Transcrições
1. Introdução para fazer e vender: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta aula de design gráfico para almoço, rabiscos
elegantes para fazer e vender no Adobe Illustrator. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Hoje, estamos criando alguns rabiscos elegantes e estamos fazendo isso por algumas razões. Um deles é que eles fazem um projeto muito bom para montar em uma coleção e quer doar em seu blog ou você poderia vender a coleção. Eles também mostram toda uma gama de técnicas ilustradas. Eles são um ótimo lugar para, digamos, usuários
iniciantes do Illustrator começarem a usar o Illustrator. Claro, se você é um usuário intermediário do Illustrator, você deve encontrar algumas técnicas aqui que poderão ser adicionadas ao seu conjunto de habilidades. Vamos estar evitando a ferramenta de caneta onde pudermos e apenas usando a ferramenta de lápis. Isso foi introduzido no Illustrator CS4. É um pouco diferente, um pouco melhor com versões posteriores. Mas mesmo que você esteja usando o Illustrator CS4, você deve ser capaz de acompanhar essa classe. No final da aula, você vai ter aprendido uma variedade de técnicas e construído uma gama de habilidades para criar designs e para saber o que fazer quando você precisa fazer as coisas e a solução não é imediatamente aparente. Enquanto você está assistindo a esses vídeos, você verá um aviso que pergunta se você recomendaria esta aula a outras pessoas. Por favor, se está gostando da aula, poderia fazer duas coisas para mim? Em primeiro lugar, responda sim que você recomendaria a aula e, em segundo lugar ,
escreva, mesmo em poucas palavras, sobre por que você está curtindo a aula. Essas recomendações ajudam outros alunos a ver que esta é uma aula da qual eles também podem desfrutar e aprender. Agora, enquanto você está assistindo, se você vir o link a seguir, clique nele para se manter atualizado com as novas classes conforme elas são lançadas. Se você gostaria de me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários
e perguntas e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Agora, se você estiver pronto, vamos começar com rabiscos
elegantes para fazer e vender no Illustrator.
2. Inspiração: Antes de começarmos com essa aula, quero mostrar de onde veio a inspiração para ela. Estou aqui na Shutterstock, e este é um trabalho de alguém chamado Karanta. Eu realmente amei essas linhas. Às vezes, quando tenho uma ou duas horas de sobra, vou tocar no Illustrator. Basta fazer alguma coisa, escolher algum estilo de arte e tentar reproduzi-lo porque isso estende meu conhecimento do Illustrator, e eu estou aprendendo continuamente. Enquanto eu estava fazendo linhas como essas no Illustrator, percebi quantas ferramentas e técnicas eu estava usando para criá-las. Eu pensei que seria uma classe realmente boa, especialmente para usuários iniciantes do Illustrator, porque vamos olhar para uma variedade de ferramentas que você pode usar para criar arte muito simples, mas elegante no Illustrator. Claro, porque eles fazem isso em linhas, podemos usar a ferramenta lápis e não precisamos usar a ferramenta caneta, o que é uma boa notícia também. Pensei em apresentar-te a pessoa cujo trabalho inspirou esta aula.
3. Pt 1 Faça um Make: Para começar com o nosso projeto, é claro que criaremos um novo documento. Agora, porque vamos criar muitos elementos diferentes. Eu estou pensando que eu vou usar um documento do tamanho da minha tela porque isso apenas
faz com que o documento apareça tamanhos de tela. Não há muito espaço vazio por lá, então isso me permite maximizar minha área de trabalho, se quiser. Mas como vamos criar muitos elementos, vou aumentar o número de quadros de arte para quatro. Terei muito espaço para trabalhar. Vamos clicar em criar. Vou mirar o primeiro quadro de arte apenas clicando sobre ele e pressionando o controle ou o comando Z. Isso apenas amplia para que você possa ver o quadro de arte mais claramente. Agora vamos olhar para uma gama de diferentes designs básicos. A partir daí você será capaz de pegar as idéias e talvez fazer uma coleção de desenhos. Um dos desenhos que vamos fazer é aquele que tem simetria nele. Eu vou para a ferramenta lápis que está na posição da barra de ferramentas aqui com a ferramenta modelador. Vou selecionar a ferramenta de lápis. Você também pode pressionar a letra N para isso. Isso é muito útil. Vou clicar duas vezes na ferramenta de lápis para que eu possa verificar as opções. Agora, em versões anteriores do ilustrador, você pode ter alguns controles deslizantes. Aqui o que você está procurando essencialmente é
que o ilustrador faça alguma suavização para você. Se você selecionar preciso, então ele vai seguir cada movimento que você faz com o mouse ou com o tablet. Se você escolher suave, tudo vai ser suavizado. Eu acho que para este projeto, provavelmente apenas recuar um pouco de suave será ideal. Agora, eu quero ilustrador para fechar as partes quando as extremidades estão bastante próximas. Estou usando 20 pixels, você pode usar algum valor como esse. Eu quero editar caminhos selecionados, modo que me permitirá editar meus caminhos com um lápis se eles precisarem de um pouco de trabalho extra. Estou usando 20 pixels aqui, você pode configurá-lo para algo assim. Nenhum destes está definido em pedra. Agora também há uma opção aqui para ter a tecla alt alternar para a ferramenta suave. Isso pode ser muito útil. Isso significa que você não precisa vir aqui o tempo todo e selecionar a ferramenta suave. Se você segurar a tecla alt enquanto estiver usando a ferramenta lápis, ela se torna uma ferramenta suave. Quando você solta a tecla alt ou option, então ela vai reverter para a ferramenta de lápis, é
claro, em um Mac que seria uma opção. Acho que isto parece muito bom. Vou só clicar em “ok”. Para a primeira de nossas formas, vai ser uma forma simétrica e vai ser uma forma loopy. Estou usando meu mouse só para provar que você não precisa ter um tablet para fazer isso. Se você tem um tablet, isso é ótimo, mas se você tem um mouse, tudo bem. Eu vou começar a desenhar a minha forma e eu realmente
não estou preocupado com o fato de que as coisas estão balançando um pouco por aí. Se não gostar da forma que criou, basta ir para a ferramenta de seleção, selecioná-la e tentar novamente. Estou muito feliz com esta forma que eu desenhei. Se você acha que ele precisa de um pouco de suavização, volte para a ferramenta de lápis e você pode segurar a tecla alt ou option enquanto suaviza. Você só vai arrastar sobre a linha para suavizar. Alguns dos pontos de ancoragem serão removidos
no processo e isso tem um efeito de suavização. Claro, você também pode simplesmente ir e selecionar a ferramenta suave e ele vai se parecer com este pequeno círculo. Você tem que ter suas linhas selecionadas para que ele funcione e você pode simplesmente arrastar sobre ele para suavizar. Mas estou muito feliz com o que desenhei aqui. Agora não tem preenchimento e só tem um golpe negro. Isso é simplesmente perfeito. Vou movê-lo para aqui e depois vou reflectir agora. Em última análise, eu vou descartar esse objeto refletido, mas por enquanto eu vou refleti-lo apenas para que eu possa ter uma idéia do que ele parece. Vou selecioná-lo, escolher objeto, transformar, refletir, ativar a visualização. Vou reflectir sobre a vertical, por isso vai para o lado oposto. Vou clicar em copiar porque quero o original mais uma duplicata. Agora com a duplicata ainda selecionada, eu posso simplesmente arrastá-la para fora do caminho para posicioná-la se eu segurar a tecla shift, ele vai se mover em um plano horizontal, então ele vai estar perfeitamente alinhado com a forma anterior. É uma boa ideia fazer isso porque você quer que essas duas formas sejam alinhadas. Agora eu quero colocar alguns círculos ao longo desta linha, mas eu quero ter uma idéia de como a coisa toda está olhando enquanto eu faço isso. Vou buscar a ferramenta de elipse, e arrasto um pequeno círculo. Estou usando a tecla Shift enquanto arrasto, e vou arrastá-la para a posição sobre a linha aqui. Agora, se você estiver trabalhando com uma versão mais leve do ilustrador, você pode ter alguns problemas arrastando coisas porque essas formas são coisas especiais. São formas especiais e são formas vivas. Há todas as outras coisas acontecendo que os torna um pouco mais difíceis de arrastar do que eram talvez em versões anteriores do ilustrador. Se você quiser transformá-las de formas dinâmicas apenas em formas regulares selecionadas e escolher a forma do objeto, expanda a forma. Acho isso um pouco mais fácil de trabalhar. Vou colocar esta forma ao longo do caminho aqui. Eu quero que ele tenha um preenchimento, então eu vou apenas adicionar um preenchimento branco por enquanto. Então eu vou alt ou opção arrastar uma duplicata longe e, em seguida, fazer a mesma coisa. Eu só estou olhando para espalhar uniformemente estes ao longo da linha. Quando você cria coisas como esta, três são melhores que dois. Sempre números ímpares em vez de números pares, eles apenas parecem melhores. Agora, se queremos ter certeza de que tudo está alinhado muito bem, isso é o que vamos fazer. Vamos escolher vista e, em seguida, delinear. O que a visão de contorno permite que você faça é que você pode ver seus caminhos e você pode dizer o centro de suas formas. Isso permite que você veja que as coisas estão alinhadas corretamente. Este é muito bom. Este está um pouco fora. Eu só vou empurrá-lo usando as teclas de seta e este aqui é muito bom também. Você pode apenas ter uma idéia sobre se você está
na posição que deseja estar usando esta exibição de contorno quando estiver pronto para voltar,
basta escolher exibir e, em seguida, visualizar. Vou colocar um coração aqui em cima. Vamos ver como podemos criar um coração agradável e facilmente. Vamos para a ferramenta de elipse. Só vou arrastar uma elipse alta. Com ele selecionado eu vou girá-lo ligeiramente, provavelmente em torno de 25 graus, algo assim. Agora vou refleti-lo com transformação de objeto, refletir. Vamos refletir novamente sobre a vertical. Eu preciso de uma cópia mais o meu original, então eu vou clicar em copiar. Agora vamos pegar essa forma e vamos movê-la para que ela se
cruze e forme essa forma de coração. Vou selecionar sobre ambas as formas e ir para o localizador. Se você não vir o pathfinder aqui, você pode escolher Window e, em seguida, pathfinder. O que você está procurando é a opção de unir. Isso unirá essas duas formas em uma. Você vai acabar com uma forma de coração. Agora, se você acha que precisa de um pouco de alisamento, bem, você sabe o que fazer. Vá para a ferramenta suave e basta arrastar sobre a forma e você pode suavizar para fora. A forma tem que ser selecionada, é claro, para que a ferramenta suave funcione. Agora acho que vale a pena aprender dois atalhos de teclado se você ainda não estiver familiarizado com eles. V para a ferramenta de seleção e A para a ferramenta de seleção direta. Eles serão úteis ao longo deste projeto e
geralmente são apenas pressionamentos de teclas úteis para saber. Eu vou pressionar V para a ferramenta de seleção aqui e selecionar sobre o meu coração e apenas colocá-lo aqui em cima. Se for muito grande ou muito pequeno, então eu iria apenas redimensioná-lo. Mas eu acho que o meu é um tamanho muito bom aqui. Vou colocar um diamante aqui em baixo. Vamos criar uma forma de diamante. Fazemos isso a partir de um retângulo, e isso é criado como um quadrado. Eu tenho a ferramenta de retângulo selecionada. Vou segurar a tecla shift enquanto arrasto um quadrado. Vou girar isto em torno de 45 graus. Estou procurando essa seta de rotação aqui. Comece a arrastar e adicione a tecla shift para restringi-la a uma rotação de 45 graus. Solte o botão do mouse. Agora vamos para a ferramenta de seleção direta novamente, você pode pressionar a letra A. Eu vou clicar aqui fora para desmarcar, tudo e então apenas arraste sobre esses dois pontos de ancoragem aqui. Se eu selecionar a ferramenta de escala, agora
posso arrastar em um desses pontos e o outro se move também. Agora isso normalmente não acontece e você deve usar a ferramenta de escala. Só vou fazer o meu diamante em forma e soltar-me. Eles, para a ferramenta de seleção, você pode dizer que a caixa delimitadora foi girada 45 graus com a forma. Se você quiser que a caixa delimitadora se pareça mais este quadrado sobre a forma, você pode fazer isso. Com a forma selecionada, escolha o objeto e, em seguida, transforme e , em seguida, levante a caixa delimitadora e ele apenas o quadrado para cima. Também faz com que seja um pouco mais fácil redimensioná-lo. Vou colocar isto aqui na posição em que quero. Vou adicionar um círculo na base. Agora, porque eu já tenho círculos aqui, ele vai ter que fazer este círculo aqui muito maior ou muito menor ou usar exatamente o mesmo tamanho. Porque isso vai dar à minha peça um olhar mais equilibrado. Eu vou alt ou opção arrastar, uma duplicata desse círculo de distância. Esta é a minha forma básica. Só preciso fazer algumas coisas. Acho que preciso ajustar o espaçamento só um pouco porque acho que não é perfeito. Acho que é melhor. Vou verificar duas vezes com a visão do contorno que essa forma está praticamente em posição, que é perto o suficiente. Vou voltar para a pré-visualização. Porque eu tenho este elemento completo e este não é, eu vou selecionar sobre tudo e agrupá-los com grupo de objetos. Agora, há algumas razões para fazer isso. Um deles é que eles vão viajar como uma unidade e isso faz muito sentido. A outra coisa é que eu posso espaçar as coisas se este for um grupo. Se eu tentar centralizar isso e não for um grupo, então todos os objetos estarão centrados um sobre o outro. Se eu usar um grupo e tentar centralizar as coisas ou ajustar o espaçamento, então todo o grupo será tratado como uma única forma. Vamos selecionar sobre isso e vamos escolher objeto, transformar, refletir porque eu preciso fazer essa forma aqui, é vertical. Vou clicar em copiar. Agora eu já tenho um guia sobre onde eu quero. Eu só vou mover esta forma agrupada através e alinhá-lo praticamente com o que eu tinha anteriormente. Vou ao último painel. Eu só preciso isolar a forma que estava lá anteriormente e me livrar dela porque não precisamos mais disso. Esse vai ser este aqui. Vou arrastá-lo para o caixote do lixo. Eu tenho dois grupos aqui, e eu tenho essas formas aqui. O que eu vou fazer é, eu vou selecionar todos esses grupos, forma, grupo. Quero ter certeza de que este espaço e este espaço são idênticos. Eu vou para o painel de alinhamento e eu vou selecionar aqui no Horizontal Distribuir Center, que garante que as formas vão ser distribuídas
bem para que o espaçamento entre eles vai ser o mesmo. Mas preciso checar primeiro só para ter certeza que nosso alinhamento não é com o quadro de arte. Porque se estava alinhado com o nosso quadro de arte como está agora, olha o que vai acontecer. Tudo vai ser espalhado por todo o lugar. Eu só vou desfazer isso e eu vou ter certeza em vez disso que ele está alinhado com a seleção. Agora, quando eu clicar aqui, ele só vai ajustar esses espaçamentos. Você pode dizer que o coração apenas pulou um pouco. Deixa-me mostrar-te isso outra vez. Clique aqui, o coração se move um pouco, apenas o suficiente para me dizer que não estava no lugar certo, em primeiro lugar. Agora, estes estão uniformemente espaçados, mas eu não tenho certeza sobre estes. Eu vou clicar no coração, eu vou mudar, clicar no diamante e mudar clique no círculo. Sabemos que o coração está no lugar certo. Se estamos movendo algo, temos que mover o diamante e o círculo, não o coração. Para fazer isso, eu soltei todas as teclas do teclado e eu vou apenas clicar novamente no coração. Tem um destaque azul em torno dele. Isso diz que não vai se mover e essas outras formas vão se mover em relação ao coração. Quero tudo centrado. Vou clicar aqui no Centro Alinhado Horizontal. Depois que o diamante e o círculo estavam em uma posição incorreta, eles vão se mover e eles vão se alinhar perfeitamente com o coração como eles fizeram isso. Aqui está o primeiro dos nossos elementos de forma. Para manter as coisas realmente arrumadas, neste ponto eu selecionaria tudo e agrupá-las. Você pode ver que nós temos nossas partes aqui neste grupo. Eu provavelmente deixaria estes dois elementos como grupos. Isso faz sentido porque eles são elementos agrupados. Vou selecionar sobre tudo e, novamente, colocá-los dentro de um grupo. Agora como você agrupa as coisas é uma preferência pessoal e você vai desenvolver algumas habilidades ao longo do tempo com o que faz sentido para você em termos de agrupamento. Eu poderia chamar isso de floreio. Quando você está vendendo ações ou quando você está dando coisas, faz muito sentido embalar tudo bem e ordenadamente. Porque vamos criar um elemento em cada um desses vídeos, eu vou ter certeza de que quando eu terminar cada um
desses elementos é isolado dentro do último painel. Isso vai tornar muito fácil para um comprador ou alguém a quem eu dou esses projetos, um avaliador de blog, por exemplo, vai tornar muito fácil para eles descobrirem exatamente o que está acontecendo e onde coisas são que eles podem querer usar.
4. Pt 2 fazer uma linha Curvada: Para o nosso segundo rabisco, vamos fazer uma linha que tem uma ponta de flecha no final. Então vamos para a ferramenta de lápis. Aproximadamente, vou adicionar alguns loops a esta linha. Nós vamos voltar em nós mesmos e talvez loop por baixo também. As configurações para a ferramenta lápis são como eram anteriormente. Vamos apenas criar uma linha. Eu estou usando um mouse e se você estiver usando um tablet, você pode ser capaz de criar algumas linhas mais precisas, mas o mouse vai fazer muito bem, especialmente se você tiver essa configuração suave definida e simplesmente não ser muito crítico de si mesmo como você desenhar porque, você quer dar ilustrador uma chance de suavizar tudo, porque o mais acidentado de linhas pode realmente acabar parecendo realmente bom até o final dele. Estou gostando muito disso. No entanto, quero mostrar-lhe o que vai acontecer, é se você não gostar deste fim, mas você gosta de tudo o resto. Eu sugiro que você vá para a ferramenta Borracha, clique duas vezes na ferramenta Borracha para que você possa definir seu tamanho. Eu só vou ajustar o tamanho, que eu
possa vê-lo claramente, clique OK. Se eu não gostasse desse final, então eu apagaria. Isso acabou de ser removido da linha. Voltaremos para a ferramenta de seleção novamente, você pode pressionar a letra V para selecionar a linha. Volte para a ferramenta Lápis, e você pode continuar. Se você quisesse que sua flecha caísse, por exemplo, você poderia fazê-lo. Se não gostar do que fez, pode desfazer e tentar de novo. Eu vou chamar isso de bom, você sabe agora o que fazer se você gosta da maior parte da sua linha, mas não de tudo. Se você precisar suavizar as coisas, você pode fazê-lo indo para a ferramenta Suave ou pressione Alt, você tem a ferramenta Lápis habilitada, a linha tem que ser selecionada, mas você pode suavizar as coisas. Quando estamos adicionando decoração a uma linha que faz parte de uma coleção, como esta vai ser parte de uma coleção. Seria muito apropriado usarmos as mesmas formas que já criamos. Uma vez que você tem uma forma de coração, por exemplo, você provavelmente vai querer reutilizar essa forma em toda a sua coleção. Vamos ver o que vamos fazer. Estou indo para a ferramenta de seleção de grupos porque isso está enterrado dentro de grupos. Vou clicar nele para selecioná-lo, e então eu vou pressionar a letra V, para que eu tenha toda a forma selecionada. Se eu Alt ou opção arrastar isso para que eu pudesse usá-lo aqui em baixo, a duplicata vai ficar dentro desses grupos, que não é o que nós queremos porque nós já falamos sobre como nós íamos manter a paleta de camadas, limpo e arrumado. Se queremos fazer uma duplicata, temos que tirá-la do grupo. Se não quebrarmos essa forma, temos que quebrar a duplicata. Vou escolher editar, copiar
e, em seguida, editar, colar. E o que acontece aqui, vamos dar uma olhada na última palete, que acabei de perder. Em vez de este coração duplicado ser criado dentro deste grupo, ele está sendo jogado no topo
da paleta de camadas, então não está neste grupo florido. Isso é exatamente o que queremos ser o caso. Queremos ser capazes de agrupá-lo com esta linha mais tarde. Embora você possa estar acostumado a fazer o Alt ou opção arrastar, este não é o momento para fazê-lo. Vamos colocar a metade na linha. Eu só vou adicioná-lo a uma linha acima aqui. O que eu estou fazendo é colocar o fundo do coração mais ou menos onde eu quero que ele esteja. Vou selecionar o coração e vou para a ferramenta de rotação. Eu vou para Alt, ou opção clique neste ponto na parte inferior do coração. Isso significa que vai girar em torno deste ponto. Eu posso simplesmente ir e girá-lo para a posição. Então eu vou clicar em “ok”. O coração está aparecendo ao longo da linha. Se eu achar que é muito grande, vou selecioná-lo com a ferramenta Seleção. À medida que arrasto para remodelá-lo, adicionarei o Shift K para que fique restrito às proporções originais
e adicionarei a Alt ou a opção K, que ele permaneça na posição atual. Vai ser dimensionado a partir do meio. O meio não vai se mover, o lado de fora vai se mover. Isso é Shift para restringir a suas proporções, Alt ou opção para dimensioná-lo a partir do meio em vez de a partir das bordas. Agora temos um coração nesta linha. Este ponto, se você quiser outro coração, agora você pode selecioná-lo e você pode Alt ou Option Arrastá-lo porque a duplicata não está presa nesta coleção aqui em baixo, ou nesse grupo lá em baixo. Vamos posicioná-lo mais ou menos na posição. Estou me certificando de que este ponto aqui está praticamente em jogo. Agora eu posso ir para a ferramenta Girar, Alt ou opção clique neste ponto base e, em seguida, basta usar este seletor aqui para girar o coração na posição. Obviamente, você precisará da pré-visualização ativada ou isso não funcionará. Vou só clicar em “ok”. Eu tenho um par de corações na minha linha. Vou usar estas três formas também. Com a ferramenta de seleção de grupo, clique em um, mude, clique na borda de outro e mude, clique na borda de outro e pressione a letra V para a ferramenta Seleção. Então você tem todas essas três formas selecionadas. Copie-o com editar, copiar, ou você pode usar Control ou Command C. Clique fora e, em seguida, escolha editar ,
colar, ou você pode usar Control ou Command V. Estes três círculos estão aparecendo fora deste grupo aqui em baixo. Isso é muito importante. Vamos apenas arrastá-los mais ou menos para a posição que queremos,
girá-los em torno e movê-los praticamente em posição. Eles não estão bem, mas vai ser fácil posicioná-los indo para a vista e, em seguida, contornar a vista. Selecione em qualquer um destes, por sua vez, que você acha que precisa se mover e apenas ajustar seu posicionamento. Eu não vou ser capaz de obter estes mortos precisos, mas este certamente precisa ser movido. Quando terminar, visualize e, em seguida, visualize. Podemos determinar neste ponto se isto vai ser uma linha ou uma flecha, e pode ser qualquer um deles. Há algumas coisas que você pode fazer se você quiser que ele seja alinhado. Você pode querer terminar as pontas fora. Uma das maneiras é terminar uma linha fora, é apenas usar um círculo. Vamos voltar e selecionar este círculo. Pressione a letra V e copie e cole, Control ou Command C, Control ou Command V, apenas para ter certeza de que a cópia sai deste grupo aqui. Só vou mover isto para esta posição. Vou colocá-lo no fim da linha. Você poderia colocar outro no fim da linha aqui, ou você pode ir e pegar outro coração. Neste caso, eu vou pegar esse coração, Alt ou opção, arrastá-lo para a posição, girá-lo em torno, colocá-lo sobre o final da linha, e então determinar se esse é o ângulo certo para ele. Se não for, você já sabe como ajustar o ângulo para isso. Se você quiser aumentar seu ângulo em um incremento de dez,
mantenha pressionada a tecla Shift enquanto pressiona a tecla de seta para cima. Se você apenas pressionar a tecla de seta para cima ou a tecla de seta para baixo. Ele vai um por cento de cada vez, mas deslocamento, seta para
cima ou deslocamento, seta para baixo se move a dez graus de cada vez. Isso será em qualquer um dos diálogos no Illustrator, basta estar ciente de que a tecla de seta para cima é
uma tecla de empurrar realmente boa e adicionar a tecla Shift a ela, e você recebe uma espécie de empurrão extra grande, se quiser. Gosto desta linha, estou muito feliz com ela. Eu vou selecionar sobre ele. Estou selecionando apenas os objetos que fazem parte desta linha, nada que faça parte desta aqui em cima. Grupo de objetos. Tudo está bem agrupado e isso significa que ele vai viajar como um único objeto. Esta linha seria uma flecha muito agradável também se nós apenas colocar pontas nela. Vamos pegar isso e copiá-lo. Vou usar o controle ou o comando C para copiá-lo. Vou procurar um novo quadro de arte porque estou mastigando quadros de arte bem rápido aqui. Vou escolher editar, colar. Isso colará esta forma, uma duplicata dela no quadro de arte. Eu ainda tenho o original, mas eu tenho outra versão e vamos fazer disso uma flecha no próximo vídeo.
5. Pt 3: Para tornar esta forma em uma seta fotos, então eu vou estar puxando passos oferecidos e talvez nós estamos reorganizando as coisas um pouco. Vou desagrupar tudo, então escolho “Desagrupar objeto”. Isso vai tornar mais fácil para mim selecionar e remover partes desta linha que eu não quero. Neste momento, serão os pontos finais. Eu queria colocar um sinalizador na ponta desta flecha. Vamos usar a ferramenta de caneta, mesmo que eu tenha prometido que não usaríamos a ferramenta de caneta, mas só vamos usá-la para fazer linhas retas, então é muito fácil. Vá para a ferramenta de caneta, certifique-se de selecioná-la e não pegue essa linha. Você não quer ficar pairando sobre o fim desta linha. Você quer ser apenas um pouco oferecido. Isso vai ser importante porque não queremos entrar na fila. Queremos criar uma forma individual. Eu vou clicar onde eu quero começar e então eu vou apenas criar um sinalizador. É quase como um jogo de chamas, se você quiser, mas eles vão ser apenas linha. Estou apenas clicando onde eu quero que as linhas estejam, agora estas podem ser editadas mais tarde. Se você fizer o que acabei de fazer e cruzar as coisas que eu fiz, muito pouco atraente, tudo bem porque podemos ajustá-las. Vamos para a ferramenta de seleção direta e podemos clicar em qualquer um desses pontos e simplesmente movê-los. Depois voltarei e selecionarei toda a forma com a ferramenta de seleção. Eu só vou colocá-lo em posição sobre o fim da linha aqui. Basta clicar e ver como ele está alinhado, é muito bom. Vou selecioná-lo. Vou para a ferramenta de rotação. Vou Alt ou Option clicar neste ponto de rotação porque eu quero girar a forma, certifica-se anterior ativado. Vamos levá-lo para que pareça que está saindo do fim da linha. Acabou com o nosso pequeno flash aqui, a cauda da flecha. Agora vamos colocar uma ponta pontuda aqui, então eu vou dar um zoom nessa área, a área em que vamos trabalhar. Vou usar um triângulo como base para a ponta de seta, então eu vou selecionar a ferramenta polígono, clicar uma vez no documento Eu vou definir uma figura de três lados. O raio, realmente não importa o que é apenas usar que o diálogo lhe dá e clique em “Ok”. Este é o triângulo em que estaremos criando nossa forma, mas é uma forma muito regular para algo que o resto da forma é bastante orgânico. Vamos fazer alguns ajustes agora. Vou fazer uma cópia disso antes de começar, porque as pessoas que estão usando versões anteriores do Illustrator não terão esses cantos ao vivo e não terão todas essas ferramentas. Eu só vou fazer uma forma lá que
vai se parecer com o que você começa quando você faz um triângulo. Isso é para pessoas que usam a versão mais recente do Illustrator que tem esses cantos ao vivo. Este é o widget aqui, você basta clicar nele e arrastar em torno dos cantos da forma se você quiser tê-los redondo e eu acho que eles parecem melhor se eles são um pouco arredondados. Versões anteriores do Illustrator, você selecionará a forma e escolherá Efeito, Estilizar
e, em seguida, Arredondar os Cantos. Ativar a visualização e, em seguida, ajustar os cantos para acalmar, Estou usando cerca de seis pixels aqui, clique em “Ok”. Agora, as versões mais recentes do Illustrator têm essa ferramenta de reformulação que compartilha uma posição da barra de ferramentas com a ferramenta de escala. Para usá-lo, primeiro você tem que selecionar os pontos de ancoragem que você vai estar ajustando. Você pode fazer isso com a ferramenta de seleção direta ou você pode fazê-lo com a ferramenta de laço. Vamos ver como funciona a ferramenta de laço. É apenas uma ferramenta de seleção muito agradável porque você apenas arraste sobre o que você deseja selecionar e ele fica selecionado. Vamos para a ferramenta de re-forma agora e podemos arrastar para dentro dessas bordas. Você pode dizer que o que nós fizemos foi selecionar esses dois pontos de canto, e este aqui é apenas estável, ele não se move. Quando nós arrastamos, nós apenas remodelamos as formas então eu vou arrastar para dentro nas bordas um pouco. Vamos voltar novamente para a ferramenta de laço,
clicar e, em seguida, arrastar ao redor dessas bordas, voltar para a ferramenta re-moldada. Vou reformular este ponto um pouco mais. Em seguida, podemos selecionar a combinação final de dois pontos de ancoragem aqui. Volte para a ferramenta de re-forma e talvez arraste nela. Apenas criando algo que é um pouco mais orgânico em forma, pode simplesmente girá-lo para a posição e, em seguida, apenas posicioná-lo sobre a borda da forma. Agora, se você tiver uma versão mais antiga do Illustrator, use a ferramenta lápis para remodelar essa forma. Eu só vou ampliar a forma um pouco para que eu tenha mais área de trabalho. Eu tenho a forma selecionada, eu estou indo para a ferramenta lápis. Se eu pegar o início dessas curvas, eu apenas me certifico de que a ferramenta lápis está nesta curva. Se eu, em seguida, arrastar e pegar a curva novamente, você pode ver que eu estou realmente editando a curva. Você também poderia, naturalmente, apenas desenhar este triângulo com uma ferramenta de lápis, mas você pode obter alguns resultados interessantes apenas desenhando com uma ferramenta de lápis. Claro, você sempre tem a ferramenta suave que você pode obter para suavizar as bordas depois de desenhá-las. Quaisquer ferramentas que você tem à sua disposição, o que você está procurando é criar algo um pouco mais orgânico como a ponta pontiaguda da sua flecha. Agora, a outra coisa que você provavelmente vai querer ter certeza é que o peso do curso vai ser o mesmo na linha que está na ponta da seta. Se, por exemplo, você escalar essa ponta de seta, você pode descobrir que o peso do traçado muda, se esse for o caso, você vai querer configurá-lo de volta para qualquer valor que era para
o resto da linha para que você não tenha diferentes linhas brancas em seu design. A razão pela qual eles estão aumentando é uma configuração de preferência, que você
possa ir para editar preferências gerais. Em um Mac seria preferências gerais do Illustrator, e é esta opção aqui, escalar traços e efeitos. Isso significa que quando você redimensiona uma forma, os traços ficam mais largos se ela ficar maior, eles ficam mais estreitos se ela ficar menor. Você pode não querer que esse seja o caso nesta ilustração, nós não queremos que esse seja o caso para que você possa desativar essa opção que
lhe permitiria redimensionar as coisas sem que o peso da linha mude. Isso vai ser muito importante. Agora, isso está no Illustrator há muito tempo, então não
é como se você não tivesse essa configuração. Vamos voltar, é
assim que nossa forma está parecendo agora. Acho que minha ponta de flecha é pequena demais para o resto das formas. Só vou ajustar o seu peso. Uma vez que você está feliz com isso, basta selecionar sobre todas as formas e ir e re-agrupá-los. Em seguida, temos um grupo de setas na última palete. Esta vai ser a flecha, vamos chamar esta flecha. Enquanto eu estiver aqui, vou chamar essa linha curvilínea. No próximo vídeo, vamos criar outra linha e desta vez vamos
usar uma mistura e, em seguida, vamos criar um quadro no seguinte.
6. Pt 4 pontos refletidos e um coração: Bem, eu faço forma. Vamos fazer outra dessas formas refletidas. Novamente, começaremos com uma linha de ferramentas de lápis. Vamos apenas criar uma linha encaracolada. Se você não está feliz com ele, você pode redesenhá-lo. Se você acha que ele só precisa de um pouco de suavização, basta apertá-lo com a ferramenta Suavizar. Agora, ao longo desta linha vamos colocar uma série de pontos de tamanho decrescente. Para isso, vamos usar a ferramenta de mesclagem, antes de fazer isso, temos que selecionar e criar um ponto. Vou criar um círculo aqui. Tem cerca de 40 pixels de tamanho, e eu vou criar um aqui, que vai ter cerca de 10 pixels de tamanho. Eu acho muito difícil criar pontos realmente pequenos,
então eu apenas desenhar algo e, em seguida, ajustar seu tamanho usando as opções do Painel de Controle aqui em cima. Agora, eu quero que esses dois estejam no mesmo plano, então eu vou selecioná-los e escolher o centro alinhado vertical. Em seguida, criaremos uma mesclagem e, para isso, selecionaremos essas duas formas
e, em seguida, clique na ferramenta Mesclar. Você vai pairar esta forma até ver esses pequenos asteriscos. Você está procurando o asterisco e clique uma vez para adicionar isso à mistura. Venha aqui, procure o sinal de mais e clique quando vê-lo, agora o que você vai misturar parece ser diferente do meu e isso é muito bom. Eles podem ser diferentes. Para configurar a mesclagem da maneira desejada, clique duas vezes na “Ferramenta Mistura”, clique em “Visualizar” para que você possa ver o que está fazendo e selecionar etapas especificadas. Agora, você pode apenas ajustar o número de etapas para cima ou para baixo para atender às suas necessidades. Eu vou fazer o meu olhando assim, então eu vou clicar em “Ok”. Em poucos minutos, quando eu adicionar minha mistura de círculos a esta forma, eu também quero a forma em si e agora, se eu adicionar minha série de círculos em torno da forma, eu vou perder a forma. Ele é engolido no processo. Então selecione sobre ele e eu vou escolher editar cópia, e então editar colar no lugar porque isso vai deixá-lo exatamente na mesma posição, mas isso significa que eu tenho duas cópias desta linha. Aqui estão eles, vão trancar um e escondê-lo, então não posso selecioná-lo por enquanto. Vou selecionar sobre a minha mistura e a linha que eu deixei desbloqueada. Vou escolher objeto e, em seguida, misturar e escolher respostas lombada. Agora, nós temos elementos indo do maior para o menor em torno da coluna vertebral. Agora, se você acha que seus círculos precisam ser alterados neste momento, você pode fazê-lo. Eu vou para a ferramenta Seleção de grupo e basta clicar neste círculo e, em seguida, pressionar a letra V para selecioná-lo. Agora aqui em cima, na largura e altura, você pode ajustar a largura e a altura. Você quer que eles sejam os mesmos, se você quiser trabalhar com círculos. Quando você fizer isso, a mistura será redimensionada desse tamanho para baixo, então tudo será ajustado automaticamente. Estou pensando que vou fazer o outro lado, e aumentá-lo ligeiramente. Novamente, eu vou apenas tentar pegar apenas essa forma, pressionar a letra “V” e então eu vou aumentar seu tamanho. Vou levá-lo para 15 por 15. Novamente, os ciclos ficam um pouco maiores. Agora, vamos dar uma olhada na nossa paleta de camadas. Esta é a nossa mistura e este é o caminho que escondemos, então eu vou apenas tornar o caminho visível novamente. O caminho está por baixo da mistura, mas os meus círculos não têm preenchimentos. Se você fizer isso e seus círculos não tiverem preenchimentos, novamente, volte para a “Ferramenta Seleção de Grupo” e clique no círculo que deseja alterar, pressione a letra “V.” Neste ponto, você pode adicionar um filtro a ele. Então eu vou para o outro lado e apenas editá-lo. É possível editar misturas apenas direcionando as formas que você deseja efetuar. Agora minha mistura é de círculos cheios, então eles são círculos cheios de branco. Vou trazer este coração para preencher este espaço aqui. Mais uma vez, vamos buscá-lo. Vou clicar nele com a ferramenta Seleção de grupo, pressionar a letra “V”, copiá-la com Control ou Command C
e, em seguida, colá-la com “Control or Command V”. Temos que colá-lo porque queremos tirá-lo do grupo em que ele está atualmente. Eu só vou girar isso para trás um pouco e vamos colocar isso mais ou menos para onde ele vai. Para esta forma aqui, eu quero remover alguns dos pontos. Para fazer isso, eu vou precisar expandir isso, então eu vou selecionar sobre toda a forma e eu vou escolher objeto e, em seguida, mesclar, e vamos expandir a mistura. O que isso faz é quebrar os pontos da mistura, então aqui está o nosso grupo e aqui estão todos os nossos pontos. Os pontos estão dentro de um grupo. Para tornar mais fácil, pois estamos trabalhando com estes em curso para desagrupá-los também. Basta escolher objeto e, em seguida, desagrupar agora que separá-los dos grupos, tornando-os apenas um pouco mais fácil de selecionar. Vou trabalhar, quais vou remover, selecioná-los e depois removê-los. Só me certificando disso, só
estou selecionando os círculos que quero remover. Vou deixá-los em alguns pacotes de números irregulares. Estou usando 5 e 3. Acho que vou terminar removendo este. Estou feliz com o que tenho aqui, então voltarei e reselecionarei tudo, exceto o coração. Agora, eu vou ter um pouco de dificuldade em fazer isso, mas a ferramenta Laço é a ferramenta ideal para fazer isso, porque isso simplesmente agarra tudo. Vou clicar na ferramenta de seleção. Então eu me certifico que eu tenho tudo selecionado aqui e eu vou apenas agrupá-lo. Agrupar isso me permite fazer algumas coisas, isso significa que todos esses objetos vão se mover como um único objeto. Eu quero refletir a si mesmos, selecioná-los e escolher transformar objeto e, em seguida, refletir no total refletir como um objeto inteiro. Eu tenho a pré-visualização ativada, é
assim que isso refletiu. Eu vou clicar em “Copiar”, então eu tenho dois conjuntos e eu vou mover a cópia para o outro lado. Agora, na verdade acho que ficaria melhor caso contrário eu realmente vou apenas mover estes ao redor novamente. Vamos nessa, porque eu gosto mais disso. Estou procurando a posição aproximada das peças que vão para formar essas formas. Agora, parece que eu tenho uma forma aqui, que tem uma quantidade de traço diferente da outra então eu vou fazer isso um traço de um ponto, que pareça um pouco melhor. Eu tenho o espaçamento aproximado que eu estou procurando, então eu vou selecionar todos os três objetos, vou para a ferramenta Alinhar novamente. Não queremos que eles se alinhem com os livros de arte, não
queremos que eles se espalhem, só
queremos que eles se ajustem como estão, mas para garantir que esse espaçamento esteja correto. Vou clicar aqui, no centro de distribuição horizontal e o coração se moveu um pouco. Agora, eu tenho outro elemento, eu vou selecionar sobre ele e eu vou fazer um grupo fora dele, para que ele vai ser um grupo dentro do painel aqui. Vou chamar isso de pontos e arte.
7. Forma de quadro de loopy: Para a última forma que vamos criar, vamos baseá-la em um círculo. Então eu vou desenhar um círculo regular, mas nós queremos que isso tenha um monte de pequenos loops em torno dele. Para fazer os loops, vamos voltar para
a ferramenta de lápis e o que eu vou fazer é desenhar apenas um único loop. Quero que seja um loop que se pareça com isso. Então ele tem uma cauda nele. Neste ponto, se você não gosta do seu loop, você pode suavizar um pouco, mas eu só estou olhando para ter certeza de que eu tenho apenas alguns pontos de ancoragem. Isso é muito bom, então estou muito feliz com isso. Vou clicar para longe dele. Eu vou clicar neste ponto de ancoragem aqui, e eu vou mudar clique neste ponto âncora porque eu quero que esses dois pontos de ancoragem para estar exatamente no mesmo nível. Vou escolher o objeto e, em seguida, caminho, e, em seguida, média. Quando eu clicar na horizontal e clicar em OK, esses dois pontos serão ajustados e eles serão ajustados para uma posição média. Então este vai subir e este vai descer. Vou pressionar OK. Agora estão no mesmo avião. Então, quando os colocarmos ao redor do círculo, eles vão ficar muito bem. Então eu vou selecionar o sobre esta forma e eu vou fazer um pincel padrão fora dele. Então eu vou para o painel de pincéis e clique aqui em novo, e eu vou torná-lo um pincel padrão. Vou clicar em OK. Então eu vou apenas clicar em OK novamente. Vou selecionar a minha forma aqui e aplicar o meu pincel padrão a ela. Preciso que pague um pouco mais. Então eu vou para as opções. Eu selecionei objeto e apenas enrolá-lo para baixo. Então eu estou procurando por algo que se pareça um pouco mais com isso, e eu vou clicar em OK. Em seguida, vamos quebrar nosso pincel fora desta forma. Então, vamos escolher o objeto, expandir a aparência. Então escolherei o objeto desagrupar e continuarei a fazer isso até que desagrupe não seja mais uma opção. Então isso significa que no último painel aqui, vamos ter um monte de pequenas cordas indo todo o caminho em torno da forma, então eles ainda são selecionados. Agora vou escolher o caminho do objeto e, em seguida, juntar-me. Quando eu faço isso, então todos se juntaram a um único caminho. Este caminho é muito regular, mas quero que seja um pouco irregular. Então eu vou selecionar sobre ele, voltar para a ferramenta suave, e agora eu vou apenas suavizar diferentes partes dele. Não vai fazer o mesmo lugar em cada uma dessas formas. Eu só quero obter um pouco de variedade nas formas. Posso fazer isso com esta ferramenta suave. Agora não será muita variedade, mas será suficiente para fazer parecer que não é uma espécie de forma regular como não é mais perfeito. Porque pincéis padrão realmente são perfeitos. Eles pintam exatamente da mesma maneira toda vez que você os usa. Então eu quero que isso pareça um pouco irregular, mas sem ter que desenhá-lo irregular, porque é realmente difícil fazer isso com um mouse. Vamos apenas ter um hit nisto e vamos clicar de distância. Então agora ele tem alguma irregularidade embutida nele. O que eu gostaria de fazer é adicionar alguns pequenos pontos em vários lugares por aqui, talvez alguns pequenos pontos por aqui. Então vamos nos livrar do nosso loop e vamos fazer os pontos. Vou clicar aqui uma vez e adicionar um ponto que é 15 por 15. Vou alterar a opção, arrastá-la para longe assim que eu criar um segundo. Vou fazer uma mistura destes, e quero cinco no total. Então eu vou clicar na ferramenta de mesclagem. Clique no primeiro, clique no segundo novamente procurando o asterisco e o sinal de adição, clique duas vezes na ferramenta de mesclagem. Quero passos especificados. Quero um em cada extremidade e três no meio. Então este é o meu três no meio. Clique em pré-visualização, e você verá que temos apenas isso e clique em OK. Agora quero tirar algumas peças desta forma. Vou selecionar esta forma e fazer uma duplicata dela exatamente sobre o topo desta. Editar, copiar, editar, colar no lugar. Agora vou fechar isto e vou escondê-lo
porque vai ser muito difícil dizer o que estamos a fazer de outra forma. Então eu vou apagar os pedaços
dos laços e apenas sair onde eu quero colocar meus pontos. Acho que alguns pontos aqui seriam bons. Vou para as matrizes e certificar-me de que tenho o meu caminho selecionado. Eu vou apagar os pedaços que eu não quero, então se eu quiser pontos por aqui, vou apagar essa área aqui, apenas deixando a linha que eu quero usar para meus pontos. Vamos fazer alguns pontos em torno deste laço aqui. Então eu só vou cortar parte do loop aqui. Então vamos cortá-lo aqui. Então os pontos vão dar a volta lá em cima. Vamos apagar isso. Aqui em baixo, vamos colocar alguns pontos em torno deste laço. Então vamos cortar aqui e aqui. Eu vou colocar meus pontos em volta do loop aqui. Então eu vou apenas desmarcar esses objetos, ir para a ferramenta de seleção de grupo, segmentar esta linha aqui, e simplesmente excluí-la. O alvo, esta linha, esta linha e apagá-la. Eu só quero deixar no lugar qualquer coisa que eu queira aplicar pontos. Então isso vai ser isto e isto e isto aqui. Vou remover isto. Então eu tenho minha mistura aqui. Vou alt ou opção arrastar uma mesclagem duplicada e, em seguida, alt, opção arrastar outra mesclagem afastado. Então este e este vão ficar juntos. Então eu vou selecionar ambos e escolher objeto, mesclar, substituir espinha. que adiciona esses pontos à coluna vertebral, aquele caminho que selecionamos, que vai ser o caminho do que estamos sentados aqui. Então vamos pegar este e este objeto de mistura, misturar, substituir espinha. Então vamos pegar os dois últimos. Agora que eu tenho meus pontos, eu posso trazer de volta na forma que eu tinha. Você pode dizer que os pontos estão aparecendo em torno da forma. Então agora eu tenho pontos que estão aparecendo em torno da forma como se eles estivessem ligados à forma. Mas na verdade são misturas de pontos aplicados a espinhos que criamos apagando as coisas dessa forma e deixando os pedaços que queríamos adicionar os pontos também. Então agora nós fizemos uma série inteira de formas diferentes. É hora de dar uma olhada em como podemos colorir. Uma das coisas que vamos encontrar é que nenhum desses pequenos loops aqui são coisas reais. Não são coisas que podem ser coloridas individualmente. Bem, isso não é a menos que você use uma ferramenta como a ferramenta balde de tinta ao vivo. No próximo vídeo vamos ver como poderíamos usar isso para colorir esses elementos.
8. Pt 6 para colorir as formas e usando a pintura ao vivo: Agora estamos no ponto em que vamos colorir esses elementos. Agora, há algumas coisas a considerar, uma é que você pode querer as versões preto e branco. Se você quer as versões em preto e branco, primeiro de tudo você vem aqui e quebrar essas misturas, e preencher esses círculos com apenas cor branca, se você não queria que eles fossem visto através. Em seguida, você salvaria este documento como uma versão em preto e branco. Eu já fiz isso, eu também salvei como uma versão colorida, e esta é a versão que eu vou criar como cor. Isso só vai me dar duas alternativas para criar um conjunto de elementos que eu possa vender, ou dar de presente. Quando eu estou vindo para colorir estes, eu vou procurar alguma inspiração,
então eu vou para a janela e, em seguida, colorir temas. Em versões anteriores do Illustrator, isso pode ter sido chamado de algo como Adobe Color. Você pode digitar uma palavra aqui. Eu estou digitando princesa porque eu estou procurando por temas de cores que são princesinha, se você gosta. Se vir algo que goste, abra este pequeno menu suspenso e escolha adicionar a amostras. Agora, eu já adicionei este conjunto às minhas amostras, mas você pode rolar para baixo e ver se há mais alguma coisa que você gosta aqui, adicioná-lo ao seu painel de amostras. Se você não gosta de princesa, procure algo como flor da floresta. Independentemente do que você digita aqui, Illustrator analisará os temas do Adobe Color disponíveis e compartilháveis por meio da Adobe Creative Cloud, e enviará temas de
cores que correspondam a qualquer que seja é que você pediu. Você pode apenas digitar palavras aqui como praia, ou qualquer coisa, circo e você terá temas de cores, alguns dos quais podem ser apropriados para o que você está tentando colorir. Como eu disse, eu já tenho um aqui, então eu tenho a princesa aqui. Eu vou usá-lo para colorir esses elementos aqui, então eu vou selecionar em um com a ferramenta de seleção de grupo, pressionar a letra V, então eu tenho a forma inteira selecionada, e então eu vou clicar para preenchê-lo com cor. Você precisará selecionar cada forma individualmente
e, em seguida, colorir. Porque esta é uma forma fechada, nós também podemos colorir isso. Agora esta forma é colorida e nós poderíamos apenas distribuí-la com essa aparência. Este que será muito fácil de colorir também, porque dividimos todos esses círculos em formas individuais, então você poderá selecioná-los com a ferramenta de seleção de grupos e colori-los. O que eu quero olhar é este aqui, porque todos nós queremos quebrar esses pequenos pontos fora da mistura para que possamos pintá-los. Mas também há alguns problemas com essas formas específicas aqui, então vamos apenas para o painel de camadas. Vamos selecionar essas três misturas porque queremos expandir essas misturas. Objeto, mesclar e, em seguida, expandir, e você obtém grupos de pontos. Agora podemos escolher objeto, desagrupar, dividi-los todos, e então apenas escolher objeto, grupo, então eles estão todos em um grupo, todos esses pequenos pontos e eles são todos selecionáveis. Basta clicar neles com a ferramenta de seleção de grupos e depois colorir com sua cor. Agora, onde as coisas vão ficar um pouco complicadas é essa forma aqui, porque se selecionarmos e tentarmos preenchê-la, isso é o que vai acontecer. Todos os loops são preenchidos e assim também o meio, e o que eu quero é que alguns desses loops sejam cores
diferentes e eu não quero nada no meio. Eu vou definir isso para nenhum preenchimento, e nós vamos olhar para a ferramenta de balde de tinta ao vivo. Porque a ferramenta de balde de pintura ao vivo é o segredo para colorir os pedaços loopy. Eu vou fechar e vou me esconder por enquanto, esses grupos de pequenos círculos. Só estou focando nesta forma única, que é onde está o problema. Com ele selecionado, eu vou escolher objeto e depois pintura ao vivo, e eu vou escolher fazer, e isso torna esta forma como um objeto de pintura ao vivo. Isso significa que podemos usar a ferramenta de pintura ao vivo nele. Aqui está a ferramenta balde de pintura ao vivo, vamos clicar sobre ela para selecionar. Vou clicar duas vezes porque preciso ter certeza do que estou pintando. Eu quero pintar preenchimentos e eu não quero pintar traços, então eu vou apenas desligar o traço para que ele não mexa comigo, enquanto eu estou me movendo. Estamos apenas pintando preenchimentos, e vamos ver um destaque amarelo quando estivermos sobre uma área que pode ser preenchida, então eu vou apenas clicar em OK. Vou selecionar uma das minhas cores, e essa é agora a cor do meio
na pequena amostra de cores imediatamente acima da ferramenta de pintura ao vivo. Se eu pressionar a tecla de seta para a direita, escolherei a próxima cor. Se eu pressionar a tecla de seta para a esquerda, eu vou voltar através das cores, para que eu possa navegar através das cores no meu tema de cor princesa. Eu só vou escolher esta cor aqui, esta aqui, está destacada aqui. Agora eu vou passar o mouse sobre algo que eu quero colorir e uma vez que eu passar o mouse sobre ele, você verá que ele está realçado. Eu só vou mudar a cor aqui porque é um pouco difícil para você ver. Agora está mais claro, você pode ver que há realce vermelho. Agora, essas áreas não poderão ser coloridas de forma independente apenas adicionando um preenchimento, mas quando você usa tinta ao vivo, você pode preenchê-las com cores. Eu só vou clicar para preencher alguns destes com cor. Então eu vou para outra das cores da minha paleta de cores. Eu não vou preencher todos eles, mas eu vou aplicar algumas das cores para este, forma. Eu acho que é tudo o que vou fazer, então eu vou apenas me afastar disso. Aqui temos um elemento que foi colorido usando a ferramenta balde de pintura ao vivo. Depois de terminar com a ferramenta balde de pintura em tempo real, você pode escolher o objeto e, em seguida, pintar ao vivo e, em seguida, escolher expandir e isso expande essas formas, e criá-las como formas independentes. Agora estou um pouco preocupado com esta linha aqui. Aqui está a linha, então eu posso ir e agarrá-la aqui, e eu só preciso configurá-la de volta para um pixel. É um pouco magro. Mas aqui está um grupo que contém as cores reais nestas pequenas pétalas aqui. Agora, uma das coisas que você pode fazer com essa forma, se você gosta das cores, mas você gostaria de ver algo um pouco diferente, é pegar o grupo de cores, então estas são apenas as cores. Vou movê-los pressionando as setas para a direita,
e as setas para baixo, e isso é o que estamos recebendo. Estamos recebendo esse olhar de deslocamento. Este é outro olhar interessante que você pode usar quando você está colorindo elementos. Se você apenas movê-los ligeiramente para longe da linha, ele dá a forma muito mais dimensão, e se você quiser isso, isso é uma possibilidade. Agora, se você gosta disso e você quer aplicá-lo aqui em cima, o que você vai precisar fazer é pegar essas formas, e pressionar a letra V, e então eu vou expandir essas. Mas antes de expandi-los, eu quero ter certeza de que meus traçados são traçados de
um pixel para que ele seja consistente em toda parte. Com as formas selecionadas, vou escolher o objeto, expandir. Vou expandir o preenchimento e o traço, vou clicar em OK. Isso separa o preenchimento e o traçado, então vamos ver onde está essa forma. Está nesta flecha aqui. Aqui está o grupo que contém isso, então esta é a linha e esta é a cor de preenchimento. Bem, nós podemos ir e segmentar apenas a cor de preenchimento, e novamente eu vou usar uma seta para a direita, e uma seta para baixo, e isso é apenas deslocar essas cores umas das outras. Mas em cada instância aqui, você vai ter que manipular as formas, selecionar a forma, certificar-se de que antes de fazer qualquer coisa, que o traço é tão grosso quanto você quer que seja porque essa é a última vez que vai ser um derrame. Objeto, expanda, expanda o preenchimento e o traçado. Agora localize o grupo em que eles estão. Localize a cor de preenchimento, e mova-a para onde quiser movê-la, e eu só estou usando uma seta para a direita e uma seta para baixo. Existem algumas de suas opções para re-colorir esses objetos. Como eu disse, eu sugiro vivamente que você faça um conjunto preto e branco, mas você também faz um conjunto colorido.
9. Projeto e envolvimento e: Seu projeto para esta classe será fazer alguns desses rabiscos você mesmo. Eu sugiro que você faça três ou quatro formas de rabiscos, e incorpore nelas algumas das coisas que você aprendeu nesta classe em particular. Publique uma imagem de sua coleção de rabiscos, como seu projeto de classe. Agora, enquanto você está assistindo a esses vídeos, você teria visto um aviso que perguntava se você recomendaria esta aula para outras pessoas. Por favor, se você gostou da aula, você
faria duas coisas para mim: em primeiro lugar, responda sim, que você recomendaria a aula, e em segundo lugar, escreva mesmo em apenas algumas palavras por que você está gostando da aula. Essas recomendações ajudam outros alunos a dizer que esta é uma aula da qual eles também podem desfrutar e aprender. Agora, se você vir o link a seguir visível na tela, clique nele para se manter atualizado com minhas novas aulas conforme elas são lançadas. Se você gostaria de me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de Design Gráfico para Almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
