Pintura do pôr do sol em aquarela: aprenda a pintar árvores no pôr do sol rosa

1. Introdução ao curso: Olá, amigos. Obrigado por participar da aula. Meu nome é Shiba. Sou instrutor de artistas e sou do YouTube Na aula de pintura de hoje, pintaremos uma bela cena rosa do pôr do sol usando aquarelas Estou muito animada em compartilhar todas as etapas que me ajudam a fazer essa bela pintura e guiar você pelos meus materiais para que você possa até mesmo tentar acompanhar. Adoro fazer pinturas em aquarela, principalmente nas antigas áreas rurais, paisagens marinhas, pássaros e animais e muito mais Eu tento manter minhas pinturas mais vibrantes e cheias de cores ricas. Estou usando materiais de arte muito simples para esta pintura, que você pode comprar facilmente em suas lojas de arte. Vamos pular rapidamente para a próxima parte e ver quais são os materiais necessários para esta pintura, e vejo você lá. 2. Materiais necessários para a pintura: OK. Olá, pessoal. Bem-vindo de volta. Nesta parte, discutirei os materiais que uso para minhas pinturas em aquarela Começando com o papel, o papel que estou usando é papel aquarela Fabriano Artistico, 300 g/m2 prensado 300 Estou usando um papel prensado a frio porque ele cria belos efeitos de buquê em sua pintura, não seca tão cedo e nos dá mais tempo para trabalhar nas pinturas Isso vem em folhas recortadas de vários tamanhos, mas aqui estou usando um tamanho A cinco As cores que estou usando são das aquarelas Winsor e Newton, Cotman, Student Essa cor é muito boa para quem quer começar sua bela jornada artística. E os nomes das cores na minha paleta são exibidos na tela, como você pode ver Substituí a cor branca pela turquesa Cobal da White Knights, pois não uso branco na minha Para os pincéis, estou usando três pincéis mob de tamanho zero, dois e quatro e dois pincéis redondos sintéticos números Esses três pincéis mob são suficientes para fazer uma pintura de tamanho A cinco Se você não tiver um pincel semelhante, poderá usar qualquer pincel que tiver. Só que você deve se sentir confortável ao fazer a pintura. Esses dois pincéis sintéticos são bons para adicionar detalhes. Você pode usar qualquer pincel redondo que tiver. Basta ver se as fitas devem estar nítidas para que você possa adicionar detalhes Para desenhar o esboço, estou usando uma lapiseira com 0,7 led Se você não tiver uma lapiseira, também pode usar uma lapiseira HB normal Essa é uma borracha necessária que usarei para apagar meu esboço Também estou usando uma fita adesiva de meia polegada para colar meu papel no momento da pintura, para que meu papel não fique dobrado ao aplicar água Isso é uma jarra de água. Se quiser, você pode usar dois potes de água, um para limpar o pincel e outro como meio de mistura Um secador de cabelo para secar minha pintura quando necessário. Também estou usando um pano de algodão para limpar qualquer pigmento extra de cor do pincel enquanto faço a pintura Amigos, esses são todos os materiais que vou usar na minha aula de pintura. Pegue rapidamente e junte-se a mim e eu verei na próxima parte. OK. 3. Vamos desenhar o esboço: Olá, pessoal. Obrigado por participar da aula. Na aula de pintura de hoje, pintaremos belas árvores pôr do sol usando aquarelas Antes de começarmos, vamos aplicar a fita adesiva. Aqui estou usando uma fita adesiva de meia polegada e aplicando-a nos quatro cantos OK. Ao aplicar a fita adesiva, tente manter metade dela no papel e a outra metade grudar no quadro A cada aplicação, pressiono a fita adesiva para que ela grude bem no papel Então, amigos, terminamos de aplicar a fita adesiva. É hora de começar com o esboço. Para desenhar, estou usando uma lapiseira com chumbo 0,7 Aqui estou começando meu desenho com uma linha horizontal, mas também estou tentando manter essa linha inclinada para mostrar as superfícies inclinadas encontradas nas encostas das montanhas Vamos adicionar algumas linhas de árvores para mostrar gramíneas altas e árvores distantes À direita, mantive as linhas das árvores retas para mostrar árvores e gramíneas um pouco mais maiores à distância Agora estou adicionando uma protuberância para desenhar as montanhas à distância Vamos escurecer essa árvore desenhando-a. Agora, vamos adicionar uma pequena poça de água. Então, geralmente vemos esse tipo de poças e rochas nas montanhas devido ao acúmulo de água da chuva Aqui estou apenas fazendo a borda do chão e também estou adicionando um pouco de sombra a ela. É hora de adicionar algumas gramíneas. Para isso, estou apenas adicionando algumas linhas verticais, um pouco inclinadas para mostrar a grama Agora é hora de adicionar espessura ao solo adicionando uma segunda linha, que adicionará volume às bordas próximas à poça A linha que adicionamos para aumentar o volume não parecia muito boa, então eu a removi. E agora estou apenas sombreando as bordas para aumentar o volume. Essa porção sombreada também representa uma terra inclinada que vemos perto dos corpos d'água Da mesma forma, vamos adicionar mais algumas sombras nas bordas das áreas restantes Nesta área, estou adicionando sombras um pouco maiores para mostrá-las mais amplas. Como a terra está perto de nós, a sombra pareceria um pouco maior. Então, concluímos a adição das sombras às bordas. Agora, vamos adicionar algumas sombras ao chão. Estou fazendo essas áreas de sombra porque na hora da pintura. Isso me ajudará a detectar quais são as áreas que preciso pintar de escuro. Vamos começar a pintar a árvore. Estou começando meu desenho com o tronco da árvore primeiro e depois adicionaremos as folhas da árvore. Para adicionar as folhas da árvore não seja muito preciso porque, finalmente, temos que completar com as tintas. Assim, você pode simplesmente marcar as linhas e direções para mostrar a aparência da árvore Agora, vamos adicionar a segunda árvore. Estou começando meu desenho com o tronco da árvore primeiro e também estou tentando mantê-lo um pouco curvo para que pareça mais natural Agora, vamos adicionar alguns galhos e folhas de árvores. Você não precisa ser muito preciso ao desenhar as folhas e os galhos das árvores, pois quanto mais aleatória for a nova vontade, mais natural e realista a pintura parecerá. Pois alguns dos galhos não os tornaram retos, eu os fiz um pouco curvos e irregulares, como vemos na vida real Para esboçar essa terceira árvore, estou usando a mesma técnica Vamos adicionar mais alguns galhos e árvores. As árvores que eu desenhei são os pinheiros. Portanto, eu os mantive um pouco estreitos na parte superior e mais largos na base. Vamos deixar os galhos mais proeminentes e escuros. Não estou desenhando nesta área, mantendo-a como está, porque mais tarde, vou pintar um sol aqui, para o qual preciso de branco nesta área Você pode ver como deixei essa área branca para o sol, sem marcas de lápis. Vamos adicionar mais algumas sombras. Além disso, pintaremos o reflexo da árvore na água. Para desenhar o reflexo da árvore, estou desenhando a árvore de cabeça para baixo como uma imagem espelhada, como você pode Vamos adicionar mais alguns traços de lápis para desenhar a grama. Amigos, concluímos o esboço. Agora vamos passar para a próxima parte, onde começaremos com nossa pintura, e vejo você lá. 4. Como pintar o céu rosa: Olá, pessoal. Bem vindo de volta. Nesta parte, pintaremos o céu e a montanha. Estou começando minha pintura com um pincel número quatro. Se você não tiver um pincel multifuncional, poderá usar qualquer pincel redondo com um número maior Antes de começarmos, vamos aplicar a água. Estou aplicando a água todas as áreas que cobrem todo o céu. Você pode ver que, durante a aplicação da água, estou movendo meu pincel duas a três vezes na mesma área. Isso ajudará nosso papel a permanecer úmido por um longo período de tempo. Vamos começar com as cores. No momento, estou misturando amarelo limão com amarelo cádmio para pintar as áreas claras do céu, que fica perto do sol Ao aplicar as cores, tentaremos manter uma pequena área redonda sem pintura para mostrar o sol Agora estou misturando vermelho cádmio com a mistura de amarelo limão misturado com amarelo cádmio Isso lhe dará uma cor laranja clara. Ao aplicar essa laranja, também a coloco um pouco afastada do centro para que possamos criar um lindo efeito de gradiente Vamos aplicar essa laranja na base para criar um lindo efeito de gradiente no horizonte Agora, vamos aplicar uma lavagem vermelha carmesim no céu. Estou aplicando esse vermelho carmesim diretamente, sem misturá-lo com nenhuma outra cor, porque quero o rosa puro do carmesim Vamos adicionar algumas pistas vermelhas ao horizonte. Estou adicionando um pouco mais de vermelho ao céu para que pareça escuro H. Vamos deixar o céu um pouco mais escuro para isso. Estou adicionando azul ultramarino ao vermelho carmesim e depois aplicaremos e depois Você pode ver que essa cor é vermelha azulada, o que o ajudará a adicionar escuridão ao céu, que está longe do sol Ao aplicar a tinta, tente fazer traços horizontais, como você pode ver, para que a cor se misture bem e forneça um gradiente consistente Vamos adicionar algumas nuvens usando as mesmas cores que são azul ultramarino misturado com vermelho carmesim As nuvens parecem um pouco azuis porque a quantidade de azul Além disso, se você quiser que suas nuvens fiquem um pouco vermelhas, você pode aumentar a quantidade de vermelho, especialmente nas nuvens próximas ao sol O céu no topo não parece tão escuro, então estou aumentando a quantidade de escuridão adicionando uma camada de vermelho carmesim misturado com azul ultramarino Amigos, acabamos com o céu e as nuvens, mas ainda precisamos de algumas nuvens cor-de-rosa que vemos na hora do pôr do sol. Para as nuvens, vamos misturar vermelho carmesim com um pouco de azul ultramarino Mas a quantidade de vermelho carmesim será maior que a nuvem pareça vermelha Vamos adicionar mais algumas no lado direito. Você pode ver pintando essas nuvens menores. Estou usando um pincel mob menor, que é o número zero. Amigos, terminamos com a pintura do céu. Agora vamos secá-lo usando um secador de cabelo. Eu posso ver que a pintura está quase seca agora. Vamos pintar a montanha à distância. Para pintar as montanhas, estou usando um tom bem claro de azul ultramarino misturado com vermelho carmesim Estou aplicando essa tinta nas bordas das montanhas e depois vou misturá-la criando um lindo gradiente, como você pode ver Ok. Então, amigos, terminamos de pintar as montanhas. Na próxima parte, vou pintar as árvores escuras no horizonte e também no chão. Vamos passar para a próxima parte e nos vemos lá. 5. Como pintar a terra e o lago: OK. Olá, pessoal. Bem-vindo de volta. Nesta parte, vamos pintar a terra e o lago. Estou começando minha pintura com o pincel número dois. Vamos fornecer água para todas as áreas necessárias. Aqui estou cobrindo apenas a superfície da terra e depois pintaremos o lago separadamente. Concluímos a aplicação da água, agora vamos começar com as tintas. Para as cores, estou usando a mistura de amarelo cádmio misturado com verde seiva Você pode ver que minha mistura está amarela. É porque a quantidade de amarelo de cádmio é maior. Estou usando essa lavagem clara de amarelo para todas as áreas destacadas em que quero que as gramíneas pareçam mais vibrantes Agora, vamos aumentar a saturação aumentando a quantidade de seiva verde na mistura Estou aplicando essa cor em todas as áreas necessárias, onde aviso que as gramíneas pareçam um pouco Você pode ver que minha cor não é tão grossa. Como essa é a primeira camada, estou tentando manter minhas cores um pouco diluídas Ao pintar, tente seguir o esboço abaixo, pois você sabe que já adicionamos as áreas de sombra usando o desenho a lápis Agora vou adicionar cores escuras a essas áreas. Vamos fornecer um pouco mais de cor verde. É hora de adicionar um pouco mais de saturação para isso, estou aumentando a quantidade de seiva verde e adicionando um pouco de azul ultramarino à mistura Para adicionar essas sombras, estou usando o mesmo pincel mágico número dois Ao adicionar as sombras, sou um pouco aleatório e, ao mesmo tempo, estou seguindo o esboço abaixo para poder agradar as cores no lugar certo Agora, vamos aumentar a saturação. Para isso, estou usando azul intenso na mistura. Estou pegando um pouco mais de verde seiva e também adicionando um pouco de vermelho carmesim Agora estou aplicando essa cor todas as áreas mais escuras que estão longe da luz do sol, criando uma bela profundidade na pintura Agora vamos adicionar mais alguns tomos escuros nas bordas da terra Além de outras áreas, também estou adicionando essa cor às áreas que quero que as sombras pareçam mais escuras Adicionar traços aleatórios como esse dará à sua pintura uma aparência mais natural e realista Vamos adicionar mais alguns detalhes minuciosos como sombras e gramíneas pequenas Vamos adicionar mais alguns tons escuros para isso, estou usando a mesma mistura de verde seiva misturado com azul intenso e vermelho carmesim Agora, vamos plantar a grama. Para isso, estou usando o pincel com uma fita plana, que fiz pressionando a ponta do pincel Você pode ver com que facilidade e beleza podemos adicionar a grama usando essa técnica Agora, vamos adicionar algumas gramíneas aqui também. Para adicionar esses detalhes minuciosos, você pode usar a mesma técnica. Então, cobrimos a terra. Agora, vamos pintar a árvore e a grama no horizonte. Para pintar as árvores no horizonte, agora estou usando um pincel de máfia número zero Vamos misturar azul intenso com vermelho carmesim e verde seiva. Mas vamos misturar essa mistura tomando todas as cores na mesma quantidade. Você pode ver que essa cor é bem escura. Estou começando aplicando as pinceladas verticais e, à medida que prossigo, mudarei sua direção da maneira que eu precisar Para tornar minha pintura mais natural, mudarei as alturas da grama à medida que prossigo. Agora, vamos adicionar mais gramíneas e árvores. Você pode ver aqui que eu mantive a altura da árvore menor para adicionar profundidade e distância na pintura. Agora, vamos aumentar a altura da árvore e das gramíneas. Ao pintar, é importante manter a linha do horizonte reta, que estou ajustando de tempos em tempos enquanto pinto Aqui estou aumentando a altura das gramíneas. Estou usando a mesma mistura de verde seiva misturada com azul intenso e vermelho carmesim Amigos, terminamos de pintar a terra. Agora vamos pintar a água e seu reflexo. Agora vamos pintar a água do lago. Primeiro, vamos fornecer água. Pintaremos a grama no final assim que terminarmos de pintar a água e o reflexo Estou aplicando essa água em todas as áreas onde quero que as tintas fluam. Estou começando com o amarelo cádmio, como você pode ver. Também estou tentando manter uma pequena área branca vazia para mostrar o reflexo do sol na água. Agora vamos adicionar um pouco de vermelho de cádmio e misturá-lo com o amarelo de cádmio Você pode ver que estou fazendo essa mistura no próprio papel. Agora, vamos adicionar um pouco mais de vermelho carmesim. Adicionar esse vermelho carmesim dará à sua pintura um lindo rosa, que vemos na hora do pôr do sol Estou colocando esse vermelho nos cantos afastados do sol, como você pode Agora, vamos adicionar um toque de azul ultramarino nos cantos e vamos misturá-lo com a camada subjacente de Isso nos dará uma bela mancha, um tom escuro nos cantos Você pode ver que estou aplicando essa cor uma só vez quando o papel ainda está molhado e também alinhando-o com o sol acima Agora estou ajustando o reflexo do sol escolhendo algumas das cores para que apareça logo abaixo do Para isso, estou usando um pincel úmido. Amigos, terminamos de pintar o reflexo da água, a terra e o céu. Vamos passar para a próxima parte, onde vamos pintar as árvores e eu vejo lá. 6. Pintando as árvores: Vamos pintar as árvores. Olá, pessoal. Bem-vindo de volta. Nesta parte, vamos pintar as árvores. Para as árvores, estou usando a mistura de azul intenso misturado com vermelho carmesim e verde seiva Essa mistura será de cor escura , como você pode ver. Vamos desenhar o tronco da árvore primeiro. Agora, vamos adicionar alguns galhos e folhas de árvores. Aqui estou aplicando alguns traços aleatórios para desenhar as folhas da árvore Vamos adicionar mais algumas folhas. Ao adicionar essas folhas de árvores, também estou seguindo o esboço de Blow para que fique do jeito que eu quero. Vamos adicionar algumas folhas de árvores no topo. Como são pinheiros, tentaremos torná-los cônicos. Vamos tentar torná-los mais largos à medida que descemos. Aqui estou usando a ponta do pincel para criar folhas e galhos. O pincel que estou usando é um pincel redondo número oito. Ao pintar essas folhas e galhos, tente deixá-los nas pontas e mais largos à medida que nos aproximamos dos troncos das árvores Vamos adicionar mais algumas folhas de árvores usando a mistura escura de verde seiva misturada com vermelho carmesim e azul intenso Às vezes, para desenhar essas folhas pequenas, basta passar a ponta do pincel, o que ajuda a adicionar folhas menores e afiadas Vamos adicionar mais alguns detalhes antes de passarmos para a próxima árvore. Então, amigos, terminamos de pintar esta árvore. Agora, vamos pintar o outro. Antes de misturarmos a cor, vamos limpar a paleta. Agora, vamos pintar as folhas das árvores que estão perto do sol. Para isso, estou usando uma leve lavagem de vermelho cádmio e o pincel que estou usando é em torno do pincel número seis Agora, isso é um pincel sintético. Estou pintando essas folhas de vermelho porque as folhas das árvores são translúcidas e refletem luz quando entram no caminho da Agora estou adicionando o mesmo vermelho cádmio ao tronco da árvore. Vamos adicionar vermelho carmesim ao vermelho cádmio. Isso lhe dará uma mistura escura que ajudará a adicionar algumas folhas de cor escura. Para desenhar as folhas da árvore, estou usando a ponta do pincel. Se você quiser que sua mistura pareça menos alaranjada, tente usar uma leve lavagem de vermelho cádmio com mais água Agora, vamos misturar um pouco de azul intenso com vermelho carmesim e um pouco de verde seiva Esta mistura escura ajudará você a adicionar algumas folhas de cores mais escuras que estão um pouco afastadas do sol Aplicaremos essa mistura quando a cor laranja ainda estiver úmida, para que ela se misture bem com a laranja Como a cor ainda está úmida, isso ajudará a cor laranja e a escura a se misturarem facilmente, criando uma bela transição. Agora, vamos adicionar alguns troncos e galhos usando essa mistura escura Ao pintar as árvores, é muito importante lembrar a autonomia para que você acabe fazendo com que suas árvores pareçam mais naturais Vamos adicionar algumas folhas e galhos pequenos. As cores que estou usando são a mistura de azul intenso, vermelho carmesim e verde seiva Vamos partir rapidamente para isso. O pincel que estou usando é um pincel redondo número seis. Para desenhar as folhas pequenas, use a ponta do pincel e interconecte os pontos para formar o cacho de Estou seguindo o esboço de Blow como guia, o que ajuda a adicionar direção à árvore Vamos adicionar mais alguns galhos e folhas. Agora, vamos deixar o tronco da árvore mais largo à medida que eu desço. É hora de adicionar mais algumas filiais. Se você quiser fazer galhos finos e folhas afiadas, tente usar um pincel Vamos adicionar mais algumas folhas Você pode ver que fica muito fácil se já tivermos um esboço abaixo, porque ele nos guia por toda a pintura Agora, vamos adicionar mais algumas folhas na parte superior, usando o mesmo pincel redondo número seis. Ao adicionar as folhas, tente torná-las menores e mais estreitas à medida que subimos, criando uma forma cônica Vamos adicionar mais algumas folhas na parte superior. Da mesma forma, agora vamos pintar a terceira árvore. Aqui também estou começando minha pintura pintando o tronco da árvore Primeiro, estou deixando-os mais largos na base, como você pode ver. Agora, vamos misturar uma mistura de azul intenso misturado com vermelho carmesim e verde seiva É hora de adicionar alguns galhos e folhas de árvores. Você pode ver como estou mantendo a forma da terceira árvore. Se você achar difícil, uma vez você pode ter uma referência do pinheiro no Google para entender como eles se parecem. Às vezes, ter a referência ajuda muito a entender a estrutura básica e a autonomia da árvore Agora estou adicionando algumas folhas de árvores menores. Aqui estou interconectando algumas folhas e galhos, pois as duas árvores estão próximas uma da outra Vamos adicionar alguns pequenos detalhes. Estou usando uma mistura de vermelho cádmio misturado com amarelo cádmio para desenhar as Agora estou misturando-os usando a ponta do pincel. Estou escolhendo algumas cores para reduzir a saturação e a força do vermelho cádmio Mas isso, você pode usar um pincel úmido, mas tente fazer isso quando a tinta estiver seca caso contrário a tinta sairá. Vamos adicionar alguns toques finais à árvore. Então, amigos, quase terminamos a árvore. Agora vamos passar para a próxima parte e nos vemos lá. 7. Como adicionar sombras e outros detalhes: Olá, pessoal. Bem vindo de volta. Nesta parte, adicionaremos as sombras e outros detalhes. Vamos misturar rapidamente a mistura de azul intenso misturado com vermelho carmesim e verde seiva Você pode ver que estou aplicando essa cor nas áreas mais escuras. O pincel que estou usando é um pincel redondo número seis, e a cor é bem escura com mais azul, porque essas são as áreas em porque essas são as áreas que eu aviso que as sombras pareçam mais Vamos adicionar mais alguns pequenos detalhes ao solo usando a mesma mistura. Aqui estou usando alguns traços verticais para desenhar a grama. Agora, vamos adicionar um pouco de escuridão à borda da terra. Essas são as áreas que estão longe do sol, recebendo menos luz solar. Vamos adicionar mais gramíneas de cor escura à esquerda. Ao adicionar as pinceladas, tente evitar pinceladas semelhantes, caso contrário a pintura parecerá um pouco Você pode ver que depois de adicionar esse escuro à pintura ganha seu contraste. Vamos adicionar mais algumas gramíneas no lado direito. É hora de adicionar algumas gramíneas menores à esquerda. Adicionar esses pequenos detalhes está dando a essa pintura uma aparência natural, exatamente como vemos no mundo real. Vamos adicionar mais alguns detalhes menores. Você pode ver que estou continuamente adicionando detalhes às áreas em que acho que minha intervenção é necessária. Agora vamos pintar o reflexo da árvore. Para isso, umedeceremos a área com água limpa. Aqui estou usando um pincel mágico número dois porque é um pincel macio e não retira as cores do papel Agora vamos misturar um pouco de cor escura. É uma mistura de azul intenso misturado com vermelho carmesim e verde seiva Quando o papel estiver molhado, as mechas do pincel ficarão um pouco emplumadas e darão uma sensação dos reflexos reais que vemos Vamos adicionar o reflexo das folhas. Para isso, estou usando a mesma mistura. Aplicaremos todas essas tintas quando o papel ainda estiver úmido para criar um belo reflexo emplumado na Aqui eu estou usando um pincel número seis e para pintar as folhas, eu estou usando a fita do pincel. Vamos adicionar mais algumas ramificações. Então, amigos, espero que tenham entendido esse processo de adicionar a reflexão. Depois de concluirmos a adição da reflexão, começaremos adicionando as gramíneas em primeiro plano Antes de prosseguirmos, vamos secar rapidamente a pintura usando um secador de cabelo. Nossa pintura está quase seca. Vamos começar com as tintas. Agora vamos pintar a grama. Para isso, estou usando um pincel mágico número zero. Para pintar essas gramíneas, estou usando as mesmas tintas azul intenso misturado com vermelho carmesim e Vamos escurecer a mistura aumentando a saturação. Você pode ver que essa mistura parece bastante escura porque aumentamos a saturação retirando mais pigmentos coloridos Estou começando adicionando alguns traços verticais inclinados, como você pode ver Ao pintar isso, tente ser aleatório para que você acabe fazendo com que essas gramíneas pareçam mais naturais Vamos aumentar um pouco mais de seiva verde. Agora estou adicionando algumas variações na grama mudando sua direção. É hora de adicionar algumas gramíneas compridas. Para essas gramíneas, mantive a cor bem parecida, como você pode ver Agora, vamos adicionar um pouco mais de vegetação à direita. Para isso, estou usando a mesma cor, que é a mistura de azul intenso misturado com vermelho carmesim e verde seiva Vamos adicionar mais alguns detalhes. Vamos adicionar algumas sombras dessas gramíneas. Você pode ver que estou puxando algumas agulhas compridas para criar gramíneas para criar gramíneas E são bem escuros, pois a quantidade de azul intenso é maior. Agora vamos experimentar a pintura usando uma secadora. É hora de adicionar algumas folhas menores usando a mesma mistura. Aqui estou usando um azul intenso misturado com vermelho carmesim. Amigos, chegamos ao fim desta sessão de pintura. Espero que você tenha entendido o processo. Agora vamos passar para a próxima parte, onde removerei a fita adesiva e revelarei nossa pintura e vejo você 8. Considerações finais: Olá, pessoal. Bem-vindo de volta. Vamos remover rapidamente a fita adesiva e revelar nossa pintura Ao remover a fita adesiva, tente retirá-la para que ela não rasgue o papel Se você tiver alguma dúvida e dúvida, sinta-se à vontade para me perguntar na guia de discussão Além disso, não se esqueça de compartilhar suas pinturas na seção de projetos. E por último, se eu cometer erros ao pintar , melhor, aprendemos com eles a sermos os melhores para amanhã. Até lá, cuide-se e permaneça abençoado e nos vemos na próxima aula.