Transcrições
1. Nossas boas-vindas!: Olá, meu nome é
Christine e bem-vindo a este novo curso de
ilustração do Procreate. Você criará essa ilustração
colorida com uma perspectiva maravilhosa. Você fará isso sem
usar bordas ou ângulos rígidos, mas o tamanho dos
diferentes elementos que você terá para criar uma atmosfera
bonita para sua ilustração usando várias texturas
e intensidade de cor. Ao usar uma paleta de
cores limitada, você criará harmonia
e belo contraste. Tudo o que você precisa para este
curso é o iPad, o lápis Apple e
o aplicativo procreate. Você não precisa de nenhuma
experiência prévia no Procreate. Este curso parecerá um breve com tudo
isso sendo dito, Bem-vindo a este curso colorido.
2. Plano de fundo: Para esta ilustração colorida, você precisará criar
em seu aplicativo procreate uma tela que tenha
4000 por 4000 pixels. Isso lhe dará
camadas suficientes para brincar com diferentes cores,
formas e texturas. A paleta de cores que você usará para esta ilustração é a paleta de cores da hora do
café. Você encontrará a paleta de
cores
na página de recursos do curso. Os dois pincéis que você
precisará para completar esta ilustração
são a textura, o pincel KV e a
tinta, nosso pincel mãe. Os dois pincéis serão encontrados na
página de recursos do curso. A primeira coisa que você
vai querer fazer é definir a cor
do plano de fundo. Então, vamos fazer essa
bela cor
de baixa do lado inferior direito. Isso criará uma
atmosfera calorosa e agradável para esta obra de arte. Depois de definir a cor, você vai querer ir para a primeira camada
da ilustração. Nesta camada, você criará algumas linhas que descem
do lado superior esquerdo da
tela, do lado inferior direito. Essas linhas
criarão um senso de perspectiva como uma bela cena de
estrada do topo, é um
ângulo muito raro e especial de ver as coisas. Então, vamos tornar o Canvas
um pouco menor que seja mais fácil
criar essas linhas. Agora vamos criar uma bela
linha descendo
do lado superior esquerdo da tela
para o lado médio direito. E então você vai
querer adicionar
mais uma dessas linhas
em cima da primeira. E agora vamos nos mover para baixo e
adicionar mais uma linha de símbolo formando um pequeno triângulo no
lado inferior esquerdo da tela. Agora que as linhas
da perspectiva, dan, você vai querer
criar uma sensação de luz e sombra para
sua ilustração. Para isso, você vai querer
escolher entre os pincéis, o lindo pincel KV e começar
a criar a sensação de profundidade para sua ilustração colorindo o
lado inferior direito da tela, fazendo certifique-se de
criar essa sombra em um ângulo de 45 graus. Apenas um pouco dessa sombra
será suficiente para o tempo. E agora que você
colocou a sombra, você também vai querer criar um
pouco de luz. Então você vai querer escolher
da paleta de cores, a limpa
do lado superior direito. Usando esse lindo pincel, você vai querer diminuir
sua opacidade apenas para ajudar isso a acender um
pouco mais devagar. E de maneira mais delicada, apenas algumas passagens serão suficientes para iluminar a atmosfera. Você pode construir as
texturas até atingir a
metade diagonal da tela. Agora você vai querer
criar uma sensação de fresca e fácil para
sua ilustração. Há como se uma leve brisa estivesse
se movendo pelo ar. Para isso, você vai querer
escolher entre os pincéis, o pincel hormonal e diminuir
o fluxo para cerca da metade. Essas linhas devem parecer
muito transparentes e leves. Então você criará
algumas curvas que constroem uma forma de círculo. Ao fazer isso, você criará um maior senso de
movimento, seu trabalho artístico. Você pode criar essas linhas, tornando-as por
que são mais finas. Não importa desde eles descrevam a
mesma forma principal, aquele belo círculo
do meio. E com isso, você terminou de
criar o plano de fundo. Vamos passar para o próximo passo.
3. Folhas vermelhas: Neste próximo passo, você terá um tempo maravilhoso criando algumas formas de folhas simples e
bonitas e os cantos da tela. Isso fará com que a
ilustração pareça mais focada no
centro da tela. Para isso, você
precisará criar uma nova camada bonita e depois
entrar na paleta de cores. Você vai querer escolher
a cor borgonha escura do lado médio esquerdo. Então você começará a criar as direções dessas folhas. Começando com o canto
inferior direito, você adicionará a cada
canto da tela a lindas linhas direcionadas
para o meio dela. Agora você vai querer se mover
para o canto inferior esquerdo e fazer o mesmo processo muito
simples. No final, você vai
querer se mover para o canto superior direito
e adicionar mais uma linha, assim como antes,
você vai querer deixar o
canto superior esquerdo livre de folhas. Então você deixará a
composição respirar um pouco e não se sentir
muito próxima e apertada. Agora vamos nos
aproximar um pouco das folhas do lado
inferior direito. Agora você começará a criar
algumas belas bordas de folhas, fazendo com que as linhas apontem
em direções diferentes, percorrendo as duas linhas. Agora você pode passar para
as próximas
folhas , repetindo o processo, vivendo de um
lado da linha, mantendo um pouco de distância e criando três belas dicas. O do meio
sendo um pouco maior. Agora vamos criar a terceira folha, tornando-a um pouco mais estreita para que ela possa
caber bem aqui, tornando as
pontas pontilhadas um pouco menores. Agora vamos passar para
o canto
do lado superior direito e
dar-lhe também uma pequena borda formada por algumas pequenas arestas
consecutivas após o desenho das
folhas terminar, você pode ampliar fora e preencha todas as formas
com a cor. Como você pode ver,
depois que as formas são preenchidas e essas
bordas pontudas são mais visíveis, a composição parece muito mais concentrada no meio. Agora você vai querer fazer as pequenas folhas vermelhas um pouco menos saturadas e contrastantes
com o fundo para isso, você pegará
da paleta de cores, a laranja do lado
inferior do meio. E, em seguida, usando o pincel KV de
textura, você vai querer
deixar o fluxo mais baixo. Em seguida, você usará a ferramenta de
seleção para garantir que as texturas que você
criará colorirão apenas as folhas. Depois disso, você pegará o
pincel e agora adicionará levemente apenas
a leve dica
desta laranja brilhante às bordas das folhas, apenas para suavizar um pouco lá, aspecto
HE e
clarear a composição. Depois de
aplicar com sucesso as texturas, você criará algumas
veias no meio das folhas. Para isso, você vai
querer pegar
da paleta de cores uma cor
escura e matizada. Depois disso, vamos nos aproximar
um pouco das folhas e pegar
o pincel
do álbum, você traçará essa
bela veia do meio. E então você adicionará no lado
direito e esquerdo
um par de linhas curtas
colocadas a 45 graus. Agora você pode passar para a
próxima folha bonita. Adicione essa linha reta
no meio e mais algumas linhas direcionadas para as pequenas bordas
pontudas da folha. Como você pode ver, isso
realmente os ajudou a obter aquele visual frondoso muito
bonito. Você adicionará para as pequenas
folhas do lado inferior esquerdo também,
essas lindas linhas. E com isso, esse
simples passo está feito. Você terminou de criar
o primeiro conjunto de folhas que se somarão ao
belo primeiro plano. Agora você passará para o
próximo passo e criará
mais algumas dessas lindas folhas coloridas
quentes.
4. Folhas amarelas: Para este passo bonito
e simples, você vai querer
criar alguns leads amarelos
simples, mas muito vibrantes. Então você irá para as Camadas e criará uma nova em
cima das outras. Depois disso, você
vai querer pegar o pincel Amon da Inking e a linda laranja do meio inferior
da paleta de cores. Agora você se
aproximará do canto do canto inferior direito e moldará
uma folha bonita. Criando primeiro a direção e depois construindo
as bordas ao redor dela, começando com dois pequenos ângulos no lado direito e
esquerdo da linha. E depois disso, fecharemos a forma em cima
com um grande ângulo. Como você pode ver,
esta folha se encaixa muito bem entre as duas vermelhas. Agora você se moverá para o
canto da esquerda e adicionará mais uma
bela folha de laranja. Em primeiro lugar, adicionando a linha do meio. E então você
criará duas arestas em cada lado espelhando
umas às outras. E então você fechará
a forma no topo. Depois que a forma for fechada, você pode preenchê-la com
esta linda laranja. É tão fácil
criar essas folhas. Então, vamos passar para a borda superior e adicionar mais uma folha bonita, adicionando a linha do meio. E depois disso, criando
essas belas bordas pontiagudas, fazendo com que as linhas sejam
um pouco curvas para dentro. E no final você pode
fechar a forma em cima com outra curva angular
larga. Vamos preencher a forma
da folha com esta
linda laranja. E depois disso, você
vai querer criar um pouco de sombra na base das folhas de
laranja. Para isso, você vai querer fazer uma seleção dos três leads. E depois disso, você pode
pegar os pincéis,
o pincel KV lindamente
texturizado. Então você vai querer escolher
da paleta de cores, o marrom claro
do lado inferior esquerdo. E depois disso, com um
fluxo baixo e o tamanho grande, você vai contornar as folhas, um par de luz passa, apenas um pouco
será suficiente para
aquecer um pouco a
aparência das folhas. Agora vamos diminuir o tamanho
e aumentar o fluxo. E então você pode ir
mais uma vez pelas bordas
das folhas apenas para criar um pouco de diversidade de
nuance. Portanto, não será apenas uma cor
simples e simples. Agora você também criará as veias do meio para
essas folhas. Para isso, você vai pegar
da paleta de cores, o lindo marrom
do lado inferior esquerdo. Agora, como antes, você
criará essa linha do meio e mais
algumas linhas direcionadas
para as pequenas bordas pontudas, tornando o tamanho do
pincel um pouco maior. Movendo-se para a folha
do lado esquerdo, você fará o mesmo. Basta tomar seu tempo para
criar essas veias delicadas, movendo-se para o topo, adicionando a última linha do meio e as
lindas linhas pequenas nas laterais. E com este belo
passo está feito e você terminou de criar o primeiro plano para
a ilustração. Depois disso, você selecionará a ferramenta Mover e definirá o trabalho. Você pegará as folhas e as folhas fora
da tela para que você possa ter um pouco mais de espaço para os próximos elementos
da composição. Você pode brincar com a posição deles até sentir que
eles se sentam bem. E depois disso, você pode se mover para a camada das
folhas vermelhas e fazer o mesmo. Pressione o conjunto de ferramentas Mover em dobra e arraste as
lindas folhas fora até que elas se
encaixem bem nos cantos e
não haja lacunas entre elas. Vamos brincar um pouco
com a folha do topo. E com isso,
esse passo está feito. Veja como
essas folhas são maravilhosas
e acolhedoras na atmosfera calorosa. Vamos entrar no próximo passo.
5. Branch: Nesta etapa, você
criará um belo ramo que hospedará um passarinho muito
brincalhão. Nas etapas posteriores, essa ramificação será
colocada no canto superior direito. E terá uma bela curva
branca que terminará
no lado esquerdo com alguns ajustes
delicados para a
criação do ramo. Você precisará escolher
da paleta de cores, marrom do lado inferior esquerdo. Depois disso, indo para as camadas, você criará
outra em cima das outras. Agora vamos desenhar o topo
do ramo como uma linha curva que
é um pouco apertada. E então você criará o segundo na parte inferior
do primeiro, aproximando as linhas à medida que elas se movem para o lado esquerdo
da composição. E agora vamos fechar a forma do ramo na
parte superior da obra de arte. Depois que isso for feito, você pode sentir a
forma do galho com este lindo marrom quente. Agora você pode criar
alguns pequenos ramos. Então, vamos criar o primeiro no
lado esquerdo do galho, uma pequena curva indo para cima. E agora vamos talvez
estender a forma
do galho com mais um
ajuste no lado esquerdo. Talvez vamos torná-lo
um pouco mais espesso. Agora você pode se mover para
o lado direito
do ramo principal e adicionar mais
um ramo curvo, saindo no topo. Agora que a forma principal do
ramo está terminada, vamos nos aproximar um pouco
e suavizar esses ângulos criados entre os
ramos para que eles não atraam
muita atenção. Vamos deixar esse ângulo
também muito mais silencioso. E agora vamos voltar para o último ramo da
esquerda e talvez torná-lo um pouco mais fino porque parece muito pesado para sua
posição na árvore. Então, vamos tirar um pouco de sua espessura do lado
inferior dela. Isso parece muito melhor. Agora que você terminou criar a forma
do ramo, você fará algumas
texturas em sua superfície para dar uma aparência
bonita. Para isso, você primeiro
fará uma seleção de toda
a marca e depois
indo para a paleta de cores, você pegará os neurônios
mais claros de marrom do lado esquerdo. Agora vamos nos aproximar um pouco do galho e
diminuir o tamanho do pincel, você começará a criar algumas
linhas curvas para baixo ramo. Isso ajudará a forma e
a direção das linhas. Um pouco mais exagerado
e muito mais sugestivo. Vamos adicionar mais duas pequenas linhas no lado direito do ramo. E agora você voltará para os pequenos ramos e os
atravessará com alguns passos
simples apenas para integrá-los em
toda a aparência do ramo. E agora que você
criou com sucesso as texturas, você vai querer escurecer um pouco o
lado direito do ramo. Para isso, você escolherá
mais uma vez o marrom da parte inferior
e, em seguida, diminuirá o brilho da
cor para cerca de 30%. Agora, com essa nuance mais escura de marrom e o
pincel kVP de texturas, você começará a aplicar essa cor de sombra no lado
direito do ramo. Então, pode parecer que está se
escondendo entre as pistas. Esse efeito faz com que
o ramo
pareça estar desaparecendo e
não atrairá muita atenção do meio
da composição. Agora parece muito mais
integrado em toda a imagem, muito bonito e pequeno. E agora que a marca também
está acabada, você pode passar para o
próximo passo inteiro do Bureau e começar a criar um pequeno pássaro azul curioso
no topo deste ramo.
6. Forma principal de pássaros: Em símbolos que você criará um pássaro azul em pé
no topo da marca. Este pássaro, quanto aos outros
elementos da composição, indicará para o
meio do trabalho do quintal. E criaremos um
belo senso de dinâmica para a ilustração. Para isso,
primeiro você vai querer criar uma nova camada sobre
as outras. Agora, você irá para a paleta de
cores e escolherá este lindo verde azulado
do lado superior esquerdo. Isso ajudará você a credos posteriores, alguns destaques
de cor
azul muito bonitos e intensos neste verde. Então, vamos nos aproximar um pouco. E, claro, em primeiro lugar, desfaça essa eleição
do ramo de antes. Em seguida, certificando-se de que você está em
escala na última camada. Vamos pegar o pincel desconhecido e criar uma bela forma de
lágrima. Como você pode ver, a seção
do meio da lágrima está indicando para o
meio da ilustração. Agora vamos preencher as duas
metades dessa lágrima. Agora que o
pássaro do corpo principal é então você vai
querer colocar sua cabecinha no lado inferior
da lágrima. Então, vamos desenhar um
belo círculo de símbolos e preencher sua forma com cor. Agora vamos fazer alguns pequenos
ajustes na forma. Em primeiro lugar, tornando o topo
da lágrima um pouco
mais suave e uniforme. Agora você se moverá
para o lado superior
do pescoço e tirará
um pouco desse ângulo. Movendo-se para a
parte inferior do pescoço. Você fará o mesmo. Desta vez, tomando ainda
mais desse ângulo. Só assim parece que o pássaro, está segurando a
cabeça um pouco mais alta. Agora você pode se
aproximar da cabeça e adicionar um pouco mais
de um ângulo na parte inferior do
círculo para criar uma superfície mais larga para as
características do pássaro. E agora você vai querer
adicionar um pouco mais de cor a essa borda até que
pareça um contador suave. Um pouco mais no topo
da cabeça para fazer com que a cabeça do
pássaro seja vista maior, vamos acentuar a linha
do topo para criar uma base para a bela asa
da parte de trás e de
baixo também. E isso fará uma forma bonita para
o seu lindo passarinho. Agora que a forma está terminada, você vai querer fazer uma
seleção de toda a forma. Após a seleção em gastos, você vai querer escolher
da paleta de cores, a nuance mais clara do
verde frio do lado superior esquerdo. Então, vamos pegar o belo
KV escovado de texturas e tornar o tamanho bem menor e o fluxo
para cerca de metade, você começará a aplicar a luz de textura em
cima das formas, um pouco na cabeça. E, em seguida, movendo-se no corpo, mantendo a luz mais concentrada no lado
esquerdo dela. Agora vamos adicionar uma tira de
luz
muito fina na parte inferior
da forma do corpo apenas para criar essa complexa sensação de volume e um pouco
no rosto também. Depois que o belo destaque
do corpo terminar, você vai querer
criar alguns detalhes como a forma da
asa pela frente. Para isso, você primeiro agarrou da paleta de cores, o verde escuro do
lado superior esquerdo e o pincel da mãe da tinta. Agora você primeiro criará
uma curva de linha para baixo
no lado médio direito
da forma do corpo no final da linha que representa
o corpo da asa, você adicionará algumas curvas pontudas
afiadas, assim como para as folhas apontando para a
parte superior da forma do corpo. Agora você vai se mover para a cabeça
do pássaro e ele
colocará um simples que, um pequeno círculo bonito
no meio dele para
moldar Oi do pássaro. Agora movendo-se para o lado superior
direito da forma, você adicionará uma linha para sinalizar uma pequena sombra
embaixo do corpo se movendo e tornando a
linha da asa um pouco mais torcida para
torná-la mais bonita. E agora você pode se mover
para o lado superior
da forma e colocar um contorno
agradável e longo. Como você pode ver,
este pássaro pode precisar uma segunda asa no lado
superior para fazê-lo. Você precisará desfazer
a seleção
da forma e voltar
para a cor do corpo, você adicionará no topo da cultura
escura uma linha mais espessa, tornando-a mais fina
no início e mais amplo
no meio dele. Vamos ajustar um
pouco de sua forma a
partir do topo para
torná-lo muito mais suave. E depois disso é hora de criar a cauda do pássaro estrangeiro por algumas belas penas longas saindo do
topo da tela. Então, vamos começar a adicionar
essas penas. Você pode colocá-los para que eles possam
formar uma bela forma de ventilador no final porque a cauda é colocada na
borda da tela, não precisa de
muitos detalhes. O olho do
espectador deve permanecer focado no meio
da tela. Depois que as belas
penas terminarem, você vai querer
fazer uma seleção
da cauda e da
asa da esquerda. Então você pode jogar alguns destaques
delicados neles. Agora, vamos para os pincéis e escolher o lindo pincel
texturizado ,
aproximando o pouco, Vamos trazer a
cor da asa um pouco mais semelhante à
do corpo. E agora movendo-se para a cauda, você fará o mesmo. Apenas alguns passes
serão suficientes para conseguir isso. Depois que os destaques estiverem
concluídos, você vai querer brincar com os contornos da
asa e da cauda. Então você voltará para
a paleta de cores e
pegará o verde escuro. Agora, pegando o pincel
hormonal, você pode ajustar um pouco
da cultura do
topo do corpo. E agora você adicionará
duas linhas na semana, uma na parte inferior e
outra na parte superior, e outro belo segmento no meio para fazer com que essas asas
pareçam um pouco mais visíveis. Agora movendo-se para o
fundo da cauda, vamos acentuar a base dela, colocando um pouco mais
dessa bela sombra. E agora vamos entre
as penas e coloque
no lado direito delas um pouco dessa
sombra para que ela possa dar-lhes uma bela
sensação de volume. Então vamos desfazer a seleção
dos dois elementos e fazer uma
seleção de todo o corpo. Agora você colocará algumas sombras
delicadas no pássaro. Então, vamos nos aproximar um pouco e diminuir o fluxo do pincel. Você criará a
sombra na parte inferior
da cabeça e no peito
do pássaro de um golpe. Agora vamos passar para a asa e tocar uma pequena sombra bonita no lado inferior dela e a pequena linha na
parte inferior do pássaro. Agora você se moverá
para a extremidade da cauda, coloque as sombras brancas
nas penas
da direita e outra mais fina
do lado esquerdo. E com isso, a forma principal do passarinho está terminada. Vamos passar para o
próximo passo e criar os detalhes do passarinho.
7. Detalhes de pássaros: Neste episódio,
criaremos os detalhes e as características
do pequeno pássaro. Para isso, você vai querer
primeiro ir para as Camadas e criar uma nova camada entre
o galho e o pássaro. Nesta camada, você vai desenhar a pequena comida
do pássaro para isso, você vai querer pegar
da paleta de cores, a linda laranja
do lado inferior do meio. Agora você vai querer
chegar um pouco mais
perto do lado inferior do
pássaro e aumentar o fluxo e diminuir o tamanho do
pincel que você criará para pequenas curvas que
representam seus dedinhos, um indo na parte de trás
do galho e livre mais abaixo do peito seguindo a forma
redonda do ramo. Eles não precisam aparecer
demais, só um pouco. Então você pode indicar
que o pássaro está de pé. Depois que isso for feito, você pode selecionar a
camada do pássaro. Agora movendo-se para a fase, você criará o
bico do pássaro, começando com uma linha curva, como um sorriso no lado
inferior esquerdo dele. Agora, de cada um dos
lados da linha, você desenhará
mais duas linhas para criar um triângulo com o
ângulo da parte inferior. Mais alarmado depois disso, você pode sentir a forma
do bico com laranja e se aproximando ainda mais, você ajustará sua forma, tornando a curva do rosto muito mais pronunciada e larga, tornando o canto da
esquerda um pouco mais curvilíneo. Então, pode
parecer que está indo atrás da cabeça e para o lado
direito também, depois que
a forma do bico terminar, vamos criar um pouco
de sombra nele para que você não queira fazer
uma seleção dele . E, em seguida, agarrando
o marrom claro do lado inferior esquerdo, você adicionará uma
linha simples na parte inferior e mais uma seguindo a base
curva do bico. Movendo-se sobre a camada da perna, seus 12 primeiro fazem uma
seleção dela e, em seguida adicione um pouco dessa sombra na parte inferior
dos dedos, ainda deixando um pouco de laranja de antes visível. Agora que os detalhes da arte
do pássaro, então você
vai querer criar alguns
belos destaques nas costas e na
cabeça do pássaro. Agora vamos para as camadas e selecione a
camada do pássaro. Em seguida, ele irá para
a paleta de cores e selecionará o azul claro
na parte inferior da paleta. Agora você começará a tocar alguns belos traços leves na superfície das penas. Apenas alguns
deles serão suficientes. E agora vamos passar
para a asa
do lado esquerdo e colocar um
belo destaque largo. Voltando para a
asa pela direita, colocaremos
mais alguns destaques criando aquela bela
textura de penas. Agora você se moverá
para o pássaro principal e criará algumas
listras delicadas de vôo, começando com
uma larga no balcão. Você vai querer criar
essas pequenas linhas. É mais curto, então as penas podem parecer um pouco mais delicadas. Agora vamos nos mover um pouco
no lado inferior
das placas de backend, algumas
linhas paralelas curtas para sinalizar o início do corpo e
descrever melhor a forma. Voltando para o pescoço, você colocará mais
algumas camisetas e linhas para criar
essa pena. Olhe amanhã, pequenas penas. E agora vamos passar para
a cauda do pássaro e seguindo o
lado oposto da sombra, você tocará algumas luzes
delicadas para aumentar o volume,
as penas. No final, vamos voltar
para a cabeça do pássaro e adicionar um maravilhoso destaque
redondo no topo
do olho para
criar um pouco mais de contraste que eu possa sair
e ser mais visível. E com essa ilustração
do pássaro está terminada. Depois disso, você
se concentrará em avaliar o personagem principal
da ilustração.
8. Desenho de personagem: Nesta etapa
da ilustração, você criará o desenho
da linda garota. Você irá para as Camadas
e criará uma nova. Além do resto, você vai querer tornar o desenho o mais visível
possível. Então, vamos pegar o maravilhoso
verde escuro do
lado superior esquerdo da paleta de cores. A primeira coisa que
você vai querer fazer é ir
para as camadas
e ocultar o resto das camadas apenas para que você tenha um pouco menos de informações e
coisas para se concentrar. Afinal, as outras camadas não
são mais visíveis, você pode iniciar o
desenho com a cabeça da forma
do personagem
como um círculo simples. Nada muito complicado
para o início. Depois que o círculo
é o novo desejo de
criar um segmento
descendo do círculo, direcionado um pouco mais
para o lado direito, então você continuará a linha e fará o dobro do tempo. E desta vez direcionado um
pouco para o lado esquerdo. Depois que os dois segmentos estiverem concluídos, você vai querer adicionar mais
um segmento horizontal com duas pequenas linhas em
cada uma das extremidades, a linha, essas
linhas serão para a frente do código de
a menina e a cintura dela. Agora você continuará com
a cor do código, moldada como dois triângulos nos dois
lados inferiores do círculo. Depois que os dois triângulos estiverem, você continuará com o lado
direito do código, criando uma
linha vertical da goma e, em seguida, o
ombro direito vivendo
por baixo do triângulo. Agora vamos passar para o lado esquerdo. E quanto ao lado direito, você adicionará uma linha vertical para fechar a forma da parte superior
do corpo. E então você o
fechará por cima com uma linha curva
em pé para o ombro. Agora que o lado superior
do código está concluído, você continuará
com o lado inferior. Para isso, você desenhará
duas linhas curtas descendo do meio a
cerca de 45 graus. Então, a partir
do final das duas linhas, você vai desenhar
no lado direito são linha
paralela à
do meio. E então, do meio
da linha do meio você desenhará outro
indo para o lado esquerdo. Isso criará
uma bela queda no meio do código. Depois disso, você
voltará para o lado esquerdo e desenhará uma
linha paralela com a última. E então você pode fechar
a forma e a parte inferior. Agora você fechará o lado
direito do casaco
na parte inferior com outra linha
horizontal. Agora movendo-se na linha que
vai do lado esquerdo, você desenhará mais uma linha
criando um ângulo muito nítido. E então você
fechará essa bela queda no fundo com
uma linha curva apertada. Depois que o lado inferior
da forma do código estiver concluído, você desenhará as pernas da garota jogando a
perna do lado direito, você criará outra linha
perto da borda do código, paralela ao meio linha. E então você adicionará mais
uma linha afiada para
sinalizar o joelho da garota. Então você
continuará a perna com mais
duas linhas descendo, um pouco mais do que
as primeiras. Agora, abaixo do joelho, você adicionará ocorrer que representa
a parte superior da bota. Então você vinculará
o lado direito
da curva com a
parte inferior da perna. Depois disso, você fecha a perna
na parte inferior e
criará o lado inferior
da bota com uma forma
muito simples, como um oval inclinado um
pouco para a frente. Agora, voltando para o
topo do lado esquerdo, você criará a parte superior
da perna esquerda como uma curva
direcionada para o lado direito, escondida embaixo do casaco. Esta perna será flexionada, então você precisará criar
a perna como uma forma de V, indo para o lado esquerdo
com um ângulo apertado. E agora vamos adicionar mais
uma pequena linha na parte superior para criar a
espessura da perna. No final, você
criará o pé esquerdo direcionado para baixo como oval. E com isso as duas pernas da menina de
Saratoga e também, agora você criará os
dois braços das meninas. Então você terá que
continuar construindo o código começando
no lado esquerdo, você continuará a
linha do ombro
na parte inferior com
o interior do braço. E então você adicionará uma linha
paralela no topo, vivendo do ombro. Agora indo com outro
ângulo para o lado direito, você continuará
com o antebraço passando pelo código também. Agora você criará uma linha para o bucket paralelo
com a parte de trás do código. E agora você vai
desenhar o resto da mão
dentro do bolso. Depois que o primeiro braço terminar, você vai querer passar
para a extremidade direita, sinalizando a dobra do
código da axila. Vamos continuar um pouco, o ombro para baixo e agora você vai sombrear o exército
indo para o lado direito, tirando um pouco de
distância do corpo. Então você colocará o limite
para o final do código
e, em seguida, desenhará o lado direito e o
lado esquerdo do antebraço. E agora que o
código está terminado, você apertará a
mão da garota. Você pode começar criando
o dedo grande com um pequeno ângulo vindo
do lado direito da mão. E agora você vai
à esquerda do dedo e desenhará três
lindos dedos fechados por dentro. Agora você vai desenhar um lindo guarda-chuva
fechado em sua mão. Então você começará
com a alça saindo da mão
com uma curva no final. E então você pode fechar
a forma da mão no topo entre a
mão e o código, você colocará o
resto do guarda-chuva. Então você primeiro desenhará duas linhas que vão
atrás da garota. E então, entre eles, você colocará algumas
linhas curvas curtas. Então, pode parecer as
dobras do guarda-chuva. Vamos dobrar as
linhas na parte de trás
da mão para criar o
interior do guarda-chuva, agora
você vai
querer criar o rosto, cabelo do personagem. Então, movendo-se para a cabeça, vamos criar uma linha
bonita no meio do rosto, como uma curva para sinalizar a
direção do rosto. Agora, no topo da
cabeça, você desenhará uma curva que representa
uma linda faixa de cabelo. Agora você começará a desenhar
o cabelo ondulado da onda, começando com o
bloqueio de cabelo da frente e direcionado para o
lado superior esquerdo da tela. Agora você criará o lado
direito do cabelo com uma bela curva que envolve o
lado direito da cabeça. E agora você criará
algumas linhas que sugerem uma bela
forma de lágrima ao redor da cabeça e se cruzam
na parte de trás da cabeça. Essas linhas representarão a
direção do cabelo lux. Vamos criar mais algumas
dessas lindas linhas para ter uma ideia de como você quer que
seu cabelo seja moldado. Se você quiser
simplificar seu processo, você sempre pode tornar
o cabelo mais curto. Agora movendo-se para o rosto
do personagem, e vamos pegar a borracha e nos
livrar do lado esquerdo
do rosto para moldar uma bela
curva para a linha da mandíbula. E então você
se aproximará um pouco de
criar os recursos
do seu personagem. Então, primeiro você criará os
dois olhos do personagem, como duas curvas que se fecham com o pequeno círculo que
representa a pupila. Depois disso, você
vai querer colocar uma bela linha curva indo para
a direita para sinalizar os nulos. Mais uma linha curvada
para baixo para a boca do personagem. E com isso, as linhas principais do personagem estão finalizadas. No final. Vamos para as camadas e
revelar o resto delas apenas que você possa ver como seu
personagem se encaixa na ilustração. Como você pode ver, ele se sobrepõe um pouco do
bico do pássaro. Então você irá até
a ferramenta Mover e arrastar o personagem
até que ele seja colocado bem no espaço deixado entre o pássaro e o resto
dos elementos. E com isso, você
está pronto para criar a ilustração real
da linda garota, não apenas o desenho. Então, vamos passar para
o próximo passo.
9. Calças de chuva e botas: Neste passo maravilhoso, você criará o
fechamento da garota. A partir disso, você
precisará criar mais
uma
camada sobre as outras. Então você pode pegar
da paleta de cores, o lindo verde médio
do lado superior esquerdo. Assim como para o pássaro. Agora, com essa cor, você traçará novamente
os contornos do desenho, certificando-se de que todas as
formas estejam bem fechadas. Esse processo é muito simples, mas se você estiver desenhando, é um pouco inexato. Você vai querer garantir que seu desenho seja colocado
na posição correta. Então você continuará
a rastrear os contornos, começando com o braço esquerdo
e depois descendo o corpo. Agora vamos nos mover para
baixo no casaco, cruzando para o lado direito
do código e moldando
a frente dele. E agora você pode descer no lado esquerdo
do braço direito. E agora vamos nos mover por cima e refazer o ombro e
continuar o braço para baixo. Movendo-se para baixo a tela, você traçará o
antebraço da garota. E agora vamos fechar a forma
no lado direito do antebraço. Agora vamos passar para o
meio do código e refazer a
cor do código. Assim, você pode começar com
o meio dele e subir na cor
do lado direito, certificando-se de
fechar as formas. E agora para o lado
esquerdo também, moldando a bolsa, o lado superior e o lado inferior
da bela dobra. Agora que o lado superior
do código está pronto, vamos nos mover para baixo e refazer o desenho começando com
o meio do casaco, criando essa linha intermediária
horizontal. E agora vamos começar a traçar
o meio do código, descer e
voltar a subir e criar algumas dobras bonitas no quadril da
linda garota. E depois desça no lado
direito do código. E movendo-se para o lado esquerdo, vamos refazer o desenho da
queda do meio, moldando aquele lindo triângulo. E agora vamos subir na
parte inferior do código e agora fechando a forma
na parte de trás da mão esquerda. Um processo tão fácil de fazer. Muito relaxante. Agora vamos criar
algumas dobras bonitas na cintura da garota. Basta tornar esses materiais
um pouco mais lotados. E agora vamos refazer essa bela forma
do braço por cima. Como você pode ver, todas as culturas do código são agradáveis e seladas que você esteja pronto para preencher a forma do casaco
com uma cor bonita. Então você irá para a paleta de
cores e escolherá o último verde
do lado superior esquerdo. Esta será a cor
base do belo casaco. Então, vamos começar a
preencher os dois lados, o código e os dois
lados bonitos da cor também. Um pouco de cor
para os outros dois lados da parte inferior e as
pequenas dobras do meio. E a cor base do código está pronta para o próximo nível. Agora vamos chegar um pouco
mais perto da mão do lado esquerdo
e, mais uma vez, pegando a cor
da cultura, você vai querer criar
uma bela entrada para os baldes em forma
de alongado retângulo. E agora movendo-se para
o lado direito, você criará mais uma
dessas dobras de bolso
como um toque final, vamos adicionar duas linhas simples
nas duas mangas para que você possa adicionar um pouco mais de
detalhes ao seu casaco. E agora que o código está pronto, você quer continuar refazendo o desenho desta vez
criando as canetas. Para isso, você irá para
a paleta de cores e escolherá o marrom claro
do lado inferior esquerdo. Agora, ficando um pouco mais perto e
usando o pincel hormonal, você começará
a moldar o contorno da
perna da esquerda, fechando
cuidadosamente sua
forma na parte inferior e no canto superior direito, onde
encontra o azul casaco. Você pode se aproximar um pouco
e tomar seu tempo enquanto garante que a cultura
seja agradável e limpa. Depois disso, você
pode pegar a cor do canto e
preencher a forma. Agora vamos continuar a forma
da perna controlando com esta laranja apenas
a forma das calças. Então, vamos parar onde
a inicialização começa. E agora vamos preencher o
resto da forma. Movendo-se para baixo,
vamos refazer rapidamente a forma
da perna direita, descendo do lado esquerdo e do lado direito também. Fechando a forma na parte inferior e depois na parte superior dela, onde significa que o casaco azul preenchendo a forma com cor. E agora vamos criar alguns
pequenos detalhes para as panelas. Para isso, você vai querer fazer
uma seleção das canetas. E, em seguida, usando a laranja brilhante do canto inferior esquerdo, você vai querer criar alguns traços leves pesados,
a faixa laranja. Então, vamos aplicar uma
linha bonita na parte de trás
da perna superior e agora
onde isso significa a bota, outro belo ponto de luz
branca. Agora vamos refazer uma linha
ao redor do joelho flexionado e depois colocar
outro ponto de luz na parte de trás da perna direita. Como você pode ver, essa
luz ajuda você a criar uma bela
sensação de volume. Agora vamos adicionar um
pouco de sombra também. Então, vamos ao escrutínio
e pegar o marrom. E agora você pode
se aproximar um pouco. Quer mais. E baixando o tamanho, você vai querer colocar uma linha na frente da perna
esquerda e, em seguida, outra linha na
frente da perna direita moldando o joelho um
pouco também. E com isso depende
da garota terminar. Vamos agora fazer as
belas botas brilhantes. Para isso, você vai querer pegar o verde do
lado superior esquerdo da paleta de cores. E chegando um pouco mais perto, você vai querer refazer
o rei da bota que
parte traseira um pouco mais larga. E agora vamos criar a parte
de trás da bota e a frente dela, fechando a forma na parte inferior. E agora vamos preencher a
forma com a cor escura. E então você vai
querer se certificar de que a parte superior da bota
vai ao redor da perna. Então, vamos ajustar o lado esquerdo e direito da entrada
da bota, sentindo o que resta
por dentro também. Agora você pode se mover para baixo
e criar a comida, tornando-a um pouco mais oval
e pequena no final, e depois preenchê-la com cor. Movendo-se para o último livro, você criará cuidadosamente
o contador a partir da parte inferior, seguindo apenas o limite criado com o
código azul da parte superior dele. Vamos fechar a forma
na parte inferior e
na parte superior também. E então você pode
preenchê-lo com cores. Depois que isso for feito, você vai querer ir para as
camadas e ocultar a camada
do desenho para
garantir que
não haja manchas deixadas e coloridas. Então você ajustará a parte superior, a bota da direita. E agora vamos preencher com cores a parte superior da bota
do lado esquerdo, certificando-se de que todas as
culturas estejam bem preenchidas e não haja lacunas
entre as cores. E agora vamos aplicar alguns
destaques nas botas. Então você primeiro fará uma
seleção das duas botas
e, em seguida, você pode pegar o belo
verde médio do pellet, o usado para o código. Agora, chegando um pouco mais perto, você adicionará mais uma linha
na parte de trás da
bota e outra menor no resto
da perna e mais uma
na metade inferior. Movendo-se para a outra bota, você adicionará uma linha curva
para descrever
a forma do lado superior da bota e outra para a comida
no lado esquerdo dela. E agora é hora de criar algumas belas luzes
sobre o código. Para isso, você vai querer
primeiro desfazer a seleção
das botas e depois fazer uma nova seleção de todo
o código, mantendo o lápis pressionado
e arrastando-o para
a direita até que
todo o código seja selecionado. Agora vamos pegar o
lindo azul claro do meio inferior. Vamos adicionar um sobre o
retângulo do bolso, outro na parte inferior da falha do lixo. Vamos colocar mais um no lado esquerdo
do braço, tornando-o mais largo no topo. E outra pequena
luz na cor. Agora vamos voltar
para baixo e colocar outro belo destaque
acima do outono a partir do topo. Agora vamos fazer o pincel
um pouco maior e tocar um destaque tão amplo
no lado esquerdo
do peito, tornando-o
mais fino no lado inferior. Então você se moverá mais baixo
na parte de trás do código e criará uma linha entre a
manga do bolso do casaco. Então você adicionará mais
uma linha ao longo da
linha a partir da parte inferior
e, em seguida, algumas
linhas paralelas mais curtas indo para o topo, apenas para deixar esse canto
um pouco mais iluminá-lo. Vamos adicionar mais uma pequena queda na parte superior da cintura. E agora você
se moverá para o braço da direita e do lado
esquerdo dele, você adicionará duas
pequenas listras de luz para sinalizar a luz
vindo da parte de trás. No final, você colocará mais
duas pequenas luzes, uma na
manga e
outra no lado esquerdo da dobra do
casaco do meio. E com isso, a roupa
da garota está acabada. Veja como
eles ficam bonitos juntos. Vamos passar para
o próximo passo e criar o cabelo
da linda garota.
10. Fechamentos de cabelo louro: Este pequeno passo simples, você criará o
cabelo da garota com base no desenho
de antes. Para isso,
primeiro você vai querer ir para as camadas e revelar a
camada do desenho. Agora vamos nos aproximar um pouco e pegar o belo marrom
claro
do canto inferior esquerdo e certificar-se de que você está
na camada das nuvens, você pode começar a refazer
o desenho do cabelo. Então, a menos que primeiro bandeja
a bela conjuração
dos bancos na parte inferior
e depois no topo dela
, cultivando um pouco
de rosto também. Agora você traçará
o lado de fora da faixa de cabelo
dela e depois a mecha de cabelo
da frente do rosto. Agora vamos mover a
tela para que você possa alcançar
facilmente as
linhas do cabelo. Então você começará com
o do meio. Agora vamos
criar o de cima e depois o
de baixo. Você pode fazer quantas linhas de
cabelo quiser, mas apenas algumas delas
serão suficientes para criar essa sensação de ar
passando pelo cabelo. Agora vamos garantir que a forma
do cabelo esteja fechada no rosto. Depois disso, você irá para
a paleta de cores
e na página de valor, você vai querer aumentar o brilho do
estudioso em
um menor, um pouco da saturação. Agora que este lindo
amarelo é criado, você pode começar a preencher a
forma do cabelo com ele. Parece que alguns dos contornos do
cabelo estão faltando. Então, vamos pegar quer mais
a cor e garantir que os contornos estejam selados e no lado direito
da faixa da cabeça também. Agora vamos pegar a
cor do cabelo, quer mais e sentir o estrondo
da garota e depois a
parte inferior do cabelo. E com isso, a cor
do cabelo está acabada. Agora, as linhas do cabelo
precisam de um pouco de refinamento para que você possa pegar mais
uma vez a cor do cabelo. E vamos continuar um pouco a linha dos bancos para que ela
não pareça inacabada. Agora vamos passar para o
topo e nos livrar
dos pequenos detalhes que não parecem importantes para
a aparência do cabelo. Vamos ajustar a linha
do cabelo do ombro da onda. E agora vamos voltar ao topo
do banco e tornar a ponta dele um pouco mais
alongada e bonita. Agora vamos consertar um pouco
da linha do topo
da faixa de cabelo. Depois que isso é feito para a
cor da faixa de cabelo, você vai para a
paleta de cores e grande e bonita
cor borgonha clara do meio, então você pode sentir a
forma da faixa de cabelo. Agora vamos fazer uma seleção com
a ferramenta de seleção. E depois disso, você pode
pegar essa versão escura da cor e do
lado direito da faixa de cabelo, você criará algumas
listras para sugerir talvez um material diferente que possa se
separar da
aparência do cabelo. E com isso, o cabelo
da onda também está terminado. Agora vamos prepará-lo para
criar a face da onda.
11. A cara da personagem: Nesta etapa, você criará
os recursos do kernel. Para isso, vamos nos certificar de
que você está na camada certa. E agora você pode ir para a paleta de
cores e grande o escuro banido do lado superior
direito da paleta. Agora você traçará o
contorno do rosto, começando pelo lado
direito e depois moldando a linha da mandíbula depois que
o conjurador é feito, você pode ir para a paleta de
cores e pegar o verde escuro
do topo lado esquerdo. Agora vamos diminuir um pouco o tamanho
do pincel. E agora, começando com o nariz, você pode refazer as
características do rosto, certificando-se de que o novo desenho
se encaixa no de antes e não seja maior. Agora você vai redesenhar as duas lindas sobrancelhas
e a bocinha. Agora você irá para a paleta de
cores e pegará o bege claro
da parte inferior
da paleta de cores e preencherá
a forma do rosto. Vamos escolher uma cor dos olhos para a garota e preencher as
íris com essa cor. E agora vamos continuar
com o pescoço da garota. Então você vai querer mais
grande a cor
do rosto e arrastá-lo
na forma do pescoço. Depois disso, você vai querer fazer uma seleção do rosto. Então, vamos pegar a ferramenta de
seleção e selecionar o pescoço e o controle
do rosto da garota. Agora vamos pegar o pincel
Amon e pegar o tom
de pele da cultura do rosto, você colocará uma grande sombra no lado direito do pescoço. Vamos fechar essa linha
da testa. E depois disso, você colocará uma grande sombra colorida no lado
superior esquerdo do rosto, dando a volta ao balcão e voltando para baixo na
linha do pescoço. Veja como
essa garota parece linda. Agora, parece que as
características do rosto são um pouco contrastantes demais
com a cor do rosto. Então, vamos nos aproximar um pouco. E entrando na ferramenta de
seleção, você selecionará os
recursos da garota. Agora, indo para o equilíbrio de cores, você selecionará o marrom
do lado inferior esquerdo. Vamos pegar o marrom e
preencher os recursos com essa
cor muito mais apropriada para os recursos do rosto, parece muito melhor. Agora, vamos a ajustes, saturação de
matiz e brilho, e brincar um pouco com o
brilho dos recursos, tornando-os um pouco mais escuros. E com isso, você terminou criar o rosto
da garota também. Vamos para as camadas e
esconder a camada do desenho. Como você pode ver, parece tão bonito. Agora vamos entrar
na próxima etapa.
12. Guarda-chuva e mão: Neste próximo passo,
você criará o guarda-chuva e a
alça, a garota. Então, vamos primeiro revelar o desenho e depois vamos nos
aproximar da mão. Agora, quanto à fase, você pegará da cor abaixo do
emblema escuro do topo. E agora usando o pincel hormonal, você traçará o
contorno da mão, começando com o polegar grande. E agora vamos fazer a parte de trás
da mão cruzando a
alça do guarda-chuva. Agora vamos nos mover para os
dedos da mão e refazer o retângulo
moldado pelos dedos. E agora vamos
dividir os dedos, diminuindo um pouco o
tamanho do pincel, para que possa ser um
pouco mais fácil. Vamos fechar a forma, a mão na parte superior e
no lado esquerdo. E agora vamos para
a paleta de cores e pegar a explosão de luz da parte inferior. Agora você preencherá a
forma da mão com esta bela cor bege
claro. Depois que a forma
da mão terminar, você vai querer refazer
a forma da alça do
guarda-chuva. Então, vamos pegar mais uma vez
o verde escuro
do topo da pelota e aumentar o
tamanho do pincel. Vamos querer mais
criar a alça, certificando-se de que sua forma
é agradável e grossa. Agora, para o tecido
do guarda-chuva, você pode escolher qualquer
cor que quiser. Parece este
lindo, laranja brilhante, mas se encaixa bem ao lado da
bela cor azul Coca-Cola. Então, agarrando a
linda laranja, você vai refazer o
contorno do guarda-chuva, diminuindo o tamanho do pincel. Começando com as pequenas
ondas do topo
do guarda-chuva e fazendo a
parte de trás dessas dobras também. Agora vamos fechar a forma do guarda-chuva
na
parte superior e vamos nos mover para dentro e
certifique-se de que os dois lados fechem seguindo o
contorno da alça. E agora vamos preencher
a parte interna
do guarda-chuva com essa
maravilhosa cor laranja. Agora, para o lado
de fora do guarda-chuva, você escolherá a bela cor
laranja do canto e tornará talvez um pouco mais
leve para parecer mais brilhante. Agora vamos passar
para a tela e começar a moldar a
parte superior do guarda-chuva,
descendo nessas
belas curvas, certificando-se
de que o desenho por baixo, está bem coberto e as
linhas são boas e suave. Então você descerá
na desvantagem
do guarda-chuva e fechará a forma dele no contador
do código, seguindo
cuidadosamente a mão de
arremesso, então você pode preencher a
forma com cor. Veja como nossa cor harmonizada,
que
o amarelo parece
incrível ao lado das outras nuances
de laranja e azul. Agora vamos pegar mais uma vez a laranja do
interior do guarda-chuva. E com isso, você
criará algumas linhas paralelas com os lados
do guarda-chuva sobre
o amarelo brilhante. Vamos fazer uma seleção
do guarda-chuva para criar algumas sombras
em seus lados. Agora você colocará uma bela
sombra em cima dela. Outro no meio e mais um no lado
superior. Para o final, você
vai querer fazer uma seleção do
interior do guarda-chuva. E, em seguida,
pegando
o marrom da paleta de cores e o pincel
KV das texturas, você vai querer aplicar um pouco dessa cor no
interior do guarda-chuva. Vamos fazer o
pincel um pouco menor e depois vamos
acentuar a coloração, a parte interna do guarda-chuva. Agora você pode desmarcar
o guarda-chuva. E com isso, o personagem
principal
dessa ilustração está completo. Parabéns, vamos agora passar para
o próximo passo e jogar um pouco com
a posição
do personagem e adicionar um pouco de
vento, soprando folhas.
13. Folhas de vento: Neste próximo passo, você
criará algumas
lindas folhas sopradas pelo vento e
jogará com a posição
do personagem. Então você primeiro
irá para as camadas e certificando-se de que a camada
da garota esteja selecionada. Você irá até a ferramenta Mover e jogar um pouco com a
posição do personagem, tornando-o um pouco menor
e reposicionando-o igualmente entre as folhas da parte inferior e
o
ramo a partir do topo. Depois disso, você
irá para Layers e criará um novo em
cima dos outros. Nesta camada, você
criará várias folhas ao redor
dos ajustes e outras
flutuando pelo ar. Então, vamos primeiro para
a paleta de cores e escolha a laranja brilhante
do lado inferior esquerdo. Agora vamos chegar um pouco mais
perto dos dois x do topo e forma de folha bonita
em um dos dois ovos. Você não precisa
fazer com que as folhas pareçam exatamente como uma grande. Você pode brincar com as
formas o quanto quiser. A mente sempre encontra uma maneira de
dar sentido às coisas ao redor. Agora vamos para a paleta de
cores e escolha o lindo vermelho vibrante
do lado esquerdo do meio. Agora você criará
uma linda folha vermelha no último tweet
do lado esquerdo, vamos desenhar duas curvas
para o lado inferior. Em seguida, duas pequenas linhas
indicando dentro dela. Então você pode repetir o processo mais
uma vez na parte superior da linha. Depois de preencher a
forma desta folha, você vai querer criar algumas folhas
levadas pelo vento. Para isso, você começará
de baixo do pássaro com uma bela folha vermelha que cai na direção
do personagem. Agora vamos criar a parte inferior
da folha e as
duas pequenas linhas, você já sabe como criar
essas lindas folhas com certeza. Vamos continuar
com mais um par dessas linhas em cada lado e fechar a forma na parte superior seguindo a direção
dessa linha do meio. E então você pode sentir a forma. Depois que esta folha terminar, você vai querer criar mais uma no
lado superior esquerdo da tela, seguindo a regra simples. Depois de cada linha dos lados, você criará uma pequena borda
pontuda que vai para dentro. Muito fácil de fazer essas folhas. Como você pode ver, esta folha está fechando lindamente a composição seguindo a direção circular
do vento. Isso ajuda muito a construir essa bela quando
a atmosfera. Depois disso, você irá
para a paleta de cores e pegará a laranja brilhante
do canto inferior esquerdo. Agora vamos nos aproximar um pouco. E quanto à
folha do topo, você criará essa folha
caindo carregada
pelo vento menor do que
as de antes. E agora vamos pegar
a cor
do canto e preencher a forma. Depois disso, você
criará várias folhas pequenas mais
próximas da garota que criarão
esse senso de perspectiva. Então você se aproximará do lado
esquerdo da garota e criará
algumas folhas pequenas usando o amarelo brilhante. Eles não precisam
ser muito complicados. Você pode brincar com
as formas delas, tornando-as menores ou maiores com quantas arestas quiser. Como você pode ver,
essas folhas seguem essas linhas delicadas
do fundo. Agora que as
folhas amarelas estão acabadas, você irá para a
paleta de cores e pegará mais uma vez o lindo vermelho das
folhas de antes. Agora vamos colocar apenas algumas folhas
pequenas aqui e ali, apenas para criar um
pouco de diversidade. Como você pode ver,
é muito fácil
criar essa sensação
de folhas fluidas. Eles criam uma atmosfera tão
bonita para essa ilustração. E agora, para alguns toques finais, você vai querer primeiro fazer uma seleção das
últimas grandes folhas vermelhas. Depois disso, você pegará
da paleta de cores, a linda laranja escura
do lado inferior esquerdo. E então, a partir de texturas, você pode escolher o lindo pincel KV
texturizado. Em seguida, aumentando o
tamanho do pincel, você colocará
algumas luzes
nas folhas vermelhas apenas
para ajudar um pouco, aquelas lindas folhas para integrar na ilustração. Um pouco na folha
do lado superior, e depois um pouquinho na
folha de baixo do pássaro. Agora vamos desfazer a seleção
das folhas vermelhas e fazer uma
seleção das folhas amarelas, o garanhão, você criará algumas sombras
de textura nessas folhas. Então, depois de
selecionar todas as folhas, você escolherá a escova de rim
texturizada. E das cores você
selecionará o marrom
do lado inferior. Agora você adicionará apenas um pouco
desse lindo marrom em um
lado das folhas amarelas, fazendo com que elas se separem um
pouco mais do fundo. E depois disso, as
lindas folhas são armas e a ilustração
está quase acabada. Vamos passar para a
próxima etapa e criar alguns ajustes muito importantes.
14. Reposição de elementos: Nesta etapa, você jogará um pouco com a
composição dos elementos. Portanto, a ilustração pode
parecer um pouco mais equilibrada. Para isso, você vai
querer primeiro ir para as camadas e selecionar
a camada das folhas,
o galho e o pássaro
arrastando cada camada
para o lado direito. Agora, todas
as camadas selecionadas podem ser ajustadas e
movidas ao mesmo tempo. Depois disso, você vai querer ir
para a ferramenta Mover e jogar com a posição das folhas,
configurando a ferramenta de movimento no trabalho. Agora você pode ajustar a posição
das folhas para que elas
possam criar um pouco
mais de espaço no centro. Vamos arrastar o canto com
o pássaro um pouco mais para o lado superior direito para que ele
possa criar mais espaço
para a onda. Depois de ficar satisfeito com a colocação dos elementos, você irá para a camada das últimas folhas
da etapa anterior
e, em seguida, você as
arrastará para que elas possam combiná-la com o novo
posição dos ramos. Muito fácil de fazer. Agora você irá para a camada da garota e selecionará
a ferramenta de movimento, certifique-se de defini-la em
uniforme e, em seguida, tornará seu corpo um pouco maior para que ele
possa ficar um pouco mais visível. Depois de ficar satisfeito com o tamanho da onda, você
pode brincar com a posição de seu corpo pode estar
fazendo com que as meninas fiquem um pouco mais retas e não
tão inclinadas para a frente. E agora você vai querer voltar
para a primeira camada
do fundo,
selecionando o crachá escuro
do lado superior direito e pegando o
pincel hormonal da Inking, você colocará uma
bela sombra frente à garota que
vive de baixo a comida que está ficando
no chão e se movendo em direção
à frente da menina. Depois que isso for feito, você pode passar para a etapa final.
15. Ajustamentos de saturação e brilho: Agora, para o último passo, você vai querer jogar um
pouco com as cores
do fundo porque,
como você pode ver, os elementos da composição criam um forte
contraste com ela. Então, vamos para as
camadas do fundo e depois
pegando as cores, a linda laranja
escura
e das escovas,
a escova de rim texturizada, você aumentará o tamanho
do pincel e uma textura muito leve
no canto inferior direito da tela, acentuando essa perspectiva
da composição. Você criará essa
textura até atingir a metade diagonal
da composição. Vamos diminuir o fluxo
do pincel e criar mais
algumas passagens de
cor no centro. Como você pode ver, essas
texturas ajudam muito a criar uma atmosfera muito
bonita. Agora, vamos nos
aproximar um pouco e pegar a laranja escura do
fundo e o pincel hormonal, você vai querer acentuar a cor da sombra das meninas. Depois de terminar de
avaliar a sombra, você desejará usar
a ferramenta de seleção para
selecionar a sombra. Depois disso, você
pegará o marrom da paleta de cores
e usará o texturizado mantenha o pincel para trazer um pouco de nuance para
a cor da sombra. Então, vamos reduzir o
tamanho e aumentar o fluxo para aplicar algumas passagens
na superfície da sombra. Apenas um pouco dessa
textura será suficiente para reintegrar a sombra
no terreno lindamente texturizado. No final, você vai querer
brincar um pouco com a saturação e
o brilho do personagem principal
e do fundo. Para isso, primeiro você
irá para a camada
da garota e depois
vai para Ajustes,
Matiz, Saturação e Brilho. Você aumentará a
saturação da garota. Portanto, ele pode ser um pouco
mais visível e separado dos outros elementos
das diferentes camadas. Parece muito melhor
agora, no final,
vamos para a camada do plano
de fundo e indo para Ajustes,
Matiz, Saturação e Brilho. E agora você diminuirá
o brilho e talvez tenha aumentado
um pouco a saturação. E com isso,
você
terminou de ilustrar
seu trabalho artístico com sucesso . Muito obrigado por
fazer o curso. Se você gostou de criar
sua ilustração, deixe um comentário e compartilhe sua bela arte. Obrigado mais uma vez
pelo interesse pela arte e nos vemos
no próximo curso.
Cristina Handrea
