Noções básicas de caligrafia: da primeira escrita ao floreado final

1. Introdução: Há algo muito mágico na caligrafia. É uma espécie de magia antiga. Eu acho que é apenas um vislumbre muito fascinante da passagem do tempo e da continuidade nos EUA na história. Meu nome é Silvestre. Sou artista e designer, e o foco de todo o meu trabalho é formas de carta, e hoje, falarei com vocês sobre caligrafia. Eu descreveria minha caligrafia como muito casual na natureza. Muito disso é sobre se divertir, realmente, e ser expressivo. Penso em mim mesmo como um calígrafo de acrobacias de certa forma, e como um calígrafo da internet, algo que as pessoas acham convincente sobre vídeos de caligrafia de forma curta e tem sido fantástico a forma como transformou a minha carreira e abriu oportunidades para mim. Então, a aula de hoje será uma introdução ao mundo da caligrafia, e vamos nos concentrar em uma das minhas histórias favoritas que se chama Itálico. Acho que qualquer um que esteja interessado em caligrafia deve fazer essa aula. Se você é um designer gráfico ou um ilustrador ou você já está fazendo a grande caligrafia, eu acho que eles me mandaram para oferecer qualquer uma dessas pessoas. Itálico é um bom lugar para começar porque é um dos estilos mais importantes da caligrafia. É extremamente versátil, então você transmite tudo, desde um senso de tradição até um senso de modernidade e faz algo muito contemporâneo. Os projetos finais para esta classe é escrever um nome e, em seguida, embelezá-lo com algum florescimento. Eu acho que é uma boa maneira simples de lidar com caligrafia, lidar com ferramentas e técnicas de caligrafia. As habilidades que você pode adquirir em caligrafia traduzem muito bem para o design de Logo, traduzem muito bem para entender formas, entender formas, entender letras. Se você entende os blocos de construção da comunicação escrita, eu acho, isso é uma coisa realmente útil de se saber. Ok, pessoal. Obrigado por escolher este curso, e vamos começar. 2. Primeiros passos e materiais: Caligrafia em itálico é um estilo de caligrafia que é definido como semi-cursivo, que significa que algumas das letras se juntam e tem um ângulo. Ele tende a ser escrito em algum lugar entre cinco e 11 graus da vertical. Além disso, o céu é o limite realmente em termos de variedade. Não é uma coisa, é toda uma área de caligrafia. Qualquer tipo de tom de voz que você deseja expressar, você pode fazê-lo com uma forma Itálica. Então isso é, parte da razão pela qual eu escolhi este estilo, é que é muito versátil, e ainda pode parecer muito contemporâneo. Eu acho que a caligrafia itálica é certamente um dos tipos fundamentais de estilos realmente. Faz um ponto de partida muito bom para entender a caneta de ponta larga. Uma caneta de ponta larga é uma ferramenta de desenho que tem uma ponta larga e está simulando uma pena de ganso, que era uma ferramenta medieval, e é incrivelmente versátil. Existem todos os tipos de estilos que você pode desenhar com esta caneta. Uma das coisas boas é que uma vez que você entende um estilo, as habilidades são transferidas muito confortavelmente para outros estilos. Então essa é uma das coisas excitantes, é essa sinergia entre diferentes estilos usando a ponta larga. Então, o estilo em que vou me concentrar hoje é um estilo formal Itálico. Não é diferente do Alto, um estilo desenvolvido por Arrighi, que é um famoso mestre de escrita italiano. Trabalhava em Roma. Ele era um escriba papal e escreveu um folheto muito influente chamado La Operina. Ele também era designer de tipo. Ele é incrivelmente influente. Ainda hoje, os projetistas fazem referência ao seu trabalho. Um monte de caligrafia é realmente sobre encontrar este ponto doce em termos de papel, tinta, e a ferramenta que você usa. Há os três elementos a que temos de reunir, para obter melhores resultados. Usaremos uma caneta paralela piloto hoje. Escolhi esta caneta por várias razões. É uma ótima ferramenta para aprender porque essas canetas são incríveis e você pode obter resultados muito nítidos com elas. Há uma arte na quantidade de tinta que você aplica na ponta e como você a aplica. Acho que prefiro concentrar-me nos formulários de hoje e é isso que esta caneta nos permitirá fazer porque não teremos que pensar em mergulhar em tinta. Não teremos que pensar nisso, então usaremos a tinta que vem com a matilha. Então vai tirar um monte de complexidade das coisas. Então, o que você tem no pacote é uma dessas canetas. Há também uma tampa, mandril, remova. Esta ferramenta aqui que é para, Eu periodicamente preciso limpar o barril com água que podemos colocar aqui. Ele vem com dois cartuchos, um preto e vermelho. Então vem com esta ferramenta aqui. A maneira como esta caneta funciona é que tem duas placas de metal que são pressionadas uma contra a outra. É basicamente como usar fio dental. Se você não usa a caneta por um tempo e ela está seca, você pode usar isso para colocá-la entre as lâminas e você pode limpá-la. Então é isso, é para isso que serve. Em termos de papel, as pessoas sempre me perguntam sobre papel, e eu acho que isso está amarrado em torno do papel cartucho liso que é altamente recomendado. Qualquer tipo de papel de cartucho liso, é um ponto de partida muito bom, porque muitos papéis são muito absorventes e a tinta se espalha. Mas um papel de cartucho liso, a maioria das marcas deve estar absolutamente bem. É provavelmente um papel mais fácil de obter. Outro papel muito bom para trabalhar com essas ferramentas é Rhodia Uni-Blank, seria na pasta de trabalho que você pode baixar. É Rhodia número 18 Uni e é um ótimo papel para trabalhar. É muito suave e não sangra e é altamente recomendado. Em termos de tinta, usaremos apenas a tinta que vem com a caneta. Não acho que seja particularmente estável. Então, vai desaparecer com o tempo, mas para os nossos propósitos de aprendizagem aqui, isso não importa nada. É uma boa tinta, boa densidade e cores vibrantes. Ok, vamos falar sobre a caneta de ponta larga, eu vou te mostrar algumas das coisas que eu posso fazer com ela. Este é o estilo que vamos aprender hoje, muito versátil Itálico. Vou entrar nos aspectos técnicos de como você desenha com esta ferramenta. Eu pensei que eu gostaria de mostrar uma variedade de coisas que você pode fazer com a ferramenta para que você possa ter uma noção de sua versatilidade. Não é um problema tocar nas coisas às vezes, até mesmo os calígrafos brilhantes vão tocar nas coisas porque isso, algo não é tão nítido quanto poderia ser. Então, isso é estilo itálico. Outro estilo que está realmente associado fortemente com a caneta de ponta larga é a letra preta. Este é um estilo B, e muito vertical de forma de letra. Tem a sua sensação antiga. Há realmente, eu acho muito interessante, evocativo. Você pode usá-lo para, pensar sobre Roma antiga e cerca de 100 d.C. Algumas das formas de letra mais bonitas da história da caligrafia ocidental sendo desenhado com o equivalente pincel desta ferramenta. Então, há um monumental assento da capital romana visto na Coluna de Tróia em Roma. Você pode argumentar que eles permanecem algumas das formas de carta mais bonitas. Eles são considerados um pouco atemporais. Eles são antigos, mas seria difícil encontrar um filme de Hollywood que não tenha algum tipo de capitéis romanos monumentais nos títulos. Então, eles são tão relevantes como sempre foram. Então, eles são três dos estilos de muitos que você pode desenhar com uma caneta de ponta larga. Isso é muito bom para, a caneta de ponta larga é muito boa para essas transições fortes nítidas entre traços. Mas se você quisesse uma espécie de mais facilidade dentro e fora da espessura da linha, você faria algo como uma caneta pontiaguda. As ferramentas que usamos na caligrafia, ditam o tipo de resultados que você obtém em termos de formas e você não usaria uma caneta larga para algo assim. Eles são realmente muito bons para formas Sans Serif. Algo como, pense em Helvetica ou algo assim. Se você quisesse desenhar como Helvetica com uma caneta larga você certamente poderia fazer isso. Eu tinha um monte de vídeos virais desenhando Sans Serif forma um com uma caneta como esta. 3. Entendendo as proporções: Vamos começar com a planilha. Achei que seria útil recriar a planilha. Vamos usar esta planilha para as aulas, mas eu acho que se eu redesenhar um pouco para você, será fácil explicar a natureza de como este estilo de letra vai funcionar, este estilo de itálico. A coisa chave a saber realmente é que as proporções na caligrafia são ditadas pela largura da ponta. Então, estamos usando essa caneta. Tem uma ponta masculina 3,8, e o estilo de itálico que vamos fazer hoje, por exemplo, é cinco pontas de largura na altura x, que é a altura das letras minúsculas. Então, vou desenhar isso agora. Um, dois, três, quatro, cinco. Agora, em design apertado e em caligrafia, isso seria considerado a altura x. Então, como um personagem, como um A, você desenharia para caber nesse espaço. Se você estiver indo para desenhar um A maiúsculo, que seria sete pontas de largura neste estilo particular. Então, eu vou adicionar mais dois pontos, e é assim que os limites serão altos. Então, eu vou tirar A. Eu estou usando este ângulo de 45 graus e segurando a caneta para fora, isso é uma coisa realmente crítica sobre a qual eu vou falar mais, mas é daí que muitas das formas vêm. Então, vocês podem ver agora, a maiúscula A tem sete pontas de altura. A outra coisa em que precisamos pensar são ascendentes e descendentes. Agora, eu vou mostrar a vocês o que são ascendentes e descendentes, mas eles são basicamente como os traços que vão acima e abaixo da altura x para coisas como Ps e Bs e Qs em minúsculas. Agora, neste modelo, neste estilo, descendentes, eles vão descer quatro pontas de largura. Um ascendente, comumente, eles também teriam quatro pontas de altura, estes vão ser cinco só porque é uma preferência que eu tenho por este estilo. Acho que acrescenta um pouco mais de elegância. Então, vamos ver isso agora. Então, olhando através da grade aqui, eu estou desenhando um B, e o topo do B aqui tem cinco pontas de largura. Mas então, o ascendente, eles são os traços acima da altura x. Vamos adicionar mais cinco pontas de largura, então terminamos assim. A minúscula g, novamente, vamos trabalhar nas alturas x, que tem cinco pontas de largura. Mas então o descendente, o próximo golpe que eu vou desenhar, vai descer quatro pontas largas. Então, esta é a altura x aqui. Esta é a altura x, e então nós vamos estar pensando sobre o ponto da curva, que é aqui, e depois ascendentes e descendentes, e essa é a base para tudo o que vamos fazer hoje. Há muita flexibilidade dentro do itálico e para fazer todo tipo de coisas, mas eu acho que a melhor maneira de aprender é ter um sistema e trabalhar um dado de sistemas. Então, fique com isso. É apenas a melhor maneira de aprender sobre a rota como as letras se relacionam entre si e por que elas se relacionam da maneira que se relacionam. Uma vez que você começa rolando e sua compreensão aumenta, em seguida, os escopos vai muito brincalhão e ter um monte de diversão. Mas eu acho que em termos de ser expressivos, devemos esperar até entendermos o básico. 4. Segurando a caneta ponta larga: Está bem. Então nós conversamos sobre como as proporções surgem, e como elas são baseadas na largura da ponta soa realmente importante. Acho que a coisa mais fundamental para se pensar realmente são essas duas coisas. A inclinação natural que você começa em itálico, este ângulo de 5-11 graus. As letras tendem a inclinar-se. Há itálico vertical, mas de um modo geral, há uma inclinação. É muito importante pensar nisso. Nesta página da planilha, você também vê que a forma como você segura a caneta é muito importante. Neste ângulo de 45 graus é a chave para o porquê de as letras terem a aparência que têm. Deixe-me tentar agora rapidamente ilustrar por que o ângulo de 45 graus é a maneira de trabalhar e por que ele funciona. Tem a ver com os traços que aparecem. Vou desenhar um n agora no ângulo de 45 graus e segurar a caneta. Ele apenas cria um contraste muito agradável entre linhas de cabelo e junções e os traços principais. Olha, se eu segurasse como um ângulo de grau norte. Pegue a mesma coisa. Você pode ver muita elegância e crocância, e a beleza está perdida. Da mesma forma, se eu segurasse completamente vertical. Você pode fazer todo o tipo de coisas uma vez que você começa, mas estes estão realmente muito brincando com eles. Essas proporções, você está nos domínios da experimentação e é muito bom ter um bom entendimento sólido do básico primeiro. A forma como a tua mão e a forma como o teu braço se movem quando escreves, depende da escala das letras que estás a desenhar. Mas, se você pode me ver escrevendo agora, eu não estou mexendo tanto os meus dedos. É mais minhas mãos se movendo e eu estou mantendo o ângulo de 45 graus. Não é bem assim. É mais das minhas mãos se mexendo. Essa é uma diretriz geral. Haverá diferença dependendo do que você está fazendo com a escala que você está trabalhando fora, pode ser diferente. Você segura uma caneta de forma relaxada, mas não tão frouxamente que você perde qualquer tipo de controle. Acho que essa é a chave. Eu realmente não faço muito envolvido peças de caligrafia pura, mas você vai encontrá-lo especialmente no início quando você está escrevendo, sua mão pode cãibras e você tem que descansar. Há uma espécie de idéia que você deve escrever. Você entra em um fluxo e um ritmo que idealmente e você pode trabalhar por 10 ou 15 minutos ou apenas ficar em blocos e então você descansa. Acho que muitos calígrafos fariam isso. Ok, então, vamos seguir em frente agora e vamos estar usando esta grade itálica que eu incluí na pasta de trabalho. Lembre-se de imprimir isso no tamanho real porque você precisará fazer isso para poder usá-lo corretamente. Vou usar esta marca de papel. Esta é a Rhodia Uni-Blank Não. 18. Eu estou usando este papel em vez do papel cartucho liso simplesmente porque você pode ver a grade mais facilmente através deste papel particular. Ok, então a próxima seção é nós vamos começar a fazer alguns exercícios de aquecimento e começar a usar a caneta. 5. Exercícios de aquecimento: Está bem. Bem, vamos começar com alguns exercícios de aquecimento. Acho que até calígrafos muito experientes fariam exercícios de aquecimento se estivessem trabalhando em algo importante. Eu acho que é importante porque você tem uma noção da ferramenta que você está usando e como ela funciona. Então, vamos começar com algumas coisas realmente simples e então vamos progredir exercícios de aquecimento um pouco mais complexos. Esta é uma das fraudes na pasta de trabalho. Vamos passar por isso agora e vou explicar alguns pedaços aqui. Uma das coisas mais fundamentais que você pode fazer que realmente explicar esta ferramenta muito bem, é desenhar um x. Então, você geralmente puxa em vez de empurrar quando você está escrevendo com uma caneta larga. Esta ferramenta em particular dá-lhe um pouco mais de flexibilidade porque é bastante versátil como você pode realmente empurrar. Mas geralmente falando, quando você está escrevendo se você puxa, como em puxar a ponta para baixo, você não empurra para cima com muita frequência. Depende do papel que você está usando , depende do que você está tentando fazer. Mas, como regra geral, você não faria isso. Um dos traços fundamentais no itálico é, o desenho de hastes. Então, se você está desenhando um I, este seria obviamente o golpe principal de um I. Você tem cerca de cinco graus ângulo da vertical em termos de tudo está inclinado ligeiramente para a direita. Você também está segurando a caneta a 45 graus. Você pode ver como ele termina e começa o derrame, você tem este ângulo de 45 graus aqui, e isso é absolutamente chave. Então, se você está desenhando um eu de verdade, você faz a coisa em ziguezague, e isso só adiciona sutileza e beleza. Este maravilhoso contraste em traços é o que torna este belo. Uma das coisas. Você também vai pensar sobre agora traços horizontais. Agora, há personagens como F e T barras transversais que você vai precisar para desenhar estes. Mas é um bom exercício só para tentar obter boas, mesmo, linhas retas. Então, vamos pensar sobre o O. Agora, é um O muito característico neste estilo particular que é afiado superior e inferior. Novamente, você pode ver o que esta ferramenta é naturalmente, o tipo de formas que você está recebendo naturalmente. Você pode ver, é apenas um belo contraste. Contraste, é uma das chaves para o que faz algo lhe dá vitalidade. Então, novamente, apenas o ziguezague. Realmente simples. Apenas tentando manter as linhas o mais reto possível, e apenas entender que a maneira que você se move com esta ferramenta, vai moldar a espessura da linha. Próximo exercício, vamos desenhar alguns símbolos mais. Você pode ver como realmente parte da coisa ângulo de 45 graus é quando você tem um mesmo traçados verticais e horizontais da mesma maneira, que é realmente útil especialmente em capital. Esta é a essência de por que você tem um ângulo de 45 graus. Você verá mais sobre isso mais tarde. Agora, estamos começando a exercitar que estão muito relacionados com o U e o N, ou os N personagens. Estes são caracteres absolutamente chave em minúsculas. Há um monte de formas que são baseadas nesses caracteres então, vamos apenas desenhar um U, ângulo de 45 graus, para baixo, apenas uma curva ligeira quando eu subir, e para baixo em uma linha reta. Então, isso é realmente importante para entrar no ritmo desse tipo de formas. Você pode ver como a ferramenta está naturalmente moldando e criando linhas de cabelo. Que linhas de cabelo são estas? Os pontos mais finos aqui. Então, isso seria um exercício “U”. Então, basta tentar ir para o exercício de aquecimento N ou M que os princípios são os mesmos. Você está fazendo um arco, e você quer sair, esta brotação deve ocorrer em algum lugar no meio do acidente vascular cerebral. Então, você pode tirar a caneta do papel aqui. Quando você está indo para este cruzamento aqui, você está se arqueando para fora. - Sim. Este ponto de partida deve ser mais ou menos no meio. Então, isso é apenas colocar sua coordenação mão-olho na zona certa. Há várias razões para aquecer assim, você também entrar em um ritmo e desenvolver um foco zen no que você está fazendo você está pensando. Tudo o resto deve estar desaparecendo e é uma caligrafia muito meditativa. Pode ser muito calmante e relaxante. Então, a coisa mais difícil aqui é provavelmente esta junção saindo do caule. É um movimento, é como um arco. O arco ideal seria algo que começa fino e ficar um pouco mais espesso à medida que sai porque isso é a chave para muito da minúscula. Se você olhar para a maneira como minhas mãos estão se movendo agora, quando eu estou saindo e estou desenhando um N, novamente, e é um movimento como este. Então, não são meus dedos tanto minha mão inteira. Se pressionar a caneta com muita força, pode danificar a ponta. Eu certamente quando eu comecei eu parecia queimar através de pelo menos uma dessas canetas por semana, porque eu estava pressionando muito. Então, é bom saber que você não precisa fazer isso. Se você pressionar muito suavemente e se você não está tão comprometido com o que você está fazendo, há a possibilidade de que você vai ter um wobbliness. Esta ferramenta é incrivelmente sensível, você pode ler quase o estado mental das pessoas quando eles estão fazendo caligrafia é que qualquer falta de confiança será realmente clara para começar, e há um olhar que você pode ver confiança e você pode ver incerteza e é uma caneta muito sensível, ferramenta muito sensível para medir esse tipo de coisa. Está bem. Então, nós estamos aquecendo e eu acho que estamos começando a lidar com as formas de aquecimento, então vamos passar para a minúscula. 6. Formas de letras minúsculas: parte 1: Ok. Então, esta é uma página do seu livro de trabalho que vai mostrar-lhe como construir letterforms e está mostrando o que é chamado de passos de ponto que é a ordem dos traços. Então, há quatro traços que compõem um A minúsculo, por exemplo, e você pode ver aqui o movimento, a direção e a ordem dos traços, e eu apliquei isso em todo o alfabeto. Então, vamos falar sobre esses grupos relacionados que formam uma boa base para a prática. Existem quatro grupos nativos. O primeiro é baseado na letra o. O segundo grupo é baseado na letra n, terceiro grupo é baseado na letra u e, em seguida, todos esses caracteres precisam coincidir. Então, há coisas que eu vou ilustrar aqui, elas são diagonais em caracteres que você estaria procurando para consistência também. Então, vamos desenhar alguns desses. Eu também montei a grade novamente, grade itálica. Se você se lembra nos exercícios de aquecimento, um dos personagens que desenhei era um o minúsculo. Vou me concentrar agora em desenhar o o e formas relacionadas. Posso falar sobre o que está acontecendo depois. Certo, então vamos ver o que junta todos esses personagens. Você tem este traço aqui, o primeiro traço na minúscula o. Você pode ver que ele é ecoado no c e no e, até certo ponto no g, e até certo ponto no s. Você pode ver a semelhança nas formas aqui. O e é realmente muito perto de ser o o, ele se curva mais rapidamente. Um dos personagens mais difíceis de desenhar aqui em minúsculas é provavelmente o s minúsculo. Vou desenhar isso rapidamente aqui. Estou desenhando um s e você tem essa espinha que você quer estar no meio da altura x. Você se lembra desses cinco nipwits. Três, quatro, cinco e você está desenhando no meio de três idiotas e então você está adicionando os traços. É permitido mergulhar um pouco abaixo da altura s ou da base no traçado minúsculo. Isso foi um pouco largo. Então, esse é um dos personagens mais complicados para desenhar. Se você olhar para o traço inferior no s, ele deve estar um pouco além do traço aqui. Então, você pode ver como ele está se estendendo um pouco além. Se você olhar para o golpe na frente, que tende a se estender um pouco além do curso médio também. Você pode ver que ele mergulha um pouco. Mas há essa variedade de escopo lá. Então, a consistência é o principal. Uma alternativa que é totalmente aceitável é ter este curso mais curto e, em seguida, estender este um pouco. Claro, depende do que está acontecendo e o que está seguindo no contexto do grande fator. Então, se você tivesse um n aqui você não iria querer este traço estendendo-se muito longe porque ele vai correr para o outro personagem. Mas se você estivesse começando uma palavra com um s então você teria licença para os traços serem mais longos. Então, vamos olhar para o espaço atual na letra “n”. A letra n na verdade em todo o design em caligrafia, é uma parte significativa do ritmo do estilo em que você está trabalhando. Então, eu vou desenhar um n. Você pode ver instantaneamente a relação com o n. Eu vou desenhar um r. Um r é na verdade, é muito parecido com o n, mas ele simplesmente termina de forma diferente. Então o h é muito parecido com um n. Então, para k, então para o b, você pode ver o relacionamento aqui. Então, vamos dar uma olhada neste grupo aqui e ver como eles estão relacionados. Se você olhar para o n que é o caractere chave aqui, você pode ver como ele está muito relacionado com o m. O m seria aproximadamente o dobro da largura do n. Novamente, o r é um caractere que começa frequentemente como um n, o semelhante primeiro curso e, em seguida, ele vai em uma direção diferente com o segundo curso e níveis para fora e desloca-se para cima. Você pode ver que o h é simplesmente um n com estendendo-se para cima com o curso se estende para cima. Se você olhar para a coisa chave aqui é com o h, o k, o b e o p são sempre tipo muito semelhante de largura. Você pode ver que esta metade superior do b é realmente muito parecido o h. Você está fazendo o mesmo. Você está subindo e em vez de ir direto para baixo, você está curvando-se. Em termos do k, vamos dar uma olhada no k. Se você tem um problema com o fluxo de tinta, a propósito, você apenas desliza a caneta para baixo, é a única maneira de obter a tinta fluindo novamente muito bem. Então, o k é muito impressionante que você sobe e então você desce assim e então esse pé vai descer aqui. Você não quer se estender um pouco aqui para a direita, este pé. Porque você vai pensar sobre a relação com outras letras porque você quer deixar espaço. Então, você pode ter um n ao lado dele e você tem que pensar sobre isso em termos de como ele vai se encaixar. Então, você pode estender um pouco além do topo do k, mas não muito longe. Pense no k como estando em uma caixa retangular. Stroke vem para baixo, e você está pensando sobre esta caixa porque você tem que pensar sobre contexto e sua posição em uma palavra. Se você trabalhar dentro desta caixa, você pode ter certeza de que ele caberia ao lado de outras letras subseqüentes. Então eu vou subir, crescer o k assim, descer. Você vê, é por isso que você não quer se estender muito para fora porque se você tem um n, praticamente, qualquer personagem que você está desenhando deve estar atento a este retângulo invisível. Então vamos olhar para um s aqui. Você vê como isso pode descer. Espaçamento é uma grande consideração na caligrafia e você precisa pensar sobre como o espaçamento vai funcionar porque você realmente quer corrigir o máximo de uniformidade possível. 7. Formas de letras minúsculas: parte 2: Está bem. Vamos dar uma olhada no terceiro grupo. Este é o grupo que é baseado no “u”. Obviamente, há uma relação estreita entre o “u” e o “n”. O “u” é efetivamente girado, 180 graus girado para baixo “n”. Então, vamos desenhar um “u”. Vou desenhar um “y”. Você já viu o relacionamento aqui, é personagens muito relacionados. Então, isso é exatamente o mesmo até agora. Então, esse curso simplesmente se estende para baixo. Então este golpe se juntará a eles. Assim, as larguras serão as mesmas para o minúsculo “a”, largura semelhante ao u. muito semelhante em muitas maneiras. Então, você só vê que há um golpe que cobre o topo. Então, quando você está praticando desenhar cartas, tenha esses grupos em mente, porque isso trará para casa a relação desses personagens. Será muito mais fácil pegar as inconsistências. Será um mini, obviamente, este espaço, o espaço negativo, você quer que ele seja o mesmo. Mais uma vez aqui, você gostaria que o espaço negativo fosse o mesmo. Essa é a coisa, você realmente deveria estar pensando tanto sobre o espaço negativo quanto sobre o espaço positivo. “ G” é muito semelhante a um “a”. É só que este derrame se estende para baixo. O “q” é ainda mais semelhante a um “a”. Isto é um pouco plano demais. Vou desenhá-lo de novo. É mais uma forma de barco aqui, e depois vira para cima. Está vindo de um ângulo de 45 graus, e então está se aproximando um pouco. Então, torna-se mais vertical. Desenhe o l, e depois o “t”. Existem várias maneiras de desenhar um “t”. Eu só vou desenhar o estilo que eu prefiro, colher para cima. Então você só vem do topo do “t”, desce para 45 graus, e então você torce. Você torce como você se deparar. Se você torcer no sentido horário, ele apenas cria uma forma muito agradável. Você também pode desenhar um “t” como este. Em termos do personagem mais difícil de chegar aqui, eu diria que é provavelmente o minúsculo “A”. Então, porque é o máximo, quanto mais traços você tem em um personagem realmente, mais há para dar errado. Vou desenhar outro aqui. Há esta curva, isto não deve ser plano neste modelo em particular. Deve haver uma curva aqui. Então, quando você está chegando, há uma espécie de reviravolta. Então você desce, e então é só flick de novo. Então, é como uma reviravolta quando você vem para cima. Isso vem com a prática, é só engatar, um filme com um pouco de torção. Então, eu digo que, sim, o A é provavelmente o mais difícil de desenhar aqui. O a nas formas relacionadas são alguns dos personagens mais bonitos neste itálico. Só vou desenhar um “G”. Claro que uma vez que você começar, você pode agora começar a se divertir com ascendentes e descendentes, e fazer coisas como esta, que é instantaneamente muito mais atraente do que qualquer um dos outros G aqui. Vejamos um detalhe sobre esse relacionamento aqui dos traços dentro desse personagem “a”. Acho que são muito atraentes. É um cruzamento para ser encontrado, estou exagerando um pouco aqui para efeito. Mas há uma relação realmente agradável acontecendo aqui quando ela é desenhada corretamente. Parece muito agradável, isso é muito melhor. Há uma relação aqui, na forma como estes personagens se cruzam. Ele só adiciona uma crocante em um toque caligráfico muito característico quando você estende esse golpe, descendo um pouco. Então, você tem esse relacionamento muito legal aqui. Claro, em termos desses pequenos detalhes, muitos deles se resumem à escala que você está escrevendo. Na verdade, estou escrevendo uma grande escala aqui por razões óbvias. Se eu estivesse escrevendo em um tamanho muito menor, eu poderia exagerar ligeiramente essas características para que você possa vê-las com mais clareza. Então, é muito sobre contexto, e o tipo de tom de voz que você quer para algo. Está bem. Vamos dar uma olhada no quarto grupo agora. É um grupo eclético. Mas há várias coisas que os juntam. Está bem. Este é o quarto grupo. É um grupo eclético. Suponho que haja um subgrupo aqui, e o “z” é coisa própria. Então, os três primeiros caracteres aqui, você pode ver o relacionamento claro. Este ponto no “i” é uma das formas mais caligráficas que existe. É realmente, eu acho isso muito bonito, na verdade. O ponto no “i”, normalmente você desenha esse traço, primeiro traço principal, assim. Então você adiciona este ponto. É realmente, em termos de posicionamento, eu suponho que seria provavelmente duas pontas para cima, eu diria que sim, da alta X. Então, você pode ver que esse ponto, a borda do ponto atravessa, algo assim. O “w”, novamente idealmente, seria esta forma, o espaço negativo. Isso tudo deve ser muito equilibrado. Deve haver um espaço ainda amplo aqui. O “Z” de novo, este é um estranho. Existem várias maneiras de desenhar um “z”. Esta é a maneira que eu escolhi para desenhá-lo aqui. É obviamente por causa da natureza da ferramenta, tem um centro muito fino. Às vezes, você pode melhorar esse golpe com dois golpes. Você também pode, se preferir, você pode manipular a caneta, por isso é mais espessa. Essa é uma opção perfeitamente razoável também. Então, é realmente para os reinos do gosto com coisas assim. Este é certamente um “z” tão bom quanto este neste contexto. 8. Escrevendo palavras: Então, estivemos falando sobre escrever cartas individuais. Acho que a próxima etapa é escrever palavras. Então, vamos olhar para a palavra mínimo. Mínimo é uma palavra muito boa para praticar. Ele tem aquelas letras chaves, aquele n minúsculo e o m minúsculo, e você verá, e o u, que é um n girado efetivamente. Então, vamos dar uma chance. É importante, você pensa sobre o espaço negativo, o espaço em branco entre as letras como é as próprias letras. Por isso, devemos procurar uma uniformidade aqui. Isso não é tão ruim e isso é um pouco perto do N, mas está tudo bem. Então, estou mantendo este ângulo de 45 graus. Estou arqueando para fora. Estou girando. Então essa é a palavra mínima. Você pode ver o quão intimamente relacionados todos esses formulários são, e você pode ver que você está visando a consistência embora, então os três M deve ser muito semelhante largura. Então, essa é uma palavra muito boa para praticar. Você começa a pensar em algumas das letras chaves que criam o que chamamos de ritmo na caligrafia e em um determinado estilo. Vou falar sobre o espaçamento entre as palavras agora. Uma das coisas que os clickers muitas vezes fazem errado é quando começam, o espaço é muito grande entre as palavras. Então, eu acho que você deve apontar para o espaço entre duas palavras, deve ser aproximadamente um minúsculo 'a. Então, se eu começar aqui, será demais. Trabalhando nesse tamanho, o espaço entre palavras e letras também está relacionado e é afetado pelo tamanho que você está treinando. Quanto menor você estiver trabalhando mais espaço você gostaria de dar entre letras e entre palavras. Trabalhando com esse tamanho, eu penso nesse 'a. É uma boa distância. E novamente, eu estou arqueando, arqueando para fora. Veja, quando eu estou segurando a caneta assim, ele vai girar para fora, ele vai arquear para fora e então descer. Então, essa é a palavra mínima. Vamos tentar outra coisa. Agora, eu também vou falar sobre o fato de que algumas combinações de letras são estranhas e faz sentido juntá-las como mostrado nestes exemplos. Vamos tentar a palavra aromatizante. Eu escolhi esta palavra porque, isto é uma espécie de levar as coisas mais longe agora, estamos falando sobre introduzir ascendentes e descendentes nas palavras. O ascendente do F está se fundindo no curso do L, o tronco principal do L e isso apenas cria. Se não fizesse isso, eles estariam em choque no topo, e haveria muito espaço entre o F e o L. Então, este identificou a palavra aromatizante e novamente pensando no espaço entre as palavras, pense que a minúscula é uma boa referência. Então, esse é um espaço razoável entre duas palavras. Vou falar um pouco mais sobre formas de letras que chocam, onde você precisa modificá-los para obter as coisas para sentar-se confortavelmente. Outro exemplo realmente bom é o duplo T. Agora, você pode ver isso? O que eu fiz aqui é a barra transversal que eu vou criar a partir de um golpe. Então, eu vou me deparar e isso é uma ligadura, ligadura T dupla. Então você pode ver que isso é uniformidade e novamente pensar sobre o espaço branco entre. Se você olhar para a forma, o espaço aqui é bastante uniforme, e isso é muito desejável em termos de criação de harmonia. Então, itálico é definido como um estilo semi cursivo e isso significa essencialmente que algumas letras se juntam quando você está escrevendo. Eu gosto de variedade. Acho que só tem uma riqueza. Isso não é desenhado muito bem, mas você tem a idéia aqui que este eu está correndo para este N. Também poderia não fazer, também seria bom. Eu acho que o caso para mim é, eu gosto de variações. Então as coisas não precisam se juntar ou podem se juntar. Acho que um pouco de variedade pode ser bom. Agora, se olhar para o livro de trabalho que você pode baixar, Eu incluí uma configuração da palavra 'Hamburgefonstiv' para o qual é usado em design de tipo muito. Porque se você olhar para esses personagens, você realmente tem a planta de uma caixa minúscula inteira aqui. Este é um bom ponto de partida para entender o DNA de um tipo de letra. Então, o que é realmente uma boa maneira de entender, eu encorajaria você a fazer, isto é, imprimir esta página até a escala de 100 por cento, e então você pode rastrear sobre as letras e isso vai, esta é uma maneira realmente boa de entender proporções, e você apenas pensando sobre, você começa a pensar sobre as letras como não letras, mas formas e é uma espécie de boa maneira de colocar de lado suas idéias preconcebidas sobre como uma letra M se parece, por exemplo. Então esta é uma boa maneira de entender o que está acontecendo com a caneta. 9. Formas de letras maiúsculas: Ok. Então, vamos começar a pensar sobre a maiúscula agora. Agora, a maiúscula é mais difícil de desenhar do que a minúscula. Há uma série de razões para isso. Acho que algumas das formas são mais matizadas. Há um pouco mais de manipulação de caneta, o que significa uma rotação do bico quando você está escrevendo. Vou falar sobre o básico da maiúscula. Provavelmente escreverei quatro ou cinco personagens e discutirei o que está acontecendo. Então, no seu livro de palavras, você tem o que é conhecido como o ducto que é a ordem dos traços que você usaria para construir cada um desses. Isto é swash itálico. Eu incluí este itálico swash em vez de um itálico mais básico, porque eu só acho que eles são personagens tão divertidos para desenhar. Você não criaria necessariamente configurações de cap a partir de caracteres swash. Isso não pareceria muito bom. Seria difícil criar uma uniformidade, mas eu estava pensando mais para este workshop em termos de escrita. Quando você está escrevendo nomes e assim e é bom ter algum caráter real para formas maiúsculas. Então, sim, vamos começar. Agora, lembre-se que as tampas são sete neste exemplo particular, há sete larguras de pontas de altura. Então, em oposição ao minúsculo que são cinco. Então, eu vou desenhá-los para que você possa vê-los na câmera. Este é o X i. As tampas estão indo para cima sobre mais duas larguras de ponta de altura. Vamos começar com o A. Agora a ordem do traço que você viu na worksheet, é meio lógico, não está definido em pedra. Você pode se sentir confortável construindo de uma maneira diferente, mas é assim que eu faço as coisas. Então, este pressionamento de tecla vai ser cinco graus inclinado. É assim que você cria uma unidade em termos de como tudo vai se sentar juntos porque você vai desenhar um minúsculo agora. Então, se eu desenhar um L ao lado do A, você pode ver que isso instantaneamente faz sentido. Então, isso seria como você desenha um A. Então, se eu estivesse escrevendo a palavra alfabeto, você pode apenas dizer, ok, eu vou escrever isso, eu vou juntá-la com algo com um ascendente e um descendente. Só para que você possa ver o tipo de contexto do do A e como ele se sentaria. Mais uma vez, pense naquele cinco graus Leane. Eu vou começar perto do topo das sete larguras de ponta, descer, e então do jeito que eu faço isso, outra vez outras pessoas fariam as coisas de forma diferente possivelmente. Isso é um B razoável. Então, quero dizer, não são exatamente sete pontas de largura aqui. A maneira como eu trabalho não é ultra formal, é realmente muito brincalhão e eu não estou particularmente preocupado com as tampas sendo perfeitamente exatamente sete larguras pontas o tempo todo, eu acho que pode haver uma boa energia que você pode obter de um pouco mais variedade. O C se relaciona com o O, e se relaciona com o G. Eles são caracteres redondos em maiúsculas. Há caracteres quadrados em maiúsculas, e há caracteres diagonais em maiúsculas. Então, da mesma forma que há em minúsculas. Então, o C é obviamente um personagem redondo. Se você se lembrar dos exercícios no início, este é um dos golpes de tecla na caixa superior. Então, este ângulo de 45 graus se enrolar assim, termina aqui. Então suba e você vai torcer para cerca de 45 graus. Lembra quando eu estava fazendo aquela manipulação de caneta e como há muito disso na maiúscula. Estou saindo com esse derrame e estou torcendo. Então, está indo de 45 graus para talvez cinco graus quando você terminar isso e então eu estou descendo assim. O próximo personagem é o D. O D relaciona-se com o B como você verá. Então, eu estou começando cerca de sete larguras de ponta de altura, eu desço, eu vou varrer para fora de novo. Veja, neste momento isso pode ser ou isso pode realmente ser um B até agora. Mas em vez de entrar assim, vai ser um movimento. Vai aparecer assim, e então o aspecto da swash é o traço decorativo aqui. Se não fosse um golpe, terminaria de uma maneira diferente aqui. Vamos desenhar um E. Então novamente estamos pensando em sete larguras de ponta de altura. Então, eu estou começando um pouco mais baixo do que não, descendo, varrendo, e então eu vou fazer assim. Estou torcendo a ponta de novo. Quando termina aqui como eu fiz com um C, e então para o E você pode ir para todo o caminho através. Nosso interesse por esse personagem eu vou fazer isso. Então, agora vou desenhar um F maiúsculo Você verá que o F maiúsculo se relaciona com o E muito de perto, mesmo que E a este ponto, então ele cai abaixo da linha de base. Neste estilo particular. Voltarei ao derrame, eu acho. Mas eu vou cutucar, por exemplo, uma das teclas aqui é a parte superior. Como o E, torcendo. Quando você está escrevendo barras transversais, ou desenhando barras transversais, esta é uma barra transversal e isso é uma barra transversal, muitas vezes em vez de 45 graus, você vai ser mais como talvez 30 ou 35, porque é bastante agradável. Você não gostaria que este derrame fosse muito pesado quando está atravessando um golpe pesado. Ele só tem um pouco mais de elegância e parece mais correto opticamente. Se você está torcendo a ponta um pouco, para talvez 30-35 graus. Então este último ataque no F é, e você pode se divertir muito com isso. Isto pode começar aqui, há muito espaço para a variedade, mas para os nossos propósitos, algo assim. Então, um dos golpes chave neste conjunto de capital swash é este golpe aqui. É o que eu fiz aqui com o B, e o que eu fiz aqui com o D. Você vê isso também no E e no F. Isso é efetivamente o que o torna uma capital swash. Uma vez que você começa, há todos os tipos de maneiras que você pode estender as coisas e tornar as coisas muito mais complexas. Eu acho que esta é uma das principais características na tampa certamente. Então eu vou desenhar um K, por exemplo. Há apenas um temperamento que você está pensando em termos de largura. Você pode ver que o E e o F têm aproximadamente a mesma largura. Você poderia certamente fazer o E, F, um pouco mais estreito, isso seria completamente bom. Para o K, eu estou pensando que o K vai ser aproximadamente a mesma largura o E. Quando você começa a escrever palavras, você começa a ver isso, para criar esta uniformidade e harmonia, assim as proporções são realmente importantes em termos das maiúsculas. Consistência é realmente importante porque você poderia fazer, Eu vi caligrafia maravilhosa onde as tampas são todos incrivelmente largos, e as minúsculas são realmente estreitas. E isso é absolutamente bom, isso pode funcionar muito bem, mas é apenas sobre consistência. Se você vai fazer isso, então você precisa fazer isso consistentemente. Este é um tipo muito mais uniforme de relação entre as maiúsculas e as minúsculas. Eu acho que você vai achar a maiúscula mais difícil de escrever. Há várias razões para isso. Eu acho que dois dos personagens mais difíceis de escrever em maiúsculas são o M e o W. Muito disso tem a ver com o número de traços, e há muita manipulação de caneta. Vou demonstrar. Vou desenhar um M para ilustrar isto. Há um derrame arrebatador. Agora, isso não está começando a 45 graus. Se fizesse isso, a distribuição branca estaria errada. Então, eu vou começar em um ângulo mais íngreme do que isso. Eu realmente passei por isso de novo, a linha do cabelo era muito fina. É uma coisa absolutamente legítima de se fazer. Novamente, a linha do cabelo aqui é um pouco fina. Então, eu vou anexá-lo. Uma consideração importante com este personagem é, você quer que estes sejam muito semelhantes, estes triângulos internos sejam muito semelhantes em termos de espaço. Parece mais agradável quando esse é o caso. E parece correto. Eu vou colocar um I ao lado dele, e um N. Você pode ver, novamente, Eu dei a esse M maiúsculo um pouco mais de espaço respirando aqui em comparação com a minúscula, como os caracteres minúsculos espaço. Este é realmente um espaçamento bastante apertado, dependendo de como o contexto. Nas manchetes às vezes, o espaçamento apertado é bom, mas em outros contextos, você certamente poderia deixar estes respirar um pouco mais e seria uma boa idéia. Ok. Então, isso conclui a seção sobre maiúsculas e agora vamos obter a versão. 10. Técnicas de floreio: Ok. Então, nesta sessão, vamos falar sobre florescer. Agora, na caligrafia, há essa técnica chamada florescer. É essencialmente usando traços decorativos que se estendem de ascendentes e descendentes e outros pontos de saída de letras e certamente pode aparecer nas maiúsculas também. É uma maneira de introduzir ainda mais drama, ou elegância e beleza para o que já é um tipo realmente bonito de peça. É um sistema essencialmente, e há regras que o governam. Mas penso que existe também liberdade dentro desse sistema. Então, há um tipo de talvez três ou quatro princípios chave que você gostaria de pensar sobre. Mas, além disso, o mais emocionante é que o céu é o limite, e pode realmente - você pode ter um monte de drama, diversão e beleza neste contexto nomes, e é isso que vamos fazer hoje. Ok, então eu tirei meu casaco porque me dá um pouco mais de liberdade para me mover. Na verdade, quando você está fazendo florescimento, seu cotovelo não deve tocar na mesa quando você está trabalhando a única parte da mão que está tocando o papel será sua, esta parte inferior da sua mão. Então, talvez eu desenhe um florescimento, e eu vou falar sobre isso, e se é trabalho ou não. Então, isso é florescimento curvilíneo e eu estou usando essas duas canetas coladas juntas, que eu vou explicar o porquê. Então, este é o trabalho muito bem. Há uma verdadeira fluidez nisso. É uma coisa boa para cruzar linhas, cerca de 90 graus. O que não funciona é se você tem dois golpes e eles estão atravessando assim. Agora, isso cria. Ele chama a atenção para si mesmo, é meio que se torna um ponto no floreio. O que é muito melhor é ter este tipo de, apenas cria muito mais, uma maior sensação de uniformidade se as interseções são perto de 90 graus quanto possível. Então, isso não é tão ruim. Quero dizer, isto é, eu vou anexar isto agora também. Vamos fingir que isto é o começo, isto estava a chegar ao fim. Uma carta e por isso é tecnicamente um floreio em vez de apenas algum tipo de ornamento. Você pode ver que há uma boa uniformidade. Você sabe que nós falamos sobre espaço positivo e negativo, o espaço branco aqui como ele seria se isso fosse colorido, o traço estava colorido dentro. É bastante uniforme. Como regra geral, você não iria querer dois golpes grossos cruzando um ao outro. Porque novamente, isso cria uma espécie de mancha na composição que não funciona. Então, você pode ver aqui, há uma fina, está atravessando uma espessura. Fino cruzamento grosso, fino cruzamento grosso, e isso foi mantido por toda parte. É uma consideração muito importante. Então, essa uniformidade. Há a fluidez das curvas a considerar. Além disso, essa coisa grossa e fina a considerar. Se você florescer com muito cuidado, intensamente, quase nunca funciona. Tem que haver confiança no que está fazendo. É muito fácil ver se você está sem confiança ou você está sem conhecimento ou experiência. Quero dizer, há uma boa fluidez nisso, as curvas são agradáveis. Isto foi um movimento de braço inteiro. Esta é uma técnica avançada. O que vamos fazer em termos de florescimento hoje é que vamos arar o florescimento com cuidado. É uma maneira muito melhor de entender o que é o sucesso do florescimento e como ele funciona. Com a experiência, você começa a entender o sistema, a linguagem do florescimento, e você pode trabalhar completamente, você pode improvisar e pode funcionar muito bem, mas isso vem com o tempo. Eu acho que o que nós precisamos fazer a lição hoje é pensar sobre como as letras se relacionam com floreios bem-sucedidos provenientes de ascendentes e descendentes particularmente. Se você pensar nessas coisas, você está bem no caminho para produzir um bom florescimento. Então, acho que vou escrever as palavras Stephen, deixe-me fazer isso. florescimento deve parecer realmente natural, deve parecer quase orgânico como uma videira que cresce de uma letra ou algo assim, deve ter um fluxo e uma espécie de harmonia e uma espécie de harmonia que se harmoniza com as letras que deve complementar as letras. Agora, como posso fazer isso nesta composição? Você pode florescer, você pode usar até quatro floreios neste cenário. Mas eu só vou fazer dois. Então, este seria o primeiro, este seria um lugar natural para florescer. Não deve parecer forçado, não deve parecer que está preso nas letras. Deve parecer que é absolutamente parte deles. Então, eu vou ecoar o floreio do topo do fundo. Pense no espaço negativo novamente, isso é meio quentinho, isso é bom. Então, esses seriam os dois lugares naturais para florescer. Você também pode estender. Vou colocá-los na caneta, mas na verdade não vou pintá-los. Você também poderia fazer algo assim e talvez assim, mas nós não vamos atraí-los. Então, você os planejou. Então, podemos apenas pintá-los. Ângulo de 45 graus exatamente como as próprias letras. Você pode ver como naturalmente a ferramenta cria este belo contraste. Quero dizer, isso é grosseiro, mas você entende a essência. Na verdade, isso fica muito bem neste contexto e isso é um espelho dos efeitos aqui em baixo. Então, isso é um florescimento razoavelmente bem sucedido da palavra... do nome Stephen. Você pode ver como esses traços, há este mesmo aqui, este ângulo é o mesmo que o topo e o fundo que é importante. Os contadores, o espaço negativo aqui e aqui, e aqui e aqui, é quase o mesmo que é bom. Uma alternativa realmente para florescer isso seria, para não fazer esses dois floreios e você poderia apenas em vez disso. Você poderia fazer algo assim. Há duas ideias conflitantes acontecendo aqui, então seria realmente uma ou outra. Mas esta é uma boa idéia em termos de florescer fora da tampa e a última letra, que funciona muito bem. Então, seria um ou outro. Ok, então uma das coisas para pensar quando você está florescendo é legibilidade porque você pode ter algumas formas e curvas bonitas, mas se mudar a letra em outra coisa, então isso não é uma boa idéia. Então, deixem-me dar-vos um exemplo disso. Vamos tirar um I. Normalmente, você vai terminar um I, você apenas faz um I. Um regular eu seria algo assim. Mas se você fez, você pensou bem, como eu posso tornar isso mais bonito? Você vai. Faça algo assim, tentando adicionar um floreio ao fundo. Começa a parecer muito mais com um L e isso seria um problema então é algo para ter em mente. Na verdade, é bom perguntar às outras pessoas se elas podem ler as coisas porque você pode estar tão envolvido em algo que você meio que esqueceu sua percepção de que é mudança, então você pode realmente ver pela primeira vez, e você vai pensar que é realmente legível, e na verdade não será possível, ele não vai funcionar quando você ler em tudo. Então, é bom passar as coisas pelas pessoas, eu sempre fiz isso. Diria que se divirta com o florescimento. É uma técnica avançada. Seus primeiros esforços provavelmente não parecem ótimos, mas é muito divertido. Ele cria entusiasmo e cria alguma excitação e eu acho que é ótimo apenas nutrir a paixão pela caligrafia e pensar nisso agora. Então, é algo para aproveitar. Mas eu não me apressaria em usá-lo para algo sério como um logotipo muito rápido. Ok, então vamos começar a juntar tudo e começar a escrever alguns nomes. 11. Projeto: escrevendo seu nome: Certo, então vamos à questão de escrever nomes com florescimento caligráfico. O objetivo de florescer é realmente este. Vai acentuar a beleza. Quando você está indo para trazer mais beleza através do uso de ferramenta caligráfica, ele pode ser tão simples ou tão complicado quanto você quiser. Eu sugiro começar muito simplesmente com talvez um ou dois floreios e então talvez tentar algo um pouco mais complicado mais tarde. Ok, então vamos começar. Vamos começar com o nome, Angela. Eu normalmente não usaria um lápis para mostrar o florescimento, mas eu vou fazer isso aqui. Deixe-me pensar. Então, vamos planejar isso. Isso é uma coisa boa de se fazer. Vamos escrever, Angela e ver quais são as nossas opções. Então temos um L. Temos um ascendente. Temos o Descender. Temos este A. Há muito espaço aqui para fazer todo o tipo de coisas e temos essa curva no A. Então, todos os tipos de opções. Talvez algo assim. Isso seria demais para fazer toda essa parte. Só estou pensando em quais são minhas opções. Eu gosto muito disso. Na verdade, isso novamente, em termos de gosto, bom gosto dita que, cada regra tende a ser quebrada, mas geralmente falando, um ou dois floreios são cargas começando se você tem realmente saber o que você está fazendo para começar a brincar com a ideia de mudar isso. Este derrame poderia realmente, eu acho que o que poderia funcionar melhor aqui é porque este G está no meio. Vou priorizar isso. Você meio que pensa em se equilibrar. Como você pode equilibrar isso? Você poderia fazer algo assim. Este é um florescimento muito pouco convencional e esta relação não é tão grande. Então, eu acho que o que eu vou fazer é eu vou me concentrar no G, porque ele está no meio e pode criar um bom - ele vai ser assimétrico, mas pode haver um bom equilíbrio para ele. É assim que vai ser. Eu acho que isso poderia funcionar muito bem, na verdade, e isso pode ser suficiente, eu acho. Sim, acho que algo assim é provavelmente uma opção melhor. Então você vai pintar isso agora mesmo. Então eu acho que isso não está completamente resolvido, mas há algo muito divertido nisso. Eu acho que o que eu poderia realmente fazer é tentar ecoar o derrame no topo. Então eu poderia tê-lo deixado onde estava e com o propósito de apenas explorar e pensar. Isso é muito divertido. Eu acho que há potencial aqui para desenvolver isso em outra coisa e expandi-lo, refiná-lo. Acho que resolvi um T agora. Você viu o que eu fiz. Comecei com minúsculas e depois falamos sobre maiúsculas. Falamos em juntá-los. Nós conversamos sobre a relação da importância do espaçamento e então começamos a falar sobre florescer e eu lhe dei uma visão sobre o que faz um bom florescer. Então, eu estaria muito interessado em ver o que você inventou. 12. Considerações finais: Então, muitas pessoas me perguntam quanto tempo leva para ficar bom em caligrafia. Bem, eu suponho, depende de como você define o bem porque você pode passar a vida inteira aprendendo e isso é parte da alegria disso realmente e a frustração é a complexidade e a incrível variedade de formas de letra que existem. Recomendo praticar pelo menos 15 minutos por dia, se puder. Acho que é uma base muito boa, muito boa, mais se puder. Você pode estar produzindo formulários de carta, eu acho que você tem todos os motivos para se orgulhar. Em um mês ou dois, eu acho, realmente. Acho que a maneira como funciona com o design da letra é você fazer algo, você vai desenhar floreios e tudo isso absolutamente espetacular, e então você olha para eles em um mês e pensa, “Oh meu Deus, isso é terrível.” Isso pode durar por um tempo, porque o estágio inicial, quando você tem muito entusiasmo, você está praticando muito você vai melhorar muito rapidamente e você pode esperar que isso aconteça. Outra coisa que eu acrescentaria é que estou muito interessado em ver seu trabalho na galeria do projeto. Eu definitivamente vou estar lhe dando feedback sobre qualquer coisa e respondendo quaisquer outras perguntas que você tem. Então, estou ansioso para ver o que você inventou. Então eu espero ter pelo menos dado alguma visão sobre o poder da caligrafia e como ela pode ser bonita, e é potencial no projeto de design de arte. Então eu realmente... caligrafia teve um tremendo efeito na minha carreira. Abriu muitas oportunidades para mim e tenho uma visão melhor em formulários de cartas. Então eu acho que esse tipo de pessoas que trabalham com o tipo se beneficiariam de fazer o curso. Eu acho que ilustradores e artistas e qualquer pessoa interessada em caligrafia, eu acho que vai se beneficiar. Então, espero que tenha gostado e boa sorte. 13. Bônus: conhecendo os bastidores com Seb: Meu nome é Seb Lester. Eu sou um artista e designer com sede no Reino Unido, e o foco do meu trabalho é letterforms. Eu descreveria minha caligrafia como muito casual na natureza. Muito disso é sobre se divertir e ser expressivo. Eu meio que penso em mim como um calígrafo de acrobacias de certa forma, e como um calígrafo da Internet. A maneira como faço a caligrafia funcionar para mim é através das avenidas tradicionais. Entrei na caligrafia porque meu parceiro ficou doente. Eu não pude trabalhar por cerca de 14 meses, então a saída criativa que eu tinha era alguns cadernos, e eu peguei algumas canetas de caligrafia e eu comecei a mexer com eles. Eu simplesmente me apaixonei por caligrafia realmente, tem um imediatismo que você não tem com designer de tipo, ou com design letterform, hype design. Eu adoro isso. Mas desenhar um O pode levar duas horas, enquanto que com caligrafia você tem esse imediatismo e uma energia e eu acho que isso tem sido muito poderoso. Quando comecei a caligrafia, era tudo sobre diversão. Não era um prazo e não havia nenhum tipo em ação. Eu estava me divertindo e eu estava apenas abraçando o médium, e eu acho que as pessoas perceberam isso. artista e designer sediado no Reino Unido, Seb Lester, frequentemente publica vídeos com a criação de sua caligrafia. Uma compilação postada no Facebook atingiu mais de 45 milhões de visualizações em cinco dias. A Internet é uma grande parte no porquê de eu me aproximar da caligrafia. Eu acho que isso é algo que as pessoas acham atraente sobre vídeos de caligrafia de forma curta e tem sido fantástico a forma como transformou minha carreira e abriu todo tipo de oportunidades para mim. Ninguém te diz na faculdade que se você trabalhar duro e tudo der certo, você será convidado ao redor do mundo para falar sobre o que você faz, tem que conhecer pessoas incríveis. Então, tem sido uma coisa muito positiva. Eu acho que a caligrafia está em um ponto realmente interessante que definitivamente parece ser um ressurgimento. Acho que a mídia social tem desempenhado um papel importante nessa história porque os níveis de exposição da caligrafia. Calígrafos passaram pelo telhado, então você pode se conectar com pessoas que nunca conseguiu antes. É um ótimo momento para ser calígrafo. Estou muito entusiasmada. Eu acho que para a caligrafia sobreviver, ela precisa evoluir e precisa mudar. Acho que está mesmo a fazer isso. 14. Bônus: as ferramentas favoritas de Seb: Uma ferramenta é basicamente um tom de voz ou é uma variedade de vozes. Então, eu vou mostrar a vocês como um estilo de caneta pontiaguda pode parecer um roteiro formal. Isto é muito característico. É definido por este cabelo muito, muito fino. Uma transição muito agradável e suave de linhas de cabelo caindo para traços mais grossos. Muito bonita. Eu fui muito atraído para isso muito rapidamente. Estou usando uma tinta dourada aqui. Aqui, você pode ver um realmente um bonito, muito formal que parece muito contemporâneo. Próxima ferramenta, eu sou realmente um grande fã de canetas governantes. Eles também são conhecidos como canetas dobráveis dependendo, mas estes são atuais, estes são traços muito dramáticos que você pode obter com essas canetas. Você pode obter uma grande variedade de largura dependendo do ângulo em que você segura a caneta no papel. É literalmente um pedaço de metal que foi dobrado ao meio. Ele retém tinta dentro das dobras. Dependendo do tipo de caneta que você está usando, você pode obter alguns efeitos de respingos realmente dramáticos. É iluminado pelo espaço. São duas canetas, duas canetas esferográficas simples que foram sellotapadas juntas. Você tem um bom florescimento rápido com uma ferramenta como esta. É muito útil para realmente itálico e é muito útil para a versão em itálico. Esta é essencialmente uma ferramenta em itálico que você pode usá-lo de maneiras diferentes. Esta é uma caneta pontuda, particularmente boa. Vou incluí-lo nas minhas anotações da pasta de trabalho. Então, é assim que parece. Então, é realmente precioso, um grande fator em termos de resultados. Você pode obter uma sensação fluida, quente e orgânica realmente agradável com esta ferramenta muito facilmente. Bem, vamos voltar para a nossa prancha e caneta de novo. Isto é uma caneta-tinteiro manuscrito. Muitas das ferramentas que eu gosto realmente são, há sempre esse ato de equilíbrio realmente. Há desempenho, mas depois há praticidade. Porque muito do callig que eu fiz anteriormente foi em bares de café e eu estava fora e cerca de uma grande parte do tempo, então era muito prático usar canetas tinteiro. Eu gosto muito dessas ferramentas. Eu só tenho que desenhar um estilo gótico G usando esta ferramenta. Em termos de maior escala e caligrafia, este é um marcador Copic Wide. É muito bom para o itálico, na verdade, em grande escala. É bastante satisfatório desenhar letras desta escala. É um estilo gótico E. Agora, vamos dar uma olhada na caneta de mergulho. É uma caneta automática. Mais uma vez, estes são realmente versáteis. Se você quer crocância real em seus formulários de carta, estes são muito, muito bons para isso. Mas não sei se consigo demonstrar isso aqui. Você vê como estes nítidos e agradavelmente mais nítidos os cabelos estão aqui. Novamente, você obtém uma variedade de tamanhos e eles realmente se prestam bem a letra preta em itálico. Além disso, algumas outras lojas dentro do tipo de ampla categoria nip. Eu vim correndo para fora do espaço neste pedaço de papel, mas este é um marcador de árvore. Encontrei isto numa loja de brinquedos para crianças e acho que estou a incluí-lo porque acho que é muito importante experimentar e pensar lateralmente sobre ferramentas. Eu vi as coisas incríveis feitas com colecionar caligraficamente com palitos de pirulito, então todo tipo de coisas. Então, isso é literalmente um brinquedo de criança. Você vê que você realmente resultados engraçados com um brinquedo de ferramentas como este. Então, sim, é bom experimentar. Acho que algumas ferramentas fazem esse tipo de formas. Você tem um leque de vozes dentro da ferramenta. Acho que quando comecei, era criança numa loja de brinquedos. Eu realmente não tive nenhum treinamento formal, então eu estava muito curioso com isso. Eu ainda mantenho essa abordagem extremamente curiosa para fazer marcas e o que este faz. Deixaram-me o meu conselho pronto para experimentar e ver o que as coisas faziam e é rapidamente evidente que diferentes ferramentas têm diferentes pontos fortes. É um dos prazeres da caligrafia, é descobrir quais são os pontos fortes das ferramentas respeitadas e o que você pode fazer com elas. 15. Mais aulas criativas no Skillshare: maneira.