Noções básicas de atuação: encontre seu tipo de fundição autêntica

1. Introdução: Como atores, muitas vezes pensamos que ser versátil é a chave para o sucesso. Queremos ser capazes de assumir qualquer papel, qualquer personagem, e torná-lo crível e memorável. Mas no negócio competitivo de atuar, destacar nossa versatilidade nem sempre nos ajuda. Em vez disso, o que precisamos é definir nosso nicho, encontrar nosso tipo de elenco autêntico e, em seguida, nos comercializar de uma maneira que os agentes e diretores de elenco possam entender claramente. Bem-vindo a esta classe ao encontrar seu tipo de elenco autêntico. Meu nome é Ed e sou ator profissional há mais de 10 anos. Naquela época, eu me apresentei em cinemas em todo o Reino Unido, Europa e Estados Unidos. Eu atuei em filmes premiados e trabalhei profissionalmente em comerciais e em narração. Durante o meu tempo, aprendi muitas lições e definitivamente cometi muitos erros e essas aulas são minha maneira de destilar esses 10 anos de experiência da vida real como ator trabalhador no treinamento exato eu precisava quando estava começando. Eu escolhi começar com essa classe sobre tipos de elenco porque é a base sobre a qual todo o resto é construído. A maioria dos atores quer mergulhar diretamente na cabeça, mostrar bobinas e audições, mas antes de tudo isso, é crucial que você entenda exatamente qual produto está tentando comercializar. Porque se você não sabe o que está vendendo, nenhum agente ou diretores de elenco estarão comprando. Neste curso, vou ensinar-lhe exatamente o que é um tipo de elenco e seis atributos de quebras de elenco que compõem o seu tipo. Como seu tipo de elenco ajuda você a ser visto audições e avançar no setor. Os grandes erros que a maioria dos atores, inclusive eu, cometem quando estamos tentando adivinhar nossos próprios tipos de elenco, como pegar nossas falhas percebidas e transformá-las em nossas maiores características. Isso é realmente importante quando se trata de possuir nosso tipo de fundição genuíno. Finalmente, em nosso projeto de elenco, vou levá-lo por um processo de três etapas para descobrir exatamente qual é o seu tipo autêntico , utilizando feedback real de seus colegas de classe aqui mesmo no Skillshare. Além disso, compartilharei com você minhas melhores dicas e insights sobre como realmente construir sua própria carreira de ator. O processo do tipo elenco que faremos na aula de hoje é aquele que poucos atores conseguem fazer. Ao fazer isso agora, você não só estará se preparando para uma carreira de sucesso, mas também economizará anos de desperdício de tempo e dinheiro quando se trata de obter o certo headshots, os carretéis, agentes, e assim por diante e assim por diante. Seja você um iniciante completo para atuar ou já trabalha profissionalmente, até o final desta aula você terá uma ideia muito melhor do que você traz para a indústria, um entendimento mais preciso de como as coisas realmente funcionam e um tipo de elenco claramente definido, que você pode usar imediatamente para começar a se comercializar corretamente e obter os papéis perfeitos para você. Estou muito animado para começar. Temos muitas coisas interessantes para cobrir, incluindo algumas histórias honestas e um pouco embaraçosas da minha própria jornada, que espero que você aprecie. No próximo vídeo, vou dar uma breve visão geral de como o projeto da classe funcionará e, depois que isso for feito, vamos direto para a primeira lição. É ótimo tê-lo aqui. Vamos começar. 2. Projeto do curso: visão geral: No projeto de aula de hoje, vou levá-lo por um processo de três etapas para encontrar seu tempo de elenco autêntico. Para ajudá-lo com isso, criei uma planilha PDF que tem prompts e lembretes para cada uma das três etapas. Imprima isso após o vídeo e prepare-o para uso. Por enquanto, aqui está uma breve visão geral do que faremos. Na Etapa 1, você concluirá uma auto-revisão usando sua planilha. Este primeiro passo é entender onde você se vê como ator e o tipo de papéis que você acredita que poderia desempenhar. Na Etapa 2, você estará contando com a ajuda de amigos e familiares para obter um segundo ponto de vista sobre suas próprias opiniões e, em seguida, adicionar suas próprias ideias à mistura. Finalmente, na Etapa 3, convidarei você a compartilhar um tiro na cabeça ou selfie na guia de projetos aqui no Skillshare, onde você obtém o feedback mais precioso de todos os imparciais, objetivos, e dados específicos sobre como outras pessoas que não conhecem você ou nada sobre você veem seu tempo de lançamento. Este último passo é crucial, pois lhe dará a ideia mais próxima de como os agentes e diretores de elenco vão te ver no setor. Agora, com suas próprias opiniões, as de seus amigos e familiares, e seus colegas de classe aqui no Skillshare se alinham, você encontrará um ponto de partida preciso e honesto para o seu tempo próprio. O que não é baseado em ego ou adivinhação, mas em pesquisas e feedback genuínos. Em alguns minutos vamos mergulhar em tudo o que você precisa saber sobre seu tempo de elenco. Mas antes disso, quero fazer um ponto mais amplo para você sobre qual é o seu trabalho como ator. Isso pode parecer óbvio, mas você ficaria surpreso com quantas pessoas terão isso de trás para frente. Tire um momento e pergunte a si mesmo, qual é o seu trabalho como ator? Em seguida, vá para a próxima lição e compararemos as notas. 3. Seu trabalho como ator: Qual é o seu trabalho como ator? Para aprender linhas? Para dar um ótimo desempenho? Ser famoso? As pessoas têm idéias muito diferentes do que significa ser ator e qual é o nosso trabalho. Antes de prosseguirmos na aula de hoje, vamos esclarecer esse ponto-chave. A indústria atuante fica dentro da indústria de entretenimento mais ampla. Estamos no negócio de entreter pessoas. Nossos clientes são nosso público, estejam em um cinema, no teatro ou assistindo à Netflix. Nosso trabalho como atores e o trabalho de todos os outros que trabalhamos na produção, desde os técnicos de iluminação, ao diretor, ao produtor, ao escritor, ao supervisor do roteiro, até o diretor de elenco, é servir nosso público contando uma história envolvente e crível. É isso, esse é o nosso trabalho servir o público contando uma história envolvente e crível. A mídia e a forma como Hollywood a representa, temos essa ideia de agir como sendo a coisa mais importante, mas realmente sabemos que o público é o cliente pagante e trabalhamos para eles. Quando se trata de nosso trabalho como atores, lembre-se de que não se trata de quem você quer ser ou dos papéis que você quer desempenhar. Em primeiro lugar, trata-se de contar histórias de forma envolvente e crível e fazer tudo sobre nosso público. Agora, a parte envolvente se resume ao seu talento e desempenho como ator, que é para outra classe. Para ser crível e , portanto, permitir que nosso público seja cativado pela história e transportado para o mundo que estamos criando, precisamos entender o que temos a oferecer como atores. Isso começa com o conhecimento do nosso tempo de elenco autêntico. Na próxima lição, estaremos esclarecendo exatamente o que é um tipo de elenco e analisando alguns exemplos da vida real. Uma vez feito isso, começaremos o primeiro passo dos projetos de classe atuais. Certifique-se de ter sua planilha pronta e eu o verei na próxima lição. 4. O que é exatamente um tipo de fundição?: Jogar para digitar, jogar contra o tipo, ser typecast. Toda essa terminologia da indústria pode parecer confusa, mas está realmente falando sobre a mesma coisa. Seu tipo é literalmente os personagens que você já se parece, os papéis que a verdadeira versão cotidiana de você é mais naturalmente adequada para jogar. Imagine que você saiu da cama, vestiu suas roupas típicas e entrou em uma audição aberta. Que tipo de papel você provavelmente estaria lançando? Se você for escalado para esse papel, ele é chamado de jogar para digitar e se você continuar recebendo o elenco nesses papéis, é chamado de ser typecast. Vejamos alguns exemplos famosos dos quais todos ouvimos falar. Aqui temos Ryan Reynolds, que tenho certeza que todos vocês saberão. Baseado apenas na aparência, você pode dizer 30 a 40 anos, chumbo masculino bonito. Mas sua personalidade e sua energia são realmente bobas, até sarcásticas. Podemos dizer, em vez disso, o cara peculiar e bonito, embora geeky e atraente homem líder. Este é exatamente o tipo que Ryan Reynolds joga na maioria de seu trabalho. Aqui temos Lena Headey, que estrela em Game of Thrones interpretando a Rainha do Gelo Cersei Lannister. Isso definitivamente está jogando para o tipo dela. Ela só tem esse olhar e expressão que diz rainha guerreira forte e real. O fato de ela ter treinado em luta e tiro com arco provavelmente ajuda com isso também. Exemplo final, Samuel L. Jackson. Agora, ele tem essa intensidade sobre ele, não é? A estrela. Você tem a sensação de que ele não sofre tolos, e ele fala o que pensa. Agora ele nem sempre interpreta o vilão, mas poderíamos descrever seu tipo como o mau *** com um temperamento ou o líder de ação sem disparates. Novamente, na maioria de seus papéis, esse é exatamente o tipo que ele está jogando. Agora você deve ter notado alguns temas em como eu estava descrevendo esses tipos de elenco naquela época. Muitas vezes mencionei coisas como aparência e personalidade. Mas, no total, existem seis atributos diferentes que podem afetar seu tipo de elenco. Vejamos cada um deles com um pouco mais de detalhes. Em primeiro lugar, temos gênero. Obviamente, isso desempenha um papel importante no seu tipo de transmissão. Então temos sua idade de jogo como a próxima coisa. Isso, normalmente falando, não deve durar mais de 10 anos. Você poderia, por exemplo, dizer 20 a 30 ou 40 a 50. Em seguida, é sua fisicalidade e aparência. Você é alto, curto, musculoso, magro? Qual é o seu tipo de cabelo, seus olhos, sua qualidade de voz? Pense nisso dessa forma. Quase tudo sobre você diz algo sobre seu tipo de elenco. Em seguida, é o seu tipo de função. De tudo o que acabamos de abordar até agora, sexo, faixa etária e aparência, quais seriam os papéis estereotipados que você poderia se adequar? Por exemplo, você pode ser a mãe que fica em casa, o avô, o aluno ou o policial. Esses são os tipos de caracteres amplos nos quais você pode ser facilmente encaixado. Em seguida, é a sua personalidade. Se o seu tipo de papel era a namorada, você é a namorada otimista, borbulhante ou o tipo quieto e pensativo? Isso foi um pouco da minha atuação lá, espero que você tenha gostado. A personalidade inclui qualquer palavra descritiva que descreva sua energia e seu temperamento, então coisas como intelectual, sexy, tímido, peculiar, agressivo. Finalmente, a última coisa são suas habilidades ou experiência únicas. Por exemplo, se você trabalhou nas forças armadas, se você pode andar a cavalo ou você pode realizar truques de mágica, então habilidades específicas como essas também valem a pena considerar porque muitas vezes podem jogar em um tipo de fundição específico. Esses são os seis atributos que podem informar seu tipo de elenco. Agora, a razão pela qual usamos essas seis coisas específicas é que elas são o que mais comumente aparecem no lançamento de cuecas ou avarias. Em outras palavras, quando um diretor de elenco está descrevendo que tipo de ator eles precisam para um papel específico, eles o farão usando exatamente esses seis atributos. Vejamos o resumo de elenco típico que você veria para um papel na TV, cinema ou em um comercial. Samantha, feminina, dos anos 30, atraente e inteligente, parece que poderia ser advogada ou profissional de trabalho semelhante. Idealmente cabelos loiros ou claros e com um sotaque britânico neutro. Deve ser capaz de jogar tênis com um alto padrão. Observe como isso incluiu cada um dos seis atributos de elenco que acabamos de mencionar. Temos sexo, faixa etária, aparência, personalidade e até conseguimos uma habilidade específica mencionada no tênis. Esperamos que você esteja começando a entender por que ter um tipo de elenco claramente definido é tão importante. Agora, se você é um famoso A-lister, além de jogar frequentemente para digitar como vimos nos exemplos, você também terá muitas oportunidades para quebrar o tipo e desempenhar um papel não óbvio. Samuel Jackson fez isso no filme Unbreakable e Lena Headey fez isso em Imagine Me & You. Mas se você está apenas começando ou ainda trabalhando em sua carreira, essas oportunidades serão muito menos e ainda mais e você ainda não terá uma marca estabelecida. O que precisamos fazer é reduzir o seu nicho o máximo possível e dar-lhe um tempo de lançamento cristalino. Na próxima lição, começaremos esse processo concluindo a Etapa 1 do projeto de aula de hoje. Mas primeiro, vamos resumir o que aprendemos até agora. [MÚSICA] Seu tipo de elenco é literalmente os papéis aos quais você é mais adequado. É baseado nos seis atributos principais: seu gênero, idade de jogo, aparência, personalidade e habilidades únicas. Todo ator tem um tipo de elenco, mas quanto mais cedo você estiver em sua carreira, mais importante é saber claramente onde seu tipo se encaixa. Agora que explicamos o que é um tipo de elenco, é hora de começar a descascar as camadas e descobrir onde seu próprio tipo autêntico fica. Junte-se a mim na próxima lição para concluir a etapa 1 do projeto de aula de hoje. [MÚSICA] 5. Projeto do curso: parte 1: Nesta lição, concluiremos a Etapa 1 do projeto da classe completando uma breve autoavaliação sobre como você vê seu próprio tempo de elenco. Usando a página um em sua planilha, gostaria que você anotasse suas próprias ideias sobre onde você vê seu tipo de elenco em relação aos seis atributos principais que acabamos de mencionar. Isso lhe dará uma linha de base realmente boa que você poderá adicionar e refinar mais tarde na classe durante as Etapas 2 e 3. Tente responder às perguntas em sua planilha o mais honestamente possível, mas também lembre-se de que, nesta fase, não há realmente nenhuma resposta certa ou errada. Quanto mais ideias você conseguir no papel, mais você terá que brincar e explorar mais tarde. Na próxima lição, estaremos detalhando ainda mais por que seu tipo de elenco é tão importante como ator profissional e como isso ajuda você a visto por agentes e diretores de elenco e para construir uma carreira de sucesso. Se você precisar de alguma ajuda para concluir a Etapa 1 do projeto da classe, clique na guia “Discussões” abaixo, onde você poderá deixar qualquer dúvida e eu poderei responder para você. Depois de terminar, vá para a próxima lição e pegaremos as coisas a partir daí. 6. Como um tipo de fundição lhe dá Como trabalhar: Bem-vindo de volta. Espero que você tenha se dado bem com o primeiro passo de nossos projetos de classe e agora você deveria ter esclarecido suas próprias ideias sobre o que você é o tipo de elenco. Como eu disse no início da aula, como atores, todos queremos ser versáteis. Isso é provavelmente o que o atraiu a atuar em primeiro lugar. A ideia de ser capaz de sair da realidade e se tornar pessoas diferentes vivendo vidas muito diferentes. Agora, é ótimo ser versátil quando se trata de nossas performances. Mas em termos do lado comercial da atuação, o que realmente precisamos é de especificidade. Na verdade, queremos descobrir qual caixa nos combina melhor e depois usá-la para nos comercializar para o resto da indústria. Como exatamente um tipo de elenco claro nos ajuda? Em primeiro lugar, ele nos coloca na sala para audições e, em segundo lugar, nos dá o tipo certo de trabalho. Como você provavelmente sabe, a indústria de atuação é extremamente competitiva e muitas vezes há centenas de atores na corrida para um único papel. Apesar disso, diretores de elenco, produtores, agentes e outros profissionais da indústria geralmente têm prazos incrivelmente apertados para trabalhar e, portanto, eles precisam entender rapidamente quem você é e onde você pode ser colocado. Para colocar isso em perspectiva ao revisar os atores para uma função, diretores de elenco geralmente têm uma questão de segundos para considerar seu tiro na cabeça e geralmente menos um minuto para assistir ao seu programa real. Sem um tipo de elenco claro para ajudá-los a entender o que estamos oferecendo, só tornamos o trabalho deles de elenco ainda mais difícil. Vejamos como isso se desenrola no mundo real tirando os chapéus de nossos atores e colocando o chapéu de um diretor de elenco. Eu não acho que os diretores de elenco realmente usem chapéus, mas soou bom. Imagine que acabamos de ser encarregados criar uma nova série de TV. Um dos papéis é de um policial e dos 52 atores que foram submetidos, reduzimos para apenas dois perfis para escolher. ator A é o Sr. versátil, e seu perfil mostra isso. Seus tiros na cabeça créditos e reais nos mostrando um gangster vicioso, um pai gentil e cômico e um professor severo. Agora, tudo isso é muito impressionante. Mas podemos garantir que ele será o ajuste perfeito para o nosso papel de policial? O ator B encontrou seu nicho e sabe que seu tipo de elenco é profissional, sério e forte. Seu show vai incluí-lo interpretando um empresário e segurança noturno e também um policial. Cada papel tem uma energia semelhante. É tudo congruente em torno seu tipo de elenco e ele interpreta todos eles de forma muito convincente. Podemos olhar para o perfil dele e descobrir rapidamente que ele é uma combinação sólida com o papel. Agora este é um exemplo óbvio para mostrar meu ponto de vista, mas você pode ver como as realidades do processo de elenco com uma enorme quantidade de atores se aplicando e o tempo muito limitado disponível para o elenco diretores significa que um tipo de elenco sólido nos dá uma enorme vantagem. Em outras palavras, versatilidade e variedade funcionam contra nós, especificidade e simplicidade funcionam para nós. Agora você é um tipo de elenco autêntico será o mais próximo possível de quem você realmente é como indivíduo. Portanto, seu tipo de elenco ajuda você a desempenhar de forma realista e confiável os papéis que são exatamente adequados para você. Por exemplo, se você é alguém que é naturalmente quieto ou tímido, será muito mais fácil e natural para você interpretar personagens que tenham essas qualidades. Seu desempenho será mais honesto e mais matizado, porque basicamente você experimentou sentir e se comportar dessa maneira em primeira mão. Agora eu sei o que você está pensando. Você está pensando, mas Ed não é o objetivo de agir para mudar a nós mesmos, sermos diferentes, jogar com outras pessoas? Sim, absolutamente e não há problema em jogar contra o seu tipo. Adoro interpretar o vilão, mesmo que na vida real pareça assustador como seu barista de café local. Mas lembre-se, no lado comercial da atuação, precisamos jogar com nossos pontos fortes. Precisamos ser estratégicos. Se você é o tipo de elenco ajuda você a ser visto e escalado papéis específicos e, em seguida, você faz um trabalho brilhante nessas performances porque elas se encaixam em você, mais ofertas virão e em breve você vai oportunidades para quebrar seu tipo e mostrar sua versatilidade. É por essas duas razões que nosso tipo de elenco é tão importante quando se trata de aparecer como ator profissional. Em primeiro lugar, porque ajuda produtores, agentes, diretores de elenco, etc, a entender de forma rápida e eficiente quem somos e o que podemos oferecer, que leva a mais audições e mais trabalho. Em segundo lugar, porque quando conseguimos um trabalho certo para nós, é mais provável que façamos um ótimo trabalho e recebamos ainda mais ofertas. Mas se os tipos de elenco são realmente tão importantes, por que tantos atores entendem essa parte crítica de sua carreira tudo errado? Na próxima lição, vamos abordar o que geralmente é o maior obstáculo para definir com precisão seu próprio tipo de elenco nós mesmos. Essa é uma das razões pelas quais os atores ficam presos sem trabalho e depois desistem de seus sonhos. Quando estiver pronto, verei você na próxima lição. 7. Projeto do curso: parte 2: Agora vamos concluir a Etapa 2 do projeto da classe, solicitando a ajuda de alguns amigos ou familiares para nos dar suas opiniões sobre nosso tipo de elenco a ajuda de alguns amigos ou familiares e ver se seus pensamentos e ideias se alinham com nossos próprio. Na página 2 de suas planilhas, você encontrará mais instruções sobre como fazer isso e o tipo de perguntas que você pode fazer, bem como algum espaço para anotar bem como algum espaço para anotar qualquer feedback que você receber. Se você não tem ninguém por perto para discutir isso pessoalmente, recomendo enviar seu tiro na cabeça ou uma foto para seus amigos e familiares por e-mail, WhatsApp ou Messenger, e pedindo seu feedback dessa maneira. Este é um passo muito importante para garantir que o tipo de elenco que você decide não seja apenas baseado em suas próprias opiniões. Verifique se há solicitações na planilha e demore alguns minutos após a lição para pedir às pessoas seus pensamentos. Também vale a pena dizer que você pode receber algum feedback que não estava esperando, e talvez até você não goste. Tudo bem. Porque na próxima lição, estaremos analisando outra questão importante que muitos atores enfrentam, julgando-nos negativamente e como podemos transformar nossos fluxos percebidos em nossas maiores características. Boa sorte com a Etapa 2 dos projetos da classe. Tente ter a mente aberta sobre qualquer feedback que você receber. Vejo você na próxima lição. 8. Transformando Flaws em recursos: Atores ou não, somos todos humanos e todos temos coisas sobre nós mesmos que não gostamos. As pessoas podem ficar realmente presas em ter muito grande disso ou muito pequeno disso. Acrescente a isso, trabalhando em uma indústria competitiva e de foco na aparência, e que estamos atuando na câmera para todo o mundo para ver nossas imperfeições ampliadas na tela, e é de admirar que possamos tornam-se excessivamente críticos de nós mesmos como atores. Eu costumava ser muito inseguro sobre meus dentes, que estava um pouco torto, e meu nariz, que eu achava muito grande. Agora, eu me tornei realmente autoconsciente quando tenho que falar na câmera. Particularmente, eu estaria preocupado se meus dentes estavam sendo iluminados da maneira certa, se você pudesse ver que eles estavam tortos, e escusado será dizer, não só isso afetou minha auto-estima, mas também minha capacidade de executar. Avançando até agora, eu finalmente decidi que mudaria meus dentes, então paguei por aparelhos, os endireitei e agora, honestamente, não sinto mais nenhuma dessa mesma autoconsciência. Foi a decisão certa para eu tomar. Meu nariz, que em um ponto eu costumava agonizar, eu literalmente nunca me preocupo nem por um segundo. Na verdade, nem penso nisso há anos até fazer este curso. Se tivesse optado por mudá-lo, o que é uma cirurgia bastante dramática, eu quase certamente teria me arrependido dessa decisão. Sempre que um problema ou insegurança que você enfrenta, havia apenas duas opções que nos fazem bem. Ou aceitamos ou mudamos. Novamente, trata-se de ser realmente honesto conosco mesmos. Se há algo em sua aparência que você realmente não está feliz que esteja afetando profundamente sua qualidade de vida e que você absolutamente não pode aceitar, então talvez seja a escolha certa para mudar isso. Mas certifique-se de pensar completamente nisso primeiro porque, na maioria das vezes, o que pensamos como falhas pode realmente ser nossos melhores recursos. Agora, é fácil pensar que a perfeição é a norma promulgando e que é quase um pré-requisito ter uma mandíbula forte e uma pele perfeita. Mas vale lembrar a nós mesmos que muitos atores de sucesso por aí têm o que podemos chamar de falhas, que para eles, se tornaram uma parte definidora de um visual único, e até mesmo do tempo de elenco. Forest Whitaker, por exemplo, seu tipo de elenco inclui o gigante gentil e também o tipo de papéis ameaçadores em termos de rua. Ele tem o que é chamado de olho preguiçoso de um lado, o que muitas pessoas assumiriam que tornaria difícil para ele ter sucesso como ator. Mas o que realmente lhe deu um visual único, desigual e icônico em muitos papéis incríveis. Este é Tommy Flanagan, um ator escocês conhecido por papéis em Gladiator, Sons of Anarchy, recentemente em Westworld. Agora, ele teve suas cicatrizes faciais depois de ser atacado na casa dos 20 anos, e honestamente, você não poderia tê-lo culpado por terminar sua carreira lá. Mas ele realmente passou a construir uma carreira incrível. Novamente, essas imperfeições, essas cicatrizes se tornaram uma característica que os diretores realmente o procuram. Para resumir, se houver algo que você realmente queira mudar e puder, então talvez essa seja a escolha certa para você. Mas nunca seja rápido demais para julgar suas próprias imperfeições ou assumir que elas vão te segurar. Pensar em nosso tipo de elenco e especialmente, pedir a outras pessoas suas opiniões sobre como olhamos às vezes pode ser um processo desconfortável de passar. Mas, muitas vezes, se pudermos aceitar as coisas que não gostamos sobre nós mesmos e realmente as possuímos, essas falhas percebidas podem se tornar nossas maiores características, e até mesmo algo pelo qual somos lembrados. Com isso dito, é hora de encerrar tudo e concluir o projeto de aula de hoje. Reúna seus pensamentos, reserve um momento para refletir sobre seus próprios recursos e o que o torna especial, e quando estiver pronto, vá para a próxima lição e eu te vejo lá. 9. Projeto do curso: parte 3: Certo, é hora de terminar nosso projeto de classe. Até agora, você deveria ter concluído o passo 1, que estava realizando uma autoavaliação do seu tipo de elenco, e o passo 2, pedindo uma segunda opinião a alguns familiares ou amigos. Agora é hora de receber feedback da comunidade de outros atores aqui no Skillshare. Clique na guia projeto e recursos, que fica logo abaixo deste vídeo, e lá você verá todos os headshots publicados por outros membros da classe e também poderá compartilhar o seu próprio. Se você ainda não tem headshots profissionais , então não se preocupe, uma selfie ficará bem, desde que seja uma imagem neutra de cabeça e ombro. Junto com seu tiro na cabeça, compartilhe conosco quaisquer pensamentos ou ideias sobre o seu tipo de elenco que você já teve, para ver se outros alunos aqui concordam ou se eles têm novas sugestões diferentes. Como mencionei antes, este último passo talvez seja o mais importante, porque obter o maior número possível de opiniões externas ajudará você a aprofundar ainda mais precisamente o que você é tipo de elenco é e também para entender se seu tiro na cabeça está dando a impressão certa. Se você precisar de mais orientações, incluí um guia passo a passo na página 3 da sua planilha. Mal posso esperar para ver seus headshots, e farei o meu melhor para lhe dar meu próprio feedback pessoal também. Quando você estiver pronto, vamos encerrar aula de hoje resumindo tudo o que aprendemos até agora e as principais dicas que eu realmente gostaria que você se lembrasse. 10. Principais takeaways e conclusão: Vamos recapitular alguns dos pontos-chave desta classe. Seu tipo de elenco é o tipo de papéis e personagens que você é mais adequado para jogar. Baseia-se nas seis características principais que mais comumente surgem em cuecas de elenco, que são seu gênero, idade de jogo, aparência física, tipos de papel, personalidade e habilidades únicas. Compreender seu tipo de elenco é crucial para o seu sucesso como ator, porque permite que você se comercialize de forma eficaz, o que permite agentes, diretores de elenco e outros profissionais do setor para entender claramente o que você pode oferecer e onde eles podem colocá-lo. Tudo isso leva a uma chance maior de ser visto para audições e a um desempenho mais natural e autêntico quando você recebe o elenco. O que significa que nos abrimos para ainda mais trabalho sendo atores confiáveis e eficazes. Em última análise, basear nosso tipo de elenco simplesmente em nosso próprio ponto de vista é muito arriscado, como muitas vezes não nos vemos como os outros. Portanto, obter o máximo de feedback objetivo possível é fundamental para ajudá-lo a encontrar as respostas mais precisas. Também é importante lembrar que não estamos perseguindo a perfeição, estamos procurando a realidade. Isso muitas vezes o que pensamos como falhas pode realmente ser nossos maiores recursos. Lembre-se, uma vez que você tiver seu tipo de elenco descoberto, você quer usar isso para informar diretamente todas as outras opções de carreira, incluindo obter as fotos corretas, criar um show de destaque real, e escolhendo o trabalho certo para ir. Agora, se você quiser saber mais sobre esse próximo passo em sua jornada de carreira de ator, estou planejando uma nova aula sobre isso muito em breve. Cuidado com isso aqui no Skillshare. Por enquanto, espero realmente que aula de hoje tenha ajudado a desmascarar alguns mitos do tipo elenco e dar a você uma vantagem na construção sua própria carreira de ator de sucesso. Se você ainda não o fez, compartilhe sua foto na guia Projeto para receber seu feedback personalizado e concluir o projeto da aula. Se você tiver alguma dúvida, você pode perguntar a elas na guia Discussão e farei o meu melhor para entrar em contato com você o mais rápido possível. Finalmente, se você gostou dessa aula, considere deixar um comentário. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Eu realmente estou ansioso para trabalhar com ele novamente. Eu sou Nate, e essa tem sido minha classe em encontrar seu tipo de elenco autêntico. Adeus por enquanto.