Noções básicas em aquarela: um início simples para iniciantes

1. NOVA 01 Introdução: Olá. Meu nome é Matthew Dewey e sou o instrutor deste curso de aquarela para iniciantes Agora, a aquarela é um ótimo meio para usar se você quiser começar a pintar Mas apresenta seus próprios desafios e dificuldades. Neste curso, dividi os fundamentos mais básicos para ajudar você a entender como a aquarela funciona e como você pode usar essas técnicas para criar obras essas técnicas para criar incríveis em aquarela E uma das belezas da aquarela é que ela incentiva a simplicidade em sua arte Exige de você uma delicadeza e uma vontade de deixar que haja uma ausência em sua pintura, uma ausência que enfatize o que Neste curso, mostrarei primeiro o equipamento necessário para pintar em aquarela, bem como alguns equipamentos adicionais, se você quiser tornar o processo um pouco mais fácil Depois disso, abordo algumas pinceladas e técnicas básicas de pintura Eu mostro como fazer uma lavagem básica e também uma demonstração simples dessa cena aqui. O objetivo deste curso é apenas ensinar os fundamentos para prepará-lo para começar a pintar a cores por encomenda Como com qualquer habilidade, você precisa dedicar tempo e praticar, mas precisa começar em algum lugar. E este curso fornecerá lições eficazes para você começar. Como instrutor ativo, se você tiver alguma dúvida, deixe-a nas discussões abaixo, e eu poderei respondê-la assim que Sem falar que, se você quiser que eu revise seu trabalho, você também pode publicá-lo na seção de projetos. Então, com tudo isso dito, vamos direto para a primeira lição. 2. NOVO 02 equipamentos: Olá, bem-vindo à primeira aula do seu curso de pintura em aquarela Agora, como abordaremos os fundamentos ao longo deste curso, faz sentido examinar primeiro o equipamento O primeiro pincel que eu uso é um pincel maior que eu uso principalmente para minhas lavagens. Obviamente, ao bloquear partes principais de uma pintura, isso é incrivelmente útil. Devo dizer que a marca que eu uso está na arte. Esta é uma língua de gato que cresce primeiro, de três quartos de polegada, e é incrivelmente útil, como eu disse, para bloquear partes importantes de sua pintura Mas para mim, são principalmente as lavagens. Quanto ao meu pincel robusto, eu uso um pincel redondo Esse é o número oito, mas você pode usar o número cinco. Qualquer coisa tão pequena quanto isso está bem. Vou usar o número oito porque uso uma página A de quatro, que acho que é grande o suficiente para que uma rodada de número oito funcione perfeitamente. Também tento usá-lo em todos os meus detalhes menores , mas ocasionalmente, se eu quiser colocar um pequeno detalhe para o qual o pincel redondo seja grande demais. Eu uso esse equipamento básico, rigger número dois FL, concentre-se Sim. Mas, novamente, isso é principalmente para os detalhes menores. Talvez um pássaro no céu em uma paisagem, ou se eu estiver fazendo uma pintura macro ou algo parecido com uma flor, eu usaria isso para ajudar a inserir esses pequenos detalhes. Mas esses três pincéis devem cobrir tudo o que você precisa quando se trata de aquarela Pincel maior para suas lavagens, seu pincel principal, que você usará para colocar os elementos básicos em sua pintura Certifique-se de pintá-los com detalhes também. Porque um pincel redondo tem uma boa ponta afiada e uma ponta, mas fica ainda mais nítido quando você adiciona água e tinta a ele O mesmo vale para o montador. Você pode fazer alguns detalhes apenas com esse número dois. Agora vamos falar sobre o papel. Isso é 300 GSM. Normalmente, artistas, como aquarelistas, gostam de papéis mais grossos, especialmente se gostam de molhar e molhar, porque ter uma página mais grossa significa menos chance de deformação, que é comum se você planeja fazer aquarela em papel fino Mas papel mais grosso torna isso incrivelmente difícil, então isso é altamente recomendado Nenhuma marca específica, é apenas a espessura que você precisa observar. Também ajuda se você tiver uma área de pintura para colar as bordas da pintura. Essa é uma fita básica para construtores. Você pode usar fita adesiva básica para manter a página parada na superfície Em seguida, temos as tintas. Estou usando tintas de aquarela Vezia. E talvez um branco chinês, que eu uso, talvez detalhes menores que eu queira garantir que se destaquem em uma pintura. Mas os marrons que tenho aqui, a sienna crua e a Burn Sienna são ótimos para lavadoras Normalmente, uma lavagem mais fria seria simplesmente azul se você tivesse uma cena noturna ou simplesmente deixasse a página como está Mas se você quiser realçar um pouco de calor na pintura, bem, isso tende a ser para mim, sejam esses dois aqui Se eu quiser que esteja bem quente, vou misturar talvez uma laranja entre o vermelho e o amarelo. Mas abordaremos isso na aula básica de lavagem mais tarde. Mas assim que você está começando, eu recomendo algum tipo de ultramarino, um amarelo e um vermelho também É muito mais fácil trabalhar com suas primárias e ter uma ideia melhor delas e da mistura de cores Falando em mixagem, é claro que você precisará de algum tipo de paleta Eu tenho aqui uma paleta de viagem em plástico. Você pode usar outros materiais , como uma paleta de vidro. Eu só tenho um velho de plástico bagunçado, que tento limpar o máximo possível para este curso Mas como só vai ter tinta novamente, vou deixar como está. Então isso funciona muito bem. Qualquer tipo de recipiente para reter água que eu esteja usando. Novamente, um conjunto de contêineres bastante bagunçado. É bom ter vários lugares para limpar seus pincéis, caso a água fique muito suja, para que você possa conter muita água antes de tudo É só tinta seca aqui, então isso deve mexer com qualquer pintura em si. Mas é claro que qualquer recipiente serve, você pode usar uma jarra de vidro. Claro, se você gosta de fazer esboços de antemão, ter um lápis e uma borracha para fazer seus Se você quiser que o esboço apareça embaixo, é claro, você quer ter certeza de que ele permaneça lá e se destaque um pouco mais, talvez um lápis mais escuro, se quiser que Se você quiser usar tinta em sua aquarela, por exemplo, ilustrações, você pode usar qualquer caneta de tinta de alta qualidade para fazer isso depois que a pintura estiver seca Mas se você quiser fazer a ilustração com antecedência , recomendo tinta à prova d'água para que não escorra quando você estiver pintando sobre ela Como dica extra, também ajuda ter sua página em um ângulo. O que vou fazer é simplesmente tirar as páginas das demonstrações, fita adesiva e inclinar a superfície um pouco para cima Porque mesmo um pouco é melhor do que deixá-lo plano. Mas, obviamente, você não quer fazer isso muito alto, porque então suas cores se esgotarão e isso ficará fora de controle Outra ferramenta que os artistas de aquarela gostam de recomendar é um secador de cabelo Como um secador de cabelo , obviamente, pode ajudar a secar sua tinta muito mais rápido. Defina-o, é claro, para uma configuração mínima muito leve. Você não quer estourar suas tintas por toda parte, a menos que seja algo que você esteja procurando. Mas isso vai ajudar a secá-lo muito mais rápido. Normalmente, eu gosto de não usar milhas de água tão pesadas. Caso contrário, acho que ele se acumula demais em certas áreas. Pode ser tentador fazer isso e, às vezes, não pode ser evitado, mas é melhor manter o máximo de controle possível sobre a água na pintura em aquarela Esse é todo o equipamento básico que você precisará para este curso e, na verdade, talvez para toda a sua carreira em aquarela A aquarela é uma forma de arte maravilhosa e simples de se entrar Ele não apenas ensina uma medida de controle, mas também cria algumas dessas peças de arte visualmente impressionantes. É uma forma de arte que incentiva clareza em vez da pintura confusa , porque não é algo que você possa salvar se fizer demais com a pintura em si Com todas essas nuances em mente, simplicidade costuma ser o nome do jogo aqui. Mantenha sua seleção de tintas, conforme recomendado, simples, com suas primárias e talvez marrom e branco, ou marrons para lavagens mais quentes Também mantenha seus vários pincéis simples. Sua paleta para misturar cores, um recipiente para água, obviamente E, claro, papel mais grosso para permitir alguma margem de manobra se você usar um pouco de água demais. Mas com 300 GSM, isso será incrivelmente difícil, mesmo se você estiver pintando peso sobre peso Falaremos sobre isso na próxima lição, falando sobre peso seco e peso sobre peso, como isso afeta as tintas em si, bem como algumas técnicas de mistura e, claro, algumas pinceladas para ajudar você a começar Com isso, espero que você goste desta lição e vemos na próxima por enquanto. 3. NOVA 03 técnicas básicas de pintura: Olá, bem-vindo de volta ao seu curso básico de aquarela. Nesta lição, vou abordar algumas pinceladas simples que você pode usar ao pintar uma aquarela e compará-las à pintura em apenas uma página branca plana e a uma lavagem que fiz anteriormente e deixei Eu posso te mostrar como é molhado sobre seco. Na próxima lição, mostrarei como fazer uma lavagem básica para que você possa ver como é quando as cores se misturam quando se trata de molhado com molhado. Mas, por enquanto, vou te mostrar apenas molhado sobre seco. Quando se trata de pintar em aquarela, tudo gira em torno da quantidade de pigmento que você tem e da quantidade de Quando o pincel está seco, é muito mais fácil pegar muito pigmento e usá-lo com uma pigmento e usá-lo cor pronunciada muito profunda Agora, você pode segurar um pincel enquanto eu preparo aqui, como um lápis para seus detalhes menores. Para uma pintura mais livre, você a seguraria assim. Coloque-o em cima dos dedos dessa forma, coloque o polegar e você estará usando o pulso na maior parte do tempo para ditar para onde Você também pode usar seu mindinho aqui para trazê-lo para dentro e para fora Agora, como você pode ver, quanto mais eu pinto com ele, menos pigmento fica até ficar cada vez mais seco Isso cria textura em sua pintura. Agora, este é um pincel seco com pigmento. À medida que o uso, fui secando, mas o pigmento permaneceu escuro nas áreas em que foi usado No entanto, quando se trata de aquarela, você pode diluir a tinta com água para torná-la um pouco mais clara E, como você pode ver, fica menos irregular. Porque à medida que a água a dilui, ela também une a cor Como você pode ver, o pincel rigger é fantástico para fazer essas linhas mais finas para obter mais detalhes Você pode aplicar mais pressão, mas ela ainda não ficará tão grossa com a bala. Quanto mais pressão você tiver, mais água você liberará e ela a diluirá Este é o pincel redondo. Quando estiver, vou pegar uma quantidade razoável de pigmento na minha aquarela t. Vou começar com uma pincelada fina Você também pode fazer muitos detalhes quando se trata de seu pincel redondo. Fantástico. Pegue um pouco mais de tinta e aplique pressão. Como você pode ver, já está começando a secar. Isso não é fantástico? As cores em si estão aumentando, mas tudo se mantém muito bem Pronto, temos mais três golpes aqui. Como você pode ver, quanto mais pressão é aplicada, mais pigmento também é empurrado para baixo, então é mais rápido perder tudo Mas também se espalha, com mais pressão, menos pigmento, até ficar mais fino Mas agora, enquanto estiver pronto, vou pegar um pouco mais de água com meu pincel e vou espalhá-la um pouco. Mantê-lo foram movimentos retos. Eu continuo usando movimentos retos aqui porque queria ser uniforme. Se eu não o fizesse, teria linhas e como se estabiliza. Mas, por enquanto, vamos manter tudo estável. Em linha reta. Eu espalhei o pigmento usando a água enquanto estava seco e devo secar no mesmo tom que este Lembre-se de que isso também se aplica a qualquer tinta que ainda não tenha secado muito bem. Isso secará muito mais rápido do que o pigmento de tinta que pintei aqui, porque a tinta está espalhada finamente A água está bem, então vou ajudá-la a secar. Por outro lado, esse ainda é um pigmento que precisa de muito mais tempo para secar, pois não há água para ajudar a diluí-lo Se eu fosse pegar meu pincel agora, você pode ver, eu posso pegar aquele pigmento e movê-lo Eu uso, quanto mais diluído fica, mais eu posso espalhá-lo, e assim por diante. Eu recomendo experimentar com um pincel úmido e seco, pois ele pode ajudá-lo a descobrir exatamente como você deseja criar a textura desejada Às vezes, precisamos ter muito cuidado onde colocamos nossa tinta, porque precisamos do branco da página para ajudar a destacar as áreas mais claras. Não mencionei na lição anterior que você pode usar branco, mas isso só é recomendado, como eu recomendaria de qualquer maneira, para realces extremos, como a luz do aro de algo captando alguma luz ou se você cometeu um erro crucial que precisa ser corrigido Mas isso é apenas para pequenas áreas manchadas. Se você pintou sobre algo que precisa estar mais claro, tão branco quanto a página, é uma área grande Sinceramente, recomendo começar de novo, se possível. Agora que você já viu como é trabalhar em um lado seco da página, agora você também pode dar uma olhada e ver como as cores se destacam em uma página que já foi lavada. Agora também é importante perceber que, mesmo nesta página com o plano de fundo do teste, você ainda pode captar cores com água suficiente. E se você tiver em mãos, um pouco de papel. Os ladrilhos de papel são muito úteis para coletar tinta. Mesmo que tenha estado seco por um bom tempo. Deixe-me observar essa área. Passe um pouco em algumas áreas. Não será perfeito, eu serei, especialmente se você quiser criar um efeito muito básico. Veja, enquanto estou tentando criar uma nuvem, parece que vamos analisar isso um pouco mais. Vamos deixar a parte inferior da nuvem um pouco mais escura Para dar um pouco mais de forma e, em seguida, use a toalha para passar na borda superior para criar uma sensação de maciez Então, sou só eu me empolgando com essa pequena ideia boba. Eu costumo fazer isso. Mas não é só o azul sobre azul que vou mostrar. Obviamente, com outras cores também. Este é um lindo vermelho que se destaca claramente e, em um fundo azul, você pode notar que um pouco da cor aparece. Se não quiséssemos que isso acontecesse, usaríamos um pouco mais de pigmento para superar isso e depois superaríamos uma camada muito Mas se diluirmos com a água, um pouco mais. E examine certas áreas. Você notará que ele tem um roxo. Sintonize isso. Porque estamos criando uma camada de vermelho sobre o azul e embora as cores não estejam bem misturadas, ainda dá a ilusão de roxo Mas eu deveria deixar isso aqui porque isso dá uma boa ideia de como isso funciona agora. Experimente a quantidade de água que você usa. E as diferentes pinceladas que você pode criar com os três pincéis recomendados Se você gosta de usar essas outras ferramentas, como um pouco de papel toalha para enxugar a água Também recomendo trabalhar com muita água e nos estágios iniciais para que você possa entender como o pigmento ainda não se fixou na página. É rápido de entender. Mas também em fases posteriores, como fiz aqui, onde isso foi 20 minutos depois de já estar seco. Então, eu ainda poderia pegar o pigmento se usasse água suficiente e, com o ladrilho de papel, simplesmente retirá-lo imediatamente Não vai ser perfeito e será mais difícil mais tarde, até que você não consiga mais fazer isso, mas ainda dá tempo de pegar essas coisas, se quiser. Eu recomendo experimentar primeiro, obviamente, em uma página branca plana antes de experimentá-la com uma lavagem Quando estiver pronto para experimentá-lo com uma lavagem, não deixe de conferir a próxima lição. Mostraremos como fazer uma lavagem básica na página. Então, falaremos sobre isso no próximo vídeo. Com isso, obrigado por assistir e b. 4. NOVO 04 Preparação básica para lavagem e pintura: Lição, vou mostrar como fazer uma lavagem básica para suas pinturas em aquarela E agora eu estava pensando em mostrar como fazer uma simples lavagem de uma página em branco e não usá-la para nada além disso, mas provavelmente também é melhor usar um assunto para praticar nossas lavagens Agora, separei aqui dois papéis onde vou fazer um filme e outro filme que terminarei no próximo vídeo. Mas para essas duas pinturas, quero configurar lavagens básicas A lavagem mais básica que vou fazer aqui. Decidi tirar algumas fotos dos meus cachorros na praia em alguns locais oportunos. O primeiro é simples. Eu vou fazer um gradiente de um azul escuro para um tom mais claro aqui E então, novamente, continuando com um pouco mais de azul aqui na parte inferior , porque é uma área mais fria Para levar as coisas um pouco mais longe, vou fazer várias cores para essa lavagem aqui. Vou fazer uma lavagem azul aqui para o céu e um pouco do oceano. E depois uma lavagem um pouco mais quente aqui para a parte inferior da pintura Agora, considerando que essa foto foi tirada em um dia mais frio, talvez seja melhor deixá-la como uma lavagem fria para todos ou deixar essa área preta Mas eu gostaria de aquecer um pouco a pintura, especialmente nesta área para realmente destacar o sol. E acho que o céu nesta foto será uma ótima área para praticarmos o trabalho com peso sobre peso, bem como controlar o pigmento em uma área úmida aqui para tornar o céu uma espécie de azul manchado, como está na Então, vou pegar meu pincel grande. Eu tenho aqui meu azul e ultramarino. Eu tenho mais água. E tudo o que vou fazer é pegar um pouco do pigmento. Espalhe aqui porque eu poderia usá-lo mais tarde para mixar. Mas eu sinto que há muito pigmento lá dentro, então vamos mantê-lo bonito e leve Você não pode tirar tão facilmente com aquarela. Então, o que vou fazer é simplesmente mover meu pincel lentamente pela página. Para frente e para trás. Estou fazendo muito isso nesta revista porque o que eu quero fazer é criar um gradiente com minha lavagem O gradiente é simplesmente deixar o pigmento ficar fino perto do final Agora, também podemos incluir uma nova cor nesse gradiente, se quisermos Mas vamos simplificar nossa primeira lavagem básica. Então, uma cor. E você pode estar usando bastante o azul. Vamos adicionar um pouco mais de água só para realmente resolver isso. Você deve sempre manter o peso das lavagens. Agora, devo dizer que, embora isso pareça bom agora para a imagem com a qual estou trabalhando, provavelmente vou adicionar um pouco mais de pigmento nela Acho que o gradiente é muito fino perto da área. Então eu pego um pouco, misturo aqui, adiciono um pouco mais de água. Comece pelo topo porque quero que a maior parte do pigmento esteja lá e adicione-o à medida que vou aqui Use muita água e, se houver muita água na parte inferior, arraste-a para cima com água limpa para criar esse efeito Ok, por enquanto, isso funciona muito bem. Mas agora precisamos cuidar dessa área aqui embaixo. Agora, como você pode ver na imagem, essa área é mais profunda do que o próprio céu. Então, o que vou fazer é, enquanto estou misturando aqui com o meu azul, vou adicionar um toque do meu vermelho. Isso fará com que seu azul se torne roxo. Isso apenas aprofunda a cor em si. Mas ainda está bem claro agora, então basta vermelho, vamos adicionar um pouco mais de azul para escurecê-lo novamente. Para aprofundar um pouco mais, vou adicionar um pouco mais de vermelho e talvez um pouco de amarelo ocre Eu sempre gosto de usar ocre amarelo além das minhas três cores primárias de amarelo, azul e vermelho, porque acho muito útil, um pouco demais Isso provavelmente está pegando muita cor no pincel. Vamos adicionar bastante azul para reduzir isso novamente. Pronto, agora estamos chegando muito mais perto da cor que eu quero. Não é que eu não goste do roxo, mas quero aproximá-lo da imagem. Preciso deixá-lo um pouco mais escuro. A cor predominante ainda é o azul para mostrar o quão fria é essa área da areia Agora, enquanto estivermos aqui, vou pegar minha pequena escova Acho que vou usar um pouco de azul. Para trabalhar uma pequena figura em cima do joelho de Dun. E aí está. Lavagem básica, uma bela figura simples, e agora vamos passar para algo um pouco mais complexo. Quando se trata do céu em si neste próximo, você notará que ele está um pouco manchado e não é um céu azul reto como este aqui Ainda assim, o processo permanece fundamentalmente o mesmo. Pegue um pouco de azul. Tome muita água. Na verdade, vou estendê-lo até o oceano porque o próprio oceano já é azul. Só precisamos ser mais profundos do que isso. Agora, enquanto ainda estiver molhado, vou usar uma de nossas outras técnicas, que é pegar papel toalha. E aplicando em áreas em que eu quero iluminar a pintura Agora, enquanto ainda está molhado, vamos molhar um pouco sobre molhado, que é simplesmente tirar a cor e usar uma parte já molhada da página para ajudar a espalhá-la. Então, vou escurecer algumas áreas das nuvens aqui É com pequenos toques, para usar um pouco mais de água Vamos deixá-lo o mais aguado possível para realmente dar aquela sensação natural É por isso que ajuda ter sua pintura sempre inclinada ao trabalhar com cobertura de água pois isso faz com que a água se mova para efeitos como esse. Você não só precisa trabalhar rápido, mas também dá um tom mais expressivo a uma pintura Você não precisa se preocupar muito com a precisão e com a criação de detalhes insanos. É tudo uma questão de injetar cores onde você deseja que haja cores Não quero que a folhagem fique muito quente. Então, eu vou em áreas onde há arbustos, fazer muito pouco, provavelmente um pouco demais lá. Mas eu posso entender isso. Mas principalmente aqui nos arbustos, vou adicionar uma lavagem fria. Quantidades muito grandes de ocre amarelo para esta área mais quente. E vou ser muito cauteloso no que faço com ele, porque quero que algumas áreas sejam realmente mais claras do que agora Talvez nas áreas mais escuras daqui, a sombra da Duna Agora, na próxima lição, vou terminar com essa pintura aqui. Se você realmente gosta de trabalhar com água e umidade e o efeito que ela cria, e não quer trabalhar muito rápido ao pintar, sente-se e relaxe enquanto trabalha. Para se dedicar um pouco mais de tempo, recomendo outra ferramenta, que é um borrifador. Criar uma boa névoa de água, que você pode borrifar sobre sua página sem adicioná-la com um pincel, é uma ótima maneira de manter tudo úmido e úmido, permitindo que você mova as cores e trabalhe com esse pigmento E se isso é algo que você gosta de fazer , recomendo comprar um frasco de spray, mas especificamente um frasco que crie uma névoa em vez um frasco de spray que envia um riacho Você não quer atingir sua pintura e explodir as cores em todos os lugares, a menos que esteja trabalhando com algo mais abstrato Você quer criar uma névoa de água e quer que a água caia e assente na página Não borrife diretamente ou muito perto dele, pois, novamente, a força disso espalhará o pigmento de maneiras imprevisíveis Dito isso, se você também estiver acompanhando essas pinturas, continuaremos com essa pintura aqui na próxima lição. Então eu vou te ver então e alfa. 5. NOVA demonstração e conclusão: Olá, bem-vindo de volta ao seu curso de Fundamentos da Aquarela Este é o vídeo de conclusão do curso, onde vou terminar esta pintura. Principalmente, vou adicionar os arbustos, escurecer algumas áreas e fazer o oceano Mas isso deve ser suficiente para contrastar também a suavidade e a fluidez das nuvens no céu Anexei essas fotos ao próprio curso. Você provavelmente o encontrará na seção de projetos. Então, se você quiser trabalhar nessas pinturas também, acho que essas são pinturas básicas para começar, contanto que você não tente detalhá-las demais, mas principalmente elas oferecem a oportunidade experimentar lavagens e usar suas ferramentas de forma eficaz Agora, acho que o oceano em si é um pouco verde comparado ao do céu, mas não quero me deixar levar por isso. Também quero ter muito cuidado com o que faço com esse oceano, pois sinto que se eu usar demais, posso criar uma bagunça lamacenta, que é comum em muitas aquarelas Acho que está melhor, mas agora quero pegar uma toalha de papel e esfregar alegremente essa área para Agora, para os arbustos, ainda precisaremos de um verde. Acho que esse mesmo tipo de verde é bom, mas gosto de dar um pouco de vida aos meus arbustos o máximo possível. Portanto, não há nada de errado em adicionar um pouco mais de calor ao amarelo e depois equilibrá-lo aqui Funciona muito bem. Vou começar com apenas uma cor bem aguada para preencher essas áreas Agora vou pegar um pouco de azul porque quero escurecer esses arbustos aqui Porque esses arbustos aqui na beira da duna estão sendo atingidos pela luz diretamente à sua frente Não podemos ver isso na imagem. Mas para nós, é ainda mais sombrio. Portanto, adicionar azul torna o verde muito mais escuro. E para esses arbustos aqui, mais na verdade alguns raminhos de grama saindo da Então, vou mantê-lo leve, mas não me importo de me deixar levar por algumas áreas. Não estou usando muita água nessas partes porque estou tentando ser um pouco mais detalhado com ela. Mas enquanto estiver úmido e úmido, vou adicionar um pouco de verde escuro que é usado para aqueles que estão entre esses arbustos aqui. Basta retocá-lo em áreas para quebrar um pouco mais a forma Vou pegar um pouco mais desse ocre amarelo. Vamos manter isso leve. Então, vou fazer as sombras das áreas mais escuras, apenas com outra camada de lavagem Depois de conseguir isso, poderíamos finalmente seguir para nossas docas mais escuras, que são nossas E eu vou usar principalmente o azul neste momento. E só toque um pouco. Muito levemente nas principais áreas para adicionar esse nível final de profundidade. E aí está. A demonstração completa. Você pode ver como é eficaz simplesmente usar seu pincel marrom. É o pincel que eu uso com mais frequência e acredito que a maioria dos artistas de aquarela entenderá o porquê Talvez eu tenha confundido isso um pouco demais. Talvez eu devesse ter ido direto para o roxo em vez do amarelo ocre escurecendo aquelas sombras Mas ainda acho que funciona muito bem porque traz à tona o calor que eu queria E isso também nos leva ao final deste curso. Espero que você tenha gostado e tenha achado essas demonstrações úteis Para entrar na aquarela, acho que entender os fundamentos e praticar com eles, empregando-os em pequenas demonstrações como essas, ajudará a ter uma ideia melhor de como trabalhar com seus materiais e as técnicas que você pode usar ao criar suas técnicas que você pode usar Quanto mais você fizer isso, mais familiarizado ficará com o processo, para que possa ver uma imagem e entender o que precisa fazer para recriá-la Se você gostou deste curso e o achou útil, não deixe de me seguir também. Enquanto farei futuros vídeos de demonstração, abordarei alguns assuntos mais difíceis Eu mesmo fiz muitas paisagens e também trabalhei com tinta e aquarela sempre que queria definir as coisas um pouco mais E enquanto estiver pintando, sinta-se à vontade para compartilhar seu processo ou seus trabalhos finalizados comigo nas discussões. Também é uma ótima maneira de participar dessa comunidade, pois sou um instrutor ativo, então poderei responder a quaisquer perguntas ou revisar qualquer trabalho que você enviar Obrigado por se juntar a mim neste curso fundamental para iniciantes em pintura em aquarela, e desejo a você muita sorte e boa pintura no futuro