Transcrições
1. Apresentação do projeto: Oi, olá, Adi. Sou, e estou pintando,
desenhando e estou na jornada
artística muito tempo e, por
muito, muito tempo, sou
professora Há pelo menos nove anos. Eu tenho trabalhado com crianças, tenho trabalhado com adultos. E, honestamente,
muitas pessoas
entram nos meus carros pensando
que é melhor desenhar, pintar na cama, ou que você conhece apenas pessoas
especiais com talento
especial ou que
precisam ser muito criativas, pintar E estou aqui para dizer
que isso não é verdade. Sim, desenhar e pintar não
é talento. Algumas pessoas podem achar mais
fácil entender
os conceitos, mas tudo
precisa ser aprendido. Ok, seja
desenho ou pintura, todas
são habilidades aprendidas,
tipo, podemos aprendê-las E eu estou aqui para
ajudá-lo com isso. E tenho o prazer de
compartilhar com vocês alguns dos meus tutoriais na plataforma
skillf Eu diluí o
aprendizado em turmas
muito pequenas e curtas
para que não fosse
cansativo turmas
muito pequenas e curtas , certo? exemplo, se você quiser pintar
alguma coisa, você fica tipo, Oh, meu Deus, tudo
precisa durar três, quatro, 5 horas agora. Então, todos esses tutoriais são
muito curtos, você sabe, tipo 15
minutos, 30 minutos, coisas que você pode
fazer em uma curta sessão Porque no início
de nossa jornada, queremos nos sentir bem-sucedidos, queremos nos sentir confiantes. E estou aqui para
segurar suas mãos para encorajá-lo e
convidá-lo a começar a jornada
artística comigo. E neste projeto em particular, o que vamos
ver é o crepúsculo do deserto, essa pintura de poeira do deserto Agora, na verdade,
parece muito simples, certo, mas deixe-me
contar um segredo. Só vamos usar
muito poucas cores. E às vezes muitos dos
meus alunos dizem que você está usando
tão poucas cores. Como sua
pintura ficaria bem? Mas podemos porque temos que
aprender a misturar cores. Então, nesta aula em particular, usaremos apenas
três ou quatro cores e
aprenderemos como criar riqueza em nossa pintura
usando materiais mínimos OK. Então você está pronto? Se você estiver pronto,
vamos começar.
2. Materiais: Para materiais,
usaremos materiais muito, muito básicos
e, se você achar que não tem a mesma marca eu ou o que estou usando
no meu tutorial. Não se preocupe, use
o que você tiver. Para esta aula em particular, na verdade
estou usando a marca de tinta acrílica Hill
Runny,
mas, honestamente, você pode
usar qualquer marca para começar E você pode não
ter o conjunto completo, e tudo bem, você não
tem 12 cores. Não se preocupe Você só precisa de algumas
cores para começar. Hum, eu estou usando amarelo, laranja e um azul escuro
e um pouco de preto. Ok. Agora, o que acontece se você não tiver laranja em sua mistura, então você pode usar vermelho. Então você pega um amarelo e um vermelho e você pode misturar para
obter sua laranja, ok? Então, basicamente, eu estou usando
menos de cinco cores, você sabe. E então
o que mais você precisa? Precisamos dos pincéis. Precisamos de recipientes
de água,
você precisa de pano. Você também precisa, você
sabe, de um terreno. Nós o chamamos de marrom
para sua pintura. Nesse caso, eu estou usando
papel, como você pode ver, eu realmente coloquei fita adesiva nas laterais, usando fita adesiva
para segurá-lo E eu estou usando algo
que tem cerca de 250 GSM. Não acho que a marca
importe nesse caso, desde que seja grossa
o suficiente para que,
você sabe, você não use papel de impressora porque
ele
vai dobrar , deformar
e
rasgar , porque com tintas
precisas, vamos usar um
pouco de água também Se você tiver acesso
a outros tipos de solo que possa usar para sua pintura,
como painéis de tela e tela
elástica, você também pode. Você também pode usar seus
cadernos de esboços para isso. Novamente, eles estão usando cadernos de esboços porque
são feitos de papel, apenas certifique-se de que as páginas
do caderno de esboços sejam de papel mais grosso. Tudo bem Se você não tiver certeza, experimente. E se não
funcionar, você sabe, ok, este papel não
funciona, e então troque seu material
na próxima vez. Está bem? E você precisa de uma paleta Portanto, para paletas,
recomendo usar qualquer coisa
que não seja porosa, desde que você possa
colocar a tinta por cima sem que a água seja
sugada, tudo bem. Você pode usar pratos de plástico se não tiver pratos
comerciais. Comercialmente, você pode
comprar paletas descartáveis. Você também pode comprar, você sabe, aquelas paletas reutilizáveis,
como Caso contrário, você sempre pode
usar uma placa de plástico. Sim. Estou ansioso para
ver você nesta aula.
3. Parte 1: céu: OK. Hoje, as cores que
vamos usar são o branco, adicionando um pouco
de amarelo porque a gama que eu tenho é
bem quente e brilhante. Talvez eu queira diminuir um pouco o tom
, então escolhi um amarelo,
mas, principalmente, estou trabalhando com laranja
e azul que
complementam a
roda de cores, como o oposto. Vamos começar. O que eu gosto
de fazer é descobrir onde as coisas estão. Ponto médio. Vou criar uma
espécie de paisagem. No topo. E então isso
vai ser uma terra gramada. Eu quero uma transição rápida
do pôr do sol aqui. Então, deixe-me pegar a cor. Vou começar a
comprar uma bela laranja. Ok, aqui. Então você percebe que eu não vou subir porque o sol está se
pondo aqui. A transição acontece
no mesmo nível, ela não sobe
repentinamente, certo. Então, é mais
como um tipo
de design radial, certo? Então você pode imaginar
algo assim. O sol está meio que aqui. O que eu vou
fazer é pegar as tintas
que você tem, e vou dar
notas um pouco. Se eu tiver muito amarelo, isso vai ficar verde. OK. Vermelho. Brinque com um brando. Então você
pode ver que estava bem escuro, mas conforme eu
desço, consigo
deixá-lo um pouco mais
laranja à medida que o movo para baixo. Agora, mesmo que vá para
o fundo, não importa. Se você quiser
manter seus traços, não se
preocupe, limpe
a parte inferior Está tudo bem. Na verdade,
sim, sabe o que? Talvez eu realmente não queira a aparência de um
esboço aqui, certo? Então, o que eu vou fazer é pegar e fazer isso. Mais ou menos como um rádio. Então, agora que vou pegar
isso, eu crio um dedo mais escuro. Então você pode ver porque
desta vez, eu estou usando apenas laranja. O cinza aqui em cima é
na verdade mais quente. OK. Não tem muito pé
quente lá em cima. Então eu vou para
muito do azul. É muito rápido? Veja. Vamos ver ainda. Mas
4. Parte 2: árvores: Então agora eu tenho o céu escuro. Vou criar os
patos abaixo. Primeiro, será um pato achatado
genérico. Em seguida, colocarei a textura para sugerir o que está na frente. Então, vou misturar a cor
mais escura possível. Se estivesse longe, não
seria tão texturizado. Você quer manter a vantagem limpa. Tanque. R. Agora
vou secar essa porção. Agora que está seco, vou pintar
no exercício três
, usando a cor
mais escura Vai estar em algum lugar aqui. Com os galhos, você quer evitar que seja o
mesmo o tempo todo. Então imagine que você está
pintando como um K. E geralmente o selo, o galho principal será o
tronco principal, será um pouco mais grosso Então, essas são algumas coisas que
você deve ter em mente. Vamos adicionar um
pouco da textura espessa. Uma maneira é pegar um pincel seco
e tocar, provavelmente
isso pode funcionar. Queremos que seque porque, quando
estiver molhada, a ponta do pincel
ficará toda grudada Então, queremos que ele
se separe. Você pode ver toda essa textura,
você quer que ela seja separada. Muito menor. Você quer ter certeza de que
sua tinta é opaca, não muito transparente, sim Em uma rua menor,
pegando um pouco do chá. Talvez alguns menores. Só para sugerir que
são árvores distantes. Portanto, é o mesmo
tipo de canto superior direito. OK. Ótimo. Agora que temos
essa paisagem. Você pode ver que a
frente não tem
muito o que ver. Então, o que eu
vou fazer é obter um tom mais claro. E vou sugerir que
há algumas pedras aqui. Talvez eu diminua um pouco
isso. Então, quando eu clarear,
o que está por trás, o tronco T vai aparecer. Se realmente não se destacar, pode adicionar um pouco
de branco para ajudar. Então, talvez algum tipo
de textura de rocha. Então, estou usando apenas a
lateral do meu pincel. Oh, vamos ver Então, talvez algumas partes disso. Isqueiro. E então eu poderia trazer um pouco
das luzes para
algumas partes da árvore. Então, o que eu vou fazer
é que algumas dessas montanhas
estão definitivamente para trás. Mas o que
está na frente serão arbustos. Então, vou sugerir alguns. K. Vou usar
meu pincel para tirar a soja. É meio seco então
aqueles que estão atrás serão traços mais curtos Você percebe que mudei o pincel Estou segurando
para ver qual
cria uma textura melhor.
É muito brilhante. Então, retire-o. Vou adicionar um pouco de azul para ver
como fica. T. E ajuda. Embora esteja molhado, muitas coisas podem mudar. Isso é muito brilhante. Não tenho certeza se quero que seja tão brilhante, então
vou fazer isso. Digamos que vamos
aumentar de novo. Muito brilhante. Um pouco de Hue nisso. Un. Na frente? Talvez eu não queira que
seja tão controlado. Vou usar minha
lateral do pincel para esfregar a frente
com mais textura Às vezes eu pego a bolsa e esfrego para ver se consigo adicionar
mais textura . Pegando. Então, pinos e pinos
realmente secos . Ok. Uma aposta de dez.
5. Parte 3: primeiro plano: Agora que temos
essa paisagem. Você pode ver que a
frente não é muito bonita. Então, o que
eu vou fazer é obter
um tom mais claro. E vou sugerir que
há algumas pedras aqui. Talvez eu diminua um pouco
isso. Então, quando eu clarear o que está por trás, o tronco t se aproxima. Se realmente não se destacar, pode adicionar um pouco
de branco para ajudar. Então, talvez algum tipo
de textura de rocha. Então, estou usando apenas a
lateral do meu pincel. Vamos ver Então, talvez algumas partes disso. Mais leve. E então eu poderia trazer um pouco das luzes para
algumas partes da árvore. Então, o que eu vou fazer
é que algumas dessas montanhas
estão definitivamente para trás. Mas o que
está na frente serão arbustos. Então, vou sugerir alguns. Só vou usar
meu pincel para tirar a soja. É uma espécie de modo seco. Então, aqueles que estão atrás serão golpes mais curtos. Você percebe que mudei
a maneira como estou segurando meu pincel para ver qual
cria uma textura melhor. Está muito claro, então sente-se um pouco. Vou adicionar um pouco de azul para ver
como fica. Socorro. Enquanto estiver molhado, muitas coisas podem mudar. E. Isso é muito brilhante. Não tenho certeza se quero que seja tão brilhante, então
vou fazer isso. Vamos parar um pouco de novo. Muito brilhante. Um pouco
de Hello, in it. Na frente? Talvez eu não
queira que seja tão controlado. Vou usar minha
lateral do pincel para esfregar a frente
com mais textura Às vezes eu pego a
bolsa e esfrego para ver se consigo
adicionar mais textura Pegando. Então,
realmente seque os pinos e pine. Ok. Uma aposta de dez.
6. Debrief do projeto: Oi, bem-vindo. Você termina de. Obra de arte. Espero que você
tenha gostado dessa. Essa é bastante simples. À primeira vista. Parece que não está usando muitas cores. Mas é muito
desafiador tornar interessante uma obra
de arte com muitas cores escuras A parte frontal de nossa obra de arte exige
muita textura Espero que você tenha encontrado novas maneiras de
usar seus pincéis e novas maneiras de criar textura
com o que você tem Na verdade, se você
não estiver usando pincéis, poderia ter usado
outras formas de criar a textura
com os dedos Sim. E também,
aprendendo a gerenciar suas cores. Porque estamos
usando apenas laranja, amarelo e um pouco de azul escuro. Você teve que usar preto? Porque muitas vezes
quando usamos preto, nossa pintura se torna
muito chata. Então, espero que, com este exercício, você aprenda a misturar suas próprias cores escuras
sozinho e criar muitos tons
diferentes de marrom, achando suas cores muito mais interessantes do que
apenas usá-las como estão. Se você estiver usando como está, você aperta quatro cores obtém apenas quatro cores Mas se você estiver misturando
cores, aperte quatro cores obterá oito, dez, 12 tons de cores diferentes Então, espero que seja uma aula
útil para você. Te vejo na minha próxima aula,
Ee Sock Ang, Artist. Teacher. Traveller.
