Nível 2 — Avançando além das técnicas básicas com cera fria | BJ Lantz | Skillshare
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Nível 2 — Avançando além das técnicas básicas com cera fria

teacher avatar BJ Lantz, Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Arranhando a superfície com meio de onda fria

      1:29

    • 2.

      Paleta - brancos

      2:45

    • 3.

      Paleta - cor

      10:04

    • 4.

      Brayers alternativos

      2:23

    • 5.

      Ferramentas e demonstrações para criação de marcas e demonstrações

      18:10

    • 6.

      Projeto do curso

      1:41

    • 7.

      Bonus - dicas do estúdio

      1:26

    • 8.

      Bônus - assista de pintura

      8:06

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

731

Estudantes

5

Projetos

Sobre este curso

"Nível 1 - Introdução com meio de onda "Level deu os conceitos básicos e agora, "Nível 2 - Scratching a superfície e além com meio de cera frio" vai a ver mais fundo em criação de marcas neste que as camadas iniciais de seus painéis do seu projeto de em que as camadas de projeto Este onde ele começa a ser divertida!

Neste curso: eu o curso a fazer o curso

- demonstrar como mixando uma paleta "casada e variada"

- demonstrar a diferença entre os dois brancos mais populares

- sugerir tipos alternativos divertidos de brayers

- sugerir uma variedade ampla de ferramentas e materiais que vão muito além dos conceitos básicos que

- demonstrar como trabalhar com muitas essas ferramentas com essas ferramentas

- Forneça algumas dicas de bônus úteis

- Como bônus extra, vou incluir um vídeo curto chamado "Assista me Paint" que me mostrará trabalhando em um grande painel de painel de 48x48, bem como algumas das marcas de demonstração de marcas de criação de uma marca.

Se você tiver tomado "Introdução com o meio de onda fria" (https://skl.sh/2OXrg05) ( Eu sugiro assistir que isso a quem tiver os conceitos básicos de trabalhar com o meio e algumas camadas básicas prontas e bem secas em suas pinturas do projeto antes eu mover para este curso.

No próximo “nível 3 - mergulhando no trabalho com cera fria", vamos explorar uma variedade de mídia que pode ser usado em suas pinturas de cera fria, como pastéis, tintas de pigmentos, de óleo, de tintas de pigmentos, de óleo, de pigmentos, raios de pigmentos, pós de pigmentos, pós e mais de que a ver diferentes como usar solventes. de usar de solventes. e de que o de

 

Créditos de música:

Música de curso: "Happy Clappy" de John Bartmann Bartmann

Assista Me pinting Paint: "a felicidade de Benjamin Tissot em Bensound, na Bensound, em

 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

BJ Lantz

Artist

Professor

 

I feel very fortunate to have made my living as an artist professionally for most of my life. My graphic design background has been a good compliment to my illustration skills which I have used for the past 17 years licensing my surface designs to giftware and home decor manufacturers for use on products ranging from greeting cards, garden flags, rugs, dishes, fabric collections and just about everything in between.

In recent years, my attention has turned more to my fine art. I have been painting abstracts for several years and love experimenting with a variety of mediums, however my main focus is working with oils, cold wax and mix-media. Every painting I begin feels like standing at the gate with an open-ended ticket in my hand…destination unknown. I love ... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

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Transcrições

1. Arranhando a superfície com meio de onda fria: Olá e bem-vindos ao Coçar a Superfície e Além com Meio de Cera Fria. Eu sou BJ Lance, um artista de cera fria conhecido por meu amor por árvores, paisagens etéreas, superfícies ricamente texturizadas e paletes de nuance. Você pode ver meu trabalho e encontrar links para galerias onde você pode ver meu trabalho pessoalmente em bjlance.com. Esta classe de Nível 2 baseia-se nas habilidades básicas que você aprendeu na minha classe de Nível 1, Introdução ao Meio de Cera Fria. A menos que já esteja familiarizado com trabalhar com meio de cera fria, sugiro que faça a aula de Nível 1 primeiro. Vou colocar um link para isso na seção de notas. Nesta aula de Nível 2, vou demonstrar como misturar o que chamo de palete casado e variado, bem como explicar as diferenças entre os dois brancos mais populares. Vou sugerir e demonstrar tipos alternativos de brayers. Vou sugerir uma ampla gama de ferramentas e materiais de criação de marcas que vão muito além do básico, e vou demonstrar o trabalho com muitas dessas ferramentas. Tudo isso vai inspirá-lo a encontrar suas próprias ferramentas de criação de marcas e começar a trabalhar. Não se esqueça, ainda estamos jogando, ainda estamos aprendendo, ainda estamos experimentando, e ainda não estamos recebendo pressões. É aqui que fica divertido. Estou entusiasmada. Vamos começar. 2. Paleta - brancos: Tudo bem, vamos misturar uma paleta. Hoje, eu vou mostrar a vocês como eu vou misturar uma palete para começar a próxima fase da minha pintura. Mas antes disso, uma palavra sobre brancos. Alguém, não eu, poderia fazer uma aula inteira sobre brancos porque há muitos deles e há muitas propriedades diferentes para eles. Mas não vamos ter tempo para fazer isso hoje. Mas vou tocar nos dois brancos mais populares, titânio e branco de zinco. branco de titânio, que é o que eu mais uso, é um dos brancos mais brilhantes e opaco e tem a maior força de coloração. Isso significa que quando eu misturá-lo com uma cor, ele cria mais de um pastel da cor, e torna as cores transparentes mais opacas. Aqui eu vou espremer um pouco de titânio branco. Eu gostaria de poder dizer exatamente quanto espremer para fora. Mas como mencionei na classe de nível 1, é sempre melhor começar com uma mistura de cera de tinta 50,50 ou um-para-um. Se você espremer uma colher de chá de tinta, adicione uma colher de chá de cera para começar. Adicione mais cera se você precisar, a fim de chegar a esse bolo de cobertura como consistência. [ MÚSICA] Vamos ver o que acontece quando adicionamos um azul ftalo. Esta é uma cor transparente muito forte, então eu vou apenas usar um pequeno dab. Não é preciso muito, pouco dab vai fazer aqui. Veja como se transforma em pastel [MÚSICA]. Agora, zinco branco é mais transparente. A transparência deste branco é útil quando você deseja clarear cores transparentes sem perder muito de sua transparência, que o torna bom para criar esmaltes. Veja a diferença. Depois de fazermos isso, vou mostrar-lhe como fica outra cor em uma pintura para que você possa ter uma idéia melhor da diferença [MÚSICA]. Veja como a cor é mais clara, mas não tão pastel. Este é o branco de zinco. Veja como você pode ver através dele para as cores abaixo. É mais transparente. Este é o branco de titânio. Veja como é opaco, encobrindo o que está por baixo. Resumindo, são os dois brancos mais populares. site de jogo tem gráfico muito útil com todas as diferenças entre diferentes brancos e explicando todas as propriedades diferentes, e é muito útil. Vou definitivamente colocar um link para isso na seção de notas. 3. Paleta - cor: Agora que entendemos nossos brancos, podemos misturar um pouco de cor. Eu gosto de ter uma variedade de cores para escolher enquanto eu estou trabalhando, então eu crio o que eu chamo de uma paleta casada e variada e você vai descobrir o que eu quero dizer com isso em um minuto. Eu também misturo algumas cores de acento. Mas geralmente eu espero até que eu tenha pintado por um tempo para misturar essas cores de sotaque porque às vezes eu não sei o que eles vão ser até chegar a esse ponto, mas para o bem desta demonstração, eu vou misturar eles para cima agora. Eu gostaria de poder dizer que eu pensei muito em que cores eu escolho, mas eu percebi como eu estava planejando esta seção da classe, que é mais um processo intuitivo para mim. Eu acho que se a pintura que eu quero trabalhar é mais leve, eu vou misturar uma paleta mais escura, se a pintura em que estou trabalhando já estiver escura, eu vou misturar uma paleta mais clara, se estiver em algum lugar no meio, Eu poderia ir de qualquer maneira. Tenho a minha pilha de titânio branco que misturei mais cedo. Vamos colocar um pouco de cor para baixo. Vou começar com azul prussiano azul claro e verde pthalo. Agora eu não vou misturar um monte de tinta agora porque eu estou apenas trabalhando em alguns pequenos painéis de demonstração no momento, mas se eu estivesse trabalhando em uma pintura maior, eu estaria misturando mais tinta, talvez o dobro ou mesmo triplo dependendo do tamanho do painel da quantidade de tinta que estou misturando agora. Agora eu vou pegar um pouco do branco e misturá-lo com o verde pthalo, pthalo verde como o azul pthalo é uma cor transparente forte. Eu vou começar com um pouco de dab e continuar misturando e ver como eu gosto da força dele. Vamos ficar um pouco mais fortes aqui. Colocar um pouco mais branco lá dentro, ficar um pouco mais forte do que talvez eu realmente quisesse. Como você pode ver, mesmo adicionando aquele pouco de pthalo fez a mistura um pouco soupy, então eu vou adicionar um pouco mais de cera para me trazer de volta àquela consistência gelada bolo que eu gosto. Agora vamos pegar um pouco da mistura de cores e vamos pegar um pouco mais e torná-la uma versão mais escura, para que eu tenha um pouco mais de variação aqui. Mesmo aquele pouco de tinta fez um pouco de sopa do que eu gosto, e então eu vou adicionar um pouco mais de cera e é perfeitamente certo fazer que não há ciência exata para misturar tinta. Deixe-me pegar um pouco do azul claro e eu vou misturá-lo com um pouco de azul prussiano vamos ver a cor que temos aqui. Então pegue um pouco do meu pthalo verde e branco e um pouco do azul claro e misture isso juntos. Veja como tirar esses pequenos pedaços de cores de cada uma das pilhas e misturá-los juntos e tirar um pouco dessa mistura e misturá-lo com outra de sua mistura faz variações de cor com base nas cores que você começou com. Ele realmente combina a paleta juntos porque eles são todos feitos da mesma base. Outra maneira de você casar essas cores juntos é uma vez que você começa todas as cores misturadas, você pega um pouco de cada uma e misturá-los juntos, em seguida, pegue um pouco dessa mistura e você misturá-lo de volta em todas as outras cores em sua paleta. Você efetivamente casou todas as suas cores em sua paleta juntos e você tornou as cores um pouco mais sofisticadas. Este é um dos pequenos segredos paleta é que eu gosto de misturá-lo em um pouco de tinta metálica. Esta é a prata da lei dos artistas que eu recebo barato no Michael, e eu vou limpar este óleo porque eu não quero que ele seja misturado na minha tinta e eu vou misturar isso junto com um pouco do azul prussiano para fazer um gostoso cor metálica. Quando você usa essas tintas com o metálico na mistura em sua pintura, isso nos dá essa luminosidade e eu não posso nem mesmo mostrar a você que na câmera é algo que você só pode ver a olho nu, e também às vezes Você nem está ciente de que há metal nele, ele apenas dá à pintura uma luminosidade. Mais uma vez adicionando toda a tinta extra, especialmente que o conhecia com todo o óleo nele faz com que seja um pouco soupy então precisamos adicionar um pouco mais de cera. Agora eu vou pegar um pouco disso e eu vou misturá-lo com algumas das outras cores na paleta novamente apenas para ter uma paleta variada e casada. Eu não gosto que meu branco seja apenas muito branco, então eu tendem a tirar um pouco de cor da minha paleta, e misturá-lo no branco apenas para derrubá-lo fora do branco brilhante. Agora que temos nosso paladar casado e variado, podemos misturar nossas cores de sotaque. Vou misturar minhas cores transparentes favoritas. Uma vez que a nossa paleta casada e variada era predominantemente mais leve, vamos com uma paleta mais escura. Vou começar com ouro verde gamblin transparente e o sempre gostoso laranja chinês cingalês um dos meus favoritos Finalmente o ousado asfalto gamblin. Este é um duo super forte, e então você não precisa de muito disso. Na verdade, eu provavelmente fico um pouco mais do que um para um na cera aqui. Mas acho que nos saímos muito bem, vamos deixar a bancada. Acho que passei um pouco do um-para-um na laranja chinesa, então eu acho que vou colocar um pouco mais de tinta porque eu gosto que esta cor seja apenas um pouco mais rica. Misturar tinta não é uma ciência exata, e às vezes você tem que adicionar um pouco mais de tinta, às vezes você tem que adicionar um pouco mais de cera para chegar a essa consistência de cobertura de bolo. Cada cor e marca é diferente, é apenas algo que você aprende quanto mais você trabalha com a cera e diferentes tintas você vai ter uma sensação para isso eu prometo. By the way, vou colocar links para todas as tintas que usei aqui na seção de notas. Para iniciar seu projeto de classe para esta classe, comece misturando sua própria paleta. Você pode misturar algo semelhante ao que eu misturei, ou você pode fazer sua própria paleta única. De qualquer forma, eu adoraria vê-los, por que não postar uma foto em sua seção de projetos. 4. Brayers alternativos: Muito rápido, antes de entrarmos em todas essas ferramentas de criação de marcas divertidas, vamos apenas tirar um momento para tocar em mais opções de brayer. Na classe de nível 1, mostrei o brayer de borracha de bola de velocidade, que eu mesmo uso com mais freqüência do que outros brayers, mas como com qualquer outra coisa, você deve tentar todas as opções diferentes para ver qual você mais gosta. Porque não só existem tantos tipos diferentes de Brayers, todos esses brayers diferentes colocar a tinta e a cera para baixo um pouco diferente um do outro, por isso é divertido explorar todas as opções diferentes. Um dos meus favoritos é este velho rolo de costura de papel de parede de madeira. Peguei-o numa loja de brechó e, claro, pensei : “Imagino o que isso vai fazer”, e levei de volta para o estúdio. Ele estabelece mais de uma marca aleatória. É um pouco mais áspero, e eu gosto disso, especialmente quando você usa sobre uma superfície muito texturizada que é um pouco mais seca. Este conjunto de brayers é alemão, e eu encontrei-os em um site que na maioria parece atender a vários tipos de impressão. Vou incluir um link na seção de notas. O barril desses brayers é maior do que a maioria dos outros brayers estavam usando, então é preciso um pouco mais rolando no palato para obtê-los cobertos com tinta. Eu acho que eles são divertidos porque eles fazem diferentes marcas de largura. Estes são muito baratos na Dollar Store, eu acho que há dois para um pacote por US $1, eles são espuma, eles são esponjosos. Eles estabelecem uma superfície macia muito mais texturizada do que o brayer de borracha macia, que estabelece uma superfície muito mais lisa. Eu não estou acima de pegar rodas de móveis quando eu encontrá-los em brechó apenas para ver o que eles fazem, eles são divertidos de experimentar com, eles definitivamente estabelecer algumas marcas muito aleatórias. Então, há algumas opções divertidas brayer para jogar. Agora vamos para aquelas ferramentas de criação de marcas. 5. Ferramentas e demonstrações para criação de marcas e demonstrações: Tudo bem. Vamos começar a olhar para aquelas ferramentas de criação de marcas. Você provavelmente pode encontrar muitos desses em brechó, vendas de garagem, a Dollar Store, ou até mesmo em torno de sua própria casa. terminarmos, tudo o que vires, vais perguntar-te que tipo de marca isso faria. Para ser honesto, eu ainda acho que mesmo depois de todos esses anos de pintura, cada vez que eu me deparo com algo um pouco diferente, eu me pergunto, mas eu não compro tantas dessas coisas como eu costumava fazer porque eu tenho uma grande coleção como você vai ver, e eu gravitarei para os meus favoritos e você também vai, mas você não vai saber o que eles são até que você experimente com uma grande variedade de coisas diferentes. Então vamos começar. Estas são as minhas ferramentas zingy, e provavelmente são as minhas favoritas. Seus traçadores de padrão usados na costura, bem como algumas ferramentas de pastelaria. Nunca deixei passar isso em um brechó, obviamente, e vou te mostrar o que eles fazem em um minuto. Próximo passo, são uma variedade de tapetes de borracha para a banheira, tributos de silicone e suportes de pote. Quando eu estava fora e sobre o outro dia, eu tirei algumas fotos desses tapetes, bem como esses tapetes de banho, ambos em uma loja de descontos. Os tributos de silicone que vi no supermercado, e com coisas assim, costumo cortar o lábio direto da borda para que não faça parte da impressão. Esta peça é uma que começamos na classe de nível 1. Já se passaram três semanas desde que eu fiz isso. Neste ponto, está bem seco. Nada está saindo em minhas mãos. O que quero mostrar a vocês aqui é que se pegarmos esta bandeja de gelo de silicone, é para fazer cubos de gelo para garrafas de água, vá descobrir. Se eu estivesse tentando causar uma impressão com isso, nada aconteceria porque a tinta está muito seca. No entanto, se eu fosse pegar este tapete de borracha que tem um pouco de dor sobre ele e tentar impressioná-lo na superfície seca e a tinta no tapete está seca, não molhada. Se eu o impressionasse sobre a superfície seca, poderia transferir uma parte da tinta seca. Eu gosto disso. Cria alguma textura aleatória. Eu gosto disso. Agora, enquanto faz uma impressão com algo como a bandeja de gelo não vai funcionar. No entanto, minhas ferramentas zingy favoritas, estas serão absolutamente marcadas em uma superfície seca. Você pode não ser capaz de ver todas as marcas que eles fizeram, mas uma vez que passamos por cima com outra cor, essas linhas vão aparecer com certeza. Só vou pegar meu exemplo de papel e mostrar um pouco mais dessas linhas zingy. Agora, eu vou pegar aquele tapete de borracha acidentado novamente, impressioná-lo nesta fina camada úmida. Veja a diferença do que quando acabamos de transferir a tinta seca para a superfície seca. Você também pode transferir a tinta molhada. Este é um pedaço de tapete de banho de borracha com design elevado agudo sobre ele. Vamos pegar essa peça para demonstrar. Coloquei esta fina camada de tinta azul há cerca de uma hora, por isso é brega agora. O outro lado tem pequenas ventosas que funcionam bem, mas tenha cuidado que eles vão sucção para o painel. Eu só vou pegar meu brayer e levemente aplicar um pouco de cor sobre a superfície apenas para mostrar como algumas das impressões realmente ganham vida quando você adiciona uma cor contrastante. Vê as linhas zingy e outras marcas aparecendo como magia? Agora, vamos olhar para bandejas de gelo de borracha ou silicone, moldes e rolos texturais. Estes são alguns dos meus, mas recentemente eu tirei algumas fotos de outras idéias enquanto eu estava fora e sobre. Encontrei um monte de itens nas seções de bolos e doces da loja de artesanato. Estes são moldes fondant, moldes de chocolate, folhas de padrão para fazer impressões em moldes fondant, mais fondant. Eu também encontrei uma folha de textura para fazer impressões e argila de polímero, e esses pequenos quadrados são para fazer impressões e assim, e é claro que há apenas um monte de rolos de pintura textural lá fora. Estes são rolos fondant e como eu disse, eu não compro muitos itens novos hoje em dia, mas eu cedi e comprei um. Então eu vou tentar isso pela primeira vez aqui. Este é um dos meus favoritos também. É uma bandeja de gelo. Eu vi estes no supermercado ou Ace Hardware e os fundos são flexíveis. Estou impressionando isso em uma fina camada de tinta úmida. Você também pode transferir a tinta que ele pega, de volta para baixo, se você assim por favor. Estou apenas colocando uma camada fresca e húmida de cera de tinta para experimentar o rolo fondant. Se eu for muito rápido, ele salta pela superfície. Vamos ver o que acontece se eu for mais devagar. Muito melhor. Agora, vamos pegar a mesma bandeja de gelo do nosso exemplo de superfície seca e ver o que acontece quando a impressionamos em uma camada ligeiramente úmida. Faz uma marca e, como com os outros, podemos transferir a tinta dela. Isso é apenas parte da minha coleção de itens aleatórios. Eu também tirar fotos de coisas que eu vi enquanto estava fora e sobre o outro dia para dar-lhe um pouco mais de inspiração. Isto é uma coisa esponjosa de metal, um limpador pop. Comprei na Dollar Store e vai fazer uns arranhões bonitos que são difíceis de ver nesta superfície seca. Esta superfície é mais do lado brega, talvez uma hora ou mais velha. Então vai precisar de mais tinta para revelar por baixo. Neste painel, coloquei uma camada de tinta há cerca de uma hora. Então é mais do lado brega. Esta é uma corrente de bola e você pode apenas deitá-la e brayer sobre ela. Estou usando alguma pressão aqui. Quão divertido é isso? Que tal uma cor? Vamos ver o que isso faz. Viu como ele puxou a superfície? Novamente, apenas colocando uma nova camada de luz. Vamos ver o que acontece quando colocamos alguns elásticos aqui. Eu só os espalhei assim e geralmente eu vou pegar um pedaço de papel e colocá-lo em cima e brayer sobre isso, e isso faz uma transferência divertida não. Agora, vamos pegar nossos elásticos. Veja as marcas aleatórias que ele faz. Tanto puxando a tinta como deixando algumas impressões que serão mostradas quando você adicionar outra sobrecarga de cor. Esta é uma montanha-russa, apenas aplicando um pouco de pressão, deixando algumas linhas. Isso é fita adesiva, eu acho. A parte de trás é ligeiramente pegajosa para que ele permaneça no lugar facilmente. É difícil ver a impressão que isso faz aqui. Então vamos fazê-lo em uma fina camada úmida. Lá vamos nós. Você também pode usar isso como um estêncil. Por exemplo, vamos pegar um pouco de tinta com um de nossos shapers de cor mais sobre aqueles mais tarde e apenas puxar um pouco de tinta sobre ele, e depois removê-lo, voilá. Eu deixaria isso secar um pouco antes de rolar qualquer coisa sobre ele ou você vai simplesmente obliterar porque ainda está molhado. Papel e têxteis, como papel de seda, queijo, pano, placemats, ferramentas, bem como papéis texturizados de scrapbook são apenas alguns dos papéis em têxteis que você pode experimentar. Eu só vou colocar uma camada contrastante de branco aqui. Veja como algumas dessas linhas escondidas estão ganhando vida. Este é um pedaço de pano de prato. Estou pressionando e aplicando um pouco de pressão aqui. - Legal. Agora, amassar alguns lenços de papel. Pressione-o na superfície. Vamos apenas pegar nosso brayer e aplicar um pouco de pressão e apenas puxá-lo fora. Veja a bela textura que ele cria. Novamente, apenas colocando uma camada úmida fresca e fina. Este é rolo é flâmulas como você colocar melhor paddy como uma decoração. Comprei na Dollar Store. Nós só vamos arrancar alguns, e impressioná-lo na superfície, aplicar um pouco de pressão com a nossa brier. Eu sei que é um pouco difícil de ver aqui, mas novamente, essa textura aparecerá mais tarde quando estiver seca um pouco, e você passar por cima com outra cor, assim como você viu com algumas das outras marcas que demonstramos aqui. Isto é uma ferramenta. Você pode usá-lo para limpar levemente sobre uma superfície úmida. Pode raspar se a tinta for um pouco mais pegajosa. Você também pode usá-lo para impressionar na superfície e fazer marcas com. São papéis texturizados de álbum de recortes e papelão ondulado. Se você não tem nenhum pedaço de papelão ondulado pendurado por aí, você pode comprar folhas dele também no corredor de papel de scrapbook. Vamos apenas pressioná-lo na tinta fazendo marcas. Este papel de scrapbook tem pequenos pontos levantados sobre ele, e esta camada fina é brega, talvez cerca de 20 minutos de idade. Vamos apenas aplicar alguma pressão com a nossa mão, ou com a brier ou ambos. Veja os lindos pontos que ele fez. Essas ferramentas que você provavelmente terá que comprar online ou em uma loja de artesanato porque eu nunca vi em um brechó, droga. Vou colocar links na seção de notas para eles. Estes são shapers de cores e eles vêm em todas as formas e tamanhos diferentes e diferentes graus de flexibilidade. Estas ferramentas são para trabalhar com argila, e honestamente, eu só uso algumas dessas e você provavelmente pode dizer quais são essas. Para isso, este é um dos meus favoritos. Você pode raspar com ele, desenhar com ele. Você pode raspar levemente ou cavar fundo. Esta é uma ferramenta Kemper. É um pouco diferente das cores shapers que eu vou mostrar a vocês no sentido de que é muito mais duro, é muito mais difícil, e não é tão elástico e flexível como estes são. Veja como eles são elásticos, e isso não é, muito mais difícil. Você pode usá-lo para raspar a tinta, ou usá-lo para rabiscar ou desenhar. Este é um modelador de cores largo. Você pode usá-lo como um pincel para pintar. Não se esqueça, não estamos ficando preciosos aqui, ainda estamos jogando. Você pode até usar isso para raspar tinta, se desejar. Bem, vamos voltar ao nosso exemplo de papel e eu vou apenas adicionar uma camada um pouco mais espessa de tinta aqui. Como mencionei na classe 1, é mais fácil limpar suas ferramentas enquanto elas ainda estão molhadas, então limpe-as. Os shapers de cores são divertidos de limpar a tinta para revelar o que está por baixo. Eu tenho uma cesta cheia de diferentes espessuras de corda, fitas, fios e arame, eu até tenho falhas dentárias. Esta superfície é brega. Vamos abaixar a corda, e estou aplicando alguma pressão aqui. - Legal. Esta é uma corda mais fina. Comprei no Brechó. Minha avó usou isso para crochetar toalhas de mesa. Fazendo o mesmo, deitando-o, aplicando alguma pressão. Outra coisa que nunca deixo passar em um brechó é um pincel. Às vezes eu os uso assim para criar uma textura de seixo, ou eu uso como um pincel, varrendo, fazendo linhas riscadas, e às vezes eu vou passar por cima de uma superfície diferente e deixar a tinta no pincel sair. Mas se eu não quiser isso e eu quiser limpar o pincel, eu vou raspá-lo contra um meio-fio de concreto ou contra uma calçada áspera. Apenas certifique-se de fazê-lo em algum lugar. Não importa porque a tinta pode ficar por aqui por um tempo. Vamos ver de novo essa textura ganhando vida. Eu adoro isso. Agora eu vou te dar uma pequena provocação da classe 3, e pegar meu solvente de goma de sal. Ele vai borrifar de um pouco muito leve sobre a superfície, e você pode ver a partir dos pontos sobre a mesa como eu pulverizei levemente. Então vamos deixá-lo descansar um pouco, colocar um pouco de tinta na brier, e voltar por cima. Olha o que está acontecendo. Veja todos os pontos onde o solvente estava, muito legal. Prometo que no nível três vamos olhar de perto diferentes maneiras de usar solvente, coisas divertidas. Estou ansioso por isso. Apenas como nota, aqui, trabalhamos com superfícies secas, superfícies finas e ligeiramente secas, não camadas molhadas grossas. Se você está tendo problemas para obter boas marcas de algumas coisas, pode ser que você está tentando trabalhar com uma superfície muito seca ou muito molhada dependendo da ferramenta. Veja como as ferramentas estão fazendo uma bagunça com essa superfície molhada espessa. 6. Projeto do curso: Para o seu projeto, além de misturar uma paleta, eu gostaria que você olhasse em volta de sua casa e visse o que você pode encontrar para fazer marcas. Se você tiver tempo, visite a loja de ferragens ou o brechó ou a loja de artesanato, ou qualquer outro lugar que você possa imaginar. Veja se consegue encontrar algo que eu não encontrei, seja criativo. Por favor, tire uma fotografia dele e mostre-o na seção do projeto, tenho certeza que outros alunos gostariam de ver também. Também tirar fotos das marcas favoritas que você fez, gostaríamos de ver esses também.Espero que esta classe lhe deu todos os tipos de inspiração para fazer marcas em suas pinturas de cera fria. Lembre-se, ainda estamos jogando, ainda estamos nos divertindo, ainda estamos experimentando e ainda não estamos sendo preciosos. Estamos criando uma superfície profunda e ricamente texturizada para nossas pinturas. Na minha próxima aula, nível 3, aprofundando o trabalho com meio de cera fria, exploraremos mais meios para usar com nossas pinturas, como varas de pigmento, tintas, pós de pigmento, células Pampas, apenas para cite alguns. Quando te provoquei um pouco hoje com aquele solvente e prometo que vamos mais fundo nos solventes lá. Vejo vocês no nível 3. Não se esqueça de me seguir aqui no SkillShare. Se você gostou desta aula, dê um polegar para cima, ainda melhor, dê uma boa revisão. Você também pode me acompanhar no Instagram @BJLantzStudio. 7. Bonus - dicas do estúdio: Na classe 1 eu tinha mostrado você luva invisível que eu uso para facilitar a limpeza em minhas mãos, mas eu não mostrei quanto. Então, vou fazer isso agora. Apenas uma pequena quantidade é mais do que suficiente. Basta espalhá-lo em torno de suas mãos, deixe secar e você está pronto para ir. Esse cara é chamado de portador de tubos e é ótimo para espremer cada pedaço de um tubo de tinta. Valeu os 9 dólares e troco no Dick Blick. Vou colocar um link na seção de notas, claro. Até comprei um extra para guardar na casa de banho para creme dental e creme para as mãos. Estes são os meus lençóis de cor de tinta. Eu comprei clipboards na loja Dollar, um para cada cor agrupando azuis, verdes, amarelos, etc Eu pendurei na placa de cavilha para fácil referência. Coloquei um pequeno esfregaço de cores direto do tubo, grosso e fino na forma que fiz, observando o nome da cor e a marca. Em uma página separada na placa de cores apropriada. Eu também manchar cores que eu misturei fazendo notas sobre quais cores eu uso para chegar lá. Estes provaram ser muito úteis e refiro-me a eles muitas vezes. Vou incluir uma cópia em branco do formulário que eu uso na seção de notas, caso você queira fazer algum também. 8. Bônus - assista de pintura: Quando eu frequento um workshop ou uma aula, algo que eu realmente gosto é apenas assistir a pintura do instrutor. Como um bônus adicional, Eu incluí aqui alguns clipes de demonstração extra. Espero que você tenha gostado deles.