Pintura em aquarela botânica: folhas de eucalipto

1. Começar: prendendo formas de folha: Olá e bem-vindo à minha aula para começar, Estou usando um pouco de turquesa. Fique baixo por similiar. Eu também estou usando um pouco de Oakar amarelo por bine inteira e sépia, também por bine inteira. E você pode usar qualquer marca de tinta que você gostaria. Eu uso um pouco de número bruto e algumas das minhas folhas. Também para escovas, estou usando o veludo preto prateado. Siri é a rodada pontiaguda. Eles funcionam muito bem para pintar folhas. Eles chegam a uma dica muito fina. Você pode variar a espessura do traçado do pincel apenas usando mais pressão. Você pode usar qualquer tipo de pincel redondo pontiagudo que você preferir. Tudo o que você está confortável com esses pincéis particulares eu realmente gosto porque eles mantêm muita água lá, uma mistura de fibras naturais e fibras sintéticas. Então isso significa que eles mantêm sua forma muito bem, e eles também chegam a um bom ponto de encontro. Agora, antes de começar sua pintura real, eu recomendo apenas ter um pedaço de papel por perto e apenas praticar algumas folhas simples e alguns traços simples de pincel. Agora você pode usar qualquer tipo de sombra verde. Eu realmente gosto disso. Ah, turquesa Fique baixo. Eu também tenho Ah, turquesa ficar baixo tom verde, e ambos são realmente belas cores que eu uso muito em minhas pinturas. Agora eu não costumo usar a cor diretamente dos dois porque é muito brilhante. É lindo, mas eu vou para um olhar mais moderado com as folhas de eucalipto. Então eu tonifiquei adicionando um pouco de marrom ou um pouco de Oakar amarelo, e você verá que quando chegarmos à nossa pintura real, eu continuarei praticando pintura de diferentes formas e formas de folhas. Você não quer que todos eles pareçam iguais para que você possa fazer algo um pouco plano, alguns muito redondo, e você também quer muito a quantidade de tinta em cada licença um pouco mais escura. Alguns são mais leves. 2. Parte um: eucalipto em aquarela: então você vai começar por pegar o seu pincel redondo pontiagudo, mergulhando-o naquela mistura verde mais tarde e fazer uma forma de C em seu papel para fazer a borda do que deixar agradável e nítido e você vai terminar apenas no ponto dessa folha para que seu pigmento permaneça um um pouco mais escuro no final. Então nós vamos limpar apenas o outro lado desta folha com um pincel úmido cheio apenas um pouco de água limpa para suavizar essa borda e trazer a cor todo o caminho para a borda. E enquanto a folha ainda é o que você vai pegar sua rodada pontuda e desenhar algumas hastes da folha, este ar vai estar se conectando a esta licença e a outra, então você quer trabalhar rapidamente para que a tinta não Completamente seco. Isso lhe dará uma boa transição entre cada folha e as hastes de conexão. Agora você pode continuar fazendo folhas aqui, começando por delineá-las e depois preenchê-las e rapidamente para que sua tinta não seque no papel. Agora você pode ver que eu cometi um pequeno erro para a esquerda. Tem um pouco de tinta verde no meu papel e eu vou te mostrar como você pode corrigir um erro como esse . E aquarela. Posso tentar tirá-lo do jornal, mas pode ser difícil. Então, neste caso, eu poderia realmente pintar sobre ele e apenas misturado em minhas folhas são minhas hastes. Minha primeira folha já secou, mas eu queria escurecer um pouco. Então eu adicionei um pouco mais de pigmento à folha, e eu vou estar amolecendo algumas dessas bordas com meu pincel úmido. Agora este é apenas um pincel plano com apenas um pouco de água limpa sobre ele, e ele suaviza essas bordas. Então eu vou adicionar alguns tons castanhos em minhas folhas e caules. Eu vou adicioná-lo enquanto esta folha ainda está úmida para que o marrom se mistura muito suavemente com o verde. E esta cor vai parecer, uh, mais coesa. Como eu raramente uso verde direto do tubo ao pintar botânicos, então eu sempre uso um marrom ou outro neutro, um amarelo, às vezes azul. Torna-o mais de uma pintura de aquarela de aparência natural. Neste caso, eu usei C P A. Mas você poderia usar qualquer tipo de marrom. Também usei um pouco de Rossi, Hannah e também um pouco de número de rock. Também usei um pouco de Rossi, Agora você vai notar. Aqui está, continuo a adicionar mais folhas. Este secou um pouco rápido demais. Então, quando eu aplicar mais cor e pigmento, você pode dizer que ele já está se formando. Hard Edge, que não é o que eu quero. Hard Edge, Então eu estou limpando com minha escova úmida e plana. Você pode usar qualquer tipo de pincel, desde que não esteja realmente molhado, apenas úmido o suficiente para misturar essas bordas no fundo. 3. Parte dois: ecologia em aquarela: Vou começar a fazer algumas folhas com a minha mistura de quiabo amarelo. Você também pode usar Rossi e, uh, eu usei eles de forma intercambiável, e eu também vou adicionar apenas pequenos pedaços de verde com as folhas do. Eu só acho que esses toques de verde vão ajudá-lo a se misturar com as outras folhas verdes abaixo . Agora eu pintei isso à mão livre enquanto observava alguns ramos de eucalipto na minha frente, mas eu vou fornecer um esboço desses ramos para que você possa rastreá-lo e usá-lo para sua própria pintura. Então você vai notar que eu não fiz uma pausa e mergulhei minha escova e água entre essas duas folhas. Então eu faço isso às vezes, e ele garante que as crenças e as hastes são todas da mesma cor em valor em tom. Agora, aqui eu mergulho meu pincel em um pouco mais da minha mistura de sienna crua ou palhaço amarelo, qualquer um que você decida usar. E quando estiver pintando folhas diferentes, tente variar um pouco a forma entre cada uma, para que não sejam todas iguais. Algumas dessas folhas quando você olha para ele diretamente ou cabeça em seu apartamento. Então você só está vendo parte da folha em vez de como se fosse achatada por um livro . Agora, alguns deles parecem assim, mas você quer variar a forma, e realmente ajuda olhar para uma fotografia e realmente estudá-la. Talvez fazer um desenho de antemão que também ajuda a pintar ao vivo o que está na sua frente como uma vida morta. Agora, enquanto isso deixa o ar ainda o quê? Eu estou pegando um pouco do meu número bruto, meu marrom escuro e eu estou apenas mexendo nele e você vai ver como ele começa a juntar esses tons . Eles são semelhantes aos tons e as folhas verdes com aquele marrom mais escuro e aqueles e aqui eu cometi apenas um pequeno erro. Eu fui um pouco longe demais com o caule, e eu consertei apenas pegando Ah, um pincel com um pouco de água limpa, um pincel úmido, e eu apenas tirei um pouco da cor da tinta. Agora você vai ver aqui. Aquela pequena marca roxa foi feita por acidente da minha outra mão, e você vai ver como eu conserto esse erro. Mais tarde neste vídeo. Tentei levantar essa cor com um pano úmido, mas não vai levantar. Alguns dos pigmentos são muito manchados, e aquele em particular que a cor roxa estava muito manchada, então eu vou ter que trabalhar com ele e provavelmente pintar sobre ele mais tarde com alguns tons marrons mais escuros. 4. Parte de três: eucalipto em aquarela: Então é aqui que começa a ficar muito divertido, onde nossa primeira camada secou e vamos trabalhar em nossa segunda camada de cor. Agora, estas folhas, eu vou fazer um pouco mais escuro. O pigmento é mais rico e estas folhas vão. Alguns deles estarão no fundo para que os que estão na frente sejam um pouco mais leves e eles vão começar a estourar quando você vê que nós vamos estar pintando folhas mais escuras ao redor deles. Os caules desta planta em particular, eucalipto, são um pouco finos em comparação com a licença. Então eu estou tentando manter essa estética, e realmente ajuda a usar Ah, um pincel com um ponto forte e afiado. Eu estou usando um número oito apontado rodada por prata preto veludo são Este é o número 10, mas mesmo um número 10 tem um ponto tão bom fino que eu posso usá-lo para linhas realmente finas. Agora veja como este verde é como uma sombra média. É mais escuro do que as folhas verdes claras ao lado. É simplesmente feito adicionando mais tinta à sua proporção de água, e você pode fazer um gráfico simples se quiser ajudar a ver sua mistura. Mas de qualquer maneira, com a prática você vai ter uma sensação de como a tinta será escura no papel , e ele sempre seca um pouco mais leve de qualquer maneira. Agora, esta camada de fundo de folhas e caules é realmente importante porque ajuda a definir as folhas e as hastes que o ar em primeiro plano ou mais perto de você. Então você quer ter cuidado em torno das folhas e certifique-se de usar um pincel que você está realmente familiarizado com e, hum, e apenas uma espécie de esculpir em torno dessas folhas em primeiro plano novamente, é importante ter certeza de que o primeira camada está completamente seco. Caso contrário, você pode ter algumas cores se misturando entre si ou algumas coisas inesperadas acontecem. Vou continuar pintando sua folha enquanto ainda está molhada. Você só tem alguns minutos antes que comece a secar em seu papel, porque isso éuma técnica de escova seca onde estamos aplicando tinta diretamente. Você só tem alguns minutos antes que comece a secar em seu papel, porque isso é porque isso éuma técnica de escova seca onde estamos aplicando tinta diretamente. É um papel seco agora aqui eu decidi que eu precisava de um tem um tom mais escuro por trás desta folha verde claro realmente pálido . Então eu decidi ir para uma cor de azeitona em. Consegui essa cor misturando meu verde com um pouco do meu palhaço amarelo. E me deu um tom de azeitona neutro, um, você Congar pode e ainda mais com um pouco de seu marrom escuro ou seu número bruto novamente. Você pode ver como eu sou realmente cuidadoso em torno do caule porque eu quero que ele mais tarde para ficar até tarde. Então eu só estou usando minha rodada pontiaguda, e eu estou pintando muito perto da borda dela, apenas tendo cuidado para não passar por cima dela. E lá parece que eu fiz um pouco, mas, novamente, um pequeno erro como esse não é grande coisa. No geral, quando você olha para a sua pintura, você quer obter um certo sentimento dele. É o que toda a gente diz. É assim que todos se sentem quando vêem uma pintura. É o visual geral, e eles não estão olhando para as pequenas coisas que Onley você pode escolher. Então, quando tudo isso estiver completo e terminado, acho que você ficará feliz com o que tem. Então aqui estou eu tentando corrigir esse erro. Lembra daquela marca roxa? Então, eu só estou revendo com minha mistura escura toda e apenas cobrindo para cima. Eu também estou indo dedo Adicionar no meu caule com a mesma mistura sem voltar para a minha água. Isso conectará as duas peças juntas. 5. Quatro de de parte: eucalipto em aquarela: Agora, quando você está pintando a mão livre assim sem nenhum desenho que você está fazendo, você faz um monte de pausas. Você faz um monte de pausas e você olha para a sua pintura de longe, e você apenas tenta e tem uma noção sobre onde colocar as próximas folhas ou caules. Então, neste caso, eu senti que precisava de algumas cores mais escuras e um pouco mais daquela cor marrom mais quente deste lado da pintura para equilibrar os tons verdes que são mais suaves e pálidos. Então eu estou apenas adicionando algumas folhas mais escuras no fundo, e novamente você vai ver como, quando eu adicioná-los atrás das folhas mais claras que realmente ajuda a mover essas folhas para a frente. Agora vou pintar caules mais escuros atrás dos mais leves. Apenas tenha muito cuidado sobre onde você coloca suas marcas. Você não quer rever os mais recentes, a menos que seja isso que você está procurando. Mas neste caso, eu queria que os posteriores fossem empurrados para a frente e ele funciona apenas sendo muito cuidadoso e usando, Ah, Ah, um pincel com um ponto muito fino como este redondo pontiagudo. Agora lembre-se das formas do ano com suas folhas e também pintá-las rapidamente. Eu diria em menos de um minuto ou dois e preencha suas folhas. Eu costumo delineá-los primeiro e depois preenchê-los com a mesma mistura de tinta. Agora, se suas folhas de fundo olhar um pouco próximo demais e valor ou cor para as folhas de primeiro plano , então você vai querer ajustar isso. E você pode fazer isso adicionando mais pigmento, mais tinta. Isso criará mais um contraste. Neste caso, eu senti que a folha que eu estava pintando agora era apenas um pouco semelhante demais e valor novamente. Valor é tons escuros e claros, e neste caso, eu decidi adicionar apenas um pouco mais de número bruto enquanto a folha ainda estava molhada. E isso o deixou escuro o suficiente para que proporcionasse esse contraste entre esta folha e a que estava na frente dela. Não, eu estou definindo apenas uma dessas hastes com apenas uma linha mais escura, e quando você está trabalhando com duas cores como esta, meu verde e nós podemos chamá-lo de cobre ou marrom claro claro, é importante misturá-los intercambiavelmente Dê um pouco de equilíbrio à sua pintura. Neste caso, senti que faltava algo deste lado do jornal. Neste caso, Então eu decidi adicionar apenas mais folhas e caules e novamente variar a forma. Se quiser pintar rapidamente, não volte e mergulhe sua escova e água. Basta continuar conectando folhas e caules juntos. 6. 5 de parte: eucalipto em aquarela: agora tenha em mente a área da pintura que tem a maior quantidade de contraste, ou os valores mais escuros e mais claros geralmente é onde o olho foca a maior parte da atenção. Então, quando você estiver trabalhando em uma pintura, basta ter em mente onde você quer que essa área esteja, e também como você deseja o item. Movimente-se em uma pintura. Você não quer que ele fique em um lugar, mas você queria começar em um ponto e meio que se mover ao longo da pintura. Tenha em mente quando estiver pintando cada folha individualmente. Se você quiser ter alguma variação de cor dentro dessa folha e você está indo para uma transição suave , certifique-se de fazê-lo enquanto ele ainda está molhado. Neste caso, estou adicionando um pouco mais do meu número bruto. Então este é um exemplo de uma técnica molhada em molhado também no papel quando você aplica tinta uma área que já está molhada, e a coisa importante a lembrar aqui é que quando você está adicionando outra cor em outra área molhada, certifique-se de que é aproximadamente a mesma concentração que a área que você está aplicando tinta você verá aqui esta cor que eu estou aplicando é aproximadamente a mesma concentração que a cor que já está no papel. Então, se eu tivesse muita água no meu pincel, o que aconteceria é que empurraria todos esses pigmentos para a borda e criaria essas bordas duras e indesejadas. Agora, quando você estiver pintando galhos e caules, certifique-se de mantê-los com aparência orgânica. Então isso significa que você quer ter algumas curvas e torções e diferentes espessuras de galhos. Além disso, outra coisa que você quer fazer é variar a escuridão de seus ramos em suas hastes. Se você olhar para um na vida real, há áreas mais claras em áreas mais escuras e pequenos botões e torções aqui e ali. Agora eu estou adicionando outra folha aqui que é um pouco mais escura do que as que estão na frente dela. Eu só senti que os que estavam na frente dele não estavam definidos o suficiente, então eu estou apenas cuidadosamente pintando esta folha no fundo, usando número bruto e um pouco da minha sienna crua, e você não tem que ser perfeito como faras hum, pintando todo o caminho até a borda dessas folhas em primeiro plano. Você pode sobrepô-las um pouco quando estiver usando uma cor mais escura. Não é um, não vai ser perceptível se você se sobrepor um pouco. Então, nesta pintura, fizemos algumas técnicas diferentes. Fizemos um pouco de técnica de escova seca. Isso é apenas o que pintar em papel seco. E nós também fizemos um pouco de molhado em técnica molhada que está apenas misturando duas cores em papel que já está molhado ou mesmo a mesma cor molhada em molhado apenas significa que você está levando seu pincel e sua colorida em uma área que já está molhada. E nós fizemos um pouco de pintura espacial negativa, eu diria, porque o que estamos fazendo aqui é definir as folhas que estão na frente pintando ao redor delas ou o espaço negativo ao redor delas com folhas mais escuras no fundo. Agora, quando você chegar perto de terminar sua pintura, basta dar uma olhada nele à distância ou até mesmo fazer uma pausa e olhar para ele um dia ou dois depois, você pode querer escurecer algumas folhas. Você pode querer definir algumas áreas, e isso só vai ajudar a sua pintura a se juntar se você der algum tempo para decidir se está realmente feito. Senti que estas folhas precisavam de um pouco mais de definição. Então, depois que eles estavam secos, eu apenas retornei com apenas outra camada da minha tinta verde. Obrigado mais uma vez por assistir. Espero que tenha aprendido algo novo. Se você tiver algum comentário ou dúvida, não hesite em entrar em contato comigo. Vou postar uma lista de suprimentos e uma imagem que você pode rastrear para que você possa começar sua própria pintura. Vou postar uma lista de suprimentos e uma imagem que você pode rastrear para que você possa começar sua própria