Padrão de pontos texturizados no Adobe Illustrator - um curso Graphic Design for Lunch™

1. Padrão de pontos de Textured - introdução - Um design gráfico para Pattern: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta aula de Design gráfico para almoço, Criar um padrão de ponto texturizado no Adobe Illustrator. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Hoje, estamos olhando para criar um padrão de pontos que tem uma textura nele. Ao longo do caminho, você aprenderá algumas técnicas para criar uma grade de formas, para efeitos de camadas para atuar como uma espécie ou máscara, e muito mais. À medida que estiver assistindo a esses vídeos, você verá um aviso que permite recomendar essa classe a outras pessoas. Por favor, se está gostando da aula, faça duas coisas por mim. Em primeiro lugar, dê um polegar para cima e, em segundo lugar, escreva em apenas algumas palavras por que você está gostando da aula. Essas recomendações ajudam outros alunos a ver que esta é uma aula que eles também podem desfrutar. Se você gostaria de deixar um comentário ou uma pergunta para mim, por favor, faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Então, se você está pronto agora, vamos começar. Criação de um padrão de ponto de textura no Illustrator. 2. Pt 1 - Crie o padrão de pontos: Para esta texture.pattern, vou criar um novo documento escolhendo arquivo novo. Vai ter 350 pixels por 350 pixels no modo de cor RGB de tamanho e eu vou clicar em “Ok”. Estou muito relutante em especificar tamanhos exatos para documentos a menos que seja realmente importante e, neste caso, é muito importante, e estou prestes a explicar porquê. Nós vamos criar um círculo e ele vai ser 60 pixels por 60 pixels, então eu vou fazer isso e selecionar “Ok”. Eu vou torná-lo um círculo de preenchimento sem traçado, e eu quero movê-lo para cima para que ele fique cinco pixels dentro do topo e esquerdo deste documento deste quadro de arte. Com ela selecionada, eu vou para essas ferramentas de transformação aqui, elas também são acessíveis aqui a partir do painel de transformação. Você selecionará a parte superior dessas nove caixas pequenas, a que está no canto superior esquerdo, e então definirá o x e o y para cinco pixels cada. Isso apenas posiciona o círculo onde eu preciso que ele esteja. Agora, a matemática disso é que o círculo tem 60 pixels de largura e eu quero um espaço de 10 pixels entre ele e o próximo círculo, e eu quero cinco no documento. Eu vou adicionar o diâmetro deste círculo que é 60 para o espaço entre os dois círculos que é 10, e isso me dá 70. Eu quero cinco círculos então eu vou multiplicar 70 por cinco que é como eu conseguir 350. Vamos criar nossos círculos agora. Com este círculo selecionado, vou escolher efeito, distorcer e transformar e depois transformar. Vou clicar em “Visualizar em”, e eu quero quatro cópias com o original que faria cinco, e eu quero mover as cópias 70 pixels em uma direção horizontal. Vou clicar em “Ok”. Agora eu quero fazer exatamente a mesma coisa, mas desta vez em uma direção vertical então eu vou escolher efeito, distorcer e transformar, transformar. Vou clicar para aplicar um novo efeito, vou fazer quatro cópias, vou ativar a pré-visualização, e desta vez vou definir o valor de movimentação vertical para 70 pixels e clicar em “Ok”. Agora, esses círculos no momento não existem em ilustrado, eles são apenas uma transformação deste círculo original. Eu quero que cada um tenha uma existência independente, então eu vou clicar em objeto expandir aparência. Em seguida, vou clicar em desagrupar objeto e continuar a fazê-lo até que desagrupar não seja mais uma opção. Isso só explode todos esses círculos para fora, então quando eu abrir meu último painel, eu vou ter uma camada que tem 25 círculos nele, sem grupos, nada mágico aqui. O próximo passo é criar um retângulo com o tamanho exato do quadro de arte, então eu vou clicar na ferramenta de retângulo, clicar no quadro de arte, digitar 350 por 350 pixels e clicar em “Ok”. Eu vou alinhar isso ao quadro de arte, então eu vou clicar nele, eu vou abrir o painel de alinhamento, clique em mostrar opções e apenas certifique-se de que ele está definido para alinhar ao quadro de arte, e então eu vou clicar para centralizar a forma na arte prancha. Eu tenho uma camada com um retângulo de tamanho da placa de arte e 25 círculos. Eu vou fazer uma duplicata desta camada então eu vou arrastá-la e soltá-la no novo ícone de camada. Eu vou desligar a visibilidade e bloquear a camada mais inferior e, em seguida, basta abrir o topo que é idêntico ao fundo é claro. O que eu vou fazer aqui é selecionar tudo nesta camada; o tamanho do retângulo da placa de arte e os 25 círculos, e eu vou para a paleta do localizador de caminhos. Você pode chegar a isso escolhendo janela e, em seguida, pathfinder. O que eu estou procurando é essa opção aqui, é chamada de excluir, e o que ele vai fazer é cortar os círculos da praça. Agora eu tenho um quadrado com um monte de círculos cortados, e eu posso colorir para que eu possa ir para o painel de amostras e escolher uma cor para ele. Agora, eu peguei algumas amostras mais cedo que eu vou apenas ir e chegar aqui. Agora eu tenho meu retângulo com os buracos nele selecionados e eu posso apenas clicar aqui para aplicar uma dessas cores para essa forma. Eu vou desligar sua visibilidade e eu vou bloqueá-lo para que ele esteja lá, mas eu não posso realmente vê-lo, e eu vou fazer o reverso para a camada 1. Na camada 1, eu vou isolar este retângulo que está no topo da camada e eu vou arrastá-lo para o fundo da camada, e quando ele chegar lá, eu vou configurá-lo para um retângulo sem preenchimento sem traçado. Se você estiver familiarizado com a criação de padrões manualmente no Illustrator, reconhecerá isso como o limite de um padrão. Não vai ser importante para a primeira iteração deste padrão, mas será importante para o segundo, então vou criá-lo agora que estou aqui. Em seguida, vou selecionar linhas diagonais do círculo. Então eu vou clicar neste primeiro e então eu vou mudar clique para selecionar todos os nesta diagonal. Vou certificar-me de que o preenchimento deles está completo e vou aplicar-lhes um preenchimento. Então eu vou pegar aqueles logo acima destes, este aqui, aqui e aqui. Eu tenho quatro círculos selecionados então eu preciso de um quinto e o quinto é este aqui no canto inferior. Então eu vou selecioná-lo e então eu vou aplicar uma cor para eles, então eu vou para o próximo conjunto. Três nesta diagonal e estes dois aqui são os outros que pertencem a essa série. Vou colorir esses, selecionar estes dois e depois estes três. Finalmente, vou selecionar os círculos pretos restantes e vou colori-los. Vou voltar para a camada no topo, vou destrancá-la e abri-la e tornar visível o quadrado que tem os buracos perfurados fora de tudo. Agora podemos fazer isso em um padrão, então eu vou clicar na camada superior e Shift clique na segunda camada para que eu tenha tudo selecionado. Com a ferramenta de seleção, vou apenas arrastá-la e soltá-la no painel de amostras. Eu vou vir aqui e criar um segundo quadro de arte. Por conveniência, eu vou fazer 350 pixels por 350 pixels, mas pode ser qualquer tamanho que você gosta. Eu vou fazer um quadrado que é exatamente o mesmo tamanho deste quadro de arte e eu vou centrá-lo no quadro de arte. Com seu preenchimento selecionado, eu vou clicar na minha nova amostra de padrão e então eu vou redimensioná-la escolhendo escala de transformação de objeto. Vou transformar apenas o padrão, não o objeto e vou descer até 50% e clicar em “Ok”. Esta é a primeira iteração do nosso padrão de pontos. No próximo vídeo, vamos aplicar uma textura a ele. 3. Pt 2 — aplique uma textura nas portas: Antes de ir em frente e texturizar esse padrão, eu preciso limpar minha paleta de camadas um pouco. Eu vou adicionar duas novas camadas, e eu vou pegar este retângulo aqui para cima e colocá-lo em uma dessas novas camadas. Vou desligar a visibilidade e vou bloqueá-la porque agora não preciso dela. Eu tenho uma camada vazia 3 aqui, e eu tenho a camada que tem o quadrado com os círculos cortados fora dele. Eu vou mover esta camada acima das minhas vazias, então a vazia é enfiada entre as duas camadas que têm o restante desta patente sobre elas. Por enquanto, vou fechar e desligar a visibilidade deste quadrado que tem os círculos cortados. Vou selecionar apenas algo nesta prancheta e pressionar Control ou Command 0 para colocar essa prancheta bem no centro da minha área de trabalho. Agora eu vou para a camada 3 e eu vou selecioná-la. Nada está selecionado neste documento para que eu possa alternar com segurança minhas cores de preenchimento e traçado. Eu vou obter uma cor de traço melhor então eu vou escolher algo provavelmente como esta cor que é bastante leve, e eu vou usá-lo para texturizar meus círculos. Eu vou usar um pincel, então eu vou clicar na ferramenta de pincel, e eu vou abrir a paleta de pincéis. Você também pode obter a paleta de pincéis escolhendo Janela e depois Pincéis. Vou clicar no menu suspenso e escolher Abrir biblioteca de pincel. Vou selecionar Artístico e, em seguida, Artistic_Chalk Charcoal Lápis. Estes são uma série de pincéis e o mais alto desses pincéis é realmente muito bom para criar uma textura com. Com ele selecionado, agora vou escovar minha textura sobre as formas neste padrão. Você verá que a configuração padrão para este pincel é muito boa para realmente cobrir essas formas que eu criei, e apenas texturizá-las. Agora você pode ser tão detalhado ou não com suas texturas como quiser. Mas não se preocupe com qualquer textura adicional que possa estar caindo fora da prancheta, porque isso vai ser cortado quando criarmos nosso padrão e tudo vai ser automático. Se você estiver descobrindo que seu computador desliga um pouco, então você pode fechar todos os programas que você não precisa ter aberto. Se isso realmente está causando problemas, você pode querer reiniciar o computador antes de tentar essa texturização, especialmente em um computador Windows que pode ser útil porque ele apenas atualiza sua memória. Ele limpa tudo, e significa que você tem muita memória para operar. Agora eu estou correndo sobre cada uma dessas formas um par de vezes apenas para texturizá-los bem. Quando eu terminar e feliz com a minha texturização, eu vou voltar para a visibilidade da camada que tem o quadrado com os círculos cortados fora dele. É assim que a minha textura vai parecer. Nesta fase, você pode voltar e recolorir o quadrado se quiser. Eu só vou trazer o preenchimento ao máximo, e apenas dar uma olhada em talvez uma cor ligeiramente diferente para ele. Acho que vou colorir assim. Vou voltar para minha paleta de camadas e vou selecionar nessas camadas. Vou selecionar todas as três camadas, que têm conteúdo neste padrão. Vou até a ferramenta de seleção e vou arrastar e soltar isso no painel de amostras. Vou voltar a esta segunda prancheta, tornar o quadrado visível e desbloqueá-lo. Vou segmentar esse quadrado, e quando eu pressionar Control ou Command 0, a prancheta será colocada bem no meio da minha área de trabalho. Com o retângulo selecionado eu posso agora clicar no meu padrão e ele será aplicado a esse quadrado. Existe a texture.pattern criada no Illustrator. 4. Projeto e de encerramento e: Seu projeto para esta classe será criar seu próprio padrão de ponto de textura no Illustrator e postar uma imagem do seu padrão na área do projeto de classe. Espero que tenha gostado desta aula e que tenha aprendido algo sobre trabalhar no Illustrator que não sabia antes de fazer essa aula. Enquanto você está assistindo a esses vídeos, você verá um aviso que permite recomendar esta classe a outros. Por favor, se gostou da aula, faça duas coisas por mim. Em primeiro lugar, dê um polegar para cima e, em segundo lugar, escreva em apenas algumas palavras por que você está gostando da aula. Estas recomendações ajudarão outros alunos a ver que esta é talvez a classe que eles também podem desfrutar. Se você gostaria de deixar um comentário ou uma pergunta para mim, por favor, faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de Design Gráfico para Almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.