Transcrições
1. Introdução do curso: Você aprenderá
algumas técnicas interessantes
para pintar esse papagaio em aquarela Vai ser
um tutorial de
pássaros em aquarela muito divertido e colorido E você também pode usar essas habilidades
em outros pássaros, para não precisar
ficar apenas com o papagaio Se você quiser
pintar esse papagaio, isso será ótimo porque
você pode me acompanhar. Mostrarei passo a passo como o pintei e
também darei muitas
explicações sobre minhas misturas de cores,
os materiais de arte que usei e também as técnicas
que estou usando Mas você não precisa se limitar
a pintar o papagaio
porque
aprenderá algumas novas
habilidades que também podem ser usadas em outras
pinturas em aquarela Você aprenderá habilidades
essenciais como pintar molhado em úmido,
misturar cores, suavizar e pintar
bordas no olho e no bico de um
pássaro Como evitar a turvação
em sua pintura
evitando misturar
cores complementares Um pouco sobre a
teoria das cores porque vou
misturar apenas três cores
primárias. Vou usar uma
paleta limitada para isso. Você também aprenderá a
pintar penas de pássaros de uma
forma muito simples Às vezes, acho que
pintar um pássaro pode ser muito demorado e às
vezes me desanima. Mas o jeito que eu gosto de pintar pássaros é simplificando
as penas Portanto, não estou preocupado pintar os pássaros
porque, para ser honesto, pintar penas não é minha parte favorita de
pintar um E eu gosto de experimentar
com muitas cores brilhantes. Então, essa é a minha
coisa favorita a fazer, ver toda a tinta
se fundir e se misturar Essa é minha parte favorita, não passar anos pintando penas
individuais, o
que, para ser honesto
comigo, é muito
2. Suprimentos e cores: Vou examinar os materiais de
arte e as cores que usei. E você não precisa
exatamente desses materiais de arte, mas às vezes é bom
saber o que eu usei. O papel que usei
era de câncer e é 100% algodão, prensado a frio
e vem em uma almofada de goma, então você pode simplesmente arrancar
um pedaço de papel
e colar com fita adesiva Então eu vou usar
meu pincel redondo pontudo, e isso é da Escoda Tem uma bela ponta
pontiaguda e é do tamanho 14. Também usarei uma variedade
de paletas de mistura de cerâmica. Eu tenho alguns desses, então vou usar alguns, mas você pode usar apenas um prato. E eu comprei isso
no supermercado local. Custou-me cerca de quatro libras. E eles funcionam brilhantemente
como uma paleta de mixagem. Também estou usando
papel de rascunho para testar minhas cores. Vou usar uma variedade de tintas
tubulares de Daniel Smith
e Windsor e Newton Eu tenho uma grande seleção agora, mas você só usa
o que você tem. Se você tiver panelas, use panelas. Também vou usar
minha fita adesiva. Isso é por títulos da Uni e
eu recebo isso da Amazon. Essa fita adesiva é excelente
para manter meu papel liso. Não costumo ter manchas de
cor com
essa fita de máscara e também com essa fita de
pintor E eu compro isso na loja
de bricolage. Vou usar alguns potes de água
limpos. Eu uso 2-3 potes de água. Vou usar a primeira jarra de água para enxaguar
muito bem meu pincel, e essa jarra
fica muito suja. E então eu vou usar o
segundo como água limpa. E também vou usar alguns panos e
panos velhos para enxugar meus
pincéis Vou usar uma
paleta limitada para isso, então vou usar uma vermelha Eu tenho Qrinacrodone vermelho aqui, mas você pode usar
principalmente Então eu tenho um amarelo quente e este é um amarelo bonito Eu recomendaria usar
mais de um amarelo quente. Eu também tenho o azul Windsor, que é da mesma cor um azul talo ou azul intenso Se você estiver usando cores Cotman, esse é um azul frio e eu
recomendaria usar um azul mais frio
ou mais brilhante E então, para minhas cores mais escuras, vou
usar essa linda cor de Daniel Smith É um refrigerante como o
genuíno e está muito próximo do índigo ou do cinza claro. Então, se você tem alguma
dessas cores, pode usá-la ou apenas usar um preto para as cores mais escuras Se eu usá-lo direto
do tubo, vou obter uma linda cor
escura como essa. Então é um lindo azul acinzentado. Eu só gosto de
brincar com meus tons escuros e tento
trocá-los de
vez em quando e usar
uma cor diferente Então, desde que você tenha
uma linda cor escura, você pode usar a maioria das
cores, como azul escuro, roxo escuro e cinza Qualquer cinza, desde que esteja escuro. E um preto também. O vermelho Chnacrodone que estou
usando é mais um vermelho rosa,
mas você pode usar vermelho mas você pode No papagaio da foto de
referência, temos muitas laranjas E essas laranjas são mais uma laranja escura, uma laranja quente Então, o que vou fazer
é misturar meu amarelo Hanser,
que é um amarelo quente com
o vermelho Chronacrodone O vermelho scrodone é um vermelho frio. Vou comprar uma linda laranja
brilhante como essa. Se você tem
rosa permanente ou vermelho alizarina, elas também podem funcionar Basta
brincar um pouco com suas misturas de cores. E então o azul talo é
um azul lindo e intenso. Olha esse azul.
É um azul lindo
e frio, mas também é um
lindo azul brilhante. A razão pela qual vou
usar isso é que
vou usar isso em
algumas das penas Também estou usando
amarelo limão porque quero misturar esse amarelo limão. Então, eu não vou usar o amarelo
limão sozinho, mas vou
usá-lo como uma
cor de mistura com o azul talo Então eu tenho um lindo verde brilhante que vamos
usar no papagaio Vou misturar isso em quantidades
diferentes. Em um ponto, vou
adicionar um pouco mais de azul, para que
fique mais
verde azul ou verde mais escuro E então, em alguns pontos, vou
misturar mais amarelo nele, fique mais
de um verde amarelo e um verde
amarelo muito brilhante. Com o verde amarelo,
você deve
começar com o amarelo limão primeiro, então é mais
amarelo limão do que azul. Em seguida, pegue a menor
quantidade de azul e adicione-a para obter um
amarelo mais brilhante Então, isso significa apenas que a cor
principal é o amarelo e o azul não é a cor principal. Então você não fica mais
com um azul esverdeado. Você obtém mais de um verde amarelo. Olha como isso é lindo
e brilhante. Então, para o rosto,
também vamos usar um
pouco de vermelho de
cronacodona muito diluído Então é um rosa, porque eu não
quero que seja um rosa brilhante. Eu pego um pouquinho
do verde e vou adicioná-lo ao
rosa para embotá-lo. A razão pela qual enfraquece o rosa é porque
essas duas cores, o rosa e o verde,
são cores complementares que significa que, quando
somados, eles realmente formam um ponto neutro e ajudam a se
entorpecer. Se ficar mais
verde, você pode sempre
pegar o rosa ou o vermelho e
adicionar mais vermelho. Então, é mais rosa. Mas nós só queremos uma cor mais
suja, então não é uma cor muito
brilhante. Também vou usar a menor
quantidade de azul cobalto. Você pode pegar qualquer azul
que tiver. A razão pela qual estou
usando o azul cobalto é porque é um
lindo azul primário A razão pela qual estou
usando azul cobalto é porque quero fazer uma
linda turquesa para Então, vou adicionar o azul
talo, amarelo limão. Agora acabamos de fazer um verde. Este é um lindo verde brilhante. Mas é claro que eu quero
mais de uma turquesa. Para obter uma turquesa, você precisa
adicionar verde e azul juntos Pegue meu azul cobalto
e eu vou
adicionar um pouco à mistura, e isso só vai
fazer uma Você pode ver como isso é
mais turquesa agora, em vez de verde ou apenas azul?
É
uma maneira muito boa
de fazer Mas brinque com
suas misturas de cores. É preciso um pouco
de prática para se acostumar Algumas maneiras adoráveis de
fazer turquesa são somar o blues O que vou fazer é juntar seus
azuis e amarelos
se eu usar cobalto , azul cobalto. E talvez vamos misturar
o lindo amarelo com isso
e ver o que acontece Você pode ver como isso se
torna um verde sujo? Você não quer isso. Você
quer uma bela cor brilhante. Amarelo bonito
é um amarelo quente. Se você usar um amarelo limão, que é um amarelo frio, ele se inclina mais para o azul. Pegue o azul cobalto. E se você somar
esses dois, isso cria mais
um verde fresco. Então, para fins de argumentação,
vamos usar um azul diferente. Então, o que eu vou
fazer é realmente pegar meu ultramarino francês Se eu adicionar isso, você pode ver como isso está se tornando mais
uma turquesa opaca agora Então, realmente importa quais azuis e quais
amarelos você mistura Outra cor que você
pode usar, e eu adoro, é a Acro Green de
Windsor e Newton, e essa é uma cor
profissional, então você poderia usá-la
para a cabeça Há também uma turquesa
que eu comprei de Windsor and
Newton and Cotton que também
é Então, isso é
chamado apenas de turquesa. Isso se parece muito com o azul
thalo, é
uma cor linda Você também pode usar luz
turquesa cobalto. Eu tenho isso na linha
Schminka e
também na Windsor e Newton
3. O desenho: Nesta lição, vamos
pintar esse lindo papagaio E não se preocupe, não é
tão complicado quanto parece. Eu vou fazer
isso passo a passo. Apenas me acompanhe e
vamos pintar isso em camadas. Vou começar a
desenhar os pássaros agora. Vou usar
meus três lápis B. É apenas um dos meus lápis
favoritos, mas use qualquer
lápis que você tenha Meu método de desenho é
um pouco diferente. O que eu gosto de fazer
é realmente observar os ângulos
externos do pássaro. Então, o que estou fazendo é
observar o ângulo e o comprimento das partes do
pássaro e onde ele está deitado. Então, por exemplo, essa parte do pássaro sai
nesse ângulo. E então
surge nesse ângulo. Então ele sobe um
pouco nesse ângulo, e esse é o comprimento dele. E então
aparece assim. E tudo o que estou fazendo
é observar primeiro
a forma
e o comprimento externos. E então eu vou entrar
e adicionar os detalhes mais tarde. Acho que isso é
um pouco mais preciso. E em vez de tentar descobrir o tamanho da
cabeça com um círculo e as formas acho que é muito
confuso Então é assim que
eu faço e acho muito mais fácil
desenhá-lo assim. Lembre-se de que você encontrará
esta foto de referência e um desenho de linha na minha área de
projetos e recursos. Se você não quiser desenhar isso, não se
preocupe com isso.
Você pode imprimir isso. Mas eu recomendo que
você experimente, pelo
menos porque isso aumentará
suas habilidades de
desenho muito mais rápido. O que vou fazer é focar primeiro no topo
da cabeça, só para ter certeza de que
entendi toda a parte. O comprimento da cabeça
sobe assim. Então a frente da cabeça
desce mais ou menos esse comprimento, depois desce. E então, daqui a
pouco, você pode ver que estou apenas desenhando, por
enquanto, algumas linhas angulares. Vamos
refinar isso e fazer com que pareça mais moldado
e mais curvo Depois de fazer
isso, é só para
calcular o comprimento das
diferentes partes da peça. Primeiro, estou apenas observando os
ângulos e onde eles estão. Estou dividindo isso
em pequenos pedaços. Essa parte é bastante curva. Vou curvar
um pouco. O que você vai
me ver fazendo é ir e
voltar para
que eu possa ter certeza que os lados do
papagaio estão perfeitamente alinhados Aí está o bico. Agora o bico sai. Vou curvar
o bico. Na verdade, o bico é bem longo. A parte superior do bico
sobe um pouco. Na verdade, para baixo, para baixo até agora. Não se apresse com
isso, porque desenhar um pássaro é realmente
mais fácil do que parece. Mas você
quer ter certeza de que o bico e o olho estão corretos, porque essa parte do pássaro é a
mais importante O que eu gosto de fazer neste momento é me dar uma
pequena orientação E eu estou desenhando uma
linha do topo
da cabeça até o
meio do olho. Então, isso me dará uma ideia de onde estourar o bico, porque o meio
do olho se alinha
na borda do bico É por isso que eu desenhei
essa pequena diretriz. Vamos lá, e acho
que é um pouco melhor. Essa é a ponta do bico. Descobri que o bico era
um pouco grande demais. Eu precisava entrar
e ajustar as coisas. Vou deixar essa diretriz
aí agora porque isso me dará o
posicionamento do olho O que vou fazer é
desenhar o farol, o bico é bem longo e depois se curva um pouco e depois se curva Acho que entendi isso
com bastante precisão. E então vamos nos curvar para
fora da borda desse jeito. Além disso, sinta-se à vontade para
entrar e mudar as coisas. Não se preocupe em
cometer erros só de olhar para
essa pequena curva. Porque essa
coisa curva
me dará uma ideia de onde está a
parte inferior desse bico Acho que está aí. Sim, preciso refinar
isso um pouco melhor. É um pouco plano lá. Então ele aparece, então não é completamente circular. Então ele se reúne ali, certo, para levantar aquela área. Então, o que eu posso fazer
agora é realmente entrar na pequena dobra
da boca ou na pequena rachadura
da boca que fica assim É bem amplo, só vai deixar essa área
um pouco mais plana Então, no fundo da boca, ele tem uma pequena área
surgindo assim. Então seu rosto
aparece assim. É a área branca do papagaio. Estou apenas indo e
voltando tentando descobrir o comprimento de onde a
parte superior dessas coisas termina. Então, eu vou do alto
do bico, ele para por aí Apenas levante isso. As diretrizes são muito
úteis de se inserir. E eu não aprendi a
desenhar nem nada parecido. Isso é só por causa da prática. Eu vejo pessoas fazendo isso e posso entender por que elas fazem isso. O rosto aparece assim. Esta é a
parte branca do pássaro que
agora está voltando assim, vamos colocar nas asas. Eu só queria que
a cabeça fosse precisa primeiro, porque acho
que essa é a área mais difícil Vamos esclarecer isso e depois podemos
relaxar um pouco mais. Agora, quando estamos
desenhando o corpo, essa área é bem plana aqui. Agora eu quero dar uma olhada no olho e você quer
ter certeza de que obteve o posicionamento correto. Então, dê uma olhada
no topo da cabeça. Dê uma olhada na
foto de referência e tente
descobrir onde o E está
dentro da cabeça. Você pode inserir algumas diretrizes,
como eu fiz aqui. Tudo o que estou fazendo é dar uma
olhada na foto de referência. Vou colocar algumas
diretrizes aqui, como esta. Você pode trabalhar com
seu lápis assim. Estou olhando para a parte superior da pupila ou para o
meio da pupila Está aqui na cabeça. Eu só quero me colocar
em uma pequena diretriz. No topo da rua, podemos apagar essas linhas Então, o meio do meio
da pupila fica aqui. Então, eu estou olhando
para a nuca. Eu resolvo isso para
estar lá. Vou apenas inserir uma diretriz lá. Só uma pequena ideia, na verdade, de onde chamar a atenção agora Entendi isso, posso colocar
a pupila para começar, colocar a pupila pequena, depois
posso contornar O olho não é um círculo
completo, tem uma forma engraçada, é
mais uma forma de amêndoa Tente não chamar a
atenção muito grande também. Eu tenho o hábito de desenhar olhos de
pássaros bem grandes. Eu só vou acabar
com isso lá fora. Talvez seja necessário desenhá-lo
um pouco menor. Acho que o desenhei muito grande. Eu posso colocar o aluno. Acho que talvez tenha desenhado a pupila um pouco grande demais. E é por isso que eu desenhei
o olho bem grande. Basta desenhá-lo um pouco menor. Veja o que quero dizer, embora eu
sempre desenhe olhos muito grandes. Faça com que seja uma vara. Lá vamos nós. Isso é um pouco mais
preso, um pouco melhor. Agora que temos a entrada, podemos voltar para
a área branca. Essa parte da área
branca está boa. Eu só precisava entrar e consertar essa área aqui e
derrubá-la um pouco mais. Como eu disse, não
sinta que precisa se ater
ao seu esboço original Estou sempre entrando
e consertando as coisas. Então eu faço isso à medida que avança. Eu desenhei algo.
Depois de mover uma área, por exemplo,
o olho ou o bico ou algo
parecido, e torná-la um pouco mais larga
, você descobrirá que
precisa alterar outras partes
do desenho. Apenas tome
seu tempo com isso. Não há pressa em fazer isso. Sinta-se à vontade para cometer erros pois
aprendemos com nossos erros. Eu definitivamente
cometo muitos erros. Por exemplo, eu preciso
fazer isso um pouco, agora vou fazer
isso um pouco mais estreito Pronto, veja bem. Não se preocupe com
isso. Não se preocupe. Contanto que você tenha uma borracha, você não está trabalhando diretamente
no papel de aquarela Acabei de receber um pouco de papel para
impressora aqui. Então, eu não estou trabalhando diretamente
no meu papel de aquarela. E eu vou te mostrar
como transferir isso. Vou desenhar
o resto dos pássaros. Agora, o que eu quero fazer para
começar é
entrar nessa pequena área
preta aqui embaixo. Só quero ter
certeza, porque está bem escuro, e
só quero
me lembrar de que essa
área precisa estar bem escura Não vamos
mapear as outras cores, porque vamos apenas
misturá-las à medida que pintamos. Agora, estou apenas
olhando para a área do pescoço. Estou indo do
meio h do pássaro. Estou olhando para a
ponta do bico. Estou desenhando para mim
uma linha imaginária porque parece
que é aí que começa Vou entrar
na área do pescoço. Então isso
acontece um pouco. Eu vou entrar na ala. Apenas linhas angulares por enquanto. Não se preocupe muito com
a forma real das coisas, apenas tente calcular
o comprimento das coisas Isso mostra que sua
asa se inclina para baixo assim,
essa é a área do peito. Então a asa
vem de lá. Acho que vamos
parar aí porque a foto de
referência está cortada. Então, o que vou
fazer é desenhar uma linha assim para mostrar
que é a parte inferior
da foto de referência. Obviamente, ele não mostra
o resto da foto. Eu vou entrar
no resto do pescoço. Agora, escolhendo de onde vem a
parte inferior do pescoço, desenhando uma linha transversal Lá vamos nós. E depois
o corpo, a área do peito. E então a pequena asa
que sai ao lado. Desenhando para mim uma linha
imaginária do topo
desta asa para ter certeza de que essas asas têm a mesma altura Sai e desce desse jeito. Vamos torná-lo um pouco mais curvo, fazer com que pareça mais com um pássaro Estou apenas olhando para
a forma externa. Tem uma forma um pouco
estranha e irregular na parte externa da cabeça do
pássaro, o
que é lindo, na verdade. Vou entrar
na área plana, sair assim e
depois curvar essa área. Acho que é um pouco maior aqui. Temos uma pequena
pena adorável, depois ela sai um pouco Eu só quero desenhar essas penas porque
elas são Só estou me certificando de colocar aquelas pequenas penas fofas Aí está. Essas
são as penas É lindo nisso. E então, só
para me certificar de colocar a pequena área do pescoço, não
vou colocar
muitos detalhes aqui por enquanto. Decidi que vou tirar as penas e colocar as penas só porque sei que, como
iniciante, pintar
penas
realmente me
irrita só porque sei que, como ,
então não quero impedir que você
tenha que fazer Vamos tornar isso muito simples. Vou apenas torná-la um
pouco curva para que pareça, ou dar a ideia de penas curvando essa Agora vou mostrar
como você pode transferir seu design para o papel
aquarela Você quer comprar
um lápis de grafite macio. Este é um grafite Faber
Castell. Um crawl, o que significa que é um lápis solúvel em água
e este é um oito B, você não precisa ter Eu normalmente uso dois
B ou quatro B e você definitivamente não precisa de um
lápis solúvel em água, basta usar um lápis de
grafite normal O que você quer fazer é virar seu design e eu
tenho uma folha embaixo, então não transfiro esse
design para Então eu sugiro que,
então, o que você quer fazer é
segurar o lápis em um ângulo, então eu vou
colocá-lo plano no papel e vou rabiscar
na parte de trás do meu desenho O que isso vai
fazer é adicionar muito grafite na parte de trás
do design Quando você inverte o desenho, esse grafite é
transferido para o papel Na verdade, está agindo
como papel de transferência. Eu tenho papel de transferência, mas na verdade não o uso
porque não gosto do fato de não poder
apagá-lo depois Então, agora o que você quer fazer é
reverter seu design. Pegue seu papel aquarela e coloque seu desenho por cima Pegue um lápis afiado e eu gosto de usar meu lápis
mecânico. Isso é só uma pegadinha podre. Eu comprei isso da Amazon. Vou segurar o papel com
uma mão e depois vou começar a
traçar meu desenho Como meu papel é áspero, vou pressionar com bastante força, mas você deve tentar usar uma pressão média,
dependendo do papel que estiver usando. Se você estiver usando papel com um pouco mais de dente, eu pressionaria com um pouco mais de força. Se você estiver usando uma
prensa fria ou quente,
pressione levemente pois não deseja
adicionar ranhuras ao papel O que eu gosto de fazer é
segurar o papel e , em seguida, levantá-lo à medida que vou avançando para ter certeza de
que ele está sendo transferido e que estou preenchendo
todas as áreas Acabei de verificar se não
perdi nenhuma área.
4. Dicas e técnicas: dica número um é misturar cores
suficientes para que você tenha as cores prontas antes mesmo de
começar a pintar. A razão para isso é que,
quando você molha o papel, você quer trabalhar
rapidamente
nesse papel para que
ele não seque. Se você já misturou a
tinta, é muito fácil
pegá-la
rapidamente para poder
aplicá-la no papel
enquanto o papel estiver molhado. Eu cometi alguns erros
quando era iniciante, enquanto molhava o papel E então eu ia
e misturava minhas cores. E enquanto eu estava misturando minhas
cores, meu papel estava seco. Então, quando
voltei para minha pintura, meu papel havia secado, então
tive que molhar tudo novamente. Então, você quer
ter certeza de misturar as cores com antecedência. Estou misturando
o azul talo e o amarelo limão para criar
um lindo verde brilhante Eu tenho esse lindo verde de
força média aqui
no momento. Parece um verde muito
artificial. Então, tudo o que vou fazer é pegar
a menor quantidade de vermelho, e você pode ver a quantidade
de vermelho no meu Essa é literalmente
a menor quantidade. Você não quer adicionar muito. Você sempre pode adicionar mais. À medida que você compra a
menor quantia para começar, vou
decidir comprar um pouco mais agora. Basta adicioná-lo gradualmente
e você quer apenas o suficiente para atenuar
o verde. Você pode ver como isso está um pouco mais
entorpecido agora? É mais um verde de
aparência natural. Quando pintamos o bico. Vou pintar em uma fina camada de
tinta para começar. Essa não é a cor exata
que vou usar, mas eu queria que fosse um pouco mais
escura do que eu pintei
no tutorial atual, só para que você possa
vê-la muito bem Vamos
pintar de molhado em molhado. Então, vamos pintar
nessa camada úmida. Em seguida, vamos
escolher nosso cinza ou nossa cor mais escura que
vamos usar Vamos adicionar um
pouco de água,
para que tenha uma consistência de
força média. Vamos começar a colocar
isso na camada úmida. Certifique-se de que você tenha tinta
molhada em uma superfície molhada. Caso contrário, essa
cor não vai se misturar bem para você Quero ter certeza de que
essa primeira camada está molhada. Se secar, você pode
deixar essa primeira camada
secar completamente e depois molhá-la novamente com um pouco de água Apenas tente não exagerar se você perceber que está
começando a secar. Não entre com um pouco de
tinta úmida , pois isso
causará ventos contrários,
couve-flores e marcas fortes Você pode ver agora, porque eu
apliquei essa tinta úmida em úmida, então essa é uma tinta úmida em uma superfície
molhada ou em um papel molhado. Em seguida, obteremos
algumas lindas bordas macias. Você pode ver como as
bordas estão um pouco confusas? Deixe-me mostrar
como vamos
pintar a parte inferior do bico Vamos começar
com uma camada de azul. E a razão para
isso é porque eu quero que parte dessa camada azul
apareça quando
aparecermos as marcas escuras Adoro usar esse método. Se você pegou meu boneco de neve, verá que eu uso esse
método no chapéu do boneco de neve Foi uma descoberta acidental. Eu realmente adorei
usar esse método. Novamente, vamos
pintar de molhado em molhado. Então, o que eu
vou
fazer agora é pegar minha tinta escura. Tem um pouco
de água misturada e vamos
começar a
colocá-la dentro Vamos fazer duas camadas de cor
escura em cima disso, vamos ter
uma força média. Essa
será sua cor média. Então você tem sua cor
mais clara, que será o
azul, sua cor média que será mais clara, esse cinza um pouco mais escuro e você
criará algumas marcas Vamos
pintar de molhado em molhado. Se você pegar essas bolhas de tinta, que acontece
comigo o tempo todo, você
pode ver que
parece uma bolha
de tinta emplumada saindo? Quando
você levanta o pincel, a água está
saindo do A maneira que eu gosto de
corrigir isso é começar com a ponta e depois
trazê-la até a parte inferior
da pintura, e isso só ajuda a esconder essa marca de bolha porque
pode ser um pouco Agora, vou pegar uma tinta
muito mais grossa. Esta é minha tinta escura, acabei de esfregar meu
pincel úmido sobre meu pigmento, sobre minha tinta que foi
testada na minha Vou começar a
colocar isso aqui. Você pode ver como
aqui, na verdade,
temos uma pequena
hemorragia de cores, e isso é porque essa
camada do bico não estava seca Quando pintei o azul
e o cinza, ele começou a fluir para a
primeira camada que colocamos Não queremos que isso aconteça
porque não vai
separar o bico superior
do bico inferior Para evitar isso, deixe
o bico superior secar completamente antes de
pintar na área inferior Vou adicionar
essa tinta escura agora. Você pode ver como isso
é visivelmente mais escuro? Porque temos menos água
no pincel e mais tinta. Essa tinta não vai se espalhar tanto quanto
a primeira. Então, vou conseguir algumas marcas mais escuras, mas
também alguns Vamos usar três
pontos fortes de tinta aqui. Essas não
serão as marcas
exatas usadas na pintura Não me copie aqui, mas isso é só
uma demonstração. Vamos passar para as penas. Agora, com as penas
e o peito, vou pintar em uma camada de amarelo para começar, porque eu queria manter essas
penas Vou usar algumas técnicas e
movimentos
muito simples com meus seios para
pintar penas muito simples Como eu disse na minha introdução, não
quero passar
anos pintando penas porque não quero impedir que
você pinte esse pássaro Se você é um pintor iniciante ou
intermediário, às vezes olhar pinturas
realmente detalhadas pode te desencorajar.
Eu queria manter
isso agradável, simples
e fácil para iniciantes experimentarem Você quer ter
certeza de que não tem muita
tinta aquosa no pincel Para corrigir isso, basta passar a ponta do pincel
em um pano como esse Isso só vai tirar
muita umidade. Não tirará a tinta
da ponta do pincel
, apenas retirará
muita umidade do pincel para que você não
tenha muita tinta. E vou
começar a fazer essas pequenas marcas com meu pincel Tudo o que vou fazer é
pressionar e levantar. Você pode ver como eu estou
ficando com essa marca de bolha ? Apenas espalhe. Se isso acontecer com você,
basta espalhá-lo para trás, vou
pressionar e levantar A razão pela qual estou
ficando com essa
marca de bolha é porque
provavelmente há um pouco de umidade
demais no meu Mais uma vez, posso passar em um pano.
Vamos ver se isso ajuda. Tudo o que vou fazer é
pressionar com meu pincel, adicionar um pouco de pressão
e depois levantar. E você pode ver como isso está
um pouco melhor agora, porque eu não tenho muita
água no meu pincel. As marcações não precisam ser perfeitas com essas marcações Tudo o que estou fazendo é
pintar uma forma simples de U. Estou apenas usando a ponta do
meu pincel para começar. Pegamos a parte mais fina
da forma de U e depois
vou pressionar para
obter uma parte um pouco mais grossa Não estou usando toda a
barriga do pincel. E então eu vou
levantar o papel que logo no final só a ponta
toca o papel,
ele fica mais fino No final, você
obtém um formato de sorriso, o que é muito simples
em algumas marcações. Vou simplesmente varrer
meu pincel desse jeito. Então, vou
usar meu pincel mais assim e vou varrê-lo
pelo papel,
para obter uma marca um pouco
mais grossa Estou apenas aplicando essa parte do pincel. Deixe-me te mostrar. Em papel seco, estou apenas
pressionando, varrendo
e
levantando, criando uma
forma mais grossa Pratique um pouco em um pedaço de papel. Você pode usar a
ponta do pincel
para criar essas pequenas formas em U. Algumas dessas formas serão
menores do que outras, basta usar a
ponta do pincel. Para usar a ponta do pincel, você pode segurá-lo
mais para cima dessa forma Você não está pressionando muito o pincel no papel.
5. Primeiras camadas - cabeça e corpo: 'Estou misturando o azul talo e o
amarelo limão para criar um
lindo verde brilhante Tenho esse lindo
verde de força média aqui no momento. Parece um verde muito
artificial. Tudo o que vou fazer é
pegar a menor quantidade de vermelho e você pode ver a
quantidade de vermelho no meu pincel, que é literalmente
a Você não quer adicionar muito. Você sempre pode adicionar mais. À medida que você compra a menor
quantia para começar, vou
decidir comprar um pouco mais agora. Basta adicioná-lo gradualmente
e você quer apenas o suficiente para atenuar
o verde. Você pode ver como isso se
entorpece um pouco mais? Agora é mais um verde com aparência
natural. Vamos começar a misturar todas as cores molhadas com molhadas Agora vamos aplicar
água no papel
e, em seguida, vamos começar
a adicionar
todas as cores para que
elas se misturem em uma. O que você
deve ter cuidado é quando o verde e o
vermelho se misturam. Então, você deve tentar evitar
isso o máximo que puder. Haverá uma parte da cabeça onde
o verde
e o vermelho se tocarão. E não se
preocupe muito com isso. Mas vale a pena saber que quando verde e o vermelho se
misturam, eles acabam criando
uma cor neutra. Você acabará criando
mais marrom ou cinza quando essas duas
cores se
misturarem, elas estão frescas no momento. Mas se eles se misturarem
, acabarão criando uma cor
mais opaca Você pode ver como isso está
ficando mais cinza? Essas são cores complementares. Eles são opostos
na roda de cores. Quando eles se misturam, ajudam a embaçar um ao
outro e
criam uma cor neutra
ou uma cor mais turva Vale a pena conhecer
os complementares. Vou aplicar um pouco de
água na cabeça, em
toda a nuca e também na área do
peito. Vou começar com essa
parte da peça primeiro. Você deve ter notado
que deixei um pouco aqui em que não
desenhei essa parte. Isso é porque eu quero
que isso seja uma vantagem perdida. Se você não sabe
o que é uma borda perdida, significa apenas que você
não pinta aquela parte do animal ou qualquer
objeto em que você usa, você não pinta essa parte. Parece uma borda perdida e parece que está
misturada ao fundo Essa é uma bela maneira de adicionar interesse
à sua pintura, permitindo que o espectador use a imaginação para preencher
a parte que você não pintou sobre o baú. Você sempre pode pintar
esta parte com água ou esperar até que haja
tinta no pincel e depois pintar as penas lá porque elas
estão bem Se você não está muito
confiante em
pintar, não se preocupe muito. Agora, com a água,
às vezes é difícil saber
onde você está colocando a água quando ela está tão
transparente ou tão transparente. Se você também precisar aplicar
uma camada
extra , vá em frente e faça isso. Você só quer ter
certeza de que seu papel está bem molhado. Comece com o meu vermelho, vou tomá-lo
bem concentrado. A frente da cabeça está muito
concentrada nessa área. De qualquer forma, para começar com
aquele lindo vermelho brilhante, usei apenas a ponta
do meu pincel para
entrar imediatamente nos cantos menores Você pode ver que essa
cor está aumentando,
então não se preocupe, deixe
que ela faça o que quiser Ele pode viajar um pouco
mais longe do que você gostaria. Se isso acontecer, deixe a água penetrar um pouco no
papel Ou tenha menos água na
tinta e no pincel. Porque quanto mais água
você tiver no pincel, quanto mais água
tiver no papel, mais longe
a tinta percorrerá. Se você sentir que está
viajando
demais, limpe a escova e
passe em um pano
para que fique um pouco úmida Basta ter um pincel úmido,
você pode sentir isso. Se houver
muita umidade, basta
usar o pincel para
impedir que a umidade
se espalhe. Pegando meu verde,
comece a adicioná-lo. Como eu disse, não se preocupe
se essas duas cores se tocarem. Se você pudesse tentar
evitá-lo, seria ótimo. Mas, no final do dia, você não
conseguirá pará-los totalmente porque os estamos pintando
bem próximos uns dos outros. No momento, estou com
uma hemorragia severa acontecendo. Estou pintando o verde
sobre o rosa e você provavelmente pode ver que está ficando
muito opaco nessa área Isso não importa. Vamos aplicar
o verde aqui também. Acabei de perder
o topo da cabeça porque não
quero pintar isso. Estou aplicando esse verde aqui. Voltaremos a esta área com a linda
turquesa que Se você estiver usando turquesa, você pode colocá-la nesta área aqui Também vou
pintar um pouco desse
verde embaixo da área do pescoço Você pode ver onde essa marca de
lápis está aqui? Eu vou colocar aquele
verde lá também. Suavizando isso, logo
abaixo do bico. Então eu vou enxaguar
meu pincel muito bem. Vou começar a
pegar meu lindo amarelo. Você pode permitir que o rosa
e o vermelho se
misturem porque isso vai
formar uma linda laranja. Se você estiver adicionando uma
borda perdida como se eu estivesse aqui, tente evitar pintá-la. Vou
pintar essa área aqui, deixar o topo aqui. Vou pintar o
resto desse amarelo. Este é um lindo amarelo. Vou colocar um
pouco de amarelo
na parte superior só para
corrigir essa cor. Você pode ver que não
estou seguindo exatamente
a foto de referência. E você não precisa seguir completamente
a foto de referência. Você pode fazer suas próprias coisas. Mas estou tentando
segui-lo um pouco como está na
foto de referência, tanto quanto posso. Mas você pode usar
sua própria imaginação e simplesmente trocar as
cores se quiser, desde que pareça
um pouco semelhante à referência
a, você
vai ficar bem Este é o lindo amarelo agora, e eu o tenho bem grosso, tem um pouco de
água misturada nele, é a consistência
do lindo De qualquer forma, o amarelo bonito é
uma cor bastante forte, adorável
e cremoso De qualquer forma, o que vou
fazer é levar isso até a borda do papagaio, depois vou usar a ponta
do meu pincel para pintar essas pequenas penas Se você quiser,
você também pode usar a ponta do
pincel para tirar alguns pequenos movimentos de penas
como esta tinta Esse amarelo também
na parte superior aqui, parte do meu papel
começou a secar, então essa tinta não está
se espalhando tanto. Se isso acontecer com você, onde
você tem uma borda bastante dura, pode enxaguar o pincel, certificar-se de ter
apenas um pincel úmido e depois
misturar a borda Basta tocar na borda da tinta e isso ajudará
a misturar a borda. Vou apenas adicionar o
amarelo na parte superior também. Decidi
não perder minha vantagem porque a perdi completamente. Ainda estou trabalhando em bordas perdidas. Basta retirar um pouco
dessa tinta para criar
pequenos flocos de penas Também vou colocar esse
amarelo em todo o peito. E a razão para isso é
porque, quando adiciono a laranja, quero que partes desse
amarelo brilhem. Estamos apenas colocando
nossas primeiras camadas. Veja, eu acidentalmente pintei um pouco
sobre o bico, mas tudo bem, porque
vamos
adicionar uma
cor bem escura lá Eu quero tentar evitar
isso se você puder, especialmente se você estiver
usando um cinza ou um índigo ou algo parecido Porque quando o azul e
o amarelo se
misturam, eles criam um verde. Vou misturar as mãos
amarelas e as vermelhas Rnaone Eu quero que esteja
bem escuro, então eu não quero ter
muita água no meu pincel. Eu quero uma cor intensa. Agradável e vibrante. Olha aquela linda cor
laranja, que é tão linda. Eu pego a
menor quantidade de vermelho
lá porque o vermelho é uma cor
muito forte Vou colocá-lo em
algumas áreas porque temos pedacinhos
de laranja no papagaio Pegue um pouco por aqui porque temos aquela cor
amarela suja acontecendo. Mas vou transformar isso
em laranja. Isso é laranja. Você poderia usar qualquer
laranja pré-fabricada para
colocar? Um pouco de
laranja aqui embaixo também e um pouco na
parte de trás das penas aqui Eu só vou diminuir um pouco essa
cor. E então o que
vamos fazer é adicionar um pouco mais da
cronacodona Então, é mais uma laranja vermelha. E eu quero que muito
desse tom amarelo
apareça Então, o que vou fazer é
adicioná-lo em algumas áreas. Você pode sempre
aplicá-lo assim e
isso
criará uma textura adorável Ou você pode usar a ponta
do pincel e fazer essas formas de U se estiver
pegando essa coisa de aranha, como uma bolha de aranha Significa apenas que quando você
levanta o pincel, você está adicionando água
ao papel. Basta colocar um pouco menos de
água no pincel. Você pode deslizá-lo na borda
da jarra, então isso provavelmente
evitará que isso aconteça Você pode ver como eu tenho
menos água no meu pincel agora, então isso não está acontecendo tanto. Vou estourar um pouco
na frente do bico. Um pouco embaixo do bico também. Eu quero mais vermelho
na parte inferior aqui. Não se preocupe se estiver
um pouco confuso nas áreas. Esta é uma pintura, não uma foto, você pode simplesmente fazer o que quiser usando a ponta do meu pincel para limpar a
borda do bico Vou
continuar adicionando essas pequenas
bolhas vermelhas Quer mais amarelo
na frente aqui? Estou apenas usando a
ponta do meu pincel aqui. Vamos fazer isso em câmera lenta então. Você sempre pode preencher mais vermelho na
parte inferior aqui, porque há mais
vermelho neste lado do que no lado
direito. Mas você também pode
adicionar um pouco de vermelho puro. Temos aquele lindo toque de vermelho
brilhante, basta adicioná-lo em alguns lugares para adicionar um pouco mais de
vermelho aqui também, porque há um
pouco de vermelho nessa área Acabei de usar minha
cronocodona vermelha diretamente da Estou apenas usando esse pequeno movimento de
varredura com meu pincel, criando essas pequenas formas de U. Essas formas de U não
precisam estar por toda parte
, podem estar apenas em algumas
pequenas áreas como esta. Depois, você pode simplesmente
usar seu pincel para adicionar algumas marcas largas como essa. Está um pouco mais
dividido com as marcas. Use a ponta do pincel,
crie algumas pequenas formas em U. Também vou adicionar um pouco
desse vermelho embaixo da área
do pescoço, apenas um pouquinho que é
adicionado ao verde Isso vai criar
uma linda cor escura. De qualquer forma, está muito escuro
embaixo dessa área. Você vai
adicionar o refrigerante light genuíno sobre essa área. De qualquer forma, eu também tenho um
pouco de ronacodona vermelha. Novamente, direto da minha paleta. Vou adicionar mais
vermelho a essa área. Quero preencher um
pouco do amarelo porque não quero que fique tão brilhante no lado esquerdo. Pode ser mais brilhante
no lado direito. Use a ponta do meu pincel. É um vermelho de ronacodona bonito e
espesso. Agora também posso adicioná-lo no lado
direito e preencher algumas
dessas penas Eu só vou
consertar essa área aqui. Eu não vou ficar
muito louco com isso. E eu vou deixar
isso secar completamente agora.
6. As asas: Vamos pintar
as asas agora. E vou começar
com meu prático amarelo. O amarelo prático tem
uma consistência bastante espessa. Parece um pouco grosso. Eu não estou particularmente usando
isso em uma força espessa. Tenho mais força média, metade tinta, metade água. Em seguida, vou pegar
o verde que obtivemos ao
misturar o azul talo e
o amarelo limão Vou usar a ponta do meu pincel e começar a
soltá-la nesse verde Enquanto a tinta ainda está molhada, o lindo amarelo ainda
está molhado Este é um método úmido para úmido. Isso significa apenas que você está aplicando tinta
úmida em uma superfície molhada. Como você está aplicando
tinta úmida na úmida, você faz com que essas
cores se
misturem e tenham bordas
suaves nessas cores, então você não
terá linhas ásperas. Também vou colocar um pouco
desse verde no topo da asa e depois
misturar
na parte superior de um pincel limpo e úmido, pegando
o azul táler, vou começar a soltá-lo enquanto o verde Então, estou apenas tocando esse azul
na borda do verde. E quando isso acontecer, essas cores se fundirão e
começarão a
se
misturar bem E então eu estava adicionando
um pouco de azul sobre o vermelho que
já colocamos no Temi Vou deixar meu azul
um pouco mais grosso agora, então vou
tirá-lo do pigmento seco e
pegajoso da pigmento seco e
pegajoso E vou começar a
usar a ponta do meu pincel. Estou apenas adicionando alguns
pequenos padrões
e pequenas linhas, na verdade. Então, eu quero que isso
imite penas. Mas, como eu disse anteriormente, vamos manter
isso simples e simples. E eu também vou adicionar uma pequena sombra à
esquerda desta asa aqui. Vou
limpar meu pincel agora. E depois vou passar um pano para tirar
um
pouco da umidade E vou
esfregá-lo ao longo da borda dessa sombra
para suavizar a borda Em seguida, vou pegar
minhas mãos
novamente no amarelo e pintar um
pouco dessa asa, ou
seja, a parte superior e a inferior. E então pegue o verde
que usamos anteriormente. Vou
aplicar isso ao
amarelo para que você possa ver essas cores emergindo umas
nas outras. E isso porque
as duas tintas estão molhadas, então você não
quer deixar isso secar. E eu vou pegar um pouco
de verde mais escuro e adicioná-lo à esquerda
daquela asa E isso vai criar uma sombra e fazer
parecer que a asa está um pouco atrás do pássaro
ou no topo da área de Tammy Também estou usando a ponta do meu pincel para
limpar a borda aqui. Na próxima lição, vamos pintar o rosto e o bico
7. O rosto e o bico: Vamos pintar o
rosto e o bico. Vou começar com um quebra-cabeça de água na minha paleta e depois vou adicionar um
pouco de
ronacodona vermelha muito diluída Isso vai ficar mais rosa se você usar um
rosa muito
diluído e depois
vou adicionar
uma pequena quantidade de
verde para atenuar isso diluído e depois
vou adicionar pequena quantidade de
verde para atenuar A razão pela qual isso
embota aquela penugem rosa ou vermelha é porque essas
são cores complementares Quando eles são
somados, eles ajudam a
entorpecer um ao outro. Vou usar
esse super diluído. Não, isso é muito leve. Quase como um
rosa salmão no rosto do pássaro. Eu não queria
deixar esse branco porque o branco
do papel pode parecer um pouco plano e
um pouco brilhante demais. Eu queria adicionar um
pouquinho de rosa. Você pode usar um
cinza super claro nessa área. Se você tem um cinza ou
um marrom muito claro ou um amarelo muito claro,
um ocre
amarelo muito claro, uma penugem muito vermelha
pode funcionar nessa área Mas primeiro teste em um
pedaço de papel. Depois vou
pegar um pouco da minha cronocrodona vermelha E isso ainda está
claro, só tem uma
pequena quantidade de tinta a mais E então eu vou adicionar um
pouco de azul também. Esse é o azul talo. E vou colocar isso em áreas do rosto para
adicionar um pouco de sombra. Agora eu tenho o
refrigerante light genuíno. Isso é muito leve novamente, e estou apenas usando a ponta do meu pincel para adicioná-lo em
algumas pequenas áreas. Tudo isso está sendo
pintado de molhado em molhado. O fundo
ainda está molhado e então eu estou usando tinta molhada por cima. Agora vou realmente turvar esse rosa adicionando
um pouco mais de verde E eu vou aplicá-lo
na primeira camada do bico. Isso só vai
entrar em uma camada. Então eu vou pintar
isso em todo o bico. E eu acelerei isso um
pouco só por juros. Pegue um pouco de azul talo claro. Isso tem muita
água misturada. Vou aplicar isso
em partes do bico. Estou apenas usando a ponta
do meu pincel e aplicando algumas pequenas
listras desse azul E isso está sendo
pintado de molhado em molhado. Tomando o refrigerante genuíno agora. E vou tirar
muita umidade passando meu pincel
em um pano como esse Vou aplicar
isso na ponta
do bico e também em
um lado do bico Isso criará
um pouco de volume, um pouco de profundidade e um pouco
de forma no bico Isso fará com que
o bico pareça mais arredondado se não
colocarmos essa sombra O bico vai
parecer muito plano e não vai
parecer arredondado
porque o bico de um papagaio é
lindo e arredondado na Então, eu queria dar
uma olhada e poder usar algumas pequenas
listras aqui e ali Usando a ponta do meu pincel, você quer
ter certeza de que não tem muita umidade no pincel agora. Porque quando você
levanta o pincel, você pega aquela
pequena gota de tinta aquosa, o que é muito chato e
acontece muito comigo Então, se você conseguir isso, basta passar um pouco no
pincel em um pano ou toalha de papel
para tirar um pouco
da umidade Significa apenas que você tem um pouco água
demais no pincel. Eu pego um pouco mais de
refrigerante como se fosse genuíno agora, mas essa é uma tinta mais grossa, então eu apenas esfreguei
meu pincel úmido sobre o pigmento pegajoso que estava
no meu prato ou na minha paleta E vou usar a ponta
do meu pincel agora para pintar
esses pequenos padrões. Se você der uma olhada no bico
do papagaio, ele geralmente tem essas listras
de cor escura que E é a única
coisa que se
destaca para mim quando estou pintando. Um papagaio despeja meu pincel em um pano Agora, para tirar
muita umidade, vou esfregar meu pincel
sobre meu pigmento espesso Então, se você está se perguntando o que
quero dizer com pigmento pegajoso, significa apenas a tinta seca
na minha Ou você pode simplesmente
usar sua tinta
recém-espremida diretamente do tubo E vou aplicar
essa tinta escura em áreas. Eu o apliquei na parte superior
do bico para criar uma sombra. E então eu vou
aplicá-lo na parte inferior também. Agora, pegando o azul talo, vou aplicá-lo na parte inferior
do bico Isso vai ser pintado
em toda a parte inferior do bico E tente não tocar na
tinta molhada do topo do bico, porque senão
o azul vai
começar a se misturar com o cinza E você não quer
que isso aconteça. Isso vai ser pintado de molhado em molhado, esta área inferior. Tente trabalhar rapidamente
com a próxima etapa. Só estou me certificando de que a
camada de tinta esteja uniforme. E agora vou pegar meu refrigerante light januine
da minha Novamente, bonito e escuro,
então tem um pouco de água misturada,
mas não está superdiluído. E então eu vou
aplicar isso em áreas. Lembre-se de que estamos
pintando isso na primeira camada úmida, para que a camada azul ainda esteja úmida. Se o seu secou, deixe secar
completamente e depois molhe
novamente a área
com um pouco de água limpa. Você não quer entrar nessa área se ela
começar a secar, pois isso causará a formação de fundos
ou
flores de couve-flor Então, vou pintar
isso em algumas áreas, permitindo que parte dessa
camada inferior azul brilhe, pule pequenas áreas
e deixe lacunas Essa é a razão pela qual eu
pintei o azul primeiro. Pegando o refrigerante light genuíno ou qualquer outro cinza que você esteja
usando, muito grosso. Vou aplicar uma sombra
no lado esquerdo. Em seguida, vou aplicar
isso em algumas áreas. Isso ainda está sendo
pintado de úmido em úmido. Estou apenas pintando sobre essas
marcas triangulares listradas. Dei uma boa olhada no bico
e, para mim, parece que há formas
triangulares, marcas
e listras dentro do bico Eu realmente queria incluir isso. Também vou usar a ponta
do meu pincel para delinear a parte inferior
do bico Vou pintar
o olho agora, vou apenas adicionar um
pouquinho de verde ao amarelo para torná-lo
mais verde amarelo.
Vou usar meu pincel tubular de tamanho
pequeno para delinear o olho Isso é apenas o amarelo
que está acontecendo. Agora, vou pegar
meu verde, muito diluído, e adicionar um pouco de azul
talo a ele para
torná-lo mais azul esverdeado E estou adicionando muita água para garantir que esteja
bem diluída. É mais verde, azul ou turquesa E vou aplicar isso diluído no
meio do olho. Agora eu tenho um pouco de
refrigerante light genuíno. E estou usando meu pincel de tamanho. Este é um
pincel minúsculo, você quer ter
certeza de que sua
tinta não está muito molhada,
caso contrário, o cinza se espalhará bastante. Usando meu pincel tamanho dois, acabei de pegar um
pouco de laranja. E isso é apenas o vermelho da
rinacrodona misturado com o lindo amarelo
que usamos anteriormente Vou aplicar
essas pequenas especificações
ou essas pequenas formas salpicadas Se você der uma olhada
na foto de referência, o papagaio tem essas
lindas marcas no rosto Então, eu só
queria comprar alguns. Não vou
enlouquecer com isso porque
quero adicionar muitos e
muitos detalhes nessa área. Você sempre pode optar por adicionar ou remover áreas
da sua foto de referência. Você não precisa pintar
tudo o que vê. Eu também vou pintar esses. Eles não gostam de bigodes pequenos, mas acho que são
pequenas penas. Usando meu pincel tamanho dois novamente, vou usar um pincel
prateado mais escuro genuíno agora, então é bem grosso e estou usando
isso para delinear os olhos Use um pincel minúsculo ou a ponta
do pincel para fazer isso. E se apresse, porque o cinza é
uma cor bastante manchada Portanto, se você cometer um erro, é difícil removê-lo deixando
a tinta bem grossa. Agora você pode usar um preto ou um cinza muito escuro,
como uma tinta cinza. Vou aplicar
isso no meio. Estou apenas pintando
na pupila do papagaio agora com
meu E isso é de Billy Showell. Eu comprei isso da Jackson's Art, mas acredito que você também pode comprar esses pincéis em marcas
diferentes Dê uma olhada na Amazon ou em
sua loja local de materiais de arte. Estou usando isso úmido e limpo e vou usá-lo apenas
para tirar um pouco de
cor apenas na
borda do bico, porque descobri que não havia
muito contraste e o
bico não estava muito contraste e o
bico não estava Então, eu queria separar a parte superior do bico
da parte inferior E tudo o que estou fazendo
é esfregar minha tinta seca,
pegar a tinta e depois passar em um pano Pegando um pincel pequeno novamente, vou pegar
meu refrigerante light genuíno novamente, é lindo e cremoso,
então está bonito e escuro Eu vou pintar
no meio do bico. Essa
será a lacuna entre a parte superior do bico e
a parte inferior do bico E eu vou pintar
essa linda forma. Este é o meu
pincel seis que é divertido. Mas se você quiser usar um pincel menor, vá
em frente e faça isso. Quando chegar ao final,
vou usar um pincel limpo e
úmido e apenas
misturar a borda, não
é totalmente
grossa na parte superior, está um pouco mais diluída Também vou usar
uma bela tinta escura
na parte superior para criar um pouco
de sombra nessa área, a luz de refrigerante genuína novamente e ela está bem diluída. Eu queria aplicar um pouco de
sombra na parte inferior
do rosto, porque se
você der uma olhada na foto de
referência novamente, parece que há um pouco de
sombra nessa área. E então eu estava
misturando com um pincel limpo e úmido. Em seguida, finalizaremos o papagaio com um pouco de
sombra e detalhes
8. Retoques finais: Vamos dar os
toques finais ao papagaio agora. Vou pegar meu
Chronacrodone vermelho e vou começar a
adicioná-lo à asa Vou apenas corrigir o
formato da asa porque
acho que a pintei um
pouco errado no começo. Também estou pegando minha soda light genuína e
adicionando-a à parte superior, criando um pouco de sombra. Em seguida, pegue uma escova limpa e úmida e misture
a borda para
mantê-la bonita e Agora vou pegar um pouco de verde
escuro e você pode obter um verde escuro adicionando
mais azul ao verde. Lembre-se de que obtivemos essa
cor
ao misturar o amarelo Hanser e
o azul talo Mas se você tem
amarelo limão ou amarelo mais frio, você também pode usá-lo Portanto, você também pode
obter um verde escuro adicionando mais azul do que amarelo. E então eu estou apenas misturando
a borda com um pincel limpo e
úmido, pegando um pouco de verde
amarelado Então, isso acabou de ter
mais amarelo. E então eu tenho um pouco de azul talo muito
concentrado, mas você pode usar sua
cor escura como seu cinza escuro E estou apenas misturando a borda com um pincel
limpo e úmido. E aqui está o papagaio pronto, mas eu só queria te mostrar, e talvez você não precise fazer isso Estou misturando essa borda áspera aqui com um pincel limpo e úmido. Na lição final, vou compartilhar minhas ideias
e definir um projeto para você.
9. Considerações finais e projeto: Parabéns por
concluir este curso. Espero que você tenha se divertido
aprendendo a pintar a peça. Eu realmente espero que você
mesmo experimente. Você também pode usar essas habilidades
que aprendeu
nesta aula para pintar
outros pássaros, então não
precisa se limitar
ao papagaio depois de experimentar a peça, tente usar essas habilidades em
outros pássaros também Eu adoraria ver suas pinturas na área de projetos e
recursos. Você encontrará essa guia
abaixo deste vídeo. Basta clicar no título Projetos
e Recursos e, em
seguida, tirar uma foto de
sua pintura usando seu telefone ou sua
câmera, e você pode facilmente enviá-la para a área de projetos e
recursos. Se você tiver alguma dúvida, basta me fazer uma pergunta
na área de discussões e eu
entrarei em contato com você com ajuda. Divirta-se muito experimentando técnicas
de cores, texturas e planos de fundo
e pinte
quantos pássaros quiser usando
as habilidades que eu lhe ensinei Tenha um lindo resto do seu dia e nos
vemos em breve, tchau.
10. Dica bônus: como adicionar uma sombra: Vou adicionar um pouco de sombra porque se você der uma
olhada na referência,
parece que o topo da cabeça e
a parte esquerda do ombro estão sob a luz
direta
do sol e
parece que o sol está brilhando atrás do papagaio e
causando sombras na Se você não gosta de como isso parece
brilhante, você sempre pode adicionar
um pouco de sombra, e é isso que vou fazer. Mas, obviamente, isso é
totalmente opcional. Talvez eu não goste do resultado final, então vamos ver no que vai dar. Vou pegar uma versão
bem diluída do meu refrigerante Light genuíno. Então, se você tem um cinza, pode usá-lo
bem diluído. Você também pode turvar
o amarelo adicionando
um pouco de cinza a ele Depende totalmente de você. Basta criar uma versão mais escura das cores que
você tem aqui Adicione azul à laranja
para turvar a laranja. Você também pode criar uma
cor de sombra como essa. Mas vou
facilitar isso e vou
usar um cinza claro. O que eu quero fazer para
começar é molhar a cabeça. E a razão para
isso é porque eu quero que as bordas da
sombra sejam suaves. Eu quero que a sombra
pareça estar se misturando nas penas. Eu não quero bordas ásperas. Se você quiser apenas pintar a sombra em linha reta
e ter uma borda dura, basta
pintá-la no papel seco. Mas vou molhar
apenas o topo da cabeça porque só
quero que as áreas sejam
bem macias nessa área. Então, pegando meu cinza claro, vou evitar
o topo da cabeça porque acho que está
bem escuro lá. De qualquer forma, no topo da cabeça, eu quero ser o mais leve Vou começar
pela lateral da bochecha dele. Tudo o que estou fazendo é
simplesmente tocar suavemente
nesse cinza , porque não
quero perturbar nenhuma das
camadas inferiores Vou apenas inserir isso. Você pode ver aqui que, colocamos água no papel, essas bordas são bem macias. Depois, com o
resto, vou pintar apenas
no papel seco usando
o cinza muito diluído porque há
muita água nesse cinza, você ainda verá
as camadas inferiores. Não se preocupe
em cobrir as camadas que
você colocou. Essa camada muito clara só
vai
escurecer essas áreas
e fazer com que pareça que o buraco que existe na sombra
pintando tudo Aqui também está toda a
área da asa. É muito leve, mas está
fazendo uma mudança sutil. Está apenas diminuindo um pouco
essas cores, ainda
que levemente, para que você ainda possa ver a faixa de brilho
surgindo Também vou pintá-lo
até esta área do bico aqui, deixando a esquerda livre E também essa asa. Apenas pinte a metade na asa. Então, o que vou
fazer é pegar meu pincel úmido e vou misturar
a borda apenas para amolecê-la Porque eu quero que o
lado esquerdo ainda
esteja brilhante para que
pareça que o sol está brilhando. E esse é o acabamento do
papagaio agora, acho que fez
um pouco de diferença Fez uma
diferença muito sutil onde está agora. O topo da cabeça
parece mais claro. À esquerda, o
ombro
também parece mais claro porque colocamos
aquela pequena sombra. Espero que você tenha gostado desse tutorial e tenha um ótimo
resto do seu dia.