Menina de arte de revista de mídia mista

1. Introdução a arte Mixada Media Girl: Olá, exploradores criativos. Meu nome é Dolores NASCAR e sou artista gráfico, ilustradora e aventureira criativa. Estou aqui hoje para compartilhar com vocês um dos meus projetos favoritos de jornalismo artístico. Toda a turma se concentrará em produzir essa linda garota em mídias mistas. Em Your Art Journal começará do zero, produzindo o fundo. E então eu vou compartilhar com vocês todas as minhas técnicas para desenhar câncer no desenho em seu diário em King pintando e terminando com ela. Eu vou compartilhar todos os tipos de dicas e truques ao longo do caminho, e no final, você vai ter essa lindagarota de mídia mista por você vai ter essa linda conta própria. É um pouco mais sobre mim aqui e por que eu revista de arte e por que eu tenho incentivado amigos e alunos a fazer o mesmo. Ao longo dos anos, passei 30 anos ensinando belas artes, design gráfico e design teatral em um ambiente de ensino médio. Foi realmente ótimo, mas muitas vezes foi muito estressante. Minha vida era muito cheia e agitada, mas uma das coisas que eu sempre pude fazer era relaxar, esboçar, desenhar e pintar em meus diários de arte. Uma coisa boa sobre um diário de arte. Você poderia jogá-lo em um saco e levá-lo onde quer que você vá. Vamos fazer algo novo. E seu General de arte hoje espero que esteja pronto para começar. Ligue-me em menos de um. 2. Aula 1 preparando seu desenho e preparando para transferir: Então eu estou começando com o rastreamento que eu fiz ter usado ambas as marcas de papel de rastreamento e qualquer do que funciona muito bem. Lembre-se, você é bem-vindo para usar o modelo que eu forneci isso. Vou me transferir para o meu diário. É um traço muito áspero do rosto de uma garota, e pensei em fazer uma pausa. Aqui está para mostrar um dos meus truques para obter o rosto simétrico, então eu vou dobrá-lo ao meio, bem no centro, e então eu vou traçar o lado oposto. Então eu tenho duas pequenas marcas de dobra que eu coloquei aqui apenas para ser preciso. Então eu viro. Eu podia ver que minha imagem através de documentos de rastreamento está boa. Elogiar não tem que ser perfeito porque eu sempre faço correções enquanto eu estou indo junto quando eu abro para que eu possa ver que eu tenho o nariz muito distante, que não é um problema. Eu poderia apenas pesquisar e ou mesmo quando estou transferindo, movê-lo mais perto. Caso contrário, acho que é acho que ébom o suficiente. Está pronto para me transferir, que vejo. Eu pensei no pescoço aqui, então eu vou consertar o nariz dela quando eu estiver transferindo ela para o meu caderno de esboços. E eu vou fazer a velha escola aqui sobre o meu desenho a lápis, e levaria um dos meus lápis e eu estou na parte de trás dele. Vou rever todas as minhas falas, e isto vai tornar-se o meu papel de carbono. Então, meu rastreamento está completo, e agora estou pronto para transferi-lo para o meu caderno de esboços, então vou mostrar-lhe como fazer isso na próxima lição. Veja, ali. 3. Aula 2 preparando seu fundo: Ei aí. Bem-vinda de volta. Quando esta lição eu vou mostrar-lhe a preparação que eu fiz. Mas este jornal páginas de arte principalmente sobre a aplicação da tinta. E eu tenho, ah, método. Isso é ótimo porque seca rapidamente. Esta página já tinha alguns elementos cláusula Eu também tinha aplicado tinta concordando, que é realmente seco. E agora nós vamos apenas adicionar o branco, o que será um grande fundo para a nossa menina. Então, quando eu cheguei aqui é um bloco básico de tinta acrílica branco fora branco. Como você pode ver, eu tenho um cartão de crédito e eu só uso a tampa de um recipiente de salada, seu descartável. Eles são ótimos. Tenho todas estas tampas e estou a usá-las são paletas. Então eu tenho meu cartão de crédito carregado com tinta e então eu apenas usei o cartão de crédito para espalhar a tinta na área onde eu vou estar pintando ou desenhando a garota para tipo de casa . Muito. A ideia de onde ela vai estar. Toda a idéia desta técnica é ter algo que seca rapidamente e é espalhado bastante fino. E essa é realmente uma ótima qualidade textural. Eu gosto em meus fundos, gosto de penas para fora um pouco e um pouco geo mantra e sob essas luzes vai dirigir muito rápido. Então eu realmente gosto de usar o cartão de crédito porque como você tem quase, como um efeito de paleta de faca. E você sabe, é muito legal para fazer belas linhas angulares. E eu gosto de enfrentar algumas das colagens que eu fiz. Esse tipo de preenche o espaço no meio ou na borda para que eu possa facilmente colorir sobre ele, e realmente integra a colagem. Agora você sabe o que fazer com todos aqueles cartões de recompensa antigos que você não está usando mais, então ter posicionado por rastrear papel sobre eu estou passando e transferindo todas as minhas linhas sobre . Neste caso, eu gravei meu papel de rastreamento para que ele não mude para mim. Mas eu levantei ocasionalmente para ter um olhar do trabalho 108º. E se eu estiver faltando alguma linha que eu não posso ou não quero ter que lembrar onde eles estão , vamos olhar, eu tenho um barco 90% dele, mais do que suficiente Teoh para me ajudar quando eu estou fazendo meu desenho talvez parte dela aqui. Então certifique-se que eu recebo isso vai me ajudar a mantê-lo simétrico. Certo, pense nisso. Não, estou mudando para “Ah, lápis normal”. Apenas um lápis mecânico normal. Vou passar um pouco por cima das minhas falas aqui para facilitar quando estou a pensar. Este é o momento perfeito para fazer ajustes ou correções. E você ainda tem outra chance de fazer isso. Quando você está pensando, seu marketing, seu marketing, eu sempre acabo, você sabe, mudando as coisas enquanto eu estou indo junto. Queria tê-la mudado um pouco, porque acho que vai ser difícil para mim fazer isso. Não. Foi em ambos muito facilmente por causa desse aumento na coluna vertebral. Então eu estou passando por muitas dessas linhas só para torná-las um pouco mais legíveis novamente. Eu sei que eu poderia fazer um monte de correção enquanto eu estou trabalhando em minhas falas. Queria ter evitado fazer a boca e o nariz no vinco. Mas está tudo bem. Vou aproveitar ao máximo. Certo, então com o rastreamento completo, estamos prontos para começar a pensar e Mark Oring. Então acho que te vejo na próxima lição. 4. Aula 3 Entra regência e marcação: Olá, bem-vindo de volta. Então, nesta lição, eu vou me concentrar em pensar e detalhes em seu desenho. Vou compartilhar algumas dicas e truques ao longo do caminho para ajudá-lo a obter um acabamento mais detalhado . Eu vou estar explicando como obter sombra e áreas de destaque e apenas dicas gerais sobre anel marca e pensamento. Vamos chegar a ele. Então, para as minhas linhas iniciais, eu costumo escolher pelo menos um ponto h caneta mícron. Eu uso isso para fazer a maior parte dos meus esboços. Às vezes eu uso uma mais espessa para delinear minhas principais áreas de distinção, que são principalmente aquelas que eu defini aqui com meu rastreamento. Lembre-se, você pode realmente tomar seu tempo fazendo esses contornos. Enquanto estou passando, levo tempo para checar novamente. E apenas para corrigir qualquer posição das linhas, estou deixando o rosto por último porque eu sou um interruptor para um marcador diferente aqui. Até agora, realmente, realmente gostando do esqueleto aqui, os ossos deste desenho, como você vê às vezes eu vou todo o caminho até o fim, cima para baixo, e então no final, Eu realmente gravo arejando perto só para obter uma área muito escura lá. Às vezes, as linhas. E eu acho que isso é bom para mostrar como as diferentes mechas de cabelo se sentariam. Vou fazer alguns curtos aqui. Isto vai amarrar naquela curva ali. Então o que eu estou tentando fazer com minhas curvas é ter tudo realmente fluindo que você pode ver realmente fluindo realmente dá essa ilusão de suavidade para o cabelo e wispy nous e movimento. Aqui estou eu afilando as pontas do cabelo. Quero dizer, ainda voltar atrás com ele, pode até encontrar o marcador dela aqui. Acho que ficaria bem com mais alguns. Então eu vou seguir esta curva aqui para trazer algumas listas além desta grande onda de fundo. Acho que estou pronto. Dedo. Comece a adicionar alguns dos outros detalhes. Vamos fazer algumas flores ao fundo aqui. É muito bom para variar os tamanhos de seus louros de fundo como eu estou progredindo para chip menor ou meu marcador. Estou trabalhando para sair das linhas mais grossas. Então eu tenho linhas mais grossas lá, o próximo tamanho de marcador, que eu estou usando agora eu estou indo ao lado dessas linhas. Eu também estou usando um toque mais leve para essas linhas para que eu não obtê-los mais grossos do que eles precisam ser. A espessura é ideal para fazer essas sombras. Eu estou fazendo um pouco dessa linha afunilando que eu falei sobre problemas voltando para um 0.3 para fazer algumas dessas flores como os tamanhos muito das espessuras dessas pequenas flores. 005 Vocês parecem ainda menores aqui. Ok, então eu vou mudar para um bom marcador. Este é um 005 super multa. Mais uma vez, estou a trabalhar a partir da última espessura. De vez em quando, eu jogava um desses reais em filas no meio de uma grande área de destaque. Todas as áreas que eu estou deixando principalmente branco, são as que são destaques no cabelo, gosto de ainda mostrar um pouco de textura para o cabelo. Mais uma vez, estou mantendo meu porteiro muito leve. Deixe os leões permanecerem muito, muito magros. Variar os espaços entre as linhas também adiciona um pouco de interesse ser consistente. Mas também estou escolhendo não ser consistente em alguns pontos. Este também é perfeito para adicionar alguns detalhes nas outras flores que branco apenas tão fundo é apenas bonito para fazer este trabalho marcador em vai adicionar um pouco de videira correndo atrás dessas flores. Então agora eu vou começar a adicionar um pouco de detalhe ing com branco. Eu sempre entro e realmente branqueio a parte branca do olho. Estou usando o ar de Posca Posco. Muito bom para Ah, cor muito rica. É bastante opaco, por isso cobre outras cores. Muito bem. Ótimo para corrigir qualquer coisa que você pode não gostar. Também é bom para adicionar os destaques brancos. Bem, os olhos que podem entrar e fazer isso mais de uma vez porque parece que os pigmentos podem ter se estabelecido no outro lado do pânico. Eu o tinha de cabeça para baixo. Então, aqui está uma boa hora para nós apenas perder e nos preparar para a próxima lição. Na próxima lição, vamos falar sobre adicionar dimensão. Vamos fazer isso com tinta e algumas outras técnicas. Adoro esta parte. Aqui é onde sua pintura realmente começa a ganhar vida. Então eu te vejo lá 5. Aula 4 Finalizando e finalizando: Ei, pessoal, bem-vindos de volta. Estamos na última lição para o jornal de mídia mista Art Girl, e é a parte mais engraçada. É aí que vamos fazer todos os detalhes incríveis na coloração. Isso vai fazê-la sair da página. Estou terminando meus detalhes brancos desta vez. Vê o meu sinal, White Pan. Então eu vou usar meu pequeno talão de lápis preto meu bloco lápis cor Prisma para começar um pouco deste sombreamento. Eu gosto da cor Prisma porque eles são ossos super macios. Eu também gosto muito da cor Derwent resolver tipos de motivos. Eles estão indo para essas áreas de sombra profunda e suavemente colorir com o meu lápis preto lápis um pouco mais escuro nas áreas profundas e, em seguida, penas fora suavemente, para tê-lo misturado. Assim que eu estiver satisfeito com todas as minhas folhas, eu vou começar um pouco da polarização. A primeira coisa que eu vou começar é aquarela e pegar esta aquarela amarela e fazer algumas dessas áreas de sombra. Veja como rico está fazendo parecer. O que é como repetir a cor ao longo realmente começa a unificar o esboço ou a pintura de desenho como você quer chamá-lo, É mídia mista O que eu posso dizer? Eu vou trazer um pouco de um Você laranja? Eu poderia usar um pouco disso no cabelo para querer no administrador, então meio que esfregar em um pouco. Sim, acho que gosto disso. As pessoas tomam tempo para adicionar um pouco de cor nas minhas flores. Uns dois deles na minha pintura um pouco mais opaco. Muitas destas eu costumo fazer com, uh, com os meus marcadores de tinta, mas , uh, às vezes é bom apenas construí-lo estes aquarela primeiro e depois adicionar vamos escolher marcador sobre cima um Um pouco mais aqui em baixo. Só estou pensando que isso seria ótimo para o rosto dela para corar. Vou terminar estas áreas, uh, uh, no cabelo dela e as áreas de sombra ao redor do rosto dela, do lado de fora. E então eu vou seguir em frente para o rosto. Sim, esta é uma ótima cor porque ainda faz parte do nosso paladar que rosa pêssego, mas vai funcionar muito bem para o rubor e sombras no rosto dela. Acho que vou usar isso para adicionar um pouco de dimensão ao redor dos olhos. nariz entre o nariz e a boca e o fundo do queixo. Eles sempre acham que um pouco de blush. A ponta das portas é boa. Pode parecer um pouco escuro no começo, mas acho que quando fizermos os lábios, você verá que está tudo bem. A empresa usa Ah, uma aquarela muito opaca aqui para começar os lábios. Bastante certo. A cor, eu acho. Bem, um pouco cor-de-rosa. Quase tudo isso vai ser trabalhado com lápis, lápis e marcador. De qualquer forma, isso é basicamente apenas me dar a base de besta para tudo isso. Não, acho que vou adicionar um pouco de azul de volta a este vestido e olhos azuis. Você pode querer esse pouco, Richard. Então eu vou usar, hum, um pouco de lavagem aqui no gelo, tipo de como mergulhar nele para que eu possa obter algumas variações no, hum, o tom. Então você obtém algumas áreas profundas e escuras e, em seguida, você tem algumas áreas realmente brilhantes. Esse trabalho é destaques. Acho que ainda vou voltar e colocar destaques com branco, mas como um olho que é um pouco variegado, como o sangramento que molhou, o que dá uma inchação. Acho que posso usar um pouco deste azul como um pouco de sombra. Unifique o azul na minha ilustração. Veja como adicionar todos esses pequenos detalhes extras um pouco de cor aqui e ali realmente puxou toda a minha ilustração juntos. Vou mostrar-lhe um antes dele depois no final, apenas para que você possa apreciar plenamente o quanto de uma diferença é feito para adicionar todas essas cores diferentes. Eu digo todas essas cores diferentes. Mas realmente, quando você olha para ele, o palácio ainda bastante simples, tipo de Ah, cor amarelo dourado, aquela cor laranja pêssego e, em seguida, este azul turquesa. E, uh, eu não acho que eu vou adicionar mais nenhuma cor. Honestamente, eu acho que isso é basicamente vai ser a paleta final de toda a ilustração. Eu costumava ser, ah, realmente tentava usar todos os tipos de cores diferentes. E então, no final, eu me perguntaria por quê, por quê? Parece tão irregular e não parecia que fluía. E mais eu limito minhas paletas é ah, quanto mais unidade eu obter no geral, eu vou mostrar alguns outros exemplos aqui. Toe dar-lhe uma idéia do que eu sou o que eu quero dizer e quão simples eu manter as paletes. E eu gosto muito do Teoh. Basta manter um monte de que a textura original do meu fundo porque eu acho que também serve para adicionar uma tonelada de interesse. Acho que, por agora, estou farto do azul de novo. Reservar sempre o direito de voltar e fazer alterações a ele. Eu vou entrar com alguns marcadores de cor de água para realmente perfurar algumas das cores no fundo. Estes ziges de ar como estes. E eu realmente gosto do koi. Esse aqui tem esse tipo de cor bronzeada clara que eu posso usar para trair os rostos? Eu estava profundamente nas sombras ao redor do nariz, ao redor das bordas do rosto, nas sombras debaixo do queixo. Observe como os olhos realmente pop se você colocar um pouco de sombra em torno deles. Estou me arrependendo de ter esse Seymour correndo pela cara, a espinha do livro. Mas esta é apenas uma de muitas almas. O que quer que eu tenha aprendido, aprender é parte do jogo, com certeza. Então eu tenho um último vídeo para mostrar a vocês uma última lição, e essa última lição me mostra adicionando todos os detalhes e retoques finais. Então vamos encerrar a próxima lição. Te vejo lá. 6. Aula 5 detalhes, detalhes, detalhes e pensamentos para fechar: Ei aí. Bem-vinda de volta. Então, aqui vamos nós. Eu tenho todos os meus detalhes completos, e eu vou apenas fazer uma voz sobre o vídeo que eu gravei. Então eu tenho algumas das minhas ferramentas alinhadas aqui mostrando alguns dos exemplos de alguns dos fundos que eu uso alguns dos detalhes da colagem. E como você pode ver, minha paleta de cores vai ser muito simples. Então eu vou entrar aqui com os marcadores de tinta. Este é um Posca, e eu estou perfurando todas as cores, começando com este laranja, e você pode ver que o marcador de tinta é realmente opaco. Então, é realmente ótimo para ir sobre a cor da água e o que não em breve estará mudando marcadores . Agora eu tenho um marcador de aquarela tímido, e eu estou ficando as cores um pouco mais ricas novamente. Agora que eu tenho todo o quadro feito, eu posso ver que alguns destes podem ser apenas um pouco mais ricos. Você vai me ver indo por toda parte, tocando e adicionando cor onde quer que eu possa. Ainda estou usando a mesma técnica de me misturar com a ponta do dedo. Provavelmente difícil de ver na tela aqui, mas o lápis branco realmente branco lápis realmente iluminou isso Espere um pouco e volta com o meu marcador branco sinal entrando e colocando alguns destaques aqui dentro. Agora eu estou usando um lápis de cor marrom, e eu estou apenas começando um pouco nas áreas de sombra. Eu estou saindo de onde o waas preto e eu estou usando um toque muito leve. Como você pode ver, eu só estou deitando um pouco de cor. Se eu precisar de áreas mais escuras, eu apenas apertei mais forte com meu lápis de cera. Agora vou entrar com um pouco de azul para lançar este azul um pouco mais para a minha área de imagem . E este é um lápis de aquarela Derwent real, então eu posso realmente adicionar um pouco de umidade para ele e misturá-lo um pouco mais. Então eu vou fazer isso com meu dedo em um minuto. Há áreas de sombra no cabelo aqui em baixo onde eu deixo óbvio que isso está em uma área aberta do ouvido. Veja, eu sou o casamento, aquela área, misturando um pouco, e eu vou entrar com o marcador de tinta mais tarde também. Nessas áreas, estou apenas adicionando o ombro do lado esquerdo aqui. Eu, uh, não tinha isso originalmente, e estava meio que me incomodando. Então eu coloquei isso e, claro, eu estou construindo a sombra atrás no azul, um pouco mais azul aqui e ali. Aqui estou mudando para um dos meus tipos favoritos de marcadores. O Amal. É realmente um marcador que os artistas de graffiti usam, e vai continuar absolutamente qualquer coisa. Cores muito ricas e doentes. E tem um tipo de acabamento fosco, que eu gosto. Estou sempre protestando contra isso um pouco em um pedaço de papel, volta com uma das minhas grandes aquarelas, o amarelo, e adicionando um pouco mais amarelo no cabelo dela e um pouco nas flores. Agora este Moloto verde é muito parecido com o verde que eu tinha no fundo. Então é um verde tão silencioso e neutro. Que é realmente respira, é um neutro quando você olha para esta obra final de volta para a minha Posca azul, e isso é para retocar tudo ao redor e entre as flores para fazer com que pareça uma área de sombra realmente profunda em azul novamente, amarrando no meu esquema de cores. Estes também são marcadores de tinta, e eles também secam com um acabamento Matt. Este conjunto de marcadores era muito barato. Acho que comprei na Amazon, metendo um pouco nos olhos dela. Estou a delinear o cabelo aqui porque se mistura com aquele azul. Eu vou usar minha técnica de manchas, e eu estou jogando um pouco fora, dando isso muito mais azul na área de fundo ao redor das flores aqui no lado esquerdo também. Adoro aquele azul. Acho que está funcionando muito bem com essa ilustração, é claro, todas as minhas mãos. Isto não é apenas um toque minúsculo deste porco aqui, e isso é para um destaque. Ele não aparece muito bem no vídeo, mas eu pensei que acrescentou um pouco de brilho um pouco mais com meu koi nos lábios , um pouco mais desse tom de carne. Eu vou usar um mais escuro aqui, eo estado foi para um pouco para que eu poderia usar a cor mais clara para misturar apenas rico. Entrando naquela área, e então você vai me ver pegar a cor mais clara e fazer uma mistura. Então, a maioria dos meus marcadores que eu tenho aqui eu comprei na Amazon. Eu moro em uma área rural no Canadá, e não há muitas lojas de arte. Na verdade, não há nenhuma loja de arte aqui. E Brandon, me dera ter evitado aquela área de artilharia. Mas o que você pode fazer? Voltando novamente com um pouco mais da coroa lápis azul, tenho certeza que no vídeo aqui parece quase imperceptível. Mas quando eu mostrar antes e depois, você verá quanto detalhe isso acrescentou, eu tenho outro Moloto aqui. Este é um azul mais claro, e este eu estou apenas colocando pontos azuis claros em áreas selecionadas. Só acho que acrescenta um pouco de textura, como se a espera fosse baixa. É agradável, agradável e grosso. Reparem como ele cobre totalmente opaco, realmente chegando perto do final aqui, e eu vou adicionar um pouquinho de colagem. Aqui estão alguns dos pequenos papéis que eu usei originalmente, há tanto que eu uso para colagem sobre pilhas, restos e revistas antigas que eu uso em. De vez em quando, eu me entrego em alguns papéis de álbum de recortes. Vou adicionar algum tipo de uma página de revista que eles não são muito bons e alguma cola novo. Isso só para atender isso acrescenta textura. Eu só amo tipografia é um sotaque dando uma olhada em um National Geographic aqui eu encontrei um fundo mosaico muito legal na cor vai funcionar perfeitamente. Funciona melhor com materiais não brilhantes, mas eu não poderia deixar passar este. Eu só pensei que era muito perfeito laços tão lindamente com o cabelo dela e alguns dos outros detalhes. E aqui está o meu produto acabado antes e depois, como prometido. Espero que gostes de como ela se saiu. Você vê quanta descoberta absoluta você pode tirar de fazer essas páginas de arte do jornal. Então nossa aventura em desenhar essa garota de arte do jornal de mídia mista se aproxima de um grande perdão. O trocadilho tem sido uma verdadeira aventura na mídia mista. Usamos marcadores. Usamos cores de água. Nós usamos tinta acrílica têm usado colagem. Tenho a certeza de que estou a perder alguma coisa, mas, uau, fala em experimentar. Por isso, queria apenas reiterar alguns pontos antes de encerrarmos. Espero ter facilitado isso para você. Espero ter explicado tudo bem. Espero ter feito isso se sentir realmente alcançável? Lembre-se, se você não estiver confiante com esse desenho inicial, use meu modelo. Às vezes é mais fácil para o 1º 1 ir com algo assim. E lembre-se, eu também gostaria de encorajá-lo a tirar um dia ou dois para você pintar 10 ou 20 fundos. Adicione colagem. Adicione qualquer tipo de detalhes. Isso ajudará você a se aquecer antes de começar. Lembre-se de manter detalhes ocupados em torno do exterior e do interior onde você está indo para desenhar a menina. Tente manter essa área agradável e leve. Tenta ficar com o teu amigo. É muito simples. Ter 45 cores é provavelmente tudo o que você realmente precisa para torná-lo fantástico. Lembre-se de escolher uma boa posição para sua garota, evitar o que eu fiz. Fique longe da sarjeta. Use diferentes espessuras da ponta da caneta. Isso também ajudará você a obter essa ilusão de dimensão. Depois de ter feito toda a sua pintura e obter todos os seus detalhes, vá ganhar com marcadores de tinta para o acabamento final e você sabe nunca fechar a porta completamente em uma peça de arte. Esta é uma das razões pelas quais eu amo arte, jornalismo porque às vezes eu posso apenas sentar com uma cor de marcador, olhar através do livro e eu poderia adicionar detalhes para obras de arte que eu considerava terminado. Quero dizer, por que não? E sempre, sempre carregue seu diário com você. Você realmente só precisa ter dois ou três marcadores em seu bolso ou em sua bolsa, e você pode diário em qualquer lugar. Deixe quaisquer perguntas e comentários. Eu responderei. O Teoh. Todas as suas perguntas lembrem-se que se você fizer uma pergunta é provavelmente algo para o qual 20 outras pessoas queriam a resposta. Então, por favor, use esta área de compartilhamento de habilidades. É incrível. E oh, meu Deus, por favor, compartilhe suas peças acabadas. Eu adoraria vê-los. Tenho certeza que eles vão afluência absolutamente fantástico. E mal posso esperar para vê-los. Se você pudesse tirar um minuto para me dar um polegar para cima, seria incrível. Por favor, conte a outras pessoas sobre esta aula. Por favor compartilhe. Se você compartilhar o seu trabalho nas mídias sociais, por favor, marque-me hashtag Delores nascar e compartilhar habilidades. Eu vou compartilhar tudo o que é compartilhado para mim. E muito obrigado por ficar de fora e ter tirado toda a minha aula. Agradeço muito . Você não tem idéia. Então cuide-se e assista às minhas outras aulas agora.