Pintura abstrata no Procreate

1. 01 Introdução: Você está no lugar certo porque hoje estamos trabalhando em composição abstrata em procriar. Meu nome é Bree e sou uma artista profissional e professora baseada em uma cidadezinha no Colorado. Eu crio um monte de diferentes estilos de arte e eu tenho tanto uma melhor e uma prática de arte comercial. Fui artista toda a minha vida e atualmente especializei-me na criação de peças originais para paredes de galeria. Trabalho principalmente com mídias mistas, incluindo páginas do Livro Vintage, acrílico, lavagem, metal, 0V e pastéis. Além do trabalho comercial, a maioria dos meus clientes são colecionadores privados de todo o mundo. Arte abstrata é a minha coisa favorita para criar. E eu costumava pensar que eu só poderia criar a profundidade de cor e textura se eu usar meios tradicionais, vamos usar procreate e uma foto de uma paisagem e um conc, como um ponto de partida concreto. Ao longo deste curso, vou mostrar-lhe como escolher uma foto, usar o procreate para criar paleta de cores, criar profundidade de cor e criar a aparência da textura. Esta aula será ótima para licenciar artistas e artistas que desejam quebrar sua prática representacional. Ou absolutamente qualquer um que queira tentar algo novo e procriar. Este é um curso de estilo oficina. Então você estará criando seu próprio trabalho do nosso, ao lado de mim, enquanto eu o guio sobre como criar uma pintura abstrata passo a passo e procriar. Quando terminarmos, você terá sua própria pintura abstrata para compartilhar nas mídias sociais ou para imprimir e pendurar. Ficar excitado. Isto vai ser muito divertido. 2. 02 Escolhendo uma paleta de cores: Então a primeira coisa que vamos fazer ao criar nossa arte abstrata sobre procriar é encontrar nosso esquema de cores. Um dos meus lugares favoritos para encontrar nossos esquemas de cores no site Antropologias. Sempre sou atraído por cores como essa. Então nós vamos apenas ir em frente e procurar por isso no nosso iPad. Há muitos lugares que podemos procurar na antropologia para inspiração colorida, mas vou procurar em endereços hoje. Estou realmente atraído por esse estresse. Então nós vamos apenas clicar sobre isso. Vou basear a minha paisagem neste vestido hoje. Então eu vou subir, vou tirar uma captura de tela. E então eu vou apenas reduzi-lo ao tamanho e isso não vai ser perfeito. Eu só quero ser capaz de ampliar as fotos. Então, vou acabar com isso. Guarde nas minhas fotos. Ok. Então eu vou em frente e ir para o meu aplicativo procreate. E eu vou abrir um novo arquivo. E eu vou escolher os 5 mil por 4 mil. Isso significa que eu não vou ter uma tonelada de camadas, mas eu estou bem com isso. Então a primeira coisa que quero fazer é adicionar uma imagem. Então insira uma foto. E então eu só vou dar zoom nele para que eu possa ter certeza de que eu tenho todas as minhas cores. Então aqui embaixo eu vou criar uma nova paleta. E eu vou chamar isso de, eu sou abstrato. E nós vamos dizer rotular chita porque eu gosto de ficar magro. Estou com o meu dedo indicador, vou apenas clicar nas cores e adicionar todas as cores diferentes que são usadas no AES. Especialmente indo para focar nos neutros. Porque eles vão ser o que eu quero cobrir a maior parte do que eu tenho a maioria das cores que estão cobertas. Eu não vou escolher esta cor chartreuse. Eles só realmente batem como este também. Ok. Gritando para reorganizar isso um pouco para que minhas cores mais brilhantes estejam aqui. E os marrons estão organizados. Neutros, sinto que preciso de mais um neutro, então vou me certificar de que tenho muito com o que trabalhar. A Kate. Eu tenho meu neutro selecionado e eu tenho minha paleta de cores. Então, em seguida, vamos escolher a nossa imagem de origem. 3. 03 encontrando nossa imagem de origem: Uma das coisas mais difíceis da arte abstrata é criar uma composição porque você queria trabalhar para você. Você quer que ele ainda seja uma peça convincente, mas você nem sempre sabe por onde começar. Então, uma maneira que você pode estrelar é apenas pelo Google boas fotografias que seguem a regra de terços porque sabemos que a regra de terços é um ótimo lugar para começar a encontrar uma boa composição. Então tudo o que vamos fazer é apenas fotos do Google que seguem a regra dos terços. K. Eu estou querendo um que não inclua uma pessoa nele. Então eu vou estar procurando por composição, paisagens. Ei, o que realmente chamou minha atenção foi essa foto de barco. Então, vou guardar isso. Então agora encontramos nossa imagem de origem e agora vamos delinear as formas básicas. 4. 04 Breaking a imagem de fonte em formas básicas: Então, para esta parte, vamos inserir a foto que encontramos que estava seguindo a regra dos terços em procreate para que possamos delinear nossa composição básica. Vamos abrir esse backup e apagar a imagem que usamos para a foto de origem para nossas cores. E eu vou adicionar minha foto de barco. Às vezes acontece. E eu quero ter certeza de que eu estou colocando isso de modo que esta parte interessante aqui perto do, onde você pode ver o deck é capaz de mostrar recebendo quando eu tenho isso, onde eu quero, então eu vou reduzir a opacidade dessa camada. E eu vou adicionar outra camada. Eu vou escolher uma caneta, como uma caneta técnica ou algo com, que vai ser apenas uma linha simples. E a cor, mas eu vou escolher vai ser fora do esquema de cores da arte para este projeto. Então o que eu quero fazer é ter certeza de que todas essas coisas caiam em uma seção em uma forma. E o que quero dizer com isso é que você quer ser capaz preencher cada uma dessas coisas com cor. Então você vai, mesmo que você não veja uma linha clara e distinta, você quer ser capaz de dizer onde a uma cor termina e a próxima vai começar. Então você só vai querer ter certeza de que você separa tudo o que puder. Se você gosta de linhas mais orgânicas, então sinta-se livre para tornar as coisas mais curvas. Se você quer que as coisas sejam mais diretas e geométricas, faça isso também. Então não sinta que tem que ficar com um jeito. Mesmo que estejamos fazendo uma imagem orgânica, uma imagem de algo orgânico, você não tem que ficar com isso se isso não é algo que você gosta. Então até a água é uma mudança de cor, então eu vou para a seção também. Sim. O que online. Assim, as ondulações na água também são mudanças na cor. Então meu objetivo quando isso for feito não é alguém olhar para ele e dizer, oh, esta é uma cena de um barco na água. Eu quero que ele talvez dê um aceno a isso, mas não seja rastreando que isso é o que isso é. Então, vou desligar este. Oops. Eu vou fazer NC como nós vemos. E sim, isso parece muito bom. Eu gosto das seções diferentes. Então o que eu vou fazer é eu quero mais deste barco. Então eu vou destacar isso. Opa. Então, depois os eleitos, e agora eu vou movê-lo e eu vou girá-lo. Então, estou fazendo deste ponto a dobradiça. E eu vou fazer isso em outra camada, caso eu não goste. E eu vou delinear, às vezes eu sou acidentalmente. Agora vou desligar isso de novo e ver se gosto disso. E eu faço. Mas o que estou triste é que encobriu as outras linhas. Então eu vou voltar para esta primeira imagem, desligar esta. Vou selecioná-lo à mão livre. E então eu vou movê-lo para outro lugar. Então ainda posso usar isso. E então eu vou ligar isso de volta e isso ainda está lá. E acho que vou fazer mais um barco, mas ele vai nessa direção. Então eu vou selecionar minha camada novamente, girar a votação novamente e selecioná-la. E eu vou fazer isso de novo em outra camada porque só para o caso de eu não gostar. E desta vez eu estou pulando sobre as outras seções que eu tenho. Porque eu quero que seja algo que dá a ilusão de que está por trás disso. Vou tirar isso daqui. E a maneira que eu posso ver se eu gostei ou não da composição é girando a. Então eu vou olhar para ele assim. E eu vou olhar para ele assim. Então eu vou olhar para ele assim. Porque uma boa composição pode ser pendurada e muitas maneiras diferentes quando se trata de abstrato. 5. 05 Underpainting: Agora que temos todas as nossas linhas esboçadas, vamos preenchê-lo com cores. Agora vou fundir essas camadas. Posso me livrar da minha imagem de origem. Eu vou duplicar esta camada só vai funcionar com ela. E a razão pela qual eu estou duplicando é porque eu não quero fazer nada com ele que eu vou estragar tudo, talvez conseguir coisas. Então vamos começar a fazer sob pintura. E a razão pela qual eu gosto de fazer sob a pintura é porque eu gosto do efeito que ele dá ao meu, meu trabalho geral. Então eu estou olhando para ter certeza de que todas as minhas coisas são feitas em seções para que eu possa fazer isso rapidamente com o meu preenchimento. Então eu vou usar minhas paletas de cores que decidimos. E eu vou começar a preenchê-lo com as cores certas. Então eu vou selecionar isso. E agora vou começar a preencher isso, em lugares diferentes que eu gosto. E isto está tudo bem para mim. A maneira como isso fez isso porque eu... é assim que vai ser no final. Então eu quero evitar isso o máximo possível, mas eu não vou gastar uma quantidade terrível de tempo nisso. Isso é demais. Ok, então eu vou mudar minhas cores padrão. E o objetivo aqui é apenas certificar-se do seu trabalho final. Vamos nos certificar de que cada parte disso está coberta. Agora vou escolher um neutro para as últimas partes. Seria mais fácil se eu definisse minha cor de fundo para aquele nêutron. 6. 06 Escolhendo um pincel: Fizemos nossa base e agora é hora de escolher um pincel texturizado e fazer nossa próxima camada de tinta. Então eu vou em frente e desligar isso. Tudo o resto fora. E eu vou fazer uma nova camada. E eu vou apenas torná-lo branco onde esta cor. Porque eu estou querendo testar alguns tipos diferentes de pincéis. Gosto de um estilo pintor. Então, as escovas que eu gosto de usar são altamente texturizadas. Então eu vou começar com alguns dos básicos que eu gosto de usar. Já usei esse objetivo antes. Deixe-me mudar minha cor. E dá uma espécie de aparência de aquarela a ele. Gosto muito dessa, mas pode ser muito grande para o que procuro hoje. A outra coisa é que quando você mudar de direção com isso, nós podemos escolher isso para hoje. Eu vou escrever para cool k. então eu também gosto de usar em sob pintura, eu gosto de usar a terebintina. Terebintina. E de vez em quando usarei o pincel antigo. Ou você pode verificar a escova seca para não o que eu estou procurando hoje. Estou à procura de algo que lhe dê um toque pintante. O outro que às vezes uso. Então, de vez em quando, usarei pastel de óleo. Então eu acho que com base nisso, eu vou seguir em frente e seguir com a citação. 7. 07 adicionando neutros e textura: Agora que escolhemos nosso brunch, vamos entrar com nossa próxima camada de tintas e adicionar alguns neutros em cima de nossas cores brilhantes. Então agora temos shows em que pincel queremos usar, e temos nossa pintura sob tudo feito. Então o que vamos fazer agora é em, dentro de cada uma dessas seções, vamos colorir um neutro sobre a cor brilhante. Então eu vou ser, eu vou apagar isso porque nós não precisamos mais dessa página de pincel. Então eu vou adicionar outra camada. Vou selecionar uma cor neutra, que vai ser uma dessas aqui. Então a escova é bem gorda. Então não vamos ter um monte de detalhes malucos. Podemos encolher. Mas se você levantar seu lápis, ele vai se sobrepor. O que pode ser legal. Mas você só tem que ter cuidado. Então vou usar a mesma cor. Agora. Vou mudar o meu pincel para pastel de óleo. Vou começar uma nova camada para que eu possa acompanhar onde estou usando meus pincéis diferentes. E vou me apressar, mas preciso mudar minha cor. Não usei este. E a razão pela qual eu gosto de fazer isso sob significado e, em seguida, os neutros por cima é porque eu gosto de usar essas cores realmente brilhantes. Mas para adicioná-los ou elementos artísticos a ele, ele precisa ter alguma textura sobre ele. E os neutros são mais amigáveis para os meus clientes serem capazes de incorporar no núcleo da dívida deles. E assim ter um pop de cor é muito mais atraente do que ter. Então, para esta peça, eu gosto que seja esta cor, mas eu quero adicionar um pouco de textura a ela. Então o que eu vou fazer é ir para esta cor, selecioná-la. Então eu vou para o volante e escolher algo um pouco mais escuro. E eu vou aumentar o tamanho do meu pincel, diminuir a capacidade. E vamos ver como isso funciona. Um pouco grande demais. Ei, eu estou gostando do jeito que eu quero olhar Eu quero adicionar este marrom, então eu vou fazê-lo em camadas diferentes porque quando eu não sei o que eu quero, eu quero ser capaz de me livrar dele. Não gosto disso. Então vamos reduzir a opacidade dessa camada C. Como seria se soubéssemos que amarelo um pouco. Para que eu realmente gosto para a nossa camada de textura. E vamos voltar agora com outros elementos divertidos. 8. 08 adicionando detalhes básicos: Então temos nossa camada texturizada de tinta e agora vamos adicionar alguns elementos divertidos como listras e rabiscos. E talvez alguma chita veja, vamos ver, sentimos como, ok, então temos nossas texturas aqui e podemos entrar e adicionar mais alguns detalhes gráficos. Então eu definitivamente vou adicionar mais camadas aqui porque às vezes eu faço coisas que eu não gosto e eu quero ser capaz de excluí-las. Então eu quero olhar para todo o espaço que eu tenho. E quero fazer algo com este espaço. Porque acho que isso pode ser um padrão muito interessante. E é por isso que vamos começar. Então vamos ver o lápis que queremos usar. Quero que isto seja uma linha bastante sólida. Então acho que vou fazer riscas e escolher uma cor. Essa é uma versão sombria disso. Então eu vou escurecer essa mancha da EPA. E novamente, certifique-se de que estou na camada certa. E eu vou escolher ir nessa direção. E eu estou escolhendo fazer minhas listras nesta direção porque tudo isso está indo para lá. E então eu vou criar um pouco de tensão entre essas linhas. Vamos fazer isso em uma seção inteira e eu gosto, mas acho que está um pouco escuro demais. Então vamos mudar a opacidade e apenas baixar isso, torná-lo um pouco mais sutil. Ok, então a próxima seção com a qual eu quero fazer algo vai ser esta seção. E para esta caneta eu quero que ela seja super fina como se estivéssemos desenhando algo como talvez um lápis 6B. E eu quero usar a próxima camada. E para este eu quero usar algo mais brilhante. E eu quero fazer rabiscos. E eu gosto do jeito que é, mas eu quero ver como seria se eu tivesse feito isso em um escuro como um preto. Então vamos ver se consigo. Sim, eu meio que gosto disso. Então vamos precisar adicionar mais alguns elementos pretos aqui. Então eu vou deixar isso lá, adicionar outra camada. E então eu vou decidir o que eu quero fazer de preto aqui. Então eu tenho esse rosa com o qual eu posso brincar e ele não tem nenhuma textura nele agora. Isto vai parecer uma melancia com sementes. Então isso adiciona um pouco de textura divertida. Agora eu preciso olhar para ele de diferentes ângulos e ver como eu me sinto como a composição geral é. Sinto que preciso de mais rabiscos. E então nós vamos experimentá-los aqui, fazendo isso em outra camada porque às vezes eles fazem coisas que eu não quero. Às vezes, quando escrevo rabiscos, gosto de soletrar as coisas e continuar repassando para que as pessoas não possam ler. Isso é um pouco catártico. E eu vou esvaziá-los enquanto eu chegar aqui. E eu vou fazê-lo realmente concentrado aqui. Mude esse valor de um pouco. Vou olhar para ele de longe e ver o que penso sobre isso. E eu estou realmente gostando da composição geral. Acho que vou adicionar mais uma camada e vou passar por cima e delinear algumas coisas em preto. E nem tudo. Eu vou ter muito cuidado com o que eu escolher fazer com isso é que nós só queremos chamar a atenção para um lugar diferente um pouco com essa sombra lá. Ok. Então eu estou muito feliz com esta composição geral. E é aí que vou deixar hoje. 9. Conclusão de 09: Muito obrigado por fazer arte comigo hoje. Se você gostou desta aula ou mesmo se você não gostou, por favor deixe um comentário para que eu possa melhorar minha aula ou ouvir como você gostou. Além disso, por favor, compartilhe comigo o que você trabalhou abaixo. Eu adoraria ver como seu projeto acabou. Além disso, eu tenho algumas outras aulas sobre compartilhamento de habilidades que estão por vir, então certifique-se de verificar esses também.