Transcrições
1. Noções básicas de desenho de gestos de trailer: Você acha que seus desenhos de
referência são um pouco rígidos ou planos Nesta aula,
mostrarei uma técnica que uso para criar desenhos de
referência mais expressivos Oi, pessoal. Eu sou
Josh Mighelski, um artista da área de Chicago e melhor
professor aqui no desenho com gestos é uma forma rápida e
dinâmica de capturar
a essência de um assunto Os artistas o usam há
séculos para aprimorar
suas habilidades de desenho Minha graduação é em educação artística. Eu ensinei arte em escolas
por vários anos antes de me tornar artista em
tempo integral em 2000. estou feliz em criar Desde então, estou feliz em criar
e vender meu trabalho Além de desenhar, também
sou um talentoso pintor a
óleo e artista digital Na aula, veremos
como permanecer em movimento nos permite desenhar espontaneamente
sem pensar demais Em seguida, exploraremos como
detalhar a pose
de uma referência. Em seguida, capturaremos uma referência com marcas expressivas soltas Finalmente, capturaremos o
movimento na vida. Essa técnica
leva tempo e prática pois seu cérebro e suas mãos estão
aprendendo a se sincronizar Esta aula é para
iniciantes e é para artistas digitais e
tradicionais desenho com gestos
oferece uma nova maneira de ver, ajudando você a dividir formas Ele aprimora sua marca
e desenvolve sua voz natural Então, você está pronto para dar mais expressão
às suas referências? Se sim, pegue um lápis
e junte-se a mim na aula. Vamos começar.
2. Projeto e material do curso: O projeto da aula é criar um ou mais esboços usando a técnica de desenho com gestos
que você aprende em Compartilhe seu projeto. Adoro
ver o que você cria. Compartilhar seu projeto
não só ajuda os
novos alunos a verem
do que se trata a aula. Também ajuda novos
alunos a encontrar a turma. Obrigado por
compartilhar seu projeto e por deixar uma avaliação rápida. Eles ajudam muito. A aula é para artistas digitais
e tradicionais. Se você estiver trabalhando digitalmente, precisará de qualquer aplicativo de desenho e uma
caneta ou pincel sensível à pressão Usando o Procreate e o pincel de lápis
Huntsman. Para
artistas tradicionais, você pode
acompanhar facilmente com
papel de desenho e lápis Vamos para o próximo capítulo e exploraremos o primeiro princípio
do desenho com gestos, que é manter a
mão em movimento enquanto você desenha Me encontrou lá.
3. Aula um: permaneça em movimento: Antes de traçarmos uma
referência juntos, vou mostrar
como os
desenhos de gestos se desenvolvem para que você tenha uma ideia de como manter a mão em movimento ajuda o
desenho a surgir Apenas seus desenhos
começam com formas simples. E então, gradualmente, essas formas se transformam em formas mais complexas. Apenas os desenhos também
começam com marcas muito claras. E então, gradualmente, construímos essas marcas à medida que essas
formas se desenvolvem, e manter a mão
em movimento faz parte
do processo, porque isso
ajuda essas formas a surgirem. Vou desenhar um cachorro. E eu vou manter
essa mão em movimento. Eu quero aquele cachorro correndo
em direção à casa. Então eu começo com formas simples.
Aqui estão o corpo e a cabeça. E eu posso decidir
que quero
esticar esse corpo, me
divertir um pouco com ele. Então, estou me mantendo em movimento, decidindo quanto tempo
esse corpo deve E porque estou em movimento, minha atenção está
aqui na página. Não está na minha cabeça. E quando minha atenção está na página,
não estou pensando demais Estou pensando menos e
estou sentindo mais. Então, estou sentindo o formato da cabeça
à medida que a desenvolvo. Está bem? Estou sentindo o focinho Estou sentindo os ouvidos. Como seriam essas orelhas
se aquele cachorro estivesse correndo? Como eles estão se movendo? Quanto tempo eles
deveriam durar? De que
ângulo eles são? Essa cauda está abaixada ou levantada? E enquanto eu permaneço em movimento, eu posso sentir o
movimento dessa cauda. Ficar em movimento
nos ajuda a esculpir aquele cachorro. Então, vamos dar uma olhada na
nossa primeira imagem de referência. Vamos construir um
desenho desse par. Começaremos com formas básicas. Vamos desenhá-los com muita leveza, e isso será a base para desenvolver o desenho. Vamos construir a partir daí. Quando você olha para esse par,
quais formas você vê? Você pode ver uma forma de pera, um caule e uma sombra Mas se você observar
a forma de pêra, verá dois círculos, um grande e outro menor Vamos começar com um círculo grande e
desenhá-lo levemente. E à medida que mantemos a mão em movimento, estamos refinando a
borda desse círculo O pequeno círculo
se sobrepõe ao grande. Então, mantenha a mão em movimento e desenvolva esse círculo. Agora vamos mesclar os dois e
isso nos dará o par. E enquanto mantemos a mão em movimento, pensamos no contorno Estamos pensando nessa vantagem. Faremos a mesma coisa
do outro lado. Começamos com muita leveza, mantemos a mão em movimento e formamos
gradualmente esse contorno Você pode fazer ajustes
ao longo do caminho. Isso sai um
pouco mais do que o meu. Então, vou retirar essa
borda permanecendo em movimento. Vamos desenhar o
caule da mesma maneira. Você pode ver que ele se sobrepõe um
pouco ao topo do círculo. Eu começo muito devagar e estou tentando
encontrar a altura. Quando eu achar que tenho a
altura, posso começar
a encontrar a curva. E quando acho que tenho, posso usar um pouco mais de
pressão para definir essa forma. Apenas seus desenhos são
soltos e expressivos. Isso é cuidadoso e controlado. Os traços soltam o desenho. Trabalharemos com traços mais tarde, mas quero mencioná-los
agora, à medida que avançam com o movimento Estou fazendo marcas, mas não
pensando em cada golpe. Estou me mantendo em movimento, deitando-os
rapidamente. Eu mantenho a mão em movimento, deixando essas marcas. Não estou pensando em
cada marca enquanto as desenho. Estou apenas
dando alguns traços. Permanecendo em movimento. O
desenho com gestos é muito físico Também podemos usar
traços com sombreamento. Aqui está um
tipo diferente de traçado, mais um movimento de esfregar Há muitas
maneiras diferentes de usar traços e uma coisa que todas
elas têm em comum quando desenhamos com
gestos é que são soltas e
expressivas. E eles são divertidos. O próximo capítulo também será cuidadoso
e controlado. E então vamos relaxar mais tarde. Precisamos derrubar as
fundações primeiro. Manter a mão em movimento permite que o desenho se desenrole naturalmente Quando você está em movimento, você não pensa demais e o trabalho pode ser um pouco
mais espontâneo Isso leva algum tempo para
se acostumar, porque seu cérebro e suas mãos
estão aprendendo a se sincronizar Seus resultados podem ser um pouco
estranhos no começo. Isso é normal. Está tudo bem. Continue praticando. Ele clicará. Siga-me até o próximo capítulo e analisaremos outro
elemento do desenho gestual, que é capturar a
pose. Encontre-me lá.
4. Aula dois: capturando a pose: O próximo ponto fundamental
é capturar a pose. O arranjo das
formas cria a pose. Na lição anterior, falamos sobre como
as formas formam um objeto. Parte do desenho com gestos
também é capturar a
pose de um objeto Esses dois pares têm uma pose
muito diferente. Este é muito
estável e vertical. Até o caule é vertical. Enquanto isso, esse par
tem uma pose de descanso. E quando desenhamos, queremos que
os círculos
também descansem, porque é isso
que dá ao par
uma sensação de descanso. Então, vamos
desenhar o primeiro par e capturar essa pose. Ambas as formas
são circulares. Começaremos com o grande. Estou começando de forma muito leve e continuo em movimento. Aí está o primeiro. O segundo círculo,
vou começar aqui. Não vou
começar a desenhá-lo aqui porque, se eu fizer isso, não tenho tanto
controle sobre o posicionamento. Você vê como está
flutuando para cima. Parece que não está descansando. Então, em vez disso, vou começar onde sei que
preciso terminar. Está bem? Essa é a maneira de
colocar esse. Ambas as
formas estão em repouso. Então a pêra está descansando. Vou preencher a forma de
pêra ao redor. O par está em uma pose de repouso. Vamos dar uma olhada mais de perto
no par número dois. Começaremos com
essa primeira forma. Tem mais a forma de uma batata e vai se sobrepor um
pouco A outra coisa a
observar é a borda inferior é mais alta do que a
borda inferior dessa forma, ok? E a borda superior é mais baixa do que a
borda superior dessa forma. Assim, você pode ver a
forma como está colocado. Está bem entre a parte superior
e inferior do primeiro par e se sobrepõe um
pouco Vamos experimentá-lo. Então, vai
se sobrepor um pouco E sabemos que é mais alto do que aquele fundo e
mais baixo do que aquele topo. Está bem? Então aí está minha sobreposição Sabemos que tem formato de batata, então estou
esticando um pouco Aí está. E então a forma superior não
é realmente um círculo. É um pouco de círculo
e um pouco de triângulo. Então, essa vantagem
entra por aí. Sabemos que é um pouco
mais alto do que essa borda. E eu vou com muita leveza e meio que
esfregando Estou esculpindo
porque
estou passando por esse processo
de onde está a altura, onde ela precisa
começar a se curvar e assim por diante, e qual será o ângulo Só estou me sentindo
passando por aquela forma. E à medida que aparece, posso usar um pouco mais de
pressão e
fortalecê-la . Então esse é o par número dois. Vamos dar uma
olhada nessas hastes. Isso é bem interessante.
Observe a altura do caule. Chega até lá em cima. Essa composição é um triângulo. Esse é o topo do
triângulo, desce. Aí está nosso fundo.
Há o terceiro lado. Portanto, esse caule é
uma parte importante dessa composição triangular Há outra coisa
acontecendo aqui. A outra haste se curva para cima. Você tem uma curva aqui, que segue ao longo dessa linha.
Que vem por aqui. E o que está acontecendo
é que a energia
da peça está se movendo desse jeito. O olho segue essa curva
para cima e para trás novamente. Então você tem uma composição
triangular, e você também tem
essa energia circular se movendo por toda a peça Portanto, a colocação
dessas duas hastes é muito importante
e muito poderosa. Então, a primeira haste se eleva. E ao dar uma
olhada no meu desenho, posso ver essa composição
triangular E então temos a segunda
haste, que se curva para cima. E isso vai ser mais ou
menos assim. E aí temos nossos dois pares. Dividimos a
imagem de referência em formas e a
recriamos usando essas formas E, na verdade, é bem simples. Há quatro formas e duas
linhas. Isso é tudo o que é. A colocação das formas nos deu
as poses e
a forma como as formas se relacionam umas com
as
outras nos ajudou na composição. Por exemplo, a
forma da batata se sobrepôs ao círculo. E essa sobreposição ajudou as
outras formas a se encaixarem. Então você constrói a
composição peça por peça. Agora, isso ainda está esboçando. Isso não é desenho gestual. Vamos passar para
o próximo capítulo e finalmente desenharmos
alguns gestos É aí que tudo
se junta
e nossos desenhos ganham vida. Encontre-me lá.
5. Aula três: vamos desenhar gestos: E agora vamos fazer
alguns desenhos com gestos. Trabalharemos em traços
enquanto capturamos a pose. O desenho com gestos é um desenho
rápido e solto. Ele captura a
essência de um assunto. Estamos capturando a estrutura, a forma, a pose,
o movimento A estrutura é um círculo, triângulo e aquele lindo
caule. Vamos dar uma olhada na pose. Isso é interessante. Observe
essa linha aqui, essa borda. É vertical. A borda
desse triângulo é vertical. Esse elemento vertical é
perpendicular ao solo. É muito quadrado,
estável e poderoso. E então você tem essa curva, muito graciosa indo nessa direção e uma curva indo nessa Eles ecoam um ao outro. É uma
composição muito bonita. Linda pose. Vamos desenhá-lo.
Começaremos com formas básicas. Começaremos com leveza e permaneceremos em movimento. Mas desta vez, é
um desenho gestual, que é rápido e solto Então, quando fazemos esse círculo, não o desenhamos
como fizemos da última vez, quando tentamos inserir
essa forma, refiná-la
e criar um lindo círculo, não
se trata Isso é rápido e solto. Então, vou trabalhar com
esses pequenos traços. E eu estou definindo a
forma aproximada do círculo. Apenas estabeleça esse
círculo rapidamente. Estamos capturando esse formulário
e, em seguida, estamos seguindo em frente. Imagine que esse par está fazendo uma pose diferente a
cada 45 segundos, e precisamos capturar
essa pose rapidamente. Em seguida, capturamos o triângulo. Agora, o posicionamento é
importante aqui. Sabemos que está à esquerda. No entanto, há esse
pequeno ombro aqui, então não está
totalmente à esquerda. Queremos ter certeza de que
ainda podemos ver esse ombro porque
esse ombro dá muita personalidade a essa pose. Então, eu poderia começar por aí, e estou usando essas mesmas pequenas marcas
rápidas. E ao fazer isso, estou me
sentindo bem. Estou sentindo o ângulo. Eu quero isso direto para cima e para baixo, e também estou sentindo
o destino. E então eu vou
voltar para este lado. E aqui temos um ângulo
diferente. Portanto, preciso estar ciente desse ângulo à medida
que
desço , então começo levemente para ter certeza de que
tenho um bom ângulo, talvez um pouco mais largo. Lá vamos nós. E então,
a partir daqui, podemos refinar Por exemplo, a
transição entre o círculo e o
triângulo é suave. Parece uma casquinha de sorvete de cabeça
para baixo. Isso não vai funcionar. Então, eu preciso
suavizar isso um pouco. Mas, novamente, estou usando
esses pequenos movimentos rápidos. A mesma coisa aqui. E então eu posso fazer uma pausa
e dar uma olhada. Eu capturei esse formulário? Não é bem assim. O corpo da pera tem um pouco
mais de substância que o meu. Isso quase parece um
dinossauro que está andando. Isso não tem a
mesma sensação de dinossauro. Então eu preciso tornar
isso um pouco maior. Desenvolva isso um pouco. Mas eu estou usando essas mesmas
pequenas marcas para fazer isso, dar um pouco mais de substância. Desenhar com gestos pode
ser um pouco confuso, e tudo Pense nisso como sendo expressivo. Essas linhas são muito soltas,
animadas e expressivas. Agora vou suavizar isso novamente. Torne isso um pouco mais pesado. E agora isso tem mais
peso, mais substância. Está mais próximo da
sensação da referência. Isso é mais como um dinossauro e menos como uma casquinha de
sorvete agora Em seguida, adicionarei o caule. Tem aquela curva bonita e
graciosa. Então, eu preciso dessa curva graciosa
que reproduz essa curva. Então, vou começar com calma
e depois talvez firmar. desenho com gestos não
se concentra muito nos detalhes, mas vou adicionar alguns detalhes que dão personalidade a esse par Um é aquele pequeno idiota. E eu quero incluir
esses pequenos solavancos. Esses são
pequenos momentos agradáveis que adicionam personalidade à dupla. E eu quero trazer
isso para o meu desenho. Então aqui está o idiota. Há
um solavanco e outro solavanco E vou terminar com uma sombra para moer a pêra.
Isso lhe dá um pouco de peso. Isso parece completo. A essência do
par está aí. Apenas seus desenhos não
pretendem ser cópias
da referência. São
interpretações rápidas e vagas da referência. Capturamos a forma, a pose e os detalhes
que tornam esse par único. Agora, você pode fazer um pouco de sombreamento
solto se
quiser para aumentar a
dimensão Todo mundo tem uma voz
artística natural. É simplesmente parte de você. Todos nós fazemos formas
à nossa maneira e fazemos linhas à
nossa maneira. É instintivo. Quando nos mantemos em movimento
e trabalhamos em traços, pensamos menos e sentimos mais, o que permite que essa
voz saia É um dos benefícios
do desenho com gestos. Você conhece essa voz
e pode desenvolvê-la. Junte-se a mim no próximo capítulo e usaremos o
desenho gestual com um animal O desenho com gestos é ótimo para
capturar a vida e o movimento. Encontre-me lá.
6. Aula quatro: vida e movimento: Apenas seus desenhos
capturam a vida e o movimento. Vamos desenhar um cardeal, capturando suas
características únicas e seu movimento Vamos
capturar esse cardeal. Este não é um pássaro comum.
Este é um cardeal Então, vamos capturar as coisas que o tornam único entre os pássaros. Também capturaremos a vida em movimento que está
congelada no tempo. Começaremos com o galho, que tem essa curva linda e depois passaremos para o corpo, que tem uma forma bonita e
simples. Em seguida, adicionaremos a forma da cabeça. Uma vez que isso esteja pronto, o resto dos recursos
seguirão de forma muito natural. Estaremos capturando aquelas coisas que tornam
o cardeal único, como o formato do bico, essa linda marca
no olho no canto dessa
marca e a Uma das
coisas importantes sobre essa crista é esse ângulo Esse ângulo é distinto. A cauda do cardeal é bastante longa e observe o ângulo
da cauda em relação ao corpo Os cardeais costumam
fazer essa pose. Se você passasse algum
tempo com cardeais, poderia
imaginar
aquela cauda E então temos as
asas se estendendo para baixo. Se fosse uma silhueta, você ainda saberia que
era um cardeal
por causa dessas características Mais tarde, falaremos sobre essas
pernas, que são fantásticas. Eles também nos mostram
essa vida e movimento. Vamos dar vida a esse
Cardeal. Vamos começar com esse galho. É um desenho gestual,
então estou trabalhando nesses traços,
nesses
pequenos segmentos E ao fazer isso, estou pensando na
direção da linha. Estou pensando na
curva da linha. Estou observando aquela curva, e estou sentindo
essa curva à medida que vou avançando. Apenas pequenas marcas rápidas. Estamos colocando as
formas no corpo. Mesma abordagem. Estou
desbastando uma Estou obtendo a
forma geral do corpo e estou obtendo o posicionamento
geral do corpo. Isso é tudo que eu preciso. Agora, a cabeça segue
a curva do corpo. Você vê dessa forma que é
uma bela curva. Então, vou seguir esse corpo
e adicionar a cabeça. Então temos o
brasão. Falamos sobre esse ângulo,
muito distinto. E podemos adicionar o rosto. Temos essa marca maravilhosa, o olho na esquina e
depois aquele bico distinto Esse ângulo é importante. Começaremos com essa
linda marcação. Estou fazendo isso com pequenas linhas
rápidas. Não estou me preocupando com isso. O bico entra nesse ângulo Vamos adicionar essa cauda.
Falamos sobre o ângulo que vem do corpo, esse ângulo, que é outra
coisa muito distinta do cardeal Então, vou
definir rapidamente essa forma. E depois há a asa que se estende além
da borda do corpo. Então eu vou colocar isso. Então, são pequenas marcas rápidas. Estou capturando o
ângulo da cauda. Estou capturando o comprimento. Estou sugerindo como
será o final. Estou capturando a
asa da mesma forma, comprimento, ângulo, leve
curva desenho com gestos é
estabelecer as informações mais básicas Vamos dar uma
olhada mais de perto nessas pernas. Eles são fantásticos. A perna número
um cai assim. A perna número dois,
sai assim. É uma
parte maravilhosa da pose porque parece que
o cardeal desceu, pousou naquele galho e
está prestes a voar novamente E estamos capturando
isso diretamente nas patas. Então, aqui está o primeiro.
E depois o segundo. É uma pequena pose maravilhosa. Isso poderia usar alguns detalhes
para dar mais vida a ele. Adicione algum personagem ou talvez
destaque algumas marcas. Capturamos a pose e
também o espírito
do cardeal E algumas de suas próprias
expressões podem aparecer porque
essa é uma maneira muito solta de desenhar. Você trabalha livremente,
mantém a mão em movimento
e acumula as marcas Essas coisas ajudam você a ser mais espontâneo porque
você não pensa demais Encontre-me no próximo capítulo
para algumas reflexões finais.
7. Obrigada! : Obrigado por
se juntar a mim na aula. Desenhar com base na vida também é uma ótima
maneira de praticar o
desenho com gestos Faça disso uma prática diária para
aprimorar suas habilidades e
desenvolver sua voz Se você gostou da aula, obrigado por deixar um comentário. Eles me tornam um professor
melhor e ajudam outros alunos a
descobrir a turma. E compartilhe seus desenhos
nos projetos da turma. Adoro ver o que você cria. Siga-me aqui no
Skillshare para que você sempre saiba quando minha
próxima aula Você também pode me encontrar no
Instagram, YouTube, Pinterest. E se você é um artista digital, convido você a se juntar
à colagem Crater, que é uma comunidade
on-line amigável para artistas
digitais que eu
hospedo junto com minha esposa, a melhor professora do
Skillshare, Tracy Capone Skillshare, Tracy Capone Se você tiver alguma
dúvida ou comentário, sinta-se à vontade para entrar
em contato na discussão em classe. Lembre-se, fique em movimento. vejo
na próxima aula. H.
Joe Smigielski, Intuitive Artist, Degree in Art Ed
