Photoshop para ilustradores III: cor e textura | Matt Kaufenberg | Skillshare
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Photoshop para ilustradores III: cor e textura

teacher avatar Matt Kaufenberg, Freelance Illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Trailer

      0:54

    • 2.

      A importância das cores

      1:25

    • 3.

      Amostras de cores

      4:24

    • 4.

      Pincéis e tintas

      11:31

    • 5.

      Seleções

      6:37

    • 6.

      Ferramentas de formas

      8:10

    • 7.

      Como fazer ajustes de cores

      3:50

    • 8.

      Adicionando textura

      7:22

    • 9.

      Observações finais

      0:31

  • --
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  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.054

Estudantes

20

Projetos

Sobre este curso

Cores são consideradas um dos aspectos mais importantes da ilustração, pois servem para expressar muitas coisas. Humores, períodos e sentimentos são evocados pelas cores que observamos.

Nesta parte final da minha série de três cursos de Photoshop para ilustradores, vou conduzi-los por diferentes técnicas de coloração que se pode utilizar no Photoshop. Também vou abordar texturas e ajustes de cores para adicionar um clima antigo à sua ilustração.

Ao longo do curso, você será encorajado a tomar suas próprias decisões artísticas e criativas. Qual paleta de cores escolherá?

Esta série de três partes é um guia sobre as características fundamentais do Photoshop que os ilustradores utilizam. Esta série foi criada especificamente para ajudar os aspirantes a ilustradores a aprender o básico do Photoshop sem terem de passar por ferramentas que não se aplicam ao seu trabalho. O Photoshop é o programa mais versátil para criar artes, devido à sua capacidade de combinar imagens raster e vetoriais, e esta série tem como objetivo ajudar você a maximizar e dominar as suas ferramentas essenciais.

Veja também: Photoshop para ilustradores I: espaço de trabalho, camadas e desenho e Photoshop para ilustradores III: cor e textura.

O que você aprenderá

  • Paletas de cores. Você criará sua própria paleta de cores, selecionando as cores que deseja usar na sua ilustração.
  • Ferramentas para colorir. Você aprenderá como começar a adicionar cor à sua ilustração usando ferramentas que abordamos.
  • Ajustes de cores. Você aprenderá métodos diferentes para ajustar as cores em sua ilustração.
  • Textura. Você aprenderá as melhores práticas para incorporar texturas na sua ilustração com o Photoshop.

O que você vai fazer

  • Projeto para entrega. Colorir uma ilustração usando o Photoshop.
  • Descrição.  Compartilhe a ilustração que você fez com seus colegas. Explique as ferramentas que você usou para criá-la.
  • Especificações. Sinta-se livre para usar uma ilustração de um curso anterior, seu próprio trabalho ou os arquivos fornecidos na seção recurso.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Matt Kaufenberg

Freelance Illustrator

Professor

Matt Kaufenberg is a freelance illustrator living in Minnesota.

For over 10 years he's had the pleasure of working with companies such as Facebook, Netflix, Hasbro, Target, and more. He is influenced by artists from the 60's and 70's, especially children's book illustrators.

In his free time, he enjoys sculpting, making toys and spending time with his wife and their five kids.

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Transcrições

1. Trailer: Oi. Sou Matt Kaufenberg, ilustrador freelance de Minnesota. Estou ensinando uma série de três partes da Skillshare intitulada “Photoshop for Illustrators” e esta série vai levar você pelos fundamentos do Photoshop, concentrando-se nas ferramentas que os ilustradores usariam. Na terceira e última parte da série, vamos explorar as diferentes ferramentas de coloração que você pode usar no Photoshop colorindo uma ilustração com tinta. de seleção, ferramentas de pincel e formas vetoriais serão abordadas e você terá a chance de usar um dos métodos em seu projeto. Também vou falar sobre ajustes de cor e adicionar textura a uma ilustração. Esta série é especificamente adaptada para artistas que estão apenas começando e querem aprender a usar o Photoshop do ponto de vista de um ilustrador. 3. A importância das cores: Tudo bem. Bem-vindo à cor e textura, a última aula de uma série de três partes chamada Photoshop for Illustrators. Agora, se você tem seguido junto, você terá uma ilustração própria de que você vai colorir que nós pintamos na última aula. Se você está apenas fazendo essa aula, então sinta-se livre para usar as tintas de carros de corrida que eu forneci na seção de recursos. Basicamente, o que essa aula vai ensinar é como colorir uma ilustração das diferentes maneiras que você pode fazer isso no Photoshop, seja usando as ferramentas de seleção ou as ferramentas de pincel ou as ferramentas de forma. Eu acho que realmente esta é uma das partes mais importantes da série Photoshop for Illustrator, e isso é só porque com a cor você pode transmitir muito, seja iluminação ou hora do dia, ou até mesmo um humor ou período de tempo. A cor tem um impacto tão grande no espectador e pode realmente fazer ou quebrar uma peça. Então, estou muito animado para ver o que vocês fazem com a arte que criamos até agora. Então, vamos começar e deixe-me mostrar-lhe algumas técnicas de coloração muito legais, muito divertidas. 4. Amostras de cores: Está bem. Então, antes de começarmos a colorir, eu queria que criássemos nossas próprias amostras de cores com base no objeto que ilustramos nas lições passadas. Agora, se você está apenas começando com esta lição, então sinta-se livre para usar a imagem de carro de corrida de brinquedo que eu forneci na seção de recursos, e é disso que eu vou estar criando minha paleta de amostras. Então, vamos até Arquivo e Abrir, e se você está usando o carro ou o seu próprio, navegue até essa pasta e clique duas vezes. Então agora, temos nossa imagem, e é disso que vamos criar nossas amostras. Agora, aqui na paleta de amostras, se você não tem isso aberto, vá até Janela, Amostras, e nós vamos clicar no pequeno ícone no canto superior direito, e vamos substituir amostras. Eu não vou salvar isso. Se você já tem uma paleta de amostras personalizada feita, então eu sugiro salvá-la. Vou abrir a paleta em branco. Agora, isso só tem um porque você não pode realmente ter uma paleta de cores em branco. Então, uma vez que criamos nossa paleta de cores, podemos excluir essa amostra. Tudo bem. Então, vamos descer, na verdade até a ferramenta conta-gotas, e vamos apenas provar algumas cores, e podemos usar isso. Se clicarmos na Cor do Primeiro Plano, podemos usar o seletor de cores, e eu vou decidir sobre algumas cores para isso, talvez alguns azuis escuros. Agora, quando tivermos a nossa cor, o que podemos fazer é clicar neste botão aqui e isso vai mostrar a nossa nova amostra. Eu não vou dar um nome a ele. Só vou usar o nome padrão. Se você quiser, você pode nomeá-lo. Agora, nós podemos realmente excluir essa amostra vermelha. Então, eu vou fazer isso e escolher todas essas cores. Então siga, escolha suas próprias cores de seu objeto e, em seguida, coloque-as todas em sua paleta de cores. Alguns deles não são exatamente o que são na vida real, então se você tem o objeto com você, você pode tipo de olhar e ver. O meu é, na verdade, uma cor vermelha mais alaranjada, então eu vou escolher isso e talvez até modificar o meu azul um pouco. Vou ficar um pouco mais amarelo com isto, e podemos ajustar isto à medida que avançamos. Então eles não precisam ser perfeitos, e isso vai ser mais de uma cor branca, e só para o caso, eu vou adicionar um preto. Está bem. Então essa é uma espécie de paleta personalizada bem ali. Agora, o que vamos fazer é clicar nisso e clicar em Salvar Amostras, e eu vou dar o nome de “Cores de Carros de Corrida” e salvá-lo, e lá temos nossas amostras personalizadas. Então, vamos passar para o estágio de coloração real. 8. Pincéis e tintas: Ok. Então, vamos abrir o arquivo de tinta. Então, abra, e tintas de carros de corrida, ou seja lá qual for o nome do seu arquivo. Eu só vou redimensionar isso um pouco, e eu vou clicar em New Layer, abaixo das tintas, e então eu vou bloquear a camada de tintas, e voltar para a camada em branco que acabamos de criar, e eu vou escolher um dos Os pincéis do Kyle. Eu acho que vou fazer um dos novos, e eu vou apenas fazer meu pincel um pouco maior, e eu só vou entrar aqui e começar a pintar. Agora, já que estou usando um pincel, vou manter isso bem duro. Eu vou fazer um pouco de coloração offset para isso. Então, não vai parecer perfeito. Realmente com estes, eu quero experimentar com os pincéis, com a técnica de coloração. Então, para este, vou deixar um pouco de compensação. Algo assim, e então eu só vou colorir rapidamente. Normalmente, você não chamaria cada peça assim. Mas eu gosto que às vezes, você perde alguns pixels e você tem um olhar um pouco mais áspero para ele. Quero dizer, estou fazendo um bom trabalho, mas ainda assim, talvez apenas alguns lugares onde você não fique cheio de cores. Eu só vou apagar um pouco aqui, só porque nós queremos ter esse campo de deslocamento. Ok. Então, eu vou escolher uma cor mais escura para as rodas, eu realmente não quero preto. Então, um cinza muito escuro. Novamente, eu não vou colorir isso perfeitamente. Agora, outra maneira de fazer isso seria a cor perfeita e depois mudá-lo. Acho que é mais divertido colorir assim. Então, eu vou bloquear os pixels transparentes, e cor dentro das cores que já estabelecemos. Então, agora, podemos começar a colorir o pára-brisas, e não precisamos nos preocupar em sair das cores que já criamos. Então, isso é muito bom ser capaz de bloquear os pixels transparentes enquanto fazemos isso. Então, vou começar a colorir os pequenos detalhes. Eu vou apenas fazer meu pincel um pouco menor só para que eu possa colorir neste cinco. Novamente, se você não tem uma caneta, isso vai ser muito mais difícil de fazê-lo desta forma. Mas se você estiver usando um tablet, ou um Cintiq então, isso vai ser muito divertido. Vou manter isso bem bagunçado. Agora, você verá a ferramenta Conta-gotas aparecer, e isso é porque eu tenho uma chave rápida atribuída à minha caneta, que eu possa colorir rapidamente e provar as cores ao redor da peça em que estou trabalhando. Agora, você pode pressionar Alt no teclado se você quiser fazer a mesma coisa, ou se você quiser definir sua caneta para a ferramenta Conta-gotas, tudo que você precisa fazer é entrar em suas preferências para a caneta, e ter esse botão como Alt. Então, eu só vou colorir rapidamente este é o último pedacinho. Mais uma vez, mantenha-o confuso, e então eu penso, eu vou apenas adicionar alguns destaques. Talvez, fazer o meu pincel um pouco maior. Um pouco para esta janela, não muito, eu não me importo se ele vai sobre a cor um pouco. Eu vou escolher uma cor mais escura porque eu quero fazer um pouco de sombra sobre isso. Então, eu vou escolher Rough Dry Fun, que é um dos pincéis do Kyle que eu uso mais. Vou entrar aqui. Veja, eu não me importo se cobrir o volante um pouco. Eu posso voltar e tirar um pouco disso, mas eu gosto desse olhar respingos, e um pouco lá, um pouco do preto entra, o cinza escuro fica no azul, e tudo bem. Gosto de como isso parece. Vou encolher e colorir os canos que esqueci de colorir com isso. Acho que vou fazer isso um pouco mais tarde. Agora, eu tenho que desmarcar pixels transparentes enquanto eu adiciono um pouco de cor a isso, e então eu vou apenas preencher as rodas um pouco com um pouco do cinza, talvez preencher um pouco desse azul. Tudo bem. Então, isso parece muito bom assim. Gosto de como isso é. Então, vamos começar a falar sobre a ferramenta de lápis, que é outra opção para usar para colorir. Então, eu seleciono o lápis, eu vou ampliar aqui, e eu vou criar uma nova camada. Mais uma vez, abaixo das tintas, e eu só vou seguir as tintas aqui. Então, eu só vou rastrear por aí, não preenchendo apenas rastreando e seguindo as tintas, e apenas apagando pedaços que passam por cima. Você realmente não tem que apagá-lo. Eu só quero que este seja uma cor limpa em vez do que fizemos com o outro onde estava realmente confuso. Então, eu só vou para aqui. Vou encher esses pneus também. Não preciso preencher esses pneus com a cor correta agora. Eu só quero obter uma cor delineada, e eu vou te mostrar o porquê. Então, eu vou terminar de rastrear isso, e isso é muito mais fácil de fazer com uma caneta. Se você está fazendo isso com o mouse, é muito mais difícil. Você tem que ser um pouco mais cuidadoso, só porque é fácil sair. Então, agora, eu vou pegar a ferramenta de balde de pintura, e eu vou apenas clicar em todos esses, e certificar-me de que contíguo é selecionado. Caso contrário, não vai fazer isso, e eu vou bloquear os pixels transparentes agora. Vou abrir o seletor de cores. Você só pega uma cor mais clara para o pára-brisas, e agora que de novo, eu tenho pixels transparentes trancados lá, eu não tenho que me preocupar em sair das cores que acabamos de fazer, mas eu ainda estou usando o hálito do lápis ferramenta para isso. Isso é ótimo porque você pode simplesmente preencher as áreas ausentes com a Ferramenta Balde de pintura. Então, eu vou continuar fazendo isso para cada pedacinho. Desta vez, eu só vou colorir em torno dos cinco vez de colorir em todo o branco e, em seguida, recolher os cinco. Esta é uma maneira mais lenta de fazer as coisas, mas para ser honesto, eu gosto desta parte. É relaxante para colorir, então se eu tiver tempo, especialmente no trabalho do cliente, eu vou colorir assim só porque é divertido. Vou escolher um cinza um pouco mais escuro. Mas novamente, para os pneus, eu não tenho que colorir e eu posso usar a ferramenta de balde de pintura para isso, e apenas colorir esses tubos, e eu apenas desbloquear pixels transparentes por apenas um segundo lá porque eu estava faltando alguns pixels no topo. Você realmente não vai ver isso. Mas para mim, isso me incomoda, então tive que preenchê-los. Vou apenas um pouco mais claro cinza para o topo. Tudo bem. Então, agora, temos que preencher. Esta é a minha parte favorita. Estes números e o capô da frente é realmente a melhor parte, só porque eu começar a colocar neste divertido esquema de coloração do tipo arco-íris retro. Então, eu só estou adivinhando onde o gradiente termina aqui. Tenho o carro ao meu lado, mas não preciso olhar para este papel. Estou preenchendo isso, quase terminando. Esta é, na verdade, a parte mais divertida. Como eu disse, essas cores retrô brilhantes são o que torna o carro especial. Eu definitivamente sabia que eu ia ter um monte de diversão colorindo este carro. Eu estava muito animado para usar isso como um exemplo. Tudo bem. Então, eu só vou terminar isso, e eu realmente não preciso fazer isso, mas eu vou consertar isso. Isso é sobre isso. Então, isso é criar cor usando a ferramenta Pincel, a ferramenta Lápis e a ferramenta Balde de pintura. Em seguida, vamos usar as Ferramentas de Seleção para colorir. 10. Seleções: Agora vamos tentar usar algumas ferramentas de seleção para colorir esta peça. Então, eu vou criar uma nova camada, em seguida, zoom em apenas um pouco e eu vou usar a ferramenta de laço poligonal. Os outros não funcionam tão bem, então este é o que eu quero usar. Eu quero ter certeza de que anti-alias é realmente desmarcada para isso porque desta forma podemos usar o balde de tinta com ele se for necessário. Então, eu vou clicar. Certifica-te de que estou a seguir as tintas e que não vou para fora delas. Se você acidentalmente sair, basta pressionar excluir e que vai voltar para o último ponto, e é realmente até você decidir qual dessas técnicas de coloração você prefere. Alguns são mais rápidos e isso realmente depende do que você está usando. Às vezes, esta é uma ferramenta melhor para usar do que as escovas, mas às vezes a ferramenta de pincel é melhor. Então, cabe a você mesmo. Agora, não clique duas vezes acidentalmente porque então você vai fechar a seleção e você vai ter que apenas adicionar a ela para terminá-la, que realmente acontece o tempo todo. Então, não é grande coisa. Então, agora, temos uma seleção e podemos subir aqui para adicionar à seleção, e selecionar isso. E é assim que podemos selecionar essas rodas, bem como com a mesma seleção, e apenas dar a volta. Não precisa ser perfeito, pode ser irregular porque eles não vão vê-lo debaixo das tintas. Tudo bem. Então, nós temos isso. Eu vou selecionar a cor azul e eu vou apertar “alt delete” e preenchê-lo. Agora, se escondermos as tintas, podemos ver como isso se parece. Bem, não importa porque, novamente, as tintas escondem isso. Então, agora, você poderia entrar e preencher todas essas peças diferentes usando esta ferramenta. Vamos esconder essa camada, e eu vou mostrar-lhe como usar a ferramenta varinha mágica que é uma das minhas ferramentas favoritas para usar quando estou colorindo arte tinta. Então, eu vou criar uma nova camada, eu vou desmarcar anti-alias com a ferramenta varinha mágica selecionada, e eu vou realmente selecionar fora do carro. Então, nós temos tudo isso selecionado, e o que nós vamos fazer é ir para selecionar inverso; e na verdade, antes de fazer isso, vá selecionar, então desfazer isso, vá para selecionar, modificar e expandir. Vamos expandi-lo em quatro pixels talvez, e se não for suficiente, volte a expandir e faça um pouco mais, talvez três, e isso é bom. Então, agora, o que vamos fazer é selecionar, inverso e agora podemos acertar o alt delete e colorir. Agora, se isso não foi suficiente, você sempre pode usar a ferramenta de lápis para preencher quaisquer pequenas áreas que possa ter perdido. Então, uma vez que temos isso, vamos bloquear os pixels transparentes. Eu tenho uma configuração de tecla de atalho para expandir, então eu vou usar isso, mas para cada vez que usamos a varinha mágica, você só vai para cima para selecionar, modificar e expandir. Então, tudo o que precisamos fazer é desmarcar isso primeiro: controle D, e então precisamos estar na camada de tintas. A razão pela qual fazemos isso é porque vamos usar a varinha mágica para selecionar essas formas internas, e isso é das tintas. Então, o que precisamos fazer é ter certeza de que a adição à seleção está selecionada, e agora podemos entrar aqui e fazer isso, e podemos subir para expandir, que estou usando minha tecla de atalho para expandir, e então podemos preenchê-lo com o que quisermos. Agora, você precisa se certificar depois de ter selecionado para voltar para a camada de cor; e novamente, desmarque e então você pode simplesmente continuar fazendo isso dependendo do que você precisa de cor. Então, eu vou colorir todas essas coisas de branco, e eu vou expandir a seleção um pouco; e novamente, se você obter algum excesso de derramamento da cor, basta usar a ferramenta lápis para retocá-la. Então, é assim que você pode usar a varinha mágica e as ferramentas de seleção para preencher rapidamente peças de arte. Então, se eu tiver um prazo apertado, é assim que eu vou fazer porque isso é muito mais rápido. vez, se não for um prazo tão apertado, vou me divertir com ele e vou pintá-lo. Tudo bem. Então, vamos continuar a usar ferramentas de forma para colorir. 12. Ferramentas de formas: Muito bem, muito rapidamente, vou ver como criar cores usando a ferramenta de forma. Então vou esconder esta camada. Agora, como estamos usando a ferramenta de forma, não precisamos criar uma nova camada. Vou segurar isso e ter certeza que estou na ferramenta de caneta e estou na minha cor azul. Eu vou ampliar aqui um pouco mais, já que eu estou usando a ferramenta caneta e eu vou clicar e isso é muito parecido com a ferramenta de laço. Mas como você pode ver, nós já temos cores começando a nos seguir e nós também podemos frear um pouco pouco e isso vai começar a preenchê-lo automaticamente. O que é bom sobre usar a ferramenta de forma é que uma vez preenchida, podemos realmente apenas clicar duas vezes na camada e mudar a cor conforme necessário. Então, isso é realmente bom e meio que um atalho para preenchê-lo com a ferramenta de laço. Então nós não temos realmente que fazer o preenchimento e nós também não temos que preencher cada vez que queremos mudar a cor. Então, realmente, a chave é tentar fazer isso com a menor quantidade de pontos possível. Mas realmente não importa porque novamente você não vai ver as linhas irregulares debaixo das tintas. Agora é aqui que é bom ter a ferramenta de caneta porque nós podemos arredondá-la aqui. Tudo bem, então agora temos isso. Então, o que podemos fazer é usar a ferramenta círculo, a ferramenta Elipse, para preencher isso. E eu vou apertar Control T e então nós podemos entrar aqui e bater que, Enter e, em seguida, a ferramenta de seleção direta nós podemos entrar aqui e apenas modificar esses pontos para que ele se encaixe. E agora, eu vou manter pressionada Alt enquanto eu estou na ferramenta Mover e eu vou arrastar isso para baixo para esta roda e pressionar Control T e então eu vou voltar para a ferramenta de seleção direta e basta preencher isso realmente Rapidamente. Tudo bem, então temos todos eles preenchidos. Então, agora, o que podemos fazer e você pode ver que eles são sua própria camada. Vou trazer isto à tona para que possamos ver um pouco melhor. Então, se eu clicar duas vezes nas rodas, eu posso obter essa cor e eu só preciso do seletor de cores. E agora a coisa engraçada sobre isso é pegar uma cor para o pára-brisas e eu vou fazer isso. Certifique-se de que a camada de carro em si está selecionada e eu vou desenhar sobre o topo dela e você pode realmente ver isso porque nós estamos fazendo isso sobre o topo de uma camada de forma, assume essa cor, mas isso não importa. Então, eu vou apertar Alt Delete para preencher isso e então vamos descer e clicar com o botão direito e criar uma máscara de recorte. Então agora temos uma máscara e se fizermos por baixo, ela vai criar a máscara ainda e preenchê-la. E o que é bom sobre isso é que se decidirmos que queremos um carro de cor diferente, podemos ir através das opções muito facilmente. Então, isso é muito bom. E podemos mudar isso para todos eles. E só para mostrar o quão bem os pincéis funcionam com Shapes, vou clicar na forma do carro, certificar-me de que está selecionado. Eu vou ter certeza que a ferramenta pincel é selecionado e ir até a diversão áspera, seca que é bem aqui e eu vou pegar a cor mais escura e eu vou criar uma camada. Então, eu criei-o debaixo destes outros dois. Então, criou automaticamente uma máscara de recorte. Então, eu vou entrar aqui, e colorir isso assim. Mantém-se dentro dessa forma. Então, isso é muito bom. Então, já que esta é uma máscara de recorte e não podemos fazer uma em cima de uma máscara de recorte que já foi cortada, podemos criar uma nova camada, criar máscara de recorte e, em seguida, vamos controlar clique em o pára-brisa e isso é apenas se você tem algo como isso em seu desenho. Mas apenas como um exemplo, eu vou controlar clique nele e ele vai selecioná-lo e então eu vou manter a tecla Shift pressionada para que eu possa selecionar esse também. Então eu tenho esses dois selecionados e ainda estamos na camada nove. Para que eu possa escolher branco. Entra aqui. Se eu precisar apagá-lo eu posso apenas selecionar que caso contrário selecionar o branco novamente e nós temos um reflexo. Vou desmarcar e podemos tirar isso do que quisermos. E então essa é uma maneira muito legal de ser capaz de renderizar usando formas e pincéis. Forma é bom porque poderíamos mudar rapidamente a cor do carro ainda. Teríamos que ajustar o sombreamento. Mas isso não é grande coisa. Então, o que poderíamos fazer, muito rapidamente, para mostrar como você faria isso é que eu queria que este fosse um carro vermelho em vez disso. Nós escolheríamos o sombreamento. Nós escolheríamos o bloco de pixels transparentes sobre ele. Eu estou indo para conta-gotas o vermelho e um pouco mais escuro e então nós vamos alt excluir e apenas preenchê-lo. Então, agora temos um carro vermelho. Então, isso é muito legal que você pode simplesmente mudar a cor sem ter que fazer muito. Tudo bem, então eu vou mostrar algumas dicas e truques para colorir, para mudar cores diferentes se você não estiver usando a ferramenta de forma. Então, vamos começar com isso. 13. Como fazer ajustes de cores: Agora vamos olhar para algumas maneiras que podemos mudar as cores facilmente sem que seja uma camada de forma. Então, primeiro o que vamos fazer é selecionar sua camada de cor que não é uma camada de forma, e pressione Control U. Isso vai trazer Matiz/Saturação. Agora, com isso, podemos ajustar todas as cores de uma só vez, e parece legal. Como este. Ou podemos voltar a zero, e podemos ir ao Master aqui e escolher Blues. E aqui em baixo, podemos escolher a gama de Blues. Então, mude. Então, eu vou por aqui. Então, uma vez que fazemos isso, agora só a cor azul está mudando. Então, podemos mudar a cor do carro sem mudar mais nada. Então, se eu quisesse ser um pouco diferente de cor azul, talvez assim, clique em OK. E agora, vou acertar o Controle Z, só para ver como era. Parece muito bom. Então, essa é a maneira que você pode fazer com o Control U, que é Matiz e Saturação. Agora, vou desfazer isso, e vamos até Imagem, Ajustes e Equilíbrio de Cores. Agora, com estes, podemos mudar. Obviamente, Cyan, mais Cyan indo por aqui ou mais Red indo por aqui. Você pode apenas ajustar o Balanceamento de Cores, clicando nesses controles deslizantes. Para dar um pouco mais de aparência vintage, adicione um pouco mais amarelo a ele. Um pouco mais de vermelho. Certo, então novamente Controle Z, só para voltar e ver como era antes. E eu gosto disso, eu gosto das rodas marrons, então eu vou guardar isso. Então, uma última edição que podemos fazer é ir para Ajustes e Níveis ou bater em Control e L. E isso vai trazer nossos Níveis, e aqui podemos escurecer as cores ou podemos clarear as cores, realmente dependendo do que você quer e talvez eu vá aliviá-lo um pouco, escurecer isso. E agora, eu adicionei algumas prendas de cor às minhas tintas por ter pixels transparentes bloqueados, mas eu vou colocá-lo de volta, talvez até mesmo alterá-lo para um marrom escuro para a cor segura. Isso parece legal. Então, vou guardar isso. Então, essas são algumas maneiras que você pode ajustar cores que não são criadas a partir de formas. Obviamente, com formas, você é capaz clicar duas vezes e simplesmente mudar a cor com facilidade. Mas desta forma, você pode alterar as cores que foram desenhadas com o Pincel ou a Ferramenta Lápis, e você pode alterá-las facilmente. 16. Adicionando textura: Agora, se você não foi para a seção de recursos desta classe, faça isso. Vá para os links que eu forneci e baixe as texturas lá. Eu não queria apenas ter as texturas disponíveis porque eu queria que você visse esses sites porque essas pessoas trabalham duro para obter essas texturas e eles permitem o uso comercial. Então, é bom que vocês possam ir a esses sites, verificá-los, baixar essas texturas e salvá-las e trazê-las para este projeto. Então, eu vou abrir o meu que eu baixei, e o primeiro que eu vou tentar é esta pintura legal. Então, eu tenho isso aberto, e eu vou arrastá-lo para aqui, e está acima da camada de coloração, mas não está acima da camada de tinta. Imediatamente, isso já parece legal. Mas eu vou apertar o controle T e ajustá-lo, e algo assim. Talvez encolher um pouco. Você pode ajustar a altura e, em seguida, o que você deseja fazer é usar modos de mesclagem, que são super importantes quando se trabalha com textura. Então, com a camada de textura selecionada, vá para cima do painel de camada, há modos de mesclagem. O meu tipo de aparece da tela, você não pode ver tudo imediatamente. Mas eu estou indo apenas para clicar em normal e em um PC, você pode apenas bater para baixo e rolar através das diferentes opções. Agora, se eu quiser tentar invertê-lo, eu posso apertar o controle I e Inverter. Então, agora temos branco e verde, e eu vou subir ao normal, e eu vou usar saturação de matiz para mudar essa cor. Então, agora podemos personalizar isso um pouco. Então, eu vou ir mais para a cor que vai se misturar bem com meus azuis talvez aqui. Agora, eu vou tentar mesclar modos novamente e ver se algo melhor vem disso. O que podemos fazer é clicar com o botão direito na camada de textura e criar uma máscara de recorte para que haja apenas uma mistura com o carro e não com o fundo. Eu posso voltar a isso e usá-lo como um fundo porque eu gosto de como ele parece. Então, eu só vou passar pelos modos de mesclagem novamente, e ver se há algo que funciona bem. Eu meio que gosto disso. Talvez baixemos a opacidade um pouco e só para adicionar tanta textura. Então eu vou duplicar a camada arrastando-a até lá, e eu vou arrastar essa camada duplicada atrás do carro. Vou mudar para o normal e depois vou ajustar as cores novamente. Controle U. Basta obter um pouco de uma textura de fundo indo lá. Tudo bem. Então, algo assim. Então, essa é uma maneira de usar textura. Vou trazer outro que é papel antigo. Para este, eu vou arrastá-lo para cima, e agora, parece assim porque não está em cima da camada de coloração. Agora, eu vou colocar este acima de todas as camadas, incluindo a camada de tinta. Então, eu vou selecionar normal e bater para baixo, e já, nós temos um tipo de efeito de aparência vintage acontecendo. Vou diminuir ligeiramente a opacidade. Só para que pareça mais papel de verdade e faça algo assim. Então, isso parece muito legal, eu vou deixar isso. Eu posso brincar com o fundo um pouco, mas eu realmente gosto de como isso parece. Em seguida, a outra maneira de fazer texturas é criar suas próprias texturas personalizadas, digitalizando ou usando seu telefone para tirar fotos ou uma câmera agradável para tirar fotos e trazê-las para dentro. Então, eu tenho esse tipo de textura só por diversão para ver o que isso faria. Então, eu vou trazer isso e isto foi tirado com o meu telefone. Vou ter este na camada do carro, e vou esticá-lo só para caber no carro. Normalmente, você não quer esticar muito a texturização. Só quero ver que efeito podemos conseguir com isto. Podemos não usá-lo, mas vamos ver, eu vou ampliar. Então, vou usar o normal e descer daí. Basta percorrer estes e alguns deles têm algum potencial como o que isso faz e eu gosto da textura que este faz. Eu vou usá-lo apenas um pouco lá não muito apenas o suficiente para obter um pouco de textura para ele ou algo assim. Se quisermos, podemos mudar a cor de novo. Bem, amarelo, e novamente, eu não vou usar muito. Aí, temos algo divertido assim. Então, experimente com texturas você mesmo. Experimente alguns brindes, tente digitalizar em suas próprias texturas e apenas brincar com eles e também tente usar níveis, ajustes de cor. Ele não precisa apenas estar na camada de cores para a ilustração. Você também pode usar esses truques sobre a texturização também. Mal posso esperar para ver o que vocês fazem com isso. Se você tiver alguma dúvida, por favor, me avise, e muito obrigado. 18. Observações finais: Tudo bem. Então, isso conclui a série de três partes Photoshop para ilustradores. Felizmente, eu cobri tudo e espero que você tenha gostado, e também tem algo fora dele que você pode usar. Se você tiver perguntas ou comentários, ou quiser gritar comigo, use a seção de perguntas e respostas no Skillshare. Terei todo o prazer em responder a qualquer uma de suas perguntas, comentários ou preocupações. Então, por favor, use isso e muito obrigado pelo seu apoio.