Pinte um pintarroxo de Natal no estilo de Van Gogh

1. Apresentação: Olá, bem-vindo ao meu curso Skillshare. Neste curso, veremos como criar um belo tordo natalino de inverno usando algumas das técnicas de Van usando algumas das técnicas de Então, embora não seja um tema que ele pintou, até onde eu sei, eu realmente o admiro, e eu o admiro muito pelo uso de cores e linhas. Então, quando pensamos em elementos e princípios de design, obviamente, cores e linhas entram neles. E eu acho que usando esse estilo, poderíamos fazer um pequeno tordo invernal bem diferente, algo que um bom tordo gordinho, eu acho que Então, se você observar coisas como seus ciprestes, seu céu e a noite estrelada, ele costuma desenhar essas linhas muito curtas Agora, essa é uma técnica bastante tolerante porque você não precisa fazer uma linha de uma só vez. Então, você sabe, é mais fácil corrigir e revisar. E ele também usa muitos cachos e redemoinhos bonitos, que o torna vivo Isso lhe dá um pouco de ritmo e o torna mais interessante. Então, aplicar isso a um robin é algo que eu nunca fiz antes, e achei que seria um bom projeto para essa época do ano Sou Cally. Sou paisagista e moro em Cumbria, que fica no noroeste da Inglaterra E se você quiser ver alguns dos meus trabalhos, você pode vê-los no meu site e no Instagram. Então, isso é só um pouco sobre mim, mas vamos continuar com o que estamos fazendo aqui. Então, poderíamos fazer isso em qualquer meio que quiséssemos, na verdade. Vou usar tintas acrílicas em um papel de tela, que vou prender em um quadro só porque é uma boa maneira de trabalhar quando estou filmando Ele mantém tudo limpo e arrumado. E quando eu tiro minha fita, isso me dá uma boa margem, mas não acho que você precise fazer isso. Você não precisa fazer isso com acrílicos. Obviamente, você precisaria se estivesse usando aquarela. Talvez não use aquarela para isso. Queremos que seja agradável e vibrante. Então, acrílicos, óleos, dezenas de tinta, se você os tiver, algumas canetas marcadoras, algumas canetas coloridas, alguns pastéis coloridos, qualquer coisa bonita e vibrante com a qual você queira fazer isso, você pode usar essa técnica se você os tiver, algumas canetas marcadoras, algumas canetas coloridas, alguns pastéis coloridos, qualquer coisa bonita e vibrante com a qual você queira fazer isso, você pode usar essa técnica. Portanto, não se trata tanto dos materiais que você usa, mas da técnica de pintar usando essas pequenas linhas muito curtas com muitas cores diferentes. Então, farei uma lista dos materiais que usei, mas não acho que você precise usar os mesmos. Mas o que precisamos fazer agora é reunir os materiais que vamos usar. Obtenha sua fotografia de referência de um tordo. Não precisa ser o mesmo que estou usando. Vou colocar alguns para você escolher na seção de referência, mas você pode escolher um de sua preferência e, na verdade, também pode desenhar pequenos pássaros canoros a partir da imaginação Depois de obter a forma básica do corpo de um pássaro canoro, ela pode ser, você sabe, feita em qualquer cor Assim, você também pode inventar uma pequena forma de tordo, se quiser Você não precisa necessariamente de uma fotografia de referência. Ok, então vamos começar, e vou falar sobre o que estou fazendo à medida que avançamos. 2. Preparação: OK. Então, a primeira coisa que decidi fazer com esse projeto foi pintar uma cor em todo o fundo. Você não precisa fazer isso. Hum, eu realmente não queria que o branco do papel de tela aparecesse. Eu queria que tudo estivesse coberto de tinta e queria uma cor bem fria para que parecesse agradável e invernal Então, a cor que eu usei era da linha de acrílico de corpo macio liquitex, que era um violeta azul claro Eu adicionei um pouco de titânio branco a isso. Talvez eu pudesse ter adicionado um pouco mais de branco e deixado isso um pouco mais pálido. Mas é claro que, com minhas tintas acrílicas, isso não é um problema. Eu posso pintar sobre isso. Então, isso realmente será ditado pelo meio que você está usando E se você for muito paciente, pode simplesmente fazer todo o desenho. Você não precisa pintar o fundo porque você o cobrirá qualquer maneira com todo o desenho, mas eu simplesmente não queria que nenhum pequeno toque de branco aparecesse na tela abaixo Você também pode, é claro, usar um papel colorido para trabalhar. Essa é outra opção. Então, o desenho que eu fiz, como acabei de dizer antes na introdução, o desenho é mantido muito simples. Pequenos pássaros canoros são muito fáceis desenhar quando você aprende a técnica para Já fiz aqui no Skillshare como desenhar pássaros, então vou vincular isso para Mas, na verdade, podemos dividi-lo em quatro ou cinco segmentos. Então, uma elipse, tipo um círculo para a cabeça, outro círculo para a barriga, e então você tem a asa e a cauda em cima dela, e então você termina estourando aqueles pequenos detalhes dos pés, do bico e do olho E basta desenhar não queremos fazer muitos detalhes com nosso desenho a carvão ou lápis Eu uso carvão para que ele apareça para a câmera. Talvez você queira fazer um desenho muito mais leve, para que seja mais fácil se livrar dessas linhas mais tarde. Mas, na verdade, muito do desenho pode ser feito com a tinta, porque com a tinta, usando essas pequenas linhas curtas, podemos desenhar à medida que avançamos. Então isso é uma coisa boa, e essa é outra grande coisa sobre acrílicos Se você estiver me perguntando os benefícios dos acrílicos a qualquer momento, direi: É porque podemos pintar É absolutamente fabuloso para iniciantes. Se você errar, você pode pintar por cima. Não é um problema , desde que esteja seco. Portanto, certifique-se de que o fundo esteja seco, se você estiver fazendo um antes de colocar o desenho preencha o papel com o desenho. Então, se você olhar meu Robin na página, ele preencheu bem o centro da página Não há muita lacuna entre ele e a borda da página em nenhum dos lados. Você sabe, você não quer colocar um pequeno tordo no centro Faça-o bonito e grande, para que você tenha algo com que trabalhar. Muito espaço para manobras. É sempre mais fácil trabalhar mais do que trabalhar com menos. Então, junte algumas cores. E falarei um pouco mais sobre isso na próxima seção, quando chegarmos a colocar essas cores. 3. Cor: Agora, se olharmos para o uso da cor por Van Gogh, particularmente em seus céus, embora o céu possa ser azul, há muitas cores diferentes Há muitos brancos, cremes, diferentes tons de azul, até verde e amarelo, e tudo se combina para dar a sensação do céu azul, mas há muita coisa lá dentro com essas pequenas linhas curtas próximas umas das outras que funcionam bem juntas para dar essa impressão geral porque é uma sensação impressionista Agora, se você olhar para um tordo, em sua cabeça, em sua mente, você verá que ele é um tordo com seios vermelhos Então, imediatamente pensamos pegar a tinta vermelha para seu seio, e então achamos que o resto dele é marrom. Mas se você aumentar o zoom e olhar bem de perto para ele, em qualquer fotografia que você tenha, é claro, você pode fazer isso ampliando seu telefone E você verá que há tantas cores diferentes dentro desse peito vermelho. Então, dentro de seu peito vermelho, você pode ir de tudo, desde um amarelo muito claro até um vermelho muito profundo, dependendo da forma como as luzes caem sobre ele. Então, você quer trabalhar com muitos vermelhos, laranjas e amarelos diferentes laranjas e amarelos E então, se olharmos para as partes marrons de suas penas e coisas e embaixo de sua cauda e tudo mais, vamos de tudo, do branco aos marrons, mas temos alguns tons de cinza muito Temos alguns azuis lá dentro, vários marrons diferentes, novamente, voltando aos Então, algumas cores quentes e agradáveis também se misturam com esses tons suaves e frios, que são muito lindos embaixo de sua barriga Então, precisamos de muitas e muitas cores para este projeto. Então, se você tem um bom conjunto grande de cores, use algumas cores que você nunca usou antes e divirta-se um pouco com elas. Então, vou começar com algumas cores que escolhi para começar o céu, e vou começar acima dele primeiro e trabalhar no papel para não me apoiar no que já fiz 4. Contexto: As cores que estou usando no fundo são todas acrílicos liquitex de corpo macio, e as cores que estou usando são, novamente, o violeta azul claro que usei no fundo com branco titânio, azul cerúleo, carmesim lazarne e cinza neutro acrílicos liquitex de corpo macio, e as cores que estou usando são, novamente, o violeta azul claro que usei no fundo com branco titânio, azul cerúleo, carmesim lazarne e cinza neutro. E eu permito que eles se misturem no meu pincel e no papel. Então, na verdade, eu não lavei meu pincel muitas vezes enquanto fazia isso. E você verá que eu parti de forma bastante hesitante para começar apenas fazendo aquelas pequenas linhas no canto superior esquerdo E então, quando eu relaxei e comecei a me divertir, fui, você sabe, fui um pouco mais rápido e deixei o formato do pincel, você sabe, deixei o pincel sobre o papel e usei aquelas formas do próprio pincel Não lave muito porque, como eu disse, você quer que essas cores se misturem um pouco. Se você olhar pinturas de Van Gogh, suas cores não são verdadeiras Eles têm coisas misturadas no papel e no pincel, mas, ao mesmo tempo, você não quer que as cores fiquem muito turvas Mistura excessiva, mistura excessiva de muitas cores pode fazer com que elas comecem a parecer opacas Então, vamos manter nossas cores frescas e vibrantes. E você verá que eu dei voltas em alguns redemoinhos. Eu dei uma pequena impressão de que poderia haver uma lua lá no topo, mas não precisa ser. Isso pode estar na imaginação. Então, isso é impressionista. Não é realista. Também fiz uma pequena varredura na linha em que seus pés estavam para fazer com que parecesse que ele estava em um galho, só para dar um pouco de forma, mas não demais Ainda tenho uma boa quantidade de papel violeta aparecendo. Talvez eu queira abordar mais sobre isso à medida que avança, mas o que vou fazer agora é, depois de cobrir a página inteira, e ter que me desculpar Eu perdi um pouco das filmagens porque a eletricidade caiu no estúdio Mas quando todo o papel estiver coberto, vou deixá-lo secar durante a noite antes de voltar para fazer o pássaro real, mas talvez eu queira revisitar o plano de fundo Então, como eu disse, a melhor coisa com acrílicos é que podemos pintar Então, talvez queiramos pensar em algumas áreas mais claras e mais escuras Não temos muita escuridão. Eu misturei sarin e cobalto para criar uma cor mais escura E, obviamente, ficamos muito claros com o branco da lua, mas talvez queiramos aumentar esses contrastes e escurecer muito em alguns outros lugares Mas isso será mais fácil de fazer quando terminarmos o pássaro, porque quando terminarmos o pássaro, veremos onde a pintura em si precisa um pouco mais de contraste entre a luz e a escuridão. Portanto, não pense que, nesse estágio, o plano de fundo esteja necessariamente concluído. Basta deixar secar, para que possamos pensar sobre isso e reavaliar depois de terminarmos o pássaro Mas você pode ver apenas usando essas cores, o que eram cinco ou seis cores. Temos muitas cores lá porque permitimos que elas se misturassem no prato, você sabe, na paleta, desculpe, e no papel e no pincel Então, temos muitas e muitas cores. Eu passei para o rosa usando o lazarin com o Só para sobreviver, dê esse interesse. Ainda parece frio e invernal, mas temos muitas e muitas cores Então, esse projeto realmente trata de se divertir muito com suas cores. Então, tire muitas cores e aproveite muito o processo, deixe secar, e depois voltaremos e daremos uma olhada em fazer o próprio pássaro. 5. Detalhes: Muitas vezes, quando pinto animais e pássaros, faço com que os olhos e os detalhes durem para dar aquele pouco de vida com um piscar olhos e me aprofundo nos Agora, quando comecei isso, eu realmente não tinha um plano, mas achei que era uma boa ideia colocar aquele olho, bico e pés antes começarmos a pintar o resto do pássaro e depois voltar a apertar um pouco fundo e mudar um pouco as coisas Queremos que o pássaro se destaque do fundo, mas ele não vai se destacar muito. Obviamente, as cores ajudarão com isso. Então, realmente precisávamos que o bico, principalmente os pés e os olhos, tivessem um pouco de detalhes Mas ainda queremos manter essa impressão silenciosa. Histck, o fundo é completamente abstrato, exceto pela varredura do galho em que ele está parado e talvez pela impressão de uma lua O plano de fundo era totalmente aleatório. Então, apenas ter essas três coisas, o olho, o bico e os pés, pintados com um pouco mais de detalhes, isso nos dá mais da forma do pássaro Mas não exagere. Não passe muito tempo tentando deixar o olho absolutamente perfeito. E o bico, você sabe, faz isso de forma simples, bastante ilícita, desculpe, ilustrativamente, Então, o primeiro pincel que usei quando comecei a fazer o plano de fundo, deixe-me verificar, na verdade. Eu tinha o tamanho oito e baixei para o tamanho quatro para fazer o olho e o bico Vou usar o pincel tamanho quatro, um pincel menor para fazer o pássaro do que usei para o fundo , certo ou errado, vamos ver como isso sai Então, o que vou fazer agora que temos um pequeno detalhe em deixar o olho secar antes de passar para a próxima parte quando estiver pintando ao redor dele, vou passar para aqueles vermelhos de seu peito vermelho Então, muitos vermelhos, laranjas e amarelos Nessa área, esse é o peito dele. Então, qualquer que seja a fotografia que você esteja vendo, basta dar uma olhada em onde o vermelho vem. Você pode até pegar um lápis e delinear levemente onde está a borda do vermelho para que possamos acertar Então, vamos fazer seu seio vermelho em seguida, e depois vamos passar para aqueles lindos marrons, cinzas suaves, etc Mas dedique um pouco de tempo para obter detalhes e, se você olhar para os pés que eu fiz, há muito, muito poucos detalhes lá dentro. Não me preocupo com a localização exata de cada dedo , porque entrar nesse fundo é só para dar a impressão de onde ele está sentado, não com muitos detalhes, mas apenas um pouco de desenho adequado, um pouco ilustrativo com seus olhos, pés e bico Vamos até o peito agora. 6. Mamo vermelho: Você pode ver que, usando o pincel menor para o pássaro, é como que separando o pássaro do fundo, que é o que queremos Queremos que o pássaro avance um pouco a partir desse fundo. E também usando o pincel menor, isso nos ajuda a obter a forma do pássaro, porque podemos seguir essas linhas ao redor. Então, quando éramos bastante abstratos com o fundo e colocávamos esses redemoinhos e coisas onde quiséssemos, na verdade, com o pássaro, precisamos seguir a forma de seu corpo e, como iniciantes, quando você começa a desenhar, desenharemos coisas como maçãs e cápsulas, coisas para obter essa forma esférica, e pensamos em usar o lápis ou a caneta desenhar, desenharemos coisas como maçãs e cápsulas, coisas para obter essa forma esférica, e pensamos em usar o lápis coisas para obter essa forma esférica pensamos ao redor do objeto em vez de nivelar as linhas. Então, imagine-se movendo seu pincel ao redor do corpo daquele pássaro e veja como suas penas estão caídas e siga essa linha E tenha cuidado para manter o vermelho onde está. Ele não tem tanto vermelho quanto você imagina em comparação com o resto do corpo. Se você observar agora onde está o vermelho, há muito mais coisas para fazer em seu corpo, cauda e asa Então, continuaremos usando a mesma técnica para fazer a asa e o corpo. Na verdade, não estou introduzindo muitas cores novas. Podemos fazer todos aqueles belos tons de cinza e marrom. Do vermelho, do amarelo e do azul que já temos, apenas com a adição de um pouco do branco. Eu usei um pouco do preto de Marte nos olhos dele, então essa é uma cor que eu não mencionei antes. Quando uso preto, costumo adicionar um pouco de azul apenas para tirar a borda, deixá-lo um pouco mais macio, em vez de apenas aquele preto forte, que contrasta bastante com o resto da pintura Então, a outra diferença principal entre o desenho, desculpe, a pintura do pássaro e a pintura do fundo é o fato de que eu estou realmente consciente de cobrir a maior parte desse azul então se você olhar quando eu acabo de colocar esse vermelho e o laranja e o amarelo, realmente não há muito desse azul aparecendo. E veja também onde estão os destaques. Então, na frente do peito e logo no topo de sua batida, a luz o pega mais Então, precisamos de algumas cores mais claras, adicionando um pouco mais de branco Eu não tenho apenas um branco puro lá. Podemos chegar no final e fazer mais destaques, mas basta ver onde estão a luz e a sombra e pensar em mudar um pouco as cores para precisar das cores mais escuras e mais claras Ok, então vou continuar agora e pintar o corpo, a asa e a cauda em uma variedade de tons suaves de cinza e marrom indo até o branco, na parte inferior E isso vai levar um pouco de tempo porque precisamos definir o formato da asa dele. Então, vamos continuar e fazer isso agora. 7. Corpo: Quando se trata de pintar o corpo, a asa e a cauda, tente mantê-la bastante impressionista, mas, como eu disse, siga a forma do pássaro Portanto, não fique tentado a começar a desenhar demais com a asa, mas siga suas linhas, aqueles pequenos traços de pontos que seguem E então veja os tons, veja onde ele está muito mais claro e muito mais escuro, muito mais claro, obviamente, debaixo de sua barriga Mas veja bem essas cores porque quanto mais eu fazia isso, mais cores eu via. E você verá que eu coloquei bastante amarelo em suas costas e no topo de sua asa, é um marrom bem amarelado Na verdade, olhando para ele agora, acho que preciso colocar um pouco mais de amarelo nas costas dele. Então, no geral, acho que deu certo fazendo o corpo dele e tudo mais. Talvez você precise dedicar um pouco mais de tempo a isso. Como eu disse em todas essas coisas, espero que você tenha um pouco mais de tempo do que eu Então, o que eu quero fazer agora, na verdade, e acho que o que você precisa fazer neste estágio é deixar isso. Deixe por uma ou duas horas enquanto você sai para tomar uma bebida ou deixe durante a noite e depois volte. E coloque-o em algum lugar, dê uma boa olhada nele e pense no que você pode precisar fazer a seguir, se ele precisa de algo adicional ou não, se você deve simplesmente deixá-lo neste estágio Acho que, para mim, uma das coisas que realmente precisamos fazer é apertar um pouco desse fundo, especialmente quando o fundo é encontrar o pássaro debaixo do bico lá onde está um pouco desalinhado, sim, pequenas áreas, talvez onde precisemos tirar o pássaro um pouco mais, então talvez precisemos voltar quando estiver completamente seco com um pouco mais de , lá onde está um pouco desalinhado, sim, pequenas áreas, talvez onde precisemos tirar o pássaro um pouco mais, então talvez precisemos voltar quando estiver completamente seco com um pouco mais de essas cores de fundo. Mas não exagere. No momento, a lua parece muito mais branca do que em qualquer lugar do pássaro, então talvez um ou dois destaques no pássaro mais ou deixem a lua um pouco mais suave Então, tirando uma hora de folga ou indo e tendo uma sobrancelha, quando você volta, talvez veja onde deseja alterar as coisas Acho que ele precisa de um pouco mais de trabalho nas costas. Isso só parece. As cores lá parecem um pouco turvas Então, depois de secarem, se as coisas começarem a ficar turvas quando você estiver fazendo todos esses marrons e cinzas, deixe secar e depois volte. Depois, você pode ficar um pouco mais afiado na parte superior se estiver Novamente, isso depende apenas do meio em que você está trabalhando, mas você conhecerá seus próprios meios Então você pode fazer isso em qualquer meio. E se olharmos embaixo da cauda, ainda há um pouco de carvão vegetal aparecendo, e muito desse azul ainda aparecendo Então, um pouco desse azul no fundo, eu quero encobrir um pouco apenas aguçar um pouco as coisas, mas eu não quero perder todo esse movimento que temos lá Parece que ele é um garotinho bem fofo agora, e temos muito movimento no céu, no galho e na lua Embora seja completamente imaginário e abstrato, temos uma sensação de frescor nos wintrins e de um pouco de ritmo, algum movimento nisso Portanto, não exagere em nenhum detalhe no final e perca isso. Então, vou deixar secar, e depois vamos dar uma olhada em fazer alguns pedaços extras e, claro, você pode voltar em uma ou duas semanas e fazer mais se perceber, porque o que acontece é que você tende a ver mais erros depois mais erros depois de descansar um pouco Ok, então voltaremos em um momento e faremos um pouco mais quando estiver seco. 8. Retoques finais: Agora ele poderia facilmente exagerar em seus retoques finais, e vou tentar não fazer isso Vou deixar isso por uma ou duas semanas agora, e se eu sentir mais tarde que preciso de outra coisa, farei isso. Eu só sinto que está um pouco enlameado. A área de fundo atrás de seu bico, mas em breve eu poderia sobrecarregá-la, e faremos com que pareça menos abstrata e impressionista se continuarmos colocando muitos detalhes e continuando trabalhando e trabalhando Ainda há muito desse azul aparecendo no fundo. Então, como eu disse, logo no início, se você deixasse aquele branco, você teria uma grande quantidade de branco aparecendo nesta fase Você poderia ser um pouco mais paciente do que eu e cobrir sua página inteira, é claro. Então, se você faz esse plano de fundo primeiro ou não, depende inteiramente de você. Você verá que, quando eu tiro a fita, ela instantaneamente faz a diferença, com uma pequena moldura ao redor, um pouco de suporte. Portanto, mesmo que você não precise da fita, que não acontece com acrílico, às vezes é uma coisa muito boa de se fazer, porque isso lhe dá essa vantagem. E se você quiser continuar e emoldurá-lo, será muito mais fácil enquadrá-lo se você tiver uma margem no papel Então, finalizando com algumas mechas ao redor do bico e do olho Agora, não se esqueça de que os destaques às vezes não precisam ser brancos. Se tivermos muito branco, muitos reflexos , você perderá o foco, neste caso, do olho dele. Então, um bom destaque é branco com um pouco de amarelo adicionado, então você tem um creme e pode usá-lo para alguns, então, você sabe, reflexos mais claros que não são tão brilhantes quanto aquele brilho nos olhos dele, porque você quer olho dele seja o foco principal Portanto, nem sempre use branco imediatamente para realçar, e nem sempre use preto para as áreas mais escuras Como eu disse antes, misturar um pouco de azul no escuro com o preto cria uma cor muito bonita para algumas áreas mais escuras Quando começamos a pintar, não sabemos necessariamente como isso vai acabar, e eu realmente não tinha muito plano para isso além de querer usar aqueles traços, como Van Gogh fez, para fazer algo invernal, um pouco natalino, talvez, um pouco natalino, talvez sabemos necessariamente como isso vai acabar, e eu realmente não tinha muito plano para isso além de querer usar aqueles traços, como Van Gogh fez, para fazer algo invernal, um pouco natalino, talvez, com esse tordo. E eu acho que você poderia aplicar isso. Você poderia fazer algumas belas férias de verão, não é? Talvez com alguns peitos azuis e outras coisas e muitos verdes bonitos, amarelos e azuis brilhantes Portanto, tente mantê-lo bonito e brilhante. Então, para seus detalhes e para terminar , tente ser contido, tente manter aquela sensação impressionista, tente manter esse movimento e não exagere 9. Projeto: Ok, então para o seu projeto, eu quero que você, se quiser, é claro, vá e encontre algumas belas fotos de alguns tordos. Você pode encontrá-los on-line, no Google, no Pixabay, em Se você é fotógrafo e tem algumas fotos legais de tordos que você mesmo tirou, isso também é ótimo Talvez olhe pela janela e veja se você tem um tordo lá com o qual possa pintar Se não, se você não estiver, não consigo encontrar um que você goste lá. Dê uma olhada em alguns cartões de Natal antigos, porque você não precisa copiar apenas de uma fotografia. Você pode usar muitas ideias e pode usar um tordo imaginário Então, como eu disse, logo no começo, temos a cabeça, o corpo, a cauda, a asa, e então basta colocar seu bico, seu olho e seus pés sobre Assim, você pode realmente criar uma forma imaginária para seu tordo, se quiser Também lhe darei algumas fotografias de referência. Portanto, obtenha uma boa fotografia de referência. Seja qual for o meio que você usa, fique bonito e confortável, junte muitas cores bonitas. E preencha sua página com seu robin. Não faça um pequeno tordo no centro de uma página grande Tente trabalhar muito, se puder. Isso lhe dá mais espaço para trabalhar, mais espaço para manobrar e ter que mexer com muitos pincéis pequenos Então, sim, dois pincéis, eu sugeriria, um maior para o fundo, um menor para o próprio pássaro E então, quando você gostar de fazer isso, espero que você possa fazer o upload para que todos nós possamos dar uma olhada Portanto, concentre-se um pouco em usar essas cores e ver quais cores você pode ver nas penas dele Percebi agora que esqueci de fazer o que eu disse que ia fazer era trabalhar um pouco mais nas costas dele, então vou fazer isso antes de terminar esta noite Ok, então um bom projeto natalino de inverno. Não precisa ser véspera de Natal. Se você estiver assistindo isso em outra época do ano , talvez goste um pouco das cores. Faça-o bonito e elástico lá fora, torne-o agradável e Adicione alguns verdes ao fundo, torne-o bonito e exuberante, para que não precise ser um tordo de Natal E no inverno, pode ser no verão e colocar muitas verduras lá. Ok, então se você quiser fazer isso, se você se deparar com isso em uma época diferente do ano, tudo bem também. Estou ansioso para vê-los e, claro, entrarei em contato com você assim puder com alguns comentários sobre isso. E se você tiver alguma dúvida ao longo do caminho, não hesite em me perguntar aqui no Skillshare 10. Conclusão: Então, para concluir, estou muito feliz com essa pintura no final, seria um belo cartão de Natal, não é, na verdade, uma decoração de Natal. Pode não ter saído exatamente como eu tinha na minha cabeça quando parti. Era só essa ideia de que eu queria fazer um robin no estilo vangoh e não sabemos necessariamente quando começamos sabemos necessariamente quando começamos as coisas, como elas vão acabar É tudo uma questão de experimentar, experimentar novas técnicas, experimentar diferentes mídias e divertir muito enquanto fazemos isso E essa técnica é, na verdade, muito relaxante porque, depois de fazer o desenho inicial, você está apenas colocando uma tinta, gostando de usar as cores, gostando de misturar as cores e se divertindo um pouco com elas. Então, realmente relaxe e divirta-se com isso. Não coloque muita pressão sobre si mesmo para que seja perfeito, especialmente quando você estiver usando acrílicos, porque, é claro, você pode pintar por cima, que é como eu disse anteriormente, os acrílicos são perfeitos para iniciantes ou para todos, na verdade, porque podemos Compartilhe-os aqui porque é ótimo ver o que fizemos um para o outro. Ok, então me diga o que você acha disso. Muito obrigado por se juntar a mim neste curso aqui no Skillshare E estou ansioso para me juntar a você novamente em breve. Tchau tchau por enquanto.