Guia para músicos para negociar com gravadoras e selos de gravação

1. Introdução: Olá a todos, bem-vindos ao guia de músicos para gravadoras, contratos de gravação e produtores. Então nesta aula vamos começar olhando para a gravadora tradicional, como eles trabalharam, e como eles estruturam contratos. Isto não é uma aula ou vou dizer-te como conseguir um contrato de gravação. Esta é mais uma classe que irá dizer-lhe o que procurar em um contrato de gravação, como detectar bandeiras vermelhas, e ter certeza de que você não está sendo aproveitado com um contrato de gravação, seja uma gravadora independente, uma gravadora principal, ou apenas seu amigo que quer representá-lo, vai olhar para uma estrutura típica da realeza para que possamos ver como o artista, o músico que fez a música realmente é pago depois de tudo é dito e feito. Analisaremos mais problemas como vídeos de merchandising e, especialmente, acordos de produtores. O que acontece quando há um acordo entre um artista e um produtor para fazer uma determinada gravação. Este é o tipo de coisa que eu ensino no meu trabalho de dia como professor universitário. E eu realmente gosto de ser nerd com essas coisas. Então eu me diverti muito fazendo essa aula. Acho que vai se divertir assistindo. Vamos mergulhar. 2. O que estamos cobrando aqui: Olá a todos, bem-vindos à aula de gravadoras. Então, nesta aula, vamos aprofundar o que está em um contrato de gravação, mas também como as gravadoras funcionam. Coisas que você precisa saber ao trabalhar com uma gravadora. E a grande questão é, você realmente precisa de uma gravadora para lançar sua música? Alerta de spoiler? Vou dizer que a resposta é não. Você não precisa de uma gravadora. Você pode começar uma gravadora por conta própria e falaremos sobre isso nesta aula. Você também pode trabalhar com rótulos de registro menores em comparação com rótulos de registro maiores. E há vantagens em estar com uma grande gravadora e vamos falar sobre isso também. Então, nesta aula vamos falar sobre todas essas questões, bem como se você conseguir esse contrato de uma gravadora, o que vai estar nele, e o que você precisa saber antes de assiná-lo. Então esses são os grandes tópicos. Nós também vamos falar um pouco sobre produtores nesta classe. Mas um termo um pouco diferente do que você pode estar pensando. O produtor quando se trata de contrato de gravação é como o treinador. Então, vamos ter mais nisso à medida que avançarmos. Mas é um termo meio confuso porque é usado de duas maneiras diferentes no mundo da música. Então, muitas coisas para cobrir nesta classe sem mais delongas. Vamos apenas cruzar por estes pequenos pedaços de abertura. Nós vamos, nós temos um par de pequenas coisas para conversar, mas então nós vamos mergulhar no conteúdo o mais rápido possível. Então vamos para a próxima parte. 3. Ferramentas que você vai precisar para este curso: Tudo bem, eu gostaria de incluir isso em todas as minhas ferramentas de aulas que você vai precisar para esta aula faz muito mais sentido quando eu estou falando sobre coisas de produção, que é o que a maioria das minhas aulas é sobre. Nesta classe, não há realmente nenhuma ferramenta que você precisa. Você não precisa de um álbum pronto para ir para tirar o máximo proveito desta classe. Embora se você tiver um, não vai doer. Você não precisa ter um contrato gravador na mão. Na verdade, provavelmente é melhor se você não fizer isso, porque muito do que vamos falar nesta aula é como procurar um contrato de gravação se é isso que você decidir fazer. Então eu diria que você tem algo útil onde você pode tomar notas sobre as coisas mais relevantes. E então talvez um documento fiscal, talvez um bloco de notas em seu telefone ou qualquer dispositivo que você está usando. Isso é sobre isso. Então tome notas e esteja pronto para voltar para a aula. Se alguma vez tiveres uma gravadora na mão, podes voltar e algumas coisas legais que vamos tratar nesta aula. Certifique-se de que compreende tudo o que está a assinar. Então é isso. Realmente nada mais do que tomar notas. 4. Disclaimer: não sou um advogado: Ok, última coisa antes de mergulharmos no conteúdo real desta aula, apenas um aviso rápido de que eu não sou um advogado. Você nunca deve assinar um contrato, especialmente um contrato de gravação, sem representação de um advogado. Então peça a um advogado que olhe e leia qualquer contrato que você vai assinar, peça que explique para você qualquer coisa que você não entende. Se você é um advogado contradiz qualquer coisa que eu digo nesta aula, siga o conselho do seu advogado. Não tenho antecedentes na lei. Sou um idiota musical que já fez isso um monte de vezes. E eu ensino essas coisas em uma universidade. Eu estudei bastante, mas não sou advogado, então, por favor, siga o conselho do seu advogado. Arrume um advogado. Se você estiver olhando para um contrato, peça eles que o leiam com você e certifique-se de que entende tudo o que está assinando. Certo, sem mais delongas. Vamos entrar no conteúdo da aula. 5. Produtor: Ok, eu pensei em começar esta seção sobre gravadoras e contratos de gravação. Com algumas definições. Isso nos ajudará a ficar na mesma página sobre algumas coisas porque alguns desses termos são um pouco confusos e têm vários significados. Quero ter certeza de que estamos falando da mesma coisa. Então o primeiro sobre o qual quero falar é o produtor. Quando falamos de um produtor musical, isso pode significar duas coisas diferentes. Em espécie de, o sentido hip hop, o sentido da música eletrônica. Quando falamos de um produtor, estávamos falando sobre a pessoa que faz toda a música, certo? Como se um produtor estivesse colaborando com um wrapper, então o produtor praticamente está fazendo a batida, que inclui toda a música e o wrapper está embrulhando. Não é disso que estamos falando aqui. Quando falamos de um produtor em termos de contratos de gravação e gravadoras, o que estamos falando é dessa pessoa que é meio que a treinadora do grupo. Então, ou na verdade, deixe-me dizer um pouco diferente, o treinador da sessão de gravação. Então, se você estiver indo para um estúdio de gravação, você pode trazer um produtor com você. E aquele produtor não vai fazer música na verdade. O produtor vai garantir que a sessão fique no caminho certo. Eles vão fazer sugestões como você. Eles podem dizer, “Ei, eu gosto do que está acontecendo aqui? Podemos, sabe, mudar o refrão um pouco desse jeito ou daquele jeito? Podemos adicionar outro verso? Podemos, você sabe, então vamos sugerir maneiras de criar a música, mas eles não vão estar lá com um computador, você sabe, perfurar as batidas. Isso não é o que um produtor faz nesse sentido. Ok, então duas coisas muito diferentes. A razão pela qual falamos sobre isso em termos de sessões de gravação é, e contratos de gravação é porque um produtor geralmente é pago com um royalty. Então, se tivermos um contrato de gravação em algum lugar, pode dizer que o produtor recebe X porcentagem do dinheiro que ganhamos. E, e isso significa que muito, essa porcentagem é dinheiro que não ganhamos que tem que ser subtraído do que temos. Então, se você tem um produtor e uma sessão, é isso que está acontecendo e você vai ter que pagá-los. Então, no contexto desta parte da turma, quando falamos de produtor, é disso que estamos falando. Estamos falando de uma pessoa que é tipo o treinador da sessão de gravação, não alguém que está fazendo música ativamente para o grupo ou algo assim. Ok, isso é meio que uma coisa separada. Então, apenas tenha isso em mente enquanto falamos sobre o termo produtor. 6. O "Master": Ok, no próximo semestre que eu quero falar é realmente confuso e é o mestre. Ok. Vamos falar muito sobre o mestre. E quem é o dono do mestre. O que isso está falando é da gravação mestre. Imagine nos dias em que tudo era feito por vital, certo, é daí que vem esse termo. Então o que faríamos quando fizéssemos um disco de vinil, como pressionaríamos um disco mestre. E com isso dominado, essencialmente um selo seria feito do mestre, certo? E então esse selo iria carimbar todos os outros registros, certo? Como se fosse carimbar cópias. Mas toda vez que você faz isso, toda vez que você adiciona uma camada removida do mestre, ela se degrada, certo? Portanto, não é tão bom quanto o mestre porque uma cópia da cópia analógica mestre é um pouco menos boa. Ok, então fazer esse selo é um pouco menos bom. E então cada versão, cada registro que esse selo faz é um pouco menos “get “, certo? Um pouco menos bom que o selo, certo? Então, há duas camadas removidas lá. Do mestre. O mestre é o melhor. Então, se você quiser fazer um novo toque de um disco, você precisa do mestre. Então a pessoa que possui o mestre é a única que pode dizer que vamos fazer mais cópias do disco. Eles são os únicos que podem fazer isso porque eles têm o mestre. Você não quer fazer cópias de uma cópia. No mundo analógico e no mundo digital, você pode fazer cópias de uma cópia e ela é tão boa quanto. Então, no moderno, em um sentido moderno, o termo gravação mestre significa realmente que é uma questão de Direitos. Não é um mestre físico a não ser que estejas a falar de vinil. Mas é uma questão de quem tem o direito de fazer novas versões da gravação ou novos lançamentos da gravação. Não necessariamente novas versões como a música não muda, isso seria algo diferente. Mas se eu colocar um álbum e ele está no Spotify, e eu quero dizer, Ok, agora eu quero fazer, bem, agora eu quero fazer um CD físico por qualquer motivo. Digamos que eu queira pressionar um CD físico disso. certa forma, é um novo lançamento. E a única pessoa que tem permissão para fazer isso é a pessoa que possui o mestre. Ok? Mesmo que seja apenas enviar o arquivo para a empresa de gravação de CD. Mas recuperamos este termo dos dias de discos de vinil. Então, se é o meu álbum e eu tenho que assinar o mestre, então eu tenho o direito de fazer isso porque eu sou dono do mestre. Mas em muitos contratos de gravação, o mestre é de propriedade da gravadora. Então você tem que manter o controle dos mestres. E quem é o dono do mestre? Quem tem o direito de fazer isso vai ser uma coisa muito crítica quando se trata de gravadoras. Há todos os tipos de casos em que as pessoas perderam os direitos de seus mestres, que significa que eles não têm o direito de republicar a gravação. Então é por isso que você vê pessoas fazendo coisas como colocar gravações ao vivo, regravando coisas, só para obter os direitos de seus mestres de volta sobre isso mais tarde. Mas quando você ouve o termo Mestre, é disso que estamos falando. 7. Empresa de registros: Ok, então vamos definir a gravadora um pouco aqui. Só por segurança. Quando falamos de uma gravadora, poderíamos estar falando de duas coisas. Uma gravadora independente e uma delas, certo? Então, uma das principais gravadoras, essas são as grandes, certo? Esses são os enormes que estão por aí desde sempre. Não há muitos desses enormes sobrando. Eles têm devorado uns aos outros, mas eles ainda estão em rampa. Em ambos os casos e as gravadoras independentes e as grandes empresas, não estamos falando de uma empresa que libera discos, certo? Ou acompanhar que libera música. Esse é apenas um dos serviços que esperamos de uma gravadora. Agora isso está mudando. Isto é uma coisa em constante evolução. Mas na maioria dos casos com gravadoras, esperamos que eles tipo de coisa Leo serviço completo. O que significa que eles lançam discos, lançam álbuns, lançam música para o mundo. Mas também estão encarregados da distribuição, sobre a qual falaremos em apenas um segundo. Uma promoção, marketing, até mesmo o desenvolvimento do artista, às vezes e questões legais que podem surgir. Eles podem ser vistos como uma coisa de serviço completo. Agora, novamente, isso está mudando diariamente. Vemos que muitas das grandes gravadoras estão se livrando dessa coisa de serviço completo e meio que cortando tudo enquanto algumas ainda estão mantendo. Portanto, há atitudes diferentes em relação a isso nas diferentes gravadoras principais. Em gravadoras independentes, nós tendemos a ver não a idéia de serviço completo, mas mais foco em obter música para fora e, em seguida, o marketing e promoção dela e distribuição, eu suponho. Mas menos da parte do desenvolvimento do artista. Embora algumas gravadoras independentes ainda desenvolvam muitos artistas, é difícil dizer o que é um modelo de gravadora independente e um modelo de gravadora principal. Porque na maior parte do tempo os modelos são os mesmos. É que os independentes são menores e têm um orçamento menor para trabalhar. Assim, os serviços que eles oferecem podem ser os mesmos, mas os independentes têm orçamentos menores. Mas o ponto é que quando estamos falando de uma gravadora, estamos falando de uma empresa que está no negócio de lançar música como um elemento do que eles fazem, mas também toda a gama de coisas que vai junto com o lançamento de música, distribuição, marketing, publicidade, todas essas coisas boas. Tudo é embalado junto na gravadora. 8. Distribuição: Certo, vamos falar sobre distribuição. Isso é algo que vai aparecer muito para o próximo tempo. A distribuição está colocando seus álbuns nas lojas. Ok, então esta é outra coisa que mudou descontroladamente. Teremos uma seção separada desta classe dedicada à distribuição. Será, uma vez que terminarmos com gravadoras, vamos ampliar e falar sobre distribuição. Mas aqui é onde está. Antigamente, era colocar os discos nas lojas e depois certificar-se de que eles apareciam em um lugar realmente bom nas lojas. Isso foi uma parte importante. Para que as pessoas caminhassem pelos corredores em uma loja de discos vissem e ficassem tipo, oh, isso é legal. Cubra, talvez eu compre isso. Isso é menos verdade agora, certo? Não vamos a lojas de discos com tanta frequência. Embora se você tem uma loja de discos em seu bairro, você deveria ir porque eles são muito divertidos. Mas, na maioria das vezes, estamos falando de distribuição digital agora. Colocando sua música no iTunes, Spotify, Apple Music, devo dizer. Essa é uma parte. Outra parte disso é colocar a sua música em listas de reprodução e coisas que vão chamar alguma atenção para a sua música. Esse tipo de entra em publicidade e marketing um pouco. Mas a distribuição é toda montada. Houve um longo tempo em que a distribuição era a última fortaleza que as grandes gravadoras tinham. Isso para que um artista não pudesse simplesmente fazer a si mesmo, certo, como nos anos 90 ou algo assim. Se você quisesse lançar um disco, você poderia economizar algum dinheiro e ter esse álbum gravado em um CD. Ou seja, qualquer um poderia fazer isso com uma pequena quantia de dinheiro. Mas colocar seus CDS em todas as lojas de CD todo o país era impossível porque ele não tinha a infra-estrutura para fazer isso. Você não poderia colocá-los em um caminhão e mandá-los para todo o lugar. Mas as principais gravadoras podiam, porque não tinham infraestrutura, havia uma maneira de fazê-lo. Então esse era o tipo de grande barreira para muitos artistas que não queriam ter gravadoras. Com a invenção dos lançamentos digitais, no entanto, essa barreira desaparece. Então, foi o último reduto de grande dominância de rótulo. Há outras coisas para você e falaremos mais sobre isso em breve. Mas é disso que estamos falando quando falamos de distribuição. 9. Empresa de empréstimo: Ok, um termo realmente confuso que vai aparecer e eu provavelmente vou defini-lo novamente quando chegarmos a ele porque é apenas um conceito confuso. Mas eu quero fazer isso agora. Também. É essa idéia de um empréstimo, também conhecido como hífen sozinho, hífen fora da Companhia. Isso é muito difícil de entender sua cabeça, mas é importante. Então, aqui vai. Digamos que você precisa de uma carona para algum lugar e você usa seu telefone e pede um Uber, você sabe, alguém para vir buscá-lo. Agora, a questão será então, quem você contratou para buscá-lo? Contratou a pessoa que conduz o carro ou contratou a Uber? Você contratou Uber. Está bem. Para vir buscar-te. Você não passou pela Uber e disse: “ Quero que essa pessoa venha me buscar. E também, quem você vai pagar? Você vai pagar Uber, e então Uber vai pagar a essa pessoa para vir buscá-lo, certo? Portanto, essa pessoa, a pessoa que realmente te pega é como uma empresa de empréstimo. Eu não me importo com quem realmente vem me buscar. Quero alguém com boa reputação no aplicativo e todas essas coisas. Mas se é essa pessoa que foi essa pessoa, eu realmente não me importo. Vou contratar Uber para mandar alguém me buscar. Então, dessa forma, essa pessoa está sozinha lá fora, efetivamente emprestando seus serviços para a Uber, e então eu estou contratando Uber, certo? Eis porque é que isso importa. Se uma gravadora tem um acordo com uma banda, a banda é acompanhada. Lembre-se, falamos sobre isso na última seção. A banda está configurada como um negócio. Certo, então a gravadora tem relação com a banda. Banda é um negócio para empresas, certo? Agora, digamos que o vocalista da banda se demite. A banda contrata um novo vocalista e a gravadora diz: “Espere um minuto aqui. Eu queria a velha banda. Essa é a banda com quem assinei um contrato. E a banda diz: “ Não se preocupe com isso. Você contratou a banda. Ainda somos uma banda. Temos um novo cantor. Mas o teu acordo é com o outro cantor, teus acordos com a banda. E então a gravadora vai dizer não, porque você está sozinho. Significa que a banda está efetivamente agindo como uma empresa de empréstimo aqui. Então, a gravadora vai estabelecer um contrato separado com cada membro da banda porque eles não querem um acordo com um empréstimo fora. Eles não querem um acordo com outra empresa. Troca de membros o tempo todo. Eles querem ter certeza de que esses quatro membros são os quatro membros da banda. Está bem? Então essa empresa, a banda está efetivamente sozinha dessa maneira. E a gravadora não quer isso. Eles não querem emprestar. Eles não fazem. Não é como se a gravadora estivesse contratando um motorista Uber e não nos importássemos com quem vem nos buscar. Estávamos contratando Uber para vir nos buscar. A gravadora não está assinando um acordo com a banda e eles não se importam com quem está na banda. Eles se importam com quem está na banda, então eles não vão lidar com um empréstimo fora. Então, se a banda é configurada como um widget de negócios, quase deve ser, então há um pequeno contrato separado que é adicionado em um contrato de gravação dizendo que nós não vamos tratar esta banda como um empréstimo. E eu vou fazer um acordo separado com cada membro da banda para que você não pode simplesmente trocar membros. É um conceito confuso. Eu percebi que vamos falar mais sobre isso quando ele se aproximar se eu só quiser apresentá-lo agora, já que estamos passando por algumas definições, ok, então tenha isso em mente. Falaremos mais sobre isso depois. 10. Os cinco papéis: Ok, então vamos falar sobre como uma gravadora funciona tradicionalmente, ok, então estamos falando agora sobre as grandes gravadoras e tradicionalmente como elas funcionaram. Como eu disse, as coisas estão mudando. Vamos falar sobre isso em um segundo. Mas a maneira comum que as gravadoras têm trabalhado nas últimas 45 décadas, com exceção da década atual. Há realmente cinco coisas que esperaríamos que uma gravadora fizesse. Os primeiros grupos, o primeiro é descobrir talentos, Ok, então, e esperamos que eles estejam na rua ouvindo bandas, ouvindo artistas, fazendo audições e descobrindo novos talentos. A segunda é fornecer despesas de capital para o artista. Capital de altura Kaput. E só para colocar um ponto nisso, capital significa dinheiro. Então eles encontram um novo artista, que o artista precisa, precisa de dinheiro, precisa de dinheiro para gravar. Eles também podem precisar de dinheiro para apenas viver por um tempo, enquanto sua carreira ele sai do chão. Esse é um serviço que tradicionalmente uma gravadora tem prestado. Não é incomum para uma gravadora dizer, ok, nós vamos te dar x quantidade de dinheiro para você continuar vivendo o estilo de vida que você precisa viver, a fim de criar esse tipo de imagem que você está criando acabará por ajudá-lo a vender discos. E esse dinheiro vem com cordas anexadas e falaremos mais sobre isso em breve. Mas em artistas para sair do chão precisa de capital, precisa de algum dinheiro. Então essa é uma das coisas que as gravadoras têm feito tradicionalmente. Terceira coisa, produziu o conteúdo feito pelo talento. Ok, então aqui estamos falando sobre o outro termo de Purdue não necessariamente fazer a música para o artista, mas ajudá-los a fazer música é realmente o que este termo produtor está falando. Então estamos dizendo que eles vão financiar as sessões de gravação. Isso é parte disso. Mas também certifique-se de que as sessões de gravação acontecem. Certifique-se de que eles vão bem. Certifique-se de que a música é o que eles querem. Eles vão ter seus dedos na música um pouco para ter certeza de que é e vendível para eles. Então eles têm um pouco de um dedo nisso, geralmente através do produtor nesta sessão. Mas um dos seus principais papéis é ajudar a produzir, certo? Número 4, Purdue ou distribuir o conteúdo. Então, como estávamos falando, esperamos que a gravadora seja capaz de distribuí-la. Isso significa que quando fizermos música para aquela gravadora, eles vão tirá-la. Eles vão colocá-lo nas mãos das pessoas e, e fazer as pessoas ouvi-lo porque não adianta nada se você não distribuí-lo, ele só fica lá. A distribuição é extremamente importante. E número 5, promover a música do artista. Então, para promover a música, novamente, se ninguém está falando sobre isso, você pode gravar um grande álbum. Você pode até obter uma grande distribuição e você pode obter esse álbum em todas as lojas. Mas se ninguém sabe sobre isso, você perdeu algo importante e não vai funcionar. Então promovê-lo, isso significa, você sabe, colocá-lo no rádio, obtê-lo em anúncios, procurar acordos de licenciamento, tudo isso cai sob promoção. Então estas são as cinco coisas que geralmente pensamos sobre gravadoras como sua responsabilidade. Agora, a próxima coisa que quero ver é, no mundo moderno, o que podemos fazer nós mesmos? O que ainda precisamos de uma gravadora? Quatro dessas cinco coisas. Vamos a um novo vídeo falando sobre isso. 11. O que podemos fazer: Então, dessas cinco coisas, se você é um artista independente sem uma gravadora, você ainda precisa de uma gravadora para fazer essas cinco coisas para você no mundo moderno. Então vamos olhar para cada um bem rápido. Descubra o talento. Precisamos de uma gravadora para descobrir talentos para nós? Possivelmente. Quero dizer, há algum argumento a ser feito para isso. Mas também podemos fazer isso por meio do Spotify, outros serviços musicais, mídias sociais, essa é provavelmente a maior. Então, há muita descoberta de talentos que acontece em um nível muito mais popular agora. Então eu diria que isso é realmente tipo de tomar o lugar de como Capitol Records. Colocar um outdoor Kanye em Times Square, como se isso não me batesse. Mas as mensagens de mídia social de um amigo fornecerão muito mais diretamente capital. Isso é definitivamente algo em que as grandes gravadoras são boas. Eles têm muito dinheiro. Mas há maneiras de contornar isso. Há maneiras de artistas independentes conseguirem capital. Há coisas como Kickstarter. Há coisas como Patria em qualquer outro tipo de crowd-sourcing. Há também apenas bootstrapping. E se isso for determinado, é totalmente novo para você. Zip de volta e assistir a seção que eu fiz sobre parcerias e acordos de banda. Mas há muitas maneiras de fazermos pequenas quantias de capital. E como verão, quando entrarmos nos detalhes do contrato, o capital que as gravadoras fornecem tem algumas cordas importantes ligadas a ele, e isso pode fazer com que não valha a pena. Então mais sobre isso em breve. Ok. Produza conteúdo. Precisamos gravar gravadora para produzir conteúdo? Você sabe, qualquer um pode produzir música em seu quarto agora. E se as gravadoras puseram os dedos nela, talvez isso não seja algo que queremos ou precisamos mais. Então isso é realmente algo que desapareceu em termos dos papéis que precisamos de um registro que eles possam fazer para nós. Distribuição. Como eu disse, quando estávamos definindo a distribuição, este era o último Santo Graal desta lista porque ninguém poderia fazer a distribuição por conta própria sem o apoio de uma grande gravadora. Mas agora distribuições, uma das coisas mais fáceis do mundo que qualquer banda pode obter. Qualquer artista pode obter suas coisas no Spotify, Apple Music, qualquer coisa, qualquer um dos serviços, você pode colocar sua música nele em um piscar de olhos. Então distribuição, distribuição digital de qualquer maneira, é simplesmente super fácil. Posso fazer uma pista agora e ter no Spotify amanhã de manhã. É tão fácil assim. Na última coisa, promover. Precisamos de um grande rótulo para promover? Eles são muito bons nisso. Você sabe. Eles têm muito dinheiro. Eles podem colocar coisas em revistas e catálogos. Mas de novo, você sabe, isso realmente funciona? Muitos artistas encontraram maneiras inteligentes de se promover sem uma gravadora de todos os tipos de maneiras diferentes. Então eu diria que nós realmente não precisamos de uma grande gravadora para promover música para nós, para seus artistas. Certamente não dói na maioria dos casos. Mas não é um serviço que não possamos fazer com um pouco de pensamento criativo. Então nós temos as cinco coisas que são gravadora faz cinco. E então temos as cinco coisas que podemos fazer sozinhos. Então precisamos mais de uma gravadora? Muitos artistas ainda vêem isso como a marca do sucesso. O, Eu tenho um grande contrato gravadora. Eu sou um grande negócio. Então vamos investigar isso um pouco mais no próximo vídeo. 12. Os artistas ainda precisam de uma etiqueta gravação?: Precisamos de um contrato de gravação? Isto é, naturalmente, uma questão de opinião. Mas na minha opinião imparcial. Bem, opinião bastante tendenciosa, eu acho. Não, você não sabe. Absolutamente não. E eu diria isso como uma declaração de fato. Se estamos colocando ênfase nessa palavra, precisa de um contrato de gravação? Não, você absolutamente não precisa de um contrato de gravação. Eu vejo todos os tipos de artistas fazendo boa música e depois esperando que o contrato de gravação apareça. E isso é horrível, como se as pessoas não ouvissem essa música. Não espere por nada. Um contrato de gravação vem junto. Você definitivamente deveria olhar para ele. Mas há muito que você pode fazer e basicamente tudo o que você pode fazer sozinho sem um contrato de gravação. Então você não precisa de um contrato de gravação. Qualquer um que esteja esperando por um está desperdiçando seu tempo. Se você está fazendo música, você deve estar fazendo tudo que pode fazer para tirar essa música. Carta, contrato de gravação, cair no seu colo. Se alguém cair no seu colo, mas não espere por ele, porque você pode fazer tudo sozinho. Esse é o meu anúncio de serviço público para o dia. Está bem. Vamos seguir em frente. 13. Trabalho para contratação: Ok, neste próximo grande pedaço, vamos falar sobre festas e escopos. Por conseguinte, as partes são as pessoas envolvidas e o âmbito de aplicação é o tipo do que está incluído no acordo. Então, nosso primeiro grande tópico neste guarda-chuva é a idéia do trabalho para alugar. Então, falamos sobre trabalho para contratar mais cedo quando estávamos falando sobre direitos autorais. Só para revisar, um trabalho para contratar é quando alguém contrata alguém para fazer algo para eles, certo? Então, se eu contratar um designer gráfico para fazer um logotipo para mim, eu tenho os direitos autorais porque eu contratei essa pessoa. Paguei-lhes uma certa quantia de dinheiro para fazerem algo para mim. Então os direitos autorais são mês. Então, para esse fim, quando uma gravadora está empregando uma banda para fazer um disco, a gravadora detém todos os direitos autorais? É um trabalho de aluguel? Este é um tópico muito debatido e na verdade não é completamente resultado. Há, a maioria dos contratos de gravação será muito explícito e dizer que um, que qualquer coisa que a banda grava sob os termos do acordo é de fato um trabalho para contratar, e, portanto, a gravadora detém os direitos autorais. Agora você, se você é um músico e você vai, ou um compositor, ou eu acho que esses dois são músicos. Mas se você é o único no estúdio escrevendo as músicas e tocando nas músicas, então você não quer que isso seja verdade, certo? Você não quer que seja um trabalho para contratar porque você quer manter seus direitos autorais. Portanto, há algum debate sobre este assunto. Existem vários atos de direitos autorais que entram em conflito com isso. E uma das coisas que se resume é o que é um empregado. Porque na Lei dos Direitos Autorais, Seção 101 fala sobre trabalho por contratação. E define um trabalho para contratar como sendo feito por algo feito por um empregado. Então, se eu assinei um contrato de gravação, eu sou um empregado? Trata-se, na verdade, de uma questão um pouco maior. E além do que podemos cobrir nesta aula. Mas um empregado de uma empresa é diferente de um empreiteiro, certo? Assim, um empreiteiro não tem que respeitar o trabalho para contratar para acordo. Mas empregado faz isso é alguém que está em uma gravadora e empregado da gravadora, maioria das pessoas diria, mas é claro que a gravadora diria sim, porque eles querem manter esses direitos autorais. Então é uma coisa pegajosa. E se você estiver em posição de negociar um contrato de gravação, essa é provavelmente uma das coisas mais importantes que eu procuraria é aquela disposição que diz explicitamente, este é um trabalho para contratar, e eu insistir em que ser alterado para não ser explicitamente um trabalho para contratar. Uma coisa importante sobre isso, também a ter em mente é que há uma espécie de disposição estranha que, se for decidido que é um trabalho de aluguel, os direitos autorais para a gravação vão para a gravadora. O autor original pode levá-lo de volta depois de 35 anos. Falaremos mais sobre isso um pouco mais tarde. Mas há uma disposição especial na Lei de Direitos Autorais que diz que, se for atribuído à gravadora, os artistas originais não podem devolvê-lo após um período de 35 anos. Há uma janela de um ano depois de 35 anos onde você pode se inscrever para pegar os direitos autorais de volta e então você pode dar para uma gravadora diferente ou você pode simplesmente mantê-lo. Então, mesmo em alguns desses acordos de discos antigos que definitivamente foram considerados trabalhos para contratar, muitas pessoas recuperaram esses direitos autorais e depois os reeditaram em melhores termos. Essa é a razão pela qual essa disposição está lá, é para que se, você sabe, os Beatles assinassem um acordo com uma gravadora e conseguissem os direitos autorais. Depois de 35 anos, os Beatles poderiam recuperá-los e assinar um acordo melhor e mais atual. Essa é a razão pela qual isso está lá. Então, a questão é que o trabalho para aluguer é um pouco acima no ar. Depende do contrato específico e do que pode ser negociado no acordo. 14. Emprésti-: Ok. Então estamos de volta a esta questão de empréstimos. Nós conversamos sobre o que é um empréstimo antes quando estamos falando sobre definições que surgem. E quando se trata desta ideia de festas, pessoas envolvidas no contrato de gravação, é aqui que surgem empréstimos. Então eu explico o que eram notas baixas, mas deixe-me apenas entrar em um tipo de como ele realmente se aplica em um contrato de gravação e talvez isso ajude a esclarecer isso toda vez que isso aparece em um semestre e meio para explicar o que onça de empréstimo é, Dou uma palestra e digo, é assim que os empréstimos funcionam. E depois deixo aquela palestra e acho que agora não entendi direito. Quer dizer, eu acertei. Mas eu não expliquei perfeitamente porque é apenas, é apenas um conceito estranho. Então, através da magia da edição de vídeo, vai acertar. Certo, então temos a gravadora. E a gravadora vai contratar a banda. A gravadora assinou um acordo com a banda. Legal. A banda é composta por, digamos, cinco membros. Ok. Portanto, a gravadora tem acordo com cinco membros? Sim. Não. Porque a banda é acompanhante. Então a gravadora não tem acordo com os cinco membros. Tem um acordo com a empresa. Essa é a banda seguir Cool. Mas a gravadora. E quando ele não gosta disso, quer ter certeza que está sempre lidando com as mesmas cinco pessoas. Então a gravadora não quer apenas ter um acordo com a banda, porque se isso for verdade, a banda pode mudar totalmente de pessoal. Poderia ser, você sabe, todas as cinco pessoas da banda poderiam sair e substituir por cinco pessoas diferentes. E a gravadora teria que honrar o acordo, que não quer dizer que eles não vão fazer isso. Eles querem aquelas cinco pessoas. E sim, um membro pode mudar. E isso é algo que tem que ser falado com a gravadora. Mas eles querem ter certeza de que eles têm um acordo com cinco pessoas. Então, desta forma, a banda é uma empresa de empréstimo. É basicamente como um guarda-chuva para as cinco pessoas, certo? Então, para contornar isso, como vai funcionar é gravadora vai criar um documento separado. Então a gravadora vai criar um documento separado que tipo de é anexado como um adendo ao contrato principal que diz que isso não se aplica à empresa como uma banda, mas como esses membros visuais nomeando por membros da banda, Tudo bem. Então isso meio que passa pela empresa. Essa é a banda e anexa aos números específicos. Agora, se um desses membros mudar, isso ainda é possível. Isso só significa que a gravadora tem que estar envolvida e tem que saber que um membro está mudando para fim para cortar sua parte do acordo e, em seguida, obter a nova pessoa sob o mesmo acordo. Então é por isso que nos preocupamos com empresas de empréstimos. As gravadoras não querem trabalhar e emprestar empresas. Eles querem trabalhar com as pessoas. 15. Âmbito do contrato: Certo, vamos falar sobre escopo. Então escopo é o que está incluído no contrato. Há realmente um tipo de três maneiras que isso pode funcionar e ele aproximadamente se alinha de forma geracional. Há uma maneira que as coisas normalmente funcionaram por tempo e, em seguida, uma maneira que as coisas típicas normalmente funcionam por um tempo. De qualquer forma, as coisas normalmente funcionam agora. Então, a primeira maneira é chamá-lo de registro único. O segundo caminho é chamado, vamos chamar de todas as gravações. E o terceiro caminho é chamado 360 negócio. Certo, então disco único. Isso significa que uma gravadora assinaria uma banda e diria: “ Vamos te mandar para o estúdio e você vai gravar um disco para nós e de contrato. Ok. Então eles vão enviar um então basicamente a gravadora tem direitos sobre apenas aquela gravação que foi feita sob o acordo. Depois da gravação, a banda pode gravar outro álbum e essa gravadora não tem mais direitos sobre esse álbum, certo? Ou não tem direitos sobre o novo álbum. Eles ainda têm direitos sobre o álbum antigo. Mas as gravadoras disseram que você vai gravar algo para nós. E uma vez que isso é produzido e criado, a gravadora tem uma participação nele. Mas qualquer coisa depois disso e qualquer coisa antes disso, o que a banda faz a gravadora não tem nenhum direito sobre isso. Ok. Era que íamos contratar-te para fazer isto. E esse é o fim da história. Outra coisa, outra maneira pode ser feita é toda a gravação. Então, pode ser que a gravadora diga, vamos contratar você para fazer bem, basicamente vamos ser donos de você por um tempo. E esse termo, por algum tempo, será o que é chamado de termo. E vamos falar sobre o termo na próxima seção, eu acho. Então, quando eu disser, vamos ser donos de você por um tempo, isso significa que todos os registros que você faz um para o termo da duração deste contrato, nosso. Ok. Assim, a gravadora terá ou terá uma participação significativa no entanto, seu contrato é configurado. Tudo o que fazes para este termo específico, tudo o que gravas, devo dizer, para este termo específico. Ok. Então, se eu entrar em um estúdio de gravação sob um desses tipos de acordos, isso significa que a gravadora tem alguns direitos sobre o que eu faço. Mas então um ano depois eu entro em um estúdio e faço algo totalmente diferente. Se eu ainda estiver sob esse contrato, a gravadora ainda tem direitos sobre essa gravação. O novo, porque basicamente trabalhei para eles. Então muitos grandes artistas trabalham assim, certo? Então estes são os grandes negócios de discos. Se Taylor está tão bem, Taylor Swift está em um exemplo diferente. Na verdade. Não vamos usá-la porque vamos usá-la. E a próxima coisa, se adeno, pensar em algum grande número, se Bruce Springsteen entrar no estúdio de gravação, ele provavelmente está trabalhando para a gravadora. Ele trabalha há muito tempo porque eles querem agarrá-lo. Então eles vão dar a ele um acordo que dura muito tempo. A idéia de um único disco era popular nos primeiros dias da gravadora é tipo de cinquenta, sessenta tipo de coisa. E então tipo de evoluiu nos anos 80 para este tipo de palavras vai assinar você para, por um longo prazo. Ok, então os termos ficaram muito, muito longos. Nos anos 80, mesmo nos anos 90. Depois que a distribuição digital veio ao redor, eles meio que desmoronaram. E estamos de volta aos acordos de registro único agora como sendo a coisa mais comum. Ou para casos especiais, este negócio 360. Então vamos a um novo vídeo sobre isso falando sobre o negócio 360 e o que é isso. 16. O negócio 360: Ok, então o acordo 360 é, é uma coisa complicada. É algo que se tornou popular na última década. E é usado quando um artista é relativamente desconhecido. Normalmente, este é o uso típico do negócio 360. Um artista é relativamente desconhecido, mas a gravadora acha que eles têm um potencial monstruoso. Ok, então é a gravadora dizendo que vamos entrar em tudo sobre este artista. Está bem? Então o melhor exemplo é que Taylor Swift estava sob um acordo 360 por um longo tempo até recentemente, quando expirou e ela assinou outro contrato de gravação que eu não sei os termos, mas não é um acordo 360. Então o que faz com que 360 negócio diferente é que é tipo de coisa assim. Todas as gravações negociam. Exceto que inclui mais do que apenas gravações. Está bem. Inclui tudo o que o artista faz. 360 graus é você pensar sobre isso. Então não apenas gravações que artistas misturam, mas turnês, mercadorias, propagandas, tudo. Então, em um acordo 360, uma gravadora pode dizer, ok, vamos designar você para fazer um acordo 360. Vamos enviá-lo para o estúdio de gravação e então eles terão direitos sobre essa gravação. E eles também vão ganhar dinheiro com essa gravação. Mas também eles enviarão aquele artista para fora em turnê. E eles vão ganhar dinheiro com a turnê. Considerando que nestes outros negócios, gravações individuais e eles tipo de todos os modelos de gravações, a gravadora não faz nada fora da turnê exceto na medida em que promove as vendas do álbum. A gravadora está fora do circuito quando se trata de turnê. Mas em um acordo 360, a gravadora ganha dinheiro com turnês, mercadorias, anúncios, tudo o que o artista faz. Os artistas basicamente assina uma parte do seu tudo que eles fazem para a gravadora. E agora você pode ver por que isso é usado para artistas mais jovens que são menos conhecidos, que ainda não são bem conhecidos. Mas a gravadora acha que eles têm um enorme potencial, certo? Assim como Taylor Swift, totalmente desconhecida. Ela assinou com a Big Machine Records como um acordo 360, que significa que vamos sincronizar tudo o que temos para te promover, fazer com que o teu nome seja enorme. Então, vamos promover suas turnês. Vamos financiar suas turnês para sair do chão, seus álbuns, sua mercadoria, sua publicidade, redes sociais, tudo. Mas vamos ter uma parte de tudo o que fizermos. E eles se saíram muito bem porque Taylor Swift é muito talentosa. Então esse negócio durou, eu acho que dez anos e então ele expirou. E então Taylor Swift deixou a gravadora, foi para outra gravadora que também tenho certeza que ele lhe deu um acordo muito favorável porque ele é muito talentoso. Então é isso que um acordo 360 é. Eu acho que nós vamos começar mais sobre as ervas daninhas de um negócio 360 mais tarde, mas esse é o conceito essencial disso. 17. O que é um curso?: Ok, então qualquer contrato que você possa assinar tem um termo para ele e o termo como o período de tempo normalmente que você está vinculado por esse contrato, certo? Se você assinar um contrato de aluguel de um apartamento, geralmente é um período de um ano, certo? Você pode assinar um contrato, é um mandato de dois anos. Ok. Se você alugar um carro, vai ser por três anos de arrendamento ou cinco anos de arrendamento ou algo assim. Então, muitos contratos, maioria dos contratos tem algum tipo de termo associado a eles. Em um contrato de gravação, há um termo há um período de tempo que o seu bem, há um período que você é considerado vinculado ao contrato e ele será especificado no contrato. Mas geralmente não é hora. Geralmente são álbuns. Então, se alguém assinar contrato de gravação, não será por 10 anos com alguma exceção, certo? Vimos uma exceção no acordo 360 que Taylor Swift tinha. Alguns 360 negócios são em termos de anos mais frequentemente do que outros, mas não todos eles. Portanto, há exceções a ele, mas geralmente não é por um período de tempo, é para vários álbuns. Então seu contrato será para dois álbuns, três álbuns são para álbuns. E quando lançares o quarto álbum, o teu contrato acaba. Talvez. Falaremos mais sobre isso em um segundo. Mas seu contrato irá especificar o termo como sendo x número de álbuns. É por isso que, nos anos oitenta e noventa, as gravadoras estavam dando prazos muito longos. Eram como assinar bandas para 8, 9, 10 álbuns. Termos. O que é loucura, não acontece mais, certo? Se olharmos para trás no escopo, disco único, será um termo para um álbum. Todas as gravações serão, talvez nos dias de hoje, talvez três ou quatro. Na maioria dos álbuns. Só os grandes artistas conseguem esses prazos mais longos. Mas nos anos oitenta e noventa, quando eles estavam fazendo esses longos termos de dez álbuns, o que muitos artistas começaram a fazer foi, você sabe, eles poderiam lançar para álbuns e então perceber que eles podem obter muito melhor lidar com uma gravadora diferente. Então eles iriam querer sair do contrato. E havia uma maneira bastante fácil de fazer isso. Mas eles fazem é como, digamos que eles têm um contrato de oito álbuns. Lançaram álbuns e agora querem sair. Então eles vão liberar imediatamente, costas a costas. Em um ano, eles vão lançar um álbum ao vivo, Greatest Hits Volume 1, maior volume de hits para adicionar talvez um álbum de covers ou outro álbum ao vivo. Agora, eles lançaram oito álbuns e acabaram. Então você costumava ver que muito parecido com uma sub-banda teria como colocar um álbum e então lançar dois álbuns de maiores sucessos. E não fazia sentido. Mas geralmente a razão pela qual as pessoas faziam isso era para sair de um contrato. Então a coisa que você precisa lembrar é que o termo e um contrato de gravação é sempre função de álbuns, não tempo. E apenas para me corrigir, uma função é geralmente uma função de álbuns, não TEN. Bastante raro, é uma função do tempo? Reunião? Um contrato vai durar X número de anos em vez de X número de álbuns. 18. Canções adicionais: Agora há, é claro, algumas cordas ligadas a isso. Então o maior deles é, como definimos álbuns, certo? Como o que é um álbum? Um álbum poderia ser um EP de quatro canções, e álbum poderia ser um álbum de 20 músicas. Você sabe. Estes contratos específicos especificam o que é um álbum, mas geralmente é algo como dez a 12 músicas produzidas. Triste. Fato, júri para a empresa. Significa que eles são satisfatórios para a gravadora, significa que eles os aceitaram. Então você pode produzir algumas músicas e a gravadora não, essas não contam porque são uma porcaria. É possível. Então é um certo número de músicas que eles consideram satisfatórias. Além disso, às vezes, nem sempre. Mais duas músicas. Eles podem especificar lá dentro que eles precisam de um par de músicas extra álbum. Então eles podem definir um álbum como 12 músicas mais duas. E a razão para isso é que eles têm que músicas inéditas ou músicas inéditas. Eu só sinto que é mais comum vê-lo como dois que não vão para o álbum ou o lançamento principal. Uma razão para isso é, além disso, que pode ser lançado mais tarde para dar ao álbum um pouco mais UHF lançamentos estrangeiros. Eles podem incluí-los em um lançamento estrangeiro do álbum. Eles podem fazer. Pode ser quatro ou como um arranjo de varejo exclusivo, como quando você entra na Old Navy e eles estão lançando um único de algo, isso pode ser um desses. Poderia ser qualquer outro tipo de trilhas sonoras especiais de filmes promocionais. Essa é outra onde a gravadora pode ter a oportunidade de colocar uma dessas músicas em uma trilha sonora de filme. E querem que seja inédito. Então, a maior parte do tempo é apenas a gravadora quer ter algumas músicas extras em seu bolso de trás que são inéditas que eles podem usar como material promocional para outra coisa. Então, como eles definem álbum pode ser algo como 12 músicas mais 2 inéditas. 19. Opções: Ok, uma vez que você tenha satisfeito o prazo de um contrato, normalmente você também irá incluir algo chamado opções. Uma opção significa que uma escolha pode ser feita quando chegar a hora. Normalmente um contrato de gravação, significa uma escolha que a gravadora pode fazer, não uma escolha que os artistas podem fazer. Então, pode ser que o termo seja dito como algo como três álbuns. E então Álbuns será definido como 12 músicas mais 2 ou algo assim. Seguido por opção para dois problemas adicionais ou algo assim. Então, neste caso, o que significa é que uma vez que você cumpra os três álbuns, seu contrato é feito. Mas a gravadora poderia dizer que foram muito bons. Queremos mais dois álbuns adicionais. Isso provavelmente não é tão comum quanto talvez um álbum adicional. Então, seu contrato. Então, do ponto de vista da gravadora, o que eles estão dizendo é que temos essa banda para três álbuns. E se correr muito bem, podemos ter um quarto álbum. E para a banda, você está pensando, eu estou concordando em fazer três álbuns. E se eles realmente gostam de nós, eles vão lançar um quarto. Mas eu não posso sair deste contrato provavelmente até eu lançar álbuns. Mas a gravadora também poderia dizer, você sabe, nós lançamos três álbuns com esses caras. Eles não fizeram tudo muito bem. Eles não nos fizeram muito dinheiro. Então nós vamos soltá-los depois três e então eles não vão liberar o adicional. Então seu contrato terminará depois das três. Se o rótulo não quiser continuar para o adicional, ele é chamado de opção. Agora, se você não quer isso aí. É. Opa, não, vá mostrar touro. Uau, eu não posso digitar hoje ou Spell. É muitas vezes negociável. Então você pode dizer três álbuns seguidos de uma opção para um álbum, você sabe, um álbum. Quando álbum, você pode dizer que você não gosta disso. E assim, se você tem poder de negociação, você pode fazê-los mudar isso para nenhuma opção, seguido por um 0 álbuns adicionais. Nesse caso, seu contrato terminará. E se eles querem lançar mais álbuns de você, eles precisam te dar um novo contrato. Isso geralmente é melhor porque você terá termos atualizados. Se você foi realmente bem sucedido nesse álbum, você vai ganhar mais dinheiro com um novo contrato. Mas se você não tem tido sucesso, você vai ser expulso antes de sua chance de fazer o quarto álbum deles, que pode ser o que é realmente bem sucedido. Então é uma aposta. Mas é isso que as opções estão em um contrato de gravação. 20. Criação 10 álbuns não significa a versão 10 álbuns: Ok, última coisa sobre este assunto. Bem, na verdade este tipo de transição para o próximo grande tópico, mas fazer um álbum ou produzir um álbum não significa lançar o álbum. Então você pode ter uma obrigação de 10 álbuns com uma gravadora. Isso não significa que eles são obrigados a lançar 10 álbuns. Pode ser que você faça dez e eles podem dizer o décimo. Eles podem apenas dizer, você sabe, suas coisas simplesmente não estão vendendo mais. E porque pense nisso. Digamos que hoje. E uma gravadora me deu um acordo por 10 álbuns seria loucura. Isso não aconteceria, mas vamos apenas dizer hipoteticamente nisso, porque eu estou fazendo coisas super hip e super relevantes, certo? E digamos que eu lanço um álbum todos os anos, certo? Então isso significa que haverá muita coisa que seria rápida. Então o décimo álbum vai ser lançado em 10 anos. Daqui a 10 anos, vou ser super relevante e interessante para o público? Provavelmente não. Então, pode ser que eles me assinaram para um contrato de 10 anos, 10 álbuns. E quando chegarmos ao décimo, eu faço e dei a eles e eles dizem: “ Ok, obrigado, seu contrato acabou. E eles não liberam porque não há dinheiro para ser feito com ele. Porque não sou mais interessante. Isso é possível. Se você quiser ter certeza de que o rótulo libera o que você dá a eles, o que você precisa, é algo chamado de compromisso de lançamento. Algo que diga que eles vão liberá-lo em uma determinada linha do tempo. Ou se não o fizerem, você terá o álbum de volta e poderá lançá-lo com uma gravadora diferente ou por conta própria. Então o próximo grande pedaço de coisas que eu quero falar é sobre o compromisso de liberação. E eu quero entrar em realmente uma boa história sobre compromisso de lançamento quando se trata de uma artista chamada Fiona Apple. Então vamos para essa seção agora. 21. A situação Apple Fiona: Certo, então liberte o compromisso. Assim, o caso da máquina extraordinária do álbum de Fiona Apple é um exemplo perfeito desta ideia de um compromisso de lançamento. Então o que aconteceu foi em 2000 para Fiona Apple. Bem, primeiro, deixe-me dizer quem é Fiona Apple. Se você não está familiarizado com o trabalho dela. Ela é cantora, compositora e pianista. Uma maneira muito grosseira de pensar nela é pensar sobre a versão dos anos noventa de Billie Eilish é exatamente o que ela era. E ainda é, na verdade, se ela ainda está fazendo música e ela acabou de lançar um álbum no ano passado. E ele teve muito boas críticas e eu gostei. Foi, foi muito bom. Então ela ainda está fazendo música e ainda está por perto. Então ela tinha, seu primeiro álbum foi chamado título. Foi uma espécie de sucesso, lançou-a na cena do crime. Ela conseguiu um grande contrato de gravação e tudo estava ótimo. Ou segundo álbum foi um pouco estranho. Foi chamado quando o Po1. E definitivamente meio que desviou para algumas áreas diferentes. Isso foi um pouco surpreendente para todos, o que eu tenho certeza foi surpreendente para a gravadora. E não tinha nenhum tipo de sucesso pop como o primeiro álbum dela. Então, para seu terceiro álbum, ela gravou. Foi chamado de máquina extraordinária e foi, foi estranho. Foi bem pateta. Eu tinha um monte de como realmente tipo boom gaja tipo de músicas nele. Tinha um monte de tímpanos, sinos e cordas arrancadas, como realmente um tipo de coisas patetas, mesmo que sua música liricamente sempre tenha sido meio escura. Está bem? Billie Eilish. Billie Eilish. Estranho. De qualquer forma. Então foi gravado em 2002. Ele estava programado para ser lançado em 2003. Mas depois que ela terminou de gravar, ela deu para a gravadora e eles disseram, obrigado, e eles não lançaram. Eles arquivaram, o que significa metáforicamente colocá-lo em uma prateleira para ser esquecido. E quando pressionado, eles não tinham intenção de liberá-lo porque a gravadora quer ganhar dinheiro. Esse é o trabalho deles, é ganhar dinheiro para a música. Então eles não ouviram uma maneira de ganhar dinheiro com isso. Eles não ouviram nenhum bom singles. Foi muito pateta e esquisito. Eles não pensavam que as pessoas acreditariam. Então eles não tinham intenção de liberá-lo. Então, vamos dar uma escuta. Vou te dar um link logo depois disso para uma daquelas versões originais do álbum. Agora isto é o material inédito. Este álbum acabou por sair depois de ter sido gravado, mas falaremos sobre isso em apenas um segundo. Então a próxima coisa aqui vai ser um link para uma dessas versões originais inéditas das faixas. Então ouça isso e depois volte e falaremos mais sobre isso. 22. Então, o que aconteceu: Certo, então meio estranho, certo? Como se fosse estranho. Era só uma música. Mas essa era a versão inédita. E todo o álbum foi gravado. E tudo tem esse tipo de sensação. Então essa música é uma boa representação dela. Então, o que aconteceu? Os fãs dela se revoltaram. Eles tinham uma campanha de escrita de cartas. Eles protestaram e gritaram e gritaram, e ela também não ficou muito feliz com isso. E ela estava reclamando sobre isso em entrevistas e coisas que a gravadora simplesmente não iria lançar este álbum. Algumas das faixas vazaram na Internet. Isso pode não te surpreender. No entanto, tenha em mente isto é 2002 ou 2003. E rastros vazando na Internet não foi algo que aconteceu ainda. Agora é bastante comum. Mas não aconteceu, não foi uma coisa comum acontecer. Foi muito bizarro. Algumas pessoas ouviram a música e as pessoas ficaram ainda mais empolgadas. Então, agora há campanhas de e-mail e pessoas enlouquecendo tentando colocar as mãos neste álbum completo. E a gravadora acabou de dizer, não, não vamos lançá-lo como um grande investimento para eles lançá-lo. Então, eventualmente, depois de muita pressão pública para lançar o álbum, a gravadora, eu acredito que foi a Epic Records, disse, Ok, nós não vamos lançar o álbum, mas vamos enviar Fiona Apple de volta para a gravação estúdio para re-gravar todo o álbum com um novo produtor. Alguém que pode manter o controle do que está acontecendo e talvez tentar encontrar maneiras de tirar alguns, alguns hits pop fora disso. Então, um novo produtor regrava todas essas músicas, as mesmas músicas, mas nós gravamos e lançamos isso. Então o álbum saiu em 20063 anos de atraso. E ela teve que gravar tudo de novo do zero. Então agora vamos ouvir a mesma música que ouvimos, mas a nova versão, a versão que foi realmente lançada. Ok, então e no próximo pouco, vai haver outro link que vai te levar a isso. Então ouça isso e veja se consegue ouvir o que é diferente. 23. Como foi resolvido sem solução?: Muito parecidos, certo? Sim. São quase idênticos. Se você ouvir de perto lado a lado, há diferenças. pouco mais de um Roomba e eles são liberados um, eu acho que há um verso que é um pouco diferente, mas é realmente semelhante. Você sabe? E se você ouvisse todos os álbuns, ambos os álbuns lado a lado, eles são realmente, muito parecidos. O lançado, eu acho que você poderia dizer, é um pouco mais comercial, mas ainda bem pateta. Então, quando esta versão voltou para a gravadora, aquela que eles finalmente lançaram. Eu não acho que eles estavam muito felizes com isso porque era tão parecido. Mas eles concordaram que se ela gravasse, eles o lançariam com esse novo produtor. Então eles tiveram que liberá-lo. Os fãs foram apenas golpeados pela porta e, eventualmente, eles o liberaram. E 2006. Então, como foi? Foi muito bem comercialmente. Não foi o maior álbum do ano. No entanto, vale a pena notar que ganhou o Grammy de Melhor álbum vocal pop naquele ano. Então, não é ruim. Quero dizer, então foi, não foi muito bem para o que eles eram esperados. Então, qual é a moral da história? A moral da história é que em seu contrato, ela não tinha um compromisso de liberação. Compromissos liberados são muito mais comuns agora. E é uma cláusula no contrato que basicamente diz como a música não lançada funciona. Especificamente qual é a obrigação dos rótulos para os artistas em termos de liberar sua música. Ok, então eu acho que é ir para um novo vídeo e vamos rever os detalhes de seu compromisso de liberação. 24. O Compromisso de lançamento: Está bem. Então o compromisso de lançamento tipicamente, e eles variam muito, mas normalmente diz que quando um álbum é entregue à gravadora, eles têm uma certa quantidade de tempo para lançá-lo, geralmente algo como um ano. E assim eles podem ser liberados a qualquer momento em um ano, o que é importante, certo? Porque há razões muito boas para que um rótulo não liberte algo imediatamente. Eles podem querer que ele se alinhe com uma temporada. Eles podem querer que ele se alinhe com a temporada de férias. Eles podem querer que ele se alinhe com o verão se é como aquele tipo de música de sucesso. Portanto, há muitas razões pelas quais uma gravadora pode querer posicioná-la estrategicamente. Eles deveriam fazer isso. Esse é o trabalho deles. Mas depois de um ano , torna-se, você sabe, começa a parecer que eles não vão liberá-lo. E assim, normalmente, há consequências para o rótulo, para não liberar algo. Podem ser que os artistas possam rescindir todo o contrato. Então poderia dizer, você poderia ter esta cláusula que diz, se você não lançar um álbum que eu lhe dou dentro de um ano. Estou livre, estou fora do contrato e posso ficar com o álbum. Isso é possível. Mais provável como bloquear quaisquer opções para estender o contrato. Então, mais cedo aqui falamos sobre opções onde a gravadora poderia dizer, você tem três álbuns seguidos por um álbum adicional. Se eles não liberarem algo eles falham e o compromisso de lançamento do que o artista pode bloquear quaisquer opções como essa. Isso é possível. mais comum, eu acho, é que o artista recebe o mestre de volta e pode liberar em outro lugar. Então, se eles não liberarem dentro de um ano, o artista recebe o mestre e todos os direitos autorais e tudo de volta. E eles podem liberá-lo onde quiserem para que possam ir para outra gravadora, mesmo que ainda estejam sob contrato com a primeira gravadora. Se o primeiro rótulo se recusa a lançar algo que os artistas podem ir para outro rótulo, provavelmente um rótulo menor, e liberá-lo com um rótulo diferente. Então esses são todos os tipos de coisas que poderíamos ver em um compromisso de lançamento como as consequências para não lançar o álbum. E isso seria para se a gravadora decidir não lançar o álbum. 25. O negócio de registro do milhões: Ok, agora, uma das coisas mais incompreendidas sobre um contrato de gravação. E possivelmente uma das coisas mais importantes a entender se você estiver olhando para um contrato de gravação. Gosto de usar esta frase, como se tivesse um contrato de um milhão de dólares. Então vamos falar sobre um contrato de um disco de 1 milhão de dólares. Isso é algo que as pessoas dizem, um, você sabe, alguém pode assinar com uma gravadora e ser como Yo cara, eu tenho um milhão de dólares por contrato. Estou nadando nele. Incrível. Não é bem assim. Aqui está o que isso realmente significa. Não é tão bom quanto parece. Não é ruim. Não me entenda mal. Alguém te dá um milhão de dólares para fazer um disco. Aqui. Você está indo muito bem. Mas é um pouco enganador, certo? Então, esse contrato de um milhão de dólares é realmente sozinho. O milhão de dólares do empréstimo. A gravadora está no negócio de ganhar dinheiro. Eles não estão no negócio de te dar dinheiro. Então a esperança deles é que vocês dois, o artista e a gravadora, ganhem dinheiro juntos. Isso é o que eles querem que aconteça. Mas como todos os negócios, eles percebem que você tem que gastar dinheiro para ganhar dinheiro. Então eles vão normalmente dar a seus artistas algum dinheiro para fazer algumas coisas acontecerem, para gravar o álbum, possivelmente para viver por um tempo enquanto o álbum sai. E isso vai ser só sozinho. Isso não significa que eles receberam um milhão de dólares para lançar um álbum. Isso não é o que isso significa. Esse dinheiro tem que ser pago antes que o artista ganhe mais um centavo. Então a razão pela qual eles fazem isso é que o dinheiro vai ser usado para coisas como despesas de gravação. Então gravar o álbum para viver e parecer uma estrela do rock. Se isso é importante para você ou para o artista. O artista pode ser alguém que dirige carros chiques e usa muitas correntes de ouro. E isso é tudo caro. Então, a fim de manter as aparências, eles podem precisar de um milhão de dólares para fazer isso. Está tudo bem. Então a gravadora vai te dar esse dinheiro. No entanto, você não ganha mais um centavo até que algo mágico aconteça chamado recuperação. Ou em outras palavras, recuperar. Você tem que recuperar antes de ganhar dinheiro. Então vamos falar sobre o que é recuperar. 26. Recolher: Recuperar significa que a gravadora recuperou todo o dinheiro. Então você ganha um contrato de US$1 milhão. Isso significa que você está começando com um milhão de dólares negativos. Então digamos que você vende. Eu sou um milhão de dólares em discos. Digamos que os álbuns dividirão isso em termos de material digital mais tarde. Mas digamos que vende álbuns no valor de um milhão de dólares. É ótimo. Você vendeu um milhão de dólares em álbuns. Isso é incrível. Mas você ainda está na solitária. Porque a partir disso, dependendo do seu acordo, você pode obter algo como, digamos apenas 20% da venda de álbuns, ok, então você recebe 20% da venda de álbuns. Isso significa que o rótulo recebe 80 por cento. Então, a partir do milhão de dólares, você obtém 20 por cento de um milhão é 200000. Então você recebe 200 mil. Etiqueta recebe 800 mil. Legal. Agora, lembre-se que você começou no buraco com um milhão de dólares. Você é o único que tem que pagar um milhão de dólares, não o rótulo. Então agora, depois de vender um milhão de dólares em álbuns, você está agora em todos os $800 mil porque seus $200 mil vão para pagar de volta a gravadora, este milhão. Oops. Mesmo que a gravadora já tenha feito 800 mil dólares, você ainda está no buraco. Você ainda não recuperou. Você vai ter que vender Swanee milhões de dólares deste álbum. Para que você tenha 20 por cento é um milhão. E então você estará de volta ao 0. Então isso é recuperação. Depois de acertar 0, você começará a obter o seu 20 por cento. Mas não até a gravadora recuperar tudo o que gastaram com você. Então, quando você tem aquele contrato de um milhão de dólares, quando alguém anda por perto de mim e como se eu tivesse um contrato de um milhão de dólares só significa que você tem um empréstimo de US $1 milhão e provavelmente vai levar muito, muito tempo para pagar isso. A jogada mais inteligente para os artistas é, você sabe, talvez você possa receber uma oferta de um disco de US $1 milhão, mas na verdade tomar pouco dinheiro como você precisa para fazer o que você precisa para tirar o álbum. É basicamente um empréstimo de negócios. Eu mal queria isso. Então é por isso que as pessoas vão à falência. Porque eles estão no, no todo, quando eles começam a gravadora, sim, você vê pessoas que são artistas muito populares que bateram discos e eles vão à falência. Você vê isso o tempo todo. É por isso. 27. Payback: Ok, outra coisa sobre isso que eu só quero ter certeza é claro, porque este é outro equívoco comum é que digamos que você é este artista e você é, você sabe, você vendeu um milhão de dólares com um disco e agora você está 800 mil dólares no buraco. Então digamos a gravadora. Digamos que você tenha um acordo com um álbum, certo? E está feito. O álbum não está ganhando mais dinheiro. O rótulo é 4 lavou as mãos de você. E eles não vão usar nenhuma opção. Eles não vão renovar o seu contrato. Você está feito. Então, agora seu contrato termina e seus 800 mil no buraco, o que acontece agora? Normalmente, você não deve o saldo a eles. Agora pode haver um acordo, enquanto você tem. Mas não é comum. Normalmente, se um artista está nessa situação e o rótulo é feito com eles, o rótulo diz, perdemos US $800 mil. Isso foi ruim. Foi uma má jogada de negócio. E então eles contaram como uma perda. E eles não exigem que você pague a diferença. Isso é bom, mas é muito improvável. Então, se isso acontecer, você tende a não lhes dever o saldo. Então, quando nesses casos de falência, eu acho que geralmente é porque o registro de que o contrato continua e o artista simplesmente não está fazendo nenhum dinheiro. Porque lembre-se, você recebeu um milhão de dólares no início do contrato. Você fez o álbum. Desde então. Desde que fez isso, você não ganhou um centavo. Então você pode ter gastado um milhão de dólares em uma casa e um monte de carros. Mas o que então? Se você desperdiçasse aquele milhão de dólares? Você, você não tem como comer, cara. Então você pode estar em apuros. E acho que é aí que entra a falência. Eles podem não, eles podem ser arrancados a partir do rótulo e não 0 o saldo, mas eles ainda não têm nada. Eles ainda não ganham dinheiro para estes vários anos que este em. Então pode ser um verdadeiro tipo de show de horror se você não está realmente prestando atenção. Artistas inteligentes têm uma equipe que os ajudará a negociar isso, incluindo um contador, talvez até um planejador financeiro, que realmente entende o que está acontecendo aqui. E vamos nos certificar de que você não gasta o que você não vai ganhar. Falaremos mais sobre a equipe do artista perto do final de tudo aqui. Então cuidado com o contrato de um milhão de dólares. 28. Que tipo royalties?: Ok, a seguir são os royalties, como você é pago. Nós olhamos para o tipo de realeza bem aqui. Presumimos que 20% da venda, isso é realmente muito alto. Você não vai conseguir tanto. Voltaremos a este pequeno problema de matemática mais tarde. Mas primeiro. Certo, então royalties. Por que estamos falando de royalties aqui? Porque falamos sobre royalties quando falamos sobre os PROs, certo? Você ganha uma realeza baseada em performances. Este é um tipo muito, muito diferente de realeza, ok? Este é um royalty de vendas. Isto não tem nada a ver com o PRO. Isso não tem nada a ver com licenças ou qualquer coisa. Isso só tem a ver com seu contrato de gravação e qual porcentagem de vendas você recebe, ok? Então, se alguém comprar um álbum por $10, digamos. Digamos que você aperta em vinil e alguém compra um disco de vinil por $10. Quanto disso vai para o seu bolso? Depois de tudo o que está dito e feito? É 20 por cento? Então você recebe $2 desses dez? Ou é menos? Vai ser menos. Royalties de vendas, outras notas. Qual é a porcentagem real será algo listado em um contrato de gravação. É algo que não é negociável até certo ponto. Pode ser. E você pode argumentar que você precisa obter uma taxa de royalties mais alta. Mas você também pode argumentar que a realeza precisa vir de um lugar diferente. Há duas coisas diferentes. Há em que estamos baseando os royalties, e então qual é a taxa real de royalties? Então vamos fazer isso primeiro. Então o que baseamos os royalties é chamado de base de royalties, ok, então é o custo de varejo ou o custo de atacado, coisas assim? Então vamos a um novo vídeo e falar sobre isso. 29. Basis: Certo, a base da realeza. Então, em que se baseia a sua realeza? Isto pode ser algumas coisas diferentes. Pode ser o preço de varejo do produto. E eu vou dizer produto aqui porque é mais fácil de calcular quando estamos pensando em algo físico, como um disco de vinil. Mas o mesmo número será válido para royalties de streaming. Mas a matemática é muito mais difícil de descobrir. Então me acompanhe enquanto eu falava como um disco de vinil, porque é mais fácil pensar em uma compra física. Eu costumava falar sobre isso em termos de CDs, mas eu acho que os registros finais são mais relevantes para a maioria dos alunos do que CDs neste momento. A propósito, 2020 é o primeiro ano em que os discos de vinil venderam CDs. Louco. Então vamos falar sobre isso em termos de produtos físicos. Por enquanto, vamos falar sobre como funcionam os royalties de streaming em um minuto. Assim, a base de royalties pode ser sobre o preço de varejo, pode ser sobre o preço de atacado. Então, isso seria enquanto o preço de varejo seria como o que o consumidor paga por ele. Então, se vamos vendê-lo por dez dólares, vai ser 10 dólares. O preço de atacado é o que a loja de discos paga por ele. Então isso vai ser um pouco mais barato. Isso pode ser dinheiro repentino. Então, se comprarem por sete dólares e depois venderem por dez dólares, ganharam 3 dólares. A loja de discos precisa fazer algo. Pode basear-se na receita líquida real. Isso vai ser menor, mas que pode ser algo como $5. Isso seria o quanto a gravadora ganha com ele. Então, se o preço de atacado é de US $7, nós a gravadora é que vai fazer US $7 nele porque eles tiveram que levar o disco para a loja de discos. Então, há transporte. Pode haver alguns impostos. Se vamos sair do país, pode haver algumas tarifas. Então vai ser um pouco menos. Então, a receita líquida real vai ser um número menor. E poderia ser algumas outras coisas para algo como PPD significa preço publicado para negociante. Isso é como um tipo de é como o preço de atacado, mas pode ser um pouco maior ou menor dependendo se houver alguma promoção especial. É um termo meio estranho. Então, para o artista, o artista sempre quer que ele seja baseado, a base de royalties para ser a coisa maior número, que vai ser o preço de varejo. Porque se eu estou recebendo 20 por cento, eu quero 20 por cento de US $10, que é US $2 em vez de 20% de US $5, que é US $1, certo? Eu quero dólares. Então os artistas sempre querem ser a coisa mais alta. A gravadora vai querer que seja a coisa mais baixa. Porque eles não querem que você pegue sua parte antes de tirar a parte deles. Se isso é o que eles estão fazendo com isso, eles não querem te dar $2 porque isso significa que eles só recebem três. Então isso é sempre uma negociação e isso é algo que pode ser negociado em um contrato de gravação. Qual é a base de royalties? 30. Taxa de royalty: Ok, então a base realmente só nos diz como a taxa vai ser aplicada. Não nos dá a taxa. Assim, a taxa é algo que pode ser negociado separadamente. Mas, em geral, a taxa de royalties é baseada em alguns fatores. Status de artista. É um contrato para uma grande celebridade, alguém que talvez seja uma celebridade menor, alguém que está apenas começando. Você vai obter um maior, você vai ser capaz de exigir uma taxa de royalties mais alta. Se você é alguém que a gravadora vai pensar que vai ganhar mais dinheiro, certo? Então eles querem usar essa taxa para você assinar o contrato. Eles podem torná-lo mais favorável a um artista de nome maior. Se você é um artista menor ou um artista desconhecido, as taxas de royalties serão um pouco menores. O potencial para ser comercializável será também considerado na decisão. Em outras palavras, nossas vendas vão ser muito altas. Você pode ser um artista desconhecido, mas você tem um projeto que vai explodir e eles sabem disso. Então vai ganhar muito dinheiro. Talvez seja possível exigir uma taxa de royalties mais alta. Às vezes, o gênero pode ser considerado na música pop versus música clássica, certo? Um ganha mais dinheiro do que o outro. Raramente, a música clássica não ganha muito dinheiro em uma gravadora, então eles podem dar uma taxa de royalties menor. Ok? Tudo o que está sendo dito, uma taxa típica geralmente está dentro e o estádio de cálculo de oops, 12 por cento, 20 por cento seria uma espécie de taxa média de royalties. Então vamos fazer isso por causa da discussão. Sabe, alguém que é um grande artista pode chegar tão alto quanto 20. Mas acho que isso é meio insano. Alguém é menor, pode ser 9%, 8%, algo assim. Mas 12%. Então, se voltarmos aqui, lembre-se que eu baseei isso em 20% e fizemos essa matemática realmente deprimente. Então, na realidade, deveríamos ter feito isso baseado em 12%, o que será ainda mais matemática deprimente. E vamos fazer uma matemática deprimente para superar isso em apenas um segundo. Mas antes de fazermos isso, precisamos falar sobre o que sai. Porque não havia, nós não apenas entendemos, você pode sentir minha atitude cínica em relação às gravadoras aqui, mas nós não recebemos apenas 12% da base porque há coisas que têm que sair de nossa explosão de 12%. Então nós realmente obtemos menos de 12%. Então vamos passar por uma lista de tipo de todas as deduções não são todas as deduções. Alguns deles mais significativos e interessantes e, em alguns aspectos, deduções do úmero que podem sair do seu corte. 31. Contratos "All In": Ok. Assim, alguns contratos são listados como todos em contratos. Isso significa que seus 12 por cento incluem qualquer outra equipe que precisa sair disso? Nem todos os funcionários, não assim, o assistente do presidente ou o que quer que seja. Mas na produção da sua gravação, o maior que é normalmente incluído lá seria o produtor. Então, se o produtor precisa ser pago e está tudo em contrato, então o produtor é pago com seus 12%. Ok? Então o produtor pode obter algo como 3%. Se isso for verdade. Se o produtor deles recebe 3% e estamos em um contrato, então sua taxa é de 9% agora. Ok? Então por diante estão todos em contrato. O corte de produtor sai do seu gato C-A-T para que você não queira isso. Porque agora você caiu para 9%, o que é uma droga. Então você quer que o corte do produtor saia das gravadoras cortadas, se possível. Isso pode ser um ponto de aderência. Então pode não ser possível, mas cuidado com isso tudo nos contratos. Ok, agora, na próxima, eu não sei, oito ou mais coisas estão indo, nós só vamos tipo rápido passar por algumas dessas deduções que acontecem. Estas são apenas pequenas maneiras de tirarmos a sua taxa de royalties. A coisa a lembrar aqui é que a gravadora vai querer ser paga antes de você ser pago. Ok, então sempre que eles recebem menos, eles querem ter certeza que você recebe menos também, ok, então você está compartilhando a responsabilidade. Essa é a ideia geral aqui. Então, se algo acontecer onde este álbum é vendido com um desconto, porque se alguma razão eles querem ter certeza de que o que você recebe reflete esse desconto também para que você não obtenha 100 por cento de seus royalties quando eles não recebem 100 por cento dos deles, certo? Então vamos passar por essas deduções. E estas não são todas as deduções, a propósito. Estes são apenas alguns que eu me agarrei a ele para ser particularmente interessante. 32. Dedução: Breakage: Certo, primeiro, quebra. Então o que quebra significa é que é uma pequena porcentagem que é retirada dos royalties com base na porcentagem de coisas que quebram. Imagine que você tem uma caixa de discos de vinil e os envia pelo país. Foi considerado que bem, descobriu-se que quando fizermos isso, cerca de 10% dos recordes e nessa caixa vão quebrar à medida que os enviarmos. Ok, então, para manter as coisas simples, as gravadoras vão dizer, bem, vamos apenas deduzir 10% do topo e chamá-lo de quebra 10% dos seus 12% baseado em quê? Eles não são capazes de vender. E mais uma vez, isso só significa que a gravadora não vai ser capaz de vendê-lo, então você não vai conseguir uma royalty fora dele. Então, se você está recebendo royalties sobre os álbuns que eles enviam para a loja, eles vão deduzir 10% disso porque 10% serão destruídos no transporte marítimo. Do jeito que as coisas vão. Essa idéia de quebra, essa dedução de quebra, permaneceu verdadeira quando entramos, quando estávamos no mundo dos CDs porque as caixas quebrariam, as caixas de jóias quebrariam e todas as outras coisas. Então ficou lá dentro. Como isso se aplica às vendas digitais? Realmente não deveria. Se você ver isso em um contrato, se você ver quebra se aplicar a vendas digitais, você sabe que isso é um dinheiro óbvio. E você deve fazer tudo o que estiver ao seu alcance para sair. Mas tem sido visto em alguns contratos para estar lá para vendas digitais, para deduzir 10% das vendas digitais para quebra, que não faz sentido, certo? Porque não existe essa coisa de quebra digital. Isso não acontece. Então, mas pode ser um negativo 10 por cento. Não preciso anotar isso. Bem fora do topo. E novamente, não será 10 por cento da maneira que vai levar seus 12 por cento para 2%, que vai ser 10 por cento de seus 12 por cento. Certo, então faça as contas. Bem, vamos passar por um cálculo de como isso realmente funciona em um minuto. Mas 10% dos seus 12% 33. Dedução: revenda: Ok, Próximo, revendedores de licenças. Este se aplica a coisas digitais, meio que muito. Na verdade, é uma espécie de grande. Então, até agora o que temos falado tem a ver principalmente com quando a gravadora celula o álbum. Você ganha 20, 12% da venda ou o que quer que seja. Mas, às vezes, há pessoas do meio e não apenas uma loja de discos, mas algo maior, que, aquela coisa maior, vamos tirar uma parte. O melhor exemplo disso é quando antes, houve um período estranho. Antes de estarmos antes de nossa transmissão ter realmente descoberto onde estávamos vendendo arquivos digitais. Certo, então você iria gostar da Apple Music e compraria uma música por um dólar, certo? Quando isso acontecia, Apple era a revendedora de licenças e esse caso. E eles levaram 50% de tudo, tudo o que foi vendido, eles levaram 50%. Então, nesse caso, há uma licença para revendedor. Eles estão vendendo a música e guardando 50% para eles mesmos. Então isso significa que você tem que deduzir 50% dos seus royalties de 12%. Eu estou em ordem é tudo o que você vai conseguir, certo? Então essa coisa de revendedor de licenças nem sempre acontece, mas quando acontece, geralmente é um corte bem grande. 34. Dedução: cobres de contêiner: Ok, a seguir, cargas de contentores, carregadores, cargas de jazz carbonizado. Isso geralmente tem a ver com a mídia que a música está ligada. Vinil é mais caro de produzir do que um arquivo digital. Então você vai ganhar menos. Vai haver uma dedução que vai acontecer. Por isso. Também. Se você imprimir um CD físico e ele tiver um livro de 20 páginas nele, será mais caro fazer disso um arquivo digital, certo? Então vai haver uma dedução baseada na produção daquele livro físico que é colocado em um CD. Então este não se aplica a arquivos digitais. Então, se estamos realmente falando apenas de um lançamento digital ou vendas digitais, isso não deve aplicar tudo. E para ser honesto, mais cínico que eu seja sobre gravadoras, eu nunca vi essa se aplicar às vendas digitais. Então, o que é bom porque não deveria. Tão pequenas vitórias para o artista. Cargas de contêiner 35. Dedução: botões de barganha: Está bem. Caixas de barganha. Então pense na última vez que você estava dirigindo pelo país e parou em uma parada de caminhões para pegar gasolina e um sanduíche. E eles tinham pilhas de CDs à venda. É como compilações estranhas ou algo assim. Se você acabar em um desses, vai haver uma grande dedução para suas taxas de royalties porque isso é apenas geralmente, bem, se é um erro, se é um álbum de compilação, é um pouco diferente. Mas se seus álbuns forem jogados em uma caixa de pechinchas, vai ser o álbum tentando mover um monte deles muito rápido. E eles vão pegar uma grande parte dos royalties, fazê-lo porque a maneira como eles fazem essas caixas de barganha para se mover é eles dizem para as pessoas que os vendem como o posto de gasolina nesse caso, que eles podem levar um maior percentagem dos lucros e eles podem pagar a gravadora menos. Então, você vai ter que igualar a dedução que eles fazem. Assim, a taxa de royalties será um pouco menor com base nisso, a forma como foi vendida na medida em que fazia parte de uma caixa de pechinchas. Mover um monte de cópias, coisa rápida. 36. Dedução: novas configurações: Muito bem, há uma divertida chamada “novas configurações”. Isso significa que se você está tentando fazer algo estranho, vai custar mais para a gravadora para arrumar tudo. E eles podem ter que construir um tipo de sistema em torno da coisa estranha que você está fazendo. E todo esse tempo você terá que pagar a eles através de uma taxa de royalties mais baixa. Um bom exemplo disso seria como há alguns anos atrás. Eu meio que há um tempo atrás, Nine Inch Nails lançou um álbum digitalmente, mas em duas versões diferentes. Uma foi, eu inventei eles chamaram isso, mas como a versão de rádio, apenas a versão normal. E então eles liberam uma versão separada dele chamada de versão de arquivo de áudio que foi misturada de forma diferente. E teria maior fidelidade. Foi isso tem a ver com um processo de masterização. Não vamos entrar nisso. Mas era uma espécie de para os nerds de áudio para ser capaz de gostar, ouvi-lo melhor em como alto-falantes de boa qualidade e coisas assim. Então, para fazer isso, o rótulo teria que saltar um pouco para descobrir como liberar esse tipo de versão de arquivo de áudio. E então como tinha várias versões do mesmo álbum rolando, cobrados taxas diferentes para a versão do arquivo de áudio. Então isso provavelmente teria obtido uma dedução de novas configurações. Agora, talvez não tenha sido nesse caso em particular porque Nine Inch Nails é uma quantidade conhecida. Eu ia vender muitos deles. E assim a gravadora que eles eram largura, deixá-los escapar com isso. Mas para a média de artistas desconhecidos, se você vai fazer algo assim, você vai pegar um corte, um hit em seus royalties da nova cláusula de configurações. 37. Dedução: territórios estrangeiros: Ok, a seguir, há uma dedução para territórios estrangeiros. Quando seus álbuns forem vendidos no exterior. E em lugares diferentes. Principalmente isso tem a ver com um pequeno corte baseado em uma porcentagem de trocas de moeda que é relativamente pequena. Mas o mais importante são as tarifas e os custos de exportação de importação. Então isso pode ser de 10 a 50 por cento do seu corte perdido no, Eu estou apenas vendendo um álbum fora dos Estados Unidos por causa do que custa para exportar o álbum sólido e, em seguida, trocar o dinheiro de volta. Dependendo, em alguns aspectos, dependendo do clima político acontecendo. Mesmo aqui nos EUA. Há todos os tipos de novo hoopla. Sobre ou no ano passado houve sobre tarifas, novas tarifas acontecendo. E eu não acho que álbuns físicos ou digitais foram afetados por instrumentos musicais. Então pode ser que, você sabe, as vendas digitais de álbuns no exterior estarão sujeitas a tarifas e ao futuro, nós realmente não sabemos, mas é possível. Mas, independentemente disso, álbuns físicos sendo enviados para o exterior, vendidos, e então o dinheiro trazido de volta estão sujeitos a um pouco de impostos, tarifas e taxas de exportação. Então pode ser um pedaço bastante significativo. 38. Dedução: incentivos de vendas: Ok, em seguida, vamos falar sobre incentivos de vendas. Então incentivos de vendas, chocantemente, são uma dedução. Porque o que acontece é que muitas etiquetas de tempo enviarão cópias em nome do marketing. Para lojas venderem. Barato, certo? Eles vão ficar como aqui tem dez cópias do álbum com metade de desconto. Na esperança de que a loja irá proeminentemente exibi-lo para talvez tocá-lo sobre o PA talvez e colocá-lo direito no balcão e dizer o novo álbum por assim e assim, na esperança de que tipo snowball em mais vendas e mais atenção para o álbum se a loja tem um incentivo para vendê-lo. Então, quando eles fazem isso, a gravadora ganha menos dinheiro, você ganha menos dinheiro. Então isso pode ser uma grande parte da sua realeza naqueles álbuns em particular que estão sendo vendidos. Isso é um pouco diferente do que quando os rótulos apenas dão cópias gratuitas. Que é o assunto da nossa próxima e última dedução. 39. Dedução: copia promocionais: Ok, então cópias promocionais, é quando a gravadora pode enviar cópias de graça para, você sabe, talvez se as pessoas que trabalham na loja de discos, estações de rádio, blogs de imprensa, redes sociais, criadores de gosto, coisas assim. Obviamente, a gravadora não recebe dinheiro deles, então você não recebe nenhum dinheiro com eles também. No entanto, este é um caso em que é tão simples quanto você não ganha nenhum dinheiro se a etiqueta não fizer, não é uma dedução geral à sua taxa de royalties. No entanto, eu vi isso feito dessa forma onde um contrato vai dizer algo como nós vamos enviar 1000 cópias desta coisa de graça para obter promoção fora dela. Portanto, para pagar por eles, vamos deduzir 0,5% da sua taxa geral de royalties. Já vi isso ser feito assim. Não acho que isso seja mais comum. Eu acho que foi uma coisa anterior, mas pode ser feito assim, então eu teria cuidado com isso. Mas normalmente é um simples estas são cópias que você não ganha nenhum dinheiro com porque a gravadora também não ganha nenhum dinheiro. 40. Cálculo para royalties em um CD físico: Certo, vamos fazer algumas contas. Um aviso de isenção de responsabilidade aqui. Sou péssima em matemática, super péssima em matemática. Então eu fiz tudo isso com antecedência. Provavelmente estraguei tudo em algum lugar. Então, por favor, não me prendas por isso. O que estamos tentando fazer aqui é chegar ao número correto aproximado para o quanto vai ganhar cada coisa. Então vamos primeiro fazer isso em um CD físico que fará isso para uma venda digital. Ok? Então vamos tentar um CD físico. Disco compacto físico. Certo, vamos supor uma taxa de royalties de 12%. E vamos supor que nossa base é o preço de atacado de US $7. Ok, então CDS típicos como 12 a 15 dólares por atacado é provavelmente cerca de US $7. Ok. Então isso significa que até agora, apenas baseado nisso, 12 por cento de US $7 vai custar 84 centavos. Então, sem mais nada, se eu estivesse lançando um CD com essa gravadora e eu tivesse um royalty de 12% em uma base de atacado, eu ganharia 0,84 dólares por cópias vendidas. K. Bem, vamos continuar. Vamos supor que a carga de quebra seja adicionada. Então só estamos sendo pagos em 90% das vendas. Isso me leva a 75 sets. Agora vamos supor que as cargas de contêiner retiram um adicional de 25%. Isso me leva a 56 centavos. Agora vamos supor que a mercadoria livre, que geralmente é, oops, para Gibbs. Bens gratuitos seriam cópias promocionais e talvez incentivos de vendas combinados. Isto seria, isso é muitas vezes calculado em apenas 15% das vendas. Então isso vai me levar para $0,48. Ok, agora vamos pensar sobre o produtor. Deixamos isso de fora antes. Então, se este é um contrato completo e eu conseguir 12%, precisamos voltar até o topo e tirar 3% para o nosso produtor. Ok? Então, se o produtor possui, se devemos ao produtor 3% do total, então 3% dos 12% iniciais são cerca de 25%. Então isso nos leva a 36 centavos. Assumindo que não acontecem outras deduções. Então, sabemos outras deduções. Estamos caindo para 36 centavos por álbum, não por faixa, por álbum. Para o álbum inteiro, vamos ganhar 36 centavos neste negócio. Vamos supor que são 12 faixas. Legal. Então isso é ótimo. Sabe, temos um monte de álbuns. Na verdade, vamos descobrir isso. Assumindo um acordo de R$1 milhão de discos, quantos álbuns precisamos vender para recuperar? Vamos fazer essa matemática. 41. Valor de recibo: Assumindo que para fazer este álbum, pegamos um adiantamento de US$1 milhão. Para recuperá-lo a 36 centavos por cópia, precisamos vender 2.777.777 cópias para recuperar. Caramba. Isso é muito. Isso é mesmo possível? Quantos álbuns você acha que alguém realmente células fisicamente? Bem, se estamos falando de CDs físicos hoje, isso é difícil. Mas só por causa da discussão, vamos fazê-lo. Em 2019, que é o último ano para o qual finalizamos os dados. O álbum físico mais vendido. CD físico era, e ele adivinha, digamos, acho que era a melhor trilha sonora do showman. O que faz sentido, certo? Porque estamos falando de vendas físicas de CD aqui. Então estamos falando de um público mais velho, provavelmente. Então trilha sonora de filme, algo tipo familiar como isso. Faz sentido. Mas tinha algumas boas músicas nele. E isso é vendido cerca de 3,5 milhões. Então, se estamos contando apenas com a venda de CDs físicos, precisamos chegar muito perto de ser o álbum mais vendido do ano, a fim de apenas quebrar o mesmo, apenas para recuperar. Isso é o que precisamos considerar. Então não aceite esse milhão de dólares. Mas há mais nesta história, certo? Porque não estamos falando apenas de álbuns físicos, estamos falando principalmente de vendas digitais. Então vamos virar e falar um pouco sobre vendas digitais e fazer as contas dessa maneira. 42. Cálculo para royalties de uma venda digital: Certo, então vamos falar sobre uma venda digital. Vamos fazer a mesma matemática. Agora, a venda digital de que estou falando aqui é exatamente o que parece. Uma venda digital, não um fluxo. Streams funcionou muito, muito diferente. E com fluxos que tipicamente obtemos frações de um centavo por fluxo, como 000, 000, 000, dependendo da plataforma. E que uma parte disso será tomada pela gravadora. Mas isso é um tipo de cálculo diferente para uma venda digital. O que estamos falando aqui é digamos que alguém vai no Apple Music e compra a música, eles normalmente vão gastar algo como $0,99 por música. Então vamos descobrir isso. Então vamos assumir as mesmas especificações do acordo. Os royalties baseados são 12%. E nossa base é bem, nós temos que fazer uma base um pouco diferente aqui porque a coisa de revenda atacado realmente não funciona. Então vamos assumir como o custo de varejo de US $0,99, ok? Então o custo de varejo de 997 base. Então aqui vamos nós. Primeiro, temos que considerar que isto é um negócio de revendedor, certo? Então, a Apple Music vai levar 50%, não importa o que aconteça. Então, se aplicarmos nossos 12 por cento com 50% de redução, vamos arredondar isso para não US $50, isso seria doce, mas US $0,50. Estamos agora para US $0,06. Ok? Mas lembre-se, você pode estar pensando, bem, já estamos em US $0,06 contra o que acabamos aqui, que custou 36 centavos. Não tão rápido, porque aqui estamos falando sobre o álbum inteiro e aqui estamos falando de uma única faixa irá convertê-los para combinar quando todos nós terminarmos. Então, reduzimos a 0,06 dólares. Ok? Assim também. Então, vamos supor que bens livres é o mesmo, que ainda pode se aplicar. E isso vai ser 15% de corte. Isso vai nos levar para, oops, 5.1. O produtor ainda vai aplicar as taxas de contêiner e quebra. Vamos supor que não se aplicam. Não precisamos lidar com isso. Mas o produtor ainda tem. E eles vão levar 3% dos nossos 12 iniciais. Isso vai nos levar para 0,0382. Então 3.8 para sentir, isso deve ir lá. Certo, assumindo que não somos deduções, caímos para 0,03, aproximadamente US$0,03. Vamos arredondar isso para $0,04, 40 centavos por SM. Ok, então vamos supor 12 músicas por álbum. Então vamos multiplicar isso por 12. Então estamos até 0,48 dólares para o álbum. Nada mal. Ok, quero dizer, bem, não é bom. Mas estamos fazendo 48 centavos pelo álbum aqui. Aqui em cima, fizemos trinta e seis centavos pelo álbum. Então essa é a nossa solução final. Ok, agora, vamos descobrir o avanço novamente com a nova matemática e veremos o que é melhor. 43. Valor de recibo: Ok, eu acho que é meio óbvio já que estamos fazendo mais por álbum aqui do que antes. Mas ainda estamos bem chapados. Para recuperar o nosso milhão de dólares, precisamos vender 2.083.333 cópias desta faixa deste álbum, na verdade. Então, isso é muito. Então multiplique isso por 12 para descobrir quantas cópias desta faixa precisam vender. Um monte. 24 milhões e mudando. Certo, então o que aprendemos? Ganhar dinheiro vendendo discos é difícil. Se ninguém lhe disse isso ainda, então eu sinto muito. Mas é, lembre-se que ainda não temos fatorado em streaming. Streaming é um outro animal complicado. E a forma como o streaming funciona é uma realeza muito, muito pequena, mas você recebe um monte mais deles porque é par, ouça, não por venda, certo? Então, muito do termo ainda se aplica onde o rótulo vai ter uma porcentagem similar dos royalties de streaming. Então você quase pode calcular a mesma matemática a partir dele, mas funciona um pouco diferente e, na verdade, eu não sei os detalhes desses contratos. Então, seguindo em frente, vamos falar sobre algumas das outras complexidades em um contrato de gravação que alguém pode encontrar. 44. Direitos de merchandise: Tudo bem, vamos falar sobre mercadoria. Agora você pode pensar, você sabe, o, a coisa típica é que você colocar para fora discos com a gravadora. Você faz uma turnê sozinha. E parte da turnê é vender camisetas, mercadoria e lixo, certo? Isso é verdade. Isso tem sido verdade no passado e isso às vezes ainda é verdade, mas também às vezes é verdade que gravadora interna, você vai assinar sobre seus direitos de alguns direitos para fazer emergir para a gravadora. Isto é particularmente verdadeiro em negócios de gravadoras maiores, lida com algumas das grandes gravadoras. Então, por que há muito dinheiro para ser tido em mercadoria, simplesmente, a gravadora pode querer seus dedos naquele pote. Então, se você está olhando para um contrato que está solicitando direitos de merchandising, você tem que estar bem ciente do que eles estão pedindo porque os direitos de merchandising são, na verdade, um direito muito grande. Não há um direito legal específico chamado direitos de merchandising. O que eles estão pedindo em direitos de merchandising pode ser e provavelmente é vários direitos incluídos. Por exemplo, se quiserem usar apenas seu nome, como o nome do artista em uma camiseta, certo? Isso seria direito de publicidade. Então falamos sobre isso na parte anterior, mas esse é o direito para os artistas controlarem seu nome e outras coisas. Mas para o propósito disso, digamos o nome deles. Então, se colocarem seu nome em uma camiseta, então é o direito de publicidade que você vai passar para eles. Eles colocam o nome da sua banda e possivelmente o logotipo banir. Isso pode ser um problema de marca registrada que você está assinando para eles o direito de usar sua marca registrada para merchandising. Pode ser uma foto da banda, certo? Nesse caso, é direito de publicidade e, provavelmente, um problema de direitos autorais com quem tirou essa foto. Se essa foto é de propriedade da banda e é um problema de direitos autorais. Então, há muitos direitos diferentes que eles estariam pedindo, que você estaria dando se você assinar um acordo de direitos de merchandising. Mas também pode valer a pena. Porque se eles vão ficar loucos e merchandising e fazer uma tonelada de coisas diferentes e pagar adiantado, que é presumivelmente dinheiro que você não tem, então isso pode ser bom. Você provavelmente só terá 50% das vendas de volta. É um acordo padrão de 50 por cento. Mas esses 50 por cento podem ser muito mais do que você vai ganhar ter 100 por cento disso por conta própria. Então você realmente tem que pesar essas coisas quando você vê isso em um contrato. Então a outra coisa que você precisa pensar é se você pode realmente fazer isso, essas coisas por conta própria. Então vamos a um novo vídeo e falar sobre isso. 45. de mistura: Então, uma coisa que é criada ao longo dos anos é empresas de merchandising. Assim, empresas que apenas fazem merch para artistas e bandas fazendo isso dessa maneira efetivamente, na maioria dos casos, cortar a gravadora. Mas eu quero apontar porque é uma daquelas coisas como o que falamos no início desta seção quando começamos a falar sobre gravadoras, é que há um monte de coisas que as gravadoras usam para fazer isso nós mesmos podemos fazer sem eles agora, certo? E comerciantes, um deles. Se você quiser, você pode ou bandas contratam uma empresa de Merch. E o que a empresa Merch vai fazer é, haverá geralmente tipo de serviço completo, mas o que eles podem fazer é fazer todas essas coisas. Então faça todas as camisetas, adesivos, cartazes, o que quiser. E então esquisitices, coisas como bandas como o show com coisas estranhas. Eles podem fazer todas essas coisas e eles podem enviá-lo para a estrada com você e certificar-se de que você está sempre abastecido com o suficiente. Você vai pagar por este serviço. Pode ser uma taxa fixa ou provavelmente é um corte. Eu até ouvi falar de algumas empresas que estão dispostas a enviar pessoas para a estrada com você. Então, para uma turnê maior, pode haver uma banda que diz que não queremos lidar com a Fusão, mas queremos ganhar dinheiro. Então eles contratam uma dessas empresas. Essa empresa envia uma ou duas pessoas para a estrada com elas. Eles aparecem no show com a mercadoria. Eles montam, vendem mercadoria para eles. E eles fazem toda a contabilidade para a fusão e enviam um cheque para a banda no final da turnê ou como está organizado. Então essas empresas existem e eu conheço um monte de bandas em usá-las, e é muito legal. É um bom serviço. Você geralmente fica com muito dinheiro. Dessa forma. Estou a ter em mente que há sempre cortes tirados na mercadoria. Ou é pela gravadora ou pela empresa fundida, ou muitas vezes pelo local. O local em que você está tocando vai muitas vezes insistir em um corte de vendas de mercadoria que aconteceu lá. Isso é muito comum na verdade. Então não fique chocado se vir isso. Mas essas palavras, empresas existem e eles podem ser um grande trunfo para bandas que não querem que a gravadora se envolva em merchandismo. 46. Pagamentos: Ok, uma coisa importante aqui que pode vir acima com mercadoria é que se você tem um acordo com uma gravadora e digamos que você tomou um adiantamento. Então vamos voltar à nossa situação avançada de US$1 milhão. Ok? Você pegou $1 milhão adiantado e digamos que agora você pagou uma boa parte dele, mas você ainda tem menos 800 mil. Certo, então como isso se relaciona com a fusão? Porque se a gravadora está vendendo mercadoria em seu nome, você vai ter 50% disso. O que você realmente quer é, e isso é algo que pode ser negociado no contrato, é que você quer que ele não seja cross-colaterais. De jeito nenhum eu soletrei direito. Garantido. E especificamente contra e adicionar fãs, que significa que qualquer dinheiro que você ganha com o trabalho, mercadoria, você quer entrar em um pote separado de dinheiro que você realmente recebe. Não quer que isso vá contra o que deve pelo adiantamento, certo? Isso é garantia cruzada. Garantido. Então pode ser colocado em um contrato que qualquer venda de Merch ou qualquer venda envolvendo sua identidade de marca, coisa assim, que é essencialmente fundir, mas pode se estender para fora para publicidade ou endossos, coisas assim. Isso não pode ser garantia cruzada contra o avanço que você pode dever. Então, se você obter 50% de mercadoria, você recebe 50% de mercadoria. Não é só cortar o que você deve aqui, certo? Isso é geralmente o que você quer. A menos que você esteja realmente interessado em Digg e fora deste avanço. Lembre-se que se tudo desmoronar, você geralmente não deve o saldo aqui. Então a fusão pode ser um bom pedaço de dinheiro e comerciantes grande negócio. Então, há muito dinheiro lá. Então pode ser um bom pedaço de dinheiro chegando enquanto suas vendas de discos estão pagando e adiantando. 47. Trabalhos: Ok, vamos falar sobre vídeos musicais por um minuto. Então isso realmente mudou e pode significar várias coisas. O que realmente estamos falando aqui é como vídeos musicais produzidos, significando os vídeos que um artista e a gravadora contratam alguém para fazer uma música em particular. Não estamos falando de coisas feitas exclusivamente para o YouTube pelos artistas, como pequenas coisas únicas. Estamos falando de um vídeo de música com orçamento maior. Ok. Então a primeira pergunta que temos que fazer é, é um trabalho de aluguel? Sim. A resposta é sim, mas a pergunta é, quem está contratando? Essa é a coisa pegajosa, certo? Como se a pessoa que faz o vídeo estivesse trabalhando para mais alto, certo? Então eles não vão ter os direitos do vídeo a menos que tenham negociado algo especial. Mas é o artista e a gravadora contratando essa pessoa para fazer o vídeo. Certo? Mas a gravadora ou o artista contratou essa pessoa? Normalmente é dividido. E o artista e a gravadora vão compartilhar as despesas de fazer esse vídeo. Normalmente, nem sempre, mas normalmente às vezes os artistas pagam tudo fora do bolso. Às vezes, a gravadora paga tudo do bolso. Costumava ser que a gravadora pagaria tudo do bolso. Agora ele cai, metade dele cai sob despesas recuperáveis é uma espécie de maneira comum que é feito. Mas como qualquer coisa num contrato, tudo pode ser ajustado, certo? Então não pode ser feito que Harvey quer. Mas tipicamente a gravadora está muito interessada em promover esses vídeos porque eles promovem vendas de vídeos do sol ou apenas comerciais para álbuns. Agora que não compramos mais álbuns, as gravadoras estão menos dispostas a despejar um monte de dinheiro e fazer um grande vídeo. Mas artistas que fazem vídeos de forma barata tornou-se muito mais possível. Então o tipo de mesas mudou um pouco, mas de volta ao trabalho de aluguel. É um trabalho de aluguel? Sim, é um trabalho de aluguel. E dependendo de quem realmente é a pergunta, quem contratou o pessoal do vídeo para fazer o vídeo. Se o artista os contrata, então eles serão os donos dos direitos autorais. E costumava não ser um problema, certo? Porque não ganhaste dinheiro com o vídeo. O vídeo é, é um comercial para o álbum. Mas agora você pode ganhar dinheiro com o vídeo colocando-o no YouTube e tendo alguns anúncios lá. Então, há algum, um pouco de dinheiro para ser feito diretamente do vídeo. Então, quem é o dono torna-se mais importante. Certo, então vamos ampliar um pouco mais e falar sobre quem paga e como isso pode ser estruturado. 48. Quem paga?: Certo, então quem paga? Como eu estava dizendo, isso pode ser organizado de várias maneiras. Mas aqui está uma maneira muito comum. A gravadora e os artistas vão dividi-lo. Por isso, temos de voltar à nossa discussão sobre a recuperação. Então, de volta aos artistas que tem um adiantamento de US$1 milhão. Digamos que eles pegaram o adiantamento de US$1 milhão e não fizeram nada ainda. Está bem. Então, ainda estamos, basicamente, com US$1 milhão negativo. Qual é a relação entre o artista e a gravadora? Digamos que o vídeo custe US$100 mil para fazer. Está bem? Então eles vão gastar 100 mil nesse vídeo. Então, de onde vai vir esse dinheiro? Você adivinhou? Vai vir de nós. Então isso sai do nosso adiantamento de 1 milhão de dólares. Tipicamente. Agora, também é comum que a gravadora divida o custo, o significa que apenas metade vem do nosso adiantamento. Ok, então se isso fosse verdade neste caso, que a gravadora vai pagar metade, então temos que pagar 50 mil dólares do nosso adiantamento. O que significa que o dinheiro precisa ser pago vendendo álbuns, certo? Há outras maneiras de isso ser feito. Mas esta é uma maneira que eu acho que é mais comum para tipos de artistas de meio de carreira. Pessoas que não são novinhas, mas também não gostam dos grandes, grandes nomes, grandes nomes. A gravadora vai pagar por ele como se um golpe lançasse um novo álbum. As gravadoras provavelmente vão financiar um vídeo de para o novo álbum para promovê-lo. E fedor provavelmente não vai levar um grande avanço. Ele provavelmente não vai tomar um avançado em tudo. Ele realmente não precisa de um. Então, o mais comum, eu acho, é a gravadora dividi-lo colocando metade do custo da produção do vídeo musical no avanço que o artista tirou. 49. Quem é visão?: Outra coisa importante para falar com vídeos aqui é, quem é a visão? Significado? Se eu tiver uma ideia para o videoclipe, se eu quiser fazer essa loucura. E a gravadora, eles podem dizer não? Eles podem controlar quem está dirigindo a nave e o que é isso, o que é isso? Isso de novo, como se tudo fosse para negociação. Mas eu vou dizer muitas vezes que é o artista porque a gravadora quer que o artista coloque para fora algo com que eles se importam, que eles vão ser apaixonados, e que vai representar a música. Bem. Então eles sabem muito sobre isso. Então vai ser o artista. Também vai ser o diretor do vídeo, onde quer que eles contrataram para fazer o vídeo. Mas o artista tem muita palavra a dizer no que é colocado no vídeo. A gravadora tem alguns, eles não vão apenas dizer, aqui estão 100 mil dólares para fazer um vídeo. Eles têm uma palavra a dizer no que acontece, mas geralmente é uma espécie de poder de veto. Eu acho. Então, se eu disser, eu quero fazer um vídeo onde eu vou me cobrir em 500 galões de vaselina e, em seguida, ser jogado de um prédio. A gravadora pode dizer, espere. Isso provavelmente não é um bom uso de dinheiro. Vamos inventar algo diferente. Possivelmente. Eles podem dizer isso ou eles podem dizer, “nocaute-se para fora”. Eles também podem nesse caso, digamos, parecer perigoso e você é valioso para eles, então eles não querem que você se machuque. Então, quem sabe? Mas a questão é, eu acho que o artista está no banco do motorista para esses vídeos mais do que você imagina. Você pensaria que o, a gravadora poderia apresentar um controle real sobre o que é feito. Mas o artista tem muita palavra a dizer. O diretor provavelmente tem mais palavra a dizer, mas os diretores realmente trabalhando para o artista neste caso. 50. Por quê?: Ok, vamos voltar para 360 negócios. Então eu expliquei o que isso já era. Mas vamos falar sobre duas coisas. Primeiro é por que, por que eles existem e como eles vieram a ser. E o segundo é o tipo de grande exemplo de Taylor Swift. Então, primeiro, por que, por que eles existiam? A resposta simples é porque com as vendas digitais não são realmente vendas digitais, mas com streaming vem uma perda de receita para as empresas gravadoras. Então as gravadoras estão ganhando muito menos dinheiro do que costumavam. Então o que eles estão dizendo é, em vez de apenas tentar obter uma parte da receita de streaming, que eles já estão fazendo. O que eles estão dizendo é, vamos pegar um pedaço de tudo o que o artista faz. Então eles querem um pedaço de turnê. O maior é a turnê, como veremos quando falarmos sobre Taylor Swift em um minuto. Mas eles querem um pedaço de turnê. Eles querem um pedaço de mercadoria. Eles talvez já estavam recebendo um pedaço de comerciantes em negócios, mas agora eles definitivamente estão obtendo em um negócio 360. Nem todo mundo tem um acordo 360. Estes ainda são relativamente raros. Há grandes. Você sabe, eles são um tipo de negócio tudo ou nada. Então eles estão dizendo que nós não vamos apenas confiar em colocar o disco para fora. Vamos contar com o lançamento do disco, mas isso vai nos ajudar a ganhar dinheiro. Todos estão por todo o lado. Se realmente aumentarmos até aqui. Lembre-se que falamos sobre isso como um único registro ou tipo de todas as gravações em um único contrato de gravação. Parece estranho na nossa economia moderna, certo? Porque o que isso significa é que vamos investir na gravadora. Eu vou ser a gravadora por um minuto. Vou investir um monte de dinheiro para lançar este disco e promover este disco. Não posso fazer isso sem promover aquele artista, certo? Então eu vou promover esses artistas tanto quanto eu puder. Eu vou dizer, esta é a última coisa melhor. Eles são incríveis. Este artista é incrível por este disco. Então, agora, depois que esse disco sair, um ano depois, aquele artista vai lançar um novo disco, não na minha gravadora, mas eu investi todo esse dinheiro na promoção dos artistas, a fim de vender o disco anterior. Então agora todo o dinheiro que investi para promover aquele artista vai agora para outra pessoa, alguma outra gravadora. Então eles vão tirar vantagem do dinheiro que investi neste artista. Isso é loucura. Então isso é o que trouxe 360 negócios em que eles disseram, olha, nós vamos investir todo esse dinheiro. Esses artistas não estavam ganhando muito com discos. Então vamos nos certificar de que temos um controle sobre tudo o que eles fazem. Estrangulamento é provavelmente o termo errado. Mas temos um investimento em tudo o que eles fazem para que possamos. Eu não estou nos limitando na maneira que investimos nesses artistas, mas podemos ir a toda velocidade em frente e realmente empurrar esses artistas para que e nós vamos ter um retorno sobre tudo o que eles fazem, não apenas aqueles álbuns que eles lançaram para nós. Então, o acordo 360 foi criado. Nenhum é mais famoso do que o exemplo de Taylor Swift. Então vamos a um novo vídeo e vamos ver como isso funciona. 51. Exemplo do Taylor Swift: Ok, vamos falar sobre Taylor Swift e especificamente Taylor Swift por volta de 2017. Ok, então ela tinha lançado um álbum chamado Reputation. Agora globalmente em 2017. Aquele álbum vendeu cerca de 4,5 milhões de cópias. Esse número é físico e digital, certo? E isso também agrega fluxos um pouco, mas isso leva em cerca de 4,5 milhões de álbuns vendidos. Então, se assumirmos que cada álbum foi vendido por cerca de US $10, isso é aproximadamente, digamos US $40 milhões em receita. Isso é ótimo. Então ela fez 40 milhões de dólares. Bem, vamos reformular isso. O álbum dela fez 40 milhões de dólares. Mas temos que cortar isso através da gravadora, certo? Então, quem sabe o que exatamente ela fez? Talvez algo como 12% disso. Mas 40 milhões de dólares foram gerados a partir desse álbum. O álbum é a chave aqui. Ela também viajou muito naquele ano. Em uma turnê. Ela pode ter 40 a 50 shows na turnê. Cada show gera entre 5 $9 milhões. Então, se ela ganhar de 5 a 9 milhões de dólares por show, sabe, conservadoramente podemos dizer 6 shows, aproximadamente seis shows equivale ao total do recorde feito. Então isso é muito mais dinheiro do que o disco feito em turnê, certo? Você sabe, isso é mais ou menos, digamos, vamos dividir a diferença. Digamos que 45 shows vezes C5 a US $9 milhões, digamos 6, US $6 milhões, isso é US $270 milhões, certo? US$270 milhões naquele ano feitos com concertos ao vivo, US$40 milhões feitos com o álbum. Então você acha que a gravadora vai ficar feliz com apenas os $40 milhões, ou eles querem cortar os 270 milhões? Querem cortar os 270 milhões. Eles merecem uma parte dos 270 milhões? Na verdade, por mais cínico que eu seja sobre gravadoras, eu poderia comprar um argumento que diz sim, porque ela tem um acordo 360, que significa que a gravadora está investindo tudo o que eles têm para torná-la enorme, certo? Fazendo dela uma sensação. E isso inclui obter uma parte. Eles investem uma tonelada, colhem as recompensas desse investimento. Então eles recebem uma parte de tudo o que ela faz. Todos os anúncios do iPhone em que ela está, eles recebem uma parte. Cada camiseta que você compra naquele show, eles ganham uma parte. E cada colaboração que ela faz com Justin Timberlake, eles recebem uma parte de tudo o que ela faz. E isso era verdade até o ano passado, quando o contrato dela expirou. E em vez de renová-lo, ela foi a uma das outras grandes gravadoras. Não me lembro qual. E assinou, não um acordo 360 com eles. Então ela ainda vai lançar álbuns e tem os detalhes de seu novo contrato ou segredo, mas ela tem. Mas sabemos que não é um acordo 360. Então, os álbuns ainda se tornarão fora. Muita gente vai ganhar dinheiro. Mas ela vai manter muito mais de sua receita agora por causa disso. Então ela tinha um acordo 360. Ela está fora disso agora. Acho que ela aproveitou ao máximo porque construiu uma carreira enorme. Eu acho que ela é muito talentosa, o que é preciso para fazer isso. E agora ela vai ser muito rica por causa disso. Tão bom para ela. 52. O produtor: Ok, vamos falar sobre o produtor ou um pouco. E é o nosso último grande tópico aqui. Então nós conversamos sobre esse termo, o produtor, nós já falamos sobre isso e como ele pode ser realmente confuso. Então o tipo de produtor que estamos falando aqui é aquele que trabalha no estúdio. Eu acho que antes eu disse que há uma espécie de treinador durante a sessão de gravação. Esse é o meu termo, mas acho que funciona. Hum, mas eles não são a pessoa que está realmente escrevendo a música, mas eles podem estar realmente guiando a música bastante pesadamente. Falaremos mais sobre isso em um segundo. Uma das coisas mais importantes é que tipicamente os produtores que trabalham para a gravadora, ok? Então a gravadora pode contratá-los para serem tipo seus olhos e ouvidos durante a sessão de gravação. Então eles podem estar lá e certificar-se de que, se o produtor tem uma diretriz da gravadora, certifique-se de que há um sucesso pop aqui. Isso pode ser o que o produtor está procurando. Então há esses tipos de produtores rockstar que, que são trazidos para coisas diferentes, para projetos diferentes. E eles tendem a sentar-se na cabine ao lado do engenheiro e apenas tipo de projeto gerenciou toda a gravação do álbum. Então gerentes de projeto provavelmente melhor termo do que treinador. Mas acho que o Coach trabalha também porque muitas vezes há algumas questões interpessoais que o produtor pode se envolver. Como se dois membros da banda discutirem sobre algo, o produtor pode se envolver nisso. Mas há exemplos famosos. Eu posso pensar em um em particular que aconteceu com um amigo meu onde eles trouxeram um produtor famoso que realmente tinha uma idéia muito diferente para a banda do que eles tinham uma idéia para fazer em um álbum. E os resultados foram bastante desastrosos. O produtor queria mesmo ir por aqui. Eles realmente queriam ir por ali. E toda a sessão estava encontrando esse compromisso no meio que não era interessante para ninguém. E o álbum realmente afundou. Então o produtor pode realmente fazer ou quebrar um álbum dessa maneira. Então vamos falar sobre um dos mais famosos e que é George Martin. Vamos a um novo vídeo e fazer um pouco de lição de casa sobre George Barton. 53. Exemplo: George Martin: Certo, então George Martin é provavelmente um dos produtores mais famosos de sempre. Sir George Martin, na verdade, ele é às vezes referido como o quinto Beatle. Ele era, ele trabalhou com os Beatles e a maioria de seus álbuns. E muitas pessoas dizem que as músicas dos Beatles são incríveis por causa de George Martin. Ele estava lá trabalhando naquelas músicas com eles. E às vezes há algumas histórias famosas sobre isso. Os Beatles vinham com um cantado muito desinteressante. E George Martin os ajudaria a superar isso. E daí sairia uma dessas músicas clássicas que todos conhecemos dos Beatles. Então eu queria dar uma ideia de como ele era o tipo de treinador e como era. E eu encontrei este pequeno vídeo legal. Então, na próxima coisa eu vou postar este pequeno vídeo no YouTube sobre ele conhecer os Beatles. Mas nele você pode vê-los trabalhando juntos e como era esse relacionamento. Então, por favor, confira isto. Vai te dar uma ideia de como essa relação de produtor funciona. 54. "Development com a empresa Produtora: Interessante agora você deve ter notado naquele vídeo que George Martin assinou o veto. Então o primeiro acordo deles, o que talvez te fez pensar que é estranho porque eu pensei que a gravadora assinou alguém, não a produtora não reproduz o trabalho dela para a gravadora. Sim. Muitas vezes. Tipo de produtores bem conhecidos carregarão seus próprios artistas. Isso às vezes é chamado de negócio de desenvolvimento, onde um produtor terá a latitude com um rótulo para assinar artistas sob esses acordos de desenvolvimento. O que basicamente significa que o produtor vai defender aquele artista e realmente levá-los sob suas asas. E eles estão dispostos a apostar muito do seu tempo no sucesso daquele artista. E na maioria das vezes, a gravadora vai ouvir. Agora o rótulo também pode dar ao produtor o que é chamado de rótulo de impressão. Um grande exemplo disso é o Dr. Dre. Agora, o Dr. Dre é um exemplo estranho de produtor porque ele é ambos os nossos termos de produtores, certo? Ele era um produtor que realmente faz batidas e faz a música eo hip hop sentido, mas também um produtor que trabalha com outros talentos para ajudar a criar sua música. Então o Dr. Dre foi dado, então ele está na Interscope Records e recebeu sua própria impressão, que é como outra gravadora sob o guarda-chuva da gravadora grande. Ok, então há Interscope Records é a grande gravadora. Mas o Dr. Dre tem a sua própria gravadora na Interscope Records chamada “aftermath”. E para isso ele assinou muitos artistas na verdade e trabalhou com eles nesse tipo de negócio de desenvolvimento. Então isso é chamado de impressão. Imprints rótulo é um rótulo que geralmente tem uma única pessoa por trás dele. Muitas vezes sou produtor, mas às vezes artista. E eles são parte de uma gravadora maior que vai lidar com todas as coisas grandes para eles. Mas eles chegam a realmente meio que artistas campeões. Então, depois, e é uma marca da Interscope Records. E depois é a marca do Dr. Dre. 55. O que vem o próximo momento?: Certo, esse é o fim desse grande tipo de seção dessa outra coisa de mini classe em gravadoras. seguir na série de guias do artista, vamos falar sobre distribuição. Então a distribuição não é tão fácil quanto parece. Quando falamos de distribuição, vamos falar sobre a distribuição física antiga, mas realmente apenas como um modelo de como a distribuição funciona agora, apenas como colocar sua música no Spotify, Apple Music ou Amazon, tiktok, o que quer, todos, em todos os lugares. É mais fácil do que pensa. É bastante interessante e há um pouco, há uma história realmente fascinante aqui sobre como a indústria mudou completamente. Uma vez que a distribuição digital se tornou uma coisa, absolutamente virou o mundo de cabeça para baixo em termos de música. Então vamos nos concentrar nisso no guia de distribuição de músicos que está chegando muito em breve. Então, por favor, confira isso. 56. Conferência de bônus: Ei, pessoal, quero saber mais sobre o que estou fazendo com vocês. Você pode se inscrever para minha lista de e-mail aqui. E se você fizer isso, informarei quando novos cursos forem lançados e quando fizer adições ou alterações nos cursos em que você já estiver inscrito. Além disso, confira neste site. Eu coloco um monte de coisas lá e eu chego nele todos os dias. Então, por favor, venha sair comigo. E um desses dois lugares é ou ambos? E nos vemos lá.