Prática de sombreamento a lápis para iniciantes: desenhe um padrão de tecido 3D. | Emily Armstrong | Skillshare

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Prática de sombreamento a lápis para iniciantes: desenhe um padrão de tecido 3D.

teacher avatar Emily Armstrong, The Pencil Room Online

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:36

    • 2.

      Aquecimento

      6:40

    • 3.

      Como desenhar o molde de costura

      7:30

    • 4.

      Sombreamento da ilusão 3D.

      10:58

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

10

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vou ajudar você a aprender como controlar a pressão do lápis para sombrear valores claros e escuros, e criar um padrão tecido que pareça tridimensional!

Vamos começar com alguns exercícios simples de aquecimento para praticar o controle de pressão e sombreamento suaves de transições do escuro para claro para escuro. Então vamos desenhar e sombrear um padrão de teça para ver como a luz e a sombra podem criar a ilusão dos fios que se curvam um sobre o outro.

Você vai aprender a:

  • Controle seu lápis para sombrear transições entre valores claros e escuros.
  • Use luz e sombra para mostrar forma e profundidade.
  • Adicione contraste para um efeito 3D mais forte.

Este curso é adequado para iniciantes ou qualquer pessoa que queira melhorar seu desenho a lápis, aprender técnicas de sombreamento, entender valor e adicionar profundidade aos seus desenhos.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Emily Armstrong

The Pencil Room Online

Professor

After finishing a Masters of Art & Design in 2010 I returned to the simple joy of putting pencil to paper and just drawing. Since then drawing has become my passion as both an expressive art form and an enjoyable and mindful practice. In 2017 I started The Pencil Room, an art education studio in Napier, New Zealand, where I teach drawing and painting classes and workshops. In the last few years I have also been building my Sketch Club drawing membership over at The Pencil Room Online.

I love the simplicity of drawing and I value doodling from the imagination as much as realistic drawing. Drawing doesn't always need to be serious, it can be simple and playful and it can change the way you see the world!

WHAT I TEACH:

I teach learn to draw courses an... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

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Transcrições

1. Apresentação: Oi, eu sou Emily. Sou artista e professora de desenho da Nova Zelândia. Neste projeto divertido, aprenderemos como criar uma ilusão em três D de um padrão de tecelagem usando nosso sombreamento a lápis Em particular, praticaremos o controle da pressão do lápis para obter sombras claras e sombras escuras Portanto, essa é uma ótima lição para quem está tendo dificuldades com o sombreamento no momento Use um projeto simples para trabalhar nas noções básicas de sombreamento e, em seguida, você poderá colocar essas novas habilidades em prática em seus outros projetos de desenho Você não precisa de nenhum material especial, pegue um lápis HB e um pouco de papel e começaremos 2. Aquecimento: Começaremos com um aquecimento. fazer isso na parte superior da minha página aqui e depois fazer meu projeto de desenho na parte inferior. Você pode usar papel de rascunho para o aquecimento. Você pode usar páginas separadas. Depende de você. E o que eu quero que você faça é desenhar algumas linhas paralelas chegando aqui. Não importa em que direção você os desenha, mas veja se consegue manter um pouco de ritmo. Em vez de usar a ponta do lápis e empurrar para baixo e tentar desenhar uma linha reta dessa forma. Não é tão fácil. Se você conseguir manter esse ritmo com mão ou se ela estiver deslizando pela página, mais provável que você obtenha algo é mais provável que você obtenha algo bonito, suave e reto Talvez você precise passar por ela algumas vezes para endireitar a linha E então vamos praticar nossa pressão de sombreamento começando de um lado, empurrando com força ou firmeza e, em seguida, diminuindo a pressão à medida que nos aproximamos do meio empurrando com força ou firmeza e, em seguida, diminuindo a pressão medida que nos aproximamos E então, à medida que nos aproximamos do outro lado, aumentamos ligeiramente a pressão. Então, obtemos algo que vai do escuro para o claro para o escuro. Não se preocupe se você tiver pequenas lacunas e coisas assim na parte superior e inferior, mas queremos tentar evitar espaços entre nossas marcas de sombreamento à medida que avançamos E, novamente, a direção em que você trabalha depende de você. Se você é canhoto, como eu, eu realmente prefiro começar deste lado e trabalhar dessa maneira. Se você é destro, provavelmente quer começar desse lado e avançar como se estivesse escrevendo ao longo de uma página. Então, começando de novo, uma pressão bastante firme ainda segura meu lápis um pouco mais para trás. Não estou segurando a ponta porque quero usar a lateral da ponta do lápis. Mesmo que você tenha um lápis comum, eu sei que uso este para demonstrações, mas mesmo com um lápis comum, tê-lo levemente de lado, segurá-lo um pouco mais para trás significa que você vai colocar mais chumbo no papel, aliviando a pressão, o que significa apenas que significa apenas inclinar-se um pouco para trás na mão, deixando o lápis descansar no papel, o que também é outra razão pela qual não queremos colocar nossos dedos na ponta, porque então vamos pressionar com nossos dedos na ponta força, enquanto que, se colocarmos o punho um pouco mais para trás, podemos simplesmente colocar o lápis no papel Em seguida, empurre um pouco a ponta do lápis para baixo enquanto se aproxima do outro lado. Veja como você lida com isso. Se você achar isso muito difícil, quero dizer, você pode voltar e até mesmo tirar essas partes. Especialmente quando muda do escuro para o claro e do claro para o escuro. Queremos obter algo que seja bastante suave, que se mova em uma boa transição suave do escuro para o claro e para o escuro novamente. Faremos isso mais algumas vezes. Sei que desenhamos alguns conjuntos de linhas aqui, mas não precisamos preencher todas elas. Porque queremos entrar em nosso projeto. É praticar a mudança da pressão. Veja, eu esqueci de escurecer o suficiente em breve, para que eu pudesse voltar assim, também Faremos mais um aqui. Você pode fazer esses outros mais tarde, se quiser. Eu vou fazer mais um aqui. Este vai caber na tela. E desta vez, vou tentar do escuro para o claro para o escuro, aumentando a pressão, diminuindo a pressão, aumentando a pressão Não é fácil. Você vê o quão bagunçado M one está lá Eu vou repassar isso de novo. Do escuro ao claro, preenchendo algumas dessas pequenas lacunas. Escuro, movendo-se para a luz, voltando para o escuro. Vamos fazer mais algumas práticas aqui. Desta vez, vamos desenhar linhas paralelas que estão descendo, linhas verticais. Ok, você pode se mover para baixo, você pode se mover para cima, vários golpes, movendo E desta vez vamos trabalhar de cima para baixo, diminuindo a pressão Então, comece com firmeza, diminuindo a pressão e depois aumentando a pressão Agora, estou trabalhando com minha página bonita e quadrada para a câmera. Pode parecer mais fácil virar a página em um ângulo dessa maneira talvez ou dessa maneira, se você for destro. E está tudo bem. Não quero que você a vire para que fique horizontal novamente porque já fizemos essa prática horizontal. Mas você pode girá-lo apenas em um pequeno ângulo se isso fizer com que pareça um pouco mais confortável. Então, para mim, eu estaria fazendo isso dessa maneira. Se você fosse destro, provavelmente se sentiria mais confortável com esse ângulo, mas vou fazer isso cima para baixo para a câmera Apenas dificulte as coisas para mim. Mas é fácil para você ver. Novamente, empurrando para baixo diminuindo a pressão e depois empurrando um pouco para baixo Lembre-se de que a aderência está um pouco mais afastada do que o normal Você pode estar movendo a mão levemente na página ou talvez ache mais fácil manter a mão estável, mas deixe os dedos se moverem livremente de um lado para o outro, mantendo o ritmo. E volte se precisar preencher algumas dessas pequenas lacunas e tentar fazer uma transição suave. Portanto, a transição é um movimento contínuo do escuro para a luz Você realmente não consegue ver nenhum tipo de vantagem. Eu tenho uma pequena vantagem aqui entre a escuridão e a luz, então posso simplesmente superar isso experimentando a pressão até obter algo que esteja no meio e depois desapareça na 3. Como desenhar o molde de costura: Essa é a nossa prática concluída. Há mais alguns aqui se você quiser continuar praticando, mas eu quero passar para o nosso projeto mais abaixo aqui Vou fazer isso bem no centro da minha página. E o que vamos desenhar é o padrão de tecido de, digamos, um tapete de linho ou o que você pode ver em uma cadeira de cana E eu tenho algumas fotos aqui só para dar uma ideia desse padrão. Então, estamos procurando um padrão muito simples que seja mais parecido com este que é horizontal e vertical, e você pode ver como esses pedaços de cana ou bambu, sejam eles quais forem, estão se entrelaçando É como um padrão do tipo grade. E é isso que vamos tentar desenhar, e depois vamos sombrear para fazer com que esse padrão pareça tão tridimensional, como se estivesse saindo um pouco, como se aqueles pedaços que estão curvados para cima e para baixo estivessem que esse padrão pareça tão tridimensional, como se estivesse saindo um pouco, como se aqueles pedaços que estão curvados para tão tridimensional, como se estivesse saindo um pouco, como se na verdade se curvando um sobre Agora, pode ser um pouco complicado fazer isso Teremos que desenhar isso primeiro e garantir que temos as partes certas passando por cima e as partes certas por baixo. Então, para fazer isso, vamos desenhar cinco fios descendo e, em seguida, vamos desenhar cinco fios indo horizontalmente, entrelaçando para dentro e para fora deles Então, prepare uma borracha, pois precisaremos apagar as partes que estão escondidas Você verá o que quero dizer quando fizermos isso. Portanto, essa é uma boa prática de desenho em linha reta. Eu vou desenhar um fio. E estamos pensando em uma forma quadrada em geral, e então eu vou ter uma pequena lacuna, e então eu vou desenhar o próximo fio Certifique-se de manter essas linhas claras e claras, pois apagaremos algumas partes delas. Veja, novamente, como minha mão está se movendo para baixo na página ou na página. Não estou apenas usando meus dedos , porque então vou começar a ficar torto Mas, você sabe, se essas linhas são um pouco tortas, isso não importa muito porque estamos pensando que isso seja feito de materiais naturais Então eu tenho uma, duas, três tiras, e eu vou fazer mais duas. Isso é menor do que o tamanho da minha mão. Quanto maior você fizer isso, mais tempo será necessário para sombrear. E aqui está o último. Podemos arrumar algumas dessas linhas mais tarde, certificando-nos de que estejam bem, leves e soltas E temos uma, duas, três, quatro, cinco faixas, e temos uma pequena lacuna entre elas. Agora vamos começar a tecer as faixas horizontais por cima e por baixo, e é aqui que talvez você precise fazer um pouco ou exercitar seu cérebro um pouco Então, vamos revisar esse. Vamos começar daqui e vamos passar por cima e depois vamos passar por baixo desta e depois pela próxima. Agora, você pode achar que vai ficar menos complicado se você apagar a parte vertical dessa seção à medida que avançamos Então, essa parte está passando por cima, que significa que não conseguiremos ver a faixa abaixo dela Este vai afundar, então vai afundar e sair pelo outro lado, e depois vai passar por cima desse. E, novamente, limpar aquela parte que agora está escondida por baixo tornará sua vida um pouco agora está escondida por baixo mais fácil Em seguida, passamos por baixo desta para não desenharmos por cima e depois por cima desta e apagamos aquela Você vê agora como temos uma faixa que parece estar passando por cima, depois por baixo, depois por cima, depois por baixo e depois por cima. Então vamos fazer o oposto. Então, este aqui vai começar do lado de fora, deixando uma pequena lacuna. Comece do lado de fora. Vai ficar abaixo desta , então vai aparecer aqui e vai passar por cima desta, a segunda. Só vá lá porque vai ficar embaixo dessa. Mas vamos apagar essa parte. A parte que está assentada ou a parte sobre a qual está por cima. Vamos passar por baixo deste em vez deste. E embaixo desta. Então, precisamos limpar essa área aqui. Então, vai se alternar. Então, este vai para baixo significa que este vai para cima. Este aqui começa a passar por cima, o próximo vai afundar, o que significa que este aqui vai passar por cima. Vamos fazer cinco descendo. Então, está passando para que eu possa apagar o que está dentro dela. Vai chegar aqui e vai passar por baixo e sair pelo outro lado. Vai acabar. Abaixo dessa, então ela vai sair aqui e vai acabar, e isso é bom porque já superamos. Novamente, estou desenhando isso diretamente para a câmera. Mas se você precisar ajustar sua página um pouco para um lado ao desenhar essas linhas, tudo bem. Então, passamos por baixo, por cima. O próximo precisa ser afundado. Deixando uma pequena lacuna entre eles. Vai acabar. Embaixo saindo do outro lado. Nós vamos fazer mais um. Então, este, vamos ver, temos acima de baixo. Esse tem que passar por cima. Vai aparecer aqui e ir embora. Está abaixo desta. Vai passar por cima desta. Vou fazê-las sem esfregá-las desta vez, embaixo desta e depois por cima desta E agora vou apagar as partes corretas, espero que essa Deixe essa, apague essa. Deixe essa, apague essa. Ok, então dê uma olhada e verifique se você tem tudo no lugar certo. Eles devem alternar por baixo por baixo por cima. Se olharmos para qualquer uma dessas faixas descendo por baixo de O. Estou me confundindo agora. E você pode até mesmo olhar para ele de um lado para o outro. Então esse passa por cima. Este aqui vai por baixo por baixo por cima. Agora, é meio importante que você faça isso direito. Caso contrário, você obterá algo que parece um pouco estranho quando tivermos todo o sombreamento Mas basta vasculhar e arrumar todas as linhas para que você possa ter apagado alguma Isso precisa ser bom e forte. 4. Sombreamento da ilusão 3D.: E vamos mergulhar direto em nosso sombreamento. um pouco trabalhoso fazer isso, mas você pode levá-lo ao grau de acabamento que quiser. Então, vamos começar desse lado e começar a sombrear. À medida que subimos e voltamos, vamos manter essa parte mais clara e, à medida que ela desce e começa a afundar, é aí que fica mais escura E é só porque essa parte na parte superior vai ficar um pouco levantada, então a luz vai atingi-la ao descer e passar por baixo da próxima, haverá um pouco de sombra lá porque a pressão desse lá porque a pressão fio vertical embaixo está meio que empurrando essa está meio que empurrando Espero que isso faça sentido. E então vamos sair do outro lado. Vai ficar bem escuro aqui, onde há uma sombra projetada por esta. Essa faixa vertical está sendo moldada na faixa horizontal. Vai ficar bem escuro e depois vai clarear. À medida que sobe por cima e, em seguida, aumenta a pressão para obter um valor de sombra à medida que passa por baixo desta Agora, poderíamos arrumar essas coisas, mas eu quero que você faça o melhor puder, arrumamos assim, mas eu quero que você faça o melhor que puder para tentar fazer tudo de uma só vez, para que este projeto não demore muito, mas também apenas para que você esteja realmente se concentrando na pressão do seu lápis, você esteja realmente se concentrando empurrando, com firmeza e firmeza, diminuindo a pressão mantendo suas linhas bem próximas. E então, se você quiser, pode ficar um pouco mais firme do outro lado Não importa muito nos de fora. São mais desses que estão afundando. Então, este aqui, podemos começar a aumentar a pressão à medida que ela começa a diminuir. Vindo do outro lado, haverá uma sombra lá, então um pouco de pressão e depois diminuindo a pressão, aumentando a pressão Algumas pequenas lacunas, eu tenho uma pequena lacuna lá, vou preenchê-las à medida que avança. Então, espero que você esteja entendendo que há uma sombra quando ela está por baixo E então, quando está passando por cima de outra faixa, é agradável e claro, e quando volta para baixo da próxima faixa, há alguma sombra lá. Vamos fazer mais uma vinda por aqui, e então podemos começar a trabalhar nas que estão chegando. Bonito e leve Ah esqueci de aumentar a pressão, um pouco rápido demais, para que eu pudesse vir dessa direção e diminuir a pressão ao entrar na área iluminada Minhas mãos se movendo lentamente. Estou deslizando na página à medida que me deparo, para que eu possa manter o ritmo Não preciso parar o ritmo, mas estou deslizando minha mão pela página E você pode achar que precisa de algo em suas mãos. Não estou me preocupando muito com isso aqui, mas você está ficando com muitas manchas, suas mãos ficando sujas, suas mãos ficando sujas, então você pode colocar apenas um lenço de papel ou uma toalha de papel ou algo sobre as partes que acabou de usar, ou você não está sombreando Ok, então temos este passando por baixo por baixo por cima, e este fazendo o oposto por baixo por cima, então este, novamente, alternando Agora vamos começar do topo e vamos descer, e vai funcionar da mesma maneira. Vai ser leve. E então, quando começar a diminuir, vamos aumentar a pressão lá. E vindo do outro lado, onde está muito perto deste, haverá uma sombra projetada. Empurrar com firmeza e depois diminuir a pressão. Lembre-se de que você pode virar a página em um ângulo, se quiser, e depois aumentar a pressão quando ela começar a cair. Portanto, não entre em pânico. Se você está achando isso muito difícil. Você pode voltar e ajustar as coisas. Estamos tentando fazer isso de uma só vez. Mas se você achar que simplesmente não consegue controlar pressão da maneira certa ou que tem algumas bordas duras, pode arrumá-las Eu provavelmente faço isso agora em cada um, você sabe, à medida que você avança, em vez de ter que fazer tudo de novo, ajustar tudo no final e fazer uma revisão totalmente diferente. Podemos manter o projeto um pouco mais curto se o fizermos à medida que avançamos. Então eu fiz uma camada lá, e ela definitivamente precisa de uma camada mais escura aqui com um pouco de sombra, então eu posso fazer isso imediatamente agora. Saindo de baixo desta, bonita e escura, vá ficando mais clara à medida que ela vem e um pouco mais de pressão. Bonito e escuro logo abaixo da borda da que está passando por cima. Você já deve ter a ideia, deve ser capaz de ver o padrão e também o que está acontecendo, que isso está começando a parecer muito mais tridimensional com a luz e a escuridão lá dentro. Estamos tentando manter nossas linhas de sombreamento bem próximas e bem suaves Mas se você colocar algumas linhas lá, você sabe, algumas lacunas, não importa porque estamos tratando isso como fibras naturais. Na verdade, pode haver algumas linhas e algumas irregularidades lá Eu tenho alguns pedacinhos aqui para arrumar. Você pode levar o seu até onde quiser, como eu disse, se quiser voltar e fazer com que pareça muito, muito nítido e realista, basta arrumar as transições entre o claro e o escuro e preencher todas as pequenas lacunas, preenchendo pequenos pedaços de branco Vou terminar isso rapidamente e depois mostrar a próxima etapa que você pode adicionar. Ache isso um pouco mais fácil de ir, você sabe, de uma direção, iluminar para o meio, atravessar todo o caminho e depois voltar ao escuro na outra direção Essa é uma maneira pela qual você também pode trabalhar. Mas acho que provavelmente é só porque sou canhoto, então estou começando com a direção que é menos natural para mim. Começando por este lado, então é bom voltar desse lado direito. Ok, então, uma vez que você tenha suas luzes escurecidas, lembre-se de que o escuro está onde quer que esteja , embaixo Então, podemos arrumar algumas das bordas. E também podemos preencher essas pequenas lacunas intermediárias. Então, no momento, desenhamos uma peça de tecelagem que tem luz entrando pelo fundo. Você poderia deixar isso assim. Ou podemos preencher as pequenas lacunas como se não houvesse luz vinda do fundo, e isso vai melhorar ainda mais os valores de luz e escuridão, porque vou dar um contraste muito forte. Ainda estou usando meu lápis HB, mas talvez você queira mudar para um lápis mais escuro agora para colocá-los, certifique-se de que esteja bem afiado Talvez um dois B ou um quatro B. Não é muito macio ou suas bordas ficarão muito macias. Queremos ter bordas afiadas e bonitas. Então, eu estou apenas preenchendo esses quadrados, e eu estou fazendo isso contornando a borda da forma primeiro, não alterando a forma, mas apenas olhando para a forma que eu criei aqui, contornando a borda dela primeiro e depois preenchendo-a não acabou, mas você pode ver aí aquela ilusão de ótica que é criada apenas pelo uso do valor claro e escuro, colocando as luzes e as trevas no lugar certo e fazendo com que essas transições aconteçam de forma que as coisas pareçam suaves e onduladas, como se estivessem se curvando para cima e estivessem Se você quiser trabalhar mais nisso, como eu disse, você pode arrumá-los um pouco, arrumar suas bordas Se você realmente gostou disso, pode tentar encontrar outros padrões. Esse foi um dos menos complicados, mas você pode encontrar outros que são mais parecidos com um padrão ósseo auditivo ou outros tipos de padrões que podem exigir um pouco de trabalho cerebral para serem desenhados, mas você também pode se divertir muito com eles mas você também pode se divertir muito com Obrigado por se juntar a mim. Te vejo no próximo projeto de sorteio de lanches.