Pinte comigo, Sr. Pato, em óleos!

1. Apresentação: Oi, pessoal. Bem-vindo à minha palestra de pintura Meu nome é Macheta e trabalho como pintora e ilustradora há 15 anos Meus trabalhos estão representados em coleções particulares na Europa, EUA e Canadá. Hoje, vamos pintar juntos esse belo cavalheiro, Sr. Duck. Usaremos óleos, e esta palestra foi projetada para pintores iniciantes e intermediários No entanto, artistas avançados também são bem-vindos a se juntar a nós e pintar junto. Espero que você se divirta. Vamos começar. 2. Passo 1: linha de trabalho: Na descrição, forneci duas versões da nossa foto de referência. Neste momento, por favor, pegue a versão em preto e branco. Esta foto foi tirada no último sábado, quando saí para tomar uma linda xícara de chá com o Sr. Duck. Só estou brincando. É um verdadeiro confronto. Eu criei a partir de duas fotos. Eu baixei de pexel.com. Eu recomendo usar essa plataforma para fotos de referência, pois as imagens são livres de direitos autorais, garantindo que não pisaremos nos pés de ninguém Agora podemos passar para o desenho real. Como você pode ver, dividi a tela em vários campos. Eu tenho apenas quatro campos, mas sua foto de referência foi dividida em mais. Eu recomendo dividir sua tela da mesma forma que sua foto de referência O objetivo é copiar com a maior precisão possível sua foto de referência, focando em um campo por vez. Essa abordagem torna muito mais fácil obter as proporções corretas dividindo a imagem geral em unidades menores. Conforme ilustrado no vídeo, primeiro desenhei a linha de trabalho para o primeiro quarto da imagem e agora continuo com as outras seções Sempre, lembre-se de verificar as proporções. Lembre-se da distância que cada linha alcança e da proporção de todo o campo que ela ocupa. Por exemplo, se ela se estende até a metade do campo ou um terço, ou então. Não tenha pressa. Não há pressa. Concentre-se em fazer com que a linha funcione com precisão, pois ela servirá como base para nossas próximas etapas. Nesse estágio, não precisamos nos preocupar com sombreamento ou valores Nós simplesmente queremos garantir que o trabalho da linha esteja correto. Teria sido muito mais desafiador sem dividir a tela em quatro campos ou mais Se eu tivesse que desenhar tudo de uma vez e acertar as proporções, haveria um risco significativo de erros. Agora, vamos nos concentrar nos lindos olhos do Sr. Duck, nesse sorriso gentil e em sua linda aparência elegante Uma vez que esse esboço inicial seja satisfatório, podemos passar para a próxima etapa, o processo de pintura 3. Pintura de baixo fixo: Agora já estamos com a linha, então agora podemos começar a pintura de base A pintura de base será feita em cores acrílicas. Estou usando sienna preta, branca e queimada. Embora a siena queimada seja necessária, ela pode adicionar um pouco de interesse à imagem se você for mais avançado Caso contrário, fique à vontade para deixá-lo de fora. O objetivo de começar com uma versão acrílica em preto e branco da imagem é obter os valores corretos. Os valores se referem às luzes escuras e mais claras e a tudo A correção desses valores é crucial , pois eles formam a base de toda a pintura. Quando começamos a pintar com óleo, eu sempre recomendo fazer alguma forma de pintura de base, seja com óleos ou com acrílicos A chave é garantir que os valores estejam corretos desde o início. Esse tipo de pintura de base é chamado Grisel porque estabelece todos os tons Como você pode ver, comecei com as áreas mais escuras, aplicando pretos e tons médios Você pode abordar essa etapa, no entanto, parece mais natural para você. O melhor das cores acrílicas é que elas podem ser facilmente corrigidas. Não se preocupe em cometer erros. Você sempre pode clarear ou escurecer as áreas, pois os acrílicos cobrem bem Agora, por que estamos usando acrílicos? Simplificando, eles secam muito mais rápido do que as panelas de óleo porque são à base de água Isso nos permite continuar com as próximas etapas sem esperar que o óleo seque completamente. Além disso, um dos principais princípios ao pintar com óleos é colocar gordura em camadas sobre matéria magra, o que significa que devemos usar mais cores condensadas posteriormente Ao evitar o óleo na primeira camada, aderimos a esse princípio e garantimos que não estamos pintando uma camada de secagem lenta abaixo de uma de secagem mais rápida, o que pode causar rachaduras na Como você pode ver, agora estou aplicando os tons mais escuros na cabeça do Sr. Pato, que é de um cinza mais profundo Não hesite em ousar com os escuros. Sempre há uma maneira de esclarecer as coisas mais tarde. Estamos gradualmente trabalhando na pintura de base, colocando as cores, sombras e luzes no local apropriado Não se apresse, não se apresse, aproveite o processo. Já estabelecemos as proporções e a composição, então temos uma base sólida. Você pode ver que estou trabalhando em segundo plano agora. A cor do fundo é um pouco mais escura do que o pico do Sr. Duck. Isso garante que o Sr. Duck se destaque como deveria, permitindo-nos ver seu lindo sorriso Eu misturei um pouco de sienna queimada no fundo, o que adiciona um toque de morte No entanto, conforme mencionado, isso não é necessário. Observe que minha formação não é uniforme. É mais escuro em algumas áreas e mais claro em outras para criar contraste e evitar a monotonia visual Queremos que nossos olhos se envolvam com a pintura, então é importante ter alguma estrutura e variação. Lembre-se de que em nenhum lugar da foto devem haver duas áreas com o mesmo tom de cinza próximas uma da outra , a menos que a área seja uniforme Isso garante que a imagem tenha a plasticidade adequada Agora, vamos nos concentrar no bico, o que pode ser complicado, pois seu valor é próximo ao do fundo Precisamos garantir que seja mais claro do que a cor de fundo. Se não tiver certeza, você pode deixar as bordas brancas e pintar de cinza no meio do bico para manter o Ao trabalhar no traje, tenho o cuidado de manter os tons de cinza distintos. Você pode ver que, quando há um tom escuro, eu sempre garanto que uma cor mais clara esteja adjacente, criando uma transição suave. Essa técnica evita que o contraste desapareça. Lembre-se de que não se preocupe muito com os detalhes neste estágio. Ao trabalhar com o traje , geralmente ajuda ver a referência com os olhos perdidos. Isso desfocará tudo um pouco e ajudará você a determinar os vários tons de escuro em cada área, simplificando a tarefa Novamente, você não precisa de uma cópia perfeita de sua referência. Você só precisa identificar onde as trevas e as luzes devem estar A pintura de base brilhará nas camadas superiores, reduzindo significativamente a carga de trabalho em comparação com a pintura diretamente na tela, se chama la prima, onde você precisaria ter tudo em mente ao mesmo tempo R Enquanto ando pelo lado direito do Sr. Dove, que está na sombra, você pode ver que está mais escuro devido à fonte de luz que vem da esquerda. Enquanto ando lado direito do Sr. Dove, que está na sombra, você pode ver que está mais escuro devido à fonte de luz que vem da esquerda A parte superior de sua mão receberá mais luz. Então, teremos alguns tons mais claros de cinza lá. E em geral, é benéfico traduzir sua foto de referência em preto e branco ao pintar. Se você não planeja pintar embaixo, pelo menos passe algum tempo estudando os valores em um formato preto e branco para identificar o claro e o escuro Você pode, por exemplo, fazer um pequeno esboço antes de pintar apenas com um lápis Não se preocupe em cometer erros. Sempre há uma maneira de corrigi-los. Certifique-se de recuar a cada poucos minutos para ver sua pintura à distância. Isso ajudará você a ver a composição geral e a avaliar se tudo está em proporção Agora, estamos quase terminando com as sombras mais escuras. Eu adicionei um pouco de siena queimada embaixo da mesa, já que essa era faz parte do plano de fundo e não requer muitos detalhes Essa parte pode ser uma representação simbólica da época debaixo da mesa. Não há nada particularmente interessante lá. Só a perna da mesa e um pouco de sombra. Eu adicionei alguns detalhes finais e estamos quase terminando com o escuro. As áreas mais claras ficam brancas, garantindo que estamos nos movendo na direção certa Agora vamos adicionar a última sombra entre a perna e o traje do Sr. Pato Estou usando um pincel menor para adicionar mais detalhes. A gravata representa um desafio porque, embora o tecido esteja escuro, a luz do sol que a atinge deve criar uma aparência mais clara Vou pintá-lo de preto e adicionar destaques mais tarde, pois a natureza dos tecidos provavelmente produzirá um telhado natural. Também estou adicionando sombra embaixo da mesa, garantindo que ela não se misture com a cor abaixo Estou usando uma cor relativamente escura que muda para um tom mais claro à medida que se aproxima do corpo do Sr. Pato, mantendo o contraste, já que ele está sentado na sombra de uma mesa S. Eu sei que muitos de vocês já são experientes, então não vou entrar em detalhes No entanto, entendo que começar pode ser um desafio e não quero que ninguém fique frustrado Você pode ver que eu deixei o lado esquerdo do corpo do Sr. Duck bem leve Eu diluo a tinta até ficar muito, muito fina. Garantir que essa parte permaneça mais clara que o fundo, pois está exposta à luz solar. Agora, só temos a caneca de café e alguns detalhes e estaremos quase Não tenha pressa e divida o processo trabalhando do claro ao escuro ou do escuro à luz. Evite tentar trabalhar em tudo ao mesmo tempo, pois isso pode resultar em uma imagem plana com escuridão ou claridade uniformes Queremos incorporar pretos profundos e brancos brilhantes para aprimorar a pintura Agora, para alguns retoques finais, estou adicionando detalhes ao anexo da mesa e pronto Com nosso crédito de pintura de base de crisal, podemos prosseguir para a etapa final e mais importante de nosso processo de pintura, a pintura 4. Passo 3: o processo de pintura: Na descrição, fiz o upload do fóton de referência que estou seguindo, fique à vontade para baixá-lo e imprimi-lo Como você pode ver, eu pulei direto e comecei com a cabeça A cabeça será o principal ponto focal, por isso precisamos garantir que ela seja representada com precisão e renderizada de forma bonita Renderizado. Para obter o verde na parte mais escura da cabeça, misturei amarelo cádmio e Cuidado com o azul prussiano, pois é uma cor muito forte e cobre muito Portanto, certifique-se de diluí-lo. Para criar alguns tons interessantes na cabeça, estou colocando cores em camadas umas sobre as Vou ir e voltar, garantindo que os valores e os tons se misturem naturalmente, sem se transformar em uma mistura turva Agora vamos pintar o bico. Vou adicionar primeiro as partes mais escuras, focando na ponta e no lado esquerdo, que terão uma sombra clara, já que a luz do sol atinge o bico pela Estou misturando amarelo cádmio e vermelho cádmio com um pouco de branco para as seções mais claras do bico Certifique-se de manter tudo leve e macio. Não quero que a pincelada seja muito dura. Eu mudei para um pincel menor para começar a adicionar os últimos detalhes Lembre-se de suavizar seus traços. Você quer que tudo se misture bem. Então você pode ver que agora estou trabalhando no pico, pois usei laranja amu Há uma bela luz verde, bela luz verde sob o olho do Sr. Duck. Isso, esse era um verde claro que eu usei. Também vou colocá-los todos na descrição desta classe. E no topo de sua cabeça, há também uma moldura de luz porque seus grilhões mudam cor dependendo do tipo de luz e do ângulo de luz que incide sobre eles. Então, também queremos representar isso em nosso Não. Não se preocupe muito com o escuro ainda , porque podemos voltar ao escuro mais tarde. Em geral, podemos colocar cores mais saturadas nas áreas escuras porque isso também representará as sombras, mas não se preocupe muito com isso. Contanto que você misture a cor com transparência suficiente , os valores já serão atendidos por nossa pintura de base Como eu disse, como a cabeça é a ponta da raposa, provavelmente também queremos o mais alto nível de detalhes nessa área. Portanto, não hesite gastar um pouco mais de tempo com isso Já que quem vai ver a foto, vai julgar sua qualidade pela aparência da cabeça de pinheiro do Sr. Pato. Pato O estilo de pintura que estou usando é bastante áspero. Estou usando principalmente um tamanho de pincel e estou usando pinceladas enérgicas e não me preocupo muito com os detalhes Tudo isso é proposital e criou a imagem e confere à imagem uma qualidade especial pintada de alce E você pode me ver pintando a cor de fundo e todos os tipos de tons de rosa. Essa opção de cor tem seus roxos, já que o rosa é uma cor complementar a muitos tons de verde Com isso, quero dizer que o rosa ao lado verde juntos formam o maior contraste possível. Na prática, garante que a imagem pareça animada e que a cabeça do Sr. Pato se destaque Para equilibrar isso, também adicionei um pouco de verde ao saco, o que cria harmonia e equilíbrio junto com a cabeça do Sr. Pato em oposição ao fundo rosa Você pode me ver diminuindo a cor do fundo. Assim, a pintura de base brilha e é visível. Isso dá à imagem também um efeito bastante interessante e não parece tão monótona Agora , eu disse que já temos sombras e luzes acesas, mas não faz mal pegar tinta a óleo preta e adicionar um pouco dela aos lugares mas não faz mal pegar tinta a óleo preta e mais escuros A simples razão para isso é que cor acrílica preta é ligeiramente mais clara que a cor preta a óleo A cor preta do óleo é realmente preta em seus $0,02. Então, se não tivéssemos feito isso, obteríamos no máximo um cinza muito, muito escuro, e isso também poderia tornar a aparência monótona. Agora você pode ver com o lado claro do Mr. Duck's Sacko, estou usando apenas um azul claro simples, que também pode ser complementar a certos tons É por isso que também funciona e destaca a figura. E como a cabeça está no meio para cima, queremos adicionar um pouco de cor e saturação aos olhos porque os olhos são janelas para a olhos porque os olhos são janelas para sola e a alma de um bom cavalheiro. O Sr. Pato é puro e bonito e queremos ver isso, por isso queremos chamar a atenção para Você provavelmente também notará que eu não dei quase nenhuma atenção ao café c na mesa, já que não queremos que ele roube o foco da cabeça do Sr. Duck, então ele realmente não precisa de muitos detalhes Obrigado. Tudo bem. E como última coisa, a assinatura no pino inferior direito, não se esqueça de adicionar a sua. E podemos deixar a foto pronta. Obrigado por se juntar a mim hoje. Espero que tenham gostado. Espero que você me mostre suas criações e envie seu projeto E se você quiser ouvir meus comentários, não hesite em entrar em contato comigo. E se você gostou desse vídeo, pode conferir minhas outras palestras Obrigado. E tchau. Ou.