Redação de cenário: aprenda a escrever pontos de giro poderosos ao analisar o 'Joker'

1. 01 trailer de ações de habilidades V6 DZW: Você às vezes fica preso quando tenta delinear sua ideia de filme? Simplesmente não consigo decidir o que vai acontecer a seguir. Escrever às vezes é opressor? E se eu te dissesse que não é sua culpa? Porque, você sabe, existem muitos livros didáticos sobre roteiro, e eu li alguns deles também. O problema é que esses livros são muito gerais. Eles apresentam o roteiro de uma forma muito abstrata. Eles vão te dar algum conhecimento, mas carecem de ferramentas específicas. Portanto, é muito difícil usar esse conhecimento na escrita real. E a razão número dois é que esses livros não fornecem exemplos. E se o fizerem, é um filme antigo que você provavelmente nunca viu antes. Então, para entender o livro, você precisa assistir a vários filmes antigos que realmente não se parecem com o cinema moderno. Então você acaba confuso e sobrecarregado. No entanto, existe uma solução. Tenho escrito meus filmes com muitos métodos diferentes, descobrindo e refinando um deles. Um grande passo à frente, que na verdade me tornou um profissional. partir dessa gravação, eu já fiz meu primeiro longa-metragem. E o desenvolvimento do segundo já é financeiro. E sim, esse método é a abordagem sequencial de Frank Daniel. Eu estava sempre procurando soluções. São simples, mas eficazes. Portanto, ao longo dos anos, destilei tudo o que era útil sobre a abordagem de sequências neste curso fácil de seguir, Instructure and more storage. Este programa não só explicará como escrever pontos de inflexão poderosos, mas também mostrará praticamente como isso é feito. Para isso, vamos analisar um exemplo do cinema moderno, que é Todd Phillips, Coringa. Depois de fazer este curso, você poderá dividir seu filme em oito sequências. Essa forma será mais gerenciável quando estiver certa. Então você nunca mais ficará preso. O núcleo do meu curso é dividido em nove palestras. Na primeira aula, você aprenderá a teoria por trás das sequências. Você entende como é fácil se inscrever. Na próxima aula, vamos nos aprofundar nas funções de cada sequência específica. Vou detalhar o roteiro de Joker. Então você não tem um exemplo de uso prático do princípio do qual estou falando. Todas as apresentações que usarei durante a aula estão disponíveis para você na forma de um guia que você pode baixar nos recursos. Agora, você pode perguntar em que período. Você disse que o método é super simples. Por que o curso tem mais de 4 horas de duração? E sim, sim, é super simples. Levo meia hora para explicar todo o método usando os pontos decisivos do Joker na primeira aula O resto do curso mostra a aplicação prática dessa abordagem de sequência. Se você está preocupado com a possibilidade de ficar entediado enquanto analisamos o roteiro, não fique. Vou compartilhar minha perspectiva sobre muitas coisas legais que descobri ao analisar o coringa, como cenas deletadas que não chegaram ao filme final. Juntos. Vamos dar uma espiada por trás da cortina para nos divertirmos. Agora me procure escrevendo sem entender esse método era como dirigir um carro com o freio de mão ligado. Se eu puder usar a analogia de direção. Se você fizer este curso, sentirá como se tivesse acabado de soltar o freio de mão. Certamente pareceu assim para mim. Se você está tendo dificuldades para escrever, eu quero a mesma coisa para você. Espero que. Nos vemos na aula. 2. Resumo do 02 joker V6 DZW: Muito obrigado por participar da minha aula. Antes de tudo, eu só quero que você saiba que eu trato a clareza com muita seriedade. É por isso que eu sempre reviso as legendas. Então, lembre-se de que a qualquer momento você pode ativar as legendas. Outra coisa que também é importante é que, para entender o curso, você terá que experimentar o joker por si mesmo. Não há como contornar isso. Neste curso. Eu vou te mostrar um resumo do filme. Eu vou te mostrar algumas imagens das cenas. É o único deles para refrescar sua memória. Agora, quando você puder assistir Joker, verifique se a fonte do filme é legítima. Como criador, posso garantir que isso faz muita diferença para as pessoas que fizeram essa peça de cinema. Ok, então vamos ver o resumo do Coringa e também o significado do Coringa. Este clipe foi publicado no meu canal do YouTube, então você já deve ter visto isso antes. E mesmo que tenha feito isso, aconselho que você o veja novamente apenas para refrescar sua memória e começar a assistir isso, é claro, com uma imagem nítida do filme em sua cabeça. Então, tudo bem, vamos assistir. Na dúvida, Phillips Joker, o mundo desceu pelos tubos. Sou só eu? Ou está ficando mais louco lá fora? Porque os ricos fizeram com que a vida de todos fosse miserável? O filme sugere que a moralidade é uma fraqueza e a violência liberta você. Sério. Por que o batom So Nicky? Isso é o que eu perguntaria. Sabemos que Arthur é uma vítima. Ele trabalha como palhaço de rua. Ele toma pílulas para sua condição mental. Ele mora com a mãe na pobreza. Arthur tem algumas aspirações. Ele está romanticamente interessado em seu vizinho, mas realmente não sabe como despertar seu interesse. Ele também quer se tornar comediante e se apresentar no Late Show. A principal necessidade inconsciente é encontrar a figura paterna. Mas ela sempre acende, mostra ao público todas essas coisas. Eu desistiria de tudo em um piscar de olhos. Já matou como você. Em seguida, ele recebe um revólver, é demitido do emprego por causa do revólver. Ele é ridicularizado por seu herói, o apresentador do programa noturno. E em seu ponto mais baixo, ele é atacado no metrô por três guias ricos. Mas desta vez, pela primeira vez, ele não é uma vítima. A violência o liberta. Ele gosta, o que é retratado na cena da dança. O ego de Arthur é constantemente estimulado por cidadãos que gostaram do fato de esses três caras terem sido assassinados no metrô mais cedo. Eles acham que foi um ato de justiça social contra os privilegiados. Agora, Arthur tem coragem de beijar a garota que está apresentando um clube de comédia e ir conhecer a dele. Suponha que o padre Thomas Wayne. Para realmente saber que, na realidade, ele foi adotado e abusado por sua mãe na primeira infância. O fato de seu relacionamento com a namorada sido imaginário o tempo todo também é uma chatice. Quando Arthur é convidado para o Late Night Show, ele planeja se matar no ar. Mas primeiro, ele vende algumas dívidas antigas. Durante o show, ele é provocado pelo apresentador que não é realmente empático com os manifestantes. Arthur muda de ideia. Ele mata o hospedeiro. Em vez disso. Esses atos violentos geram mais tumultos e provocaram. O Coringa é colocado no pedestal como o salvador dos pobres porque a violência liberta você. Pelo menos é isso que os autores de Joker estão insinuando. Boa noite E eu sempre me lembrarei disso. Muito obrigado por assistir. Você pode assistir novamente a esse resumo sempre que quiser começar uma nova aula. Se você acha que não tem uma nova perspectiva sobre a história do Coringa. 3. 03 teoria V6 DZW: Nesta palestra, quero falar sobre a teoria dos pontos de inflexão. Então, vou explicar a abordagem da sequência de Frank Daniel usando o joker como exemplo. Vamos começar. O cerne da abordagem de sequência de Frank Daniel não são as sequências em si, mas a maneira como ele pensa sobre o personagem e a jornada das sequências de personagens existe para ajudá-lo a trazer sua caractere do seu ponto inicial até o ponto final. E neste exemplo em particular, falaremos sobre como Arthur se tornou palhaço. Este filme, na minha opinião, é sobre a violência e como a violência sob certas condições é algo que o libertará. Pode não ser a mensagem mais positiva, mas é assim no Joker. Em Coringa, temos, no início, Arthur, que é um cara solitário e problemático, mas ele é humanista e está perdendo seu humanismo e se tornando que é absolutamente implacável e adora o caos. E é nesse filme, nesse filme em particular, é algo que é um final feliz. Ou seja, essa é uma mudança positiva para nossos personagens principais. É exibido como uma mudança positiva pelos autores do filme, certo? Então, é um final feliz. Então, como, qual é o cerne da abordagem de sequência de Frank Daniel? São os desejos dos personagens principais, suas ambições conscientes. E depois há as necessidades do personagem que estão escondidas em sua mente inconsciente. Então, neste caso em particular, é isso que está impulsionando esse filme. Então temos Arthur, que é humanista e tem esses desejos humanistas, porque ele quer trazer risadas e alegria às pessoas e se tornar um comediante de stand-up. Neste caso, terra. Para fazer isso. Ele quer descobrir um fato de que existem números. Então, ele quer saber quem ele realmente é porque não está totalmente desenvolvido como homem, como adulto. É uma história de amadurecimento. E então ele quer encontrar um parceiro romântico em Salafi. É outra parte de sua maioridade. E então, quando tudo isso não funciona para ele, ele quer se matar. Então, esses são os desejos conscientes do personagem. Como você pode ver, essa parte também se desenvolve por meio do armazenamento, porque quando essas três primeiras coisas não funcionam para ele, ele quer se matar. E então você tem as necessidades inconscientes do personagem que ele não conhece. E, claro, o público também não sabe que eles estão sendo desenvolvidos. Durante a história. Nós descobrimos as necessidades. E essas necessidades geralmente são absolutamente contrárias ao que o Arthur quer ou o personagem quer. Então, neste caso em particular, palhaço, quem quer matar sua figura paterna? Ele quer trazer terror e sofrimento às pessoas. E ele é, essa é sua predisposição porque ele é implacável. Ele não sente nenhum remorso. Mas não sabemos disso quando começamos com o Arthur. E as sequências são um veículo no qual Arthur se tornará palhaço. E o que vai acontecer no meio são os obstáculos, que é essa parte. Eles serão obstáculos para Arthur se tornar seu verdadeiro eu. Quem é piada nesse caso em particular, porque a mensagem subjacente do filme é naturalista e negativa, que é a de que a violência liberta você. E Arthur está perdendo seu humanismo no processo de se tornar um brincalhão. Esses obstáculos serão, na verdade , algo positivo em sua vida. A primeira coisa é que ele gosta de seu trabalho como palhaço, fim de Dancing Clown. Ele gosta disso. Ele está romanticamente interessado em selfie. Ele quer sair com ela, você sabe, como se ele quisesse um relacionamento. E depois o terceiro, Ele cuida de sua mãe. E Arthur vai superar esses obstáculos para se tornar o Coringa. Em outro slide. Na sequência, veremos como será, como ele superará esse obstáculo humanístico para se tornar esse personagem mutualista. Então, vamos entrar nas sequências agora mesmo. Em primeiro lugar, precisamos ver como ela difere da estrutura histórica da arte em três atos. E isso realmente não acontece. É um acréscimo. A abordagem de sequência, que você vê aqui, é uma adição à estrutura de três atos de Aristóteles. É algo muito mais específico no que está acontecendo com o personagem do que três atos. No primeiro ato de Aristóteles, é o começo. O personagem é, tem um problema, mas não é. Mas ele não está pronto. Ele ou ela não está pronto para embarcar na jornada para resolver o problema. E então, no segundo ato, ele embarca em uma jornada. O problema no final do primeiro ato parece insuportável e ele dá o primeiro passo para enfrentá-lo de frente. Então é isso que acontece no segundo ato. Ele tem aventuras e a tensão está aumentando. E então ele chega ao terceiro ato, onde ele muda completamente quando já foi descoberto. E então, na resolução do terceiro ato, veremos como o mundo que ele está enfrentando agora, como esse novo personagem , reagirá a ele. E este é o epílogo, o terceiro ato. É aqui que vamos ver o que aconteceu ao lado do personagem. E se vai ser uma tragédia ou se vai ser um final feliz. E isso é exatamente o que acontece no Coringa. Porque aqui começamos, como eu disse antes com Arthur. E essa é a primeira sequência. É um status quo em que o vemos como um homem problemático com uma condição mental que ele está enfrentando. Sabemos que ele está cuidando de sua mãe. E sabemos que o problema dele é a risada que ele ama incontrolavelmente e não consegue pará-la. Sabemos sobre sua ambição de se tornar um comediante de stand-up. E lembre-se de que estamos chegando aqui direto nessa, essa criatura implacável que é brincalhona. Então, o primeiro momento decisivo é quando ele recebe uma arma de um amigo. Seu trabalho é aqui. É aqui que ele recebe uma pistola e está realmente muito relutante em pegar essa pistola, mas ele a pega. Depois de pegar o pistilo, que é a primeira sequência, ele ainda não está pronto para usá-lo. Ele apenas anda por aí com uma pistola e vemos como Arthur fica hipnotizado pela pistola. Ele dança com essa arma. Quando ele está sozinho. Ele vê isso como um meio de expandir seu ego, certo? E na sequência de sete segundos, nós realmente conhecemos mais sobre ele aqui. Ficamos sabendo que Safi está romanticamente interessado em seu vizinho. Então, estabelecemos subparcelas aqui na segunda sequência. Tudo o que não dissemos sobre nosso personagem na primeira sequência do status quo, vamos estabelecer na segunda sequência com as subtramas. E então o que vai acontecer é que ele vai usar a arma pela primeira vez. E isso é o que acontece quando ele é atacado na estação de metrô. Na verdade, está no cartão do metrô. E compre esses três caras, três caras ricos de Wall Street. Normalmente, na terceira sequência, que é o primeiro grande cenário, que é como várias cenas que você vê, você vê alguma ação. Se for um filme de ação, você vê a ação lá. Então, vimos essas poucas cenas que retratam o primeiro uso da violência por Arthur. E geralmente no início dos sete segundos, do segundo ato, do segundo ato, da terceira sequência, o personagem falha miseravelmente. Mas como o significado do Coringa é Nick realista, é o contrário e o personagem enfrentará um resultado positivo desse comportamento violento, certo? Porque esse é o encontro dele, sua necessidade é perder sua humanidade, certo? Portanto, tudo está bem. Na terceira sequência do nosso personagem, ele tem a coragem de beijar a garota. Ele se sente melhor porque se protegeu. Bem, ele exagerou, certo? Porque como se esses caras o estivessem atacando e ele os matou implacavelmente. Matar esses três caras. Eu não acho que eles mereçam morrer depois de vencê-lo , mas foi isso que ele fez. E o que os autores queriam experimentássemos na terceira sequência é que sintamos um pouco aliviados. Porque nas duas primeiras sequências, vimos Arthur como vítima em todas as situações possíveis, como um azarão. E agora, na terceira sequência, vemos ele tendo sucesso. Não só que ele beijou a garota, mas também a levou para um encontro e outras coisas positivas aconteceram com ele. E é por isso que vamos conhecer. Vamos voltar ao arco de seu personagem principal, que é que ele enfrentará seu pai pela primeira vez porque uma das partes de seu tornar-se é conhecer seu pai. E essa é a sequência que é chamada de primeira culminação. Então, a quarta sequência começa com Arthur lendo a carta de sua mãe para o Sr. Thomas Wayne, um cara rico local e pai de Batman, é claro, de que ele é filho desse empresário. E o que ele faz é confrontar esse cara. Então ele vai até sua casa e conhece o garoto Skews. Mas ele não é líder dentro da dimensão, certo? E nesse ponto, em quatro sequências, a realidade volta e é negativa. As coisas começam a acontecer novamente para o Arthur. Porque quando ele volta dessa jornada para Wanes, mencionou onde queria conversar com seu pai, supor que com o pai, e não o fez, ele descobre que sua mãe está indo. para um hospital porque ela teve um derrame e que a polícia está procurando por ele, o que é tudo negativo. E essa é a repercussão do que ele fez na terceira sequência. Então, a combinação, a primeira combinação de que estamos falando , é o ponto culminante da carta nessa situação específica, esse filme em particular, Thomas Wayne, é o pai secundário, como eu o chamo, porque a principal figura paterna de Arthur, o apresentador do The Late Night Show, Murray Franklin, que vemos aqui. Essa é a figura paterna principal do nosso personagem Arthur, certo? Mas, à medida que a história avança, ele descobre que o pai e a primeira combinação geralmente não são com o principal antagonista do personagem, mas com seu braço direito. E é assim que acontece no Coringa também. É por isso que eles nos mostram seu confronto com Thomas Wayne, onde ele também entra sorrateiramente no cinema o vê no banheiro. E essa situação, esse primeiro ponto culminante, geralmente acaba muito mal para nosso personagem. Só para ter em mente que isso, se essa situação acontecesse como nosso personagem planejou, porque ele quer encontrar seu pai. E se o Thomas Wayne se tornasse uma figura paterna para Arthur, ele nunca se tornaria Coringa, certo? Esta é sua oportunidade de obter resultados humanísticos para o Arthur. Mas, como sabemos, essa situação acaba muito mal para Arthur. E fica ainda pior do que isso depois disso. Porque ele sabe que o que Thomas Wayne disse a eles era verdade porque ele vai ao nosso hospital e depois vê alguns documentos e eles lhe dizem isso, ok. Sua mãe abusou de você. Certo. E nesse ponto, é um ponto muito baixo para nosso personagem. Então, como você pode ver na quarta sequência e na quinta sequência, ele está absolutamente sofrendo. E dois amperes para cima ainda mais. Os criadores decidiram nos mostrar que seu relacionamento com Sophie e sua aparição em seus sonhos como. De se tornar comediante de stand-up ou falso. Porque é a chave. No hospital, ele vê que é ridicularizado por sua figura paterna principal. E então ele, e é claro, ele conhece Sophie em seu apartamento. Ele entra no apartamento da Sophia e depois praticamente executa Arthur. Então e ali. É aqui que Arthur morre simbolicamente porque esse cara aqui é o ponto mais baixo, ponto dessa história. E o que eu realmente fiz com esse gráfico, eu queria descrever onde, onde está a confiança do nosso personagem principal, como ele evolui de acordo com os lugares em que coloquei essas imagens, e é assim que entra a história. Esse é o ponto mais baixo. Provavelmente é ainda menor que onde ele começou, porque kuru, ele descobre que tudo o que aconteceu positivamente com ele estar em um relacionamento com uma selfie era falso, foi um produto de sua imaginação. E quando ele está saindo do apartamento da selfie, ele ainda não está maquiado no corredor, mas ele já é um personagem brincalhão porque não tem nada menos a perder e toda a sua humanidade desapareceu. Então, como eu disse antes, nós vamos voltar aqui agora, esses são os dois obstáculos que tivemos. Ele gostou do trabalho, ele perdeu esse emprego no primeiro ato. Nós vimos isso. Como se ele estivesse romanticamente interessado em Sophie. Ele acabou de perder essa parte. E agora ele vai cuidar da mãe de uma forma muito negativa porque no início da sexta sequência, aqui, ele já é brincalhão interno, mas agora vai se maquiar. E a primeira cena que vemos da sequência C6 é ele matando sua mãe. Ele vingou seu trauma de infância matando sua mãe no hospital com um travesseiro. E depois ele se torna o Coringa ao se maquiar . Então ele recebe uma visita inesperada de seus amigos e também os mata. Então, podemos ver que na sexta sequência está a sequência um. Ele já se desenvolveu como personagem. E essa é a segunda combinação. Ele vai se safar? Porque essa é a combinação do sétimo segundo. Ele será proficiente como assassino, certo? E ele está, isso está funcionando muito bem para ele, por assim dizer. Funcionando muito bem para ele na terceira, no início da terceira sequência, certo? Ele está matando. O final da sexta sequência termina no, na estação de trem onde ele usa a multidão para se defender do policial, termina com a foto super biscoito dele fugindo do cena de assassinato em que os copos estão passando por ele, nem mesmo o vendo como um brincalhão. Ele está acima da lei e da lei aqui completamente, certo? Então, na sequência de sete , agora esse é o final. O personagem está totalmente desenvolvido. Como vimos no segundo ato. Ele está totalmente desenvolvido. E agora sabemos o que, o que ele vai fazer, o que ele realmente planejou para sua aparição no show de Murray Franklin porque ele foi convidado para lá mais cedo. Ele foi convidado para lá na quinta sequência para participar do show de Murray Franklin. E agora ele vai ser ridicularizado como foi ridicularizado no programa antes. E ele planeja se matar no ar. Esse é o plano dele. Mas não termina assim porque durante isso , durante essa aparição, ele realmente se envolve com Murray Franklin e descobre que ela não se odeia, mas ele odeia a dele figura paterna principal. Na verdade, ele descobre que Murray Franklin é seu antagonista absoluto. E com esse final, com esse final falso, porque é assim que Frank Daniel chama sete sequências ou final falso porque é mais sobre as que o personagem quer , do que é sobre as necessidades do personagem. E em cada final feliz e um coringa tem um final feliz, as necessidades do personagem vencem com o personagem uma vez. E agora, nesse momento, sabemos que esse personagem quer, o coringa quer, desenvolvido a partir, você sabe, de sua humanística, quer cuidar de sua mãe, você sabe, trabalhar, se tornar comediante e tudo isso. Desenvolveu dois, ok, eu vou me matar. Eu vou acabar com isso. E isso se transformou em querer se matar. Mas o que ele realmente quer fazer é matar outras pessoas e verdadeiro caos e terror por aí e realmente se divertir, certo? Então, nessa cena de talk show, vemos sua necessidade se tornar mais poderosa do que o planejado. A sequência é o resultado do final falso. A sequência é como o mundo reagirá ao nosso personagem. E, como sabemos, o que ele fez na contagem interna, mais tumultos na cidade, que foi descrita como um lugar muito conturbado porque a água estava entrando no, a cabeça de Arthur estava se manifestou no que estava acontecendo na cidade de Gotham naquele momento porque eles tinham uma enorme greve de lixeiros e cada vez mais violência nas ruas, da qual Arthur também foi vítima. Os cidadãos da cidade. Bem-vindo ao que Arthur fez porque eles veem isso como uma justiça social contra os ricos e um privilégio para um. E foi assim que Arthur se tornou o Coringa nessas oito sequências. Como eu disse, sete pontos decisivos do coringa. É assim que é feito. É assim que você faz um filme de 1 bilhão de dólares. E se você ver neste caso específico do Coringa, você pode ver que cada uma dessas sequências tem, na verdade, 15 minutos de duração, praticamente 15 minutos de duração. Esse tipo de precisão é meio incomum porque geralmente você tem nossos filmes que exigem mais liberdade. Mas aqui, essa é a experiência ideal do público. Essa é a melhor experiência que você pode oferecer ao público para atingi-lo com ponto de virada a cada 15 minutos, o que é muito, muito eficaz. Agora você tem toda a teoria de que precisa para entender os pontos decisivos na abordagem da sequência de Frank Daniel. Nas próximas palestras, vamos nos aprofundar no ponto de inflexão específico. Então, começaremos com a primeira sequência, que é começar a pontuar. Nos vemos na próxima palestra. 4. 04 1º status quo V6 DZW: Nesta palestra, falaremos sobre a primeira sequência do Coringa. E a maneira como vamos fazer isso é recapitular a primeira sequência para você. E então vamos nos concentrar no que especificamente a primeira sequência faz em qualquer filme que você possa escrever? Então, vamos começar com um roteiro. Uma nota final, eu tenho uma primeira versão de dezembro de 2008, que é a versão em que eles estavam trabalhando enquanto filmavam o Coringa. Até onde eu sei, eles terminaram de filmar Joker em 3 de dezembro, o que significa que isso é algo que eles estavam trabalhando no set enquanto reescreviam o roteiro que eles começam a filmar em setembro. Pelo que me lembro, esta é a versão lançada do roteiro. É muito parecido com o que você vê no filme, mas não tanto, porque você verá que essas cenas foram alteradas e alteradas durante as filmagens e depois. A ordem das cenas também sofreu algumas pequenas alterações durante a edição. Mas ainda assim, quando analisamos esse roteiro, esse cronômetro marca das sequências, elas se encaixam perfeitamente no cronograma porque essa é a primeira sequência que termina em, sei lá, 15 minutos. Em seguida, a segunda sequência e algo em torno de meia hora n. Então a terceira sequência termina em de 45 minutos, algo assim. Você verá como eram nossos religiosos. Para manter essa experiência ideal para o público. Você não precisa fazer isso com tanta precisão. Porque há muitos, muitos filmes feitos sem o cronômetro nas mãos. Como, sei lá, filmes de PT Anderson que duram mais de 3 h e suas sequências nesses filmes, alguns duram mais. A maioria deles dura mais porque são 3 horas e alguns duram menos. Mas é meio normal em filmes de arte house porque é um tipo diferente de público, que é mais paciente do que um público de sucesso de bilheteria. Com esse filme, eles sabiam que queriam ganhar o máximo de dinheiro e fazer um filme de estudo de personagens, mas dinheiro também era uma coisa. Então é por isso que essa abordagem de sequência foi aplicada de forma tão religiosa. Então, logo de cara, temos nosso preâmbulo, que é algo um pouco incomum para o roteiro. Eu nunca fiz isso. Mas acho que o que eles queriam fazer era enganar os leitores, que eles não seguiriam a origem do Coringa nos quadrinhos. Então, eles não precisam pensar nisso enquanto o lêem, porque estão fazendo isso para os executivos do estúdio. Eu vi a versão de abril do roteiro. Quero dizer, a versão de abril que vazou. É a versão que eles começaram a fotografar com sapato. É só um rascunho de filmagem. E tinha as mesmas informações iniciais. Eu nunca fiz isso. Você pode fazer isso. É normal ter uma pequena carta escrita para lidar com as expectativas dos leitores. Mas não vamos passar por isso logo de cara. Eu vou te mostrar agora como o filme começa. Logo de cara. Temos a mudança da ordem das sementes. O filme começa com uma cena que na verdade foi escrita na segunda sequência. O filme, essa cena realmente não funciona muito na segunda sequência, mas abordaremos isso na lição sobre a segunda sequência. Isso é apenas sobre a primeira sequência. Esta é uma cena em que Arthur está sentado em seu trabalho e está se preparando para sua atuação na frente de um espelho. E podemos realmente vê-lo tendo uma resposta emocional muito negativa. Podemos ver que ele está perturbado quando você entende. Eu não vou interpretar a cena agora. Essa cena está, na verdade, na 25ª página do roteiro. Como observei aqui, quando eu estava lendo o roteiro, voltei aqui e deixei uma marca de que essa é a cena que está aqui. A próxima cena é a cena em que ele está na rua fazendo seu trabalho. Certo? Você se lembra? E então as crianças pegam o cartaz dele. Ele está correndo pela rua com a placa. Ele foi espancado pelas crianças. Então estamos na assistente social ou psicóloga. E é aqui que começamos o roteiro, certo? Então isso está aqui, aqui está ele, no escritório. Ele está sentado em frente a uma assistente social que trabalha demais. E sempre que você vai ver o roteiro é praticamente o mesmo. Sempre que eu destaquei algo no roteiro, você verá que eu sempre destaco coisas que realmente não pertencem ao roteiro, como sempre lemos nos livros didáticos que você não deveria escreva, coisas que não estão no stream, não no áudio, porque não pertencem a ele. Mas acho que você pode quebrar essa regra sempre que achar que é importante. E aqui, é importante deixar ao leitor que, apesar das risadas, há uma verdadeira dor em seus olhos. Algo está quebrado nele, certo? Isso é algo que você pode ler no romance. Não tem problema, dentro do roteiro. É arriscado escrever algo assim, mas aqui funciona completamente porque o ator está lendo e sabe exatamente o que agir. E Todd Phillips é escritor, diretor e estava escrevendo para si mesmo. Eu sempre quebro essa regra porque também estou escrevendo para mim e para meus atores. Essa cena é praticamente a mesma do roteiro. Eles riscaram alguns diálogos, mas acho que eles realmente o gravaram como aqui. E depois é alterado durante a edição. Ou shear é um diálogo improvisado em que Arturo diz Quando ela pergunta a ele e você pensou mais sobre por que foi preso? Ele diz: Quem sabe? Eles mudam o diálogo. Na verdade, é muito informativo quando você lê os diálogos que estavam originalmente no roteiro, porque é assim que você pode adivinhar o que eles estavam procurando na cena. Bem, essa cena é para te mostrar o problema dele. Essa cena é para te mostrar que ele está profundamente perturbado, cara, e essa é a explicação exata. Qual é o problema dele? Ele tem essa condição de não conseguir parar de rir. Há também um trecho de sua ambição como comediante de stand-up porque eles falam sobre isso. Lembra? E esse flashback do hospital psiquiátrico do qual você viu uma foto , não está realmente no roteiro. Eles provavelmente a filmaram quando estavam filmando vista pela última vez e a adicionaram. Então, sabemos que essa é uma experiência para Arthur que ele já foi preso antes. Aqui estamos no ônibus. Eu vou voltar para a tela mais uma vez. E aqui no roteiro, é aqui que temos essa cena de trabalho. É aqui que essas crianças pulam nele e o vencem. E isso é outra coisa interessante que não pertence ao roteiro. Arthur é bom em levar uma surra, aquele sorriso estúpido pintado em seu rosto. Esses são os pequenos trechos do que nosso exterior significava quando ele estava escrevendo a cena. Como você pode ver, é bom tê-los, mesmo que não sejam permitidos. Ok. De volta à cena dos ônibus da cidade. É praticamente o mesmo. Foi filmado. E então temos a sequência de Arthur voltando para casa. Vemos em que tipo de bairro ele está morando. Então, já sabemos que ele tem uma dor terrível dentro si por causa da primeira cena, certo? Quando ele estava sentado na frente de um espelho. Então sabemos que ele trabalha na rua e é espancado por essas crianças. Isso é o que aconteceu no filme. Estou falando sobre o filme. Então. Sabemos exatamente o que há de errado com ele: ele tem essa condição, que ele ri quando as coisas estão estressantes para ele. E então ela tem essa situação no busto em que ele é rejeitado, mesmo quando ela tenta fazer algo bom com uma criança. Ele é rejeitado pela mãe e ostracizado pelas pessoas no ônibus que olham para ele no final como se ele estivesse destruindo seu dia, certo? Como se você pudesse ver isso. Ele está rindo e todo mundo diz, que cara, que cara terrível. Por que isso está acontecendo comigo, certo? Então, agora temos uma sequência dele voltando para casa depois de sua época. Como consultório do psicólogo, logo na escada, ele vai subir as escadas muitas vezes no filme. Mas ele vai aparecer uma vez na sexta sequência, o que é legal. Ele está subindo as escadas. Então, no final , ele voltará. Mas então chegaremos a isso. Então conhecemos a mãe dele, certo? Nós o vemos checar sua caixa de correio e depois conhecemos sua mãe. E quando você ver o roteiro real, euro ficará surpreso com o quão detalhada essa sequência é retratada neste roteiro. Talvez tenham mudado alguma coisa. Como se as crianças não estivessem gritando com ele. Ou talvez eles o tenham recortado durante a edição ou essas pequenas mudanças. Mas então essa sequência é exatamente como funciona e o roteiro. E então ele conhece sua mãe, certo? Nós o vemos tomando seu remédio e servindo sua velha mãe, certo? Então, agora temos uma imagem completa e completa do personagem porque podemos ver a relação que ele ainda tem quando é um garotinho. E ela a está servindo e está esperando por um homem, obviamente, mas isso é ela provavelmente não sai do apartamento. Isso é o que entendemos. E eles vão assistir a um show juntos na cama dela. O que também é um pouco assustador quando eles assistem assim. Mas de qualquer forma, vamos voltar ao roteiro agora. Durante o ritual noturno do roteiro, certo? É praticamente o mesmo que era, como foi descrito. E então, durante o show, nós realmente vemos a versão fantástica de Arthur durante o show, o que é ótimo. Na verdade. Nossa surpresa, lembro quando a vi pela primeira vez, fiquei muito surpreso que, de repente, vemos no show de Murray Franklin e ele faz parte do público. E no começo, pensei que talvez fosse uma lembrança de algo que aconteceu. Mas essa situação descrita no roteiro é tão absurda. Em algum momento. Comece a entender que isso é uma fantasia. E aqui, no momento em que mais um apartamento, Franklin vê Arthur em cena. A parte que está começando a ser, na verdade, que eu meio que começo a entender que isso é uma fantasia. Eles fizeram uma maneira diferente do que está escrito no roteiro. Suponho que isso foi algo que eles inventaram no set. Isso é realmente ouvir que Arthur está gritando, que eu te amo Mary. E então ele pega e pede ao cara da luz que ilumine mais a platéia. Eles conversam um pouco e então ele convida Arthur para se juntar a ele no programa. Tipo, tenho certeza absoluta de que isso é uma fantasia. Também destaquei aqui que é algo como uma pequena cura para, para um ator, acho que o que ele deveria atuar. É outra coisa que realmente não deveria estar no roteiro, mas funciona bem. Se você colocar essas coisas, ela fala mais aqui e, com mais confiança, parece mais à vontade. Então nós o vimos, certo? Então Arthur se junta a Murray no palco e eles conversam um pouco. Na verdade, isso é muito interessante porque há mais coisas na conversa que mostram OK na tela. Porque aqui, Murray Franklin diz: “ Isso foi ótimo, Arthur, obrigado. Adorei ouvir o que você tinha a dizer, que marcou meu dia. E ele diz: Obrigado Marie. Sabe, eu cresci sem um pai ela saiu logo depois que eu nasci. Não sei o que fiz com ele. Quando eu estava lendo isso, pensei Ok, isso provavelmente foi demais. Eles provavelmente gravaram esse diálogo, mas foi demais. E então diz para ele, aquele cara não merece você, Arthur. E então ele prossegue com o diálogo que você realmente vê aqui no filme. Você vê todos esses slides para mostrar o amor do público. Vamos desistir. Em um piscar de olhos. Eles têm um sol como você. Eu senti que quando estava assistindo ao filme, quando ele disse isso, senti que estava meio fora de lugar e não tenho certeza de onde veio. Esse diálogo. E agora, quando estou lendo o roteiro, sei exatamente que eles tiveram um pequeno acompanhamento sobre o problema da figura paterna de Arthur, certo? Então, nesse momento, no filme, eles se abraçam. E então, quando voltamos ao roteiro, na verdade vemos aqui que esse pequeno trecho deles assistindo ao programa que vemos no final, que ele está sentado na cama com sua mãe aqui e ela está como dormir, certo? Nós o temos no roteiro anterior. Acho que os criadores queriam enfatizar para o público no meio da cena que estamos vendo a imaginação de Arthur. Mas então, durante a edição, eles decidiram ir até o final da cena apenas para deixar as coisas um pouco mais intactas, eu suponho. E isso é uma confirmação adicional que isso era uma fantasia, certo? Então esse é o fim da primeira sequência. Agora vou te dizer o que a primeira sequência faz. Na verdade, é um status quo. É assim que é chamado de status quo. Então, o que aprendemos na primeira sequência é quem é o personagem? Do que se trata aqui? Qual é o problema dele aqui? Quando essa sequência de fantasia termina, sabemos exatamente qual é o problema dos rpois. Então, a pergunta dramática é: ele vai encontrar uma figura paterna? Ele vai encontrar um pai em si mesmo? De certa forma? Essa é a pergunta dramática que temos sobre Arthur. Agora, vamos recapitular o que sabemos sobre pranchetas só de assistir às cenas do filme, certo? Porque agora vou enfatizar que essa é a marca de 15 minutos, certo? Como eu disse antes, o filme é muito simétrico. Essa é uma experiência de visualização muito otimizada. Aqui. Você aprende que ele tem uma dor dentro de si. Na frente de um espelho. Então, na rua, você vê que ele foi atacado por crianças. Que ele é basicamente um palhaço excêntrico. E o fato de ele ser bom em levar uma surra é, na verdade, do roteiro que estou citando aqui. Então você sabe qual é o problema dele. Mas ele tem essa condição. Ele não é louco. Ele está pensando que é um pensamento normal. Mas ele tem essa condição que adora em situações de estresse e terror e que quer ser comediante de stand-up. Isso também é da cena com uma assistente social, certo? Em seguida, podemos ver caminho do assistente social para casa. Então, vemos a cidade e a situação em que ele vive. Nós o vemos na frente de um mundo em que ele não se encaixa. Então vemos seu entorno e depois vemos como ele vive. Ele mora com a mãe. E isso é uma confirmação de que esse cara praticamente não tem vida social. E ele está procurando desesperadamente por uma figura paterna que esteja até fantasiando. E mesmo que ele esteja fantasiando, ele ainda está fantasiando como um garotinho. Fantasia como essa. Você os tem. Quando você tem 12, 13 anos. Você não se entrega a pensamentos como esses. Quando você é uma pessoa adulta, você sabe, como se fosse um pouco narcisista e assustador quando ele imagina Murray Franklin, seu herói, o apresentador do programa noturno, que ele desistiria de tudo por uma criança como Arthur, isso é absolutamente assustador. Então esse é o status quo do personagem principal. Então, vemos, na verdade, vemos que ele atingiu o fundo do poço, certo? Provavelmente não há esperança para esse cara, certo? Podemos ver isso claramente nessas cenas. E então, na segunda sequência, a jornada começa de uma forma que o Herald, que virá e colocará nosso personagem fora de sua situação. E o personagem vai aceitar ou não. Normalmente, o personagem não aceita. Dentro. Joker, ele embarca em sua jornada. Será muito sobre o que é o filme? O pensamento subjacente que está escondido por trás do filme. E isso será destacado na segunda sequência. Mas isso é algo sobre o qual falaremos na próxima lição. Então, obrigado por ouvir. 5. 05 2ª ação de aumento de vendas V6 DZW: Olá e bem-vindo. Nesta palestra, vamos nos concentrar na segunda sequência, que chamo de ponto de ataque. Vamos embora. Ok, então primeiro, vou recapitular a primeira sequência para sabermos onde estamos. Agora vou olhada nas cenas para que você se lembre exatamente do que aconteceu? A primeira sequência é uma sequência de status quo. Então, é sobre o principal estado de coisas do personagem principal, que é sempre algum tipo de miséria. É aqui que vemos seus problemas nessa cena, a cena do espelho. No começo, onde o vemos se maquiando. Ele está infeliz, certo? Você se lembra dessa expressão e lágrima em seus olhos. Então, essa cena é sobre ele ser infeliz. Essa cena é sobre ele sendo uma vítima em que as crianças pegam seu cartaz e o espancam com design e chutes enquanto ele está mentindo. Ele é bom em levar uma surra, se bem me lembro do roteiro, que é uma citação, é claro. E então podemos ver qual é o verdadeiro problema psicológico dele. Na verdade, não é um problema neurológico sacarídeo que ele ri onde quer que esteja sob pressão. Então, ele também está mentalmente doente. E também descobrimos que a cidade está passando por um grande problema, que é que a violência está aumentando e ficando mais louca com outra citação. Então você sabe que o lixo está se acumulando. Então, o problema do nosso personagem principal é, na verdade, uma manifestação magnífica do que está acontecendo na cidade. Aqui o vemos no ônibus com as pessoas que podemos ver que ele é incapaz de se encaixar na sociedade. E então vemos toda a sequência dele voltando para casa. E é aqui que realmente vemos o quão ruim é a situação com o lixo na cidade e como Gotham é realmente gótica. Você vê as escadas, você vê o apartamento em que ele está morando, e você vê a mãe, que ele não é realmente independente. E então, no final da primeira sequência, você realmente o vê fantasiando sobre o Murray Franklin, que é apresentador de um programa noturno. E você realmente vê que ele é imaturo em suas fantasias. Então essa é a configuração, certo? Esse é o status quo. É com isso que estamos lidando, certo? Nós temos esse personagem. E agora, nessa cena, ele vai se deparar com um ponto de ataque. É assim que se chama o final da primeira sequência. E o começo da segunda sequência é o ponto de ataque, que neste caso será uma pistola que ele receberá de seus amigos. Então, como uma recapitulação da cena, espero que você tenha visto o filme. Seu colega da companhia de palhaços está lhe dando uma pistola. Aqui é Randall. Ele ouviu que o ar livre levou uma surra de algumas crianças. E agora ele está lhe dando esta bolsa com uma pistola dentro. E Arthur está realmente muito relutante em pegar a pistola. Mas ele aceita de qualquer maneira porque não deveria ter uma pistola porque está mentalmente doente, mas a pega de qualquer maneira. E então ele é convidado para o escritório de brancos, que é o dono da empresa. E então eles têm uma pequena conversa. Eles fizeram algumas mudanças no roteiro, mas me parece que isso foi feito na parte de edição, onde eles acabaram remover o diálogo que não é realmente essencial. Então, eu não vou falar sobre isso porque a segunda sequência é basicamente muito parecida no roteiro com o que é seu, que você realmente está assistindo durante o filme. Então esse é ele no escritório, que é o dono da empresa. Então ele está aqui. Nós o vemos novamente quando ele libera sua raiva entre a lixeira que na verdade escreveu que não vemos o que ele está construindo aqui, como você pode ver? Mas quando eu estava assistindo , eu tinha certeza absoluta de que ele estava apenas jogando pouco de lixo que ficou lá fora, você sabe, como se eu não tivesse isso, esse tipo de pensamento que poderia ser. Caixa de papelão ou um morador de rua ou um gato ou algo parecido. Nunca pensei que fosse alguém ou um animal, mas isso não importa. Então, como você pode ver aqui, eles realmente simplificaram a sequência do retorno dele. Você não vê tanto quanto viu antes quando ele estava voltando com a farmácia na primeira sequência, porque já vimos que você não tem isso. Então, o que é importante na segunda sequência em que estabelecemos os subgráficos? Portanto, subtramas são parcelas que aliviam a tensão principal. A principal tensão é ele procurar uma figura paterna, você sabe, seu principal problema. E a segunda aqui, a subtrama é na verdade seu relacionamento com a Sophie. E é isso que estamos começando aqui, certo? Quando ele volta para casa, ele conhece Sophie. Como se ela pegasse um elevador com a filha. Eles têm uma pequena conversa que é estranha. Você se lembra daquele gesto do taxista de estourar a cabeça como uma piada, que é super assustador quando é feito pela R4 porque está sem pasta e ela já estava saindo. Então, aqui eu marquei algo com o marcador verde. Eu marco coisas que não pertencem ao roteiro que não deveriam ser escritas. Mas, na verdade, você os escreve às vezes para dar aos atores e ao leitor do roteiro uma melhor compreensão que está acontecendo com o personagem. Então, aqui eles escreveram seu coração romântico quando ele interrompe Sophie. Então, é assim que essa subtrama é estabelecida. Eles dão a você uma compreensão de que Arthur também tem outras aspirações. E isso também se relaciona com seu sonho de ser comediante de stand-up. Ele quer a garota, ele quer beijar a garota, e ele quer atacar o mundo uma forma que ele seja aceito, certo? Porque fazer comédia é, é ser aceito e ser rir. Mas de uma forma mais positiva. O material da comédia é lembrado para você, quando ele está conversando com a mãe, ele está ajudando a mãe a tomar banho. E na verdade é uma cena amarga porque ela não acha que ele é engraçado. E é assim que chegaremos ao revólver novamente. Depois de ele dar banho na mãe, vemos uma cena dele que ela está sozinha e ele está apenas relaxando. E essa é a primeira vez que realmente o vemos inclinado à violência, o que é muito importante porque esse é o arco principal do personagem. Acho que a mensagem oculta por trás do Coringa é que a violência liberta você. E o que eles fizeram foi , na verdade sociedade em um caso. Eles são produzidos com um personagem como esse. E quando você vê nosso Arthur sendo vítima absoluta, você realmente quer que ele avance. Você realmente quer que ele reaja porque é isso que ele deveria fazer. Você sabe, como em seu coração, você quer que a vítima enfrente seus opressores. Mas toda vez que Arthur faz isso, ele é Adeline. Ele pune demais as pessoas. Não é porque ele não tem consciência. Mas esse é o significado oculto do filme, certo? A violência liberta você e isso não é muito positivo. Na verdade, é muito negativo e mutualista, mas é o que é. É isso que buscamos e é isso que eles fizeram. Quero dizer, Todd Phillips e o outro roteirista desse roteiro. Aqui voltamos à situação das armas e ele realmente dispara essa glândula. Bem, por que ele está dançando ao som do filme? Ele está realmente se divertindo com o chiclete. E esta é a primeira vez que ele realmente sente esse poder. E agora estamos levando dois para a cena que foi permitida. Mas está muito de acordo com a mensagem principal do filme. Na abordagem de Frank Daniel, você sempre tem o desejo e a necessidade do personagem, certo? Há algo que ele conscientemente, uma vez. E sempre há algo que a chave precisa inconscientemente. E aqui sabemos que ele será esse personagem brincalhão. Então, entendemos que ele vai abraçar a violência, que a violência dita sem pele e que a violência é algo que ele precisa. É assim que ele vai se tornar ele mesmo. Mas em muitos roteiros, e na maioria das vezes, é na verdade que o que o personagem conscientemente uma vez é contra o que ele precisa. E esse é o caso aqui, porque nesta cena, Ele está escrevendo em seu diário. Enquanto ele está escrevendo, tentando escrever uma piada ou algo parecido. Ele escreve que tremeu, eu deveria me matar. Então, já sabemos que ele tem uma arma. Ele tem uma mente que meio que o faz querer se matar. Que esse é o caminho raiz que ele está trilhando. E eles deletaram a cena. Tenho certeza que eles filmaram. Tenho certeza. Mas então, durante a edição, eles excluíram a cena. E por que isso acontece? Porque é super negativo. Quero dizer, você vai gostar de um personagem que quer se matar? Acho que não. Então foi isso que eles fizeram. E então temos essa sequência de Arthur Seguindo Sophie. E também é um pouco mais curto, um pouco mais simplificado. Eles atiraram mais. Então ele a segue. Então, sabemos que ele a está seguindo. A propósito, como os diretores notam um pouco e quando você tem uma foto ampla como essa, é sempre legal usar cores para enfatizar o que você deseja enfatizar. Porque quando você está começando, a personagem muito pequena da escritura faz parte do panorama geral. Portanto, eles deram a ela esse vestido vermelho. Eles aumentaram durante a pós-produção, então o vermelho parece um pouco mais saturado. E, portanto, seus olhos nesta foto, seus olhos imediatamente encontram Sophie aqui, certo? E porque nosso amigo Arthur está aqui, ele está muito mais na paleta do que você vê. A paleta de cores do que você vê é meio azulada, mas também é amarelada, acastanhada. Bem, certo, como se ele estivesse escondido na cidade com esta jaqueta de chaves. É por isso que eles mudaram o foco em seu personagem. Como você pode ver. Agora, vemos que Sophie recebeu, mesmo sendo uma chance ampla, você não tem problema em encontrar mais. E então a terceira coisa é essa situação. Eles pensaram, ok, temos tantos padrões e temos uma visão ampla. Como podemos dizer que, mesmo que alguém não a note, como podemos dar um pouco mais de atenção a ela? Ok. Vamos correr com o táxi, buzinar e ela correndo em direção à calçada. Então, isso é apenas uma pequena nota tangente na lateral. Realmente não importa para o roteiro. De qualquer forma, depois que Arthur a segue, na verdade o vemos no clube de comédia ouvindo algumas piadas e está se encolhendo porque temos certeza absoluta de que ele não está acompanhando as piadas porque ele está rindo nos momentos absolutamente errados. E então você também vê as notas assustadoras que ele tem sobre a linguagem corporal que está usando, sobre o cabelo liso que ele tem. Algo que você verá quando ele se tornar o Coringa mais tarde na segunda combinação. Então, sim, isso é um pouco de preparação para isso. Aqui. É apenas uma pequena cena sem nenhum detalhe como esse, como eles acrescentaram, que ele está rindo em uma fileira e momentos e as notas que grasnando provavelmente para Joaquin Phoenix escreveu do que esforço para entrar no personagem, certo? E eles provavelmente do lado pensaram que tudo bem, vamos fazer um close-up sobre isso. Agora mesmo. Vamos mergulhar de volta no apartamento da mãe. Quando ele está sentado na mesa da cozinha e está escrevendo suas piadas, então Sophia chega. E essa é a parte imaginária. Neste momento. Nem sabemos se isso é imaginário. Agora, sabemos que ele é meio chato. Então. É, ele está voltando às piadas sobre ele se matar um pouco , porque então ele tem sua morte, ciência e tudo mais. Entendemos que suas piadas são uma forma de ele liberar um pouco de força. E então Sophia chega e não sabemos se ele imaginou essa situação. Nós antes. Sabemos que ele tem a tendência fantasiar que essa situação é apresentada para nós da mesma forma que você não deveria pensar que isso é imaginário, certo? Porque é um diálogo regular. Ele é um pouco mais cauchy. Nessa situação. Ele tem uma linguagem corporal um pouco mais melhor e não é tão assustador. Agora temos a cena do hospital. Mas antes da cena do hospital, você realmente tem a cena que ele está se preparando em frente ao espelho. Essa é a cena que abre o filme. Agora, por que eles moveriam essa cena para o começo? E ele é tão infeliz, certo? Pelo que aconteceu. Por que você teria uma cena em que ele está super infeliz pouco antes de ter uma conversa muito boa com uma garota pela qual ele está romanticamente interessado. É um momento otimista para esse personagem, porque ele finalmente conheceu seu interesse amoroso nas mesmas condições. Ela realmente disse isso. Ok, sempre que você estiver pronto com sua comédia stand-up, estou ansioso para vê-la. Então é por isso que você realmente não precisa de uma cena que ele está chorando na frente de um espelho ou basicamente quando está desajustado lá. Acho que eles pensaram, mas vai ser legal mostrá-lo sofrendo na frente do espelho pouco antes de ir ao hospital, ver dançar na frente de uma criança, talvez até ser É um pouco mais doloroso observá-lo enquanto ele está dançando. Mas isso realmente não é necessário, e não é necessário aqui também. Na segunda sequência. Porque nós já investimos na história dele. Então o que acontece aqui é que ele perde a arma na frente das crianças. As crianças o veem com essa pistola com essa pistola e todo mundo ao redor também vê a pistola. Como se você pudesse ver os rostos negativos dos adultos e soubéssemos que ele não fez um favor a si mesmo. E voltando ao roteiro, a próxima cena é onde o vemos falando com a altura. E essa cena, eu gostaria de apresentar a cena e vamos vê-la em um momento. Eu vou te mostrar algumas coisas legais que estão acontecendo na cena. Embora tenha sido escrito de forma muito semelhante ao que eles filmaram em um set. Eles editaram alguns dos diálogos. O que eles fizeram foi remover o primeiro ponto, altura, por favor. Eu amo esse trabalho. Eles o moveram para o início da cena. E isso foi feito durante a edição. De qualquer forma. Eu vou te mostrar agora a cena. Por favor. Eu amo esse trabalho. Ok. Então essa é a frase que eles pegaram do final da cena e a colocaram aqui. E agora ele está ouvindo. E então você verá uma foto ampla com a cena na frente de y, parte do meu aplicativo agora. Sim. É assim que deveria começar. Randall me disse que você tentou comprar um 38 no terreno? Aleatório. Ok. Randall te disse isso. Então você ouve o quão descontente ele está e foi assim que Randall lhe disse isso, você sabe, e foi assim que foi escrito no roteiro, artistas retomando que Randall faria isso com ele , certo? Então foi assim que ele foi traído e agora é muita coisa sobre isso e um mentiroso. E é por isso que ele volta aqui, direto dessa foto. Volta ao final da cena ferroviária . Você está demitido. Então, aqui no roteiro, fica muito mais humilhante para Arthur. White então diz a ele que ele quer. Ele deve repetir o que acabou de dizer, o que é muito violador para Arthur. E acho que eles pensaram que talvez tenham ido longe demais e que não queiram fazer dele uma vítima. É por isso que eles deram um pequeno passo atrás, o que é algo que você pode fazer se tiver visto uma foto como essa. Porque aqui temos duas chances. Duas cenas, temos uma foto ampla e temos uma visão aproximada da personagem. Então, toda vez que você tem uma foto ampla como essa, na verdade, é uma boa oportunidade para saturar seu público com o que está acontecendo na cidade. Porque a cidade é um dos personagens, eu diria, como a versão apocalíptica da cidade. Que cada foto ampla é uma oportunidade de mostrar o quanto as coisas estão ruins. Você tem o lixo, que você ouve nas notícias que há pessoas do lixo em greve. Você tem as prostitutas aqui, certo? Você tem o grafite. Por que não? É um novo grafite, mas tudo bem. E depois há o onde está? Sim. Aqui você tem o super vermelho como você tem o vermelho enorme aqui. Isso é CG. Vá lá. Não havia nenhum lutador vermelho lá. Esse é apenas o detalhe que eles acharam incrível. E sim, vamos pagar alguns milhares de dólares para que alguém edite, desenhe um rato e coloque um rato aqui, certo? Porque queremos que nosso público veja como as coisas correram mal, se deram bem. E na verdade também foi um trabalho árduo, porque a câmera está se movendo. Veja, você vê que a câmera está se movendo. Portanto, não é barato porque eles tiveram que modelar em 3D o que está acontecendo aqui logo na foto. Assim, eles podem, para que tenham a leitura devidamente estabilizada. Esse é o diretor. É muito difícil cuidar adequadamente dos detalhes. E então eu sei que estou saindo um pouco da estrada aqui, mas também sou diretora. Então você pode ver que a câmera está se movendo para cá, certo? Você vê isso? Isso é algo que eu realmente não gosto porque essa foto realmente funcionaria da mesma maneira se a câmera não estivesse se movendo. O motivo pelo qual eles fazem isso é porque parece mais legal, mas não há nenhuma mensagem por trás disso. Quero dizer, como se fosse um movimento inútil, certo? E isso foi feito apenas para fazer com que pareça legal. E é isso mesmo. Então, eu pessoalmente não faço isso. Eu também não faço isso porque meus orçamentos são muito, muito, muito menores do que os de Todd Phillips. E também é sempre mais complicado montar as faixas para uma boneca. É por isso que, mas eu também não gosto quando outros cineastas fazem isso só para agradar meus olhos, porque eu quero que cada movimento da câmera e cada corte contem a história. E eu não acho que isso faça isso. Eu gostaria de ver a que horas estamos aqui, esses 29 minutos. Então esse é o fim da segunda sequência. Nosso personagem principal acabou de chegar ao fundo do poço. Ele está sendo demitido do emprego por trazer uma arma. E agora o primeiro ato está prestes a terminar. Agora, na próxima cena, ele vai encontrar os caras de Wall Street no metrô. E essa é a segunda sequência. Então, como você pode ver, esse filme é muito simétrico porque, como eu disse antes, a abordagem de sequência é como se fosse um filme e fosse uma coisa linear, certo? E você tem essas oito sequências, certo? E, e onde estamos, agora. Estamos aqui. Estamos encerrando o primeiro ato. Ou seja, conhecemos o personagem, conhecemos seus problemas, conhecemos todas as subtramas. Quero dizer, Sophie, agora que sabemos o que ele quer, ele provavelmente quer encontrar uma figura paterna ou resolver o problema com a figura paterna com a violência. Isso é o que nós, isso é o que ele precisa, é realmente o que ele precisa. Mas o que ele quer é Sophie e ser comediante de stand-up. Mas ele também é uma vítima, certo? E isso é tudo o que está acontecendo aqui, certo? O início da segunda sequência é ele adquirindo uma arma. O que eu diria é para outra ideia, para ponto de ataque nessa situação, que está mais de acordo com a história dele. Suponho que seja descobrir a violência como uma ótima ferramenta para controlar sua raiva e resolver seus problemas. A outra maneira que eles poderiam ter feito isso seria, por exemplo se Randall realmente se aproximasse dele e ele dissesse, Ouça, eu sei quem fez isso com você. Quero dizer, eu sei quais crianças realmente atacaram você e sei onde elas moram. Devemos vencê-los, vencê-los. Você deveria se vingar. Nessa situação, nosso personagem principal, Arthur, diria: não, não, obrigado. Não, obrigado agora, não estou pronto. E é assim que geralmente é feito. Porque este é o Herald se aproximando de nosso personagem. O que você quer fazer ao mudar da primeira sequência para a segunda sequência é querer que esse texto seja maior. É por isso que Harold se aproxima do nosso personagem principal e diz: Ouça, vamos fazer isso. Vamos embora. Vamos encarar seus problemas de frente. E o personagem ainda não está pronto porque ainda não chegou ao fundo do poço, certo? E isso é o que acontece aqui na segunda sequência. Então, o que acontece, em vez do que eu imaginei que poderia, eles poderiam ter escrito que ele aceitou a arma como ele tem, ele tem a arma agora. Sabe, ele ainda não sabe o que isso significa, mas ele tem a arma. E agora, essas consequências de ele ter a arma o fazem perder o emprego e realmente chegar ao fundo do poço. E agora, depois de 30 minutos, você pode ver que a marca, certo, é como se eles soubessem o que estavam fazendo. exemplo, depois de 30 minutos, precisamos mudar ou nosso público sentirá que estamos arrastando as coisas. Portanto, eles iniciaram sua transformação. Agora ele vai conhecer esse cara de Wall Street e usar a violência pela primeira vez. E vai ser ótimo para ele. Então é isso, isto é todas as subparcelas na segunda sequência das subparcelas estão agora estabelecidas. Não haverá outra subtrama porque já sabemos que ele tem um interesse romântico pela selfie. Nós sabemos que ele é um aspirante a comediante que não teve uma disputa, que ele tem um problema com o pai. Há dois pais lá. Claro, o pai mais importante, que é Marie, porque ele está na vida deles com a mãe toda semana ou eu não sei quantas vezes eles assistiram ao programa. Depois, há a outra figura paterna, que é o Sr. Wayne. Mas nosso personagem realmente não sabe disso, que será uma figura paterna para ele. E depois há o pai oculto que realmente lhe fez o mal, que o traumatizou. Então, ele agora tem o problema de rir e também não sente arrependimento ou remorso depois de fazer algo errado com outras pessoas. Agora estamos prontos para que nosso personagem passe por trás da cortina e mude algo em sua vida. E isso é o que vamos analisar na terceira sequência, que será um grande cenário. Normalmente, geralmente é um grande excedente, mas depois vou explicar isso aí. Obrigado por assistir minha palestra sobre a segunda sequência, ponto de ataque. Nos vemos na palestra sobre a terceira sequência. Obrigada. 6. 06 3ª primeira tentativa de V6 DZW: Oi de novo. Nesta palestra, vamos nos concentrar na terceira sequência, que é o início do segundo ato. Eu chamo isso de primeira tentativa. Primeiro, vou recapitular as duas primeiras sequências sobre as quais falamos nos vídeos anteriores. Você se lembra da primeira sequência, a sequência do status quo, que é onde aprendemos sobre condição de Arthur e que ele é uma pessoa triste que está passando por dificuldades na vida. Sabemos que ele também é uma vítima. Você se lembra que a tecla singular foi batida por algumas crianças. Sabemos que sabemos sobre sua condição por meio de sua reunião com a assistente social. E também sabemos que ele é um comediante esforçado que quer fazer comédia stand-up. Também sabemos que ele tem problemas com a integração na sociedade. Que a condição dele o está impedindo de aproveitar sua vida. Também sabemos que ele está cuidando da mãe. Que ele cresceu sem um pai. E ele vê uma figura paterna no apresentador de talk show noturno, Murray Franklin, interpretado por Robert De Niro. Sim, então essa é a nossa configuração. É com isso que começamos. Então, no primeiro ponto de ataque, que é um termo técnico para algo está mudando no roteiro. E a segunda sequência está começando. Ele ganha um presentinho de um colega de trabalho, Randall, esse é Randall. Ele lhe dá uma arma porque soube que tinha amigos do Bureau, crianças bisontes e, na verdade, lhe dá uma pistola para que Arthur possa se defender. Aqui na cena com seu chefe. Aprendemos que ele também está com dificuldades no trabalho, que não gosta muito de seus colegas e que seu chefe não quer demiti-lo, mas está lhe avisando um pouco, certo? Também como parte da segunda sequência, aprendemos sobre sua afeição pela selfie, sobre seus interesses amorosos. Então podemos vê-lo seguir Sophie, ver a atuação de outros comediantes. Podemos vê-lo conhecer Sophie, onde eles marcam uma reunião, um encontro sempre que nosso Arthur vai se apresentar. E então ele acidentalmente cai novamente no hospital, onde é visto pelas crianças e pela equipe do hospital. E isso finaliza a segunda sequência. Então é aqui que encontramos Arthur agora no trem do metrô, vá no frio. É assim que a terceira sequência começa. Agora, vou analisar o que a terceira sequência faz na maioria dos filmes? Portanto, a terceira sequência é a sequência em que pela primeira vez, o personagem adota uma abordagem diferente em relação aos seus problemas. O que significa que ele realmente faz algo diferente. Nesse caso, Arthur pela primeira vez usa a violência como uma ferramenta. Na maioria dos filmes. O personagem está adotando uma abordagem diferente para seus problemas e ele falha miseravelmente. Mas neste filme, em particular, ele realmente vence usando a violência porque esse filme é sobre Arthur perdendo sua humanidade. Portanto, ele ganhará muitas coisas positivas em sua vida porque usou a violência. E é assim que essa terceira sequência vai ser diferente de muitos outros filmes. Então essa é a função da terceira sequência no Joker. O que estamos prestes a ver é o quão grande é a violência em superar obstáculos e se tornar você mesmo para Arthur. Ok, então vamos mergulhar na primeira peça parada. Cena, na verdade, algumas cenas. Não quero usar uma palavra de sequência porque a estamos usando como esses oito capítulos dos roteiros. Roteiro. Então, eu não quero dizer que é uma sequência de uma cena. Então, digamos que são apenas algumas cenas agrupadas como uma cenas agrupadas como progressão em que realmente vemos o personagem lidando com seu problema. Então, o primeiro cenário do filme The Joker é. O assassinato no metrô visto. Então, aqui no metrô, essa cena tem mais de três x porque, no início, outra está apenas sentada no metrô tentando se conectar. Na verdade, ele vê uma dama. Ele vê a grande dama aqui. E ele está fazendo contato visual e está sendo ignorado. Como você pode ver aqui. Essa é a primeira parte da cena, certo? Então ela vê a situação que acontece do outro lado do cartão, que é uma situação de violência desses três caras ricos que estão sendo rudes com a senhora lendo um livro e ele não faz nada. Então essa é a reação dele em relação a isso. Assim, três dias são jogando batatas fritas para a moça porque ela não está dando a atenção que elas querem. Porque eles estão desenhando uma lata claramente depois de uma parte. O que Arthur faz é começar a rir obsessivamente. Então, como sabemos, o riso é o problema dele. E esse riso faz parte dessa doença. Mas esses caras que estão no carrinho não sabem disso. E eles acham que ele é uma aberração ou está sendo engraçado, ou é engraçado para ele, certo? Então, eles desviam a atenção para ele, mesmo que ele não queira. Ele quer parar de rir. Veja que ele não quer a atenção desses caras. E isso realmente faz algo positivo porque essa senhora tem um momento a perder. É aqui que realmente procuraríamos, estamos procurando fazer alguma coisa. Aqui a vemos saindo. Esses caras. A atenção já está voltada para Arthur e depois para se aproximar de Arthur. Agora, a música, certo? Nós temos a música, um deles começa com, acho que foi Billy Short mandando os palhaços, certo? Ele está se divertindo com isso, certo? E também é assim no roteiro. O roteiro é super preciso, preciso sobre a cena. O cenário foi planejado com muitos detalhes, certo? Ele canta a música, que faz parte da cena. Sempre que a violência explode, eles param. Eles param de cantar a música. Você se lembra da cena? Eles o espancaram. Antes que ele pegue seu cartão sobre sua condição. Na verdade, eles o atacaram, o espancaram e , jogando no chão, o jogaram no cartão do metrô. E sim, já vimos essa cena antes, certo? Nós o vimos recebendo uma leitura das crianças. Aqui. É um pouco complicado para mim aqui. Olha isso, olha essa foto. Na verdade, é a única chance que é um prenúncio da explosão de violência que vai acontecer no momento, certo? Ali mesmo, chutando ele. E agora, de repente, o outro, é baleado. Então, esse momento decisivo foi causado por uma surpresa. Essa é a diferença entre suspense e surpresa. E esse é um exemplo como você pode usar uma surpresa em uma cena. Porque Todd Phillips, o diretor, decidiu que não quer lembrá-lo da arma que Arthur tem no bolso, provavelmente certo. Em nenhum momento ele mostrou você tirando a arma do bolso. Arthur não estava sentado no carrinho e pegando a arma. A arma não foi mostrada para você como uma opção da situação. Você sabe, algo que Arthur está pensando em usá-lo. O único prenúncio disso foi, na verdade essa carranca no rosto dele que você podia ver que ele está ficando cada vez mais irritado. E essa é a diferença entre o suspense. A surpresa, eu acho que nessa situação é meio elegante de usar pelo preço. Eu também fiz isso em um dos meus curtas-metragens, e funcionou perfeitamente. Então, o que Arthur faz é matar dois caras na carta e um é o terceiro cara. E eu vou voltar ao roteiro e mostrar uma coisa que eles fizeram de forma diferente, que é que eles planejaram continuar a música quando Arthur começasse a atirar nos caras. O cara rico são os caras de Wall Street. Eles queriam fazer a transição do cara que está cantando a música para a trilha sonora original. O que significa, você sabe, tocar a música como dublagem. Quando Bobby Short está cantando e ele atende, atende. Sempre que o cara violento, o violento de Wall Street, terminava cantar a música, eles se demitiam. Quero dizer, eles não fizeram isso. Na verdade, eles usaram uma trilha sonora original que você pode realmente ouvir aqui, será muito dramática. Acho que isso aconteceu porque a música de um filme deveria refletir emoções na cena real da tela que eles filmaram. David escolheu as emoções de Arthur, escreva. Essa música que está lá é muito dramática, é muito intensa. E, na verdade, dá uma pequena ideia de como Arthur Fields, campos-chave, temem, como se ele não soubesse o que acabou de acontecer, é um momento profundo para ele, certo? E se eles colocassem Bobby Short cantando esse tipo de música agradável, estável e agradável sobre as nuvens , isso faria um grande contraste com o que você vê na tela, certo? Porque o que você vê é dramático. Eu diria que isso mostraria que, se você presumir que essa música está mostrando a vida interna de Arthur, eu assumiria que essa música já o está vendendo como um psicopata completo, certo? Porque ninguém normal estaria ouvindo esse tipo de música enquanto está matando alguém, certo? Então, nesse sentido, acho que eles tomaram uma decisão sábia neste momento de que, como Arthur não está enterrado, ele não é um ciclo completo, mas o que ele realmente fez de assustador para AM. Essa cena. Na verdade, há um conjunto, esse cenário aqui. Vimos a mudança na cena porque ele acabou de matar esses três caras e ferir o terceiro cara na perna. E o terceiro cara está fugindo. E agora ele tem esse pequeno momento confuso, certo? Vamos ver isso um pouco confuso. Ele não sabe o que fazer. Talvez eu vá me matar. E então ele ouve o cara novamente e decide que, na noite que eu teria que caçá-lo porque agora sou eu ou ele, certo? E isso é muito sutil. Eu acho que Joaquin Phoenix fez isso muito bem. E agora, sempre que ele decidia, Joker decidiu que ele iria caçar o cara. Agora, esse cara é uma vítima e ele é o predador. A cena ainda não acabou. E já vimos três mudanças no personagem porque primeiro ele foi uma vítima, depois ele reagiu, depois ficou confuso , agora ele decidiu, eu vou ser o predador e Vou caçar o terceiro guia. Ok. Então, como sabemos, ele é porque você viu o filme, certo? Espero que você não esteja assistindo isso, não vendo o filme porque isso vai estragar tudo para você. Então você viu o filme e sabe que ele vai caçá-lo na estação de trem, colocar uma revista cheia nas costas dele e efetivamente matá-lo. Então ele vai fugir para um local seguro. E então, no banheiro público, vemos a densidade dele, certo? Essa é a última mudança no personagem nesse cenário específico. Olha como isso é rico. Porque, segundo atrás, ele estava com muito medo. E agora o vemos se transferindo para uma pequena dança com esta câmera. Então, este é ele se tornando o palhaço pela primeira vez. Esse é o sentimento dele. Bom, porque ele acabou de se defender. Ele não é mais uma vítima. Então vemos essa pequena dança que foi improvisada, essa cena. Do jeito que foi escrito no roteiro que eu tenho aqui, que eles escreveram durante o período de filmagem. É provável que a dança tenha sido improvisada. Mas as situações com as quais eles começaram a trabalhar, porque eu também tenho o roteiro de abril, que foi escrito antes do período de filmagem. Arthur corria banheiro público e vomitava. Ele ainda estaria com medo. E então, no final da cena, quem realmente faria a transição para se sentir um pouco melhor, mas nada disso, porque ele realmente aprecia a violência que cometeu . Ele está se divertindo, recriando-a em sua própria memória nesta pequena dança C. Agora, vamos falar sobre as consequências do set p. Então, já sabemos que durante o cenário, ele mudou algo completamente em seu comportamento. Pela primeira vez. Ele foi violento contra seus agressores. O que o diretor fez pelo personagem, ele construiu uma cena em que essa explosão de violência parecia uma resposta, o que é justificado mesmo que ele tenha exagerado. Porque, tipo, eu não acho que esses três caras mereçam morrer. Sabemos disso, mas também conhecemos Arthur. E sabemos que ele é o tipo de condição em que se encontra. Agora vamos falar sobre as consequências dessa mudança em Arthur. E como eu disse antes, as consequências serão incríveis para ele. A primeira coisa que vemos é como se ele estivesse conhecendo Sophie. Sim. Certo. Você se lembra que ele acabou de entrar no prédio em que mora e ela acabou abrir a porta e já está esperando que ele a beije agora. Olha isso. Ela estava esperando. Sim. Ok. Então vemos uma cena em que Arthur simplesmente voltou para arrumar suas coisas. Essa cena é bastante precisa do que vimos antes, o roteiro. Porque há algumas mudanças, mas não muitas. Mas o resultado é diferente porque eles estão no roteiro. Ele simplesmente sai e na verdade dá um soco. Ele, na verdade, destrói o relógio que mede o tempo em que eles estão funcionando. Ele dá um soco na coisa e a destrói em 2s2. Então, como sabemos, o Arthur já é mais poderoso. E agora ele deixa os displays. Sim, isso não estava no roteiro, então eles provavelmente filmaram durante o período de filmagem. Foi ideia de alguém fazer algo assim. E agora entramos na cena que foi filmada, foi escrita, obviamente antes de ser filmada, mas foi excluída. E você ainda não viu. Eu encorajo você a ler a cena. É um confronto com o aleatório. Então, o que acontece é que depois de sair dessa porta, Arthur chega na rua e depois Randall o alcança. Randall é o cara que lhe deu a arma. E Randall tem suas suspeitas sobre Arthur ter matado aqueles três caras no metrô. E o que acontece é deixar, Arthur basicamente confessa a Randall que ele fez isso. Ele faz isso de uma forma ambígua, mas é muito arrogante ao fazer isso, certo? E eles deletaram a cena. O que vou fazer é mostrar a vocês como a cena foi feita. É Papa Red Sea, material do set que encontrei no YouTube. Diz cenas deletadas. O nome do vídeo é cenas excluídas. Você pode vê-lo aqui, você pode encontrá-lo. Não tem problema. Então veja isso. Arthur está saindo. Ele está cuspindo nas portas. Em seguida, ela caminha para o lado. Ótima estenografia. Escreva um lindo conjunto. Isso foi pintado e texturizado. Então você vê Randall falando com ele. Ele tem alguma reserva se tiver problemas com a arma e tem medo de que Arthur possa ter cometido esses crimes. E o que vemos é que Arthur é muito arrogante, mais redondo. E ele ainda não está pronto para ser tão arrogante quanto nessa cena. Como você pode ver como ele está reagindo como nós, não ouvimos o diálogo porque eles estavam longe e estavam filmando isso usando lentes de zoom Loom. Que no final da cena, ele agarra seu nariz. E o Rambo está agarrando o bocal, mas o nariz está realmente aqui. Se você prestar atenção, ele pisou nela com o sapato. Para o nariz, ele pisou em seu nariz. E então o ator está perseguindo o nariz mais longe. É algo que você realmente faz para a câmera. Parece que parece muito ruim desse ângulo. Mas por causa desse ator, ele viu para onde ia o nariz e perseguiu o nariz em outro lugar onde, como se visse os nós fugindo dele ou algo parecido. Então, parece muito ruim desse ângulo. Mas parece muito bom para a câmera. Tenho certeza de que é realmente muito normal, normal que atores joguem, toquem para a câmera, não para as pessoas. Isso é ou não para a equipe. Eu vou dizer, você sabe, isso é como se eles estivessem confiando no editor, eles estão confiando no diretor. E tenho certeza de que Todd Phillips tinha a confiança deles. Então eles decidiram: “Ok, eu vou jogar o nariz quase na calçada e vou passar por ele e fingir que está em outro lugar. Então, eu encorajo você a ver a cena e agora podemos seguir frente em busca de outros ganhos que Arthur obteve com a explosão de violência. Então temos essa cena de Benny em que ele eu sou, assiste às repercussões de seus crimes na cidade. Ele sabe que sabe disso. Ele está chorando. Acho que se tornou viral, que as pessoas estão realmente vendo isso como algo positivo. Thomas Wayne, o que ele faz é usar esse termo infeliz e dizer que as pessoas que estão aplaudindo o assassino ou os palhaços, o poro dos *******, são palhaços. Dessa forma, as pessoas começam a se identificar com o Coringa e ele realmente começa a se mover. E então, na verdade, Thomas Wayne inicia o movimento Coringa em Gotham. Com sua sentença infeliz na televisão. Mais tarde, o vemos no escritório de assistentes sociais, mas é uma cena completamente diferente. Então a vemos vendo antes de ser vítima. Aqui, aqui está um pouco mais de Cauchy. Kievan diz que as pessoas começam, começam a conhecer esse tema, que é bom para o personagem, que é ruim para sua moralidade, porque ele fez algo super imoral porque assassinou com caras. E ele está se sentindo bem com isso. O que descobrimos dessa cena também é que ele não vai se encontrar com essa assistente social porque eles estão encerrando essa operação. E ela realmente diz que a cidade não se importa com pessoas como ele ou ela. Então ele descobre que não vai mais ao consultório do psicólogo. E do jeito que eles fizeram isso porque não precisavam mais desse tópico, certo? Como se você não precisasse mais de um psicólogo neste filme. O que vemos a seguir é ele se apresentando ao vivo. Outra coisa boa que vai acontecer com ele, o clube de comédia. E ele está sempre triste, subindo a colina, certo? Você se lembra que quando ele estava saindo dos bastidores estava sempre usando as escadas. Porque, como eu disse antes, quando estávamos falando sobre a primeira sequência, também é muito legal que ele esteja andando por aqui o tempo todo. Tirando a última vez que o vimos nesta escada de Qj e ele está descendo dançando. Então ele se apresenta em frente ao clube de comédia, que é super assustador. As piadas dele estão erradas, não são engraçadas. Ele está rindo enquanto faz isso, enquanto é visto como os principais interesses amorosos. Então isso é, e isso é muito embaraçoso. E a cena termina de uma maneira muito estranha porque nós vemos e ouvimos pessoas rindo de suas piadas horríveis. E a música começa a inchar. E podemos realmente ver que seu ato funcionou. E é meio surpreendente. Mas não vemos a evidência real porque realmente não vemos as pessoas rindo. É algo como, acredito que podemos imaginar que essa risada das pessoas que estão lá, ele pudesse ouvi-las rindo em sua própria cabeça. E como Sophie também é imaginada nessa cena, eles provavelmente decidiram que isso seria que eles poderiam realmente mostrá-la porque isso não vai interferir com a lógica da cena. Então os vemos na rua falando sobre os assassinatos no metrô. Você se lembra do, você se lembra do, quando eles veem as manchetes do palhaço assassino. E Arthur está realmente vendo uma pessoa usando uma máscara na cabine. Então, a versão anterior do roteiro, na verdade, tinha essa Sophie posição de Sophie sobre os assassinatos porque ela é muito a favor da matança, eu suponho, porque ela foi demitida de seu emprego no banco. Houve mais cenas em que Arthur a seguiu até o banco no primeiro roteiro, o que ele realmente fez foi entrar no banco, falar com Sophie lá e a viu . gerente que estava meio que batendo nela enquanto ela estava trabalhando. Ela obviamente não estava interessada. O que realmente aprendemos na próxima cena é que, enquanto eles estão sentados e comendo, que ela foi demitida do trabalho. Ela foi demitida assim como Arthur. Então, essa verdade é sobre o assassinato de Sophie, o que ela está dizendo que o cara que fez isso é um herói, três décimos onze tijolos em Gotham City custarão apenas mais 1 milhão, é na verdade explicado por ela ter sido demitida do emprego no banco e não gostar mais do pessoal do banco. Então, depois dessa cena, nós os vemos dynein, aqui, ela contaria a Arthur sobre ter sido demitida de seu trabalho. Na verdade, foi uma cena maior do que essa, porque aqui está um pequeno trecho dela rindo e gostando dele. Foi mais assustador. Essa cena, na verdade, era muito mais assustadora no roteiro original porque Arthur não conseguia realmente manter a conversa. E ele vai sair da risada. E ela teria que esperar até que ele terminasse de rir. E você veria que essa data não está funcionando. A propósito. Outro grande momento da cidade de Gotham porque você vê o lixo empilhado e vê o carro dos anos 80 passando. Então você vê a água no copo, que torna o vidro três mais visível e tem mais textura. É algo que achamos que os fabricantes fazem para tornar nossas molduras mais interessantes, é muito comum borrifar um pouco de água em nosso copo. Mas isso, mas não vamos mais divagar. Vemos Sophie e Arthur se divertindo sendo sociáveis e gentis um com o outro. E é assim que essa sequência termina. Porque aqui em outra cena, ele vai saber que na verdade é Thomas Wanes, filho de uma carta de sua mãe. Então esse será o começo da quarta sequência. Vou mostrar aqui o roteiro e o final da terceira sequência está na verdade em 46,22 s. Então é muito simétrico porque outra sequência durou 15 minutos, certo? Então, eles sabiam o que estavam fazendo. Eles cronometraram isso. Eles acabaram de cronometrar, certo? O que é outra coisa legal que eles realmente escreveram a frase que nos diz, onde estamos realmente na sequência? Eles resumiram, resumiram toda a sequência porque Arthur olha para ela quando eles estavam morrendo. Essa pode ser a melhor noite de toda a sua vida. Então, eu suponho que essa é essa foto. Essa é a interpretação de Joaquin Phoenix da frase, certo? Essa é Kim apaixonada. Além disso, você pode ver que está no verde porque pertence ao romance, não ao roteiro, mas quebre o roteiro, quebre as regras. Quebre as regras de forma criativa. Então, isso cobriu os incríveis ganhos de ser violento para Arthur. Então, para recapitular, vou dizer que esse personagem tomou a decisão muito violenta de atirar nos caras do cartão do metrô. E isso realmente o impulsionou a ser mais feliz, a ter mais controle, certo? Para ser mais ele mesmo. Porque ainda não sabemos disso, porque ele não sente remorso, porque é um psicopata. Sua humanidade foi pensada para ele por outras pessoas. E isso não se aplica a ele porque ele é um dançarino. Ele não tem uma bússola moral como nós, certo? E essa explosão de violência realmente lhe deu a satisfação de assumir o controle de sua própria vida. E isso é, na verdade o que é original do Coringa e do filme que esse personagem descende é Ele está descendo da humanidade. Ele está se tornando mais porque está se tornando um pouco como um filme de amadurecimento porque está se tornando ele mesmo. Mas o que ele está se tornando é , na verdade, muito negativo. E como eu disse antes, esse filme é que a violência te liberta. A violência torna você mais poderoso. E para enfatizar isso, na terceira sequência, que geralmente o personagem dá o melhor de si, tenta uma abordagem mais nova e falha miseravelmente porque está tentando se tornar uma pessoa melhor, mais completo, mais poderoso. Ela quer fazer coisas boas. Neste exemplo em particular, o palhaço que quer se libertar de seu humanismo está se tornando mais poderoso fazendo coisas erradas. É por isso que a terceira sequência é uma série de resultados positivos para o Coringa. Obrigado por assistir a esta lição sobre a terceira sequência. vemos mais adiante na lição sobre a quarta sequência, que é a primeira culminação, também conhecida como ponto médio. Nos vemos lá. 7. 07 4º culminação de vendas V6 DZW: Bem-vindo novamente. Nesta palestra, vou falar sobre a sequência de Ford, que também é conhecida como ponto médio. Primeiro, deixe-me dar uma rápida recapitulação das três primeiras sequências que falamos nas lições anteriores. Hoje, vamos começar quando ele estiver lendo a carta, onde ele descobre que é Thomas Wayne sun. Mas antes disso, conhecemos Arthur como vítima. Ele tem problemas mentais. Ele está em tratamento. Ele tem a ambição de se tornar um comediante de stand-up, mas não se mistura muito bem com a sociedade. Ele também mora com a mãe e tem problemas com o pai porque ainda está procurando uma identidade. Ele vê essa figura paterna em um apresentador de programa noturno, Murray Franklin, interpretado por Robert De Niro. Ele também está fantasiando sobre isso. Então você pode ver nesta cena em particular que estou mostrando agora, onde ele está abraçando o pai, vai falar muito sobre a coisa do pai aqui. É por isso que estou expandindo agora o problema paterno de nosso personagem. Então, na segunda sequência, ele recebe uma arma. Ele recebe uma pistola de seu amigo, esse cara, Randall, e ele está relutante em pegá-la, mas ele a pega depois. Aprendemos que ele também tem algumas ambições em sua vida amorosa porque está romanticamente interessado em uma de suas vizinhas que é mãe solteira. Sophie é o nome dela e isso é possível ver isso nesta cena, mas ele não sabe como identificar os juros do cartão. Há também a última coisa porque sua mãe quer que ele entregue a carta a Thomas Wayne, que é um grande político e um cara rico em Garden City. Ele está planejando concorrer para se tornar prefeito em Gotham. está acontecendo na segunda sequência é que ele deixa cair a arma que recebeu antes dela de Randall no hospital infantil e, portanto, ele perde o emprego, o que ele realmente gosta. Em seguida, ele mata três caras ricos no metrô, que é o ponto de virada. Isso começa a terceira sequência. Porque pela primeira vez ele não é uma vítima. Neste filme. Pela primeira vez, ele descobre a violência como uma forma de lidar com seus problemas. Ele não sente nenhum remorso, o que é retratado na cena quando ele está dançando no banheiro. E depois, coisas boas começam a acontecer para nosso personagem, porque agora ele está mais confiante. É por isso que ele agora é capaz de beijar a garota, eu suponho. E ele também fica mais nervoso durante o confronto em seu local de trabalho. Isso é ele destruindo, o relógio está acabando. Aqui é Thomas Wayne. E aqui vemos um entendimento obscuro de que existem pessoas que estão realmente se identificando com ele. E essa é a situação em que Thomas Wayne está chamando as pessoas, aplaudem o assassino dos caras ricos no metrô, palhaços. E isso realmente inicia um movimento na cidade adquirida. Porque a cidade já está em decadência. O sistema está em decadência. Isto é, ele está se reunindo com seus psicólogos, que dizem que eles não vão mais se ver porque o TD está encerrando o programa de ajuda para pessoas como Arthur ou com problemas. com os problemas psicológicos reciclados e os problemas psiquiatria e psiquiatria, eu suponho. Em seguida, chave. Ele se apresenta em um clube de comédia, que começa muito mal e, no final, vai muito bem. E depois ele tem um ótimo, ótimo encontro, onde Sophie basicamente se apaixona por ele e ele fica super feliz. É assim que terminamos a terceira sequência. Se você olhar o roteiro, eles realmente fizeram esta pequena frase aqui de que esta pode ser a melhor noite de toda a vida dele. É a vida do autor. E esse é o fim da terceira sequência. Então, o que vai acontecer agora é o quarto. Sequência, que vai mudar tudo porque agora o mundo vai começar a desmoronar para Arthur e o mundo vai alcançá-lo. Não vai ser tão bonito quanto aconteceu na terceira sequência. Então, o que acontece na quarta sequência? Na maioria dos filmes? A função da primeira sequência é ter, nosso personagem tem que ter uma primeira combinação. Então, o primeiro confronto completo com o antagonista. E nesse caso, como conversamos antes, o que nosso personagem quer é encontrar seu pai, encontrar sua identidade e se matar. Quais são os dois que eles têm. Na verdade, está em todo lugar. Mas na verdade não é porque na sétima sequência eles meio agrupam essas coisas, o que eu vou abordar na sequência sete. Então, é realmente muito elegante que eles o tenham feito querer duas coisas ao mesmo tempo. Nessa sequência. Normalmente, o que acontece é que nosso personagem é confrontado com o antagonista, mas ele não é o principal antagonista. Geralmente é o braço direito. Isso é o que acontece nesses filmes, filmes de ação , certo? O Coringa, não existe, não há nenhum antagonista neste filme. Portanto, ele enfrentará dois dos seus mais conscientes. Uma vez, que é se matar e encontrar a figura paterna. Esta quarta sequência do Coringa trata, na verdade encontrar a figura paterna e o braço direito. Nesta trama. Essa história é do personagem Thalamus Wayne, porque o que ele está prestes a aprender é que sua figura paterna é Thomas Way. Suponha que a figura paterna seja Thomas Wayne. Isso é o que acontece aqui na cena em que ele volta depois do encontro com Sophie, volta para casa. Ele vê a mãe dormindo e a acorda. Eles dançam um pouco, e então ela vai dormir e então ela diz a ele, Ouça, há essa escada que eu queria que você desse ao Sr. Wayne ou a enviasse para o Sr. Wayne? A peça de couro estava no roteiro antes e, na verdade, foi filmada extensivamente durante os períodos de filmagem. E eu sei disso porque vi os materiais adicionais, materiais paparazzi, nos quais vamos mergulhar. Agora. Eu vou buscá-lo para você. Então, é um vídeo do YouTube que eu encontrei. Esse é Arthur. No final da primeira sequência. Esse foi o final original pretendido da primeira sequência. Enquanto o conhecemos, ele está tentando entregar esta carta. E era como definir isso porque havia uma sequência de cenas que ele ia ao escritório do Sr. Wayne e depois falava com a recepcionista e depois com a recepcionista. Eu diria a ele que o Sr. Wayne está ocupado e não está aqui. E simplesmente jogue-o para fora do prédio. Isso era o que estava no roteiro, a versão de abril do roteiro. De qualquer forma, eles provavelmente filmaram uma extensão da cena no escritório em que Arthur realmente esperava do lado de fora pelo Sr. Wayne. E vou te mostrar que ele está esperando o Sr. Wayne aparecer e sair do prédio. A propósito, esta é uma fita que você usa quando está filmando lá fora e está filmando na cidade, basta fechar a tubulação para que as pessoas que não estão vestidas não interfiram com sua filmagem. Esta é nossa pequena divagação. De qualquer forma. Ele está desesperado para tentar entregar a carta. Então você vê aqui, quando ele está correndo, ele está correndo e caindo sobre isso, sobre essa matemática. Novamente, provavelmente pareceu muito bem desse ângulo. Ângulo. Ele provavelmente ouviu dizer que seu tornozelo aqui provavelmente parece muito bom para a câmera. Então, como você sabe, eles pretendiam muito mais para a carta, mas decidiram que, se ele está tentando enviá-la, na verdade é o suficiente. Para ele tentar lê-lo em algum momento do filme. Então aqui você pode ver a cena em que ele está lendo a carta e que ele pode ver isso, seu filho e eu precisamos de sua ajuda. Então ele finalmente entende que o Sr. Wayne é na verdade seu pai. Sim. E isso é e então eles têm uma grande briga onde ela tem que ir, se ela escapa para o banheiro. E agora nosso personagem pronto para sua primeira combinação está pronto para encontrar o Sr. Wayne, e é isso que ele faz. A próxima coisa que fazemos é vê-lo no trem olhando o jornal com o Sr. Wayne. Ele está chegando aos subúrbios. E, a propósito, veja os jornais aqui. palhaço vigilante matou a cordilheira. É assim que eles contrabandeiam parte do que está acontecendo na cidade para o local. Porque essa cena em particular tem algumas coisas diferentes para fazer, certo? E toda vez que você faz uma foto ampla, você quer saturar seu público com o clima. Então você tem esse cara é como se tivesse empresário que está viajando para o subúrbio depois de terminar o trabalho, certo? E você também tem esses jornais que você pode realmente mostrar ao seu público. Não apenas diga a eles que em italiano nossos personagens estão assistindo, mas você pode realmente mostrar a eles que é isso que esta cidade está passando agora. Então, o que ele faz é remover a foto do Sr. Wayne e Bruce, e então vemos a cena, a cena assustadora dele tocando o pequeno Bruce. E ele é confrontado por Alfred, que não quer sair e lhe fala sobre sua boca. Na verdade, eles falam sobre a mãe. Alphabet lembra quem está trabalhando em dimensão. Acho que ela era empregada doméstica, mas ele ainda não revela a história oficial. Ele não revela que Arthur foi adotado. Ele apenas diz: Não, sua mãe é louca, vá embora e nunca mais volte. Então, nosso personagem sabe que Arthur sabe que não deve ir à sua casa porque não será convidado a entrar. E ele também fica um pouco violento na cena. Então, como eu disse antes, o mundo estará desmoronando para nosso personagem nesta quarta sequência. Porque a terceira foi, ele ficou super feliz com o resultado da violência. É isso que estamos querendo dizer. E a quarta sequência é o mundo se aproximando dele. Então você pode ver agora que a mãe dele foi levada para o hospital. No hospital, ele é confrontado com duas xícaras, certo? Aos policiais que estão procurando pelo assassinato dos três ricos no metrô. Esse é outro elemento negativo. E então ele está sendo ridicularizado no mesmo programa que ele tanto ama é ridicularizado. O clipe de sua apresentação está sendo transmitido lá e exibido como um comediante terrível. Murray Franklin, seu, você sabe, seu pai principal, eu suponho, seu principal antagonista. Se você observar a função dele no roteiro e esse é o principal antagonista. Maids zomba deles. Então esse é o ponto baixo do personagem, certo? Como se o víssemos vendo Thomas Wayne aqui como seu pai, certo? Você pode ver, você pode ver isso porque ele acredita que sua mãe ele é na verdade a soma de um cara rico, desse cara rico. E isso é o que ele quer fazer. Ele quer confirmar seu pai agora mesmo. Então ele passa por esse comício nesta chave de cena onde e quando vai encontrar o primeiro pai, o braço direito dos antagonistas, que é neste caso o tálamo Wayne. E isso também é uma peça parada. Essa é a primeira combinação. É a primeira vez que o personagem sai e tenta encontrar seu verdadeiro pai. Então ele realmente entra no prédio onde eles têm um comício na frente. E está escrito, você sabe, a situação no laboratório, que estamos nos referindo, que é o ponto médio, que é a primeira combinação. Também é um grande cenário porque ele vê, aqui, o filme de Charlie Chaplin. Ele vê como as pessoas ricas gostam do filme de Charlie Chaplin. E então ela encontra a dele, suponha que seja mais adiante no laboratório. E eles têm um pequeno confronto. E o personagem principal aqui, Thomas Wayne, é muito rude com ele. Ele está sendo retratado como um absoluto. Então, quando vemos esse cara, ele deveria ser interpretado por Alec Baldwin. Então eu acho que eles escolheram um ator semelhante ao Alec, Alec Baldwin. Então você pode ver nessa situação, o que é revelado a Arthur é que ele é, provavelmente, louco. A mãe dele é super louca e que ele foi adotado. Como se nosso personagem principal resistisse muito mais informações sobre o que aconteceu com ele. E ele é tratado muito mal por esse cara, sabe, depois dessa situação, temos certeza de que esse cara pensa que é algo melhor do que outras pessoas. Este é Arthur rir durante essa situação e, em seguida, Arthur recebe um soco de Thomas. Wayne, não quebra o nariz, ele apenas dá um soco na cara da lua e o ameaça dizendo que se você for à minha casa, eu vou te matar ou algo parecido. Então esse é o ponto médio. Essa é a primeira luta de Arthur para encontrar seu pai. Então, também há outro conceito sobre o qual quero falar no final disso. Porque assistimos ao filme. Não examinamos o roteiro porque o roteiro é bastante preciso nessa sequência. Bem, eles excluíram algumas coisas, mas elas também podem ser excluídas durante o processo de edição para tornar as coisas mais rápidas e mais complicadas. Eles podem ser atrasados, excluídos. As coisas que eu senti são um pouco demais ou talvez não tenham sido tão sutis quanto eles queriam que fossem, você sabe, ou talvez não tenham funcionado. Talvez não tenha funcionado com os atores. Isso também é algo que você faz, se puder. Quando você ajuda a atuação do ator cortando as coisas que ele não interpretou tão bem quanto você queria que ele interpretasse. Se não for crucial, você o interrompe. Então, o que eu quero falar agora é quando os momentos decisivos acontecem na cena, no Joe, na queda de qualquer roteiro. Na verdade, você tem essa linha. Estamos aqui agora, certo? Esse é o ponto médio. Essa é a primeira combinação. É aqui que Arthur está. Agora. Esse é o ponto. Aqui. Ele recebeu a arma, uma pistola. Aqui. Ele matou esses caras no metrô. Ele matou o cara pela primeira vez, certo? Você entendeu. E aqui ele descobriu a carta, certo? Então você entende que esses momentos decisivos acontecem dentro das cenas. Então, isso realmente não importa muito. Se você decidir isso, ok, essa cena termina aqui. E você diz, ok, essa é a primeira sequência, certo? Essa é a outra sequência, a segunda sequência, certo? Não importa muito, porque, como com a letra C, é na verdade um bom exemplo porque ele entra e dança com a mãe e está contando a ela sobre o dia que ele teve e ela dizendo: Ah, sim, entregue esta carta para Thomas. E então, no final da cena, ele realmente descobre a letra, que começa no ponto médio. Então, isso realmente não importa muito. Onde você traça a linha? Porque o que estou dizendo é que você pode começar a sequência com um ponto de inflexão ou terminar a sequência. Bem, o ponto de virada. Hoje, eu fiz isso. Hoje, falamos sobre isso. Então, abordamos dois pontos decisivos em uma sequência. E isso é que, como você pode ver, é principalmente sobre o que o personagem quer. Vamos falar sobre o que o personagem precisa durante o terceiro ato, que será a determinação do que o personagem quer e do que o personagem precisa. E geralmente, se o personagem consegue o que quer e não consegue o que precisa, que é sua necessidade inconsciente, então é uma tragédia. Sempre depende se o personagem consegue o que quer, o que ele quer realmente não é muito importante para ele no resultado do filme. Se for um final feliz ou uma tragédia. Neste filme, é um final feliz. Mesmo que seja um final feliz muito negativo. E é por isso que é um ótimo exemplo para falar e ensinar sobre as sequências. Muito obrigado por assistir a esta palestra sobre a quarta sequência. vemos mais tarde na palestra sobre a quinta sequência. Eles podem. 8. 08 5º romance V6 DZW: Nesta palestra, discutiremos a quinta sequência , também conhecida como Romanos. Vamos entrar nisso. Ok, então isso é o que vamos fazer hoje. Primeiro, vou lembrar o que aconteceu nas quatro sequências anteriores do Coringa. Depois vou falar sobre a quinta sequência em geral, o que ela faz na maioria dos filmes. Em seguida, vou focar especificamente Coringa e falar sobre o que ele faz no filme Coringa. Então eu também vou apresentar uma cena, que é uma cena de montagem em que Arthur admite para si mesmo que seu relacionamento com Sophie não era real e eu vou detalhá-lo como diretor. Então é isso. Sim, vamos mergulhar no roteiro agora mesmo. Sim. Então foi aqui que terminamos, certo? Você se lembra do nosso personagem? Ela recebeu um soco de Thomas Wayne quando ele o confrontou no laboratório, certo? É aqui que estamos. Estamos no ponto médio, que é o primeiro ponto culminante. E havia quatro sequências antes. Então, esses são os momentos decisivos em que o filme muda de uma sequência para outra. Este primeiro foi onde Arthur pegou a arma. Então, primeiro nesta primeira sequência, nós o conhecemos como personagem. Sabemos quais são os problemas dele. Que ele praticamente não é ninguém, que está morando com a mãe e que tem problemas psicológicos, que trabalha como palhaço e é vítima aqui. Ele recebe uma pistola. Então, na segunda sequência, ele ainda não mudou nada. Mas nós, mas mais subtramas estão estabelecidas. Então, nessa sequência, conhecemos Sophie Keys, interesses românticos, a mulher afro-americana que mora em seu apartamento. Sabemos que ele não sabe o que fazer a ponto realmente segui-la no caminho para o trabalho. A jornada de Arthur para se tornar um palhaço começa quando ele mata esses três caras no metrô porque antes ele perde o emprego por causa da pistola. E em seu ponto muito baixo, ele obterá um ponto mais baixo na história. Mas em seu ponto baixo, ele mata esses três caras no metrô e libera sua raiva contra eles e obtém um resultado muito positivo, que é a terceira sequência. A primeira coisa que ele faz é beijar Sophie de caminha até nosso apartamento e a beija. Eles já marcaram uma data antes onde ele disse que ia mostrar a ela seu stand-up. Aconteceu aqui na segunda sequência. Mas então eles têm esse encontro e é incrível. Agora você gosta, no final da sequência, ele volta para casa para ver sua mãe. Eles dançam um pouco e ela diz: Ok, esta carta, eu quero que você entregue essa outra carta para o Sr. Thomas Wayne. E é aqui que ele descobre que Thomas Wayne, acordo com sua mãe, é seu verdadeiro pai biológico. Ele aprende sobre o que seu possível pai é, estou dizendo que é possível porque há outra figura paterna neste filme que é mais e-flat Franklin, o apresentador do Late Night Show. E aqui ele embarca em uma jornada para conhecer seu pai. E outras coisas também acontecem, mas essa é a principal coisa que acontece na quarta sequência. Aqui. No meio, ele realmente conhece seu pai, Thomas Wayne, e ele leva um soco na cara. Bem, não vai bem, ou como ele planejou antes. E essa foi a recapitulação. Agora, muito conscientemente, eu estava falando muito sobre a subtrama, que é essa, essa linha de ele conhecer Sophie, porque a quinta sequência geralmente é muito pesada nas subtramas. Então, o que ele faz é, após a primeira culminação, nosso personagem precisa de uma pequena pausa na tensão principal do filme, que está ligada ao seu desejo, que ele realmente quer. Então Arthur quer crescer. Ele quer se tornar um homem. Ele quer descobrir quem ele é. Normalmente. Na quinta sequência, ele encontra um aliado que o ajudará a encontrar uma nova maneira de lidar com o problema, o problema do protagonista. E, portanto, prepare-o para a segunda culminação, que acontecerá na sexta sequência. Então y é chamado de Romanos, porque nessas sequências, geralmente o personagem se apaixona. Essa é a sua escolha quando você está escrevendo um roteiro e não sabe o que fazer. Então, nesta história em particular. Não vai ser muito positivo. Mas porque o Coringa, o significado oculto do filme, que é que nosso personagem está mudando para seus comportamentos violentos porque essa resolução não é muito positiva do que a a primeira sequência também não será positiva para nosso personagem, certo? Mas depois do ponto médio, porque é sempre uma história sobre a mudança do personagem. Então, depois do ponto médio, o personagem está sempre mudando em direção ao seu verdadeiro eu, que neste filme em particular é O Coringa. Nesta quinta sequência, você o verá incorporando novos padrões de comportamento às situações que enfrentará. E sem mais delongas, vamos entrar no roteiro e ver como eles fizeram isso. No roteiro está muito bem o que você realmente assiste no filme. É por isso que vamos passar mais tempo aqui vendo o filme. Então, vou pular as cenas. Não há muito disso. Aqui está a cena que eu não encontrei no roteiro, ele entra na geladeira e ao fundo ouvimos o detetive, eles estão investigando os assassinatos no metrô. Eles estão ligando para ele dizendo que estão tentando alcançá-lo. E é só para você se lembrar disso, desse tópico. Então, quando eles aparecem na resolução dessa sequência, que é a segunda combinação, você ou não. Vou ficar surpreso, quem são esses caras, certo? Acho que eles fizeram isso na pós-produção. Você adicionou essas frases da gravação desse cara em sua secretária eletrônica. Mas essa é a minha decisão. Não está no roteiro. Então, eles devem ter uma ideia ou isso durante as filmagens. E então ele é convidado para o show de Murray Franklin. Em seguida, ele vai ao hospital para saber que o que Thomas Wayne lhe disse era na verdade a verdade. Que ele é pai verdadeiro, pai biológico é desconhecido e que ele foi adotado. E esse é o problema que ele está enfrentando. A risada e a falta de empatia dele estão na verdade sobre sua mãe porque ela fez com que o namorado machucasse Arthur quando ele era criança, e ela não se lembra disso. Então é isso que ele descobre nesses materiais que ele rouba do funcionário do hospital psiquiátrico em que ele estava. Este é um flashback dessa sessão de sua mãe mais nova em que ele está. A propósito, esse flashback está escrito no roteiro. Então, eles estavam planejando filmar essa reação. Agora lembre-se do que eu disse sobre a mudança do personagem para seu novo eu. E vou lembrá-lo de como ele age nessa cena quando está conversando com o funcionário do hospital psiquiátrico e tentando obter a documentação sobre sua mãe e sobre ele. Olha como ele é arrogante aqui. Eles veem que ele está se gabando de sua falta de empatia. Na verdade. Você pode ver que ele está sorrindo, certo? E esse cara está realmente surpreso. Como se começasse de forma muito educada. exemplo, quando esse assistente social volta, ele diz, olha como é amigável ouve no começo. Desculpe por isso. Meus discos têm dez anos, pelo menos em um porão e você está falando de cerca de 30 anos atrás, então sim. E então Arthur apresenta algumas coisas malucas e quero dizer, como ele é, eu não sei como descrever isso, mas ele é violento na maneira descreve essas coisas, que ele fez algumas, algumas violenta coisas violentas e isso é muito, muito ambíguo, mas isso é muito bom em atuar. Então eles têm essa pequena briga. E isso é o que o Arthur que conheceríamos , a vítima Arthur nunca faria isso. Lute pelos documentos e ele pega esses documentos aqui. Sim. Veja, isso é como se o Arthur que conhecemos nunca faria uma coisa dessas. Mas essa é a segunda parte do filme. Ele está se tornando um brincalhão cada vez mais, certo? É por isso que agora ele é capaz de fazer isso. Ok. Então ele percebeu aqui que o que Thomas Wayne lhes disse que ele foi adotado, que ele, ele não é, seu filho é na verdade verdade. E agora eu acho que esse é o ponto mais baixo de Arthur que está chegando agora. E essa será a resolução da quinta sequência, a sequência romana. Você pode ver que a chuva está caindo. Isto é, isso é o que fazemos no filme C. Agora, não há melhor maneira de expressar o que está acontecendo nas emoções do personagem no personagem é difícil. Então, chover ou mandá-lo para o Inferno como uma fogueira está em toda parte quando ele está com raiva ou coisas assim. Kurosawa costumava fazer isso extensivamente. Ou o vento também é um ótimo dispositivo de amplificação porque aumenta a emoção que já conhecemos no contexto da situação. Sabemos o que o personagem coloca e isso é a materialização do que é o sentimento do personagem. Essa é a materialização estética. Eu suponho. Então. Ok, agora estamos prontos para a resolução de seu romance com Sophie. Nós o vemos entrando na casa dela. A propósito, isso se parece muito com suas peças porque este é o mesmo prédio de apartamentos, mas este é um apartamento diferente. Então, o que eles fizeram foi nos mostrar alguns brinquedos e desenhos de crianças pequenas. Isso é 20, só para nos dizer que ele está em um apartamento diferente. Então ela se aproxima e está com medo. Ela está com medo porque vê uma pessoa sentada em seu sofá. E então eles têm essa pequena conversa. E quando você está assistindo pela primeira vez, deve ser cansativo para você porque ela está falando com ele assim. Ela mal o conhece, certo? Ela está dizendo todas essas coisas como, Oh, você é Arthur, esse cara que mora neste apartamento lá embaixo, certo? É tudo. E é exatamente como está escrito aqui no roteiro. É exatamente o mesmo. Isso é exatamente o que estamos assistindo. Você pode ver que eu não risquei nada porque é exatamente assim que eles escreveram. Então, ela está surpresa ao vê-lo. E então vemos que a edição real. E agora vou apresentar essa montagem que não está no roteiro porque agora vamos ver os flashbacks de seus encontros. Vamos ver. Vamos ver. Vá lá. Primeira situação. Segunda situação. A terceira situação, três situações. Três situações em que Sophie realmente desaparece, certo? A primeira situação em que ela confrontou sobre onde você está me seguindo? Está na segunda sequência. Em seguida, segunda situação, que está na terceira sequência, onde eles realmente tiveram um encontro após sua montagem de stand-up. E então a terceira situação em que ele está sentado na frente de sua mãe e sozinho. Agora, o que eu acho é que essas três situações foram recuperadas da filmagem que foi filmada durante essa cena, que eles realmente não pretendiam fazer esses flashbacks quando estavam filmando. Eles decidiram isso durante a edição para deixar absolutamente claro que essa relação com a selfie foi imaginada. Agora, como eu sei disso? Porque eu vi essas fotos na sequência. Como se você não tivesse uma nova foto original, que é o tornozelo de uma câmera. Você não tem um novo tornozelo de câmera original que mostre uma nova perspectiva sobre a situação. Você vê as fotos que você viu antes nessas cenas, elas apenas repetiram, o que é muito eficaz porque, desde que você as viu, elas parecem familiares para você. Mas então, se você planejar antemão, você vai filmar. Isso parece um pouco diferente. Para preparar seu público, para voltar a essas cenas antes de encontrar outro ângulo inteligente que apareça. Que ela não esteve lá. É por isso que acho que isso foi recuperado. Você pode argumentar que essa cena não foi feita antes no filme, mas essa posição da câmera estava na verdade, no filme desse ângulo. Nós os vemos de perto, então eles simplesmente trocaram a lente, e essa é a lente da câmera, certo? Eles usaram nesta cena, que você vê na terceira sequência, você realmente vê a lente mais longa. Na verdade, vou procurá-la. Essa é a foto, certo? Eles mudaram o comprimento. E sim. E ela o deixou por um momento para que possamos ver as manchetes de que ele está sozinho por um momento. Então, sim, pode ser a filmagem da cena que não foi filmada separadamente. Para colocá-lo nesta montagem. Essas montagens dos flashbacks são feitas para dois propósitos tuberculosos. Primeiro propósito, qual é o verdadeiro flashback? E você já viu isso na cena de Penny nesta sequência, quando Arthur está examinando os materiais e vê a sessão do psiquiatra que ele nunca viu. E o que quero dizer com isso, se você planejar um flashback com antecedência no roteiro, encontrará uma maneira, a maneira original de mostrar ao público que o personagem o está reimaginando. E o exemplo do centavo visto é que o Arthur está na foto. Na verdade, ele está em pessoa, andando de bicicleta. Ele está assistindo daqui, certo? Como adulto. Homens. Anos depois, ele está assistindo a uma sessão sobre a qual acabou de ler. Então é isso que quero dizer com flashback preparado. E é por isso que esse flash mostra esses flashbacks. Eu não acho que eles estejam preparados. Mas, de qualquer forma, a segunda forma mais comum de usar esse tipo de montagem é nos filmes de esportes. Tipo, eu não sei, recorte essa chave ou algo parecido. Clássico de todos os tempos, onde você realmente via nossos protagonistas se exercitando e melhorando. Portanto, sempre há métricas de que ele está melhorando. Talvez no começo, ele tenha feito uma flexão e, no final da montagem, ele esteja fazendo umas 50 flexões, sem problema e coisas assim. E eles geralmente estão tocando música porque a música é uma forma muito eficaz de unir as coisas, vai entrar. Agora, a música está chegando. E começa muito suavemente. Agora, antes de começar a gravar um novo filme, também é bom. Ok, sim, nós já temos o ritmo. Sim, é muito fácil montar um filme quando você tem uma trilha sonora como essa. E foi composta especificamente para isso para esta cena porque essa é uma trilha sonora original que você grava depois quando a edição termina. Então, eles mediram com muita precisão. Essa pontuação vai começar aqui e vai aumentar. E vai ser como um pequeno crescendo no final. E terminará no ponto exato em que a montagem termina. Então aqui você acabou de aparecer de volta. Sim. Então, vamos supor outra cena seguinte, que será o humilde Malone rindo histericamente. Mas neste momento, sabemos exatamente o que essa chicotada significa. Não é uma risada agradável, certo? E essa cena em que ela está rindo é uma consequência. O final real da sequência estava aqui quando ele, por que assistimos à montagem que revela o relacionamento dele com Sophie. Imaginário e isso, como essas duas cenas dele no corredor e ele em seu apartamento rindo, são na verdade o resultado. E eu decidi considerá-la como a quinta sequência por causa dessa frase que eles usaram, ou seja, ela não pertence ao roteiro, mas funciona perfeitamente. Ele continua rindo, caindo de lado por causa da piada. A vida dele parece estar certa. E esse momento em particular é o ponto mais baixo de Arthur neste filme. Depois, ele vai se tornar Coringa e nós vamos vê-lo no hospital de sua mãe. Então, praticamente falando, essa é a última vez que vemos de Arthur com a cena no sofá com Sophie. Este é, na verdade, nosso terceiro, que acabou de morrer aqui. Viu isso? Está morrendo aqui. Ele tem, ele tem isso, como se esse cara fosse o Coringa. Ok, então vamos voltar ao roteiro. Estamos agora no ponto em que 1 h 20 min em cada sequência dura cerca de 15 min. Mas é comum que os títulos iniciais durem um pouco mais. E esse filme, na verdade, só chega no momento em que deveria chegar a U. Então, eles são muito fatais para a abordagem da sequência de Frank Daniel. E essa é uma maneira muito conveniente de assistir ao filme para o público, porque a história está sendo contada para você de uma forma muito emocionante, eu suponho, porque é como se ela atingisse você a cada 15 minutos. Um novo capítulo do personagem chega até você. E é, isso é uma questão de sua oficina. Você pode escrever uma boa sequência que leve seu personagem de um ponto a outro. Aqui, o próximo ponto de inflexão é ele matando sua mãe, eu suponho. E ele é como um brincalhão dizendo que não tem maquiagem, mas internamente, internamente, neste corredor. Isso já é um palhaço. Então vamos vê-lo caminhando até lá plena luz do dia e com a maquiagem. Mas isso é uma piada ou sem maquiagem. Então essa foi a quinta sequência. Então, só para recapitular, a quinta sequência. A primeira sequência é a primeira sequência em que realmente vemos o personagem ter mudado. Quero dizer, ele não está totalmente mudado, mas está mudando para seu novo eu. E vai depender muito da subtrama. Algumas subtramas vão terminar. Não teremos mais Sophie no filme. Sophie está pronta para essa parte específica do filme. No roteiro, há um pouco mais do tópico de Sophie. E vou abordar isso na sexta sequência. Na verdade, terminamos com um pouco do final da Sophie, uma sequência que eles escreveram no roteiro. Mas acho que eles gritaram, mas não o usaram. Eles decidiram que vão terminar a parte de Sophie aqui. Muito obrigado por assistir a esta palestra sobre a quinta sequência. Veja mais tarde quando discutiremos a segunda combinação. Nos vemos lá. 9. 09 6º culminação de segundos V6 DZW: Nesta palestra, vamos nos concentrar na sexta sequência, que é a segunda combinação. Primeiro, vou recapitular as cinco primeiras sequências. Em seguida, falaremos sobre a sexta sequência em geral, o que ela faz na maioria dos filmes. E então vamos falar sobre a sexta sequência no Coringa. E então vamos falar sobre as coisas específicas que achei interessantes no roteiro. E então, no final, vamos recapitular tudo. Então, muitas coisas legais e espero que você goste. Ok, então começamos aqui. Já estamos 1 h e 20 min no filme reproduzindo essa sequência. Então, estamos aqui. Nós já estamos aqui. Nesta primeira sequência, conhecemos Arthur, pois ele é um homem problemático que vive com sua mãe, incapaz de se encaixar nessa sociedade. Esse é o primeiro status quo da sequência. Aqui ele recebe uma arma, uma pistola de seu colega de trabalho. Então, aqui aprendemos sobre seus interesses românticos, Sophie, na segunda sequência, onde as subtramas são estabelecidas. E então vemos o que acontece com a arma, que traz uma nova qualidade à sua vida. Porque lembre-se, neste filme, Arthur está perdendo sua humanidade, certo? Arthur está parando de tentar ser empático. Ele está se encontrando, certo? Portanto, a arma é o primeiro prenúncio de sua transformação. Então aqui ele perde o emprego por causa de uma arma. Como se ele perdesse sua estabilidade na sociedade por causa de sua arma, mas ele encontra algo mais importante. Ele é autorrealização porque aqui, em um segundo ponto de inflexão e no início da terceira sequência, ele mata esses três caras na estação de metrô, no cartão do metrô, e depois atira um deles na estação de metrô. A partir de agora, o segundo ato começa porque o personagem fez algo diferente. E, claro, porque Arthur está perdendo sua humanidade, agora, tudo começa a se encaixar. Ele conhece Sophie, a mãe solteira que mora em seu apartamento e eles saem para um encontro. Ele faz sua comédia stand-up nos clubes. Então, ele está realizando seu sonho de se tornar o comediante. E então ele é animado, seu ego é impulsionado pela sociedade que realmente gostou do fato esses três caras ricos de Wall Street terem sido assassinados. Então essa é a terceira sequência. E então, no início da quarta sequência, Arthro descobre que seu pai pode ser Thomas Wayne. Na verdade, ele o lê na carta de sua mãe para o Sr. Wayne, cara ultra rico e pai do Batman, é claro. Então, aqui no meio da nossa história, da nossa história, ele confronta Thalamus Wayne e descobre que ele foi realmente adotado e que Thomas Wayne não é seu pai. Então, na quinta sequência, temos as consequências dessa informação porque aqui ele vai para o hospital onde os registros de sua mãe estão escondidos nos arquivos e descobre que Thomas Wayne estava certo sobre ele ser adotado. E então ele percebe que seu relacionamento com Sophie não era real. Nesse ponto. No final da quinta sequência, Arthur está no ponto mais baixo dessa história em particular, certo? Como eu disse na última lição, que não há mais Arthur, certo? Perdemos Arthur no sofá do apartamento de selfies onde as teclas SSH se matam com os próprios dedos. Como você se lembra da lição anterior. Agora, nesse ponto aqui, a quinta sequência está concluída, e agora estamos começando a sexta sequência, que é a segunda coluna, a nação. E o fim. Do segundo ato. Porque aqui, nesta parte específica que vamos dar uma olhada hoje, vamos nos concentrar em Arthur se tornar o Coringa. E isso nós sabemos, porque internamente sabemos que ele simplesmente se perde. Mas quem é o Coringa aqui? Ele vai adquirir sua maquiagem aqui. Ele vai solidificar seu plano, certo? E então esta parte, o terceiro, o terceiro ato, as duas últimas sequências são as consequências de Arthur se tornar um brincalhão. Qual é o resultado de ele se tornar esse indivíduo implacável que não tem consciência e realmente gosta do fato de não ter consciência. Então, vamos mergulhar na história. E logo de cara, encontramos Arthur no hospital, certo? Essa é a primeira cena da segunda combinação. Então, nós o encontramos no hospital e ele faz um homem com sua mãe. Essa é a mãe. A mãe dele está no hospital. Ela ganhou sua bolsa consciente. Certo? Porque sabemos disso porque ela está resmungando algo neste mar enquanto Arthur está falando. E notamos a diferença imediatamente na maneira como ele fala, na maneira como ele se comporta. Aqui. Ele está mais confiante, não tem nada a perder. E então, na primeira cena da segunda combinação, ele realmente a mata. Ele a mata sufocando-a com um travesseiro. Agora. Mas nós realmente não sabemos o que ele vai fazer. Quero dizer, como se eu estivesse te mostrando o roteiro. Eles removeram alguns diálogos, mas isso provavelmente foi feito durante a edição. E então conhecemos Arthur enquanto ele se prepara para sua aparição em Murray Franklin Shell. E essa cena é, começa super assustadora porque ele está tentando imitar. Outro cara é um movimento em que está super confiante em se tornar melhor. Sua aparição durante o show de Murray Franklin. Aqui vou mostrar um pequeno detalhe que descobri que eles realmente gravaram esses episódios de Murray Franklin. Na verdade, eles nunca perderam um episódio. Então você pode ver que eles têm fitas VHS em italiano com episódios específicos. Então eles estavam gravando com a mãe dele. Um pequeno detalhe. Isso é algo interessante que as pessoas da estenografia acharam que isso acrescentaria à história. Nada demais. Não há nenhum foco nisso. Pronto? Ok, essa cena é super assustadora até percebermos qual é o verdadeiro plano de Arthur? Porque depois disso, ele está planejando fazer uma piada sobre quem está lá, Knock, toc Quem está lá. E depois, ele planeja se matar com uma arma. Toc, toc. E ele está super feliz com o que acabou de misturar, certo? É um dos desejos de personagens que eu te contei antes. Porque uma rápida recapitulação. O personagem tem um desejo consciente algo pelo qual está se esforçando e uma necessidade inconsciente. E essa é uma das coisas que Arthur, Arthur queria encontrar para ele, seu pai. A sensação de que ele queria se tornar alguém. Descobri sua identidade e a parte crucial dela é encontrar uma figura paterna, cuja principal figura paterna é Murray Franklin, apresentador do Late Night Show. E sua figura paterna secundária foi Thomas Wayne, que surgiu no segundo ato como a figura paterna em potencial. E as outras que ele tinha, que ele realmente tinha, eram para se matar, o que foi retratado no roteiro em uma das cenas em que foram removidas. Isso foi removido quando ele estava escrevendo em seu caderno. Mas de qualquer forma, já sabemos que ele é implacável porque matou sua mãe. Já sabemos qual é o plano dele de que ele cresça no programa e se mate no programa. Então é isso que sabemos e agora temos uma pequena montagem dele se preparando como brincalhão. E isso é super satisfatório. Depois de assistir Arthur falhar todo o filme, ele estava falhando. Agora você o vê feliz assim, sabe, como se pudesse dar uma olhada nas cores aqui. Este é o quarto da mãe dele e ele está dançando. A câmera está baixa, então ele parece mais monumental. Então, depois de ele estar muito baixo na história, na quinta sequência, certo? Quando ele percebeu que foi adotado, que seu cérebro está realmente danificado por causa do abuso que sofreu de sua mãe e do namorado dela. E agora ele acabou de descobrir que essa nova forma de se expressar, que é violência, e isso realmente é bom. Então essa é uma das situações mais prazerosas dos filmes. Aprimorado pela música. Essa música é super alegre e, na verdade, é perturbadoramente agradável essa sequência, e era isso que ela deveria fazer com você. Agora, eu quero, quero falar sobre esse pequeno detalhe que encontrei no roteiro. Porque quando ele está pintando seu rosto, ele está fazendo isso no quarto de sua mãe, como você pode ver, usando a maquiagem dela. E ele descobre a fotografia de sua mãe. E isso foi retratado no roteiro com muitos detalhes. Essa é a cena dele preparando Knock, knock Who's there. E sim, aqui. Na verdade, é importante porque isso indica que o vinho térmico era na verdade seu pai. E no roteiro , está sendo interrompido como neste tópico. Eles acabaram de chegar, certo? É interrompido como se ele descobrisse a fotografia da mãe. Eu vou mostrar para você. Ele encontra uma foto da mãe. Ele olha para o verso da foto em cinza e encontra o amor no seu sorriso. T W, T W é, claro, Thomas Wayne. diretor mostra a você O diretor mostra a você que é o detalhe que você pode ver. Você provavelmente não percebe muito porque, você sabe, a música está lá e ele está olhando para a mãe. Você sabe, não há detalhes sobre as coisas da TW, certo. Como fizeram nos documentos vistos quando ele está olhando os documentos no hospital e como eles fizeram isso quando ele está olhando a carta da mãe onde eles queriam que você visse e lesse, Deixe que eu e seu filho precisemos de sua ajuda e coisas assim. Aqui. É uma foto mais ampla e ele está olhando para a foto. E você não precisa decifrar Thomas Wayne na cena porque isso não é crucial nesse momento. Porque ele já terminou com Thomas Wayne em sua mente. Ele já está se preparando para o confronto com seu pai mais importante, que é Murray Franklin, Robert De Niro, apresentador do Late Night Show. É por isso que eles não fizeram um detalhe detalhado sobre isso. Certo? Viu isso? Ele está olhando para isso. Ele está olhando para isso. Ele está destruindo a, a, a, a foto. Ele está pensando nisso. E depois aqui. E então seus amigos virão, certo? Então, como você pode ver, algo que foi muito importante na quarta sequência. Algo que foi muito importante na quinta sequência. Agora, na sexta sequência, nem tanto. É um detalhe que, você sabe, só alguns fãs malucos e caras como eu que lêem o roteiro vão notar. Vamos seguir em frente. Quando Arthur recebe seus amigos porque ele é interrompido aqui. Ele foi interrompido. Ele ouve a campainha. Ninguém nunca vem à casa deles, então Arthur está super surpreso, mas ele espera que provavelmente tenha assassinado sua mãe, que ela possa ser policiada ou algo parecido. Então ele pega a tesoura que encontra na gaveta para se proteger, suponho, certo. E então ele descobre que são colegas de trabalho, da casa de palhaços onde ele trabalhava. E então você tem Randall, o cara que lhe deu a arma. E não é realmente um amigo de Arthur porque, como sabemos, ele realmente participou da demissão dele porque disse a Hoyt, o homem que é o dono da casa de palhaços em que eles estavam trabalhando, que Arthur estava tentando comprar uma arma dele, o que obviamente não é verdade. O que ele realmente fez foi lhe dar a arma sozinho. Além disso, você tem o homenzinho que sempre foi simpático, com R4. Então você tem esses dois caras aqui. Você tem Randall que, quem Arthur provavelmente odeia naquele momento. E você tem o Gary que é esse homenzinho. Eles sempre gostaram um do outro. E Randall tem sua missão aqui porque está preocupado porque os policiais, policiais, falaram com ele sobre a arma. E ele suspeita que Arthur realmente matou aqueles três caras no metrô. E ele quer saber o que Arthur disse a ele ou se ele contou a eles sobre o envolvimento de doadores, o que significa dar a ele a arma. E como você provavelmente sabe de uma frase anterior, eu falei sobre a cena que eles excluíram onde a artéria realmente admitiu a Randall, de uma forma muito ambígua, que ele estava envolvido no desses três homens no metrô. Mas à medida que a cena continua, Arthur, sem nenhum aviso, mata Randall com a tesoura na frente de Gary. E vamos dar uma olhada nisso porque eu não gosto de violência, que é muito explícita. Então, tudo bem. Então esse é o assassinato brutal de Randall na frente de Gary. Gary está aqui. Sim, isso é o que ele faz. Isso é o que ele faz. Ele o mata. Ele os coloca no chão. Então vemos o Coringa. E como esse assassinato é diferente do assassinato ocorrido no metrô. Porque no metrô, a princípio, ele ficou aterrorizado. Aqui. Ele age como se nada tivesse acontecido. E ele está realmente aliviado por ter feito isso, certo. E então Gary, é claro, está absolutamente aterrorizado e Arthur quer deixá-lo ir. Gary não tem certeza se está seguro ou não. E um pouco do que eles descobriram aqui no final é que Gary não consegue abrir as portas sozinho e ele tem que pedir a Arthur que abra a porta para que ele realmente saia. Mas Arthur não vai fazer nada além de Gary, ele não tem moral. Quero dizer, ele não tem empatia, mas tem seu próprio sistema de valores distorcido. E esse final da cena é improvisado. Não está no roteiro. Essa parte em que ele fecha a porta. Quando eu estava lá, ele foi o único que foi legal com ele, como se esse beijo na testa de Gary não estivesse no roteiro. Suponho que eles tenham improvisado isso início porque não estava claro o suficiente, deixá-lo ir não estava claro o suficiente para que o Coringa tivesse seu próprio sistema de valores em sua cabeça. Na verdade, esse é um exemplo muito bom de mostrar quem é esse cara. Porque em uma cena super violenta como essa, ele também fez algo positivo, o que o torna um personagem mais interessante. E o que o torna menos louco. Porque loucura é quando o personagem está fazendo uma loucura, o que é ilógico. Entendemos por que Arthur matou o outro cara. Nós, como povo, não mataríamos esse cara, certo? Como se qualquer pessoa normal não vingasse algo como uma pequena ofensa. Mas esse cara que Randall fez com ele, certo? Como se conhecêssemos pessoas assim em nossas vidas. E eliminamos pessoas como Randall de nossas vidas, mas não as matamos, certo? Então é assim que entendemos o que é o verdadeiro Coringa. O que buscamos Todd Phillips é que ele queria que entendêssemos esse cara emocionalmente. Tudo bem, por que ele está fazendo as coisas que está fazendo agora? Porque tem que ter causalidade por trás disso. E é muito importante seu público tenha empatia pelo personagem. Então, vamos continuar com o filme. Ele tem a cena de dança. Antes da cena de dança. Temos a cena em que ele já largou a maquiagem e está caminhando em direção ao elevador em seu apartamento. Então, o que vou mostrar é a cena que eles deletaram. É a última parte do tópico da Sophie sobre a qual vou falar. Porque aqui o que Arthur faz é pegar algum dinheiro da carteira de Randles e colocá-lo no envelope. E enquanto ele está indo embora nesta cena, enquanto ele está saindo. E ouvimos a música, é claro, certo? Enquanto ele está saindo, não o vemos. Ele deixa o envelope apartamento de Sophie e a deixa. Essas flores falsas que você viu no pequeno Bruce Wayne parecem suas flores falsas de plástico, além de um presente de despedida. E eles decidiram se livrar dessa cena. Foi a revelação do coringa. Mas eles decidiram se livrar da cena porque no roteiro, saberíamos que ela perdeu o emprego no banco, que ela odeia banqueiros porque mas ela conhece esse ambiente de trabalho. Nós saberíamos que esse gesto de dar dinheiro a ela com rankles swallow isso realmente a ajudará. Mas diz: “Sabemos agora que a data, tudo o que aconteceu com Sophie provavelmente foram artigos de fantasia. Agora, não faz muito sentido dar nada a ela, certo? Porque ficaríamos confusos se fosse imaginário ou não. Se ela ainda precisar de dinheiro. Ou o amor de Arthur, que é pecado, que é simbolizado pelas flores. A propósito, acho que eles se livraram dele durante a edição. Acho que é assim porque vou publicar um teaser do Coringa, que vai mostrar essa cena em particular. E nós podemos, podemos realmente ver isso aqui. Nessa cena. Ele tem as flores e o envelope. E eles excluíram essa cena em particular do filme em si. Este é o teaser trailer que eles lançaram. Então, durante o teaser trailer, você não vai pensar: Ok, por que esse envelope e essas flores estão na ponta dele. Então eles usaram a cena, recuperaram algumas cenas que não foram usadas no filme para o trailer, o que às vezes você faz. De qualquer forma, vamos continuar com o roteiro. Então, vou mostrar agora a cena na escada, que também é interessante do ponto de vista da direção. Então, a cena da escada começa com a mesma música que ouvimos antes, certo? Esse Robin desenhou. E era para durar muito tempo que a música deveria estar lá no final da sequência em que ele está correndo pela cidade. Mas então eles se esmagaram. Eles trocaram a música, certo? Para tornar a cena um pouco mais longa. Eu não vou jogar isso o tempo todo, mas vou te mostrar os elementos. Então você vê aqui que ele está dançando pela primeira vez no filme. Ele está descendo as escadas. Ele estava sempre subindo as escadas, mas desta vez, porque ele realmente se encontrou e se tornou o Coringa, ele finalmente está descendo as escadas. Agora, vamos transformar a música na música profunda agora. Está bem? Ok, eles fizeram com que fosse mais longo, certo? E o mar também, e em câmera lenta e profunda. E então, podemos ver os personagens disso para policiar pessoas ao fundo, mas também não podemos, porque ele está se movendo e usando a frente da moldura. E mais em câmera lenta. E então eles salvaram algum material do início da cena porque ele deixou cair o cigarro no começo. Então ele não estava fumando durante o baile. Se aquecendo para o baile. E esta é a trilha sonora original que foi escrita especialmente para este filme. Então vemos os policiais e a perseguição começa, certo? E então temos outra partitura escrita, especialmente para a cena da perseguição. Agora, no roteiro, eles realmente escreveram qual música será tocada durante essas duas cenas em que o Coringa está fugindo da polícia para a estação de trem. E é Gary Glitters, rock and roll, segunda parte. Agora, deveria durar até o momento em que o Coringa entra no trem cheio de seus seguidores. Agora eles decidiram não fazer assim. Eu entendo muito bem por que eles decidiram não fazer isso. É porque seria engraçado. Seria engraçado de uma forma que você não quer que seja engraçado. Deixe-me mostrar isso editando este clipe do Joker. Aviso rápido antes de eu mostrá-lo a você. Não estou fazendo isso para tirar sarro dos criadores do Joker. Eu só quero te mostrar a cena, como ela foi escrita no roteiro. Cachorro. Ok, agora você entendeu. Em vez de ser engraçada ou cheia de ação, essa cena seria um palhaço, meio engraçada. E eles não queriam isso. É uma daquelas coisas que você realmente não pode planejar completamente. Algumas coisas que você precisa ver com seu editor e tomar decisões à medida que avança. Então, essa foi uma boa sequência. O resto da sequência é Arthur fugindo das xícaras, do policial e conseguindo ir ao show de Murray Franklin. E como sabemos, esses policiais foram pegos no trem. E porque estavam tentando encontrar o Arthur e pegá-lo, eles mesmos foram violentos e atacaram uma das pessoas que estavam indo para protestar. Outras pessoas que estavam no avião, outros cidadãos, outros cidadãos, os atacaram porque atiraram em um dos caras. E, como aprendemos mais adiante no filme, ambos estão em estado crítico. Que isso é o que aprenderemos mais tarde, quando Arthur estiver no show de Murray Franklin. Mas de qualquer forma, essa sequência de Arthur fugindo mostra o que sua transformação real o fez se tornar, certo? Qual é o novo conjunto de habilidades dele? Porque aqui ele consegue, ele rouba a máscara de outro cara. Ele usa a comoção que foi o efeito de Arthur roubar a máscara do cara porque o cara atacou outro, outro cara no trem e a briga começou. Então vemos, vemos isso nítido, que é o final da sequência. Agora veremos que o personagem do nosso autor, o Coringa, está totalmente desenvolvido aqui, certo? Porque agora ele não só se tornou esse indivíduo implacável, mas aqui eu diria que ele é imparável. As xícaras que as xícaras estão correndo para lá e ele encheu de todas elas porque agora ele é imparável como O Coringa. Eles não o veem como o cara que estava envolvido no que aconteceu no carrinho. E esse é o fim da sequência. Então, como você pode ver, agora, nosso personagem está totalmente desenvolvido. E ele tem, e estamos no ponto do filme que é de 1 h e 35 min, que é exatamente o que você esperaria. Porque a sequência deve ser adicionada e em cerca de 1 h e 30 min, porque cada sequência dura cerca de 15 minutos, como eu disse antes. Então é isso. E então, na sétima e oitava sequência, que são o final falso e o final verdadeiro, veremos o resultado de Arthur se tornar o Coringa. O que ele vai fazer. E se ele vai ter sucesso em sua tentativa de suicídio na televisão. E o que vai acontecer a seguir. Haverá um indício do futuro do nosso personagem na sequência. Muito obrigado por assistir esta palestra sobre seis sequências , também conhecida como segunda combinação. Nos vemos mais tarde na palestra sobre a sequência de sete. 10. 10 7º final de vendas de vendas V6 DZW: Olá e bem-vindo. Hoje discutiremos a sétima sequência. Esse é o final falso. Vamos fazer isso. Primeiro. Vou recapitular o filme. Então eu vou falar sobre a sétima sequência. Em geral. sequência de sete é a resolução do que o personagem quer. E então eu vou falar sobre a sequência de sete em Joker, especificamente. Depois, vamos dar uma olhada na maior cena da sequência, que é a cena do show no Murray Franklin's. E vamos ver isso de duas perspectivas diferentes. O primeiro será o filme que eles rodaram, e o outro será uma filmagem dos bastidores que encontrei na internet de Joaquin Phoenix entrando no palco do Murray Franklin concha. Então, vamos dar uma olhada no roteiro e ver o que eles excluíram porque esta cena foi amplamente simplificada e por que eles fizeram isso, porque eu tenho uma ideia muito boa e tudo isso está chegando em breve. Mas vamos começar com o roteiro e a recapitulação. Claro, estamos agora neste ponto, estamos começando o terceiro ato. Então, a princípio, conhecemos Arthur como um cara perdedor e problemático que tem doença mental e mora com a mãe. E, a propósito, vou me concentrar especificamente nos tópicos que são importantes para entendermos a sétima sequência sobre a qual falaremos hoje. Essa é a sétima sequência. É aqui que vamos trabalhar hoje. Sabemos que Arthur, como um interesse romântico por seu vizinho, era mãe solteira, mas ele mora em seu prédio e recebe uma arma de um colega porque tem fui espancado por algumas crianças na rua. Ela perde o emprego dele e seu ponto muito baixo, quando ele está voltando de perder o emprego. Ele é atacado por três caras ricos de Wall Street que primeiro zombaram dele e depois tentam espancá-los como crianças na primeira sequência. Mas desta vez, nosso personagem, o Coringa, está tentando pela primeira vez não ser uma vítima. Ele atira no cara e depois entrega um deles na estação de trem e foge. E essa é a primeira situação em que vemos um vislumbre da mudança de personagem porque aqui ele acabou de receber a arma. Na segunda sequência. Veríamos que ele tem esse interesse estranho na arma porque o vimos dançando com a arma em seu apartamento tarde da noite. Sabe, podemos ver que ele está vendo essa arma como algo que o torna poderoso. Então, esta é a primeira vez que ele realmente usa o chiclete. E funciona perfeitamente. Funciona perfeitamente porque ele não tem remorso. E agora, depois de tirar a vida desses três caras, ele realmente sentiu que tinha feito algo diferente, que tinha feito algo bom. Nessa sequência, a terceira sequência, ele realmente tem mais coragem e faz dois anos , marca um encontro com uma selfie com a garota que ele estava romanticamente interessado, mas não sabia como abordar ela. E outras coisas acontecem, o que é bom para Arthur. E nesse ponto, ele conhece Thomas Wayne, o pai do Batman e o cara rico local. Provavelmente é o pai dele. E ele aprende isso com uma carta de sua mãe, certo? Este é um momento muito crucial para seu desejo, porque de antemão, sabemos que ele está procurando uma figura paterna. Porque vemos sua fantasia sobre Murray Franklin na primeira sequência, que é um apresentador noturno, que é, eu diria, figura paterna mais importante para ele nesta narração deste filme . É aqui que ele aprende sobre seu pai secundário. E é aqui que seu desejo é definido com muita precisão. Eu diria. Porque aqui, durante essa sequência, ele está se aproximando dessa. E, claro, ao mesmo tempo, sabemos que Arthur também está fantasiando em se matar porque está escrevendo isso em seu diário. E nós conhecemos isso logo no início da história. E isso é algo que aparece no roteiro como a base para aprender sobre seu pai , porque faz parte de sua identidade. E então, no meio daqui, Go aprende isso. Ele, o Thomas Wayne, provavelmente não é seu pai, que seu pai é desconhecido. Nesse ponto, ele descobre que seu relacionamento com Sophie sempre foi imaginário, o que não é o fim da quinta sequência. Então, nesse ponto, o Coringa não tem mais nada a perder. Ele perdeu seu pai secundário. Ele perdeu o dele, ele perdeu a namorada. E agora ele começa a ser ele mesmo porque já descobriu quem ele é. Ele já descobre que a violência o torna poderoso. Essa violência é a resposta para seus problemas, certo? O que também é simbolizado pelo tema da arma. Ele ainda tem o mesmo revólver que recebeu de seu amigo Ramble e começa a matar pessoas. Agora, na sexta sequência, que é o final do segundo ato, também é chamada de segunda combinação. É aqui que ele se maquilha e é aqui que ele começa a resolver que, nas antigas profundezas, ele mata sua mãe pelo abuso. Ele mata seu amigo Randall no trabalho. Quero dizer, não é realmente seu amigo, seu colega de quem lhe deu a arma. Ele mata. É muito horrível, como visto, que eles tenham feito compras. E então ele faz sua maquiagem. Ele se forma como The Joker. E ele está pronto para ir ao show de Murray Franklin porque convidou Delta como convidado especial. Mas antes de chegar lá, ele conhece um policial que suspeita dele sobre os assassinatos no metrô. E então, nesse ponto, ele tem que escapar da polícia. Na verdade, ele derrota a polícia porque ele escapa para a multidão e, passivamente faz com que a multidão se transforme em uma explosão de violência, que para nosso personagem é policiamento, como sabemos naquele momento. Então, agora temos esses dois temas do que o personagem quer estabelecer porque já sabemos que ele está fantasiando em se matar. Antes. Vimos isso em seu diário. Vimos isso em sua fantasia ou preparação quando ela estava se preparando para sua aparição na costa de Murray Franklin. Sabemos que ele está falando sério sobre o suicídio. Também sabemos que ele quer resolver o problema com o pai. A resolução, que era o ponto médio, que era Thomas Wayne, não era boa o suficiente para ele porque ele descobriria que Thomas Wayne não era seu pai verdadeiro e acreditava que estava certo. Desta vez, ele vai conhecer seu pai, eu diria, mais importante. E isso resultará com o tempo que esses dois se juntarem porque ele quer se matar e ela quer que Noguchi seja libertado, o que significa confrontar-se com seu pai. E isso é o que vai acontecer durante o show de Murray Franklin. Agora vou falar brevemente sobre o que essas sete sequências fazem na maioria dos filmes, a sequência de sete geralmente é chamada de final falso porque depende muito do que o personagem quer, não é o que o personagem precisa. Ele não está ciente de suas necessidades. Portanto, vamos resolver o que o personagem quer. Agora com o Joker. Sabemos que ele quer se encaixar na sociedade. Mas também sabemos que esse sonho de ele encontrar sua verdadeira identidade, seu pai e se tornar um comediante de stand-up é uma tarefa impossível para esse personagem em particular, porque ele sabe disso ele é incapaz de se encaixar na sociedade. É por isso que ele quer se matar e se matar. E, ao mesmo tempo, ela quer confrontar com o pai dele. E a sétima sequência é um momento do filme em que você lida com o que o personagem quer. O que vou dizer agora vai soar estranho, mas não importa se ele entende ou não. Deixe-me repetir. Isso. Não importa se o personagem vai conseguir o que quer ou não, porque em muitas situações, o personagem nunca consegue o que quer. E ainda é um final feliz porque ele conseguiu o que precisava. Que você tenha todos esses exemplos icônicos, como, por exemplo, no Row Key one. O cara nunca venceu no ringue. Ela queria ler um com Apollo Creed, mas ele nunca ganhou, mas ele entendeu o que quer dizer porque é o fim quando. Essas pessoas estão se abraçando e dizendo a si mesmas que se amam. Então ele conseguiu o que precisava. É por isso que o filme Rocky tem um final feliz, mesmo que o personagem não tenha conseguido o que queria. Então, essa é a coisa engraçada sobre o final falso. E é por isso que é chamado de final falso , porque não importa. É assim que você resolve que o superficial, o do personagem, que é o desejo consciente, a carne inconsciente, é muito mais crucial para saber se seu filme é uma tragédia ou um final feliz? No Coringa? Ele precisa ser o Coringa, que é esse criminoso sem raízes que não sente remorso e usa a violência sempre que quer. E é por isso que o filme Coringa tem um final feliz. Agora, é um final feliz muito amargo é um final feliz muito ritualístico. Mas se você olhar para isso, estruturalmente, é um final feliz. E é assim que é mostrado a você no final pelo diretor que está mostrando o Coringa e ele está tocando todas essas músicas alegres enquanto o Coringa está fazendo esses atos loucos de violência e me sinto absolutamente bem com isso. Esse é o trabalho. Agora, vamos continuar com o roteiro. O roteiro começa no ponto em que estamos no show de Murray Franklin. Há uma pequena discussão aqui em que Murray Franklin está conversando com seu produtor sobre o convidado que eles receberão. Como você pode ver aqui, eles o excluíram porque esses caras daqui parecem misóginos em relação às mulheres. Existe uma masculinidade tóxica na forma como eles estão falando sobre a forma de onda atual de Murray Franklin. E acho que eles decidiram se livrar disso porque isso realmente não cria uma imagem positiva desses personagens. E como o caldeirão ou alerta Murray Franklin será executado na cena, você quer sentir um pouco de pena dele, mesmo que eles lhe mostrem um pouco. Como um todo. Você quer se sentir comovido com a morte dele. De qualquer forma. Então essa é a cena que está faltando. Depois, há essa conversa que eles têm, que é bastante adequada ao que você vê no filme, certo? Vou explicar que eles estão falando sobre a aparência de Arthur. Eles o estão avisando, eu escutei com essa maquiagem. Você vai realmente aparecer assim, certo? Arthur está dizendo, eu não me importo com a política, certo? Então eles têm essa conversa e Marie é realmente um cara muito legal aqui, certo? Porque o produtor, o produtor é hostil a Arthur. E ela simplesmente não o quer no programa, na verdade, porque isso pode iniciar tumultos e as tensões na cidade estão aumentando. E Maurice, tudo bem, vamos nos divertir. Vamos tê-lo como ele é. Não, nada demais, sem problemas. Então, ele é realmente muito positivo. E aqui está a cena que não está no roteiro. É assim que Todd Phillips, o diretor, certa vez lembra o que Arthur vai fazer, qual é o plano dele, certo? E por que o cue está te lembrando tudo isso? Porque durante a cena de perseguição em que nosso personagem, o personagem Arthur, estava fugindo das xícaras, parece que muitas coisas aconteceram com isso , como o final de uma cena da conversa. Ele só está te lembrando que, ok, esse cara vai se matar durante, no ar. E não está no roteiro, como eu te disse. Agora, vamos analisar o assunto onde eles têm um show. E isso é enorme, veja, e é ainda mais complicado no roteiro. Mas aqui vamos nos concentrar no que vemos na tela. Como eu disse antes, vou apresentar agora os materiais que encontrei nessa cena. E eu vou te mostrar algumas variantes diferentes do lançamento de Joker. Vamos observar sua linguagem corporal e ver como ele está se saindo na íntegra. E eu vou mostrar meu ponto de vista em um momento. Então, como você pode ver, ele tem uma presença muito forte, certo? Como se ele fosse super arrogante e tivesse uma presença super forte. Ele beija essa mulher. E não foi planejado assim. Eu vou te mostrar isso no roteiro. Acho que era a 91ª página. Sim, é completamente diferente. Joker trabalha e caminha pelo palco para pegar ondas, como ele praticava. Ele tropeça no elevador ao redor do set. Quando ele aperta minha mão, quase cai em cima dele. Marie tenta não fazer o público rir, acha que faz parte da atuação do Coringa, como você pode ver, é completamente diferente. E agora eu vou te mostrar esse clipe. Você pode ver se quiser. E eles realmente filmaram muitas maneiras diferentes de ele sair. Eles filmaram a versão do roteiro. Eles fecharam. propósito, esta é uma escolha. Então, tudo bem. Então você pode ver que eles usaram muitas maneiras de ele fazer isso. Mas o engraçado é que ele é arrogante, mas de maneiras diferentes. E ele está aqui, é super inseguro. Pensa-se que Phillips está falando sobre isso neste clipe. Isso é de materiais adicionais do filme. Não posso encorajá-lo o suficiente a fazer isso e assistir a esses materiais adicionais é muito interessante para mim. De qualquer forma. Só estou mostrando que fazer um filme nem sempre é seguir o roteiro completamente, certo? Mas o que eu queria dizer sobre ele sair, certo, porque já falamos sobre isso, a estrutura e o que é realmente importante que no terceiro ato, no sétimo e oitavo sequência, o personagem já está formado. O que vai acontecer com ele? É a sua interpretação. Como o mundo vai reagir? Não sabemos, mas ele já está, ele já mudou. É por isso que sua confiança. E do jeito que está, ele é absolutamente diferente do Arthur que conhecemos, que é absolutamente incapaz de fazer uma entrada como essa, está realmente certa. E eu acho que o que eles fizeram quando estavam trabalhando com o ator, eles acabaram de escrever, reencontram o roteiro. Quero dizer, o que? Parece um erro no roteiro porque, neste momento, não deveria haver Arthur no personagem Coringa. Ele já é esse vilão naquele momento. Agora vou mostrar o quão diferente a cena realmente é. Há algum diálogo adicional, mas esse não é o ponto. Diálogo adicional não é a questão. Então, como você vê aqui, Murray Franklin está contando algumas coisas que não foram usadas. Suponho que não tenha sido usado na edição. Eles o cortaram na edição por causa, sei lá, do tempo ou talvez tenha diluído a cena e você queira manter o templo. Mas o que eu quero te mostrar é a parte em que eles saltam entre a cabine do diretor? Você vê que há uma cena na inicialização do diretório. Então você realmente vê o que está acontecendo nos bastidores na sala dos fundos, na sala verde, o que está acontecendo? Cabine dos diretores, por que eles ainda estão exibindo isso? E mostra a realidade da TV. E eles também vão para o apartamento de Sophie. Então, por que Dave recortou o tema da televisão ao vivo? Porque não apoia o tema do filme. Agora, por que isso aconteceu? Mesmo lá em primeiro lugar? Posso dizer algo adicional a origem do filme, a história original, é muito semelhante ao filme feito nos anos 80 por Martin Scorsese, cujo título é o rei da comédia na comédia gráfica queniana. Esse mundo de visão de cores é muito importante, mas é realizado. Desde o início. Você veria cenas em que as pessoas que trabalham na TV são, na verdade, boas pessoas. Mas essa máquina de TV, essa indústria está realmente matando sua humanidade porque é uma indústria. Uma indústria focada nas emoções e na criação de emoções. E não há lugar para empatia neste mundo. Mas, como acabei de mencionar, é parte da história de O Rei da Comédia. E aqui, há algumas semelhanças semelhantes no filme do Coringa. Na verdade, existem muitas semelhanças entre o coringa e o rei da comédia, mas há algumas semelhanças no roteiro. E essa cabine do diretor não entrou na lista. Porque quando o filme já está feito, você pode ver com muito mais clareza o que apoia sua história e o que não. E esse filme é focado na transformação do palhaço de Arthur para o Coringa. E é por isso que esse fundo do estúdio e por que eles ainda estão no ar? Não é muito importante porque precisamos estar com parte do agora. Então, a segunda, a segunda coisa que foi cortada dessa sequência foi o final do tópico de Sophie no roteiro que eu encontrei, que era o roteiro por onde eles estavam começando para trabalhar durante as filmagens. A parte da selfie é muito mais complexa e a parte da Sophie também é real. O relacionamento deles não é imaginário. Ela saiu com Arthur por pena. Mas esse dia realmente aconteceu. E ele pensou que ela era sua namorada de verdade por um momento. E, portanto, como eu disse antes na lição da quinta sequência, ele está deixando suas flores de plástico falsas e um envelope com dinheiro e um bilhete informando que ele estará no programa de Murray Franklin hoje à noite. Então veja isso. E por que ele está saindo por dinheiro? Porque também sabemos pela data em que eles tiveram que Sophie foi demitida do banco em que trabalhava. Então, sabemos qual é o problema dela. É por isso que eles cortaram duas selfies no apartamento enquanto ela assistia ao programa. E por causa das mudanças no set, porque durante as filmagens, eles decidiram que , ok, essa parte em particular será, essa linha específica de selfie será imaginada. Portanto, eles vão parar com isso. E, e esse tópico na quinta sequência. Sim. É por isso que essa cena é focada na aparição de Arthur e Murray Franklin no show. Então, o que acontece na cena? Então começamos a saber que Arthur vai se suicidar na câmera, certo? Isso acontece exatamente como no roteiro. Eles removeram alguns diálogos, mas depois eles simplesmente se transformaram em um para um. Ele está lendo a piada aqui nessa parte quando está lendo o trabalho, nós sabemos o que ele vai fazer. Mas Murray Franklin, ele ainda está falando. Ele está falando o tempo todo tirando sarro de Arthur e confrontando Arthur dessa maneira. Então, no roteiro, eles escreveram a motivação de Murray Franklin para isso porque escreveram que ele quer receber um Emmy por isso ou o Prêmio Peabody para os jornalistas. Ele acha que é uma ótima oportunidade para ele fazer uma ótima televisão porque Arthur acabou admitir que matou aqueles três caras no metrô. Leia, quando eu estava assistindo ao filme, não pensei nem um pouco nisso, que ele estava fazendo isso por ambição. Achei que o que foi apresentado pelo ator foi que ele simplesmente discorda de Arthur, que é muito melhor quando você quer construir uma conexão entre o público e o personagem, e especialmente o personagem que queremos que seja executado em um momento. Que esses são os dois pontos de vista que estão em conflito. Esse é o cara que perdeu tudo, ele perdeu sua humanidade. E esse é o Murray Franklin. Aqui está o motivo privilegiado pelo qual ele está defendendo sua classe. Eu suponho. Ele está sendo sincero sobre isso. Ele é 100% ele mesmo quando fala sobre, ok, por ele mesmo quando fala sobre, ok, que você acha que matar aqueles três caras foi uma coisa boa, Arthur, e ele está desafiando Arthur. Suponho que essa foi a melhor maneira de lidar com essa coisa em particular. O que o ator faria? Isso é melhor do que a ambição. E agora haverá, o final é a execução. E a execução é, na verdade, algo que acabou de sair de Arthur. É muito difícil identificar um momento. Da decisão, eu não vou me matar. Eu vou matar Murray Franklin. E com esse desempenho, com esse desempenho em particular, eles não conseguiram superar essa emoção em particular. Entendemos que nosso personagem mudou de ideia. Porque normalmente o que você faz nesse roteiro, vamos escrever algo como uma batida. Como você pode ver, bata, uma palavra, batida, que também é uma pausa. É algo que você, na verdade, aqui pode ver que é para os atores que estão lendo o roteiro. Então, o ator sabe que, neste momento, ele vai mudar de estratégia. Ele tem que fazer uma pausa por um momento e mudar a maneira como está se comportando. Portanto, eles não fizeram uma batida clara nessa apresentação. Eles não fizeram uma batida clara em que o personagem está se decidindo. Ok, eu não vou me matar. Eu vou matar Marie. Em vez disso. Isso simplesmente flui dele. Nós vemos esse cara, ele está, ele está na frente da televisão. E em alguns momentos ele está com raiva. Em algum momento, ele está rindo. Ele está alegre, está rindo, mas não tem remorso. E aqui não se envergonha mais da risada dele, como você pode. Ele não está dando desculpas para si mesmo. E esse confronto, que também é intensificado um pouco por esses close-ups, como você pode ver aqui. É como entrar nisso de forma mais intensa, também por causa da forma como a cobertura da Siemens, você se aproximará cada vez mais do Coringa e da Marie, certo? Você pode ver agora que a parte da execução surge do nada. Isso acontece naturalmente. É absolutamente crível e é um choque para nós sempre que estamos assistindo isso. E tenho certeza de que também está chocado para Arthur se sobrou algum Arthur, certo. Mas então o Coringa sai. E então ele dá uma pequena risada. Ele atira em Morey outra vez. Então ele faz essa dançinha, que também é super legal e não estava no roteiro que ele está fazendo uma dança. Acho que é um desses temas que eles descobriram ou que grasnando realmente incorporou ao papel porque há muito pouca dança no roteiro. Keys só dança quando está trabalhando como palhaço. Nem mesmo na cena do banheiro depois de matar esses três caras no metrô? Bem, vamos ver um pouco, sim, ele vai dançar. Só duas toupeiras. Agora, esqueça aquela noite e lembre-se sempre disso. É aqui que ela diria que é a vida, porque esse é o slogan de Murray Franklin, boa noite e lembre-se sempre daquele slide. Esse é o fim da sétima sequência. Porque agora, nesse momento, sabemos o que aconteceu com nossos personagens, como ele lidou com os que tinha no momento em que atirou em Murray Franklin. Sequência de oito. Comece porque ele agora se solidificou sendo, sendo o Coringa e se safando do que você fez. E agora, na oitava sequência, veremos o resultado de ele se tornar o Coringa. E qual é a forma como o mundo vai reagir para que o personagem se torne ele mesmo? E agora estamos na sequência, vamos ver se ele vai conseguir o que não precisa. E vamos ter um pequeno vislumbre do que vai acontecer no futuro. Muito obrigado por assistir a esta palestra sobre a sequência de sete. Nos vemos mais tarde na palestra sobre a oitava sequência, que é um verdadeiro final. 11. 11 8º final de vendas V6 DZW: Nesta palestra, falaremos sobre a oitava e última sequência do Coringa. E esse é obviamente o verdadeiro final e a resolução que os protagonistas precisam. Então, a primeira coisa que vou fazer é recapitular o filme da perspectiva da sequência. Então, vamos nos concentrar no tema principal do filme, que neste caso específico é a violência. Como a violência te liberta ou liberta? Nosso principal protagonista, vamos aprender sobre a moral. Então eu vou falar sobre uma sequência em geral. Qual é a necessidade do personagem principal? Qual é a carne inconsciente dele? Eu acrescentaria. E então vou falar especificamente sobre o pow é abordado no Joker. E então vamos examinar o roteiro, esse final ambíguo que eles tinham no roteiro que não entrou no corte. E então vou recapitular tudo. Então foi aqui que terminamos. Esta é a jornada de Arthur quando ele acabou de matar Murray Franklin. Mas de antemão, sua jornada começou quando ele recebeu a arma de seu amigo. Ele recebeu o chiclete de Randall. É aqui que começamos. Então, primeiro conhecemos Arthur. O primeiro ponto de ataque, que é o primeiro ponto de virada, é quando ele recebeu a pistola de Randall e está muito relutante em pegá-la, mas é preciso. O segundo ponto de inflexão, que inicia o segundo ato. Na verdade, é aqui que o personagem do que algo diferente é onde Arthur, até agora, é vítima, não é mais vítima, porque aqui ele se defende e mata três caras em um metrô. Então, ele usa a arma e se torna um predador dessa vez, mas ainda não terminou sua mudança ou aquela parte em particular. Foi uma coisa de uma noite. A única situação em que ele agiria assim. Certo. Mas funciona perfeitamente para ele. É um evento que muda sua vida porque agora ele tem mais confiança. Ele tomou sua própria vida em suas mãos. Portanto, o que é positivo para ele. Bem, ele foi longe demais com essas execuções. Mas como ele não tem remorso, como descobriremos mais tarde, por que ele agora comentou porque está neurologicamente danificado. É muito bom para ele. Você provavelmente sabe para onde isso está indo é a história de uma violência que é simbolizada pelo pistilo. Agora, nosso personagem descobrirá que provavelmente seu pai está diminuindo o tálamo. Mas isso o levará a descobrir que está neurologicamente danificado por causa do abuso que sofreu do namorado de sua mãe, que é uma experiência muito negativa para ele. Mas também dá uma ideia do superpoder dele, que é a falta de empatia. O que, do ponto de vista do final, que é a execução de Murray Franklin e se tornar esse supervilão mutualista, é uma coisa positiva porque ele está se tornando ele mesmo. Então, agora na quinta sequência, ele perdeu completamente sua humanidade porque seu relacionamento com Sophie não é real. Como agora, a única coisa que ele tem é a arma. A única coisa que ele tem que lhe deu bons sentimentos foi a violência. Então, nesse ponto, o que ele faz é ir para o hospital. Aqui no início da sexta sequência. Ele vai para o hospital, mata a mãe. Suponho que seja uma vingança. Quando ele é convidado para aparecer no programa de Murray Franklin, ele planeja se matar no ar. Randall, o cara que lhe deu a arma vem. E porque Randall foi a razão pela qual ele foi demitido do trabalho porque Randall contou que estava tentando comprar a arma dele para seu chefe. É por isso que Arthur mata Randall também. Então, temos essa matança. Seis sequências, ele já está se comportando como o Coringa e não sente remorso. Em seguida, ele é perseguido pelos policiais , revelando outra de suas qualidades de psicopata. E nesse momento, ele está no estúdio dos shows de Murray Franklin. E sabemos exatamente que ele está planejando se matar durante o show, certo? Ele está tentando usar a arma em si mesmo. Essa é a planta, mas não funciona assim. Marie o provoca. No ponto em que Arthur planeja se matar, ele vira uma arma contra Marie e mata Marie, que é ao mesmo tempo sua principal figura paterna. Ele executa a figura paterna principal que ele admirava o tempo todo quando assistia seus programas na televisão e sobre a qual estava fantasiando. Isso vemos na primeira sequência. Aqui. Vemos sua fantasia de que Murray Franklin se comporta em relação ao esquema como se fosse seu pai e aqui ele executa seu próprio pai. Para lhe dar uma perspectiva um pouco mais ampla sobre o tema do pai nos filmes Coming of Age. Só quero acrescentar que nosso pai é uma figura muito importante. Esses tipos de filmes, porque depende se o pai é positivo ou negativo, o personagem vai se separar do pai que é tóxico, é claro. Ou o personagem vai salvar o Pai da barriga da baleia, como fizeram no Pinóquio, por exemplo, O Coringa, a figura paterna é uma figura tóxica. É por isso que imaginei que Arthur se separaria da figura paterna. Neste filme. Phillips, o diretor e os roteiristas de Coringa foram ainda mais longe. E eles realmente executaram a figura paterna. Mas vamos voltar à história porque agora, no momento em que Arthur está executando sua figura paterna, o personagem Coringa está totalmente desenvolvido. Então, estamos nesse ponto, começamos aqui como esse cara perdedor de Arthur, e depois acabamos aqui como essa parte social. Agora, do que se trata essa história? Então, eu diria que a história é sobre violência e que te liberta. É claro que, em uma sociedade odiosa que é destruída por problemas, isso te liberta. Eu não concordo necessariamente. Mas nessa linha de pensamento aqui, isso faz sentido, especialmente se você não tem remorso, assim como Arthur. Então, o que temos aqui é um sociopata perigoso que não se importa consigo mesmo porque sabemos que ele executou um homem ao vivo na TV, certo? Portanto, agora, na oitava sequência, vamos ver como isso vai funcionar para nosso personagem. E é disso que realmente trata a sequência, é como ela terminará para nosso personagem. Vai ser uma tragédia ou será um final feliz para nosso personagem, certo? Como o mundo vai reagir a essa mudança específica que acabamos de assistir ao longo do filme. Ok, vamos ver as cenas. Então, como você se lembra, o Coringa veio até esta câmera e configurou. E lembre-se sempre de que eles pararam com isso. Esse é o, ele queria repetir o slogan de Murray Franklin, que mostra o quanto ele é psicopata, porque ele está te dando agora esse aplauso pelo slogan que Marie sempre faz no final de seus ombros, isso é a vida. Então vamos ver as consequências do que aconteceu. Então, vemos como o coringa agora se torna viral na década de 1880. Suponho que ele se torne viral na televisão e isso é retratado no roteiro assim, certo? Há uma página de escrita sobre o que vai acontecer. Há muita escrita, mas não muita coisa acontecendo na tela. É como se fosse só um tiro. Mas eles demoraram muito para escrever o se autodescrevia. Se estivessem usando essa foto, vemos como essa história que aconteceu no estúdio se espalha por Dollar City, certo? E isso é o resultado do que acabou de acontecer. Então, para mim, ainda era uma sequência de sete, mas acho que você também pode pensar nela como a sequência. Eu coloquei uma divisão aqui. Estamos à 1h pela sexta vez da exibição. Então veja como eles abordam religiosamente os pontos decisivos da abordagem sequencial de Frank Daniel. Como a cada 15 minutos, você tem um ponto de inflexão. É assim que você faz um filme de 1 bilhão de dólares. A propósito, você sabe, você apenas alimenta as emoções do público. Cada batida chega, a cada 15 minutos. Então, este é o fim da célula e da sequência e começamos com, com oito sequências. Então você tem que entender que, em uma sequência, não há muita coisa acontecendo com o personagem. O personagem não muda. O personagem já foi desenvolvido. E a oitava sequência, o tema da sequência, é ver como o mundo está reagindo à mudança de nosso caráter. E se ele vai ficar feliz com o que aconteceu com ele ou não. Então, no Coringa, você vê como o assassinato que ele cometeu em Murray Franklin se espalhou pelas ruas e iniciou tumultos. E ao mesmo tempo, enquanto ele está sendo conduzido por um policial no carro da polícia, você pode ver que nosso personagem está muito feliz com o que fez e então o acidente acontece. Mas diz que, suponha que seja excelente, é na verdade um sequestro que os seguidores de Coringa o libertam da custódia por um breve momento para que possamos realmente vê-lo triunfante. E você não pode ver isso como um ponto de virada porque não é o que ele fez. Quero dizer, o personagem não fez nada para produzir essa mudança na história. Isso foi feito com ele. E isso é típico da sequência. Você não verá um momento decisivo na sequência, apenas a informação de como o mundo reage à transformação do nosso personagem. Então, vemos a paixão e é quase exatamente como está no roteiro. A propósito. Isso também é uma dica de que o filme está terminando, certo? A propósito, é filmado com a música, com o poder da cena, pois você meio sensação de que esse filme está terminando. E agora, esse acidente que acontece é como um bônus para você. Então o Coringa está sendo resgatado por um momento por esses caras e eles o colocaram, o colocaram no capô e outras pessoas se reúnem ao redor dele. Agora vemos um pequeno vislumbre de uma parte agradável da cidade onde vemos Bruce Wayne. Vemos também o Pai, Thomas Wayne e sua esposa. E vemos este slide, como eles entram no beco ao lado de um filme e como os fazendeiros Wayne e sua esposa são assassinados por um dos seguidores do Coringa. E então nosso personagem principal acorda e dança um pouco no capô do carro. E é claro que não havia dança no roteiro. Eles o desenvolveram quando estavam filmando. E também, como eu disse antes, li dois roteiros do Coringa. E no primeiro roteiro com o qual eles foram rodar o filme, havia a ideia de que o Coringa é, tem cicatrizes no rosto. Assim como Heath Ledger Joker tem um discurso. E no próximo livro, ele tinha pequenas cicatrizes de sua infância e, na verdade, elas foram feitas a ele pelo namorado da mãe. Parece-me que rapidamente eles decidiram que não vão fazer isso, ou talvez trabalhar do lado de fora. Ok, vamos fazer esse personagem completamente diferente. Não precisamos das cicatrizes. De qualquer forma, nesta situação aqui, no final. No primeiro roteiro que eles começaram a filmar, ele pegava um pedaço de vidro do carro e ampliava ainda mais o sorriso nas bochechas. Então não era só o sangue como podemos ver aqui, certo? Ele se assustou ainda mais. Ele se tornou o Coringa. Ainda mais. Então, sim. E é assim que chegamos ao final. Isto é, esse é o que acabamos fazendo. Isso é fundamental, necessidades narcisistas estão sendo atendidas, certo? Este, esse Sharp em particular, mostra a você que ele foi amado pela violência que cometeu contra outras pessoas. Então, agora vou apresentar uma cena do Coringa no hospital psiquiátrico. Esse é o final que você não vê no filme. Essa é a ideia final que eles decidiram não usar. A cena foi escrita um pouco diferente do que você vê na tela. É por isso que eu encorajo você a ler a cena do roteiro por si mesmo. Então, para falar sobre essa cena, vou dar uma recapitulação do que aconteceu na cena, o que você vê na tela. Então eu vou te dizer qual foi o efeito que eles buscaram quando estavam escrevendo o roteiro? Um exemplo de um filme diferente que usa a mesma ideia que funciona nesse filme. E, finalmente, vou te dizer por que não funcionaria aqui no coringa. Mas antes de começarmos, terei que avisá-lo sobre o spoiler. O filme sobre o qual vamos falar é filme de 1995 intitulado suspeitos usuais. Se você ainda não viu, eu encorajo você a ver primeiro porque , ao explicar qual foi o efeito que eles buscavam, vou mimar você, a atração principal do filme. Então, na cena de encerramento de Joker, ele se senta na frente de um médico especialista no Arkham Asylum e não sente remorso. Sabemos o que aconteceu porque vimos os tumultos e sabemos que ele está sendo examinado depois pego e está apenas rindo. Ele aceitou sua condição, que é rir incontrolavelmente em situações estranhas. E também aceitou que não tem remorso. E depois o vemos andando pelo corredor e ele tem sangue nos sapatos e é porque ele provavelmente matou o médico especialista que o estava examinando no Asilo Arkham. Então esse é o fim do Coringa. Ouvimos a melodia animadora e, portanto, sentimos que esse é um final feliz para nosso personagem, mesmo que o que ele tenha feito seja horrível. Então essa foi a cena, esse foi o filme. É assim que o filme termina. E agora vou ver o roteiro e mostrar que eles pensaram em uma qualidade adicional para a cena. Eles queriam misturar essa cena com duas cenas diferentes que vimos antes. Uma dessas cenas é, claro, o flashback da audiência de Penny Flag, em que ele está na sala vendo sua mãe admitir que ela participou de um abuso de seu filho, que é Arthur. Vimos isso quando ele foi a Arkham para encontrar a documentação sobre seu caso. E a outra cena mencionada no roteiro é que ele está se reunindo neste escritório de assistentes sociais. A atriz escolhida deveria ser muito parecida com a atriz que interpretou assistente social na primeira sequência, primeiro ato. E os autores deveriam ser semelhantes. Quando você lê isso no roteiro, você meio que vê essas semelhanças. Mas quando você está assistindo a um filme, você não vê essas semelhanças porque eles se demitiram. Eles decidiram não seguir nessa direção, mas falaremos sobre isso em um momento. Também há outra coisa: o diálogo que você vê nessa cena é fortemente reduzido. Se você lesse o diálogo do roteiro, veria que o diálogo praticamente corresponde a um a um. A primeira conversa que Arthur teve nesse filme com a assistente social é muito parecida. Quando você o lê, você pensa por que eles querem construir essa conexão em seu cérebro essas duas situações completamente diferentes? E minha resposta é porque eles queriam que você pensasse que tudo o que você assistiu neste filme foi uma invenção de uma mente louca que talvez de alguma forma Arthur tenha imaginado tudo o tempo todo, exatamente como ele fez com Sophie. Talvez desde o início do filme, ele tenha sido preso no Asilo Arkham e nada disso fosse real. Então esse é o fato que eles estavam usando no roteiro. E acho que é porque há essas semelhanças em uma atriz na sala em que elas estão sentadas? Acho que eles ainda estavam pensando nisso durante o período de filmagem, mas depois decidiram não usar essa ideia durante a edição. Já disse antes que vou dar um exemplo do filme em que esse tipo de resolução funciona. E são os suspeitos habituais. Então, a premissa de Usual Suspects é que se você continuar assistindo ao filme, você vai saber quem é esse supervilão? Qual desses cinco suspeitos é esse personagem kaiser da salsa, esse supervilão. Um desses suspeitos é um narrador que está contando a história na delegacia. E no final do filme, alerta de spoiler, você descobre que o cara que é interpretado por Kevin Spacey, que é aleijado, inventou a história desde o início. E ele mesmo é a célula Kaiser do supervilão. Mas esse filme foi feito desde o início com esse efeito em mente com o Coringa, seria uma experiência muito, muito insatisfatória saber que tudo o que você viu no filme é a invenção de uma mente louca de Arthur. Portanto, eles decidiram não usá-lo. No final. Sua mente, quando você está assistindo a essa cena, nunca se pergunta se alguma das situações do filme. E agora que estamos chegando ao final do filme, você vê as consequências da situação de Bruce Wayne aqui. Você vê o Sr. e a Sra. Wayne que estão no beco. Você vê o pequeno Bruce Wayne que não tem nenhuma reação emocional a isso. Provavelmente como o garoto estava agindo, do que ele era capaz e o que eles decidiram é bom o suficiente, eu suponho que porque, você sabe, é meio estranho que ele não esteja reagindo de jeito nenhum e ele também não estava reagindo antes. Mas você nunca sabe com crianças à esquerda. O que eu vou mostrar aqui, ratos como nesta cena aqui, você tem que apreciar que o pessoal da CG que está trabalhando neste filme, porque eles até dedicaram tempo para computar cedo, gera ratos CG por trás do pequeno Bruce Wayne. Tenho certeza de que foi feito. Além disso, por causa do movimento, você fica mais focado no personagem. Então, se algo estiver correndo mesmo atrás do personagem, você vai se concentrar mais no que está à sua frente. Olha, o super descanso foi lá e eles até fizeram um pequeno som vermelho. Então você terá um pouco mais de foco nos vermelhos. Estou morrendo. De qualquer forma, acho que o resto é super legal, mas não vou mais falar sobre os ratos. Vamos voltar ao final de Joker. E vamos ver a última cena. Você quer me contar isso? Não era sobre a piada. E por que ela estava perguntando sobre a piada em que ele pensou? No roteiro? A piada em que ele pensou foi o filme inteiro, certo? Qual é a história toda? Atirar? Você não entenderia, certo? Sim. E é óbvio que ela não entenderia porque foi a violência que o libertou. Certo? Você não entenderia. É assim que a dança. Então, sim, veja como sou ambíguo, pois, a propósito, eles incorporaram essa música da velha escola ao roteiro. Isso é o que você, você não se incomodaria com a pontuação. Mas Todd Phillips estava escrevendo agora com um cara para si mesmo, que ele pudesse dirigir quanto quisesse na página, se você quisesse, porque era para ele. Então, você normalmente não escreveria uma trilha sonora no roteiro. Mas de qualquer forma, ele tem sangue nas botas. E agora ele está indo em direção ao pôr do sol, certo? E ele está dançando, está se sentindo super feliz. A música está na cabeça dele, na verdade, o Frank Sinatra. Super, estar super, super feliz com o que ele acabou de fazer, que está matando o Dr., certo? E então o vemos fugindo de algo e da alegre topografia do final, certo? Então esse é um final feliz óbvio, certo? Então, a violência realmente o libertou. Acho que esse sangue que está no chão aqui é CG. Como se fosse assim que eles fazem em Hollywood é muito mais fácil dominar o sangue, eu suponho, fazendo esse CG e essa foto é muito fácil de rastrear. Então, eu suponho que eles gravaram o roteiro que não tinha sangue lá. Quando o Coringa vai embora para o pôr do sol e depois para a vida. Mas então Dave também adicionou o cara que está correndo atrás dele. Como é normal em Hollywood que você faça o CG de sangue, essa foto é muito fácil de rastrear por causa da geometria dos caras do CG. E talvez eles já tenham colocado alguns marcadores aqui para prepará-lo. Mas mesmo que não o fizessem agora, tem tantos pontos-chave que poderiam ser facilmente adicionados posteriormente. E esse sangue, é claro, dá a sugestão de que ele matou essa, essa senhora, que confirma que o que vimos no filme é verdade, que ele não é um maluco que imaginou tudo enquanto estava encarcerado no hospital. Os caras que estão correndo atrás dele, acrescentaram durante a produção. Então, em algum momento eles tiveram que decidir, ok. Vamos continuar com o assassinato e confirmar que o que aconteceu foi real. Então, parabéns por isso. E, a propósito, estamos encerrando o filme 155. Essa última sequência durou 10 minutos, mas é normal que você não tenha, porque não haverá grandes momentos decisivos. Você não precisa demorar muito. Você pode simplesmente e ainda tem, você sabe, 6 minutos para os créditos, certo? Então é assim que você faz. Quando você quer fazer um filme de um bilhão de dólares, basta seguir a abordagem de sequência. Você alimenta seu público com um momento decisivo quando ele espera que seja, certo? Você está super consciente das necessidades do seu público. E o que quero dizer com isso é que você não dá a eles esse final ruim. Isso lhes dá outra reviravolta. Porque é, é outra distorção. Tipo, Oh meu Deus, tudo estava na cabeça dele. Oh, meu Deus. Mas, na verdade, será irritante para a maioria das pessoas, é como se você tivesse sido enganado pelos contadores de histórias. E nada disso realmente aconteceu. Então, eles se livraram disso por causa disso. Muito obrigado por assistir a esta série de palestras sobre as sequências. 12. Projeto do curso de 12 V6 DZW: Então você assistiu minha análise do Coringa. Você sabe, quais são as sequências que têm quatro. Agora é hora de testar suas habilidades. O projeto de classe para este curso é o número um. Escolha um dos seus filmes favoritos ou apenas o filme que você gostaria. Número dois, tente dividi-lo em oito sequências, caso seja mais fácil para você escolher um filme com duração de exatamente 2 h, já que as sequências duram aproximadamente 15 minutos, você terá uma duração aproximada da transição entre uma sequência para outra. Agora, você pode usar um modelo que eu preparei para você. Está na forma de um arquivo PDF nos recursos. Neste curso. Boa sorte 13. 13 final de aulas V6 DZW: Parabéns por terminar o curso. Por favor, considere deixar um comentário. Ou se você tiver alguma ideia para eu melhorar este curso, envie-a como uma mensagem privada. Agora, Joker é um filme dirigido por personagens. Se você quiser aprender a escrever filmes baseados em enredos, então você pode assistir a outro curso meu em que analiso a chegada pelo vilão F. Muito obrigado por sua participação.