Noções básicas de aquarela: pinte uma folha de outono com a técnica molhado no molhado: fácil para iniciantes

1. Apresentação: Olá, bem-vindo a este curso da Skillshare. Será um curso rápido sobre como usar tintas aquarela molhadas Este exercício simples será feito usando uma folha de outono para que possamos obter algumas cores brilhantes e nos concentrando apenas em como é fácil trabalhar molhado e que não é algo que devemos temer desde que conheçamos algumas regras simples Sou Cally, uma paisagista que mora em Cumbria, que fica no noroeste da Inglaterra Você pode ver alguns dos meus próprios trabalhos no meu site aqui. Então, estou usando uma folha de outono porque, é claro, temos muitas cores no outono e podemos usar nossa imaginação. Não precisamos copiar uma folha. Podemos usar todos aqueles adoráveis dourados, vermelhos e verdes misturados, e isso realmente se presta a uma técnica úmida, que se presta a muitas flores e plantas Portanto, é um exercício muito rápido e fácil o qual você aprenderá e prosseguirá com seu trabalho posteriormente com peças maiores. Então, apenas uma pequena peça que vamos fazer hoje. A única coisa em que realmente precisamos pensar, e é apenas uma dica muito simples. E se você acertar, você se sairá muito bem com suas aquarelas molhadas , pois ao adicionar mais tinta ao papel, suas aquarelas molhadas, pois ao adicionar mais tinta ao papel, precisará torná-la mais espessa do que a Então, se a última camada foi apenas água, então sua tinta precisa ser mais espessa do que a água que você colocou no papel, então sua próxima camada de tinta precisa ser mais grossa do que aquela Então, cada vez é menos água e mais pigmento. Muito, muito simples para começar. Ok, então o que precisamos fazer agora é ficar à vontade, reunir todo o nosso equipamento. Coloquei na seção de referência o que você precisará e falaremos brevemente sobre o artigo antes de prosseguirmos com qualquer trabalho. Um exercício muito rápido e simples de uma linda e colorida folha de outono. 2. Papel: bloco que vou usar hoje é esse Bockingford de St. Cuthbert's E você verá aqui que diz 140 libras não pressionadas. Então isso significa que não é prensado a quente. Por isso, eu sempre recomendo aos iniciantes, a qualquer pessoa, não trabalhem com menos de 140 libras, se possível. Você descobrirá que qualquer coisa abaixo disso não absorve muita água. Quando você está trabalhando molhado e molhado, mais pesado é o papel Então, quanto maior esse número, melhor. Se eu estivesse fazendo algo para vender, provavelmente estaria usando 300 libras. Eu os uso com bastante frequência, mas é claro que são mais caros. Então, quanto mais pesado, mais caro é. Além disso, você descobrirá que se tiver materiais de boa qualidade para trabalhar , todo o processo se tornará mais fácil. Você não está lutando com as coisas que você tem. Portanto, compre um papel de boa qualidade, se puder. Seja qual for o papel que você estiver usando, se estiver usando algo menos do que isso, 100, se isso for tudo o que você tem, certifique-se de colá-lo com fita adesiva quando estiver trabalhando molhado ou molhado porque como esse papel absorve toda aquela água, ele vai inchar e se mover e você precisa colá-lo e você precisa Quando estou usando uma almofada como essa, que acaba de colocar o encadernador, você pode obter almofadas gomadas Se você estiver usando compressas de chiclete, isso também é algo muito bom de usar porque, é claro, elas já estão coladas para Se você estiver usando uma almofada como essa, uma coisa que eu faço é colá-la com fita adesiva. Essa fita é um pouco fina. Ele tende a se romper com bastante facilidade, mas também significa que sai facilmente Então eu pego um pequeno pedaço de fita adesiva coloco no final do bloco. Vou aumentar isso para que você possa ver melhor. Empurre isso levemente para baixo. Passe levemente até a borda. Então você meio que fez uma almofada de chiclete. Isso não vai se mover para lugar nenhum enquanto você estiver trabalhando, e então você pode simplesmente tirá-lo depois. Ok, então você trabalha com uma almofada gomada, uma almofada como essa colada com fita adesiva, se estiver trabalhando com uma folha de papel solta, se estiver trabalhando com uma folha de papel solta, cole-a em uma Então eu tenho essa prancha. Você provavelmente já viu isso em outras coisas que eu fiz, uma que eu uso há anos. Coloque seu pedaço de papel lá e cole com fita adesiva. Ok, então isso é tudo que você precisa saber por enquanto. Então você precisa de seu papel pronto. Você precisa se sentir confortável e, em seguida, continuaremos fazendo o desenho 3. Desenho: exercício rápido não é sobre o desenho, é sobre a pintura e a aplicação da tinta, e é um exercício prático para nos acostumarmos a usar essas tintas molhadas e úmidas. Então, não vou me preocupar muito em fazer um grande desenho sofisticado e passar horas fazendo um desenho. Você pode, se quiser. O que eu fiz foi dar a você algumas lindas fotografias de referência de algumas belas cores de outono de várias folhas diferentes, algumas lindas fotografias de referência de algumas belas cores de outono de várias folhas diferentes, para que você possa experimentar qualquer uma delas, ou você pode fazer isso da sua cabeça, ou você pode sair e pegar uma folha de fora. Então, eu vou fazer algo completamente fora da minha cabeça, algo um pouco como um sicômoro, então vou começar com uma veia, e então temos algumas veias saindo, e talvez elas estejam vindo um pouco em nossa direção Então, vamos levar isso para fora. E todos nós sabemos como são as folhas, na verdade, não é? Um pouco de personalidade, faça que pareça um pouco sujo, talvez Já existiu durante todo o verão e agora está um pouco criticado Então você tem aquela bela folha esfarrapada, um desenho a lápis muito leve que podemos apagar mais tarde Como eu disse, se você quiser, pode copiar de uma folha ou pode ter um pedaço de papel maior e fazer três ou quatro. Isso não importa. Tudo o que você quiser fazer com seu desenho está bem. Isso é tudo sobre a aplicação da tinta. Então, basta fazer um esboço rápido e fácil. Se você quiser fazer isso com tinta, você também pode fazer isso e deixar que isso apareça nas tintas mais tarde. Então, o que você quiser fazer, tudo bem. Mas se você usar uma caneta de tinta para fazer seu desenho, certifique-se de que ela seja leve e que não saia. Ok. 4. Resistência à cera: Ao trabalhar com aquarela, existem várias maneiras de preservar o branco no papel Ao trabalhar com água e umidade, isso depende novamente da qualidade das tintas e do Uma coisa que você pode fazer é destacar a cor onde quiser o branco do papel de volta para alguns destaques. Então, isso é uma coisa que você pode fazer mais tarde depois de pintar, quando ainda estiver molhada. Outra coisa que você pode fazer é usar fluido de máscara, que você coloca e deixa secar, depois pintar e deixar agir cerca de 24 horas antes de esfregar Ou você pode usar uma resistência à cera. Você pode usar apenas um lápis de cor infantil. Qualquer lápis de cera ficará bem, ou você pode usar até mesmo uma vela Mas a principal coisa sobre a resistência à cera é que você não poderá pintá-la novamente. Portanto, com o fluido de máscara, se você quiser, depois de removê-lo e não estiver bem como você deseja, você pode colocar tinta com o lápis de cera e não consegue, está bom Você obtém um bom efeito. É um pouco texturizado no papel à medida que se move Então, o que você quiser fazer ou como eu disse, você pode simplesmente sair. Portanto, essa não é uma etapa necessária. Isso é apenas algo que vou fazer para colocar um ou dois destaques talvez ao longo de onde a haste esteja lá, talvez também nas luzes se acendendo na borda de algumas delas Então, apenas um ou dois destaques, mas não demais. Não exagere na resistência à cera se quiser aplicá-la nesta fase 5. Como preparar tintas: A preparação é tudo quando se trata de pintar com aquarela, especialmente pintura úmida e úmida É muito difícil se você tiver que parar e começar a misturar tinta extra e seus papéis secarem. Você sabe, se você estiver preparado, haverá menos pânico se você tiver a tinta pronta e não se preocupar em fazê-la à medida que avança Então, uma coisa com a aquarela é que você sempre precisa de muita água e sempre tem uma boa água limpa Então, se você puder, troque a água com bastante frequência. Eu sempre tenho duas panelas de água em qualquer lugar. Um para nós na paleta para misturar com suas tintas e outro para limpar seu pincel Portanto, pegue dois potes e troque-os sempre que puder, verdade, para deixá-los bem limpos. As tintas que estou usando são o conjunto de aquarela Canela. A razão pela qual escolhi isso é porque temos esses lindos vermelhos aqui, que podem ser lindas cores de outono Espero ter o suficiente do meu amarelo sobrando lá. Vou ter que pedir um pouco disso, mas vou usar o amarelo, o laranja e esses vermelhos e talvez um pouco da siena também, e um pouco do verde, talvez porque, é claro, as folhas nessa época do ano ainda têm manchas verdes aqui e ali E se estivermos fazendo isso a partir da imaginação , pode ser qualquer uma dessas cores. Ok, então essa é uma paleta bastante útil de se ter. Se você tem algo assim, se não tem, pode usar pratos, pode usar recipientes para alimentos. Qualquer coisa que você tenha. A principal coisa que eu sugeriria é que isso seja sempre branco. Então, o que quer que você esteja usando, se for um prato velho ou um recipiente de comida velho, qualquer coisa, não precisa ser nada caro. Se for branco, você pode diferenciar as cores das tintas como elas ficarão no seu papel. Se fosse colorido e se você estivesse usando um prato vermelho ou marrom, seja o que for, não seria tão fácil avaliar suas cores. Portanto, sempre use uma paleta branca. O que quer que você esteja usando, use um branco. Agora, este é de cerâmica, então é bonito e pesado. Ele fica onde está na mesa. Então, eu aconselharia algo assim, mas se você não o fez, não é um problema, desde que seja branco. Então, a coisa boa sobre isso é que temos diferentes tamanhos de poços. Então, nossa primeira, como eu disse anteriormente na introdução, a principal coisa sobre o molhado no úmido é que estamos passando de uma alta concentração de água para uma baixa concentração e mais pigmento uma alta concentração de água para uma baixa concentração e mais Então, poderíamos começar com nossa alta concentração com muita água aqui para nossa primeira cor, depois um pouco mais espessa nessas e depois mais espessa ainda naquelas Então é isso que eu vou fazer. Vou começar com o amarelo como cor base, então todas as folhas ficarão desse amarelo, e então vamos colocar as outras cores nela. Então, vou fazer uma boa lavagem de amarelo aqui. Depois, alguns vermelhos e laranjas estão aqui, e depois as mesmas cores aqui, mas mais grossas Então, menos água, mais pigmento. Isso é tudo que você precisa pensar nessa ordem à medida que avança, menos água, mais pigmento. Ok, então eu vou inventá-los agora e vou filmar, mas vou parar de falar agora enquanto faço isso. Isso vai me levar um pouco de tempo. E a quantidade de água que você tem aqui obviamente depende da quantidade de água que seus pincéis retêm Então, novamente, com a pintura em aquarela, um dos problemas que os iniciantes encontram é que quando colocamos essas bagunças no papel, é porque você introduziu mais Então, introduzir água extra na água que já está no papel vai fazer uma bagunça. E o que acontece com seus pincéis se você não secá-los no meio, às vezes você tem pedaços de água aqui, que pingam em sua pintura Às vezes, você lava o pincel, depois retira a tinta, mas na verdade não introduziu muito mais água no pincel, o que, novamente, aumenta a concentração de água. Então, pense na quantidade de água que seu pincel está retendo, bem como na água que você está adicionando ao papel e à tinta, porque isso é igualmente importante. Você pode estar adicionando mais do que realmente deseja. Portanto, tenha um lenço de papel à mão, enxugue o pincel depois de lavá-lo para obter a concentração desejada e não introduzir água extra o tempo lavá-lo para obter a concentração desejada e não todo E tenha cuidado para não deixar a água escorrer do pincel para a pintura 6. Pintura 1: Ok, então você pode ver aqui, nós temos a mistura mais fina, então mais água no amarelo, um pouco menos de água nessas três laranjas e vermelhas diferentes, e então ainda menos tinta muito mais grossa Eu tenho o mesmo vermelho aqui, o mesmo laranja ali. Este foi feito de laranja e amarelo apenas para trazer um pouco de variedade e depois o verde novamente com um pouco de amarelo também. Então, se você quiser, pode molhar o papel primeiro apenas com água. Novamente, isso depende da almofada e quantidade de água que ela vai absorver . Eu não vou fazer isso. Vou começar a limpar meu pincel e vou começar com o amarelo. E tudo o que vamos fazer é cobrir a coisa toda. Então, contorne cuidadosamente as linhas que você fez com o lápis. Não se esqueça da rapidez com que isso seca, a rapidez com que vai secar , realmente afetará sua pintura, fará a diferença no resultado Tudo isso será afetado por onde você está. Você está em um rascunho? Você está ao lado de um radiador É um bom dia quente e ensolarado? Isso afetará a rapidez com que essa tinta seca. E você pode ver lá onde está se acumulando, isso é por causa da minha resistência à cera Então, meu resistor de cera está trabalhando lá para obter esses destaques. Então pense sobre isso. Pense em quão quente seu estúdio ou onde quer que você esteja trabalhando e se seus papéis secam muito rapidamente. E se for, da próxima vez o que você quiser fazer é colocar um pouco de água lá para começar. Na verdade, não está muito quente aqui hoje. Começando a parecer muito mais outonal. Então, eu estou usando um pincel de zibelina aqui, basta usar os pincéis que você tiver, pincéis de aquarela, mas use um com uma ponta bonita para que você possa entrar nas bordas daqueles pedaços enrugados daquela folha de Então você sempre tem um belo pincel redondo com ponta pontiaguda, e esse é o número seis Só te dá uma ideia. E as almofadas um A cinco Então, este é um pincel número seis em um bloco A cinco. Ok, então cobrimos a folha inteira, e você pode ver lá onde surgem alguns dos destaques dessa folha. E como eu disse, você não precisa fazer isso, mas é só uma coisinha extra. Agora, você verá que está começando a afundar no papel. Novamente, isso afetará a rapidez com que ele seca à medida que afunda e como isso depende de papéis diferentes Então, o que você precisa fazer, especialmente se for iniciante, é se acostumar com o papel, as tintas e com a quantidade de água necessária para os materiais Vai ser diferente para todo mundo que está assistindo isso hoje. Todos nós temos papéis diferentes, tintas diferentes, e isso absorverá climas diferentes e diferentes Então, deixe isso afundar um pouco, para que pareça opaco, não muito brilhante. Ainda está um pouco brilhante no momento. Apenas deixe que ele penetre um pouco na página antes de passarmos para a próxima parte, mas não deixe secar completamente. Uma coisa que você pode fazer nesse estágio é colocar a cabeça para um lado, curvar-se, colocar a cabeça para um lado e olhar pela superfície e ver se elas ainda estão muito brilhantes. Ele quer ser menos brilhante, começando a afundar no papel e tirar esse brilho Então, vamos esperar um momento. 7. Pintura 2: Ok, então quando estiver bem absorvido, não seque . Não deveria estar seco. Deve ter apenas um bom brilho, mas não muito, muito brilhante e Ok, então podemos passar para as próximas cores. E é aqui que você pode se divertir um pouco porque podemos colocá-los em qualquer lugar. Então, vou começar a adicionar esse lindo vermelho que temos vou começar a adicionar esse lindo vermelho que temos e você pode ver como ainda está úmido, porque está tudo chegando à borda e é só decidir onde você quer esse vermelho. E como estamos permitindo que essas cores se misturem no papel, isso realmente não importa muito neste estágio. Se você limpar o pincel no meio, basta escolher outra cor e continuar. Você não precisa se preocupar com a limpeza intermediária do pincel. Dessa forma, você pode trabalhar mais rapidamente e também deixar alguns pedacinhos amarelos aparecendo, se quiser Tenha um bom argumento nesse sentido. Então, como continuamos com o amarelo, o que acontece quando você chega às bordas aqui é que ele não está fluindo para o papel onde não está desenhado, você sabe, para o fundo porque está parando onde o úmido encontra o seco Então deixe um pouco do amarelo se quiser. Além disso, não se esqueça nesta época do ano. Suas folhas podem estar um pouco rasgadas e esfarrapadas. Então, coloque um pouco disso com aquela bela ponta do pincel, faça com que pareçam um pouco característicos. E, novamente, é completamente imaginário. Eu particularmente gosto dessa cor. Vou ter que procurar o nome e colocá-lo na tela para você porque eu realmente gosto daquele vermelho que temos no set sinie E você pode ver como está se movendo, e eu realmente quero mostrar um pouco mais disso. Vamos escurecer em alguns lugares. Ao colocar um pouco mais, você pode ficar um pouco mais escuro em algumas áreas, porque é assim que essas folhas ficam, não é? E então eu acho que vamos voltar com essa laranja. Veja como essas cores estão se misturando agora no papel e na paleta, porque não nos preocupamos em limpar esse pincel E ao fazer isso, não estamos fazendo o que eu disse antes sobre o risco de apresentar Eu só vou até lá porque muitas vezes são bem vermelhos, não são os caules Não corremos o risco de introduzir mais água porque estamos apenas usando o que está aqui e não mergulhando constantemente nosso pincel de volta lá Ok, então enquanto ainda está completamente molhado, vou realmente arrumar a linha onde está o lápis Quero dizer, isso não importa. De qualquer forma, era um desenho imaginário, não era? Mas vamos usar esse lápis. Enquanto ainda estiver bem úmido, vamos usar essas cores e intensificá-las Portanto, não se esqueça de que, quando as aquarelas secarem, elas secam mais claras continuam, dependendo das tintas novamente, mas secarão até 50% mais claras do que você as coloca Portanto, não tenha medo de escurecer bem em algumas áreas, e talvez ao longo da coluna vertebral aqui, vamos ficar um pouco mais escuros, onde talvez ela esteja um pouco curvada e desça até o caule Então pegue algumas dessas cores mais grossas agora e apenas aplique-as. Vá para o próximo. Se você quisesse, você poderia limpar o pincel no meio, mas eu não vou. Só quero que essas cores se misturem e se fundam no papel Um pouco desse laranja e um pequeno toque desse lindo verde aqui e ali ficam um pouco mais escuros Eu ainda tenho um pouco do verde acontecendo. E nesta fase, vou limpar meu pincel. E eu também vou secá-lo. Está bem? Então, está limpo e seco. E se você quiser, nesta fase, você pode manipular um pouco algumas dessas cores Basta seguir talvez as espinhas da forma que você tem lá Mova a tinta ao redor. Mas não exagere Deixe-o fazer suas próprias coisas, na verdade. OK. E não saberemos realmente como isso vai ficar até que esteja tudo bem seco. Portanto, não exagere. Agora, você sabe, eu estava dizendo antes que você não pode destacar cores nesta fase. Isso é algo que você pode querer fazer aqui e ali. 8. Pintura 3: Nesse estágio, se você tiver alguma área em que a tinta esteja se acumulando, o que acontecerá é que, à medida que ela seca, a tinta nas áreas mais úmidas se você tiver uma área seca e uma área úmida, ela começará a voltar para aquela E é aí que obtemos o que chamamos flores ou couve-flores Então, neste estágio, o que você precisa fazer é recuar um pouco e dar uma olhada no que você fez. Desculpe-me, eu tenho um sapo na minha garganta. Dê uma olhada no que fizemos e veja se há alguma área onde está se acumulando E eu não sei se você pode ver, mas está se acumulando um pouco aqui Então pegue um bom pincel sintético. Não funciona tão bem com seus sables. Seus sables não são bons em realçar cores do que em colhê-las. Mas pegue um bom pincel sintético e sugue um pouco dessa cor com muita, muita delicadeza E isso só vai evitar o florescimento de que estávamos falando. Então, está só um pouquinho lá. Algo ou nada, na verdade, mas isso só vai ajudar a evitar esses erros. Então, tudo gira em torno dos pacientes olharem e observarem. Novamente, se você quiser realçar a cor nesse estágio, um pincel sintético é melhor para fazer isso. Então, se você olhar aqui, você pode tirar a cor com seu pincel sintético e simplesmente estourar uma ou duas dessas veias. Mas, novamente, não exagere. E nessas linhas, você pode ver a diferença entre a resistência à cera. Isso é bonito e branco. E isso está, tipo, um pouco desbotado Portanto, temos destaques diferentes, níveis diferentes de destaques. Ok. E depois deixe secar completamente ou, se quiser, nesta fase, vamos tirar isso do caminho. Não se livre dessas tintas, guarde essas tintas lá. Se você tirar isso do caminho, o que você pode fazer é obter as três concentrações. Saímos do amarelo muito aguado e depois continuamos O que você pode fazer se quiser é colocar pouco de cor diretamente usando um pincel bem seco, diretamente da caixa que existe agora. E isso, claro, é muito, muito mais concentrado. Então, novamente, você quer colocar um pouco de cor extra em algum lugar nesta fase, você pode. Na verdade, isso combina muito bem com essas outras cores Novamente, esse mais escuro aqui. Então, se você quiser contornar algumas dessas áreas das veias e começar a formar um pouco, você pode fazer isso neste estágio com essas cores mais escuras Novamente, não exagere . Ainda está seco. Deixe-o fazer seu próprio trabalho, e nós vamos dar uma olhada em como fica quando estiver tudo seco. 9. Projeto: Para o seu projeto, tudo o que você precisa fazer é uma pintura muito simples usando essa técnica, criar os três pontos fortes da tinta e colocá-los em uma forma simples Então, uma forma de folha muito simples aqui. Você não precisa fazer um formato de folha. Você poderia fazer uma maçã em alguns belos verdes e vermelhos. Você pode fazer qualquer coisa , desde que seja muito simples. Dê uma olhada nessas fotografias de referência. Há algumas cores bonitas lá dentro ou saia e pegue uma folha se você não tiver certeza sobre o desenho que deseja copiar ou fazer sua imaginação, como eu fiz. Seu projeto é fazer um item simples usando essa técnica, se divertindo um pouco com aquela umidade, fazendo anotações sobre o que funciona para você, recuar e observar como essas cores se misturam no papel e, em seguida, enviar o que você fez para que possamos dar uma olhada Então, seria bom ver algumas coisas diferentes do que eu fiz, alguns tipos diferentes de folhas, e talvez algo, você sabe, você também poderia fazer uma pequena colagem de duas ou três folhas se quisesse depois de fazer a primeira Portanto, não precisa se limitar exatamente ao que eu fiz quando você está fazendo seu projeto. Você poderia expandi-lo e fazer uma cena de outono, talvez até mesmo com algumas frutas e folhas juntas. Ok, então esse é o seu projeto começar a pintar molhado a úmido. Certifique-se de tirar o papel, certifique-se de preparar suas tintas antecedência divirta-se com ele e coloque algumas cores brilhantes e bastante pigmento para que fique bem brilhante porque, é claro, desbota à medida que seca 10. Conclusão: Então, para concluir, acho que funcionou bem. Eu realmente gosto dessas cores vermelhas ricas. Como eu disse, do conjunto Sini que eu uso bastante. Você pode dizer pelo estado em que estou usando isso o tempo todo. É um amarelo brilhante que você pode inserir. E se você quisesse, se quisesse torná-lo mais amarelo depois, obviamente também poderia colocar mais por cima. Portanto, não há nada que impeça você de colocar camadas extras sobre suas pinturas úmidas depois de terminar Ok, então, sim, acho que funcionou bem. Espero que você goste de experimentar isso, especialmente se não se sentir confortável em pintar molhado com úmido. Se isso te assusta, não tenha medo disso. Não há nada com que se preocupar , desde que você se lembre da regra de continuar adicionando uma concentração mais espessa a cada vez Se você quiser, como eu disse, depois de fazer o upload, se quiser feedback meu, eu lhe darei isso. Vou me certificar de fazer isso o mais rápido possível. Skillshare sempre me avisa quando você deixa um comentário para que eu possa responder E também, você pode entrar em contato comigo pelo Instagram. Para aqueles que estão no Instagram, se quiserem me marcar no trabalho que vocês fizeram, e então eu possa vê-lo lá, isso também é ótimo, porque é bom que todo mundo veja trabalho um do outro e todos nós aprendemos uns com os outros. Enquanto isso, deixe-me saber o que você acha disso Deixe-me saber se você gostou de fazer isso, e eu voltarei em breve com outro curso de habilidades compartilhadas. Mas você gosta do que está fazendo e se diverte pintando e desenhando. Tchau, tchau por enquanto.