Transcrições
1. Boas-vindas: Às vezes, como
roteiristas, precisamos que nossos protagonistas façam coisas
moralmente questionáveis. Eles mentem, trapaceiam, roubam
ou machucam alguém. Lide mal com isso e você
perderá a simpatia do público. Lide com isso do jeito que
Hitchcock faz. Você pode tornar seu público
cúmplice do crime. Olá, sou Kazotavic,
diretor de cinema, roteirista
e professor acadêmico da Escola Nacional de Cinema da
Polônia Neste curso, analisaremos uma das
manipulações narrativas de Hitchcock de um psicopata, como ele nos faz torcer
por Marion Crane quando ela Vamos explicar exatamente
como ele cria a vítima
perfeita,
remove nossas objeções morais
e nos transforma em cúmplices como ele cria a vítima
perfeita, remove nossas objeções morais
e nos transforma em cúmplices voluntários Você aprenderá como criar vítimas
antipáticas, criar equações morais
que justifiquem ações questionáveis
e compreender
a psicologia da cumplicidade criar equações morais
que justifiquem ações
questionáveis
e compreender
a psicologia da cumplicidade do público. Você está escrevendo um
filme de assalto, uma história de vingança
ou qualquer narrativa em que seu
herói faça algo errado Este curso
mostrará como manter a simpatia do
público durante os momentos mais
sombrios Espero ver você na aula.
2. A arte da manipulação moral: Bem-vindo de volta à nossa análise
de Hitchcock Psycho. Em nossa
aula anterior, exploramos como Hitchcock nos conecta à história de
Marion ao estabelecer com eficiência sua situação
desesperadora como Hitchcock nos conecta à história de
Marion ao
estabelecer com eficiência sua situação
desesperadora em apenas alguns minutos. Agora vamos testemunhar
outro aspecto de sua genialidade,
como ele nos manipula, nossas simpatias morais
para nos fazer realmente querer que Marion roube o dinheiro de seu local de Pense sobre isso. Hitchcock
está prestes a pedir
ao público que torça por uma mulher cometendo
um Ela vai roubar
$40.000 de seu local de trabalho. Isso é cerca de 400.000
em dinheiro de hoje. Isso deve nos deixar
desconfortáveis, certo? Isso deve nos fazer parar de
simpatizar com ela. Mas Hitchcock tem um plano. Ele vai nos apresentar
à vítima desse roubo de
tal forma que praticamente
torceremos para que Marion
pegue seu dinheiro Agora, por que isso é importante
para o roteiro? Roteiristas e
cineastas, muitas vezes
precisamos que nossos protagonistas façam coisas
moralmente Talvez eles mintam, trapaceiem,
roubem ou machuquem alguém. Se lidarmos mal com esses
momentos, perderemos a simpatia do
público Eles param de se preocupar com a jornada do
nosso personagem. Mas se lidarmos com isso
como Hitchcock faz, podemos tornar o público
cúmplice do crime Podemos transformá-los em
conspiradores que não apenas entendem a escolha do
personagem mas também a apoiam ativamente Essa é uma das ferramentas
mais poderosas arsenal
de roteiristas A configuração é isso que
precisamos analisar Vamos ver a
cena em que Marion retorna ao seu escritório imobiliário
e conhece o Sr. Cassidy, o rico texano que está comprando
um imóvel para sua filha Ele é o homem que carrega
$40.000 em dinheiro, o dinheiro que poderia
potencialmente resolver todos os problemas de Marion com Sam Mas antes de detalharmos, quero que você assista a
essa cena com uma lente analítica específica. Isso é crucial.
Você mesmo precisa se tornar um estudante de
manipulação. Não manipulação, talvez
em um sentido negativo, mas na compreensão de como os cineastas guiam suas
emoções e Então, sua tarefa, se você
tiver Psycho disponível, assista à cena em que Marion
conhece o Sr. Cassidy A cena também está
disponível no YouTube. Você pode assistir usando o link. Você assiste, faz anotações sobre
a questão crucial. Como Hitchcock facilita
que você não goste desse personagem Que escolhas específicas ele
fez na escrita, na atuação
e
no comportamento do personagem
para que, e
no comportamento do personagem como membro da audiência, aceitasse que Marion
aceitasse o dinheiro dessa pessoa Aqui estão algumas
coisas que você deve procurar. Como Cassidy
se comporta no escritório? Como ele trata Marion
e as outras pessoas lá? O que ele diz
sobre o dinheiro? Como você se sente em relação
a ele no final da cena? Use o link para assistir à
cena agora, fazer suas anotações e depois voltar para
análise na lição número dois.
3. Anatomia da vítima perfeita: Bem-vindo de volta. Quer você tenha
assistido às cenas ou não, deixe-me explicar
exatamente como Hitchcock cria a vítima perfeita
para o crime de Marion O Sr. Cassidy não é
só um rico. Ele foi projetado para ser totalmente desagradável
em todos os aspectos específicos Isso é roteiro cirúrgico. Cada elemento de como esse
personagem é apresentado tem um propósito: remover qualquer culpa que possamos sentir por
Marion tê-lo roubado Elemento número um, comportamento desagradável
e desrespeitoso. Observe como Cassidy
se comporta no escritório. Ele se senta na mesa de Marion, claramente se sentindo no
controle da situação Ele reclama que o escritório está muito quente e deveria
ter ar condicionado Todo o seu comportamento
mostra um homem que acredita que seu dinheiro dá o direito
de ser rude Isso imediatamente o
estabelece como alguém que não respeita o espaço ou o conforto de outras
pessoas Ele está se impondo
nesse espaço de trabalho, tratando-o como se fosse seu dono só porque é
um cliente com dinheiro Elemento número dois, avanços
inapropriados. Mais importante ainda, Cassidy encontra
Marion, na minha opinião. Podemos ver que ela se sente desconfortável com
os avanços dele, mas ele continua. Ele usa sua posição de cliente
rico para fazê-la se sentir presa nessa situação
desconfortável Em 1960, quando esse
filme foi feito, mulheres tinham ainda menos opções para lidar com o assédio
no local de trabalho Marion não podia simplesmente pedir que ele recuasse ou denunciá-lo ao RH Ela tem que sorrir e suportar
isso porque ele é um cliente. Agora, elemento número três, exibindo sua riqueza Hitchcock é franco sobre quão pouco esse dinheiro
significa Na verdade, Adi afirma que
ele poderia perder esse dinheiro, e isso nem o incomodaria. Ele menciona que
nunca carrega dinheiro que não pudesse
perder Ele está basicamente nos dizendo que $40.000 são trocados para Citação, eu nunca carrego mais do que
posso perder uma cotação. Ele diz: Esta é uma linha crucial. Hitchcock está literalmente
nos dando permissão para pensar:
Bem, se ele pode se
dar ao luxo de perdê-la, por que Marion
não aguentou Então, agora, elemento número quatro, ele não precisa do dinheiro. Aprendemos que esse dinheiro é para comprar um imóvel para sua
filha como presente de casamento. Não é para necessidades, contas
médicas ou sobrevivência É essencialmente
um dinheiro fictício para um homem rico que está se exibindo. Diz: Minha filha vai
se casar e eu vou
comprar uma casa para ela. Ele anuncia isso com orgulho. Isso não é dinheiro que
salvará sua vida ou
alimentará sua família. É uma riqueza descontemporânea
usada para demonstrar generosidade, o
que, dado seu óbvio comportamento
desagradável,
parece mais uma exibição do que um cuidado usada para demonstrar generosidade, o
que, dado seu óbvio comportamento
desagradável,
parece mais uma exibição que, dado seu óbvio comportamento
desagradável parece Se ele perder esse dinheiro
, compraremos uma casa para sua filha com um tipo
diferente de dinheiro. Ele pega de outra
pilha de dinheiro. Então essa é uma equação
moral perfeita. Hitchcock criou
essa vítima, um homem rico e
detestável que
assedia mulheres e
exibe dinheiro que admite não exibe Então ele cria um roubo, uma mulher apaixonada e desesperada, tentando resolver uma situação
financeira impossível, e então ele cria uma aposta Ele joga dinheiro fora versus toda a felicidade futura
dela. Quando Marion
toma sua decisão, estamos praticamente torcendo
para que ela receba esse dinheiro Hitchcock administrou
nossa culpa potencial e nos tornou cúmplices Vamos pensar por que isso
funciona de forma tão eficaz. Essa técnica funciona porque
Hitchcock entende algo fundamental
sobre a psicologia humana Precisamos de permissão moral
para violar as normas sociais. Na vida real, a maioria de nós
acredita que roubar é errado, mas também acreditamos no contexto,
nas circunstâncias, eu
justifico Hitchcock nos dá
esse contexto de forma tão completa que o roubo
não parece uma violação Parece justiça. E, claro, você pode aplicar
isso à sua própria escrita. Então, quando você está
escrevendo uma cena em que seu protagonista faz
algo questionável, pergunte a si mesmo: primeiro, como posso tornar a
vítima Que qualidades posso dar a eles remover
a culpa do público Número dois, o que posso estabelecer
como meu objetivo principal? Como posso tornar a motivação deles compreensível e até nobre Número três, posso criar
uma equação moral que pareça equilibrada ou até mesmo inclinada a favor da minha ação de
protagonista Agora, você não precisa tornar isso tão óbvio quanto
Hitchcock Às vezes, a sutileza funciona melhor. Depende do
gênero do seu filme. Obviamente, se você está
fazendo uma peça de casa de arca, precisa ser muito
mais ambíguo Psicose é um thriller, então Hitchcock quer que
você se envolva na história
o mais rápido possível
e comece a É por isso que ele decidiu ser mais óbvio sobre quem é
o bandido.
4. A psicologia do roubo justificado e a decisão que não enxergamos: Agora vamos explorar a implicação
mais profunda do que Hitchcock
alcançou e analisar outra escolha fascinante que ele faz imediatamente
após A
manipulação psicológica é tão eficaz que, quando Marion mais tarde se
sente culpada pelo roubo, quase
queremos dizer a ela que
não se preocupe com isso Afinal, aquele
cara era terrível e disse que o dinheiro não
importava para
ele de qualquer maneira, certo? Isso é o que eu
chamo de efeito de cumplicidade. Quando Hitchcock nos
torna cúmplices da decisão de Marion, nossa própria necessidade psicológica de consistência entra em
ação Já decidimos
inconscientemente que aceitar esse
dinheiro é aceitável Então, quando Marion
sente culpa, parte de nós quer argumentar
contra essa Portanto, vale a pena notar que essa técnica não se
limita aos thrillers Você vê variações
disso em todos os gêneros. Em filmes de assalto como Ocean 11, eles tornaram o
dono do cassino frio e cruel, então torcemos pelo ladrão Nos filmes de vingança, mostre-nos os terríveis crimes cometidos
contra o protagonista, por isso aceitamos sua vingança
violenta comédias românticas geralmente tornam um parceiro em um
relacionamento existente desagradável, então estamos bem com os protagonistas
roubando O princípio continua o mesmo. Remova as objeções morais
gerenciando cuidadosamente a forma como percebemos
todas as partes envolvidas Aqui está outra escolha fascinante de
Hitchcock
que muitos diretores, inclusive
eu, lidariam Imediatamente após Marion
sair do escritório, nós a vemos em casa empacotando
o dinheiro em sua bolsa Nunca a vemos
decidir roubá-lo. A maioria dos diretores mostraria a luta
interna da personagem, talvez
uma cena em um banco onde ela deveria
depositar o dinheiro. Ela está pensando duas vezes e depois mudando completamente de
ideia. Seria a luta moral, o momento da decisão Mas Hitchcock vai
direto às consequências. Ele sabe
que descobriremos o que aconteceu quando virmos o envelope em sua cama e ela arrumando
sua mala Agora, por que pular a decisão? Isso é
eficiência de Hitchcock novamente. Ele não perde tempo com o que
considera desnecessário. Ele confia em seu público para
entender o que aconteceu e se concentra em manter
o suspense e o avanço da história Mas também há algo
mais profundo aqui. Ao não nos mostrar o
momento exato dessa decisão, Hitchcock não nos
dá a opção
de duvidar de nossa cumplicidade Se observássemos Marion se
esforçar com a decisão, poderíamos começar a nos sentir
desconfortáveis novamente. Talvez nos lembremos de que
roubar é errado. Mas, ao
ir direto para as consequências, Hitchcock nos faz seguir em
frente com Marion, ainda envolvida na equação moral
que ele
criou no equação moral
que ele Como diretor,
posso dizer que
nós, contadores de histórias,
sempre buscamos momentos em que os
personagens tomam Queremos mostrar a luta. Isso é básico. É
o que procuramos, o que somos treinados para ver
na tela, certo? Nós até fazemos pausas
nas cenas para que o público possa assistir
ao personagem lutar
com sua escolha, vê-lo mudar Posso facilmente
me imaginar escrevendo uma cena em que Marion se senta em
seu carro fora do banco O envelope com o dinheiro
está no assento ao lado dela. Ela tem esse conceito muito básico de liberdade bem na
frente dela, certo? Para a maioria dos diretores,
esse seria o
momento dramático mais importante do filme, a encruzilhada, certo, onde o personagem toma uma decisão Hitchcock decide que
não quer isso. Ele tem tanta certeza sobre o que é
esse filme. O importante na
história é que ele opte
conscientemente por não nos
mostrar o personagem
na Só vemos as consequências. Isso é uma espécie de quebra
das regras do que é
atraente para os diretores, que somos atraídos. Mas ele faz isso de forma tão consciente. Mais interessado nas consequências dos
leilões do que na psicologia
da decisão em si. Essa é uma das coisas que torna seu filme tão propulsivo Eles continuam
avançando incansavelmente. Eles se movem tão rapidamente
que nem
paramos para pensar em
algo crucial. Na verdade, não é Cassidy
que vai perder o dinheiro. É o chefe gentil de Marion. Então, dessa forma, ele está criando uma
espécie de vítima dupla. Pense sobre isso. O
roteirista de psicopata, Joseph Stefano, poderia ter
simplificado as coisas Por que não fazer de Cassidy
Marion a chefe? Você poderia facilmente escrever um
roteiro em que ela está trabalhando em um lugar horrível com um chefe horrível que
merece perder seu dinheiro A equação moral
seria clara como cristal. Hitchcock queria as duas coisas. Ele queria que Marion se sentisse
culpada mesmo quando nós, o público, nos sentimos
bem com o roubo Observe a construção aqui. Cassidy é o cliente, o detestável homem rico que
queremos ver perder seu Mas o verdadeiro chefe de Marion é mostrado como uma
pessoa atenciosa que teme que Marion tenha dor de cabeça e
insiste que ela vá para casa mais cedo
para cuidar Ele é gentil, atencioso.
Ele não merece isso. Então Marion acaba roubando
dos dois homens, de Cassidy, que achamos que deveria
perder seu dinheiro
e de seu chefe, que não fez nada de errado dinheiro pertence a Cassidy, mas a vítima imediata, a pessoa que
enfrentará as consequências por perdê-lo, é o chefe Isso cria uma complexidade moral
que Hitchcock queria. Ele precisava que nos sentíssemos confortáveis o suficiente com o roubo para
acompanhar Marion em sua jornada, mas também precisava que a
própria Marion sentisse uma culpa genuína O filme exige que
ela seja torturada por essa decisão para
que a narrativa funcione Ao estruturá-lo dessa
forma, com Cassidy como fonte
desagradável de dinheiro
e o gentil chefe como a verdadeira vítima,
Hitchcock
atinge os Hitchcock A função narrativa
dessa estrutura de dupla vítima também serve ao propósito de
manter a história em andamento. Estamos presos na equação moral
que Hitchcock cria com Cassidy, então ficamos Mas ela está envolvida
na realidade do que
fez com seu chefe. Então, ela permanece atormentada
e em conflito, que é exatamente o estado
psicológico em que a história precisa que ela esteja quando
chegar ao Bates Como roteiristas,
podemos aprender com isso. Nem toda decisão
precisa ser mostrada em detalhes. Às vezes, a escolha mais
eficaz é pular
a deliberação e ir
direto às consequências E às vezes a configuração
moral
mais sofisticada não é simples. É dividido em camadas, dando personagens
diferentes, relacionamentos
diferentes
à mesma ação O que isso significa
para sua escrita, quando você escreve personagens
como uma escolha crucial, pergunte a si mesmo: eu
já estabeleci motivação
suficiente para
que o público entenda essa decisão? Número dois, mostrar o processo de tomada de decisão agregará valor
genuíno ou
retardará a narrativa? Número três, existe uma maneira de revelar a
decisão por meio ação e consequência, em
vez de deliberação interna Às vezes,
a maneira mais poderosa de mostrar a
escolha de um personagem é simplesmente mostrá-lo vivendo com as consequências
da escolha.
5. Projeto do curso: encontre a pessoa perfeita: Agora é hora de aplicar
o que você aprendeu
analisando como outro filme
usa a mesma técnica. Sua tarefa é assistir à
cena de Ocean 11 em que os
personagens de Matt Damon e Brad Pitt Matt Damon e Brad Pitt falam
sobre seu alvo,
Terry Benedict, interpretado Terry Benedict A cena do Ocean 11 está disponível no YouTube.
Vou vinculá-lo aqui. Nessa cena, os
cineastas estabelecem Benedict como antipático Ao final dessa cena de
3 minutos, já
estamos torcendo
por Matt Damon e Brad Pitt. O que procurar. Pergunte a si mesmo quando
estiver assistindo um detalhe específico sobre Bento XVI que
o torna antipático. Número dois, o que aconteceu com
a pessoa que o traiu, o que significa que o traiu Três, como o diálogo pinta um quadro sem nos
mostrar nada. Publique sua análise, compartilhe suas descobertas na seção do
projeto e você também pode escrever
como essa cena usa tell don't show para alcançar o que Psycho alcançou
com Show Don't Tell Lembre-se de que os dois filmes
nos convidam para aceitar roubos graves. Psycho nos mostra que o Sr.
Cassidy é detestável. Since 11 nos fala sobre a crueldade de
Bento. Ambas as técnicas funcionam
porque usam detalhes
concretos específicos. Se você quiser se
aprofundar, tente isso. Pense em um roteiro em que você está
trabalhando ou deseja
trabalhar , onde seu protagonista precisa fazer algo
moralmente Usando a
técnica de Hitchcock como modelo, escreva uma breve cena,
uma, talvez duas páginas, que você apresenta a vítima
da ação
do protagonista de forma que remova as objeções morais do
público Compartilhe isso também na seção do
projeto, e podemos discutir a
eficiência com que você
aplicou a técnica. Desafio bônus número dois, participação especial de
Hitchcock, ok? Aqui está uma nota lateral divertida. Hitchcock apareceu em
participações especiais na maioria de seus filmes, e o público Mais tarde em sua carreira, ele percebeu que essas
participações especiais estavam distraindo os espectadores que passaram
o filme inteiro procurando por ele em vez
de acompanhar Então ele começou a aparecer mais perto do
início do filme. Dessa forma, as pessoas
poderiam identificá-lo logo
no início e depois se concentrar em um filme. Veja se você consegue identificar
Hitchcock na cena. Se você compartilhar a captura de tela. Agora você entende duas das principais técnicas de
Hitchcock, como ele nos faz
cuidar dos personagens
em apenas alguns minutos, o conhecimento da
aula anterior e como ele remove
nossas objeções morais de seguir esses personagens quando eles E isso é nesta aula. Em nossa próxima aula, cinematografia, como fazer com que o ângulo de
câmera Impossível pareça natural e invisível, passaremos da escrita
de roteiros
para puramente cinematográficas Então, analisaremos aquela brilhante cena
aérea em que Norman
carrega sua mãe lá embaixo, uma cena em que Hitchcock
precisava nos mostrar algo sem revelar Assim, não se esqueça de me
seguir no Skillshare
para mais aulas sobre roteiro
e Você também pode visitar meu site, ver e explicar para obter
recursos e informações adicionais. Estou ansioso para ver
seus projetos e ouvir sua opinião sobre as técnicas de
manipulação moral que
acabamos de explorar juntos
Piotr Złotorowicz, Screenwriter & Director
