Polaroides para aquarela: pinte os pores do verão enquanto domina técnicas de aquarela

1. Bem-vindo ao Watercolor Polaroids: Você está pronto para causar um grande impacto com os menores detalhes Bem-vindo ao Watercolor Polaroids Sera Sunsets, onde vamos capturar a beleza em um formato pequeno em apenas 1 hora Portanto, a arte no estilo Polaroid não consiste apenas em trabalhar em uma tela menor Trata-se de aprimorar seu foco, aprimorar suas habilidades e pensar de forma criativa em um espaço compacto Portanto, essa arte no estilo polaroid não será apenas trabalhar em uma tela pequena Na verdade, trata-se de aprimorar seu foco e pensar de forma criativa em um espaço compacto E juntos, exploraremos a alegria de criar essas molduras adoráveis Você dominará a arte de criar composições impactantes em pequena escala Também vamos explorar combinações de cores para evocar a sensação exata que você deseja retratar E você também praticará algumas técnicas essenciais de aquarela, como lavagens e camadas e até detalhes finos E tudo isso vai ajudar muito na profundidade de sua arte Sou Peggy Dean. Sou artista e educadora e adoro facilitar o conhecimento E embora eu ensine em profundidade todas essas técnicas, também aprecio muito uma aula pequena como esta, que proporcionará um projeto divertido para você estudar enquanto aprende. Então, eu quero que você fotografe capturando o calor de um pôr do sol, o frescor da brisa da praia, tudo nesse formato nostálgico semelhante a uma tudo nesse formato nostálgico Portanto, essa aula é perfeita para quem deseja refinar as habilidades de aquarela, é claro, quem adora um bom desafio ou simplesmente quer capturar a essência do verão em um formato único Ao final da aula, você terá uma coleção de peças de aquarela encantadoras inspiradas no verão E estou avisando que isso é viciante. Você pode ter um. Você está pronto para criar suas próprias pequenas obras-primas Eu vou te ver lá dentro. 2. Materiais: Temos alguns suprimentos para comprar. Eu sei que você tem uma lista delas, mas quero examiná-la bem rápido para que você esteja totalmente ciente do que vai precisar. A primeira coisa que você precisará é de papel aquarela, e isso significa que você quer que seja papel de 140 libras ou 300 g/m2 Teremos a capacidade de suportar a água que vamos colocar nela sem que ela se ou, esperançosamente, sem E a próxima coisa que você precisará é de um lápis e uma régua. Vamos colocar as formas da polaroid primeiro com lápis Também é uma borracha. Eu não tenho isso, mas você vai precisar de uma borracha E a partir daí, você precisará de um pouco de fita adesiva ou qualquer tipo de fita que não danifique seu papel. Então, quando você a tira, porque isso vai selar, crie uma moldura ao redor da cor da água que criamos. Agora, precisaremos de uma escova plana ou apenas uma escova redonda grande. Qualquer um deles seria bom, especialmente porque estamos trabalhando de forma pequena e, em seguida, você precisará de um pincel redondo bem pequeno. Idealmente, algo parecido com dois ou menos. Isso é um dois. Este é um 12, só para você estar ciente. Mas acho que 14, dez, apenas um pincel redondo grande será bom. A partir daí, você vai precisar algo para eu pintar, mas você vai precisar de algo para cortar o papel no final, se for exatamente uma faca e um papel Matt, um tapete cortado. Isso é bom. Se for um cortador de papel, tudo bem, se for uma tesoura, tudo Só algo para cortar seu papel. Você precisará de uma jarra de água. Você precisará de uma toalha ou papel toalha. Você também precisará de sua tinta. E as cores de tinta que você vai querer, vamos analisar três projetos diferentes. Então, eu quero que você pegue duas cores de pôr do sol de sua escolha. Falaremos sobre isso na próxima lição, à medida que explorarmos diferentes opções. Você também vai querer um tom muito escuro. O preto está totalmente bem. Se você quiser ser um pouco mais criativo com isso , pode fazer um bordô escuro ou azul marinho, algo parecido Você também precisará de uma cor clara, como Big, uma luz neutra. Grande ou bronzeado, isso vai ser para um pouco de areia, e então você vai querer um pouco de azul quente, como um turquesa A partir daí, você vai querer branco opaco. Então, se isso é acrílico, ótimo. Se for abóbora, ótimo. Se for um alfinete de gel, ótimo. Realmente não importa, desde que você tenha algo claro, idealmente branco, que apareça em cima da tinta em cima de algo, em camadas Pegue seus suprimentos. E me encontre aqui, e vamos explorar algumas combinações de cores para que você possa realmente definir as opções de cores para o seu céu 3. Configure seus quadros Polaroid: Portanto, você decide o tamanho que deseja usar. Não vou usar os tamanhos tradicionais só porque podem ser complicados porque têm cerca de 3,1” Então, vou colocar três polegadas sólidas no meu quadrado e, em seguida, deixaremos espaço fora disso. Então, o que queremos fazer é determinar três áreas em nosso artigo. Podemos cortar com antecedência ou podemos simplesmente mapeá-lo por enquanto. Uma maneira muito rápida de fazer isso seria usar fita washi e depois colocar o espaço no meio Então, vamos continuar com isso. Isso vai tornar as coisas muito mais fáceis. Então, a primeira coisa que queremos fazer é garantir que tenhamos espaço na parte superior. E normalmente, se você fizer isso de acordo com, você sabe, uma ROM polar real, você terá menos espaço na parte superior. Você pode usar o guia que eu adicionei. É totalmente opcional. Ele só tem alguns tamanhos diferentes. Mas eu vou sair por aqui. Eu só gosto de uma borda um pouco mais grossa. Então você pode ver isso ou usar fita washi ou me desculpe Pode olhá-la, ou você pode desenhar uma pequena linha e depois aplicar sua fita washi nela, ou você pode até mesmo colocar sua régua dentro das linhas onde você quer que ela fique Na verdade, é mais fácil observá-lo. Então, vou pegar minha fita washi e vou apenas alinhá-la Pelo menos eu tenho mais facilidade paulá-la quando está bem perto da borda Nem tanto quando não está bem perto da borda. Então, vamos ver, vou dar uma olhada aqui. Ok, isso parece até mesmo para mim. Então, o que você quer fazer, eu não quero pressionar muito porque não quero rasgar meu papel. Felizmente, essa fita washi em particular não é tão ruim. Eu recomendaria fazer um teste primeiro para ver se vai rasgar seu papel. Então, aplique um pouco de fita adesiva, espere uns 10 minutos para que fique como um adesivo, certo? E então levante-o e veja se ele vai rasgar. Eu sei que esse não vai. Muito bom ir. Tudo bem, então a partir daqui é quando começamos a medir. A primeira coisa que vou fazer é medir no centro. Não precisa estar perfeitamente centralizado na página porque vamos cortá-la Mas eu vou querer fazer cerca de 3”. Então, vou aproximadamente até o centro e vou criar duas linhas que posso usar como referência para desenhar linhas no centro. Então parece que está aqui, e depois os três aqui. Não é perfeito, mas não precisa ser. Agora, eu quero desenhar essas linhas, você sabe, na parte inferior, um pouco. Novamente, totalmente não precisa ser perfeito. E então vamos medir a partir daí. Então, se você tem uma régua de ângulo reto, ela realmente será sua amiga aqui Então, é três por três. E se você estiver trabalhando, a propósito, se estiver trabalhando em centímetros, se for mais fácil para você, é aproximadamente 6,5 ou, desculpe-me, Na verdade, é 7,67 0,62 para ser exato, mas se você estiver trabalhando em centímetros, é apenas uma referência rápida Ok, então parece que está por aqui. Então, uma linha na parte inferior aqui, o mais reta possível. Isso parece estar bem para mim. Tudo bem. Agora, vou usar a fita washi como guia novamente e vou colocá-la Então, a borda se alinha aqui, e isso vai garantir que o interior ainda tenha 3”. Então, por exemplo, a borda ficará logo fora dessas linhas. Certifique-se de que eles se alinhem aqui. OK. E então isso é deixar 3”. E então, a partir daí, eu vou ter a outra borda, a borda externa aqui, alinhada aqui. Então isso ainda me dá o 3" no interior. Então, eu me certifico de que está bem selado. Você quer ter certeza de que está bem selado, porque vamos pintar com molhado sobre molhado e não queremos que sangre por baixo Queremos aquela linha branca nítida quando terminarmos. Tudo bem. Então, agora vou medir daqui até aqui e aqui até aqui e certeza de que também tenho 3” lá dentro. Então, traga isso. Vou alinhar os três aqui, e então eu tenho meu 1” aqui. E eu vou simplesmente fazer. Eu sei. Eu sei. Não sou o mais preciso, mas simplesmente não tenho paciência para a perfeição. Eu simplesmente não tenho. OK. Entendi. Agora, farei a mesma coisa ao alinhar a fita washi, as bordas até o espaço que eu preciso Então, a borda à direita vai se alinhar no lado esquerdo disso, e eu quero que seja o mais reta possível. Então veja, você pode ver ao longo da borda. Vejo que minha fita washi é relativamente reta. Ok, veja essa parte aqui. Eu fui um pouco mais longe do que eu tinha essa fita washi stretch, então eu quero ter certeza de que está selada aqui embaixo, porque eu não quero que você a pegue Eu já disse isso, mas vou dizer isso de novo e de novo. Você quer ter certeza de que estão selados. E então essa parte aqui. Adicione isso. Novamente, se você tiver aquela régua de 90 graus, ela será sua amiga aqui OK. E a próxima parte é vamos acabar cortando a parte externa disso mais tarde mediremos tudo isso para garantir que esteja bem e limpo. Só para observar, para que você saiba que aqui dentro, vamos acabar cortando. Como esses são os quadrados, quando pegamos a fita, vamos cortar bem no centro dela Então, temos aquela borda limpa e, em seguida, podemos ir até a parte superior e ter certeza de que está limpa e onde queremos. Eu notei. Eu coloquei uma lacuna demais aqui. Então, o que eu disse sobre ter a borda da fita washi saindo do espaço, deveria ter sido oposta Deveria ter sido a parte inferior alinhada com aquela parte. Mas isso não importa porque eu posso cortá-lo. É melhor deixar mais espaço do que menos. E, na parte inferior da página, você quer ter certeza de que tem espaço suficiente, que claramente fazemos nesta, mas você quer espaço suficiente, então, ao cortá-lo, você tem aquela pequena área polaroid fofa Vou esperar novamente até o final porque posso cortá-lo e garantir que tudo esteja bem e limpo. No momento, estou apenas focando nos quadrados que estou fazendo OK. Vou seguir em frente e colocar essa última peça ao longo da borda que desenhei. E certifique-se de que esteja bem selado. OK. Quando estiver pronto, você preparou seu papel com fita washi Me conheceu em nossa próxima aula. Vamos explorar as cores que combinaremos dentro delas. 4. Pinte céus do pôr do sol com mesclagem molhado sobre molhado: Tudo bem, é hora de começar a pintar nosso céu no plural. E se você ainda não o fez, gostaria de encorajá-lo a ver quais cores eu queria usar. Troque a água da tinta se estiver muito escura, porque você vai querer que essas cores realmente apareçam Então você pode usar um pincel para isso. Você também pode usar um pincel redondo maior. Vou usar uma lavagem depois de aplicá-la ou durante a aplicação. É difícil que meus poços de pintura sejam bem pequenos, mas quero fazer dessa maneira porque vai ser bom e uniforme. Mas eu também quero usá-lo para realmente criar um brilho em cada um deles, e vou fazê-los separadamente. Vamos trabalhar juntos nas três polaroides. Mas no que diz respeito à aplicação, vou molhar primeiro, colocar o céu dentro, colocar o céu dessa forma, tenho mais controle sobre essa mistura. Quando lavarmos a aquarela, vamos querer que isso brilhe. Queremos que não seja superesfregão, apenas o suficiente para que possamos ver um brilho uniforme quando o movemos contra a luz Eu vou entrar na minha água. Não vou mergulhá-lo na lateral e colocar uma tonelada de água aqui Eu só quero o suficiente para preencher essa vaga. Vou arrastar o pincel para o lado para tirar o excesso de água, depois vou usar o outro lado e me certificar de que tenho água suficiente. E basta arrastá-lo por toda a área, de ponta a ponta. Certifique-se de que eu tenho o suficiente aqui, e então eu quero que seja bom e uniforme. Então, o que eu faço é ter certeza, então eu definitivamente não tenho o suficiente. Não tenho certeza se você vê o brilho no meu, mas não é uniforme, então eu quero que ele cubra todo o espaço E se você beber muita água, você sempre pode tirar um pouco, então eu vou fazer isso para que você possa ver como abordar isso. Então agora eu tenho esse brilho. É todo o caminho. É bom e uniforme. Se precisar tirar um pouco, basta passar um pouco no pincel e passar por toda a área novamente, ele absorverá o excesso e você terá um brilho agradável e uniforme OK. Então, a partir daqui, eu posso aplicar um pouco de cor. E como, sim, como é pequeno, vou usar meu pincel redondo, mas este primeiro, vou realmente torná-lo bem vibrante. Então eu vou entrar e pegar um pouco de vermelho. E então eu vou esperar bem rápido. Sou um pouco. Então eu sequei um pouco demais aqui. E eu realmente quero ter certeza de que isso está totalmente equilibrado. OK. Então, vou pintar essa linha aqui com vermelho Está bem? Vou arrastar isso até chegar ao centro e observar como fiquei mais leve em direção ao centro. Se precisar, se tiver alguma peça que esteja se acumulando, você também pode passar por cima com sua escova plana Você também pode aplicá-lo com seu pincel plano, mas a outra parte é que, se você empurrar para um lado, você pode ter uma linha de cor que parece demais, então basta puxá-la mais para o centro e, em seguida, ela se curará automaticamente em direção ao centro quando ainda estiver molhada Então eu vou pegar um pouco mais desse vermelho, e vou subir ao topo novamente no topo e depois descer até a metade Isso vai sangrar. Isso criará uma hemorragia natural, mas com a vibração voltada para o topo Quero ter certeza de que ainda está molhado. Não sei por que meu papel está secando tão rápido hoje. Mas é. Ok, então agora vou arrastar, vou arrastar aquela cor ou, desculpe-me, pegar a água até o fundo novamente, ter certeza de que tem um brilho uniforme e depois vou usar amarelo Muito ousado, eu sei. Arraste-o até a parte inferior aqui. E parece bem pigmentado, já que estou na metade, então eu quero tirar um pouco disso do meu pincel para ficar com uma cor mais clara Então, em vez de ir direto para o pigmento, vou logo acima dele e vejo que ainda está bem pigmentado, então vou realmente enxaguar meu pincel e depois vou bem acima dele para ver como isso puxa o amarelo para cima e para aquela E então eles podem começar a se misturar. Vou usar esse pincel novamente para ter certeza de que está bonito e uniforme e está tudo bem se parecer que está ficando um pouco mais claro porque vai recentralizar E então é muito difícil fazer essa parte porque temos muita impaciência, mas é tipo, deixe a aquarela agir porque é provável ela comece a se misturar sozinha Se isso não acontecer, espere um segundo, porque então você poderá, novamente, dar um empurrão encorajador Este, por algum motivo, não parece estar se misturando muito bem, mas veremos em um segundo Vou pegar um pouco mais de amarelo e passar um pouco na parte inferior aqui para ter aquele pigmento rico E eu acho que, às vezes, é tão rápido. Estou vendo que ainda não está fazendo a mistura que eu quero. Então eu posso entrar com um pouco de água e meio que com a parte superior do meu pincel. Estou apenas criando essas linhas no centro, e isso é meio que mesclá-las um pouco mais E isso pode ser porque eu tenho mais água do que pigmento, então eu posso entrar e adicionar um pouco no topo novamente. Retire um pouco dessa cor e abaixe um pouco mais E eu não quero que ele se acumule, lembre-se, então eu vou pegar um pouco disso e depois puxá-lo para baixo apenas passando por cima novamente, e então vou pegar um pouco daquele amarelo e colocá-lo no vermelho. Veja, é como uma dança que fazemos para ver como podemos deixá-los interagir. OK. Veja, agora está começando a se misturar. Gosto muito de novo, quando começa a se misturar organicamente e começa a deixar essas marcas Mas o que eu quero fazer é garantir que isso não seja um superpool Então, estou pegando aquela escova plana novamente e pegando pouco da água dando um toque rápido E então posso adicionar mais pigmento se começar a ficar muito claro, mas quero esperar até que fique um pouco mais seco e, assim, não sangre E quando não sangra tão abaixo, isso significa que os pigmentos não estão tão dispersos, então eles se concentram mais na parte superior. Então, eu vou fazer isso em um segundo, mas podemos passar para a segunda polaroid E essa, eu quero fazer uma blusa amarela e rosa na parte inferior. Acho que vai ser meio divertido. E desta vez, vamos fazer com que não fique no centro absoluto, mas seja mais ou menos um terço do caminho. Então, a primeira coisa que vamos fazer. Minha água está um pouco suja, mas como ainda estou usando essas cores quentes , isso não vai importar. Então eu posso. Isso será encoberto pela dor que eu uso. Mas se você estiver usando algo diferente, eu enxaguaria sua água. Provavelmente farei isso antes da próxima. Ok, então eu estou fazendo esse brilho, é mais fácil de ver porque eu tenho um pouco de pigmento lá dentro Está muito úmido, então vou tirar um pouco dessa água e repassar tudo de novo. Veja como isso melhorou um pouco. E eu ainda tenho um pouco. Então, vou pegar um pouco disso mais uma vez. E agora eu tenho um brilho agradável e uniforme. Agora eu posso colocar um pouco de cor, e o que eu disse? Amarelo na parte superior? Acho que vou ficar laranja, então é só que minha laranja ainda está bem amarela. Dessa forma, é um pouco diferente para pessoas engraçadas E então eu vou retirar um pouco disso. À medida que eu vou. E cada pincelada tem um pouco de diferente ou, desculpe-me, cada pincelada tem cada vez menos tinta porque o primeiro lugar em que a colocamos é a área principal Então, se tivermos o suficiente para arrastar todo o caminho até o fim, ótimo. Observe que ficou um pouco esparso no meio, provavelmente porque meu papel está começando a ficar com raiva de mim porque colocamos muita água nele, mesmo sendo papel aquarela está começando a ficar com raiva de mim porque colocamos muita água nele, mesmo sendo papel aquarela Então, vou entrar, colocar primeira parte aqui e fazer esse processo mais uma vez, e depois empurrar essa cor para o meio. Mas eu gosto da aparência, porque meio que cria algumas nuvens, que na verdade vamos fazer aqui, mas eu só quero dar a você a solução de problemas, caso você queira ter certeza de que está tudo bem e sem problemas. OK. Então, quando essa cor estiver pronta, vou fazer a cor de baixo, que seria rosa, e a minha é um rosa muito quente. Eu poderia misturar com branco, mas na verdade adoro o rosa choque, acho muito divertido. Portanto, certifique-se de que esteja bem saturado na parte inferior, ainda mais. E então traga isso à tona. Está bem molhado. Então, quando está tão molhado, vai se acumular mais. Então eu pego isso e pego e depois volto com pigmento, mas não com água extra Vou subir e arrastá-lo até aqui. E então veremos como isso começa a se misturar. O que eu faço é que acho que não vai se misturar tanto porque estou ficando um pouco mais seco. Então eu vou pegar meu pincel. Eu apenas enxágo, arrasto para o lado e depois vou para o meio. E então eu vou fazer isso com esse pincel só para pegar qualquer excesso. E então eu entro e faço aqueles movimentos rápidos para obter aquele belo desbotamento OK. Agora podemos voltar aqui. Agora que isso é quase. Bem, não quase, mas é um pouco mais seco e eu posso simplesmente adicionar esse pigmento apenas na parte superior, e ele vai sangrar e me dar aquela boa saturação que eu aquela boa saturação que Definitivamente, posso fazer mais uma mistura em direção ao centro. Eu gosto quando está um pouco mais leve. Eu sinto que há algumas qualidades nebulosas nisso, então eu acho que é muito bonito Então, estou feliz com esse. E então, na próxima, vamos realmente fazer algo um pouco diferente, colocando um pouco de washi na metade inferior ou superior ou, desculpe-me, no terço inferior ou no terço superior Agora, isso vai dividir a quantidade de céu versus água. Esses dois são apenas Sky. Este vai ser céu versus água. E assim faremos. Vamos colocar isso porque eu fiz uma parte mais baixa aqui, eu vou subir mais alto e fazer a água ficar mais alta. Agora, eu recomendaria colocá-la bem no centro, porque, se você se lembra, a borda da fita washi é na verdade a medida Então, se subirmos muito, podemos deixar uma parte muito baixa ou muito pequena, porque aqui, essa é na verdade a medida versus isso, porque estamos indo aqui versus aqui Então, vamos pintar o céu primeiro, removê-lo quando estiver seco e depois continuar com o que está abaixo. Então é assim que isso vai funcionar. Muito rápido. Como isso é quase seco, não totalmente, vamos fazer isso é totalmente opcional, mas eu quero colocar algumas nuvens. Então você pode pegar uma toalha de papel e simplesmente amassar. Pode ser grande, se você quiser nuvens grandes, pode ser bem pequeno se você quiser que elas sejam mais parecidas com pequenas linhas aqui. Mas vamos pressioná-lo para baixo. E parece que o meu está um pouco seco demais, mas ainda vai dar o mesmo efeito que eu procuro. Então, se estiver muito seco, algo que você pode fazer é o que você sabe, reativá-lo, como falamos E então, na verdade, ele captará mais. Veja como isso está deixando mais espaço em branco agora. Então, truques para tudo isso. Vou ativar isso um pouco mais e colocar isso lá. Então veja, eles são sutis. Mas é o suficiente para dar um pouco de profundidade. E, novamente, esse não é o chão. Isso ainda faz parte do céu. Então eu posso ir para o rosa. E se for um pouco demais, se você passar um pouco ao redor , fará com que desapareça um pouco melhor Eu não quero que isso seja tão intenso. OK. E eu vou fazer uma pequena aqui no topo. Então reative isso. Veja como até mesmo o pincel pega um pouco , então isso é bom. OK. Então, apenas aquela pequena faixa lá dentro. Isso soa um pouco demais para mim. Então, se eu reativar o rosa, posso empurrá-lo de volta para cima. Eu tenho pelo de gato. E então pegue esse pincel e vá até o fundo. Lá. Isso é mais suave. Eu gosto mais disso. Pêlo de gato. Oh, isso vai me deixar louco. Ok, eu vou deixar isso por enquanto. E se isso criar aquela pequena linha, podemos agradecer por Annie Isso vai ser tão fofo. Tudo bem. Então, aqui, eu acho que eu quero. Sabemos bem que no oceano, você pode fazer qualquer cor de água que quiser, mas eu vou fazer uma cor turquesa Então, em contraste, acho que quero fazer o céu, como uma cor púrpura, como uma cor púrpura, roxa talvez com um pouco de rosa ou um pouco de vermelho Eu gosto mais das cores quentes, então se isso não é óbvio, vamos usar o roxo. E eu vou pegar essa cor de glicínia. OK. E eu vou dar uma surra. Quando você quiser. Certifique-se de que criamos nosso brilho. Isso é para lamentar. Vou tirar um pouco dessa água e depois passar novamente por aquela área. Certifique-se de que o brilho esteja bom. Ainda está bem molhado. Então, só essa lista, vamos lá. Vou colocar esse roxo. E isso não é o suficiente. Lá vamos nós. E isso vai começar a sangrar até o fundo. E se você quiser fazer isso mais parecido com um redemoinho, essas não precisam ser linhas retas Você pode meio que quebrar isso e deixá-lo sangrar. Você não precisa ter outra cor. Na verdade, acho que vou deixar isso como está. Quando eu fiz esse brilho, vou garantir que o resto do roxo se arraste por toda parte Não vou repetir isso com a escova porque quero manter a qualidade de tê-la separada. Mas como isso vai atrair a cor para essas áreas, ainda teremos um bom contorno Vou escolher um pouco dessa cor, para que não fique tão mole Ok, parece que tem algumas nuvens, mas no geral, vamos deixar isso secar. Então, a partir daqui, queremos que tudo seque completamente. Então, é quando é um ótimo momento para uma pausa para o café ou almoçar ou para acariciar seu cachorro. Leve seu cachorro para fora, mas deixe-o sozinho. Agora é a hora de deixá-lo sozinho e deixá-lo secar completamente e depois me encontrar de volta. 5. Pinte um horizonte de palmeira: Tudo bem. Então, se você ainda não o fez, faça uma pausa bem rápida e coloque um pouco de água doce em sua jarra de água E seu papel deve estar completamente seco neste momento. Vou adicionar alguns detalhes da linha fina. Na verdade, fui em frente e pegaram minha rodada de 3/0. Portanto, contanto que você tenha um pequeno pincel redondo, você também pode usar o número dois. Esses pincéis, se você tiver os pincéis de letras de pombo , mesmo os pincéis muito, muito grandes têm uma ponta muito, muito fina Então, eu os fiz dessa forma de propósito, porque queria ter certeza de que também funcionariam com letras em pincel Para que eles tenham aquele encaixe muito rápido e aquele traço fino na linha do cabelo Portanto, você deve estar pronto para ir se os tiver ou apenas, você sabe, uma leve pressão em uma escova redonda, e você deve estar bem. Ok, então o que vamos fazer é pegar uma cor muito escura. Então, preto é ótimo porque estamos fazendo silhuetas. Se você quiser fazer algo que tenha um pouco de matiz , você pode Vamos fazer folhas de palmeira. Então, uma das coisas que eu gosto de fazer é fazer a analogia. Então eu poderia pegar um vermelho escuro, carmesim, quase como granada ou cor de vinho, algo assim algo assim Ou, se eu quiser essa profundidade, posso usar um preto ou marrom escuro, mas também posso misturar os dois. Assim, eu poderia ficar bem escuro em algumas dessas folhas e não tanto em outras. Mas, no geral, será bem simples e fácil, porque esses traços serão muito finos Então vá em frente e encha seu pincel com tinta. Não vamos lavar uma tonelada de água, então eu simplesmente mergulho aqui, deslizo pela lateral e depois entro e rolo meu pincel Vou te mostrar como eu simplesmente rolo o pincel na lateral assim para carregá-lo, e então eu o revestimento. Não é muita tinta ou água. Para começar, basta menos ser mais, e então você sempre pode adicionar, é claro. A primeira coisa que eu quero fazer é que você possa fazer isso em qualquer lugar. Eu meio que me concentro em um terço. Pense nisso em termos de composição. Você pode subir em direção ao topo e depois entrar nessa área geral ou fazer com que a palma da mão entre dessa maneira. Acho que vou fazer com que seja estendido e depois cortado no canto. Então, é meio cortado. Então, vou precisar de um pouco mais de tinta. Isso é apenas preto que eu estou usando. Eu só vou trazê-lo assim. Então veja como é muito imperfeito. É isso que queremos porque vai parecer mais orgânico dessa forma. Então, isso não precisa ser bonito. E então eu vou fazer outro, apenas entrando e chegando, provavelmente até aqui. Agora, estou puxando de dentro para fora. Eu não posso, pela minha vida, fazer o contrário. Eu diria que seria mais fácil puxar pelo lado esquerdo porque vamos aplicar pressão no início e depois levantar para diminuir Vou ter que fazer isso da maneira oposta, então vou ficar um pouco mais leve e pressionar para obter mais pressão à medida que ela se aproxima da área externa, porque quero que a parte que está dentro da moldura seja como a ponta da palma da mão Eu quero que isso seja mais fino. Não é grande coisa, especialmente quando você tem algo tão pequeno que especialmente quando você tem algo tão pequeno não vai ser muito óbvio, mas de qualquer forma, algo a ser observado e lembrado. Quando estiver desativado, podemos entrar agora e criar algumas folhas na parte inferior delas. Novamente, não da maneira que eu normalmente faria isso, deixe-me virar o papel para mostrar como eu faria isso se estivesse indo na outra direção. Então, basicamente, vou usar a luz real. Em seguida, pressione e acenda novamente. Então veja como isso meio que cria a silhueta de uma folha e faz com que pareça que tem algum movimento No que diz respeito à forma como eles se curvam, na verdade, quanto mais imperfeitos forem, mais orgânicos parecerão Agora, quando tivermos menos tinta no pincel e mais água, você terá linhas mais transparentes. Eles vão sair mais leves. E isso vai adicionar um pouco de profundidade a isso. E eu recomendaria usar tanto mais transparentes quanto mais opacos Então, vamos adicionar um pouco mais de tinta aqui. Você pode fazer com que eles sangrem se quiser que cheguem a outra folha Saiba que, se estiver muito úmido, provavelmente se espalhará até aqueles que você queria manter mais leves. Só saiba disso. Essencialmente, tudo o que estamos fazendo é pressão leve, pressão mais pesada e, em seguida, pressão leve Se você estiver usando um pincel muito grande, precisará pressionar um pouco mais porque , na maioria das vezes, você só quer que ele seja um pouco mais grosso no centro Alguns deles, eu diria, você poderia mantê-los finos por toda parte e talvez um pouco mais grossos na ponta, e isso mostra movimento, o que é muito divertido Então, podemos fazer isso. Vou seguir em frente e levar isso para este aqui. Acho que o que eu quero fazer é ter algumas folhas mais longas. Só alguns, talvez um venha aqui. OK. Eu só gosto que pareça mais orgânico e um pouco desleixado porque acho que isso faz com que pareça um pouco mais animado A dica desta é que eu quero que elas sejam bem pequenas. Então, é como fazer essas marcas rápidas. Veja como eles são pequenos logo na ponta, e depois ficam um pouco mais longos à medida que avançam, e então vou fazer com que fiquem mais proeminentes. Assim. Eles ficam mais grossos e um pouco mais longos Agora, podemos começar a fazer com que eles cheguem bastante. Acho que queria diminuir, mas quero que seja bem rápido Vou fazer com que este chegue assim, e depois farei com que um chegue ainda mais longo e depois preencherei o meio. Mas dessa forma, tenho uma boa base para preencher o resto. Ok, adicione mais pigmento. Então eu tenho uma pressão leve, um pouco mais pesada, e depois leve novamente. E então eu vou ter alguma sobreposição. Então, este pode entrar e se sobrepor. E então eu acho que é divertido também dobrá-la um pouco no final, porque parece mais, você sabe, uma madeira de folha de palmeira porque elas não são necessariamente as mais delicadas E então eu vou ter um pouco mais grosso vindo aqui, e vou prolongar um pouco mais, porque queremos que esses cheguem um pouco mais longe E então, no início, vou fazer com que fiquem um pouco mais curtos, não tão curtos quanto a parte superior, mas um pouco mais para que pareçam estar voltando para dentro E então continue fazendo isso até ficar feliz com a aparência, mas vou fazer com que elas cheguem e caiam um pouco mais, e quanto mais agitadas elas estiverem, mais elas se parecem, você sabe, com árvores mais velhas Eles estão por aí há um minuto. OK. Vamos ver. Serei alguns bem magros, aqui mesmo. Faça com que caia e então eu terei uma mais ousada bem no centro aqui porque notei que está procurando Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor porque eu não quero que eles estejam perfeitamente espaçados. Então, aqui no topo, elas estarão curvadas para baixo, então queremos que pareça que vemos que as folhas estão lá, mas na maioria das vezes elas estarão caídas Vou fazer alguns maiores aqui porque não quero que pareça que está se afunilando no centro e depois entrando Eu quero que seja Aí vamos nós. Isso é melhor. Então essa vai ser a palma isolada, e ela fica muito bonita quando tiramos a fita e então podemos ver o estilo polarizado É como se fosse um tipo mais artístico de uma vibe mais artística Vamos passar para este. E essa vai ser meio parecida, mas vamos fazer mais à distância. 6. Pinte o oceano: Ok, isso vai ser muito divertido. Isso é meio que seus próprios pequenos projetos. Então, pense nisso como um bônus, porque abordará alguns tipos diferentes de técnicas que realmente surpreenderão e encantarão. Então, o que vamos fazer aqui é remover essa fita washi, e eu quero fazer isso juntos, tanto quanto é tipo, ok, eu sei como remover a fita washi, só um minuto Porque o que vamos querer fazer é encarar isso sem rodeios. Então veja como eu não estou me levantando. Na verdade, estou puxando paralelamente ao papel, e estou fazendo isso lentamente, e isso será o menos prejudicial ao seu Quando você tiver isso , você terá uma boa linha limpa. É sempre satisfatório. Eu nunca vou me cansar disso. Agora vamos começar na areia. Você vai querer uma cor bege ou uma cor bronzeada, e vai ser bem clara Você pode, vou pegar minha escova redonda maior. Na verdade, qualquer lado que você queira fazer. Na verdade, eu vou pegar o caminho. Vou fazer a mesma coisa que fizemos com isso e simplesmente aumentar Então, vou me certificar de que meu pincel tenha bastante água nele. Pegue minha cor bege. Eu vou usar o Buff Titanium. É minha cor de aquarela favorita de Daniel Smith. Eu adoro essa cor. Agora, eu não vou molhar isso primeiro. Eu só vou pintar molhado sobre seco. Então eu vou voltar com o pigmento logo na parte inferior, como faríamos normalmente, e então ele vai desaparecer assim Vou usar aquela turquesa que eu provei Eu gosto que seja um pouco mais monótono. Acho que vai ser um efeito legal. Então, isso é quase todo seco, então eu vou começar isso, e vai ser o mais pigmentado nesta linha do horizonte Assim como estamos tratando isso como se fosse o topo do céu. É aí que você coloca mais pigmento. No momento, não estou muito preocupado com o pigmento , mas estou chegando perto dessa linha sem ultrapassá-la, porque não quero bagunçar o horizonte Vou pegar um pouco mais da tinta sem água porque já tenho muita água nela. Então vou arrastar isso para baixo da mesma forma que arrasto a areia para cima. A propósito, sempre que eu pegar o pigmento, vou recomeçar pela parte superior porque quero que seja saturado Apareça, e então eu vou puxá-lo para baixo. Puxe para baixo, puxe para baixo. E isso vai se sobrepor à areia, mas vamos fazer isso com essa linha ondulada E não importa em que direção vá, crie uma espécie de transição ondulada. E então eu vou pegar minha escova de lavar. Quero ter certeza de que o vermelho está totalmente apagado. Eu não acho que seja. Sim. Tive que tirar isso. Ok. Então, vou me certificar de que está seco, e vou arrastá-lo até o fundo, e isso vai me dar aquela suavidade, quase como se pegasse um pouco de tinta, mas o deixaria bonito e macio E então eu vou entrar e adicionar um pouco mais de pigmento até o topo Ok. E vamos esperar um minuto porque queremos que a água fique meio úmida para a próxima parte Então, agora, basta inserir a quantidade de pigmento que você quiser , porque essa será principalmente a cor principal E o que eu gosto de fazer é entrar em vez de apenas chegar ao topo. Eu sei que acabei de dizer isso, mas também traga um pouco disso por toda parte. E isso só adiciona um pouco de profundidade à água. Vamos fazer muito mais disso, mas, por enquanto, essa é uma ótima maneira de começar. E então queremos que seque até a metade. E então o que vamos fazer é extrair um pouco da cor do céu. Então, vou pegar meu roxo novamente. Certifique-se de que meu pincel esteja limpo. Pegue meu roxo. E eu vou encontrar um local que não esteja muito molhado. A partir daqui, vamos apenas adicionar um pouco dela na parte superior da água. E é mais ou menos como quando o oceano reflete o céu E vai se misturar muito bem, além de adicionar um pouco de profundidade Isso está trazendo seu pôr do sol para dentro. Se você usou duas cores, também pode passar por elas. À medida que sangra, você pode definitivamente entrar e tirar o excesso de água e arrastá-la mais para a área desejada Eu meio que gosto, eu realmente gosto de focar na linha do horizonte e depois deixar o resto ficar mais claro, porque estamos prestes a colocar algum tipo de profundidade reversa no topo aqui. Ok, agora, quando essa conexão aqui estiver totalmente seca, vamos usar nossa tinta branca ou o pino de gel. Qualquer um funciona. Vamos apenas pintar ou desenhar sobre a linha onde ela está totalmente conectada, a coisa toda. Vou pegar meu menor pincel redondo ou, na verdade, vou pegar o número dois. Você pode pegar apenas um pequeno. Vamos fazer ou desenhar isso. Eu nem estou tirando isso e colocando em uma paleta e estou apenas esfregando para ter um pouco de tinta Vou pintar ao longo da borda aqui. Todo o caminho e a mesma ondulação com que eu pintei. Você está apenas fazendo isso ao longo dessa fronteira. Isso pode não aparecer muito para você se você for um pouco mais leve, mas tudo bem, porque você verá como tudo se encaixa. Então, se você estiver usando acrílico como eu, você pode ter algumas listras aqui Então, quando terminarmos, vou tirar um pouco da tinta do meu pincel e suavizar a tirar um pouco da tinta do meu pincel e suavizar textura, porque não quero a textura, pois não estou fazendo um acordo completo com a textura Se eu estivesse usando apenas acrílico, história diferente. Mas isso é o que estou fazendo. Ok. Agora, quando isso estiver pronto, vou usar o mesmo branco, e vou fazer linhas imperfeitas muito finas logo acima dessa linha branca e todas elas não serão perfeitas, nada é perfeito, mas elas serão horizontais Mesmo que sejam ondulados e imperfeitos, eles ainda estarão retos horizontal porque você não os quer em um ângulo porque essa água está entrando Eu só vou fazer linhas muito finas. Na verdade, vou pegar meu pincel menor para poder realmente torná-lo fino. Sim. Então eu vou ter alguns que são muito pequenos, quase como se você estivesse colocando o pincel no chão, e eu quero que eles se concentrem mais abaixo na página, e então eles ficarão um pouco mais esparsos e um pouco mais finos Talvez, acho que sejam iguais, mas não tanto. Ok. Agora, a partir daqui, isso ainda é muito sutil porque minha área aqui é muito clara. Se você estivesse fazendo uma cena aquática realmente temperamental, seria um pouco diferente, mas estouraria mais, mas vamos fazer com que se destaque porque temos mais uma parte nisso Agora, logo abaixo das linhas que acabamos de criar em branco, vamos pegar uma cor mais escura E crie uma linha ainda mais fina na parte inferior de todas essas linhas Então, isso pode ser como o azul novamente, assim como um pigmento mais escuro Pode ser cinza , pode até ser preto. Pode ser o bege Vou usar a cor do oceano e aplicar mais pigmentação nessas áreas Então, quero ter certeza de que tenho mais tinta do que água no meu pincel porque não quero que ele sangre Eu só quero definir isso. Na areia, vou fazer mais coisas mas na água, logo abaixo delas Agora, isso é muito fino. Também vou variar a opacidade. Estou pulando para que um pouco fique mais escuro, e depois vou enxaguar uma vez, passar pincel e entrar É um pouco leve demais, mas eu quero que isso apareça. Vamos lá, onde não está tão escuro em todos os lugares. Dessa forma, isso só aumenta a profundidade. Logo abaixo de todas as linhas que acabamos de e veja como isso faz com que elas se destaquem ainda mais. Você pode fazer isso. Acho que quero alguns aqui também, e então terei muito mais concentração aqui. Estou desenhando essas linhas e adicionarei branco a elas. Para um pouco acima disso. Portanto, logo acima da ordem não importa muito, desde que você tenha o branco acima da linha mais escura Tudo bem Agora, vou adicionar a linha mais escura abaixo da linha branca onde a areia se encontra Vou fazer isso com meu pequeno pincel redondo e vou pegar a mesma cor, o titânio amarelo Se eu precisar de algo mais sombrio, sempre posso voltar. Mas, por enquanto, vamos ver o que isso fará por nós. Acho que também quero adicionar um pouco mais de profundidade à areia mais próxima de nós. Eu vou fazer isso também, mesmo que ainda não esteja molhado, mas dessa forma, eu tenho um pouco mais de profundidade. Eu adoro uma boa profundidade. E então veja como essa linha faz com o resto pareça como se fosse a entrada suave. Vou molhar o pincel. E logo na parte inferior, vou arrastar um pouco dessa cor para dentro. Não tudo, mas apenas um pouco. E vai parecer meio que areia molhada. Acho que vou deixar isso pra lá, na verdade. Achei que ia aproximar a profundidade, mas acho que gosto mais dela em direção à água porque parece molhada dessa forma. Já que fiz isso, acho que vou adicionar um pouco mais de profundidade. Então, vou pegar uma cor um pouco mais escura. Isso é o que é isso? Isso é ocre francês. Mas quero dizer, é tão pequeno que você nem conseguirá determinar a cor. É só um pouco mais. Lá vamos nós. Agora eu vou pegar a mesma cor e vou fazer pequenos pontos, e isso está agindo como grânulos de areia Eu não quero fazer muitos deles. Não quero espaçá-los perfeitamente. Apenas o suficiente para a textura. E se você acha que gostou muito de mim, você sempre pode revisá-lo e pintá-lo. Eu prefiro que seja Sim, eu gosto muito mais disso. Ok, uma coisa que estou percebendo é que esse grande espaço em branco aqui está meio que prejudicando o efeito de fechamento Então, vou pegar meu pincel maior. Se isso acontecer com você, você pode simplesmente entrar e reativar esse azul E as bordas vão amolecer e, em seguida, pegar um pouco da água que você acabou de adicionar e depois colocar um pouco mais de pigmento A razão pela qual estamos pegando a água é porque não queremos que esse seja um ponto quente Estou misturando isso e depois trazendo um pouco de pigmento. E isso ajuda. Você ainda terá espaço em branco, mas não será como se o meu não fosse tão ousado. Não será tão intenso. Depois, você sempre pode voltar e dar um brilho claro sobre a cor do pôr do sol que você criou E isso apenas o suaviza. Quanto mais profundidade você adiciona na parte de trás, veja como eu a revisei mais uma vez e acabei adicionar aquela tonalidade mais profunda Isso fará com que a parte que está voltada para nós seja muito mais atraente Tudo bem Agora, acho que seria divertido colocar um pouco de profundidade no céu. Se você o tiver onde já está seco e quiser adicionar profundidade posteriormente, você sempre pode entrar e molhar essa parte. Isso é o que você não quer fazer quando o coloca na tinta úmida. Vou pegar isso com cuidado. Não vai pegar o roxo porque eu não usei o roxo o suficiente para reativá-lo, como se eu não o tivesse movido, então estamos bem lá Vou querer esperar que a água seque completamente se eu quiser chegar tão perto dela. Vou restabelecer aquela linha do horizonte, tem essa profundidade novamente. E então eu sempre posso ir para o céu e simplesmente não puxar a água para baixo tão longe. E então eu posso simplesmente colocar um pouco de pigmento no topo. Se você quiser trazer uma cor mais profunda , com certeza pode. Se eu quisesse trazer um tom vermelho ou até mesmo um roxo mais escuro Na verdade, isso vai torná-lo realmente vibrante. Que cor eu acabei de pegar? Isso é Bordeaux, e é muito rico. que esse é um dos pigmentos mais ricos Acho que esse é um dos pigmentos mais ricos com os quais já trabalhei O que estou fazendo é fazer uma vinheta. Vinheta. Eu nem sei se eu sou veterinária da Vignette. Não sei. Mas já que molhei toda a área, passei na parte superior enquanto ainda estava tão molhada quanto É por isso que sangra tanto. Se você quiser que seja mais sutil ou não sangre tanto , pode fazer isso colocando a água no chão , esperando mais e depois aplicando-a Então, eu só vou tocar isso uma vez porque eu não quero que seja tão intenso, eu não acho Nós voltaremos a entrar. Desde que eu o limpei, ele pegou muita água, então eu posso ir em frente e fazer essa parte Então veja como não é tão intenso. Se você quiser arrastá-lo mais, você sempre pode molhar o pincel e, com a ponta do pincel, é como beijar a tinta e ela a puxa Vou tirar um pouco disso das bordas. Estou apenas limpando meu pincel, deixando-o bem seco, não totalmente seco, mas na maior parte Então ele vai pegar um pouco de pigmento, então não é tão ousado Apenas nas áreas que eu quero ter um pouco mais de luz. Veja como isso está apenas criando um desvanecimento. Na verdade, é mais fácil fazer isso dessa maneira, eu acho, do que retirá-lo com água, porque acho que dá muito mais controle quando você está trabalhando com tinta que está secando. Essa é outra maneira de fazer isso. Vou deixar um pouco disso, veja. Ainda tenho um leve brilho na água. Vou deixar cair um pouco disso. Aqui. Vamos ver como isso se mistura. Acho que talvez eu queira secar o pincel, tocar nele para que fique mais misturado. E lá vamos nós. Então, posso pegar aquele azul prussiano ao longo do horizonte para aprofundá-lo um pouco mais, porque queremos que ele esteja bonito e nessa É um tom diferente, mas eu gosto de escurecer com a mesma família de cores em vez de adicionar preto a É apenas uma preferência pessoal. Mas você pode, é claro, adicionar cores mistas e adicionar qualquer coisa. Ok. Lá vamos nós. Agora é a parte empolgante. Agora é quando removemos a fita washi e revelamos as peças que criamos Vou dizer uma coisa importante. Deixe isso totalmente seco. E quando digo totalmente seco, quero dizer, tem que estar muito seco, mesmo que pareça seco ao toque, você só quer ter certeza de que está realmente pronto para tirá-lo. Agora, por serem pequenos, não será tão crucial quanto se você estivesse criando uma peça grande e o papel estivesse colado em alguma coisa Idealmente, isso evitará que você tenha problemas com a deformação de outras peças Não é como se eu soubesse que disse que é muito, muito importante. Nesse caso, não é tão importante. Mas eu diria que , por favor, faça um favor a si mesmo e espere até que seque. Em seguida, finalizaremos os poloides cortando-os Eles vão ser tão fofos que mal posso esperar. 7. 500 mais polaroids!: Agora, na última hora, você dominou a arte de capturar cenas bonitas e impactantes em um formato pequeno, desde criar composições equilibradas até escolher as combinações de cores perfeitas e aperfeiçoar as técnicas essenciais de aquarela você dominou a arte de capturar cenas bonitas e impactantes em um formato pequeno, desde criar composições equilibradas até escolher as combinações de cores perfeitas e aperfeiçoar as técnicas essenciais de aquarela. Lembre-se de que as habilidades que você adquiriu aqui não são apenas criar esse projeto de arte em pequena escala. Isso vai ajudar na sua abordagem geral de pintura. Portanto, adote essas novas técnicas e perspectivas em todos os seus projetos futuros. Obrigado por se juntar a mim nesta aventura criativa. Espero que você esteja tão orgulhoso das pequenas e impactantes obras de arte que você criou Continue pintando, continue experimentando e, o mais importante, continue aproveitando o processo E mal posso esperar para te ver na minha próxima aula?