Redação fantasia - aulas de TEN de Sarah J Maas

1. Introdução - como escrever como...: Professor Damien, bom. Gosto de ser chamado de professor. Sou seu aluno e tenho uma pergunta, ponto, ponto, rosto sorridente. Comecei a ler o desempenho da corte e rosas, romance muito bom e excelente. E eu me apaixonei por Sarah J. Moss e nossos personagens, Fogo, fogo, fogo, vamos com fogo. Uma das grandes coisas sobre a escrita de fantasia são as pronúncias ambíguas dos nomes dos personagens, fase e Tomlin. Então vim perguntar ao meu melhor professor se há uma coisa que eu gosto ainda mais do que ser chamado de professor, ela está sendo chamada de Melhor Professor de Escrita Criativa. Como posso estudar? Sarah J. Masses está escrevendo? Essa é uma pergunta muito boa. Talia, obrigado por enviá-lo para mim. E vou responder à sua pergunta com este vídeo. E também aproveite a oportunidade para fazer uma ficção escrevendo uma, oh, uma classe para qualquer um que esteja tentando obter fundamentos de sua escrita de ficção no lugar porque foi aqui que todos nós paramos. Muitas pessoas podem pensar que é errado copiar. Saiba. É a melhor maneira de aprender é copiar, imitar, ler. Muito de perto os escritores que você realmente admira. Foi aqui que minha escrita de ficção começou. Tenho uma lembrança muito forte de passar muitas horas tentando escrever e não poder fazê-lo, ficar frustrado, ficar preso, reescrever a primeira frase, o primeiro parágrafo ou o que quer que fosse, Eu estava tentando escrever. o que estava lutando. Eu não tinha os fundamentos, as ferramentas básicas, a ficção escrevendo um ou um para fazê-lo. E então um dia li American Gods de Neil Gaiman, um dos meus contadores de histórias favoritos de todos os tempos, escritores de ficção, romancistas. E o primeiro capítulo de American Gods foi tão maravilhoso. Isso me atraiu , me colocou na história. Quando olhei para cima da leitura, acho que estava no café Starbucks na primeira vez que li. Quando olhei para cima, percebi que, por mais que amasse a história, não sabia como Neil Gaiman tinha me mergulhado na história. E isso é bastante natural. Porque quando estamos lendo, mergulhamos na experiência do personagem. Mas não vemos como essa emoção é alcançada pelo autor. É como um truque de mágica, um bom truque de mágica. Apenas dentro da experiência do mágico mostrando qual carta você escolheu do baralho ou o enorme objeto que foi feito para desaparecer na ilusão pelo mágico. E uma boa escrita é uma espécie de truque de mágica. Mas para escrever as histórias com as quais sonhamos e criar narrativas no mundo, precisamos aprender as técnicas mágicas ou o escritor de ficção, que é o ponto de escrever ficção 101. Então, o que vamos fazer na escrita de ficção 1, 0, 1. Vamos pensar sobre o que é a história, por que é uma misericórdia do motivo pelo qual gostamos tanto dela. Vamos fazer uma leitura como Sarah J. Mass. E vamos usar essa leitura para fazer uma análise e uma sínfise. Não se assuste com esses termos, por favor. Vamos voltar ao que eles são. E então vamos tirar da leitura de Sarah J. Mass. Lições para escrever ficção 101, lições fundamentais muito legais que todo escritor de ficção achará úteis. E então, finalmente, vou usar essas lições para escrever um pedaço de ficção no estilo de Sarah J. Mass, que sempre escritor você admira. Você pode usar isso para aprender lições com eles. Como escrever, como inserir seu escritor favorito. Nós vamos usar a escrita favorita de Polya uma das minhas, Sarah J, missa. Você pode usar sempre que os direitos enquanto admira. 2. O que é escrita de ficção?: E agora vamos entrar em ficção escrevendo 101. Então, vamos começar fazendo a pergunta. O que é escrita de ficção? Pode parecer muito óbvio. Temos essas palavras por aí. Não queremos ficção, é só um livro. Graças ao livro dele que eu gosto de ler. Mas vamos tentar investigar um pouco mais profundamente nessa pergunta para que saibamos que ficção é algo como uma história inventada. Portanto, existem muitos, muitos tipos de livros no mundo. Mas quando pensamos em ficção, estamos pensando em um romance. E romances de ficção fazem algo em particular. Eles não são como um livro didático que fornece informações sobre um assunto. Eles não são como biografia de não-ficção, que fala sobre uma pessoa real que viveu todos esses diferentes tipos de livros. Ficção, romance está contando uma história. Em palavras. Há muitos meios diferentes que você pode usar para contar uma história. Você pode ter uma história em filme. E você está assistindo a história acontecendo. Atores interpretando personagens, eventos sendo jogados fora, vistos, mostrados através da cinematografia do filme. Mas você vai ter um FET, história de teatro, história em um palco. E novamente, você está assistindo os atores e há um tipo de palavras que lhe dão o layout da história. Você pode ter uma história contada por um grande contador de histórias. Muitas das histórias mais antigas, como Homero, Ilíada e Odisseia, foram escritas como poesia épica, que foi então recitada por um contador de histórias. Você teria um show de marionetes que conta uma história. Você tem uma história. Em um videogame. As histórias vêm em todos os tipos de mídia. Quando estamos falando sobre o romance de ficção, estamos falando de história que está em palavras. E é realmente interessante. Por que essas pequenas marcas em uma página? Quando os lemos, quando olhamos para eles e depois os lemos, por que eles nos mergulham em uma história? Porque não é automático que eles fariam isso. Podemos pensar. E para muitas pessoas que podem ser muito fortes na leitura inicialmente, isso pode ser meio alienante. Não é tão automaticamente em massa ser imerso na palavra escrita ou digitada em uma página. Mas quando você entra nisso, romances ou talvez a mídia de contar histórias mais imersiva. Por que isso? Bem, vamos pensar sobre de onde essas palavras vêm, as palavras na página ou vêm de dentro da cabeça de um escritor. E se pudéssemos olhar dentro da minha cabeça, Waldstein falando, ou pior, eu estou andando pelo mundo ou sua cabeça enquanto você está sentado em casa assistindo isso, você tem palavras acontecendo o tempo todo em sua cabeça. Você pode nem perceber a maioria das vezes. E, de fato, é muito difícil impedir que as palavras em sua cabeça continuem o tempo todo. E uma das razões pelas quais ler um romance de ficção pode ser realmente agradável e relaxante é porque por um tempo as palavras na página pareciam assumir as palavras que estão acontecendo em sua cabeça. E enquanto você está lendo sua própria palavra, pare e as palavras do autor as substituem. E as palavras que oferecemos estão usando descrevem uma história que está acontecendo. E eles não apenas descrevem a história, eles descrevem a forma do personagem que está vivenciando a história. E vamos pensar muito sobre isso. A maneira como as palavras da história descrevem o mundo e os eventos da história. E descreva os quartos, sentimentos, emoções e experiências dos personagens. E é essa combinação dos dois que torna o romance super imersivo. E esse é o nosso objetivo, pois o escritor de ficção é descrever a experiência consciente dos personagens nas histórias. Essa combinação de, por um lado, sensação de que estou ao mesmo tempo tocando a mesa. E há minhas palavras me dando uma descrição de como é tocar na mesa. E os dois significam que o romance é realmente bom em representar essa coisa estranha, misteriosa, consciência. E é por isso que adoramos romances. Eles nos levam mais do que qualquer outra mídia. Eu discutiria profundamente dentro da experiência consciente de outro ser humano enquanto eles estão passando por sua história. E assumimos isso como nós mesmos, recebemos o que chamamos de imerso. Suspendemos nossa descrença em que isso seja apenas algumas palavras impressas em uma página. E isso se torna real e imersivo para nós. 3. Análise e síntese: E esse é o milagre do romance e de uma ficção. E agora vamos investigar algumas das ferramentas que você usará para fazer isso. Mas como vamos fazer isso? Vamos ler em apenas um momento o capítulo de abertura de um romance de Sarah J. Mass. E vamos fazer algo bastante específico porque você não pode simplesmente ler o romance repetidamente e aprender algo com ele. Você pode fazer, você vai fazer, mas será muito lento. Então, em vez disso, fazemos algo muito específico, que tem duas palavras e análises especiais. E então a sínfise não é desativada por essas velhas palavras latinas, mas é útil conhecê-las. O que significa uma análise? E agora osis significa literalmente desmontar. Então, se você tem um carro e quer consertar o carro ou entender como o carro funciona. Você tira as rodas, tira as portas, tira o motor e desliga o motor, tira os pistões e descobre qual é o problema ou entende os processos que fazem o carro trabalho. E então você os reúne novamente, que é síntese e análise, desmontando as coisas, síntese, colocando todas as coisas juntas de uma maneira que elas voltem a trabalhar. Então, como escritores, a maneira como aprendemos lendo ofertas favoritas é primeiro por análise. Então, ao ler Sarah J. Mass, vou fazer uma análise de como escrever, quais são todas as partes de um único capítulo, Sarah J. Mars, que fazem funcionar e o que posso aprender com elas? E então vou fazer um ato de síntese. Vou juntar essas partes em um pedaço da minha própria escrita, escrito no estilo de Sarah J. Mass. E essa é uma maneira brilhante de aprender e analisar. Primeiro, desmonte um pedaço de escrita de um de seus escritores favoritos e, em seguida, sintetize em segundo lugar, escreva uma história própria no estilo desse escritor. Você não precisa fazer isso com um romance inteiro. Certamente não vamos analisar e depois sintetizar todo o romance de Sarah J. Mass. Hoje. Você pode fazer isso com apenas um capítulo. Neste caso, usaremos o capítulo de abertura de Sarah J. Mass is novel. Você pode usar um capítulo de abertura onde você pode usar realmente qualquer capítulo que você realmente gostou e gostou. Porque com um bom escritor, o que você descobrirá é que eles estão escrevendo faz muitas das mesmas coisas em cada capítulo uma e outra vez. Então, basta impressionar um capítulo através da análise e síntese e, em seguida, escrever um único capítulo próprio pode ser suficiente. Você também pode fazer isso com um único conto. Por história curta ou que você gosta. Você pode fazer isso em qualquer mídia. Você pode pegar um single visto por um diretor de cinema que você gosta, analisar e sintetizar. Essa é a maneira básica de aprender qualquer forma de arte criativa. Pegue uma pequena peça, visto um único capítulo, uma música de um compositor que você gosta. Analise, desmonte-o e, em seguida, sintetizou isso, junte-o novamente. 4. Análise - lendo a Sarah J Maas: Vamos entrar na leitura do tribunal. rosa da fauna é de Sarah J. Mass. Mas primeiro, acho que preciso de uma xícara de chá. Este é um bom chá puro. Como muitos, a maioria dos escritores, sou bastante viciado em minha cafeína, então preciso de café pela manhã e chá à tarde para me manter escrevendo. Bem-vindo a propósito, à minha casa em Bali, onde moro e faço a maior parte da minha escrita e filme, maioria das minhas aulas. Ainda está um pouco quente. Ótimo, desculpe-me se eu parar ocasionalmente enquanto lendo para tomar um gole deste muito bom t. Este é o capítulo de abertura ou os tribunais. E para um rows é de Sarah J. Mass. Tenho uma cópia e coloquei as páginas de abertura no meu aplicativo de anotações para que eu possa anotá-las à medida que avançamos, mas pegue uma cópia do romance. Isso vale para qualquer escritor que queremos estudar pelo apoio ao trabalho deles, o que eles estão fazendo. Você pode ler o capítulo de abertura é um extrato na Amazon e em outros sites de livros também. Capítulo um, a floresta havia se tornado um labirinto de neve e gelo. Esta é uma abertura muito forte e confiante. Você pode compará-lo com a abertura típica de um romance, que pode ter um parágrafo muito longo de descrição. Que aqui temos uma única frase, mas é uma frase que está fazendo muito trabalho. Está descrevendo a cena, o que é ótimo, mas também está nos colocando na consciência do personagem porque quem é a biblioteca se tornando um labirinto de neve e gelo cheio? Para o personagem que estamos seguindo. Eu estaria monitorando os parâmetros do matagal por uma hora. Direto para a narração. Hum, estamos em um narrador em primeira pessoa aqui. Isso é bom é muitas vezes como a fantasia de jovens adultos é narrada. Nem sempre, mas com muita frequência. Eu tenho monitorado os parâmetros de um matagal para um ala e meu ponto de vista no bandido de uma árvore tinha se tornado inútil. O vento nojento explodiu enxurradas FEC para varrer meus rastros, mas enterrado junto com eles. Quaisquer sinais de pedreira em potencial eram write-ins. A história que não estamos, estamos caçando e estamos no dilema, o problema enfrentado pelo personagem. Eles têm esse ponto de caça nas árvores, mas não é mais útil, eu limpei meus dedos entorpecidos sobre meus olhos. Isso às vezes é chamado de pontapé ocular. Você nos leva a um detalhe real do que o personagem está fazendo. Então eu amo isso e Sarah J. Mass, eles permaneceriam até que a casca acabasse, viajasse para o norte, passando pelo território dos lobos. Bom prenúncio aqui, introduzindo a existência dos lobos antes que um lobo apareça no capítulo. E talvez entre nas terras da balsa do prefixo quando não mais buracos ousariam ir. Não a menos que eles tivessem um desejo de morte. Mais prenunciando e ampliando as estacas. Não só estamos caçando, mas estamos em uma paisagem perigosa. Um estremecimento se espalhou pela minha espinha. Início de um novo parágrafo, estamos no personagem novamente. obturador dispersa pela minha espinha. Estamos recebendo sensação e emoção do personagem. E eu o empurrei para longe, focando no meu entorno, na tarefa que se avizinha. Isso foi tudo o que eu podia fazer. Tudo o que consegui fazer há anos, concentre-se em sobreviver à semana, no dia, na hora que se avizinha. Isso é muito bom. Eu tinha a voz errada para ler esse personagem porque eu tenho uma voz masculina e esta é uma jovem nessa linha. Isso foi tudo o que eu podia fazer. Tudo o que consegui fazer há anos, concentre-se em sobreviver à semana, no dia, na hora que se avizinha. E quem é o leitor de uma jovem caçadora heróica era provavelmente predominantemente mulheres jovens. E esta é uma maneira para um jovem, meu melhor acho que eles estão no modo de sobrevivência. O mundo parece duro em torno deles e eles estão enfrentando essa dureza sozinhos. Portanto, não só estamos entrando na consciência do personagem, mas reflete a consciência dos leitores. A neve gelada esmagou sob minha desgastada, botas, triturada. Então, dá uma variedade de sensações, como as coisas se parecem, como elas soam, como elas cheiram. Como moer meus dentes, não um bom globo ocular, chute, baixa visibilidade, ruído desnecessário. Eu estava bem no meu caminho. Mais uma caçada infrutífera, dando uma expectativa do que geralmente acontece em uma caçada. Na maioria das caçadas ou infrutíferas, você gasta muito tempo nessa tarefa, mas não hoje. Apenas algumas horas de luz do dia permaneceram. Se eu não saísse logo, teria que navegar no meu caminho casa no escuro e os avisos da cidade, os caçadores ainda tocavam na minha mente. Lobos gigantes estavam à espreita e em números, outro pequeno pedaço de prenúncio, para não mencionar sussurros, parece estranho para manchado e Yara, ferramenta e algo misterioso e mortal. Fadas. Os caçadores haviam sitiado há muito esquecidos e guardas. Essa é uma boa técnica. Tudo menos bagas. Então Sarah J. Mass está nos contando sobre as fadas e também mudando para diferentes pontos de vista. Então, foi-nos contada essa história no ponto de vista em primeira pessoa pelo personagem. Tudo menos fadas que os caçadores haviam sitiado são deuses esquecidos há muito tempo. Então esse é o personagem pensando em algo realmente importante que acontece. Os caçadores que ela conhece em sua aldeia suplicando qualquer por ele. Mas fadas e eu oramos secretamente ao lado deles nos oito anos em que estaríamos morando em nossa aldeia. A jornada de hoje da fronteira imortal ou parisienses, fomos poupados de um ataque. Os vendedores ambulantes às vezes trouxeram histórias novamente, outra perspectiva, os vendedores ambulantes que entram na aldeia às vezes trouxeram histórias de cidades fronteiriças destinas deixadas em lascas. Outra perspectiva, uma imagem de uma mesa e cidade fronteiriça sabia aqui que muitas vezes elas são deixadas em lascas, ossos e cinzas. Os edifícios são fragmentados. Os ossos dos mortos são deixados em decadência e cinzas. Os edifícios são queimados no chão. Preciso de uma equipe separada rápida. Eu me dirigi a muita entrada até agora no Extremo Oriente, mas terminamos nosso último pedaço de pão ontem e o restante da nossa carne seca no dia anterior ainda, eu preferiria ter passado outra noite com uma barriga faminta que encontrou eu satisfazendo o apetite de um lobo ou uma balsa. Não que houvesse muito de mim para se banquetear. Eu virei gânglios nessa época do ano e pude contar um bom número de minhas costelas. Uma boa caracterização, caráter versus caracterização. caracterização fala sobre a aparência do personagem. O caráter é como eles respondem a eventos importantes aos quais chegaremos. Mas esta é uma boa caracterização e novamente espelha a consciência do leitor. A leitora que pode muito bem ser uma jovem, pensando em seu próprio corpo e contando um bom número de costelas. Mover-se é ágil e tão silenciosamente quanto pude entre as árvores, empurrei uma mão contra meu olá e um estômago rei. Portanto, isso raramente é uma boa escrita porque está gravando um novo fundo no personagem que espelha o leitor. Quando penso na minha própria peça de escrita nesse estilo, tentei pensar sobre isso, como levar meus leitores para o personagem que espelha sua experiência. Eu sabia a expressão que estaria em minhas duas irmãs mais velhas enfrentam feiras quando voltei para nossa casa de campo. mãos vazias. Mais uma vez. Agora isso é novamente muito bom. Vamos colocar um destaque rápido aqui. Porque em vez de começar todo o caminho de volta à casa com os ancestrais mais antigos desse personagem. Nós o colocamos na ação da história. Isso é muito importante. Você começa na ação e dá peças de exposição por trás. Depois de alguns meses de busca cuidadosa, eu me agachei e o aglomerado é pesado na neve, brambles livres para formulários. Eu tinha uma visão meio decente de uma clareira e uma pequena Brooke, Brooke fluindo através dela. Alguns buracos no gelo sugeriram que ainda era usado com frequência. Espero que algo viesse. Espero que um pouco de monólogo interior lá. Espero que. Eu assinei pelo meu nariz. Eles estão colocando a ponta do meu dedo no chão e encostaram minha testa contra a palavra de capa grosseira, não duraríamos mais uma semana sem comida. Um bom show. Não conte a eles. Não é que eu estivesse me sentindo desesperado ou desesperado. Eu fiz as ações que você faria. Em vez disso, mostrar não contar, um máximo de escrita usado em excesso. Mas aqui está um bom exemplo disso. Não pediríamos nem uma semana sem comida e muitas famílias já haviam começado a implorar para que eu esperasse por esmolas dos habitantes da cidade. Testemunhei em primeira mão exatamente até onde a caridade deles foi. Um pouco de comentário social sobre a falta de caridade nos ricos, em relação aos pobres. Isso se torna significativo na história. Eu me acalmei em uma posição mais confortável e acalmei meu luto, esforçando-se para ouvir a floresta sobre quando a neve suja e suja dançando e curling como giro cintilante drifts. Bom. Mais uma vez, a neve caiu e caiu dançando e curling como giro cintilante. O branco, fresco e limpo contra o marrom e o cinza do mundo. Esta escrita é muito prosaica. Isso significa que está claro, é fácil de entender. Mas em pontos importantes, massa de Sara Jane congelou um dispositivo poético. A neve caiu e caiu. Esse é um dispositivo poético legal porque se a repetição do termo dançar e encaracolado, como giro cintilante goteja, temos um bom pedaço de assonância. Seu giro cintilante pinga, o branco, fresco e limpo contra o marrom e o cinza do mundo. Então, dentro da escrita prosaica, temos boom, este belo pedaço de imagens poéticas. E apesar de mim mesmo, apesar dos meus membros, acalmei aquela parte implacável e cruel da minha mente para tomar as palavras veladas da neve. O submundo é implacável e cruel. O mundo exterior é fresco e calmo e neve velada. Por enquanto. Uma vez que eles tinham sido a segunda natureza para salvar em contraste de grama nova contra o solo escuro, Um broche de anáfase aninhado em dobras de seda esmeralda. Outro belo pedaço de imagens poéticas. Uma vez que sonhei, respirei e lutava de cor, luz e forma, às vezes até me entregava a imaginar um dia em que minhas irmãs eram casadas e éramos apenas eu e o pai com comida suficiente para dar a volta, dinheiro suficiente para comprar alguma tinta e tempo suficiente para colocar essas cores e formas no papel ou na tela ou nos lobos da casa, o que temos acontecendo aqui? Ok, temos seguido a ação e a vida interior do personagem. E agora temos um pequeno pedaço da vida de fantasia dos personagens, sua fantasia de como a vida poderia ser as irmãs desaparecidas. Ela é capaz de ter o pai para si mesma. Há o suficiente para comer, o suficiente para comprar tinta, tempo suficiente para ser pintor. Você não precisa ser um caçador. Você pode ser um pintor em vez disso. Que fantasia bonita que tantos de nós temos, que queremos ter que lutar pela vida e pela sobrevivência. Poderíamos, em vez disso, ser criativos , ser um artista, provavelmente não aconteceria tão cedo, talvez nunca. Então fiquei com momentos como este, admirando o brilho da luz de inverno pálida na neve. E não me lembro da última vez que fiz isso. Preocupou em notar algo adorável ou interessante. Quantos de nós são muitas vezes perdidos nisso? Quando foi a última vez que notamos algo interessante em vez de sobrevivência, horas roubadas em um celeiro decrépito com granizo de Isaac não contavam. Aqueles tempos eram famintos e vazios e às vezes cruéis, mas nunca adoráveis. Então, novamente, temos pouca mudança de perspectiva para uma memória de Isaac Hale, que assumimos ser um jovem e amante. E depois há contraste, esse excelente contraste. Essas vezes é uma fome e vazia e às vezes cruel, mas nunca adorável. Mesmo com as coisas do seu amante e nunca adorável. Este é um mundo difícil. 5. Como criar a ação: Bush está sussurrado na clareira. Uma mudança aqui vamos de configurar a cena para a ação da descrição da cena em arbustos de ação, Russell, através da clareira, desenhar meu bot era uma questão de instinto. Eu olhei para as formas da minha respiração Court. Menos de 30 passos de desperdício para o pequeno AINDA NÃO queima para o inverno, mas desesperado o suficiente para arrancar a casca de uma árvore na clareira. Um veado como esse poderia alimentar minha família por uma semana ou mais. Então, temos as apostas. Se eu pegar a massa, posso alimentar minha família por uma semana. Eu respirei firmemente, verificando minha mira. E agora vamos trazê-lo para a ação. Uma complicação, uma grande complicação. É isso que torna a história atraente. Ok, você tem, esta é uma cena típica de caçar um veado, mesmo que seja raro pegá-lo lá. Mas agora eles são mundos. Um par de olhos dourados brilhando do pincel adjacente à mente, a floresta ficou em silêncio, o vento morreu, até a pausa da neve. Então, à medida que esses olhos aparecem, agora temos um evento real acontecendo. Não é apenas um bom dia de caça. Há algo totalmente diferente acontecendo. Um evento real, o desmatamento ficou em silêncio. O vento, eu não fiz os poros da neve. Nós, mortais, não mantivemos mais Deuses para adorar escondidos no bilhete. O lobo centímetro mais perto, seu olhar fixado no alheio DO ele era enorme, do tamanho de um pônei. E embora eu tivesse sido avisado sobre a presença deles, minha boca ficou seca, construindo o evento. Esta é a primeira vez que nosso personagem, nossa pequena caçadora aqui, já encontrou um lobo gigante. Mas pior do que seu tamanho era sua furtividade antinatural. Mesmo quando ele se aproximou do pincel, você permaneceu nela e manchado pela massa. Nenhum animal que a massa poderia ser tão silenciosa. Mas ele não era um animal comum. Se ele fosse de origem peruana, se fosse de alguma forma balsa. próxima complicação não é apenas um lobo, pode ser uma balsa do que ser comido era a menor das minhas preocupações. Mas apesar de seu tamanho, ele parecia um movimento como um animal de parede. Eu me tranquilizei apenas um animal. Agora temos neste texto em itálico, o falado em um monólogo. Essa é uma boa distinção a ser feita. Tão boa técnica frequentemente usada pela porta de escritório extravagante de sucesso Dora Martens. Outro exemplo. Ele parecia um animal lobo. Eu me tranquilo apenas um animal. Todo o texto é a paisagem interna do personagem combinada com o mundo exterior que se desenrola. Mas aqui temos palavras que estão realmente chegando com um animal de serviço. Eu me tranquilizei apenas um animal. Eu não me deixei considerar a alternativa, não quando eu precisava de minha cabeça limpa, meu luto, firme. Eu tinha uma faca de caça e três horas, as duas primeiras eram heróis comuns, simples e eficientes, e provavelmente não mais do que essas coisas para um lobo desse tamanho. Mas a terceira flecha, a mais longa e mais pesada que comprei de um ambulante ambulante durante um verão, quando tínhamos corpus suficiente para luxos extras e seta Todd de montar com um íon. Agora, isso é realmente um poderoso simbolismo porque as setas estão fazendo mais do que apenas descrever nossos dados. Bom, nos dê os detalhes da flecha que vai ser disparada, mas também é simbólica. Está sendo forçado pelo personagem representa que não há uma maneira. Os símbolos são poderosos porque nunca podemos articular claramente o que eles são, mas eles concentraram nossa atenção na coisa em que o personagem está focando sua atenção. Eles unificam nossa consciência onde o personagem, agora eu desenhei, mantendo meus movimentos mínimos, eficientes. Qualquer coisa para evitar esse mundo monstruoso. Olhando na minha direção. A flecha era longa e pesada o suficiente para infligir dano, possivelmente morta se eu apontasse direito, greg meu bot e puxasse a corda mais para trás, eu fui um tiro decente, mas nunca tinha enfrentado uma parede. Eu pensei que isso me fez sortudo, até abençoado, mas agora eu não sabia para onde bater ou quão rápido eles se movem. Eu não podia me dar ao luxo de perder, não quando eu tinha apenas uma hora de tiro do pincel em um flash de cinza e branco. E ele é presas amarelas brilhando. À medida que entramos no momento da ação. O tempo diminui. Tudo está acontecendo em uma realidade aumentada como se fosse a consciência do personagem. Disparei as cinzas horas antes que ele destruísse muito mais alter. A hora encontrou sua marca no lado dele e eu poderia jurar que o próprio chão fechou. Ele latiu de dor, liberando a dose do pescoço enquanto seu sangue pulverizava no lento, lento, muito brilhante, brilhante. Então você pode imaginar esta seção como um efeito CGI especial em um filme, o flecha bang. E você sente que esse obturador chegando aproximadamente, crescendo de volta através do personagem. O sangue é pulverizado na neve. Então Ruby, certo. Ele mundo em minha direção. Aqueles golpes largos de olhos elevam seu rosnado baixo, reverberado no poço vazio do meu estômago. Enquanto eu sargento aos meus pés, neve se agitando ao redor da outra flecha desenhada. Toda essa ótima ação. Uma leitura muito apaixonada do mundo. Faça o filme em sua própria cabeça se você receber as dicas certas. Mas o mundo simplesmente olhou para mim, está mais manchado de sangue. Torre de Miami que se projeta tão vulgarmente do seu lado. É uma boa palavra. A flecha de cinzas está se projetando vulgarmente. Então, por um lado, isso é uma descrição, mas essa palavra nos dá a percepção. É vulgar para essa flecha. A percepção, o personagem é vulgar para que essa seta esteja saindo da parede. Muito bom. A neve começou a cair novamente. Ele olhou e com um ronco de consciência e surpreso que me fez disparar na segunda hora, por precaução, apenas no caso de que a inteligência fosse se o tipo imortal e perverso, eles são imóveis e perversos. A colocação dessa palavra lá, precaução, apenas no caso de a inteligência ser do imortal. Poderíamos classificar a batida das linhas lhe dá o posicionamento da palavra ela. Se você substituir isso definitivamente na linha, você não teria a ênfase adequada. Ele não tentou se esquivar da flecha, é que ficou claro. A comida é por isso que amarelo. Uma ótima imagem novamente. O colapso da cor do solo e o esvaziamento do mundo da escuridão e minha visão misturando-se com a neve. Onde o lado da caneta, a consciência do personagem, porque a coloração, a cor e a escuridão estão girando no mundo. Estão girando dentro da mente dela, mundo da neve ao nosso redor. Eu olhei para ele até aquele co de carvão vegetal e obsidiana. Esta é uma boa maneira de fazer descrição, eu acho, porque quando o lobo entrou, você poderia ter parado tudo e dito que seu casaco estava observando carvão e ele era tão grande quanto um pônei. Seus olhos eram amarelos. Você não faz isso. Você dá a descrição como o, à medida que eles entram na consciência do personagem. Esta é a primeira vez que ela teve tempo de realmente ver que o casaco dele é carvão vegetal e obsidiana, um marfim. O aperto no meu peito é e eu me soltei. Sem a descrição, com a ação. Vamos pensar mais sobre a descrição da estrutura, ação. Agora temos uma moção. Mas o aperto no meu peito é que eu solto, atribuo meu gráfico nublado na minha frente. Pelo menos o SRO provou ser letal, independentemente de quem ou o que levou ao exame rápido para DO me disse que eu poderia carregar apenas um animal. E mesmo isso seria uma luta. Mas era uma pena deixar o mundo. Minutos preciosos desperdiçados, minutos durante os quais meu predador podia sentir o cheiro do sangue fresco. Eu o esfolei e limpei minhas flechas o melhor que pude. Vamos pensar no personagem por um segundo. Vamos nos aprofundar nisso. Você vai para a floresta, encontra um lobo, provavelmente vai querer matriz. Esse personagem já fez? Ela baseou e matou o lobo, e então ela não pode carregar os dois. Então ela pinta a parede. Isso só leva alguns minutos. Estamos lidando com um badass. Você pode matar um lobo e depois digitalizá-lo em alguns minutos. É assim que você mostra o personagem em relação aos eventos. Falarei mais sobre isso. Se alguma coisa, aqueceu minhas mãos. Ótima exibição ou movimento. Ela é o calor de matar é aquecido nossas mãos na verdade, faz com que ela se sinta bem matá-los. Para matar a porta. Enrolei o sinal sangrento de sua pele em torno da dose de ferida surda antes de içar estão sobre meus ombros. Outra boa exibição, uma força de personagem para carregar o lobo. Estavam vários quilômetros de volta à nossa casa de campo. Eu não precisava de um rastro de sangue levando cada animal com presas e garras direto para mim, donatário, contra o peso eu agarro as pernas do veado e cuspo um olhar final para a carcaça fumegante das paredes de seu dourado remanescente, Agora olhei para o céu pesado da neve e, por um momento, desejava ter em mim sentir remorso pela coisa morta. Mas esta era a floresta e era inverno. Você fecha com uma exibição de emoção. Descrição, ação, emoção simbolizada com esta imagem. Mas esta era a floresta e era inverno. Eu sentiria remorso que também é para dizer fantástica, ou uma massa de J. 6. Ferramentas de escrita — personagem e eventos: Isso foi uma experiência muito agradável ao longo de seu primeiro capítulo. E Sarah J. Bar diz, um tribunal de rosetas am estrangeiras, vamos continuar a análise deste capítulo de abertura agora. E lembre-se, você pode aprender as lições de um único capítulo de qualquer oferta que você realmente goste. E Maya, ao passar por esse processo de análise, o que veremos primeiro, como mencionei, quais histórias durante o ataque são a combinação de caráter e evento. Isso é realmente importante pensar porque o que torna a história convincente e imersiva, primeiro lugar, é o personagem. Então, aqui estamos, estamos dentro do personagem falhar. Mas o que aprendemos sobre o arquivo? Aprendemos via quando jovem, ela tem irmã, ela tem uma flecha óssea, ela é uma caçadora. Estas são caracterização de papéis porque todas essas coisas podem ser verdadeiras e você ainda pode ser um tipo de personagem muito diferente. Então, onde vemos? Onde aprendemos sobre a realidade do phi como personagem? Está na resposta dela ao evento. E essas duas coisas sempre se comprimem, caráter ou um evento que elas orbitam uma à outra luz da lua. Qual é o evento do coração da história? Não vai caçar, encontrar uma massa, não está com frio e subiu. Todas essas coisas aconteceram a falhar repetidas vezes. Ela provavelmente é colorida todos os dias, ela provavelmente centenas a cada poucos dias. Ela provavelmente encontra um DO a cada duas semanas. Certo. Então, o que é o único que acontece é conhecer o lobo, esse é o evento. Um enorme lobo de mostrador emerge para declarar também caça à ópera a massa. Então este é o evento de uma história assombrada e como mostramos o personagem. O que você faria se você conhecesse ou um lobo do tamanho de um pônei e da floresta, você pegaria sua hora óssea e tentaria atirar nele? Provavelmente não. Você provavelmente fugiu. O fogo é compelido pelo mundo em que ela está em um certo tipo de resposta, mas ela poderia simplesmente esgueirar-se. Ela fica, luta contra o lobo, ela mata o lobo. Ela luta contra o lobo, provando bravura. Ela mata o lobo, demonstrando competência. Ela é pele de lobo. Ela também é uma durona. Ok, então é assim que o personagem é. 7. Mais sobre eventos: Mais uma coisa a pensar com o personagem e o evento. Este evento, porque este é um primeiro capítulo de sua história como um tipo especial de evento. Muitas vezes é chamado de incidente incitante ou de pontos de magia. E esta é a primeira parte do incidente incitante do personagem que os congelou em sua aventura ou no poço mágico que eles vão fazer uma busca. Neste caso, na história, neste evento, o assassinato do lobo configura o pagamento, que está sendo retirado para o mundo, a terra ou a balsa. E isso é apenas uma coisa útil para se pensar. Existem diferentes tipos de eventos. Você pode ter o incidente incitante com ele, configuração e pagamento e ter o ponto de viragem Midway onde o personagem assume o controle de seu destino anteriormente, eles estariam apenas correndo dos eventos da história. E você pode ter a crise e o clímax e uma resolução da história, que são todos seus próprios eventos. Mas essas são todas diferentes categorias de eventos. E fundamentalmente, se você entender que sua história é uma série de eventos, você sabe, 90% do que você precisa saber para todas as suas necessidades de contar histórias. Mas se você quiser mergulhar mais fundo na narrativa, vou conferir meu curso. Então, por cinco horas, mas é muito compacto. Há muitas boas informações lá que fiz que estava viajando pelo mundo, visitando ótimos lugares com histórias que se mantêm como um anfiteatro grego e castelo francês. O curso é a retórica da história. Então vá e olhe para isso para obter mais informações sobre o amplo arco de contar histórias aqui Quando se concentrar na Escrita de Ficção 1, 0, 1. Mas aqui está algo que você pode tomar apenas olhando para um único capítulo, que a razão pela qual dividimos romances em capítulos, porque cada capítulo tem um evento importante que revela caráter para você. E tudo o que você precisa fazer para escrever um romance inteiro é certo um capítulo após o outro. E certifique-se de que cada capítulo tenha um evento importante facilmente. 8. Estrutura e conteúdo: Certo, um pouco mais difícil de realmente fazer. Vejamos a segunda parte da nossa análise aqui. Estrutura e conteúdo. Vamos fazer uma distinção. Aqui. Esta é uma lição muito, muito fundamental para aprender, que cada história tem seu próprio conteúdo único. Mas quase todas as histórias repetem as mesmas estruturas básicas. Pense em, novamente, um carro. Uma Ferrari é muito diferente de um Mini Metro, é muito diferente de um caminhão de transporte, que é muito diferente de um ônibus de passageiros. Mas eles são todos fundamentalmente a causa de um tipo de automóveis. E todos eles têm basicamente a mesma estrutura. Eles têm um chassi, eles têm um motor, eles têm uma super estrutura que é aparafusada ao chassi. Eles têm rodas, têm assentos para as pessoas se sentarem. Um carro pode ter quatro assentos ou seis assentos, ou o chefe pode ter 30 assentos. Um caminhão pode ter apenas dois assentos. Essa é a diferença entre estrutura e conteúdo. Qual é o conteúdo do capítulo que acabamos de ler? É a floresta onde experimentamos o frio e a neve, o labirinto, qualidades finas e autorizamos é a caça, a caça e a massa aparecendo, e a morte do lobo. Naquele grande momento dramático do CGI, é o remorso ou o impiedoso notar a falta de remorso por matar o lobo na floresta. Esse é o conteúdo, mas a estrutura é muito clara e você encontrará a estrutura de novo e de novo em muitos, talvez até todos realmente bons capítulos em um livro que você lê. Qualquer boa cena de contar histórias, qualquer grande evento que você se lembre, localização, ação, emoção. Qual é a localização na floresta? Você precisa dar isso primeiro para que estejamos orientados no mundo. Às vezes, no cinema, você pode mergulhar diretamente na ação. Mas quando estamos usando palavras, precisamos do local descrito para nós. Então temos a reação e tivemos uma transição muito clara entre localização e ação nesse capítulo. Se você se lembra, a ação é a caçada em si, os pares de dólares na floresta, então vemos que o lobo também está caçando ela. Em seguida, obtemos alguma reflexão e planejamento pelo personagem. Ela vai atirar com uma flecha de cinzas. Esta é a ação da história, a caçada. E então, finalmente, temos a emoção, os sentimentos subsumidos de remorso. A moda acho que sinto remorso, mas ela não pode se deixar sentir isso. Então ela endurece e movimenta, ela se torna impiedosa. E este é um ótimo show. Não conte. Nessa linha final. É um max m, m de escrita excessivamente usado. Mas em vez de dizer, me senti terrível, me senti vazio por dentro. Mas esta era a floresta e era inverno. Você mostrou, você mostrou como as emoções se expressam e como o personagem percebe o mundo. Portanto, use essa estrutura em sua própria escrita, notícias, estrutura de localização, ação e movimento e, em seguida, forneça seu próprio conteúdo exclusivo. Digamos que localização. É a ação do deserto que tem um homem andando pelo deserto. E ele está, ele está morrendo de sede, digamos consegue localizar um poço. Mas no poço, há um guerreiro conseguiu o poço, então ele tem que lutar contra o guerreiro. E a emoção é apenas gratidão, vencer a luta e depois elaborar a água e beber a dele, seu primeiro desesperado é saciado no final. Então você vê como a estrutura, a localização, a ação, a emoção e o uso do show, não contam, lhe dão conteúdo. Você pode preencher a estrutura com seu próprio conteúdo. Para caractere de licença muito importante e eventos e estrutura e conteúdo. Essa é a parte de contar histórias do capítulo. Agora, vamos nos aprofundar na própria escrita, como as palavras na página, e assim você dentro da consciência do personagem. 9. O melhores conselhos de escrita .... Ese!: Prometi que compartilharia o único conselho de escrita. É apenas uma única linha do autor Kurt Vonnegut. E isso tem sido mais útil do que qualquer outro para melhorar meu ofício como escritor de ficção, 1, 0, 1. E é isso, cada frase de uma história deve, cada frase de sua história deve revelar caráter ou avançar a ação. Foi quando o autor, Kurt Vonnegut, uma das grandes ofertas de todos os tempos e também ofertas de ficção científica e fantasia. Faz parte de suas oito regras para escrever. Você pode procurá-los. Eles são todos muito perspicazes e úteis. Mas isso realmente ajuda porque quando você está escrevendo ficção, você está escrevendo com frases. Eles são os tijolos de construção das paredes da sua história. Mas o que você deveria fazer com as frases? E quando a ficção perde você ou quando ela mergulha você, quais são as duas opções, você se perde em sua concentração de vadias ou está imerso na história. Quando é bem-sucedido, é porque está fazendo. Uma dessas duas coisas. Dê uma olhada no capítulo de Sarah J. Maas que estamos usando nisso, ou pegue qualquer capítulo de ficção que você achar realmente eficaz e imersivo. E você descobrirá que, além das técnicas que estamos procurando para escrever ficção 101, ela quase certamente obedecerá a essa regra. Cada frase revelará personagem ou avançará a ação. E você pode passar por todas as frases de Sarah J. Marks. E isso fará isso quando eu compartilhei essa citação no Twitter há alguns anos, quando eu era mais jovem, mais ingênua ou RFA. Ainda aprendendo muitas coisas diferentes sobre o ofício da escrita. Recebi uma resposta do escritor de fantasia, um dos meus escritores favoritos de todos os tempos, Neil Gaiman. A razão pela qual recebi uma resposta é porque Neil foi um dos meus instrutores no Clarion Writer's Workshop, que é uma ótima instituição e o mundo da escrita de ficção científica e fantasia. E tive muita sorte de ir em 2008, quando Neil Gaiman estava ensinando Kelly Link, Geoff Ryman, outros grandes professores também. E Neil Gaiman, resposta a este conselho de Kurt Vonnegut, cada frase deve revelar caráter ou avançar a ação era uma terceira opção, ou ser engraçado. E acho que é uma adição muito boa. Eu também acrescentaria, seria muito inteligente, perspicaz ou inspirador. Então, há outras coisas que você pode fazer e ser financiamento é uma delas. Neil Gaiman, junto com escritores que o inspiraram como o projeto Douglas Adams e Terry. São ofertas muito divertidas e às vezes não avançam na ação ou no personagem do show. Eles só vão ser engraçados. Quando você olha para Sarah J. Mouse, esse não é um capítulo muito engraçado. Então ela nunca parou para ser engraçada. Mas leve este conselho a bordo se você não aprender mais nada. Se você se certificar de que uma frase após a outra é revelar personagem ou avançar a ação ou idealmente fazer ambas. E você verá com Sarah J. Mass que tem frases muitas vezes conseguem fazer as duas coisas. Enquanto você fizer isso, você terá algum nível de imersividade e é isso que estamos vendo agora como fazer as palavras, frases e parágrafos na página. Imersivo. 10. Narrativa e cena: Então, vamos pensar em uma boa técnica para isso e para isso novamente, como você notará nesta aula, estamos olhando para dualidades, coisas que funcionam juntas. Temos caráter e evento. Tínhamos conteúdo estruturante para contar histórias. E agora olhando para as palavras, frases e parágrafos na página, temos narrativa e vimos. Pense neles como um martelo e pinças. Se você é ferreiro e boa moda de fantasia, você está segurando sua história com a narrativa e está batendo nela com um martelo, que é a cena. Então, essas são duas coisas que você pode alternar em sua história. Então, somos Sarah J. Mass, a narrativa, o narrador tem um ponto de vista particular. É a primeira pessoa. Há várias maneiras de contar uma história. Não vamos entrar em muitos detalhes aqui. Mas as três maneiras básicas de contar uma história na escrita de ficção são em primeira pessoa. O personagem está contando sua própria história. Eu fiz isso, fiz isso. Um problema comum com a narração em primeira pessoa é usar muitos olhos na página. E às vezes você pode simplesmente procurar e ver Sarah J. Mars não cair no problema, os olhos caindo na página. Mas ela está escrevendo em primeira pessoa ou você pode escrever em terceira pessoa. Jeff fez isso, ele fez aquilo, ela fez que eles fizeram isso. Você tem um narrador que está contando a história mais comumente hoje. Em terceiro lugar, passe e feche. Então você está contando a história, mas ainda está muito dentro da consciência e do personagem. Ou o terceiro caminho é um narrador externo. E você vai encontrar isso mais comumente em estilos mais antigos de romances, Charles Dickens, por exemplo, em um narrador de terceira pessoa, que foi ele contando a história e o numerador pula pela perspecção através a percepção de diferentes personagens. E o interavaliador pode até ser onisciente. Eles podem ver o mundo inteiro a qualquer momento. Há muito mais a ser dito sobre pontos de vista. O ponto importante é que existem todas as formas de narrar a história. Vamos pensar em uma história comumente conhecida, Jack and the Beanstalk. Havia um menino chamado Jack. Havia um jovem e pobre garoto chamado Jack. Esse é o narrador. Então temos a cena. E a cena é onde você entra no mundo. Você descreve o mundo e como o personagem percebe esse mundo. Você está formando uma cena da mesma forma que colocaria uma cena no palco para o teatro ou prepararia fotos de um filme para mostrar a cena. O narrador pode se mover rapidamente através da história que você pode cobrir, dias ou semanas ou meses de tempo. Essa cena está sempre acontecendo em tempo real. Ou como vemos com Sarah J. Mass em mais do que tempo real, quando a luta real está acontecendo contra a parede. A percepção da cena está esticada. Então, as coisas demoram muito mais do que realmente leiam do que fariam em tempo real. Da mesma forma que a narrativa tem um ponto de vista. A cena em boa escrita de ficção é colorida pelas percepções e pela consciência ou pelo personagem pelo qual você está vendo a cena. Então, naquela brilhante primeira linha da Sarah J. Mass, não diz apenas que havia uma floresta e foi Woody e Farsi sabem que diz que a floresta se tornou um labirinto de neve e gelo. Essa é a maneira de definir a cena através da percepção colorida porque para quem ela é elaborativa? É um labirinto falhar no personagem que estamos seguindo. Então lembre-se sempre de que você tem essas duas ferramentas que você pode contar que a história é o narrador e você pode entrar na cena como percebido pelo personagem. 11. Interior e exterior: E isso se liga a outra técnica muito importante, que é a percepção interna e externa dos personagens. À medida que você está lendo um capítulo ou escrevendo seu próprio capítulo, você tem todas as coisas que precisa descrever ou configurar para que a história aconteça, as ações que você precisa apresentar. E tudo isso está acontecendo externamente. Eles são o mundo exterior do personagem. Eles são os sentidos pelos quais você mostra ao mundo. Como as coisas cheiram, como as coisas parecem. Aqueles termos poéticos que Sarah J. Mass usou. Este é todo o mundo exterior, mas você também mistura o mesmo com o mundo interior do personagem. E qual é o nosso mundo interior? São as coisas que estamos pensando. Lembre-se desses momentos de texto em itálico. Eles estão vindo do mundo interior do personagem. As emoções que sentimos, especialmente no final do capítulo, a forma como elas são expressas. Pensamentos, emoções, sentimentos, como é estar lá, mostramos mas não contamos os sentimentos quando o fracasso está colocando seu arco contra a cabeça porque ela está, ela está cansada dessas caçadas infrutíferas que ela continua. Então, boa escrita de ficção sempre tem uma mistura do exterior e do interior. Se você está muito no interior, é confuso. Nós entramos no que você pode chamar de fluxo de consciência e eles não podem ser boas razões para fazer isso, especialmente formas mais avançadas de escrita de ficção. Então você quer um sabor no fim do mundo, mas não quer se perder no mundo. Pode ser muito desorientador para o leitor estar apenas dentro dos fortes de um personagem. Se você é demais no mundo exterior, na descrição de uma ação, ela pode ser alienante para o leitor. Este é um problema muito comum em muita escrita de ficção de pessoas que assistiram muita televisão. Por causa, claro, a televisão e os filmes estão nos mostrando mais o mundo exterior, embora eles tenham maneiras de expressar o interior também quando são feitos artisticamente. Então, se você apenas descrever objetos e descrever pessoas sem filtrar o mundo interior da carruagem é muito alienante e o leitor irá saltar para fora dele. Eles não serão absorvidos por isso. Tenha sempre uma boa mistura entre o interior e o exterior. 12. Exposição e progressão: Quando você está fazendo isso. A terceira ferramenta que veremos com essa narrativa e dizendo Tivemos exposição interna e externa versus progressão. Exposição é o que você precisa saber e o que o personagem já sabe sobre o mundo em que você está. Então, um exemplo de exposição no capítulo que lemos foi a informação que nos é dada sobre a aldeia, sobre a hierarquia social da aldeia com os ricos não sendo caridosos sobre a família. Sabemos que, como fundador, sabemos que existem irmãs. Sabemos que o relacionamento é difícil com a assistência. Até aprendemos que uma irmã gosta ou qualquer coisa que outra pessoa possui. Isso tudo é expositivo. Está tudo expondo coisas que já sabemos sobre o mundo. E é outro problema comum para um escritor apenas expor coisas que já eram conhecidas sobre o mundo. Porque se fôssemos nesta viagem de caça com minhas horas, ela encontrou uma massa e a matou e a levou para casa. teria havido nenhum evento, muito importante e teríamos apenas de exposição à mão porque nada raramente progrediu. Então, junto com a posição X, você precisa de progressão. As frases que estão escritas na página, algum tipo, expõem o passado, mas também devemos ter novos conhecimentos sendo aprendidos. Vincule um personagem e por nós, é claro. Então, qual é a progressão na história? É subestimam o surgimento do lobo, o que o mundo parece. E crucialmente, e isso é o que realmente faz o capítulo em muitos níveis falhar. Aprender sua própria resposta aos lobos, ovelhas, ovelhas sempre conseguiu evitar esses grandes lobos terríveis, mas pasta pode ser bastante popular. Ela não evitou neste momento, então ela não sabe o que vai acontecer. Então, todas as respostas emocionais dela são novas para ela. Se tivéssemos apenas a massa, ela só estaria passando pelas respostas que tinha experimentado antes. Portanto, devemos estar sempre expondo, dando exposição e progredindo, dando progressão. E cada frase está fazendo uma ou outra. 13. Estilo e voz: Vamos pegar uma quarta e última ferramenta, raramente útil, estilo de cabelo, o estilo que você está escrevendo e, portanto, é a voz desse estilo. Então, por que estou falando com estilo? Se você der uma olhada novamente no estilo Sarah J. Masses, quão curtas frases diretas às vezes se misturam com uma frase mais longa que tende a ser mais poética. Palavras claras e diretas. A maior parte do idioma é uma seleção de palavras que cada leitor entenderá facilmente misturadas do que a palavra ocasional como Volga, uma palavra um pouco mais ou um pouco mais rara. Este é um bom equilíbrio e todas essas são escolhas estilísticas, são parágrafos bastante curtos e, ocasionalmente, um parágrafo mais longo onde vamos conseguir uma mistura de coisas acontecendo. Você pode ir e olhar. Um escritor como escolhido aleatoriamente, realmente Michael Siobhan, também um escritor que eu realmente gosto que terá muito mais florida, um registro muito maior de linguagem que ele está usando. Muitas palavras mais complexas, parágrafos muito mais longos, frases muito mais longas. Nenhum deles está errado ou certo. São decisões estilísticas. E há muitas coisas que você pode misturar. Mas quando você está fazendo sua análise, veja qual é o estilo ou o escritor, direto ou mais complexo, muito claro ou mais alegórico e poético. E se você só está fazendo, se você é sempre direto, isso é uma limitação estilística. Se você usar apenas frases curtas. Isso é bastante limitante. Se você usar apenas frases longas, isso vai ser muito confuso. O estilo em que o escritor está trabalhando versus a voz. E a voz é crucial. Vamos passar algum tempo pensando em todas as formas como a voz aparece em um pedaço de escrita. Por causa, claro, estamos acostumados a ler a escrita da página. Mas também ouvimos vozes, geralmente palavras linguísticas faladas por uma voz. E para a maior parte da história humana antes de termos escrito e impressão, eles só foram falados por uma voz. Então eles devem ter uma voz. Estou escrevendo na página tem uma voz. Na verdade, ele tem muitas vozes. Existem várias vozes que se misturam. Então, temos a voz de Sarah J. Mass como narradora. Novamente, aquela primeira linha, que faz um trabalho tão maravilhoso, a floresta se tornou um labirinto de neve e gelo. Agora, eu tenho a voz errada. Não é uma voz ruim, mas é a voz errada ler isso porque acho que deveria ser a voz de uma mulher e aquela voz narrativa. Se você pensa, se você viu o filme do Senhor dos Anéis com o maravilhoso Galadriel. E ela faz a narração no início. É esse tipo de voz porque este é um romance de fantasia. É um tom bastante alto e registre. É como uma voz encantada, a mão da floresta para se tornar um labirinto de neve e gelo. Então pense nessa voz narrativa, pensando nessa ferramenta de narrativa e vista. Então temos aquela maravilhosa voz encantada de Sarah J. Mass, e então temos a voz do fracasso. E essa voz é muito humana. E é, é muito direto. E é uma voz com algum medo e desespero. Vejamos uma frase novamente. Minha boca regada quieta enquanto o vento sibilava para as folhas mortas, eu mirei. Agora eu realmente aqui phi como mais do, em inglês seria mais um ato sem forno e mais um, um sotaque da classe trabalhadora. Eu poderia secar metade das carnes e poderíamos comer imediatamente os ensopados restantes, tortas tem pele pode ser vendida ou talvez virada. E ele estava no ponto de encontro dessas vozes. A verdadeira beleza dos profissionais sai e depois há mais vozes. À medida que temos essas perspectivas mudam para o que os caçadores podem dizer. Qual pode ser a voz dos caçadores? Uma voz mais profunda, estrondosa e masculina. Melhor o estereótipo da agenda lá, desculpe. Mas, você sabe, é essa voz mista, a voz dos aldeões com medo. Você já ouviu falar das aldeias queimadas pela FEI? Veio isso é voz e sua interação com o estilo. Então você tem esse estilo, as decisões estilísticas que você toma. Comprimento da frase, seleção de palavras, tipo de parágrafo, todas essas coisas misturadas com as vozes, as vozes maravilhosas do narrador, o personagem, as outras vozes, o personagem está se misturando para lhe dar a voz do texto, a voz da história, a voz do mundo. E se de tudo isso você só pegar uma coisa. Se você puder ouvir as vozes que está escrevendo. Por exemplo, com Sarah J. Mass, tenho certeza que ouve que em Royce entoou que está contando a história. Tenho certeza que ela ouve a voz do fogo. Ela ouve toda a voz de suas aldeias. Se você pode trabalhar com todos esses juntos, pensando nas ferramentas que abordamos aqui, então personagem e evento e a maneira como eles entram em jogo. Você sabe, o personagem é revelado pelo evento que o fogo é revelado ao conhecer a estrutura e o conteúdo do lobo, localização, ação , emoção e como você pode usar essa estrutura para lhe dar a forma da história, que neste caso é o conteúdo, a floresta, a caçada, a emoção da falta de remorso. Enquanto falamos sobre esse grande conselho, cada frase deve revelar caráter ou avançar a história. Seja engraçado, de acordo com Kurt Vonnegut, Neil Gaiman. Em seguida, as ferramentas da narrativa e viram qual é o ponto de vista, primeira pessoa neste caso, e como a cena é colorida pela percepção do caráter, exposição e pela progressão. Como eles se interagem. Os mundos interno e externo, os pensamentos e emoções em um poço, a descrição do mundo exterior, ação, as decisões estilísticas. E então, se tudo isso for demais para começar, comece ouvindo a voz da história de como eles se interagem na página. Essa é minha análise profunda. Tudo isso veio. Fiz algumas leituras, li mais de uma vez para fazer análises. Faça uma primeira leitura, obtenha sua resposta. Faça uma segunda leitura, faça anotações, faça uma terceira leitura, veja o que surge. Mais detalhes virão nessa terceira leitura e depois anotarão. Dessa forma, você pode usar as ferramentas que lhe dei aqui para fazer sua própria análise de sua oferta favorita, apenas um único capítulo. Você aprenderá muito com esse tipo de trabalho analítico. Mas você aprenderá ainda mais a fase final da ficção escrevendo um ou um olho e vai sintetizar essa análise escrevendo um capítulo da minha própria história no estilo de Sarah J. Mars, que isso pode levar um pouco de tempo. P Uma cena de montagem de mim escrevendo em lugares diferentes enquanto bebia. Volte à escrita de ficção 0101 para ver e ler minha própria opinião sobre um estilo de Sarah J. Balance. Obrigado. Olá pessoal. Este é o meu café favorito no Uber. Cóclea cólica tem o melhor café, por favor. As crianças que andam aqui na amizade agora caras do cinema. Obrigado por se manter saudável. Não tenho um maravilhoso na selva. 14. Síntese - O primeiro rascunho: Bem-vindo de volta à escrita de ficção 1, 0, 1. Meu nome é Damian Walter e estou cheio de cafeína. Você pode não saber, mas a evolução do romance de ficção e do grão de café andam de mãos dadas. Foi quando os grãos de café foram importados pela primeira vez junto com sua abundante carga de cafeína para a Europa continental e as Ilhas Britânicas, que os escritores começaram a ter o foco mental e a clareza criarem os primeiros romances. Isso pode não ser uma história totalmente verdadeira, mas é muito divertido para nós escritores que são viciados em cafeína. Eu bebi canecas de café de queda livre enquanto planeio minha história, meu capítulo de abertura no estilo de Sarah J. Mass, que se tornou uma espécie de capítulo no estilo de Damien G. Walter, você encontrará ao fazer sua análise e então sua síntese de que aprender as técnicas e as estruturas de suas ofertas favoritas trará suas próprias ideias, suas próprias histórias, sua própria voz. Como contador de histórias, como eu tenho feito isso? Bem, eu peguei essas ferramentas sobre as quais lutamos, estrutura e conteúdo de personagens e eventos, narrativa, cena, exposição, progressão, estilo e voz internos e externos. Eu listei estes em uma página. E isso é o que eu recomendo que você faça apenas menos esses títulos e depois vá para esse capítulo que você está analisando o que o escritor fez e como você pode fazer isso com seu próprio trabalho sozinho. Então, o que vou fazer? Conjunto de personagens de uma jovem centésimos e indo com um menino feiticeiro, ele ainda não sabe que ele é um mago. Ele é um noivo, um pequeno. Seu jejum é inteligente, mas é meio rude e selvagem também. Como esse personagem é revelado por meio do evento? O menino encontra um anel perdido e tem que entrar em um jogo de inteligência com o velho feiticeiro desagradável que perdeu mais astuto o desagradável. Você vê apenas usando essas técnicas e estruturas, isso trará sua própria estrutura e conteúdo de história e narrativa. Qual era a estrutura com a qual estávamos trabalhando? Localização, ação, emoção, localização, uma floresta. Em ação, o jogo de magos, um poder de movimento, a sensação de primeiro ter poder como uma jovem narrativa de assistente potencial e ver qual é a narrativa de que isso vem? O menino foi espancado pelo senhorio do fim e ele quer ler. Ele está exposto a livros, mas você pode ler e eles não conseguem aulas de leitura. Esta cena, digamos que seja o fim do burro bêbado. Então, vou desenhar toda a cena dentro da qual a ação acontece. E é o calor do verão e é o tipo de abandonado e alegria do verão. Para contrastar, Sarah J. Mars é exposição ambiental de inverno. Certo. Bem, eu tenho o senhorio e ele é meio saudável, não é uma esposa muito legal. Ambos são sobre insalubre. E eu quero pintar como uma guerra de intrigas entre ótimas casas acontecendo ao fundo. Não sei se isso é particularmente original. Esse não é o ponto. Não estamos tentando fazer algo ótimo e original. Estamos tentando estudar e aprender as técnicas de análise, síntese. E vamos ter um palpite no final também, talvez o velho mago astuto entre eles a progressão. Estamos mostrando que o menino dê seus primeiros passos no reino do poço mágico e aprendendo sua própria inteligência. Ele acha que é um boneco, mas vai aprender o quão inteligente ele é. Exposição, regressão, interna e externa, interna. O menino sendo um ninguém está em uma narrativa de, eu não importa, não sou importante, sou insignificante. Sou apenas um órfão. Talvez seus sonhos internos e fantasias de sua mãe estar com um pai carinhoso no mundo. O mundo exterior. É meio agressivo e inteligente. É uma terra em decadência. Finalmente, estilo e estilo de voz. Quero espelhar esse estilo direto e não filtrado da Sarah J. Mass. E esses são momentos pontuados de poética para esse jovem mago, visões dolorosas do futuro. Talvez ele esteja tendo C, isso é o que. Trabalhar com a análise faz, é você assumir a análise. Ele traz à tona e enriquece sua própria imaginação e visão. E então a voz, quero que o jovem feiticeiro tenha uma espécie de sacos e fois germânicos. Quero que o velho feiticeiro seja uma espécie de galo NY, voz indigna de Londres entrando nisso. E então porque estou trabalhando aqui com o estilo da primeira pessoa de Sarah J. Mass. Vou adicionar um pouco a isso e torná-lo histórico em primeira pessoa. Então, temos um senso sobre o velho mágico poderoso olhando para trás em seus dias como um menino órfão e um GRU. E isso será mais latino, mais, um pouco mais alto registro em reflexão. Uau, estou tão animado por passar por isso. É assim que você obtém uma escrita realmente profunda e poderosa. E agora estou animado para escrever meu capítulo, algumas notas sobre como fazer isso. Como você pode dizer, estou fazendo isso ao longo de alguns dias. Sugiro fazer sua análise em um dia, colocar tudo no lugar e depois escrever o primeiro rascunho do seu capítulo de uma só vez. Essa é uma boa batida de escrever. Faça um capítulo em um dia, primeiro rascunho, no dia seguinte, reforme-o, polir. E então você pode entrar em um tipo de ritmo se quiser levar isso, escrever um romance inteiro. De manhã, escreva seu primeiro rascunho. Durante a hora do almoço, polir o segundo gráfico à tarde. Faça a análise, planeje o que acontecerá nas sessões de redação do Capítulo 3 do próximo dia em um dia. Esse é o tipo, se você puder dedicar o tempo a isso, esse é o tipo de batida que vai produzir um romance em tempo muito rápido. Vou fazer isso. Temos um capítulo. Se você se encontrar preso, e eu vou fazer isso e depois dar algumas anotações quando olharmos para o rascunho final, mas eu vou produzir, você se encontra preso. Pegue o capítulo da direita que você está analisando. Farei isso com Sarah J. Maas e literalmente imita como eles estão escrevendo. Então Sarah J. Mass, você tem uma linha única de abertura forte. Terei uma linha única de abertura forte. Próximo parágrafo, alguma ação misturada com a descrição. Eu farei isso. Primeiro parágrafo, algum monólogo interno com algum pecado externo por laser, digamos. E você procura ou que mistura dessas técnicas estamos olhando para você diretamente para a análise está usando e, para começar, para começar, basta copiá-las e então você descobrirá que isso o leva ao fluxo de seu próprio voz. Mas, para aprender, fique dentro do estilo e da voz e nacionalmente dessa oferta. Maravilha. Muito obrigado por seguir até este ponto. Junte-se a mim para a última parte da escrita de ficção 101, quando mostro minha própria síntese que cresceu a partir desta análise de Sarah J. Mass. Muito obrigado. 15. O segundo rascunho: A primeira leu o que o primeiro rascunho do capítulo que escrevi com base nos escritos da massa Sarah Jane, minha síntese da análise que começamos este curso de escrita de ficção 1, 0, 1 com, e eu quero falar um pouco sobre o processo de elaboração, como ir do rascunho para o segundo rascunho. Dizem que a vitória de um NAMI não depende da força de seus quatro diz não quão grande São armas ABA sobre um fator e isso é moral. Moral. A coisa com que os novos escritores lutarão, talvez mais do que qualquer coisa, é sentar-se com o primeiro rascunho que parecia tão grande. Perdi sua escrita que se sentiu tão inspirada enquanto estava saindo quente da sua imaginação. Alguns dias se passam e você se senta e lê o primeiro rascunho. E não é, o trabalho inspirado do gênio não é o brilhante Jan que você lutou. Foi enquanto você está escrevendo. E isso é absolutamente 100%, ok? E a ficção de ninguém, portanto, o rascunho está perto de 100%. E eu sou um escritor profissional e tenho desde meus vinte e poucos anos e fui pago pela primeira vez para escrever na adolescência. E eu escrevi artigos para jornais nacionais. Eu escrevi white papers corporativos. Escrevi posts de blog que tiveram 0,5 milhões de visualizações. Escrevi roteiros, escrevi diálogo interativo para videogames. Escrevo ficção com vários nomes diferentes. Escrevi quase tudo o que há para escrever. E a ficção é a coisa mais difícil. Para escrever. A ficção em prosa é uma ordem de grandeza. Mais difícil de escrever do que qualquer outra coisa. Posso escrever um artigo de recurso de 2000 palavras e o primeiro rascunho será praticamente perfeito. Isso vem de muita prática, mas por mais prática que eu ou qualquer outra pessoa tenha, escrita de ficção é muito mais difícil. Por que a coisa maravilhosa básica sobre a escrita de ficção que estávamos falando desde o início da escrita de ficção 101. O que é isso? É a forma como a escrita de ficção nos leva à consciência de um personagem de outros seres humanos vivos. Portanto, cada frase de um bom atrito é tanto como uma descrição do mundo exterior ou uma ação que está ocorrendo. E também é colorido pelas percepções e pela consciência do personagem cujos olhos estamos olhando para o mundo. E isso significa que é difícil. É muito difícil acertar cada frase em um pedaço de ficção. Então, quando você voltar para ler a escrita, você verá que ela não funciona. É por isso. É por isso que analisamos o trabalho de grandes escritores e os sintetizamos de volta em nossa própria escrita nesse tipo de projetos práticos. E é por isso que temos orientação. Olhe para trás as notas em que estamos desenhando para fazer nossa análise e nossa sínfise. Quais foram as notas pelas quais passamos e como você as usa para obter do seu primeiro rascunho, seu segundo rascunho? Você tem o primeiro rascunho, o que pode ser uma grande bagunça. Pode ser apenas 10% ou 30% ou 80% do caminho até lá. No entanto, é que você tem que levá-lo para o segundo rascunho. E se você não tem esse tipo de análise estruturada, então você não sabe o que fazer. E sua moral vai ficar totalmente seriamente porque você só estará tentando mudar as frases aleatoriamente ou mexer intuitivamente com o texto. Mas o que você pode fazer é abordá-lo de forma estruturada. Então você pode sentar e dizer, aha, este parágrafo está muito longe para o evento, e ele não me mostra o suficiente sobre caráter. Isso. Nosso gráfico é um pouco demais sobre a narrativa e não está me dando detalhes sobre a cena. Esta frase é toda sobre exposição e não progride em nada. Esta página de escrita é demais no mundo interior do personagem e não está me dando mais sobre o exterior, Você tem a ideia se você tiver técnicas estruturadas com as quais você está trabalhando, então desde o seu primeiro rascunho, você pode usar essas técnicas novamente para polir e empurrá-lo para o segundo rascunho. 16. Land do caninho: Land of hair and Falcon, um capítulo de Damian G. Walter, baseado no estilo de escrita de ficção da missa Sarah Jane. verão fez da terra uma armadilha de pressão. Arrastei o ancinho para os estábulos, com raiva de outro dia. Foi logo após o nascer do sol, mas já o calor estava esmagando. O fedor de maçãs apodrecidas era pesado no ar fervente, e o tanque de sal de sangue era diferente da folha de tonelada, os senhorios backhand tapa ainda picavam minha bochecha, escaparam de um verdadeiro espancamento, mantiveram meus olhos no pó da serra, sujeira é que ele desencadeou sua raiva. De tudo o que preciso saber é o lugar. O meu estava no fundo. Esfreguei o deserto e o sangue do meu rosto, mas a água ou a manjedoura dos cavalos era tão imundo Zai. O fim do burro bêbado zumbia de moscas e fede de permanecer vivo. Uma mulher gritou do dormitório um e deixa senhoras pintadas fingindo ser prazerosas com alguma mão desajeitada. Se Carter, as cartas entraram e saíam em todas as horas, duas dúzias de cada vez nos dias sagrados , três rodovias para o tapete da floresta escura perto do final em uma encruzilhada que eles chamam de seis maneiras. Nunca fui mais do que meia liga do negócio de notícias da folha. Cerveja e uísque, pão de carneiro e centeio, mulheres e meninos. O final vendeu o que um Carter queria. Lucros fáceis significavam folha e sua esposa gorda nunca precisaram trabalhar muito. Então as maçãs da floresta apodreceram na Terra no verão. Os estábulos cheiravam aos negócios do último dia todo. Eu estaria estragando isso. Eu fiquei lá na escuridão da cabeça compartilhada caída contra o manipulador do ancinho. Quero que seja em qualquer outro lugar. Mas não havia nada para ele começar a funcionar. O livro foi meio enterrado em uma das barracas particulares onde hospedamos o Steve de mensageiros imperiais. Couro preto encadernado leve quando eu peguei apenas por um desejo de manter uma coisa tão rara segura. Foi somente quando meus dedos tocam o livro que senti o desejo de nunca deixar ir. Eu tinha visto a lente do jovem Lord com seus livros de estudo. O séquito de uma grande casa tinha escrito através do último oi Moon. O único filho do Senhor tinha passado todo o seu tempo nariz enterrado em um tomo, julgou que ele tinha 11 anos, o mesmo que eu. Nunca toquei em um livro, muito menos em vermelho. Agora aqui estava meu. Rápido quando eu tirei a sujeira do livro e colocava na minha túnica, havia um risco. Eu poderia me safar com meio beliscar algumas cópias perdidas por um bêbado e Carter. Mas nenhum Cartwright jamais soube tinha algum uso para um livro. Qualquer membro de uma grande casa tinha o direito de matar uma pequena taxa voando comigo. E era um direito que eles se juntaram ao usar, eu tinha visto mais do que alguns assassinatos legais no burro bêbado que deixaria de lado um livro tão descuidadamente. Eu fui rápido para o pátio para jejuar, como se viu, um garoto meio fugindo de onde deveria ser parecido culpado de qualquer coisa. E feiticeiros vendo muito que o mundano não. Cabelo pequeno. Eu estava do outro lado do pátio quando a voz me pegou. Chamam com mais do que o poder das palavras nunca senti algo parecido. Lá brilhou sobre mim como fogo, meus dentes conversam quando a respiração estava esgotada meus pulmões e eu tirei como um animal caçado, pés planos sobre as pedras da bandeira nos longos passos de um homem crescido. Uma mão garrada no capô da minha túnica. Eu entrei em uma curva rápida e saí do alcance, vislumbrando o rosto enfurecido de um homem, Risos. Primeiro, apesar de mim, era tão estranho ser perseguido por um mago. Mas mesmo quando ri, senti o terror do meu erro. Wizard tinha escrito no final do Steve e saiu no início da manhã entre o feito nada além de beber. Ele deve ter notado a perda de seu livro negro e voltou para encontrá-lo. Os Y's, não estamos vinculados por nenhuma lei dos homens e um não é famoso por sua misericórdia. Agora eu era presa dele, e minha sorte não aguentou muito. Um momento depois, fui pego em suas garras. Você tem uma coisa minha. Nada. Mestre sábio. Não era dúvida. Cabelo pequeno. As mãos que me agarrou em espiral com as tatuagens azuis desbotadas no feitiço Weaver, os achaeans teceram sobre seus braços duros de ferro e ombros enrolados em torno das características escarpadas aquele rosto sem idade. Um momento, um mago pode parecer um antigo. O próximo como um guerreiro. Tempo e forma não os restringem. O feiticeiro fez um verde perverso e as linhas azuis se formaram em seu homônimo. Dê-me o que é meu, estava perdido. O que se encontra são os localizadores. Havia um ditado comum entre a vida da sarjeta no final. E o que é tomado pode ser retirado. Pelo dobro do preço. Pegue-o, então eu tirei o livro do meu jerky e depois segurei-o no meu pequeno peito. O feiticeiro hesitou por apenas um momento, mas algo em mim notou naqueles olhos cinzentos fumaça alargou o aperto de ferro solto e ele olhou para mim como se estivesse vendo pela primeira vez. Não. O Mago falou como se fosse um mundo distante. Não. Essa coisa só pode ser dada. As mudanças de tensão me assustaram mais do que qualquer coisa. Eu cruzei o livro para frente, mas o mago não parece mais se importar. Quem é você? Com? Suavidão chocante. Os feiticeiros colocaram sua mão no meu rosto, as pontas dos dedos nas minhas têmporas, e a diversão no meu queixo, bem queimado e eu me afastei, mas o mago me agarrou, título de luta não tinha passado invisível. Concursos e outros bêbados estavam ao redor das fofocas do pátio ou das cenas. Um par de velho padre riu da sentença. Eu sabia melhor do que procurar ajuda de Deus homem, nenhum deles havia notado aquele garoto sujo e não estável antes. Agora aqui ele era o coração do drama. Onde eles estavam quando o menino foi feito para escavar coisas de um estábulo, dia após dia. Onde eles estavam quando o menino foi espancado, quando o sino foi esbofeteado de novo e de novo, ou uma mão deu um tapa na bochecha ou peixe, amassado em dobro. Foo no mundo veio ao assessor de voz quando ele estava chorando na noite suja da loja, quando ele caía fechando para o tempo dos sonhos, caindo através de uma nuvem, escapava em seus braços, seus dedos gentis alisando o cabelo, atribuir ou perder taxa, mas Brown, como ela cantou ou bateu com alguns para terminar. E então a mãe se perdeu novamente. E voltei para mim mesmo sob o sol alto do verão. É meu. Eu segurei os livros e eu mesmo. Sim. É. Força para deixar meu corpo. E o feiticeiro me segurou em seus braços até que minhas pernas pudessem me carregar novamente. O que você fez? Eu perguntei, agora não é a hora das aulas. Gritos invadiram os reinos silenciosos entre nós, bêbado e xingando. Eu sabia que toda a minha vida deixa o senhorio invadindo o pátio, que financiava na face leste. Não viaje a si mesmo, sábio mestre. Este pequeno sacana. Bem, seja tratado. O assistente. Não olhe para longe dos meus olhos. Quem é o senhorio de folhas bastardas? O quê? Eu sei, não o que você quer dizer. Então o mago se levantou e enfrentou meu dono. Esse garoto não deve ser derrotado. E novamente, caso isso ocorra, haverá repercussões. Reaper, o quê? Agora? Não vou ser dito o que fazer ou não com meu próprio trabalho colado. Então você aprenderá o que é o senhorio das folhas para a raiva. O y's. Leaf estava acostumado a conseguir seu próprio caminho em seu próprio lugar, quebrando as pernas e rachando cabeças com Jess e outras partes do comércio. Seu rosto ficou pugnacioso. Suas memórias e as punições são comuns do que minha placa facial sobre as características dele. Um sorriso fraco não fez nada para esconder o terror em seus olhos. Folha se curvou habilmente e prometeu sua palavra ao sábio mestre e ensinou o menino a ler. Ele vai precisar disso. O Mago onde vendeu em seu cavalo ou garanhão cinza, ou esperou pacientemente, trotou para seu mestre. Isso não é tronco, cabelo pequeno. Mantenha isso em segredo. Mantenha-o seguro. Aprenda a lê-lo. Eu vou. As formas de montar seu cavalo. Fiquei de pé segurando o livro. Eu combinei um feiticeiro em larguras e, em vez de estragar cavaleiros ano, fiz um novo amigo. Acima de tudo, tive que reservar, ler e seu poder de aprender. Qual é o seu nome mestre sábio. O feiticeiro circulado é corcel e olhou para a multidão. Eu não tinha entendido que todo homem lá deveria saber seu nome. Foi a primeira vez que vi meu mental surpreso. Meu nome é chamado como erodir é falcão. 17. Prática de conclusão e oficina: Q para se juntar a mim e a Fiction Writing 1, 0, 1. E também obrigado por tomar o tempo para ouvir minha opinião sobre a escrita de ficção de Sarah J. Mass, eu provavelmente removeria a citação do filme O Senhor dos Anéis que coloquei no final lá. Isso é um pouco autorreferencial demais. Acho que também tomaria a ação desse capítulo ou poderia ser espalhado por dois ou três capítulos para dar um pouco mais de tempo e espaço no início de um romance. E eu também trabalharia um pouco mais na motivação do cabelo porque eu acho que ele precisa tomar mais agência. No início da história. Apenas algumas reflexões sobre minha própria narrativa lá, que é exatamente o que acontece quando você aprende esse tipo de lições. Se você tomar o tempo para analisar e, em seguida, sintetizar o trabalho de um escritor, você realmente admira. Você aprenderá essas lições ou aprenderá muito mais sobre sua própria escrita. Para reunir, vamos dar uma olhada nos takeaways da escrita de ficção 1, 0, 1. Primeiro de tudo, o que fazemos com a ficção? Usamos linguagem, escrevendo na página, a experiência de lê-la, para atrair as pessoas para a consciência de outro ser humano, de um personagem sobre o qual estamos escrevendo. E essa imersividade é o que torna a ficção em prosa tão poderosa e tão fantástica. Como aprendemos a fazer isso? Podemos pegar um escritor que você realmente admira, pegar um capítulo ou seu trabalho e lê-lo profundamente e fazer análises sobre esse capítulo, dividi-lo em pedaços. Veja quais são essas peças e, em seguida, faça uma síntese, reúna sua própria versão do trabalho naquele escritor. Ao fazer isso, neste caso, aprendemos algumas lições muito importantes. Aprendemos sobre a relação entre personagem e evento. Os eventos da história revelam o caráter do seu personagem. Aprendemos sobre estrutura e conteúdo. Que a estrutura de um capítulo, talvez localização, ação, emoção e o conteúdo possam ser uma floresta, uma caçada e, em seguida, as emoções podem ser sem remorsos. No final, olhamos para a grande, a grande citação de Kurt Vonnegut. Cada frase de uma história deve revelar caráter ou avançar a ação. E Neil Gaiman. Aditivo para essa citação ou seja engraçado. Analisamos a narrativa e vimos pontos de vista. E como você então se leva à ação da história pareceria exposição e progressão e a diferença entre os dois. Nós olhamos crucialmente como você representa o mundo interior do personagem e o mundo exterior do mundo da sua história. E, finalmente, também olhamos para o estilo e a voz. As principais dicas lá. Para escrever ficção 101, sua missão, sua tarefa você está escrevendo oficina. Se você optar por aceitá-lo, é claro, pegar um capítulo do seu escritor favorito, um escritor que você realmente admira, ou um escritor com o qual você quer aprender, faça um capítulo. Você também pode tirar uma história curta de um escritor de contos. Mas, para esses propósitos, deve ser ficção. Pegue uma amostra de um direito, realmente admire e faça a análise, separe-a. Use as ferramentas que vimos aqui, mas também use outras ferramentas nas quais você está pensando. E pense em como o diálogo é escrito. Pense em como o enredo é desenvolvido. Uma análise desse capítulo e, em seguida, faça a síntese. Escreva seu próprio capítulo. Fique bem perto desse estilo para aprender as lições. Escreva um capítulo no estilo de um escritor. Você realmente admira. Muito obrigado por se juntar a mim e escrever ficção 101. Meu nome é Daniel Walter. Haverá uma ficção escrevendo um O2. Eu adoraria saber o que você gostaria de ver na escrita de ficção 1, 0, 2. Então, muito obrigado Natalia, por enviar sua pergunta. Tem sido tremendamente útil para moldar essa classe. Por favor, envie-me suas perguntas. Você pode me encontrar por toda a internet, apenas no Google meu nome. Estou em todos os lugares. O Instagram é um bom lugar para me pegar. Muito obrigado. Estou ansioso para encontrá-lo novamente em ficção escrevendo 102.