Transcrições
1. Crie padrões no Capture para usar no Photoshop e no Illustrator - Introdução: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta classe Skillshare sobre a criação de padrões no Adobe Capture que você pode usar no Photoshop e no Illustrator. Agora, nesta classe, vamos começar com o Adobe Capture. Esta é uma aplicação gratuita. Se você tiver o Adobe Creative Suite, terá acesso ao Capture. Ele será executado em um iPhone e iPad, e é claro que também está disponível para dispositivos Android. O que você estará fazendo no Capture é capturar padrões. Na verdade, você estará criando um bloco padrão de repetição perfeita no Capture. Você pode fazer isso a partir de uma fotografia que você tira ao vivo no Capture e também de fotografias que você pode ter em sua coleção de fotos. Então vamos começar a capturar e fazer alguns padrões. Então vamos ver como você pode usar esses padrões no Photoshop e no Illustrator e faremos isso de duas maneiras. Vou mostrar-lhe como você pode usar os padrões para coisas
reais dentro do Photoshop e do Illustrator, mas também como você pode obter o bloco
padrão repetitivo sem costura que você precisaria para sites como Spoonflower, por exemplo, onde você precisa realmente carregar a amostra de padrão, não algo que esteja preenchido com o padrão em si. Então, há uma grande diferença lá. Vamos analisar esses dois cenários no Photoshop e no Illustrator. Agora, no Photoshop, vamos criar blocos de padrão de bitmap porque o Photoshop é um aplicativo de bitmap. Mas no Illustrator, vamos realmente criar mosaicos de padrão vetorial. Por isso, é muito emocionante que você possa fazer tudo isso em seu iPhone, seu iPad ou seu dispositivo Android
e, em seguida, fazer upload dos resultados que você pode usar em seus aplicativos de desktop. Agora, enquanto você está assistindo a esses vídeos, você verá um aviso que pergunta se você recomendaria esta classe para outras pessoas. Por favor, se você está gostando da aula e aprendendo com ela, você
poderia completar essa recomendação para mim. Essas recomendações realmente ajudam outros alunos a dizer que esta é uma aula que eles também podem desfrutar e aprender com. Claro, qualquer feedback que você tem para mim, eu adoraria ouvir. Agora, se você vir o link a seguir na tela, clique nele para se manter atualizado com minhas novas aulas conforme elas são lançadas. Se você gostaria de me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Então, agora vamos começar com esta classe Skillshare sobre a criação padrões no Adobe Capture para usar no Photoshop e no Illustrator.
2. Capture um padrão para Photoshop: Para começar a usar o Adobe Capture, é claro, você precisará baixar o aplicativo que transmite para seu iPhone, iPad ou para um dispositivo Android. Quando você abrir o Adobe Capture, a primeira coisa que você precisa fazer é vinculá-lo à sua conta da Creative Cloud. Agora, eu já fiz isso. Há muitas coisas diferentes que você pode fazer dentro da captura. Mas o que estamos vendo hoje é a opção de padrões. Agora, na parte superior da tela, você pode selecionar a biblioteca na qual deseja salvar seus itens. Eu tenho uma biblioteca especial que eu chamei de Padrões de Captura apenas torna muito mais fácil para mim saber exatamente onde esses padrões vão estar e mantê-los separados de tudo o resto. Você poderia clicar aqui no canto superior para adicionar uma nova biblioteca, eu vou sair de lá. Depois de criar sua biblioteca, você pode apenas segmentar, basta tocar nela para selecioná-la. Mas eu vou usar minha biblioteca de padrões de captura para capturar separadamente, você pode fazer isso de duas maneiras. Você pode usar uma foto existente ou você pode tirar uma foto e fazer seu padrão ao vivo. Vamos começar com isso. Vou clicar no ícone da câmera na parte inferior da tela para abrir a câmera. Tenho uma árvore no meu caderno aqui no meu caderno de esboços, e estou usando a árvore como meu padrão. Agora, quando você seleciona para criar um padrão vivo como este, você obtém uma série de opções. Um deles é o tipo de padrão de uma grade simples através de outros tipos de padrões, você
possa selecionar qual deles você deseja criar. Acho que um desses dois é o melhor para o meu projeto. Você também pode selecionar se você faz isso em cores completas, quer você capture cores completas, escala de
cinza ou preto e branco. Agora eu acho que preto e branco está um pouco amarrado nos ajustes então se fosse
eu, eu provavelmente estaria escolhendo escala de cinza porque eu posso converter para preto e branco mais tarde no Photoshop. Mas por hoje eu vou realmente selecionar a cor completa. Então eu vou mover meu telefone para encontrar o melhor posicionamento para a imagem da árvore aqui no meio da tela. Agora, para ter certeza de que você está capturando um padrão de bitmap, clique no ícone do meio superior e escolha “Bitmap”. A outra opção é para um padrão vetorial que, e não estamos fazendo vetores agora, vamos nos concentrar em um padrão bitmap. Agora, se você vir algo que você gosta, você pode tocar no meio para congelar o padrão e que congela ou que este ponto você
possa mover seu telefone ou outro dispositivo ao redor e o padrão não vai mudar. Se você quiser descongelá-lo, basta tocar novamente e voltar a configurar seu padrão. Agora, eu estou encontrando um padrão aqui que eu realmente gosto, então assim que eu ver o que
eu quero, eu só vou tocar para frase. Mas alguma ferramenta realmente útil para saber porque às vezes você vê um padrão que você gosta, você move apenas uma fração de um centímetro e ele desaparece. Você pode querer congelá-lo muito rapidamente quando você vê o que você quer. Agora vai para a parte inferior da tela e toque no ícone de adição para marcar ícone porque isso nos leva para a área de edição. Aqui podemos ver o padrão que criamos, mas também podemos editá-lo. Se eu tocar nesse ícone, abrirei o painel de edição, que me permite fazer alterações no padrão. Por exemplo, eu posso mover o ritmo padrão em
torno da pequena caixa aqui apenas usando meu dedo. Eu também posso esticá-lo usando dois dedos para que eu possa expandi-lo ou contratá-lo. Ao fazer isso, você verá que o padrão em segundo plano está sendo atualizado. Eu posso refinar o padrão neste momento. Eles têm um pouco de flexibilidade e é bastante estável neste ponto também. Se você obtê-lo na posição certa em geralmente fica lá. Você também pode girar seu padrão tocando aqui. Eles o projetam para girar em torno de 90 graus. Você pode ver um padrão aqui que você gosta ainda mais. E acabei de ver um padrão que eu gosto ainda mais. Eu vou optar por este, já que eu tenho o que eu quero agora, eu estou realmente muito feliz com isso, eu vou clicar em “Salvar”. Você pode ver aqui que este é um padrão de bitmap e ele vai ser salvo na área de patentes de captura. Vou clicar em Salvar para salvá-lo. Antes de sairmos daqui e irmos para o Photoshop, quero mostrar mais uma coisa sobre capturar um padrão ao vivo com o ícone da câmera. Vou voltar para a câmera por um minuto. Você pode ver aqui no fundo que temos uma lanterna. Podemos realmente usar uma lanterna
na tela para iluminar onde é que estamos apontando. Agora você pode ver que, neste caso, ele está lançando algumas sombras bastante fortes e que pode ser um efeito que você gosta. Isso é sem a lanterna, e isso é com uma lanterna, você pode obter resultados diferentes. Se você está tendo alguns problemas com a luz ou se você quiser experimentar, tentar a lanterna certamente será uma opção. Você pode, claro, usar a câmera frontal dois, há uma opção aqui para usar a câmera frontal. Mas não vou fazer isso agora. Agora que salvamos o padrão que criamos, estamos prontos para ir ao Photoshop e ver
como trabalharíamos com esse padrão dentro do Photoshop.
3. Crie uma amostra de padrões no Photoshop: Estamos de volta aqui no Photoshop e seu tempo para dar uma olhada no uso do padrão que criamos em Capturar o padrão de bitmap dentro do Photoshop. Agora, os padrões estarão acessíveis através da opção da sua biblioteca. Então você pode abri-lo aqui ou escolher janela e, em seguida, bibliotecas. Você precisará aguardar enquanto o Photoshop atualiza as bibliotecas que foram vinculadas ao seu computador e aqui está o padrão que criamos na captura. É uma imagem de ping, é uma imagem de bitmap. Agora, quando eu clicar com o botão direito do mouse sobre ele, existem certas opções disponíveis, adicionando notas ou adicionando-as a um grupo ou duplicando, copiando, movendo-o, renomeando ou excluindo-o. Mas não há nada aqui que seja vagamente reminiscente de um padrão. Bem, este é um problema que você vai encontrar com esses padrões de captura. Porque se você não tiver um documento aberto agora, as opções que você obtém no menu do botão direito do mouse serão severamente limitadas. Mas se formos criar um novo documento e eu vou criar um agora,
isto é, este tamanho de tela. Se eu clicar com o botão direito do mouse no meu padrão, então existem opções diferentes. Basta estar ciente de que você precisa ter um documento criado, mesmo que ele não tenha nada nele, para poder ter acesso a essas opções de padrão. Um deles é aplicar um padrão. Nesse caso, o que acontece é que o padrão que criamos no Capture agora
é aplicado a este documento em uma escala de 25%. Agora podemos variar isso para exemplo 10 por cento e clicar em “OK”, e temos um padrão preenchido documentos, então podemos usar isso como um plano de fundo para algo, por exemplo. Geralmente há duas maneiras pelas quais você deseja usar um padrão. Ou você vai querer criar algo em um tamanho fixo. Por exemplo, se você quiser criar uma capa para iPhone usando esse padrão, então você iria para o site de impressão sob demanda que você vai usar, e você veria o que eles precisam para
uma capa para iPhone e eles podem precisar de um tamanho especificado documento. Então você vai criar esse documento e você vai preenchê-lo exatamente como eu fiz aqui e então você enviá-lo para o seu site impresso sob demanda. Você estará enviando o item acabado, se quiser, diretamente para eles. Se você quiser fazer alterações a isso, você pode. Que também é o tipo de coisa que você
faria se você quisesse criar um papel de parede de computador, ou se você quisesse usar isso como parte de uma colagem ou outra coisa em seu computador, você vai preencher um documento com seu design. Agora, o outro cenário é um site como Spoonflower, por exemplo. Agora, na Spoonflower, o que você está fazendo, é o seu tecido de impressão. Antes do tempo, você realmente não sabe quão grande um pedaço de tecido você vai querer, você pode querer gordura trimestre, você pode querer jardas e jardas deste tecido. Então uma Spoonflower age um pouco diferente, o que Spoonflower quer de você não é um documento preenchido com o padrão, porque isso, quando for levado para Spoonflower e tentar ser repetido, não vai ser uma repetição. Este item aqui, esta pequena flor aqui não
está alinhado com a outra metade da flor aqui. Então você não poderia enviar isso para Spoonflower ou placa porque você vai ficar muito desapontado com os resultados, porque não é o mesmo que repetir padrão. Então, se você precisa enviar a alguém apenas a amostra de padrões, apenas uma repetição, isso é o que você vai fazer. Em primeiro lugar, você precisará ter um documento aberto porque já sabemos que não podemos ter acesso essas opções de clique com o botão direito do mouse relacionadas a
padrões, a menos que e até que tenhamos um documento aberto. Então você vai abrir um documento de algum tipo e você vai clicar em “Criar predefinição de padrão”. Nada vai ter acontecido visualmente, mas na verdade, nos bastidores há agora um padrão predefinido para este padrão. Vamos lá e olhar para ele,
Editar, Predefinições, Gerenciador de predefinições. Há uma série de predefinições aqui, vamos para a Predefinição de padrões. O último padrão aqui nesta lista é o padrão que acabamos de criar e se passarmos o mouse sobre ele, Photoshop vai nos dizer exatamente quão grande esse padrão é, e é 2660 por 1536. Você só precisa anotar esses números, e então clicaremos em “Concluído” porque podemos sair daqui. Vamos para a última palete agora, eu tenho uma camada que tem esse padrão nele. Bem, eu vou jogar isso na lata de lixo porque eu não preciso disso agora, o que eu estou tentando fazer é extrair os pares padrão. Então eu vou aqui para imagem e, em seguida, tamanho da imagem, e eu queria dimensionar esta imagem para as dimensões que eu acabei de anotar, 2660 por 1536. Vou clicar em “OK”. Agora eu tenho um documento que é o tamanho exato da minha amostra de padrão, tamanho
exato da amostra de padrão que eu criei no Adobe Capture e que agora foi baixado para o Photoshop no meu pagador dizer. Então eu vou voltar para as bibliotecas aqui e desta vez eu vou clicar no padrão porque eu queria preencher um documento com o padrão, mas eu queria fazê-lo em uma escala de 100 por cento porque eu sei que uma escala de 100 por cento, isso vai ser um padrão de repetição sem costura. Esta é a repetição do padrão real, este é o projeto 2660 por 1536 que faz um único padrão se repetir, e isso é o que Spoonflower nomeia. É também o que qualquer site que quer que você dê a amostra padrão, vai exigir de você. Neste ponto, para levá-lo ao Spoonflower, por exemplo, escolheríamos “Arquivo” e depois “Salvar como”, e você o salvará como um dos formatos de arquivo aceitáveis para Spoonflower. Agora que algo como JPEG ou PNG ou talvez até TIFF. Isso também se aplica a qualquer site que queira que você o envie, apenas essa amostra padrão. Então eu vou chamar essa amostra de padrões de captura. Vou chamá-lo de amostra número um porque vou ter outro em um minuto. Depois de
nomeá-lo, basta clicar em “Salvar” e salvá-lo como uma amostra de padrões de alta qualidade. Então eu sempre vou para Máximo, Quality 12, e clique em “OK”. Então essa é a amostra de padrão que você enviaria em qualquer site incluindo Spoonflower que requer essas amostras de padrão repetitivo sem costura, apenas uma instância desse padrão. Agora, é claro, antes de enviá-lo, você pode fazer alterações nele. Por exemplo, você pode querer colorir esta flor do meio rosa. Agora isso também é uma flor, mas se você quiser que eles se alterem, por exemplo, você pode colorir esta flor de rosa e depois salvá-la. Se você quiser colorir as flores de canto com algo, então apenas esteja ciente de que todas essas quatro peças de canto compõem a segunda flor. Então você precisaria colorir isso também, seja a mesma cor ou uma cor diferente, mas esta pode ser uma cor, mas todas essas quatro peças serão feitas para ser exatamente a mesma cor uma da
outra ou elas não vai fazer uma flor de cor consistentemente única. Basta estar ciente de que existem dois tipos de opções que você teria quando você entrar no Photoshop. Ou você vai preencher um documento grande com seu padrão, que era uma coisa ou exportar apenas os padrões de repetição simples, que é algo completamente diferente.
4. Capture um padrão para o Illustrator: Estamos de volta ao Capture agora e desta vez vamos criar um padrão vetorial e Capture vai realmente vetorizar a amostra de padrão para nós. Desta vez vamos criá-lo a partir de uma fotografia que guardei no meu telefone. Estou indo para o rolo da câmera em um dispositivo Android. Isso levaria você ao local onde suas fotos estão armazenadas. Agora, eu já localizei algumas fotos que eu quero usar de padrões e eu também as cortei. Isso é particularmente importante porque a parte da imagem que você deseja usar
para o seu padrão pode não estar no canto superior direito. Pode estar no centro da imagem. Nesse caso, você precisará cortar sua imagem para colocar a parte
da imagem que você mais deseja usar para o seu padrão como estando muito perto da imagem inteira ou do canto superior direito dela. Vou fazer o meu padrão com esta imagem de um prédio que filmei no Reino Unido. Nós obtemos opções para o nosso padrão selecionando a opção superior do meio. Vou selecionar padrão vetorial, e então é claro que posso escolher diferentes arranjos do meu padrão vetorial. Acho que vou aceitar esta opção desta vez. Agora você vai descobrir que assim que você escolher um padrão vetorial e o estilo de padrão, mais que você toque ou puxe nesta imagem, as chances são de que nada vai funcionar. Essa foi a minha experiência com o Capture, mas isso é muito bom porque você quer selecionar o estilo do padrão, você quer selecionar se você está trabalhando em cores ou tons de cinza ou preto e branco. Depois de fazer isso, basta clicar na marca de seleção na parte inferior da tela. Porque na próxima tela você tem a chance de fazer algumas edições em seu padrão. Neste ponto você pode começar a mover as coisas ao redor. É muito mais difícil criar um padrão na tela anterior se
você estiver usando um padrão vetorial ou tentando criar um padrão vetorial do que é, se você estiver tentando criar um bitmap, o aplicativo funciona um pouco diferente para ele. Claro, você pode girar seu padrão
neste ponto e ver se você pode obter algo mais interessante. Agora, eu estou realmente gostando do que eu estou recebendo aqui. Eu só vou ver se eu posso puxá-lo em uma posição ligeiramente diferente e obter um resultado ligeiramente diferente. Mas assim que eu ver algo que eu gosto, então eu vou tomar isso como meu padrão. Vou selecionar Salvar. Apenas maneira de como as amostras de padrão criadas como um padrão SVG. Este é um padrão vetorial, e é claro que eu vou precisar salvá-lo, então eu vou tocar em Salvar. Agora, meu padrão está salvo, então eu tenho acesso a ele no Illustrator, onde poderei usá-lo como um padrão vetorial. Mas antes de deixarmos o diálogo Capturar, vamos dar uma olhada em algumas de nossas outras opções. Se eu tocar aqui, também posso, por exemplo, compartilhar ou exportar minha amostra padrão. Isso pode ser apropriado se, por exemplo, você estiver usando o telefone de outra pessoa ou o dispositivo de outra pessoa. Se eles tiverem o Adobe Capture e você quiser capturar alguns padrões usando ele, você poderá fazê-lo. Mas é claro, isso não vai sincronizar com sua própria versão do Photoshop ou Illustrator. Mas você tem a opção de exportar, por exemplo ou compartilhar. Existem algumas opções para trabalhar com essas amostras de padrão, mesmo que não seja, por exemplo, sua versão do Capture que você está usando. Esses padrões vão ficar na Captura até que você faça algo com eles. Eles vão ficar sentados no seu dispositivo. Agora que criamos o padrão para o Illustrator, vamos entrar no Illustrator e ver como
usaríamos o padrão dentro do Illustrator.
5. Crie uma amostra de padrões no Illustrator: Estamos de volta agora no Illustrator, e vamos dar uma olhada no nosso padrão do Capture. Eu vou para as Bibliotecas, que é claro que você pode acessar escolhendo “Janela” e depois
“ Bibliotecas” e apenas esperando que o Illustrator se atualize. Vou à biblioteca de padrões de captura, e o padrão superior aqui é aquele que acabamos de criar no Capture. É um SVG que nos diz que é um padrão de bitmap. Se eu clicar com o botão direito
do mouse nesse padrão, o mesmo problema ocorrerá aqui que ocorreu no Photoshop. Não há nenhuma referência a padrões. Mas se eu criar um documento, então essas opções vão mudar. Agora que meu documento foi criado, quando eu clique com o botão direito do mouse no padrão, temos opções incluindo aplicar o padrão, colocar um padrão de bitmap, o que provavelmente não é o que queríamos fazer porque fomos para todo o problema de criar um padrão vetorial, ou colocar um bloco de padrão vetorial. Vamos dar uma olhada nessas opções. Em primeiro lugar, aplicando um padrão. Para isso, eu vou precisar ter um retângulo ou alguma forma selecionado que nós poderíamos realmente aplicar o padrão também. Eu tenho o preenchimento selecionado aqui. Vamos voltar para a Biblioteca e vamos selecionar para aplicar o padrão, e então obtemos uma forma preenchida padrão. Agora, este padrão é muito pequeno. Podemos mudar isso escolhendo “Objeto” e depois “Transformar Escala”. Desative Transformar Objetos porque queremos que o retângulo permaneça do mesmo tamanho, só
queremos que o padrão mude. Vou ativar a Visualização para poder ver o que estou fazendo. Eu vou aumentar isso para 500 por cento, e você pode começar a ver o padrão aparecer. Vamos um pouco maior para 1.000 por cento. Este é o padrão vetorial aqui no Illustrator. Nós o usamos para preencher uma forma. Eu só vou virar a borda desta forma fora, o golpe na forma fora. Este é um padrão vetorial no Illustrator. Claro, se quiséssemos usar isso para algo como criar uma capa para iPhone ou a pele para um computador ou algo de tamanho fixo e conhecido, então nós criaríamos um documento desse tamanho e preenchê-lo com um padrão, e então nós simplesmente exporte o padrão como, por exemplo, um arquivo JPEG ou PNG. Você faria isso escolhendo “Arquivo” e depois “Exportar”. Eu gosto de usar Salvar para Web (Legacy) porque ele me dá opções. Eu posso configurá-lo para uma imagem JPEG ou PNG muito facilmente aqui usando PNG-24 ou JPEG. A razão pela qual eu gosto deste diálogo em particular é que eu posso definir a largura e a altura. Se eu quiser que ele seja um tamanho conhecido, eu posso especificar as dimensões de pixel aqui. Então, é claro, eu iria em frente e clique em “Salvar”. Agora, eu vou cancelar isso porque não é isso que eu quero fazer agora. Vou apagar essa forma, então estou de volta para onde comecei. Eu também vou apenas pressionar a letra D para que eu volte para o preenchimento padrão e traçado. Vamos voltar para a Biblioteca e vamos clicar com o botão direito do mouse aqui, e desta vez vamos selecionar “Colocar bloco padrão vetorial”. Quando seleciono essa opção, recebo uma opção de lugar. O que eu vou fazer é arrastar para fora este mosaico padrão vetorial. Este vai ser o tamanho que eu arrastá-lo para fora para ser. Você pode ver aqui em cima, são 1.223 por 706 pixels. Sugiro vivamente que se você acabar com meio pixels ou quartos de pixels neste ponto, você venha aqui e edite isso. Na verdade, vou conseguir 1.220 pelo que quer que seja. Bem, isso foi um grande erro porque o Illustrator agora acabou com pixels fracionados, então deixe-me pressionar “Control Z” e voltar para onde eu estava, porque você realmente quer um número inteiro de pixels, então
pode precisar experimentar um pouco para obter uma amostra padrão que é um número inteiro de pixels, mas isso será realmente vantajoso. Há alguns problemas ao salvar fora do Illustrator quando você tem algo que não é um número inteiro de pixels. Tendo feito isso, esta é agora uma amostra de padrão repetitivo. Você pode ver que é um vetor porque quando eu estou clicando sobre ele com a ferramenta Seleção direta ou a ferramenta Seleção de grupo, eu posso selecionar diferentes partes da imagem. Isto foi vetorizado. Esta é a amostra de padrões repetidos que precisaríamos, por exemplo, se quiséssemos ir para Spoonflower com isso. Vamos ver como vamos empacotar isto para ir ao Spoonflower. A primeira coisa que vou fazer é selecionar sobre toda a forma, então tudo selecionado. Vou para a ferramenta Prancheta, vou clicar nela uma vez
e, em seguida, clicar duas vezes nela. Na lista suspensa aqui, vou escolher “Ajustar à arte selecionada”. Eu tenho meu trabalho artístico selecionado e então ele vai ser ajustado para este trabalho artístico, e então eu vou clicar em “Ok”. A prancheta agora tem o tamanho certo. É exatamente o mesmo tamanho da minha amostra padrão, e também é colocado imediatamente abaixo dela. Estamos prontos para ir a Spoonflower. Novamente, eu escolheria “Arquivo” e depois “Exportar” e “Salvar para Web (Legado)”. Certifique-se de que você tenha Clipe to Prancheta selecionado aqui, que somente o objeto que está sobre a parte superior da prancheta esteja realmente sendo exportado. Pode alterar o tamanho, mas certifique-se de que esta opção está
seleccionada para que seja dimensionada proporcionalmente
e, em seguida, clique em “Guardar”. Se você está salvando uma imagem JPEG de alta qualidade ou PNG,
qualquer uma delas seria aceitável para Spoonflower. Claro, se você estiver usando um serviço diferente, você quer ter certeza de que seja o que for que você está salvando seu arquivo, é compatível com os requisitos desse serviço específico. Eu só vou cancelar a saída daqui porque eu não preciso fazer isso agora. Novamente, como no Photoshop, se você quisesse fazer alterações nele, por exemplo, se quisesse colorir esse hexágono médio, você poderia fazê-lo. Esteja ciente de que esses quatro hexágonos na esquina pertencem um ao outro. São as quatro partes diferentes deste segundo hexágono. Se você fez alterações em alguma coisa aqui, você vai querer refletir isso em todos os quatro cantos. É um pouco mais difícil recolorir isso do que talvez o design que tínhamos no Photoshop, mas poderia ser feito.
6. Edite padrões de captura na captura: Antes de terminarmos, quero mostrar como você pode editar padrões na captura. Agora, se você quer editar um padrão porque você não gosta dele, isso é uma coisa. Mas se você quiser manter o padrão existente, mas continuou a trabalhar no elemento básico que você está trabalhando com, que algo completamente diferente. Digamos que gostamos muito desse que criamos, mas gostaríamos dar outra olhada na imagem e ver se poderíamos fazer outra coisa com ela. Bem, o que vamos precisar fazer antes de editar esta imagem é fazer uma duplicata dela. Porque se formos editar esse padrão em particular, perderemos a versão atual dele. Vai ser substituído pela nova versão. Vamos para os pequenos três pontos aqui em baixo e tocar naqueles e vamos selecionar duplicado. Em seguida, vamos selecionar para o que queremos duplicá-lo. Para mim, essa será a minha biblioteca de padrões de captura porque eu quero garantir que meus padrões estejam sempre nesta biblioteca. Agora eu tenho duas versões deste padrão,
uma aqui em cima e outra aqui em baixo. Vamos pegar um deles. Eu vou pegar este top aqui e visualizá-lo. Você pode ver a imagem a partir da qual ela foi criada e esta é a visualização. Agora, no canto inferior direito, está a opção de edição. Posso tocar nisto para editar esta segunda versão do padrão. Neste diálogo, não podemos alterar o tipo de padrões, então não podemos torná-lo uma grade, por exemplo. Mas dentro do estilo de padrão, temos algumas opções de edição. Podemos girar a imagem
original e ver se encontramos outra coisa que gostamos. Também podemos ampliá-lo ou encolhê-lo e movê-lo nesta janela. Há possibilidades de extrair padrões adicionais de um design que você gosta e isso é particularmente importante se você estiver capturando seus padrões. Por exemplo, a partir de uma fotografia que utiliza a sua câmara devido à imagem original, pode não ter uma cópia da imagem porque pode ter estado a brincar com a criação de um padrão a partir dela. Bem, quando você voltar aqui, você pode realmente encontrar posições diferentes para essa imagem, criar padrões diferentes a partir dela. Estou muito feliz com este segundo padrão, então eu vou tocar para salvar. Este é agora um padrão na minha coleção de padrões. Vamos voltar para a minha coleção de padrões. Este é o que capturamos anteriormente e este é agora o que fizemos a partir da mesma imagem, mas é uma duplicata. Não sobrescrevemos o original, acabamos de adicionar outro. Se você vir algum dos padrões que você
capturou aqui e capturou a qualquer momento e você pensa, “Bem, eu realmente gostaria de ter outra chance nisso.” Bem, é muito fácil. Primeiro de tudo, você vai fazer uma duplicata dele e então você pode ir e editar. Basta abri-lo, tocar em editar e aqui você pode ver a imagem em si e você pode movê-la ao redor, escalá-la, girá-la, encontrar outra coisa que é realmente bonita e
atraente em termos de padrões e , em seguida, vá em frente e salve-a se você gosta . É importante saber que você tem a capacidade de editar seus padrões e também, claro, fazer duplicações deles para que você esteja editando uma duplicata em vez de editar o original. Quando voltamos ao Photoshop ou Illustrator, esses padrões estariam disponíveis para nós nesses aplicativos.
7. Projeto e embrulho: Agora que terminamos a parte de vídeo desta classe, é hora de olhar para o seu projeto de classe. Seu projeto de classe é escolher o Photoshop ou o Illustrator,
qualquer desses aplicativos em que você mais deseja trabalhar com padrões. Em seguida, acesse Capture no iPhone ou iPad e capture um padrão adequado para uso no Photoshop ou no Illustrator, o programa que você escolheu usar. Em seguida, extraia não apenas a amostra de padrão em si para que você possa, por exemplo, carregá-la para Spoonflower, mas também preencha um documento com seu padrão para que você possa ver como ele se parece à medida que ele se repete. Publique uma imagem de sua amostra padrão e seu padrão concluído em uso como seu projeto de classe. Claro, se você tiver alguma dúvida,
por favor, publique-as na área da comunidade, para que eu
possa ajudá-lo. Espero que tenha gostado desta aula. Espero que você tenha aprendido coisas não apenas sobre o Adobe Capture, mas também sobre o Photoshop e o Illustrator, que você não conhecia anteriormente. Se você vir um prompt que pergunta se você recomendaria esta classe a outros, conclua a revisão da classe. Isso realmente ajuda outros alunos a ver que esta é uma classe que eles podem desfrutar e aprender com. Se você estiver vendo o link Seguir na tela, clique nele para se manter atualizado com minhas novas aulas à medida que elas forem lançadas. Como eu disse, se você gostaria de deixar um comentário ou uma pergunta, faça-o na área da comunidade para que eu possa lê-lo e responder a ele. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Eu realmente espero que você tenha gostado e estou ansioso para vê-lo em uma próxima aula de Skillshare em breve.
8. Colorir um padrão no Illustrator e Photoshop: Este é um vídeo adicional para meus padrões de criação no Adobe Capture for Illustrator e na classe Photoshop. Isso surgiu porque um aluno daquela classe perguntou como eles converteriam os padrões em escala de cinza, preto e branco, e recolori-los. Primeiro, vou criar um documento, vamos trabalhar no Illustrator primeiro e depois vamos passar para o Photoshop. Não importa o tamanho do seu documento, estou criando um retângulo com o tamanho exato da prancheta, apenas centralizando-o na prancheta. Eu vou remover o derrame e nós vamos apenas olhar para o Preenchimento. Para o Preenchimento vamos usar um padrão. Agora, eu vou usar um padrão que eu criei depois dessa classe porque este tem mais algumas cores nele. Eu vou ter certeza de que eu uso um SVG, uma vez que está aqui é padrão 24 é um padrão SVG. Eu tenho meu retângulo, então vamos fazer isso. Vou clicar com o botão direito do mouse sobre isso
e escolher Aplicar padrão, e o padrão será aplicado à imagem. Agora, outro aluno perguntou por que seu padrão, particularmente no Illustrator, parecia um pouco pixelado. A razão provavelmente é que esses padrões são
muito pequenos quando são aplicados no Illustrator, eles são maiores no Photoshop. Eu vou escolher Objeto, Transformar, Escala, e eu vou ampliar esse design. Eu estou escolhendo algo como 500 por cento maior, e eu tenho a visualização ativada para que eu possa ver o que está acontecendo. Transformar Objetos está desabilitado porque eu não quero ampliar o retângulo, eu só quero ampliar o padrão. Você pode ver que o padrão, vai lidar com um pouco de alargamento, mas é áspero. Se você tem um olhar dentro deste padrão e ir em muito fundo, você vai ver que há um monte de bordas ásperas. Estas formas não são perfeitamente suaves, e isso é realmente um processo desta ferramenta de fabricação de padrões, não é perfeito. Você está pedindo a um telefone para fazer a conversão de uma fotografia em muitos casos em um objeto vetorial, e então é assim que sua conversão vetorial será semelhante. Se você realmente não tiver a opção de como a imagem é convertida dentro da captura, ao contrário de,
por exemplo, traçar uma imagem dentro do Illustrator, você terá todas essas opções de rastreamento no painel de rastreamento em tempo real. Neste caso, quando estamos usando padrões que foram criados dentro da captura, nós apenas obtemos o que é que a captura nos dá. Então isso é uma condição para qualquer um que esteja um pouco preocupado, talvez que a rugosidade do padrão, é exatamente assim
que esta ferramenta funciona. Vamos entrar no Painel de Camadas, temos um retângulo que tem nosso padrão aplicado a ele. Vamos dar uma olhada em algumas coisas. Em primeiro lugar, vamos analisar a conversão desta em tons de cinza. Com a forma selecionada, podemos convertê-lo em tons de cinza escolhendo Editar, e depois Editar cores, e Converter em tons de cinza, e que irá converter este padrão em um padrão em tons de cinza. Quando formos, por exemplo,
para a ferramenta Recolorir arte, você verá que todas as cores
neste padrão estão em tons de cinza agora e não são coloridas. Deixe-me desfazer isso. Você também pode chegar a esse mesmo olhar de maneira diferente. Selecione o retângulo preenchido com o padrão, vá para a ferramenta Recolorir arte. Aqui estão todas as cores que estão na pasta padrão em que estamos trabalhando, ou você sempre pode converter um padrão em escala de cinza dessa forma, clique aqui e escolha Ajustes Globais. Há três pequenos traços aqui, basta clicar neles e escolher Ajuste Global. Isso lhe dá acesso a saturação, brilho, temperatura e luminosidade. saturação é em tons de cinza, então se você remover a saturação das cores, o vento volta para menos 100, você começa a escala de cinza. Aqui, você também pode iluminar o padrão ou você pode escurecê-lo. Então você pode mudar se você gosta do tom
da escala de cinza que você está recebendo usando esta opção aqui. É apenas um pouco diferente da outra opção, que é apenas uma conversão direta para escala de cinza. Se você quisesse aquele olhar, aquele olhar em tons de cinza, você poderia vir aqui e escolher isso. Você vai dizer quando você fizer isso, que você tem a peça original padrão e você tem uma versão em tons de cinza. Agora, preto e branco provavelmente não vai funcionar, porque preto e branco. Se você pensa em termos de preto e branco, há na verdade apenas preto e branco e sem tons de cinza. Então, um padrão como este não vai funcionar particularmente bem em preto e branco, então eu evitaria fazer isso a todo custo. Se você quiser recolorir, você não precisa realmente levá-lo para tons de cinza para recolorir. O que você pode fazer é selecionar uma forma que esteja preenchida com o seu padrão. Vá para a caixa de diálogo Recolorir arte e agora você pode alterar qualquer uma dessas cores. Você poderia dizer, bem, eu quero mudar o blues, e então eu vou clicar duas vezes sobre o blues e escolher uma cor diferente. Por exemplo, pensei na cor turquesa e, em seguida, qualquer um desses azuis que particular azul no padrão será recolored apropriadamente. Mas você pode ver que há um monte de blues para pensar, então essa pode não ser a melhor maneira de fazer isso. Deixe-me voltar para onde estávamos. Se eu clicar neste conta-gotas, eu apenas reverter para as cores que são amostradas a partir do padrão original. Se formos para a opção Editar,
podemos re-colorir o padrão
bloqueando as cores de harmonia e, em seguida, arrastando em um desses controles deslizantes. Em seguida, a relação entre as cores será mantida intacta, mas as cores irão mudar. As cores terão a mesma relação especial entre si. Haverá cores que estão nesta tríade se você quiser, mas as cores que estão realmente em uso no padrão serão diferentes. Vamos para uma cor que gostamos. Você também pode arrastar em qualquer um desses para torná-lo um pouco mais pastel ou arrastar para fora para tornar uma cor um pouco mais saturada. Estou mirando esses marrons, eu poderia querer um pouco mais pastel e quando eu terminar, eu vou clicar em “Ok”. Mais uma vez, temos outro padrão criado. Esta é a escala de cinza, esta é a original, e aqui está uma versão colorida diferente do nosso padrão. Você também pode recolorir cor individual. Vamos voltar para a cor ampla com que estamos trabalhando aqui. Se desvincularmos as cores da harmonia, então podemos pegar qualquer uma dessas cores e simplesmente
arrastá-la para fora e levá-la para algum lugar um pouco diferente. Você pode trazer todos os seus rosa, por exemplo, em um rosa mais profundo, mas você vai precisar ter certeza de que você está recebendo todos os rosa que você quer trazer para fora. É um pouco mais difícil fazer isso usando cores individuais, mas é obviamente uma opção que você tem. Deixe-me clicar em “Ok”. Agora, outra opção que você tem é encontrar um esquema de cores para usar. Vou selecionar um esquema de cores. Vamos dar uma olhada e ver o que está disponível nos alimentos, por exemplo. Bem, há um esquema de cores muito pequeno. Deixe-me ver se encontramos algo com um pouco mais nele. Vamos para este aqui. Assim que eu clicar nele, adicionado automaticamente ao painel aqui. Vamos recolorir este objeto, mas desta vez vamos usar essas cores de pêra. Você pode clicar aqui para girar as cores ao redor, modo que cores diferentes são usadas em diferentes lugares no padrão. Esses padrões têm uma aparência muito diferente do original porque muitas dessas cores porque há apenas um pequeno número de cores
nesse esquema de cores e porque temos um monte de cores em um padrão, muitas dessas cores são sendo remapeado para a mesma cor, mas diferentes matizes ou tons dessa cor. Novamente, se você clicar em “Ok”, eu não vou salvar as alterações no interruptor de cor, eu só quero salvar a cor padrão. Aqui está o nosso padrão e, claro ainda
temos todas as outras versões de padrão que tínhamos, todas as versões de cores. Desta vez, temos apenas uma versão colorida adicional. Agora, se você olhar e ver quantas cores estão realmente em uso neste padrão particular, existem 32 delas. Você poderia construir um grupo de cores você mesmo que tivesse algo como 32 cores nele. Isso pode tornar um pouco mais fácil para você recolorir este padrão inteiro para uma cor diferente de largura. Vou deixar-te com isso. Eu tenho muitas opções lá para recolher seu padrão, seja para cores específicas ou para um visual de cor geral amostrado de
um grupo de cores que são fornecidos com Illustrator ou criar seu próprio grupo de cores para usar. Agora, terminamos no Illustrator, vamos passar para o Photoshop e ver quais são nossas opções. No Photoshop, suas opções de coleta precisam ser escolhidas de forma um pouco diferente. Se você quiser apenas recolorir uma única instância de um padrão que você gostaria de preencher, por exemplo, uma prancheta com um padrão e você quer recolorir e esse é o fim dele, então você iria em frente e fazer exatamente isso, mas se você quiser recolorir um padrão para que você possa usá-lo uma e outra vez, então isso é um pouco diferente. Nesse caso, você precisará recolorir uma ocorrência de um padrão. Vou escolher Arquivo Novo, e vamos fazer exatamente isso. Vou criar um documento 2048 por 2048 pixels porque esse é o tamanho da minha amostra padrão. Vou para Editar e depois Preencher. Então aqui podemos dar uma olhada e ver quais dessas amostras de padrões são 2048 até 2048, então poderíamos usar este e este também. Caso contrário, precisaríamos criar um documento do tamanho do padrão, este é 512 por 512. Alguns destes outros têm tamanhos diferentes novamente, mas eu vou escolher este, então eu vou clicar nele e clicar em “Ok”. Esta é agora uma única instância desta amostra de padrões. Se fôssemos recriá-lo como um padrão e preencher um documento com
ele, seria o mesmo que repetir padrão. Agora, uma das coisas que eu estou um pouco preocupado com esses padrões no Photoshop é que há um monte de ruído de cor aqui, possivelmente por causa do padrão que eu realmente fiz, mas também é uma chance de que ele é apenas um monte de cor Ruído. Vou começar removendo o barulho deste projeto. Vou desclicar no bloqueio na camada de plano de fundo e nas versões anteriores do Photoshop, você deve clicar duas vezes na camada para desbloqueá-la. Vou escolher o filtro e depois o ruído e reduzir o ruído. Agora esta ferramenta me permite reduzir o ruído na imagem. Muito disso, como eu disse, é ruído de cor. O ruído de cor é muitas cores misturadas entre si. Então você obtém um pixel de vermelho e verde e pixel de azul, e eles estão muito alinhados um com o outro. Para se livrar do ruído de cor, eu vou soprar o ruído de cor bastante alto. Vou deixar detalhes afiados no meio do caminho. Não precisamos remover efeitos secundários JPEG porque esta é uma imagem ping que não tem efeitos secundários JPEG. Eu tenho detalhes preservados que são uma espécie de mid-range, e eu tenho uma força bastante alta neste sete ou oito para realmente se livrar desse ruído de cor, que vai fazer minha re-colorir um pouco mais suave também. Vou clicar em “Ok”. A próxima coisa é que vamos dar uma olhada em transformar isso em um padrão de escala cinza com o último selecionado, eu vou escolher camada e, em seguida, novo laboratório de ajuste em preto e branco clique em 'Ok”. O Ajuste Preto e Branco aplicado desta forma dá-lhe toda uma série de cores, e você pode ajustar essas cores individualmente. Você poderia pegar Blues e Cyans e torná-los realmente leves. Vamos arrastar Cyan e também as cores adjacentes que são azul e verde. Então, por exemplo, poderíamos pegar as magentas, os vermelhos e os amarelos e torná-los bastante escuros. Isso nos dará uma aparência diferente do nosso padrão. Eles podem não querer levá-los toda essa distância, mas você pode dizer que você pode criar o preto e branco que você quer apenas ajustando esses controles deslizantes. Normalmente alguns suavizar, curvas S através dessas cores é uma boa idéia, em vez de tomar, por exemplo, Cianos em uma direção e Verdes na outra. Porque a probabilidade é que se você tem muito ruído nesta imagem, que provavelmente ainda tem um pouco de ruído de cor. Estamos levando a ciência para muito escuro, mas as cores adjacentes verde e azul estão indo para muito claro, de modo que é tão provável que acumule um monte de ruído extra na imagem, se você quiser. Eu tendem a usar um formas curvas para que as cores adjacentes uns aos outros são ajustados praticamente na mesma quantidade. Feche isto, este é agora um padrão que poderíamos usar para criar um padrão a partir desta imagem em tons de cinza. Selecione seu deslocamento de camada Preto e Branco clique na camada Plano de fundo, então você tem ambos selecionados porque eles vão
ser seu padrão e escolha Editar, definir padrão e eu vou chamar isso de escala de cinza. Vou dar um número 10 porque sei que há poucas escalas de cinza lá que eu criei antes. Vamos chamar isto de 10 para que seja facilmente identificável. Nós podemos testá-lo escolhendo Arquivo Novo, e eu vou criar um documento muito maior, 6.000 por 4.000 pixels desta vez, que irá gravar este padrão para repetir algumas vezes, eu vou escolher Camada, Nova camada de preenchimento, vá para o padrão, clique em “Ok”. O último padrão que criamos será o usado para preencher este documento, clique em “Ok”. Parece que o padrão está se repetindo muito bem. Você vai querer verificar isso duas vezes apenas para ter certeza de que você não pegou as cores em muito de uma direção oposta, levou-as muito longe. Você realmente quebrou seu padrão. Agora aqui eu vou lixar aquele preto e branco e vamos dar uma olhada e ver como podemos tornar este padrão mais brilhante e também recolorir. Uma das coisas que está fazendo esse padrão ser um pouco lamacento é que não há negros e não há brancos. Há apenas cinza, cinza claro e cinza escuro. Um ajuste típico neste ponto seria níveis,
Camada, Nova Camada de Ajuste e, em seguida, Níveis. Este é um histograma típico para uma imagem que não tem brancos nem negros, porque este é o ponto preto aqui e este é o ponto branco aqui. Você verá que nenhum dos pixels nesta imagem, este é um gráfico,
um histograma de todos os pixels na imagem que você vê, nenhum deles está perto de preto ou quase branco. Bem, se arrastarmos este pequeno marcador por baixo dos pixels mais escuros, isso os tornará mais próximos do preto. Se fizermos isso com o mais leve e por que os pixels mais brilhantes, então eles os levarão mais perto do branco. Neste ponto, você também pode ajustar este controle deslizante médio para obter uma imagem geral mais escura ou mais clara. Vou deixar isso onde está em um. Você não quer ajustar este controle deslizante aqui. Isso só vai torná-lo mais muddier, então apenas os controles deslizantes que estão sob o histograma, controle deslizante
preto, controle deslizante branco. Agora o nosso padrão tem muito mais ponche para ele, se você quiser. Podemos ajustar as cores de uma série de maneiras, mas vamos dar uma olhada em algumas delas. Em primeiro lugar, escolherei Camada, Nova Camada de Ajuste e escolherei Equilíbrio de Cores. Agora, com o Equilíbrio de Cores, você pode ajustar os tons médios são sombras e o realce. Sabemos que os destaques para tons médios nesta imagem, estas áreas aqui. Poderíamos fazê-los, por exemplo, bluewer e poderíamos fazer qualquer um dos destaques que estão na gama verde magenta, podemos torná-los mais verdes ou mais vermelhos, tipo magenta rosa, se você quiser. Qualquer um dos blues, podemos fazer o blues bluewer ou você os torna mais amarelos. Eu vou levá-los para o lado azul, vai ajustar isso em um pouco. Arrastar em direção a ciano é clarear essas áreas. Está removendo o vermelho. Estas são cores opostas. A cor oposta ao vermelho é ciano. Se você adicionar ciano, você está removendo o vermelho, então você está removendo o rosa deste e tornando-o um branco mais neutro. Com magenta sua cor oposta é verde, então você vai para longe de verde em direção a este mindinho, cor
magenta, e azul e amarelo são opostos. Você vai em direção ao amarelo, então você está removendo o azul da imagem, mas nós queremos um pouco mais azul. Isto é o que fizemos até agora. Foi aqui que começamos. Adicionamos um pouco de soco à imagem, se quiser, usando o ajuste de níveis e, em seguida, o equilíbrio de cores nos permitiu olhar
para as cores e, neste caso, tivemos uma olhada nos tons médios. Agora também podemos dar uma olhada nas Sombras. Podemos trabalhar nas Sombras também. Adicionando azul às Sombras e talvez um pouco mais magenta do que aquele olhar verde turquesa, é exatamente o que você quer ver no padrão. Se você vai para destaques e você só vai ajustar as áreas de destaque. Se você vai para os tempos médios, então você vai ajustar as áreas de tom médio. Você pode querer fazer exatamente a mesma coisa com os tons médios. Agora, outro ajuste de cor que você pode usar é a Saturação de Matiz. Então vamos escolher Camada,
Nova Camada de Ajuste e isso é ir para Saturação de Matiz. Com a saturação de matiz, podemos ajustar toda a imagem para que estejamos no canal mestre aqui. Podemos simplesmente arrastar e todas as cores da imagem são alteradas. Eles estão todos na mesma relação um com o outro, mas todos estão mudando. Você pode encontrar algo aqui que você realmente goste. Se o fizeres, isso é óptimo. Basta fechar o painel para baixo, selecionar tudo, e ir e salvar isso como um padrão. Eu realmente gosto disso. Eu vou salvar isso. Vou chamá-lo de rosa. Mas, tendo feito isso, eu vou voltar para a Saturação de Matiz e zero isso porque eu também quero ter uma olhada na segmentação de cores individuais porque o canal mestre muda tudo. Mas temos canais, por exemplo, blues. Podemos mover os Blues e mudar a cor do canal de blues. Agora, quando você está ajustando, por exemplo, Blues, você verá aqui um indicador sobre o que é chamado de azul, então esta é a área que é chamada de azul. Estas são as áreas onde se espalhou para ser um pouco mais uniforme. Você pode ampliar ou estreitar isso, que você
possa chamar mais dessa imagem abaixo para suavizar o visual. Este é o antes e este é o depois e estamos nos afastando desse olhar turquesa para um olhar mais azul. Agora você pode ir para, por exemplo, o canal magenta, que são os vermelhos, se você quiser e você pode ajustá-los para que você possa levá-los em uma direção diferente. Bem, aqui estão eles, ficando verdes. Agora, a cor que você está recebendo nem sempre corresponde à cor que você está vendo no controle deslizante de matiz. Isso é porque você está ajustando magenta, mas você está arrastando para a área vermelha. Apenas esteja ciente de que isso não vai lhe dar uma boa indicação sobre a cor que você vai acabar com, mas apenas fique de olho no que está acontecendo aqui. Isso vai te dar a dica de onde você está indo com isso. Por exemplo, podemos tornar essas áreas um pouco verdes e você pode ajustar a saturação delas para que você possa torná-las mais brilhantes ou um pouco menos verdes e você também pode torná-las mais leves. Embora o controle deslizante de leveza seja provavelmente o menos bem sucedido dos três controles deslizantes, você provavelmente obtém mais quilometragem fora da saturação. Aqui você pode segmentar um canal específico e, em seguida, ajustar a cor de apenas esses objetos. Aqui estou indo para o canal vermelho. Se você está recebendo um pouco de fratura de cor, então você sempre pode vir aqui e apenas ajustá-los para ampliar o que é chamado de vermelho e tentar englobar um pouco mais dos pixels em torno disso forma particular e talvez petered ele para fora um pouco. Você pode ajustar na saturação, você pode ajustar sua leveza. Este é o padrão original com seu ajuste de níveis ou equilíbrio de cores que agora
temos um ajuste de matiz e saturação em cima. Se você gosta disso e quando estiver satisfeito com o que tem, selecione tudo, escolha Editar, defina padrão e chame de algo diferente. Agora você pode testá-lo e você deve testá-los antes de ir
muito mais longe apenas para ter certeza de que você não fraturou o padrão em si. Clique duas vezes neste campo e selecione algumas dessas outras cores sábias que você criou. Este é o rosa que criamos, e você ampliaria apenas para ter certeza de que tudo parece relativamente suave. Vamos dar uma olhada no último verde roxo que fizemos. de criar padrões de escala de cinza, você também pode recolorir seus padrões no Photoshop, você tem muitas opções para
re-colorir Objetos Saturação de Matiz e Equilíbrio de Cores são apenas dois deles, mas você provavelmente descobrir que você obtém a melhor quilometragem desses. Espero que isso tenha sido de ajuda para você e entender como esses padrões podem ser abordados em termos de re-coloração no Illustrator e Photoshop, e obrigado novamente a Jennifer fazendo a pergunta.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
