Seu guia completo para tirar belas fotos de produtos! Crie mais do que fotos bonitas, crie campanhas. | Ted Nemeth | Skillshare

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Seu guia completo para tirar belas fotos de produtos! Crie mais do que fotos bonitas, crie campanhas.

teacher avatar Ted Nemeth, Re-Inventing You!

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Aulas neste curso

    • 1.

      Quem de um diabo Am ?

      2:47

    • 2.

      Ângulos de câmera

      5:33

    • 3.

      Duas dicas importantes

      3:40

    • 4.

      O que o Heck faz a “harmony”

      4:02

    • 5.

      Storytelling a chave

      3:31

    • 6.

      Pré-produção - STAGE 1

      6:07

    • 7.

      Pré-produção - STAGE 2

      8:34

    • 8.

      Dicas de gerenciamento de tempo para fotografia

      5:46

    • 9.

      Conselhos de negócios gerais

      5:12

    • 10.

      Materiais

      1:58

    • 11.

      O fundo

      4:10

    • 12.

      Iluminação e amor

      3:50

    • 13.

      Difusion"

      4:06

    • 14.

      NÃO

      6:27

    • 15.

      POST-PRODUCTION - etapa 1

      4:28

    • 16.

      POST-PRODUCTION - etapa 2

      6:34

    • 17.

      POST-PRODUCTION - etapa 3

      4:54

    • 18.

      A palavra final

      5:35

    • 19.

      O projeto de desafio de banana

      1:38

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

628

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

TUDO que você precisa para aprender em um lugar.

LEde THIS:....... Fotografia de produtos de sucesso não é sobre tirar uma foto bonita. O sucesso começa com o DNA da sua marca, seus produtos como criador. Este curso ensina como criar campanhas de fotografia de produtos e não fotos bonitas!

Quero o sucesso como uma pessoa criativa! Por que eu passou muito do meu tempo de criação de este curso e documentando toda minha experiência como um profissional de arte mundial e fotógrafo de produtos profissionais, para que eu possa passar sobre tudo o que aprendi com meus novos mentores incríveis ao longo dos últimos 25 anos em Nova York da anos

Este curso abrangente é para dois tipos de pessoas: o seu artista/artesão precisando fotografar suas próprias criações .. E este curso é para fotógrafos iniciantes e intermediários que querem transformar a fotografia de produtos de fotografia profissional para clientes.

Concluir este aula de masterclass, você vai tirar fotos belas de produtos. Mas você também vai aprender algo substancialmente mais importante. Você vai aprender a psicologia por por por que sua tanto importante para planejar as campanhas de produtos E... em harmonia com suas outras campanhas de produtos E sua marca como artista. Isso é o que marcas de sucesso. Isso é muito mais importante do que apenas tirando uma foto bonita. Vou ensinar o MOQUE isso é importante ... AND... como fazer isso.

Entendo a psicologia e a mecânica que fundam marcas de sucesso no mercado.

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Conheça seu professor

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Ted Nemeth

Re-Inventing You!

Professor


Hello creatives!!

I'm Ted, a 3rd generation photographer, videographer and taco whisperer.   

Before this career I worked on Wall Street for a few years (don’t hate me!).   Then I worked at two amazing technology startups.    Great people great times.       I learned so much.

Then I somehow became a world renowned leather craftsman!  I had celebrity clients and private projects around the world and featured in major design magazine and the New York Times etc.   But after 12 years of that thrill ride I turned my passion of using a camera into my new profession.   

Now I travel the world photographing & creating small documentaries for brands, artists & charities.

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Transcrições

1. Quem de um diabo Am ?: Apenas seis, por isso bem-vindos à melhor masterclass em fotografia de produtos bonitos. Então, há três passos para esta emocionante masterclass. O primeiro passo é divertir-se um pouco. O segundo passo é aprender exatamente como tirar fotos de produtos profissionais com qualquer câmera. Sim. Você está se juntando à minha masterclass em belas fotografias de produtos. Completando esta classe mestre, você tomará belas fotos de produtos, mas você também aprenderá algo substancialmente mais importante. Vou te ensinar a psicologia por trás de porque é importante criar campanhas gerais, não apenas fazer uma boa foto de produto. Isto é o que as marcas de sucesso dão, certo? Então, vou ensinar passo a passo tudo o que você precisa saber para planejar estrategicamente campanhas gerais que estejam em harmonia com seus produtos gerais, em sua marca geral como artista e campanha. Portanto, há harmonia em todos os seus pontos de contato do consumidor. Isso é o que vamos cobrir. Você também aprenderá conselhos gerais de negócios sobre como expandir sua paixão com sucesso em um negócio agradável e lucrativo. Tudo o que precisa saber, está aqui em um só lugar. E quero que saibas de onde vem a minha experiência. E 49 anos, vivi em Nova York por 26 anos. Trabalhei em Wall Street. Então funcionou em duas startups de tecnologia diferentes. Então, as coisas ficaram realmente interessantes e se tornaram um artesão de renome mundial. Acrescento clientes de celebridades e projetos privados em todo o mundo. Então eu tive que aprender fotografia de produto para que eu pudesse filmar minhas próprias criações. Agora, eu sou um fotógrafo profissional e cinegrafista. Então eu tenho o conhecimento e a experiência e eu amei ensinar. Mal posso esperar para compartilhar isso com você. Este curso está lhe dando acesso total ao meu treinamento pessoal. Isto é uma comunidade. Então, vamos compartilhar nossas ideias, nossos projetos e nosso feedback. Vamos fazer isto. 2. Ângulos de câmera: Fotografia 101, um esboço rápido. Então, muitas dessas coisas vão ser meio básicas, mas não pule por isso. Ele se baseia em si mesmo. E há algumas coisas aqui, especialmente com ângulos de câmera que eu realmente quero que você pegue. Então fique comigo. Primeiro é a engrenagem. Há apenas duas coisas que você vai precisar para comprar um tripé e duas luzes. Agora, se você tem um tripé, ótimo. Se você está no mercado para uma rodada entre 50, $75, e a razão é inferior a 50, você está realmente começando a ficar barato. Vai quebrar, especialmente aqueles fechos onde você estende as pernas. É um notório ponto fraco. Se você ultrapassar US $75, a única razão para pagar mais do que isso é que ele pode segurar um equipamento mais pesado e não há necessidade disso. São para grandes profissionais gigantes como câmeras de vídeo. Mas para câmeras de consumo de câmeras normais. Um tripé de setenta e cinco dólares perguntar-lhe-á o resto da vida. Agora iluminando, você pode usar lâmpadas domésticas convencionais. É certificar-se de que não tem aquela lâmpada amarelada da moda antiga. Vais odiar a tua vida. Ele lançará esta tonalidade amarela sobre tudo o que é quase impossível de remover na edição. Então certifique-se que tem uma lâmpada fluorescente branca ou você pode comprar uma lâmpada LED, mas melhor que um laboratório doméstico. Sugiro vivamente estas duas luzes aqui. Eles são feitos por n0 onde a marca é meio irrelevante. Vá para a Amazon, você pode encontrar marcas comparáveis Mary. Mas por cerca de 50 pratas você vai ter duas luzes. Isso vai durar muito a sua vida. A razão pela qual eu sugiro estes é quando você está configurando seus tiros, você precisa mover luzes ao redor, muitas vezes em rapidamente e quando eles são pequenos e eles têm um pouco auto-stand e na cabeça de bola articulando em seu homem, você precisa mover luzes ao redor, muitas vezes em rapidamente e quando eles são pequenos e eles têm um pouco auto-stande na cabeça de bola articulando em seu homem, apenas faz mover-se ao redor do set e experimentar muito mais fluido. E você vai ter um resultado final melhor e melhor quando você pode se mover rapidamente assim. Então, gasta os 50 dólares, arranja estas duas luzes profissionais. Você certamente pode obter os maiores. Amazon dá uma grande seleção de tipo o espectro de tamanho e preço. Mas se você está começando na base real ou se seus produtos são muito pequenos, cara, ele tem 50 é $250. As luzes serão tudo o que você precisa. Ângulos de câmera que os profissionais usam. Vamos passar por eles. Então, há cinco ângulos básicos de câmera na fotografia de produto. Temos a foto central, o perfil de três quartos e três quartos à direita , e o retrovisor. Obrigado. Então, agora, para cada um dos cinco ângulos de câmera, você vai fazer três fechaduras diferentes. Centro emoldurado, emoldurado à esquerda e emoldurado à direita. E a razão é que você está dando espaço para texto na pós-produção. Coisas como o nome do produto, o preço, as características, os benefícios. Quero que você entre nesse hábito e padrão de atirar neles nessa ordem. Só para que você não os esqueça. Se você terminar de filmar e quebrar tudo e agora você está em sua fase de edição e pós-produção e você esquecer uma foto, oh, você vai se odiar tentando recriar a foto exata e obter a iluminação exatamente certo, é quase impossível. Então, definindo esse hábito desde o início de passar por esse ritmo de obter exatamente as mesmas fotos na mesma ordem. É muito menos provável que se esqueça de um tiro. Mais uma vez, se você já esteve no set com um fotógrafo profissional de produtos, nós agimos rápido. Nós nos movemos muito rápido. E a razão é que as decisões criativas já foram tomadas. Sabemos exatamente o que queremos. E estamos basicamente a executar essa visão. E nós estamos recebendo esses ângulos diferentes vai garantir que as luzes corretas e o enquadramento está certo. Então, estamos nos movendo rapidamente e estamos passando por um padrão que é super familiar porque fizemos isso toda nossa carreira e estamos passando por elas. Então eu vou colocar na tela agora uma lista de verificação para que você possa imprimir isso e ter esse início. Então você está construindo este, este padrão, este hábito, e que você não os esquece. E você pode começar a se mover através do processo como um profissional porque você é moda. 3. Duas dicas importantes: As duas últimas dicas. Uma é não cortar na câmera. É chamado Basicamente, você quer dar a si mesmo alguns centímetros extras em todos os lados da sua loja. E a razão é que uma vez que você entra na pós-produção, você quase sempre vai precisar mover o tiro um pouco para que você possa combinar todos os outros tiros. Escolheste os teus três a cinco nessa campanha. Muitas vezes você vai ter que raspar um pouco da parte superior ou da parte inferior para fazê-los combinar. E durante a sessão de fotos, se você não se dá um pouco de almofada, você criou muito mais trabalho para si mesmo. Então agora você está tentando raspar o espaço de outras fotos que você não queria fazer isso também, e você está comprometendo. Então, ele está fazendo as coisas certas na primeira vez que você não tenha que se comprometer e perder tempo pós-produção. Então vamos dar um exemplo. Aqui está a Sally, os salários são conchas. Ela é o nosso produto de amostra para hoje. E esta é a moldura que queremos para a foto final. O que vamos fazer é voltar para fora a câmera que estamos nos dando cerca de uma polegada de todos os lados para cortar na pós-produção. Então suponha que este é um tiro separado que queremos combinar porque nos demos espaço extra melhor. Estamos agora em pós-produção. Temos essa flexibilidade porque para conseguir que essas fotos combinem, precisávamos de espaço no topo e no lado direito. Então agora você pode ver que nós podemos combinar com sucesso essas duas imagens porque nós nos demos um pouco de espaço para cortar e pós-produção. Dê a si mesmo alguns centímetros extras de onde você acha que as imagens ideais. Afaste-se só um pouquinho. A última dica em fotografia, um-para-um e não tirar 1000 fotografias. Os iniciantes fazem isso o tempo todo. Eles, você sabe, é livre para tirar um monte de fotos e eles pensam que eles estão dando a si mesmos mais opções na pós-produção. Mas você não está, você está perdendo tempo porque você tem milhões de arquivos para copiar agora. E agora você está sentado em sua suíte de edição e você está olhando para 900 fotos que são basicamente iguais. Você está se sobrecarregando e está perdendo tempo. Profissionais. Nós preparamos o tiro. Estamos olhando para a parte de trás da tela e estávamos fazendo tudo exatamente certo, exatamente como nós imaginamos. Então apertamos o botão do obturador, então ajustamos o ângulo da câmera para a próxima foto. Olhando para a parte de trás de nossas câmeras gritam, certificando-se de que tudo está exatamente certo. Em seguida, apertamos o botão do obturador e estamos nos movendo através do nosso processo lentamente, de forma constante. Porque todas as decisões criativas foram tomadas e agora estamos executando e não estamos sobrecarregando a si mesma. Então, quando terminar, você deve ter apenas um punhado de choques que são exatamente executados o que você tinha em mente, certo? Agora, quando você está sentado e pós-produção, você tem uma quantidade muito mais gerenciável de fotos para olhar e escolher. É uma ótima dica. Não tire 1000 fotografias. É amplo. 4. O que o Heck faz a “harmony”: Contar histórias visuais, construir uma marca. Como isso se relaciona com a fotografia de produto? Relaciona-se em todos os sentidos que é tão importante. Grandes marcas entendem isso desde o início. Você sabe, se você já viu uma campanha de produtos e ele apenas ressoa em você, conecte-se com ela, você confia nela, e você compra. Há coisas que eles acertam. Muitas vezes. Muitas vezes você não pode nem escolher exatamente o porquê. Mas a psicologia está lá. Eles têm isso desde o início porque o branding é feito logo antes da fotografia acontecer. Então é nisso que vamos nos meter neste assunto. Mas primeiro eu acho que um bom lugar para começar seria como o que realmente é a definição de branding? Vamos olhar para isso. Uma marca é um conjunto de características que distingue uma empresa de outra. A marca é composta por um nome, slogan, logotipo, design, voz da marca e muito mais. Ele também se refere à experiência geral que um cliente sofre ao interagir com a empresa como um comprador, um cliente ou seguidor de mídia social. O processo envolve a criação de uma imagem única para um produto na mente do consumidor. Através da repetição com um tema consistente. Branding visa estabelecer uma presença significativa e diferenciada no mercado que atrai e mantém clientes fiéis. Cada elemento de uma fotografia contribui para o branding, contribui para as emoções. Então você tem que ter certeza que eles são selecionados com muito cuidado e que é consistente. Consistência cria confiança. E isso é algo que as grandes marcas realmente acertam. E há um exercício, há uma prática padrão que eles fazem que eu quero compartilhar com vocês agora. E isso os ajuda a construir o DNA da marca, o DNA da marca, o DNA da campanha, e o DNA de cada produto filmado. Esse é o roteiro, essa consistência. Então vamos falar sobre essa prática que eles fazem. Este é um procedimento muito simples. Não desconte porque é tão simples e tão básico. É tão importante. E é um procedimento muito simples que ajuda a identificar os blocos de construção criativos, tipo o ponto de partida que vai guiar todas as decisões criativas no futuro. Então eu quero que você pegue apenas uma caneta e papel. E você tem seu produto ou linha de produtos à sua frente, e você está começando a escrever emoções, adjetivos que descrevem e contribuem para esse produto. E pegue um copo de vinho se tiver que afrouxá-lo. E você apenas escreve palavras que contribuem que você acha que descrevem a marca e o produto e não se apressa. Você vai editá-lo com o tempo. Sabe, eu quero que você obtenha menos de uma dúzia de palavras-chave que realmente acertem o DNA certo para o produto e para a marca. Leve o tempo que precisar, refiná-lo e acertar. Agora essa lista, eu quero que você sempre tenha essa lista na sua frente quando você está tomando decisões avançando. Porque se tudo está se referindo ao mesmo ponto de partida, é daí que vem essa consistência. Porque é tão fácil tomar decisões criativas em termos de iluminação e cores. E então isso parece esfriar. Você tenta isso. E você está fora nessas tangentes. E você não tem essa consistência de uma marca. Você não está construindo uma marca, está tirando boas fotos. Mas isso não é, essa não é a linha de chegada. Isso é algo objetivo. 5. Storytelling a chave: Então essa lista fundamental de palavras-chave é como um quadro de humor, certo? É a sua lista que você sempre vai fazer referência. Agora vamos dar um exemplo. Então, vários anos atrás eu estava morando em Bali e eu decidi criar este pequeno tipo de marca para acessórios para cães. E eu fiz essa prática exata quando eu estava construindo a empresa e construindo a linha de produtos e depois a fotografia. Então vamos mostrar a palavra-chave e o processo que passei por isso. Aqui está a lista de palavras-chave que acabei com. Para a minha marca. Eu tinha uma idéia geral real do que eu queria que a, a marca geral e os produtos se sentissem e se parecessem. Mas você realmente precisa desta lista de palavras-chave para mantê-lo no caminho certo durante todo o processo de desenvolvimento de produtos e criação de logotipo e escolher seus fundos ou suas fotografias e fontes. Todas essas decisões vão derivar dessas palavras-chave. Então foi isso que eu fiz. E você pode ver que eu tenho palavras-chave aqui que nossas cidades e adjetivos e emoções. Mas todos apontam para a mesma coisa, o mesmo tipo de emoções que procuram evocar. Então, vamos agora dar uma olhada em como o produto acabado acabou parecendo. Todas essas fotos foram tiradas em um iPhone 6 e não havia iluminação, apenas luz solar. Então isso é apenas um smartphone e luz do sol. E você pode ver que há semelhança entre todas as fotos e os produtos. Porque os produtos e as fotos foram tirados e editados e construídos com uma única fonte de inspiração. Então há uma coesão é como uma harmonia lá entre tudo. E, e este é apenas um pequeno exemplo. Eu tenho outras campanhas nesta linha de produtos e com a empresa, e todas elas são tão coesas para que você possa ver qualidade que você pode obter com apenas um conjunto de palavras-chave e um smartphone. Então você vê como essas palavras-chave listam, essa humilde lista de palavras-chave traduzidas em produto, que se traduziu em uma campanha, que se traduziu em imagens individuais. E então há harmonia lá. Trabalham todos juntos. Todos parecem um pouco sinônimos. E essa é a chave, obter essa harmonia entre todas as suas fotos de produtos e, em seguida, também harmonia com suas outras campanhas. Então essa lista de palavras-chave, que é o seu DNA, que vai ser usada para muitas coisas a partir de agora. Além disso, coisas como a descrição do seu produto, coisas como o nome do seu produto, o título do produto, o que é realmente importante para o Google SCO para o seu site. Hashtags nas redes sociais. Tem tanto valor porque você tem uma fonte de DNA, de inspiração criativa que vem junto com todas as decisões criativas ao longo do processo. 6. Pré-produção - STAGE 1: Agora estamos na fase de pré-produção. E isso acontece logo após todas as suas decisões criativas terem sido tomadas e finalizadas. Então você sabe exatamente como você quer que suas fotos acabadas fiquem. E o estágio de pré-produção acontece logo antes da sua sessão de fotos. Portanto, há quatro etapas nesta fase de pré-produção. Então, vejamos a primeira parte da fase de pós-produção é garantir que você tenha espaço de armazenamento suficiente na câmera e no computador. Porque a última coisa que você quer que aconteça é que você está prestes a começar sua sessão de fotos, ou você está no meio de sua sessão de fotos e você pode não ter espaço suficiente para terminar, então você é o fluxo e o foco de suas sessões de fotos completamente interrompido. Você sabe, agora você tem que tomar decisões. Você exclui coisas? Você os move? Você obtém mais armazenamento baseado no iCloud? Talvez você corra para a Best Buy e compre um novo disco rígido. E nesse ponto talvez a luz do sol mude. Filho vai atrás de uma nuvem e agora você tem que começar tudo de novo para que você não queira interromper o fluxo de sua sessão de fotos. Então, o estágio de pré-produção, há quatro elementos e é sobre como fazer todas essas coisas para que sua sessão de fotos agendada real. Vamos rápido e sem costura. Peguei-o. Bom. Então, a segunda parte da fase de pré-produção, é uma grande. Sua organização e gestão de mídia. Vou falar sobre eles separadamente. Então, primeiro vamos falar sobre organização. E estou me referindo à organização digital de seu negócio, seu hobby ou sua paixão que agora está se tornando um negócio. E há quatro tipos principais de aplicativos ou programas que você precisa para administrar sua empresa. Há alguns outros, mas você tem que ter esses quatro, e eu digo que esses são os únicos quatro que você realmente precisa. Então você tem seu e-mail, você tem que contrariar seu instinto, sua lista de afazeres e sua lista de contatos comerciais. Então, há alguns aplicativos que combinam todos eles como HubSpot. Eu realmente gosto do HubSpot e uma versão gratuita que é tudo o que você precisa. Portanto, obtê-los para aplicativos, como realmente conhecê-los intimamente e atualizá-los em tempo real, é crucial para o seu sucesso como um negócio. E vou dar um exemplo do que quero dizer por atualizá-los e ser íntimo com eles em tempo real. Suponha que você esteja no supermercado, encontre alguém e queira colaborar com negócios. Digamos que ela tem um podcast e talvez ela queira entrevistar você ou normalmente quando de alguma forma criativa, ótimo. Ela te dá um cartão de visita e você vai para casa, duas coisas podem acontecer. O que eu costumava fazer, é apenas uma nota rápida no cartão de visita, colocá-lo no canto da minha mesa e eu vou buscá-lo mais tarde. Mas agora o que eu faço e o que você deve fazer é muito mais eficiente. Meu negócio funciona muito mais rápido e eu sou mais rentável agora eu tenho mais tempo livre porque eu estou organizando digitalmente. E vamos dar uma olhada neste exemplo. Então pegue o cartão de visita e você entraria em seus contatos, seu criador de seção de contatos de negócios, Novo Contato, colocaria todas as informações dela, endereço de e-mail , site, URL no celular dela, e assim por diante. Então você vai para as anotações e anota tudo o que você falou, telefonema no dia 16 e uma potencial visita ao estúdio no dia 25, e tudo o mais que ele falou criativamente, o nome do cachorro dela, tudo. Anote isso. Próximo passo, calendário Gordy no dia 16, criar e evento. Então você vai criar um alerta no dia 15 para que você possa se lembrar de não esquecê-lo. Em seguida, no dia 25, crie outra visita ao estúdio de eventos, crie um alerta. Ótima. Então você vai ao site dela ou podcasts onde quer que seja e dê uma olhada em nosso conteúdo e entenda o que ela estava falando com colaboração criativa e qualquer que seja o caso. Então tome notas. E a parte final, você vai para o seu e-mail e criar um e-mail para enviar para ela. Prazer em conhecê-lo no supermercado hoje. Não posso falar com você no dia 16 e depois uma visita ao estúdio no dia 25. By the way, eu fui para o seu site, seus podcasts, eu adorei lindo. Aqui está o que eu amo. Aqui estão alguns pontos de bala de coisas sobre as quais podemos falar no dia 16. Estou ansioso por isso. Chow, foram 15 minutos e olha o quanto fizeste. É assim que se gere um negócio profissional, um filho, como se gere um hobby. É assim que se transforma um hobby em um negócio lucrativo, certo? Então agora tudo está digitalmente onde precisa estar dentro desses quatro programas importantes. Então isso é muito importante. 7. Pré-produção - STAGE 2: Eu sei que quando comecei eu estava. É engraçado. Meu mundo físico, eu era muito organizado. Lavanderia na casa e tudo mais. Mas digitalmente eu estava acumulando eu era estranho. Eu só, eu nunca tive tempo para fazer todos esses pequenos micro passos e desenvolver esses bons hábitos, que acabaram agilizando e tornando as coisas mais rápidas. Eu poderia encontrar as coisas mais rápido. Eu estaria esquecendo coisas. Eu estava muito mais organizado digitalmente uma vez que eu adotei esse tipo de fluxo de trabalho com as operações que são realmente assim. Sim, faça isso. Por fim, uma nota sobre aplicativos e ser organizado. Eu sempre gravitei para os aplicativos mais simples, certo? A interface mais limpa, não sou a NASA ou a General Motors, como se não fosse complexa. O que eu faço é muito simples e artistas ss, artesãos, criativos. É um negócio muito simples. Assim, você não precisa de aplicativos complicados de nível empresarial, precisa dos aplicativos mais básicos. Então, alguns que eu tentei que eu gosto que eles são tipo de lista de afazeres coisas tipo. Hubspot é o meu favorito porque ele se integra com tudo. O calendário, o correio electrónico que lista de tarefas pendentes e os contactos. Então, em um painel. Mas há outros. Eu sei que gostava muito do Trello. Asana. Google Keep. - Sim. Há alguns deles. Sim, eles são muito bons, mas encontre os quatro aplicativos que funcionam para você e realmente os conheça intimamente. E, sabe, acho que se resume a ser preguiçoso ou abrandar. Sei que não sou preguiçoso, mas estava sempre com pressa. Então talvez seja um desses dois ou ambos sendo preguiçosos ou com muita pressa para fazer esses passos naquela situação hipotética que dei com o cartão de visita. - Sim. Levando aqueles que levam esses dez minutos para fazer todas essas pequenas tarefas, preparando você para o sucesso. E é isso que todas as pessoas bem-sucedidas fazem no crescimento do seu próprio negócio, é dar esses micro passos e criar esses bons hábitos todos os dias. Assim, a segunda parte desta discussão sobre organização, que diz respeito à pré-produção. Lembra que eu disse que era gerenciamento de mídia. Então, o que quero dizer com mídia é todo o conteúdo que você cria. Então são fotografias, é vídeo, mensagens de voz, memorandos de voz. Pode ser capturas de tela para talvez inspiração que todo esse conteúdo, ele precisa ser organizado de forma eficiente para que você possa puxá-lo para cima na próxima semana, no próximo ano, daqui a cinco anos. E você não está frustrado porque você está perdendo coisas e você está perdendo horas tentando encontrar coisas e refazê-lo. Portanto, configurar uma estrutura de pastas para o gerenciamento de mídia. É tudo. Então aqui estamos no meu iPad sob a seção de arquivos. Então, na verdade, não tenho mais um laptop. Trabalho completamente fora do meu iPad Pro. Então eu faço todos os meus e-mails e correspondência, edição de vídeo, edição de fotos, tudo no meu iPad Pro. Mas essa estrutura de pastas é a mesma, seja um computador ou um iPad ou tablet. Então vamos mostrar-lhe como vamos criar esta estrutura de pastas. Você começará com uma pasta de fotos principal e daremos o nome de sessões de fotos. Agora, nesta pasta vamos criar mais duas subpastas, que vamos nomear fotos experimentais, experimentando filmagens. E a outra será uma sessão de fotos final. Então temos esses dois tipos de sessões de fotos. Agora vá para a pasta de filmagens experimentais e vamos criar várias subpastas. E para coisas como fundos. E vai criar um aqui para talvez iluminação. Crie outro para apenas ideias para experimentar. Crie outra pasta para apenas favoritos. Mas obviamente você criará aqueles que se adequam ao seu fluxo de trabalho. Mas estas são apenas maneiras de categorizar suas sessões de fotos experimentais. Então vamos para a pasta de fundos e eu vou criar mais algumas subpastas. Vamos criar um para ideias de praia para o fundo. E criar outra pasta para talvez o fundo do jardim, experimentando idéias. Talvez outra pasta para talvez gostemos de concreto. Então vamos experimentar algumas ideias concretas de fundo. Então agora você pode ver que temos tudo sob essas duas pastas. Agora, na foto final, pasta de tiro irá criar campanhas. Portanto, temos diferentes tipos de produtos. Então vamos ter várias campanhas. Agora vai para esta pasta de campanha. E nós temos diferentes tipos de produtos, produto A para produto B. E vamos fazer o produto C, k. Agora, você pode ver que temos esses dois tipos de sessões de fotos, final e experimental. E todos vivem sob uma pasta de sessões de fotos. Então podemos ter milhares de fotos, mas todas elas são bem organizadas. Então vamos mostrar como podemos nomear e marcar cada foto. Então vamos para as filmagens experimentais. Vamos entrar em ideias para tentar clicar nessa pasta. Então aqui está uma foto. Vamos renomeá-lo e marcá-lo. Então, vamos renomeá-lo com algumas palavras-chave que poderíamos encontrar no futuro. E isso é uma espécie de estilo de fotografia nos bastidores, que é bastante popular, especialmente para as mídias sociais. Então aqui vamos adicionar algumas tags. Para que possamos procurar por nome ou etiqueta. Estas são apenas algumas etiquetas que eu tenho para que eu possa encontrar o meu rolo B e coisas assim facilmente. Para que a sua estrutura de pastas que é a chave para o seu sucesso, que irá poupar-lhe tempo e mágoa. E realmente aderir a essa estrutura de pastas e diminuir a velocidade durante o seu dia de trabalho para colocar meticulosamente cada pasta, cada fotografia na pasta certa, e depois marcá-la. Isso vai ser a chave para o seu sucesso sexual. longo prazo está aderindo a isso porque você pode ser capaz de lidar com seu fluxo de trabalho agora. Mas à medida que sua empresa cresce e você tem várias filmagens acontecendo e várias campanhas e filmagens de produtos e colaboração. Rapaz, esta organização será o ditador do seu sucesso. Por isso, recomendo que se mantenha a isso. 8. Dicas de gerenciamento de tempo para fotografia: Segundo, essa é a chave para um negócio bem sucedido. Crescer pequenas empresas não é desperdiçar horas por dia tentando encontrar coisas e refazer coisas. Então, sim, essas pequenas microtarefas são basicamente bons hábitos. Não estar muito ocupado para rotular algo, não ser muito preguiçoso para configurar um lembrete ou transformar esse cartão de visita em papel em uma entrada eletrônica na sua lista de contatos. Todas aquelas tarefas minuto a minuto que devem ser fundamentais para o sucesso, realmente nós. Então, sim, essa é a seção de organização. Você tem sua organização digital, que é sua lista de tarefas do calendário de email. E então você tem seu gerenciamento de mídia, que está dando a si mesmo uma estrutura de pastas muito limpa e organizada para que você possa encontrar todo o conteúdo que você está criando. Estamos no terceiro componente da fase de pré-produção. E ainda é a mais importante. Acho que já disse isso para todos eles. Este é o mais importante. Gestão do tempo. Sim. Então eu vou falar sobre a gestão do tempo aqui em dois aspectos. Um especificamente para fotografia de produto, gerenciamento de tempo e o segundo, gerenciamento geral de tempo, pois se aplica ao seu negócio em crescimento. Então vamos falar sobre o produto Fotografia, Gerenciamento de Tempo 1 primeiro. Então você tem dois tipos de sessões de fotos. Você tem sua sessão de fotos de produto real onde você está tirando suas fotos finais. E então você tem suas sessões de fotos experimentais. E quero que pensem nessas sessões de fotos experimentais tão formais quanto você faz suas sessões de fotos de produtos reais. Então, os dois, quero que os coloque no seu calendário, agende. É tão importante posicionar formalmente essas sessões de fotos em sua mente, porque é assim que elas são importantes. E quando ele for programado e formalizado e você limpar seu calendário e bloquear o tempo, você vai tratá-lo mais seriamente e você vai fazer todas essas pequenas microtarefas que eu vou falar. E você vai ver uma aceleração em seu aprendizado e em seu produto final vai crescer mais rápido. Então, o seu produto final Photoshop, está agendado, está no seu calendário. Agora. Estas sessões experimentais de sessão de fotos, quero que as coloque no seu calendário. Talvez sejam 20 minutos todos os dias. Talvez sejam três horas, duas vezes por dia, duas vezes por semana. Mas coloque no seu calendário e bloqueie esse tempo. Não agende mais nada. Desculpe, não estou disponível desta vez. Desligue seus ringers, todas as notificações desativadas, e realmente se concentre em experimentar. E agora eu quero que você tenha pastas de inspiração que você reuniu no Pinterest ou onde quer que seja. E quando você começa esta sessão de fotos experimental, você tem uma lista de coisas que você não tentou. É a sua lista de afazeres. E isso vai realmente tornar seu gerenciamento de tempo mais produtivo durante essas sessões de fotos experimentais. Se você pensar neles casualmente, como dez minutos aqui, eles estão testando as coisas. Você não vai conseguir fazer tanto. Pense assim. Você está encontrando sua voz visualmente. Então você tem sua arte, sua arte, é linda e realmente não importa o quão boa sua arte é se a fotografia está atrasada. E se você levar essas fotos experimentais realmente a sério, você vai encontrar rapidamente sua voz. Você é um tipo de assinatura, certo? E é aí que você quer chegar o mais rápido possível. Então é por isso que estou tentando impressionar o quanto é importante formalizar , gerenciar o tempo e bloquear o tempo esses brotos experimentais. Então, sim, tente e tente fazê-lo pelo menos duas ou três vezes por semana. Então, sua tarefa de gerenciamento de tempo é formalizar ambos esses tipos de sessões de fotos. E aqueles brotos experimentais. Quanto mais tempo você pode ir, como uma hora, duas horas naqueles rebentos mais fundo na toca do coelho. Você vai ir com experimentos e realmente tipo de descobrir coisas novas e chegar mais perto de encontrar sua voz visualmente com a fotografia dela. E esse é o objetivo. 9. Conselhos de negócios gerais: Certo, hora de conseguir um gerenciamento de tempo sério. Não há nada mais importante. Realmente não há. Se você quer fazer crescer o seu negócio de uma paixão ou um hobby ou uma agitação lateral em um negócio lucrativo e agradável. Suas habilidades de gerenciamento de tempo ditarão isso. Suas habilidades como artista não têm nada a ver com isso. Eu até vi empresários altamente qualificados falharem porque suas habilidades de gerenciamento de tempo estavam atrasadas. Então, gerenciamento de tempo, tudo e algumas mentalidades aqui que eu quero compartilhar com vocês. Não há muito tempo, eles não são dolorosos, eles não são pregadores. São muito simples. Mas vamos falar sobre eles. Com todos os meus mentores bem-sucedidos. Até pessoas famosas como Steve Jobs, Oprah Winfrey, Bill Gates. Todos eles se referem à gestão do tempo e do tempo. Da mesma forma que eles têm a mesma mentalidade ou mentalidade em relação a isso. E é que é o seu recurso mais valioso. É o único recurso no planeta que não é renovável. Ele não consegue um dólar. Então você tem que ser altamente protetor do seu tempo. Pense assim. Se alguém roubar sua bolsa, você vai ficar chateado, certo? Mas se alguém rouba seu tempo, você não fica chateado. Você não pensa nisso como eles roubaram algo de você. E enquanto isso, naquela hora, que 20 minutos, metade de hoje, isso é muito mais valioso do que sua bolsa. É mesmo. Especialmente se você está colocando acontecer todos os dias e intradiário, 20 minutos aqui ou 20 minutos lá. Estão roubando sua vida. Então, quem está roubando sua vida ou o quê? Roubando sua vida? Vamos falar sobre isso. Sim, as redes sociais são um dos maiores ladrões do tempo. Gerenciar zoológicos. Eu entendi isso, você sabe, alguns anos atrás. Fiz muito mais na vida. Só não me importo com comentários nas redes sociais. Desliguei todos os alertas e alarmes no meu telefone e no meu computador. Então, se eu receber um e-mail ou um comentário ou algo assim ou uma mensagem de voz, eu não saberia porque eu estou tudo desligado. Estou totalmente envolvido no que estou fazendo. Estou totalmente submerso. Chamam-lhe estado de fluxo e cache, minha criatividade, minha produtividade. Está tudo bem desde que comecei a adotar esses princípios de gerenciamento de tempo e realmente me tornei protetor do meu tempo. Há uma coisa chamada Lei de Parkinson. E é algo assim. Uma tarefa se expande para o tempo alocado. Então, se você der três horas para ler seus e-mails, você vai demorar três horas. Mas se você der a si mesmo apenas 15 minutos, você vai demorar 15 minutos porque você sabe, você tem que fazer isso. Se você está elaborando um e-mail muito importante, sim, tome tempo, mas 99% dos e-mails são apenas resposta greve você pode nocauteá-los. Então, se você sabe, você só tem 15 minutos, você vai conseguir. E sem ser apressado, apenas certifique-se de que seu ritmo é persistente. E é tão verdade. Tenho muito mais tempo, não chequei meu e-mail o dia todo. Então eu carrego esse mesmo princípio em todos os outros aspectos das minhas distrações digitais. Portanto, não tenho alarmes ou alertas ativados em nenhum dos meus eletrônicos. Então, não a para o meu telefone não toca, minhas mensagens de texto, alertas, nada. Está tudo desligado. Então, se eu estou fazendo algo totalmente emergiu e eles chamam de estado de fluxo, e você acaba criando um trabalho melhor porque você está fazendo um mergulho mais profundo em sua tarefa. E sim, é um aspecto tão importante, gestão do tempo, é uma habilidade. E eu cultivei ao longo dos últimos três anos, eu meio que aprendi o que as pessoas altamente bem-sucedidas faziam e eu tinha acabado de adotar essas habilidades. Então, se você vai transformar seu hobby ou sua paixão em um negócio de sucesso. Sim, não há nada mais importante. Suas habilidades como artesão e suas habilidades como pessoa de negócios. Não significa nada. Se você está perdendo tempo o dia todo, tentando encontrar coisas que você está desorganizado, gastando tempo em distrações como e-mail e redes sociais. Sim. Você não vai conseguir. Meu Deus, estou falando sério. Mas a parte mais importante é a gestão do tempo. Portanto, esta é a terceira componente da fase de pré-produção. Então temos um sobrando. Então vamos dar uma olhada nisso. 10. Materiais: Materiais sejam levantados. Essa é a última parte da fase de pré-produção que estamos falando. E a razão pela qual eu incluí aqui é que você não quer estar no meio de sua sessão de fotos. E você tem que correr para a loja de ferragens porque você ficou sem fita adesiva, algo assim. Isso seria desastroso. Desastroso novamente porque no tempo que você leva para renderizar a classificação de hardware, o sol poderia ir atrás da nuvem. E agora a exposição é diferente. Você tem que começar de novo. Então, sim. Altamente protetor do seu tempo de sessão de fotos. Você está agendado. Hora da sessão de fotos. Sim. Seja muito, muito protetor. Então é por isso que esta fase de pré-produção tem esses componentes com obter todas essas coisas feitas um dia ou dias antes de sua sessão de fotos para que sua sessão de fotos ou executar pausa realmente suave e perfeita. Então, para garantir que você tem todos os materiais que você precisa, você vai apenas fazer alguns ensaios secos direito através da fase criativa é feito, você sabe exatamente a visão de sua fotografia final. Então você vai recriá-lo. Você vai encená-lo. Você vai fazer algumas sessões de teste. Você vai dormir sobre isso. Certifique-se de que no dia seguinte você ainda gosta. Obter todos os materiais que você precisa, você tem sua lista e finalizá-lo. Pode tudo isso feito como parte da fase de pré-produção. 11. O fundo: Tudo bem, estamos no fundo. Sim, o fundo é como os atores coadjuvantes. Atriz coadjuvante? Sua arte, seu ofício, seu produto. Esse é o show principal, esse é o filme. Mas o fundo, é tudo parte da história, certo? É tudo, cada elemento, cada pequeno elemento nessa foto está ajudando a contar essa história. Então, há uma cadela psicologia por trás de escolher todos esses pequenos elementos, construir o quadro e construir uma campanha. Então vamos dar uma olhada nisso. Em primeiro lugar é essa lista de palavras-chave. Sim, é tudo. Eu continuo dizendo isso. É o seu DNA da sua marca, seus produtos, você como artista, tudo o que você representa, tudo o que você está tentando alcançar suas esperanças e sonhos. - Sim. Então, quando você tem essa lista de palavras-chave, é seu DNA, seu roteiro, e cada decisão sozinha, todo o processo criativo. Essas decisões precisavam passar pelo filtro de suas palavras-chave. Assim não é esquizofrênico, certo? Você está tirando fotos com diferentes planos de fundo e cores. E então um dia esta é a cor quente e acabou de se tornar esquizofrênicos para que as listas de palavras-chave, cada decisão de fundo tem que passar no teste de palavra-chave. Então, a próxima parte sobre os antecedentes, sim, você vai encontrar inspiração. Algumas delas virão de experiências puras, como conversamos. E alguns virão de inspiração, emprestando idéias. Agora, todos nós sabemos sobre Pinterest. Acho que essa é a ideia criativa, capital do roubo do mundo. Tem sido interesses. É realmente bom para obter inspiração, obter pontos de partida e ver o que está lá fora. Então, sim, crie sua pasta, entre no Pinterest, veja o que está acontecendo lá, e economize inspiração. Tome notas sobre as partes que você gostou porque você pode voltar a essa fotografia ou inspiração mais tarde e não ver o que você viu da última vez. Sim, tomar notas, realmente ser organizado sobre isso. Outra ótima dica para encontrar ideias de fundo é algo que muitos criativos fazem. E eles vão para uma marca totalmente não relacionada. Suponha que o seu, um pintor de aquarela, vá para o site da Porsche ou Ferrari e veja o que eles estão fazendo. Agora. Sei que é contra-intuitivo. Falamos sobre a sua marca e palavras-chave e manter-se no caminho certo. Mas se você pode ir para uma marca totalmente não relacionada, isso é muito progressivo. Seja qual for a marca, muito, muito à moda ou seja lá o que for completamente diferente da sua. Veja o que eles estão fazendo. Eles serão elementos lá em que você pode fazer sua própria interpretação ou você vai, ele vai clicar em alguma coisa ou, você sabe, ele vai desencadear alguma coisa. E enquanto ele passar no teste de filtro de palavra-chave, você vai, você vai encontrar algumas pepitas de vez em quando. Então, tente isso. E a razão pela qual isso é bom é porque você tem Pinterest. Ele oferece algoritmicamente conteúdo que é muito semelhante ao que você começou com. Então, se você está procurando cor da água, fundo e idéias, vai servir um monte de variações homogêneas e muito ligeiras em um tema, certo? É por isso que essa idéia de ir ao site da Porsche ou Ferrari e ver o que eles estão fazendo. É um paradigma totalmente diferente sobre o que é possível criativamente. Então, sim, é uma boa dica. Dê uma chance. 12. Iluminação e amor: Agora estamos no ar, até agora estamos mentindo e ele é tão importante. Você provavelmente já ouviu falar sobre isso, certo? Iluminação é tudo. - Sim. - Sim. É lá em cima. Há uma grande regra quando se trata de iluminação. É muito simples. Bela luz natural. É sempre, número um. Sempre use a bela luz solar natural sempre que puder. Há algumas coisas importantes para lembrar ao fotografar com a luz do sol. Então vamos falar sobre eles. O maior é nunca atirar sob a luz solar direta. Sempre atire na sombra. Porque a luz solar direta, vai te dar aqueles muito severos, que a coluna explode, destaques muito severos. E a minha dura, quero dizer, quase completamente branca. Não há nenhum detalhe lá. E eu também lhe darei as sombras muito escuras. Então não há nenhum detalhe lá e as Sombras também. E então suas cores ficam todas lavadas. Então faça uma espécie de fotografia muito desinteressante. É por isso que a sombra manterá todos os detalhes. É uma luz mais suave que se chama, então você não tem esses destaques muito ásperos e eram sombras muito escuras. Então, muito mais luz. E vai manter a riqueza de todas as suas cores. A segunda é que a segunda é muito importante. Tente filmar em dias totalmente ensolarados ou em dias totalmente nublados. E a razão é que quando você tem dias parcialmente nublados, o Sol está constantemente entrando e saindo das nuvens. A intensidade da luz solar está sempre subindo e descendo. Então, uma foto que você tirar agora será diferente de uma que você tirou há um minuto e diferente da que você vai tirar daqui a um minuto. Então essa intensidade do sol, aquela saturação de brilho, tudo isso, tudo é diferente sobre a imagem. E você não pode corrigir isso na pós-produção. Você não pode, você não pode igualá-lo. Vai parecer muito diferente. Então, sim, muito importante para filmar em totalmente claros ou dias totalmente nublados que eu digo isso, certo? Totalmente de repente dias e dias totalmente nublados e dias totalmente claros não são ruins. Pode até haver melhor. Porque o que as nuvens estão fazendo é que eles estão agindo como um filtro e eles estão difundindo a luz. Se você já ouviu esse termo antes, o que significa simplesmente difusão é é qualquer material que permita que a luz parcial passe por ele. E é isso que as nuvens estão fazendo. Eles estão, eles estão a difundir a luz. E o que isso faz é suavizar ainda mais a luz, por isso é ainda menos sombras, é ainda menos destaques. E meio que envolve seu objeto, seu produto, e na luz mais uniformemente. E então, quando você vai para a edição, sim, esse é o sonho, você sabe, recebendo essa correção de cor. É muito, muito melhor trabalhar com a luz que é difusa. E mesmo se você já viu em um estúdio de fotografia profissional, eles têm um grande guarda-chuva branco. Isso é o que isso é. Esse material no guarda-chuva só está deixando luz solar parcial passar ou a luz artificial passar. E cria, como eu disse, uma luz mais suave que envolve o produto. Então é isso que é. Na verdade, vou mostrar-te como fazer a tua própria difusão do painel de luz. Vai demorar cerca de três minutos e vai custar-te cerca de três dólares. E vai ser uma pequena auto-posição. E vai difundir a luz. Então, vamos mostrar-lhe isso em um minuto. 13. Difusion": Então aqui estamos nós em nossa bancada e temos nossos três itens da loja do dólar, apenas um pedaço de papelão. Este é meio preventivo e é branco de um lado, então eu gosto disso. Agora temos uma cortina de chuveiro clara e nossa motivação. Então, primeiro, vamos cortá-la um pouco, cerca de 1214 polegadas de altura. Então vamos cortar ou janela aqui. Então vamos fazer essa coisa um pouco mais curta, o que será uma boa altura para objetos como pequenos. Então eu vou apenas cortar o caule para tamanho grão. Agora, vamos cortar nossa janela. E nessa janela é onde vamos colocar o tipo de cortina de chuveiro de plástico semi transparente. Então eu sou apenas marca nos buracos e agora eu vou cortá-lo fora. Está bem. Agora, nossa cortina de chuveiro, e vocês podem ver que é meio opaca. Então vai deixar passar alguma luz. Mas não todos. Alguns. Você pode dizer que isso não é. E agora vamos gravá-lo no lugar. E terminamos e terminamos. Então vamos mostrar o que isso parece em uma sessão de fotos. Então vamos configurar este será apenas o pano de fundo. Eu tenho Sali são conchas e nós temos nossa difusão como. Então eu vou colocar a luz atrás da placa de difusão de fusão. Agora vamos dar uma olhada em como isso vai parecer. Então vamos ampliar um pouco. Olá, Sally. Agora tenho luz do sol vindo de uma janela aberta à direita. E agora temos a nossa lâmpada de difusão à esquerda. Com a luz acesa. Você pode ver que eles ainda são moinho sombras ásperas no fundo. E, no entanto, não há nenhum sopro como pontos de destaque brancos realmente brilhantes no topo. Então, é um equilíbrio perfeito de sombras muito claras com realces muito claros no, no topo dele. Então é um excelente equilíbrio entre os dois. último item chave a lembrar sobre a luz solar é a hora do dia. Se você já ouviu falar de fotógrafo, continue sobre a hora dourada, ouviu esse termo hora dourada. Então isso está se referindo ao final do dia ao nascer do sol e à direita ao pôr do sol. Essa é a luz mais bonita. O que é bonito nele é que é o mais difuso, o mais suave. Então, novamente, ele tem menos destaques, menos sombras, e é uma luz mais uniforme que envolve o seu assunto. E também é simplesmente incrível com cores faz em algum tipo de como Golden é verdade, ele realmente belas cores. A gama de cores é ampla, é profunda. Lindo. Eu adoro isso. - Sim. Então sempre tendência sapato em tão perto do nascer do sol estava perto do pôr do sol como você pode. E sim, você terá uma vida melhor. 14. NÃO: Estamos na sessão de fotos. Sim. Isto é excitante. Ou será que a sessão de fotos não deve ser emocionante? O que quero dizer com isso, todas as suas decisões criativas foram tomadas e finalizadas. E em sua mente você sabe exatamente como você quer que ele pareça. E assim, nenhuma decisão criativa está sendo tomada durante a sessão de fotos. Você tem sua lista de 15 ângulos de câmera, certo? Está impresso. Você tem uma caneta para que possa riscá-los enquanto passa por eles. E a sessão de fotos está se movendo através desses 15 tiros e você está feito. Você não está experimentando. Você não é. Não há surpresas. Lembre-se, falamos sobre a fase de pré-produção, então você tem espaço suficiente, você tem espaço suficiente em seus discos rígidos, você tem materiais suficientes, tudo está planejado, tudo está pronto. Aperte o botão do obturador agora. Então essa é a mecânica da mecânica física de uma sessão de fotos real. Mas há algumas coisas mentais que quero que te dês aqui. O Dave, sua sessão de fotos. É que você não precisa de muito tempo. Sim, você pode fazer isso muito, muito rápido. Então você bloqueou dessa vez. Então, avalie antes de começar a sessão de fotos, aqui está o que eu quero que você faça. Comece desligando todos os alarmes quando as notificações de toques trancam suas portas, agora você está oficialmente indisponível. Agora, pegue o temporizador do seu telefone, ajuste-o para cinco minutos e eu quero que você medite. Apenas faça isso. - Sim. Respire, expire. Limpe sua mente por cinco minutos. E uso tampões para os ouvidos. Eu sempre uso tampões de ouvido quando eu medito. Mas ajuste seu telefone por cinco minutos e apenas respire e limpe sua mente para que você fique calmo em sua mente. Você está esquecendo de todas as outras coisas sobre seu negócio e sua vida. E você está apenas limpando e acalmando sua mente para que você possa executar realmente agora esta sessão de fotos. E agora que está pronto para começar, quero que entre em estado de fluxo. Você pode ter ouvido falar de estado de fluxo. Você certamente pode ir ao YouTube e ver um milhão de palestras sobre estado de fluxo. E é tão importante que é basicamente um estado de foco profundo. Atletas entram nele, são criativos entrar nele. É muito importante. Assim, quanto melhor você conseguir entrar no estado de fluxo e apenas focar, mais bem sucedido você terá em todos os aspectos de sua vida. Então, pratique entrar em estado de fluxo durante suas sessões de fotos. Então você desligou todos os seus alarmes, alertas, notificações, você meditou, para sua mente é pura como a neve conduzida. E agora é hora de começar. Você está entrando em estado de fluxo. Então você tem sua lista de 15 tiros, você tem uma caneta. E a última coisa que sempre tenho comigo é que o meu telemóvel tem um gravador de voz. Porque ocasionalmente, uma boa ideia vai aparecer criativamente na sua cabeça, certo? E você não quer interromper o fluxo de sua sessão de fotos. Então eu só tomo um disco, um memorando de voz rápido. Hague nos tentou e você pode escrever na parte de trás da sua lista de verificação. Você é 15 lista de ângulo de tiro. Você pode escrever na parte de trás. Só tenho o hábito de gravar memorandos de voz, lembretes, ideias criativas. Ei, experimente isso. Então agora você está pronto para tirar fotos. Então, preparas a tua primeira hipótese e estás a incriminá-la. Agora, você quer acertar a foto. Na câmera. Você não está confiando na edição para salvá-lo ou para obter o visual que deseja. Agora, você quer colocá-la bem na câmera. Isto é tão importante. E lembra-te que falámos em dar-te uns centímetros a mais em todos os lados da fotografia. Então, se você acha que esta é a colheita certa para a foto, volte um pouco para fora. E o que você está fazendo é dar espaço e pós-produção para mudar um pouco porque você poderia ter suas cinco fotos finais, certo? Mas você pode precisar mudar todos eles um pouco para fazê-los parecer naturais juntos. Então, se você não se dá espaço para mudar um pouco durante a sessão de fotos. Você não pode. Não há nada que você possa fazer na pós-produção, então você terá que adicionar uma borda ou algo assim. E agora estás a comprometer-te e não queres comprometer-te. Esta é a última coisa a lembrar antes de apertar o botão do obturador. Então você tem sua primeira chance, está tudo pronto. Dê a si mesmo um pouco de espaço extra. Verifica o teu foco. Aperte o botão do obturador, certo. Ângulo de verificação número um, ângulo número dois, vire o seu produto. Verifica o teu enquadramento. Tudo está certo. Aperte o botão do obturador quando você não estiver tirando 1000 fotos. Cheque número dois, fora da lista. Tiro três, vira-o, emoldura-o, compõe-o, está tudo certo. Tire uma foto. Não passe pelos seus 15 tiros. Isso realmente não vai demorar mais de 20 minutos para realmente tirar as fotos. Então MOOCS rápido. E isso é importante porque lembre-se que falamos sobre o Sol. Se o sol sair de trás da nuvem ou ele vai atrás da nuvem, a meio da sessão de fotos, você tem que começar de novo. Sua exposição será diferente, sua luz será diferente. Mesmo se você estiver usando suas pequenas luzes LED. Ainda há algum grau de luz solar que está entrando na sala. Então você é leve, toda a sua qualidade da sua luz vai mudar. Então é por isso que você quer se mover através desses 15 tiros rapidamente, suavemente. Rápido, mas você não está se apressando. Você tem isso. Que bom que sua sessão de fotos. 15. POST-PRODUCTION - etapa 1: Você fez isso para sessões de fotos feitas. Passamos do planejamento das palavras-chave, conceituando estratégia, até a execução. E você tirou as fotos. Isso é incrível. Então agora estamos no que é chamado de fase pós-produção. E são quatro partes para esta fase de pós-produção. Então vamos dar uma olhada neles. Então a primeira parte é salvar suas fotografias. Sim, isso mesmo. Então eu quero que você salve suas fotos em dois locais diferentes. Você pode salvar em seu computador e, em seguida, em um disco rígido externo. Isso é tão importante. Você deve fazer isso. É só uma questão de tempo que todos fazemos isso. Todos perdemos uma foto, apagamos uma pasta, filmagens inteiras desaparecem. É apenas uma questão de tempo, então você deve fazer backup em um disco rígido externo separado. Agora, eu quero que você configure, lembre-se que falamos sobre gerenciamento de mídia e configuração de uma estrutura de pastas. Então você vai configurar isso no seu computador, organizar as pastas, o que funciona melhor para você. Algumas pessoas fazem isso por data. Então as pessoas vão comprar produtos, depois Campanha. Sempre que o cliente, sabe, há muitas maneiras diferentes de estruturá-lo. Tudo bem quando isso é adequado para o seu fluxo de trabalho. Então, configura essas pastas. Agora, tire suas fotos e você vai carregá-las nessas pastas corretamente. E você vai marcar com cuidado, marcar cada foto. Você pode fazê-lo nomeando-o ou uma tag externa. Mas você vai se certificar de que se você quiser encontrar uma foto específica, você pode encontrá-la. Talvez seja por ângulo ou seja lá o que for. Você tem toda a informação lá, a data da sessão de fotos, o produto, o ângulo, todas as informações importantes que se aplicam e descrevem essa imagem específica. Isso é o que eu quero dizer com marcação. Daqui a uma semana ou daqui a dois anos, se quiser encontrar essa foto exata, saberá exatamente como encontrá-la. Então agora todas as suas imagens são marcadas e categorizadas nas pastas. Agora você vai duplicar toda a estrutura no disco rígido externo. E agora você está totalmente apoiado, o que é ótimo. Então agora podemos passar para uma parte um pouco mais excitante da fase de pós-produção. Vamos entrar na edição. Então estamos na fase de edição agora para as fotos, há uma mentalidade que eu quero que você não tenha. Os iniciantes têm essa mentalidade. Eles acham que um filtro legal salvará sua fotografia ou farão uma imagem amadora parecer profissional ou legal. Mas essa é a maneira errada de pensar nisso. Não é assim que os profissionais pensam. Profissionais fazem o que ensinamos a eles, que é estratégias de palavras-chave, desenvolvimento de produtos, desenvolvimento de campanhas, experimentos até a fotografia. E agora lembre-se que conversamos sobre colocar a foto na câmera. Então, em vez de tirar 1000 fotografias, você está tirando aquela foto depois de ter composto perfeitamente. É exatamente do jeito que você quer. Você tirou a foto e agora está 9899% feito. Você só precisa de alguns ajustes finais do que a edição. Talvez esteja batendo um pouco a saturação e depois cortando de um lado. Isso é tudo edição. Portanto, não pense como novato e pense que algum filtro novo pesado, fresco e quente fará com que o seu produto brote legal. Não, não é assim que funciona. Não é assim que você cria campanhas gerais bonitas e coesas que se encaixam em outras campanhas que se encaixam na sua marca, seu site e na sua empresa. Consegui. 16. POST-PRODUCTION - etapa 2: Então essa é a mentalidade de edição que eu quero que você tenha. Então, antes de começar a editar, sua imagem deve estar de 95 a 99% feita. Então, há uma tonelada de aplicativos diferentes lá fora para edição de fotos. Os grandes, como o Lightroom Photoshop. Há pressão, SSI, Gim, Canva, eu fotografo. Há tantos. Eu digo-te o que eu uso. É a mais simples de todas. Os filtros são terríveis. Eu não uso filtro tem. Tem os mostradores mais básicos que eu preciso. E a interface é super simples. E isso é tudo que eu preciso porque eu estou recebendo meu, a foto está bem na câmera. Então eu só preciso dessas funcionalidades básicas, que são coisas como saturação, exposição, brilho, aquecimento, e assim por diante. Então eu uso não são foto. Tem todas as funcionalidades que preciso. A interface é super simples. Sabe, muitas vezes fui ao Lightroom e ao Photoshop e você está sobrecarregado com as possibilidades. E você acaba indo em tangentes. E este não é o momento para experimentar. Você está executando uma visão que você teve o tempo todo, certo? E esta edição agora é apenas uma linha final de um quintal. E para fazer isso. Então agora você tem sua pasta aberta com todas as suas fotos. E o primeiro passo é a seleção de tiros. Agora, há alguns critérios principais para escolher quais fotos editar e corrigir cores e cortar e esse tipo de coisa. Então o primeiro, o maior, é onde você vai jogar fora seus óbvios, que provavelmente já deveria ter feito, passou por sua pasta e apenas jogar fora os erros óbvios. Então agora você tem algumas possibilidades realmente boas lá. Como sabe qual escolher? Um fator importante para determinar isso na sua seleção de tiro será a colocação do seu texto. Haverá algumas fotos onde seu produto ocupa, como uma grande parte da tela, grande parte da tela. Mas a maioria, muitos dos seus produtos, eles vão ter texto lá. Nós só vamos mostrar como, você sabe, seu nome do produto, seu logotipo, características, preço, o que quer que seja, você vai ter que colocar texto na tela lá para que você não possa escolher imagens onde tudo centrado. Lembre-se da nossa seleção de ângulo da câmera. Então esta deve ser uma quantidade igual de imagens onde você está dando espaço para colocar seu logotipo e o texto e coisas assim. Então, o corte e a colocação do texto realmente vai ajudar você a reduzir sua seleção de tiro. A última coisa a ter em mente para a seleção de tiros é a coesão. Suponha que haja cinco fotos na sua campanha. Está mostrando os diferentes ângulos, certo? Você acaba, você quer acabar com cinco fotos que têm algum tipo de semelhança entre eles. Em termos de como o tamanho do objeto na imagem. Tem de haver algum tipo de Coesão em todos eles. Então certifique-se de que todos eles quando você vê-los todos juntos, e certifique-se de que eles trabalham juntos na mesma festa agora. Então certifique-se de que eles são tipo de cortesia um com o outro. Agora, na classificação de cores ou correção de cores, é chamado de filtros de endereço primeiro. Então, com filtros, meus mentores sempre me disseram para não usar filtros. Saiba o que cada mostrador individual faz porque há apenas um punhado deles. Você pode aproveitar o tempo e aprendê-las assim. Você não precisa confiar em filtros. Porque você pode, você sabe, com filtros que você apenas esbofeteando e vendo se você não gosta, experimentando o próximo OneNote e tentando X1. Não. Isso não é um fluxo de trabalho profissional. O fluxo de trabalho profissional é criar sua visão. Como eu disse algumas vezes agora, crie sua visão muito antes do tempo antes que a fotografia aconteça. Crie a sua visão da sua campanha e do produto final. E agora tudo o resto está sendo executado nessa visão. Então a tentativa e erro de filtros é, é um movimento amador. Então, não use filtros. Saiba como fazê-las manualmente. E há algumas grandes aulas de mestrado em colaboração. Se você tem que usar um filtro ou talvez há um filtro muito leve que realmente funciona para você. Duas gorjetas. Um deles é, não seja pesado com ele. Sabe, você não quer que as coisas pareçam uma coisa amadora do Instagram. Parece muito amatural. Portanto, seja muito leve com o seu filtro. E em segundo lugar, seja consistente com isso. Não tem filtros diferentes, fotos diferentes, e às vezes está lá, às vezes mais. Sim, a consistência do farol é muito importante. Mencionamos consistência constrói confiança. Então aplique que se você tem que usar filtros, você encontrou um que você realmente gosta? Isso é bom. Seja consistente e leve com ele. Então, a classificação de cores é realmente muito individual. Depende da sua visão, do seu produto. Então, gradação de cores, é realmente apenas sobre fazer esses ajustes para saturação, brilho, exposição, aquecidos para chegar onde você quer. Você é o artista artesão, sabe, estamos executando sua visão, suas emoções que você quer trazer para fora. Já que a classificação de cores é tão individual, não posso dizer o que fazer com isso. Há algumas grandes classes de mestrado para aprender o que essas funções básicas fazem como exposição. E você sabe, você tem destaques, calor e temperatura. Você já viu todos aqueles mostradores. Aprenda com aqueles dois. Isso é muito importante. Então, faça algumas aulas específicas sobre isso. 17. POST-PRODUCTION - etapa 3: Certo, a linha de chegada é uma visão. Então salvamos nossas fotos. Depois fizemos a seleção de tiros. Escolhemos quais gostamos com base em uma campanha coesa, para que todos trabalhem juntos. Depois fizemos a classificação de cores. Agora é a parte final. É o corte e a colocação do texto. Então, sim, cortar é importante. Zumbido. Basicamente dita o tamanho do seu produto no quadro. Sabe, você também está se certificando de que todos trabalham juntos. E ao cortar, está mudando a atenção para diferentes partes dos quadros. Então, sim, apoiar, é mais uma coisa de intuição. E obter o seu geralmente também recorte para garantir que todos eles trabalham juntos em termos de escala e esse tipo de coisa. Algumas pessoas optam por usar fronteiras também, o que é bastante agradável. Então você pode tomar como um fundo colorido. A fotografia é reduzida um pouco, e então você tem uma fronteira por lá. E então você pode colocar seu texto nesse fundo colorido. É um efeito muito bom. Ficou muito popular. Não tenho certeza se acabou, pode estar exagerado neste momento. Mas como qualquer coisa, se for feito muito bem, você ainda pode fazê-lo. Sim, mas isso é um efeito legal. Algo para experimentar é as bordas e colocar as imagens em um fundo colorido. E agora o texto. Então, sim, é muito importante. Algumas pessoas têm essa habilidade para texto e gráficos. Quando você vê um que é, bem, vamos colocar desta forma. Quando alguém é muito ruim nisso, você sabe imediatamente. As fontes são ruins ou define muito grande, muito pequeno, está na área errada. Sim, você quando alguém é muito bom em gráficos, eu amo. Eu só, isso aumenta o tipo de realmente amplifica a mensagem. Os gráficos na tela ou o tamanho correto da fonte. Mesmo humor nas manchetes nomeando o produto, você sabe disso, é realmente uma espécie de pontuação para sua frase, que é sua fotografia de produto. Então é outra área para experimentar aprender, encontrar inspiração é os gráficos e o texto. Sei que procuro fontes de assinatura. Confira uma fonte de ouro site, da F O N T. Apenas milhares das melhores fontes do planeta. E é grátis para baixar. Mas eu sugiro que você pode fazer uma doação lá para o autor, para os artistas, o que foi realmente legal. Então você pode deixá-los alguns dólares. Mas incrível. Há apenas o melhor e todos eles são categorizados. Assim, você pode encontrar fontes de estilo específicas que você deseja. Grande recurso. Portanto, não estrague suas fotografias com gráficos e fontes ruins. Então, e quando eu digo argamassa, quando eu digo fontes e gráficos, então você está falando sobre o nome do seu produto, descrição do produto, seu logotipo, preço, recursos, benefícios, humor. Muita coisa que pode ir na tela. Não exagere. Sob fazê-lo Se alguma coisa. Mas, você sabe, eu mencionei humor. Já vi isso muito bem. Outra ótima opção é contratar alguém como Fiverr ou Upwork para fazer gráficos para você. E você também pode ter algumas lições e aprender a fazer gráficos melhor. Mas é uma parte realmente importante que você pode, ele pode fazer ou quebrar um realmente grandes sessões de fotos. Então, olhe mais em gráficos e texto. Então as fotos estão completas. Você fez isso. Sua viagem de fotografia de produto acabou neste momento. Isso é ótimo. Agora, você tem que dizer, este é o terceiro passo no processo de pós-produção. Você vai fazer a mesma estrutura de pastas, mas você vai criar novas. Quero que salve seus originais. E agora você vai fazer a mesma estrutura de pastas para suas versões finais disso. Então você está marcando imagem, em seguida, você está criando sua estrutura de pastas para que você possa encontrá-los muito facilmente. E então você deve salvá-los em dois locais. Assim, seu computador e seu disco rígido externo, economizando rapidamente. Mesmo cofre, mesmo certo? Para salvar. 18. A palavra final: Então, a parte final do processo de pós-produção, ainda último passo depois disso você está feito. Então é, é uma parte muito importante do processo, uma espécie de completa e termina toda essa jornada criativa que acabou de ser descoberta de palavras-chave, que é como identificar o DNA do seu produto, sua marca, experimentando e recortando e editando e fotografando e ângulos de câmera e salvando. Você passou por toda essa jornada. É um monte de trabalho. Então, agora tente fazê-lo o mais rápido possível. Este próximo passo, que é o passo final no processo de pós-produção é o diário. Ele basicamente quer baixar tudo o que você acabou de passar, todos os seus pensamentos, sua criatividade, coisas que você fez errado, coisas que ele escreveu coisas que você quer tentar da próxima vez vai ser, você vai aprender um muito ao longo de todo o processo. E é importante colocar todas essas emoções, descobertas, erros. Ponha isso por escrito. Você pode fazer anotações. Eu mencionei isso para tudo, meu processo criativo, minha vida. Eu uso meu telefone com meu gravador de voz e se eu estou dirigindo, eu estou on-line na loja. Se eu estiver no meio de uma sessão de fotos, eu só bati gravar e me lembro de fazer algo ou tentar alguma coisa. Então estamos falando sobre baixar tudo o que você acabou de passar e essa jornada em termos de que você quer tentar da próxima vez? Grandes erros, pequenos erros que todo o processo e também emoções. Você sabe, essas são como pequenas assinaturas para, então são coisas que você gostou, essa emoção. Quer tentar trazer para fora da próxima vez? Porque lembre-se que falamos sobre branding no início e como quando branding, é, quando é feito, certo? Tantas vezes, você não pode escolher exatamente o que você ama sobre esta marca, mas você a ama e você a compra. E é um monte dessas pequenas coisas psicológicas que eles têm os parâmetros certos, os profissionais que acertam, que consistentes, e suas emoções, é muito sutil. Então eu quero que você se sente e escreva algumas dessas emoções. É muito menos concreto. Muitas vezes você tinha que ter uma mente quieta, meditar antes se você precisa obter um porão dessas emoções muito sutis que eu estou tentando trazer para fora. Sim, você tem que ficar quieto, calmo, quieto e fazê-lo o mais perto da sessão de fotos ou do produto acabado que puder. Você pode fazer isso durante todo o processo também. Eu definitivamente encorajo você a fazer isso. Certo. Notas ao longo de todo o processo. Então você tem assim, este diário ou essas notas ou qualquer outra coisa, suas notas ao longo do processo criativo. Então cada campanha deve ter uma pasta. Nessa pasta tem um monte de subpastas com experimentos, erros, coisas para tentar em seguida, tempo. Notas para si mesmo, configurações da câmera. E que ângulo era o sol durante a sessão de fotos, como escala, tudo. Então é a pasta para a campanha. Tudo o que você fez, todos eles em um só lugar. E é uma espécie de planta completa de como você conseguiu aquela foto e todo o processo que você passou. É uma planta de como você chegou lá e os passos ao longo do caminho. Documentando tudo e mantendo-o. Você está crescendo como um artista, você está evoluindo, você está se lembrando e você está construindo sobre as coisas. Se você está constantemente correndo para a próxima coisa aqui, não identificando as emoções das quais eu continuo tentando falar e essas pequenas coisas porque é um processo de aprendizagem. Você ainda está aprendendo. Então, você sabe, as configurações da câmera ou a luz da hora dourada, você sabe, todas essas pequenas coisas. Mas é tão importante neste processo porque se você negligenciá-los, sim, você está apenas correndo e você não está recebendo a nuance que faz de vocês fotógrafos profissionais. Então, sim, esse é o último passo. E tente resumi-lo novamente. - Sim. Ser organizado, tomar notas, gerenciar seu tempo, ser muito meticuloso com sua gestão de mídia, saber onde tudo está. Só vou acelerar todo este processo e torná-lo agradável. Então, terminamos. Nós terminamos. Aqui. 19. O projeto de desafio de banana: Então este é um desafio divertido e simples para nós. A intenção é pegar tudo o que aprendemos no curso e aplicá-lo a uma campanha de produto muito simples. Agora, não gaste muito tempo nisso, deve levar um dia no máximo para passar por todo o processo do início ao fim. Então o produto é uma banana. A campanha consistirá em quatro fotografias finais da sua banana. E eu realmente quero que você se divirta com isso. Seja tão criativo e inventivo quanto você quiser. Maquiagem, inventar coisas como recursos, benefícios, preço. Você pode ficar, talvez até mesmo torná-lo sério, muito tipo de escuro, mal-humorado e nervoso. Eu acho que eu vou realmente ir futurista com o meu e um produtos muito futuristas, banana. Mas isso é, eu acho que a direção que eu vou seguir. Anexei um PDF com um esboço de todos os passos que passamos no curso. Então, uma vez que você segui-los todos com muito cuidado, e eu quero que você envie a lista de palavras-chave que você usa para gerar o DNA para toda a campanha do produto. Então, envie isso, e quando estiver tudo terminado, eu vou escolher três, meus três favoritos, e vamos fazer um estudo de caso deles em um vídeo futuro. Então, isso é excitante. Vamos criar juntos e nos divertir um pouco.