Pintura floral texturizada 101

1. Introdução: Olá, estudantes. Meu nome é Joe Velasco Sou artista profissional. E digamos artistas profissionais, porque eu fiz muitos shows, um mostra exposições Eu faço workshops agora. No momento, estou fazendo isso todo fim de semana aqui no meu Pujo aqui em Sydney Essa é a razão deste filme em que vou mostrar como fazer pisos texturizados Esse aqui? Sim. Isso é o que vou ensinar neste workshop. E, quando tudo estiver pronto , parecerá profissional. Enquanto você segue, eu tento seguir atentamente o que eu digo ou o que eu faço Você me segue. No final, ao terminar este workshop, você terá uma pintura com aparência profissional pronta para sua assinatura de envernizamento e também para Sim, então é isso que você espera neste workshop. 2. Técnica: Como mencionei anteriormente, o que estamos pintando hoje são rosas texturizadas Em particular rosas, porque podemos pintar qualquer flor, mas você sabe, pode ser muito confuso Então, vou começar com rosas. Eu sou um artista muito, muito experimental, como eu experimento o tempo todo na minha abordagem. Então, às vezes eu cometo erros, às vezes eu cometo acidentes felizes. E com esses felizes acidentes, eu aprendo muito. E é isso que eu mantenho e desenvolvo nessa técnica. E é por isso que esse truque que estou ensinando você usa. Eu vou dizer isso. Meu segredo comercial que estou compartilhando com você e que aprendi ao longo dos anos. Texto, eu misturo tudo sozinho, exceto a tinta, é claro, mas a pasta texturizada. Eu faço isso sozinho. E eu vou te ensinar como misturar isso durante nosso curso. Sim, sim, essa é a minha abordagem. Abordagem experimental e despreocupada. Você nem tem tempo para pensar, apenas continue desenhando sua pintura. Esse é o estilo que estamos fazendo hoje. 3. Materiais necessários: Falamos sobre os materiais que você precisa. Obviamente, você precisa de uma tela, tela esticada, tela principal E esse, acabei de comprar na loja, pronto, feito. Qualquer arte dirá que isso é 500 milímetros por 400 milímetros Mas qualquer tamanho, é claro, depende de quão confortável você está trabalhando em sua primeira aula Em seguida, estou usando espátulas neste número três e número um, veja bem, isso o molda com uma ponta bem afiada, você pode ver, mas não precisa fazer isso Eu faço isso porque preciso disso propositalmente para mim. Ok, isso é o que eu compro para a paleta de mistura, para a minha paleta de cores Isso é o que eu compro qualquer hardware e escova frontal. Você precisa disso. Sim, compartilhe mais tarde para espalhar minha paleta de cores, eu só uso uma tela solta eu só uso Eu o cortei no tamanho de cerca de um aforize. Como o propósito disso é esse, você pode se livrar do passado mais tarde, depois lavá-lo e reutilizá-lo Você pode reutilizar, não precisa continuar comprando uma nova paleta Sim, vamos para minhas cores. Usamos tinta acrílica para esta sessão. Acrílico, você escolhe qualquer cor que você quer a tinta acrílica se adapte à cor das flores que você está fazendo. Agora, como mencionei antes, sou um artista muito experimental. Eu não jogo fora meus velhos tubos de acrílico ou recipientes de acrílico. O que eu faço é enchê-lo com acrílico fluido e depois cortar o fundo. E então eu o uso para fazer algumas formas. Por exemplo, as hastes. Sim, eu vou te mostrar mais tarde, enquanto pintamos, eu vou desenhar isso. É uma seringa curta e eu também a uso com agulhas. Eu vou te dizer onde vou usá-lo em alguns pequenos galhos mais tarde. Novamente, essa é uma abordagem curta de água pálida. A tinta acrílica tende a secar muito rapidamente. E uma vez seco , é difícil retirá-lo do latão ou da paleta Muito difícil, porque quando endurece fica duro como uma pedra Não desenhamos muito, então apenas desenhamos formas com um corte São costeletas comuns. Ok, o ingrediente principal desta pintura é nossa pasta de texturização Sim, é por isso que é chamado de acrílico texturizado. Agora eu compro isso na loja, é chamado de pasta de moldagem Mas às vezes fica muito caro, especialmente quando eu termino um frasco em uma pintura, então fica muito caro. Então, eu invento uma maneira de misturá-lo. Agora, para misturar, tudo o que você precisa é de cola. Eu compro isso do seu hardware local. Tinta acrílica. Sim, qualquer marca. Desde que sim, seja uma marca razoável. Pó, preço do gesso. Você sabe, aquele preço de gesso, você o compra novamente em qualquer hardware ou, alternativamente, para que cheire melhor, eu uso Johnson's Baby Powder, então eu os misturo de forma que fique com uma que fique Se eu te mostrar que essa é a espessura, estou procurando uma espessura muito grossa. Para engrossar, vamos continuar adicionando mais, mas certifique-se de ter cola suficiente. A cola serve para grudar na tela e o acrílico é para ser flexível, para que você possa trabalhar com mais facilidade E acho que quando você terminar, você pode enrolá-lo e ele não estacionará porque é mais flexível ou flexível Ok, esses são os materiais e podemos começar a pintar. 4. Desenhando o contorno da flor: Começamos a pintar nas mãos, vou usar giz em vez de lápis porque ele se dissolverá com a água que eles estão usando no lápis crítico Ele ficará lá e poderá aparecer mais tarde quando a pintura estiver pronta, e você ainda verá marcas de lápis ou esboços a lápis que poderá achar irritantes mais tarde Este vai se dissolver na água. O que vou fazer, as formas redondas, em qualquer lugar da tela, em qualquer lugar sem nem mesmo olhar Três formas, 123 no meio. Três formas. E representa a pintura de rosas. Portanto, pode estar em qualquer lugar. Contanto que tente deixar as bordas limpas, você não as atravesse caso contrário, elas ficarão muito dispersas Você deseja compactar no meio porque sempre pode adicionar essas bordas. Mas, no momento, nos concentramos nesse local aqui da tela. Sim, essa é a rosa. Estou olhando para a rosa, por exemplo, de cima. Não é algo que você está segurando aqui, mas eu estou olhando de cima. Ou uma rosa na mesa, talvez você esteja olhando de cima. Então eu vou fazer as folhas lá, folhas em todos os lugares, como os galhos para as folhas, você sabe, algo assim Então você realmente não precisa desenhar todas as pétalas, basta jogar a forma e desenhar o galho Então esse é o meu esboço inicial. Ok, agora você está pronto para desenhar os galhos. 5. Pintura de galhos: A primeira coisa que desenhamos são os galhos. Os galhos que acabei de desenhar. Novamente, como mencionei há algum tempo, sou muito experimental. Eu não jogo fora meus recipientes de acrílico acabados, em vez disso, eu os guardo. Para isso, o que eu faço é preenchê-lo com acrílico fluido usando injeção. Sim, eu injetei acrílico fluido nele nas cores que eu quero, então eu o uso para desenhar os galhos Essa é uma maneira muito pouco convencional, como você pode ver. Maneira não convencional de pintar flores, tudo baseado em meus experimentos no passado Essa é uma cor do galho, outra cor, verde mais claro, verde mais claro Imagine a natureza. Basta colocá-los ao redor da rosa por dentro e não atravessar o círculo da estrada. Ok, há outro contêiner aqui. Continue adicionando galhos, cores diferentes. Um Ti que está fora. Sim, eu também uso seringa para injeções. Você pode usá-lo, preenchê-lo com o p, a cor que você quiser. Você pode usá-lo. OK. Agora, você, essa é a conversão de fazer isso, esse ou esse. Essa. Em seguida, use seu pincel normal , pincel longo e apenas faça seus galhos Então use seu pincel normal, tudo bem. Você vai fazer seus galhos usando um pincel. Este é o processo de um processo rápido de pintar os galhos em apenas alguns traços Eu terminei com os galhos. Você não precisa pintá-lo individualmente. Ok, então esses são seus galhos. 6. Pintura das folhas: Eu terminei com os galhos. Vamos fazer as folhas. Ok, vou usar a espátula número três. Ok, e aí vem agora minha paleta de mistura e pasta de texturização Ganhou tanto? Sim, isso é demais. Coloque-o na minha palete de plástico aqui. Então, lembre-se, qualquer coisa que você use quando terminar de usá-lo na água, porque isso ficará duro muito, muito rápido na água. Tudo bem, você pode limpá-lo depois. Feito com a pasta de texturização. Agora eu tenho que colocar algumas pastas. Vou dizer um pouco mais ela, que você possa imaginar? Para fazer as folhas. Sim, estou colocando verde escuro, verde claro. Você pode até misturar seu verde com azul e amarelo, roxo e laranja, qualquer coisa. Estou apenas usando tintas acrílicas pré-misturadas, não importa. Talvez eu acrescente um pouco dessa cor aqui, o que eles chamam de chance de Merlo mudar de cor E laranja, talvez qualquer cor tão baixa quanto você dê um toque de verde Esses são meus tons para o meu verde. Agora, cole texturizando, escolha qualquer uma, basta misturar assim para torná-la espessa Não tenha vergonha de texturizar. Colar. Coloque o máximo que puder, coloque outra cor para torná-la interessante. Talvez amarelo, misturando muito, texturizando a pasta ali Ok, e então, para pegá-la, use sempre a parte de trás da faca, nunca a frente Então, para colher, inclinar para cima, é importante que é importante você tenha um acúmulo de tinta aqui, tinta texturizada Agora, para aplicá-lo, veja bem, cada folha é uma pincelada em uma pincelada. Para aplicá-lo primeiro em uma pincelada, eu tenho uma folha, sim. Talvez coloque a tonalidade da cor lá para torná-la interessante. Novamente, essa é a forma que eu fiz. Continue fazendo isso. Seguindo, você deve seguir a direção de seus galhos , caso contrário, está em todo lugar Você deve seguir a graça de seus galhos da seguinte forma: seja laranja, deixe-os um pouco acastanhados mesmo lugar, indiscriminadamente ao longo dos galhos Só para preencher esse espaço, pode haver um galho grande, um galho pequeno, o que quer que seja aqui dentro Ok, vou adicionar um pouco mais de pasta texturizada. Como sou muito generosa com minha pasta texturizada. Você pode ver, apenas seja generoso. Não seja tímido e eu tenho que cobrir isso o tempo todo. Isso não endurece para mim. Sim, pasta texturizada novamente, bastante. E verde escuro, talvez preto. Há uma folha escura. Estou fazendo mais pasta texturizada Continue adicionando folhas em todos os lugares e com cores diferentes. Talvez branco. Torne-o mais claro , retire-o e aplique folhas menores Você pode dizer, eu posso aplicá-la desta forma ou daquela forma ou desta forma. Sim. Se você continuar fazendo isso, você saberá que de qualquer maneira é a maneira correta, desde que você faça da maneira certa. Sim, está tudo bem. Eu terminei com o Bs. Termine com as vidas. Eu tenho que terminar a paleta Mergulhe na água, não vai endurecer. 7. Aplicando diferentes opções de fundo: Ok, vamos para a próxima etapa, que é fazer o plano de fundo. Você pode ver aqui, eu tenho um histórico. Sim, muito solto e eu chamo isso de lisonjeiro. Salpicando com um pincel divertido. Esse é o pincel divertido, estou falando sobre perda de água. Sim. Quais cores você quer no fundo. Agora, antes de fazer isso, você deve escolher as cores que deseja para suas rosas. Essas são as principais coisas que estou usando para minha formação. Além disso, vou adicionar branco e preto, qualquer coisa ou alguns acentos. Sim. E para fazer isso, eu vi. O teto. Esse é o meu estilo de fazer isso, mas você pode escolher qualquer plano de fundo que quiser. Mas então já é uma abordagem totalmente diferente. Porque você tem que começar com o pano de fundo antes das vidas, mas aqui as vidas estão intactas, tocando as Estou apenas derramando um pouco de água sobre ele. E eu lentamente pegaram aquela tinta lá. Ok, então essa é a minha mistura. E vou começar, ver que a direção da minha fonte não é assim, ela deveria ser vertical, é como se estivesse espalhada por toda parte Principalmente na parte central, não na parte externa, principalmente na parte central. Estou colocando White, uma clínica. Esse branco é que você acabou de comprá-lo de qualquer hardware. É chamado de tinta de parede. Eu uso tinta de parede semibrilhante ou brilhante para os olhos, essa já é a Novamente, eu o espalhei em algum lugar aqui só para soltar a primeira cor de dispersão Ele se mistura naturalmente. Então, essas são as duas cores que estou usando. Eu terminei com essa cor rosa. Vou usar roxo no meu próximo. Talvez, eu acho que talvez o coloque lá em cima. Esse roxo. OK. Estamos fazendo cores de fundo, e tudo é feito espalhando, sem escovar Está bem? Apenas deixe fluir na sua tela. Contanto que sua tela seja muito plana , ela ficará no meio. Não lubrifique sua tela, senão ela fluirá para a borda agora. E eu uso branco novamente nas bordas aqui só para suavizá-lo OK. Muito bem. Então, agora eu vou usar tinta azul. Comece pelo meio, vou te preocupar, cobrindo seus lábios Então, agora a próxima é a tinta branca, certo? Você vai jogar um porco ali. E um pouco de roxo aqui. Talvez apenas uma pitada de roxo. Tudo bem? Estou farto de tagarelar, como você pode ver. Como se fosse quase uma pintura completa pronta com todas as flores. Você tem o plano de fundo, você tem as folhas. O que falta são as flores agora, está muito molhado. Como você está fazendo isso no seu próprio tempo, sugiro que deixe até que seque Talvez você tenha que deixá-lo durante a noite. Mesmo para este vídeo, tenho que secá-lo onde preciso pagar, apenas para agilizar meu processo Mas, novamente, não toque nisso agora em sua própria casa, no seu próprio tempo, porque esse é um resultado muito bom. Agora, vou lembrar onde estão os círculos, onde minhas flores estarão. Vou secá-lo ou não secá-lo bem, mas apenas esfregar, esfregar assim com o lenço Você pode ver lenços divertidos porque são torres verticais muito macias e muito, muito absorventes, mas não são boas, mesmo que não sejam boas Portanto, esta é a melhor solução e muito absorvente. Limpe o excesso de tinta onde estão os círculos iniciais para colocar a rosa. 8. Pintura das flores: Estamos pintando rosas aqui. Acabei de cortar a rosa para meu jardim porque acho importante que vejamos como estamos vendo a rosa. Na minha experiência, é melhor olharmos para ela de lado enquanto a apresentamos na tela. Lateralmente, como Então, faça uma linha ou um eixo para a rosa, o centro da rosa em paralelo. Em linha com o caule. Meu caule está indo nessa direção. Essa é minha primeira linha aqui. Dessa forma. Segunda linha para a segunda rosa. Eu chamo meu eixo de rosa. Sim. Ou a linha central da linha. Então, como estou olhando desse lado, minhas pétalas são muito pequenas e depois se tornam maiores como eu as vejo de frente aqui Uma pétala pequena, pequena. Então eu tenho o núcleo e depois fico maior aqui. Eu chamo isso de forma de elipse do sistema solar, é o núcleo E então vá mais longe do núcleo, como o sistema solar Mercúrio, Vênus, Pars, Terra e assim por diante. Sim, é assim que eu apresento minha rosa, os círculos. É bom se você fizer isso. Você tem um guia para fazer sua rosa. OK. Agora, o que eu vou fazer é magenta aqui ou a rosa, eu vou contra isso Então eu vou colocar minha rosa magenta aqui, então essa é a primeira rosa Eu vou fazer a cor principal, a cor rosa. E então no núcleo, normalmente no núcleo é mais escuro. Então, vou colocar uma cor mais escura. Vou meio que misturar mais tarde. Roxo. Na parte escura, está um pouco enlameado. Então eu tentei me afastar do preto, vermelho escuro, branco. Vou colocar laranja, pétalas coloridas e amarelas. Então, há minhas cores na minha paleta. Mais uma vez, vou pegar minha espátula, a pequena espátula desta Número um, minha pasta de texturização. Lembre-se, eu mergulho minha pasta de texturização aqui. É sempre: pegue suas roupas, limpe, texturize, cole Não seja tímido. Ok, coloque lá no canto. Água. E eu vou começar na quadra. OK. Essa é a cor principal que estou usando. Vou colocar vermelho e vou colocar azul ou azul ultramarino para escurecer Veja que os pedaços mais escuros agora devem ser grossos. Isso é importante. Sua direção. Comece pelo núcleo, digamos que seja o sol. Comece no sol. Em sua direção, gira em torno do sol. Assim, sim. Seguindo o formato das elipses que você acabou de fotografar pela primeira vez, eu vou andar por aí desse jeito Em seguida, vou adicionar cores puras para que se destaque. Cores puras para torná-lo mais vibrante e se destacar, talvez vermelho. Ok, então fique azul no meio, nas sombras. Esse é meu aplicativo principal inicial, então ainda tenho muita tinta aqui. Eu não desperdico isso. Eu o coloco aqui na forma, discriminadamente porque estou trabalhando com o peso, então não importa Esta pintura é semi-impressionista. É pintura grátis, certo? Só vou mexer nas folhas de lá. Viu o que aconteceu lá? Sim, agora essa é uma paleta contaminada, então vou pegar outra Vou criar tons mais claros da cor. Tapinha. Eu quero apresentar outras cores a ele. Vou fazer com que a cor que é, se torne rosa púrpura claro outro lado, da mesma forma que retiro pela parte de trás , só estou usando a espátula número três Começo com a direção do meu sistema solar de que estava falando, onde atrás eu sigo essa direção e estou quase pela metade com a rosa. Mas o que eu vou fazer é colocar um pouco do preto ou do escuro aqui. Traga-o para fora para que não seja tão repentino, basta retirá-lo seguindo as mesmas instruções. OK. Agora eu quero adicionar outra cor aqui, um pouco de amarelo, branco. É cor pêssego. Sim, talvez mais branco. E eu gostaria de aplicá-lo a partir deste porque fica bem lá. OK. Lembre-se disso. Em direção a si mesmo? Em direção a si mesmo. Sim. Você o aplica longe de você agora, eu não posso perturbar o verde agora, eu vou lá, mas não vou entrar Eu só fico onde estão os verdes. Tudo bem. Então, um acabou. OK. Vou fazer isso durante o mesmo processo que fiz aqui, mas apenas em cores diferentes. Neste caso, eu deito com uma rosa azul. OK. Eu estou, eu estou fazendo a flor final. Vou pintá-lo com púrpura. Talvez você esteja pensando: que cor de rosas vou pintar? Você sabe? E aqui é útil usar referências, observar a natureza, observar as flores nos outros jardins, ou no seu jardim, ou até mesmo ver fotos. Não é ruim ver as fotos como referência. Desde que você não os copie. Use-os como referência para cores, formas e coisas assim porque há muitas cores. As flores têm milhões de cores. Formas, muitas formas. Sim. Seja guiado. OK. Use referências. Mesmo grandes artistas, eles usam referências. Não pense que está só na sua mente. Não, use outras referências. Por favor, ouça o que estou dizendo, porque pode não ser relevante para você. Acho bom que você o siga, porque depois de seguir o que estou dizendo, você pode errar, especialmente durante o formato de suas pétalas. Você segue o sistema solar do qual estou falando. Você pode errar. 9. Acabamentos de pintura: OK. Sim. Quase terminado. Vou apenas adicionar alguns botões, pequenos botões para completar a imagem Tipo, então, um traço, cor azul? Como um derrame? Acidente vascular cerebral? Sim, algo parecido. Sim. Um pequeno de botões estojo Tudo isso é apenas um golpe. Certo. Então, como eu tenho os botões, eles deveriam ter vidas acompanhantes com Correto. Carta que eu diria apenas para te mostrar agulhas de seringa Eu também o uso para meus galhos menores. Você pode colocar qualquer cor na sua seringa. Verde brilhante é bom, mas acho que está usando um verde acinzentado Essa aqui, sua coisa por aí. Ok, últimos retoques finais. Basta colocar tons escuros em algumas partes e tem um sotaque. Dê um pouco de contraste, espertalhão. 10. Conclusão: Esse foi o nosso workshop sobre gripe de hoje. Espero que você aprenda com isso e possa começar sua jornada de pintura em uma oficina plana a partir disso. Sim, como eu disse há algum tempo, você pode usar qualquer chamada que quiser. Só precisa ter uma referência para seu guia. E lembre-se, isso é feito por um dos participantes do workshop. Sim. Se ela puder fazer isso em 3 horas, tenho certeza que você também pode fazer. Sim, muito bom agora para sua pintura. E esperamos fazer mais disso e ver você no futuro próximo.