Noções básicas do Adobe Illustrator e do design gráfico | Harshit Srivastava | Skillshare

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Noções básicas do Adobe Illustrator e do design gráfico

teacher avatar Harshit Srivastava, Developer on IBM Cloud, Bluemix

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:24

    • 2.

      O que é uma camada?

      4:07

    • 3.

      Como usar a ferramenta de largura?

      5:04

    • 4.

      Criar texto com a ferramenta largura

      5:17

    • 5.

      Como usar a ferramenta de twirl?

      3:00

    • 6.

      Como usar a ferramenta pucker?

      3:16

    • 7.

      Como usar o pulverizador de símbolos?

      2:34

    • 8.

      Como criar máscara de opacidade?

      2:55

    • 9.

      Criando sombra

      4:35

    • 10.

      Extrude e chanfro 3D

      3:45

    • 11.

      Moedas de cilindro isométricas extrudem e chanfro

      5:42

    • 12.

      Noções básicas de ferramenta de urdidura de fantoche

      5:24

    • 13.

      Como desenhar nuvens usando o construtor de formas

      4:36

    • 14.

      Desenhar Engrenagem mecânica de roda usando construtor de formas

      4:44

    • 15.

      Como começar com o rastreamento de imagem

      3:26

    • 16.

      Melhorando o traçado de imagem

      4:41

    • 17.

      Recolorir arte parte-1

      3:16

    • 18.

      Recolorir arte parte-2

      4:34

    • 19.

      Máscara de recorte e pôster

      5:14

    • 20.

      Como usar o distorcer no Envelop?

      5:56

    • 21.

      Digite em um caminho

      4:57

    • 22.

      Tipo de área e faca

      6:18

    • 23.

      Criar uma máscara de corte

      4:26

    • 24.

      Criar uma máscara de foto

      4:39

    • 25.

      Conclusão

      0:17

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

55

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Visão geral:

Este curso vai ensinar várias ferramentas e técnicas usadas para criar ilustrações vetoriais e design gráfico no Adobe Illustrator. Este curso é totalmente amigável para iniciantes, e se você é alguém novo ou tem alguma experiência anterior no Illustrator, este curso será útil para você. Aqui você vai aprender com exemplos práticos de diferentes maneiras de combinar ferramentas do Illustrator para criar uma ilustração. Por exemplo, aqui você vai aprender a desenhar formas complexas usando a ferramenta construtor de formas em poucos passos simples. Você também aprenderia o método de rastreamento de imagem para criar uma ilustração vetorial a partir de uma foto raster.

O que você vai aprender:

Aqui você vai aprender vários conceitos com exemplos práticos como:

  • Modificar formas e texto usando a ferramenta largura
  • Twirl, Pucker e pulverizador de símbolos
  • Criando vários tipos de máscaras: opacidade e recortes
  • Sombra de soltar
  • Extrude e bisel 3D
  • Efeito marionete
  • Usando o construtor de formas para criar formas complexas
  • Traçamento de imagem e conversão de fotos em ilustração vetorial
  • Envelop distorcer e tipo de área.

Para quem é este curso:

Este curso é para quem quer aprender o essencial do Adobe Illustrator para design gráfico.

Por que você deve fazer este curso:

As habilidades aprendidas neste curso podem ser usadas para vários tipos de tarefas, como criação de ilustrações digitais, design gráfico, rastreamento de imagem e muito mais.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Harshit Srivastava

Developer on IBM Cloud, Bluemix

Professor

I am Self-Taught developer who had worked on various platforms using varied languages, and involved in various Projects both Open Source and Proprietary.

I have developed Web and Android Applications, chrome Extension, worked on various frameworks, fixed bugs for some projects, and explored numerous others. I think education and learning should be free and open, not be bound with restrictions like attending classes or going to college, People from all age groups, gender, faith, race, nations, etc must get equal privilege. When entire world would act this way like being a single FAMILY, we would truly realise VALUE of Knowledge and Human Life.

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Habilidades relacionadas

Adobe Illustrator Design Design gráfico
Level: Beginner

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Transcrições

1. Apresentação: Olá, bem-vindo a este curso sobre Fundamentos do Adobe Illustrator e assistente de design gráfico em nossa estrutura para este laboratório. Aqui nesta aula, falaremos sobre nossas várias ferramentas e técnicas que eu uso para criar ilustração vetorial e design gráfico. Iniciante completo. Não se preocupe. Este curso começará do zero, onde você aprenderá várias ferramentas essenciais usadas no Illustrator. Se você tem algum conhecimento prévio no Illustrator ou mesmo se não tem, este curso será adequado para você atualizar sua pele. Nesta aula, não discutiremos tudo no Illustrator, mas todos os fundamentos para começar, como você aprenderá sobre Shape Builder, que pode ser usado para desenhar vários tipos de formas personalizadas que não estão disponíveis por padrão. Em seguida, você aprenderá sobre a ferramenta de largura e como usá-la para desenhar várias formas e textos. Em seguida, você aprenderá sobre máscara de recorte, máscara de opacidade e uma máscara fotográfica diferente. Então você aprenderá a criar sombras projetadas. Você aprenderá sobre os componentes 3D como extrusão e B. Bem, então você aprenderá sobre traçado de imagem, onde você pode criar ilustrações vetoriais ou imagens rasterizadas. Então, você realmente só gosta de ferramentas de marionetes que podem ser usadas para ilustrar e gerar lucros reais e muito mais. Se você está curioso para aprender essas habilidades e o Adobe Illustrator, começamos nesta unidade. 2. O que é uma camada?: Oi, bem-vindo de volta. Aqui mesmo. Nesta lição, você aprenderá sobre camadas no Illustrator. Então, vamos começar. Quando você desenha qualquer forma, qualquer objeto, qualquer coisa no mundo da arte. Isso se reflete nas camadas, no painel. As camadas permitem que você controle seus objetos em uma sequência aqui e de forma hierárquica. Assim, você pode abrir o painel de camadas. Aqui. No lado direito, eu abri. Você pode acessar as janelas e as camadas se elas não estiverem disponíveis lá. Aqui, desenhamos várias formas e podemos reorganizá-las usando camadas. Então, atualmente, tudo é salvo em uma única camada chamada camada um, que é a camada padrão. E, mais tarde, podemos reorganizá-los. Reorganizar as camadas é crucial quando você deseja exportar seu arquivo do Illustrator para animações, como efeitos posteriores em diferentes softwares. Além disso, ajuda você a organizar as coisas de uma maneira melhor. Você pode criar uma nova camada usando essa opção de criar nova camada no canto direito. E você pode criar o comprimento que quiser, várias camadas. E você sempre pode renomear as camadas. Então, basta clicar duas vezes e fornecer um nome que você deseja criar. Aqui estão apenas os nomes de três turnos, um hexágono, uma estrela e triângulos. E basta usar o botão esquerdo do mouse para segurar e arrastá-lo para as camadas que você deseja rastrear. Então, simplesmente, você pode criar novas camadas. Você também pode excluir qualquer camada usando essa opção de exclusão ao lado da nova camada Eu a cancelaria pressionando o comando Control Z. Essas são as três camadas que eu criei. Você também pode criar uma camada dentro de qualquer outra camada. Basta expandir a camada e criar uma nova camada. aninhamento permite que você tenha um controle mais efetivo sobre os objetos. Camada. Mantenha as coisas simples e organizadas. Caso contrário, se você tiver milhares de objetos, eles ficarão bagunçados. Se você quiser mudar a cor de qualquer coisa, por exemplo, se você desenhou um mapa-múndi e cada um deles tem formas diferentes representando países diferentes. Se você quiser converter todos os países da África para a cor verde ou amarela, qualquer coisa. Você pode fazer isso agrupando-os usando um conceito de camada. Você pode aplicar as mesmas coisas mais tarde. Você pode colocar uma forma suave em qualquer lugar da prancheta e ela não se refletirá nas camadas, no painel. Todas as camadas só mantêm as coisas em uma hierarquia. Eles encontram um relacionamento. E você também pode agrupá-los dessa maneira. Então, quando você coloca qualquer camada abaixo da outra camada, a camada superior ganha visibilidade. Portanto, trate-o como uma pilha de pratos onde qualquer coisa colocada no topo fica visível. Então, quando colocamos um triângulo na parte superior do triângulo é visível. E quando colocamos qualquer outro objeto como hexágono na parte superior, o hexágono fica visível e o triângulo é coberto. Você pode acessar o painel Propriedades para ter mais alguns controles, como opacidade, preenchimento de traçado. Você também pode adicionar réguas e objetos diferentes. Transformar a opacidade seria útil em várias ilustrações. Você sempre pode ativar e desativar o modo de visibilidade ou uma camada e continuará aprendendo e se movendo. 3. Como usar a ferramenta de largura?: Oi, bem vindo de volta. Nesta lição, aprenderemos sobre a ferramenta de largura no Adobe Illustrator. Então, vamos começar. Vamos primeiro desenhar um segmento de linha e podemos mudar sua largura. A ferramenta de largura permite que você tenha visão muito vaga em um traçado de linhas diferentes. Você pode desenhar qualquer tipo de forma. Essa coisa. Você pode arrastá-lo para fora, fazer com que ele encolha em determinados pontos. Você pode criar uma forma incrível como essa. Do jeito que é simples, você precisa clicar em qualquer ponto da forma dada, uma linha, segmento ou quadrado, qualquer coisa. E você tem que arrastá-lo para o lado externo. Ou você pode arrastá-lo para o lado interno da linha. Em direção à linha ou fora da linha. Segurando o botão esquerdo do mouse. Ele criará uma forma incrível com a variante alterando uma largura variável. Então, parece uma caneta com tinta, você pode criar algo incrível. Você pode criar bordas pontiagudas. Você pode usar uma faca ondulada. Você pode criar formas incríveis. Isso é muito simples, muito criativo. E também criará formas simétricas. Porque os dois lados da linha ou o quadrado ou qualquer forma terão a formação semelhante. Você também não precisa adicionar apenas uma simetria. Você pode simplesmente arrastar para fora. Não há limite de pontos. Você pode fazer qualquer coisa assim. Que não há nada como em uma linha. Você tem três pontos ou dez pontos ou 20 pontos. Basta clicar em qualquer ponto da forma. Aqui está uma linha. Quando é um quadrado ou círculo, você pode apontar para qualquer coisa no contorno, no traçado, e pode arrastá-la para fora para mudar um pouco. Com peso variável. Você pode fazer caligrafia, você pode fazer qualquer tipo de ilustração que fortaleça seu design. Vamos desenhar uma forma quadrada. Este é um quadrado com preenchimento zero, sem preenchimento , sem traço em traços minúsculos. Portanto, com uma forma normal, você obtém a ferramenta de largura, largura e largura uniformes semelhantes. Você pode ajustar para que pareça duas asas ou criar logotipos incríveis dessa forma. A criação de logotipos precisa de imaginação e geralmente não é planejada. Na verdade, quando você usa a ferramenta de largura, você não planeja criar nenhuma forma, a menos que seja um designer perfeito. Sou só o começo. E quando pretendo criar uma ilustração e um design, não penso muito. Acabei de desenhar uma forma e uma forma simples com Esquire começo com algumas linhas ou curvas simples. Eu uso a ferramenta de largura para simplesmente arrastá-la e reduzi-la, ampliá-la em pontos diferentes. E tente experimentar com uma forma. Você sempre pode mudar a cor. Então, parece que há algum logotipo, muitas vezes uma empresa, um fornecedor de nuvem usa esse tipo de formação. Você pode criar qualquer coisa assim. Se você atua na área de design de logotipos ou ilustração gráfica, pode aproveitar muito com essa ferramenta. Você pode usar qualquer uma das ferramentas para criar uma forma. Você também pode usar o construtor de formas para desenhar uma forma perfeita. Você pode usar a ferramenta de caneta ou a ferramenta de curvatura ou qualquer coisa parecida. E depois de terminar o esboço, você pode manipulá-lo. Faça algo interessante que apareça para um público maior ou para o segmento que você deseja. Isso permitirá que você crie uma aparência moderna e uma aparência de mídia. Suas ilustrações. Herança. Você também pode trocar a tampa. Pode ser uma tampa arredondada , pode ter algum tipo de formato. Setas, e essas são as formas predefinidas. Você também pode adicionar suas próprias formas usando a ferramenta montadora que você pode usar. Ou você pode usar um Cesar predefinido para ajudá-lo a criar o logotipo de alguns bares ou algo parecido. Você pode usá-lo e criar seus próprios símbolos e ele pode ser adicionado a um laboratório. Por isso, inovamos, criamos tudo o que você imaginar. Pratique isso. Continue aprendendo e seguindo em frente. 4. Criar texto com ferramenta de largura: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui nesta lição, aprenderemos como criar ilustrações incríveis usando textos e largura para selecionar uma estrela. Eu escrevi três alfabetos a, B, C e D em maiúsculas usando a ferramenta de texto. E agora você pode reajustar o traçado e mudaremos sua largura para criar uma ilustração incrível. Então, primeiro, clique com o botão direito. Crie contornos, clique em Criar contornos. Ele criará esboços para cada texto individual. E com os contornos, você pode alterar a largura. Porque quando você não converte em contornos, isso não permite que você mude a forma. Então, quando terminar, você pode começar alterando as cores, tornar o preenchimento transparente e clicar na Ferramenta de Largura. Clique em qualquer ponto e arraste-o para fora ou para dentro usando o clique esquerdo do mouse. Então aqui está. É muito simples e faz com que textura do seu sabor pareça muito atraente. É assim que você tem que fazer isso. Da mesma forma, você pode adicionar muitos textos. Pode ser usado para design de logotipo, vários tipos de ilustração gráfica. Se você estiver na área de design gráfico web ou design de logotipo ou qualquer outra coisa, você pode aproveitar essa ferramenta de largura, ferramenta de análise. Às vezes, você fica entediado com o texto e as fontes usuais e outros tipos de efeitos gráficos. Você pode criar sua própria ferramenta de largura variável que permite que você tenha a largura exata, mais fina ou mais grossa em um determinado ponto de qualquer forma. Dessa forma, você pode distorcer qualquer coisa de forma simples. Não existe uma regra rígida. Você não precisa ser completamente simétrico. Isso permitirá que você organize tudo. Parecerá que eles estão dançando e teremos uma ótima pré-temporada. Experimente fazer experiências com isso. Você pode ter um plano de fundo. Eu criei um plano de fundo quadrado. Você pode decidir sua própria cor e se divertir. Porque o ilustrador criará os arquivos vetoriais e os eletrófilos geralmente são transparentes. Então, ao convertê-lo, exportá-lo com um JPEG, um PNG, ele perderá o valor de devido à transparência. Então, em design gráfico, digamos que se você quiser criar um banner ou, às vezes, um pôster, você pode usar uma cor de fundo. Então, esse é um tom de cor azul. É melhor usar uma cor de tom semelhante. Você pode usar o mesmo tom ou esquema de cores de vários tons. Jogos monocromáticos e de cores diferentes. Eu prefiro usar o monocromático em momentos diferentes. Você não precisa ser perfeito no começo. Você pode experimentar, experimentar uma mudança de cor com a alteração do tamanho do seu texto. Você pode brincar com a ferramenta de largura e reajustar a largura de cada ponto. E quando você estiver certo, confiante de que seu design está bonito, você está pronto para usá-lo para qualquer coisa que quiser. Isso é um design. Aqui. Eu não prefiro usar esse plano de fundo, certo? Ensinou você a adicionar um plano de fundo. Você pode criar com suas coisas. Quando você adiciona muitos personagens, será um pouco difícil. Esta é minha experiência pessoal de que, dessa forma, essa técnica funciona perfeitamente bem com caracteres maiúsculos, letras maiúsculas. Mas com letras maiúsculas e minúsculas, será um pouco menos atraente. Porque muitas de suas peças são usadas em casos capitais. Da mesma forma, se você é de qualquer outro país do mundo que usa um manuscrito diferente, é recortado diferente de zero. Comemos homens chineses, Darien, escrita Devanagari para hindi. O árabe é claro. Qualquer script que você usa, você também pode adicionar isso. Você só precisa adicionar a fonte à sua biblioteca e a gordurosa. E você pode começar a digitar um texto em uma fonte diferente. Basta criar um esboço da mesma forma que fizemos aqui. E você pode criar logotipos incríveis. Ele cria um melhor design gráfico para amantes. qualquer lugar do mundo. Seja criativo. Experimente fazer experiências com suas próprias camadas de texto. Continue aprendendo e continue se mudando para cá. 5. Como usar a ferramenta de twirl?: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui nesta lição, aprenderemos sobre a ferramenta de ferramentas no Adobe Illustrator. Então, vamos começar. Existem várias ferramentas com a ferramenta de largura que permitem criar ilustrações incríveis com o Illustrator. Então eu criei esse texto de três letras maiúsculas, a, b e c. E você pode encontrar uma ferramenta de ferramentas. Logo abaixo da ferramenta de largura. Você precisa apenas clicar nele com a seta pequena ao lado do dente. E aqui você tem a ferramenta. Como usá-lo. É muito simples de usar. Você acabou de usar a ferramenta de seleção. Selecione sua palavra, use a ferramenta giratória a qualquer momento e clique com o botão esquerdo. Portanto, quanto mais você pressionar, mais efeito haverá. Quando você pressiona levemente por um período muito pequeno com o clique esquerdo do mouse, ele cria uma coisa simples. Você também pode arrastar as palavras para fora da tela. Portanto, terá um efeito de chama ou ligeiramente voltado para cima. Você pode criar, criar um texto trepador ou gravar textos usando esta ferramenta. Então, isso é muito incrível. Isso criará uma ótima aparência para seus textos. Então, experimente e piore as coisas. Então, como se houvesse uma letra C, vamos fazer com que um local de parada pareça uma chama ou um ponto de encontro e criar alguns personagens. Não repita a mesma coisa. Você precisa torná-lo muito aleatório. Portanto, não faça disso uma previsão. Você também pode criar sua própria fonte dessa forma. Então, o que vou fazer é copiar esse mesmo texto, mudar a cor no superimpose um pouco abaixo dos textos originais e colocá-lo em cima dele. Vai parecer que é uma chama. Ou você pode criar um design gráfico incrível. Esse tipo de efeito também pode ser usado para design de logotipo e uma grande variedade de coisas que você pode fazer. Você também pode criar efeitos de texto incríveis sem usar nenhuma técnica tipográfica. Você também pode usar com formas, qualquer tipo de forma, com Cloud, qualquer forma personalizada ou qualquer forma predefinida, como um polígono, é silenciosa, círculo, triângulo, adicionar muito mais. Então vá até o Illustrator e crie o que quiser. Seja imaginativo, seja criativo. Continue aprendendo e seguindo em frente. 6. Como usar a ferramenta de pucker?: Oi, bem vindo de volta. Nesta lição, aprenderemos sobre a ferramenta de pôquer no Illustrator. Então, vamos mapear. Eu desenhei essa elipse ou se ela preencheu a cor sem nenhum traço. E você pode encontrar a ferramenta Pucker ao lado da ferramenta de largura. Você precisa clicar em qualquer ponto, arrastá-lo para fora ou arrastá-lo para dentro. Isso criará um aqui, como se uma estrutura ao redor fosse arrastada para o lado externo da forma. Ou quando é arrastado para dentro , cria uma depressão. Você pode criar um layout incrível usando isso que você obtém, criar uma estrutura em forma de cúpula. Pode ser usado para criar cartões comemorativos ou diferentes tipos de folhas enquanto cliente. Então aqui está. Deformamos essa forma de elipse em uma nova variante que tem cabelos e os russos, parece, e a cor da tinta está espalhada na tela. Você também pode usar a ferramenta pucker sobre as camadas de texto. Então, você só precisa criar um texto e selecionar o objeto. E aqui, use a ferramenta pucker para arrastá-la para fora. É muito simples. É tão simples quanto isso. Basta clicar em qualquer ponto da forma e arrastá-la para fora. Assim, você pode criar um novo tipo de fonte aqui. Parece muito incrível. Parece que tudo está preso, a, b, c. Todos os personagens têm uma estrutura parecida com um cabelo, um espinho aqui ou algo parecido. Você pode ter o modo Aneesh conhecido como camada de motor. Você também pode se esforçar para criar novos tipos de personagens. Ele pode ser criado usando, como se fosse, o Pick Whip e ancorado usando pontos diferentes. Você pode mostrar essa coisa. Você pode criar uma aparência antiga usando essa coisa. É amplamente utilizado em designs gráficos. Mas não exagere. Esteja do lado mais seguro. Ao experimentar essa ferramenta de pucker, você pode usar uma combinação de pôquer com ferramentas diferentes. Você cria ilustrações digitais incríveis. Você sempre pode alterar a cor, ajustar o traçado e o preenchimento e experimentar essas propriedades. Você pode usar vários esquemas de cores, como esquemas de cores monocromáticos ou cores diferentes, uma combinação de cores. Experimente com eles. Experimente experimentar diferentes cores, gradientes na combinação da ferramenta pucker um peso para adicionar outros conjuntos de ferramentas onde você pode criar ilustrações incríveis. Continue aprendendo, continue avançando. 7. Como usar pulverizador de símbolos?: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui nesta lição, você aprenderá sobre a ferramenta de pulverização de símbolos no Illustrator. Então, vamos começar. Você pode criar qualquer tipo de objeto ou forma e convertê-lo em um símbolo. E mais tarde, você pode usar o símbolo para sua presa para criar vários símbolos repetidos ao longo do tempo. Então, vamos criar um círculo com a cor laranja e transformar a opacidade em 50 por cento ou qualquer valor que você quiser. Agora, eu quero apenas criar uma réplica desse círculo. Basta copiar e colar sobre ele e mudar a cor. Então, vamos deixá-lo um pouco amarelo. Vamos copiá-lo novamente. Crie uma combinação de três círculos depois e sua opacidade em 50% apenas para obter a visão de três círculos e deixá-los lindos. Dessa forma, criei um padrão de três cores usando três formas. Você pode reajustá-los. Você pode organizar, enviar qualquer coisa trás para frente ou qualquer coisa para você. Então eu fiz isso. Vou selecionar tudo. Você pode agrupá-los e ir até o símbolo, para selecionar tudo. Clique em Criar novo documento como valor da opção. Você precisa clicar nele para criar um novo símbolo. Agora, você pode fornecer qualquer nome e clicar em “Ok”. Então, um novo símbolo está sendo criado. Agora, vamos torná-lo um pouco menor e deixá-lo de lado. Agora vá para a ferramenta de pulverização de símbolos e, usando o botão esquerdo, você pode arrastar na tela. Quando você pressiona o botão esquerdo e o arrasta, ele cria uma infinidade de símbolos. Muitos símbolos. E quando você clica um pouco ao longo do tempo com o orifício, ele cria uma única tupla. Você sempre pode alterar o tamanho e forma de cada símbolo individual e combiná-los como um todo. Dessa forma, você pode criar papéis de parede incríveis. Papéis de parede de aparência moderna são os planos de fundo que podem ser usados para qualquer tipo de projeto que você usa, seja com o Illustrator, photoshop ou qualquer editor gráfico para ser inovador, tentou criar diferentes tipos de símbolos e usá-los em seus projetos. Continue aprendendo, continue avançando. 8. Como criar máscara de opacidade?: Olá, bem-vindo de volta, amigo , nesta lição, vamos aprender como criar uma máscara de opacidade no Illustrator. Então, vamos começar. Quando temos várias formas. Podemos criar uma máscara de recorte. Para a área comum dessas formas. Com a máscara de opacidade, também podemos adicionar um gradiente a ela. O nível de transparência pode ser obtido usando gradientes. Então, vamos desenhar um círculo em cima de uma forma quadrada e reajustar o gradiente. Na segunda folha, estamos colocando um objeto com um gradiente na parte superior. E eles vão para a dor da transparência. Você pode adicionar um gradiente a orientação diferente com um ângulo circular ou sobre um ângulo. Você pode ter várias cores para o gradiente. Mas quando você tem duas cores, é fácil de fazer. Reajuste a forma e a área comum da qual você deseja remover a máscara. E quando terminar, selecione as duas formas e clique na opção Criar máscara na área de transparência, isso criará uma máscara de opacidade. Se você não encontrar essa transparência, acesse o Windows e obtenha o painel de transparência aqui. Aqui está. Basta retroceder, selecionar as duas formas e clicar em Criar máscara. Você pode alterar o valor do gradiente. Quando um gradiente tem duas cores, diga laranja escuro e branco. Portanto, será necessária a opacidade, a porcentagem de transparência entre esses dois valores. Digamos que demore um pouco para ser mais transparente e laranja para ser menos transparente opec. E ele recortará a forma do plano de fundo. Da mesma forma, vamos tentar novamente. Agora, desenhe um retângulo em cima de uma forma de máscara e agora use o gradiente simples, gradiente linear de preto e branco. Vá para transparência, selecione as duas formas e clique em Criar máscara. E quando criarmos uma máscara, ela criará algo assim. Você pode ver que a parte preta é convertida em cor branca. A parte branca é convertida em cola. Alegação semelhante porque o branco foi convertido, tratado como transparente e o preto como opaco. Você pode observar aqui que ela é diferente da máscara de recorte porque a máscara de recorte a área comum, mas uma máscara de opacidade. Aqui está a opacidade por trás da forma. Experimente criar sua solução. Continue aprendendo e seguindo em frente. 9. Criando sombra de queda: Oi, bem-vindo de volta. Nesta lição, você aprenderá a criar sombras projetadas sobre textos e camadas de formas. Vamos fazer isso. Vamos primeiro criar algum texto. Vamos escrever um pouco de alfabeto. Abc em maiúsculas, eu escrevi. Reajuste o tamanho, a fonte, a cor, o que quiser e reposicione-o no lugar certo na prancheta, onde quiser. E depois de terminar, basta ir para fx is stylize, drop shadow. Agora, aqui você tem os controles Drop Shadow. Você pode alterar o modo para Multiplicar, mantê-lo. Opacidade. deslocamento X e y fornece quaisquer valores em pontos e um desfoque. Você também pode escolher a cor da sua sombra. O padrão é preto. Você pode alterá-lo a qualquer momento mais tarde. Pressione Control Z. Se você não quiser que esse efeito se aplique. Então vá para essa dor de controle novamente. Para modificar as configurações. Você pode ter um wobbler com uma área maior. Você poderia ter sombra com cores diferentes. Digamos que eu tenha criado uma sombra com a cor vermelha. Essa sombra está um pouco à direita, digamos, você pode fornecer o valor em negativo. Se você fornecer 15 pixels, ele será voltado para a direita. Se você fornecer menos 15, menos dez, ele estará no lado esquerdo. Então, mudei a cor de preenchimento para branco para que fique úmido com a prancheta. E a sombra projetada adiciona um efeito interessante. Parece que é um objeto 3D. Você também pode editar a sombra projetada a qualquer momento, ir até a cor da aparência e clicar na sombra projetada. E você pode modificar as configurações. Você pode mudar a cor. Você pode alterar o valor do deslocamento, o modo, a multiplicação ou o que quiser. Você pode aumentar a sombra. Você também pode criar uma sombra que pudesse cair somente no eixo vertical ou horizontal, ou em quê? Depende da sua escolha. Quando você move seu objeto para a sombra também se move junto com o objeto. Assim, a sombra está embutida no próprio objeto, na forma em si. Agora vamos desenhar nosso hexágono. Você pode desenhar qualquer forma ou também mesclar as formas usando o construtor de formas , a ferramenta de caneta ou qualquer coisa parecida. E aplique a sombra projetada da mesma forma que você aplicou com o texto. Vá para Effect, Stylize e drop shadow. E você pode editar usando o painel de aparência. Basta rolar para baixo até o ponto em que você vê essa opção de sombra projetada. Usando o painel de aparência, você sempre pode modificar as configurações e efeitos que você aplica em qualquer objeto. Você pode mudar o caminho, aumentar ou reduzir o tamanho da sua sombra. Você pode mudar a cor da sombra. Quando você tenta usar uma aparência 3D ou quer que seu objeto pareça 3D, você pode usar essa sombra projetada. Você pode usar várias cores. Tente criar vários objetos gráficos de forma muito simples. Adicionar sombra projetada aprimorará sua aparência. Os efeitos que você tem diferentes tipos de efeitos do Illustrator e do Photoshop podem ser aplicados em seu vetor. Uma sombra projetada é um efeito vetorial. Isso não criará imagens rasterizadas. Assim, você sempre pode salvá-lo como um arquivo vetorial ou um PNG transparente. Você pode alterar a cor do preenchimento, traçado e da sombra. Sempre que você quiser. Continue aprendendo e seguindo em frente. 10. Extrudar e bisel 3d: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui nesta lição, você aprenderá sobre x2 e nós funcionaremos no Illustrator. Então eles começam, você pode desenhar qualquer forma ou texto e, posteriormente, pode convertê-lo em aparência 3D. Então você pode usar um efeito chamado Extrude e ficar bem, que pode ser encontrado em Effect 3D Extrude and Bevel. Aqui, desenhamos um polígono em forma. Forneça um traço e uma cor, vá para Effect 3D. Extrude e B, onde aqui você pode fornecer qualquer ângulo de orientação. O aviso 3D ou mais recursos. Clique em OK, quando terminar. Então, aqui acrescenta, ele converte o traçado em profundidade, espessura e orientação. Você pode definir. Quando você o expande. Várias opções, você tem sombreamento, wireframe, opções diferentes. Você também pode controlar a intensidade da luz, a intensidade da luz, a opacidade e a porcentagem de luz ambiente. Você também pode controlar as coisas. Cor de sombreamento, você pode. A cor do sombreamento, podemos ser preto, azul, qualquer cor que você possa fornecer. Forneça também a intensidade e o número de etapas. O clique OK quando você terminar. E você também pode editá-lo. No painel de aparência do painel de visualização. Você pode girá-la em três coordenadas, x, y e z, e verificar se ela funciona em seu cenário. Se você quiser desenhar alguma forma isométrica, você também pode usar essa extrusão e fomos como um atalho para criar nossas formas tridimensionalmente. Você vai para a aparência e pode editar suas configurações e opções para a função X2. De uma forma perfeita. Tente aplicar isso, Extrude e Bevel em várias formas, cores e muito mais. Você pode alterar a cor do castor e dizer que, se fornecer alguma cor escura, isso também afetará a cor de preenchimento. Geralmente, assume a cor de um traço. E vamos escrever qualquer texto. É dimensioná-lo para torná-lo maior. E quando o texto for maior, vá para a Ferramenta de Seleção, selecione seu texto, mova-o da maneira que quiser. Agora mude a cor e aplique o mesmo método. Basta ir para Effects and 3D Extrude e B onde está. E isso muda de ângulo. Você pode definir seu próprio ângulo. Você pode mudar a perspectiva. E você pode criar textos e objetos incríveis que podem parecer em 3D para tentar criar uma solução rodoviária. Continue aprendendo e seguindo em frente. 11. Moedas de cilindro isométrico de extrusão e bisel: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui nesta lição, você aprenderá a criar formas isométricas, como moedas usando X2 e nós aprenderemos no Illustrator. Então, vamos começar. Vamos primeiro criar uma forma como um círculo circular, Ryan, arredondado, igualmente simétrico. E vamos mudar a cor para um pouco. Sombra dourada, laranja dourada. Mantenha o traçado da mesma cor do preenchimento. E agora basta segurar um Select, ir para Effects our 3D and extrude e nós vamos, estamos interessados em mudar a posição para o topo isométrico. Ok? Então, agora criamos um ponto simples. Não se confunda. Estamos usando o Extrude e o Bevel. Não alteramos nossas outras configurações. Acabamos de fornecer a parte superior isométrica como posição. A seguir, podemos adicionar um gradiente ao nosso objeto. O gradiente nos ajuda a obter um brilho inferior ou metálico. Você pode mudar um pouco a cor usando os controles de ajuste de cores. Ele tem um esquema de cores RGB e a combinação produz resultados. Então, quando estiver satisfeito, você poderá prosseguir com a edição. Você também pode alterar a aparência da extrusão. Você pode colocar isométrico à esquerda, à direita, qualquer coisa assim. Mas desta forma as moedas são isométricas. face superior, como Quine, é mantida no chão. Portanto, é tão simples quanto isso. Agora podemos criar vários clientes simplesmente copiando-os, duplicando-os e colocando-os em uma réplica Oval na tela em qualquer lugar. Então, vá para a opção de camada e tenha uma visão visual. Você pode ajustar a posição dos seus pontos na tela. E uma vez que você tente criar um tipo similar de forma, ele não terá a aparência de uma moeda a menos que você faça a extrusão. Basta copiar e colar na parte superior. Podemos criar uma pilha natural de moedas ou colocá-las aleatoriamente em qualquer lugar da tela. Portanto, é uma das coisas importantes que podem ser usadas em vários tipos de projetos, como financeiros, bancários e diferentes tipos de projetos que você pode usar. Você pode usar para qualquer esforço de jogo ou qualquer coisa que você queira criar. Illustrator também é amplamente usado para criar recursos de jogos para nossas animações e outros projetos. Você pode usar esse tipo de coisa. Essa é uma maneira simples. Você também pode adicionar detalhes à TI de seus clientes ou injustamente para explorar todas as configurações. Ou você pode adicionar mais cores, adicionar mais detalhes e criar com versões diferentes. Então, vamos adicionar um fundo da mesma cor e degradante. Você também pode colocar algum texto aqui, como moedas ou qualquer coisa parecida, e também aplicar Extrude. E faremos esse texto para torná-lo atraente. Então, vai parecer que tudo está em 3D. E aqui está. Esse fundo em gradiente parece um pano de fundo. Então, pessoas que são de fundo fotográfico, o nariz que eu comprei é um pano de fundo. Então, um pano de fundo como uma luz que você recebe, uma luz ou luzes de estúdio. Olha, pegue esse tipo de loop. Você pode alterar a cor do seu texto. E quando terminar, basta ir para Effect. 3D. Extrude e bisel. Não se esqueça de selecionar seu objeto ou camada que você deseja extrudar usando a ferramenta de seleção. Você pode experimentar. Ninguém cria uma ilustração incrível. No primeiro golpe. Você precisa praticar e mudar as coisas. Aplique, extruda e bisel. E parece que podemos conseguir algo diferente desta vez. Vá para a posição e escolha a parte superior isométrica. Então, ele vai criar assim. Podemos obter a perna direita isométrica. Se você tentar girar. Não obterá esse tipo de efeito perfeito. Isso bloqueará algum tipo de texto. Você pode ser isométrico, esquerdo, isométrico, qualquer coisa, certo? Basta experimentar ou você pode fornecer manualmente seu próprio ângulo usando as coordenadas XYZ e a opção de controlador. Quando terminarmos, basta colocar seu texto e salvar seu projeto. Da mesma forma, você também pode criar algumas coisas mais ativos ou objetos diferentes, como frutas , vegetais e objetos 3D. Aquino, uma das coisas mais simples de se fazer. Parece bom. Você vai simplesmente adicionar mais coisas. Continue aprendendo e seguindo em frente. E não se esqueça de ser inovador. 12. Básicos de ferramentas de warp de marionetas: Olá. Bem-vindo a esta lição em que aprenderemos sobre o uso da ferramenta de embrulho de marionetes no Illustrator. Então, vamos tentar. Orbitrap permite que você mova seu objeto ou esqueleto corporal de sua ilustração, assim como você está movendo uma marionete. boneco tem várias articulações, como articulação do joelho, articulação do ombro, articulação do cotovelo, articulação do pescoço e outras articulações. No caso humano, você também pode criar palpação para uma variedade de coisas, como uma árvore ou algo parecido. Assim, você pode mover um objeto sem problemas colocando pinos em determinadas áreas. Então, estamos desenhando círculos e retângulos. Às vezes, o Illustrator detecta automaticamente onde colocar os pinos para criar um púlpito. Quando você estiver usando um círculo e um retângulo simples, ele detectará automaticamente que os circuitos devem ser unidos e os retângulos podem ser o osso adjacente. Este é um esqueleto geral. Depois de terminar com isso, você pode posicionar qualquer coisa em cima dela. Então, como se a junta estivesse se movendo com o pino, você pode colocar qualquer desenho, qualquer forma e ilustração e montar em cima dela e agrupá-la com o plano de fundo. Uma vez que estão, o objeto se move. Também moverá todo o corpo. Isso também foi usado em animações, mas a animação precisa gravar coisas, mas uma ilustração, você não precisa gravar, mas precisa ajustar as coisas de acordo. Você pode criar vários estágios da mesma ilustração usando essa ferramenta de marionetes. Criamos uma mão unilateral. Basta agrupá-los e copiá-los. Lá. Depois de copiar, vá para Transformar e refletir. Você obterá o mesmo tipo de movimento das mãos e das pernas. O mesmo simétrico. Eles não precisam copiar tudo, tentar automatizar as coisas. E aqui está, temos um esqueleto humano completo. Dessa forma. Não é osso exato, esqueleto, mas de uma forma simples. Agora, basta selecionar tudo. Segure o botão direito do mouse e agrupe-os juntos. Então, desta vez, todos eles estão agrupados. Basta ir até Puppet wrap, clicar no alfinete. E é. Assim, você pode ver as marcações e os planos aparecerem na tela. Às vezes, pode haver locais onde você precise colocar pinos adjacentes. Então, tente passar o mouse por aí. Quando você, depois de clicar em qualquer dor, clica duas vezes, pode movê-la elasticamente como se estivesse se movendo. Então, se você está movendo o pino, você não está apenas movendo o círculo. Você está distorcendo todo o esqueleto adequadamente. Parece que eles estão presos no tabuleiro. É incrível. Essa é uma ferramenta incrível para pessoas que a estão usando pela primeira vez. Experimente, tente criar essa coisa ou qualquer outra coisa. E você pode criar uma ilustração incrível, como tigre ambulante ou algo parecido. Animais ambulantes são seres humanos em movimento, bicicletas, qualquer coisa. Você pode mostrar qualquer tipo de atividade. Então você também pode fazer ilustrações para arte tribal ou algo parecido. Eles retratam vários estágios de um evento usando pictogramas. Os pictogramas podem ser criados usando o esqueleto e o invólucro palpado. Todo o cenário em que o ilustrador não consegue criar compartimentos para você. Você pode criar manualmente qualquer dor em qualquer outra parte do corpo. Então, basta clicar lá. Clique duas vezes com o mouse, duas vezes com o botão esquerdo e isso criará um alfinete. E se você quiser excluir alguma dor, basta clicar duas vezes nela. E ele pressionará a opção Excluir ou apenas selecioná-la e pressionar Excluir no teclado, ela será excluída. Parece que um homem está lutando boxe. Você pode criar um evento de boxe ou pôster olímpico e de ginastas, qualquer coisa assim. Seja inovador e isso é muito simples. E depois de usar o pino, você pode usar a ferramenta de transformação gratuita ao lado da dor que pode ser usada para mover os pinos. Você também pode usar a ferramenta de seleção, mas uma delas que, depois de usar a ferramenta de seleção, ela lerá um objeto inteiro e adicionará a imagem como um grupo para que não se mova. Estou aplicando isso, continuo aprendendo e seguindo em frente. 13. Como desenhar nuvens usando construtor de formas: Olá, bem-vindo a esta aula. Aqui você aprenderá sobre ferramenta Shape Builder no Adobe Illustrator. Então, vamos começar apenas com a Ferramenta Ellipse. Para desenhar círculos. Basta selecioná-lo e clicar com o botão esquerdo e arrastar na tela. Aqui, você pode desenhar qualquer número de circuitos. Estaremos desenhando uma nuvem simples. A forma da nuvem não está disponível por padrão. E podemos criar uma nuvem desenhando várias formas e combinando-as com elas. Então, desenhamos quatro círculos e depois desenhamos um retângulo unindo-os. Em um local que você deseja. Basta esperar e reposicionar qualquer forma que você quiser. E quando terminar o posicionamento, selecione todas as formas que você deseja unir e mova para baixo. Vá para a ferramenta de construção de formas. Desmarque a ferramenta de criação de formas. E basta clicar com o botão esquerdo na área da qual você deseja que faça parte da forma. Basta passar o mouse por aí. Na tela. Precisamos segurar o botão esquerdo e passar mouse sobre as formas que queremos selecionar. Então, selecionamos todos os quatro círculos e agora combinamos o retângulo corretamente. Queremos toda a área intermediária. Não queremos sair de nenhuma área. Então, esta é a nossa nuvem. Então, essa forma tem sido. Então, basta acessar a Ferramenta de Seleção e você pode alterar a cor dessa nuvem conforme sua escolha. Você pode aplicar qualquer cor e sua nuvem será essa cor. Você também pode selecionar um traçado. Você pode ativar ou desativar um traço. Desligue o traçado. Então essa era uma forma de secar uma nuvem. Você pode desenhar uma nuvem diferente, com formas diferentes. Aqui eu usei quatro círculos e, quando retângulo, você também pode construir uma nuvem apenas com a ajuda de todos os círculos. Então, vamos fazer isso. Aqui. Eu desenho um círculo simples. Desenhe o círculo de Mohr. Você pode adicionar alguns maiores ou menores. Essa será sua própria escolha. Basta reposicioná-los no mundo da arte. E aqui no lugar do retângulo B, desenhe um círculo. E podemos combinar todas as formas e você pode separá-las em outro lugar. Então, no Shape Builder, você pode fazer duas coisas. Você pode combinar várias formas. Você também pode remover certas partes da forma. Então, basta selecionar todos esses círculos e ir para a ferramenta de construção de formas, como feito anteriormente. Basta passar o mouse com o botão esquerdo em espera e selecionar as áreas nas quais você deseja que façam parte da nuvem e altere a cor de acordo. E aqui, não queremos a protuberância inferior do círculo e da nuvem, então podemos removê-la com muita facilidade. Então, precisamos desenhar um retângulo sobre essa forma. E você pode aplicar a ferramenta de construção de formas várias vezes sobre a mesma forma. Então, basta desenhar um retângulo. E, novamente, vá para a ferramenta de seleção, selecione essas duas formas, a nuvem e o retângulo. E segure a tecla Alt e passe o mouse com o botão esquerdo. Dessa forma, você pode remover uma parte dessa forma. De forma semelhante. Você também pode remover outros segmentos indesejados da forma usando o construtor de formas. Basta pressionar a tecla Alt à esquerda e clicar. No geral. Depois de desenhar uma forma no quadro de arte, você pode organizá-la em diferentes camadas, basta acessar o painel Camada aqui. E aqui temos duas formas de nuvem. E temos que reorganizá-los em diferentes camadas para realizar qualquer operação posteriormente. Essa é uma boa prática. Não é obrigatório, mas quando você precisa passar por uma edição posterior de um projeto, a forma organizada em camadas seria útil para ativar ou desativar qualquer visibilidade da prancheta. Continue aprendendo e seguindo em frente. 14. Desenhe engrenagem de roda mecânica usando construtor de formas: Oi, bem-vindo de volta Brian. Aqui neste exercício, você está aprendendo a criar uma forma mecânica usando a ferramenta Shape Builder. Basta selecionar o polígono, clicar duas vezes no quadro de arte e definir o tamanho aqui, vou criar um octógono. Então, basta fornecer oito sites. Basta reajustar o tamanho desse arco para ele. Deve ter o mesmo tamanho. Você pode manter pressionada a tecla Shift enquanto expande em forma de U. Você tem uniformidade. Agora, desenhe triângulos. Queremos triângulos longos. Pin um triângulo que deve ser maior que o raio desse polígono, desloque-o. Será a direção do polígono para fora do centro. Queremos triângulos semelhantes, apenas triângulos duplicados. E clique com o botão direito do mouse em Transformar Precisamos refletir isso sobre a linha horizontal. Dessa forma, temos dois triângulos. Basta colocá-los de forma adequada. Parece uma bússola, mas vamos remover algumas formas. Basta selecionar esses dois triângulos e agrupá-los. Grupo com o botão direito. E agora basta copiar os triângulos e girá-los em 45 graus. Basta clicar com o botão direito do mouse, organizar, transformar e girar. Isso fornece 45 graus e acerta. Ok. Então, aqui criamos os triângulos ao descobrir todas as bordas do polígono. Porque desenharemos a forma que tem sites de truques semelhantes. Da mesma forma, basta aplicar o mesmo efeito várias vezes. Aqui, precisaremos oito triângulos cobrindo todos os vértices do polígono. Então essa é a nossa forma. E depois selecione tudo no mundo da arte. O polígono, o triângulo e a ferramenta Go to Shape Builder removerão alguns componentes que, na verdade, não precisamos. Portanto, você pode remover a peça que não precisa ou selecionar as partes que significam URI. Então, selecionamos a parte interna e , em seguida, seguramos a tecla de óleo e passamos o mouse com a esquerda. Clique com o mouse para remover os componentes que não queremos dizer. Haverá a remoção dos lados externos do triângulo, bem como do centro. Ficamos com uma boa forma. Existem algumas seleções que você não verá com uma resolução normal. Assim, você sempre pode ampliar e selecionar os componentes que deseja. Apenas aumente o controle. Além disso, posso ampliar a prancheta e simplesmente remover a seção que você não deseja. Às vezes, pode ser uma pequena seleção. Então, basta ampliar. Esses são os triângulos formas diferentes que foram criadas na interseção de vários segmentos. Você pode remover essas formas ou deixar algumas delas. Porque queremos a transparência total. Basta ir até a Ferramenta de Seleção e aplicar qualquer falha nessa forma. Um tom mais claro de cinza funcionaria aqui. Mas é um componente mecânico. Deve ser vibrante. Basta colocar um círculo aqui em direção ao centro e fornecer qualquer cor aqui. Você também pode aplicar o construtor de formas com o círculo. E eles movem a parte central para criar um vetor transparente. Ou, ao criar uma imagem, você pode simplesmente aplicar seção circular que não removemos da lanchonete. Isso não é um problema. Então, isso é uma simples onda mecânica. Da mesma forma, você pode criar todos os objetos mecânicos e qualquer coisa que quiser continuar aprendendo, continue avançando. E nós criamos. 15. Começando com o Image Tracing: Olá, bem-vindo de volta, amigo, neste exercício prático que você está aprendendo sobre rastreamento de imagem, função e Adobe Illustrator. Vamos fazer isso. Esta é uma aula de nível iniciante. Então, aqui vamos nós. Estamos apenas aprendendo a traçar uma imagem. Então, vamos tirar uma imagem de objeto de uma banana. É filmado com uma DSLR simples com um fundo simples. Você pode tirar qualquer imagem para traçar. Aqui o raio estava mais frio , então a cor parece um pouco cinza. Portanto, não se preocupe, rastrearemos tudo. Portanto, o rastreamento permite renderizar uma imagem em diferentes formas vetoriais. Então, na verdade, uma imagem é um pixel que forma um pixel. E você pode convertê-lo em vetores e usá-lo em qualquer lugar de animações a efeitos visuais e muitos domínios diferentes. Você pode usá-lo para design gráfico e outras funções. Então, basta ir ao Windows e selecionar a opção Image Trace para rastrear uma imagem. Depois de colocar uma imagem, você deve ir para a opção Image Trace. Há várias maneiras de acessar a opção de rastreamento. Você também pode escolher o espaço de trabalho para rastreamento ou desenhá-lo manualmente no Windows. Então, quando você tenta rastrear da maneira padrão, isso funciona com o canal alfa. Caso contrário, você tem muitas predefinições para escolher. Portanto, existem várias opções, alta fidelidade, baixa fidelidade, várias cores, formas de cores e assim por diante. Então, vamos escolher a opção de corrida de seis cores. Então, ele traçará uma imagem e a converterá em vetores com seis cores diferentes. Quando você aumenta o número de cores, ele o traça de uma maneira melhor. Então, essa é a imagem final que geramos. Você pode alterar o número de cores com a chave seletora ou fornecer manualmente o número de cores desejado. Então, com mais número de cores, adicionaremos mais detalhes à sua imagem. Com menos número de cores seria menos detalhado. Então, nossa banana refaz a banana quando traçamos com o menor número de cores, parece um jogo animado dos anos 80 ou 90. Quando costumávamos jogar vários esquemas. Nos anos 90. Os jogos foram projetados rastreando objetos do mundo real e convertidos em vetores que foram usados para fins de animação. Nos dias de hoje. Existem métodos CGI avançados, portanto, ele não é usado. A retração é usada para design gráfico. Assim, você pode executar várias opções de rastreamento aqui. Você pode escolher diferentes predefinições com base em seus requisitos. Você pode ir com qualquer um. Quando você escolhe um número maior de cores. Será detalhado. E poucos designers escolhem menos fidelidade para obter pequenos detalhes. Psi, eu digo que aqui temos pontos na banana. Se você quiser remover, você pode removê-lo. Nos próximos exercícios, você aprenderá mais sobre as opções de traçado no Illustrator. Para continuar aprendendo e praticando. 16. Melhorar o traçado de imagens: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui nesta lição, você está aprendendo mais opções sobre loucura. Vamos fazer isso. Então, aqui está apenas uma imagem diferente. Desta vez, lidamos com a imagem do objeto, oferecemos à matéria. O fundo branco isolado, onde podemos traçá-lo de três maneiras diferentes. Primeiro, você precisa rastrear a opção diretamente no painel. Portanto, você pode rastrear, mas ele rastreará nas configurações padrão. Portanto, alfa é o padrão. Outra forma é escolher um espaço de trabalho, ou você pode escolher nosso trabalho de rastreamento espaço e você tem todas as opções que você obtém do Windows para rastreamento no lado direito. Então, aqui podemos rastreá-lo de duas maneiras diferentes. Temos várias predefinições. Então, vamos traçar em seis cores. Quando traçamos em seis cores, não parece muito bom, embora haja apenas duas cores, mas tons diferentes da cor são importantes. Portanto, um tomate é vermelho com fundo branco com sombras diferentes. Então, vamos tentar um método de rastreamento diferente. Quando você aumenta o número de cores em sua imagem, ela adiciona mais detalhes. Apesar de tudo, tudo estará em vetor. Portanto, não precisa se preocupar com o tamanho. Eles gostam de traçados com 12 cores. Assim, você pode aumentar a cor ou mudar de uma maneira diferente. Então, quando você quiser ter 256 cores, você pode usar as configurações de alta fidelidade predefinidas. Portanto, quando você traça em alta fidelidade, ele manterá 256 cores para uma imagem, no formato vetorial. Portanto, levará um pouco mais de tempo do que seis árvores e outras, parece quase idêntico à versão pixelizada da imagem, mas não é uma forma de pixel, é uma forma vetorial. Podemos aceitar a baixa fidelidade. Será semelhante, mas com menos cores. Então parece pintura a óleo. É uma imagem muito bem decorada, então você pode obter uma diferença muito detalhada entre as cores e tonalidades. Parece quase uma cor de óleo ou cera. Tipo de aparência quando você quer criar uma imagem ou um design gráfico. Com o hover, que acontecia em óleo, cor de tinta ou aparência cerosa. Você pode usar um rastreamento de baixa fidelidade. Quando você traça com três cores ou muito poucas cores na imagem, parece um canal alfa ou algo do espaço sideral ou de resolução muito baixa. Então, isso não funciona. Então, aqui, você pode escolher preto e branco com faixa de altura em escala de cinza. As cores das escalas de cinza também são importantes quando você deseja adicionar detalhes. Algo, às vezes você pode precisar de um visual vintage. vintage antigo seria melhor incorporado com um trocado em preto e branco. Nesse momento. Você pode continuar com isso. Caso contrário, você também tem predefinições diferentes. Se a cor estiver em um animal de canal alfa personalizado. Depois de experimentar todas as predefinições e simplesmente selecionar todas as predefinições, diferentes predefinições são aplicadas em vários tipos de imagens. Estou usando um objeto fotografando com um fundo isolado. Você também pode usar um plano de fundo diferente. Eu tirei a imagem do objeto isolado porque geralmente ela terá um tipo de cor monótona. Então Banana estava em amarelo e tons de amarelo. Portanto, o rastreamento seria uma maneira correta. Isso exigirá menos número de cores, o que nos dará uma melhor pesquisa. Portanto, traçar com seis ou 12 cores para uma banana com objetos isolados seria fácil e distinguível quando comparado a um fundo barulhento com várias cores, porque o fundo também exigirá traçado. Caso contrário, você pode simplesmente recortar uma imagem e traçar o que você deseja. Na verdade, experimente todas as predefinições e continue aprendendo e seguindo em frente. Você está aprendendo mais sobre corridas e os próximos exercícios. 17. Arte de arte de recolorir parte-1: Oi, bem-vindos de volta, amigos. Nesta lição, você aprenderá com antecedência o desenho, a opção e o ilustrador. Então, aqui não estaremos apenas traçando uma imagem, vamos mudar todo o esquema de cores da imagem. Então, aqui temos a imagem de uma família de macacos. Aqui está uma família de macacos MCAT do sul da Ásia. Vamos apenas recortar esta imagem para selecionar apenas macacos? Não queremos tudo em segundo plano. Um pouco. O plano de fundo é bom, mas não tudo. Então, basta colocar uma cicatriz na qual possamos criar um pôster com essa imagem. Aqui pegamos essa coisa e simplesmente realocamos as imagens aéreas, posicionando-as de acordo. Dados em tamanho real, justos? Você sabe o que fazer a seguir, basta ir até a opção Image Trace, imagem selecionada. E aqui usaremos a opção de rastreamento de baixa fidelidade. Então, quando traçamos com baixa fidelidade, ele terá 256 cores. Aqui. Ele o rastreará. Então, basta dar uma olhada em como o resultado é gerado. Ótimo. Dedique um pouco de tempo. Com base no seu processador. Gerador e pintura a óleo como vetor. Ela parecerá quase idêntica à imagem original, mas parece que foi pintada. Isso diferencia. Temos a família dos macacos. Parece muito bonito. Então, quando quisermos criar um pôster, veja com macacos e cor azul ou verde, selecionarei todos os cinco. Diferencie como você pode reavivar a arte. Portanto, você precisa seguir algumas etapas para recolorir sua arte. Primeiro, você precisaria criar contornos e depois desagrupar. Em seguida, vamos relembrar a obra de arte. Portanto, não se preocupe, basta seguir as etapas adequadamente. Então, aqui também podemos verificar outros métodos de rastreamento. Então você pode rastrear. Então, primeiro árbitro, traçado de baixa fidelidade, você tinha 56 cores. Portanto, será um trabalho muito tedioso recolorir todas as cores, digamos, aqui regeneradas em seis cores. Então, seis cores seriam fáceis de repintar. Esse tom marrom da cor não parece muito bom. Mas quando tivermos que criar um pôster, isso será útil. Lá, podemos gerar esboços. Por que essa opção? Podemos criar contornos para a forma. Esboços sem forma. Basta ir até o contorno de qual forma. Próximo. Só precisamos expandir a opção. E está ao lado da vista do esboço. Há uma opção de expansão. Você só precisa clicar em Expandir. Então, ao clicar em Expandir , você poderá desagrupar e recolorir a arte. Então, basta clicar com o botão direito do mouse na imagem e desagrupar. 18. Arte de arte de recolorir part-2: Depois de desagrupar vários componentes, agora é hora de recolorir a obra de arte. Você pode ir para a opção de recolorir colocada ao lado dessa opção de cor. Aqui você tem seis cores diferentes porque enlouquecemos qualquer cor principal com seis cores, uma por uma, mudaremos a cor desse componente de cor desta imagem. Aqui, basta ir para a nova opção de cor. Basta clicar duas vezes nele para alterar a cor. Basta reposicionar sua opção de arte para que sua imagem fique claramente visível. Assim, você pode decidir qual cor escolher. Então, vamos tentar com um esquema de cores verde. Então, basta pegar uma cor mais escura e substituí-la por uma tonalidade mais escura de uma cor diferente. Então, aqui estamos substituindo-o por uma cor verde. Então, um por um, movendo-se um pouco mais perto dos tons mais claros, você pode copiar o código hexadecimal da imagem e simplesmente remover o ponto de cor. Opção de seleção de cores um pouco para tons mais claros. Dessa forma, mudamos três cores. Você pode seguir sua própria técnica de escolher a cor. Você pode acessar os esquemas de cores em sites como color.adobe.com ou em qualquer outro lugar. Então, eu estava fazendo isso de uma maneira simples. Então aqui temos um macaco verde. Mudamos as folhas de cores. Parece uma imagem real com uma cor, tonalidade e cor verde diferentes. Bem, quando você quiser criar um pôster, você pode usá-lo. Mesmo em alguns casos de consciência de marca existem campanhas. Você também pode usar. Depois de alterar sua cor e salvá-la, a nova cor será substituída. Da próxima vez. Quando você quiser mudar a cor. A cor original não estará mais disponível. Agora vamos substituí-lo pelas cores azuis porque queremos criar uma postura final de macaco azul. Aqui, eu vou fazer a mesma coisa. Substitua o tom escuro de verde, mas o tom escuro de azul e o tom claro de verde por um tom claro de azul. melhor maneira é escolher uma combinação de azul e um pouco cor índigo ou violeta para usar uma combinação dessas duas cores, tons médios, entre essas coisas, haverá repintura. Você também pode ir com ela para a cor do cabelo ou a fidelidade de 16 cores. Então, nesse caso, você quer mudar, existem maneiras diferentes, cores diferentes. Mas finalmente, o que teria uma aparência mais decente. Depende dos seus projetos e das suas ideias. Então, dessa forma, você pode criar, eu sempre me perguntei como as pessoas criam facilmente esse tipo de pôster. Mas agora sabemos como fazer isso. Sugere tirar qualquer foto, ir para o vazio e simplesmente substituir as cores de tudo o que você vê. Aqui, criamos ou salvamos campanhas de macacos para a cor azul dos macacos. Você pode destacar entidades diferentes. Diga aqui olhos e rosto com ênfase. E você pode escrever um texto diferente aqui, escrevendo textos para um macaco azul. E basta mudar a cor de preto para branco para que fique visível nesse plano de fundo. Então selecione o texto. Você pode alterar a fonte da maneira que quiser ou do que quiser fazer. Então, experimente coisas diferentes e apenas pratique. Vá para o mundo real e crie seus próprios pôsteres. Com rastreamento de imagem. Isto é, podemos usar os arquivos do projeto. Você pratica essas habilidades, caso tenha. Você quer uma revisão de qualquer coisa. Caso contrário, continue aprendendo e seguindo em frente. 19. Máscara de clipping e pôster: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Nesta lição, você está aprendendo a traçar a imagem de um microfone, criar uma máscara de recorte e, em criar uma máscara de recorte e, seguida, um amplificador desse microfone. Então, vamos fazer isso. Então, basta ir a uma área de trabalho de pastagem, selecionar essa imagem e traçá-la. Você pode criá-lo usando diferentes predefinições. Baixa fidelidade seria uma imagem de melhor qualidade. Parecerá uma imagem a óleo. Como alternativa, você pode rastrear usando diferentes predefinições, cores seguras, 12 cores e uma fidelidade de cores diferente, mesmo nos canais cinza e alfa. Então, vamos usar a modalidade de 16 cores. Agora. Criaremos um esboço dessa imagem porque não queremos que o plano de fundo Trace em escala de cinza apareça em nossa postura. Só precisamos desse pôster interno do microfone condensador. Então você pode fazer isso de uma maneira diferente. Você pode usar o Photoshop e usar a ferramenta Lasso. ferramenta Lasso também está disponível no Illustrator. Vou usar uma caneta em Moscou. Esse microfone. Vou apenas colocá-lo. Os pontos variam de acordo com isso. Primeiro, estou apenas cultivando. Alguns componentes podem se sobrepor. Isso é simples, recorte. Não requer nenhuma habilidade alta de AND. Às vezes, você pode ter imagens complexas. Portanto, será melhor usar o Lasso Tool em vez de usar a ferramenta de caneta. Basta pegar a seleção. Vá para a ferramenta de seleção, selecione o plano de fundo, bem como essa nova forma e clique com o botão direito do mouse na máscara de clipe. Então, aqui temos uma máscara de recorte desse microfone. Então, o que uma máscara de recorte serve para quem não sabe? A máscara de recorte é uma máscara comum de uma imagem em que você clica no limite de um objeto a partir do plano de fundo. Então, aqui temos um microfone tecnicamente recortado do fundo. Então, queríamos um vetor Mike. Agora, é por isso que usamos o rastreamento. Você pode criar um estado em segundo plano. Vou expandir qualquer plano de fundo. Então, aqui desenhamos um retângulo com fundo branco. Basta reposicioná-lo de acordo com o tamanho de um pôster ou convite que Deus quer fazer é agir. Vou criar um pôster para um show de comédia stand-up com microfone aberto. Assim, você pode colocar um microfone condensador no lado direito ou no lado esquerdo. Portanto, esse microfone está voltado para o lado esquerdo, inclinado para o lado esquerdo. Então, vou colocar nosso texto no lado esquerdo. Basta usar a ferramenta de texto. Redimensione seu texto para que fique visível para o público. Então, basta digitar qualquer coisa aqui, estou tocando em abrir o microfone e redimensioná-lo. Basta aumentar o tamanho. E você vai até a ferramenta de seleção e a reposiciona da maneira que quiser. Você também pode separar o texto. Eu vou dizer open e Mike em linhas diferentes. Assim, você pode editar a fonte, o tamanho da fonte e a edição desejada. Basta usar essa fonte simples. É isso. Você também pode colocar mais alguns detalhes, como renovar nosso horário, a apresentação do evento, que é divergente, digamos às 16h, esta é a hora de David. Mas qualquer coisa que você quiser. Certo? Depois disso, usaremos a extração do mesmo esquema de cores do microfone usando a ferramenta conta-gotas. Basta ir até a ferramenta conta-gotas. Pegue qualquer cor do microfone, disse que teremos uma aparência decente o suficiente. Apesar. Um tom dourado funcionaria aqui. Porque nosso microfone condensador está fora do tom dourado. Tem cores diferentes. Reutilizando a mesma escolha de cores. Portanto, é necessário que o, pode ser escrito em, seja em cor escura, na cor clara, mas deve ser invertido em relação ao fundo. Aqui temos um fundo de cor clara mais clara e moderada. Você pode escolher uma cor mais escura. Basta selecionar seu microfone e substituir essa cor. Então, tente criar suas próprias imagens de pôster. Use máscara de aumento e recorte. Continue aprendendo e seguindo em frente. 20. Como usar o distorção de Envelop?: Oi amigos. Bem-vindo a esta lição em que você aprenderá sobre Envelope Distort em textos populares. A transformação me ocupa menos espaço. Uma imagem. Aqui temos uma imagem objetiva de uma banana. Então, vamos escrever textos na superfície da banana. E faremos o dimensionamento ou o texto usando a ferramenta de malha para preencher a forma da banana. Dessa forma, você pode distorcer seu personagem e suas letras na forma de uma banana. E você pode substituí-lo e usá-lo em vários projetos de design gráfico e design. Então, basta escrever um texto. Aqui estou escrevendo uma banana. Você sempre pode alterar a fonte, o mosaico, a cor e várias opções de caracteres e parágrafos. Para realizá-lo. Basta reposicionar o texto quase no meio da forma para que ele também possa ser distorcido. Agora basta ir até o objeto, será necessário apenas redimensioná-lo adequadamente, o plano horizontal e o vertical para que ele não cruze o contorno depois dela. Mas não precisa se preocupar, mesmo que seu trabalho não se encaixe articuladamente em sua forma, você pode redimensionar a qualquer momento mais tarde. Então, basta acessar Object, Envelope Distort e ir para o Mac com uma malha. Aqui. Você precisa fornecer o número de linhas e colunas. Você pode usar as opções padrão ou fornecer seu próprio conjunto de valores. Então, aqui temos mais, precisamos de mais colunas. Então, basta fornecer seis colunas e menos linhas. Compare duas colunas. Então, apenas quatro linhas. Será fácil distorcer. Eu não forneço um número maior de linhas e colunas. Então você precisa, porque será difícil distorcer tudo e um número ainda menor de valores não resultará em uma distorção agradável. Então, basta selecionar os pontos usando a ferramenta de seleção e redimensionar sua malha. Basta um único clique e você também pode clicar duas vezes e redimensionar para o braço esquerdo, segurar e arrastar simplesmente para reajustar. Você pode preencher toda a forma dessa forma e também pode usar uma combinação de textos, dizer várias linhas e várias palavras, ou até mesmo um parágrafo para preencher um navio inteiro. Mas outro objeto muito pequeno. Portanto, você pode ter um sistema complexo como um carro de construção industrial, ou qualquer coisa mecânica ou coisa que pareça complexa, como Creta. Onde você precisará de muitos textos. Aqui, você pode ver que os caracteres N e a estão estendidos sobre as colunas inferiores, linhas v e a, sobre o plano de layout horizontal e vertical. Onde os caracteres intermediários a e n são expressos somente no eixo vertical. Horizontal. Você também pode refrigerar cada personagem para preencher toda a forma. Você também pode aumentar a profundidade e a área do seu primeiro personagem. Agora, crie um CamelCase ou algo parecido. Ou você pode focar sua ideia ao usar vários textos. Obviamente, você pode aumentar o tamanho do texto destacado ou reduzir o tamanho do texto menos importante. Então, você só precisa substituir a forma pelo servidor. Você sempre pode desativar, mesmo após a edição, alterar a fonte. Opção de estilo. Depende da sua escolha. Você pode usar qualquer fonte ou também criar sua própria fonte. É hora de outra aula. Mas aqui, basta mudar a cor do seu texto. Aqui. A banana geralmente vem nas cores verde e amarela, e aqui temos uma banana amarela. Banana. Então, só precisamos mudar a cor do nosso texto para algo idêntico a essa banana. Pode ter uma tonalidade amarela ou textura amarela. Para usar apenas a ferramenta Conta-gotas, você também pode usar a ferramenta conta-gotas para escolher a cor da forma. Você pode desativar a visibilidade da imagem original para poder preencher essa forma. A vantagem de usar essa distorção de envelope é que você pode identificar um objeto sem sequer olhar para os objetos. Apenas ler um texto não fará todo o sentido. Você pode distorcer seus textos na forma de um objeto. Portanto, nem todo mundo que conhece a grafia da banana ou entende o que é banana, mas qualquer um pode entender o que está escrito sem nem mesmo ler o que está escrito. Esse é o poder do ponto analítico. Aqui você pode ver que é amarelo, distorcido em forma de banana e um texto é raiz n. Então aproveite isso. Continue aprendendo e seguindo em frente. 21. Texto em um caminho: Olá amigos, bem-vindos de volta. Nesta lição, você aprenderá a escrever textos, moldar ou separar. Então, basta desenhar qualquer forma aqui ou usar uma ferramenta de caneta ou a ferramenta de curvatura. Estou usando a ferramenta de curvatura para desenhar peças simples da maneira correta. Use a ferramenta de seleção depois de desenhar sua forma e apenas alterar o preenchimento. O nulo. Não queremos que nossa forma apareça. Que podemos simplesmente mudar a cor do traçado e preencher para nenhuma. Se você quiser que sua forma e contorno apareçam, você pode manter a cor do traçado. Então, quando você tentar escrever qualquer texto na superfície, ele não aparecerá. Basta acessar a ferramenta Texto e selecionar o tipo em uma ferramenta de caminho e simplesmente clicar na superfície dos textos de sua parte. Então, ele criará algumas sequências aleatórias. Lorem ipsum dolor sit MA, ou você pode substituí-lo por seus próprios textos. Então, basta clicar duas vezes e digitar o que quiser. Simplesmente. Agora, podemos simplesmente escrever qualquer coisa no local. Ela seguirá esta parte. Aqui você vê a mágica. Dessa forma, você pode simplesmente criar muitos efeitos de design usando texto, seguidos por qualquer parte que você definir. Portanto, você não precisa escrever textos verticais e horizontais, basta alterar o grau. Você também pode invertê-lo. Aqui. Você tem três linhas. A linha central parece um triângulo em ângulo reto. Você pode simplesmente clicar nele e simplesmente arrastá-lo para o lado esquerdo ou direito. Da mesma forma, a primeira linha, linha perpendicular, você pode mantê-la no lado esquerdo ou direito. Portanto, ele definirá onde exatamente seus textos precisam começar a ser escritos. Não precisa escrever um texto grande em toda a peça. Se seu texto for pequeno e sua parte for grande o suficiente para cobrir tudo, você pode simplesmente reposicionar seus gostos no local desejado. Da mesma forma, quando você atinge o último ponto da última linha perpendicular do texto curvo, ele apenas arrasta seus textos para o lado esquerdo. Então, qualquer coisa escrita depois dessa última linha , não aparecerá para seu público. Assim, você pode usar todas essas três linhas perpendiculares e escrever qualquer coisa sugerida em qualquer forma. Reposicione-o para o lado esquerdo e, em seguida, desenhe qualquer forma, um círculo. Você pode desenhar um polígono em estrela, adicionar qualquer forma e ver que também podemos escrever qualquer coisa na forma. Basta alterar o preenchimento para nulo. Não queremos nenhum derrame. Se você quiser, você pode apenas ter um pequeno derrame. Use o mesmo tipo na ferramenta de caminho. E você pode simplesmente escrever qualquer coisa nessa parte, da maneira certa. Algum tipo de texto aleatório ou qualquer texto circular. Você pode ter se perguntado que às vezes quem vota contra ou qualquer coisa nos logotipos de escolas ou universidades é projetada dessa forma usando a parte circular do texto. Então eles desenham um círculo e mantêm os textos sobre a superfície, sobre a parte do mesmo círculo. Você pode alterar o raio do seu círculo sempre que quiser. Você pode torná-lo oval, você pode esticá-lo. Você também seguirá o mesmo caminho. Você pode reposicionar seus textos invertidos. Basta brincar com essas três linhas perpendiculares e tentar ser criativo. Desenhe código linear de várias partes, mas com formas diferentes. Até você pode usar uma combinação de formas. Você pode desenhar uma nuvem de vários círculos usando a ferramenta Shape Builder. Você pode colocar seu texto na nuvem. Agora seja inovador, experimente novas ideias. E quanto mais prática você praticar, mais aprenderá. Então, apenas faça essas coisas. Você pode fazer muitas coisas escrevendo textos em uma peça. Então, basta usar essa ferramenta para criar designs e ilustrações incríveis. Continue aprendendo e seguindo em frente. 22. Tipo de área: Olá, bem-vindo de volta, amigo aqui nesta lição, que vai aprender uma incrível técnica tipográfica que é chamada de ferramenta de tipo de área. Assim, você pode criar qualquer forma ou até mesmo um texto e simplesmente preenchê-lo com textos aleatórios que cobrirão todo o limite ou contorno da forma. Basta escrever qualquer texto. Aqui vou escrever uma sequência menor que é t. Há uma delícia For India nos britânicos de todo o mundo. Muitas pessoas gostam de chá, então basta usar uma sequência menor, t. Então, só precisamos mudar a marca do texto usando técnicas tipográficas. Então, o que precisamos fazer? Você pode selecionar uma fonte adequada. Primeiro, redimensione seus textos para um tamanho grande e, em seguida, clique com o botão direito do mouse e crie contornos. Dessa forma, podemos separar cada texto e cada letra e animaremos cada um deles. Você também pode desagrupá-los para obter uma seleção individual. Então, aqui vou selecionar um por um. Basta ir ao primeiro texto, usar a ferramenta da faca e fazer um corte. Bem no meio desse segmento. Nós simplesmente não escrevemos e completamos o texto da área. Só precisamos substituir um pequeno segmento por alguma cor ou texto. Então, aqui você pode alterar a cor da sua seleção. Então aqui usamos uma faca para, novamente, a última letra E de forma inclinada, você pode fazer uma cortina de uma maneira diferente, digamos, basta passar o mouse em algum lugar, eu recortei a inclinação. Ficará muito atraente. Qualquer público. Então, basta ir até a ferramenta de seleção e arrastar seus textos um pouco para fora daqui. Em primeiro lugar, você pode mudar a cor. Você também pode usar a ferramenta conta-gotas ou a partir da seleção. Então, vamos mudar para a cor azul. O segmento da última letra a. E desmarque aqui que criamos são apenas dois segmentos. Você também pode substituir cada um deles ou colocar qualquer texto sugerido na ferramenta de seleção. E estamos apenas escrevendo um texto. Bem, a primeira letra. Só um pouquinho. Mova-o para o lado esquerdo do a da maneira ninja. Fora do mundo da arte. Nós temos essa coisa, certo? Você vê seu produto do ponto de vista do espectador. Dessa forma, você pode julgar sua técnica de design gráfico ou ilustração. Vamos ter ocorrido sobre o personagem intermediário E. O que você pode fazer? Você acha que é pronto para uso? Basta fazer qualquer seleção aleatória? Não seja, não seja sincronizado ou sincronizado com cada personagem. Então, quando você tenta cortar segmentos de cada letra, eles não devem ser idênticos. O tamanho deve ser diferente, a forma deve ser diferente, o efeito deve ser diferente. Então, aqui temos apenas três letras com segmentos diferentes. Agora é hora de reabastecer com a ferramenta de tipo de área. Vá para a Ferramenta de Texto e segure-a por um tempo e você terá que selecionar a área. Clique nele e altere o tamanho da fonte da maneira que você quiser. Digamos que 12 pontos seriam melhores. Nesse caso, você pode usar qualquer coisa e digitar qualquer coisa. Você está usando o t. Então, basta escrever p várias vezes. Assim, você pode escrevê-lo várias vezes ou simplesmente copiá-lo repetidamente. Então, vamos preencher esse segmento com uma sequência aleatória. Basta copiar e colar a mesma coisa e preencher a forma inteira. Use o tamanho da fonte adequadamente porque você não quer que sua fonte não cubra toda a forma. Você deve cobrir a forma. Não deve ser muito pequeno ou muito grande, porque se você tornar seu texto muito pequeno, ele não será legível. Se você o tornar muito grande, ele não preencherá a forma. Portanto, mantenha-o adequadamente dimensionado. Lá, acabamos de substituir um segmento do T. Você pode usá-lo com uma grande variedade de ilustrações. Digamos que se você quiser apresentar nossa ilustração de mídia com uma fonte de jornal ou algo parecido, você pode usar esse tipo de design gráfico usado na mídia. Muitas pessoas também usam em blocos e outras coisas. Você também pode omitir alguma forma e não substituí-la. Não reprima tudo com texto. Basta manter alguns segmentos para serem coloridos ou eles simplesmente de uma maneira diferente. Você pode seguir várias técnicas de estilo e simplesmente praticá-las. Selecione qualquer forma, selecione qualquer objeto. Você também pode usar os métodos de rastreamento. Crie contornos de algum segmento usando uma faca para substituí-lo por cordas diferentes. Essa prática, isso. Você ficará surpreso com os designs criativos que você pode criar com essa técnica. Portanto, pode parecer pequeno, mas é uma maneira muito interessante de criar ilustrações boas e bonitas. Eu continuo aprendendo e praticando. 23. Criar uma máscara de recorte: Oi, bem-vindo de volta, amigo. Aqui. Nesta lição, aprenderemos sobre como criar e recortar máscaras. A máscara de recorte é uma técnica para extrair algum tipo de forma ou contornar ou extrair de uma imagem de fundo. Então, aqui temos uma imagem de fundo de uma cena do pôr do sol de um navio de cruzeiro. E queremos extrair essa forma na forma de uma nuvem, em voz alta, formada por um círculo. Então, faremos apenas uma coisa. Basta desenhar um círculo e vamos aprender como criar uma máscara de recorte. Você pode desenhar qualquer forma sobre uma imagem, selecionar todas, ambas, o círculo e o plano de fundo, clicar com o mouse e criar uma máscara de recorte. É tão simples quanto isso. Então, aqui temos uma imagem de fundo de Moscou, Idaho, com base em uma determinada forma. Dessa forma, podemos usar formas complexas como Cloud. Podemos criar a nuvem usando a ferramenta Shape Builder que vamos fazer. Basta segurar e arrastar esse círculo de tamanho menor e apenas duplicá-lo colocá-lo um no outro. Aqui precisamos de quatro círculos. Nós vamos acabar. Poderíamos ampliar ou qualquer um deles para criar a forma de uma nuvem. Basta colocar também um retângulo aqui na parte inferior. Juntaremos todas essas formas para criar uma nuvem. E vamos fazer uma máscara de recorte desta vez. Basta aumentar o tamanho do círculo e ir até a forma para selecionar todas essas coisas, mantenha pressionada a tecla Shift e, uma a uma, selecione todas as formas que você deseja unir. E acesse a ferramenta Shape Builder aqui. E basta passar o mouse com botão esquerdo para selecionar uma seção específica de uma forma. Então, desenhamos criamos uma nova forma usando a ferramenta de construção de formas. Agora vamos cortar, mascarar e desmarcar tudo. Portanto, você pode cometer um erro se não selecionar, mas lembre-se de selecionar a camada e clicar com o botão direito do mouse na máscara de clipe. Então, aqui nós dominamos nossa imagem de fundo na forma de uma nuvem. Da mesma forma, você pode desenhar várias formas complexas, como árvores. A câmera do computador, qualquer coisa que você quiser, você pode extrair e criar uma máscara de recorte ou uma imagem de fundo duplo. A máscara de recorte permite criar ilustrações de algo bom. E isso pode ser usado para vários designs gráficos da web. E você também pode criar revistas, pôsteres ou qualquer coisa que quiser com a máscara de recorte e o Living Well como uma ferramenta poderosa. E simplesmente entre na natureza e use uma grande variedade de imagens que você fotografa. Suas imagens de viagem, suas memórias, sua personalidade medem qualquer coisa e basta aplicar uma máscara de recorte usando formas diferentes. Você também pode criar alguns vetores que podem ser usados para projetos de animação ou animação gráfica, como um vídeo de casamento ou algo parecido. Portanto, a máscara de recorte está colocando esse conteúdo em jogo. Então, basta selecionar o plano de fundo. Aqui colocamos um retângulo para desenhar um pôster e adicionar uma cena. Então, acabamos de extrair o mesmo esquema de cores da imagem de fundo. Você pode escolher qualquer coisa, qualquer recompensa de cor. Então, dessa forma, você pode desenhar um pôster. Ele pode ser usado para sites de mídia social como o Instagram. Essa máscara de recorte é amplamente usada por influenciadores, influenciadores de viagens e blogueiros que apresentam sua ideia. Você também pode extrair algo assim. Você pode desenhar uma forma como a Torre Eiffel, nossa Ponte Golden Gate, colocar a imagem de fundo e extraí-la. A São Francisco extraída na forma de uma ponte Golden Gate ou Paris, é Kyla e extraiu a Torre Eiffel. Parecendo muito decente. máscara de recorte é uma coisa poderosa. Apenas vá e brinque com ele. Com mais prática. Você aprenderá mais coisas. E você pode ser um ótimo designer e ilustrador. Continue aprendendo e seguindo em frente. 24. Criar uma máscara de fotos: Olá, bem-vindo de volta, amigo Nesta lição, você aprenderá como criar uma máscara fotográfica no Adobe Illustrator. Vamos fazer isso. A máscara fotográfica é semelhante à máscara de recorte. O processo é o mesmo. Aqui, abstraímos a imagem como subcomponentes como um texto fora da imagem. Então, aqui eu estava sem beleza enquanto Linus estava se mudando para a selva tropical. Agora, eu vivo a fotografia de viagens. Então eu tirei essa foto há um ano. Essa é uma incrível forma de tigre. Quero criar um pôster para fotografar a vida selvagem. Então, aqui vou apenas duplicar esse plano de fundo aqui em Crop one section of this limb. Vou colocar alguns textos, vou dizer vida selvagem, em duas linhas. E criaremos uma máscara de recorte a partir disso. Vou apenas fazer o processo de recortar a máscara aqui nos bambus. Portanto, é melhor decidir essa seção da imagem que você deseja mascarar. Então, aqui eu só quero colocar alguns textos bem na frente dos olhos desta linha. Então, basta selecionar a ferramenta de digitação e escrever seus textos. Então, aqui eu escrevo sobre vida selvagem. Tem um texto longo. Posso separá-lo em duas linhas para torná-lo visível e selecionar qualquer cor, mas isso depende da sua escolha. Eventualmente, ela será convertida em máscara. Portanto, a cor não importa aqui. Basta usar a ferramenta de seleção para selecionar os dois textos. Altere a fonte adequadamente. Lá vão mostrar a vida selvagem e os animais carnívoros. Portanto, é melhor escolher uma fonte que fique incrível para a capa de revista, como os projetos do National Geographic Discovery. Então, basta selecionar algo assim. Aqui está uma fonte que parece boa. Você também pode criar sua própria fonte, se quiser. E obtenha todo o seu O4 e fonte. Então, aqui temos esse texto sobre a vida selvagem. Agora você pode esticá-lo um pouco melhor. Faremos o eixo vertical e horizontal. Dependendo do seu cenário. Aqui, eu posso esticá-lo verticalmente. Então, basta copiar isso, selecionar esta foto de fundo desta linha. Apenas recorte. Então, eu quero selecionar essa seção específica. Você pode ampliar o valor. Eu só quero chegar ao lado da linha porque quero enfatizar que essa linha está saindo da selva ou está mostrando a vida selvagem. Nós cortamos essa imagem. Selecione a imagem de fundo e seus textos, faça uma máscara de recorte. Então, aqui acabamos de criar uma máscara de recorte desse texto. Podemos esticá-lo verticalmente para preencher a tela inteira. Você também pode cortar essa coisa. Você pode colocar algo em segundo plano. Aqui eu quero colocar um retângulo branco e colocá-lo atrás do texto Wildlife. Você também pode diminuir um pouco a opacidade para torná-la um pouco transparente. Para que a velocidade seja branca ou algo parecido, forneça uma cor de preenchimento nela e vá até o painel Camadas e mantenha esse retângulo branco em segundo plano. Queremos essa textura que pareça muito decente. Cartaz, capa de revista ou folheto. Você pode criar um folheto a partir desse momento. Você pode criar uma grande variedade de quatro tanques com a máscara de recorte ou a máscara fotográfica. Basta ir para a selva. Brinque com imagens, aprenda algumas técnicas para fazer isso. Espero que você tenha aprendido algo útil nesta aula. Tudo de bom para sua empresa de design e ilustração. Continue aprendendo e seguindo em frente. Basta ser criativo. 25. Conclusão: Oi, como vai? Ótimo momento para praticar todas as lições que você aprendeu nesta aula. E se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para perguntar a eles que, a critério deles, pode. Além disso, se você gostou de assistir a esta aula, deixe um comentário porque isso realmente ajuda. Obrigado por assistir.