Queda em aquarela: pintura de cogumelos vibrantes passo a passo | Maria Smirnova | Skillshare
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Queda em aquarela: pintura de cogumelos vibrantes passo a passo

teacher avatar Maria Smirnova, Watercolor artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Sobre o que é este curso?

      1:09

    • 2.

      Visão geral dos materiais

      1:19

    • 3.

      Esboço do cogumelo

      5:21

    • 4.

      Como aplicar fluido de mascaramento

      6:08

    • 5.

      Como pintar o gorro de cogumelo

      4:56

    • 6.

      Como pintar a camada de base das folhas

      3:09

    • 7.

      Como adicionar a segunda camada à tampa

      5:08

    • 8.

      Começando o fundo

      8:31

    • 9.

      Como adicionar detalhes ao fundo enquanto estiver molhado

      6:00

    • 10.

      Como adicionar detalhes às folhas

      2:09

    • 11.

      Toques finais na tampa

      2:44

    • 12.

      Revelando os detalhes mascarados

      1:16

    • 13.

      Como refinar a touca de cogumelo

      1:54

    • 14.

      Como adicionar textura e volume à haste

      2:16

    • 15.

      Como adicionar a comida

      3:53

    • 16.

      Sombreando o tronco de cogumelo

      5:20

    • 17.

      Como adicionar detalhes finais de cores

      4:22

    • 18.

      Toques finais e destaques

      1:50

    • 19.

      Conclusão

      0:46

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

95

Estudantes

9

Projetos

Sobre este curso

À medida que o outono se desenrola em toda a sua glória vibrante, é o momento perfeito para capturar sua magia com aquarela. Neste curso, vamos nos concentrar na pintura de um cogumelo de outono vívido, praticando uma variedade de técnicas de aquarela.

Este curso é ideal para aqueles com alguma experiência em aquarela que desejam expandir suas habilidades. Vamos mergulhar em técnicas como pintura molhado sobre molhado, camadas e uso de fluido de máscara, tudo enquanto explora como trabalhar com cores e valores para obter um belo contraste na imagem.

Neste curso, você vai aprender:

  • Como dominar as camadas de aquarela para construir cores vibrantes e dimensionais
  • Como usar fluido de mascaramento para realces limpos e detalhes intrincados
  • Combinando técnicas molhado sobre molhado e molhado sobre seco para criar efeitos suaves e mistos e texturas definidas
  • Como criar profundidade e volume pintando sombras e realces
  • Trabalhando com espaço negativo para definir a forma do seu tema
  • Entendendo a transparência de cores e como ela muda à medida que a tinta seca
  • Como melhorar o controle de pincel para detalhes finos e lavagens mais amplas
  • Construindo paciência e confiança enquanto trabalha em um processo de pintura de várias camadas

Você vai encontrar uma lista de materiais e fotos de referência na seção do projeto.

Junte-se ao curso e desfrute de aquarelas!

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Teacher Profile Image

Maria Smirnova

Watercolor artist

Top Teacher

Hello!

I'm Maria, a watercolor artist and instructor, currently based in Paris.

An electrical engineer in the past, I've changed my whole life chasing my dreams.

I draw and paint since I remember myself and the last several years were about practicing watercolor. I totally fell in love with this amazing material and it has become a big part of my life by now.

Almost every painting I've made is about light. It is all about something instant, flash slipping away.

I'm glad to share with you some techniques and tricks I use in my work!

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Level: Intermediate

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Transcrições

1. Sobre o que é este curso?: À medida que os dias de outono ficam mais cinzentos e chuvosos, é o momento perfeito para iluminar as coisas Felizmente, junto com a colheita de cogumelos, esta temporada também nos oferece uma coleção vibrante fotos de referência para inspirar E nesta aula, eu vou usar um deles. Olá, sou Ria, artista e instrutora de aquarela. Neste tutorial, vou guiá-lo pelo processo passo a passo de pintar esse brilhante cogumelo de outono Desde a revisão dos materiais e a criação do esboço a lápis até a edição dos detalhes finais, abordaremos tudo Se você já tem alguma experiência em aquarela, esta lição é para você Você terá a chance de praticar uma variedade de técnicas, como pintura úmida sobre úmida e uso espaço negativo para moldar seu assunto. Também discutiremos como trabalhar com fluidos de mascaramento e cores de camadas com diferentes níveis de transparência Esses métodos não apenas ajudarão você a concluir seu projeto de cogumelos, mas também aprimorarão ajudarão você a concluir seu projeto de cogumelos, suas habilidades para futuras pinturas em aquarela Participe da aula e desfrute das aquarelas. 2. Visão geral dos materiais: Para começar, vamos dar uma olhada nos materiais que precisaremos para este projeto. Lembre-se de que você não precisa usar exatamente as mesmas marcas sinta-se à vontade para substituí-las por suas favoritas. Usarei três pincéis flexíveis e bastante responsivos de tamanhos diferentes para o plano de fundo, o trabalho principal e os detalhes Para uma atmosfera de Noton, desta vez escolhi uma paleta de madeira e retirei essas tintas dos tubos. E aqui está a lista de cores que vou usar. Você não precisa usar as mesmas cores, pegue as tintas do que você já tem. Um elemento-chave neste projeto é a vibrante cor vermelha e laranja do cogumelo contraste com um verde fresco no fundo Também precisamos de fluido de mascaramento. E para aplicá-lo, também reservei um pincel todo sintético. Quanto ao papel, uso papel arcado, 100% algodão, prensado a frio e com densidade de 300 gramas/metro quadrado Também usarei uma folha de recorte para testar cores. Não se esqueça de uma placa de papelão ou plástico, fita adesiva para prender o papel, lápis, borracha, água, toalhas de papel e secador Quando tudo estiver pronto, podemos começar. 3. Esboço do cogumelo: Primeiro, prendi o papel neste pedaço de papelão com uma fita adesiva Você sabe como o papel tende a deformar a pintura a óleo, mas se você deixá-lo secar nessa posição fixa, ele se achatará O quadro pode ser qualquer coisa, e eu estou usando apenas papelão grosso aqui. Da câmera, eu já tenho minha água. Agora vou começar com um esboço a lápis. Eu escolhi um lápis de dureza B, apenas um lápis gráfico normal Meu objetivo é esboçar rapidamente nosso cogumelo característico. Vou tentar colocá-lo no centro, considerando sua altura e o espaço para o fundo. É assim que gosto de segurar meu lápis ao desenhar linhas claras. Vou começar com a tampa, pois ela define o tamanho do cogumelo inteiro Em seguida, vem o caule, que tem essa forma curva Posteriormente, refinarei o esboço e escurecerei as linhas para torná-lo mais claro para você A tampa tem formato oval. E havia uma pequena borda vertical que podemos ver aqui. O ângulo parece um pouco íngreme demais para mim, então vou ajustá-lo um pouco E, claro, não hesite em usar uma borracha. Está completamente bem. E você não precisa se esforçar para obter uma precisão perfeita. Tudo bem se o cogumelo não tiver a mesma aparência. E não é uma meta aqui. Eu só quero torná-lo mais ou menos semelhante. Vou continuar desenhando a haste, dobrando-a levemente, e adicionaremos o anel ao redor Aqui está uma seção de sombra e o anel, a saia, ficará diagonalmente embaixo dela E o anel na verdade tem duas camadas, então eu as desenho dessa maneira Vou examinar as linhas e ficará mais escuro, então agora você pode vê-las melhor. Pode haver algumas folhas ou algo por aqui. Provavelmente vou desenhar apenas uma folha neste local. Bem, talvez mais uma folha em primeiro plano. Veremos mais tarde se realmente precisamos dele aqui. Estou apenas desenhando folhas imaginárias simples, mas você também pode fazer um desenho mais preciso usando uma referência fotográfica Também teremos algumas plantas pequenas crescendo aqui. Olhando para trás, para as formas dos cogumelos , o gato ficou um pouco diferente do que na referência, mas não acho que seja grande coisa No geral, parece próximo o suficiente para o meu gosto. As proporções não são tão importantes para isso. Ok, talvez eu escureça esta folha um pouco mais. Porque dessa forma, quando adicionarmos o plano de fundo, ainda poderemos ver as linhas com clareza. Tudo bem, acho que é o suficiente para o esboço. O resto será feito com tinta e bolsa de máscara. 4. Como aplicar fluido de mascaramento: Antes de começar com as aquarelas, vou mascarar as áreas que quero manter intocadas Então, para isso, estou usando fluido de mascaramento do fornecedor Newton. Gosto muito de como ele se aplica suavemente no papel e também de como é fácil removê-lo depois de seco Vou aplicá-lo com esse pincel sintético fino, que é mais fácil de limpar depois e permite um trabalho mais detalhado Certifique-se de não usar escovas de cabelo naturais ou aquelas com as quais você pinta, pois o fluido de máscara pode facilmente estragá-las Basta usar qualquer pincel antigo que você tenha. Mergulho o pincel no fluido e começo a aplicá-lo com cuidado Adoro as manchas no cogumelo. Eles são ligeiramente elevados em comparação com o fundo e se destacarão vividamente contra o fundo escuro que vamos pintar aqui Eu vario o tamanho das manchas, tornando-as maiores, outras menores e às vezes, agrupando-as em determinadas É importante lembrar que essas manchas estão na superfície da tampa do cogumelo, que se curva Então, alguns aparecerão na horizontal, enquanto outros serão quase verticais porque estão voltados para nós. Então, a forma deles mudará um pouco. Então, aqui eu continuo adicionando mais pontos. Eu não preciso torná-los muito pequenos. Eu realmente quero que eles sejam perceptíveis. Vou adicionar alguns menores aqui e ali. Se perdermos algum ponto, sempre podemos adicioná-lo mais tarde com abóbora Eu realmente gosto de como esse conjunto de pontos brancos ficou. É um pequeno grupo muito bom. Agora vou mascarar essa parte também. Como vou pintar um fundo escuro, não quero me preocupar em pintar acidentalmente sobre o caule branco do cogumelo Então, agora vou mascarar essa seção também. Meu pincel é bem plano, então não retém muito líquido. Então, o que eu faço é pegar uma gota e espalhá-la pela superfície assim. Estou trabalhando com cuidado nas bordas. Estou aplicando em uma camada bem grossa, então será mais fácil removê-lo mais tarde. Mas também não deve ser muito grosso porque, nesse caso, secará até as bordas. Ao longo dessa borda, estou criando uma linha levemente quebrada , como se houvesse algumas folhas de grama ou algo semelhante aqui Vou dar à borda uma aparência um pouco áspera e irregular. E, finalmente, quero adicionar alguns pequenos galhos ou caules de grama. Eu vou então mais alguns deste lado também. Deixando o pincel criar naturalmente sua forma. E, na verdade, você pode desenhá-los primeiro com um lápis e depois preenchê-los com os fluidos de mascaramento, se quiser Não vou adicionar muitos deles agora porque, se necessário, vou pintá-los mais tarde usando um guash claro sobre o fundo Então, na verdade, o fluido de mascaramento não é realmente essencial para esses caules e gramados E acho que quero fazer esse pequeno caule mais longo e mais fino assim Agora, não se esqueça de lavar o pincel imediatamente. Tudo o que resta agora é esperar que a camada de máscara seque 5. Como pintar o gorro de cogumelo: Agora, o fluido de mascaramento está completamente seco. A camada passou de um tom leitoso para um tom amarelado Estou pronto para começar a pintar o cogumelo, começando pelas áreas claras na tampa e embaixo Vou usar uma mistura de laranja e rosa. E eu tenho dois rosas na minha paleta, um mais quente e outro mais frio, mas você pode ter Está totalmente bem. E ao misturá-los com a laranja, obtenho esse tom brilhante e vibrante Eu também poderia usar esse vermelhão francês vermelho, que tenho aqui, e ele dá a eles quase o mesmo tom que você pode A diferença é que, com a minha mistura, posso ajustar a tonalidade e a temperatura além de essas duas cores serem transparentes, enquanto esse vermelho é mais opaco Vamos começar com a parte mais clara, que é mais laranja. Na verdade, eu poderia pré-umedecer a área dentro da tampa com um pouco de água limpa, mas acho que vou pintar diretamente no vapor seco aqui As áreas claras parecem principalmente alaranjadas para mim, com algumas pequenas manchas brancas. Vou pegar mais tinta aqui. Observe como meu pincel está molhado. Há bastante líquido, então as cores estão fluindo livremente Vou cobrir essa área com uma laranja mais intensa. Acho que poderia ser mais brilhante. Essa parte acabará ficando mais escura e eu voltarei a ela mais tarde Agora vou mudar para um tom um pouco mais rosado. Então essa é toda a luz que vemos no cogumelo. A parte superior parece azulada, um pouco fria, então vou usar azul ultramarino Vou acabar com isso aqui. Parece que o céu ou a floresta estão refletindo na superfície molhada e dando um tom azulado como esse Talvez eu adicione um pouco mais de rosa aqui também. Eu também farei essas linhas. E é isso por enquanto. Não é necessário passar muito tempo nesse palco, porque haverá uma segunda camada de tinta aqui mais tarde, de qualquer maneira. Enquanto a tampa ainda estiver molhada, adicionarei um pouco de volume à área frontal. Eu sempre mantenho uma toalha de papel na minha cabeça para controlar a quantidade de líquido no meu pincel. Agora vou pegar um pouco de rosa e misturar com um pouco de índigo. Isso me dará um violeta escuro. Talvez eu até adicione um toque de laranja a ele. Vou usar isso para desenhar a linha de sombra aqui. E é isso por enquanto. Vou parar aqui e deixar secar. Enquanto isso, trabalharei nesta seção. 6. Como pintar a camada de base das folhas: Vou deixar a cabine secar por enquanto e depois adicionarei uma segunda camada mais escura e, enquanto isso, trabalharei nas áreas claras na parte Estou começando com uma cor base laranja. Vou adicionar um pouco de verde, embora você também possa usar verde turquesa ou verde esmeralda, dependendo de sua preferência Isso diminuirá a intensidade da laranja. Agora estou misturando uma tinta muito aquosa. Em seguida, vou aplicá-lo na parte inferior. Você vê que a tinta está bem diluída. Estou moldando-o em um pequeno semicírculo na parte inferior. Você pode até adicionar um toque de azul nessa área. Esta é apenas a primeira camada da seção inferior onde estarão as folhas de outono. Acima do fundo, ficará mais frio e mais escuro. Mas eu não estou pintando essa parte ainda. Estou apenas suavizando as bordas da mancha com um pouco de água Você pode deixar as cores das folhas ainda mais vibrantes, se quiser. Talvez eu adicione um pouco de verde esmeralda em alguns pontos. Por enquanto, acho que vou deixar como está. Eu poderia pintar a parte superior imediatamente, mas como a tampa do cogumelo ainda está molhada, estou esperando por enquanto para evitar misturas indesejadas Eu adicionei um pouco de cor na parte inferior aqui, e será apenas a camada base. Acho que devo ajustar um pouco a forma das bordas aqui. Você vê que a tinta ainda está muito molhada. Agora, precisamos esperar a tinta secar e, claro, você pode acelerar o processo com um secador de cabelo, se necessário. Ah 7. Como adicionar a segunda camada à tampa: Antes de passar para a próxima etapa, verifico se a tinta secou. A parte inferior do papel ainda parece um pouco fria ao toque, o que significa que retém um pouco de umidade, mas está seca o suficiente para apoiar meu pulso E a tampa do cogumelo, no entanto, está totalmente seca agora Então eu começo a pintar a segunda camada na tampa. Depois vou deixar secar antes de passar para o fundo. O objetivo aqui é escurecer a tampa, então estou usando as mesmas cores de antes, só que com mais pigmento Então, estou novamente misturando rosa e laranja. E você vê que o resultado é uma cor vibrante e muito saturada. Agora vou retocar o cogumelo aqui, onde acho que ele precisa de mais contraste Embora eu esteja usando muito pigmento, a tinta ainda está fluida o suficiente para não secar imediatamente Você pode começar de qualquer borda que seja confortável para você. Vou começar a aplicar a segunda camada , na verdade, na mesma área da primeira. Eu esboço os destaques novamente e até adiciono um pouco mais de rosa, pois vejo um tom rosa muito bonito e rico nesta imagem de referência Você também pode deixar algumas lacunas aqui. Eu realmente quero que essa parte seja mais escura para destacar a tampa E, claro, ela ainda clareará e perderá um pouco de intensidade quando secar, então não vou me conter com a tinta saturada Eu poderia até adicionar laranja quase pura aqui. Você notará que eu ajusto as tonalidades à medida que avança. E também estou desenhando essas linhas cuidadosamente ao longo da borda. Em seguida, enxáguo o pincel e amacio levemente a borda com água aqui, pois gosto da aparência dessa área Caso contrário, eu poderia adicionar mais cor, mas estou feliz com isso por enquanto e só quero misturar as camadas úmidas e úmidas. Então eu vejo como o rosa está naturalmente sangrando e bem, vamos ver como ele evolui A tampa ainda está bem molhada, e eu quero aproveitar isso para adicionar um pouco de sombra. Vamos pegar um pincel menor para isso. Estou preparando uma mistura escura usando vermelho e um pouquinho de índigo Acho que é um belo tom escuro, muito bom para esta seção. E eu vou adicioná-lo aqui. Se você não conseguir fazer isso enquanto a tinta ainda estiver molhada, não é grande coisa. Você sempre pode adicionar mais camadas posteriormente, assim como fizemos com a segunda camada agora. Você também pode adicionar detalhes em uma superfície seca, se quiser. Aqui, eu quero mesclar alguns pontos. Talvez eu adicione um pouco mais de rosa também. No geral, eu meio que gosto do resultado. Vamos ver como fica quando seca. Acho que posso deixar como está por enquanto. E, se necessário, sempre posso adicionar detalhes mais tarde. E ainda há muito o que trabalhar nesta seção. Mas, por enquanto, meu principal objetivo era adicionar mais cores, e acho que consegui isso Então, agora vou secar essa camada. 8. Começando o fundo: Eu sequei a tinta usando um secador de cabelo. Enquanto o centro aqui ainda está um pouco úmido, as bordas estão completamente secas, que me permite prosseguir com a parte mais desafiadora O fundo escuro. Essa etapa é complicada porque precisamos pintar cuidadosamente ao redor do cogumelo e de outros detalhes A estratégia aqui é manter o fundo muito escuro perto das partes mais claras do cogumelo e um pouco mais claro onde o cogumelo é Esse contraste ajudará o cogumelo a se destacar do fundo Quero manter uma paleta de cores fria para o fundo para criar um contraste com os tons quentes de vermelho da tampa do cogumelo Então, vou começar misturando a tinta restante na minha paleta e adicionando um pouco de turquesa e Então, aqui, estou buscando um tom verde acinzentado. E quando misturado com o laranja na minha paleta, ele cria um tom esverdeado neutro Este será meu ponto de partida e gradualmente adicionarei mais contraste a ele. Então, aqui precisamos de muita tinta para a etapa, então não hesite em preparar uma quantidade realmente generosa dela. Você também pode ajustar a tonalidade adicionando um verde mais vibrante. Ou até mesmo opte por um tom mais azul índigo, que também funciona bem. E vou adicionar um toque de índigo para a escuridão aqui. Também posso adicionar um pouco de azul utromarne à medida que avançamos Então, vamos experimentar. Você pode pré-umedecer a área, se quiser, mas estou optando por trabalhar com papel seco Só vou me certificar de usar água suficiente no pincel para manter o papel molhado por mais tempo. Vou começar adicionando mais água a essa área imediatamente. Mas estou mantendo a tinta limitada a uma pequena seção por enquanto, trabalhando cuidadosamente nos contornos Você também pode considerar adicionar tinta mais escura aqui desde o início Neste ponto, a tinta está bastante aguada, que é bom porque eu quero ela flua e se misture suavemente Em seguida, adicionarei um tom mais azul a essa parte. Ainda estou usando tinta muito fluida, com o objetivo de que ela se funda em uma mancha grande e macia e úmida Agora vou diminuir o tom adicionando um tom suave aqui. Como eu disse, se preferir, você pode realmente pré-umedecer a área e depois pintar o fundo dentro dessa zona umedecida E estou pulando essa etapa porque não sinto que realmente preciso dela Nesta seção, posso pintar livremente porque já o mascarei anteriormente Por enquanto, vou misturá-lo suavemente. Voltaremos a essa área mais tarde, focando na parte superior por enquanto. Eu poderia até tentar destacar algumas áreas adicionando gotas de água limpa avançando Vou experimentar adicionar um pouco mais de azul. Mais acima, eu poderia introduzir mais tons de verde. Na imagem de referência, há muito verde, e eu posso usar isso como inspiração para o fundo, adicionando mais verde aqui. abaixo, fazemos a transição para um tom mais neutro à medida que nos aproximamos das folhas. Vamos do chamado pano de fundo florestal para os tons acastanhados mais terrosos no Para enfatizar a mudança de textura, também uso pinceladas mais definidas, como essa que possivelmente sugerem detalhes como folhas ou outros elementos pequenos À medida que lavro o papel, a tinta escorre e quero adicionar rapidamente alguns axônios escuros aqui Estou misturando índigo com um pouco de laranja para atenuar esse azul, criando um tom escuro, meio arroxeado, e vou Lembre-se de que eu queria que o fundo escuro contrastasse com a parte mais clara do cogumelo, e é isso que estou fazendo agora No entanto, a tinta ainda está muito fluida e se espalha demais, então eu poderia esperar um pouco antes de adicionar mais detalhes escuros. Então, à medida que vou descendo, vou começar a introduzir tons mais quentes, mais parecidos com laranja Vou delinear uma folha aqui. Deixando pequenos espaços para sugerir outras folhas, elementos ou algo assim, adicionaremos mais cor a essa área na próxima camada. Por enquanto, estou apenas pintando com água para criar bordas suaves. Mais abaixo, vou mudar para mais traços de textura para sugerir um pouco de grama A tinta fica mais clara e transparente à medida que eu desço. Eu continuo ajustando o ângulo do meu pincel para tornar os contras mais precisos quando necessário E é realmente um processo constante de mover o pulso dessa forma, imaginando folhas ou outros elementos tomando Para suavizar a borda de uma folha, vou colocar um pouco de água limpa aqui, deixando a tinta escorrer suavemente para uma transição suave, e acho que fica bem assim e acho que fica bem assim Vou me ajustar um pouco aqui porque quero forma mais redonda e não como linhas retas, e tudo ainda está muito úmido e isso cria uma grande mancha de cor fluida Deixe-me mostrar uma visão mais detalhada. Sim, eu entendo. Ainda está muito úmido para adicionar detalhes finos porque a tinta continuará se espalhando. Então, vou esperar que ele absorva um pouco antes de adicionar mais elementos a essa área úmida. 9. Como adicionar detalhes ao fundo enquanto estiver molhado: Não há pose entre esses dois vídeos e, neste estágio, a tinta ainda está molhada, quase como eu mostrei. Então, continuarei adicionando detalhes enquanto trabalho na superfície molhada aqui. Vou mudar para um pincel menor, provavelmente para evitar sobrecarregar com muito líquido E aqui estou usando índigo, mas você pode misturar verde esmeralda com um pouco de rosa, laranja ou azul, dependendo da sua paleta, e isso cria uma mistura escura e rica que começarei a aplicar em No entanto, ficou muito aguado , fazendo com que a tinta se espalhasse demais, então vou precisar engrossá-la Como eu adicionei muita água anteriormente, o papel ainda está muito úmido. Começarei adicionando detalhes mais escuros, mas também observo que algumas áreas do papel estão começando a secar e o pigmento se estabilizou Este é o momento perfeito para adicionar gotas de água limpa para criar destaques sutis Há muito líquido aqui, especialmente onde o papel se dobra, formando uma poça tão pequena Então, vou tentar remover cuidadosamente um pouco do excesso de água para evitar longos períodos de secagem. À medida que o papel seca e vira fosco. Vou adicionar mais algumas gotas de água para criar destaques aqui. Ou, eu gosto de como o azul que eu adicionei anteriormente se iluminou aqui Em seguida, vou pegar uma cor verde vibrante da minha paleta e misturá-la ao fundo em certas áreas onde pretendo adicionar grama posteriormente Portanto, essa aplicação úmida e úmida do verde ajudará a criar a base macia para a grama futura. Novamente, há muito líquido, então eu uso um lenço para remover o excesso de água. Você também pode introduzir um pouco de verde aqui. É opcional, mas como eu sei que grama fará parte da cena, não custa adicionar um toque dela ao fundo. Mesmo que seja um pouco ruim, esses traços complementarão a grama que vou pintar em primeiro plano mais tarde Eu avalio continuamente a aparência do fundo, adicionando pequenos detalhes e gotas, e também me concentrando em aumentar o contraste em determinadas áreas. Estou misturando índigo com laranja para criar uma cor escura profunda para obter mais detalhes A tinta está secando um pouco, então vou adicionar alguns pontos mais escuros aqui e ali Estou tentando fazer com que a mancha escura no fundo pareça coesa com suas partes se equilibrando nos dois lados da composição Se você tiver uma grande seção vazia do plano de fundo, poderá adicionar ramificações ou linhas ou pontos mais escuros Embora eu não queira, neste caso, já que gosto da aparência, posso adicionar algumas gotículas de água transparentes aqui, que cria um efeito adorável É importante observar que a cor escura que você mistura na paleta pode parecer muito menos intensa quando aplicada em papel úmido Vou adicionar alguns pequenos detalhes finais para aprimorar a profundidade do plano de fundo. Garantir que as partes superior e inferior da pintura tenham contraste. Um toque de verde aqui e ali deve fazer o trabalho. E, por enquanto, acho que essa parte está completa. 10. Como adicionar detalhes às folhas: Neste ponto, vou me concentrar nas folhas na parte inferior da pintura. Aprimorando-os com um pouco de sombreamento e detalhes finos, como veias Estou usando uma tinta mais transparente para isso, permitindo que o fundo se misture às áreas úmidas. Quero que as folhas fiquem visíveis, mas não que distraiam muito do cogumelo Vou adicionar alguns detalhes leves para equilibrar a composição. Para a parte inferior, usarei uma tinta mais escura, criando profundidade Não se preocupe, adicionaremos mais detalhes a essa área quando estiver seca. Agora é hora de finalmente secar tudo. Ainda existem algumas áreas em que posso adicionar mais detalhes para interromper a lavagem uniforme. Talvez você queira examinar seu plano de fundo e decidir se ele precisa de ajustes de última hora, como gotas de água para dar textura, por exemplo. A tinta fica mais clara à medida que seca, e você também pode notar algumas irregularidades Tudo bem, uma vez satisfeito com essa camada, é hora de deixar tudo secar 11. Toques finais na tampa: Então eu finalmente sequei o fundo e, como esperado, ele ficou consideravelmente mais claro Antes de remover o fluido de mascaramento, ainda há uma chance de fazer alguns ajustes finais, se necessário Agora você pode avaliar o plano de fundo e, se quiser adicionar mais contraste, faça isso com uma segunda camada. Basta suavizar as bordas com água limpa para misturar novas áreas com o fundo existente sem problemas Vou me concentrar mais na parte inferior da pintura mais tarde, especialmente porque acho que ela poderia ficar um pouco mais verde para equilibrar os tons de laranja. Mas, por enquanto, é hora de terminar nosso cogumelo. Nesse estágio, você também pode aplicar a terceira camada de tinta se quiser adicionar mais sombras ou detalhes finos na tampa do cogumelo Porque se você estiver usando um papel de algodão de alta qualidade, ele pode lidar com várias camadas de tinta sem nenhum problema. Então, notei algumas pequenas lacunas brancas perto das bordas do cogumelo, onde o fundo não era preenchido completamente, então vou corrigi-las Além disso, adicionarei sombras à tampa dos cogumelos. Eu misturei uma cor fria e levemente acinzentada da tinta restante na Usando um pincel fino, aplicarei essas sombras sob as manchas brancas do cogumelo para enfatizar sua aparência em três D. Como a luz vem de um lado, as sombras cairão para a esquerda em cada ponto A broca parece escura agora, mas está bastante diluída e ficará mais clara à medida que seca Embora a foto de referência não mostre muitas sombras, estou adicionando um pouco mais para aprimorar o efeito E quando as sombras estiverem prontas, secarei tudo novamente antes de remover a camada de máscara 12. Revelando os detalhes mascarados: A superfície do papel está completamente seca. Isso significa que ele não brilha mais e fica quente ao toque Finalmente, posso remover a camada de máscara. Normalmente eu apenas o levanto pela borda com a unha. É assim que eu o removo. Mas também gosto de usar uma borracha comum, especialmente quando tenho muitos detalhes finos ou finos detalhes finos ou finos Para o caule, você pode removê-lo manualmente, como descascar uma camada de filme Acho que é mais fácil assim e não corro o risco de borrar a tinta que ficou na máscara com a borracha E também é um processo muito satisfatório. Depois que tudo for removido, vou escovar os restos com um pincel seco e podemos continuar pintando. 13. Como refinar a touca de cogumelo: Agora vou refinar a forma do nosso cogumelo e adicionar algumas sombras em Para isso, escolho uma cor muito clara e transparente, adicionando um pouco de sombra a esses pequenos pontos. É importante dar-lhes algumas sombras porque sem elas não terão volume Esses estão completamente na sombra, então vou cobri-los inteiramente com essa cor. Aqui, a forma acabou parecendo muito parecida para o meu gosto. Tudo bem Isso está feito. Vamos passar para a próxima etapa. 14. Como adicionar textura e volume à haste: Agora vou começar a adicionar textura e volume ao caule do cogumelo Eu gostaria de usar índigo para isso e vou misturá-lo com o que já está na minha paleta Vou usar essa cor para criar a sombra do caule e dar volume. Além disso, tem um pouco de textura ao longo da borda da sombra, que eu também quero destacar. Para conseguir isso, coloco o pincel de lado, criando uma borda áspera que aproveita a textura do papel, causando esse defeito de textura imediatamente. Obviamente, você também pode pintar pequenos pontos ao longo da borda, e isso também funcionaria Também há alguma textura aqui, então vou adicioná-la. Como esse lado está na sombra, vou cobrir essas manchas brancas. Eu também poderia adicionar alguns detalhes à pequena saia na haste Você pode escolher um tom claro para a base, se preferir. Também quero adicionar um pouco de tom laranja avermelhado, muito diluído, mas ainda vibrante, e colocá-lo em algumas áreas Enquanto a proibição ainda estiver úmida, ela se misturará bem. É quase como se houvesse um reflexo quente nas folhas abaixo com um pouco de luz refletida no caule branco Agora, enquanto essa parte seca, vou passar para as folhas 15. Como adicionar a comida: Agora é hora de trabalhar na vegetação. Vou usar o mesmo verde que usei fundo para pintar a grama. Estou pensando em quais folhas de grama estão no topo e quais estão embaixo e tento adicionar sombras de acordo Você também pode adicionar um toque de amarelo, se quiser ajustar a cor. Oh, parece que aqui eu não removi totalmente o fluido de mascaramento, mas bem, não se preocupe Voltaremos a esse local mais tarde. Na verdade, eu também poderia estender algumas das linhas de grama um pouco além do fundo Você pode ajustar o verde para torná-lo mais amarelado ou neutro, dependendo do seu gosto Depois de secar, removerei o fluido de máscara e adicionarei um pouco mais Como estou trabalhando com verde no momento, também adicionarei algumas folhas extras de grama Talvez alguns mais escuros no fundo. Nas sombras aqui. E agora vamos para a próxima etapa. 16. Sombreando o tronco de cogumelo: Enquanto eu trabalhava na grama, a tinta nessa área secou. E, por enquanto, vou limpar o excesso de verde da minha paleta e misturar pouco de índigo e laranja para criar uma cor de sombra Vamos desenhar isso agora. Estou usando uma tinta bastante diluída e você logo verá o porquê. A sombra aqui tem uma forma curva porque o caule do cogumelo é Você também pode adicionar um toque de textura aqui, então estou preenchendo o espaço E eu também poderia torná-lo um pouco mais escuro aqui. Em seguida, vou pegar um pouco de laranja e adicioná-lo a essa área. Claro, haverá uma sombra aqui. E estou adicionando alguns pequenos detalhes. Eles também terão um leve toque de laranja. Pode parecer que a sombra está muito escura no momento, mas lembre-se de que ela clareará significativamente quando secar Você pode adicionar um pouco mais de textura aqui. Dependendo da aparência da sua pintura, você pode continuar adicionando pequenos detalhes. Enquanto essa parte seca, acho que também podemos adicionar algumas sombras à grama Esses são pequenos detalhes para ajudar a separar uma folha da outra. E então precisaremos finalizar com mais alguns detalhes finais. 17. Como adicionar detalhes finais de cores: Bem, na verdade, ainda resta um pouco a fazer, como mencionei, e gostaria de adicionar um toque de verde aqui porque a cor da parte inferior parece um pouco uniforme demais para mim. Vou adicionar um pouco mais aqui. Você também pode adicionar alguns detalhes às folhas. Usando um tom mais escuro da mesma cor da própria folha. Não hesite em jogar com tons diferentes. Talvez você também possa escurecer algumas áreas. Neste estágio, você também pode adicionar um pouco mais de cor, se quiser, talvez um pouco de laranja aqui, eu não. Agora vou secar a tinta com um secador de cabelo e provavelmente pensar um pouco mais sobre isso. Gosto de como as folhas se destacam. Esse ficou muito bom. Mas aqui eu sinto que posso ajustar a cor. Provavelmente vamos voltar à interessante cor vermelha que usamos antes. Talvez faça sentido acrescentar um pouco aqui. Sim, eu sei que acabei de trabalhar nesta área que era verde, mas mudei de ideia e decidi usar o vermelho, sim. É só porque acho que o tom mais escuro adicionará mais contraste e provavelmente ficará mais bonito aqui. Você também pode adicionar mais detalhes enquanto a tinta ainda está molhada aqui e, na verdade, nesta fase, basta fazer o que achar melhor para você. Agora parece um pouco mais natural para mim, um pouco mais bonito. Você também pode adicionar mais alguns detalhes, se quiser. Isso vai secar e clarear, é claro. Também posso adicionar alguns para o plano de fundo. Mas lembre-se de que estou sempre trabalhando com uma tinta bastante diluída, então ela fica bastante transparente à medida que seca. A última coisa que podemos fazer é adicionar mais alguns detalhes de luz. 18. Toques finais e destaques: Estamos prontos para os últimos retoques finais. Vou pegar um pouco de guash branco e misturar com um pouco de cor, talvez um pouco de amarelo e um pouco de verde Em seguida, adicionarei alguns detalhes de luz à grama, onde for necessário. É importante que a tinta seja grossa. Caso contrário, não ficará tão brilhante depois de secar. Você também pode ajustar a forma das placas de grama, adicionar alguns destaques para aumentar o volume ou outros pequenos detalhes E acho que é aí que vamos parar. Depois de terminar, deixe a pintura presa ao quadro até que esteja completamente seca. Isso ajudará a mantê-lo plano em comparação com deixá-lo secar livremente. OK. 19. Conclusão: Então, aqui está o resultado final. Espero que você tenha gostado do processo passo a passo de pintar uma cena colorida de outono. Sinta-se à vontade para compartilhar nos comentários as coisas novas que você aprendeu nesta lição. Não hesite em fazer qualquer pergunta sobre os materiais ou técnicas que abordamos. Estou animado para ver suas pinturas de cogumelos no outono, então não se esqueça de compartilhá-las aqui. Você encontrará uma lista de materiais e algumas fotos de referência para a prática na seção de projetos. E, claro, se você postar no Instagram, lembre-se de usar a hashtag que eu possa conferir seu trabalho Obrigado por assistir a este tutorial. Nos vemos na próxima. Tchau tchau.