Transcrições
1. Apresentação: [MÚSICA] Você sabe o que as bolhas de
sabão e os
cortadores de biscoitos têm em comum? Certo, você pode
usá-los para fazer arte. Oi, meu nome é Cornelia. Eu sou da Áustria e tenho formação em design gráfico. Recentemente, passei a me tornar apenas artista abstrata em tempo integral
e educadora on-line. Quando ensino, sou mais
apaixonada por usar materiais do dia a
dia para tornar a
arte divertida e acessível. Nesta aula, mostrarei uma técnica incrível
que você pode usar para criar
placas finalizadas para cartões comemorativos, cartões afirmação ou
peças de arte de parede. Trabalhar com bolhas de sabão é ao
mesmo tempo divertido e relaxante. Isso ajuda você a relaxar, se concentrar no processo e aceitar acidentes felizes. Eu já mostrei o básico em uma das minhas aulas anteriores, mas desta vez daremos
um passo adiante, dando restrições às
bolhas. Depois de misturar sabão,
tinta e água, praticaremos maneiras diferentes de fazer com que as bolhas sejam
impressas no papel. Em seguida, usaremos
cortadores de biscoitos para dar forma a eles e encerrar a conversa com alguns respingos e manchas. Por fim, adicionaremos uma citação inspiradora usando
uma técnica de transferência de imagem. No final desta aula, você terá um cartão
finalizado que
poderá emoldurar ou usar
como cartão comemorativo. Você pode até mesmo digitalizar
suas criações e usar elementos para outros designs ,
como, por exemplo, padrões. O que eu adoro nessa técnica é que ela é muito acessível. Você só precisa de canudo, sabonete, cortadores de biscoitos,
tintas e papel. Tive os melhores resultados com aquarela
líquida
e papel fotográfico, mas também experimentei
outras canetas e papéis. Essa aula é ótima
para iniciantes e qualquer pessoa interessada em técnicas de mídia
mista. O que você está esperando? Vamos começar e
fazer arte em bolhas. Estou empolgada em
te ver na aula. [MÚSICA]
2. Projeto do curso: [MÚSICA] Bem-vindo à aula. É bom ter você. Esta é uma curta aula
orientada a projetos, na qual aprenderemos a
misturar técnicas de mídia, textura de bolha de
sabão
e transferência de imagens. Não
entraremos em detalhes sobre
esquemas de cores ou composição. Como projeto de classe, você criará um cartão
com uma saudação ou uma citação inspiradora onde poderá aplicar as técnicas de
aprendizado. Brincar com as bolhas de
sabão dos colegas é algo que eu absolutamente gosto. Isso coloca você nesse estado mental infantil e brincalhão, mas é muito bom para
sua criatividade. Eu sei que pode ser irritante
se você não conseguir fazer a mistura de sabão de tinta funcione
para você na primeira
vez que a experimenta, mas garanto que, quando
você pega o jeito, é realmente fascinante
e relaxante técnica. Agora, deixe-me dar
uma breve visão geral. Começaremos misturando essa tinta
recheada e água. Estou usando aquarelas líquidas , pois elas dão os melhores resultados. Em seguida,
veremos como colocar
a textura da bolha
no papel. Primeiro, vamos colocar um pedaço de papel em cima de nossas bolhas. Em seguida, vamos transferi-los com um cartão de plástico e o canudo. Por fim, os faremos
diretamente no papel. Depois de se sentir confiante
com seus materiais, você já pode começar
o projeto da aula. Usaremos cortadores de biscoitos como uma barreira para restringir
a espuma de sabão. Em contraste com a forma de
restrição, você pode adicionar alguns respingos
e pontos
aleatórios para
arredondar o design. Por fim, adicionaremos uma citação
inspiradora usando uma técnica de
transferência de imagem. Você precisará
imprimir o modelo forneci ou
criar o seu próprio. Como as bolhas precisam de
algumas horas para secar, seria ótimo
encontrar um pequeno espaço de trabalho onde pudesse
deixar seus materiais e deixá-los secar sem serem perturbados. Para seu projeto de aula, faça upload de
pelo menos uma imagem do seu cartão ou cartões finalizados. Para criar um projeto de classe, selecione o menu
Projeto e recursos e clique no botão verde
“Criar projeto”. É importante fazer o upload uma imagem de capa e
inserir o título do projeto. Em seguida, você pode adicionar a mesma ou outra imagem na área de descrição do
projeto. Lá, ele não será recortado
, mas mostrado em tamanho real. Não se esqueça de escrever algumas
palavras sobre seu projeto. Mencione o que você mais
gostou ou o que enfrentou. Se você quiser que eu lhe
dê um feedback detalhado, certifique-se de solicitá-lo aqui. Finalmente, você clica
no botão “Publicar”. Esqueceu alguma coisa? Não se preocupe. Você pode editar e atualizar seu projeto a qualquer momento. Antes de começar, reserve
alguns minutos para assistir
ao próximo vídeo, onde falarei sobre as diferentes opções de
materiais que você tem. Pode ser que você já tenha materiais em
casa que possa usar. Nos vemos na próxima
lição. [MÚSICA]
3. Prepare seus materiais: [MÚSICA] Vamos dar
uma olhada no que você precisa para este projeto. Você não precisa de tudo o
que vê na minha mesa, mas é uma seleção de materiais
diferentes, mas funciona. A primeira coisa que
você precisa é de sabão. Isso é sabonete normal. experimentei sabonete líquido para as
mãos, mas às vezes não funciona. Talvez tenha um pouco de
hidratante, ou seja o nível de pH
que é bom para a pele, mas ruim para fazer
bolhas, não sei. líquido para lavar louça é
definitivamente a melhor escolha. Pela minha experiência,
as aquarelas funcionam melhor. Eles estão disponíveis na
forma líquida em canetas e tubos, mas você também pode usar guache, acrílico,
tinta de desenho ou tinta indiana. A latitude difere apenas
no tipo de fichário. A próxima coisa que você precisa
são cortadores de biscoitos. Talvez você
já os tenha em casa. Se não o fizer, acho que você pode comprar produtos muito
baratos nas lojas $, mas a
versão mais econômica é
cortar um
recipiente de iogurte como esse. Você também precisa de um pouco de água, e eu tenho uma
ferramenta conta-gotas para tirar a água, mas isso é totalmente opcional. Em seguida, você precisará de um pincel e uma colher de plástico, um cartão de plástico ou qualquer coisa
que não absorva água. Também não faz mal
ter um pedaço de papel de cozinha para
limpar as coisas. Também precisamos de canudos. Se quiser, você pode usar uma
agulha para fazer alguns furos. Isso ajuda um pouco a
evitar que a boca fique cheia de dor, se você chupar acidentalmente
em vez de soprar,
mas apenas reduz a
quantidade de líquido que sai . Se você estiver fazendo isso
com crianças pequenas, certifique-se de usar materiais
não tóxicos e muitos furos no canudo. Se você quiser fazer
uma transferência de imagem como eu fiz neste cartão, você precisa ser capaz de
imprimir o modelo em algum lugar. Impressões ou
cópias a laser funcionam melhor. Você também precisa de uma
tesoura para recortar a citação e um pouco de cola para
colá-la ao cartão. Os meios acrílicos funcionam
muito bem para isso. Eles são basicamente o
aglutinante de tintas acrílicas e estão disponíveis em acabamento
fosco e brilhante, mas você também pode usar
cola branca ou cola escolar, que é quimicamente uma cola de PVA. É branco, mas seca de forma transparente
com um acabamento brilhante e também funciona. Agora, tudo o que realmente
falta é o papel, e esse é realmente
o desafio em relação às
diferentes tintas. Eu obtive os melhores resultados
com papel fotográfico. Realmente tem
funcionado melhor de forma consistente com
todos os tipos de tinta. Eu uso um papel fotográfico de
250 GSM de alta classe para a impressora a jato de tinta. Tem exatamente as
propriedades de que precisamos. Queremos que o papel
seja pintado rapidamente
e, ao mesmo tempo,
evite que a cor penetre na profundidade
e, como resultado, sangre. Outro tipo de papel que funciona é o papel brilhante para impressora a laser, que é um pouco revestido e mantém
a tinta na superfície. Funciona muito bem na
maioria das vezes. Estranhamente, não funcionou com a aquarela líquida desta
página. Provavelmente estava muito molhado. Em papel de impressora a laser não revestido, você pode ver que as tintas e a aquarela líquida
sangram loucamente e você não obtém
nenhuma textura de bolha, mas o guache e a aquarela
das calças funcionam muito bem. Você também pode usar papel
aquarela. Fiquei um pouco surpreso ao ver que o
papel aquarela mais caro
que tenho em casa, que é 100% algodão, mal funcionou. Ele absorveu a
tinta bem rápido, que resultou em um efeito
muito embaçado que pode ser ótimo para pintura em
aquarela, mas não para essa técnica. Aqui você pode ver três
papéis de aquarela baratos que eu experimentei. Dependendo da tinta, os resultados foram bem
diferentes em cada papel, mas um deles
realmente se destacou, pois funcionou muito bem com
todas as tintas. É da marca própria de
uma loja de arte européia
chamada Prisoner, e mostra
que você pode obter ótimos resultados com um orçamento pequeno. Por último, mas não menos importante, você precisa de um prato ou um pequeno recipiente para a mistura de
sabão e tinta. Eu uso esses recipientes
reciclados para viagem, porque eles vêm com uma tampa e permitem que eu guarde a
tinta por alguns dias. Você também quer que seja bem
plano para que as bolhas possam subir por cima,
onde você possa colhê-las. Vá e pegue seus materiais e nos encontraremos novamente na
próxima lição. [MÚSICA]
4. Prepare a mistura: Para fazer nossa pintura em bolha, precisamos de um jato de
detergente e tinta. Estou usando cerca de 20 gotas
de aquarela líquida, que é aproximadamente a mesma
quantidade de sabão em pó. Você realmente quer começar a misturar uma pequena quantidade, porque se você não acertar as
proporções, poderá
ajustar a mistura facilmente. Agora, estou misturando bem
a tinta com o detergente. Essa etapa é
especialmente importante quando você usa menos tintas
líquidas, como acrílicos pois, caso contrário,
você obteria grumos ao adicionar a água. Depois de ter essa mistura suave, você deve dobrar
a quantidade de líquidos que tem em seu recipiente adicionando a mesma
quantidade de água. A receita aproximada
é uma parte de tinta, uma parte de sabão e
duas partes de água. Isso já é tudo, então vamos continuar praticando técnicas de
sopro de bolhas.
5. Pratique técnicas de transferência de bolhas: [MÚSICA] Algumas bolhas estão sempre estourando e fazendo respingos. Portanto, é uma boa ideia cobrir sua superfície de trabalho e proteger suas roupas antes de
começar a soprar. Agora vamos mergulhar o canudo na mistura e começar a soprar. Você não quer soprar
com toda sua força, mas controle sua respiração. Se você está recebendo
bolhas que estão um pouco estáveis e não
estouram imediatamente, você
acertou a mistura. Você pode até mesmo mover o canudo
molhado por eles em um movimento agitado
para torná-los menores. Se você tivesse muito pouco sabonete, não obteria bolhas
tão bonitas ou elas estourariam muito rápido. Pelo contrário, se você
tiver muito sabão em pó, só notará mais tarde,
pois demorará mais para secar e sua arte poderá
até ficar um pouco pegajosa. Como fazer com que as bolhas
sejam impressas no papel. Assim que as bolhas passarem
pela parte superior do recipiente, basta soltar um pedaço de papel por cima para imprimi-lo. Essa também é uma ótima maneira de testar o brilho de suas
cores, pois você pode ver
imediatamente a aparência
de uma fina camada de bolhas. Se o resultado for muito claro, agora
você pode adicionar mais
tinta à mistura. A segunda maneira de
fazer isso é usar um cartão de plástico ou
qualquer coisa lisa sem água para
pegar algumas bolhas e
transferi-las para o papel. As bolhas estouram quando você
as toca com algo seco. Você pode mergulhar o plástico
na água primeiro, mas depois da primeira tentativa
de pegar algumas bolhas, ele será revestido com água e
sabão de qualquer maneira. Agora, você precisa descobrir
como deslizar as bolhas
no papel com a ajuda
da colher ou do canudo. Quando as bolhas estão tocando o papel e eu as
movo, você pode ver que elas
não deixarão uma marca exata. Portanto, se você quiser
limpar as bordas e até mesmo os espaços em branco no meio, não convém
movê-los depois de
tocarem no papel. Obviamente, você não tem controle
total sobre isso. Às vezes, também ajuda
a agitar a mistura, principalmente com tintas guache
e acrílicas, porque os pigmentos tendem a afundar no chão e as bolhas
ficam menos coloridas. O terceiro método é soprar as bolhas
diretamente no papel. Basicamente, é a mesma
coisa que você fazia quando criança. Você está tentando
colocar uma fina camada de sabão sobre a abertura
do canudo. Agora você pode controlar
o posicionamento e o
tamanho das bolhas
até certo ponto. A bolha é
construída na ponta
do canudo e cai sozinha
no papel ou você pode fazê-la primeiro
e depois soltá-la, que pode dar um resultado um
pouco diferente. Nesse caso, você obtém
mais cor no meio. Você também pode começar
a soprar a bolha bem
perto do papel para que ela
fique no papel
e construa uma cúpula crescente, e você pode até respirar novamente
para torná-la menor. É uma questão de
controlar sua respiração. Mas é uma técnica muito divertida
e relaxante. Por fim, tente expirar em uma pequena explosão para
fazer alguns respingos. Isso é realmente muito
imprevisível. Finalmente, você também pode
adicionar uma segunda cor, mas lembre-se de que quanto mais tempo você trabalha em uma peça e
mais úmida ela fica, menos bordas definidas você
obterá à medida que as bolhas
deslizam um pouco. [MÚSICA]
6. Controle a forma da textura: Agora, é hora do show
dos cortadores de biscoitos. Nós os usaremos para controlar
a forma das bolhas, enquanto ainda geramos
a textura da bolha. Estou usando aquarela líquida
e papel fotográfico. Primeiro, colocaremos um cortador de biscoitos nos dois terços
superiores
do papel porque
ainda queremos ter espaço para o elemento de texto. Depois de ter suas
bolhas prontas, você pode preenchê-las na
forma de um cortador de biscoitos. No início, eles tendem
a estourar onde tocam a espuma
porque ela ainda está seca. Estou tentando obter uma camada bem
fina de bolhas e não movê-las
demais no processo. Quanto mais camadas de bolhas existirem umas sobre
as outras, mais denso e escuro será
o resultado. Se a camada da
espuma for muito grossa, as camadas superiores estão impedindo que as camadas inferiores sequem. Como resultado, as bolhas que
tocam o papel escorregarão e
mudarão de precisão, quando as bolhas nas
camadas superiores estourarem e, portanto, você não
obterá bordas muito claras. Com papel fotográfico,
você ainda obterá alguma textura, mesmo com
uma espessa camada de espuma. Mas, geralmente, o resultado
será mais escuro e denso. Ao usar papel
que não absorve a cor tão rapidamente
quanto o papel fotográfico, pode
acontecer
que você quase não obtenha textura de bolha se
as bolhas se moverem com muita frequência. Você também pode
experimentar o uso bolhas de
sabão de cores
diferentes
ao mesmo tempo para obter
uma forma multicolorida. Apenas se divirta. [MÚSICA]
7. Adicione splatters e mais bolhas: [MÚSICA] Quando as bolhas
estiverem dentro do formulário, você pode adicionar alguns salpicos e bolhas
individuais para
arredondar a composição,
mas, como você sabe, não
é possível controlar completamente
o posicionamento e a
forma. Portanto, pode acontecer
que você acidentalmente receba algumas sobreposições indesejadas, como
aconteceu comigo aqui, essa sobreposição está um pouco
infelizmente colocada. Se eu usasse uma cor diferente
, não teria sido tão ruim. Desta vez, tentarei adicionar os salpicos antes que
as bolhas na forma sequem e também usarei uma cor diferente para que quando eu atingir o
interior do formulário, as cores se misturem. Também farei uma
série em que
começarei criando primeiro um
plano de fundo, é uma ótima oportunidade para
praticar os diferentes pontos, bolhas e
respingos, sobre os quais falamos anteriormente. Minhas duas primeiras cartas
já estão secando há mais de duas horas e o
resultado é realmente incrível. Decidi deixar isso
secar antes de adicionar os salpicos para ver como isso influencia o resultado
, mas podemos fazer isso agora. Como o fundo está seco, estou tentando encontrar o melhor
lugar para minha forma de unicórnio. É muito engraçado ver como as bolhas podem se fixar no interior, se a forma já estiver molhada. Agora, com o coração, estou ficando
muito brincalhão ao adicionar as três cores para obter
uma textura multicolorida. Finalmente, estou adicionando uma terceira camada de tinta
enquanto elas estão secando, posso mostrar um close-up
do primeiro conjunto de cartas. Eles não são lindos? Tenho medo de arruiná-los. Antes de adicionar alguns textos usando uma técnica de
transferência de imagens, vou digitalizá-los a 600 DPI
para que, se eu quiser, eu possa fazer impressões
no futuro [MÚSICA].
8. Use a transferência de imagens para adicionar texto: [MÚSICA] Ao usar papel fotográfico, enfrentamos o
desafio de que ele não concorda com a água e ficaria totalmente pegajoso. Se você quiser fazer uma
transferência de imagem em papel fotográfico, é necessário revestir o papel com uma camada protetora transparente que o torne resistente à água. Certifique-se de secar o
pincel antes de começar. Eu tentei isso
com cola média fosca, média
brilhante,
gesso transparente e cola PVA. Você pode usar um secador de cabelo para
acelerar o processo de secagem, mas ele seca bem rápido de qualquer maneira. Como você pode ver, você obtém
uma superfície fosca com o meio fosco e o Gesso, e uma superfície brilhante com o meio brilhante
e a cola PVA. Aqui eu fiz uma transferência de
imagem em papel
aquarela usando
diferentes meios de transferência; gesso
transparente, meio fosco, meio
brilhante,
tinta acrílica e cola PVA. A diferença
entre o lado esquerdo e o direito é que, à
esquerda, retiro o papel imediatamente e,
à direita , esperei cerca
de 10 minutos. Não fez
muita diferença. Aqui você pode ver muito bem que o meio brilhante
acaba com um acabamento brilhante, assim como a cola PVA. A vantagem do papel aquarela é que você não
precisa revesti-lo antemão porque ele
consome água muito bem. Embora, é claro, você precise ter
cuidado para não esfregar o
papel aquarela ao remover o papel de transferência. Eu forneci um modelo de
PDF com diferentes citações e afirmações
para você imprimir. Mas se você criar sua própria, certifique-se de espelhar a
página antes de
imprimi-la para que o texto
não seja espelhado no cartão. Impressões ou
cópias a laser funcionam melhor. Eu cortei meu papel em um formato que se integra ao
design porque você verá a área onde o
papel foi colado e, dessa forma, você se certifica de que está no controle do resultado final. Agora, estamos revestindo
o papel e colando a transferência ao
mesmo tempo. Estou derramando um pouco de
brilho e
tentando cobrir a
superfície de maneira bem uniforme, pois veremos as
pinceladas até certo ponto no resultado final. Certifique-se de que a área onde você deseja
colocar a imagem
esteja molhada e bem
coberta com mídia. Agora você pode largar o papel e pressioná-lo
com os dedos. Você também pode usar um cartão
de plástico para
alisá-lo e se livrar de
quaisquer bolhas de ar. Mas certifique-se de
não colocar cola em cima do papel
de transferência. Agora, vamos deixar
secar por cerca de 10 minutos. Depois, você pode molhar o papel de impressão com um pincel e água limpa. Você pode começar pelas bordas e usar
as pontas dos
dedos para enrolar
suavemente para
frente e para trás ou em
movimentos circulares para tirar o papel. Se ficar muito seco
novamente, reaplique um pouco de água. Agora você precisa repetir o
processo várias vezes. Mas, no final, você
precisa embrulhar com muito cuidado para não tirar
a tinta também. Aqui você pode ver
que a área
da transferência permaneceu louca. Mas, como usamos um círculo, ele se encaixa bem no design. Se você não gostar da diferença entre o brilhante e o louco, você pode adicionar outra camada
do meio que você usou por cima. Às vezes você acha que está pronto, mas assim que estiver
completamente seco, você pode ver algumas áreas
esbranquiçadas novamente e depois só
precisa molhá-las uma última vez para tirar as últimas fibras de
papel. Finalmente, o cartão está
finalizado. [MÚSICA]
9. Considerações finais: [MÚSICA] Parabéns,
você conseguiu. Obrigado por embarcar
nessa jornada criativa comigo. Antes de encerrar isso, quero dedicar um
minuto para falar sobre a mentalidade que considero útil ao fazer trabalhos de mídia
mista. Gosto de me preparar
mentalmente para algumas experiências. Porque assim que você estiver
misturando duas mídias, você pode obter resultados bastante
inesperados. Provavelmente, seu processo exato nunca
foi testado antes, e eu entendi. Pode ser totalmente irritante se não funcionar
da maneira que você deseja. Mas, por outro lado, essa é uma ótima oportunidade
para fazer novas descobertas e encontrar algo totalmente exclusivo para seu trabalho. Quero
encorajá-lo a não desistir se não
obtiver
resultados perfeitos na primeira tentativa. Comece trocando uma
das principais coisas que você usa, seja papel, tinta ou a marca de sabonete. Essas mudanças podem
até ser tão pequenas quanto mudar para uma
cor diferente das mesmas tintas. Porque às vezes é
apenas aquele pigmento que não funciona com todo
o processo. Além de ter que
imprimir o modelo, você pode manter esse
projeto totalmente analógico. Mas se você estiver familiarizado com o software de edição de
imagens, poderá digitalizar seus cartões e
alterar as cores, fazer edições ,
retirar partes para padrões ou adicionar ao texto digitalmente. Se você estiver trabalhando
com papel fotográfico, seus cartões estão perfeitamente dimensionados para molduras padrão. Essa é uma ótima maneira de mostrar
seu trabalho lindamente. Se há uma coisa
que espero que você
tire dessa aula, é a capacidade de
manter a curiosidade e entrar em um estado mental infantil e
brincalhão. Porque esse é o ponto ideal onde sua criatividade prospera. Se você gostou dessa aula, talvez também se
interesse pelas minhas outras aulas. Sinta-se à vontade para clicar no meu nome
e conferir meu perfil. Além disso, não se esqueça de
clicar no botão Seguir para que você seja notificado
quando eu publicar uma nova aula. Se tiver alguma dúvida, você pode publicá-la em seu projeto de classe ou
na seção de discussão. Se você gostou da aula, eu adoraria que você
deixasse um comentário. , não deixe
nenhuma pergunta
na entanto, não deixe
nenhuma pergunta
na avaliação, porque não
posso responder lá. Além disso, não se esqueça de enviar um projeto de classe para
que todos possamos ver no que você trabalhou
e admirar suas criações. Se você estiver compartilhando seu
trabalho nas redes sociais, certifique-se de me marcar como
@cornelia_zb_design. Estou muito feliz que você tenha
se juntado a mim e estou ansioso para ver
seu projeto de aula. Obrigado por assistir. Até a próxima vez. [MÚSICA]
Cornelia Zelinka-Bodis, Mixed Media Artist
