Iluminação de fotografia criativa: a magia de cores e géis (parte 1) | Sandy Dee | Skillshare
Pesquisar

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Iluminação de fotografia criativa: a magia de cores e géis (parte 1)

teacher avatar Sandy Dee, Sandyseyecatcher

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      O ingrediente número 1 para grandes retrato

      5:03

    • 2.

      Revisão rápida dos conceitos de iluminação de retrato

      3:49

    • 3.

      Faça você mesmo às perguntas antes de começar da filmagem

      2:34

    • 4.

      Por que você deve fazer fotografia Gel agora?

      4:25

    • 5.

      Como abordar a iluminação com gelos

      3:38

    • 6.

      Equipamento e preparação para iluminação

      4:04

    • 7.

      O look "Hitchcock"

      3:07

    • 8.

      O visual "Hitchcock" - etapa 1: iluminação branca

      4:12

    • 9.

      O visual "Hitchcock" - etapa 2: adicionar um gel de laranja para a luz principal

      1:52

    • 10.

      O visual "Hitchcock" - etapa 3 e 4: adicionar a separação (Gel, Lightblaster)

      6:10

    • 11.

      O visual "Sombras no Wall de parede" - (Plus de Gels verdes e vermelhas) e vermelhos )

      3:52

    • 12.

      A parte "Neon Fashion Look

      2:46

    • 13.

      A aparência de moda do Neon

      2:57

    • 14.

      A luz vermelha e branca (luz branca (luz chave) (

      1:30

    • 15.

      O visual "Riverdale" PARTE : um efeito de janela simples e de Gels (Pink/Blue) (

      4:16

    • 16.

      O visual "Riverdale" PARTE : crie um mundo exterior com props/reflexões/reflexões

      5:55

    • 17.

      O visual "Riverdale" Look : configurações alternativas de jantar (mesa, Milkshake, (Table, (

      6:17

    • 18.

      Deixe a chuva - no estúdio

      1:25

    • 19.

      Vamos à distância - as possibilidades infinitas de usar gelos

      2:28

    • 20.

      O visual "moda romântica" PARTE de seus designs de vermelhos e verdes com Phoebe com Phoebe

      3:19

    • 21.

      O visual "moda romântica" PARTE : cores, Flare e fake com Nathana

      3:06

    • 22.

      O visual "moda romântica" PARTE 3: cores, Flare e fake com Julia

      2:57

    • 23.

      O visual "moda romântica" PARTE 4: cores, fuse e fume com Deepti

      2:52

    • 24.

      Sombras coloridas

      2:28

    • 25.

      O visual "Madonna"

      4:42

    • 26.

      O visual "estrelas e flare" — crie um efeito de estrela incrível com seus velaturas

      4:40

    • 27.

      Bokeh e flare

      2:56

    • 28.

      "Efeitos especiais" com ingredientes simples

      2:36

    • 29.

      Revisão de várias configurações de iluminação de Gel

      5:12

    • 30.

      Dicas e truques importantes

      2:59

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.377

Estudantes

--

Sobre este curso

Um dos aspectos mais importantes da fotografia, é iluminação. Mas não é suficiente saber apenas a teoria — para tirar imagens proeminentes de que você precisa para contar uma história!

Boas-vindas ao curso "Iluminação criativa Fotografia - a magia de cores e gel" — um novo tutorial em nossa série de retrato criativa.

Gels de cores são uma ferramenta incrível mas simples para melhorar a história da sua imagem. Mas: em vez de adicionar a cor para o amor da cor, você precisa pensar:

a)

b) Como ele transforme o espectador no seu mundo!

Meu nome é Sandy Dee. No estúdio de fotos, lideramos mais de 50 workshops de fotografia, especializando em criar fotos conceituais e neste curso, vamos levar sua criatividade para um nível totalmente novo em nosso nível: você vai aprender como descobrir a magia de fotografia de cores e Gel! e gel!

Então, você precisa mergulhar na fotografia de Gel em fotos? Bem, existem muitas razões.

Você quer economizar dinheiro? Um pacote de gels de gels

Você quer economizar tempo? Em vez de mudar de papel pesada que pode ter em mente em um assistente, coloque em um gel em sua gel em sua luz e continue com sua fotografia.

Você quer ter um estúdio menos frustrado? Um pacote de géis, requer pouco espaço em comparação em armazenar rolos de papel.

Além disso, você pode criar uma variedade infinita de aparência para a história do seu modelo, moda e moda de moda, roupas e moda de moda.

E agora vem a parte mais importante por que você deve aprender a descobrir a magia dos géis:

Todos sabemos que há abundância de imagens an inundando a web desses dias e destacar da multidão é mais importante do que nunca, que pode ser muito desafiante. Felizmente - a criatividade é mais acessível do que nunca! Isso foi e os gelos em brincada. Nos velhos dias você terá o risco de desperdiçar dinheiro em ações de avaliação e de erros para ver seu gel colorido diretamente na câmera — mas não mais tempo, graças ao seu ecrã DSR e display LED.

No entanto: o fato assustador ainda vigiado — trabalhar com cores e gris não segue as regras específicas. Personalmente adorei tirar o trabalho de adivinhação da iluminação e usar um medidor de luz — mas com géis? Não é fácil ser Além disso: existem muitas possibilidades diferentes de configuração para então você sabe qual é o certo? E: os geleias em vários tipos de espessura e cores e você pode usar em troves ou flashguns? E - como você sabe que a aparência de cores se encaixar na sua história?

Todas essas perguntas podem ser muito complicadas para fotógrafas, então hoje vamos responder a todas elas e levar a seguir durante a configuração de configuração, passo a passo,

O único requisito: você precisa ter uma compreensão de sua DSLR (configurações manual) (configurações manual) e ter alguma prática com iluminação básica e acesso à equipamento de iluminação. Embora nós explicamos temas importantes para iniciantes, como a receita de ótimo retrato e diagramas de iluminação básicas, a maioria dos materiais cobre mais técnicas intermediárias. No entanto, nós incluímos o máximo número de opções possível: vamos mostrar configurações que são fáceis fáceis alcançáveis e acessíveis com acessórios simples de as flashguns e traços low-end

Nossa promessa: a criatividade não precisa gastar muito dinheiro e: a iluminação criativa, não precisa ser confusing. de confusão. Você vai ver exatamente o que fazemos no estúdio com nosso “voar no parede”, nos vídeos na parede. Além disso, o Matt vai orientar você nos diagramas de iluminação para melhorar seu conhecimento técnico e minha experiência trazer sua criatividade para o próximo nível, rápido e eficiente, para que você poderá alcançar esses visuais em nenhum tempo:

  • Como configurar um filme inspirado "Hitchcock" com sombras, gelos coloridos e gobos
  • Como configurar uma cena inspirada em TV "Diner" (incluindo um leite falso, cor e chuva)
  • Como configurar seus gelos para alcançar um brilho romântico
  • Como configurar seus flashguns, para criar um efeito interessante "star"
  • Como configurar luzes edgy de relação, luzes de fundo coloridose e fazer
  • MUITO mais ATRe MAIS QUE

No final deste tutorial você vai poder configurar imagens que parecem uma cena de filme ou foram destaque em um editorial de moda. Se quiser desperdiçar seus modelos ou clientes - este tutorial é para você!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Sandy Dee

Sandyseyecatcher

Professor

Sandy is originally from Germany and studied Photography in London, where she earned a Diploma in Professional Photography. Following her passion for creative conceptual portrait photography, she moved to San Jose, California where she runs stylized portrait workshops, and wrote the book 'Posing Like A Pro' which covers all aspects of posing for the contemporary photographer.

Sandy loves teaching and helping other artists to reach new levels in their technique and creativity! New In 2021: Sandy now also teaches paper crafting. No matter if you want to learn photography, portraiture, photoshop, creating backdrops on a budget, paper crafting, card making, mixed media....Sandy has a class for you. Happy Shooting and Happy Crafting!

Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. O ingrediente número 1 para grandes retrato: Se você já assistiu algum fora dos meus outros tutoriais, então você sabe que eu acho que o ingrediente número um para grande fotografia retratar é contar histórias. Quando você começa a brincar com géis e cores, entender que tipo de história você quer contar é realmente importante. Caso contrário, a cor pode facilmente parecer brega. Então, recentemente vi imagens de uma oficina onde os participantes filmaram uma modelo nua. Mas ela estava ali parada. O que está sendo iluminado era cor rosa no fundo, e ela tinha colarinho azul no rosto. Embora eu aprecio experiências e fotografia e também o aspecto criativo, traços pobres como este não são nem aqui nem ali. Você precisa fazer algo que reúna essas imagens em termos, fora de humor e atmosfera e a expressão moderada para que tal imagem faça sentido e possa ser elevada a um novo nível de criatividade. Mas como você pode fazer isso? Primeiro de tudo, quando você planeja qualquer filmagem, pergunte a si mesmo os cinco W's o quê, quem, onde, quando e mais importante, por quê? Qual é a história da sua imagem? Quem era importante? Onde é que a imagem deve ter lugar? Quando é que a imagem deve ser e, mais importante, por que você está fazendo isso em primeiro lugar? O quê? Fora da sua história. A palavra história pode ser tomada literalmente ou figurativamente, literalmente significa que sua imagem pode mostrar algo que se parece com um filme ou TV visto, especialmente quando você está começando com géis. Esta é a maneira mais fácil de se familiarizar com a teoria do calo e a colocação fora de suas luzes, porque você pode copiar olhar de algo que você já gosta figurativamente significa que a história fora de sua imagem pode ser qualquer coisa onde o espectador pode se perguntar sobre. Ou isso é embala seu interesse para que a história possa ser sobre fecha fora do modelo, como em publicidade comercial, por exemplo, ou designer quer vender. Fashion foi um conceito interessante. Toda a história poderia ser sobre o modelo fora do cliente como expressões divertidas mal-humoradas, sexy ou brincalhão e assim por diante. Toda a história poderia ser uma história editorial como em revistas. Muitas vezes você vai encontrar esta propagação editorial de alguns modelos hip e nervosos que celebram um certo estilo de vida, então ele tinha também ajuda. Se você tem um determinado anúncio em mente ou uma imagem de uma revista que você pode copiar como começar. Então seja honesto que você apenas se encolhe quando eu disse para copiar o trabalho de alguém como Oh meu Deus, como você pode dizer isso é sempre se encolhe um pouco quando eles ouvem que eles devem copiar algo porque soa como eles são supostos roubar a visão de outra pessoa sem lhes dar nenhum crédito. Se você também se sentir sobrecarregado ou dentro, foi uma sugestão que você deve ler livro Austin apuramento Roube como um artista. Então a idéia é que a maioria das invenções são baseadas em algum tipo de idéias de qualquer maneira. Mas quando você começa a copiar algo, isso ajuda você de duas maneiras. Quem primeiro de tudo você entenderá corretamente o conceito. Fotografar com géis pode ser bastante desafiador, pois a colocação da vida ou seu próprio ângulo de câmera pode residir em um visual completamente diferente e analisar uma imagem de um programa de TV, por exemplo, e apenas tentando configurá-lo da mesma maneira que ajudá-lo a entender o conceito muito melhor. E em segundo lugar, na fotografia, é muito raro que sua imagem vai olhar como um kits de cópia porque a maioria fora de nós estamos usando diferentes modelos e artistas compõem completamente diferentes engrenagens e marcas e assim por diante. Então, seria quase impossível pensar que você armazena essa ideia e ainda melhor, muitas vezes a cópia leva a novas ideias e, mais importante, suas próprias idéias para que a cópia possa desenvolver seus próprios resultados e irá ajudá-lo a encontrar o seu estilo. E você vai se tornar muito melhor em analisar imagens e desenvolvê-las a partir daí. Portanto, não tenha medo de copiar qualquer coisa que você gosta deste tutorial e torná-lo seu próprio através de diferentes colocações de vida ou jogar com géis de cores diferentes e assim por diante. Divirta-se. 2. Revisão rápida dos conceitos de iluminação de retrato: um pouco sobre nós como você provavelmente pode dizer sobre o meu sotaque. Eu sou originalmente do Reino Unido Sandys da Alemanha, e agora estamos aqui na grande cidade de San Jose, Califórnia e agora um pouco sobre fotografia de estúdio. Noções básicas de iluminação. Se já estiver familiarizado com a iluminação das teclas, preencha a iluminação em termos como High Key e Cats Lights. Sinta-se livre para pular para a próxima palestra. Vamos fazer uma revisão da velocidade da luz dos principais conceitos de iluminação que formam a base do nosso próprio estúdio. Configure para retrato e, em seguida, medida que construímos, os conjuntos mostrarão onde você pode dobrar e quebrar algumas das regras à medida que começamos a adicionar cor. Se você nunca trabalhou com luzes antes, talvez você queira pausar e reproduzir este vídeo algumas vezes. Então, aqui vamos nós. Digamos que você só tem uma luz em um modelo. O que você faz? Então pegue uma velocidade, luz ou traçado, como um flash 0.3 60 assumindo que você tem um bom plano de fundo localização. Normalmente, você vai situar esta luz chave em cerca de 45 graus para um lado em 45 graus, apontando para baixo Quando os ângulos do modelo da face em direção à luz, você começa uma boa captura como um 10 horas ou duas horas e ser o rosto será em breve, que é o mais lisonjeiro como ele emagrece o rosto e você usa um assistente de bolso ou um gatilho semelhante , na verdade acionar o flash para fotografia de retrato ao ar livre, esta é uma opção perfeitamente portátil. Uma ferramenta importante é um medidor de luz, que irá dizer-lhe qual a oportunidade de definir sua câmera na velocidade do obturador, e eu assim que você já tem, ele apontou para a luz dos modelos. Posição em simplesmente acionou o flash para lhe dar a leitura. E daí se precisares de mais opções? Que tal uma luz de preenchimento para preencher as sombras sem ser perceptível como uma luz de captura no olho. Esta luz irá atrás do fotógrafo ou para o lado, dependendo do espaço, e haverá uma potência menor. Uma boa regra de ouro é de 2 a 1 ou 3 a 1 na proporção. Com a luz da chave, tenha cuidado para não torná-los iguais, porque a luz eles vão ficar plana e isso faz com que os rostos de panqueca. Você não quer que uma opção legal irá mostrar-lhe mais tarde é chamado de iluminação clamshell, e ele tinha a luz de preenchimento vem de baixo, com a luz chave acima em cerca de 12 horas. Então, digamos que o modelo esteja na frente de um fundo escuro com cabelos escuros ou roupas. Então, o que, que aqui podemos adicionar luzes de mão ou aro atrás do modelo. Eles vão aceitá-lo no cabelo e dar um aspecto tridimensional à sua imagem. Qualquer uma das luzes acima pode ter cor, e são eles usando géis, mas você tem que ter cuidado para não misturar suas cores. Mais importante ainda, você tem que pensar sobre o que você alcançou para alcançar usando a cor em primeiro lugar. Lembre-se de uma luz, um trabalho. A grande coisa sobre este tutorial é que você sempre vai ver a imagem é direto para fora da câmera em vez de retocada, a menos que indicado de outra forma. Muitos sites online mostram apenas a imagem final, que pode ser enganosa, e você não sabe onde parar. Então vamos mergulhar nele. 3. Faça você mesmo às perguntas antes de começar da filmagem: Mas agora você tem uma idéia fora da história da sua imagem. Ou talvez uma publicidade que você está pensando em copiar por agora, e isso vai lhe dar uma boa idéia sobre quem fora de sua história e a pose que deve estar envolvida. Então, se correr de volta para o exemplo fora da oficina como este modelo nu na frente de um fundo rosa e compartilhado como luz azul em seu rosto, precisamos nos perguntar. O que ela tem que fazer para trazer esse conceito à iluminação da vida? Lexus sugere que a história é figurativa, menos que você está filmando o filme Alberta porque não há cenário da vida real ou TV em que você teria um fundo rosa e a fé azul. Uma luz tão dramática e diferente funciona bem na moda e na publicidade, onde o designer quer retratar seu guarda-roupa funky e só quer ter um conceito interessante. No entanto, na fotografia nua, é ainda mais difícil retirá-la, a menos que suponha que sejam igualmente funky e o conceito seja bastante abstrato. Então, em suma, se a OMS não está na história ou na moda do que o que é o próprio fotógrafo, basta ter cuidado. Se você não entregar um conceito com uma história ou um editorial de moda, mas você só quer ser abstrato. Você realmente tem que brilhar através das imagens como um artista não era ainda maior. É realmente um conceito, e você tem que se tornar muito abstrato. Pense Picasso ou Salvador Dali como um assunto sábio, dramático, leve e chato que não funcionará bem juntos. O desgaste Off Your story, a beleza fora usando adereços e géis é que é muito fácil de projetar cenas e lugares, mesmo se você só tem um pequeno orçamento. Então era uma simples cega. Você pode fingir que você está na vida ou no quarto, e este efeito torna-se ainda mais crível quando você está ligado géis para trazer certas cores em sua configuração. O que nos leva ao fim da sua história. Assim, com géis, você pode facilmente projetar o conceito fora do tempo para sua história. Então géis azuis que poderiam sugerir que é noite, e com géis laranja, você pode simular um pôr do sol 4. Por que você deve fazer fotografia Gel agora?: Por que você deveria fazer fotografia de gel agora? Então a razão pela qual você não deve realmente se importar com o que as outras pessoas estão pensando é que esta fotografia em gel ainda é bastante nova. Bem, não realmente novo, mas apenas começou a se tornar um famoso desde os últimos anos. Então, é claro, muitas pessoas não sabem bem entender que ainda, especialmente todas as pessoas e na Alemanha, temos que dizer o que a família não sabe. Você não vai Gasol significar o que não sabemos que não gostamos. Isso se chama ser humano. E, no entanto, a razão pela qual ele se tornou mais mainstream desde alguns anos é apenas essa criatividade ou essa liberdade criativa nunca foi mais acessível. Então, nos velhos tempos de câmera finlandeses, a fotografia tinha que servir um propósito específico ou eu tive que imortalizar um fato específico. Então, fotografia. Klein não pagaria por criatividade. Mas para fotos na cabeça da empresa, ler fotos forma é retratos legais ou imagens de jornal. Ou talvez comprassem o Finn para capturar memórias de férias. Mas os clientes gostam de clientes de fotografia, não ficariam felizes se o fotógrafo tivesse dito depois das filmagens. Oh, a propósito, usei um gel azul para alguma criatividade, então seu rosto é muito afluente. CIA azul. Então, sim, eles não ficariam felizes. E isso teria sido muito caro para o fotógrafo experimentar looks criativos, porque eu teria que investir em filmes e estampas, ou pelo menos comprar folhas de contato. No entanto, hoje em dia a liberdade criativa, é mais acessível do que nunca. Agora pode dizer ao seu cliente, acho que temos boas fotos. No entanto, eu vi que você trouxe este casaco muito bonito. Importa-se de ficar em mais alguns minutos para experimentarmos algumas imagens coloridas e dramáticas ? E a pior coisa seria que o declínio pode ser levantado um par de minutos e não comprar suas imagens. Mas fora isso, a criatividade está agora mais acessível do que nunca. Então vá em frente e tenha visitas divertidas. Trabalhar com géis pode ser assustador, e muitos fotógrafos têm medo de usá-los. Mas por que tão brancos? Estou dizendo para se divertir com géis. Eu entendo por que pode parecer dançando quando você está apenas começando. Então, primeiro lugar, há muitas escolhas diferentes. Você vai encontrar géis doentes e géis de pecado. Você vai encontrar géis coloridos de celofane para armas de carne fora de nós tropes, e você pode se perguntar como configurar algum. E qual mãe fogo devo usar. Tão recentemente? Também me perguntaram como sabia que ficaria bem e como decidi a intensidade da calla . Bem, eu não sei. Então é por isso que eles são chamados de luzes subjetivas, e eu vou aumentar ou diminuir a intensidade da luz até que eu pessoalmente goste. Então não é objetivo. Só depende de mim. E esse é outro fato doce sobre os dias modernos. Pelo menos você tem agora em display led, assim você pode julgar o seu progresso, no entanto, não ter quaisquer regras. Isso pode ser assustador para muitos fotógrafos, também, mas há alguns truques que lhe diremos mais tarde. Então, novamente, não há necessidade de se preocupar. Você também tem que saber um pouco sobre a teoria das cores como cores complementares. Eles podem se cancelar quando você misturá-los, e você deve saber quando você pode fazer isso e quando evitar nós. Então há um ditado na fotografia, uma luz, um trabalho, e isso é especialmente verdadeiro para a fotografia da prisão. Normalmente você não quer misturar géis se a cor pode ficar enlameado ou confuso ea próxima incerteza a distância para o assunto e sua própria raiva câmera que também pode desempenhar um papel quando fotografar foi géis EST nós sob exposição e sobre exposição e seu Apertura . 5. Como abordar a iluminação com gelos: assim você pode ver que há alguns fatores a serem levados em consideração. Mas por que a iluminação de gel é realmente diferente da luz branca normal? Então, quando você atirar com luz branca, você pode encontrá-la por isso. Eu sempre uso um medidor de luz e o estúdio, pois me ajuda a evitar qualquer adivinhação. Tudo o que tenho que fazer é decidir qual Apertura estou procurando. Normalmente mais profundidades fora do campo ao fotografar moda como F A para F 11 e menos passos fora, temido quando você atirar o fundo que tem texturas, ou talvez cerca de F a dedo F 5.6. E no momento em que você anexar um gel apesar de saber que gel. Então, dependendo de sua cor e sua doença, ele pode perder 123 paradas, que muda sua abertura geral, a menos que você queira expor o dedo do pé. Então, no entanto, a razão pela qual eu digo que é vital conhecer o seu gel, isso não é realmente vital. Mas isso ajuda você a entender que no início é que você ainda pode prever e o que acontece. Então, por exemplo, se você quiser usar um gel como uma luz de cabelo, você poderia simplesmente encontrá-la para isso, pelo menos então você tem um ponto de partida. Então, geralmente uma luz de cabelo está nas proporções rito um ou 2 para 1, dependendo da cor do cabelo. Então, se você tem uma modelo com cabelo loiro e você está atirando em F 8 com sua luz chave, então as luzes de cabelo seriam pelo menos duas paradas para baixo. Então esse é um cabelo não é realmente explodido. Assim, por exemplo, a luz do cabelo seria então em F 2.8. No entanto, se você não tem modelo com cabelo escuro do que o Apertura, poderia ser F quatro ou mesmo 5.6 o que você preferir e não soprar qualquer cabelo. Mas você só quer adicionar uma boa separação ao fundo. Então, digamos que você decidiu que este Hail Itis F 4 e você quer ter agora um gel nesta luz, talvez uma folha azul escura doente e de testar esta prisão antes que você perceba que ele corta a luz em três paradas. Então, em vez de ter um F quatro que você normalmente usaria agora, você poderia encontrá-la para o rolo de bateria F 11 então isso lhe dará pelo menos um bom ponto de partida porque agora sua luz é equivalente ao brilho, e agora é apenas até você julgar se você gosta desta forma, ou se você quer ter um mais leve ou mais escuro e então você está apenas de acordo. Então, como regra fora, alguns sob expostos para cores mais saturadas e mais escuras e mais expostas para cores mais arejadas e mais claras. E isso seria, em seguida, também a última coisa onde você teria que tomar uma decisão em termos off apto para sua história ou seu olhar preferido. Você tem que dizer, você quer ter, tipo, tipo, uma foto nebulosa contra um contraste? Olha, você quer cores cozidas ou cores pastel? Você gosta de olhar vibrante, mais leve ou um olhar escuro sob exposição? Você quer ter luz direta com modificador ou luz indireta, onde você também pode saltar os géis contra a guerra? Então, de novo, não se preocupe com isso agora. Não temos que decidir. O local certo formará em sua mente no momento em que você decidir sobre sua própria história, e se você achar que o assustador do que no primeiro tutorial, vou quebrar tudo para você. 6. Equipamento e preparação para iluminação: tudo bem, então vamos falar engrenagem e preparação neste tutorial irá configurar todos os tipos de cenários criativos , da história à moda para cenas mais abstratas. A iluminação é possível em todos os orçamentos. Vamos mostrar configurações que poderiam ser alcançadas com pistolas simples. Horas do jovem mais novo, cerca de US $60 cada. Ah, Flashpoint SL 3 60 que é um flash alimentado por bateria, vêm com mais potência em torno de US $300 e com traços de estúdio. As horas estão se curvando. Olhos alemães, seus 400, o que é cada um? E eles custam cerca de 400 dólares cada um também. Ao todo, sugerimos um mínimo de duas luzes até quatro ou cinco se você tem o orçamento e se não, então acesso a um estúdio com eles. Os modificadores que usamos também são muito fáceis de obter suporte. Vamos usar guarda-chuvas simples em questões refletidas que muitas vezes vêm com estroboscópios. Se não há guarda-chuvas fáceis de encontrar na Amazon e eles são muito baratos em um prato de beleza de luz bem focada. Nós também vamos mostrar-lhe uma mistura de géis que estão disponíveis, e este é realmente o ponto focal de todo este custo, porque isso vai literalmente iluminar a história que você quer contar a partir de efeitos Roscoe Color Você começa 15 géis finos são cerca de US $30 para mais recente oito géis grossos em torno de US $12 ou mesmo envoltório de celofane colorido que você pode comprar sua loja de artesanato local as possibilidades de enorme e pode trazer para fora todos os tipos de criatividade. Estes são os nossos favoritos, no entanto. Nós também mostraremos como configurar géis em caixas macias e em caixas rígidas também. Vamos usar uma grade no ponto de inflamação para focar a luz. Nosso papel de fundo também é mantido muito simples. Você verá diferentes efeitos no papel branco, preto e cinza. Nossos antecedentes são de selvagens. Então, para ajudar a construir a cena e contar a história, você quer encontrar adereços acessíveis, como persianas ou folhas de plexiglass, e especialmente neblina em uma lata, que é uma ferramenta incrível, que você pulveriza entre a fonte de luz o modelo. E realmente parece fumaça sem o perigo de disparar alarmes de fumaça. Encontramos uma placa de teatro vintage Hobby lobby, que será a chave para um dos sentidos em muitos outros pequenos adereços, como garrafas de coca, telefones vintage e muito mais. E se você quiser ser ainda mais criativo, os itens a seguir são incríveis. Alugamos um arquivo de animais de estimação ou faixas de mamografia para criar mais buquê. Vamos filmar através de um filtro UV manchado com spray de cabelo ou dedo do pé de batalha. Adicione interesse ao primeiro plano e irá disparar através de um filtro suave para melhorar o brilho das luzes coloridas também. Você também pode respirar na lente para obter o mesmo efeito. Fiz um milk-shake muito interessante com purê de batata para montar um filme dinastia. Sandy dispara com uma câmera canon de quadro completo. Os cinco ds R e também estávamos fazendo recomendam experimentar com lentes diferentes. Temos um Sigma de 24 a 1 de canhão de cinco milímetros, canhão de 135 milímetros, lente de 100 a 400 milímetros. A lente mais larga é geralmente mais nítida e muito polida, então você não verá muito toque das luzes. E normalmente essa é a sua intenção. Você até gostaria de usar uma tampa de lente, normalmente para evitar flare. No entanto, quando você estiver trabalhando com géis, você vai querer ver esse efeito colorido de flare e testar diferentes lentes ou manipular esse flare com seus filtros . velocidade do obturador ou 120 50 por segundo ou 160 lá por um segundo, mas apenas outros ingredientes serão descritos nos tutoriais individuais para cada conjunto. 7. O look "Hitchcock": Tudo bem, então no nosso primeiro tutorial, eu fiz exatamente isso, quebrando tudo. E como eu disse, se você nunca trabalhou com géis antes de entender como usá-los em uma cena específica vez de forma aleatória, isso pode ser o mais fácil. Então vamos começar a partir daqui. E, como eu disse antes de contar histórias, esse é o meu ingrediente número um. Mas agora também temos que incluir os outros seis, que são exposição à iluminação, estilo, pose, composição e pós-produção. Então vamos construir uma cena de Hitchcock e vamos olhar para a iluminação metodicamente. Então, passo um. Apenas um passo leve para colorações, um ligeiro com gel laranja no topo. Passo três. Trazendo separação. Assim, a segunda luz era gel azul e passo para tornar o fundo mais interessante como padrões no fundo. Ou talvez alguns Hayes. E a grande coisa do mar com este tipo fora visto é que todos podem fazê-lo com um orçamento. Suas principais propriedades do efeito simplesmente janela era cego e a folha de plexiglass, se você quiser, então as luzes podem ser latas de carne ou strop, porque o coração não gosta melhor. Então, mesmo que você não tenha nenhum modificador, isso não é um problema neste caso. E a partir daqui, é importante que você também saiba quando, neste momento, quebrar algumas raízes. Então, na reiluminação típica de relatórios, queremos fingir que é semelhante ao sol, então é mais lisonjeiro quando é macio. Portanto, usamos caixas macias realmente grandes, e tipicamente é importante ter pelo menos uma captura carregada os olhos para que os olhos apareçam vivos. E isso é geralmente colocar uma 10 horas ou duas horas, dependendo se caixas macias colocadas e isso irá produzir a sombra mais lisonjeira e a sombra do nariz está indo para baixo. No entanto, em filmes ou infecções, muitas vezes quebramos essas regras para que não olhemos para lisonjear alguém, mas queremos torná-lo mais realista ou ainda mais dramático. Então, no nosso caso, precisávamos do molho leve realmente quente para produzir essas sombras de Hitchcock, e também temos que nos perguntar, o que mais queremos alcançar com a história? Então, se a luz vem de, se as luzes através das persianas vêm de cima, isso significa que nossa janela é mais provável no nível do solo como um modelo é iluminado por uma luz de rua ou talvez até mesmo a lua que vem de cima. Mas no nosso caso, a luz vem de baixo, que significa que a nossa janela está no edifício superior e o modelo está olhando para baixo para as luzes da rua. Portanto, é menos lisonjeiro para o modelo, pois produz são sombras realmente duras e também esta iluminação edificante, que é típica para filmes de terror. E isso é exatamente o que eu estou procurando em um cenário tão teatral. 8. O visual "Hitchcock" - etapa 1: iluminação branca: Aberto. Sim, Perfeito. Tudo bem, então vamos começar as coisas facilmente com este olhar inspirado em Hitchcock. Então, antes de adicionar, qualquer géis começará com luz branca simples. Então, o que temos aqui? Temos as persianas e o perspex pendurado em estensões que você pode ver lá em cima, certo? Phoebe está na frente das persianas, como se estivesse olhando para fora. A janela no ponto de inflamação está do outro lado. É sobre a altura da cintura apontando para cima, e isso, com a grade dá uma luz bastante forte, muito grandes as sombras em seu rosto. Sandy vai usar um par de lentes diferentes para esta vida, senhor. 101 125 de um segundo F 7.1. Então vamos dar uma olhada. Então, este é um passo um na ligeira configuração, colocando a única luz. E não se esqueça de alcançar essas sombras em todo o rosto. Uma fonte de luz pequena e cardíaca funciona melhor. É por isso que usamos um ponto de inflamação. 360 luz de rua e uma lata de flash produziriam uma luz semelhante, mas o tempo de reciclagem leva mais tempo. Portanto, nosso ponto de carne ou qualquer carne com a bateria que funciona muito bem aqui. E se você quiser usar um golpe com um modificador de coração como um prato de beleza, você quer colocar isso mais longe porque quanto mais longe, mais difícil é a sombra. Se isso é difícil de lembrar, pense no sol e como o sol produz uma sombra. Então ah ha sombra. É quando o sol pequeno e primeiro longe na sombra mais suave e como maior fonte de luz é quando o sol se põe e passa pela atmosfera e tudo parece bonito e macio. Então, faça o que fizer, como seu detetive agora. Então nós estamos olhando através deles como se algo assustador estivesse acontecendo incrível e realmente meio fora. Não com essas mãos da frente, na verdade. Mas com seus backhands que você abre as persianas e realmente gosta de rasgar e abrir. Sim, perfeito. Incrível. Sim, isso foi ótimo. E você pode simplesmente mudar o que quer, mesmo quando você meio que olha para o teto que parece bom também e apenas tipo fora como se você estivesse no cenário assustador do carro de engate onde você tem alguém lá fora que realmente te assusta . Muito bom mesmo que seja mais, eu me escondo. Então, como você normalmente ficaria? Sim. Perfeito. Incrível. Ok, Ok agora podemos deixar assim porque parece ótimo e podemos trazer alguma cor na sala de luz ou na loja de fotos. Ou também podemos converter esta imagem em um clássico look Hitchcock preto e branco. Mas estamos aqui para aprender sobre géis e, portanto, vamos para o segundo passo. 9. O visual "Hitchcock" - etapa 2: adicionar um gel de laranja para a luz principal: então uma luz de rua é provavelmente laranja. Então, em vez de usar luz branca e fazer qualquer pós-produção, eu posso adicionar um filtro laranja aqui. Nós costumávamos gel que isso especificamente para o ponto fresco. Mas você pode usar qualquer gel laranja que você gosta, Muito bom. E olhe um pouco para baixo. Era um telefone perfeito. Ok. E uau, de novo, como se você fosse muito secreto. Spire. Sim. Perfeito. E agora estás a ficar muito zangado. Sim. Perfeito. Muito bom, muitas vezes. Ok. Acho que isto parece fixe. Vamos fazer mais um para onde nos trouxer. Talvez um pouco mais baixo com velas. Sim, perfeito. E talvez, como todo o seu cabelo na frente. Mais curto. Perfeito. Sim. Ótimo. E apenas olhos para mim. Perfeito. E agora de novo, como se fosses um espião de topo. Então, não tem medo. Mas agora você realmente quer ver o que está acontecendo muitas vezes. Tudo bem, vamos trazer a cadeia azul 10. O visual "Hitchcock" - etapa 3 e 4: adicionar a separação (Gel, Lightblaster): nove vezes sugere que é um tom azul legal. Então eu adicionei outra luz sobre os moderados de volta para separá-la do fundo e para ajudar minha história para o próximo nível novamente. Nesses casos, não há certo ou errado. Todas essas luzes são vôos puramente subjetivos, então o único objeto de vôo é a primeira luz branca, e podemos nos encontrar através das persianas. No momento em que anexamos o gel, podemos decidir se queremos adicionar agora mais F pára. Então, se nossa luz for medida para F 8 e soubermos que o gel laranja engoliria duas paradas, então podemos nos encontrar. E agora para F 10. Ou você também pode decidir se você gosta e sob olhar exposto, e você pode mantê-lo em se oito. Então isso realmente depende de como Bryant você quer essas luzes de rua e como você gosta de sua história e o mesmo que com a luz de separação. Alguns fotógrafos odiavam quando o modelo se mistura ao fundo. E aqui eu não me importo se não há como uma luz acesa nesta casa fora da sua história, então isso é perfeitamente bom de alguns modelos misturados ao fundo. No entanto, aqui, eu meio que gosto da idéia de que é noite, o que sugere outra luz e azul. Desta forma. Eu também posso separar do meu modelo do fundo. Então vamos falar sobre a exposição de outros ingredientes. Então, de novo, isso é subjetivo. Se você quer ter o fundo fora de foco, eu sugiro que você use uma abertura em F quatro ou 5.6. Isso ainda manterá as persianas e os olhos na loja, mas o fundo será menos focado. Então as primeiras imagens sem fundo foram filmadas entre F 8 ou F 9, e então a última foi um lançador de luz e este pessoal falso eles foram filmados em torno de composição F 4.5 , então isso depende do tipo off blind que você vai encontrar. No meu caso, a composição é bastante apertada como as persianas no fundo estão e eu tento capturar o modelo em uma regra interessante do tipo de Sirte, sem colocar esses stands na imagem. Então, se conseguirem encontrar um braço para as vossas persianas, vossa vida será muito mais fácil, porque não têm de se preocupar com estes envios de volta. Suponhamos que sim. Minha modelo Phoebe é uma modelo muito feliz, e grandes sorrisos são fáceis para ela. No entanto, aqui eu tive que breve para não sorrir e dedo do pé olhar mais misterioso e perigoso, como um espião. Ou talvez ter medo para que os adereços possam ajudar sua mãe a se tornar o personagem da sua história. O Steer. Então como isso é suposto ser escuro e misterioso, eu informei meu modelo para trazer de volta fechos todos aqueles laranja e azul que eles trazem, como um pop de cor para a cena. Ele não se torna muito leve e feliz e deve manter o misterioso FIPE. Se você não tem ou usou géis, você pode mudar seus tons que para este bloco. O efeito Pastor é uma sala de luz ou um C, nossa loja de fotos e este bloco pastor ou efeito filme Isso é muito semelhante às prisões que usamos e pode ser feito na opção de tonificação dividida para que você possa mudar seus tons, dedo do pé, realces laranja e sombras azuis, ea intensidade é até você. Você pode até mesmo em algum grão, e então você tem mais olhar vintage para tornar a história do mundo ainda mais tridimensional. Eu também queria adicionar algum interesse ao fundo para que você pudesse facilmente em outra carne de cima. Então, tipo, se é na sala que você tem alguma luz de cima, e assim você poderia ter uma luz motivacional. E uma luz motivacional não mente. É o assunto. Isso explicaria por que não há separação entre o modelo e o plano de fundo. Basicamente, só acrescenta a este aspecto quarto e torna-se mais realista sem realmente iluminar nada. Então a saída de energia seria muito pequena, como 2,8 ou algo assim. Ou você também pode adicionar um pouco de fumaça, como se fosse uma máquina de garfo. Se sua casa ou estúdio nos permite sem ligar nenhum, um, sim, sim, detectores de incêndio ou fumaça ou qualquer sprinklers são a conversa que reutiliza garfo e eles podem comprar a atmosfera da empresa. Alma do Ar. Então ele tinha acabado de chegar após a filmagem, então nós usamos uma certa opção para colocar algumas pessoas e falar como padrão no fundo. É por isso que usamos um global e o global apenas significa ir entre objeto, e o nosso é chamado de Life Blaster para que você possa anexar certos slides em, e então quando o fora de foco. Eu posso jogar algum padrão interessante em seu plano de fundo semelhante a um projetor, e essa é outra ótima maneira de apenas em algum interesse para o seu fundo e para ajudar sua imagem a parecer mais realista. 11. O visual "Sombras no Wall de parede" - (Plus de Gels verdes e vermelhas) e vermelhos ): como você viu para definir a cena com géis simples. Quando você tem uma história em mente e com itens simples, como persianas, você pode realmente criar uma variedade fora coisas. Por exemplo, se você colocá-lo mais perto do seu plano de fundo, você pode usar essas persianas como um global e usar as sombras para um efeito interessante. Ele está sempre fora de jatos de lado. Então, para a nossa primeira configuração, mantive esta luz limpa de novo. Você ainda pode alterá-lo mais tarde e sala de luz ou um C R se você quiser adicionar cor. E isso pode ser um ótimo cenário para um retrato interessante. Seu ou headshots são modas temperamentais por um tiro. Então eu adicionei um pouco de cor para criar um efeito mais dramático com as persianas. Então eu usei geleia verde como uma geleia verde de um lado e o vermelho do outro lado e combinação de cores vermelho e verde que pode ser visto em filmes como Blade Runner. Eu canto ou família e pode parecer misterioso ou romântico. Cabe a você qual direção você quer ir com este Look também, no caso de você não gostar desta escolha de cor. Você ainda pode Trickett em pós-produção para uma cor ligeiramente diferente. Olhe. Se você não gosta de pós-produção, brincar com cores pode ser um ano mais difícil. Então, muito tempo parece realmente melhor para ligeiramente sob exposição na câmera e para trazer os destaques com queimaduras dajun na loja de fotos. Então isso nos leva a falar sobre a exposição. Então você quer um pouco mais de profundidade fora do medo para realmente ver as listras e sombras no fundo. Então talvez entre F oito ou F 10 composição. Isso depende de onde você coloca as sombras. Então você quer criar um visual interessante, mas sem tirar a atenção do modelo. Então eu normalmente não corto muito apertado e câmera e deixar um pouco mais de espaço. Então ainda há a chance de descobrir uma composição melhor na pós-produção. Assim, na sala de luz, você pode encontrar muitas sobreposições guias de corte que podem ajudá-lo a tornar suas imagens mais interessantes. Você vai encontrar lá a regra dos tipos, o grão da relação dourada. Você vai encontrar Certs, diagonal tentar raiva e proporções de aspecto, então você tem um monte de opções diferentes para decidir que tipo de composição você gosta. A melhor anomalia. Eu acho que isso é útil, especialmente quando você tem esse tipo de filmagem onde você ainda não sabe muito bem. Será que vai parecer mais interessante talvez ter mais sombra em uma área ou um lado fora do modelo? Por que você quer ter da guerra? Sim, no meio. Então ainda sou eu, eu acho, mais fácil se você deixar um pouco mais de espaço, e então você pode trabalhar para fora a composição adequada na pós-produção. Então dizendo que pós-produção você pode adicionar ou mudar de cor imposta e trazer para fora o contraste. Ou você pode intensificar o efeito das sombras e das linhas fora do curso e também o estilo e suposição porque temos sombra e linhas como suas coisas. Este é um pouco mais temperamental e misterioso, mas se você trazer kala funky, então também qualquer coisa vai de modo que realmente depende do estilo fora sombras e calo que você deseja usar 12. A parte "Neon Fashion Look: e como, muito misterioso novamente. Na verdade, tenho menos corpo, talvez um pouco de lado. Sim, linda, linda. Então eles se configuram é apenas um pouco de uma evolução em relação à anterior. Novamente, estamos mantendo a mesma luz por trás das persianas, e é aí que o gel azul desta vez move as outras prisões para um ângulo de 90 graus em relação ao modelo. E aqui temos. Um gel rosa adicionará um gel vermelho também em uma posição ligeiramente inferior, e a combinação de azul e rosa dá seus efeitos de néon, que a sandália descreve com um pouco mais de detalhes. Então usamos as persianas para sombras e efeitos interessantes, mas também podemos usá-las como fundo. Então aqui foi inspirado por imagens que tinham um certo estilo dina vintage. Então eu adicionei alguns adereços funky e uma garrafa de Coca-Cola para que o modelo tivesse algo para brincar . Então aqui você pode ir selvagem com cor. Se você gosta de rosa e vermelho e laranja que lhe damos este tópico um tubo de sinal de néon ou se você usar azul, nosso eu sou. Você poderia estar de novo no quarto e então parece que a luz está vindo de uma TV. Então ele acrescenta a você em que direção você quer ir. História, moda ou abstrato. Qualquer coisa fica linda. Basta ir um aqui como este por um segundo. Sim, só atirei o seu cabelo até o fim. Sim. Perfeito. Deixe-me dar a volta. Bela etapa timing, mas mais no meio. muletas. Sim, isso é ótimo. Ainda mais para trás. Tipo, realmente contra. Isso não é só você pode aperfeiçoar. E apenas para a sua própria bela 13. A aparência de moda do Neon: muito bom mais uma vez. Simplesmente linda. Então você notou. É que construímos os conjuntos é que eles vão compartilhar um tema semelhante das persianas na luz que vem de trás dos aviões e outras luzes congestionam ser movidos em várias posições. Então a experimentação é realmente importante aqui. Mas para esta configuração, você pode pegar as cores complementares azul e laranja opostas umas às outras em um ângulo de cerca de 90 graus para o modelo. E como você pode ver, Sandy apenas se posicionará em vários ângulos para obter diferentes perspectivas para este conjunto em particular e apenas olhar para a vida. Sim, isso é ótimo. Quero dizer, belo escritório. Você não quer apenas sair. Eles só olham para a vida. Você realmente legal e apenas olhe para cima. Sim, isso é ótimo. Sim. Olhe para a luz. Lindo. Isto é muito bom. Faça isso mais uma vez. Basta olhar para a vida. Basta olhar para isso e chegar no tempo deles, como de novo. É perfeito. Talvez mais um. Tipo um rabo de cavalo. Como um puxar-me para cima. Sim. Sim. Muito legal, marinheiro. Livre esta noite. Muitas vezes 14. A luz vermelha e branca (luz branca (luz chave) (: e apenas olhar para a luz. Sim, eu sei que é um pouco. Então esta é outra variação desse tema neon. Você pode definir duas luzes atrás das persianas voltadas para a frente, uma com um momento de gel rosa, gel azul e as luzes chave no ângulo clássico de 45 graus também. E neste caso, removemos o modificador para tornar a luz um pouco mais brilhante. Um pouco mais difícil. - Sim. Isto é o que quer que faças, esta é a tua vida. Então olhe para esse cara. Perfeito. Muito agradável. Ele desce. Basta olhar absolutamente perfeito. 15. O visual "Riverdale" PARTE : um efeito de janela simples e de Gels (Pink/Blue) (: lindos daqui afastamos as persianas e criamos outra história. Desta vez foi plexiglass que tínhamos atrás das persianas. Então plexiglass é e como um grande adereço para criar um janelas visto especialmente quando você pode pulverizar água sobre ele. Então parece chuva e substituiu luzes azuis e rosa atrás do plexiglass para criar uma cena de rua noturna tão azul para a noite e rosa para alcançar a ilusão de sinais de néon . Mas também mudamos a partir daí e mais tarde, também placa com diferentes combinações de cores e a exposição que depende de como comprar você gosta das gotas de chuva. Então, para mim, F8 funcionou bem aqui. Composição. Depende da sala em que você está atirando. Então o plexiglass é um pouco limitante fora do curso, a menos que você possa usar uma janela real ou apenas um plexiglass maior. Mas você também tem que jogar com reflexões potenciais. Então, com essas filmagens, quando você apenas me ver atirando, você vai ver o trabalho realmente um pouco mais lento. Porque normalmente sou igual a você, fiel à verdade. E eu meio que sei o que quero. Mas quando você trabalha com o vidro plexi e você tem que olhar para fora se você talvez ver no reflexo. Ou, no meu caso, podia ver as janelas atrás de mim no plexiglass. No entanto, eu realmente não me importava, então eu vi que parecia realmente muito interessante. Mas isso depende de você. Apenas tenha cuidado para que você possa ter que trabalhar um pouco mais devagar apenas para ter certeza de que todos os reflexos no plexiglass são reflexos que você realmente gosta. Também jogar com diferentes ângulos e posições, porque com dois géis que estão vindo através do plexiglass em sua direção, você pode atirar contra visto ou touros. Então, desta forma, , você vê alguns dos tiros, um, um, que tem esta mistura de azul ou rosa, que pode parecer interessante. Ou você pode se irritar de uma maneira que você vê apenas azul ou apenas rosa. Então isso é muito legal. O estilo e posando dedo do pé divertido e leve ou rio, o misterioso qualquer coisa vai muito bom negócio mais uma vez. Só tenho. Então é mais como um dedo novamente, como se você estivesse tocando era sua cinta aqui, mas não como a mão inteira. Apenas como uma coisa. Perfeito e, em seguida, impostos de ódio como realmente lá dentro? - Sim. Perfeito. Realmente legal. E faz a mesma coisa. Talvez apenas atravessando. Sim, eu tenho. Perfeito. Lindo. Muito agradável. E só seus olhos. É uma vida perfeita na pós-produção. Pode ser pior. Fio biqueira sob expor na câmera um pouco e, em seguida, trabalhar para fora os destaques com esquivar e queimar e pós-produção. Então eu só gosto de adicionar mais contraste e mais saturação aos meus calos que o pop ainda mais. Mas é claro, isso depende de você e até mesmo algumas das imagens mais tarde em preto e branco, que poderia parecer interessante também. Ou se você quiser ter uma vibe mais vintage e você, Sim, apenas comércio leste algumas dessas imagens na pós-produção que também pode parecer muito interessante . 16. O visual "Riverdale" PARTE : crie um mundo exterior com props/reflexões/reflexões: Sim, é bom. Agora só precisamos de um pouco assim e estou muito perto. Lindo. Então também encontramos esse método. Vê-lo um sinal na loja de artesanato e inicialmente relacionado com o rosa mentira tão um pouco que parecia que Waas deixou. Mas então decidimos que seria ainda mais realista adicionar uma certa luz de cima. Então nosso ponto de inflamação em energia média era uma cadeia laranja ligada para que o teatro parecesse que estava realmente ligado. Então, novamente, se você encontrar um adereço rápido, isso pode valer a pena para ver se você pode trazer um gel para que a luz é especificamente este adereço. Então, quando você se lembra disso, dissemos que uma luz tem um trabalho e o resultado primeiro, talvez nós apenas mantê-lo apenas preciso incluir porque era algum tipo desligado iluminado. Mas então, esta laranja era especificamente para o teatro que parecia muito legal. Então rosa e azul é provavelmente em si mesma a minha combinação de cores favorita como tem mais uma vez. Este rio eles olham para que se você rio Gugu suas imagens promocionais, você vai ver essas imagens típicas rosa e azul onde os personagens que se sentam no restaurante . Mas como eu disse, nós também experimentamos. Foram diferentes combinações de cores, então cores complementares para o efeito mais harmonioso, como roxo e amarelo ou azul e laranja e assim por diante. E daqui fomos um passo adiante. Para criar mesmo era um estilo fora de um Dina e colocou uma pequena mesa nas cenas do modelo também poderia sentar-se no tien, nossas cordas ou adereços, e novamente, cabe a você que caminho você gostaria de ir aqui. Então, na Archie Comics original, aparentemente eles estavam tontos. Por quê? É o show River Data, que é baseado neles. Na verdade, quadrinhos são muito mais escuros e misteriosos, e eu acho que o estilo que me fala. Então eu editei o telefone e uma arma falsa, e bebidas vintage acabam com este milk-shake e novamente, isso é com você. Se você queria mais leve ou mais misterioso e oh sim, dica rápida para criar este milk-shake. , Na verdade,não é um milk-shake reutilizado purê de batata e cor de comida. E isso é muito legal, porque se você criar algo nexo de manhã, isso realmente permanece Lexus o dia todo, então você não precisa se preocupar que ele fique Sim, correndo ou algo assim. No entanto, o creme em cima que é creme real de uma lata, e que vai correr. Então, se você pode trazer um refrigerador ou algo com você no estúdio, isso é um grito, na verdade, diz um pouco legal. Isso provavelmente ajuda durante todo o dia de folga. Mas isso é apenas um fato divertido. Se você quiser criar tal escola de agitação americana realmente bem, eu olhar todo o caminho para cima e abaixa um 10 na verdade, pouco para baixo Perfeito. Agora isso é muito legal. 17. O visual "Riverdale" Look : configurações alternativas de jantar (mesa, Milkshake, (Table, (: Acho que os sentimentos compelidos que nunca encontrei costumavam ser controlados por eles apareceram. Obrigado. Então, sua aparência, seus olhos, alguma chance. Não há ninguém lá dentro. Não há necessidade de papéis super naturais. Pai Side, eu acho. Foram sentimentos. Eu nunca senti bruxas em vassouras se sentir bem com sabe um pouco sobre mim ainda. Perfeito. Incrível. Muito agradável. Obrigado em algum lugar lá fora, certo? Você conhece um modelo de oficial, ela disse. O que quer dizer com gelatina? Ela pensou que estava levando para fora. Eu sou tipo, nenhum estúdio tomado. Vamos ver como é isso. Muito agradável. Muito agradável. Ficarei exatamente assim. Isso é lindo. E agora olhe para a luz. Muito legal. Pequenos pedaços por aqui. Olhe. Tipo de direito em direção a Met. Sim, isso é lindo. E abaixe o queixo. Um minúsculo, mas para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. Ainda assim, isso é legal. Muito bonito, Lena. Pequeno, mas ao contrário. Alguns acampamentos. Sim, perfeito. Incrível. E para os militares mais próximos de você, se puder, sem empurrar tudo sobre seu vestido. Lindo. Também. Sim, é incrível. E talvez mais uma vez possamos dar a volta e depois olhas por cima do ombro. Sim, com a garrafa. Incrível. Lindo ano passado. - Sim. Lindo. Realmente legal. E deixe-me pegar isso e voltar para o quê? - Tudo bem. Gosto de ver o Plexiglas. E então você meio que toca completamente. Ver se te consigo ver. Não, ele não gosta, talvez como um. Um pouco mais alto. - Sim. Perfeito. E tem até um pouco mais na sua barriga. Perfeito. Acho que os sentimentos compelidos que nunca encontrei costumavam ser controlados por eles apareceram. Obrigado. Então, sua aparência curta ascensão algo tão 18. Deixe a chuva - no estúdio: O risco de um homem heterossexual de uma vez em mais do que Frances ao redor, é fresco. 19. Vamos à distância - as possibilidades infinitas de usar gelos: Até agora você tem ótimas ideias sobre colocar luzes e secas para criar histórias realistas. Então vamos falar agora sobre géis que são usados apenas como um dispositivo estilístico e com interesse para seus brotos de moda. Então, como você pode usar géis? Se os géis não são usados como luzes motivacionais como uma história, então eles podem usar diretamente como você usaria luzes de estúdio regulares, assim como pode ser como borda, luz ou luz de cabelo. Pode ser uma luz de fundo. Pode ser uma luz de preenchimento a luz chave. Ou também poderia produzir um toque colorido. Esses a grande coisa é que você pode ter uma iluminação normal de três pontos configurada com uma chave . Encha sua luz de cabelo, por exemplo, e você faz sua sessão de luz branca padrão primeiro. E então você pode pop gel para a luz do seu cabelo para criar um novo visual na luz de preenchimento. Ou você pode mudar a cor do fundo sem passar pela viagem fora, mudar a regra fora do papel ou até mesmo comprar todo tipo de fundos para que as possibilidades sejam infinitas. No entanto, você pode se perguntar qual é o melhor fundo para usar para géis, então ele tem respostas variam, então alguns fotógrafos vão dizer-lhe cinza médio, como vamos dizer por que ele e pessoalmente também obteve bons resultados com preto fundos de papel. Então, como escolher se você deseja iluminar novo fundo com cor, cinza pode ser a escolha mais fácil, pois evita a cor. Tornando-se a pastor como o que aconteceria foi talvez fundo branco ou você realmente não tem dedo do pé se preocupar que a luz se torna dedo engolido como pode acontecer em um fundo preto . Então era um cinza neutro. Então, no estúdio, use o túmulo de moda do Savage. Você realmente não pode dar errado com isso, no entanto, se você quiser criar imagens onde você vê muito toque do que um escuro, como é que o fundo preto pode ser mais benéfico? Caso contrário, o toque pode iluminar fundo mais leve, e isso pode distrair do clarão. Ou se você quiser criar sombras coloridas, então você precisaria de um fundo largo porque isso funcionaria melhor Então, como geralmente, depende do caso de uso 20. O visual "moda romântica" PARTE de seus designs de vermelhos e verdes com Phoebe com Phoebe: Lindo. Isso é bom. Então, em nossa maneira romântica, olhem, estamos usando um papel cinza de fundo e três luzes como luzes de sala, e então eles são colocados atrás do modelo e eles estão em chamas em direção à câmera. E anexado são géis na cor verde, vermelho e azul para adicionar algum interesse para o moderno e apenas rir como ele cores seu cabelo. E a iluminação dizia que eu podia ser usado para moda ou beleza. Você atira o que quiser. Realmente, também é ótimo se você só quer o dedo do pé, dar ao modelo um pouco fora de interesse, como um pouco de cabelo diferente, ou dependendo da sua raiva, você pode atirar com menos ou também é ótimo se você só quer o dedo do pé, dar ao modelo um pouco fora de interesse, como um pouco de cabelo diferente, ou dependendo da sua raiva, mais talento, dedo do pé em algum interesse para a sua imagem. Além disso, se você adicionar furter macio, você pode intensificar esse efeito. Ainda mais foi um sinalizador, porque é assim que vamos vê-lo. No próximo tutorial, você terá um toque ainda mais suave e ajuste. Parece exposição super interessante, composição e estilo como imponente e pós-produção que tudo dependerá do parece que você tem em mente. Então aqui eu mantive simper com fotos de beleza elegantes, e eu decidi ter mais profundidades ou temido com F 11 que me ajudou a manter o gelo e os vocais quando o moderno virou em suas poses. Mas isso é com você. Seria mais como prender aqui, mas meio que relaxa o braço para baixo. Perfeito. Lindo. É muito bom. Muitas vezes, talvez algo de novo fosse como, perfeito. - Sim. Lindo. Agora isso é lindo. Perfeito. Fique Lexus e olhe para a luz de novo. Lindo. Realmente legal. Feche os olhos e cuide das pernas. Perfeito. Tudo bem, pegue um. Olhe. Podemos pegar Sim, isso é incrível. Lindo. Incrível. Sim, muito fixe. Sim, só olhe para baixo. Lindo. Incrível. Muito bom, lindo. 21. O visual "moda romântica" PARTE : cores, Flare e fake com Nathana: Lindo. Sim, isso é ótimo. Lindo. Apenas eu disse “eu”. Sim. Perfeito. Muito agradável. Você também pode jogar um pouco, como com seu rosto. Perfeito. Lindo. Muito agradável. Só advogados. E para baixo. Perfeito. E incrível. Muito agradável. Você pode colocar todo o seu cabelo em um rabo de cavalo? Sim. Lindo. Muito agradável. Lindo. Sim. Fique assim. Lindo. E apenas olhos para mim. Muito agradável. Muito agradável. - Muitas vezes bonita. OK, e agora vamos trazer este filme. Incrível. Lindo. Muito agradável. Apenas jogue, mas sim. Perfeito. Muito agradável. 22. O visual "moda romântica" PARTE 3: cores, Flare e fake com Julia: olhos até o teto. Então só estou olhando para linda. E a partir desta posição, vou voltar a este tipo de emoldurar a tua cara. Sim. Bonito e spray. Sim. Incrível. E olhando para baixo. E advogado, eu também estou um pouco para baixo, para baixo, para baixo, para baixo Reconhecer bonito e mudar de posição. Lindo. E talvez emoldurar seu rosto de novo. Linda, incrível. E vire-se para trás e olhe por cima do ombro. Linda quando a vida é quando você mantém a mão assim. Perfeito. Sim. Perfeito. Incrível. E olhe para o chão. E agora, até o teto. Muitas vezes bonita. É um Lexus, e você pode se mover de novo. Só jogar talvez com o seu rosto, talvez algo como re Alexis. Linda e talvez Oh, sim. Faça isso de novo. Sim. E então uma palavra como com a sua frente. Então você é meio que sim, e apenas abaixe o queixo. Sim, lindo. Certo, vamos fazer isso 23. O visual "moda romântica" PARTE 4: cores, fuse e fume com Deepti: Legal. Sim, cheguei à Síria. Oh, sim. E eu tenho que ser sexy, sério? Tipo, sério? Não sorria como realmente misterioso. Muito sério. Mas não penses na cabeça como se eu quisesse matar-te, mas, , tipo, talvez, tipo,tipo, tipo, tipo, muito tipo, sim, perfeito. E apenas olhe para baixo perfeito e apenas olhos para cima Não, como abaixar o queixo para baixo, para baixo, para baixo, para baixo e só espero para mim perfeito e apenas abaixa novamente um pouco para baixo perfeito e fica de novo o pouco que eu app para baixar o seu ano Para mim, apenas Lexus Sim, e apenas abaixa a arma e tipo, sério novamente muito sexy. Sério, porque parece mais misterioso agora. Muitas vezes? Sim. Muito bom. Sim, isso é fixe. Sim, bonita muitas vezes. E volte outra vez. Um pouco mais perto da luz. Perfeito. Lindo. Sim. Incrível. Lindo. Muito legal. Jogue mais um pouco. Talvez com a sua cor. Meio selvagem, como dentro e fora. Isso não é o seu chamável. Esse é o seu segundo. Estou pensando em Iluvia. Sim, sim. Sim, sim, isso é legal. Muitas vezes 24. Sombras coloridas: Está bem. E esta filmagem para criar este efeito de sombra colorido, a configuração básica é realmente muito simples. Tem um fundo branco. O prato de beleza é a luz chave lá em cima sobre um ângulo de 45 graus. E o modelo neste caso é realmente muito próximo do plano de fundo. E as principais coisas para criar esta sombra colorida ser vermelho e as luzes de gel azuis que são bastante baixas. E eles apontam para o chão para uma superfície reflexiva para que você possa usar um refletor. Ou neste caso, acabamos de receber um desses painéis da Home Depot. E quando essas luzes piscaram no refletor, eles vão saltar para cima, bater no modelo em ambos os lados e tipo de lavar para o fundo em ambos os lados dela. Então, o azul estará de um lado, e então o vermelho estará do outro lado, criando esse tipo de efeito colorido oposto. Então dê uma olhada nisso. Perfeito. Muito agradável. Eles exatamente isso. Sim, isso é fixe. Muito agradável. E você também pode voltar para o papel e, em seguida, apenas olhar de volta para a luz. Sim, Perfeito. Sim, como se isto fosse perfeito. Agora eu só tenho que ver seu rosto também. Como Bela. Sim, isso é ótimo. Lindo. Sim, isso é perfeito. Isso é ótimo. E, na verdade, fazer as mesmas pesquisas. Mas só com o outro braço o que você fez antes, onde você tem, tipo, as pernas um pouco separadas e depois tipo de mãos iguais. E então apenas olhando para o lado perfeito e balançar seu ombro um pouco como esquerda e direita. Perfeito. Incrível. 25. O visual "Madonna": Estou um pouco mais em uma raiva está longe, mas perfeita, linda, incrível. Muitas vezes o efeito Madonna. Isso é o que eu chamo de efeito quando você tem em torno de luz no fundo atrás do modelo, como ele me lembra fora de um halo, especialmente aqui nós costumávamos configurar com este círculo laranja ou amarelo ea segunda luz Waas realmente como um roxo escuro gel no nosso estropo. Então ele adicionou o tipo fora ainda, e é um efeito muito interessante, e isso é muito drama para a imagem, mas você precisa ter cuidado. Essa é a cor mais clara que não distrai do seu modelo, então há três diretrizes. No entanto, você está olhando para uma imagem. Em primeiro lugar, do escuro à luz, também do desfocado à loja e, em seguida, de menos contraste, dedo do pé mais contraste, que significa que quando a cor é contrastar e ou muito brilhante atrás do seu modelo, você pode perder o visualizador porque em vez de olhar para sua fase de modelos ou guarda-roupa ou qualquer história que você quer contar, eles vão olhar para o fundo. No entanto, quando feito corretamente, ele adiciona à sua imagem, pois faz com que o espectador se pergunte como foi configurado, o que é fácil. Você produzirá um círculo de loja com a grão em sua carne e este mês e atrás de seu modelo. Então você precisa posicionar seu modelo de forma que o corpo dela cubra essa carne. E aqui nós usamos o ponto Flesch novamente. Então essa é uma unidade pequena, e isso é muito fácil Hyatt. Então, como dissemos e substituímos uma segunda cor do site. E, novamente, as cores complementares ficam bem juntas, mas certifique-se de que elas estão separadas. Então, se você colocar cores complementares muito próximas umas das outras, bem opostas umas das outras, então você terá o risco de que elas cancelem cada como significados. Esse é o residente, esta luz branca, então ele tem uma segunda luz é roxa e vem do local. Então, se você quiser adicionar ainda mais drama, você também pode ter um gel em seu philae it, ou você pode produzir outra tonalidade para a área de sombra fora do seu modelo. Isso também pode ser interessante. Então aqui nós mantivemos isso simples novamente. Como modelo, temos um top preto para que possamos ver este efeito gel, mas a luz de gel também poderia funcionar com talvez um guarda-roupa mais colorido. Por exemplo, se um designer de moda precisa de mais conceito de papoula, você pode sugerir o conceito de cor Lexus com cores complementares. E, sim, só para adicionar mais interesse ao design. O suficiente para isto. Sim, moda Woz, este guarda-roupa. Mas aqui, como eu disse, mantemos simples de ser. Sim, eu estou mais interessado nos géis, então as composições de exposição morrem opostas e pós-produção que dependerão do que você tem em mente, e pode ser nervoso ou divertido ou jogar para ele poderia ser usado para poesia, moda e beleza. Então aqui você tem muitas opções diferentes. Linda e olhe para cima através da fenda. Perfeito, lindo. Feche os olhos. Isso é ótimo. Incrível. Muito vida, muitas vezes fora bonito, muitas vezes bonito, bonito, muitas vezes muito agradável e olhar para a vida contra perfeito 26. O visual "estrelas e flare" — crie um efeito de estrela incrível com seus velaturas: que é lindo, e você pode fazer qualquer coisa se você não tem quaisquer traços e gostaria de criar um efeito interessante com suas armas de carne, então esta sessão de fotos é poços para tentar. Portanto, posicione as pistolas próximas ao moderno no braço da lança, se possível e as aponte para a câmera. Então normalmente você quer evitar o flare. Mas aqui está um flare de interesse para a sua imagem e uma abertura entre F idade toe F 11 que produzimos uma forma de estrela agradável fora de sua lanterna e mais largo de cima para cima produzir mais talento e menos fora do efeito estrela. Então é pior. Por quê? Para jogar com um aplicativo diferente. Atris. Mas eu pessoalmente gosto do F A A para F 11 de modo que eu recebi o efeito estrela e cor sábia, você tem suas muitas opções fora. Então, para a primeira rodada, usamos um grande fundo e adicionamos gel azul sobre ele, então as armas de carne onde um urso não havia jatos para produzir esta estrela branca. Para a segunda rodada, mudamos apenas porque colocamos a criança em armas de carne dentadas, então não tínhamos nenhuma prisão no fundo. Esse estado cinzento, no entanto, nas armas de carne tínhamos agora um gel específico para as pistolas, e uma era laranja à esquerda do espectador e outra azul nos telespectadores. Certo? E aqui você verá agora que a luz nos mistura com a cor fora do fundo. Bem, não era realmente cor, mas você pode ver que o cinza e esses calos diferentes que somos nós foram misturados juntos. Se você quiser que a cor da carne seja mais definida. Então, se você realmente quer ver apenas laranja e apenas azul, então um fundo preto vai ajudar a separar a cor do fundo e configurar que é muito brincalhão e muito divertido, para que ele possa ser usado para muitos cenários de moda. Ele também pode ser usado em um sonho ou luz coração ou fantasia ou diversão e jogar para cenários . Então divirta-se experimentando com esses efeitos de início da garagem muitas vezes e talvez, tipo, até mesmo tipo de mãos no ar, como, realmente moda fora, bonito como cruzar as mãos talvez. Sim, são perfeitas. Lindos, lindos clientes cubanos. Sim, isso é perfeito. Muito agradável. Perfeito. Lindo. Talvez algo como Sim, perfeito. Incrível. talvez até tipo de cruzamento. - Sim. Muitas vezes. Talvez uma parede onde você possa moldar assim. Lindo. Sim, isso é bom. Muito agradável. Oh, sim. Talvez. E esse é o rabo de cavalo com fio. Isso é incrível. Sim, isso é perfeito. Lindo. Muito agradável. Incrível, lindo. 27. Bokeh e flare: se você gosta de jogar foi ainda mais fugir. Além disso, se você pode gostar deste último tutorial sobre as estrelas e o flare, e se você quiser tentar isso agora com estroboscópios, aqui vem um rápido bônus toe toria, porque também vamos usar um fora dos meus fundos favoritos. Mas você vai encontrar em qualquer cozinha, que é alumínio ou alumínio foyer, e se você desmoroná-lo, basta ter cuidado para que você não se manteve e você anexá-lo a um fundo. Então, no nosso caso, estamos usando painéis de isopor. Você vai conseguir um grande efeito Boca, especialmente se você atirar com um Apertura mais amplo entre F dois ou F 3.5 e ir mais longe do flare lente editores novamente. Como eu disse. Então tivemos em laranja e o gel azul no curso, que foi apontado para a câmera para criar um efeito mágico. Se você gostaria de jogar com ainda mais Boca e formas, sempre olhar para os animais de mamografia azul por lentes, então eles são Manyara, então o foco leva um pouco mais de tempo e tem que ser praticado. Mas o Boca é incrível. Você pode criar estrelas ou gotas ou formas ou como em torno de Boca, e desta forma você vai em um olhar muito sonhador e fantasia para suas imagens. 28. "Efeitos especiais" com ingredientes simples: 29. Revisão de várias configurações de iluminação de Gel: 30. Dicas e truques importantes: dicas e truques Ao usar géis, não deixe suas luzes de modelagem acesas. Pode derreter os géis e depois amadurecer. Strope. Teste seus géis para que sua luz na frente fora de um fundo neutro e, em seguida, encontrar como uma luz. Então você pode anexar um gel e se encontrar novamente, e você verá dessa maneira. Quantas paradas o gel engole, e nós lhe daremos uma melhor compreensão sobre seus géis. géis são diferentes e cor e doença, então o balão é mais leve enquanto é laranja ou rosa, precisa de menos intensidade em sua luz. Menos luz significa cor mais escura, mais saturada, e mais luz significa mais leve e mais arejado. Pastor cor Ao trabalhar era géis e flare, existem diferentes maneiras de melhorar este flare para que você possa colocar suas contratações de gel e o modelo e atirar um pouco de baixo e apenas jogar com sua raiva. Ou você também pode adicionar um barato filtros UV que você pulverizá-lo com um pouco fora spray de cabelo Boy que você preparou com Basilan para intensificar este flare e como um grande filtro dedo Adisa , filtro suave e novamente, isso vai apenas espalhar as lentes flare thes dias são muito polido, e geralmente você quer evitar o flare da lente. Portanto, você tem até mesmo um tipo de lente, então você tem que de alguma forma manipular a lente que você pode realmente ver. A bifurcação na lata é outra ótima maneira de adicionar drama às suas imagens. Mas continue filmando com alguém, talvez um assistente ou amigo pulverizando porque é muito imprevisível e pode parecer diferente de cada tiro. Certifique-se de que qualquer combinação de cores como amônia foi e adequado à sua história. Tenha em mente que as pessoas associam certas cores a certos cenários, modo que vermelho e azul possam parecer luzes da polícia, por exemplo, ou verde e vermelho como o Natal. Além disso, mantenha o guarda-roupa e maquiagem fora do seu modelo em mente. Cor e conceitos funcionariam bem juntos e não distrairiam sua história. Tenha em mente quem é quem em sua história. Guarda-chuvas são seus amigos. Eu não uso guarda-chuvas na minha fotografia habitual, como eu prefiro pratos de beleza e caixas macias, mas na fotografia de gel, nossos fãs e bastante eficaz e muito fácil de configurar. Se você não tem tempo para encomendar géis por um celofane colorido envolto em sua loja de artesanato local e envolvê-lo em torno de seu prato de beleza ou sua caixa macia. É muito barato e fácil de configurar e, apenas mais uma vez, tenha em mente que suas luzes de modelagem estão apagadas porque envoltório de celofane é realmente pecado e foram casados facilmente.