Transcrições
1. Introdução: pinte uma bétula primavera, REFEITA: Olá, bem-vindo à Watercolor
a Spring Birch. Pinte lindamente, mesmo
que você não tenha muito tempo. Meu objetivo nesta aula é
trazer uma maior consciência sobre sua técnica de aquarela e também sobre sua prática de aquarela Sou pintor paisagista. Eu estive lá por
muitos e muitos anos. Eu me especializo em
óleos de aquarela e acrílicos. Eu tenho muitas
exposições individuais ao longo dos anos, me
sustentando como uma artista
viva e trabalhadora É isso mesmo. Deixe-me me
apresentar. Eu sou Ron, e eu
estarei com você a cada passo
do caminho hoje. Eu adoro ensinar. Gosto de compartilhar minha experiência com
você. Esse é o meu presente para você. Seu presente para mim é sua atenção e seu
desejo de melhorar. Então, se você é novato aquarela ou
quer desenvolver suas habilidades, esta aula fornecerá técnicas
práticas para que seus objetivos sejam alcançados e
sua confiança aumente Ninguém esquece
onde eles começaram. Aquele pedaço de papel em branco, aquele pedaço de papel
aquarela branco, esperando você
colocar algo nele, e então você não gosta Eu vou te mostrar
hoje como superar esses obstáculos e
pintar Meu foco hoje está nessas técnicas
específicas. Começaremos analisando
como a aquarela se comporta. Como aplicar camadas de lavagens suaves. Pré-textura, controle
a água e o pigmento. Passo a passo, vou
guiá-lo por essas
técnicas que ajudam a dar vida
às suas bétulas, mantendo o processo descontraído
e agradável Essa aula é perfeita
para todos os níveis, desde iniciantes aprendendo aquarela
pela primeira vez até artistas
experientes
que desejam uma
forma mais descontraída e produtiva de criar Bons materiais produzem
ótimas pinturas. Examinaremos exatamente o que
você precisa para esta aula. Tudo isso é abordado no
segundo vídeo sobre materiais. Lembre-se, eu gosto de ver o que
você faz quando termina. Ok, então temos dois
pequenos projetos hoje. Temos um projeto de aquecimento, que envolve molhado em molhado. Devemos dar o pontapé inicial, e então temos
nosso grande projeto, que é pintar
uma bétula de primavera Você
vai perder muitas habilidades ao fazer esse projeto. Você
os usará em pinturas futuras. Você vai praticá-los. Eventualmente, você colocará seu nome e dirá: Eu possuo essas habilidades. Entre nesta
aula comigo
agora mesmo , e vamos fazer aquarela
2. Materiais e uso do curso: Mostre os materiais que
vamos usar hoje. Vou examiná-los
aqui e dar uma olhada neles. Uma aula muito simples. Tudo o que você
precisará é de um pouco de papel, tinta, lápis,
um bom papel de aquarela e atenção total para
aprender como deve ser a aparência de uma verdadeira
aquarela Tudo é importante quando
você está fazendo uma aquarela. Vamos examinar algumas
das coisas básicas. Quando você compra um papel,
você está procurando algodão, algodão 100% puro. A qualidade do papel,
se você olhar com atenção, você pode ver com os
pequenos painéis cinza e fallo. Veja as maravilhosas
precipitações Papel barato faz uma pintura
muito ruim. Papel de 140 libras é o melhor papel que existe.
Eu tenho uma superfície bonita. É uma prensa fria.
Essa é difícil. Áspero é muito bom
porque dá textura. Papel áspero ou prensa a frio. A prensa a frio foi pressionada. O papel áspero
não foi prensado. Agora, digamos que você
tenha seu papel e coloque água nele porque estamos falando
sobre papéis agora. Se você colocar água desse
lado, ela vai se curvar. Se você colocar água
aqui e aqui, o papel não dobrará, mas eventualmente a parte de
baixo secará Então você pode fazer várias coisas. Para evitar que seque, você pode colocar um pouco de celulóide,
um pedaço de vidro, algo
bem liso por baixo,
para que o úmido por baixo permaneça para que o A outra maneira é
comprar seu papel forma que ele tenha
cera por toda parte. Isso é chamado de bloco, e você simplesmente o abre, pinta nele, pega uma lâmina de barbear, corta
e retira o papel Sem flambagem ou muito pouco
em um papel pequeno. Depois de obter um papel grande, você precisa fazer
algo diferente. Então, digamos que você
grave este papel. Bem, você não pode molhá-lo. Se você molhar, isso não grudará. Antigamente,
tínhamos uma fita postal. Você molhava o papel, o umedecia e
colocava a
fita adesiva nele, deixava o papel secar para que ficasse esticado e depois não
dobrasse Se você não tiver
o papel em bloco, você vai colar
o papel em uma placa. Não precisa ser à
prova d'água, pode ser qualquer coisa. Pedaço de papelão feito. Você vai gravar seu papel e ainda estamos falando
sobre papel agora. Nós nem falamos
sobre tintas, pincéis. Então aí está sua foto gravada. Isso não é áspero, mas é
sabão prensado a frio. O que você faz? Bem, você quer colocar
um pouco de água nele. Colocar água nela permite que a água penetre nas
fibras do papel Há algo no
jornal chamado dimensionamento. E geralmente aluna e poucas coisas. Isso faz com que o papel
não seja superabsorvente. Papéis diferentes têm absorvências
diferentes. Agora, depois de colocar isso, deixe
descansar por um minuto. Se você esperar muito tempo, ele seca. Ter uma pequena garrafa de spritzer
é bom. Você verá isso. Muitas pessoas mantêm o papel
úmido com borrifadores,
mas ele não se dobra Aqui está o tamanho
que acho que devemos usar se você está apenas
começando algo sobre isso, como 4 “por 7", algo dessa natureza. Você pode ver que quando você remove a fita, você tem
uma bela borda branca. Na verdade, parece muito bom. Os pigmentos formam a cor. Um pigmento diferente faz isso e isso e isso
e isso e isso Então, os pigmentos são basicamente do
que as cores são feitas. Essas são chamadas de cores Viviva. Essas são cores de coloração muito, muito
de alta qualidade. Obtenha um amarelo transparente, como amarelo azo ou amarelo hansa Obtenha um azul transparente, como azul talo, azul paloceno Você pode sobreviver com Cotman. Cotman é uma boa marca. Não há nada de
errado com Cotman. Eles são bastante permanentes. Eles são muito mais baratos.
Esta é a sienna queimada Você tem uma siena queimada
e um número queimado. Outra é o cádmio, tintas de
cádmio muito pesadas, muito boas para realçar, e elas funcionam bem se você Isso é amarelo cádmio. Luz. Você pode obter amarelo de
cádmio. Médio, vermelho cádmio. Eu uso um pouco disso
no final da pintura. Então, vermelho cádmio, amarelo cádmio. Sempre tome um pouco de
água, água limpa. Uma água para
limpar o pincel e outra água é para
misturar na tinta. Queremos que a água limpa se misture. Você só vai precisar de um pincel redondo
muito simples, uma caneta preta, talvez de um lápis, de uma borracha Tudo o básico, água. Se esta é sua primeira aula de cor de nuvem de
água, sugiro que você faça algumas das minhas aulas anteriores para se familiarizar com alguns
dos materiais. O que eu faço com o liquidificador? Bem, digamos que estamos fazendo a bétula e
colocamos assim E, você sabe, eu
vou rapidamente colocar uma pequena
bétula, ok? E coloque outro aqui. Não vejo nada sofisticado. OK. Talvez esteja
na encosta de uma colina. Há um pequeno lago lá
embaixo. Lá vamos nós. Tem uma pequena bétula. E há um pequeno
pinheiro aqui. Com meu coto, eu posso tonificar
um pouco, entendeu? Está vendo aquele
pequeno tom aí? No lado esquerdo da bétula, há o sol
brilhando nessa direção Lá vamos nós. Um pouco de
sombra desse jeito. Olha isso? O toco de papel Bem,
isso é tudo para materiais, como você pode ver, todos
eles estão sendo usados no pequeno vídeo que você está
assistindo agora. Você sabe, você pode
adicionar algumas coisas como alguns pincéis diferentes ou algumas de
suas cores favoritas,
talvez um pouco de cinza Pains ou um
pouco de
preto marfim aqui Eu só quero que você prepare
seus materiais agora, e vamos começar o desenho continuar com a pintura e
nos divertir muito.
3. Aquecimento molhado no molhado: Ei, vamos fazer uma demonstração rápida de molhado em molhado. Se aqueça. Antes de entrarmos no projeto, agora que você conhece todos os materiais
e por que está aqui, vamos começar com
esse pequeno exercício divertido. É um bom aquecimento. Tudo o que você faz é pegar seu papel de aquarela
favorito, colá-lo em um quadro, colar
em um pedaço de vidro, o que quiser.
Então, não dobra. Portanto, não o torne muito grande. E vou mostrar
alguns dos truques que você precisará para fazer o projeto. Essa é uma maneira
muito boa de
começar um pouco
antes de começar. Colocando água nela.
Permite que a água penetre nas fibras
do papel Vou pegar um
pouco dessa cor aqui. Agora, um, dois, três,
fora. O papel está úmido. Eu mal toquei nisso. E deixe-me fazer,
oh, eu não sei. Deixe-me dar uma pequena olhada
aqui. Olha isso. Não volte e toque
naquele pequeno ponto. Depois de fazer isso, deixe. Isso se chama lavagem. E
só por experiência própria, a
maior parte da tinta
saiu no começo
e, à medida que o resto da
tinta saía, a água no papel
permitia que ela se espalhasse. Então essa é uma cor manchada. Quando estiver seco, porém, você não vai
tirá-lo do papel. Você não pode levantá-lo. Agora vou
pegar ocre amarelo Agora você percebe que eu tive que
ir um pouco mais. Vamos ver o que isso parece. Eu vou colocá-lo daqui. Está bem? Agora, eu sou destro, então se eu quiser fazer
a mesma coisa, vou virar meu papel um pouco. Essa é a vantagem de
ter uma prancha, aqui está. Mais uma vez, lembre-se de
que o papel está molhado. Agora, certo? Veja, continue
, continue,
continue, continue funcionando até
essa lavanderia úmida aqui. Então agora temos dois Oh,
veja o que está fazendo lá? Veja, há água no papel. Oh, então não está completamente
absorvido. Tudo bem. Aqui está
um pequeno truque. Estamos falando de pincéis
e tintas agora. Pegue uma escova seca, incline-a,
passe-a passe-a e ela captará
o que chamamos de gotejamento Essas são habilidades básicas de
aquarela. É aqui que você está pintando e algo assim
acontece e
você fica nervoso
por experiência própria. Você percebe que não há nada errado. Ok, vamos lá.
Essa é mais pesada Ele fica no topo. Este
penetra, e vamos usar o
mesmo pincel que acabamos de usar Nós vamos
limpá-lo. Por quê? Se você não limpar seus pincéis, suas tintas ficarão sujas Você não quer tintas sujas. Pinte aqui mesmo. Vamos
ver o que é essa cor. Parece azul. É verde.
Sabe como chamamos isso? Isso é chamado de verde pálido. Mas olha, é puro
e limpo, não pastoso. Vou pegar um azul agora. As tintas vêm em tubos. São
tintas de Graham. Excelente. Eles têm mel e são sempre macios.
Eles
não endurecem. Se você tem algumas marcas, quando não as usa,
elas se tornam muito difíceis. Ok, então aqui estão alguns. Isso é azul
manganês, muito pastoso. Eu não usaria isso
como uma cor de coloração, mas eu usaria Isso,
este é um azul prussiano É um azul muito forte
misturado com o verde. Uau Você ganha um lindo verde. Isso é muito
verde. Você sabe o que? Vou apenas dar um
toque na parte inferior. O papel ainda está molhado. Até agora,
usei três traços. Estou experimentando. Estou
aprendendo sobre minhas cores. Aí está. Esse azul não é
exatamente o azul que eu quero, o que eu quero é, oh,
isso é manganês Não quero isso. Oh, isso é
ultramarino. Não quero isso. Ah, azul Palo. Assista. É o azul mais
poderoso do mundo. Veja isso. Basta
tocá-lo com o pincel. Basta tocá-lo. Ok, viu isso? Esse é o azul que estamos
procurando . Vamos pegar um pouco mais. Vem dos dois lados. Eu
nunca jogo um tubo fora. Sou muito econômico. Sempre tem
alguma coisa lá dentro. Aí está. Você vê
isso? Vê aquele azul? Tomamos um pouco de água. Assista. Eu só toco e
vejo a água lá. Vou apenas tocar na
água e adicionar a água aqui. Ok, agora, eu não
quero muita água. Vou adicionar esse azul W. Bem, acho que o que vou fazer
é evitar o meio. Vou começar por aqui
e vou dar o que chamamos de
deslizar. Eu posso deslizar para cima. Eu posso deslizar para baixo.
Vou deslizar para baixo. Dispersão. O azul pálido se dispersa Simplesmente acontece. O mesmo aconteceu com o
verde palo e o azul prussiano Agora eu posso fazer isso com menos
tinta usando um pincel menor. Então eu meio que o
coloquei lá, e eu vou
colocar um ursinho. Isso é, vou chamar
isso de papai urso. Vamos colocar um filhote de urso, mas não queremos postes de vedação. Vamos colocá-lo ao
lado do papai. Você está pronto? Isso é bem pequeno. Agora, se eu quiser aumentar
isso, tenho que ter cuidado. Eu posso deixar cair
a pintura, entendeu? Talvez eu faça
o bebê ursinho ficar um
pouco mais escuro ou tenha cuidado Isso está molhado. O que
vai acontecer? Ela se dispersa, você vê? Mas é um lindo
ursinho. L disso. Oh, está subindo. Eu coloquei
um pouco mais lá. Lá vamos nós. E se eu colocar
um pouco mais aqui? É aqui que você deve
começar a ter cuidado, pois excesso pode arruinar o
efeito. Lá vamos nós. Agora só precisamos de uma mamãe ursa. Vamos adicionar um
verde brilhante para isso. Vamos ver o que isso
faz. E vamos colocá-lo aqui
no lado amarelo. Porque se eu colocar aqui, verde e vermelho
se anulam. Mas um verde com
amarelo é bom. Eu vou dar uma
olhada nessa. Viu o movimento? Agora, isso não
se dispersa tanto, não é? Uma pequena dica sobre isso? Olha isso. Linda. Ora, esse verde
é mais granular. Se eu quiser fazer um verde
que seja muito, muito puro, que não
fique granulado, coloque em cima da Eu tenho que tomar um pouco de azul talo. Lá vamos nós. Thalo
blue, limpe meu pincel E então eu quero realmente manchar ou amarelar assim.
Vê esse amarelo? Pegue uma pitada de
azul. Agora, veja isso. Agora veja isso. Vou
adicionar isso aqui. Você vê? Isso complementa isso.
O que eu faço a seguir? Acho que não quero
fazer nada. Acho que essa foto
está ótima. Não quando parar. Mas um pequeno truque. Se eu colocar meu nome aqui, isso está molhado na
ponta do pincel. Eu coloquei o Move Look, fica escuro. Marcando o papel Todos esses
pequenos truques estarão
na aula hoje. Agora que eu te dei uma
pequena demonstração, mesmo que você nunca tenha
aguarelado antes, você pratica esse pequeno truque, percebe como eu retiro
a tinta Eu não faço isso assim. Se eu não fizer isso,
você rasgará seu papel. Às vezes você tem sorte
e não rasga. Então aí está.
Um pequeno projeto divertido, só para começar hoje. Você pode até mesmo fazer
bétulas.
4. Planeie e desenhe bétula primaveril: Nosso primeiro passo é explorar e planejar nosso projeto com esboços
preliminares Adoro fazer bétulas
e, de todas as árvores, muitas pessoas também adoram
fazer bétulas Eles gostam de olhar para
eles. Há algo muito mágico neles. Eu tenho um pequeno esboço aqui. Eu queria fazer isso com dois. Então eu fiz um esboço a tinta aqui, e eu tenho uma pedra, algo em primeiro plano.
Esse foi o meu primeiro. Então eu não tinha certeza
do formato da árvore, talvez caísse assim. Eu só vou
te dar o básico aqui, talvez um pequeno arbusto aqui atrás, neve caindo assim. Gosto desta pequena seção aqui, que fiz novamente aqui
em uma miniatura menor Uma pequena vertical aqui
porque eu fiz isso aqui, e eu gosto da
inclinação desta bétulas
tendem a crescer em três
ou dois ou sozinhas ou dois ou sozinhas Há uma pequena floresta atrás. Eu não quero esse membro aqui. Eu gosto desse
desenho em particular aqui. Tem mais emoção.
Você pode ver que tem um chumbo
com uma pedra aqui. Uma pequena pedra, a segunda pedra e uma pequena terceira rocha
provavelmente mais pequena aqui. Você ganha um, dois, três.
Eles são praticamente do mesmo tamanho, mas eu os
vinculo assim. Temos dois aqui e três aqui, um, dois, três.
Antecedentes aqui. Eu vou com esse.
Vou desenhá-lo e vou usar alguns
dos detalhes daqui. Provavelmente esse membro
aqui ou esse. E vamos começar.
Aqui está meu artigo. Então, eu não vou gravar
porque esses papéis estão em um bloco. Este é o tipo de cera do tipo ceroso
do que quer que seja feito. E você simplesmente abre a partir daqui e retira
quando terminar. Se o papel dobrar muito, prenda-o fita adesiva muito bem, e tudo bem Mantenha o tamanho pequeno. Sabe, esse é um ótimo
tamanho para estudantes desse tamanho, nem muito grandes, nem
muito pequenos, certo? Você não quer papel grande. Demora muito para fazer e é mais fácil errar. Vou colocar
esse aqui. Isso é mais ou menos no
meio. Então, vou colocar essa árvore
aqui e lá está o banco de neve redondo e a pequena corrida E essa é a rocha que está
enterrada na água. Oh, espere um minuto. Eu quero
dar uma olhada neste. Esse foi o meu
primeiro. Ah, certo. Então eu viro. Aí está a pedra. Eu o tornei mais proeminente aqui. Estou usando um lápis muito leve
logo abaixo da mão, só para obter a
forma geral das coisas Então, quando você tem uma cena de inverno, a neve cria formas. Então, eu quero um pouco
mais por aqui. Além disso, tenho meu ajudante comigo. Não elimina os erros. Isso me ajuda a desenhar. Então, eu vou
apagar essas linhas mais tarde E fique de olho aqui. A próxima, um pouco mais perto, me
leva para a
foto, e lá vamos nós. Estou trabalhando algumas formas aqui. Aqui está o pequeno. Eu tenho um grande. Coloque o grande aqui e
o médio aqui, e eu posso cortar a borda
da pintura mais tarde, para não me
preocupar em preencher todo o espaço. Esse cai assim. Esse está aqui.
Estou criando níveis. Linda. Ok. Vamos pegar essa só a partir desse
pequeno esboço, certo? Traga isso à tona. Deixe o lápis voar levemente sobre o papel. A propósito, estou usando papel escuro, papel muito bom e
com preços razoáveis Eu tenho esse
aqui. Está correto, mas posso resolver isso em um minuto. E este eu vou varrer um
pouco assim Você vê? Olhando meu pequeno esboço, vou
trazê-lo assim Veja bem, é
importante não fazer com que suas árvores
pareçam postes de cerca. E, você sabe, bétulas, você sabe, elas meio que não são
completamente retas E eu gosto disso. No
meio do caminho, está aqui. Então, logo acima do meio, vou trazer esse
pequeno galho desse jeito. E outro. Vou deixar o outro. Eu
não vou fazer outro. Algumas pequenas marcas lá dentro. Estou perdendo minha liderança
aqui, então eu só dou um pequeno toque. Aqui vamos nós. E eu poderia borrar um
pouco neste com
meu dedo mais Então, eu não quero os
dois no mesmo nível. Então eu quero esse um
pouco mais alto,
balançando desse jeito E eu gosto daquele
pequenino vindo daqui. Normalmente, em uma floresta, não há muita coisa na parte inferior da árvore. Lá vamos nós.
Esse vai ficar na frente e esse vai ficar atrás. Eu vou te mostrar como eu faço uma sombra, e então chegamos, talvez dê uma olhada aqui. Está vendo aquela pequena curva?
Só um pouquinho. E esse vem aqui. E agora eu posso consultar o
outro esboço em um minuto. Então, há mais
floresta aqui. Na verdade, essa árvore
estava no meu quintal. Ele a derrubou porque
estava começando a morrer e produziu uma ótima lenha Ok, então eu vou dar uma
olhada neste aqui agora. Você pode ver bétula. Este é um pequeno estudo muito bom
sobre a aparência dos membros Então, eles meio que
caem assim. Agora estou adicionando um pequeno detalhe de uma
das minhas viagens de desenho Oh, eu gosto do jeito que
acontece. Você vê isso? Está vendo aquele pequeno galho
ali? Vem até lá. Oh, eu também gosto desse. Vê? É sempre bom
ter mais informações. Eu não costumo usar fotografias. Acho que as
fotografias tendem a
olhar para a fotografia. E você realmente não
entendeu a ideia. Oh, olha isso.
Linda. Veja, isso não elimina os erros. Isso me ajuda a desenhar com muita leveza. Nunca
esfregue a borracha com força, pois você cortará o
papel Veja, esse galho não é mais
interessante assim? E eu gosto da forma desse tipo
de concha. Então, eu poderia mudar isso
um pouco. Luz. Aí. Tem uma forma melhor. Esse é meio
alto e orgulhoso. Então, talvez eu pense em Oh, há uma pequena corrida lá Está vendo aquela pequena
corrida? Um pouquinho. Uma linha reta é muito chata. O que você precisa se algo
acontecer na linha? Chamamos isso de incidente. Você sabe, poderia ser assim. Uma linha reta
tem seu lugar, mas nem sempre é
o melhor tipo de linha. Ok. Estou meio que gostando
disso agora. Ok. Bem, esse é um ótimo membro
. Vamos colocar esse aqui. Então desce,
enrola e depois volta. Bem, um pouco mais de chumbo. Acabei de começar a usar
esses lápis mecânicos. Mais ou menos como eles. Você vê isso? E aquela pequena
forma redonda começa a ecoar. Agora vou dar uma
olhada na minha foto e ver quais são os elementos de
design. Ainda não estou muito feliz
com essa árvore. O que ele precisa? Esse
está vindo para cá. Talvez eu faça com que esse
apareça assim. Não, então eu tenho a
mesma coisa aqui. Então, quero dizer, você pode desenhar
coisas no papel pequeno, mas quando você chega
ao papel maior, às vezes acontece,
oh, vamos lá. Só uma pequena mudança aí, e isso é muito pesado aqui. A forma como funciona é
que a largura
do tronco diminui com a
quantidade de membros em cada lado Então, eu vou direto
com este. Vamos ver. Isso não é tão ruim. Eu gosto disso. Mas está tudo bem aqui. Provavelmente vou precisar de alguns. Vamos voltar a
esse esboço aqui. Acho que talvez eu precise de
algumas
coisinhas espalhadas por aqui E a pequena árvore aqui. Acho que estamos prontos para ir
agora. Vamos dar uma olhada. Ok. Isso é bom,
mas é demais no meio.
Veja, esse é melhor. Está aqui. E lá vamos nós. E então esse vem desse
jeito. Esse tem um lado. Vamos
adicionar um pequeno formulário agora. Vamos colocar nossos esboços
aqui e pegar nossa borracha,
e eu tenho um
toco de mistura, e eu tenho um
toco de mistura Então, vou colocar um pequeno
formulário na parte inferior aqui. E vá
sujá-lo um pouco e deixe algumas marcas
brancas aqui e ali. Então, aquarela e chumbo, combinação
muito boa. Então eu tenho alguma luz
entrando por aqui, viu? Então, vou pegar uma borracha
leve e escová-la. Essas
serão minhas áreas de luz. Eu tenho que lembrar que a luz está se espalhando
por Então eu me livro de qualquer coisa
que seja muito pesada. Lá vamos nós. E eu gosto dessa pista aqui. Lá vamos nós. Limpe-o, vamos molhá-lo e
vamos adicionar um pouco de cor. Agora você pode revisar seu
desenho, não se apressar, ir para a próxima parte do vídeo e começar a pintar ou
voltar amanhã. Não há pressa. Você se sente
realmente inspirado agora. Vamos fazer mais
dez ou 15 minutos e completar a primeira
etapa do lay-in.
5. Pinte uma camada primaveril de bétula em uma: Bem-vindo ao lay
in. É aqui que preparamos
nossos materiais para pintar. Ok, vamos molhar isso, então vamos precisar de um pouco de água. Vamos ver se
essa água é limpa. Ah, sorte na corrida. Olha isso. Este papel tem um tamanho, então você deve
examiná-lo levemente Há um pouco de
azul na água. Provavelmente tem um
pouco de azul, o que não me incomoda nem
um pouco. É inverno. Então eu molhei. Na verdade, acho que meu pincel tem
um pouco de azul. Oh, eu vou fazer uso disso para colocar as
sombras aqui E eu tenho algumas cores
bonitas aqui. Acho que nem preciso usá-los
para começar. O papel está meio molhado. Eu
tenho meu ótimo pincel aqui. Eu vou molhar isso. Eu coloquei um pouco de Siana
queimada lá Um pouco ali,
talvez um pouco ali, um pouco aqui e ali, só para ter um pouco de calor. Agora que esta foto
está na primavera, alguns dos brotos aparecerão Vou colocar um
pouco de verde aqui e ali. Estou pensando na temporada,
um pouco de verde aqui e ali. Não muito no fundo,
porque é a neve. Mas na floresta,
queremos aquecê-la. Se a água ficar demais, você pode simplesmente
drená-la assim. Um pouco mais verde. Olha isso. Boa varredura lá Ok, vamos pegar algumas cores
quentes aqui. Você pode usar um hansa amarelo,
amarelo ocre. Eu
vou levar isso. É chamado de laranja,
mas, basicamente, seria um amarelo muito fino,
quase um amarelo indiano, ou você poderia usar um amarelo hansa,
um amarelo cádmio claro E o que eu quero
fazer
é que um pouco de luz
passe desse jeito. Vê? É uma cor muito forte. Aí. Vou assistir isso para ver alguns
pequenos pontos de luz. Você vê como eu faço isso,
eu só pego meu dedo. Para tirá-lo da árvore aqui. Tenha cuidado com
as cores vivas. São cores puras de coloração, uma vez colocadas, você
não vai tirá-las. Agora eu tiro um pouco
da cor da árvore. Eu vou fazer com que a sombra
vá para um lado ou para o outro. Apenas limpe tudo. Este pano por baixo é da loja
de dólares Custa $3 e é um pano de tinta
sintética,
um pano suspenso para quando
você está pintando uma casa Ótima, uma ótima superfície
para trabalhar. Agora, vamos pegar um pouco de azul
e esfriar algumas áreas. Veja, ainda está bem
amarelo lá. Então, o que vou fazer é adicionar um pouco mais de água desse
jeito. Lá vamos nós. Toque na mesa, e eu vou pegar
esse azul aqui. Azul salgado. Estou apenas olhando
as coisas e deixando-as se misturarem, colocando uma sombra aqui. Parece que
vai ser muito,
mas, falando sério, não
vai ser muito. Vai secar e eu vou colocar algumas
áreas sombreadas. Você sente isso passando? Não é lindo lá. Pegue um pouco mais. Acho que há um pouco de
ultramarina aqui Eu vou
subir ao lado uma área clara da árvore. Você vê? Haverá
alguns traços verticais aqui. Eu deixo isso branco. Não quero me livrar
dos meus brancos muito rapidamente. Oh, veja como conseguir um
movimento como esse. Você vê isso? Assim aqui. Parece uma árvore perene. Isso vai secar bem leve. E talvez eu coloque
outro aqui. E vai direto até o topo,
até o topo da ponta. Primeiro, vou
abordar as bordas. Eles estão ficando um pouco difíceis. Então, coloque um pouco de água
no meu pincel e passe um tapinha. Outra dessas escovas de
zibelina. Sim, está ótimo.
Suavize a borda Está vendo isso? Suavize a borda Não queremos
bordas duras na neve. A neve é cristalina. É
como nuvens no chão. Isso está funcionando muito
bem, muito bem. Ok, então vamos abordar os lados da árvore onde
as sombras estarão Esse lado vai
ser frio, quente, frio. Vou pegar meu
pequeno pincel, esse, vou colocar uma gota
de violeta na lateral Vou tomar um pouco de água.
Coloque-o no zarin carmesim Aqui está. Agora, você
sabe o que eu tenho aqui? Isso é, eu não sei
se você já usou esse movimento para algumas coisas
por aqui. Papel de saxofone Bem, é meio que uma paleta, paleta descartável para acrílicos, mas você pode obter a mesma
coisa com papel encerado E você pega um pouco
desse azul e violeta. Olha, essas coisas,
elas voltam imediatamente. Portanto, se você não puder comprar
uma boa paleta, pode usar um pouco
desse papel encerado Isso é muito
forte. Eu não sei O papel provavelmente está secando, mas deixe-me dar uma olhada
e ver o que acontece Viu como eu mexo o pincel? Vê? Especialmente aqui no
fundo, não é? Vai dar um
toque e aqui também. Vou colocá-lo aqui também.
Um pouco de violeta. Toque em uma violeta aqui também, viu? Toque em uma violeta aqui. Violeta é a cor da sombra.
Toque em uma violeta. Isso é escuro, eu não quero
esse escuro. Isso é escuro. Acho que vou manter
essa luz por enquanto. Depois de se livrar das luzes, é
difícil recuperá-las. Oh, é uma boa jogada. Está vendo isso? Isso parece bétula. Vamos até dar uma aparência de bétula
aqui. Apenas segure um pincel. E esse papel tem um pouco
de textura, então veja. Oh, essa é boa. Vamos pegar um pincel
ainda menor aqui, viu? Basta adicionar um pouco de água. Agora vamos
suavizar as bordas, viu? Alguns deles. Veja, é aqui que minha sombra
estará. O sol está se pondo. Então eu menciono assim
e suavizo as bordas. Essa pequena escova de zibelina. Você pode usar um
pincel sintético para suavizar as bordas. Bonito e macio. Talvez eu faça
esse pequeno toque aqui, viu? Eu preciso de um pouco mais. Eu vou te mostrar algo em um segundo
que você vai gostar. Vamos apresentar
um escuro. Eu gosto disso. Lembre-se de que as cores
secarão mais claras. Vamos largar isso e pegar nosso pequeno pincel e um
pouco do azul. Vamos adicionar um
pouco aqui. Vê o papel ainda úmido? Eu não quero subir
muito aqui porque
provavelmente vai sangrar Vamos colocar uma daquelas
coisinhas de bétula. Eles têm pequenos orifícios. Eu tenho uma pequena
foto da bétula? Aqui vamos nós. Veja, veja pequenos buracos.
Às vezes, são marrons. Vamos manter isso aqui
como um pequeno lembrete. Gosto de usar um
pincel pequeno na metade. Um pequeno respingo aqui.
Sempre há um monte de lixo por todo
o chão na floresta Eu não deveria dizer lixo, biomassa. Morando em 27
acres de paraíso aqui. Eu fiz muitas bétulas. A maioria deles morreu agora, então ainda tenho
alguns grandes sobrando. Eu não sei Isso
está parecendo bom. Então, basicamente, acabei de colocar um pouco de cor
sobre os brancos Oh, isso foi ousado. Nós
vamos manter isso. Na próxima etapa, vamos colocar algumas verticais aqui na
lateral do pincel. Você vê? Olha isso. Basta inserir algumas
verticais aqui e ali Apenas traços aleatórios só para marcar um pouco
porque os papéis estão secando bétulas têm
muitas manchas escuras, então vamos criar uma cor
bem escura aqui A melhor maneira de criar uma
cor escura é pegar um pouco de água. Vamos colocar esse pouco aqui. Comece com o verde. Agora,
verde é vermelho e amarelo. Então, se você adicionar verde
não é vermelho e amarelo, verde é azul e amarelo. Se você adicionar um vermelho, um vermelho transparente, será
um vermelho transparente. O cádmio não é. Ainda não
queremos usar cádmio, então vamos pegar um
pouco de vermelho e limpar o pincel Eu sempre limpo meu
pincel no meio. E vamos colocar isso
aí. Vamos trazê-lo aqui e
ver como é. Isso é muito verde, não é? Se quiser neutralizar o
verde, adicione o vermelho. Vamos ver
como isso fica quando o colocamos aqui. Vê? Não é incrível como isso
salta para você Agora, notei no
meu pequeno desenho aqui que, na seção escura, as bétulas são galhos escuros Isso é branco, mas os galhos geralmente
são bem escuros, ao contrário dos choupos,
onde tudo é igual Então, estou adicionando um pouco de
escuridão aqui e ali. Tomando cuidado aqui
porque está bem molhado, olha só. Isso é querer se espalhar, mas não vou me
preocupar com isso. Veja aquela pequena e suave e suave
hemorragia ali. Eu gosto disso. Oh, veja as verduras
chegando. Isso é ótimo. Talvez haja um pouco de rocha
aparecendo aqui embaixo. Viu o que eu quero dizer? Temos que
suavizar a borda É muito difícil. Um
pouco de água no pincel. Suavize a borda. Vou pegar um pouco
de azul mais escuro Você pode até usar
um pouco de preto. Olha aquela
textura de bétula ali. Agora eu tenho o que é chamado
de neutro ou cinza. Você pode dizer que é cinza. Coloque alguns pontos lá em cima. Lembre-se de que os galhos estão escuros. Ok, você pode fazer uma pequena
pausa, deixar o papel secar, talvez umedecê-lo um pouco ao
começar a próxima seção ou me observar de perto Ao
colocar tinta úmida no papel, também
adicionarei mais tinta áreas úmidas
e mostrarei como manter as bordas
macias ou duras,
dependendo de onde elas estiverem. Intensificar os valores
e apenas colocar aquelas cores suculentas que
tornam a primavera tão maravilhosa
6. Adicionando camadas, forma e tom: Bem, está ficando
muito emocionante aqui com nossa pequena bétula Vamos aprender alguns truques. Vamos agregar algum valor, pouco de profundidade e algumas cores
muito boas. Quero fazer um para você que seja fácil e que você não
possa mexer com ele Você coloca a ponta do pincel
na tinta molhada, viu? E basta retirar um pouco
da cor. Ou você pode marcar na parte molhada. Porém, lembre-se de que, à medida que você
sobe, a curva aumenta. É mais arredondado. Ou
se você tiver um galho, ele será redondo, viu? Então, essas pequenas marcas
aparecerão quando a tinta estiver seca. A outra maneira é
pegar seu pincel. E vire assim, viu? Basta puxá-lo desse jeito. Sim, desse jeito. Você tem que
ter papel áspero para isso, um pouco áspero,
não muito áspero. Até mesmo vá assim, viu? Viu como isso funciona? Eu vou
fazer uma cor quente aqui. A sienna ou a
Sienna marrom é marrom. Eu adoro isso. Vou aparecer muito em
bétulas. Estou apenas brincando
com formas aqui. Quero dizer, isso vai acabar? Eu não me importo. Só estou me
divertindo. Claro, isso vai
acontecer. Sempre acontece. Às vezes eu não gosto
do resultado, mas acontece que agora voltamos a colocar cores em
segundo plano Gostamos de amarelo cádmio, e vou colocá-lo
diretamente no papel, como aqui em uma forma, porque
quero um pouco Eu vou usar
o vermelho cádmio. Ah, sim, olha
aquele vermelho de cádmio. Apenas jogue isso dentro. Não
perca todas as suas áreas brancas. E um pouco de água
nas bordas, viu? Porque o papel está
secando agora. Está vendo isso? Viu como eu misturo bem? Misture bem. Agora vamos
contrastar o laranja com um pouco de azul pálido
na parte inferior Azul. Eu gosto desse azul. Traga uma sombra aqui. Oh, tem aquela outra pedra. Esteja atento ao que você está fazendo. É aqui que está
chegando. Então, vamos colocar uma sombra sobre a rocha. São sombras do lado
direito da imagem. Não vemos as árvores, mas isso cria um
primeiro plano interessante Suavize isso. Haverá
algumas sombras lá Jogue um pouco de azul
na laranja e neutralize-a E agora o fundo
está sendo escurecido com outra camada de
azul pálido sobre o papel seco Observe o contraste. O azul pálido contra
o branco da bétula. Agora, a borda está dura, então agora eu a abano com um
pouco de água. E aqui é onde você pode usar um pouco de cinza pálido ou um toque de preto misturado com seu
verde pálido e seu Veja, não tenha medo de ser ousado. Esta é a área de luz aqui, então vamos nos
deparar com isso. Veja como isso aparece agora. Essa tinta se
recompõe porque
os papéis estão úmidos. Vou abordar isso imediatamente
. Está vendo aquele membro Um pouco de halo verde e um
pouco de lazarin carmesim. Coloque um pouco de escuro
aqui, um pouco de vermelho, acrescente ao verde.
Realmente escurece tudo. E agora vamos usar um pouco
de
cinza claro e um pouco de azul
talo nos dá
uma cor de sombra fria E agora vou suavizar isso porque não
quero me livrar de tudo isso Está em segundo plano, então
não quero que seja muito estridente. Não quero que fique muito
saliente. Mesmo assim, suavize todas
as bordas. Só um pouco. Talvez adicione um pouco mais
desse pequeno verde aqui, mais desse amarelo. Lá vamos nós. Você tem um pouco de cor escura aqui,
pouca cor quente aqui, pouca cor fria,
pouca suavização, pouca umidade,
queda, ajuste,
contraste, dando valor e contraste É aqui que eu corto
o papel quando está molhado. Vou deixar algumas
linhas verticais bonitas na pintura. Adicione algumas últimas frutas escuras suculentas
antes de pararmos e deixe secar. Dê uma boa olhada,
avalie o que você fez e passe para a próxima parte ou aceite o que você
fez e pare por aí. Você sempre pode esperar e
terminar algo mais tarde. Talvez não precise ser finalizado. Sim, você pode
gostar do jeito que está. Mas vou ir
um pouco mais longe e avançar
na próxima seção Então venha assistir ou
junte-se a mim e termine.
7. Mais camadas, mais impacto: Vamos descobrir como
consertar algumas coisas. Especialmente os dois galhos no topo
da bétula. É assim que eles
vão ficar, e eu vou te mostrar como eles
se parecem. Ao me referir a outros esboços, aprendi que você precisa ser artístico ao
adicionar galhos a uma árvore Você pode deixar membros quebrados de fora. Você pode fazer todo tipo de coisa, mas precisa tornar
seus membros artísticos Eles precisam ter um
equilíbrio e um design. E às vezes a natureza simplesmente não faz isso. Você
tem que fazer isso por ela. Às vezes você não vê as coisas. Isso está um
pouco errado. Eu tenho que me livrar
dos dois triângulos. Este provavelmente eu vou
trazer um pouco mais desse jeito.
Como eu faço isso? Bem, eu dou uma
olhada no meu pequeno desenho e vejo se tenho alguma coisa. O que eu deveria ter
feito era
escaloná-los , mas isso não é grande coisa O que eu posso fazer é reduzir isso um pouco
mais desse jeito. Vamos adicionar outro aqui. Eu posso fazer isso levantando. Pegue um pincel como
esse, pegue um pouco de água. Vou ver se
isso vai sair. É mais do que provável que
demore um pouco para fazer isso e depois
mexer com isso. Você pode fazer muita coisa com o levantamento de peso. Agora, o verde provavelmente
não vai sair. Mas tudo bem. Então, vou adicionar outra
vertical aqui. Veremos como
isso acontece quando
começarmos a escurecer as coisas Talvez um pequeno aqui. É uma questão de equilibrar as coisas e levá-las
para onde você gosta Caramba, eu gosto desse levantamento. Vamos fazer algumas aqui, viu? Só dá um efeito fantasma
em segundo plano. Tenho alguns garotinhos
vindo aqui. Eu gosto disso. Como você pode ver, você pode pegar um lápis e adicionar
alguns pequenos detalhes. Este parece estar
chegando um pouco mais. Lá vamos nós direto. Ok, o que vem a seguir? Bem, pegue um pouco da sua cor
favorita. Vou usar um
pouco da siena queimada aqui para aquecê-la, um
pouco de cabelo queimado da siena, uma pequena Agora, algumas bétulas são chamadas bétulas
vermelhas e têm um
pouco de vermelho Provavelmente é por isso que eles os
chamam de bétulas vermelhas. Eu quero escurecer aqui.
Pegue um pouco de marrom, misture um pouco de verde
nele, torne-o mais escuro Veja como você consegue uma boa escuridão. Agora, aqui mesmo, precisamos de
uma boa adesão forte. Queremos ter certeza de
que a árvore se parece com aqueles galhos
que realmente estão lá O mesmo com este. Eu vou
derrubá-lo como aqui. Aqui está um pequeno detalhe agora. Vou adicionar um
pouco de marrom aqui. Traga isso sobre
isso como uma sombra. Vou adicionar
algumas sombras agora. Violeta é uma boa cor de sombra. Vamos torná-lo
muito leve para começar. Aqui vamos nós. Coloque algumas sombras na árvore, descrevendo
o caule da Parece que há outra árvore aqui
criando a sombra. Metade do membro está
nas sombras, viu? Deixando pequenas
manchas brancas. Aqui está a casca. Traga um pouco. Não precisa estar
escuro. Só estou colocando algumas pequenas sombras Eu vejo o que tenho que fazer aqui.
Vou relaxar
aqui atrás simplesmente pegando pouco de água e colocando-a
sobre a coisa toda Deixe descansar por um minuto. Eu gosto desse efeito aqui, mas o galho não vai
aparecer porque está muito
escuro por trás dele. Então eu vou pegar isso,
deixar descansar por um segundo e depois levantá-lo imediatamente. Vê? Não sai muita coisa. Talvez tenha que fazer um pouco mais. Talvez tenha
que tocar um pouco para
... mamãe amolecer. Então
parece mais assim. Ah, sim, está saindo agora. Isso é melhor.
Eles são quase iguais. Vamos fazer algumas sombras
passarem por aqui e eu vou pegar
um pouco de azul Vamos pegar um pouco
desse azul aqui. Coloque-o aqui. Salo azul Um efeito de iluminação. Veremos isso na floresta. Os fluxos de luz. Veja, bom. É mais água, um
pouco mais azul. Um pouco mais de água,
um pouco mais de azul, e traga até aqui. Equilibrando a escuridão e a luz. Eu gosto disso aqui. Isso é bom. Observe que estou mantendo
o azul aceso. Quero que as bétulas
sejam a estrela do show. Você tem um lindo
verde aí, hein? Não, você não quer que
sua luz seja dura, então você quer suavizar
a borda Mantenha as bordas macias.
Isso é intenso aqui. Eu gosto dessa laranja intensa. Onde mais posso fazer
um pouco de laranja? Vamos fazer uma bela laranja, um amarelo puro para começar.
Vamos adicionar isso aqui. É primavera. Ainda tem
um pouco de neve. E chamamos isso de o
primeiro rubor da primavera. Pequenos pedaços de vermelho. Ok, hora de escurecer. Pense um pouco nesse azul. É verde, então eu preciso
pegar um pouco de vermelho, mais azul. Chegando ao final disso, então eu nem estou
limpando o meio. Sim, está ficando bom
e escuro. E aqui vamos nós. Vou começar a colocar
algumas pequenas manchas escuras. Você se lembra daquelas manchas
escuras que eu coloquei antes? Todos eles têm luz. Acho que o verdadeiro segredo,
especialmente com aquarela, é que você pode ir atrás
dela muito rápido e furioso, e isso funciona Mas é mais um tipo de coisa
imediata. Ou você pode se
apressar como eu sou e
adicionar alguns pequenos
sotaques à medida que avança E aqui eu posso pegar aquele latido que está meio
que caindo aos pedaços. Bom. Veja pequenos pedaços de cada vez. Não, eu costumo fazer uma pequena
pausa, deixar o papel secar. Volte um pouco mais tarde, talvez 15 minutos ou até mesmo no dia seguinte, avalie o que eu fiz e prossiga com a próxima parte, que geralmente é
aprimorar formas, escurecer coisas e adicionar
aquelas pequenas notas coloridas suculentas Então, nos vemos
na próxima sessão.
8. Detalhes criam engajamento e interesse: Ok, vamos
terminar nossa bétula primaveril. Uma das coisas que
quero mencionar é que, à medida que suavizamos as bordas
da última sessão, se seus papéis secarem, borrife
um pouco
e amoleça Ok, vamos lá. Vamos
terminar essa pintura. E vamos começar com um pouco
de escovação a seco Um pouco de pincel seco lá.
Agora meu papel está bem seco. Então, quando eu adiciono tinta
em certas áreas, a água daqui,
onde eu estou adicionando na pedra, está umedecendo o papel E em alguns minutos,
eu estarei voltando. Veja, adicionando água e
depois a tinta. Ótima maneira de fazer aquarelas. Adicione um pouco de água,
coloque um pouco de tinta. Ok, agora vamos colocar um
pouco de escuridão nas rochas. Observe que estou usando tintas muito
transparentes. Gosto que meus tons escuros
sejam transparentes. Se você começar a usar alguns
cádmios, eles ficarão muito pesados. Um pouco de umber queimado
ali, um pouco verde. E então vamos pegar isso
e colocá-lo no papel molhado e
ver o que acontece. A vantagem de desenhar ao ar
livre no inverno e em todas as estações é
que você começa a ver coisas Na primavera, a neve
derrete nas rochas. Então, metade deles está coberta neve e a rocha
aparece embaixo
e, claro, está E é o mesmo
com as árvores. A casca fica molhada
e, portanto, as escuras ficam muito escuras E você sempre tem que ficar de
olho na pintura enquanto
faz uma coisa. Outra coisa está acontecendo. Então, aqui estou suavizando as bordas. Ok, hora de comer alguns arbustos. Então, por que eu vou fazer alguns arbustos? Vou usar a
ponta do pincel. Há uma bela cor escura aqui. Vou colocá-lo aqui
desse jeito. Talvez aqui atrás. Sim, eu tenho alguns pequenos arbustos aqui. Talvez eu use meu pincel
fino aqui. Sim. Poça. Empurre para cima. M, Muitas coisas
espalhadas pelo chão. Às vezes, uma laranja muito brilhante. Um pequeno pincel seco. Agora, vamos recortar isso e trazer uma boa sombra assim. Destaque aquelas formas brancas ali. Observe como as fricções são suaves. E então, acariciar
é como um movimento. Só não exagere,
coloque no chão, deixe descansar. Se você precisar suavizar uma
borda, suavize a borda. A aquarela é uma arte suave. Às vezes você pode
ser ousado e rude. Cobrir os brancos
na hora certa, quando
você não precisa deles, essa é uma decisão que você toma Acho que isso adiciona a mesma cor nos dois lados da árvore, voltando e colocando a
escuridão contra a luz. Não faz sentido ter um galho sem o início
dos brotos da primavera E precisamos de algumas coisas
muito escuras nas
bétulas aqui, veja, porque elas sempre têm
muitas coisas
nelas , coisas que sobraram,
talvez um pouco de laranja lá em cima, talvez um pouco de laranja lá em cima, coisas que sobraram Vê? Respingos e
muita escuridão aqui Vou colocar um
pouco de verde lá. Vou comer um pouco de verde. Você entende o que eu quero dizer?
Isso só alivia pouco desse carmesim E acho que não
vou deixar secar depois mais
um pequeno monte de galhos de folhas
escuras, alguns galhos, alguns galhos
escuros. Vamos ver. Especialmente bétulas lá. Eles adoram pequenos galhos. O que você
está pensando aqui? Talvez uma laranja. Tem um pouco de laranja lá dentro. Primavera. Laranja e
verde juntos. Fabuloso. Combo. Lá vamos nós. Eu acho que isso é bom.
Um bom escuro. Eu tenho que encontrar uma boa
escuridão aqui. Lá vamos nós. Veja o que quero dizer quando você tem algumas seções
escuras realmente incríveis, buracos na imagem. E por último, mas não menos importante, vamos lá. Isso é bom. Colocar uma questão em uma moldura mostra que você
respeita seu trabalho. E se você respeitar seu
trabalho, outras pessoas o farão. Então, respeite seu trabalho?
9. A magia final: Ok, estamos chegando ao fim. Foi nisso que
paramos antes. Adicionar todos esses pequenos
detalhes cria uma ótima foto, mas vamos um pouco
mais longe desta vez Eu vou te mostrar como
fica em uma moldura. Vou
tirá-la da moldura e depois adicionar mágica de aquarela muito boa para concluí-la Aqui estamos com ele em uma moldura. Estão na loja do dólar. Oito ou $9. Fácil de
entrar, fácil de sair. plástico não vai quebrar.
Pequenos clipes como esse Apenas puxe-os para cima, não posso
fazer isso muitas vezes. Mas uma vez que você o
coloca lá, isso sai. Sempre coloque um papel protetor entre a obra de arte
e a moldura E isso é
papel sem ácido, fita sem ácido. Há diferentes maneiras de gravar, e vou tirar isso
só para te mostrar o tapete. Veja, é fita não ácida, sai muito simples, esfria. Aqui temos um pequeno tapete muito
simples. Se for branco no meio, não marrom, provavelmente você
tem um tapete bastante decente. Ou você pode pagar $250 por uma moldura realmente de alta qualidade, da qual alguém não gosta, então
a trocará de qualquer maneira Ok, vamos dar uma olhada nisso. Vou guardar a fita
para mais tarde e tirá-la. Depois de dar uma pequena moldura
rápida, observe a rapidez com que eu
a tirei da moldura. É um pouco roxo. Temos várias coisas que
podemos fazer aqui. Vamos colocar um pouco de
água neles primeiro. Se sua cor é muito
o que chamamos de estridente, é muito vermelha, muito roxa ,
muito azul, coloque um
pouco disso Espere alguns segundos e, com uma escova macia,
aperte um pouco Não em todo lugar, em um
pequeno lugar. Um lá. E, claro, essas são
as cores que eu coloquei. O que estou tentando fazer é tirar um pouco da cor da
superfície, ver se consigo expor
o que está por baixo Tem uma textura linda lá. Realmente
parece uma rocha de campo. Diferença entre
rochas de rio e rochas de campo. As rochas do campo têm
muito mais textura porque a água não está
caindo sobre elas o tempo todo. Isso é muito bom. Agora,
deixe-me acabar com isso e você
verá a diferença Você quase cria um brilho. Essas são técnicas bastante
avançadas. O que quero dizer com avançado? Significa alguém que
quer fazer algo certo, e algumas coisas simplesmente
não acontecem imediatamente. Levantar tinta é muito
importante em uma aquarela. O que eu acho que isso faz é adicionar mais profundidade ao seu
brilho ou luminosidade Veja só aquele pedacinho
lá e ele aparece. Vamos dar mais uma vez. Vamos ver se podemos
realçar isso completamente,
torná-lo mais brilhante, o que fará com que a rocha pareça mais redonda Eu usei esse
lado do pincel. Agora eu virei o pincel
do outro lado. Você pode passar horas fazendo isso. Algumas das
aquarelas inglesas de muitos anos atrás
faziam exatamente isso Eles colocavam a
tinta e a retiravam. Na verdade, eu tenho
uma pequena aula muito boa sobre aquarela em estilo inglês Você pode pesquisar isso e descobrir exatamente
como eles fizeram isso. Agora, o roxo ou o vermelho, eu ia dizer laranja,
mas acho que não. Acho que o que vou fazer é pegar uma pequena quantidade de verde primeiro. Agora, isso é um verde bem forte. Vamos ver o que acontece
quando colocamos isso. Veja, o verde fica roxo quase dá uma
tonalidade alaranjada. Eu gosto desse verde. Pode ser como um
verde musgoso no início da primavera. O musgo começa a aparecer nas rochas depois
de ficar
dormente durante todo o inverno. Lá vamos nós. Ok, isso tem um pouco
mais de vida agora. Eu vou decolar
um pouco aqui também. Então, as melhores cores
estão nas sombras. Suas sombras têm as
cores mais brilhantes. Viu o que eu fiz lá?
Talvez um pequeno aqui. Então, eu quero que você brinque
com sua foto e pratique levantar a tinta. Vamos fazer a laranja
e ver o que ela faz. Vou usar uma luz
amarela prática ou
amarela de cádmio que funcionará. Eles são muito parecidos. Há um meio amarelo de cádmio, e vamos usar um
pouco de amarelo cádmio,
vermelho, amarelo cádmio, vermelho Vamos pegar um pouco de vermelho de cádmio e
misturar com os amarelos de cádmio Vamos ver o que podemos conseguir aqui. Isso é bastante
grosso. E vamos ver o que acontece quando colocamos
isso, digamos, na árvore aqui. Então, o que estamos tentando fazer é aliviar um pouco do roxo Oh meu Deus. Você sabe quando algo
de repente diz, é isso. É só por meio da
experimentação, às vezes, veja isso Isso é exatamente o que
essa foto precisava. É um pouco
mais de laranja. Agora, você não
quer se deixar levar, mas acho que é um
pouco roxo demais aqui em cima, então deixe-me dar um
pouco de laranja lá. Oh, eu não sei se você já
viu muitas bétulas, mas elas podem ter uma quantidade enorme de siena
queimada ou laranja Agora, não queremos
seguir o
caminho oposto e fazer com
que tudo fique laranja, então vou ter
cuidado com isso. Mas estou apenas adicionando um
pouco disso aqui e ali na minha pintura. OK. O que você acha? A última coisa que quero
te mostrar é a lâmina de barbear. Não, eu uso a
lâmina de barbear aqui, você não vê esse membro, então
provavelmente vou adicionar um pouco
de arranhão aqui, Agora você pode ver isso
e também aqui, vou nivelar
o topo dessa rocha Você também pode usar
aquarelas opacas para fazer isso. Mas o jornal é muito bom. O branco do
papel é perfeito. Muito bom Veja, eu
quero me livrar disso aqui. Eu quero tirar uma pequena
foto por trás disso. Colocar papel branco ao lado escuro é muito bom.
Especialmente aqui, veja aqui. Veja que a mancha escura é um pouco escura demais
para essas duas áreas, então eu coloquei um pouco
de branco aqui. Assim. Traga isso, está muito escuro aqui, então vou colocar um pouco de branco
lá, pequenos toques E eu posso ver que preciso
aliviar essa área aqui. Preciso colocar um pouco
de neve lá. É isso mesmo. Um pouco de brilho aqui, um
pouco de brilho ali. A neve brilha, você vê? Sim. Um pouco de brilho aqui.
Há um pouco de brilho aqui Se você tiver uma mancha escura,
dê a ela algo para olhar, e pode ser uma cor brilhante. Pode ser qualquer coisa,
um pouco de brilho. Brilhe sua pintura,
com uma pequena lâmina de barbear. Não posso fazer isso com papel ruim. Tem que ser papel de boa qualidade, pelo
menos meio decente Um pouco de brilho aqui,
um pouco de brilho ali e um pouco de brilho Brilhando. Eu não vou me preocupar com
essa pequena parte aí. É uma boa curva. Excelente. Aí está. Eu encorajo você a fazer sua
tentativa e me deixar ver. Oh, eu vou colocar um pequenino bem
no meio aqui, só um pequeno
ali. Lá vamos nós. Deixe-me ver o que você fez
com sua bétula. Eu me diverti fazendo isso. É melhor eu parar de fazer
isso. Lá vamos nós. Uma vez na
moldura, não consigo
tocá-la , especialmente se eu a vender. Ok, obrigado por
participar da aula, e nos vemos na
próxima aula em breve.
10. Pinte uma bétula primavera, outro final: Sempre acreditei
em sair de casa. A natureza é a grande inspiração por trás de todo pintor paisagista Esta aula foi inspirada a
5 minutos da minha casa. Árvore, pequena
bétula à beira do rio. Inspirador. Saia e inspire-se. Bem,
agora terminamos. Estou muito feliz que você tenha
participado desta aula e espero que você
faça outras aulas. Não se esqueça de Como você
pode esquecer que, se já
assistiu a esta aula, provavelmente fará este projeto ou
algo semelhante. Então poste na galeria dos
alunos para que eu
possa ver e comentar. Sempre há algo de bom no que você faz, e
vou ressaltar isso. E se você precisar de
algumas dicas sobre o que melhorar, eu também farei isso. E lembre-se sempre de que
a natureza é a melhor professora
e você sempre
voltará para casa feliz.
Ron Mulvey✏️, Artist / Art Teacher
