Renderização no V-Ray para SketchUp — Do básico ao avançado — Crie imagens 3D melhores! Design de interiores

1. Introdução: Certo. Torrado como Mike 1, 2. Ei pessoal, espero que não o façam. Bem, meu nome é Jake e bem-vindo à aula de hoje em Bua. Hoje vou mostrar como você pode transformar suas renderizações básicas, algo parecido com isso, e transformá-los em algo mais avançado que se parece com isso. Agora vou orientá-lo por cada passo necessário para levá-lo de uma renderização iniciante para algo muito mais avançado. E isso incluirá que todos os nossos materiais são iluminação, configuração de nossas renderizações, muitas coisas diferentes que vamos abordar na aula de hoje. Agora, esta lição é bastante voltada para iniciantes barra intermediária B onde os usuários. Então, se você tem alguma ideia de como usar o radar VI, realmente útil, até o final da lição, teremos um conjunto muito bom de renderizações que você pode usar, seja seu portfólio mostrar um cliente ou seu próprio uso pessoal. Na seção de recursos desta classe, haverá alguns modelos do SketchUp que você pode baixar. Então esse será o modelo exato que estou usando nesta classe. E com esse modelo, você pode acompanhar passo a passo até alcançarmos essas multa quando estiver no final da aula. Alternativamente, você pode aplicar essas dicas e truques ao seu próprio modelo à medida que passamos pela aula. E estes devem dar resultados semelhantes, mas em seu próprio tipo de projetos 3D. Então, espero que você goste desta aula. Vou jogá-lo para mim na área de trabalho agora. Desejo-lhe boa sorte, e te vejo no final da lição. 2. Como abrir nosso modelo: Ok pessoal, bem-vindos à área de trabalho. Então, a primeira coisa que vamos fazer é abrir nosso modelo. Agora, você pode baixar isso nos recursos desta lição. Portanto, nesta lição, deve haver uma versão do SketchUp que você possa abrir dependendo da versão do SketchUp que você estiver usando. Espero que haja uma versão que você possa usar ou, como eu disse anteriormente, você pode realmente fazer isso em seu próprio modelo. Então você pode acompanhar essas dicas e essas instruções que eu dou e você pode aplicá-las ao seu próprio modelo à medida que avançamos. Vou clicar duas vezes nisso e abrir nosso modelo. E espero que o esboço seja carregado rapidamente, que tem, então o modelo deve se abrir e ele deve se parecer com isso. Como você pode ver, é um interior bastante básico que temos acontecendo aqui. E podemos navegar, podemos nos movimentar. E a primeira coisa que vamos fazer é abrir nossos raios V. Então, se você chegar ao canto superior esquerdo ou onde quer que esteja salvo na barra de ferramentas. Então, se você encontrar o tipo B re de coleção de itens, vamos abrir os ativos. Agora vou dar uma breve visão geral do sabotador. Espero que você tenha alguma experiência já seria re. Então, um, muito disso você deve saber da esquerda para a direita, abas são todos materiais. Guia. Portanto, esses são essencialmente todos os nossos materiais dentro de nossa cena. Temos nossa guia de luzes. Novamente, é quando as luzes dentro da nossa cena, e estas são as luzes de raios e você sabe, a luz solar padrão, que é a luz solar do SketchUp. Temos geometrias. Isso é uma geometria especial, digamos da biblioteca do caos Bua. Então é aí que você tem ativos diretamente da visualização. Temos nosso tipo de mais, Este é um elemento renderizado é um mais avançado, provavelmente não estaremos olhando muito disso hoje. E então, é claro, temos nossas texturas e ambientes. Portanto, este é o nosso ambiente de linha de base que deveríamos ter. Também temos nossa guia Configurações, que é uma guia muito importante. E vamos brincar com isso para nossa classe. Aqui encontramos todas as nossas configurações para nossas Configurações de saída de renderização. Temos nossa câmera, temos ambiente, temos muitas coisas diferentes nesta parte de configuração diria que temos essa seta estendida no lado direito, o que nos dá ainda mais acesso, mais configurações para nós manipular e brincar. Além disso, temos nossos ícones de renderização. Então este é o bule de carga no lado direito. Também está na barra de ferramentas aqui em cima. E temos esse tipo de forma de caixa. Este é o nosso buffer de quadros. Então é aqui que nossa renderização realmente se renderiza. E no lado direito, temos mais algumas configurações, mas entraremos nisso um pouco mais tarde. Agora isso é apenas uma pequena visão geral rápida ou o raio como o editor. E vamos seguir em frente daqui. 3. Configurações de vray: Ok, então vou mover minha câmera baixo aqui para o canto inferior esquerdo porque eu não queria ficar no caminho de nada que estamos fazendo na tela. E é por isso que estou aqui agora. A primeira coisa que quero fazer é destacar o problema que estamos enfrentando. Então, inicialmente, vamos passar rapidamente por algumas configurações que eu acho que você deve ter no momento para nossas renderizações. Agora, ao longo desta aula, vamos fazer muitas renderizações de teste. Portanto, é importante garantir que a qualidade seja realmente baixa inicialmente. Então, para isso, arrasto o controle deslizante para baixo para baixo. Além disso, quando você abrir, esteja certo, você pode ter progressivo. Vou desmarcar. Então isso vai fazer o tipo de mais estilo de renderização de bucket, que é uma boa maneira de fazer as coisas. Agora, dependendo da versão de B onde você tem, você pode ter essas opções aqui. Fui expulso dx, isso significa que estou executando a placa gráfica RTX no meu computador. Então, se você tem um áudio de vídeo é chamado talvez leve isso e isso vai ser mais renderização de páginas da CPU e CUDA, eu não tenho certeza do que é Q2, mas se você sabe o que é isso, você pode pegar isso câmera, que vai deixar isso por enquanto. A única coisa é genética. Sua exposição é marcada e balanço de branco automático e também valor de exposição, queremos isso ligado. Agora, quando as saídas, novamente, aleatoriedade rápida que baseamos essencialmente escolhem um tamanho menor, mas o meu parece ser aleatório bem mais rápido, este 1000 por aproximadamente 500. E essa é uma proporção de 16, 19. Então, a proporção widescreen e essas outras coisas que vamos deixar por enquanto. E inicialmente eu vou realmente fazer uma renderização para mostrar os problemas que estamos enfrentando e os problemas que você pode estar enfrentando com o seu jeito que foi apenas um pequeno teste. Mas sim, você pode ver essencialmente o que temos é uma imagem muito plana. Ele tem, não tem aspectos realistas no momento, você pode ter usado essencialmente texturas no Google SketchUp. E então nós basicamente vamos entrar neste modelo. Vamos mudar todas as texturas e vamos criar nossas próprias texturas. Em alguns casos, vamos aplicar alguns truques para fazer com que essas janelas pareçam realistas. Vamos ajustar a iluminação e vamos fazer isso nesta aula hoje. Então, sim, então esse será o problema que você está enfrentando. Você tem um bastante básico quando eles são uma imagem muito plana. E não parece real 2. E vamos fechar isso agora. Então, a primeira coisa que vamos realmente enfrentar é a iluminação. Então, a partir disso, posso adicioná-los ao buffer do quadro. Novamente, você pode ver que nossa iluminação é muito direta, e isso é essencialmente porque estamos usando apenas o modo V, desculpe, a luz solar do SketchUp. Então, estamos usando agora e podemos realmente ajustar isso com nossas sombras. Então, se você tiver o tipo de aba de sombras, agora isso pode estar na barra de ferramentas do lado direito. Então, a janela de ir, bandeja padrão é mostrada tentando. Agora o seu pode estar aqui em algum lugar. Mentes aqui na guia sombras. Se não, tenho certeza que você pode ligá-lo. Então, se você descer para a bandeja padrão e sombras, poderá ativá-la lá. Então, a primeira coisa que vamos enfrentar é o isqueiro. Inicialmente, você pode ver as sombras e podemos ajustar a época do ano, o que é muito legal e a hora do dia. E você pode fazer isso aqui neste lado esquerdo. Essa é a primeira coisa que vamos entrar e vamos seguir em frente a partir daqui. 4. Correção da luz: Ok, então eu posso realmente desligar as sombras agora. E basicamente o que vamos fazer é usar algo chamado material, substituir o, substituir o, Livrar-se de todos os materiais em nosso modelo, na nossa opinião, um renderizador. Então, para fazer isso porque há um menu e clique em substituição de material e vamos pegar essa caixa. Agora, se quisermos renderizar, você verá o que aconteceu. Então, como você pode ver, nós basicamente nos livramos de todos os nossos materiais e foi substituído por esse tipo de textura cinza, o que obviamente não parece ótimo, mas é bom para classificar nossa iluminação como temos uma ardósia em branco para acender, essencialmente. Então, a primeira coisa que queremos fazer é na verdade, permitir que a luz entre por esta janela. Então, no momento, ele está sendo substituído. E o que vamos fazer é pegar nossa ferramenta de balde. E vou pressionar Alt no meu teclado e selecionar nosso copo. Agora isso vai surgir em nossa receita. Não temos vidro e vamos abrir esta aba direita. E o que queremos fazer aqui é apenas desmarcar esse fundo que é, que diz que pode ser substituído. Nós desmarcamos isso. E agora, se você executar uma renderização novamente, espero que tenhamos alguma luz entrando por uma janela, que é o que queremos. Lá vai você. Podemos ver que agora temos luz entrando em nosso quarto. Então, a primeira coisa que vou fazer com essa iluminação é, na verdade vou trabalhar com o SketchUp em como deslizar. Então eu vou usar essas sombras e, bem, tão sagiamente, a primeira coisa que vou fazer é torná-lo um pouco mais interessante. Quero ter alguma sombra nesta mesa, o que eu acho que seria legal. Então, para fazer isso, eu posso basicamente apenas ajustar. Então eu digo que saltamos sobre a hora do dia deles. Então, se eu subir um pouco, você pode ver que estamos recebendo um pouco de luz em nossa mesa. E então eu vou realmente deixar cair o tempo aqui um pouco. Basicamente, você quer fazer algumas sombras dinâmicas. Você não quer nenhuma antipatia, caixa padrão, tipo de leucemia e algo que tenha um personagem grande. Então, estamos chegando aqui e algo aqui, talvez assim. Então, isso é muito legal. Podemos ver que temos uma espécie de sombra batendo sobre a mesa, desculpe, um pouco de sol batendo sobre a mesa, mesmo o que é legal. Deixe-me recusar um pouco. No entanto. Eu meio, meio feliz com isso. Então, agora, se eu executar uma renderização rápida, você verá que nossa iluminação mudou. E novamente, ainda estamos executando esse tipo de sobrescrito. Veja, isso é um pouco mais interessante do que apenas ter a sombra entrando diretamente no chão. Alguns deixam isso por enquanto. Sempre podemos ajustá-lo mais tarde. Então, a primeira coisa que vou fazer é entrar em nosso VMware e ir para a nossa luz e depois clicar na nossa luz solar. Então, esta é atualmente a luz solar que está sendo projetada em nosso modelo. E você tem alguns parâmetros padrão aqui para que você possa realmente alterar a orientação dele. Posso mudar a cor e tudo o que você vai perguntar ao modelo AI. E isso é meio que a cor do solo, mas nós realmente não brincamos com isso. Então, como você pode ver, a sombra é na verdade, uma sombra muito nítida. E odeio sombras afiadas em renderizações porque não parece muito realista. Então, para mudar isso, vou apenas ajustar os multiplicadores de tamanho. Então, vou de um a 10. E, em seguida, pressione Tab no meu teclado. Você verá imediatamente que temos uma vantagem mais suave. Agora, se eu executar outra renderização. Então isso já está parecendo muito melhor e um barulho falso, essencialmente, porque temos esse tipo de borda suave. Essa é a primeira coisa que vamos fazer. Outra coisa que podemos fazer é realmente virar a cor da luz. Então essa luz solar está tirando a cor de qualquer esboço que eu quisesse ter. Podemos simplesmente, você pode, você sabe, mudar a luz manualmente para que você possa escolher uma cor se quiser um tipo diferente de luz. Eu só vou transformar o meu em desculpas diretas, por anulação. E então vamos ter essa cor, branca como nossa luz. Então isso nos dá uma espécie de ardósia limpa novamente para trabalharmos. Vou clicar em Renderizar novamente. Você verá que o antigo tinha um pouco de tom amarelo. E agora nós meio que temos luz branca limpa entrando pela janela, com a qual estou feliz. 5. Como adicionar o Domelight: O primeiro elemento que vou adicionar à nossa cena será uma luz de cúpula. E você pode encontrar isso aqui nas barras de ferramentas Bua. Caso contrário, se você for para Extensões, seja luzes de raio, e se você simplesmente clicar no download. Agora podemos colocar isso em qualquer lugar dentro da nossa cena. Não importa onde o colocamos. Agora, abrimos nosso Editor de ativos novamente. Você verá que dentro da nossa seção de luz agora temos algo chamado luz de cúpula. E essas outras duas luzes, acabei de apagar. Então, não estará neste modal assim que eu fizer o upload. Então, deixe-me saber que apaguei as outras duas luzes. Agora, o que nossa luz de cúpula faz é essencialmente uma textura HDR , como um mapa grande, quase como uma imagem 360 do céu. E o que isso significa é que quando aplicamos isso à nossa cena, obteremos o tipo de diferenças sutis na iluminação da nuvem. Sim. Então, as diferenças sutis no ambiente que realmente afetam nossa cena. Então eu gosto de emparelhá-los em conjunto com a luz solar. Basta adicionar outra camada de complexidade ao ambiente e meio que novamente um aspecto realista a ele. Agora, a única coisa que você quer ter certeza como marcada é adaptativa. Quero dizer, normalmente já é, mas apenas verifique se está marcado. E se executarmos um aleatório agora você verá que realmente obtemos essa imagem do céu aparecendo para nossa janela assim que eu clicar em Renderizar. Então, vou fazer isso agora. Agora você pode usar totalmente uma luz de cúpula e isso significará que você pode realmente ajustá-la e ajustá-la para obter a iluminação perfeita. Por. Mais uma vez, como eu disse, gosto de usar a luz solar padrão em conjunto com as luzes da cúpula apenas para criar um pouco mais de um cenário de iluminação irregular. Então, como você pode ver no render, temos um pouco de luz solar, desculpe, um pouco de céu aparecendo. E esse é o ambiente do HDR nesse download ou fechou isso. Você tem com os ajustes aqui. Então, talvez pudéssemos deixar-me a intensidade de um pouco. E isso realmente trará um pouco mais de luz para toda a cena, que nunca é uma coisa ruim, especialmente quando estamos fazendo interiores. Então isso é perda óssea dura e ainda temos nossa luz solar lá. Então estamos fechados e seguimos em frente. Então agora temos nossas principais fontes de luz. Podemos basicamente transformar esse material substituto ocre. E então podemos simplesmente posicionar nossa câmera e podemos ver como é a iluminação. 13 gols, algumas das texturas em vigor. Obviamente, eles ainda são texturas muito básicas que acabaremos por mudar. E em termos de brilho da cena estará pronto para ajustar isso neste tipo de área aqui. Os interiores do tempo vão, você sabe, haverá muito escuro, apenas naturalmente, a luz esboçar e ser raio não está realmente ambientes totalmente sozinhos. Você teria que usar uma linha separada como a luz Omni, qual entraremos um pouco mais tarde. Como você pode ver, a iluminação é muito melhor do que quando começamos. Temos melhor esse shampoo sky agora, o que é legal. Então, estamos adicionando como um pequeno elemento à nossa renderização, que é tão importante, que é a iluminação inicial. E agora podemos avançar com nosso modelo e podemos começar a mergulhar nos materiais da nossa cena. 6. Como adicionar textura com flutuadores e paredes: Então, vou ajustar o chão primeiro. E dentro de sua cena, você pode ter aplicado algumas das texturas padrão dentro do esboço para isso poderia estar em um piso de tijolos, seria que o que você se lembra é que esses toques eu apenas quis dizer o esboçar e não ser re materiais. Então eles não têm propriedades como, você sabe, como brilho, destaques, colisão. Então, vamos essencialmente substituir esses materiais pelas matérias-primas e podemos puxá-lo. Então, para o flúor, vou simplesmente abrir a rampa, indo para os nossos materiais. E então o que vou fazer é clicar neste pequeno erro à esquerda. E isso deve abrir sua biblioteca de materiais para Bua. E vou descer para um laminado. E eu meio que tenho fluído em mente que eu gosto de usar. E é aqui embaixo, chama-se esse aqui. Agora, o que vamos fazer é eu apenas clicar com o botão direito do mouse para dizer, agora, você pode ver que diz paralelo 120 centímetros. Então isso significa que, dentro do esboço, você deseja garantir que o fixe no tamanho correto para que, ao colar ou ao colocá-lo em qualquer objeto, seja dimensionado. Então, vou começar digitando cento e duzentos. E agora vou clicar nisso. Então está no meu balde. E então vou entrar no meu grupo. E, em seguida, pressione B novamente no teclado e coloque nossa textura. Então, imediatamente, isso é oferta e podemos apenas verificar isso. Isso é, você sabe, e atualize sua textura a partir do que tínhamos. Fizemos uma renderização rápida. Então, aqui podemos ver que o piso está sendo renderizado. Você pode ver imediatamente que temos alguns destaques, então temos algum tipo de brilho. O grupo também teve um pouco de colisão. Na verdade, há alguma profundidade neste flúor. Então, vou fechar isso. Mas o que eu quero fazer é porque gosto de tornar as coisas um pouco interessantes. Na verdade, vou usar um balde novamente e me certificar de que os advogados serão revestidos. E o que vou fazer é clicar com o botão direito do mouse e ir para a posição. E, na verdade, vou colocar o descarregamento um ângulo de 45 graus como esse. Então isso é encaixe lá. E o que eu também posso fazer é que eu realmente possa torná-lo um pouco mais amplo. Então, na verdade, vou subir isso para provavelmente 1600. Acho que isso ficará um pouco melhor, mas pode sair. Agora, novamente, se eu fizer uma renderização rápida, você verá que nossas texturas foram atualizadas e temos flúor, e vou colocá-lo em uma posição que eu acho mais legal essencialmente. Certo, já estou feliz com isso. Parece muito melhor do que nossa imagem original de esboço. Então agora posso fechar isso. Em seguida, vamos substituir essa textura de parede. Farei o mesmo quando entrarmos em nosso editor e olharmos para a biblioteca de materiais e clicarmos em tijolos. E há um tipo de material de tijolos que se parece com isso. Vai ser esse tijolo resistido. E vou clicar com o botão direito do mouse em Adicionar à minha cena. Mais uma vez, este é um metro. Então aqui em cima diz um metro. Então isso significa que dentro da guia de edição, vou colocar isso em 1000 milímetros. Tab ou enter realmente não importa em uma ferramenta de balde de avó novamente. Feche e depois vou selecionar minha parede e pressione B. E eu clico nisso. E aplicamos a textura do tijolo. Novamente, posso executar uma renderização rápida apenas para o, o que parece, mas sei que ficará muito melhor do que a textura existente que tínhamos lá. Então já estão, nossa cena já está melhor apenas adicionando alguns materiais BUN. Agora, apenas para mostrar rapidamente como podemos aumentar o brilho de nossas renderizações. Basicamente, não gostaríamos de ajustar a exposição nessa imagem. Então, para fazer isso, se clicarmos neste ícone de mais e depois chegarmos à exposição, essa será uma nova camada, pode ser ajustada dentro da visualização da renderização. Então eu escolhi exposição e o que vou fazer é usar a exposição um pouco. Então, podemos meio que obter um pouco mais de luz entrando através das câmeras, na verdade porque você tem que lembrar que ao renderizar, você quer tratá-lo como se estivesse tirando fotos. E essa foi uma dica muito boa, como a lei do tratado, você é um fotógrafo essencialmente. Essa é a nossa exposição. Podemos realmente ligar e desligar isso. Você pode ver que nós meio que lavamos essa área um pouco para que possamos ajustar o destaque tão ligeiramente. E então, lentamente, suba o contraste apenas para trás pedal que contrasta. Então esse é o nosso antes. morcegos estão atrás. É muito bom. Eu poderia, na verdade, apenas transformar esse destaque queimar um pouco mais. E então sim, apenas o controle e Archie por lá. Então essa é apenas a maneira rápida que não podemos ser exposição de nossas imagens quando estamos renderizando, o que é muito útil e isso vai ficar lá. E quando você faz uma nova janela, então você pode aplicá-la. Vou fechar isso. A próxima coisa que vou adicionar é na verdade, mais tinta. Muitas pessoas deixam os brancos como suas paredes, o que não parece dor, pois , você sabe, não tem textura alguma. Então, para fazer isso, é realmente uma textura muito boa. E B, onde desce para pintar e papel de parede. E o que eu gosto de usar é apenas este, a tinta azul, grão fino. E quando você clica na cena como fizemos da última vez. E este já está ao lado que você quer usar. E ele meio que entra em um pouco cinza. Então, como você pode ver aqui, é um pouco cinza. Então, se ajustarmos ligeiramente a cor, você pode clarear um pouco, o que eu acho bom. Fechado. Pegue minha ferramenta de balde e eu posso simplesmente clicar nesses lobos. O amor também chega ao teto. Além disso, quero ter certeza de que tenho os serviços de rodapé realmente pintados também. E este aqui. E então sim, acho que isso é tudo para remediar esse tipo de área de passos. E então talvez esse par realmente agora. Mas isso é meio que todas as nossas paredes principais. Nós texturizamos usando texturas VRA. E vamos apenas executar uma renderização final apenas para garantir que tudo esteja bem. Então você pode ver que agora há um pouco de, você sabe, há alguns detalhes na parede. Não é apenas como uma parede plana. Essa baixa qualidade, você não pode realmente dizer, mas há algo que não é apenas uma textura em branco. Ou o flúor está parecendo boas nossas paredes isso e bom. E, obviamente, ainda podemos gostar de alternar a exposição para que você possa ver a diferença lá. Esse é o nosso tipo de, nossas paredes principais estão feitas agora para que possamos passar para algumas partes mais detalhadas dentro do nosso modelo. 7. Aplicando textura à mesa e cadeiras: A próxima coisa em que gosto de trabalhar é a mesa e as cadeiras. Agora, obviamente, esta é uma característica principal ou pelo rúmen. Então, queremos ter certeza de que as texturas realmente boas nisso. E agora a textura existente que temos sobre isso, não é muito ruim. Quero dizer. Mas você pode ver claramente que há algum tipo de problemas de mapeamento aqui onde temos uma imagem estática e basicamente coloca uma ponta a ponta nas imagens. Então isso basicamente significa que a textura não é, você sabe, não é tão alta qualidade e não é o que queremos quando estamos usando a linha B para alterar essa textura. O que vou fazer é entrar em V Reagan. E eu sei que o V Ray tem uma textura de madeira compensada muito boa. Então, vou usar novamente essa textura de madeira compensada. Então, vou entrar em madeiras e laminados. E eu só vou rolar para baixo. Acho que está perto do fundo. Contraplacado. E provavelmente vou usar madeira compensada ser. Então, se eu clicar com o botão direito do mouse para ver. E novamente, temos nossos 50 centímetros. Então, está nos dizendo que isso precisa ser do tamanho de 50 centímetros, se quisermos. Isso está correto. Então, são 500 mils. E o que vou fazer é, na verdade, apenas vou, espero que muito, teremos que fazer um duplo clique e entrar no modelo. E então esse top agora é nossa madeira compensada e suas pernas. Clique duas vezes, selecionamos tudo isso e fazemos o mesmo com essa parte. E esta perna aqui. Essa é a nossa mesa, que é uma textura de madeira completamente coberta em você. Na verdade, existe uma maneira mais fácil de adicionar materiais aos objetos se basicamente selecionarmos os objetos que queremos mudar em nossa nova cor de madeira compensada. Então, essas duas cadeiras, por exemplo. E o que vou fazer é, na verdade, clicar com o botão direito do mouse, ir até as ferramentas raios UV e clicar em Remover materiais. E agora, basicamente, temos alguns objetos em branco dentro do nosso esboço, nosso modelo. E então, se eu chegar aos nossos materialistas dentro da VMware, vamos digitar a CLI será baixada, e se eu clicar com o botão direito do mouse sobre isso e clicar em Aplicar à seleção. E isso realmente aplicará essa textura aos nossos objetos. Isso é apenas mais uma pequena dica rápida. Você pode acelerar o processo em vez de entrar manualmente e alterar todos os nossos materiais, basta clicar, usar esse botão lá e clicar em Aplicar à seleção. Mas você pode ter que declarar os materiais já a partir de seus componentes. Porque se você não fizer isso, às vezes o material não funcionará, ele não o adicionará corretamente. Então, vou fazer isso pelos outros dois. E veremos o porquê em um segundo. 8. Ajustando o contraído com um casaco: Ok, então acabei de aplicar esse contraplacado em nossas cadeiras e mesa. Agora, se eu fiz uma renderização rápida, podemos dar uma olhada em como ela está parecendo no momento e ver se ainda estamos, estamos felizes com a textura. Podemos querer adicioná-los como coisas como um casaco ou alguns aumentaram a colisão. Então, novamente, temos uma renderização de pré-visualização muito rápida para que você não possa ver muitos detalhes. O que estou percebendo é que na verdade é um pouco mais escuro do que eu gostaria. Então, o que vou fazer é aumentar a leveza. Essencialmente, o que vou fazer é comentar, aplicar isso no menu Materiais ou ser classificado. E abri aquela pequena seta lateral. E o que vou fazer é ativar as Configurações avançadas. E então, se eu descer para multiplicá-los, e se virmos que a cor está em uma, então isso é realmente o mais alto que podemos ir. Isso pode realmente ajustar o tipo de escuridão e leveza de R ou imagem basicamente sendo usada como textura. O que posso fazer é apenas o dobro se eu apenas clicar no Islã de textura e descer para manipulação de colunas. E então, se eu apenas aumentar o deslocamento, você vê que eu posso realmente iluminar um pouco o tom da palavra , então eu simplesmente não quero que ela fique laranja para ela um pouco mais como pálida assim. Então eu acho que tudo bem para mim. Então eu posso fechar isso agora. E o que eu posso fazer é executar um pouco de renderização. Também. Acho que provavelmente está muito ocupado. Então, eu poderia realmente aumentar o tamanho dele e colocar 500 para cerca de 100. Então, isso já parece um pouco melhor. Então o grão não é tão apertado e sim, parece um pouco melhor do que aquele lambda. Então, agora, se eu executar uma renderização rápida novamente, posso ver essas mudanças e seguras com o material. Acho que é direto. Estou muito mais feliz com o tom disso, mas acho que há mais algumas coisas podemos fazer para que isso pareça um pouco melhor. Idealmente, gostaríamos de uma madeira compensada totalmente brilhante. Então o que isso significa é que eu vou realmente adicionar um casaco à minha madeira compensada. E, e eu vou te mostrar como fazer isso agora. Então, para adicionar um casaco para aplicá-lo e aumentar o brilho, o que vou fazer é entrar no IB, certo? E podemos sair deste menu aqui apenas por isso, usando esta seta aqui. E estamos apenas nas configurações genéricas. E o que vou fazer é adicionar um casaco. Então, se você clicar na seção de código e podemos aumentar o valor de CO2. Então, isso é essencialmente como um casaco de laca. É assim que eu gosto de ver. Então eu queria ser um pouco mais brilhante, então eu posso usar um casaco para fazer isso. Ou você pode realmente aumentar a reflexão. Se você não tiver a opção, basta aumentar a reflexão como faz em qualquer outro material. Realmente, o que eu gosto de usar. Acho que porque deixa o material original. Ou é como forma pura e o código pode ser ajustado. Podemos ajustar os parâmetros no código para garantir que obtenhamos algo que estamos, estamos atrás. Eu não vou virar o casaco ponto e você sabe o que, eu realmente vou reduzir a colisão no suprimento. Não queremos que seja mais suave e suave contraplacado em vez de gostar de mim. Agora podemos ver se o grão, então vou reduzir um pouco isso um pouco mais, mas manter um pouco de grão porque isso aumenta o realismo. Mas isso está parecendo um pouco melhor. É um pouco mais brilhante. Então agora cinco, novamente, correm uma janela rápida e podemos ver se estamos felizes com o nosso clima. Ok, então eu acabei de executá-los na renderização e eu realmente o angulei para que possamos pegar um pouco da luz entrando na mesa para possamos realmente ver os efeitos de adicionar essa coca. E estou muito feliz com o resultado. Eu sei de novo, isso é como uma renderização em pequena escala. Você não pode ver o detalhe completo, mas para mim isso parece bem preciso. O que temos acontecendo lá é ver o reflexo do casaco de laca e, mas ainda podemos ver a colisão na floresta. Então, havia como uma sutil colisão dentro do CO2, que é na verdade como seria o verdadeiro pedaço de madeira se você não tiver um dia, isso seria uma variação sutil nas alturas. Então, sim, estou feliz com isso. Podemos seguir em frente. Mas é assim que podemos manipular nossas texturas e criar algo bom para nossa mesa e cadeiras aqui nesta cena, há apenas uma última coisa que eu gostaria de mostrar a você sobre essa peça com textura. Chegamos às nossas cadeiras. Você pode ver que temos esse efeito estranho acontecendo com a textura. Agora, a maior parte da textura é realmente mapeada muito bem para essa geometria. Então, o que quero dizer com isso é como nos lados você pode ver que parece correto, como a madeira compensada parece real. E não temos muitos problemas que ele realmente aconteceu com isso. Mas no próprio mar podemos ver que meio que temos esse efeito estranho acontecendo onde a textura não está mapeando totalmente corretamente. Agora, para tentar ajudar isso, se entrarmos em nosso objeto e clicar duas vezes e continuar clicando até encontrarmos nossa superfície que queremos corrigir. Então é mais parecido com essa superfície e acho que um pouco disso aqui. Então, o que você pode fazer é se você apenas clicar com o botão direito do mouse, descer para as ferramentas V Ray UV e onde diz experimentar o mundo da projeção planar. Você acabou de clicar nisso. Ele ajustará a textura do ajuste, a geometria um pouco melhor. E se fizermos o mesmo para esta seção aqui, você verá aquela Austrália, onde temos um pedaço de madeira compensada de aparência mais realista , exposto a esse tipo de bagunça murmurada que tínhamos antes assim. Isso é apenas algo a ter em mente se você tem alguma área em que sua textura parece uma borda um pouco irregular ou algo assim. Então você pode usar essa ferramenta para ajustar ligeiramente a textura. E você pode ver que eu vejo isso nesta parte da cadeira também, nós temos esse problema. Então, se eu entrar aqui, clique com o botão direito do mouse em você V2s, experimente o mundo do planejador. E isso realmente o tornou um pouco melhor. Não é perfeito, mas é muito melhor do que quando era. Temos um pouco de espelhamento lá, mas você poderia realmente ajustar isso manualmente movendo a textura ao longo. Mas eu não vou me preocupar com isso hoje. Acho que parece bom. Então, vou fazer isso. Está em repouso e tanto quanto e podemos seguir em frente. 9. Como criar um novo material para unidade de armazenamento: Então, a próxima coisa que eu quero olhar é esse tipo de área de cômoda, bosques atrás da sala. Agora, no momento, esse material é apenas nossa cor padrão de estoque novamente, então isso não será renderizado com nenhuma propriedade. Seria apenas como um que é um branco plano. Não haverá nada nisso também. Eu quero realmente fazer esse tipo de brilhante. Então, tipo de aplicação semelhante seria criar um material e adicionar um pouco de brilho a ele. Então, vou te mostrar como fazer isso agora. A primeira coisa que queremos fazer é abrir nosso editor vi. Vá para nossos materiais, procurei caras mais altos, podemos realmente nos livrar disso. E o que faremos é criar um ativo e depois vou saber o material e clicar em genérico. Portanto, este é um material genérico. Podemos abrir minha pequena janela aqui. E o que vou fazer é mudar nossa cor para branco. E então, na verdade, vou aplicar alguma reflexão. Então, cor de reflexão. Então, essa é a cor de nossos reflexos. Na verdade, eu vou aumentar esse bit de carga. Eu vou aumentar a refração, desculpe, na verdade. E, hum, você sabe, refrata um pouco mais de luz também. Muitas vezes as pessoas não ajustam isso, mas penso novamente, isso é muito importante fazer. Então, na verdade, não vamos colocar um coco é um pouco, eu acho que ele precisa de um casaco separado porque é basicamente apenas uma queixa branca branca brilhante que você vê nos armários. Vou deixar isso por enquanto. Um pastoso. Vamos deixar a colisão. Não precisamos de um mapa de colisão e não sei por que áreas sobre meus oponentes. Então, podemos simplesmente desligar isso e vamos deixá-lo por isso. Isso é um pouco de brilho e é legal, genérico. Poderíamos renomeá-lo para qualquer coisa que quisermos, mas vou deixá-lo como genérico. Agora, se eu clicar nisso, e se eu entrar em nosso grupo onde nossos armários, posso aplicar essa textura ao nosso gabinete. Por algum motivo, temos um pouco de opacidade , o que na verdade é bastante útil. Então, isso nos mostra que selecionamos todas as partes que queremos pintar de branco. Lu, Bu, clique mal assim, mas assim como todos selecionados tanto você vai se livrar daquele passado dele. Claro por que as luzes nas pesquisas arrastam esse controle deslizante. Você verá que podemos torná-lo totalmente opaco novamente. Então é assim, estou feliz com isso. E então eu realmente vou pegar nosso jogo com textura e mudar esse tipo de seção laranja para a mesma textura de madeira que tínhamos. Mas, agarrando nossa madeira compensada, vou para esta área. E espero que eu possa presumir que temos uma seção de madeira compensada. Então esse é o material. Novamente, podemos executar uma renderização rápida apenas para ver como ela está parecendo e seguiremos em frente a partir disso. Renders acabaram de terminar. E podemos ver que temos uma boa quantidade de brilho sobre o tipo de coisa do armário. Estou feliz com isso e não é muito brilhante, então acho que é perfeitamente, você pode ver que estamos meio que recebendo um pouco das reflexões envolvidas, o que é incrível. E, na verdade, vamos ajustar ligeiramente a geometria disso. Vou mostrar algumas dicas para fazer as coisas parecerem um pouco mais realistas. Então, o principal problema com isso é que temos essas bordas perfeitamente retas de 90 graus. Agora, na vida real, se você olhar para qualquer superfície, você pode ver que nada realmente está perfeitamente 90 graus, a menos que fosse essencialmente como cortado de metal sólido. Mas mesmo assim ele vai ter um pequeno raio sobre ele, como se fosse um raio minúsculo, mas eu não sou o aviso. Então, o que vamos fazer é realmente colocar raios sobre isso, essas bordas. E vou te mostrar como fazer isso. 10. Usando cantos Rounded para adicionar realismo às renders: Então, a ferramenta que vou usar para criar nossos cantos arredondados é na verdade, uma ferramenta chamada canto redondo, e esta é uma extensão do esboço. Então, para obtê-lo, o que você precisa fazer é estender, desculpe Window, armazém de extensão. E o que vamos ter que fazer é instalar essa ferramenta. Quero dizer, você não precisa disso. Você pode criar bordas arredondadas e usar outros métodos, mas isso realmente acelera o processo massivamente. Então eu realmente recomendo essa palestra. Vamos querer digitar é seis. E esse é, na verdade, o desenvolvedor dessa ferramenta. Então, o tipo de produtos x. E você verá que isso pode arredondar e clicar nisso. E o que realmente faz é levá-lo a outro site onde você se inscreve e você criará uma conta. E o que você pode fazer é baixar as extensões Frodo seis e, em seguida você poderá baixar um canto redondo. Agora, todas as instruções estão erradas neste site, então, se você clicar neste site, deve ficar muito claro. E sim, então este é o produto de cabelo e lipídios do desenvolvedor. Mas é uma ferramenta muito boa. Você verá isso aqui. É um plugin de barra para a frente do sketch location.com. Portanto, este link ou este link, ele deve levá-lo até lá e, a partir daí, você poderá instalá-lo e, em seguida, começar a usá-lo. Então, para usar o canto redondo, eu só vou colocar alguns raios nas bordas principais, quero dizer, provavelmente poderíamos fazer pouco adiante aqui, mas vamos ver, vamos ver, vamos ver como vamos. Então, para usá-lo, vou entrar em nosso grupo. Espero clicar duas vezes. E o que queremos fazer é basicamente selecionar o rosto. Ou, se quisermos ser realmente inteligentes, podemos realmente selecionar cada base. Se eu apenas clicar no canto redondo. E aqui você verá que essas linhas vão produzir em uma espécie de sombra e onde o raio vai estar. Assim, podemos realmente mudar o raio do, o deslocamento. Então, em alterações a ele, poderia ser cinco. E você pode ver o raio aumenta e é mostrado por essas linhas verdes. Então esse será o raio no nosso canto. Agora, eu estava meio feliz com dois realmente vistos em mente. Vamos para o meio. Tem três e eu vou clicar em Ok. E você verá que todas as linhas estão selecionadas. Agora, se nós, se apenas apertarmos Enter, vamos executar, vai demorar um segundo redutor. E parece que são dietas. Então, vamos sair um pouco do nosso grupo. E o que é feito está realmente fechado dessa cara, mas esperamos que apenas a parte de trás disso. Legal. Então agora você pode ver que realmente temos esse tipo de arestas arredondadas. Eu posso fazer o mesmo por essas portas, mas sim, você sabe, eu vou fazer o mesmo pelas portas e depois mostrarei o resultado assim que fizermos outra renderização. Ok, então acabei de executar essa renderização. Na verdade, vou aumentar a exposição um pouco para que você possa ver um pouco mais claro. Mas sim, bem, você pode ver que nossas bordas agora têm um raio e já é agora têm um raio um nascimento de detalhe muito sutil que parece muito melhor do que ter essas bordas retas mortas. Então, estou muito feliz com isso. Você pode ver que eu realmente adicionei alguns raios nas gavetas e, na verdade nesta seção de madeira compensada também e nessas áreas. Mas eles apenas um desses pequenos detalhes que adicionam à sua renderização e se transforma como uma renderização bastante média em algo um pouco, um pouco melhor e um pouco mais realista e mais profissional. Parece um item realmente em um mundo real. Então, parece que não é um mundo real e real. Ele não tem essas arestas perfeitas de 90 graus que vemos quando criamos geometria dentro do esboço e agora tem esse tipo de raio leve. E parece muito bom. Bem, essa é apenas a dica. Qualquer geometria quadrada ou qualquer geometria que você acha que não deve ter uma borda de 90 graus. E isso é, na verdade, a maioria da geometria. Para ser honesto. Se você aplicar isso se você usar o atalho de canto redondo, é muito útil. Existem outras maneiras de fazer. Obviamente, você poderia fazer um empurrão, puxar e seguir-me. Você poderia fazer um corte nas bordas, mas isso é um pouco mais complicado. Mas estou muito feliz com isso. Para que possamos seguir em frente a partir daqui. Na verdade, acabei de renderizar isso em um formato de qualidade maior e maior para que você possa ver os detalhes um pouco mais claros na tela. É por isso que ele é renderizado parece um pouco melhor do que os anteriores. 11. Criação de arte de parede: Ok, então o próximo aspecto da sala em que vou focar é estes quadros. Eu sei que quando eu renderizo esses, eles basicamente parecem muito lixo dentro de V. Estes são apenas alguns quadros simples que encontrei no armazém 3D. Mas não há nada que eu particularmente goste neles. Achei que eles eram muito bons portadores de lugar, mas na verdade vamos sucateá-los. E vou mostrar como você pode colocar sua própria arte na parede em um quadro usando alguns métodos simples. Então, a primeira coisa que vou fazer é na verdade, excluí-los. Não precisamos deles. E basicamente vou construir uma moldura rápida, incluindo vidro. E então vamos usar um JPEG como textura, e essa será nossa obra de arte. Então, a primeira coisa que vou fazer é desenhar um retângulo. Agora, eu quero que isso seja uma peça maior. Então eu quase queria um amarrado por esse grande, acho que isso funcionará. Eu posso apenas agrupar essa Austrália. Ok, então a primeira coisa que vou fazer é compensar isso por sim, cerca de 15 milhões. Não precisamos de um quadro enorme nele. Acho que parece bom quando eles vão ter molduras mais finas em torno de peças de arte. Acho que isso parece bom. E então vamos tê-lo provavelmente cerca de 15 novamente, sobre, e então podemos realmente excluir esta seção. Legal, então esse é o nosso quadro. E o que vamos fazer por isso é que vou pintá-lo como um preto acetinado. E acho que se eu entrar na seção de pintura, as pinturas do carro devem ser uma espécie de preto fosco , amarelo e preto. E isso é naquela cena. Temos um preto fosco que então a página MATLAB nisso . Esse é o nosso quadro. E isso é provavelmente o tamanho certo. Então agora eu queria criar minha arte. Então, para fazer isso, vou desenhar outro retângulo dentro dele. E podemos apenas vincular isso ao lado aqui. E vamos agrupar isso também. E então o que eu vou fazer é apenas, eu vou apenas empurrar o puxão. É como um par de mils ou, na verdade, é um sólido. Porque se for apenas um rosto plano, às vezes as texturas são um pouco estranhas nela. Então eu recomendo apenas dar alguns mille, basta adicionar um pouco de espessura a ele. E é sim, então diz UMA forma sólida. Então, agora o que queremos fazer é criar uma textura. E isso será uma obra de arte que podemos colocar em nosso Chrome. Para fazer isso, o que eu normalmente faço é apenas ir para o select dentro SketchUp e eu apenas escolho uma cor aleatória. E então, a partir daí, posso criar um material. E então vamos usar uma imagem de textura. Então, vou clicar nisso. E dentro da minha lição, tenho uma imagem que quero usar. É um pedaço da cevada Shepard, mal. É uma peça obedecida. Nunca sei como pronunciar o nome. Então, espero que você esteja orgulhoso da psiquiatria. E vamos usar a imagem de textura, imagem pode clicar. Certo. E agora temos um material que posso fazer é aplicar isso ao nosso Canvas assim. Legal. Então, obviamente, esse é o lado errado, então podemos simplesmente bater o tamanho aqui. Então, vou colocar cinco centenas, puxando para ser mais. Mas o que você pode realmente fazer é se você clicar duas vezes no grupo e clicar no rosto, enorme ferramenta de balde novamente e clicar apenas para garantir que nosso rosto tenha esse material aplicado a ele. E então o que posso fazer se eu clicar com o botão direito do mouse na posição da textura, posso basicamente apenas posicionar ou nossa textura para caber no nosso quadro. Então, quando eu quero te dar um pouco dessa borda amarela. Então, parece que realmente precisamos ajustar o quadro um pouco, tipo de ajustes. Um pouco melhor. Se eu fizer, tipo, parece muito bom. Então, vamos lá, isso. Então o que vou fazer aqui é que vou me mover. Vou pressionar K no meu teclado e, na verdade, vou empurrar, puxar isso para cima um pouco. Esta área aqui. Clique duas vezes sobre isso. Sobre a qual esta seção inferior. O que posso fazer é, na verdade, simplesmente mover essas duas faces que, mas clique duas vezes nesse rosto, mantenha pressionada a tecla Shift no meu teclado e clique duas vezes nesse rosto. E então, com a ferramenta de movimentação, eu posso basicamente arrastar essas faces para cima. Essa é uma maneira rápida de fazer isso. E saia disso. Legal, isso parece muito bom. Então, agora podemos executar uma renderização rápida e ver como ela está parecendo. Vamos fazer isso agora. Então, é renderizado. Está parecendo muito vibrante. Então, na verdade, vou ajustar isso dentro das configurações da era. Então, para fazer isso, se eu for para B e se usarmos nossa ferramenta de balde, pressionamos P no nosso teclado e antigo, podemos selecionar toda a matéria-prima. Então, o que vou fazer é ajustar a manipulação de cores. Então, vou compensá-lo um pouco. Então isso é meio que cuidado um pouco. Portanto, não é tão vibrante dentro do mesmo botão, saia disso. E também o que vou fazer é aplicar um pedaço de vidro na frente de r, na frente do nosso cartaz. Então eu vou desenhar um retângulo como este para o que puxa isso na parte superior do nosso quadro. E, na verdade, são justos , é bastante grosso, então vou trazê-lo de volta um pouco. Apanhado. E agora eu sei que o vidro, estamos usando isso como na verdade a lei da taxa. Então, se eu pudesse copiar essa textura e depois aplicá-la a isso, devemos colocar nosso copo no lugar. Agora posso fazer uma renderização novamente e ver se nosso cartaz está parecendo mais realista do que os outros três cartazes que tínhamos anteriormente. Então agora podemos ver que o cartaz tem uma espécie de frentes de vidro, e não está tão saturado quanto estava quando inicialmente o colocamos lá. Então parece muito melhor e parece bonito, na verdade, então eu poderia apenas mover o posicionamento disso um pouco para a esquerda e para baixo um pouco, mas sim, estou feliz com isso. Então, sim, se você quiser colocar um pôster, se você apenas seguir esses passos e se encontrar esse JPEG online, você pode usar qualquer JPEG como uma obra de arte. E é uma maneira muito legal de fazer isso. Mais uma vez, suas cenas parecem um pouco mais realistas. Nós achamos que você pode ter em sua própria casa ou você pode querer ter em sua casa. Então essa é uma boa dica para criar arte no SketchUp. 12. Como substituir as luzes: Então, agora temos uma boa cena para trabalhar. Todas as nossas texturas de base no lugar. E eles estão todos muito bem, na verdade. Então, a próxima coisa que eu quero enfrentar são as luzes. Agora, poderíamos basicamente criar, não podemos fazer coisas semelhantes que fizemos, a madeira compensada e esta unidade aqui embaixo, poderíamos criar nossas próprias texturas para aplicar a isso, essas luzes, ou poderíamos usar obviamente, a biblioteca B re de texturas para aplicar algo a essas luzes. Mas o que eu quero fazer é realmente mostrar o armazém 3D. Então, se você vier ao Window 3D Warehouse, agora espero que tenha usado isso antes. Obviamente, é um lugar onde as pessoas carregam seus modelos e você pode baixá-los diretamente no seu modelo do SketchUp. E alguns desses modelos são muito bons, outros não são tão bons. Mas quando se trata de iluminação, há uma mentira pendente muito boa que encontrei usando o armazém 3D. E vamos usar para esse modelo e vou mostrar a vocês como obtê-lo agora. E então o que você quer fazer é apenas digitar a lâmpada. E é este aqui sob os produtos comprimidos chamados Penn e depois pegue uma lâmpada. Então, não tenho certeza se isso é italiano ou sanatório. O que vamos fazer é clicar em Baixar e carregar isso diretamente em nosso esboço e modelo. E o que temos aqui é essencialmente uma imagem de como ela será quando a renderizarmos. Então essa luz, em particular, como basicamente tem sido matéria-prima aplicada a ela, o que é muito legal. E é por isso que eu gosto de usá-lo. Então, podemos simplesmente excluir essa imagem. Não precisamos disso em nosso modelo. Então, quando está na sua equipe de módulos parece uma luz, fica bem escuro. Na verdade, estamos perdendo a textura da lâmpada e isso é porque é como a capacidade de Gordon nela. Então, podemos simplesmente selecionar por aqui. Você verá que o vidro está selecionado. O que eu posso fazer só para que você possa ver, eu posso bagunçar seu pastoso um pouco assim. Estes serão um ótimo substituto para esse tipo de luzes mais abaixo do padrão e todos os materiais já aplicados para nós neste. Então isso significa que quando renderizamos no caminho, ele terá todos os materiais atribuídos caminho realmente, muito bom. Então, o que vamos fazer é que eu vou me livrar disso agora. E então podemos simplesmente colocar nossa mentira no teto. Alguém o coloque para a cidade em um laboratório. E então vou encontrar aproximadamente os pontos médios. Não precisa ser perfeito. E eu só vou colocá-lo lá. E agora estes são um pouco menores do que o nosso slide anterior. Então, eu realmente vou escalar isso um pouco, então temos lajes de luz um pouco maiores é muito bom nisso. E mova isso um pouco mais. E então o que vamos fazer é que vou separar essas distâncias iguais. Então, vou para Controlar e clicar novamente, e depois vou digitar a estrela 2 vezes 2, Enter. E agora eles estão uniformemente espaçados e parecem muito centrais para serem honestos. Estou muito feliz com isso. Então eu corro um Render e você poderá ver exatamente o que essas luzes fazem. E sim, vou te mostrar como eles parecem legais. Eu acho que se houver um, eu renderizo uma qualidade mais alta, mas veja como essas luzes parecem muito boas, a pessoa fez isso e os carregou para o armazém 3D realmente seria usado e criou alguns realmente legais texturas que temos esse efeito de luz muito legal acontecendo nessas como lâmpadas antiquadas. E eu acho que parece muito bom. E mesmo este Bros é muito bom com esse tipo de preto fosco acetinado, que meio que combina um pouco com nossa moldura. Temos um vestido preto fosco em seu cabelo preto fosco. E é um tipo de latão. E o que se chama esses parafusos ou eu acho, que eu acho literalmente ir até o cabo. O cabo tem algumas irregularidades nele. E eu acho que na verdade também há um pouco de brilho. Então você vê o tipo de destaque lá. Então, há um modelo muito bom e estes são um bom conjunto de luzes. Então eu recomendo que você queira usar a luz é pré-fabricada. Use um desses, se não, você pode apenas basicamente aplicar texturas para suas luzes existentes que você tem no modelo usado para ser re-biblioteca para fazê-lo e ainda executar alguns testes, executar isso, certifique-se parece bom e então você pode saber. 13. Nosso progresso até o curso: Só queria mostrar como nosso render se compara para executar a estrela. Então é isso que estamos vendo agora, temos algumas texturas muito legais acontecendo. Temos nossa iluminação fazendo muito. Temos esta nova obra de arte, cabelo texturizado e na parede. E depois de termos nossa nova iluminação, então acabamos de colocar. E se compararmos isso com nossas renderizações iniciais, você poderá ver uma melhoria maciça. Então, é assim que começamos. Imagens muito básicas, muito planas, iluminação terrível. Tudo parece muito caricativo e não muito realista. E, no entanto, se voltarmos à nossa versão R Now, você pode ver que está parecendo bom. Está parecendo muito bom. Então agora temos que fazer algo como vestir a cena legal. E isso será quando colocarmos mais itens dentro da cena. E esses são itens que você tem em casa. Então, pode ser como livros, palestrantes. Podemos colocar algo na mesa. Todos esses pequenos detalhes que eles realmente adicionam à cena. E isso é tão importante para uma renderização realista. Então, provavelmente vamos colocar algumas cortinas cima porque não temos cortinas no momento. E acho que isso aumentará o realismo. Então, contra isso em seguida, e vamos usar o armazém 3D para isso. E também vamos usar a biblioteca do caos V Ray. Agora, eu sei que algumas pessoas não terão acesso a isso, mas se você tiver, é um recurso muito bom para produtos pré-fabricados. Então, podem ser mesas, luzes, acessórios. Tão tipo de acessórios de mesa que vamos ver. Eles têm uma biblioteca incrível e todos os materiais já estão atribuídos. Então, como essas luzes aqui. Quando formos renderizá-los, eles terão todas as propriedades de crédito atribuídas a eles e elas ficam muito bem retas, diretamente da biblioteca do caos. Então, novamente, é o próximo e, ou guiá-lo por todos os passos. 14. Adição: Bem, eu quero colocar algumas cortinas na nossa janela. Então, para fazer isso, vou entrar no armazém 3D e vou digitar letras e veremos o que obtemos. Portanto, certifique-se de que não existem modelos, guias. Muitas vezes você recebe muito mais opções aqui. Os produtos agora são tipo de, normalmente são projetados e fabricados por uma empresa real. Então, eles serão modelos ligeiramente diferentes. Mas também há alguns realmente bons lá ocasionalmente também. Então vale a pena procurar lá. Vou usar a seção modelo. E alcalóides podem usar isso. Isso primeiro a reduziu para isso. Então, vou colocá-lo em nosso esboço e 10, e é tipo do tamanho certo e girar tão rapidamente. 90 graus ou isso. Temos que ser uma planicidade estranha acontecendo com esta pose. E talvez eu possa ajustar o próprio poeta. Vou escalá-lo desse jeito um pouco. Isso parece um pouco melhor. Não sei o que estava acontecendo. Talvez escale-o desta forma um pouco mais esmagado. E de volta. Agora, quero dizer, esses buracos não precisam ser perfeitos na parte de trás das cartas. E posso ver que há algum José, mas você não vai ver isso. Então, por quê? Parece um pouco melhor. Então eu posso simplesmente simplesmente colocar isso não, mas não funcionou. Então eu só coloco isso no rosto aqui e quando é meio os escoteiros foram, pois eu poderia apenas reduzi-lo um pouco para que possamos obter um pouco mais de sobreposição das cortinas na janela. Porque vou basicamente aplicar uma textura ocorrida a essas caixas. Então você tem um pouco de luz vazando. Isso precisa ser um desses é um componente separado também. Certo. Então, na medida em que meus nanômetros centralizaram isso nas janelas, faça isso se eu apenas pegar minha ferramenta de movimento no ponto médio disso, e então se eu apenas encaixá-la outro como ponto médio, parece bom. Agora, você também quer fazer coisas aleatórias. Quando chegamos, quando acabamos renderizando nossas fotos finais, queremos garantir que a equipe seja um pouco aleatória porque é assim que a vida real parece. Nada está muito alinhado, perfeitamente reto ou perfeitamente simétrico. Então, vou apenas administrar esta cortina ligeiramente para a direita. É muito sutil, mas é apenas algo para separar a visão padronizada que você estaria olhando ao importar componentes ou quando constrói coisas em ângulo super, super regular para que tudo está em 90 graus. Um pouco mais tarde, vamos reorganizar as cadeiras. Então, vou colocá-los em ângulos irregulares também para fazê-los parecer um pouco mais reais. Acho que estou feliz com esses personagens. O que vou fazer é apenas, vou me deixar realmente me livrar de todos os nossos materiais novamente nas cortinas usando esse caminhão. E o que posso fazer é entrar em meus materiais, uma aba dentro da rampa. Sei que há algum tipo de curdos no material. Então, como esse tipo de coisa vai pedir essa cortina transparente, é provavelmente o que vou usar. Então, por que isso, como eu poderia aplicá-lo à minha seleção, vou trabalhar. Não vamos trabalhar. Então, o que vou fazer é clicar com o botão direito do mouse e clicar em Adicionar ao pecado. E estamos usando nossa cortina transparente 10 centímetros. E o que eu quero fazer é garantir que estes sejam esse material. Então eles são esse material. Então, vou verificar a espessura como o brilho dela assim. Muito transparente. Eu posso reduzir um pouco a opacidade você possa ver o que estamos procurando. E então, na parte superior, fazemos um trilho preto fosco na parte superior. Então, para combinar o quadro e o tipo de nossas luzes um fósforo, basta pegar o material das nossas luzes porque é tintas MATLAB. Então, aqui está um bom material. E então vou apenas aplicar isso no topo sexualmente sobre isso. E então vou apenas executar uma renderização. Podemos ver o que parece. Então, a menos que acabemos com nossas cortinas e eu acho que elas parecem muito boas, eu gosto de ter uma luz é meio cascata através delas um pouco. E você meio que tomou um pouco da nitidez desta luz solar com as cortinas, o que é legal. Posso aumentar a opacidade um pouco mais tarde só porque penso um pouco em frutos do mar para meu gosto. Mas estou muito feliz com eles. Isso é muito legal com a exposição lá fora na verdade, não é, Alex? Muito legal. E, no entanto, as luzes se estendem muito mais quando eu faço isso e essas são as cortinas. Para que possamos conversar. São as cortinas adicionadas à nossa cena. Novamente, estamos apenas construindo a cena para adicionar mais e mais coisas para torná-la cada vez mais realista. 15. Biblioteca de cosmos do caos: Ok, então a próxima coisa que eu quero fazer é começar a adicionar alguns elementos usando a biblioteca do cosmos do caos. Então, vou clicar aqui e abrir a biblioteca. Então, a biblioteca do caos basicamente tem uma tonelada de elementos diferentes que você pode querer colocar em seu modelo. Então isso inclui unir móveis, iluminação, então outras plantas. E também tem HDR. Está dizendo que podemos realmente mudar essa imagem HDR com o Pru. Estarei logo no início. Então, na verdade, existem alguns exemplos diferentes aqui. Então, um exemplo é que você gostaria de usar. Você pode usá-los aqui, mas eu vou ficar com um que temos no momento. Então, acho que está tudo bem. Então, sim, como eu disse, queremos abordar a cena como se fosse um spin vivido e como se estivesse realmente sendo usado. Então, o que vou tentar fazer inicialmente é procurar um tapete. Sei que quero adicionar uma pedra debaixo desta tabela. E aqui está um que eu já baixei. Eu realmente gosto deste, tem alguns para escolher. Obviamente, você também pode olhar no armazém 3D se não houver nada dentro do navegador cosmos que você possa encontrar, mas então você precisa aplicar matérias-primas a ele. Então, vou importar este. Então eu já o baixei, então vou importá-lo para esse modelo. E o que é legal sobre os ativos do V Ray é que eles não têm nenhum realmente simplificado em seus modelos do SketchUp , então eles não ocupam espaço de memória com cargas uma geometria, eles são realmente simplificados e eles só mostram seu verdadeiro tipo de cores e texturas caminha assim que eu renderizei. Então, basicamente vou colocar isso no nosso andar. Eu quero que seja amplamente. Então, é bem grande. Então, minha escala diminuiu tão ligeiramente para que fique um pouco melhor. E vou movê-lo ligeiramente para a esquerda. Tente mantê-lo um pouco central manteigas e novamente, não precisa ser perfeitamente central porque jonah cria renderizações e nada é perfeito na vida real. Então, isso é, isso é bom. Estou feliz com isso. E o que vou fazer é apenas subir. Estamos subindo? Muitos deles são camisas turbulentas e apenas encaixam essa base inferior ao nosso tapete ou que podemos fazer com que ela fique boa. E então eu quero basicamente vestir essa área neste tipo de unidade de armazenamento. Então, vou voltar para a biblioteca e queria alguns alto-falantes aqui. Então, se eu entrar nos aparelhos eletrônicos como meus subwoofers, provavelmente vou usar archon baixar isso em nosso modelo. E podemos clicar em placas de um par. E provavelmente vou querer outro aqui por isso. Mercadorias Coors. E então eu quero ver o que mais há no, no computador da biblioteca, poderíamos usar uma torradeira. Então, se eu for para a área de decoração, há muitas coisas muito legais aqui que podemos usar. E estes, podemos simplesmente colocá-los em nossa cena onde acharmos melhor. Então, como esses livros aqui. Então talvez eu faça o download desses e podemos colocá-los em um desses pequenos cubbyholes. Então eu importo isso para o mesmo. E posso colocar um conjunto de livros aqui. Eu fiquei muito bom. É insolúvel com coisas que fazem nossas renderizações. Talvez eu adicione mais alguns livros. Para o topo. Clique neste download deste. Isso em nossa cena. Há alguns livros aqui, então talvez eu possa empilhá-los muito contra o nosso alto-falante. E ela se certificou de que eles estão realmente na borda inferior. Eu tenho agora é muito legal. E então o que mais podemos fazer? Podemos adicionar algumas bananas à nossa área da mesa lateral. Como eu disse, há tantas coisas muito legais na biblioteca. Então eu definitivamente recomendo usar se você puder. Vamos somar um íon está aqui. E então acho que quero alguém atual para a mesa definitivamente. Então, vou ver o que podemos usar para a mesa, talvez um pouco de água. Isso é um tipo de imagem. Podemos, no final. Nós não somos solúveis em jaleco nesses elementos realmente adicionam à cena e você pode construir algumas coisas realmente legais usando essas coisas. Mais uma vez, como eu disse, é sobre você querer fazer seu quarto sentir como se alguém estivesse realmente vivendo nele. Então, onde temos todas as nossas bugigangas e itens diferentes em nossa casa. Você quer tentar aplicá-las às suas renderizações e ao seu visual, porque o like adiciona uma sensação de realismo e faz com que pareça muito bom, eu acho. Então, vou executar uma renderização com esses elementos e podemos dar uma olhada no que conseguimos. Então, agora temos essa renderização. Podemos ver todos os detalhes de baixo nível surgindo esses livros que realmente bons A fala é boa. As bananas também parecem boas. Então, estou muito feliz com isso. E agora podemos basicamente ajustar a cena um pouco mais. Podemos fazer alguns desses movimentos irregulares de nossas cadeiras e outras coisas para torná-lo novamente mais real. E então, a partir daí, podemos adicionar um pouco mais de iluminação. Então eu vou te mostrar como iluminar a cena um pouco melhor. Porque lembre-se, queremos ser, estaremos filmando isso como se fôssemos fotógrafos e os fotógrafos sempre tivessem luzes de painel grandes para acender objetos em nossa cena. Então, vamos entrar nisso em um pouco também. 16. Como criar irregularidades: Já falei sobre essa irregularidade, muitos dos nossos objetos. Então, às vezes você vai nessas cenas eles apenas teriam tudo. Como eu disse, ao contrário de uma linha reta e tudo é muito uniforme, mas isso não é realista para a vida real. Então, o que vou fazer é apenas ajustar as cadeiras. Vou passar por cada um e basicamente, apenas posicioná-los um pouco diferente. Então, isso de um dos provavelmente tem tipo de filtragem para câmera permitir que Bella isso. Então parece que alguém meio que saiu dessa. Eu só falo um pouco mais e, em seguida, talvez apenas mova-o ligeiramente para a direita e , em seguida, leve a uma curva muito pequena em um mapa no teto e a lua não será boa. Esses dois são mal. vez, apenas coloque-os um pouco mais claro, bastante, muito longe. Um slide pode com eles, apenas dar-lhes um pequeno empurrão para a esquerda. E fazemos o mesmo com este. Acredito que seja uma hora, um pouco mais. E então o que podemos fazer é apenas aquela ligeira virada neste. Agora isso parece um pouco mais irregular, o que é bom. Queremos agora. E também quero fazer o mesmo pelas nossas luzes. Então essas luzes meio que, embora tenham código preto e irregular, porque acabei de duplicá-las em linha reta. Eles vão estar todos no mesmo ângulo. Então, você pode fazer é que eu possa girar estes ao redor. Hábitos de um pouco, mas Uthman se move TO e apenas dê a eles uma rotação aleatória e coloque esta. Há uma condição que, e esta. Podemos apenas ir por esse caminho um pouco mais disso. Agora, esses códigos são mais aleatórios. Então, se houver algum objeto em sua cena que você acha poderia falar devagar e lentamente cortá-los, fora do eixo e fora do kilter. Uh, por favor, faça isso porque isso aumentará novamente o realismo que estávamos tentando alcançar com nossas renderizações. Três, eu só vou para a sua cena e me certifico de fazer isso. E ficará muito bom no final. 17. Como iluminar nossa cena: A próxima coisa que queremos fazer é começar a acender na cena um pouco melhor usando algumas das luzes de raios V. Agora sei que temos nossa luz solar entrando em nossa janela, mas se fôssemos fotógrafos tirando uma foto da cena, provavelmente temos algumas luzes de preenchimento para iluminar o assunto. Portanto, nosso assunto é uma espécie de área de tabela e esse tipo de áreas. Então, a ferramenta que vou usar são as luzes retangulares. Está aqui em cima na barra de ferramentas. Se não, você pode encontrar em suas bandejas, se você for para Extensões ser luzes de raio, você vê um retângulo como o que vamos fazer é que eu basicamente vou desenhá-lo inicialmente nesta parede. E o que é bom nessas luzes retangulares é que elas têm uma seta sobre elas dizendo de qual direção sobre elas dizendo de qual direção a luz vai projetar fora. Em versões mais antigas do V Ray. Você pode não ter isso, mas depois de renderizá-lo, você descobre qual lado é qual. E assim você pode virar ou simplesmente ajustar as configurações dentro da matriz. Então eu vou criar essas luzes retangulares. E um faria é, é mu morder a parede. Nós sempre um pouco. E vou trazê-lo aqui. E então o que fazemos é meio que um pouco de ângulo. E então é meio que abatendo em direção à nossa área-alvo. E esse ser é uma espécie de área de jantar de mesa assim. Certo, legal. Então, agora o que você pode fazer é usar o renderizador interativo para ajustar basicamente a iluminação. E o renderizador interativo é, é o bule com o tipo de unha. E o que isso faz é que lhe dará como um vivo, um feed ao vivo de sua renderização. Então, quando você clica nele, você verá um feed ao vivo e quaisquer alterações feitas na sua configuração dizem que sua iluminação acontecerá instantaneamente. Chegou agora. Então ligue isso e você pode ver que nossa Pamela está projetando luz para nossa mesa. E como estou na renderização interativa quando me movo pela minha cena, ela mudará automaticamente a direção da minha renderização e da saída da câmera larga. Então, se eu quiser montar uma foto, posso colocar minha câmera em posição sobre onde podemos estar tomando ou reforma da marca. E então podemos apenas tela cheia isso. E podemos ver o painel ali mesmo, que é a parte de trás do painel no canto. Hum, o que eu posso fazer então é apenas mudar a intensidade do painel que sou. Devemos ver as mudanças acontecerem imediatamente em nossa renderização interativa. Então, atualmente, as intensidades são 30. O que eu vou fazer é apenas aumentar para provavelmente cerca de 125 e normalmente usar esse tipo de figura. E parece apenas produzir um pouco mais de luzes, o que é usado para quando estamos renderizando. Agora, se eu abrir meu buffer de quadros novamente, esperamos ver essas alterações ocorrerem. Então está muito mais brilhante agora, o que é muito legal. Temos esse tipo de destaques nesta borda frontal da nossa cena, que é o que queremos. E acho que parece muito bom. Também podemos simplesmente desligar a exposição para trazer de volta parte daquela nuvem que tínhamos inicialmente. Isso. Mas aqui você pode ver os destaques na borda frontal de toda a nossa mesa e nossas cadeiras e massa. Basicamente, até esse tipo de paradigma que acabamos de colocar no lugar. Então, nosso pare a renderização interativa por enquanto. E provavelmente é ideal ter a renderização interativa em uma janela separada. Então, porque eu estou gravando em um ícone de tela, ela o colocou em uma janela separada porque então você não será capaz de vê-lo. Mas a renderização interativa é muito boa se você quiser fazer ajustes nos materiais ou adicionar e trocar luzes. Essa é uma boa maneira de fazer isso porque você pode ver as mudanças ao vivo instantaneamente. Agora a iluminação de flâmula com a qual estou muito feliz. Ele realmente não precisa mais viver nisso. Então isso está dando a você esse brilho. Se você quisesse, provavelmente poderia simplesmente mudar a emissão do material e isso produziria um pouco mais como, estou feliz, pois esta é a nossa iluminação na cena. 18. Criação de um plano de fundo: E há outra coisa que podemos fazer para aumentar a qualidade de nossas renderizações. Então, no momento, temos a textura HDR de fora. Mas digamos que se quiséssemos realmente renderizar de algum lugar que conhecemos ou temos uma BYU que já existe. Basicamente, podemos encontrar uma imagem que queremos ter nossa janela e podemos usá-la para projetar em nossa janela. Então vou te mostrar como fazer isso agora. Então o que vamos fazer é essencialmente criar um retângulo. E com isso, vamos basicamente usá-lo como uma mentira de painel, como essencialmente, exceto que desta vez irá projetar uma textura em oposição a uma luz direta. Bem, basta fazer um retângulo. Não importa o quão grande seja inicialmente, porque sempre podemos redimensioná-los sobre isso, mentir lá. E vou movê-lo um pouco de volta. Agora não queremos, queremos ter certeza de que, quando fizermos isso não obstruímos nossa luz existente que está entrando em uma janela. Então, haverá um, você sabe, você pode movê-lo um pouco para se certificar de que está correto. E, você sabe, quando você configura sua câmera, você monitora, somos apenas esse plano de fundo. O que queremos fazer então é realmente chegar ao nosso Editor de ativos. E vamos criar um novo material. Então, neste momento, estará desaparecido. Então você vai clicar em um ADA miscível. Porque temos um material emissivo branco liso. E o que queremos fazer é clicar no slot de textura deste lado direito e chegar ao bitmap. Agora acabei de salvar esta imagem de Nova York aqui. E você pode usar isso se, se você quiser ou você pode encontrar um tipo de imagem de varanda que você acha que seria legal ter fora da janela. Então, vou voltar. Ok, então agora temos um tipo de imagem e podemos fazer dela uma mentira do MIT porque, obviamente, quando você olha para fora para as salas da luz entrando, então é realmente um pouco brilhante. Então, vou apenas definir isso para cerca de 1,7 inicialmente, e então sempre podemos alterá-lo. Então, se eu clicar no meu quadrado, defina meu material emissivo para que eles não aumentem o tamanho para o que somos cerca de 5000, isso parece certo? E agora, se eu apenas posicionar minha câmera, posição é inicialmente em um lugar onde você provavelmente tomaria quando encontrar uma testemunha correndo corretamente até agora sobre lá. Então você pode ver que há uma pequena lacuna. Há uma pequena lacuna e a parte superior das minhas janelas ou o que eu poderia fazer é simplesmente subir e, portanto, um pouco não é um movimento para gostar disso. Então, agora, quando eu troco minha câmera em um espaço onde eu acho que ficaria legal, nós meio que colocamos todo o lado de fora na posição correta. Então o que eu vou fazer é executar um Render e você verá o que quero dizer quando tivermos alguma emissão vindo daquela aldeia. Então, agora essa é uma das dúvidas. Você pode ver que provavelmente é um pouco alto demais, então provavelmente vou mover a imagem para baixo um pouco. Mas você pode ver o efeito que ele dá onde tem um pouco de bagunça e emissão. Você pode ver os efeitos de ter a admissão através do material. É meio que tem um pouco de leveza. E sim, acho que parece bom. Então eu poderia aumentar o brilho um pouco mais, então é um pouco mais massivo. Mas você pode ver isso claramente. É que você pode ver que funciona bem. Mas também, sim, você quer ter certeza ter a perspectiva certa porque obviamente, algumas imagens não vão olhar logo atrás da sua janela. Então este, acho que eu meio que me safei com o meu movimento para baixo um pouco, mas sim, acho que parece muito bom. Então essa é apenas mais uma pequena dica para você querer adicionar outros elementos às suas janelas, você pode aplicar alguns fundos. Apenas certifique-se de que você não está cobrindo nenhuma de nossa luz solar existente que temos vindo pela janela. Então você quer evitar isso a todo custo, porque queremos manter toda essa iluminação. 19. Configurações de renderização: Agora estamos prontos para começar a fazer algumas de nossas renderizações finais. Eu só quero passar por mais algumas configurações dentro do array. Entramos na guia Configurações. Podemos fechar isso. Agora. O que eu recomendo é que você defina sua qualidade como alta se ainda não as tiver feito. Portanto, isso obviamente nos dará nossas renderizações de melhor qualidade , usando a configuração baixa, que foi para as visualizações rápidas que podemos obter quando o verde está definido em alta. Isso é bom de usar. Descubra também o desbarulho da opção. Eu recomendo dizer isso em Esse é um cenário muito bom. O que isso basicamente fará é quando você produz renderizado, você recebe um pouco de ruído e grão nas imagens. E esse desbarulho é essencialmente limpo. Então, parece muito mais suave. Suas texturas ficarão mais suaves. Matlab. Agora, para nossa câmera, recomendo ligar nossa profundidade de campo. Isso, vamos usar isso para criar renderizações estilísticas muito legais. E provavelmente usaremos a distância fixa. E o que podemos fazer é usar um ponto. Então, este será um ponto em que nosso campbell se concentra em dois. E então, a partir daí, podemos ajustar o desfoco. E eu vou ter um efeito de profundidade de campo muito bom, que parece realmente, efeitos muito legais que podemos deixar também. Eu costumo não adicionar nenhuma vinheta, então nada assim. E a saída de renderização, basicamente, você pode simplesmente definir a largura e a altura da imagem para o que estiver usando o Windows. Então, se você quer uma imagem realmente grande, você pode defini-la para 5 mil por 4 mil ou alguém tem a proporção está aqui em baixo. Estes podem ser quadrados personalizados, retratá-lo onde quiser. Vou ficar com a tela branca no momento, nossa mente muda para imagem. Sim, pode ser essa animação, novamente, sair com o ambiente da equipe. Você não precisa tocar em nada disso. Está tudo bem e bem feito para nós. Material, certo? Isso é o que estávamos usando anteriormente. Mas sim, para criar essas renderizações mais de alta qualidade e mais finalizadas, essas configurações eu recomendo, eu poderia de fato aumentar a altura e a largura da imagem um pouco desleixadamente fazer 3000. E temos liquidação widescreen. Então, se você escolher uma dessas proporções predefinidas, então, se eu fizer uma imagem de retrato, e então se eu marcar esta caixa aqui que diz quadro, eu realmente receberei o quadro, que nos mostrará a borda de nossos renderizadores . Então, a partir daqui, podemos descobrir facilmente o que está em tiros. E você notará que meu campo de visão acabou de mudar. Então isso é algo que eu não sei por que B, onde faz isso, mas quando você às vezes o tempo esse iframe no campo de visão mudará. Portanto, tenha cuidado e certifique-se de ficar de olho nisso. E vou falar em um campo de visão e dizer que se eu quiser esse tipo de estilo de retrato agora, você vê que a mitologia aumentou a mudança nosso campo de visão. Se você for para a visualização da câmera, você receberá este pequeno ícone do microscópio. E se você clicar e arrastar, você pode ver no lado inferior direito aumentará e diminuirá nosso campo de visão. Agora, quando você abre o SketchUp é normalmente em torno do 50 para Mark e light por padrão. E eu acho que esse é um bom campo de beleza. Use muitas pessoas para tentar fazer esse tipo de peixe. Eu olho. Isso é bom, mas é, eu acho que é muito melhor para mais fotos de produtos, close-ups. Mas para uma cena inteira, recomendo algo entre 50 e 40. Sempre parece muito bom. Você obtém esse tipo de imagens planas de vôo mais realistas , como uma imagem de fotografia, essencialmente. Dois provavelmente vão manter o meu caminho por aí, sim, por volta de 44, 45 marca. Então vou deixar isso por enquanto. E então, a partir daqui, podemos começar a fazer algumas renderizações e estamos andando pelas renderizações que eu faço. 20. Como criar nossa primeira renderização: Agora temos praticamente tudo configurado e pronto para começar a renderizar. O que vou fazer é produzir quatro fornecedores diferentes. Vou fazer com mais renderizações de visão geral. Então, isso basicamente encapsula a maior parte da cena. E meio que imagine levar sua câmera mais para trás. E então eu vou ser dois que serão fotos detalhadas. Então, estes vão ser um pouco mais close-ups. Vamos usar bastante uma profundidade de campo. E vamos produzir um visual muito bom. Agora lembre-se, quando você está fazendo uma renderização, é sempre importante pensar nisso como se estivesse tirando uma foto. E também gosto de usar fotos de referência. Então, se você está lutando para encontrar uma ideia legal ou o Kuwait, tire uma foto, basta acessar o site do IQs ou qualquer tipo de site do Interior e ver como as pessoas estão tirando fotos de cadeiras e mesas ou onde quer que o sênior faça. Nós realmente vemos como as pessoas estão fazendo poses um pouco. Quero dizer, você pode ter algumas idéias de onde você quer colocar suas câmeras. Porque, como eu disse, esta é uma câmera ou a visualização de renderização é nossa câmera. Então, para a primeira renderização, vou fazer esse tipo de visão geral. Ainda tenho o meu salvo por um mês para que essas áreas pretas sejam onde minha câmera está projetando. Então, é uma espécie de foto de retrato. E nós já ajustamos o campo de visão, algum tipo de feliz com isso. E o que eu quero fazer é alinhar tudo de forma nítida, obter um bom ângulo. Então, no momento eu meio que vou cortar nesta parede e vejo alto isso porque não é, você sabe, eu não estou usando e não é Sina é nenhuma característica que está afetando as cenas. Eu posso realmente esconder isso. E o que eu ia fazer, eu ia realmente mover meu cartaz muito para movê-lo um pouco mais para a direita. Então, se eu apenas clicar no grupo Show She que, bem, aqui está movê-lo ligeiramente para a direita, então há um pouco mais em suma, quando eu recebo esse meio que o ponto quando renderizamos isso, vamos ver a parte de trás do painel, certo, o que não é ideal. Mas acho que se você vai estar onde você pode ver nossa luz retangular, se chegarmos às Opções, podemos torná-la invisível. Então isso significa, você sabe, realmente vai ver o painel em si. Você só vê os efeitos da linha. Então, quando eu ligo e desligo, você pode ver que o painel eu realmente desaparece. Então, quando renderizamos, não obteremos nenhuma parte de trás do painel que estou mostrando que deveria ser, devemos procurar diretamente para essencialmente que não haveria geometria em nossa web. Então, vamos minimizar. Ok, então eu acho que eu quero gostar muito sobre como aqui este diagrama mostra bem legal. Sim, estou muito feliz com isso. E então o que vamos fazer é chegar às minhas configurações. Vou mantê-lo alto. Inicialmente, vou mantê-lo pequeno ou altura e largura pequenas apenas para testar renderização e ver você meio que guerra. Está parecendo no momento, então vou executar isso agora. Ok, então isso é praticamente renderização e quero dizer que ainda não está totalmente renderizado, mas tive uma ideia. Então, estou realmente feliz com esse ponto de vista. Então, o que eu poderia fazer é salvar isso como uma cena para que eu possa colocar minha câmera de volta aqui com bastante facilidade para que eu possa XOR isso agora. Eu posso se você parou em torno do primeiro slot, a renderização. E então, para salvar um posicionamento de câmera, o que eu faço é que eu posso apenas chegar ao que temos cenas que já não vi, mas vou apenas adicionar uma nova cena. O y basta clicar no aviso diz isso. Então, quando você começar a cena de crédito, então esse será o meu s2. Se você não tiver nenhuma cena, usarei uma, mas já tive uma cena de uma versão anterior. Então s2 vai ser minha cena. E o que eu percebo é que acho que essa imagem está muito próxima, tanto gradualmente mova isso para trás e espero que ela não saia de nossas fotos de câmera deve ficar bem. Além disso, é bonito, ainda está bem claro. Então, na verdade, vou apenas dar um leve ajuste dentro da rampa V até a intensidade um pouco da propriedade emissiva. Então isso vai lavá-lo um pouco mais porque está bem claro. Então, vou deixar isso. Então, agora, se eu clicar de volta no meu parecer, devemos entrar em posição algo que é melhor. E o que vou fazer é ligar nossa profundidade de campo. Então, se você chegar à câmera dentro do ramen B e ativamos nosso campo de profundidade. Isso já está ligado a partir de quando eu mostrei a você. E agora o que vou fazer é escolher um ponto focal. Então, o foco principal provavelmente será essa vantagem aqui. Então por diante. O que vou fazer é clicar neste pequeno ponteiro, que é ponto de escolha. E então isso me permite clicar na parte de guerra do meu modelo em que eu quero focar. Portanto, essa vantagem é provavelmente onde a câmera se concentraria naturalmente. Mas clique nisso e é automaticamente para que nossa distância focal até esse ponto. Agora, o desfoco é basicamente quanto, quão embaçado o ambiente ficará. Provavelmente vou subir um pouco. Provavelmente cerca de 385. Vou clicar em Renderizar e então podemos dar uma olhada nele. Então o primeiro terminou e você pode ver os efeitos de ativar essa profundidade de campo. Se agora olharmos para a nossa imagem de fundo também é uma boa borrada. E isso é essencialmente, sim, a câmera com esse ponto de foco nesta borda frontal. Então eu acho que é muito bom, então há um pouco de desfoque em torno dessas áreas. E isso é novamente, essa profundidade de campo na câmera. Eu não fiz um enorme serviço de renderização apenas treze e treze centos e cinquenta por 16, 8, 7. Portanto, não é um grande em qualidades, nem insano. Isso é mais um teste, mas estou muito feliz com isso. Agora, no lado direito, antes ligamos esse desbarulho. E você verá que há um tipo de grão nas imagens. Eles não são, não são perfeitos. Mas agora, se eu ligar o novo ruído, você verá como ele meio que suaviza tudo. E o que é muito legal. Então, isso significa que você pode realmente se safar fazer uma qualidade mais baixa quando isso, e está usando um desbarulho. E eu acho que isso é um tipo de denoising baseado em IA. Então, vai demorar, pegue uma média de todas as luzes redondas e colegas neste tipo de suave para fora. Então esse é o desruído ou o UGA. Temos essa guia aqui chamada sacos emprestados. Agora você provavelmente terá que virar se clicar em malas. E então a primeira coisa que você precisa fazer é provavelmente permitir a floração e o brilho. E isso vai ligar. E o que isso faz é basicamente balão de caixas, que em termos de câmera é meio que quando o azul claro se desfoca, se isso faz sentido. Então você pode ver, eu entendi. Não apareceu muito alto como você pode ver, se eu aumentar a floração, obtemos esse tipo de efeitos legais das luzes. Então isso é muito legal com algo para brincar. Há muitas outras coisas que você pode fazer aqui, como efeitos de lente, pó de lente. E eu recomendo, na verdade, apenas brincar com eles porque criam alguns efeitos muito legais. Então você pode ver lá que temos esse tipo de mudança em que vivemos ou giramos os arranhões da lente aqui em cima. Isso aumenta o realismo. Então eu acho que isso é muito legal. Pó da lente novamente, faremos alguma coisa. Se desligarmos isso, na verdade, obteremos alguns fatos legais da luz entrando com uma janela. Se eu ligar e desligar esse efeito de lente, você pode ver a diferença. É mais em torno de qualquer fonte de luz dentro do seu tiro. Então eu recomendo brincar com essas configurações porque elas são muito legais e pode realmente adicionar outra dimensão à sua renderização para que floresça e os arranhões e crie esse efeito realmente legal desta lâmpada da velha escola, que eu realmente sou, eu realmente gosto disso, isso é muito legal. Essa é a nossa primeira renderização. Alguns muito felizes com isso. Então eu posso fechar os efeitos da lente novamente, se você quiser brincar com a exposição, livre para fazer isso porque isso é sem nossos ajustes de exposição, mas se é meio que relatar a imagem para muito. Então, estou feliz com isso. Então, para salvar sua imagem, se você apenas clicar no ícone Salvar e eu diria o canal atual, e então você pode basicamente salvá-la onde quer que você dê um nome. Então essa será nossa primeira renderização. E eu teria guardado isso, aprenda. Ele naturalmente salva como PNG, mas você também pode salvá-lo como JPEG, se quiser. Mas eu decidi que eram PNGs porque se houver alguma transparência, você pode então gostar de colocá-los no Photoshop e adicionar outras camadas. Essa é nossa primeira maravilha. Passamos para a segunda janela. 21. Segundo Renderização: Então, para minha segunda renderização, provavelmente vou ser um ponto dessa direção. E eu provavelmente quero reintroduzir essa parede, apenas se envolver na mesma loja. Eu não acho que bem, nós realmente classificamos isso. Agora o assunto é todo fundo, eu poderia simplesmente copiar um para que eu possa garantir que ele está realmente em cena, quando coloco minha câmera aqui para que eu ainda possa ver que não é uma loja de itens legal. E eu me preocupo, aumente um pouco também, na verdade. Só para se certificar de que está cobrindo. Não precisa ser perfeito. Mas pelo menos temos algo acontecendo em segundo plano. Isso realmente não precisa. É muito baixo. Suba um pouco também. Então, sim, eu só vou tirar a foto de mim sobre ela como outra chance, um pouco mais dinâmica. E então eu vou virar minha distância focal novamente, um bonito vai se concentrar provavelmente no meio da mesa seria pego minha chance. Vou apenas clicar nisso, executar essa renderização e ver como ela se parece. Então, nosso segundo acabou de terminar, não é tão dinâmico quanto o primeiro, mas é como outro ponto de vista. Mas se você quisesse obter algumas áreas da sala, este é apenas mais um ponto em B. Temos esse ponto de foco no meio da área da mesa que temos esse desfoco suave no fundo. Ainda temos um pouco dessa cena ao ar livre em suma, o que é legal. Mas sim, estou muito feliz com isso. próxima, queremos algumas fotos mais detalhadas e elas serão incríveis. 22. Como criar um renderização detalhes: Então, agora, para nosso detalhado quando isso, então é aqui que você pode ser realmente criativo e usar a profundidade de campo dentro das configurações da câmera para criar coisas realmente legais. Então, para o meu primeiro, provavelmente vou fazer uma foto detalhada desta cadeira. Acho que a geometria é muito legal nisso. E acho que precisa de sua própria foto detalhada. E provavelmente vou colocar o ponto focal. Quero dizer, eu poderia fazer isso meio assim , esse tipo de ponto de vista. E eu vou colocar um, colocar um ponto focal nisso, nesta borda de canto. Então, para configurar, o que vamos fazer é chegar ao nosso adaptativo preenchido novamente, e vou clicar em escolher um ponto e clicar em Clique sobre. Sim, vamos dar um ponto focal. E agora nosso foco era como 3,85. Então, preenchemos esse pouco. Quando vamos para cerca de 495 provavelmente será suficiente. Mas sempre podemos ajustar isso. Agora, se eu clicar em Renderizar e veremos a profundidade a ocorrer. Outra boa ideia para lavar usando a profundidade de campo é realmente usar a renderização interativa. Então eu clico na minha renderização interativa. Devemos abrir uma janela. Portanto, este é nosso renderizador interativo. Se eu ajustar o, a profundidade de campo, você verá a mudança de desfocagem dentro da nossa janela de renderização. Então, esses são como alguns muito maiores. Portanto, esse é um desfoco maior e você pode ver que é realmente nosso foco além do nosso ponto. Provavelmente vou colocar o nosso sobre sim, como eu tinha antes. Consulta sobre o Nero, a marca 500, provavelmente para 95. Foi boa posição. E estou muito feliz com a configuração da câmera. Acho que está em uma posição de massa também. Então, na verdade, vou parar com isso, a renderização interativa. E então o que vou fazer é clicar em Renderizar e agora iniciar uma renderização em tempo real. E então mostraremos o que isso parece em um segundo. E a consciência acabou de terminar. Parece muito legal. Temos esse tipo de luz legal saindo da mesa. Há um pouco de barulho acontecendo aqui, que o denoise ou não conseguiu limpar. Acho que basicamente por último porque é uma resolução bastante baixa. Eu não fiz esses em resolução massiva porque queria fazer alguns deles. Então eles não estão em palavras enormes. Mas, além disso, você pode ver como a profundidade do campo realmente o traz à vida e traz um personagem muito legal. Então, temos o ponto focal em um par. E esses oxigênios pequenos destaques retiraram da mesa, mas a luz parece muito boa. Portanto, isso oferece fotos detalhadas. Vamos passar para outro agora. 23. renderização 2: Então, no próximo tiro que eu quero configurar, haverá um tipo de olhar para baixo ou unidade e que temos na parte de trás. Então eu acho que é, é meio legal e eu queria ver se consigo ter uma boa chance aqui. Vou posicionar minha câmera bem perto da unidade. E o que vou tentar fazer é focar nesse tipo de mão onde o resto disso deve ser meio desfocado, o que eu acho que parece bom. Vou tentar manter alguns dos livros lá também. Então, vou escolher meu ponto focal novamente e provavelmente vou escolhê-lo por aí. E temos um 0495. Estou acordado tão ligeiramente? Vamos você ter fibra livre? Vou executar isso e ver como isso acontece, e mostrarei os resultados. Então, aqui está nossa segunda escolha é renderizada e você pode ver que parece muito legal. Eu posso deixar cair a exposição um pouco nesta imagem porque não há, não temos a mentira real na foto, então essa janela não está no tiro, então acho que isso é uma espécie de bagunça com a exposição. E aqui você pode ver que parece muito legal. Acho que parece bom quando você usa a profundidade de campo, quando você está olhando para baixo em algo e você se concentra em uma área, acho que isso faz com que ela realmente se destaque e pop. Eu acho que isso parece muito legal e você pode ver nossa borda arredondada que colocamos na mesa, desculpe, no topo e nessas portas realmente destacando a área e meio que saindo da tela, o que é muito legal. Então eu vou salvar este, e vou fazer mais algumas renderizações e vou mostrá-las a você em breve. 24. Visão geral de renders finais: Então aqui temos, aqui nossos visuais finais para esta aula. Portanto, esses são nossos dois tipos de renderizações de visão geral. Estou muito feliz com ele. Eu realmente gosto deste aqui à esquerda. Acho que encapsula tudo o que temos na cena. E parece muito bom. Este está bem. Não é tão bom. Talvez devesse ter ajustado ligeiramente as câmeras, mas para serem suas renderizações, você pode reajustar e renderizar novamente se você não estiver muito feliz com ele sair. Queria tiros detalhados. Então começamos a primeira foto de detalhes, vamos, é muito legal. Gosto disso mostrado na cadeira. E, em segundo lugar, para mostrar destacando a área do punho ou nossa unidade de armazenamento. E a parte de trás da sala teve um pouco de falha lá, o que parece muito bom também. E estes são mais alguns do que eu fiz. Novamente, estes são renderizados mais estilizados, então eles não estão realmente mostrando toda a sala que está mostrando um aspecto dela. E então usamos nossa profundidade de campo para criar algo que parece muito bom. Eu realmente gosto desta janela aqui você tem o grão da madeira na mesa mostrado muito bem e vê o que o tapete e preencha o fundo. Temos uma sombra muito legal aqui também, o que eu acho incrível. Eu meio que me concentrei no vidro na mesa. Acho que isso parece bom. Não veremos que essa paisagem urbana no fundo desfocada. E você vê o Kurt e vê a luz entrando. Então, estou muito feliz com este também. Outra unidade foi, acho que me concentro nas bananas. Então, talvez isso não seja muito renderizado. Acho que talvez possa ter sido uma renderização de tiro mais ampla. Assim, podemos ter um pouco mais da União nele. Talvez o comprimento total da unidade realmente tenha sido melhor. Então, talvez um widescreen, mas estou muito feliz com isso. E eu meio que tentei colocar a planta em primeiro plano. Então isso significa que é meio que isso vai ser desfocado e está mais perto de você e um obstáculo para desfocar em direção à borda externa. Então, as coisas em primeiro plano são muitas vezes uma coisa muito legal de se fazer com a profundidade de campo e os defeitos da lente. E fomos para esta última renderização. Então, isso é apenas focar nessas luzes. Essas luzes são muito boas, gosta de renderizar e b caminho. E acho que saiu muito bem. Então eu meio que me concentrei no corpo principal da luz. O gás está um pouco fora de foco, mas não estou muito preocupado com isso. E com esses efeitos de lente acontecendo, você pode ver que parece muito legal. Está dando um efeito muito bom. Essas são as nossas renderizações que completamos a água que completei, espero que todos vocês tenham se saído bem e aprendam muito enquanto participam desta aula. Se você tiver alguma dúvida sobre qualquer coisa, por favor me avise na seção de discussão. Ficarei feliz em respondê-los. E sim, se você tiver algum fornecedor que você salvou, agradeça muito se você os compartilhou na classe na seção do projeto. E isso será muito legal para obter inspiração e ajudar os outros lá fora se eles estiverem lutando em algum ponto-chave que eu queira usar ou em qualquer tipo de ideias que você possa ter outra pessoa. Ainda é, isso é realmente muito legal. Então, sim, por favor, compartilhe qualquer um de seus fornecedores. Nós realmente apreciamos e me damos uma crítica incrível também. Espero que você tenha gostado do vídeo. Vou jogar de volta para mim no mundo real para um outro só para resumir tudo. Mas sim, espero que você tenha aprendido alguma coisa. Espero que você tenha tirado algo dessa aula. E você conseguiu produzir alguns fornecedores muito legais com os quais você está realmente feliz. 25. Você Completed o curso!: Nós fizemos isso. Parabéns. Essa foi uma aula bastante longa e foi bastante detalhada e aprofundada, mas espero que você tenha adquirido algum conhecimento e visão disso. Muito obrigado por participar. Se você gostaria de me dar uma revisão, isso realmente me ajudou. Eu realmente aprecio isso também, você pode me seguir na minha página Skillshare. Então isso vai mantê-lo atualizado ou quando eu postar novos vídeos sobre modelagem 3D, design, qualquer coisa assim, vou postar o que vou fazer no futuro. Então, siga se você quiser, não se esqueça de postar suas renderizações na seção de projeto desta classe que realmente ajudaria todos os outros. Acho que isso assiste a isso e dá a todos alguma inspiração e dicas, truques e idéias basicamente. Então, o que aconteceu com as vendas, certo? Tem muito gosto de ver o seu trabalho. Então, obrigado. Obrigado por passar esse tempo comigo. Eu realmente espero que você possa usar essas habilidades seguindo em frente. Seja em seus projetos de design ou qualquer trabalho de portfólio ou qualquer coisa que você gostaria de produzir usando cuidado. Espero que você tenha um bom e eu te vejo no próximo vídeo.