Pintura com textura no Blender: coloque qualquer arte em qualquer lugar no seu modelo 3D

1. Introdução: E bem-vindo de volta a mais uma aula incrível do Blender comigo Ken. Agora, eu tenho uma pergunta para você. Você já quis pegar seus logotipos, gráficos, grafites ou ilustrações e colocá-los diretamente em um modelo de três D no Talvez você tenha visto alguns veículos, adereços ou ativos de jogos estilizados cobertos por decalques e ilustrações legais e tenha se perguntado como os artistas colocaram esses gráficos decalques e ilustrações legais e tenha se perguntado como os artistas colocaram esses gráficos exatamente onde eles queriam. Nesta aula, mostrarei uma das técnicas mais simples e poderosas para fazer isso usando as ferramentas de técnicas mais simples e poderosas para fazer isso usando as ferramentas pintura de textura em estancil do Blenders pintura texturizada permite que você projete imagens diretamente na superfície de um objeto tridimensional, quase como se estivesse usando um projetor ou estêncil, para que você possa colocar a arte em qualquer lugar E isso lhe dá muito controle. Com essa técnica, você pode adicionar grafites, decalques, logotipos, adereços estilizados, gráficos de veículos, marcas de produtos e qualquer obra de arte marcas de produtos e qualquer obra de arte que você tenha em seus três modelos D. Nesta aula, você aprenderá o que é texturização e como ela funciona no Blender Como preparar seu modelo em três D usando UV e embalagem, como usar liquidificadores para pintura texturizada, espaço de trabalho, como projetar obras de arte usando máscaras de estêncil e como salvar e renderizar seu modelo texturizado finalizado e Para nosso projeto de aula, você decorará um vaso de flores usando sua própria arte, decalques e gráficos. Você pode usar imagens de sites de textura ou até mesmo obras de arte que você mesmo desenhou ou pintou Ao final desta aula, você poderá colocar sua arte em qualquer lugar em seus três modelos D. Então, se você está pronto para começar, vamos direto ao assunto. Nos vemos na próxima aula. 2. O que é textura: Quando criamos três modelos D no Blender, eles geralmente começam com formas simples de cinza A geometria define a forma do objeto, mas não define a aparência da superfície do objeto Portanto, a aparência visual vem do sombreamento e dos materiais Então, queremos parar um momento e nos lembrar de como adicionamos materiais a um objeto. Então, temos esse cubo aqui dentro do Blender. Este é um projeto totalmente novo. Se eu quiser adicionar materiais a esse cubo, primeiro preciso mudar para o modo de sombreamento E, claro, agora isso muda automaticamente para a pré-visualização do material, para que possamos ver os materiais. E como você pode ver, nosso material foi automaticamente adicionado ao nosso cubo porque não podemos mudar a aparência dessa geometria desse cubo sem antes de tudo criar um material , porque tudo o que será visível na superfície desse cubo é armazenado dentro desse material, chamado material Podemos renomeá-lo para meu material. Assim, podemos ter vários materiais. E esse material específico da Momial vai manter as cores específicas dentro da aparência da superfície, que vamos definir aqui Agora, com esse cubo selecionado, é claro, posso ver o miomaterial Uma forma de adicionar detalhes à superfície de qualquer objeto é usar textura. Então, se eu pressionar Shift A e ir para textura, como você pode ver, temos várias texturas Eu posso usar a textura Voronoi. E coloque-o ali mesmo. E imediatamente ele começa a renderizar isso, e eu posso ajustar a escala, os detalhes e todas essas coisas Essa é uma forma de aplicar detalhes da superfície. Você pode criar borracha, você pode criar uma superfície metálica Você pode criar solo usando esse tipo de textura. Isso é o que chamamos de textura procedural porque usa fórmulas matemáticas à medida que você ajusta esses campos, para ajustar o que você está vendo aqui Portanto, é uma textura processual. Agora, se eu remover isso pressionando excluir, outra forma de adicionar detalhes às suas superfícies é usando uma textura de imagem importada Então, se eu pressionar Shift A, volte para a textura. Temos textura de imagem. Podemos conectar isso à cor base. Então, agora, temos duas opções. Podemos abrir e carregar ou importar uma imagem que baixamos de um site como polygon, polyhaven ou texts.com Então, vou para meus downloads. Quero mudar para miniaturas e procurar uma textura aqui Essa é uma textura de metal. Agora que adicionei textura da imagem que baixei de um site diferente e ela está conectada à cor base do cubo, agora ela está ocupada ou está mostrando aquela textura específica A terceira maneira de aplicar texturas e adicionar detalhes ao seu modelo de três D é criando, desenhando ou pintando sua própria imagem Essa é uma imagem importante. De onde eu o baixei. E agora nós o conectamos a isso. Mas a outra opção é não usar uma imagem importada. Na verdade, podemos desenhar nossa própria imagem. Então, em vez de dizer aberto, dizemos novo. Isso abre um modelo ou pop-up para nos permitir nomear nossa imagem. Queremos dar um nome a essa imagem. Então, vamos chamá-la de nossa cor base personalizada. E eu posso fazer com que seja uma imagem de dois k. Vou selecionar esses dois e dizer 2048. Deixe-me iluminá-lo e vamos dar uma cor azul clara Vou deixar todo o resto do jeito que está e dizer novo. Como você pode ver, agora, o que você está vendo aqui não é uma imagem enviada para o Blender É uma imagem que nós mesmos criamos e demos a ela uma cor azul. Eu queria que soubéssemos sobre essas três maneiras de adicionar detalhes aos seus três modelos D porque vamos nos concentrar na terceira, o método de criar nossa própria imagem dentro do Blender Vou explicar isso muito mais detalhadamente nas próximas aulas. Você vai entender por que e o que estamos fazendo. 3. Espaço de trabalho com pintura texturizada: Da inclui um espaço de trabalho dedicado projetado especificamente para pintura texturizada Vamos mudar para a área de trabalho com pintura texturizada. Esse espaço de trabalho contém muitas ferramentas, mas nesta aula, vamos nos concentrar em apenas algumas áreas importantes, as partes que são relevantes para o que queremos aprender A janela de visualização em três D. É aqui que vamos pintar diretamente no modelo. À medida que escovamos a superfície, a textura é aplicada em tempo real, permitindo que vejamos nossa arte aparecer instantaneamente no objeto. As ferramentas de pincel. Agora, essas ferramentas nos permitem controlar coisas como tamanho do pincel, modos de mesclagem e tudo Mas nem vamos mexer nessa parte. Para esta aula, usaremos principalmente o pincel padrão. Em outras palavras, não vamos mudar o pincel, mas vamos mudar o tamanho e a força do pincel de tempos em tempos. Então temos o slot de textura. É aqui que carregaremos a imagem que queremos usar como nossa máscara de estêncil. Depois, também temos o editor de imagens. Você pode pensar nisso como um mini photoshop dentro do Blender. Lembre-se de que, ao contrário das texturas procedurais que são geradas matematicamente ou das texturas importadas que vêm de sites externos, a pintura de textura envolve criar ou texturas procedurais que são geradas matematicamente ou das texturas importadas que vêm de sites externos, a pintura de textura envolve criar ou editar uma imagem você mesmo no Blender. Essa imagem é então envolvida no modelo de três D como uma textura. O editor de imagens é onde esse arquivo de imagem e onde podemos ver e salvar a textura que estamos pintando. 4. Desencapsulamento de UV: Antes de podermos pintar texturas em um objeto tridimensional, Blender precisa de uma forma de mapear uma imagem bidimensional em uma superfície tridimensional Porque lembre-se, a imagem que você está pintando é dois D e o objeto é três D. Para entender isso, imagine uma caixa de cereal Quando você compra uma caixa de cereal na loja, ela já tem gráficos impressos, como marca, informações nutricionais, imagens de produtos, marketing, gráficos e até mesmo o preço Mas esses gráficos não foram impressos depois que a caixa foi montada. Em vez disso, eles foram impressos enquanto o papelão ainda estava completamente plano, apenas um pedaço de papel plano de dois D. A folha plana é impressa primeiro e depois dobrada na forma de três caixas D. O UV e a embalagem no Blender funcionam de forma muito semelhante. Blender precisa temporariamente desdobrar os três modelos D em um layout plano para que as imagens e a arte possam ser Esse layout achatado é chamado de mapa UV. E cada peça achatada individual é chamada de ilha UV Então, isso é uma ilha. Isso é uma ilha, e isso é uma ilha. Agora, vamos dar uma olhada em um exemplo simples de UV desembrulhando um Então, dentro do Blender, eu quero mudar para o espaço de trabalho de edição UV Quando mudamos para isso, Blender seleciona automaticamente o cubo e muda para o modo de edição porque Blender espera que selecionemos bordas e marquemos cenas o Blender seleciona automaticamente o cubo e muda para o modo de edição porque o Blender espera que selecionemos bordas e marquemos cenas . Agora, o Blender também é inteligente o suficiente para nos dar uma sugestão de como o cubo ficará Então, como um cubo é um simples e primitivo, o Blender já sabe onde colocar o SMS e já fez isso e nos deu Mas e se você tiver um modelo de três D mais complexo o Blender precisar especificar para onde os SIMs É aí que você adiciona SIMs manualmente. Agora, vamos fazer o mesmo com esse cubo. Agora, você notará aqui neste editor de UV que, quando eu seleciono uma borda aqui, ela também está selecionada lá. E isso é porque isso está ligado. Então, eu gosto que esteja ligado, então ative-o e isso permite que você selecione Se você selecionar um ritmo aqui, saberá qual é o ritmo desse lado . Então isso deve estar ligado. De qualquer forma, vamos voltar para a seleção de bordas. E vamos ver um resultado diferente se decidirmos selecionar tudo, como você pode ver, diz a dica de ferramenta, a projeção desembrulha as faces selecionadas dos objetos de malha Então, ele desembrulha o cubo inteiro. E é assim que ele o achata. Então, todos os rostos são colocados um ao lado do outro dessa forma. Agora, a embalagem padrão original que o Blender fez é o que você esperaria uma caixa do mundo real colocada e pronta para ser dobrada em uma caixa do mundo real colocada e pronta para ser dobrada Agora, se quisermos obter um resultado diferente para essa caixa, posso selecionar essas três arestas dessa forma, clicar com o botão direito Marcar CM, selecionar essas três bordas, como Markm se eu selecionar, agora se eu selecionar e depois U, gosto de usar o molde desembrulhar porque você pode ver que é um resultado diferente e é muito feio porque não separamos essas duas máximas porque você pode ver que é um resultado diferente e é muito feio porque não separamos posso selecionar essas três arestas dessa forma, clicar com o botão direito do mouse em Marcar CM, selecionar essas três bordas, assim como Markm se eu selecionar, agora se eu selecionar e depois U, gosto de usar o molde desembrulhar porque você pode ver que é um resultado diferente e é muito feio porque não separamos essas duas máximas. Eu selecionei esses dois. Vamos tocar em A, depois eu toco em conformal. Essa é uma maneira diferente de desdobrar isso. Estamos apenas brincando com isso. Se eu selecionar isso marque C e selecione esses dois. Maxim, depois selecione tudo com A, depois U. Agora, como você pode ver, acabamos de desembrulhá-lo colocando o SMS em partes diferentes das que o Blender havia colocado, porque são liquidificadores desembrulhados e isso é nosso. O Blender havia colocado SMS em outras partes. Se você estiver trabalhando com um cilindro, deixe-me excluir esse Shift A, malha, cilindro. Como você pode ver, o Blender tem uma sugestão sobre como ele deve ficar, e eu adoro essa sugestão porque, se mudarmos para o modo de edição, o Blender o desembrulhou dessa é porque o Blender espera que você coloque a arte continuamente nesta superfície aqui, e essa é essa superfície aqui uma sugestão sobre como ele deve ficar, e eu adoro essa sugestão porque, se mudarmos para o modo de edição, a razão pela qual o Blender o desembrulhou dessa forma é porque o Blender espera que você coloque a arte continuamente nesta superfície aqui, e essa é essa superfície aqui. Então, se você colocar uma imagem aqui, ela não vai quebrar no meio do caminho Mas vamos ver o que acontece se você o desembrulhar com UV de forma diferente Se eu adicionar um UV SM ali e outro ali, depois marcar C. Selecione A, UV desembrulhe, como você pode ver, é uma costura muito feia Então, o que precisamos fazer é, deixe-me desfazer isso Podemos seguir a sugestão do Blenders ou podemos fazer isso manualmente E como você pode ver, há uma face superior, face inferior e as faces laterais. Então, mantendo pressionada a tecla Shift O e clicando em qualquer uma dessas bordas que se contornam, você seleciona todas aquelas que fazem um loop, mantém a tecla Shift pressionada para fora e seleciono aquela borda inferior, e eu selecionarei uma borda aqui. Máxima. Agora, se eu selecionar tudo, então. Como você pode ver, temos algo próximo ao que tínhamos. E isso é porque acabamos de colocar uma costura aqui e na parte inferior, e apenas uma vez aqui Então é como cortar esse cilindro. Se você tivesse uma lâmina e esse cilindro fosse feito de papelão, como você a cortaria para colocá-la plana para pintar nela? Você gostaria de apenas uma costura aqui e uma costura abrindo essas duas Então você deixa isso de lado. 5. Pintura de textura de vaso de flores — parte 1: Então, depois de passar por toda a teoria do Blender, é hora de colocar tudo o que aprendemos em prática Queremos ver como dar textura a esse vaso de farinha. E, é claro, vou fornecer esses três modelos D abaixo desse player de vídeo na guia projetos e recursos. Confira lá fora. Então, agora, se você quiser pintar com textura este vaso de flores, o primeiro passo que queremos fazer é ir ao espaço de trabalho de edição UV e desembrulhá-lo com UV Então, como você pode ver, a topologia é um pouco estranha, porque eu modelei esse vaso de flores em plasticidade e depois o importei plasticidade e depois o importei Portanto, a topologia é um pouco estranha. Mas o que queremos é procurar um lugar onde possamos colocar uma costura de cima para baixo como esta Então, vou mudar para o modo de borda, selecionar a borda superior, manter pressionada a tecla Control e clicar na borda inferior. Ele selecionará tudo o que estiver no meio. E não há nenhuma vantagem aqui. Assim, posso pressionar a tecla Shift e selecionar isso e, em seguida, manter pressionada a tecla Control para selecionar todas as bordas a tecla Control para selecionar todas as bordas entre a seleção atual e a anterior. Então, agora que selecionamos esse loop inteiro, e o loop inferior, vou apenas manter pressionada a tecla Shift e sair. Lá vamos nós. Então, agora, o vazamento direito marca SM. Então, vai ser cortado aqui mesmo. E aqui. Agora, vou fazer o mesmo, mas por dentro, então selecionarei a borda superior, pressionarei Control, selecionarei a parte inferior, depois pressionarei a tecla Shift e pressionarei uma das bordas aqui para selecionar o loop inferior. Agora, a razão pela qual eu não estou fazendo o mesmo aqui, shift out para esse loop superior, é porque ele está selecionando dois terços dele e pulando esses dois, e eu tenho que segurar manualmente a tecla shift. Lá vamos nós. Agora esse é todo o laço interno superior, à direita, uma máxima. Então, vamos lá. Agora, se eu selecionar tudo, A, vá para unwrap conformer. Isso é o que temos. Vou girar isso mantendo pressionada a tecla Control para pular em incrementos de cinco graus até que a rotação aqui em cima diga 90 Agarre-o para posicioná-lo dentro da tela. Assim como o salvamento. Agora, precisamos ter isso na seleção de sincronização UV para que, quando eu selecionar uma parte da geometria aqui, eu possa ver exatamente onde ela está Então esse é o lado de fora. É aqui que vamos pintar. Agora que temos esse UV desembrulhado, dissemos ao Blender que é assim que queremos aplicar a textura Podemos aplicar uma textura contínua aqui, e ela não quebrará porque não há costuras no meio É como uma folha de papel plana que pode ser impressa ou pintada. Portanto, a etapa número dois é mudar da edição UV para a pintura de textura E automaticamente, isso mudará para o editor de imagens do editor UV. Esse era o editor de UV. Agora, essa é a textura da imagem. E quando mudamos para o modo de pintura de textura, o Blender carregou automaticamente as três portas de visualização D, mudou para pintura de textura aqui e preparou uma tela aqui no editor de imagens para começarmos a desenhar, porque lembre-se, este é um mini Photoshop aqui, e o Photoshop tem uma e aqui e preparou uma tela aqui no editor de imagens para começarmos a desenhar, porque lembre-se, este é um mini Photoshop aqui, e o Photoshop tem uma tela na qual você pode colocar sua arte. Então é aqui que vamos colocar nossa arte. Agora, cada modelo de três D deve ter uma cor base. Lembre-se de que, se voltarmos ao layout por um momento e quisermos aplicar alguma textura ou sombreamento a esse modelo de três D, o que precisamos fazer é usar um sombreamento assim e, em seguida, adicionar um novo material aqui ou mudar para materiais aqui e adicionar um É a mesma coisa que usar tinta texturizada aqui E dizendo, queremos criar um material. E com esse material, podemos adicionar um novo slot. Deixe-me mostrar o que é um slot. Se eu mudar para o molde de sombreamento e adicionar um novo material a esse vaso de flores selecionado Este é um slot, slot de cor base, slot rugosidade, slot metálico Tudo bem, então faça isso porque queremos pintar com textura aqui, neste modelo, podemos adicionar um material a ele e, nesse material, podemos adicionar uma nova base podemos adicionar Na verdade, deixe-me dividir isso em dois. Eu esqueci de fazer isso Deixe-me mudar isso para o editor de sombreamento. É o mesmo mudar para essa parte, porque esse também é o editor de sombreamento, volte para pintura de textura Agora, se eu adicionar um material aqui com um slot de cor base, automaticamente, ele recebe um nome como o nome do vaso de cinco flores e, em seguida, a cor base Eu quero fazer dois k 2048, e digamos que o vaso de flores deva ser preto A cor base do vaso de flores ou o material base usado para criar o vaso de flores era preto Então, podemos dar a ele um material preto. Vou abaixar isso desse jeito e depois adicionar. Agora, se eu diminuir o zoom, porque temos um material, agora podemos começar a desenhar nele. Se eu escolher uma cor aqui, selecionar essa, iluminá-la, podemos começar a desenhar nela Se eu desfizer tudo isso e começar a desenhar antes de adicionar qualquer material, Blender não saberá exatamente o que você está tentando fazer Então, se eu tentar desenhar, diz que faltam materiais, texturizados ou vinculados Porque lembre-se de que dissemos um material é o que armazena texturas cores e outras coisas que você definiu para a superfície do seu modelo de três D. Portanto, sem um material, você não pode começar a desenhar ou pintar. É por isso que você precisa de um material. E vamos apenas dizer a cor base aqui. Vamos usar branco ou cinza. Agora, lembre-se de que este é um mini Photoshop, então você pode desenhar aqui ou aqui Então, se você desenhar aqui dentro do Mini Photoshop ou do editor de imagens, você está desenhando no seu modelo, sem mais nem menos Então, se eu desfizer tudo isso, e depois de fazer alterações aqui, assim como no Photoshop, onde você faz alterações, você precisa salvá-las Mas a primeira coisa que você precisará fazer aqui é salvar essa imagem, porque lembre-se, quando você estiver usando texturas procedurais, se eu mudar para sombreamento, se você disser Shift A e ir para textura e estiver usando uma textura de ruído ou uma textura de Voronoi, esses são cálculos matemáticos que acontecem quando você troca Conforme você ajusta esses botões, esses são cálculos matemáticos Deixe-me desconectar isso. Então, esses são cálculos matemáticos em tempo real que estão acontecendo à medida que ajustamos isso. Mas também vimos que a outra forma de adicionar uma imagem é importando uma imagem criada por outra pessoa e usando-a como nosso texto Então, se eu for baixar e selecionar essa imagem aqui, onde está aquela imagem metálica Agora, fornecemos um texto predefinido que não pode ser editado no Blender Mas podemos editar essa imagem no Photoshop. Se editarmos essa imagem no Photoshop e salvá-la no Photoshop O Blender detectará essas novas alterações e mostrará a imagem com as novas alterações porque estamos lendo a mesma Agora, como não estamos tirando essa imagem de fora, estamos na verdade fazendo ou usando nossa própria imagem aqui, vaso de flores Apesar de termos desenhado dentro do texture-paint, ainda precisamos salvá-lo da mesma forma que você entra no Photoshop, edita e salva a outra imagem que você baixou online para ver novas alterações no Então, ao fazer novas alterações na textura que você está desenhando, você precisa salvá-la. É por isso que temos essa pequena estrela. Então guarde isso. Na primeira vez que você fizer isso, você o salvará dentro do seu computador em algum lugar. Vou salvá-lo na área de trabalho. É meu desktop. Nova pasta, vaso Lá vamos nós. Agora, como você pode ver, a estrela desapareceu. Mas se eu desenhar algo agora, observe que a estrela está de volta. Então, agora, é assim que se desenha com pincéis. E, claro, podemos trocar os pincéis aqui. Deixe-me desfazer tudo isso. Claro, podemos trocar os pincéis. Se eu voltar para pintura texturizada. Eu posso pegar esse pincel e, como você pode ver, está um pouco mais fraco do que o outro Se eu escolher o afiado, é muito mais nítido. E eu posso pressionar F para torná-lo menor. Se eu pressionar F e arrastar para a esquerda ou para a direita, podemos diminuir o pincel. E o Shift F ajusta a força. Então eu posso torná-lo muito fraco para que, quando eu estiver desenhando, haja nada que eu esteja desenhando. Desloque F novamente, 0,0 73f para aumentar o tamanho. E como você pode ver, está desenhando, mas você não consegue ver porque está muito fraco Shift F, digamos, até aquele ponto. Como você pode ver, podemos pintar algumas cores mais fracas do que as que desenhamos anteriormente E, como você pode ver, com isso, você tem uma maneira muito poderosa adicionar texturas aos seus três modelos D. Mas a questão é: como adicionar grafites quando você não sabe desenhar? Você não é grafiteiro. É aí que entra o slot de textura porque, com o slot de textura, podemos selecionar uma imagem que outra pessoa perfura e imprimi-la em nosso modelo de três D. E é isso que veremos na próxima lição. Te vejo em breve. 6. Pintura de textura de vaso de flores — parte 2: Agora é hora de usar algumas obras de arte reais para decorar nosso vaso de flores Queremos usar obras de arte feitas profissionalmente em nosso modelo de três D. Então, como fazemos isso? Já mencionamos que dentro da ferramenta, a ferramenta ativa aqui, temos um slot de textura. Agora, para usar uma imagem externa como nosso estêncil, vamos mudar para estêncil Vamos selecionar isso, e a imagem deve estar em algum lugar aqui, mas não dissemos ao Blender onde a imagem está em nosso computador Então, precisamos fazer isso indo até aqui. Então, agora estamos dentro da ferramenta ativa, mostrando tudo sobre a ferramenta ativa. Mas aqui embaixo é onde podemos adicionar uma nova textura. Agora, o jeito que eu gosto de fazer isso é dividir isso em dois. Então eu vou até essa esquina e puxo desse jeito. E agora que isso está na visualização de textura, posso voltar para a visualização principal aqui, e isso me dá acesso a ambas. Então, aqui, se eu selecionar essa nova, criaremos uma nova textura. E aqui queremos dizer que queremos usar uma imagem ou um filme. Temos outros aqui, mas estamos interessados em imagem ou filme. E é aqui que escolhemos um. Então, vou dizer aberto. E aqui, eu tenho vários gráficos que eu baixei do Free Peek Então, como exemplo, vamos usar esse babuíno É um babuíno? Então, agora, quando você importa uma imagem, ela estará no canto inferior esquerdo aqui. Se você quiser mover a imagem, clique com o direito do mouse e arraste, então clique com o botão direito e arraste Se você quiser redimensioná-lo, mantenha pressionada a tecla Shift, clique com o botão direito do mouse e arraste Se você quiser girá-lo, mantenha pressionada a tecla Control, mantenha pressionada a tecla Control, clique com o botão direito do mouse e arraste, gire Então, agora vamos mudar para a visão frontal com uma no teclado, no teclado numérico Agora estamos na vista frontal. Basta navegar normalmente no Blender. E agora vou ampliar. Você pode ampliar para aproximar o modelo em três D ou, se quiser que ele permaneça lá, pode redimensionar a obra de arte Então, basta clicar e arrastar com o botão direito. Tudo bem, eu quero que esteja dentro de tudo à direita, deslize para baixo e arraste para a esquerda para redimensionar Talvez aquele lugar ali. Então, agora, se eu começar a desenhar, ele será desenhado lá. Então, agora, se eu girar, como você pode ver, ele foi impresso no modelo de três D. Se eu mudar para o layout, você notará algo. O problema é que está muito fraco. É muito baixo. Por quê? Bem, vamos voltar à pintura texturizada Lembre-se de que reduzimos a força do pincel. Se eu pressionar Shift F e arrastá-la para a esquerda e levá-la até um, e vamos mudar para talvez o lado com três no teclado numérico, deixe-me apenas deslocar e arrastar para torná-la menor, clique com o botão direito Tudo bem Agora, se eu desenhar aqui, como você pode ver, é muito, muito visível e claro. Agora, se eu for para o layout, é muito mais visível. Vamos pintar com textura e girar. Para alterar a imagem que você está usando e ainda manter a que você tinha na anterior. Se você quiser usá-lo mais tarde, você pode clicar neste novo ícone de textura aqui. O que isso faz é criar um novo slot para uma nova textura de imagem ao mesmo tempo, deixar esse outro disponível. Eu posso selecionar isso e ainda desenhar com ele. Agora, se eu clicar aqui e selecionar isso, está vazio solicitando uma nova imagem. Eu quero entrar aqui e deixar eu escolher vamos dar hip hop. Vou disponibilizar todos esses gráficos. Você pode baixá-los junto com o modelo. E se eu girar, agora temos aquela textura incrível ali mesmo Deixe-me, eu não vou usar isso de novo, então eu posso simplesmente substituí-lo. Vamos ver. Grafite. Agora, você notará que grafite está comprimido porque a imagem que substituí era retrato era alta, mas Então, o Blender está um pouco confuso sobre a proporção. Então vamos aqui e clicamos em Aspecto da imagem. Isso resolverá a proporção da imagem. Agora, se eu girar isso, mude o vazamento direito para encolher, depois o vazamento direito para realocar, talvez Agora, não vamos esquecer de salvar isso. Se você não salvar sua textura e roupas no Blender, você vai perdê-lo Não está salvo. Então guarde alguma coisa para essa guloseima. Deixe-me pintar isso aqui. Selecione outra imagem. Talvez essa garota mude sua proporção agora, então, o aspecto da imagem, mantenha pressionada a tecla Shift, certo? Então à direita li Aqui podemos adicionar um diferente. Então, deixe-me selecionar outra coisa. Este buldogue está aberto. Deixe-me colocá-lo na frente daquela gollla. Acho que é um gorila Mas agora, como é mais visível do que o gorila, vai parecer que há um fundo artístico lá Então, vamos mudar para o layout. 7. Seu projeto: Agora é hora de você colocar em prática tudo o que aprendeu reproduzindo esse vaso de flores e todos esses gráficos Agora, não precisa ser idêntico, mas foi apenas uma inspiração que criei para você caso precise de algo que possa ver e tentar reproduzir Acho muito criativo se você me perguntar, como você pode ver, há uma aba que tem esses quadrados verdes brilhantes E, claro, você já viu alguns desses gráficos. Vou fornecer a pasta contendo todos esses gráficos junto com o modelo de três D. Então, você terá tudo o que precisa para praticar tudo o que aprendeu em sala de aula. Agora, com isso, dito, como você pode ver, vou fornecer esse arquivo também. E como você pode ver, temos vários vasos de flores. Se eu diminuir o zoom e esconder o que eu já fiz, vou deixar isso aqui para você olhar e investigar. Então, vou esconder isso e esconder outro idêntico, que é aquele que você vai desembrulhar com UV e depois pintar com textura, voltando Além disso, eu também adicionei alguns vasos de flores extras aqui que você pode esconder Ok, eles estão escondidos no chão aqui, JZ. Como você pode ver, esse avião é muito alto. Então, ambiente, esconda o avião. Na verdade, deixe-me abordar essa visão. Então, como você pode ver, fiz alguns vasos de flores extras para você experimentar e pintar com textura. Escolha qualquer um deles. Se você quiser pintar com textura, todos eles, ou você pode simplesmente escolher um e fazer Agora, a última coisa que eu queria te mostrar é, deixe-me esconder isso, volte aqui, e agora ficamos com isso. Agora, lembre-se de que a maneira de abordar a pintura de textura é agora que você tem o modelo, vá para Como de costume, ele abrirá automaticamente o modelo no modo de edição aqui. Se não for, basta alterá-lo para o modo de edição. Agora, deixe-me procurar um bom lugar para criar cenas. Estou fazendo isso muito rapidamente. Certo, Markem. Eu quero selecionar toda essa observação SM, selecione isso. Mark, os aros superiores e, finalmente, isso. Maxim e na parte inferior. A, para selecionar todos eles, depois U e desembrulhe assim Agora, com isso desembrulhado, vamos para a pintura de textura Eu só queria lembrá-lo de algumas das coisas mais importantes que você precisa ter em mente. Agora aqui em pintura texturizada, como você pode ver, é roxo, rosado porque não tem material Então, vamos adicionar um material. Agora, se você olhar o vaso de flores que criei para me inspirar aqui, vamos mudar para isso, esconder isso por um segundo e esconder isso Tem uma cor base preta. Se você quiser que seu vaso de flores seja branco, dê a ele uma cor de base branca Se você quiser que seja rosa, dê uma cor base rosa pinte por cima dessa cor base. Voltando aqui, deixe-me esconder isso e esconder o vaso zero Certifique-se de que isso esteja selecionado, volte para o modo de pintura de textura Indo para os slots. Vou criar uma cor base que seja preta. Vaso de uma cor base. Preto. Vou fazer dois k e vou escolher uma cor escura. Talvez não seja completamente preto, mas muito escuro em algum lugar lá. Em seguida, diga adicionar. Imediatamente, você dá uma cor escura. Então, finalmente, vamos até aqui. Para texturizar, vamos criar uma nova textura. E para escolher uma imagem, é claro, precisamos entrar na textura. Atualmente, estamos dentro da ferramenta ativa, e é por isso que eu sempre gosto de dividi-la em duas Sempre. Então selecione a textura aqui. Eu posso selecionar uma imagem. Vou fornecer esta pasta de graffiti abaixo. Você pode baixá-lo com todos esses gráficos, incluindo esses outros. Deixe-me escolher esse buldogue. Lá vamos nós. Agora vou escolher Stencil aqui, à direita, vazar, manter pressionada a tecla Shift, vazar à direita, arrastar para diminuir a escala, vazamento à direita para arrastar direita Agora, se estiver escuro e você pintar , não será visível porque está escuro. Se você quiser que seja brilhante, certifique-se de que também seja brilhante. Então, agora, se eu pintar, é visível. Quanto mais escuro você o torna, e isso é bom para fins artísticos. Quanto menos visível ela se torna, mais ela se mistura com a cor escura Então, isso é apenas para fins artísticos. Agora, eu só queria mostrar essa parte sobre como colocar sua cor base, porque eu realmente não a enfatizei nas lições anteriores. Eu queria ter certeza de que você sabe por que precisa ter uma cor base, porque você pode querer que seu modelo tenha uma cor base específica e depois pinte por cima dela. Agora, outra coisa que você nunca deve esquecer é salvar sua imagem. Então vá aqui, salve a textura do vaso. Vou dar um novo nome aqui, guarde isso. Sempre salve sua textura dentro deste editor de imagens. Caso contrário, você terá que refazer sua textura novamente, pois se você alternar algumas outras áreas de trabalho aqui e ali, sem salvar a textura da imagem aqui, poderá Isso é tudo sobre o projeto. Como eu disse, vou fornecer todos esses arquivos. Você encontrará o vaso de flores zero como exemplo. Você vai ser capaz de olhar para isso. Todas essas imagens estão disponíveis na pasta Assets que eu forneci abaixo deste player de vídeo. Então, vamos ver o que você poderá criar e ver você na próxima lição. 8. Próximos passos: E é isso. Agora você sabe como usar tinta de textura de estêncil no Blender para colocar sua arte em qualquer lugar em seus três modelos D. Com essas técnicas, você pode adicionar facilmente logotipos, decalques, grafites ou qualquer obra de arte que tenha desenhado aos seus três modelos D e exportá-los Se você ainda não o fez, agora é o momento perfeito para concluir o projeto da turma. Se você tem algo que você pintou ou baixou, você pode usar isso. Sinta-se à vontade para experimentar diferentes imagens, gráficos ou obras de arte e ver que tipo de estilo único você pode criar Lembre-se de que tudo gira em torno da sua imaginação. E quando terminar, faça o upload do seu projeto acessando a guia Projetos e recursos logo abaixo deste player de vídeo que todos possamos ver o que você conseguiu criar. Eu adoraria conferir seu trabalho e dar feedback. E se você gosta dessa aula, como sempre, considere deixar uma avaliação, pois ela realmente ajuda outros alunos a descobrirem a aula. Reserve um momento e vá até a guia de avaliação e me diga o que você achou dessa aula. Você gostou? aprendeu algo novo? Me avise. E mais uma vez, como sempre, quero agradecer por ficar comigo do começo ao fim. Você chegou até aqui. Isso significa que você realmente leva isso a sério, e eu só quero agradecer. Estou na cozinha preparando a próxima aula. Portanto, certifique-se de me seguir se ainda não estiver me seguindo para ser notificado assim que eu publicar minha próxima aula. Até a próxima vez, seja criativo. Paz.