Transcrições
1. Boas-vindas: Você tem visto muitos vídeos legais
de letras e caligrafia on-line e quer criar sua
própria arte escrita à mão Ou talvez você esteja procurando um novo hobby criativo como
forma de se expressar. Olá, sou Shannon, uma artista autodidata de letras
à mão da
ilha caribenha de Barbados Comecei a escrever letras sem
nenhuma habilidade artística, mas depois de anos
aprendendo e praticando, consegui
transformar minha paixão
em meu próprio Ao longo dos anos,
criei logotipos, arte de
parede, desenhei
capas para agendas e até para livros Nesta aula, você
aprenderá como você também pode criar suas próprias
lindas letras em pincel Começando com o
básico. Vou orientá-lo sobre os
suprimentos de que você precisa. Em seguida,
aprenderemos tudo sobre as letras
caligráficas modernas. Você começará com
os traços básicos aprenderá a
juntá-los para formar letras no alfabeto
caligráfico Depois disso, transformaremos essas letras em
palavras e frases e, em seguida, passaremos a desenhar e esboçar
uma citação escrita à mão E, claro, compartilharei alguns enfeites
simples que você pode incorporar para
dar vida às suas citações No final desta
aula, para seu projeto, você colocará em
prática todas as técnicas abordadas nas aulas e escreverá
uma citação inspiradora que poderá compartilhar on-line, pendurar na parede
ou dar a alguém Se você está pronto para criar suas próprias lindas
letras em pincel, vamos direto ao assunto
2. MATERIAIS: Portanto, a primeira, uma
das coisas mais importantes de
que você precisa é um bom papel, papel impressora
suave, como HP, papel
premium LaserJet é perfeito para planilhas
impressas e prática e também para planeta e
esboçando suas citações. Você também pode usar algo como papel
marcador ou papel Bristol. O papel Margaret
é muito mais fino. Portanto, você pode usar
isso para colocar sobre suas folhas de prática e posteriormente, diretamente
no jornal de mercado. Se você está preocupado colocar suas dicas no
papel da impressora
, também há
cadernos com um papel liso como
este livro de pontos vermelhos, que também é
perfeito para lateranenses, como ao contrário dos outros
dois que são como o livro de pontos de rodeio já tem uma grade de pontos que pode ser
usada como diretrizes. As últimas ferramentas importantes de que você precisará são as bandas de corrida, difundidas em tantos tamanhos e cores
diferentes. E os que
você escolher
definitivamente serão sua preferência
pessoal. Se você preferir uma ponta
menor do que canetas como a Pentel Touch. Perfeito. Se você preferir laboratórios maiores, você pode usar algo como
a marca Tombow Dual Brush. Você também pode usar alguns marcadores que não têm
necessariamente uma ponta de pincel. Escolha o Crayola,
pontas largas ou o krill é marcadores de
super ponta ou até mesmo as linhas de arte,
paus, marcador de pincel. Você precisará de alguns suprimentos para
esboços. E eu não quero dizer nada extravagante. Quero dizer, qualquer
lápis que você tenha, isso será usado para planejar e agendar suas letras. Você também precisará de uma régua. Isso será útil quando chegar a
hora de desenhar seus caras. De qualquer forma, lá para
ajudá-lo a se livrar de marcas de lápis indesejadas. E para adicionar detalhes
às suas letras, você precisará de
outros materiais, como um gel branco ou caneta de tinta
e uma caneta de delineador fino preto. E certifique-se de baixar sua pasta de trabalho de letras
na seção do projeto abaixo, porque ela tem algumas práticas
que
usaremos para formar nossas cartas
nas próximas lições.
3. O que é lettering à mão: O que é a carta dela em letras
à mão às vezes é
referido como lateral, e é a arte de
desenhar letras à mão. É uma
maneira muito divertida e criativa de você
se expressar da maneira
mais simples ou complexa que quiser. Cada letra é desenhada à mão em vez de
escrita ou digitada. E o foco não está na
criação de um alfabeto inteiro, mas na criação de letras para uma palavra ou frase específica em que
você está trabalhando, bem
como todos os detalhes e a composição
das letras. Caligrafia é uma forma
de escrever letras, onde as letras são escritas em traços
individuais
que são combinados para formar as letras, em vez serem desenhadas como
com letras à mão. Muitas vezes, as palavras são
usadas de forma intercambiável, mas são coisas completamente
diferentes. E como a escada não deve ser confundida com caligrafia, tipografia ou mesmo uma fonte, porque essas também são coisas
diferentes. Aqui se refere
à maneira como você costuma escrever com caneta ou lápis. É algo que você flerta
e
provavelmente usa diariamente
durante a maior parte de sua vida. O objetivo em que você escreve
algo à mão geralmente é comunicar uma mensagem em
vez de criar um design. Uma fonte refere-se a uma coleção de formas de letras que são
todas do mesmo estilo e tamanho e os caracteres
são repetidos e idênticos quando você
os reproduz no computador, tipografia se refere
ao arranjo e aparência de formas de carta para transmitir uma
mensagem específica quando elas são exibidas digitalmente, ou mesmo às vezes impressas, revistas e coisas assim. Agora que sabemos
o que são letras à mão,
é hora de olhar para
diferentes estilos de letras.
4. Estilos de letras: Então, agora vamos
dar uma
olhada em diferentes estilos de letras. O primeiro estilo que
temos é o Script. Letras de script são um estilo de letras em que as
letras são desenhadas, são escritas em um movimento fluido e estão conectadas umas às outras. Agora temos nosso segundo
estilo de letras, e essas são
letras sem serifa. Portanto, essas cartas não são
escritas no estilo de script. Eles geralmente não estão conectados. E parecem letras
maiúsculas. Eles têm bordas e curvas afiadas e muito mais
ousadas em comparação com a letra do script. As letras com
serifa são semelhantes às letras sem serifa, então são letras maiúsculas, mas terão algumas linhas curtas ou traços no final das letras
que são chamadas de serifas. Você também pode ter letras de
bolha. Eles são semelhantes
às letras maiúsculas, portanto,
normalmente não estão conectados, mas terão bordas
arredondadas. E também podemos ter
uma letra monoline, que é um estilo
de letras em que as linhas que formam as letras
têm o mesmo peso. E eles podem ser feitos
com ferramentas como marcadores de ponta de
bala ou
até canetas esferográficas. Você também pode categorizar os estilos de
letras pelas ferramentas que foram usadas
para criar os últimos fóruns. Portanto, as letras em pincel
normalmente se referem a qualquer estilo de letras
saudado com uma caneta pincel, letras em
aquarela
primeiro a qualquer estilo de letras criado
com aquarelas. iPad ou letras
digitais referem-se a qualquer forma de
laterano feita em um iPad. Nesta aula, vamos nos concentrar
principalmente em letras de escrita, especificamente letras de
caligrafia modernas, onde usamos uma caneta pincel para
formar nossas letras também. Conheça um pouco mais sobre isso na próxima lição. Então, te
vejo lá.
5. Introdução à caligrafia moderna: Como iniciante, seu
primeiro instinto, talvez segurar seu pincel e usá-lo da mesma forma que
faria com uma caneta comum, mas essa não é
a maneira correta de fazer isso. Segurar a
caneta pincel incorretamente não permite que você
use as pontas com total flexibilidade e pode resultar
em faixas muito irregulares. E ela fez a curadoria e pode
até danificar suas canetas de pincel. Então, para segurar sua caneta pincel e você vai se certificar de
que está
segurando-a entre o polegar
e o indicador e que ela repousa na lateral
do dedo médio. Você não vai
segurá-lo muito perto do ponto. Você não vai segurá-lo com
muita força porque
às vezes isso pode ser doloroso
depois de um tempo de avaliação. Em seguida, você tentará
se certificar de que seu braço esteja paralelo à
borda do papel. Pessoalmente, gosto de escrever
às vezes em ângulo. Então, geralmente você tem que virar meu papel para ter
certeza de que está paralelo. Isso ajuda você
a ficar o mais direto possível. É preciso alguma prática, mas essa é realmente uma boa
maneira de transportar seu animal de estimação. E então você vai
segurá-lo em um ângulo de 45 graus, certificando-se de que o apagamento esteja reto e não dobrado para
a esquerda ou para a direita. E então você
vai esperar movendo todo
o braço e
não apenas os dedos. Escrever caligrafia
é completamente diferente da caligrafia normal do
dia a dia. Então, ambos levam algum tempo
para você conseguir um costume. Na lição anterior, falamos sobre diferentes estilos de
letras e
notamos que caligrafia
não é o mesmo que letras, mas vamos aprender pouco de caligrafia moderna primeiro. E então vamos adicionar
alguns detalhes às nossas cartas de
caligrafia para levá-las da caligrafia a uma bela citação com
letras à mão. Então, vamos primeiro dar
uma olhada em algumas regras da caligrafia
moderna antes de
mergulharmos na formação das letras. O primeiro dos papéis
mais importantes como um fino upstrokes
e grossos downstrokes. Quando você está escrevendo uma
palavra em caligrafia, você vai aplicar
pressão à medida que desce. E esse derrame
vai ser muito grosso. E sempre que você move
a caneta para cima, você aplica menos pressão para
criar um traço mais fino. A segunda regra da caligrafia
é usar diretrizes. Todas as suas letras se encaixam
bem em quatro linhas básicas. E essas linhas
ajudarão você a manter suas letras consistentes
e dimensionadas corretamente. A primeira linha é a linha de base. Esta é uma linha na qual suas letras se
assentam para que você não descubra que algumas das
letras estão flutuando acima ou afundando
abaixo de outras letras. A próxima linha é o lado AC. Essa é a altura de letras
minúsculas como X e C e E que não vão para as linhas ascendente
e descendente, então temos a linha ascendente. Esta é a linha em que todas
as letras que vão acima da altura x alcançarão duas
letras como b, D e K. Bem, a centralizou esta linha. Então temos a linha descendente, que é o trabalho. Todas as suas letras abaixo da linha de base decidirão pelas letras G e P e Q
irão para este slide. Veja algumas
letras do alfabeto e como elas se encaixam
nessas diretrizes. O próximo importante é entender e
usar traços básicos. O primeiro é o movimento ascendente. Você vai começar do final
da sua linha de base e aplicar uma quantidade consistente de pressão até
o topo da linha. E quando digo pressão
consistente, não
quero dizer que você está
pressionando com todo
o peso da mão
para criar uma linha grossa. Porque lembre-se, nossos movimentos ascendentes
serão finos. Queremos pressionar com muita leveza. Queremos ter certeza de que
estamos pressionando com a mesma consistência
desde a parte inferior
da luz na parte superior. Então temos as
descidas lá. Você começou do
local ativo e você é um avião, uma quantidade consistente de pressão
até a linha de base. E você vai ser um avião. Pressão total enquanto você faz esse movimento descendente para que você
tenha um movimento descendente espesso. Em seguida, temos o serviço
underturn começando no topo da
linguagem, a altura x. E você começará com
um movimento descendente mais espesso, mas quando você começar a
chegar ao fundo, você fará a transição com uma
curva para um movimento fino para cima. O próximo trabalho que temos
é a reviravolta. Então, começando na linha de base, você aplicará uma pequena quantidade de pressão até
chegar ao topo. Mas em vez de parar, você continuará com uma curva e fará a
transição para um movimento descendente. O próximo golpe básico
que temos é a curva composta, que é uma combinação da
reviravolta e da curva inferior. Então você está começando
com uma reviravolta, mas
em vez de terminar nesse golpe, você vai
continuar com uma curva e fazer a transição para uma subcurva. O próximo golpe que
temos é o oval. Então temos o
loop ascendente e o descendente. Portanto, a próxima regra importante da caligrafia
moderna é levantar sua caneta. Levantar a caneta após cada pincelada permitirá que
você reinicie. Estou preparado para
o próximo derrame. Então você não esquece que
sua mão está muito cansada ou apertada quando você está escrevendo. A regra final da caligrafia
moderna é
simplesmente praticar. Você vai precisar praticar
o máximo que puder ver. Você pode tentar dedicar
alguns minutos todos os dias para praticar esses cursos básicos
e sua formação de alunos. E você nem sempre precisa
praticar com planilhas
e canetas pincel. Quando eu era iniciante sozinho com meu tempo de prática dedicado, eu também praticava sempre que tivesse talvez um
pedaço de papel aleatório na minha frente. E eu me pegaria
fazendo meus exercícios, praticando minhas letras usando apenas uma
caneta ou lápis comum. E todos eles têm pontas
flexíveis, mas você ainda pode obter
uma pequena variação ao
aplicar pressão. Mas praticar
realmente tem tudo a ver com memória muscular e realmente não
deveria ser estressante. Na verdade, acho que
praticar meus exercícios se
torna muito comum
e realmente
torna o processo de Latrão
muito mais fácil.
6. Formando cartas: Então, primeiro nós, fornecedores
que temos, somos todos feitos com um oval. Então, vamos começar
com a letra E. E depois que você formar seu oval, você vai levantar
sua caneta e então você vai criar
um underturn que começa na
altura x e vai para a linha de base e, em seguida, de
volta para a altura x. Para sua letra C,
vamos começar exatamente como começamos
com nosso oval. Mas, em vez disso, estou terminando
no ponto em que
começamos, vamos fazer a transição para um movimento ascendente fino que
atinge a altura x. Para a letra E, vamos começar
pelo meio. Onde será esse derrame? E contínuo, assim como
fizemos para a letra C. Para a letra o,
vamos apenas criar um oval. Mas em vez de recheio
realmente começou, você pode continuar para cima
e criar um pequeno loop. Existem poucas outras letras
que têm ovais nelas, mas acabei de incluí-las
na próxima família porque
elas também têm loops. Então é isso que
vamos ver. O próximo grupo de letras
é todo feito de loops. Primeiro, vencemos. Então você vai começar com seu loop de SLA e executar a
segunda parte da escada, você vai começar com um movimento ascendente que se
curva em um loop, semelhante ao loop descendente, mas é vai
ser muito menor. D é uma combinação de um
oval e um laço ascendente, mas em vez de parar
na linha descendente, você pode se enrolar em um traço fino para
completar a escada. Então, à medida que essas letras continuam, você raramente será
capaz ver exatamente quais
traços usá-las, para cultivar quais letras. E será tão fácil formar memória
muscular e letras claras e
consistentes. O último grupo de
letras é formado com reviravoltas dos editores
ou curvas compostas. Então, quando você está
praticando suas letras, você pode ir tão devagar
quanto precisar. Não se preocupe muito
em tentar fazer com que suas cartas correspondam
às das planilhas. O mais importante é
praticar a formação
das letras. Bem, tente manter seus
traços o mais consistentes
possível e contidos
entre as diretrizes. Caligrafia não é algo que você dominará da noite para o dia. Você precisará gastar o máximo de tempo que
puder praticá-lo. Estou queimando sua
memória muscular porque realmente essa é a chave para criar
belas letras de caligrafia.
7. Como conectar as letras: Acabamos de
criar nossas cartas. Agora é hora de conectá-los. A primeira maneira de
conectar letras é
combinando dois traços juntos
para criar um novo. Assim, você pode conectar o último traçado de
sua primeira letra com o primeiro traçado da
segunda letra para criar um traçado totalmente novo
que os conecta. Então aqui eu escrevi meu a e depois vou
conectá-lo à letra R. Eu vou conectar o underturn dessa
letra E. Essa última parte
do underturn com
a
parte inicial disso loop que forma eles são às vezes quando você
está se conectando ao nosso, porque o R às vezes pode
ser um pouco complicado, você principalmente para ir acima
da altura x com seu loop apenas para fazê-lo parecer um pouco mais equilibrado. A próxima maneira de
se conectar às letras é iniciando sua segunda letra
no ponto em que sua
primeira letra terminou. E isso funciona bem com
letras que terminam com um underturn onde a última parte da letra toca a altura x. Então, para este exemplo, eu substituí o movimento descendente do
meu lado apenas para mostrar a vocês como
essa conexão ficaria. Obviamente, com a conexão
ANN, você também pode combinar
o underturn disso com a virada do
N para criar um novo curso. Isso também cria uma conexão
muito divertida. Como você conecta suas cartas é uma daquelas coisas que também
podem se resumir à preferência
pessoal ou
àquelas citações específicas
que sua classificação. Vou apenas compartilhar algumas conexões
de cartas comuns
que eu gosto de conhecer. E você pode definitivamente tentar. Essas são
algumas características suas. Então, se você está
tentando escrever uma palavra e está lutando com a
conexão das letras. Vou compartilhar uma
técnica que você pode tentar apenas ajudar suas
conexões de escada a serem muito mais fáceis. Então, a primeira coisa que você vai
fazer é escrever todas
as letras que formam a
palavra na caligrafia moderna. E você vai
escrevê-los individualmente, então não se preocupe com eles se
conectando neste momento. Você só quer todas as suas cartas
dizendo sobre suas diretrizes. E só para que você possa ter
uma ideia de como eles se parecem. O próximo passo é
emparelhar as letras. Então você vai olhar para
o início e o fim de suas letras e
determinar se você vai combinar ou se
vai conectar os traços. Então você vai reescrever
esses pares de letras. Então você vai
dar uma olhada
nas letras
que você acabou de escrever e decidir se
você vai
conectar seus traços
para combiná-los. Então, é claro, você
vai reescrever essa palavra na íntegra. E essa é uma técnica que
é realmente ótima se você um iniciante absoluto e
nunca tentou
conectar letras antes, ou talvez tenha lutado com
suas conexões de letras. À medida que você se
acostuma a se conectar em suas cartas, você não precisa fazer essa etapa. Você pode simplesmente ir direto para
conectar suas cartas. Quando terminar, pratique em suas conexões de
cartas, agora
é hora de passar
para a próxima lição, onde damos uma olhada em
alguns princípios de composição que são realmente importantes
quando se trata de planejamento. Seu design de carta de mão.
8. Princípios de composição: Para criar os designs
visualmente mais agradáveis, existem poucos princípios de
compensação que você precisará aprender e aplicar a cada
composição que criar. A composição em letras refere-se à maneira como você combina nossas escadas de arranjador para criar um layout que transmitirá
a mensagem de sua citação. O
princípio mais importante que você precisa ter em mente
é uma hierarquia. Portanto, você precisa se certificar de que suas
palavras mais importantes se destacam. Às vezes, geralmente não
lemos todas as palavras
em um pedaço de texto. Nós apenas escolhemos os
mais importantes e nossos cérebros
preencherão o resto. Então, isso é planejar
sua composição. Você precisa
ter certeza de que, bem, o espectador olha para sua
carta,
o foco principal está nas palavras importantes e não perca ou
interprete mal a mensagem. Você pode mostrar a hierarquia
de várias maneiras. Você pode tornar suas palavras
importantes maiores do que as outras palavras. Você pode torná-los com um
estilo diferente ou uma cor diferente. Qualquer coisa que realmente
os torne o foco principal
do design funcionará. Portanto, teremos um
nível de hierarquia, enquanto outros terão mais. As
palavras mais importantes são o nível um do que as palavras no nível
dois são importantes, mas ainda não são tão importantes quanto as do primeiro nível. E suas palavras de nível
três podem ser as outras palavras nas citações
que são menos importantes. Palavras de preenchimento
do lago, como Is e coisas assim,
que não precisam ser destacadas. Quando você estiver trabalhando em uma cotação, tente manter seus
níveis de hierarquia três níveis apenas para que seja mais fácil transmitir sua
mensagem. O próximo princípio importante que você precisa
saber é equilibrado. Então bones se refere
à distribuição do peso visual de
suas palavras no layout. Portanto, você precisa
garantir que um lado do seu design não pareça mais pesado ou
mais leve que o outro. Com equilíbrio simétrico,
o peso em ambos os lados
do design é igual
e às vezes idêntico ao equilíbrio
assimétrico, o peso não é
idêntico em ambos os lados, mas ainda assim o
design não desequilibrado porque
talvez você tenha adicionado algumas ilustrações extras ou coisas assim para
equilibrar o peso
das letras. O próximo princípio que você precisa ter em
mente é o espaço negativo. espaço negativo
se refere ao espaço ao redor e entre suas
palavras e letras. Criou um CSS para layout
não é apenas sobre as palavras, mas também como você lida com
o espaço ao redor delas. Então, quando você
esboçar sua unha, identifique espaços negativos em seu design e como
você deseja preenchê-los. Você pode preenchê-los
estendendo certas letras, adicionando floreios a elas. Você pode adicionar ilustrações
e rabiscos. Mas se você quiser ter esse espaço negativo
em sua peça, você precisa apenas ter
certeza de que está equilibrado em comparação
com o último. E o próximo
princípio que você deve ter em
mente é o movimento. Então, ao ler um texto
escrito em inglês, normalmente
começamos de
cima para baixo. E você também lê
da esquerda para a direita. Ao planejar sua unha, você precisa ter isso em mente porque essa é a direção que os olhos dos espectadores
tomarão quando estiverem
olhando para suas letras. Agora que cobrimos
nossos princípios de composição, agora
podemos passar
para o planejamento igual.
9. Planejamento e lettering uma cotação: A primeira etapa no processo
de planejamento e criação sua cotação é fazer
alguns esboços em miniatura. Portanto, o esboço em miniatura é apenas uma versão muito pequena
do design que
você vai usar. Então, primeiro você vai
escrever sua frase em sua
classificação normal alta e identificar as palavras principais são as palavras
que você deseja destacar. Em seguida, você vai esboçar
todos os designs que você
possa ter para o seu código. Nesta fase, você
não está focando
nos estilos são os
detalhes das escadas. Em vez disso, você está apenas
tentando gerar ideias para as colocações de trabalho
e apenas
testá-las para ver o que
funciona e o que funciona. E ao esboçar,
lembre-se de manter suas palavras principais maiores ou
um fã de estilo diferente, você não é
palavras tão importantes, gueto, Quaisquer ideias que
surjam em sua mente. Se você estiver tendo problemas para
ter ideias, você pode simplesmente começar com
suas palavras-chave primeiro e depois construir as
outras palavras em torno delas. próximo passo no
processo de
planejamento e design é escolher seu esboço
favorito e refiná-lo. Então dê uma olhada em todos os seus
esboços em miniatura e escolha o que
você mais gosta. Em seguida, em um novo pedaço de papel, você pode desenhar alguns guias e esboçar seu primeiro rascunho com base no design
que você escolheu. Neste ponto, você também pode
alterar as coisas ou refinar o design da
maneira que quiser, se necessário. Quando terminar de
fazer suas revisões, você poderá transferir
seu design para um
novo pedaço de papel. Às vezes, você pode precisar
transferir seu esboço para outro pedaço do
papel da impressora para fazer mais algumas revisões. Ou talvez você esteja
pronto para transferir seu design para o papel em
que sua
peça final estará. Para fazer isso, você pode
usar uma caixa de luz. Basta colocar o papel com o esboço em
cima da caixa de luz. Ligue-o e, em seguida coloque seu pedaço
de papel em branco sobre ele. O chefe iluminará
os dois, permitindo que você veja
o design e o desenhe
em seu papel em branco. Você pode transferir seu esboço do
Lateranense para o papel ou você pode usar sua caneta
pincel para deixá-la diretamente em seu papel. Se você não tiver uma caixa de luz, você pode levar esses papéis para uma janela que tenha o
sol brilhando. E nós vamos brilhar através deles e trabalhar como uma caixa de luz para que você possa transferir sua lateral para
o papel dessa maneira.
10. mesclar: Quando se trata de letras à mão, mesclar é uma
das maneiras mais divertidas e fáceis de
adicionar cor às suas letras. O primeiro tipo de cego
que quero mostrar é uma mistura horizontal na marca, onde as cores farão a transição de uma para
outra horizontalmente. Portanto, o primeiro passo para criar essa mistura é pegar a ponta
do marcador de cor mais
escura na ponta do marcador de cor
mais clara. A cor do marcador
escuro
começará a sangrar no
seu marcador mais claro. E então você pode
escrever com esse minúsculo, você não precisa
se preocupar em executar suas dicas porque a cor simplesmente
fará a transição natural. Outra maneira de criar uma mistura
horizontal seria classificar cada traçado em uma cor diferente e, em seguida, mesclar as áreas
onde essas cores se encontram. Você também pode fazer uma
mesclagem vertical onde começa com uma cor e muda gradualmente
os marcadores para misturar cores, descendo sua letra. Outro tipo divertido de
mistura que você pode experimentar é um
estilo de mesclagem mais solto, onde você primeiro escreve sua palavra na cor mais clara ou pode esboçá-la. E então você adicionará
suas cores aleatoriamente em cima desse
esboço ou daquela cor mais clara. Em seguida, você pode usar o pincel de
mesclagem ou o pincel para misturar todas
essas cores. Quando estiver misturando, tente usar cores que
combinem bem umas com as outras. Como talvez vermelho,
laranja e amarelo, ou mesmo tons claros e escuros
de uma cor específica. Algumas cores ao se
misturarem ficarão incríveis, enquanto outras
ficarão muito enlameadas. Por isso, é importante
testar suas cores antes de começar a misturar para
evitar essas cores turvas. Portanto, sempre faça um
teste rápido em um pedaço de papel de sucata antes tentar misturar a peça final. Outra coisa a
ter em mente é evitar adicionar
suas cores com bordas
nítidas à noite e em vez disso, adicionar suas cores usando traços
acentuados de penas. Isso apenas garante
que você terá uma transição de
cores muito mais suave.
11. Contornos: Um contorno é apenas uma linha que cercará suas letras. Gosto de adicionar contornos às
minhas cartas porque elas ajudam a defini-las e
apenas as ajudam a aparecer. E também ajuda a
enfatizar a forma
das letras e torná-las
mais fáceis de ler e entender. Todas as peças não precisam de contornos. E essa é definitivamente
uma preferência pessoal, mas vou
compartilhar alguns gastos que você pode tentar
se quiser apimentar sua escada um pouco. Você pode ter um esboço
completo onde os contornos envolvem todas as
suas letras completamente. Comece com segurança em uma extremidade do
seu Latrão e delineie cada letra até que todas as
letras tenham sido delineadas. E para criar um contorno uniforme, você precisa usar traços fluidos
suaves em vez de movimentos
afiados e agitados. Você também pode ter um contorno
parcial em que apenas certas partes
de suas letras têm um contorno e você deixa
espaços em algumas áreas. Então, seguindo a forma
de suas letras, você pode usar linhas ou você
pode usar uma combinação de linhas e pontos para
criar esse contorno. Em seguida, você pode ter
um esboço bagunçado, e esses são os meus favoritos
absolutos. Você pode usar
traços curtos e até mesmo flocos afiados
para proibir suas
letras. Nesse estilo. Algumas das linhas podem se sobrepor e não precisam continuar ao
redor das letras. Tentei adicionar seu
contorno com o formato das
letras em mente. E tome cuidado para
não adicionar muitas linhas porque os contornos
às vezes podem dominar as letras. O próximo tipo de
contorno que você pode tentar é um contorno de espaço negativo. E esse é um contorno que está longe de suas letras, que dá o efeito
de ter dois contornos, um negativo ou um branco, e depois o que
você desenha com a caneta. Para criar esse contorno, basta esboçar um contorno que esteja
longe de suas letras, seguindo as curvas
das letras. Depois de colocar seu
contorno para onde quiser
, você pode voltar
com sua caneta e tinta. As únicas linhas não precisam ser as
mesmas o tempo todo. Assim, você pode se divertir e experimentar o tipo de
esboço que você cria.
12. Destaques e sombras: Antes de adicionar sombras, você precisa identificar onde está
sua fonte de luz. Isso determinará onde seu destaque e onde
suas sombras estarão. A coisa mais importante
a lembrar é que as sombras caem no
lado oposto da sua fonte de luz. Isso significa que se você for como
eu e sua fonte de luz estiver no
canto superior esquerdo do papel, suas sombras estarão
no canto inferior direito
de suas letras. O primeiro tipo de sombra que você
pode adicionar é uma sombra básica. Isso geralmente é feito em cinza, e você simplesmente
vai desenhar uma linha seguindo a forma
do seu último no lado
sombrio de todas as linhas que
compõem suas letras. Então, como eu disse, minha
sombra estará no canto inferior
direito de cada letra. Plas são muito fáceis de adicionar. Tudo o que você precisa é de alguma forma de tinta branca
opaca ou tinta que
apareça na sua cor. Isso pode ser um gel
ou uma caneta de tinta. Até mesmo tinta ou
tinta acrílica ou guache funcionará. Depois de permitir que
suas letras sequem, você pode adicionar seus destaques
como linhas ou uma combinação de linhas e pontos na área de
destaque de suas letras. Então, isso para mim seria o lado superior esquerdo
das minhas cartas. O próximo passo da sombra que você
pode adicionar é uma sombra dupla. Então você vai adicionar uma sombra em uma cor. Estou usando preto. E então você vai adicionar outra sombra em outra cor. Ao lado disso. Estou usando cinza. Você também pode ter uma sombra espacial
negativa. Você vai usar um lápis para desenhar a sombra
longe de suas letras. Em seguida, use seu marcador para adicionar sua sombra ao lado da linha de
lápis que você desenhou. Essa sombra é muito
divertida porque faz com que suas letras
pareçam flutuar. Uma maneira divertida de alterar
esse contorno de espaço negativo é, em vez de usar uma cor sólida
para sua sombra, você também pode usar pontos. Ou você pode até preencher esse espaço negativo com
algumas linhas diagonais.
13. Como adicionar doodles: Você pode adicionar rabiscos e ilustrações
simples às suas peças para não apenas
aprimorar suas letras, mas também para preencher qualquer
espaço negativo que você possa ter. Você pode escolher alguns
que são genéricos, que podem ser
incorporados em qualquer peça de letras. Então, essas podem ser coisas
como estrelas de coração, linhas, pontos, lágrimas, triângulos e até florais
simples, que são muito fáceis de desenhar
e encaixar em praticamente qualquer um. Ou você pode adicionar rabiscos
e ilustrações que se encaixam na
equipe específica de suas letras. Por um custo
irrecuperável, será fácil decidir quais
ilustrações incluir. Por exemplo, uma citação sobre amor. Você pode incluir coração, o amor sabe coisas assim. E para chamadas que
são sobre água, você pode incluir formas de vida
subaquáticas ou
bolhas, coisas assim. Então, se você está
procurando algo para eles e não sabe
o que incorporar. A primeira coisa que você pode
fazer é uma
busca rápida pela fita de ilustrações ou rabiscos que você
deseja incorporar. Você pode estar se perguntando,
como você pode incorporar esses rabiscos se você
não sabe desenhar? A primeira coisa que você pode fazer é estudar a imagem e identificar as principais formas
que compõem o que
você está tentando desenhar. Para este exemplo,
estou fazendo Symbaloo. Vamos dar uma
olhada nesses balões. Eu os dividi
em formas muito básicas. E você notará
que é
composto por alguns com os quais estamos
muito acostumados. Este conjunto de balões é
composto por três ovais. E então temos cinco pequenos retângulos
dentro desses círculos, mas também temos algumas
linhas curvas que são para a fita. Então temos alguns
triângulos ou retângulos que a parte inferior dos balões. Então, quando você está recriando isso, você só precisa manter
essas formas em mente e traduzi-las para o seu
papel em seu próprio estilo. Com o tempo, você
notará que fica muito mais fácil estudar e
identificar as formas principais. Experimentando-os por conta própria. Quanto mais você
praticar, melhor será incorporá-los à sua arte. Não tenha medo de
experimentar como você desenha
círculos e rabiscos. Depois de descobrir a
forma básica, você precisa
começar para tornar seu
objeto de arte de doodle reconhecível. Você pode mudar
suas articulações e adicionar seu
toque pessoal a elas. Você pode adicionar seus rabiscos e ilustrações da maneira que quiser. Você pode ser super realista ou pode ficar muito
solto e brincalhão. E aqui eu quero compartilhar algumas das minhas peças favoritas nas quais
incorporei rabiscos. Então, para este, era uma peça
muito brilhante e animada. Eu queria incorporar algumas ilustrações
muito brilhantes. Então eu fui com algumas estrelas
muito próximas e gosto de
estrelas cadentes e pontos e
coisas assim. E isso
os deixou muito brilhantes. E não estava muito focado
no realismo disso porque eu queria manter essa
peça muito divertida e divertida. Em primeiro lugar, queríamos que parecesse uma explosão de cores. Então eu fiz algumas formas de lágrima e as cores das minhas letras, e eu apenas fiz com que elas fossem excluídas do centro da
página para o exterior. Então, para este, adicionei alguns elementos tropicais e os
fiz interagir
com as letras. Por este, substituí
o L duplo e a palavra rolo por um
par de patins. Então essa é outra coisa
divertida que você pode fazer com ilustrações
e rabiscos. Para este, adicionei algumas ilustrações de
verão, todas do lado
de fora das minhas letras. Neste, adicionei alguns planetas e alguns
corações e algumas estrelas. E para este, acabei de adicionar algumas
aranhas e pouco de teia para dar a esta peça
um efeito mais assustador. E, claro, este, acabei de adicionar muitos dos meus lugares
favoritos de uma maneira muito solta e divertida ao
redor das letras. Então, sempre que você
quiser preencher algum espaço negativo, ou apenas quiser adicionar um pouco de caráter
às suas letras. Considere adicionar alguns
rabiscos ao redor deles.
14. Fundo da caneta da escova: Eu tenho trabalhado
nessa escada em, ao longo da aula e
você viu como ela progrediu de um esboço
para uma peça acabada, e é perfeitamente capaz
de permanecer como está. Mas quero mostrar como
você pode adicionar um plano de fundo
às suas letras. Então, primeiro vou
começar esboçando um espaço negativo de linha ao
redor dessas letras. Então vou usar minha caneta
pincel para adicionar cores, o lado antigo dessa pista
antiga e usar meu pincel de água para misturar
essas cores. Técnica sem fio,
você precisa usar um papel muito grosso
que possa lidar com água,
como papel de mídia mista ou papel Bristol ou mesmo papel
aquarela. Se você não
quiser estragar as pontas de suas canetas pincel
usando papel aquarela, você sempre pode colocar
um pouco de cor em sua paleta ou uma superfície não
absorvente
e, em seguida, usar seu pincel de água ou seu pincel para
pegá-lo e depois pinte
diretamente no papel com ele. Então eu terminei adicionando alguns posseiros brancos ao redor
com um pouco de guache branco. Portanto, espero que
você tenha conseguido
encontrar alguma inspiração caso precise adicionar um plano de fundo rápido
às suas letras depois de terminá-las.
15. Tarefa do curso e encerramento: Parabéns. Você
chegou ao final desta aula. E a melhor parte é que sua aventura de escrever letras
à mão só agora
está começando Começamos com
o básico das letras e exploramos cada vez mais
técnicas sobre como formar,
conectar e embelezar suas letras
para criar lindas
citações com canetas para criar lindas E agora é hora de você
trabalhar em seu projeto de classe. Você criará e
criará sua própria
citação inspiradora escrita
à mão , que você pode
dar a um amigo ou
pendurar na parede, ou pode simplesmente compartilhá-la nas redes
sociais, se quiser Se precisar de ajuda para
escolher uma cotação, incluí um PDF com algumas opções diferentes que você pode
escolher se precisar inspiração
sobre o que escrever. tiver alguma dúvida,
você pode deixá-la
na área de discussão
abaixo deste vídeo, e eu ficarei feliz em respondê-la. Estou muito animado para
ver o que você criou, não se esqueça de compartilhar
na seção de projetos abaixo. Você também pode compartilhá-lo
no Instagram e
me marcar em Bishannon Lane para que eu possa ver
seu Não deixe de acessar minha página do Skillshare
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até lá, para que você
seja notificado quando eu
publicar mais aulas
Shannon Layne, Lettering, Procreate & Art
