Masterclass: ganhe a vida como músico

1. Introdução: Adoro fazer música. Desde que eu era criança, eu estava fazendo música de uma forma ou de outra. Eventualmente, comecei a tocar em bandas, fiz algumas turnês e tive algum sucesso Foi nesse momento que percebi que, se quisesse fazer isso pelo resto da minha vida, precisava aprender a ganhar a vida com minha música. Eu precisava dominar os meandros do mundo da música. Olá pessoal, meu nome é Jay agora, ensino negócios e produção musical em uma universidade aqui nos EUA. Na verdade, eu dirijo o programa de negócios musicais da minha universidade. Escrevi livros, escrevi artigos e escrevi músicas para videogames, comerciais, filmes, televisão e muito mais Essa aula segue uma premissa simples. Merecemos ser pagos pelo trabalho que fazemos. Nesta aula, mostrarei todas as maneiras diferentes pelas os músicos são pagos por seu trabalho Eu realmente adoto uma abordagem empreendedora aqui, focando principalmente em pessoas como você e Não sobre pessoas com contratos de gravação de milhões de dólares, embora falemos sobre como eles funcionam. Ok, então aqui está minha conta sobre distribuição sinfônica Então esse é um álbum que eu lancei há um tempo chamado Anascorsia Então você pode ver detalhes do álbum aqui, arte, blá, blá, blá É assim que você vai pagar de volta. Isso é o que é recrutamento, você diz. Vamos fazer algumas contas bem simples aqui. Então, digamos que você tenha um contrato de gravação de $1.000.000 lançado use isso para fazer Diga também que quando você ouve sobre a separação de uma banda, uma banda famosa decidindo seguir caminhos separados 90% das vezes, é por isso que talvez seja porque eles se odeiam, mas a razão pela qual eles se odeiam é porque uma pessoa está ganhando dinheiro Você é um produtor fazendo música, especialmente produzindo música eletrônica. Você já deve ter ouvido falar que os direitos de sincronização ou as ofertas de sincronização são o Santo Graal no momento É aqui que está o dinheiro, é fazer com que sua música seja usada em alguma coisa. Isso é o que muitas pessoas procuram agora por causa de, bem, por alguns motivos, mas provavelmente o maior motivo lembrar que isso é apenas o streaming. Isso, nossa publicação, não são royalties de licenciamento ou algo parecido, é apenas streaming Então você está dizendo para si mesmo, J, me diga o número. Só me diga o que é. Ok, eu vou te contar. Mas há algumas ressalvas nisso. Deixe-me explicar algumas coisas bem rápido. Então eu vou te dar um número. A primeira é que essa taxa, que é uma porcentagem, não é a mesma para todos. Quase todos os alunos que tenho nas minhas aulas do mundo real não conhecem, não sabem. E o que há de louco nisso? As pessoas não percebem que há dinheiro parado lá e tudo o que elas precisam fazer é se inscrever, registrar seus trabalhos, e então elas ficam tipo, oh, estamos procurando por você, aqui está o seu dinheiro. Eu realmente adoro ensinar on-line e tenho a sorte ter mais de 1 milhão de alunos assistindo minhas aulas on-line Como todas as minhas aulas, eu me diverti muito fazendo essa aula. Então, se você está pronto para aprender os meandros da indústria da música, inscreva-se agora e nos vemos na primeira palestra Obrigado. 2. Isenção de responsabilidade: não sou advogado.: OK. O primeiro de dois pequenos avisos que quero dar A primeira é que eu não sou advogado. Sempre que você estiver lidando com um contrato, mesmo um contrato verbal, um contrato escrito no verso de um guardanapo, qualquer coisa assim, você deve sempre, se possível, conversar com um advogado sobre isso Advogados são caros. Eu sei que essa aula vai ajudar você a realmente entender o que está acontecendo, mas ter um advogado examinando seu contrato específico será útil. Eu não sou advogado, não é aconselhamento jurídico. No entanto, eu estudei muito essas coisas. Eu estive do lado dos artistas. Eu estive no lado comercial disso. Eu até fui processado algumas vezes, o que não é divertido. Mas isso me ajudou a aprender muito sobre o que está acontecendo. Tudo o que eu disser sobre essas coisas não será melhor do que o que um advogado pode lhe dizer ao analisar sua situação individual. Há muitas coisas pelas quais você pode estar passando e sobre as quais eu não sei nada. Se você contratar um advogado e um advogado contradiz tudo o que eu digo Siga o que seu advogado diz, porque eles conhecem você, conhecem sua situação e conhecem contrato que está à sua frente. Existem maneiras relativamente baratas de contratar um advogado. Acho que vou falar sobre isso mais tarde, mas vou mencionar isso agora. Há uma organização aqui nos Estados Unidos. Há uma organização chamada VLA Volunteer Lawyers for the Arts Eles têm capítulos em todo o país. Procure advogados voluntários para as artes. E então você ou o nome da sua cidade e você poderá encontrar esperançosamente, uma organização na cidade que esteja fazendo isso. Por meio dessa organização, você poderá obter conselhos ou representações gratuitos e profundamente reduzidos de um artista especializado em artes e música Eles são a mesma música nas artes. Então, esse é um recurso muito bom. Se você precisar de alguém para revisar um contrato ou algo parecido, sempre procure aconselhamento profissional de um advogado. Não sou advogado, mas sou muito processado. Então eu não sou muito processado. Eu fui processado. Ok. Continue com o show. 3. Isenção de responsabilidade: regionalidade: Ok, aviso número dois, resumidamente, é algo regional Quando falo sobre algumas das regras de publicação, algumas das regras de direitos autorais e coisas assim, geralmente especifico que estou falando de algo específico de onde eu moro, os Estados Unidos. Mas nos casos em que eu não menciono isso, lembre-se de que minha perspectiva vem das leis e regras dos Estados Unidos. Agora, quando se trata de direitos autorais, publicação e todo esse tipo de coisa, realmente não há muita diferença quando você vai basicamente ao redor do mundo. Com algumas exceções, se eu disser que o termo de direitos autorais é X, o seu pode ser um pouco diferente se você estiver fora dos Estados Unidos, mas será muito próximo Todas essas coisas são realmente semelhantes em todos os lugares, mas também são um pouco diferentes. Isso não significa que, se você estiver fora dos Estados Unidos, isso não será útil para você porque vou lhe contar tudo o que você precisa saber. Apenas esses detalhes mais sutis do que é esse número x algo que você precisará pesquisar no Google Mas quando você entender como tudo isso funciona, basta um Google encontrar rapidamente a resposta para o seu país. Ok, perspectiva dos Estados Unidos, mas tudo isso é muito semelhante em todo o mundo. 4. Direitos autorais, licenciamento e acordos de gravação: Ok, antes de entrarmos no assunto principal, quero falar de uma visão geral sobre o que vamos falar nesta aula, porque há três grandes tópicos nos quais vamos nos concentrar. Ok, o primeiro grande conjunto de coisas sobre as quais falaremos é sobre direitos autorais. Está bem? Como os direitos autorais funcionam, por que você se preocupa com os direitos autorais, como direitos autorais de músicas, banda, nome pessoal, sua imagem, qualquer coisa. Tudo o que vamos fazer é muito sobre direitos autorais. O segundo grande conjunto de coisas sobre as quais falaremos é o licenciamento Isso pode ser melhor resumido como monetizar Ok, licenciamento significa que eu tenho os direitos autorais dessa música. Vou vender a este filme uma licença para usar minha música. E eles vão me pagar para usar essa música. E eles podem até me pagar resíduos, o que significa dinheiro alguns meses ou todos os anos ou algo parecido Ou pode ser que eu escrevi essa música e a gravei e essa outra banda queira gravar minha música, eu posso dar a eles uma licença que permita que eles façam isso em troca de dinheiro. Tudo isso tem a ver com a forma de monetizar os direitos autorais que você já criou Ok, então a terceira grande novidade são os contratos de gravação. Novamente, como ganhar dinheiro com seus direitos autorais, mas os contratos de gravação um pouco mais detalhados em termos de desenvolvimento e todas essas coisas sobre você como artista e sua banda Se você está em uma banda e como tudo isso funciona. Mas tem a ver com realmente você fazer músicas que você possui, um monte de direitos autorais A gravadora quer ser um veículo para ajudá-lo a ganhar dinheiro com elas. Também devo dizer que, se você está interessado em um contrato de gravação ou não, essa seção da aula será muito útil para você, porque passaremos muito tempo falando sobre artistas independentes, pessoas que não têm contrato com uma gravadora e distribuição de promoções. Todas essas coisas caem naquele grande balde. Também vou dedicar um minuto aqui para dizer que não importa em que estilo de música você esteja trabalhando, tudo isso funciona da mesma forma. Está bem? Então, se você está focado ou não em estar em uma banda, ou você é um artista solo, ou você é um rapper, ou um produtor, ou um compositor de filmes, ou alguém trabalhando nos bastidores, ou alguém trabalhando nos bastidores, tudo isso é o Não se desanime quando eu digo algo sobre uma banda, é tudo a mesma coisa. O gênero não importa. Funciona totalmente da mesma forma, não importa o que você esteja fazendo. Todos os gêneros são relevantes aqui. Ok, com isso, vamos começar a falar sobre direitos autorais. 5. Direitos autorais na constituição: Ok, então nesta primeira seção da aula, vamos falar sobre direitos autorais. O que são direitos autorais? Aqui está o que a maioria das pessoas não percebe. Sempre que você escrever uma música, faça uma faixa, escreva uma letra, escreva um poema, pinte um quadro Sempre que você cria uma obra de arte, vários direitos são atribuídos a você de forma mágica Essa é a lei. Vamos usar o exemplo de escrever uma música. Digamos que você escreve uma música, está apenas no seu quarto, tem um violão acústico e está apenas brincando e pousa em alguma coisa Você tem algumas letras em mente. Você canta alguma coisa e pronto. Você cantou uma pequena música, você tem alguns acordes que a acompanham Você escreveu o básico de uma música instantaneamente, sem fazer nada Agora você gerou uma lista completa dos direitos associados a essa música. E essas são coisas que você possui e essas são coisas que, se você for cuidadoso com isso, você pode monetizar todas essas Os direitos autorais são apenas um deles. Existem vários outros direitos de que você tem o direito de executá-la, o direito de gravá-la, o direito de usá-la em um filme, o direito de usá-la em uma peça teatral, o direito de permitir que as pessoas coreografem dançando ao som Todos esses são direitos que você agora possui e estão conectados à música que você acabou de escrever. Isso simplesmente acontece magicamente. Agora, há algumas coisas que você pode fazer para proteger esses direitos. Falaremos sobre isso em breve, mas, por enquanto, vamos entender o maior desses direitos. E esse é o direito de copiar essa faixa, que chamamos coloquialmente Mas lembre-se de que existem todos esses outros direitos, e é sobre isso que falaremos na próxima seção, quando entrarmos no licenciamento, esses outros direitos direitos autorais são o maior deles e é aquele em que as coisas podem dar errado na maioria das vezes, e as coisas podem dar certo na maioria das vezes. É importante entender isso. Direitos autorais são o direito de copiar a obra, o direito de outras pessoas fazerem a mesma coisa que você acabou de fazer. Basicamente, você possui os direitos autorais. Quando se trata das leis nos Estados Unidos, os direitos autorais vêm do Artigo 1, Seção 8 da Constituição dos EUA. Essa é a lei de direitos autorais original. Isso foi alterado algumas vezes, mas basicamente diz que o objetivo dos direitos autorais é promover o progresso da ciência e das artes úteis, garantindo por tempo limitado aos autores e inventores o direito exclusivo seus respectivos escritos O que isso significa é que, quando você cria algo, o que a lei quer fazer é dar a você o direito exclusivo, você e somente você, de usar essa coisa por um período limitado de tempo. A ideia é que isso incentive as pessoas a fazerem coisas, mas também a quantidade limitada de tempo. Envie essas coisas para a esfera pública e todos poderão se beneficiar delas. Vamos pegar, por exemplo, remédios. Esse é um exemplo muito bom. Eu invento um novo remédio. Custou-me muito dinheiro inventar esse novo medicamento. É muito caro inventar novos medicamentos. Mas digamos que eu invente um. Tudo é aprovado. Eu posso vendê-lo no mercado. Agora eu posso vendê-lo. Só eu posso vendê-lo no mercado. Eu posso vendê-lo pelo que eu quiser. É por isso que os novos medicamentos são extremamente caros. Mas depois de um certo tempo, os direitos autorais que tenho sobre meu novo medicamento são direitos autorais, a mesma coisa que desaparece e passa para o domínio público. De certa forma, isso é o oposto dos direitos autorais. Nesse ponto, qualquer pessoa pode simplesmente procurar a receita do meu remédio e prepará-la. Agora, não é tão fácil de fazer. É por isso que outros fabricantes de medicamentos vão fazer isso. E eles vão criar o que chamamos de versões genéricas disso. E é aí que o preço cai muito. Mas eu tenho aquela janela inicial para monetizar minha invenção. É para isso que os direitos autorais foram projetados. Agora, na música, em todas as artes, funciona da mesma maneira, exceto que o prazo de direitos autorais é um pouco mais longo do que para drogas. Acho que para drogas é como medicação , são dez anos ou algo assim. Na verdade, não é muito longo. Para nós, é um pouco mais longo. Falaremos sobre isso em breve. O que temos atualmente como definição legal de direitos autorais nos Estados Unidos é o direito exclusivo de um criador de explorar uma obra literária, musical ou outra obra artística, seja ela gravada na forma impressa, de áudio e vídeo ou de outra Agora, há uma distinção importante nessa definição que devemos acompanhar. Essa é a parte que diz gravada na forma de impressão, áudio, vídeo ou outra forma. Em outras palavras, tem que ser gravado. Agora, isso não significa que sua música não seja reproduzida até que seja gravada Isso significa que seu trabalho precisa estar em uma mídia fixa. Agora, na música, existem dois tipos principais de mídia fixa que podem existir. Uma é gravá-la. Você pode gravá-lo. Agora, isso não significa que algo não esteja escrito até você entrar no estúdio Você pode gravá-lo no seu telefone, você pode gravá-lo em um memorando de voz. Tudo isso conta. Desde que seja gravado de alguma forma possível, ele é escrito por direitos autorais OK. A música em si é uma coisa difícil de lidar porque é etérea, apenas ondas flutuando no Precisamos de alguma documentação de que ele exista para que seja realmente escrito Gravando-a de qualquer forma possível, alguns documentam que essa música existe. E mais ou menos do jeito que acontece, a outra maneira é anotar. Você pode escrevê-lo em partituras. Você pode escrever uma folha de leads qualquer maneira que souber fazer isso. Você pode escrever letras apenas com símbolos de acordes. Tudo isso funciona com alguma documentação de que existe. Você não precisa dos dois. Um ou outro está bem. Você tem que documentar isso de alguma forma. Música As duas principais formas são gravá-la ou anotá-la em alguma notação. Ok, essa é a coisa legal fundamental sobre direitos autorais. Vamos ver o que isso significa, os direitos que obtemos quando criamos uma obra. 6. Direitos que temos: Ok, o que os direitos autorais trazem para você? Isso lhe dá alguns direitos muito importantes. Em particular, o direito de distribuir o trabalho, o direito de copiar o trabalho, o direito de exibi-lo e o direito de executá-lo. Também crie derivados. Vamos voltar aos derivativos em apenas um minuto. Distribua, se você criar uma obra, você possui os direitos autorais, você tem o direito exclusivo de distribuir essa obra. O que significa enviá-lo para o mundo. Você pode gravá-lo, colocá-lo em um MP três, enviá-lo por e-mail para todos os seus amigos, enviá-lo para qualquer serviço de streaming de sua preferência, colocá-lo na Internet gratuitamente. Qualquer coisa que esteja distribuindo, divulgando para as pessoas, você tem o direito de fazer isso Você também tem o direito de permitir que outras pessoas façam isso por você. Todos esses direitos são de uso próprio ou você pode contratar alguém para usar por você ou pedir que alguém pague para fazer por você. Por exemplo, com distribuir. Se você tem um contrato de gravação, uma das coisas que eles vão fazer é distribuir sua música para você e então você será pago pelas vendas dessa música. Em teoria, você tem o direito de copiá-lo. Ninguém mais pode fazer isso, a menos que você lhes dê esse direito explicitamente Você pode duplicá-lo. Você pode copiá-lo e só você pode copiá-lo. Exibição. Este realmente não se aplica tanto ao mundo da música quanto ao mundo das artes visuais. Mas digamos que você fez uma pintura e a colocou em uma galeria. Você é quem tem o direito de decidir se ela vai para aquela galeria ou não se apresenta da maneira que nós fazemos. Você tem o direito de realizar esse trabalho. Você pode dar esse direito a outras pessoas, e falaremos sobre como fazer isso mais tarde. Mas você tem o direito exclusivo de tocar essa peça musical, o que significa que, tecnicamente falando, se você escrever a música, você a mostra ao seu amigo, e ele vai a um bar e a toca ao vivo Se você registrou tudo corretamente, você deve ser pago por isso. Hum, há alguns casos especiais em que você não pode exatamente impedi-los de fazer isso. Bem, você poderia impedi-los de fazer isso, mas é difícil. No entanto, você deve ser pago por isso e isso é real, você será pago supondo tenha todos os seus patos em uma fila Tudo bem, então crie derivados. Isso significa que, digamos que você queira lançar um remix dessa música Você pode fazer isso. Ninguém mais pode fazer isso a menos que você dê permissão. Se eu quiser fazer um álbum de remixes da minha música, posso fazer isso ou posso contratar pessoas para fazer esses remixes, nos quais eu lhes dou o direito de fazer Um derivado é apenas uma versão diferente da mesma peça Não é uma cópia, mas é uma cópia com modificação. Por exemplo, um remix ou um arranjo pode ser um tipo de derivado Se eu tiver uma música para violão acústico e voz e alguém quiser fazer uma versão orquestral dela, isso seria um É uma versão diferente disso. Tenho o direito de criá-los ou doá-los imediatamente. 7. Propriedade intelectual: Ok, um conceito muito importante daqui para frente é esse conceito de propriedade intelectual. Muitas vezes você verá isso abreviado como IP. Quando você vê IP, estamos falando de propriedade intelectual, ou eu acho que Protocolo de Internet, se você estiver vendo como um endereço IP. Coisa totalmente diferente. Isso não é a mesma coisa. No nosso caso, IP significa Propriedade Intelectual. Aqui está o que é isso. dois tipos de propriedades no mundo. Existe o que é chamado de propriedade real e há propriedade intelectual. OK. Imóveis são coisas como esta casa em que estou. É uma coisa real. É uma coisa tangível pela qual paguei ou construí e fiz Este lápis de maçã é propriedade real. Eu tenho isso, eu comprei isso. É uma coisa física real. Pense em quando você compra uma casa, qual é o nome da pessoa que ajuda você a comprar uma casa? Um agente imobiliário. Imóveis. Porque eles estão ajudando você a comprar um imóvel. Essa é uma propriedade. A outra propriedade é chamada de propriedade intelectual. São coisas em nosso cérebro, nossa mente, as coisas que fazemos apenas com pensamentos. Praticamente toda arte é propriedade intelectual. Agora você pode dizer: que tal uma pintura? Porque começa como propriedade intelectual, mas se transforma em propriedade real. Agora, na verdade, ela permanece propriedade intelectual na maior parte porque seu valor está na propriedade intelectual. Seu valor não é o custo da tinta e o custo da tela. Seu valor são as ideias intelectuais usadas na criação da peça. Música É muito simples que a música que você faz seja propriedade intelectual. Mesmo depois de gravado, ainda é IP. É propriedade intelectual. nessa ideia de propriedade intelectual É uma loucura pensar nessa ideia de propriedade intelectual, porque se você pensar em todas as coisas que possui, propriedade real, certo? Você tem coisas, certo? Você tem como uma bicicleta, talvez um carro. Algumas guitarras, eu não sei, alguns sintetizadores e outras coisas. Isso é legal. Mas quando você pensa na quantidade de propriedade intelectual que você possui, é como se todas as ideias que você já teve fossem essas peças de propriedade intelectual que você possuía. Cada música que você já escreveu, cada faixa que você já tocou, cada riff que você já tocou na Essa é uma propriedade intelectual que você possui. É meio alucinante para mim. E lembre-se, cada peça de propriedade intelectual tem todos esses direitos associados a ela. Direitos autorais e, em seguida, toda essa série de outros direitos sobre os quais falaremos mais tarde. Mas a propriedade intelectual é um conceito maluco. Como músicos, como artistas de qualquer tipo, vocês estão constantemente criando propriedade intelectual O nome do jogo é como você o protege e como você ganha dinheiro com isso? É disso que estamos falando aqui. Ok, vamos falar sobre o que os direitos autorais não protegem. 8. Direitos autorais não protegem: Ok, os direitos autorais protegem muitas coisas, mas há algumas categorias de coisas que eles não protegem. Essas coisas estão fora da jurisdição dos direitos autorais. Não é provável que você os encontre como criador de propriedade intelectual, como artista ou músico, mas vale a pena saber que eles existem A primeira são ideias, como se eu dissesse, tenho essa ideia de um túnel que passa por baixo toda a minha cidade para tornar a viagem mais rápida simplesmente passando por baixo dela. Essa é uma ideia legal. Isso não é protegido por direitos autorais É só uma ideia, está lá fora. Se eu fosse fazer algo com isso, isso poderia ser protegido por direitos autorais Mas apenas uma grande ideia não é realmente protegida por direitos autorais. A segunda coisa são fatos e números. Se houvesse um número de 20 graus lá fora hoje, isso é um fato e é um, é um número, é verdade, protegido por direitos autorais Todos têm direitos iguais a essas informações, pois elas são verdadeiras. Então, a terceira coisa são logotipos e slogans, coisas assim Você pensaria que eles seriam protegidos por direitos autorais, mas na verdade se enquadram na marca registrada, que é Falaremos sobre marca registrada daqui a pouco, mas algo como o slogan de uma empresa ou o logotipo de uma empresa ou algo parecido. Essas são marcas registradas Essas não são coisas escritas. É um pouco diferente. Existem algumas outras, como esquisitices , como documentos do governo, sempre que o governo faz algo, pelo menos nos EUA, é de domínio público Relembre rapidamente o que eu disse antes. Domínio público significa que não está escrito por direitos autorais. Está disponível no mundo público. Qualquer pessoa pode usá-lo e brincar com ele. É totalmente gratuito. Você pode encontrar alguns sites que têm amostras de domínio público. São apenas amostras que você pode usar e não há nenhuma reivindicação de direitos autorais sobre elas. As pessoas que publicaram essas amostras abriram mão de seus direitos autorais para que todos possam usá-las. Se você está salivando com essa ideia, confira o site. Gratuito. Sound It é um ótimo site para encontrar amostras porque elas são essencialmente de domínio público. Tudo o que o governo cria é de domínio público. 9. Uso educacional: Ok, uma última coisa sobre isso. Os usos educacionais ganham uma aparência estranha. Às vezes, muitas pessoas dizem que eu posso fazer o que quiser com direitos autorais. Se for para uso educacional, isso significa que digamos que você tenha uma partitura. Esse é um texto muito comum que eu encontro que é escrito por direitos autorais Posso simplesmente fotocopiá-lo e entregá-lo aos meus alunos? Nós apenas dizemos, bem, vamos apenas fotocopiá-lo e não pagar por mais cópias Se for para uso educacional. A resposta para se você pode fazer isso ou não. Para fins educacionais, mas provavelmente não. As regras educacionais são vagas e assustadoras e nenhum advogado vai aconselhá-lo a recorrer à educação se talvez eu possa usá-la para fins educacionais Talvez eu fale mais sobre isso em um minuto, quando entrarmos na feira. Mas eu só quero ver isso em sua cabeça agora , porque acho que provavelmente está borbulhando em muitas de suas mentes que existem algumas coisas que você pode fazer sob o pretexto de uso educacional, mas elas Eu não confiaria neles, como vou explicar em um minuto, essa ideia de uso justo, qual as exceções educacionais se enquadram, é um mito Não é realmente real. Se você está pensando, bem, eu posso fotocopiar qualquer coisa ou fazer eu quiser de acordo com as regras da idade educacional Na verdade, não falaremos mais sobre isso em breve. Ok, vamos continuar com os termos e princípios básicos dos direitos autorais. 10. Termo: Ok, então vamos explicar algumas coisas básicas aqui A coisa mais importante que precisamos entender aqui é o termo de direitos autorais. Quando falamos sobre o termo de direitos autorais, estamos falando sobre a duração. Por quanto tempo algo é escrito antes de sair dos direitos autorais e , portanto, ficar no domínio público Portanto, há uma resposta curta para isso e uma resposta longa para isso. Está bem? A resposta curta é a vida do criador, mais 70 anos. Se eu fizer algo hoje pois tenho essa aula, essa aula, esse vídeo que estou fazendo agora, isso é escrito para mim pelo resto da minha vida Eu possuirei os direitos autorais disso, a menos que eu os venda ou algo assim Mas eu possuirei os direitos autorais pelo resto da minha vida. E então, 70 anos depois de eu morrer, essa é a regra. Ok, qualquer pessoa que compõe uma peça musical, você detém os direitos autorais dela por 70 anos depois de morrer. O motivo dessa distinção é que a ideia é que você pode possuir um direito autoral e ele deve durar duas gerações. Essa foi a ideia por trás do termo. Eu poderia deixar minha propriedade intelectual para meus filhos para que eles continuassem a monetizá-la e ganhar dinheiro com Eles realmente não podem deixá-lo para seus filhos na época, porque ele expirará até lá Existem alguns truques para contornar isso. Existem maneiras de recomeçar o relógio. Em alguns casos, nem todos. Ok, essa é a resposta curta. A resposta curta é a vida do criador mais 70 anos. Uma resposta um pouco mais longa é pode ser a vida do criador, mais 95 anos ou 120 anos, dependendo do meio. Para diferentes tipos de coisas, o meio pode ser um pouco mais longo, o prazo pode ser um pouco mais longo. Não sei os detalhes de todas essas outras coisas. O que eu sei é que para a música são 70 anos de vida mais 70 para a música. Agora, aqui está a resposta mais longa. Há um encontro mágico. Há uma data mágica em que as regras mudam, ok? Essa data é 1º de janeiro de 1978. Está bem? Se você fez algo em 1º de janeiro de 1978, o que a maioria de vocês provavelmente está fazendo depois dessa data, então o que acabei de dizer é verdade. É a vida do autor mais 70 anos. Você fez algo antes dessa data. Qualquer coisa que tenha sido criada antes de 1º de janeiro de 1978, a vida do autor não entra em cena. É um apartamento de 95 anos a partir da data em que foi criado. Se você ou seus pais ou algo feito em 1977, então será reproduzido por 95 anos a partir de quando eles o fizeram Agora podemos relaxar um pouco mais e dizer que qualquer coisa criada antes de 1º de janeiro de 1923 está em domínio público neste momento Está bem? Quando as pessoas estão pesquisando recursos antigos, ou pesquisando coisas antigas para ver se elas estão no domínio público, se elas podem ser usadas para amostragem ou algo parecido 1º de janeiro de 1923 é o que estamos vendo. Acho que na verdade pode estar desatualizado. Provavelmente é 1924. Agora, estamos apenas começando a chegar ao ponto em que estamos vendo alguns filmes muito antigos, filmes mudos, e até acho que no ano passado alguns filmes que, pela primeira vez, caíram em domínio público. Eles foram liberados. E é por isso que você está vendo algumas pessoas começando a gostar de remixar esses filmes antigos É uma coisa moderna porque agora eles estão em domínio público Esse é o básico do termo de direitos autorais. Para nós, é vida mais 70 anos. 11. Domínio público: Ok, conversamos um pouco sobre o domínio público e alguns vídeos atrás, mas quero me aprofundar um pouco mais nisso para ter certeza de que realmente entendemos o que é isso. A definição técnica do domínio público é o estado de pertencer ou estar disponível para o público como um todo e, portanto, não está sujeito a direitos autorais. Em outras palavras, se algo está no domínio público, é propriedade do público. A comunidade em geral é a dona dessa coisa. Agora, normalmente há quatro maneiras pelas quais algo pode entrar no domínio público. A primeira é que os direitos autorais expiram a vida do autor, mais 70 anos, isso acabou Agora, a coisa vai para o domínio público. É assim que funciona. Ou, no caso de algo anterior a 1º de janeiro de 1978, ele entra em domínio público após 95 anos, é por isso que estamos vendo esses primeiros filmes e coisas assim entrarem em domínio público. A segunda é que o proprietário dos direitos autorais não o renova. Agora, isso realmente não se aplica às coisas escritas depois de 1º de janeiro de 1978. Mas antes de 1º de janeiro de 1978, havia uma cláusula em que você podia renovar os direitos autorais uma ou duas vezes Não me lembro exatamente como funcionou. Se alguém decidir não renová-lo ou deixar de renová-lo, ele cairá no domínio público A terceira coisa é que os direitos autorais não se aplicam. Seriam coisas como documentos do governo. É por isso que às vezes você vê pessoas gostando de remixar como discursos presidenciais e coisas Porque eles não são reproduzidos. Esses são de propriedade do público. Nós pagamos o salário deles. O que eles fazem é nosso. Tudo o que o governo faz não é escrito por direitos autorais. Você pode cortá-lo, remixá-lo e usá-lo para o que quiser Pode haver algumas restrições sobre isso, mas mais ou menos você pode jogar com isso. Então, a quarta forma é o proprietário dos direitos autorais colocá-los explicitamente em domínio público Isso é chamado de dedicação. Você pode colocar um pouco de dedicação em algo que diga que isso é de domínio público Por que alguém faria isso? Por que alguém diria explicitamente que eu não quero ter os direitos autorais disso Eu quero que isso seja de domínio público. Existem alguns motivos, três deles me vêm à mente. E esta é apenas minha opinião sobre isso. Mas há três razões pelas quais eu vi isso acontecer e ter sucesso no passado. Uma delas é o ativismo. vejo isso no ativismo social e político Às vezes, vejo isso no ativismo social e político, onde talvez alguém faça um pôster e o coloque on-line e diga: imprima isso e coloque em toda Ao fazer isso, eles podem fazer isso de uma forma que diga que isso não está escrito Eu quero que você pegue isso e duplique. Isso pode ajudar a espalhar a mensagem mais rapidamente. O segundo que vem à mente e relevante para o nosso mundo é a amostragem Há muitas pessoas que fazem coisas, que realmente acreditam na amostragem Então eles fazem alguma coisa e depois dizem, eu quero que as pessoas possam provar isso. Eles o colocaram em domínio público para que qualquer pessoa possa usá-lo. Na verdade, eu tenho aqui na minha mesa um pequeno pen drive de uma banda chamada The Pool Boys, que são algumas pessoas que eu conheço aqui em Eles lançaram esse álbum. É um álbum muito bom, mas esse não é o álbum. O que? Este é um conjunto de amostras que eles lançam gratuitamente e estão dando aos produtores e dizendo que gostariam de usá-las. Eles efetivamente colocaram essas amostras em domínio público e disseram, aqui está, divirta-se com elas. Isso me leva à próxima coisa. O terceiro desses motivos, que é o marketing. Às vezes, colocar algo em domínio público pode fazer com que ele se mova pela Internet mais rapidamente. No início de 2000, quando os sistemas de compartilhamento de arquivos ainda existiam, lembro-me de ser como Trendy ao lançar um álbum e depois colocá-lo em alguns sistemas ilegais de compartilhamento de arquivos, como o Napster E essas pessoas fariam isso de propósito para irem lá. E fazer isso não era colocá-lo explicitamente em domínio público, mas porque você está incentivando as pessoas a copiá-lo e depois dizendo a elas que você não vai processá-las por copiá-lo Esse é o domínio público. Agora, há uma área cinzenta entre os direitos autorais e o domínio público. Há essa área intermediária que às vezes chamamos de copiar à esquerda, que é como uma brincadeira com a palavra direitos autorais. É aqui que coisas como o Creative Commons vivem. Se você já se deparou com o Creative Commons, falaremos mais sobre o Creative Commons em pouco tempo. Guarde isso por enquanto. Mas se você estiver interessado nessa área intermediária, procure creative commons. Eles têm suas próprias licenças de direitos autorais que permitem que as pessoas interfiram entre os direitos autorais e o domínio público É uma coisa muito interessante. É muito usado naquele site de som gratuito que mencionei mais sobre isso em breve. 12. História dos direitos autorais: Se você está interessado na história dos direitos autorais e em como eles se tornaram o que são hoje, é uma história realmente fascinante. Tudo remonta, bem, remonta à criação da Constituição, mas remonta a muito antes disso. Esse vídeo que eu tenho aqui na tela é um ótimo relato de como os direitos autorais se tornaram o que são hoje. É um pouco longo, são 25 minutos, mas esse cara, John Hess, faz um ótimo trabalho explicando toda a história Vou encorajar você a assistir isso agora por motivos de direitos autorais. Não posso simplesmente reproduzi-lo para você aqui porque não possuo os direitos autorais desse vídeo. Ele sabe. Se você estiver em uma plataforma onde eu possa colocar links de texto, vou colocar um link para isso na próxima parte. Se você não estiver em uma plataforma onde possa ver links de texto, basta pesquisar no Google. A história e a filosofia dos direitos autorais feitas pelo Filmmaker IQ Está no Youtube. São 25 minutos, mas são 25 minutos realmente agradáveis Eu prometo que você não vai se arrepender. Por favor, assista. Se você não se importa com a história dos direitos autorais ou algo parecido , pode ignorá-la Mas é fascinante. Por favor, vá dar uma olhada nisso. 13. Como obter um copyright: Tudo bem. Como obtemos direitos autorais? Você fez algo, como você pode protegê-lo? Eu odeio fazer isso com você, mas, novamente, há uma resposta curta e uma resposta longa. Aqui está a resposta curta. Nada. Você não precisa mais fazer nada. Em algum momento, a lei mudou para onde os direitos autorais já são criados. Se você fizer alguma coisa, ela será instantaneamente reproduzida. O padrão é que ele tenha escrito este vídeo que estou gravando agora Assim que eu clicar em parar e salvar este arquivo, ele será copiado. Se você escreve uma música, no segundo em que a compõe, ela é reproduzida Mas lembre-se do que eu disse logo no início para que algo realmente seja escrito para música, temos que consertá-lo Temos que torná-lo tangível de alguma forma. Temos que gravar ou anotar. Digamos que você esteja no bar com amigos, pegue um guardanapo, escreva algumas letras e escreva algumas mudanças de acordes em cima da letra que está redigida letra que Isso está feito, você não precisa fazer mais nada. É escrito por direitos autorais. Toque seu violão e cante uma música. Você clica em gravar no seu telefone, grava uma pequena demo de você fazendo aquela música. Você pressiona parar, salva o arquivo que foi copiado e pronto Agora você é o proprietário dessa propriedade intelectual. Você não precisa fazer nada. No entanto, aqui está a resposta um pouco mais longa. Você pode fazer mais. Você pode arquivar o trabalho na Biblioteca do Congresso e obter uma designação oficial de direitos autorais Por que você faria isso? O que isso te dá? A grande coisa que isso te dá é a proteção. Digamos que eu faça a coisa do guardanapo, escrevo algumas letras e alguns acordes em um guardanapo, levanto e digo: esta é minha nova música, essa é Eu consegui. É instantâneo, é meu. OK. Agora, seis meses depois, no fim de semana, o artista, o fim de semana, lança uma nova música muito parecida com a que eu escrevi naquela noite. Nesse guardanapo eu digo que eles roubaram minha música. Agora eu tenho que ir ao tribunal e provar que minha música existiu primeiro, e isso vai ser difícil de fazer. Se eu tivesse registrado os direitos autorais na Biblioteca do Congresso , seria muito mais fácil de fazer. OK. Porque então há uma data nela, há um registro de quando ela foi enviada e há provas de que ela existiu em uma determinada data. E isso provavelmente foi antes do lançamento de sua música no fim de semana Se você precisar ir ao tribunal, ficará feliz por ter seguido as etapas extras para fazer isso com a Biblioteca do Congresso. Agora, se você realmente vai ao tribunal nessa situação, também terá que provar que o fim de semana teve acesso ao seu guardanapo e foi capaz de ouvi-lo Isso vai ser uma coisa mais difícil de provar, independentemente de você ter enviado os direitos autorais para a Biblioteca do Congresso ou Resumindo, você obtém direitos autorais sempre que faz algo, é instantâneo Você não precisa fazer nada de especial. Você pode fazer algo especial arquivando-o na Biblioteca do Congresso para obter mais documentação do que a que existia em uma determinada data E isso lhe dará mais proteção. Você não precisa fazer isso. Eu vou te dizer que em todos os meus anos fazendo isso, eu só enviei duas vezes coisas para a Biblioteca do Congresso que eram um álbum completo lançado comercialmente Quando lancei esses álbuns, eu os enviei, mas tudo o mais que eu já escrevi, nunca enviei para a Biblioteca do Congresso. Realmente não é necessário, no meu caso, e acho que na maioria dos casos das pessoas, você realmente não precisa fazer isso. Apenas minha humilde opinião. Até que você esteja lançando algo comercialmente , vale a pena fazer isso Custa alguns dólares para fazer. Ok, a seguir, vamos falar um pouco mais sobre o uso justo e aquela coisa de educação sobre a qual falamos há um minuto, que faz parte do uso justo. Mas vamos falar sobre o uso justo e o panorama geral. 14. O uso justo é... complicado.: OK. Então você fez algo e agora possui os direitos autorais sobre ele. O que as pessoas podem fazer com isso? O que eles podem fazer com seu trabalho escrito? Existem certos usos de um trabalho escrito por direitos autorais que são permitidos sob algo chamado uso justo O uso justo tem cinco coisas, cinco coisas, cinco maneiras pelas quais as pessoas podem usar seu trabalho e podem chamá-lo de uso justo. Vou explicar o que são, mas depois vou dizer por que tudo isso é muito obscuro Ok, as cinco coisas são comentários. Por exemplo, se alguém quiser falar sobre meu trabalho, eu escrevi uma música. Alguém quer fazer um podcast em que fale sobre minha música e faça comentários sobre ela Eles podem tocar um pouco da música que pode ser considerado aceitável. A segunda é se alguém quiser usar minha música para tirar sarro dela, para tirar sarro de mim ou algo parecido para reportagem, se alguém quiser fazer uma reportagem sobre mim, essa pessoa pode ter o direito, pode ser autorizada a usar uma certa quantidade, uma pequena quantidade de uma das minhas músicas para falar sobre mim ou algo para pesquisas acadêmicas Se alguém estiver escrevendo um livro um artigo ou algo sobre minha música, talvez possa reimprimir algumas das letras Isso pode ser bom sob o uso justo. Cinco, esse é o grande problema da educação. Alguém pode reimprimir a partitura para dar à turma sob o pretexto de educação, está estudando Então, esses são os cinco grandes baldes de coisas que usamos para uso justo Tudo isso é bastante duvidoso, e qualquer advogado com quem já trabalhei me disse: não caia Não confie no uso justo. Em outras palavras, se você está fazendo algo que pode ser contra a lei em termos de direitos autorais, mas você pode dizer, bem, eu acho que é uso justo, isso é muito arriscado O uso justo não é uma ótima maneira justificar fazer algo com material protegido por direitos autorais Os tribunais tendem a não gostar porque é muito obscuro. Não está claramente definido de maneiras. Há outros elementos que um tribunal analisaria se você tivesse problemas por fazer alguma coisa. Algo como o que é chamado propósito e caráter do uso. Você está usando a coisa para ganhar dinheiro ou é para informar o público? Se você o estiver usando para ganhar dinheiro e estiver sendo processado, provavelmente perderá Deixe-me dar um exemplo disso. Eu escrevi uma música. Vamos voltar ao assunto do podcast. Há um podcast que fornece comentários sobre a música E eles tocam a música inteira no podcast. E então eles falam sobre isso. Digamos que eu não goste disso e eu os processe e diga que eles não têm permissão para tocar minha música no podcast deles porque são direitos autorais e uso, se o podcast deles tiver anúncios, e eles estão ganhando dinheiro com o podcast. Geralmente, um tribunal dirá que você está ganhando dinheiro fazendo isso. Você pode pagar os custos de direitos autorais, me pagar para permitir que você os use, o que não é algo que o uso justo faça. Isso significa que vamos fazer um contrato e você vai me dar algum dinheiro e eu vou deixar você tocar a música. Outras estipulações seriam a quantidade do trabalho exatamente na mesma situação, na situação do podcast, o Tribunal poderia dizer, bem, você precisou tocar a música inteira Você poderia ter tocado um pouco da música conseguido a mesma coisa, mas se eles tocassem a música inteira, o tribunal pode não considerar isso ótimo. Estou contando tudo isso para dizer que sempre que você se deparar com o uso justo e alguém dizendo: “Acho que posso fazer isso por causa do uso justo”, sempre analise isso com cuidado porque uso justo é um termo muito difícil. Ainda não encontrei um advogado que esteja disposto a se arriscar a se e dizer que podemos fazer algo por causa do uso justo É muito obscuro. Ok, vamos falar sobre marcas registradas. 15. Marcas registradas: Por último, nesta seção, vamos falar um pouco sobre marcas registradas As marcas registradas são um pouco diferentes dos direitos autorais. Os direitos autorais tendem a proteger a propriedade intelectual, enquanto as marcas registradas tendem a proteger a marca e a identidade da marca A principal diferença entre direitos autorais e marcas registradas é que entre direitos autorais e marcas registradas o contexto é muito mais importante com as marcas registradas Vamos dar um exemplo. Então, vamos pensar em algo que uma empresa que todos conhecemos, o Google. Ok, então Google, digamos que o Google tenha uma marca registrada, o nome Google Eles também têm uma marca registrada em seu logotipo, que na verdade é apenas o nome deles em cores diferentes. Certo? O que é uma marca registrada, uma marca. A marca é o nome ou o logotipo, o design, a forma, o que quer que seja. Isso é o que está associado a uma negociação. OK. Um negócio como pesquisa na internet, mercearias ou livros ou algo parecido Queria criar uma empresa chamada Google que fizesse pesquisas na Internet. Eles me processariam. Certo? Eles diriam, não, esse é o nosso nome e temos uma marca registrada nele Você não pode fazer isso. E eu perderia. Mas e se eu quisesse criar um restaurante chamado Google? Eu poderia fazer isso? Talvez eu consiga. Sua marca comercial protege seu nome e logotipo em seu comércio. Eu poderia usar o nome deles em um negócio diferente. Talvez eu consiga escapar impune. Eles provavelmente ganhariam se me processassem se eu fizesse isso Porque eles têm muito dinheiro, infelizmente. Mas é por isso que às vezes você vê a mesma marca em coisas diferentes. Você pode ver que a Target é uma mercearia por aqui. Eu também vi outras segmentações, outras coisas chamadas Target em outros setores, e tudo bem, eles podem escapar impunes. A Target é, na verdade, um bom exemplo, porque, como mercearia, uma coisa famosa que eles fizeram foi Você ouve coisas assim o tempo todo, como pessoas registrando uma cor um cheiro ou algo parecido Eles realmente podem fazer isso, mas lembre-se de que isso está associado ao comércio. A Target registrou o tom específico de vermelho que está em seu logotipo. Então, o que isso significa é que ninguém pode usar esse tom de vermelho em um logotipo parecido com Targets, que identifica algum tipo de mercearia. Certo? Portanto, não é só que ninguém pode usar o vermelho, é que ninguém pode usar o vermelho nessa negociação para fazer algo que possa causar confusão. Outra coisa muito importante sobre marcas registradas é que elas não são obrigatórias exemplo, direitos autorais o que significa compulsório é que você simplesmente os obtém Acabamos de falar sobre como os direitos autorais existem. Assim que eu faço algo , ele é redigido. OK. As marcas registradas não funcionam dessa Você precisa se inscrever para obter uma marca comercial. E pode ser um processo um pouco tedioso, na verdade, vou voltar a isso em apenas um segundo Outra coisa sobre marcas registradas é que você precisa manter o uso delas Se você tiver uma marca registrada e parar de usá-la depois de um certo tempo, você a perderá e ela voltará ao domínio público De volta à ideia de adquirir uma marca registrada. Se você se inscrever para obter uma marca registrada, eu realmente recomendaria usar um advogado Por exemplo, contrate um advogado e peça que ele te ajude. Eu fiz isso uma vez sem um advogado, e eu fiz isso sozinho e entendi. Mas foi preciso muita papelada. Na verdade, imprimi a pilha de papéis e normalmente a mostro para minhas aulas Eu não posso mostrá-lo para você agora porque eu o deixei no meu escritório universitário. Mas é tão grosso, provavelmente seis ou 700 páginas. As marcas registradas não precisam demorar muito. A razão pela qual demorou tanto é porque eu estraguei algumas coisas que não entendi Então, procure um advogado para ajudá-lo. Pode não ser muito caro. Se você não usar a marca registrada, ela desaparecerá. Eles funcionam de forma um pouco diferente dos direitos autorais. Estamos realmente focados em direitos autorais aqui, mas eu queria explicar as marcas registradas apenas para esclarecer que as marcas registradas não são muito usadas na criação musical Eles não registrariam uma peça, você protegeria uma peça musical Você pode registrar o nome da sua banda e o logotipo da sua banda. Essas são coisas que você registraria. Você pode até mesmo registrar seu próprio nome. Isso pode ser algo que você consideraria fazer, mas a maior parte do que estamos fazendo na música são direitos autorais. 16. O que é trabalho para contratar?: Ok, então vamos falar sobre trabalho contratado. Acho que isso foi mencionado no vídeo que pedi que você assistisse algumas coisas atrás, não no meu vídeo, a história dos direitos autorais. Primeiro, trabalhar por conta própria tem algumas regras extras sobre direitos autorais. Então, vamos falar sobre o que é isso. Você é designer ou músico, digamos músico, já que é isso que eu sou Digamos que você seja músico e alguém venha até você e diga: quero que você escreva um jingle para Ok, então eu quero que você escreva uma música para minha loja que vamos usar em um comercial. É como economizar muito dinheiro na Menards. Se você está em Minnesota, sabe exatamente o que acabei de cantar Na verdade, se você está no Centro-Oeste, sabe exatamente o que acabei ouvir em uma loja popular Eles pedem que você escreva algumas músicas para o comercial deles. Eles te dão um contrato sobre o contrato, que diz que este é um contrato de trabalho por aluguel. Pode muito bem dizer isso. Pode não dizer isso explicitamente e ainda ser um. Há muitos casos em que não é necessário dizer isso explicitamente, mas na maioria das vezes isso acontece Quando isso acontece, isso significa que a empresa que está contratando você está contratando você e pagando pelo seu tempo para criar a coisa, para criar a música. Portanto, uma vez feito, criado, ele é redigido, mas é propriedade das pessoas que pagaram a você OK. Como artista, como músico, você geralmente quer evitar trabalhar por contratos de aluguel menos que precise apenas de dinheiro Porque na maioria das vezes eles pagam bem adiantado. Por outro lado, se você mantiver os direitos autorais, espero que ganhe algum dinheiro com isso no futuro Mas muito raramente obtemos direitos autorais sobre ele e imediatamente ganhamos dinheiro com isso. Idealmente, você é pago para fazer a coisa e depois também mantém os direitos autorais. Mas em um contrato de trabalho por locação, você não mantém os direitos autorais, você não possui nada. Vou falar sobre algumas vezes que aceitei trabalhar como contratado. Quando eu estava na faculdade, fui convidado a escrever um monte de músicas pop para uma cantora promissora que permanecerá sem nome Fui convidado a escrever um monte de músicas, assim como músicas pop de rádio para eles, e eu colaborei com outro cara, entramos em um estúdio e escrevemos um monte de músicas, as gravamos e as entregamos a ela Fomos contratados pelo agente dela para criar essas músicas. Fomos bem pagos para fazer isso, mas era um trabalho contratado. Não mantivemos nenhum dos direitos autorais. Não importa o quão bem-sucedidas essas músicas possam ter sido. Não ganhamos nenhum dinheiro com essas músicas depois do cheque inicial que eles nos deram. Eles possuem os direitos autorais. A partir daí, eles poderiam excluir totalmente nossos nomes. E, felizmente, eles excluíram nossos nomes. Trabalhe por conta própria. Em uma relação de trabalho por contrato, você não possui os direitos autorais. Você está sendo contratado para fazer algo e doa. Um bom exemplo disso é como um logotipo para uma empresa, como você pode contratar um designer gráfico para fazer o logotipo e, em seguida, ele é o seu logotipo. Eles não são donos disso. Você pagou por isso. Você pode usá-lo para o que quiser. Há um boato de que, você sabe , aquele pequeno jingle do McDonald's, que eu estou adorando Há um boato, e eu não sei se isso é verdade, que eles estavam filmando um comercial, o comercial tinha Justin Timberlake E ele estava falando sobre como os cheeseburgers são ótimos ou algo assim, eu não sei O diretor disse, ok, precisamos que você faça algo aqui. Tome um gole do refrigerante e faça algo como reagir a ele e mostrar o quanto você está feliz ou algo assim Justin Timberlake acabou de se virar e foi para Dadadada. Isso se tornou como um jingle que eles usaram por anos e anos e anos Provavelmente ainda. Acho que não sei. Justin Timberlake não recebeu royalties daquele pequeno jingle que escreveu para eles porque era um trabalho contratado Ele estava sendo pago para estar no set para ser ator. Ele fez algo enquanto estava fazendo isso, e foi um trabalho contratado. Então ele não era o dono. Mcdonald o possuía assim que o fez. Agora, antes que tenhamos muita simpatia por Justin Timberlake sobre isso, li que ele recebeu $6.000.000 para fazer Sim, ele meio que foi pago para fazer isso. OK. Então, isso é um trabalho contratado. Isso é o que é um trabalho contratado, algo para ficar de olho quando você está trabalhando para outra pessoa. Agora, há uma coisa complicada sobre a duração dos direitos autorais quando se trata de um contrato de trabalho por locação Vamos assistir a um novo vídeo e conversar sobre isso. 17. Trabalho para contratar termo de direitos autorais: OK. Quando o Mcdonalds faz isso, quando o Mcdonalds possui esses direitos autorais, por quanto tempo É um pouco complicado se você pensar bem. Porque lembre-se, se eu possuo os direitos autorais, já que sou humano, os direitos autorais expiram 70 anos depois que eu morrer Mas a Mcdonalds Corporation não vai morrer. Todos nós sabemos que o Mcdonalds ficará aqui até muito depois Não deveríamos basear os direitos autorais na vida do artista 70, porque a pessoa que possui os direitos autorais não tem uma vida da mesma forma que nós temos uma vida. As regras são um pouco diferentes quando uma corporação possui direitos autorais e as corporações possuem muitos direitos autorais Quando uma corporação possui direitos autorais, não é mais a vida da corporação, mais 70 anos. Faz 95 anos da publicação da coisa. OK. Então, no caso do Mcdonald's, 95 anos, são direitos autorais por 95 anos Depois de 95 anos, ele se torna de domínio público e as pessoas podem começar a mexer com ele a menos que façam coisas estranhas. Nesse caso, podem obtê-lo Coisas estranhas seriam como contratar alguém para fazer uma música com isso e depois publicá-la Nesse caso, seria uma nova publicação e o relógio recomeçaria. Em 90 anos, eles lançaram o álbum de remixes de jingle do Mcdonald's, mesmo que fosse um fracasso e ninguém nunca o visse, basicamente renovaria seus direitos autorais É uma coisa estranha, mas acontece o tempo todo É por isso que a Disney continua relançando suas coisas antigas em novos formatos renova seus direitos autorais 95 anos partir da data de Agora, se nunca foi publicado, digamos que eles o criaram e depois decidiram não usá-lo. Ninguém sabia disso, e eles simplesmente continuaram possuindo um material protegido por direitos autorais que, uma regra de 125 anos, 125 anos se algo não foi publicado e 95 anos depois de publicado, publicado, neste caso, significa apenas disponibilizado ao Está no mundo de uma forma ou de outra, se nunca for lançado publicamente, dizemos 125 anos. Essa é a doutrina do trabalho por aluguel, a parte do trabalho por aluguel da lei de direitos autorais. 18. Colaboração e direitos autorais: Ok, então sabemos que se você criar algo, ele é instantaneamente copiado. Isso é ótimo para proteger você. No entanto, e se você e três de seus amigos estiverem tocando alguma coisa e você estiver apenas fazendo uma música, tocando algumas coisas, e você invente algo legal que instantaneamente seja dono Como isso funciona? Isso é algo que todo mundo tem que descobrir para basicamente cada música que você escreve. As pessoas que colaboram precisam constantemente decidir quem é dono do quê Tem que ser explícito, tem que ser escrito. Agora, há algumas coisas que podem acontecer automaticamente se você não escrever nada. Mas sempre que uma banda escreve uma música, eles precisam decidir quem é o dono da maior parte dela. É que o cantor fica com 50, 60, 70% e o resto da banda divide o resto Será que todo mundo o divide igualmente? Será que a pessoa que escreveu a letra recebe 50% e o resto é dividido igualmente ou o baixista não contribuiu com nada nessa música Eles não recebem nada e todo mundo ganha alguma coisa. Eu vou te dizer que todas essas opções são opções reais e coisas que as pessoas fazem. Eu também vou te dizer que quando você ouve sobre uma banda se separando, uma banda famosa, decidindo seguir caminhos separados 90% das vezes, é por isso que talvez seja porque eles se odeiam, mas a razão pela qual eles se odeiam é porque uma pessoa está ganhando mais dinheiro do que o resto É assim que isso sempre funciona. Você também pode ver bandas que estão juntas desde sempre. Às vezes, você pode descobrir que eles estão dividindo igualmente todos os direitos autorais e, portanto, não há animosidade e eles tendem a permanecer juntos por Mas quando as bandas se separam, muitas vezes é porque uma pessoa, geralmente o vocalista principal, está recebendo muitos direitos autorais e , portanto, muito mais dinheiro do que o resto da banda. Ok, então vamos falar sobre como isso é feito primeiro, vamos falar sobre o que acontece se você não fizer nada. Se você não fizer nada, você cai em algo chamado presunção de propriedade igual Vamos assistir a um novo vídeo e falar sobre isso. 19. Presunção de propriedade igual (incluindo letra de música): Ok, então a presunção de propriedade igual diz que se você está em uma banda ou em qualquer relacionamento colaborativo e ambos trabalham em algo, todos recebem uma Agora isso inclui a letra e que qualquer um que tenha tocado nessa coisa, ok, vamos fazer um exemplo com a banda. Digamos que você esteja em uma banda, devo dizer. Que tal o guitarrista e o cantor escreverem a música. Ok, você vai para o estúdio de gravação, vocês dois gravam. O baterista entra e coloca uma parte do tambor. Digamos que você, digamos que o guitarrista parte do baixo, ele escreveu a parte do baixo O baixista entra e diz, ok, e substitui o que o guitarrista colocou exatamente pela mesma coisa O baixista. Estou realmente escolhendo baixistas ultimamente. O baixista não contribuiu com nada original, eles não escreveram a parte do baixo, eles não escreveram nada tocando baixo na faixa. Quem é dono do quê? A presunção é que todos o possuem igualmente Se quatro pessoas o tocaram, isso inclui o baixista. Cada um de vocês possuía 25% dela. Se você é o cantor ou o guitarrista que escreveu essa música, você fica tipo, ei, isso não está bem. É assim que funciona. Agora, talvez se você fosse ao tribunal e realmente lutasse porque aquele baixista realmente insistiu em seus 25%, você pudesse alegar que eles realmente não contribuíram com nada vi alguns casos Ultimamente, vi alguns casos em que essa presunção de propriedade igual, como às vezes é chamada , está Você pode evitar isso anotando, sobre o qual falaremos no próximo vídeo. Mas vamos continuar com isso para mais uma analogia. Digamos que você seja um produtor trabalhando com uma embalagem. Como produtor, você escreve toda a música, grava, compõe a batida, arranja a faixa, embalagem entra, rima na batida Você mistura, domina e apaga. Talvez você o lance com o nome do rapper ou juntos ou algo assim Quem é o dono então? 50, 50. Não é que o rapper dono das palavras e você seja dono da música Nesse caso, não é que vocês dois possuam 50% das palavras e da música. Talvez esteja certo, talvez esteja errado. Agora, nesse relacionamento que é bastante típico, mesmo quando está explicitamente escrito, é muito comum se dividir dessa forma. 50, 50. Agora vamos um pouco mais longe nesse caminho. E se a embalagem comprasse aquela batida de você? Ok, vamos pensar bem nisso. Você fez uma batida, organizou em uma faixa, ficou tudo perfeito, mixou, masterizou Wrapper chega e diz, eu vou te dar $100 por essa Em seguida, eles o embrulham e o soltam . Quem é o dono da cópia? momento, você teria que No momento, você teria que examinar as letras miúdas ou não as letras miúdas, mas apenas as letras normais do contrato que você obteve quando as vendeu à Beat. Deve haver um contrato lá. Se você o vendeu para eles, isso pode torná-lo uma obra contratada. Nesse caso, você recebeu seus 100 dólares e agora não tem nada Você não é mais dono dessa batida. Pode ser que você o tenha vendido dessa forma. Agora, espero que não o tenha vendido dessa forma. Você não vendeu os direitos autorais. Espero que você tenha vendido o direito de aquele artista usar essa batida Nesse caso, você ainda possuiria os direitos autorais de todas as músicas. E a embalagem possuiria os direitos autorais da batida, a embalagem possuiria os direitos autorais da letra, o que provavelmente, por padrão, a tornaria uma divisão de 50, 50 No entanto, isso também deve ser listado. Em caso de dúvida, sempre escreva essas coisas em um contrato que diga quem é dono do quê. Certifique-se de que todos estejam na mesma página. Dessa forma, vocês não precisam processar um ao outro mais tarde. Se você não fizer nada, ele será dividido igualmente por todos que o tocaram. Mas não faça isso. Não deixe de fazer nada. Vamos falar sobre como as bandas normalmente fazem isso. 20. Como uma banda divide direitos autorais: Como você decide dividi-lo? Bem, há dois elementos disso. Uma delas é a interpessoal. Como você fala com seus colegas de banda sobre o que você acha que merece E a outra é como anotar isso em um contrato. Vamos primeiro escrever isso em um contrato, porque é mais fácil. Acabei de pesquisar a partitura dividida de músicas, achei isso. Isso não é meu, então não posso incluí-lo aqui. Mas procure por partituras divididas de músicas. Este site, Indie Guide.com, é um bom site. Isso é feito em uma pequena forma, o que é legal. Isso é típico. A data, o título da música, o nome do disco, o nome da gravação. Vamos escrever aqui os diferentes compositores Eu vou escrever para mim, vou escrever para o guitarrista, vou escrever para o baixista e escrever para o cantor Então eu vou escrever, aqui eu recebo 50%, você ganha 25, você ganha 24, e você ganha um, qualquer coisa. Você pode fazer isso como quiser. O editor, normalmente o editor, espelha o compositor e falaremos sobre Depende de como você configura sua publicação. Depois de falarmos sobre publicação, o que faremos em breve, volte e analise esse acordo e ele fará mais sentido. Ou você vai colocar um nome para cada pessoa. A pessoa nessa linha tem um editor. A pessoa nessa linha tem um editor. A pessoa nesta linha tem um editor, etc. Ou você vai escrever uma editora para toda a banda, falaremos sobre isso mais tarde. Quem é o dono da gravação? Isso pode ser diferente das pessoas que possuem a música. Se for, você coloca aqui. Se não for diferente, você reporta tudo aqui para que saibamos quem é dono do quê. Qualquer nota. E então vocês quatro vão concordar com isso, ok? Você documenta isso aqui, todos concordam com isso. Este é um contrato que diz quem é dono do quê. Agora, outra maneira de fazer isso é fazer isso uma vez e dizer que, para todas as músicas futuras que escrevermos juntos, é assim que vai funcionar. Muitas dessas bandas que existem há muito tempo não fazem mais isso toda vez. Dizem que todos dividimos tudo igualmente sempre que escrevem uma nova música. Eles nunca precisam se preocupar com isso. Eles sempre dizem que todo mundo ganha 25%. Talvez eu esteja errado, mas tenho certeza que o Metallica funciona dessa maneira Eles estão por aí desde sempre. Todo mundo recebe 25%. Há quatro deles, certo? Sim. Então, todos eles recebem 25%. Ok, vamos falar sobre o interpessoal Como você fala sobre isso? Eu não sou psicólogo. Não tenho muita certeza. A melhor maneira é escrever a música, talvez até gravá-la, e depois sentar e dizer quem contribuiu com o quê. É normal que a pessoa que escreveu a letra receba 50% não precisa ser assim. Não precisa ser totalmente assim. Mas isso é algo que acontece com frequência. Quem escreveu a letra pode vir e dizer, eu deveria receber 50% por causa disso Às vezes, já vi isso ser feito por meio de uma estranha votação secreta em que todos na banda escrevem o que acham que merecem na faixa, certo Como se eu fosse o guitarrista, mas talvez eu não tenha inventado o riff, mas coloquei um solo nele e fiz algumas coisas Eu poderia dizer, ok, eu mereço 10%. E então você cegamente faz isso e coloca isso em um chapéu, e então junta tudo e alguém diz, é assim que vai ser Você pode contratar um terceiro, um advogado para fazer isso por você, outra pessoa pode fazer isso por você. Também conheço compositores, alguns dos grandes compositores colaborativos que trabalham com muitas pessoas Conheço alguns deles que simplesmente entram em um projeto e dizem das primeiras coisas que dizem é que, não importa o que façamos, não importa o que acabe acontecendo, o preço de eu estar aqui é 50% do que ganhamos. Eu tenho 50% dos direitos autorais de tudo o que fazemos por esses grandes colaboradores de estrelas do rock Isso pode ser um grande problema porque eles escrevem sucessos. Muitas vezes é muito justo, às vezes não. Às vezes eu simplesmente sento em um sofá e não faço nada, e então todo mundo faz o trabalho e então eles recebem 50%. Isso é uma porcaria É por isso que temos acordos. Folhas divididas. Acordos divididos. A divisão é como essa música é dividida em termos de direitos autorais. Isso é o que você precisa para se exercitar. Ok, vamos começar a mergulhar nessa coisa estranha de publicação da qual eu estava falando porque temos que resolver isso 21. Publicação: não é apenas para livros!: Bom dia. Bem-vindo ao que eles chamam de Tempestade do Século aqui em Minnesota cerca de dois pés de Recebemos cerca de dois pés de neve nas últimas 24 horas e, de qualquer forma, ainda está caindo. Você não se importa com isso? Então, vamos falar sobre publicação. Ok, então você escreveu toda essa música e possui todos esses direitos autorais, certo? Isso é ótimo. Tudo o que você escreveu está escrito, certo? Nós sabemos disso. Agora a pergunta é: o que você pode fazer com essas coisas? Você tem todos esses direitos autorais. Opa, você sabe? O que você pode fazer? Como você pode ganhar dinheiro com eles? Esse é o papel do editor. Normalmente, quando pensamos em publicar, estamos pensando em pessoas que produzem livros. Talvez você esteja pensando em partituras. Não é realmente disso que se trata. No entanto, vamos pensar nos livros por um segundo. Eu só vou pegar um. Este é um livro que eu sempre mantenho na minha mesa porque sou um nerd. É o manual de bolso de termos musicais. Quando estou trabalhando em uma partitura, posso pesquisar qualquer coisa estranha, U. Ok, então esse pequeno livro foi publicado pela Ok, Shermer, apesar de ser um livro muito antigo, ainda é uma editora muito popular de partituras, músicas e livros musicais O que Shermer faz por este livro? Bem, eles não escreveram o livro, certo? Então, eles não são os criadores do livro. O livro foi escrito por Theodore Baker. Dra. Theodore Baker. Não sei quem é, mas seja o que for. Esse colega Baker escreveu este livro e depois o levou a uma editora e disse: criei este livro, uma peça de propriedade intelectual, uma coisa escrita, por favor, me ajude a ganhar dinheiro com isso O que a editora faz, eu digo, legal, vamos imprimi-lo em papel e juntá-lo em um livro E vamos entrar nas livrarias e vamos vendê-lo O que aconteceu lá não é só que a editora imprimiu o livro e o colocou nas livrarias O que eles fizeram, na essência de seu serviço, pegar o material protegido por direitos autorais e encontrar uma maneira de ganhar dinheiro com ele. Esse é essencialmente o papel do editor. Agora, às vezes parece imprimir livros, às vezes parece imprimir partituras, mas às vezes parece direitos autorais de apresentações de uma peça musical Às vezes parece estar jogando em um clube. Às vezes, parece um contrato de licença no qual uma peça musical é usada em um filme, programa de TV ou videogame. A ideia de que publicar é apenas fazer livros é apenas um aspecto muito pequeno disso. Como músicos, é aquele com quem menos interagimos. Embora eu tenha escrito um livro e publicado, você pode encontrá-lo on-line, Google Me. Quando pensamos em publicação e quando pensamos em uma editora, o trabalho de uma editora é pegar a propriedade intelectual, os direitos autorais de alguém e monetizá-la, ganhar dinheiro 22. Músicos como editores: Presumindo que você é alguém que quer ganhar dinheiro, você precisa de uma A resposta é não, definitivamente não. Não é exatamente o mesmo que gravadoras. Às vezes, uma gravadora é uma editora, mas na maioria das vezes um artista terá uma editora e uma gravadora se estiver em uma gravadora, mas eles fazem coisas muito diferentes. O trabalho das gravadoras é vender o período de gravação. Existem novos acordos e novas estruturas para gravadoras nas quais as gravadoras fazem mais, mas falaremos mais sobre isso mais tarde. Costumava haver um dia em que, nos anos 50, 60, na verdade, mesmo no início dos anos 40, 30, as editoras musicais eram uma grande coisa 30, as editoras musicais eram uma E você procurou uma editora e queria entrar com uma boa editora, porque isso colocaria sua música nas mãos certas das pessoas certas. Na verdade, não funciona mais dessa maneira. Você quer um editor, você precisa de um editor. Vou me arriscar e dizer que cada pessoa que assiste isso deveria ter uma editora Mas aqui está o acordo com os editores. Você não precisa procurar um e não precisa assinar um contrato com a editora. Eles ainda existem, mas são muito, muito raros. O que realmente acontece é os músicos se estabelecem como editores Essa é a coisa mais comum no mundo, e você a encontra em todos, desde pessoas como eu e você fazendo isso até artistas de grande nome. Estabelecer-se como editor é algo muito fácil de fazer. Se você não fizer isso, estará jogando dinheiro fora. O trabalho do editor é tentar ganhar dinheiro com os direitos autorais que você tem, mas também coletar o dinheiro que você está ganhando E há muitos casos, em um grande caso em particular, em que sua música pode estar gerando algum dinheiro. E se você não tem uma editora, você simplesmente não vai conseguir. É muito estranho, falaremos sobre isso em breve na próxima grande seção Se você olhar um álbum, se você olhar os créditos de um álbum, quase sempre dirá quem escreveu as músicas e quem é o editor Poderia fazer isso dizendo todas as músicas escritas pelo Metallica publicadas, depois algum nome estranho Parece uma empresa, às vezes são nomes muito engraçados, às vezes não. Essa é a editora, mas é como a editora do Metallica Eles publicaram suas músicas por meio dessa empresa. Essa é uma maneira de você ver isso. Há outra maneira de ver isso, que cada membro individual de uma banda tem sua própria editora. Você pode ver uma banda que diz publicada por e depois quatro empresas diferentes, ou cinco, dependendo de quantos membros da banda existem. Isso porque cada membro tem sua própria entidade editorial. Essa é uma boa maneira de fazer isso também. As bandas decidem como querem fazer isso. Eu tenho minha própria editora. Ele publica apenas a minha música. É responsável por gerar e coletar receitas para mim. Vamos falar mais sobre como configurar isso. Na verdade, é muito fácil de fazer, existem algumas etapas, mas abordaremos isso na próxima grande seção, quando falarmos sobre organizações de direitos autorais Essa é a chave para isso. Ok, então, um pouco mais sobre publicação antes de chegarmos a isso. 23. Co-editores: Há outra coisa chamada co-publicação. Isso é algo que começou no mundo dos livros chegou ao mundo da música. O que é é exatamente o que parece. Você pode ter uma entidade editorial configurada, mas pode fazer parceria com uma editora e dividir os custos para produzir algo como um livro. Nesse caso, na verdade, pode ser que isso tenha acontecido comigo. Tive um caso em que o livro que escrevi está sendo lançado por uma editora espanhola. Eles entraram em contato comigo e disseram que queremos traduzir o livro e lançá-lo em países de língua espanhola. Então, tornou-se um acordo de co-publicação porque eles pagariam pelo custo da tradução, eu pagaria alguns custos para produzir o livro e dividiríamos os lucros Estamos dividindo os lucros. Foi assim que funcionou. Isso foi muito lógico porque eu não tinha os recursos para traduzir o livro sozinho, assim como não tinha os recursos para colocá-lo em livrarias e na frente de pessoas do mundo de língua espanhola Isso funcionou muito bem para mim. E isso foi um acordo de co-publicação. Agora, na música, estávamos começando a ver isso em alguns dos distribuidores. Por exemplo, algo como um distribuidor. Um distribuidor digital seria algo como o Distro Kid ou qualquer outro serviço que colocará sua música nas plataformas de streaming para Você pode ir até o Distro Kid e dizer se você pode enviar sua música e pagar uma taxa, e eles a colocarão no Spotify e Apple Music e cuidarão de tudo isso para Na verdade, é um bom serviço, eu não sou ******* no Distro Kid, mas agora existem alguns serviços em que eles oferecem um contrato de co-publicação, além do serviço de distribuição que Deixe-me explicar isso um pouco mais. Você vai, paga algum dinheiro e diz, me coloque no Spotify. Eles dizem, legal, nós podemos fazer isso. Mas, por essa taxa extra, também podemos gerenciar algumas ou todas as suas publicações. O que eles farão por você talvez seja monitorar lugares que possam estar usando sua música. Eles podem tentar conseguir algumas colocações para você, como se tivessem algumas conexões com um estúdio de cinema ou TV e tentassem colocar sua música em algo Não há garantias de que eles o farão, mas eles podem ter alguma conexão para fazer isso. Pode parecer lucrativo. Eu vou dizer para você ser cético em relação a eles. Nunca ouvi ninguém que tenha tido sucesso com um contrato de publicação por meio de um serviço como esse. Isso não significa que isso não aconteça, mas sempre que vejo isso acontecer e sempre que os estudantes me perguntam, eles dizem , oh, essa distribuidora quer que eu assine alguns direitos de publicação Eu acho que não faria isso quando você os visse, fosse muito cético 24. Trabalhando com uma editora: Agora, há alguns casos em que você pode querer trabalhar com a editora e ser abordado por uma editora. Deixe-me dar um exemplo. Eu trabalho com uma editora profissional que não sou eu. É por isso que algumas das minhas músicas eu assinei para outra editora. Eu o lancei inicialmente, foi meu microfone que o liberou, eu mesmo mantive a publicação e me saí bem com ele. Eu ganhei algum dinheiro. Eu fiquei muito feliz com isso. Mas depois de quatro ou cinco anos lançando aquela música, eu não estava mais ganhando muito dinheiro com ela. Eu assinei aquela música para uma nova editora. Esse editor específico é um editor licenciador. O que eles fazem é comprar suas músicas para filmes e televisão, jogos, anúncios e outras coisas. Enviei minha música para eles. Nós conversamos. ofereceram um contrato me ofereceram um contrato e me pareceu bom. Agora, eu não o teria assinado com músicas novas e ainda não o assinaria com músicas novas. Mas, hum, o que eu fiz foi esperar por uma música antiga, entregá-la a eles, para dar uma nova vida a ela, e ver se eu conseguiria alguma colocação com ela Eles ainda não me deram nada, para ser honesto, mas tudo bem. Mas é um pouco perigoso, certo? Porque um contato cinematográfico que eu tenho vem e bate na minha porta e diz, ei, aquela sua faixa antiga, eu gosto muito dela, quero usá-la O que eu tenho a dizer é que eu tenho que dizer para ir até aquela editora e falar com ela. O que significa que eles vão sofrer uma parte. Isso seria cerca de 50% do que eu ganharia com esse acordo, porque eu não sou mais proprietária da publicação, essa outra empresa é. É uma aposta fazer isso. Mas no meu caso, acho que é bom. Isso seria um acordo de licenciamento. Você encontrará algumas ofertas como essa em que um editor desejará ter todo o seu trabalho e trabalhos futuros. Eu ficaria muito desconfiado deles. Cuidado com eles, porque o que eles estão dizendo é que vão te dar um acordo geral, que significa que tudo o que você criar será publicado por eles automaticamente Você está apenas canalizando coisas para eles. Há pessoas que trabalham dessa forma. Tenho certeza de que Stephen King trabalha dessa maneira. Mas para a maioria de nós no mundo da música, essa não é uma boa aposta para algumas pessoas no mundo da música clássica que escrevem como sinfonias e coisas que podem fazer Mas para a maioria de nós que vem fazendo música, fazendo música para mulas, geralmente não é uma jogada inteligente, geralmente é muito exploradora Cuidado com esses. Um caso em que uma editora está disposta a pegar música peça por peça e tem um bom histórico de realmente fazer algo e tentar conseguir shows para isso, pode ser bom Às vezes, trabalhar com editoras é uma coisa. Você pode transferir músicas existentes para uma editora nos casos certos Principalmente para essas ofertas de sincronização , chamaríamos isso de colocá-las em um filme, televisão ou jogo. Falaremos mais sobre ofertas de sincronização daqui a pouco. 25. A história do PRO: Ok, em seguida, falaremos sobre organizações de direitos autorais. Agora, essas são organizações às quais você simplesmente precisa se juntar. Você não precisa, mas está jogando dinheiro fora. Se não o fizer, para explicar o que são e o que fazem, quero contar uma história Em 1917, o compositor Victor Hubert entra Victor Hubert foi um compositor que escreveu várias músicas. Ele era um compositor bem conhecido. Ele entra em um restaurante e alguém está tocando piano, eles estão tocando um monte de músicas de Victor Hubert Ele se senta e janta enquanto ouve sua própria música sendo tocada. Mas o que ele quiser, a música, é legal. Eles estão tocando toda essa música de Victor Hubert e ele está sentado lá comendo e ninguém sabe quem ele é. E está tudo bem. Isso foi antes dos dias das mídias sociais. No final da refeição, chega o cheque. O garçom traz seu cheque e eles dizem, aqui está Sua conta do jantar é uma quantia em dólares, seja o que for. Ele diz, não, eu não vou pagar isso. Eles dizem por quê? Ele diz, bem, eu acho que você me deve dinheiro porque você tem usado minha música para entreter vocês, todos os seus convidados, para fazer deste um lugar agradável para eles se sentarem e jantarem Você está usando minha música para vender comida. Acho que você me deve dinheiro. Acho que devo algo pelo uso da minha música. Nesse contexto, ele se recusou a pagar sua conta. Na verdade, isso subiu na cadeia. Foi ao tribunal. Ele processou e ganhou. Uma organização chamada Ascap foi criada. Isso é AS CAP. Deixe-me escrever aqui para você. Ascap, Esta foi a primeira organização de direitos autorais. Ascap significa Sociedade Americana de Compositores, Autores e Pessoas que escrevem música. Agora, a coisa do autor é estranha aqui. Não sei se autores, como pessoas que escrevem livros , realmente se enquadram nisso. Mas geralmente são as pessoas que escrevem e publicam. De certa forma, a música é o que a Ascap governa. Por um tempo, a Ascap foi a única. Foi criado por, creio eu, uma lei do Congresso. Eu posso estar errado sobre isso. Mas foi criada para ser uma organização de direitos autorais. Agora existem vários. Há outro chamado BMI, que significa Broadcast Music Incorporated Há outro chamado Sac, que não me lembro do que isso significa Devo mencionar que essas três entidades são as três que operam nos Estados Unidos. Cada país tem uma organização de direitos autorais ou duas, ou às vezes três. Eu sei que a Sac também opera no Canadá. Seja qual for o país em que você esteja, você tem um, apenas o Google, como uma organização de direitos autorais para seu país. E você vai descobrir isso quando eu falo sobre Ascap, BMI e estou falando sobre os americanos, mas eles funcionam praticamente da mesma forma em todos os lugares Eles são chamados coletivamente de Organizações de Direitos de Execução E podemos agradecer a Victor Hubert pela criação deles. Agora, o que eles fazem é garantir que você seja pago quando alguém estiver usando sua música para entreter seus convidados Vamos assistir a um novo vídeo e falar sobre o que essas coisas realmente fazem. 26. O que os profissionais fazem: Ok, então aqui está uma definição técnica para você. A PRO é uma agência que garante que compositores e editores sejam pagos pelo uso público de suas obras, coletando royalties em nome do proprietário dos Ok, então vamos separar isso um pouco . É uma agência. Isso garante que compositores e editores, compositores e editores arquivem isso por um minuto, sejam pagos pelo sejam Falaremos sobre o uso público em apenas um minuto de seu trabalho, coletando royalties em nome do proprietário dos direitos Vamos mergulhar nessa palavra, uso público. Digamos que eu seja cantor e compositor. Qual é o uso público do meu trabalho? Podem ser algumas coisas. Pode ser eu me apresentando em um local. Se eu for contratado para fazer um show em um clube ou bar ou qualquer coisa que seja pública do meu trabalho, ok? O bar está usando minha música de forma eficaz para atrair pessoas e fazer com que comprem bebidas. É por isso que os bares têm bandas. Eles estão tentando vender bebidas. Eles podem me pagar. Eles podem me pagar para jogar, mas estão pagando pelo meu desempenho. Eles não estão pagando pelo uso da minha música. Essa é uma distinção muito importante. Há uma diferença entre me pagar para tocar e pagar pelo uso da minha música. Veremos isso mais tarde quando falarmos sobre gravações Há uma diferença entre a gravação de uma peça musical e a música real, certo? Existem dois direitos separados que acontecem lá. Então, se eu sou pago pelo show, sou pago para me apresentar. Certo? Quer eu toque minha própria música toque alguns covers ou toque a música de outra pessoa, estou sendo pago para me apresentar, o uso da música que está acontecendo não está sendo pago lá. Então é isso que o PRO faz. Eles garantem que você seja pago pelo uso de sua música naquele clube. Ok, então isso é uma performance. Vamos falar sobre outra situação. Digamos que eu vá, digamos que haja um salão de cabeleireiro em algum lugar e eles decidam colocar meu álbum, tocar no play e usá-lo como música de fundo enquanto cortam o cabelo das pessoas. Isso é ótimo. Fico feliz eles façam isso com minha música. Mas eles me devem alguns dólares por fazer isso? O PRO diria que sim, eles sabem. O trabalho do PRO é ir ao salão de cabeleireiro, agradecer por tocar a música dessa pessoa. Você nos deve alguns dólares por fazer isso. A reprodução de uma gravação também é um uso público de seu trabalho. Atuar no sentido de realizar a organização de direitos autorais significa uso público. Significa se estou ou não tocando a música uma gravação está sendo tocada ou se outra pessoa está tocando minha música. Se uma banda decide entrar em um bar e tocar uma das minhas músicas, eu sou pago pelo PRO. É isso que o PRO faz. Eles garantem que eu ganhe alguns dólares se eu subir ao palco e tocar uma música de Leonard O trabalho do PRO é garantir que Leonard Cohen pago por eu tocar a música deles Agora você pode estar pensando em duas coisas. Duas coisas provavelmente estão surgindo na sua cabeça. Talvez você esteja surgindo na sua cabeça. Primeiro, talvez você esteja pensando, eu já toquei músicas cover antes e não paguei ninguém. Eu quebrei as regras? Não. A resposta para isso é não. Você está bem Não se preocupe Nós vamos falar sobre isso em um minuto. A segunda coisa em que você pode estar pensando é: essas organizações, como a Ascap e a BMI, são como sacudir pequenos salões de beleza em todo o É isso que eles fazem? A resposta é não. Existe um sistema que facilita isso para que eles não precisem sacudir os salões de beleza Embora eu tenha ficado um pouco irritado com o quão agressivos eles podem ser às vezes, talvez eu conte uma história sobre isso mais tarde Mas o trabalho do PRO é arrecadar dinheiro para o uso da música. Agora vamos falar sobre como eles fazem isso, como eles realmente recebem seu pagamento. 27. Como o PRO é pago: Ok, como o PRO consegue dinheiro? Como eles são pagos? Há duas etapas nesse processo. O primeiro passo para que eles sejam pagos pelas coisas que estão sendo usadas, peças musicais. segunda parte do processo é o PRO, depois distribui esse dinheiro para o compositor Vamos falar sobre essa primeira parte primeiro. Como eles são pagos? Isso chega ao artista, isso se resume ao local Não é sua responsabilidade. Vamos voltar à situação em que estou tocando uma música de Leonard Cohen em um bar Estou fazendo meu cover de uma música de Leonard Cohen, é ótimo, estou feliz por ter gostado Preciso sair do palco e ligar imediatamente para Leonard Cohen e dizer: acabei de tocar uma de Para onde eu envio o cheque? Não, eu não preciso fazer isso. O local é responsável. O local é aquele que está usando a música. É responsabilidade deles garantir que Leonard Cohen seja pago Agora eles não precisam pegar o telefone assim que me ouvirem tocar uma música de Villard Cohen e ligar para Leonard Cohen e perguntar para onde enviar Não é tão complicado. O que eles precisam fazer é que o local só precisa ter uma licença geral que diga que a música pode ser tocada aqui Ascap irá ao local cerca de uma vez por ano e dirá que você nos paga uma quantia X de dólares e garantiremos que todos recebam o pagamento, que deveria ser pago O local recebe uma licença geral. Se você for a qualquer local respeitável na porta da frente, verá um pequeno adesivo que diz As Cap nos Estados Unidos Vai dizer Ascap. Provavelmente há um que diz IMC Além disso, eles podem até ter um Sac, o que significa que eles têm as licenças corretas Se eles têm essas licenças, pagaram dinheiro como taxa geral a essas organizações de direitos autorais Assim, quando alguém toca música, seja sua própria música, a música de Leonard Cohen ou a música de qualquer outra pessoa, alguns dólares Agora, como o RO sabe que é aqui que as coisas ficam um pouco complicadas O PRO Ascap não pode ligar para todos os locais do país todos os dias e dizer: conte-me toda a música que foi tocada lá ontem à noite Eles não podem fazer isso. Isso é muito impossível. Eles normalmente usam uma amostragem aleatória. Isso é o que é péssimo nesse sistema, mas é o melhor que temos O que isso significa é que eles podem dizer qual música foi tocada lá ontem ou algo parecido. O local reportará da melhor maneira possível. Esse pode ser o único rastreamento que o PRO tem naquele ano. Mas o PRO extrapolará a partir daí e descobrirá quem fez Você, como artista, também pode enviar material para o PRO que diz: minha música foi tocada aqui, aqui, aqui e aqui. Se você sabe, eles podem garantir que seja rastreado ou tentar garantir que seja rastreado, mas é complicado Muitas vezes você simplesmente não é pago se sabe que sua música está sendo tocada e isso simplesmente não acontece. Essa é apenas a natureza da besta. Agora, em algo como o exemplo do salão de cabeleireiro em que eles estão tocando música, o que eles deveriam fazer é usar um serviço que tenha uma licença Ascap Um salão de cabeleireiro não deve ser apenas como colocar CDs e reproduzi-los ou simplesmente colocar na fila sua playlist do Spotify Eles não deveriam estar fazendo isso. Eles deveriam estar usando um serviço de satélite ou, acho que há um local como conta corporativa ou algo parecido, conta comercial, provavelmente é que se chama Plays. O que é jogado lá pode ser rastreado. Isso pode ser reportado diretamente ao Ascap automaticamente porque está em um servidor, está em uma playlist Isso pode ser um pouco melhor se você estiver pensando bem, meu salão de cabeleireiro, minha cafeteria ou qualquer outra coisa Não temos uma licença Ascap, apenas tocamos o que quisermos tocar Isso é contra a lei? A resposta é: você não deveria fazer isso, porque isso significa que as pessoas que escreveram essas músicas não estão recebendo nada. Pessoas como eu diriam qualquer coisa. Prefiro que você toque minha música do que não tocar. As chances de a Ascap pegar e realmente me pagar são baixas. Eu realmente não me importo. Mas há pessoas que ficarão chateadas com isso. E se a Ascap pegar você, eles podem emitir uma multa por não ter a licença correta É assim que as organizações de direitos autorais são pagas. Normalmente, quando falo com estudantes sobre isso, a próxima pergunta que recebo é: ok, quero receber o pagamento. Em qual deles eu participo e como isso funciona? Eu ingresso na Ascap, BMI ou A? E o que eu preciso fazer e qual a diferença? Vamos falar sobre isso primeiro e depois falaremos sobre como você é pago por eles. 28. Como participar de um PRO e em qual participar: OK. Você tem que se juntar a um desses. Se você quiser ser pago por eles, você precisa se juntar a um. Você só pode participar de um. Vou falar aqui nos EUA, temos esses três Ascap, BMI e Sac Você pode se juntar a quem quiser. A maioria dos estudantes faz a pergunta: qual é a diferença? O que eu preciso fazer? Todos eles fazem a mesma coisa. Há algumas diferenças. Vou apenas dizer que este saco é de longe o menor dos três Acredito que sejam uma empresa com fins lucrativos, o que não os torna ruins. Eu conheço muito poucas pessoas que estão no Sac. Eles podem ser ótimos, mas eu realmente não sei. Eu tenho menos experiência em lidar com Sac. Ascap e BMI são os dois grandes cães da região. Costumava ser verdade que, mais parecidas com música clássica, as pessoas que eu conheço estão no Ascap e mais pessoas da música pop estão no IMC Isso não é mais T de verdade. Agora você pode encontrar qualquer gênero no Ascap ou no BMI. Sou membro de um boné, muitos dos meus amigos têm IMC ou As Não há diferença. Não vejo uma grande diferença. Eu realmente não acho que haja diferença em quanto você recebe por qual deles você se inscreve. Veja os sites dos dois. Veja os artistas neles. Talvez haja alguns grandes nomes que sejam atraentes para você, embora isso realmente não signifique nada. Veja se alguma coisa que eles dizem em seu site agrada a você Se você simplesmente não consegue decidir jogar uma moeda porque elas basicamente funcionam da mesma forma, não há grande diferença Você tem que se juntar a eles. Acredito que, neste momento, juntar-se a eles é gratuito. Pode não ser, mas se não for, é uma coisa única. Não me lembro, Ascap ou BMI. Acho que um deles ainda tem uma taxa para se inscrever. São cerca de 40 dólares pela sua vida. Não é uma coisa anual, é só uma coisa de inscrição. Também costumava ser que, para participar, você tinha que provar que teve uma apresentação em um local licenciado em algum momento de sua vida. Isso é muito fácil de fazer. Você pode entrar em sua cafeteria e cantar uma música e depois dizer que fez isso. Eu nem sei se essa restrição ainda existe. Entrei para o S cap há 20 anos. Eu não me lembro. Não sei quais são as regras atuais, mas elas são muito fáceis de aderir. Agora, um dos truques aqui é que você precisa entrar duas vezes. Você ingressará como artista e também como editor. Estamos voltando para esse negócio de editoras. Falaremos sobre coisas da editora em um minuto, em alguns vídeos a partir de agora. Apenas arquive isso por um minuto. Mas, por enquanto, você se juntará como artista, como compositor, eles chamam quando você cria sua conta Depois de entrar, você inserirá apenas digitando sua lista de músicas ou composições ou o que quer que seja, coisas que você escreveu, coisas que eles podem rastrear Você não vai enviar músicas para eles. Você vai dar a eles dados sobre a música. Você vai dar a eles o nome da música, duração da peça musical, a editora, a instrumentação Talvez algumas outras coisas. Se estivesse em um álbum, coisas assim, isso os ajudaria a combinar você com a música quando ela aparecer em algum lugar onde eles possam consultá-la em seu banco de dados. Você tem que mantê-los atualizados. Sempre que você publica algum material novo, você acessa o site deles, adiciona essas novas músicas, isso é tudo que você faz. Você só precisa mantê-lo atualizado. Mostre a eles o que você criou e eles poderão combinar as coisas que aparecem em seu banco de dados de trabalhos. Então você é pago. OK. Agora vamos falar sobre como você é pago. 29. Como você é pago pelo PRO: Ok, então vamos falar sobre receber o pagamento. Sua música é tocada em um local. Que eu vou usar, o Ascap, como exemplo, tem uma licença As Cap Esse desempenho é monitorado por um Cap. Eles pegam e veem, então, trimestralmente, a Ascap diz: Ei, nós lhe devemos Eles te mandam um cheque. Acho que eles preferem fazer isso por meio de material digital. Agora você insere as coisas da sua conta bancária, é mais barato, o que é bom. Você receberá algum dinheiro da Ascap Quarterly, acredito que as distribuições são trimestrais acredito que as distribuições E depois educação, coisas como apresentações em uma universidade, coisas assim. Um desses pagamentos é dedicado a essas coisas. Como faço muitas coisas educacionais, geralmente recebo pequenas coisas a cada trimestre e depois uma maior para esses pagamentos educacionais É uma amostragem, como eu falei, é muito comum você não receber nada em um quarto porque não pegou nada Às vezes, pode demorar um pouco para o Ascap pegá-lo. Pode ser que você tenha uma apresentação e ela só apareça no Ascap seis meses depois Isso acontece, especialmente com coisas estrangeiras. Existem acordos entre todos os PROs. Se eu tiver uma apresentação na Itália, serei pago e serei pago pela Ascap Só que o PRO italiano o pega e depois o envia para a Ascap E então a Ascap me paga, o que pode levar cerca de um ano para ser filtrado Demora um pouco, mas acontece. Existem esses acordos que acontecem entre os PRO para que você esteja coberto na maioria dos lugares do mundo, mas não em todos agora. Por ser uma amostragem aleatória, é muito importante que você concentre sua atenção no que está recebendo aqui Aqui está o que você não deve fazer. Veja se o aluguel está vencendo e, em seguida, verifique se há uma data de distribuição Ascap ou PRO logo antes do vencimento do aluguel E então pense, querida , é assim que vou pagar meu aluguel. Não faça isso, porque lembre-se de que esta é uma amostragem aleatória Esse pagamento que você receberá será algo entre zero e talvez um pouco mais do que zero. Não é de muito dinheiro que estamos falando, é de qual será essa quantia. Devo mencionar porque talvez você esteja pensando assim, digamos que alguém toque minha música em um bar. Quanto eu recebo? Isso é como uma coisa enigmática e, ascap, nenhum dos PRO lhe dará um número Tem a ver com o quanto aquele local pagou pela licença, que também é um número difícil de encontrar. Tem a ver com a duração da música, a instrumentação, todos os tipos de Já vi coisas acontecerem. A maioria das apresentações que vejo na minha lista de coisas, porque você obtém uma lista detalhada, custam dez a $0,20 É como uma performance. Se for como tocar uma gravação em um rádio, pode custar de 0 a 1 centavo O maior valor que eu já ganhei por uma única apresentação foi, eu acho, cerca de $2.500. Essa foi uma grande peça de orquestra para uma orquestra completa executada em um concerto com uma grande orquestra, peça longa de muitas forças muitas Eu recebi um cheque bem grande, é disso que estamos falando aqui. Mas a melhor coisa a fazer, na minha experiência, é não prestar atenção em quando são essas datas de distribuição. Apenas esqueça que eles acontecem. Apenas certifique-se de manter seu PRO atualizado sobre o que você escreveu e, de vez em quando, você ganhará algum dinheiro mágico. Às vezes, será zero e você ficará tipo, oh, você nem perceberá que isso aconteceu. E às vezes você fica tipo, oh, tem umas duzentas dólares extras na minha conta bancária Isso é ótimo. Mas não planeje esse dinheiro para pagar o aluguel porque não são grandes quantias de dinheiro e o que vai ser é aleatório. Se você é um artista de grande nome que está tocando em todos os lugares e fazendo uma tonelada de trabalho, então sim, vai custar uma quantia significativa de dinheiro, mas para a maioria de nós, pode custar algumas centenas de dólares em um bom mês E não há como realmente saber exatamente o que vai ser até que você consiga. Agora, outra coisa estranha sobre isso é que, quando você recebe, você receberá exatamente metade do que lhe é devido 100% do tempo Essa é a lei em torno dessas coisas. É estranho se eles pegarem um número x de apresentações e decidirem pagar x dólar por isso, você terá esse x dividido por dois Isso é o que você vai receber. Você receberá metade porque a outra metade vai para o artista e a outra metade vai para a editora. Sempre, se você não tem uma editora, metade que vai para a editora acaba e ninguém entende É por isso que você precisa se estabelecer como editor, mesmo que não tenha interesse em fazer nenhuma publicação real, você se configura como editor para conquistar a outra metade. É importante e é o que todo mundo faz. Vamos falar sobre isso bem rápido. 30. O "corte da editora": Então, quando você se juntar ao PRO, vai dizer que você quer se juntar como artista ou escritor, eu acho que diz, ou como editor? Agora, alguém me disse recentemente que o novo formulário de registro em Acho que o IMC os vincula em uma etapa em que você pode se inscrever para os dois ao mesmo tempo Mas a última vez que verifiquei o Ascap, você tem que fazer isso em duas etapas separadas, tudo bem Seja o que for, você se registra como artista e depois se registra novamente como editor. E então, ao inserir trabalhos, você lista seu editor como artista. Ao criar uma conta de editor, você precisa dar um nome a ela. Qual é o nome da sua editora? O que você quiser. Algumas pessoas simplesmente fazem disso seu nome e depois publicam. Às vezes você inventa coisas bobas. Você pode fazer o que quiser. Eles exigem que seja um nome exclusivo. Se alguém já estiver usando esse nome nesse PRO, você não poderá usá-lo. Eles pedirão que você insira vários nomes até que um clique não esteja sendo usado Invente um nome inteligente. Se você tem aquela lista de nomes de bandas que você nunca vai fazer, esta é uma boa oportunidade para fazer isso. Para usar esses nomes, metade vai para a editora e os trimestres de pagamento da editora são compensados em um Isso é realmente uma coisa muito divertida, eu não sei, é divertido para mim porque o que vai acontecer é que você vai receber um pagamento pelo seu trabalho como compositor, como compositor E você pode dizer, ok, eu tenho 200 dólares e você fica tipo, ótimo, eu tenho 200 dólares extras Aqui está o que você pode garantir se configurar tudo isso corretamente, você pode garantir que, em um mês a partir desse dia, receberá o mesmo valor novamente que o editor. Você vai ganhar mais 200 dólares naquele dia em que recebi $2.500,01 pela apresentação da orquestra na época em que eu ainda estava na Na época, esse foi o maior cheque que eu já recebi, e eu fiquei tipo, caramba. Eu precisava desesperadamente de um computador novo. Naquele momento, eu saí e comprei basicamente um computador novo. E então eu percebi que no próximo mês vou receber esse cheque novamente. Isso é ótimo. Ganhei cinco mil com isso. Incrível. Você pode planejar o cheque chegue até você novamente pela segunda vez. Se você configurar isso corretamente para configurá-lo corretamente, tudo o que você precisa fazer é garantir que você esteja registrado no mesmo PRO de um editor e que cada um de seus trabalhos seja publicado Cada um de seus trabalhos é registrado no PRO e seu editor está conectado a ele, o que é muito fácil de fazer. Quando você registra uma obra, ele coloca o título e diz quem é a editora que você colocou em sua conta de publicação concluída? Então é assim que o sistema funciona. É estranho, está desatualizado, certo? Como se isso fosse um pouco arcaico e tivesse sido projetado em 1917 ou Era Victor Hubert. Mas é assim que as coisas ainda funcionam. É uma daquelas coisas que todo mundo tem que fazer para fazer música. Você só precisa fazer isso. Se você não fizer isso, você não vai receber esse dinheiro. Esse dinheiro será gerado. Seus direitos autorais estão gerando esse dinheiro. Se você não configurar essas coisas, você simplesmente nunca verá esse dinheiro. Você só precisa fazer isso se tiver algum interesse em obter, receber algum dinheiro. Agora, existem algumas outras coisas que você pode fazer para conseguir dinheiro, porque há coisas que a Ascap não cobre Coisas como certos tipos de streaming de rádio, algo chamado webcasting, também são usadas em outras mídias, como quando seu trabalho é usado em, em uma peça de teatro, na TV ou algo parecido A Ascap realmente não cobre isso. Às vezes, ele pode captar coisas de TV e filmes, mas isso não é o principal. Todas essas outras coisas acontecem por meio de outros tipos de licenças. Por exemplo, sabemos agora que se alguém quiser tocar uma peça da minha música em um bar , pode simplesmente fazê-lo. Eles podem jogar. Isso é bom. Não há nada que me impeça de impedir que eles simplesmente joguem. Em teoria, eu serei pago por eles tocarem minha música em seu set. Vou receber alguns dólares diretamente da organização de direitos autorais Mas e se eles quiserem gravar meu microfone? Se eles quiserem lançar um álbum em que façam um cover de uma das minhas músicas, sem organizações de direitos autorais, não é isso que vai levar em consideração aqui. Há uma outra lata de minhocas com a qual temos que lidar aqui. Isso é chamado de direitos mecânicos. É mais um desses direitos que você tem como alguém que cria direitos autorais É outra forma de monetizar seus direitos autorais e está especificamente relacionada à gravação Vamos para uma nova seção e falemos sobre direitos mecânicos. 31. O piano do jogador: Ok, então, de onde paramos, estávamos falando sobre direitos de execução. Se você se lembra, no início, eu disse que quando você cria um direito autoral, que estamos praticamente sempre fazendo, há todos os tipos de direitos sendo criados que estão conectados a essa parte do direito de propriedade intelectual. Escrevemos uma música, todos esses direitos aparecem magicamente. Os direitos autorais são um grande problema. Os direitos de execução são um grande problema. Você pode vender, alugar ou alugar esses direitos. Vamos falar sobre outro. Esse é chamado de direitos mecânicos. Direitos mecânicos é um termo estranho. Não fique preso na parte mecânica. Vem da direita Temos que controlar quais máquinas podem reproduzir nossa música. É daí que vem o termo mecânico, porque é um termo antigo nesse sentido. Máquinas também significam humanos. Os humanos são máquinas nesse caso. Deixe-me explicar melhor. Antigamente, tínhamos essa coisa chamada piano player. Isso é o que eu tenho aqui na tela. Talvez você já tenha visto um desses antes. Este é o piano no qual você pega uma peça musical em um grande pedaço de papel, e tem pequenos orifícios perfurados nele E você o coloca aqui e depois pedala. Isso move o pergaminho que toca a música. Na verdade, você vê o piano, as teclas se movendo. Talvez você tenha visto um desses em um filme antigo da Timy ou algo parecido , isso é anterior Este é um piano mecânico. É daí que vem esse direito. Vem da direita. Temos que controlar as gravações de nossa música. Nesse sentido, a gravação era uma reprodução mecânica, é por isso que a chamamos de mecânica, certo Mas o que realmente estamos falando aqui é o certo. Temos que controlar quem pode gravar nossa música. Podemos dar permissão às pessoas para gravar nossa música. Podemos obter permissão para gravar músicas de outras pessoas. Digamos que eu queira gravar uma música de Bruce Springsteen e colocá-la Eu posso fazer isso. e preciso dar a Bruce Springsteen e Preciso da permissão de Bruce Springsteen e preciso dar a Bruce Springsteen e seu editor um pouco de dinheiro. Agora, felizmente para nós, existe um sistema que faz com que eu não precise falar com Bruce Springsteen Bruce Springsteen Há uma maneira muito mais fácil de fazer isso, o que faz com que qualquer um de nós possa fazer isso se quiser. Falaremos sobre isso em apenas um minuto. Podemos conectar isso à coisa anterior sobre a qual falamos sobre direitos de execução. Se eu quiser tocar aquela música de Bruce Springsteen em um bar, eu posso fazer isso com certeza Certo? Isso está coberto pelos direitos de execução. Todos nós sabemos agora como alguns dólares, na verdade alguns centavos, cairiam Bruce Springsteen. Se eu tocasse a música dele em um bar ou em qualquer ambiente ao vivo. Eu não deveria dizer apenas um bar, qualquer show, qualquer coisa que seja uma apresentação disso. Mas se eu quiser gravá-la, vendê-la e ganhar dinheiro com a música dele , preciso dos direitos mecânicos dessa música. É disso que estamos falando aqui. Você também pode pensar no termo mecânico em termos de reprodução da gravação Antigamente, tínhamos discos em que ele tinha que girar. De certa forma, era um dispositivo mecânico. Dependendo de como você define mecânica. Sempre que você vir esse termo direitos mecânicos, pense nisso como o direito de gravar algo. É disso que estamos falando aqui. 32. Escritores e editores: Ok, então quando se trata de direitos mecânicos, o que estamos buscando aqui é chamado de licença mecânica. Então, se você quiser gravar a música de outra pessoa, você precisa de uma licença mecânica para fazer isso. Vamos falar sobre como obter uma licença mecânica. E só um segundo. Primeiro, vamos falar sobre quem você precisa dessa licença, certo? Quem pode dar essa licença para você? Você pode precisar de uma licença de duas pessoas, porque temos que pensar em quem é o dono da música, o compositor da música e, provavelmente, também um editor associado a essa música. Agora, se você se lembra, uma das coisas que a editora faz por nós é negociar esses direitos para nós Em 99% dos casos, você pode ir ao editor. O editor é quem tem o direito de conceder licenças mecânicas, mas às vezes é o escritor Mas geralmente não. Porém, o fundamental para essa conversa é que não é a performance. Um bom exemplo disso é pensar na música Hallelujah Essa música acabou de ter muitos artistas que se tornaram conhecidos Mais recentemente, talvez você conheça essa música da versão de Rufus Wainwright que foi usada na trilha sonora de que foi usada Ouvi dizer que David tocou um segredo, e essa música agradou ao Senhor, mas Rufus Wainwright não Ele está fazendo um cover da versão da música que Jeff Buckley lançou nos anos 90, mas Jeff Buckley também não Jeff Buckley ficou famosa com uma versão dessa música que ele fez, mas a música foi originalmente escrita por Leonard Se eu acho que essa música da trilha sonora de Shrek é muito legal, e eu quero fazer um cover dessa Preciso obter uma licença mecânica do editor e do escritor. Em nenhum lugar está Rufus Twainwright ou Eles eram artistas, eram intérpretes disso. Eles obtiveram uma licença mecânica para fazer o que fizeram. A música, a música original, é de Leonard Cohen, e é aí que eu preciso ir para obter minha licença mecânica Não preciso ir até Rufus Swainwright ou Jeff Buckley. Em outras palavras, se alguém tornou a música famosa, isso não importa. É o redator e o editor associado que você precisa consultar para obter a licença mecânica. Você pode pensar em 1 milhão de exemplos de músicas cover diferentes. Outro que vem à mente muito rápido é Nothing Compares to You, de Shand O' Connor. Se eu quiser fazer um cover dessa música, eu não sou Shatner, eu vou, Prince escreveu essa Shatner o tornou famoso, mas ela tem uma licença mecânica Para gravá-lo, Prince é onde eu precisaria ir para obter essa licença mecânica. Ok, então vamos falar sobre como você obtém uma dessas licenças e como você pode vender uma dessas licenças Digamos que alguém queira gravar uma de suas músicas, como você pode dar permissão para fazer isso? Há duas maneiras. Vamos assistir a um novo vídeo e ver essas duas formas agora mesmo. 33. Dois métodos para obter uma licença mecânica: Ok, então há duas maneiras de fazer isso. Estamos falando sobre obter uma licença mecânica. Agora vamos preparar o cenário. Estou em uma banda. Minha banda faz um cover muito legal de uma música do Led Zeppelin. Estamos muito empolgados com isso. Queremos gravá-la e colocá-la em nosso próximo álbum. Há duas maneiras de fazer isso legalmente. Um é muito mais fácil do que o outro. Vamos falar primeiro sobre o mais difícil. Isso é apenas um alerta de spoiler. Não é isso que você quer fazer, mas quero descrevê-lo apenas para lhe dizer como fica Método um, vamos ao Led Zeppelin, vamos ao pessoal do Led Zeppelin, eles são editores, e dizemos, queremos gravar essa música, queremos gravar essa música, quanto você cobraria E eles vão dizer, ok, bem, eles podem dizer, deixe-me ouvir a música. Eles querem ouvir sua versão. Você pode fazer isso. Nós lhe daremos permissão sem nem mesmo ouvir. Serão 20 ou $0,30 para cada álbum que você lançar ou vender Isso inclui streaming e tudo mais. Será por venda ou por quantidade de stream. Mas a parte mais complicada disso é que você precisará entrar em contato com o pessoal do Led Zeppelin se você não tiver uma quantidade conhecida, se não for um nome conhecido, terá dificuldade em falar com eles Eles vão dizer, quem é você? Eu não sei quem você é. Isso torna isso difícil. E faz com que, se essa fosse nossa única maneira, significaria que somente grandes nomes que têm pessoas poderiam gravar uma capa. Porque é praticamente impossível para você ou para mim entrar em contato com Led upland Certo. Especialmente dois terços da metade deles faleceram Deve haver uma maneira melhor, uma maneira de qualquer pessoa comprar uma licença mecânica. Existe algo que nos permite fazer exatamente isso. Vamos assistir a um novo vídeo e ver como ele realmente foi feito. E isso não envolve entrar em contato com o pessoal do Led Zeppelin 34. A agência Harry Fox: A forma como isso geralmente é feito é por meio de uma organização chamada agência Harry Fox. Parece um pouco estranho. É como se houvesse uma agência que distribuísse essas licenças mecânicas Mas sim, é exatamente assim que funciona. A razão pela qual funciona dessa forma é porque, em algum momento, licença mecânica se tornou obrigatória, que é outra palavra para Isso significa que, na maioria dos casos, o custo da licença mecânica é o mesmo. Se eu quero ou não fazer um cover de uma música do Led Zeppelin, ou eu quero uma música do Led Zeppelin, ou eu quero gravar uma música ou eu quero O preço será o mesmo. É um preço fixo. O que a maioria dos artistas faz é conceder a essa agência, chamada de agência Harry Fox, o direito de vender essas licenças para eles. A agência Harry Fox, parece que é apenas um cara chamado Harry Fox, uma grande agência, uma grande agência, e é basicamente uma câmara de compensação para licenças mecânicas Você pode encontrar a maioria das músicas lá e é como a Amazon das licenças mecânicas Basicamente, você pode comprar praticamente qualquer coisa. Agora, existem alguns artistas que não estão listados lá. Essas pessoas decidiram explicitamente não serem listadas nesses casos Se essa é uma capa que você deseja fazer , você está preso ao método Entre em contato com o artista ou com a editora do artista e tente negociar uma licença mecânica A maioria dos artistas, no entanto, está listada no site da agência Harry Fox, que foi alterada recentemente. Agora é chamado de Song File. Vamos dar uma olhada nisso. Aqui estou no HarryFox.com, vou licenciar. Música Isso vai me levar a um lugar chamado Song File. Este é o.com Esse é o administração de licenciamento deles Costumava estar tudo no site da Harry Fox. Agora eles o separaram. Você pode pular uma etapa acessando songfile.com Vamos pesquisar Vamos para a busca do Lead Zeppelin. Ok, aqui estão algumas músicas. Agora, o que é interessante aqui é que eu só vejo três coisas. E talvez uma das razões seja porque eu digitei o compositor como Led Zeppelin Se eu digitar o nome das pessoas no Led Zeppelin, eu poderia obter mais retornos eu poderia Vamos fazer uma pessoa individual dessa forma. Eu sei que entendi. Estávamos falando sobre Rufus Wainwright. Vamos até ele. Wayne Wright. Eu acho que está certo. Se você não está familiarizado com a música de Rufus Wainwright, dê uma É uma coisa linda. Eu realmente amo a música dele. Acho que escrevi errado. Não. OK. Sim. Essas são as músicas de Rufus Wainwright 258. Apenas dez resultados são exibidos porque eu não estou logado Legal. OK. Eu poderia comprar um desses. Aqui podemos ver músicas. E se eu criasse uma conta e fizesse login, eu poderia comprar uma licença mecânica para elas Ok, eu veria até 258 músicas. Eu me pergunto o que acontece se eu colocar em mim, oh, interessante. Eu realmente não escrevi um monte de músicas chamadas I Will Survive. Foi uma questão de licenciamento em que eu escrevi algumas músicas. Outra pessoa adicionou algo a ele e depois foi usado em uma longa história. Falaremos um pouco mais sobre isso quando falarmos sobre direitos de sincronização, que na verdade serão lançados em breve, mas é o que parece quando você faz isso. De qualquer forma, todas as músicas aqui têm uma taxa padrão. Vamos entrar e falar sobre como é essa taxa e quanto você realmente pagará. 35. Ok, qual é o preço?: Ok, vamos falar sobre taxas. Quanto isso vai te custar? Bem, isso muda um pouco com a inflação, os custos e outras coisas, mas atualmente é isso Há duas maneiras de calcular isso. O primeiro é para lançamentos físicos e o segundo é para streaming para lançamentos físicos. Como a matemática é mais fácil, a taxa geralmente é de cerca de $0,09 por música, por cópia, ok Se você quiser lançar uma música principal de Zuplin, se quiser gravá-la, fazer um cover e colocá-la em seu álbum, faça uma prensagem física desse Digamos que você faça 10.000 cópias desse álbum em um CD ou vinil ou qualquer outra coisa Você vai pagar cerca de $900 Você não vai pagar a eles uma porcentagem de quanto você ganha com o álbum É plano. É $0,09 por música, por cópia, ok Para cada álbum que você imprime, você vai dar a eles $0,09. Isso não é tão ruim, $10.000 Você vai dar a eles 10.000 cópias de um álbum Você vai dar a eles $900 por uma música que já é famosa Provavelmente agregará algum valor ao seu álbum se você fizer uma boa capa dele . Um bom investimento. Na verdade, as taxas de streaming são um pouco diferentes. Não sei como eles são monitorados porque nunca fiz isso para streaming antes. Mas a taxa é de $0,06 por 100 streams, para cada 100 streams $0,06 Isso resulta em 0,000 $0,06 por stream. difícil dizer se isso é um bom negócio ou se acho que é mais do que você obterá dos serviços de streaming. Isso não é o melhor. Sim, eu não sei, é difícil dizer. Mas se isso vai agregar valor ao que você está fazendo, então não é um mau negócio. Essas são as taxas que você pagará agora. Você pode fazer tudo isso por meio da agência Harry Fox, o site Song Trust. Você também pode listar suas músicas para serem licenciadas nesse site. Novamente, tudo isso funciona porque tenho essa licença compulsória de direitos mecânicos que faz com que o preço seja o mesmo e essa agência possa gerenciá-los para Nem todos os direitos associados à nossa propriedade intelectual funcionam dessa forma. Na verdade, nenhum dos outros tem. Para todos os outros direitos com os quais temos que lidar, basicamente optamos basicamente optamos método um, que é ir diretamente até a pessoa e negociar a tarifa pode ser qualquer coisa que não seja mais verdadeira do que direitos de sincronização ou direitos de sincronização, que é nosso próximo tópico Vamos assistir a um novo vídeo e falar sobre os direitos de sincronização 36. De volta aos filmes mudos: Ok, vamos seguir em frente e falar sobre outro desses direitos malucos que obtemos com a propriedade intelectual. Isso seria direitos de sincronização, ou a versão longa dessa palavra, que é direitos de sincronização Isso é como direitos mecânicos , pois é apenas uma palavra muito estranha de se usar. E poderíamos usar palavras mais fáceis e transparentes, mas não usamos porque esses direitos e termos são muito antigos. Vamos falar sobre de onde vem isso bem rápido. Há muito tempo atrás, se você ia ao cinema e queria ver um filme, você via um filme mudo. Estamos de volta à terra do cinema mudo porque o filme não tinha faixas de áudio. Só tinha uma imagem em movimento em preto e branco. Você foi ao teatro e viu um filme mudo. Muitas vezes você ouvia música . Essa música era de um pianista sentado ao pé do palco tocando E eles estavam tocando algo que talvez se encaixasse ou talvez estivessem apenas tocando música aleatória. Eles estavam tocando alguma coisa ou às vezes era um toca-discos. Eles simplesmente tocavam um disco que, novamente, talvez devesse caber e sincronizar com o filme E aí está o nosso termo, certo? Sincronize com o filme. Música sincronizada com o filme. Naquela época, quando alguém tocava piano, digamos que tocava minha música no piano para acompanhar esse filme. Eu não deveria receber alguma coisa? As pessoas compraram ingressos para assistir ao filme e ouvir a música, então eu deveria receber uma parte. É disso que estamos falando aqui. Em outras palavras, os direitos de sincronização são o direito de colocar sua música em outra forma de mídia. Normalmente, isso significa filmes, anúncios de televisão, videogames Tecnicamente, a definição é o direito do proprietário da composição musical de ter seu trabalho reproduzido em uma sequência cronometrada em uma obra audiovisual É uma maneira elegante de dizer música usada em filmes ou em qualquer outro caso em que a música acompanhe uma imagem visual Pode ser uma imagem estática, eu já vi isso feito antes. Onde uma licença de sincronização era necessária para uma instalação ainda incompleta Isso pode acontecer com certos tipos de publicidade. Mas, novamente, o típico é usar a música em algum filme ou televisão. Agora, se você é produtor, se está fazendo música, especialmente produzindo música eletrônica, produzindo música eletrônica, você já deve ter ouvido falar que direitos de sincronização ou acordos de sincronização são o Santo Graal no momento É aqui que está o dinheiro, é fazer com que sua música seja usada em alguma coisa. Isso é o que muitas pessoas procuram agora por causa de, bem, por alguns motivos, mas provavelmente o maior motivo é a enorme quantidade de conteúdo de vídeo de alta qualidade que está sendo produzido no momento em todos os serviços de streaming com muitos programas. O cabo tem muitos programas. Os filmes estão saindo. Youtube, Tiktok, todas essas pessoas estão criando conteúdo como loucas e precisam Então esta é a nossa oportunidade de ganhar um pedaço do bolo. Então, vamos falar sobre como você obtém e vende essas licenças. 37. Sincronizar negócios: OK. Se você se lembra, uma licença mecânica, tínhamos uma coisa chamada licença compulsória, que significa que era uma coisa padronizada, você poderia simplesmente ir à câmara de compensação, a agência Harry Fox, agência Harry Fox, e comprar uma licença para Infelizmente, em sincronia, não funciona dessa forma. Não há licença compulsória, não há valor padrão Toda vez que você deseja obter uma licença de pia ou vender uma licença de pia, é uma negociação com o artista ou editor Normalmente, o editor, digamos que sou cineasta e quero usar uma música de Bruce Springsteen, Bruce Springsteen Bruce Como posso fazer isso? Bem, a primeira coisa a saber é o que eu preciso. Eu preciso de uma licença de lavatório. É disso que você precisa. A única maneira fazer isso é ligar para o pessoal de Bruce Springsteen De alguma forma, vou entrar em contato com a editora, ou possivelmente com a gravadora. No caso dele, porque ele é muito grande, a gravadora pode ser capaz de me indicar a direção certa. Eu vou dizer que preciso comprar uma licença de sincronização. Bruce Springsteen provavelmente vai dizer não porque ele não me conhece, ele não sabe É por isso que não há licença compulsória aqui. Porque todo mundo, porque o artista quer dizer isso, quer dizer e onde sua música é usada, tudo é uma negociação Digamos que alguém venha até mim e diga: quero usar essa faixa sua no meu comercial. Eu vou dizer, legal, isso parece divertido. Qual é o comercial do Habitat for Humanity? Eu vou ser como D. Isso é incrível. Eu adoro o Habitat for Humanity. E eles vão dizer, nós vamos te pagar esse valor e vamos usar essa música. Eu digo, ótimo, escrevemos uma licença, um contrato e depois ele sai. Está bem? Ele é um cenário, digamos que eu seja abordado por alguém. Vou me meter em água quente aqui. Bem, estou tentando pensar algo com o qual eu não gostaria de me associar. E vou isolar alguns de vocês, não importa o que eu diga Em vez disso, deixe-me contar uma história sobre o que o artista Mobi fez Mob era produtor eletrônico e ainda é. Ele ainda está fazendo música, ele ainda está fazendo músicas muito legais. Na verdade, ele licenciou licenças de sincronização para seu álbum de 2000 . Chamado Play Mob, é um vegano devoto, ele foi durante a maior parte de sua vida. Ele estava licenciando coisas Ele estava licenciando Uma empresa veio até ele e disse, queremos usar a música em um comercial. E ele disse, ótimo. Disseram que é para molho de bife. Então ele tem o direito de dizer, não, eu não quero que você use minha música para isso. Ele recusou. Em resumo, não há licença compulsória. Não há um valor definido. Não há nenhuma taxa padronizada. Se você pudesse convencer Mob a usar a faixa dele em seu filme, custará muito mais do que custará usar a minha, porque ele é muito famoso Não há custo padrão porque custará mais para alguém que é um nome muito grande. Sempre que você quiser sincronizar uma licença, basta ir até o editor e negociar uma licença de sincronização É por isso que os estúdios de cinema têm supervisores musicais e pessoas cujo trabalho é fazer isso Tudo bem, vamos passar para Dramatic Rights. 38. Direitos dramáticos: Ok, outro de nossa longa lista louca de direitos que você tem com sua propriedade intelectual são os direitos dramáticos. Às vezes, os direitos dramáticos podem se sobrepor um pouco a uma sincronização , mas são específicos do teatro Se alguém quiser usar sua música em uma produção teatral, é uma coisa diferente Não é uma licença de sincronização, é uma licença dramática. Digamos que eu escrevo uma música e alguém que está escrevendo uma peça queira usá-la. Eles precisam negociar direitos dramáticos para isso. Music Now, assim como os direitos de sincronização, não há licença compulsória aqui ou taxa padrão Toda vez que isso acontece, precisa ser negociado. Vamos falar sobre uma situação realmente interessante. Digamos que eu escrevi música para um filme. Esse filme vai muito bem, é um grande sucesso de bilheteria e eles decidem transformá-lo em uma peça de teatro e levá-lo para a estrada , como se Moulin Rouge fosse um filme que se saiu muito bem, e agora eles o transformaram em uma produção teatral que está em turnê, além do show real que acontece no verdadeiro Moulin show real que acontece no Para o filme, a produtora teria negociado uma licença de sincronização comigo para usar minha música no filme Uma vez que eles fizessem o show de teatro, eles teriam que vir até mim. Se eles quisessem usar minha música nela, teriam que voltar para mim e dizer: agora estamos fazendo um show de teatro e precisamos obter os direitos dramáticos. Isso é realmente muito bom, certo? Porque eles obviamente querem muito usar minha música porque ela estava no filme e seria estranho se eles não a usassem no programa Eu tenho muito poder de negociação aqui e eu poderia exigir um preço muito alto É por isso que às vezes, quando isso acontece, a música é diferente porque o negócio simplesmente não pôde ser feito. Mas os direitos dramáticos são específicos da produção teatral Acho que a regra real no palco e com fantasias diz algo sobre fantasias na lei atual, mas eu não tenho isso escrito. Devo mencionar também que, certo, esses são sinônimos, direitos dramáticos e grandes direitos são a mesma coisa Quando você vê grandes direitos, isso significa exatamente a mesma coisa que direitos dramáticos. Apenas tenha isso em mente. 39. Todos os direitos!: Mais uma pequena coisa que esqueci de mencionar sobre direitos dramáticos e grandes direitos é que às vezes, na verdade, vejo pessoas usarem incorretamente o termo direitos para significar todos os Se você obtivesse uma licença que incluísse grandes direitos, obteria sincronização mecânica e direitos dramáticos, todos juntos. Isso não é verdade. Não é isso que uma grande direita, grandes direitos não significam todos os direitos , apenas direitos dramáticos. É apenas outra palavra para direitos dramáticos. Não pense nos grandes direitos como tudo. Se você quiser todas as licenças, pode negociar isso como uma coisa Mas não há um termo especial para todos os direitos de tudo ao mesmo tempo. Você pode fazer um acordo que tenha, como no exemplo que dei há um minuto que escrevi música para um filme que se transformou em coisa de palco. Se o supervisor musical e os produtores estavam pensando no futuro quando escreveram a licença de sincronização, talvez também tenham pensado em incluir os direitos dramáticos e fazê-lo sob um único contrato Isso é possível. Mas isso não são grandes direitos. Grandes direitos é apenas outra palavra para direitos dramáticos. Não confunda isso, é fácil de fazer. 40. O medley de canção de amor: Ok, vamos falar sobre alguns exemplos estranhos. E vamos tratar isso um pouco como um teste para ver qual licença precisamos em alguns casos estranhos O primeiro caso que eu gostaria de destacar é esse medley da música Elephant Love Agora, esta é uma referência a uma música do filme Rouge. Não sei se essa música está na produção teatral, provavelmente, mas no filme Rouge tem essa música Você pode pesquisar no Google , está aqui. Ironicamente, vou ter problemas de direitos autorais se eu jogar para você aqui, mas é isso que você está procurando Medley do Moulin Rouge Elephant Love . Agora, nessa música, eles pegam um monte de músicas populares e as juntam dessa maneira realmente linda e hilária de fazer essa canção de amor épica que usa um monte de músicas populares diferentes É um medley. Pegamos vários refrões de dez ou 20 músicas e os juntamos Para fazer isso, de quais direitos eles precisavam? Eles precisavam de uma licença mecânica? Em outras palavras, eles gravaram isso? Sim, eles tiveram que gravar todas essas outras músicas de outras pessoas. Eles precisavam de várias licenças mecânicas para cada uma das músicas No entanto, isso gera uma situação um pouco complicada porque um medley é considerado um trabalho derivado Isso significa que você está mudando isso. Não é apenas uma licença mecânica, é provavelmente uma licença mecânica mais uma licença específica com os artistas que escreveram as peças originais da música, como Elton John e Whitney Houston e todas essas outras Cada um deles tem peças no medley. Ao juntá-los, estamos criando o que é chamado de obra derivada Essa será uma licença privada, apenas com a editora, provavelmente para obter a permissão para criar o trabalho derivado Uma licença mecânica, algum tipo de licença especial para criar a obra derivada Agora, o que mais eles precisariam? Eles também podem precisar de uma licença de sincronização para colocá-la no filme. Eles definitivamente precisam de uma licença de sincronização. Além disso, se isso não estiver coberto na licença derivada, eles precisam de uma licença de sincronização para inseri-la no filme Podemos acrescentar a isso, agora que há uma versão teatral, eles também precisam de grandes direitos para fazê-la, colocá-la na versão teatral. Este é um caso em que todos os direitos são necessários, o que é engraçado. Porque antes que houvesse uma versão teatral disso, falei sobre uma situação hipotética em que algo precisaria de todos os direitos, e faremos isso em apenas um minuto Mas esse é, na verdade, um deles agora. Mas tem uma peculiaridade especial por causa do aspecto mesclado e da forma como isso cria uma obra derivada É bastante complicado. 41. Hairball e bandas de tributo: Ok, a seguir eu quero falar sobre um assunto divertido, Hairball. Hairball é uma banda tributo dos anos 80. Eles se parecem com isso. Eles fazem shows em que, na verdade, existem várias bandas de hairball diferentes, é como uma franquia, é muito estranho Mas eles fazem shows, vestem a roupa e se parecem com a banda Eles são realmente ótimos músicos. Eles se parecem e soam exatamente como as bandas que estão imitando Eles farão um show em que parte do show, eles estão vestidos como Kiss faz parte do show, eles estão vestidos como armas e rosas, vestidos como o que quer que seja, talvez Aerosmith, talvez Aerosmith ACDC, Freddie Mercury, Rainha. Eles usam todas essas personas e tocam toda essa música, ok? Para que eles façam isso, de quais licenças eles precisam? Ok, então essa é interessante porque acrescenta uma coisa nova sobre a qual ainda não falamos, mas vamos examinar as que conhecemos: os direitos de execução. Eles precisam dos direitos de execução? Absolutamente, porque eles estão tocando músicas de outras pessoas. Ok. Então, isso é facilmente coberto pelo local. Eles precisam de direitos mecânicos? Talvez, mas provavelmente não na verdade. Eles só precisam dos direitos mecânicos se quiserem gravar isso e lançar um álbum, o que eles realmente não estão fazendo. Eles têm alguns vídeos em seu site aqui para distribuí-los. Eles provavelmente precisavam de uma licença mecânica apenas para as músicas que colocaram nesses vídeos, mas para apresentarem esses programas, eles não precisam de uma licença mecânica Só se eles estiverem gravando. Está bem? Provavelmente não. Se eles não estão fazendo gravações, então não as estão colocando em filmes, comerciais, televisão. Eles não precisam de sincronização. Talvez eles precisem sincronizar esses dois vídeos que lançam. Mas provavelmente não é a licença mecânica que eles obtiveram. Provavelmente deixei que eles lançassem alguns. Provavelmente deixe que eles publiquem esses vídeos. Se não for mídia teatral, acho que eles não precisam de uma licença de sincronização para E quanto aos grandes direitos ou direitos dramáticos? Talvez essa seja realmente uma pergunta muito boa. Lembre-se de que a definição que temos de performance teatral é uma coisa de palco com Isso é exatamente o que isso é. Não é uma peça de teatro, mas é encenada com fantasias Eles podem precisar de direitos dramáticos para fazer seus shows, porque eles definitivamente têm fantasias. Eles definitivamente têm encenação. Eu provavelmente gostaria de consultar um advogado sobre isso. Mas eu acho que , como essa banda, que na verdade é uma empresa, é uma operação de grande orçamento, eles provavelmente estão jogando pelo seguro. Eles provavelmente têm os direitos dramáticos de fazer isso. Acho que há mais uma necessidade para isso, sobre a qual ainda não falamos. É chamado de direito de publicidade. E o que é isso, o direito que qualquer pessoa tem à sua imagem pública. Nesse caso, isso se traduz no direito de se parecer com outra pessoa. Isso é particularmente importante com celebridades. O direito de se parecer com o cara do Kiss que era livremente, não, Paul Stanley, eu acho que é um cantor O direito de se parecer com Paul Stanley seria um direito de publicidade de Paul Stanley ou completamente do Especialmente no caso do Kiss, onde eles têm essa maquiagem de marca registrada que pode, na verdade, ser um problema de marca registrada Mas algo como talvez a pessoa do ACDC aqui, nós apenas nos parecemos com eles. Talvez não haja nada que pareça uma marca registrada para eles, mas estamos descrevendo claramente aquela pessoa que se enquadra no que é chamado de direito de publicidade e é o direito à sua Isso é algo que eles precisariam aqui para fazer isso É um monte de coisas para cada uma das pessoas que eles estão imitando, uma coisa complicada, mas essa banda ganha milhões de dólares por ano Fazendo tudo isso, acho que eles provavelmente têm todas as licenças em uma fileira Eles são muito divertidos de assistir. Você precisa dar uma olhada neles algum dia. Ok, vamos passar para outra ideia estranha joga com essa ideia de direito de publicidade. 42. A banda de tributo a Frank Zappa: Falando sobre o direito de publicidade, tem havido um monte de coisas estranhas acontecendo com pessoas fazendo a música de Zappa e de toda a família Zappa Como a família Frank Zappa, há alguns problemas realmente fascinantes de direitos autorais e marcas registradas acontecendo lá E falaremos mais sobre eles mais tarde. Mas eu quero falar sobre apenas um agora. Houve um caso famoso, houve um festival, acho que foi em algum lugar da Europa. Organizadores do, um monte de bandas que tocariam a música de Frank Zappley Eles precisavam apenas de direitos de execução porque iam tocar a música de Zappa Isso é fácil de conseguir. É apenas o local. Deveria ter terminado aí e ido sem problemas. Mas eles fizeram esse logotipo único, logotipo deles atrapalhou Frank Zappa, o direito de publicidade Deixe-me explicar mostrando se você não está familiarizado com o Fran App Essa era a aparência de Fran Zappa. Isso aconteceu depois que ele morreu, mas sua família é bastante litigiosa em Era assim que Frank Zappa se parecia. Ele tinha essa coisa icônica de bigode e cavanhaque. Sempre tive isso. O logotipo deste festival, Frank Zappa Music, usou Agora eu não tenho uma cópia do logotipo exato deles. Acho que foi apagado da internet. Mas eu encontrei algo parecido e parece assim. Diz Zappa. Aqui está sua coisa de bigode e cavanhaque Eu acho que isso é oficial porque você pode ver que diz, registrei mais sobre isso mais tarde. Essa imagem, não as palavras, mas apenas essa imagem do bigode e obtive isso provavelmente se enquadra na marca registrada, mas é uma marca registrada ligada a esse direito de publicidade. A ideia de que a família, o espólio de Zappa, tem o direito de controlar imagens de Zappa, incluindo sua aparência e personificações mas apenas essa imagem do bigode e obtive isso provavelmente se enquadra na marca registrada, mas é uma marca registrada ligada a esse direito de publicidade. A ideia de que a família, o espólio de Zappa, tem o direito de controlar imagens de Zappa, incluindo sua aparência e personificações dele. É assim que alguém pode controlar basicamente isso. Você não pode fazer uma camiseta que diga que tem uma foto de Kurt Cobain, a menos que você tenha uma licença para fazer isso Todo esse festival foi encerrado por causa do logotipo que tinha apenas esse bigode Novamente, essa coisa agora é uma marca registrada da família, a família Frank Zappa, mas está conectada a esse direito É um caso muito interessante em que algo tão simples quanto o bigode de alguém sendo usado sem licença fez com que o festival fosse encerrado 43. Um caso para todos os direitos: OK. Então, um pouco antes, eu disse que quando estávamos falando sobre grandes direitos e direitos dramáticos, eu disse que as pessoas geralmente cometem o erro com grandes direitos, assumindo que isso significa todos os direitos, grandiosos, todos juntos em um Não é isso que significam grandes direitos. Mas vamos falar sobre uma situação em que você precisaria de todos os direitos. Nós meio que conversamos sobre um com o medley da música Elephant Love, agora que há uma versão teatral disso, mas vamos falar de forma mais genérica, o que você precisaria fazer para criar uma situação em que alguém quisesse obter os direitos, pelo menos todos os grandes, de uma parte de sua Na verdade, é muito fácil de descobrir. Digamos que eu escrevi uma música. Essa música é usada em um filme que se transforma em uma produção teatral que inspira as pessoas a tocarem covers da minha música Eu escrevi uma música chamada Detroit is Awesome. Há um filme que sai sobre Detroit, e minha música, Detroit is Em seguida, isso se transforma em uma produção teatral e faz turnês. Eles usam minha música, Detroit é incrível em It. Então todo mundo, não todo mundo mas algumas bandas ao redor do mundo dizem: “ Isso é incrível. Queremos tocar essa música e eles começam a tocar minha música, Detroit é incrível em bares e outras coisas e em shows, é Isso cobre tudo. Porque eu escrevi uma música, eu a gravei e a usei em um filme. direitos de sincronização que são transformados em uma peça teatral, que são direitos grandiosos ou direitos dramáticos, depois outras pessoas os interpretam, são direitos de interpretação. Presumivelmente, mais cedo ou mais tarde, uma dessas bandas vai gravá-la, e isso é direitos mecânicos Os direitos mecânicos também são abordados na gravação inicial. Acho que se eu mesmo gravei, ainda há uma mecânica ali. Suponho que seja um caso em que você obteria todos os direitos. Agora, como isso funcionaria? Se alguém estivesse fazendo um filme e previsse que precisaria de todos os direitos, provavelmente iria até você e faria um contrato personalizado dizendo que queremos todos os direitos. Aqui está o que estamos dispostos a pagar a E eles fariam tudo em um grande contrato vez de fragmentado, mas não sabem quão bem-sucedida a coisa será O filme não seria responsável pelos direitos mecânicos. Essa seria a banda que gravará minha música mais tarde. Então, isso não está muito longe do que encontramos no medley da música Elephant Love A única diferença é que a mistura da obra derivada, parte dela, não está aqui, mas todo o resto está nessa situação E isso aconteceu com bastante frequência. Provavelmente. Ok, vamos seguir em frente e começar a falar sobre gravadoras. 44. O que é uma "gravação master"?: Ok, vamos falar sobre gravadoras, como as gravadoras funcionam e a melhor forma de usar uma gravadora ou tirar proveito de uma gravadora para sua música. Na verdade, não é mais tão simples quanto receber uma oferta. Para começar a falar sobre discos, quero começar com uma parte do vocabulário, uma pequena peça de vocabulário um pouco confusa, que é a Talvez você tenha ouvido a frase, quem é dono da gravação master ou, ou escreve para a masterização ou algo parecido em termos de gravação, que se refere a essa ideia da gravação master. O que isso significa é que se você voltar ao vinil, certo? Então, vamos imaginar um disco de vinil. A forma como os discos de vinil são feitos, a versão muito curta deles Pegamos o disco e fazemos o inverso do disco, isso é um selo, certo Então, a fábrica de prensagem pode pegar um pequeno pedaço de vinil, que eu acredito ser chamado de disco, e então eles o colocam no selo e o empurram para baixo e depois sobem e então eles têm um Eles basicamente os retiram desse selo. A pessoa que possui esse selo é quem tem o direito de produzir cópias duplicadas dessa gravação São eles que têm as chaves para lançar álbuns. Certo? Se você não tem essa masterização, não pode fazer mais desse álbum. OK. A pessoa com os direitos impressão principal é aquela que tem o direito de autorizar cópias. Agora, no mundo digital, não temos essa coisa de selo, mas a palavra persiste quando se trata de quem é o dono dos O que estamos falando é sobre quem tem o direito de autorizar que as cópias sejam feitas É muito comum. Bem, ok, isso pode dividir os direitos que temos em uma música em algo novo agora. Temos os direitos da música em si e, em seguida, os direitos da gravação que foi feita e, em particular, da gravação master, o direito de produzi-la. Se você mesmo fez a gravação e a financiou e não há mais ninguém envolvido, você é dono da masterização Você tem o direito duplicá-lo e colocá-lo na Internet quantas vezes quiser Mas se você estiver trabalhando com uma gravadora, você pode ou não ser o proprietário da gravação. A gravadora pagou por aquela sessão de gravação ou pagou você para entrar no estúdio, então ela pode ser dona da masterização. Nesse caso, você não tem controle sobre a gravação, pode ou não estar realmente ganhando dinheiro com isso. O disco E será, mas falaremos mais sobre isso em apenas um segundo. Agora, eu também vou dizer que sobre as gravações que você encontrará nesta seção, eu tenho uma atitude um pouco cínica em relação às gravadoras tradicionais Sou muito mais fã do artista DIY se tornando independente, abrindo sua própria gravadora ou até mesmo algumas gravadoras independentes. Estou tentando não deixar que isso atrapalhe o que estou dizendo e apenas dar fatos, mas só um aviso, sou bastante cínico em relação à indústria tradicional de gravadoras, mas só um aviso, sou bastante cínico em relação à indústria tradicional de gravadoras, então tenha isso em mente com o que eu digo Mas tudo bem, vamos seguir em frente e falar sobre os papéis da gravadora. O que esperamos que uma gravadora faça? 45. Os 5 papéis de uma gravadora tradicional: Ok, percebi que meus slides aqui ficaram muito feios e em um esforço para torná-los ainda mais feios, mudei o fundo do texto para laranja, pensando que isso nos ajudaria a ler o que está na tela um pouco melhor E percebo que acabei de criar algo profundamente feio, mas legível, para que você possa lê-lo melhor Desculpe, design gráfico, não é minha praia. Mas eu sou muito bom em música. Ok, vamos continuar com os papéis da gravadora. Tradicionalmente, pensamos uma gravadora como tendo cinco funções. Há cinco coisas que esperamos que uma gravadora faça tradicionalmente. Nas gravadoras modernas, nas distribuidoras, nas gravadoras independentes Isso funciona um pouco diferente, mas é pensar que, como a Capitol Records, como as grandes gravadoras, é isso que esperamos que elas façam Tradicionalmente, eu escrevo as cinco coisas aqui, mas vamos examinar cada uma delas primeiro. Isso significa descobrir novos talentos. Eles estão nos clubes, estão ouvindo artistas, novos discos que são lançados estão ouvindo artistas, novos discos que Eles estão apenas ouvindo o tempo todo. Eles têm escoteiros, eu conheço alguns escoteiros e sei mais sobre os majors Eles estão sempre procurando talentos. Parte do trabalho deles é descobrir novos talentos. Segunda coisa, capital. Forneça capital, isso significa que dinheiro fornece despesas de capital para o talento Falaremos mais sobre essa questão de capital em um minuto. Mas isso pode significar dar a eles dinheiro suficiente para viver, para que não precisem se preocupar em ter um emprego diurno enquanto fazem suas músicas para a gravadora. Isso pode significar mantê-los em um determinado estilo de vida, dando-lhes dinheiro suficiente para fazer isso. Também pode significar simplesmente cobrir as despesas do estúdio de gravação para que eles tenham o que precisam para fazer um álbum, mas forneçam algum dinheiro. Número três, produza conteúdo com esse talento. Agora, o grau em que a gravadora está envolvida na produção da música é algo que mudou ao longo dos anos, como tudo que envolve gravadoras. Mas mesmo se você voltar aos anos 70, 80 e 90, quando as gravadoras em todos os lugares, quando as gravadoras eram extremamente importantes, extremamente importantes, você viu alguns casos gravadoras gostariam de colocar uma pessoa no estúdio com a banda para ter certeza você viu alguns casos em que as gravadoras gostariam de colocar uma pessoa no estúdio com a banda para ter certeza de que ela estava fazendo sucesso. Você viu alguns negócios em que a gravadora ficou bastante afastada. Ele varia de acordo com o nível de conforto do artista e da gravadora, mas essa foi uma das coisas pelas quais os consideramos responsáveis Número 54, Distribua, divulgue essa música, coloque-a nas mãos do fã, coloque-a em lojas de discos, coloque-a on-line, promova-a, garanta que as pessoas a conheçam , coloque-a no rádio. Essas eram todas as coisas que esperávamos que a gravadora fizesse. O último é promover. Isso é mais sobre distribuí-lo, talvez conseguir alguns acordos de licenciamento, colocar um cartaz, o que eles costumavam fazer, apenas garantir que as pessoas saibam sobre isso e o comprem, anunciar o álbum, para que promovê-lo possa se transformar isso e o comprem, anunciar o álbum, para que promovê-lo em apoio à turnê. Em alguns casos, quando a gravadora pode investir algum dinheiro para apoiar uma turnê, porque a turnê é essencialmente uma propaganda do álbum Essa era uma maneira antiga de pensar sobre isso, mas foi assim que pensamos por um tempo, nos anos 80 e 90, quando as pessoas saíam em turnê Agora é o oposto, na verdade, não inteiramente, mas isso é, pensamos nisso nos velhos tempos. Esses são os cinco papéis em que pensamos com a gravadora. Agora, a seguir, quero falar sobre quais desses cinco, quais desses cinco podemos fazer sozinhos e o que ainda precisamos que uma gravadora faça por nós? Há muitas maneiras pelas quais podemos fazer quase todas essas coisas sozinhos, sem uma gravadora. Mas ainda assim, ter uma gravadora com grandes pilhas de dinheiro ajuda, mas permita-me ter uma voz para a gravadora independente e para o artista independente por alguns minutos e falar sobre como você pode fazer todas essas coisas sem uma gravadora sozinha 46. Gravadoras: Discovery: Ok, vamos falar sobre essas cinco coisas e ver o que podemos fazer sozinhos. Agora, quando se trata de descobrir novos talentos. O modelo de negócios das gravadoras tradicionais é que elas podem assinar 100 artistas e 95% delas fracassarão. É tradicionalmente assim que eles pensam sobre isso. Cinco ou eles podem encontrar 100 artistas, contratá-los, dar-lhes algum dinheiro para lançar um álbum. Eles têm 100 álbuns e presumem que cinco deles ganharão algum dinheiro, 95 deles simplesmente falharão e os abandonarão , e então será o fim de sua carreira na gravadora. Eu argumentaria na minha ideia, mais uma vez, cínica em relação às gravadoras de que as gravadoras não são muito boas em descobrir talentos, não é isso que fazem, porque elas têm uma taxa de falha muito alta, 95% Se você não tem uma gravadora, como você pode ser descoberto enquanto há muitas pessoas fazendo isso sozinhas, apenas através da mídia social, apenas através por meio de coisas inteligentes do Tiktok ou qualquer outra coisa de mídia social mais recente , quando você vê isso também sendo colocado em algumas das principais playlists, como as playlists do Spotify ou as playlists do Pitchfork Todas essas coisas são coisas que uma pessoa comum pode fazer se tiver uma música muito boa. Eu diria que a forma como os artistas, a forma como nós, consumidores, podemos descobrir novas músicas sozinhos agora é, na verdade, melhor, porque as coisas que podem chegar ao topo são as que são musicalmente mais interessantes e não as que são mais lucrativas para as gravadoras Tente não ser tão cínico aqui. Digamos que ser criativo e inteligente nas plataformas sociais pode ser o que eu considero eficaz, se não mais, do que o que as gravadoras estão fazendo por você A peça de descoberta não é mais algo que necessariamente precisemos que as gravadoras façam por nós. 47. Gravadoras: capital: Ok, vamos falar sobre o segundo, capital. Agora, gravar álbuns custa dinheiro indo para um estúdio de gravação. Custa dinheiro. Isso sempre foi algo que as gravadoras realmente tiveram uma vantagem sobre o artista independente que simplesmente não tinha dinheiro para fazer esse tipo de coisa. Há algumas coisas que fizeram a situação virar aqui. Dois em particular. Primeiro, o custo de gravar um álbum reduziu radicalmente uma porcentagem incrivelmente baixa do que costumava ser Antigamente, se você quisesse ir a um estúdio para gravar um álbum, você ia a um dos grandes estúdios de gravação. você pagava milhares de dólares por hora Às vezes, você pagava milhares de dólares por hora para usar esses grandes estúdios e conseguir um álbum com ótima sonoridade Você pagou um engenheiro, você pode pagar um produtor. Foi uma grande provação. Não é assim que precisa funcionar nos dias de hoje. Sim, se você é Foo Fighters, você ainda faz isso. Você ainda entra em um grande estúdio ou converte sua garagem em um ou o que quer que eles tenham feito. Esses grandes estúdios ainda existem para aquelas pessoas com grandes orçamentos, mas se você não tem esses grandes orçamentos, as pessoas estão gravando álbuns vencedores do Grammy em seus quartos Isso passa para a minha música, que é produção de música eletrônica, mas não apenas na música eletrônica Na música rock, as pessoas usam simuladores de amplificadores para obter um som grande e incrível Até mesmo gravar bateria em casa, que provavelmente é a coisa mais complicada Ou usar um kit eletrônico e apenas sequenciá-lo ou como tocar um kit eletrônico Há muitas maneiras de fazer isso que são muito baratas. Usando o computador que você provavelmente já tem. Você pode gravar um álbum inteiro. Mas a segunda coisa é que arrecadar dinheiro se tornou algo que qualquer um pode fazer. Agora. Qualquer banda, um artista pode entrar no Kickstarter e tentar Arrecadar dinheiro apenas com fãs existentes. Se isso não funcionar, você pode aproveitar os fãs que você já tem por meio algo como Patrion e tentar lançar um álbum Dessa forma, você pode pré-vender o álbum e arrecadar dinheiro suficiente para realmente fazer o álbum em pré-venda. Eu conheço um grupo de artistas aqui na minha cidade que faz isso incrivelmente bem Eles dirão que lançaremos um novo álbum em dez meses, compre-o. Agora as pessoas vão comprá-lo, e é assim que eles têm dinheiro para gravar. O álbum é incrível. Na verdade, não precisamos mais que as principais empresas forneçam capital. Se você observar os detalhes de como eles fornecem capital, sobre os quais falaremos em apenas um minuto. Acho que nas próximas seções, você verá que é problemático de qualquer maneira, porque a forma como eles fornecem capital geralmente é um empréstimo, mas falaremos sobre isso em breve Enquanto isso, vamos passar para o próximo, produzir. 48. Gravadoras: produza: Ok, quando falamos sobre produzir ou ajudar os artistas a produzir, isso se sobrepõe um pouco ao que acabamos de falar com capital Mas eu quero destacar mais uma coisa aqui. Antigamente, muitas gravadoras possuíam estúdios de gravação. Eles tinham seus próprios estúdios e seria mais barato colocar você em um de seus estúdios que já não existem. Eles realmente não têm mais isso. Um grande elemento para ajudar você a produzir foi colocá-lo em um de seus estúdios. Sem isso, como eles não possuem mais nenhum estúdio, maneira deles de ajudar a criar música com você para co-produzir música realmente não é uma coisa. Agora, alguém poderia argumentar que uma das coisas em que eles têm uma vantagem é que podem enviar um produtor, alguém com um ouvido definido para ajudá-lo a melhorar sua música. Eles ainda poderiam fazer isso, mas você poderia? Se você está gravando um álbum, nada impede você de encontrar alguém cuja música você realmente ame. Alguém que tem muito bom gosto para intervir e dizer, para se envolver como produtor ou coprodutor com você Você pode fazer isso sozinho. Você provavelmente não conseguirá fazer com que Rick Rubin participe do seu álbum, mas talvez descubra o próximo Rick Rubin, quem 49. Gravadoras: distribua: Ok, distribua. Esse costumava ser o grande problema. Por um tempo , esse foi o Santo Graal Se você fosse um artista independente e estivesse gravando discos e quisesse discos e quisesse colocá-los em uma loja de discos, se não estivesse usando uma gravadora, passava por momentos muito difíceis, mesmo nos primeiros dias de streaming na Apple, música, Spotify, título, tudo isso mesmo nos primeiros dias de streaming na Apple, música, Spotify, título, tudo isso nos primeiros dias do Estou falando de cinco anos atrás. Se você quisesse colocar sua música nessas plataformas, tinha que ter uma gravadora. A única maneira de fazer isso era a gravadora colocar você no Spotify. Foi assim que funcionou. Não funciona mais assim, mas era assim. Claro, você poderia criar sua própria gravadora e fazer isso. Essa foi uma solução alternativa, mas agora você nem precisa fazer isso Existem empresas de distribuição nas quais você pode contratar algo como Distro Kid é provavelmente uma das mais populares. Há vários outros que você pode simplesmente acessar esses sites, fazer o upload do seu álbum, inserir informações e colocá-lo on-line em alguns dias. Coloque-o no Spotify em alguns dias. Isso faz com que sua distribuição tão boa quanto a de qualquer outra pessoa. Certo. Você pode obtê-lo no Spotify da mesma forma que qualquer outra pessoa pode obtê-lo no Spotify Ainda é difícil conseguir álbuns físicos nas lojas. Certamente, você pode fazer isso muito bem em sua área local , pegando-o e indo até todos eles Mas entrar em contato com um distribuidor é um pouco complicado se é isso que você quer fazer, mas agora é possível que algumas empresas distribuidoras, como a Distro Kid, estejam evoluindo para gravadoras, onde estão fazendo Você pode lançar um álbum e ver que uma empresa, como Distro Kid, é distribuidora e só quer ajudá-lo a colocar sua música no Spotify ou qualquer e só quer ajudá-lo a colocar sua música no Spotify Eles também estão oferecendo serviços relacionados à descoberta promoção ou algo parecido. Possivelmente até mesmo começar a publicar, essa é a maior coisa que estou vendo distribuidores Por exemplo, um distribuidor pode ou pode oferecer serviços relacionados a ajudar você a encontrar algumas ofertas de sincronização, como usar sua música em um programa Eu não ouvi falar de ninguém tendo sucesso por meio de um distribuidor como esse, mas talvez eles sejam bons, talvez sejam ruins, eu não sei Mas essas funções das empresas de distribuição estão evoluindo. É interessante ficar olho neles, algo a considerar. 50. Gravadoras: promoção: Ok, a última coisa é promoção. Ainda precisamos de gravadoras para promover nossa música? Bem, certamente não dói. Isso é algo que as gravadoras podem fazer com alguma eficiência porque já fazem isso há muito tempo, têm muitas conexões e muito dinheiro. Mas isso não significa que você não possa fazer isso sozinho. Novamente, nas redes sociais e apenas divulgando sua música, fazendo turnês, todas essas coisas, promova Muitas, existem empresas de promoção e , na verdade, trabalhei com algumas delas e obtive bons resultados. Existem empresas que você pode contratar que são apenas promoções. Você os contrataria, pagaria uma taxa fixa e diria: coloque-me em quantas estações de rádio puder. Você me daria algumas ofertas de sincronização, eles trabalharão duro e tentariam obtê-las para você Não é barato, mas se você economizou um pouco de dinheiro, realmente quer fazer isso sozinho. Essas empresas podem ser úteis. Tenho certeza de que há muitas empresas que são empresas de promoção como essa, que não são muito boas. Mas, na minha experiência, tive sorte e encontrei algumas boas e tive boas experiências fazendo isso Acho que você pode promover um álbum tão bem sozinho quanto os grandes. As principais empresas podem fazer isso mais rápido sem seu dinheiro. Tende a ser uma campanha promocional mais lenta que podemos fazer sozinhos, mas não há nada de errado nisso OK. Então, deixe-me encerrar tudo isso. Vamos ver um último vídeo sobre esse tópico e depois seguiremos em frente. 51. Artistas ainda precisam de uma gravadora?: Ok, então, para resumir tudo isso, artistas precisam de rótulos? Eu vou dizer com firmeza, não, por causa dessa palavra necessidade. Você precisa de uma etiqueta? Não. As etiquetas ainda têm algumas vantagens a oferecer? Sim, eu acho que eles sabem. Se uma gravadora está batendo à sua porta, acho que você deveria ouvi-la. Mas há muitos artistas que ficaram totalmente sem gravadoras ou com gravadoras independentes, pequenas gravadoras e se saíram muito bem. Não pense que só porque você não tem uma gravadora significa que você não pode fazer boa música e não pode viver dela. Agora eu também vou destacar aqui que, especificamente para o mundo eletrônico, eu vejo muitos produtores eletrônicos realmente confiando em gravadoras ultimamente para faixas individuais É um fenômeno estranho em que alguém cria uma faixa e depois é atribuído a uma gravadora, cria outra faixa e é atribuído a outra gravadora. Isso parece muito importante para a cultura, certamente não há nada de errado com isso. Acho que a vantagem disso é que muitas dessas gravadoras estão colocando essas faixas nas mãos de DJs renomados que as tocam muito O que, se você se lembra, isso proporcionará a eles uma remuneração performática Se eu fizer uma faixa e minha gravadora entrar em um grande set de DJs famosos e eles a tocarem, em teoria, eu receberei royalties dessa apresentação em teoria, eu receberei royalties dessa Isso pode ser bom. Mas é um fenômeno novo e interessante que eu esteja vendo todos esses artistas assinando contratos de faixas únicas com muitas gravadoras diferentes e um monte dessas gravadoras independentes querendo assinar faixas individuais. Não tenho certeza do que está acontecendo com isso, mas é um fenômeno super novo que está acontecendo, deixe-me ver se você está nesse gênero. Não vejo isso acontecendo em nenhum outro gênero além da produção de música eletrônica. Ok, chega de explicar por que você não deveria ter uma gravadora. Agora vamos nos aprofundar um pouco mais no que realmente significa ter um contrato de gravação, o que está em um e, se você estiver procurando por um, como ter certeza de que não será aproveitado. Vamos entrar em detalhes sobre isso na próxima seção. 52. O que é um termo?: Ok, então vamos entrar nos detalhes do que está dentro de um contrato de gravação típico. Agora, isso mudou muito ao longo dos anos, especialmente nos últimos dois anos. E eles continuarão mudando. Ainda tenho dificuldade em dizer o que é típico. Há muita variação na forma como eles funcionam agora, e todo mundo que eu vi é muito específico desse artista ou banda. Mas eu quero analisar coisas que você pode esperar analisar se estiver considerando um desses contratos. Novamente, vou lembrá-lo de que, se alguém colocar um contrato de gravação à sua frente, recomendo fortemente que você contrate um advogado e peça que ajude a lê-lo e a garantir que você entenda tudo o que está assinando. Porque alguns dos termos, jargões e coisas contidas neles podem ser Mas vamos analisar um pouco disso. Começamos com os termos. Os termos basicamente significam o que você precisa fazer para cumprir o contrato. Agora, normalmente, quando falamos sobre um contrato, os termos de um contrato, estamos falando sobre um período de tempo. Você pode assinar um contrato por dois anos ou cinco anos, ou qualquer outra coisa, por algum tempo. Os contratos de gravação funcionam de forma um pouco diferente. Eles normalmente não incluem um período de tempo, mas um número de álbuns ou várias faixas que você deve produzir e lançar com eles. O contrato pode ser para um álbum, que especificará quantas faixas, normalmente dez faixas ou dez álbuns. Se voltarmos aos anos 90, as bandas estavam assinando contratos de dez álbuns, onde basicamente lançariam seus próximos dez álbuns por essa gravadora Isso acabou não sendo uma boa ideia porque a vida útil de muitas dessas bandas foi menor que dez álbuns, esse tipo de contrato mais longo é ainda mais raro Agora, o que você vê normalmente são ofertas de um a três álbuns. Agora, uma coisa interessante é que, se voltarmos aos velhos tempos, aos anos 80 e 90 quando esses negócios muito longos Se um artista estivesse insatisfeito com seu contrato, ele poderia fazer coisas estranhas para sair dele Em particular, no álbum de maiores sucessos, costumava ser que, se uma banda tinha um contrato de cinco álbuns após três álbuns, ela realmente queria sair do acordo. Eles não estavam satisfeitos com sua gravadora. Eles lançariam dois álbuns de grandes sucessos e depois terminariam porque esse era o acordo. Cinco álbuns, às vezes álbuns ao vivo, também se enquadram nessa categoria de apenas uma forma de preencher o contrato e sair dele. Agora, isso realmente não funciona mais. Acho que as gravadoras têm maneiras de contornar isso, isso realmente não será algo que você considerará daqui para frente. Mas é interessante, a primeira coisa a observar quando você vê um desses contratos é quanto tempo ele dura? E será escrito em termos de álbuns ou faixas a serem lançadas para preencher os termos deste acordo. 53. Canções adicionais: Pode haver um pouco mais no termo do que apenas alguns álbuns. Pode haver músicas adicionais especificadas tradicionalmente. O que isso significou são músicas extras que a gravadora usará, além de lançamentos estrangeiros, arranjos exclusivos de varejistas talvez inclusões de trilhas sonoras Isso significa coisas extras que eles podem usar para promover versões especiais do álbum. Pode-se esperar que você lance um álbum de dez músicas e depois tenha duas músicas extras que não estão nesse álbum. Isso é uma coisa muito comum. Não é tão comum agora que alguns desses negócios se concentram apenas em faixas. Mas imagino que mesmo com um contrato focado apenas em faixas, como um contrato de dez faixas em vez de um contrato de um álbum. Imagino que eles ainda queiram algumas faixas exclusivas. Pense que quando você entra em uma loja de varejo como Urban Outfitters ou qualquer outra coisa, e eles têm uma faixa especial dessa banda que você gosta, que só será lançada se você comprar alguns genes na Urban Outfitters ou Como eles costumavam lançar CDs mixados, pen drives e coisas assim Isso é o que são, essas são coisas extras que a gravadora quer para que possa incluir nas outras oportunidades, nas outras oportunidades de merchandising Eles também poderiam ser usados na trilha sonora de um filme. Costumávamos ver muito isso, quando uma trilha sonora de um filme lançada e eles podiam ter uma música de uma banda que não estava incluída no álbum Agora, eles geralmente estão incluídos em qualquer cronograma de lançamento ou streaming, mas às vezes não estão. Além da duração do período, pode haver faixas adicionais que você também deve fornecer à gravadora. Depois de dar a eles tudo isso, talvez você não termine mesmo depois de cumprir esses termos do contrato. Existe algo chamado opções. Vamos falar sobre as opções a seguir. 54. Opções de contrato: Ok, quando você estiver analisando um contrato de gravação com seu advogado, peça que eles indiquem as opções e expliquem as opções para que você realmente entenda quais são suas opções. As opções geralmente são mais ou menos assim. Eu vou lançar, vou conseguir um contrato que diz que vou lançar dois álbuns com a gravadora. Se esses dois álbuns correrem bem, a gravadora pode ter a opção de comprar um terceiro de mim. O que isso significa é que depois de eu lhes dar dois, eles podem olhar e dizer, ok, queremos um terceiro, ou não queremos um terceiro. Se eles não quiserem um terceiro, meu contrato está terminado, eu vou embora. Se eles quiserem um terceiro, eu tenho que dar a eles um terceiro porque essa é uma opção no contrato e eles podem exercer essa opção. Normalmente, não é o caso em que eu, como artista, posso exercer a opção. Chego a um ponto em que lancei meus dois álbuns. Eu vou até a gravadora e digo, ei, há uma opção, quero lançar uma terceira ou quero terminar. Na verdade, geralmente não é minha opção, é a opção das gravadoras. Uma coisa a se pensar com isso é que as opções podem ser negociadas. Se há uma opção em um contrato e você não gosta dela, é fácil responder e dizer: “ Eu não quero essa opção lá”. E você pode pensar: por que eu não gostaria que, se eu fosse lançar dois álbuns com eles, por que eu não gostaria de lançar um terceiro? Bem, pense assim, se eles contratarem você, você é um artista desconhecido, ok? Você vai ganhar algum dinheiro com eles lançando esses dois álbuns Se esses dois álbuns explodirem e forem enormes agora, você é um grande artista, então você quer comprar um novo contrato porque você pode receber muito dinheiro, mas a gravadora dirá: não, não, não, não, não. Temos a opção de ficar com você para um terceiro álbum seu contrato antigo, onde pagamos amendoins, ok Então, é claro que eles vão exercer essa opção porque podem pagar a mesma quantia que pagavam quando você era uma pessoa desconhecida, agora que você é um superstar É assim que essas opções funcionam. Portanto, é do seu interesse como artista que vai explodir, dizer que não quero essas opções aí. Depois de dois álbuns, ou nos afastamos ou renegociamos renegociamos Normalmente é isso que você deseja, mas se o rótulo estiver firme, é algo para se observar. Novamente, isso pode ser negociado. Hum, qualquer coisa neste contrato pode ser negociada. Então essas são as opções, fique de olho nelas. 55. Fazer 10 álbuns não significa lançar 10 álbuns: Ok, mais uma coisa sobre isso antes de começarmos receber adiantamentos e pagamentos é a ideia de um compromisso de liberação. Geralmente, você quer ter certeza de que tem um compromisso de liberação no contrato. É algo que pode não estar na frente e no centro, mas você quer cavar e ter certeza de que está lá. A razão pela qual eu menciono isso nesta seção é que, se seu acordo é lançar dois álbuns com essa gravadora, provavelmente não é o que realmente é. Provavelmente é para fornecer à gravadora dois álbuns. Pode não dizer que o álbum que a gravadora lançará dois álbuns. Você pode simplesmente dizer que eles recebem dois álbuns de você. Eles podem pegar seus álbuns e depois dizer, nós não queremos lançá-lo, talvez eles não saibam como comercializá-lo, geralmente é a coisa certa ou não gostam dele por qualquer motivo e decidem arquivá-lo , ou seja, colocá-lo metaforicamente em uma prateleira e deixá-lo lá e nunca mais lançá-lo O que você pode fazer é, se não estiver no contrato, negociar um compromisso de liberação no contrato Isso basicamente diz algo como, qualquer álbum que eu te der, ou você vai lançar dentro de um ano depois de eu te dar ou esse álbum se torna meu para fazer o que eu quiser. Eu poderia lançá-lo com uma gravadora diferente, posso fazer o que eu quiser. Há um exemplo muito famoso disso com a artista Fiona Apple e seu álbum Extraordinary Machine Foi um álbum estranho, se você ouvir, é estranho Mas ela o deu para a gravadora, eles não gostaram e o arquivaram por anos Eventualmente, houve um grande clamor público. Todo mundo queria ouvir isso e parte vazou online. Também estamos nos primeiros dias da Internet. Isso é como 2002. Acho que, eventualmente, a gravadora disse, ok, vamos lançá-lo, mas queremos gravar a coisa toda. Eles simplesmente não gostaram da produção . Eles gravaram isso. E parece quase idêntico, como se você pudesse pesquisar e encontrar as versões não lançadas e as versões lançadas e colocá-las lado a lado Eles são muito parecidos, mas foi só depois que muitos de seus fãs escreveram cartas, e-mails e qualquer outra coisa que houve bastante burburinho sobre isso que eles finalmente concordaram em lançá-lo, sabendo que não havia nenhum single, havia nada de bom nele Eles não gostaram nem um pouco, mas lançaram de má vontade, e ele ganhou o Grammy de Melhor Álbum Vocal Pop daquele ano Considere isso pelo que é, mas ela não tinha um compromisso de liberação. Eles não precisaram lançá-lo. É algo que você deseja procurar nesses contratos. Certifique-se de que, se você vai dar a eles dois álbuns, eles tenham que lançar dois álbuns, ou você pode lançá-los como quiser, se isso for verdade. Ok, vamos falar sobre avanços. 56. O "acordo de gravar um milhão de dólares": Ok, então digamos que você é amigo de uma banda que está prestes a fechar um contrato e essa banda vem até você e diz, eu tenho um contrato de gravação de $1.000.000 Isso é incrível. Todos os meus sonhos se tornaram realidade. Isso é incrível. Isso é ótimo. Eles têm um grande contrato com uma gravadora, isso é incrível. No entanto, o contrato de gravação de um milhão de dólares não é o que parece ser do lado de fora. E você tem que entender qual é o propósito desse $1 milhão. Alguém consegue um contrato de gravação , recebe 1 milhão de dólares e depois sai e compra um monte de coisas. Isso não é uma coisa boa, isso não é uma boa ideia. Para entender a ideia por trás disso, precisamos voltar ao modelo de negócios de uma gravadora tradicional. Lembramos que o negócio de uma gravadora é fazer com que as pessoas se tornem grandes e famosas. Isso é o que eles tentam fazer porque é assim que eles ganham dinheiro. Quando fazem isso, ganham dinheiro, assumem muitos riscos. Eles podem contratar 100 pessoas sabendo que uma delas , eles esperam que se torne grande e famosa, 99% delas serão perdedoras não se sairão bem e perderão dinheiro com elas, mas ganharão tanto dinheiro com aquela que é boa e grande que eles podem se dar ao luxo de fazer isso fizerem o possível para garantir que eles perdem o mínimo de dinheiro possível porque, afinal de contas, são negócios. Como eles fazem isso? Eles fazem isso por meio de um sistema de recuperação. O que isso significa é que se você conseguir um contrato de gravação de $1.000.000. Esse milhão de dólares é um empréstimo. Você pode ver isso de várias maneiras diferentes, podemos colocar termos sofisticados nisso Mas, no final das contas, é um empréstimo e você tem que pagá-lo de volta. Você vai retribuir trabalhando para a gravadora e vendendo discos, fazendo coisas boas. Se você vender discos no valor de 1 milhão de dólares, na verdade, somos um pouco mais do que isso. Mas vamos manter a matemática fácil. Você paga o empréstimo e começa a ganhar algum dinheiro. Mas esse milhão de dólares é tudo que você vai ganhar até pagar esse milhão de dólares de volta. É complicado, então entraremos na matemática em apenas um segundo. A primeira e mais importante coisa que você deve ter em mente sobre qualquer tipo de negócio como esse é que provavelmente precisará de duas coisas. Um, com certeza. Um, e eu sei que já disse isso antes, mas vou reiterar Se você está fechando um contrato de gravação de $1.000.000, ponto de exclamação a um advogado Contrate um advogado, dê uma olhada nisso para ter certeza de que entendeu tudo sobre isso. Mesmo que você tenha 100% de certeza de que aceitará esse contrato, contrate um advogado para orientá-lo e explicar tudo o que está nesse contrato. Só para você saber, a segunda coisa é que pode valer a pena contratar um consultor financeiro ou talvez até mesmo um contador, mas certifique-se de ter alguém que seja mas certifique-se de ter alguém que muito bom em dinheiro para ajudá-lo a lidar com seu dinheiro e não desperdiçá-lo porque você tem grandes responsabilidades decorrentes desse dinheiro Então, vamos entrar em um novo vídeo e falar sobre recrutamento e como essa situação de empréstimo realmente funciona 57. Recoupment: Ok, então vamos falar sobre recrutamento. Recrutamento é a palavra mais importante com a qual você terá que lutar quando se trata se trata Recrutamento é um termo sofisticado para definir como você pagará esse empréstimo trabalhando para A gravadora precisa se recuperar, o que significa recuperar o investimento em você antes que você ganhe dinheiro. Eles te dão $1 milhão. Para que serve isso? Por que eles estão te dando 1 milhão de dólares adiantado Talvez seja por várias coisas. Pode ser que você precise realmente gravar o disco com esse dinheiro. Isso significa que você tem que usar esse dinheiro para entrar no estúdio e contratar a banda, potencialmente contratar compositores, pagar os produtores, os engenheiros, os designers gráficos, tudo isso Isso pode ou não ter que sair desse milhão de dólares. A outra coisa que se espera que você faça com esse milhão de dólares é sobreviver. Você pode usar esse dinheiro para pagar o aluguel. Compre um carro, compre roupas bonitas. Você pode fazer tudo isso de uma forma que seja incentivada. Espera-se que você tenha uma aparência um pouco diferente. Se você é um rapper, se você escreve músicas ou algo sobre ter muito dinheiro, então você provavelmente deveria usar parte desse adiantamento de dinheiro, chamamos, para parecer alguém que tem muito dinheiro que pode ajudar sua imagem e, finalmente, ajudar sua música Claro. Mas você não vai sair e comprar uma casa grande e um monte de carros. Na verdade, $1 milhão não vai tão longe para fazer esse trabalho. O que você deve fazer com um contrato de gravação de $1.000.000 é criar um álbum incrível e depois economizar o máximo que puder Na minha opinião pessoal, veja como você pagará de volta. Isso é o que é recrutamento. Vamos fazer algumas contas bem simples aqui. Você ganha um contrato de gravação de $1.000.000, você coloca, você usa isso para fazer um Digamos que você gaste todos os milhões de dólares na gravação deste álbum. Se você vai crescer, isso não é muito difícil de fazer. Você entra em um bom estúdio, contrata como músicos de estúdio, contrata alguns bons co-escritores. Sim, você poderia gastar $1 milhão facilmente fazendo isso. OK. Digamos que seu álbum tenha sido lançado e esteja indo muito bem. Está recebendo muitos downloads, está recebendo muitos streams Talvez até mesmo pressione-o em vinil e você esteja ganhando algum dinheiro Digamos que, sendo todas as coisas iguais, você está ganhando $1 por venda. Agora estamos simplificando muito isso porque se alguém comprar um disco de vinil, você pode ganhar $1 nessa venda Isso é muito, mas talvez não Se alguém estiver transmitindo como um monte, você não ganhará $1 , mas vamos simplificar. Essa é a porcentagem que você está recebendo. A gravadora vai manter uma parte e você vai receber uma parte. A gravadora vai ficar com a parte grande e você vai ter uma parte menor. Mas lembre-se de que eles lhe deram $1 milhão adiantado, então é assim que eles podem justificar isso Isso é legal. Essa venda de $1 por álbum, só para simplificar, é ótima. Você está fazendo uma venda de $1, mas na verdade não está. Isso significa que você não vai receber esse dólar porque esse dólar vai para um balde. Esse balde já custa menos $1.000.000 porque esse é o dinheiro que a gravadora Para que esse balde fique cheio, você precisa fazer 1 milhão de vendas, o que chamamos de vendas. Por uma questão de matemática fácil, isso equivale a $1.000.000 Ok Agora você está empatando. Você ainda não ganhou um centavo além do milhão de dólares que eles lhe deram Então eles te deram esse dinheiro e isso é ótimo. No entanto, você acabou de devolvê-lo. Depois de 1 milhão de vendas, qual porcentagem de álbuns chega a essa marca de um milhão de dólares? Não muito. Não muito. Portanto, é muito provável que seu álbum não consiga faturar $1 milhão. O que acontece nesse caso? Falaremos sobre isso no próximo vídeo. Mas vamos continuar nesse caminho. Você finalmente, depois de talvez dois anos de turnê e venda desse álbum, você finalmente faliu. Mesmo agora você vai ganhar $1 por venda de álbum, certo? Enquanto isso, se você gastou todo aquele milhão de dólares produzindo aquele álbum e depois passou dois anos turnê e promovendo esse álbum, como você está comendo e pagando por essa Você não está, está morrendo de fome e provavelmente mal vivo porque não ganhou dinheiro nos últimos dois anos Você passou o tempo todo na estrada promovendo esse álbum pelo qual não estava ganhando nada. O que você precisa fazer é saber que isso está acontecendo para que, quando contrato de gravação de um milhão de dólares for cancelado, você diga, ok, vou reservar $50.000 por ano Vou colocar $200.000 lado sabendo que são $50.000 por ano durante quatro anos, e isso vai me financiar Apenas as necessidades básicas da vida. Eu não vou ficar rico. Vou manter as coisas simples, manter as coisas suaves. E isso vai me permitir fazer uma turnê e divulgar esse álbum. Você pode usar o resto para fazer o álbum. Faça o que você precisar. Quero dizer, você tem que pensar assim a longo prazo com esse dinheiro, caso contrário, você terá problemas. OK. Digamos que depois de 234 anos, você nunca atingiu a marca de $1.000.000 no rótulo e diz que isso simplesmente não vai acontecer Você só ganhou $100.000, você está no gancho por $900.000 Você está no negativo. Vamos falar sobre isso. 58. Payback: Ok. Vários anos se passam. Seu álbum está no mercado e está apenas desacelerando e não vai conseguir se recuperar Vamos voltar ao nosso ano fácil de matemática. Você tem um adiantamento de $1.000.000, ok, e você vendeu, bem, digamos que você ganhou 100.000 com isso Seu saldo com a etiqueta é negativo $900.000. Isso é uma O que isso significa? Bem, há boas e más notícias nisso. O que devemos fazer primeiro? Vamos ver, a má notícia. A má notícia é que isso provavelmente significa que a gravadora não renovará seu contrato Será o fim da sua carreira, mas no fim do seu tempo com essa gravadora, eles provavelmente dirão, ok, você não nos rendeu nenhum dinheiro. Obrigada Adeus. Você será efetivamente retirado da etiqueta. Isso não significa que sua carreira acabou. Absolutamente. Isso significa que você pode ir para uma gravadora diferente. Isso significa que você pode fazer isso sozinho, apenas significa que seu tempo com essa gravadora não deu certo. Essa é a má notícia. A boa notícia é que, em quase todos os casos que eu vi, você não deve à gravadora esses $900.000. Isso é uma perda Esse é o custo de fazer negócios. Eles não vão retribuir isso a eles. O modelo aqui é que eles vão te dar dinheiro. Você vai trabalhar duro para recuperar esse dinheiro. Se você não puder, eles vão dizer ok, tchau tchau. É isso mesmo. Na maioria dos casos, você não lhes deve a dívida. Está certo. É como um empréstimo bancário em que o banco simplesmente diz, ok, você não vai conseguir pagar isso de volta. Então esqueça isso. É estranho Agora, eu vi casos, particularmente no final dos anos 90, início de 2000, alguns casos em que os contratos foram escritos de tal forma que a banda estava à mercê do dinheiro E isso aconteceu com a banda de um amigo meu, onde eles fizeram um grande sucesso, mas não ganharam $1 milhão. Eles não se recuperaram, acabaram sendo descartados. A gravadora dizia: “Você nos deve, não me lembro quanto custou Eram 100, talvez 200.000. Eles estavam presos e tiveram que vender algumas de suas publicações para que fossem roubadas. Isso não é típico. Esse foi, eu acho, um período estranho, havia algumas coisas realmente obscuras acontecendo que realmente não acontecem Mas outra razão pela qual você realmente deveria pedir esse advogado que revise seu contrato para se certificar de que não está lá. Certifique-se de que seu advogado esteja atento a essa coisa específica. Se você não se recuperar, você deve dinheiro de volta? Tudo isso quer dizer que, quando você é oferecido antecipadamente por uma gravadora, do seu interesse talvez seja do seu interesse não aceitar o contrato de um milhão de dólares, mas considere aceitar o contrato, mas com um adiantamento menor. Pegue apenas o que você precisa: um adiantamento para fazer o álbum e algumas despesas modestas por um tempo. Porque quanto menos você tirar, mais você vai ganhar. Porque depois de se recuperar, você vai começar a ganhar dinheiro Essa é minha opinião pessoal e outras pessoas têm maneiras diferentes de ver isso, ok? Então é por isso que o contrato de gravação de um milhão de dólares é um pouco enganador. 59. Que tipo de royalties?: Tudo bem, então vamos falar sobre receber o pagamento. Falamos sobre o negativo, mas como podemos ir pelo lado positivo? Há algumas maneiras pelas quais abordaremos algumas maneiras diferentes pelas quais você pode ou não receber o pagamento em um contrato de gravação típico. A primeira, provavelmente a mais óbvia, e os royalties, talvez seja uma coisa complicada de dizer, mas voltaremos a Quando falamos sobre royalties em termos de contrato, isso é um pouco diferente dos royalties sobre os quais estávamos falando antes Anteriormente, falávamos sobre royalties de desempenho, royalties licenciamento ou royalties de Isso é diferente disso. vendas diretos Estamos falando de royalties de Exatamente a mesma coisa que você vai a uma loja de consignação ou algo assim, você vende algo e recebe uma A loja de consignação mantém uma parte e você recebe uma parte. É basicamente isso. Vamos imaginar que estamos trabalhando com registros físicos, certo? Portanto, é muito fácil pensar que nos registros físicos há um número. É uma porcentagem que você receberá. Se você vender um disco e ele custar 20 dólares, você receberá uma porcentagem disso Você receberá alguns dólares. A gravadora receberá alguns dólares. Normalmente, alguns dólares maiores. E você receberá alguns dólares na loja de discos. Há outras pessoas no meio, seus distribuidores e outras coisas que ganham alguns dólares Além disso, esses não são royalties mecânicos. Não são royalties de desempenho, royalties sincronização ou royalties gerais É sobre os royalties de vendas diretos dos quais estamos falando. Agora, essa porcentagem das vendas depende totalmente da gravadora ou é o que você negociou em seu contrato Agora funciona de forma um pouco diferente com o streaming, mas não muito. Você ainda receberá uma porcentagem da receita de streaming. Essa parte funciona mais ou menos da mesma forma porque estamos falando apenas sobre entrada e saída de dinheiro. Não quero me aprofundar nisso porque é muito diferente em cada contrato. E a forma como as coisas funcionam em contratos mais modernos é muito diferente da minha experiência. Mas há algumas coisas importantes que quero destacar quando se trata de como essa taxa de royalties é determinada e como você pode calcular o que vai ganhar e talvez até mesmo melhorar suas apostas Ganhe um pouco mais se estiver disposto a arriscar um pouco Falarei mais sobre isso em apenas um segundo. Vamos falar sobre como isso é calculado e, para fazer isso, precisamos falar sobre algo chamado base de royalties Vamos assistir a um novo vídeo e fazer isso. 60. A base de royalties: Ok, qual é a base de royalties? A base de royalties é a partir da qual os royalties são calculados Se você pensar bem, vamos usar a explicação mais simples. Digamos que eu lance um CD e esteja procurando algum tipo de álbum. Eu não tenho um à mão. Digamos que eu lance algum tipo de álbum em vinil. Vou até minha loja de discos local e eles concordam em vendê-la. Ok. Eles dizem que vamos dividir a receita. 50. 50. Legal. Isso é ótimo. Eles o colocaram à venda por 20 dólares. Eu vou ganhar dez dólares. É ótimo. Nesse caso, a base de royalties é o preço de varejo do registro O que significa que eu tenho um acordo para obter 50% da venda e que 50% é do preço de varejo do disco. Legal, mas essa nem sempre é a melhor maneira de fazer isso. loja de discos pode dizer, bem para vender esse disco, vou ter que fazer um pouco de publicidade dele. Vai me custar $5 para anunciar o disco, você diz, OK? Nesse caso, a taxa de royalties que você receberá será baseada no preço do disco após a promoção dele pela nossa loja de discos Podemos chamar isso de receita líquida. Nesse caso, isso significa que a loja de discos ganhará 20 dólares, mas eles já gastaram cinco, então eles vão se reembolsar Agora, o que sobrou seria a receita líquida, 15 dólares. Eu vou pegar metade disso. Então, agora eu vou conseguir 750. Certo. Nesse caso, a base seria a receita líquida. Se você conhece esses termos, bruto e bruto líquido é como todo o dinheiro que você recebe. Líquido é todo o dinheiro que você recebe após algumas despesas , pode ser receita líquida. Agora vamos fazer outro caso. Digamos, digamos que eu vá à loja de discos e diga que quero ganhar $10 por venda desse disco Você pode cobrar o que quiser, mas eu preciso de $10, ok? Então eles dizem, ótimo, vamos vendê-lo por 30. Então, vamos vendê-lo por 30, vamos te dar dez e ficar com 20. Nesse caso, sua base de royalties é baseada no preço de atacado É baseado no que eles pagaram por ele, não no que eles o venderam. Em seguida, faremos mais um exemplo. Digamos que você vá a uma loja de discos e dê a eles a coisa. E eles dizem, vamos vendê-lo por 20 dólares e vamos te dar quatro E você diz, por que, por que quatro? E eles dizem, porque é isso que queremos fazer. Há muitas maneiras diferentes de calcular sua base. Esse último seria baseado em apenas alguma outra quantia, apenas uma coisa aleatória com a qual eles concordaram ou com a qual você concordou. Essas quatro coisas que acabei de descrever são as quatro principais. Eles são o preço de varejo do produto, seus royalties podem ser baseados no preço de varejo do álbum, no preço de atacado, no álbum, na receita líquida Então, essa seria a receita após as despesas, ou poderia ser alguma outra coisa arbitrária com a qual eles concordassem Agora, novamente, tudo isso funciona da mesma forma com material de streaming. É mais difícil de calcular porque estamos sempre falando sobre frações de centavos Funciona da mesma forma. Agora, qual desses você quer? Se você tiver a opção e sempre terá a opção, se estiver falando sobre uma gravadora, bem, eles não vão te dar a opção. Mas isso é sempre algo que pode ser negociado. E é algo que você deve tentar negociar, se possível O que você quer é o preço de varejo do disco. Porque isso sempre será o mais alto. O mais alto sempre será o preço de varejo do disco. Se você tiver a opção, essa é a que você deseja, porque é aquela em que você ganhará mais dinheiro. Ok, então vamos falar sobre qual é a taxa real de royalties e colocar alguns números em algumas dessas coisas 61. A taxa de royalties que você receberá da gravadora: OK. Então, você está dizendo para si mesmo, Jay, me diga o número. Só me diga o que é. OK. Eu vou te contar, mas faça algumas ressalvas a isso Deixe-me explicar algumas coisas bem rápido. Então eu vou te dar um número. A primeira é que essa taxa, que é uma porcentagem, não é a mesma para todos. Se você é um artista desconhecido e assina um contrato, sua taxa de royalties será muito menor do que Elton John recebe por seu último álbum no momento Por que isso? O motivo é que a gravadora dirá que quando contratarmos Elton John, as pessoas comprarão esse disco sempre, o tempo todo Eles vão transmiti-lo, eles vão comprá-lo. Vamos ganhar muito dinheiro, então podemos nos dar ao luxo de dar a ele um pouco mais para mantê-lo em nossa gravadora. Ele poderá exigir uma taxa de royalties maior do que a média de uma pessoa que está começando O status de artista, . O status de artista, se ela é uma grande celebridade versus uma celebridade secundária ou um artista novo ou algo parecido, isso afeta muito a taxa deles A segunda é o potencial de ser comercializável Se eu for a banda de black metal do mundo versus a banda pop mais badalada do mundo, a banda pop receberá mais royalties porque tem mais chances de vender vários álbuns do que a banda de black metal, ela pode ser incrível, mas é apenas um álbuns do que a banda de black metal, ela pode ser incrível, mas é apenas Eles provavelmente não ganharão tanto dinheiro. Ou seja, isso está ligado ao gênero também influencia isso. Alguns gêneros só exigem uma taxa de royalties mais alta porque vendem com mais Há muita coisa envolvida Agora você está dizendo, cale a boca, Jane. Só me diga o número. 12% 12% é típico, talvez médio, talvez um pouco alto para um novo artista. 10-12% seria algo que eu esperaria ver em um contrato de jovem artista Mas ainda não terminamos porque não falamos sobre deduções Você pode pesquisar algo chamado deduções de contratos recordes Eu não quero passar por todos eles aqui porque há muitos deles. Mas o que isso significa é que você pode ter um acordo em que diz que você receberá 12% de cada venda. OK. Isso é muito bom. Eu sei que eles vão dizer, mas quando distribuímos coisas gratuitas das quais você não perde, você vai dizer, ok, tudo bem. Então, quando distribuímos coisas para estações de rádio, você não recebe nenhuma parte disso. Você diz, bem, tudo bem. E então eles vão dizer, e às vezes, você sabe, nós imprimimos registros e isso é caro, então vamos deduzir isso E às vezes você está fazendo algo realmente não padrão na obra de arte e isso é mais caro para nós. Vamos deduzir isso Se você quiser transmiti-los com maior fidelidade, isso é uma coisa difícil de configurar com os serviços de streaming. Vamos deduzir um pouco disso Vamos deduzir um pouco Há todas essas deduções que podem acontecer. Depois de tudo isso, você pode chegar ao que é igual a sete ou 8% dependendo de como está configurado No mundo digital, há menos deduções porque não temos coisas como quebras e coisas assim Mas ainda existem alguns deles que você deve procurar, apenas no Google, como deduções de contratos recordes e você encontrará uma lista completa delas Apenas outra coisa a ser observada. Ok, essa é uma ótima maneira de ganhar dinheiro com as vendas de nossa música, mas há mais maneiras de ganhar dinheiro com um contrato de gravação. Vamos falar sobre isso. Há duas coisas importantes sobre as quais quero falar. Uma é mercadoria e outras coisas. Você pode pensar que vender camisetas no show é apenas uma coisinha engraçada pois a banda ganha dinheiro com gasolina. E isso pode ser verdade, mas também é um produto comercial de grande porte que é uma coisa real E então a outra coisa sobre a qual quero falar é sobre essa nova tendência de negócios 360 e como isso realmente mudou a aparência de muitos desses contratos. Em seguida, vamos para Merch. 62. Direitos de merchandising: faça camisetas, adesivos, patches e mais: Ok, vamos falar sobre merchandising aqui por um minuto. Agora, você pode estar pensando em como fazer mercadorias que são como camisetas, adesivos e outras coisas, como isso influencia o contrato de gravação de que acabamos o contrato de gravação Bem, isso acontece. Então, o que vamos fazer é falar sobre merchandising como algo próprio para dois ou três vídeos E então vamos dar uma volta e falar sobre como isso cruza com o contrato de gravação Está bem? Então, guarde o material do contrato de gravação por apenas um minuto enquanto falamos sobre merchandising Você não precisa de um contrato de gravação para me fazer. Todo mundo pode fazer mercadorias. É muito fácil. Vamos nos limitar à situação de uma camiseta, certo? Portanto, é muito fácil fazer uma camiseta. Você pode ir a qualquer loja local. A maioria das cidades tem algumas lojas. E você pode ir lá com sua arte e pedir que eles façam um monte de camisetas para você, como qualquer coisa, quanto mais você fizer, mais baratas elas ficarão Então, se você for a uma loja e disser: Quero que imprima 100 camisetas, elas podem custar $10 por peça Então isso significa que você vai ter que vendê-los por 15 ou 20 dólares a peça Mas se você disser, eu quero que você imprima 1.000 camisetas, elas podem custar até $7 cada. Nesse caso, você pode vendê-las por 12 ou $13. Pessoas um pouco mais acessíveis Não sei quanto custa uma camiseta. Talvez seja normal pagar $5 em 2020 por uma camiseta em um show Acho que provavelmente é. É por isso que as coisas ficam mais caras em shows quando você está sozinho, deixando a gravadora de fora por enquanto Quando, na verdade, existem três maneiras de fazer e vender produtos. A primeira é produzi-lo sozinho, carregá-lo e vendê-lo nos shows É assim que a maioria das pessoas faz. merchandising representa uma grande porcentagem da receita de músicos em turnê O dinheiro que eles ganham, eles são pagos pelo show, mas eles também são pagos pelas coisas que vendem Isso pode ser camisetas, podem ser adesivos , podem ser álbuns, podem ser álbuns físicos, então podem ser coisas estranhas Já vi camisinhas de pessoas e vi muitas bandas de marcas de preservativos. É uma coisa em certos gêneros, mas em outras coisas, qualquer coisa que você possa imaginar: garrafas de água, aulas de pinho, você provavelmente não vai vendê-las em um bar, mas você pode e marca qualquer coisa Confie em mim, esse é o método um. Você o traz para o show e o vende. O segundo método é que você pode realmente contratar uma empresa para fazer isso por você. Existem essas empresas de produtos com serviços completos que fabricam todas as suas coisas. Eles o enviarão para os locais de sua excursão, então você só precisa pegar a caixa e vendê-la. Também existem empresas que oferecerão serviço ainda mais completo por uma certa quantia de dinheiro. Eles farão todas as suas coisas e colocarão alguém na estrada com você que irá ao show, arrumará uma mesa e venderá suas coisas para você. Você não precisa fazer nada , exceto receber o dinheiro no final. Agora, eles vão pagar uma grande parte por fazer isso, mas talvez valha a pena considerar. Esse é o método dois. Contratar como uma empresa de serviços completos para lidar com isso para você e ganhar algum dinheiro. A opção três é licenciar marcas registradas, possivelmente seu direito de publicidade, a um fabricante ou patrocinador para produzir essas coisas para você Isso seria como, digamos que sua turnê está sendo patrocinada por sua cervejaria favorita, você licenciaria para eles, em alguns casos, o logotipo da banda, sua marca, possivelmente imagens dos membros da banda e talvez a capa do álbum que você está promovendo atualmente Eles produziriam todas as coisas. Eles também colocavam o logotipo em todo o logotipo, depois o vendiam em seus shows, e então você provavelmente recebia algum tipo de corte Essa coisa de licenciamento acontece nos estágios, se você quiser, em que você tem maiores patrocínios e coisas Há um problema de propriedade intelectual aqui que você deve conhecer. Se você está fazendo camisetas, está usando propriedade intelectual, está usando marcas registradas E você pode estar certo em relação à publicidade, se você se lembra do início desta aula, que é o direito de usar o rosto ou uma imagem impressa de alguém uma imagem Se você vai fazer isso, quem é o dono? Bem, se é sua banda, usá-la em sua banda é fazer camisetas e vendê-las, então você possui essa propriedade intelectual. Se você está licenciando seus direitos de marca registrada para uma empresa terceirizada , isso é algo pelo qual você absolutamente mantém a propriedade intelectual Isso se você alguma vez ver um contrato em que está licenciando sua imagem para uma empresa que produzirá produtos para você e, na verdade, estará vendendo a ela você e, na verdade, estará vendendo sua propriedade intelectual Isso é banana, isso não é bom. Nunca faça isso. Você deve manter sua propriedade intelectual em tudo isso. Ok, vamos ver um novo vídeo e vamos falar sobre realmente vender essas coisas em um show. 63. Empresas de merch: Ok, vamos falar sobre algumas dessas empresas de produtos bem rápido Acabei de pesquisar rapidamente no Google por uma empresa de serviço completo, por bandas. Este apareceu. Olá? Eu nunca trabalhei com essas pessoas antes. Não sei nada sobre eles, mas já ouvi falar desse. Aqui está o que eles fazem. Eles têm uma loja virtual, isso é legal. Isso significa que você pode orientar os fãs a comprarem coisas na loja deles, se quiser. Cumprimento significa que eles vão fazer e enviar coisas para você Eles podem atender pedidos diretamente para você ou clientes que imprimem, eles podem fazer com que as coisas caiam. Frete é um termo estranho. Se você já se envolveu em alguma venda on-line, talvez esteja familiarizado com esse termo. O que isso significa é que, se você estiver tocando como em um festival, eles podem fazer um monte de coisas e enviá-las para você no festival, onde você pode vender, você pode vendê-las lá ou, às vezes até mesmo você pode receber pedidos para mim no festival sem ter produtos físicos lá, mas você pode receber pedidos. Depois do festival, você envia os pedidos para eles e eles são enviados diretamente para o cliente. Você não precisa ter nenhum produto, não precisa comprá-lo com antecedência Você pode encomendá-lo e então pagaria o custo de fabricação da coisa e manteria o lucro diretamente, sem ter lidar com o frete ou algo parecido. Eles têm apoio e outras coisas. Eles fazem serigrafia, podem fazer todas as coisas, como camisetas pôsteres e bolsas Chapéus. Bem, eles estão fazendo vinil. Agora isso é interessante. Tem mais coisas. Mais bolsas. Isso é legal. Onde eles estão? Fênix. Não que isso realmente importe, porque você está em todo lugar. Essa é uma daquelas empresas que realmente oferecem serviços completos. Se você quiser seguir esse caminho, isso pode ser ótimo. Se você só quer fazer coisas. Existem empresas da Atonis que produzirão coisas para você e enviarão um C de coisas. Eu fiz isso o tempo todo. Novamente, não estou endossando nenhuma empresa em particular, mas usei essa empresa, a Vista Print, algumas vezes para fazer várias coisas de marca Eles simplesmente fazem uma tonelada de coisas. Agora, eles não são como uma empresa de produtos para bandas. Eles só fazem coisas. Isso é o que eles fazem. Você poderia ir até eles e dizer, ok, eu quero, eu não sei, copos de papel. Quero copos de papel de marca. Claro. Ou vá para roupas, mochilas, Eu quero um refrigerador de marca. Vamos dar uma olhada nisso. Eles são como refrigeradores, bolsas assim. Legal. Você pode colocar seu logotipo nele e eles o criarão para você. OK. Há muitas opções para isso. Eu poderia fazer uma aula totalmente separada sobre como fazer, comprar mercadorias em grande quantidade. Minha experiência em fazer isso é tanto por meio de bandas quanto por meio empresas como as diferentes empresas que ajudei a fundar faziam muitas marcas Mesmo aqui está uma caixa enorme de pen drives da marca que estou distribuindo lentamente Este é meu último álbum sobre eles. Eu fiz isso através do Alibaba, que é outro site, se você quiser comprar 10.000 de alguma coisa, você faz isso através do Ali Baba é um bom caminho É um pouco complicado se acostumar, mas isso pode ser feito Novamente, esta é uma grande toca de coelho. Mas só para você conhecer as regras básicas da estrada, são algumas coisas. Ok, em seguida, vamos falar sobre realmente vender essas coisas em um show. 64. Vendas no local: OK. A última coisa que você precisa saber sobre isso, pois isso pode ser uma surpresa se for a primeira vez que você faz uma turnê com produtos ou algo parecido É que é muito comum o local insistir em uma parte da mercadoria É estranho, você pensa sobre isso. Você pensa, ok, eu sou a banda, estou em turnê. Vou vender camisetas. Vou pedir ao local me dê uma pequena mesa no saguão, mas vou cuidar dela com um dos meus rotis ou algo assim Vou lidar com cartões de crédito como um leitor quadrado. Não vai passar pelo sistema POS do local ou algo parecido Por que eles entendem? Eles literalmente vão me fornecer um cantinho e uma mesa. A razão pela qual eles vão receber uma parte é porque podem e vão. É assim que funciona. Agora, pode ser de 10 a 15, 20% a 30%. Eu vi alguém instalado em um saguão no show ou no fundo do salão vendendo camisas Se eles venderem 100 dólares em coisas, você dará 30 dólares ao local pelo direito de vender coisas no Você pode reclamar o quanto quiser, mas é uma prática padrão neste momento Alguns locais não fazem isso com esses locais. Eu saúdo você, mas a maioria dos locais o faz. Às vezes, eles podem pedir para ver seus recibos. Eles insistirão em contratar pessoal para a mesa de mercadorias, fazendo com que a pessoa venda para que ela saiba exatamente quanto foi vendido e possa receber Eles podem auditar suas vendas da noite. Os detalhes disso estarão no contrato a ser executado. Ele dirá o que você pode fazer com a venda de coisas no show, o que eles têm o direito de receber. Lembre-se de que o local sofrerá uma redução na primeira vez que você ver isso, você provavelmente dirá que isso não faz nenhum sentido. Eu não gosto nada disso. Você está certo em ter esses sentimentos, mas é uma prática padrão. Portanto, tenha isso em mente. 65. Por que "360"?: Ok, então vamos pegar Merch e voltar a falar sobre gravadoras Até agora, quando falamos sobre gravadoras, falamos sobre contratos de gravação tradicionais. Como eles trabalham há muito tempo. Eles contratam a banda para fazer um álbum. Esse álbum está à venda. A gravadora promove isso, pessoas pelo álbum ou stream. O álbum ganha dinheiro, a gravadora fica com uma grande parte, a banda ganha uma parte e todo mundo Mas como a receita das vendas de álbuns diminuiu nos últimos, cerca de dez anos atrás, 1015 anos atrás À medida que o streaming aumentava e a receita diminuía muito, gravadoras começaram a buscar novas maneiras de ganhar dinheiro. Assim, o acordo 360 foi criado. Agora, nem todos os contratos de gravação que existem agora são negócios 360. Só alguns deles. Eles acontecem em uma situação muito específica, sobre a qual falaremos em apenas um minuto. Primeiro, deixe-me explicar o que são. Em poucas palavras, se eu sou uma banda e estou em turnê promovendo um álbum e as pessoas estão comprando ou transmitindo esse álbum, eu também estou sendo pago para tocar esses shows Os shows ao vivo no mundo do streaming nem sempre são, mas geralmente mais lucrativos para o artista do que as transmissões, disse a gravadora Bem, também queremos cortar o show ao vivo Além disso, os artistas começaram a receita significativa com produtos, com pessoas comprando camisetas, adesivos e tudo pessoas comprando camisetas, adesivos e Uma quantia notável de dinheiro. As gravadoras disseram que também queremos um pedaço disso. Então, os artistas começaram a fazer colaborações com outros artistas e se apresentar em outras turnês, outros álbuns fazendo participações especiais e coisas assim E as gravadoras disseram que também queremos cortar isso. Então, um artista pode ter assinado esse contrato, um contrato de marca com sua cervejaria favorita. Por exemplo, eles estão fazendo comerciais para essa cervejaria E a gravadora disse que também queremos que uma parte disso seja justa. A lógica aqui é que a gravadora diz: descobrimos que esse artista investiu nesse artista, tornamos esse artista famoso. Tudo o que eles fazem, nos é devida uma parte, eles começaram a tratar os artistas como um investimento em uma empresa, que não é, à primeira vista, uma coisa ruim. Eles disseram: “Nós descobrimos, nutrimos, construímos a carreira dessa Devemos uma porcentagem de praticamente tudo o que eles fazem, shows, participações especiais, patrocínios, publicidade, Isso é o que é uma oferta 360. É 360 graus. É tudo. A visão geral do que eles fazem. Não apenas as vendas de streaming, não apenas as vendas de discos, mas uma parte do corte da mercadoria, tudo Há muitas pessoas nesse tipo de negócio. Vamos falar sobre provavelmente o exemplo mais famoso disso e Taylor Swift. 66. Taylor Swift: Ok, vamos falar sobre Taylor Swift agora. Haverá pessoas assistindo isso que sabem muito mais sobre Taylor Swift do que eu. Vou dar uma visão geral e me concentrar na parte do negócio em 360 graus. Eu não sei muito sobre Taylor Swift. Eu acho que ela é brilhante. Ela é uma ótima compositora, uma grande artista e uma pessoa de negócios louca e boa Mas eu não memorizei toda a biografia dela , pois sempre que eu a menciono na sala de aula, recebo um monte de, na verdade, dos alunos Mas para encurtar a história, quando Taylor Swift era muito jovem, 14, 16 anos, não consigo me lembrar realmente de 14 ou 16, eu acho. Depende. Acho que aos 14 ela assinou contrato como compositora e aos 16 como artista, se bem me lembro, não importa para o nosso tópico atual Quando ela era muito jovem, ela foi designada para uma gravadora relativamente desconhecida chamada Big Machine. Acho que a Big Machine era afiliada à Sony. Era como uma submarca da Sony, mas era algo próprio Registros do Big Machine relativamente desconhecidos. Havia uma pessoa encarregada dessa empresa que realmente administrava a fazenda em Taylor Swift. Ele investiu muito dinheiro, muito tempo e muito dinheiro. Eu sei que disse isso duas vezes para derrotar Taylor Swift, o que significa fazer dela uma grande estrela. Fazendo com que ela se tornasse um grande sucesso. E funcionou. Mas ele sabia que, se fosse fazer isso, se fosse investir todo esse dinheiro nessa mulher, colheria os benefícios do sucesso dela Ele assinou com ela um contrato de 360 graus. Creio que foi um contrato de dez anos por dez anos. Tudo o que ela fez, ele teve uma fatia significativa. E ela se tornou uma das maiores estrelas do mundo. E isso é incrível para os dois. Mas alguns anos atrás, chegou a hora de os dez anos acabarem, seu contrato terminar e ela ter que decidir o que queria fazer. Ela poderia se demitir Big Machine Records ou mudar para uma nova gravadora De qualquer forma, ou ela poderia se tornar totalmente independente, que é o que eu realmente esperava que ela fizesse. Mas ela não sabia. Em todas essas três situações, ela não teria um acordo 360. Porque ela tem o poder de negociação neste momento para fazer o que quiser Ela não precisa ter um acordo 360. Ela pode fazer um acordo em que a gravadora se concentre em sua música, talvez em sua publicação, e ela colete a receita de tudo o que ela faz. Foi isso que ela decidiu fazer. Ela trocou de gravadora, saiu da Big Machine e foi para, acho que só a Sony e não tem mais nessa gravadora que ela tenha mais autonomia, ela não tem mais um acordo 360 Esses negócios 360 são, na verdade, às vezes chamados de acordos de desenvolvimento porque estão acostumados acordos de desenvolvimento porque estão acostumados com uma pessoa desconhecida com um enorme potencial, um grande risco da gravadora e do dinheiro por trás da gravadora e tentam transformar esse artista no mainstream Esse é o propósito que eles têm. Se você é uma banda que fazendo o bem, conquistou lentamente um grande número de seguidores, provavelmente não aceitará um acordo de 360 graus. Eles realmente procuram artistas muito jovens, na maioria das vezes, que quase não têm seguidores e são apenas novos. Mas alguém vê neles um potencial monstruoso. É algo que você vê muito. Hoje em dia, muitos artistas estão em ofertas 360. É muito fácil dizer, oh, isso é muito capitalista e apenas gravadoras tentando roubar mais dinheiro, mas isso pode ser verdade, mas eu realmente entendo Eles estão investindo uma tonelada de dinheiro. Eles estão assumindo um grande risco. Provavelmente não funciona muito tempo e eles perdem muito dinheiro. Às vezes, acontece. Pessoas gostam Taylor Swift e se dão muito bem. Decida o que você pensa sobre isso. Ok, vamos seguir em frente. 67. O produtor: Ok, a seguir, vamos falar sobre ofertas de produtores e o que isso significa. Em um contrato de gravação, você pode ou não precisar de um produtor. Mas, na maioria dos casos, se você estiver com uma gravadora grande ou menor, eles vão querer que você trabalhe com um produtor. Esse produtor será pago de várias maneiras, mas na maioria das vezes receberá algo adiantado. Ou uma porcentagem dos royalties, normalmente parte da sua porcentagem de royalties das vendas do álbum Uma coisa boa, isso significa que eles são incentivados a fazer sucesso, certo Vamos abordar isso em apenas um minuto. Mas primeiro eu quero falar sobre esse termo produtor. Porque em nossa paisagem, isso realmente significa duas coisas diferentes. É importante esclarecer do que estamos falando aqui. Se você gosta de música eletrônica, hip hop, qualquer gênero que se concentre em batidas e em fazer música em um computador, você pode pensar em produtor como sinônimo de significado de compositor ou compositor até mesmo A trilha é composta por duas coisas. A faixa feita pelo produtor e a letra feita pelo rapper ou cantor ou qualquer outra coisa O produtor é quem escreve a música da maneira certa ou faz a batida. Essa é uma definição de produtor. No entanto, a definição mais clássica do produtor é muito diferente. Essa definição é a de uma pessoa que é como um treinador no estúdio de gravação. Você pode contratar um produtor para ser um membro substituto da banda É assim que eles trabalhavam tradicionalmente. Se eu sou uma banda, sou como uma banda de quatro integrantes. Vamos entrar em um estúdio e gravar um álbum. Vou contratar um produtor e eles se sentarão na cabine enquanto gravamos e dirão que foi bom, que não foi bom É um novo par de ouvidos. Eles serão alguém que provavelmente é um compositor bastante talentoso e dirão que a versão foi ótima, mas não foi E eles podem até dizer, vamos pensar como podemos refazer o arranjo dessa música. Vamos usar isso como introdução e mudar as coisas. Existem alguns produtores muito famosos que normalmente são considerados como outro membro da banda pelo menos durante o período que estavam gravando aquele álbum. Eles não são os compositores, mas são como os treinadores da banda É por isso que uma gravadora quer um produtor na sessão para proteger seu investimento, certo? Para garantir que a sessão ocorra do jeito que eles queriam. E que “todos estão fazendo sucessos. Duas definições de produtor aqui. O que realmente estamos vendo quando falamos sobre acordos de produtores aqui que estou falando principalmente sobre o segundo, aquele em que é alguém no estúdio com você servindo como treinador fazendo batidas Nós vamos falar sobre isso também. Vamos falar sobre os dois nesta seção. Primeiro, deixe-me dar um exemplo de um produtor famoso nesse sentido clássico. Depois, falaremos sobre como os produtores trabalham quando estão fazendo coisas como vender batidas Ok, vamos ver um novo vídeo e fazer isso agora. 68. O lendário George Martin: Ok, deixe-me dar um exemplo dessa ideia clássica do produtor, ou seja, o treinador da sessão de gravação. O maior, provavelmente o mais conhecido historicamente, seria um cara chamado George Martin George Martin foi o produtor dos Beatles, eu acredito, em todos os seus discos e em alguns de seus discos solo Acho que às vezes ele é chamado de quinto beatle, o que significa que ele era tão intrínseco aos sucessos feitos pelos Beatles que algumas pessoas dizem que os Beatles não seriam os Beatles seriam os Beatles Então, deixe-me dar uma pequena amostra do tipo de trabalho que George Martin fez. Então eu encontrei essa pequena entrevista com ele. Vamos ver um pequeno segmento dela. Quanto tempo você levou para cantar essa música? Só um dia. Só à tarde? Eles funcionaram muito bem. O bom disso são as harmonias vocais que eles estavam fazendo Quando você vai, quero segurar sua mão, eles batem tão alto, meio que se abrem, o que é um ótimo som que foi esse tipo de marca registrada de seus primeiros dias Eles descobriram muito rapidamente que funcionava e o que era vendido E eles eram muito comerciais em suas mentes. Quero dizer, eles têm voz, coisas assim. Eles conheciam pessoas empolgadas, conheciam aquelas pessoas empolgadas e balançaram a cabeça Tudo foi um tempo bem calculado. Mas eles se esforçaram juntos. Eles sabiam o que estavam fazendo. Por que isso não estava no primeiro álbum em inglês? Bem, porque Brian e eu, você sabe, nós meio que elaboramos um plano de jogo quando tivemos uma sucessão de sucessos e dissemos que tentaríamos fazer quatro singles por ano, talvez alguns álbuns, mas no álbum, tentaríamos dar às pessoas a melhor relação custo-benefício possível Geralmente, colocamos cerca de 14 títulos em um álbum. O álbum estava completamente novo, ninguém jamais teria ouvido o início antes. Acreditamos que, se colocarmos um single no álbum, estaríamos dando uma pequena medida às pessoas porque elas já acertaram. Então, tínhamos essa política de não colocar singles em discos do álbum. É incrível pensar quanta influência o produtor pode ter sobre um disco. Você pode ouvir discos que foram produzidos por duas pessoas diferentes. Há alguns exemplos disso, e às vezes eles são muito diferentes e às vezes são muito parecidos Agora, quando chegamos à ideia mais moderna de um produtor no reino mais eletrônico, estamos falando basicamente do compositor Isso nos leva à ideia do produtor como solista, certo? Ou seja, alguém que produz coisas e depois as vende. Eles não estão trabalhando com outro artista, estão sozinhos. Então, vamos falar sobre o mundo da venda de batidas por alguns minutos. Do ponto de vista comercial, basta falar sobre a legalidade do que está incluído nisso 69. Vendendo beats: como vender beats e onde vender beats: Ok, então vamos falar sobre vender Beats. Este é um tópico muito popular, sobre o qual me perguntam o tempo todo, duas coisas principais para discutir aqui. A primeira é como isso funciona do ponto de vista dos direitos autorais? A segunda é: como você realmente faz isso? Tipo, onde você vai para vender batidas? Deixe-me falar sobre os dois neste vídeo. Primeiro, do ponto de vista dos direitos autorais, há duas maneiras de fazer isso. Uma venda exclusiva e há uma venda não exclusiva. Ok, digamos que eu faço algumas batidas e estou vendendo para você Use-os e você os embrulhará ou algo assim e os lançará comercialmente Ok, eu poderia vendê-lo para você como um acordo não exclusivo, que significa que você tem o direito de usar a batida para aumentar a batida e vender a batida como quiser. E você não precisa me dar royalties. Se este for um acordo não exclusivo, isso significa que eu posso fazer isso. Você me paga algum dinheiro. Você tem o direito de fazer o que quiser com essa faixa, mas vou continuar vendendo para qualquer pessoa que queira comprá-la. Então você corre o risco de lançar uma faixa que funciona muito bem. E então, como outra pessoa, lançando a mesma faixa, basicamente a mesma batida, o que muitas pessoas não querem fazer. Não há problema legal com isso. Simplesmente não é muito legal. A outra forma de fazer isso é com uma venda exclusiva, o que significa que você vai comprá-la. Vou vender essa batida para você, e depois vou retirá-la do mercado. Ninguém mais pode usar essa batida. É seu. Você possui a propriedade intelectual. Agora, no primeiro caso, eu ainda possuo a propriedade intelectual e te vendi uma licença para usá-la. Mas no segundo caso, estou lhe vendendo a propriedade intelectual feita, você possui os direitos autorais sobre ela. Normalmente, quando isso acontece, o que as pessoas fazem é obter a licença não exclusiva ao máximo. Pode custar 100 dólares, pode ser menos de 100 dólares, não é muito caro Mas para obter o direito exclusivo de usar uma batida, ela pode ser de 1.000 a 2.000 e muito mais. Para um criador de batidas mais talentoso, pode ser bastante caro comprar um exclusivo porque esse é todo o dinheiro que eles ganharão com E você também pode encontrar outras ofertas. Você pode encontrar ofertas em que alguém pode fazer o melhor, vendê-lo para você em um acordo exclusivo, mas manter os direitos autorais para que receba alguns royalties sobre o que você faz com ele Isso é, isso está no meio do caminho. Mas a maioria das ofertas que eu vi são totalmente exclusivas e não exclusivas. Agora, existem vários sites que permitem que você venda batidas Eu pesquisei muito rápido no Google e encontrei este chamado Beat Stars Todos esses sites são legais. Claro. Mas, para ser perfeitamente honesto com você, não conheço ninguém que realmente ganhe vida vendendo batidas em uma dessas plataformas Há um monte deles e talvez eu esteja errado, alguém aqui pode me dizer o contrário. Mas acho que todas essas plataformas não têm audiência. Acho que muitos deles são ótimos em fazer com que criadores de batidas publiquem coisas, mas não em atrair pessoas que querem comprar batidas para sua plataforma Na minha experiência, não há muitas vendas acontecendo. A melhor maneira de fazer isso é encontrar pessoas que precisam de músicas e montar um rolo de demonstração Envie-lhes um rolo de demonstração e entre em contato com eles individualmente. Essa tem sido minha experiência e foi muito, muito melhor do que postar coisas nesses sites. Dê uma olhada na cidade onde você mora, encontre pessoas fazendo músicas incríveis, embalagens muito boas que você realmente goste e com as quais concorde E então entre em contato com eles e diga, ei, eu sou um criador de batidas e sou um produtor, e veja o que eles dizem. Espero que eles saibam que você não é tipo George Martin e é alguém que realmente fala Ok, voltando aos contratos de gravação, e a seguir vamos falar sobre acordos de desenvolvimento com um produtor. 70. "Negócios de desenvolvimento" com um produtor: Ok, há outro tipo de contrato que pode acontecer, e não é muito diferente do acordo 360 E você pode até argumentar que eles podem ser os mesmos em muitas situações. Mas isso é chamado de acordo de desenvolvimento, e geralmente vem de um produtor, é por isso que estou trazendo isso aqui. E agora você vê isso acontecer muito com etiquetas impressas. Por exemplo, uma gravadora seria como se eu tivesse um contrato com uma grande gravadora e fosse muito popular, estivesse indo muito bem e decidisse uma grande gravadora e fosse muito popular, estivesse indo muito bem e decidisse que quero produzir algumas bandas Eu quero pegar algumas bandas emergentes produzir seus álbuns e lançá-los. Eu poderia criar uma gravadora impressa, que é uma gravadora menor que existe dentro do meu contrato de gravação maior A gravadora para a qual trabalho pode me permitir criar uma sub-gravadora focada no meu pequeno nicho Essas pequenas etiquetas impressas costumam ser associadas a uma estrela do rock, hum, ou a alguém de grande celebridade Exemplos seriam os registros do Death Row acredito que sejam a marca do Dr. Dre. Eu sei que Stone Gossard do Pearl Jam tem um chamado Loose Groove Há muitos outros. Essas são apenas duas coisas que estão no topo da minha cabeça agora. Nesses casos, esses artistas e eu achamos que o Dr. Dre é mais conhecido por fazer isso. Os artistas trabalharão como produtores e encontrarão alguns novatos Acho que podemos dizer que foi assim que Snoop Dog começou. E talvez até M e M, onde Dr. Dre, Dr. Dre encontrou, digamos, M e M. Há uma história famosa sobre como eles se conheceram. Mas ele pegou uma demo ouviu, gostou e o trouxe para o estúdio Eles fizeram algumas coisas juntos. M e M podem ter assinado um contrato de desenvolvimento, o que significa que ele ficaria sob a proteção disso e esse produtor trabalharia para desenvolver esse artista e transformá-lo em um grande nome. Você está basicamente recebendo um tratamento de tapete vermelho de um grande artista ou produtor neste contrato de desenvolvimento, gravadora. É assim que eles funcionam. Eles são raros. Nós os vemos muito no hip hop, como falamos também no rock, pop e outros gêneros Mas eu os encontro especialmente no hip hop, mas eles são basicamente quando um produtor coloca um artista desconhecido sob sua proteção, o desenvolve e tenta fazer com que ele faça um grande negócio. 71. O último reduto dos "majores": Ok, vamos falar sobre distribuição. A distribuição é algo comumente considerado um dos últimos redutos das grandes Isso era verdade até cerca de dez anos atrás. O que é distribuição? É colocar sua música nas mãos de pessoas que podem comprá-la. Isso é o que acontece quando falamos sobre coisas físicas. Álbuns como CDs, vinis e até camisetas e outras coisas. Mas, especificamente, como produtos musicais, como discos de vinil, é levar os álbuns do fabricante às lojas, exibi-los com destaque na loja e fazer com que a loja os venda, compre mais cópias e continue a vendê-los antes do tipo de revolução digital, sobre a qual falaremos mais em apenas um minuto Se você queria que seu álbum estivesse em uma loja de discos, digamos que você lançou um CD, estamos no final dos anos 90 E você lançou um CD e queria vendê-lo em todas as lojas de CDs da cidade do mundo, certo? Você teve que passar por um distribuidor. Esse distribuidor geralmente a gravadora, as grandes gravadoras eram as únicas que tinham recursos para colocar seu CD em caminhões, colocá-los em todo o país, em todas as lojas Esse é um grande problema logístico a ser resolvido. Uma pessoa independente comum simplesmente não tem a habilidade ou os recursos para fazer isso. Você pode levar seu álbum às lojas locais dirigindo-o até lá e conversando com as pessoas na loja e fazendo com que comprem algumas cópias e o coloquem à venda ou o deixem lá para remessa Isso seria que eles o colocariam à venda. E então, quando alguém compra, eles te dão alguns dólares e ficam com alguns E era assim que funcionava nos velhos tempos dos anos 90, se você quisesse seu álbum naquela loja, você tinha que estar em uma grande gravadora ou ter algum contrato de distribuição com uma grande Nesta seção, quero falar sobre todas essas coisas. Primeiro, quero falar um pouco sobre distribuição física de produtos. Porque mesmo que não seja mais a coisa mais importante do mundo, entender um pouco sobre isso nos ajudará a entender um pouco mais sobre distribuição digital, o que ainda é muito importante. Primeiro, vamos falar sobre três tipos diferentes de negócios que podem acontecer. Já falamos sobre o primeiro, ou seja, se você quisesse distribuição, poderia obtê-lo por meio de um contrato com uma grande gravadora. Eu não deveria dizer que algumas das pequenas gravadoras tinham a mesma coisa. Algumas das gravadoras menores tinham a capacidade de trabalhar com distribuidores e algumas delas até distribuíam e ainda fazem distribuição Nas principais, pode ser uma pequena gravadora parceira uma grande gravadora para fins de distribuição. Esse era um acordo que poderia acontecer, mas havia mais dois que poderiam acontecer e ainda acontecem, embora com muito menos frequência. Mas eu quero falar sobre eles agora também. A primeira são parcerias de distribuição de gravadoras independentes e a segunda são acordos de distribuição isolada. Vamos ver um novo vídeo e falar sobre essas duas coisas. Depois de lidarmos com isso, falaremos muito sobre distribuição digital e o que você precisa saber sobre isso. 72. Parcerias de distribuição de marcas independentes: Ok, parcerias de distribuição de gravadoras independentes. Isso é o que eu mencionei brevemente no vídeo anterior. Basicamente, o que acontece nessas situações é que você pode ter uma gravadora independente menor que cria uma parceria com uma grande gravadora especificamente para fins de distribuição e nada mais. Eu estava remotamente envolvido em uma situação em que isso aconteceu Há um El baseado na minha casa ao lado em St. Paul, Minnesota, chamado Inova Records A Inova faz coisas estranhas, como jazz, vanguarda. É muita música muito boa. , recomendo que dê uma olhada nas coisas De qualquer forma, recomendo que dê uma olhada nas coisas da gravadora Inova, para que fique muito parecido com vanguarda, A gravadora Inova era uma pequena gravadora independente e o que eles finalmente fizeram foi conseguir fechar um acordo Não, não, a Naxos é uma gravadora da qual você talvez nunca tenha ouvido falar antes Mas eu acredito que é a maior, se não uma das maiores, gravadoras de música clássica do mundo. Eles lançam uma tonelada de música clássica. Se você tiver alguma gravação de música clássica, olhe na parte de trás e veja se está na gravadora Naxos Pode ser que eles sejam um grande distribuidor no mercado de música clássica Isso se tornou um grande negócio para a Inova Records porque repente, eles não eram apenas uma pequena loja independente, eram uma pequena loja independente distribuída pela Naxos Eles tinham o mesmo alcance que No Does, que está em toda parte. Eles poderiam entrar em todas as lojas, em tudo. Isso foi muito importante para a Inova. Agora, por que Naxos quer fazer isso? Bem, eles recebem uma parte, certo? Então, eles vão conseguir algum dinheiro com o negócio. Claro, nada acontece nesse setor sem que alguém receba sua parte. Eles também devem ter decidido que a probabilidade de competição é baixa. A música que Naxos lança é música clássica mais tradicional, não toda Eles fazem algumas coisas ousadas, mas a maior parte é uma nova gravação das sinfonias de Beethoven, e qualquer que seja a probabilidade de essas duas gravadoras competirem, é muito baixa, porque a Inova está lançando coisas muito porque a Inova está Mas também é possível que alguém esteja interessado nessas duas coisas. Talvez alguém queira comprar uma gravação de Beethoven e um Coisa louca que a Inova está divulgando, nem tudo é loucura Na verdade, é muito manso e parte é muito bonito Eu conheço o pessoal da Inova muito bem. Eles lançaram músicas muito boas, confira. Mas esse é um bom exemplo dessa parceria de distribuição de gravadoras independentes. O Inova, distribuído pela Naxos, agora é uma coisa. Agora, estar no selo Inova é muito mais valioso. Você pode encontrar isso em todos os rótulos. Esta é apenas a primeira que veio à mente parcerias de distribuição de gravadoras independentes. 73. Negócios por conta própria: Agora houve um caso, ainda existe uma situação em que a distribuição por si só se tornou uma coisa e se tornou popular. O mais interessante sobre isso é que vimos esses negócios de distribuição sozinhos surgirem no mesmo momento da Revolução Digital, em no mesmo momento da Revolução Digital, que a distribuição física se tornou muito menos importante. No entanto, para pessoas que lançam vinil ou produtos físicos, ainda os vemos Há uma empresa chamada Cobalt with a K que começou, pelo que entendi, realmente focada apenas nesses negócios de distribuição , agora passou a fazer muitas outras coisas na indústria ainda relacionadas à distribuição. Um material digital, uma gravadora, elas são empresas muito interessantes, confira o cobalto, mas o que é basicamente um contrato de gravação com um distribuidor. Eles não vão fazer nada por você. Eles não vão te dar o adiantamento, eles não vão te dar um produtor. Eles vão distribuir seus discos e fazer uma parte. Este é o acordo que você faria depois de economizar dinheiro em shows para produzir seu álbum O álbum está pronto, mixado , masterizado, impresso Você fez cópias físicas. Eles existem em um armazém em algum lugar ou em seu porão em caixas Você quer colocá-los nas lojas, mas não quer que uma gravadora tenha nada a ver com isso. Você pode encontrar essas empresas que são distribuidoras sozinhas, onde elas analisarão o que você tem. Eles vão ver quanto dinheiro podem ganhar com isso, e vão colocá-lo nas lojas, vão ficar com alguns dólares, vão te dar o resto, e essa é a extensão do relacionamento Não é um contrato de gravação em nenhum outro sentido além da distribuição. Como eu disse no primeiro vídeo desta seção, a razão pela qual eles surgiram é porque a distribuição foi o último reduto das grandes Esses tipos de empresas, como a Cobalt, quando começaram, eram realmente perturbadores para as Porque eles estavam oferecendo algo que as grandes gravadoras achavam que tinham uma fechadura, certo? Como se ninguém fosse capaz de mexer com ele. Foi muito selvagem. Como eu disse, tudo se tornou digital logo depois. Mas você ainda vê a necessidade de algumas dessas empresas. Ainda há um monte de pessoas que têm redes de distribuição configuradas. Eles têm a infraestrutura para fazer isso e estão oferecendo ofertas apenas de distribuição. Se você quiser entrar nas lojas de discos restantes, essa é uma boa maneira de fazer isso. Então, algo a considerar. 74. Distribuição DIY: faça você sozinho: Mais uma coisa sobre isso. mencionar que há um argumento para seguir em frente sozinho. As pessoas têm feito isso. Estou pensando em algumas bandas e artistas que se safaram sem trabalhar com uma grande gravadora como nunca. Ainda está se tornando um nome muito popular que todos nós conhecemos ou a maioria de nós conhece apenas por fazer turnês e disponibilizar seus trabalhos, especialmente antes de tudo ser digital Aconteceu que as pessoas faziam turnês e lançavam álbuns em lojas de discos ou lojas de discos, descobriam como alcançar aquele artista e encomendar álbuns Estou pensando em bandas como Fagazi. Não sei exatamente qual é a história de distribuição deles, mas acho que provavelmente se enquadra nesse sentido. Uma artista como qualquer de Franco, que fez turnês para sempre e vendeu álbuns no porta-malas do carro até ficar tão grande que as lojas começaram a encontrá-la e a encomendar Existem maneiras de fazer isso sozinho sem nenhum distribuidor formal, especialmente agora que todos temos sites e material de mídia social, e há maneiras fáceis de rastrear alguém e pedir produtos, se quiser Essas são ótimas maneiras de fazer isso. Se você estiver interessado em fazer isso sozinho e dessa forma, é altamente recomendável. Eu não quero descartar isso. Eu queria ter certeza. Conversamos sobre isso por apenas um segundo. Mas agora vamos começar a mergulhar na distribuição digital, qual não podemos falar sem falar sobre essa coisa gigante que aconteceu, que é a digitalização da música e, especificamente , o compartilhamento de Vamos ver alguns vídeos novos e falar sobre isso rapidamente, e depois passaremos à distribuição digital. 75. O efeito do compartilhamento de arquivos: Ok, no final dos anos 90, início de 2000, tivemos uma coisa que aconteceu, em que você podia, de repente, com muita facilidade e rapidez digitalizar músicas com muita facilidade e rapidez em um Você pode carregá-lo em algum lugar e qualquer pessoa pode baixá-lo. Até hoje, isso parece óbvio, certo? Como se você pudesse enviar por e-mail um arquivo MP3 de três, qualquer coisa. Mas quando essa tecnologia foi lançada, você simplesmente não pode subestimar de paradigma que foi para a indústria musical Foi como se alguém tivesse arrancado o tapete, o chão de toda a indústria Tudo mudou muito rapidamente porque, de repente, a distribuição não importava. distribuição era apenas um e-mail ou um arquivo sendo baixado de um site ou de um serviço como o Napster Foi devastador para as grandes gravadoras, muitas gravadoras menores e muitos artistas, muitos artistas estavam acostumados a ganhar uma certa quantia de dinheiro vendendo álbuns e, de repente, isso desapareceu. Eu não quero ser como o velho rabugento que faz todo esse longo discurso sobre antigamente costumávamos vender discos e blá, blá, blá Mas eu quero indicar um recurso se você quiser aprender mais sobre isso. Há um filme fantástico especificamente sobre o Napster. Napster era como um serviço gratuito que qualquer pessoa poderia fazer, permitindo que você carregasse todos os seus arquivos MP três e baixasse um arquivo MP três que qualquer outra pessoa tinha Era como uma rede global compartilhamento de arquivos para músicas e outras coisas, mas principalmente músicas que eles processavam e era simplesmente uma loucura Eu adoraria que você entendesse os detalhes do que estava acontecendo com isso. Há um filme chamado Doled, The History of Napster, mas ele também aborda as coisas loucas que estavam acontecendo na época quando se trata da reação de toda a indústria musical à revolução digital Este é um documentário. Acho que dura cerca de uma hora. Foi feito por Alex Winter, que você talvez conheça como ator de Bill and Ted's Excellent Adventure. Não a de Kiana Reeves, mas quem interpreta a outra, não me lembro quem Mas de qualquer forma, aqui está um pequeno trailer, vamos assistir bem rápido. Você está falando sobre revolucionar a forma como usamos computadores O fato de você poder compartilhar emoções pela Internet, algo tão importante para você, que você poderia negociar tão livremente. Isso é o que havia de tão profundamente diferente explosão da Internet, era que ela era uma rede, então, de repente, você podia estar conectado a todos Eu lancei uma versão beta inicial do software Napster durante o verão e ela se espalhou rapidamente de boca em boca Não parou de crescer desde que, você sabe, queria criar uma maneira de conhecer pessoas por meio da música. música será onipresente e acreditamos que, você sabe, você poderá obtê-la no seu celular, poderá obtê-la em qualquer dispositivo do futuro Sabíamos que estava muito longe de todas as músicas estarem disponíveis digitalmente E então lá estava. Eu senti que esse foi um dos grandes momentos da história da humanidade, correto? Esta é uma empresa que está construindo um negócio. Você sabe, eles têm dinheiro de capital de risco. Minha resposta à minha opinião, tipo Fasten, foi : não aceite o dinheiro Você não tem um negócio. Eles estão construindo um negócio facilitando o roubo de músicas de artistas Vimos os cliques dos números e isso que eles estavam baixando naquele momento específico Isso foi chocante. A música é um ótimo exemplo, apenas complacência sendo arrogante, sentença de morte Achei que, do jeito que as pessoas compraram música nos últimos 50 anos, as gravadoras não estavam se adaptando à tecnologia, grandes indústrias musicais, andares inteiros estavam apagando as luzes Bootleg Proof, você entende. Isso é ótimo. Não é que o Metallica estava vindo para nossa casa O que estamos apenas fazendo é dar ao Napster as informações que eles achavam que não conseguiríamos obter Napster está nos roubando diretamente, e eu vou lutar contra eles até a morte O último semestre do outono continuou. Centenas rapidamente se transformaram em milhões. Com o programa se espalhando pelos campi universitários. Como um incêndio, apenas 60 milhões de pessoas usam o site para trocar arquivos de música dos computadores umas das outras gratuitamente Literalmente, deixaram de ser crianças do ensino médio levando vida normal às segundas-feiras para 12 meses depois, deixando de joelhos uma das maiores indústrias dos EUA E basicamente lutando contra o que é o maior processo corporativo da história do mundo Advogados representando o Napster e a indústria fonográfica se enfrentaram diante de um painel de três juízes O que é capaz de ser usado? Não estamos tentando impedir o certificado de internet. A palavra final sobre o Napster acabará vindo da Suprema Corte dos EUA, mas cuidado com os baixadores. A indústria fonográfica está processando usuários de computador. O que eles fizeram foi transformar toda uma geração de crianças em um hezbolla eletrônico Uma bomba explodiu e ninguém sabia o que diabos estava acontecendo. Mudou muito, obviamente é tão grande que está fora do controle deles. O gato não ia voltar para trás. Agora as pessoas têm uma escolha. Não há como parar, sabe? Essa revolução já aconteceu. Parece muito legal, hein? Então, eu encorajo você a assistir isso. Vou postar esse link na aula logo depois disso. Mas você pode encontrar aqui, você pode obtê-lo no Vimeo Sim, acho que o vídeo é a maneira de assistir. Acho que se você pesquisar no Google, poderá encontrar alguns outros lugares para fazer isso. Mas sim, seis dólares Você pode assistir ao filme inteiro online. Sim, eu recomendo fortemente que você assista a este filme. Como eu disse, é cerca de uma hora, hora, 46. Uau. São quase 2 horas, mas confira, é incrível. Filme muito bem feito sobre todo esse assunto. OK. Com isso dito, vamos entrar e falar sobre distribuição digital. 76. Os rótulos lutam: revolução digital na indústria musical: OK. Nesta seção, o que eu quero fazer é me aprofundar um pouco mais nas coisas legais que surgiram naquele filme que você pode ou não ter acabado de assistir. Se você não assistiu, tudo bem. Vou revisar as coisas da lei. Se você assistiu, isso esclarecerá um pouco mais sobre algumas das coisas que aconteceram. Mas, essencialmente, novas tecnologias como a MP Three já existiam antes disso. Fitas cassete, a possibilidade de copiar uma fita assustou as gravadoras e elas começaram a perder toneladas e toneladas Primeiro pela possibilidade de as pessoas copiarem fitas. E então um grande momento quando se tratava distribuição digital e da capacidade de simplesmente enviar arquivos, músicas, por e-mail e baixar de sites como o Napster Em retaliação por isso, a grande gravadora começou a lutar contra o uso da lei e começou a fazer lobby para que várias leis fossem aprovadas para protegê-las A maioria dessas leis ainda está em vigor hoje. Eu quero revisar essas leis. Você pode vê-los aqui na tela. Vou analisar cada um aqui, qual foi o principal deles e o que eles fizeram. Você pode ver duas coisas principais. 1999 O Napster começa a operar sua pequena empresa. Nesse ponto, eles saem, eles simplesmente começam a aparecer nos campi universitários Mas então 2001 é quando eles se tornam uma empresa formal e realmente começam a fazer isso. Você vê muitas leis aprovadas por aí. Mais um vídeo para assistir além dos meus vídeos fora dos meus. Este vídeo, sobre a indústria musical e a revolução digital do The Economist, é um ótimo vídeo que fala sobre a economia do que estava acontecendo nessa época e como o dinheiro estava sendo transferido dessas gravadoras para realmente ninguém É um exemplo fascinante de uma mudança de paradigma na economia Este é um pouco mais curto, tem 18 minutos. Vou colocar um link na próxima coisinha. Por favor, assista isso se você puder. Em seguida, falaremos sobre algumas das leis que foram aprovadas durante todo esse tempo e sobre como lidar com esse tópico. 77. 1992: ato de gravação em casa de áudio: Ok, começamos essa série cronológica de leis com 1992 A gravação de áudio caseira, agora anterior ao MP três. Isso é antes do Napster. De certa forma, isso concentra em fitas de áudio digital ou em fitas Bem, talvez você não se lembre. Eu ia contar a vocês a evolução da mídia gravada. Tínhamos vinil, tínhamos oito faixas. Eventualmente, chegamos a fitas cassete parecidas com esta Depois CD's. Durante algum tempo, foi difícil gravar CDs. Você não conseguiu copiar um CD. Eventualmente, você poderia, mas precisava de um computador. Não era muito prático, mas essas fitas de áudio Mas não é disso que se trata, porque até mesmo copiar uma fita cassete como essa era uma transferência analógica, que significava que toda vez que você fazia isso, gravação não era tão boa quanto Ele se degradava um pouco toda vez que você fazia isso. Não era algo com que eles estivessem muito preocupados, embora fosse um motivo de preocupação. Mas quando chegamos ao Tapes DAT, fitas de áudio digital, elas pareciam um pouco diferentes Eles eram um pouco menores. Eles são desse tamanho. Eu tenho alguns deles e acho que os deixei no escritório da minha universidade, mas vou colocar uma foto de um na tela aqui. Eles foram brevemente populares. Eles nunca foram tão populares, mas eram uma forma de comprá-los em branco e eram uma cópia digital, o que significava que a cópia era tão boa quanto a original, que significava que a cópia era tão boa quanto a o que fez com que as pessoas se preocupassem em copiar músicas sem comprá-las A maneira como eles lidaram com isso nesta primeira lei foi realmente nova e estranha A ideia era que uma mídia em branco, como uma fita Dat em branco, nesse caso, incentivasse as pessoas a copiar material que destruiria o mercado O que estava acontecendo era que a RIAA, vou voltar a essa sigla, só que em segundo lugar estava ameaçando processar todo mundo que fizesse mídia em branco Agora, o IAA estará no centro de quase todas essas ações judiciais de que estamos falando ou de todas essas leis sobre as quais estamos falando É a sigla da Recording Industry Association of America. Acho que é basicamente o grupo comercial por trás de todas as grandes gravadoras. E muitos dos menores também fazem parte da RIAA Eles ameaçaram processar. O Congresso interveio e aprovou uma legislação que colocaria alguma proteção obrigatória contra cópias e royalties em cópias em branco São duas coisas. A proteção mínima contra cópia era um sistema antigo chamado sistema de gerenciamento de cópias seriais. Basicamente, fazia com que você não pudesse, mas era difícil para uma cópia fazer outra cópia. Não durou muito tempo. As pessoas encontraram uma maneira de contornar isso super rápido. Mas a questão da realeza, nem tanto. A realeza estava nos dispositivos e isso é o que há de único nisso O que isso significava era que, se você comprasse uma máquina Dat capaz de gravar, haveria royalties sobre essa máquina, que é essencialmente outro imposto criado nessa máquina que foi para a RIAA Era 2%. Então, toda vez que você comprava um desses toca-fitas, pagava 2% a mais pelo direito de copiar Isso foi para a RIAA. Agora, não era realmente um direito de copiar, você não estava entendendo direito. Hum, era apenas uma regra que você provavelmente copiaria algo com ele e faria algo ilegal com ele. Então você pagará apenas 2% à RIAA, que será distribuída entre todas as diferentes gravadoras Essas eram as regras, muito estranhas, certo? Como a mídia, não os artistas, nem as gravadoras, nem as pessoas que copiam, mas o hardware real. As máquinas de fita que podiam copiar coisas eram as que recebiam esses royalties extras, o que na verdade é apenas outra forma de dizer taxar, neste caso, 2% das máquinas que poderiam fazer isso Agora, acho que me expressei mal lá. A mídia em branco real também recebeu um imposto, recebeu royalties, vamos chamá-la de imposto de 3% sobre cada fita em branco que você comprou Também fui para a RIAA. OK. Isso foi em 1992, acho que quando essa lei foi aprovada, a Lei de Gravação Doméstica de Áudio, todos na IAA e na indústria fonográfica em geral estavam muito empolgados com isso Eles acharam que foi uma boa vitória para eles. No entanto, o que eles não previram foi que em 1991, pouco antes disso, o formato MP Three nascer, MP Three existiam, mas existem discretamente e as pessoas estão apenas brincando com É o MP três que realmente vai mudar tudo. Essa regra, esta Lei de Gravação Doméstica de Áudio, não faz nada com mídias puramente digitais Isso sobrecarrega apenas a mídia vazia e os dispositivos. É totalmente a sra. a marca do que está por vir. Mesmo assim, aconteceu. Eles acharam que era bom, mas havia parlamentar três Bahemeth logo atrás 78. 1995: Performance digital no ato de gravação de som: Ok, vamos avançar alguns anos até 1995. Obtenha o desempenho digital correto na Lei de Gravações de Som Agora, esse é um pouco estranho. O que basicamente fez foi dividir a definição de desempenho de uma forma. Se você se lembra de quando falamos sobre direitos de execução, o termo executado pode significar tocado, ao vivo ou uma gravação sendo reproduzida. E não há realmente nenhuma distinção entre os dois antes disso. Esta lei os separa para que uma taxa de royalties separada possa ser aplicada às apresentações de um disco, especificamente gravações transmitidas por Agora, o streaming ainda não é uma coisa. Estamos em 1994 às cinco, então não estamos falando sobre streaming. Acho que estamos falando com esse ato aquelas reproduções em Midi de músicas que aconteceram nos sites das pessoas Se você tem uma certa idade, não entenderá isso. Vou contar como a Internet funcionava nos primeiros dias. Neste momento, 95 parece realmente bom, não, isso é quase certo. Nessa época, havia alguma habilidade para qualquer pessoa que quisesse criar um site. Você usou um serviço como geocities ou algo parecido. Qualquer pessoa pode fazer uma contagem e montar seu site. Usamos fundos brilhantes GIFs animados e Outra coisa que usamos muito foi que o Mi soa como uma gravação. Então você acessava um site e ele começava a tocar automaticamente , não sei, aquela música sublime que todo mundo adorava, mas era como uma versão midi estranha e cafona Porque não conseguíamos transmitir áudio. A Internet ainda não era rápida o suficiente para isso. Mas poderíamos transmitir essas pequenas coisas de renderização midi sem entrar em detalhes técnicos sobre Era totalmente viável fazer isso dessa forma. Isso é o que tínhamos. que é disso que trata esse ato. É sobre as pessoas serem pagas por elas. Se sua música foi usada nessa coisa cafona de Midi em um site no final dos anos 90, você poderia ganhar Não tem um grande impacto sobre o que estamos falando aqui, como o MP Three e a distribuição digital de música, mas é uma lei relacionada à música que acontece nesta linha do tempo, então eu queria incluí-la, mas é uma coisa diferente 79. 1998: Lei de direitos autorais do milênio digital: Ok, tudo bem, isso nos leva a 1998, a Lei de Direitos Autorais do Milênio Digital Agora, esse é o grande problema. Este é o que está respondendo à mania do MP Three que está acontecendo agora Ainda não estamos vendo o Napster ser lançado, mas definitivamente há um problema nessa coisa de P three e na nessa coisa de P three e capacidade de compartilhar arquivos digitais Há muita coisa nesse projeto de lei. Deixe-me dar os pontos principais. Há cinco coisas principais que esse projeto de lei faz. Número um, ele cria DRM. Drm se tornou um nome familiar quase nesse momento. Drm Sand, gerenciamento de direitos digitais. É uma forma de evitar que as coisas sejam copiadas. Houve várias tentativas de fazer isso. Ainda assim, as pessoas estão tentando fazer isso, mas existem maneiras de esconder um pouco de código em um arquivo MP three que evitariam que ele fosse copiado Isso é o que eles realmente queriam aqui. Realmente não funcionou. Experientes em tecnologia, as pessoas encontraram maneiras de contornar isso muito rápido. Mas esse foi o resultado da Lei de Direitos Autorais do Milênio Digital Número dois, disposições anti-evasão. Essa é uma ideia maluca. O que isso significava era que, para o DRM, você poderia ser culpado de um crime por decifrar o DRM, certo, por tentar copiar algo que estava protegido, você poderia ter problemas Isso tem ressonâncias com algumas leis mais modernas que estão ocorrendo, que são coletivamente chamadas de leis anti-ajustes Ou seja, se você compra algo, normalmente temos o direito de desmontá-lo. Aqui está um controle remoto. Eu tenho um controle remoto para essa TV que está lá em cima. Eu comprei isso, isso é meu. Eu tenho o direito de desmontá-lo, quebrá-lo e ver o que está dentro Há muitas empresas de tecnologia que não querem que você faça isso. Existem algumas regras sobre isso no momento, e a lei ainda está lutando com Mas voltando à Lei de Direitos Autorais do Milênio Digital, o acordo aqui era que, se você tentasse abrir o DRM em um arquivo digital, apenas tentar fazer isso poderia ser criminoso, poderia causar problemas É loucura pensar nisso. Criminalizou o ato de burlar. A tentativa de contornar o DRM número três aumentou as penalidades por violação de direitos autorais na aumentou as penalidades por violação de direitos autorais na internet. violação de direitos autorais não era nova, certo, isso remonta a 100 anos, mas o que ela fez foi tornar as penalidades por copiar algo que estava protegido especificamente na Internet, multas mais rígidas e maiores, até mesmo a pena de prisão número quatro, criando isenções para responsabilidades diretas criando isenções para A violação de direitos autorais não era nova, certo, isso remonta a 100 anos, mas o que ela fez foi tornar as penalidades por copiar algo que estava protegido especificamente na Internet, multas mais rígidas e maiores, até mesmo a pena de prisão número quatro, criando isenções para responsabilidades diretas dos provedores de serviços de Internet. Isso foi um bocado. Isso significa que, se você obtiver sua Internet de sua empresa local de Internet em qualquer lugar, Verizon não poderá ser responsabilizada se você for pego compartilhando MP threes Antes disso, esses arquivos passavam pelos servidores da Verizon e , portanto, podiam ser Isso elimina o ISP, o provedor de serviços de Internet, e faz com que seja apenas o usuário que faz o upload que pode ter problemas Número cinco, cria avisos de remoção do DMCA. Isso é uma coisa louca que era muito popular nessa época. Isso significa que, se você publicar um arquivo NP three em um site, poderá receber uma carta do governo ou da RIAA dizendo que você está violando a Lei DMCA e precisa retirá-la ou ir para a cadeia E, de repente, todo mundo estava recebendo essas histórias naquela época sobre sua avó ser ameaçada de ir para a cadeia porque ela mandou um e-mail para seu amigo, Neil Certo? Todas essas histórias como essa eram chamadas de avisos de remoção e eram brutais Foi muito assustador fazer com que algumas pessoas começassem a levar isso a sério e outras não Eram pessoas que receberam multas reais e algumas de suas vidas foram realmente arruinadas por Foi apenas uma época selvagem. De certa forma, ainda temos avisos de remoção do DMCA. Se você postar uma música no Youtube e ela for retirada porque está redigida, isso está relacionado a isso, isso faz parte dos avisos de remoção do DMCA, do DMCA Isso lhes dá o direito de forçar algo a ficar offline, uma fonte de frustração constante para pessoas como eu, que fazem música porque eu posto minha própria música no Youtube e ela é retirada porque alguém diz, isso é material protegido por direitos autorais, temos que retirá-lo, e então eu tenho que arquivar montanhas de papéis para mostrar que é Isso me deixa louco, mas ainda acontece. Ok, essa é a Lei de Direitos Autorais do Milênio Digital. Estou realmente perseguindo o MP 3. 80. 2000: RIAA cria o SoundExchange: Ok. 1999. O mundo inteiro é sobre o Napster, como você viu naquele filme Quando o Napster começou a operar, estava apenas flutuando nos campi universitários As pessoas o estavam usando. Demorou um pouco até que começasse a realmente chamar atenção em 1999. Na verdade, ainda não está alertando ninguém sobre todo o seu potencial Na verdade, não chegaremos lá até 2001 ou até mesmo um pouco mais tarde, mas na verdade será em 99. Em 2000, o RI, A, A, lembra que a Recording Industry Association of America criou algo chamado Sound Exchange. entanto, isso não era realmente uma lei, porque a Sound Exchange era uma organização designada pelo Congresso dos EUA para coletar alguns royalties performáticos, como a Ascap foi criada originalmente pelo Congresso A troca de som neste momento faz parte da RIAA. Ele foi projetado como algo muito semelhante ao Ascap. Ela foi projetada como uma organização de direitos autorais , mas um pouco diferente. Com foco nos royalties digitais, o que eles estavam tentando fazer aqui era encontrar um meio termo, encontrar uma maneira de os artistas coletarem royalties de todas essas coisas digitais que estavam acontecendo Eles acabaram fazendo uma coisa chamada Sound Exchange. Sound Exchange é diferente da Ascap e da BMI, outras organizações de direitos autorais, de duas maneiras A primeira é quem é pago pelo Sound Exchange. Profissionais como Ascap, pagam ao compositor, ao compositor e ao Certo? É isso que eles buscam, é quem eles compensam. Sound Exchange coleta royalties para o proprietário dos direitos autorais, quem quer que seja, da gravação, do proprietário dos direitos autorais da gravação e do OK. A versão de Jeff Buckley de Hallelujah. As pessoas que são pagas por isso, acredito que usei esse exemplo anteriormente. As pessoas que serão pagas pela troca de som são Jeff Buckley porque ele é o artista de destaque, mesmo que ele não tenha escrito E quem possui os direitos autorais da gravação, que provavelmente é, no caso dele, a própria gravadora, mas também poderia ser, poderia ser o editor Agora, a segunda maneira pela qual a troca de som é diferente um PRO é que ela cobre especificamente algo chamado webcasting O que é webcasting? Na verdade, é um termo desatualizado que não usamos mais, mas era como se estivesse na moda na época, estamos presos a esse termo Quando se trata de troca de som, basicamente significa serviços de streaming. O rádio via satélite seria contado como webcasting, televisão a cabo, canais somente de música Os canais com dígitos altos que apenas tocam música contam como aqueles em geral Stream não interativo é um termo estranho, mas streams não interativos como um stream de música Seu streaming de música, você não pode controlá-lo. Você não pode dizer pular. Você não pode dizer repetir. Você realmente não pode dizer pausa. É como entrar como uma estação de rádio. Pandora é normalmente considerado stream não interativo porque você não escolhe o que ouve, está apenas tocando coisas para você ouve, está apenas tocando coisas para Rádio via satélite, não playlists. Playlist, você pode escolher o que ouvir. São podcasts não interativos. É uma lata de minhocas totalmente separada. Isso é o que era a troca de som. Foi criado como uma forma de tentar tirar algum dinheiro com esse material de streaming que estava apenas começando a acontecer e funcionou. A troca de som ainda é uma coisa. E falaremos mais sobre troca de som e como garantir que você seja pago pela troca de som, o que você ainda deve fazer. Falaremos sobre isso pouco antes do final desta aula. 81. 2003: SoundExchange se desmembrou para sua própria empresa: Ok, e então a última coisa na minha pequena linha do tempo aqui é 2003. 2001, temos o Napster completo, eles são uma empresa e todo mundo sabe quem eles são Uma das coisas interessantes que acontecem por causa do Napster é que a RIAA gasta tanto tempo e tanto dinheiro atacando o Napster que basicamente arruína Todo mundo odeia a RIAA. E, curiosamente, todo mundo odeia o Metallica também, a propósito, porque o Metallica está muito do lado da RIAA, especialmente do baterista Metallica também, a propósito, porque o Metallica está muito do lado da RIAA, especialmente do baterista Lars. Isso é meio que outro tipo de vermes como eu, que estão por aí nessa época, sabem muito bem ainda guardam um pequeno rancor estranho pelo Metallica Você pode ter visto isso no filme, mas a RIAA foi tão inflexível perseguir usuários que estava perseguindo fãs Eles estavam perseguindo pessoas que as bandas realmente não queriam que eles perseguissem. Muitas bandas se manifestaram contra a RIAA, sua imagem pública foi destruída por tudo isso Em 2003, eles fizeram, na verdade, uma coisa inteligente, que foi transformar a Sound Exchange em sua própria organização independente Não tem mais nada a ver com a RIAA. Agora, eles podem ou não ter feito isso por causa da imagem pública. Não posso dizer com certeza, mas tenho quase certeza de que esse seria o motivo, porque não haveria outro motivo importante para fazer isso. A troca de som ainda existe. Como acabei de dizer, falaremos sobre como se inscrever e receber o pagamento deles em breve, principalmente. Acho que eles ainda existem por causa desse momento em 2003, quando a RIAA decidiu que era hora separá-los e transformá-los em algo próprio A RIAA também ainda existe, embora não esteja mais na frente de nada, porque muitas pessoas ainda têm um gosto ruim pela RIAA Ok, essa é a nossa história relâmpago de todas essas coisas legais que aconteceram por volta do milênio Em seguida, vamos terminar com a teoria e vamos abordar as coisas práticas. O que você precisa saber se quiser lançar suas próprias músicas digitalmente hoje 82. Os GateKeepers: Ok, vamos avançar para hoje. Acabamos com o Napster, acabamos com o compartilhamento ilegal de arquivos Na maioria das vezes, isso ainda acontece, mas não vamos nos preocupar muito com isso porque temos maneiras legais e fáceis de fazer isso, principalmente streaming. Quando se trata de distribuição digital, hoje estamos falando sobre streaming e como colocar sua música nos serviços de streaming. Você ainda pode usar sites, acampamentos de bandas e coisas assim para vender três arquivos MP. Até mesmo vender arquivos wave de qualidade total, se você quiser. Isso é ótimo e você deve totalmente fazer isso. Mas isso também é fácil, certo? Por exemplo, é fácil criar uma conta no Band Camp, enviar seus arquivos e dizer às pessoas que elas estão lá e ganhar dinheiro com isso. Essa é a parte fácil. A parte difícil é colocar seus arquivos na Apple, Music, Spotify, Amazon, todos esses serviços diferentes É sobre isso que eu quero falar agora como você faz isso e como você ganha algum dinheiro fazendo isso. Começamos com os guardiões do portão. Esses são os que eu acabei de falar. A Apple Music e o Spotify foram os dois grandes guardiões originais Quando digo guardiões, o que quero dizer é que foram eles que decidiram quem poderia colocar música nos serviços de streaming porque eram os dois grandes nomes da cidade e os únicos nomes na cidade para O que eles precisavam nos primeiros dias, e na verdade até bem recentemente, era uma gravadora. Se você quisesse colocar sua música no Spotify, a gravadora tinha que enviá-la Você, como artista, não poderia fazer isso. Isso é manter o portão. Isso mudou nos últimos dois anos. Para melhor, agora existem maneiras bastante fáceis de fazer isso. Algumas maneiras que podem tornar isso ainda mais fácil. Essa foi uma maneira estranha de dizer isso, mas temos duas opções Primeiro, podemos ir diretamente agora para Apple, Music, Spotify, título, Amazon, etc., todos eles. Podemos fazer isso sozinhos ou podemos recorrer a um distribuidor Existem distribuidores digitais que são muito fáceis de usar. Pagamos dinheiro, enviamos arquivos e eles os enviam para todos os diferentes serviços para nós. Duas boas opções para fazer isso. Deixe-me dizer de antemão ir com o distribuidor é 1 milhão de vezes mais fácil do que gerenciar todas as contas diferentes com todos os serviços diferentes Confie em mim, é muito mais fácil se você quiser trabalhar diretamente com a Apple, o Spotify A maioria deles agora tem portais de artistas. Você pode usar algo como o Apple Music para artistas. Você pode enviar sua música por aqui. Isso está dentro da minha conta. Vou mostrar os detalhes da minha conta, mas diz que posso ver algumas estatísticas. Eu faço upload de músicas, posso fazer algumas coisas promocionais se eu quiser. Spotify também tem algo muito parecido. Está tudo bem. Mas vamos falar sobre esses distribuidores digitais, como eles funcionam, o que procurar em um e, em seguida, como é usar um 83. Empresas populares: Distrokid, Symphonic Distribution: Ok, vamos falar sobre alguns dos diferentes distribuidores que existem Vou me concentrar em dois deles, embora haja muitos. Vamos primeiro falar sobre o que essas pessoas fazem. Eu já disse que o que eles fazem é colocar sua música nas plataformas de streaming. Essa é a primeira coisa. Alguns deles terão muitos outros serviços. Além disso, eles podem lidar com o licenciamento no Youtube. Eles podem lidar com o licenciamento em algumas plataformas de mídia social, especialmente no Tiktok, que pode ser Alguns deles atuarão essencialmente como editores. Isso pode ser um pouco problemático. Vamos falar mais sobre isso em apenas um segundo. Vamos dar uma olhada em um, por exemplo, aqui está o Distro Kid Distro Kid é muito popular. Vamos ver o que eles fazem. Eles vão colocar nossa música em várias plataformas diferentes. Spotify, Apple, Tiktok, Instagram, Amazon Music, Pandora, Youtube, título, rádio morrem E um monte de coisas boas. Eles vão tentar colocar você em algumas playlists. Eles vão tentar fazer um monte de outras coisas para você. Tudo isso é ótimo. Aqui está um monte de pessoas dizendo coisas boas sobre elas. Ok, vamos aos custos, ok. Vamos lá, 22, 99 para carregar álbuns e músicas ilimitados por um ano e chegar às lojas mais rápido do que qualquer outro distribuidor. Ok, então chegar às lojas mais rápido do que qualquer outro distribuidor realmente não importa, porque o que você vai fazer é fazer upload e definir uma data de lançamento Não é como se você fosse fazer o upload, diga que tem que sair hoje, 22, 99. Isso parece muito bom. Não me lembro qual é o preço médio, mas 22 99 por um ano para fazer álbuns ilimitados é realmente muito bom, agora que penso nisso. Distrokid é bom. Muitas dessas empresas são quase idênticas. Não há uma grande diferença em muitas das coisas que eles fazem. Você pagará mais por esses serviços extras, promoções e coisas assim , o que você pode fazer. O que eu observaria é que alguns distribuidores querem manter uma porcentagem de suas publicações, que significa que eles vão receber uma parte de seus royalties Eu acho que isso é totalmente desnecessário , então eu tomaria cuidado com isso. Com tudo isso, o que você realmente quer é essa coisa. Você vai dar dinheiro a eles, eles vão colocar suas coisas nessas plataformas. Veja as coisas extras que eles oferecem. Esses são legais. Você pode decidir usar esses serviços ou não. Eu nunca os usei por meio de nenhuma dessas pessoas e não conheço ninguém que tenha Mas eles podem ser bons. Não sei, estamos saindo. Deixe-me te mostrar outra empresa. Este é o que eu realmente uso. Esta é a distribuição Symphonic. Esse é um pouco diferente. Acho que começou mais diretamente como Distro Kid e alguns desses outros, mas agora eles se transformaram em mais Eles curam as coisas. Não é só porque qualquer pessoa pode se inscrever nessa empresa em particular e lançá-la. Eles acompanham, são um pouco mais exigentes quanto ao que acontece Isso é diferente do Distro Kid, onde eles não fazem nenhum julgamento sobre a música Qualquer pessoa que lance músicas pode usar o Distrokid para colocá-las em diferentes plataformas Symphonic é um pouco mais exigente. Vamos ver, distribuição digital, distribuição vídeo, cobrança de royalties, marketing e muito mais para criadores Eles te dão uma tonelada de coisas. Todo mundo diz isso, essas são coisas que eles fazem, blá, blá, blá OK. Isso é Sims Não. Eu acho que essas pessoas são melhores do que Distro kid ou qualquer outra coisa Na verdade, não. Eu me inscrevi com eles porque alguém dessa empresa entrou em contato comigo muito cedo e pediu que eu lançasse algumas músicas. Não me lembro como isso realmente aconteceu, mas eles foram bons para mim e têm sido bons para mim. Não é só para música sinfônica, é só um nome. No entanto, eu gosto do nome. Ok, vamos dar uma olhada e eu vou te mostrar um pouco da minha conta. 84. Dentro da minha conta pessoal: Ok, então aqui está minha conta sobre distribuição sinfônica Este é um álbum que lancei há algum tempo chamado Anascorsia Você pode ver detalhes do álbum aqui, arte, blá, blá, blá Eu posso derrubá-lo. Eu posso, ele pode ouvi-lo. Aqui estão as informações que eu preciso para cada faixa. Posso ouvir isso. O ISRC, isso é essencialmente um Tudo precisa de um. Se bem me lembro, isso é algo tratado pelo distribuidor Eles atribuirão esse código IRC a cada faixa. Aqui estão todas as faixas, é legal, aqui é onde está ao vivo. Você pode designar um território se quiser estar disponível apenas em determinados mercados Ou seja, áreas geográficas, América do Norte, América do Sul, Europa, Ásia, qualquer coisa. Geralmente, isso é por continente. Há alguns motivos pelos quais você pode fazer isso. Se você tiver algum problema de direitos, talvez tenha usado alguma amostra disso. Eles só vão permitir que você o use na América do Norte ou qualquer outra coisa. Mas, a menos que você tenha dito algo estranho que acabei de dizer que é mundial, por que não? Certo, está em todos os lugares óbvios. Apple music, Pandora, título do Youtube. Sound Cloud, eu acho. Youtube. Google play em serviço. Eu não sei o que é isso. Amazon, Beat, Port Heart Radio, ID de conteúdo do Youtube, Spotify Também está em vários desses outros que eu não sei o que são, mas minha filosofia e acho que a filosofia maioria das pessoas é por que não? Se eu vou ganhar algum dinheiro lá, eu poderia muito bem colocá-los em todas essas coisas. Quando ele lista os lugares onde você pode ouvir sua música ao vivo, eu sugiro que você selecione todos eles , a menos que haja uma boa razão para não deixar que esteja em todo lugar que, onde quer que alguém vá, sua música está lá. Agora, alguns deles são muito grandes e são específicos de um território. Alguns serão muito importantes na Índia, por exemplo, mas não muito conhecidos aqui nos EUA. É interessante manter essas coisas em mente. Portanto, pode ser que você ganhe muito dinheiro com alguns desses, dos quais talvez nunca tenha ouvido falar. Agora, o que eu quero salientar só por causa da nossa recente conversa, que o Napster está aqui, certo? Por que o Napster está lá, isso é estranho? Isso não é realmente o Napster. Não me lembro até que ponto o filme que eu pedi para você assistir fala sobre isso. Mas, basicamente, o que aconteceu foi que no final do Napster, depois de todos os processos judiciais, a empresa faliu Então eles venderam o nome e a identidade da marca para outra empresa e tentaram iniciar um serviço de streaming legítimo Ela ainda existe. Está lá. Você pode assinar o Napster. Não é o que era antes. É uma empresa totalmente diferente. Alguém comprou o nome e abriu uma nova empresa. Mas ainda está em funcionamento. Está no mercado há algum tempo. Algumas pessoas devem estar usando isso. Não tenho certeza de quem ou por que, mas tem um poder incrível nele e minha música está nela e eu sou pago por isso. Isso é ótimo. 85. Um olhar para minhas declarações de royalties: OK. Ainda estou no Symphonic e só quero mostrar algumas outras coisas que você pode fazer Novamente, nada disso é incrivelmente exclusivo da distribuição sinfônica Você pode fazer a maior parte disso em qualquer um desses distribuidores digitais Esses são os dois álbuns que eu lancei pela Symphonic. Eles estão me oferecendo alguns serviços de marketing aqui que eu terei que pagar, mas eles podem ser bons. Eles estão me dando algumas análises aqui. Uma coisa curiosa de se ver, e acabei de ver pela primeira vez, é o Tiktok, minha música está aparecendo no Certamente está licenciado para estar no Tiktok neste momento . Alguém está usando isso? Eu ganhei algum dinheiro com o Tiktok? Vamos clicar nele. Eu vou te dizer que esse álbum tem uns sete ou oito anos. É mais antigo que o Tiktok, eu acho. Não, ninguém está usando nenhuma dessas músicas no Tiktok. Isso é legal, seja o que for. Mas vamos analisar os royalties. Os royalties não ficarão vazios, então vou ignorá-los porque não quero anunciar quanto dinheiro estou ganhando Mas basicamente como isso funciona é que isso está apenas me mostrando o período até agora, houve dois neste ano, janeiro e 23 de fevereiro. Eu posso trocar e ver o todo, aqui está um monte de coisas. Vamos voltar para 23 porque provavelmente é um pouco mais fácil de lidar. O que estou dizendo é quanto dinheiro eu tinha quando comecei. O que eu ganhei este mês, quaisquer ajustes que poderiam ser como se eu devesse uma fatura à Symphonic ou algo parecido e pagamentos se eles realmente Normalmente, o que essas empresas fazem é manter seu dinheiro como uma conta bancária. E então você vai aqui e diz, isso é o quanto tem agora. E quando eu estiver pronto para receber um cheque ou um depósito direto, mais provável é que eu clique neste botão e eu possa sacar esse dinheiro e eles me pagarão. Eu posso ver mais alguns detalhes. Se eu olhar aqui, posso ver o que está ganhando dinheiro e quanto rendeu. Aqui eu posso ver todas as diferentes receitas das diferentes faixas, posso ver de onde essas receitas vieram. A maioria veio do Spotify, alguns do Apple Music Dieser, Youtube little bit, Amazon, É legal de quais regiões eles vieram. Nós, obviamente, mas também Alemanha, Brasil, Japão, França. Reino Unido. Parece quase certo. Há muitos dados aqui. Diga onde está seu dinheiro e como você o está ganhando. Lembre-se de que isso é apenas do streaming. Isso, nossa publicação, não são royalties de licenciamento ou algo parecido Isso é apenas streaming nessas plataformas e é o quanto essas plataformas estão me pagando pela minha música. Isso é o que parece. 86. O que você precisa para começar: Tudo bem, o que você precisa para começar? Se você está pronto para lançar músicas em qualquer uma das plataformas de streaming, do que você precisa? A primeira coisa que você vai precisar é de música pronta. Tem que ser gravado, mixado e masterizado. Não vou entrar em muitos detalhes agora sobre o processo de mixagem e masterização Essa é uma lata de minhocas totalmente diferente. Mas deixe-me dizer uma coisa, há alguma vantagem em trabalhar com o engenheiro de masterização que está familiarizado com os serviços de streaming, que é basicamente todo engenheiro de masterização que vale seu peso em fita magnética neste momento , porque existem algumas configurações de compressão que não precisam ser Mas faremos com que sua música soe melhor e faremos com que as pessoas a ouçam com mais frequência. Se for masterizado para ser perfeito para os serviços de streaming, lembre-se disso Você tem faixas, elas são boas, estão prontas para usar. A próxima coisa que você precisa é todos os metadados que são essas coisas, ok? Você vai ter que dizer a ele um subgênero de gênero, que tipo é, UPC Acho que é exatamente a outra coisa que eles fornecerão a você os nomes das faixas, capa do álbum e todas essas coisas Isso não é como fazer um trabalho pesado, mas é como um dia de trabalho para fazer. Você também vai querer ter uma imagem de banda ou artista Isso é algo que você normalmente não vai enviar por meio do Symphonic, mas da maneira como funcionará ou por meio qualquer distribuidor, do jeito que funcionará E isso é um pouco complicado, mas você vai lançar músicas, vamos usar o Spotify Você vai lançar músicas por meio de seu distribuidor, depois vai ao Spotify para artistas e se queixa, é estranho, digamos que o nome da sua banda seja como Smooth Rock Esse é um nome de banda horrível que eu realmente processo essas duas palavras uma ao lado da outra Mas de qualquer forma, Smooth Rock, você vai lançar músicas como Smooth Rock. Então, uma vez lançado, você só precisa fazer isso na primeira vez que lançar uma música. Você vai ao Spotify para ver artistas, vai criar uma conta, e nessa conta você vai carregar a música do Smooth Rock e vai dizer, isto é, sou eu E então eles passarão por um processo de verificação para você provar que é realmente você. Em seguida, você terá acesso à página do artista e poderá fazer upload de uma imagem e uma biografia. Você não pode fazer muita coisa nessas páginas, mas um pouco você pode fazer a mesma coisa no Apple Music para não chamar sua banda de Smooth Rock. Tudo bem. Agora, além disso, você realmente só vai precisar de um pouco de dinheiro. Você precisa, se usar um distribuidor, pagar para colocá-lo em funcionamento, mas não é muito Se vimos no Distrokid, custava 22 dólares ou algo parecido Por um ano, para lançar tudo o que você quiser, serão 22 dólares por ano A maioria deles estará nesse estádio, 20 a 30 dólares para lançar seu álbum É isso mesmo. ter todas essas coisas, você está pronto para ir. Agora vou acrescentar mais uma coisa. Não se esqueça de que você também quer ter, não precisa ter, mas se for inteligente e for, também terá configurado seu PRO, sua publicação. Todas essas coisas estarão prontas para que você ganhe o máximo de dinheiro com sua música. Se você não os configurou, está apenas jogando dinheiro fora. Portanto, certifique-se de configurá-los também antes de lançar qualquer música. 87. As maneiras que somos pagos: Ok, como estamos chegando ao final deste curso e o que eu quero abordar rapidamente, aqui são as formas pelas quais recebemos pagamentos, que já conhecemos. Porque há mais um sobre o qual falamos há um minuto, mas eu quero mostrar como fazer isso, mas vamos analisar como somos pagos. O primeiro sobre o qual falamos é o uso de nosso direito de propriedade intelectual. Temos direitos autorais. E esses direitos autorais vêm com um monte de outros direitos E podemos licenciar esses direitos. Podemos licenciá-los para o uso de nossa música, podemos ser licenciados para um programa de TV, um videogame ou qualquer outra coisa. Isso nos coloca em direitos mecânicos, depois direitos de sincronização, direitos dramáticos Isso nos leva à publicação, que é basicamente uma duplicação de duas vezes que encontramos Se você tiver uma publicação configurada, você receberá, para a maioria das coisas, uma segunda vez, uma vez como artista e outra como editora. Isso é especialmente verdadeiro na execução de royalties, sobre os quais conversamos com organizações de direitos autorais da PRO e na configuração de tudo isso, Ascap, BMI, Sac Essa é outra verificação que você recebe para usar sua música em apresentações públicas ou exibições de alguma forma. Em seguida, conversamos sobre vendas reais e royalties de vendas principalmente por meio de um contrato de gravação Por meio deles, você poderia obter um adiantamento. Você poderia simplesmente vender álbuns e fazer uma parte das vendas de produtos físicos ou digitais por meio de serviços de streaming ou outras vendas de produtos físicos no varejo. De qualquer forma que você queira ver, existem várias maneiras de ganharmos dinheiro agora. Há um outro em quase todos os alunos que eu tenho nas minhas aulas do mundo real que não conhecem e não conhecem. A loucura disso é que você pode se inscrever e ver imediatamente às vezes, um pequeno pote de dinheiro esperando por você. Como se, literalmente, as pessoas não percebessem que há dinheiro parado lá. E tudo o que eles precisam fazer é se inscrever, registrar seus trabalhos e depois ficam tipo, oh, estamos procurando por você, aqui está seu dinheiro. Vamos falar sobre como fazer isso no próximo vídeo. 88. O segredo do SoundExchange: Ok, então, é claro, estamos falando sobre troca de som. Agora, se você se lembra, conversamos sobre troca de som por um minuto atrás, quando falávamos sobre distribuição digital recentemente. E na linha do sobre a qual falamos em 2000, a RIAA Recording Industry Association of America criou Sound Exchange e, alguns anos depois dividiu em sua própria Isso é o que estamos vendo aqui, algo próprio. Agora, o que você vai fazer com Sound Exchange é coletar royalties pela transmissão na web, certo Eu sei que já conversamos sobre isso, mas eu realmente quero ir para casa. Webcasting é esse termo estranho que usamos para streaming não interativo Então, qualquer streaming em que alguém não possa escolher diretamente a música, como basicamente rádio, certo? Como se o rádio não estivesse transmitindo. Mas se você imaginar uma estação de rádio, eles tocam o que vem a seguir. E você não pode simplesmente digitar o que quer jogar, é isso mesmo. Rádio digital, Pandora, qualquer coisa assim. Se você se lembra, vários serviços que, quando configuramos a distribuição digital, selecionamos e o Pandora foi um deles. Muitas pessoas ainda usam o Pandora e ele ainda é bastante popular Era muito popular anos atrás, mas agora é menos popular. Mas ainda é popular. Se você não tem essa configuração, todo mundo que está ouvindo sua música no Pandora ou em qualquer outro serviço de streaming que não é interativo não os está entendendo Esses royalties não passarão pelo PRO ou por qualquer outra coisa. Você tem que configurar isso para obtê-los. Vamos configurá-lo. 89. Configurando um intercâmbio de som: Ok, aqui está. A coisa que todo mundo esquece de fazer Eu literalmente tenho amigos que se inscreveram para isso e eles só tinham dinheiro esperando por eles. Então Exchange, você vai para Sound Exchange.com Clique em Ok Diz que se você é um criador ou detentor de direitos autorais, se registra on-line, eu recebo pagamentos de royalties que podem ser devidos à atualização de uma conta existente, como músico ou propriedade aérea Você só quer clicar aqui para começar. OK. Então, agora você vai passar por isso e criar uma conta. Depois de fazer isso, o que ele vai fazer é ter uma conta. Você vai entrar nessa conta e ela vai pedir que você reivindique sua música. O que ele vai fazer é mostrar uma pequena janela de pesquisa. E o que você pode fazer é digitar nomes de suas faixas que são álbuns lançados publicamente você tem nos serviços de streaming . Você vai digitá-los e então eles vão aparecer e então você vai clicar neles e dizer, sou eu, sou eu, sou eu, faça todas essas coisas. Então, se alguma de suas músicas não aparecer, você não poderá fazer upload de gravações para elas. E então eles os tiverem, eles saberão quem você é, qual música é sua. E então dirá : ótimo, vamos ficar de olho na sua música e avisaremos quando tivermos algum dinheiro para você. Ou dirá, ei, estamos procurando por você. Aqui está algum dinheiro que já arrecadamos para sua música. Fique de olho neles. É muito fácil de fazer, é um processo bastante simples. Inscreva-se no Sound Exchange e ganhe algum dinheiro. 90. O que vem a seguir?: Ok, esse é o fim. Estamos chegando ao fim. Mas tenho mais algumas coisas para você, então não vá embora ainda. Primeiro, vamos falar sobre o que vem a seguir. E se você realmente gosta dessas coisas e quer aprender mais sobre elas? qualquer um desses tópicos Eu não diria que qualquer um desses tópicos é superficial. Nós nos aprofundamos em alguns deles. Mas tem mais. Há alguns livros que eu poderia recomendar. Se você realmente quiser aprofundar e ler algumas coisas, talvez eu coloque isso no próximo pequeno segmento. Vou recomendar alguns livros para ler se você realmente quiser. No entanto, o problema com livros sobre esse assunto é que estamos em um mundo em rápida mudança. Na indústria da música. Muitos livros tendem a ficar desatualizados antes mesmo de serem impressos. Eu prefiro indicar alguns sites, blogs e contas de mídia social de alguns grandes pensadores populares nessa área Vou colocar alguns recursos no próximo vídeo ou no próximo segmento, confira isso. Também há mais algumas aulas minhas nesta plataforma que se aprofundam um pouco mais nessas coisas. Eu tenho uma aula sobre direitos autorais que se aprofunda em direitos autorais, marcas registradas e coisas assim, além de alguns outros tópicos, incluindo coisas como Eu tenho uma aula sobre bandas lidando com contratos como banda e como dividir as coisas e como tudo isso funciona Se isso for interessante para você, você pode encontrar isso nesta plataforma aqui. Você pode ir muito mais fundo. Novamente, vou colocar alguns recursos para você no próximo segmento, confira, mas depois disso, tenho mais uma coisa que quero compartilhar com você. Fique por aqui. 91. Palestra bônus: Olá pessoal, querem saber mais sobre o que estou fazendo? Você pode se inscrever na minha lista de e-mail aqui. Se você fizer isso, avisarei quando novos cursos forem lançados e quando eu fizer acréscimos ou alterações nos cursos em que você já está matriculado Confira também neste site. Eu posto muitas coisas lá e as verifico todos os dias. Por favor, venha sair comigo em um desses dois lugares ou em ambos, e nos vemos lá.