Transcrições
1. Bem-vindo a este curso: Oi lá. É Thomas George. Bem-vindo a esta parte. Uma aula, tudo sobre o primeiro sintetizador de soro. Então esta classe é realmente apenas uma visão geral para começar a trabalhar para que você possa começar a usar este sintetizador de
soro. Então, nesta aula, vamos ver uma visão geral dos sintomas séricos. Nós também vamos dar uma olhada nos osciladores principais. O sub irrita osciladores em também o local de caminhada. Então, essas aulas para qualquer um que tenha esse soro incrível enviado em um para aprender uma visão geral hoje. Então, junte-se a mim na primeira palestra onde vamos dar uma olhada neste simples.
2. Introdução ao soro: Olá e bem-vindo a isto. Vamos mostrar que vou dar-lhe uma introdução rápida no soro para soro é uma mesa de onda simp. E com este sintetizador de tabela wave, você pode realmente importar seu próprio áudio e criar tabelas de onda personalizadas. O soro foi desenvolvido por um cara chamado Steve Jantar. E uma vez que você aprende, a base deste simples é realmente bastante simples e direta. Então, neste curso, vamos mostrar-lhe as características do soro. Se você já usou um perfume como instrumentos nativos maciços antes, então você será capaz de pegar soro muito rápido. Se não, não se preocupe. Vamos mostrar-lhe exatamente como usar este sintetizador neste curso. Então ele tem algumas características semelhantes a outros sintetizadores, no entanto, também tem algumas de suas próprias características únicas. Então, estou animado para apresentar-lhe este curso. Espero que tenha achado útil e junte-se a mim na próxima palestra. Vamos ter uma visão geral deste sintetizador
3. Visão geral do soro: Então, neste sentido, portanto, diferentes banheiras aqui em cima oscilaram a aba de efeitos da matriz no toque global. Então, nesta seção principal do oscilador, temos quatro osciladores diferentes. Temos este submarino mais tarde. Este oscilador de ruído Haslett é A no compartimento do oscilador. Nós também temos esta seção de filtro aqui e, em seguida, nós também temos uma seção de envelope na
seção LFO . Então é realmente mais do que apenas a seção osciladora Ardmore. Chame isso de seção principal do soro. Mas nas próximas palestras, no entanto, vamos estar cobrindo todas as principais características e funções em todas essas quatro seções
diferentes indo junto. Nós temos esta seção de efeito então aqui nós realmente temos 10 efeitos diferentes. Onde No lado enfraquecer, Desligue estes. Seu fluxo de sinal vai de cima para baixo e você pode realmente arrastar para mover esses efeitos opala para baixo. Então nós ordenamos que você tem esses efeitos vai fazer a diferença para o sinal. Certo, próximo é o topo da matriz. Então esta é uma missão de controle. Então nós temos coisas como a fonte, o destino na quantidade e, em seguida, indo junto, nós temos esta guia global. Então aqui nós realmente temos mais dois osciladores. Temos estes dois osciladores do caos caos um sobre o caos para que estes são o caos L Um foco que criam formas LFO mais complexas. Então Chaos um e dois têm sons ligeiramente diferentes um para o outro e podemos configurá-los na matriz mod. Então, há um tipo de foco caótico louco L A, é por isso que eles chamaram caos. Também na guia global, temos a seção uníssono. Isto é para quando você tem uníssono ativado em qualquer off dos osciladores. Então temos alguns controles aqui. Em seguida, temos preferências para mais algumas configurações na seção também oscilador aqui, bem como para alguns ou configurações para os osciladores na parte superior. Aqui podemos salvar uma predefinição. Nós também temos esta exibição aqui onde você pode clicar e escolher entre as predefinições e usuário é onde nós realmente temos nossas próprias predefinições personalizadas feitas. Então temos o botão direito e esquerdo aqui que salta para a próxima predefinição na pasta. Também podemos ver as predefinições neste formato de lista. Com este fundo aqui. Então temos este botão de menu que tem mais algumas opções para que possamos olhar para o que versão do soro estavam usando por bater no botão sobre. Podemos ler o manual, o que pode ser bastante útil aqui. Se você quiser se referir ao manual, também
podemos carregar um preceito do nosso computador. Também temos que reverter para salvar, então isso vai realmente descartar qualquer configuração e ir para o seu som salvo anteriormente descendo . Também temos a cópia A para ser uma cópia, para oito. Então, se você voltar para a seção principal do oscilador, nós podemos copiar todas as ardósias oito. Também para baía e vice-versa. Seria um ás. Eu só vou mudar algumas das configurações e ser. E aqui, se você copiar de ser um, você percebe que é copiado, então isso pode ser bastante útil. Descendo, podemos esconder o teclado do piano, mas isso também esconderá as configurações do Porta Mento. E se clicarmos no menu novamente, podemos mostrar o teclado de piano e você notará que temos as configurações de aumento da porta e também a roda mod. Eu gosto de ter o teclado de piano lá. Se você quiser economizar algum espaço, você sempre pode esconder o teclado de piano e atravessando temos o nível mestre. Então, isso é realmente salvo com a predefinição. Então, se eu rolar para o próximo pré segundo, esses é o nível mestre está realmente mudando. Então eu tenho um monte de sons presets diferentes aqui. Eu realmente comprei pacotes preceitos em fez alguns dos meus próprios presets. Então, se você não tem tantas predefinições, não se preocupe, porque neste curso nós realmente vamos mostrar como você pode fazer seus próprios sons. Então, obrigado por assistir a este vídeo de visão geral. Junte-se a mim no próximo vídeo. Nós vamos estar olhando para esta seção principal do oscilador.
4. Osciladores principais: Olá e bem-vindos a esta palestra onde vamos estar olhando para um leve A em um lento para estar nesta guia principal do oscilador. Portanto, ambos os osciladores são realmente idênticos. Eu tenho configurações idênticas, mas é claro, dentro dessas configurações diferentes e Blenda som fora os dois osciladores juntos. Se você está apenas usando um dos osciladores, no
entanto, entanto, eu recomendo desligar o todo mundo, pois ele vai gastar mais energia da CPU. Então, em Oslo para um aqui, se você ver o que diz padrão, se clicarmos sobre isso terá um menu suspenso. Então, aqui podemos escolher diferentes bibliotecas de tabela onda analógico digital espectral usuário onde você pode colocar suas próprias tabelas de onda feitas sob encomenda em vogal. Ok, vamos para analógico, e eu vou escolher formas básicas. Então isso só tem a forma básica deve esperar no padrão. Um carregado é um simples sinal de esposa. Se você realmente clicar na exibição da tabela wave aqui, você pode trocar para livre D View. Então isso vai mostrar é as diferentes formas de onda na tabela que você vai ver no lado. Temos este número no momento. Está no número um. Então isso mostra que é o quadro atual selecionado. Se formos para este mostrador aqui, esta é a posição da tabela de onda no Beacon Role através das diferentes posições da tabela de onda e você pode ver o número aqui mudar quando nós rolamos através. Então agora uns 56 e sete. Assim, as sete formas diferentes nesta tabela. A linha amarela aqui obviamente mostra a atual, e podemos clicar nesta visão Freedy novamente para voltar para a exibição anterior. Você também notou no canto superior direito desta onda, temos uma pequena ferramenta de lápis. Se clicarmos nisso, isso abrirá o editor de tabelas. Então isso realmente nos permite ter muito mais controles de nossa tabela de ondas. Podemos voltar para a janela anterior clicando neste X no canto superior esquerdo. E, claro, nós poderíamos voltar a ele novamente apertando esta ferramenta de lápis na onda. Antes de realmente explorar o editor de tabela wave, no entanto, vamos voltar para esta guia principal e apenas dar uma olhada em algumas das configurações aqui em baixo. Então aqui temos um Judas e opções de voz, então temos um máximo de até 16 vozes diferentes em seu aviso. As mulheres clicam e arrastam o casal, mas essas linhas aparecerão ou desaparecerão. Vozes mais altas, no entanto, usarão mais energia da CPU. Então selecionei cinco vozes para a direita. Temos esse mostrador de sintonia, então isso realmente ajusta o ajuste das diferentes vozes. Então, quando nós movemos este d sintonizado, eu vou sobre você notar que há mais espaço entre as vozes em quando nós diminuímos o estilo. Você sabe, espaço da
irmã fica mais apertado, então isso representa o quão distante a afinação é uma da outra para cada uma das vozes. Então, quando Tune está em zero em todas essas linhas Lineup. Isso significa que todas as vozes sintonizaram exatamente o mesmo que o D sintonizou. Eu também vou espalhar as vozes através do espectro estéreo, então vamos apenas ouvir este som básico. Eu só vou deixar cair a melodia D todo o caminho para baixo e apenas tocar uma quadra, e então eu vou aumentar a melodia D, tocar a quadra novamente com obviamente você pode ouvir essa boneca de sintonia realmente afeta a afinação e o som desses vozes diferentes. Ok, você vai junto. Temos mistura. Você notou quando aumentamos a mistura, esta linha amarela vai realmente diminuir. Quando dirigimos, misturar todo o caminho para baixo a linha amarela vai aumentar sobre as linhas verdes vai descer. Então esta linha amarela média representa a primeira voz na linha verde são as vozes de
diva. Então, se misturar, você pode fazer a primeira voz ainda mais alta ou mais silenciosa. E você também pode fazer as outras vozes mais altas colocando mistura até o flash apenas, mas misturar todo o caminho para baixo. Então vamos ouvir principalmente a primeira voz e vamos apenas aumentar a mistura. Obviamente, agora podemos ouvir as outras vozes misturadas com a primeira voz. Então vamos apenas arrastar uníssono para um e você vai notar que largar e misturar não fazem nada agora porque nós só temos uma voz. Então Dejan e mistura só funcionam quando você tem mais de uma voz. Ok, indo junto, temos fase. Antes de olharmos para isto, vamos colocar a marcação aleatória. Então, se este discagem fase, podemos definir a fase inicial fora do formulário caminho. Então, todo o caminho até Max Notice aqui. Uma pequena mensagem aparecerá dizendo memória de fase. Então isso basicamente significa que a fase continuará onde foi deixada pela última vez. Você percebe que quando você move este mostrador de rosto para cima ou para baixo, esta linha amarela mudará de posição no formulário de caminho. Então ele vai definir a fase inicial da forma de forma. Então ele vai tocar desde o início da forma aqui, o meio do caminho forma aqui no final da forma de onda aqui, isso pode ser bastante difícil de ouvir. Apenas com um isolado, nós realmente precisamos misturá-lo com nunca um para ouvir a diferença de onde definimos esta fase
inicial. Certo, vamos virar Oslo para ser. E se formos para o menu, podemos copiar-nos mais tarde. Um reboque nos tarde para ser deste cenário aqui e agora Oslo para um em Oslo para ser ter
configurações idênticas . Então, ambos os estilos de rosto estão no mesmo ponto. Então eu não vou ouvir nenhuma diferença agora. Vamos colocar a afinação D para baixo. Ok, então agora não podemos ouvir nenhuma diferença de fase. Ok, vamos apenas mudar a melodia D e eu vou mudar a posição fora do caminho inicial da face . E então podemos ouvir alguma fase entre o oscilador A em nossa ardósia para ser porque eles
têm diferentes pontos de partida ou fase inicial nessas ondas. Ok, nós também temos este mostrador aleatório aqui, então isso vai realmente adicionar alguma mudança de polaridade aleatória para que possamos realmente ver a quantidade de face mudança desta forma forma forma aqui destas caixas amarelas ao redor da linha. Maneira de fazer isso conosco mais tarde. Ou ambos são do Slater. Então isso irá adicionar alguma aleatoriedade na fase inicial. Então, algo para realmente mudar esse estilo de rosto em cada nota. No entanto, o mostrador aleatório fará isso automaticamente para você. Então vamos desligar Oslo para estar agora ligado. Vamos apenas dar uma olhada neste mostrador de posição da tabela de onda no oscilador. R. Então, quando esta boneca estiver todo o caminho para a esquerda, ele vai mostrar que é a primeira esposa. No entanto, com isso, formas
básicas foram apenas realmente têm sete ondas diferentes. Se eu apenas clicar neste menu suspenso aqui, ir para analógico, vamos escolher um mais complexo Que tal este aqui? P. W M Rizzo, você notou. Aqui temos muito mais. Temos 208 ondas diferentes. Podemos tocar um acorde e rolar a liberdade aqui. Então você realmente vê essa onda se transformar e mudar, e nós olhamos para criar isso na futura palestra. Mas como eu disse, isso tem muito mais ondas na forma básica, que tem apenas sete Howard. Mas tudo isso realmente está fazendo é apenas morphing entre um jeito ou outro. E se você clicar aqui novamente, podemos ver a visão Freedy. Se você considerar pequeno, podemos ter até 256 ondas diferentes. Então, vamos clicar em outro. Vamos para o digital. Vamos para o seu auge. E aqui temos 256 maneiras diferentes. Assim, a forma desta forma é muito mais complexa, e obviamente as formas básicas estavam trabalhando com antes. No entanto, as formas básicas são boas para começar, porque estamos apenas passando pelas formas básicas de onda. Ok, indo junto. Nós temos essa opção aqui, então isso é na verdade para forma de dobra. Então, se clicarmos sobre isso, você vai notar que temos este menu suspenso com uma carga de diferentes opções de dobra. Vamos olhar para eles em uma palestra separada. Ok, eu vou junto. Temos o pan padrão em controles de nível e temos planejamento independente no
controle de nível para cada um desses osciladores nesta torneira principal e você notará que acima da onda aqui temos alguns controles de pitch diferentes. Optámos por que, obviamente, aumentará ou diminuirá em um ativo. E depois temos o tom semi. Podemos sintonizar isso sempre 12 7 voltas para cima ou 12 7 tons para baixo e, em seguida, indo junto nós temos
afinação fina onde você consumir este 100 centavos acima por 100 centavos para baixo. Então a diferença entre um tom semi e uma melodia fina é Túnis semi tonal Em um passo como movimento entre cada tom semi ligado, obter uma afinação mais suave com uma afinação fina, uma melodia mais gradual. Então, se você quiser usar um LFO no ajuste em algum momento mais tarde e quiser uma
mudança mais gradual , talvez o ajuste fino possa ser mais útil. No entanto, se você quiser que sua música mude 17 tons de cada vez. Talvez você possa usar o LFO para controlar os tons semi. Bem, olhe um telefone mais tarde. Eu só queria te dar um exemplo rápido da diferença entre tom semi em
tiro fino e ir junto. Temos pitch do curso, então isso nos permite transpor o pitch sem realmente encaixar dois tons semi. Portanto, isso pode ser útil com a modulação com telefones também. E isso nos permite realmente transpor até 64 tons semi para cima todos os 64 tons semi para baixo. Como eu disse, vamos olhar para a modulação com telefones mais tarde. Eu só queria dar-lhe uma visão geral sobre estes osciladores feitos neste
topo principal oscilador . Então esse é o fim desta palestra. Espero que tenha achado útil na próxima palestra. Vamos olhar para o submarino e osciladores de ruído.
5. Sub+ Osciladores de ruído: Olá e bem-vindos a esta palestra onde vamos estar olhando para o submarino e também para o oscilador de
ruído. Então isso é antes de tudo, dar uma
olhada no submarino que mais tarde enfraquecemos. Ligue com este interruptor aqui, descendo. Temos algumas formas diferentes. Temos sinal,
temos um triângulo senoidal ligeiramente distorcido classificação Se quadrado no pulso, em
seguida, indo para baixo. Nós também temos controle operacional geralmente quer definir este menor do que o seu custo principal mais tarde . Embora maneira que você pode realmente usar isso como um sub e obter este som grosso agradável foi também um
mostrador pan . No entanto, geralmente você vai querer o sub no meio. Você realmente não vai. Uma vez sobre isso e, em seguida, nós também temos um controle de nível básico. Você também pode fazer este sub oscilador pular o filtro na seção de efeitos com este fundo
direto para fora, modo que isso não será afetado pelo filtro. Agora, eu também não vou ser afetado por quaisquer efeitos, então isso pode ser bastante útil para se você não quiser que seu sub seja afetado pelo filtro ou pelos efeitos. No entanto, se você quiser que seu sub seja afetado pelo filtro ou pelos efeitos. Certifique-se de que você faz. Selecione este direto para fora manteiga o sub a ser afetado pelo filtro, vamos ter que deslizar este botão s aqui na seção de filtro. No entanto, podemos sempre fazê-lo. Que isso ainda seja afetado pelos efeitos. Analisamos a seção de filtros e efeitos mais tarde. No entanto, eu só queria te dizer o que este botão direto para fora, na verdade, este ok, movendo então nós temos este oscilador de ruído. Então este é um gerador de ruído baseado em tabela de ondas. Então, se clicarmos neste botão aqui, você notou que temos um monte de tabelas de ondas de ruído diferentes. E se formos para a
S.O.R . No Atmos, podemos fazer este gerador de ruído soar como outro oscilador. Você percebe que temos este botão aqui de um teclado que permite o rastreamento de pitch. Então, basicamente, ele vai acompanhar o tom com notas midi, então as imagens vão acompanhar com as notas no teclado. Você também tem outro controle de arremesso aqui. Vamos usar isso mais para um ruído do que como outro oscilador. Então vamos para analógico. Agora vamos selecionar o ruído branco para que possamos ir em AARP White. Então aqui temos o típico ruído branco. Então vamos dar uma olhada em alguns desses controles. Então essa pessoa aqui, isso vai realmente tocar a mesa das ondas uma vez fruto. Então, se eu selecionar isso em um suporte chamado Life, você vai notar que ele parou. Ainda estou tocando as notas do Midi. Ainda estou tocando fisicamente as notas no teclado, mas parou. Então, se você quiser que o ruído seja constante para jogar mais de uma vez através,
não dormiu isso,no não dormiu isso, entanto, isso pode ser útil para um tiro Soa algo como adicionar algum ruído em um tambor de chute indo junto, Podemos controlar o rosto. Então, isso é semelhante ao oscilador principal. Assim, você pode definir a face inicial para determinar onde na amostra ele vai realmente começar a jogar e atravessar. Temos esse controle randomizado, então isso irá randomizar a fase em cada nota semelhante ao oscilador principal. Então, quanto mais aleatória você quiser, mais você aumenta o estilo, ok? E então, indo para baixo, temos controle de pitch, quer aumentar ou diminuir a cadela, e então temos planejamento no controle de nível um monte de barulhos diferentes que você pode gerar aqui um de recomendo passando e experimentando com eles sobre estes no must uns na seção SLR poderia ser bastante interessante também. Ok, então esse é o submarino no oscilador de ruído. Obrigado por assistir. E vejo-te na próxima palestra.
6. Menu de Warp: Olá e bem-vindos a esta palestra onde vamos olhar para o
menu de dobra do oscilador . Então é basicamente este mostrador aqui neste menu suspenso. Podemos rolar entre os diferentes nós de caminhada com esta seta esquerda e direita aqui. O que? Podemos clicar sobre isso e descer para esta lista. Então eu estou apenas usando um sinal longe desta tabela de ondas de forma básica. Vamos passar por essas configurações diferentes aqui, Obviamente off não vai aplicar nada disso. Transformar isso para os EUA mais tarde. O primeiro aqui, não afunda janela. Então isso basicamente vai afundar o oscilador para si mesmo. Então, se aumentarmos este single aqui, você pode ver esta onda ficar mais apertada e mais apertada como uma mola. E você poderia basicamente aqui harmônicos superiores sendo gerados. Certo, a próxima é a metade da janela do lavatório. Então isso vai soar um pouco mais limpo. Ainda consigo ver aqui. Isso desaparece no início e no final da forma apenas para torná-lo um pouco mais limpo, pesá-los ou aumentar o estilo. Mais da deformação começou a descer. Temos a janela cheia. Então este tem destinos mais exagerados no formulário caminho será um pouco mais limpo e suave. Ok. E indo para baixo, temos esses modos livres, diferentes Ben. Temos sido mais e menos na curva mais menos para a primeira banda 1. Além disso. Então, quando você aumentar isso, isso vai dobrar a forma de forma em palavras, então ele irá adicionar alguns harmônicos superiores para esta onda onda de onda terminou aqui, vamos tentar banda menos. Então isso basicamente funciona de maneira ao redor. Então ele puxa o caminho da forma para fora caminho foram mais menos. Então isso inclui as duas notas do Ben. Então, para a esquerda, você se inclina mais para a direita. Você pega Ben Linus. Ok, indo para baixo. Temos P W m. Então esta é a modulação de largura de pulso. Isso geralmente é feito em formas quadradas. No entanto, este modo ainda funcionará em qualquer forma de forma, e basicamente colocará a modulação de largura de pulso nele. Ok, indo para baixo. Temos alguns modos de assimetria semelhantes mais menos e mais menos. Então, na primeira 1 assimetria mais, então a primeira metade dessa forma se expandirá. A segunda metade irá contrair, então a assimetria Plus, quando aumentarmos esse estilo, notei que a primeira metade se contrairá na segunda metade
se expandirá . Vamos tentar uma simetria menos. Isto será obviamente o contrário. Então, a primeira metade se expandirá. A segunda metade vai se contrair. E agora vamos olhar para um cemitério. Mais e menos. Tão centrado é o original e o esquerdo. É um modo de simetria mais, e à direita, é uma simetria menor batida Wa'el. Claro, podemos usar um LFO ou oscilador de baixa frequência para realmente modular esta boneca. E estivemos olhando para o telefone L A na palestra telefônica nas escolas. Certo, descendo. Temos mais alguns. Temos flip quando isso está no centro, isso vai virar a forma original em todo o caminho para a direita. Vai virar de volta. Então, no meio do caminho, ele vai basicamente fase. Inverta a forma no meio, você obtém mudanças na forma. Certo, descendo. Temos mais perto, então na metade do caminho você obtém a forma espelhada exata. Então, quando é casado, você tem o dobro do caminho. Ok, os próximos modos são estes remapeamento Moz. Então, com esses modos diferentes, seu aviso você recebe este pequeno ícone de lápis aqui, ou talvez de versões fora do soro. Pode ser uma lupa. E quando você clicar sobre
isso, ele vai abrir este pequeno editor, e eu notei que ele se liga a esta onda em tempo real para que você possa realmente clicar e arrastar e mudar o modo de forma neste editor aqui em Quando temos este mostrador todo o caminho para baixo , será a forma original em. Quando aumentarmos este aborrecido, ele vai mudar para esta nova forma que acabamos de criar aqui. Também podemos coletar duas vezes para adicionar mais algumas notas aqui. Você pode vê-lo mais na forma quando aumentamos este estilo que. E se você clicar aqui, você notará que temos algumas predefinições diferentes que podemos usar. E você também pode salvar o nosso próprio nesta pasta de usuário. Aqui nós apenas clicar em salvar formas para salvar uma forma. Ok, Agora vamos dar uma olhada no remapeamento para que realmente até isso vai realmente dobrar a forma. Então, se olharmos para o editor aqui, você pode ver que ele dobrou a forma. E se continuarmos a remapear livre isso vai realmente dar-lhe tempos livres a forma em então se olharmos para comentado para Então isso vai dar-lhe quatro vezes uma forma deste original. Essa união aqui, que podemos atualizá-lo, e mudará em tempo real também. Ok, vamos dar uma olhada nos outros modos também. Aqui temos quantificantes. Então isso vai realmente amostra Reduzir a forma que você pode ver como você aumentar este mostrador. Os mais passos para realmente entrar em sua forma reduzindo a amostra da forma. Certo, descendo. Temos FM de Bay FM é modulação de frequência. Então, para isso funcionar, você precisará de nós mais tarde. Esteja em. No entanto, você pode apenas ter o nível todo o caminho para baixo. Ele só precisa ser habilitado. Então agora nós mais tarde será realmente agir como um modulador em Oslo para um é o portador. Oh, então obter alguma deformação interessante com este cenário. Ok. Vamos tentar. Am So diz sou de B ou modulação de amplitude. Então isso é semelhante ao FM. No entanto, neste modo ele vai soar um pouco mais perto do modulador ou Oslo para ser neste caso, Vamos apenas mudar isso para uma forma diferente. Então, se Oslo para ser é um tipo diferente de onda como esta, você obtém mais desse som quando você aumenta este mostrador. Certo, vamos dar uma olhada no próximo, que é a Emma da modulação B ou anel. Então isso é semelhante ao M um, a modulação de amplitude. A principal diferença é que você realmente perde o som fora da forma original. Então isso vai soar ainda mais como Oslo para a baía indo para baixo. Temos f M e oscilador de ruído, então isso é basicamente usando o oscilador de ruído como o modulador. Então, para isso funcionar, o oscilador de ruído precisa ser ligado. No entanto, podemos apenas virar o nível para baixo, passar pelos diferentes sons de ruído. Vamos tentar um clássico ruído branco. Então pegue alguns sons interessantes disso. Ok. E o último é o suboscilador FM. Então, para isso, precisamos virar o submarino mais tarde. Você também pode derrubar o nível. E agora nós temos alguma FM ou modulação de frequência através deste sub oscilador, então você pode obter alguns efeitos realmente interessantes desta guerra. Sam Port por dirigir LFO aqui em torno disso. Essa é a altura certa? 33333333333 Histórias. Onde, onde? Onde? Onde? Conseguimos alguns sons interessantes com este. Ok, então esses são os modos de caminhada. Isso pode ser útil com o LFO. Eu recomendo conferir a palestra tudo sobre seu oscilador de baixa frequência ou LFO se você quiser aprender mais sobre isso. Então, obrigado por assistir e te vejo na próxima palestra.
Tomas George, Music + Audio Production Instructor
