Mostre seus padrões: de maquetes grátis para criar seu próprio no Photoshop

1. 1 Introdução: Bem-vindo. Estou tão feliz por você estar aqui. Meu nome é Erica e eu sou o artista por trás dos lados pode até desenhar por dia. Sou um professor de ciências curioso que adora inspirar nossa próxima geração. À noite. Ou assim que chego em casa, passo tempo explorando minha outra paixão, todas as coisas criativas. Eu cresci com um designer gráfico como pai. Ele estava imerso no mundo das cores, logotipos, design, marketing e todas as coisas que a Adobe, desde antes de eu poder falar ao longo desta aula, vou orientá-lo sobre como usar on-line gratuitamente geradores de maquete, encontrando os melhores arquivos de maquete gratuitos para o Photoshop, navegando em arquivos de maquete pré-fabricados, encontrando imagens de fotografia stock que podem ser usadas para criar seus próprios modelos e construir seus próprios modelos modelos de maquete de alta qualidade no Adobe Photoshop. Ao final deste curso, você terá uma biblioteca robusta de imagens e modelos de maquetes e uma compreensão aprofundada das etapas necessárias para criar uma compreensão aprofundada das etapas necessárias para criar seus próprios modelos a partir de estoque fotografia, esta classe foi criada para ilustradores que desejam construir seus próprios modelos de alta qualidade. Hobbyists que querem aprender a usar recursos gratuitos para criar imagens simuladas de suas ilustrações ou padrões. E até mesmo os vigaristas que procuram como fazer ativos digitais que podem vender. No final desta aula, você poderá aplicar seus conhecimentos e habilidades para criar uma variedade de modelos que você pode vender no site especializado em ativos digitais. Ou para aumentar o nível de suas ilustrações e padrões adicionando-os a arquivos de maquete e postando as imagens concluídas no Instagram ou no Pinterest mockups pode até ser usado para anunciar padrões que você deseja vender em sites impressos, sob demanda. Para concluir esta aula, você precisará de um computador acesso à Internet e ao Adobe Photoshop. Você sempre pode baixar uma avaliação gratuita deste programa em Adobe.com. Seu projeto de classe é criar seu próprio maquete a partir da fotografia stock e adicionar a ele um padrão de sua escolha. Como alternativa, você pode usar um gerador de maquete on-line ou arquivo de maquete gratuito para mostrar seus belos padrões ou ilustrações. Nesta classe, você terá 15 arquivos de maquete que você pode usar para exibir seus padrões de repetição. Você terá cinco geradores de maquete on-line, cinco usando arquivos de maquete gratuitos do Photoshop e cinco criados a partir de fotografias gratuitas. Mal posso esperar para ver o que você cria. Design feliz. 2. 2 ferramentas: As principais ferramentas para essa classe são Photoshop e um navegador da Web. Vou usar o Google Chrome. Você pode querer acompanhar este programa, pois ele pode parecer um pouco diferente se você usar um navegador da Web diferente. A primeira coisa importante que você precisa é o Adobe Photoshop. Se você não tiver o Photoshop, você pode acessar a Web e digitar Adobe.com. Em seguida, na tela principal, há um botão que diz Iniciar teste gratuito. Se você clicar nisso, você será levado para esta página e poderá iniciar uma avaliação de 14 dias. Também fornecerei um recurso que tenha todos os links para os sites que visitarão em toda esta aula. Agora que temos todas as ferramentas e sites de que precisaremos, vamos construir alguns padrões muito simples que podemos usar para praticar a criação de maquetes. 3. 3 padrões: Neste vídeo, vamos analisar a criação de alguns padrões básicos no Photoshop. Podemos então usar enquanto praticamos como criar mock-ups. Antes de começarmos no Photoshop, é importante ter alguns painéis abertos. Se você for para Janela, verifique se a camada está selecionada. Você tem seu painel de camadas aberto e certifique-se de ter padrões abertos, bem como propriedades. Então, nosso primeiro é que vamos fazer um padrão de pontos simples. Em seguida, clicarei em Criar novo. E vou fazer minha largura 4 mil. Certifique-se de que você selecionou pixels. Então são 4 mil para a minha largura, 4 mil para a minha altura. resolução de 300 está boa. modo de cores Rgb está bom. E clique em Criar. Primeiro de tudo, clique na camada de preenchimento com uma cor sólida. Vou deixar isso branco. Certo? Em seguida, vou clicar no mais para adicionar uma nova camada. Vou até a minha ferramenta retângulo e vou até a ferramenta elipse. Vou clicar e arrastar segurando Shift para restringir proporções e tornar o círculo bastante grande. Ele deve ocupar a maior parte da sua prancha de arte. Vou clicar em V para minha ferramenta Mover e mover isso até ver que ela está centralizada. Vou adicionar um duplo clique na minha elipse aqui no painel de minhas camadas. E eu gostaria de mudar essa cor. Vou fazer desta bela cor verde. Selecione OK. Agora posso clicar em Comando a para selecionar tudo. Vou para Editar, Definir Padrão, chamar esse ponto. Agora vou selecionar ambas as camadas pressionando Shift, clicando em ambas e clicando em Novo grupo. E vou chamar isso de clique duplo para renomeá-lo. Só vou chamar esse ponto. Agora vou ocultar isso, alternando a visibilidade da camada clicando no globo ocular, clicando no sinal de mais para uma nova camada, vou pegar minha ferramenta retângulo. Então clique e segure. Qual foi a minha ferramenta de elipse para abrir a ferramenta retângulo, vou clicar uma vez no meio e depois vou digitar 4 mil por 4 mil, ok? E posso alinhar isso selecionando V for move tool e certificar-me de que isso esteja centralizado. E verei os guias inteligentes rosa surgirem. Posso clicar em Comando D para desmarcar e me certificar de que estou no V para mover a ferramenta. O que posso fazer é garantir que essa camada esteja selecionada no painel de camadas. E posso ir para a nova camada de preenchimento e preencher com um padrão. E então o que você pode fazer é apenas selecionar o ponto que você criou. E então, em algumas das habilidades sendo 100%, vou fazer isso 10% e clicar. Certo. Agora eu tenho um bom padrão de bolinhas. Vou para Editar, Definir Padrão e chamar isso de bolinhas. Em seguida, posso ir para Salvar arquivo para garantir que isso seja salvo, renomeie esta bolinha salva. E então o que eu gostaria de fazer é salvar isso como PNG para que eu possa ir para Arquivo Salvar Como certifique-se de que no formato eu selecionei PNG salvar que vamos usar isso mais tarde. Em seguida, posso clicar no Comando N para criar um novo arquivo. Você deve ter seus 4 mil por 4 mil como um item recente. Assim, podemos verificar novamente 4 mil por 4 mil. Estou em pixels e minha resolução é 300, e isso criará isso. Agora, o que vou fazer é ir para uma nova camada de preenchimento, cor sólida. Vou ficar com branco. Certo, nova camada. Vou voltar para minha ferramenta retangular. E se você quiser mudar seu preenchimento aqui, vou fazer meu retângulo. Esta bela cor verde. Eu posso então clicar uma vez na minha tela e fazer isso 2 mil por 4 mil pixels. Diga, Ok, vou selecionar V para minha ferramenta de movimentação e me certificar de que isso está centralizado. Vou pegar essa camada no painel de camadas, arrastá-la para o mais. Então, o que é duplicado? E agora posso se eu passar o mouse sobre a esquina, posso ver as setas curvas. Vou pegá-lo, segurar o turno, e ele vai levá-lo bem para 90 graus. Agora posso confirmar essa transformação clicando na marca de seleção. E então o que eu gostaria de fazer é Command a para selecionar tudo. Vá para editar, definir padrão e vou chamar esse padrão cruzado. Então isso será salvo em meus padrões. O último padrão que vamos configurar é usar a ferramenta de forma personalizada. Eu clico no Comando N para criar um novo documento. E posso ver meu costume 4 mil por 4 mil a 300 ppi. Vou manter isso e basta clicar em Criar. Em seguida, irei para o que era minha ferramenta retângulo e arrastarei para baixo até Custom Shape Tool. E aqui em cima na minha barra de ferramentas, posso clicar nisso. E eu tenho árvores de folhas, tenho animais selvagens. Assim, você pode selecionar o que quiser. Acho que vou selecionar esse rinoceronte. Posso então escolher minha cor de preenchimento aqui. E se você quiser abrir o seletor de cores, você pode fazê-lo aqui. Acho que vou selecionar uma boa magenta aqui. Isso parece bom. Ok, e então eu posso clicar e arrastar mantendo pressionado o shift para restringir suas proporções. Mais uma vez, faça sua forma personalizada o maior que puder. Selecionarei V para a ferramenta de movimentação. Deixe-me mover meu Rhino para o centro e depois ir para o painel Camadas. E eu vou clicar no círculo para Nova Camada de Preenchimento, Cor Sólida. E vou colocar meu rinoceronte em um belo fundo cerceta e pálido. Lá vamos nós. Certo. E então eu posso arrastar essa camada para baixo. E lá eu tenho meu padrão final. Vou para o menu Editar, Definir Padrão, e chamarei esse rinoceronte. Então você verá isso como uma amostra padrão. Agora que construímos alguns padrões básicos, é hora de criar nossa primeira maquete. 4. 4 geradores de mockup: Neste vídeo, usaremos cinco geradores de mock-up online para criar mock-ups. O primeiro que vamos usar é o Artboard Studio. Então você tem o Chrome aberto. Você vai pesquisar no Google e digitar o art board dot Studio. Você pode clicar em começar gratuitamente e se inscrever. Já tenho uma conta, então vou fazer login. Em seguida, vamos começar com modelos no canto superior esquerdo. Na barra de pesquisa, pesquise modelos públicos. Vou procurar avental lá. E lá vou eu, maquete de avental com modelo. Posso clicar nisso. Vou então para o lado direito e diz design de avental. Então, vou clicar duas vezes nisso e ele abrirá o que já estava lá em uma nova janela. Posso clicar na primeira camada no canto superior direito, mantendo pressionado o deslocamento, clique na última camada e clique na lixeira que diz Excluir camada e ela excluirá tudo. E vou precisar fazer isso de novo. Então clique na camada superior segurando o deslocamento, clique na camada inferior e exclua. Agora tenho um espaço em branco no Canvas. No lado esquerdo há uma pequena foto de um computador. Quando eu passar o mouse sobre isso, diz seu ativo privado. Então, vou clicar nisso. E então o que posso fazer é clicar em Carregar ativos. Posso fazer upload de qualquer design que já tenha feito. Só vou usar um que já tenha feito chamado folhas. Então, vou clicar nisso e clicar em Abrir. Levará um minuto para carregar. Depois de carregado, você o verá em seus ativos aqui. Então, vou apenas clicar e arrastar isso para a tela. E ele deve dizer cair aqui. Vou cair lá. Então eu posso clicar nele para ativá-lo e, em seguida, basta pegar meu nó de canto e redimensioná-lo para que ele cubra toda a tela. Ele está economizando automaticamente. Agora, quando eu terminar o meu design, vou clicar no X aqui e depois vejo meu design. Se você quiser, você pode clicar duas vezes na cor da camiseta e clicar em Plano de fundo. E se eu fizer isso, vamos ver aqui, vamos torná-lo um pouco cinza. Vamos ver como isso parece. Quando terminar, posso fechar a janela e você pode ver que minha camiseta ficou cinza. Quando você estiver pronto para exportar seu trabalho. No canto inferior direito, basta clicar em exportar seu projeto e, em seguida você pode fazê-lo como JPEG ou PNG. Então, depois de clicar nele e essa caixa de diálogo aparecer, posso clicar em Salvar e lá vou eu. Eu tenho um adorável PNG ou JPEG de uma maquete usando meu design. O próximo gerador de maquete que vamos usar é impresso completo. Então aqui estou eu no Chrome, no Google, vou para minha barra de pesquisa e digitar, imprimir ponto-com completo. Vou clicar no gerador de maquete e começar. Vou fechar a guia de roupas masculinas. Abra a aba de roupas femininas no lado esquerdo, role para baixo até onde diz vestidos. Clique nos vestidos. E eu quero usar o vestido estampado. Portanto, se eu clicar nele, ele pode dizer ajustar o catálogo padrão e as preferências de entrega para selecionar este produto. Se eu clicar no Catálogo padrão, tudo o que preciso fazer é dizer que quero mais produtos. Em seguida, posso clicar em Aplicar alterações. Posso então clicar no meu vestido estampado Oliver novamente, e ele se abrirá. Vou passar para a guia de design no lado esquerdo, vou selecionar Escolher arquivo. Em seguida, clicarei em Upload e encontrarei o padrão que gostaria de usar. Então eu tenho um que criei para isso. Vou selecioná-lo, clique em Abrir. Levará um minuto para carregar. Em seguida, passarei o mouse sobre esse arquivo, clique em Colocar. Agora, como esse é um padrão perfeitamente repetido, o que posso fazer é fechar isso e depois rolar para baixo até o fundo, onde diz fazer um padrão. Se eu selecionar isso, tenho um bloco repetindo padrões. Então, se eu clicar em bloco e depois passar para onde meu design está, role para baixo. E se eu clicar em Escala para Ajustar, acho que ele simplesmente abre tudo corretamente. Eu posso então mover o controle deslizante para tornar meu padrão tão grande quanto eu gostaria, eu posso voltar para o produto. Preciso selecionar a cor do meu ponto. Vou escolher branco para isso. Eu posso então ir para o menu superior, onde diz vista de maquete. Clique nisso. Isso gerará minha maquete. E então tudo o que posso fazer é passar o mouse sobre o que eu gosto, clique com o botão direito do mouse e selecione, Salvar imagem como e salvar. E lá vou eu. Tenho minha maquete feita por mim. O próximo gerador de maquete que vamos usar é colocá-lo. Tenho o Google aberto. Vou entrar na minha barra de pesquisa e digitar no lugar dotnet. Agora você precisará ir para o canto superior direito, clicar na conta gratuita e se inscrever. Já tenho uma conta. Vou mudar para o login. Tudo bem. Depois de ter sua conta gratuita ou estiver logado, você vai para o canto superior esquerdo, clicar em mockups e ir para a decoração da casa. A próxima coisa que você pode fazer é no centro onde diz navegar em todos os produtos. Clique nisso e quero selecionar travesseiros. Vou então clicar no primeiro aqui onde diz estampagem de travesseiro maquete contra um fundo branco. Uma vez carregado, irei para o lado esquerdo, clico em Inserir imagem, fazer o upload do dispositivo e você navegará até o padrão que deseja usar. Vou ao padrão das minhas casas aqui, abrir isso e posso clicar em Cortar. Agora, se eu não tenho certeza sobre isso, acho que o padrão pode ser muito pequeno. Posso ir para o lado esquerdo, clicar em redimensionar e tudo o que posso fazer é usar esse controle deslizante para aumentar o tamanho do meu padrão e clicar em cortar novamente. E acho que isso parece muito melhor. Agora este é um site pago, então não podemos baixar isso perfeitamente como uma maquete, mas o que posso fazer é ir para Compartilhar, nos dê um minuto. Bem, ele gera o URL, copia meu URL, vá para uma nova guia, cole o URL que ele me deu. E então o que posso fazer é clicar com o botão direito nesta imagem e clicar em Salvar imagem como. E isso salvará minha maquete. Ele terá uma marca d'água nele. Se você quiser comprar isso, você pode ir para Download e, em seguida, ele oferece opções. Você pode baixar isso por US $7,95 ou se inscrever mensalmente ou anualmente e baixar e criar quantos modelos quiser. Nosso próximo gerador de maquete é SmartMockups.com. Vou entrar na minha barra de pesquisa e digitar mockups.com inteligente. Agora, você pode clicar em começar gratuitamente e criar sua conta gratuita. E você também pode obter uma avaliação gratuita. Já tenho uma conta, então vou fazer login. Agora há toneladas de maquetes. Se eu clicar em Todos os maquetes, você pode ver que existem toneladas de categorias diferentes aqui ao longo desta barra, há mockups premium e maquetes gratuitos. Vamos clicar em máscaras faciais aqui, e eu vou clicar em livre, rolar para baixo. Vou escolher este aqui. Então, se eu apenas clicar nisso, agora, vou clicar em Upload de para carregar meu padrão, fazer upload de imagem e navegar até meu arquivo aqui, abra. Agora posso personalizar essa cena. Então, se eu clicar em Personalizar, consulte Posso alterar a cor da máscara facial para poder clicar em Escolher. E já carregou algumas cores que se encaixam no meu padrão. Então, vou clicar no azul cerceta. Mas o que você também pode fazer é ir para o costume. E você pode digitar um código hexadecimal do Photoshop. Você pode mover esse controle deslizante até ficar feliz. Vou voltar à predefinição e selecionar essa cor azulada. Clique fora disso. Agora posso clicar em Download e escolher a qualidade que você deseja. Só vou escolher o meio para isso. Então você pode salvar sua maquete. E acabamos com esse gerador de maquete. O gerador de maquete final que usaremos é o modificador de mídia. Vou entrar na minha barra de pesquisa e digitar mídia modifier.com. Mais uma vez, você pode se inscrever para uma conta gratuita. Eu já tenho uma conta, então vou fazer login assim que esta página for aberta, você pode dizer que comece imediatamente. Vou procurar caixa nesta barra de pesquisa aqui. E eu só vou para o primeiro aqui, modelo de gerador de maquete de caixa 3D. Em seguida, posso adicionar minha imagem para a frente da caixa. Então clique em Adicionar imagem, carregar sua imagem. Vou apenas navegar até meu arquivo que eu quero usar. Garrafas de praia, abram isso, selecione Cortar e, em seguida, preciso cobrir minha imagem lateral. Então, além da imagem lateral, vou adicionar minha imagem mais uma vez, vou carregar a mesma imagem, carregar sua imagem, navegar até meu arquivo e abrir. Posso cortar, redimensionar até ficar feliz, e depois tenho meu maquete. Agora, este site não é totalmente gratuito. Você pode baixar isso com uma marca d'água. Ou, novamente, você pode se inscrever e pagar por essas mock-ups. Vou fazer o download, basta dizer baixar a imagem e vou baixá-la gratuitamente. Ele será com marca d'água, mas você pode ver por uma taxa de US $9 por mês, você pode se inscrever e obter downloads ilimitados de seus modelos. Só vou clicar em baixar a imagem com marca d'água gratuita agora mesmo, baixar e depois salvá-la. E então, se eu abrir isso, posso ver que tenho uma boa maquete, mas é marca d'água. Agora que passamos por alguns geradores de backup on-line, vamos dar uma olhada em baixar arquivos de maquete gratuitos do Photoshop. 5. 5 arquivos gratuitos de mockup gratuitos: Neste vídeo, nós dois analisamos como encontrar arquivos de maquete gratuitos do Photoshop. Podemos então alterá-los como quisermos. Portanto, certifique-se de ter um navegador da Web aberto, bem como o Photoshop. Vou para o meu navegador da Web, e vou digitar pic.com grátis em todos os recursos, vou selecionar F3 e selecionarei PSD. Isso significa que é um arquivo do Photoshop. Vou procurar mock-up de tecido em branco. Vou usar este primeiro. Vou clicar nele. E a atribuição é necessária. Então, voltaremos a isso em um momento. Primeiro de tudo, vou baixar esse arquivo. Só vou clicar em Download gratuito. E posso baixar meu arquivo. Se eu clicar duas vezes, posso descompactá-lo. Vou voltar para o Photoshop, abrir e navegar para onde quer que você tenha salvo seu arquivo. Salvei o meu na minha área de trabalho e ele dirá maquete de tecido em branco. E então você tem um JPEG para TextFile. Então, só queremos o PSD, isso é um arquivo do Photoshop. Vou clicar duas vezes sobre isso. A primeira coisa que vou fazer é no meu painel de camadas, diz esconder essa camada. Eu só vou levá-lo e arrastá-lo direto para o lixo e então eu posso ver minha maquete de cobertor. Vou alternar para abrir a pasta de objetos inteligentes. Clique duas vezes no objeto inteligente. É esse ícone com os dois pedaços de papel na parte inferior. Clique duas vezes nisso e ele se abrirá no local onde você coloca seu padrão. Se eu for para Nova Camada de Preenchimento e selecionar padrão, posso escolher um dos padrões que fiz. Se eu voltar ao meu rinoceronte, parece muito grande. E se eu apenas clicar lá e baixar a escala para cerca de 10%, eu tenho um bom padrão de meus rinocerontes Eu vou selecionar, ok, essas duas camadas que não precisamos, então você pode pegar cada uma e arraste-o até o lixo. Isso manterá o tamanho de seus arquivos pequeno, garante que você esteja na ferramenta Mover ou V for move tool. E você pode simplesmente pegar seu padrão e centralizá-lo da maneira que você gostaria. Quando estiver satisfeito com isso, você irá Command S para salvá-lo. E então você pode fechar essa guia. Então você verá que você tem seu padrão de rinoceronte no tecido em branco. Agora, há algumas alterações que eu quero fazer neste arquivo. Vou ir para a sombra, alternar esta pasta aberta, certifique-se de que selecionei ela diz camada um e vou até Editar, transformar e distorcer. Parece que preciso mover isso um pouco. Então eu vou pegar essas notas e apenas mover a sombra um pouco. Parece um pouco mais realista. Você pode brincar com isso até ficar feliz e acreditar que parece realista. Quando estiver satisfeito com isso, você pode pressionar a marca de seleção na parte superior para confirmar essa transformação. Só vou clicar na minha tela lá e agora preciso da atribuição. Então, para começar, vou adicionar uma nova camada e vou voltar para a Internet. Ele diz cópia e atributo. Então, vou clicar nesse botão azul. Ele diz que foi copiado com sucesso. Volte para o meu arquivo do Photoshop, selecione minha ferramenta Texto ou T para ferramenta de texto, clique uma vez e, em seguida, Command V para colar, pressione o botão Escape V for move tool. E então eu posso realmente, vou ao Command Plus apenas para ampliar aqui, mover isso até que eu possa ver toda a atribuição aqui. Lá vamos nós. Agora essa é a parte inferior do meu comando de arquivo 0 para diminuir o zoom para tela cheia. E agora eu tenho meu maquete com minha atribuição para que eu possa arquivar salvar como maquete de cobertor. Em primeiro lugar, salve-o como um arquivo do Photoshop Salvar. Em seguida, posso voltar ao Arquivo Salvar como e, desta vez, em Formato, selecione JPEG Salvar e, em seguida, escolher o tamanho que você gostaria do arquivo. Tenho minha qualidade definida para dez, e posso ver que é sobre um megabyte. Vou pressionar, Ok, agora eu baixei um JPEG da minha maquete de cobertor. O próximo site que vamos visitar para encontrar arquivos de maquete PSD ou Photoshop gratuitos. O duende está pronto. Tenho meu navegador da Web Chrome aberto. Eu tenho o Google. Vou digitar na barra de pesquisa, escolhe Eden.com. Se você não tiver uma conta, você precisará clicar em Entrar agora. E tudo o que fiz foi me inscrever no plano de associação gratuito. Já sou membro, então vou fazer login. Depois de ter sua conta e estiver logado, acesse gráficos e clique em mockups no travesseiro tipo barra de pesquisa. Em seguida, vamos rolar para baixo até o conjunto de mock-up de travesseiros do PSD. É gratuito. Vou clicar nisso depois fazer o download com minha conta gratuita. Posso salvá-lo e é um arquivo compactado porque é muito grande. Então, você verá que, na parte inferior do seu navegador Chrome, há um arquivo compactado. Vou clicar duas vezes sobre isso. Meu utilitário de arquivos está expandindo-o e vejo que ele está aqui. Então, vou clicar duas vezes no arquivo PSD de ponto de mock-up de travesseiro quadrado e retangular. Isso significa que é um arquivo do Photoshop e ele será aberto no Photoshop. A primeira coisa que vou fazer é descobrir o que cada uma das minhas camadas faz. Vou abrir esta pasta. Se eu apenas ativar e desativar a visibilidade da camada, posso ver o que cada um faz. Então isso é algo com o qual eu não quero brincar. E então o travesseiro retangular , tudo bem, então é esse. E então eu tenho o travesseiro quadrado. E então meu passado, isso é ótimo. Também posso mudar meu plano de fundo. Tudo bem, então o primeiro que vou ir é o travesseiro retangular. Vou abrir meu grupo e, em seguida, posso ver objeto muito mais inteligente e ele diz Coloque seu design aqui. Então, vou clicar duas vezes nisso. E depois vou para Nova camada de preenchimento, selecione Padrão. E depois vou escolher um padrão que salvei aqui. Então você verá suas bolinhas e seu Rinoceronte ou os outros padrões que você salvou. Então, vou selecionar este e você pode alterar sua escala, se quiser. Você pode torná-lo menor, se quiser. Você pode torná-lo maior, se quiser. Para este, vou ficar com 100%, então, ok, agora preciso me livrar dessas outras camadas. Então, se eu apenas selecionar cada um e arrastá-lo para a lixeira, isso economizará espaço na memória e limpará meu arquivo novamente, você tem a ferramenta de movimentação e poderá mover seu padrão no entanto você também gostaria. Quando estiver satisfeito, o Command S para salvar isso e, em seguida, você pode fechar esta janela. Você pode ver que o padrão está no travesseiro. Agora não parece muito com o meu padrão. Então, o que mais eu tenho? Eu tenho a cor do travesseiro para mudar, a cor da borda também muda. Vou clicar duas vezes nessa camada de cores. Vou trocar meu travesseiro para branco só para meu padrão brilhar como eu o criei. Agora na borda, vou clicar duas vezes nesse ícone. Então você pode ver que a ferramenta conta-gotas aparece. Então, na verdade, vou selecionar uma cor que esteja no meu padrão para a borda. E posso simplesmente clicar até ficar feliz com o que encontrei aqui. Tudo bem, eu gosto disso, ok, só para não ficar confuso, vou desmoronar esse grupo. Vou fechar o travesseiro retangular e abrir o travesseiro quadrado. Mais uma vez, vejo uma camada que diz Coloque seu design aqui. Vou clicar duas vezes sobre isso. E novamente, novo padrão de camada de preenchimento. Você pode encontrar qualquer um dos padrões que você já criou. Vou usar algo que eu havia projetado anteriormente. Clique duas vezes. E acho que estou feliz com minha escala em 100% com esta também. Vou clicar em Ok, vou limpar meu arquivo e arrastar para a lixeira qualquer uma dessas camadas que eu não preciso, vou ao Command S para salvar isso. Uma vez salvo, fecharei esta janela. E então você pode ver que tenho meu segundo padrão no outro travesseiro, mas preciso mudar a cor do travesseiro. Então, mais uma vez, posso clicar duas vezes na camada de cores. Vou arrastar isso para o canto superior esquerdo para deixar meu travesseiro branco. Certo. Para a borda, vou clicar duas vezes nisso. Ele traz minha ferramenta conta-gotas. E vou selecionar por aí, oh, acho que consegui na primeira vez. Mas você pode ver que posso selecionar e escolher qualquer cor que eu gostaria. Vou voltar para aquela cor mais escura e selecionar, Ok, eu posso recolher esse grupo novamente. E eu quero mudar minha cor de fundo porque o roxo não está indo com meus travesseiros rosa. Vou abrir meu grupo de segundo plano e apenas clicar duas vezes na camada de cores, o ícone lá. Acho que o que eu gostaria é de novo, ele traz minha ferramenta conta-gotas. Vou cair até ver algo do meu travesseiro que eu gosto. Eu gostei disso, mas vou deixar um pouco mais pálido, eu acho. E então tudo bem. Posso colapsar meu grupo de fundo e tenho meu mock-up de travesseiros, certifique-se de que você diga Salvar arquivo. Então, isso está salvando como um arquivo do Photoshop ou um arquivo PSD. Você também pode ir para Arquivo, Salvar como e salvá-lo como JPEG. Então, em formato, basta selecionar JPEG, Salvar. Então, novamente, você pode usar o controle deslizante para movê-lo dependendo do tamanho que você gostaria do arquivo. Isso é bem grande. Não recomendo ir ao maior arquivo. Acho que 2,5 megs estão bem. E lá eu tenho meu lindo mock-up de travesseiro. O próximo site que vamos visitar é Graphic Burger.com. Estou de volta ao Chrome, de volta ao Google, e vou digitar minha barra de pesquisa, graphic Burger.com. Na busca, vou procurar por leggings, maquete. Lá vamos nós, leggings maquete, PSD. Então eu posso clicar nisso. E vou rolar para baixo. E esses são agrupados grande botão verde Download, clique em Download. E posso ver que meu download está começando, e isso finalmente me dá um lugar para salvá-lo. Então vou salvar isso como minhas leggings mock-up PSD salvar. E mais uma vez, ele foi baixado como um arquivo zip. Então, preciso clicar duas vezes para descompactar esse arquivo. Posso então voltar para o Photoshop. E vou abrir, navegar até meu arquivo. Maquete de leggings, PSD, e eu vejo uma maquete de leggings, arquivo PSD de ponto PSD. Vou abrir isso. Se eu der uma olhada aqui, se eu alternar leggings fechadas, ok, eu tenho o corpo. Não vou fazer nada com esse fundo. Posso ver que posso adicionar mais algumas informações, algumas cores diferentes aqui para planos de fundo, vou alternar as leggings fechadas e abrir novamente. Portanto, as camadas de sobreposição não editam. Isso significa que não vou tocar nisso. Vejo que posso mudar a mesma cor. O design da perna direita, o design da perna esquerda. Então eu tenho uma banda top também. Em seguida, a cor da parte superior e, em seguida, uma cor básica. Vamos começar com o design da perna direita. E você pode ver que é a peça alta e magra. Esses são meus objetos inteligentes. Vou clicar duas vezes nisso. E então vou para o meu novo padrão de camada de preenchimento e selecionarei qualquer padrão que você gostaria de adicionar a essas leggings. Se eu escolher um aqui, fiz um padrão de Turing. Agora isso é definitivamente muito grande. Então, vou baixar a escala e ver o que 20% se parece. Acho um pouco maior. Vamos tentar vinte e cinco por cento. E eu posso simplesmente arrastar essa camada de espaço reservado para o Comando de lixo S para salvar. E eu vou fechar esta janela e você pode ver que meu padrão foi aplicado na perna. Tudo bem, vamos passar para a perna esquerda. Então clique duas vezes no ícone da Camada Inteligente aqui, clique duas vezes em Novo padrão de camada E vou navegar de volta para maio mesmo padrão de Turing. E lembro que eu tinha minha escala em vinte e cinco por cento. Ok, clique em arrastar para lixeira para se livrar dessa camada extra Command S para salvar, vou fechar esta janela. E antes de ir mais longe, vou me certificar de que estou salvando esse arquivo. Posso salvá-lo em outro lugar, ou simplesmente Command S para ter certeza de que estou salvando. Ele já está em um arquivo PSD. Eu não acho que preciso mudar a mesma cor, mas se você fez, você precisaria fazer é clicar duas vezes. Você pode alterá-lo aqui, o seletor de cores ou exibir suas ferramentas Conta-gotas. Então eu poderia tecnicamente cair no roxo e isso muda minha cor para ser roxo. Então, na verdade, posso deixar isso como é agora para o design da parte superior. Deixe-me apenas ligar e desligar isso. Ok, então este é apenas o nome, e eu realmente preferiria que fosse uma cor simples. Vou pegar essa parte superior do design da camada e vou arrastar essa camada para o lixo. Mas então eu posso ver onde ele diz Parte superior da cor, vou clicar duas vezes no ícone de cor. Lá. E vou pegar o conta-gotas e clicar nas minhas calças até ficar feliz com isso. E acho que estou feliz lá e vou pressionar. Ok, agora essa cor básica não está fazendo nada. Deixe-me fazer a base dentro e fora. Ok, então essa é a cor da base das calças. Mas como eu já tenho um padrão colorido, na verdade não preciso fazer nada com isso, então eu posso realmente pegar isso e colocá-lo no lixo. É aí que você pode mudar a cor subjacente das calças. Se você tivesse um padrão com um fundo transparente que o faça para as leggings. Então vou alternar esse grupo fechado para não me confundir. Não estou fazendo nada com o corpo. Mas se eu abrir a pasta do plano de fundo, posso ver que posso mudar a cor. Então, se eu apenas desativar a visibilidade dessa pasta neutra, posso ver que posso alterar a cor de fundo desse arquivo. Tudo o que eu teria que fazer é clicar duas vezes no ícone de cor lá. Se eu quisesse torná-lo semelhante a este roxo, eu poderia pegar minha ferramenta conta-gotas, clicar na minha faixa roxa, e então eu poderia torná-la roxa mais escura. Não parece muito realista dessa forma. Eu poderia torná-lo branco, eu poderia torná-lo cinza ou preto. Acho que o que vou fazer é provavelmente torná-lo cinza com uma dica, dica, dica desse roxo nele. Lá vamos nós, e estou feliz com isso. Ok, então se você quiser, você pode pegar essa camada neutra e levá-la para o lixo e esta camada branca e levá-la para o lixo. Feche seu grupo de fundos. Não se esqueça do Command S para salvar. E agora você tem seu padrão de leggings feito. O segundo no último site que vou visitar é o mundo do maquete. Aqui estou em corvo no Google, e vou digitar o Mock up World Dot CEO na busca, vou procurar por tecido enrugado. Aqui está meu arquivo aqui, rugas de tecido. Então, se eu visualizar detalhes para isso e, em seguida, vou clicar em Download gratuito. Redirecionando-me para a maquete. Só preciso esperar um momento e vou clicar em download gratuitamente. Vou enviar meu e-mail. E não preciso clicar nisso porque não quero receber nenhum e-mail de marketing. Eu posso apenas dizer completo. E então eu preciso que eles saibam que estou no Canadá e informá-los do meu CEP e eu posso concluir meu checkout. Vou então precisar ir ao meu e-mail e verei um e-mail do remo e ele dirá suas rugas de tecido gratuitas, maquete, pedido padlet.com. Vou clicar neste e-mail. E então posso ver que há apenas um botão de download à direita em azul, vou clicar nisso. Então vou rotular essas rugas de tecido. E então ele baixará um arquivo zip. Vou clicar duas vezes nesse arquivo zip e agora o arquivo aberto. Eu posso ver aqui que é 001 ponto PSD. Vou rotular essas rugas de tecido para essas rugas de tecido não perder de vista onde esse arquivo está. O que eu poderia realmente fazer agora que tenho isso aberto é pegar esse arquivo, clicar, pegar e segurar, arrastá-lo para o meu ícone do Photoshop, e ele será aberto no Photoshop. Agora, como posso ver, acho que isso não parece certo para mim, acesse meu painel Layers aqui. Há uma camada que diz desativá-la. Então eu vou pegar essa camada e colocá-la diretamente no lixo. Preciso procurar meu objeto inteligente ou preciso procurar uma alteração ou clicar aqui. Então eu estou abrindo isso, dando uma olhada em todas as minhas camadas e vejo mudar isso. Então, vou clicar duas vezes na alteração desta. E alguns desses arquivos são construídos de forma um pouco diferente. E agora posso ver que tenho algo que estou acostumado a cantar. Vou desbloquear essa camada. E mesmo se eu olhar para o que essa guia é chamada, ela diz mudar isso. Isso me dá a informação de que estou no lugar certo. Gostaria de continuar como de costume. Então, vou para Novo Padrão de Camada de Preenchimento e vou navegar para alguns dos meus padrões que salvei aqui. Tenho um chamado Garden bugs. Vou fazer. Estou realmente feliz com essa escala. Só vou clicar em Ok para arrumar tudo. Posso pegar o que é agora que eles são 0 e arrastá-lo para o lixo. Preciso Command S ou salvar isso. Agora posso fechar esta janela e verei que meu padrão está aqui. Agora isso realmente não se parece com o que estou acostumado a ver. Preciso mudar a visão. Se eu procurar aqui na barra de ferramentas superior, ele diz modo 3D. Então, se eu for para View, descer para mostrar, e eu realmente vou dizer Nenhum. E agora parece o que estou acostumado a cantar. Dessa forma, posso vir e dar uma olhada nisso. Vejo essa camada inferior. Se eu ativar e desativar a visibilidade da camada, posso ver que essa é a cor do meu plano de fundo. E posso ver novamente que diz mudar de cor. O que vou fazer é selecionar essa camada, clicar duas vezes nesse ícone de cor, o ícone preto. E verei minha ferramenta conta-gotas. Assim, posso clicar em torno da minha imagem até encontrar uma cor que gostaria de usar como plano de fundo. Se eu quiser usar essa cor azulada, eu poderia clicar nisso e arrastar isso para algo que é um pouco mais pálido, se eu quiser, mas na mesma família de cores. Ou posso clicar no meu arquivo até encontrar uma cor que acho que faça esse tecido se destacar. Acho que gosto dessa cor creme. Então eu vou clicar, Ok, e vou Command S. E agora tenho meu padrão em algum tecido enrugado e faz com que realmente pareça que eu fui e tive esse padrão feito em tecido. O último lugar em que vamos encontrar algumas maquetes para usar algumas maquetes grátis é Behance.net. Vou seguir em frente e digitar Behance.net na barra de ferramentas Behance de busca, vou digitar um modelo de vestido elegante gratuito. Aqui está bem aqui. Então eu posso clicar nisso. E para apoiar esse artista, vou me certificar de que clico em apreciar se for membro, posso rolar para baixo. E diz o download gratuito do maquete de vestido feminino do Google Drive. Posso clicar nisso. Isso me levará ao Google Drive. Posso clicar em Download e no meu canto superior direito. E então diz que o Google Drive não consegue escanear o local ou os vírus. Tudo bem. Vou dizer download de qualquer maneira, vamos me perguntar onde eu gostaria de salvá-lo. Eu posso salvá-lo. E novamente, posso ver que ele faz um arquivo compactado. Vou clicar duas vezes nisso e tenho meu vestido elegante gratuito e é chamado PSD de cinco pontos. O que posso fazer é clicar nisso e dizer vestido elegante gratuito, só para não perder o controle desse arquivo. Vou pegar o arquivo PSD de ponto e arrastá-lo para o meu ícone do Photoshop para baixo na minha barra de ferramentas. E ele abriu. Agora posso alternar esse grupo de textura para fechar porque se eu ativar e desativar isso, posso ver que ele está adicionando alguns detalhes e isso não é algo que eu vou mudar. O que eu vejo aqui agora é colar seu design aqui, isso é muito útil e é aí que eu vou colar meu design. E também posso ver que esse ícone é o de um objeto inteligente, e é sempre isso que eu quero procurar quando vou aplicar meu design. Então, vou clicar duas vezes no meu ícone de objeto inteligente e simplesmente ir para o padrão Nova camada de preenchimento. Encontrarei o padrão que gostaria de aplicar. Vou diminuir um pouco a escala e ela pode ser um pouco pequena demais, talvez 20%. Essas outras duas camadas, eu posso pegá-las e levá-las para o lixo. Eu não preciso mais deles. E eu vou para o Command S para salvar e, em seguida, comandar W para fechar essa janela. E posso ver que meu design foi aplicado ao vestido. Então eu posso clicar para sair disso. E novamente, verifique se meu design foi aplicado ao endereço, e isso é tudo o que podemos mudar aqui, o plano de fundo que posso ver é apenas uma imagem e é bloqueado. Então, mesmo que eu ligue e desligue isso, posso ver que essa é realmente a fotografia que foi tirada, a mulher. Agora que encontramos cinco arquivos de maquete gratuitos do Photoshop. E dentro desses nossos próprios designs aplicados, é hora de criar esses arquivos de maquete a partir de imagens de fotografia stock. Isso é o que faremos a seguir. 6. 6a Pexels: Agora que usamos mockups gratuitos com sucesso , vamos continuar construindo os nossos próprios. Compartilharei com você fotos gratuitas de cinco dos meus sites favoritos. Nesta lição, usaremos uma imagem de um bebê em um macacão do Pexels.com para criar nossos próprios modelos no Photoshop. Então, antes de tudo, vamos ao Pexels.com e vamos procurar por bebê na cama sorrindo. E se simplesmente rolarmos aqui, aqui está o arquivo que queremos usar. Então, vou clicar em Download gratuito. Quero ter certeza de que coloquei isso em algum lugar onde eu possa encontrá-lo. Então, na verdade, o que vou fazer é navegar até minha pasta onde eu quero salvá-la. E vou criar uma nova pasta. E esta vai ser minha pasta de macacão bebê Pexels. Isso criará isso. E dentro dela, vou salvar essa imagem JPEG e agradecer-lhe por lidar com um estúdio de design. Agora, o que posso fazer é ir em frente e abrir o Photoshop. E vou clicar em abrir, navegar até aquela pasta onde acabei de colocar minha imagem JPEG, clique duas vezes na minha imagem e ela será aberta. Quero ter certeza de que tenho algumas janelas abertas. Então, se eu for ao Window, quero ter certeza de que tenho padrões abertos. E também quero ter certeza de que tenho caminhos abertos. E você pode ver caminhos aqui e padrões aqui. E vamos navegar de volta para minhas camadas. E vou salvar isso, salvar como um arquivo do Photoshop. Então vou chamar esse macacão bebê Pexels. Vou salvá-lo como um arquivo do Photoshop. E posso clicar em Salvar. Vou descer até o fundo aqui, e vou adicionar uma nova camada. Vou seguir em frente e pegar a ferramenta Marquee e apenas criar um quadrado maior que o macacão do bebê. Então vou mudar a exclusão, que abre essa caixa de diálogo, a caixa de diálogo Preencher. E vou preencher com 50% de cinza. Posso Comando D para cancelar a seleção. Vou pegar a ferramenta Mover. O atalho para isso é v, e esta é uma ferramenta que você volta a muito. Então eu costumo pensar em v para uma ferramenta muito importante. Vou renomear essa camada um clicando duas vezes nela e vou chamá-la de Padrão. E vou clicar com o botão direito do mouse ou clicar com a tecla Control pressionada para usuários do Mac e converter em objeto inteligente. Agora posso clicar duas vezes nisso e posso ir até Novo Padrão de Camada de Preenchimento e escolher o padrão com o qual gostaria de preenchê-lo. Agora também posso alterar as escalas. Se eu quiser ser maior. Eu posso escalá-lo, pressione Ok. E eu não preciso mais dessa camada de preenchimento cinza para que eu possa pegá-la e arrastá-la até o lixo. Agora vou ao Command S para salvar e comandar W para fechar essa janela. E agora temos nosso padrão neste arquivo. O próximo passo é fazer uma seleção. Mas, para fazer uma seleção, precisamos saber como usar a ferramenta Caneta de curvatura. A primeira coisa que vou fazer é clicar no globo ocular ou na visibilidade e desligá-lo para a camada padrão, a ferramenta Curvature Pen está abaixo de P para caneta. E se eu pressionar e segurar isso, posso selecionar a ferramenta Caneta de curvatura. Esta ferramenta agora está ativa e vamos ver o que ela pode fazer antes de começarmos a usar a ferramenta Caneta de curvatura, vamos até o ícone da chave inglesa e vamos selecionar elástico para as opções de caminho. Deixo na cor azul padrão e espessura em dois pixels. Agora, eu posso clicar fora de gordura. Você verá que há um ícone de estrela. Isso significa que posso clicar para adicionar um ponto. E então, à medida que eu avançar, você verá uma linha se estendendo. E isso significa que um novo caminho está sendo criado. Se eu clicar novamente, você pode ver que posso criar um caminho. Se eu vier por aqui, você verá se eu passar o mouse sobre o meu ponto inicial, um círculo aberto. Isso significa que vou fechar esse caminho enquanto estou desenhando. Se eu apenas colocar alguns pontos e passar o mouse sobre um dos pontos, posso mover este ponto. Você vai ver agora se eu fosse estabelecer outro ponto, eu teria uma curva suave e agradável. No entanto, se eu clicar duas vezes nesse ponto e agora vou estabelecer outro ponto ou adicionar outro ponto. Você pode ver que eu adicionei um canto afiado. Se eu manter a opção, posso fazer a mesma coisa. Você verá essa pequena flecha subir. E esta é a ferramenta Converter ponto. Então eu posso clicar uma vez e converti de uma curva suave para um canto afiado. Agora, por que essa ferramenta está ativa e estou colocando um caminho para baixo. Se eu manter pressionado o comando, você poderá ver que minha ferramenta mudou para a ferramenta de seleção direta. E isso significa que posso mover qualquer um dos pontos que já estabeleci. Se você estiver adicionando um caminho e não estiver muito feliz com a forma como ele está indo, você pode manter pressionada a opção e clicar em caminhos ou pontos para alterá-los. Se eu terminar isso de novo, você verá o círculo aberto e eu vou fechar isso. Completei meu caminho, mas ainda tenho a ferramenta Caneta de curvatura ativa. E isso significa que posso adicionar um novo ponto. Então, tudo o que faço é passar o mouse sobre o caminho e você verá um plus surgir. Posso clicar e adicionei um novo ponto a esse caminho. Se eu passar o mouse sobre um ponto, você verá um círculo com um ponto nele. Isso significa que posso ajustar esse ponto que já estabeleci. E você pode ver que estou apenas trabalhando em 1. E é um quadrado azul sólido oposição a um quadrado branco no momento. Este é um canto afiado. Eu gostaria de mudá-lo para uma curva suave. Posso passar o mouse sobre esse ponto, clicar duas vezes e você verá que eu mudei para uma curva suave. Se houvesse um ponto, eu gostaria de excluir. Eu simplesmente clico nele é azul e realçado, e então eu apenas pressiono Delete no meu teclado, e esse ponto foi removido para ampliar uma área para que você possa vê-la melhor ao usar a Caneta de Curvatura você pode manter pressionada a tecla de comando e pressionar Plus. E você pode aumentar o zoom. E novamente, se eu mantiver o comando e menos, posso diminuir o zoom. Deixe-me ampliar um pouco. A outra chave que é importante usar é a ferramenta manual. Se eu pressionar e segurar a barra de espaço, você pode ver que tenho a ferramenta manual, o que significa que posso mover a imagem ao redor do Comando 0. Minha visão se torna adequada à tela. Agora vou passar algum tempo fazendo uma seleção. Portanto, lembre-se do Command Plus, vamos aumentar o zoom. A barra de espaço é a sua ferramenta manual e permitirá que você se mova pela imagem Command Minus para diminuir o zoom. O comando 0 é adequado para a tela. Vou aumentar o zoom para isso. E vou pressionar P no teclado para minha ferramenta caneta. E se eu quiser clicar e segurar, posso me certificar de que estou na ferramenta Caneta de curvatura. A ideia aqui é que eu vou clicar ao redor. E se isso for um canto, posso clicar duas vezes e, em seguida, vou clicar em torno. E porque temos o elástico ligado, eu posso realmente ver onde minha curva vai ir, para onde meu caminho vai. Então, tudo o que estou focando agora é uma seleção aproximada. Mais uma vez, ferramenta manual para se movimentar. Uma seleção aproximada do macacão do bebê. Sempre podemos refiná-lo mais tarde. E é isso que é tão poderoso com a ferramenta Caneta Curvatura. Também torna extremamente fácil obter uma curva agradável, bom caminho com uma ferramenta de caneta. Em vez de realmente entender como a ferramenta de caneta funciona, vou continuar fazendo um caminho estabelecendo pontos ao redor do macacão do bebê. Tudo bem, agora que tenho meu caminho, vou fazer as alterações que eu gostaria. Novamente, ainda estou na ferramenta Caneta de curvatura e posso pressionar a opção e mudar isso para um canto. Vou manter pressionada a tecla de comando e apenas mover este ponto. E acho que vá mover esse ponto também. Se você tem um quadrado de cor azul sólido, você só está trabalhando nesse 1. Então, vou dar a volta e verificar minha seleção novamente. Mais uma vez. Estou apenas pairando sobre e, em seguida, clicando e segurando para arrastar meus pontos, pressionando a barra de espaço para mover-se pela minha tela e apenas fazendo ajustes de ajuste fino no meu caminho aqui. E se eu clicar e segurar, posso arrastar o ponto e isso afetará a curva. E posso clicar no caminho em qualquer lugar para adicionar um novo ponto e clicar em qualquer ponto para movê-lo. Apenas correndo e fazendo ajustes no meu caminho para que ele se encaixe em torno do macacão deste bebê. Você pode ver aqui que eu deixei o interior da manga. Acho que ficará melhor com esse branco em oposição a qualquer padrão que eu adiciono a ele. Se você tiver muitos pontos novamente, basta clicar e ele será destacado em azul. Em selecione esse. Eu queria que esse fosse selecionado. Posso clicar em Excluir, pressionando a barra de espaço para ativar a ferramenta manual para que eu possa me mover. Sempre posso clicar no caminho para adicionar um novo ponto e arrastá-lo para onde eu quero que ele esteja. Apenas refinar esse caminho pode tentar excluir esse. Oh, isso não funcionou. Então, vou adicionar um novo ponto e arrastá-lo para onde eu quero que ele esteja. Quando estiver satisfeito com sua seleção, acesse seu painel de caminhos. E ele dirá Work Path, clique duas vezes sobre isso e basta digitar o macacão do bebê. E ao digitar um novo nome, renomeando este, ele salvará seu caminho. E lá você tem sua seleção. Vou pressionar V para a ferramenta de movimentação e clicar fora do meu caminho para que ele desapareça. Posso retornar ao meu painel de camadas e comandar 0 para caber na tela. A próxima coisa que vou fazer é ter certeza de que estou usando minha ferramenta de movimentação. A ferramenta de movimentação está aqui em cima, e também posso pressionar V no meu teclado. Vou alternar a visibilidade da camada para minha camada padrão. E vou reduzir a opacidade para 50%. Em seguida, vou me certificar de que minha camada padrão ainda esteja selecionada. Vou subir ao meu menu, editar, transformar e deformar. E eu só vou pegar os cantos, pegando essas notas. E eu só estou tentando visualizar como isso seria se fosse 3D e enrolado em torno do bebê. Estou agarrando essas bordas, agarrando os nós de canto. E também posso brincar com essas alças. E realmente tentando visualizar como seria esse padrão se fosse 3D e enrolado ao redor do bebê. Sabemos que as bordas terão que entrar. Vamos fazer outro ajuste. Então, isso só vai receber a maior parte do envoltório ao redor do bebê. Observamos que as bordas precisam entrar para parecer que isso está enrolado ao redor do bebê. Então eu posso pegar pontos diferentes aqui, agarrar os nós ou simplesmente agarrar a própria camada real. E também posso usar as alças e usar seus olhos realmente para dar uma olhada e pensar. Esse tipo de envoltório como um cilindro ao redor do bebê e, em seguida, clique na marca de seleção para confirmar essa transformação. A próxima coisa que vou fazer é desbloquear minha camada de fundo. Então, se eu clicar duas vezes nisso ou me certificar de que clico no bloqueio. E agora eu tenho um plano de fundo que está desbloqueado e não tem o ícone de cadeado lá. Vou descer para minha camada de Ajustes e adicionar uma camada de ajuste de níveis. O que isso vai fazer é me ajudar a ver rugas e dobras e o macacão do bebê para que eu possa usar a ferramenta de liquefy para que pareça que o padrão está diminuindo no dobras e acima das dobras. Crap o controle deslizante preto e mova-o. E, na verdade, se você quiser, você pode ocultar a visibilidade da sua camada padrão apenas para que eu possa realmente ver as dobras do macacão do bebê. E isso torna isso, comparado a isso, que torna muito mais fácil ver onde o tecido se dobra, porque esta é uma camada de ajuste. Poderei excluir isso e isso não está afetando minha camada principal. Para usar a ferramenta Dissolver, o que eu quero fazer é ter essas duas camadas como uma. Vou criar uma camada de carimbo com a visibilidade ativada se apenas minha ajuste de níveis e minha camada de fundo, eu vou pressionar Command Option Shift E. E agora você verá se eu virar a visibilidade dessas duas camadas. Tenho os níveis e o plano de fundo capturados em uma camada. Vou clicar duas vezes nisso e chamar isso de dissolução. Posso ligar minha camada padrão novamente. E novamente, se eu selecionar a camada padrão, confirmada, minha opacidade diminuirá em 50% e estou pronto para usar o Filtro Dissolver. Então, vou subir para Filter Dissolver. Antes de começarmos, existem algumas configurações que precisamos ter certeza de que verificamos. Então, antes de tudo, no tamanho das Opções da Ferramenta de Pincel, podemos usar o suporte quadrado esquerdo e o suporte quadrado direito para afetar o tamanho do nosso pincel. Então, se eu apenas colocar meu cursor aqui e eu estiver escolhendo o colchete esquerdo, menor, colchete direito, ele fica maior. Essa é a maneira mais fácil de alterar o tamanho da ferramenta de pincel que vamos usar para esta próxima pressão, vamos garantir que isso esteja definido em 20. Isso afeta ou controla o quanto o pincel afeta o padrão. Também vou garantir que a densidade também esteja definida como 20. Isso determina quanto do pincel afeta o filtro. Não vamos tocar nas opções de tela sensível ao rosto, liquefazer ou carregar a malha ou as opções de máscara para as opções de visualização, só queremos garantir que a imagem de exibição esteja selecionada, máscara estiver selecionada. Podemos até mudar a cor. Prefiro usar a cor de massa padrão que é vermelha. Isso pode estar desmarcado. Então, isso dificulta o uso do Filtro Dissolver. Vou clicar em mostrar pano de fundo. Use. Agora trazemos a camada Dissolver que fizemos. Para o modo. Vamos clicar para trás. Em termos de opacidade. Eu posso jogar com esse controle deslizante e você pode ver que ele muda a opacidade da minha camada de padrão. E isso facilitará para mim ver onde estão as dobras. Mais fácil para mim ver o que está acontecendo com o padrão. Vamos começar por volta de 50% aqui. A primeira ferramenta com a qual vamos jogar é a ferramenta Forward Warp, e esse é esse botão aqui. E, novamente, podemos usar nosso suporte quadrado esquerdo e suporte quadrado direito para afetar o tamanho. Vou escolher um bom grande. Posso ver que estou acordado aos 600. E o que vou fazer é pegar as bordas desse padrão e vou empurrá-lo para que pareça que esse padrão está envolvendo o bebê. Garante que seu padrão não venha além do macacão do bebê. Você tem que se certificar de que ainda há uma borda do padrão acima e ao redor do macacão. Só vou dar a volta e empurrar isso para baixo. Porque se você imaginar isso, esses animais realmente parecem pequenos e planos enquanto se curvam ao redor do bebê. Estou assistindo meu padrão aqui. Enquanto eu apenas empurro esse padrão realmente em torno do bebê. Só estou andando por fora. Agora, ao redor de sua perna, seria meio que puxado para fora. Então eu só posso empurrar isso em um pouco. Aqui. Podemos empurrá-lo um pouco. E, novamente, aqui em baixo, parecerá esses animais nesta estampa. Muito plano, pois isso envolve o bebê, uma espécie de animais esmagados. Vou continuar fazendo isso por aqui fora. Sempre de olho na distorção do padrão porque isso vai me permitir ver o que esse filtro está fazendo. Vai entrar aqui porque realmente não seríamos capazes de ver o que vai ao redor da borda. Então eu queria parecer que esses animais estão andando pela borda deste z e, em seguida, talvez colocá-lo um pouco aqui e aqui. Tudo bem, e esse é o primeiro passo para usar nosso filtro de liquefy. Começamos com as bordas e estamos pensando em como o padrão ficaria em 3D. E nós empurramos as bordas para que pareça que este tecido está envolvendo o bebê. A próxima coisa que vamos fazer é olhar para as grandes dobras. Então vou diminuir minha opacidade ainda mais para poder ver as dobras. Posso comandar mais para ampliar aqui, talvez Command menos para diminuir o zoom um pouco, ferramenta manual para se mover. E vou pegar esse pincel. Esta é minha ferramenta Freeze Mask. O que vou fazer é desenhar na borda superior de grandes dobras. Então você pode ver aqui, vou rastrear essa grande dobra. Sempre posso aumentar o zoom e garantir que isso vá ao longo do lado de fora da dobra. Agora, o que posso fazer é voltar para minha Ferramenta Forward Warp. Aumente minha opacidade um pouco. O que vou fazer é usar o colchete esquerdo e deixar isso muito menor. E tudo o que vou fazer é colocar o tecido. E o que eu fiz foi eu, onde está a linha vermelha, onde está essa máscara? Está congelado. Então é como se eu estivesse empurrando o padrão por baixo dessa dobra, que é, em essência, o que realmente seria se esse padrão fosse parte do macacão do bebê. Tudo bem, vou diminuir minha opacidade novamente e procurar minha próxima dobra. Acho que o que eu poderia fazer é realmente adicionar a isso. Então, venha para a ferramenta de máscara de congelamento novamente. E acho que o que vou fazer realmente correr aqui. Em seguida, aumente minha opacidade para que eu possa ver o padrão chegar à minha ferramenta Forward Warp e apenas empurrar esse padrão por baixo dessa dobra. Realmente só se preocupando com as grandes dobras agora. Então, basta contornar e descobrir onde você tem algumas dobras grandes alternando para frente e para trás entre a ferramenta de máscara de congelamento e a ferramenta Forward Warp, e depois colocando o padrão abaixo dessas dobras. O último passo é lidar com as dobras de tamanho médio. O que posso fazer é ampliar um pouco. Vou continuar na minha ferramenta Forward Warp, mas não vou reduzir a pressão para 10%. Vou diminuir o tamanho do meu pincel aqui. Então vou descer um lado da dobra. Do outro lado da dobra para todas essas dobras ou vincos médios. E isso vai ter a ilusão de que o padrão está envolvendo essas dobras de um lado, para baixo do outro. Tudo bem, posso até puxar a opacidade de volta para 100%. E posso ver esse movimento sutil em nosso padrão e não é um lençol plano sendo adicionado a este bebê. Certifique-se de que minha opacidade esteja de volta para 100. Clique em, OK, e nosso filtro de liquefy está pronto. E por ser um filtro inteligente, era um filtro adicionado a um objeto inteligente. Posso ligar e desligar isso se houver algo que eu não goste nisso. 7. Pexels 6b: A próxima coisa que precisamos fazer é ajustar nosso padrão ao macacão real que desenhamos com a ferramenta Curvature Pen. Vou ativar minha camada de fundo e não preciso da minha camada Dissolver, posso arrastá-la para o lixo. Não preciso da minha camada de níveis. Posso arrastar isso para o lixo. Quero selecionar meu tipo de camada padrão em 100 ao lado da opacidade. Vou então para o painel de caminhos. Clique em baby onesie, volte ao painel de minhas camadas, venha até Layer Vector Mask, Current Path. E assim, nosso padrão é adequado ao nosso macacão bebê. Também vou ao meu painel Propriedades. Agora, seu painel de propriedades provavelmente estará aqui. Se você não vir, você sempre pode chegar ao Windows e certificar-se de que havia uma marca de seleção ao lado das propriedades. Quero ter certeza de que selecionei minha máscara vetorial. Então eu costumo clicar nele assim que ele desaparecer, clique nele novamente. E vemos que podemos mudar a densidade e a pena. Para a pena, vou clicar duas vezes e digitar 0.5. E isso só vai suavizar a borda do padrão ao longo da borda aqui. Portanto, não é uma linha dura. Feche meu painel de propriedades. Agora vamos adicionar alguns filtros à nossa camada padrão ou, em vez disso, mais alguns filtros. Portanto, vou clicar com o botão direito do mouse ou clicar com a tecla Control pressionada na minha camada de fundo, selecione Duplicar Camada Vou chamar isso de dobras de deslocamento. E ao lado do documento, vou selecionar novo documento e posso nomear essas dobras de deslocamento, e isso abre meu arquivo, meu novo arquivo. Vou chegar a Ajustes de Imagem. E até o fundo dessaturar, agora você verá uma imagem em preto e branco. Vou subir ao Desfoque de Filtro, Desfoque Gaussiano. E eu gostaria que isso seja cerca de três pixels. Vou dizer, Ok, vou ao Command S salvar isso. Isso é bom. Salve e comande W para fechar essa janela. Vou fazer a mesma coisa de novo. Então clique com o botão direito do mouse na camada de fundo, selecione Duplicar camada Vou chamar essa textura de deslocamento. Vou movê-lo para um novo documento chamado Displace texture. Ok, aqui está meu arquivo. Vou subir para Filtrar Outro passa-alto. Isso vai obter algumas das bordas e texturas da fotografia real. Tenho que me certificar de que não vejo nenhuma cor. E eu faço um pouco aqui. Para o raio, vou tentar dois pixels e você pode ver a cor saiu principalmente do bebê, mas ainda estou vendo alguma textura aqui. Comando S para salvar isso, tudo bem. Salve, feche esta janela e agora certifique-se de que estou na minha camada padrão. Essa camada é realçada, ela é selecionada. E vou subir para Filtrar , Distorcer e Deslocar. O que estou fazendo agora é usar a fotografia em preto e branco que criei. E vai ler as dobras e os destaques e as sombras do arquivo original que mostra como o tecido de macacão está se movendo e dobrando. Em seguida, ele vai aplicar essas mesmas dobras à nossa camada padrão que trouxemos. Vou deixar minha escala horizontal para dez, escala vertical para dez, esticar para encaixar e envolver os dados do arquivo de cama no Smart Object e selecionar. Ok, eu preciso navegar até meu arquivo que foi deslocado dobras abertas e você pode ver que o padrão se moveu em torno de algumas das dobras naturais que já havia na fotografia original. Agora quero trazer a textura. Então, novamente, minha camada padrão está selecionada. Vou subir para Filtrar, Distorcer, Deslocar. Certo? Desta vez vou pegar meu arquivo de textura de deslocamento. E isso só vai trazer sutilmente algumas das bordas afiadas muito claras. O filtro final que vou adicionar é um desfoque gaussiano. Filtro. Borrão. Desfoque gaussiano. E você pode ver agora que o padrão ficou confuso. Isso ocorre porque está em tecido, então você não terá um design muito nítido. Mas eu acho que isso está um pouco embaçado, então deixe-me tentar dois pixels, e isso parece sobre a quantidade certa de desfoque para se este fosse um tecido padronizado real. Ok, e Command S para salvar este arquivo. Nosso próximo passo é criar destaques e sombras. Então, neste momento, se eu olhar para o meu padrão, parece muito plano, assim como peguei um pedaço de papel de embrulho e coloquei nele neste bebê. Quero destacar os destaques, as partes brilhantes, as sombras, as manchas escuras para que isso pareça mais realista, se eu alternar minha camada de padrão, posso ver que tenho, se eu zoom aqui, muitos pontos brilhantes e muitos pontos escuros, quero trazê-los à tona. Vou falar sobre minha camada de padrão novamente e posso clicar nessa seta para fechar todos os efeitos que criei na minha camada de padrão. Vou pegar minha camada de fundo, arrastá-la para o plus. Vou fazer isso uma vez e uma segunda vez. Vou pegar o primeiro e chamar isso de sombras. E o segundo, vou arrastar para o topo, clique duas vezes em Cópia em segundo plano e chamarei isso de destaques. Vou desligar meus destaques no momento. Vamos nos certificar de que temos nossa camada de sombras selecionada. Vou comandar menos para diminuir o zoom um pouco aqui. Agora, eu quero trazer apenas as informações de sombra que manchas escuras. Portanto, não quero que isso tenha nenhuma informação de cor. Vou fazer ajustes de imagem e descer para dessaturar e me certificar de que estou na minha camada de sombras aqui. Também vou alterar o modo de mesclagem para multiplicar. Novamente, isso está trazendo apenas as informações de sombra. Vou descer e adicionar uma camada de ajuste de curvas porque quero trazer essas sombras ainda mais. Vou pegar um lugar aqui e arrastá-lo para baixo. Agora você pode ver as sombras ficarem cada vez mais escuras. Agora, se isso estiver muito escuro, para não se preocupar, sempre podemos mudar isso mais tarde usando a opacidade. Agora, eu também quero vir aqui e clicar nisso, e isso cria uma máscara de recorte. Isso significa que a camada de ajuste de curvas só está sendo aplicada à minha camada de sombras e não à imagem inteira. Vou fechar meu painel de propriedades, chegar aos destaques, ativar isso. E, novamente, não quero que nenhuma informação de cor chegue. Posso chegar a Ajustes de Imagem e até D saturar. Mais uma vez. Vou mudar o modo de mesclagem desta vez para a tela. Isso está trazendo apenas as informações de destaque, os pontos brilhantes na fotografia. Vou criar uma camada de ajuste de curvas. Mais uma vez. Desta vez vou colocar um lugar aqui para que minhas informações de destaque, esses picos altos, mantemos essa informação. E então eu posso pegar um segundo e simplesmente puxar isso para baixo e, mais uma vez, clicar no ícone de máscara de recorte, fechar meu painel de propriedades. Também desejo adicionar uma camada de ajuste de níveis. Então venha aqui para níveis. E eu vou pegar o controle deslizante preto aqui e puxá-lo. Agora eu posso realmente ver minhas informações de destaque chegando e não me esqueça de recortar isso minha camada de destaques também. E fecharei meu painel de propriedades novamente. Quero ter certeza de que tenho meus níveis de uma camada selecionada. Vou pressionar Shift e, em seguida, clicar até a minha camada de sombras. Vou descer até o canto inferior direito do mouse no ícone Novo grupo, clicar duas vezes em grupo um e chamar isso de sombras e destaques. Agora, todas essas informações estão sendo aplicadas a toda a fotografia. Eu só queria aplicar ao meu macacão bebê. Posso ir ao meu painel de caminhos, clicar em macacão de bebê. Gosto de voltar ao meu painel de camadas para poder ver o que está acontecendo. E, em seguida, até o menu Camada, máscara vetorial, caminho atual. Agora você pode ver que as sombras e os destaques estão sendo aplicados apenas ao padrão de macacão. É mais provável que isso seja intenso de um efeito. Posso passar o mouse sobre a palavra de opacidade clicar e arrastar para a esquerda. E então você pode ver que eu posso afinar isso, indo e voltando até ver as sombras e os destaques saírem. Assim como eu gostaria. Vamos tentar 60% aqui. E agora posso ver alguns bons destaques aqui, junto com algumas sombras bonitas aqui. Se eu comandar Plus para aumentar o zoom, posso ver que tenho um tipo de, uma vantagem dura. E se eu desligar minhas sombras e realces camada, posso ver que esse efeito foi criado com minhas sombras e realces raiz. Então, o que eu gostaria de fazer é criar uma massa. Vou à minha ferramenta de pincel. Posso chegar ao meu menu e garantir que minha dureza esteja definida como 0. E novamente, o tamanho que podemos alterar mais tarde garante que eu tenha preto como minha cor de primeiro plano. Pressione X para alternar para frente e para trás. A parte superior deve ser a sua cor, então a parte superior deve ser preta. Se você tiver cores diferentes aqui, clique em D por padrão, depois x novamente, e isso trará a cor preta de volta aqui. Vou pressionar a barra de espaço para a ferramenta manual e quero fazer é garantir que meu fluxo esteja ajustado para 10% e, em seguida, apenas venha pela borda aqui e suavizar o efeito do sombras e destaques. Você pode ver que a linha dura está desaparecendo. Porque meu fluxo está definido para 10%. Posso ir e voltar até o meu bebê macacão parecer que eu quero que ele pareça. Eu comando 0 para diminuir o zoom. Posso ver que isso está começando a parecer muito mais natural. Nosso último passo é criar sombras ambientais. Se eu olhar aqui ao redor do macacão do bebê, o macacão está muito escuro aqui, mas então o fundo é muito leve. Isso ocorre porque o macacão do bebê era branco, mas aplicando um padrão colorido aqui, deveria haver uma sombra criada pelo novo macacão do bebê, esse novo padrão que adicionamos. Vou manter pressionada a tecla de comando e clicar na Máscara do meu padrão. Isso o transforma em uma seleção, mas eu realmente quero que o plano de fundo seja selecionado. Vou pressionar Command, Shift I para inverter essa seleção. E agora você pode ver as formigas marchando ao redor do lado de fora. Então, o fundo e não o macacão do bebê foram selecionados. Vou criar uma camada de ajuste de curvas. Eu só vou pegar um ponto aqui, um pouco para baixo na esquerda do meio e puxá-lo para baixo e você verá que o fundo se torna mais escuro. Vou criar um novo grupo, clicar duas vezes nisso e chamar essas sombras de ambiente. Em seguida, arraste minhas curvas três camadas de ajuste e coloque-a no grupo dessa sombra. Posso fechar esse grupo. Agora vou pressionar e segurar Option e clicar em Máscara. E isso mascara todas as sombras que criamos. Ele criou uma máscara invertida fica preta, então nenhuma das sombras que acabamos criar está aparecendo. Mas agora o que eu quero fazer é clicar em X no meu teclado para tornar branca minha cor de primeiro plano B para a ferramenta de pincel, eu me certifico de que meus pincéis Dureza até 0. Certifique-se de que meu fluxo esteja definido para 10%. O que posso fazer agora é pintar na minha máscara para que eu possa ampliar um pouco aqui. Se você notar. Você pode começar a ver uma sombra aparecer na parte de trás do bebê. Agora, sempre podemos diminuir a opacidade. Então, é melhor criar algumas sombras aqui. E então vamos brincar com a opacidade. Então eu estou dando a volta por fora da pintura do macacão do bebê com branco nesta máscara. E isso está permitindo que algumas das sombras que acabamos de criar através de nossa camada de ajuste de curvas sejam exibidas. Agora, o que posso fazer com essa camada de sombras ambiente selecionada, clique e segure a opacidade e arraste para a esquerda. E você pode ver que algumas dessas sombras simplesmente desaparecem um pouco. Se você derrubar muito a opacidade, você pode ver que as sombras são, quase desapareceram e empurrando-as um pouco para cima. Você pode começar a ver especialmente na parte de trás do bebê, algumas sombras mostram através do comando 0 para caber na tela. E eu posso ver como isso está parecendo. Talvez eu diminua a opacidade um pouco mais. Agora posso ver uma leve sombra, especialmente aqui, que faz com que isso pareça muito mais realista. E acontece que a opacidade que eu queria era de 60% 8. 7a UnSplash: Nesta lição, estaremos usando o mesmo processo usado ao fazer uma maquete do bebê e do macacão, estaremos usando uma imagem de unsplash de um branco para baía com um livro pode café no Google, eu vou digite em Splash.com na barra de pesquisa. Vou procurar um livro de café de cama branca. E vou rolar para baixo. E aqui está, aqui. Posso clicar nisso. Clique em baixar gratuitamente. E preciso criar uma nova pasta. Então, vou clicar em Nova Pasta e digitar Unsplash, fazer vey, Criar. E vou deixar o nome como está e pressionar Salvar. Posso agradecer sinceramente à mídia pela foto deles. Vou voltar para o Photoshop. Vou clicar em Abrir. Vou navegar até minha pasta que acabei de criá-la, clique duas vezes na minha imagem para trazê-la e abri-la. Mais uma vez, certifique-se de ter o painel de caminhos aberto, bem como o painel do padrão aberto. E se você não fizer isso, você sempre pode ir até Window e garantir que os caminhos e padrões tenham uma marca de seleção ao lado deles. Vou voltar ao meu painel de camadas aqui, e primeiro vou para salvar arquivos como chamar esse Unsplash do VAE e certificar de que estou salvando isso como um documento do Photoshop. Salve, vou vir aqui e clicar em Mais para uma nova camada. Vou para a esquerda, pegar a Ferramenta Marquee e arrastar uma tenda para festas ao redor deste travesseiro. Agora começando pelo topo e posso vir um pouco abaixo e um pouco à direita deste travesseiro. Em seguida, posso clicar em Shift Delete, que exibe a caixa de diálogo de preenchimento. Certifique-se de que seu conteúdo esteja 50% cinza e clique em, Ok, eu posso então Comando D para desmarcar isso. Vou clicar com o botão direito do mouse ou clicar com a tecla Control pressionada em um Mac e selecionar Converter em objeto inteligente. Posso clicar duas vezes na camada um e vou chamar esse padrão. Posso clicar duas vezes no meu ícone de objeto inteligente e adicionar uma nova camada de preenchimento e adicionar um padrão. Posso selecionar o padrão que eu gostaria. Mais uma vez, você pode alterar o tamanho. Então, se eu gostaria de escalar isso, então as borboletas são um pouco maiores. Pressione OK. E eu não preciso mais dessa camada de preenchimento cinza para que eu possa pegá-la e arrastá-la até o lixo. Vou ao Command S salvar este comando W para fechar essa janela. E agora tenho uma camada padrão. Certifique-se de que você comande salvar para que esse arquivo seja salvo. E vou desligar a visibilidade clicando no globo ocular. E isso me deixa pronto para fazer minha seleção. Quero tirar um momento para revisar a ferramenta Caneta Curvatura. Se eu vir aqui, clicar e segurar, você pode ver que todas essas são partes da ferramenta caneta. E quero ter certeza de que selecionei a ferramenta Caneta de curvatura. Se eu selecionar V para voltar para a ferramenta Mover, para voltar novamente à ferramenta Caneta Curvatura porque eu a havia selecionado anteriormente, tudo o que preciso fazer é pressionar P no meu teclado. Agora um pouco de navegação enquanto estou usando essa ferramenta. Lembre-se do Command Plus, posso ampliar o Command Menos, amplia o comando 0 para caber na tela. E se você estiver em um computador Windows, em vez de comando, você usará o controle em termos de nossas configurações para a ferramenta Caneta de curvatura, certifique-se aqui na barra de ferramentas, você selecionou o caminho. E também sob o ícone de engrenagem, selecionamos ou verificamos o elástico. Eu defini o meu para uma espessura de dois pixels e usei a cor padrão, embora você possa alterá-la quando estou usando essa ferramenta. Se eu vou começar a estabelecer um novo caminho, você pode ver que o ícone de estrela está ao lado da ferramenta Caneta de curvatura. Isso significa que estou pronto para traçar um caminho. E como você pode ver, o elástico me permite ver exatamente para onde minha curva vai ir quando eu deitar o próximo ponto. Enquanto eu coloco um ponto. Então, tenho uma curva suave ou clique duas vezes em um canto afiado. Quando eu estiver pronto para fechar esse caminho, você verá o ícone alterado para um círculo aberto. E agora fechei esse caminho novamente. A estrela significa que estou pronto para estabelecer um novo caminho. Clicar duas vezes muda entre uma curva suave. E um canto afiado. Se eu quiser alterar um ponto e movê-lo, você pode ver que tenho um círculo com um ponto no meio. Isso significa que também posso clicar e arrastar esse ponto. Se eu pressionar e segurar Command, você pode ver que agora tenho a seta branca da ferramenta de seleção direta, e posso realmente trabalhar em qualquer número de pontos. Seja qual for o ponto destacado, azul no nosso caso ou um quadrado sólido, significa que estou trabalhando nesse ponto. Também posso pegar a curva e movê-la também. Se eu pressionar e segurar Option, você pode ver uma pequena seta. Esta é a ferramenta Converter ponto. Essa é outra maneira de mudar entre uma curva suave ou um canto afiado. Novamente, se eu voltar e ver o círculo aberto, vou fechar meu caminho. Uma vez que eu tenha estabelecido meu caminho, há mais algumas coisas que eu posso fazer se eu passar o mouse sobre o caminho, você pode ver que agora tenho uma vantagem como meu pequeno ícone. Isso significa que posso adicionar um novo ponto. Se eu não gostar desse ponto, posso pressionar Delete no meu teclado. E posso fazer isso novamente clicando em. E é um quadrado sólido. Isso significa que o quadrado está selecionado. Pressione Excluir no meu teclado. uma vez, apaguei esse ponto. Também posso clicar duas vezes para alterar meus cantos. Curva suave ou canto afiado. Aqui estou no meu arquivo Unsplash do vey. Vou ao Command Plus para ampliar aqui e pressionar a barra de espaço para se movimentar. E vou usar minha ferramenta Curvature Pen P para ferramenta caneta. Vou traçar meu caminho em torno deste travesseiro superior aqui. Vou tocar uma música adorável enquanto faço isso agora comecei a criar meu caminho e, na verdade, vim ao redor do topo do travesseiro. E para que pareça mais realista, haveria realmente dois pedaços de tecido cobrindo este travesseiro, um na parte superior e outro na parte inferior. Na verdade, vou me deparar com o topo aqui. E vou criar o que será meu pedaço de tecido superior. Complete isso. E então o que vou fazer é ir para o meu painel caminhos, clicar duas vezes no caminho de trabalho e nomear esse travesseiro. Certo, agora isso foi salvo. Ainda posso dentro do meu painel Caminhos, basta clicar fora desse caminho. Agora, o que eu gostaria de fazer é criar um caminho ao redor do fundo Meu travesseiro. O que eu vou fazer, na verdade, é me dar muito espaço no topo aqui. Vou dar a volta. Agora, comece a trabalhar na parte inferior deste travesseiro. O que eu realmente vou fazer em um momento é subtrair a camada superior da camada inferior para me dar uma divisão perfeita entre os dois pedaços de tecido que compõem esse travesseiro. Opa, eu realmente vou voltar o comando Z para desfazer. E vou clicar duas vezes nisso para torná-lo um canto afiado. Ok, feche meu caminho e vou chamar isso de clique duplo no painel Caminhos, o Caminho de trabalho e chame esse travesseiro inferior. Mas vou chamar esse rascunho porque não será meu caminho final com meu caminho de rascunho inferior do travesseiro selecionado. Vou descer até o fundo e clicar em Fazer seleção. Mas, como sabemos, isso incorporou demais no topo e preciso subtrair o que criei como um caminho para o topo do travesseiro. Vou clicar com o botão direito do mouse ou clicar com tecla Control pressionada em um Mac, o travesseiro. E vou dizer Fazer seleção, mas agora vou dizer subtrair da seleção. Então, ele vai se livrar dessa peça extra aqui, eu vou dizer, ok, e agora eu realmente tenho o fundo correto do meu caminho. O que posso fazer é dizer novo caminho. E, na verdade, o que eu acho que vou fazer é apenas ampliar aqui a barra de espaço para se movimentar. E eu só quero limpar isso. Então, como você pode ver, eu não quero isso aqui. Então, tudo o que posso fazer é selecionar isso, excluir. Selecione, Excluir, selecione Excluir, comando 0 para caber na tela. E agora tenho uma seleção perfeita fundo do meu travesseiro. Quando o painel caminhos, vou clicar duas vezes no caminho de trabalho e chamar esse travesseiro inferior. Agora eu sei disso e posso agarrá-lo e movê-lo para lá. Sei que tenho o rascunho na parte inferior e depois tenho o meu travesseiro e o fundo do travesseiro, e eles se encontrarão perfeitamente no meio. Agora vou clicar no painel de caminhos apenas neste espaço vazio aqui para liberar os caminhos que criei. Mas eles, é claro, estão todos salvos aqui. Agora pressione V no meu teclado para a ferramenta Mover muito importante, vou desbloquear a camada de fundo. Vou clicar duas vezes nele e apenas título desse plano de fundo. O que vou fazer é adicionar uma camada de ajuste de níveis. Isso vai me permitir ver as dobras no travesseiro para passar para o próximo passo que está transformando minha camada de padrão, vou me certificar de que estou na minha camada de fundo. Adicione uma nova camada de ajuste, clique em níveis. Vou pegar o controle deslizante preto, o controle deslizante preto superior, e movê-lo para a direita até que eu possa ver todas essas dobras no travesseiro. Apenas um lembrete de que esta é uma camada de ajuste. Não estamos afetando a imagem original, então poderemos excluir essa camada agora com a visibilidade ativada para a minha camada de ajuste de níveis e minha camada de fundo, Vou pressionar Shift Option Command E, e isso criará uma camada de carimbo. Vou desativar a visibilidade da minha camada de ajuste e do plano de fundo e , em seguida, clique duas vezes na camada um e chamarei essa liquefia. Agora vou alternar na minha camada padrão. Clique para selecionar essa camada, clique duas vezes na opacidade e digite 50. E isso vai me permitir ver através do meu padrão. Vou ao Command Plus ampliar a barra de espaço para minha ferramenta manual para que eu possa me movimentar. E o que vou fazer é ir até Editar, Transformar, Dobrar. Tudo o que eu quero fazer é fazer com que pareça leve. Isso está envolvendo meu travesseiro. Quero me concentrar nesta camada superior. Porque lembre-se do meu travesseiro, tínhamos espaço para dois padrões. Isso vai ser para o topo do meu travesseiro. Imagine que estou envolvendo o surround 3D. Então, como isso ficaria se fosse um 3D e não plano? Mais uma vez, vou esmagar no topo e fazer parecer que é um cilindro envolvendo. Com certeza de não ultrapassar a borda do travesseiro aqui. Vai entrar e as bordas. Sei que saí um pouco longe demais. Então, na verdade, está abaulando no meio e depois está mais apertado ao longo das bordas. Vou pressionar a marca de seleção para confirmar essa transformação. Agora, com um travesseiro, na verdade, temos duas camadas de padrão separadas. Se eu for ao meu painel de caminhos, tenho um travesseiro e uma parte inferior do travesseiro. O que preciso fazer é perceber, embora quando clico em travesseiro, isso está muito próximo da minha seleção. Certifique-se de ter ido ao painel de caminhos e clicou neste local vazio. Então, não vejo mais esse caminho azul. Venha para Editar, Transformar, Warp. E eu só vou trazer isso um pouco. Cheguei um pouco perto demais da minha borda. Clique na marca de seleção para confirmar essa transformação. O que vou fazer é desativar a visibilidade dessa camada de padrão. E vou chamar esse top, e vou adicionar uma nova camada. Posso arrastar isso para baixo, e vou chamar esse padrão de fundo. Vou pegar minha ferramenta de tenda retangular, venha por aí onde seria a parte inferior disso. Shift Delete para abrir minha caixa de diálogo Preenchimento, desça para 50% de cinza. E vou para o Comando D para desmarcar, clique tecla Control ou clique com o botão direito do mouse em Converter para objeto inteligente. E vou clicar duas vezes e adicionar um novo padrão de camada de preenchimento. Navegue até o padrão que eu gostaria. Pressione OK, arraste minha camada de preenchimento cinza para o Comando de lixo S para salvar, comando W para fechar essa janela. E vou diminuir a opacidade para 50%. Então, novamente, posso ver através dele e repetir o mesmo passo, Editar, Transformar, Warp. Agora estou me concentrando no fundo deste travesseiro. Como seria a parte inferior desse travesseiro? Vai ser esmagado perto das bordas aqui. E então talvez tenha puxado um pouco nos cantos onde ele está puxando. Certifique-se de que eu não vou passar por cima das minhas bordas. E posso clicar na marca de seleção para salvar essa transformação, vamos alternar a visibilidade para a parte inferior e para cima. E certifique-se de que eu selecione isso. Agora vou para Filtrar Dissolver. Quero ter certeza de que minha pressão está definida para 20, minha densidade está definida como 20 aqui em Opções da Ferramenta de Pincel. Lembre-se do tamanho, se eu vier aqui, posso deixar o colchete quadrado para torná-lo menor, colchete quadrado direito para tornar meu pincel maior. Essa é a maneira mais fácil de mudar seus seios. Escova. Essa é a maneira mais fácil de alterar o tamanho do pincel. Não estou tocando no Dissolver sensível ao rosto, deixando as opções de malha de carga, deixando as opções de máscara. Mas eu quero ter certeza de mostrar imagem e mostrar máscara. Ambos são verificados. Cor da máscara, posso deixá-lo vermelho, mostrar pano de fundo. Mas em vez de usar todas as camadas, vou usar liquefy e quero ter certeza que meu modo está atrasado e reduzir a opacidade. Como você pode ver, eu posso apenas brincar com isso e vou brincar com isso constantemente enquanto transforme meu travesseiro. Estou na minha ferramenta Forward Warp. Vou ao Command Plus para ampliar, barra de espaço para se movimentar. E então eu tenho um bom pincel grande e vou ficar na borda disso. Todas essas imagens seriam achatadas porque isso está subindo e por cima do travesseiro. Só vou trabalhar meu caminho por aqui. Apenas focado na borda deste travesseiro. Meu próximo passo é lidar com as dobras muito grandes. Deixe-me diminuir a opacidade. Agora, eu realmente não vejo grandes falhas. Mas o que eu tenho é essa costura. Acho que o que vou fazer é trazer à tona minha opacidade um pouco. Venha para minha ferramenta Freeze Mask. Vou fazer esse pincel um pouco maior. Amplie. O que eu quero fazer é vir ao longo da borda deste travesseiro. O mesmo em que eles são costurados juntos. Volte para minha ferramenta Forward Warp. E eu só vou colocar isso no parecer um pouco todo o caminho ao longo desta cena. Agora, eu acho que se eu diminuir essa opacidade novamente, eu realmente não tenho dobras muito grandes. Acho que é isso. A terceira coisa que vou fazer é olhar para as dobras de tamanho médio ou as dobras menores. E o que vou fazer é diminuir tamanho do meu pincel usando o colchete esquerdo. E o que vou fazer é descer de um lado e para cima do outro. E isso fará com que a ilusão de que o tecido está sendo dobrado. Ele desce de um lado e para cima do outro. Isso eu poderia simplesmente descer o centro porque não é muito grande. E então talvez apenas siga isso. Posso trazer minha opacidade para ver o que isso fez. E apenas tendo uma olhada final. E acho que o que posso fazer é voltar aqui, fazer meu pincel um pouco maior. Sinto que preciso dobrar isso um pouco mais ao longo desta borda aqui. Agora, se eu olhar para as borboletas, parece que elas estão sendo achatadas na borda deste travesseiro. Opa, acho que passei pela borda do travesseiro lá. Não estou preocupado com o que está acontecendo aqui em cima porque não vou ver essa parte. Apenas tentando esmagar e torná-los menores. Talvez um pouco neste final. Tudo bem, agora posso clicar, Ok, vou repetir a mesma coisa com esta camada inferior para que eu possa alternar a visibilidade da minha camada superior na minha camada inferior. Certifique-se de que isso esteja selecionado, depois filtre e liquefazer. Mais uma vez, vou aumentar o zoom e verificar o tamanho das minhas configurações. Posso me ajustar à medida que vou. Densidade 20, pressão 20. E, em seguida, mostre Imagem, Mostrar máscara, mostrar pano de fundo, usar o modo Dissolver atrás. E novamente, posso brincar com minha opacidade. primeiro passo é começar com as bordas, suporte quadrado direito para usar um pincel grande. E eu só vou dobrar a borda aqui, então parece que o tecido está dobrando ao redor da borda do travesseiro. Estou olhando para minhas borboletas e elas devem parecer muito menores e esmagadas. Tudo bem, esse é o primeiro passo. Agora vou olhar para as dobras grandes, então diminua minha opacidade para 0. E novamente, não sinto que tenho dobras muito grandes. Acho que vou passar para as dobras menores ou médias. Vou diminuir o tamanho do meu pincel e apenas vir, eu poderia apenas rastrear algumas dessas dobras vai dar a ilusão, talvez este eu vá para o outro lado e isso nos dê a ilusão que o tecido está sendo trocado por essas dobras. Tudo bem, é isso. E clique em, OK. Tudo bem, posso ativar os dois padrões. E lá vamos nós. 9. 7b Unsplash: Se eu clicar duas vezes no objeto inteligente de padrão superior e se eu for clicar duas vezes, se eu clicar duas vezes no ícone de padrão, posso ver que minha escala é de 150%. E o que percebi que deveria estar fazendo é garantir que minha camada inferior também seja 150%. Vou clicar duas vezes no ícone do objeto inteligente, clicar duas vezes no preenchimento do padrão e, apenas na escala, digite 150, ok, Command S para salvar e comando W para fechar minha janela. E isso é muito melhor. Vou mudar a opacidade para 100%. Então eu tenho o padrão top selecionado, clique duas vezes ao lado da opacidade, digitando um 100, desça até o fundo padrão, faça a mesma coisa. Clique duas vezes no lado B, opacidade 100. Agora, eu não preciso mais das camadas de dissolução ou de níveis, então eu posso apenas pegá-las e arrastá-las para o lixo e depois ativar a visibilidade da minha camada de fundo. Vou selecionar Pattern top, venha por dois caminhos. Selecione camada superior do travesseiro, máscara vetorial, Caminho atual. Agora eu tenho a parte superior do meu travesseiro bem cortada. Voltarei ao meu painel de camadas e, em seguida, meu painel Propriedades clique desativado e em nossa Máscara vetorial, depois na pena, podemos clicar duas vezes ao lado da pena e digitar 0,5. Vou fazer a mesma coisa com o fundo padrão. Clique na parte inferior do padrão, venha para caminhos, selecione Padrão inferior, camada, máscara vetorial, Caminho atual, volte para camadas. Clique em desligar. E na minha máscara vetorial aqui, penas, clique duas vezes e digite 0,5. Mais uma vez, vou adicionar alguns filtros às minhas camadas de padrão para fazê-las parecer mais realistas. Vamos primeiro lidar com a criação desses arquivos. Vou clicar com o botão direito do mouse na minha camada de fundo, selecionar Duplicar Camada. Vou chamar isso de dobras de deslocamento. E isso fará parecer que minha camada padrão está envolvendo as minha camada padrão está envolvendo dobras do tecido de travesseiro que existem no documento fotográfico original. Vou alternar para Novo, e vou chamar isso de dobras de deslocamento. Aqui está meu arquivo. Vou subir para Ajustes de Imagem e descer para D saturar e depois Desfoque de Filtro, Desfoque Gaussiano. E vou manter isso em cerca de dois. Eu só quero esses borrados um pouco. Os vincos. Vou ao Command S para salvar isso, salvar e fechar este arquivo. Mais uma vez, vou clicar com o botão direito do mouse na minha camada de fundo, duplicar a camada, chamar essa textura de deslocamento. E isso trará qualquer textura nesse documento de tecido de travesseiro real. Vou alternar para Novo, e vou nomear essa textura de deslocamento. Vou subir para Filtrar outro e passa-alto. Isso só trará à tona, você pode ver aqui apenas qualquer uma das linhas realmente nítidas. Mas acho que o que vou fazer é diminuir o raio. Vamos aumentá-lo para quatro. Ok, agora estou começando a ver algumas das linhas no meu travesseiro. Vamos tentar cinco. Acho que vou deixá-lo às cinco. E isso só vai trazer algumas das bordas para o meu padrão. Venha até Ajustes de Imagem e dessaturação. Não quero trazer nenhum Command S colorido para salvar isso. Isso é bom. E, em seguida, feche esta janela. Agora vou ter que fazer os próximos passos duas vezes porque tenho duas camadas de padrão aqui. A parte superior padrão está selecionada, Menu Filtro, Distorcer, Deslocar. Tudo isso está bom. E vou selecionar minhas dobras de deslocamento para começar. E lá você acabou de ver o, a camada padrão se move com as dobras naturais que estão na fotografia original. Vou então ir para Filtrar, Distorcer, Deslocar, ok, e pegar meu arquivo de textura. Vou então filtrar borrão, gaussiano, porque novamente, o tecido não seria esse brilho. E você pode brincar com isso. Então, se eu for até cinco, você pode ver os padrões realmente confusos. Mas eu acho. Ao contrário disso, você pode tentar um se quiser um pouco mais nítido, mas acho que gosto dele às duas. Certo? Agora preciso repetir os mesmos passos com meu outro padrão. Isso é para o fundo do padrão inferior. Então, filtrar distorção, deslocar, ok? Clique duas vezes em meu arquivo de dobras de exibição, Filtro. Distorcer, deslocar. Ok, pegue minha pasta de textura deslocada ou arquivo de textura e, finalmente, Filter Blur, desfoque gaussiano. E vou manter isso em dois pixels para corresponder à camada superior. E certifique-se de que você Command S para salvar seu arquivo. Agora vamos passar para nossos destaques e sombras. Mas, como você pode ver aqui, existem muitas, muitas camadas diferentes. O que posso fazer é clicar nesta cenoura e fechar ambas. E agora isso é muito mais limpo. Vou pegar minha camada de fundo e arrastá-la para o mais duas vezes. Vou arrastar o primeiro até o topo, clicar duas vezes nisso e chamar essas sombras. Pegue o segundo, arraste-o até o topo, clique duas vezes nisso e chame-o de destaques. Vou desligar meus destaques e certificar de que estou na minha camada de sombras. Eu só quero que as informações de sombra apareçam. Então, vou chegar aos Ajustes de Imagem e até D saturar também para trazer apenas as informações de sombra, vou ao meu menu Blend Modes e escolher Multiply já. Isso está começando a parecer muito melhor. Vou descer e adicionar uma camada de ajuste. Desta vez, uma Camada de Ajuste de Curvas. E eu quero pegar um ponto aqui e apenas arrastá-lo para baixo e para a direita um pouco. Então você pode ver, estou recebendo muitas informações de sombra. Não se preocupe se isso for muito intenso porque podemos alterá-lo com o controle deslizante de opacidade mais tarde. Quero ter certeza de que isso seja cortado minha camada de sombras. Posso fechar meu painel de propriedades. Agora eu quero chegar aos destaques. Ative minha camada de destaques. Mais uma vez, só quero que as informações de destaque apareçam, não a cor. Venha até o meu menu Imagem, ajustes e dessaturação. Mais uma vez para trazer apenas as informações de destaque, venho ao meu menu Blend Modes e escolho a tela. Vou adicionar outra camada de ajuste de curvas. Vou adicionar um ponto aqui e apenas clicar e deixá-lo. E isso manterá minhas informações de destaque. Eu posso então pegar outro ponto na minha curva, basta arrastá-lo para baixo e para a direita aqui. Então você pode ver novamente, estou recebendo muitas informações destacadas. Certifique-se de tornar isso uma máscara de recorte e feche meu painel de propriedades. Vou adicionar outra camada de ajuste. Desta vez, uma camada de ajuste de níveis. Vou pegar o controle deslizante preto e trazê-lo para a direita. E como você pode ver que começando a parecer muito melhor, vou cortar isso na minha camada de destaques. Essas camadas de destaque e sombra estão afetando toda a fotografia. Eu só quero que isso afete o travesseiro ou meu padrão é garantir que meus níveis uma camada selecionada, mantendo pressionada a tecla shift, clique todo o caminho na minha camada de sombras, desça, adicione um novo grupo, clique duas vezes no grupo um e chame essas sombras e destaques. Agora, preciso de sombras e destaques para meu padrão superior e inferior padrão. Então eu posso pegar todo esse grupo, arrastá-lo para o plus, e ele criará uma duplicata. Vou clicar duas vezes nesta cópia e chamar esta parte superior e apenas me certificar de que ela está sentada acima do meu padrão. Vou clicar duas vezes em meus padrões e destaques e apenas escrever a parte inferior ao lado dele, arrastar isso para cima da minha parte inferior. Obviamente, essas camadas de sombra e destaque estão afetando toda a imagem neste momento. Certifique-se de que minhas sombras e destaques estão selecionados. Painel do Can't My path, clique na parte superior do travesseiro. Gosto de voltar às minhas camadas. Vá para Camada. Máscara vetorial, caminho atual. Tudo bem, isso está parecendo melhor e eu vou fazer a mesma coisa com minhas sombras e destaques no fundo. Certifique-se de que sombras e destaques inferiores estejam selecionados. Venha para Caminhos, clique no fundo do travesseiro, volte para minhas camadas, menu de camada, máscara vetorial, Caminho atual. Agora isso está começando a parecer muito melhor. Agora, se eu Comando Plus para ampliar um pouco aqui, algumas dessas bordas não parecem bem. Então, antes de tudo, vamos diminuir um pouco a opacidade. Vamos clicar duas vezes aqui e tentar 60%. Isso parece muito melhor. Então, vou fazer isso com minhas sombras e destaques no fundo também. Venha para o controle deslizante de opacidade, clique duas vezes e digite 60. Agora isso está parecendo muito melhor, mas ainda assim minha vantagem não parece tão realista quanto possível. Clique nas sombras e nos destaques no topo. Clique em Máscara de camada. Certifique-se de que o preto seja a sua cor de primeiro plano. B para sua ferramenta de pincel. E tudo o que vou fazer é Command Plus para ampliar aqui. Use minha seta do colchete direito para aumentar meu pincel. E apenas pinte ao longo da borda aqui até começar a parecer um pouco mais realista. Isso não precisa muito. Só um pouco está fazendo uma grande diferença. E agora nosso mock-up de travesseiros está parecendo muito mais realista. Mais uma vez, vamos criar algumas sombras ambientais. Então, se eu ampliar aqui um pouco, não há sombras lançadas na parede deste travesseiro. Isso porque era um travesseiro branco. No entanto, agora o que não é branco? Então, na realidade, a cor dessa fronha e esse padrão que acabei aplicar a ela estariam lançando uma sombra nesta parede. Vamos ao nosso painel de caminhos. Vamos clicar no travesseiro, vir aqui, clicar na seleção. Agora vamos clicar com a tecla Control pressionada ou clicar com o botão direito do mouse na parte inferior do travesseiro , selecionar, Fazer seleção e dizer Adicionar à seleção. Ok, agora eu selecionei a superior e a parte inferior deste travesseiro. Se eu quiser limpar isso, posso dizer fazer caminho a partir da seleção. E vou clicar duas vezes nisso e chamar esse travesseiro inteiro. Estou na minha seta preta aqui, e vou selecionar cada parte do caminho que não quero. E, em seguida, clique com o botão direito do mouse ou clique com a tecla Control e apenas diga excluir ponto de ancoragem até que eu tenha me livrado de todos esses pontos extras. Tudo bem, isso é muito melhor. Certifique-se de que eu comande melhor para salvar esse arquivo. Agora tenho um caminho do meu travesseiro inteiro, então farei uma seleção do meu travesseiro inteiro. Agora, o que eu gostaria de fazer é Command Shift I e eu vamos inverter essa seleção. Posso adicionar uma camada de ajuste de curvas e apenas derrubá-la. Então, estou criando algumas sombras. Você pode ver que a parede está ficando muito mais escura. Vou colocar isso em um novo grupo, pegá-lo e deslizá-lo para um novo grupo. Posso fechá-lo, clicar duas vezes em grupo um e chamar essas sombras ambiente. Agora vou manter pressionada Option e clicar em nova máscara. E isso inverte a máscara. Então agora, essencialmente, me livrei de todas as sombras do ambiente que acabei de fazer. Agora posso pressionar B para minha ferramenta de pincel. Certifique-se de que estou pintando com branco. Então este quadrado aqui deve ser branco para que eu possa clicar em x e ele muda minha cor de primeiro plano para mistura branca. Meu fluxo é ajustado para 10% e depois pinte suavemente ao redor do lado de fora do travesseiro para que você possa ver a parede ficando mais escura lá. Eu sempre posso refinar isso depois. Tudo bem, agora o que eu posso fazer é pegar meu controle deslizante de opacidade e apenas diminuir isso um pouco. Então agora eu tenho uma bela sombra na minha parede. Se você não gostar de algumas sombras, certifique-se de que sua máscara de camada esteja selecionada. Pressione X. Agora minha cor de primeiro plano é preta e eu posso pintar algumas das sombras que criei onde há muitas sombras. Agora isso deve parecer muito mais realista. Vou reduzir isso para 75% 10. 8 Reshot: Nesta lição, mais uma vez usaremos o mesmo processo para criar uma maquete de uma garota e um vestido branco no Google. Vou voltar a atirar ponto com. E vou procurar uma garota de vestido branco. E aqui estamos aqui. Posso clicar nisso e, em seguida, baixar a imagem. Vou criar uma nova pasta. Criar. E posso salvá-lo como está. Posso fechar isso e pensar que Jessica Dot com segurança para esta fotografia. Em seguida, posso voltar para o Photoshop. Vou abrir, navegar até essa pasta. Acabei de criá-lo. Clique duas vezes para abrir minha imagem. Vou para Arquivo, Salvar Como, e me certificar de que estou salvando esse arquivo como um arquivo do Photoshop para que eu possa chamar esse vestido de menina re-filmado, salvo como Photoshop. Vou descer para o canto direito, adicionar uma nova camada, subir, me certificar de que estou na ferramenta para festas. Arraste uma tenda para festas ao redor da parte inferior do vestido da menina e, novamente, Shift Delete para abrir sua caixa de diálogo de preenchimento. Certifique-se de ter 50% de cinza selecionado. Ok, posso Comando D para desmarcar. Vou clicar com o botão direito do mouse ou clicar com a tecla Control pressionada em um Mac, converter em objeto inteligente, clicar duas vezes na camada um, chamar esse padrão e, em seguida, posso clicar duas vezes meu ícone de objeto inteligente e descer para Nova Camada de Preenchimento Padrão. Traga o padrão que eu gostaria de mudar a escala, se eu quiser. E acho que posso reduzir isso um pouco também. Vamos tentar 75%. Isso é melhor. Ok, posso arrastar minha camada de preenchimento cinza para o Comando de lixo S para salvar meu comando de objeto inteligente W para fechar essa janela e voltar ao meu arquivo. E vou desligar a visibilidade apenas clicando no globo ocular. Agora vou trabalhar na minha seleção, e vou escolher a parte inferior do vestido dela. Esta seção aqui. Estou pressionando a barra de espaço para usar minha ferramenta manual. Acho que posso realmente pegar o vestido inteiro, a parte inferior do vestido lá para que eu possa vê-lo. E eu pressionei P e estou na minha ferramenta Curvature Pen. Só vou dar a volta e fazer uma seleção. E lembre-se de que sempre posso refinar a seleção se não gostar. Então clique duas vezes para fazer um canto afiado lá. E, obviamente, isso não é fácil de ver. Isso também significa que não há um caminho realmente claro aqui, então estou apenas fazendo o meu melhor. E novamente, lembre-se que quando eu terminar, posso refinar isso. Acho que neste caso vou fazer o meu melhor para dar a volta. Então vou refinar meu caminho. E poderei ver se quero curvas suaves ou cantos afiados para alguns desses aqui. Tudo bem, e venha e feche esse caminho. Lembre-se, no meu painel Caminhos, vou clicar duas vezes no caminho de trabalho e vou chamar essa saia. Tudo bem, agora o que vou fazer é o Command Plus para ampliar a barra de espaço para usar minha ferramenta manual para se movimentar. E agora o que posso fazer é que estou apenas pairando esse ponto e movendo-o. Então acho que vou fazer disso um canto afiado. E eu poderia, na verdade, passar o mouse sobre essa linha para adicionar outro ponto lá. Agora eu posso simplesmente dar a volta e estou apenas arrastando esse caminho para onde eu quero que ele esteja. E algumas vezes posso ver que posso precisar em outros pontos, estou apenas pairando sobre, clicando para adicionar um novo ponto e arrastando esse ponto para onde eu quero que ele esteja. Na verdade, quanto menos pontos você tiver, mais suave será essa seleção, entretanto, venha um pouco lá, adicione um novo ponto e depois arraste-o para dentro. Você precisa estar atento porque isso pode mudar outro ponto ou outra parte da curva abaixo. Leva algum tempo clicando e arrastando esses pontos para onde você quer que eles estejam. Na verdade, ele exclui isso e veja se consigo obter uma curva suave e agradável aqui, o que eu acho que isso realmente vai ser melhor. Talvez eu tenha gostado disso quando eles estão realmente para ancorar isso. Isso está parecendo melhor. Vamos ver, na verdade, posso simplesmente clicar e arrastar isso para cima, para mover-se também. Acho que posso precisar fazer outro ponto lá dentro, então clique para adicionar um ponto e então eu posso arrastá-lo novamente barra de espaço para usar minha ferramenta de mão para se mover, dobrar isso um pouco. Acho que isso precisa ser um canto afiado. Claramente, vou pegar esse ponto e movê-lo cima porque preciso dar a volta à mão aqui. Acho que talvez esse canto afiado pareça um pouco melhor. Então, novamente, apenas fanaticamente meu caminho pressionando a barra de espaço quando eu preciso, para abrir minha ferramenta de mão e, em seguida, cutucando todos os pontos que eu preciso clicando duas vezes, mudando do canto para curva suave ou de uma curva suave para um canto afiado. E novamente, apenas pegando um empurrão todos esses pontos ao redor, fazendo o meu melhor para fazer uma seleção clara. E, novamente, mudar um ponto acima pode mudar o que está acontecendo abaixo. Então, ele realmente está de olho nisso. Tudo bem, estamos quase acabando aqui. Vamos fazer disso um canto. Deixe-me usar minha ferramenta manual e certifique-se de que não afetei este canto Command 0 para diminuir o zoom novamente. E vou ao Command S para salvar esse arquivo. E agora tenho a seleção da saia. Vou pressionar V para minha ferramenta de movimento ou uma ferramenta muito importante. Vou desbloquear minha camada de fundo clicando duas vezes nela, e posso simplesmente renomear esse plano de fundo. O que eu quero fazer é adicionar uma camada de ajuste de níveis para que eu possa ver as dobras e preciso poder ver as dobras na saia antes de passar para os meus próximos passos. Então, vou adicionar uma camada de ajuste aqui na parte inferior. Clique nos níveis, agarrei meu controle deslizante preto, mova-o para a esquerda para que eu possa realmente ver as dobras na saia da menina. Isso parece bom. E lembre-se de que esta é uma camada de ajuste, então eu não tenho, se eu apenas desligar isso, não afetei meu arquivo original. Vou me certificar de que tenho a visibilidade ativada tanto para minha camada de ajuste de níveis quanto para minha camada de fundo. E vou para Shift Option Command E para criar uma camada de carimbo. Desative a visibilidade dessas duas camadas. Clique duas vezes na camada um e chame isso de Dissolver. Vou alternar a visibilidade da camada para o meu padrão. Selecione essa camada, clique duas vezes em opacidade, reduza-a para 50%. E então eu vou subir para Editar , Transformar e deformar. Posso comandar mais para ampliar aqui, barra de espaço para se movimentar. E o que eu quero fazer é apenas pegar essas bordas. Parece que a saia está envolvendo. Uma ordem para que isso aconteça. Sabemos que as bordas precisam ser esmagadas em um pouco. Pense em fazer um cilindro ao redor da saia da menina. Clique na marca de seleção para confirmar essa transformação. Vou para Filtrar e liquefazer, verificar minha pressão em 20, densidade em 20. Mostrar imagem, Mostrar máscara, mostrar pano de fundo. Usar o modo Dissolver está atrasado. E novamente, posso brincar com a opacidade. Vou ao Command Plus para aumentar o zoom. E eu quero ter certeza de que eu começo com as bordas. Pegue minha ferramenta Forward Warp, suporte quadrado direito para ter um bom pincel grande. E eu vou dobrar as bordas aqui. Seja qual for o seu padrão, ele deve parecer, parecer um pouco esmagado à medida que passa por essas bordas. Isso fará com que pareça que o padrão está realmente envolvendo essa saia. O segundo passo, então, é procurar por grandes dobras. E penso novamente, o que vou fazer se eu levar essa opacidade ainda mais longe. Eu acho. Vou fazer é tratar todas as dobras e o vestido dela como dobras de tamanho médio. Vou continuar no comando da ferramenta Forward Warp plus para aumentar o zoom. O que vou fazer é deixar o colchete quadrado para tornar este um pincel menor. E eu só vou subir os lados de algumas dessas dobras. Do outro lado. Se for uma dobra menor, eu poderia subir no meio. Tudo bem, acho que isso parece bom. Para que eu possa clicar em OK. Vou me certificar de que minha camada padrão esteja selecionada. Clique duas vezes na opacidade lateral, digite 100 para trazer a opacidade da minha camada padrão de volta a 100%. Não preciso da camada Dissolver. Vou pegar isso e arrastar para o lixo. E eu não preciso da minha camada de níveis, vou pegar isso e arrastá-lo para o lixo. Ative a visibilidade da minha camada de fundo, vou ao meu painel caminhos depois de me certificar de que minha camada padrão é a que está selecionada, venha a caminhos, selecione saia por clicando nele, venha até Layer, vector Mask, Current Path, e ele volta para camadas, venha ao meu painel Propriedades, clique desligado e na minha máscara vetorial. E agora, para a pena, posso clicar duas vezes e digitar 0,5. Vamos clicar com o botão direito em nossa camada de fundo. Duplicado. Chame isso de dobras de deslocamento. O documento será novo. Dobras de deslocamento de nome. Ok, vou para os ajustes do menu Imagem e até D saturar e depois filtrar o menu Desfoque, Desfoque gaussiano. E dois pixels estão bem. Certo? Comando S para salvar isso, salve, posso fechar esta janela. Clique com o botão direito do mouse na camada de fundo , camada duplicada, chame essa textura de deslocamento. O documento será novo. Deslocar a textura. Venha até o menu de filtro. Outro e passa-alta. Vamos ver se conseguimos que você possa vê-los aqui. Algumas das dobras e do vestido dela. Acho que isso é um pouco alto porque não queremos ver nenhuma cor. Acho que três vão ficar bem neste caso, estes devem ser filtros sutis. E, em seguida, ajustes de imagem e dessaturação. E eu posso Command S para salvar isso. Salve, posso fechar esta janela e, em seguida, quero aplicar esses filtros. Então selecione minha camada padrão, venha até Filtrar, Distorcer, Deslocar. Ok, eu quero pegar minhas dobras de monitores. E você pode ver lá que o tecido acabou de se mover com as dobras naturais que estariam lá de qualquer maneira. E, em seguida, filtre o menu, Distorcer , deslocar, ok e, em seguida pegue meu arquivo de textura deslocado clicando duas vezes nele. Finalmente, preciso adicionar um pouco de desfoque gaussiano para que isso pareça mais realista. Filtro. Borrão, Desfoque gaussiano. Vamos tentar um pixel. Ainda há alguma nitidez aqui. Eu não gosto com um pixel. Vamos voltar para dois. Acho que isso parece um pouco mais realista como se esse padrão fosse impresso em tecido. E o Command S para salvar esse arquivo, mais uma vez, precisamos trabalhar em nossos destaques e sombras. Isso ainda não parece particularmente realista. A primeira coisa que vou fazer é fazer duas cópias da minha camada de fundo, selecionar minha camada de fundo e arrastá-la para o mais duas vezes. Vou arrastar uma cópia até o topo, clicar duas vezes nisso e chamar essas sombras. Pegue minha segunda cópia, arraste-a até o topo, clique duas vezes e chame esses destaques. Vou desligar meus destaques, certificar-me de que minha camada de sombras foi selecionada. Mais uma vez, não quero que nenhuma informação de cor apareça. Mergulhe até os ajustes do menu Imagem e dessaturar. Vou ao meu modo de mesclagem e escolho multiplicar. Vou adicionar uma camada de ajuste de curvas e pegar um ponto. Acho que aqui em baixo, vai trazer algumas sombras bonitas. Certifique-se de que eu prenda isso na minha camada de sombras. Posso alternar na minha camada de destaques. Mais uma vez. Ajustes de imagem e dessaturação. O modo de mesclagem é camada de ajuste de curvas de tela, selecione um ponto para manter meus destaques e , em seguida, derrube isso. Certifique-se de que isso seja cortado na minha camada de realces, uma camada de ajuste de níveis. Pegue meu controle deslizante preto e traga-o para a direita. Estou procurando ver as dobras no vestido da menina. Clipe. Isso. Vou fechar no meu painel Propriedades e vou garantir que os níveis um estejam selecionados, pressione Shift, clique nas sombras, adicione um novo grupo, duas vezes e chame essas sombras e destaques. Na verdade, vou clicar nesta cenoura para fechar todos os meus filtros. Eu só quero que isso se aplique à saia, venha a Caminhos, clique na saia, volte para camadas, venha até o menu Camada, máscara vetorial, caminho atual, que está começando a ficar melhor. Agora posso jogar com a opacidade. Se eu passar o mouse sobre opacidade, clicar e arrastar para a esquerda, você pode definir a opacidade que quiser. Geralmente estou descobrindo que entre 50, 60% funciona bem. Acho que, na verdade, vamos levar isso até 60%. Na verdade, vou deixar isso em 90% porque estou vendo algumas sombras chegando. Se eu abrir isso e realmente não ver sombras suficientes, posso clicar duas vezes na minha camada de Ajuste de Curvas e derrubar as sombras ainda mais até que eu realmente comece a vê-las no vestido. Agora, posso ver à esquerda da mão da garota que estou recebendo alguns pontos escuros. Eu não quero isso. Estou começando a ver mais sombras, o que eu gosto muito melhor. Então eu posso jogar com minha camada de ajuste de curvas mesmo depois de passar por esse processo. E estou gostando muito melhor disso. E mesmo se eu clicar duas vezes em meus níveis para meus destaques, e vamos brincar um pouco com isso. E, na verdade, se eu estiver trazendo para a direita ainda mais, estou começando a ver mais sombras e destaques corretamente. E eu poderia apenas clicar duas vezes na minha camada de ajuste de curvas para minhas sombras. E acho que quero falar sobre isso um pouco. Às vezes, é útil exagerar e depois recuar um pouco. Novamente, você está usando seu olho para guiá-lo. Estou olhando para o que está sendo criado à esquerda da mão dela, mas também me certificando de que eu possa ver alguns dos destaques e as sombras em seu vestido. Acho que isso provavelmente parece o melhor. E novamente, você pode até brincar com sua opacidade, derrubá-la, trazê-la de volta até que pareça realista para você. Vamos tentar 90 novamente. Acho que parece bom. Se eu aumentar o zoom, o que eu acho é que tenho algumas linhas engraçadas criadas pelas minhas sombras e destaques. Se eu desligar isso, posso ver as linhas desaparecerem. Vou adicionar uma máscara de camada. Certifique-se de que o preto está selecionado B para minha ferramenta de pincel. Vou usar meu colchete esquerdo, diminuir o tamanho um pouco e pintar aqui até algumas dessas linhas desaparecerem. E novamente, meu fluxo está em 10%. Acabei de encontrar um pouco de pintura. Vamos nos livrar de algumas dessas linhas duras ao redor da mão. Agora vamos criar as sombras do ambiente. Vou clicar nessa máscara que criou uma seleção do nosso padrão para saia. Vamos ao Command Shift I para inverter essa seleção. Agora vejo as formigas marchando ao redor do lado de fora disso. Vou selecionar minha camada de fundo, criar uma camada de ajuste de curvas. E então traga essa curva para baixo até ver muitas sombras criadas ao redor do vestido. Posso fechar meu painel de propriedades. Vou criar um novo grupo e clicar duas vezes para chamar esse ambiente. Sombras. Arraste minhas curvas três para esse grupo. Agora, o que posso fazer é clicar na máscara e isso é invertido a massa criar uma máscara preta e apaga tudo o que acabei de fazer. Agora B para minha ferramenta de pincel. E eu tenho branco como minha cor de primeiro plano. Vou ao Command Plus para ampliar um pouco aqui. E agora posso pintar algumas das sombras ao longo da borda deste vestido que seria criado pela cor deste vestido. Tudo bem, tenho algumas sombras lá. Agora posso jogar com a opacidade para obter o efeito que eu gosto. E agora posso ver aqui na bola azul, é bastante intenso. Se eu não estiver feliz com isso, posso clicar em X para alternar de volta para o meu pincel preto e apenas pintar um pouco do azul, o azul escuro. Você está usando seu olho para julgar isso. Indo para o comando 0 para caber na tela. Acho que está parecendo muito melhor. 11. 9 Pixabay: Nesta lição, aplicaremos nosso conhecimento de como fazer maquetes usando uma foto gratuita do Pixabay de uma garota em um vestido chique no Google. Vou digitar picks up bay.com na barra de pesquisa. Vou digitar um vestido de menina infantil e rolar para baixo. E eu vou clicar nesta imagem aqui e baixar gratuitamente, um queixo Gilman pensante, Download gratuito. E, na verdade, vou clicar em 2160 por 30 a 40, o maior download de arquivos JPEG que preciso fazer login, ou você pode participar. E preciso criar minha nova pasta. Então, nova pasta, e isso vai pegar um vestido chique de garota, crie e, em seguida, simplesmente salve minha imagem. Posso voltar ao Photoshop aberto, navegar até a pasta que acabei de criar. Clique duas vezes na minha imagem para abri-la. E eu vou clicar em Arquivo Salvar Como para garantir que isso seja salvo como um formato de arquivo do Photoshop. Photoshop renomeia, pega um vestido chique de garota. Então eu posso descer para a direita, clicar em nova camada. Certifique-se de que estou na minha ferramenta Marquee. E vou desenhar um retângulo para marquise ao redor do vestido chique. E, novamente, preciso ter certeza este Marquês é maior do que o vestido real e Shift Delete para abrir minha caixa de diálogo Preencher, certifique-se de ter 50% de cinza selecionado. Ok, posso Comando D para desmarcar, clicar duas vezes na camada um, chamar esse Padrão. E então vou clicar com a tecla Control pressionada ou clique com o botão direito do mouse, Converter em Objeto Inteligente Em seguida, posso clicar duas vezes no meu ícone de objeto inteligente, descer para o lado inferior direito, Nova Camada de Preenchimento, Padrão, navegar até o padrão. Eu gostaria, certifique-se de que eu tenho a balança. Eu gostaria, acho que está tudo bem. Certo. Vou arrastar minha camada de preenchimento cinza para o lixo. Não preciso mais disso. Comando S para salvar meu objeto inteligente, janela de comando para fechar meu objeto inteligente. E, em seguida, desative a habilidade da minha camada padrão apenas clicando no globo ocular. Vou me mudar para criar uma seleção do vestido chique das meninas. E eu vou ao Command Plus ampliar aqui, pressionar minha barra de espaços e eu só quero mostrar o que vamos fazer ao redor do cabelo dela. Eu tentei várias maneiras diferentes de obter uma ótima seleção. E eu realmente descobri que realmente apenas criando uma seleção em torno desta parte da treliça e, em seguida, esta parte do vestido aqui, e então vir em torno seu cabelo proporcionou a melhor seleção. Mesmo que pareça que esta é uma seleção complicada de fazer, não parecia haver o suficiente de seu vestido aqui ou aqui para justificar qualquer outra maneira de criar uma seleção. Estou no P4, minha ferramenta Curvature Pen, e vou usar minha mão aqui e vou começar na parte inferior do vestido dela. Apenas colocando pontos. E esta é uma textura de vestido bastante complicada. Mas, novamente, se nós apenas contornarmos a parte principal, descobri que as outras coisas que vamos fazer para fazer esse mock-up. Não importava se passássemos cada pequeno frágil neste lindo vestido. Na verdade, vou precisar fazer isso em algumas partes porque há algumas partes diferentes deste vestido que estão separadas aqui é um local separado do que então vamos juntá-las. Então, novamente, estou apenas dando a volta pelo cabelo que eu realmente posso ver e clicar duas vezes se precisar de um canto afiado. Novamente, não precisamos nos preocupar em ser extremamente, extremamente precisos porque sempre podemos dar a volta e modificar essa seleção. Só estou fazendo o melhor que você pode com todos esses babados que se destacam do vestido. Tudo bem, vou clicar duas vezes neste caminho de trabalho e vou ficar na frente do vestido. Ok, agora eu posso apenas no meu painel Caminhos, clicar aqui. E eu vou fazer essa outra seção aqui em cima. Ainda estou na minha ferramenta Curvature Pen. Só andando apertado para o cabelo dela. E apenas esta pequena seção da parte de trás do endereço dela. Tudo bem, eu posso ir ao meu painel de caminhos. Clique nisso e vou apenas dizer a parte de trás do vestido e clicar fora enquanto estiver no meu painel Caminhos. E eu tenho mais uma seção para terminar aqui. Se virmos aqui e ao redor da maior parte do cabelo dela. Acho que vou fazer disso um canto afiado. Tudo bem, vamos chamar esse vestido superior. Agora, queremos todos aqueles juntos. Então, se eu apenas pegar isso, fazer uma seleção, então eu posso clicar com a tecla Control pressionada ou clicar com o botão direito do mouse, fazer a seleção. E vou dizer Adicionar à seleção. Agora posso chegar à última seção, clique com a tecla Control pressionada ou clique com o botão direito do mouse. Faça seleção, adicione à seleção. Certo? Agora, se eu comandar 0 para caber na tela, posso ver que todas as três seções do vestido fazem parte da seleção. Agora, o que posso fazer é descer aqui e dizer novo caminho. E vou clicar duas vezes aqui e chamar esse vestido. E às vezes eu gosto de usar todos os bonés para saber que é com isso que estou lidando aqui. Eu também vou pegar esse caminho e trazê-lo para o topo para que ele fique na frente da mente quando eu vou trabalhar nas coisas. Se eu clicar no vestido, você pode ver que meu chapéu agora está ativo novamente. Sou o comando plus para aumentar o zoom. Você pode dar uma olhada e dar uma volta e fazer qualquer alteração que você queira refinar isso, vou colocar uma boa música e deixar você sentar e assistir enquanto eu refino minha seleção. Isso parece bom para mim. Vou para o Command S para salvar e, em seguida, basta clicar fora desse caminho. Vamos clicar duas vezes na camada de fundo para desbloqueá-la. Nomeie este Plano de Fundo, desça para a direita e adicionaremos uma nova camada de ajuste, uma camada de ajuste de níveis. Novamente, isso nos ajudará a ver os vincos no vestido da menina e isso não está afetando nossa imagem original que importamos. Vamos aumentar isso aqui. Tudo bem, agora é muito fácil ver as dobras. Vou fechar isso. E agora eu quero Command Option Shift E para criar uma camada de carimbo dos níveis, que é uma camada visível e o plano de fundo que é uma camada visível. Posso desligar esses dois, ativar meu padrão, selecionar minha camada de padrão, diminuir a opacidade para 50%. E agora vou editar, transformar, deformar. Vou ao Command Plus para aumentar o zoom. E o que eu vou fazer é de novo, pensar sobre isso ser um cilindro e enrolado em torno do corpo da garota aqui. Então tente e pense em como esse tecido seria puxado. Tudo bem, isso parece bom. Vou clicar na marca de seleção para confirmar essa transformação. Agora vou me certificar de que minha camada padrão está selecionada e Filtrar Dissolver. Verificação dupla de pressões. densidade 20 é de 20. Mostrar imagem, Mostrar máscara, mostrar pano de fundo, usar a camada um. Acredito que esquecemos de rotular isso como nossa camada Dissolver por trás. E vou aumentar a opacidade um pouco aqui, aumentar o zoom e passar algum tempo com minha ferramenta Forward Warp, colchetes direitos tornam isso maior e empurrando-o para dentro. Isso dá a ilusão que isso está enrolado em torno da garota. Realmente focando em apenas trazer essas bordas. Tudo bem, esse é o primeiro passo feito. Vou diminuir a opacidade e dar uma olhada em alguns desses grandes níveis completos. Então, deixe-me ampliar. Vou usar a ferramenta de máscara de frase. E deixe-me diminuir o pincel aqui usando o colchete esquerdo. Vou pintar cuidadosamente esta dobra aqui e voltar para a minha ferramenta Forward Warp. E eu vou colocar esse padrão lá dentro. E se você quiser aumentar um pouco sua opacidade para ver o que está acontecendo com o padrão. Posso voltar à minha ferramenta Freeze Mask e fazer essa dobra aqui também. Encaminhar a ferramenta Warp e coloque o padrão lá e volte para minha ferramenta Freeze Mask. E eu vou descer aqui. Ferramenta Forward Warp, basta colocar esse padrão lá um pouco. Freeze Mask Tool e eu vou vir aqui ferramenta Forward Warp e apenas peguei esse padrão lá um pouco, diminuindo o tamanho do pincel. Acho que é isso para nossas dobras realmente grandes. Agora queremos procurar dobras menores. Vejo um aqui, então vou descer um lado e para cima do outro lado, talvez do outro lado aqui. E de volta, atravesse aqui, de volta, de volta e aqui para a esquerda, para a direita. E eu acho que aqui, vamos subir aqui e para baixo e para lá. Construímos um pequeno pedaço aqui. Tudo bem, você pode aumentar sua opacidade para ver como isso vai parecer. E isso tem um grande movimento em nosso padrão, nesse tecido. Vou pressionar, Ok, aqui está a nossa camada que esqueci de rotular liquefy. Assim, posso clicar duas vezes nisso e rotular liquefeito apenas para que eu me lembre do que é essa camada, vou selecionar minha camada de padrão, clicar duas vezes ao lado da opacidade, digitar 100 e vou pegar minha camada Dissolver, arraste-a para a lixeira, pegue minha camada de níveis, arraste-a para a lixeira e ative minha camada de fundo, certificando-se de que minha camada padrão esteja selecionada. Venha até caminhos, selecione vestido, venha para Camada, máscara vetorial, Caminho atual, volte para camadas, abra meu painel de propriedades, e eu vou alternar e ativar a máscara de vetor de camada, o pena, vou colocar para 0,5. Mais uma vez, vamos criar nosso filtro. Então clique com o botão direito do mouse na camada de fundo, camada duplicada. Vamos chamar este documento de dobras de deslocamento alternado para novo. Vou nomear essas dobras de deslocamento. Ok, então eu preciso chegar aos ajustes do menu Imagem, dessaturar e, em seguida, Desfoque de filtro, Desfoque gaussiano e dois pixels estão bem. Ok, Command S para salvar isso, salvar, fechar esta janela. o botão direito do mouse na camada de fundo, camada duplicada. Desta vez, desloca a textura. O documento é novo, irá nomeá-lo, deslocar a textura e depois filtrar outro passa-alto. E você realmente verá neste caso por que estamos fazendo isso, porque agora estamos recebendo todas essas flores que estão no tecido do vestido da menina. Estamos capturando isso e replicando-o em nossa camada de padrão. Deixe-me tentar dois pixels para isso. Acho que isso é melhor. Acho que três pixels, um pouco duro demais. Você pode até verificar e ver como se parece. Vamos fazer isso de volta para dois para que eu ainda possa ver um pouco da textura. Certo? E então não queremos trazer informações sobre cores, ajustes do menu Imagem e D saturar. Vou Command S para salvar isso, salvar e fechar esta janela. Agora quero aplicar essas texturas para selecionar minha camada de padrão, chegar ao menu de filtro, Distorcer, Deslocar. Vou pegar meu arquivo de dobras de monitores e depois filtrar. Distorça, desloque e pegue meu arquivo de textura. O último filtro é desfocar esse padrão um pouco de filtro antes de fazer isso, deixe-me ampliar. Então veja, você pode ver agora, agora pode ser um pouco duro demais em algumas dessas áreas, talvez tenhamos que refiná-lo um pouco. Mas o que você está vendo é a textura das flores do vestido da menina. Então comande 0 para caber na tela e depois filtrar, desfocar, Bósnia e desfoque. Nós tentamos um. Eu acho que um está realmente bem porque há tanta textura chegando nesse estresse feminino. E o Command S para salvar isso. Mais uma vez, vamos criar alguns destaques e sombras para garantir que isso pareça uma maquete realista e não um pedaço de papel colorido aplicado a este vestido. Eu gosto de clicar nesta cenoura aqui e desligar todos os filtros para que ela limpe minha visualização de camadas um pouco. Primeiro de tudo, vamos arrastar a camada de fundo para o mais duas vezes para criar duas cópias do plano de fundo, vou pegar uma delas, arrastá-la até o topo, duas vezes clique nisso e chame de sombras. Vou pegar a segunda cópia. Posso arrastar todo o caminho até o topo, clicar duas vezes e chamar esses destaques. E vou desligar os destaques, certifique-se de ter selecionado minha camada de sombras. Mais uma vez, não quero que nenhuma informação de cor chegue. Eu só quero as manchas escuras ou as sombras. Então, vou chegar a Ajustes de Imagem e dessaturar. Mais uma vez, vou clicar no que diz normal agora, mas esta é uma lista de seus modos de mesclagem e eu vou me multiplicar. Isso traz apenas as informações mais escuras, e se resumirá a adicionar uma nova camada de ajuste. E será uma camada de curvas. Vou pegar um lugar e arrastá-lo para baixo até ver muitas sombras escuras. Não se esqueça de prender isso na sua camada de sombras. Venha até minha camada de destaques, alterne isso. Imagem. Ajustes, dessaturação. Novas curvas de camada de ajuste. Pegue um ponto aqui e deixe-o para salvar minhas informações de destaque. Em seguida, arraste para baixo para que eu possa ver todos os bons destaques chegando. Não se esqueça de cortar isso na minha camada de destaques. Desça para adicionar uma nova camada de ajuste neste nível de tempo. E vou pegar meu controle deslizante preto e arrastá-lo todo o caminho para a direita. Não se esqueça de cortar isso na sua camada de destaques. Agora esqueci de colocar isso no modo de tela, é por isso que parece um pouco diferente. Então venha aos destaques. E o modo de mesclagem é tela e isso parece muito melhor. Estou começando a ver o padrão passar. Agora. Certifique-se de que os níveis um estejam selecionados, mantenha pressionada a tecla shift, clique nas sombras e, em seguida, em novo grupo. Clique duas vezes nisso e chame essas sombras e destaques. Agora só quero que isso afete o vestido. Então eu preciso ir a Caminhos, clicar no vestido. Gosto de voltar ao meu painel de camadas, depois camada, Vector, Máscara e caminho atual. E agora posso ver que as sombras e destaques estão afetando apenas o padrão do vestido, mas isso é muito intenso. Para que eu possa passar o mouse sobre a palavra de opacidade, clicar e segurar, arrastar para a esquerda. Até que isso pareça um pouco mais realista. Gosto de como as sombras estão passando, mas é um pouco intenso aqui. Então, o que eu realmente poderia fazer é vir e clicar na minha camada de ajuste de curvas de sombras. E eu só quero brincar com isso. A próxima coisa que vou fazer é adicionar uma máscara de camada. Certifique-se de que estou em preto como minha cor de primeiro plano B para comando de pincel mais para ampliar a ferramenta manual para se movimentar. E eu só vou suavizar essas bordas um pouco nesta maquete, elas realmente parecem bem. Mas acho que apenas um pouco de pinceladas ao longo das bordas pode fazer com que isso pareça mais realista. Especialmente ao redor do cabelo lá. Isso é muito melhor. Mais uma vez, vamos criar algumas sombras ambientais. Então, parece que há algumas sombras lançadas pelo comando do vestido. Clique no meu padrão Vector Mask Lá. Ele é transformado em uma seleção. Vou para o Command Shift I para inverter essa seleção. Agora vejo as formigas marchando ao redor do lado de fora disso. Então significa que tudo, exceto o vestido estampado, foi selecionado. Vou selecionar minha camada de fundo, criar uma camada de ajuste de curvas. E vou diminuir isso. E, novamente, sempre posso alterar o valor que isso foi criado. Depois, vou criar um novo grupo, arrastar minhas curvas três para esse grupo e clicar duas vezes em grupo um e chamar essas sombras de ambiente. Vou manter pressionada a opção e clicar no ícone Máscara. Agora eu escondi tudo o que acabei de fazer. Agora eu quero ter certeza de que branco como minha cor de primeiro plano B para pincel. E o que posso fazer é que vou apenas ampliar um pouco aqui. Diminua o tamanho do meu pincel pelo colchete esquerdo e pinte em algumas sombras. Estou trazendo de volta a camada de sombra que acabei de criar. Então parece que este vestido está lançando algumas sombras. Agora está colorido e não tão leve quanto era. Agora, se eu quiser, posso diminuir a opacidade, mas na verdade acho que está bem como está. Agora. Tenho algumas sombras do vestido da menina. 12. 10 Kaboompics: Nesta lição, usaremos nossas habilidades para fazer uma maquete de um cara branco a partir de uma foto no site kaboom picks.com. Aqui estou no Google e vou pesquisar boom picks.com. E vou procurar por implorados. E agora aqui em cima para orientação, vou selecionar Horizontal e vou rolar. E aqui estamos aqui, e eu clicarei em Download. E então eu tenho que me certificar de que configurei minha pasta. Kaboom escolhe, faz vey, cria, salve isso, vá até o Photoshop, e eu clicarei em Abrir, navegue até meu arquivo. As escolhas do Kaboom fazem vey, clique duas vezes para abrir o JPEG, eu vou arquivar, salvar como as escolhas do kaboom do VAE e certifique-se de que, no formato, estou salvando como Photoshop. E salve, adicionarei uma nova camada, pego a ferramenta para festas retangulares, e vou desenhar uma tenda para festas que fazem VAE, mas ela tem que ser maior, mais larga e mais alta. Lá vamos nós. E Shift Delete para preencher isso com cinza, OK, Comando D para desmarcar clique duas vezes na camada um. Vou chamar esse Padrão clique com o botão direito do mouse ou clique com a tecla Control pressionada Converter to Smart Object. Agora vou clicar duas vezes e novo padrão de camada de preenchimento, navegar até meu padrão, alterar a escala. Isso parece bom, Ok, arraste a camada de padrão cinza para o lixo. E, na verdade, se eu selecionar V para a ferramenta de movimento, posso realmente alinhar meu padrão como eu gostaria de vê-lo no edredom. Tudo bem, Comando S para salvar o comando W para fechar a janela. E vou alternar a visibilidade clicando no olho. Certifique-se de que eu Comando S para salvar isso, para olhar para o nosso edredom, nós realmente temos um branco aqui na parte inferior e cremoso ou um no topo. Vamos simplesmente trabalhar neste fundo, fazer VAE neste branco ou fazer Bay. Para vê-lo com mais clareza, vamos adicionar uma Camada de Ajuste de Curvas. Então, vamos primeiro clicar duas vezes em nossa camada de fundo. Podemos nomear esse plano de fundo e ele o desbloqueará para nós. Agora chegamos aqui para ajustar camadas. Vamos fazer uma camada de ajuste de curvas. Só vou abrir este painel de propriedades aqui. E vou puxar a parte inferior para baixo para a direita e a parte superior mais alta para a direita. E isso vai acontecer, aumentar o contraste para que eu possa ver com o que estou trabalhando. Vou aparecer nesse painel de propriedades lá atrás. Vou ampliar e usar minha ferramenta manual e garantir que selecionei P para minha ferramenta Caneta de curvatura. E eu só vou trabalhar meu caminho em torno deste mais branco do VAE. Tudo bem, agora que tenho minha seleção aproximada, vou comandar 0 para caber na tela. Então, agora o que posso fazer é dar volta e afinar tudo isso que eu gostaria. Portanto, é bom diminuir o zoom para lhe dar alguma perspectiva para ter certeza de que você selecionou o edredom correto e, em seguida, amplie para fazer os ajustes ajustados que desejar. Vou seguir em frente e fazer isso. Tudo bem, Comando 0 para diminuir o zoom. E eu tenho minha seleção dos dois vey. Vou para os meus caminhos, clique duas vezes em Caminho de trabalho e chamarei isso. Ok, agora minha seleção é salvar o comando S. para garantir que eu salve todo o meu bom trabalho. Quero ter certeza de pressionar V para a ferramenta de movimentação. E já criei uma camada de ajuste para o edredom que nos ajudou a usar a ferramenta Curvature Pen. Então eu posso ver essa camada bem ali e não preciso fazer uma mudança. Não preciso adicionar outra camada de ajuste, uma camada de ajuste de níveis. Posso ver que meu plano de fundo está desbloqueado e minhas duas camadas têm sua visibilidade ativada. Então, vou mudar o Comando de Opção E, e isso criará uma camada de carimbo visível. Vou desligar minha camada de ajuste de curvas, desligar o plano de fundo. Clique duas vezes na camada um, nomeie esta dissolução, ative meu padrão. Selecione essa camada, clique no campo de opacidade, digite 50. E agora estou pronto para deformar isso. Minha camada padrão selecionada. Posso chegar até Editar, Transformar Warp. Preciso pensar agora sobre isso. Faça VAE. Acho que não precisa de muita deformação porque é bastante plana. Tudo bem, acho que isso é bom. Vou pressionar a marca de seleção para confirmar essa transformação. Posso ir direto para Filtrar, Dissolver, verificar duas vezes a pressão 20 Densidade 20 Mostrar imagem, Mostrar máscara, mostrar pano de fundo. Mas eu gostaria de usar minha camada Dissolver. E novamente, posso brincar com a opacidade enquanto trabalho nisso. Portanto, nosso primeiro trabalho geralmente é empurrar as bordas. E como isso realmente não está envolvido em nada, não precisamos fazer muito. Mas ainda assim vou escrever colchetes, pegar um pincel maior. E eu só vou empurrar essa borda um pouco aqui. Nós veríamos apenas o pouco desse debate vindo ao redor da borda e talvez descendo um pouco aqui. Vou empurrar esta área um pouco para cima porque o DOJ está um pouco dobrado lá. Vou ao Command Plus para aumentar o zoom. E queremos agora lidar com as grandes dobras. Vou pegar minha ferramenta Freeze Mask, certo? Suporte quadrado só para aumentar um pouco o tamanho do meu pincel. Vou vir aqui. E vou vir aqui. De volta à minha ferramenta Forward Warp. E eu só vou empurrar o padrão para esta dobra um pouco, e depois para esta dobra aqui, e para baixo nesta dobra aqui. Tudo bem, vou para o colchete esquerdo porque estamos avançando para o terceiro passo e olhando para as dobras médias. E realmente não há muito. Eu poderia simplesmente varrer o topo lá, me deparar aqui um pouco e voltar, talvez apenas fique um pouco por aqui. Acho que parece bom ou nossa roupa de cama porque lembre-se, estamos apenas lidando com a roupa de cama que vai por aqui. Esta é uma camada de debate separada qual não estamos nos preocupando. Vou, ok, com minha camada de padrão selecionada, clicar duas vezes em opacidade, colocá-la de volta em 100, pegar minha camada Dissolver, arrastá-la para o lixo, pegar minha camada de curvas, arrastá-la para o lixo. Ative meu plano de fundo, certificando-se de que minha camada padrão ainda esteja selecionada. Venha para o painel meus caminhos, clique em vey, até o menu Camada, máscara vetorial. Caminho atual, volte para camadas, abra meu painel de propriedades, desative e minha máscara vetorial e defina a pena como 0,5. Vamos passar para o nosso filtro. Então, vou clicar com o botão direito do mouse na camada de fundo, duplicar a camada, chamar esse deslocamento. Dobras. O destino será um novo documento e chamarei de volts de deslocamento. Vou chegar a Ajustes de Imagem e D saturar e depois Desfoque de Filtro, Desfoque Gaussiano. E vou deixar isso em dois pixels com a falha dos monitores, vamos realmente ver como o tecido envolve todas as dobras neste edredom. Comando S para salvar isso, salve o comando W para fechar esta janela. Mais uma vez, clique com o botão direito do mouse na minha camada de fundo, camada Isso vai ser deslocado. Textura. O destino será um novo documento. Vou chamá-lo de textura de deslocamento. Agora pode não haver nada que venha por aqui porque há uma textura tão sutil neste debate. Mas vamos ver se podemos pegar algumas delas aqui. Vou até o menu de filtro, outro e passa-alto, e isso encontrará todas as bordas. Vamos tentar e ver se ele traz alguma das bordas finas disso. Certo. Em seguida, ajustes de imagem e dessaturação porque não quero trazer nenhuma informação de cor. Vou Command S para salvar isso, salvar o comando W para fechar essa mistura, minha camada padrão é selecionada e, em seguida, venha para o menu de filtro. Distorcer, deslocar. Ok, e vamos começar com nosso arquivo de dobras. Se eu ligar e desligar isso, você poderá ver um movimento sutil onde o tecido se moverá para as dobras do edredom original. Finalmente, filtre, distorça, desloque. Vamos trazer nossa camada de textura. Textura. E isso pode não ter um grande efeito como aconteceu com o vestido da garota. Mas é sutil e são todas essas pequenas coisas pequenas que vamos desenvolver um arquivo de maquete melhor para você. Por fim, Desfoque de filtro, desfoque gaussiano. Vamos tentar isso até três. Acho que isso é melhor para tecidos macios. Certo, Command S para salvar isso. Vamos criar alguns destaques e sombras porque isso realmente parece um padrão plano neste edredom. Então, para começar, vamos fazer duas cópias da nossa camada de fundo agarrando-a e arrastando-a para a vantagem que pegou uma dessas camadas, arraste-a para o topo, clique duas vezes e chame isso de sombras. Arraste o segundo até o topo, clique duas vezes e chame esses destaques. Desative minha camada de realces, certifique-se de que as sombras estejam selecionadas. Venha para ajustes de imagem e dessaturação. Desejo que este seja um modo de mistura multiplicada em uma nova camada de ajuste de curvas, pegue e arraste para baixo para criar mais sombras. E você pode ficar de olho no edredom aqui, estou vendo muito mais dessas sombras passar. Certifique-se de cortar isso na minha camada de sombras, contando minha camada de realces, ativá-la. Venha até Ajustes de Imagem e dessaturação. Altere o modo de mesclagem para tela, adicione uma nova Camada de Ajuste de Curvas, crie um ponto para salvar minhas informações de destaque e arraste para baixo até ver alguns bons destaques no meu debate. Isso está parecendo muito melhor. Certifique-se de cortar isso na minha camada de destaques. Agora esse efeito é muito intenso, então preciso adicionar uma camada de ajuste de níveis, pegar o controle deslizante preto e arrastá-lo para a direita. E você verá que estou começando a ter algumas das partes escuras voltando no meu debate. Certifique-se de cortar isso na minha camada de destaques. Vou fechar meu painel de propriedades. Certifique-se de que os níveis selecionados mantenham o turno pressionado, clique nas sombras, crie um novo grupo. Clique duas vezes e chame essas sombras e destaques. Agora, obviamente, não queremos que isso afete toda a imagem. Então, venha até Caminhos, clique em vey, volte para o painel de camadas, camada, máscara vetorial, caminho atual. Agora, novamente, se esse efeito for muito forte, clique na opacidade, arraste para a esquerda. E posso dizer que isso está parecendo muito mais realista do que era. Acho que vou deixar isso em 80%. Agora, se eu aumentar o zoom, vou verificar minhas bordas. Eles estão parecendo muito melhor em comparação com os outros modelos. Mas o que sempre posso fazer é criar uma máscara de camada B para ferramenta de pincel, tenho um belo pincel macio selecionado. Vou para o colchete direito para tornar isso maior. E pinte muito gentilmente sobre algumas das bordas aqui. E isso está parecendo muito melhor. Mais uma vez, vamos criar algumas sombras ambientais. Então este edredom era branco, não teria lançado sombras nos travesseiros ou no chão, no chão aqui. Mas agora que adicionamos um padrão a ele, ele irá. Então, vou clicar no comando na minha camada de padrão. Ele criou uma seleção. Quero inverter essa seleção e selecionar todo o resto. Então, vou Comandar Shift I para inverter essa seleção. Agora vejo as formigas marchando ao redor do lado de fora desta foto. Isso é o que eu quero ver. Selecionarei minha camada de fundo, criarei uma camada de ajuste de curvas e trarei a curva aqui. Você pode ver que todo o resto foi escurecido. Crie um novo grupo, clique duas vezes em grupo um e chame essas sombras de ambiente. Posso arrastar minhas curvas de três camadas para esse grupo. E vou clicar na opção para criar uma máscara invertida. Certifique-se de que eu tenha branco como minha cor de primeiro plano. Talvez eu precise clicar em X ou selecionar o x. Certifique-se de que sou B para a ferramenta pincel. E eu posso usar o colchete direito para aumentar meu pincel, vou ampliar um pouco e pintar o lado de fora disso. Você pode ver que estou recebendo algumas sombras agora do meu edredom. Se criarmos sombras que são muito escuras para não se preocupar. Sempre podemos usar nosso bom amigo, o controle deslizante de opacidade. Tudo bem, agora vamos usar o controle deslizante de opacidade. Apenas derrube isso um pouco até que pareça realista aos nossos olhos. Acho que fui um pouco longe demais aqui. Deixe-me verificar se posso selecionar x e usar preto como minha cor de primeiro plano e apenas consertei isso. Tudo bem, e isso parece muito, muito mais realista. 13. 11 Projeto do curso: Nesta lição final, vou orientá-lo pelas etapas a serem tomadas para o seu projeto de classe. Seu projeto de classe é criar seu próprio maquete a partir da fotografia stock e adicioná-lo a um padrão de sua escolha. Você pode encontrar algumas fotos para usar esses modelos nos seguintes sites de fotografia de stock gratuitos. Pexels.com, unsplash.com, re-shot dot com, pixabay.com e kaboom picks.com. Tente procurar roupa de cama. Roupas infantis, vestido branco, roupas brancas ou camisa branca. Essas fotografias são gratuitas para fins comerciais e não comerciais. E você não precisa pedir permissão ou fornecer crédito ao fotógrafo ou ao site. Usando água mais fotos, crie sua própria maquete e aplique um padrão de sua escolha. Não se esqueça de experimentar os modos de mesclagem e opacidade da camada para obter o efeito que você deseja. Não posso agradecer o suficiente por ter feito essa aula comigo. Gostei muito de trabalhar nesse processo com você. Certifique-se de fazer o upload seu modelo final para o projeto da sua classe clicando em projetos e recursos e , em seguida, em Criar projeto. Também adicionei uma página de informações com links para todos os recursos usados nesta classe. Mal posso esperar para ver o que você cria.