Transcrições
1. Apresentação: Você está pronto para um
pequeno lanche do Procreate? Nesta miniclasse divertida ótima para iniciantes
no Procreate, vamos nos concentrar em
aprender duas coisas Aprenderemos como
ajustar suas ferramentas e procriar para que você possa
criar uma aparência de lápis de cor
e, em seguida, aprenderemos a desenhar um coelhinho fofo bem a tempo da
primavera Então, vamos passo a passo e mostrarei como criei o esboço
para essa aula Ou, se você quiser
ler
a aula um
pouco mais rapidamente, também
forneci
um esboço pronto para você colorir Também compartilhei minha paleta de
cores com você, então é muito
fácil começar Todos
os recursos da aula podem ser encontrados na seção de recursos logo abaixo deste vídeo Você também não precisa comprar pincéis para esta aula
porque
usaremos seis pincéis de lápis P que já estão incluídos na compra do
Procreate Olá, meu nome é Mirka e sou autora e
ilustradora de
livros ilustrados que trabalhou com
editoras grandes Eu criei uma
variedade de livros, de histórias em
quadrinhos a livros ilustrados, não-ficção e ficção, e
Procreate é o hercram que eu Eu o uso para fazer todos os
meus esboços, e muitos
dos meus livros também têm ilustrações
completas
que eu fiz em Se você estiver pronto para aprimorar seu jogo de procriação
com uma nova habilidade, entre na aula comigo Te vejo lá. Tchau.
2. DESCRIÇÃO DO PROJETO: Estou tão feliz que esteja se juntando a mim. Nesta aula, faremos um projeto fácil que será no Procreate no iPad e
criaremos esse coelhinho
que parece ter sido
desenhado com lápis de cor Examinaremos primeiro o processo
de desenho. E se você não quer
aprender a desenhar o coelho
e quer começar a aprender como fazer o processo de
lápis de cor, eu já criei um esboço
pronto para Mas se você também quiser
aprender a desenhar o coelho, você pode me acompanhar passo a passo enquanto eu passo
pelo meu processo de desenho
e processo de pensamento para criar a
imagem para esta aula E quando você tiver
seu coelhinho em sua tela no Procreate, ele estará pronto para ajustar
nossos pincéis, preparar nossas paletas de cores e
depois colorir paletas de cores e
depois colorir Você pode seguir a
paleta de cores que eu lhe forneci Mas, na verdade, os coelhos vêm
em todas as cores diferentes. E então você não precisa ir com um coelho branco como eu fiz Você pode escolher
fazer um coelhinho marrom, coelhinho
vermelho, coelhinho azul, qualquer cor de coelho
que você Também mude as flores
no fundo e você pode transformar o ovo no desenho em outra
coisa. Se você não quiser
transformá-lo em um tema de Páscoa, pode transformá-lo em uma placa
de madeira, por exemplo, e pode dizer feliz primavera, ou você pode simplesmente colocar
as mãos para baixo
e fazer um coelhinho fofo com
algumas flores ou um Depois de concluir
seu projeto, espero que você
faça uma captura de tela ou publique uma imagem abaixo
na seção do projeto, que pode ser encontrada em uma
dessas guias logo Todos os recursos que
mencionei nesta aula, como a paleta de cores o esboço e o
papel em aquarela que digitalizei, podem
ser baixados na
guia de projetos e recursos Sem mais delongas,
vamos ao nosso projeto principal, configurar nossa tela
e começar a desenhar
3. Esboço: Então, vamos começar
criando nossa tela. E se você
ainda não tiver um oito por dez que tenha
criado antes, podemos criar uma nova tela. E então eu vou mudar minha medida em
polegadas aqui, e vou transformar
a largura em oito, e depois a altura em dez. E, em geral, acho que
esse é um bom tamanho para começar, se você está apenas fazendo começar, se você está apenas fazendo
isso, pois se está planejando
fazer um pôster
, obviamente
quer ser maior, mas como esse será mais do tamanho de um cartão postal ou algo
que vou compartilhar on-line, não preciso ir mais do que oito por dez, e até cinco por sete
também pode ser suficiente Vou configurar para manter
meu DPI em 300, o que me permite 70 camadas, e depois clicarei em
Criar E agora temos nosso Canvas. Então, eu queria compartilhar a ideia
original
que tive para o cartão. Era um coelhinho meio que
sentado de lado assim Mas quando eu estava pensando na aula,
achei que seria divertido. Para torná-lo mais parecido com um design de cartão
comemorativo. Então eu adicionei o ovo de Páscoa e mudei o design
final Então, vamos seguir
as etapas de desenho sobre como
criar nosso design. Mas se você preferir pular completamente
a parte do esboço, eu já criei um esboço pronto para
você que você pode usar Mas vamos seguir
as etapas de esboçar algo assim
primeiro a partir de formas simples Você pode ver
nesse esboço superior que eu estava usando um triângulo um ângulo reto
para criar meu esboço E então vamos começar com
as mesmas coisas aqui. Vamos usar apenas um
pincel para esta aula. É o lápis de seis B que
vem com o Procreate, então esse é
apenas o não editado. No próximo
vídeo, falaremos sobre como eu gosto de
trocar Mas só para desenhar, estou usando o lápis de seis
B do jeito que está, e geralmente gosto de usar um cinza médio quando
estou desenhando Então, para animar nosso coelhinho, sei que essa é a área geral do que eu quero que meu cartão seja E então eu sei que meu coelho, eu quero que meu coelho esteja no
centro dessa área, eu geralmente borrifo flores Você sabe, se temos flores, eu quero que haja
várias flores, e então temos as orelhas, e então o corpo é
meio que
dividido em três segmentos. E então é
aqui que está o braço, e então é aqui que
está
o resto do corpo mais a cauda no
final aqui. Então é assim que eu
faço meus esboços. E então eu sei que vou ter
um ovo de páscoa aqui. E em vez de o
ovo de Páscoa estar completamente, você sabe, vertical,
achei que ficaria melhor se estivesse um pouco de
lado E então, no meu original, eu não tinha um ovo de Páscoa, então os pés estavam lá
embaixo. Mas com o ovo de Páscoa, eu queria que o coelhinho o
segurasse E então eu tentei
algumas maneiras diferentes. Então, no começo, tentei desenhar
apenas um braço aqui, mas parecia meio engraçado E então, no final, acabei colocando
as mãos do
meu coelhinho da Páscoa um pouco
mais alto sobre o ovo, então parecia que
estava meio que apoiado nele E agora vamos começar a desenhar nosso coelhinho Então, começaremos com
uma espécie de forma de lágrima e
depois adicionaremos. E como o coelho está meio olhando um pouco para esse
lado, vou tornar esse lado
da bochecha maior e esse lado
da bochecha E também estou movendo um pouco os
olhos com isso. E então, onde
estão minhas duas linhas , eu criarei
dependendo do tamanho que você quer que suas orelhas meio que mirando
nesta interseção aqui com uma das orelhas, e depois um pouco de espaço, subindo com a
outra orelha e também apontando aqui para baixo nesta E então pegando a
ponta da minha orelha e descendo até o
mesmo cruzamento e mesma coisa aqui Então isso acaba sendo um
pouco menor e esse interior da orelha
acaba ficando um pouco maior. E então eu vou desenhar o
focinho lá dentro. E então, esse
é o nariz do meu coelho. E porque está
um pouco virado para o lado, vou tornar esse lado maior
e esse lado menor E depois continuaremos
com os ombros, há uma pata e outra pata E então esse braço virá. E então continuando nessa
linha onde o triângulo está indo, adicionando a
bunda do coelho ali, e depois a curva da perna e depois seu pezinho Então, isso é meio oval
ou você também pode pensar
nisso como um cacho entrando
desse jeito E então há uma pequena
patinha. E então, onde
está esse
pequeno triângulo , é aí que vamos adicionar. Sua cauda. E então, em vez de
fazer as cartas
desse jeito, em que elas estão caindo
da minha página, eu queria que minhas cartas
subissem, então elas fossem mais
positivas e felizes. Então, para esboçar minhas cartas, eu geralmente faço muito levemente primeiro e depois
esboço em cima delas E então você poderia escrever primavera ou você poderia
escrever Páscoa. Então, eu tenho a Páscoa em nosso cartão, mas você também pode escrever primavera. E então, se você acabar
ficando sem espaço, eu poderia pegar minhas
cartas individualmente e movê-las um
pouco. No que estou trabalhando. Às vezes eu faço
isso ou às vezes você também pode simplesmente
apagar tudo Então, talvez este, eu vá
apertá-lo um pouco E agora eu tenho espaço para minha letra G
aqui. Lá vamos nós. E eu sinto que esse P está um pouco
horrível aqui Então, às vezes, demora
um pouco. Veja, há um pouco
de inclinação aqui. Quero ter certeza de
que estou adicionando a mesma inclinação
aqui embaixo. Isso parece melhor. Então, para começar com minhas flores, temos narcisos crescendo
diretamente em nosso quintal, então eu não estava São
flores bastante simples de desenhar. Então, eles têm algumas pétalas
que meio que se irradiam. Normalmente, acabo desenhando cinco ou às vezes desenho seis. E depois há uma espécie
de formato de trompete. E então, se estivermos
olhando diretamente, geralmente
há um
pouco de ondulação. Essa linha é ondulada e
depois entra. Então, vamos fazer um ali
e, para garantir que nem
tudo pareça o mesmo, eu adicionei este aqui. Então, desenharei todas as minhas
pequenas peças primeiro e depois desenharemos
nossa forma de trompete E depois desenhe o resto
da nossa farinha para lá. E então eu
adicionei algumas tulipas. E as tulipas, eu fiz formas
muito simples. E então, como
tenho esses dois, gosto de ter coisas e
três ou apenas de ter
certeza de que as coisas estão
meio equilibradas Se estou imaginando que há
muito tipo de vegetação, fique aqui
atrás, desse jeito Então eu quero ter
certeza de que estou equilibrando
todas as minhas cores. E então eu estou fazendo uma flor um pouco
menor aqui, então vermelha, vermelha e deveria haver, na minha opinião, mais uma para equilibrar as
flores vermelhas aqui. E então, se eu tiver duas
grandes flores amarelas, acrescentei que não há
espaço para colocar outra. Talvez possa haver uma flor
amarela lá. Mas como há apenas
duas coisas aqui, eu adicionei uma pequena flor
recém-nascida lá embaixo. Então, geralmente, minha vegetação, eu meio que
a adiciono primeiro com linhas bem
soltas, e achei que
seria bom algumas folhas cortadas na frente do ovo só para dar um pouco
mais de dimensionalidade E então, uma vez que
eu tenha
feito meu esboço geral e ele
preencha bem meu espaço, o que eu geralmente
faço é
iluminá-lo e fazer outra
camada na parte superior, e então eu entro e trabalho essas linhas E quando você usa
apenas dois dedos para tocar, isso apaga E então eu escolhi fazer olhos
um pouco maiores então você poderia fazer apenas
olhinhos pontilhados como esses, o que seria super fofo. E se você quiser dar uma
olhada um pouco mais direcional
, o que eu fiz foi
basicamente colorir isso e adicionar uma
pequena pupila lá Então, a mesma coisa que vou
começar indo aqui, geralmente
dá voltas ou descidas dessa maneira. E então, se ele estiver meio
que olhando para nós, então esse olho estará
ao redor desse jeito. E então está chegando. Às vezes eu preciso de duas passagens
e às vezes uma passagem é suficiente para esboçar minhas coisas
antes de começar a colorir E você pode usar as curvas,
as curvas de encaixe e
procriar Então, aqui, se eu estiver
andando por aqui, posso ir para Editar ARC e torná-lo mais parecido com o formato
de um ovo. Não tem formato de ovo, então é por isso que você tem que
mexer um pouco com ele e não pode fazer o ovo
inteiro de uma só vez Então, faremos algo
como: Bem, você também pode usar sua ferramenta de
liquefação e Estou pensando em um morcego um
pouco maior. Então, estou apenas pressionando isso
para ter mais a forma de um ovo. E então eu não sei se queremos que isso seja super irregular
na parte inferior aqui para que
possamos simplificar um pouco algumas
dessas linhas Tanto os narcisos quanto as tulipas
têm folhas parecidas, então é só uma questão de algumas delas em
camadas e
tentar torná-las vivas Então, tipo, esses são
dois pares que parecem exatamente iguais, então talvez façamos
um mais magro, algo assim Tentando apenas variar,
talvez algo parecido. Então, nem todos estão
indo da mesma maneira. Então, estou apenas tentando variar
as direções das coisas. Tudo bem, então podemos excluir
ou simplesmente guardar esse, e agora podemos vê-lo
como um todo. E para mim, a cabeça, então essa é a melhor coisa
sobre o ProCTF no momento, olhando para a cabeça, ela
parece um pouco pequena Então, o que eu posso fazer é
agarrar a cabeça. E certifique-se de que estou
na minha seção de uniformes, que eu possa aumentá-la. Eu posso movê-lo. E então
talvez isso seja bom. Eu também estou pensando
que minha testa para o meu coelho parece muito grande. E então eu vou
entrar
aqui e simplesmente
mover a testa dele para baixo. E então isso parece um
pouco melhor para mim. Isso só precisa
sair um pouco. E então eu sinto que essa
mão está muito baixa, então vou levantar esse
cotovelo um pouco mais Então, vou
colar letras por enquanto
e depois usar um
pincel mais grosso para desenhá-las, em vez de
tentar fazê-las
desenhá-las em um estilo mais gordo Tentando olhar para essa inclinação, certifique-se de que estou fazendo
a mesma inclinação aqui certifique-se de que estou fazendo
a mesma inclinação aqui
. Tudo bem, vamos lá Agora, você pode, se eu
quiser, ainda assim, como eu disse, às vezes eu faço rodadas extras, e ainda não estou feliz com
o formato desse olho Eu gostaria que
parecesse um pouco mais amigável. Lá vamos nós. Isso parece melhor. Então eu vou
apagar esse cara aqui atrás. Lá vamos nós. Tudo bem, agora temos nosso esboço
pronto lá E então nosso esboço está pronto. Então, como eu disse,
você pode desenhar seu próprio coelhinho
onde ele tenha um pouco mais de brilho ou se quiser estudar esta aula um pouco mais rápido, pode
usar o esboço que
eu forneci para você eu forneci E então eu vou usar este, já que é o que eu
compartilhei com a turma. E no próximo
vídeo, falaremos um pouco sobre a paleta de
cores, depois
ajustaremos nossos pincéis
e depois começaremos a colorir
4. Configure a paleta de cores: Tudo bem, então neste vídeo, falaremos sobre a
paleta de cores bem rápido Assim, você pode encontrar sua paleta de cores abaixo
no menu de cores, para poder acessar a Se você quiser criar uma
nova para esta peça, você pode clicar no sinal de mais aqui e clicar em Criar nova paleta, e então você terá uma paleta totalmente
nova para trabalhar E para adicionar cores a uma paleta, eu costumo usar o disco colorido O que você faz é escolher qualquer cor e
depois clicar nela. E se você
quiser alterar uma cor ou excluir uma cor, basta segurar um pouco e depois excluir a amostra ou definir
a cor atual Então, para o vídeo de hoje, eu já criei
uma paleta de cores que você pode usar Você pode baixá-lo e depois
carregá-lo no Procreate. E o que você faria é
baixá-lo para o seu iPad
e, em seguida, fazer o upload da
paleta de cores, você partiria daqui Você sai do arquivo como novo. E então você
encontraria sua
paleta de cores onde quer que a salvasse Então o meu está bem aqui. Diz paleta de
cores de coelhinho da primavera. E então eu apertei aquela, e então ela simplesmente importou
minha nova paleta E como eu já
tenho dois deles, vou deletar esse. Tudo bem, então essa é a que eu vou
escolher as cores E, em geral, as cores dessa extremidade são as cores que vou
usar para o coelho E então temos cores
para as flores aqui
e para o ovo de Páscoa, cores para as folhas aqui
e, em seguida, apenas algumas outras variações
aleatórias diferentes. Os amarelos são
para os narcisos. Eu também incluí
e se você não gosta de usar isso e quer escolher cores
de outro lugar, você
também pode fazer uma
captura de tela da paleta de cores Então, se você quiser
usá-lo como referência ou colá-lo em uma tela,
então, você pode usá-lo aqui e
escolher a cor
aqui apenas mantendo
pressionada ou a outra opção. Às vezes, o que eu faço é simplesmente adicionar cores
diretamente à minha tela. E então, em vez de sempre
subir aqui para trocar, eu posso simplesmente entrar aqui e
trocar as cores daqui também. Então, às vezes, essa é, honestamente a maneira mais rápida de trabalhar Então, se você quiser
colar isso em sua tela
também, fique à vontade para fazer isso. De qualquer maneira que você quiser. E dependendo do que
você está trabalhando, você também pode escolher sua
própria paleta de cores Por exemplo, vamos trabalhar em uma espécie
de coelhinho branco, mas se você quiser
ter um coelhinho marrom, poderá adicionar cores à
sua paleta de cores nesta seção para
adicionar cores ao seu E no próximo vídeo,
trabalharemos em ajustar um
pouco nosso lápis de
seis B para que ele nos dê uma bela aparência colorida à mão
em nossa peça final
5. Como ajustar pincéis: Então, neste vídeo, vamos
preparar nosso pincel. Então, o que vamos
fazer é
usar o lápis de seis B
que vem com o procreate E para criar uma variação, você pode ver que eu já tenho
algumas variações e eu apenas as intitulo para saber o que cada pincel faz de forma diferente
do original. Então, só para mostrar o que
eu costumo fazer é que, se esse é meu
pincel normal, fica assim. Eu geralmente tenho uma versão
do pincel que é simplificada, então você pode ver como essa, ela não quer fazer não quer fazer esses
loops. É simplificado Mas se eu estiver fazendo
linhas curvas ou algo assim, isso só vai torná-las um
pouco mais suaves Mas o que eu não gosto tanto nessa, como se estivesse
tentando colorir as coisas, acaba
ficando meio granulada e, portanto, não é bem
o que eu estava procurando Então, com esse pincel, no
que eu queria trabalhar, se eu o estivesse colorindo
com ele assim, eu queria apenas adicionar um
pouco de variação a ele. Então eu fiz esse pincel
chamado mudança de cor. Então, para ajustar seus pincéis, você desliza para a
esquerda e eu duplico Eu não
mexo com o pincel original
e, em seguida, entramos nas
configurações do pincel tocando nele E então, a partir daqui,
vamos
mudar apenas algumas das
configurações aqui. E então vamos para o, então eu não gosto muito da
granulação aqui E assim podemos tocar o movimento. Tipo de jogo com os dois. Veja se podemos colocar
um pouco de um tipo diferente de grão nele. Também podemos ampliá-la,
ver como ela mudou. É como se houvesse
muitas coisas grandes aqui Então, se eu estiver mudando o zoom, veja como isso torna essa textura
um pouco menor. Então, vamos jogar com esse. Então, quando eu vou por aqui, eles ficam muito borrados E quando eu sigo esse caminho, muitas dessas configurações, eu apenas jogo com elas
para ver do que eu gosto. E então, quando eu vou por aqui, fica mais
granulado assim. E então vamos para algum lugar intermediário,
algo assim. Então, fomos até a granulação, alteramos as três
principais configurações
e, para obter
as mudanças de cor, eu não mexo com a cor
do carimbo,
mas escolho a cor do traçado E com este, é
difícil ver isso aqui, mas eu
mudo um pouco esses. Então eu geralmente não
toco na escuridão, mas geralmente mudo isso e
mudo minimamente Você notará que, se
mudar demais
, suas cores
mudarão demais, mas eu só quero que haja
uma pequena variação. Assim, você pode jogar com eles
e configurá-los. Então, aqui está como eu
meio que os configurei. Eu tenho matiz em 4%, depois tenho saturação em dois Em seguida, adicionaremos uma pequena mudança
de luminosidade
e, em seguida, adicionaremos um pouco
de uma cor secundária E você sempre pode
voltar e mexer com eles e
mudá-los um pouco Então, o tipo de
ponto básico aqui, eu vou mudar a tonalidade Você meio
que sabe o que é saturação e luminosidade o torna
mais claro e mais escuro A saturação o torna menos
saturado e menos saturado, e a tonalidade muda muito
as cores Então, se eu estiver aqui, eu toco e fica amarelo. Faz vermelho e laranja. E então isso é muita mudança de
cor para mim. Então, voltando aqui, colocando isso
um pouco menos de
lado, vamos ver. Nós vamos com quatro. Agora, quando estou colorindo com ele
, temos essa cor laranja. Vou nos dar uma
pequena variação, mas é mínima. É muito menos. Então, há um amarelo, laranja,
meio laranja, mas ainda está bem próximo , então isso me dá um
pouco mais de vida. E agora eu posso
comparar esses dois. Então,
talvez seja um pouco mais suave do que
costumava ser antes Mas agora mudando a textura ou mudando os gritos. Mudar isso um pouco só me dá uma pequena
variação na cor. E então, por último, eu quero ser capaz de desenhar
um pouco maior. Então, muitas vezes, o que eu faço é ir até o
máximo de propriedades e mudar isso. Então, agora,
acho que estava em 9%, mas o que eu quero
fazer é ser capaz de crescer
muito mais. E agora isso só me
permite obter um tamanho um pouco
maior. E então, por fim,
quando vamos colorir, eu geralmente defino minha opacidade Então, eu não estou com
opacidade total
, porque então é muito
difícil que ela enxergue ou que as camadas
de cores se infiltrem umas nas
outras E então eu mudo, então eu estou quase, você sabe, um terço a menos. E então, quando estou
mexendo com minhas cores, é melhor porque
as cores meio que aparecem é melhor porque
as cores meio que aparecem
. Mostre por lá. E então eu posso colorir levemente, e posso obter essas
belas variações e mais daquele look
desenhado à mão com minha cor. Portanto, para alterar o título do pincel
que você acabou de criar, você acessaria o pincel. Você usaria esse pincel
e, em seguida,
tocaria na parte superior
e, em seguida, poderia
alterá-lo para qualquer coisa. Então, para mim, eu
rotulei minha mudança de cor. Opa. Agora eu sei que é meu lápis original de seis B com a mudança de cor
e, em seguida, clique em OK. E agora, no próximo vídeo, vamos ver nossa
coloração real dessa imagem.
6. Adição de cor: Tudo bem, vamos começar a trabalhar
em nossa ilustração. Então, aqui, o que
vou fazer é começar outra camada abaixo da
minha camada de imagem real,
e vou definir minha camada de
esboço para se multiplicar,
e eu a colocarei na parte superior e eu a colocarei E eu posso diminuir
a opacidade, então é um pouco mais fácil Podemos até mesmo bloquear isso
só para ter certeza. Muitas vezes eu bloqueio essas coisas apenas para ter certeza de que acabo não colorindo
em cima delas, e começaremos a trabalhar
em nossas camadas aqui. E normalmente o que
eu
faria é trabalhar todas as folhas
do fundo em uma camada. Podemos fazer as flores
em uma segunda camada, depois fazer o coelhinho em uma terceira camada e nossa
Páscoa em uma quarta camada E então, dessa forma
, é mais fácil
voltarmos e corrigir quaisquer
erros que tenhamos cometido. E então vamos começar
com nossas flores. Começaremos com nossos
narcisos aqui. E temos que ter certeza de que selecionamos nosso lápis correto. Estou diminuindo minha opacidade. Você pode alterar seu tamanho. E então eu vou escolher, vamos escolher. Vou escolher a cor
mais escura primeiro e depois
começaremos a colorir Então, toda vez
que eu levanto minha caneta, ela escolhe um tom ligeiramente
diferente de amarelo. E você pode consultar
o esboço final para ver as
cores que eu usei Mas, basicamente, definir
essas configurações é realmente o que
dará à sua peça
a aparência artesanal E você pode
esboçar um pouco mais solto ou
fazer várias camadas
umas sobre as outras Depende de você como
você quer que fique. E então isso está usando
um pincel bem pequeno. Também poderíamos aumentar um pouco
o tamanho
se quiséssemos um
pouco menos granulado ou um
pouco mais áspero, com uma
textura maior. Agora, se eu estiver imprimindo isso como
um cartão comemorativo, se eu estiver imprimindo isso como
um cartão comemorativo, você não pode realmente ver meu Por isso, adoro a forma como
as cores mudam. E então, dessa forma,
eu sou capaz de obter uma superfície animada aqui E não há problema em deixar
um pouco de branco lá também. E se uma cor for muito brilhante, como se o amarelo fosse
extremamente amarelo neon, basta escolher cor e
uma cor diferentes logo em cima dela Como eu disse, estou deixando pequenas
áreas brancas lá dentro. Não estou
colorindo completamente as coisas, e isso vai manter as coisas
um pouco animadas Então, quando você estiver
trabalhando no Procreate, não tenha medo de
mexer com os pincéis Sempre comece com a cópia do pincel e, dessa forma, se você não gostar do que
seu pincel está fazendo, basta
excluí-lo e ainda sobrará o original. E agora temos uma textura muito boa
nesta flor aqui, e eu vou mudar para uma cor mais
laranja. O meio. E estou meio que tentando
colorir isso indo
na mesma direção que estou imaginando, as
pequenas linhas na flor Tem essas pequenas cristas
indo em direção ao interior, então estou tentando colorir com a forma como
essas cristas Da mesma forma, vamos
colorir o último narciso. E se você não está obtendo
a cor que você gosta, basta continuar tocando e eventualmente, você obterá uma cor
diferente lá E depois
trabalharemos em nossas tulipas e as prepararemos para E então você pode ver que é bastante rápido inserir
algumas dessas cores. Então temos mais alguns. Podemos torná-los mais
rosados. Você sempre pode decidir
se deseja
fazer contornos, se deseja
fazê-los com a cor
mais clara ou se deseja fazê-los
com uma cor mais escura E então eu vou escolher a
cor a partir daí. E então podemos
trabalhar em uma camada abaixo dela e trabalhar
em algumas verduras Meio que aleatoriamente. Normalmente,
escolho cores aleatoriamente e vou Talvez algumas
cores mais claras na parte superior e depois algumas
cores mais escuras na parte inferior E muitas vezes
eu faço tudo, e depois volto
e ajusto algumas cores No começo,
eu meio que
coloco tudo lá e depois vejo como está equilibrado e vejo se as coisas
precisam ser mudadas E eu estou fazendo
uma espécie de cor de aporia na
parte superior aqui para o narciso. Eles têm esse tipo de seção na parte superior
que é meio que E é sempre bom escolher
as cores da tela que você
já pintou. Tudo bem, agora
temos um plano de fundo muito bonito e
animado por aqui, e podemos começar a trabalhar em que tal nosso coelhinho
para o Então, para o coelho, eu tenho essas cores meio que
escolhidas aqui Então, esse tipo de cor cinza
rosado
é o que vamos usar, o que eu ia usar para a cor principal
do coelho, e então eu ia
usar a cor mais clara para alguns detalhes e algumas
das cores mais escuras,
e depois algumas cores mais escuras para
as Lembre-se sempre de pegar sua.
Esqueci minha segunda nova camada. Vou deletar tudo isso. Levante-se e coloque minha nova camada
no topo, comece de novo. Bem, adicione um pouco
de cor mais clara essas patas
em apenas um minuto E, em geral, eu gosto de
adicionar
uma espécie de cor geral
aqui primeiro e depois voltar
com meu sombreamento E eu estou adicionando apenas o meu
aqui de volta aqui. Achei que seria
bom que os olhos tivessem um granizo mais claro ao redor deles. Então você poderia fazer isso.
E mesmo que você quisesse adicionar uma cor um pouco
mais escura,
você ainda poderia querer
ficar mais escura do que isso você ainda poderia querer
ficar mais escura do que Tudo bem, faça alguns esboços. Uma ou duas, você pode até mesmo
colocar seus contornos em uma camada separada se
quiser fazer isso
também, para ter um
pouco mais de opções Volte para minha camada original e adicionaremos um
pouco de sombreamento aqui embaixo Não sei se
quero que meu nariz tenha uma mancha escura ou não. Depende de você, se quiser. Se você quiser adicionar,
você pode adicionar cabelos com a cor mais escura ou adicionar
se quiser
adicionar algum tipo de herdeiro perdido Com a cor mais clara,
você também pode fazer isso. Depende de você se deseja adicionar esse tipo de
textura ou não. Acho que estou feliz
do jeito que está. E então você pode ver que eu não encobriu
completamente
tudo por aqui. Ainda restam algumas vagas
abertas. E então podemos trabalhar em nosso ovo. Vou fazer nossas operações de ovos
em outra camada por cima. Tudo bem. E então, vamos
colorir nosso ovo de Páscoa. Então, vamos começar com a cor vermelha e vamos
clarear as cores à medida que
formos até o fundo Então, vamos começar com esse vermelho. E, como você
pode ver, esse projeto se desenvolve muito
bem e rápido. de Depois de descobrir
a paleta de cores, é realmente muito simples E do jeito
que eu estava pensando
sobre esse ovo era que eu
estava começando com,
você sabe, indo em cores,
como uma ordem de arco-íris Eu estava começando com vermelho e
depois rosa e depois laranja, e então eu estava fazendo
amarelo no meio com
o tipo contrastante de uma cor vermelha
púrpura no E agora vamos pegar
nossa cor clara. Adicione essa linha no meio. E então vamos pegar nosso
amarelo mais escuro e apenas colorir
toda essa área E então eu gosto de ter meu
texto em uma camada diferente. E estou tentando fazer com que eu
possa usar apenas um traço para escrever minhas linhas. E eu tenho a minha, minha borracha também configurada para o mesmo
pincel do meu lápis Tudo bem Em seguida,
adicionaremos os pequenos destaques por trás de nossas letras com um tipo
mais claro de cor cremosa Tudo bem. E estamos
quase terminando por aqui. Se pudermos, vou desbloquear minha camada de esboço e
colocá-la de lado Se você quiser dar à sua peça apenas alguns contornos mais vivos, você também pode adicionar azul
claro e eu gosto de
adicioná-lo às cores mais escuras Você não precisa deixar todos
os contornos em azul claro, mas pode fazer
alguns apenas por diversão Então, dê uma olhada e
avalie de
vez em quando só para ver como é Então, isso parece muito
bom. E agora está pronto. E agora, se você quiser
adicionar um tipo de
área azul atrás dela, você pode ver que há
uma linha tênue Opa. Certifique-se de que estou
na camada certa. Se você quiser adicionar um fundo
azul
aqui, você poderia, você não precisa ser muito
precioso com as bordas já que você vai colocar uma
camada abaixo aqui E depois de fazer
isso, você pode usá-lo como um cartão de Páscoa ou usá-lo tirar
o ovo de Páscoa e usá-lo como uma pequena obra de arte de primavera na
parede, se quiser Você também pode transformá-lo em
um protetor de tela no seu telefone, o que pode ser meio divertido
. Aí está. E esse é o nosso adorável
coelhinho da Páscoa. Espero que tenha sido
um tutorial divertido, e
nos vemos no próximo vídeo para algumas reflexões finais
7. Bônus: textura de papel: E como um pequeno bônus
para fazer com que pareça mais, ainda mais como se tivesse
sido colorido à mão, digitalizei em papel aquarela
prensado a frio, e o que você pode fazer é
abri-lo suas necessidades e deixar a
textura do tamanho que quiser Você pode
abri-lo na sua imagem. Você o traz até
o topo e depois pode jogar
com os diferentes modos. Normalmente, eu gosto de multiplicar, e então você pode
brincar com a textura
e, além
da forma como você pode
vê-la aqui, o que eu geralmente faço é
reduzir isso
um pouco E você pode até mexer
com isso aqui. Então, isso
trará mais textura, e então o que você pode fazer
é ainda
iluminá-la assim E agora parece que você realmente
pintou isso no papel. Então é isso sem,
e então é o que
parece com a
textura do papel na parte superior. Portanto, certifique-se de que, se
quiser usar isso, você também pode baixá-lo
na seção de recursos
abaixo aqui
8. Considerações finais: Foi muito divertido. Muito obrigado por se juntar a mim
nesta miniclasse. Então, nesta aula,
aprendemos como ajustar nossos pincéis existentes para que
possamos criar aquela aparência de lápis colorido
desenhado à mão Aprendemos a criar
novas paletas de cores e desenhamos um coelhinho adorável Mal posso esperar para
ver seus desenhos. Quando terminar, faça uma
captura de tela ou salve-a no seu iPad e,
em seguida, faça o upload para a galeria de projetos desta classe Se você tiver um momento, eu adoraria se você deixasse um breve comentário. Isso realmente me ajuda a saber como melhorar minhas aulas e também a fazer com
que
futuros alunos vejam as aulas e
entendam as aulas e
entendam como elas são do
seu ponto de vista. Se você tiver alguma dúvida,
sinta-se à vontade para
publicá-la na
seção de discussão abaixo, aqui. Você também pode publicá-las
ao mesmo tempo ao publicar suas imagens na Galeria de projetos da
turma. Eu respondo e gosto todas as discussões e projetos que são enviados para a classe. Se você postar nas redes sociais, certifique-se de me marcar Mica Hokanen no BluSky ou
Mica Jaws no Instagram, e eu curtirei
e comentarei Muito obrigado por se juntar a mim. Mal posso esperar para
ver o que você faz. Te vejo
na próxima. Tchau.