Série de fotografia de retrato criativo: vintage moderno

1. Introdução: um pouco sobre Sandyseyecatcher: Olá e bem-vindo à nossa causa. Vintage moderno. Um novo tutorial em nossa poesia criativa. Sério. Meu nome é qualquer D e você está assistindo assistentes Eye Catcher TV. Se você assistiu algum fora dos meus outros tutoriais, então você já sabe que Meu marido conheceu Envy Regime mais tarde quando ele me ajuda com nossas sessões de fotos . Classy também lhe dará o aspecto técnico da nossa iluminação alimentada APS um pouco sobre nós. Como você provavelmente pode ver pelo meu sotaque. Eu sou originalmente da Alemanha Isso é certo, conheci do ok, e agora estamos aqui na Grande Cidade fora de San Jose, Califórnia Eu estudei fotografia em Londres e recebi um diploma, fui casado em 2011. Além disso, Treinado foi fotógrafos incríveis em L.A e Nova York até que eu percebi que eu não só amo fotografia, mas eu também amo ensinar fotografia em nosso estúdio fotográfico. Nós deixamos mais de 50 oficinas de fotografia especializadas na criação de sessões de fotos conceituais e para fotografar configurações vintage. Waas pediu muito por muitos fotógrafos, modelos e clientes. Se você olhar no Pinterest, Facebook ou instagram, você verá que há toneladas e toneladas de imagens que se assemelham a um estilo vintage. Os modelos solicitam-lhes muito para mostrar um lado diferente fora de si mesmos nos portfólios e capitais, solicitar mais e mais tiros de noivado no estilo retro e até mesmo adoram projetar casamentos vintage . Então vamos falar sobre o porquê. 2. Por que é a fotografia "vintage age" tão popular": quando eu reuni idéias para este tutorial sobre Novo a partir da minha própria experiência que muitas pessoas adoram vintage morreu imagens fotógrafos iria confessar. Eles gostam de converter imagens para preto e branco fora de volta necessário, configurando glamour Hollywood e fino enquanto que filma modelos iria me enviar fotos fora do vintage fecha e tinha até mesmo idéias para sessões em um estilo muito específico. E enquanto eu estava editando o STO Toria, a maravilhosa Miss Maser, um programa de TV da Amazon Prime com uma mulher se tornando comediante nos anos 50, eles ganharam oito Emmys. E quando você pensa sobre isso, há provavelmente 20 como nossos shows agora que eu definir nos bons velhos tempos ou apresentando elementos vintage. Portanto, é evidente que a demanda está lá. As pessoas estão viciadas em estilo retro. É o que significa que é uma excelente oportunidade para os fotógrafos aprenderem mais sobre os mais fortes e para atender melhor os clientes existentes e talvez até atrair novos clientes. Hoje em dia, também há fornecedores on-line que se especializam em locatários vintage. Você pode escolher itens específicos, eles carregá-los na van e vir para o local para configurar todos os tipos fora conceitos os anos vinte rugidos com o típico um grande fica paz estilo Hollywood glamour, Os fabulosos anos cinquenta estão balançando anos sessenta. Há tantos grandes parece que os clientes riem. O pode vestir-se como uma estrela de Hollywood ou uma estrela de cinema aventureira enquanto está sendo capturado de uma forma fresca e diferente. E, claro, neste tutorial aplicamos todos esses looks sem a ajuda de outra empresa. E mesmo sem um estilista e maquiador, queremos mostrar-lhe que isso pode ser feito no orçamento. No entanto, no caso de você querer ir para um olhar mais significativo, é bom saber que há ajuda lá fora. Mas voltando ao porquê. Por que as pessoas estão tão apaixonadas pela fotografia de estilo retro? Programas de TV e filmes, acredito que espelham nossa necessidade de uma sociedade mais simples com tecnologia menos complicada e talvez menos arrogante sobrecarga de mídia social. Além disso, quando você vê essas imagens, tudo parece tão perfeito e clássico quase parece irreal e de alguma forma mágico. Esperança semelhante as pessoas adoram ser contadas histórias ao redor da fogueira, todo o desejo de contos de fadas e aventuras como em 1000 e uma noite ou Grimm Fairy Tates fora da versão Disney equivalente dele em vez do escuro, ofendido See, gostamos de estar imersos neste sonho de uma era anterior. E embora eu seja grato pela nova tecnologia e pela invenção dos telefones celulares e da Internet, quero dizer, obviamente eu sou grato porque caso contrário eu não seria capaz de desenvolver essa causa para você. O que é. No entanto, eu fico animado quando eu penso fotos fora filho de um dos anos cinquenta e eu aposto que você quando você olha para imagens em sua cidade natal, seu país ou de sua família e parentes. As pessoas pareciam tão chiques, tão bem estilizadas, e não consigo deixar de pensar como fizeram isto. Passaram por momentos sombrios e difíceis, mas parecem tão glamorosos e misteriosos. É realmente intrigante. Eu não sei se você pode se sentir tecnicamente, você sabe, estática sobre a época em que você nem estava lá. Mas é assim que eu me sinto sobre isso. Além disso, , quem não acha que seria divertido ter uma máquina do tempo e voltar ao passado para verificar tudo, ou pelo menos para verificar tudo, ver como seus pais se conheceram E sim, volta ao futuro é um grande exemplo para incluir configurações retro e mais tarde nunca dar-lhe algum dever de casa. Isso pode ser um Fisher para você explorar ainda mais idéias fora do curso. Seria divertido dever de casa. Quero dizer, vai estar assistindo filmes e imagens em T. Mas como isso tudo se relaciona com a fotografia? Quer dizer, praticamente da mesma maneira. As pessoas riram para se vestir quando Zika e explorar a casa. Eu olho em toda a diferença dieta e o efeito colateral positivo. Se for feito classicamente e não muito como um cosplay ou festa de fantasia, que pode ser um pouco brega, então essas imagens serão apenas para sempre clássico e também atemporal. Casais podem olhar para trás para as imagens do casamento, e eles os valorizam como imagens de belas artes. Porque eu não vou mostrar como novos telefones celulares ou itens de guarda-roupa que se parecem com 2018, por exemplo. Quero dizer, provavelmente no momento nem sabemos o que isso significa. No entanto, se usando saco fora pessoas que se casam na década de oitenta e agora olhar para as imagens, eles podem ser como, O que eu estava pensando? Então eu acho que o grande ponto de venda para configurações vintage hoje em dia não é tão diferente das pessoas que foram ver filmes no passado. Mesmo nos anos fora da Grande Depressão, quando o dinheiro era sem dúvida um problema, eles ainda conseguiam juntar alguns centavos para escapar de sua realidade por um pouco , olhando para um herói e sonhando sendo como essa pessoa está sendo mergulhada em alguns romanos caprichosos ou apenas sendo imerso em um filme de aventura ou sendo emocionado pelo programa Doc Horror. Quero dizer, pessoas que apenas riram estes azulejos fora do escapismo. Então era diferente que hoje em dia, nosso cliente cotidiano, eles podem se tornar o herói, a princesa fora do aventureiro. Eles podem estar ativamente envolvidos na filmagem com uma pequena ajuda fora do cabelo e maquiagem e guarda-roupa e pose específica. E nós somos fotógrafos. Podemos projetar essas configurações mais fácil do que nunca. Graças à Internet, podemos colocar as mãos em praticamente qualquer coisa e o equipamento desta forma mais acessível, que significa que podemos criar memórias especiais para nossos modelos e clientes que eles podem manter para sempre. Além disso, podemos fazer tudo com um orçamento. Então, lá vai você. Se você quiser oferecer uma categoria vintage moderna de fotografia para noivados e casamentos ou muitas sessões do que esta causa de para você. E com isso, vamos falar um pouco mais sobre você e o que você deve trazer a esse custo. 3. Requisitos para este curso: Boas notícias. Primeiro, você não precisa de muito. Como mencionei antes, todas as nossas configurações são possíveis em qualquer orçamento. Por exemplo, você pode encontrar fundos semelhantes que usamos por cerca de 15 a US $30. Ou se você quiser gastar mais dinheiro por US $200 se você não quiser gastar nenhum dinheiro, isso também é possível . Então você gasta algum tempo projetando sua própria configuração. Qualquer coisa vale. mesmo com as luzes estavam usando baixo e golpes por ossos lá cerca de $400 cada. E, claro, você pode filmar com outros de alta qualidade, como Pro Photo ou Super Cheap Lights, por exemplo. Você sabe armas frescas lá cerca de US $60 cada e as luzes naturais alternativas mais acessíveis . Até mesmo este trabalho para tantos conjuntos. Como você vai ver. Além disso, filmamos em um estúdio. No entanto, estes configurados lá tão pequeno que você pode facilmente recriá-los no quarto ou mesmo na garagem, e para provar o ponto de que atirar em qualquer lugar é possível. Um dos cenários é filmado na escada do prédio do estúdio, e lembro-me de ter levado o nosso grupo de ação lá dentro uma vez, e olhei para mim como se estivesse e lembro-me de ter levado o nosso grupo de ação lá dentro uma vez, e olhei para mim como se estivesselouco. Mas então eles ficaram surpresos com a qualidade fora da luz natural, e eles nem queriam voltar para o estúdio. Desde que o local não seja um sorteio morto dos tempos modernos, qualquer lugar vai. Talvez haja uma porta rústica em seu bairro, painéis de madeira ou uma parede de tijolos testada. Você ficaria surpreso. Apenas certifique-se de que é seguro e que o não há objetos afiados onde seu modelo pode se machucar. Que ruas posando. Então, segurança. Primeira qualidade fora da vida, segundos e tudo bem, localizações de procura. Isso e eu prometo que você terá ótimas imagens. O mesmo foi o equipamento de novo. Gosto de manter a criatividade simples. Começa na sua mente. E eu acho que tantos fotógrafos que simplesmente ficar muito animado com novos equipamentos e acessórios. Torna-se uma desculpa natural por que eles podem fazer certas coisas sempre outfalls próximos gadgets em vez de pensar como aumentar o uso fora do material que eles já têm. Quero dizer, não me entenda mal. Eu rio gadgets tanto quanto o próximo fotógrafo, e eu amo brincar com coisas divertidas como géis e Goebbels. Mas em relação ao equipamento da câmera, se você pensar sobre isso, quero dizer ter um moderno. A câmera é quase dois perfeito para este tipo de tiro enterrado que ele queria funciona como uma maneira em torno de como alcançar um olhar barulhento. E talvez você queira manipular sua lente para que não seja tão fácil, mas mais sobre isso mais tarde e de novo, só para que você não se sinta estressado para esta filmagem, você não precisa de muito equipamento. Eu deveria principalmente foi para lentes primárias 1 50 milímetros e 135 milímetros em todo o corpo quadro , então nada dedo do pé branco. Mas o que você precisa, no entanto, é uma compreensão básica fora do seu querido Zola e iluminação, que significa que você precisa saber como usar a função manual da sua câmera, e você deve ter alguma prática com iluminação básica e, como mencionado acesso a equipamentos de iluminação. Então, explicamos assuntos essenciais para iniciantes, como diagramas básicos de iluminação e dicas de retrato, como a receita de um ótimo retrato. A maioria fora do material vai assumir que você tirou alguns retratos antes, mas como eu prometi, eu manter meus conjuntos muito simples para que seja iniciante amigável enquanto ele está ensinando design emocionante para que você possa alcançar os mesmos resultados se não no início, então definitivamente foi um pouco de prática e alguns avançados e não precisa de qualquer iluminação configurar Refreshers. Então, fora do curso, você pode pular essas seções, fácil por mais que pode ir direto para os rebentos, se você quiser. Mas vamos falar sobre como praticar. Praticar não faz perfeito o caminho certo. Fazer isso faz perfeito. Sim, eu sei que isso soa estranho. Então aqui está o que eu considero a melhor maneira de praticar cópia. Como um artista. Fotógrafos. Eles estão sempre encolhendo. Ensaios é, no entanto, aqui nós realmente tentar copiar um certo olhar. Então não se preocupe. Você não está roubando o trabalho de ninguém sem crédito. Eu também não gosto disso. Quando eu digo copiar, então eu quero dizer o seguinte. Eu encontro minha inspiração e eu criar um humor comprado, e nós também vamos falar sobre isso um pouco mais tarde. Mas então eu vou definir de tudo exatamente da mesma maneira até que a imagem sai perto do olhar que eu tenho na placa de humor ou em mente sobre iluminação e exposição ou estilo geral . E então eu faço meu próprio, porque a idéia não é ter exatamente a mesma imagem que seria realmente chato, mas não é mesmo possível dedo ter exatamente a mesma imagem porque você nunca vai obter exatamente o mesmo modelo e o mesmo olhar e assim por diante. Mas você também quer trazer sua personalidade e sua história para sua imagem. Talvez você goste do estilo de uma certa configuração, mas você prefere uma expressão mais temperamental porque isso é sua coisa, ou você olha para o set up e você é como, Oh, não, isso é muito kitschy para Eu. Mas eu gosto da idéia do modelo deitado no chão com o estresse que eu encontrei em um mercado de pulgas. Então, por exemplo, isso em si lhe dá uma idéia totalmente nova, pois você é curto. Então, desta forma, você está se mantendo fiel ao gênero ou era, mas também a si mesmo para criar imagens de arte fina com seu próprio estilo vintage moderno. 4. Para Photoshop ou não para Photoshop...: e um estilo roxo no final. Fora do tutorial, Eu também vou mostrar-lhe alguns truques e bridge adobe e loja de fotos sobre como você pode terminar sua imagem com uma casta de cores particular e como converter suas fotos em diferentes versões preto e branco novamente. Você não precisa ser um super proto entender essas técnicas, mas eu também não vou cobrir como fazer upload de suas imagens ou como criar camada da mesma maneira . Como eu não vou te ensinar as configurações manuais da câmera. Então, se você tiver algum problema ou qualquer dúvida, então, por favor, não hesite em me perguntar qualquer coisa no Q e A. E se você é um total pós-processamento novato, não se preocupe. Então, um novo para mim, você vai encontrar causas onde eu tenho uma ponte, sala de luz e cheio para comprar para iniciantes. Então, se o assunto lhe interessa e você quer aprender mais sobre isso do que esses cursos estão lá para você, e se você tem alguma compreensão básica de retoque, então minha técnica, não há nenhum problema para você em tudo. E se você odeia por duas manipulações, isso também não é problema do que você simplesmente ignorar a infecção pós-processo. Mas para ser honesto, isso significaria que você precisa colocar suas mãos em uma boa câmera de filme velho ou câmera Polaroid , porque a câmera de dia moderno que foi como eu não estava dar-lhe o olhar vintage que você está atrás . E, claro, também há predefinições e filtros disponíveis. Por exemplo, se você carregar suas imagens no Instagram, então isso depende de você. Se você gosta desse tipo off looks, eu prefiro meu fluxo de trabalho, Enbridge e loja de fotos, onde eu tenho melhor controle sobre esses looks. E dentro desses programas, Eu gostaria de lhe dar algumas dicas de como você pode estilizar os olhos, suas imagens, no entanto, o aplicativo e o quanto você gosta Toe adicionou suas imagens que depende de você. Então vá em frente e tente um a todos os seguintes conjuntos de sessão de fotos. E se você gostaria de compartilhar suas imagens conosco, por favor, junte-se ao nosso grupo do Facebook posando como um profissional. Estou ansioso para ver os seus resultados agora que cobrimos o seu negócio de compensação final , vamos mergulhar nele e falar sobre as coisas que você pode olhar para a frente nesta tosse 5. Não preocupações - Aprender será divertido: Neste curso, você aprenderá muito com coisas diferentes. Vamos falar sobre os sete ingredientes fora grande retrato. Você vai me ver em filmagens de vida com dois modelos muito diferentes e 20 configurações, incluindo pontas de pose e iluminação. Então essas filmagens não são roteirizadas. Você veria exatamente como eu estou trabalhando e como eu instruo os modelos para obter resultados específicos e como nós construímos conjuntos e usamos adereços e interiores de conjuntos. Incluo pop-ups em momentos em que sinto que mais informações podem ser úteis. Se esta informação passar muito rápido, por favor. É o botão de pausa, porque eu tento cobrir um monte de informações para que você obtenha o melhor valor para o dinheiro. Nós também incluem algumas coisas funky como géis e ir bolas e apenas filtros e até mesmo fumaça. Então, se você já viu qualquer um dos meus outros tutoriais, como a magia da cor e Géis ou criar fundos com Goebbels, então você veria como versátil essas coisas realmente são e até mesmo olhar incrível no tiro do vintage. Também falaremos um pouco sobre a história e como as coisas mudaram ao longo das décadas. No entanto, eu prometo que esta não será a sua história escolar chata, mas fora do curso, em relação à fotografia. Eu estava discutindo comigo mesmo se um tiro inclui a pesquisa porque a maioria das pessoas adormece quando alguém diz que a história não faz agora, eu também. Mas considerando que é sobre recriar um design vintage, precisamos olhar um pouco para as décadas para criar uma referência para o que queremos filmar. Como, qual era o olhar e sentir fora do tempo, o que as pessoas gostam e, claro, a tecnologia ou fotógrafo na glamourosa era Hollywood. Como funcionou iluminação e por que Hollywood preferem um certo tipo de mulher termina em fato pouco divertido que irá ajudá-lo a guiar seus brotos na direção certa e fora do curso. Há sempre liberdade autista. Então é por isso que eu chamo este local de tiro vintage moderno e não vintage autêntico. Mas, novamente, não há tanta liberdade. Como você verá mais tarde na natureza. Prometo que não haverá nenhum teste de história no final, então não se preocupe. Mas estou bastante confiante de que você vai se lembrar da maioria dos fatos divertidos para suas sessões, e você não terá problemas em configurar suas sessões. Então vamos falar rapidamente sobre a cobertura desta causa e a razão pela qual eu decidi criar um empreendimento de tiro conjuntos que se assemelham aproximadamente é de estilo entre os anos vinte setenta. 6. Concerto moderno: por que tirar sessões do século XX da década de década de sessenta: a primeira imagem que mostrou que uma pessoa estava tomando na França em 18 38 por Louis Daguerre. É uma imagem muito boa. É uma cena de rua com uma casa, e você pode ver um homem limpando seus sapatos pelo que eu acho que é um limpador de sapatos profissional . No entanto, a imagem era bastante pequena, então, mesmo quando você amplia a imagem, você só pode descobrir a forma da pessoa, mas não exatamente o que eles estavam vestindo neste momento. Portanto, a referência autêntica só é possível desde a acessibilidade e popularidade jornais desde o século XX. Então também tecnicamente, a primeira publicação de jornal na Inglaterra aconteceu em 16 66 e foi chamada de London Gazette e na América em 60 90 chamado Public Occurrences, ou nunca apenas a industrialização tornou as impressões de jornais rentáveis e acessível para a pessoa todos os dias. Então, de acordo com a Wikipédia, o boom começou durante o início do século 20 antes dos direitos da televisão. Então, o americano médio lê vários jornais por dia, portanto, é muito mais fácil criar filmagens desta época sobre o que, como há apenas mais informações gravadas disponíveis e, para ser honesto, também é mais barato como roupas são menos elaboradas. A partir de agora, então, antes dos anos 19, só podemos especular como as pessoas olhavam para que possamos ir a museus e ver relíquias de coisas que as pessoas usavam no Titanic, por exemplo, ou em castelos europeus e assim por diante. E também podemos olhar para pinturas, então isso em si é problemático de duas maneiras. Então, em primeiro lugar, só os ricos podiam pagar pinturas. Então, temos pouco conhecimento sobre as pessoas comuns. Teríamos de recolher livros ou permitir-nos descobrir mais informações. E quero dizer, nós meio que solteiros. Você sabe como as pessoas olhavam no Renascimento e no Vitoriano ou em Wadi em tempos devido a programas de TV e filmes. Ou talvez até tenha ido ao vintage Fair ou Renaissance Fair. Mas não sou perito em história. Eu só posso olhar para esses personagens e dizer, sim, isso parece certo para mim porque eu não tenho nenhuma evidência para comparar isso para evitar toda a dor. Coisas como qualquer um em forma, tem sujeito a gosto pessoal e interpretação fora dos artistas. Assim, por exemplo, sociedade muitas vezes discute se os homens eram atraídos pela tranca das mulheres em tempos barrocos devido às coisas de dor de Peter Paul Rubens no século XVII. Então este projeto rubenesco. Eles se tornaram reconhecidos como um fora do estilo de negociação para esta era, e eles foram er entediado e gráfico e principalmente caracterizando mulheres carnudas. Então o problema é que não sabemos se essas pinturas estão realmente indicando agitação masculina. Eu tenho um mulheres curvas ou, se eles são apenas reflete uma clientela superior que tinha dinheiro e também poderia lutar contra a comida. Ou se está refletindo o talento do artista. Há rumores de que Rubens estava mais interessado no desafio de pintar um corpo carnudo com todas as formas, formas, contornos e sombras. É mais interessante, aparentemente, em seguida, pintura de corpo magro livre de celulite. Mas não me entenda mal. Se você está interessado nessas eras e você pode encontrar uma fadiga ou um modelo que pode fornecer vestidos tão incríveis Bihac ou vitorianos, então, por todos os meios, atire nele. Porque eu sou britânico foi isso vai ficar incrível. No entanto, se você não tiver essas conexões, será mais fácil oferecer sessões vintage a partir dos anos vinte e mais rugidos. Assim, as roupas ala muito mais barato e exigem menos autenticidade, por isso são mais fáceis de encontrar. Oh, e você está se perguntando por que meus arranjos vintage terminam com os anos 70. Bem, isso é porque eu nasci na década de oitenta, então esta era leva a razão para que eu fosse considerado vintage. E talvez você sinta o mesmo sobre o período em que nasceu. Cabe a você, quais estilos você gostaria de cobrir. Além disso, sinto-me descuidada. Se acha que sou vintage, não sou assim tão velho. No entanto, quando eu estava procurando adereços de sessão de fotos em nossas lojas de antiguidades em San Jose, eu realmente encontrei uma calculadora de brinquedos, a mesma água que eu tinha nos anos oitenta. Super estranho pensar fora dos meus brinquedos vintage. Mas então, como um ponto. Isso eu não sou um grande fã dos anos 80, porque eu acho que nós parecemos um pouco estranhos. Mas é claro, se você gosta do estilo fora dos anos oitenta ou mesmo noventa, então isso é fácil de replicar. Você vai encontrar muitos itens de fechamento nas lojas agora, e se não for, espere alguns meses porque essas tendências, eles voltam em uma base regular. E se você realmente precisa de mais inspiração sobre esses tempos, pense grandes cabeças curtas e cabelos como Farrah Fawcett cabelo e assista um episódio fora da Dynasty para autenticidade dos anos oitenta. Horrível Fund, o novo show que está disponível na CW, que carrega um monte de elementos dos anos oitenta. Alternativamente, você também pode assistir a um episódio fora do Goldbergs no ABC ou brilhar ou coisas estranhas ambos fora deles na Netflix. E se precisar de ajuda no departamento dos anos 90, recomendo a primeira e única Beverly Hills 9021, você se importaria de descobrir quem está na Netflix e recém-saído do barco, que está na ABC Então falando sobre programas, vamos encontrar um pouco mais de inspiração. 7. Inspiração vintage: crie conceitos e placas de humor: na seção eu quero falar com vocês sobre o tempo e desenvolvimento do filme, o zeitgeist, E foi essa a limitação na tecnologia da câmera? Vamos olhar para os visuais infantis e D vintage e quanta liberdade artística temos em recriar esses estilos e paz. Assista a alguns da lista de filmes para ter uma idéia melhor fora da era. Vou incluir uma ampla gama. Então, se certos filmes não estão atrás do seu gosto, você não tem que se sentar durante toda a coisa. Basta escolher algumas cenas. Alternativamente, você também pode procurar os sites ou Googles e fotógrafos mencionados também estrelas de Hollywood . Nossos programas de TV só para ter uma visão geral melhor. E depois de fazer isso, você terá uma realização de conceito mais precisa em sua mente. Então, a partir daqui você pode começar quem coletou todos informar off board humor, que é uma ótima maneira de informar o seu moderno. Se você ler meu livro posando como um profissional, então você deve saber que eu não gosto da visão de pássaro. Ter uma visão quase soa um pouco como eu estou quebrando, e também não ajuda meu motor para entender o que eu quero dela. No entanto, tendo um conceito que é um todo como eu acho que foi algumas palavras que eu posso descrever a filmagem e a era em que deveria estar. E depois Photoshop. Eu posso criar um modelo com 5 a 10 imagens de exemplo, que você pode encontrar no instagram, pin para descansar e assim por diante. Então, este modelo é chamado Samoud comprou. Desta forma, o modelo pode avaliar se tal sessão é interessante para seu fim de estilo Fitzer ou portfólio ou olhar livro. E então eu posso pedir mais, se ela gostar disso. Então, se ela fizer sua própria maquiagem, então eu posso deixar ela saber quais coisas eram relevantes para essa época. Então, talvez os batons vermelhos Ruby fosse uma era dourada de Hollywood ou delineador exagerado para os anos sessenta e assim por diante. Então o mesmo era 1/2 estilo e o guarda-roupa. Então você vê, há alguma pesquisa a ser feita para ir de ter uma visão dedo do pé tendo um conceito, e eu acredito que dessa forma você vai criar os melhores resultados. E foi que vamos viajar através do tempo 8. "tempo viajando a vida de Hollywood: Eu queria saber mais sobre o período exato para imagens clássicas de Hollywood para que eu pudesse me referir à data exata. E então eu vou com o glamour do World Hollywood tempo, ponto final e me deparei com este parágrafo de modo que quando a idade real de ouro de Hollywood começou ou terminou é muito uma questão fora de opinião. Alguns dizem que a Idade de Ouro começou com o fim da era do cinema mudo e como os EUA trazem seus começos na década de 1930. Então, geralmente é um período fora 1932 o final dos anos 19. Acredita-se que seja o Kierra da velha Hollywood, modo que isso mostra que mesmo com jornais modernos e melhores tecnologias, ainda temos uma compreensão aproximada do passado e desses prazos. Não são 100% das multas que desenvolveram lentamente devido a certos eventos. Então, de um lado, observe o parágrafo sobre a era de ouro de Hollywood que waas pelo dançarino vintage dot com e deixe-me pisar no site onde eu fiquei impressionado. É o site para você se você quiser aprender alguma coisa sobre moda vintage e os pés por trás disso, então como eu tenho especializado em retratos de mulheres eu realmente não posso dizer muito sobre os códigos de vestimenta homens . Mas aqui neste site você vai encontrar qualquer coisa de vitoriano para steampunk para os anos setenta e entre moda para o homem, moda para as mulheres, diferentes estilos de guarda-roupa para dentro e fora das casas, tudo. Então, de qualquer forma, estilos e tendências estão fluindo. Processo que você pode compara é com o Facebook. Hoje em dia. Sabemos quando foi inventado, mas não tanto quando todos começaram a ficar viciados. Foi em 2010? 12 4014? Muitas tendências realmente não acontecem da noite para o dia. Eles andam por aí até parecer que, de repente, todo mundo faz isso. Além disso, para cada década você pode criar uma variedade de offshoots, dependendo do olhar que o cliente prefere. Talvez seu cliente goste do estilo flapper extra negociado ou mais garota ao lado natural dos anos 20 olhar. E outra coisa, se o planejamento fora da filmagem depende de mim, eu muitas vezes não gosto de ir com o estilo mais comum fora dessa época porque ele pode rapidamente parecer mais como uma festa de fantasia do que uma sessão clássica, e você pode ficar preso na criação de uma variedade maior. Então isso significa que, por exemplo, quando o seu cliente entra com um penteado desta forma, Flook House um flapper meninas faria isso. O Jackson. Você é um pouco limitado e não cria mais looks a menos que você tenha um cabeleireiro a bordo que pode então estilizar um cliente. Sim, entre as suas sessões e depois dar ao seu cliente um novo visual. Então SB disse, Muitas vezes não podemos definir a vitória exata muitas vezes era. Temos que aceitar que muitos estilos derretem de uma era para a outra. Então, minha linha do tempo de filmagem. Isso é apenas uma orientação difícil para você, porque é suposto inspirar você, mas não está em pedra. Então era um vestido diferente. Você poderia usar o mesmo pano de fundo e colocá-lo em uma era totalmente diferente, então, como uma visão geral rápida é, basta levá-lo através das calhas que planejamos para você. Então, primeiro serão os anos 20, que estão atirando em qualquer lugar da escada. É uma espécie de jornal Olha, depois vamos nos anos 20, um visual de música caprichosa porque eu tenho alguns instrumentos antigos. partir daí, vamos para os anos trinta, onde eu tenho um moderno estilo vintage Indiana Jones a partir daqui, vamos para o chão e criar o estilo Santo Graal ainda nos anos trinta. Então vamos para os anos 40 em Hollywood glamour tão estrelado e clássico Hollywood Look. Então nós também vamos fazer, Ah, Grace Kelly inspirado olhar e fora do curso porque são os anos quarenta. Nós também queremos ter, ah, Hollywood vintage através do set. De lá vamos entrar em um conjunto de estação de trem que vamos causar o viajante vintage, e também temos um global muito divertido que tem avião sobre ele, que eu coloquei nos anos quarenta. Porque fora a mulher vespa, no entanto, você também vai ver mais tarde por que não é tecnicamente apenas nos anos quarenta. De lá vamos para os anos cinquenta. Nós temos, como um toque de rock n roll que é inspirado em garotas de cigarro e tipo de supostamente ser esta boate ou lounge. E então vamos ter algum tipo off post corte romanos só porque eu acho que pós gatos são coisa vintage, também do passado. Então temos algumas outras capas inspiradas, como uma torta GDT, um livro que vem à frente e também algumas páginas manchadas para outros looks clássicos dos anos sessenta . Temos dois típico teve inspiração Disney porque é quando princesas eles se tornam mais populares, Do dedo do pé da Bela Adormecida e Cinderela. Então temos um conjunto nos anos sessenta que é uma aventura exótica no bazar, inspirada por 1000 e uma noites e, em seguida, outra onde é tipo fora sonhando com Genie também inspirado no estilo do Lá vamos entrar em um design mais poder de flores nosso pano de fundo rolos vintage, que é como um pano de fundo gráfico flor, e temos outro para os nossos setenta atirar um que é tipo de mais detetive baseado. E então, a partir daí, entraremos em mais géis, que cria a febre escolar. E a última configuração que são colocados na década de 70 é um canteiro de flores, que tem seu dedo do pé, Gordon Brown, em seguida, toque tons. Lembre-se também que os looks podem mudar mesmo dentro de uma década. Então, não é apenas sobre os anos 20 a 70 sobre o petróleo que está em apenas um erro. Essa aparência pode mudar. Então isso é muito bom porque isso lhe dá muitas opções de tiro 9. Historia rápida da indústria de filmes americana e Hollywood: Da década de vinte até a década de déc: Certo, então vamos viajar no tempo. Então, os anos vinte eram chamados de “Os Vinte Rugidos”. Foi um momento de celebração. Então o Grande Gatsby é terrível. Os motins femininos de Gerdes pagam os jornais e a produção em massa, além da permissão do álcool, que levou a boates e a uma das danças mais famosas. Os filmes tão grandes da criança nos 20 anos para ambas as turmas eram Charlie Chaplin. Lajong foi Pridget Helm e Piccadilly com Anna May Wong, o que era muito incomum para a época. Uma estrela com herança asiática e, claro, a ascensão de Marlena Dietrich ao estrelato internacional. Além disso, você tem shows modernos de hoje, que são definidos neste tempo então você tem 1922 Boardwalk Império perdido porque o ar cobrir as meninas a cabo e peaky cega-nos Os anos trinta waas O erro fora da Grande Depressão O mercado de ações foi visto fora de especulação imprudente onde todos, desde magnata milionário ao zelador, colocaram todas as suas economias em ações, atingindo seu pico em agosto de 1929. Nessa altura, produção já tinha diminuído, e com menos espaços de trabalho, muitas pessoas ficaram desempregadas ou tiveram de viver com salários mais baixos, deixando os preços das ações muito mais elevados do que o valor real até que tudo se desabasse para baixo indústria de Hollywood e permitir que as pessoas para esquecer o mundo por um tempo, graças à chegada fora do som ea acessibilidade fora do sábado duplo características, Então dois filmes foi um preço fora de um. Chega de atuações de vida em noticiários antes do filme. Estas coisas foram substituídas por uma grande variedade fora da indústria de entretenimento de Hollywood. Horror, especialmente filmes de monstros, aventura, comédia, romance. As pessoas adoram olhar para um herói que poderia alimentar o monstro. Sempre corajoso como aventureiro, a firma tornou-se mais previsível. Hollywood reconheceu a necessidade das pessoas de um herói claro e vilão porque os espectadores precisavam recuperar o sentimento de triunfo mesmo que fosse fictício. Um fato pouco divertido para entender os custos de viver nos anos 30, então um bilhete duplo custaria 25 centavos, e em comparação, em 1942 subiu para 30 centavos. Neste tempo, a típica casa americana custou cerca de $3700 que um carro novo custaria $920 e o pão fora faria você voltar nove centavos. Então, para um ingresso de cinema, você poderia potencialmente por três amores fora do pão. No entanto, a indústria cinematográfica estava crescendo, vendo uma palavra diferente, mesmo que fosse apenas um pouco. Waas ficaram surpresos. Grandes filmes na época foram embora com o vento foi Clark Gable e Vivien Lay. A visita fora de nós foi Judy Garland, Bela Lugosi de Drácula e Helen Chandler e noite na Oprah S. Comentários sofá Frankensteins fora Frankenstein foi Boris Karloff. Jezebel era Bette Davis. King Kong era justo. Ray e Robert Armstrong. Os tempos modernos foram Charlie Chaplin trazendo um bebê com Castro em Happened e Cary Grant e Little Women foi Catherine Happent. Ninotchka foi Greta Gabble cabeça superior Swing tempo Voando para o Rio com Ginger Rogers. A divorciada homossexual era Ginger Rogers e Betty Graber. É um mundo maravilhoso com James Stewart e Claudette Colbert, Hells Angel e Bombshell e Jantar às oito foi Jean Harlow que as pessoas adoraram uma variedade mais ampla fora filmes que se torna claro quando você comparar esses dois caras e eles são criados Tofane. Então Eifert Hitchcock e onde a Disney, o mestre suspende, dirigiu o homem que sabia demais em 1934 e 39 passos em 1935 e We 'll Disney. Ele começou a criar filmes amigáveis para a família e deu vida à primeira Disney Princess animada . Branca de Neve e os Sete Anões foi mostrado em 1937 shows modernos, que são ambientados neste tempo Now The Lost Tycoon, Babilônia, Berlim e um grande sucesso dos anos oitenta. Caçadores da Arca Perdida. Indiana Jones com Harrison Ford. Então, para o dilema de Hollywood desses homens, mesmo em tempos fora da guerra, atores se tornaram grandes estrelas de cinema, de cinema noir para nos emocionar, histórias de amor, Hollywood End America Society, eles se tornaram mais corajosos e The Roll Off Woman desenvolveu ainda mais. Então, pela primeira vez, as mulheres foram treinadas para se tornarem pilotos militares. Os chamados pilotos do Serviço de Vespas Mulheres da Força Aérea, grandes filmes fora desse tempo funcionam como uma Blanca com Humphrey Bogart e Ingrid Bagman. É uma Wonderful Life foi James Stewart e Donna Reed. Cidadão Kane foi incrível. Wells. O grande ditador era Charlie Chaplin. Notorious foi Alfred Hitchcock, Cary Grant e Ingrid Bergman. Menos ele volta para casa com Elizabeth Taylor só para citar alguns. Outro assado. Era um pouco de sol e Delia vai dizer o lama. Então aqui as lhamas, uma mulher, muitos críticos e fãs consideram como a mais bela que já apareceu nas empresas e que talvez teve uma das vidas mais fascinantes, mas também trágicas. Então, um pouco mais sobre este mais tarde shows modernos que são definidos neste tempo nossos agentes Kata agentes off Shields and Manhattan, o fabuloso rock n roll dos anos 50. E depois do fã da guerra, os anos 50 foram um tempo fora do aumento da prosperidade econômica. Mais pessoas tinham dinheiro para comprar carros, casas suburbanas e bens de consumo. Devido a essa prosperidade, as mulheres foram incentivadas a deixar o local de trabalho e se concentrar no lar e na maternidade, que residiam no baby boom. Assim, a alta taxa de natalidade inigualável na história americana em que mais de 50 milhões de bebês até o final de 19 anos cinquenta. Tão bom frente Disney e estar à frente de seu tempo no catering para Crianças porque filmes de animação eles se tornaram uma mente financeiramente boa. Mas esta não foi a única mudança. Então a indústria cinematográfica dividiram. Então um lado focado agora no estilo popular familiar de entretenimento, mesmo apresentando sempre expressamente enquanto as outras sociedades eu ainda focado em fornecer este escapismo em aventureiros como Western, por exemplo, e também estas estradas épicas por isso é um grande decaído para gastos e drama, modo que pode ser porque a sociedade segura e próspera também era uma sociedade um pouco entediada. Então, pessoalmente, eu não ficaria surpreso se uma mulher que se tornou independente nos anos 40 e ganhou seu próprio dinheiro agora tipo de federal confinado ser uma esposa de estadia em casa. Então isso pode explicar que um homem para Romântico e também para filmes emocionantes assim alguns filmes eram alguns como ele quente foi Marilyn Monroe, Cavalheiros preferem loiras. Também foi Marilyn Monroe. Dial M de assassinato de Hitchcock foi Grace Kelly e The Rare Window, também com Hitchcock, Grace Kelly e James Stewart. Como pegar, receber e como um Hitchcock. Uma era Grace Kelly e carregava Grand Vertigo. Muito famoso filme de Hitchcock foi Kim Novak. Rebelde sem causa, obviamente, James Dean e Natalie. O que eu amo Lucy era Lucy Boy, um bonde chamado Desejo era Vivian Lay e Marlon Brando. E, claro, em The Rela e a Bela Adormecida por Ward é o nome ferramentas modernas que são definidas neste tempo história de terror americano. O show de aberrações chamado “O Doutor da Parteira”. The Crown, The Marvelous Miss Maser, Masters Off Sex e Bates Motel, os anos sessenta balançando de garotas de ligação bombshell para facilidade de galho e hippies, além de uma década equipada com grandes eventos. A Guerra do Vietnã, protestos pelos direitos civis, a bunda em ação contra o presidente dos EUA John F. Kennedy e Martin Luther King crise de mísseis cubanos e o primeiro homem que pousou na lua. Então filmes eles se tornaram ainda mais aventureiros de espiões de ocidentais para musicais, horror, fantasia, sci fi e sets colocados em lugares exóticos. Fim, é claro, mulheres sexys protagonistas. Então os grandes filmes da época, Ah, Ah, Cleópatra com Elizabeth Taylor Lawrence fora da Arábia era Peter or Tour e Sharrif, Oma Dr. No e Goldfinger. Big James Bond filmes com Sean Connery e The Bond Girl. Então o café da manhã na Tiffany's era Audrey Hepburn. Cycle foi o diretor Eifert Hitchcock de novo? E geralmente West Side Story era. Não só a Odisseia Espacial 2001, o diretor Stanley Kubrick, um filme muito famoso sci fi, o bom, o mau, o feio era Clint Eastwood e o Sound Off Music e Mary Poppins com Julie Andrews, só para citar alguns. Além disso, os programas de TV não se tornaram mais e mais populares. Por exemplo, sonhando com Jeannie com Barbara Eden e Larry Hagman e ser rico com Elizabeth Montgomery. Mostra moderna que eu disse neste tempo novamente, história de horror americano é desta vez O Asylum Aquarius, O Astronauta Esposas Clube Ma Ma Man, o Homem no High Castle Public Estradas Vegas de 2012. E baseado no romance de Stephen King 11 22 ou 63 anos setenta e Flower Power da febre da discoteca para desenhos gráficos de meninos, foi um tempo colorido. De certa forma, a década foi uma continuação dos anos sessenta mulheres, afro-americanos, nativos americanos, gays e lésbicas e como são as pessoas marginalizadas, eles apenas continuaram sua luta por igualdade. Então, a década quebrou ainda mais limites de todos os tipos. O estilo discoteca foi inventado, e com os elementos fora a cada 60 subcultura como hippies e drag queens e mercadorias bombshell e tudo o mais. Todos eles produziram algo totalmente novo e diferente. Então, os filmes não eram mais apenas filmes. Os anos setenta se tornaram a era dos destruidores de blocos, então nós estamos tecnicamente é um sucesso de pássaros que se refere aos anos 19 e às bombas aéreas que poderiam literalmente rebentar o quarteirão inteiro. E também foi usado pela primeira vez na indústria do entretenimento. Assim, a Wikipédia diz sua primeira notícia conhecida e referência a filmes. Isso foi em maio de 1943, quando Anúncios e Variedades e Filme Herald descreveu o RK muitas vezes bombardeiam Medea como pastor bloco de todos os programas de serviço de quarto de ações. Então lá vai você, no entanto, os enormes blockbusters de Hollywood mega produção como nós os conhecemos agora. Eles se tornaram populares nos anos 19, então, de acordo com a Wikipédia em 1975, o uso fora do blockbuster para filmes que se juntaram em torno mandíbulas de Steven Spielberg. Então, foi percebido como este novo personagem atingiu. Então, foi um ritmo rápido, emocionante, entretenimento, interesse inspirador e conversa além do teatro, que mais tarde seria chamado de ônibus, e também tinha repetido visões. Então esta comida foi considerada como o primeiro filme desta era de sucesso e descobriu que o filme de sucesso Drawn Ra e dois anos mais tarde estilo waas que até se expandiu sobre o sucesso fora de Tubarão, estabelecendo registros de bilheteria e desfrutando de um Corrida da CIA que durou mais de um ano. Então, se é loucura pensar e mais filmes grandes, estamos fora do curso. O Poderoso Chefão era Marlon Brando e I. Pacino. Então você teve alienígena com Sin You re Viva e Tom Skerritt. Então você tem Rocky fora do curso com Sylvester Stallone, Saturday Night Fever and Grease, nova dança e filmes musicais com John Travolta. Então você tem Dirty Harry. Chinatown foi Jack Nicholson e Faye Dunaway Carry Isso foi, obviamente por Stephen King e com Sisi Clássico e Olá Win foi Jamie Lee Curtis. Programas de TV também evoluíram, e o Jonah fora de programas de detetive nasceu com Colombo. Co. Jack as ruas de São Francisco, Charlie's Angels, Starsky e Hutch. O Rock Lutou Fogos. O Quincy. Como Hot Ends sua esposa, Eu tenho velhos shows modernos que estão definidos neste tempo. Eles são os anos setenta Mostrar os Americanos, Pen M Fargo e Life on Miles. Tudo bem, então agora que você está definido com um pouco fora da história de Hollywood, vamos olhar para a história fora da fotografia. Como foi possível capturar a era de ouro de Hollywood? E como isso progrediu para os estúdios de fotografia hoje? 10. Fotografia pelas décadas: Lembras-te quando te falei da primeira fotografia? Uma pessoa nele estava tomando por Louis Daguerre? Bem, ele não era um fotógrafo qualquer. Ele tornou possível a fotografia prática de estúdio com um processo específico nomeado em homenagem a ele o tipo de herói. Foi o primeiro processo fotográfico publicamente disponível, introduziu a palavra branca em 18 39 e por quase 20 anos, o mais comumente usado. Então esse processo, era bastante complexo, mas foi assim. Então, para fazer uma imagem, daguerreótipo irritado iria polir uma folha de prata banhado a bico de cobre, um acabamento de espelho. Em seguida, ele foi tratado com vapores, cloretos e vapores de bromo ou iodo que tornavam a sua superfície sensível à luz. Depois disso, ele foi carregado na câmera e floresta exposta durante o tempo necessário, como alguns segundos para brilhantemente filho naquele dia, e, em seguida, também muito mais tempo se houvesse iluminação menos intensa. Assim que a placa foi exposta, ela foi desenvolvida sobre Makary quente e fixada por uma solução de produtos químicos e depois lavada com água destilada. A opção que passo foi em cor, a imagem à mão. Então, se você quiser saber mais detalhes sobre este processo, dê uma olhada on-line para aguerro tipo. É realmente espantoso como os Atis inventaram este processo. E, a propósito, se você quiser pesquisar mais sobre a história da fotografia, então você deve verificar você mesmo. Sobrinha, você Anethe. Hoje em dia ele é considerado como o inventor off fotografia, de modo que o tipo Gara que deu lugar ao fotógrafo poucos estúdios. Mas o processo fora do curso tornou-se ainda mais sofisticado e com isso também amigável ao consumidor . Assim, ao longo dos anos seguintes, durante a empresa de celulóide 19 anos trinta que substituem essas placas de vidro e bem dito, Eu tenho aumentado progressivamente ao longo dos próximos 20 anos, o que tornou mais fácil de expor retratar seu onde quer que seja. Fotografia ainda era caro e retrato, especialmente os coloridos que foram considerados olhar, itens da série. E também, você sabe, aquela mensagem para o desenvolvimento de fotos coloridas estava disponível desde 1840. Eles não se tornaram respostas amplamente disponíveis em 19 anos sessenta, e mesmo assim as fotografias ainda eram muitas vezes tiradas em preto e branco. Isso foi mais barato. Então, se você quer ser verdadeiramente autêntico com suas imagens vintage dos anos 20 ao final anos 50, sim, preto e branco, essa seria a opção segura a imagem, exposição e desenvolvimento. Eles não eram as únicas dificuldades naquela época. Então, outro enorme obstáculo waas fora da iluminação do curso. Então o assunto realmente me apoiar quando eu comecei a explorar em tal fotografia, Não só eu queria entender o quando e por que fora erros para que eu pudesse criar este conjunto autêntico, mas eu também queria saber quando a fotografia comercial até começou. Então eu já cheguei a um acordo com o problema que eu tinha que criar o meu próprio em termos iluminação, especialmente para a Era de Ouro de Hollywood. Porque, sejamos sinceros, eu não machucaria maciços Fresno's em nosso estúdio só para que eu pudesse alcançar o olhar real . Então eu precisava trabalhar, salvar e fora do curso também orçamento amigável. Então, para isso analisou as imagens e suas características. Então, havia muito contraste ligeiramente exposto e algumas imagens tinham a igualdade de ajuste suave e, claro, muita iluminação ampla e a iluminação primordial da sombra borboleta. E também falaremos mais sobre técnicas de iluminação mais tarde, e você verá como conseguir esses looks de assinatura com tropos ou mesmo com armas flash, que não é problema Mas também começou a me intrigar. Eu queria descobrir quando essa era moderna do estúdio de fotografia começou exatamente. Quero dizer, seria autêntico fotografar algum dos meus conjuntos vintage com o Strop? Então eu vou dar a volta para encontrar o primeiro fotógrafo de estúdio. Ah, primeira fotografia deixou você no mais ou Heck, mesmo quando o retrato de JC Penney está aberto lá tem a única cadeia fotográfica que eu conheço aqui nos EUA, mas eu não consegui encontrar nenhuma resposta satisfatória. Sempre me jogará de volta ao Gabba, dizendo que a fotografia comercial começou em 18 40, o que , claro, é tecnicamente certo. Mas eu estava pensando mais nos fotógrafos modernos trabalhando com filmes, não em estados quimicamente aprimorados. Então I Minha pesquisa foi inconclusiva. Então percebi que olhei para o assunto de forma errada em vez de procurar o back-end e procurar estúdios de fotografia. Precisava aprender quando era possível comprar equipamentos. E eu tenho que admitir, fiquei chocado ao ver quão cedo todas as minhas empresas de fotografia favoritas foram fundadas. Assim, nos materiais de custo, há uma lista para você porque vai tornar as coisas muito mais claras. Então, quando você olha para esta lista e você vai ver a era da câmera começou foi bifurcada emprestador em 17 56 tamanho kite eles projetaram Lens já está em 18 46. Roscoe criou filtros de cor e Goebbels em 1910. Grande fabricante de câmeras. Eles seguiram logo depois. Então, como eu fui fundada em 1914 Nikon em 1917 na Nikon. O lápis que você disse Cannon em 1937 e aborrecimento Preto durante a Segunda Guerra Mundial, apenas para citar alguns tecnologia de acidente vascular cerebral que se tornou consumidor excessivo em 19 anos sessenta e coisas para abrir fora pH e fotógrafos Adirama poderia encontrar qualquer profissional equipamentos em tais mega lojas. Então, com esta linha do tempo, você pode ver por que a borda de Hollywood é possível? Já havia muita tecnologia ao redor, e me surpreende que algum escritório eles escolhessem todo o caminho até o 1756. Também é interessante ver quantas coisas foram fabricadas na Ásia e na Alemanha, mas muito pouco foi feito nos EUA, considerando que é onde Hollywood se posicionou. Então, no entanto, o que é mais importante se o desenvolvimento fora da linha do tempo para o estúdio de fotografia como conhecemos . Então Strop e modifique-nos. Eles começaram a florescer nos anos sessenta, e a tecnologia ficou mais acessível nos anos setenta, quando o equipamento fotográfico profissional tornou-se acessível em mega-lojas como já teve, como sendo Age e Rama. Então, o que isso significa para fotografar com autenticidade? Então, como minha definição fora vintage moderno termina nos anos 70 para ser autêntico, eu só deveria filmar looks vintage dos anos 70 era meu strop. No entanto, há uma brecha só porque a fotografia de acidente vascular cerebral decolou neste momento e tornou possível trabalhar no estúdio em vez de fora em um set de filme ou fora. Não significa que a fotografia flash não existia antes disso. Então o primeiro estrope Elektronik é que foi inventado em 1931 por Harold ou Gene Dock em Get, também conhecido como Papa Flesh. Então há um artigo interessante online na BBC, onde diz Harold em gatinhos, um homem que congelou o tempo. Eu incluí o link nos materiais de custo se você quiser saber mais sobre suas invenções. Mas a fotografia em flash era possível mesmo antes disso, então o problema era apenas as luzes exigiam pó de carne e potencialmente eles poderiam explodir . Então, responda à minha pergunta. Eu poderia ter disparado todos os meus arranjos eram carne, mas eu teria precisado de muito dinheiro porque eles eram muito caros. E também potencialmente, eu poderia ter explodido meu estúdio. Assim, a invenção fora da fotografia de acidente vascular cerebral abriu toda uma nova era fora da criatividade e tornou fotografia possível em qualquer lugar e a qualquer momento também é a mais importante. Tornou-se seguro e assolado. Vamos falar um pouco mais sobre os sete ingredientes fora. Grande retrato foram iluminação e exposição. Vidas lançou um pouco mais. 11. Visão geral: os ingredientes mais importantes de grande retrato: Tudo bem. Então, tecnicamente, esta receita não é minha. Sou um grande fã da academia de fotógrafos e do meu Klegon, o fundador. Ele veio com os seguintes sete ingredientes. Então, para grande retrato, Dzyuba precisa de um estilo de iluminação história, exposição, composição, posar e pós-produção. Eu amei este conceito porque é simples de lembrar ainda desafiador para incluído óleo, então vamos olhar para cada ingrediente um pouco mais de perto. 12. Ingrediente não 1: narração: Se você assistiu algum fora dos meus outros tutoriais, então você sabe que eu amo contar histórias. Enquanto todos os outros ingredientes podem ser discutidos em relação à classificação e importância, a história fora de sua imagem deve ter prioridade máxima, e eu acho que é neste tutorial ainda mais relevante do que nunca. Então você quer atrair seu espectador para o seu visual vintage, e é por isso que eu te dei todos aqueles filmes e programas de TV para que você possa fazê-los como seu dever de casa. No entanto, a história é também a parte que assusta meus alunos, e a maioria porque o que isso significa? Tecnicamente, podemos aprender lojas de fotos ou configurações de câmera para a exposição correta e técnicas de iluminação. Mas como você pode incluir uma história em suas imagens? Bem, não tenha medo, porque isso é realmente fácil. Pergunte-se aos cinco W's quem, onde, quando, quando, por que e o quê? Então, quem é a pessoa à sua imagem? E você deve se perguntar, por que o espectador deve se importar com ele ou com ela? Então isso significa que você terá que conseguir isso foi expressões faciais ou posando, e um conjunto intrigante? Segundo seria onde é muito suposto acontecer, por isso poderia ser com alguns adereços simples ou fundos que você projetar cenas e locais. Então você pode dizer quando é a imagem supostamente. Então, foi um pouco de história. Sabe como você pode deixar o espectador viajar para o passado? Próxima pergunta. Por que você está fazendo isso? Então agora é a hora de mostrar ao espectador o quanto você ama esta fotografia vintage com a mistura certa atenção aos detalhes. Isso pode ser em iluminação, posar ou pós-produção. Então agora é a hora do seu estilo aparecer. Talvez você faça isso porque você simplesmente ama encontrar fotos quentes ou cinematográficas, ou você quer atender o seu cliente. Então, isso é com você. E então, mais importante, qual é a história da sua imagem em primeiro lugar? Então a última pergunta que costumo fazer primeiro, mas aqui, preciso cavar um pouco mais fundo. Então, normalmente eu responderia a esta pergunta assim. O que fora de sua história pode ser tomado literalmente, figurativamente ou abstrato literalmente significa que sua imagem pode mostrar algo que se parece com um filme ou uma TV visto. Então, por exemplo, sobre o que é a sua história. É cerca de 19 anos trinta exploradora feminina procurando o Santo Graal e a roupa adereços e posando que faz o espectador se sentir como se estivesse olhando para uma empresa vista não apenas uma imagem. Figurativamente, Isso significa que a história fora de sua imagem pode ser qualquer coisa onde o espectador se pergunta O R caos sobre algo que é pacotes é ou seu interesse. Então a história pode estar prestes a fechar como publicidade comercial, por exemplo. Ou talvez seja um designer que quer vender sua moda era um conceito interessante. Além disso, a história poderia ser sobre o moderno ou o cliente era expressões diferentes, talvez mal-humorado ou sexy ou brincalhão ou divertido e assim por diante. Toda a história pode ser uma história editorial. Assim, em Mega Zins você muitas vezes vai encontrar os spreads editoriais no final da revista. Foi moderados muito hip ou ousados que comemorarão um certo estilo de vida. Resumo significa que a história não é sobre nenhum desses pontos. É sobre o artista. Então, por exemplo, eu sou um grande fã dos chutes J e eu apenas rio. É fotografia de gel, e estou sempre intrigado. Eu sou como, como ele está? É assim, em vez de pensar sobre a história fora da cena. É um modelo da moda. Eu realmente penso sobre os Atis e exatamente como ele faz isso. Então você entendeu a idéia. Você quer se conectar com o seu espectador de uma forma ou de outra, para realmente atraí-lo em sua imagem, e você quer intrigá-los. Caso contrário, sua imagem será apenas para ficar bem. Até agora, tudo bem. Você pode já estar familiarizado com esses pontos fora da narrativa, mas agora você quer ir um passo adiante e você pode suspeitar disso já. No gênero da fotografia vintage, podemos contar uma história literalmente, figurativamente, abstrata ou autêntica. Autêntico. O que isso significa? Especialmente quando eu já mencionei que é difícil possuir A são os fundamentos sobre Fresen desembarcando câmeras de filme e o cuidado se desenvolvendo tão bem. Vamos ver 13. Storytelling e autenticidade: A grande questão está aqui para quem você atira? Se você está atirando para um cliente, então você não precisa se preocupar muito com a autenticidade fora do seu estilo. Mais importante ainda, seu cliente quer ficar bem, talvez sonhador ou aventureiro ou glamouroso em uma configuração vintage. Eles não vão saber como a iluminação realmente era naquela época, e talvez até mesmo a escolha fora do guarda-roupa não seja tecnicamente correta. Tudo o que eles querem é uma bela imagem fora de si mesmos que é lisonjeiro, exposto e atraente. E esse estilo. O problema começa quando seu cliente não é mais seu único público. Se você vender Wall Art e seu cliente tem muitos amigos que visitam a casa, então isso é uma forma fora de exposição ainda mais se você distribuir lutas digitais e seu cliente tem muitos seguidores no Facebook ou Instagram. Ou talvez você já esteja quieto. Um fotógrafo bem conhecido com muitos fãs ou foi destaque em revistas e galerias de arte tudo fora de uma autenticidade repentina desempenha um grande papel em seus conceitos fotográficos, porque você vai chegar a muitas pessoas que podem saber melhor do que você quando eu comecei a pós espreita fora conjuntos vintage que fizeram para este curso. Eu fiz isso muito vagamente, felizmente, porque caso contrário poderia ter sido embaraçoso. Neste curso, você verá um conjunto onde usamos o emplastro de luz de engrenagem spiffy, um global que permite projetar imagens em seu plano de fundo. E a imagem é muitas vezes velho avião que eu atribui para a era da Segunda Guerra Mundial. Além disso, minha modelo parecia uma piloto do Serviço da Força Aérea de 40 anos. Parecia certo, no entanto um fora do meu instagram para todos nós. Se você está assistindo isso, você sabe quem você é e obrigado novamente. Ele apontou que este avião se assemelhava ao olhar para fora, fazer um avião russo que foi usado na guerra do cabo, então meu período de tempo estava totalmente desligado. Então, neste caso, tive sorte de ter sido ridicularizado ou criticado. Mas se eu tivesse colocado esta imagem em uma galeria de arte com uma forte referência a W 2, talvez alguns nós pudessem ter sido como, oh, cara, ela é ignorante. E quanto mais famoso você é mais algo que Lexus poderia destruir sua credibilidade. Você não acredita em mim. Basta dar uma olhada no IMDB e ver o que as pessoas criticam sobre shows e filmes. Quando o criador de conteúdo interpreta os detalhes errados, muitos espectadores pararam de assistir ao programa e, às vezes, ele assume formas bizarras. Por exemplo, o Homem no Castelo Alto é um show fictício sobre os EUA EUA em um mundo paralelo nos anos 60 onde eles não ganharam a guerra. Mas os alemães e os japoneses fizeram isso. É claramente ficção, no entanto, o número de pessoas que comuns em tecnologias específicas e discutido se eles foram colocados no momento certo e era, mesmo a isca. Se os alemães tivessem conduzido um certo tanque neste momento, isso está além de mim. Quero dizer, é ficção, e fica ainda mais rigoroso com programas que são definidos na nossa realidade, como um programa de copas ou um programa de detetives que recebe um toque nos uniformes. Errado. As pessoas literalmente pararam de ver o programa. Devido a esses erros, isso me levará ao ponto da liberdade artística. Pessoalmente, eu amo a mistura fora velho e moderno, por exemplo, eu amo quantos shows incluem vacas vintage. Torna a realidade um pouco mais atemporal. Como escoteiro sobrenatural Off Choice é um clássico impala e queimar ordens. A estrela principal dirigia um carregador clássico e, em seguida, Era uma vez, os veículos vintage tornou-se ainda característica fora dos principais heróis e vilões. Então, a Rainha Má dirigiu um clássico Macedo, o Future Heroin Heads, este escaravelho amarelo. Todos esses elenco se tornaram icônicos. Eles se tornaram quase um personagem por conta própria. Então, o programa de TV sobrenatural, mesmo quando até agora esse episódio inteiro foi filmado do ponto de vista do elenco. Foi um tributo à cerca deste carro. Então você vê como esses chefes de estado são importantes em suas configurações. Então você tem costas foi ainda mais de em crossovers de contato. Então, o show Riverdale que são definidos em um tempo moderno. No entanto, o estilo do personagem e a Dina local que se assemelha a um visual clássico dos anos cinquenta e o show Rain foi um passo adiante. Então a história contou com uma jovem Queen Mary fora do Scott, e eles incluíram muitos elementos modernos na época. Eles tocaram músicas modernas com um quarteto de cordas, e a vibração cinematográfica e personagens. Guarda-roupa era apenas deslumbrante, no entanto, não era um bilhete centavo. Tudo onde a promoção relata ainda era um pouco preciso na era renascentista. Os seguintes episódios eles só se tornaram mais artísticos e pessoalmente, adorei. O estilista iria comprar Lacy Blouse é de boutiques modernas, como pessoas livres, e iria combiná-lo com cintos à moda antiga e oportuna, saias grandes apropriadas. Para alguém como eu que gosta de estilizar esses conjuntos com um orçamento, isso era bem na minha rua. No entanto, eu também encontrei um bloco que não gostou do estilo devido à falta de autenticidade, que também achou muito interessante os bloqueadores chamados chuva Fashion Disaster, ou queridos deuses. Mate-me agora e será um Attica divertido, onde alguém odeia o encerramento que eu amo. Então eu incluí o link até os materiais de custo. Se você gosta de lê-lo, por isso é o ponto principal para tirar daqui é Atis tick Liberdade é permitido, mas tenha em mente. Algumas pessoas adoram, e outras odeiam, e isso é completamente normal. Se é uma interpretação solta fora da era vintage, deixe claro para que as pessoas não se ofendam óleo para ter em mente. Há um limite para isso. Então, durante a minha pesquisa, eu tropecei no show que muito meninas, e aqui ficou um pouco estranho. Então este show é dito ser nos anos 20, mas lugar Riel. Música moderna não como uma dica fora da música contemporânea. Sem músicas pop de verdade. E isso não correu bem com os comentários no IMDb. Então, qualquer história que você queira contar, literalmente, figurativamente, abstrata, autêntica. Tenha em mente que uma liberdade tous stick deve atrair seu espectador para o seu conceito e não assustá-lo para longe de sua forma de arte. E como você pode conseguir um visual ainda mais autêntico? Vamos falar sobre iluminação. 14. Ingrediente não 2: iluminação: Tudo bem. Você já sabe que iluminação Waas um pouco fora de um desafio nos velhos tempos, e foi principalmente iluminação quente grande e pesado, notas Fresno. Estabelecemos que a fotografia de estúdio moderna foi ambientada em décadas posteriores, o que significa que, na era de ouro de Hollywood, o fotógrafo viria ao set do filme. E você veria iluminação existente, o que é desafiador? Porque se você olhar para as raras imagens por trás da cena, então você vai ver o quão grande essas luzes eram e eles não eram facilmente móveis, então eles também não tinham modificadores sobre eles. Se eles deveriam acender um wholphin alimentado, então eles só precisavam ser um sprite quanto possível para acender um fósforo fora do set. E como você sabe, qualquer modificador e amolecimento diminuirá a saída de luz. Então, isso significa que a luz era muito áspera e id de contraste, então a posição também era muitas vezes muito alta, que significa que normalmente eles estavam montados no teto ou pelo menos para cima. Então, em Patrica, nós realmente queremos ter que esboçar luz no banco por 10 horas ou duas horas. Se você imaginar o banco como o relógio. Então, queremos que os olhos pareçam a vida e não ocos. Mas para isso funcionar com essa luz, você tem que ter luzes que vêm em uma raiva de 45 graus se o cliente está olhando para você. Então, basicamente, você pode comparar tudo isso com tiros no sol do meio-dia. Então a maioria dos fotógrafos, eles simplesmente surtavam. Mas também havia truques para contornar a configuração e usá-lo para a vantagem dos fotógrafos . Então posar entra em jogo com esta luz configurada muitas vezes a atriz. Eles não olhariam diretamente para o fotógrafo. Eles inventaram essas sondagens atraentes. Porque desta forma não era realmente perceptível que a luz era tão alta. Se o rosto de atrizes não tivesse soquetes oculares realmente profundos, então ela também poderia olhar para a câmera e a captura perdida Light criou. Enviar o estoque e temperamental Pew Per e foi a expressão certa. O local. Parecia sonhador e misterioso ou psiquiatria. No entanto, se os olhos de uma pessoa estiverem mais atrás, isso será menos lisonjeiro porque você criará o visual de guaxinim. Então isso se refere à luz que vem de cima e Withrow sombras profundas sob o gelo, semelhante às listras pretas ao redor dos olhos de um guaxinim. Então, se o fotógrafo soubesse todas essas luzes, então seria vantajoso para ele. Assim, as sombras fortes que levam a um fora dos mais icônicos olhares fora da época e foram até mesmo nomeadas após o estúdio de cinema, o estilo de iluminação assinatura Paramount. E você também pode conhecer este olhar hoje em dia sob o nome de iluminação borboleta e o nome Borboleta Luz que deriva da sombra que cai sob o nariz, que se assemelha a uma borboleta. Para alcançar este tipo de iluminação, o modelo foi colocado diretamente sob a luz, e aqui eles foram autorizados a olhar para a posição da câmera para criar a borboleta precisamente sob o nariz. E, novamente, isso não se adequaria ao rosto com soquetes altos profundos devido à sombra, mas caso contrário, acentuaria a maçã do rosto e também cria esse olhar fora de cílios longos. Você também pode criar luzes de captura para fazer o I aparecer mais vida se os tutores modelo que tinha um pouco para a luz. Se você quisesse fotografar o modelo de uma maneira mais masculina, então ela seria iluminada lateralmente enquanto estava voltada para a outra direção, de modo que uma área maior fora do rosto seja iluminada. Trazido iluminação é geralmente usado para retratos masculinos, mas para atrizes era características distintas. Funciona também. Se o fotógrafo quisesse fazê-los parecer ainda mais poderosos, ele ou ela dispararia de uma raiva menor. Se a atriz olhasse para a outra direção, que significa que não há menos iluminação em seu rosto, então o fotógrafo a tornaria mais feminina e mais fina como mais sombras, contornos de rosto. E isso seria chamado de iluminação estreita. Então essas técnicas eles residiam nos estilos de iluminação de assinatura seguinte. Mais uma vez, tudo em relação à casa de Assunto ou a luz poderia ser posicionado. Então aqui é mais fácil a iluminação de loop ou a iluminação de loop de iluminação Rembrandt. Para alcançar esse olhar, a luz da chave foi colocada ligeiramente no local fora do assunto, modo que a sombra sob o nariz se tornou um pequeno loop. Assim, a sombra não se funde com a sombra da bochecha, pois isso é considerado iluminação Rembrandt, e hoje em dia, iluminação borboleta pode ser facilmente transformada em iluminação de loop por apenas anéis de sopro e luz e ligeiramente movendo-se em cima e esta técnica de mais lisonjeiro foi média e mais rostos em forma. Iluminação Rembrandt. A técnica é nomeada após o pintor holandês Rembrandt Fund Rin, então sua pintura alimentou um estilo particular. Ele usou clarabóias e janelas altas para iluminar um assunto, e a técnica menor é conhecida por criar este triângulo fora da luz na bochecha dos sujeitos e para criar um efeito semelhante. A luz chave ou o ator, dependendo do que você pode mover foi colocado pai longe para o lado. E então desta forma. Não seria o estilo de loop e iluminação, mas assim a sombra do nariz se conecta com as bochechas. Se o ator coloca à frente até a direção certa e nos cria tentando ER, e como esses fotógrafos trabalho foi hash direito e luzes de tungstênio, foi realmente muito fácil posicionar a atriz no caminho certo, semelhante ao modelando luzes no Strop de hoje. Os resultados foram imediatamente visíveis, e quase não houve qualquer trabalho de adivinhação sobre como alcançar um certo olhar, modo que foi ótimo em comparação. Se você quisesse criar um olhar particular com armas de carne, que era possível devido à semelhança e qualidade da luz, então ele só pode exigir um pouco mais de tentativa e erro para obter o efeito de iluminação certo , porque você não tem essas luzes de modelagem. outro lado, sua modelo também não precisa se preocupar em merecer maquiagem, porque eu só posso imaginar o quão difícil uma sessão de fotos deve ter sido naquela época porque estar sob as luzes quentes em Los Angeles no verão, Talvez enquanto todos estavam encantados, isso não poderia ter sido uma experiência de tiro confortável. No entanto, há mais um fato divertido por que as luzes brilhantes têm uma vantagem. Então, se a imagem foi um pouco superexposta, faz com que a pele pareça mais sir Key, especialmente em fotografia a preto e branco e as pessoas foi pago pele, por isso ele achata afastado a maioria das rugas e até mesmo pequenos ibex e no topo fora que eles já foram empresas fundadas que ofereciam filtros. Então o software que eu era um deles. Isso foi usado para fazer a atriz parecer ainda mais glamourosa e com pele lisa. E se isso não fosse suficiente, que havia lá, a opção de manipulação de fotos Espere, você pensou que isso só era possível em tempos ou loja de fotos? Não. Mesmo naquela época, os fotógrafos usavam Dodge and Burn. Eles iriam raspar e aerógrafo as imagens, e então eles teriam o negativo perfeito onde eles então tinham a imagem perfeita. E às vezes eu até tive que copiar o negativo e já estava muito descartado. Em seguida, lá para foto agarrá-lo novamente. E então eles tinham a imagem perfeita assim por diante de manipulação já era uma coisa mesmo naquela época, e um fora o maior número de pagamentos. Fotógrafos que conheciam todos os truques desta época foram George Hurrell, que trabalhou para a MGM Wanna Brothers e Columbia e suas fotos. Você pode querer dar uma olhada, porque é muito bom. Ele quase fotografou todos os grandes nomes de Hollywood, de Joan Crawford a Clark Gable, Jean Harlow longe. Wong Greta pegou Abu Normal Shira, que havia rumores de que ela se recusou a trabalhar com alguém além dele. E em um dos irmãos, ele fotografou Bettie Davis e Sheridan, Lauren Bacall, Olivia The Happy Land e Humphrey Bogart fere fotografias na Columbia até usadas para construir Correa de Rita Hayworth como fotógrafo está de volta. Então, para MGM teria Bean, Clarence Sinkler touro e último baixo disposto Nosso e até mesmo um fora das regras raras fotógrafos femininas Harriet Louise ou perder trabalhou para MGM e um honesto Ah, Baja. Trabalhou para a RKO e construiu muros para a Paramount e a Universal. Então todos esses fotógrafos, eles tinham um como um trabalho muito importante. Eles foram, de uma forma, responsáveis por expulsar os atores. Então, em vez disso, teste fora da tela, que eram caros, eles usariam fotografia em vez disso. Então, se o fotógrafo indicou um ator ou atriz em particular, eu não fotografei bem, bem, isso potencialmente significava que essa pessoa não tinha futuro em Hollywood. E ele waas vantagens para um dedo do pé de mulher tem um certo olhar e estilo, e então isso pode me deixar pensar o que foi considerado bonito na era de ouro de Hollywood e Waas Hollywood racista. 15. Estereótipos e discriminação em Hollywood (devido a limitação de iluminação): nesta seção. Não quero ofender ninguém ou parecer controverso para chamar sua atenção. Mas eu consegui. Então, não fiz? Portanto, isto não tem nada a ver com uma visão política contra outra. Mas se você seguir as notícias nos últimos anos ou mesmo nas últimas semanas, então você sabe que estamos tentando tratar todos de forma igual ou menos aumentar a conscientização para igualdade de direitos. Mas vamos encarar, ainda não estamos lá, então não vou ficar aqui fingindo na era dourada de Hollywood. Tudo estava perfeito aqui sobre o tempo com segregação era normal e o tempo que estava longe de Rosa Parks ou Martin Luther King para inspirar toda uma nova geração . O que estou prestes a dizer não é para o casaco de açúcar de Hollywood, e também é baseado em especulações. Quero dizer, eu não estava por perto para testemunhar nada além de limitação da iluminação que me fez pensar. Foi a idéia mulher pela norma da sociedade, o que pensamos que os homens foram atraídos dedo do pé enquanto ela simplesmente um que fotografou bem e foi que define o olhar fora de toda uma era como semelhante à mulher e Rubens Tempo. Ei, De Llama era um dos maiores Dalits de Hollywood, que é estranho porque quando ouvi falar dela pela primeira vez, eu não sabia nada dos filmes dela. Há um grande episódio do programa de TV. Timeless era os personagens principais do show, viajou de volta para a Era de Ouro de Hollywood e capaz de conhecê-lo a lhama. E isso deve ter sido silencioso. O elogio para a atriz que foi escalada para o papel. É um dilema considerando que quando você navega na Internet, você encontrará as seguintes declarações, e eu sou o B. Ei, De Llama, a mulher que muitas críticas e fãs consideram a mulher mais bonita que já apareceu em Soon. E na Wikipédia, ele diz, escritor como Art Shop entrevistou ela e deu sua impressão. Haiti tem a sofisticação pessoal mais incrível. Ela conhece um coração particularmente europeu por ser mulher. Ela sabe o que os homens querem numa mulher bonita. O que os atrai, e ela se força a ser essas coisas. Ela tem magnetismo, foi aquece algo que precisa de um Detroit, nem devorar conseguiu alcançar vida lhamas tão inebriante que lê como um filme de Hollywood em si. É lindo e também trágico. Então aqui a Lhama nasceu como batida rápida P.e Maria Kiesler em 1914 e depois agosto de 1933 Lama casou-se com mender, e ela tinha 18 anos e ele tinha 33 anos. Então, em sua autobiografia, Ecstasy and Me, ela descreveu Mandel como um marido extremamente controlador. Então ela fugiu dele, vestida de empregada, e foi para Paris. De lá, ela foi para Londres, onde foi descoberta pela Metro Goldwyn Mayer em 1937, que lhe ofereceu um papel em Hollywood . Então, antes de Hollywood, ela já teve algum sucesso como atriz e Checoslováquia, incluindo o controverso filme Ecstasy. Quem tem? Ela teve a breve cena nua, Então este filme foi considerado artístico na Europa e escandaloso nos EUA No entanto, ela tornou-se famosa nos EUA mais tarde, com filmes como somas em e Delia em 1949. Ainda mais interessante, ela não era apenas bonita, mas incrivelmente inteligente. Assim, juntamente com o compositor George Gentile, ela desenvolveu um sistema de orientação de rádio para torpedos aliados, e essa tecnologia foi a base para invenções Bluetooth e WiFi. Infelizmente, ela nunca viu um centavo por isso, mas ela foi homenageada no National Inventors Hall of Fame em 2014. Então sua carreira cinematográfica, que realmente terminou em 1958, após seus seis e divórcio final em 1965 . E ela permaneceu solteira nos últimos 35 anos de sua vida e morreu na Flórida em 2010. Então é fascinante, não é? E provavelmente você concordará que ela era realmente uma mulher emocionante e também bonita. No entanto, quando tudo on-line diz que ela era a mulher mais bonita, como sua cabeça tiraria essa conclusão? Houve um recuo? Senador quem decidiu este ranking? Porque quando você olha para o tipo de mulher na era de Hollywood, algumas delas não pareciam aqui? O lhama como Rita Hayworth, Vivian Lay, até Elizabeth Taylor? Parece que Hollywood tinha um tipo. Se você olhar para as semelhanças como pele paga magro, trazer queixo líquido ao comprimento do ombro e cabelo ligeiramente encaracolado. Características faciais com olhos afiados e maçãs do rosto fortes e narizes distintos e sobre a forma facial , talvez em forma dura, mas não para rostos redondos e muito simétricos e proporcionados. Então, se voltarmos para a iluminação. Vamos ver agora por que essas atrizes se tornaram modelo de sonho do fotógrafo. Então o Doc Ham e ele é muito mais indulgente. Quando não expostas corretamente, as luzes não estenderam o cabelo. Então, se você olhar para imagens de mulheres loiras fora desta vez, você muitas vezes vai ver destaques overblown em seus cabelos como a luz iria brilhar de cima. Diretamente sobre isso e fora do curso foi de alta intensidade, então isso foi muito difícil de imprimir um pouco muito brilhante. Tudo bem, mas cheio de destaques exagerados no cabelo que pareciam que parte fora do cabelo estava faltando. Assim, o cabelo mais escuro também ofereceu um grande contraste com a pele branca, especialmente em tempos fora da fotografia preto e branco, porque fez a atriz olhar mais intrigante e misterioso devido ao contraste fora do cabelo e rosto. Quem é a exceção? Hitchcock fora da rota. É um fato conhecido que você preferia atrizes loiras. Ele até disse que Blondes são as melhores vítimas. São como neve virgem, as pegadas de sangue escolhidas. Então, é claro, talvez os diretores tenham uma mulher favorita, e somos responsáveis que isso se tornou a nova norma fora da sociedade, no entanto, entanto, especialmente nos filmes de Hitchcock, iluminação também foi um grande desafio. Então ele é oposto era fiel à iluminação lavada. Então, no filme noir ou em qualquer gênero de thriller ou horror, você não quer explodir seu set com todas essas luzes brilhantes aqui. Atrizes loiras mais fáceis de separar do fundo. Então, se você tem uma atriz morena, você precisaria potencialmente de outra luz de cabelo ou luz de sotaque para que a pessoa não entrasse neste médico. E fundo misterioso, no entanto, era mais brilhante aqui. Uma separação como pode não ser necessária, modo que pode ser mais fácil neste cenário. O comprimento do cabelo direito que também era um canto fora do tempo porque tipicamente o cabelo não iria alcançar sobre o dedo do ombro, fazer o decote visível, e isso alongou a atriz em aparecer um pouco mais alto e até mesmo muçulmano e gracioso . Outra coisa waas fortes características faciais. Então, devido ao pequeno controle que os fotógrafos tinham sobre mover essas grandes luzes, iluminação poderia facilmente parecer plana. Então, se uma modelo ou atriz tivesse um ótimo nariz para a típica borboleta na sombra, então ela também precisaria dos ossos achados da bochecha porque caso contrário o rosto gostaria como uma definição. Então você precisava de maçãs do rosto para lançar uma sombra natural para que o rosto parecesse controlado mesmo sob luz dura. E se as maçãs do rosto não estavam bem definidas era uma fase mesmo a mais bonita, seria parecido com uma panqueca e apenas iria olhar lavado para fora. O mesmo se aplicaria ao contrário. Maçãs do rosto tão fortes, mas um nariz achatado, também um não, já que a sombra da borboleta não parece forte o suficiente. Então, durante toda a minha pesquisa, eu só encontrei uma atriz naquela época era herança asiática. Então eu me pergunto se é por causa das luzes onde os fotógrafos não podiam lisonjear uma atriz asiática que era normalmente teria características mais suaves e não os narizes europeus. Então não é que as atrizes asiáticas não fossem bonitas. Então eu só estou me perguntando se é se eles gostam fora da fama é devido às limitações e iluminação . O mesmo pode ser verdade com atores e atrizes afro-americanos. Não é como se tivessem abandonado Hollywood. Infelizmente, eles não estão bem documentados com fotografia glamourosa, e que embora houvesse alguns atores famosos como Hetty McDaniel e Butterfly McQueen , lá eu me tornei famoso foi Gone With the Wind Além disso, Paul Robeson era Big Fella Dorothy Dandridge em Carmen Jones. Louise Beaver imitação fora da vida apenas para citar alguns e semelhante aos atores asiáticos, poderia ter sido apenas mais difícil. Duas luzes de características faciais de uma forma lisonjeira, porque uma questão é o escuro da pele que é um pouco mais adesivo e, portanto, parece mais brilhante e reflexivo, especialmente nas luzes ásperas. Então, enquanto ele iria trabalhar a meu favor, por exemplo, dedo do pé superexpor minha pele como ele recebe um Ritz fora pequenos ringers e assim por diante. Estava escuro de pele. É problemático porque áreas que não são perfeitas podem se tornar ainda mais acentuadas. Em contraste, a luz também, se a luz é de duas noivas e até mesmo a pele de uma pessoa mais escura, aparece branco lavado porque isso deu também vai olhar mais brilhante sob luzes extremas. Então não é tão lisonjeiro para pessoas com pele mais escura com este tipo de luz apagada, e eu sei que soa fora, mas eu acho que o tipo de Hollywood faz muito sentido com a limitação de iluminação de Hollywood em mente depois que eu os fotógrafos precisavam obter as imagens mais lisonjeiras. Então esse é o estilo que ele não é apenas olhar com pessoalmente, mas bom em filme. Seis diz. Isso é verdade, mesmo naquela época, e felizmente, fotografia de estúdio como conhecemos se desenvolveu. E agora temos o poder de lisonjear qualquer um, não importa a sua herança, a pele ou o seu tipo de corpo. E quão rápido o tempo estava mudando deve ter Bean especialmente estranho para George Carol Lembre-se fotógrafo mais famoso de Hollywood quando ele voltou para Hollywood em meados dos anos 19 , ele deixou Hollywood brevemente para fazer filmes de treinamento para as Forças Aéreas do Exército dos Estados Unidos. Então seu estilo oleado fora do dilema não estava mais na moda e gravando para a Wikipédia. O novo estilo do glamour de Hollywood era terroso e corajoso, e pela primeira vez em sua carreira, seu estilo de trilhos não estava em conserto. Ele se mudou para Nova York e trabalhou para a indústria de publicidade, onde glam awas the Valued, e continuou seu trabalho para revistas de moda e fotografou para anúncios impressos por vários anos antes de retornar para Hollywood na década de 19 e sessenta. Depois de 1970 este trabalho mais proeminente Waas como fotógrafo para capas de álbuns. Ele filmou capas para Queen Fleetwood Mac e para a academia principal. Então mesmo um fotógrafo proeminente como George Hurrell teve que se reinventar e se ajustar a certos estilos. E, sim, vamos falar sobre estilo fotográfico. 16. Ingrediente não 3: estilo: Qual é o seu Steer? Ele pode incluir tudo, desde tecnicalidades como exposição para opor a composição para pós-produção ou toe outros ingredientes era um modelo. Os adereços, o conceito, a época em que deveria estar. E a iluminação provavelmente não é diferente do estilo, porque mesmo que a iluminação Paramount, é como o seu movimento de assinatura. Ou se você só usar armas de carne ou talvez luzes de velocidade. Não é reconhecível o suficiente porque muitos fotógrafos trabalham desta forma, então você precisa incluir um pouco mais, e eu tenho lutado por um longo tempo, estava identificando o meu estilo. Ficou ainda mais estranho quando as pessoas me enviam mensagens para marcar filmagens dizendo coisas como, eu realmente amo seu estilo e isso foi embaraçoso porque clientes aleatórios e modelos estavam me elogiando em algo, mas eu nem me entendia latas de distância. Você faz coisas naturalmente refletem um estilo. Sim , pode. Na verdade, ele pode inventar um novo Jonrowe com arte. Pense pintores como Dali, fornos Picasso e diversão ir como eles pintaram veio até eles naturalmente. Quero dizer, eu tenho certeza que eles também aprenderam as técnicas primeiro, mas como eles as implementaram que era exclusivo para aqueles Atis e eles não pensaram, Oh, em que estilo eu vou pintar esta imagem? Hoje? Eles apenas pensaram em um conceito e começaram a pintá-lo, e desta forma tornou-se um castelo P e assim por diante. Então, se você luta para identificar seu estilo, sente-se, olhe para suas imagens e pense, O que todas elas têm em comum? Quando insisti, pensei em minhas imagens como smoothie. E eu prefiro capturar imagens mais escuras, menos alta chave e não muito fora modelos sorridentes, e então estão preocupados que o meu estilo era um mais. Mas essa não era a definição certa. Então, quando olhei mais para as imagens, notei que usei muito das cores e do contraste, e adoro mostrar as mulheres de uma maneira diferente do cotidiano em si. Então, a partir disso eu desenvolvi um slogan. Contraste de cor Confiança ser diferente, ser atraente. E eu recomendei que você trabalhasse em uma declaração semelhante, não só como um anúncio para seus clientes, mas também para si mesmo, porque uma vez que você reconhece seu estilo natural, você não quer se afastar dele. Então, se mergulho adorava Ali pintado como se fosse natural para ele por um dia e tentou copiar Picasso muitas vezes ir no dia seguinte. Então não teria mais o estilo do Bean. Mas isso não significa que você não possa progredir. Há sempre novas tecnologias, e dissemos que até George Terrell tinha que ir com os tempos. Mas é possível que você possa melhorar dentro do seu estilo. No meu caso, as minhas imagens. Nós não somos apenas fortes, cor e contraste, eles pareciam cinematográficos, e eu não nos odeio para que eu possa me gabar. Oh, uau, minhas fotos. Eles são tão incríveis, tão cinematográficos. Talvez você olhe para eles achando que isso é muito extremo para você, mas talvez você goste mais suave e natural, e isso é totalmente bom. Então, para mim, meu estilo vem naturalmente porque é aí que eu tiro toda a minha inspiração de filmes e visuais de TV. E eu apenas ri, analisando-os e tentando entender como os produtores e os diretores são. Eles alcançaram um resultado específico. E então eu vejo se é possível para mim alcançar algo semelhante, mas sem o orçamento de $1.000.000. Então é natural para mim porque desde que me lembro, eu adorava filmes e enquanto eu tinha a minha idade, pendurava cartazes com boy bands e assim por diante. Eu pediria à nossa locadora local cartazes que eles não precisavam mais, e que até colecionariam cartões postais com motivos icônicos como Marilyn Monroe ou Hitchcock ou James Dean. E eu era muito jovem, realmente para entender qualquer coisa desses filmes. Mas os anos 50 e as obras de arte que realmente me fascinaram. Então talvez você já conheça seu estilo, ou espero que minhas dicas possam ajudá-lo a encontrá-lo. Apenas certifique-se de implementar um novo conceito, como o vintage moderno de uma forma que você não se pareça com um fotógrafo totalmente novo. E há um grande tutorial no YouTube de Robert Harrington chamado “ Retrato Glamour dos anos 40 “, e ele ri de um contraste e olha para as luzes da época. Mas ele é Maris, hum, com luzes de velocidade, porque esse é o problema. E eu acho que o retrato de Hiss, digamos, realmente acertou esse olhar de Hollywood da velha escola, mas foi um toque moderno. Então, se você quiser aprender como ele implementa, bate luzes e exposição para seu estilo, então confira ele. Você vai encontrar o link em seus materiais de custo e dizendo que ele está usando a exposição um pouco diferente do que eu. Então vamos falar sobre exposição 17. Ingrediente não 4: exposição a exposição: SB disse antes, Não há muitas imagens nos bastidores da Era de Ouro fora da era de Hollywood, que significa que não temos fotos de perto identificando que tipo de configurações foram usadas na era da creche. Sabemos que a exposição teve de ser bastante longa devido às placas sensibilizadas à luz polonesa . Mas é claro, com o começo do filme e aumento de IA para que você pudesse fotografar muito mais rápido. Então eu finjo que eles filmaram como um estúdio de todos os dias. Strobe foi uma velocidade do obturador fora em torno de 1 125 de um segundo e a luz natural ou luz de tungstênio em relação às lentes. Então, significa que se você estiver filmando com 135 milímetros, sua velocidade do obturador não deve estar abaixo de 135 por segundo. E se você estiver filmando lentes de 50 milímetros, então sua velocidade do obturador não deve estar abaixo de 150 anos fora de segundo. Então aqui eu honestamente não sei quando essa regra foi implementada, mas eu sinto que faz muito sentido por mais tempo. Credores Ah, muito mais pesado e, portanto, introduzido tremer câmera, o que torna a imagem embaçada quando as exposições a longo Pessoalmente, Eu prefiro meus olhos velhos e manter uma velocidade do obturador mais curto. Em meus vídeos, você verá que estou continuamente dando feedback ao modelo, dizendo a eles que eles estão indo muito bem. E essa conversa leva a ainda mais vibração da câmera. Então, normalmente, eu não vou abaixo de 11 centenas de desconto por segundo. Mas isso é claro, com você. A próxima coisa que não sabemos muito sobre se a Apertura usou na era de Hollywood. Então Robert Harrington admite em sua resistência e ser uma idade que sua pesquisa foi inconclusiva . Easo, mas considera que uma abertura entre 5.6 e F oito foi provavelmente usado porque fora do detalhe que uma cena no fecha no Hollywood Pictures, no entanto, entanto, eu me pergunto. Ao mesmo tempo, se uma lente fora 5.62 F oito cabeças a mesma nitidez e passos fora medos vixen como seria hoje. Então talvez Ah, 5.6 parecia um F4. Eu não sei. Eu não diria que é um grande não. Se você quisesse filmar com uma abertura mais larga para se assemelhar a um visual mais suave, especialmente quando menos se afasta de você, é uma assinatura fora do seu estilo, então eu diria que está aberto para você. Então eu me sinto aqui. É muito aberto à interpretação, como lojas a lente é realmente vale a pena sotaque e talvez até mesmo um alimento macio. Eu fui usado e assim por diante. Então Robert Harrington diz que gosta de obter mais detalhes na câmera e pode ser suave em segundo plano e pós-produção. Mas se você tem outro fluxo de trabalho, eu digo para ir em frente. Mas agora você tem uma boa idéia de quão autêntico você quer ou precisa projetar seus brotos para que você veja em nossas sessões que eu aplicar. A era começa muito vagamente. 18. Manipulação de exposição: suavização de lentes e compreensão de tonalidade e iluminação: e para o nosso estilo do século 20, eu usei luz natural, mas acionado para cima ver Aiso para introduzir mais ruído. Caso contrário, imagens como esta, mesmo em preto e branco, elas parecerão falsas porque são muito nítidas. Alternativamente, você também pode manipular sua lente. Então é sobre segurar um pé macio na frente dele. Ou você também pode respirar em sua lente e, em seguida, tomar um tiro rapidamente. Ou você pode pulverizar levemente spray de cabelo em um filtro UV barato ou até mesmo colocar movimentado em tal filtro e anexar isso na frente de sua lente. Todas essas idéias. Eles são perfeitos para manipular sua lente na redução de sua nitidez e para se aproximar do estilo de volta. Senador outro fator importante. Suas coisas de câmera em 18% cinza, mas seus olhos que fica facilmente distraído pela cor. Portanto, eu recomendo que você treine seu olho para ver a tonalidade em vez da cor, e isso leva um pouco fora da prática. Mas há uma maneira fácil de aprender. Então leve sua câmera para fora e pense em cinco motivos fáceis. Sua cena de carro e animais na rua, parte da flor ou uma parede de tijolos ou algo assim e então você tem que olhar para esse motivo , então realmente, pegue tudo do que você escolheu. Essas podem ser as cores da forma, as linhas de textura, qualquer coisa que você possa afundar, e agora você tem que mudar suas configurações. Assim, em suas idéias permitem que você pode ajustar sua configuração de cor para um monocromático. E se você não sabe como, você pode ter que verificar seus manuais e agora tirar sua foto. Você ficará surpreso que agora haja uma tonalidade totalmente diferente visível, modo que a flor que você considera pode ser brilhante e chinesa. Podem parecer planas e maçantes, pretas e brancas e as ruas chatas. Talvez de repente parece interessante e preto e branco e foi um pouco de prática. Você pode treinar-se para olhar para um cenário em ambos os sentidos. Você pode olhar para ele em tonalidade preto e branco e em cores. Eu me lembro de usar um fundo uma vez em nossa oficina de glamour de Hollywood, e todo mundo suspira como tecnicamente, ele era um design vintage, mas era laranja, então parecia meio brega, mas eu venho todo mundo para baixo, pedindo-lhes para mudar a configuração do dedo do pé monocromático no visor, que foi interessante porque nenhum fora deles nunca tinha pensado sobre isso, e eles adoraram. Então, de repente, a laranja brega foi substituída por uma tonalidade interessante e design de pano de fundo. Então tente e veja se faz você filmar uma cena onde você poderia ter sido como Oh, jeito nenhum, isso parece horrível. Mas talvez agora, nesta tonalidade preto e branco, talvez então pareça totalmente incrível. Só uma nota importante. Se você fotografar em bruto, sua imagem ainda estará disponível em cores mais tarde, mas seu LCD será exibido em preto e branco. Mas se você filmar, Jay Pek, sua foto será realmente capturada em preto e branco, e você não pode mais convertê-la em cores. No entanto, se você é câmera pode atirar e Raw e Jay Pek, então você tem ambas as opções. Você tem cor e preto e branco, e você também pode mudar seu equilíbrio de branco. Então eu guardo o meu para todos os brotos, geralmente em carne e osso, porque assim me dá um tom quente. E se eu manter o mesmo equilíbrio, isso facilita a edição do meu livro. No entanto, se você preferir um tom mais frio em sua configuração preto e branco. Você pode mudar o seu balanço de branco luz do dia. E, claro, você também pode definir seu balanço de branco manualmente. Se quiser marcar o número exato do Kelvin que se encaixa. Talvez o seu estilo, No entanto, é raro que eu perca meu tempo, mas definir no tiro em si, a menos que eu trabalhe em um ambiente de iluminação realmente complicado e se eu tiver que mostrar meu dedo do pé residido o cliente imediatamente. Então, geralmente eu prefiro ajustar o equilíbrio na pós-produção quando eu traz um conceito de mundo juntos para o nosso estilo 30, eu usei uma caixa macia grande simbolizando a luz de palco não direta ainda mais suave e o Apertura mais amplo para menos passos ou temido. E aqui é menos sobre a técnica de iluminação autêntica, mas mais sobre a era que adoram sonhar com aventuras. Para o nosso 40º estilo, eu usei uma esteticista como meu Fresno fingir e seu caminho acima mais alto do que o habitual 45 graus raiva para alcançar este efeito borboleta e pupila preta. No entanto, na realidade, essas luzes e qualquer caixa macia realmente é a hora de estar perto do modelo. Mas ver o modelo atrás da luz. Você também precisaria estar muito perto do Moderno, e isso seria realmente autêntico porque as pequenas imagens que temos ocupados por trás da cena lá, você pode ver como esses fotógrafos e cineastas trabalharam, e eles estavam realmente incrivelmente próximos do modelo. No entanto, eu realmente não gosto disso. Prefiro dar ao meu modelo um monte de espaço, e geralmente um trabalho estava ao longo da minha lente, e assim só faz menos desconfortável porque eu não estou invadindo seu espaço pessoal. Portanto, minhas luzes são tipicamente se sente afastado, e com isso, também há qualidade diferente e luz. Então você pode gostar de trabalhar muito mais perto do seu modelo ou estava perto. A Ally. É e então eu vou dar-lhe uma saída mais suave, também a partir dos anos quarenta. Não assistido. Os fotógrafos também adoram usar Goebbels para adicionar mais interesse ao fundo. Então Goebel significa ir entre o objeto e significa que algo foi colocado entre as luzes e o assunto fora do fundo para adicionar uma sombra ao fundo. E desta forma você poderia facilmente em algum drama era mesmo coisas simples como um vaso de flores, por exemplo, se você gostaria de saber mais sobre o assunto e como expor Goebbels corretamente. Então confira a nossa causa. Fotografia criativa, Iluminação Criar fundos Com Goebbels, é simplesmente a melhor maneira de criar fundos com um orçamento. Assim, a luz bluster da figura sobressalente permite que você projete slides, que você pode ver em nossa seção 40. E Last Delight tem equipamento para sombras interessantes. Então, se você converter essas imagens em preto e branco, então imediatamente você foi cria distinta de enquanto olhar para a nossa era dos anos cinquenta e sessenta . Eu uso até luz natural porque agora era realmente possível filmar fora de um set de filmagem . Ou eu gosto de usar um grande livros suaves novamente para espelhar a luz do dia e para 70 sessões. Bem, como você sabe agora, a tecnologia é tão avançada até então qualquer definição de metas, desde que o conceito permita , agora você tem todo o conhecimento para iluminação de histórias autênticas e cenários de exposição, Então divirta-se brincando com ele. E se você quiser se concentrar mais na era e no conceito em vez da tecnologia certa, eu não vou julgá-lo pelo petróleo. Então, para mim, o conceito é mais importante do que o uso fora do tempo tecnologias apropriadas, e agora você conhece todas as regras, então divirta-se dobrando-as 19. Ingrediente não 5: composição: Tudo bem, eu permiti que você dobrasse as regras. E isso também é verdade para a composição do assunto. No entanto, você só pode dobrar as regras de propósito não porque você não os conhece No Instagram, Eu vejo muito fora estranhamente recortado retrato como horizontal a fase uma reta no meio e cortar através desta estrada. E isso me deixa fisicamente desconfortável de olhar. Eu não sei porquê. Ou talvez eu faça, porque há uma razão pela qual a composição certa é um veado grande. Você pode até comprar livros sobre isso que não lhe ensinem mais nada e composição. É o quão grande é “A “realmente é. Então, se você acha que precisa de ajuda nesta área, então, por favor, pegue um ótimo livro e pare de catar a garganta das pessoas. Ok, eu sou melodramático aqui, mas como regra geral, você não quer cortar em lugares estranhos. Então, por exemplo, não corte através ou apenas antes das juntas. Então, para o nosso livro posando como um profissional, eu criei isso no trabalho. Então você tem uma idéia melhor em relação ao nosso conceito vintage moderno. Qualquer regra de composição é autêntica em utilizável, já que estes eram princípios inventados há muito tempo , então a regra de ouro de Certs já foi usada por pintores e foi dito ter sido inventada por John Thomas Smith em 17 97. E se você usar salas de luz e você pode ter visto diferentes sobreposições para a seção de corte que ajudam você a encontrar uma posição melhor estava em sua imagem. Uma dessas sobreposições é o princípio da composição chamado Espiral Dourada, também conhecido como Fibonacci. Espiral e o estado está de volta até o século 12. E é difícil de matemática para mim explicar ou, para ser honesto, para ser honesto até mesmo entender, no entanto, o site onde eu tentei encontrar mais informações que diziam no final. Então vamos apenas dizer que é uma equação matemática fora composição esteticamente agradável. Então, obrigado a fotografar e ícone ponto com, porque eu iria ficar com isso. Não é importante, realmente, realmente, que você conheça a massa por trás dele, mas é ótimo saber que o pináculo dourado é uma maneira interessante de projetar suas imagens. Se você preferir encontrar um ótimo corte e composição na câmera, ou se você gosta de defini-lo na pós-produção, isso depende de você. Então, enquanto atira de ferro. Concentro-me mais na expressão dos meus modelos e imagens nítidas, especialmente os olhos afiados, em seguida, no corte certo. Então eu mostrei muito mais largo do que eu realmente preciso. Mas isso significa que eu tenho mais opções mais tarde porque se você cortou para amarrá-lo e na pós-produção, você percebe o nosso homem. Esta imagem teria olhado muito legal com a colheita horizontal, ou eu gostaria que o modelo tem feijão um pouco mais. Você está sendo colocado na sociedade em relação ao governo de Sirte. Então você está fora de falta porque agora você não pode mudá-lo mais. Então você é livre para usar qualquer composição, desde que você saiba por que você está fazendo isso. Então, por exemplo, normalmente você também quer que seu assunto olhe para o espaço negativo, porque desta forma é apenas um pouco mais agradável. No entanto, se você quiser fazer o seu espectador desconfortável, você pode espremer seu assunto com o site fora de sua composição e, em seguida, deixá-los olhar para a borda e não tão livre espaço negativo ea segunda temporada fora The Handmaid's Tale Isso é um programa de TV sobre quem usou é muito porque os personagens, eu meio que me sinto preso no mundo, e é um grande movimento cinematográfico para mostrar o desespero através deste enquadramento realmente impactante e incomum, apenas colocando-os para o lado e olhando-os para a borda. Então, geralmente, as provisões de olho de touro tendem a ser a posição mais chata. Então, se você está posicionando suas dores de sujeito bater no meio, se você fizer isso por uma razão específica. Ótima. Caso contrário, tenha em mente estes regra fora Certs oh, são o espaço negativo ou qualquer coisa que lhe dá um significado imagem dentro de seu enquadramento. Além disso, pense sobre o quadro geral, porque às vezes parece melhor para diminuir o zoom e mostrar mais fora do seu ambiente de assuntos. Ou se você quiser se concentrar na emoção em seu assunto, então você amplie diretamente. Então, se não em câmeras e mais tarde e postar o mais para imagens obtidas são aqueles que não estão nem aqui nem lá como um fator para pensar para enquadramento intrigante ou composições estão enquadrando foi linhas, diagnosticar formas formas, texturas, padrões, contraste de cores, simetria e espaço 20. Ingrediente não 6: Posando: Posar não era dois fotógrafos novos na era dourada de Hollywood. Mais uma vez, remonta à época fora dos pintores semelhante à técnica de iluminação de Rembrandt e as regras de Certs. Graças a descobertas anteriores, fotógrafos já sabiam sobre coisas que funcionavam e coisas que não funcionavam. E, como dissemos antes, eles usaram as limitações e iluminação do dedo do pé a vantagem. Então, se o modelo não poderia olhar para a luz ou para a câmera devido às sombras pretas não estão tendo uma luz de captura. Então ela olharia para a distância. Lembre-se disso, dissemos que as luzes eram muitas vezes muito quentes e brilhantes, então antes de tudo isso deixaria seu rosto muito suado, e a maquiagem derreteria. E também, quando muita luz atinge os olhos de alguém. É muito desconfortável, então eles apertavam os olhos para proteção naqueles introduções sobre rebanhos de anéis lisonjeiros. Então desviar o olhar por si só teria sido muito chato, então eles inventaram essas glândulas atraentes à distância. Então, de repente, isso fez o modelo parecer não comprado e incrivelmente sonhador, sempre a expressão facial certa. Seria psiquiatria, então eles costumavam a vantagem. Se ele quisesse ter um olhar mais forte, então a atriz seria filmada ligeiramente de baixo e amplamente iluminada, e além disso, seu corpo seria inclinado no Seeker off, como esta é uma técnica que era tipicamente aplicada na fotografia masculina. Se a fotógrafa quisesse capturar a actriz de uma forma mais feminina e pequena, então eles usariam o dedo estreito de iluminação esbelto seu rosto para baixo com sombras, e eles também atirariam ligeiramente acima de sua linha de olhos, por exemplo, do fotógrafo vai de pé, enquanto o modelo estava sentado. Regras que conhecemos hoje também foram usadas naquela época. Então, como dissemos, as características eram características faciais dominantes, um k, um nariz forte e mesmo que forte, eles não podiam parecer muito grandes, apenas fortes o suficiente. Então a cara de oficial angular era importante. Então, um pouco para o lado que estava bem. Mas não tanto que se sabe, cortaria a linha da bochecha se os rostos virou muito para a sociedade do que a proporção fora. A segunda bochecha é um simétrico e devido a este ângulo fora deste rosto e segunda bochecha menor , o nariz parece muito maior, tão pouco lisonjeiro e um grande não. Então era um nariz menor. Você poderia atirar na cabeça na posição do perfil. Mas a maioria das posições foram apenas mantidas enquanto girava o rosto tão ligeiramente para o lado que ficaria mais fino e que também mostraria esta forte linha de mandíbula e pescoço. Como dissemos com alguns artistas, é uma posição de mão, desempenhou um grande papel na pose e foi, como artista não desempenhou um grande papel em tudo. Então, um pequeno se eles quisessem fazer a atriz parecer mais poderosa em relação às poses tradicionais de prefeito, então eles mostrariam as costas fora da mão. E uma maneira mais delicada e graciosa é mostrar o site fora da mão. Então pense em mãos de bailarina. Então, com a simples mudança e posição da mão, eles poderiam mudar entre diva poderosa para menina muito vulnerável e doce. Dependendo do papel que a atriz estava retratando ou prato inning, para você pode ver como ampla abrangendo o ISS assunto. Na verdade, se você gostaria de aprender mais sobre posar do que verificar nossos custos posando como um profissional, que vem com um PDF de 200 páginas, e é um livro que você vê atrás de mim onde eu descrevo poses para cada parte do corpo em detalhes . No entanto, em relação ao nosso conceito fora do vintage moderno, Eu canto supondo dicas que eu mencionei como o mais importante. Tenha em mente que esses estilos se tornaram mais progressivos ao longo do tempo, e essas imagens não se tornaram tão sonhadoras. Mas eles também se tornaram mais fortes. Então Robert Harrington mencionou em seu seminário uma fotografia de Kirk Douglas puxando uma corda, fecha e muito mais, teve muita tensão e abriu uma nova era para Reggina e menos sedutoras combina as imagens à distância. Então as mulheres se tornaram tão fam Fattal vínculo, garotas, bombas, facilidade de trigonometria. E a cada nova era, um estilo Waldroup termina opondo-se ao tempo mudado. Apropriado ou não, eu rio quando as mulheres se sentem empoderadas no vintage moderno Royal e eu engajado nas filmagens, então eu falei com elas o tempo todo, tranquilizando-as de que elas estão indo muito bem. E se eu temo que eles são falsos fora da expressão facial que eu quero alcançar, então sempre os lembra contando uma pequena história como Imagine que você está sentado neste bazar ou imagine seu sonho futuro. Prince está entrando pela porta, coisas assim então eu mantenho eles iria classificar para ou trazer para fora um pequeno sorriso para que eu possa jogar um pouco com a expressão. Então, se um modelo é inseguro sobre a posição da mão, eu os instruo a girar as mãos na graça para a posição, e isso também lhes dá lotes e lotes de adereços. Assim, as mãos têm algo a ver, e eleva a minha narrativa. 21. Fotografando qualquer pessoa em um estilo "vintage" moderno": para que você possa ver que esses conjuntos não precisam de modelos experientes. Eles são projetados para se adequar ao seu cliente diário que ama o estilo de fotografia. E é perfeito. Claro, se o seu cliente ama tanto as estrelas que eles podem fornecer seu próprio guarda-roupa, porque voltando ao problema retro versus vintage é incrivelmente difícil comprar roupas vintage . Primeiro de tudo, eles são braço raro por causa do tecido. É frágil asi anos e lágrimas facilmente, então itens bem preservados geralmente são muito caros e ainda mais problemáticos. É incrivelmente difícil julgar o tamanho certo porque eles eram diferentes naquela época, quando agora nos referimos a Maryland Monroe como esta mulher curvilínea que vai moda tamanho 42 ou 10 a 12. Hoje em dia, isso teria feijão dentro de 38 ou 8 a 10 porque as pessoas se tornaram maiores ao longo dos anos. Assim, tamanhos de guarda-roupa tornaram-se menores para complementar as mulheres. Percebi isso quando visitei uma feira de antiguidades, e achei que era a fotógrafa mais sortuda. Eu encontrei um estresse real 50 no tamanho, meu moderado afirmou, e eu acho que tecnicamente era uma camisola, mas era bonito e ovelha. No entanto, quando meu modelo experimentou ele estava super cansado e meu modelo era muito magro e o vestido era longo, então não poderia ter sido feito para crianças. E isso realmente me fez questionar os tamanhos que as pessoas usavam naquela época. Assim, o tamanho 50 grande tornou-se pequeno tamanho dia moderno, o que soa muito mais lisonjeiro. Então, é melhor se você tem moderado ou clientes que podem trazer seu próprio guarda-roupa inspirado retro ou vintage . Tive a sorte de reservar dois grandes modelos para o nosso tutorial. E não só isso, eles trouxeram roupas incríveis. Eles se pareciam totalmente com a Era de Ouro de Hollywood. Um fora do nosso modelo é um olhar parecido fora de Rita Hayworth Greer Gas e com um toque fora da jovem Barbra Streisand eo outro modelo é uma mistura de Lana Turn um Veronica Lake e o jovem perto do Faraó. Então, com esses modelos, queríamos te dar duas opções. O olhar mais tradicional. Um modelo tem um típico escuro, estilo de cabelo encaracolado, eo outro e mais Hitchcock olhar preferido, então ela é um pouco mais contundente, No entanto, Não se esqueça que dissemos era melhor iluminação de hoje cenários. Você pode fazer qualquer um um estilo retro, então qualquer tamanho de corpo qualquer cor de pele ou herança, é possível voar em nosso estúdio. Vamos pinup sessões inspiradas com o modelo chinês e afro-americano ou Hollywood glamour foi o modelo vietnamita. E, claro, estes pára-quedas não se aplicam apenas às mulheres. Essa é apenas a minha abordagem, já que minha clientela é 95% mulheres, mas também para homens ou se você servir o grupo LGBT Q I A. Então, claro, todos esses elementos se aplicam aqui uma ondulação. E com nosso Indiana Jones criado, também incluímos Agenda Bend como nosso Indiana Jones é feminino. Assim, você pode encontrar uma quantidade ilimitada fora de opções misturando tradição e estilos modernos , o que é muito divertido. E com isso, vamos para as filmagens. 22. Conjuntos inspiradores para qualquer orçamento: em nossos sets. Tentamos incluir uma inspiração mancha possível de sonhar, sedutora a aventureiros itens médicos e clássicos ou não descritivos, como papéis H, instrumentos musicais e flores que se encaixam em qualquer época. E tenha em mente que se você gosta de ir com um estilo extremo como os protetores de flapper dos anos 20 com um cabelo ondulado de assinatura ou um estilo pompadour dos anos sessenta era maquiagem pesada, então esse olhar, estamos restringindo você a esta era apenas, e vai limitar a sua capacidade de filmar uma variedade maior, a menos que você tenha uma maquiagem e cabeleireiro no set. Quem pode mudar a aparência no local. Então meus modelos que suas próprias mãos se maquiam para manter as coisas na Terra para você. Assim, como prometi que tudo isso seria feito no orçamento. Então, aqui está. É possível. Mas eu também lhes pedi para aplicar não muito distinta era assinatura olhar para que pudéssemos filmar uma grande variedade para você. Então, no entanto , é claro, isso depende de você. Se você quiser filmar um olhar inspirado típico dos anos 20, você pode querer canalizar o Great Gatsby ou, se você quiser fazer pin up Isso é um olhar completamente diferente, e também requer um conjunto totalmente diferente off posers. Então eu diria que o pin up é mais adequado para a bota. Um nicho na fotografia em vez de retrato devido à sensualidade mais forte pronunciada ou sensualidade atrevida. Então, se você está interessado neste gênero, há provavelmente causas que oferecem apenas pin up porque este é um assunto realmente grande standalone . No entanto, eu sinto que ele precisa ser abordado devido ao período de tempo apropriado em que ele está dentro Então eu decidi incluir esta imagem, realmente para pelo menos dar-lhe alguma inspiração. E esse é um grande assunto cinematográfico é Fin wow. Então isso foi abordado em nossa causa, a magia fora da cor e as prisões e eu vou anexar esta filmagem à seção de bono. Além disso, você vai encontrar ainda mais informações históricas em seus materiais de custo para chegar a ainda mais idéias, e é isso do meu lado por enquanto. Então Met vai lhe dizer mais sobre a iluminação específica configurada para que ele atire e você vai me ver instruindo o modelo. Além disso, as imagens tiradas em tempo real e também as versões editadas no final do tiro. Então eu espero que você aproveite as sessões e se divirta 23. Inspiração para sessões dos 20 anos: Nossa escadaria de estúdio foi construída em 1927, então temos sorte no que diz respeito à autenticidade. E ainda mais importante, ele só tem essa linda, atemporal, qualidade de luz natural também. Estilizado, mais sentido. Mais tarde começamos simples e em relação a um estilo modelo. Ela tem um pouco Kili tem batom vermelho, e abordado é um estilo vintage bastante neutro. Você pode incluir adereços antiquados, e não se esqueça de manipular sua lente ou pelo menos aumentar seu gelo. Então, para esse sentimento autêntico, os instrumentos musicais são devidos a filmes mudos onde a música foi tocada durante o filme do final do século XIX aos anos 19. Música de um pianista ou mesmo de uma orquestra acompanharia os filmes, que de outra forma não tinham diálogo. Colocamos esta sessão nesta área devido a este olhar romântico clássico. Luz natural e verdadeiros adereços musicais vintage, cítara e bandolim são instrumentos realmente antigos. Eles estão quebrados agora, e não podem mais ser jogados. Mas para uma sessão, eles estão lindos. Flea comercializa o melhor para esses achados amigáveis com orçamento. O papel com notas musicais da modelo está deitado em seu papel de presente da Marshall, que é uma loja de departamentos. Custa cerca de $3. O isopor pode ser encontrado em Lowe ou Home Depot, que são lojas de melhoria de casa e é fantástico para projetar fundos em um orçamento. Você pode anexar coisas que você pode pintá-lo. Você pode usar o lado branco como refletor. Lá, realmente incrível para adicionar mais interesse no chão muitas vezes vai jogar em outros itens de uma forma intencionalmente aleatória que é papel envelhecido com folhas de chá, flores, folhas de flores ou itens brilhantes, tudo dependendo do conceito. 24. 20s - Tirando em qualquer lugar: "a escada" (Olhar de jornal velho antigo): Isto é para provar que você pode atirar vintage em quase qualquer lugar. Temos sorte que o estúdio era um edifício antigo dos anos 19 na escada parecia realmente vintage apenas por conta própria, sem mais nada. Havia algumas janelas lá para fornecer alguma luz natural, mas ainda era bastante pato. Então, em uma situação como esta, você vai querer usar algo como uma lente 50 milímetros F dois pontos. Oh, e talvez um pouco mais lento velocidade do obturador e bombeie seu olho para a sensibilidade extra de beleza . E também vai fornecer um pouco de barulho. Ruído digital? Não, sempre tão bom. Mas em momentos como este, ele pode realmente adicionar um pouco de atmosfera à imagem. Então tente dar uma olhada e ver se você pode encontrar algum edifício antigo em sua área. Talvez encontrar alguma escada, algumas paredes em qualquer lugar que pareça um pouco vintage, e você pode fazer um grande uso dela. Vamos dar uma olhada. Como a filmagem acabou. Sim, você pode pegar tão sexualmente escola. Obrigado. É isso que é uma citação. Sim, exatamente. Sim, isso é fixe. Incrível. E você mordeu um pouco assim e relaxa. Um também seleciona vinculado, Então é um pouco mais simétrico. Muito bom, Incrível e extra. Pode esticar uma volta? Sim, um pouco porque queremos estar um pouco mais em um ângulo. Se eu puder, está frio? Na verdade, eu provavelmente veria seus pés agora. Então, se quiser tirá-las nuas, tudo bem. Apenas deixe-os cair. Não é perigoso. Há. Parece. E se você pode até mesmo escola, como no meio grande. E venha ainda mais ciência com Sim, perfeito. Lindo. E você, um, descanse a cabeça de combustível, ambos fora de suas mãos. Tornozelo. Incrível. Em mãos relaxantes para baixo. Como perto de você e eu. Perfeito, na verdade. Realmente? A mesma parede juntos? Sim. O Michael. E se você pode ser mais mesmo no seu típico Sim, isso é ótimo. Basta ter sua cabeça. É simplesmente perfeito. E você pode Alexis colocar frango e apenas colocá-lo para baixo. Sim, isso é bom. E Senador é este e assim meses Handzus. Bem, isso é não, ninguém era bom, mas sim, nada. Sim, é ótimo. E olhar para fora de suspenso como você ouve de um lado e você é apenas um pouco. Obrigado e você pode relaxar esta mão para baixo. E também na máscara. Sim. Perfeito. Legal. Sim, isso é ótimo em excesso. E agora use isso. Ótimo legal. 25. 20s - "Música "Whimsical (Um Ode para filmes silenciosos e sua música): para este conjunto de música caprichoso, estamos usando papel de presente, que é uma maneira muito barata para criar alguns fundos vintage impressionantes e páginas de um livro mergulhado em água com folhas de chá para torná-los marrom e vintage olhando. O modelo pode deitar-se sobre isso com um instrumento musical antigo. Se você os confinou. Mercados de pulgas não precisam gastar muito dinheiro para fazer isso funcionar. A iluminação neste caso é toda luz natural. Temos uma janela vindo do lado direito, que irá espalhar a luz através e usando lente 50 milímetros com uma agradável abertura ampla para profundidade rasa do campo F 1.8 e velocidade do obturador 125th de um segundo e eu assim até cerca 500 dependendo da luz ambiente no seu quarto. Então vamos para a mosca na parede e dar uma olhada. Como tudo se junta e mata Cerise de novo. Muito legal. Sim, fique. Lexus foi que esta mão pode agarrar sua mão, levá-la até o seu ombro. Sim, muito bom na entrega para mim. Perfeito e até o teto assim. Perfeito e feche os olhos e você pode ajudar a colocá-lo é um muito esquerda ou direita apenas no chão. Ok. Aqui. Muito agradável. Talvez como um braço. E você está aqui de novo, se puder, sem se acusar. Cuidado. Isso é uma loja. Sim, assim é melhor. Sim. Incrível. Linda, linda. Acho que não te apanhámos. Isso é incrível. Então você pode relaxar. 26. Inspiração para sessões 30: Indiana Jones é tecnicamente escrito nos anos oitenta, com Harrison Ford jogando a liderança, mas foi ambientado nos anos trinta em vez de outro visual de jornal sonhador e clássico. Queríamos algo que refletisse a mudança da era. Os cineastas tornaram-se mais aventureiros nas pessoas, adoraram filmes com mais emoções, uma fuga bem necessária de sua realidade. Os papéis das mulheres progrediram. Então decidimos criar uma curva de gênero, uma versão feminina de Indiana Jones e Explorer que está procurando aventuras fugindo dos nazistas . Encontrar tesouros no Santo Graal. Você encontrará fundos semelhantes na Amazon ou eBay por cerca de US $20. Projetos de fundo alternativos seriam páginas de livros manchados, mapas, painéis de madeira e assim por diante. O piso de vinil é da saída de pano de fundo nas malas. O que Sandy mencionou já vintage, não retro. Mas todos os outros itens são lâmpadas retro, uma bússola, mapas e assim por diante. Uma grande caixa macia simboliza a luz da janela. Luz natural ou flash áspero é opcional. Para mais ou menos contraste, uma luz infernal ou luzes de acento espelham um visual de palco. A pose nesta história é mais intensa, como se nunca soubesses quando os alemães te encontrarão. No entanto, ele também funciona de forma sonhadora, que irá cobrir na próxima sessão. Compramos o conjunto para o chão e fingimos que o modelo ainda está sonhando com o Santo Graal. Posar inclui uma expressão mais suave. A posição do corpo é mais feminina, mas o estilo ainda está no estilo aventureiros Explorer. Usamos uma caixa de material grande para luz de janela. A luz natural é, naturalmente, opcional devido às quantidades potencialmente ilimitadas de adereços que você pode incluir aqui, como lâmpadas, armas, letras, livros, malas, outros itens misteriosos. Esta é uma configuração muito divertida. Ser fotografado de cima também é muito lisonjeiro para o tamanho do corpo maior é devido à compressão para ter em mente que você quer sustentar a cabeça do modelo em Ah, pequena almofada para que a cabeça não afunde volta no chão, que pareceria um pouco de uma panqueca plana e criar queixos duplos também, mesmo em modelos muito finos, outro não, não. Atire sempre da posição da cabeça do modelo, nunca atire para cima, de pé nos pés dos modelos. Se você fizer isso, então ela vai parecer maior para nós não mais você nunca vai querer atirar nas narinas modelos . É assim que um olhar seu atira dos pés dela. Andi, quando você está na escada, atirando para baixo sempre lembre-se de ter a alça na câmera para que você não deixe cair no modelo por acidente. Lembrem-se da segurança primeiro. 27. 30s - Estilo "Suspiro de Indiana" (Explorador feminino): Ok, então para esta configuração, nós temos um piso de vinil que tem um efeito de madeira que é da saída de pano de fundo. E nós temos um fundo de vinil muito fino com esse tipo de estilo vintage lá que veio do eBay e em termos de adereços, muito simples. Encontramos uma velha mala e antiguidades feira Theglobe veio de uma venda de imóveis nas páginas do livro acabaram de ser mergulhados em água com folhas de chá para obtê-los muito marrom e velho olhando para apenas usar sua imaginação lá, onde ele vem para encontrar adereços para o perfume. É uma visão de pássaro do conjunto de iluminação. Então modelo no meio são luz chave é o Boeing Gemini com um material grande funciona e que é ligeiramente emplumado. Isso significa não está apontando diretamente para os modelos da luz é um pouco emplumado, e na parte de trás você pode usar um prato de beleza opcional com um difusor é uma luz kicker com apenas um dedo baixo poder? Destaques do anúncio para o cabelo na jaqueta do banco em termos de lentes, configurações da câmera. Então, no estúdio, sempre usando 125 de segundo, e eu assim 100 medindo a luz para as várias aberturas. Então, para Canon 50 milímetros, 1.4 usando F 3.2. E esse é o tipo padrão de lente retrato para um ângulo mais amplo ou uma opção para ampliar. Estamos usando o Sigma 24 para 1 e 5 milímetros F4. Então vamos pegar uma mosca na parede de você da filmagem para mostrar-lhe exatamente como tudo se junta tem sempre prestar atenção em como Sandy dirige e coloca o modelo. Estas são todas as dicas que você pode simplesmente copiar e usar em sua própria sessão de fotos, independentemente do estilo. Tudo bem. Então, na verdade, eu tenho poucos sentados o pequenino, mas não desta maneira para que seus joelhos vão. Sim, perfeito. E então fique assim por enquanto e olhe para a luz. Legal. Obrigado incrível. Muito agradável. E olhe de novo para a luz da peça da sua Kendra com os óculos. Sim, isso é fixe. Muito agradável. Perfeito. Muito bom. Assim como mais uma vez. Apenas olhando para baixo e sim, só que seja. Confortável. Eu sinto muito. Sim, eu sei. É isso que torna tudo tão complicado? Porque a coisa no meio do sim, e agora apenas traga seus olhos para o teto. Muito legal. Muito agradável. E se você pode colocar o globo e ainda mais perto Sim, próximo possível. Perfeito. Muito bom. Leve os óculos para baixo para um e apenas talvez segurá-los em uma mão. Se isso e traga seu rosto um pouquinho em minha direção. Perfeito para o tipo de mundo que tipo de você está estudando. O todo disse que deveria gostar que você está procurando o Santo Graal. Então você é muito Indiana Jones e está procurando algo que eu sei. Acho que o menor teria sido ótimo. O Merkel. E enquanto está fazendo isso, basta inclinar seu corpo novamente. Então é um pouco mais em um ângulo. Perfeito. Sim. Quem? E se você pode sentar até mesmo alto tão alto quanto 2 10 Perfeito. Muito legal. E talvez também levante o mapa um pouco para cima. Perfeito. Muito milho. Apenas olhe para baixo. Perfeito muitas vezes. Esfrie e cuide da luz e olhe para baixo para o mapa. Incrível. Perfeito. Sim. Legal. Apenas olhe. Salta um mapa. Legal. E se conseguires angular as tuas necessidades. Só um minúsculo, mas por aqui. Aperfeiçoe aquela garota e que você virou para o outro lado e sempre é apenas um minúsculo com roupas. Perfeito. Meu grande peso. Sim, isso é ótimo. Apenas para baixo. Sim. E você pode apenas trazer a cabeça para o chão apenas olhando para baixo e tentar se inclinar contra este caminho e muito gentil fora como você esperando que alguém está vindo de lado e sim, sim, sim, sim. Perfeito. Incrível. Sim, isso é bom. E nos traz, como se você pode quase gostar, você está pulando a qualquer momento. Sim, como se estivesses pronto para atacar. Alguém traz uma arma para baixo de novo. Perfeito. E só olhando para o livro. Perfeito. Muitas vezes, sim. Tudo bem. Legal muitas vezes E também nos traz eu sou um pouco ficar perfeito. Legal. E olhe para fora da porta. Sim, e abaixe o seu eu estou um pouco para baixo. Perfeito. E talvez até abra as mãos. Eu vejo um pouco. Sim, perfeito. Rápido e faz a mesma coisa. Mas só com raiva. Eu sou. Então eu vejo um Yep. Ainda? Sim. Perfeito. Muito legal. E talvez fechar uma cidade e apenas tê-lo, como em sua mão aberta e abrir sua mão ainda mais. Perfeita, minúscula pistola. Oh, e apenas traga sua cor de lado para fora deste poço, mais uniforme. Sim. Perfeito. Eles são incríveis. Sim, isso é ótimo. Legal. Também. E mais uma vez, como você. Quase como você. Receio que alguém esteja vindo direto pela loja e apenas seus olhos para o lado. Sim, sim, sim. Ok, vamos fazer se você está de pé uma vez. Sim, isso é fixe. Traga seu rosto um pouco, mas o quê? Eu e perfeito. Incrível. Relaxe por um segundo. Sim, muito mais do seu tamanho. Uma pequena arma. Teeny, Pequeno 14 Júlia que você quer? Sim, você pode mudar isso. Seja lá o que for bom e nos derruba tudo o que você tem. E eu só pego alguns onde você apenas cruzar os braços pode ser muito mandona para o efeito. Muito bom. Voltar outra vez? Só um pouquinho, mas esta semana. Perfeito. Incrível. E olhe para fora da porta de novo. Perfeito. E, na verdade, transformem-se num amigo. Então olhe por cima do ombro. Sim, vá. Sim, isso é fixe. Fique Lexus. Muito agradável. Sim, isso é fixe. Além disso, se você pode mudá-lo, venha apenas novamente. Apenas um minúsculo com perfeito perfeito. Isso é arrefecer minhas noites muitas vezes 28. 30s - "Sonho com o Santo Grail" (As aventuras de "Jones" continuam): Então, para esta filmagem, você vai fotografar o modelo de cima. Isso significa que você vai precisar de uma escada e, novamente, vários adereços que você pode trazer para recriar esta aparência vintage ou o piso de madeira falso encontramos no mapa do Velho Mundo. As páginas de um livro que tem feijão dourado na água com folhas de chá,armas falsas, armas falsas, qualquer coisa que você confinou em mercados de antiguidades e lugares assim. A escada vai permitir que você tenha uma visão panorâmica do modelo para que você possa subir até lá e olhar direto para baixo. A escada vai permitir que você tenha uma visão panorâmica do modelo para que você possa subir Certifique-se de que você está usando uma alça na câmera. Veja, não deixe cair nada sobre o modelo de cima. A iluminação configurada para estes pára-quedas deitados é muito simples. Use uma luz de chave com uma caixa macia grande. Será inclinado a 45 graus, levemente emplumado longe do modelo, então não é direto. A lente 50 milímetros funciona muito bem aqui em F 3.2 ou 3.5, e as configurações padrão do estúdio de 125 de uma segunda velocidade do obturador, e eu assim 100. Então vamos pegar uma mosca na vista de parede da filmagem para mostrar exatamente como tudo se junta. E, como sempre, preste atenção em como derricks arenosos e impõe o modelo. São todas dicas que você pode copiar e usar em sua própria sessão de fotos de frutas, independentemente do estilo. Sim, isso é fixe. Traga seu braço. E, tipo, um na sua barriga e o outro na sua cabeça, tipo, acabou? Não, tipo, tipo, na verdade na sua cabeça. Oh, sim, sim. Perfeito. Sim, isso é ótimo. E você pode simplesmente se mover está longe. Legal. E esta é uma pequena arma ao seu lado. Pode nos agarrar? E eu não posso, não sei, tipo. Apenas segure e pegue isso, hum, e novamente perfeito. Porque estou tão cansada, Teoh. Muito agradável. Oh, tem uma pistola de água. Sim, e eu não sei. Comprei em um mercado de pulgas anos atrás. Eu nem sei. Oh, isso deveria funcionar. Saiki E. Nem sei para que serve isto. Oh, deixe-me movê-lo agora eu quero saber como fazer isso. Sim, acho que não está funcionando. Acho que é por isso que provavelmente se livraram dele. Legal. e vire-se com o seu rosto. Aquela escola. Eu só... Sim, escola. Apenas um curto e você pode tentar, como onde sua cabeça está sobre isso. Isto é uma pequena coisa verdadeira. Então é meio que ficar lá fora. Você pode ver se você pode arrumar seu cabelo que está aqui para onde você está deitado, então ainda mais aqui? Não, não. Traga seu cabelo por cima. Sim, isso é bom, porque está saindo. Sim, acho que ainda. Não, não, isso é legal. Perfeito. Sim, isso é grande. 29. Inspiração para sessões de 40: uma configuração fácil de copiar. Um olhar típico de erro de Hollywood é um sofá vintage e um conjunto de cortinas como aqui. A cozinha não é, é claro, vintage ou retro, mas é genérica. O suficiente para adicionar um pouco de textura ao fundo. Você também pode adicionar outro plano de fundo ou usar uma onda gobo. Vamos mostrar-lhe a escolha mais fácil, como pode assemelhar-se a uma configuração que você poderia até fazê-lo em casa. Tivemos muita sorte de colocar as mãos em um sofá francês vintage muito amigável, mas você poderia fazer o mesmo conjunto em um otomano ou mesmo seu próprio sofá que você cobre com um material retro como ferramenta ou pele falsa. E imediatamente o seu conjunto é credível. Você verá a opção for mais tarde no vídeo. É outra ótima maneira de adicionar interesse com textura aqui. Você também pode aprender a eficácia de mudar o monitor da câmera para monocromático. Você pode olhar para o conjunto pensando quem as cores não são tão Hollywood, mas em preto e branco. É uma história totalmente diferente, e Sandy incluiu ambas as versões de imagem, então você tem uma idéia melhor. A iluminação não é o centro clássico de retratos. É maior do que o ângulo padrão de 45 graus, mas , claro, devido à tecnologia moderna, fomos capazes de colocá-lo onde queremos começar de lado, que é ou iluminação ampla ou iluminação estreita, dependendo de qual maneira os ângulos do modelo de face. E quando o trazemos na frente do modelo, podemos alcançar a sombra típica de borboleta ou iluminação primordial mais uma vez. Se gosta de sombras ainda mais fortes, assista aos vídeos do YouTube de Robert Harrington. Ele vai mostrar-lhe o glamour de Hollywood apenas usando armas flash. Sandy adora trabalhar com estroboscópios e um prato de beleza. Então esta é a configuração que você verá aqui. Passando por um olhar cortina foi inspirado por uma imagem icônica de Grace Kelly quando ela abre uma cortina de uma forma muito majestosa, que eu acho que lhe adequava perfeitamente e tornando-se uma princesa pouco depois de seu sucesso em Hollywood . Na imagem original, a cortina é mais brilhante, mas aqui é apenas uma maneira rápida de alcançar uma maior variedade. Mova o sofá e imediatamente você terá a próxima configuração. Não seria uma era clássica de Hollywood se não incluíssemos uma idéia de como um set de filme poderia ficar em um orçamento iluminação é antes de sua escolha de amigos. Pratos de beleza da Nell ou luzes de velocidade no padrão de iluminação que se adapta ao seu modelo e conceito. largo, Laçolargo, estreito, Rembrandt ou Paramount? Quanto aos adereços, a pequena mesa pertence a uma cômoda olhando vintage que encontramos na Amazon por cerca US $90. Ele veio com um espelho, que é uma maneira divertida de brincar com cenas misteriosas e voyeuristas. Mas aqui nós o tiramos para que nós e a câmera de vídeo ficássemos visíveis no reflexo. Itens retro podem incluir telefone, cigarro, flores, livros, armas falsas e assim por diante. O fundo damasco é a partir da saída de pano de fundo, mas um tribunal vai arcos ou outros fundos retro que se assemelham às atrizes. Trailer ou sentido filme temático funcionaria bem. Transportacion é outro grande dispositivo de contar histórias. Pela forma como as pessoas viajavam. Você pode colocá-los imediatamente mais ou menos na era certa. Carruagem de cavalo , trem a vapor hélice, avião Zeppelin, foguete, Cadillac ou Toyota Prius. Eles vão sugerir um certo tempo. É por isso que em programas de TV modernos, eles tentam dar-lhes personagem principal, carros clássicos e tentam minimizar itens óbvios que são usados no momento da filmagem de um notebook 2008 ou 2013 iPhone dá ao show um visual datado. Então aqui nós pensamos, incluindo viajantes vintage, que poderia ser uma sessão divertida. Mas como você pode fazer isso com um orçamento? Talvez você tenha um pote histórico perto de onde você pode encontrar um velho trem a vapor. Mas se não, você ainda pode dar a sua visão da sensação de viajar. Com alguns géis. Você pode imitar luzes ao redor da estação de trem em um pouco de nevoeiro na lata torna-se nosso vapor . Nosso modelo comprou um vestido que parecia um típico vestido de casa da época. Tínhamos um porta-malas retro para completar o visual. Quando de repente pensou sobre o set, ela me disse que ela entrou em Nárnia e disparou dele, não da porta secreta, mas quando as crianças precisavam sair de casa na época da Segunda Guerra Mundial e pegou o trem para o área que deveria ser mais segura. A história poderia ser sobre tais refugiados nos anos quarenta, que com poses que um triste, pensativo ou melancólico colocamos este conjunto nos anos quarenta. Linha do tempo para acompanhar a idéia de Transportacion vintage, embora já tenha dito tristemente. Aparentemente, o escorregador de Gobo por Siffy Gear tem um avião russo, que é da Guerra Fria. Mas nós o mantivemos solto aqui com vespas dos anos 40, as primeiras mulheres que foram treinadas pelos militares para se tornarem pilotos. No entanto, o estilo é mantido vago o suficiente para caber a um erro posterior, alterando-o para o casaco vermelho. Tornou-se mais fictício, lembrando-nos daquele videogame onde no mundo é comum San Diego. Nesta sessão, você verá a opção de usar o gobo como um elemento de fundo interessante, e você pode alterá-lo em um segundo apenas adicionando um slide diferente. Você pode até comprar, deslizar separadamente ou usar negativos de filmes antigos. Se estás a comer dos avós. Ainda tem algum no sótão em algum lugar semelhante aos exploradores. Aqui nos afastamos do estereótipo da mulher glamourosa e sedutora dos anos quarenta e nos concentramos em posições ou expressões fortes do corpo 30. 40s - "glamour de Hollywood" (a época dourada de Hollywood) 08:50: Então, para um cenário clássico de Hollywood, temos algumas opções diferentes. A principal coisa a lembrar é que duas coisas são muito importantes. Número um é a luz principal é definido muito maior do que o habitual. Para alcançar este estágio. Olhe de volta ao dia, onde enormes luzes de Fresno estavam muito acima do palco. Na verdade, eles estavam tão altos que a modelagem para levantar o queixo no olhar sonhador e distante para obter a luz de captura em seus olhos. Caso contrário, há Isa preto, que é um olhar típico daquele período de tempo. Mas também as luzes são muitas vezes um pouco brilhantes demais. Desta forma. Esta pele parece mais suave. Uma luz ligeiramente dominante esconde quaisquer bolsas sob os olhos ou rugas. E também a luz antigamente era muito contrastante. Isere aqui, um prato de beleza com um refletor de urso, funciona muito bem e em termos de posição, acima de linha reta sobre a luz. Temos aqui para a sombra borboleta que é a sombra sob o nariz ou do lado para uma iluminação ampla ou estreita. Outra opção que você tem, que é puramente para o seu gosto, é colocar uma luz kicker ou luz de cabelo por trás. Uma potência muito baixa para alcançar um estágio mais parece como se você tivesse mais luz em um estágio real si. Então a energia deve ser muito baixa. Lembre-se sempre do ditado A luz por trás aparece duas vezes mais brilhante. Então, só para ter certeza que isso não sobrepuja nada das configurações da câmera traseira aqui estamos usando lente 100 35 milímetros F 3.2 para nos dar uma profundidade de campo agradável e superficial. Padrão instantâneo fecha a velocidade de 125 de segundo e eu assim 100. Então vamos dar uma olhada Agora voe na parede e ver como eles se juntam meio que metade dos braços assim. Sim. Perfeito. E apenas olhando para a luz perfeita. Linda, muito simpática. Muito legal. Em vez disso, aceitar e apenas olhar para fora da porta Perfeito e apenas levantá-lo e um pouco perfeito. Muito agradável. E as escolas são o caminho com seu corpo assim, então você pode se apoiar. Estou descansando de novo. Perfeito. E olhe para cima de novo. Então a luz é perfeita. Ok, fique bem. Lexus estava na frente olhando ligeiramente para cima e apenas olhar meio que passou por mim, como ao longo do lado. Ex perspicaz, gotejamento lindo, muito fresco. Muito agradável. E olhe pela janela. Perfeito, na verdade. Mudança conhece um cabelo de modo que ele está na frente e trazer sabe um pouco para mim. Sim. Perfeito. Perfeito. Muito agradável. Então é mais como uma luz borboleta. Então é meio que bem na frente dela e flui a todos nós. Sim, nada. Isso é bom. E então, basicamente, basta olhar direto para a vida. Legal. Muito agradável. E apenas metade do seu como seu apenas o seu dedo. Basicamente. - Sim. Perfeito. E olham para dentro da luz. Pense e leve o seu Sim, um pouco por aqui. Sim, isso é ótimo. Muito legal em talvez, na verdade, apenas como um vindo para baixo e o como eu ganhei, como sim, em suas costas. E então talvez você possa se agarrar a um superior com a sociedade fora de suas mãos e um advogado. Perfeito. E eu vou usar isso. - Sim. Ótima. E olhe direto até a luz novamente. Perfeito. Lindo. Pode cuidar ainda mais? Isto é, isto é óptimo. A de cima. Bem, eu conheço as mudanças. Todo mundo mantém o superior como onde era muito macio. Sim, sim. E agora, se você pode apenas o mesmo Este aqui. - Sim. Perfeito. Ótimo, ótimo. Perfeito. Lindo. Eu não gosto dessas pessoas típicas foi começar FIFA Allure. Então é isso que você é. - Não. Então você é uma diva, e você é tipo, o mundo é meu. Esse tipo de expressão. Agora, isso é fixe. Perfeito. Obter o grande voto. Sim, dá-me o grande Phil e olha directamente para a vida outra vez. Perfeito. Talvez mais uma maneira. Você está apenas no seu corpo e está apenas apoiado no veículo braço. Talvez não apenas como quedas, que ouvi, mas talvez muito gentil possa gostar da Flutie. Sim, sim, sim. Incrível. O Matt. Justidade. Você também pode olhar para mim, na verdade. Sim, agora e olhar direto com uma água perfeita. E, na verdade, tenho todo o teu cabelo na frente mais curto, se puderes. Sim, sim, sim. Lindo. E apenas torcer. Sim, já aperfeiçoei. Perfeito. E sentado aqui de novo. Sim. Perfeito. Muito agradável. Perfeito, lindo. E olhe todo o caminho de novo para a luz. Perfeito. E se você pode subir mais alto e também provavelmente dentro, mas então tipo de apenas ser alto. - Sim. Perfeito. linda e Lloyds e só um pouquinho. E olhe direto com o mundo mais uma vez. Isso é ótimo. Linda e fora da porta. Perfeito. Lindo. Três noites. E se puderes cruzar as mãos Sim, perfeito. E talvez algo como brincar com seu rosto de novo. - Sim. Perfeito. Sim, isso é bom. E agora só um pequeno sorriso, mas ainda como se o mundo pertencesse a você. Tipo, ok, como ok, se eu governasse tudo. Alguns deles. Essa é a minha cidade. Esse é o meu capuz. 31. 40s - "Diva specified" (e "The Film Set" de Hollywood": para esta variação do filme estilo Hollywood set Shoot. Temos um fundo damasco chão de madeira falso lá e como a chave luz o prato de beleza com uma grade ford frente para o modelo e bastante alto também. Para obter esse efeito de palco, as lentes estavam usando como uma longa terra 135 milímetros em quatro pontos 525 de uma segunda velocidade do obturador com Icer 100. E se você quiser brincar um pouco mais, você pode opcionalmente adicionar um filtro suave à lente para criar um efeito de estilo sonhador. Você pode ter uma luz de cabelo na parte de trás da direita, um pouco de separação para o fundo e para a segunda parte do tiro terá um par de cortinas como o fundo onde o modelo passará por trás. E neste caso, não usaremos uma luz de cabelo. Então a idéia é que haverá um holofote é se ela estiver andando para o palco. Então vamos ver como tudo isso se junta no próprio estúdio. É e Texas mão apenas um pequeno, mas até um valor algemado. Sim, legal e talvez trazer o show para ambos os lados. E então você pode nos manter com alguma atitude. Ou talvez nem por perto, mas talvez mais no seu ombro, como sim, sim. Perfeito. - Nada. E olhe para fora da janela. Perfeito. E olhe para a luz de novo. Perfeito. E você pode simplesmente deixar cair os ombros para baixo e olhar para fora da porta novamente. Perfeito. Acho que fui obrigado a sentir sentimentos. Apenas controlado pela sua aparência. Claro, levante alguma coisa. Sim, isso é ótimo. Basta olhar para fora da porta. E como algumas atitudes de dançarina de verdade como Tutta, apenas um bom que você tem que deixar para ser mais pequenina. Aposto que você gosta de um ano ou dois quando ela tem muita experiência e ela é como, e talvez um você vai entrar de novo ou você tem uma irmã na frente, na verdade para fora e, em seguida, realmente colocar seu corpo em forma? - Sim. Tipo, realmente inclinado para o quê? - Sim. Perfeito. Muito agradável. E talvez mais um em que você entra de novo e tipo um em cima um para baixo. Apenas como escolher através de Sim. Sim. Ligue e você pode sair e relaxar de novo. 32. 40s - "The Traveler (Train de comboio): Ok, então para o nosso conjunto de viajantes vintage, este é o meu passo favorito porque nós podemos usar fumaça falsa e luzes de gel também. Então vamos dar uma olhada em como isso está configurado. O chão é o nosso piso de madeira falso com uma caixa de estilo vintage que o modelo pode sentar-se no fundo preto . A luz chave é apenas um prato de beleza com um difusor para suavizar um pouco e depois na parte de trás. Como você pode ver, há dois estroboscópios com pratos refletidos voltados para a frente em direção ao fotógrafo com geléias coloridas sobre eles. Então azul e laranja trabalham muito bem juntos. Usamos a cor do Roscoe afeta os géis para colocar isso. Agora, dependendo da espessura do gel, você pode querer abaixar os estroboscópios um pouco ou ficar um pouco doloridos. Apenas experimente para ter certeza de que você não soprar essas cores. Peça ao seu assistente para tomar a atmosfera de aerossol. spray de aerossol pode ficar para o lado, mas na frente dessas prisões e pulverizar que fumaça em torno de como o fotógrafo como você está realmente tirando as imagens, e eles vão apenas criar este incrível, efeito esfumaçado Então as configurações para isso levam 50 milímetros terras ou 24 para 1 e cinco milímetros lente e configurações de estúdio muito padrão retratado F 5.6 125th de uma segunda velocidade do obturador, e eu assim 100. Agora, vamos dar uma olhada na nossa mosca na parede. Veja como tudo se junta e preste atenção à casa. E ele dirige e coloca o modelo porque você pode usar essas dicas em qualquer sessão de fotos. Ok, vai, vai, vai. Quatro e talvez esta mão, um pouco acima. Talvez no seu mais provável Perfeito. Isso é fixe. E, na verdade, vir todo o caminho para a frente em sim, dos chineses têm um pouco. E então apenas jogar um pouco como estes fora com sua venda de ângulo na escola e olhar para fora da porta, cuidar do sentimento e olhar para fora da janela. Sim, isso é fixe. E se você pode apenas girar você mesmo que você pode colocar seu braço também sob a caixa Sim. Perfeito. Sim, isso é ótimo. Sim. Legal. Muito agradável. E apenas seus olhos para mim. Mas Stavis à frente. Ei, ali, assim. E olhe para fora da porta de novo. Sim, isso é fixe. E talvez você apenas traga todo o seu cabelo para a frente. Legal. Legal. Sim. Breaker é bom. Exatamente assim. Só por um bocadinho. Desta forma, pode olhar para fora da porta de novo. Perfeito. Eu não te vejo. Alguém debaixo de mim? Tudo bem. E então você não quer incrível. Mais fumaça? Sim, isso é fixe. Café? Sim, isso é fixe. Lindo. Incrível. Às três. R. Você também pode significar mais para a frente se você quiser. Meio que ficar perfeito. Impressionante em cuidar após a vedação e mais um fora da porta e parar dentro do cólon de fumaça. E você pode entrar na frente de novo? E então tipo de se você tiver sua mão, então esse é um vestido como o seu lado não visível e, em seguida, pouco mais como nervoso. Quase como, tipo de espera. Sim, isso é incrível. E fume de novo. Isso é fixe. Perfeito. Na verdade, foi a mesma coisa, mas desta forma? Sim, refresque-se. Perfeito. Lindo. Eu fui com sim, coisas bonitas. Faz eles. E talvez mais uma maneira de você virar seu corpo novamente. A dor em que tens o braço. Sim, Perfeito. Isso é fixe. E só olhando para fora. Sim, escola, Alexis. Então, corretamente , mostre-me a outra mão. Então ele não pensa. Sim, perfeito. Muitas vezes. E para fora da janela de novo. Perfeito. Isso é fixe. E através da mesma coisa, apenas se estas pernas um pouco para a frente. - Sim. Legal. A vida de um jeito. Basta cruzar as pernas, e então você meio que também pode descansar em suas pernas e saborear. Então pare, digamos, assim. Sim, foi muito fixe. Deixe-me fazer um pouco de perto, Cecil. Só quero pensar na posição. Talvez desta vez com as pernas assim e apenas cruzando. Sim, e depois? Sim, meio que descansando sobre isso, eu acho. - Sim. - Sim. Você pode pulverizar e olhar para fora da porta e até a sensação 33. 40s - "Pilotos de Segunda Guerra e "Onde estiver no mundo é estilo Carmen Sandiego": Para recriar este conjunto, você vai precisar de um prato de beleza com um difusor como sua luz chave e um fundo de pessoas negras sobre a coisa que faz isso se destacar do resto é um pequeno gadget chamado Spiffy Gear Light Blaster que é efetivamente um projetor. Ele vem com alguns slides ligados, e você anexa uma luz de velocidade na parte de trás dele e qualquer lente velha, barata 50 milímetros para a frente, um companheiro do fundo sobre. Então, quando você acionar esse flash junto com o prato de beleza, usando um assistente de bolso da sua câmera, então ele projetará um fundo para o papel preto atrás do modelo. Então, neste caso, nós escolhemos o velho avião de aparência vintage, e pode levar um pouco de brincadeira para obter o posicionamento direto da luz disparada para o fundo. Quanto mais próxima a luz última é para o fundo de menor. Essa imagem será tão trazê-la de volta para que ela se espalhe por todo o fundo. Mas é claro, sem isso, ele brilha no modelo, então você tem espaço para o modelo e a luz chave no lançador de luz também. Então vamos dar uma vista de parede da filmagem. - Claro. Você é exatamente como tudo se junta. E, como sempre, preste atenção em como Sandy dirige e coloca o modelo thes dicas mundiais que você pode copiar e usar sua própria sessão de fotos, independentemente do estilo. Ok, então se você segurar um pouco alto, Embaixada. Então é perfeito. Isso é ótimo. Fique assim. Sim, isso é perfeito. E traga o seu nariz minúsculo, mas qual é o meu escritório perfeito? Isso foi muito engraçado. Ok, você pode colocar o som de novo. Acho que é muito reflexivo. E talvez apenas em direção a uma cabeça. Igual ao seu quadril. Perfeito. Muito legal. E olhe pela janela. Perfeito. E talvez segure sua própria cabeça porque é só um pouquinho do O'Briant e olhe um pouquinho sobre mim. Perfeito. É possível 1/2 sobe ainda mais alto com o tão quase que eu nem vejo o branco fora da blusa. Sim, sim. Perfeito. Perfeito. Apenas um reflexivo. Caso contrário, sim, isso é legal, claro. E traga seu nariz de novo. Pouco ainda. Perfeito. Sim, isso é fixe. Estou indo, pequenino. Mas desta forma novamente. Só para que você não fique sem minha Appling. Ah, sim. Fique exatamente assim. Não mova o veículo e olhe pela janela de novo. Legal. Na verdade. Cruze os braços. - Sim. Sim, eles gostam disso por um segundo. Apenas e talvez como suas mãos totalmente nos quadris. Sim. Perfeito. Vamos lá. Mas ainda tem sua cabeça assim porque fora da vida perfeita e leis os óculos um pouco para baixo, mas ainda meio que apenas olhando para este lado. Sim, perfeito. Perfeito. Muito agradável. E você pode mudar até o vestido vermelho. Legal. E talvez essas notas de mãos tipo de coisas boas contra este caminho. Sim, escola e fique com a cara. Traga seus olhos para mim. Sim, e abaixa de novo o minúsculo, mas para baixo, talvez seja mais como Sim, perfeito. Perfeito. E agora pode ser como em seu quadril como uma revisão 34. Inspiração para sessões dos anos 50: um tiro sexy, mas divertido e gaseificação em um lounge ou clube noturno. Você poderia configurar isso em um ambiente mais escuro e esfumaçado. Pode estar usando o nevoeiro nos táxis ou todo o cenário parece mais misterioso. Ou você pode mantê-lo leve. Assombrado como nós. Cantando, dançando, rindo. Tudo vai para as boates. Fundo brilhante, alumínio amassada, folha de cozinha em isopor ou, alternativamente, um plano de fundo secreto brilhante com ao longo da lente e uma ampla abertura para produzir muito ok, a ilusão de uma atmosfera glamourosa e brilhante de clube. O microfone retro foi comprado da Amazon por cerca de US $40, mas custou. Esquecemo-nos de trazer a bancada. Então pensamos que todo o cenário com o modelo segurando o microfone no topo do suporte de luz e de repente disse, esses disparos da vida real. Então, se as coisas derem errado, você tem que improvisar. Há também momentos em que a água de itens não teria feijão o ajuste ideal, e neste caso, Sandy usa grampos de fundo para apertar os modelos perto de suas costas. É um truque legal, e desde que o dinheiro não vire, ninguém jamais saberia que o modelo para esta filmagem também era novo para modelar em geral, então Sandy precisava encontrar truques para colocá-la no humor certo, já que este conjunto era suposto ser sobre uma cantora de jazz sexy. Nós até mesmo mudar a música para ajudá-los em vai entrar em personagem muita diversão. Esta sessão também funcionaria como um tributo de Elvis dos anos sessenta para retornar ao remetente. Mas aqui nós colocamos na década de cinquenta por causa dos modelos. Olhe mais clássico para mercados de pulgas. Você confinou cartões postais vintage Riel. Fomos em frente com versão de papel de presente retro para outro tiro romântico de estilo acima . Se você não encontrar nada como isso no próximo ano, você vai encontrar mais algumas opções para fazê-lo sozinho. Sandy tinha um livro sobre vampiros que ela não usava mais. Potencialmente faria. Podíamos ter feito esta filmagem nos anos 30, quando os filmes sobre Drácula e Frankenstein eram muito populares. Podíamos tê-los vestido com sangue e fazer com que fosse assustador. Mas não queríamos ir longe desta vibração vintage para uma espécie de vibração de Halloween. Então ficamos com olhar suave e apenas usar. É outra maneira de mostrar como usar texturas de fundo. De uma forma interessante, o próximo desenvolvimento de tal livro conceitual pode ser que você desenvolva um fundo de um livro genérico que você não precisa mais. Você pode ficar em páginas com chá preto e projetar um fundo vintage clássico onde muitos vestidos e adereços se encaixam em uma grande caixa macia ou luz natural podem ser usados, e você verá como os resultados são diferentes. Eu realmente não posso dizer qual é melhor, já que ambos funcionam à sua maneira, um conceito simples, mas muito clássico de aparência. Como dissemos na visão geral histórica, os anos cinquenta eram Time West. Styles incluía tudo, desde belezas de bombshell como Marilyn Monroe, meninas vestidas de cigarro em casas noturnas e prósperas donas de casa. A indústria do entretenimento abordou isso oferecendo tudo, desde Hitchcock ao horror e drama, a filmes country e amigos para a família. Portanto, não há grande surpresa que os filmes da Disney se tornaram populares. Cinderela em 1950 Bela Adormecida em 1959. O estilo romântico princesa era um filme seguro e familiar e até ofereceu a uma dona de casa entediada uma maneira sonhadora de escapar de sua vida cotidiana. Ah, filme Wyler é outra ótima escolha para este tempo, mas nós gostamos da idéia da Princesa Sonhando mais uma vez filmado de cima 35. 50: Jazz Club e Rock n' Roll (cantor de discoteca) 05:17: para este conjunto inspirado no rock and roll. É outra configuração muito simples. Se você confinou uma placa de isopor de sua loja de departamentos, basta pegar uma folha de alumínio de cozinha comum e colá-la nessa placa e triturá-la. Então é agradável e texturizado. E para a iluminação, estamos apenas usando um prato de beleza que é bastante alto em um pouco de um ângulo para o modelo. Prato de beleza tem uma grade, então a luz é muito focada e opcionalmente na parte de trás. Você pode ter uma luz de cabelo vindo novamente para criar um pouco de separação. A lente por causa da folha de alumínio e da textura de todos os enrugados queríamos um pouco fora de foco. Então use uma lente longa, tal 100 35 milímetros com uma abertura ampla e agradável para obter uma profundidade de campo rasa, que significa que o fundo está fora de foco. Então vamos para o estúdio e dar uma olhada em como tudo isso vem junto. Muito legal. Isso foi muito estranho quando é tão silencioso, não é Oh, isso é um pouco lançamentos. Não, eu amo. Não conheço o Elvis à procura. Permitir que o Dr. Central seja falso. Lindo. Sim, tudo bem se puderes. Tipo, movimentos como, sim. Perfeito. Muito Elvis. Está bem. Agora, tipo, muito sexy. Sexy, se quiseres que te digam, Bipolar. Você da Secretária Victory. Cada um deles. Sim, que escolas em diferentes gotas incríveis. Uma coisa especial. Talvez só mais um com este em movimento. Além disso, um pouco. Sim, na verdade, se puder. Com um suporte e o microfone chegando um pouco. - Mim. Sim, isso é fixe. Você nexo. Isso é ótimo. Lindo. Podemos saber que foi um pouquinho? - Sim. Você pode? Perfeito. Perfeito. Isso é ótimo. Sentindo-se um pouco na Yeah, isso é legal. Lindo. Sim, isso é fixe. Muito bom. Eu faço isso de novo, Tenente. Primavera. Sim, é claro. Muito agradável. Sim. Perfeito. Perfeito. Lindo. Sim, isso é ótimo. Me dá uma forma muito boa com seu ombro. É como, , Elvis, você é tão fofo. Bem, de volta ao dia. Não quando ele era uma ordem. Sim, isso é fixe. Lindo. Isso é fixe. Sim, isso é ótimo. Incrível. Muito agradável. Lindo. E deixe sua metade da vida. Isso é fixe. Incrível. Lindo. Muito legal. Acho que fui compelida. Sentimentos nunca são familiares controlados pela aparência. Claro, levante alguma coisa 36. 50s - "Romance de cartão" (look romântico com papel de presente, e props): Vintage. Isso é muito fácil de montar com alguns adereços e equipamentos realmente baratos. Então aqui temos uma placa de isopor de uma loja de departamentos, que é meio suave, confortável para um modelo para Lyon. E, em cima disso, apenas um papel de presente que é no estilo de cartões postais. Então parece realmente caprichoso. As filmagens vão ser puramente luz natural acesa. Isso significa que se você tem janela em nossos casos do lado direito, lente 50 milímetros, se ele pode ir todo o caminho até 1,8 ou 1.4, então você vai ter uma profundidade de campo agradável e rasa. Use uma escada de degraus para que você possa colocá-los acima do modelo e abater. Certifique-se de que você tem uma alça na câmera para impedir que isso caia e ir ao redor do modelo em ambos os lados para obter ângulos diferentes. Se você pode encontrar alguns adereços baratos, como flores ou talvez alguns instrumentos musicais antigos que ele pode ter por aí, então eles são ótimos para jogar lá, bem como para obter esta imagem de estilo de cartões postais vintage dos anos 50 , hein? Talvez, se você pode gostar ainda mais do que ângulo que a mala. É mais Diack. Sim, perfeito. Muito bom. E feche os olhos de novo. Muito bom e olhe bem para mim. E talvez se pudesses aguentar. Foi um. E com a outra mão, talvez, tipo, tipo, uma posição de dormir. E agora feche os olhos e olhe para cá. Gosta da letra? Sim, muito bom. Talvez até ao seu lado. Tipo, eu não sei. Como você colocaria isso se é apenas ao lado? Então imagine você na estação de trem e você está esperando por seu trem. E você está dormindo no chão, como se faz. E você tem sua maleta ir muitas vezes. Ah, sim, perfeito. 37. 50s - "Vampire Ode" (Os livros pop up Crie ótimos backdrops texturizados): para este conjunto fará uso de páginas Espinho de um livro ou uma variedade de livros colocados no chão sob o modelo funciona muito bem com luz natural. Se você pegar algo como uma lente de 50 milímetros com Apertura branca marfim, como F 1.8, então você obtém uma profundidade de campo superficial, que funciona muito bem para tirar essas páginas do foco. Se você usar uma carne, pegue uma luz de chave com uma caixa macia grande, ângulo de 45 graus para o modelo. Então a luz se espalha muito bem por ela e, neste caso, lentes de 50 milímetros. Outra boa escolha F 4.5 e configurações de estúdio padrão de 125º de um segundo e eu assim 100 como um modelo está deitado. É uma superfície dura, o que provavelmente será. Então certifique-se de colocar um travesseiro ou algo debaixo da cabeça, para que ela fique confortável. Espalhe o cabelo ao redor, que não só lhe dá uma aparência mais caprichosa, mas também ajuda a cobrir esse travesseiro. Então vamos dar uma olhada na nossa mosca na parede e ver como ela se junta, lê-lo muito bem e realmente girando com o seu rosto. E você pode Alexis braço para baixo? Sim, Perfeito. E se você pode até mesmo advogado Jim e ainda mais. Mais, mais, mais. Obrigado. Também levante Lexus e me deixe mudar. Este era meu e isso vem direto de novo com sua cabeça. Por isso, estou ao teu lado. Bem, é como a forma como trata natural perfeito. Acha que quero dizer sim, legal. Quase como se fosses da perna nesta posição de oração e enche os teus olhos novamente. 38. 50s - "Pages de livro manchado" (Beautiful images "Old Fashion" em um orçamento): para criar este vintage que estará criando seu próprio fundo a partir de páginas de um livro. Então primeiro, encontre um livro que mostre que não vai mais ler. Rasgue todas as páginas, encheu a pia com água. Pegue saquinhos de chá, chá preto, chá Yorkshire, dentes ingleses. Sempre o melhor. Jogue-o na água para torná-lo todo marrom e lamacento e, em seguida, um por um, basta jogar as páginas na pia. Deixe-o ficar sentado por um tempo, e então quando você tirá-los, deixe-os secar ao sol, preferência por algumas horas, e eles ficarão bonitos e castanhos como se tivessem realmente 100 anos de idade. Então você pega uma folha de isopor de qualquer loja e cola essas páginas nessa folha. No nosso caso, a cola não era tão forte, por isso acabámos por ter o dedo do pé a enfrentá-los, que verá um pouco mais tarde como contornamos isso. Encoste isso contra o pano de fundo e está pronto para ir. A iluminação é super simples. Mais uma vez, é uma luz de chave, com uma grande caixa macia ligeiramente emplumada longe do modelo. Para suavizar essa luz opcionalmente. Você pode usar uma luz de preenchimento do lado direito, realmente apenas para preencher as sombras, então mantenha-a na menor potência possível. Você definitivamente quer ter certeza de que você não acabar com uma segunda luz de tecla em termos da câmera configurada nas configurações 135 milímetros lente juntos, e eu sucata. Quando você está usando o estroboscópio F 5.6 velocidade padrão do obturador de 100 25 de segundo e eu vi 100 você pode usar luz natural. Neste cenário. Você verá Sandy fazer isso também, caso em que com as mesmas terras, você vai todo o caminho para F dois e trazer o olho para 6 42 para sensibilidade extra. Então vamos pegar a mosca na vista de parede da filmagem para que você possa ver exatamente como tudo se junta e sempre prestar atenção em como Sandy dirige e coloca o modelo. Legal, linda, venha e pequenininha, pequenina, minúscula. Talvez, se gostas de emoldurar a tua cara, se puderes. Sim, legal. Lindo. Muito agradável. Sim, isso é bom. Lindo. Muito bom, muitas vezes. E então a outra vez é apenas, tipo, tipo, muito gentilmente em cima. Sim. Perfeito. Lindo. Isso é ótimo, Lexus. E abaixe o queixo. O minúsculo, mas para baixo. Sim. Perfeito. E agora, olhe para fora da porta de novo. Perfeito. Muito agradável. Legal, legal. Lindo fora de mim. Lindo. O que? Muito agradável. Incrível. E deixe-me desligar o flash. Fique assim. Não se mova. Caso contrário, fico embaçado. Incrível. Muito agradável. 39. 50s - "Pages de livro manchado" (com props): para o fundo da capa do livro vintage. Nós acabamos de usar páginas de um livro que têm feijão mergulhado em água com folhas de chá para dar-lhes um efeito vintage marrom e colado em um isopor comprado que se inclina contra a parede atrás do modelo para o fundo. Este será um tiro de luz natural. Pegue 100 lentes 35 milímetros para que você possa obter uma profundidade de campo agradável e rasa com F 2.0, para fazer essas páginas fora de foco para a segunda metade do conjunto, podemos mover para piscar com uma colcha como um fundo como um efeito semelhante com as terras longas em uma bela abertura branca. Para dar-lhe uma profundidade superficial de campo foi significa que o modelo é loja nação, e que o fundo é bem fora de foco. A caixa suave Sua luz chave será para o lado do ângulo de 45 graus, ligeiramente emplumado que irá espalhar a luz suavemente em todo o modelo enquanto ainda dando uma luz captura em cerca de 10 horas na pupila do olho. Agora, uma luz de chave deve ser suficiente para este conjunto. Se você quiser usar uma luz de preenchimento do outro lado, como um estroboscópio com um prato refletido. Você pode fazer isso, mas certifique-se de que é o seu menor poder faz que a segunda luz está realmente lá apenas para preencher as sombras. Então vamos pegar uma mosca na parede, olhar e ver como as filmagens se juntam e ter seus genitais. Mas para baixo Perfeito. Um tipo muito bonito de jogo foi seu cabelo no jeito que você está olhando para baixo? É como se estivesses a vasculhar o trânsito lindo. Em vez disso, nexo. Então só faz a mesma coisa que eu não gosto disso, mas mais assim. Então é uma parte lateral fora das mãos que eu vejo Perfeito. Isso é ótimo. Lindo. Apenas olhando para baixo. Incrível. Muito agradável. E agora olhe para mim. Perfeito. Muito agradável. E talvez mudar o seu ataque um pouco. costume, certo? Sim. Lindo. Muito agradável. Talvez seja como colocar suas mãos em seus corações. Tipo uma posição de rezar e ter o quadril um pouco de backlots, na verdade. Perfeito. Vá bem e tome chá é perfeito. E apenas olhando para baixo para suas mãos perfeitas. E apenas virou seu cabelo em seu. Seu curto realmente em suas costas. Na verdade, estou frontal de novo. Sim, você tem seus quadris um pouco para trás. Sim, a forma incrível. Perfeito. E um pouco fora de um sorriso. Os adversários perfeitos e as leis das flores, na verdade, um pouco para baixo. Perfeito. E olhe para baixo para as flores. Perfeito. Incrível. E eu estava até o teto. Legal, na verdade. Um pouco acima de Acusações. Eu não perco sua cara. Sim, perfeito. Quem Little my e cuidar do teto. Legal e olhe para fora do Dogan. Trate suas cabeças. Sim, perfeito. Um pequeno sorriso de novo. Perfeito. E o direito de mim. Perfeito. E eu disse que eu era perfeito e olhe para baixo para eles linda onde seu cabelo como em qualquer ombro como todo o caminho para a frente. E então os galhos são tipo de acesso ao lado. Sim, isso é ótimo. E na verdade, sua felicidade que foi ficar em público bonito, muitas vezes bonito e olhar direto para mim e olhar para fora do céu e olhar para fora da porta perfeito e derrubar novamente dedos Issa e apenas olhar para o f perfeito lindo Sorria incrível! E olhe para fora da porta. Sim, eu estava sendo “Não”, na verdade. Janelas grande e grande sorriso como, Você é casado? O namorado está bem, como seus futuros amigos encantados de vir como grandes sorrisos. É que eles estão lá fora esperando por você. Lindo. Muito agradável. E metade das suas mãos cruzadas de novo, como na frente. Talvez um pouco mais alto, como na sua barriga. Perfeito. Não. E a virada para baixo através dele. , Na verdade, não sou muito bonito. Não veja um rosto e feche seus olhos. E de lá, cruze os braços. Tipo como seu gado em perfeito e virar a parte superior do corpo minúscula, mas em minha direção. E com isso, estou um pouco mais alto. Então eu meio que gosto do seu gado. Perfeito. Lindo. Sim, lindo. E preenche. Certo. Perfeito. E se puderes largar isto, estou para baixo. Mas tipo, agarra todo o cabelo só com uma mão. Perfeito. Lindo. E mais uma vez se você pode realmente tentar agarrá-lo sempre longe e quase como uma bagunça fazer ou algo assim. E sim, perfeito. Incrível. E eu só disse, preciso de um pouco perfeito inteligente, perfeito, perfeito, bonito. E olhe para baixo com a flor. Asma. Legal, Beckett. Mim 40. 50s - Estilo de "Bela de dormir" (Olhar Princesa): Para este conjunto, o modelo estará deitado em um cobertor dourado cercado por ferramenta branca ou dourada em uma variedade de panos e material. Não é preciso muito para parecer realmente convincente. E para que todo esse pano realmente encha o quadro da câmera, você estará filmando de cima e ao redor do modelo, então a escada será uma coisa boa de ter para que você possa subir e atirar para baixo. luz natural vai funcionar muito bem com luzes de fadas se você cercar o modelo em torno de sua cabeça no lado, e eles vão realmente brilhar muito bem se você estiver usando algo como uma lente de 50 milímetros em uma abertura muito branca como F 1.8 ou 2.5. E se você usar flash, então configuração simples real. Pegue um estroboscópio de 45 graus até o modelo. Certifique-se de baixar a luz. Comparado a um ziff, o modelo estava levantando penas a luz um pouco, então a luz se espalha agradável e suavemente em torno dela. Então vamos dar uma olhada na mosca na parede e ver como tudo isso se junta. Feche os olhos. Muito bom e parece tragicamente perfeito e olhar um pouco para este papel branco. Perfeito. Incrível. Lindo. - Sim. Tudo bem. Parece língua, mas de novo, certo? Mesmo se você colocá-los cuidadosamente para o lado, eles têm uma vida por conta própria. Sim, é muito estranho. Volte aqui. Sim, ou você pode simplesmente encher. Sim, basta colocar lá embaixo ou mesmo embaixo disso. Bom. Isso é completamente não, isso é perfeito. Sim, isso é ótimo. Apenas tenha cuidado com o certificado de “boom da fé”. Então vamos ver como é isso. Muito bom e enche seus olhos novamente. Perfeito. E apenas olhar para cima ainda bonito e olhar um pouco para o lado. Perfeito. E talvez tenha uma mão um pouco mais baixa. Sim. Perfeito. E depois o outro não, acho que o outro é legal. Só tenha um pouco mais de artesanato, na verdade. Sorte muito gentil descontraído. Sim, perfeito. Lindo. E feche os olhos para a minha casa. Muito agradável. E talvez não tenha uma das mãos sobre a cabeça. Perfeito. Lindo. Estou perto do horizonte e perfeito. Lindo. Isso é muito bom. Feche os olhos e eu disse: “ Acho que fui compelido”. Sentimentos nunca são controlados pela aparência. Suba com certeza. Então IM disse, não há ninguém lá dentro, não há nenhum desejo dos papéis super naturais do lado dos pais. 41. 50s - "Pin Up" reel de inspiração: Por isso quero levar-te. - Eu só... 42. 60s - "1001 Noites": The bazar ("Exótico" 60): para criar um tiro mais exótico como este. Você pode coletar ferramentas e almofadas, travesseiros, vários panos de todas as cores diferentes de sua loja de artesanato local, que é o que fizemos aqui, e basicamente jogar tudo na mistura para o modelo para sentar e um pouco de Natal luzes para se espalhar ao redor também. O Teoh. Dê um toque extra. Começamos aqui com luz natural vinda da janela para o lado direito, lente 50 milímetros F 1.4, e depois adicionado. Flash com uma luz de chave com os grandes dólares suaves novamente, 45 graus de ângulo para baixo em direção ao modelo e desta vez F 5.6. Com a carne opcionalmente, você pode ter uma luz de preenchimento do lado direito também. Apenas certifique-se de que é uma energia muito menor para preencher as sombras e para não ser muito brilhante. Normalmente, você estará usando uma proporção de 1 para 3. Sirva onde F 5.6 na luz da chave. Use F 2.8 na luz de enchimento. O último efeito legal que fazemos aqui é metade do modelo. Segure uma luz de velocidade debaixo dessa bola de vidro azul, para que você possa encontrar uma bola de vidro, uma loja de artesanato. Se é uma cor em vez de clara, então funciona muito melhor. Basta que o modelo segure a luz de velocidade e um assistente de bolso por baixo que tente escondê-lo o máximo possível. Então, quando o flash se apaga, parece que a bola está brilhando como uma bola de cristal. E isso definitivamente economizou algum tempo depois se você quisesse recriar isso na loja de fotos. Então vamos voltar para a mosca na parede e ver como tudo isso se junta nas filmagens. Preste atenção em como Sandy direciona e coloca o modelo para que você possa levar essas dicas para sua próxima sessão de fotos em metade do ano, mesmo rodando. Perfeito. Lindo. E olhe para trás para o abajur. Perfeito. Muito agradável. E você pode apenas relaxar novamente e apenas pegar mais uma vez essas pequenas moedas com sua Kendra, pegar algumas e apenas olhar para baixo novamente. Perfeito. E eu vou olhar para mim. Perfeito. Só estou olhando pela janela. Ok, muito bom. E traga o queixo minúsculo, mas perfeito. E agora apenas seus olhos de volta para mim. Um sorriso perfeito e minúsculo, quase como se estivesse sentado nos spas e estivesse vendendo toda a sua mercadoria agora você tem todo esse dinheiro, então tente ficar vendendo toda a sua mercadoria agora você tem todo esse dinheiro, então tente ficar super feliz com isso. Incrível, lindo. E apenas olhando para baixo para suas mãos novamente Perfeito e olhando para fora da irmã Perfeita. E relaxe seus lábios Apenas um pequeno sorriso lindo, incrível. Deixe-me apenas mover o minúsculo Mas em torno de noites muito agradáveis e apenas eu disse que eu perfeito muitas vezes Hey , deixe-me também apenas movido com sua volta. Sim, isto é lindo. Muito agradável. E mais uma vez. Só um ano, pequenos pedaços. É muito bonito e rico naquele pouco para baixo. Perfeito. E agora apenas gelo para fora da porta. Perfeito. Muito agradável. E olhe para baixo para a bola novamente. Deixe-me pegar o Pierce. Bem, bem, e não só eu disse perfeito e meio que tentei parecer que você é um pouco eu estou assustado . Sim, como se isto fosse algum tipo de fortuna. Eu não sei como você chama isso de bola da sorte. Sem adivinho. Meninos de Natal. Sim, isso é perfeito. Lindo. E olhe para baixo de novo. Perfeito. Só um Lexus. Muito bom e só me disse de novo. Perfeito. E apenas sente-se e empurre sua lata ainda mais se puder e abaixe o queixo para baixo, encontrado em baixo, baixo, baixo, baixo . Perfeito. E tenha sua vela quase como se estivesse limpando sua franja, tipo de nexo. Perfeito. E apenas olhando para baixo muito bem e apenas tem esta mão realmente em seus joelhos perfeito. E faça a mesma coisa de novo. Sim, isso é perfeito. Mais uma vez e não apenas seus olhos. 43. 60s - Estilo "sonho de Jeannie" ("1001 noites românticas de cima.: para este conjunto exótico. Com o modelo deitado no chão, você vai querer reunir tantos cobertores coloridos. Pillows Tool é que você pode encontrá-los em uma loja de artesanato, talvez até mesmo em sua própria casa. Você pode ter algo já espalhado, para que o modelo possa se deitar confortavelmente e para que dentro desse tiro você possa ver todas essas cores diferentes. E, além disso, como você estará filmando de cima, pelo menos por parte disso, dê uma escada de degrau. Coloque-o na cabeça da filmagem. Certifique-se de que quando estiver lá em cima você tem a alça na sua câmera. Então, quando você está apontando para baixo que você não deixa cair nada no modelo, a configuração de iluminação é muito simples. Essa é uma luz chave, com uma grande caixa macia destinada a 45 graus em direção ao modelo. Você pode penas ligeiramente, então a luz em si é muito mais suave, usando lente 50 milímetros e F 7.1 neste caso, ao contrário de F 5.6 ou mesmo maior abertura. Aqui você pode obter uma textura mais nítida de todo o material que você tem deitado sob o modelo de velocidade padrão do obturador de 125º de segundo, e eu assim 100. Você pode fazer um ótimo trabalho aqui com luz natural também. Se você usar luzes de fadas em um flash, o flash irá dominar essas luzes de fadas, e você simplesmente não vai vê-los na foto. Assim, para esta luz natural funciona muito melhor com uma ampla abertura agradável. Então novamente você pode usar algo como uma lente de 50 milímetros. Podemos ir até F 2.5 ou F 1.4. Agora, aqui você tem um aumento no olho. Então, para compensar a luz mais baixa potencialmente em seu estúdio, você pode até tentar um experimento com mais tempo. Feche as velocidades para deixar essas luzes agradáveis, embaçadas e grandes. Mas fique ciente de que você tem que ter uma mão muito firme com lente de 50 milímetros tentando não ir abaixo de 1/50 de uma segunda exposição. Caso contrário, você vai realmente arriscar um tiro embaçado. Então vamos dar uma olhada na mosca na parede do estúdio e ver como tudo isso se junta. Como sempre, dê uma olhada em como Sandy dirige e coloca o modelo. Tire todas essas dicas para sua próxima sessão de fotos. Sim, isso é lindo. E não apenas olhou para mim. Perfeito. Lindo. Andando para cima. - Sim. Apenas se pareça comigo. Muito agradável. Você e sua cabeça um pouco. Este peso com luz? Sim, lindo. E se conseguires com esta mão, se a tiveres na cabeça, perfeito. E feche os olhos. Muito agradável. E agora eu disse “eu”. Perfeito. Sim, isso é ótimo. E basicamente, apenas olhando para cima. Perfeito. Você quer cortinar? Veja também luzes ao redor. Muito agradável. E olha, quase como fora das janelas. - Sim. Perfeito. Lindo. Fique exatamente assim em Mount. Pode empurrar essas luzes ainda mais perto do corpo de Michele? - Sim. Então eles estão quase mais por aí. - Sim. Sim, isso é bom. Lindo. Exactamente. Treinadores Nexus 44. 60s - "Rosa vintage" ("Poder de flor"): para este conjunto estará usando um fundo rosa vintage que encontramos no eBay, com lotes de rosa e vermelho e branco padrões por conta própria. Pode parecer um pouco falso de tudo é afiado e em foco. É por isso que, para esta filmagem, a melhor coisa a fazer é obter alguma distância do fundo do modelo e usar uma lente mais longa, como 100 35 milímetros lente. A configuração de iluminação é novamente muito simples. Temos uma das principais luzes do ângulo de 45 graus que é ligeiramente emplumado, por isso não está diretamente no modelo para suavizar essa luz um pouco opcionalmente. Você pode usar uma luz de preenchimento também do outro lado. Basta ter cuidado para colocá-lo em sua potência mais baixa porque você não quer ter uma segunda luz chave . Você só quer preencher algumas dessas sombras e lentes da câmera novamente. 135 às 5.6. Se você estiver usando o flash F dois pontos. Oh, se você está usando luz natural padrão velocidade do obturador fora 100 25 de segundo, eu vi 100. Se estiver usando o flash. Se você está usando luz natural, vá para I So 6 40 para aquele pouco extra de sensibilidade. Então vamos voltar para a mosca na parede, vê? Horas feitas. Veja como ele se junta. Certo, Certo, colar. Você pode trazê-lo para fora? Sim. Então não é só o House. Eles são legais. Perfeito. Incrível. Muito agradável. Venha um pouquinho na minha direção. Perfeito. Incrível. E fique como disse, deixe-me mover um pouco com a cama. É isso. Legal. E isso é que eu mataria por essa metade. Isso é tão fixe. Legal, linda. Legal. Agora fique. Exatamente. Nexus. Isso é fixe. Então é olhar para fora desta janela. Perfeito. Muito bom, muitas vezes. E eu só disse “eu”. Sim, depois que você tem você está queixo assim e apenas seus olhos repentinos se possível, legal e apenas sim, decepciona-os. Sim, vamos, na verdade, parece que uma noiva estava vestida e olha para fora da porta de novo. Perfeito. E só assim você recusou. Para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. Tudo bem. E você pode relaxar. Acho que fui compelida. Sentimentos nunca são controlados por você. Não 45. 70s - "Detective retró" e "Febre do disco" (cores psicodélicas e fumaça): o básico desta configuração muito simples. Temos um estilo circo, pano de fundo muito colorido e apenas uma única luz chave, que é o prato de beleza com um difusor em um ângulo de 45 graus para o modelo, o que significa a luz de captura na pupila dela. Estarei por volta das duas horas. A lente estava usando é 135 milímetros em F 3.2, com um estúdio padrão configurações, 125 de uma segunda velocidade do obturador e icer 100. Que terras nos dá uma bela colheita a 3/4 de comprimento do corpo do modelo. Agora, também, estenda este conjunto e faça-o estourar ainda mais. Você pode definir estroboscópios na parte de trás, frente para você o fotógrafo com géis sobre eles para adicionar um pouco de cor cena geral toothy . Então, usamos géis de efeitos de cor Roscoe, e eles vêm em várias espessuras. Então você só precisa ajustar o poder desses estroboscópios, dependendo da espessura do gel, para ter certeza de que você não domina tudo. Outra coisa que você pode adicionar ao conjunto por trás com seu assistente, que neste caso sou eu é atmosfera Marisol. É basicamente fumaça em uma lata, e seu assistente pode ficar ao lado bem na frente dessas luzes com os géis sobre elas e simplesmente pulverizar essa fumaça enquanto você está tirando as fotos e você verá isso no vídeo. Ele cria um efeito esfumaçado incrível com os géis de cor realmente realçando e espalhando essa cor por toda a cena. Então vamos pegar uma mosca na vista da parede da filmagem e mostrar-lhe exatamente como tudo se junta. E talvez um estivesse com as mãos no quadril e ainda olhando para este lado. Perfeito. E se você puder me dar um pouco mais de forma com seu ombro para que seja mais irritado é um caminho para cima ou para baixo e você pode cruzar as pernas? Incrível! Sim, isso é ótimo. E queixo de advogado um pouco para baixo perfeito. E você pode apenas relaxar suas pernas novamente e talvez mais uma como apenas cruzar os braços e olhar para fora da porta. Sim, legal e mais uma vez fora da janela e pegue seu quadril um pequeno, mas se você puder ligar e eu vou apenas seus olhos para mim. Perfeito. Tudo bem. Isso ainda é um trabalho de mão na escola. Como é que isso parece? Deixar mais setenta? - Não. Muito agradável. Em seguida, retorna a laranja, o minúsculo, mas para baixo. Sim, isso é fixe. Freqüentemente legal. Muito agradável. Incrível. Tudo bem, você fica por um segundo, ou você pode sair um pouco, mas não fuja. E eu quero remover isso de novo, e então apenas fazer o preto por trás disso uma fumaça novamente. Tudo bem? Então apenas faça qualquer movimento realmente ir minúsculo. Mas isso é por causa da irmã, sua mentira. E então você apenas reza do lado de novo e você apenas se move com Muito bom. Sim, Legal. Café, cruzar os braços e olhar para fora da porta de novo. E talvez como uma posição de afundamento. Meio que... Sim, isso é fixe. E talvez uma maneira de emoldurar seu rosto a seguir. Sim, isso é fixe. Legal. E talvez apenas as mãos nos quadris novamente e cruzar os braços de novo. Cozinhe. Incrível. As taxas de juros são uma câmera. Está bem? 46. 70s - " A cama de flores" (Olhar de Brown 70 anos): Acho que fui compelida. Sentimentos nunca são encontrados controlados por eu vim. Você não tem sua aparência certamente subir alguma coisa. Então IM disse, não há ninguém. Oh, isso é tão relaxante. Não adormeças, está bem? Acho que isso parece legal. Talvez eu tenha que mudar um pouco assim que eu estiver lá em cima para este set. Como podem ver, jogamos um monte de flores de plástico falsas que recebemos do Michael, que é uma loja de artesanato na área, e a iluminação é muito simples. Temos uma luz de chave com uma enorme caixa de auto que é inclinada a 45 graus para baixo para o modelo e ligeiramente penas para suavizar essa luz. Se você acabou de fazer uma filmagem, se o modelo está em pé em sua luz está sendo um pouco mais alto. Basta lembrar de trazer a luz para baixo para que ele é mais baixo e mais perto do modelo 50 milímetros lente F 3.5 eo padrão fechar uma velocidade de 125 de um segundo, e eu assim 100 para este conjunto. Como o modelo está no chão, você precisará pisar a escada novamente para que você fique em cima da escada voltada para baixo em direção ao modelo. Neste caso, certifique-se sempre de que você tem a alça em torno de seus pescoços da câmera não cai. E para um pouco de uma variedade, você pode descer do último e apenas caminhar ao redor do modelo de vários ângulos tirados tiros também. Vamos fazer toda a mosca na parede coisa e dar uma olhada em como tudo se junta e tem sempre prestar atenção em como areia direciona e interagir com o modelo. Porque você pode usar essas dicas em todas as sessões de fotos que você faz. Sim, só na estatina quando conheci tem que empurrar mais flores. Porque quando você se move, então eles foram apenas pular um pouco. Flores em mim. Sim, isso é legal, eu acho. Provavelmente como um braço na barriga e o outro braço um pouco mais perto. Sim. Legal. Incrível. Esse cabelo está bom? Sim. Acho que isso parece bom. Exceto este, senhor. Rasgando para cima ou para baixo do lado? Sim, assim é melhor. Matar e, em seguida, você pode usar, em seguida, fechar e apenas empurrar isso mesmo em um pouco. Porque do lado direito vejo a ferramenta de novo, como debaixo da cabeça dela. Oh. Aqui. Sim, isso também. Então, podemos colocar algo nesta lacuna fora. Acho que esse que você colocou vai para baixo, certo? Sim. OK, isso é legal. Oh, tudo bem, na verdade. Feche os olhos todo o caminho. Difícil. E talvez este tenha sido, tipo, tipo, acima da sua cabeça de novo? Sim. E então se você puder relaxar, se estiver tudo bem. Muito agradável. Sim, isso é fixe. Lindo. Muito agradável. E feche os olhos. Sim, Milagre. 47. Reel de "vintage moderno" : Noir, Hollywood, Monroe /Hepburn /Styles Girl: 48. Introdução à pós-processamento: "Sim" ou não" para contraste..:: bem vir para o nosso sétimo e último ingrediente em nossa receita para grande retrato. E aqui na ponte e na loja de fotos, podemos juntar tudo. Tudo o que podemos até levar o nosso conceito para o próximo nível. Então, no moderno, em seguida, o tratar graffiti temos duas opções é sempre permanecer autêntico. Foi uma versão em preto e branco fora da imagem Todos nós também podemos aplicar um efeito de filme colorido, e em ambos os casos temos diferentes opções sobre como queremos manipular o contraste e você pode pensar. Mas como isso é possível? Uma imagem em preto e branco não é sempre um preto e branco em muito? No entanto, se foi tirada com uma câmera de filme, todas as cidades s estão no monocromático Dre peg Ou se você converteu uma cor em muito com a ajuda fora da ponte, sala de luz ou loja de fotos em preto e branco, e a resposta é não. Uma imagem monocromática pode ter tantas tonalidades quanto a imagem colorida, e existem literalmente dezenas de formas como você pode converter e ajustar uma imagem em preto e branco . Então, era uma pergunta básica que você precisa responder é, você gostaria mais ou menos contraste. Então este é um dos modernos enigmas da igreja. Isso me machuca mais, porque se você se lembra da minha lentidão, cor , contraste e confiança, manipular minhas imagens em menos contraste, isso é difícil. Mas às vezes ele realmente funciona para que você fique na tonalidade de escala mais cinza em vez de fora uma verdadeira versão em preto e branco. que significa que sua imagem é menos cinza aqui neste caso, por exemplo, e tem um ponto branco e preto adequado, que você pode verificar em alavancagem. Ou então ele tinha, obviamente, também depende da era. Se você tem um tiro que é o lema de Hollywood quarenta Klassiker inspirado em muito foi muito fora contraste. Então você obviamente não quer nos arruinar em muito agora, transformando-o nesta escala de cinza mais lamacento e loja de fotos sua vez que fica mais contraste e a cura, por exemplo. Então, no entanto, se você tiver tirado mais de uma era dos anos vinte emergir do que às vezes, este menos contraste que pode parecer um pouco mais iria guinchar como o olhar típico filme , especialmente até mesmo o seu tiro foi um olhos mais altos tudo de propósito para criar este olhar de jornal, e que pode ser também sim, ser muito interessante. Então o mesmo era imagens coloridas. Contraste, manipulação ou realce de cores podem trazer imagens como esta um ano para uma direção totalmente diferente. Mas mais sobre esta conversão de cores mais tarde primeiro permite que foi converter nossas imagens em diferentes olhares preto e branco. 49. RAW "magic": do preto e branco à cor: Tudo bem. Primeiro, tudo como prometido, quando você está fotografando suas imagens em bruto e NJ escolher do que a versão raw irá converter de volta para a versão colorida. E gravei isso para você quando abri essas imagens para que você veja como isso realmente acontece. Então agora você pode ver que lentamente é uma mágica começa onde a versão original raw volta para a versão colorida. E eu acho que isso é muito legal porque, como eu disse antes, dessa forma, você já tira a idéia do preto e branco e muito mais. E sim, é mais fácil para seus olhos ver a tonalidade em seu LCD em preto e branco porque especialmente aqui estava a cortina que você pode ser facilmente como apenas parece um pouco lamacento, e eu realmente não gosto, no entanto em preto e Wired, de repente é uma história totalmente diferente. Então vamos abrir uma dessas imagens e trazê-la para uma ponte 50. Versões em preto e branco no Adobe Photoshop: Tudo bem, então agora estamos aqui, vida na ponte e você pode ver como tudo foi convertido de volta do original cru. Isso estava na tonalidade preto e branco. E agora voltou ao tom de cor. E eu acho que é muito legal porque especialmente quando você deve no Raw e Jay Pek, você ainda tem que ver? Sim. Quero dizer, o que gostaria melhor para eleger preto e branco ou cor? E eu também tenho que dizer, essa é a versão em preto e branco que você e J Pic. Isso não é realmente um mau trabalho da câmera em si. Então, se você não quer passar pelo problema e ir para a ponte ou luz de fora Photoshopped dedo convertido em um preto e branco, se você gosta desta versão, então isso é totalmente com você. Acho que não é nada mau. No entanto, a idéia de ter o cru original que é fora do curso um pouco melhor porque você só tem mais opções disponíveis para você para que possamos passar por coisas diferentes agora em bridge ou uma CIA e e e loja de fotos, e você realmente verá como uma imagem em preto e branco pode parecer diferente. Então, primeiro de tudo, vamos abrir o seu não em um C em, mas apenas clicando sobre este, por exemplo. E então eu só chuto para entrar ou voltar. Tudo bem, agora é a imagem aberta na CIA, e o truque rápido e sujo seria diminuir a saturação Tu menos 100. E desta forma você obterá a primeira versão de uma conversão em preto e branco. Isso é provavelmente bastante semelhante ao que sua câmera faria se você tiver alguma configuração monocromática . Então isso pode ser semelhante ao olhar que já temos. Vamos criar um instantâneo porque então podemos apenas comparar estes. Nós apenas abandonamos este e, em seguida, não apenas criar um novo e suas causas um, e isso é um OK e a questão é a partir daqui. Como eu disse, isso é muito básico. Quero dizer, você ainda pode criar, você sabe, mais contraste ou menos contraste. Então você tem algumas opções aqui e o painel básico. No entanto, o que você pode fazer é que agora você muda sobre ou cor aqui. Então, por exemplo, de batom vivo não é intenso o suficiente e assim por diante. Normalmente tivemos esta opção aqui em H s L. Ajustes antes de onde, Na verdade, também disse ajustes pretos e largos estavam aqui. Você poderia simplesmente clicar na caixa e então a imagem seria convertida assim. Mas então você poderia dizer Ok, por exemplo, o batom poderia ser mais extremo ou menos extremo. E então você poderia jogar aqui com tão sliders. No entanto, isso não funciona há anos. Se você recchi alguma coisa porque não há saturação na imagem Hey, nos ver como, sim, sim, o que você quer que eu faça? Eu não vejo nenhuma cor porque você saturou tudo, então isso realmente não funciona aqui. Então, para isso, se você só quer as idéias gerais e nada, vá em frente, você só para ver como ficaria com menos saturação. E, claro, você também pode aplicar aqui estes enlatados fora da aparência saturada. Então, se você não ir todo o caminho para menos 100, então algo assim já iria para a direção mais vintage. No entanto, sim, como uma opinião geral que para nós, provavelmente não é tão bom. Então, quando eu clicar perto como um clique duplo, então apenas volta para zero. Então, qual foi a melhor opção a partir daqui é que, como eu disse, esta é a notícia italiana que um a c eu você não tem preset. Então, se eu clicar aqui, então você pode ver que eu tenho essas opções diferentes e aqui como uma opções de cores e também pode clicar aqui em preto e branco e mais uma vez eu acho que a versão adobe raw que é muito semelhante à que nós apenas tinha. Quero dizer, nós também podemos ver o que um c perguntar coisas aqui sobre Adobe Monarch Room. Se isso parece diferente e a geladeira está mais próxima para baixo, também podemos criar em nós um instantâneo tm que os alunos estressantes. Que nós meio que compara é que eu acho que esta versão adobe não é muito interessante para ser honesto . Mas se você voltar aqui e clicarmos na correspondência da câmera, você pode fazer mais coisas fora do curso. Mas eu acho que a versão mais interessante como um legado, porque aqui, se nós apenas percorrer, você vê todos esses cenários diferentes. Então Akbar Fuji e assim por diante os filmes de óleo e como filme de celulóide. Mas você pode tirar sua imagem e sim, vamos ver isso. Talvez algo como aqui. Este, por exemplo. Sim. Sim. Batom DACA. Vamos ver se isso ainda mais. Não há diferença. Sim. Aqui, por exemplo. Este naufrágio, réplica da sala B e W são os Kodak. Então você vê que há alguns. É uma mudança muito grande. Sim, nada que a mídia diria. Então essa é uma réplica deste naufrágio, cromado um. Esse seria outro olhar que você daria para você. Imagine que seja um pouco mais, Matt. Então, se você simplesmente chutar para este, por exemplo, e fechar e entrar no painel básico mais uma vez, então, como você pode ver, você pode mudar, você sabe, para outras coisas que poderíamos ir aqui para o contraste ou menos contraste e assim por diante. Então é um pouco de vergonha que você não possa realmente ver o que aconteceu aqui atrás da cena . Então, se você criar suas próprias predefinições aqui ou talvez você trouxe predefinições, então você verá que todos esses ajustes estão realmente no Iêmen. E então você poderia fazer alguns ajustes aqui. Você realmente não sabe o que aconteceu por trás de todo esse ese são presets ing. Mas você poderia. Sim, com mais contraste. Mas, no entanto, os cantores mais interessantes. Agora vamos dizer que gostamos deste olhar como é por agora, e quando voltamos para a nossa idade como L agora você vê que não é mais um SIG el. Não é uma mistura em preto e branco, e agora você pode mudar os esquemas de cores mais. Então, se dissermos que queríamos esse batom realmente dramático, por exemplo, como fingir que é um batom vermelho rubi super vermelho, e aqui podemos ajustar isso ainda mais. Portanto, a predefinição é provavelmente um pouco melhor assim, mesmo que seja sutil e você realmente não veja uma grande diferença. No entanto, se você clicar em você neste perfil em preto e branco, pelo menos ele lhe dá a idéia aqui nos tempos, L, que agora é chamado de Preto e Branco, faz assim para esta imagem feita não diferença. Cante, fique tão dramático. No entanto, se você tivesse agora talvez um fundo que fosse como um azul vibrante, então você poderia mudar seus mais iguais e azuis, e desta forma seria menos intenso em preto e branco ou mais. Depende da imagem. Quero dizer, anos isso já era um fundo preto e branco ou não. Muitas coisas acontecem aqui porque fora do guarda-roupa também é um vestido preto. No entanto, como eu disse, se você tivesse agora um vestido colorido diferente e, em seguida, você quer jogar aqui com tão sliders, que pode ser uma opção muito interessante. Então, vamos apenas criar um instantâneo rápido fora disso uma ondulação. Então, se você for até aqui e então você chamar de três, então isso seria agora um batom escuro . E apenas para a diversão dele fora porque você tem aqui tantas opções para mudar Não, sua imagem em preto e branco. Então nós também podemos ir em frente e dizer, OK, nós nos queremos agora. Como realmente contraste. Sim, dissemos na Era Dourada de Hollywood. Então vamos aqui muito extremos, Sra. Over pele exposta e talvez fazer os destaques de sombras minúsculas, mas abaixo, talvez, mas acima de algo nexo. Então aqui você pode ter essa idéia extrema, e então nós podemos fazer isso mais uma vez e apenas dizer, Tudo bem, isso é mais frequentemente uma mudança extrema, e então nós também podemos ir ver como um caminho de volta, e isso é OK, Talvez não quieto. Tão extremo. Vamos tentar fazer um pouco mais, Matt. Algo como isto. Talvez só sabendo que está um pouco para baixo. Só que pequeno, mas muito extremo. Então, algo assim no básico aqui. E então você pode decidir se você quer reduzir a clareza aqui um pouco para dar mais como um efeito suave. Sim, geralmente não sou um grande fã para ir muito longe, porque eu acho que tudo isso parece muito lamacento e horrível e todo o caminho até aqui. Ele só parece muito ruim HDR. Então eu mantenho normalmente entre mais 10 e menos 10. Então eu acho que se você só quisesse criar um pouco fora de um olhar mais suave, então isso iria ficar preto um ondulado. E nós também vamos falar sobre isso um pouco mais em 40 loja, mas realmente maneira rápida de dar a sua imagem, um, fora deste tipo de muito olhar para que ele pareça mais uma vez um pouco mais como um preenchimento em que nós poderíamos apenas criar este Leve aqui. Além disso, descemos e os destaques, e então abrimos as sombras, mas não no ofício. Basicamente, só arrastamos um pouco para cima. Assim parece um pouco mais de mapas. Então, como você pode ver essas leituras, isso é para me ajudar. Porque eu, como, contraste, no entanto, isso mais uma vez, apenas um olhar diferente. Então isso é ótimo. E outra foto e vamos chamá-lo de cinco e dizer, OK, então aqui você já vê quantas opções você tem, nem mesmo para a loja apenas estar em uma CIA ou se você gosta de trabalhar em sala de luz do que, é claro, todas essas coisas estão disponíveis em sala de luz também. Então, se você apenas passar por aqui do que podemos ver, isso foi basicamente apenas saturação de CD, como Coward provavelmente seria muito semelhante na câmera. Então ano, nós nos mudamos para a predefinição que agora SCR nos dá no painel básico a partir daqui. Nós apenas mudamos o batom em nossas idades L, que agora era o preto e branco misturado e depois recriado a partir daqui. Nossa própria versão para esta imagem realmente alto contraste provavelmente ficou louca porque eu acredito que as coisas já queimaram aqui. Mas apenas como um exemplo, e de lá fomos para a direção mais Matt e um pouco mais suave. Então, sim, como uma visão geral rápida e suja, você já pode ver o que é possível aqui em um CR, e isso nos redefine agora. Então eu também posso mostrar o que pode acontecer na loja de fotos. Então, se nós trouxermos isso de volta para a cor, então agora estamos de volta para a versão original praticamente próxima apenas para redefinir este mais um. Ok, então esta é agora a nossa versão original e vamos nos abrir em uma loja de fotos. 51. Versões em preto e branco no Adobe Photoshop: Então agora estamos aqui na loja de fotos, e é aqui que eu normalmente faria minha conversão em preto e branco. Então, como você viu um A, C. R ou em sala de luz, você tem tantas opções tem que trazer para fora já bastante rápido contraste. Ou se você quiser ter mais Matt Image para sempre, eu gostaria de aplicar este último porque antes de tudo, eu mas dois do meu sim, ficando gripe do rock, eu gostaria de talvez algum amolecimento ou alguma separação de freqüência e assim por diante. E como dissemos, se você está interessado em qualquer uma dessas técnicas de fluxo de trabalho, então basta verificar um fora meus outros tutoriais. Mas, por enquanto, queremos apenas nos concentrar nas possibilidades aqui na loja de fotos, no que diz respeito ao preto e branco. E mais uma vez, o truque mais fácil seria voltar para a saturação das Nações Unidas. Nações Unidas E aqui você também pode diminuir a saturação. Então, é a mesma coisa. Sim, fizemos em uma ilha marítima. No entanto, a coisa legal é agora fora do curso que você não está trabalhando na imagem em si, mas você trabalha aqui em diferentes camadas, e é por isso que eu posso preferir fazer essas mudanças de tonalidade na loja de fotos. Então aqui nós poderíamos ir em frente e dizer, OK, como antes, talvez nós queiramos ter que fazer. tom ligeiramente vintage era menos saturação do que poderíamos baixar aqui. A capacidade ou algo que também é muito legal é que podemos mudar aqui, modos de mistura também. Então, se você quiser trazer nosso mais contraste, então nós apenas entramos em luz suave. E então temos esse pouco menos de saturação, entanto, no modo de mistura luz suave e foi talvez 25% de capacidade. E então isso nos dá novamente uma tonalidade diferente, mas permite que os detalhes por agora e o real ajuste hortelã aqui na loja de fotos. Na verdade, chama-se preto e branco, e isto vai parecer agora. Sim, familiar para você, eu diria, porque um é mais. Isso é muito parecido com o que acabamos de fazer em um CR. E aqui você também pode entrar e dizer, OK, queremos ter um batom como realmente aumentou, mas ofereceu Não, claro que não tão forte porque, e qualquer ajuste vermelho também afetará os tons de pele porque nos tons de pele é sempre um pouco fora laranja e vermelho. Então eu diria, provavelmente ouvir um C. I é que a cidade porque lhe deu outro controle deslizante são por assim dizer. Então eles não eram opções, mas novamente, um pouco nós poderíamos mudar. Aqui está a pele porque também iluminou a pele desta forma e então talvez nós descemos um pouco e então podemos ver o antes e depois. E sim, este seria um olhar interessante aqui. A próxima coisa e isso agora é um pouco estranho porque mais uma vez era um preto e branco. Vamos indo. Este não é. Você tira mais uma tonalidade em tons de cinza, e então você pode mudar. Aqui está o atendente. Então isso é muito legal, no entanto, o que eu tipo de gosto muitas vezes quando eu quero dar minhas imagens mais contraste, que vai acontecer nesta área ainda o Grady no mapa. Então vamos falar conosco para não ficarmos confusos. Por agora. Vamos apenas trazer isso para fora pequeno, mas talvez para o lado, que você possa ver a imagem do melhor. E agora queremos ir para o Grady em matemática. Então, se você é cores não são o seu preto, e por que ele? Isso realmente não importa. No entanto, se você queria reiniciá-los, então você pode apenas pressionar G. E então houve reset no caso de realidade qualquer como a nossa cor e, em seguida, foi X. Então você terá preto aqui e branco aqui. Isso realmente não importa. É só tornar as coisas um pouco mais fáceis. Então, no entanto, vamos agora para o Grady no mapa, e então você vai ver que também teremos uma imagem em preto e branco. E como eu disse, se não é exatamente assim agora, se não é preto no branco, mas talvez seja o contrário. Ou talvez você tenha uma cor completamente diferente, dependendo de quando você usou loja de fotos última e, em seguida, talvez você tenha lido ou o que você fez antes. E como eu disse, se não está em preto e branco, não é problema nenhum. Basta clicar em preto e branco, e então você tem o ajuste certo, e então você tem esse contraste realmente, preto e branco, e geralmente esse é o meu visual favorito. Então, se você comparar basi realmente preto e branco, que loja de fotos dá-lhe aqui nos ajustes. Então, se um falador fora do mapa e eu for para preto e branco. Você vê que isso é muito mais como uma escala de cinza e muito. E se um alvo nos atacar de novo, você vê o quanto mais dominante o calo é. E se você quisesse ver qual é o seu ponto preto e ponto branco em tal imagem, então é muito fácil. Você só vai para os seus níveis. E então aqui você apenas pressiona sobre esta pequena parte traseira, Sim, triângulo para a esquerda, e então você vai na opção do dedo do pé velho, e então você vê quanto perna está no momento em sua imagem. E se você quiser ter ainda mais contrastes com, como um verdadeiro preto e branco e muito em vez de uma escala de cinza, basta puxar o controle deslizante para o lado. Então agora é o preto é ainda mais escuro, eo mesmo que você pode fazer com o branco. Neste ano ponto foi auto up. Você pode pressionar para baixo, e então você pode ver exatamente quanto branco entra em sua imagem. Então era uma verdadeira imagem em preto e branco. Você quer ter um ponto preto e um ponto branco porque então é menos cinza, e tem esse tipo de contraste. Então, se eu for aqui muito extremo, então você verá quanto branco entra na imagem, e esta área será agora apagada. Lembra quando fizemos esse ajuste louco em uma CIA? quão brilhante esta área se tornou foi uma luz atinge um ponto aqui na, hum, e na mão antes de chegar à fase. Então, são dois. Bicker quando você tem algo na frente fora do rosto, se havia uma luz sua primeira, e então isso realmente facilmente rompeu. Então você não quer transbordar essa área porque então ela fica feia. Se você quisesse, princesa, porque você vai perder aqui. Eu vou isso detalhado. Então não enlouqueça só que você tem esse pequeno pedaço fora de um ponto branco, algo assim. Talvez seja normal ano foram os destaques que eles estenderiam um pouco. Eu realmente não me preocupo com suicídio, canta. Isto parece bom agora. E então provavelmente fomos um pouco mais comprados em nosso ponto negro. Porque vemos aqui, há um monte de preto. Então não vamos perder muito detalhe na sombra, então podemos apenas fazer isso de volta um pouco. Então, mais uma vez, se você apenas vê o antes e o depois, é apenas uma diferença sutil agora, com ainda mais tonalidades. E daqui eu também poderia nos trazer agora para um grupo com comando ou controle. Clique nesta camada com o Grady no mapa, e então eu cliquei no meu pequeno grupo. Eu posso, e então você vê como mudanças drásticas para que seria o preto e branco do ajuste e casas A C. Grady no mapa foi ainda mais níveis e o típico ponto preto e branco. E se eu apagar este agora, apenas se livrar disso e ir para os níveis mais uma vez. Então você vai ver que se eu ir para a minha opção mais antiga, Yam foi apenas o preto e largo ajustes a escala de cinza. Não há quase nenhuma perna agora na imagem e o outro lado aqui também. Você já pode ver que é que o branco não chega muito a esta pequena tentativa. Era uma opção automática. Eu não tenho nenhum ponto branco nesta imagem em tudo, então isso é o que emenda no começo a dizer. Ok, como você quer se converter? - Você? Imagine que você quer dar-lhe o verdadeiro preto e branco local era um ponto preto e ponto branco tudo. Você gostaria que o em muito mais natural neste olhar em tons de cinza E, claro, ele vai olhar. Sim, menos contraste você No entanto, como dissemos, se você fez isso de propósito, foi este tipo de luz natural olhar ou você só quer criar a imagem suave. Então não há certo ou errado, então apenas brinque com ele e se divirta. 52. Photoshop "truques sujos": use um terceiro (Efex de prata de Nik): Ok, então esses eram meus truques sobre como eu iria abordar uma imagem easa na escala de cinza suave com meus ajustes em preto e branco, ou era um contraste mais? Ele olhou no mapa da minha tia-avó onde quer que você possa. Também faça todo o seu fluxo de trabalho na loja de fotos. Se você também quiser fazer a separação de frequência de amaciamento da pele e assim por diante. E se você quiser ir, em seguida, de volta para um CR porque você pode ser apreciado a opção de ter mais alguns controles deslizantes e ouvir, então isso também não é problema. Podemos simplesmente apagar isso por enquanto e criar uma nova camada era o Commander Control e J. E então entramos em Filtro e sua carcaça. Como algumas versões da loja de fotos já, é possível usar a câmera raw como filtro. E isso é muito legal porque e você pode fazer todos os seus ajustes em vez de fora no início, onde você pode realmente aplicá-los em um layout onde é praticamente apenas o seu ajuste básico . Você poderia entrar aqui, dizer um, ok. Queremos criar um contraste e uma aparência menos saturada, e queremos talvez mudar. Como dissemos, mais fraudes e aqui onde temos laranjas, por exemplo, que não temos na loja de fotos. Lembra quando troquei os vermelhos aqui? Ele também muda o tom de pele e você vê ano. É muito mais preciso em uma CIA, então isso seria possível agora. Então, se eu apenas dizer, OK, então este vai olhar seria agora em sua nova camada. E a grande coisa é, partir daqui mais uma vez que você tem vê opção foi misturando modos e você pode diminuir a capacidade para que você possa trazer qualquer mudança e, em seguida, dizer OK, em vez de fazê-lo direito no início foi isso não ser aplicado em toda a imagem. Agora você o tem em uma nova camada e você sabe de sua capacidade. Então esse é outro truque aqui na loja de fotos e uma CIA. Mas quero te mostrar algo ainda melhor. Então, se ajustado nos leva por agora e criar uma nova camada com comando ou controle e J e os singles que você é como, OK, talvez você mais fora um iniciante. Você não quer passar tanto tempo aqui em uma loja de fotos ou em um C para encontrar diferentes ajustes são talvez você acha que é melhor ter algo como um painel como o que tivemos foram as predefinições onde você poderia ver já o efeito na imagem. Porque aqui, é claro, você só tem que fazer um pouco de tentativa e erro e ver o que você gosta. E então você tem dois alvos por aqui, e esta pode não ser a melhor opção para você. Então, neste caso, há certas partes disponíveis. O que é isso horrível? Tal Pamela e o que eu gosto bastante. É uma coleção de Nick. Então, se eu entrar em filtro mais uma vez na coleção nick e você vê 1/2 aqui, muito poucos e, em seguida, há um chamado efeitos prateados pró. E se nos abrirmos, então você pode ver no lado esquerdo que você já terá efeitos diferentes, e você pode ver como eles iriam aplicá-lo com a imagem, modo que pode ser bastante útil. Então agora ele foi aberto e sim, você pode ver que temos vê alto contraste. Parece aqui uma ondulação. E se você rolar para baixo, você vê, alguns são um pouco assustador, como alta chave que quase se parece mais uma vez com este HDR realmente ruim. Então estes podem ser mais eficazes em paisagens e assim por diante, porque este painel não está aqui apenas para comércios pobres, mas é para tudo agora. aqui apenas para comércios pobres, Então aqui você também tem mais presets, como um vintage clássico e assim por diante. Mas estas são todas imagens em preto e branco. Isso é o que é efeitos prateados, porque é praticamente sim, Suva é um panna gays pastar. E se formos por aqui, então um que eu gosto muito se você quiser esse olhar Matt que eu mencionei na CIA, então podemos aplicar este. E no lado direito, você tem controles deslizantes diferentes aqui onde você também pode alterar os brilhos, o contraste, a estrutura e assim por diante. Mas normalmente eu deixo-os em paz e abro para uma nova camada, e então eu posso ajustar a passagem A mais uma vez. Então o problema era, Nick é que enquanto Nick Waas, a empresa que primeiro criou esses painéis e, em seguida, eles foram assumidos pelo Google. Mas então o Google parou para apoiar esses programas para que eles não quisessem continuar com esses programas. E agora eles. Sim, acho que desistiu. Então, por um longo período de tempo, não houve mais atualizações. O que significa que a última vez que o Photoshopped teve uma atualização, todos esses programas infelizmente falharam. Então eu não posso nos abrir agora, como eu costumo fazer, eu iria apenas para ok. Mas se você quiser usar este programa pela primeira vez e a coisa boa está definida porque ninguém nos possui agora, por um longo tempo foi basicamente de graça. Anos de Google apenas deu para fora de graça. E então eu só encontrei, este aqui porque os outros realmente compraram antes, mas o como este era de graça. Portanto, não há mais apoio, mas eu posso meio que contornar isso. Então, se eu não entrar em ok, agora, eu entrar em configurações e aqui eu tenho que ir em depois de clicar, ok, e ano por padrão. Isso seria aplicado se fosse efeito em uma camada separada. Acho que foi um padrão. Mas eu nos mudei agora para aplicar o medo, esse efeito na camada atual. E já que trabalhei assim, funcionou de novo. Então, se eu apenas pressionar OK, então este efeito será em sua posição em que nós já criamos em Fort uma afiada, então ele será apenas sendo aplicado à mesma camada. Então, se vemos agora anos, o efeito como prometido não caiu, mas não criaria. Agora vai nova camada que avistou antes e também causaria esta coleção nick camada ou efeitos de servidor ou algo acesso. Então isso não está acontecendo mais, porque agora o efeito é aplicado na camada que eu criei. Então, sim, é uma longa história. Curto. Acho que agora há novas empresas que tomaram todas essas coisas. Então, espero que no futuro, teremos atualizações novamente porque é um presunto grupo bonito a menos que você acabou de ver. Então, se você acha que isso não é muito extremo o que eu disse para nós fora do curso, você pode amar a capacidade. A questão é que agora você não precisa mais de imagem em preto e branco, porque no momento em que você perdeu a capacidade que essa camada mostra através, quero dizer, é meio legal uma vez. Não, parece que já está em contato, mas não é o que queríamos agora. Então, se eu levar isso para 100. Agora eu posso apenas usar um pequeno truque e mais fácil. E eu posso, por exemplo, voltar aos meus ajustes novamente com o ajuste suave. Ou se você quiser, você também pode usar o Grady no mapa. E agora não posso perder a opacidade porque agora tenho preto e branco por baixo. Então agora eu poderia dizer, OK, eu gosto muito disso. Olhe, no entanto, neste 100% foi talvez um pouco extremo demais. Então, se eu ver o que meu preto e branco colocar seria, geralmente como já vimos antes, nós apenas clicamos para o ajuste e agora foi Nick coleção era um efeitos servidor. Agora eu tenho esse visual muito bonito do Matt, e aqui você poderia brincar com a opacidade. E se você gosta desse olhar, mas talvez você não queira que ele seja extremamente Matt. Ou talvez não queiras trabalhar com o Nick Collection porque agora ele temia que pudesse falhar. Quero dizer, você já viu como podemos resolver isso, mas mesmo assim, talvez você esteja interessado em criar algo semelhante Lexus e quatro para comprar. Então vamos dar uma olhada. Somos nós. A próxima seção 53. Photoshop preto e branco "Recipe" para um visual de filme "mate": Então, se você gosta desse tipo de assunto, olhe, mas você não quer usar Nick ou não gosta, pode ser tão extremo. Então podemos criar algo semelhante aqui e loja de fotos. Então, por enquanto, se eu clicar nessa camada e eu agrupar as coisas e então eu chamo isso Nick, vamos eu. Tudo bem. Então, uh, efeitos apenas para que nós saibamos o que este grupo é sobre, e então nós podemos dizer, OK, nós queremos criar algo nesta área. Então, em primeiro lugar, apenas acusado de nós fora. Então nós temos o nosso tipo em muitos, cara, e os cara, nunca vão ferimentos um preto e branco. E aqui já podemos torná-lo um pouco mais extremo. Então, se eu nos derrubar do que nunca, basta trazer os destaques um pouco para baixo na cara, talvez cerca de 16 e então eu quero trazer os amarelos. Nosso porque em sim e Photoshopped Este efeitos aqui. Minha pele tonifica um pouco mais como dissemos em um mar como isso seria as laranjas, e eu quero iluminar esses tons, os lábios e tudo mais, assim. Eu queria apenas recuar Talvez cerca de 138 como dissemos lá em quaisquer outras cores e esta imagem. Então, se você tem agora um fundo que tem verde, azul e magenta e assim por diante, então isso pode ser foi conectado para jogar ônibus. Mas sim, eu realmente não tenho nenhuma outra tonalidade. Então, por enquanto, tudo bem. E a próxima coisa que quero mostrar é o que podemos fazer em curvas. Então, para isso, eu clique nesta área aqui dentro do ajuste do cachecol e mais uma vez, se você quiser que não imaginemos, isso faz sentido diminuir o espectro do. Então você não quer criar uma curva, como se você quiser ter mais contraste, você iria entrar e você iria levantar esta área e nos derrubar. Isso seria considerado uma curva S, e isso lhe dará mais contraste, o que pode funcionar em imagens onde você gostaria disso. Mas aqui nós dissemos, nós queremos criar este olhar muito e a maneira mais fácil de fazer isso é que mais uma vez você arrasta os destaques para baixo e nós realmente não queremos que isso apenas em si anos com apenas os destaques para baixo, e então queremos levantar as sombras. Mas, de novo, não queremos isso. Agora está na curva. Então, enquanto eu cliquei aqui, eu tenho esses pontos. Mas eu quero que isso fique bastante reto e só me dê um pouco fora desse olhar. Então eu só quero isso para baixo nos destaques e na área de sombra que eu levantei um pouco para cima. Se você quiser trazer alguns enlatados em suas imagens, dissemos que você poderia fazer isso já estava filmando esta imagem em atonalidade que é como uma carne ou luz do dia é muito mais frio ou mais quente tom de caravana. Se você tivesse o seu Jay Pek. No entanto, aqui você também pode dizer, Talvez você quer esta imagem um pouco mais quente ou mais frio, e podemos fazer é de uma forma semelhante até agora. Isso eu iria para azul e aqui nós podemos jogar, ou com os termos quentes escritório absolvição meios. Então, se eu nos derrubar e os destaques que foram criados um pouco mais para sim, tom amarelado quente, e se eu levantasse essa área nas sombras, então isso criaria um tom mais azulado. Então isso agora é um pouco extremo demais, mas sim. Se você só quisesse criar uma tonalidade cada vez mais leve, então isso seria possível aqui. Então você também pode criar algo em vermelho e verde, mas geralmente para este tipo de vintage. Olha, eu prefiro o azul um ano. Então você tem essa área azul na sombra e a área amarela nos destaques. Então esta e a próxima coisa que poderíamos fazer em relação ao nosso Sim, esse é o Matt. Olha, se você não quer usar as curvas, então nós também podemos fazer isso e níveis. Então, para isso, abrimos esta área aqui mais uma vez que você já viu antes disso em relação ao ponto preto e ao ponto branco. E aqui, primeiro lugar, em primeiro lugar, podemos arrastar um pouco mais. Contraste laços mais porque eu acho que um pouco, sim, tudo bem. E também, é um silêncio. E então se quisermos nos criar mais, Matt, olha, então podemos trazer este nível de saída aqui, este aqui embaixo. Então aqui nós também podemos apenas nos deixa um pouco mais enlameados sobre o petróleo. Se nós rastrearmos isso nesta área acinzentada e então você vê casas agora fica realmente macio se você for ao extremo do que isso quase parece que você tem, como uma sobreposição branca sobre ele ou algo assim. Então não queremos que isto seja extremo. Mas para este homem parece um pouco desta maneira na mesma com o branco se formos ao extremo e chegar ao lamacento. Mas você já vê como ele nos cria muito olhar muito semelhante dedo do pé das algemas. Acho que queremos ir um pouco, mas por aqui. Ok, então isso já parece muito legal se você está pensando agora, sim, isso não parece, isso é canonizar onde quer que você também queira. Talvez um pouco mais de contraste mais uma vez possamos trazer um encontro radiante. E novamente, se isso não fosse agora em preto e branco, se você não tivesse a mesma configuração, nós sempre podemos entrar aqui e dizer OK, e isso não é muito extremo, porque agora eu meio que me livrei do meu assunto Olhe. Então morri suspeito de novo. É só me dar um pouco mais fora de um contraste e então eu ainda posso decidir se eu penso, sim, ele vai na direção certa. Mas talvez você queira criar não ainda mais em seu nível. Então, se voltarmos para a floresta, então também podemos dizer que talvez queiramos criar ainda mais com esse visual muito suave. Talvez agora que temos mais contraste, podemos entrar aqui e o mais extremo, então acho que já parece muito legal. E a última coisa que você poderia fazer aqui é que se olharmos no reboque, vocês apenas grupos estarão juntos a partir de agora. Se olharmos a partir deste, o que fizemos agora em nossa próxima Siva, então você vê que esses destaques aqui na pele, eles também são muito Sim, eu meio que Matt. Então, como pôde fazer isso? Ou Você trabalha na máscara de camada para que você possa fazer um ajuste geral. Então, se você apenas voltar, Sim, poderíamos dizer, por exemplo, por exemplo, que você quer esta área agora realmente brilhante, e nós poderíamos voltar ao curso mais uma vez e ver rotunda com esta área da CIA. Digamos que queremos clicar aqui e queremos um ilumina-nos algo como isto. E, ao mesmo tempo, queremos dedo nos deixa quites. Walnut entra, talvez um mapa de você saiba demais. Algo assim, talvez. E agora, fora do curso , afetará a imagem sobre o óleo. Mas podemos querer isto nesta área. Certo? Então, podemos inverter este carro com o Controle do Comandante e eu agora todo esse efeito se foi e será para escovar. E agora temos que mudar este ano para uma cor branca para que possamos escovar esse efeito porque o momento, ele se foi completamente. E nós dissemos : “Só queremos que a CIA possa estar neste ponto alto e talvez 50%. Então, só estou pressionando o seu cinco. E agora tenho 50% de desconto no meu pincel. E agora eu poderia trazer essas áreas de volta para onde? Acho que isso seria um pouco escritor. Talvez. E depois não afecto a tua imagem de outra forma fácil. Como você poderia selecionar esses destaques se eu só preciso deste agora. Equidade introduzida agora outro nível. Então foi o atalho mais longo de sempre. Shift oleado ou opção comando ou controle e você está criado agora camada de todos os ajustes que temos feito até agora. E então eu posso ir mais uma vez para seleto. E depois encontro a gama de cores. E aqui eu posso apenas com o cinema Lessing, onde nós acabamos de pintar isso em verso branco. Como você vê aqui, você também pode selecionar áreas que metade de uma certa tonalidade. E se você quiser ser mais preciso, você pode até clicar aqui. E nós dissemos, sim, isso é melhor porque nós só queríamos afetar essa área, certo? E então você ainda pode ser. Casa é a fuzziness se nós apenas dieta, surpreendente e menos área é selecionado e se nós trazer isso para cima, mais área é selecionado e se eu apenas pressionar OK, então você pode ver os mares. Sim, correr termina onde esta área está agora seleccionada. E então poderíamos fazer a mesma coisa de novo. Agora não temos que escovar o dedo. Agora esta área é selecionada em qualquer ajuste será aplicada a esta área. Por isso, se clicarmos neste assunto, posso agora que não afectará todo o meu grupo. Isso só afetará essa camada que acabei de criar e agora posso fazer a mesma coisa. Então eu posso apenas nos trazer para cima e nos tornar o mais brilhante que eu quero. E se eu quiser que nós um pouco mais fora desta quantidade de tonalidades e eu posso trazer isso para baixo e isso pode trazer isso em Sim, então ele fica talvez, mas para enlameado, mas algo próximo set, provavelmente um Um pouco extremo demais. Para ser honesto, derrube isso um pouco. Assim, se você não quiser o dedo do pé, sim, apenas a camada inteira. E, em seguida, traga a máscara de ajuste e traga-os de volta desta maneira. Você também pode apenas sim, selecionar as áreas onde você quer ter um certo ajuste e isso é bastante fácil também . Então este era ele antes disso é ver, depois de apenas tão ligeiramente que os reajustes são assim se olharmos para toda esta imagem agora, se eu apenas fechar isso Então este foi o original. Vamos trazer mais um. Assim, também podemos ver o que seu ajuste original em preto e branco teria. Feijão Então este é o preto e branco original. Se você não quiser usar o grande e mapa, digamos que nós apenas clicamos neste. Então seria isso. O que temos agora o nosso ajuste. Você pode ver que agora é muito suave. Olha, sim, parece muito bom. Eu acho que em relação a que poderia ter feijão neste filme de escola de petróleo ao redor. Então acho isso muito legal. E então se você não quer isso e você também tem a opção de usar o Nick Server, Sim, coleção, a nova coleção. Então os efeitos proto que seria o nome apropriado para ele. Então só quer mais outros com os efeitos Siva das pessoas. E isso foi horas, então você pode ver o nosso como um pouco mais sutil e o Nick nos quer um pouco mais extremos. Então é assim que teria saído desta forma. E isso é realmente até o gosto pessoal. Então eu estou pensando se eu quiser ir mas coisas mais naturais, isso seria muito legal e anunciar o que poderíamos fazer. Ele, como dissemos, podemos trazer tudo isso de volta para um c r. quando pressionar mais uma vez o longo atingiu qualquer mudança de comando opção ímpar ou controle. E eu estou dizendo tudo isso para o caso de você não usar um Mac. Mas se você usar um PC e se eu ir mais uma vez em feta e em câmera item de comida crua eu posso abrir isso novamente em uma massa tornou-se estão errados. E a partir daqui novamente, eu poderia mudar saber certas coisas para que eu pudesse até ter menos contraste ou até mesmo um pouco mais contraste algo assim. Se você ainda quiser esse assunto, olhe, como sempre, você pode mudá-lo ainda mais. Mas o que eu meio que gosto mais em um mar como e na loja de fotos disse, Eu posso incluir Graal. Então, se eu entrar em meus efeitos especiais e eu tenho desde ano opção de grão, e isso também é filtro para ele. Mas uma coisa que é realmente boa, e aqui eu apenas trago muitos grãos ou provavelmente, sim, fazer um pouco mais extremo para que você possa até vê-lo nesta gravação. Como eu sei, pode não ser tão perceptível. Então isso agora é muito extremo. Eu não faria acesso. Normalmente, isso é só para que você possa realmente vê-lo. Então algo que existe para que você possa jogar aqui com a quantidade de tamanho termina a rugosidade, e então eu apenas digo OK, e mais uma vez porque está em sua própria camada, você pode mudar o positivo. Eu só acho que Lizzie faria imagens que se parecem um pouco com crianças se eles são para limpar. Eu não acho que seja realista, porque no final você realmente quer dizer, ok, mais um. É suposto ser moda? Então você pode fazer o que quer, sério? Então isso é com você. Mas se você quiser dizer esta ênfase vintage moderna autêntica, olhar, o nada um pouco fora de grão que é apenas realmente mesmo, embora, se você atirar já com um monte de barulho e isso é bom. Mas eu acho que aqui, sim, apenas dar uma vez que este pouco fora de coragem, e eu acho que isso parece muito legal. Então, provavelmente cerca de 20 algo. Eu deixaria assim. E, sim, então isso é tudo que posso pensar sobre você em preto e branco e sim, eu espero que você goste dessas dicas. E se você não é um fã de preto e branco, então vamos dar uma olhada no que podemos fazer em cores 54. Gradeamento de cores vintage em Adobe Camera Raw: Então, como dissemos antes, é bem difícil. Era uma câmera moderna para obter este visual vintage. Então, se você não gosta de fazer qualquer pós-processamento, provavelmente seria melhor obter uma câmera de filme, porque caso contrário, mesmo que usemos, são os ingredientes certos com os modelos certos. Tudo certo colheitas, este fundo olhando vintage e nós até pulverizamos Hayes e ligeiramente sob exposição à imagem, bem como para obter mais nesta direção vintage. Quero dizer, se nós rolar um pouco para cima no início fotos aqui, você vê, é um pouco mais brilhante e mais Chris, e eu acho que depois disso nós sob exposto provavelmente metade de uma parada e pulverizou este garfo e o pode apenas obter este mais nebuloso e um pouco mais corajoso. Olha, porque eu acho que isso se aproxima do olhar que nós teríamos na câmera de filme. Então, se você tem um, então fora do curso, tudo bem. Então você apenas filma, e desta forma você entra no pequeno visual vintage, entanto, como você pode ver, sim, estamos fechados para este olhar, mas ainda não está lá, então temos que fazer algum tipo fora de processamento de pós é e eu treinar ou ponte ou na loja de fotos para elevadores imagem para o próximo nível. Então a grande coisa está aqui por causa do tiro. Todos os agora no mesmo balanço de brancos terminam a mesma exposição, e tudo é praticamente o mesmo. Isso significa que eu posso fazer uma edição saco em adobe camera raw porque como um sábio, especialmente se você quiser editá-lo algumas imagens, você pode se preocupar que você tem que criar um filme. Procure cada um deles a partir do zero. Mas felizmente, porque cada single see é o mesmo, especialmente o balanço de brancos, isso significa que eu posso fazer edição de livros em adobe camera raw. Então isso seria um pouco mais complicado se eu decidisse agora filmar isso diferente deste . Por exemplo, se este fosse talvez mais lata azulada porque eu filmei isto à luz do dia e isto em carne e talvez este na configuração manual do Calvin, então isso seria complicado, porque então eu teria literalmente que ir em cada imagem e ajustá-la. E então você realmente não tem a mesma consistência em seu olhar, então como dissemos antes, se você tem um certo estilo, então você meio que quer ficar com isso. Você não quer dar ao seu cliente ou seu modelo do mesmo sério agora cinco olhares diferentes . Então isso seria talvez um pouco, sim, um pouco confuso para o cliente. E também ser confuso para o seu próprio petroleo, se você deve. Uma vez isso, você deve ter provavelmente um olhar semelhante a ele. Então, como dissemos, não é realmente fácil porque eu tenho o mesmo equilíbrio de brancos. E John, vamos ver como você edita estes agora todos juntos. Então vamos escolher alguns. Vamos com este e depende de qual posição você gosta mais. Sim, alguns são um pouco parecidos porque eu tenho o mesmo adereço, então nós não temos que levar todos os. Seria preciso? Talvez um fosse um adereço diferente, e então um pouco mais ousado. E então talvez uma fosse uma mala, por exemplo. Então, se eu pressionasse agora para entrar ou retornar como fizemos antes, eu não entraria em adobe Camera Raw. Eu iria abri-los em uma loja de fotos porque, como você pode ver, essas não são imagens cruas. Estas já são imagens de Jay Pek convertidas, e a razão para isso é só porque eu precisava dessas imagens para nossos custos, e é um pouco mais fácil de exportar. Meu Pretória quando eu tenho Jay Peak imagens neles e não cru em muito é porque estes são apenas um pouco menor. Então eu tenho um pouco menos de detalhes nessas imagens do que eu teria em bruto. No entanto, não é realmente um grande problema para mostrar-lhe apenas o ajuste que eu poderia fazer no Adobe camera Raw porque felizmente temporadas algumas versões no Adobe camera raw. Nós também podemos abrir agora imagens Jay Peak. Então isso é sempre bom para meus alunos quando eles estão surtando porque tipo, oh meu Deus, oh meu Deus, eu tinha a configuração errada da câmera e eu estava filmando em J pick em vez de cru. Não é tão dramático. Felizmente, porque nós podemos. Eles abriram em adobe camera raw e têm a maioria dos mesmos controles deslizantes que teríamos se tivéssemos filmado na câmera. Então eu pensei que é apenas uma maneira divertida aqui que eu poderia mostrar para nos usar também. Então, o esforço disse: Se nos pressionarmos agora para entrar e voltar, iríamos a quatro para fazer compras, o que não queremos. Então, neste caso, temos que passar por isso estranho, e então as imagens serão abertas no adobe Camera Raw. Então aqui você pode ver que nada aconteceu. Tudo está aqui no zero. Então não fizemos nenhum ajuste ainda. E como eu disse, a grande coisa é que você pode qualquer ajuste, você pode aplicar não em todas essas imagens. Então, se nós apenas começar com o primeiro 1 apenas para trazer em algum ajuste básico em termos fora cor, então eu acho que ele é ainda mais divertido para jogar sem lucros no exterior ou essas predefinições que adobe camera raw. Sim, nos deu. Acho que na última versão , eles são bem novos. Então, se você apenas clicar em nós abertos de uma vez antes, você pode ver aqui cor e preto e branco. E desta vez queremos ir para a cor e para você até metade agora, pequenos triângulos que testam vintage. Então isso é fora de curso o que queremos olhar porque é onde temos agora um pouco mais. Sim, olhares diferentes que tínhamos antes em preto e branco. Então, em preto e branco, havia sempre tão sutis. Eu diria que você ainda pode brincar com eles. É divertido ver talvez um pouco mais de neblina ou um pouco mais de contraste em seu preto e branco. Imagine, no entanto, aqui quando passamos pelo e temos olhares realmente diferentes e eu assaltos é sim, usa este Tim acastanhado. Seria divertido, todo esse Ashton verde. Então eu acho que isso parece ainda melhor. Então eu só clique nesse e então eu posso nos fechar. E como antes, é dito que nós realmente não vemos o que aconteceu aqui atrás da cena, mas nós ainda podemos entrar e mudar até mesmo Los ing. Então, por exemplo, se você não está feliz com o equilíbrio de brancos da CIA, ainda podemos transformá-los em latino legal ou mesmo carneiro de guerra. No entanto, como era um tipo, é muito legal. Então eu não vou mudar muito o seu. Talvez um pouco mais frio, algo nexo, e então você também pode mudar a tonalidade e assim por diante. Então, como antes, você tem todas essas opções. Veja como você pode alterar seus destaques, suas sombras e sua exposição. E então nós também podemos decidir sobre a clareza é um Mais uma vez você pode dizer, Você nos quer aqui um pouco corajoso ou editá-lo mais suave e porque eu estou pensando que nós lá , um dedo se assemelha a este filme. Olha, eu preferia ter sim, um pouco de amaciamento, e então eu faria um pouco mais tarde para torná-lo mais corajoso. Mas isso é com você. Você pode jogar aqui com esses slides. A próxima coisa é mais uma vez que se entrarmos nessas curvas de tom, podemos fazer a mesma coisa de antes, onde nós apenas a área do Texas para trazer um ainda mais fora deste filme. Olha, se você deseja tanto como um sábio, você sabe que eu gosto de contraste, então isso é depois que você quer inteligente. E aqui também podemos mudar o canal e fazer a mesma coisa. Que era a nossa imagem em preto e branco na loja de fotos, onde podemos mudar a cor ainda mais assim Aqui nós também podemos adicionar mais aquecimentos aos nossos destaques, e podemos ir para a área de sombra. E se abrirmos as lentes do aplicativo, fica mais azul. E este é um ótimo visual de filme que até foi usado em Hollywood. Não onde você só tem que amarelo nos destaques e mais azul nas sombras. Ele dá-lhe este preenchimento automático olhar ou olhar de filme, por assim dizer. E mais uma vez você pode decidir o quão forte você quer ajustar este ano. Por enquanto, acho que isso é muito legal porque só queremos falar sobre o Cal. Vou ignorar isso como uma vez agora e aqui estamos nós, volta em nosso ajuste H f l. Então idades l representa para você, saturação e luminante. E aqui nós não teríamos mais cor no muito porque se você se lembra do preto e branco que tinha realmente um vestido preto e um fundo preto e branco. Então não havia muita tonalidade para mudar. Mas aqui nós poderíamos fora da mudança de curso são conjuntos diferentes aqui. Então, se eu entrar no meu siem vermelho, então podemos ver se isso está aumentando o batom, que pode estar trazendo um pouquinho nessa direção, não muito porque nós também não queremos afetar o tom de pele e então talvez ir aqui nesta área apenas um minúsculo, mas sempre tão ligeiramente e assim por diante. E outra vez. Se você tem mais tons de fundo do que você pode alterá-lo, mesmo para essas coisas, essa é a maneira que você tem. Você pode mudar a tonalidade e sua cólera, e isso está em sua calibração. Então é isso aqui. E assim eu também às vezes vou nessa. Quero mudar meu tom de pele. Então, se eu trouxer fósforos deste lado, ele ganha mais esta pedra marrom. Não muito, porque e crianças verdes. E não é isso que queremos. Que apenas um pouco, o tom de pele torna-se menos isso e mais. Eu tendem a olhar tão eu, uma vez que este às vezes tribunal e, em seguida, fora do curso, você tem ainda quer iluminar-nos sobre como você pode mudar seus tons, então isso é muito interessante. Eu acho que se você acha que a vai olhar a partir deste perfil ou este preceito que usou, se é muito extremo, então nós podemos apenas discar isso para baixo. Então, como eu disse, é um pouco envergonhado que possamos ver exatamente o que aconteceu aqui. mas podemos pelo menos mudar, por isso não é tão extremo. Então, se você vai até 200, então você quer que você tenha esse efeito para poderes, e é como Lee Extreme. E se você só queria um pouco apenas para dar às suas imagens uma certa tonalidade, então você pode jogar com este isqueiro também. Então eu acho que talvez algo assim seja muito legal. Então, se você olhar para o antes e depois, eu acho que já está quieto. Uma mudança drástica e vai para a direção certa fora deste olhar comida termina. Legal Inglis. Agora, se eu olhar para o comando ou controle e eu posso coletar todas essas imagens, todas em uma , então eu vou para este medo. Sim, e então eu posso apenas dizer configurações de sincronização. E então eu posso clicar aqui em duas coisas que eu quero ano. Quero fazer todas essas coisas porque não há. Sim, um ajuste que pensaria que não funcionaria no dele. Então tudo aqui funciona bem em todas essas imagens, e então eu posso dizer OK, se você quiser apenas clicar em uma mudança específica. Se você só queria ajustar o grão da colheita ou eu não sei, o que quer que você fez aqui, então você também pode verificar não e, em seguida, apenas apontar para um indivíduo. Mas por enquanto, eu só digo OK, porque eu quero aplicar este olhar em todas as minhas imagens e você pode ver que isso é fantástico porque agora eu não tenho que passar por cada indivíduo e mudou isso porque eu tenho o mesmo balanço de branco todas essas imagens têm agora essa aparência consistente. 55. Gradação de cores vintage no Adobe Photoshop: Você também pode decidir agora se você quer dedo do pé, ter todas essas imagens em quatro para comprar para que você possa fazer mais ajustes e mais uma vez você iria apenas com comando ou controle e um para selecionar todos fora deles. E agora você pode abrir todas essas imagens na loja de fotos. No entanto, como você provavelmente já machucou na gravação, meu laptop fica muito alto quando eu faço todas essas coisas de uma vez. Então eu vou apenas abrir agora uma imagem apenas para que seja um pouco mais silencioso para você. Então vamos pegar esse, e isso nos leva a uma loja de fotos. Tudo bem, então aqui na loja de fotos, se você viu que você já tinha lotes e lotes fora opção em seu ajuste preto e branco , você pode imaginar na cor que você tem ainda mais opções ano sobre como você pode jogar com tons diferentes. Então, se eu nos trouxer primeiro, os mais altos mais de volta para preto e branco porque há mais uma opção que eu ainda não mostrei, então você também pode entrar em sua imagem em ajustes, e aqui você também pode mudar as mesmas coisas que você fez em ajustes, mas você também poderia entrar aqui em “de saturate”. É apenas mais uma maneira rápida de como você poderia converter sua imagem em preto e branco se você não gostou de nenhum desses como opções, No entanto, sim, queremos falar aqui sobre cor então quando como um ano de opção de cor rápida ou seria no seu filtro de fotos. Assim, às vezes até era imagens que estão em preto e branco que podem ser encontrados para jogar com diferentes fins. Então aqui, por exemplo, poderíamos em átomos quentes. Ou também podemos percorrer estes e os instaladores mais frios e assim por diante. Há também RCP e até mesmo sim, como eu uma vez gosto do Emirado Profundo e assim por diante. Então isso também seria muito interessante para jogar no caso de você querer dar às suas imagens em preto e branco um tom diferente. Mas por enquanto, vamos voltar aqui com todas as opções de comando ou controle e tudo mais. Podemos apenas voltar alguns passos, porque queremos estar de volta em nossa cor em muito assim s que dissemos em um mar já mais uma vez. Se você queria trazer mais fora deste olhar nebuloso, você pode fazer este ano nas curvas novamente. Se você queria dar mesmo Warton para seus destaques em suas sombras, então você tem esta opção aqui também. Então, se você ir e você é realmente extremo e nós também pudéssemos vir acima com um olhar muito legal , mesmo que antes, esta não é a única mudança que você pode fazer aqui. Você também pode ir para o seu verde e ver se isso faz algo interessante. No entanto, quase fora do tempo, ele fica um pouco extremo demais. Então eu tipo de pau era a minha linha azul ou esta é a área azul aqui. Mas, no entanto, é sempre divertido jogar com áreas de origem aqui também. Então, só mais uma vez, é definitivamente possível criar diferentes olhares aqui também. Isso foi agora o antes do nosso braço A C e isso é náusea depois com curvas. Então, novamente, um olhar totalmente diferente. Outra coisa que podemos fazer aqui em relação a fora da tonalidade. Isso, é claro, que você tem um ano diferente, então temos o equilíbrio de cores e também temos cor seletiva. Assim, no equilíbrio de cores, ele funciona de forma semelhante à que acabamos de ver com nossas curvas. Podemos mudar o seu no meio tons nas sombras ou nos destaques, nossa tonalidade. Então, se entrarmos nos destaques, então também temos desde amarelo e azul aqui e podemos decidir. Queremos mais? Sim, amarelo e os destaques ou mais azul nos destaques tão semelhante como você acabou de ver como funcionava no ajuste do kerf. Então eu estou pensando em amarelo que parece agora. Eu não sei. Provavelmente não é muito apropriado era, então eu provavelmente iria optar aqui para Kula Tint, e mais uma vez você poderia jogar aqui foi diferente. Deslize-nos talvez um pouco avermelhado nos destaques livros anos bem, eo mesmo que você poderia fazer com seus exames. Vamos ver se isso nos afeta aqui. Estamos sempre tão ligeiramente, provavelmente um pouco fora de amarelo, pouco vermelho. Então você entraria nessa tonalidade acastanhada e, mais uma vez, você poderia cruzeiros com as sombras. Então aqui, isso também é realmente interessante como você pode apenas fazer efeito com alguns slides fáceis aqui, apenas para a esquerda, e agora você dá sua imagem de quem, e você olha para isso é muito legal também. Portanto, o equilíbrio de cores é uma coisa para mudar sua imagem. Ou, como acabamos de dizer, você pode fazer algumas bênçãos em cores seletivas. E aqui, maioria das vezes, eu apenas olho para os nutrientes. Quero dizer, mais uma vez. Se abrirmos isso, você terá todos os tipos de tons que você poderia mudar aqui, por exemplo, mais uma vez. Se você quisesse mudar o batom ou sim, digamos que queríamos ter um pouco mais laranja ou você poderia ver como seus tons de pele estão indo nesta área magenta. E isto estaria nos vermelhos. Então você pode é que diz metade. Ele selecionou cores que você pode mudar os nutrientes que são interessantes. Se você quiser colorir, ótimo sua imagem geral. E é um pouco confuso no começo para entender, porque se olharmos para esse cara termina Leider e vamos para a esquerda, você vê, você não realmente no final, então você não realmente em um tom azulado, você realmente tem uma tonalidade vermelha. Então, se você for para a direita, então você vê que este é o iene entra em jogo, então é mais fácil se você entender. E se você imaginar que o fim está ao lado? Então aqui você realmente nesta direção o iene é azulado ou esverdeado matiz, e no lado deve realmente dizer Ah G b significando que seria vermelho, verde e azul. Então, por exemplo, se olharmos para nossos amarelos mais leves novamente, se formos para a direita, ele realmente faz no amarelo. Então, o amarelo deve estar do lado e todas as cabras são a esquerda. Como dissemos isso, é azul. Então isso é só um pouco divertido. Fato de como você pode trabalhar melhor com esses isqueiros se é um pouco confuso no começo, tipo: “ Ei, Ei, o que é que te muda? O que? Isto é para Kala. Mas, no entanto , no geral, eu acho que é muito, muito bom, porque você também pode mudar Yearsas. Sim, olhe para este medo em olhar mais uma vez Então, por exemplo, se você não fez a conversão A C R no início, então a cor seletiva seria uma ótima escolha para trazer o elenco esverdeado, por exemplo, fora do iene e assim por diante, Então eu acho que isso é realmente bom. Então, se entrarmos no antes como era na CIA e agora temos mais seis olhar dramático com nossa cor seletiva. Então esta é outra maneira de fazer as coisas. Ou se você quiser ficar neste tipo fora da tosse e área nivelada, então você tem outra opção tão semelhante às curvas onde também podemos abrir aquelas de RGB em vermelho, verde e azul. Então você tem o seu mais um tempo de escolha se você quiser afetar seus destaques ou suas sombras com amarelo ou azul. Então, mais uma vez você poderia apenas aquece este aplicativo aqui sempre tão ligeiramente. E então do outro lado você faria na escola ish tom. Então esse é outro ano e, claro, ano. E esta mesma coisa acontece. Ou aqui tens isto. Sim, um pouco de tonalidade azul nebulosa que também são bastante como e, em seguida, no lado você nos leva dezenas quentes. Então sim, definitivamente tantas maneiras divertidas como você pode ajustar sua cor. Outra coisa que você poderia fazer é fora do curso. Se você não quer esse tipo de aparência fora e você quer ir com alguma coisa. Sim, isso é mais neste tom acastanhado de sépia. Então podemos entrar na saturação da ONU. ONU E aqui você tem a opção de aumentar a cor da sua imagem. Então, se clicarmos nesta pequena caixa da CIA, então podemos trazer esta imagem para este tom de sépia CPL. Mas tenha cuidado para que se você tem desde olhar geral, ele também pode olhar um pouco brega. Você sabe, tipo essas fotos que você tem mais petróleo no mercado ou algo assim onde você se veste como um cowboy. E então eles colocaram este ver Peotone em. Então isso realmente depende de você. Se você gosta do estilo, saiba se o seu cliente ou modelo gosta de estilo, então, é claro, isso é bom porque parece oleado, especialmente se você quiser adicionar não mais grãos. Se você só quer ir para esta direção um pequeno pássaro, mas não rápido ou extremo, então mais uma vez podemos fora da capacidade diocese curso para baixo. E então eu acho que isso pode ser ainda um pouco melhor. Então, se olharmos para o antes e depois, sim , mais uma vez, ele só vai um pouco mais para este tom vintage, então isso seria muito legal também. E de uma forma como você poderia fazer uma coisa semelhante. Sim, se eu apenas nos deletar agora. E podemos entrar nesse biscoito aqui embaixo e clicar nele e poderíamos trazer uma cor sólida. E você se levantou para você O que você quer escolher para você? Se você for para uma direção semelhante com um marrom escuro, por exemplo, e nós apenas entrarmos em Ok, então nós poderíamos jogar aqui mais uma vez facilmente com a capacidade. Se você quiser este assunto, olhe, por exemplo, e isso afetaria seus destaques aqui, por exemplo, talvez não tão extremos. Talvez algo Lexus. E quando você não está muito feliz agora com a sua cor com o duplo clique, você pode entrar aqui e então você também pode mudar isso. E agora é praticamente a sua visão de vida. Agora você pode ver o que você está realmente fazendo aqui, então isso é um pouco útil. E agora era esta pequena opacidade e este jovem, diferente Kia baixo. Sim, é tudo muito interessante. Acho que se quisesses entrar numa tenda mais fixe também seria muito interessante. Deixe-me levar isto para o lado. Então, um ano você também tem algumas opções. Mas se você voltar para este tom acastanhado, talvez um pouco de doutor sobre você, talvez e dizer OK, e então nós também poderíamos em vez de trazer a opacidade para baixo. Vamos trazer isso um pouco mais extremo. Daqui. Poderíamos mudar nosso modo de mistura de normal para algo que achássemos talvez mais adequado. Então, por exemplo, poderíamos ir aqui a reboque uma luz suave se gostarmos dessa tonalidade. Mas era ainda mais contrastante com o dito antes disso. Veja, depois que você ver como há agora muito mais. Sim, este contraste acastanhado, ou você também pode ir para a tela. Agora, isso é novamente um pouco mais nebuloso. Ou você pode experimentar aqui se funcionar, talvez com você. Vamos ver o que isso antes ou depois de você também tem fatia e não tanto. Mas aqui você também tem opções diferentes. Então esta, por exemplo, Carla que parece ainda mais saturada agora e vai para esta direção de RCP mais uma vez. Mas só um pouco diferente. Talvez um pouco mais natural. Quando este olhar aqui em cima onde pensamos, sim, pode parecer um pouco, você sabe, este tipo de cartão postal brega que você pode pegar na feira ou algo assim. Então você tem todas essas opções diferentes e mais uma vez, se você acha que pode gostar desses tons acastanhados, talvez apenas um pouco, então você pode jogar aqui mais uma vez capacidade da Embaixada. Então isso é muito legal também. Mais uma vez. Você já sabe disso? Meu Grady favorito e mapa. Sim, é claro. Você também pode alterar tons diferentes, especialmente se você não definiu anos. Não é em preto e branco. Agora você vê o que acontece se realmente branco. Está na frente e as imagens mais apagadas. E novamente, você poderia apenas mantê-lo assim em discagem para baixo. Então nos deixa nebulosos. Olha, o que também pode ser interessante. Ou você também pode mudar agora para o Grady e mapear uma cor diferente, por exemplo. Então, se formos para este, então você pensaria Oh meu Deus, Como isso pode até mesmo local um minutos vermelho e verde. Como diabos você poderia ser? Eu nunca usaria isso. No entanto, novamente, se você tem apenas essa baixa opacidade, então isso é realmente muito interessante. E se você discar isso e, em seguida, você mudar seu modo de mistura mais uma vez e ir, por exemplo, em sobreposição, então novamente obter justiça, tonalidade diferente. E eu acho que isso não é muito quente e muito extremo porque isso não é realmente imagem de filme não é mais . Isso é um pouco mais, sim, sim, contrastar você. No entanto, se você está trabalhando para a moda, então isso pode dizer que eles trabalham para outro em muito. Então, apenas como um rápido para nós, você apenas dieta é baixo. Sempre a sociedade para dar assistente e mais uma vez. Se você pensa Oh meu Deus, essas opções lá tão confusas não podem ver tudo no painel. Então podemos olhar mais uma vez para uma certa festa 56. Gradação de cores com plugins e ações: na loja de fotos. Você tem muitas opções, como você pode melhorar suas imagens em uma certa tonalidade. E como dissemos, se isso parecer um pouco confuso demais, então você também pode optar por um determinado partido em termos fora de uma placa e para que você possa ver um pânico para que possamos entrar mais uma vez na coleção de rede porque você já viu que temos diferentes opções aqui e um deles é, por exemplo, por exemplo, o Anna efeitos olhar pro Então, pessoalmente, eu usei isso ainda, mas eu acho que soa promissor, considerando que em um olhar refere-se dedo do pé em um olhar câmeras de comida. Então vamos dar uma olhada nesses olhares. Tudo bem. Então, como você pode ver antes, no lado direito, temos esses ajustes aqui e no lado esquerdo . Poderíamos escolher agora esses olhares clássicos da câmera e seu pensamento em consideração como já criamos essas tonalidades e diferentes graus de cores. Nós provavelmente estávamos perto de thes looks porque nós também fomos para isso. Sim, esverdeado o iene, tingido com um pouco mais extremo são anos todos para este tipo de olhar nebuloso e você também pode ter mais acastanhado, tendencioso ou mais azulado tendência, tão semelhante ao que já fizemos Aqui. É apenas, claro, um pouco mais fácil, especialmente se você é um iniciante que você já viu algumas unhas com essas pré-visualizações. Então, desta forma, você já pode decidir e pensar como talvez diferente deste olhar e, em seguida, você apenas clicar nele. E como dissemos antes, do lado direito, você poderia fazer justiça para nós também. Às vezes você ainda tem mais idéia ver no lado. Então, se formos do dedo secular algo como quente, por exemplo, então nós também poderíamos cuidar dessa imagem. Agora, Seppi, nossa direção mais uma vez ou até mais extremos ou anos, ainda mais. Matt, olhe. E assim por diante o mesmo monsieur e sair áreas. Então, se quiséssemos o dedo do pé dá esta imagem Sim, tom esverdeado um pouco de horror. Então esta seria uma opção aqui, uma maravilha por enquanto. Deixe-me apenas câncer isso e assegurar-lhe o como em uma coleção que eu realmente usei um pouco mais e este é o pro efeitos de cor e isso não é em termos ou em relação ao olhar vintage. No entanto, você também obter o seu diferente sim, idéias como você pode estilo ELISA retratar. Então vamos dar uma olhada nesses. Então, mais uma vez no lado esquerdo, você tem essas visualizações, e você pode ver que elas são minha própria receita. E isso é muito legal, porque em efeitos de cor, os profissionais também lhe dão uma pequena ajuda para o amaciamento da pele. Por exemplo, você pode escolher mais em uma pele, e então você pode suavizar isso já neste painel, e às vezes é um pouco extremo demais. E então foi o mesmo truque de antes. Tenho-o numa nova camada, e depois reduzo a tua opacidade. E desta forma é uma maneira fácil de como você pode suavizar a pele um pouco se você não quiser fazê-lo manualmente. O que era separação de frequência e assim por diante? Então esta é uma maneira, mas as outras coisas fora do curso que estas eram apenas minhas receitas. Mas se você quisesse olhar para os efeitos de cor e não para as receitas e aqui você tem a opção de vê-lo, óleo ou você também poderia dizer retrato, por exemplo. Então, se você clicar no retrato, então isso é um canto semelhante que poderíamos ver aqui se há algo que se parece mais com uma imagem vintage, e aqui, por exemplo, nós teríamos este filme efeitos nostálgicos, e aqui novamente, é muito extremo. Mas, no lado direito, você pode mudar isso ainda mais novamente. Você tem aqui óleo essas opções. Isso não é ruim, eu diria se tivéssemos que nevar em uma nova camada mais uma vez usando a capacidade das coisas. Isto parece interessante porque fora esta tonalidade acastanhada e assim por diante, podemos simplesmente percorrer o ano novamente. Isso é um pouco mais no PC, nossa direção superior, mas ainda pode ser interessante, porque há muito contraste nisso e assim por diante. Então isso é definitivamente também interessante, especialmente por enquanto, porque na coleção está lá de graça. Então você poderia apenas ver se alguma dessas idéias seria para cima. Sim, ao seu gosto, por assim dizer. Então este e então nós pudemos ver este aqui, que diz, que diz, já vintage e você começa ainda mais neblina ou este tipo off soft white ish sido ainda e assim por diante e novamente. Há ainda mais opções aqui em baixo, e desta forma ele pode parecer ainda mais brega, como o que você teria na lata de um ou algo assim onde você se vestia como um cowboy. Porque agora você também tem, uma vez que White ainda foi, no entanto, é um livre por agora, então pode não apenas experimentá-lo. E como um alimentado em uma nova camada, ele sempre parecerá interessante se você apenas reduzir sua opacidade ou se você apenas mudar o modo de mesclagem. Então daqui, se você acha que tem um lanche, é um jeito. Mas estou um pouco preocupado porque talvez seja antiquado, e talvez isso não receba mais as atualizações. Então você também pode ir para este aqui, e eu não sei se as mesmas pessoas de Nick atrás de nós Skyland ponto com porque parece ou semelhante. Você pode apenas clicar aqui em qualquer fora dessas imagens, e então você ainda pode apenas eles para nós no lado direito. Então esta pode ser uma opção. Se você não quer ir para uma coleção do que Skyland ponto com, eles oferecem algo semelhante como uma placa do partido CERT em eo outro seria passar voltas, então eu nos comprei muito tempo atrás. Topaz ajuste foi provavelmente um dos primeiros vagões disponíveis para loja de fotos, e eles também têm coisas muito rápidas, e eles também são muito barato, com US $50 você também pode apenas baixar uma tentativa gratuita. Ajuste para testá-lo e você está aqui. Você também tem apenas visualizações diferentes mais uma vez quando você instalá-lo, você pode ver certos looks e ver se você gosta dele. Por exemplo, eles também têm extractor de detalhes, onde você pode trazer mais clareza e coragem para suas imagens e assim por diante. Então, isso pode ser também passa para tentar e sob plugins. Você vê, eles têm todos os tipos de produtos de pode ter isso em estúdios, coisas onde eles dão clareza, detalhes, impressão de brilho e assim por diante. Tudo que você pode usar o que eu apenas me refiro ao ajuste. Eu sempre achei isso muito legal, especialmente no começo quando eu não sabia Photoshop tão bem. E então, com as visualizações, eu poderia ver se eu queria ter um elenco de cores diferente ou se eu queria que a maioria acontecesse e assim por diante. Então isso também é muito legal. Outro é totalmente lido ou ficar totalmente vermelho, e eles oferecem não per se uma certa placa do partido em Quero dizer que é antes de nós bem, mas agora eles oferecem este tipo pro retoque. Isso é uma espécie de plug in se você só queria editar skin ou eles também oferecem ações? E aqui eu encontrei este Rapley cromado. Então, se clicarmos aqui para saber mais, então você verá o porquê. Eu acho que isso pode ser interessante para você porque você tem um pequeno efeito de enchimento Aziz. Então parece que eles tentam recriar esses filmes da velha escola, e é um pouco mais caro do que as voltas do Topas. E não é um parceiro. Você terá ações, seja lá o que for. Russ, por que jogar com a gente? Porque às vezes em ação também pode apenas dar-lhe uma idéia diferente fora do olhar. Então, sim, acho isso muito legal. Se você só quer dar um certo para ele, olhar para suas imagens sem o problema de criar qualquer coisa por conta própria, porque às vezes talvez seja mais rápido apenas clicar em uma ação e deixe-me apenas mostrar rapidamente o que eu quero dizer foi disse, Quando eu voltar para a loja de fotos, Eu tenho meu ano ações e é este pequeno botão aqui era um botão triangular ou este tipo de jogo botão. E se você não tem suas ações abertas, então você pode ter que entrar em uma janela e você vai segmentar isso, e então você obtém este campo de ação, e quando você compra um pacote desse tipo, então você pode simplesmente instalar e clicando duas vezes e, em seguida, provavelmente você deseja fechar sua loja de fotos e, em seguida, abri-lo novamente. E então você tem essas ações aqui, e essas eram as antigas de ler totalmente que eu poderia comprar alguns anos atrás. E o que eu vi que seria muito legal é se nós apenas olharmos para uma dessas áreas e como totalmente vermelhos aplicaram um look de filme e, por exemplo, aquele que eu sempre gostei. E eu também mencionei isso em nossa sessão de fotos dos anos setenta e oitenta, olhar Waas famoso, famoso, chamado em cruz processado tão totalmente vermelho porque eles são totalmente lido sua causa este ano o oposto. Eles chamam de “cruz mais nojenta”. No entanto, se nós apenas clicar sobre ele, podemos ver o que isso nos olhou para a nossa imagem. E porque é uma ação, podemos realmente olhar aqui dentro e ver como ele veio junto, que é muito bom se você só quer fazer algo semelhante foi fora comprando a ação. Mas se você pode gostar deste olhar, podemos olhar aqui dentro e ver, por exemplo, a primeira coisa que eles fizeram aqui foi que eles saturaram a imagem um pouco e então eles foram em frente e viram processamento cruzado. Como eu disse, o que você pode fazer com curvas. Então aqui nós apenas abaixamos essas linhas. Nós temos este olhar nebuloso e se aplicarmos este tipo de tosse, então nós obtemos mais contraste onde quer que seja. Aqui. Não é apenas o contraste que podemos ver na teologia B, que é muito extremo. Nós também podemos olhar para cada uma fora da seção até que você veja saber o que é este processamento cruzado . Assim, basicamente, eles foram em frente e eles simplesmente ir de uma cor para a cor oposta. Então nós também podemos alterar manualmente este agora e nós apenas mudamos a ação. Como eu disse, você não tem que mantê-lo assim. Você sempre pode usar um menor a capacidade ou você também pode alterar a própria ação. Então aqui você vê o que isso significa que o processamento cruzado é basicamente pegar a cor que já está na imagem e arrastá-la para o espectro oposto. E desta forma você cria-nos olhar processo cruzado, e novamente você sempre pode alterá-lo. Se for muito extremo o mesmo, podemos checar a tosse azul. Você também pode ver como eles foram em frente e realmente baixou thes destaques para este olhar amarelo semelhante ao que já fizemos antes. E quando olhamos para o verde, você também pode ver que eles abrem essa área, e assim você obtém uma tonalidade de tela. Então, se você queria dedo do pé sim, criar algo semelhante e não usando uma ação, porque você pode não querer comprar nada especificamente. Então podemos ir para as curvas e fazer uma coisa semelhante. Então nós poderíamos apenas criar este contraste louco e dizer, OK, isso agora não é suposto ser uma era antiquada, hum Surtees mais. Mas agora queremos ir mais extremo em uma papoula dos anos setenta ou oitenta. Olhe. Então, primeiro de tudo, nós criamos esse contraste, e então nós podemos ir para o vermelho e apenas mudar essa imagem para os espectros opostos . Por exemplo. Poderíamos ir por aqui ou também poderíamos ir por aqui, e aqui poderíamos jogar uma pequena era todas essas latas diferentes. Então aqui nós também poderíamos trazer este verde e agora e baixar isso para baixo e realmente muda para o espectro oposto. E mais uma vez com o azul. Eles foram em frente, e Kanna criou essa tosse. Algo como isto. Fora do curso. Podemos enlouquecer aqui, certo? Porque é através do processamento. Nós também poderíamos ir para algo assim, e agora é como super verde. E se não gostarmos, reduzimos a sua capacidade até termos algum tipo de tendência vintage. Então essa é apenas uma maneira divertida, como você pode fazer o processamento cruzado, onde você basicamente apenas ir em frente e criar algum tipo fora de uma linha onde você apenas coloca a cor original fora da imagem na direção oposta. 57. Ação vintage - Como reunir todos os looks de filme juntos: Então agora você já aprendeu muitas e muitas maneiras como você pode transformar sua imagem em uma certa tonalidade de filme e também como você pode kala grandes suas imagens e a última coisa que eu gostaria de mostrar aqui, em termos de como você pode juntar tudo isso é outra ação. Deixe-me apenas voltar para o Firefox para mostrar-lhe e é cartão efeito filme vintage por Fallout 75 você vai encontrá-lo sob deviant em dot com, tão desviante em que eles têm todos os tipos de coisas. Para a loja de fotos, você pode baixar ações, você pode baixar pincéis e assim por diante. Então há muitas e muitas coisas fora que é divertido para jogar com e algumas você tem que comprar e outras fora de graça se você der crédito. E esta ação que eu baixei há muito tempo, e eu só pensei, É incrível como ele traz todos os efeitos SOS vintage juntos para que você também pode para baixo avisos, ou você pode apenas me seguir sobre o que eu estou fazendo agora. Então, se você voltar para a loja de fotos, então eu quero colocar essa ação, e eu acho que é todo o caminho até aqui e é chamado empresas vintage over. Basta clicar no botão. Agora a ação foi imediatamente aplicada em. Deixe-me fechar isso para que você possa vê-lo um pouco melhor. Então mais uma vez. Porque esta ação está neste grupo, podemos simplesmente abri-la e então podemos ver casas passo a passo. Ação foi criada por essa pessoa que colocou na TV em. E se eu apenas totalizar todos esses fora, então nós podemos apenas passar por eles passo a passo e então eu acho que faz muito mais sentido. Então, em primeiro lugar, temos a saturação. Então, se clicar duas vezes aqui, em seguida, recebeu o primeiro passo foi que havia mais 20 em saturação. E se você quiser olhar mais de perto, nós também podemos olhar para cada uma dessas áreas aqui no caso de algo mais acontecer. Mas eu acho que aqui apenas a saturação waas aplicada. Então, se olharmos antes ou depois do eu acho que faz sentido que parece mais saturado. O próximo passo Waas que houve contraste e mais uma vez se você abrir isso em brilho e contraste, então podemos ver que há mais contraste, então o próximo seria o centro bastante leve, então nós não temos Falou sobre isso para sempre. Muitas vezes, quando você olha para velhas imagens skool, você tem desde um pouco branqueado fora do centro, e se nós clicar duas vezes aqui, então você pode ver como isso wa fornecido. E isso foi feito por um alimento Grady Int no molde de rádio. Então é por isso que temos essa luz do sensor com a escala de 110 e o ângulo é 90. Andrew metades US branco para cor transparente, que basicamente significa que este seria branco onde quer que não seja branco, porque o modo de mistura foi alterado em sobreposição e, portanto, nós só temos que dizer sim, mas efeito de luz. A próxima coisa não é o oposto. Agora temos que gastar ainda. Então agora, eles estão dizendo, é quando você olha para as antigas imagens de Skool é que você suspendeu ainda que poderia ser o contrário . Como dissemos, é um pouco brega. Consulte. Tessa é a fronteira porque, novamente, parece um pouco 80 ou, você sabe, você sabe, um pouco brega como você conseguiria em algum tipo de carnaval, mas você tem esse tipo de olhar CPL, mas Doc ter sido ainda. Isso normalmente é muito bom porque isso traz você de você está na imagem. Então eu sempre recomendo era qualquer era para ter algum tipo fora de no No entanto, porque ajustá-lo nos traz imagem de alguma forma juntos. Às vezes, quando eu encontrar cavaletes de não natural, forte, todo o centro preencher luz, Eu também baixá-lo para baixo porque aqui eu não tenho o problema que a blusa waas branco. E se eu olhar para o antes e depois, eu começo a perder um pouco fora de detalhes aqui, então provavelmente não iria mantê-lo em 50. Eu só baixaria para baixo no geral. Então ele ainda tem um pouco fora de um efeito holofote, mas não limpa minha blusa aqui. Alternativamente, eu também poderia escovar aqui nesta máscara. Então isso também resolveria esse problema. Encalhar o mesmo era uma vinheta. Podíamos ver o antes e o depois mais uma vez. Então, se você disser que é muito extremo. Leis de registro é tudo o que podemos dizer. Ele nos quer um minúsculo, mas mais e talvez mesmo sem 70% anos. Isso também parece muito bom. Semelhante à luz de preenchimento central se você clicar duas vezes aqui. Isso também foi aplicado com sig Radiant fit. Isto veio aqui de preto transparente e também rádio, o que significa rodada 90 graus e um pouco maior e escala foi 150. Então, essa é uma maneira de aplicar ainda a outra maneira seria mais fácil disse em um CR você tem ver botão efeitos onde você pode aplicar grão e você também pode aplicar ainda lá. Então esse é outro truque legal agora onde já falamos sobre processamento cruzado e isso traz a casa da diversão. Então tudo antes waas bastante normal um pouco mais de saturação com mais contraste, aplicando um holofote, aplicando ainda nada muito emocionante. No entanto, agora foi esse processamento cruzado? É assim que trazemos o riacho. Olhe e você sabe, já sabe. Como está, Brooks? Porque de uma maneira semelhante é um criador fora. Isso também aplicou diferentes algemas. Então ele não tocou no Yeah, realmente ser um aqui que parece bem reto. No entanto, se entrarmos nos indivíduos e vermos que o vermelho manipulou na direção oposta . O verde é aberto aqui nos destaques novamente para ter a tela ish dezenas e o azul. Foi como fizemos antes. Você sabe o rigoroso agora que os destaques foram baixados para a área amarela e a sombra azul foi levantada. Então isso é divertido. Agora você pode ver como isso se junta mais uma vez. Se isso for muito extremo, você pode baixar. Aqui está a capacidade, mas por enquanto vamos mantê-la assim. A próxima é a sépia fazer saturação. Mais uma vez entramos aqui e você já viu o truque antes. He Cal chega a saturação U. N e, em seguida, muda o U para esta tonalidade sépia acastanhada. E mais uma vez você causa também mais baixo. Aqui está a saturação. Ele não só já, e Lourdes é muito 50% o próximo truque. Você também sabe que ano lá foi aplicada uma sobreposição inteira. Então, se você tem um clique aqui, então você pode ver que esta é a área de cor sólida. E nós aplicamos isso antes em marrom ou azul e ele entrou e nos fala rosado Sim, ele nos chamou de Magenta. É provavelmente mais para Pink Ashton, e esta é uma idéia inteligente porque muitas vezes quando você olha para essas fotografias antigas, eles dizem que ele é um acastanhado era um tom ligeiramente avermelhado, e isso é muito bom, porque novamente, dá-lhe um muito ah bem elenco de cor diferente, mas não muito extremo. Então ele nos manda em 10%. E então ele também muda o molde de mistura em uma tela. Porque se você mudar, não há um normal. Então isso é provavelmente um pouco para magenta ou dois rosa. Então eu acho que a idéia e tela que funciona muito bem porque torna um pouco mais brilhante e tem um tom rosado. Então, se olharmos para o antes e depois completamente falando sobre este grupo, e esta foi a imagem, como fizemos isso em uma CIA, e isso é agora com essa ação interessante, e se você não quiser entrar aqui individualmente para baixar qualquer coisa, nós também poderia apenas ir em frente e diminuir a capacidade geral para algo, talvez como 70 e olhar um telefone de TV depois e isso parece muito legal. Então aqui está uma ótima maneira como você pode ver como todas essas coisas sobre as quais falamos juntaram em uma ação e parecem realmente vintage. E como eu disse, você poderia descer faz essa ação. Ou você poderia tentar aplicar algo semelhante assim, então divirta-se. 58. Adicionando juros com sobreposições de cores e luz: Então há um último truque que eu gostaria de compartilhar com vocês em relação. Então você pode trazer algum tipo off cor grau ou luzes Creek em sua imagem para em algum interesse. E como você pode ver, eu tenho seus olhos enganados nos e eles são todos sobrepostos. Então, por exemplo, eu tenho uma Flórida completa apenas era cor no meu justo e isso sabe que olhar um pouco estranho quando você apenas olhar para essas imagens para gostar, Ok, o que eu devo fazer com isso? Mas ele vai dar o seu imaginar efeito interessante, especialmente quando você colocar isso em era uma baixa capacidade ou mais uma vez se você mudar o modo de mistura e o outro seria Se você não quer adicionar o grau de cor ou este tipo de cor, você também pode ter algo que tem alguma luz interessante sobre ele. Então você tinha esse clarão de luz. Ou talvez você queira adicionar algum estourou para sua imagem e você poderia aliviar Ah, olhar ao redor on-line. Talvez eles também têm vê coisas em desviante em ou eu tenho vê em. Vamos voltar para o Firefox. Encontrei coisas interessantes na empresa chamada Scree Jew. Então eles têm todos os tipos fora coisas para fotógrafos, também, também, se modelos de marketing e assim por diante. Mas eles também têm alguma sobreposição interessante. Então, por exemplo, se você rolar até aqui, eles têm ladrões cara sobreposições ou, como esse tipo de luz solar e tipo de tonalidades diferentes e assim por diante. Essa é uma maneira. Eu também achei coisas interessantes na troca bruta, e eles também têm coisas diferentes, como forquilha de terra e algumas coisas funky Olá sendo coisas. Eu também achei coisas interessantes na troca bruta, e eles também têm coisas diferentes, E se nós vamos para baixo aqui, há também texturas e sobreposições e efeitos, modo que pode ser também quer verificar. Ou, se você não quiser gastar mais dinheiro em tem seus efeitos já podem ser comprados. Agora conecte e você é como, Não, eu não quero gastar ainda mais dinheiro em sobreposições do que isso não é problema anti. Se voltarmos para a loja de fotos, então posso mostrar que você também pode criar suas próprias sobreposições. Então, por exemplo, aqui eu acabei de fotografar esse cara. Nada muito excitante. Mas a grande coisa é que temos essa tonalidade diferente e informações de luz e informações de volta , e talvez você também goste da cor. Mas se você fotografar alguma coisa , conecte-se você mesmo, então você também pode apenas atirar para a luz. Ou se vir algum tipo de raios de luz interessantes ou algo assim, basta tirar uma foto. Mas agora você não quer ver a textura. Então, a partir daqui você quer ir para oferta em filtro em flor em desfiladeiro em azul, e então qualquer textura visível. Você só quer se livrar. Então você realmente usaria um grande ano de raio para obter essa informação clara e escura. Mas sem outras texturas, estou pensando em algo sobre ah, centenas seriam provavelmente, sim, isso provavelmente funcionaria aqui. E então eu só digo OK, assim como essa imagem. Basta ir para o comando ou controle e um para selecionar e, em seguida, foi comando ou controle. Veja cópias, esta imagem e então eu quero voltar. Olhe de volta para a minha imagem para este aqui, e então eu quero aplicar isto. Era o controle de você. Eu posso agora com esta textura na minha imagem. Então agora, claro, isso não se encaixa, então, de qualquer maneira, eu poderia nos transformar dessa maneira, ou eu também posso apenas girá-lo em torno do depende de onde você quer ter um raio de luz ou isso A cor está ausente. Então, às vezes eu acho que a partir desses filmes antigos onde dissemos que muitas luzes apagadas vêm de cima, então o também pode ser mais claro que vem daqui e depois do set, como você sabe, nós só tivemos que falar suave e um pouco de luz vindo desta forma para criar o olhar palco, no entanto potencialmente haveria também mais luz vindo de cima. Então aqui o que nos transforma? Porque eu tenho mais informações leves aqui. Então este controle comandante e t eu iria apenas para o Iêmen e em primeiro lugar tudo o que eu quero estender seu um pouco desta maneira. E então eu também quero girá-lo e ainda não se encaixa. Então eu só traria isso nos pequenos pedaços desta maneira e agora eu apenas nos coloco através com comando de turno ou controle. Posso trazer isto para fora desta maneira, nem mais transformado. Sempre mudar a opção de ordem. Eu também posso entrar aqui e, em seguida, apenas ampliá-lo completamente. Mas você, você também poderia simplesmente transformar e de certa forma, que ele se encaixa na sua imagem. Então, algo assim, talvez, e então eu digo “OK”. E agora, como dissemos, você poderia baixar sua passagem. Então talvez algo como 20 ou algo que seria interessante e novamente uma vez que você perdeu sua capacidade. E agora você também pode trazer esta imagem para o lugar certo porque antes é obviamente um pouco complicado até mesmo de ver, então agora podemos dizer, talvez ele deve ir um pouco mais para o site. E depois dizemos: “ Ok, Ok, então isso seria legal. Ou se voltarmos a 100% e apenas mudamos emprestando conhecimento para algo talvez como tela, então temos essa névoa novamente e então temos um tipo de interessante. Você está velho, olhe para a imagem. Então parece um pouco como se fosse uma mancha grande em algo assim. Tudo o que podemos ver o que ele faria em luz suave. E então, novamente, ele só nos dá este novo olhar de cor para que visto antes, que é o depois e novamente, você sempre pode baixar a capacidade de modo que é o auto feito ou fazê-lo você mesmo tipo de estilo . Como você pode fotografar qualquer coisa, borrá-lo e, em seguida, ver se você tem essas marcas meio legais em sua imagem. E assim parece agora um pouco mais envelhecido. Ou também podemos ir em frente e ir para este. Foi um que comprei da empresa. Ligue e gaseie aquela Missy. Se eu disser isso correto, então você será sinalizadores com gás Kulak. Eu não tenho certeza de irmã fazendo esses produtos, mas isso é o que eu comprei todos aqueles listras de luz interessantes. E vamos ver se isso funciona para mim assim. Mais uma vez Entramos em Controle de Comandante e uma imagem de seletores de reboque e foi comando ou controle e ver a cópia. E então voltamos para a nossa imagem e comando ou controle, e vamos colar esta imagem. A mesma coisa outra vez. Eu tenho que virá-lo porque eu quero que esta luz vem de cima e, em seguida, foi turno . Embora opção, Eu posso apenas torná-lo maior de dentro para fora turno Office e comando ou controle de equidade também transformá-lo de qualquer forma que eu quero para Agora eu só digo OK, e a mesma coisa novamente. Eu poderia ver se isso funciona e luz suave. E agora é apenas tem esta interessante luz solar amarela quase por trás do meu modelo e a coisa Agora é claro, um pouco extremo demais, então eu posso apenas diminuir a capacidade para baixo e novamente. Eu poderia jogar aqui era diferente sobreposição, mas também trabalho. Oh, eu poderia trabalhar e ter pouca luz. Isso também seria interessante, e talvez seja um pouco mais focado no topo da cabeça, então isso seria interessante também. Então essa é apenas mais uma idéia de como você pode trazer interesse para a sua imagem. Quem vê riscas de luz realmente funky? 59. Comparando os resultados....: Eu certo. Então agora você sabe todas essas possibilidades na Ásia e na loja de fotos sobre como você pode kala grande suas imagens e é realmente até você se você quiser ir mais para a direção CPR ou mais Greenidge ou mais magenta, se você quiser cruzar processo ou se você quiser. Sim, mais contraste, todo esse filme do Matt. Olha, isso depende mesmo de você. Então eu espero que você se divirta jogando com todas essas opções diferentes e, sim, vamos apenas comparar nosso riz doente para que você tenha mais uma vez e visão geral de todas as coisas que são possíveis. E vamos começar com a imagem, como era no estúdio, como nós a pegamos quando começamos nossa idade e deixe-me apenas criar-nos um pouco Lexus para que você possa realmente ver um maior em Murcia. Então, sim, esse foi o nosso primeiro reset imaginado, embora tivéssemos todos os ingredientes certos era o que rube e o tipo fora de fundo da planta a vapor e as páginas manchadas e o modelo certo termina em. Ele só não parecia muito vintage ainda só porque fora desta câmera moderna e era tudo muito crocante, alguns de lá nós fomos em frente e que nós sob imagem exposta para obter um pouco mais fora de uma residência lamacenta. E também gostamos da ideia fora da neblina. Além disso, você realmente não vê isso em si, como se você visse nas coisas que fizemos com os géis lá você vê corretamente a névoa. Mas ele nos ajudou a criar esse visual mais corajoso, então não é tão afiado como o ano. É um pouco mais granulado e isso já parece muito melhor. No entanto, a partir daí nós continuamos e dissemos, Ok, nós realmente queremos trazer esta imagem para o próximo nível também. Se você só quer ficar em um CR ou em sala de luz, então você pode fazer isso um ondulado. Poderíamos trazer sempre essas coisas e um CR para Gaza e dizer, OK, criamos um J-pick de Yeah, você nem precisa abrir para a loja. Mas se você quiser ir para Photoshopped para o próximo passo, então esta seria a possibilidade. Então ele tem. Essa foi a c R. Presets que aplicamos, e de lá entramos na loja de fotos e abre esta foi ação de toque. Ou como eu disse, se você quisesse aplicar algo semelhante, então você poderia fazer isso um ondulado. Então nós jogamos com algumas faixas de luz interessantes que você pode não gostar para este ano de imagem em particular. Mas no futuro, se você quiser adicionar algum interesse às suas imagens, essa é certamente uma opção também. E então, a partir daqui, você pode jogar com ainda mais cores. Se você quer ter algo como eu disse nesta direção verde de terror Ashmore, ou se você quiser ir para este mais sim, marrom ou sépia matiz, então isso é com você. Então aqui está o meu resultado final. Então eu fiquei um pouco mais natural, entanto, no entanto, ainda com esses tons antigos, ou estes foram uma vez que eu inventei, e eu acho que eu comecei em um C. Eu era um preset que nós aplicamos, e de lá eu só fiz o meu piso de trabalho de edição geral onde suaviza a pele um pouco . Eu apliquei esquivar e queimar, e então eu arredondei o olhar para cima com uma vinheta. Então essa foi a maneira que eu fui para neste tutorial. No entanto, Se você olhar para essas imagens que se seguem, você pode ver que Waas nem sempre meu estilo. Então, como eu disse, sempre me machuca um pouco se eu tiver que ir para baixo com meu contraste. Então isso é algo que eu ainda tenho que aprender que eu nem sempre tenho que aplicar contraste que às vezes este olhar muito filme que também pode parecer muito legal. Mas sim, você pode ver como eu atiro. Como é que disparaste assim antes? Onde eu tinha muito mais contraste e especialmente ano. Ele vai um pouco mais para a direção da moda em vez da direção olhando vintage. Mas como eu disse, a idéia não é que você copie exatamente meu tipo de estilo, se você gosta mais moda ou mais velha escola do que apenas jogar com espadas, erros diferentes. E agora você tem o conhecimento de ser tão autêntico ou não como você quer ser. Então, definitivamente divirta-se experimentando e tentando ver se você gosta de um estilo mais Matt ou mais contraste em estilo. Então daqui, vamos ter mais uma vez. Eu olho para as coisas que fizemos em nossa tonalidade preto e branco, então isso também é interessante porque vamos vê-lo mais uma vez. Essa foi a imagem, como saiu da câmera. Deixe-me apenas fazer este maior mais uma vez para que vai cjp sair da minha câmera criado. Como eu disse, parece bastante semelhante à opção saturada que fizemos em uma CIA. Lembra-se de onde acabamos de trazer a saturação para baixo? Então esse foi o nosso primeiro olhar, e se eu apenas nos fizer realmente grandes que você pode ver o antes e o depois. Então essa é a imagem que saiu da câmera. E esta é a imagem que só estava saturada em um C. Eu não era mais nada. Então você vê, é uma câmera que é um bom trabalho em apenas sim, criando um pouco de saturação de D. Então, a partir de suas esperanças de lá, entramos e dissemos Ok, : Ok,queremos aplicar essa predefinição que nos torna ainda maiores. Então essa foi a primeira predefinição em que dissemos, Okey, não é realmente muito dramático. Senhorita nojo para baixo. Então ele tem essa predefinição número um ainda muito semelhante, apenas uma saturação normal. E então nós entramos e dissemos, Okey, vamos tentar e outra predefinição, que ainda não era muito emocionante. Mas então nós entramos e mudamos o, um, que foi antes dos tempos. L e agora é WASI mistura preto e branco e o mínimo que poderíamos mudar. Agora o batom vermelho para nos torna um pouco mais dramático. De lá entramos e disse, Você é Por que não tentar saber algo completamente diferente em uma CIA e recriou o olhar super alto contraste. E então a partir daí dissemos, Ok, vamos tentar o oposto agora e aplicar este assunto olhar onde podemos descer com o contraste e três tosse absoluta aberta para criar este olhar lamacento. E eu tenho que dizer que parece legal, então não tem que ser sempre tanto contraste com este olhar de filme, e apenas especialmente quando é tanto que realmente funciona aqui também. A próxima coisa que fizemos então que abrimos esta imagem em uma loja de fotos, e este foi o ajuste preto e largo onde não fizemos nada fora. Acabamos de abri-la com este ajuste adequado a preto e branco. E então nós dissemos, OK, vamos em frente e tentar criar algo com uma receita para que a idéia. Waas. Se você não quer tanto essa imagem e isso foi feito na nova coleção com Super FX Pro, então poderíamos criar algo que fosse cisne de um jornal. Olhe. Mas você sabe, se eu tivesse que escolher por mim mesmo, então é claro que eu faria tudo com um Grady no mapa porque e eu tenho meus verdadeiros pontos preto e branco. E então você sempre tem esse contraste. Mas como dissemos, isso depende completamente de você. Se eu fizer um menor do que você pode ver essas versões diferentes, como eu costumo trabalhar apenas mais uma vez que você pode ver um pouco. Sim, o que é possível em preto e branco. Então, novamente, você vê com essas imagens aqui eu gosto do dedo do pé. É mais contraste. Ou foi este ou este? E depois ano? Você tem mais fora de uma imagem em tons de cinza, e às vezes essa escala de cinza também funciona. Então, é realmente até você se você quer criar mais ou menos contraste, quero dizer anos simplesmente bonito se é menos contraste, Então, como eu disse completamente até você e agora você sabe todos os truques na Ásia e na loja de fotos . Então eu espero que você tenha muita e muita diversão jogando com sempre essas técnicas. 60. Obrigada!: Muito bem, este é o fim da nossa tosse. Obrigado por viajar no tempo conosco ao longo das décadas, e esperamos que tenhamos lhe dado muitas idéias para seus brotos inspirados vintage. Para mais inspiração, recomendo o livro Retrato Cinemático. Como criar Fotografia clássica de Hollywood por Pete Right, porque vem com grandes conceitos em preto e branco, tubos de estilo e diagramas de iluminação. E, além disso, você também vai encontrar inspiração por ter um olhar para os livros potash em. Então, por exemplo, este filmou um. E eles também são, bem, arquivos de filmes da Disney, os filmes animados, Ingrid Backman, ícones de filmes ou 100 filmes favoritos de todos os tempos e assim por diante. Há também livros com fotógrafos significativos fora da era dourada de Hollywood, como o retrato glamour de George Carell, 1925 a 1992 de Mark of Vieira, ou The Man Who Shot Gobble, o Hollywood fotografias de Clarence Incredible por Terrence Pepe e John Coble. Além disso, se você gostaria de saber mais sobre posar do que dar uma olhada em nossos custos posando como um profissional , que vem com um pdf de 200 páginas todas as dicas e truques que você precisa para criar seu melhor retrato de sempre. Se você tiver alguma outra dúvida sobre este curso, então não hesite em contactar-nos no Q e A ou no Sandy at Cindy's Eye catcher dot com . E se você criou suas primeiras imagens inspiradas em vintage, compartilhe conosco em nosso grupo no Facebook posando como um profissional porque estamos ansiosos para ver seus resultados. Então, obrigado por assistir e atirar feliz.