Reforço de cor. Melhore suas habilidades em arte e cor com apenas uma teoria de cores

1. Introdução: Bem-vindo ao maravilhoso mundo das cores. Como artista, provavelmente você teve dificuldades, mais cedo ou mais tarde, com o uso de cores em sua arte E eu entendo isso totalmente. Mas posso garantir que aprender cores não precisa ser estressante e Convido você a ver esta aula em que você estudará apenas uma teoria das cores. Dessa forma, você não se sentirá sobrecarregado e aprenderá várias ferramentas para melhorar suas habilidades de cores Oi, meu nome é Anya. Sou ilustrador Eu ilustro livros. Eu ensino aqui no Skillshare e vendo minha arte online. Na minha voz artística, cor tem um papel muito importante. É muito importante. O que eu percebo é que muitas vezes eu o uso de forma instintiva sem pensar Mas percebo que quando faço isso de forma cuidadosa, quando estudo cores e uso a teoria das cores, minha arte e ilustração atingem um nível mais alto Nesta aula, você saberá não apenas o que são cores complementares, mas também mostrarei quando e por que você deve aplicá-las à sua arte. Vou mostrar exemplos de grandes artistas, por que e quando eles usam cores complementares na arte. Dessa forma, será mais fácil para você e mais claro por que e quando aplicá-las à sua arte Também mostrarei alguns exemplos de minhas ilustrações e de quando usei cores complementares Também vou convidá-lo a desenvolver suas habilidades de observação Para exercitar seu músculo criativo. Tente observar as cores que o cercam. Dessa forma, você resolverá essa ideia: o que são cores complementares e como encontrá-las? Faremos muitos exercícios simples sobre a mistura de cores. Em seguida, criaremos várias paletas de cores bonitas e coesas e as aplicaremos ao A principal habilidade que você aprenderá nesta aula é aprender o que são cores complementares, onde encontrá-las na natureza, nas roupas e na arquitetura. Então você aprenderá a observá-los e procurá-los. Você aprenderá onde os grandes artistas os usam e por quê. Como misturar suas cores complementares e criar paletas de cores bonitas e coesas e depois aplicá-las No final, você se sentirá mais confiante e consciente sobre o uso de cores em sua arte e ilustrações ou em qualquer outra coisa que você faça Então, estou muito empolgada com essa aula. Mal posso esperar para compartilhar com vocês todo o meu amor e conhecimento sobre cores. E na próxima lição, vou te explicar melhor. Qual é o projeto da turma? Vamos começar. 2. PROJETO DO CURSO : Para o projeto final, você criará ilustrações com base em todo o conhecimento que aprenderá nesta aula e com base nas misturas de cores e paletas de cores que você criará durante a aula, acho importante entender Como eu disse na lição anterior, costumo usar cores forma instintiva, sem pensar Mas uma vez que eu aplico a teoria das cores, vejo que ela funciona muito melhor. Eu realmente posso ver a diferença. Não precisa ser difícil. Acho que aprender passo a passo, dar pequenos passos, uma teoria das cores por vez, ajudará você a não se sentir sobrecarregado. Você verá quantas ferramentas você pode ter em apenas uma teoria de cores. Além disso, cores complementares são muito importantes. É um dos esquemas de cores mais importantes e populares que são usados na arte em muitos outros contextos. E ficarei feliz em compartilhar isso com você. Acho legal poder criar sua própria paleta de cores coesa e funcional em várias cores Aqui estão as etapas que daremos nesta aula. Basicamente, vou te mostrar toda a teoria. Vou mostrar muitos exemplos na arte, na vida cotidiana, na natureza, onde você pode encontrar cores complementares. Examinaremos os exemplos juntos e você verá por que e quando você pode usar cores complementares em sua arte. Em seguida, entraremos na mistura de cores. Faremos isso gradualmente a partir da simples mistura de cores únicas. Em seguida, desenvolveremos a mistura de colunas. E no final, criaremos paletas de cores, também aqui a partir de paletas de cores simples Ao adicionar cores gradualmente, criaremos uma paleta de cores bonita realmente desenvolvida E você escolherá uma paleta de cores e a aplicará ao seu projeto final Vou pintar pássaros com materiais artísticos mistos, mas você pode pintar com o material que quiser, com a técnica que quiser, porque se trata mais de melhorar a cor do que de explorar as técnicas. Quando você estiver pronto, mal posso esperar para ver seu projeto, então não deixe de aplicá-lo à galeria do projeto. Você pode compartilhar conosco todo o seu processo, todas as cores que inspiraram você. Na próxima lição, mostrarei os materiais de arte que usarei. Mas primeiro, você pode pegar uma caneta e seu caderno. Porque depois vou compartilhar com vocês todo o conhecimento sobre cores complementares. Então, talvez você queira anotar isso. Nos vemos lá. 3. Materiais de arte: Mostrarei os materiais de arte que usarei no meu projeto final. Basicamente, usarei aquarelas misturadas com outras mídias, mas você pode usar qualquer material de arte que quiser. Se você é artista de acrílico , pode usar acrílicos, cores a óleo e assim por diante Obviamente, precisaremos de lápis e Azor para Quanto aos pincéis, sejam quais forem os pincéis que você tenha em casa, pincéis sintéticos, eu tenho tamanhos e formas diferentes Porque eu costumo usar formas diferentes. O que for melhor para você funcionará perfeitamente. Se você tem pincéis sintéticos simples, é justo que sua água misture suas cores Costumo usar uma prateleira de algodão ou papel toalha. É sempre útil. Quanto ao papel, você pode usar os dois cadernos de desenho Eu tenho este caderno de esboços de mídia mista que funciona bem. Também cores para meios solúveis em água, tamanho menor ou maior, o que for mais adequado para você. Por exemplo, fiz meus exercícios para a paleta neste caderno de esboços maior Novamente, seja qual for o formato ou tamanho adequado para você, importante que seja pelo menos papel de mídia mista ou aquarela Se você não tem caderno de esboços, pode aquarelar papel Novamente, o tamanho e o tipo não são importantes. Você pode usar um melhor se tiver uma mídia mista que funcione bem. Além das cores, trabalharei basicamente com aquarelas. Existem tipos diferentes. Qualquer cor de água que você tenha em casa funcionará muito bem nessas calças ou tubos. Decidi também usar outras mídias, se quiser, você pode apenas aguarelar, mas vou lavar para o meu projeto final. Novamente, tipos diferentes, você pode encontrar vários tipos. Eu tenho esse em tubos. Essas também são quash acrílicas, que é outro tipo de uhm, mas é a mesma coisa se você tiver uma normal, vou misturá-las, todas são normais Naqueles pequenos ts. Para os detalhes, vou usar lápis de cor, tipos diferentes Eu também vou usar esses. São lápis de cor. Muitas vezes gosto de misturar diferentes tipos de lápis e giz de cera Provavelmente eu vou escolher esses também. Se você tem outros materiais com os quais costuma trabalhar, pode trabalhar com os materiais que quiser, pois aprenderemos a teoria das cores. Vou trabalhar para o projeto final com esses materiais. Mas se você quiser usar acrílicos ou, por exemplo, marcadores como este, talvez eu os adicione também ao meu Então vá em frente. Você pode experimentar a mídia de sua preferência. O protagonista final da nossa aula, da nossa turma, será a cor É muito útil ter a roda de cores. Vou usar essa grande roda de cores. Existem diferentes tipos que você pode encontrar. É muito útil e prático. Mas se você não tiver um, você também pode criar um para si mesmo. Por exemplo, este para aqueles dois que fiz para a outra aula sobre teoria básica das cores. Você também pode assistir minha outra aula se quiser ver como fazer sua própria roda de cores. Também é um bom exercício. Convido você para a próxima aula, onde veremos o que são cores complementares e como notá-las ao seu redor em sua vida cotidiana. 4. Cores complementares e onde encontrá-las: Nesta lição, veremos quais seriam as cores complementares para pesquisá-las em sua roda de cores e também tentaremos vê-las ao nosso redor. Vamos tentar observá-los, notá-los em sua vida. Então, quais são as cores complementares? Primeiro, veja a roda de cores que estou mostrando para você. E se contarmos todas as cores que temos na roda de cores, existem 12 cores diferentes. As cores complementares. Se você comprar a roda de cores, ela já deve ter as indicações para esquemas de cores básicos. E as cores complementares estão assinadas com esta seta. Isso significa que são as cores que estão do lado oposto, do lado oposto do poço. Por exemplo, o amarelo terá um violeta como suas cores complementares. Se você fizer uma matemática simples, contábil, verá que existem seis pares diferentes de cores complementares. Você pode mudar sua cor, girar sua flecha e sempre verá qual cor é complementar uma à outra. Para o verde amarelo , será vermelho violeta. Para a cor verde , ficará vermelho. Podemos dizer que existem três pares básicos feitos de cores primárias e secundárias. Será amarelo com violeta, verde com vermelho, azul com laranja. Então você tem todos os outros pares que restam Digamos que seja muito simples. Este é o primeiro esquema básico de cores que vou mostrar a vocês. E é indicado por esta seta. Lembre-se disso. Se você criar sua própria roda de cores, basta observar as cores que são opostas uma à outra e obviamente, seguir todas as cores que estão originalmente na roda de cores. Você não pode cometer nenhum erro aqui que não esteja na sua roda de cores. Normalmente você diz que não consegue encontrar algumas das cores, por exemplo, rosas ou alguns tipos diferentes de verdes Isso não é verdade porque você pode encontrar uma variedade de violetas vermelhas, por exemplo, adicionando branco a elas Essa é outra definição que você pode encontrar na sua roda de cores, na tonalidade, no tom e na tonalidade A tonalidade é a versão clara da sua cor quando você costuma adicionar branco a ela, por exemplo, você pode dizer que pode pesquisar rosas no esquema vermelho-violeta e, sim, adicionar branco a Se você quiser pesquisar uma cor complementar ao rosa, você terá que definir. Vamos procurar nossa flecha. Você terá que pesquisar nos tons de verde amarelo, sei lá, talvez ou na cor pistache É o mesmo para outras cores. Se você não tiver certeza de onde procurar uma cor em sua roda de cores , provavelmente terá que pensar em sua cor básica aqui, as 12 cores básicas. Qual é a família da sua cor. Você pode colocar em qual família você pode colocar a cor que você está procurando. Acho que um ótimo exercício para nós é tentar começar a entender as cores. E comece a observar, treine seus olhos para captar as cores, ver as cores que o cercam e nomeá-las. Por exemplo, quando você se familiarizar com as cores complementares, os pares de cores complementares, posso garantir que você as verá em todos os lugares. Além do mundo da arte, existem muitas cores complementares que nos cercam Por exemplo, você pode observar casas coloridas. Por exemplo, fui à ilha italiana chamada Burano , famosa por suas casas coloridas Então, foram muitos exemplos de cores complementares, e não só você pode vê-las também em alguns objetos, talvez ou talvez perto Hoje eu estava andando de bicicleta e vi uma mulher vestida de vermelho e verde E isso foi muito divertido. E também é interessante, estou me perguntando, se as pessoas fazem isso de propósito, elas sabem que essas são cores complementares e por que as usam? Outro ótimo lugar para observar é a natureza. Há apenas uma semana eu estava na floresta porque é início da primavera, quando estou fazendo essa aula, as primeiras flores estão aparecendo. E eu vi essas lindas flores amarelas e violetas. Eu pensei, uau, isso é, isso é perfeito. Para a aula que estou preparando, fiz alguns vídeos para você, mas eles estão basicamente em toda parte na natureza. Mais uma vez, estou convidando você a tentar exercitar sua mente, seus olhos Também é um bom exercício para você como artista. Assim, será mais fácil e automático escolher algumas cores em seu trabalho. Se quiser, você pode compartilhar conosco no painel de discussão ou galeria do seu projeto as cores que você observa. Talvez você tenha feito algumas fotos, talvez algo que o inspirou para o projeto final, seria muito bom se você compartilhasse conosco sua observação. Na próxima lição, exploraremos as principais características das cores complementares e como pintores famosos as usam em sua arte 5. Use cores como pinturas famosas: Bem-vindo à aula que mais me entusiasma. Esta lição abordará características das cores complementares, mas também sobre por que os artistas decidem usá-las em sua arte. Não sei o que dizer de você, mas fico realmente fascinado pela história da arte quando estou nos museus Eu realmente adoro saber por que e o que está por trás de certas pinturas. Estou entusiasmado em analisar algumas das pinturas com você para usar as cores complementares. Também mostrarei alguns exemplos de minhas ilustrações e do uso de cores complementares em meu trabalho A primeira característica principal das cores complementares é que elas criam uma relação de alto contraste muito vibrante. Ao usar uma pintura, por exemplo, você usaria apenas duas cores complementares. Por exemplo, sem amarelo e violeta, você cria um contraste muito alto. Deixe-me explicar o que isso significa exatamente. Enquanto isso, mostrarei exemplos de pinturas famosas Claude Monet disse uma vez que a cor causa impacto a partir do contraste não de suas qualidades inerentes E as cores primárias parecem mais brilhantes quando estão em contraste com suas cores complementares. O que ele quis dizer com isso foi, por exemplo, em sua pintura que você pode ver, vermelho não tem significado ou poder por si só. Mas quando combinado com uma cor complementar, que é verde, você pode ver adequadamente a riqueza e o calor desse vermelho O mesmo para violeta e amarelo, como você pode ver aqui ou na famosa pintura de Vangog, etc. Portanto, as cores complementares basicamente fornecem efeitos visuais impressionantes quando combinadas. Portanto, artistas e designers geralmente colocam cores complementares próximas umas das outras para aumentar o contraste. Isso faz com que a outra cor pareça mais vibrante. E usando uma cor que é sua cor complementar, enfatizaremos as duas, fazendo com que se destaquem para o espectador. Como vimos com as íris, elas realmente se destacam e tornam o violeta e o amarelo realmente brilhantes Além disso, no autorretrato de Bangkok, você pode ver como o uso de azul e laranja torna a cor tão brilhante E parece que a cabeça de Vincent está se destacando. Você também pode adicionar algum tipo de tensão e drama à sua arte usando cores complementares. Por exemplo, o Night's Cafe que você pode ver aqui de Van Gogh Ele escreveu para seu irmão Theo sobre essa pintura, dizendo que ele tentou expressar a terrível paixão da humanidade por meio do vermelho e do verde Ele queria chamar a atenção nessa pintura, essa foi a primeira característica. O que você pode tirar dessa primeira característica? Bem, basicamente, se você gosta cores fortes e marcantes com contraste , provavelmente terá que explorar essa teoria das cores. Vou mostrar alguns exemplos de meus desenhos em que os uso. Basicamente, gosto muito de cores fortes e vibrantes e faz parte da minha voz artística usar cores. Deixe-me mostrar algumas das minhas ilustrações e será divertido comentar um pouco juntos Provavelmente já estão mais conscientes. E você pode ver que aqui usamos cores primárias vermelhas e verdes. Como o fundo é branco, o contraste não é tão alto. Mesmo assim, as cores são marcantes e bastante vibrantes foram colocadas uma ao lado da outra. Aqui você pode ver alguns outros exemplos de cores complementares com fundo branco. Por exemplo, em vez disso, uso o fundo verde e as borboletas são laranja avermelhadas E você pode ver que pode vê-los imediatamente. Ou, por exemplo, aqui eu uso as cores muito fortes, amarelo e violeta e as cores azuladas Aqui você pode ver uma verdadeira vibração das cores. Quanto ao drama e à tensão, tentei criá-los nesta ilustração. Eu também queria representar algum tipo de peça que dá para a floresta. Mas foi a ilustração de uma história sobre um homem que estava perdido e estava procurando por si mesmo. Com esse tipo de cores, acho que esse tipo de tensão foi criado. Mas você não precisa necessariamente usar cores fortes. Você também pode usar cores complementares no fundo que sejam mais neutras para criar pontos focais para chamar sua atenção. É por isso que você pode usar suas cores complementares para a composição de sua arte. Por exemplo, nas montanhas violetas azuladas, se você colocar o ponto G laranja, isso atrairá sua atenção Os artistas costumam usar cores complementares para chamar a atenção para elementos específicos, enfatizar características e criar pontos focais. Ao planejar a composição de cores e o esquema de cores em uma pintura, você pode criar um dinamismo e uma sensação de movimento em sua peça Como você pode ver, é muito útil para você, para nós como artistas. Por exemplo, aqui podemos ver outro exemplo. Desta vez, minha pintura. Observe como o azul e o laranja e, na outra pintura, vermelho e o verde estão colocados lado a lado. Faça com que essa área da pintura se destaque e chame sua atenção. Ou outro exemplo. Aqui na bailarina Gas Edgar Degas e Lady with Fan, a bailarina é o ponto focal da pintura Os tons quentes de laranja aproximam a figura, contra o fundo suave e o azul frio das outras bailarinas e o leque de tons de azul roxo da dama na Vou mostrar um dos meus exemplos em que usei cores complementares. Por exemplo, nesta cena, novamente, sobre a mesma história sobre um homem que estava procurando por si mesmo. Nessa cena, que é bastante escura e tem o azul do oceano, usei uma linha de cor amarela e laranja para mostrar a direção e mostrar que há um barco escuro Você não pode ver isso. Provavelmente sem essa cor amarela, você não teria notado isso. Então, outra característica, e algo que pode te surpreender um pouco porque estávamos falando sobre toda essa vibração, é que cores complementares podem criar uma paleta totalmente neutra Você pode criar marrons, cinzas, todas as cores suaves e neutras misturando duas cores complementares E vamos nos aprofundar nisso nas outras lições e você verá como fazer isso. Vamos misturar todas as cores. Agora mesmo, esteja ciente disso. Se você não gosta de todas as cores ousadas e vibrantes, não importa, porque você pode criar uma peça totalmente bonita e coerente criando a paleta de tons neutros E então você pode simplesmente se concentrar em um local vibrante, se quiser. E esse conhecimento sobre a mistura de neutros é fundamental. Muitos pintores profissionais usam cores complementares para criar não apenas cores neutras, mas também tons de uma cor básica Os artistas começaram a se tornar particularmente conscientes da importância das cores complementares após o desenvolvimento da teoria científica das cores. Então, era mais ou menos o século 19 e 20, então todo o impressionismo, o pós-impressionismo , o fauvismo e a pintura de fósforos usaram essa teoria E os impressionistas foram os primeiros a notar que as sombras não são neutras, mas são a cor complementar da luz que as emite. Por exemplo, a luz solar amarela lança uma sombra violeta. E isso pode ser visto muito bem na mulher de Claude Monet sentada em um banco na dobra do braço e com a força da sombra em seus A última razão e característica que quero mostrar aqui é que, com cores complementares, você pode usar paletas de cores bonitas e coesas Pintores famosos o fizeram, eles usaram paletas de cores. Eles eram mestres na criação de cores, na combinação de cores e paletas Graças a esse esquema de cores, você também pode fazer isso Você pode ser um profissional e criar paletas de cores coesas e funcionais Ok, espero que esta lição tenha sido útil para você. Eu sei que não é muito, há muitos outros exemplos. Existem livros sobre a teoria das cores na arte. Mas talvez tenha te intrigado estudar mais sobre esse assunto. Seria maravilhoso, mas talvez você já esteja inspirado. Se você quiser inspirar a si mesmo e seu projeto final também com algumas pinturas, seria maravilhoso. Vamos pular para a próxima parte desta aula, onde começaremos a pintar, na verdade. E começaremos com a mixagem básica. Nos vemos lá. 6. Misture cores complementares parte 1: Bem-vindo à primeira aula sobre mixagem. Começaremos a mixar e faremos nossas aulas e praticaremos a mixagem gradualmente. No momento, partiremos da teoria básica sobre a mistura de duas cores complementares e veremos o que acontecerá. Ok, então vamos começar a misturar nossas cores complementares. Eu me preparei para esta lição, Três pares, vamos misturar apenas três pares básicos de cores. Se você quiser, você pode fazer todos os seis. Vamos começar com os básicos. O primeiro é amarelo e violeta. Então eu preparei minhas aquarelas aqui. Azul e laranja também, e vermelho e verde. Vou começar a observar os dois para ver que tipo de amarelos e violetas Eu tentei escolher a maioria. Isso significa tentar pesquisar cores em seu conjunto. Se você quiser provar os pares básicos, as cores que não são muito quentes nem muito frias O que quero dizer com isso é que, se você estiver procurando por seu amarelo para amostra, tente isso Será amarelo como este. Nem o amarelo alaranjado ou não. O verde amarelo que seria mais frio. E o amarelo alaranjado seria mais quente. O mesmo para violeta. Se você tiver mais violetas em seu conjunto, escolha novamente uma que esteja entre as violetas quentes e as frias Se você não tem violetas , provavelmente terá que misturar, mas presumo que tenha uma Caso contrário, você terá que criá-lo do zero. Vamos começar com o primeiro par e ele será amarelo. Você fará pequenas amostras para começar. Esse amarelo está bem. Agora, vamos pegar nossa violeta. Sim, achei que talvez essa tenha sido roubada. Esse é muito legal. Vou ver se tenho alguma outra violeta no meu set. Eu acho que não. O que eu vou fazer é tentar misturar um pouco de azul nele. Azul quente. Eu tenho essa violeta ultramarina. Vamos ver o que vai acontecer, provavelmente. Essa. Esse é melhor. Acabei de adicionar essa violeta ultramarina ao meu roxo, que era rosa demais na minha opinião Ok. Portanto, você pode fazer o mesmo se não tiver uma boa violeta em seu conjunto. Ok. Então, o que eu faria, eu usaria este, que é mais parecido com um mindinho, para obter uma amostra provavelmente violeta vermelha, eu acho Ok, então aqui está meu primeiro par. Vou guardar minha violeta para mais tarde , porque a usaremos na próxima etapa. Mas primeiro, vamos ver todas as cores novamente, laranja e azul. Sim, essa laranja está boa. Quem? Eu tenho o então eu escolhi esse céu azul, azul, azul montanha. É bastante neutro, mas se você tiver um ultramarino, provavelmente também poderá usá-lo. Sim, acho que esse é bom para ser considerado clássico básico. E o último par é verde e vermelho. Para os verdes que eu escolhi, verde, ou seja, isso é normal, verde básico, nem muito escuro, nem muito claro. Novamente, se você não tiver um verde em seu conjunto, você pode misturá-lo com esse vermelho, essa é a luz vermelha de cádmio Eu tenho que ver se não é muito legal. Não, está tudo bem. Tudo bem, então aqui temos três pares de nossas cores. Como você pode ver, eles são realmente vibrantes e criam esse alto contraste se você puder ver um ao lado do outro. Ok, mas estamos nesta lição para ver outra propriedade das cores complementares, que é criar a versão saturada com arco das cores Começaremos mostrando novamente nossa bolsa, por exemplo, amarela Estou colhendo minha violeta novamente. O que quero dizer com isso é que se você quiser saturar o amarelo ou ter uma versão mais escura do amarelo, você teria que adicionar violeta a Vamos experimentá-lo. O que vou fazer é pintar diretamente no papel. Eu tenho meu amarelo. Agora estou escolhendo a violeta e adicionando-a diretamente no meu papel Como você pode ver, ele cria essa versão marrom turva do amarelo Quanto mais você adiciona, mais violeta você adiciona, escuro e saturado ele se torna Muitas vezes, os artistas usam cores complementares para criar sombras criar versões mais escuras da Por exemplo, se você quiser pintar limão e quiser criar partes mais escuras, como sombras ou algumas partes que são amarelas mais escuras Então, para misturar o marrom, esse amarelo escuro que você deseja, você teria que adicionar violeta a ele. E isso geralmente é o que os pintores profissionais fazem. Agora você também sabe disso. Você pode usá-lo em sua arte. Para ser sincero, costumo falar sobre esse assunto, sobre essas propriedades das cores complementares em minhas outras aulas. Especialmente, eu me aprofundo nisso durante meu outro curso, onde exploro teorias básicas das cores e faço o exercício de sombreamento, para que você também possa dar uma olhada na outra aula O mesmo para violetas. Se você quiser criar um violeta mais escuro, um violeta mais saturado, teremos que trocar as cores Estou ficando sem espaço. Provavelmente terei que colher amostras de peças menores. Estou pegando meu amarelo e o adicionando diretamente ao violeta. Provavelmente minha violeta estava muito clara. Agora você pode ver que o amarelo é mais forte. Vou adicionar violeta novamente enquanto ainda estiver molhado. Você pode misturar suas cores. Provavelmente, a diferença entre os dois não é muito grande. Mas isso é considerado mais escuro, o violeta saturado E este está saturado de amarelo. Você pode experimentar diferentes quantidades de cores. Por exemplo, se eu tivesse adicionado menos violeta, talvez fosse diferente, o mesmo aqui. Então, tudo se resume a tentar e testar, mas a regra é bem simples e espero que tenham ficado claros para vocês os dois últimos pares que fiz em alta velocidade. Porque tenho certeza que você já entendeu como fazer esse exercício. Você pode fazer apenas três pares de cores básicas, primárias e secundárias Ou você pode fazer todos os seis pares se estiver interessado. Se você não estiver satisfeito com o resultado, poderá fazer mais pares. Você pode fazer apenas relógios minúsculos e ver quais combinações funcionam. Por exemplo, aqui estou adicionando verde novamente porque achei que a cor não estava realmente correta. Então, é tudo uma questão de entender a quantidade de cores que você precisa misturar. Ok, agora podemos pular para a próxima lição, onde estenderemos essas misturas básicas de cores 7. Misture cores complementares parte 2: Bem-vindo à lição em que estenderemos as mixagens que fizemos na lição anterior Desenvolveremos a habilidade de mistura de cores. Veja-os. Sempre trabalharemos nos três pares básicos que fizemos na lição anterior. Desta vez, será útil misturá-lo em sua paleta, não diretamente no papel O que faremos é começar pela amostra da primeira cor, neste caso, meu amarelo outro lado, colocaremos a cor violeta complementar, que eu pré-misturei aqui Aqui temos nosso primeiro casal. O que queremos fazer é nos exercitar um pouco para entender a quantidade de cor que queremos adicionar à primeira cor. E tente ver os diferentes tons e tonalidades que ele criará Para fazer isso, adicionarei um pouco de violeta toda vez que amostra para que eu tenha um amarelo Então, vamos adicionar um pouco, só um pouquinho de violeta. E você já pode ver que isso está mudando. Vou adicionar um pouquinho de violeta a cada vez. Como você pode ver, gradualmente o amarelo vai saturando, vai ficando mais marrom e turvo E é isso que deveria acontecer. Agora está ficando mais violeta amarelado. A última rima do relógio. Basicamente, misturando tudo dá essa violeta quente e saturada, que deveria ser mais ou menos essa Novamente, farei a mesma coisa com os dois pares de cores restantes: azul e laranja e vermelho e verde. Aqui está. Foi assim que fiz esse exercício. É útil fazer isso porque, dessa forma, você fixa a ideia de que para saturar uma dessas cores complementares, você basicamente precisa usar Milo Graças a este exercício, você pode ver os diferentes tons que você cria, diferentes tons que você cria Por exemplo, se você quiser pintar o famoso limão, então você sabe que quantidade de violeta você teria que usar para adicionar ao seu amarelo. Pois é engraçado ver quantos tons diferentes você pode obter misturando apenas duas cores diferentes Isso é muito interessante. Se quiser, você pode obter uma amostra de todas as seis cores Eu vou parar aqui. Outra coisa que eu queria dizer é que, sim, esse exercício é útil para corrigir essa ideia. Mas também estou pensando nos nomes das cores complementares. Você pode pensar de duas maneiras para corrigir esse tipo de ideia. A primeira é que as cores próximas umas das outras são vibrantes. Mas quando você os mistura, eles não são vibrantes. Eles são o contrário de vibrantes. Essa é uma maneira de corrigir essa ideia. O segundo é o nome em si, cores complementares. Quando você diz elogioso, pode pensar que eles se complementam Mas quando você os mistura, eles se complementam Então isso significa que eles se cancelam. Eles basicamente se tornam o oposto do que são quando estão por perto. Eles se aprimoram, mas quando você os mistura, eles cancelam suas propriedades vibrantes. Ok, então é isso para esta lição. Espero que você experimente também. E se você quiser, pode compartilhá-lo conosco em seu projeto. Vamos pular para a outra aula quando eu mostrarei como criar sua primeira paleta de cores estendida 8. Crie uma paleta de cores: Bem-vindo à aula em que criaremos nossa primeira paleta de cores Antes de fazermos isso, deixe-me mostrar primeiro a paleta que você pode criar misturando apenas duas cores complementares Aqui você pode ver um exemplo de vermelho, laranja e azul verde. Você pode criar essa paleta apenas misturando as duas cores Não vou fazer isso, vou pular esta etapa porque queria entrar em uma paleta mais extensa que você poderia criar adicionando algumas cores adicionais Eu vou te explicar tudo na lição. Quais cores você deve adicionar e por quê. Mas sim, se quiser, você também pode começar misturando apenas duas cores básicas. que é basicamente o mesmo que fizemos na lição anterior, apenas em uma versão estendida. Vamos entrar na parte em que explicarei como criar uma paleta um pouco mais desenvolvida e estendida Na última lição, criamos a gama de cores que já poderia ser considerada uma mini paleta de cores, mas é bastante limitada no momento Mas você pode ver que pode criar uma variedade de cores agora mesmo. Vamos ampliá-lo um pouco mais. Agora, vou escolher um desses dois para criar uma versão estendida dele. Eu quero fazer todos os três. Só um. O mesmo sistema pode ser aplicado para todas as cores complementares. Vou escolher vermelho e verde para este exercício, para esta paleta estendida O que quero dizer com estender as cores? Se você se lembra, eu já falei sobre diferentes tonalidades e matizes da sua cor Na roda de cores, você pode ver que cada cor tem sua própria tonalidade, tom e tonalidade tonalidade é quando a cor é mais brilhante, mais clara, você provavelmente adicionaria branco a Ou se você é um aquarelista puro , teria que diluí-la com água de qualquer É a versão mais clara e brilhante da cor. tom é a versão da cor que tem um tom um pouco mais escuro É a cor mais escura. Por exemplo, com a cor da água, você adicionaria branco. A cor dirá sua própria. Para o tom, você adicionaria cinza. E para sombra, você adicionaria preto. Faremos isso com essa paleta estendida. Vamos começar sem falar mais. Temos duas cores básicas e às quais adicionaremos preto. Não tenho certeza se o preto é a melhor solução. É realmente muito escuro. Vou usá-lo, mas também queria tentar usar outras cores escuras. Não é preto puro, mas sépia, que é neutro, marrom escuro Eu também tenho na minha paleta tonalidade neutra. Vou experimentar esses três e vou ver qual funciona melhor. Se você tem apenas preto, então vá em frente. Se você tem apenas marrom escuro, por exemplo, não tem preto, também pode usá-lo. Ou um cinza escuro, por exemplo. Você também pode usar uma cor escura alternativa para preto. Além disso, você precisará da cor branca. Você também pode usar a versão diluída de uma cor, mas como eu não sou realmente um colorista de água pura tradicional, não me importo de misturá-la com uma cor branca Vou usar aquarelas brancas Basicamente, existem se você tiver uma cor branca em sua paleta provavelmente ela e duas cores Misture tudo para criar uma versão estendida dessa paleta Essa. Vamos começar. Você pode mudar suas cores para a paleta ou, sei lá, misturá-las diretamente no papel O que funcionar melhor para você durante o processo, eu vou ficar confuso. Vou ver o que vai acontecer. Mas, por enquanto, vou tentar tirar uma amostra de todas as cores para deixá-las limpas na minha paleta Provavelmente mais tarde, será uma bagunça. Eles serão completamente misturados. Isso é preto, esse é um tom neutro. O que vou fazer é testar versões puras das cores de antemão Antes de começar a misturá-los, é útil ter a água por perto e também a pedra ou o paton Minha toalha de papel é silenciosa, mas ainda posso usá-la. Isso é vermelho puro. Este é meu verde limpo. Este é meu CPR preto limpo e Tens neutro Eu também peço uma amostra branca. Por quê? Provavelmente não será muito visível. Mas eu vou saber pelo menos que tipo de cores são usadas para essa paleta Se quiser, você pode nomeá-los, por exemplo, você pode escrever os nomes das suas cores. Por exemplo, subverde, cádmio, vermelho, claro, tonalidade neutra e etc Eu não vou fazer isso desta vez. Vou me deixar entrar no processo. Não há sistema, você pode fazer isso sistematicamente E, por exemplo, misture primeiro todos os vermelhos e verdes e depois todos os vermelhos e pretos, neutros e brancos. Poderíamos fazer isso, talvez seja um modo de organizá-lo um pouco. Posso começar assim e veremos que geralmente não sou uma pessoa sistemática e ordenada. Eu geralmente me dedico mais ao processo celta de criação Mas, para o propósito desta aula, tentarei ser mais sistemático. Não estou prometendo nada aqui. O objetivo é explorar diferentes misturas de cores. Não precisa ser lógico. Agora, podemos fazer, por exemplo, vermelho com preto e ver o que podemos fazer. Por exemplo, eu poderia nomeá-los de alguma forma. Posso escrever 123456, por exemplo, se estivermos tentando ser mais esquemáticos e sistemáticos. E isso seria. Um e dois, talvez no futuro, se você quiser escolher uma cor. Você já sabe que tipo de mixagem você usou? Por que não? Podemos tentar ser mais, mais bons nisso agora. Vamos lá, você já estragou tudo. Eu queria fazer um e três em vez disso. Eu vou fazer dois e três. Oh, bem, não importa. Mas sim, eu posso fazer verde com todas as cores escuras. É isso mesmo. Agora vou tentar fazer o mesmo com o vermelho. Então, vou misturar o vermelho com os tons escuros. Oh, eu amo esse tom neutro. Isso dá um toque muito violeta às misturas. E o vermelho começa a ficar mais suave. Versão violeta violeta. Aqui está vermelho com, aqui está vermelho com muito azul preto e os olhos parecem um violeta escuro profundo. É meio interessante, você sabe, ver todas as coisas que você pode fazer. Está bem? Vou escrever aqui que esses são um e dois mais três não são seis mais três, quatro e cinco. O que podemos fazer agora? adicionar brancos em vermelho e brancos em verde Vamos começar com o vermelho e ele cria o rosa adorável. Estou apenas adicionando branco com quantidades indiferentes. Obviamente, você terá diferentes tons de rosa. Então, eu vou fazer o mesmo com o verde aqui. Basicamente, misturamos todas as cores entre elas. Mas agora o que podemos fazer é misturar tudo junto. Por exemplo, isso com branco, as misturas de vermelho e verde, com branco ou entre eles, o que vou fazer é tentar tirar uma amostra dos marrons que criei e basicamente misturar um pouco com brancos e Por exemplo, há um pouco de verde, um pouco de vermelho e branco, e eu adoro essas cores. Estou misturando rosa com verde. Você pode ver que você pode criar uma linda graça no final ou na cor É uma mistura de rosa, verde e branco. Também legal misturar branco na mistura de verde escuro que, na verdade, não dá o verde desta vez, mas dá outro tipo de verde. Novamente, você pode misturar novamente um pouco de preto ou sépia. Como você pode ver, existem infinitas possibilidades de criar a paleta Porque estou ficando sem espaço e ainda estou adicionando novas cores. Na verdade, estou adorando as novas mixagens. Vou adicioná-lo aqui, mesmo que não seja o lugar certo para eles, mas não me importo. Estou adicionando agora preto às misturas de base rosada e estou gostando muito Ele criou aqueles cinzentos neutros, muito bonitos, neutros e verdes. Eu criei essa paleta para verdes e vermelhos. Como você pode ver, usei toda a página. Você pode usar um espaço maior se precisar, se quiser ampliá-lo. Além disso, você pode usar menos espaço se não tiver toda essa necessidade de explorar. Mas eu encorajo você a realmente tentar. Vou te mostrar as mixagens que fiz, que ocupam apenas metade da página Você também pode ter menos espaço, se quiser. Essa é a mistura de amarelo e violeta com branco e preto, amarelo, laranja e azul, violeta, laranja e azul, vermelho, laranja e azul, verde, o que é muito, muito lindo. Vermelho e verde, que é esse, encolhem em menos espaço O último, que é vermelho, violeta e verde amarelo. Espero que você tenha gostado de criar sua primeira paleta de cores. E na próxima lição, nós o levaremos a um nível mais alto, porque mostrarei como estendê-lo ainda mais e criar belas paletas coesas 9. Estender uma paleta de cores: Bem-vindo à aula em que criaremos nossa última paleta de cores Paleta de cores mais desenvolvida que você usará para seu projeto final Prosseguimos gradualmente. Primeiro, começamos com uma paleta de cores menor, misturando apenas duas cores Na lição anterior, adicionamos preto e branco às nossas misturas. Nesta lição, mostrarei quais outras cores você pode adicionar para criar uma paleta de cores extensa, bonita e coesa com base em cores com base em No começo, quero explicar que você pode trabalhar na paleta que você já fez na lição anterior Ou se você fez todas as seis paletas de cores complementares como eu já mostrei Por exemplo, essas são minhas paletas que fiz para todas as peras, violeta amarela, etc., todas as seis que estão aqui. Esse não. Vou escolher o meu favorito para o projeto final que mais me inspira Você tem duas opções em que prefere trabalhar se não quiser explorar outras seis paletas, ou se explorar outras seis paletas, ou se explorar outras seis paletas, escolher aquela que o inspira e de sua preferência Por exemplo, eu sei a paleta que me inspira é essa, vermelho, laranja e azul verde na paleta de cores Esse é o único. Esse é o par complementar. O que quero dizer com estendê-la, essa é minha base, essa é minha paleta já estendida, mas eu quero gastá-la Além disso, o que quero dizer com isso é que quero ampliar a gama de minhas cores complementares, não usando apenas um vermelho, laranja e um azul, verde, branco e preto , que já estão lá. Mas eu quero estender essas duas cores. O que vou fazer é escolher algo entre as cores que estão por perto. Vermelho, laranja. Por exemplo, eu poderia usar vermelho, laranja e laranja, que estão próximos. Azul, verde e azul. Isso significaria que você usaria um par de cores complementares em sua paleta de cores Espero que esteja claro. Não tenho certeza se vou usar laranja ou azul. Mas vou explorar o meio. Vou explorar essas cores turquesas, tons e matizes diferentes, talvez que eu já tenha na minha paleta talvez que eu já tenha na Por exemplo, eu já preparei algo que poderia ser minha paleta com a qual quero trabalhar Como você pode ver, eu tenho meus diferentes tipos de azuis e verdes, que estão na família do verde azulado Turquesa, por exemplo, talvez seja mais azul. Este é chamado Pale Aqua. É água de cobalto, algo parecido, mas ainda é da mesma família Por exemplo, eu tenho esse verde cascata de Daniel Smith, que é uma cor granulada E tenha esse lindo verde profundo, que tem essa granulação que vai para tons de azul Eu tenho diferentes tipos de aquarelas se você já me conhece e se você fez outras aulas comigo. Eu realmente amo as aquarelas granuladas. Então eu escolhi alguns deles. Este é Schminke Glacier Green, que é um dos meus Eu tenho azul floresta da Schenker. Este é azul de condado e este não é granulado, este é turquesa cobalto Nessa família, por exemplo, para minhas laranjas, eu escolhi algo que está na família das laranjas quentes porque deveria ser Mas sim, escolhi algo que tenho na minha paleta que poderia ser considerado laranja quente novamente. E aquarela porque vou misturá-los completamente. Você pode usar apenas aquarela, se quiser. Você pode usar apenas Gh. Depende de você ou até mesmo de outras mídias mixá-las, como eu farei. Eu tenho essa galáxia granulada marrom, que é muito bonita, laranja quente, Eu tenho uma aquarela novamente, já que quero estender minha paleta, quero usar apenas laranjas Também vou usar laranja pura. A laranja já está quente, mas não a laranja vermelha. Vou ver se vou, Tom, essa laranja é vermelha. Também usarei algumas cores extras na minha paleta. O que quero dizer com isso é que vou usar cores favoritas, que são cores gripais e cores metálicas Gosto muito de adicioná-los à minha arte. Você não precisa usá-lo muito. Às vezes, trata-se de adicionar apenas uma pequena quantidade, mas isso cria contrastes realmente lindos Para isso, vou usar o Lumi red da Turner, que é Gh, Copper da Talents, que é uma cor metálica da qual eu gosto muito Também usarei branco e meus tons neutros para criar tons e cores mais escuras Há muitas. Claro, você pode usar outras quantidades menores. Se você não tem tantos tipos , o que quer que tenha, quero dizer, só podem ser três para contraste, para sua cor complementar. Além disso, isso pode ser uma indicação para você em qual tipo de paleta você gostaria de trabalhar Se você sabe que tem uma variedade de laranjas em sua paleta e em seus materiais de arte, por exemplo, tente novamente, materiais de arte que você Se você quiser continuar trabalhando apenas com aquarela, tudo bem. Esta aula não trata de explicar ou explorar os meios artísticos Vou usar gash mais ou menos como aquarelas. Eles não serão muito grossos. Se você não se sentir confortável , pode usar aquarelas. Ok, então vamos começar. Eu tenho uma paleta de cores, mas vou usá-la até que, e assim será, ela fique sem espaço Provavelmente de uma forma muito rápida, acho que pode até ter muitas cores. Provavelmente, por exemplo, será muito parecido com o outro. Eu vou eliminá-lo. O que mais? Eu acho que , oh, é terrível eliminar cores. Essa, porque eu já tenho laranja na minha paleta. Vamos começar com amostras, cores puras. Essas são as cores básicas que eu quero. Swatch, branco e minhas cores escuras neutras. Mas, obviamente, vou usá-los nas misturas. Agora eu quero ser sistemático. Vou tentar misturar diferentes azuis e vermelhos aqui e laranjas E misture-os também com branco, preto, A e veja o que vai acontecer. Ok, eu terminei. Acho que vou dizer que está feito. Foi um processo bastante confuso, mas eu realmente gostei Obviamente, você pode seguir em frente sem terminar. Você pode adicionar, adicionar e adicionar, especialmente se você escolheu tanto quanto eu. Mas não se trata de testar todas as possibilidades que você pode ter. Obviamente, você pode explorá-lo cada vez mais se quiser, mas é mais uma questão de entrar nesse entendimento. O que significa misturar laranja com azul? Que tipo de neutro você pode obter com isso? Por exemplo, consegui uma graça realmente adorável ao misturar turquesa, laranja e branco Trata-se de criar mais ou menos a paleta. Já está, já está realmente estendido. Você pode adicionar mais amostras, mas vou parar por aqui Eu já gosto disso. Eu tenho meu escuro, eu tenho meu brilho. Eu já acho que poderia criar uma cena em que o fundo fosse mais frio e mais claro na frente Você pode pintar com cores mais escuras e fortes, pode ser mais quente Também é bom pensar que você pode criar planos de fundo com algumas cores Também pode sugerir um tema. Por exemplo, este é bastante invernal. Acho que muitos tons de azul turquesa que essa laranja me dá me fazem pensar em talvez fogo, talvez Mas também há verduras bonitas, mas verdes bastante suaves Também são bons para verduras que estão no inverno, que estão mortas, que estão murchas Também sugere algo que você gostaria de pintar. Espero que você crie uma bela paleta de cores. Eu mal posso esperar para ver isso. E na próxima lição, começaremos a criar rascunhos para nosso projeto final. Então veja isso. 10. Desenhos de cores para o projeto final: Bem-vindo à aula em que elaboraremos esquemas de cores para nosso projeto final. Não se preocupe, não será nada difícil, complicado ou longo. Eu só quero que você tenha a ideia de que é útil criar rascunhos de cores Faremos apenas dois rascunhos coloridos. E será útil porque, dessa forma, você entenderá qual combinação de cores funciona melhor. Qual combinação de cores ou misturas você prefere. As cores vibrantes ou as cores neutras e em quais combinações. Vamos começar. Como você lembra, podemos usar cores complementares para dois, em dois casos. Primeiro, seria usar um contraste ousado para destacar o contraste. A vibração da cor. Vou te mostrar o exemplo de um dos meus desenhos, esse pássaro. Você pode ver esse laranja e azul, que nem mesmo são azuis brilhantes Eu usei um azul mais escuro, mas dá essa ideia de contraste de cores fortes, de arte muito vibrante Como você se lembra de Vangcusic, há muitos artistas, ilustradores, que usam esse A outra forma seria usar mais tons neutros do que você obteve misturando suas cores complementares Por exemplo, aqui eu usei um tom azul para criar um fundo e um pássaro, que deveria ser mais alaranjado Mas dá a ideia de cores mais tonificadas e mais suaves que você pode usar para sua Nesse caso, você pode usar seus cinzas frios e neutros, azuis ou marrons, as cores que você tem em sua paleta para criar um Esta ilustração é um exemplo em que o contraste não é alto. Seu pássaro ou seu elemento da ilustração podem ser mais vibrantes. Mais contrastante No final, quero que você escolha, escolha o rascunho de sua preferência Primeiro, queremos desenhar um rascunho para nossa ilustração. Pense no que você quer desenhar. Eu sugiro algo fácil, porque queremos nos concentrar nas cores agora. Eu não quero que você fique estressado com o resultado. O que você quer desenhar? algo que realmente seja fácil para você. Por exemplo, para mim, são pássaros. Normalmente, adoro desenhar pássaros ou árvores, essas são minhas obsessões É muito fácil para mim desenhá-los. Pense em algo assim. Se você também gosta de pássaros, eu desenharei pássaros e depois vou em frente se você, por exemplo, preferir, sei lá, flores ou até formas geométricas, algo que realmente te excita Então vá em frente. Vamos preparar dois rascunhos para isso Para nosso projeto final, trabalharei em quatro. Vou desenhar mais ou menos formatos retangulares que representem meu formato final Vou trabalhar em formato vertical. Eu não sei. Vou pintar um pássaro voador. Isso é o que vem naturalmente para mim. Ok, e o mesmo, exatamente o mesmo pássaro aqui. Agora vamos estudar as cores. Como eu disse, um dos rascunhos eu quero fazer ilustração de alto contraste e o outro será baseado em fundo neutro mais Brant Ou talvez não seja vibrante. Talvez eu coloque algum elemento que chame a atenção para o pássaro que veremos. Mas, mais ou menos, eu quero ter uma base de fundo neutra. Eu tenho minhas cores que eu gosto do sal, eu as tenho aqui. Essas são as cores da água. Eu darei o fundo quente e o pássaro ficará azul. E neste caso, ao contrário, o fundo ficará mudo, cinza e azul, e o pássaro será É por isso que fazemos o. Se eu não gostar, sempre posso fazer outras amostras e ver qual funciona melhor. Vamos começar. Vou manter minha paleta de cores como referência Vou colocá-lo perto de mim, você não vai ver, mas quero saber as cores que quero recriar Ok, então eu criei meu plano de fundo. Basicamente, misturei diferentes tipos de laranjas que tenho na minha paleta Misturei-os na técnica úmida, não molhada. Mais ou menos, deixei as cores se misturarem, diferentes tipos de laranjas Eu coloquei alguns dos meus também. Vou começar com algo mais leve, para que você possa sempre começar de forma fácil e leve e depois aumentar o drama. O contraste. Eu posso fazer nossas asas D, essa cauda talvez estivesse muito escura e chamasse muita atenção. Eu apelidei a cor. Podemos chamar a atenção para as asas, por exemplo. Podemos adicionar mais contraste às asas. Eu apenas decido destacar um elemento do pássaro. Serão asas. Ok, então este é meu primeiro rascunho e agora vou pular para este No momento, estou procurando recriar cores cinza neutras. Eu gostaria de torná-lo cinza quente. Eu não quero esse fundo frio e quente. Se bem me lembro, tratava-se de misturar branco, um pouco de laranja quente e um pouco de azul. Também é um ótimo exercício de misturar cores, entender como você pode criar algumas das cores. Esse é o cinza. Está tudo bem. Mas talvez seja muito alaranjado, então vou colocar um pouco mais de azul nele Sim, acho que está tudo bem. Vou tentar dar mais cor com um pincel maior porque é muito translúcido Talvez eu tenha colocado muito branco. Oh, é complicado. Como você pode ver, estou lutando aqui, mas está tudo bem. É tudo uma questão de explorar. Então, aqui está a cor agora. Está muito frio agora. Como você pode ver, não é tão fácil. Nem sempre é fácil. Vamos tentar agora mesmo. Sim, é muito melhor. Agora você pode ver que eu criei esses 2 tons de cinza. Uma é legal, a outra é vou por agora porque quero ter menos contraste dessa vez. Então aqui está. Aqui está meu cinza mais quente, e agora vou criar um pássaro Mais ou menos. Estou pronto. Obviamente. A ilustração final precisará de mais detalhes. Por exemplo, eu, I. Mas aqui eu posso ver mais ou menos a direção das cores que eu posso tomar. Você pode preparar mais rascunhos, se quiser. Você pode, por exemplo, inverter as cores. Faça azul aqui e laranja ali. Eu poderia fazer muito mais rascunhos. No momento, trata-se de escolher entre esses dois. Qual deles você se sente? Eu realmente amo cores. Eu uso mais naturalmente cores mais ousadas, mas também me sinto atraído por essa. Mas o que eu realmente poderia fazer é adicionar um destaque aqui. Porque, caso contrário, talvez seja, é muito lamacento para mim. Se for o seu estilo, tudo bem. Mas eu sempre gosto de adicionar alguns destaques. Podem ser detalhes como esse ou, sei lá, um chapéu, talvez um cachecol Ok, esses são meus dois rascunhos em que desenvolvi a primeira regra de cores complementares, em que o contraste cria alto contraste pintando duas cores complementares nas proximidades O outro em que explorei cores mais neutras que podemos criar misturando complementares E a teoria de que você pode usá-lo em sua composição. Eu queria chamar a atenção para o pássaro. Eu tentei colocar alguns elementos de alto contraste no pássaro, mas ainda assim é uma versão mais neutra dos meus dois rascunhos Agora, vou ter que decidir qual deles eu quero usar. Vou escolher essa porque gosto muito de cores na minha, isso faz parte da minha voz artística. Quero que você escolha o rascunho preferência que represente mais sua voz. Se você preferir cores mais suaves e neutras, provavelmente escolherá essa Depende de você. Depende de sua decisão, decida qual você prefere. Ok, agora que você prepara seu rascunho, podemos finalmente começar a aula onde pintaremos nosso projeto final. 11. Projeto final: Bem-vindo à última aula. Finalmente chegamos para desenhar nossa ilustração final. Mas todas as lições dessa aula são importantes. Se você chegou aqui, provavelmente já está cheio de conhecimento e inspirado. Espero que seja mais fácil para você e agora você possa aproveitar o esforço que dedicou a esta aula. Em seu aprendizado. Vamos entrar na pintura da nossa ilustração final. Antes, lembre-se de que você pode usar outros materiais de arte de sua preferência. Vou usar mídia mista ou você pode usar apenas uma fonte de arte ou alguma outra fonte de arte Tudo se resume a usar cores com um propósito. Compreender os suprimentos que você usa não é o mais importante. Além disso, quero mergulhar profundamente nas técnicas que usarei para pintar o pássaro. Como essas são as técnicas que expliquei em outras aulas, você pode seguir meus passos ou simplesmente ficar à vontade para usar a técnica que conhece ou prefere e gostaria de usar para criar seu projeto colorido final. Preparei minha folha de papel aquarela. Gosto de deixar margens brancas e consertar meu papel, mas também gosto de movê-lo Não vou fixá-lo diretamente na mesa, mas na parte de trás deste bloco, você pode fazer o mesmo ou pintar diretamente no seu bloco, conforme preferir. Ok, então agora vou desenhar meu pássaro. Quero manter a mesma composição, mas acho que vou aumentar as asas para que elas realmente chamem a atenção e possamos realmente ser criativos com todas as cores que estão nas asas. Podemos começar a pintar. Eles começarão do fundo. Ainda tenho minhas cores molhadas. Acho que vou usar a técnica úmida sobre seca. O que quero dizer é que vou unir as cores sem molhar a superfície antes E vou misturar diferentes tipos de laranjas e deixar que se misturem se misturem Como você pode ver, estou misturando minhas laranjas. Eu deixo as cores fazerem seu trabalho. Eu não estou tentando controlá-lo. As misturas são basicamente o efeito dessa mistura aleatória que eu não controlo Estou adicionando áreas brancas, podem ser um pouco mais claras. Agora estou misturando tons de cinza para o pássaro. Tons de azul acinzentado. Quero que seja claro no início para que eu possa aumentar o contraste e as cores mais escuras mais tarde Estou começando com uma camada básica de cinza frio. Estou transformando o blues nisso. Ele ficará mais escuro com as próximas camadas. Já que eu te disse que quero as asas sejam um ponto focal, um ponto em que haja maior interesse? Onde eu quero chamar a atenção. Vou criar um contraste nas asas. Vou tentar criar um contraste. Vou tentar dar a eles um pouco mais de detalhes sobre eles. Estou construindo essas camadas, esses detalhes e contrastes. Estou trabalhando basicamente com a técnica molhada sobre molhada. Quando a cor ainda está úmida, estou adicionando outra cor. Mas às vezes também é uma técnica úmida sobre seca. Basicamente, estou tentando misturar cores, o padrão e a textura lentamente coloridos. No momento, estou adicionando às cores alguns outros materiais de arte. Costumo adicionar lápis e lápis solúveis em água na textura dos meus desenhos Eu também fiz uma aula separada sobre esse tipo de técnica. Basicamente, estou apenas brincando com materiais de arte mistos. Estou explorando verdes azuis, azuis e cores frias em uma variedade da família complementar de azul, verde e azul Para criar outro contraste, posso colocar algumas cores mais brilhantes na minha camada base Por exemplo, esse verde é um verde turquesa bastante claro, que é mais brilhante que Estou voluntariamente adicionando contraste às minhas cores básicas Isso cria um contraste vívido e vibrante Além disso, adicionarei alguns pontos de luz nas asas para criar um maior contraste entre cores mais escuras e mais claras Também ajudará a criar um holofote que chamará nossa atenção Você pode ver que as asas foram criadas pelo contraste entre o corpo principal e as asas do pássaro. Eles estão se destacando mais do que o resto do pássaro. Vamos continuar construindo essas camadas e essas cores. Estou adicionando os últimos toques, os últimos detalhes. Estou construindo um contraste entre as asas, os detalhes e a textura. Decidi encerrar porque acho melhor parar mais cedo do que mais tarde. Aqui está meu pássaro e acho que está tudo bem. E isso criou o efeito que eu queria. Ele se destaca muito bem e as asas são o foco principal. Também estou feliz com as cores e a paleta que criei Também estou muito curioso sobre as paletas que você usa, as combinações de cores que inspiraram Portanto, não deixe de compartilhá-lo também em seu projeto, finalizamos nossas ilustrações finais Estou muito feliz, não deixe de aplaudir. Mas antes de terminarmos a aula, convido você a ver a última lição, onde darei as informações finais. Te vejo isso. 12. Considerações finais: Parabéns, você conseguiu. Eu realmente espero que você tenha gostado de todo o processo, toda a jornada que você fez. Que agora você se sente mais confiante em relação às cores? Sim, espero que a principal coisa que você tenha aprendido nesta aula é que agora você não se sinta sobrecarregado, que se sinta mais seguro consciente das cores e confiante Eu convido você a hospedá-lo na galeria do projeto. Você pode incluir seu projeto, mas também as paletas que você criou, todo o processo O que o inspirou, quais cores o inspiraram e por que você escolheu cores específicas. Você queria aprimorar alguma parte da sua ilustração? Por que você usou essas cores? Estou muito curioso, então me avise sobre isso. E eu convido você a comentar também sobre os projetos de outros estudantes. É muito encorajador e importante recebermos feedback positivo de outras pessoas. Também deixarei recursos adicionais ; portanto, se você quiser dar uma olhada, não deixe de baixá-los. Gostaria de pedir que você deixasse um comentário sobre esta aula, se você gostou. Se você gostou, é muito útil para mim. Isso ajuda a turma a ficar mais visível para outros alunos. Se você gostou, deixe um comentário. Se você tem algo a dizer sobre a aula, seja honesto com isso. Agradeço todas as suas opiniões e também convido você a me seguir no meu Instagram e no meu Youtube, onde compartilho minha arte com você. Também convido você a ver outras aulas sobre cores, mas também todas as outras aulas em que exploro muitas técnicas artísticas diferentes. Você vê você e se diverte muito.