Procreate Dreams: crie animações divertidas no seu iPad

1. Introdução: Ei, se você tem um iPad e ainda não usou o Procreate Dreams, agora é a hora animação em si é incrível, mas animar e Procreate Dreams me faz sentir como uma É tátil, flexível e os recursos de animação são super poderosos Você pode animar quadro a quadro usando flipbooks. Você pode animar sem desenhar cada quadro usando quadros-chave e, em seguida, pode animar manualmente o conteúdo usando Se você já usou o Procreate para desenhar ou animar no passado, você se sentirá em casa muito rapidamente com o Procreate Tem muitas ferramentas conhecidas e você pode importar sua arte, seus pincéis e suas paletas de cores Meu nome é Rich Armstrong. Sou artista e faço animação desde 2006, e nunca antes foi fácil e divertido criar animações desenhadas à mão Nesta aula, mostrarei como criar uma animação curta no Procreate Dreams, usando flipbooks, recursos de performance Ao final da aula, você estará pronto para criar todos os tipos de animações divertidas dentro do Procreate Dreams Se você está pronto para se divertir aprendendo a animar e procriar sonhos, venha fazer este curso 2. Projeto de curso: Tudo bem. Nesta lição, abordarei seu projeto de classe e começaremos a criar o storyboard de sua animação Então, para seu projeto de classe, quero que você anime algo do nada, que fique na tela por alguns segundos e depois o anime Então, o que vou fazer é animar esse foguete ou nave espacial como se tivesse acabado de aparecer do hiperespaço, como Boom animar esse foguete ou nave espacial como se tivesse acabado de aparecer do hiperespaço, como Boom. Assim. Em seguida, ele ligará seus propulsores de foguete e começará a avançar , mas não avançará As estrelas ao fundo se moverão para baixo para fazer parecer que o foguete ou a nave espacial Mas então a nave espacial vai ficar muito perto do sol, e vai derreter tudo o E será assim que ele se animará. Então agora você não precisa fazer um foguete ou uma nave espacial. Você pode escolher uma flor ou um barco ou um carro ou um monstro ou um animal ou um rosto ou qualquer coisa que você diga: Ah, seria muito legal animar isso Se você está preso e está tipo, eu não sei o que fazer com uma nave espacial ou um E então, quando você pegar o jeito, você pode escolher outra coisa ou seu cérebro pode começar a girar com todos os tipos de ideias Ok, então vamos entrar em Procreate Dreams, e eu vou criar um E a razão pela qual fazemos isso é porque a animação leva muito tempo E, às vezes, é frustrante se você anima por um longo tempo e faz algo errado porque o tempo está Ah, você não pensou bem em algo. Então, quanto mais planejamento você fizer de antemão, melhor será sua animação , menos frustrado você ficará Agora, o que vamos fazer é fazer o storyboard e nossa animação no mesmo arquivo Então, vamos fazer isso Procreate Dreams. Este é o seu teatro. aqui que todas as suas animações existem. E eu vou criar um novo arquivo. Há algumas opções diferentes que você pode escolher aqui. Você pode alterá-los posteriormente dentro do seu documento de animação. Mas, por enquanto, vou optar por uma tela ampla. Você pode tocar em quatro K e alterar as dimensões. Eu sugeriria ir o maior possível porque uma vez que você tenha algo grande, você sempre pode torná-lo menor. Mas se você tem algo pequeno, é difícil torná-lo maior. As coisas ficam embaçadas, pixeladas e simplesmente. Então, cresça, se possível. E então, a outra coisa é tocar nesses três pontos. Quero mudar meus quadros por segundo para dez quadros por segundo, porque gosto desse tipo de animação ondulada feita à mão E isso também significa que eu só preciso fazer dez quadros em 1 segundo. Para obter um bom tipo de animação em vez de 24 quadros ou 60 quadros. Isso é muito desenho, muito trabalho, homem ou homem. Então, dez quadros são ótimas animações feitas à mão. E depois a duração, vou fazer isso por 30 segundos. Podemos mudar um pouco mais tarde, de forma mais curta, mais longa, mas isso nos dá uma boa quantidade de tempo, e isso não significa que nossos cronogramas, tipo, avancem. OK. Mais tarde, você provavelmente pode começar com um flipbook se souber que vai fazer uma animação no estilo flipbook, mas quero mostrar onde conseguir isso, se você não quiser , vamos começar com uma linha do tempo vazia E esse é o seu arquivo. Você tem seu palco no topo, sua linha do tempo na parte inferior, e eu vou adicionar uma nova faixa, e vou usar o flipbook, e você pode ver que há um monte de opções diferentes Quando eu adiciono um flipbook, ele adiciona uma faixa por padrão Então, vamos usar o flipbook. E esta é a sua tela onde você pode desenhar. Então, o que vou fazer é começar desenhando algumas estrelas. Eu realmente não quero que vocês passem muito tempo aperfeiçoando seus desenhos nesta fase Isso é puramente planejamento. Vamos ver como as coisas se encaixam e realmente usar um storyboard para acertar o momento certo Ok, então essas são as estrelas. Quero que as estrelas persistam durante toda a animação Então, o que eu vou fazer é segurar essa moldura. Vou alterar a duração do quadro para digamos, 40 quadros. Isso seria 4 segundos. Mas agora, só sobe para dez, e é tipo, Oh, que diabos? Então, vamos sair daqui e terminar de desenhar. E eu quero mudar isso para a duração da animação. Bem, talvez vamos mudar para 10 segundos. Então, mantenha pressionada a borda aqui e vamos por cerca de 10 segundos. Lá vamos nós. OK. então voltar e editar o flipbook Ou o que podemos fazer aqui é mudar nossa cor de fundo. Então, vamos ver a cor de fundo aqui. Verifique se você está na aba do palco. Eu prefiro, tipo, um bege. Bege é muito bom. Mas, ei, seja qual for a cor que você deseja que seu plano de fundo tenha, escolha essa cor. Podemos mudar isso mais tarde. OK. Então vamos lá e editamos nosso flipbook O que eu não gosto agora é que eu realmente não consigo ver a borda muito bem, então vou sair de lá e depois mudar isso de volta para branco. OK. Edite o flipbook Se você não vê o flipbook dit, talvez veja algo diferente, como uma pequena linha de rabisco. Tudo bem. Você ainda pode tocar nele para editá-lo. E agora temos muitos quadros, e isso vai até 40 quadros aqui. Ok, então se eu continuar com isso de novo, vou mudar a duração do meu quadro para 100, o que deve levar cerca de 10 segundos, o que é ótimo. Então, temos uma faixa que tem um quadro que tem uma duração de 100 quadros ou 10 segundos. Em cada quadro, você também pode entrar nas camadas e adicionar novas camadas de desenho. Normalmente não uso isso porque cada uma dessas coisas aqui é chamada de faixa e funciona da mesma forma que as camadas dentro de uma ilustração. Então, eu não vou usar camadas de desenho, mas talvez você queira. Em vez disso, vou adicionar uma faixa aqui. E na primeira etapa da minha animação, não haverá nada. Não há nada lá. Meu foguete ainda não apareceu. No segundo estágio, meu foguete começa a aparecer, terceiro estágio, ele está meio que começando a se formar Como nesta quarta etapa, ele apareceu completamente. Você pode ver que ele tem um pouco mais de detalhes aqui. Algo parecido. OK. Então, aqui, eu não quero redesenhar o que eu não preciso redesenhar Então, o que vou fazer aqui é duplicar isso e depois adicionar alguns propulsores ou fogo, esse tipo E então eu vou duplicar isso novamente e depois colocar uma seta para indicar a direção do meu foguete ou minha nave espacial e também o fato de que ela deveria estar balançando como Algo parecido. Na verdade, talvez pudéssemos transformá-lo assim, daquele jeito e depois duplicar novamente, transformar só para fazer parecer que está oscilando E então o que eu vou fazer aqui? Legal é duplicar isso de novo, transformar e pronto Agora, todas essas outras camadas que você meio que vê aqui uma cor roxa, roxa clara. Essas configurações abaixo são chamadas de cascas de cebola. Você pode desligá-los se estiverem irritando você. Você pode alterar a opacidade e também quantos quadros no passado, você vê, então talvez um ou nenhum, mas você também pode ver quatro quadros no E se formos para o número quatro, você pode ver que também pode ver os quadros do futuro. OK. Então você pode mudar isso à medida que avança. Eu não mantenho a mesma coisa o tempo todo. Às vezes eu desligo, às vezes eu ligo. Às vezes, eu só quero ver uma moldura no futuro ou uma moldura no passado. Ok, então estamos lá, e nesta fase, vou duplicar este Então, em vez de duplicá-lo, vou dizer copiar e colar. Lá vamos nós. Agora não tem mais uma flecha, mas começa a derreter aqui. Então, eu poderia usar a ferramenta de borracha, mas, em vez disso, vou dizer selecionar e começar apenas selecionando áreas Três dedos puxam para baixo. Eu vou cortar isso. Em seguida, desenhe um pouco desse jeito. OK. E então eu vou duplicar isso, vá para selecionar novamente. A mesma coisa aqui, três dedos para baixo e corte, depois desenhe um pouco e talvez mais um ou dois. Vamos usar fendas e tudo o que resta antes da estrutura final são esses pequenos propulsores aqui E então boop, ele desaparece. Mas se tivermos que jogar isso agora, isso acontece muito rápido. Então é como, Bem, isso aconteceu muito rápido. Então, uma maneira de fazer isso seria diminuir a taxa de quadros de todo o projeto para, tipo, um quadro por segundo. Mas como eu quero animar dentro do mesmo projeto ou dentro do mesmo arquivo em que estou fazendo o storyboard, quero que a taxa de quadros seja de dez quadros por segundo Então, vamos mudar a duração desse quadro. Vamos usar quadros F. Vamos ver como isso se sente. Então, talvez um pouco lento. Tudo bem, vou avançar rapidamente aqui porque o que estou fazendo é ajustar duração do quadro de quadros individuais e, em seguida, dar uma olhada em sua aparência em relação à animação inteira E eu continuo fazendo isso. Eu continuo ajustando a duração do quadro para ter certeza de que tudo está bem junto Então, acho que uma vez que isso aconteça, acho que pode ficar fazendo isso por um pouco mais de tempo. Então, o que vou tentar fazer aqui é usar essa ferramenta de seleção múltipla, selecionar esses quadros e depois duplicá-los OK. Ok, talvez vamos duplicá-los mais uma vez Então, eu vou dizer seleção múltipla. B a B para ser o boop. Ok, segure e depois duplique. Tudo bem. Você pode ver que não são exatamente 10 segundos. Então, talvez simplesmente deslizemos para trás assim. Ok, e isso acontece bem rápido. Então, talvez possamos aumentar a duração do quadro deles para três. Ok, vou continuar aqui novamente. Se você mudar isso de volta para algo como dois, você notará que há um monte de molduras vazias aqui. O que você pode fazer é selecioná-los um por um ou não usando essa ferramenta, um por um, e apenas mantê-la pressionada e dizer remover a seleção vazia e, em seguida, remover todos os quadros que estão vazios. Muito legal. Ou se você desfazer, seja com dois dedos ou três dedos para refazer ou usando essas ferramentas aqui, W que você também pode fazer é segurar uma moldura e movê-la Mas isso é muito bom. Basta remover a seção vazia ou remover a moldura única. Grito. Lá vamos nós. Ok, vamos jogar novamente. Ok, eu vou avançar aqui novamente, também. Ok, eu realmente gosto disso. Então, são cerca de 7 segundos, e poderíamos adicionar algo como o final ou algum tipo de texto no final, se quiséssemos. Ok, então é assim que eu faria o storyboard em Procreate Dreams Se você voltar à sua linha do tempo agora, terá uma faixa com um flipbook em cima dela O que podemos fazer agora é criar um novo flipbook aqui e terminar de desenhar Ele a adiciona à faixa acima e você pode ver que ela tem apenas aquela linha ondulada que, se você tocar nela, entra no Então, podemos mover isso de volta para cá desse jeito e aumentar a duração apenas mantendo a borda pressionada. Lá vamos nós. E então usamos esse flipbook como referência ou o storyboard como referência para a animação real que começamos a Agora, não precisamos fazer toda a animação dentro de um flipbook Podemos adicionar faixas diferentes, flipbooks diferentes. Podemos duplicar. Nós podemos fazer um monte de coisas diferentes, que eu vou te mostrar no resto da aula. Agora, eu vou ficar aqui. Vou renomear isso como storyboard e aplicar. Isso significa que agora tenho um nome para isso aqui. OK. Então, o que eu quero que você faça agora é criar o storyboard de sua animação Basta sentir como fica na tela, como é em diferentes estágios da animação, como o tempo funciona, se cada parte da animação permanece na tela por tempo suficiente, mas também certifique-se de que não fique muito tempo para que, você sabe, possa ficar chato se fizer isso Então, neste estágio, você está apenas tentando trabalhar na aparência das coisas na tela, no tempo, para não perder tempo desnecessário animando e tomando essas decisões quando demora muito mais OK. Te vejo na próxima aula. 3. Animar usando o Flipbook: Tudo bem, nesta lição, vamos animar nosso Bem, eu vou animar meu foguete. O que quer que você esteja animando, você também pode animar isso. E vamos baseá-lo no storyboard que fizemos na lição anterior Então, eu vou animá-lo. Vou animá-lo enquanto estiver na tela e depois vou animá-lo parte em que estou apenas animando na tela, vou pegar alguns quadros e, na próxima lição, mostrarei como duplicar esses poucos quadros para que pareça que pareça continue indefinidamente por quanto tempo precisarmos E então, enquanto está acontecendo, podemos realmente animá-lo usando quadros-chave e o modo de desempenho, que abordarei mais tarde na aula Então, agora, se você não tiver uma nova camada ou faixa de flipbook, talvez possamos simplesmente excluí-la por Basta pressionar este ícone de adição para um flipbook como esse. Vamos voltar para terminar o desenho ou a linha do tempo real. E em vez de alterar a duração, vamos colocá-la lá logo no início da nossa animação e depois D A 10 segundos. Lá vamos nós. Em seguida, o storyboard, o que eu quero fazer aqui é pressioná-lo e, em seguida, escolher as opções de faixa. Não são opções de rastreamento. Sim, essa opacidade. Vamos reduzir isso para, tipo, 27, 30, algo por aí. Ok, então isso é o que temos até agora. Se quiser torná-lo um pouco maior, você pode tocar em quatro telas, quatro telas, quatro dedos na tela. Você vai tocar na parte de trás ou pode simplesmente ajustar o tamanho da linha do tempo ou do palco Tudo bem, então jogue Alright. Então, são aproximadamente 7 segundos. Então, o que vou fazer aqui é alterar a duração do projeto para 8 segundos. Tudo bem. Você vê aqui o real que os flipbooks saem da tela. Isso mesmo. Tudo bem, então é bom que faça um loop. Se aumentarmos um pouco o zoom, ele só reproduzirá a parte ampliada Vai continuar circulando lá. Ok. Garganta. Vamos editar esse flipbook Vou até o quadro número um. Ok, então o que eu quero fazer aqui é OK, então por volta do quadro 12, é aí que eu quero que meu foguete apareça Eu vou escolher esse MoonlineEeter. Mais uma vez, eu gosto de desenhar. Na linha da lua. Eu realmente não gosto de mudar a largura do meu lápis ou do pincel quando mudo a pressão. Às vezes eu uso coisas abstratas. Para este projeto de animação, eu prefiro coisas do tipo lua de linha única Cor, eu vou escolher preto preto, preto, preto preto. Então, eu tenho uma paleta de cores que recebi do Procreate Você pode simplesmente arrastar e soltar ou exportar e importar. Mostrarei como fazer isso mais tarde na aula, ou você pode simplesmente ir até o valor e inserir um valor aqui. Portanto, RGB, 000 ou valor hexadecimal de 000.000. 0006 zeros. Ok. Então 12, o que eu tenho aqui é cerca de 36 ou 37. Vamos para 37. D, d, d. Ok. Eu só quero usar o ícone de adição. Ok. Vamos escolher mais de 38. Então eu tenho um pequeno marcador que eu sempre posso usar. Ok. E agora, aqui vou tentar ser um pouco mais perfeito. Mesmo assim, é uma animação muito difícil e divertida. Pense nisso como se você fosse uma criança que está apenas explorando, brincando, se divertindo. Tudo gira em torno do movimento , e não de um desenho perfeito. Então, o que estou fazendo aqui no quadro 12 é chegar a esse foguete que está totalmente formado, que está totalmente lá É como, mãe. Está lá. Está pronto para ser usado. Mas agora, mas boom . Ok. Não. Ok. Talvez eu possa tentar isso de novo. Círculos ou círculos perfeitos não são realmente meu ponto forte. Ok. Pronto, algo assim. Ah. Hm. Realmente não está indo bem aqui. Vá lá, sim. Ok, então isso parece muito bom. Ok. E então eu também quero colocar, tipo, um garotinho aqui. Boop, boop E ele tem um sorriso. Ok, então esse é meu foguete. Então, em 12 quadros, eu queria dizer “Wow Ok Às vezes, a casca da cebola realmente não aparece por qualquer motivo. Portanto, talvez seja necessário arrastar ou esfregar para frente e para trás para que apareça E aqui, é como, Ok, eu posso ver isso, mas eu também posso ver um monte de outras coisas azuis. O que nós fazemos Então, vou voltar aqui e simplesmente alternar a visibilidade desse storyboard e depois editar o storyboard e depois editar Ok. Então, a partir do quadro dois, eu quero que isso, tipo , pareça assim. Então, entre o quadro dois e o quadro seis ou sete, vou desenhá-lo na metade Então, talvez assim. Dessa forma, você tem uma compreensão muito boa de como sua animação funciona, em vez simplesmente ir do quadro um a dois para três, quatro, cinco, quadro após quadro. Na verdade, vou ficar entre dois pontos-chave ou dois quadros-chave E aqui, oh. Talvez eu só tenha um círculo, e o rosto dele ainda não esteja lá. Vou ter apenas um conjunto desses, tipo, propulsores e um pouco Fora das asas. Mamãe. E então talvez um pouco desse Bob. Bop. E sim. Ok. Então, vai de lá para lá e para lá. Depois disso, temos algumas coisas de propulsão surgindo Ok. Então, vamos fazer entre esses dois agora. Agora, agora, eu tenho dois conjuntos de amarelo, e isso vai ficar amarelo lá, amarelo lá, e um pedacinho de roxo. Então, o que vou mudar aqui é ir para as cascas de cebola, com a moldura para frente Vou escolher um quadro. Tudo bem. Lá vamos nós. Então, entre esses dois, eu meio que tenho um d. Vou avançar rápido aqui porque é muito entediante animar o foguete ou me ver entrar Basicamente, estou indo do nada para algo quadro a quadro. Estou indo e voltando, ajustando, ajustando, lentamente tornando-o maior e mais detalhado Ok, vamos jogar. Vamos ver o que isso parece. Ok, eu acho que isso parece muito, muito bom. Vou voltar aqui e colocar meu storyboard de volta . Vamos editar isso. Então, ele permanece por um tempo e, em seguida, os reforços são ativados Então, um, dois, três, quatro, cinco, quadros, e então os amplificadores são acionados e começam a se mover Tudo bem. Eu quero simplesmente desligar a camada do storyboard novamente. Basta editar este flipbook. E aqui, o que eu quero fazer é realmente usar esse quadro específico como referência para os próximos cinco, porque eu quero reutilizar esses próximos cinco quadros repetidamente E se eu continuar usando cascas de cebola, o que tende a acontecer é que você tem esse efeito de telefone dividido que você está referenciando o último quadro, e então quando ele volta para o primeiro quadro, é um pouco como Você pode ver claramente que está em loop, mas eu realmente não quero ver se está O que vou fazer aqui é copiar essa moldura. Vou adicionar uma nova faixa. Em seguida, vou colar isso. E aqui, vou manter isso pressionado, acessar as opções de faixa e diminuir a opacidade para 20% ou E então eu vou segurar essa faixa desse jeito e depois mover a trilha inteira para baixo. E então, ao lado disso, ou talvez eu possa simplesmente segurar isso e ir para a duração do quadro. Eu vou para cinco ou seis. Assim. E então eu estou usando isso em vez de cascas de cebola para basear os desenhos em cima E como eu não vou desenhar as coisas exatamente da mesma forma, vai ter uma sensação de ondulação feita à mão, mas ainda vai ser bem estático Então, vou tirar a visibilidade da casca da cebola. Assim. Vou avançar aqui novamente porque estou traçando esse único referencial cinco ou seis vezes, o que, novamente, é muito entediante para você assistir Normalmente, acho que cinco quadros são muito bons para um loop. Você poderia usar três quadros, talvez dois, como se estivesse com preguiça, mas, você sabe, dez quadros seriam muito luxuosos Isso é como um segundo inteiro de loop se você tiver dez quadros por Ok, eu vou avançar rapidamente aqui novamente, também. Mamãe, hmm. Ok, então agora temos eu quero apenas esconder essa camada. Um pouco bonito, como a animação que chega. Ainda há algumas coisas que precisamos fazer como colorir e talvez adicionar alguns efeitos, como hm L, como se estivesse distorcido do hiperespaço, distorcido do hiperespaço, mas abordaremos isso em aulas futuras Mas sim, acho que isso parece muito, muito bom agora. Temos seis quadros de animação em loop que podemos usar no resto da É ótimo. Ok. Então, vamos lá. Eu não preciso mais dessa faixa, então vou segurar essa faixa, vá até as opções de faixa, exclua a faixa. Ok. Então, vou tocar no flipbook e terminar desenhar e depois segurar isso Onde está essa renomeação? Lá vamos e chamamos isso de Rocket na Apple. Ok, então temos nosso storyboard. A próxima coisa que vamos fazer é fazer os foguetes de propulsão E então, uma vez que os propulsores do foguete tenham feito seu trabalho, faremos com que eles decolem ou não necessariamente decolem, mas comecem a avançar e balançar Ok, então na próxima lição, vou fazer os propulsores do foguete e colorir o foguete espacial real. Eu vou ver lá. 4. Adicionar cores: Tudo bem, então nesta lição, já temos um pouco de animação Se você quiser, basta voltar ao início, basta clicar assim É um pequeno indicador de reprodução, como clicar nele, e ele começará a Não vamos chegar a isso, mas o que vamos fazer é colorir isso com pontos. Portanto, não é só preto no branco. Na verdade, é uma animação colorida. E então também precisamos adicionar um pouco de propulsores de foguete ou fogo, algo assim que acontece nos próximos dois segundos Ok, então vamos colorir. Primeiro de tudo, vou esconder meu storyboard, editar meu flipbook. OK. Na verdade, uma coisa muito inteligente a se fazer aqui seria simplesmente duplicar Então, segure e duplique depois. Em seguida, ele o coloca após o flipbook atual. Vou abri-lo aqui e depois renomeá-lo como foguete no Linework Ok, inscreva-se. Esconda isso. Isso significa que posso usá-lo novamente mais tarde, se precisar, ou se eu errar alguma coisa neste flipbook Ok, vamos editar isso. Agora, sempre haverá várias maneiras de fazer algo no Procreate, o aplicativo de desenho. O que você pode fazer é usar uma camada como camada referência e depois usar uma camada abaixo dela para aplicar preenchimentos Então você tem duas camadas. Você poderia fazer isso, mas não há como usar uma camada de referência e Procreate Então você pode usar essa faixa como sua faixa de cores e simplesmente preenchê-la. Então, digamos que eu estava usando um cinza. Tipo, vamos colorir isso um pouco, talvez um pouco mais grosso, algo assim Mas não há como dizer: Ei, vamos arrastá-lo desse jeito , a menos que você esteja realmente arrastando-o para a camada superior dessa forma Boop, que é muito mais rápido do que colorir. Está bem? Então é isso que vamos fazer. Mas a desvantagem disso é que agora a cor está nessa camada com essas linhas É por isso que fiz uma cópia desse foguete em animação Então, vou simplesmente deletar essa faixa e colorir essa faixa real. E isso é muito legal e muito rápido. Eu digo, continue preenchendo, e vá embora e talvez esses possam ser de uma cor diferente. Então, vou fazer todo o corpo principal do foguete. E sim, isso é super rápido. A outra forma é super não rápida. Então, talvez com o tempo, eles Procreate Dreams introduzirão, tipo, um tipo de recurso de camada de referência Mas, por enquanto, não há. Ok, vamos ao disco. Vamos deixar isso um pouco mais escuro. Ou talvez, sim, escuro seja bom. Ok, vamos lá. Bopp. Vou me esforçar aqui. Então eu não vou fazer esses vermelhos. Ooh. Então isso é um pouco problemático. Então, eu me pergunto se podemos mudar isso. Sim, o limite. Vamos simplesmente esquecer isso. Fantástico. Vou avançar rapidamente aqui. OK. Isso é um pouco complicado Se você disser, Oh, como diabos eu faço isso? O que você pode fazer aqui é adicionar uma nova camada e depois reordená-la e desenhar um pouco nela Eu não uso camadas, exceto em situações como essa. Ok, vamos jogar isso. Há uma pequena falha estranha lá. Ok, isso parece super divertido. Ok, vamos nos livrar disso. E mais alguma coisa? Sofá. Tudo bem. Então, temos essa animação muito legal ou esse foguete que se anima Eu gosto disso. Então, agora o que vamos fazer é adicionar algumas chamas Então, temos seis quadros, um, dois, três, quatro, cinco, seis, seis quadros que são aproximadamente iguais. Então, vou adicionar uma nova faixa aqui, basta arrastá-la para baixo Um, dois, três, quatro, cinco, seis, então no quadro 12, vamos lá. A partir daqui, o que posso fazer é selecionar esses. Mantenha pressionado o número 12 e duplique. Ok, o que vou fazer é adicioná-los abaixo, então isso meio que me lembra que são uma duplicata e, em seguida tirar a ferramenta de seleção múltipla e Agora vou construir as chamas, então parece que está ligando os motores de propulsão do foguete e, em seguida, um loop Então, vamos ver quanto tempo leva para construir isso. O que vou fazer aqui não é usar linhas em si, mas na verdade apenas três cores para criar as chamas OK. Então, vai ficar amarelo e eu vou começar. Vamos fazer isso. Oi, Rich. Algo assim parece muito legal. OK. E a razão pela qual vou usar linhas e não preenchê-las imediatamente é porque, quando uso cascas de cebola , é mais fácil ver linhas do que linhas e preenchimentos OK. Vamos ativar as cebolas. Ok, e então isso vai ser um pouco menor. Um pouco menor novamente. Um pouco menor novamente. E o último pedacinho. Ok, e então podemos preencher isso. Vou mudar a visibilidade da casca da cebola para nenhuma. Ok, eu não preciso fazer nenhum recheio aqui. Quer dizer, eu posso se eu quiser, mas é um espaço muito pequeno. OK. OK. Então, talvez eu esteja aqui, então vou tirá-las e assim por diante. Boop. Boop. Ok, pronto. Ok, então começa a rocha de propulsão, desse jeito. Ok, talvez eu não devesse ter feito isso. OK. Lá vamos nós. Eu vou te mostrar o porquê em um mês. Hum, porque para os próximos cinco ou seis quadros, que vou duplicar Eu quero que isso seja uma casca de cebola. Ele. Isso não precisa ser exato porque é como fogo, então às vezes pode ser um pouco mais, às vezes um pouco menos, às vezes um pouco mais louco porque é fogo, você sabe, não é para ser o mesmo o tempo todo Opa. OK. OK. Lá vamos nós. Vamos Whoa. Vamos colocar isso aí. OK. Ligue isso novamente. Agora podemos fazer a próxima camada, que pode ser vermelha. E então eu acho que a outra camada pode ser azul. OK. Então aqui, talvez um pouco de vermelho comece a aparecer. Cam avance rápido aqui. R: OK. Isso parece muito legal. Vamos dar uma olhada rápida. OK. Isso é ótimo. E agora, o ponto daqui, podemos adicionar um pouco de azul porque está muito quente O azul super quente. OK. E então, aqueles finais, como seis quadros, podemos continuar dando voltas, voltas e voltas. Então, um, dois, três, quatro, cinco, seis. Legal. Lá vamos nós. Faremos esse loop e mostrarei como separar esse loop do resto da animação na próxima lição. E quando tivermos isso, podemos começar a brincar com desempenho e o modo de quadros-chave E então, uma vez que temos isso, podemos fazer algumas estrelas e, uma vez que temos isso, podemos criar o final da nossa animação, que quase tudo se dissolve. Tudo bem. Te vejo na próxima aula. 5. Reutilize uma animação: Nesta lição, o que vamos fazer é cortar nosso foguete em animação depois de copiá-lo para que possamos reutilizar a parte em loop da animação, esse foguete que tem os propulsores e esse tipo de foguete estático cortar nosso foguete em animação depois de copiá-lo para que possamos reutilizar a parte em loop da animação, esse foguete que tem os propulsores e esse tipo de foguete estático . E depois de duplicá-lo, podemos agrupá-lo e usá-lo para executar, usá-lo para criar quadros-chave, esse tipo de coisa Ok, vamos fazer isso. Então, vou voltar ao meu flipbook e terminar de desenhar. Só temos uma coisa parecida com um flipbook aqui agora. Temos nosso storyboard aqui, que referenciaremos em um momento ou talvez na próxima lição Mas agora, nós temos isso. Vamos entrar e ir para os últimos 6 segundos ou os últimos seis quadros. Então, três. Pronto, 24, 25, 26, sete, 229 Ok, então vamos terminar de desenhar. Assim que tivermos isso, podemos segurar e dividir o conteúdo. Então este é o Rocket N, e este é o nosso flipbook, que então vai para um, dois, três, quatro, cinco, seis Ok, vamos dividi-lo no número nove aqui. Não. Por aqui. Divida o conteúdo. Ok, talvez vamos dividi-lo no número dez, então. Divida o conteúdo. Em seguida, excluiremos isso. E então edite isso. Acabei de receber seis quadros. Isso é ótimo. E então podemos renomear isso como rocket loop Ok, e talvez também possamos destacar isso como rosa ou algo assim. Ok, então temos o foguete dentro, temos o circuito do foguete E o que podemos fazer agora é selecionar essa duplicata Depois. Faça isso algumas vezes porque são apenas seis quadros. Então duplique Depois de duplicar depois continue fazendo isso. Ok, duplicar, depois duplicar Depois. Ok, então isso dura até o final da animação. Talvez não precisemos dele até o final da animação, mas isso é perfeito. Vou usar minha ferramenta de seleção múltipla e selecionar todos esses caras Mantenha pressionada a primeira e depois agrupe-as. E então eu vou mudar o nome disso ou talvez eu tire isso primeiro. Mude o nome disso também. Circuitos de foguete. Uma peça teatral. E você pode ver agora que parece muito diferente desse flipbook. Agora é um grupo. Se eu tocar nesse pequeno menu suspenso, você pode ver todos aqueles foguetes lá dentro Então, vamos dar uma olhada nisso. Ok, agora parece que ele está voando, o que é perfeito. Então, se ampliarmos um pouco aqui, sim, parece muito, muito , muito bom. OK. Então, os circuitos do foguete estão prontos. E sim, o que é ótimo nisso é que você pode selecionar esses dois e agrupá-los também. E vamos simplesmente desfazer isso. Renomeie isso para foguete. OK. Agora temos esse foguete Isso. Mas talvez você queira movê-lo apenas para cima. Lá vamos nós. E ele sobe neste foguete, mas em todas as outras estruturas também. Portanto, não é apenas um quadro. Uau. OK. Lá vamos nós. Agora, na próxima lição, o que vamos fazer é começar a fazer esse foguete parecer que está balançando um pouco Então, quando os propulsores saírem, vamos fazer com que eles girem um pouco para frente e para trás usando a E então, no vídeo seguinte, vamos criar algumas estrelas e usar o enquadramento de teclas para fazer parecer que o foguete está realmente avançando fazendo as estrelas se moverem para baixo ou para trás Tudo bem. Te vejo na próxima aula. 6. Animar usando o Perform: Ok, então nesta lição, o que vamos fazer é usar o recurso de performance no Procreate E o que isso faz é permitir que você anime usando as mãos, o que é muito divertido, e adiciona automaticamente esses quadros-chave, que você pode manipular e alterar É uma maneira muito divertida animar dentro do Procreate Dreams Portanto, há duas coisas que eu quero fazer usando o perform. Uma é que, uma vez que esses propulsores de foguete funcionem, quero que esse cara se mexa um pouco para a esquerda e para a direita, quase como se o da esquerda estivesse funcionando demais e o da direita, fosse para E então, quando chega, tipo, Bow talvez esteja aqui para fazer um pouco de, tipo, swing Tipo, eu não sei, como um brilho, um brilho ou algo parecido Ok, vamos ativar o storyboard. Vamos dar uma olhada rápida. Vai mexer um pouco , balançar, balançar ali e depois ser comido aqui . Então, vamos até aqui. Vai começar quando o foguete começar a girar, então aqui Grito. E então continue até aqui. Então, talvez 5 segundos. Ok, então certifique-se de ter selecionado o grupo de foguetes. É nesse que eu quero atuar. Então, vou tocar em executar. E o importante aqui é que você tenha seu ponto de ancoragem alinhado, então toque nesses três pontos e edite sua Então eu vou colocar isso, tipo, no meio. E é daí que ele gira. Basta tocar nessa marca de seleção. E aqui, o que você precisa fazer é apenas executar e ele adicionará automaticamente os quadros-chave Você não precisa fazer mais nada. Então toque em um deles para, você sabe, cantos ou pequenos círculos. E você vê esse pequeno macarrão, que permite que você gire Então eu vou partir daqui até 5 segundos e apenas chorar, chorar, chorar Assim. E você pode ver aqui, foram adicionados esses quadros-chave de rotação Vou acessar os quadros-chave e tocar neste. Este está um pouco longe, então vou segurar e excluir esses quadros-chave Ok, vamos esconder o storyboard e jogar. Então, asa. Ok, isso é ótimo, mas meio que acaba um pouco distorcido Então, vamos tocar neste e vamos para zero. Ok. Então, voltaremos a compor e quadros-chave desaparecerão Se você quiser editar os quadros-chave, você precisa estar nesse modo de recurso de quadros-chave Ok, isso é perfeito. Agora, no começo, uma vez que soa desse jeito, o que eu quero fazer é, você sabe, ele vem do hiperespaço Então, talvez esteja brilhando ou super quente ou algo assim. Então, talvez o tamanho também mude porque está em outra dimensão ou algo assim. Então, no próximo vídeo, farei um enquadramento de teclas, que ajustará as cores Mas agora, vou escolher o tamanho. Então, vá se apresentar. Vou ampliar um pouco. Então, Bu Li, a partir daqui, eu provavelmente quero que a escala mude um pouco. Então eu vou escolher B. Algo parecido, e então Bou algo parecido Vamos ver como isso parece. Pode ser demais. Sim, provavelmente demais. Hum, então aqui, eu vou deletar este, alterar o valor deste. Escala X e Y. Vamos usar, tipo, 1,2 escala X, 1,2 escala Y. Ok. Vamos usar, tipo, 1,2 escala X, 1,2 escala Y. Ok. Então vai Zoom. Então, chega com estilo. Então, eu não acho que precisamos desses outros. Mas sim, acho que parece ótimo. Tudo bem. Épico. Então esse é o recurso de desempenho. Eu adoro usá-lo. Parece muito divertido, muito parecido com se eu fosse criança, sou uma criança brincando e animando de uma forma que nunca consegui fazer antes, especialmente em um iPad E mesmo em algo como After Effects ou algo assim, é quase impossível animar assim Então, sim, divirta-se com isso. E na próxima lição, o que eu vou fazer é fazer algumas animações de quadros-chave Vamos criar algumas estrelas que fazem parecer que nosso foguete está se movendo, e também vamos fazer uma pequena animação de quadros-chave e também vamos fazer uma pequena animação de para isso, como Shing in Eu só gosto de usar efeitos sonoros. Tudo bem. Te vejo na próxima aula. 7. Anime usando quadros-chave: OK. Então, agora temos uma animação muito boa. É como se fosse uma balança. E então ele oscila um pouco, e ainda precisamos terminá-lo e ainda precisamos terminá-lo Mas o que eu quero fazer neste vídeo é usar algumas animações de quadros-chave E especificamente no começo, eu quero que isso meio que brilhe ou fique branco ou algo assim, porque acabou de vir de algum outro tipo de reino Já passou pelo hiperespaço para mais ou menos assim. OK. E então aqui, quando os propulsores forem acionados, eu quero que as estrelas, você saiba, se movam para baixo para fazer parecer que o foguete Agora, não temos nenhuma estrela, então vou criá-la depois de fazer essa pequena coisa. Mas antes de fazer o swing, quero mudar minha cor de fundo E se eu escolher, tipo, um preto puro, parece que, você sabe, as linhas parecem que eu não sei, é simplesmente estranho Parece que existem apenas formas no meio do nada Então, vou escolher um azul escuro ou roxo para fazer com que pareça um céu escuro, mas ainda podemos ver os contornos pretos, o que é ótimo E então, aqui, eu vou fazer algumas animações de quadros-chave Portanto, verifique se você está na guia de quadros-chave aqui e, ao redor dessa área, está o pico da animação dos quadros-chave Portanto, verifique se você está no grupo de foguetes, não em uma das partes do conteúdo dentro do grupo de foguetes, e depois toque nessa Você pode animar coisas em movimento, mover coisas como escala móvel, deformar, distorcer ou então animar filtros Então, o que eu vou escolher aqui é o HSB. E você notará que, ao selecionar isso, ele adiciona quadros-chave no início, o que é ótimo E vou mudar a saturação bem alta. O brilho é bem alto, mas não muito alto. Ainda quero um pouco de cor lá. OK. E então, quando ele voltar ao tamanho normal, eu vou mudar isso de volta para 50%, brilho, 50%. OK. E esse quadro-chave, eu vou movê-lo para lá Então ele vai para Shing, talvez um pouco para a esquerda. Então, ching. Você sabe, ele acabou de vir do hiperespaço, então ele meio que diz, Whoa Ok, vamos dar uma olhada nisso. Balanço. Tudo bem, isso parece ótimo Muito simples, fantástico. Se você quiser alterar alguma atenuação, então como, você sabe, a animação realmente aparece, segure aqui Você pode dizer que defina todas as flexibilizações. Ou o que você pode fazer é dizer expansão, matiz, saturação, brilho e, entre cada uma das propriedades, alterar a , alterar a Ok, então eu não vou fazer nada com isso agora. Eu só vou desfazer. Boop, boop Oh, na verdade é Hmm. Interessante. OK. Então, vamos reduzir o brilho da saturação de matiz. OK. Achei que se eu desfizesse, isso desfaria o desmoronamento ou Ok, então estamos de volta aqui, fantástico. Agora, o que eu quero fazer é criar algumas estrelas. Então, vou até o quadro número zero e vou criar um flipbook porque, se eu criar um desenho, é muito difícil converter um desenho em um Mas com um flipbook, você pode basicamente criar um desenho dentro dele que seja muito E as estrelas que eu quero criar são, na verdade, muito estáticas, mas ainda têm um quadro de cinco ou três quadros, como uma oscilação oscilante Deve parecer que é, você sabe, animado à mão. Então, vamos fazer isso vou mudar minha cor para branco, apenas branco puro para as estrelas. Pincel, o mesmo pincel que estou usando. OK. E aqui eu quero ter certeza de que minhas estrelas meio se expandam daqui para cima, porque eu vou mover as estrelas para baixo Portanto, é preciso que haja muitas estrelas em todos os lugares. Ok, vamos acelerar essa parte. Ok, se você está se sentindo um pouco preguiçoso, você pode então dizer selecionar, selecionar tudo, e então podemos duplicar e mover para cima Algo parecido. Ok, então faça um pouco mais aqui embaixo. Ufa. Isso é muito. Tudo bem, o que é ótimo. Agora, o que eu quero fazer é criar cinco réplicas disso, o que você pode dizer: Uau, isso dá muito trabalho. Não se preocupe Eu vou acelerar isso. Se quiser, você pode mantê-lo estático. Você pode simplesmente segurar isso e dizer duração do quadro e escolher, tipo, 40, 100, qualquer quantidade de quadros que quiser. Ou o que você pode fazer é criar uma nova faixa aqui. Vou manter isso pressionado, duração do quadro. Basta escolher três. OK. E então, nesta faixa, vou diminuir a opacidade E então vamos avançar nessa parte em que estou apenas recriando essas estrelas em três quadros Mamãe, hmm. Ok, vamos lá. Temos todas as estrelas. Vou mudar a duração desse quadro para um e depois trazê-la aqui. Isso deve resolver o problema. Boop pop pop boot it up. OK. Em seguida, mantenha pressionado aqui as opções de faixa, exclua a faixa. OK. Então, sim, acho que funciona muito bem. Eu acho que se você quisesse pontos de bônus para a animação da estrela, você poderia adicionar, você sabe, cinco quadros ou seis quadros. Mas isso é fantástico. Então, vamos voltar à nossa animação aqui. Na verdade, tem apenas três quadros. Então zero, dois, três. Ok, bum, boop boop, boop. Ok, agora, mantenha isso pressionado, e então vamos dizer duplicar Depois, duplicar após duplicar depois de algumas vezes, basicamente agora estamos repetindo esse conteúdo em estrela OK. Mostrar. Duplicar depois. Se você quiser ser um pouco preguiçoso aqui, pode optar pela seleção múltipla E quando digo preguiçoso, você também pode ser inteligente. E então você pressiona e diz Grupo, e depois diz Duplicar Depois Agora você tem dois grupos cheios de estrelas Ops lá. Pronto, duplique After. Ok, vamos lá, e então eu vou agrupar esses caras. OK. Ok, então essa coisa toda são estrelas. E então, talvez aqui, eu possa desagrupá-los. D, da, da, da, d, desagrupe. Aqui vamos desagrupar, da da, da, da di, desagrupar E essa, podemos renomear duas estrelas. Ok, mas obviamente está no topo agora, então eu quero trazê-lo para baixo. Tem que compor. Ok, vamos ver. Talvez façamos isso. E aí está, logo no início. E vamos gritar ou gritar. OK. Isso está parecendo bom. Ok, então a próxima coisa que precisamos fazer agora é animar essas estrelas para fazer parecer o foguete está se movendo para frente ou para cima Então, vamos buscar nossas estrelas. Vamos aos quadros-chave, e você pode ver que o foguete tem vários quadros-chave Agora, para as estrelas, uma vez que elas chegam, os propulsores do foguete entram em E é aqui que eu quero me mover e escalar. E a partir daqui, eu quero Whoops. Eu estava movendo os quadros-chave. Aqui vai até conferir o storyboard. Começa a ser devorado. Vou adicionar o storyboard um pouco mais alto para que eu possa vê-lo Ooh. Mamãe, hmm. OK. Faça, faça. Balança e depois começa a ser comido daqui ou começa a derreter a partir daqui Ok, então eu acho que talvez neste momento, uma vez que ele comece a ser comido, hum, talvez aqui uma vez que o foguete inteiro tenha sido comido e os propulsores tenham desaparecido, então possamos realmente parar Ok, então quadros-chave, o que vou fazer é usar a escala móvel e, em seguida, vou mover isso para baixo Vou segurar a tela, então, com meu outro dedo, ela meio que se encaixa Eu vou fazer isso. Ok, vamos desligar, vamos ver. Vamos desligar o storyboard e ele vai aparecer. Ok, parece que está indo para o lado? Eu acho que sim. Então, o que você pode fazer aqui é manter pressionado um quadro-chave e selecionar, expandir e escalar Não quero mover meus Xs, então vou excluir esses quadros-chave e excluir esse quadro-chave A única coisa que eu quero fazer é mover meu Y, então vou excluir, diluir, diluir, Excluir. OK. Ok, vamos lá. E então começa a ser comido por volta desse ponto, eu acho. Ok, temos uma faixa extra aqui, exclua essa faixa. OK. Por aqui. Cerca de 7 segundos ou cinco. Vamos continuar até 6 segundos, talvez. Ok, 6 segundos, então as coisas começarão a derreter. Mult derrete, derreta, derreta. Ok, então aqui, essa flexibilização, o que eu quero fazer é definir a flexibilização, a entrada fácil e Então, vai começar suavemente. cruzeiro e depois escolha , porque ele começará a derreter Então, talvez possamos mudar isso para começar de novo. Ok, talvez possamos mudar isso para um pouco mais tarde. OK. E por volta de 5,7 ou seis, vamos para 5,7. Podemos então animá-lo. Ok, então fizemos alguns enquadramentos principais. As coisas estão ótimas. Na próxima lição, o que vou fazer é animar isso. Vai derreter porque está ficando muito perto do sol. Eu vou ver lá. 8. Termine sua animação: Tudo bem, agora precisamos encerrar nossa animação. Então, chega a 5,76 segundos e começa a derreter Ok, então, em vez de quadros-chave, vou escolher compor, rolar um pouco para cima Vamos entrar nos circuitos de foguetes. Vamos entrar aqui. E tudo isso são circuitos de foguetes Então, vamos ampliar um pouco aqui. Circuito de foguete, laço de foguete. O que vou fazer é combinar esses dois. Então, vou escolher minha seleção múltipla. Certo. Agrupe assim. Desfaça a seleção múltipla e, em seguida, vou converter para flipbook OK. Provavelmente não precisaremos desses depois disso. Se fizermos de novo, podemos simplesmente copiar e colar, e podemos renomear este para Rocket Melt ou Rocket out ou OK. Sim, parece bom Editar. E vamos verificar novamente onde estamos aqui. 6 segundos. Sim, eu acho isso ótimo. Se precisarmos, podemos ajustá-lo um pouco para a direita. Ok, edite o flipbook. Ok, quadro nove. Vamos fazer isso. Então , começa a derreter. Vou usar minha ferramenta selecionada. E basta selecionar um ch e cortar. OK. Agora, se você der uma olhada em como é a visibilidade da casca da cebola, você realmente não consegue ver nada, sabe, para trás ou para frente porque tudo é sólido É por isso que trabalhamos em filas quando estamos fazendo cascas de cebola o máximo possível Então, é bom ver onde está. Mas vou desligar isso e seguir em frente. Então está lá em cima. O próximo, talvez vamos fazer isso. Apenas corte isso. E neste nós podemos fazer isso. Cortar. Ainda tenho que trabalhar um pouco sobre eles. Cortar. OK. Em seguida, duplique Obscene Então aqui, foi duplicado, mas não havia outro quadro, então vou adicionar mais alguns quadros aqui OK. Duplicado. Vou deletar esse. Então pop, pop, pop, pop. Ok, selecione OK, recorte, duplique, selecione. Realmente, como os últimos pedacinhos aqui. E corte. Talvez possamos simplesmente apagar isso também. Algo parecido. E, finalmente, não sobraria nada. Talvez eles também devam duplicar isso Lá vamos nós. Eles ganhariam um pouco menos. Então, vamos aumentar o tamanho da borracha lá. OK. E então provavelmente também podemos apagar esse Sim, desse jeito e começar a torná-los menos, menos , menos, menos, menos OK. Vou adicionar apenas uma nova faixa aqui e colocá-la por baixo, assim, e depois escolher algumas cores Bem, ok, eu quero usar amarelo. Lá vamos nós. Colisão, colisão OK. E então fica um pouco menor. É como se estivesse acabando. O que vamos escolher para o vermelho. Verdadeiro assim. E então esse quadro aqui, vamos duplicar isso. Bam, bam. Vamos para o amarelo. Por último, talvez um pouco de vermelho. E depois desapareceu. Então. E sim, talvez possamos mover esse quadro para cima, um quadro para cima e excluir esse quadro. E aqui também podemos apagar essas chamas. OK. Ok, então é como “Tudo bem”. E então vamos fazer um trabalho de linha aqui. Ok, vamos avançar rapidamente aqui. Ok, isso também. Seja. OK. Talvez por cima, quando começar a derreter, possamos adicionar um pouco de, tipo, gosma de lava derretida Então, vou criar uma nova faixa aqui e fazer isso por cima. Vou continuar aqui novamente. OK. E então a cor pode ser como vermelho. Vamos continuar preenchendo. OK. Aqui vamos nós. Então, é só um pouco. OK. E então meu garotinho do sol aqui provavelmente não está muito feliz com isso. Então, vou criar uma nova faixa aqui. E quando isso começar a acontecer, ele perderá sua cara feliz. Eu não quero camadas. Eu só quero fechar isso, obrigado. OK. E então ele se foi. Boop. Ok, então vamos por aqui. Ok, então é um pequeno toque, tipo duas molduras. E está feito. Ok, então o que é realmente importante aqui é que você finalize sua animação. Talvez seja algo inteligente, talvez ajude a repetir algo muito bom Você não precisa fazer com que ele se repita. Isso é uma experimentação. É uma peça de teatro, mas é muito divertido animar seu objeto, sua coisa de uma forma legal Então nós o animamos, ou eu animei meu foguete com um objeto. Veio do hiperespaço, e agora está ficando muito perto do sol, então está derretendo, assim mesmo, cometeu um erro. Direção errada. Então, dê uma olhada nisso. Vamos, desde o início. Vamos dar uma olhada. Certo. Eu acho que isso parece muito legal. E agora você pode começar a ajustar algumas coisas. Acho que começa muito bem. E acho que sim, meio que para de se mover antes de derreter. Então eu acho que eu deveria mudar isso um pouco. Então, vamos falar sobre as estrelas, os quadros-chave aqui. Vou mover isso até lá. Então, ainda está funcionando quando faz isso. OK. Acho que podemos mudar isso ainda mais. Espere fora daqui. Ok, vamos usar quadros-chave. O que eu quero fazer aqui talvez seja adicionar, não um filtro. Vamos nos mover ou, na verdade, apenas Whoop. Lá vamos nós. Apenas exclua este. E então eu vou mover isso um pouco assim e mudar essa flexibilização para facilitar a entrada, e esta para facilitar a saída Algo parecido com isso. Ok, então demora um pouco para começar e, de repente, para. Então, vamos mover isso um pouco para a direita. Este também está um pouco à direita. Então, tipo, para de repente, tipo, começa. Quem, vamos. E então, Oh. Opa OK. Tudo bem. E, finalmente, depois de concluir sua animação, você vai querer exportá-la, compartilhá-la, colocá-la no seu telefone, colocá-la no seu computador, colocá-la no YouTube, nas mídias sociais, basicamente tirá-la do seu iPad. Como fazemos isso? Bem, aqui em Preferências, basta ir para compartilhar e depois escolher um GIF animado propósito, se não é presente, embora eu não o julgue se você disser presente. Quadros como imagens, um monte de outras coisas, mas o mais importante, vamos ver um vídeo. Lá vamos nós. E então você pode enviá-lo para o seu computador, adicioná-lo a algum tipo de armazenamento em nuvem, salvá-lo em arquivos, salvar o vídeo. Lá vamos nós. Então, agora chego ao final da minha animação. Você pode adicionar efeitos sonoros. Você pode adicionar mais objetos. Você poderia, você sabe, usar quadros-chave com mais desempenho Quem, tem tanta coisa. Eu só falei, tipo, uma pequena parte que Procreate Dreams é capaz Estou adorando o quão legal é essa animação de flipbook. Parece tão tátil, tipo, não sei, me sinto como uma criança quando o uso Agora, nas próximas duas lições, vou abordar a importação de coisas do Procreate , que é como o lado do desenho do Procreate para o Procreate Dreams , coisas como camadas, arquivos, pincéis , coisas assim, além vídeo sobre gestos Existem alguns gestos legais que você pode usar dentro do Procreate Nos vemos nessas duas aulas. 9. Importando do Procreate: Tudo bem, então Procreate Dreams é incrível , mas é E você pode ter algumas coisas incríveis em Procreate, nas quais você também pode, você sabe, animar, mas Procreate Dreams Então, como você transforma algumas das coisas incríveis que você já criou dentro do Procreate em Procreate Dreams Então, vou abordar algumas coisas nesta lição. Uma delas é como importar um arquivo do Procreate para o Procreate Dreams, como importar uma paleta de cores e como importar um Vamos pegar um arquivo, primeiro de tudo. A primeira coisa que você precisa fazer é criar um arquivo de animação do Procreate Dreams Então, vou optar por uma tela widescreen de quatro K vazia, o que é ótimo E o que você não quer fazer aqui ou talvez queira fazer é importar um arquivo como desenho. Então, vamos para Procreate. Eu tenho esse arquivo aqui, que é um sinal feliz com algumas nuvens. Então, vou segurá-lo para poder arrastá-lo e, em seguida, realmente tentar arrastá-lo um pouco para cima, depois entrar em Procreate Dreams e soltá-lo no palco Faz com que seja um desenho, o que é muito difícil de transformar em uma animação de flipbook Então você pode editar o desenho dessa forma. E aqui, todas as camadas do desenho estão lá, mas um desenho não tem essa linha do tempo muito legal com todas as faixas e molduras Então, vamos terminar de desenhar. Eu vou esconder isso. Em seguida, vou criar um flipbook. Lá vamos nós. Vamos voltar para Come on. Vamos voltar para Procreate. E aqui, vou arrastar isso de novo. Lá vamos nós. Procreate Dreams, coloque-o aqui Eu importo. Vou tocar em transformar. Ok, todas as camadas estão lá, e é o quadro número um. Perfeito. Então, a partir daqui, você pode adicionar mais molduras. Você pode recortá-los e colá-los se quiser, o que quiser. Ok, a próxima coisa que eu quero te mostrar como fazer é, vá lá, vamos lá. Vamos até Procreate aqui dentro. Digamos que eu tenha um pincel muito legal. Talvez seja essa mistura maluca chamada mistura suave ou talvez cor aleatória. Então, vou segurar isso desse jeito, deslizar para cima. Vá lá. Aqui vamos nós. E então basta colocá-lo lá, eu o importo. E então, em pincéis, na biblioteca clássica, você verá um grupo importado e uma cor aleatória está lá Se você não vê isso, talvez esteja usando pincéis de animação. Você pode beliscar ou tocar nesse menu suspenso, voltar às bibliotecas, acessar a biblioteca clássica e, em seguida, obter sua cor aleatória O que pode fazer coisas bem legais. Ok, então isso é um pincel. Que tal uma paleta de cores? Vamos para Procreate. Ok, então paletas, talvez eu queira Frankly Doodle. Então, eu vou segurar isso. Vamos até Procreate Dreams e colocamos lá, e então Frankie Doodle aparece na e então Frankie Doodle aparece Tudo bem, então é assim que se importam algumas coisas do Procreate para o Procreate Dreams Às vezes, funciona muito bem. Às vezes é um pouco frustrante e você precisa, você sabe, recortar e colar ou reformular algumas coisas . Depende do que você quer fazer. 10. Gestos: Tudo bem. Neste vídeo, vou abordar alguns gestos Alguns deles foram usados na aula. Alguns deles nós não temos. Depende da sua animação, depende de como você usa as coisas, depende de muitas coisas. Então, vou abordar alguns deles. Ok, o primeiro é planejar. Então, aqui, é bem fácil. Você vai com dois dedos, você pode girar, você pode apertar. Você pode mover as coisas para a esquerda e para a direita para cima e para baixo. É a mesma coisa na sua linha do tempo. Assim mesmo, aperte e puxe. Você também pode fazer isso com um dedo esquerda e para a direita e para cima e para baixo. E horizontalmente na diagonal em sua linha do tempo. Muito legal. Se você estiver realmente ampliando, o que você pode fazer é dar uma olhada rápida ou uma operação, uma pitada, e isso meio que aumenta ou diminui o zoom do diminui o zoom Se você estiver bem longe, você pode ir, Hoop Oop E meio que o reinicia muito bem, só um toque rápido. Você tem seu undo, whoa e seu redo E isso é com dois toques na tela ou três toques na tela para refazer, o que é muito útil Se, em algum momento, você estiver ampliando o zoom e quiser reproduzir ou reproduzir toda a animação, basta mexer na linha do tempo dessa forma, e então ela é reproduzida, deslize e ela é reproduzida E então, se você estiver com o zoom reduzido e quiser entrar em um desses clipes, basta Ele aumenta o zoom, toque duas vezes, aumenta um pouco mais e pronto Está nessa moldura. Então, se você quiser ampliar, basta tocar duas vezes, tocar duas vezes, tocar duas vezes e continuar até aumentar o zoom Se você quiser ajustar a escala de tempo com três dedos na tela, basta ir para a esquerda e para a direita. E se você quiser ajustar o tamanho do seu conteúdo, use três dedos para cima e para baixo. Se, em algum momento, você quiser uma prévia ou animação, basta tocar com quatro dedos na tela dessa forma. No momento, não está tocando, então basta tocar quatro dedos para sair disso. Aqui, nas configurações do filme ou na linha do tempo, você pode escolher um loop como esse E então, quando você pressiona ou toca quatro dedos, ele deve tocar. Lá vamos nós. Agora vou continuar jogando, continuar fazendo loops E então quatro dedos novamente o tirarão disso. Tudo bem, vamos lá. Esses são os gestos ou alguns deles Alguns deles eu uso o tempo todo. Alguns deles eu nem uso. Então, se você está se perguntando, existe uma maneira mais fácil de fazer isso? Provavelmente existe. Se você quiser ver todos os gestos e tudo o que é possível, confira a documentação do Procreate Dreams Aqui está o link. 11. Conclusão: Ok, é o fim dessa aula. Espero que você tenha se divertido e aprendido muito. É claro que sempre haverá mais para aprender. E a melhor maneira de fazer isso é jogar , experimentar e criar mais animações. Agora, eu adoraria ver o que você animou durante esta aula, seja um foguete ou qualquer outra coisa. Por favor, faça o upload para a galeria do seu projeto Eu vou te dar um feedback. Eu adoraria ver isso. E se você tiver alguma dúvida, pergunte-a na seção de discussão em classe desta classe. Eu adoraria te ajudar. E se você pudesse fazer a gentileza, por favor, poderia deixar um comentário sobre esta aula? Isso significa muito para mim e ajuda os alunos a decidirem se querem fazer essa aula ou não. E para ficar em contato comigo e com as aulas que estou fazendo, siga-me nas redes sociais. Estou na Rich Armstrong e assino meu boletim informativo no meu site, que é Rich armstrong.net Ok, boa animação, e nos vemos na próxima aula. Tchau por enquanto.