Produção de filmes para iPhone - como fazer filmes cinematográficos

1. Introdução ao curso e instrutor: Olá a todos e bem-vindos ao curso de filmagem de smartphones comigo quando solúveis. Então eu sou um cineasta e mapeador de projeção e eu tenho feito filmes por cerca de 15 anos. Eu mudei para filmagem de smartphones há cerca de 3-4 anos, e eu absolutamente adoro isso. H, tão conveniente, é tão útil. E com o aumento da tecnologia no ASIC não com a tecnologia do smartphone ficando melhor. Nunca foi um momento melhor para fazer um filme no seu smartphone. O desafio não é apenas pegar seu telefone no filme e o desafio é fazer algo que é cinematográfico. Neste curso, vamos cobrir tudo o que fazer filmes cinematográficos, desde usar o aplicativo nativo até usar aplicativos de terceiros até editar em seu telefone, filmar 360, filmar conteúdo cinematográfico. Para k versus dez ATP. Uma série de coisas que vamos cobrir durante este curso. Espero que tenha gostado. Por favor, mande uma mensagem se houver algo que queira dizer que queira me mostrar qualquer filmagem. O próximo é o trailer do curso. Vamos mergulhar. 2. Promo de curso: Está bem. Está bem. 3. Criação de filmagem de nativas: Vamos começar olhando para o aplicativo de câmera nativo no iPhone. Vamos dar uma olhada no lapso temporal. O lapso de tempo leva uma série de imagens ao longo de um determinado período de tempo. Então, se eu apenas me concentrar nesta maçã aqui e eu clicar lá botão lapso de tempo. Você verá que tem um temporizador de contagem regressiva e agora ele está tirando uma imagem toda vez que esse círculo é completado. Então vamos passar para câmera lenta. Slow motion faz exatamente o que diz quando eu clico que, ele Filma em câmera lenta. Então, se eu andar por aqui assim, e aqui está o vídeo. E como você pode ver, está em super câmera lenta. Então a câmera está se movendo. A câmera lenta é ótima para capturar ação. Estou me certificando de que as câmeras se movem. E vamos virar para o vídeo. Então o vídeo novamente faz exatamente o que diz. É só gravar vídeos, então eu apenas clique no botão como você pode ver, apenas gravar e aqui está o clipe. Excelente foto só tira um fóton. Você notará as alterações do visualizador. E eu acabei de tirar uma foto lá retratada. Então, o que o retrato faz é que ele adiciona um borrão no fundo para que ele separa o assunto do fundo, novamente leva uma foto, e pono significa panoramas. Se eu virar essa rodada e pressionar o botão, você verá que movo minha câmera e começará a criar uma imagem panorâmica. Volte a ser como éramos. Voltar ao vídeo. Fabuloso. Ok, então vamos dar uma olhada em alguns dos recursos aqui. Aqui, temos uma grade na tela. Isso se relaciona diretamente com algo chamado a regra dos terços. Se eu gravar agora, Eu tenho a maçã no lado esquerdo entre as grades, mas apenas parou quadro com o assunto no centro. O que torna a eliminação muito mais interessante quando estou olhando para ela como um espectador. Então, novamente, eu posso usar esses guias de quadro para enquadrar, eu sugiro quando eu filmar no meu smartphone. No topo, você vai notar um temporizador. Então agora é 3031. Isso está me dizendo há quanto tempo estou gravando. Muito, muito útil quando estou fazendo filmes, posso dizer exatamente quanto gravei e quanto armazenamento eu tomei. No canto superior esquerdo do seu telefone, o que você verá é que você verá um número. Então, poderia dizer 4K, 24. Quando ele diz para K24, isso significa que seus 4 mil pixels em 24 quadros por segundo. 24 quadros por segundo equivale a um cinema. Então é quando você assiste um filme no cinema ou assiste na TV. Essa é uma introdução muito rápida sobre a aparência da interface nativa do aplicativo de câmera. Tudo o que resta a fazer agora é sair, começar a filmar algum conteúdo, começar sapato em algum material. Olhe um examinador, geralmente regra de terços. Você testa o Islã. Tessie, lapso temporal. Teste seu 4K e veja que tipo de capacidade de armazenamento está usando. E eu vou te ver na próxima sessão onde vamos estar olhando para o aplicativo momento. 4. Aplicativo de Moment: na sessão de hoje, Vamos olhar para o momento acontecer, que é um aplicativo de cinema pago para o iPhone. Se eu abrir, vamos dar uma olhada rápida no que temos aqui na interface. No canto inferior esquerdo. Temos luz, como pode ver. Quando coleciono isso, acende e desliga as luzes de um livro acima disso. Temos um conjunto de predefinições, então temos um log, um padrão no plano de um log. Dar-lhe um perfil plano. Vamos clicar em padrão por enquanto, porque isso nos dará um espectro de cores completo. Temos quatro resolução K 7 20 p ou 10. 80 p. Nós também temos nossos quadros por segundo acima que para ter 24 quadros por 2 30 quadros por 2 48 Andi, 60 quadros por segundo, todos com resolução de quatro K. Vamos voltar para 24 porque gostamos de looks cinematográficos. Vamos passar para o outro lado do aplicativo e você notará que temos um menu de exibição na parte inferior. Então primeiro vamos dar uma olhada que temos aqui. Vamos clicar no S 1/4 que representa a velocidade do obturador. Assim, a velocidade do obturador é a quantidade de luz que a câmera tem menos. Então, quanto menor a velocidade do obturador, mais parecido com a regra média de ouro é se você tem 24 quadros, você tem o dobro da velocidade do obturador. Então eu tenho 48. Em seguida, temos o I S O. Você vai notar quanto mais baixo eu descer os olhos então quanto mais escuro ele é e quanto mais alto eu subir a escala, mais brilhante ele é. Vamos passar para a exposição muito cinicamente. I. Assim, quanto menor o valor, o escuro da imagem, maior o valor, a luz da imagem. Então tente encontrar e expor o couro que funciona para você. Vejamos o foco automático. Isto é realmente interessante. Então, quando eu clico em foco automático, ele está tentando se concentrar em tudo. Se eu clicar no carro com o dedo, ele foca automaticamente no carro. Isso é muito útil. Vamos dar uma olhada em por que equilíbrio? Então por que o equilíbrio está usando algo chamado Kelvin e Kelvin é uma temperatura mais fria da luz . Então, se eu estivesse filmando uma vela, eu gostaria que meu balanço de brancos fosse um Kelvin 2000 se eu estivesse filmando à luz do dia, eu iria querer que fosse morto em 5500, por exemplo. Então nós apenas temos uma olhada na escala Kelvin para que você possa ver que eu recebo o valor quando eu começar a mover a escala para cima e para baixo e eu vou apenas filmar por aí. Vamos dar uma olhada. Você pode ver que está ficando mais quente lá, e isso é muito quente. E isso é muito frio. Meu carro está quase azul, então vamos colocá-lo por aí. Vamos colocá-lo ao redor. 4200 vieram e isso parece funcionar, e parece muito bem aqui. Se eu clicar no pequeno, você vai notar que ele puxa para fora. Então eu tenho um iPhone 11. Então isso está me dando câmeras duplas. Basta voltar para a vista original. Ele vai clicar no controle deslizante. Eu me conecto ao botão de gravação e vamos dar uma olhada no que acontece aqui. Então isso me dá quase como uma opção de menu para que eu possa clicar para obter suporte e eu sou direcionado para o site momento, e isso está me dando algumas dicas e de truque. Então, se eu quiser filmar com lapso de tempo ou moldes diferentes, não se preocupe com isso porque nós vamos cobrir isso. Neste curso. Eu também posso clicar em um guia começar, que mais uma vez me leva para o site momento, e me dá um pouco mais de informações sobre o próprio APP, e eu também posso enviar perguntas novamente. Não se preocupe muito com isso, porque eu vou cobrir isso neste curso. Mas se você quiser dar uma olhada, há alguns vídeos úteis lá. Ao olhar para baixo na tela do menu, também tenho um lugar onde posso clicar em localização, que me dá a localização. Eu também posso clicar na grade, e eu tenho um conjunto diferente de grades. Então eu vou falar sobre a regra do terceiro na proporção de ouro mais tarde. Mas prefiro a regra dos terços. Eu posso adicionar curso curto Siri, o que é muito legal. Eu também posso conectar um dispositivo Bluetooth como um celular Osmo, e nós vamos usar um desses neste tribunal, embora eu devo reiterar que você não precisa, e isso é mais prestes a ser um grande cineasta. Acessórios periféricos, um útil, mas eles não fazem você melhor. Eu também posso alterar o ícone do aplicativo. Eu gosto muito do clássico, então eu vou clicar no clássico que mudou lá. Eu também recebo o meu assobio um grama e eu posso mostrar o recorte de destaque e aqui está um interessante que eu possa olhar para o padrão da foto. Acabei de receber o meu no “Mais Compatível”, que é “J pic”. Eu também posso alterar a taxa de quadros. Então eu sou baseado no Reino Unido, então eu vou clicar em Pal e eu poderia mudar o bit. Ray, posso mudar a forma de áudio e os níveis de áudio. Aiken D espremer arquivos, etc. Todas as coisas realmente úteis sobre ou grande para você ter um jogo com. Se você decidir que você quer usar este aplicativo novamente, Devo reiterar que você não precisa deste aplicativo para usar este curso ou para ser um grande cineasta, certo? Vamos voltar às nossas filmagens. Então, como eu mencionei, meu formulário de áudio está à esquerda. Então você pode ver isso saltando para cima e para baixo. Isso é apenas capturar áudio Onda. Obviamente eu tenho meu registro, mas lá dentro para que eu possa gravar o que eu estou filmando Agora há algo que não tem medidas no canto superior é um círculo. Se eu clicar nisso, eu recebo uma série de credores agora. Na verdade, tenho a lente anamórfica e a televisão pousa aqui. Mas escolhi para a causa do Nolan. Só estou usando as lentes padrão do iPhone. O que é realmente interessante sobre o momento? App é Você pode adicionar suas próprias lentes diretamente a partir do site momento, que novamente leva o seu filme para um nível diferente. Mas você não precisa deles, certo? Vamos dar uma olhada, então estou gravando agora. Então eu pude rapidamente e eu estou gravando e você pode ver lá. E isso é uma gravação do carro, certo? Vamos voltar para a APP. Então esta é a imagem final do carro que eu filmei porque eu filmei em uma tela verde. Posso então remover o plano de fundo. Não te preocupes, vou mostrar-te como fazer isso. Vamos fazer uma breve recapitulação. Então nós olhamos para o aplicativo momento. Sabemos que nos dá controles manuais completos. Sabemos que não precisamos comprar o aplicativo para ser grandes cineastas, e sabemos que é um pago. Pessoal, muito obrigado por assistirem a esta sessão e eu verei vocês na próxima 5. Tamanho do quadro: Bem-vindos à sessão de hoje, onde vamos olhar para o tamanho do quadro 4K ou não 4K. Então, eu filmo? 7, 20, p. 10. 80 p. Dois k ou quatro k E qual é a diferença em breves quatro K geralmente se refere à quantidade de pixels um 4000 pixels com a largura e a altura 10. Resolução de 80 p em 1920 por 10 80 se você tiver uma contagem de pixels, que não está em nossa imagem de 3840 por 2160 chamada Uhd ou alter Uhd. Algumas câmeras fotografam pouco menos de 4K, mas chamam de K, o que é um pouco confuso neste gráfico. Dá-lhe um exemplo muito claro do tamanho das diferenças. Então quatro K obviamente é quatro vezes maior que 10 80 p, e é duas vezes maior que Kate, por exemplo, então isso levanta a questão. Eu atiro quatro K ou não atiro quatro K? Há um par de vantagens e desvantagens para fotografar quatro K e não fotografar a principal vantagem de fotografar quatro k para mim é se eu estou entregando meu filme um 10 80 p. Eu tenho todo esse espaço na minha imagem onde eu posso reformular tudo e eu posso zoom em quatro vezes sem perder qualidade. Então eu essencialmente obter uma miríade de tipos de loja de uma loja quando eu tiro quatro K, a desvantagem de filmar quatro K é o tamanho de armazenamento. Então, porque eu estou filmando 4000 pixels, isso significa que meu local de armazenamento é quatro vezes maior que o de 10 80 p. Isso não é um problema se você estiver usando discos rígidos externos, mas se você estiver fazendo um filme mais longo, as contas podem rapidamente se acumular. Então a decisão é sua. Mas lembre-se, seu telefone filma para K. e na minha próxima sessão, quando eu olhar para a regra dos terços, você verá um guia muito útil. Existe realmente quanto aos tamanhos reais de armazenamento fora atirando pessoas? R. No seu telefone pessoal, você está definitivamente no seu caminho para fazer em filmes incríveis de qualidade cinematográfica. Vejo-te na próxima sessão 6. Retrato vs horizontais: Aqui está um vídeo muito rápido entre a diferença entre as filmagens de retrato e as filmagens de paisagem. Retrate que você está segurando o telefone na vertical, como neste clipe, você está parecendo agora. Este é um clipe de mim filmando um filme de gás que vimos durante essas oficinas. E como você pode ver, está no centro. Então a paisagem é horizontal. Novamente, esta é uma imagem minha filmando a mesma Gazprom e como podem ver, ela se espalhou pela tela. E isso tem barras pretas porque é encontrado em anamórfico, que é uma proporção de 2,351. Essa é uma explicação rápida para o ver na próxima sessão. 7. Meu Kit: Olá pessoal, como estamos nesta sessão? Vou mostrar-te o meu kit. Sei que muitos de vocês sabem que faço filmes em câmeras profissionais, bem como filmes em smartphones. E eu uso tudo isso K Neste tutorial. Então pensei que valeria a pena mostrar-te o miúdo, as coisas e tudo o mais. Então, primeiro e acima de tudo, obviamente eu uso meu iPhone e eu estou filmando um iPhone 11. Então eu estou usando esse telefone agora para filmar este tutorial, tão óbvio eu não posso mostrar isso, mas eu também às vezes uso o telefone da minha filha. Este é um iPhone sete Plus e como um backup, fonons um telefone extra. Eu também uso um iPod antigo porque novamente, e eu puxar é essencialmente um iPhone sem cartão SIM, certo? Então eu uso isso também. E eu tenho uma seleção de lentes de momento, então eu não sei se você pode vê-los lá. Então esta é a lente anamórfica 1.3.3. Então anamórfico é a relação de aspecto de dois 3.5.1. E eu tiro um monte de grãos porque é realmente cinematográfico de qualquer maneira. E eu também uso essa lente telefoto. Esta é uma lente telefoto de 58 milímetros. E isso vem muito útil porque obviamente eu não tenho o iPhone 11 pro, então eu não tenho a lente zoom. Então esse vem a calhar se eu quiser ampliar um pouco, et cetera. Eu também tenho um microfone de espingarda montada, que se conecta diretamente ao meu iPhone através do cabo adaptador abaixo y. E novamente, isso é realmente útil para capturar um bom Quezon, especialmente se eu estiver, se eu não estiver do lado. Eu também tenho o osmo móvel três, que como você pode ver aqui. E isso é ótimo para quando estou tentando obter esses movimentos cinematográficos. E novamente, vá através do meu tutorial. Você sabe, você pode fazer isso sem ter um Jimbo, mas um Joe às vezes é apenas, é realmente útil. E eu também tenho algumas luzes que eu posso colocar no meu stand aqui ou eu posso colocar na álgebra padrão em cima da minha câmera, e este é o contorno Manfrotto. E novamente, realmente ótimo. Se eu estou em um ambiente que é muito latino. Eu queria que o assunto se iluminasse sobre algo. Também tenho um mini tripé Manfrotto. Posso ligar minha câmera se quiser tirar fotos baixas ou lapsos de tempo. E eu tenho uma câmera padrão na qual meu iPhone está agora. Filmar isso, novamente, é uma coisa leve apenas se eu quiser obter mais alto, lojas estáveis, etc A outra coisa que eu tenho comigo é que eu tenho essa coisa aqui. E isso está gravando meu áudio agora. E eu vou sobrepor isso neste tutorial porque eu quero que você veja a diferença entre o áudio do iPhone e o áudio profissional. Então este é um zoom H6 n em que é um gravador de áudio. Então agora estou usando como uma interface com meu laptop, que também faz parte do meu kit. Porque às vezes você quer ter um laptop e não apenas isso fora do seu telefone se eu não estiver no local. Então, no momento, é uma interface de áudio, mas também isso também funciona como um gravador de voz. Então, se eu tirar isso, ele realmente tem um microfone que eu posso trabalhar porque se eu estou fazendo isso, apresente talvez eu esteja lá fora. Talvez eu consiga que o meu sujeito o mantenha aqui. E funciona como um microfone. E então eu sincronizo o áudio juntos no post. E então eu tenho meu Wi-Fi móvel confiável porque se você é como eu, você provavelmente vai querer atualizar para em algum momento durante o meio do mês. E você pode ser um pouco extra para obter seu cansaço depois de onde ele precisa ir. Agora, obviamente, ter Wi-Fi móvel não é essencialmente fazer cinema, cinema império escravo é apenas algo que eu faço. E a minha última peça do kit, que é de longe, a minha peça mais importante é a minha chávena de café da torradeira. Não posso ir com um sem beber cafeína. Então eu preciso disso no sapato só para ter certeza que eu sou bom para ir e ser uma nota prática. E é muito bom para ter certeza que você tem muitos fluidos e você não sabe como ele vai ser ou como vai ser lá fora, etc setor, você sabe, todas essas coisas, pessoal. Então essa é a minha lista de desejos. Eu olhei para ver no que vocês estão atirando. Então, por favor, faça semi mensagem e mostre seu Kn deixe-me ver o que você trabalha e eu olho para ver, é que vocês tiveram um bom dia e eu vou ver vocês em breve. 8. Regra de três: sessão de hoje é sobre a regra dos terços. O que é e como o usamos? Basicamente, a regra dos terços é um fotógrafo. Termo sobre isso refere-se à composição. Então, em outras palavras, como você emoldura seu aviso de tiro. A mulher nesta foto tem grade na tela do telefone. Eu vou mostrar que você tem que fazer isso em um momento. Em primeiro lugar, esta foto aqui é um exemplo fantástico da regra dos terços. Se você imagina que o tiro está dividido em nove partes, a mulher está na extrema direita. Olhando para o tiro, que cria essa sensação de espaço nele imediatamente atrai nossos olhos para ela. Como é que encontrei a regra dos terços no meu telemóvel? Então, se você apenas abrir seu telefone e você abrir a guia de configurações dentro dele Excelente. Eu já coloquei o conjunto de câmera em mente para que você possa ver todas as configurações dentro disso para que eu possa preservar minha imagem. Aí está o meu grande Accutane. É muitas vezes em ACA digitalizar códigos QR gravar vídeos que clicam nisso eu recebo uma gama de opções quanto ao conjunto é que eu quero gravá-lo. Então eu sempre tenho quatro quadros K 24 por segundo porque eu uso discos rígidos externos e eu sempre não salto meu pé para isso. E novamente eu falei sobre como você pode abster-se de sua loja em quase uma sessão. Vamos ver o que mais. OK, então grave. Então eu gravo o sono 120amigo exato. Achem mais suave, mas podem decidir por si mesmos. Eu também posso selecionar o primeiro em que eu quero filmar tão mentes mais compatíveis com o meu dispositivo . Mas se eu clicar em alta eficiência, isso me dará um aviso. Desejo capturar fotos de alta eficiência e posso clicar? Sim, E então você vai ver que me dá sobre a composição mais algumas opções dentro das minhas configurações. Mas vou voltar a ser como era. Eu também posso atirar em caras inteligentes HDR. É assim que você monta sua regra de terceiro. Por favor, faça no seu telefone. Saia, vá testá-lo. Vá atirar, brincar com a regra dos terços. Brincar com perspectiva. Realmente? Divirta-se com ele. Te vejo na próxima sessão. 9. Abertura de velocidade do obturador ISO: Nesta sessão, vamos olhar para a velocidade do obturador, ISO, e abertura. Então eu tenho este diagrama útil aqui, o ou nos dar toda a informação que precisamos. Então vamos passar por isso. Primeiro. Começaremos com abertura. Então, se olharmos para a esquerda, temos algo chamado F 32, F stop. Então isso significa que, como você pode ver, o círculo representa a íris, então está fechado. O tecido adiposo não é deixado entrar muita luz em uma imagem acima você pode ver o tipo de efeitos. Então está tudo em foco. Se formos para o outro lado, temos uma grande abertura. Então f 1.4 é deixar entrar mais luz. Então você vai notar que os sujeitos são, o homenzinho está em foco e o fundo está fora de foco, certo? Vejamos a velocidade do obturador. Então vamos em frente e vamos para a esquerda. Tão rápida velocidade do obturador. Então, um mais de 100 significa que você captura toda a ação. E o que você vai conseguir é que você não vai ter nenhum movimento borrão se formos para a extrema direita onde temos velocidade lenta do obturador. Então um sobre a metade, você vai ver, você vai ter muito movimento borrão. Então esse é um efeito muito bom se você está filmando qualquer tipo de esporte ou qualquer coisa com muita ação, você quer capturar um pouco de movimento cinematográfico. Certo, vamos dar uma olhada na ISO. Mais uma vez, à esquerda, temos baixa sensibilidade, então ISO 50. Então, se você estiver fotografando em 24 quadros ou 25 quadros por segundo, você deseja que seu ISO duplique a taxa de quadros, modo que são 50 quadros por segundo. Obviamente, se você está filmando uma câmera lenta, digamos que você está filmando um 120 quadros, você vai querer que seu ISO está perto de Douglas quanto possível. Se saltarmos para a direita, onde temos ISO 25.600, você vai notar que há muito e muito barulho que você realmente quer evitar filmar nessas altas faixas ISO, porque você vai ter muito grão. Então isso é ISO, abertura e velocidade do obturador explicado. Vejo-te na próxima sessão. 10. filmagem de 360: Nesta sessão, vamos ver o filme em 36. Então a primeira coisa que você faz é que você precisa abrir sua câmera e ir muito devagar. E eu estou filmando essa taxa de importação. E eu estou tentando me manter no centro do quadro enquanto eu giro. Vamos dar uma olhada nisso agora em câmera lenta. Ótimo, e isso parece muito suave. Então o truque para filmar em 360 e mantê-lo realmente suave é tentar manter o seu assunto, neste caso, eu mesmo, no centro da tela por filme em câmera lenta, que tira qualquer um dos solavancos. Agora eu filmei isso sem qualquer gimble. 11. Fotos: Não há regras definidas quando você combina em shorts para criar seu filme. Pessoalmente, eu gosto de projetar minhas fotos especificamente com base no tipo de filme que eu vou fazer. Então, por exemplo, se eu estiver fazendo um filme denso, eu poderia gastar os primeiros dois tiros focando em diferentes partes do corpo antes de revelar a localização e o subjetivo, o denso. Se eu sou um documentário criativo, por exemplo, eu poderia me concentrar em um grande plano para estabelecer a localização no ambiente que era o nosso. Ou posso usar um timelapse para mostrar a passagem do tempo. E novamente, para criar a sensação de que o meu público sabe onde está o meu ambiente. Então, a próxima parte deste vídeo, uma série de diferentes tipos de fotos que você pode usar para criar sua própria lista de algas começar a criar seus próprios filmes. O primeiro é um tiro no escuro extremo. E o tiro longo extremo é usado como um curto de configuração, então ele define você está vendo que ele diz ao seu público onde a ação está prestes a acontecer. Então, se fizermos os passeios, nosso assunto, você verá um belo parque em um longshot, muito semelhante ao extremo long shot. Nós temos o quadro completo, então nós temos toda a árvore em resumo e alguns do Parkland. E mais uma vez, isso é usado como um tiro de estabelecimento. Um tiro médio está codificando um pouco mais perto, então é a mesma árvore, mas é um pouco mais de mistério. Sabemos que é uma árvore, mas não temos certeza de outros fatores. Então é muito bom começar a trazer seu público para uma cena. Então este é um close-up novamente, é a mesma árvore de um ângulo diferente, então eu estou olhando para cima. Então close ups são realmente bons para o desenvolvimento de ligações emocionais com o seu público ou nele muito perto de você, você tipo de adicionar mistério. Aqui está um close-up extremo. Então, um ECU da árvore. Mais uma vez, eu o emoldurei de tal forma que está em duas partes. Mas um close-up extremo realmente é focar no assunto muito perto, realmente criando esse vínculo com seu público. E então você poderia cozinhar entre as lojas. Então isso é básico construção de loja caras se divertem, ter um jogo com ele, testar algumas idéias diferentes. Então agora você tem uma compreensão básica de diferentes tipos de lojas. O desafio é vocês jogarem com isso. Então, novamente, como eu disse antes, não há regras definidas agora você sabe o que é um tiro no escuro e um tiro médio, etc. Você sempre tem aqueles para cair de volta. Então, o que eu gostaria que você fizesse agora é, enquanto você está fazendo seus filmes, realmente se esforçar tanto, talvez tipo de fazer um pequeno ângulo ou ir baixo ou ir alto, ou ter uma loja que rastreia o corpo. Agora não se preocupe se alguns desses termos alienígenas como parte deste curso, você tem acesso ao meu curso de cinema e tudo isso está lá de qualquer maneira. Então isso é lojas básicas. Vamos nos quebrar, posso fazer alguns filmes para você. 12. Movimento lento: Nesta sessão, vamos analisar a câmara lenta. Vamos usar o aplicativo de momento e o aplicativo padrão de câmera nativo do iPhone. Certo, vamos mergulhar no aplicativo do momento. Então, primeiro de tudo, eu abro o aplicativo e eu vou para as configurações pré-selecionadas e eu apenas clicar em câmera lenta. Então, aqui vamos nós. Então eu vou entrar e pegar todo o meu chefe. Progresso de 10 ATP a 240 quadros por segundo. E ali está o sem camisa. Dê uma olhada nos resultados. Agora vimos que parece um pouco nervoso. Vamos dar uma olhada no aplicativo nativo. Então este é HD 120 quadros por segundo. Então vamos virar essa rodada e eu estou aprendendo enquanto estou passeando com meu cachorro lá. E parece pequenos pares de salto. Estou filmando. Lá vamos nós. E aqui está a filmagem. Agora, eu acho que isso parece um pouco mais suave do que o aplicativo momento em 240 quadros. Então popa de câmera lenta PCL e por favor me envie o eclipse OK e dê uma olhada. 13. Iluminação de três pontos: Nesta sessão, vamos olhar para a iluminação de três pontos. Ok, então vamos entrar nisso. Então 3.19 basicamente são três luzes que iluminam seu assunto. Então, se você apenas olhar para este diagrama aqui à esquerda, nós temos nossa luz chave, que é será em cerca de 100% de brilho e cerca de 45 graus para assunto atrás de nosso orçamento, nós temos nossa luz pack, que será de cerca de 20%. E então para decidir, temos nossa luz de enchimento que será de cerca de 50%. Então, a luz da chave é uma luz direcionada diretamente ao seu sujeito. A luz de fundo os separa do fundo e a luz de preenchimento preenche todo o espaço. Ok, vamos dar uma olhada no problema que eu fiz recentemente. Aqui está a minha mentira completa que nos movemos para a minha câmera, que é o meu iPhone com a lente telefoto momento lá. E a tela muito suja como você pode ver, este movimento atravessa. Então eu tenho o meu Qi Lai De, que vai manter o meu assunto. E aqui vamos nós, temos nossa luz de fundo, que separará nosso assunto do fundo. Ok, então pessoal, obviamente, se vocês têm uma configuração de iluminação, por favor façam experimentos, experimentem, vejam o que podem inventar. E eu acho que a chave, a chave de tudo isso é que esta é a configuração básica, mas brincar com a experiência criativa de pico. Fazer filmes é tudo sobre ultrapassar limites e experimentar coisas novas. Muito bem, pessoal, tenham um bom dia e vemo-nos na próxima sessão. 14. Iluminação de traseiros: Ok, então aqui vai uma sessão muito rápida sobre retroiluminação. Então eu tenho um visto aqui onde quando eu estava na praia e se eu virar para a esquerda, você vai notar que todos os detalhes na minha loja ficam um pouco embaçados, um pouco nebulosos. Isso é porque estou atirando no sol. Então eles enviaram a câmera está tentando, tentando interpretar todas as informações. Isso cria um efeitos realmente interessantes. Então, você sabe, pensar em filmes em que você já viu se clareia estar por trás adiciona um verdadeiro senso de mistério porque você não pode ver detalhes. E você não pode ver, por exemplo, se era uma pessoa que você não podia ver suas características. Então rapazes, tenham uma brincadeira com isso, façam uma experiência. Veja o que você pode criar em termos de iluminação. Você pode usar luz natural como hidrogênio neste exemplo, eu absolutamente amei filme e em mentira natural, é tão bonito na lente da câmera e dá-lhe tantas escolhas dinâmicas quando você está filmando. Por favor, me mande suas coisas. Adoraria ver o que você cria. Certo, pessoal, vejo vocês na próxima sessão. 15. Tutorial de luz online: luz pode ser usada para criar uma cena ou um sentimento para dar ao público e a visão do seu personagem. Ou pode simplesmente ser usado para iluminar seu assunto. Você pode usar uma gama de tipos de iluminação, como a luz natural, como podemos ver aqui. Então, como todos sabemos, luz natural é a luz que está presente ao nosso redor o tempo todo. E dependendo da hora do dia em que você filma, vai depender do tipo de vida que você começa. Então, obviamente, filmar no meio do dia, no verão, será muito mais brilhante, filmar em uma noite, será muito mais escuro e daremos a vocês um campo muito diferente. Ou você pode usar fazer suas vidas, que é onde você especificamente mente seu assunto em um ambiente controlado, há muitas maneiras diferentes que você pode mentir seu assunto dependendo do que você é visto implica. Por exemplo, se você estiver fazendo uma entrevista, convém usar uma configuração de iluminação de três pontos muito simples. Você está trabalhando em um contexto teatral. Talvez queira usar as linhas de teatro. Palavra de cautela, se você estiver indo para usar linhas teta, aumentá-los um pouco além do que você faria normalmente quando você está fazendo um show ao vivo que apenas dar-lhe tempo e espaço dentro de sua câmera apenas para jogar com o ISO e abertura, etcetera. Os hits chave têm um jogo, ver o que funciona para você e experimentar. Para ser honesto, não há maneiras certas e erradas de usar a iluminação é realmente sobre melhorar o visual que você deseja. 16. Rastreamento de fotos: Olá a todos. Nesta sessão vamos olhar para tiros de rastreamento e vamos olhar para diferentes tipos de tiros de rastreamento. Tenho alguns que eu fiz na pós-produção, que é onde eu adicionei o movimento depois que eu tiro a fadiga. Outros que eu fiz enquanto eu estava filmando para alguns, Eu usei o Gimbal e eu vou explicar isso durante o curso e durante as filmagens. E alguns eu fiz handheld e alguns eu usei um par de dicas e truques como usar câmera lenta para capturar esse movimento suave. Isso é meio que para mim. Vamos mergulhar e dar uma olhada em algumas fotos de rastreamento. Então, este programa que fiz na pós-produção, então gravei isto diretamente no meu telefone e depois estabilizei e depois ampliei o computador. Este eu fiz em um Gimbal. Então eu é um DJI gumbo e eu segui a ação. O Darrell. Eu prefiro o Gimbal pessoalmente porque é um pouco mais dinâmico. Então este programa é um rastreamento lateral, e como você pode ver, eu fiz isso em câmera lenta. Agora, se você vai fazer esse tipo de show, tem cuidado porque meu Andy está bem perto do volante da minha bolsa. Mas como você pode ver, dá um efeito de rastreamento muito interessante usando câmera lenta. Então este é um lado que rastreia tiro. E novamente você pode ver que eu usei câmera lenta para garantir a estabilização em si porque o perigo quando você está fazendo um handheld, é o ar torna-se bastante oscilante, Então eu fiz isso em câmera lenta e ele apenas suaviza tudo agora. vez, esse é um efeito muito específico. Portanto, talvez você não queira usar câmera lenta se estiver capturando ação ao vivo. É onde eu recomendaria que você investisse em algum tipo de Gimbal. Tecnicamente, esta loja não é uma foto de rastreamento, mas é parte da mesma família de tiros. Então este é um tiro de panning. É aqui que você move a câmera de um lado para o outro. Como você pode ver, você está deslocando a câmera para revelar uma paisagem ou para revelar alguma ação. Então eu estou fazendo isso portátil e novamente, eu estou fazendo isso em câmera lenta apenas para suavizar a ação. 17. Criando transições cinematográficas: Nesta sessão, vamos criar algumas filmagens cinematográficas. Vamos dar uma olhada rápida no que vamos fazer. Ótima. Para fazer isso, colocamos nosso telefone no modo de câmera lenta e viramos de cabeça para baixo. E nós vamos apenas deslizar através do nosso assunto. Nós vamos. E eu vou parar com isso e vamos fazer o mesmo clipe de novo, então nós pegamos nossa posição, colocamos nosso telefone para baixo e deslizamos através de nossas cobaias usando essa câmera em câmera lenta. Lá vamos nós. Para obter esse efeito de câmera lenta, movimento rápido, a primeira coisa que precisamos fazer é entrar em nosso aplicativo de fotos. E vamos apenas clicar em Editar. E temos o nosso clipe aqui. E você pode ver bem no fundo, eu tenho um monte de pequenas linhas. Alguns estão muito próximos ou distantes. Então, os que estão muito perto do FASB e os que estão distantes é a inclinação é que eu vou apenas cortar este clipe agora e apenas continuar jogando em tributo para ver o comprimento ideal para mim. Então lá vamos nós. Há uma câmera lenta, mas obviamente, e um pouco mais de novo, e é um processo. Então encontre o que funciona vista em termos de duração de alongamento. Apenas puxe isso. E o que eu posso fazer é fazer as batidas mais rápidas mais rápidas e mais lentas apenas puxando aquelas pequenas alças de cada lado. No entanto, isso é quase certo, então isso é ótimo. Então eu salvei que Akhenaten, salvá-lo como um clipe de vídeo, ou salvá-lo como um novo clipe de vídeo para Mab vai salvar é um clipe de vídeo. Então tudo o que eu faria agora é voltar e fazer um pouco de edição de cores. E eu não vou fazer isso porque você sabe como fazer isso para que você possa brincar com isso. E é assim que você obtém o efeito cinematográfico em câmera lenta e rápida usando seu telefone. 18. Como revelar uma foto: Nesta sessão, vamos ocorrer algumas técnicas criativas de cinema. Então eu abri meu aplicativo de câmera e eu estou apenas movendo através da câmera lenta. Estou de cabeça para baixo e coloco no chão virado para baixo. Agora eu vou bater para que eu não quero pegar areia no porto. Estou gravando e vou levantar lentamente a câmera. Vamos revelar uma bela impressionante estudiosos olharam para os resultados. Eu acho que você vai concordar que isso é quieto, bonito. Então é assim que você faz uma revelação criativa usando seu iPhone e o aplicativo padrão da câmera do iPhone. 19. Como criar uma transição de desfoque: Nesta sessão, vamos analisar as transições criativas. Aqui estão algumas filmagens que filmei na praia, e como podem ver, elas se encaixam bem na filmagem. E a maneira como isso funciona é quando você tem sua loja, mover sua câmera em uma direção, e então a loja você está prestes a emparelhar duas estrelas nessa direção. Então, por exemplo, eu vou para o céu e então eu voltei do céu para uma cena diferente. Divirta-se e tente coisas novas com esse cara. Vejo-te na próxima sessão. 20. Como criar uma transição em movimento: Olá a todos. Nesta sessão vamos olhar para alguns movimentos criativos. Então, como filmar em uma galeria, e eu pensei em fazer este tutorial rápido. Então eu tenho meu iPhone 11 lá, e eu tenho a lente anamórfica momento. Portanto, não se preocupe se você não tem uma lente anamórfica ou lentes adicionais porque você não precisa delas para esta técnica. Então, eu só vou colocar isso lá. Oh, desculpe-me. Põe a minha mão no caminho, por isso põe isso ali e lá vamos nós. Vou tirar a tampa e limpar um pouco porque está empoeirado. Então o que estamos dizendo é que, sim, fui contratado para criar um filme para uma exposição de galeria. E eu pensei que eles seriam uma boa oportunidade para experimentar alguns movimentos criativos com o meu curso de filmagem para smartphones. Então, aqui vamos nós. Então aqui está o garoto. Também vou usar um poste, o que vou mostrar daqui a pouco. Então, como você pode ver, eu estou andando com um lago boom é virar de cabeça para baixo e balançar ao redor. É um filme de artes marciais de Osaka. Então dê uma olhada. Então eu tenho isso em um poste de boom. Qualquer poste serve. E então, obviamente, eu só tenho o meu telefone lá. Então vamos dar uma olhada no momento significava aplicativos em, eu estou fazendo isso em 50 quadros por segundo. Eu teria feito talvez 120 ou 240 por causa das luzes da galeria cintilam. Então, como você pode ver, eu estou apenas movendo-o ao redor, girando em torno dele. E eles vão, vamos dar uma olhada no recurso final. E é só lá vamos nós, giramos e vemos nosso sinal de esperança. E aqui vamos nós. Um momento. Girar rodada. E lá vamos nós. Agora está um pouco agitado porque fizemos isso em 50 quadros e eu recomendaria fazê-lo em uma taxa de quadros mais lenta. Mas novamente, por causa das mentiras na galeria, ele me deu muito Flickr para que a técnica não funcionasse. Mas como técnica, eu acho que é ótimo para uso em diferentes cortes ou transições em seus caras. Aproveite, divirta-se com ele, e me avise como você se sai. 21. Gravação: Nesta sessão, vamos analisar a gravação de áudio quando você faz filmes de smartphones. Então, há muitas e muitas opções diferentes. E eu vou fazer um vídeo separado onde olhamos para eles. Mas, por enquanto, estou gravando uma entrevista. Então, como você pode ver, e eu gravei um aplicativo de momento estudantil. Então eu tenho meus monitores de forma de onda de áudio à esquerda. Então, para esta entrevista, eu gravei usando o zoom H6 n, que eu estou usando como uma interface, e eu também usei um Mac shotgun. Você também pode usar o zoom como um gravador de áudio. Então aqui está a entrevista de fileira diretamente do iPhone usando o iPhone Audio. Oi, meu nome está estabelecido. Trabalho na indústria da moda há 15 anos como quarteto de padrões criativos e designer de moda. Agora parece muito bom. Não estou fazendo nada além de normalizar isso. E aqui está o áudio da espingarda Mark. Oi, meu nome é Estelle. Trabalho na indústria da moda há mais de 15 anos como cota de patentes criativas e designer de moda. Então ambos Sam, muito bom e ambos são realmente boa qualidade para eles são obviamente, o microfone shotgun soa um pouco mais completo porque ele é projetado para fazer áudio. Como eu disse, eu vou fazer um tutorial separado sobre a minha chave sobre o que eu uso quando eu estou gravando áudio e visuais usando o telefone inteligente. Portanto, não se preocupe se você não tiver equipamento de áudio adicional para o seu smartphone. Eu voltei para o clipe original gravado usando meu microfone iPhone e ter feito um pouco de áudio editado nele. E eu acho que você vai concordar. Parece ótimo. Então o que eu fiz foi adicionar um desruído ou para me livrar de um pouco sobre o dele. E acabei de brincar com o QE. Oi, meu nome é Estelle. Trabalhei na indústria da moda há 15 anos como quarteto de padrões criativos e designer de bashing. 22. Modalidade cinematográfica de 13: Olá a todos. Neste vídeo vamos olhar para o modo cinematográfico do iPhone 13. Então eu tenho o modo cinematográfico aqui e como você pode ver, ele detecta automaticamente o rosto. Se deslizarmos OK, podemos alterar o valor F. Então é aí que Lenin e como o sangue está o fundo. Eu também posso mudar a exposição, posso torná-la mais brilhante e modular. E como você pode ver, como eu pressigo gravar está seguindo nossa dançarina com reconhecimento facial. Então, ela está se movendo, está seguindo ela. Então o que isso faz é replicar a qualidade do filme, filme de cinema em, então ele dá a você essa profundidade de campos acima de fundo desfocado. Você também pode alterar isso. Depois de terminar, uma vez que você já tenha encontrado sua filmagem, você pode mudar o foco depois. Então essa é uma introdução muito rápida ao modo cinematográfico no iPhone 13 e no iPhone 13 Pro. Se você não tem outras câmeras, por favor, pegue fermento e por favor, compartilhe suas filmagens com o grupo. Gostaríamos de saber no que estão a trabalhar e como estão a encontrar as novas actualizações. 23. Cinebloom: Olá a todos. Nesta sessão, vamos olhar para difusões. Então, o que é um difusor? Difusor é um filtro que você pode colocar sobre sua lente de câmera e difunde a luz para que ele lhe dê um olhar cinematográfico muito específico. Então eu tenho um aqui. Então, se você apenas dar uma olhada nisso, então este é um azul sunita de 10% e está disponível a partir do momento. Então eu usei lentes de momento neste curso. Há, é claro que há outros fornecedores também. E eu também tenho um clipe, então meu difusor clipes lá dentro, e isso é qualquer telefone inteligente. Portanto, não importa o smartphone que você tem um cobre a lente padrão. Então o que eu vou fazer agora é eu vou fazer e um pouco de filmagem para você se diferentes ambientes com ao vivo para que você possa ver o efeito que a flor de Sydney lhe dá. Eu, pessoalmente, gosto muito deste. Estou fazendo meus filmes no meu smartphone. Eu uso a carga do filtro de flor porque dá um filme realmente bonito localmente apenas difusor pular essas mentiras, pouco de uma borda suave. Ok? E vou mostrar-lhe algumas comparações. 24. Revisitado: Quando você está filmando lá ou poderia as coisas que você quer pensar em relação ao som. Agora, se o seu orçamento permitir, eu sempre recomendo que você obtenha um microfone externo ou gravador Sam externo, por exemplo. Agora estou gravando este vídeo do meu iPhone, mas também estou usando um gravador de som externo para gravar meu áudio. Então este é um sotaque Haidt de zoom. Há cargas no mercado. Existem outros tipos diferentes de microfones que você pode usar. Por exemplo, você poderia usar um microfone de lapela, que são os pequenos microfones que aderem à sua camisa ou ao seu, seu jumper, por exemplo. Você também pode usar algum microfone de espingarda salobra, que normalmente se encaixa na extremidade de uma câmera ou você vai vê-los se você viu os filmes que eles têm um poste e eles têm o microfone de espingarda lá. Por favor, não se preocupe se você não tem nenhum desses porque na verdade telefones inteligentes hoje têm microfones realmente ótimos. E eu vou mostrar-lhe algumas dicas e truques e como você pode tirar o melhor proveito disso. De qualquer forma. Então, a teoria ao gravar áudio é realmente simples. Na verdade, quanto mais perto o assunto ETO do microfone, melhor você vai pegar o som. Além disso, quanto mais controlado for o seu ambiente, os dados que você vai captar áudio limpo e utilizável, por exemplo. E é aí que um microfone externo deve entrar em seu próprio alelo porque eles são projetados apenas para ser um microfone. Onde está o teu telemóvel? É uma câmera. Faz áudio, faz e-mails. Até faz telefonemas, por exemplo. Novamente, por favor, não se preocupe com isso porque nós vamos olhar para a criação de áudio apenas fora do seu smartphone. Idealmente, você quer trabalhar em um espaço onde você pode controlar o ambiente. O objetivo é obter o som mais limpo possível e certificar-se, porém, que você não está atingindo o pico, é aí que o seu áudio é muito alto. Não podemos consertar isso. O outro aspecto do som é melhorar a narrativa, não apenas para capturar a voz. Embora este seja o foco principal ao filmar entrevistas. Se você está fazendo um filme narrativo curto ou uma promoção, você pode querer pensar em trabalhar nuclear seu áudio na pós-produção para economizar combustível. Scrooge sobe uma vara de madeira para o seu quarto de cama. Plano de fundo. O áudio é bom na criação de ambiente. Envolve o público, mantém-nos no momento com o assunto. A outra relação com o teu filme e o Sam é a partitura. Isso adiciona uma dinâmica e pode ser rastreada a partir de quaisquer problemas de áudio. Então, se você ainda não capturou pontuação perfeita ou áudio do bloco de anúncios e o NEA pode tirar isso um pouco. Se você estiver fazendo um filme promocional, como um trailer ou um advérbio. A música é a chave, uma vez que aumenta a sensação geral do filme. Com essa esfera, assim como o Afeganistão já está fazendo isso. E é caro. 25. Logde edição: Bem-vindo à sessão de hoje, onde estaremos olhando para perfis de log em especificamente editar perfis de log em seu iPhone. Então eu tenho um filme aberto no meu dispositivo aqui agora em. É um dos bastidores de mim com a câmera de um dançarino criando um filme de dança este ano . Então eu filmo todo o meu trabalho em log. Este clipe foi realmente filmado no meu iPhone, usando o aplicativo momento em. Falamos sobre o momento em uma sessão anterior. Ok, então normalmente, quando eu estou trabalhando com filmagens de bloqueio, eu vou para um programa de edição como Divinci Resolve, e eu estou prestes a fazer uma série de workshops editando com o evento para resolver. Mas por enquanto, estamos nos concentrando em dispositivos móveis, então odiei essa foto no registro. Ex. Normalmente, como eu disse, Eu iria e programa de edição no meu computador no trabalho através do log dessa forma, mas é uma maneira muito simples que você poderia fazer isso em seu iPhone ou um iPad no aplicativo de fotos . Então eu abri as filmagens. Tudo o que vou fazer é clicar em editar, e isso leva-me para o painel de edição. Então eu vou apenas clicar neste pequeno botão aqui em baixo e isso me traz um menu ao lado. Então a primeira coisa que eu vou fazer é apenas rapidamente botão automático. Então o que isso faz é que calcula inteligentemente como ela acha que a imagem deve ser semelhante. Ainda parece um pouco plano para mim. Então eu vou passar por isso e nós somos um pouco mais então eu apenas mudar a exposição de um pouco de paz. Os destaques das sombras aumentam o contraste e voltam para a minha explosão. Apenas ilumine um pouco. E então eu vou para o meu ponto negro, cair para baixo e eu estou fazendo isso por mim, como você pode ver, então eu estou apenas movendo o mínimo para cima e para baixo até eu ter um olhar que eu estou feliz com. Torná-lo um pouco mais nítido lá. Você sabe? Então eu filmei isso um sol se pôs, está bem escuro, então não é fácil, então eu vou reduzir um pouco desse barulho. Eu não quero fazer vinheta, então isso parece muito bom. Está parecendo menos plana. Então, tudo o que eu vou lá agora clique nos modelos pré-instalados e como você verá no lado direito , eu tenho uma lista de opções. Só vou percorrer por eles. Gosto de um preto e branco dramático, mas não é por isso que estou procurando agora. Então, ah, lá vamos nós. Maravilhoso. Assim, você pode ver com as fotos padrão em seu iPhone ou iPad. Você pode trabalhar com suas filmagens de registro para criá-las realmente vibrantes. Pessoal, muito obrigado por fazerem esta lição, e vemo-nos na próxima. 26. Grade de cores no aplicativo de fotos: Se pretender um pouco mais de controlo quando estiver a calibrar as imagens, pode fazê-lo na aplicação Fotografias. Então deixe-me selecionar um pedaço de filmagem aqui. Então isso é do filme de dança que temos trabalhado. E para este workshop, realmente não importa qual poderia por Seleções, eu apenas seleciono este se eu for para a guia Editar. Então aqui no canto superior direito e eu tenho todas essas funções no lado direito. Então, se eu clicar no pequeno temporizador de contagem decrescente, eu posso apenas minha exposição lá. Eu poderia colocá-lo no carro. Lá vamos nós. Posso olhar para os meus destaques e vou fazer uma sondagem super rápida nas minhas sombras. Mas você já pode ver como isso é poderoso mudar a aparência, o contraste e a sensação de seus clipes. Então, de novo, eu não estou prestando nenhuma atenção especial a isso. Eu só estou passando por isso apenas para destacar o que estes fazem para que você possa vê-los. Então isso é se eu fizer isso realmente código, isso é se eu fizer isso realmente quente. Então vamos para cerca de 30, vamos para a tonalidade. Lá vamos nós. Chakras vai torná-lo um pouco mais nítido lá como você pode ver. Vamos para cerca de 20. E muito disso é pela ISO. Você vai fazer isso pelo ISIL, dê uma olhada em diferentes paletas de cores. E é realmente sobre criar um look estilizado para si mesmo que você realmente gosta. Então eu fiz isso. Eu também posso ir para os três círculos que reconhecemos do iMovie e eu posso dar-lhe uma aparência geral ou que é uma combinação de todos esses parâmetros individuais que eu acabei de definir. Eu também posso ir para a minha colheita aqui. E é aqui que posso mudar o tamanho ou a forma do meu clipe. Então, se eu clicar no pequeno corte no canto superior direito, você vê 16 por nove, que são as telas HD padrão. Se você for para as artes de cinema em 16 por 94 por 35 por três. Então, se eu quisesse criar algo que fosse bastante estilizado, que talvez fosse quadrado, eu poderia fazer isso aqui. Se você olhar para a esquerda, eu posso ir ou retratado como se eu fosse postar em mídias sociais ou eu posso ir paisagem. Eu recomendaria que você fosse paisagem para esses filmes que você está fazendo agora. Então meu clipe já é 16 por nove, então eu não vou mudar isso, então eu apenas saio disso. Então agora meu vídeo está se preparando, então eu só acelero isso agora para acelerar o processo. Esse vídeo está preparado e esse olhar está lá dentro. Mas o que acontece se eu fiz o grau de cor e eu não gosto depois de editá-lo, isso não é um problema. Se eu voltar à edição, posso clicar em reverter no canto superior direito e ele será revertido para o meu clipe original. Então, o clipe quando eu originalmente trouxe para o meu aplicativo de fotos. Então, você quer fazer isso antes de entrar no iMovie. Dê uma nota de cor antes de entrar no iMovie para a edição. 27. Editando iPhone iMovie parte 1: Certo, vamos ver a edição de suas filmagens em um iPhone com o iMovie. Então abra o iMovie. E a primeira coisa que você vai ver é esta tela de boas-vindas. Clique em, Criar, Novo Projeto, e você será confrontado com esta nova janela, filme ou trailer. Por enquanto, vamos clicar em filme. E o que acontece é que abre todos os seus meios de comunicação. Então o que vamos fazer é clicar em vídeo e adicionar recentemente, que lhe dará todos os seus vídeos adicionados recentemente aqui. Aqui estão algumas filmagens que filmei de uma dança da qual vamos usar para esta oficina. Então, para selecioná-lo, eu apenas clique nele e eu pego as barras amarelas ao redor da borda. O que posso fazer é reproduzi-los na reprodução de mídia antes de importá-los para o iMovie, para que eu possa verificar se é o clipe certo que eu quero importar. Eu também posso rolar com o dedo. E se eu chegar à borda do clipe, eu posso encurtar o clipe para apenas um pouco o i1. Então a partir daqui, tudo o que vou fazer é clicar na bomba de marca de carrapato, apenas checar duas vezes. É o comprimento certo e o clipe certo, o i1. Para que tudo pareça bom. Ok, então o que eu vou fazer agora é clicar no botão Verificar. Agora, eu não cliquei na caixa de seleção. Eu cliquei fora dele. Isso me levou ao iMovie sem filmagens. Mas isso não é um problema porque é realmente simples importar filmagens de volta. Eu movê-lo enquanto estiver na minha biblioteca de fotos. Então, enquanto estamos aqui, vamos dar uma olhada rápida no que temos. Se eu clicar no ícone de ponto de interrogação, isso exibirá uma lista de informações para me ajudar a navegar pelo iMovie. Ok, vamos clicar no ícone de mais e um impulso para nossas filmagens. Uma vez que eu cliquei nele, eu recebo este pop-up de interface. Então, sabemos sobre momentos, vídeos, fotos e álbuns. Mas se eu deslizar para baixo, você vai notar que eu posso filmar diretamente com uma câmera ou se eu tiver o iCloud, eu posso usar arquivos por enquanto eu vou clicar em vídeo adicionado recentemente e eu vou apenas reselecionar meu clipe e clicar no ícone de mais. E isso vai trazê-lo para a minha linha do tempo. Então você vai notar esta linha branca. É o meu pergaminho. Então, onde quer que esteja na minha cabeça de jogo está tocando essa parte do videoclipe. Então, se eu rolar para trás e eu estou apenas rolando com o dedo, então eu vou para um lado ou para o outro. Então eu vou importar mais algumas filmagens aqui. Deixe-me deslizar para baixo e selecionar algumas filmagens. Lá vamos nós. Há a minha empresa anterior para obter um programa está segurando meu dedo no clipe, pré-visualização pops-up ou igualmente, Eu poderia clicar no botão Reproduzir. Então eu só vou olhar para isso de novo porque o começa um pouco instável. Então deixe-me cortar isso. E eu queria que o dançarino entrasse na tela, lá vamos nós. Parece muito bom. Acho que o que vou fazer é importar a maior parte das filmagens porque ele pode usar símile mais tarde. Então vamos dar uma olhada lá. E eu desselecionei isso. Deixe-me rolar para trás, então. E eu vou fazer isso bem rápido porque eu quero mostrar a vocês uma visão geral de como você faz isso. Agora você notará que este clipe foi inserido antes do último clipe. Então é na frente dele é porque a minha cabeça de jogo era antes do clipe. Isso significa que onde quer que esteja a tua cabeça de jogo, é onde as tuas filmagens serão importadas. Se você é importante clipe no lugar errado, não é um problema. Segure o dedo no clipe e você pode simplesmente movê-lo para a posição correta. Uma vez que eu selecionar o clipe, você vai notar que eu tenho o quadrado amarelo em torno de lá e eu posso reajustar meu clipe. Então, se eu trouxer muito, posso reajustar isso. Você também notará que os lotes inferiores de ícones aparecem. Não se preocupe com isso por enquanto, vamos falar sobre isso em um minuto. O que acontece quando eu trago dois clipes é que instantaneamente me dá uma transição de dissolução. Então, se eu apenas clicar na transição, eu posso com o meu dedo, eu recebo este sub-menu para que eu não quero fazer a transição. Eu quero apenas cozinhar hétero. Então eu vou selecionar cozinheiro direto. E então isso vai acontecer. Se eu selecionar o ícone de engrenagem, obtenho as configurações do projeto. Não quero que se preocupe com os dois primeiros. Sim, vou fazer um vídeo separado sobre isso. O que eu gostaria que você fizesse é olhar para o desvanecimento do preto e o desvanecer-se para as abas pretas. E nós vamos selecionar aqueles lá. Então vamos tocá-los com o dedo e ligá-los. E eu vou clicar feito. O que isso fez como que me deu um fade in e fade out no primeiro clipe e no último clipe. Então, neste caso, eu só tenho dois clipes. Então só é colocado em clipes. Se eu adicionar um clipe no meio desses dois, esse desvanecimento sempre permanecerá com o primeiro e o último clipe. Então é muito útil saber. Então, quando você começa e acaba filmando, ele diz ao seu público que eles começaram e isso acabou. Ok, então vamos continuar trabalhando com nosso processo de edição. Vou importar mais filmagens aqui. Deixe-me selecionar as filmagens. Só estou rolando. E vocês notarão que algumas das minhas filmagens têm uma linha amarela por baixo que me diz que essa filmagem foi usada. Então eu vou trazer entre os dois. E novamente, você vai notar que me deu uma transição de dissolução por padrão. Só tem clipe. Agora eu não acho que este clipe é muito certo para o tipo de sensação que eu quero com o meu filme. Então eu vou selecioná-lo e notar os ícones abaixo. Vou selecionar a pequena tesoura, que é um ícone cozido. E eu vou apagar este clipe, eu acho, mas enquanto estamos aqui, deixe-me falar sobre o outro. Então isso é um círculo com uma linha no meio. Essa é a sua velocidade. Ajuste o discurso para que possa torná-lo mais rápido ou mais lento. O próximo que, que se parece com microfone, que é o seu som para que você possa fazer o clipe mais alto. Ou silano, o próximo que é texto e títulos e veremos isso em um vídeo separado. E o próximo a isso, os três círculos é o seu grau de cor. E novamente, vamos olhar para isso mais tarde, então não se preocupe com isso ainda e eles estão se movendo. Você dividiu, desanexar, duplicar e excluir, e eles são bastante auto-explicativos. Ok, então vamos seguir em frente. Vamos importar mais filmagens daqui a pouco. E eu continuarei com o processo de edição. Então eu vou acelerar este vídeo agora porque você tem que importar filmagens e você sabe como colocá-lo ao longo da linha do tempo onde você quer. Tudo o que estou fazendo aqui é selecionar clipes para colocar na minha linha do tempo pronto para criar meu filme de dança. Novamente, obviamente eu acelerei isso porque você sabe como este processo funciona agora você não precisa me ver fazer isso em todos os meus clipes. Ótima. Então eu comecei a construir uma linha do tempo áspera do que eu acho que meu filme de dança vai ser. Ótima. Então, isso é um telhado muito rápido primeiro rascunho edição do meu filme de dança no iMovie no iPhone. Então deixe-me apenas verificar se alguns desses clipes estão funcionando na ordem. Eu tenho eles. E novamente, como eu mencionei anteriormente, se eu segurar meu dedo no clipe, eu posso mover isso para uma posição diferente na linha do tempo. E eu posso ver se eu gosto de lá, eu posso movê-lo e, e, e reajustar todos esses clipes. Então eu ainda tenho funcionalidade completa, mesmo que eu tenha colocado todos os meus clipes na linha do tempo. Então, tudo o que estou fazendo agora é fazer um pouco de refinação, certificando-se de que estou feliz com o fluxo e estou feliz com as transições, etc. Ok, então na próxima sessão, vamos mover esta edição e vamos começar a ver como podemos atualizar nossos clipes, como adicionamos áudio, como adicionamos títulos para finalizar nossa espuma densa pronta para que possamos exportá-la. 28. Edição no iMovie: Vamos analisar como adicionar áudio à linha do tempo do iMovie ao criar o filme. Então eu clico no ícone de mais e eu vou para a minha guia de áudio aqui. Então a primeira coisa que notei foram trilhas sonoras. Então eu posso clicar nisso e eu posso adicionar uma base de trilha sonora já pré-construída no iMovie para você. Então eu só clique no download e você vai ter um pequeno círculo azul. A próxima coisa é que eu posso usar minha música, então eu entro na minha música e eu tenho todo o meu iTunes aberto lá. Por favor, esteja ciente se você vai usar a música de outra pessoa, você tem que ter permissão para fazê-lo. Então você tem que usar direitos autorais ou música livre de royalties. Na verdade, tenho a minha música num local diferente. Então eu vou para os arquivos, que é onde eu coloquei minha música. Então eu baixei este de um site de música livre relativa. Então eu vou colocar isso lá dentro. E eu mexo que faz é que instantaneamente faz o seu áudio o mesmo período de tempo que o seu arquivo de vídeo. Então, neste caso, eu danço filme e nossa linha do tempo. Então ele cria o começo do começo e vai até o fim e desaparece e desaparece para você. Então você não tem que fazer nada desse trabalho. Claro, se eu clicar nele, obtenho funcionalidade completa como faria com qualquer clipe normal para que eu possa editar isso. Na verdade, não quero esse arquivo, então vou selecionar outro arquivo. E mais uma vez, vai substituí-lo por mim. Então o iMovie faz todo o trabalho por você. Então, eu só vou olhar para trás e verificar. Então, o que eu gosto de fazer em cada etapa do meu Edit, seja Versão um como fizemos na última sessão ou adicionando o áudio como estamos fazendo nesta sessão. Gostaria de ter certeza de que tudo se encaixa. Portanto, certifique-se de que o áudio é realmente o mesmo comprimento que os visuais. E então o que eu vou fazer é clicar em Concluído em um momento. E eu vou apenas assistir isso em tela cheia. Então eu sei e eu posso verificar e eu posso constantemente ver que tudo está funcionando. Então eu acabei de clicar em e você vai notar que eu tenho minha tela aqui para que eu possa mudar o título do meu filme se eu quiser. Eu chamei de meu filme de dança para o bem deste tutorial, mas você chama o que quiser. Se eu clicar no botão play na imagem grande, o que eu vou obter é uma visualização em tela cheia do filme de dança que eu estou atualmente editada. Então eu tenho toda essa funcionalidade de reprodução. Vamos vigiar o telhado. E então podemos, na próxima sessão, ver como desenvolvemos isso. Está bem. 29. Adição de efeitos no iMovie: Vejamos como adicionamos efeitos à nossa linha do tempo de edição. Então esta é a nossa versão, um de nosso filme de dança com nosso áudio editado. Então, vamos pressionar o ícone de engrenagem à direita. E se você olhar o filtro Projeto, há muitos looks diferentes que você pode adicionar ao seu filme. Uma palavra rápida de cautela. Quando você adiciona esses efeitos, ele irá adicioná-lo a toda a linha do tempo. Então vamos clicar em preto e branco e dar uma olhada. Então isso fez o clipe de volta no vinho, mas é igualmente, é feito todos os clipes combinados nessa linha do tempo. Isso é bom. Se você quiser que todos os seus clipes tenham a mesma cor ou efeito criativo, vamos dar uma olhada em alguns outros. Então, se eu deslizar sobre ela, sonho é tão sonhar que sou eu. Muito bom, efeito desbotado na borda. E novamente, isso pode ser bom se você quiser tudo em seu filme, basta dar uma olhada em alguns mais e você pode passar por isso em seu próprio tempo. Então Inc. Eu gosto bastante de tinta, dá-lhe um efeito realmente interessante. Quase como se fosse uma animação ou um desenho animado. E novamente, isso é realmente um grande efeito se você quiser adicionar isso ao seu filme agora porque eu filmei isso no escuro, ele cria um estilo de carvão realmente interessante afeta. Então vamos ter uma história em quadrinhos. E novamente, porque há muito preto nisso, isso está me dando cor rosa e púrpura, que na verdade eu gosto muito. Mas eu não quero ser dono de todo o meu filme, então eu vou voltar para o Non. Então vamos tentar se selecionarmos um clipe. Então, vamos selecionar este clipe e ir para as configurações do nosso projeto. E vamos apenas selecionar um destes aqui em cima. E vamos aplicá-lo a esse clipe. Novamente, ele é aplicado a todo o clipe. Então, como podemos aplicá-lo a um clipe individual? Vamos trabalhar nisso agora. Então, se eu selecionar meu clipe na parte inferior, eu vou para minhas pequenas rodas de três cores, e eu selecionar minha tinta aqui. E se você notar eu tenho uma linha que diz 100 no final. Se eu derrubar isso, isso irá diminuir os efeitos são que afetam atualmente está em 100% no clipe. Então vamos dar uma olhada rápida nisso. Então, há o clipe sem o efeito sobre. Então isso está passando. E estamos indo para a nossa transição agora, como você pode ver pela cabeça do jogo. Transições tão fracas para esse efeito, não, acho que é muito difícil. É um efeito muito duro quando eu filmei isso no escuro, você realmente não tem uma noção do que está acontecendo aqui. Então, se eu clicar nisso e onde ele diz 100 ou minha imagem, se eu deslizar para baixo para cerca de 35, você vai notar o que ele faz. Cria um efeito muito interessante em torno do corpo do dançarino. Eu realmente gosto disso. Então eu vou adicionar isso a alguns clipes. É um efeito muito bom para destacar o movimento. Você poderia até ser um pouco mais sutil do que o que eu acabei de fazer. Então deixe-me apenas puxá-lo para dentro do clipe do estoque e eu vou clicar em Mano desta vez e eu vou trazer isso para baixo. Então, novamente, um efeito ligeiramente diferente, mas você pode ver o que acontece quando você mistura o efeito e o clipe. É assim que você pode adicionar efeitos criativos a toda a sua linha do tempo ou a clipes individuais. 30. transições criativas do iPhone: Vejamos as transições criativas no iMovie. Então eu tenho minha dança daqui, que é novamente um rascunho áspero com um par de efeitos de cor criativos sobre ele. Então eu gostaria de fazer é adicionar mais dois efeitos criativos. Vou abrir algumas filmagens pressionando o ícone de mais. Basta cortar isso um pouco apenas para o bem deste tutorial. Isso é ótimo. Eu vou clicar nos três pontos e eu tenho essas opções aqui. Então eu vou apenas clicar em “cutaway “primeiro. Então você vai notar que isso foi acima do clipe onde minha parede cabeça jogo. Então, eu só vou cortar para que possamos vê-lo. Então vamos brincar e ver o que acontece. Então vamos para o próximo clipe, e esse clipe foi em cima dele. Então é cortado para aquele clipe. Então, se você tem dois clipes e você quer cozinhar de um clipe para o outro, essa é a técnica que você usaria. E novamente, ele vai para onde o playhead está com a cabeça de jogo está em um clipe. Vai acima dela. Então vamos tentar um clipes diferentes. Então, novamente, eu vou apenas cortá-lo para o bem deste tutorial. E eu pressiono os três pontos e eu vou clicar imagem na foto. Então isso coloca isso lá em cima. E tudo o que faz é colocar um vídeo dentro de um vídeo e lhe dá uma caixa branca por padrão. Então vamos dar uma olhada aqui. Então eu selecionei um clipe pressionando-o. E posso beliscar para ampliar para poder entrar. Posso me mudar para onde quero meus livros. Eu poderia sair da tela ou eu poderia ir para baixo no canto inferior ou no canto superior onde eu quisesse que ele fosse liberado. Deixe-me dar uma olhada lá. Então eu tenho a minha caixa branca. Se eu clicar no ícone da caixa pequena, minha caixa branca desaparecerá. Para que eu possa ter uma foto na foto lá embaixo. Se eu clicar na opção de tela dividida, veja como a imagem muda aqui. Então, estou no fundo. Eu cliquei meus três círculos, tela dividida instantaneamente. Eu tenho duas telas dentro do meu espectador bem ali. Então isso é ótimo se você quiser fazer filme de tela dividida em. Então você poderia, por exemplo, fazer um dueto com você mesmo. Então você tem parte do lado do jornalista Karg do painel de tela, seu coreógrafo e a direita. Você também pode fazer do jeito oposto. Então você pode ir vertical e horizontal na forma como você dividir tela e você pode ter uma linha de borda branca lá ou você não pode ter uma linha de quadro branco. Cabe a você em termos de como você quer apresentar isso e como você quer que isso pareça. Então eu posso fazer tudo isso dentro da linha do tempo real, mas eu só posso fazer isso se eu já não tiver importado. Então deixe-me trazer outro clipe e eu vou clicar em telas azuis para que você possa ver o que esse recurso faz. Então eu cliquei nisso agora porque este clipe não foi filmado com uma tela verde ou azul no fundo. Está a pedir-me para tocar num código para o tornar transparente. Então, se eu apenas tocar o amarelo aqui, por exemplo, então eu toquei para fora de modo que é transparente. Então o clipe abaixo está tocando embaixo do meu clipe superior, mas porque eu só tenho a mentira que é transparente, você não pode realmente ver o que está acontecendo aqui. Então, se você tem uma tela verde ou uma tela azul, ou uma parede verde ou azul em casa. Você poderia filmar sua coreografia sobre isso. E você poderia se sobrepor ao seu dançarino. Então, mesmo que eu jogue com a força, isso não afeta porque é uma janela tão pequena. Então vamos nos livrar deste clipe e vamos trazer um clipe que eu já tenho de outra série de oficinas que estou executando que está em torno de fazer tela. Então aqui está um clipe. Deixe-me trazer isso. Ótima. E vamos aparecer na tela verde-azul e ver o que acontece instantaneamente. É o seu iMovie é descoberto isso tem verde lá e é instantaneamente colocar o meu clipe atrás clipe no topo. Agora, obviamente, você não colocaria um carro de brinquedo no fundo quando fizer isso. Mas este clipe apenas mostra como usar o recurso de tela verde e azul. Então, se você preencheu sua coreografia contra uma tela verde portátil ou contra uma guerra azul, por exemplo. Você ainda pode usar essa técnica quando estiver criando seu filme de dança. Ele cria muitas possibilidades realmente interessantes para ter a si mesmo como o dançarino no palco, dançando consigo mesmo na tela, por exemplo. É assim que você pode usar as transições criativas do iMovie em um smartphone. 31. Tela verde no iMovie: na lição de hoje. Vamos trabalhar com edição de tela verde tudo a partir de eu movê-lo no iPhone. Então este é o clipe que vamos usar, que é um carro de brinquedo contra um fundo verde. Eu usei uma tela verde portátil, mas você poderia usar cortinas verdes ou uma tela azul ou até mesmo um fundo branco. Para ser honesto, vamos abrir o filme e criar um novo filme. Então, o que você vai querer fazer é colocar seu clipe de fundo em primeiro lugar. Então esse é o clipe pelo qual você vai substituir o verde. Então eu tenho um aqui. Então eu vim aqui, e eu só vou dar uma olhada nisso um pouco. Vamos ver qual é a aparência do meu filme, então eles são muito legais, mas acho que vou usar o preto e branco. Agora eu sei o meu vídeo. Meu clipe de tela verde é de 14 segundos, então eu só vou cortar este 2 14 segundos. Ótima. E colocar a peça tinha no início. Ok, então o que? Eu vou virar como eu importar meu clipe de tela verde, então eu apenas selecionar o clipe lá em eu clicar os três pontos em selecionar tela verde azul que arrastá-lo para cima e instantaneamente eu me mover. Ele faz isso por mim, então eu não tenho mais trabalho para fazer. Instant substitui os elementos verdes com a gravação ligada. Aí está, tela verde instantânea. 32. Editando iMovie no iPad: Bem-vindo a esta sessão onde vamos estar olhando para a edição usando I filme. Agora, nesta sessão, eu vou estar usando Eu mudei para o iPad. Isso é só porque eu pessoalmente prefiro a tela maior. Eu tenho sido um tutorial usando Estou movendo no iPhone também, então confira isso. Basicamente, é muito parecido. A interface é muito semelhante. Algo está dentro de lugares diferentes, mas a mesma funcionalidade está lá. Portanto, não deve fazer diferença se você lê-lo no iPhone ou no iPad. Ok, vamos pensar que eu abri um novo projeto. A primeira coisa que quero mostrar é o trailer. Não vou editar a igreja lá, mas vamos dar uma olhada. Então, quando você abre o trailer, você tem toda essa animação aqui, então eu poderia literalmente clicar em um deles. Então, digamos que eu clique na Índia, por exemplo, e isso me dá uma predefinição para trabalhar. Então eu tenho uma vaga. Eu recebo algumas animações e títulos em Eu recebo algumas filmagens que eu posso substituir com a minha própria. Ok, deixe-me sair disso porque eu disse que não vamos usar isso hoje, então eu vou começar um novo projeto. Eu vou clicar em filme e eu quero mostrar a vocês como eu filme lida com mídia. Então, eu só vou clicar em dois clipes. Agora olhe para a ordem em que eu clique neles enquanto eu abri o projeto de filme olho A importar os clipes na ordem em que eu os selecionei Então você pode reconhecer esta filmagem do meu tutorial tela verde e isso me dá uma transição padrão lá, que é uma cruz dissolver. Agora, eu não quero este clipe, então eu vou apenas excluí-los. Eu poderia importar um novo vídeo, mas eu vou fechar isso para começar um novo projeto. Ok, então nós clicamos em Novo projeto, nós clicamos. Seguindo em frente. Vou apenas selecionar um clipe para importar por enquanto. Então eu só seleciono este clipe aqui. Andi, isso é importado para a minha linha do tempo, e eu filme está pronto para começar a editar. Vamos dar uma olhada rápida na interface aqui para ver o que temos. Ok, então se eu clicar no ponto de interrogação no canto superior direito, isso me dá todas as informações dentro do projeto. Se eu clicar no ícone de engrenagem ao lado do ponto de interrogação, vamos ver o que isso traz à tona. Então esta é uma lista de modelos que eu tenho para que eu possa selecionar uma dessas paletas de cores aqui sobre ele vai afetar todo o projeto. Abaixo disso, tenho um tema. Então, se eu selecionar um desses temas que novamente afetará todo o projeto, por exemplo, por exemplo, se eu clicar em Neon, isso me dará os modelos de néon dentro da minha linha do tempo de edição abaixo da trilha sonora do tema Eu também tenho desvanecendo do preto e desaparecendo do preto. Eu gosto de selecionar estes porque isso me dá um bom desvanecimento no início e no final da minha linha do tempo. Certo, o que mais temos aqui? O ícone de adição ao lado do ícone de engrenagem é onde eu acesso todos os meus meios de comunicação. Então, essas são minhas fotos e meus vídeos e meu áudio abaixo que eu tenho mostrar ou ocultar forma de onda de áudio . Isso é ótimo. Quando eu tiver um clipe selecionado, eu quero ver o formulário de áudio ausente ao lado que eu tenho meu botão Desfazer. E se saltarmos para o lado esquerdo, tenho o meu vídeo gravado. Eu sou foto para que eu possa gravar diretamente em I filme próximo que eu tenho gravar áudio em. Na verdade, estou gravando o áudio para este tutorial dentro do meu filme agora, e se olharmos acima disso, temos feito. Então isso significa que voltei para o meu salvamento. Paige e eu temos mais opções em termos de salvar minha mídia no fundo. Aprendemos mais. Se eu clicar nisso, isso me dá um pouco mais de informação sobre a linha do tempo, certo? Eu acho que é hora de importar algumas mídias para começar com esta edição. Então eu cliquei. O ícone de mais me deu uma lista de opções de onde posso encontrar minha mídia. Então eu vou apenas selecionar estes Andi, Eu selecionei vídeo e eu fui para o meu iCloud drive. Então, o que é ótimo sobre a versão mais recente do filme I e íris que eu posso selecionar no meu clube de olhos , bem como coisas que já estão no meu iPod? Estou trabalhando com o iPod mais novo, então eu tenho um conector USB para que eu possa selecionar de um disco rígido que eu conectei e é aí que eu estou agora, então eu estou encontrando minhas filmagens neste disco rígido. Então, vou olhar para baixo. Você pode ver que minha assistência de nome sujo diz o momento. Isso é porque eu gravei esta filmagem na lente anamórfica do momento, que eu já discuti em uma sessão anterior. Certo, vamos achar algumas filmagens. Estou procurando o Teach no iPhone e voltei ao momento. Lá vamos nós. Então, copiando essa mídia e está trazendo-a. Então eu tenho um cozinheiro de opções. Se eu clicar mais, eu posso cortar colocar imagem na imagem, tela dividida, tela verde, que sabemos sobre, ou eu posso importar o áudio apenas nesta ocasião. Só vou importar mais filmagens. Não vou me preocupar com os cortes ainda. E como você vê como eu me movo, isso me dá uma transição padrão entre os dois. Então, aqui mesmo, eu tenho uma cruz dissolver agora. Talvez eu não queira necessariamente isso, e na verdade, eu não quero isso. Vamos dar uma olhada rápida. Lá vamos nós dissolver. Então, se eu quiser mudar isso cruza bem ali. Tudo o que preciso fazer é selecioná-lo. Eu recebo uma lista de opções abaixo para que eu possa selecionar non. Eu também tenho uma estrela específica, que se relaciona diretamente com o tema que selecionei anteriormente. Vou selecionar não divertido lá fora. Só corta os dois clipes juntos. Eu só vou selecionar esta estrela para que você possa ver o que isso faz. Ele me deu a transição padrão para esse tema. Há mais uma vez lá que vamos. E isso é muito rápido, então eu posso mudar a velocidade disso. Se você notar que nenhum 0,5 segundos está realçado agora é um segundo, 1,5 segundos, por exemplo. Então eu voltei a não ter transição, porque eu gosto de cortes bem afiados. Quando eu estiver editando, lembre-se, esta filmagem está no registro. Ainda não avaliei esta filmagem, mas tenho outra sessão para avaliar as gravações dentro das fotos. Só estou selecionando mais filmagens para trazer para nossa linha do tempo de edição. Agora reparem que esta filmagem foi trazida para onde estava a cabeça da peça. Essa é a linha branca no meio da linha do tempo. Então, onde quer que seja, é onde a filmagem será colocada, também, se você quiser no final, você precisa ter no final, ok. Estou feliz com onde isso se senta. Você vai notar que desvanecer-se para preto foi no final. O eclipse dos mais clipes que eu adicionar que fade vai no final e eu apenas batendo mais mídia no dia da linha do tempo. Nós dio Ok, então Thistle é obviamente uma edição áspera, mas parece muito bom em termos do que temos. Vamos tocar isso de volta nos movimentos da câmera um pouco instável, então eu vou cortar este clipe para se adequar. Então, tudo o que faço é selecionar o clipe. Eu só puxo as bordas para onde eu quero que ele esteja. Então é assim que é fácil mudar o comprimento de um clipe. Vamos para o próximo. Eu só toco isso e acho que vamos parar em algum lugar por aqui e de novo. O mesmo processo selecionado clipe rastreou as alças até onde eu quero. Sim, isso parece muito bom. Mude meu tipo de transição. Temos este tipo a andar. Apenas aparar o início disso. Agora, este é um clipe bastante longo. Então, o que? Eu acho que eu vou fazer é eu acho que eu vou cozinhar isso e ter uma espécie de efeito de salto . Você já viu em filmes Way você está seguindo a pessoa como eles viajam para algum lugar eo clipe cozinha entre os passos, por isso torna um pouco mais rápido. Mas você também tem a sensação de que essa pessoa ainda viajando para algum lugar eu vou corrigir o pequeno ícone de tesoura, que me dá um cozido. E eu só vou para a próxima parte que eu quero cozinhar. Andi, escolha a tesoura e divida. Lá vamos nós, e eu vou me livrar disso. Então eu tenho a sensação de tempo passando enquanto essa pessoa caminha. Lá vamos nós. Vamos cortar novamente lá para que você possa ver como é simples cozinhar clipes todos diretamente na linha do tempo, usando o pequeno ícone de divisão na parte inferior. Livra-te dessa, porque não precisamos dessa para o efeito e vemos a linha em que vemos a pessoa. Vamos cozinhar isso. Vamos nos livrar desse clipe. Então nós temos um pouco mais de um salto, então ele sobe bem, então realmente edição áspera. Mas está parecendo interessante, e eu estou do jeito que isso está acontecendo enquanto estamos aqui, vamos dar uma olhada. Algumas das outras funcionalidades quando importamos clipes. Se eu abrir minha mídia em nosso seleto, este clipe de carro de tela verde, na verdade, que você teria visto anteriormente nesta sessão em Se eu apenas selecionar esse clipe lá, ele vai me dar algumas opções. Então, os lugares onde eu importava se eu clicar no playbook e eu posso tocar esse clipe dentro do navegador, então eu não poderia três pequenos pontos e eu tenho essas opções. Então vamos dar uma olhada. Eu só cliquei. É onde eu quero colocar o clipe. Então eu voltei para o clipe e clique em Cortar. Olha o que acontece. Coloca o clipe no topo. Se eu tocar isso, ele vai cozinhar para aquele clipe, então ele substitui o clipe que está embaixo dele. Deixa-me livrar-me disso e mostrar-te uma diferente. Vamos dar uma olhada. Uma foto na foto de novo. Vai por cima. Basta cortar que lá em que literalmente coloca o clipe dentro do clipe abaixo dele, para que ele tenha uma imagem dentro da imagem. Apenas livre-se disso. Vamos tentar um dos outros. Então, tela dividida. Então, novamente, coloque-o em cima. Vamos jogar isso. Isso me dá uma tela dividida efeitos, então eu tenho dois filmes lado a lado. Isso também funciona para fotos também. Agora isto é interessante. Se eu selecionar o clipe uma vez que ele está na linha do tempo, eu também obter as opções para alterar o valor para que eu pudesse mudar de volta para imagem e imagem se eu quisesse sem ter que Dele e voltar direto com a mídia. Mas eu vou me livrar disso porque eu só uso isso para mostrar o efeito. Tela azul de pele verde. Sabemos o que é isso porque nós já o usamos em uma sessão anterior em Eu também posso importar áudio , mas eu só faço uma tela verde azul indo para que eu possa mostrar-lhe novamente. O que é realmente bom sobre o meu filme é que ele faz o trabalho para mim, então se eu jogar isso, ele coloca o clipe abaixo onde a tela verde estaria. Ok, então eu tenho a minha linha do tempo muito básica no momento. Andi, eu selecionei meu tema, então eu vou olhar para potenciais filtros de projeto, então isso é bastante interessante. Então eu só vou colocar filtro preto e branco lá. Está checando quais outros estavam disponíveis. Sim, tudo bem. Então eu também vou olhar para os que estão por baixo. Assim, os filtros no joelho e você pode ver como eles estão afetando o clipe individual usa um filtro preto e branco afeta todos eles. Os filtros no próprio clipe, porque ele selecionado afeta apenas o clipe individual. Vamos dar uma olhada de novo. Isto não é uma filmagem graduada, por isso parece um pouco apagada. Normalmente, eu classificaria isso antes de entrar em edição usando um aplicativo de fotos. Então eu estou apenas verificando os modelos de tema e os filtros de feltro tema novamente. Ótima. OK, então eu acho que provavelmente é hora de termos um título para isso então abaixo você pode ver muitos exemplos que eu mover. Já foi construído. O meu negócio é, dar uma olhada nisso. Sim, eu vou escolher este, e eu vou apenas chamar este BTS filme sapato BTS, Claro, pé para os bastidores grande de modo que agora está ligado ao primeiro clipe, e isso está olhando muito Bom. Eu só vou pegar o som de cada clipe individual porque nós não queremos o som de fundo para isso. Certo, só checando. Isso tudo se foi. Excelente. Então agora vou adicionar um pouco de áudio. Então eu voltar para a minha mídia toque em seu Nós temos áudio. Então temos trilhas sonoras, minha música em efeitos sonoros. Então, se eu clicar em trilhas sonoras lá, muitos sons de estoque já disponíveis para mim para usar aqueles com o pó azul que eu sabia sons. Então isso é atualizado com bastante regularidade. Então eu só baixei isso aqui e nós vamos apenas selecionar algumas músicas para ir em nossa linha do tempo para acompanhar nosso filme. Ok, eu não coletei o botão mais lá, então vamos voltar para nossos efeitos sonoros em Vamos dar uma olhada em algumas músicas, então eu vou selecionar Evergreen e eu clicar. A vantagem colocou. trabalho deles se encaixa instantaneamente nessa faixa com a duração do meu filme. Isso é muito legal. Então não há mais trabalho necessário para aparar o áudio. Ele é feito instantaneamente e automaticamente para mim, então eu apenas guardei isso. Deixe-me ir lá fora e dar um nome ao meu projeto. BTS filme Shoot e vamos ter um relógio e visualizá-lo. Há alguns clipes e eles têm. Um filme completo em exportado para minhas fotos. Labrie Guys, muito obrigado por terem vindo comigo nesta sessão. Estou ansioso para vê-lo no próximo. 33. Edição no Premier Pro Rush: Nesta sessão, vamos editar com o progresso do Adobe Premier. Então a primeira coisa que vou fazer é adicionar a minha mídia. Estou no fundo aqui. E novamente, como todos os outros, eu posso adicionar mídia ou eu posso re-comprometido direção. Só vou definir minhas preferências. E novamente, o que eu recebo aqui é que eu recebo um pequeno menu onde eu posso ajudar, eu posso aprender ou eu posso relatar para reservar, que é realmente útil para dar feedback em tempo real quando você está editando no aplicativo. Ou devo dizer, é Adobe Premier Pro, é um aplicativo gratuito que oferece funcionalidade limitada. Deve escolher. Você quer comprar livros 3x. Faz parte da Adobe Creative Cloud, que você pagou. Eu só vim para a minha assinatura porque eu agora correr, porque eu agora uso resultado divindade, que eu tenho um curso sobre isso neste programa também. Tudo o que estou fazendo é que sou mídia importante e selecionei de um a seis. E você notará que essa mídia é importada no mais antigo que eu selecionei. Então clique um é o número um, clipe para ele é o número dois, e assim por diante e assim por diante. Certo, vamos dar uma olhada rápida nisso. Ótimo. E esses clipes não estavam em uma ordem particular. São só clipes que tenho no meu iPhone. Ok. Vamos dar uma olhada no sistema de menu na parte inferior então. Então a primeira coisa que vamos fazer é se quisermos exportar nosso filme, podemos clicar na exposição e obter muitas opções de exportação diferentes. Obviamente, eu não quero Xbox, eu não estou fazendo nenhuma edição. Ainda tenho a função do livro de relatórios no canto superior direito. Mas de novo, não vamos usar isso por enquanto. Certo, então vamos mergulhar no fundo. Então, na parte inferior, eu posso capturar, eu posso adicionar gráficos, eu posso adicionar imediatamente R. Eu posso fazer uma narração. Novamente, muito útil quando estou trabalhando no meu dispositivo móvel. Então a primeira coisa que vamos fazer é olhar em alguns títulos. Então isso está demorando um pouco para carregar. E, mas como você pode ver, há uma variedade de títulos e o progresso do Adobe Premier apenas tem alguns dos melhores títulos em um aplicativo de edição móvel que eu encontrei. Há uma captura com abelhas novamente, porque é um plano pago, vai pedir-lhe para se inscrever mensalmente. Há algumas transições que você obtém de graça e alguns títulos que vamos olhar em um momento. E geralmente são os primeiros dois ou três da categoria. Então eu só vou adicionar um título lá. Agora, como você pode ver, tempos bastante buggy porque isso não acrescentou nada para mim lá. Então vamos tentar de novo. Então vamos descer aqui e clicar em uma dessas sobreposições aqui. Vamos dar uma olhada. E mais uma vez, nada aconteceu. Então vamos dar outra olhada mais aprofundada neste programa. Então vamos voltar aos nossos recursos do projeto. E isso me mostra todos os ativos, a entrada. Então eu posso olhar para vídeo e áudio apenas, etc etc.. Mais uma vez, realmente útil para que eu possa catalogar tudo o i1 dentro do meu projeto. Ok, vamos seguir em frente para que eu possa mudar a proporção. Chefe, estou editando, o que é muito legal. Então, se eu quisesse publicar isso em histórias do Instagram, por exemplo, eu poderia usar essa configuração. O, ok, então eu só vou olhar para alguns. Transições. Então, se eu clicar neste fade para preto, você vai notar no início do meu clipe um começa com preto e ele desaparecer no slot automaticamente acrescenta-se para mim. Então, o que mais fizemos? Então nós temos nossas transições, nós temos nossas configurações de movimento lá. E vamos continuar olhando. Vamos continuar olhando esses clipes. Bem, eu não posso fazer isso porque eu tenho meu clipe selecionado. Eu tenho um conjunto de paletas de cores pré estoque que eu posso usar. Então eu só vou clicar neste por enquanto, que é Kodak. E eu posso brincar com a exposição e eu posso brincar com o contraste, os destaques e as sombras. Então, eu tenho algumas técnicas de gradação de cor da fonte disponíveis para mim neste aplicativo móvel, que novamente é realmente útil. Eu posso fazer minha tela maior por dois dedos beliscar e eu posso puxar através e deixar meu clipe largo. Mais uma vez, tenho mais espaço imobiliário para trabalhar quando estou editando, etc. O que é realmente ótimo sobre Adobe Premier Pro rush é que eu também tenho faixas separadas no meu vídeo, no meu áudio. E eu posso empilhar camada, então eu posso colocar uma faixa de vídeo em outra faixa de vídeo. E o mesmo acontece com o áudio, que pode ajudar a torná-lo um pouco mais de um ambiente de edição complexo, muito mais complexo do que algo como o iMovie, por exemplo. Novamente, então eu vou apenas clicar neste título aqui. E vamos dar uma olhada. Lá vamos nós. Ok, então novamente, a é um pouco temperamental às vezes quando decide que quer adicionar ou não um título. Então eu também posso mover clipes em torno de futebol, colocar este clipe em cima, e novamente, é um laço não é 60 clipe está em cima. Ele substituirá o clipe que está por baixo. E eu posso silenciar faixas. Posso mover o áudio ao levar o vídeo. Eu posso bloquear uma faixa, o que significa que eu não posso fazer nenhuma edição por engano também que verificar, por exemplo. Ok, e novamente, estes são apenas clipes aleatórios em nenhuma visita ordem particular apenas rastreia o que eu acabei de tirar do meu telefone. Então vamos ter uma pista sobre o nome. Novamente, eu posso jogar com a posição para que eu possa mover estes ao redor. Posso brincar com a altura. Eu posso cortá-lo, o que é realmente útil se eu quiser fazer uma imagem no modo de imagem. Então eu seleciono o clipe que eu quero cortar e eu apenas arrasto o controle deslizante. E como você pode ver, dois clipes se tornam lado a lado. Basta arrastar outro clipe até lá e jogar com isso. Então, como você pode ver. Então, se eu tiver um clipe no topo que é recortado, os clipes abaixo ainda aparecerão dependendo de qual lado do corte eu tenho visível, por exemplo. E novamente, eu posso apenas jogar com essas configurações e apenas fazer isso um pouco maior lá. E como podem ver, enquanto estou a percorrer o eclipse, aquele avião ao mesmo tempo. Então não há muita sorte neste programa, o que é muito, muito bom, especialmente de uma versão móvel. E novamente, eu não vou entrar em tudo porque se você tem isso, então você pode ir em todos os recursos você mesmo é bastante semelhante a todos os outros, muito semelhante ao iMovie. Embora eu ache que o Premiere Pro é provavelmente um pouco mais avançado em termos de interface e as imagens de estoque que você obtém. Um eu posso adicionar um fade para preto no, no final do meu clipe também. Mais uma vez, realmente útil e muito simples quando eu quero fazer críquete é que eu posso adicionar um fade in. E mais uma vez, não vou passar por cada um destes. Posso deixar você brincar com isso sozinho. E assim você se acostuma. Porque, novamente, você pode preferir a dispersão do iMovie, por exemplo, quando aparece quando você está editando seus filmes. Como você pode ver no fundo, eu posso brincar com a cor. Eu posso jogar com efeitos, eu posso jogar com velocidade, eu posso jogar com gráficos. E é um programa muito interessante. Devo admitir que exportar é muito parecido com os caras dos rios. Obrigado pela sessão de hoje. Aqui está uma breve recapitulação e vejo você na próxima. 34. Edição em Splice: Olá a todos. Então você criou todas as suas filmagens para o seu filme e está pronto para começar a editá-lo. Nesta sessão, vamos olhar para a emenda do software de edição. Splice está disponível para iPhone e Android. Então, se você tem um Samsung ou um Google ou um iPhone, não importa. Este software funciona em todos eles. Eu edito muitas vezes. Iphone. Todas as opções são exatamente o mesmo lugar, não importa o telefone que você está usando. Apenas uma rápida palavra de cautela no iPhone. Este é um aplicativo pago. Então eu baixei o teste gratuito, então eu não tive que pagar por ele. Então tudo o que eu fiz está na versão gratuita. Apenas certifique-se de que, se não for o seu telefone ou você não pagar a conta, apenas para obter permissão antes de fazer o download do aplicativo. E certifique-se de que quando, uma vez que você baixá-lo e você começar a adicionar música, você tem permissão para usar a música. Então certifique-se de que é livre de royalties ou você tem permissão de quem fez a música. Ok, vamos mergulhar na emenda, e vamos começar a editar nosso filme de dança. Então vamos dar uma olhada no aplicativo Splice. Então eu abri o aplicativo aqui. E se eu rolar para baixo, você pode ver que eu tenho muitos projetos de amostra que eu poderia olhar para obter uma compreensão de como esses projetos funcionam. Mas o que vou fazer é mergulhar direto. Então eu vou clicar em Novo projeto e isso traz minha página de mídia para cima. Então, o que você vai notar é uma página My Media. Se eu clicar em um e, em seguida, clicar em próximo, ele me levará para um novo projeto. Então eu vou renomear meu filme de dança do projeto para os fins deste tutorial. E abaixo disso, posso animar fotos. Se eu trouxer fotos, vai animá-las. Então eu vou selecionar isso. E abaixo disso, se você pode notar a relação de aspecto, que são todas as diferentes proporções de aspecto, eu posso definir o meu projeto. Então, por padrão, é 16.9 paisagem, que eu vou manter por enquanto porque é isso que meu pé está gritando. E eu clique em Criar, Projeto e, em seguida, ele abre a interface. Vamos dar uma olhada rápida em torno desta interface para que possamos entender o que está acontecendo. Então, no topo, eu tenho um ponto de interrogação. Eu tenho um recurso de exportação e eu tenho um x. O que isso faz é que me tira do spillover do projeto. Tenho o meu espectador. É aqui que as minhas filmagens vão ser reproduzidas. Abaixo disso eu tenho minha linha do tempo. E abaixo da linha do tempo, tenho uma lista de opções que me ajudaram durante meu processo de edição. Agora não se preocupe, vamos passar por cada um desses enquanto passamos por este tutorial. Certo, então sabemos que importamos uma filmagem porque só selecionei uma filmagem na mídia. Então vamos dar uma olhada nesta filmagem e vamos começar a construir elementos. Se eu clicar em Reproduzir, você verá que ele reproduz a gravação e isso corresponde à linha do tempo e ao espectador. Se eu clicar em jogar na exibição, ele só faz que a tela cheia para que eu possa ver o que está acontecendo lá em cima. Ok, então vamos abaixo do visualizador e olhar para a linha do tempo e as opções dentro da linha do tempo. Digamos que eu queira mudar a proporção. Se eu clicar no ícone de engrenagem, a proporção aparece. Então eu posso mudar isso para Instagram, por exemplo. Ou há muitas outras opções. Eu vou ficar com 16.9 porque eu estou entregando isso é a jusante, então eu apenas clique no ícone de engrenagem e ele apaga. Se eu clicar no ponto de interrogação no canto superior, ele irá trazer um menu de cozinheiros curto, mas também irá trazer vários tutoriais embutidos. Então isso vai me mostrar qualquer coisa que eu ficar preso. Não há áudio com estes, então você meio que tem que ser um pouco intuitivo e descobrir o que é realmente legal embora seja na parte inferior, se eu clicar em um deles como colheita transformar massa, por exemplo, ele vai me dê um atalho tutorial esse efeito. Então, isso é realmente interessante é que se você ficar preso, isso está sempre lá. Vamos continuar com este tutorial e vamos começar a editar nosso filme de dança. Ok, então a próxima coisa que vamos olhar é a linha do tempo em si. Então percorra sua linha amarela é sua cabeça de jogo. Assim como o clipe passa, essa linha, mostrará exatamente o ponto em que ele se sentou. Se eu clicar nele, você notará duas linhas amarelas entrarão no visualizador que me informará que esse clipe está selecionado. Então eu vou usar dois dedos e arrastá-los para mais perto para encurtar o clipe para que eu possa ver. E eu apenas pego meu dedo na borda e eu apenas percorrer para a direita e isso encurta o clipe. Deixe-me ir para o outro lado e fazer a mesma coisa. Lá vamos nós. Portanto, arraste o fim e o distrito do clipe e em tempo real, você verá onde esse clipe está sendo reproduzido. Então eu vou levá-lo para cerca de lá. Então deixe-me pegar a ponta de novo e puxar isso. Então, aqui vamos nós. E eu só estou me arrastando e eu quero que meu clipe termine para começar lá e terminar mais ou menos nessa posição. Mas eu só estou assistindo e eu acho que eu posso mudar onde este clipe m, então como um ramo aqui que a tela X e é aí que eu vou pegar minhas pontas cortadas. Vou arrastar isso e encontrar o ponto perfeito. E lá vamos nós, esses são os meus pontos de corte. Então, esse clipe agora mudou em duração. Ok, vamos seguir em frente. Vamos importar mais mídia. Então tudo o que vou fazer aqui é clicar no botão Mídia no canto inferior esquerdo. E isso traz todas as minhas filmagens de agora, eu estou em recente, então isso está trazendo um monte de filmagens para cima. Mas o que eu vou fazer para selecionar um eclipse, trazer isso e esse clipe é automaticamente adicionado à linha do tempo e seu ponto que juntos. Então é colocar os dois clipes juntos e é criado uma transição padrão. Agora, se eu quiser alterá-lo, transição, eu clicar nele e eu obter outro conjunto de opções no início e efeitos diferentes. Então eu apenas clique no efeito na parte inferior que eu quero. Então eu vou clicar em alguns desses aqui para que você possa vê-los. Então isso é o zoom atlas zoom dentro e fora. Vamos ter isso. Esta é uma emenda 11. Então você pode passar por tudo isso sozinho e você pode ver o que funciona para você. Então deixe-me tocar isso. Na verdade, eu vou voltar e eu vou clicar em nenhuma transição porque eu gosto cortes muito afiados e eu gosto de minhas filmagens para clicar de um para o outro. Mas antes de eu fazer isso, deixe-me dar uma olhada rápida para que vocês possam ver todas as opções que estão disponíveis para vocês. Agora, se eu passei por todas as opções, Este tutorial será cerca de uma hora de duração. Então eu não vou fazer isso. Vou deixar vocês passarem e explorarem essas opções. Vou só clicar. Non. Lá vamos nós. Então, é um copo reto. Então eu passar pelo mesmo processo com este clipe. Vi um clipe e encontrei os pontos finais. Então esse é o começo do meu clipe, e eu encontro o ponto final. Então esse é o fim do meu clipe. E eu começo a costurar meu filme de dança juntos. Então eu só estou assistindo o clipe e ele vai desaparecer em um momento. E lá vamos nós. E isso parece um bom ponto para cozinhar. Então eu vou voltar para aquele clipe e me deixar checar duas vezes. Então ele está lá e se foi. E esse é o fim do meu clipe. Excelente. Então, tudo o que resta a fazer é começar a adicionar mais clipes. Então eu vou para a mídia e eu vou selecionar outro clipe para trazê-lo. Na verdade, vou selecionar vários clipes para trazê-lo para acelerar esse processo. Então eles estão na minha cama da linha do tempo. E novamente, dependendo da ordem em que eu os selecionei, depende da ordem em que eles são trazidos para a minha linha do tempo. Isso não é um problema porque eu posso removê-los apenas tocando no clipe e arrastando-o para a esquerda ou para a direita. Mas vou passar por esse processo agora e começar a editar esses clipes. Vou aparar o começo e aparar o fim até termos uma versão muito áspera de um filme de dança. Excelente. Então, eu só vou acelerar esse processo um pouco porque você sabe como cortar seus clipes e trazê-los para dentro agora. Então eu criei meu primeiro rascunho, meu corte áspero do meu filme de dança, e eu vou colocá-lo em tela cheia e assistir de volta para ter certeza de que eu estou feliz com onde o czar e onde estão as transições. Agora você vai notar porque eu estou editando isso no meu telefone. Está editando no modo retrato. Não é edição no modo paisagem, então isso é algo para estar ciente. Quando você está editando, a emenda não tem um modo paisagem. Ok, estou feliz com isso como um primeiro rascunho. Então vamos passar para a próxima parte desta sessão. Vamos passar para a próxima parte da nossa sessão, onde vamos adicionar títulos. Vamos dar uma olhada em adicionar alguns títulos em nossa linha do tempo para o nosso filme. Então, na parte inferior, selecionamos texto. E você notará que toque duas vezes para editar aparece. Então, se eu tocar duas vezes, eu posso adicionar meus textos. Vou colocar um título aqui. E já está me dando um título muito chique com a caixa amarela para que eu possa mudar o tamanho disso. Então eu só vou fazer isso um pouco menor. Sim, eu não quero mudar um pouco. Alguém volte. Se eu clicar no título, obtenho a opção de excluir. Eu vou até o baixo clique em Texto, eu posso mudar a cor da fonte, então eu estou apenas olhando aqui para baixo, narrativas para cor. Posso mudar a fonte, posso realinhar, posso mudar o fundo. Portanto, há muitas opções que você pode fazer ao criar um título ou adicionar texto ao seu filme de dança. Então eu só estou rolando agora e eu vou encontrar um título. Eu gosto muito da suposição. Vou ficar com isso. Vamos brincar com o fundo. Bem, eu não quero cobrir isso no fundo, na verdade. Então eu vou ter isso como transparente. Vou alinhá-lo. Então, para mim, vou mantê-lo no centro. Eu posso adicioná-lo a uma máscara lá para que eu possa tirar isso e mudou minha massa foi máscara círculo ou alinhar máscara, por exemplo. E de novo, vou deixar vocês jogarem com isso. Eu poderia mudar a capacidade clicando na capacidade. E à direita do pastel, você vai notar que diz “desaparecer”. Então, se eu clicar nelas, isso vai me dar um fade in e desaparecer. Então vamos dar uma olhada nisso. Então clique e isso é o meu fade in e fade out está feito. Excelente. Então lá vamos nós. Temos um desvanecimento e meu título e um desaparecimento quando um título termina. Para que eu possa fazer isso um pouco mais curto, desde que eu queira. Mas, de novo, vou deixá-la lá. Você também pode fazer isso até o final do clipe quando estiver adicionando créditos. Então é assim que você adiciona títulos em spice. Ok, então você tem uma espuma densa e agora é hora de começar a olhar para efeitos criativos e colorir. Então eu vou selecionar um clipe e eu vou descer para a minha guia filtros aqui. E eu vou apenas selecionar alguns deles. Novamente, notarão que aparece uma pequena barra azul onde posso mudar a opacidade. Então isso significa que posso mudar a força desse efeito. Então eu vou passar por alguns dias e dar uma olhada em alguns efeitos diferentes para que você possa ver o que eles fazem. Obviamente, quando você começa a fazer isso seu filme, você quer tipo de escolher dois pontos, um efeito que realmente representa o estilo do filme que você está fazendo. Então, para mim, por exemplo, eu poderia querer fazer algo bastante escuro ou bastante saturado porque eu filmo esta noite. Então, novamente, olhando para a parte inferior, eu tenho todas essas opções para que eu possa brincar com o contraste, a exposição, a cor. Depois de fazer isso, posso adicionar efeitos. Então você vai notar que o efeito vai acima do meu clipe. Olhando para isso, estou brincando com diferentes efeitos do plasma vintage. Nós temos, nós temos LA, nós temos glitchy. Posso estender esses efeitos se quiser. Na verdade, gosto muito disso. Parece uma TV antiga. Quando estiver explorando e experimentando esses efeitos, encontre algo que realmente funcione para você. Criando um bom efeito em uma qualidade realmente única para o seu filme de dança. Mas esteja avisado, se você exagerar, diminuirá os impactos. Ou você pode querer ver certos efeitos em certos clipes para enfatizar o movimento da dança. Por exemplo, se é um filme de dança que você está fazendo. Ok, vamos continuar olhando para alguns efeitos diferentes. Movendo-se através. Eu realmente gosto deste. Se eu, se eu cometer um erro, Eu posso selecionar o clipe e eu obter algumas opções são perfeitas para excluir. Então eu posso simplesmente excluir esse clipe e isso não afeta o clipe embaixo porque lembre-se, isso está indo acima desse clipe. Então é assim que você chama de clipe e você como um efeito, apenas uma nota rápida quando você está cobrindo seus clipes, selecione o clipe ou selecione todo o eclipse para adicionar seu efeito. Fantástico. Ok, aproveite o cloro e os efeitos do Alan para o seu filme. E te vejo na próxima parte. Vamos adicionar algum áudio ao nosso filme. Então, na parte inferior, vamos clicar na música. E isso vai trazer um novo menu. Então, em primeiro lugar, você vai notar que estou em um iPhone para que eu possa importar do iTunes. Posso importar música, ou posso selecionar o humor e os gêneros. Por isso, se eu clicar na minha música importante, posso selecionar a partir do iCloud, o que está na minha razão. Então eu posso selecionar isso e ele será baixado, e isso aparecerá em meu arquivo de projeto. Mas, por enquanto, vamos cancelar isso e ver outras opções. Então eu posso importar de Atreus seria dito, Eu posso deslizar para baixo e obter uma lista, uma música livre de royalties direto de especiarias que eu posso usar no meu filme editado. Então vamos dar uma olhada. Vou escolher inspirador. Não vou passar muito tempo a olhar para isto. Eu só vou clicar em e no final. Então isso vai levar algum tempo para baixar e isso irá adicionar instantaneamente isso ao meu projeto. Então você vai ver que ele adicionou onde minha cabeça de jogo está, onde está a linha amarela. Vou arrastar isso para o início. E eu vou direto para o fim e eu vou arrastar isso até o fim e você vai ver meu filme de dança agora tem música aplicada a ele. Novamente. Eu posso apagar isso se é a música errada ou se eu não gosto muito da maneira como ele parecia, obviamente quando nova música importante em seu projeto, você vai gastar um pouco mais de tempo do que eu ouvi e ter certeza que é o certo vibração e a sensação certa. O que acontece se eu decidir que não gosto da minha música? Então, eu só estou jogando agora e eu não sinto que ele tem o mesmo sentimento que o meu conteúdo ou ele não funciona muito bem. Então, se eu selecionar a faixa lá, o que eu posso fazer agora é excluído, então eu posso excluir essa faixa, voltar para o meu recurso de música. Depois de colocar meu indicador de reprodução no início, percorra todas as opções e eu posso ver em cada seção quantos estiveram lá. Então eu vou escolher uma faixa de jazzy. Vamos escolher esta outra vez. Para o propósito deste tutorial, eu só vou pegá-lo e importar que diretamente para o arquivo. Você novamente vai demorar muito mais tempo olhando e ouvindo. Aí está a minha música. Então, vamos ter uma jogada rápida. Ótimo, e é fácil assim. É assim que você adiciona música livre de royalties ou com as opções no editor, você pode adicionar sua própria música. Novamente. Se pretender adicionar música, certifique-se de que tem música com direitos de autor para que tenha os direitos de reprodução dessa música. Você não iria querer publicar nada que você não tem o direito de tocar música e se meter em problemas. Acabámos de editar o nosso filme. Agora, vamos olhar para um pequeno recurso antes de ir para a seção de exportação deste tutorial e aquele som. Tenho aqui o meu filme de dança. Tenho todo o meu casaco. Tenho a minha música. Se eu clicar nos sons na parte inferior, você notará que eu recebo outro conjunto de opções. Então isso é realmente para sons de fundo. Então, se eu clicar em sons do ambiente e eu estiver filmando meu filme de dança em um parque rural ou indústrias, por exemplo, que eu sou nesta ocasião, eu posso adicionar um efeito sonoro e você vai notar que é adicionado a essa linha do tempo. Então eu posso dividi-lo, eu posso deletá-lo como de costume e apenas movê-lo para o outro lado. Deixe-me ter uma jogada rápida. Agora, o que você vai notar é que adicionou esse clipe sobre a música. Não entre em pânico, ele não pegou a música de é apenas usar a mesma linha do tempo para adicionar o efeito. Então o que eu tenho agora é que eu tenho efeitos no campo que não funcionaram muito para mim neste filme. Então, se eu apagar a música, você vai notar que meu efeito de som está lá, então é por baixo disso. Então eu vou deletar isso de novo porque ter adicionado aquele efeito colateral de som country, me fez perceber que minha música não estava bem. Então vamos voltar à música e eu escolho uma música nova. E eu vou fazer isso super rápido. Escolho uma faixa clássica e escolho a primeira aqui. E vamos colocar isso na nossa linha do tempo para o bem deste tutorial. Mais uma vez, vai demorar um pouco para importar. E isso realmente é apenas para baixo para a sua internet e massagear a pista, ok, de modo que a faixa clássica está dentro. Excelente. Então, novamente, já, se eu já tomei uma decisão sobre música, eu posso voltar e mudar cada um deles, não bem até eu exportar. Então eu vou voltar e eu vou olhar para adicionar um pouco de runing em folhas. Então eu adicionei esse efeito. Então eu tenho o meu primeiro efeito, que é o campo lá dentro. E eu agora tenho o meu quando deixa em mer é sempre uma boa prática para ouvi-lo para ter certeza que você está feliz com esse efeito. E eu vou jogar meu efeito monumental folhas aqui. Agora você não pode ouvir isso, mas eu não estou muito feliz com isso. Então eu vou deletar. Mas a razão que o tutorial foi para mostrar como você pode adicionar sons para criar uma experiência de áudio muito mais rica quando você está fazendo seus filmes de dança, uma experiência de jogo e ver se você pode encontrar algo que se encaixa no seu filme. Então estamos nesse ponto em que é hora de exportar nosso osso denso. Isso significa obtê-lo após emenda e compartilhá-lo com o mundo. Então eu vou clicar no botão Exportar e eu tenho muitas opções aqui. Instantaneamente por padrão, ele me dá full HD 1080 P, e ele me diz o tamanho do arquivo, que é em torno de 98 megabits. Então eu vou clicar nisso e eu vou clicar em Salvar. Ele salvará o vídeo. Então ele vai pedir que você não fechar emenda ou colocar em segundo plano porque isso irá cancelar o processo de exportação. Agora, dependendo do tamanho do seu filme, vai depender do tempo que leva a exportação. Algumas mentes têm apenas cerca de um minuto de duração, por isso não demorou muito. O que vai acontecer aqui é que ele vai me dizer, ele vai me dar uma prévia e eu posso clicar em compartilhar vídeo. E isso me dará todas as opções habituais para compartilhar meu vídeo. 35. Como planejar seu filme: Oi todo mundo. Então, quando você está fazendo filmes, independentemente do filme e se ele é um iPhone e Android e câmera de cinema profissional. Há um estágio no processo que não podemos fugir, e, portanto, a fase de planejamento, e que envolve papelada. Então, quando estou fazendo filmes, sempre carrego meu caderno de confiança comigo e sempre brinco com ideias. E isso faz parte do meu processo, mas é uma parte estabelecida do processo de produção cinematográfica. Então há algumas coisas que você realmente deve fazer se você está indo para planejar filmes firmes de forma mais longa ou curtas-roteirizados realmente. E isso é realmente olhar para storyboard em como você storyboard seu filme? Como você iria colocar para fora as fotos dessa forma você pode ver visualmente como eles funcionam. Como você vai escrever isso? Você vai usar um script ou você vai ser muito mais livre. E quanto à localização espalhada? Você tem uma mente de localização? Você só vai aparecer? Você vai planejar tudo? O que vou fazer, pessoal, está nos recursos, porque vou largar muitos recursos. Então compre modelos, modelos de storyboard, exemplos de script, como você coloca todos nós para encontrar. Você pode pegá-los, baixá-los, copiá-los, cortá-los, usá-los, como mais lhe convier. E eu acho que o principal é realmente para, para planejamento ou filme. É sobre torná-lo mais eficiente quando você está filmando não é sobre segurá-lo. Então, se eles trabalham para você, fantástico. Se não o fizerem, não se preocupe, pule os recursos. O mais importante para mim é que você vá lá fora, pratique filmagens, desenvolva seu ofício, e aprenda fazendo. Caras. Tenha um ótimo dia. Vejo você na próxima sessão. 36. Bonus de baixo ovo do iPhone: Sucesso. Então, se você já viu isso antes e como antes, sim. 37. Bonus feito com o aplicativo de instantes, lento e um iPhone 11 editado na aula: Está bem. Está bem.