Transcrições
1. Apresentação: Oi, todo mundo. Sou Sir Wade Tudo o que você precisa para esta sessão na sala de
estudos é uma animação na qual você
gostaria de trabalhar. Se você quiser
alguma ajuda sobre
como configurar sua foto,
como prepará-la, era para isso que servia minha aula, que é para isso
que é essa animação, isso
que é essa animação de onde eu tenho um folheto
que permite que você coloque todas as coisas que você realmente
deseja bloquear Enquanto estou trabalhando nisso, é
isso que estou vendo. Estou vendo minha apostila,
e isso é tudo que você precisará.
2. Parte um: recapitulação do fluxo de trabalho de pose para pose: Aqui estamos no liquidificador. Tenho minha
visão em perspectiva de onde
vou fazer todas as minhas
poses no canto superior esquerdo. Eu tenho a
visão da minha câmera apenas para poder ver exatamente o que a câmera vê e à
esquerda, minha referência. Também tenho meu
folheto que mencionamos fora da tela, e é basicamente isso
que estou me
referindo para garantir que não
perca nenhum detalhe importante Mas aqui estou eu apenas fazendo ajustes e ajustando a pose Só quero ter certeza de que, ao posar esse personagem, estou capturando a essência do
que está na referência Agora, este post em particular, eu o chamei porque
achei muito importante. Eu realmente gosto do jeito que o corpo está bem apertado Não há muito
espaço negativo e temos essa forma
muito específica. Vou começar com a forma geral
do corpo. Vou usar os
ombros, pois estou aqui para dobrar os braços também Não se esqueça de
usar os ombros. Isso é algo que as pessoas
sempre tendem a ignorar. Eles pulam direto para os braços
e, dependendo das
configurações do equipamento, assim que você mexe
nos ombros, os braços mudam Mas vou apenas
dobrar os braços e realmente não me importo para
onde vão as mãos Preciso que eles estejam
atrás das coxas aqui, mas não vou me preocupar muito em ter certeza de
que estão realmente ter certeza de
que estão realmente entrando em contato com a perna
e segurando a canela ou
o que quer que esteja
acontecendo na vida real, porque a câmera não
consegue ver as Vou tentar
algumas coisas diferentes, tentar descobrir qual ângulo
do braço parece melhor e funciona mais
convenientemente para mim Nesse caso, não estou sendo
muito científico com isso. Às vezes, eu apenas
mexo os braços no espaço da tela. Às vezes, eu
o giro totalmente no espaço 3D. Estou apenas usando aquela tecla de atalho
em que
clico em um controle, pressiono “R” e ele gira
no espaço da tela É por isso que estou
girando muito: estou apenas escolhendo um eixo com base na perspectiva
da câmera, só para dizer um
pouco organizado Mas, ocasionalmente,
toco duas vezes em R, o que desbloqueia os três
eixos Esse equipamento, em particular,
não tem isso como opção
com o antebraço Está bloqueado apenas
na rotação de um eixo. Isso é um pouco
menos de trabalho que eu tenho que fazer. Mas eu praticamente
vou tomar meu tempo e colocar o personagem
na pose mais próxima que
eu achar necessária. Nem toda pose vai receber tanto tempo e atenção, especialmente nesta
fase, eu sempre posso tornar essas poses um pouco
mais atraentes mais tarde. Mas como essa era uma coisa que eu realmente gostei
da forma da pose de referência, realmente gostei
da forma da pose de referência,
eu queria dedicar um pouco mais de
tempo apenas para estabelecer um bom
fluxo geral do corpo, especialmente porque essa pose praticamente será onde o personagem permanecerá durante todo esse movimento lateral Como o personagem está dando
uma virada e na verdade não vai se mover além
da rotação, achei que deveria começar
em um bom lugar, e podemos manter essa pose
durante a maior parte do resto
da cena até que ele
se abra e caia no chão A outra coisa que quero
ter certeza de que faço
é mexer com
o controle do quadril Você pode ver que eu estou
realmente dobrando os quadris para curvar das pernas
até a cabeça Estou tentando manter essa
linha de ação ininterrupta. Eu não quero que ele se
torça e tenha uma ponta dura. Você pode ver como é bonito e arredondado ao longo da
coluna na parte de trás, desde o cóccix até a nuca Isso apenas o mantém
bonito e gráfico, evita que
tenha ângulos estranhos, e eu também
vou brincar com os pés
para que eles sigam o mesmo fluxo Se eu apontá-los muito verticalmente
ou horizontalmente, eles podem se sentir
desconectados Eu quero que eles se sintam alinhados com a
forma geral dessa coluna. Agora, como estou
olhando para uma direção, estou movendo minha câmera. Estou olhando para o
lado, para a frente, não
preciso
torná-lo absolutamente perfeito, porque na verdade
tudo gira em torno do que a
câmera pode ver. Mas ajuda se você tiver o personagem em todos os
ângulos fazendo sentido. Se parecer bom visto
da câmera, mas ele parecer
super quebrado e anatomicamente bagunçado
de outros ângulos, isso pode causar outros
problemas no futuro Se ele estiver fisicamente quebrado, será
difícil movê-lo forma realista e colocá-lo
dentro e fora dessas poses A outra coisa que quero
fazer neste momento com
essa pose é que, em algum momento, preciso olhar para os joelhos. Os joelhos são uma
das coisas que eu
anotei na minha lista aqui
na minha planilha Para realmente inclinar
os dois joelhos na direção em
que ele está girando Eu quero isso, o que vou
chamar de metade superior dele,
que é na verdade a parte inferior do corpo, mas o que está acima da
cabeça no momento, quero que aponte
para a esquerda da tela para indicar a direcionalidade
de sua rotação Não preciso fazer isso, mas gosto disso na referência e gosto da sensação de
impulso na pose Até mesmo essa pose única parece ter uma
direcionalidade,
parece que tem alguma velocidade,
e isso é algo
que eu quero manter Como esse personagem
é muito magro, ele tem braços muito finos e partes do corpo
segmentadas, ao contrário da pessoa
na referência que tem ombros
grandes e
bíceps grandes e tem coxas e
uma existência humana normal Ele não é apenas um personagem
feito de paus. Não consigo igualar a
aparência exata do personagem, mas estou apenas procurando
a ideia do personagem. Eu quero o espírito da pose, a energia da pose. Eu quero que pareça
certo. Não precisa parecer idêntico. Novamente, nessa pose, em particular, estou passando tanto
tempo porque gosto dela. Sinto que vou
me poupar algum tempo depois para lidar
com isso agora, enquanto estou focado. Aqui, eu vou
continuar trabalhando em
coisas assim. Vou continuar
trabalhando nessa pose
e, quando estiver feliz com ela,
passarei para a próxima. Vou ver minha lista. Vou para a próxima pose sobre a qual
fiz anotações. Vou copiar a essência do
que está na referência. Vou me certificar de que
tudo na minha planilha esteja coberto pelo que eu
coloco e pelo que eu escrevo. Enquanto estou fazendo esse processo, meu outro pequeno detalhe é não se esqueça de que toda
vez que faço uma nova pose, seleciono todos os
controles que posso ver e coloco uma chave
completa em tudo Dessa forma, cada controle
é inserido nesses
diferentes quadros de pose,
e não há nenhuma chance de
que, se eu deixar de
mexer com o pé por
um quadro ou dois em várias poses,
ele se interpole entre
se eu mexer no Quadro
10 e no Quadro 30,
e eu tiver quadros-chave e não há nenhuma chance de
que, se eu mexer com o pé por um quadro ou dois em várias poses,
ele se interpole entre
se eu mexer no ele se interpole entre Quadro
10 e no Quadro 30,
e eu tiver quadros-chave e eu Mas digamos que eu coloque outros
quadros-chave no meio, não quero que eles
sejam interpolados
nos pés só porque
eu não e esqueci de
bloqueá-los e adicionar Vou me certificar de que toda vez que eu vá para um novo quadro, eu anote tudo e
depois comece a posar. Também não é difícil
se você perceber, oh, não, eu não coloquei
uma chave, coloquei uma chave. Se parecer errado para você,
mude-o . Não é o
fim do mundo. É um processo muito divertido,
tipo, solto. Coloque uma música, coloque um audiolivro e vamos trabalhar
juntos por um tempo
3. Parte dois: pratique pose para pose: Ele como Onde está Renel Onde está uma mulher. Onde está To Ladies. Onde está uma dama. Faça ele. Nove Então , tanto assim,
mãe, mãe mãe. Mamãe. Mmm. Mamãe. Bem, bem, bem. Mamãe.
4. Parte três: dicas finais de pose para pose do Sir: Eu tenho algumas outras dicas para você, agora que estamos
usando há algum tempo. Eu fiz muitas das minhas poses. Ainda tenho
mais algumas pela frente, mas essa é uma questão muito importante
que eu queria destacar. Eu completei a
maior parte do flip. Agora temos o personagem
pousando no chão. E nesse momento, acabei
de terminar minha posição descendente e vou começar a me quando o personagem
voltar ao ar Isso é muito
importante. Vou pegar todos os meus controles. Vou fazer o que
eu disse antes, em
que vou colocar uma
chave completa em tudo, e vou
pular para o quadro 32
para fazer essa pose levantada. A coisa mais importante que eu quero ter certeza de bloquear logo cara é tentar não estender
demais as pernas ao movê-las, mas sempre posso
ajustar os É mais a posição
dos quadris e
do centro de gravidade do
personagem sobre as pernas Como eu estava bloqueando essa aterrissagem e esse
tipo de arco descendente
do personagem e agora esse arco
ascendente quando ele assume posição descendente e
volta para cima em um pequeno salto, quero ter certeza de que estou mantendo o peso do
personagem centralizado em algum lugar
entre os dois pés Quando ele
pousou pela primeira vez, ele pousou na perna direita da tela ou na perna esquerda
do personagem, e seus quadris estavam
bem Agora, como você pode ver,
estou posando isso sobre sua perna direita
ou sobre a
perna esquerda da tela porque ele caiu com um pé.
Seu impulso
o levou até a outra perna, e é aquela perna mais distante que realmente
fará o trabalho aqui de colocá-lo no ar Então, eu preciso ter certeza que ele não
exagere demais. Você pode ir um pouco mais longe, mas se ele realmente saísse
loucamente , ele simplesmente
cairia Ele ultrapassava os pés
que sustentam seu peso e simplesmente
caía de lado Você não quer isso.
Na maioria das vezes, o que acontece é que geralmente
as pessoas não exageram. Muitas vezes,
as pessoas simplesmente se
esquecem de mudar completamente o peso. Eles não usam o
eixo lateral ao bloquear
esse tipo de coisa. Eles veem o personagem
se movendo para cima e para baixo. Eles se concentram nisso. Então você não tem toda a mecânica de mudança de
peso que realmente faz com que a
foto pareça realmente Então, vou dar uma
olhada de vez e estou usando as teclas de seta para
cima e para baixo para ir de quadro-chave em
quadro-chave Estou apenas comparando. Estou vendo a referência. Estou
olhando para os pés. Estou olhando para os joelhos.
Estou olhando para os quadris. Talvez eu esteja olhando para os
braços em um determinado momento. Na verdade, estou apenas
tentando comparar de pose para pose, o que é diferente? O que está mudando. É uma grande diferença
para o pé. É uma pequena diferença
para os quadris. Basta observar essa
proporção de controle para controle e de
parte para parte do corpo para ver a análise orgânica de como essas diferentes
ações estão trabalhando juntas para fazer esse trabalho. Se eu movesse tudo de forma consistente
todas as vezes, todo
o corpo
ficaria muito rígido Então, estou tentando
adicionar esse detalhamento
do que está se movendo rapidamente, deixe-o se mover rapidamente,
o que está se movendo lentamente, permita que isso aconteça. Estou tentando prestar atenção a todas essas diferentes partes
do corpo ao mesmo tempo. Novamente, é
aí que entra o fluxo
de trabalho de analisar as poses e a referência e,
mais importante, anotar esse tipo de coisa em nossa planilha,
e isso vai me manter
realmente focado no que
preciso mover e com e isso vai me manter
realmente focado no que preciso mover e não preciso me
preocupar neste momento Mas, por enquanto, a principal coisa que me
preocupa é apenas manter o peso e o equilíbrio
do personagem em mente. Se eu fizer isso, todo o resto pode
ser melhorado. Eu posso consertar o calcanhar.
Eu posso consertar os joelhos. Eu posso consertar os
ombros e assim por diante. Mas eu não quero ter que
voltar e lidar com
os quadris e a engrenagem, porque é o primeiro passo para poder posar todo o
resto Contanto que esteja
em um bom lugar
, todo o resto será muito mais fácil de
continuar ajustando e
refinando à continuar ajustando e
refinando à medida que
passamos por esse processo Então, espero que essas sejam
algumas dicas úteis. Espero que seu bloqueio
esteja indo bem. A partir daqui, é
mais do mesmo, mas espero que você tenha gostado
do estudo durante toda a sessão.
5. Sessão concluída: Obrigado por se juntar a mim
nesta sessão da sala de estudos. Espero que tenha sido útil. Por favor, coloque sua pose favorita que você criou na Galeria de
Projetos abaixo. Eu adoraria ver isso. Se você tiver dificuldades
com posar, com alguma coisa
nesse processo,
coloque-a no
fórum de discussão para que todos
possamos ajudar uns aos outros.
Te vejo na próxima vez.