Procreate Inking: técnicas divertidas e fáceis | Sandra Mejia | Skillshare

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Procreate Inking: técnicas divertidas e fáceis

teacher avatar Sandra Mejia, Illustrator + Pattern Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:28

    • 2.

      Projeto do curso + suprimentos

      1:37

    • 3.

      Configuração do arquivo

      4:30

    • 4.

      Esboços

      4:59

    • 5.

      Pincéis de tinta

      2:37

    • 6.

      Técnicas de arte-final

      10:37

    • 7.

      Como desenhar as formas básicas

      10:49

    • 8.

      Como pintar os detalhes do peixe

      9:40

    • 9.

      Como pintar os detalhes do fundo

      3:22

    • 10.

      Bônus: como adicionar folha de ouro

      6:36

    • 11.

      Encerramento

      1:23

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

901

Estudantes

60

Projetos

Sobre este curso

Pronto para transformar esboços simples em designs com tinta impressionantes, direto do seu iPad? Junte-se a mim para um curso de tinta divertido e fácil no Procreate e vamos transformar seus esboços em algo especial!

Quer você esteja usando o Procreate há algum tempo ou está apenas começando, este curso foi projetado para tornar a tinta simples e
divertida:Neste curso, vou guiar você por alguns dos meus pincéis de tinta favoritos, todos nativos do Procreate, para que não haja necessidade de baixar nada extra.

Você aprenderá:

  • Técnicas básicas e traços que você pode aplicar aos seus próprios projetos em pouco tempo!
  • Uma maneira fácil de criar seu esboço.
  • Uma técnica simples, mas poderosa: tinta.
  • Como adicionar brilho ou um efeito de ouro à sua linha.

Estamos aqui para nos divertir e criar algo bonito juntos!

Então, se você estiver pronto para se divertir e explorar o mundo da tinta no Procreate, junte-se a mim e vamos começar!

__

Apple, Apple Pencil e iPad são marcas registradas da Apple Inc., registradas nos EUA e em outros países e

regiões.As marcas registradas Procreate e Procreate Dreams e direitos autorais relacionados, tanto na marca quanto no software para o qual as marcas são usadas, são de propriedade da Savage Interactive Pty Ltd e são usadas com autorização.

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Sandra Mejia

Illustrator + Pattern Designer

Top Teacher

Hello! I'm a Freelance Illustrator and Pattern Designer. I was born in Medellin, Colombia (puedes escribirme en Espanol!). I love creating detailed, stylized, playful illustrations, patterns and characters.

I have very big eyes and I love animals. Most of my inspiration comes from nature and animals.

My art has been licensed by companies around the world for use in: Fabrics, Stationery, Kids, Editorial, Greeting Cards, Fashion, Puzzles, Gift and Home Decor.

Sign up to my email newsletter to get news and freebies: -> https://www.artbysandramejia.com/freebies


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Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução: Pronto para transformar esboços simples designs de tinta incríveis diretamente do seu iPad Junte-se a mim em uma aula de pintura fácil e divertida no Procreate e vamos transformar seus esboços Se você já usa o Procreate há algum tempo ou está apenas começando Esta aula tem como objetivo tornar a pintura fácil e divertida. Ola e Sandra Mahia, ilustradora canadense colombiana e designer de padrões de superfície, crio arte para empresas de todo o mundo colocarem em seus produtos e ensino outras pessoas a fazer Nesta aula, mostrarei minhas técnicas de tinta favoritas no Procreate e usaremos os pincéis nativos do Procreate , então não há necessidade de baixar nenhum outro pincel , e você aprenderá técnicas e traços muito fáceis que podem ser aplicados aos seus , e você aprenderá técnicas e traços muito fáceis projetos em pouco tempo Vamos criar um peixinho dourado, mas você pode escolher qualquer animal de sua preferência O objetivo desta aula é manter as coisas leves e agradáveis enquanto aprende uma técnica simples, mas poderosa, a tinta Estamos aqui para nos divertir e criar algo lindo juntos. Começaremos criando um esboço simples usando formas muito básicas e, em seguida, começaremos a construir sobre ele para criar nosso esboço final Essa abordagem facilita muito a criação de seus próprios esboços. Mas também fornecerei meu esboço para que você possa trabalhar com ele, se preferir Em seguida, aprenderemos diferentes traços de tinta que você pode usar e mostrarei como os pincéis funcionam para que você possa escolher seus favoritos Com esses peixinhos dourados fofos que criamos hoje ou com o animal que você escolheu, você pode criar textos para cartões, adesivos, livros para colorir ou até E como um bônus especial, vou mostrar como adicionar uma linha dourada de fator E usando meu pincel Shine, que também está incluído na aula Assim, você receberá o esboço básico, o pincel de brilho e um arquivo de prática de procriação, onde poderá praticar todos os traços que aprendemos hoje Colocar todos esses traços em uma ilustração é uma maneira divertida, mas alegre, E você terá uma obra-prima para mostrar no final. Para esta aula, você só precisará de um iPad com Procreate e como Eu uso o lápis Apple. Se você está pronto para se divertir e explorar o mundo da tinta, junte-se a mim e vamos começar a pintar esse lindo peixinho dourado 2. Projeto do curso + suprimentos: Ah. Para este projeto, você criará um cartão com seu animal favorito. Essa é uma ótima maneira de aplicar as técnicas de tinta que você aprende em sala de aula Lembre-se de que o objetivo aqui é se divertir, deixar sua criatividade brilhar e deixar sua imaginação correr solta com a tinta Antes de começarmos, vamos examinar os suprimentos que você precisará para a aula. Você precisa de um iPad com o aplicativo Procreate instalado e de um silo para poder variar a pressão dos traços Estou usando um lápis de maçã e é opcional ter uma imagem de referência do seu animal favorito se você for desenhar algo específico. E lembre-se de baixar os ativos incluídos. Os pincéis que vou usar são todos nativos do Procreate , então não é necessário baixar nada para Mas você pode baixar meu pincel de brilho se quiser adicionar um efeito de alumínio à sua ilustração. Também fornecerei minha paleta de cores muito básica para eles. Se você quiser fazer o download, isso está incluído na segunda classe. Por fim, se você quiser trabalhar meu esboço, baixe esses dois e incluí um arquivo Procreate com meu esboço, baixe esses dois e incluí um arquivo Procreate na ficha de prática, onde você pode praticar todos os traços que aprendemos Você pode simplesmente baixá-lo, abri-lo no Procreate e começar a praticar cada Eu criei uma amostra de cada traço, para que você possa replicá-la na lateral praticar um pouco mais Reúna tudo e vamos para a próxima lição e vamos começar com a configuração do arquivo. 3. Configuração do arquivo: Vamos usar todos os pincéis incluídos no procreate, e a paleta de cores é Mesmo assim, incluí uma paleta de cores para você, caso queira usá-la, então vou mostrar como instalá-la Eu incluí um pincel chamado Shine e vamos usá-lo na aula bônus sobre como adicionar detalhes dourados ou metálicos à nossa ilustração Portanto, para instalar os pincéis e a paleta de cores, isso é para qualquer pincel ou paleta de cores que você deseja instalar no O que você precisa fazer é simplesmente sair do Procreate e ir para onde quer que seu arquivo seja salvo Eu tenho o meu em meus arquivos no meu iPad. Então, eu tenho aqui amostras de tinta. Essa é minha paleta de cores. Então, eu apenas toco duas vezes nele. E será importado automaticamente para o apropriado. Então, se eu for até minhas amostras de cores aqui, vou ver se elas estão na parte superior ou na parte inferior Normalmente, está na parte inferior da sua pilha. Então, o que você pode fazer agora é aqui e definir isso como padrão, e é com isso que vamos trabalhar nesta aula. Obviamente, você pode escolher qualquer cor que quiser, mas vou trabalhar apenas com preto e branco básicos. E então eu tenho aqui algumas cores bronzeadas, caso você não queira trabalhar em um fundo branco sólido. E então essas cores são para adicionar os detalhes dourados no final da aula Então, eu gosto de arrastar minha paleta de cores para fora. Então, eu tenho acesso fácil a ele. E assim, eu gosto de colocar aqui, por exemplo, e fica mais fácil escolher as cores. Então, agora vamos sair procreate novamente e ir para os arquivos, e eu tenho o pincel de brilho aqui Então, se eu tocar duas vezes nele, ele será importado automaticamente para o procreate E então, se eu for até meus pincéis , estará aqui na parte inferior, onde diz importado E aqui está meu pincel de brilho. Agora que você sabe como importar essas coisas, vamos configurar nosso arquivo. Vamos até a galeria. Então, aqui você pode criar uma nova câmera, e você terá alguns tamanhos premde aqui, e você pode criar seus próprios tamanhos de pré-moldagem Então, quase sempre trabalho com arquivo de 3.600 por 3.600 quadrados de 12 “, ou com um arquivo vertical de 11 por 15, se eu for criar uma ilustração vertical ou horizontal, como algo que não seja Agora que fiz a predefinição, basta tocar nela e criarei meu arquivo Mas se você não tiver essa predefinição feita, vamos voltar para a galeria, toque aqui E vá até aqui e crie uma nova tela personalizada. Então, eu gostaria de dar um nome a ele. Por exemplo, isso será 11 por 15. E então aqui eu posso escolher a largura e a altura. Em milímetros, centímetros, polegadas ou pixels. Então, digamos polegadas, então será 11 por 15. E então o DPI garante que esteja sempre em 300 para que você tenha uma boa resolução, e aqui ele mostrará o máximo de camadas disponíveis, e isso depende do seu iPad Então, para o perfil de cores, eu sempre trabalho em RGB nesse perfil de cores no Procreate O CMYK no Procreate, por algum motivo, é muito, muito silencioso, então eu prefiro trabalhar E então eu não toco em nenhum deles, e eu apenas clico em Criar, e ele criou esse novo arquivo. Além disso, se você for à galeria e for aqui, verá que sua predefinição foi criada aqui Então, sempre que quiser criar esse tamanho novamente, basta tocar nele e ele criará uma nova tela E se você quiser reorganizar isso e, por exemplo, não precisar mais disso. Você pode excluí-lo para manter isso organizado. De qualquer forma, isso acelera seu processo, então basta criar os tamanhos que você usa regularmente e isso será ótimo. Então, já temos nosso arquivo aqui, então vamos lá. Se você quiser nomeá-lo, basta tocar aqui e depois nomeá-lo como peixe, por exemplo, e depois abri-lo. E agora estamos prontos para trabalhar em nosso arquivo. 4. Esboços: Você pode criar seu próprio esboço ou usar meu esboço Meu esboço é muito básico porque quero que você crie todos os detalhes Então, se você acessar as ações, poderá adicionar e inserir uma foto. Já o tenho em minhas fotos, basta tocar aqui, e ele importará essa imagem e você tocará aqui para D selecionado. E então temos nosso esboço. E quando eu importo o esboço, gosto de reduzir a opacidade Então, quando você vai até a camada e toca na letra n, você pode alterar a opacidade e torná-la mais transparente Então, as linhas não são tão intrusivas, e eu posso ver o que estou desenhando e não o Se você não quer importar meu esboço ou não tem um esboço, e é você desenhando seus próprios animais, então vou criar uma nova camada e vou pegar qualquer Normalmente gosto de desenhar os seis lápis B e depois escolher a cor que quiser E o que eu faço é criar formas básicas. Então, primeiro de tudo, estou fazendo isso muito rápido porque é o esboço. Então, eu quero ter um pequeno esboço como esse, e então eu quero ter um interno que seja assim E aqui vou ter o nome do meu peixe velho animal. E então eu quero criá-lo como aqui no meio e depois ter, como uma pequena barbatana fluindo aqui E então, a cauda, eu queria abranger área bem grande e fluir para fora. E aqui, eles têm uma espécie de cabeça alegre E aqui teremos uma barbatana e depois aqui a outra. E eu estou apenas fazendo formas muito básicas e não me preocupo muito com isso. E então vou começar a refinar os detalhes. Se você não sabe desenhar, isso exige prática, não se preocupe, veja as referências. Não copie as referências a menos que você possua os direitos autorais, não copie uma imagem a menos que você seja o proprietário dos direitos autorais. Se você quiser rastrear, você pode. Tive um amigo muito bom que é um artista incrível que me disse que eu não deveria rastrear nada porque meu cérebro vai começar a confiar nisso Então, se eu não tivesse algo para traçar, não saberia como desenhá-lo. Mas se você quiser rastrear algo do qual você possui os direitos autorais, vá em frente, na minha opinião, não é trapaça Só que há muitas maneiras de chegar ao destino final. Essa arte deve ser divertida. E por mais que seja divertido para você, basta fazê-lo. Então, agora vou começar a refinar as formas. E eu nunca desenho de forma super realista, então gosto de usar minha imaginação aqui. Eu nem estou procurando referências. Eu já olhei um monte de peixinhos dourados para descobrir como eles se parecem E eu sei que eles têm uma cabeça alegre aqui e que as barbatanas estão posicionadas nesses lugares Então, eu já tenho essa informação no meu cérebro, mas não confio mais nela. Novamente, porque esse é um estilo muito estilizado que eu gosto. Mas se você estiver fazendo uma ilustração científica ou quiser algo que seja muito realista , você deve ter uma referência da qual possua direitos autorais que possa ser usada para orientá-lo. Então, aqui eu criava o olho e, novamente, formas muito, muito básicas. E aqui, digamos que tenha uma protuberância. E é assim que eu começo a refinar meu esboço. Aqui, talvez eu goste disso. Novamente, isso é prática. É por isso que incluo meu esboço, caso você queira usá-lo, você pode usá-lo para fins não comerciais Porque a parte do desenho exige muita prática. Eu não vou te ensinar a desenhar anatomia aqui porque essa será uma aula muito longa Mas, basicamente, eu brinco assim e faço esboços muito, muito feios Aqui vou desenhar algumas escalas, por exemplo, e depois desenhar outras maiores. E, basicamente, foi assim que criei meu esboço. Então, na próxima lição, vou começar a ensinar algumas técnicas básicas para pintar. E então, quando tivermos dominado isso, continuaremos criando nossa pequena fissura 5. Pincéis de tinta: Então, agora vamos ver alguns dos pincéis de tinta que o Procreate Vamos criar outra tela e usar o mesmo tamanho. E não importa o tamanho que você está usando. Vou arrastar minha paleta de cores para fora. Então, basta arrastá-lo até aqui. E essa é uma preferência pessoal, mas eu não gosto de trabalhar em fundo branco sólido. Então, se você tocar aqui no painel de camadas e tocar na cor do plano de fundo, poderá alterar o plano de fundo. Então, na minha paleta de cores, incluí essa cor e, em seguida, uma cor bronzeada mais escura Mas você pode definitivamente escolher cor em que prefere trabalhar e a que melhor se adequa ao seu estilo Então, basta pressionar Concluído. E eu vou escolher a cor preta agora. E agora vamos ver alguns dos pincéis de tinta que o Procreate Meus favoritos pessoais estão aqui no conjunto de caligrafia. Eu gosto da monolina. Este é um pincel muito simples. Se você pressionar com força ou com força, não importa, isso sempre cria as mesmas linhas consistentes. Este é um pincel monolina, e aqui no conjunto de tintas, eu gosto da caneta técnica E a caneta técnica é muito parecida com a escova monolina, mas quando eu pressiono o isqueiro, ela fica menor Gosto muito dessa variação na linha porque parece mais uma caneta e tinta tradicionais. Depois, temos a caneta de estúdio, que também varia de tamanho quando você pressiona forte ou pequena, e tem contornos sólidos e muito suaves Todos eles têm contornos suaves. Então, um dos meus pincéis favoritos, espero estar pronunciando como está É chamado de Jasinski inc . E essa. Se você pressionar levemente, é; se você pressionar com força, fica maior. Mas o mais legal desse é que ele tem bordas ásperas e tem algum tipo de textura. Então, para mim, parece mais realista. Mas você pode escolher o pincel que quiser. Tudo isso é uma questão de preferência. Convido você a explorar diferentes pincéis que vêm com o Procreate ou que você compra ou baixa em outro lugar e ver o que parece natural para você , o que você gosta e o que melhor combina com seu estilo Na próxima lição, começaremos a praticar algumas técnicas de tinta 6. Técnicas de arte-final: Nesta lição, vamos praticar alguns golpes e técnicas diferentes Escolha o pincel de sua preferência. Eu vou fazer tudo aqui com a minha Gesinski Inc. Vamos começar a praticar Aqui, você altera o tamanho do pincel para torná-lo muito fino. Ou você pode torná-lo muito grosso. Quando eu mudar isso, você verá que um sinal de mais aparece aqui. Por exemplo, se eu estiver trabalhando muito com 25% nesta ilustração, posso pressionar mais aqui e você verá que essa pequena linha aparece. Isso significa que, se eu torná-lo menor aqui, não preciso lembrar que era 25% e ir muito devagar para chegar a 25% Basta tocar lá e o tamanho de 25% será definido. E você pode criar quantos marcadores quiser. Então, digamos que esse e esse. Dessa forma, se você estiver criando uma ilustração com tamanhos diferentes, digamos que você esteja fazendo essas muito, muito finas, e então você queira usar essas e depois as super grossas. Se você quiser voltar a esses, não precisa se lembrar do tamanho deles, basta pressionar aqui e aí está. Isso é muito útil. Se você não quiser mais esse, por exemplo, basta tocar nele e pressionar menos e ele será excluído. Vamos desfazer isso Eu vou escolher um tamanho dez, talvez. Na verdade, vou adicioná-la como uma predefinição e vou tornar minha tela muito grande e usar a rotação da tela como sua amiga Vou mostrar a diferença de fazer linhas se eu estiver fazendo isso dessa maneira, ou seja, se eu girá-las e colocar minha mão em uma posição mais natural É muito mais fácil para mim. Você verá que eu tenho linhas muito onduladas. Minha mão treme Portanto, se sua mão tremer, não se preocupe com isso É assim que você faz arte. Se você precisar fazer uma linha perfeitamente reta, basta arrastá-la e depois não levantá-la e verá que sua linha está perfeitamente reta. Então não se preocupe com isso. Eu só acho que essas pequenas coisas onduladas dão personalidade à sua arte Não é um computador que está fazendo a arte. É uma pessoa, então não se preocupe com isso. Também com a prática e fazendo esses exercícios, você verá que sua mão começa a se sentir melhor e que você criará linhas cada vez mais precisas. Você só precisa da mão para se aquecer. Então, aqui, eu acabei de fazer algumas pequenas linhas retas. Você pode praticar fazendo isso, praticar tentando fazê-los à mesma distância, só para que seu cérebro comece a se acostumar com o lápis e o pincel que você está usando. Você pode usar qualquer pincel que quiser e sua mão começará a esquentar. Então, esses são apenas pequenos exercícios de aquecimento que eu faço antes de começar a desenhar. E você pode fazer isso o quanto quiser. Até que você se sinta confiante e saiba como seu pincel se comporta Por exemplo, esse pincel que estou usando muda de tamanho, dependendo do quanto eu pressiono nele. Aqui, estou tentando aprender o quanto preciso empurrar para tornar a linha mais fina ou mais grossa. Digamos que temos uma folha aqui. Com a Inc, há diferentes maneiras de criar volume com isso. Nesta aula, não vamos ser muito científicos sobre isso. Não vamos criar a bola perfeita com volume. Vamos criar linhas muito expressivas porque o que eu quero que você aqui é que se divirta e encontre a maneira de pintar Esse será o seu estilo. Não pense muito nisso. Experimente várias coisas diferentes e encontre algo que você se sinta feliz fazendo e que não seja muito planejado e preocupado, apenas experimente e se divirta com isso, e esse é o propósito desta aula Então você pode criar pequenas linhas para criar sombras, por exemplo, ou você pode criá-las dessa forma E veja que não é perfeito aqui, mas não se preocupe com isso. Se você sair, sempre poderá usar a borracha, e consertá-la, porque é para isso que serve o digital Pratique a criação de algumas sombras com essas linhas. Para criar algumas áreas da ilustração, você pode usar linhas mais próximas umas das outras. Veja se as linhas estão mais próximas. Se você começar a espaçá-las, elas darão a ilusão de escuridão ou sombra, ou você pode fazer todas as linhas fiquem à mesma distância uma da outra Mas se você começar a fazer linhas mais grossas, isso também dará a ilusão de sombra Você também pode sentir formas com linhas onduladas e alterar a largura, se quiser, pressionando com mais força Ou use lat esses círculos. Você também pode alterar o tamanho dos círculos para dar diferentes ilusões de ver que está muito mais cheio aqui do que aqui Você também pode criar linhas que não sejam onduladas como essas, mas que sejam mais retas, mas que sigam o conteúdo da forma, e você pode combiná-las com diferentes texturas Por exemplo, se eu tiver essas linhas como essas. E eu adiciono pontos que criam um efeito diferente. I. Há muitos tipos diferentes de padrões que você pode criar. Então, divirta-se, faça algumas linhas onduladas e veja quais você mais gosta Se aqui, você os fizer muito, muito em cima um do outro, você criará uma área muito escura, e aqui, se você os fizer assim, criará mais áreas gays. Também há a criação de pontos. Portanto, se você os tornar muito distantes e esparsos , parecerá luz Mas se você começar a torná-los maiores, mais grossos e mais próximos , isso parecerá uma sombra Essas são técnicas para aumentar o volume. Para sua ilustração. Também há hachura cruzada, o que significa que você faz linhas diagonais e quanto mais perto delas estiver, escura será a área E então você vai e faz o oposto aqui. Você basicamente cruza as linhas e, onde quer que fique mais escuro, você o faz mais Aqui, esta área parece mais escura do que esta. Você também pode criar formas negativas. Vamos fazer uma área escura aqui, vamos preenchê-la. E use a borracha para criar as marcas. Se você usar a borracha e acessar pincéis recentes aqui na parte superior, escolheremos aquele Jasinski Inc ou o mesmo pincel que Vamos mover os lados aqui. Você também pode usá-lo para criar marcações. Então, essas são algumas linhas incompletas, e veja que estou pressionando com mais força. Estou usando isso desse pincel que adoro para criar marcas diferentes Agora, se eu voltar para o meu pincel, posso desenhar outra coisa novamente. E use a borracha para criar outras marcas. Eu só quero que você experimente aqui, se divirta, tente coisas diferentes, experimente essas técnicas de espaço negativo, experimente essas. Novamente, não seja muito precioso. Eu os mantenho muito crus e originais e a forma como eu desenho, para que você sinta que não há problema cometer erros e eles nem são erros. É normal ter linhas que não vão até a esquina. Essa é a sua arte. Você não precisa ser perfeito, e algumas pessoas são capazes de ser perfeitas e desenhar essas coisas que são perfeitamente tecnicamente corretas Mas se não é você, quero que aceite isso. A razão pela qual eu queria fazer essa aula é porque, quando vejo técnicas de pintura, elas são muito precisas e minha mão treme muito E também gosto da parte desenhada à mão da tinta. Então, eu queria tornar essa aula muito divertida na esperança de que você possa conseguir algo com o qual esteja feliz e que goste de fazer, e não que estressado enquanto está fazendo isso Então, vou fornecer uma planilha qual criei muitos outros padrões para que você possa se inspirar neles e se certificar praticá-los até se sentir confiante Quando isso acontecer, podemos continuar fazendo nossa ilustração Então, na próxima lição, vamos começar a pintar nossos peixes ou qualquer animal que você escolher 7. Como desenhar as formas básicas: Agora, você sabe como usar os pincéis, quais pincéis você gosta e quais marcações deseja criar Vamos voltar a esse arquivo e criar nossa ilustração de peixe. Então, vou arrastar a paleta para fora. E vou até o meu plano de fundo e torná-lo dessa cor novamente para que não seja branco, e vou pressionar OK. E eu vou deletar essa camada porque foi lá que eu fiz meu esboço. Se foi aí que você fez seu esboço, você pode torná-lo mais transparente e trabalhar a partir dele Mas vou excluí-lo e vou usar um esboço importado que vem com a classe Aqui está, e eu vou criar uma nova camada e vou arrastá-la para baixo, para que meu esboço esteja sempre no topo Eu vou dar um nome a ele. Eu sei que esse é o esboço. Aqui, vou apenas criar meu esboço básico. Vamos escolher um pincel. Ainda está na Jasinski Inc. Com o preto, quero fazer isso do lado de fora quadrado Vou criar os quadrados externos, e o que você pode fazer é desenhar uma linha e deixá-la pressionada, criará uma linha reta Isso é muito útil. Isso é ótimo se você quiser deixá-lo reto ou simplesmente desenhá-lo à mão livre. Eu vou desfazer isso. você pode entrar no pincel e, na cibzação, torná-la bem alta, tanto a aerodinâmica quanto a pressão civilizatória Para isso, você pode entrar no pincel e, na cibzação, torná-la bem alta, tanto a aerodinâmica quanto a pressão civilizatória . Você pode ir aqui e as cavas ativam a guia de desenho, e aqui você pode editar sua guia de desenho para que ela altere o tamanho da gradação Pressione concluído. Você pode usar esse guia para orientá-lo. Então, aquele que eles ainda parecem muito desenhados à mão. E eu vou fazer a parte interna. E eu gosto disso. Vou criar isso em camadas diferentes apenas para poder brincar com os elementos mais tarde. Por exemplo, se mais tarde eu não gostar dessa aparência desenhada à mão e quiser torná-la mais reta, quero que ela fique em uma camada separada Vou dar um nome a essa moldura de camada. Vou criar uma nova camada e vou nomear a fonte dessa camada. E aí vou escrever minha palavra. Essa é minha caligrafia. Você pode desenhar seu próprio nome ou pode ir aqui, adicionar texto e digitar peixinho dourado Então, se você tocar duas vezes nele, poderá escolher a fonte, o estilo e, aqui, percorrer o design e tudo mais. Então, basta continuar. Isso adiciona o texto em uma camada diferente. Mas eu não vou entrar nessa ferramenta, então vou deletar isso e desenhar tudo Então, vou adicionar algumas decorações a ele. Apenas algumas decorações aqui para melhorar a aparência Esse pequeno ponto, e não está centralizado. Vou pegar essa ferramenta aqui e movê-la aqui para o meio. Se você não sabe onde está o meio, você pode ativar o encaixe magnético e o encaixe Então, quando você o mover, ele mostrará este guia. Então esse é o meio. Se é muito difícil mover o anúncio , aí está o meio. Se for muito difícil se movimentar, basta reduzir a distância e a velocidade, e você poderá movê-la com um pouco mais de precisão Basta colocá-lo lá e agora está no meio. Agora, em outra camada, vou criar o peixe. Crie outra camada, renomeie-a, pesque. E então vamos começar a desenhar nosso amiguinho. Lembre-se de que você pode escolher qualquer animal que quiser , uma planta ou uma flor. Então, o que vou fazer agora é contornar meu esboço, mas não vou me apegar muito a ele, porque então ele será super artificial Vou usá-lo apenas como um guia solto. Então, estou pressionando com mais e mais força onde quero que fique mais grosso E eu vou seguir as formas ao redor. Por exemplo, para os olhos, se você quiser que pareça mais desenhado à mão , você pode fazer assim. Mas se você quiser que seja um círculo perfeito, você simplesmente não pode soltar quando chegar até o final e tocar aqui e escolher o círculo e ele formará um círculo perfeito. Como esse pincel muda de tamanho, quando você o pressiona, ele muda a espessura, isso pode acontecer, então você pode corrigi-lo manualmente dessa maneira. E então eu vou fazer outro círculo dentro. Eu vou preencher isso. Vou deixar uma grande lacuna aqui para a luz dos olhos. Você verá que o pincel não está colorindo bem. É porque lembre-se de que mudamos a linha do riacho. Ao tocar nele, se você reduzir a linha do riacho e a sibilização , ele realmente pintará onde você queria Estou sendo muito desorganizada nessa coloração, então você pode ver o que acontece porque o pincel é transparente Lembre-se de que eu te mostrei isso no começo. Você vai ter que examiná-lo mais de uma vez se quiser que seja mais sólido. Então eu posso criar essa forma. Você verá que agora minhas linhas estão muito mais fracas do que estavam aqui É porque não temos mais essa linha de fluxo. Se você não gosta disso e quer ajuda, use linha aerodinâmica e um pouco de civilização, e então elas devem ser um ponto intermediário Eu gosto disso. Porque agora eles parecem mais manuais do que esses. Isso parece mais vetorizado do que gerado por computador. Novamente, estou seguindo meu esboço vagamente. Acho que, depois de criar o contorno, a próxima parte é super divertida, porque é apenas preencher as formas com as texturas que aprendemos e nos com as texturas que aprendemos divertir com Novamente, lembre-se de virar a tela para facilitar o fluxo das mãos. Aqui na cauda. Se você estiver usando um pincel com pressão variada , aproveite isso e varie bastante a pressão, para obter linhas mais expressivas Vamos fazer essa barbatana aqui e nosso peixe está pintado. A parte externa está pintada. Agora, vou criar algumas decorações para o exterior e fazer isso em outra camada Vou criar outra camada e renomeá-la e as decorações Eu quero criar alguns corais aqui. R: Estou apenas entregando isso gratuitamente. Destrua formas diferentes. Mais uma vez, divirta-se, isso não precisa ser perfeito. Agora vou criar algumas linhas onduladas aqui. Eu só quero que sejam áreas escuras de cor no fundo. Então, talvez assim. Então eu pintei todas as partes pretas, o que vou fazer agora é porque as partes que se sobrepõem parecem muito feias Vou até aqui e duplicar essa camada, mesclá-la e ver se ela Ainda há algumas áreas que se sobrepõem, mas eu gosto Vou aqui para as ações e no Cvas, desligar o guia de desenho, e vou desligar o esboço porque não precisamos mais disso Então, na próxima lição, adicionaremos todos os detalhes sobre peixes de esgoto 8. Como pintar os detalhes do peixe: Ótimo. Nesta lição, vamos adicionar todos os detalhes aos nossos peixes e finalizar nossa ilustração. Vou direcionar a paleta de cores aqui. Agora vamos começar a adicionar os detalhes e vou colocá-los em uma camada diferente. Em cima do peixe, vou criar uma nova camada e detalhes de cores. Vou começar a brincar muito com isso, virando muito minhas cavas para preencher todas as áreas com técnicas diferentes Vamos começar com essa barbatana, por exemplo, e vou começar a desenhar linhas onduladas. Gosto muito da aparência dessas linhas nas barbatanas porque as barbatanas dos peixes geralmente são assim com pequenas linhas. Você também pode criar algumas linhas que não estão completas. Basta brincar e se divertir, ver o que você gosta e experimentar. Então, se você sobrepor isso aqui, por exemplo, você pode simplesmente ir até a borracha e, na verdade, eu vou até os pincéis de caligrafia e seleciono o pincel monolina porque é melhor apagar as coisas porque é realmente sólido Se eu quiser apagar, não conseguirei porque está em outra camada que faz parte da, então você pode ir até essa camada e apagá-la se quiser Vou voltar para a camada de detalhes e, com meu pincel, vou continuar adicionando mais detalhes. Por exemplo, aqui, vou adicionar algumas linhas como essa. Se você quiser adicionar linhas mais finas, você também pode reduzir o tamanho e fazer isso Se você acha que vai ficar melhor. Estou apenas adicionando algumas linhas incompletas aqui e vou experimentar desta forma e ver do que eu gosto mais. Acho que gostei mais dos mais grossos, vou fazer isso e voltar aqui e continuar Vou dividir isso porque está fazendo exatamente a mesma coisa repetidamente. Adoro essa parte estúpida da ilustração. É tão relaxante. Ótimo. Eu acho que está parecendo fofo. Vou adicionar alguns pontos aqui. Você vê que esse pincel não cria pontos reais. É como oval. Para isso, vou escolher o pincel monoline e torná-lo um pouco maior E veja, este realmente cria grandes pontos. Vou torná-lo menor, não maior e apenas adicionar alguns pontos aqui. E você pode aproximá-los nas áreas que deseja que sejam d e, em seguida, mais espaçados nas áreas que deseja que sejam mais claras Vamos escrever algumas aqui e depois bem espaçadas por aqui. Veja que eu deixei tudo muito mais escuro aqui. É porque eu quero que essa parte fique em uma sombra e quero que seja muito diferente, como marcar a diferença entre essa área e essa área. Você faz isso adicionando mais detalhes. Seja qual for o detalhe que você está usando, você faz esse escurecimento adicionando muito mais detalhes Eu acho isso fofo. Só um pouco mais aqui. Você também pode tentar falar com ele. Eu não sei. As bocas dos peixes são tão estranhas Sim, eu gosto mais dele quando ele está sorrindo. Vou voltar para o meu pincel Jasinski Inc, e eu realmente gosto Mas vamos tentar algo diferente aqui. Como minhas linhas são muito finas, vou até aqui e aumentarei um pouco a quantidade de civilização simplificada Só para que sejam um pouco mais fáceis de fazer, como se fossem mais retos. Eles ainda não são perfeitos. Eles ainda têm um pouco de agitação. Aqui você pode experimentar coisas diferentes, como se divertir. Estou apenas brincando com alguns dos diferentes sentimentos que praticamos na aula de técnicas Você não precisa seguir os mesmos. Você pode criar o seu próprio. Agora, aqui, eu vou fazer alguns arcos. Ótimo. Agora, vamos continuar aqui com as barbatanas. E vou criar linhas ainda mais onduladas. Este, talvez comece do mesmo ponto aqui e termine no mesmo ponto , seguindo a forma. Essas ilustrações também podem funcionar muito bem para livros de colorir. Ótimo. Vou torná-lo maior e vou criar linhas pretas muito grossas aqui. E então faça algumas linhas de cebra, basicamente, aquelas que não estão conectadas Não tenha medo de experimentar. É digital, então se você não está gostando de algo, basta ler ou fazer Ótimo, essa é a primeira parte da barbatana, então eu quero fazer outra como essa. Mas para este, vou adicionar pequenos pontos. Agora, essa, porque eu queria ser diferente dessas duas, mas vou fazer linhas muito finas. O mesmo para este. E aqui podemos adicionar algumas pequenas linhas inacabadas. Ótimo. Acho que quero adicionar alguns aqui também, e pronto. Na próxima lição, vamos terminar o plano de fundo. 9. Como pintar os detalhes do fundo: Nesta lição, vamos criar o plano de fundo e finalizar isso. Em primeiro lugar, vou escolher a camada em que tenho as decorações. Vou escolher uma borracha e novamente, vou usar as mais recentes e torná-la a Jasinski Inc. Então, combina com o pincel que usei, e vou criar algumas Vou fazer com que pareça folhagem e estou apenas apagando partes das áreas pretas que temos Estou apenas fazendo esse pequeno tipo de formato de folha. O mesmo aqui. Eu realmente gosto da aparência dessas áreas negativas. E você pode adicionar pequenas áreas com pensamentos. Se você me acompanha, sabe que gosto minhas ilustrações muito cheias de detalhes Esse pode não ser o seu estilo. Você não precisa adicionar tudo isso à sua ilustração. Você pode deixar isso muito simples. Agora vou adicionar alguns detalhes leves a essas áreas. Novamente, usando meu pincel. Estou apenas criando algumas formas, como algumas folhas. Como você pode ver, adoro formas de folhas. Acho que parecem algas muito bonitas no fundo do oceano. Não quero acrescentar muita coisa que cubra toda a área, porque então estará muito ocupada. Depois, alguns. E pronto, eu realmente amo meu peixinho, mas na próxima lição, vou mostrar como adicionar alguns detalhes dourados a ele, se esse for o seu estilo. 10. Bônus: como adicionar folha de ouro: R. Nesta lição bônus, mostrarei como adicionar um pouco de ouro ou você pode torná-los prateados ou qualquer acento metálico à sua ilustração Isso aparecerá mais nas áreas mais escuras. O que vou fazer é criar mais uma camada em cima de tudo, e vou chamá-la papel alumínio ou lixo ou o que você quiser Vou escolher qualquer cor que seja contrastante. Vamos escolher esse rosa, e eu vou desenhar as coisas que eu quero que sejam douradas. Eu quero adicionar alguns acentos aqui, por exemplo, talvez uma pequena mancha no olho Esses. Estou apenas me divertindo com isso, nem pense demais Tão pouco ou tanto quanto você quiser. Talvez um pouco aqui. Um pouco aqui. Talvez algumas dessas linhas. Talvez neste lugar. Pense nas áreas que você deseja destacar. Você não precisa fazer isso. Isso é totalmente opcional, mas acho que parece muito fofo. Você pode até mesmo desenhar áreas que não estão na tinta, desenhando novos acentos. E agora vamos criar outra camada em cima dela. E quando tocarmos nela, criaremos uma máscara de recorte Isso significa que tudo o que pintarmos aqui em cima só será exibido nessa camada. Em nenhum outro lugar, apenas nesta camada. Então, nessa camada, vamos arrastar nossa paleta de cores para fora, e essas são as cores da folha, e você vai escolher o pincel she e escolher o amarelo E vamos tornar essa camada preta. Então escolha uma camada, deslize dois dedos para a direita e o log alfa será ativado Você verá aquele tabuleiro de xadrez. Isso significa que só poderemos colorir essa camada. Quando você escolhe preto, vai até a camada, toca nela e escolhe a camada de preenchimento, a camada será preenchida em preto, mas somente o que já foi desenhado. Então, vamos voltar para essa camada superior. Escolha nosso pincel. Selecionamos o pincel de brilho, vamos começar com o amarelo, torná-lo um pouco maior e começar a girar. As áreas às quais você adicionou a folha. Você verá que ele começará a aparecer. Você pode torná-lo ainda maior. Só não pressione com muita força, pois ficará muito cheio, basta pressionar suavemente Em seguida, escolha a próxima cor ou esta e pressione suavemente, pois se você pressionar com força, ela ficará muito amarela como limão Queremos alguma variação de tons aqui. Estou contornando tudo , menos pressionando suavemente. Agora posso experimentar com esse marrom e você verá que isso o deixará um pouco mais quente Veja aqui. Isso dará alguma variação na tonalidade. S. Ótimo. Digamos que você ache que é muito amarelo e queira que o ouro fique um pouco mais quente Você pode ir aqui e ir até a saturação e o brilho da tonalidade e movê-la por aqui e ver que ela se tornará mais parecida com tons de cobre, como até ouro rosa como esse ou cores diferentes Deslize assim e pressione aqui para liberar isso. Você também pode fazer o mesmo com as letras, por exemplo. Se você for até a fonte e criar uma nova camada na parte superior, toque nela e crie uma máscara de recorte, e agora você começa com essa cor Para torná-lo um pouco menor. Não é tão pequeno. E você usa esse pincel em cima dele, então você pode deixar as letras também cintilantes mesma coisa. Se estiver muito amarelo, você pode simplesmente ir aqui e ir até uma grande estação e brilho alterá-lo e soltá-lo Você pode fazer a mesma coisa na fronteira, se quiser. É por isso que gosto de manter essas coisas separadas , porque é mais fácil trabalhar com os detalhes. Por exemplo, aqui na moldura, eu crio outra máscara de recorte de camada e começo com aquela amarela e quero fazer isso somente na parte externa Eu vou fazer isso assim. E então talvez esse marrom, suavemente, então esse laranja Então eu vou aqui, saturar o brilho e deixá-lo um pouco mais quente e solto, e pronto Veja como fica legal. Parece que tem glitter. Se você gosta disso, essa é uma ótima maneira de adicionar interesse à sua ilustração. Espero que você realmente tenha se divertido com isso. Na próxima lição, vamos recapitular tudo o que aprendemos 11. Encerramento: Parabéns por terminar a aula. Mal posso esperar para ver tudo o que você cria. Espero que você tenha se divertido tanto quanto eu criando esta aula e que tenha aprendido algumas técnicas simples, mas eficazes para pintar no Procreate Para recapitular, aprendemos como usar os pincéis nativos do Procreate para pintar em Crie nossos esboços usando formas muito simples e transforme-os em desenhos finalizados Além disso, adicionamos um pouco mais de brilho à nossa ilustração usando meu pincel Agora é hora de compartilhar seu trabalho. Portanto, lembre-se de enviar seus projetos para a galeria de projetos, e mal posso esperar para ver o que você cria. E você também pode compartilhar seu trabalho com M T Instagram no art by Sandra Mahia Para obter mais dicas, pincéis, brindes e um resumo criativo mensal, não se esqueça de se inscrever no meu boletim Essa é a melhor maneira de me manter atualizado com tudo o que estou fazendo e com as novas aulas que eu lanço. Lembre-se de deixar um comentário e compartilhar essa aula com seus amigos, se você gostou , e me siga aqui no Skillshare Obrigado por se juntar a mim nesta aula. Mal posso esperar para ver aonde sua jornada de tinta o levará a seguir Até a próxima vez, tchau.