Pitch bible de animação: crie e compartilhe um mundo animado

1. Apresentação: [MÚSICA] Uma ótima ideia precisa de oxigênio. Se você segurar algo muito perto do peito, as pessoas nunca conseguirão realmente ver e dizer do que gostam. É bom divulgar essas coisas e não há outra maneira de criar arte. Ei, meu nome é Ian Jones-Quartey. Sou animador, cartunista e apresentador. Você deve ter visto meu trabalho no Cartoon Network. Eu seria o diretor de animação da Venture Brothers, além de trabalhar nas equipes de animação de Adventure Time com Finn e Jake, Steven Universe, OK KO e Secret Mountain Fort também. É o que eu sempre quis fazer, e é muito empolgante e divertido trabalhar com outros profissionais criativos. Hoje vou te mostrar como criar uma bíblia de apresentação de animação. Falaremos sobre personagens, histórias, cenários e como comunicar uma ideia. Eu sei que você tem uma ótima ideia. Depois de colocá-lo no papel, você pode mostrá-lo a quem quiser. Você não precisa ter experiência em animação para fazer essa aula. É ótimo se você gosta de desenhar, mas você também pode fazer isso sem nenhuma experiência de desenho. Como você verá, eu uso ferramentas digitais como o Photoshop e o Google Docs. Mas, honestamente, você pode fazer da maneira que quiser. Você pode escrevê-lo no papel, ou pode colocá-lo em um caderno de esboços, em um diário ou em qualquer outra coisa. O importante é que você tenha uma ideia e possamos expandi-la e transformá-la em algo que possamos compartilhar com todos. Espero que você saia com confiança e sua própria ideia e também uma forma de compartilhar sua ideia. Mal posso esperar para ver o que você cria. Vamos começar. 2. Qual é a sua ideia: [MÚSICA] A primeira coisa sobre a qual queremos falar é sobre sua ideia, podemos começar por aí. Você pode ter uma ideia para um programa ou algo criativo em sua cabeça. O que vamos fazer hoje é colocar essa ideia na sua cabeça e, em seguida, mostrarei maneiras diferentes pegar todas as partes dessa ideia e explicá-las para outra pessoa que talvez não conheça você ou talvez não conheça seu cérebro. Você pode não ter uma ideia imediatamente e tudo bem, mas há muitos lugares onde você pode ir para obter essas ideias. A ideia sobre a qual vamos falar hoje é, na verdade, algo que um amigo meu criou quando éramos crianças. Ele acabou de desenhar esse personagem e nós tiramos sarro dele e estávamos rindo dele, e então gostamos muito de desenhar esse personagem. Às vezes , pessoas da sua família ou amigos também podem inspirar algo. Por exemplo, eu costumava criar personagens baseados no meu irmão mais velho, e esses se tornaram personagens que eu usava repetidamente. No começo, apenas fazendo palhaçada com ele, mas depois eles se tornaram coisa própria. Depois, você pode pegar esses personagens e explicá-los para outras pessoas e, no processo de fazer isso, você está criando algo identificável que pode se tornar parte de uma história ou de uma ideia diferente. Você pode começar a pensar que esse personagem faria? Onde esse personagem mora? Quais são as coisas no dia-a-dia desse personagem? Quero te mostrar o primeiro PitchBook que fiz. Esses são personagens que eu tenho há muito tempo e que foram coisas que eu inventei quando criança. Eu os carrego por tanto tempo, eles são basicamente bonecos. Esses são dois personagens meus, Quaz e Cyclopsbird. Quando eu estava na faculdade, basicamente inventei uma proposta para um desenho animado. Foi chamado de O Melhor Desenho Animado e começou com esses dois personagens. Vou explicar algumas coisas para você neste PitchBook. Talvez isso lhe dê algumas ideias do que você pode fazer com seu próprio PitchBook. The Best Cartoon, eu criei uma página de título, que fala um pouco sobre isso. Um slogan em que dois alienígenas imparáveis e divertidos tentam ser os melhores em tudo na Terra. Eu conto um pouco sobre a história de que esses dois vão dominar a terra sendo os melhores em tudo. Eu queria criar um personagem que fosse muito divertido, amoroso, muito aberto, muito criativo e gentil consigo mesmo, e esse era Quaz, ele é o cérebro da dupla. Ele assume o comando, falha em todas as missões que recebe, mas se diverte muito fazendo isso. Então eu criei Cyclopsbird, que é seu ajudante, que é um amigo devotado, que é a força da dupla, que está basicamente muito vago, mas sempre ajuda o personagem principal. Uma vez que entendi isso, pensei, bem, eu tenho esses dois personagens, eles têm a missão de ir à Terra. Quem lhes dá a missão? Então eu criei o Space-Father, que é como o pai deles, que lhes diz o que fazer. Então, ele conferia cada episódio e dava a eles suas ordens de marcha. Então eu inventei algumas outras coisas para complicar. Oh, talvez Quaz tenha um irmão mais velho que aparece de vez em quando pensando em, oh, existem algumas ótimas ideias de histórias que poderiam surgir apenas da interação entre dois personagens. Então eu criei rivais para eles e esses são dois outros soldados espaciais tentando também ser os melhores em tudo. Que, mesmo tendo sucesso, não se divertem. Então eu criei várias premissas e essas são apenas descrições muito curtas do que elas poderiam fazer. Por exemplo, aqui está o primeiro episódio , chamado The Best Pilot. É sobre eles realmente serem pilotos, dominarem os controles de um 747 e pilotarem o avião de forma errada. Também adicionei um pouco de arte conceitual e , em seguida, apenas um resumo do que se trata. Uma ideia pode ser tão básica quanto algo assim. Parece que foi muita coisa, mas basicamente surgiu de mas basicamente surgiu pensar nesses dois personagens, em quem eles são, nas coisas que acontecem no dia-a-dia, e depois escrever todas essas coisas e então você tem uma ideia completa. Agora que temos nossas ideias e nossa estrutura, vamos prosseguir com as maneiras pelas quais você pode construir seu próprio universo. [MÚSICA] 3. Crie seu universo: [MÚSICA] Agora que entramos . Vamos falar sobre o que você precisa para construir seu universo. Às vezes você tem uma história na cabeça. Você tem um enredo específico que deseja contar. Às vezes, você só tem personagens que você realmente gosta, que você quer expor ao oxigênio e compartilhar com as pessoas. Para essa ideia, comecei com os personagens primeiro. Tive a ideia de criar dois alienígenas divertidos e colocá-los em um mundo e então tive que inventar uma história. Gosto de começar com personagens e depois passar meu tempo fazendo esboços desses personagens, descobrindo o que acho engraçado sobre eles e seus designs e pensando nas coisas que eles fariam ou nas situações em que se meteriam. Basicamente, sentei-me e comecei a desenhar o pássaro qua e o ciclope, pensando em quais seriam suas motivações, quais seriam suas ações. Eu pensei com isso: Ah, se o mundo for basicamente apenas o OVNI em que eles vivem? Depois, a cidade em que eles invadem. Talvez essa cidade seja do tamanho de todo o planeta. Talvez seja um mundo onde todo mundo está entediado. Os humanos não conseguem acertar nada. Talvez seja um lugar onde nossos personagens principais tenham um motivo para tentar ser os melhores em tudo. O que você pode fazer com todas essas ideias é sintetizá-las em um único logline. Você cria uma frase cativante que basicamente explica o que é sua ideia. Para essa ideia, criei a frase: dois alienígenas imparáveis e amantes da diversão tentam ser os melhores em tudo na Terra. Como você pode ver, tem o assunto, que são seus personagens principais. Tem o que eles estão tentando fazer e tem o cenário. Você deve ser capaz de contar a alguém sua ideia em uma ou duas frases e fazer com que essa pessoa entenda a essência, mesmo que não conheça os detalhes. [RUÍDO] Passando para a próxima lição, o que você precisará é de uma descrição do seu mundo. Você precisará de desenhos dos personagens ou ideias de quem são esses personagens e uma ideia de qual é a história que você quer contar. Não há respostas erradas porque a ideia é apenas sua. [MÚSICA]. 4. Página de personagens: [MÚSICA] Agora você tem um monte de desenhos do seu personagem, coisas que você desenhou. Eu me sentei à mesa de jantar e fiz o personagem várias vezes. Você pode fazer algo mais sofisticado, você pode trazer um arquivo digital, você pode colorir o personagem, mas vamos fazer isso com um estilo bem fácil. Talvez eu faça o desenho de um personagem. Vou fazer a captura de tela, depois vou até a página do personagem e vou colar isso. Aqui está Quaz, e então pensamos sobre o que pensamos sobre esse personagem? O que sabemos sobre ele? Vou escrever, como logo abaixo, que ele é Quaz. Ele é o cérebro da dupla. Ele tem a missão de ser o melhor, talvez inventar algo um pouco mais evocativo, como o que ele pensaria ou o que faria? Ele é o tipo de pessoa que sempre precisa ser o centro das atenções. Então você poderia falar um pouco sobre o que esse personagem enfrenta. Ele constantemente se esforça ao máximo para impressionar seus superiores. Aí está. Agora você tem a descrição do personagem. Você pode completar a mesma coisa para todos os outros personagens. Como exemplo que eu tive do Pitch Bible original, você pode ver como seria a aparência de uma página de personagem. Você acabaria tendo uma página em que detalha as coisas sobre os personagens que são importantes para as pessoas entenderem. É muito fácil, talvez você possa criar citações para os personagens e colocá-las, elementos de coisas que eles fazem no mundo, como eles interagem com outros personagens. Depois de criar uma página de personagem completa, uma coisa que pode ser muito divertida é criar uma página de química que possamos comparar e contrastar dois dos personagens. Temos nossos dois personagens principais, Quaz e Cyclopsbird. Talvez seja uma história sobre como eles se dão bem e o que fazem. Por exemplo, aqui está um que você tem retratos de ambos os personagens. Você fala um pouco sobre as coisas sobre eles que lhes deram química. Por exemplo, Quaz fala enquanto Cyclopsbird está quieto. Quaz é fraco, enquanto o Cyclopsbird é fisicamente forte. Você tem esse equilíbrio, o cérebro e a força muscular. Dessa forma, sempre que alguém olhar esse documento, saberá que esses dois personagens funcionam juntos dessa maneira. Então eu gosto de escrever uma pequena descrição sobre o que faz com que esses personagens tenham essa química específica. Eu escrevi, o que os une. Eles são os líderes de uma missão para superar os terráqueos em suas tarefas. Fale sobre exatamente como eles se diferenciam um do outro. Eles trabalham juntos como uma ótima equipe e depois falam sobre como são diferentes. Quaz assume a liderança em todos os momentos, Cyclopsbird é forte e silencioso. Outra variação disso, digamos, é um programa sobre uma relação contraditória. Eu criei um personagem rival para Quaz chamado Dinkoff. Eu tentei comparar e contrastar como eles são diferentes. Você pode ver maneiras diferentes pelas quais esses personagens podem se diferenciar uns dos outros. Então, na descrição, você escreve um pouco sobre como é essa química. Eu disse que, embora Quaz falhe em sua missão, seu superior, Space Father, adora o quanto ele se diverte e continua promovendo-o. Dinkoff é diferente, ele quer ser o melhor, mas odeia o fracasso, então ele fica chateado e faz birras , o que irrita o Space Father. Isso lhes dá coisas diferentes que os animam como personagens, fazendo com que eles ricocheteiem um no outro. Talvez nesta versão do programa, seja algo em que uma pessoa está tentando cumprir uma missão e a outra está constantemente tentando aborrecê-la. Talvez você tenha personagens que se destacam, talvez sejam melhores amigos. É sempre melhor ter personagens diferentes, mas que possam se encaixar na mesma história. Depois de juntar esses personagens, você tem uma página de personagem incrível. Agora que desenvolvemos os personagens, vamos passar para nossa configuração. [MÚSICA] 5. Página do cenário: [MÚSICA] Qual é o cenário em que essa história se passa? Pense nos personagens e cenário de que eles precisam. Estou fazendo uma história sobre alienígenas tentando dominar a Terra. Claramente, precisamos da Terra, precisamos do espaço, que é de onde os alienígenas vêm. Aqui está uma ideia do que poderíamos fazer. Talvez os alienígenas passem todo o tempo em uma nave espacial. Talvez seja lá que eles ficam enquanto esperam para cumprir suas missões ou o que lhe é devido. Por exemplo, uma ideia de como seria sua configuração pode ser tão simples quanto essa. Você pode ter planetas, o Sol, apenas ideias de cenário de onde eles vêm. Podemos colocar algumas peças no cenário. Sua nave espacial onde eles se encontram. Depois, há o planeta que é a Terra para o qual eles descem. Eu estava pensando ou poderia ser engraçado se eles fizessem a maior parte do caos em uma cidade e criassem uma enorme cidade do tamanho de um planeta. É aí que todos os humanos vivem enquanto você faz isso, você pode simplesmente esboçar. Não precisa ser uma versão super detalhada, estou mostrando aqui que este é um desenho muito rápido que você pode fazer em talvez cinco minutos ou menos. Depois de ter isso, vamos detalhar isso e trazer isso para o nosso documento. Ir para sua página de configuração provavelmente está completamente vazia agora. Você pode colocar seu esboço do mundo em que eles estão. Agora que temos isso, podemos dizer quaz e o pássaro ciclope ficam em uma nave espacial orbitando o planeta. O que eles fazem naquele navio? A nave é o lugar onde eles recebem suas missões e aprendem sobre a Terra. Você pode ver partes do seu mapa, a coisa que você desenhou e pensar no que seus personagens fazem lá. Então, as outras coisas que temos aqui são o planeta Terra. Esta é uma enorme cidade do tamanho de um planeta onde nossos invasores alienígenas causam estragos e então talvez você possa começar a tentar explicar certas coisas sobre ela. Talvez sejamos até o navio. O que podemos dizer sobre o navio? Pode ser engraçado se o navio fosse um navio avariado. Digamos que o navio está enferrujado e velho, mas eles o amam da mesma forma. Talvez possamos falar um pouco sobre o planeta Terra. Está cheio de humanos. Eles não sabem o que fazer. Agora, qualquer pessoa que esteja lendo sua ideia tem uma ideia de onde os personagens se encontram, qual é o lugar em que eles gostam de estar, como eles interagem com como eles interagem com essas configurações e como são essas configurações. Acho que talvez seja muito bom descrever primeiro o que os personagens fazem no cenário. Em seguida, descreva a sensação do cenário ou talvez como eles se sentem em relação ao cenário. Ou talvez se houver habitantes desse lugar. Digamos que, se uma de suas ideias for, isso se passa no país X. Você pode dizer: como as pessoas que vivem naquele país se sentem em relação ao país? Eles estão à beira de uma revolução? Eles estão realmente felizes? Pense em qual seria o ponto de vista do seu personagem sobre esse cenário, que eu acho que é a melhor página de configuração. Uma coisa que eu gostaria de fazer que é muito fácil é criar um mapa mundial. Digamos que temos, é aqui que está a nave espacial deles. Talvez então digamos que esta é uma cidade em que todos os personagens se encontram. É claro que o mapa realmente não precisa ser dimensionado, não precisa ser um mapa realista mas talvez você só queira ter uma ideia de quais são os locais aqui. Como sabemos que ele tem um rival, se esse rival já conquistou parte da Terra e talvez ele tenha uma fortaleza em algum lugar? Temos como uma fortaleza. Nós temos uma cidade. Talvez haja um lugar onde já exista um assentamento de alienígenas. Digamos que outros alienígenas já vivam aqui e que eles terão que se aliar a eles ou lutar contra eles. Então, talvez você possa criar apenas coisas aleatórias para o mapa. Não sei, há algumas montanhas por aqui. Há um riacho e, de repente, você tem um mundo cheio. Acho que isso ajudará qualquer pessoa que esteja se interessando pela sua ideia a entender que essas são as coisas que talvez vejamos no programa. Esses são os personagens e os lugares que você visitará e não precisa ser um artista para criar isso. Obviamente, esse é um desenho muito rápido. Temos nossos personagens e trabalhamos no cenário. Agora é hora de falar sobre a história e os episódios [MÚSICA] 6. Página de episódios: Temos nossos personagens, agora temos nossos cenários, então o que acontece neste mundo? O que os personagens fazem? Talvez você tenha uma ideia para uma história super grande. Acho melhor começar com o que seria um episódio geral, pegar talvez um post-it ou seu caderno de esboços. Pensando nas coisas que serão mais divertidas de acontecer em uma história. Às vezes, pode ser algo muito pequeno. Por exemplo, talvez minha ideia seja: oh, e se eu desenhasse o personagem , mas ele tivesse um cérebro enorme? Então você pensa bem, eu gosto desse visual. De onde isso poderia vir? Onde isso poderia entrar? Como isso poderia ser uma história? Talvez, enquanto você está pensando nisso e isso é algo que eu realmente goste de fazer, basta criar um pequeno quadrado. Agora você tem seu pensamento. O que pode ajudar esse personagem? Por que esse personagem teria um cérebro enorme de repente? Talvez o cérebro desse personagem esteja crescendo à medida que o episódio continua. É uma ideia muito simples , mas às vezes é tudo que você precisa. Uma imagem que é realmente evocativa. Algo que faça você pensar, oh, eu gostaria de desenhar isso ou talvez eu pudesse inventar piadas sobre isso. Talvez nossa piada aqui seja que o cérebro do personagem cresce tanto que ele adquire poderes psíquicos. Talvez estejam usando bonés de professor ou algo parecido. Em várias coisas em que trabalhei, uma história pode se transformar em algo tão pequeno quanto isso. Talvez você sempre tenha pensado em um visual ou uma imagem. Ou talvez você tenha pensado, oh, seria engraçado se esses personagens fizessem isso. Ou talvez você tenha pensado que, na parte mais legal da história, meu personagem fará isso. Esse pode ser um ótimo lugar para desenvolver a partir de uma ideia de história. Eu tenho essa pequena ideia. Vamos pegar isso e continuar com isso. Eu tenho uma página de episódios. Eu coloquei isso em algumas ideias de episódios anteriores. Mas vamos colocar esse episódio final e criar um episódio completo juntos. Uma forma de facilitar as coisas para mim é porque fiz o melhor desenho animado cada episódio pode ser o melhor em branco. Talvez pense na ideia que você teve. Talvez haja uma maneira de entender a ideia básica de que, oh, talvez haja algo que os personagens queiram fazer, algo que os personagens queiram se tornar, situações diferentes nas quais os personagens queiram entrar. Temos essa ideia de todos esses personagens têm cérebros enormes. Talvez, digamos, talvez eles sejam os melhores estudantes. Podemos criar um começo, um meio e um fim para a história. Como eles entram nisso? O que acontece para mudar essa história? Então, como isso se resolve? Por exemplo, digamos que os melhores estudantes, é como se Quaz e Cyclopsbird quisessem aprender. Eles precisam se tornar os melhores alunos e saber tudo. Essa é a motivação deles, mas como eles entraram nela? Digamos que eles decidam fazer uma aula e aprender novas habilidades. Então, qual é a razão disso? As novas habilidades que eles aprendem não são suficientes e eles decidem fazer todas as aulas do mundo. Esse é o meio da história. Ele pega algo da configuração no início da história e dá uma pequena reviravolta nela. A configuração talvez seja que eles queiram aprender e se tornar os melhores alunos. A diferença é que eles acham não é suficiente, então eles frequentam todas as aulas do mundo. Agora queremos ir até o final da história. O resultado da reviravolta e de uma resolução. Digamos que talvez o resultado disso seja que seus cérebros fiquem sobrecarregados de conhecimento e eles possam controlar as coisas com suas mentes. Então, qual é a resolução? Talvez esse seja o clímax da história. Como resolvemos isso? Eles enfrentam uma crise ao saberem demais sobre o mundo e decidem assistir TV e esquecer tudo o que aprenderam. Agora, eu não sei se sua história é tão invertida quanto essa. Talvez sua história seja algo que tenha um pouco mais de emoção, ação, aventura ou humor, mas basicamente, você só precisa dessas três peças. parte 1 é o começo, é sua configuração, sua camada de coisas que aconteceram na história, o que os personagens querem fazer e como eles fazem isso. parte 2 é o lugar onde as coisas se aprofundam na história ou há uma reviravolta nela, ou talvez tenha um resultado inesperado no que eles queriam fazer no início. parte 3 é o clímax, é aqui que você vai colocar a imagem que você queria desenhar originalmente. Então você precisa de uma conclusão, uma maneira de encerrá-la. Neste programa, que será um pouco episódico, acho que um resumo está trazendo seus personagens de volta ao ponto de partida, mas mostrando que eles mudaram ao longo do caminho. É assim que você escreve uma sinopse rápida da história. Se você tem bloqueio de escritor e não certeza de onde ir com a história, acho que uma coisa boa é talvez voltar à página do seu personagem. Você tem esses personagens configurados, você sabe como eles são. Talvez haja algo sobre os personagens e como eles reagiriam no cenário que possa lhe dar uma boa ideia. Por exemplo, talvez porque essa seja a questão do aprendizado, dizemos: oh, talvez o lugar onde eles vão frequentar a aula dê ao enredo uma relevância diferente sobre o que eles estão fazendo. Volte e continue revisando as coisas que você fez anteriormente. Pense nos personagens, seu ponto de vista sobre o mundo. Pense no mundo e nas coisas que são únicas sobre eles e em como eles afetam os personagens. Isso criará ótimos pontos de partida para criar uma história para esses personagens. Então, se você ainda está preso, eu diria que apenas largue faça uma pausa. Você sempre pode voltar. Você também pode conversar com seus amigos sobre, ei, estou tentando escrever essa história, o que aconteceria? Obter uma segunda opinião sobre o que seria engraçado acontecer em uma história geralmente pode gerar muita energia criativa. Lembre-se de que o objetivo principal disso é a comunicação. Ao compartilhar essas ideias, quanto mais cedo você criar histórias completas e poderá incorporá-las à sua ideia. Agora que temos algumas histórias, vamos montar um arco de série e ver como seus personagens crescem ao longo de sua ideia. 7. Página do arco da série: [MÚSICA] Talvez sua ideia não seja uma ideia episódica. Talvez você tenha inventado uma série inteira, com uma história completa, com personagens épicos , batalhas, traições, conclusões e momentos emocionantes. Essa é uma página que eu gosto de chamar de página em arco da série. O arco é basicamente uma forma de levar os personagens do começo ao fim ao longo de vários episódios. Digamos que temos os personagens que criamos e que estamos usando, Quaz e Cyclopsbird. E podemos falar um pouco sobre como toda a história se encaixa. Também podemos falar um pouco sobre quais são os principais engenheiros dessas histórias, o que faz com que as histórias continuem? Isso é semelhante à criação dessas ideias de episódios individuais. Só que agora não estamos falando de um episódio, estamos falando de uma série inteira. Eu detalhei isso. Acho que a maneira mais fácil de fazer isso é dividi-lo em um grupo de parágrafos. Eu já escrevi os dois primeiros. Os dois primeiros são parecidos com o que fizemos antes. Mas isso vai ser como onde eles estão no início da série? O que configura as coisas que eles fazem todos os dias ou em todos os episódios? Então, qual é a grande mudança na série que talvez comece a mudar os personagens? Eu escrevi aqui, no início da série, Quaz e Cyclopsbird estão firmes em sua jornada para serem os melhores em tudo na terra. Cada episódio é sobre os dois se dedicando de todo o coração a novas disciplinas. Esse é um exemplo de um motor de história. Digamos que sua história seja sobre, sei lá, caçadores de tesouros. Talvez o motor da história deles seja que eles encontrem um novo mapa do tesouro a cada episódio e precisem rastrear um novo baú do tesouro. Essa é a ideia de um motor de história, algo que mantém a história indo de episódio para episódio. Você provavelmente notará isso na próxima vez que assistir ao seu programa favorito. Quais são as coisas que animam os personagens? O que eles querem? O que eles estão constantemente buscando? Como isso cria histórias para eles? Para continuar com a descrição do arco, você pode usar uma chave inglesa nessa descrição Talvez enquanto eles estejam fazendo todas as coisas que resultam do mecanismo de história, também haja uma diferença nisso. Talvez haja algo que os acompanhe em todos esses episódios. Já dissemos que esses dois alienígenas têm rivais. Por que não nos certificamos de que o público se lembre? Eu digo que eles são perseguidos por Booba e Dinkoff, dois alienígenas rivais, que também querem ser os melhores. Por meio de vários episódios, ambos tentam ser os melhores em tudo o que há no mundo e usam seu entusiasmo para chegar ao topo. Em seguida, passamos para o centro da história, a grande mudança. Agora que você tem seus personagens, tem o motor da história, tem o que eles fazem de episódio para episódio e criou um conflito, uma boa maneira de configurá-lo para ir a outro lugar é lembrar que uma boa escalada em uma história começa com “ mas” ou “portanto”. Dessa forma, você pode dizer que A acontece, mas depois B, ou A acontece , portanto B acontece. Dessa forma, as partes da história estão sempre alimentando outras. O que você não quer é, e então, porque isso significa que sua história é apenas uma sequência de eventos que realmente não informa de um para o outro. Aqui eu tenho de repente, o que é muito parecido com isso. Portanto, os humanos na Terra juntaram as peças. Eles confundem os rivais Booba e Dinkoff Quaz e Cyclopsbird e entram para atacá-los. Nossa dupla principal se sente péssima. Eles eram apenas rivais, mas não queriam colocá-los em perigo. Isso nos coloca em um lugar onde nossos personagens principais de repente estão um pouco desequilibrados. Eles não sabem o que fazer. Então, também estamos introduzindo um elemento de perigo na história. Agora temos que passar para o final, que eu acho que é bom começar finalmente. O que sabemos? esses personagens que se esforçaram ao máximo para serem os melhores em tudo e adquirir novas habilidades e disciplina. Eles têm inimigos que estão sob ataque e agora estão se tornando seus amigos. Vamos juntar todas essas coisas. Finalmente, Quaz e Cyclopsbird percebem que deveriam trabalhar em conjunto com seus antigos rivais. Afinal, ambos são alienígenas e deveriam trabalhar juntos. Agora, nesse resumo, talvez você queira inventar algo que remonte a uma parte anterior da história. Dessa forma, vai se sentir bem e redondo. O que sabemos sobre eles? Eles aprenderam todas essas disciplinas diferentes. Digamos que agora que eles têm todas essas habilidades. Agora que Quaz e Cyclopsbird têm muitas habilidades, eles usam essas novas habilidades para salvar seus amigos. Vemos o retorno de tudo o que eles aprenderam ao longo da história em uma grande sequência de ação culminante. Isso traz de volta a principal coisa que sabemos sobre eles, que eles querem ser os melhores em tudo. Vemos que os personagens mudaram e eles aceitaram um chamado superior. Acho que essa é uma visão geral muito boa de como montar isso. Claro, você pode fazer o seu de forma diferente. Mas pense na história que você quer contar e crie um começo, meio e fim. Agora, não precisa corresponder a todos os episódios que você montou. Talvez depois de escrever isso, você queira voltar aos episódios mais antigos e começar a semear as coisas. Talvez agora que escrevi isso, eu queira criar episódios em que vejamos que seus rivais sejam capturados ou um episódio que eles percebam que deveriam trabalhar juntos. Agora que você tem suas ideias para a história, vamos juntar tudo em um pacote final, com os retoques finais, a arte da capa. [MÚSICA] 8. Arte de capa: [MÚSICA] Agora que temos todas essas peças juntas, qual é a última coisa que precisamos? São como os retoques finais. Você precisa contar ao seu público um pouco sobre você, mas também precisa contar a eles sobre seu programa. É por isso que eu gosto de fazer uma pequena página de comparação. Geralmente, essa é a última página do argumento, apenas para dar a alguém um pouco de informação sobre como seus programas são, qual é o tom dos programas? Como será a sensação de episódio para episódio. Digamos, eu quero dizer a alguém que as inspirações para meu programa foram os programas A e B. Eu gostaria de fazer uma pesquisa de imagens no Google para encontrar um dos programas que é minha maior inspiração e pegar alguns gráficos dele. Vamos chamar isso de programa A. Qualquer página de comparação, eu diria, é encontrar o que é único em seu programa, talvez seu programa lembre as pessoas do programa A, mas com o humor do programa B. Então você poderia dizer que o melhor desenho animado é como e então você coloca seu gráfico para o programa A e diz com o humor do programa B. Dessa forma, se alguém quiser saber qual o tom da sua ideia que você pode encaminhá-los para outras coisas. Eu sei que parece uma loucura ter sua ideia original comparada a algo que já existe. Mas geralmente é uma maneira muito rápida de fazer com que alguém entenda como é seu programa ou como é sua ideia. Isso também é muito útil se você estiver trabalhando no mundo corporativo. Porque as pessoas gostariam de saber, ei, o que foi bem-sucedido nessa ideia antes. A outra coisa que você poderia colocar nesta página talvez seja apenas um pouco sobre você. Talvez você possa desenhar como um autorretrato de si mesmo. Pegue isso e jogue isso na página 2 e talvez escreva uma pequena sinopse sobre você. Acho que é sempre bom incluir algo pessoal sobre você em algo assim, porque as pessoas realmente precisam ver de onde você vem. Digamos que você esteja escrevendo uma história que tenha algo a ver com sua origem étnica ou talvez tenha a ver com uma certa experiência que você teve. Talvez você queira colocar isso no topo as pessoas possam entender do que você está falando. Por exemplo, sua ideia é um programa sobre alpinistas e você teve essa ideia porque sua mãe era alpinista no começo, você diz: Oi, eu sou seu nome. Estou muito interessado em alpinismo porque venho de uma forte formação de alpinistas. Você pode dizer que eu venho criando quadrinhos há anos e essa é minha ideia mais recente, ou eu sempre quis criar um programa sobre branco. Também é bom colocar algumas informações básicas sobre você, como talvez onde você nasceu ou um fato interessante sobre você. Eu nunca estive no espaço. Depois, você pode concluir isso com um pequeno detalhe, que ajude o leitor entender de onde você vem. [RUÍDO] Agora que você tem todas as outras peças reunidas, podemos falar sobre colocar a capa na frente da Bíblia em breu. A capa é um dado muito importante porque permite que as pessoas saibam que você já criou um mundo inteiro. Isso faz com que as pessoas se interessem pelo que é. Você já passou, criou todos os seus personagens, criou seu mundo, criou seu mapa e sabe, como todas as coisas diferentes que precisa mostrar. Para uma capa, o que eu acho muito importante é ter o personagem principal na frente e no centro. As pessoas realmente querem saber de quem se trata. Não tente esconder quais são seus personagens principais. Também gosto de colocar um pouco de informação sobre a configuração. Aqui você pode ver todo o planeta Terra, a cidade em que eles estarão. Então eu gosto de adicionar alguns dos personagens secundários, talvez no centro dos personagens. Coloque-os na parte de trás ou nas laterais. Você pode ver como os personagens secundários se sentem em relação aos personagens principais e como eles reagem a eles. Então, finalmente, eu gosto de colocar o título, talvez muito grande, em um lugar bem legível para que você possa entender qual é o nome do programa. Eu escolho talvez a parte superior central da imagem. Depois de fazer isso, você pode finalmente ir até a primeira página da sua Bíblia de apresentação e colar sua capa. Agora lembre-se de que essa capa será a primeira coisa que alguém verá. Você quer que ele seja capaz de explicar tudo sobre isso em uma visualização rápida. Agora que temos isso, temos todas essas peças juntas. Temos a capa, temos nossa linha de registro e nossa descrição. Nós temos os personagens. Temos a configuração e a descrição da configuração. Temos algumas ideias para episódios. Temos um arco de série e temos algumas comparações com outras coisas e um pouco sobre você. Você tem seu livro de apresentação. Basicamente, o que isso permite que você faça agora é compartilhar sua ideia com qualquer outra pessoa. Se você tem um amigo que quer saber qual é a sua ideia ou um colaborador que quer entender como eles podem ajudá-lo com sua ideia, você pode mostrá-la a eles. Você também pode mostrar às pessoas sua ideia apenas para obter feedback. Talvez eles tenham ideias sobre como melhorar seu programa. Mas o importante é que você tenha uma maneira de compartilhar isso. Isso não exige que você fique sentado na frente de alguém por uma ou duas horas dizendo isso, palavras vomitando na cara dela. [MÚSICA] É bom ter algo que você possa carregar. No minuto em que alguém lhe perguntar qual é a sua ideia brilhante, você pode mostrar a eles seu livro de apresentação. [MÚSICA] 9. Considerações finais: [MÚSICA] Parabéns, você conseguiu. Agora você tem a maneira perfeita de compartilhar sua ideia do cenário aos personagens, do logotipo ao arco da série Agora você tem uma ideia totalmente formada. Eu realmente espero que você compartilhe o que você fez na galeria de projetos abaixo. Espero especialmente que você também veja as coisas que outras pessoas fizeram e tenha ideias. Será incrível formar colaborações e amizades a partir das coisas que você cria. Muito obrigado. [MÚSICA]