Retratos de moda no Procreate: ilustração de personagens e florais ousados | Ceren Dabag | Skillshare
Menu
Pesquisar

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Retratos de moda no Procreate: ilustração de personagens e florais ousados

teacher avatar Ceren Dabag, Illustrator

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:54

    • 2.

      Jornada de classe

      2:34

    • 3.

      Composição passo a passo

      6:44

    • 4.

      Quebre as imagens de referência

      4:45

    • 5.

      Ferramenta de linearidade e simetria

      3:18

    • 6.

      Pratique desenhar flores

      2:01

    • 7.

      Crie uma composição de buquê de flores

      6:43

    • 8.

      Composição e moda para cima

      3:33

    • 9.

      Crie uma paleta de cores

      3:42

    • 10.

      Composição de cores

      6:58

    • 11.

      Adição de cor

      11:01

    • 12.

      Adicione detalhes

      6:01

    • 13.

      Considerações finais

      1:18

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

150

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Crie ilustrações de retrato de um fashionista em um ambiente floral cativante com o Procreate! Vamos criar designs de personagens atraentes que são elevados pelo seu senso de moda e pela forma como eles se encaixam na composição geral. Vamos aprender a prestar atenção à composição como um todo.

Para quem é este curso?

Você quer criar ilustrações de personagem com estilos arrojados, cores vibrantes e detalhes intrincados com um forte senso de composição geral? Então, este curso é para você! 

É um curso perfeito para todos os interessados em ilustração e ansiosos para atualizar suas ilustrações de retrato com gotas de moda e detalhes florais florais!

O que você vai aprender?

- Como criar uma ilustração de retrato fashionista dentro de uma composição com tema floral.

- Usando diretrizes de composição triangular para esboçar personagens para um arranjo equilibrado.

- Usando a ferramenta de simetria na composição com o Procreate

- Quebrar imagens de referência e usar formas geométricas para criar um estilo de ilustração único.

- Desenhar diferentes tipos de flores e criar uma composição floral.

- Incorporar motivos florais perfeitamente no estilo e no fundo dos personagens.

- Experimentando com paletas de cores e criando composições de cores harmoniosas.

- Adicionando toques finais para dar vida à arte como acessórios, cores aprimoradas e textura.

- Dicas e truques valiosos para criar personagens elegantes dentro de uma composição com tema de flores.

O que você precisa para este curso?

Se você praticar em desenho digital, é necessário ter conhecimento básico no Procreate ou qualquer tipo de aplicativo de desenho.

Materiais e recurnos:

Vou usar o Procreate no Ipad, mas fique à vontade para usar qualquer tipo de aplicativo de desenho. Você pode até usar um lápis e papel, e ainda aprender muito com este curso.

Música: www.bensound.com

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Ceren Dabag

Illustrator

Top Teacher


Hey, I'm Ceren!

I am a freelance illustrator and designer based in Lisbon! I love drawing colourfull stylish characters, interiors or patterns. I am working with Ipadpro and Apple pencil. My style is very colourfull and geometrical. 

I’m also a verified GIPHY artist with more 50 GIFs on Instagram, and I’ve more than 600 millions on my GIFs. 

When I am not creating, I am most probably spending some time caring my plants, playing with my cat, walking at the beach or swimming. 

I love sharing my latest work, process videos and mini tutorials on Instagram and Youtube  so feel free to check them out :)

Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Desenhar ilustrações de personagens com estilos ousados, cores vibrantes e detalhes complexos com um forte senso de composição geral pode realmente transformar sua E a melhor parte é que é incrivelmente divertido. Olá, sou a Joan, uma ilustradora freelance que mora em Lisboa. Eu tenho uma paixão por criar personagens coloridos e inovadores usando procreate Inspirar-se nos registros botânicos permite incorporar sua beleza aos meus registros de retratos Criando composições poderosas e visualmente impressionantes. Nesta aula, combinaremos ilustração de poesia com o mundo cativante da arte botânica para criar obras de arte convincentes que elevam as ilustrações de seus personagens Com novidades modernas e detalhes florais intrincados, suas ilustrações realmente brilharão Começaremos reunindo materiais de referência, seja observando flores naturais ou explorando sites em busca de inspiração Mostrarei como simplificar e dividir essas referências usando formas geométricas, ajudando você a desenvolver seu estilo artístico único Vou compartilhar muitas dicas e truques de composição, incluindo o uso da simetria na composição Também mergulharemos no mundo dos padrões botânicos. Aprenderemos a eliminar diferentes tipos de flores, criar composições florais e incorporar esses elementos florais ao estilo de seu personagem e à composição oral. É aqui que sua ilustração realmente brilha e se destaca das demais Em seguida, criaremos uma paleta de cores específica para nosso projeto Compartilharei técnicas para ajudá-lo a criar combinações de cores visualmente impressionantes que aumentem o impacto geral de suas ilustrações. Durante a aula, usarei o Procreate no meu iPad, mas fique à vontade para usar qualquer aplicativo de desenho qual você se sinta confortável Seja você um artista iniciante ou experiente, esta aula fornecerá as ferramentas e técnicas necessárias para dar vida aos seus desenhos Prepare-se para aprimorar as ilustrações de seus personagens com foco em estilo e composição e deixar sua criatividade se acalmar. 2. Jornada de classe: Estou empolgado que você tenha decidido se juntar a mim nesta aula. Seu projeto para a aula é criar um cativante conjunto de inscrições de apoio à moda dentro de uma bela composição floral domesticada Nesta lição, abordarei as diferentes etapas que serão realizadas durante a aula. Começaremos focando no desenvolvimento de suas habilidades e na criação designs de personagens atraentes que sejam elevados por seu senso de moda e como se encaixam na composição geral Aprenderemos como prestar atenção à composição como um todo. Começaremos esboçando nosso personagem com a metade da diretriz de composição triangular para garantir um arranjo equilibrado e visualmente atraente Essa etapa define a base para nossa ilustração. Em seguida, passaremos para a peça central de nossa ilustração, o buquê de flores Neste estágio, aprenderemos como dividir imagens de referência usando geométricas para nos ajudar a criar um estilo de ilustração exclusivo Vamos praticar como desenhar diferentes tipos de flores e criar uma composição floral. Em seguida, é hora de fazer nosso personagem brilhar. Vamos nos concentrar em incorporar elementos de moda em nossa ilustração, combinando perfeitamente com a Exploraremos como os padrões de flores podem ser incorporados às roupas e ao plano de fundo dos personagens. Criando uma obra de arte coesa e elegante. Assim que tivermos um esboço com o qual estejamos satisfeitos, começaremos a brincar com as cores Essas etapas envolvem criar nossas próprias paletas de cores, experimentar diferentes composições de cores e aplicá-las Aprenda a criar uma paleta de cores harmoniosa que aprimora o impacto geral de Depois de aplicarmos as cores à ilustração, é hora de adicionarmos os toques finais que darão vida à nossa obra de arte e a tornarão verdadeiramente excepcional Esses detalhes finais incluirão a adição de acessórios, aprimoramento das cores e a introdução da textura Durante a aula, incluí vários exercícios, fichas de torcida e recursos para apoiar sua jornada de aprendizado Você pode acessá-los na seção de projetos e recursos abaixo. Além disso, compartilharei dicas e truques valiosos ao longo do caminho para aumentar sua confiança na criação de personagens estilosos em uma composição domesticada de flores Agora que temos um roteiro para nossa jornada de classe, é hora de mergulhar e liberar Prepare-se para desenvolver suas habilidades de ilustração e dar à sua criação moderna vida à sua criação moderna em um cenário floral cativante Então, vamos começar. 3. Composição passo a passo: Neste sistema, vamos nos concentrar no desenvolvimento do rascunho do nosso registro de retratos Como você sabe, nosso projeto de aula envolve desenhar uma garota segurando um buquê de flores, mas nosso objetivo é levar isso para o próximo nível Nosso principal objetivo é o piso de texto, como podemos combinar os vários elementos de nosso personagem com a composição oral de nosso registro. Planejaremos como cada elemento da composição interagirá entre si, incluindo a proporção dos personagens, elementos de estilo e como eles se equilibram com os motivos florais e o fundo Não se preocupe, trabalharemos no processo passo a passo, e também criei uma diretriz de composição para ajudá-lo nesse processo, que você pode encontrar na seção de projetos e recursos Nosso primeiro passo é criar nosso arquivo procreate. Eu só pretendo abrir uma convas do tólax procriado. Para fazer isso, clico no ícone de adição no canto superior direito e escolho a opção de convas quadradas Agora, eu quero que você traga a folha de exercícios de composição que eu preparei para você em sua convas. Eu vou para as configurações, coloco fita adesiva e depois insiro uma foto. Está aqui. Você pode se livrar das manchetes e aumentar suas caixas de exercícios com a ferramenta de transformação Em seguida, vou para as camadas e diminuirei a oposição da minha folha de exercícios para cerca Por fim, criarei uma nova camada em cima dela. Tudo bem, estamos prontos para começar. Vamos nos aproximar da primeira caixa. Como você pode ver, há uma diretriz de composição de triângulos no interior Nesse tipo de composição, o elemento principal é colocado dentro do triângulo e o restante dos elementos é organizado de forma suportar a forma de um triângulo. Isso cria um ponto focal forte e dá à imagem uma sensação de profundidade e dimensão. Usaremos essa diretriz para colocar o elemento principal do nosso desenho, que é o personagem Como você pode ver, há uma diretriz de composição de triângulos no interior Nesse tipo de composição, o elemento principal é colocado dentro do triângulo e o restante dos elementos é organizado forma a suportar a forma de um triângulo. Isso cria um ponto focal forte e dá à imagem uma sensação de profundidade e dimensão. Ao usar as bordas do triângulo como pontos de referência, podemos garantir que nosso personagem esteja principalmente dentro do triângulo. Para desenhar de forma muito aproximada, usaremos formas geométricas básicas como quadrados, retângulos Para o corpo do nosso personagem, quero que você desenhe um retângulo no centro E um grande círculo para representar a flor que o personagem está segurando. Para enriquecer minha composição, pretendo incorporar as flores do ique nas roupas e no fundo Também pretendo desenhar as flores de uma forma que direcione a atenção para o personagem de alguma forma Isso é muito difícil, mas mostra como pretendo colocar os principais elementos do meu desenho no meu coma Vamos passar para a segunda caixa e criar um esboço mais detalhado usando formas geométricas novamente Para começar, vou desenhar um oval para o calor e triângulos para o corpo e os braços Eu praticamente sigo minhas diretrizes de desenho enquanto estou desenhando Se você está preocupado com as proporções do seu personagem, oito regras principais podem ajudá-lo com isso. De acordo com o distrito, no desenho da figura, o torso de uma figura humana média geralmente ocupa cerca de três a quatro cabeças O que é importante para não ficar obcecado com proporções perfeitas é que sempre podemos exagerá-las ou simplificá-las ao estilo de desenho de figuras Lembre-se de que é o seu estilo, é o seu desenho, então tudo é aceitável. Quero continuar com o buquê de flores. Eu desenho um grande círculo para isso. Eu também quero que você desenhe as cabeças que seguram o buquê de flores e, para isso, você também pode usar triângulos Ok, isso é o suficiente para esta fase. Vamos passar para a terceira caixa. Eu gostaria que você usasse o segundo esboço como referência ao criar seu desenho de delito. Copie e mova para a próxima caixa, abaixe o pote e crie uma nova camada por cima. Desta vez, criaremos um esboço ainda mais detalhado. Você pode adicionar aqui e imaginar o ajuste e a flor por volta dele de forma bem aproximada. Você também pode incluir algumas flores do ique no fundo Aqui está o corpo. Para os braços, adiciono alguns volumes imaginando que ela está vestindo uma jaqueta grande Também imagino como será o buquê de flores. Eu adiciono pequenos círculos em tamanhos diferentes para cada flor do buquê Também imagino o tipo de cabelo. Tudo vai acabar com um rabo bagunçado ou com um rabo de cavalo? Ela tem cabelo encaracolado ou corte reto? Se você está tendo problemas para desenhar penteados diferentes, criei um baú para você Também está na seção de projetos e recursos. Não tenha vergonha de usá-lo. Eu a imagino em um jardim de flores, então eu quero desenhar algumas flores ao redor dela. Então, ao fundo e alguns na frente dela. OK. Nosso desenho de composição está se formando lentamente. Tudo pronto. Agora, quero que copie seu esboço mais uma vez e o leve para a próxima caixa Em nossa última caixa, entraremos em ainda mais detalhes, prestando atenção às linhas invisíveis que apontam para o ponto focal principal. Nesse caso, nosso ponto focal é a flor K e o calor do objeto. Para enfatizar isso, vou desenhar as flores de uma forma que direcione a atenção do espectador para o ponto focal principal Eu rapidamente esboço meu desenho mais uma vez. Eu tento refinar minhas linhas e composição um pouco mais Ok, para a composição floral, quero entrar mais detalhadamente. Primeiro, quero me concentrar no plano de fundo. Então eu coloquei algumas flores no fundo. Eu quero integrar algumas das flores em suas roupas como um padrão. Torne-o mais elegante e enriqueça a composição geral. Imagino as flores apontando para o buquê de flores e sua cabeça para atrair a atenção do espectador para o meu ponto focal principal Você pode ver claramente a direção visível aqui. Ok, nosso esboço de composição muito aproximado está pronto Para finalizar, quero que você faça uma cópia do seu esboço final e o torne maior para caber no seu Cass Ok, está aqui. Eu adiciono os últimos toques e nenhum Agora é sua vez de criar seu esboço usando a diretriz de composição que preparo para Junte-se a mim na próxima lição, onde desenharemos o contorno do nosso personagem usando a ferramenta de simetria e 4. Quebre as imagens de referência: Nesta temporada, compartilharei algumas dicas sobre como desenhar vários tipos de flores usando fotos de referência. Usaremos formas geométricas para nos ajudar a criar um estilo único Esse método simplifica o processo de desenho e ajuda você a criar uma aparência estilizada São métodos divertidos e simples, então vamos começar. Para fotos de referência, usarei imagens que coletei no Pinterest Se você está procurando inspiração, Pinterest é um excelente recurso para encontrar fotos de referência Mas eu recomendo não gastar muito tempo com isso, pois pode ser demorado. Máximo de 10 minutos, eu acho que é o ideal. Para economizar tempo, criei uma coleção de fotos de referência em uma pasta do Pinterest que você pode acessar e baixar Sinta-se à vontade para usá-los. O link para a pasta está na pasta de projetos e recursos. Esta é a pasta do pinterest que criei para você. Selecionarei algumas que chamem minha atenção e farei as capturas de tela I. Agora, vamos trazer as imagens de referência para nossa conversa sobre procriar Quero que você abra uma conversa pronta sobre procriar e traga suas referências para sua conversa Faça ações e insira uma foto. Ok, estou na minha conversa. Aqui está minha primeira referência de flores. Agora, vou até minhas camadas clico na minha camada de referência e ajusto para postar cerca de 40% e criar uma nova camada na parte superior. Lembre-se sempre de trabalhar em uma camada diferente das imagens de referência. Nosso próximo passo é identificar as diferentes partes das flores, como a pétala, o vapor, as camadas e o centro Vamos dividir cada parte em formas básicas. Por exemplo, os pedais podem ser representados por ovais ou triângulos, enquanto essa equipe pode ser um retângulo de equipe Ok, vamos começar a desenhar. Comece desenhando linhas retas para os vapores. O foco em simplificar os pedais o máximo possível. Você também não precisa desenhar todos eles. Você pode desenhar apenas alguns usando sua imaginação para criar uma flor única. Você sempre pode buscar uma aparência simétrica se estiver passando por momentos difíceis Segure o lápis uma vez para criar linhas lisas e limpas. Vamos criar uma flor semelhante no outro lado também. No meio da flor, há muitas pétalas arredondadas que criam uma forma semelhante a um capítulo em minha mente, então vou tentar desenhar um círculo aqui então vou tentar desenhar um círculo Lembre-se de que as imagens de referência existem apenas para se inspirar, então fique à vontade para usar sua imaginação para criar sua flor exclusiva. Como eu disse antes, criar uma aparência simétrica ao desenhar essas flores pode ser útil O mesmo método também se aplica às folhas . OK. Parece ótimo. Qual é o seu acabamento com seu esboço Desative a camada de referência e limpe todas as linhas que se cruzam Vamos passar para a próxima flor. Há uma viagem aqui. Usaremos formas geométricas e linhas limpas novamente. Eu começo com os pedais. Agora podemos passar para o CTM e sair e não ter medo de experimentar seu próprio estilo, que é realmente valioso Para as folhas, gosto de usar uma mistura de linhas retas e arredondadas. Eu encorajo você a tentar desenhar diferentes tipos de flores, usando as técnicas que aprendemos Não se preocupe em alcançar a perfeição nesse estágio. O foco está em capturar as formas básicas. Use essas formas como guia para adicionar mais detalhes, como textura nos pedais ou s nas folhas Ótimo trabalho praticando, é preciso detalhar fotos de referência e criar esboços de flores estilizados Para encerrar esta lição, quero que você termine de desenhar essas duas ou três flores diferentes usando a mesma técnica que aprendemos Quando estiver satisfeito com seus esboços, certifique-se de salvá-los como arquivo GPG clicando nas configurações e selecionando a opção GPAC Isso permitirá que você compartilhe facilmente seu trabalho com outras pessoas e mantenha um registro de seu progresso. Agora junte-se a mim na próxima lição, prática variável de percorrer diferentes tipos de flores 5. Ferramenta de linearidade e simetria: Ok, agora que temos nosso esboço pronto. Vamos começar a limpar usando a ferramenta de simetria no procreate Primeiro, quero que você desative a camada de fundo, depois vá para as configurações e salve a imagem como arquivo PNG. Em seguida, volte para seus arquivos por crédito e crie uma nova conversa tocando no ícone de adição aqui Sugiro criar uma convas com dimensões de 2.500 por 2.500 pixels e resolução de Isso nos fornecerá 81 camadas com as quais trabalhar. Agora, traga o arquivo que você acabou de salvar em sua convas, vá para as configurações, insira uma foto, redimensione e reposicione seu esboço de acordo com Em seguida, vá para o painel de camadas e crie uma nova camada na parte superior. Agora vamos ligar o cara da simetria. Para ativar o guia de simetria, acesse ações e currículos e o guia de desenho do Togolon, o guia de desenho de edição do tapon e você verá uma linha central Com este mod, tudo o que você desenhar um lado será espelhado do outro lado Você tem quatro opções diferentes aqui, mas eu quero que você selecione a opção de simetria Aqui você também pode ajustar as configurações de oposição e espessura de acordo com sua preferência e até mesmo alterar a cor na parte superior. Um feito. Esse recurso será extremamente útil ao delinear nosso desenho, pois ele está alinhado central e simetricamente Depois de fazer seus ajustes, estamos prontos para delinear nosso desenho Para criar linhas mais retas, segure o lápis na tela, o que ajudará a endireitar as linhas e a delinear Lembre-se de que você não precisa usar o guia de simetria para cada detalhe, mas você pode facilmente desativá-lo quando Crie uma nova camada ou toque na camada existente e desative a opção de assistência ao desenho. Quebrar a simetria no cabelo é um bom local para adicionar alguma variação ao desenho Por enquanto, concentre-se em delinear o personagem apenas porque praticaremos desenhar flores, criar um buquê de flores e refinar a composição geral em Quando estiver pronto, você pode desativar a guia de desenho acessando ações. Antes de prosseguirmos, quero que você enfatize a posição do seu buquê de flores, crie uma nova camada e ative esboço como referência Para encerrar esta lição, quero que você termine de delinear sua garota sem adicionar detalhes às flores ainda Lembre-se de que você sempre pode confiar na diretriz simétrica para obter assistência Agora, junte-se a mim na próxima lição onde aprenderemos como criar nosso buquê de flores e explorar desenho a partir de imagens de referência com mais detalhes 6. Pratique desenhar flores: OK. Nesta lição, você praticará o desenho de diferentes tipos de flores. Vou compartilhar algumas dicas para desenhar na natureza e também preparo os lençóis para você começar a praticar imediatamente É sempre divertido sair e colher alguns tipos diferentes de flores que chamam sua atenção. Enquanto busca sua inspiração, procure uma variedade de formas, cores e tamanhos para tornar sua prática ainda mais empolgante. Se você está tendo dificuldade em desenhar diretamente da natureza, você sempre pode tirar fotos deles. Tire as fotos das flores de diferentes ângulos e traga sua favorita para o arquivo de procriação para usá-la como imagem de referência Quando estiver pronto para desenhar, observe as formas e estruturas básicas que compõem cada tipo de flor. Isso ajudará você a dividir as flores em formas mais simples e criar desenhos citlizados Use círculos, ovais e triângulos para dividir a forma. Depois, você pode adicionar mais detalhes. Concentre-se em capturar as características únicas de cada flor. Você sempre pode usar meus lençóis para desenhar mais flores. Está na pasta de projetos e recursos. Leve a folha de queijo para o coma e comece a praticar o desenho de diferentes tipos de flores Lembre-se de dividir as imagens em formas simples para facilitar. Ao praticar, tente descobrir seu próprio estilo e fique mais confortável desenhando flores. Sugiro desenhar uma flor de cada vez em formas diferentes e finalizar a que você mais gosta no final Para encerrar esta lição, quero que você termine de praticar o desenho de diferentes tipos de flores Dê uma volta, colete algumas flores e tente praticar o desenho delas. Você sempre pode tentar refletir seu estilo nele. Você também pode usar minha folha de xadrez de flores para praticar mais. Ao terminar, certifique-se de salvá-lo como um arquivo GPAC Agora, junte-se a mim na próxima lição, onde vamos criar um buquê de flores 7. Crie uma composição de buquê de flores: Já praticamos o desenho de diferentes tipos de flores e agora é hora de aprender a criar uma composição impressionante de buquê de flores Este é um processo empolgante e criativo que permitirá que você dê vida à sua imaginação. Vou compartilhar algumas dicas que ajudarão você a criar sua própria composição. Primeiro, criaremos uma nova convas pressionando o sinal de mais no canto direito e selecionando a opção quadrada Quando estivermos em nossa tela, desenharemos um círculo para representar nosso buquê e diminuiremos a oposição dele Em seguida, criaremos uma nova camada na parte superior e traremos a folha de flores que praticamos desenhando para nossa convas Está aqui. Aqui está uma dica meio cheia antes de começarmos a desenhar nossas flores. Podemos definir os lugares das flores em nosso buquê desenhando alguns círculos na cova Isso nos ajudará a planejar nossa composição e decidir onde colocar cada flor. Eu posso desenhar uma flor aqui neste círculo e depois talvez outra aqui. Agora, vamos tentar planejar com os tamanhos de nossas flores, especialmente se estivermos desenhando o mesmo tipo de flor. Podemos fazer algumas flores menores e outras maiores para criar variedade. Também é uma boa ideia cruzar as flores umas com as outras para obter uma aparência mais natural Por exemplo, essa flor pode ser posicionada em cima da outra Tudo bem Eu já visualizei três flores de tamanhos variados. Agora vou escolher outra cor para representar um tipo diferente de flor e preencher os espaços restantes. Talvez eu adicione uma flor aqui e outra na parte inferior, experimentando pontos diferentes e certificando-se de que eles se cruzem Eu também poderia criar um pequeno buquê de flores no mesmo local. Com minha referência ao grande círculo na parte inferior, eu já criei um buquê inteiro onde todos os espaços são preenchidos em sua maioria Em seguida, trarei meu lençol de flores para a convas. Como essa é uma nova convas para praticar, posso estendê-la e colocar as flores ao lado do meu buquê de flores Para fazer isso, vou para as ações e seguida, seleciono conv seguido de crop Tudo bem, tudo parece bem agora e podemos começar a desenhar. Primeiro, vou criar uma nova camada para desenhar minhas flores. Sempre comece com as flores maiores em suas cavas, pois elas dão o tom para o resto da composição Usar uma variedade de formas e tamanhos é fundamental para criar um buquê interessante Vamos começar a desenhar. Vou referenciar essa flor aqui e tentar redesenhá-la em um tamanho maior no meu buquê Ao redesenhar uma flor, é sempre bom começar pelo centro e depois adicionar as pétalas Depois de desenhar a flor, você pode colocá-la em seu círculo e tentar organizá-la em direções diferentes para criar diversidade em seu buquê Não tenha medo de experimentar diferentes tamanhos e rotações para criar uma composição dinâmica Em seguida, vou desenhar o mesmo tipo de flor e posicioná-la dentro do segundo círculo. Para manter as coisas organizadas, criarei uma nova camada para esse segundo buquê de flores pois haverá algumas interseções com esse primeiro buquê É sempre melhor remar em uma nova camada para controlar facilmente qualquer erro ou confusão Lembre-se de que você não precisa usar cada flor exatamente como praticou. Você sempre pode modificá-los e intercalá-los. Por exemplo, vou mudar isso um pouco. Vou adicionar mais algumas flores, uma por uma, e tentar misturar seus tamanhos e rotações. Você também pode experimentar colocar algumas flores na frente flores na frente e outras na parte de trás para aumentar a dívida. Depois de concluirmos nossas flores, podemos adicionar folhas e vegetação para preencher as lacunas e adicionar dívidas Usar uma variedade de formas e tamanhos ajudará você a criar uma aparência mais natural. Você pode experimentar diferentes arranjos e tamanhos até encontrar um design de sua preferência. Você pode aproximar ou afastar as flores e ajustar o ângulo de cada flor para criar profundidade e dimensão. Ok, quando estivermos satisfeitos com nosso buquê, vamos salvá-lo como uma imagem PNG e na imagem principal para colocar a flor no local principal Para encerrar esta lição, quero que você termine de desenhar um buquê de flores para seu personagem Lembre-se de que não tenha medo de experimentar diferentes arranjos e tamanhos até encontrar o design de sua preferência. Divirta-se criando seu lindo buquê de flores. Agora, junte-se a mim na próxima lição, onde trabalharemos no estilo do nosso personagem. Exploraremos maneiras de incorporar nossas flores em seu macacão , com o objetivo de obter uma composição equilibrada. 8. Composição e moda para cima: Agora é hora de estilizar nosso personagem. Tentaremos incorporar nossas flores look dela trabalhando na criação de uma composição harmoniosa Primeiro, vamos colocar nosso esboço em nossa convas e ajustar seu tamanho e posicionamento Como você pode ver, eu já imagino incorporar algumas flores do buquê em suas roupas como padrão imagino incorporar algumas flores do buquê em suas roupas como padrão . Vamos explorar isso. Primeiro, vamos criar uma nova camada para trabalhar no padrão de suas roupas. Como exageramos no tamanho de sua blusa, temos muito espaço para trabalhar nos braços Em vez de criar um padrão pequeno e repeti-lo na aparência geral, quero torná-lo parte integrante da composição. Para se inspirar, você pode dar uma olhada no uso de padrões em roupas pela estilista da Facion, Mary Eles não são apenas repetições, mas composições de rádio em um custo Vamos aplicar um conceito similar aqui. Vamos começar. Quero que as flores em suas roupas apontem para o buquê de flores que ela está segurando e para seu rosto, já que esse é o ponto focal do desenho Dessa forma, vou chamar a atenção para o meu ponto focal. Ok, eu começo desenhando as hastes em suas roupas. Para criar uma composição equilibrada, usarei flores de tamanho menor, mantendo-as mais sutis em comparação com o buquê de flores grandes Brincar com tamanhos é fundamental para criar uma composição forte. Certifique-se de que as flores que você desenha também se cruzem Isso ajudará você a criar uma composição coesa. Como você pode ver, o padrão em suas roupas se torna um elemento forte da composição geral, ao mesmo tempo se torna parte do estilo único de seu personagem. Agora vamos passar para o plano de fundo. Vamos incorporar mais flores ao fundo. Imaginando como se ela estivesse de pé nas flores floridas que a cercam Também quero colocar algumas flores na frente dela, mas para essas flores, gostaria de incorporá-las às roupas dela. É como adicionar outro padrão às roupas dela, aumentando seu estilo de moda. Eu pretendo desenhar algumas flores terminando dentro de sua jaqueta enquanto outras emergindo de sua jaqueta como se estivessem ganhando vida. Isso aprimora totalmente a composição geral. Agora que o esboço refinado está completo, aumentarei a opacidade da garota e farei uma limpeza Ok, tudo parece bem. Para encerrar esta lição, quero que você termine de refinar seu esboço adicionando elementos de composição ao seu personagem, à moda e ao Pense em como as flores podem ser integradas em suas roupas e na paisagem circundante Na próxima lição, passaremos para outra parte interessante que é colorir. Começaremos criando uma paleta de cores usando adotar cores 9. Crie uma paleta de cores: Tudo bem. Agora é hora de trazer um desenho colorido de alcatrão. Começaremos criando uma paleta de cores e mostrarei como fazer isso usando adotar cores Adopt color é um ótimo site para criar e personalizar paletas de cores É muito fácil de usar e ajuda você a experimentar diferentes combinações de cores. Vamos começar abrindo o site de adoção de cores. No topo da página, você encontrará diferentes opções. Você pode criar sua própria paleta de cores usando a opção criar ou explorar as tendências de cores na seção de tendências Hoje, vou orientá-lo na criação uma paleta de cores a partir de fotos de referência Clique na opção criar na parte superior e selecione a opção de imagem. Você pode soltar sua imagem diretamente ou clicar em tocar aqui para enviar sua foto de referência. Você pode usar o link na seção de projetos e recursos para acessar as fotos de referência que preparo para você. Depois de enviar sua foto, o site gerará as cinco cores mais coesas a partir da No canto superior esquerdo, você verá várias opções de cores, cada uma fornecendo paletas diferentes com base na sua seleção Você pode explorar paletas coloridas, brilhantes e escuras, ou até mais Depende do clima que você deseja criar em seu desenho. Eu escolho a opção de paleta de cores. Depois de escolher sua paleta de cores, tire uma foto secreta. Para fazer uma captura de tela, pressione e solte o botão superior e o botão home ao mesmo tempo. Em seguida, deslize a imagem para a esquerda para salvar as fotos. Agora vá para o topo novamente e toque na opção de roda de cores à esquerda. Na parte inferior, há uma seta muito pequena que representa a cor que você escolher. Você pode selecionar uma cor e criar mais paletas de cores usando-a Existem opções como analógicas, monocromáticas, complementares e Basta brincar e tentar encontrar a paleta de cores que você gosta Quero que você salve pelo menos duas paletas de cores. Eu pretendo usar a paleta de cores que inclui quentes de laranja avermelhado e uma paleta complementar com tons paleta complementar com Você pode fazer o mesmo. Agora é hora de trazer suas paletas de cores para a tela Traga todas as capturas de tela para sua tela. Aqui está minha primeira foto secreta. Para decidir sobre sua paleta de cores final, coloque todas as cores desejadas juntas e selecione as que você deseja usar Você pode até escolher cores na foto de referência. Acho que essa cor rosa laranja mais suave pode adicionar volume à minha paleta, então vou usá-la Ok, toda a minha seleção colorida está aqui. Agora vou adicionar uma seleção de cores gratuita, todos os desenhos azuis. OK. Mantenha sua paleta de cores em um tamanho menor no canto superior Tudo bem, está tudo aqui. Eu recomendo ficar com a paleta principal, mas fique à vontade para fazer pequenos ajustes Você também pode adicionar essas paletas de cores à sua paleta de cores procreate facilmente Para fazer isso, acesse suas paletas de cores, toque no ícone de adição à direita e toque em criar uma nova paleta de cores Em seguida, adicione a cor uma a uma. Cole com fita adesiva sua cor e, em seguida , cole em um espaço vazio na paleta Ok, sua paleta de cores está pronta para uso. Para encerrar esta lição, quero que você crie sua própria paleta de cores usando o site de adoção de cores e salve-a na paleta de cores procreate Agora, junte-se a mim na próxima lição onde trabalharemos na criação uma composição de cores com um rápido exercício de bloqueio de cores. 10. Composição de cores: Tudo bem. Agora que temos nossa paleta de cores É hora de focar em nossa composição de cores. Vamos começar criando uma composição rápida de cores. Temos nosso esboço nas vírgulas e a paleta de cores está localizada no canto Para facilitar o bloqueio de cores, trabalharemos em um esboço semelhante Quero que você reduza o tamanho do seu esboço e o mova para o lado esquerdo Agora, duplique o esboço e mova-o para o lado direito. Crie uma nova camada e desenhe uma caixa preta na parte superior do segundo esboço. Em seguida, vá para o painel de camadas, selecione a camada da caixa preta e escolha a opção de cor. Isso nos permitirá ver uma versão em escala de cinza de nossa ilustração enquanto trabalhamos na composição de cores. Agora vá para a ação e depois ligue a guia de desenho. Toque em editar a guia de desenho e verifique se a linha de simetria está no centro entre os dois esboços OK. Agora, quero que você crie uma nova camada em cima do seu esboço e ative a camada do esboço Toque na nova camada e, em seguida, toque na opção de assistência ao desenho. Com o assistente de desenho ativado, tudo o que você desenhar à esquerda será espelhado à direita Com a caixa preta à direita, você poderá ver sua composição de cores e escala de cinza. Ver sua composição de cores em céus cinzentos tem várias vantagens Ele permite que você analise o contraste entre diferentes elementos em sua arte Você pode ver como as cores se destacam ou se misturam. Você pode verificar se elementos diferentes como roupas, acessórios ou padrões baseados nesse desenho podem ser separados uns dos outros Ao eliminar o matiz e a saturação, você pode avaliar melhor se os valores de cores diferentes funcionam bem juntos Pense em tudo isso ao começarmos a trabalhar em nossa composição de cores por meio do bloqueio de cores. Ok, tudo pronto para criar um ótimo contraste na composição geral das cores, quero trabalhar com cores complementares. Acho que a combinação azul laranja funcionará muito bem com esta ilustração. Quero trabalhar com Boltons para fundo e roupas e focar principalmente em tons de vermelho alaranjado para flores e padrões Eu sugiro que você comece com o plano de fundo. Eu escolho um dos Boltons como plano de fundo. Isso parece ótimo. Lembre-se de criar uma nova camada para cada novo elemento para experimentar cores com facilidade e não se esqueça ativar o assistente de desenho para cada nova camada. Vamos passar para as roupas. Eu ainda quero usar tons de azul para roupas, mas talvez tons de azul mais escuros para diferenciá-los do fundo. Vamos tentar esse. À medida que continuo adicionando cores, você pode ver em grande escala, no lado direito, como essa roupa é vista do fundo. Vamos continuar adicionando cores. Para o cabelo, eu quero ficar com os tons escuros. Novamente, em escala de cinza, você pode ver claramente cada parte de forma distinta Você pode desativar a camada de esboço para torná-la ainda mais aparente. Tudo bem. Para o buquê de flores, vamos continuar com uma mistura das cores vermelho, laranja e rosa Quero que você experimente usar essas cores em diferentes pontos do buquê para criar uma mistura harmoniosa Antes de prosseguir, vamos colorir o rosto e as mãos e decidir o tom da pele. Eu sugiro escolher um tom de pele mais escuro que combine bem com a cor geral, a vergonha do personagem e do plano Ok, está procurando. Agora vamos nos concentrar em finalizar o buquê Para os selos, quero usar tons verdes. Quero adicionar algumas linhas vermelhas como referência aos padrões das flores. Isso fará com que o buquê apareça no seu desenho. Quero continuar adicionando algumas laranjas e rosas. OK. Maravilhoso. Também quero adicionar alguns detalhes de cores muito claras. Acho que adicionar um toque de roxo escuro em meio às cores mais claras do buquê criará um contraste atraente Agora, vamos passar para o padrão de sua jaqueta. Quero escolher um vermelho vibrante para os galhos e talvez rosa para as flores. Embora você queira que o padrão seja distinto, certifique-se de que ele combine com as cores da jaqueta Não se esqueça de verificar a versão em escala de cinza para ver sua harmonia. Como você pode ver, ele combina com as cores da jaqueta, mas você ainda pode distingui-lo do tom bolo parte frontal da jaqueta, você pode explorar cores diferentes, como laranjas, e as flores ao fundo Considere experimentar tons rosados. Não tenha medo de ser experimental. Aplique cores da sua paleta e observe como elas interagem com o resto do desenho na versão colorida e em escala de cinza Você sempre pode brincar com a claridade, a escuridão ou os tons das cores Ok, está ótimo. Vamos fazer uma cópia dessa composição de cores e colocá-la ao lado do nosso esboço para usá-la como referência Ok, agora, vá em frente e crie sua própria composição de cores com um rápido exercício de bloqueio de cores. Ative o recurso de guia de desenho e verifique sua composição em cores e escala de cinza à medida que avança. Ok, agora junte-se a mim na próxima lição, onde trabalharemos na linha de trabalho e na coloração de nossa ilustração. 11. Adição de cor: Tudo bem. Agora que estabelecemos nossa composição de cores por meio do bloqueio rápido de cores, é hora de aplicar as cores finais usando nossos pincéis favoritos em nosso desenho Para começar, vamos duplicar nossas cavas. Na seção Anúncios, selecione o vaso como duplicado e toque na opção Duplicar. Ok, estou usando minhas novas covas. Eu tenho meu esboço, meu esboço de bloqueio de cores e paleta de cores diretamente na tela Vou referenciar meu esboço de bloqueio de cores ao aplicar cores à minha ilustração Quero que você realmente confie na decisão que tomou com sua composição de cores e evite fazer muitas alterações. Agora vamos abaixar o oposto da nossa camada de esboço, pois queremos que ela sirva como guia. OK. Antes de começarmos, sugiro colocar a paleta de cores no outro canto e ampliar o esboço do bloqueio de cores Isso facilitará seleção de cores à medida que trabalhamos. Em seguida, vou para minhas camadas. Está muito lotado aqui, então vamos excluir os desnecessários. Agora eu quero que você adicione uma nova camada, logo abaixo da sua camada de esboço OK. Para colorir, vou usar os pincéis padrão do Procreate, mas fique à vontade para usar qualquer pincel de sua Você pode até mesmo criar seu próprio conjunto de pincéis ajustando as configurações Para começar, vou começar com a cor de fundo. É sempre uma boa ideia colorir a base primeiro, pois isso nos ajuda a ver como as cores interagem ao misturar mais camadas. Vou selecionar a cor do meu esboço e d e soltá-la na cova Perfeito. Agora vamos passar para a jaqueta. Trabalhar em camadas diferentes oferece mais flexibilidade. Vou criar uma nova camada em cima da camada de fundo. O desenho CSR é muito simétrico. Ativar o guia de desenho de simetria acelerará nosso progresso Para fazer isso, verifique se você está na camada em que deseja trabalhar. Em seguida, vá para ações, toque em vas e no guia de desenho de Togolon Certifique-se de selecionar a opção de simetria na parte inferior. Você também pode ajustar a espessura e a cor opostas da guia aqui Ótimo. Estamos prontos. Na seção de camadas, você notará que seu nível de camada foi auxiliado, indicando que você está pronto para começar. Agora, selecione o pincel de seis P no menu de pincéis. Antes de começar, é importante garantir que o desenho esteja centralizado acordo com o guia de desenho e que os dois lados sejam simétricos Agora vamos começar delineando a jaqueta com a ajuda da guia de desenho Conforme você desenha de um lado, ela aparece automaticamente do outro lado Economizando tempo e esforço. Agora, vamos arrastar e soltar nossa cor no esboço. Se você usar um pincel de textura como o que estou usando atualmente, a cor pode sair de seus contornos e colorir toda a conva Para evitar isso, arrastando e soltando a cor, segure o lápis na tela e deslize-o para a direita Isso permite ajustar um limite percentual de toque , mantendo a cor dentro das linhas e minimizando os espaços vazios nos Continuaremos colorindo referindo-nos ao nosso esboço colorido como guia Lembre-se de criar uma nova camada para cada nova peça você colorir e certifique-se de que a guia de cultivo esteja ativada. Para ativar a guia de desenho, basta tocar na camada e selecionar avaliar desenho. Da mesma forma, você pode desativá-lo usando o mesmo método. OK. O jato está pronto. Vamos passar para o cabelo. está uma área onde você pode romper com a simetria estrita e adicionar alguns toques exclusivos Depois de desenhar a base, você pode voltar às camadas e desativar o assistente de desenho. Isso permite que você faça ajustes e adicione variações nos dois lados do cabelo. Agora, vamos nos concentrar nos padrões da jaqueta. Crie uma nova camada sobre a camada da capa e aplique a opção de máscara de recorte Isso garantirá que tudo o que você desenhar permaneça dentro das bordas da camada subjacente. Começo desenhando os galhos e depois vou para os pedais. Crie outra camada para soltar os pedais. O esboço inicial é bem difícil, então, desta vez, busco linhas claras e definidas Você pode adicionar mais flores à medida que avança. Basicamente, basta brincar. Também quero que você explore diferentes combinações de cores. Eu me concentro em rosas e vermelhos, mas tento usar tons diferentes dessas cores em cada Criar um contraste colorindo um pedal vermelho embaixo dos pinos pode produzir um Experimente os tamanhos e considere colocar alguns pedais em primeiro plano e outros em segundo plano para adicionar profundidade e dimensão à composição Tudo bem, tudo pronto. Você pode notar que algumas das flores vão além das bordas. Isso adiciona um ótimo toque visual. Tente desenhar algumas flores como se elas estivessem ultrapassando as bordas. Use o recurso de massa de recorte para garantir que eles permaneçam dentro da roupa Agora vamos começar a colorir as flores do buquê Comece primeiro com as flores maiores , pois elas servem como pontos focais. Comece desenhando seus contornos usando o esboço abaixo como referência, mas permitindo-se ajustar e finalizar a Eles podem ser maiores do que o esboço inicial. Eu continuo colorindo minhas pétalas. Eu me certifico de que cada pétala tenha um tom ligeiramente diferente. Isso adiciona harmonia e cria um efeito dinâmico. Continue esse processo pelo resto das pétalas. Você também pode incorporar padrões nas flores. Por exemplo, considere desenhar triângulos ou algumas linhas como padrão Depende da sua imaginação. Você pode coletar todas as camadas sob o mesmo grupo para uma melhor organização. Você também pode copiar essa flor e diminuí-la para criar uma segunda flor no lado esquerdo. Continue desenhando e colorindo o resto das flores. Jogue com tamanhos diferentes e decida suas formas finais. Embora as flores devam interagir umas com as outras, tenha cuidado para evitar tangentes. Esse é um dos erros comuns de composição. As tangentes ocorrem quando dois elementos em um desenho se cruzam ou se tocam de uma forma que cria uma conexão visual perturbadora ou estranha Uma forma de evitar tangentes é posicionar objetos ligeiramente separados uns dos outros, garantindo que haja espaço suficiente para distinguir suas formas individuais Você também pode sobrepor objetos ou ajustar sua posição para criar profundidade e camadas na Ok, todas as flores estão completas. Vamos adicionar as folhas para dar vida à composição das flores. Procure usar essas duas cores diferentes, de preferência em tons semelhantes. Para tornar a composição geral mais animada e vibrante. Ok , o buquê de flores está completo Agora é hora de se concentrar em completar o padrão em suas roupas. Vou apenas copiar o lado esquerdo e virar para o lado direito Mas fique à vontade para brincar com a colocação das flores para criar uma composição única e quebrar a simétrica Ok, vamos trabalhar na composição do plano de fundo agora. Certifique-se de que as flores estejam posicionadas atrás do personagem e se estendam além das cavas Isso criará uma sensação de profundidade e dimensão. Ok, como perdido, vamos terminar de desenhar as flores em suas roupas. Crie uma nova camada com o recurso de massa de corte ativado. Enquanto eu desenho a maioria das flores como parte do padrão em suas roupas, considere adicionar algumas flores que emergem de suas roupas e cheguem até o buquê de flores Isso adicionará um bom efeito e conectará o padrão à composição oral. I Agora é hora de colocar em prática todas as habilidades que você aprende e finalizar o desenho do personagem. Termine de delinear seu personagem, adicionando cores e texturas Use seu esboço de bloqueio de cores para orientar suas escolhas. Lembre-se de que você ainda tem a flexibilidade de fazer alterações em seu esboço. Agora junte-se a mim na próxima lição, onde adicionaremos detalhes finais da ilustração da estrela. 12. Adicione detalhes: Tudo bem, fizemos um bom progresso em nosso desenho e agora é hora de adicionar os últimos toques para torná-lo ainda mais atraente Vamos brincar um pouco mais com as cores, combinando mais acessórios e usando texturas para melhorar a aparência do desenho Primeiro, vamos verificar a aparência de nossas cores em escala de cinza. Para isso, crie uma nova camada preta sobre todas as camadas e seguida, toque na camada de data e selecione a opção de cor Isso permitirá que você visualize suas cores em escala de cinza. Quero que você revise sua composição de cores em escala de cinza. Como você pode ver, a garota está em tons mais escuros, enquanto o fundo e as flores se misturam suavemente com os tons escuros O pavio floral se destaca por seus tons mais claros, criando um grande contraste com o resto. Mas ainda podemos tomar medidas para fazer com que nossas cores se destaquem ainda mais. Agora, desative a camada de escala de cinza, retorne ao desenho original e crie uma nova camada na parte superior para os retoques finais Acho que podemos adicionar alguns detalhes em preto com flores em estrela para criar mais contraste e destacar ainda mais as cores. Podemos ser tão criativos quanto quisermos com esse desenho inspirado em imagens de referência ou em nossa imaginação. Usar o recurso alpaog ou clipping max será bastante útil ao adicionar Para a máscara de recorte, basta adicionar uma nova camada sobre a camada em que você deseja trabalhar, tocar na nova camada e tocar na máscara de recorte Agora você pode pintar livremente sem fazer nenhuma alteração na camada original. Tente adicionar pelo menos um ou dois detalhes em preto a cada flor e certifique-se de que cada detalhe seja diferente para cada flor. Você pode adicionar algumas bolinhas às pétalas ou um anel preto ao redor do centro da flor Experimente diferentes formas geométricas, alguns triângulos, ovais Sinta-se à vontade para experimentar vários detalhes em preto e tentar adaptá-los ao seu estilo pessoal e às flores específicas com as quais você está trabalhando. Você pode tentar adicionar padrões e detalhes em preto entre as cores, como nas pontas Esses detalhes em preto farão com que a cor brilhe ainda mais. Acho que um pouco de preto no fundo do buquê também criará um ótimo contraste Você pode desenhar grupos de manchas pretas no fundo. Ótimo. O desenho está ainda melhor agora. Penso em como podemos criar contraste adicional. A cabeça e o fundo da garota estão um pouco confusos, então estou pensando em torná-los mais visíveis adicionando um acessório de cor mais clara, como um chapéu ou cachecol Sinta-se à vontade para deixar sua imaginação guiá-lo, ou você pode procurar mais inspiração no Pinterest Você pode usar o formato do cabelo como guia ao desenhar o lenço, como eu faço aqui Isso torna o processo mais fácil. Ok, como você pode ver, as cores claras contrastam com o vermelho e o preto e fazem uma diferença significativa. Adicionar alguma textura é outra opção. Nesse caso, eu poderia me concentrar em adicionar textura às roupas dela em vez das flores, já que é uma das espécies maiores. Isso exige pouco esforço, mas tem um impacto significativo. Primeiro, crie uma nova camada em cima da camada de roupas. Você deseja alterar e, em seguida, ativar o recurso de máscara de recorte Em seguida, volte para a camada de roupas e verifique se o recurso alphlo está ativado Escolha duas cores diferentes para essa tarefa, a cor base e a cor principal. Ao usar o pincel de textura, você verá a cor base parecendo verdadeira Eu escolho dois tons diferentes de azul. Eu pretendo aplicar o tom mais escuro da blusa na parte superior e o azul mais claro como Primeiro, coloque o azul claro na camada de roupa. Depois, com seis pincéis de textura b pinte o azul escuro por cima. Ativar o recurso de simetria ajudará você a pintar os dois braços simultaneamente e agilizar o processo Vá para ações e comunicações ative a guia de desenho e certifique-se de que a opção de simetria esteja ativada e inclinada em relação à sua camada e habilite o recurso de acesso ao desenho Ao pintar, você notará a cor base aparecendo no pincel de textura, e o recurso de massa de recorte manterá tudo dentro da área pintada Ok, tudo pronto. Agora, vamos comparar o antes e depois dos nossos últimos retoques. Você notará uma diferença significativa. Todos esses pequenos detalhes, acessórios e texturas tornam o desenho muito mais rico e profundo O desenho parece muito mais rico e tem uma maior sensação de profundidade Vá em frente e dê uma olhada em seu desenho quase pronto, verifique-o em escala de cinza e adicione os últimos detalhes que farão seu desenho se destacar. Adicione detalhes em preto e cores claras, considere incluir acessórios e brinque com texturas Agora, junte-se a mim no próximo vídeo, onde compartilharei minhas reflexões finais sobre a aula. OK. 13. Considerações finais: Parabéns por concluir esta aula sobre como criar ilustrações de moda e estilo ampliar composições florais Durante a aula, nos concentramos em desenvolver suas habilidades em esboçar, usar imagens de referência, incorporar padrões de flores e adicionar cores e texturas para dar vida à sua ilustração Aprendemos como criar ilustrações equilibradas e convincentes focando nas técnicas de composição Ao longo desta aula, forneci exercícios, folhas de queijo e dicas valiosas para apoiar sua jornada artística. Eu encorajo você a continuar praticando e explorando seu próprio estilo único Abrace a criatividade, experimente novas ideias e sempre confie em seus instintos artísticos Estou sempre animado para ver suas criações. Lembre-se de compartilhar todas as etapas de suas ilustrações e exercícios na seção de projetos abaixo Você também pode me levar ao Instagram ao compartilhar seu trabalho. Adoro mostrar os projetos dos meus alunos no meu Instagram. Lembre-se de que criar arte é um processo contínuo de aprendizado. Não hesite em revisitar as técnicas e os conceitos que abordamos nesta aula Obrigado por participar deste curso e estou ansioso para ver suas futuras criações. Eu agradeceria muito se você pudesse me fornecer uma avaliação. Obrigado e espero ver você na minha próxima aula.