Inspiração artística: comandos de pintura fáceis para superar o bloqueio criativo

1. Apresentação: Se você está sem ideias, sentindo sobrecarregado ou preso em um rato criativo, esperar por inspiração não vai ajudar Mas dedicar 10 minutos todos os dias para fazer um pequeno exercício é suficiente. Olá, sou Celia, uma artista de mídia mista com experiência em publicidade Eu conheço a pressão de ter que ser criativo sob demanda. E para mim, pressão e criatividade não combinam e muitas vezes resultam em bloqueios criativos. Neste curso, ajudarei você a liberar esses blocos por meio pontas de pintura claramente definidas que ajudam você a se concentrar apenas no processo E isso realmente não leva muito tempo. Também criei cartões de aviso imprimíveis para ter em mãos sempre que você precisar de um pouco de inspiração Esta aula não é apenas para pintores, mas para qualquer pessoa que precise de um impulso para fazer sua criatividade fluir novamente, e você fará uma variedade de exercícios que não apenas ajudarão a tirar você do envoltório criativo, mas também a expandir suas habilidades com uma variedade de técnicas de pintura Então, vamos fazer com que você pinte um prompt por vez. Nos vemos na aula. 2. Projeto do curso: As instruções de pintura desta aula foram projetadas para serem pontos de entrada no processo criativo e são divididas em cinco categorias Vamos usar técnicas fáceis, linhas em forma, cor e textura e miniprojetos. Cada solicitação não deve demorar mais do que 10 minutos, mas depois de começar, talvez você queira continuar por mais tempo. Para o projeto da turma, gostaria que você escolhesse cinco exercícios, cinco instruções e enviasse fotos para a galeria do aluno Você pode escolher um prompt de cada categoria ou combiná-los da maneira que quiser. Obviamente, você também pode fazer todas as instruções. Sempre adoro ver seu trabalho e adoraria ser seu parceiro responsável Falando em responsabilidade, queremos praticar isso de queremos praticar isso de novo e realmente entrar nesse fluxo criativo com muita facilidade, e isso vem com a prática Não espere até que você tenha feito todas as etapas para começar um projeto de classe, assuma alguma responsabilidade iniciando um projeto de classe logo após ter feito a primeira impressão e definindo a intenção do que você deseja alcançar Isso pode ser qualquer coisa, desde eu quero fazer esses cinco prompts nos próximos cinco dias, ou eu quero criar o prompt ABCD EP, qualquer coisa, nos próximos dez dias, ou eu quero fazer todos os prompts no próximo mês Quanto mais específico você for, a probabilidade de alcançá-lo e maior a probabilidade voltar e realmente fazer o trabalho, o que lhe dará os resultados. O progresso, com o tempo, iniciar e entrar nesse fluxo criativo ficará cada vez mais fácil. Para tornar isso um pouco mais divertido. Eu criei um conjunto de cartões para imprimir e você pode escolher mesmo com os olhos fechados e fazer o que o cartão diz. Agora, vamos dar uma olhada nos materiais de que você precisa. 3. Como superar o bloqueio criativo: Quando se trata de superar bloqueios criativos, geralmente se resume a superar essa resistência interna para começar Essa resistência inicial geralmente é causada por falta de tempo, sobrecarga ou perfeccionismo Vamos lidar com isso desde o início. Sejamos honestos. Aqui , às vezes, quando você cria algo e está muito ocupado e continua adiando. Isso geralmente tem a ver com uma verdadeira falta de tempo. Eu entendi. Mas às vezes também é uma percepção de falta de tempo, e você provavelmente já ouviu isso 100 vezes antes. Você só precisa arranjar tempo para isso, certo? Sim, é mais fácil falar do que isso. Mas quando se trata de arranjar tempo, ajuda reconsiderar o que é uma sessão de pintura bem-sucedida para você, uma sessão criativa bem-sucedida Porque há alguns anos, eu ainda tinha o equívoco de que precisava de um período ininterrupto de duas a 3 horas para que valesse a pena retirar todos os meus materiais adicionais e começar Honestamente, agora que sou artista profissional, ainda sou mãe de dois filhos e tenho outras responsabilidades, e essas sessões prolongadas não acontecem diariamente Às vezes, são bastante irrealistas. Embora eu ainda valorize ter tanto tempo para realmente mergulhar no processo e fazer uma missa no meu estúdio Também passei a valorizar pequenos exercícios que posso fazer na mesa de jantar, na minha lavanderia, onde quer que eu tenha um pouco de espaço para criar, e eles me mantêm no processo criativo, mesmo que eu tenha apenas alguns minutos. É por isso que criei os bailes de formatura, que são projetados para serem concluídos em menos de 10 minutos. E isso lhe dá a oportunidade de exercitar sua criatividade para aumentar sua criatividade como um músculo, e isso acontecerá, e você progredirá se continuar dando esses pequenos passos, e não apenas isso, reservando um tempo para se sentar por apenas alguns minutos para fazer algo com as mãos. Vamos deixar você com uma incrível sensação de realização, calma e felicidade E uma nova inspiração a cada sessão. Vejamos a segunda coisa que às vezes acontece. Você dedicou um tempo, está sentado em frente ao seu computador, sua tela, seu pedaço de papel, qualquer que seja seu meio, e sua mente fica em branco. Você tem todas as possibilidades do mundo, mas simplesmente não consegue pensar em nada em particular que queira fazer e criar agora. Sei que, da minha época em publicidade, preciso de um bom resumo. Eu odiava esses momentos em que tínhamos algum tempo livre e me disseram para pensar em uma ideia premiada em qualquer meio, como TV, anúncios ou qualquer outra coisa Para qualquer um dos clientes que temos e eu digo, D, isso é muito amplo. Quero dizer, meu Deus, não consigo pensar em nada Por onde eu deveria começar? Você vai e cria seu próprio limite. Em um sentido mais amplo, criatividade não é criar algo bonito, como uma bela pintura, mas sim resolver problemas. Sem um problema e uma definição clara do problema, não há nada para resolver. É por isso que os trocadilhos de pintura são úteis. Eles fornecem uma estrutura na qual você pode ser criativo. Não é tão restrito, mas o restringe e isso realmente ajuda você a começar e a ser mais criativo A última coisa que aparece é eu quero que isso seja incrível. Quero criar essa bela pintura, essa ilustração atenciosa, esse design premiado E isso pode realmente bloquear você. É um resultado muito orientado para objetivos, uma mentalidade focada. Isso não ajuda a fazer sua criatividade fluir. Isso coloca tanta pressão sobre você que você desliga. No começo, é tudo uma questão de ser brincalhão, permitir tudo e só depois você pode focar nisso novamente. É por isso que as instruções de pintura são exercícios rápidos e simples, projetados para estimular sua criatividade sem se concentrar no resultado final Então, vamos resumir isso em breve. Os principais obstáculos para começar são a sobrecarga de tempo e o perfeccionismo. Se você tem problemas de tempo , ajuda dividir as coisas em pequenas etapas fáceis. Estabeleça um cronograma claro e viável. Digamos que eu faça algo por 10 minutos e crie algum tipo de responsabilidade, como um projeto de aula de Sherry e publicação de imagens de seus exercícios Se você luta contra a sobrecarga , ajuda fazer exercícios fáceis Enfrente as coisas passo a passo e estabeleça restrições e limites, como materiais, assunto ou tempo. Se você luta contra o ativismo, concentre-se em simplesmente começar e concentre-se no processo, não no resultado 4. Os materiais que você vai precisar: Para esta aula, você não precisa de nenhum material artístico especializado. Mas apenas algumas coisas básicas que você provavelmente já tem em casa, papel, tintas, ferramentas de desenho e alguns objetos do cotidiano. Embora muitos bailes de formatura também possam ser feitos digitalmente em ferramentas como procriar, usar materiais reais e ter a experiência tátil com materiais reais estimulará seu cérebro e sua criatividade de uma forma Se você puder, experimente. Agora vamos dar uma olhada no que você precisará. Quando se trata de papel, realmente não pense demais. Não vamos criar obras de arte finais, então você pode experimentar com o que tiver em mãos Neste caso, trabalho principalmente com papel branco, mas você também pode trabalhar com papel colorido. Você pode usar papel impresso, pode usar papel de mídia mista, pode usar papel colorido acessível, papéis para embalagens, páginas de revistas, tudo o que encontrar , envelopes, vale tudo Quanto às tintas, você pode usar acrílico, gás, tintas ou aquarela Eu simplesmente não usaria tintas a óleo porque elas demoram mais para secar e estamos nos concentrando em técnicas de secagem rápida. Quando se trata de materiais de desenho, você pode usar qualquer coisa que tenha em mãos. Usaremos marcadores, canetas, forros finos Você pode usar lápis de cor ou lápis comuns. Você pode usar lápis de cor, água ou não solúveis em água Você pode usar carvão ou pigmento. Esta não é uma borda em bastão de pigmento, como um bloco de pigmento. Tudo o que você tem em mãos, basta usá-lo. Reúna também alguns itens básicos, como tesoura, acústica, uma régua, um recipiente para água e algumas folhas de papel de cozinha para Também vamos coagular diferentes técnicas de pincel. Junte alguns pincéis que você pode encontrar em sua casa Eles não precisam ser pincéis de arte especializados, mas podem ser apenas pincéis comuns da loja de ferragens, pincéis de caligrafia, o que você tiver, podem ser pincéis de cabelo sintético ou pincéis de bristol, podem ser pincéis de cabelo sintético ou bristol É só ter uma variedade. Também usaremos uma espátula ou uma faca de pintura. Se você não tiver isso, encontre um cartão de crédito, cartão de plástico antigo que também funcione. Também incorporaremos vários objetos domésticos e materiais de embalagem. Ter coisas como cotonetes, filme plástico ou sacos plásticos finos, redes para frutas, plástico-bolha ou alguns materiais de embalagem, esponjas de cozinha ou escovas de dente e compósitos antigos filme plástico ou sacos plásticos finos, redes para frutas, plástico-bolha ou alguns materiais de embalagem, esponjas de cozinha ou escovas de dente e compósitos antigos será realmente útil. Para uma pergunta, também usaremos uma vela branca, mas você também pode usar um giz de cera branco Mas certifique-se de que não seja solúvel em água, pois isso é importante para a técnica e, por último, precisaremos de uma agulha, linha e uma pinça de papel Mas a melhor coisa é dar uma olhada na lista de materiais e baixá-la porque provavelmente eu esqueci alguma coisa e vou me certificar de que você encontre todos os materiais de cada solicitação na lista de materiais para que você tenha a possibilidade de preparar tudo com antecedência. O objetivo é tornar o processo criativo o mais acessível possível. Você só precisa fazer o que funciona melhor para você. Há algumas opções. Você pode assistir a todos os vídeos, consultar a lista de materiais, reunir tudo, colocá-lo em uma mesa ou em uma caixa que fique facilmente acessível, sem precisar se dar ao trabalho de guardá-lo e retirá-lo novamente. Mas você também pode pegar uma solicitação, reunir as coisas de que precisa a partir dessa solicitação e fazer isso. Na verdade, trata-se de tornar isso o mais fácil possível para você , de modo que seja apenas sentar e fazer o trabalho. E você não precisa pensar em mais nada. Então, vamos começar essa jornada criativa juntos, uma pintura por vez. 5. Vire a música: Esse prompt é chamado de ligar a música. Vamos explorar como a música pode influenciar a criação de sua marca e o que você cria. Tudo o que você precisa é de alguns papéis, como um marcador ou uma caneta, e um pouco de música Escolha de duas a três peças estilos musicais bem diferentes. E então comece a fazer marcas, e você poderá observar como a música influenciará isso, se ela a influenciar, e você pode fazer uma linha contínua ou pegar a caneta e descer novamente. Depende realmente de você. É algo muito interessante de se explorar, e não se trata de criar algo acabado. É só se soltar e entrar em movimento. Então agora é a sua vez. Escolha uma música e comece a criar. Realmente não importa o que parece. É apenas um ventilador profissional, e eu também usei papéis diferentes. É como um papel mais liso. Isso não é tão bom. Isso é papel transparente. Então, eu estava apenas tentando como isso influenciaria a forma como a caneta deslizaria sobre o papel 6. Voltar ao jardim de infância: Esse prompt é chamado de voltar ao jardim de infância. E tudo se resume a usar as mãos, soltar sua criança interior, deixá-la brincar e se sentir realmente solta. Eu já coloquei algumas tintas acrílicas e preparei algumas luvas porque, por exemplo, quero ficar realmente azulejada e sensorial com as tintas Portanto, não é a situação ideal tê-los em todos os dedos. E eu tenho um rolo de papel de cozinha para o caso de precisar limpar alguma bagunça, e também colecionei alguns papéis, como papel de impressora normal. Este é um pedaço de papel aquarela barato que eu já usei para exercícios, e este é um caderno de esboços Eu tenho algo para escolher. Essas são as tintas que eu usei. Eles são de cor laranja cádmio, tom claro amarelo cádmio e rosa fluorescente Mas realmente não importa quais tintas você escolher. São como algumas cores que falam comigo no momento. Eu sinto que eles me energizam, então eu quero pintar com eles. Sem mais delongas, vamos começar. Primeiro, quero explorar, tipo, marcas diferentes que eu possa fazer. Quero dizer, isso seria muito mais divertido de fazer com suas mãos reais, mas eu não tenho nenhuma pintura a dedo na mão, e eu realmente não quero encher minhas mãos de tintas acrílicas. Então, o que eu fiz agora, basicamente, é apenas fazer impressões com meus dedos. E é realmente engraçado com essas luvas, você obtém impressões meio lubrificadas de todas essas dobras E agora eu posso pegar um segundo pedaço de papel. E eu posso introduzir o movimento. Então, agora eu vou entrar e não só vou fazer um pri, mas também vou me mover. Então, isso me dá uma sensação diferente e uma marca diferente Então, agora eu posso realmente começar a misturar as cores, e isso é muito divertido. Eu realmente gosto desse movimento circular agora, então estou apenas me inclinando para ele Claro, você poderia tornar isso mais dinâmico. Estou apenas colocando um pedaço de papel abaixo para poder ultrapassar a borda. Você já pode ver como essas técnicas diferentes têm uma sensação diferente. Aqui é como uma coisa em espiral, e aqui está uma explosão mais expressiva Eu sinto que você entende e, desde que as dores não sejam secas, você pode meio que misturá-las. Mas com as tintas acrílicas, geralmente não demoram muito para secarem, então você precisa trabalhar um pouco rápido Se você realmente quiser misturar. Mas, nesse caso, estamos apenas explorando, apenas explorando, fazendo misturas suaves, criando traços mais expressivos Essas são as duas páginas que eu criei. Continuei fazendo impressões sem mover minhas mãos, apenas colocando-as no chão. O outro é movendo-se em movimentos diferentes, e você pode criar muitos efeitos diferentes apenas com as mãos, como pode ver nesses exemplos O seu pode parecer completamente diferente. Você também pode, se quiser, fazer um padrão, fazer isso de forma mais ordenada Isso é muito pessoal para você. É a sua expressão. Tudo o que sai de suas mãos sai de você, está bem. Então, tudo se resume a se divertir, e agora é a sua vez. 7. Criar monstros de bolhas: O próximo pmt é chamado de blob monsters. Isso pode ser muito divertido, mas também pode ser muito avassalador quando seu perfeccionista entra em ação e você quer criar alguns monstros tridimensionais criar alguns monstros tridimensionais Vou usar apenas tinta preta. Eu usei páginas de uma revista, quando coloco isso em cima, faço as bolhas Maior e veja o que eu ganho. OK. Agora vou ter que deixar essa tentativa e, em seguida, podemos adicionar alguns recursos. Meus monstros blob tentaram da noite para o dia e estão prontos para se transformarem em pequenas Isso pode ser um grande desafio. Agora que você tem essa bolha, o que fazer. Eu me esforcei na primeira página e não tinha muitas ideias, e fiquei um pouco hesitante quando se tratava de inserir os recursos Isso realmente mostra que demora um pouco para entrar em um processo. No começo, você realmente não sabe o que fazer, mas quando se acostuma, pode se tornar mais brincalhão Na segunda página, foi muito melhor. Eu me concentrei principalmente em trazer diferenças. Diferenças em número, tamanho, forma, como no comprimento dos braços e em todas as características diferentes. Então, descobri que quanto mais você faz esse exercício, mais você se dedica a ele e mais ideias você gera, porque criatividade é realmente um músculo que você pode e precisa treinar. Então, se você estiver fazendo isso pela primeira vez, vá com calma. Não há vergonha em ter que pesquisar características, como algumas características faciais, apenas pesquisar no Google ou se inspirar no que eu fiz para incluir sua opinião nesse processo E agora é sua vez. 8. Escrever mensagens secretas: R. Esse prompt é chamado de escrever mensagens secretas. Se você já fez isso quando criança, isso o lembrará. O que você precisa é de uma vela, preferência branca, porque estamos usando uma página em branco Mas se você não tiver um branco, pode usar qualquer cor. Só que estamos criando áreas que resistem à tinta, onde o papel não absorve a tinta. Vou usar aquarelas, como você sabe, quando você já usou aquarelas antes, se tiver calças, você precisa colocar um pouco de água nelas ou borrifar para que a cor seja Mas você também pode usar tintas acrílicas diluídas. Eles precisam ser muito fluidos como se fossem aquarela, ou você também pode usar tintas medidoras. Mas, novamente, tem que ser muito fluido. No momento em que não for fluido o suficiente, a técnica de resistência não funcionará. O que estamos fazendo agora é apenas deixar marcas. Você pode escrever algo, é claro, como uma mensagem real para você. Eu poderia tentar escrever alguma coisa. E também faça algumas marcas. Você precisa pressionar com bastante força para que o papel fique realmente como se os poros do papel estivessem realmente fechados Novamente, não se trata de criar um design super sofisticado. Trata-se apenas de se divertir e experimentar isso, porque, novamente, você não pode realmente controlá-lo Quem consegue desenhar perfeitamente com uma vela. Além disso, você mal consegue ver o que faz. Você pode olhar de lado e uma pequena cena, mas você não pode realmente vê-la com muita exatidão. Então, vamos ver o que eu escrevi. Vou pegar um pincel e pegar um pouco de tinta. Você pode misturá-los ou usá-los diretamente da caneta. Agora vamos repassar isso. Acho que agora esse pincel é bom para tirar a tinta das canetas É um pouco pequeno demais para espalhá-lo. Vamos usar esse. E revele meu *** para É isso mesmo. Se quiser, você pode deixar isso secar e, quando estiver seco, você pode repetir o processo de novo e de novo. Você pode pegar a vela novamente, cobrir alguns dos erros que agora são azul ou azul esverdeado e adicionar outra camada de tinta em uma cor diferente na parte superior Dessa forma, você cria cores diferentes porque preserva todas as cores que estão abaixo da cera que estão protegidas da tinta. E essa técnica é chamada de técnica de resistência e também é muito útil na pintura ou na ilustração. E agora eu gostaria de ver sua vez, me divertir. 9. Conecte seus lados do cérebro: Esse prompt é chamado de conectar os lados do cérebro. E o que estamos fazendo é pintar bilateralmente, o que vale as duas mãos, e não só isso, mas estamos fazendo isso Então, ao mesmo tempo, e essa versão que eu gosto que acho mais fácil e relaxante é espelhar sua confecção com as mãos Assim, você pode dobrar o pedaço de papel ao meio e imaginar que no meio está a linha em que está espelhado Mas você não precisa segurá-lo. Você pode simplesmente fazer isso sem. Estou usando papel impresso comum, mas também seria uma boa ideia se você usasse aquarela, que usasse papel aquarela, mas eu usarei apenas o papel normal E é melhor se você tiver dois pincéis exatamente iguais, porque você terá a mesma sensação nas duas mãos Se você tem pincéis diferentes que reagem de forma diferente, parece um pouco mais estranho, mas também é divertido experimentar Se você não usar o mesmo pincel duas vezes, use dois diferentes e chore. Quero molhar meus pincéis. Obviamente, você pode usar cores diferentes para cada pincel. Começarei usando a mesma cor em cada pincel e começarei com aquarela Não estou tentando criar nada realista aqui. Estou apenas me concentrando em fazer meus golpes e soltar OK. E também o que eu quero fazer agora, eu quase esqueci Vou levar meu papel para a mesa porque, como uso as duas mãos, não tenho uma mão para segurá-lo. E você pode fazer isso com música ou sem, você pode fazer como uma linha contínua, pelo menos enquanto tiver tinta no pincel, e então você começa uma nova ou pode fazer várias linhas. Depende realmente de você. Depois de um tempo, sempre tende a parecer uma cara de animal, e você pode aceitar isso ou não. Eu me sinto muito mais estranha em cantar com minha mão esquerda. E parece mais natural ir de dentro para fora e de fora para dentro. Mas vou me desafiar a fazer isso um pouco. Também tentaremos segurar os pincéis de uma maneira diferente. Veja como isso funciona. E acho que vou usar um pouco desse vidro rosa que ainda tenho aqui. Tudo bem, então eu realmente estava entrando em estado de fluxo com isso. É muito calmante e relaxante se você não se pressiona a criar algo Por exemplo, siga o fluxo. Parece um pouco estranho se você estiver fazendo isso pela primeira vez, mas é um desafio muito legal para a coordenação cerebral, e os resultados também são muito divertidos de ver Então agora é a sua vez. Ohh 10. Desenhe de olhos fechados: Ah. Esse prompt é chamado de desenhar com os olhos fechados. É realmente uma boa prática. Se você tem dificuldade em se deixar levar e realmente quer ter o controle do que ganha. Você pode fazer isso de maneiras diferentes. Você pode simplesmente rabiscar algo abstrato, apenas fazer movimentos ou tentar desenhar algo da sua memória, mas também com os olhos fechados, sem olhar para o que você desenha Vou tentar fazer as duas coisas nesta página. Pego um ótimo lenço de papel. Que eu tinha por aí, então não me sinto preciosa com isso. Mas também acho que talvez eu possa usar isso mais tarde como uma peça de colagem ou para outro projeto Você pode fazer isso em papel de cópia comum, em papel de embalagem, como eu tenho na minha mesa, como o da marca, qualquer coisa que chegue às suas mãos, pode ser papel usado, pode ser papel novo, o que você quiser fazer. Você pode usar qualquer ferramenta de secagem. Vou usar um lápis e também tenho um novo pastel a óleo de cor aqui Então, eu posso trocar minhas ferramentas por alguns interesses adicionais, mas você pode usar o que tiver. Se você tem lápis de cor, você pode usar isso, você pode usar canetas, você pode usar marcadores, você pode usar marcadores, que for bom Você também pode fazer algumas páginas porque, na verdade, não demorará muito para que você possa comparar resultados diferentes. Mais uma coisa que farei antes de começar é usar um pouco de fita washi e colar fita adesiva na minha mesa para que não deslize. Portanto, não preciso me preocupar com o movimento dele e posso realmente me concentrar nas marcas nele. Ok, vamos começar. Vou fechar meus olhos, pegar meu lápis, primeiro, vou tentar desenhar um tubo de tinta como o que eu vi na frente, talvez antes. E isso é muito difícil. É um objeto muito fácil. Você não deveria, se quiser tentar isso, você não deve escolher nada que seja muito bom Isso é muito complicado. Então, eu não sei o que fiz. Você já pode ver que eu posso. Então, vou continuar e agora vou deixar marcas. Isso é muito estranho. Me sinto um pouco estranho. L se eu ficar tonto. Agora vou experimentar segurar meu lápis de uma maneira diferente. Eu posso segurá-lo de cima. Eu posso aguentar mais até o fim. Este é um pouco curto. Não tenho muito controle sobre o que faço e posso fazer todo tipo de movimento com minhas mãos. Na verdade, trata-se de se apoiar em um sentimento. Do material, ouvindo o papel e o arranhão no papel. Isso pode ser muito meditativo. E você pode fazer isso tão devagar quanto quiser. Você também pode fazer isso tão rápido quanto você. Na verdade, você pode passar por algumas emoções e tentar liberá-las. Bem, agora tente pegar minha outra ferramenta para animais de estimação e ver o que posso fazer lá. Sinto que quero fazer alguns círculos e talvez fazer algo mais denso aqui. Talvez eu troque minhas mãos e use minha mão não dominante, o que também é divertido. Você pode fazer isso desde que seja bom para você, mas também pode ser como se você pudesse fazer isso apenas por um ou 2 minutos, dedicar um tempo e depois parar. Acho que vou parar agora. Parece diferente dependendo da mão que eu pego. Quero dizer, não parece tão natural fazer círculos. Parece mais hesitante. OK. Então, vou abrir meus olhos e ver o que fiz. Oh, f. Eu pensei que estaria em todo lugar. Isso é muito divertido. Se achar que isso não é suficiente, você pode fechar as mãos novamente e continuar trabalhando nisso, ou simplesmente deixará como está, escolha uma nova página, faça essas revistas ou onde quiser Agora é a sua vez, divirta-se. 11. Explore a arte de blot: Esse prompt é chamado de Explore Blot art. Essa técnica é divertida para todas as idades e é muito fácil. Talvez você já tenha feito isso antes. Tudo o que você precisa é pintar, e essa é uma ótima maneira de usar a tinta restante, mas também é muito divertido explorar o teste sozinho Você pode usar papel normal de teste ou, neste caso, eu tenho papel de embalagem, um papel de embalagem colorido que achei que ficaria bem. A primeira coisa que você quer fazer é dobrar o papel ao meio. Agora você precisa aplicar a tinta de um lado dos dois lados ou apenas na dobra. Isso realmente depende de você, e eu preciso colocar algo aqui para que não enrole. Vou usar minha tinta e vou colocá-la aqui. Você quer ter certeza de que há realmente uma bolha de tinta na página para poder espalhá-la apertando ou pressionando o Então, vamos ver como são essas curvas. Agora você quer juntar isso. Você pode simplesmente dobrá-lo assim e abri-lo novamente. Mas é muito divertido. Se você pressionar um pouco e se mover para que a tinta se espalhe. Se você já ouviu falar sobre o teste de Rosack, é o mesmo Este é um teste psicológico em que você deveria gostar de ver coisas diferentes. Uma coisa que você quer ter certeza, e eu quase demorei demais , é que quando você usa tintas acrílicas, especialmente, mas acho que isso vale para todas as tintas. Quando são muito finos, são muito rápidos, então o papel tende a ficar grudado. Portanto, você não quer deixá-lo fechado por muito tempo. Então, isso está grudando um pouco, então eu estou realmente abrindo bem devagar Isso não parece legal? Parece uma mariposa grande e colorida ou uma borboleta. Então, eu não esperava isso, e isso pode te dar muitas ideias legais e criar padrões tão legais, como formas, e é muito divertido de explorar. Então, agora é a sua vez. Ah. 12. Exploração de pincéis: Esse prompt é chamado de exploração de pincel. É tudo uma questão de descobrir quais marcas exclusivas você pode fazer com pincéis diferentes Não precisa ser o material de arte. Os pincéis de criação de arte sofisticados que você usa às vezes, como aqueles dois pincéis da loja de ferragens, também são ótimos e você não precisa se sentir precioso Acabei de escolher alguns dos meus pincéis. São duas escovas sintéticas, em torno de uma e uma plana. Eu tenho um. É algum tipo de pincel de pintor da loja de ferragens É um pincel de espuma e, novamente, é algo da loja de ferragens, não muito caro, mas interessante em termos de fabricação de mapas. Também estou usando tinta acrílica preta. Este é um acrílico de corpo macio da Liquid Tax. É uma tinta de nível profissional, então tem uma pigmentação muito boa, que é muito importante para o preto, porque não há nada mais frustrante do que ter um preto que não cobre Normalmente, não tenho tintas muito caras que, para algumas cores, como branco e preto, muito valiosas se você tiver coisas realmente boas. Porque é apenas mais divertido. Aqui, eu também tenho um pouco mais de dor no prompt anterior, mas eu simplesmente não me importo, não importa se ela ainda está lá O que queremos fazer agora é usar o pincel e fazer marcas. Você pode usar um pincel como esse e levantá-lo, fazer marcas mais finas Você pode pressionar com mais força e fazer. Novamente, muitas marcas diferentes. Pode ter muito cuidado com isso. Pode fazer linhas retas, pode usar o lado pequeno e fazer linhas finas com um pincel chato, pode pressioná-lo com força e usá-lo para fazer marcas como essa. Novamente, agora podemos ver quando diluímos a tinta. Vamos fazer marcas diferentes novamente. Bem, esse. Basta girá-lo, deixá-lo girar Com os acrílicos, você sempre deve lavar os pincéis imediatamente e mantê-los molhados até que queira limpá-los Vamos experimentar o pincel de espuma. O pincel de espuma deixa marcas um pouco diferentes. Mais marcas ásperas, dependendo de quanta dor eu sinto. Claro, eu posso ir e voltar. E eu também posso fazer isso de forma líquida. Acho que vou deixá-lo na água. Depois, com um pincel redondo como esse, você pode usá-lo para descer. Pode ser muito ruim para seu pincel porque é como um barato. Eu não faria isso com um pincel de aquarela caro, mas com um barato, você pode fazer traços realmente expressivos Realmente coloque um pouco de pressão e se expresse. O mesmo acontece com isso, bem, obviamente, se você tiver uma grande pressão. É muito legal. Você pode fazer marcas ásperas muito legais. Novamente, você pode carimbar, ver que tipo de marcas você já pode fazer ficando sem espaço Quando você tiver mais espaço, precisará ter uma nova página. Então, veja porque há muito pouca tinta nela. Eu posso fazer algumas marcas muito legais com ele. Como você pode ver, eu realmente os seguro de várias maneiras diferentes, exatamente como quero expressar, mas geralmente quando você tem um pincel muito pequeno e fresco, você o segura mais como uma caneta ou um lápis, e então você tem marcas mais deliberadas, mas quando você tem algo maior, eu, eu nem consigo segurá-lo assim É tão pesado. Sozinho, através do ato de mantê-lo de forma diferente, você obterá resultados diferentes. Apenas brinque com ele, segure-o de forma diferente, segure-o bem perto da frente, segure-o bem longe para trás, mova-o rápido, mova-o devagar. Tipo, com muita pressão, com muita dor, com um pouco de dor, com uma dor forte, com dor no lixo. Há muitas combinações para experimentar e é muito divertido. É a vez da ICO. 13. Aventuras de faca de paleta: Esse prompt é chamado de palette knife adventures. As facas de paleta também são chamadas de facas de pintura. Eles não servem apenas para misturar tinta em sua paleta, mas também para pintar Eles vêm em várias formas e tamanhos. Acho que a mais comum é essa forma em forma de diamante. Na verdade, eu gosto deles. Normalmente, eles devem estar limpos, então você deve descartá-los com um pedaço de papel, como toda vez que os usa , porque não é muito frio se houver uma camada grossa de tinta seca. Mas, honestamente, muitas vezes esqueço de fazer isso. Eu tentei este. Este é muito barato e é muito, muito rígido Eu ainda não sei se eu gosto disso. Na verdade, eu gosto mais dos mais flexíveis. Você só precisa experimentar um pouco e pode usá-los de maneiras diferentes. Eu coloquei duas cores de acrílico, e esta é chamada de verde turquesa, e esta é chamada de vermelho cádmio Apenas no caso de você estar interessado. Agora vamos ver quais marcas podemos fazer com uma faca para animais de estimação. Então, vou pegar a tinta que está saindo do tubo. Agora, ao aplicá-la, você quer segurar a faca por cima. E você quer tê-lo em um ângulo de cerca de 45 graus, e você pode simplesmente deslizá-lo pela superfície. Você pode fazer isso devagar e rápido. Quando você faz isso rápido, pode chegar ao ponto em que não absorve a tinta ou deixa uma borda mais solta mais rapidamente. Se você movê-lo lentamente, poderá ter mais controle, mas isso também depende da quantidade de tinta que você tem. Aqui estava eu inclinando lentamente minha faca de pele em direção ao papel porque a dor já estava quase Você também pode fazer círculos. Quando a pressão é um pouco diferente, você tem quantidades diferentes de tinta dependendo de onde ela está na faca. Aqui eu tenho mais pressão. Há uma camada mais fina e ela cria uma crista na borda Você também pode simplesmente esfaqueá-lo. Há um pouco de tinta, mas dependendo da quantidade de tinta que você tem, você pode usá-la para fazer marcas. Use a borda. Também depende da espessura da tinta Se você tiver tinta mais fina, obviamente será difícil colocá-la na faca Mas você também pode experimentar isso, O. Você pode usá-lo para misturar cores umas nas outras. Sim, talvez você queira limpá-lo no meio. Ok. Então você tem uma espécie de transição, mas uma aparência muito selvagem ou uma transição não muito suave. Mas algo que é muito típico de uma faca de pintura, e você pode fazer uma pintura inteira com apenas uma faca de pintura, da mesma forma que você a coloca no chão e a levanta, então eu a levanto assim, vou criar uma crista. Eu quero que, se eu o levantar como um avião, termine assim Como você pode ver, existem diferentes maneiras de usar uma faca de chumbo Você pode explorar a quantidade de tinta que coloca por cima, a viscosidade, a velocidade com que a aplica, a pressão com a qual a aplica Você pode fazer alguns planos, você pode fazer algum tipo de marca de estampagem Você pode experimentar como levantá-lo. Se você o levantar assim, ou se você o levantar em um movimento curvilíneo Então, é muito divertido fazer isso com uma espátula e agora é sua vez 14. Diversão de salpicos: Esse prompt é chamado de diversão espalhada. Isso pode ser muito divertido, mas tome cuidado para proteger sua superfície e o ambiente, pois os respingos podem chegar a qualquer lugar O que você precisa é de escovas, uma escova de cerdas, uma escova de dentes ou um pente velho Usarei tintas de jato para essa finalidade porque usarei meus dedos para pintar tecnicamente e por que também faço isso com tintas e tintas acrílicas Não quero sujar muito meus dedos hoje, então vou usar gloss, então vou usar gloss, que não é à prova d'água e secou Também preciso de um pouco de água porque os respingos realmente dependem da consistência da dor Este é um gh de altíssima qualidade e é altamente pigmentado, então dá uma cor muito forte mesmo quando diluído Agora, eu tenho a tinta pré-fluida no meu pincel. Agora, uma técnica que posso fazer para criar respingos é tocar com o pincel no meu dedo Eu começo muito levemente e depois, quando não funciona, eu faço um pouco mais. Mas você quer aumentar a intensidade porque se você fizer isso pela primeira vez, seus slides poderão aparecer em lugares onde não estão. Não era para ser. Então, vá assim. Você pode ver, mas eles também vão para cima e depois para baixo, às vezes eles simplesmente vão para onde querem Dependendo da quantidade de dor que você sente no pincel e de quão fluida é a dor, as gotas são menores ou maiores. Aqui, a dor era um pouco mais fluida. As gotas eram um pouco maiores. Então, agora vou tentar secar o pincel e encontrar uma consistência. Isso é um pouco mais grosso. Veja se consigo comprar outros ainda menores. Esses são ainda menores. O tamanho depende um pouco da consistência da tinta. Agora você também pode experimentar outras formas de fazer isso. Você também pode passar o dedo pelas cerdas. Nesse caso, recebo uma névoa muito fina. Quando eu tiver mais tinta no pincel, provavelmente também será um pouco maior. Isso é um pouco mais fácil de controlar. Porque toda a tinta só vai para baixo, enquanto com o toque ela também pode subir Você pode fazer a mesma coisa com uma escova de dentes. Você também deve passar o dedo por ele e simplesmente para baixo, fazendo o mesmo com uma vírgula Você quer usar um pincel para preencher os espaços intermediários com líquido. Então, quando houver o suficiente, ele deve sair quando você passar os dedos. Isso faz com que cortes um pouco mais violentos em todas as direções Obviamente, você também pode usar uma escova de cerdas que tenha cerdas mais duras do que essas escovas sintéticas Essa também é uma ótima maneira de fazer isso. Vamos tentar este com o toque. Veja como funciona. Não muito bem porque as cerdas não se movem Então, dê um toque forte no meu dedo tire alguns respingos Então, essa é realmente uma maneira muito legal despertar um interesse adicional em suas pinturas. Claro, você normalmente não faria uma pintura inteira apenas com respingos Mas adicione-os como alguns pontos de interesse Você também pode cobrir áreas para que elas não cheguem a todos os lugares, mas apenas aos lugares que você deseja que elas cheguem. Apenas divirta-se e explore isso, e agora é sua vez. 15. Vá com o fluxo: Esse aviso é chamado de go with flow, estamos explorando tintas fluidas. Você pode fazer isso com tintas acrílicas, como tintas acrílicas diluídas, ou pode usar tintas acrílicas, que são acrílicos mais líquidos Você pode usar aquarela, pode usar abóbora, mas também altamente Tem que ser quando você usa qualquer coisa, exceto tintas ou aquarela Você precisa usar tintas que tenham uma certa qualidade. Você precisa de alguma carga de pigmento nas tintas. Se não houver pigmento suficiente, isso não funcionará tão bem Começaremos pintando alguns círculos de água como qualquer forma, pode ser de qualquer forma. Você quer experimentar a quantidade de água que você coloca na página. Isso aqui, você pode ver porque minha água não está mais super limpa. Aqui, eu tenho uma piscina inteira de água e ela é muito brilhante. Isso já pode ser um pouco demais de água. Não vamos molhar novamente, basta usar a água restante no spray e fazer um círculo mais seco e fazer um terceiro Isso mesmo com menos água. Quando você coloca suas tintas, isso depende do nível da água, por exemplo, de quão bem ela pode se espalhar. E não apenas no nível da água, mas também, como se você adicionasse mais água, isso precisaria se espalhar mais. Vou adicionar um pouco de tinta. Normalmente, a tinta se espalha muito bem. Então, vou adicionar um pouco de tinta branca. Agora podemos deixar isso funcionar e passar para o toque circular, o que também é uma coisa muito divertida de se fazer. Crie um círculo. Eu tenho muita água aqui, então eu limpo meu pincel e agora eu tenho um pincel sedento e ele realmente pega a água e vamos fazê-lo tocar levemente S. E agora vou colocar a tinta deste lado, e vamos ver o que eles fazem. Olha isso. A tinta é mais forte. Ele vai para cima. Agora, quando você está em um estágio quase seco, o que você pode tentar fazer é colocar um pouco de água e ver que está muito seco, nada acontecerá. Mas se ainda não estiver completamente seco, pode atrapalhar um pouco os pigmentos É claro que você pode entrar e molhá-lo novamente, ver o que acontece se você não gostar do resultado. Mas é claro que a tinta acrílica, quando seca, é à prova d'água. Ele não será ativado em todas as áreas. Vamos tentar colocar um pouco de branco aqui. Acho que vou molhá-lo novamente aqui para que a cor da água tenha a chance de pelo menos cobrir isso. Você pode simplesmente brincar com isso para sempre ou até que seque Se você tem áreas como essa onde você puxou tinta, pode fazer pontes e conectá-las Então isso já secou. Mas vou repassar isso de novo. Como eu disse, a tinta não se reativa tanto quanto aqui não está seca, mas aqui ali, a branca é um pouco grossa Então, não está se espalhando apenas publicando esse anúncio. E agora eu posso colocá-lo aqui. Como você pode ver, você pode se perder muito nesse processo e, como não estamos buscando algo específico, estamos apenas observando como as tintas reagem umas com as outras e isso pode ser diferente de pigmento para pigmento. Além disso, isso já é mídia mista porque eu usei tinta acrílica com aquarela, mas você pode usar apenas uma mídia ou pode usar três diferentes. Você pode usar desenhos, aquarelas líquidas, qualquer coisa que você inventar Eu só queria mostrar a vocês a versão dr dessa peça porque aqui muitas coisas acontecem no processo de secagem e é fácil ver os produtos finais. Quando você tem muitas bordas, elas criam essas flores , elas criam essas flores onde os pigmentos chegam aos lados, e você obtém alguns efeitos realmente interessantes. Na verdade, você só vê o resultado final quando está Portanto, desde que não esteja completamente seco, as coisas podem se mover e mudar. Uma boa curva. 16. Magia de mídia mista: Esse prompt é chamado de mágica de mídia mista, e eu realmente adoro mídia mista, basicamente significa que você mistura todo tipo de coisa. Você não está seguindo as convenções. Você não está fazendo aquarela onde não é como se não devesse usar, como gás ou branco Você só deveria usar o papel branco. Com a mídia mista, é divertido. Você está apenas experimentando. Quero dizer, se você conseguir uma combinação que não funciona. Por exemplo, se você usa pastéis oleosos e os usa muito grossos e depois pinta acrílicos por cima, Os acrílicos não aderem às coisas voadoras. Há algumas coisas que você deve ter em mente, mas, além disso, você pode simplesmente experimentá-lo. E, como você pode ver , não cola. Agora, o que acontece se eu adicionar um pouco da aquarela dourada nessa mistura Adicione um pouco assim. Vamos ver o que a tinta faz. Isso é pigmento prensado, é solúvel em água. Podemos simplesmente desenhar com ele. Então, quando você o molhar, ele começará a se dissolver. Além disso, a aquarela reage ao spray, obviamente. Vamos colocar um pouco mais de tinta. Adicionando um pouco de tinta acrílica. Como ele reage quando fica molhado? Pintar. Veja, eu posso revisar o óleo vendido, mas quando não está muito grosso, ele permanece, mas eu posso raspá-lo novamente Eu posso te mostrar mais tarde. Eu tenho os marcadores Tumbo Brush. Não quero usar o acrílico porque isso estragaria o marcador Mas acho que vou adicionar algumas linhas aqui, talvez. Vá para a cor da água. E então, quando eu adiciono água, vamos ver. Eu não acho que seja à prova d'água, ainda. Não é. Adicionando um pouco de carvão aqui. Espalhando isso. Eles podem fazer com que o carvão fique com o pastel oleoso. Eu nunca fiz isso antes. Tente novamente. Isso é divertido. Você vê onde eu tenho a célula, isso realmente a escurece. Isso é algo que eu nunca fiz antes, por exemplo. Isso é muito divertido e empolgante. Acho que talvez eu possa mover um pouco desse pigmento. Não, na verdade não. Em conexão aqui. Deixando isso fluir para lá. Vamos tentar o que o marcador fará. Vamos ver o que acontece quando jogamos água nela. Isso é resistente à água, nada acontece. Acho que tenho um pouco mais de tinta, então posso usá-la e colocá-la aqui Eu diluí. Talvez devesse se espalhar um pouco por aqui. Isso é gage com tumbo como uma combinação que eu nunca fiz antes Você pode ver que o pastel a óleo ainda repele a tinta. Aqui, acho que tenho acrílicos, mas posso misturá-los com gash e aqui tenho aquarela Isso também combina muito bem com o corte. Estou deixando isso um pouco mais úmido porque quero tentar mais uma vez colocar um pouco dessa tinta acrílica. Acho que também vou adicionar um pouco mais do tumbo aqui e usá-lo apenas como pigmento para espalhar. Apenas deixe por isso mesmo. Acho que coloquei tudo o que eu tinha na minha mesa. Sim, é só um experimento. É só uma forma de experimentar as coisas. Acho que mencionei que podemos raspá-lo. Então, algumas coisas não ficam como se fossem coisas únicas. Você tem que ter um pouco de cuidado porque, ao examiná-lo novamente, você pode ver que nas áreas onde estavam as marcas, você pode raspar o acrílico ou gh ou o que quer que seja Portanto, você não quer ter uma área enorme dessa superfície e depois pintar por cima, porque ela não vai aderir. Caso contrário, todos os meios secos e úmidos podem ser combinados É muito divertido experimentar e descobrir o que funciona e o que não funciona. Agora é a sua vez. 17. Como construir sua caixa de ferramentas: Agora, vamos explorar algumas ferramentas de pintura diferentes para adicionar à sua caixa de ferramentas atestéticas Vamos usar uma espátula ou faca de pintura. Se você não tiver isso, pode usar um cartão de plástico como um cartão de crédito antigo. Vamos usar um pincel. Você pode usar qualquer pincel. Esta é uma escova de cerdas, mas você também pode usar uma escova sintética, que tem cerdas mais macias Também vou usar uma esponja. Isso é de algumas embalagens, mas você também pode usar uma esponja de cozinha E eu também vou usar meus dedos. Eu tenho apenas papel impresso normal aqui e vou dividir a página aproximadamente em quatro seções e agora quero comparar a forma como as diferentes ferramentas interagem ao aplicar tinta. Vamos começar com a espátula. Quando quero preencher tudo com uma cor com a espátula, obtenho uma cobertura bastante grossa Se eu quiser cobrir tudo, preciso aplicar muita tinta ou revisar os erros algumas vezes. Eu também posso ir em uma direção diferente. Sei que é bastante fácil fazer uma linha meio reta, mas ainda assim Eu me sinto muito desajeitado quando uso meu não diminan ten. Tudo bem. Portanto, com uma espátula, você sempre quer limpá-la quando terminar de usá-la Então, agora vamos usar o pincel. Se eu o uso um pouco seco e não gosto que esteja úmido, mas não estava muito molhado, e eu não diluo minha tinta Eu posso ver as marcas do pincel. Então, agora vou usar uma esponja. E dependendo da quantidade de tinta que você tem na esponja, você fará marcas diferentes Na verdade, isso é muito legal porque é redondo, faz quase uma escama a partir de um peixe, semelhante a um padrão de escama. Mas é claro que, quanto mais eu repassar isso, mais vou ter uma cobertura uniforme. Aqui, é quase impossível fazer uma borda reta. OK. E então eu sempre usarei meu dedo , ou então é quase meu dedo. É isso mesmo. Vamos dar uma olhada mais de perto. Então, ainda está brilhante, como você pode ver com a espátula, porque você tem muita tinta na superfície, e aqui você pode ver as pinceladas do pincel, que são linhas paralelas com a esponja. Obviamente, você tem essa sensação difusa e também obtém uma pequena estrutura tridimensional da tridimensional Era o dedo ou a luva. É um pouco parecido com o pincel, mas mais irregular. O pincel tem mais linhas de cerdas, e aqui está apenas sem essas Quando você usa as mãos, pelo menos eu costumo fazer mais movimentos circulares, e quando uso um pincel, geralmente faço mais movimentos lineares. Isso é algo muito bom de explorar para que você tenha uma ideia do que gosta e como cada ferramenta influencia o resultado. Agora é a sua vez. A. 18. Explore a variedade de linhas: Na próxima solicitação, exploraremos diferentes ferramentas de desenho ou pintura para delinear formas Esse prompt é chamado de explore a variedade de linhas. Estamos tentando todas essas coisas diferentes e vendo como a linha, o caráter da linha, muda. Estamos desenhando uma forma muito simples, como um círculo, triângulo, qualquer forma orgânica, e estamos repetindo isso Mas o que podemos usar , além de materiais diferentes, é um tamanho. Tentamos fazer o máximo de variação possível dentro desses parâmetros. Vamos começar. Acho que vou começar com meus materiais secos. Eu tenho um pedaço de carvão aqui e vou fazer essa forma de amêndoa E então isso é algo semelhante. Parece um pouco diferente. Este é um pastel a óleo. Este pastel de óleo solúvel em água. Muito parecido com o carvão vegetal. Agora, eu tenho um lápis. Em caneta. Marcador principal Agora, isso é diferente. Caneta de pincel. Pincel irregular e tinta acrílica. OK. Então, isso é muito diferente. E eu também tenho tinta. E o pincel redondo desta vez. Agora, eu fiz muitas linhas diferentes, mas na verdade eu não variei muito quando se trata de tamanho, então vou adicionar mais tamanhos diferentes. Vamos ver como cada ferramenta pode ser diferente quando se trata de tamanhos diferentes. Eu também posso ultrapassar o limite. Oh, eu também poderia usar o conta-gotas para meu acrílico. Isso também cria uma linha diferente. Na verdade, uma muito interessante. Faça um aqui. E um pequeno aqui. Acho que eu poderia usar isso na verdade paralelamente. Eu faria com que fosse uma marca muito grande. Eu também posso usar este na lateral. Estou apenas adicionando mais alguns. Então eu acho que eles fazem isso. Mais interesse nisso. Então é isso que estamos fazendo. Você também pode fazer isso em cores diferentes. E como você pode ver, como no processo de fazer isso, você aprende a fazer mais formas diferentes e aplicar os materiais de forma diferente, porque no começo eu estava aplicando como um lápis. Mas todos os materiais que estão ao lado também podem ser aplicados lateralmente e deixar uma marca muito ampla. Você pode ver que, com tamanhos diferentes, você terá uma sensação diferente de cada ferramenta. Você pode ver como diferentes coisas ficam bem sobrepostas Você pode reconhecer a qualidade de uma linha que talvez goste pois ela é um pouco instável e a largura da linha varia muito Isso é realmente algo que você pode levar para outros projetos, ou apenas ajuda você a realmente colocar seu pensamento criativo em fluxo, a fazê-lo funcionar e realmente começar a pensar sobre isso. Você pode continuar por quanto tempo quiser ou por quanto tempo quiser, não há telhados e agora é sua vez O. 19. Explore a variedade de formas: Vamos explorar a variedade de formas. Não exatamente como a variedade na forma, como a forma da forma, mas na forma como a forma é preenchida. Não estamos fazendo contornos, mas estamos fazendo uma forma preenchida De maneiras diferentes. Você pode fazer isso de muitas maneiras e provavelmente não vou pensar em todas elas. Vamos começar. Você pode fazer isso com tinta, com materiais de desenho e com colagem Vou começar com a colagem porque, quando tenho tinta úmida na minha página, eu realmente não quero dar a mínima ideia de algo por cima , vamos começar Vou criar quadrados de teste e vou usar diferentes tipos de coisas Vou usar uma página de livro, uma página de livro antiga. Eu tenho uma página de revista. Nesse caso, também estou brincando com tipografia em tamanhos e tipos diferentes de tipografia e habilidades diferentes tipografia e habilidades Você também pode usar papéis não coloridos. Você pode usar papéis estampados. Você também pode fazer seus próprios papéis padronizados, como apenas fazer um padrão em um pedaço de. Algum outro papel? Agora, vou usar um excesso para colar um pouco disso. Eu vou fazer isso aqui. exemplo, ter cola em sua página pode tornar a pintura aqui diferente, agora exploramos uma maneira Isso pode ser um aviso por si só, porque você pode realmente ficar por último na colagem Oh meu Deus. Eu realmente adoro colagem Vamos ver de que outra forma podemos criar uma forma preenchida. Claro, podemos usar tinta. Eu posso usar tinta. Eu posso usar um fabricante e desenhar uma forma como essa. Eu posso usar minha tinta para fazer o mesmo. Eu realmente gosto de usar isso como um esboço. Se seu paciente também puder usar isso para criar um preenchimento interessante para uma forma. Não precisa ser 100% sólido, mas deve ser considerado uma forma e não apenas um contorno Você também tem esses marcadores, talvez um cinza Eu posso usar uma peste macia. Este é um neopestil de Cent Dash. É muito macio e não é solúvel em água. Agora, vou eliminar uma espécie de estanque disso agora. E agora eu posso usar isso como uma forma de desenhar um padrão que realmente ultrapasse as bordas. Não preciso me preocupar com as bordas, apenas criando uma forma com um padrão. Agora, isso também será lido como uma forma. Também podemos fazer um menor. Você também pode usar carvão ou um bastão de pigmento para criar uma Também posso criar uma forma transparente ao diluí-la. Torne isso mais transparente. Eu criei muitas formas partir dessas coisas e, claro, você também pode criar uma forma por meio da forma negativa, como essa. Eu também crio uma forma quando colo isso, aqui eu também criaria uma forma no negativo. Essa também é outra opção. Agora é sua confiança. 20. Linhas expressivas e escala: Esse prompt é chamado de linhas expressivas e escala. Estamos usando um tipo de tinta, como eu estou usando tinta acrílica, e no começo, estou usando apenas um pincel, e estamos explorando como criar linhas expressivas e o que acontece quando escalamos Vamos começar sentindo um pouco de dor. Eu tenho um pincel bastante seco e estou fazendo algumas linhas. Quanto mais seco e o pincel, mais ásperas ficam as linhas. Aqui, eles ficam bem nesta página. Agora, o que acontece quando eu faço isso em uma escala maior? Bem, aqui ainda parecia legal porque as linhas eram bem grandes, mas aqui já está parecendo bem listradas. O que você quer fazer ao aumentar a escala? Na verdade, você também quer escalar suas ferramentas. Nesse caso, para obter o mesmo efeito, eu usaria um pincel maior para este e um pincel ainda maior para este. Dessa forma, você pode escalar e ainda obter aquele efeito ousado, caso contrário, obterá um efeito mais listrado nesse caso Mas isso não tem a ver apenas com listras. Estou apenas usando listras para demonstrar isso. Mas é uma coisa. Quando você faz algo pequeno e usa uma ferramenta grande, seria ainda mais legal. Se eu tiver um formato muito pequeno e usar uma ferramenta muito grande. Quero dizer, isso é ousado. Ok. Então, isso é muito ousado. Mas quanto maior a ferramenta, a bola, se for. Então aqui ainda parece meio k, mas isso seria muito ousado. Então isso não é bola de jeito nenhum. São só listras. Então você tem que ter isso em mente. Quando você aumenta, precisa ampliar as ferramentas, fazer marcas maiores, não precisa, mas se você optar por esse efeito de bola expressivo , é muito útil aumentar a escala Então agora é sua vez, divirta-se. Ah. 21. Linhas paralelas meditativas: Portanto, o próximo aviso é chamado de linhas paralelas meditativas. Este é um ótimo exercício para acalmá-lo e relaxar , porque não é muito fácil, mas também não é difícil. Isso exige que você se concentre no processo que está fazendo, porque quando você quer torná-los paralelos ou quase paralelos e talvez até mesmo focar em que eles não se toquem, você realmente precisa estar em um momento e observar o que está fazendo E também esse movimento repetitivo é realmente calmante. O que você pode fazer é usar delineadores finos, como qualquer caneta que você tenha esta é uma caneta pincel, uma pena de script Você pode usar qualquer um deles junto com tinta ou aquarela líquida, o que você tiver Aqui, fiz um projeto semelhante que fiz todas essas linhas, e isso obviamente leva mais de 10 minutos, mas você não precisa fazer isso de uma só vez. E eu me permiti que as linhas se tocassem lentamente. Eu estava fazendo algumas linhas, depois as preenchia e as tornava cada vez mais densas Eu também usei duas cores, obviamente. Então você pode fazer isso da maneira que quiser. E em qualquer tamanho que você quiser, quanto maior, mais tempo demorará. Sem mais delongas, vamos começar. Então eu tenho esse papel de mídia mista, que é bastante liso, então acho que vai funcionar bem. E acho que vou colar as bordas apenas para ter uma área menor e também para ter uma moldura branca ao redor da minha peça. Então, vou usar tinta acrílica preta e aquarela líquida para isso e vou usar uma pena de escrever só porque não a uso com muita frequência e é um desafio divertido para mim fazer isso Agora, você terá que descobrir o que funciona melhor para você, indo em direção ao seu corpo ou indo da esquerda para a direita. Mas você pode tentar isso. Isso tem cerca de 10 centímetros de largura, mas já é muito largo. Você só faz isso do seu pulso. Você quer mover todo o braço com ele para o corpo ou da esquerda para a direita. Você também pode fazer isso talvez em um ângulo. Você só precisa experimentar o que é bom para você. Você pode ampliá-las um pouco mais e depois tentar preenchê-las, o que é um desafio extra. Vou deixar um espaço maior aqui e preenchê-lo com o ouro. Como você pode ver, já estou ficando mais rápido porque estou me acostumando mais com isso. Achei que foi um bom movimento para mim. Vamos tentar novamente, de cima para baixo. Eu também me sinto bem. Vamos tentar aproximá-los ainda mais. Então, como você pode ver, não se trata realmente de perfeição, então eles obviamente não são completamente paralelos São linhas instáveis, mas isso também torna o encantador E se você sentir que precisa apertar as mãos no meio, tudo bem. Então, eu estou meio concentrado e estou agarrando isso com um pouco de força Então, tipo, sacudindo meu pulso e tentando relaxar um pouco mais Então, na verdade, não preciso agarrá-lo com tanta força. Estou quase esmagando . Essa foi uma pergunta heterossexual. Também é um exercício muito bom coordenação cérebro-mão. Acho que agora vou limpá-lo porque também quero usar ouro. Vamos ver. Isso parece um pouco grosso. O problema é que eu não quero manchar isso. Provavelmente é só dar a volta por cima porque está mais seco. Veja como funciona. Não sei se você pode ver isso, mas é uma cor muito leve. Vamos tentar outro. Esta é uma tinta aquarela líquida É muito mais fluido. Basta usar isso. Achei que teria sido muito bom com o ouro. Simplesmente não quer fluir como eu quero. Então, quanto mais você se aproxima, obviamente você vai passar por cima de algumas linhas e criar outras mais grossas. Mas você pode continuar, se quiser, para criar algumas áreas de áreas mais densas e mais densas. Ao remover a fita, faça-a lentamente e puxe-a para fora, não em direção à peça, mas para longe dela em um ângulo de 45 graus. E se grudar, use um secador de cabelo para aquecê-lo enquanto você o retira. Portanto, se você tiver uma almofada de papel colada, use uma faca de manteiga ou uma espátula, ela deve estar limpa aqui na borda Caso contrário, talvez você tenha um pouco de sujeira na próxima página e, em seguida, simplesmente a deslize pelas bordas. Para remover sua peça. Tudo bem, então esta é a peça final, e você realmente pode usar o quanto quiser Eu passei mais de 10 minutos, para ser honesto, porque eu simplesmente não conseguia parar. Quando começo a fazer essas linhas, é muito meditativo para mim, e espero que você também sinta isso Essa, por exemplo, eu não fiz de uma só vez. Eu o tinha na minha mesa e toda vez sentia que precisava fazer algo com minhas mãos. Eu precisava de uma pequena pausa no trabalho com o computador. Eu adicionei algumas linhas e, ao longo de alguns dias, esta página foi construída. Se você usa uma caneta para fazer isso, nem precisa de água ou outras ferramentas, pegue seu material de escritório e adicione algumas linhas e use isso apenas para relaxar, relaxar um pouco e se divertir. Agora é a sua vez. 22. Brincando com padrões: Vamos brincar um pouco com o padrão. Pattern é algo muito divertido de fazer, pelo menos para mim. Para isso, faremos três iterações. Então você precisa de três folhas de papel. Não precisamos de nenhum papel especial. Estou apenas usando papel impresso normal. Também usarei seu pincel e tinta acrílica, mas você também pode fazer isso com giz de cera, marcadores, o que tiver Vamos começar pintando ou desenhando aleatoriamente formas diferentes, como triângulos, círculos, linhas, pontos, rabiscos, Mas estamos fazendo todos eles em uma cor e aproximadamente do mesmo tamanho. Então, vamos começar. Então é só isso. Esse é meu primeiro rascunho. Vamos fazer outro. E agora estamos trazendo cores diferentes. Para facilitar isso, usarei um segundo pincel para não precisar lavá-lo no meio. Então, vamos começar. Vou começar com alguns círculos. Depois, vou misturar um pouco do vermelho com o laranja e o amarelo para fazer uma laranja. Então eu vou fazer os squibbles. Essa cor, e agora acho que vou usar meu pincel vermelho para a última, talvez até adicione um pouco de vermelho nessa mistura. Ok, e então eu vou fazer meus triângulos. Ok, então esse é o próximo passo. Agora adicionamos mais variedade. Não mudamos muito, mas mudamos bastante. Nós mudamos as cores. Em nossa próxima iteração, usaremos novamente cores diferentes, mas também alteraremos o tamanho dos elementos Então, vou começar com os triângulos agora. Tudo bem, então aqui temos nossas três folhas de exercícios. E o que esse exercício demonstra é trazer variedade e diferença Primeiro, temos uma diferença na forma, mas apenas na forma porque usamos a mesma cor e aproximadamente o mesmo tamanho. Depois introduzimos a diferença de cor, e depois fomos mais longe e também introduzimos a diferença de tamanho, e eu poderia até ir mais longe, agora que quando faço os círculos vermelhos tão pequenos, eles não são realmente círculos, mas são mais pontos Eu também poderia usar uma ferramenta diferente, um tamanho de pincel diferente e trazer uma diferença na qualidade da linha. Essa é realmente uma ótima maneira de não apenas criar padrões, mas de pensar em tudo o que você faz, pois trazer variedade e diferenças geralmente melhorará seu resultado. Então agora é a sua vez. 23. Inspire-se pela natureza: Portanto, o próximo aviso se chama Get Inspired by Nature. E a inspiração está realmente ao seu redor. Você só precisa procurá-lo. Então, eu adoraria que você saísse para passear e pegasse algumas coisas que, tipo, despertassem seu interesse Podem ser folhas, flores, pedras, galhos, tudo o que você achar que eu gostaria de levar com você, levá-lo para seu estúdio, para sua casa e apenas brincar com Tudo o que precisamos para isso é algum tipo de tinta. Papel, vou usar esse papel de embalagem e talvez um pincel para misturar e aplicar a tinta. Então, vamos começar. Vou usar tinta acrílica, mas uma tinta muito boa para isso também é quash, mas você pode experimentar o que tiver em mãos E uma maneira de fazer isso é simplesmente aplicar a tinta no objeto. E você pode até mesmo ultrapassar as bordas da sua superfície. Porque então você já fez uma forma negativa, como com um estêncil, que é legal Então, vou colocar isso em outro lugar. E talvez eu pegue sua segunda folha de papel para me ajudar a pressioná-la sem quebrar a folha. Certo. Então eu vou guardar isso, e vou pegar outro. Vou mergulhar esse na tinta e, tipo, fazer algumas marcas com ele desse jeito Em seguida, use a pedra. E também use o outro lado. Mamãe. Isso é legal. OK. Eu também tenho esses. Vamos experimentá-los com o rosa. Agora, para a farinha, acho que vou deixar isso um pouco mais fluido. Espalhe isso. R Como você pode ver, há muitas coisas que você pode fazer com objetos naturais encontrados. Você pode carimbá-los. Você pode usá-los como estênceis. Você pode usá-los como selos. Você pode rolá-los. Você pode usá-los como um pincel ou como uma caneta. E é muito divertido experimentar isso. Então divirta-se, e agora é sua vez. 24. Objetos do cotidiano: Adoro pintar com objetos do cotidiano porque é muito libertador. Eu só te ajuda a se livrar de todos aqueles preconceitos que você tem quando pega um pincel, porque quando você pega um pincel, geralmente você tende a segurá-lo como uma caneta e sente que realmente precisa seguir as regras Você não quer estragar o pincel, e há todas essas coisas que vêm com ele Mas quando você usa objetos do cotidiano, como uma escova de dentes velha ou um compêndio, é realmente difícil explorar a ferramenta para observar quais marcas você pode fazer e ser realmente livre e criativo em sua abordagem Então, vamos experimentar alguns deles. Então, vamos começar com a escova de dentes. A escova de dentes é bem parecida com uma escova comum, mas você não precisa se preocupar com ela porque a teria jogado no lixo, Então você pode simplesmente pegar tinta e respingar, que não vou mostrar agora porque não quero que minhas mãos fiquem pretas Mas você também pode usá-lo como um pincel muito legal. Pode ser muito, muito cruel para isso. Veja o que você pode fazer com isso. Você também pode usar um golpe e ver o que pode fazer com isso. Você pode fazer linhas. Se você produzir o fluido doloroso, poderá realmente criar linhas mais longas. Tenho que tentar isso. Você poderia usar cotonetes. Basta experimentar maneiras diferentes de usá-las. Você pode carimbá-los. Você pode rolá-los. Você pode usar essas coisas da embalagem médica como um selo Basta colocá-lo na tinta e depois carimbá-lo no seu animal de estimação Você pode usar todos os cartões de crédito ou qualquer cartão de plástico. Faça linhas, deslize-as, coloque-as assim para carimbar e você também pode usar esponjas Pode usar esponjas para carimbar, é claro. Você também pode usá-los e esfregar, fazer marcas muito legais . Assim. Tudo bem, então vá até sua casa e escolha alguns itens que possam ficar sujos. exemplo, quando você faz isso com tinta acrílica, é claro que precisa se certificar de que é algo que você jogaria fora de qualquer maneira, ou você a limpará imediatamente se quiser reutilizá-la, porque a tinta acrílica secará permanentemente e, em seguida, o produto ficará arruinado para uso futuro, porque as pequenas coisas ficariam E isso não funcionaria. Então você também pode fazer isso com tinta guache, por exemplo Eu gosto muito de fazer isso com guache, normalmente. Com aquarela, sim, você pode experimentar. Quanto mais fluida for a tinta, para algumas coisas, talvez para a estampagem, ela não funcionará tão bem, mas você pode experimentar ou, para o cartão de crédito, ela tem que aderir de alguma forma ao seu item Mas sinta-se à vontade para experimentar todas as coisas diferentes que encontrar e realmente se divertir experimentando. Agora é a sua vez. O. 25. Terapia de cores: Esse aviso é chamado de terapia de cores porque as cores podem evocar estados de espírito e memórias Por exemplo, pense naquela linda turquesa que apenas traz de que apenas traz volta aquelas férias maravilhosas no mar ou naquele verde-primavera exuberante e amarelado de folhas frescas que apenas lhe dá a sensação de primavera que é apenas aquela sensação revigorante após o longo e sombrio inverno Vamos apenas misturar algumas cores e depois encontrar uma cor que fale conosco e cobrir uma página inteira com ela apenas para mergulhar nessa cor A coisa mais fácil de fazer é, no começo, usar apenas duas cores, como, por exemplo, amarelo e turquesa ou amarelo e magenta e adicionar branco, pois isso lhe dará um efeito mais confiável, pois quanto mais cores você misturar, maior a probabilidade de obter cores suaves e cores turvas, cinzas, marrons, que são lindas por si só, mas como se você suaves e cores turvas, cinzas, marrons, que são lindas por si só, que são lindas por si só, amarelo e turquesa ou amarelo e magenta e adicionar branco, pois isso lhe dará um efeito mais confiável, pois quanto mais cores você misturar, maior a probabilidade de obter cores suaves e cores turvas, cinzas, marrons, que são lindas por si só, mas como se você quisesse com cores mais puras, como cores vibrantes, é mais fácil começar a misturar apenas duas cores no início. Então, vamos fazer isso. Vou apenas misturar esse turquesa e aquele amarelo para aplicar minha espátula E então vamos adicionar um pouco de branco. E você também pode fazer isso com um pincel, é claro, mas eu gosto muito de fazer isso com uma espátula Estamos ficando presos aqui. Então, agora não estou adicionando branco nem turquesa. OK. Portanto, isso não está devidamente misturado. Cara, eu também vou tentar isso com macenta e amarelo. Vamos ver. Então, quando você não quer uma cor muito avermelhada, você quer ter mais amarelo porque a macenta é muito mais forte do que o E acho que vou querer ter mais branco nisso. Isso não é muito mais leve, mas só um pouco. Agora eu quero fazer um pouco mais de cor rosada. Agora vou entrar na combinação de magenta e azul, veja o que vou conseguir aqui Eu sou de um lindo azul. Vamos ver. Vamos adicionar branco. Tudo bem. Então, acabei de misturar todas essas cores misturando duas cores e branco. Então, eles estão todos muito bem encaixados. E agora vou escolher um que eu realmente goste. E isso realmente parece o que eu preciso hoje. E acho que, embora existam muitas cores legais, acho que é esse verde turquesa que eu realmente gosto Então, vou tentar recriar isso em uma peça separada. E como ainda me lembro das cores que usei, que são, neste caso, muito úteis, é fácil para mim recriá-las novamente. Então era só uma turquesa com um pouco de amarelo que talvez já fosse demais. Vamos ver. Misture bem. Acho que é muito verde. Não, talvez não. E acho que adicionei um pouquinho de branco. Eu quero que você tenha um pouco mais de turquesa. Vamos comparar isso. Sim, acho que é aproximadamente a cor que eu tinha. E agora vou preencher minha página inteira com isso. Vou usar minha espátula para transferir a tinta para a página Então, é claro, agora você pode usar uma espátula para espalhá-la e fazer isso como uma coisa aleatória, ou também pode usar um pincel para espalhá-la Ok, então espalhe na página. Vou fazer uma página verde inteira. Sinto que isso está realmente chegando, e eu estou fazendo isso rápido, mas você pode fazer isso tão lentamente e com a precisão que quiser, quando quiser. Então, o que este exercício está fazendo por você é ajudá-lo a misturar cores que realmente ressoam com você Às vezes você tem que ver isso e então você pode dizer: Oh, eu gosto disso. É muito difícil imaginar uma cor em sua mente e depois pintá-la. Então, pensar com antecedência, como isso ficaria, é muito difícil. E, especialmente, como isso seria se fosse muito grande, se fosse muito grande, é difícil imaginar. E quando você a vê na sua frente, você pode dizer: Uau, essa cor realmente ressoa Isso me dá uma sensação boa que parece a minha no momento. E então você pode usar isso. E o que fizemos aqui é só o começo. Você pode trabalhar nisso. Claro, você pode pegar uma tela e pintá-la em apenas uma cor e colocá-la na parede. É como uma declaração ousada, e isso ficaria muito legal. Mas você também pode continuar pintando nele. Na próxima vez que você quiser fazer algo criativo, não precisará começar com uma página em branco. Você pode reagir à cor que já está lá. Para mim, a cor é uma das maiores inspirações que tenho quando começo a trabalhar. Na verdade, a primeira escolha que faço é a cor e eu a escolho intuitivamente Sobre o que eu gosto, o que fala comigo, o que eu sinto. Eu realmente não penso: Oh, estou me sentindo tão calma, então vou escolher o azul. Portanto, não tem nada a ver com a psicologia das cores. É como se eu entrasse no meu estúdio e depois dissesse: Ok, eu vou pintar, vou começar a pintura com isso e isso e essa cor, e então eu começo e vou partir daí. Então, espero que você se divirta com esse exercício, e agora é a sua vez. Ah. 26. Diversão com amostras: Em nosso próximo exercício, criaremos amostras de cores Então, o que eu gosto de fazer é usar papel aquarela barato, mas você também pode usar papel de mídia mista ou cartolina Eu gosto desse tamanho, que é oito vezes 10 centímetros. E geralmente divido meu papel apenas com uma linha para poder colorir na parte superior e, na parte inferior, anoto as cores que usei. Você pode começar apenas observando todas as cores de todos os tubos pré-misturados que você tem Mas então você também pode começar a mixar. Ao começar a misturar, anote quais cores você usa para criar essa cor. Obviamente, você não sabe as proporções exatas, mas quando conhece o ingrediente é mais provável que consiga remixá-lo mais tarde Este exercício não é apenas divertido de fazer, porque você aprende muito sobre mistura de cores e cria todas essas lindas cores. Mas mais tarde, quando você estiver trabalhando em um projeto, que pode ser qualquer projeto, de uma pintura a uma ilustração e qualquer projeto, de uma pintura a decoração de seu quarto, você pode pegar esses relógios de cores e brincar com combinações e encontrar uma paleta de cores de sua preferência Então, sem mais delongas, vamos começar. O que eu gosto de fazer é que, quando tenho um pouco de tinta restante, gosto de usá-la e pintar uma amostra de cor com ela Nesse caso, para o verde, talvez eu tenha um pouco baixo demais. Eu não tenho tinta suficiente, basicamente. Então, você geralmente quer ter uma cobertura muito uniforme. Mas é claro que algumas tintas são mais transparentes do que outras, e você ficará um pouco manchada, mas você quer ter uma boa impressão de como a cor fica em estado sólido Você não precisa ser muito exato nisso. Então, quando você termina, eu geralmente as reviso em uma direção para não me distrair com nenhuma textura, e depois anoto as cores que usei Então, neste caso, não tenho certeza se tenho algumas cores parecidas com as que tenho nessa mistura. Eu sei com certeza que tenho esse azul e esse amarelo. Mas acho que, pela minha experiência de mixagem, provavelmente também tenho um pouco desse rosa neon E sim, talvez porque meu pincel estava sujo, eu também tenha talvez um pouco de preto nele. Depois, você pode simplesmente trocar essas cores dessa forma ou escrever os nomes das tintas. OK. E então eu escreveria que isso é amarelo cádmio, profundo, mais rosa fluorescente Com o tempo, você pode criar uma biblioteca inteira de amostras e elas podem ser muito úteis Mas também é um bom exercício se familiarizar com as tintas Se você tem um YouTube de tintas ou não tem muita experiência em mistura de cores, pode simplesmente brincar, começar a misturar as cores, começar misturando apenas duas no começo Isso é muito mais fácil. Em seguida, traga lentamente branco, preto ou uma terceira cor. E sim, espero que você seja divertido. Agora é a sua vez. 27. Bloqueio de cores: Portanto, o próximo prompt é chamado de bloqueio de cores. E para isso, estou novamente usando um pedaço de papel de mídia mista, não muito grande, porque queremos que isso seja feito em um curto espaço de tempo. E eu já coloquei um pouco de tinta acrílica. Você pode fazer isso com qualquer tinta que você tenha. Vou usar apenas acrílicos porque é o que eu mais uso Use qualquer pincel que você tenha, eu gosto de usar um pincel sintético plano. Mas se você tem uma escova de cerdas velha da escola ou uma escova redonda, se usa aquarela, isso simplesmente não importa exemplo, alguns pincéis podem ser mais fáceis de fazer do que com outros, Por exemplo, alguns pincéis podem ser mais fáceis de fazer do que com outros, mas não se trata de perfeição, mas de diversão E o que queremos fazer é desenhar uma grade em seguida, criar matizes e sombras a partir dessa cor Então, vamos usar apenas uma cor, como uma tonalidade. E misture com branco e preto e veja quantos tons diferentes podemos obter. Primeiro de tudo, vamos começar desenhando uma grade com um lápis. Você realmente não precisa desenhar uma grade, mas sim, estou apenas fazendo uma, e você pode fazer isso da forma mais organizada e instável que quiser Na verdade, não se trata de perfeição. Acho que estou fazendo isso de forma um pouco desigual e um pouco irregular Para que pareça interessante. Vou pintar cada um dos quadrados com uma mistura diferente dessas três tintas Também posso combinar algumas seções, se eu quiser. Vamos começar. E se você sentir vontade de usar uma cor mais escura novamente, basta limpar o pincel, molhá-lo e limpá-lo novamente. Não precisa limpá-lo completamente porque estamos misturando tudo. De qualquer forma É basicamente isso. Outra opção para isso seria começar com apenas uma cor em preto e branco e preencher algumas dessas áreas. Depois de reduzir algumas variações que você pode obter nas cores que você tem aqui, você pode trazer outra cor. Eu trago o azul e estou apenas misturando o que eu já tenho aqui no meu bloco. E você sempre pode decidir repassar algumas áreas que você já pintou, também é bastante interessante. Tudo bem, então essa é uma variação da primeira que oferece mais variedade em termos de cores, porque agora estamos usando rosa e azul e branco e preto E comecei usando apenas uma cor e, depois de colorir em algumas áreas, estendi minha paleta, mas você pode estendê-la desde o início Mas acho uma boa ideia começar com suas cores e depois ir mais longe e explorar mais. Então agora é sua vez. 28. Como elevar a textura da tinta: Esse aviso é chamado de elevação da textura da tinta e é uma técnica de pintura fácil que você pode experimentar e é muito divertida. Depende um pouco do que você trabalha, das canetas que usa e de como elas reagirão Mas você pode experimentar com todas as diferentes tintas que você tem. O que eu não esperaria que funcionassem são tintas no papel , porque elas ficam imediatamente nas fibras do papel, então isso pode não funcionar Então, o que eu fiz foi pegar uma folha de papel de mídia mista, pintar um lado com tinta acrílica e deixar o outro aberto assim que o papel chegou. E o que queremos fazer agora é cobrir toda a superfície com tinta, depois borrifaremos água e deixaremos secar assim. Então aqui eu tenho tinta guache, e a tinta guache seca Então, temos que ser bem rápidos para fazer isso. E também vou usar um pouco mais de tinta acrílica para isso. Então, isso está quase seco. Então agora eu tenho que ser um pouco rápido. Basta borrifá-lo com água. Vou tentar segurá-lo e ver se consigo incliná-lo forma que você possa ver as gotas E sim, agora só tem que ficar assim. Por alguns segundos, alguns minutos, isso realmente depende da tinta ao redor. Você quer que a tinta ao redor seque. E, obviamente, em lugares onde temos água, ela demorará mais para secar. Então, vamos usar isso para criar um efeito interessante. Então, isso já está parado há, eu acho, cerca de 2 minutos. Pode demorar um pouco mais, mas só para fins de demonstração, acho que também é interessante ver o que acontece se nem tudo estiver completamente seco. Ou você pode pegar uma toalha de papel ou pode pegar lenços semelhantes. Eles são bons porque não têm a textura, talvez você veja essa textura ao levantar a tinta. Então, como isso também é pequeno o suficiente, vou colocar meu lenço de papel em cima e você já pode ver que há essas marcas parecidas com manchas, e isso porque aqui a tinta não pode secar. Estou pressionando, deixando absorver o líquido E então eu estou puxando para cima. OK. Você já pode ver que funciona muito melhor quando você já tem uma camada de acrílico porque ela sela a superfície O acrílico plastifica o papel, então ele não pega os pigmentos e aqui penetra aqui penetra Então, podemos fazer isso novamente do outro lado. Estou apenas rolando isso agora porque não quero colocar todos os pontos nos meus dedos E você pode fazer isso uma segunda vez para pegar o resto do pigmento ou até mesmo uma terceira vez quando sentir que há alguma área em que você ainda pode aliviar um pouco de dor Sim, é basicamente isso. Então aqui você pode ver o quão bem ele captou, tipo, todos esses pontos, e funcionou muito bem. Era acrílico sobre acrílico. Então essa é realmente a melhor combinação. Era Guag em acrílico. E isso era como em papel, acrílico e guache sobre Portanto, também tem um leve efeito. Mas não é tão pronunciado quanto quando você sela o papel primeiro. O que você pode ver aqui um pouco é que, como nas manchas, ela também levantou a tinta porque não estava completamente seca Portanto, quando a tinta ao redor das gotículas de água não estiver completamente seca, ela também se levantará um pouco Se você não quiser isso, basta tomar cuidado para o brilho desapareça e, em seguida, você estará pronto para fazer essa técnica de levantamento E isso é muito divertido de fazer e pode lhe dar ótimos efeitos. E, claro, você não pode apenas fazer respingos, mas pode, na verdade, pintar círculos ou qualquer forma na tinta úmida com o pincel e deixá-la um pouco mais úmida, e então você também pode levantá-la Então agora é sua vez, divirta-se. 29. Textura durante a noite: O próximo prompt é chamado de textura noturna. O que precisaremos para isso é algum tipo de plástico fino que seja flexível, por isso não deve ser rígido E eu tenho algumas sacolas plásticas ecológicas de frutas aqui que eu tenho do supermercado. E eu também tenho alguns, tipo, mais robustos, não muito robustos, mas, tipo, mais duros do que este Folha. Acho que foi a embalagem de uma tela. E eu cortei isso um pouco menor, como essas duas peças, porque , sim, eu simplesmente não tenho muito espaço. Portanto, você não precisa cortá-los exatamente no tamanho do papel, mas aproximadamente não ter um saco de lixo inteiro, pois será um pouco inconveniente Para isso, eu uso um teclado de mídia mista. Isso é cola nas laterais, o que é útil porque mantém o papel plano Mas se você não tiver isso, também pode colar qualquer papel em um pedaço de papelão ondulado, como aquelas caixas que você recebe pelo Também pode usar fita adesiva para fazer isso. E isso só ajuda a não impedir que se deforme. Se o papel for fino, ele dobrará, mas ajudará a secar novamente. Vou usar uma mistura de tinta diferente que você possa usar. Todos os tipos de tintas que tenho aqui, acrílicos. Eu tenho guache Eu tenho aquarela, tenho aquarela líquida e tenho um borrifador com água, que só me ajuda a umidificar meu Além disso, vou usá-lo apenas para diluir um pouco a tinta, porque não tenho água limpa no meu carvão de água no momento Então, estou apenas adicionando um pouco de água aqui à minha tinta. E agora que você os viu, acho que vou guardá-los. Agora você pode molhar sua página com um pincel ou fazer isso assim se tiver um borrifador. Queremos ter a página bem molhada. Você não precisa molhar tudo. Você poderia molhar apenas alguns pedaços dele. Mas então você terá vantagens. Se você aplicar a tinta no estado puro, ela realmente não se moverá. Você terá o lugar aqui, e isso também depende da qualidade da tinta. Se sangrar até a morte. Este é um guache de altíssima qualidade e tem uma alta carga de pigmento, por isso tende a se espalhar Mas o que você quer fazer, na verdade, é diluí-lo primeiro na paleta e depois trazê-lo para sua página em um estado já diluído O mesmo aqui com o acrílico. Quando não está diluído o suficiente e o papel não está molhado o suficiente, ele simplesmente não se espalha. Na verdade, não se trata de espalhar, mas queremos que a tinta possa se mover, então realmente precisamos molhá-la bem. Você também pode diluir a tinta diretamente na página. OK. Quando seca em algumas áreas, basta adicionar água novamente. E queremos criar alguma variação. Primeiro, vou adicionar um pouco de ouro. Isso também teria que ser diluído com antecedência porque é muito grosso, mas vou fazer isso na página. Então, queremos deixar isso tão úmido porque queremos dar ao pigmento a capacidade de se mover pela página Então, todo o meu bloco de papel está um pouco deformado porque eu já o usei antes E agora a tinta está meio que puxando para cá. Mas está realmente muito úmido. Deixe-me te mostrar bem rápido. Então, há muita água nela. E se algumas manchas já estiverem secas, por precaução, vou borrifar sobre elas para molhar tudo e depois coloco meu plástico. Você pode simplesmente colocá-lo no chão e deixá-lo do jeito que cai, mas também pode fazer algum tipo de rugas. Você pode torcê-los um pouco. Então, este segundo nos dará uma textura diferente porque tem uma rigidez diferente, então não enruga em rugas tão pequenas, mas então não enruga em rugas tão pequenas, mas sim aumenta. Acho que poderia adicionar um pouco mais de cor aqui, levantá-la novamente. Enquanto estiver molhado, você pode adicionar tinta. Mas veja, no momento em que eu a levantei, a textura que estava aqui, ela desapareceu Então você realmente quer deixar isso parado até que esteja completamente seco. Então, vamos revelar a textura da noite para o dia. Tudo secou bem e agora posso retirar o plástico. Nossa, olha isso. Não está lindo, como todas aquelas linhas. E sim, há uma textura diferente dependendo do plástico. E aqui, a tinta era um pouco grossa, então ela meio que tem um efeito tridimensional agora. Mas é muito bonito. E havia outro exemplo. Agora é a sua vez. 30. Textura da embalagem: Portanto, esse aviso é chamado de textura dos materiais de embalagem, e os materiais de embalagem são muito divertidos de usar e são facilmente alcançáveis, como se você os tivesse Você tem plástico-bolha. diferentes tipos de plástico-bolha. Normalmente temos esse tamanho por aqui, mas eu já vi outros maiores, menores. Então, eles são muito divertidos de experimentar. Você pode usar, tipo, sacolas de, acho que isso se chama estopa em inglês, onde havia algumas frutas, e você pode usar todos os tipos de redes Temos pelo menos por aqui, temos essas redes de tecido para batatas, laranjas e limões Então, eles são muito divertidos de usar. Também pode usar forros de prateleira e sacolas plásticas, por exemplo, às vezes você pode querer ter um pedaço de papelão onde embrulhar esse pedaço de tecido ou o forro da prateleira para ter melhor aderência, e você está meio que criando um selo Em outros casos, você também pode fazer isso com redes, mas também pode tentar pressioná-la e imprimi-la, mas tenha uma folha de papel extra ao seu lado para poder pressioná-la sem deixar toda a tinta cair nos dedos Então, vamos experimentar um pouco com eles. Então, eu ainda tenho uma bagunça quente de tinta aqui na minha paleta. Vou misturar tudo isso um pouco. E agora vou te mostrar, este é um selo de estopa que eu já usei Tipo, basta usar a parte traseira agora. Você quer pintá-lo e experimentar a quantidade de tinta necessária. Não tenho certeza se isso será impresso. Vamos apenas experimentá-lo. Ah, sim, será. Portanto, dependendo da quantidade de tinta e água que você colocar por cima, obviamente obterá resultados diferentes. Então, agora eu adicionei mais água aqui, então provavelmente teremos uma mancha, mas veremos Não, eu não tive uma mancha, mas foi, tipo, mais Portanto, é muito divertido experimentar os diferentes materiais e ver como eles são impressos e que tipo de textura você pode criar com eles. Você também pode colocar seus materiais diretamente na paleta. Basta pegar a tinta, colocá-la novamente e criar uma impressão. Então, com a próxima, é um pouco mais complicado Vamos ver se podemos pegar um pouco de tinta como essa. Costumo mergulhá-los em tinta fluida. OK. Então eu pego um pouco de tinta e terei que pressioná-lo. Certo. Legal. Então, o que mais temos? Sim, também temos os sacos plásticos e você pode usá-los, colocá-los sobre mídia úmida e deixar secar assim. Mas você também pode usá-los de outra forma, ao amassá-los um pouco tentar pegar pouco de tinta que não tenha tanta tinta aqui no momento Apenas faça assim. Acho que preciso de um pouco mais de água na minha paleta. Essa é uma cor muito estranha. Ok, então você pode ter todas essas rugas. Bem, vamos ver se esse tipo de plástico fica mais rígido. Obteremos resultados diferentes. Sim, então isso é mais rígido. Na verdade, não consigo obter mais linhas, como texturas. E quanto mais você pressiona, obviamente, mais enredo você ganha. E se você pressionar levemente, você simplesmente chegará onde está a tinta sobre os ricos Então é isso. É muito fácil. Basta olhar o que você tem e pode usar todos esses materiais e experimentar como eles serão impressos, como serão estampados , que tipo de textura você pode classificar com eles. Experimente um pouco com a viscosidade da tinta, como a espessura da tinta, fazendo-a sair do tubo versus deixá-la um pouco mais fluida Então, isso é realmente muita coisa para tentar se divertir, e agora é a sua vez. 31. Magia da fita adesiva: Essa marca se chama mágica de fita adesiva e é muito divertida Eu tenho uma folha bem grande de papel aquarela colada nas bordas Mas você pode fazer isso do tamanho que quiser. Obviamente, se você quiser fazer isso maior, pode levar um pouco mais de tempo, ou você precisa usar, tipo, pincéis maiores, e então também funciona bem rápido Então, o que você precisa para isso é algum tipo de fita adesiva. Essa é uma fita adesiva usada para pintar paredes, e essa está bem Isso é chamado de sensível. É um pouco menos pegajoso. E é mais fácil de remover da sua página, mas você também pode usar fita washi Vamos criar algum tipo de grade, algum tipo de segmento com a fita, e depois vamos pintar a coisa toda. Se você não tiver um bloco de papel colado nas laterais, basta passar pelas bordas com a fita adesiva e segurá-la na superfície para que ela não deslize Além disso, se você trabalhar com mídia bastante úmida, como aquarela ou tinta, ela se curvará; portanto, passar a fita pelas bordas ajudará a mantê-la pressionada Você também pode prendê-lo nas bordas e colá-lo um pedaço de papelão ondulado ou em um pedaço de madeira, se quiser fazer isso Ok, então vamos começar colocando a fita. E você pode ir para o outro lado. Você pode ir até o outro lado. E só para fins de demonstração, também usarei o RotINAO, então terei diferentes linhas e espessuras Então, vamos ver onde posso colocar isso agora. Mas você também pode fazer isso em um padrão muito regular, do mesmo tamanho. Isso também ficará muito legal. O que estou procurando é que eu queira ter os ângulos, não quero tê-los paralelos, ou quero tê-los definitivamente em um ângulo diferente, não apenas como tê-los quase paralelos. Então eu acho que isso é um pouco estranho. Se você fizer algo diferente, torne-o realmente diferente. Mais uma coisa que eu procuro é que eu tenha tamanhos diferentes de segmentos. Ok, e acho que vamos deixar as coisas assim. Não há necessidade de pensar demais. Ou pinte cada segmento em uma cor, basta criar essa cor única, como fazer esse amarelo, esse azul, esse vermelho, o que você quiser. Isso parece super legal. Minha filha fez recentemente uma dessas, mas você também pode pintar toda a superfície como se não houvesse ponta. Você pode fazer isso com tintas acrílicas, com guache, com aquarela, com tinta Vou usar essas tintas de aquarela. Portanto, não me pergunte como eles diferem da cor da água líquida. Eu sinto que eles são mais permanentes. Acho que vou molhar isso um pouco antes, mas você não precisa fazer isso. Isso é só porque eu quero ter algo bem solto que se espalhe por aí O pincel que estou usando é na verdade um pincel de caligrafia. É muito útil porque retém muita água. Então, se você quiser cobrir áreas com água, bem rápido, isso é uma coisa legal. Você pode usar um conta-gotas para tirar a tinta, mas no momento, eu não tenho um aqui, então vou fazer dessa maneira Como eu disse, você poderia simplesmente colorir este nesta cor e o próximo em outra cor. E faça assim, ou simplesmente saia por aí e pinte isso como se não houvesse fita adesiva. Agora, antes de entrar no banheiro, vou lavar meu pincel. Eu não sou muito precioso com eles. Isso quer dizer que a única maneira desperdiçar materiais é não usá-los, e eu definitivamente sou culpado de desperdiçar materiais dessa forma, porque tenho tantos em casa que alguns parecem um pouco preciosos e estou esperando o momento perfeito para usá-los, e então eu não os uso Então, ok, agora havia muita água no mato. Não pegou nenhuma cor. Quando eu misturo vermelho com verde, Oh, isso não é vermelho. Acho que é magenta, mas pode ser um complemento. Então, eu posso ficar com um pouco de cores sujas, você vê. Por exemplo, quando você mistura os elogios, você cria lama. Vamos ver como isso funciona. Oh, esse já está um pouco grosso. Portanto, não se espalhará. Ok, você pode simplesmente brincar. Opa. Mas se você fizer salpicos, eles irão para todos os lugares Acho que vou usar apenas a tinta acrílica. Ok. Eu também tenho esses muito antigos e posso correr Eles ainda existem, mas este é o que eu tenho em uma empresa de silos. Eu acho que o ensino fundamental é legal. Só vou fazer algumas linhas aqui. Você pode desenhar com eles na água, como em mídia úmida, mas também pode desenhar com eles primeiro naquela página seca e depois pintar sobre ela, pois eles tendem a se dissolver. Estou deixando cair um pouco de água em algumas áreas, ver se consigo obter algum efeito de floração interessante como quando a água afasta o pigmento, também pode inclinar Eu tenho muitas cores coloridas aqui. Isso é muito legal. Acho que vou adicionar um pouco mais de branco só para ter um pouco mais de neutros e também um pouco de contraste de valor, que é o contraste entre áreas escuras e claras Agora, vou deixar isso secar. Isso tem que secar completamente no caso da aquarela. Quando você usa acrílicos, por exemplo, e usa os bem grossos, você deve retirar a fita antes que ela esteja completamente seca, porque quando ela passar por cima da fita, você terá que cortar a película plástica para remover a Mas, desde que ainda esteja um pouco molhada, você pode remover a fita imediatamente. Mas no nosso caso, vou deixar secar completamente do jeito que está. Muitas vezes você sente que pode simplesmente tirar a fita e está tudo bem. Mas às vezes não é, e isso rasga o papel. Então, quando você sentir que gruda demais, um truque muito legal é usar um secador de cabelo e aquecê-lo um pouco E enquanto você o aquece, você o retira. Então, vou começar sem o secador de cabelo e ver como é. Aqui tem aquela sensação de rasgar o papel, então vamos usar apenas o secador de cabelo Então essa é a nossa peça final do miniprojeto, e você pode deixá-la assim. Você pode cortá-lo em pequenas áreas. Você pode continuar pintando nela, pendurá-la assim na parede, fazer cartões verdes com ela, o que quiser, ou reutilizá-la de qualquer outra forma E espero que você se divirta. E agora é a sua vez. 32. Obra de arte pintada de dedos: Vamos fazer uma obra de arte pintada a dedo. Então, quando foi a última vez que você pintou com os dedos? Provavelmente há muito tempo. E, na verdade, às vezes eu uso meus dedos como quando estou no processo e tenho que consertar algo muito rapidamente, eu só uso meus dedos. Mas, geralmente, eu não pinto toda a obra de arte apenas com meus dedos, mas eu já vi isso acontecer, e acho que é bom desafiar você um pouco e também aliviar a pressão, e acho que é bom desafiar você um pouco e também aliviar a pressão, porque usar os dedos é como se você não pudesse realmente ser muito preciso e exato Escolha algo bastante simples, como apenas uma flor, talvez, ou tente usar uma palavra portuária, mas, é claro, lembre-se de que ela parecerá muito infantil porque você não pode detalhar muitos detalhes ou pode escolher uma paisagem simples Vou tentar fazer esse pote com isso. Eu não sei Não é um bonsai É algum tipo de planta, seja o que for. E vou considerar isso como uma inspiração de forma muito aproximada. Primeiro de tudo, preciso misturar minha tinta e não tenho certeza se realmente quero fazer isso com meus dedos. Provavelmente usarei minha espátula apenas para misturar minha tinta e tentarei misturar algum tipo de cor bastante neutra As cores neutras são misturadas misturando as três primárias. Não tenho primárias muito exatas aqui na paleta, mas gosto aproximadamente das Então, eu já vi que comecei um pouco longe demais, tipo, para entrar nessa coisa toda. Mas sim, não se trata realmente disso. É só uma inspiração. Então esse é o meu pote. E vou misturar algum tipo de verde com o azul e o amarelo. E eu também preciso de um cinza um pouco mais escuro. Não tenho certeza se consigo fazer isso com essas cores neon. Provavelmente não, então usaremos apenas um pouco de preto. Tudo bem Então, vou trazer essa estrutura em forma de árvore aqui, e já é muito divertido. Realmente amo isso. Isso está me deixando muito solta porque, você sabe, eu realmente não posso influenciar muito isso. Agora estou pegando um dedo diferente, apenas adicionando algumas dessas folhas. Na verdade, vá de fora para dentro, como se eu quisesse replicar a forma desse tipo de folha Então, isso foi apenas um aprendizado que eu tive quando você vai de fora para dentro, você tem uma forma redonda de folha. Na verdade, é uma maneira muito legal de pintar folhas. Use seus dedos. Acho que isso já é quase o suficiente. Adicione mais alguns aqui, torne isso um pouco mais denso aqui. E então eu vou novamente usar um dedo diferente, talvez minha mão esquerda. Quem faz isso é assustador. Eu realmente não estou acostumado a usar minha mão esquerda assim. Assim como esfregá-los. Não me preocupo a forma original dessas flores E vejo que eles terão um pouco de branco neles. Eu quero fazer isso e um pouco de branco. Veja se você quer entrar novamente. Certo. Então, o que mais queremos fazer? Talvez adicione um pouco mais desse branco neste galho. Além disso, traga mais cor para este recipiente Estou meio que perdendo a cor da tela que eu tinha antes do cinza esverdeado, trazendo-a novamente. Me dê algo para sentar. Minhas trevas. Adicionando um pouco mais de um verde diferente aqui. Chega de amarelo. Adicionando isso um pouco ao meu pote aqui. Tudo bem Vou deixar as coisas assim. Acho que parece divertido. Foi um processo muito interessante. Na verdade, não fiz isso dessa maneira porque geralmente pinto de forma abstrata e não realista. Mas achei muito interessante inspirar em uma foto de algo realista e depois abstrair um pouco, limitando sua capacidade de fazer isso com exatidão tendo que trabalhar com sua ferramenta como seus dedos, neste caso Então, agora é a sua vez. Divirta-se 33. Exploração de segmento: Portanto, o próximo prompt é chamado de exploração de segmentos. E eu tenho aqui um pedaço de papel para impressora. Acho que é para impressão em cores. É um pouco mais suave. Eu tomei isso só porque quero usar meus marcadores de cópia, que são marcadores de tinta alcoólica que eu ainda tenho da minha época como designer gráfico Vou dobrar o papel ao meio para que não fique tão grande. Então, o que queremos fazer é explorar valores, luzes e trevas tão diferentes, basicamente diferentes tons de cinza Eu tenho alguns marcadores diferentes que vão do muito claro ao preto Você pode fazer isso com qualquer tipo de tinta. Você também pode fazer isso com um lápis, carvão ou algo assim Mas é preciso muito esforço se você simplesmente cruzar a escotilha ou usar um lápis Então, o que vamos fazer é dividir a página e como vamos fazer isso. Estou apenas dando a mim mesma uma regra que quero seguir para não ter que pensar demais nela Como criaremos esses segmentos. Então, o que eu quero fazer é ir da esquerda para a direita, de cima para baixo de maneiras diferentes. Eu quero fazer uma linha reta. Eu quero fazer uma linha curva. Eu quero fazer uma linha de seis ovos. E eu quero fazer uma como a Snaky Line. Ok, e agora eu tenho meus segmentos. E você pode tornar isso tão complexo quanto quiser. Claro, você pode criar mais linhas. Agora, vou pegar meus diferentes tons de cinza e vou colorir isso. E se eu quiser, eu também posso, tipo, combinar as diferentes formas. Acho que vou começar com minhas cores escuras, então eu só uso esse lado, e acho que ele vai criar essa forma, a forma escura, então vou colorir E com marcadores, você pode ver que quanto mais você passa por cima deles, mais escuros eles ficam, então você realmente não fica nem mesmo coberto, mas tudo Então, agora você pode decidir se precisa de mais tons diferentes. Agora é quase o mesmo que o branco. Conecte isso mais com o escuro. É quase tão escuro quanto os outros, que cria uma forma grande. Na verdade, eu ainda não gosto disso. Então, acho que vou fazer com que seja ainda mais parecido com os outros, para que esses grupos tenham uma forma. Este é um exercício muito bom de composição, na verdade, que aborda isso de uma forma muito divertida e, fazendo essas linhas no início, tirando nosso cérebro disso e começando a fazer esses estudos com essas imagens E então você simplesmente pinta. Você tenta, como posso organizar os elementos, as trevas e as luzes para que eles se alternem, e então você vê você Talvez não funcione realmente alterná-los. Eu quero juntar algumas áreas. Eu quero trazer mais tons de cinza. Quero conectar as coisas para que elas não tenham muita diferença de valor. Então, é muito divertido jogar, e então você acaba com essa peça interessante e pode dar a volta por cima e ver o que você mais gosta. E, no começo, talvez também faça sentido tornar isso ainda menor para que você possa fazer isso repetidamente e ser muito rápido. Espero que você se divirta com isso, e agora é a sua vez. 34. Padrões de preto e branco: Então, para esse prompt, que é chamado de padrão preto e branco, estamos fazendo um miniprojeto. Será um cartão com nosso design na frente. Estou usando um papel de cinco mídias mistas e o dobro ao meio e também colarei uma seção na frente onde nosso design ficará. Se a fita estiver um pouco pegajosa, você pode colá-la no pano e removê-la novamente algumas vezes para que ela perca viscosidade e depois coloque-a no papel Então, acho que vou usar essas sobreposições para colocá-las aqui. E agora o que eu quero fazer é segmentar isso em qualquer segmento aleatório. Então, vou pegar um lápis e fazer isso em uma linha contínua. Mais tarde, eu os apagarei novamente para que eu já possa fazer isso agora Isso é só para nos sentirmos soltos e não pensarmos muito nas linhas. E eu tenho alguns segmentos muito pequenos aqui, então acho que vou combinar alguns deles e não criar um padrão diferente em cada um deles. No momento, você pode usar qualquer caneta que tenha , como se fosse uma caneta com pincel tumbo Obviamente, será um pouco grande demais, mas eu também tenho esses marcadores micromaker, revestimentos finos E eu acho que eles são bons, mas também posso usar essas canetas esferográficas E agora você pode ir em frente e começar a preencher padrões nessas seções, e eu vou começar aqui, e vou fazer um padrão de linha aqui. Isso pode ser super meditativo. Acho que vou fazer um padrão circular aqui. Ok, agora minhas ondas estão ficando ainda maiores. Em vez de criar mais ondas, estou apenas tornando-as maiores. Sim, mas tudo bem. Estou seguindo o fluxo. Vou fazer uma bem escura aqui. Não parece escuro agora, mas acho que estou fazendo formas negativas. Então, deixo esses quadrados em branco e agora vou preencher os arredores. Então, o que você pode aprender com isso é que você pode criar áreas muito escuras e áreas realmente claras. E eu também posso fazer coisas muito grandes. Imagine que havia uma rosquinha grande, forma semelhante acontecendo nesse padrão aqui, e talvez essas formas de rosquinha tenham Agora podemos remover a fita. Se a fita grudar um pouco demais, você pode usar um secador de cabelo e aquecê-lo. Bem, acho que vou ficar bem. Então, agora vamos dar uma olhada em nosso cartão finalizado. Portanto, ainda há algumas linhas de lápis aqui, e você pode apagá-las, mas eu esperaria que a tinta realmente secasse bem antes de fazer isso pois caso contrário, ela poderia manchar Então aqui está. Você tem sua carta finalizada e agora é sua vez. 35. Observe o espaço negativo: Esse prompt é chamado Explorar espaço negativo. Portanto, o espaço negativo é o espaço ao redor de um objeto. Então, se eu fosse o objeto, tudo ao meu redor seria o espaço negativo. Então você pode tirar uma foto e olhar para ela. Eu poderia tentar desenhar a cadeira exatamente como ela está, mas também posso desenhar o fundo. Então, isso é muito difícil de fazer, na verdade, e requer muita prática e muito trabalho. Então, eu desenhava o interior aqui debaixo do braço. Então eu posso ver que aqui, a próxima forma está aqui , tem um ângulo. Aqui eu tenho um oops, aqui eu tenho outro ângulo como este Aqui eu tenho um pequeno triângulo. Então aqui. É assim e aqui vai assim, e será uma cadeira bem torta Mas estou me concentrando apenas no exterior. Porque isso ajuda a abstrair e a olhar mais de perto, porque quando você olha para a cadeira, você fica tipo, oh, ou seu cérebro diz, eu sei como é a aparência de uma cadeira. Tem quatro pernas. Tem algo em que se sentar. Mas quando você se concentra apenas no espaço negativo, pode ser que você seja ainda mais preciso. Então eu estava apenas desenhando o espaço negativo. Agora, esse é um espaço negativo aqui. Em todo lugar por aqui está o espaço negativo. Isso pode ser muito interessante quando você faz isso também com itens naturais, como folhas. Ele pode fornecer composições abstratas interessantes e um bom ponto de partida, e então você pode ampliar e simplesmente pegar uma seção e ver do que gosta Portanto, é uma maneira legal de começar uma composição. Se você não quiser fazer isso à mão livre, você também pode simplesmente colocar um pedaço de papel transparente em cima que seria meu objeto, e terá a sensação de uma cadeira, mas por si só, quando eu não soubesse que é uma cadeira, isso pareceria talvez um pouco abstrato Portanto, essa é uma ótima maneira de formar, encontrar formas para suas criações, para qualquer design que você queira fazer, mas apenas olhando para o espaço negativo e usando o espaço negativo como assunto principal do seu trabalho Agora que tenho essas linhas e formas abstratas, posso continuar trabalhando nisso e esquecer que era uma cadeira Foi apenas um ponto de partida para eu começar. E agora eu posso, tipo, fazer o que eu quiser quiser Tudo bem. E é assim que você pode continuar jogando com isso. É só uma opção. Você pode fazer o que quiser. Acabei de usar uma foto como inspiração para iniciar o processo criativo e depois começar iniciar o processo criativo e a brincar com tinta. Então agora é sua vez. 36. Crie uma colagem de mosaico: Esse prompt é chamado de criar uma colagem em mosaico e trata basicamente de desconstruir e reconstruir Eu tirei uma imagem de um catálogo que recebemos pelo correio e também tenho um pedaço de papel. Eu escolhi uma preta porque essa foto é muito escura, mas você também pode usar papel branco ou de cores diferentes. O que você também precisa é de um bastão azul e de suas mãos. Então, primeiro, começaremos fazendo isso de forma aleatória. Então eu acho que isso estava aqui. Então, estamos meio que descobrindo o caminho à medida que avançamos. Isso realmente força você a olhar para o que você vê. E é uma espécie de poça. Obviamente, eu poderia montar isso exatamente como estava. Mas esse não é o objetivo. Então, é um pouco desafiador saber como eu posso montar isso de uma forma que seja interessante e que crie um efeito interessante. O que eu quero tentar é ter algum tipo de contorno, como uma borda reta Essa não é a que se encaixa aqui, mas eu gosto que haja uma linha que meio que converse dessa forma com a forma E também faça uma rodada a partir daqui. Vou continuar por aqui. Acho que vai adicionar as letras aqui só para se divertir Diz verão de 2024. Acho que vou adicionar mais vermelho aqui só para que isso se repita um pouco mais aqui. Talvez um segmento minúsculo. Eu até tenho uma borda afiada aqui, que meio que nos lembra de como tudo isso começou como uma imagem quadrada Tudo bem. Então, eu não usei todos os meus restos de iba, mas usei a maioria deles E agora parece uma colagem divertida que me lembra do verão, onde tudo era tão exuberante e crescendo tanto que crescia sobre minha cabeça Então estava quase uma bagunça na minha horta E isso poderia representar esse sentimento e o dessa abundância e daquela selva vegetal da selva, por assim dizer Claro, você pode tentar montá-lo, quase da mesma forma que era antes, apenas com essas pequenas linhas no meio, as escadas no meio. Mas você também pode misturá-lo completamente e dar uma aparência completamente diferente. Então, agora é a sua vez. 37. Comece seu diário de arte: Portanto, esse prompt é chamado Start your Art Journal. É uma espécie de mistura de diário e caderno de esboços. Então você coloca todas essas coisas que lhe interessam e com as quais você joga. É basicamente um playground criativo para você. Não há regras sobre como você pode criar em um diário de arte. É apenas um livro em que você pode realmente explorar algumas coisas em que você pode simplesmente colocar coisas, como grampear, desenhar, escrever ideias por dentro, pintar por dentro, desenhar por dentro, o que você quiser fazer E se você já fez algumas das instruções, talvez tenha acumulado Agora usaremos esses papéis para criar nossos próprios diários de arte porque fazê-los nós mesmos faz com que pareçam menos preciosos, tipo, menos preciosos do que quando você compra um caderno de esboços caro Mas mesmo que você tenha, tipo um caderno de desenho barato, ele tenha todas essas páginas brancas em branco e, às vezes, parece um pouco difícil começar E quando você já usa papéis que você mesmo fez e pintou , desenhou e imprimiu, seja o que for, já existe algo aqui para responder. Vou usar uma seleção de artigos que criei no processo dessas instruções para criar meu próprio diário de arte O que você precisa para isso é idealmente um tapete de corte. Você precisa de algum tipo de faca ou cortador, algum fio, como se fosse apenas fio de algodão Você também pode usar linha encerada ou fio de costura, algo um pouco mais resistente e que resistente E você precisa de uma agulha que tenha uma ponta pontiaguda e seja grande o suficiente para enfiar a linha. Acho que é assim que se diz. Você só tem uma agulha de costura pontiaguda. Se você tiver algo, algum outro item que tenha uma ponta afiada. Isso é chamado na encadernação O, AWL. Na verdade, é de uma máquina de costura. Não sei, talvez seja usado para fazer alguns furos no tecido para botões ou qualquer outra coisa. Se você tem uma dobra óssea, aí você dobra, isso é bom. Se você não tem, você tem suas unhas, isso é tudo que você precisa Sim, sem mais delongas, vamos começar. Então, primeiro de tudo, você quer ter seus papéis aproximadamente do mesmo tamanho. Este é um pouco maior do que A quatro, esse é o tamanho normal aqui. Então, quando você quiser usar isso como capa, tudo bem. Acho que vou usar esta capa porque não tem nenhuma mídia seca que possa manchar, porque tem algo que pode Então, o que eu quero fazer é dobrar isso ao meio. Posso usar a pasta de ossos conforme configurado para deixar você mais nítida, mas você também pode usar, como um cartão de plástico, uma régua ou apenas as unhas Então, eu estou apenas usando esse pedaço de papel transparente como um estêncil para obter o tamanho, porque eu preciso torná-los menores Agora, vou cortar o papel fino com uma tesoura. Acho um pouco difícil cortar papel de seda com uma faca. Ele realmente tende a rasgar nas bordas, então, uma vez que você tenha seus papéis aproximadamente do mesmo tamanho e os dobre, você pode simplesmente dobrá-los um no outro E você pode pensar demais nisso, mas não deveria. Então, eu vou ter isso como minha capa. Então, vamos abrir isso. E depois, há apenas uma coisa para a parte mais interna você também vai querer um papel mais seco, talvez não para que eu não pegue o lenço de papel quando estiver espalhado por dentro Agora, eu tenho esses papéis maiores que não cortei em forma, então vou tentar centralizar os papéis menores. E, como eu disse, você não precisa tê-los todos do mesmo tamanho, mas você quer ter uma área onde todos os papéis estejam para que você obtenha todos eles. Se você tiver algum tipo de clipe de papel que seja útil, você pode recortá-lo em qualquer lugar onde ele segure todas as páginas, acho que vou precisar de uma linha um pouco mais longa do Não, na verdade, tudo bem. Então, agora precisamos ligá-lo com um pedaço de linha E você pode fazer isso de duas maneiras. De uma forma, você tem o nó e um pouco de linha do lado de fora e, de outra na dobra central Está bem? E você pode cortá-los um pouco mais curtos se quiser, mas você tem esse nó duplo aqui, então você não quer deixá-lo super curto, a menos que ele se abra Quando você o tem do lado de fora, você começa do lado de fora. Quando você quer tê-lo dentro, você começa por dentro. Então, acho que vou começar por dentro. E agora você pode medir isso para ter aproximadamente a mesma distância ou exatamente a mesma. Mas vou dar uma olhada nisso. Então, para o primeiro, vou me certificar de que tudo esteja realmente centralizado na dobra E então eu vou colocar isso no meio paralelo à minha superfície, e então eu vou fechá-lo e vou tentar, tipo, costurá-lo De uma forma direta. Vamos ver se funciona. Então, é um pouco difícil, mas funciona. Oh, é difícil para meus dedos. Você pode fazer isso com antecedência para cada pedaço de papel. Mas quando você faz isso com antecedência, você realmente quer ter os furos exatamente do mesmo tamanho, e eu também quero cortar o papel exatamente do mesmo tamanho para exatamente do mesmo tamanho para que tudo se encaixe. Também farei um segundo e um terceiro um pouco acima e abaixo. Aqui está meu segundo. Eu poderia realmente usar essa ferramenta, ver se funciona melhor do que a agulha. Há essa quantidade máxima que você pode percorrer e eu farei aproximadamente a mesma distância aqui. Agora eu quero que o meu não esteja no meio. O que eu quero fazer é costurar de dentro fora no meu orifício pré-costurado Certifique-se de deixar algum fio dentro. Então você volta por um orifício externo, qualquer um. Agora você vai direto para o outro buraco externo. Opa. Eu puxei com muita força. Espero que ainda seja suficiente aqui. Então você volta pelo meio. Agora, o ideal é que você volte para o outro lado desse tópico, que vai de cima para baixo. Mas se você não fizer isso, não importa, basta acabar com um pedaço de linha em cada lado. Se você acabar assim, basta ir até lá. Portanto, não é grande coisa. Então você simplesmente puxa com força. Você não precisa mais da agulha e agora dá um nó duplo sobre a do meio OK. Agora você pode cortar a linha como quiser , do mesmo tamanho E remova o clipe de papel e seu túnel ficará de pé. Então, se quiser, você pode cortar, tipo, basta usar a régua e colocá-la no chão, pressionar com força e realmente cortar as bordas, deixar tudo do mesmo comprimento, ou você pode simplesmente deixar assim para ter tamanhos diferentes, o que também é legal Porque olha isso. O quão legal é esse efeito de ter essa moldura? E não importa se você tem algumas páginas com nervuras porque isso também é algum tipo de interesse com o qual você pode trabalhar Se isso parece muito legal agora, na verdade não é a melhor coisa a acontecer, porque então você se sente novamente pressionado a continuar trabalhando nisso Então, realmente, não pense demais no que você faz e tome isso como ponto de partida e então você pode trabalhar nisso Às vezes, você tem algumas peças que sobraram das páginas que você usou E então você já pode seguir em frente e começar a colá-los onde quiser. Por exemplo, eu poderia colar aqui. E eu faria isso com cola em bastão, porque no momento você coloca mídia úmida neste papel, que não é feito especialmente para mídia úmida. Eu vou começar a ceder. Então, para colagem, prefiro usar apenas o bastão de cola. Então, é claro, quando você a tem em todo lugar, quando não usa uma folha extra, ao aplicar a cola, obviamente precisa ter um pouco de cuidado agora ao fechá-la. E sim, você poderia simplesmente adicionar alguns pedaços aqui e ali para começar esse processo de reboque E isso realmente é uma coisa muito grande, a coisa toda em que você pode realmente experimentar. Basicamente, você está apenas fazendo este caderno, este caderno de esboços para si mesmo partir de suas próprias fichas de prática, e então você pode continuar praticando nele e fazendo coisas muito legais adicionando o que quiser Você também pode colocar fotos. Como eu disse, você pode escrever algo ou pode apenas fazer algumas marcas como se fosse escrever algo, realmente, muito, muito solto e não precioso por essa coisa. É só um lugar para experimentar. Então eu espero que você se divirta com isso, e agora é a sua vez. 38. Considerações finais: Parabéns por concluir esta aula. Se há apenas uma coisa que eu quero que você aprenda desta aula é que tudo se resume a entrar em movimento. Se você conseguir começar e manter uma abordagem lúdica, certamente ganhará impulso e todo o resto virá Depois de concluir a solicitação, você tem as ferramentas para sair de uma crise criativa e fazer com que suas ideias fluam Você também terá a mentalidade e o conhecimento de como criar suas próprias instruções ou expandir as fornecidas. Não se esqueça de baixar os cartões de aviso, pois eles são uma ferramenta poderosa sempre que você se sentir preso ou sem inspiração, caso ainda não tenha criado um projeto de classe Agora é a hora de fazer isso. Se surgir alguma dúvida, você pode perguntá-la em seu projeto de classe ou na seção de discussão e ficarei feliz em ajudar. Se você gostou da aula, eu agradeceria muito se você reservasse um tempo para deixar um comentário. Isso não é apenas um feedback valioso para mim, mas também ajuda outros alunos descobrir se a aula é adequada para eles. Por fim, quero convidar você a dar uma olhada no meu perfil e conferir minhas outras aulas aqui sobre compartilhamento de habilidades É esse botão que segue se você quiser ser notificado sempre que eu lançar uma nova aula, um anúncio interessante ou oferecer um sorteio Superar os bloqueios criativos envolve abordar questões de tempo, sobrecarga e perfeccionismo, dividir as tarefas em pequenas etapas, definir um cronograma claro e focar no processo e não no resultado Por fim, use as instruções de pintura regularmente para fortalecer sua força criativa e aumentar sua Obrigado por assistir e participar, e nos vemos na próxima vez.