Transcrições
1. Boas-vindas ao curso: Bem-vindo à minha aula, onde
vamos pintar
uma pintura extravagante de papoula
em um estilo de aquarela Este projeto leva apenas
cerca de 15 minutos, o que o torna perfeito para
uma curta sessão de prática ou para experimentar uma nova flor ou técnica sem
se sentir sobrecarregado Oi, eu sou Brenda. Um artista de aquarela que adora
o lado lúdico da imperfeição da pintura. Meu estilo de ensino é
descontraído e encorajador. Quero que você aproveite o processo, não se preocupe com a perfeição. Nesta aula, você
aprenderá como dar
vida a um grupo de papoulas com pétalas macias, caules
esvoaçantes e folhas soltas
e expressivas No final, espero que você se sinta inspirado a continuar experimentando
com aquarela Mal posso esperar para ver
seu projeto de classe.
2. Materiais que você vai precisar: Bem-vindo à aula.
Mal posso esperar para começar. Para esta aula, você realmente
não precisa de nada sofisticado. Basta usar os suprimentos que
você já tem. Mesmo que sejam
tintas aquarela e papel de rascunho para crianças, o que torna isso mais importante é que você esteja brincando
e experimentando Vou trabalhar com papel Cotton Watercolor, Daniel Smith, tintas
tubulares, carne e pincéis, incluindo alguns pincéis de
pequenos detalhes Mas, por favor, não
sinta que você
precisa corresponder exatamente à minha configuração. Tenho. Você vai querer
uma xícara de água, um pano ou toalha de papel
e uma boa iluminação Isso é tudo que você
precisa para começar. Simples, acessível e pronto para fazer uma pintura
divertida Junte-se a mim na próxima
lição quando falarmos sobre as cores que
vamos usar
para criar essas
lindas papoulas
3. Escolhendo as cores da tinta: Ao decidir as
cores que vou usar, gosto de começar com
um pedaço de papel para poder testar
as cores antes Tenho uma amostra pronta na minha mesa para mostrar para onde
vamos. Mas para esta pintura,
acho que vou deixar minhas papoulas um pouco
mais alaranjadas e menos vermelhas Obviamente, suas papoulas
devem ter qualquer cor que
o faça feliz Não importa o tipo de
tinta que você esteja usando, a etapa mais importante
é umedecê-las cerca de 30 segundos,
pelo menos , antes
de começar a pintar. Eu só uso um borrifador, mas você pode usar o que
quiser, incluindo o pincel
para molhar as tintas. Agora, deixe-me mostrar as tintas e as cores que
vou usar. Vou usar dois vermelhos diferentes, um inclinado para
o lado rosa, mais um laranja e um amarelo Eu vou misturar essas cores
diferentes durante minha pintura Então, aqui estou eu mostrando
como eles vão ficar todos
lindamente misturados Eu sempre uso três tons
diferentes de verde. Eu gosto de usar um verde amarelo, um verde grama e um verde
azul ou um verde marrom. Esses três tons diferentes adicionam profundidade e interesse instantâneos. Espero que você opte
por usar várias
verduras diferentes também. Vou usar um marrom escuro com um pequeno pincel de detalhes
no centro das papoulas Vou usar o mesmo pincel para
os caules e as folhas. Acho que agora estamos prontos para passar para a próxima
lição, onde posso mostrar como começar a juntar papoulas em
seu pedaço de papel
4. Como pintar flores de papoulas: Tudo bem, vamos
pintar algumas papoulas. Primeiro, coloque a tinta
com bastante água. Estou buscando aquela consistência semelhante
ao leite. Quando você mergulha o pincel, ele gruda e quase
escorre, mas não completamente Se estiver muito líquido,
toque no pano. Se estiver muito grosso, adicione um
pouco mais de água. Lembre-se de que aquarela
tem tudo a ver com ver o que acontece quando você brinca
com água e tinta Começaremos com um simples broto. Faça um
oval muito fácil. É isso mesmo. Parabéns. Você pintou
seu primeiro broto de papoula Para um broto que está
começando a se abrir, pinte duas formas ovais lado a lado, para que elas se encaixem uma na outra. Mantenha um toque leve e deixe a água levar um pouco
da tinta até as bordas. Agora, vamos pintar uma
papoula que está de frente para nós. Eu gosto de quatro pétalas. Pinte cada pétala com borda
levemente recortada para que
fique solta e viva Você pode adicionar um pouco de espaço em
branco entre as pétalas ou deixá-las
colidir umas com Ambas as opções serão lindas. Sua papoula não
precisa se igualar à minha. A sua arte é sua, então está correta, não
importa o que você faça. Até agora, você deve ter notado
que usei um vermelho quente. Agora vou colocar uma segunda cor
diretamente
nas pétalas
enquanto elas ainda estão úmidas Experimente uma laranja ou até mesmo um toque de amarelo e deixe florescer. Essa é a magia da
mistura úmida com úmida , onde as cores se
fundem Você pode até inclinar o papel se quiser mais movimento Mantenha-o plano e suavize as
bordas com um pincel. Aquarela tem tudo a ver com. Vamos ver o que acontece quando
você tenta algo novo. Vá em frente e coloque mais
algumas cabeças de flores ao redor página onde
seus olhos quiserem. Confie nos seus instintos.
Essa é a sua arte. Você pode colocar um maior
aqui, um menor ali, variar os tamanhos e os ângulos
para que pareçam naturais. Se o pincel
começar a secar, reumedeça com um pouco
mais de tinta e água É chamado de aquarela
por um motivo. Insira sua cor
secundária
imediatamente para que as cores
tenham a chance de se misturar Você pode adicionar um pouco de profundidade, tocar uma cor um pouco
mais escura nas bordas externas ou nas pequenas dobras onde
as
pétalas se sobreporiam. Só precisa de um pouco
desse pigmento mais escuro
e, quando ele secar, você verá um
lindo gradiente suave que
dá à farinha muita forma Se
achar que adicionou demais, enxágue o pincel, seque e retire um
pouco de tinta Estamos experimentando aqui,
não buscando a perfeição. Quando estiver pronto, adicione mais botões e
algumas papoulas voltadas para o
lado Para uma vista lateral, pense em uma forma de meia-lua
com uma borda superior rasa
e, em seguida, puxe uma ou duas pétalas
soltas dessa Mantenha-o esboçado e leve. Deixe alguns pedaços de papel
branco aparecendo. Esse brilho de papel faz parte do encanto
da aquarela. Dê um passo atrás e
veja sua pintura. Você quer que uma flor se
destaque como estrela? Nesse caso, adicione um pouco mais de profundidade, talvez um tom mais escuro na base
da pétala ou um centro mais
nítido Mantenha as outras flores mais
macias e claras para que o olho vá naturalmente para
a flor principal. Seja você mesmo. Sua versão é
a correta. Quando as
pétalas voltadas para a frente não estiverem mais brilhantes, mas um pouco úmidas, é um bom momento para adicionar Você vai querer mudar para um dos pincéis mais pequenos
que você tem, algo com o qual você possa
adicionar alguns detalhes Eu prefiro usar uma bela cor
marrom escuro, quase preta. E vou
tocar o centro
das flores e fazer um pequeno
cacho no meio. Deixe alguns pequenos pontos ou
raios curtos irradiarem para fora. E se você perceber que o
centro está sangrando demais, espere um momento e seque
o pincel ou levante-o. É tudo uma questão de equilíbrio. Junte-se a mim na próxima lição
enquanto conversamos sobre os caules e essas lindas folhas que
vamos criar.
5. Adicionando caules, folhas e detalhes: Agora que nossas pequenas
flores estão no lugar, vamos dar
vida a elas com alguns caules, folhas e alguns detalhes finais. Para esta lição,
usarei meu pequeno pincel de
detalhes. Se você tiver um pincel de rigor,
melhor ainda. Na verdade, porém, qualquer pincel de
ponta pequena serve. Lembre-se de que não se
trata de ferramentas, mas de
praticar e jogar. Gosto de misturar
vários tons de verde e testá-los em um
papel de rascunho antes de começar Depois de encontrar o tom que
gosto, começo a adicionar hastes. Os botões de papoula crescem de cabeça para baixo, o que os torna divertidos Comece logo no topo do broto e arqueie
os caules Não se preocupe em
deixá-los perfeitamente retos. A natureza não é heterossexual. Deixe suas hastes balançarem e dobrarem. Se uma passar por trás de
outra flor, basta levantar o pincel e continuar a linha
do outro lado. É uma maneira fácil de adicionar profundidade. Experimente usar duas ou
três verduras aqui, para que seus caules pareçam
variados e vivos. Agora, vamos adicionar algumas folhas. Eu quero que você segure seu pincel bem perto do
topo da alça. Cerca dos últimos 20%
da alça. Esse truque
tirará seu controle, que é exatamente o que queremos. Basta deixar o pincel
dançar sobre o papel, mexer e sacudir rapidamente,
adicionar alguns fios
e depois deixá-los cair onde
quiserem adicionar alguns fios
e depois deixá-los cair onde
quiserem e depois Essa falta de controle
é o que faz com que as folhas pareçam orgânicas
e espontâneas. Isso adiciona um pouco de
capricho à sua pintura. Só vou te dar
uma palavra de cautela. Pare mais cedo do
que você acha que deveria. É tão divertido adicionar folhas dessa forma que, na verdade, é
fácil exagerar Você sempre pode voltar
e adicionar mais depois, mas é muito
difícil retirá-los. Vamos dar uma olhada em como
estou pintando essas folhas. Você vê como eu tenho minha mão até o
topo do pincel? Estou mergulhando em várias cores
diferentes de verde. Estou apenas deixando-a dançar pela página
sem nenhum plano, misturando a
tonalidade certa para que eu tenha muita profundidade e
textura na minha pintura. Adicionando algumas bordas irregulares aqui, alguns rabiscos ali.
Você tem isso. Eu sei que é intimidante, mas é a falta de controle
que torna isso muito divertido Apenas respire fundo
e deixe-se levar. Você vai descobrir o
quanto isso realmente é divertido. Lembre-se, o seu será
diferente do meu. Assim como a minha parece diferente da
primeira que fiz. Agora vamos adicionar alguns contornos
extravagantes. Novamente, estou segurando
meu pincel
no alto da alça para que minhas
linhas fiquem soltas. Use o mesmo pincel pequeno e contorne
levemente algumas
das cabeças e botões das flores Deixe a linha sair das pétalas
até o papel branco, deixe-a recortada, talvez
apenas meio contorno
ou até mesmo uma borda quebrada ou até mesmo Não há uma maneira certa de fazer isso. Se isso não combina com seu estilo, você pode pular isso completamente Lembre-se, é sua arte. Faça o que faz você se sentir feliz. Antes de adicionarmos alguns respingos
como toque final, a pintura precisa
estar completamente seca Vou usar uma pistola de altura, mas você pode usar um secador de cabelo ou simplesmente deixá-lo secar naturalmente. Quando tudo estiver seco, coloque tinta
bem aquosa no pincel Volte à consistência leitosa e bata suavemente
sobre a pintura Eu salpiquei com laranja e amarelo para amarrar minhas flores Pequenas explosões de cor, movimento
e energia, quase como se as pétalas estivessem
flutuando na página A partir daqui, você pode
decidir se
deseja adicionar algum toque final, talvez no centro com
mais pontos escuros ou adicionar
outra folha ou duas Deixe seu olho guiá-lo. Esses pequenos
detalhes divertidos adicionarão muita personalidade à sua peça
final. É isso mesmo. Nesta seção de
nossa aula final, explicarei
como encerrar tudo e apreciar
a pintura concluída. Eu realmente espero que você
tire uma foto de sua pintura finalizada
e a envie para a aula para que todos possamos
apreciar a arte que você fez, mesmo que pareça completamente
diferente da minha. É a sua arte e
estou muito orgulhosa de você.
6. Enquadramento e toques finais: Embrulhe e dê uma olhada
nas pinturas finalizadas. Aqui à esquerda está minha
pintura prática de pintura, que teve uma
cor um
pouco diferente da que
criei para esta aula. E essa é a beleza
da aquarela. Duas pinturas
nunca serão iguais. Eu suspeito que sua versão
também
parecerá diferente da minha, e isso é maravilhoso. Espero que você seja corajoso e compartilhe seu trabalho conosco no projeto
da classe Estamos aqui para apoiá-lo, não importa em que nível você esteja. Uma dica divertida é usar um tapete
para emoldurar sua pintura. Se você pintou
mais do que o tapete, pode movê-lo até encontrar a seção que mais gosta. Veja como mudar isso
muda o foco. Decida o que você quer destacar e o que pode
ficar atrás do tapete, e não se esqueça de
assinar sua obra de arte Essa sua pequena assinatura
diz:
Sim, eu fiz isso e
vale a pena comemorar Mal posso esperar para ver
o que você criou.
7. Próximos passos e mantenha a inspiração: Muito obrigado por
se juntar a mim nesta aula. Eu adoraria ver
o que você criou. Portanto, não se esqueça de
enviar sua pintura
na seção de projetos de aula e me deixar uma
nota ou um comentário. Eu realmente gosto de me
conectar com você. Você também pode
acompanhar mais do meu trabalho em aquarela no Facebook,
Instagram, YouTube e Tik Tok Você pode me encontrar no ponto oito de Brenda.