Masterclass de SketchUp e V-Ray

1. Introdução: Olá e seja bem-vindo a este ketchup e somos masterclass. Meu nome é Shimon Jove. Sou engenheiro habilidoso, visualizador arquitetônico e artista. Eu tenho uma experiência explodida de trabalhar em várias arquiteturas, tanto quanto projetos de engenharia civil. Trabalhei em projetos paisagísticos para os produtos com medo interior. Então, serei seu instrutor para este curso. Agora y tilde ons alcançam e VA. Então, se você está aqui, você já conhece a ideia básica de dispersão quando o 3D SketchUp é um aplicativo amplamente utilizado ou a profissão de arquitetura, ele não termina aqui. Além disso, engenheiros civis, engenheiros mecânicos , desenvolvedores de jogos, designers de produtos também preferem usar o SketchUp para modelagem e design. Portanto, esse curso será benéfico para usuários iniciantes e intermediários. Isso ajudará você a aprimorar suas habilidades e, no início deste curso, o ajudará a aprender espalhados do zero ao nível avançado. Além disso, o que aprenderemos neste curso. Então, dando uma olhada nisso, você estará aprendendo sobre a modelagem do SketchUp do básico ao avanço. Você também aprenderá sobre algumas extensões úteis para a criação de material do SketchUp e viu isso apenas significava e esboçará e chegando à maneira como você aprenderá do básico ao avançado através de todos, cobrindo todos os recursos mais recentes de liberdade, que é manipulação de material, criação, aplicação através de cansados também alguns novos recursos fora da leitura. Além disso, também temos uma pequena seção onde abordaremos algumas renderizações básicas chamadas de pós-produção ou arquitetônicas. Então, isso ajudará você a aprimorar suas habilidades. Então, obrigado por tomar seus interesses e se inscrever neste curso. Vejo você na aula. 2. Download e instalação do SketchUp: Bem-vinda de volta. Vamos começar com a instalação do SketchUp e baixá-lo. Então só poderia ter o esboço. Você pode ir para o site oficial ou você pode apenas Google a palavra SketchUp e site fosfato. Você pode ver esse software de design 3D do SketchUp. Basta clicar nele. Uma vez que você abrir este site, você terá este tipo de layout em sua tela. Agora, como todos sabemos que o SketchUp é uma versão paga ou programa pago, você não pode obter acesso gratuito por toda a vida para espalhar. Mas semelhante ao piloto automático, que os produtos Autodesk, você pode obter esses SketchUp avaliação gratuita por 30 dias. Antes de não sabermos a versão anterior, gostaria de mostrar-lhe algumas outras características das plantas e preços para o mesmo. Então, quando eu clicar neste plano e preços e qualquer profissional, você pode ver que você pode comparar todas as marcas disponíveis fronteiras. Agora o SketchUp oferece dois tipos de uso. Um é apenas teia, apenas um sinistro, menos parada e morcego. Então, quando eu vou para o para uso pessoal e você pode ver que há três tipos de trabalho de prisioneiro programado. 1 é 3, um é afiado, e o outro é profissional. Você pode ver que o atual é três. Então, como eu clicar em Inscrever-se, ele vai me pedir para adicionar mesmo login com mosquito Macau. E uma vez que um login com a minha conta, isso vai me mostrar este layout. Tantos Glickman começam a modelar. Isso criará, ou você pode dizer que isso abrirá um ponto de dispersão no próprio navegador Chrome. Não importa qual navegador você está usando, isso abrirá o ponto de dispersão. Suponha que, em si, isso é muito limitado a uso específico apenas. Você só pode ter essa quantidade limitada de e aqueles caminhos que só serão capazes de criar alguns modelos básicos. Suponha que novamente crie retângulos, e eu possa extrudir o mesmo. Então isso adiciona alguns comandos básicos que você pode usar através desta versão. Mas ele não fornece mais para especificações ou plugins ou extensão, usá-lo em seu pulmão. Então o que podemos fazer é voltar ao site do SketchUp. Clique no loop. Agora, faça o download do teste, que inclui público nesses produtos. E você pode ir a esses produtos petrolíferos e você vai lá, você vai notar Dr. livre por 30 dias. Uma vez que você clicar sobre isso, isso irá pedir-lhe alguns requisitos básicos de seu fluxo de trabalho. Então eu vou clicar em Iniciar teste gratuito. Além disso, certifique-se de que você criou sua conta do SketchUp se não for usada como total de trimestres, certo? Vá Python disponível na tela e você pode criar seu caderno de esboços para o seu e-mail. Agora extinto. Antes de chegarmos, antes de nos movermos ou baixar este arquivo configurado. Porque perguntar-nos onde estou a trabalhar na indústria. Então, quando você clicar sobre isso, você pode escolher de acordo com suas necessidades. Desculpe, bordo com arquitetura e engenharia aqui. Agora clique em Continuar. Então agora vamos usar o fluxo de trabalho específico para o qual vamos utilizar o corte. Então sua modelagem 3D, visualização ou até mesmo fazer uma coisa, até mesmo clique em tudo isso porque não importa. É apenas para um propósito de pesquisa de site. E clique em Continuar. E ele pode, isso ainda é seu porque tudo aqui. Então, depois de fazer esta etapa, isso permitirá que você baixe uma configuração de teste gratuita para a programação. Seguindo em frente, já baixei o esboço da coerção. Então vamos tentar instalá-lo. Vá aqui, e eu cuido deste ketchup. Mas isso vai aparecer sob esboço até instalador. E você pode ver na tela que isso vai ser instalado na minha zona de conforto agora. Você pode escolher o seu requisito de idioma específico para o esboço até muito bem com a versão Inglês dos Estados Unidos. Clique em Avançar. Você pode alterar a versão básica do diretório ou a pasta de destino para a consideração de dispersão, o que eu sugeriria para deixá-lo ser isso antes, e eu clicar em Instalar. Você pode ver que os ícones de aplicativos Sketch hora ou uma hora para criar minha tela e eles estão instalados. Então, uma vez feito, você só precisa reconfigurar. Obrigado por assistir. 3. Passo ar modelo e passos de interface: Uma vez que você abrir este gueto, você terá esse tipo de layout em sua tela. Se você ver claramente, você terá o módulo de arquivos onde sabemos que você vai criar uma nova opção. Então, quando eu clicar em criar novo modelo, dez itens, tantos modelos que estão disponíveis atualmente para nós. Quando eu clicar em Mais modelos, teremos uma variedade de modelos disponíveis no SketchUp. Então você pode ler que existe um modelo simples ou corre em formato de unidades de polegadas. Esse é outro em metros, que é outro, formato arquitetônico com polegadas e assim por diante. Além disso, o que vamos fazer é começar com um modelo. E quando a dividi-lo para este pergaminho, você pode ver que ele mostra que não há realmente arquivo aberto no meu projeto ou computador. Então eu posso alternar entre ListView e GridView a partir desta opção. E se eu quiser abrir qualquer existente por que não está listado nesta versão de arquivos recentes. Eu posso fazer isso clicando neste botão Abrir arquivo. Então, enquanto iniciante, vamos com isso no meu modelo SVR, apenas começando com o SketchUp. Então, vou clicar neste medidores simples, e isso abrirá um modelo de medidores simples no SketchUp. Agora, depois de abrir esse ketchup, vamos dar uma olhada na interface do usuário do SketchUp. Então, na mão superior, lado esquerdo, temos esses ícones ou dois. Então, quando você abrir o seu, você pode não ter os mesmos dois conjuntos situados ou organizados como este. Eu o personalizei meus conjuntos de ferramentas de acordo com meu fluxo de trabalho. Mas não se preocupe, chegaremos a isso mais tarde. Agora, se eu quiser organizar de acordo com minhas necessidades, o que eu posso fazer é arrastar isso para baixo assim. Eu posso arrastar todas essas partes, tudo isso para procurar assim. Quando um clique e arrastá-lo para desclicar em algum lado muito esquerdo, ele será automaticamente articulado a este. Então, se você notar que você não tem mesmo conjunto de ferramentas ou alguns deles estão faltando em seu esboço para fora. O que você pode fazer é ir a esta barra de ferramentas. Se a sua seta aqui e clique com o botão direito do mouse. Uma vez que você lê-lo, você vai, você pode pegar um desmarcar todos os dois campainha que você precisa. Então eu vou clicar neste desenho. E a barra de ferramentas de desenho é o está na tela. Então, fecharei. Nós já temos esta última barra de ferramentas que cobre quase todos eles. Agora, se você notar que havia outra opção aqui que criar barras de ferramentas e, em seguida, clique sobre essas barras de ferramentas. Ele abrirá o gerenciador completo da barra de ferramentas ou o mesmo. Agora eu posso marcar e desmarcar toda a barra de ferramentas que exigem que eu posso redefini-lo, eu posso criar minha nova ferramenta bizarra. Posso alterá-lo de acordo com o meu fluxo de trabalho. Agora, quando você vem para esta próxima opção, que são opções, você pode ver isso. Então, dicas de tela sobre barras de ferramentas. Então, quando eu clicar em, então eu vou mostrar-lhe que depois de fecharmos isso, como isso pode não estar acessível agora. Agora, outra opção é ícones grandes. Então, quando eu clicar em ícones grandes, isso vai transformar todos esses dois ícones para ser grande em tamanho. Então eu vou manter isso fora porque isso parece um pouco estranho. Agora vou fechar isto. Agora a laranja dez post. Depois que terminamos com isso, vimos essa opção que dizem que mostram que as fitas da barra de ferramentas na barra inferior. Então, se eu arrastar meu mouse sobre qualquer uma dessas barras de ferramentas, você pode ver que há algumas informações colocadas aqui, certo? Então manteremos meu mouse sobre esse comando de lápis. Você pode notar que há um, algumas informações sobre este conjunto de ferramentas que está escrito aqui na barra inferior. Então diz que desenha bordas de ponto a ponto. Gostaríamos da garra do meu rato por aqui. Ele vai me mostrar que girar, esticar, copiar e editar entidades selecionadas sobre um excesso. Então isso nos ajudará a ganhar como iniciante, isso será realmente útil para você. No lado direito desta barra inferior estamos com essas medidas. Assim, semelhante ao seu destino e outro produto AutoDesk, você pode notar que há algum tipo de linha de comando que exibe os comandos todas as unidades também em semelhante que temos no SketchUp que exibe a medição ainda, mas você não pode inserir medidas manualmente através desta barra de ferramentas, UCA tem que radicalmente Enter. Você pode ver que essa é uma entrada dinâmica no AutoCAD, você tem que importar diretamente suas medidas neste fluxo de trabalho. Chegando à próxima coisa que é, antes. No lado direito, vamos apenas as opções de cores padrão. Agora ele tem alguma entidade imposta. Então, se eu desenhar um retângulo aqui, e quando eu clicar neste retângulo, ele irá me exibir as informações sobre esta entidade, esta linha. Você pode ver isso logo que atualmente borda deste retângulo. E eu clico neste plano deste retângulo, isso irá exibi-lo como um rosto. Agora, a próxima opção aqui são componentes de materiais. Temos vários tipos de componentes. Materiais, status, tomadas, sombras, cenas, instrutor, e estes são o crédito padrão de qualquer maneira, mas não se preocupe, vamos encontrá-los mais tarde em detalhes. Então, nesta árvore de instrutor, pode ser realmente, nós temos muitos outros começando com isso. Então ele vai me exibir se eu clicar neste comando lápis, isso irá exibir todas as informações e ajuda que eu preciso para usar o comando Linha ou esta ferramenta lápis. Se eu clicar no retângulo, isso irá me exibir todas as informações sobre o retângulo. Da mesma forma, se eu usar qualquer uma dessas ferramentas, isso irá me mostrar todas as informações sobre como usar essa ferramenta no SketchUp. E também exibe um pouco de animação para facilitar a compreensão. Agora, vamos sair deste comando e eu, nós fizemos isso. Então V0 agora, literal, familiarizado com a interface do usuário. Agora, se você deseja alterar suas unidades neste desenho e salvá-lo como um modelo. Então, da próxima vez, você não precisa mudar unidades antigas e mudar o estilo e os tamanhos. Você pode salvá-lo como um modelo como fazemos no AutoCAD. Antes disso, deixa-me mostrar-te mais uma coisa. Agora, quando eu clicar na opção Estilos, você constrói. Você pode ver que temos algumas pastas aqui, certo? Agora. Temos esses estilos variados, conjuntos de cores, estilos padrão, Baltimore pensar, espalhados essas linhas retas e competição de componentes stabled que conhecemos. Da mesma forma, se eu clicar neste conjunto de cores, isso exibirá cores MSM que fiz semana. Eu posso mudar neste módulo. Então, se eu for com isso, digamos preto, um, azul e laranja, isso mudará todas as cores que estão nesta modelagem. Ou você pode dizer a área de desenho. Mas vou deixar que seja padrão para as árvores. Então vamos configurá-lo para cores padrão. Finalmente, vamos para a janela. Somos estas duas opções, informações motoras e preferências. Vou clicar nesta entrada modal primeiro. Agora você pode ver que vamos para esta opção unidade, que é a última opção disponível neste modo de informação. Você pode alterar suas unidades de corrente passando por essas opções. Então eu vou clicar para clicar sobre isso e alterá-lo para deixá-lo ser dois decimal. Digamos, agora a próxima opção é terra. Então o que eu quero que a linha seja medida, então eu vou clicar nela e mudá-la para milímetros. Próximo é a área. Se eu quiser mudar a área a ser medido em qualquer outro formato, eu posso então Tamir. Quero dizer, só você pode mudar o volume também. E é o mesmo com as unidades angulares. Agora, a próxima coisa que faz a diferença aqui é habilitado comprimentos mapeamento e formato de unidades habilitadas. Então você pode ver que a precisão exibida é exibida aqui. Você pode ver que esta área é ozônio é mais bonita e você pode fazer isso. O volume também é exibido aqui. Agora habilite o encaixe da lente. Então, quando eu clicar em Concluído, eu não sou capaz de alterar nenhuma medida ou unidade nesta caixa. Quando eu habilito isso, eu sou capaz de alterar essas unidades ou valores nesta caixa. Então, o que é essa caixa? Então principalmente eu vou levá-lo e tendeu a dizer um 100 e pressione Enter. Agora mudamos esse valor com 100 milímetros. Vamos verificar de novo. Então, ele vai tendem a um 100 milímetros que é quase dez centímetros. Vou fechar isto. Agora, se eu tentar mover este modal desta senhora, você pode ver que eu não vou movê-lo como aleatoriamente. Vou mover um pouco o meu rato. E no lado direito você pode ver que isso exibe a medição deste momento. Então, se eu movê-lo um pouco, ele irá encaixá-lo automaticamente para a multiplicação multi pixel de 100 só significa que eu não posso colocá-lo em 250 e 350 ou qualquer número de ordem diferente de que é múltiplo ou divisível por um 100. Então você pode ver que ele está ajustando automaticamente à distância de um de cada ponto. Então é assim que você pode alterar o comprimento do encaixe. Mas eu sugiro que você deixe que seja em um ou você deixe ser em 0. Então volte para 0.1 e pressione Enter. Agora estamos de volta onde começamos. Então, se eu precisar ou se eu precisar salvar isso como uma folha específica modelo. Então, da próxima vez que eu abrir, eu posso abrir diretamente este modelo criado a intenção de todos esses valores e modificações uma e outra vez. Podemos fazer com este comando salvar como modelo. Então você tem, tudo que você tem a fazer é ir para a opção Arquivo e você tem este opcional sim, que dizem salvar como modelo. Quando eu clico neste modelo de serviço, isso me pediria para definir um nome para isso. Então eu vou dar para o meu nome de modelo personalizado. E você pode fornecer alguma descrição aqui, se você quiser. E você também pode inserir o nome do arquivo, mas ele será automaticamente definido para o que você nomeia definido para o modelo. Agora, você pode ver que Definir como modelo padrão. Então clique neste como fora HDMI solo muitas vezes o esboço até ele não abre. Isso significa automaticamente que eu posso escolher entre os diferentes modelos. Agora clique na venda. Agora, este modelo é salvo para a dispersão. Então, em estender a dispersão aberta, você pode ver que para o meu modelo personalizado está de volta em seu lugar. Eu iria clicar sobre este, meu modelo personalizado. E isso abrirá esse modelo personalizado. É assim que você pode criar um modelo no SketchUp. E esta foi a música passar, através do layout do SketchUp. Obrigado por assistir. 4. Navegação básica: Bem-vindo de volta. Anteriormente, aprendemos sobre os layouts e modelos no SketchUp. Agora, neste tutorial, passaremos pela ferramenta panorâmica, órbita e zoom que são usadas para navegar pelos céus. Então, para começar, começaremos com a ferramenta de órbita. A ferramenta de órbita está disponível neste site ou estará disponível em aberto para definir em sua tela porque, como você está recém-instalado, este ketchup, mas não se preocupe, encontraremos esse tipo de ícone para a ferramenta de órbita. Além disso, se você não tiver isso, o que você pode fazer é ir para qualquer tamanho de qualquer lado desta barra de ferramentas. E você pode clicar com o botão direito do mouse e você pode apenas marcar as marcas de uma câmera. E você abre esta câmera para definir, você poderá esse ícone que diz ferramenta de órbita, ferramenta caneta e ferramentas de zoom. Então, vou fechar esse SVO já neste conjunto de dados grande e grande. Então eu sugiro que você use esse grande conjunto de ferramentas porque ele contém a maioria de todas as ferramentas que você precisará na modelagem. Agora, vamos começar com o conteúdo que escolherei a ferramenta de órbita. Agora, o que a ferramenta de órbita faz isso? Se eu clicar aqui com órbita para correr, mova meu mouse, você pode ver que ele está girando para xis significa que aquele ponto em que dissemos como um ponto bloqueado e sob todos os x's será automatizado em direções 3D. Então, quando clico e arrasto o mouse, você pode ver que eu sou capaz de girar com o, bloqueando esses x's retos internos. Então, para renegar sobre orbital. Agora, a próxima ferramenta é a ferramenta Pan. Você pode precisar a ferramenta de caneta com esta situada em seguida, ao lado desta ferramenta de ícone fora da órbita que é chamada de pan também. Agora você deve estar muito familiarizado com esta ferramenta de caneta. Você pode arrastar e apenas mais com esta ferramenta de caneta em qualquer direção. Posso ir para cima e para baixo, esquerda e direita, ou também posso ir em qualquer direção aleatória também. Então, isso é sobre Bantu. Agora, vamos aprender sobre a ferramenta Zoom. Quando clico no ícone Zoom, que também está disponível ao lado desta ferramenta Caneta. Você pode ver que a flecha do meu cursor é tangente a uma lupa. Agora, se eu quiser ampliar esse modelo de senhora, o que posso fazer é manter minha boca por aqui. Vou clicar e arrastá-lo para baixo. Ele diminuirá o zoom. E se eu apertar Record incentivo para aumentar o zoom. Agora, para entender isso melhor, vou desenhar quando o retângulo aqui. Agora nós escrevemos esse retângulo simples, certo? O que farei é ativar a ferramenta de zoom e aumentarei o zoom e diminuirei. Agora vamos entender isso melhor. Como isso funciona? Quando eu arrasto os votos, era OMIM e eu desço ou diminuo o zoom. A próxima ferramenta é Janela Zoom. Então, quando clico na janela Zoom, deltas, subgrupos que estão disponíveis no Zoom. Então, se eu desenhar uma janela aqui, ela foi ampliar essa parte assim. Portanto, trata-se de janela Zoom e a próxima ferramenta é extensões de zoom. Então, quando eles clicarem em extensões de zoom, ele irá diminuir todos os objetos e trará todos esses objetos na tela sem cortá-los, significa que se essa senhora estiver situada em algum lugar por aqui. E vou ampliar e novamente preciso aqueles que fazem dez a partir deste canto. Isso também diminuirá o zoom. Novamente a essa porção significa que nenhuma área do objeto estará fora da nossa área de desenho. Tudo ficará visível na tela quando você usar a ferramenta Extensão de zoom. A próxima ferramenta é Anterior, então ela o levará de volta aos dados do Zoom anteriormente, significa que quando eu clico nisso, esses foram os últimos dados que ampliamos. Novamente, se eu clicar nisso, essa era curiosa área octeto que usamos. Então, isso era o que acontece com essas ferramentas de navegação? Agora, vamos aprender os atalhos para o mesmo. A ferramenta órbita pode ser acessada com o botão do meio do mouse. Então, quando eu clico no botão do meio do mouse, assim, ele atuará para ele. órbita dois significa que é um atalho para isso, porque a cada vez não preciso ir ao conjunto de ferramentas da escola e ativar a órbita para. Posso simplesmente clicar no botão do meio do mouse e fiquei por aqui. A próxima ferramenta que estudamos foi a ferramenta Caneta. Agora, quando você clica no botão do meio do mouse, pressione a tecla Shift. Você pode ver neste lado esquerdo, baixo morto, ele mostrará meu teclado. Então, quando eu clico no botão do meio do mouse e pressiono a tecla Shift assim, isso, deixe-me arrastar com a ajuda da ferramenta Pan, selecione isso com a ajuda do botão shift e do meio do mouse. Posso arrastar isso com a ferramenta caneta. O próximo atalho que é zoom para alugar é muito comum em familiares em todos os softwares que eu diria. Então. Eu só tenho que x2, use minha rolagem, vamos acrescentar para baixo para ampliar e diminuir o zoom assim. Posso usar todos eles juntos pressionando Shift. Eu posso andar por aí. Enquanto eu soube. Se eu deixar a tecla Shift, ela orbitará em direções. E quando eu uso essa roda para cima e para baixo, ela ampliará e diminuirá o zoom. Então, isso era tudo sobre navegação no SketchUp. Obrigado por assistir. 5. Modeling-1: fundamentos: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos passar por algumas modelagens fundamentais básicas do SketchUp. Então, para começar, vamos passar, por exemplo, por exemplo, ferramenta de linha. É um cochilo perdido. E algumas ferramentas básicas, como atalhos e outros, é um método de seleção existente. Então, para começar, vamos olhar em torno da ferramenta de seleção de trimestres. Agora, se você quiser selecionar algum objeto ou parte, você só precisa segurar o mouse ou com A-B Tech e você só precisa clicar com o botão esquerdo do mouse. Assim que clicar com o botão esquerdo, você verá que esse objeto de Lady foi selecionado. Agora, posso excluir isso com dipolo seja a chave que está disponível nos teclados. Então, vou apenas excluí-lo. Então, é assim que você pode selecioná-lo. Agora, passaremos por outra seleção básica na próxima parte deste tutorial. Então, vamos ver, vou ativar a ferramenta de linha ou a ferramenta lápis que está disponível nesta caixa de ferramentas. Quando clico nesta linha, a ferramenta de linha é ativada. Agora vamos aprender sobre saídas e sniping. Mas antes disso, mostrarei alguma outra modelagem básica. Então, quando eles colocam todo o meu mouse sobre este x é 0. Você pode ver que isso está me permitindo encaixá-lo, ou está me mostrando que esse é o ponto de origem dessa linha. Quando clico nisso, posso desenhar uma linha nessa área. Então você pode ver que atualmente estarei desenhando algum objetivo como esse. E quando eu fechar a forma assim, isso a criará em um único plano. Agora, você pode ver que isso foi convertido em uma mistura dessas linhas. Essas são todas as bordas desse objeto. Posso selecionar uma grande coisa da linha de base nela especificamente. E é elétron, este plano somente este plano será selecionado, exceto as linhas. E quando eu quero selecionar toda essa área, eu seleciono toda essa janela de seleção de vento interna como esta. Como você notou, há dois tipos de janelas de seleção ano em que arrasto meu mouse aqui, assim, apenas as partes são todas partes do objeto que estão atualmente sob essa área serão selecionadas. Significa que todos os objetos que estão completamente abaixo desta janela de seleção serão selecionados para bordas totais sádicas como esta. E se eu arrastar e selecionar esta linha, somente essa linha será selecionada porque somente essa parte da ótica estava completamente coberta por essa área. Enquanto isso, você pode ver que toda essa parte, outras partes desse objeto não estão atualmente cobertas pela janela de seleção. E outro metal de seleção é arrastá-lo da direita para a esquerda. Assim, do lado direito, quando não estiver claro para a janela, você pode ver que a janela de seleção mudou sua aparência da linha contínua de neve para a linha tracejada. Então, quando eu selecioná-lo assim, todas as partes, todas as áreas que estão atualmente cobertas em um, mesmo que a pequena parte desse objeto esteja coberta na janela de seleção, todo o objeto será selecionado. Então, isso tem algumas músicas do método de seleção no SketchUp. Agora, à medida que desenhamos essa caixa, ou você pode dizer que essa forma neste plano, você pode ver que ela está atualmente no eixo 0. Quando eu me aproximei assim, você é, é visível, certo? Então, se eu quiser desenhar alguns objetos, como objeto 3D, eu tenho que desenhá-lo nos X's azuis, o WIX é dito x's e isso, você pode ver que o verde e o vermelho, o plano das águas X e Y. Agora, quando vou a este X azul, sou capaz de encaixá-lo. E eu desenho uma linha a 20 distância aleatória. E vou conectar esses pontos de bala. E, ao fazer isso, você pode ver que o objeto é, outro objeto foi criado. Agora vou encaixá-lo. Para encaixar é, é muito fácil. Assim que começar meu ponto de origem daqui, arrastarei meu mouse e o levarei para este ponto final. E eu faço isso, só tenho que arrastá-lo para cima. Isso vai encaixar para mim. E eu posso desenhar em outros objetos como este. Assim que eu fechar essa forma, isso será convertido em uma forma 3D como esta. E eu só começo a desenhar outra linha aqui. Então, criamos essa forma 3D com a ajuda apenas da ferramenta de linha. A ferramenta de linha é muito simples. Basta clicar duas vezes em 1 e eu o arrastarei para qualquer direção que eu queira crescer. Agora você pode ver que isso está me mostrando uma inclinação. Então, vamos aprender sobre o encaixe de cabeça que VB. Isso ocorre por causa do encaixe disponível no SketchUp. Agora, se eu quiser desenhar uma linha perpendicular a essa linha, posso desenhá-la. É em ambas as linhas cor-de-rosa, a linha rosa quando um, quando você escolheu ser cerrado. Também destacar esse AT fora do objeto significa que esta linha está atualmente perpendicular à borda. Você pode ver que ele também está me dando as informações quando a caixa de informações amarela ao lado da ferramenta. Então, isso é atualmente perpendicular a isso. Agora, mais uma coisa sobre isso é que, se você quiser, se você estiver no momento, você pode ver que a medição atual deste modelo está em metros, como se estivesse me mostrando os três metros. Então, se eu desenhar uma linha de cinco metros aqui, pressione Enter. Certo. Agora, se eu quisesse desenhar uma linha de dez pés a partir deste ponto em torno disso em verde existe assim. Então eu posso fazer isso com o mesmo. Não preciso mudar o modelo nem nada. Só preciso inserir os valores em qualquer formato. Suponha que eu queira desenhar dez pés como discutimos. Então eu digitaria 1, 0, 10, que será mostrado na caixa de medição do lado direito. E cada ponto e vírgula do tipo 2 que é a expressão para a ameaça estereótipo e pressione enter. Então, isso vai desenhar a linha tangente para nós. Agora, se você quiser medir tudo isso, você pode fazer isso com a ajuda de profundidade boa que está disponível nesta caixa de ferramentas sobre o ícone de bit da ferramenta de medida F, a tecla de atalho para o tipo 2 deve ser T, mas você também pode retorne seus atalhos de acordo com sua conveniência e fluxo de trabalho. Então, vou te mostrar como você pode fazer isso ainda mais. Mas, por enquanto, vamos medir essa linha. Então, farei 1. E eu arrasto enquanto o segundo, então diz 3,5 metros. Então, aproximadamente, todos sabemos que os dendritos equivale a três metros quase. Portanto, atualmente é drone in feet, mas está mostrando que foi medidor, pois um modelo está atualmente definido no medidor. Agora, se você medir essa linha tênue que desenhamos, podemos ver que isso está mostrando que o medidor phi significa redrew, linha de 10 pés, e poderia citar, convertido em metros. Assim, da mesma forma, você pode inserir qualquer dado de unidade que não esteja de acordo com o modelo, mas você ainda pode desenhá-lo em qualquer unidade de medida. A próxima coisa que vamos ao tutorial de Londres é sobre isso como uma ferramenta. Suponha que se eu quiser apagar essas linhas, eu posso fazer com teletransportar a ferramenta de borracha para classificar, mas antes disso estará no seu modelo, no seu esboço. Mas eu alterei meu esboço. Pode não ser sustentado. Vou apenas ativar o invisível da caixa de ferramentas que está no ícone rosa aqui. Ele o vê como ou quando clico nisso, ele tem ou dois. Não há uma ferramenta que apareça na tela. Agora, para apagar isso, eu só começo a desenhar zoom. Eu só FAÇO para manter minha flecha aqui. É de todo o que esta linha e eu apenas a República uma vez, quando eu clico nisso, ela será destacada em azul e excluída assim. Quando eu clico, ele será destacado em azul e, quando eu soltar, ele será excluído. Da mesma forma, você pode detectar várias linhas ao mesmo tempo. Suponha que eu queira que seja exibido com a ajuda desta borda, estarei excluindo essa borda. Portanto, o plano será excluído. Quando eu clico nesta borda, ela também será datada. Mas quando clico em comprimento é eu, se eu não fizer Loom, clico e arrasto-o para cá. Esta terra e atualmente mostrada em azul significa que tomar ambos B será excluído quando eu soltar o mouse, quando for linhas de disport serão excluídas. E, de forma semelhante, inserindo e excluindo esse objeto também. Depois de clicar, isso será excluído. E quando eu arraste e clico assim, as linhas antigas serão excluídas. Da mesma forma, você pode se exercitar com isso até agora. A próxima coisa que vamos aprender sobre isso são atalhos. Então, no SketchUp, faremos atalhos para ativar seus próprios atalhos. Você pode ir para a Janela, ir para Preferências. E quando o painel de preferências estiver aberto, você poderá contornar essa opção de atalho e procurar por dois. Suponha que eu queira dizer isso como dois. Bem, atualmente, a função 2s que diz que é ou é 2s. Portanto, atualmente não há atalho atribuído para isso. atalho atual é a. Então, quando clico em um, isso será ativado. Está no meu esboço. Mais uma vez, iremos para as preferências. E posso atribuir várias chaves para isso mesmo. Então, em uma camarilha, um ano, ou digamos que seja. Quando clico nisso, é, eu começo a digitar qualquer atalho que eu deseje atribuí-lo. Então vou dizer, e vou editar. Quando eu fizer isso, ele me perguntará que ele está atualmente atribuído à outra ferramenta no SketchUp. Se eu quiser continuar e reatribuí-lo a um deserto ou quiser saber. Portanto, não desejo atualmente, pois já está atribuído a eles. Então eu posso fechá-lo. Agora. Temos duas opções aqui. Exportação importante, se você estiver trocando seu dispositivo no momento ou se quiser ter alguns atalhos em outro, descarregue-nos do seu, você pode fazer com a ajuda desta importação. Isso importará todas as configurações de atalhos do SketchUp e você poderá importá-las para outro dispositivo ou PC ou descontroladamente e apedrejamento do SketchUp. Então, agora vamos aprender sobre isso com mais detalhes. Quando tentei desenhar uma linha, você pode ver que ela está atualmente destacada em verde significa que estamos crescendo em X's verdes. E você pode ver que a caixa de informações mostra também que em verde existe. Agora, quando um desenho ou este lado, ele será destacado em vermelho Xs e também será feito nas saídas vermelhas. E quando chego em casa, estou sempre assim de cabeça. Ele retornará nos X's azuis. Mas, supostamente, se eu quiser desenhar uma linha como esta e atualmente não está encaixada nas saídas vermelhas como ela. Quando arrasto meu mouse por aqui, podemos ver que estou fazendo de qualquer maneira aleatória porque estes não estão alinhados quando, a partir desse ângulo, isso pode parecer que isso está atualmente fugido, mas não é quando eu arraste meu mouse. E você pode ver que isso não está atualmente em nenhuma forma ou forma e é linhas irregulares para encaixar em um bloco reto ou você pode enviar para bloqueá-lo para qualquer existência que você possa fazer com a ajuda das teclas de seta. Agora, se eu quiser desenhar algo que esteja atualmente plano no nível base, posso fazer isso com a ajuda desta tecla de seta. Quando eu clico na seta para cima, ela será direta para este X's azul. Então, se eu estiver tentando desenhar algo, será uma pista de liderança obrigatória neste Xs azul, bem como picar minha corrente. Não importa onde eu clique ou onde quer que eu faça isso, isso está atualmente bloqueado em Xs azuis. Quando eu clico na tecla de seta para a direita, isso será interligado em Xs vermelho. E quando eu clico com uma tecla de seta para a esquerda, isso será bloqueado em X's verdes. Então, isso ajuda quando você está desenhando algumas formas complicadas sem perder a dor, muitas vezes existe em que você está trabalhando. Então, se eu quiser desenhar flecha, suponha, digamos que eu tenho outra linha aqui. Agora, preciso desenhar uma linha que esteja encaixada atualmente a partir deste ponto. E atualmente ele é capaz de encaixar. Mas sempre que fizemos, R serão tantos objetos ao seu redor. Você é assim. Será difícil encaixá-lo externamente a este ponto C, você pode ver que atualmente está tomando esse néfron, este ponto, em vez de tirar um piscar de olhos a partir deste ponto. Para fazer isso, o que eu posso fazer isso, eu posso bloquear essa linha em Xs vermelhos assim, e eu posso clicar nela aqui. Portanto, isso arrastará com precisão a distância deste ponto até este ponto com relação à ideia de eliciar existir. Então, ele desenhará a linha no próprio eixo vermelho. Agora posso virar minha forma e Troy. Agora, se eu quiser criar uma forma 3D a partir disso, posso fazer é desenhar 1 aqui e bloqueá-lo no Xs azul. Quando você bloqueá-lo em qualquer Xist, um pouco do Texas será destacado com muita força. Então, atualmente, ele está bloqueado em X's azuis e eu vou desenhar dois metros. Vou digitar 2M. Você pode ver na caixa de medição também, vou digitar 2AM e pressionar Enter. Então, fazemos uma linha de dois metros e eu vou me juntar a nós também. Da mesma forma, vou me juntar a todos vocês aqui. Agora desenhamos esse triângulo, o tipo dos x's. E você vê que nós traçamos anteriormente e atualmente comendo porque elas não estavam presas em nenhum excesso. Portanto, isso é tudo sobre os fundamentos básicos para começar com a modelagem do SketchUp. Obrigado por assistir. 6. Modeling-2: formas: Bem-vindo de volta. No tutorial anterior, aprendemos sobre algumas técnicas e fundamentos básicos de modelagem. Neste tutorial, passaremos por alguma forma básica de Edwin programada que são usadas para Morty. Portanto, há alguma forma comum que é quadrada, retângulo e círculo e polígono que são usadas para, você pode dizer que, em seguida, são usadas para modelagem no SketchUp. Então, para começar, você pode ter todas as formas alinhadas em sua caixa de ferramentas por aqui. E se você não tiver, você pode simplesmente ir para isso clicando com o botão direito nas configurações da barra de ferramentas e você pode ativar isso, você pode marcar esse desenho. Depois de fazer isso, você terá essa barra de ferramentas de bebidas. Mas, como eu distribui anteriormente para usar este último conjunto de ferramentas para o qual quase todas as ferramentas são necessárias na modelagem. Então, isso será melhor se você arrastar e abrir este. Agora, no lado esquerdo, você tem esse retângulo. Para começar com isso, obteremos os produtores pequeno retângulo ano. Então desenhe um retângulo. O que posso fazer essa ferramenta de retângulo de atividade neste conjunto de dados. Ou há um atalho para isso é comum. Ou seja, quando pressiono, a ferramenta Retângulo será ativada. Então eu só tenho que clicar nesta esquina, dizer meu ponto de partida. E você pode ver que quando estou desenhando esse retângulo, vamos ver a partir da vista superior, quando estou desenhando esse retângulo, você pode ver que há uma linha diagonal cruzada que nos mostra que está atualmente, ok. Então veja, você pode ver que ele está visível no momento. Agora, essa linha sugere que o retângulo é igual de ambos os lados significa que atualmente é um quadrado. Então, se eu arrastá-lo assim e eu, se eu pressionar a tecla Shift, será, você pode dizer que ele será bloqueado nessas dimensões ou proporção quadradas. Ao fazer um retângulo e pressionar a tecla Shift, você pode ver que ele não está bloqueado atualmente em nenhum ângulo, mas ele será bloqueado em existir. Agora, quando eu pressiono isso com este pouquinho desta terra do Daesh que está entre dívidas. Portanto, há quadrado estatístico e pressione a tecla Shift e segure. Agora isso será bloqueado no quadrado, para que eu possa determinar o comprimento e a largura desse retângulo apenas segurando meu mouse e sabia que o comprimento e a largura do mesmo retângulo ou um quadrado é visível à direita lado deste canto da dimensão espaço da tela. Então desenhe um retângulo como este. Agora, outra coisa sobre retângulo é que também posso desenhar inserindo os valores do menu manualmente. Se eu clicar no meu ponto de partida para ser este, e vou digitar 2 vírgulas pi orbital que é dois metros e cinco metros de comprimento e largura para o retângulo e pressiono enter. Então, isso vai desenhar isso para dentro e para trás as medidas do retângulo. Agora, vamos pensar no retângulo é que, se eu desenhar um retângulo, você pode ver que ele é originado desse ponto de canto de um retângulo. Minha tecla de escape pressiona Kripke para sair de qualquer conjunto de ferramentas. Então, se eu quiser, você pode dizer que se eu quiser desenhar um retângulo do ponto central de saída desse retângulo. Como posso fazer isso? Para fazer isso, vou tirar o ponto do meio disso. E eu estava no ponto médio disso. Agora isso me sugere sair do ponto médio dos dois cantos que se encontram em um único ponto. Então, ele vai se encontrar por aqui. Agora, primeiro vou começar meu comando de retângulo. Então, atualmente, o comando rectangle está ativado, mas posso perder meus x, então vou bloqueá-lo em X's azuis pressionando a seta para cima, como aprendemos no tutorial anterior. Então pressione e ele será bloqueado no eixo azul quando for apenas drone nesta detecção fugida de saídas de luz disso. Certo. Agora, você pode ver que o, eu queria desenhar um retângulo que é originado do ponto central. Então, quando eu pressiono a tecla Control, ela mudará a origem desse quadrado retangular do ponto central como este. Quando eu pressionar o controle novamente, ele o desenhará do ponto de vértice. Então, vou pressionar Control. E eu vou desenhar quadrado perfeito assim que mostrar seus destaques esta linha tracejada azul para um turno e bloqueá-la. Agora, pressionando Shift, ele está bloqueado. Agora, pressione e arraste e DrawSquare. Então, desenhamos um quadrado com o mesmo. Então, isso é tudo sobre retângulo. Agora, outra coisa sobre retângulo é retângulo girado aqui, uma das opções que cresce o rec, retângulo e nos permite girar o retângulo em excesso. Portanto, girar, girar retângulo ou retângulo girado está disponível ao lado da ferramenta retângulo normal e girar. Vou clicar em ativar o retângulo girado. Agora, o comum sobre isso é que temos que primeiro dar um específico, você pode dizer que só temos que ver um X específico que devemos girar nosso retângulo. Então, vou jogar primeiro. E se eu quiser girar meu técnico neste X vermelho, então glico aqui, mas há meus x's para o retângulo. Agora devemos determinar o comprimento do retângulo com esta linha. Devemos determinar a largura. Então direi que a largura seja de dois metros e pressione Enter. Então, atualmente, isso não está relacionado em nenhuma detecção, certo? Você pode ver isso. Então, para girá-lo, o que podemos fazer isso, vou desenhá-lo novamente e determinarei a terra para cultivá-la, pressione Enter. Agora a largura deve ser de dois metros, mas também quero girá-la em alguns graus. Então, vou arrastá-lo para cá. E vou digitar 2 metros, e vou digitar vírgula, e eu daria 15 graus e pressionarei Enter. Então, atualmente, esse retângulo é desenhado. Um de dois metros e está no 15 graus de ângulo a partir deste ponto. Isso diz do eixo verde. Então é assim que você pode desenhar um retângulo girado. E isso também pode ser feito com o botão do mouse. Você não precisa inserir os valores manualmente. Sempre. Suponha que eu vou selecionar este verde, dar-lhe uma terra. Esse será meu peso, certo? Obrigado por isso. E eu posso desenhá-lo diretamente em um ângulo de rotação também. Então isso era tudo sobre retângulo girado ou ele contou à sua nave e vamos passar para a próxima forma. Então, a próxima forma, oh sim, nós temos é círculo. Quando clico na ferramenta circular para circuito, a ferramenta é ativada. Está disponível logo abaixo deste retângulo, em seguida, retângulo girado, desenhe círculo. Portanto, o ponto de origem do círculo é sempre o centro. Então você pode ver que o atualmente, quando você se inscreve, o círculo maior que você é, as bordas são balas visíveis, este não é atualmente um círculo perfeito. Tem as bordas abertas para controlar as bordas que podemos fazer é pressionar Control e mais e menos tecla. E você usa essa chave mais e menos. Você pode ajustar o tamanho desse círculo quando pressiono Plus, você pode ver que os lados do círculo que estão visíveis na tela ao lado do botão do mouse. Quando eu clipe. Pressionando isso, você pode ver que as bordas estão aumentando assim. Então agora isso parece melhor e eu posso desenhar um círculo como este. Outra coisa sobre círculo é que quando eu desenho círculo, e quando clico nisso, se eu quiser, novamente o altar, as bordas até desenhar o círculo, posso fazer isso com a ajuda desse comércio de informações da entidade. Quando clico nisso, atualmente está me mostrando as informações sobre essas propriedades circulares desse plano circular. Quando clico na borda do círculo, isso me exibirá as bordas. Agora, se eu mudar esses segmentos para 40. Assim, você pode ver que atualmente novamente, as bordas estão visíveis no plano circular assim. Quando um zoom, atualmente é visível com precisão para nós que não é um círculo perfeito. Mais uma vez, vou clicar nesta borda e faremos dizer 36 Nas bordas serão aumentadas quando colocarem isso e alterá-lo para dizer 80 e pressionar Enter. É mostrado que vai ser como o círculo perfeito. Portanto, isso não se trata de ferramenta circular. Não tem mais alteração porque é muito simples de usar. Ou foi o local. E passaremos para a ferramenta de polígono. E vamos ativar a ferramenta de polígono. A primeira coisa que temos que fazer é entrar nos sites. Assim, você pode ver a ferramenta de medição Tom ou dimensão exibida, que foi exibida aqui. Isso é feito em dois lados. Então, a primeira coisa que precisamos fazer é definir os sites para o polígono. Então vou desenhar um retângulo por desculpa, vou desenhar um triângulo Primeiro Solar entre três e pressionar Enter. Agora, você pode ver que o ícone do mouse também mudou. Ele está exibindo um retângulo aqui, triângulo aqui. E vou desenhar um triângulo como este. Então, desenhamos um triângulo com a ajuda desta ferramenta de polígono. Também posso inserir o valor manual para o ponto central deste triângulo e desenhá-lo assim. Vou desenhar e entrar. Três é meu valor para o ponto central e pressione Enter. Então este foi desenhado o triângulo. Agora, se eu quiser desenhar outro, você pode dizer outro polígono que eu ia fazer para a ferramenta polígono e 10 sites para arquivar. Então vou desenhar o pentágono aqui, pressione enter. Então, vamos cair em Taiwan. Então você pode ver que atualmente são enzimas circunscritas dentro do círculo. Quando eu pressionar o controle, ele será incircunciso do círculo e reprimir o controle novamente, ele será circunscrito sob o círculo. Agora duas arestas, o menu de ciência ou você pode pressionar Control e usar a tecla mais e menos para fazer o mesmo. Quando eu pressiono Control plus minus tecla, isso será feito. Portanto, o segmento mínimo que precisamos é de três e o segmento máximo que podemos usar este triplo nove. Então eu pressiono Control e pressiono a tecla mais aumentar os sites e perdemos a tecla menos para diminuir o tamanho. Então, este é atualmente o Pentágono e eu darei cinco metros para ser o segmento do ponto central e pressione Enter. Então vamos correr o pentágono, que fica a cinco metros de distância do ponto central de cada lado. Então, isso era tudo sobre modelagem básica, ou você pode dizer a modelagem avançada de formas no SketchUp. Da mesma forma, poderemos fazer mais modificações e ultra com essas formas e estamos reformando formas básicas no próximo tutorial. Obrigado por assistir. 7. Modeling-3: modelagem avançada: Bem-vindo de volta. Em tutoriais anteriores, aprendemos sobre alguns básicos e fundamentos, bem como algumas formas na modelagem do SketchUp. Agora, neste tutorial, passaremos por alguns recursos avançados que nos ajudarão a estruturar nosso modelo no SketchUp. Então, para começar com isso, vamos usar um exemplo neste. Então eu vou desenhar um retângulo, suponho, digamos, a partir deste ponto, e eu o darei à medição de oito por 10 metros, desculpe, ou digite oito e 10 coma e pressione Enter. Agora eu desenhei esse retângulo aqui. Agora vamos usar o deck de comando é bom pressionar puxar. Então você pode, você encontrará a ferramenta de pool de imprensa para se sentar com eles passeios. E é assim. Também é chamado push-pull na versão anterior, era a pressão a frio. Agora, o que podemos fazer é clicar neste retângulo e eu posso pressioná-lo ou posso apenas extrudi-lo em qualquer direção que eu quiser, curtir para cima, de cabeça ou de baixo. Também posso inserir as medidas manualmente. Suponha que a altura básica da parede seja de dez metros ou tipo e posse relacionados. E vou elogiar e pressionarei enter. Então, para dissolver as caminhadas na piscina de imprensa. Agora, você pode ver que este é um quadrado perfeito em um ângulo. Então, para desenhar as guerras, o que podemos fazer é usar algum recurso avançado que está disponível na Type Tool ou posso usar a ferramenta offset para aprender os dois. O que vamos fazer é selecionar este e criar uma cópia. Aprenderemos sobre a cópia e o motilin que vêm para a palestra. Então, por enquanto, digamos que criamos uma cópia. Agora, para criar uma parede, mostrarei dois exemplos. Primeiro é criar uma referência com a ferramenta de tipo. Suponha que eu precise criar mais em todas essas arestas no comprimento de digamos, 99. Então eu posso fazer isso com a ajuda disso. Então eu vou trocar o ponto t2 e pressionarei em torno desse ponto médio e criarei uma referência. Você pode ver que há uma linha tracejada disponível em nossa tela, que está iniciando um ponto de origem r infinito significa que ela não tem um ponto inicial ou ponto final. Será finito neste nosso plano de dispersão. Então, darei nove polegadas e pressionarei Enter. Da mesma forma, vou fazer isso deste lado, nove polegadas e pressionar Enter, assim como Chris, nove polegadas e entrar é o que eu mesmo neste lado. Ao fazer isso, teremos essa linha de referência que nos mostra o terço desse retângulo de sua borda. Então, clicamos neste ponto de referência neste canto. Vou desenhar um retângulo. Da mesma forma em torno disso ou oito. Agora, também vou criar um piso com a referência desta linha. Então, digamos que o rodapé deste piso deve estar ao redor, digamos seis polegadas. Então digite seis e pressione Enter. Agora, o que vamos fazer já é fazer essas linhas de referência mais antigas que foram usadas para criar as corridas mundiais de coelhos. Então, uma vez que excluímos isso, só temos essas linhas de referência de fluxo que serão usadas criando a referência para o piso. Desculpe, pressione, empurre, puxe. Ou eu tenho a tecla de atalho para essa configuração no meu teclado como E. Então eu pressiono E e o push-pull. 8. Mover e copiar: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, aprendemos sobre modelagem básica e alcançamos o atraso. Agora vamos colocar uma nova ferramenta que a Konami vai descartar neste tutorial é mover e copiar. Então, para começar, vou desenhar retângulo básico aqui. A matriz dois por dois. Agora o extrudido e cansado de dois metros para torná-lo um cubo. Desculpe. Ok, isso parece perfeito e nós fizemos esse modelo. Agora, vamos começar aprendendo o mortal. Então, suponha, se eu quiser mover essa parte ou o rosto da Moody's um pouco à frente disso, ou eu quero extrudar essa parte. Eu posso fazer isso com a ferramenta de movimento também. Agora, o modelo está disponível exatamente neste banner em torno desses conjuntos de ferramentas. Então, ele está situado ao lado do empurrão brutal. Agora, quando clico no Moodle, você pode ver que o ícone do cursor é sua chance para eles. Ícone de mais. Agora, quando um o e minha mãe superaram essa fase, isso me mostrará que está em fase e destacaria o rosto também. Se eu quisesse mover esta borda deste cubo é sempre destacará isso. De qualquer forma, Um, Dois mais, qualquer objeto que eu deseje iniciar ou modelos Huawei sobre isso. A próxima coisa aqui é, e eu clico nesse rosto, posso movê-lo em qualquer detecção também, assim. Também posso extrudi-lo em frente a essa direção também. Então, é assim que usaremos a ferramenta Mover. Agora, eu posso deformá-lo assim. Eu desfazeria isso suprimindo o conjunto de controle. A próxima coisa sobre isso é se eu já fui eleito esse rosto, e se eu ativar o mortal com a tecla de atalho, isso é M. Então esta fase agora é selecionada manômetro de minutos. Onde quer que eu clique, vou arrastá-lo. Ele selecionará automaticamente a face a ser movida. Então, desfaça isso. Tudo bem, eu pulei a tecla e saí. Agora, para sair de qualquer ferramenta específica da ativação, você precisa pressionar a barra de espaço. Então, quando eu pressionar a barra de espaço voltará à seleção normal. E quando pressiono enter, ele terá uma atividade no Moodle. Ou eu pressiono barra de espaço, teria saído da mesma forma. Agora, novamente, a próxima coisa sobre a Motorola é que se eu quisesse selecionar mais esse cubo inteiro, o que posso fazer é selecionar isso com uma janela, janelas de seleção e pressionar mais. E agora eu tenho que escolher um ponto de referência do qual vou arrastar isso. Então, vou movê-lo deste ponto de canto. Agora, posso movê-lo para qualquer lugar na tela x's. Eu também posso bloqueá-lo em excesso assim para ser movido. Como aprendemos anteriormente, posso bloqueá-lo no eixo Xs Oberyn vermelho deste Xs azul. E se eu quiser desbloquear, tenho que pressionar a mesma tecla novamente. Então, se eu pressionar a tecla de seta para a esquerda que era para os X's verdes, ela será desbloqueada. E eu posso abençoá-lo de qualquer maneira, eu desejo. Agora, outra coisa sobre isso, e vamos descobrir nesta palestra é o método de seleção. Agora, anteriormente aprendemos sobre o método de seleção de spew usando Control Shift, bem como selecionar com a janela de seleção. O terceiro método que vamos aprender aqui é selecionar os rostos. Agora, quando eu seleciono essa face nos rostos selecionados. Então, suponha que se eu clicar duas vezes aqui, a fase mais antiga, bem como a borda dessa face, serão selecionadas. E se eu quisesse selecionar todo esse objeto, clique triplo em qualquer lugar desse objeto. Então, precisamos de três públicos em qualquer lugar neste objeto, ele selecionará todo o rosto ou desculpa, objeto inteiro. E quando eu clico duas vezes, ele só os selecionará com base nesse objeto. Então, se eu clicar duas vezes neste lado, isso era como esse rosto. Se eu clicar duas vezes aqui, esse rosto será selecionado. E quando eu clico, todo esse objeto será selecionado. Agora, à medida que aprendemos isso, isso é outra coisa sobre o Moodle. Quando eu selecionar isso, pressionarei M para ser preciso. Agora removido deste ponto de referência por aqui. Então, se eu quisesse copiar ou se quisesse criar uma cópia deste módulo, desculpe. Então, nesta caixa, posso pressionar a tecla Control quando pressiono a tecla Control e isso criará uma cópia dessa caixa em vez de apenas movê-la ou deslocá-la, deslocando-a desse ponto. Então eu posso pressioná-lo, colocá-lo aqui, e isso criará uma cópia. Agora, se você estiver usando a versão anterior, além de obter o beneficiário 21, você não manterá essa coisa nova que vamos discutir. Então, se eu clicar aqui, você pode ver que ele está atualmente, novamente, criando uma cópia significa que o que fizemos anteriormente agora é repetido simultaneamente. Então, quando pressionar Control, novamente, isso não criará uma cópia que ou ela moverá o objeto. Mas se eu quiser criar uma cópia, isso criará uma cópia. Então, continuamente, ele criará uma cópia até que eu a desligue. Mas em versões anteriores do SketchUp, divulgue não disponível. Você precisa criar controle de cliques toda vez que a unidade para criar uma cópia do módulo. Então, isso era o que mais para incorporar agora? Tudo bem, chegando ao principal. A ferramenta de cópia e o modal estão atualmente enviados, mas você também pode copiar objetos, pimentas, inventário PC e pressionar o botão Control V. E isso será expulso de qualquer ponto de referência fora dele de um canto e ele irá, você pode colocá-lo em qualquer lugar. Então, isso era tudo sobre o Moodle e copie para no SketchUp. Obrigado por assistir. 9. Agrupamento e componente: Bem-vindo de volta. Anteriormente, aprendemos sobre mover e lidar com a ótica no SketchUp. Agora, neste tutorial, aprendemos sobre duas coisas principais ou conceito principal na dívida do SketchUp é agrupar objetos e componentes. Então, primeiro, vamos começar com um agrupamento. Tenho alguns objetos que criamos no tutorial anterior. Agora, quando seleciono esse objeto inteiro, posso movê-lo depois de selecioná-lo de todas as bordas. Agora, se eu quiser movê-lo de apenas uma seleção, não posso fazer isso. Então, cada vez que ouvi um concurso de três cliques e tenho que movê-lo. Agora, outra coisa sobre isso é se eu forçar, suponho, se este for um grupo, a criar um grupo, o que você espera fazer é clicar triplo ou selecionar objeto de espera. o botão direito do mouse, selecionando-o, e você encontrará todas as opções aqui chamada Make group. Quando clico nesta opção make group, ela criará um grupo desse objeto. Agora, adultos mais velhos e rostos mais velhos desse cubo são atualmente um grupo. O que significa que, se eu selecionar isso, todo o grupo de objeto de dívida será selecionado e eu posso desagrupá-lo com o mesmo método. Tenho que clicar neste grupo selecionado. Eu clico no mouse e clicarei neste botão Exportar para desagrupá-lo. Assim que eu clicar em Exportar, isso estará em grupo. Agora, vou pressionar Control G para agrupá-lo novamente. Então este é um grupo, certo? E eu vou novamente criar um dos grupos desta caixa como vermelho. Agora esta caixa é novamente um grupo. Agora você também pode criar vários grupos significa que eu posso selecionar esta caixa de embarcação assim como esta e criar uma caixa de octeto de grupo. Então isso, ambas as caixas agora são um grupo explorado por enquanto, porque precisamos disso para a avaliação neste tutorial. Agora, essas três caixas, você vê que elas não são um grupo, certo? O que estamos fazendo é eu andar modestos a partir disso e eu enfiá-lo aqui. Da mesma forma, vou mover esta caixa também, malha metálica para esta caixa. Agora, se eu tentar suportar esta caixa, esses dois são grupos separados, então é muito fácil quando eu seleciono isso, não consigo agora, então pratique caixa também porque quando eu tentei selecionar esse objeto inteiro ou ambos, o caixas serão selecionadas. Agora, este barco atualmente não pode ser um sci fi. Selecione esta caixa. Caixas como essa. Vou selecionar todas as bordas de sua mira de Berkeley, fazer clicar com o mouse ou turno. E vou tentar mover essa caixa para fora disso. E agora você pode ver que, atualmente, isso fixado neste Barclays com os componentes triturados, eu não consigo movê-lo para fora. Quando você está trabalhando em um objeto complexo ou modelo complexo. Agrupar objetos é a principal coisa que você deve fazer porque ele irá ajudá-lo facilmente, você, quando você estiver trabalhando em tantas geometrias que atualmente entram umas nas outras ou gentilmente mencionadas umas às outras. Então foi fácil demonstrar isso. Então, espero que você entenda com essa demonstração que eu me movi entre essa caixa dentro e fora um do outro depois de agrupá-los. Mas quando eles são grupos vazios ou abertos, não consigo fazer isso. Então, depois de aprender o que o grupo pode fazer, vamos aprender sobre os componentes. Então, selecionarei essa caixa ou cubo, e clicarei três vezes sobre ela e selecionarei todo esse objeto. Agora, essa é uma opção disponível para criar um componente que diz aqui: Make Component. Ok, certifique-se de que você tem ou a versão mais recente do SketchUp 2021 na versão anterior, este não é o nosso rótulo. Então, se você não tiver essa opção, não precisa se preocupar. Você pode clicar com o botão direito do mouse e você tem a opção perto do componente sísmico. Então, quando clico em Make Component, ele abrirá uma nova janela como esta. Agora, nesta janela, vamos poucas outras opções até agora, começando com um general. Então eu darei a esta caixa cubo homônimo ou digamos meu tubo. Agora, você pode adicionar a descrição, então não adicionarei nada para dizer nada. Você pode digitar qualquer coisa aqui. Agora, a próxima coisa é o alinhamento. Então GLUT-2, nenhum. Certifique-se de mantê-lo sempre em nenhum, a menos e até que você esteja criando algum objeto específico para qualquer inclinação ou plano horizontal. Então, aqui vamos algumas opções. Qualquer um, se você mantiver algum DistMoved, esteja alinhado a qualquer objeto. Como você pode ver que não sou capaz de mover isso atualmente, mas você pode ver que ele estará alinhado a qualquer objeto ou qualquer, digamos, qualquer fase que esteja em qualquer direção. Agora, quando clico nesta horizontal, você pode ver que ela também está destacada na tela. Quando eu clico em Vertical, você só poderá colocá-lo em qualquer fase vertical. E quando clico em slop, ele só pode ser colocado em qualquer face inclinada, então deixarei ser para nenhum. Agora, a próxima coisa é definir o componente xs. Agora você pode ver que o grande eixo ou o ponto de origem desta caixa está definido para isso. Se eu quiser criar um, qualquer ponto Xist O aqui, clicarei nisso como meu primeiro. Agora, forneça o Xs vermelho. Como você pode ver, atualmente meu mouse está aderindo com as saídas da criança. Vou selecionar isso como vermelho. Agora, vamos alinhá-lo ao azul. O verde existe, desculpe. Então, uma vez feito, isso será alinhamento não é novo eixo. Uma vez que você fizer isso, eu sempre posso clicar no rosto desse cara, na câmera. Então, quando eu clico na câmera sempre facial, ela só ficará voltada para não importa como eu giro, ela ficará apenas voltada para a câmera. Vou mostrar um exemplo após este exemplo. Então, estou verificado no momento. E você pode, e também pode adicionar Preço, diz e URL, se desejar. Então, uma vez feito, você pode selecionar isso, substituir a eleição por componentes. Então, isso também será criado como um componente. E clicaremos em Criar. Agora, isso foi criado como um componente aqui. Portanto, esse é um componente nesse grupo. Ambos são semelhantes entre si. Mas qual é a diferença entre o componente integral? Agora, se eu criar uma cópia disso, assim, também criamos uma cópia desse grupo ao seu redor. Se eu fizer alguma alteração nessa caixa, digamos que eu vou fazer a extrusão desta, isso interferir em qualquer uma dessas partes desta caixa significa que outro grupo ou cópia desse grupo não está tendo nenhuma alteração. Então, se eu clicar nisso, clique duas vezes sobre isso e você poderá ver que quaisquer alterações que eu fizer também serão refletidas na cópia desse componente. Então, suponha que se eu extrusão essa parte, você pode ver que o componente que é cópia dessa caixa também está se deformando. Portanto, se eu fizer qualquer tipo de alteração ou desenhar linhas neste componente como esta, você poderá ver que elas também estão sendo detectadas na cópia do componente de débito. Portanto, essa é a principal diferença entre criar um componente e criar um grupo. Então, sempre que você não for usar o mesmo objeto, conheça repetidamente seu modelo. Você deve criá-lo como um grupo. E quando você for usar esse mesmo objetivo, particularmente novo modelo, você deve usá-lo como um componente ou isto, você tem essa fita de componente nesta bandeja de deportação. Quando clico nisso, você pode ver que o micróbio que criamos agora está atualmente como um componente disponível em uma seção de componentes. Então eu estava falando sobre o rosto, sempre enfrenta o jogo na opção. Então, quando clico nessa senhora, ele vai o modelo completo disponível, e eu coloco aqui. Agora você pode ver que ela sempre vai enfrentar a câmera, não importa em qual, mas eu giro a tela 2, isso estará sempre voltado para a câmera. Essa era a opção da qual eu estava falando anteriormente. Portanto, isso é tudo sobre a criação de grupos e componentes no SketchUp. Obrigado por assistir. 10. Arc girando e me acompanhe: Bem-vindo de volta. Anteriormente, aprendemos sobre agrupamento e componentes no SketchUp. Agora, neste tutorial, aprendemos novos 32, saímos, giramos e Me seguimos também. Para começar, vamos começar com o arco para o conjunto de ferramentas Arc pode estar disponível nesta caneta de desenho permite definir em torno disso, em torno deste retângulo e ícones de polígono, temos quatro tipos de arcos no AutoCAD. Vamos começar com o primeiro a apontar. Então, quando clico em OK, você pode ver que um transferidor é mostrado na tela. Agora, as primeiras coisas que precisamos fazer é selecionar nosso ponto de partida disso. Este seria o meu ponto de partida e este será o meu segundo. Então eu serei verdade e crescendo esses x's infravermelhos. Então pratique como meu terceiro, e criamos um quarto. Ok. Então, se eu quisesse completar isso, Archives, selecione a serina, selecione isso como meu segundo e desenhe outra archaea como esta. Você pode desenhar um arco no SketchUp. Agora, outro tipo de arco é 3 arco. Não é nada demais. É semelhante ao 2, mas só temos esse único passo ou seja, precisamos fazer mais. Então, ou não é o meu primeiro, este será o meu segundo e este será o meu terceiro. Mas assim que eu fizer isso, você pode perceber que os segmentos mais antigos são visíveis significa que todos os segmentos de linha estão ocupados, mas não é um arco suave, ER, suave, certo? Então isso é um fato sobre o SketchUp. No SketchUp, não temos nenhum tipo de causa suave. Todos os objetivos que você vê atualmente são casados com a ajuda de arcos, pequenos segmentos. Então eu posso clicar nisso. Vou para a entidade Info e aumento os segmentos. Então eu aumento os segmentos para sábado e pressiono enter. Isso parece muito mais suave agora em comparação com o que parecia ser a entidade previamente fechada Info. Agora vamos desenhar outro tipo de AAC que é arco de três pontos. Ou seja, clique aqui. Como para mim, este é o meu segundo. Assim, posso criar o arco que é tangente a um ponto em que escolhemos nossos dedos para ser nosso segundo é que você percebe que estamos atualmente em um arco e há tantos segmentos visíveis na tela. Portanto, não importa qual hóquei de mesa você está desenhando, você sempre pode controlar o número de arcos ou afirmar número igual de segmentos pode pressionar Control menos ou um plus. Também é visível nesta barra de tutorial, ou você pode dizer barra inferior. Então, pressionarei Control e pressiono a tecla mais para aumentar os segmentos. Você pode ver que também há uma confirmação aparecendo ao lado do nosso cursor. Até que seja perfeito, estarei pressionando mais. Então, uma vez feito, é assim que deve parecer e como reprimido ou ano e crescer mais suave. A próxima ferramenta no segmento de RQ é pi. Esta é a última ferramenta, então phi não é nada além de ser usada para criar um quarto de arcos. Deixe-me selecionar isso como meu ponto de partida. Agora, precisamos fornecer um raio, ou o primeiro para que o raio Floyd do solo seja de dois metros e pressione Enter. Uma vez que eu fizer isso, preciso fornecer o grau para o ângulo. Então, vou fornecer um grau a dizer 75 e pressionar Enter. Então, quando fazemos um quarto ou compramos esse comprimento de dois metros de raio e o grau para o grau 75. Então, do ponto de partida, é admitir, oh, aqui está 75. Então isso era tudo sobre axin SketchUp. Então, agora a próxima coisa é rotação. Então eu caio. Eu excluirei todos esses textos na tela. Agora, para entender melhor, eu era uma caixa de carrinho aqui, digamos, 50 metros, cinco metros, e também empurrá-lo com dieta de medidor também. Tudo bem. Então, agora, se eu quiser girar qualquer um dos objetos ou não posso pedir para espaçar esse rosto especificamente. Mas se eu precisar girar esse objeto inteiro, posso selecionar esse clipe e clicar nele. E o octeto deles está disponível abaixo deste modo dois. Então vá e clique nesta ferramenta Girar. E uma vez que a ferramenta girar é ativada, você pode ver que podemos movê-la em qualquer direção que quisermos. Então, suponha que se eu clicar no meu mouse aqui, isso me mostrará que nesta fase significa que ele está sendo girado para x's verdes. Quando eu dou aqui, isso pode ser carregado em Xs vermelhos. E quando eles guardam ou a caixa, você pode ver que ele pode estar lendo todo o azul. Então, vou mantê-lo neste ponto de canto. Agora, se eu mantê-lo neste ponto de vértice, só está me mostrando que ele está sendo capaz de ser girado para o eixo azul. Mas se eu quiser bloqueá-lo em alguma existência específica a partir deste ponto, posso pegar meu mouse aqui e pressionar as teclas de seta. Então, meu direito de compra, eu posso girar no Xs vermelho e é semelhante ao que fazemos anteriormente. Então, se eu pressionar a tecla de seta para a esquerda, podemos girá-la para o eixo verde. Agora, vou selecionar isso e girá-lo assim. É muito simples. Não há nada de complicação nisso. Então, dois, vamos fazer isso novamente e mudá-lo de volta para sua base original. Então, mantenha minha seta do mouse aqui. Selecione a tecla de seta para a esquerda para bloqueá-la em X's verdes. Selecione isso como meu ponto base. Agora vou selecionar a base dessa rotação. Então, a partir desta linha, selecionarei essa vantagem é minha base de ganho. Também está sugerindo que eu encaixe que destacar a cor rosa é a borda que vou selecionar. Então selecione isso e eu vou girá-lo em qualquer grau que eu quiser ou posso entrar também manualmente a partir desse ângulo. Então, vou colocá-lo aqui. Portanto, esta é a caixa de ferramentas de rotação. Agora, outra coisa sobre isso é carregada policiar essa página, clique duas vezes nesta caixa e crie um Grupo. Agora, esta caixa é uma noite em grupo. Agora, como estudamos o que é o tutorial anterior do glucagon. Então, se eu clicar nisso e em uma corda, a ferramenta de movimento, então eles mantêm meu mouse neste rosto e você pode ver que há alguns sinais disponíveis na tela, certo? Portanto, esse sentido é que ele pode ser ordenado a partir desse eixo, a partir desse ponto médio. Então, quando eu prender meu mouse aqui novamente, você pode ver que um protetor está sendo visível no centro desta caixa, semelhante a esse rosto. Se um memorando ou estamos sob protetor também será visível nesse rosto. Não importa seja qual for a fase, Eigen gira. Então, se eu clicar aqui, posso girar essa caixa, mas posso movê-la dessa detecção. Então, se eu me inclinar neste ícone de mais, posso girá-lo a partir do ponto central dessa face. Da mesma forma, deste lado também, assim. Então, isso era tudo sobre rotação. Agora vamos aprender com outra ferramenta que é 3. Siga-Me também. Então vou explorar essa mesma caixa. Vamos usar a mesma caixa para essa referência. Agora, siga-me também, é muito semelhante ao que estudamos anteriormente. Neste caso, vou desenhar uma spline aqui. Portanto, esta é uma ferramenta chamada de mão livre. Também é chamado de spline. Então eu posso desenhar qualquer linha livre como essa no SketchUp. Então, atualmente, essa linha é de linha contínua. Agora, vou desenhar qualquer forma aqui, diga esta caixa. Assim. Vou bloqueá-lo em dizer, eixo vermelho ou renomear isso também. Então, agora esta caixa está selecionada ao lado desse caminho. Então, quando eu clico nisso, siga-me para. O seguinte também está disponível nesta caixa de ferramentas crescente. Para ícone para isso é assim, duas lanças. Quando clico nisso, primeiro vou precisar selecionar o rosto, então o espaço da basílica, clicar neste caminho, ou posso girá-lo o quanto quiser fazer. Passar o mouse sobre esse caminho se espalhou. Bem, vamos ver outro exemplo prático para o mesmo criar um círculo aqui. Agora vou desenhar algumas formas aqui. Foguete em X's azuis e crie um triângulo. Ou fez isso nessa fase, pois não exigimos isso. Agora temos essa parte e também temos essa forma. Desculpe, este não é atualmente o frequentador. Você considera atualmente não empregar serviços de forma adequada Troy, postar corretamente. Ok, está tudo bem. Agora exclua essas linhas extras. Então, temos essa forma que atualmente será um perfil para deixar de me seguir também. Então eu estava assim, siga-me para selecionar isso como meu perfil. Agora, preciso criar um perímetro facial. Vou arrastá-lo sobre isso, mas, e eu voltaria a Likud ou aqui. Então, criamos essa forma. A próxima coisa que vamos aprender sobre algum conceito básico, vou ser usado para criar objetos. Por exemplo, então criado compartilhado aqui. Primeiro, e acima de tudo, vou selecionar isso e estamos dando digamos, então ele terminou a medição. Estamos fazendo atualmente para não escalar. Portanto, não nos preocupamos com as medições também. É como mais ferramenta. E eu vou criar uma cópia disso em torno, digamos, desta área, desculpe, assim, e criar uma cópia em torno dela é um enredo. Agora vou selecionar isso novamente e criar uma cópia em torno desse caminho. Agora, o que quer que estejamos fazendo é selecionar o push pull e empurrar para puxar um título. Isso e eu rejeitamos a referência desses outros dois pilares são outros dois lados e criamos o mesmo. Agora, selecionarei essas quartas colunas mais antigas e criarei um grupo para elas porque não preciso mais lê-las. Agora, a próxima coisa é cada planilha do criador. Então, para criar um Sikh, criarei um retângulo na face superior desse enredo. Agora, novamente, vou bloquear o empurrão, bom Puxar e dar-lhe um pouco de espessura. Agora, da mesma forma, também criarei um grupo dessa caixa. Outra ferramenta que vamos usar esse retângulo aqui novamente. Agora, desta vez, selecionarei essa parte e criarei um retângulo. Agora, vou clicar nele novamente e vou empurrar bala desta vez. Mais uma vez. Vou agrupar isso. Agora, a próxima coisa que vamos fazer é você dar um pouco de suavidade a esse caminho. Para fazer isso, o que posso fazer aqui é selecionar este, clicando duas vezes nesta caixa, ele será editável. Você pode ver que é a Irlanda realmente destacada sobre o resto dos objetos disponíveis no meu gráfico de dispersão atualmente o saído. Então, o que estamos fazendo é cada criador um pouco de referência aqui, o tipo dessa ferramenta de tipo. Vou selecionar este ponto e ele se aposentou depois de M sub 0,05. Pressione Enter. Da mesma forma mais pesado quando você faz referência a 0,05 e pressione Enter. Agora vou usar esta ferramenta aktuell dopa para apontar arco e criar um Eu chamarei via texto será o meu primeiro, e este será o meu segundo. Desculpe. Este será o meu primeiro, e este será o meu segundo. Então, depois de criar este aplicativo, posso excluir essa linha de referência inferior que criamos. Este gráfico, a linha de referência com nucleado com a ferramenta de tipo. Agora eu posso extrudar isso assim. Então nós demos era suavidade para o lado também. Agora parece muito melhor do que o que pareceríamos. Christy. Da mesma forma, novamente observou esse retângulo, mas antes disso vou medi-lo um pouco neste lado inferior. Agora, posso girá-lo com a ajuda da rotação. Portanto, o atalho de rotação pode ser Q no teclado. Então, quando você pressiona Q, você pode ver que atualmente ele está ativado. Agora, eu estava neste ponto, trancá-lo no eixo verde, e isso lhe dará uma rotação, digamos 30 graus. Pressione Enter. Uma vez que eu fizer isso, isso seria girado em ângulo de 30 graus, mas talvez mais do que o que deveria ser usado praticamente. Então, voltarei a girar o criador com o foguete no eixo verde e arrastá-lo em torno de 15 graus. Isso deve ficar melhor agora. Então criamos uma tabela com Hale-Bopp, poucas ferramentas que aprendemos em nosso tutorial anteriormente. Portanto, esse é o aplicativo básico e o uso dessas ferramentas no SketchUp. Obrigado por assistir. 11. Escala: Bem-vindo de volta. Neste tutorial em vídeo, vamos passar pela ferramenta de escala no SketchUp. A ferramenta de escala, permite esticar qualquer objeto e espremer qualquer objeto na detecção. E com relação à nossa prática ou você pode definir valores também. Portanto, a escala está disponível na caixa de ferramentas aqui com o sinal dessa caixa demonstrando uma seta saindo por ela. Quando clico em Scale Tool, você pode ver que ela exibirá uma pequena caixa semelhante a esse ícone de ferramenta ao lado do cursor. Agora, você pode selecionar esse objeto. Então, quando eu selecionar este objeto, vamos exibir o medidor, o ponto de vértice atual nas diferentes bordas e faces desse objeto que é cubo aqui. Agora, pressionarei a tecla Escape e saio do comando. Vou pressionar a barra de espaço para sair da ferramenta também. Agora, depois de fazer isso, você pode ver que a caixa não tem mais nenhum teste. Agora, a ferramenta de escala também pode ser ativada a partir dos dois conjuntos. Quando você vai para as ferramentas abaixo, você pode ver que existem vários tipos de ferramentas ou o que quer que seja aqui, todas as ferramentas que usamos no SketchUp estão disponíveis neste conjunto de dois. Agora, quando você vai para isso, você pode encontrar isso que se move girar e dimensionar. A escala está disponível aqui como uma sexta opção. Além disso, a tecla de atalho para cada ferramenta pode ser exibida no lado direito. Posso clicar em Escala e ativar a ferramenta de escala também. Agora, se eu pressionar o botão, desculpe, se eu selecionar este cubo e pressionar S, isso também ativará o esqueleto neste cubo. Então eu posso esticar e sua habilidade ou rostos. Se eu, pessoalmente, se eu selecionar qualquer um desses pontos de vértice, suponha que isso, isso, este, e esses são os quatro pontos de vértice em cada face. Então, se eu arrastar isso e escalá-lo, ele será proporcional em cada direção, significa que a proporção será mantida para o cubo porque ele está se esticando de dois cantos opostos ou diagonais a essa etapa. Então, assim, posso esticá-lo nos cantos mantendo a proporção proporcional. Então, se eu escalá-lo a partir dos rostos, você pode ver que a deformação desse cubo foi visitada. Então, assim, se eu fizer isso, ele deformará a forma desse cubo. Vou desfazer isso. Agora, a próxima coisa sobre essa ferramenta é que se eu selecionar esse ponto e se eu quiser aumentar essa inclinação, atualmente, vamos medir a medida desse cubo. Selecionarei a ferramenta de tipo e medirei a altura desse cubo. Portanto, atualmente é 6.24. Agora, se eu quiser dobrar o, você pode dizer o dobro do tamanho desse cubo. Posso fazer isso com a ajuda do Agendado 2. Então, atualmente, a altura deste cubo é de seis metros e dobrá-lo será aproximadamente 12,5 ou algo assim. Então, novamente, animal a ferramenta de escala pressionando adivinhar, selecionarei o ponto de vértice e fornecerei o valor da escala nesta caixa de ferramentas de medição correta para talvez escolher dois e pressionar Enter. Agora, vamos testá-lo com fita adesiva em fita adesiva para medi-lo. Você pode ver que a medida é exibida em torno de 12,48 sem dívidas, o que estimamos aproximadamente após a medição no tamanho anterior. Então é assim que o esqueleto caminha. Agora você também pode dimensionar com a ajuda de snaps e outras referências. Farei isso no momento. Agora. Selecionarei a ferramenta de tipo e lhe darei a medição neste Xs vermelho ou referência nessas saídas vermelhas, deve ter um acesso à Internet Rocket, e darei a referência em torno de quatro metros. Portanto, temos essa distância de receita como referência ou quatro metros desta caixa. Agora preciso apertar ou preciso esticar essa forma com referência a este ponto, ou aproximadamente em torno deste ponto. Selecionarei esse cubo, descansarei a ferramenta de escala e selecionarei esse rosto. E eu vou arrastá-lo ao redor disso e isso me deixará encaixá-lo com esta linha de referência. Você pode ver que ele está encaixado no momento a esse comprimento de referência. Agora, uma vez que você fizer isso, também posso excluir essa linha. Outra coisa que eu gostaria de mostrar é que quando eu clicar e arrastar novamente, vou fazer uma referência primeiro. Diga três metros a partir deste ponto. Agora, se eu precisar dimensionar isso, mas também preciso manter toda a proporção dessa caixa. Porque suponha que se eu estiver escalando a partir desse ponto de vértice, ele está mantendo toda a proporção. Mas se eu não tiver acesso a esse ponto em meus modelos complicados basta supor que posso fazer isso com a ajuda desse rosto também. Mas se eu estiver esticando essa fase para essa referência, você pode ver que eu não sou capaz de apenas um Eigen não esqueleto com o principal proporcional mantendo proporcional e quando ele é dimensionado ou está em torno dessa referência, você pode ver que as caixas destacadas em amarelo significa que atualmente diz que está dimensionada com a referência. Então, quando eu pressiono a tecla Shift, assim, se eu estiver fazendo isso e pressiono e segure a tecla Shift, ela está mantendo toda a proporção. Você pode ver que há uma diferença no tamanho. Então, ao pressionar a tecla Shift, ele manterá a proporção. Uma vez que eu pressionar a tecla Shift, ela estará mantendo a proporção significa que atualmente a proporção de caminhadas está ativada. Você pode ver que toda a caixa está enviando sua forma. Quando eu desligo a tecla Shift, você pode ver que só esse rosto está vestido. Então, vou pressionar a tecla Shift e manter a proporção ligada, repeli-la em todas as direções. Então, assim, ele foi orientado para todas as direções no SketchUp. Agora vamos entender a ferramenta de escala com algum exemplo prático. Então eu tenho esse banco aqui. Que melhor compreensão. Agora, se eu quiser dimensionar isso ou aumentar o comprimento dessas bandas, posso fazer isso com a ajuda da ferramenta de escala. Selecionarei este banco, ativarei a ferramenta de escala. E também posso ativar o alongamento desse comprimento assim. Então, assim, posso aumentar ou diminuir o comprimento dessa banda do que eu para que você possa ver que todo o material também é estresse. Discutiremos isso em maior parte deste SketchUp quando chegarmos ao material, aplicação XP material. Então, também posso escalá-lo em qualquer vértice ou direção como essa. Oponha como. É fácil de entender em comparação com a BU porque é um exemplo prático ou um objeto prático. Assim, você pode usar o comando de escala ou a ferramenta de escala no SketchUp. Você pode esqueleto tecnicamente de qualquer lugar, textos ou qualquer ponto, como você pode vê-lo aqui. Então, isso era tudo sobre a ferramenta de escala, e vamos encerrar este tutorial aqui. Obrigado por assistir. 12. Bordas de traseiras, geometria oculta e objetos sem Back: Bem-vindo de volta pessoal. Neste tutorial, vamos entender o conceito de outra pessoa do SketchUp, que são geometrias ocultas, objetos ocultos e entidades ocultas. Vamos começar com a opção de geometrias de aquecimento era cair. Como mencionamos anteriormente, que cada objeto, ou seja CO circular, é formado por um único segmento alinhado. Quando tentei desenhar qualquer coluna aqui. Suponha que tal como este. Você pode ver que há tantas bordas visíveis honras. E como aprendemos anteriormente como controlar isso. Podemos ir para as informações da entidade e podemos alterná-las daqui segmentos. Se eu girar para 50 e pressionar Enter, você pode ver que está muito mais suave agora. Mas quando um zoom no Reino Unido ainda poderá ver as bordas. Agora, vou deduzir isso, pois não exigimos demonstrar o oculto que é conceito ou explicá-lo. Vou desenhar algum objeto aqui com a ajuda de siga-me para emprestar chamadas. Então, primeiro criarei um colega. Vou desenhar aqui. Portanto, não faz nenhuma ofensa e foguete em Xs vermelhos e chama aqui. Agora você pode ver que existem tantos segmentos visíveis neste. Vou desenhar outro copyright dos alfas, o de mortal. E vou desenhar o ano 90. Agora também estamos unidos com a linha. Agora, vou desenhar um círculo aqui no meio dele com o telefone bloqueando-o no eixo azul. E também vou desenhar um círculo aqui, bloqueando-o em um eixo azul. Agora, você viu que desenhamos dois objetos durante todo o ano. Agora vamos converter isso em um objeto com a ajuda de follow metal ou update. Clique em selecionar isso e converta-o em um objeto como este. Pode não ser perfeito, mas isso é apenas para o entendimento, mas para isso, agora, vou desfazer esse último. Deixamos que seja para a próxima parte. Assim, você pode ver que convertemos esse objeto em uma opção 3D como com a ajuda do Siga-Me também. Agora, vou para o Styles. E quando vamos para o campo de edição, poucas opções aqui no momento eu desligo o perfil e os traços. Chegaremos a essas opções para as próximas palestras apenas por enquanto. Preste atenção nesta parte. Agora, o que vamos fazer é se você olhar em volta corretamente, quando formos para a opção View, temos essa opção diz que ele não fez geometria. Quando clico em que ele não fez geometria, ele exibirá todos os segmentos que ajudaram ou que são usados para formar essa chamada. Assim, você pode ver que ele atualmente apenas reproduz todas as geometrias desse objeto, objeto 3D. E também, depois de fazer todo o dormitório repentino, você pode selecioná-lo separadamente. Como suponha que com a ajuda desta opção, posso selecionar todas as partes. E também posso alternar entre eles com a ajuda desse módulo. Você pode ver que eu posso controlá-los, deformá-los ou posso alterá-los como válidos. Agora, eu também posso empurrar, puxar ou pressionar puxá-los assim. Assim que o carrapato único do objeto for convertido em qualquer modelo 3D, ele terá algumas geometrias com o tipo de opção de geometria, você pode ativá-lo na geometria de alimentação da mesa. Você pode ativar isso. Agora, se eu for para a vista novamente e você puder ver que a opção de endométrio teta está ativada e eu vou desligá-la. Depois de desligá-lo, você não poderá ajustar nenhuma geometria oculta dessa forma. Leia que você só pode alterar nosso trabalho com a base desse objeto. Agora, vou desfazer isso para o momento, e vou ligar o calor e as geometrias opcionalmente, você pode ver que há tantas caixas visíveis nesta. Agora, você lê tentará alterar os segmentos neste 1 primeiro, vez de 12 segmentos, farei dizer 24 e pressione Enter. Então, dobramos o número de segmentos que são formados por ele é ir. Vou desligar isso e vou novamente criar um objeto com terrível siga-me até o petróleo aqui. Agora você pode ver a diferença entre as melhores dicas desse bot um pouco mais perto. Você pode ver que, à medida que aumentamos o número de segmentos neste código, a geometria também é aumentada para a forma em comparação com esta, o lado direito da forma tem mais geometrias. Agora, preste atenção aqui que sempre que você aumentar os segmentos e o número de geometrias no objeto, ele diminuirá seu fluxo de trabalho e ele ocupará mais espaço de projetos significa que o arquivo será muito grande e será difícil lidar com isso. Portanto, certifique-se de que, se você não precisar de mais humor, prisão e chamada ou objeto, brinque com eles o menos possível e mais leve possível. Então, tratava-se de geometrias ocultas. Agora, a próxima opção que vamos aprender sobre eles é a geometria oculta visível. Então, quando eu pressiono K, você pode ver que eles não fizeram. Geometrias em segundo plano desse objeto são visíveis. Quando eu pressionar K Again, isso vai aniquilar em simetrias. Isso me ajudará a olhar para trás neste modelo. Para entender isso, vou desenhar outro objeto. Então aqui vou excluir isso primeiro. Como não exigimos agora. Não estou desenhando nada com a escala, então é apenas para fins informativos. E criarei um grupo dessa caixa. Agora criamos uma caixa oca fechada de um lado e aberta de outro. Vou novamente criar alguns objetos dentro deste. Agora esse empurrão, puxe-os com isso acima dessas opções também e crie um grupo delas. Agora, uma vez que eu fizer isso, você pode ver que ativamos a opção de geometrias a1 também. Portanto, as geometrias cilíndricas são visíveis para nós porque, como esta caixa não contém nenhuma outra fotometria, é diferente das bordas dos cantos. Ele não exibirá nenhuma geometria neles. Embora seja círculo contém vários segmentos que eu tenho que formar o círculo. E os segmentos também são refletidos como uma forma de geometrias ocultas em torno desta. Agora, assim que eu pressionar K, isso será desativado para fazer bordas de parar de compartilhar. Agora, o pacote é, nada além de algo que é visível dos rostos. Quando pressiono K, ele desce as bordas traseiras desta caixa e certifique-se de que você não alterou com o atalho padrão para as bordas traseiras. E também deve ser o mesmo em seu esboço. Se você não estiver, você pode ir ao atalho e alterá-lo também. Agora, assim que eu giro as bordas traseiras, ele está me exibindo todas as bordas cobertas com o rosto. Suponha que se eu estiver vendo esta caixa desse ângulo e não conseguir ver o que está por trás disso assim que a Amanda fizer bordas, poderei exibir isso também. Então eu posso ver que existem algumas árvores que estão escondidas por trás dessa opção. E quando eu ligo data e geometria como esta, ela me exibirá as geometrias básicas de uma forma. Agora, também posso alterar com eles. Quando terminar isso, posso selecionar a ferramenta Mover e contamos, bem, uma vez que eu movo meu cursor sobre isso, ele não fez objetos. Também posso movê-los sem ir para a vista superior assim. Também posso movê-los em vários cantos e também encaixá-los em diferentes objetos como este. Você pode ver que estou trabalhando neste momento. Também. Eu também posso desenhar dentro dessas fases. Suponha que assim, eu possa virar essa caixa de dentro também. Agora isso pode não ser visível atualmente a partir desta base porque atualmente está dentro deste tanto o rosto, o pescoço arriscado novamente, isso esconderá todas as bordas traseiras desta caixa. Agora, como anteriormente conseguimos desagrupar isso primeiro. Agora, se eu tivesse esse rosto, você pode ver que atualmente nós, que desenhamos para dentro dessa maneira, caminhar estava por aqui. Portanto, esse é o principal benefício do Beckett é que você pode trabalhar com qualquer objeto escondido atrás da geometria. Então, suponha que você esteja trabalhando em um projeto grande e existem alguns objetos ocultos que você precisa ver antes de trabalhar mais. Assim, você pode fazer isso sem esconder, abrir ou explorar outras formas. Com relação ao projeto em que você está trabalhando. O próximo conceito sobre o qual vamos aprender é esconder e animar objetos. Como usamos. Acabei de notar que eu escondi essa fase para o tempo temporário. Eu fiz isso com a ajuda da ferramenta de cabeçalho disponível no SketchUp. Então, para este exemplo, refiz isso é primeiro, criarei alguns objetos aqui para entender esse conceito. Agora vamos criar um grupo deles. Então, eu realmente não tenho que andar por aí com esses rostos e outras opções. Vou desligar. Ok, a geometria oculta também está acabada. Agora recall período, pavor e por aqui. Agora, você pode ver que todos são, os objetos mais antigos são independentes de textos e são grupos independentes. Então, se eu quiser ocultar um objeto, a tecla de atalho para isso é que eu personalizei de acordo com meu uso, mas você deve dizer outras opções para isso. Então, para ocultar qualquer objeto, você só precisa selecioná-lo. Vá para Editar e selecione, não esconda. Atualmente eu estava ferido meu atalho para ser borda, então é borda aqui. Então, quando eu seleciono esse objeto e pressiono edge, ele ficará oculto desse grupo ou desse projeto. Agora, você pode notar que ele não está visível no momento. Mas se eu quisesse contornar, em torno de outros objetos como este, estou movendo essa caixa por volta do ano e esse objeto estava por aqui. Vou para Editar novamente, o que exibir. E, exceto de selecionar o último, selecionarei tudo isso irá exibir todos os objetos. Além disso, o IO selecionou, o atalho personalizado para isso é Shift Edge no meu fluxo de trabalho. Portanto, você pode ter uma interface de usuário diferente. Você também pode ir para esta opção Editar, ir para 100 e fazer um ticket ao redor. Agora, se eu ocultar esse objeto, oculte esse objeto. Se eu quiser exibir o último objeto, posso fazer isso com o ripoff j. Assim que eu pressionar a, ele inflamará os últimos objetos. Então, se eu esconder esse objeto e pressionar J, ele será exibido. Se eu esconder esses dois objetos com a ajuda de edge. E quando pressiono Shift Edge, ele exibirá todos os objetos em um projeto como este. Então, esse é o principal benefício dos IDs que, se eu quiser contornar essa caixa neste lado desta fase, suponha que eu queria trabalhar nisso, neste espaço desta caixa sem mover esta outra caixa número 2, eu vai desfazer essa suposição é que eu posso esconder esse objeto aqui, trabalhar nesta face da caixa e posso exibi-lo mais tarde. Portanto, isso não afeta nenhum dos meus fluxos de trabalho e não preciso mover a maioria dos objetos ao nosso redor de caminhadas. Agora outro, outro conceito de esconderijo é que se este for um grupo, certo? Então, se eu for clicar duas vezes neste grupo e abri-lo para edição, se eu esconder o rosto, face superior desse objeto e eu selecionaria ou clicaria fora desse grupo, significa que o Ártico está oculto no momento. Se eu pressionar Shift Edge, este em TIC, o rosto desse grupo, eu tenho que clicar duas vezes neste grupo para nomear, abri-lo para oito novamente e atualizo dívida barata para adotar. Isso significa que quando você cria um grupo e esconde algo dentro ou altera algo dentro desse, ele não será afetado quando você o exibir sem editar o grupo, você deve ter que editar o grupo primeiro assim, e você pode então exibir objetos que estão ocultos. Agora, para entender o esconderijo desses objetos e tudo corretamente, IO algum projeto aqui que trabalhei anteriormente. Então, vou passar para isso. Aqui vemos isso em profundidade. Vou ligar as bordas. Então eu dou esse projeto que obviamente funcionou. Assim, você pode ver que há menos objetos que não são tão poucos. Há tantos objetos neste projeto. Por exemplo, se eu quisesse andar nesta janela, essa coluna deve ser abençoada erro deslocado para isso, pois possuir porque está atualmente a caminho quando eu quero trabalhar nesta janela. Então, não me segurei para movê-lo e novamente colocá-lo no local de saída. Posso fazer é o que posso fazer é clicar nisso e, quando clico na borda, isso ocultará esse objeto. Agora eu posso facilmente seguir em frente, desculpe, trabalhar facilmente nesta janela. Supostamente, se eu ligar os objetos ocultos. Então, atualmente, escrevemos esta coluna, então adicionarei mais alguns objetos para mostrar outra opção que eu teria discreta. Agora, todo esse verde é de partes díspares são A1. Então, agora, quando você vai para a opção Exibir, você outra opção que é chamada de objetos ocultos. Se eu não souber que ele não se opôs a opção. Você pode ver que ele me mostrará as geometrias dos objetos que são aquecidos como precisamos nesta coluna, você pode ver que a fotometria desta coluna é visível para nós assim. E você não pode apenas a semente, mas também pode movê-la e alterá-la. Portanto, isso é útil se você estiver confuso no momento em que ótica você ocultou e se estiver trabalhando na parte que está atualmente coberta por alguns outros objetos. Assim, você pode ver que os reais também são visíveis com geometrias A1 deles. Com a ajuda desta opção de ótica Eden, você pode ver quais objetos você tem ele não tinha anteriormente. Agora, outra coisa sobre essa opção de objetos ocultos é que ela não está disponível nas versões anteriores do SketchUp. Esta opção foi introduzida na versão 2021 do sketch up. Portanto, certifique-se de que você está trabalhando junto com a versão mais recente do esboço. Agora, para exibir todos os objetos, o que posso fazer é pressionar Shift Edge. Isso me ajudará a unir todos os objetos atualmente ativos neste projeto. Então, isso era tudo sobre bordas traseiras, objetos ocultos e geometrias Hayden no SketchUp. Obrigado por assistir. 13. Ferramentas sólidas: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos analisar as ferramentas sólidas disponíveis no SketchUp. Se você não encontrar essas ou nessas opções em suas barras de ferramentas de caminhada, você pode ir para isso em qualquer lugar na barra de ferramentas e clicar com o botão direito do mouse sobre isso. E os animais classificaram a opção solta quando um distúrbio tic Fechar opção, isso abrirá esta ferramenta desencadear esta ordem dedos, eu abençoo isso classificado por aqui. Agora, como você pode ver essa roda seis tipos de tumores sólidos. Uma é a concha externa, sob uma é cruzar uma união, subtrair, sonhar e dividir. Vamos passar por eles um por um. Mas antes de passarmos por eles, precisamos entender que objetos são capazes ou quais objetos podem ser editados. Ou, alternativamente, digite as ferramentas sólidas. Vou desenhar uma caixa aqui. E vou criar um grupo dessas caixas. Agora, vou pegar meu grupo. Assim que eu fizer isso, você pode ver que as faces mais antigas desta caixa estão atualmente fechadas, significa que não há penalidades ou faces abertas nesta caixa. Quando clico nisso, forçado a deixar seu shell externo, e eu clicarei nessa caixa. Então, está dizendo que este é um grupo sólido. Mas assim que eu explorei isso, este não é atualmente um grupo aberto enfrentando horríveis simulações. Agora, se eu for para a casca externa novamente e manter minha boca, Azaryah, isso está dizendo que não é sólido. Você pode ver que todas as mensagens apareceram ao lado da seta. Agora, para entender isso, excluirei esse rosto novamente e criarei um grupo dessa caixa novamente. Agora, atualmente esta caixa é um grupo, mas é preocupante e o rosto aberto, que está exposto a alguma forma oca. Agora, quando eu vou para o cruzamento ou desculpe, shell externo e clique nisso, isso é uma veia dizendo que não é um meio sólido que, se você quiser usar essa auditoria para ampliar, deve ter oportunidades. Ter um conjunto fechado em cada borda que não tem limites abertos não é bordas divertidas nesta caixa. Então eu vou para isso e isso fechará essa forma com o retângulo. Agora, novamente, se eu coletar sobre isso e ir para isso, está dizendo que é um grupo sólido. Antes de avançarmos, gostaria de lhe dizer mais uma coisa, um grupo mais desordenado. E clicamos duas vezes sobre isso não editado. Agora vamos desenhar duas linhas aqui. Um é assim, e outro é assim. Agora você pode ver que essas duas linhas estão atualmente nesta face da caixa. Significa que isso faz parte desse grupo. E novamente, se eu for para o dente sortido, isso está dizendo que um ou mais dos objetos contidos no objeto selecionado ou não é um relógio de origens sólidas. E a operação do invólucro externo não pode ser executada nesta seleção de seção. Então isso significa que esse objeto, isso é considerá-lo como um objeto aberto significa que a célula não é uma forma nesta caixa sólida. Então, preciso clicar duas vezes sobre isso. Agora, assim que eu fechar a forma assim, você pode ver que as linhas não filtram pouco mais finas em comparação com as linhas que vimos anteriormente que quando ticker então isso, isso significa que esta caixa está atualmente ouvindo o formas fechadas do rosto fechado. Não há limites abertos, nem nas bordas nesta caixa. Agora, se eu sair do grupo de edição e irei para o shell externo novamente. E se eu clicar nisso, isso está novamente dizendo que isso é sólido. E então podemos alterar essas opções desses grupos de auditoria nesse objeto. Agora, como você sabe que objetos adequados de perto enfrentaram e quais objetos podem ser alterados com a ajuda das ferramentas sólidas, seguiremos em frente neste tutorial. Selecionarei esse objeto por enquanto e desenharemos outros poucos objetos. Demonstre que as outras opções são painel de ferramentas distorcidas. Desmarquei isso e criarei uma caixa. Crie um cilindro aqui. E vou agrupar tudo isso de novo, separadamente. Agora, vou mover essa parte e enfiá-la dentro desta caixa. Vou criar algumas cópias disso. Exatamente. Vou te ensinar como criei as múltiplas cópias em fundos com antecedência. Agora, se você vir isso, os dados a serem salvos que atualmente não são um objeto, não são agrupados um no outro. Então, quando eu clico nesta opção de shell externo, e serei solicitado a selecionar a primeira forma, e selecionarei a segunda forma. Depois de fazer isso, você pode clicar e até mesmo fora deste top ticks. Agora isso, ambas as ópticas serão moldadas em uma. Eles são combinados como um único objeto. Se eu tentei explorar isso, você pode ver que não sou capaz de andar sobre isso de forma independente. Se eu excluir esse rosto ou fase itis, você pode ver que a absorção interna deste cilindro está sendo cortada para isso ou aparar para este objeto também. Então, isso cria uma forma oca desta caixa nos textos superiores. Isso era sobre essa opção de shell externo. A próxima opção aqui que temos que é chamada de intersect. E eu clico nisso, depois em dois objetos, certo? Então, vou clicar em interseção, selecionar meu primeiro objeto. E você pode ver a noite ao lado da flecha lá. Está denotando como um pequeno número significa que preciso selecionar minha segunda óptica. Vou selecionar isso. E com relação ao phospho techno selecionado, ele só manterá a parte que está se cruzando do que os objetos significam. A combinação desse objeto ou do cilindro e parte dessa caixa que estava engrenada nele e entre si. Só permanecemos, o resto dos objetos será excluído. Então, e isso também será convertido em grupo. Chegar à próxima opção que temos aqui é chamado de sindicato. A união e a casca externa parecem iguais, mas eles têm uma pequena diferença. Vamos passar por isso neste tutorial ainda mais. Por enquanto, vamos usar a ferramenta União. Quando eu clico em Union, isso me pedirá para selecionar meu primeiro top 10. Então, selecionarei isso como meu primeiro objeto e selecionarei isso como meu segundo objeto. Assim que eu fizer isso, esses objetos de barco serão transformados em um único objeto 10. Então, isso tanto para objetos quanto convertido em um objeto, como vimos nesta opção de shell externo, mas ambos têm algumas diferenças que virão outras e aprenderão. Em segundo lugar, vamos aprender sobre ao lado disso apenas diz subtrair. Agora você deve estar sabendo pelo nome em si, o que faz essas duas camadas. E eu voltarei a criar uma cópia desse espelho por aqui. Então, vamos aprender sobre os dois primeiros da Subtrair. Agora, quando clico em subtrair e clico nisso como minha absorção de fosfato e clico nisso como meu segundo oposto. O objeto adotivo que você será selecionado será subtraído, incluindo a interseção deste livro intitulado textos. Agora, se eu chegar a um, venha aqui, andei, subtraio a ele. Desta vez, selecionarei este cilindro como objeto de postagem e essa caixa como meus segundos objetos. Assim, você pode ver que a parte que estava se cruzando entre si foi excluída, incluindo o primeiro objeto. Qualquer objeto que você selecionar primeiro será excluído com a inclusão da parte que se cruzou entre os dois textos superiores. Este foi o sobre subtrair 2. Agora, a próxima camada que temos é sonhar também. Então, isso também está funcionando mesmo e semelhante ao subtrato 2. Mas vamos ver qual é a diferença. Quando clico na ferramenta de aparar, selecionarei que esta caixa é o primeiro objeto e seleciono isso como o segundo octeto. E eu pressionarei enter. Agora você pode ver que a ferramenta de corte faz é que, quando eu tentei subtrair este ou o Moody's, isso excluirá toda a parte interseção disso. Ambos os principais textos integram isso tanto como entidades diferentes. Se você não entender isso, tentaremos demonstrar isso novamente. E dizemos assim ambos. E então crie um café. Agora está se tornando uma UC que eu posso mover isso. E isso atualmente faz parte dessa caixa que atualmente está apenas engrenada uma na outra. Ambos são entidades separadas. Então eu uso a ferramenta de corte. Vou selecionar isso como sonho. Selecionarei isso como meu primeiro objeto e selecionarei isso como meu segundo objeto e pressionarei enter e saia da ferramenta de corte. Agora você pode ver que, atualmente, esta caixa está enrolada uma na outra, mas a parte que estava sendo engalhada uma na outra está atualmente excluída. Então, quando eu mover esse objeto para longe disso, o primeiro objeto permanecerá como está. O segundo objeto terá algum corte dentro dele. Então, a parte bagunçada permanecerá com o primeiro objeto e dirá segmento de vapor como este. Então, isso era sobre o sonho. E a última opção via aqui é chamada de split. Agora. Certo, vou escalá-lo para o lado para que possamos entender isso melhor. E vou colocar isso centrado. Certo. Agora você pode ver que existem algumas partes que estão atualmente amassadas umas nas outras. Então, quando eu usar a ferramenta de divisão em seguida, esta será a minha primeira e esta será minha segunda. Então, o que faz o DD aqui é que ele separou a parte que estava atualmente engrenada entre si ou ameaça DOS atualmente cruzada entre esses dois objetos. Então, se eu mover esse cilindro de objeto para longe disso, você pode ver que a parte que se cruzou ainda permanece meta aqui. Posso mover separadamente a parte de interseção desses dois objetos também. Portanto, isso criará a parte interseccionada como um objeto dividido deste livro, objetos que foram combinados entre si. Então isso era tudo sobre o Solid 2. Agora vamos entender a diferença entre a concha externa e a união. Como discutimos anteriormente, o que estou fazendo é criar alguns objetos aqui. Suponha como esta caixa. E vou cortá-lo por aqui. E isso poderia liderar um grupo disso. E vou desenhar outro objeto bem no topo disso. Vou criar uma cópia deste livro, melhores dicas por aqui. Agora temos dois grupos acima de 1212. Já fiz nas bordas ocultas. Você pode ver que isso é uma caminhada vazia vazia entre esses dois objetos. Usarei o show automático para selecionar este Post-on, selecione-o como meu segundo, assim que eu fizer lá para também todos os objetos. Faça isso entre a dívida onde entre esse objeto está atualmente apagado, significa que a dívida é excluída, então eu uso a união dois de forma semelhante nesses dois objetos com o acima desta ferramenta de união, selecione isso como meu primeiro instinto não é meu segundo objeto. Você pode ver que a forma oca que criamos ainda permanece entre isso. Se eu explorei esses dois textos de topo e vou mostrar isso. Então recontratou esse rosto superior. Você pode ver que é uma caixa vazia atualmente. Perca o, todos os objetos que estavam coexistindo anteriormente entre a ótica foram todos apagados no comando shell externo. Enquanto nesta ferramenta de união, isso ainda será constante significa esta caixa ainda permanece entre esta como uma forma oca. Então essa foi a diferença sobre a concha externa e a união nesta classificação. Vamos encerrar esta palestra aqui. Então, isso era tudo sobre as ferramentas sólidas e esboço. Certifique-se de praticar isso antes de aprender mais. Obrigado por assistir. 14. Ferramenta de baldes com pintura: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre outras ferramentas no SketchUp. Materiais de ferramenta de balde de pintura para no SketchUp, muitos estão procurando qualquer objeto que você possa desejar aplicar, qualquer material. Você pode fazer isso com dipolo, a ferramenta de balde de tinta atualmente, em seguida, um material branco ou uma cor branca vemos em cada objeto que criamos no SketchUp, ele é chamado antes dele. Material. Essa é a chave dividida para o material ou a Ferramenta de balde de tinta sou eu. Você também pode ativar a guia de materiais aqui, e também pode clicar em qualquer uma dessas cores para ativar a ferramenta balde de tinta. Agora, quando você clica neste botão suspenso, você terá várias opções e categorias de corrida de materiais disponíveis por padrão no SketchUp. Então, igual a perguntar tipo de arquivo abaixo alguns objetos de asfalto e concreto estão começando materiais todos aqui. E quando eu clicar na prova, terei alguns materiais de cobertura e texturas ao longo do ano. Da mesma forma, um tipo de raio de texturas e materiais presentes neste. Agora, quando me feio, essa é a tecla de atalho para a ferramenta de balde de tinta. Isso ativará a ferramenta balde de tinta no meu esboço. Mesmo agora, iremos para a opção lição sobre pedra. Vou clicar em qualquer objeto como esse material que diz entrar no meu modelo. Agora, vou clicar neste rosto e isso puxará objetos de detecção com a ajuda desta ferramenta de balde de tinta como no material na superfície. Agora a superfície segura, esta caixa é coberta com este material. Posso colocar esse mesmo material em qualquer fase desse objeto como este e assim. Então, atualmente, você vai jogar isso e não é obrigatório jogar o mesmo material. Eu também posso jogar outro material neste rosto como este, ou se o topo da tecnologia. Quando você amplia, você pode ver que o material de textura MIT significa que é apenas qualquer método é convertido em um material para a dispersão. Chegando mais longe. Se você deseja voltar ao material padrão, você pode ver que é um espaço que é meio cinza e meio branco. Diz-se que o Ahmadiyya para o padrão. Quando eu clico nisso novamente, isso será definido como o material padrão do SketchUp. Então, isso era sobre o básico desse material. Agora vamos ver outro exemplo. Aqui temos esta caixa. Vou clicar três vezes sobre isso convertido em grupo. Agora, depois de converter esse objeto em um grupo, já que aplicamos material anteriormente a cada fase disso. Quando o opticamente é convertido em um grupo, selecionarei algum outro material para este exemplo, nós reconhecemos patentes, desculpe, não as patentes clicarão em paisagismo e esgrima. Vou selecionar esta grama. Agora é eu vou converter essa caixa em um objeto classificado em um grupo. Quando eu clico nisso, agora, todos os sites desse grupo serão coloridos com esse material. Chegando mais longe. Ouvi dizer que há outras duas caixas ou três caixas. Eu pareço preguiçoso algum material para esse rosto. Vou aplicar o mesmo material a cada uma dessas outras fases. Agora, se eu quiser substituir este material em todo este projeto, selecionarei este material para que seja vidro verde claro. Tenho que clicar em cada face para aplicar este material. Mas além disso, o que posso fazer isso e clico neste material e pressiono congruentemente aplicando assim, você pode ver que cada base que está conectada uma à outra, tendo o mesmo material será convertido neste material que não é que nós ablatamos recentemente. Agora, você pode notar que o material nesta superfície não é apesar de ser o mesmo. Então, desfaça isso pressionando Control C. Agora, depois que ele soube, observe que isso não é o que você quer se você precisar mudar o material em todo o projeto e cada fase dos objetos que estão atualmente existentes em meu projeto. O que posso fazer isso, em vez de pressionar a tecla Control overs a tecla Shift durante a reprodução de material. Desta vez, usaremos outro material para demonstração. Desta vez eu estaria escolhendo esse tijolo. Agora, você pode ver que esses tomates nessas três fases e esse objeto são os mesmos. E quando pressionarmos a tecla Control, isso só tende a objetos. Para superfícies atualmente conectadas entre si. Vou controlar Z e desfazer isso. Agora, pressionarei a tecla Shift durante a aplicação, selecione o material para semente. Pressione a tecla Shift e pressione este material. Você pode ver que o material que existia em todo o meu projeto se converteu para essa nova frase. Agora, isso não acaba só você volta para este. Se eu aplicar o material de freio nessas superfícies, o que posso fazer é poder, quando clico nesta opção Editar, posso editar o material desse tijolo. Agora, posso ajustar a opacidade dessa textura de material assim. Posso mudar a cor para essas quebras a partir desta roda de cores e um mini clique nesta roda de cores caiu. Tenho outras opções para ajustar a cor, ou seja, bordas, método SLS, método RGB e métodos HSB. Com isso, você pode ter seus valores específicos para a entrada colorida e você pretende da mesma forma. Agora há outra opção lá, e mudanças nucleares. Quando eu clico nisso, isso vai trazer de volta mais velho antes dele materialmente deste. Agora, vindo abaixo, também posso adicionar apenas a textura. Veremos essa parte nas próximas categorias de vídeos. Então, deixe ser para o momento. Agora, também posso aplicar contra o tamanho da textura como este. Mais uma vez, suponha dois metros aqui, e isso mudará o tamanho dessa textura. Nessa tela, você pode ver os tendões que estão sendo refletidos no objeto. Então, deixarei que ele seja padrão clicando nesta cor de redefinição. E nossas agendas para um. Agora também posso ajustar a opacidade desse material e alterar a transparência desse objeto na minha tela. Então, isso era tudo sobre a ferramenta de balde de material e tinta no SketchUp. Você pode notar que não cobrimos a parte da textura desses materiais porque isso será abordado na parte de vídeo deste tutorial. Obrigado por assistir. 15. Tags e Outliner: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos discutir sobre algum novo recurso de dispersão, ou seja, decks e Alena. Então, vamos começar com a opção de tags. Supostamente sabia se eu crio alguns grupos ou aqui. Eu criarei isso como um pequeno grupo de criação e criarei isso como um grupo fora da caixa. Agora, no lado direito sob o retrato, você encontrará a opção chamada outliner e txt. Então, primeiro, vamos aprender sobre impostos. Eu expandiria o texto daqui. Agora você pode ver que os dados, o nome dos textos e traços são padrão para os mesmos. Aumente o zoom. Observe que, quando clico nisso e vou para a entidade Info, ela também exibirá as informações desse grupo. Quando clico nisso, ele dirá que é um modelo sólido do grupo 1. Agora, o sistema técnico, esse conceito de texto está mais atrasado trabalhando em camadas no AutoCAD. Vocês poucos fora do hemisfério com ele. Você pode estar percebendo isso. Então, criarei uma nova tag aqui. Suponha que clique neste ícone de mais, crie uma tag off e Grupos 1. E agora, assim que clico nisso, posso mais entrar na pequena inundação como uma informação feia e condescendente. E a partir da opção tag, fui eleito como diversão de um grupo. Quando faço isso, posso revelar isso herdado como um livro para um. Quando posso criar vários grupos, um grupo dois. E eu criarei outros alguns objetos aqui. Desligue-os. E mais opção fiscal regular e grupo dois. Então eu tomo isso como um grupo para indicar isso como um pequeno. Agora posso ocultar e exibir isso quais opções em projetos existentes. Portanto, isso é mais útil quando você está trabalhando em projetos de grande escala, supostamente como projetos inteiros que são tantos componentes e recursos que você usa um projeto baseado em índice para ano e pode ocultar e agrupar as árvores com o opção fiscal. Então, isso seria útil se você estiver procurando algo. Está criando um lote de Homewood solto em seu software. Agora, o conceito de data e os conceitos de outliner estão intimamente relacionados entre si. Antes de modelarmos essa parte, mostrarei mais uma coisa que sempre que criar uma cópia disso, qualquer objeto. Então, informações disso como um grupo, estar em um grupo dois serão mantidas com ela. Então, quando eu clico nisso e ela tira a fita disso, isso também seria marcado com um Grupo 2 também. Isso não significa que, se eu chamar o período, ele será mantido para os indomados antes de crescer. Portanto, esse é o padrão em Bagdá que está disponível em dispersão. E novamente, não o revejo ou escondê-lo porque este filme eu digo que tem um padrão neste gráfico de dispersão estão fazendo editaria isso não identificado. Mas uma vez. Agora, vamos passar para o outliner. Agora, garantimos que criássemos três grupos Monopólio do petróleo sobre isso. Cada um é, vamos exibir o grupo individualmente. Significa que é semelhante à tag, mas não é tão deg theta, o principal do Google é um. E isso está na ferramenta de grupo. Assim, exibições de outliner para todos e cada grupo que Alina já projetará quando um limpou mais alguns outros objetos múltiplos para. Ou aqui está, por exemplo, na criação de mais objetos. Agora, para criar para sua conta de corpus de danos. Agora você pode ver que temos tantos livros disponíveis em nossa dispersão. Agora, cada nome contém o meio, certo? Portanto, isso pode ser muito confuso quando você está trabalhando em um projeto que porque ele me exibirá todos os grupos como um grupo apenas enquanto aqui não são um nome específico anexado a ele. Mas se eu clicar nesse grupo um ou grupo desse cubo ou caixa, você poderá ver que há um nome salvo. Essa instância de quatro anos ou um pode fornecer um nome para esta aqui. O que eu posso digitá-lo aqui também. Então dê um nome a ele. Fostoria anda um. E você vai pegar o nome deste, mudar tudo aqui. E posso nomeá-lo como um cilindro para clicar duas vezes nele, ele em um. Desculpe, li sobre sombrio ou aqui e, em seguida, clique duas vezes sobre isso e dê um nome de um cilindro para. Da mesma forma, a dará o nome da caixa três. Caixa dois. Caixa três. Podemos ver que ele está organizando-os automaticamente como ordens alfabéticas colocadas. Então, esses são suficientes. Vou excluir este pequeno nome extra de redemoinho. Agora você vai ser alguns grupos lendo nosso produto. Agora, se um grupo, grupos individuais em um com a opção de grupo criativo, e nós vamos apenas dois em um grupo e desagruparemos isso comprado em um grupo. Você vai conseguir que isso me mostrará se mulheres como homens e antigos grupos e subgrupos existentes estão disponíveis neles. Para o grupo um contém esses dois grupos, e esses dois grupos são grupos individuais em cada um. Então, quando eu clico neles para realmente me dividir no deserto também. Assim, também posso me mostrar em uma bola de tênis dentro do grupo. Assim, eles podem doar essa caixa que está atualmente existente neste grupo de minutos eleitos. Esta rota é entidades azuis de clamídia e contornos para o corpo, mas pode não exibir a caixa do medidor que está atualmente existente no global porque está oculta desse esboço na opção. Agora, chegando mais longe. Se eu esconder essa caixa com uma alta adoção, você acabou por escrito isso também. Mas também posso me esconder sem aquecimento da nossa visão. Agora aprendemos em tutoriais anteriores que, se eu for a esse grupo e a opção de grupo, e eu esconder esse objeto. E se eu deixá-la, se eu sair da edição do grupo e pressionar Shift M, esse é o atalho coordenando todo o texto escuro. Isso não exibirá todos os objetos porque atualmente está dentro da escola capaz de ir a esse grupo. O resto mudou o botão para exibi-lo. Mas disse que o que eles podem fazer é vir aqui que descreve que me ajudará a identificar quais caixas ou quais grupos estão escondidos dentro da subconsulta e grupos, eu não sei. Como você vai para esse grupo editado e depois anidrido. Eu posso fazer isso diretamente como vimos mais cedo daqui. Então, esse é o nosso esboço. Isso nos ajudará a categorizar nossos grupos em grandes projetos. Certifique-se de ver alguns desses exemplos quando vamos criar nossa casa na Flórida próximas palestras. Então isso era tudo sobre impostos e nosso plano no SketchUp. Obrigado por assistir. 16. Warehouse 3D: Bem-vindo de volta No sketch e aprendemos até agora a criar modelos, incliná-los materiais e criar um grupo ou um componente de 10. Mas quando você está trabalhando em alguns projetos, você está em vários componentes de voz, janelas, portas. Claro, você pode dizer que os carros e tudo mais. Então você não precisa modelar tudo no SketchUp. Você pode baixar alguns modelos do SketchUp Warehouse. Há uma instalação disponível no SketchUp chamada 3D Warehouse. Ele é composto por todos os componentes que você pode pensar. Todos os autores ou usuários do SketchUp também podem carregar seus próprios componentes e modelos nisso. Portanto, a opção de componente pode estar realmente neste painel em torno de suas sementes de ervas daninhas que o 3D Warehouse. Além disso, você não terá essa opção. Você pode clicar aqui e marcar esta opção de depósito. Isso exibirá o mesmo, neste outono para definir aqui neste painel, você pode alterná-los aqui. E abrirei o armazém 3D daqui. Mas também posso fazer isso com isso também. Quando eu clico nisso, ele abrirá uma nova janela dentro dessa conversa, você pode ver que todos esses modelos podem ser baixados em seu modelo do SketchUp. Então, isso é tudo sobre isso. Agora, vou maximizar isso, para que possamos passar por isso melhor. Agora todos esses objetos que você está vendo, todas essas imagens. Você está vendo objetos projetados por alguns usuários do SketchUp. E tudo isso Alta, modelo existente. Quando você entra em qualquer um destes, você verá que existem várias informações morais disponíveis ou pensamento ou design fora do modelo de dívida está disponível URL para que você possa contatá-los via e-mail. Agora, para acessar o 3D Warehouse, você se certifica de que está logado com sua conta do SketchUp. Além disso, você não precisa pagar nem nada, ou não precisa de nenhuma assinatura premium para ter uma conta do SketchUp. Portanto, é gratuito acessar esse ketchup com o 3D Warehouse com a conta SketchUp. Depois de fazer isso, você terá essa janela ao abrir o armazém 3D. Suponha que se eu precisar de alguns carboidratos para estar no meu modelo, carrego aqui, pressione Enter. Vai fazer isso. Eu teria vários modelos disponíveis no SketchUp. Agora, agora, quando você pesquisa alguma coisa no SketchUp, você terá quatro opções aqui. Isso são modelos de produtos, coleção e catálogos. Então, o que é um produto? Um produto é algo que já existe Min, suponha que esse custo que você está vendo na tela já existe no mundo real. Isso tinha um modelo replicável, muitas vezes Deus existente que é modelado exatamente o mesmo que os carros existentes disponíveis no mercado. Quando você clica nisso, você já encontrará algumas opções, algumas informações sobre esse modelo. E este carro realmente existe em um modelo. Quando eu clico em ver mais detalhes, eu posso, isso se expandirá e isso me exibirá toda a dimensão para o mesmo. Vou voltar. Agora. Existem modelos, produtos opcionais e o que faz Alice mesmo, mas os produtos são os modelos que realmente existem no mundo real. Os modelos são as argamassas seu tempo que foi projetado terminou não tem senhor, 1080 da existência real. Então você pode ver que existem vários modelos de carros. Agora, além disso, a próxima opção são coleções. Então, se eu for usuário do SketchUp, posso criar minha própria conexão de diferentes componentes. Como se fosse ter sua própria biblioteca do SketchUp online. Eu, se eu estiver surfando equipamento e se eu gostar de algum carro, posso editar na minha coleção. Vou criar uma coleção especial no SketchUp. Eu tenho. Por exemplo, eu gostaria de dizer que o Instagram, quando você está passando por feeds, você pode salvar seu postado favorito nisso, então ele está cavando uma captura de tela deles. Da mesma forma, você pode criar suas próprias coleções. E se você conheceu o público da coleção, ela será visível e também nos resultados da pesquisa, será útil para outras pessoas também. Em cada coleção você verá algum número aqui. Isso exibe o número total de dados de modelos existentes atualmente nessa coleção. Se eu for para esta coleção, ela terá um modelo completo aqui, ou seja, 1, 2, 3 e 4. Agora, as coleções também ouviram conexão semelhante dentro delas. Quando clico nos modelos, ele não tem nenhum modelo, mas essa coleção já existe. Uma coleção dentro dela. Portanto, esta coleção mais fraca contém 363 modelos. Este estúdio de carro contém 71 modelos. E estes são estados imunes mediados. Você não precisa alterar nenhum material ou parâmetros para isso quando estiver usando isso para renderização de vídeo, certamente chegaremos a isso e estamos dissecando. Agora, vamos voltar. Então, tudo isso é sobre a coleção. Agora, catálogos. Se você for proprietário de uma empresa, poderá fazer upload de seus catálogos por meio desta página e disponibilizá-los para o público em geral. Suponha que isso seja útil para você exibir seus modelos e designs ou negócios puros. E também eles estão carregando o modelo. Assim, poderíamos usá-lo em nossos projetos e exibir aos clientes como deve ser semelhante após a construção ter sido feita. Agora, voltando para as outras coisas, quando eu vou para Model ou produtos EUA, essa taxa, você tem algumas outras opções no lado esquerdo. Agora, nesta seção de categoria, posso minimizar ou maximizar ou cada uma dessas propriedades. Então, começando com a categoria, posso selecionar qualquer uma dessas categorias se precisar ir em busca mais profunda. Então, quando eles vão para todos os produtos de construção categóricos e selecionados, isso me mostrará os carros que são originados ou o autor ao carregar esses modelos, que os disse com a seção de produtos de construção alinhados com TMDL. Se eu procurar aqui, diga sentado no assento. Agora projetamos os produtos de construção. Quando eu mudo a categoria disso da arquitetura, isso me mostrará mais alguns sites arquitetônicos que podem ser usados para uma massa. Você pode ver que esses assentos Alto estão disponíveis. Se eu não fiz a categoria novamente para dizer design de interiores, isso será exibido conosco que é mais adequado para os números inteiros. Então, assim, você também pode ver uma categoria de pesquisa superficial. Agora também como subcategorias. Em algumas dessas opções, você encontrará subcategorias também. Então eu também posso alternar entre, digamos, pesquisa de saúde. Então, isso exibirá o tipo de cuidados de saúde mental de certos bancos vão para o comercial, isso me mostrará alguns lugares comerciais que são adequados para o recibo a ser usado. Agora, a próxima coisa é, vou participar disso e escreveremos outra coisa. Você pode literalmente pesquisar qualquer coisa e isso estará disponível na maioria dos casos. Então, como você pode ver, isso não está exibindo nenhum resultado Up por enquanto. Então, alterarei as categorias para todas as categorias. Assim que eu fizer isso, terei várias opções aqui. No lado direito. Você pode classificá-los para cima ou para baixo. Relevância. A popularidade gosta de título do autor, data de modificação e data adicionada. Portanto, esta é apenas uma classificação básica ou você deve estar tendo ideia sobre eu posso configurá-lo para popularidade e eu li logo que eu clico na seta para cima, isso exibirá o modelo mais popular ou o modelo mais popular, ou menos popular no SketchUp. Agora, no lado esquerdo, temos outro painel de propriedades. Posso adicionar apenas o tamanho desse objeto, ele sendo exibido nesta tela. Quando clico nesta água do avião, você pode ver que o tamanho do arquivo está definido para dois m b. Vamos procurar algo. Vou procurar o castelo aqui. Então esses são os desagrados de alguns casos do armazém deles. Então, quando clico neste, o tamanho disso também é de dois MB. Então, vamos tentar encontrar algo que tenha tamanho maior. Isso também é para MBS. Bem, para que você possa ver que quando estou navegando, eu sigo o exemplo de mostrar nosso propósito de demonstração. Estou procurando por um modelo maior, mas também posso ser escrito para onde ele diz disponível para eles. Também mais uma coisa, se você perceber que parte desse modelo tátil, algum logotipo de localização aqui, isso significa que eles já existem em um local e eles foram modelados no armazém. Então vou chegar a essa parte e a próxima palestra sobre localização geográfica de seus modelos. A próxima coisa é, vamos definir algum parâmetro para os resultados que estão sendo exibidos na tela. Agora está definido o tamanho como 25 a 40. E o B só exibirá os modelos que são 40 e tenham cerca de 20 MBA pelo menos. Então, digamos, vamos abrir este primeiro. E isso, você pode ver que isso está dizendo que o modelo da cidade de Nevada, e é em torno de 32 MB também. Os parâmetros que aplicaremos na UO. Agora polígonos. Agora, como aprendemos anteriormente que cada modal ou kappa B de cada Cohen é composto por vários segmentos obstinados. Então você vai colocar no círculo. É composto por vários segmentos de linhas. Então você pode ter apenas os polígonos aqui. Agora lembre-se de que pelo menos dois polígonos que você usa ou arejar tanto quanto menos você prefere os polígonos, o tamanho do modelo e o modelo serão fáceis de gerenciar e esboçar. Caso contrário, será preciso muito sabonete Lord, em seu computador ou desktop. Agora também fizemos uma área de rua para isso. Vou apenas configurá-lo para relatórios. Quando clico em Adicionar uma vez que devemos algumas outras opções ou o que quer que você seja. Então, em seguida, podemos ligar os componentes de luz, componentes dinâmicos e geodados, componentes de localização geográfica. Anteriormente, vimos que alguns dos modelos mantinham essa marca de localização aqui que dirá que ela estava localizada geograficamente. Quando clico em modelos geolocalizados, instalações reluzem modelos mais antigos que existem menos e que estão alinhados com esse local no mapa. Então, esses são chamados de modelos geolocalizados. Componentes dinâmicos serão abordados em nossos próximos tutoriais. Não vamos nos preocupar com isso. Se eu estiver procurando por uma edição de modelo específica, sei que um título ou um modelo octeto de designer. Eu posso pesquisá-lo através desta unidade de integração variada, e posso colocar os valores para, como por exemplo, nome dele é o nome ou os dados dela. Ele criou o moderno e modificou-o também. Então isso pode me mostrar todas as praias de varejo desse modelo. Agora, vamos ver outra coisa sobre isso. Quando clico no meu perfil e vou para a página do meu perfil, esses são os modelos que vou enviá-lo no SketchUp, certo? Estas são minha coleção. Ainda não criei nenhuma coleção, então ela não me reproduz nenhuma coleção. Decida gostar de motores, dados de motores IO, como Dove, outros autores. E também posso ter uma coleção semelhante. Então, como eu estava falando antes, decidi minha coleção gostada, pois não crio nenhuma coleção específica para mim. Mas eles ouviram falar de alguém morrendo nas bibliotecas que eu gostaria. Então, quando clico em paisagem, contenha todos os modelos de paisagem disponíveis e esboço. Então, isso é sobre meu perfil. Agora, se você deseja fazer upload de seus próprios modelos, você pode clicar nesta opção. Mas não temos nenhum doutorado modal agora, SketchUp ainda, então eu vou clicar em não, você pode enviá-lo ao longo do ano. Isso será exibido em seus modelos e, se desejar, você também o disponibilizará para público. Suponha que este modelo que seja colocado nosso estado u, eu, o, o, casado no ano passado e eu o tornei público também. Você pode ver que existem 41000 downloads e 50 uso em cavernas deste modelo. Isso está disponível para todos os usuários do SketchUp em todo o mundo. Agora, do lado direito, quando qualquer modelo que você abrir, você terá algumas informações morais aqui. Isso me mostrará os polígonos, bem como discutimos anteriormente. Estes não são nada além dos segmentos das linhas. Este é o tamanho do arquivo, data de modificação. Quantas camadas isso contém todas as tags ou contorno é editado, discutido na unidade de medida tutorial anterior deste modelo e em várias outras coisas sobre ele, limites. Distância da origem significa que o eixo 0. Então voltamos para a casa. Agora vamos inserir algumas modelagens são o SketchUp e vamos andar por aí com eles. Então eu procuro seu carro, vou minimizá-lo um pouco e vou inserir um modelo Kano. Agora. Podemos baixar. Agora, quando você clicar em Download, você terá duas opções. Ou você pode carregar este motor diretamente em seu esboço, ou se você clicar em Não, ele abrirá um diretório e você poderá salvá-lo em seu computador antes de importá-lo para este modelo. Então clique em sim, pois fizemos uma limpeza para vibrar em nosso modelo. E eu posso colocá-lo em qualquer lugar aqui, excedê-lo por aqui, que vê a origem. Agora descarte é baixado do armazém. Você pode ver que ele é realmente perfeitamente modelado no SketchUp. Também posso ler isso clicando duas vezes neste modelo. Depois de clicar duas vezes nisso, você pode ver que posso editar cada componente. Já é dito pelo autor deste modelo nos ajuda seu carro que baixamos do armazém. Agora, do lado direito, vamos esta árvore diplóide e onde podemos encontrar a opção de componente também. Nesta opção de componente, podemos ver que existem vários modelos padrão disponíveis no SketchUp. E também referimos o carro que está disponível no SketchUp. Basta clicar nisso uma vez e quando você arrasta sua seta, os hindus trabalhavam espaço de trabalho. Ele anexará automaticamente este modelo com você. Então eu posso inserir esses modelos diferentes. Quando clico neste ícone Home, isso me levará ao modelo existente mais antigo neste esboço. Agora, como já baixamos isso, você pode ver que o exibido na seção meus componentes. Além disso, se você não quiser ir a este armazém, você pode pesquisar diretamente em alguns modelos. Pesquisa rápida na própria seção de componentes. Então, vou pegar três aqui e pressionar Enter. E eu faço isso. Isso me exibirá a árvore do armazém. Você pode ver que ele está exibindo resultados um fora, rastrear cerca de 29.281 resultados. Posso clicar nesta árvore, download novamente automaticamente e colocá-la aqui. Assim. Posso baixar um indireto com componentes diferentes de onde eu estava diretamente sem criá-los. Agora, quando clico nessas Opções de visualização, temos um tipo diferente de opção de visualização. Posso clicar em miniaturas maiores, vou fazer em pequenas miniaturas. Eles também podem ser exibidos em uma lista e eu posso clicar no deserto e uma deficiência reivindicá-los como um resultado voltará para casa. Eu clico nisso e no IO, esta opção aqui diz isso como no modelo. Quando clico em componentes, isso me exibirá os componentes padrão disponíveis no SketchUp. Quando você clica nesses componentes, isso me levará aos componentes para os quais estamos sendo vistos anteriormente. Vou clicar nisso e clicar com o botão direito do mouse no meu modus enquanto olhei com meu esboço, compro uma libra neste Armazém 3D. Isso exibirá os modelos que eu fiz upload anteriormente. Negativo na minha coleção que exibirá a coleção de mídia EPO criada. E também posso salvar meus modelos como favoritos neste armazém e isso categorizará o automaticamente por meio dessas opções. Também posso ir para os painéis abertos recentemente aqui. Então, é assim que você interage com esses vários componentes do armazém e você pode carregar e baixar o que for conveniente para você se você estiver trabalhando em projetos de grande escala e precisar de alguns modelos diretamente para o armazém. Você pode fazer isso facilmente. E isso vai poupar muito tempo porque há modelos prontos são muito melhores do que o que podemos criar, porque levará muito tempo para alguma coisa, visão perfeita como este carro, você pode ver que todos esses detalhes, modelos ópticos foram perfeitamente criados neste modelo. Então, isso era tudo sobre essa palestra e seção de componentes do SketchUp. Obrigado por assistir. 17. Cenas e câmera: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre algumas ferramentas e cenas de câmera Edwin SketchUp no SketchUp. Então, basicamente, quando você abre uma visualização ou desenho, você já viu isso como um modo editor. Agora, se eu quiser criar algumas renderizações ou ajustar as visualizações do meu projeto, posso fazer isso com a ajuda do gerenciador de cena e da câmera. Então, a cena é tão cenas de elipse estão disponíveis no conta-gotas de olho treinado. Clique neste botão suspenso, eu conheceria esses ícones de modificação. Agora, em primeiro lugar, criarei alguma camada de objeto. Vamos apenas criar uma sala menor, que não é para escalar, então está tudo bem. Então, podemos ter alguma ideia sobre isso. Ok, eu criei este modelo para dar algumas janelas aleatórias, acabei de comprar entender um adulto. Certo. Então, recebo um quarto pequeno. Ah, sim. Se eu quiser entrar na cena, suponha que isso se encontre. Eu deveria estar procurando quando renderizar, se eu quiser renderizá-lo desse ângulo. E agora, se eu for editar algumas coisas ou EDA telhado Alia, tudo bem porque não ajudamos a fazer isso em escala. Certo, eu criei esse objeto. Agora, se eu voltar aqui, perdi meu ângulo que disse anteriormente para a renderização. Então, para mantê-lo para as próximas renderizações ou depois de mais edição, você pode, o que você pode fazer é iniciar minha equipe e eu, esse deve ser o ângulo do qual eu quero renderizá-lo. Então, o que posso fazer é ir para a cena e clicar neste ícone de mais. Quando eu fizer isso, isso levará uma cena ou ouvido, e você pode ver que uma nova trilha é aberta nesta barra de ferramentas superior que diz C1. E eu retransmiti outra cena. Você pode ver que eu não fico apenas facilmente. Então, o que eu vou fazer, vou, entrar na UO. Suponha que salvo desse ângulo, eu vou querer que outro pareça ser criado. Então, pareceu a UO. Agora temos duas cenas em nossos esboços que estão atualmente ativos. Se eu esconder esse objeto e criar uma vista superior a partir disso como um giro três. Você pode ver que essa cena 3 também foi criada. Agora vou voltar para a cena um e você pode ver que não fazemos todos os textos que espero verificar que estavam escondidos. Atualmente, isso só está oculto nesta entrada. Então, quando clico na cena 3, o objeto estará aquecendo, significa que ele drena as informações dos objetos atualmente ativos e objetos ocultos em um projeto NTD. Então, se eu voltar para a cena 1, isso não me levaria de volta a isso. E se eu for parecer também, isso me levará de volta àquilo em que todos os objetos que ajudamos só estavam ativos naquele terceiro. Então, assim, você mudará sua cena em seu projeto. Agora, para o bem, vamos, se eu precisar renderizar algo desse ângulo, posso facilmente adicionar cenas ou não-monetárias 50 a 30 outros lados do projeto e fazer algumas modificações. Sempre posso voltar a esses ângulos de saída que os ativistas precisavam. Só preciso clicar duas vezes neste. Mas, novamente, clique nesta cena 2 também. E vamos clicar com o botão direito sobre isso. Também posso atualizar. Então, agora mais adiante, suponha que eu também queira destacar esse top na cena também. Então, irei para s2. Desculpe, vou deixar dizer, Oh, desculpe, vá para a cena 1. E eu também queria escrever esses objetos de inclinação em C1, bem como me comportar na cena 3. Então, o que vou fazer aqui é clicar nisso, e eu vou escondê-lo com a tecla de atalho que obtemos que é borda. E clicarei em Tentar, clique com o botão direito do mouse aqui e clique nesta atualização. Quando eu fizer isso, isso atualizará a cena como a atualmente ativa que está em nosso desenho mais. Então, quando eu for para a Cena 3, isso também será feito. E eu vou para Singapura, este telhado estará disponível. E quando eu for para a Cena 1, será em um banco novamente. Então, isso era sobre as cenas. Agora também posso reproduzir uma animação na cena, então ela se moverá em sequência, ou seja, 1, 2, 3 e 4. Então vou para a Cena 1. Vou clicar com o botão direito do mouse sobre ele e clicarei em Reproduzir Animação. Então, quando eu fizer isso, isso começará automaticamente a reproduzir a animação sobre sua legislatura para detectar alguns segundos que eu comeria sementes e muito mais na próxima cena como esta. Então, nas próximas coisas, vamos lamina autismo ao mesmo tempo passeios de câmera. Se você não tem nenhuma câmera avançada é o que você vai fazer é ir para Ferramentas e você tem essa opção aqui. Clique nele uma vez que as ferramentas da câmera. Agora, também posso clicar com o botão direito nesta barra de ferramentas e clicar nesta Câmera Avançada dois e, em seguida, verificá-la. Uma vez que eu fizer isso, essa ambulância entrar nelas certamente estará disponível. Agora é basicamente, você pode ver que é conceitualmente semelhante a eles desde aqui, mas desta vez podemos acessar as câmeras especiais que precisamos. Agora, antes de passarmos para essa opção de visualizações incríveis aqui, atualmente estou movendo esse objeto desse ângulo. Agora, quando eu vou para a câmera e enfrento em uma projeção paralela, isso me mostrará isso da vista frontal picada que estamos vendo de uma vista superior como esta. Assim também. Se eu for para a câmera novamente e selecionar a perspectiva você que está ativo no momento em nosso desenho. Esta é a visão de 3 perspectivas. Vou até a câmera e selecionar a perspectiva de dois pontos que você dispensa Electric tem uma perspectiva 2. Você e nós sendo capazes de ver aqui que está escrito que a perspectiva 2 você, mas só pode ser ativo em um Sinon. Faça mais do que fizemos sobre isso desaparecerá. Então eu preciso clicar novamente aqui e direcionar a perspectiva 2. Então você não precisa fazer isso sempre porque, ao você deve renderizá-lo em uma perspectiva 2 você, porque isso é o que originalmente VC não existe Word. Assim, você sempre pode definir uma tecla de atalho no meu fluxo de trabalho, um pequeno conjunto da tecla de atalho phloem foi um clique neste botão. Isso tem realmente precisão para 2 perspectivas? E eu incluí um amortizado. Você pode então ir para o, para o Windows, ir para Preferências. E você vai para um atalho. E você pode digitar sua perspectiva. E ainda hoje, quando clico no que é bactéria sem fio e esse atalho ganha como isso tem isso, você pode fazer o mesmo na sua visão. Agora vamos entender essas ferramentas uma maneira melhor a partir de um projeto que eu criei anteriormente. Mas antes de passar para isso, mostrarei a vocês cerca de 2 perspectivas e três pontos de perspectiva. Conhecemos um formulário detalhado. Então você pode ver que aqui temos. Então, aqui vamos ver objetos. Você pode ver que atualmente é uma perspectiva de um ponto. Apenas um ponto de vista é que existem três pontos de fuga. Significa que esta caixa está sendo vista de qualquer ângulo que tenha três pontos de fuga. Este livro, as linhas se encontram em um único ponto O aqui, esta água emitindo tudo aqui, e isso será reunião aqui. Da mesma forma, essa é uma perspectiva de dois pontos. Para esboçar um fluxo de trabalho está ativo atualmente nessa perspectiva de três pontos. Sempre que você está trabalhando, você está crescendo mais do que realmente lê a perspectiva dos pontos do livro. Isso é usado para renderização. Então, isso era o que acontece com a visão de perspectiva de 1,2 pontos e três pontos no SketchUp. Agora, vamos ver sobre esse projeto que eu não lutaria trabalhando em sombras Donald. Agora preciso criar novas cenas para as renderizações. Então eu quero então morte cerebral deste ângulo, C neste ângulo de visão frontal. Mas você pode ver que essas linhas não estão alinhadas umas às outras. Atualmente, isso nos empresta LittleBits terra a partir do ano. E não pousou a Colômbia tão bem porque eles estão se reunindo em pontos de fuga de três pontos. Então o que eu faria é registrar que fomos para a Romênia, retomando o número, e vou nos ajudar aqui. Então veja nossa cena de vista frontal. Você também pode renomear isso. Então, vou clicar aqui e clicar em Renomear. Pressionaremos Enter. Então, vamos criar nosso Napster e sentir. Agora vou para este lado. E então Gemara aqui. Então, vamos entender mais sobre essa câmera não tem, então, desse eleitorado avançado ao vivo que é a câmera. Agora, o que eu quero que você esteja fazendo aqui é que eu vou clicar nesta câmera. Tão semelhante ao que fizemos com a visão de perspectiva precisa da roda dianteira. Então este é o ângulo que eu quero para minha câmera. Então, vou clicar nesta câmera. Vamos nomeá-lo como dizer sideview novamente. E pressione Ok, então temos isso surgiu e lendo. Agora, isso está exibindo o livro chamado Royalty da lente e outros detalhes sobre essa câmera. Agora você pode ver que esse é um ícone de mais. Isso mostra que é o ponto central da nossa câmera. Clique com o botão direito nisso. Novamente, você também atualiza a miniatura vista. Então, quando eu clico nisso, isso ativará isso como uma cena. Agora, se eu mover meu mouse daqui, você pode ver que três fora dessa visualização da câmera, quando eu clico duas vezes nesta destilaria, nos leve de volta à visualização da câmera. Agora você pode estar se perguntando o que é diferente entre vistas e câmeras. Então você vai conseguir, quando eu clico neste botão, isso é bloquear e desbloquear e ele mostra e esconde câmeras mais antigas? Quando clico neste programa e escondo todas as câmeras assim, e eu clico duas vezes nele. Isso me levará de volta à câmera ativada anteriormente. Então, quando eu vou aqui, preciso minha nova gama d2, digamos para a câmera, e clicamos nisso e como uma câmera para ir para esta câmera um botão. E isso fará um milagre. Então co-criando câmeras, o que podemos fazer é clicar neste botão e agora podemos mover e alternar entre duas câmeras. Vou clicar nisso e clicar em Ok, isso vai me levar 10. Agora vou bloquear esta câmera. Este Gemini está trancado. Não posso alterar nenhum detalhe sobre isso. E quando você diminui o zoom do Dr. bloqueando-os, você pode ver que ambas as câmeras estão sendo visíveis. Quando você vê que este está exibindo vermelho e este está exibindo azul, significa que eu bloqueei o skim, ele aparece arbitrariamente este botão de bloqueio quando clico nesta opção irá destacar que dizer que ele está bloqueado. E eu clico nesta manhã, eu o tranco também. Assim. Você pode bloquear e desbloquear as câmeras. Agora, agite junto. Eu posso mostrar um não identificado para ignorá-lo como neste desenho também. Se forem precisas as sombras que a leucina vem palestras, você pode ver que essas câmeras conterão algumas sombras. Então, se eu os odeio, eles querem e se você os perder, eles estarão tendo alguns compartilhados conosco. Eu não queria a sombra. Bem, obrigado coisa sobre a câmera é via água para cuja única está mostrando as linhas do tempo de fluxo. E o segundo deles nos mostrará a lente plus. Então eu refiz uma câmera. Digamos, eu apenas lance ou disciplina para rejeitá-lo. Basta fazer um canto e pressionar o botão Excluir. Agora vou selecionar isso, o desbloquearei primeiro. Agora conhecemos as linhas do tempo. Você pode ver que esses de nós vêm linhas desse gambito. Eu sou um perigo de excluir. Esta câmera está se movendo. Vou clicar nessas planícies de inundação e isso também exibido como os implantes da placenta ou área que foi colorida pela visualização da câmera. Então isso é sobre câmera para a próxima coisa que é feito, a câmera irá limpar a proporção das barras. Quando clico nisso, isso me mostraria a proporção. Dívida incobrável será removida. Então, vamos entrar nisso primeiro. Clique duas vezes sobre isso e vamos para esta visualização da câmera. Agora vamos algumas outras opções nessas câmeras. Certo. Então, vamos menos dessas opções nesta demonstração. Vou pressionar a tecla Control e pressionar para a direita ou para a esquerda. Posso ajustar o ângulo disso. Jogue assim. Se eu pressionar noite e para a esquerda, mantendo pressionada a tecla Control pressionada, posso adicionar apenas isso. E eu pressiono mais, em seguida, ando para cima e para baixo seta. Ele ajustará o foco focal da lentilha desta câmera. E se eu colocar a tecla Shift, posso mover esta câmera para cima e para baixo. Peça automática. Assim. Você pode ter apenas um jogo com isso também, que é a tecla Control e Shift e usando as teclas de seta. A próxima coisa sobre este jogo que perde isso quando estou ativo em uma câmera como esta, sempre que ativo nesta câmera estiver atualmente. Então, se eu for para essas dívidas, o que as ferramentas de câmera das companhias aéreas? E quando clico neste tipo de câmera selecionado, posso ajustar os tipos Gemara, bem como os dados disponíveis no mercado, se você quiser. Uma vez que tenha conhecimento sobre fotografia, você pode apenas brincar com outras pessoas de acordo com suas necessidades. Então eu posso ir para o digital e posso selecionar algumas dessas áreas. Então censurado um, 1619. Então, isso vai ser interessante se ele se desliga ou a lente e outras configurações da sua câmera que estão atualmente coexistindo em um jogo real. E vou clicar duas vezes sobre isso. Isso me mostrará como. E quando clico nessas proporções claras da barra, você pode ver que há duas linhas em todo o seu lactato está mostrando um pouco de barras. Clique nisso, isso removerá essas barras. Então essa era a expectativa. Você costuma jogar isso. Portanto, ele removerá a proporção da câmera também. Assim, você pode criar cenas e Gammon fez e esboçar, e você pode usá-las mais tarde para fins de renderização. Então, isso era tudo sobre câmeras e visto desde que se atualize. Obrigado por assistir. 18. Secções: Bem-vindo de volta a este tutorial. Neste tutorial, vamos aprender sobre visualizações e seção. Então, vamos começar com a seção. Mas antes de avançarmos para essa seção, preciso ensinar-lhe sobre o ajuste de visualizações no SketchUp. Então clique com o botão direito nesta barra de ferramentas. Você viu que essa opção será usada. Eu já o martelei quando descobri minha seção de visualização, conjunto de ferramentas, vínculo de bem-estar, então habilitei o abuso. Agora, esses são os cinco tipos de vocês que já estão construídos no SketchUp ou vão para seis. Agora, se eu for desenhar na disciplina e precisar disso do executivo menos vista frontal em relação a todos esses eixos x e y e z, posso causar nesta vista frontal e isso me detectará isso. Agora você pode estar percebendo que atualmente não é mais fofo. Então, o que podemos fazer isso enquanto estudamos anteriormente sobre a projeção e projeção e diferentes tipos de visões de perspectiva. Então, se eu habilitar essa projeção paralela, isso me mostrará que exatamente duas ou mesmo vistas de desktop da frente em relação a este eixo x e y, em vez disso, não haverá Xist 3D existente nesta sala me mostrará como uma impressão em um papel de tendência única. Agora, se eu passar para a vista lateral, a vista lateral da mídia social desta casa, se eu for para a roda traseira ou esquerda, isso vai me mostrar, Vamos, isso vai me mostrar a roda traseira. Então, quando eu clico nessa parte de trás, isso me mostrará a vista traseira da string. Agora, indo para a vista superior, isso vai me mostrar como é do topo? E como tudo isso é visível, isso parece muito bom porque está atualmente em uma projeção paralela quando se olha de uma opção 2D. Mas quando eu vou para a visão isométrica, você pode ver que se eu não tiver que projeção paralela os atalhos IO mantêm ou que o, então, quando eu pressionar D, isso ativará a perspectiva e desabilitará o paralelo. E se eu pressionar D novamente, é realmente perspectiva deficiente e paralelos animais. Então, se eu for para a visão em perspectiva, é assim que usamos o SketchUp fazendo o modo de criação do modelo de edição. Se eu pressionar V novamente, isso será inscrito em projeção paralela. Nós classificamos isso como ele está parecendo uma projeção paralela. Agora modelo, vou para a vista frontal novamente. E isso é Deve, como ele está olhando agora. Então, vou colocá-lo de volta toda a terra. Essa é a coisa mais importante que será útil para você enquanto você estiver relaxando a renderização ou lendo outros. Agora vamos habilitar esta seção sac. Então, mesmo às oito clique sobre isso novamente. Terei alguma opção aqui chamada seções. Então, quando eu clico nesta seção e marque a verificação, isso me fornecerá ferramentas disponíveis para criar uma seção no SketchUp. Vou arrastá-lo para cá. Digamos que acabamos de colocá-lo aqui. Agora, ao criar a seção, você precisa se certificar de que você a alinha ao seu eixo azul, significa que a visualização desativada que você deseja chamá-la ou a vista lateral de X vermelho ou verde que você precisa. Agora, passando para isso, criarei uma mistura de seções. Você tem que clicar nesta opção que diz a concessão da seção, que é a primeira com o círculo branco e as setas, eu clicaria nisso. Agora, depois de clicar nisso, você poderá ver que esse é um quadrado ao redor do meu cursor. Então, se eu fiz aqui, diz que a mistura desbloqueada Minster diz acesso azul, a cor deste quadrado é azul. Agora, se eu quiser criar uma seção de elevação, o que posso fazer é colocá-la em qualquer parede. Então, quando eu clico nele, classificando, quando eu colocá-lo em torno de qualquer lago real ou água ao redor do meu mouse com um óleo, isso me mostrará que está no eixo vermelho. Se eu colocá-lo deste lado, ele me mostrará que há esse eixo verde porque isso será melhor para o eixo verde seja por acidente ou os x's vermelhos. Agora, e se quisermos fazê-lo em uma superfície irregular? Agora você pode ver que eu criei uma superfície irregular no topo desta sala. E eles também são claros para alguém em sua superfície está aqui. Então, se eu ativar o plano de seção e colocá-lo no topo aqui, você pode ver que, exceto de mostrar qualquer vermelho, azul ou verde, ele está me mostrando que ele está atualmente alinhado à inclinação dessa seção. Então este é o slop e atualmente está alinhado a essa inclinação, significa que isso estaria criando uma seção desleixada, então não precisamos disso. Mas no caso de você precisar, você sempre pode fazer isso criando slops e alinhando-os com o mesmo meio supostamente ausente. Você pode ver que quando eu mantenho tudo, sim, isso também está alinhado a esse slot. Agora vamos criar uma seção. Em primeiro lugar, vou criar uma seção sobre o esporte, a superfície superior. Então, vou clicar nisso. Depois de fazer isso, ele perguntará o nome da seção e poucos simbólicos desejam se alinhar a ela. Então, vou nomeá-lo como a vista superior. Primeiro. E eu lhe darei o símbolo como 0 e clique em Ok. Agora sua ação é criada, mas isso não se parece com uma seção. Então, em primeiro lugar, depois de criar a unidade de seção duas bordas no espaço de saída ou altura que você precisa. Depois de clicar na seção, você pode ver que isso está destacado. Agora, a outra coisa sobre a seção é quando eu clico duas vezes em. Outra coisa. Quando eu clico duas vezes em qualquer parte desta seção, isso doará todos os meios de alternar o corte da seção. Encontramos uma flambagem novamente, isso alternará na seção cortada em uma casa que é sobre a seção será invisível. Da mesma forma, posso desligá-lo e ativá-lo tanto quanto tempo eu desejar, ou clicar duas vezes nele. Agora, assim que eu seleciono isso e faço isso com a ferramenta de movimento, posso movê-lo acima ou abaixo de suas extremidades, a altura da seção. E você pode ver que a ação também é visível diretamente em nosso modelo. Então, as primeiras camadas como esta e deixe-a ser oh, aqui, eu vou sair do MOOC Omã e veremos como isso parece. Agora, outra coisa sobre seção é que eu posso fazer isso a seção exibir e desligar com esses dois litros. Então, quando clico nisso novamente para tornar esta mistura de seção invisível. Agora eu clique duas vezes sobre isso. Se eu desligá-lo, o corte do plano de seção ficará invisível e verá que ele está atualmente existente, mas não está visível. Agora, quando eu clicar nele novamente, isso será razoável. Se quiser, se ele estiver ativado e o corte de seção estiver ativo, posso torná-lo visível nossos inimigos sobre a opção betas, que é tudo um ano. Agora, a próxima coisa sobre isso é que se eu for para a vista superior SB Land anteriormente, vou para a vista superior e isso não está atualmente em uma projeção melhor, isso está em 3D. Veja esse portfólio aqui. O que vou fazer é pressionar D. Essa é minha tecla de atalho para projeção paralela. Agora isso parece perfeito. Agora, como você percebe, vou desligar a opção primeiro. Como você percebe, existem poucas linhas disponíveis que são poucas linhas que denotam a parede. Agora isso não parece mais agradável porque está tudo na cor branca. E enquanto a cor das paredes é definida como cinza, você pode ver que elas estão todas em uma cor diferente em comparação com o chão. E vá para a vista superior. Preste atenção a este vaso. Há uma opção chamada Período de seção. Quando clico neste campo de seção, isso preencherá todas as palavras com algum material, todo o material que diz respeito à sua cor exterior. Então, isso parece melhor do que em comparação com o que as caixas previamente corretas parecem. Assim, qualquer cliente pode entender facilmente a partir da vista superior que está denotando uma parede em vez de apenas linhas que denotam a parede. É assim que você pode usar o preenchimento da seção. Essa é outra opção chamada seção chamada. Então, quando eu clico na seção, isso desligará o SV2 regularmente com um clique duplo, isso desligará e ativará a visualização da seção. Agora, isso era sobre seções. Vamos aprender outra coisa sobre a seção. Quando eu clico duas vezes nele, também posso movê-lo em relação ao segundo Flores, onde não preciso fazer isso de novo e de novo para um curso diferente. Você pode ver que eu posso mantê-lo no terceiro andar. Leia também o segundo andar, e também posso mantê-lo no chão também. Assim em relação à vista superior. Vista superior e trate a posição paralela. É assim que ele se parece e você pode ver que também está criando uma seção das etapas também. E é, é muito fácil e conveniente criar uma seção. É muito rápido com esse esboço. Agora, vamos aprender outra coisa sobre isso. Eu o baixei. Como sabemos que também podemos obter seções de elevações. Então, se eu for aqui e tentar criar uma seção de elevação que estará em x vermelho deste lado. Vamos criar uma seção. Vou dar-lhe um nome, seção de elevação, centro. Então eu dei a seção de elevação. Agora, atualmente, temos duas seções que estão ativas no momento em nosso desenho. Suponha que, se eu ativar esta seção, esta seção será desativada. Significa que atualmente ou trabalhando em um modelo você só pode manter em uma exibição de seção. Se eu quiser ativar isso em outra seção, a exibição toda vez significa que você só pode ter uma seção desmarcada de cada vez. Então, vamos movê-lo para outro site que recebe outra seção como essa? Agora, vamos passar para o lado e ver a exibição da seção. Qual é a visão certa? Então isso é o que criamos e eu escrevi sobre eles. Mas em uma projeção para obter uma visão melhor disso. E eu clico nisso para me mostrar isso como é visto de uma perspectiva 2D. Então esta é a nossa seção tem fluxo no SketchUp. Da mesma forma, posso desativar novamente as configurações para esta seção de exibição é breakouts. E tudo isso funciona simultaneamente. Aceite que apenas um ponto de exibição possa estar ativo por vez. Então essa foi uma das nossas seções no SketchUp e usando o SketchUp. Obrigado por assistir. 19. Sandbox: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre o Sandbox Tools e esboçar. Agora. Em primeiro lugar, a ferramenta sandbox é algo com o qual você pode criar um COGS superfícies são chamadas de bordas ou terra. Abra a caixa de areia. Agora, quando isso vai acabar com as livrarias? Você pode clicar com o botão direito sobre isso em qualquer lugar nesta barra de ferramentas vazias. E sandbox e ingresso do diretor NEC. Atualmente está ativo em barras azuis verdes. Então, eu desmarcaria novamente e verificaria para que você possa ver isso. Vou arrastá-lo para baixo. Estas são as ferramentas Sandbox. Agora chegamos às configurações de vídeo dos tours sandbox, começando com o primeiro que está bem dos contornos. Então, se você é um mapa de contorno de qualquer área, você pode inseri-lo importante no SketchUp que vamos examinar a próxima parte. E você pode simplesmente criar uma seleção de todas as linhas de contorno e coletar sandbox do criador a partir disso. A próxima ferramenta é criar uma sandbox do zero. Então, vou começar criando uma sandbox a partir do zero antes que eles sejam retirados dos perfis e traços para que possamos vê-lo corretamente. Vou clicar nesta opção do zero, desculpe, vou clicar nessas opções de rascunho. Este tem meu ponto de origem e você pode empregar linha ou inserir os dados. Então, primeiro, digamos que eu lhe devo 50 metros redigitando Kripke, pressione Enter, e eu vou digitar com 30, 40 site, então ele 30 e pressione Enter. Ao fazer isso, você terá esse tipo de espaço de grade nisso. Agora, quando eu seleciono isso, você pode ver que ele é atualmente um grupo. Posso explorá-lo. Então, tudo o que você criar será criado como um grupo é bom neste modelo. Posso clicar duas vezes sobre isso para ir agitar. E você acabou por óleo criado por nós mais quadrados. Mas se eu for para a Vista e terminar em data em geometria, você verá isso dissipado por triângulos ocultos. Então, todos estão convencidos de triângulos em vez de conter os quadrados. Chegando mais longe. Se eu quiser editar isso. Então, o que posso fazer é clicar duas vezes nesta área foi feito na geometria oculta. Então, onde fez isso, o que podemos fazer isso, vou clicar duas vezes sobre isso. Vou para a ferramenta suave. Quando vou para o mais inteligente e Prisma Cloud, meu mouse over faz Eddie, você pode ver que o círculo do raio é exibido com um raio. Assim, podemos ajustar o raio desse círculo. Você pode visualizar o raio do círculo no canto direito desta tela. Agora, eu estava terminando no raio deste círculo será de 50 metros. Pressione FO e pressione a tecla Enter. Quando eu faço isso, esse raio do círculo que retornamos falhar. Agora, o que vamos fazer aqui é clicar em qualquer uma das selfies e um pouco de cabeça ou desvantagem do Kansas como este. Então eu posso dar qualquer tipo de superfície EDS aqui. Agora você pode ver que isso já não é muito mais do que isso. Isso parece muito nítido nas bordas. Então 200 palavras que vou desfazer esse post horrível. E eu lhe darei um raio de cerca de C. Vá para editar ou para a ferramenta suave e ter boas ideias de dez metros novamente, estou fazendo isso será tratado com muito mais do que agora. Agora me dê a sua própria querida. Oh, é assim que isso deve parecer. Agora. Agora, mais uma coisa sobre o centro, ou seja, quando um clique sobre isso, você pode ver que a caixa é exibida quando você faz isso em geometria, somos triângulos. Então selecione alguns Bart oferecidos. Diz se opor a essa área do ombro dos blogs. Selecionarei a parte desta caixa e você adicionará mais detalhes para eles. Quando clico nesta opção, diz adicionar detalhes. E eu adiciono detalhes nesta sala, administro o que seu major está armazenado. Da mesma forma, posso continuar fazendo isso. Fui excluído. Ei, tanto quanto A1. Então, quando um pequeno faz as tabelas Moodle, você pode ver que quanto mais são tipo de fezes obtidas em comparação com o normal está se movendo. Mas é assim que você pode adicionar detalhes. Mas certifique-se de que, se você ajudar mais escavadores, isso aumentou fenomenalmente o tamanho do seu arquivo. Portanto, apenas nos detalhes necessários, chegando mais longe através de opsin bem iluminado neste módulo. Agora, quando clico neste flip, como você pode ver que existem algumas arestas entre tudo isso. Então eu posso virar essa borda é de acordo meus requisitos como este, eu posso virar todas as arestas atualmente ativas neste tipo de areia para o tipo dessas opções de flip page. Então isso vai me ajudar quando eu estiver criando esse tipo de detalhes. E então, se eu quiser, você pode ver que todas as linhas estão se reunindo em um ponteiro. Então, se um desejo de mudar tudo isso, eu posso fazer isso com dados, mas esse flippase vindo mais adiante, bem, então os opsins neste próximo são carimbados 2D e outro é tão bom? Agora vamos entender esse modelo. Então, suponha que se eu criar qualquer objeto diretamente sobre este ADR disso, vamos ver, criarei uma caixa aqui. Vou movê-lo. Acabou nessa superfície e adicionou mais. Embora aqui. Agora, se eu precisar criar algum tipo de fase que esteja contendo isso como um, como por exemplo, então ele tem esse gradiente e montanhas. Então, como está em uma superfície estável significa que a borda desse tipo de borda cônica para outros objetos e a superfície também deve ser chamada. Então, o que podemos fazer é clicar duas vezes sobre isso e ir para esse grupo, selecionar isso primeiro. Ou vou clicar duas vezes sobre isso. Ative a ferramenta de carimbo, selecione a superfície e você pode ver que a glândula de transição é obtida aqui que diz deslocamento desse desvio. Então, significa uma forma de um metro. Essa seria a idade de transição. O próximo é selecionar este. Isso criará um transtorno a partir dessa idade com o ADEA. Então eu posso clicar nisso. E uma vez feito, posso deduzir a superfície da mesa. Então você pode ver que isso é o que obtivemos com isso. Posso adicionar material a isso como grama ou qualquer coisa conforme necessário. Mas a partir desta superfície posso criar minha casa ou qualquer outra estrutura de objeto que eu seja necessária. Mas é assim que você pode fazer isso. Chegando mais longe. O que podemos fazer aqui é entender a ferramenta DAP. Agora, outra ferramenta que causa regras amarradas. Então, se eu entrar no modo de edição e se eu desenhar algum tipo de objeto, tudo é, suponha, veja esse retângulo. Mas a mórbida determinou e traga todos os outros tipo de congelamento. que são esses editados ou negativos neste DHAP. Você pode ver que isso não é nada octanol aqui ou que precisamos mover isso dentro deste plano. Então, isso clicou neste atlas ou no Control X, vá para este grupo e melhor em tudo ou uma tigela disso. Então você chega mais cedo e trazê-lo para algum lugar por aqui. Agora, idealmente, não é fácil desenhar e um escritório de rosto triste. Agora, enquanto você está trabalhando em uma espécie de taxas são assim. Você não é capaz de desenhar nenhum objeto na mesa porque pode, mas isso será anexado às geometrias e você pode ver que eles não podem desenhar uma única faixa ou ordens. Desleixado. Portanto, nossa fase, seria automatizado encadeamentos de lista para qualquer um dos eixos. Poderia fazer isso. Podemos usar a ferramenta conta-gotas. Primeiro de tudo, preciso selecionar esse objeto ou forma. Eu criarei juntos sem problemas. Então isso disse segurando o mesmo. Agora eu criei esse CPO aqui. Então, quando clico em D2 e superfície inclusiva onde preciso imprimir isso. Ou você pode o que você pode fazer essa ferramenta de envoltório do detector, selecionar o objeto e selecionar a superfície que deseja imprimir nisso. Quando clico neste droide disputado saindo abaixo desta borda, a dimensão específica e tudo se relacionam com esse desleixado. Então você vai fazer isso com esse pop isso. Você pode criar alguns objetos nesses lábios aparentemente, não apenas nesse retângulo, você pode desenhar qualquer forma. C conseguiu desenhar. Então venha aqui. Acabou, vou trazê-lo por aqui. Agora. Ele faz, certo, de todos esses retângulos que eu movi, eu envolveria isso exatamente na superfície dessas células vazando neste DHAP para desmarcar isso como uma espécie de congelamento no crescimento. Então isso realmente imprimiu novamente entre w. Agora eu posso editá-lo ou posso dar a ele um tipo diferente de material ou compartilhar. Supostamente, se eu estiver trabalhando em um grande projeto de paisagem, posso usar esse código dapp e criar mais grama ou vegetação ou as lentes que os alunos obtêm vegetação ou as lentes que os alunos obtêm barreira e eles podem fornecer material de grama aqui. Mas é assim que você pode usar as ferramentas Sandbox e esboçar. Obrigado por assistir. 20. Ferramentas de texto: Bem-vindo de volta a este tutorial. Neste tutorial, vamos procurar nossas ferramentas de texto no SketchUp. Haverá para isso, Vamos desenhar um modelo aqui. Estou desenhando e volume. Agora é aqui que tomar para torná-lo melhor. Tina. Vamos levar esta guerra e eles criaram um grupo dessa caixa. Agora, a próxima ferramenta está disponível aqui que diz Texto. E vamos apertar Option, vamos ser tributados. Assim que começarmos criando livros didáticos e veremos dois textos 3D. Então, quando eu clico nesta ferramenta de texto, serei solicitado a selecionar qualquer ponto em uma superfície ou qualquer ponto de canto, por favor , ponto médio, você pode encaixá-lo a qualquer ponto em que a ferramenta de corte irá ajudá-lo a crie nesta superfície. E eles podem definir esse primeiro compartimento e clicar nele. Ele definirá a área dessa superfície. Mas depois você pode lê-lo. Para que eu possa definir o nó pai, pressione Enter. Depois de fazer isso, você poderá clicar em qualquer lugar fora desta caixa. Depois de fazer isso, isso será definido como uma corrente. Agora, a outra coisa sobre isso é, não importa onde quer que seja angular que atenda a tudo o que o rótulo desta será exibido na frente. Assim. Isso seria bloqueado com esse eixo da câmera frontal que sempre que eu a virar, você pode ver que ela está girando no espaço com ou em direção ao lado. Portanto, isso é usado para fins de demonstração ou para informações durante a exibição do modelo. A próxima ferramenta é a ferramenta de texto 3D. Vou direcionar isso. Também não tem opções de edição, portanto, é apenas uma ferramenta de rótulo usada para fins de demonstração. Quando clico neste texto 3D para, isso abrirá um texto 3D menos intenso, e eu posso inserir qualquer texto. Então, para um maleável e vamos dizer Como é o número? Precisamos inserir algum número de casa para que eu possa escrever um incêndio ou algo assim e dar alguns outros números. Agora posso trocar diferentes tipos de têxteis de seus fundos podem ser alterados daqui. Então, altere as fontes para serem, então esta. Agora ele pode alcançá-lo placenta, lado direito ou esquerdo. Portanto, se este formulário, se clicarmos neste formulário de comida, ele será exibido como um objeto ou um texto 2D ou 3D do Epictetus está desativado. Este é extrudido, mas seja em um único plano, então ele pegou a opção de comida, eu posso alterar a altura dessa extrusão e do trigo também. Então vou deixar que seja como é porque você sempre pode obtê-los. Agora. Você também pode definir a escala do que a contagem chamou de mundo se estiver disponível para esse ponto especial, que ainda não acontece com a mudança soviética para alguma outra fonte. E você pode ver que eu posso alternar entre diferentes texturas ou o que quer que seja dentro dela. Depois de fazer isso, tudo o que você pode fazer isso. Clique em Place. Agora isso nos pedirá para colocá-lo. Você pode ver que o tamanho disso é muito pequeno em comparação com o que estamos colocando. Então, vou novamente para o texto para o caule. Vou digitar qualquer coisa. Uma vez que você fizer isso, vou mudar a altura de dois metros e clicarei em Place. Você pode fazer isso. Você pode colocá-lo em qualquer tipo de aumento quando eles seguram meu mouse no lado superior, isso também está mudando seu ângulo. Quando eu passar o mouse aqui para isso mudando seu ângulo. Quando eu rolo meu guerreiro rato desista em equipe balançar também. Então, deixe ser e clique nele aqui. Agora você pode ver que isso é extraordinariamente apertado da ferramenta de texto que a implantamos nisso. Agora eu posso escalá-lo em qualquer direção. Suponha que se eu quiser que seja mais tick, então eu possa selecioná-lo e também posso alterar a espessura. Eu posso escalá-lo. E mais tarde eu posso definir outras coisas também. Então, novamente, iremos para a ferramenta Texto. Desta vez vou aumentar a altura da extrusão para um metro e clicar em Plus. Você pode ver que a altura de extrusão foi aumentada. E quando outra coisa é que se você quiser editar algo, você pode clicar duas vezes sobre isso e isso também são planícies abertas, que você pode empregar materiais diferentes para isso com esta edição opções. Então é assim que a ferramenta Texto 3D e a caixa de ferramentas de nível de texto e esboço. Obrigado por assistir. 21. Sombras e neves: Bem-vindo de volta a este tutorial. Neste tutorial, vamos aprender sobre conceito de sombras e pechinchas alcançaremos o atraso. Supostamente, se você não encontrar esses cenários sobre o conjunto de ferramentas aqui neste deport cinza, você sempre poderá ativá-lo clicando botão esquerdo nesta classificação, clicando com botão direito do mouse nesta barra de ferramentas. Vá para Gerenciar, rastrear, clique em Implantar, treine para baixo nas sombras e pop. Depois de fazer isso, você notará dependência do quadro disponível aqui. Agora vamos entender esse conceito de sombras. Devo esse erro de modelagem em que trabalhei anteriormente em um dos meus projetos. Então, este é atualmente um modelo pronto para nós. Agora, se eu fiz nas sombras com a ajuda desta caixa que diz Mostrar e esconder sombra. E eu clico nisso. As sombras serão exibidas neste modelo. Você pode ver que as sombras são criadas neste modelo do SketchUp. Agora, se eu quiser alterar com as sombras, posso usar esses fusos horários e o nível de óleo aqui com isso você pode alterar com os diferentes fusos horários. Foto usando as sombras da esfera. Então, deixe ser porque isso não é necessário para o momento. E agora você pode ajustar o tempo também. Eu posso ver que você pode escolher os diferentes tupletes de elevação do dia de você e você também vai inseri-lo manualmente. Além disso, você pode escolher o mês padrão ou a data do relatório dessa opção aqui. Então, com base em seus horários, na hora selecionada que você selecionar e na data do mês selecionado. Você pode alterar isso, ou você pode simplesmente fingir que está disponível para enviar luz e outras coisas sobre a localização espacial. Se você souber o efeito de fuso horário, assim, você vai ajustá-lo. Agora, outra coisa sobre isso, quando eles clicam no meu mouse aqui, você pode ver que a sombra é muito boa. Agora, se eu for essa escuridão, posso alterá-los. E brilho, ótica e leveza das sombras também. Através desta opção. A próxima opção é usar alguns para sombreamento. Então, se eu clicar nisso, isso não será nenhuma sombra disponível porque será o literalmente ficar muito mais nítido. As sombras vão olhar, aparece que não vai parecer muito bom. Tente estar sempre arrancando isso e isso deve ficar bem agora, diminuir sua escuridão e leveza também. Então, agora as próximas opções são essas. Então, se eu desligar isso nas fezes, esta é uma abundância de sombras do rosto é marca cortada significa que ele exibirá as sombras no chão, mas esses objetos não criarão sombras no chão. Eu gostaria que fosse ligado. E da mesma forma, é o mesmo com o solo e das bordas não faz nenhuma alteração. Mas só para ver, se eu voltar a essa parte dessas sombras, você pode ver que as bordas também estão criando sombras. Então, se eu não interromper as bordas, esta cria sombras das bordas, janelas de escritório ou outros objetos. Agora o próximo relógio consecutivo. Então, os antepassados estão disponíveis durante todo o ano. Neste formulário, vamos virar o livro. Você pode ver que o nevoeiro é exibido. Agora posso formar 0 graus é o ângulo ou a localização da câmera, e esse infinito é o local que é C atualmente visível para nós. Então, se eu arrastar este Viterbi mais longe, o perdão do objeto que Anita se foi. Agora, se eu arrastá-lo um pouco mais longe, você pode ver que isso está visível no momento. Assim que eu arrastá-lo para este lado, o nevoeiro também é criado perto da câmera. Assim, você pode definir ir view e criar raposa na parte de trás ou em ambos os lados desses objetos. Se eu for diminuir o zoom, você pode ver que o Dow era não é visível para nós por causa do nevoeiro. Assim que eu clicar na minha câmera perto disso, como o garfo será diminuído a letra B. E eu posso ver a casa também. Com isso, você ajustará seus níveis de nevoeiro disponíveis em seu modelo. Agora você também pode tentar essa mudança dessa cor de fundo. Você pode ver que a lâmpada é exibida na cor cinza aqui. Neste ponto você pode ver que Colorado Pogge é um pouco acinzentado. Então, quando clico nessa cor cinza, posso alterar o bloco de escritório atual. Então, isso era tudo sobre esse conceito de sombras e nevoeiro no SketchUp. Obrigado por assistir. 22. Geolocating: Bem-vindo de volta a este tutorial. Neste tutorial, veremos outra opção que está disponível no SketchUp que é geolocalização. Então, se eu quiser localizar meu modelo, posso fazer esse quinto tipo de geolocalização. Supostamente, se eu estiver trabalhando em um projeto paisagístico e preciso da altura ou você pode procurar dados no Google e eu posso fazer isso com uma geolocalização terrível. Então, vamos começar com o conceito básico de geolocalização. A opção de localização está disponível no arquivo, e você pode ir para a geolocalização e clicar neste Adicionar local. E você faz isso. Isso abrirá um mapa em sua tela assim. Agora, quando você diminuir o zoom, isso mostrará o mapa do globo aqui. Agora, não importa qualquer país que você queira pegar um local ou arrancar. Suponho que vá até aqui. Vamos para alguma região sábio acontecer. Agora. Uma vez um zoom neste local, vamos encontrar algumas leituras que falaram isso. Então vou para essa área, o local que preciso para terminar meu esboço para poder ampliar. Agora, o que preciso fazer é clicar na opção Selecionar região. Bem, então você definitivamente pode pesquisar do seu local diferente para a opção de pesquisa. Portanto, clique em Selecionar região e eles podem selecionar o provedor. Eu posso desenhá-lo para aquela mesa de escritório. O que é bom? Portanto, estes não são nada além do Googler 30 tomou outro comunista que é DigitalGlobe e altura como mapa próximo. Então clique nisso. A altura está próxima do mapa. E posso importar o nível, posso ajustar o nível importante também. Mas esta é uma opção paga para iot é imposta alto, está perto do mapa está disponível versão. Então, o que faremos é desejar a DigitalGlobe que atualmente seja gratuita e acessível. Então eu vou, a próxima coisa que preciso fazer é selecionar a região. Quero encaixá-lo no meu esboço. Então é assim, minha região, exatamente ao redor deste prédio. Depois de fazer isso, você precisa clicar nesta opção Importar. Levará alguns segundos e isso será importante para o seu esboço. Agora, se eu precisar andar em algum projeto, posso fazer isso sem um pop isso, posso confiar nos edifícios e dar uma ideia grosseira de como as coisas estão realmente existentes em um site. Mas isso é útil quando você precisa ter uma ótima ideia fora do site assim. Você vai ver que isso está me ajudando a estalar também. Dando-me as linhas cor-de-rosa para me mostrar não são ADRs. Agora, vou excluir essas caixas que acabei de criar. Qual é o seu exemplo sobre ônibus? Agora, quando vou ao arquivo, clico nessas três geolocalizações e clique na opção de extremidade mais curta. Isso me mostrará o rasgo disso. Mas você pode ver os edifícios e guardas ou outros objetos ao seu redor não são visíveis. Para ter uma ideia melhor disso, eu fiz. Ele foi para a geolocalização e clique em Limpar localização. Agora. E com a geolocalização, clique em Adicionar localização. E, desta vez, vamos esclarecer que escolhe entre a região perigosa. Então, vamos diminuir o zoom e fazer quase hematúria. E selecionaremos alguma região montanhosa. Parece estar bem. Clicarei em ampliar para selecionar regiões. Vou ampliar um pouco mais e estou igualmente com essa região, clique em Selecionar região. Selecione a Flórida como um glob digital. Como o serviço gratuito que podemos obter, selecionarei esta região selecionada. Ok, agora vamos clicar em Importar. Ao fazer isso. Isso será importante no meu SketchUp. Agora, a próxima coisa que posso fazer isso, vá para a opção Arquivo, clique na geolocalização e no atalho na opção. Então isso me mostrará a saída. Toda essa montanha. Você pode ver que isso não é nada além 2 atualmente uma ganância baseada em ferramentas sandbox que foi criada anteriormente. Mas o tipo dessa localização geográfica você pode fazer geotag em qualquer local. Então, suponha que se eu estiver criando um mais parecido e recebo o ID até o site existente ou nosso Does. Ele parece com a ajuda desses dados na localização do escritório do controlador. É assim que a montanha está realmente existindo para o espaço. Então, até hoje, a ferramenta de geolocalização em esboço. Obrigado por assistir. 23. Como importar e exportar: Bem-vindo de volta a este tutorial. Neste tutorial, iremos para o último conceito desse custo de recuperação que é chamado de importar e exportar objetos ou modelos e esboçar. Antes de avançarmos para isso, deixe-me dizer que você pode importar qualquer guia de modelos 3D para lutar contra nós. Ou você pode exportar qualquer modelo 3D e obter algumas variações e extensões diferentes para o SketchUp. Então, vamos dar uma olhada nisso. Supostamente, se eu precisar adicionar um modelo importante do SketchUp que foi baixado anteriormente do armazém, mas atualmente ele não existe no esboço como nosso baixado diretamente em meus dados. Posso fazer isso com dados, mas essa opção de importação, irei para o arquivo e clique em Importar. Assim que eu fizer isso, isso abrirá o diretório de localização no meu computador. Agora tenho que localizar esse arquivo que já estive anteriormente. Você pode dizer que o VOC baixe X. Então clique nesta coluna e clique em Importar. Uma vez que eu fizer essa coluna será importante neste modelo do SketchUp e só precisa colocá-lo em qualquer lugar. E é assim que é importante no meu esboço até agora. Mas depois junto. A próxima coisa é que quando eles vão para Arquivo e clicam em Importar, você pode ver que devemos a eles ou tags de formato híbrido. Vou clicar nisso. Esses são os tipos anteriores nos quais o SketchUp pode importá-lo. Também posso importar imagens para o sketch up também. Então, veremos que, no exemplo quando estamos passando por eles, prove coisas muito importantes outros tipos de objetos também. Agora vamos aprender sobre como exportar I relacionado ao modelo SketchUp. Selecionarei essa visualização. E se eu precisar exportar essa visualização ou exportá-la como uma extensão de resposta de modelagem 3D, posso fazer isso com a exportação para ir para a exportação. E primeiro menos do que sobre o modelo 3D. Então, quando clico no modelo 3D, você pode ver que posso descrever qualquer tipo desse arquivo ou trocar parceiros se eles desejam se inscrever na mesma ordem no AutoCAD, posso escolher nosso arquivo DWG de destino e 3D, ou seja, DWG. Da mesma forma, posso selecionar qualquer um desses outros extensionais 35 e ser exportado como modelo. A próxima coisa é exportar como um gráfico 2D. Quando eu clico em Exportar e ir para o tráfego cúbico, se eu selecionar isso como digamos ou arquivo DWG, ele será exportado como na imagem 2D correção automática de cinco vezes. Muitos abrem esse mesmo inode, também conhecido como isso será exibido em um gráfico 2D, pois ele se alinha apenas. Então, digamos que exportemos essa imagem como um sódio, exportamos esse objeto como uma imagem. Então, vou clicar nesta guia. Agora vou para as Opções e você também pode alcançar o tamanho médio a partir desta semana e aumentar a escala de linha de pixels. E você também pode adicionar seis a, ele simplesmente faz. Eu vou dimensionar daqui, então vou deixar que seja de melhor qualidade. Clique em OK. E eu posso simplesmente ir para os documentos. E vou exportá-lo em um e clicar em exportar. Portanto, essa imagem não é exportada em um portal do DirectQuery. Isso vai para Documentos e vou verificar tudo aqui. Assim, você pode ver que o arquivo de imagem é exportado. Agora isso é de qualidade muito baixa. Então você vai ajustar esse bit que adotar essa ferramenta. Ou seja, iremos para Exportar, Exportar gráfico 2D, ir para as opções para fazer esses pixels, o que você precisa fazer é ainda poder desmarcar isso. Você usa o tamanho da visualização e pode alterar esta letra. Então 3, 8, 4, 0. E isso o dimensionará automaticamente para os outros pixels. Agora, o que estamos fazendo aqui, então clique em Ok. E vou sobrescrever esse incêndio, quero exportar. Isso será exportado desta vez, pode levar alguns segundos, então ele irá para os arquivos novamente e abrirá essa imagem novamente. Agora você pode ver que isso é muito claro que, mas em comparação com o que usamos anteriormente para dissolver, você pode exportá-lo como imagem ou em qualquer outra extensão de arquivo com opções de importação e exportação de erros de digitação. Então esse é o fim desse custo do SketchUp. Agora, na próxima parte da parte do cronograma, analisaremos alguns métodos diversos que ajudarão você a facilitar seu fluxo de trabalho e várias extensões que ajudarão você a modelar melhor. Obrigado por assistir. 24. Extensões: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre extensões e esboçar. E analisaremos algumas extensões importantes ou extensões úteis que estão disponíveis gratuitamente no Skype. Agora, quando você percebe que você tem um costume é específico para o nosso nível, ele diz que a barra de ferramentas de extinção disponível neste esboço. Agora vamos optar pelo Extension Manager e o depósito de extensão. Agora, se formos para o Extension Manager, você pode ver que atualmente essas são a maior extinção que são pasta Disponibilidade com a dispersão que é componentes dinâmicos soltos da câmera avançados, cabines sandbox e Jim se conectarão. Portanto, a Trimble se conecta a algo que conecta você por meio armazéns e esboça sua conta do Skype. E todo esse outro Israel azul pecou anteriormente. Agora você pode gerenciá-los, estão instalados, mas sugiro que você não interfira em nada disso por um. Agora vamos fechar isso. Outra opção que tivemos é a taxa de extinção horas. Além disso, você pode ativar o navegador de extensão aberto para a extensão dele. Eu estava ao lado da opção 3D Warehouse. Diáconos para isso, ambos podem ser diferentes nas versões anteriores do SketchUp, pois foram atualizados em 2021. Portanto, certifique-se de clicar no ícone. E sob essa opção que é a extensão gerenciá-lo ou para onde ir logo abaixo do depósito de extensão que acabamos de ver isso. Agora vamos clicar no armazém de extinção e isso abrirá a extensão Rails. Agora, o conceito de armazéns de extinção, o que nada além de totalmente salvou para o armazém 3D. Quando você abre uma extensão de suas horas, você pode passar por vários tipos de SketchUp. Extinções disponíveis aqui. A maioria deles deve ser gratuita e alguns deles também serão pagos com o teste disponível. Então você pode dar uma volta por essas categorias aldol disponíveis aqui. E isso ajudará você a entender que, se você não souber como usar qualquer extinção, todos os detalhes devem estar disponíveis dentro oferecidos. Agora vou sugerir algumas extensões importantes que você deve usar que é um construtor de formas muito final. Isso é variado e fornecedor de chips. Então, usarei essa opção variada primeiro. Quando você for para este vermelho e clicar em Instalar. Isso está me perguntando se eu também preciso instalá-lo e, em seguida, dar acesso ao diretório a ele. Então clique em Sim. E aguarde alguns segundos até que esteja instalado e pronto. Você pode fechar esse depósito de troca. Agora você pode notar que como usar a tensão fiscal? Suponha que eu esteja desenhando uma caixa que desenhei essas duas linhas separadamente. Noite, este é um. E desde a segunda linha, enquanto ela estiver online, seja contínua ou crie uma cópia disso ao lado dela. Agora vamos entender como usar a ferramenta certa. Se eu estender isso, isso me mostrará que essas duas partes de subquadro como arrumadas através dessas fronteiras separadamente. Agora, se eu selecionar esta primeira linha, pressione Control e selecione a segunda linha. Se eu for para as extensões, vá para o vago. Agora essa linha é combinada em uma. Então, em um extrudido, você pode notar que isso não é visível. Ligue ou, ou desculpe, a linha disponível entre essa partição. Esta é uma única fase como as outras faces são. Então, assim, você pode usar a ferramenta para conectar qualquer linha grande como esta é a linha de freio que está disponível aqui. Então, se encaixe na ajuda de uma grande extinção. Você pode usar isso e combinar qualquer 2 quebras de uma linha. Isso será útil quando você estiver trabalhando com meus detalhes em textos relacionados com a entidade ou suavizar o projeto. Agora, uma das ordens mais importantes, você pode dizer que a ferramenta mais útil que eu vou sugerir você é moldada para dobrar. Então você só começa a pesquisar o fornecedor dos EUA. Ele apareceu seu status de fornecedor de navio CLF. Isso é realmente útil e você só começa a clicar em Instalar. Sim. Ele está instalado. Agora, há poucas extensões de como a opção de habilitá-lo formalmente aqui também. Assim, você pode ver que essa é uma ferramenta de forma moldada disponível em público sobre isso. E ele terá esse ícone aqui e abençoá-lo de qualquer maneira, eu desejo. Agora, qual é a forma melhor? Buda. Deixe-me explicá-lo neste pequeno exemplo. Limpe isso. Agora eu sou este muro. E preciso criar alguma arte. São paredes circulares, são boas em aberturas. Este é o perfil que tenho para meu plano que preciso para criar as palestras de abertura. Doador nucleado sobre isso. Isso não é para dimensionar, então Dawn Marie, claro, se eu não estiver desenhando com precisão, agora, posso facilmente criar uma parede desse deslocamento de byte de forma para mais leve. Tom este barco, as linhas sobre o que Dan é. E crie uma parede. Mas não posso criar uma abertura de porta como essa e como essas opções. Porque se eu tentei desenhar, você pode ver que eu nunca vou me juntar a essa linha com precisão como esta porta de desenho Eigen ou esta será mais vermelha unida dentro oferecida para chegar ao frio direto. Então, para fazer isso, a unidade é um único perfil dessa parede. Agora este é o caminho do perfilador da arte da parede que eu preciso fazer ou usar. Portanto, certifique-se de que antes de usar a forma Brendan, você como agrupar para obter esse uso desejo seco para dobrá-lo em qualquer parte. Então vou desenhar a porta como falha, então não precisamos fazer isso mais tarde um pouco e dar-lhe um alimento material. E eu farei esses materiais voila. Ele acabou de pintar uma concha. Livre-se disso. Agora, o que estou fazendo aqui é que selecionarei esse quadro e criarei um único grupo deles. Portanto, este é um grupo contendo parede e porta apenas para fins de referência. E isso não é para escalar, obviamente. Então, agora o que preciso fazer é primeiro, preciso criar uma linha que esteja se estendendo do ponto inicial e final desse objeto. Então você desenha uma linha inicial e terminando parte desse objeto. Atualmente, não é visível para você, mas você também pode desenhá-lo um pouco mais longe desse objeto também. E você tem que se certificar de que esta linha está voltada para o Xs vermelho porque a ferramenta dobradora em forma é referenciada, estão preocupadas com o X vermelho é apenas. Agora, a primeira coisa que preciso clicar neste objeto e clicar na ferramenta Construtor de formas. Quando eu fizer isso, a ferramenta construtor de formas estará disponível e você pode ver que há um logotipo de linha disponível ao lado do cursor. Sugerimos que eu precisasse clicar na linha desenhada com a referência do comprimento desse objeto. Então eu desenhei essas linhas estão lambidas nesta linha está me mostrando ponto inicial e final. Porque quando eu clico neste objeto de código, esta será uma linha para caber nesse caminho a partir do ponto inicial e final que é mostrado aqui. Então, quando clico nesta chamada agora você pode ver que a seta ao lado do mais próximo está encadeada a um ícone de código. E você também pode ler as informações disponíveis sobre isso abaixo. barra inferior é a mesma que selecione e carvão para bancar a ferramenta de forma. Então selecione isso ir. E agora você pode ver que isso está me mostrando um pouco de destaques como será. Agora posso alterná-lo com a ajuda da seta para cima para baixo e decidir as setas. Então, setas para a esquerda. Isso me mostrará como ele deve estar contido dentro, fora ou em dois lados. Você pode ver que também está me mostrando o terceiro pedaço de destaques deste lado também. Depois de terminar, você pode clicar em qualquer lugar fora deste oposto. Vou pressionar Enter. Então você pode ver que agora eu posso excluir esse perfil. Todo esse objeto é convertido nisso. Se eu o explorasse, isso seria petróleo como entidades únicas. Assim, podemos trabalhar todo esse objeto ou uma parede inteira na seção de código com a ajuda do SharePoint O2. Isso é realmente útil não só aqui, mas também usando escadas de demonstração. Então eu vou criar algum caso estático para fazer você, vou te dar ideia disso novamente. Este é outro exemplo para isso usar o outro método que acabamos de aprender anteriormente, clicar em atos e pressionar arquivo. Então, para colar as fitas de arquivos aqui. Agora vou para a casa de bits 3D e clique em, digamos, um ângulo de raio à direita. Agora você vai fazer o corrimão disponível aqui como direto em forma reta. Então eu inseri este corrimão no meu desenho, o esqueleto para o alvo de tamanho para torná-lo preciso. Agora posso colocá-lo na horizontal. Então Rita está na forma de inclinação neste modelo, certo ou mais apertado. Para considerar, isso não será exatamente semelhante ao que estamos assumindo que seja. Também posso usar a ferramenta construtor de formas aqui . Vou movê-lo de lado. Vou desenhar uma linha de referência que eu queria escalar para ser. Vou clicar nesta linha. Vou desenhar um ponto inicial e final da linha de referência deste objeto com a ajuda da ferramenta snap. Portanto, esse é o ponto inicial e final da linha de referência desse objeto. E faz parte do atualizado que eu reatirei para moldar também. Então clique neste primeiro, vá para o fornecedor de renderização para clicar nele. Selecione minhas primeiras linhas de referência que estão começando em qualquer ponto. E selecione a linha de código ou o caminho que eu desejo dimensionar. E, em seguida, clique nesta linha. Certo? Então, depois de clicar nisso, isso me mostrará como será. Quando pressiono Enter. Isso levará alguns segundos porque tem um objeto pesado. Então, isso está atualmente esticado nesse caminho e você pode ver que todos esses trilhos e inclinação vertical, não horizontal. Então eu uso esse extra, então, desculpe. Agora você vai conseguir um alinhamento perfeitamente com as etapas. Isso pode não ser um golpe de grade. Isso é exatamente o que acontece para a paralisia quando gastar seu tempo e atenção o levam diretamente a essas etapas. Portanto, esse é outro uso ou outro exemplo como você pode usar esse fornecedor de navio. Portanto, certifique-se de praticar muito essas ferramentas. E existem várias outras extensões disponíveis. Em extensão, tínhamos casa. Assim, você pode gastar seu tempo e passar por todos eles, se quiser. E você também pode pesquisar de acordo com suas necessidades. Além disso, existem poucas outras fontes para baixar as extinções gratuitamente da internet também. Então você também pode fazer isso tudo. Portanto, isso é tudo sobre extinção e parte dessa extensão útil que você pode precisar em seu fluxo de trabalho. Obrigado por assistir. 25. Métodos de matriz: Bem-vindo de volta a estes tutoriais do SketchUp nesta seção de métodos avançados, passamos primeiro por um método importante que será útil em todo o seu fluxo de trabalho. Então isso é chamado de array, ou você pode dizer as teclas de atalho ou outras opções disponíveis em mover e copiar. Então, antes de tudo, deixe-me dar um exemplo para você. Digamos para Susan Howe, agrupe isso, copie-o. E tudo bem, por exemplo, se isso estiver em casa e esta é a primeira explodida daquela casa. Então, realizamos este ano varanda aberta ou terraço aberto que talvez recarregável em outros idiomas. Vá lá. Há qualquer varanda aqui. Agora, se eu quiser criar grelhas ou algo assim com a ajuda desses trilhos aqui. Posso fazer isso com a ajuda da ferramenta de edição. Então, há dois métodos que dizem que o primeiro é que eu desenharia Grillo seu levantá-lo ao redor. Não é para escalar, então vou levantá-lo aproximadamente por aqui. E eu criarei um grupo disso. Agora, se eu quiser, como isso tudo estamos por aqui com a igual distância e espaçamento igual. O que posso fazer é criar uma cópia disso, como esta pressione a tecla Control para ativar, para copiar. E eu tenho que colocá-lo todos e cada um assim. Então, pode haver que eu possa me perder a trilha do espaçamento real e eu tenho que entrar nele toda vez que alguém gosta de 0,5 metro. Vou clicar novamente sobre isso e entrar no 0,5 metro. Ou posso fazer isso sem a escala porque manualmente assim. Então você pode ver que não é muito preciso e levará muito tempo para fazer isso. Então, vou desfazer isso. Você mandou mensagem de trombones? Agora vamos aprender sobre uma tecla de atalho ou um método de atalho para outros. No entanto, vamos ver. O que vou fazer é clicar nisso, encomendá-lo daqui, criar uma cópia dele. E por aqui e certifique-se de não pressionar nenhuma outra tecla até, a menos e até que você que não queira usar esse método. Então, depois de colocá-lo, certifique-se de não pressionar nenhuma tecla e coloque a tecla de barra usada para divisão bidirecional. Vou pressionar cinco e pressionar Enter. Quando eu fizer isso, os cinco elementos serão colocados do primeiro, ou seja, o objeto de cópia ou host. Então decida as cópias 12345. Portanto, cinco cópias são criadas com espaçamento igual e distância igual. Então, se isso não for preciso, também posso aumentar isso novamente, mas certifique-se de não escapar. Tecla de escape ou um comando cético. Vou pressionar 15 e pressionar Enter. Então agora são criadas 15 cópias, espaçamento igual e equidistância entre elas. Também posso aumentar os números para 20, 25, a menos e até que você preencha satisfazer. Você pode alterar isso. Depois de terminar isso, você pode pressionar a tecla Escape ou a barra de espaço pode sair do comando. Agora, todas essas grades ou grades são endereçadas para reconsiderar que estão espaçadas com a mesma distância entre elas. Posso dar o perfil do anfitrião agora ou o corrimão principal no topo dele. Assim. Grupo de teatro pop isso também e coloque-o bem ali. Então, assim, você pode usá-lo para criar carreiras. Agora, há outro método também. Digamos que eu esteja desenhando um círculo aqui. Vou levantar isso com isso e criar um poste cilíndrico. Agora eu quero que esta pesquisa tenha cópias disso, mas aceito ter uma distância que é determinada como sendo uma distância superdeterminada aqui que precisávamos de um grau de partida a partir deste ponto até este ponto e ter números específicos de cópias entre esses dois pontos. Mas desta vez o que eu preciso é que eu quero que esta pesquisa de cilindros tenha corpus igual espaçado a essa distância. Mas eu não sei a distância específica que, ou a distância total dessa área específica que vou usar. Então, o que posso fazer é imitá-lo. Este aqui. Vou clicar nisso, criar uma cópia, pressionar Control para criar uma cópia. Agora, assim que eu colocar isso, exceto tocar pressionando a tecla de barra Desta vez vou usar esse t, ou seja, x, são usados para multiplicação, ou seja, X seno. E vou pressionar dois. Então, isso criará duas cópias com distância de saída desta que fizemos para o post um. Agora preciso de algo mais para poder pressionar X novamente e pressionar arquivo. Isso criará cópias phi oferecidas com a mesma distância que alteramos para a primeira. Semi mortal. Isso não se baseia apenas nessa movimentação e cópia. Se eu estiver, se eu estiver fazendo algo como dizer que tenho esse círculo, digamos que eu devo esse objeto aqui. Crie um grupo para que seja fácil lidar com ele. E vou desenhar uma linha para a referência. Agora, vou usar essa linha como referência. Então, irei para a ferramenta girar. Vou clicar neste objeto para ser girado. Vá para a ferramenta Girar, selecione isso como meu ponto médio para rotação e eu vou girar esse objeto. Agora, você também pode usar a cópia rotativa selvagem, então eu pressiono Control e este será Coppard. Então, se eu girá-lo em torno de veados, e entre essas duas rotações, quero que ele tenha cinco cópias dele. Então, pressionarei menos tecla e pressionarei o arquivo como está. Totalmente semelhante ao que fizemos aqui, mas com trabalho circular interno ou arco circular, você pode dizer que isso é totalmente semelhante, mas estamos apenas fingindo que o deck desencadeou a borda reta. É um arco. Assim, você pode colocá-lo em torno de qualquer tipo de cor, maneira ou caminho. Também falamos sobre a ferramenta girar. Então, digamos para esse segundo método e eu posso fazer o mesmo aqui. E fui eleito ponto central e clique em ponto móvel ao longo do ano. Como seria por aqui? E vou pressionar X e arquivar. Mas isso criará cinco cópias igualmente espaçadas no caminho circular deste ponto até este ponto. E esta é a primeira, segunda parte disso. Outras cópias também, como essa, você usará a ferramenta de movimentação e corporativa de forma mais predefinida que o ajudará a facilitar seu fluxo de trabalho enquanto trabalha nos modelos. Você pode criar vários objetos, como grades, trilhos, ou também pode usá-lo para espaçamento paisagístico. Portanto, não se aplica apenas ao motor se você tiver algum objeto que seja um três anos, por exemplo, vamos supor que esta é uma árvore e eu toda essa grande área de paisagem, certo? Então eu posso usar isso por aqui e preciso colocá-lo nesta área de paisagem com igual distância de, digamos que eu tenho toda essa linha, preciso de duas mais 10 árvores entre antipatia e usar esse comando usado por divisão. E posso colocar a tendência dez bandejas igualmente espaçadas entre essa área. Então, isso era tudo sobre as ferramentas de movimentação e cópia, métodos avançados. Obrigado por assistir. 26. Colocação de materiais: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre alguns métodos para ajudá-lo com o plasma material. E suponha que se eu estiver desenhando um objeto aqui e eu, colunas, eu tenho duas colunas que devo algum espaçamento entre elas. Ou vamos supor que essas são as portas. E vou desenhar outro, o objeto inteiro Dorian ou Intel nível glicose. Então você pode notar que isso é apenas metade ou eu não estou estendendo para esse nível atualmente. Agora, uma palavra-chave é algum material e eu darei 20 amarelos. Não, não é isso. Vamos para a ala e eu reviso o material dessa comida fora. E em cima disso, usarei esse material. Agora, se eu for para isso, clique duas vezes sobre isso e vá para a opção de edição, ou criarei mais uma semana limpou esse objeto. Desta vez, estou desagrupando, liderar em vez de criar condomínios e dar a nós todo o Material. Agora, quando é agradável, você pode ver que isso está atualmente em sincronia com o material do lado esquerdo. Então eu posso ir para este selecionado clique com o botão direito do mouse sobre ele. E quando você vai para a opção de textura, você tem outra opção para isso. Quando clico na posição, posso movê-la. A imagem de textura que é na verdade, a qual o SketchUp está usando de seus arquivos de dados armazenados para nos mostrar essa textura neste quadro. Então, se não for preciso, posso ajustá-lo a partir dessa fase e posso fazê-lo funcionar assim. Também posso usar isso para esticá-lo nas detecções locais como esta ou excluí-lo. Também posso direcionar para essa outra direção também. E também posso girá-lo assim. Então, uma vez que eu ajuste minha imagem de textura, eu só tenho que clicar em qualquer lugar fora desta tecnologia A-B. E eu faço isso. Isso seria especificamente conter isso como quando um substituí-lo neste outro lado. Isso seria normal. Mas do lado que tive que começar, só posso torná-lo visível assim. Mas no caso desta fita op, ela está atualmente agrupada ou eu dei material depois de agrupá-la. Isso continuará independentemente no grupo, mas não dentro desse grupo. Então, quando clico nisso e vou para a textura, não tenho a opção de textura. Preciso aplicar isso meticuloso especificamente a essa fase e depois ir para a textura. Quando um especificamente eu gostei desse material que me mostrou a opção de textura. Vou desfazer isso e a opção de textura desaparecerá. Portanto, isso é algo que você deve considerar ter o conhecimento antes de usar os materiais serem adicionados a esse objeto. Agora, outra coisa sobre isso é que, se eu estiver trabalhando nisso e estou com preguiça de ir a este grupo de edição. Clique nisso e estendido para esse nível para participar do do. O que vou fazer aqui é que usarei a ferramenta de escala que é muito fácil. Ele, e há, eu só tenho que parece clicar em selecionar, clique em Perguntar. E, usando esse ponto médio e de serviço, eu só tenho que clicar sobre ele e estendido. Mas você percebe que a imagem de textura também está assustada com ela. Você pode ver que mesmo um zoom, Não contém nenhuma qualidade ou resolução. Então, se eu desfazer isso e em vez de escalá-lo, se eu estender isso, as propriedades do material serão mantidas. Portanto, certifique-se de não usar a ferramenta de escala após a replicação do material ou em qualquer objeto que seja fácil de estender agora, em vez de dimensionar. Então, isso ajudará você quando você estiver aplicando material e renderizando-o. Então, se você optar por escalá-lo e renderizar isso estará contendo alguns elementos estressados como este. Você pode ver a diferença aqui também. Agora, essa textura de madeira está completamente assustada. Se eu mostrar a mesma coisa aqui, vou extrudi-la. E no caso deste, vou escalá-lo com o tamanho disso. Agora você pode ver que eu fiz isso deste meio e menos neste barco juntos. Você pode ver a diferença de material aqui. Isso contém resolução de humor e qualidade enquanto isso está estressado. E você pode ver a altura disso em comparação com a altura desse objeto ou qualquer pessoa aqui. Portanto, esta é a diferença entre dimensionamento e extrusão após a aplicação do material. Para ter certeza de considerar esses aspectos materiais antes começar a trabalhar mais, agradeça por assistir. 27. Estilos: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos para opções disponíveis no SketchUp. Então, vamos desenhar algum ano modelo aleatório para os vídeos iniciais. Então eu executaria esse modelo aleatório. Agora, assim que eu expandir esta opção Estilos, você pode ver que somos várias opções aqui mais 2. Vamos para o Select e já passamos por isso, as opções de seleção de segundo plano. próxima, se você for para a opção de edição e faremos isso primeiro que está vendo este clipe. Eu recomendo que você coloque tudo isso fora, a menos e até que você exija seu uso ou fluxo de trabalho. Então postar uma é a vantagem quando ela desativada, pois isso não contém nenhum anúncio, significa que esses pontos de canto e tudo estará condenado. Eles não têm nenhuma linha que esteja especificando o canto. Pontos de canto são limites de qualquer octeto quando um unimodal esta borda, isso nos mostrará as linhas de limite ou bordas da caixa na forma de linha. A próxima opção aqui é uma borda traseira preta. Então, já estudamos sobre o back-end está anteriormente em. Vou desligá-lo como não exigimos. Agora, você pode ver que cada uma dessas caixas contém algum perfil para facilitar a compreensão de como fomentamos perfis de nebulosa. Quando eu habilito este filme, mostra as linhas de ticks em todo o limite de qualquer objeto. Suponha que essas sejam as linhas limite de um objeto. Este objeto estará fechando do nosso ano, enquanto esse objeto tiver um fechamento daqui. Mas todas as linhas de limite que estão ligadas no lado externo desses objetos serão destacadas na espessura, largura. Se eu permitir que isso seja de cinco graus, você pode ver que a espessura foi aumentada. Se eu fizer seis, isso aumentará novamente. Então eu vou dar a vocês dois como estava, e você pode ver que isso vai mudá-lo com alterações que encontrei com minha visão e perspectivas 3D. Então, recomendo novamente que você mantenha isso fora porque isso não é muito necessário, a menos e até você precise ver os perfis em seu modelo. E isso tornará lento quando você tiver trabalho, quando você estiver trabalhando em um grande projeto ou modelo, isso fará com que seja lento passar o mouse e navegar em torno de seus objetos. O próximo é o sinal de profundidade. Quando eu habilito o sinal de profundidade, isso me mostrará os principais objetos nas aberturas que estão tendo que se adaptar. Então, se eu estiver vendo isso desse ângulo, isso me mostrará que não é obrigado a abrigá-los amortecidos. Você pode ver que a abertura de profundidade foi visível nesse limite. Posso editar novamente a falha de espessura com o ERPO. Esses valores, vou inserir nove e isso será mais espesso do que você espera. Então, vou mantê-lo novamente em dois. Agora somos outra opção que é extinção. Se eu habilitar a extensão, você poderá ver que em cada canto haverá algumas linhas se estendendo de uma entidade. Quando clico na extensão, você pode ver que isso está me mostrando que esse ponto de vértice está disponível para extensão. Aumentarei o tamanho se for possível vê-lo. Doente dez. Quando crio dez, isso está me mostrando que isso é uma extensão de Roma. Esses cantos como este, como você pode usar para a extinção. E quando se trata de arcos circulares, você pode ver que também há alguma extensão feita um advogado. Espero que isso seja visível para você. Então, um expoente é n pontos. Agora, se eu habilitar o endpoint, isso me mostrará os pontos finais mais tarde, como afiliado ou curvatura nos cantos. Então isso está mostrando medicamentos e 0, todas essas bordas que eles encontram em 1. Isso também é útil quando você precisa encontrar qualquer objeto com várias cópias e eles são combinados entre si. Mas você também precisava colocar o endpoint de qualquer objeto em particular. Você pode usar a opção endpoint. O próximo é trapaceiro. Quando, depois de clicar neste Gita, você pode ver que as opções que mostram que as bordas ficarão nervosas em várias linhas. Então isso multiplicará as linhas e deixará um pouco embaçado ou esboçado para você entender. Então, isso é sobre a ferramenta GTR. O próximo é pratos. Quando eu clico nisso, isso voltará a torná-lo um pouco ou adicionar mais linhas no tutor para habilitar a Líbia, desabilitar esse local. Agora, chegando ao próximo é que se baseia nas configurações. Quando chegamos às configurações de Veneza, somos capazes de alterar o fechamento disponível deste mortal. Se eu estiver me movendo desse ângulo. E você pode fazer isso, essa área superior que eles selecionaram atualmente não é, isso significa que isso está mostrando que a luz está vindo dessa parte ou dessa área. A partir desta área, estamos tendo alguma luz para um não-modelo. Embora esta área esteja na parte de trás deste modelo e tenha algum tipo. Então, a partir disso, você pode ver que essa área está tendo a parte traseira e isso está voltado para a luz. Então, isso é mostrado na cor branca do cabelo branco. Isso é ter alguma cor acinzentada, Anna, e de acordo com isso, todas as camisas desses outros sites que também adicionam apenas fizeram ou não descartaram flechas. Agora, se eu tentei resolver isso, posso usar isso quando clico neste. E podemos alterar isso. Vou deixar um pouco mais escuro e pressionar Ok. E vou mudar essa cor grande para mais escura e pressionar. Certo. Quando leio dez, você pode ver que toda a cor preta foi escurecida e a coluna branca traseira foi transformada em cor cinza. Então sugiro que você não se altere com esses valores. E eu vou voltar como era assim. Isso parece melhor agora. Abaixo este status de terrorismo. Portanto, esse é o modo wireframe. Isso só mostrará o como, mas fará com que as outras coisas desapareçam de um plano de objeto. O próximo é o modo de transparência. Apenas para mostrar as bordas das entidades frontais apenas wireframe de violino, você pode ver as bordas traseiras que estão ocultas também, mas nesta você só pode ver as bordas frontais e outras, tudo será feito pela cor curricular ou esta base. próxima opção aqui é o modelo compartilhado no modo de verificação, você pode ver que isso estará tendo algum compartilhado. Então, realmente o que usamos em particular, mostrarei a letra de referência e próxima é a compartilhada com texturas. Isso não é diferença por minuto em nada disso, mas nesta textura de material TO que você aplicar será transformada em uma base ou média desse material. Colorido significa que isso colocará menos carga em seu modelo quando você tiver mais algumas mensagens de texto existentes no SketchUp. Em seguida, passando para o próximo que é deslocado, editado usando todo o mesmo Conda molecular. Isso exibirá todas as camisas e todos os materiais com alta resolução, mas sugiro que você não use isso até e a menos que seja necessário. Agora, este é o modo de raios-X. E, em seguida, clique neste modo de raio-x. Ele também está disponível aqui e você também pode ativar essa opção de estilos nesta barra de ferramentas que eu uso disponível ao público em geral aqui. Quando eu verificar o status, isso será um anúncio. Então, quando eu clico neste raio-X, isso me mostrará tudo isso com 32 bits de transparência. Alguns outros objetos. Enquanto a demonstração, desenhei esta caixa. Passando para a próxima parte, é aí que as configurações do solo, quando clico em Configurações de fundo, você pode ver que isso no céu e há uma grande rodada disponível aqui. Agora, se eu comparecer a este carrapato e desabilitar, o céu será movido. E eu vou clicar nesse cara e no chão também. E eu faço isso. Você pode ver que as gramíneas, a cor do peso é alterada para verde picada na grama. E quando eu for para este fundo, isso me mostrará, você me mostra a cor verde transparente, bem como a cor azul diminuiu nesta forma. Assim, significa que você está visualizando a partir do nível base ou do solo. Uma deficiência ambulante com a opção de solo. Também posso ajustar a transparência do solo com essa opção. E eu seleciono este show ground de baixo e uma deficiência. Quando vou para esta parte inferior, você pode ver aquele giro esverdeado, desculpe, o giro esverdeado que tínhamos antes que estava nos mostrando que isso é que estamos vendo a partir da parte inferior como o inativo separado. Isso novamente, isso me mostrará que estamos atualmente no nível do solo. Isso era sobre o nível do solo e sugiro que se você não precisar disso, vamos entender a próxima opção que está disponível. Configuração automática de espaço. Se você estiver trabalhando no modelo qualquer, se você estiver compartilhando seus modais ainda mais com um cliente ou qualquer um de seus companheiros de equipe, você pode editar sua marca d'água no modelo, o que significa que ele manterá os créditos para você. Então, se eu não tiver cultivado nenhum objeto aqui, e agora digo isso, e eu não faço dele um componente. Agora, se eu quiser adicionar uma marca d'água neste modelo em si, posso fazer isso com essa opção de marca d'água terrível. Antes de começar a editar a marca d'água, verifique a exibição da minha lista moto max, caso contrário você não poderá visualizá-la antes de adicioná-la. Como se você não conseguisse endereçar a carta facilmente, seja teletransportar isso. Então eu clico nisso. Além disso, isso será feito diretamente no meu básico, clicarei em qualquer método que deseje editar como marca d'água e aceitar isso. Você também pode ter sua própria marca d'água ou nome, algo ou qualquer um dos seus logotipos que você deseja colocá-lo. Agora posso escolhê-lo para ser colocado em segundo plano assim. Você pode ver que meus objetivos aqui, mas o plano de fundo terá essa imagem MOC de foto só não será capaz de testá-la. Então clique nesta sobreposição e clique em Avançar. Agora posso ajustar o credor oposto dessa imagem com Meu efeito Imortal. Clique em Criar máscara para somente as partes do objeto possam me mostrar que essa é uma imagem aqui. E eu posso novamente isso assim em adivinhar OK, que eu fiz toda essa ótima opção de mesquita. E vou deixar que seja em torno do status. Clique em Avançar. Agora, então eu posso tê-lo esticado para uma tela amarrada à tela assim. Se eu aumentar a escala, isso aumentará com multiplicações. Pc, ele será amarrado à tela. E o último é a posição da tela. Então eu sugiro que você possa usar isso e também pode ir para a escala do mesmo. Posso optar por dormir dono, canto direito ou canto inferior esquerdo. Então, o canto inferior esquerdo é principalmente preferido ou Esper me, sugiro que você deve manter seus créditos no canto inferior esquerdo porque ele é facilmente visível. Certo, isso parece bom. Estou usando este porto de pássaros por um tempo. Você pode usar qualquer coisa que desejar. Uma vez feito, esta é uma marca d'água definida na minha tela. Isso não está visível devido às configurações que apliquei para me mostrar o pop-up. Então, terei apenas essas duas arestas este ano para clicar nisso, vá para as configurações. E agora você pode ajustar o dimensionamento, tudo. Mais uma vez assim. Aumento a escala e vou colocá-la no canto direito apenas para a referência. Você sempre pode mantê-lo à esquerda também. E clique em OK. Agora você pode ver que não importa como eu esteja rolando ou navegando neste modelo, isso não mudará nada e será um pouco transparente à medida que baixamos uma mistura para ele assim. Mesmo que eu mantenha toda a minha área de modelo assim, sou capaz de selecionar e ver meu motor. Mas isso não é nada, algo que é transparente por aqui. Portanto, não posso selecioná-lo ou fazer nada com ele. Tenho que ir para a marca d'água e alterar as configurações. Se eu quiser excluir isso, tenho que clicar neste botão menos. E também posso chamá-lo com esta opção de exibição VO2max. Se eu clicar neste visor Potomac, isso será exibido. É assim. Você também pode obtê-lo em qualquer lugar omega. Chegando ao próximo ponto que está modelando as configurações. Agora, se eu me aquecer, estou trabalhando neste modelo e quero usar isso. Digamos que você foguete. A opção de bloqueio está disponível no painel Editar quando você vai até lá e clica na opção Bloquear, este modal está bloqueado no lugar. Agora, se eu desenhar outro objeto extrudido e digamos que o prendemos no impulso interno. Crie um grupo, opere primeiro. Agora, se eu quiser mover este Eigen, não faça isso porque este é um modelo bloqueado. Agora você pode ver que o modal de bloqueio está me mostrando as linhas vermelhas. Posso ir para a edição novamente e clicar na opção de desbloqueio. Agora selecionou tudo, então isso está selecionado no momento. Então, se eu clicar em selecionado, este só será um modelo desbloqueado, seleciono um arquivo, várias cópias ou vários objetos que estão registrados no modelo Eu posso clicar em todos e isso desbloqueará tudo. Agora, se você deve ter notado que quando eu o bloqueo, o objeto é destacado com a cor vermelha. Quando clico nesta cor vermelha e a viro para dizer azul ou digamos verde. Clique em. Ok, da próxima vez que eu clico em concurso, isso me exibirá em uma cor verde. Nesta seção, você pode selecioná-lo para todas as cores geralmente se encaixam e tudo o que está disponível no seu verde. Mas isso não é algo que eu sádico você não altere porque se você puder, cada letra, você pode encontrar alguns problemas ou erros que podem ser E nada fácil de entender até e a menos que você tenha o conhecimento da cor existente ou original que vem por padrão e não há opções para trazê-la de volta aos padrões em. Você tem que fechar esses SketchUp e reiniciado. Então é uma lista que você deixa essas coisas serem como são. Então, isso era sobre os estereótipos no SketchUp. Obrigado por assistir. 28. Componentes dinâmicos: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre algo básico que é chamado de componente dinâmico e esboço. Como discutimos anteriormente, há outro tipo de componentes disponíveis no SketchUp. São chamados de componentes dinâmicos. Então, vamos começar com os conceitos básicos do componente dinâmico. Então, quando eu vou para essa guia de componentes, você pode fazer isso. Ele me exibirá os componentes que estão disponíveis no SketchUp. Iremos para este botão suspenso e clicaremos em Componentes. Quando fizermos isso, isso me mostrará que dois tipos de componentes que estão disponíveis, Nosso como padrão no SketchUp. Desta vez, vamos para os componentes dinâmicos. Isso todos os componentes parecem muito parecidos com isso, mas esses atributos predefinidos de saúde, Suponha que se eu clicar nesta unidade básica de prateleiras, menos aqui. E digamos que seja outro que deve ser usado seus fãs. Agora vou apenas fazer objeto, fechar isso por enquanto. Então, quando clico, poderia clicar com o botão direito do mouse sobre este e ir para os componentes dinâmicos e algumas opções aqui. A opção do componente estepe me mostrará que, se eu quiser ter outro objetivo para objeto arquivo, exceto este que é atualizado, eu posso me separar desse diretório. Posso ir para o componente dinâmico e clicar em redesenhar. Então isso me ajudará a usar, desculpe, isso me ajudará a editar este. Então eu prefiro fazer isso. Vá para o componente inimigo de combate e clique nesta opção de componente. Teremos que você apenas quis dizer em materiais para este. Então eu posso mudar o material para dizer madeira de cerejeira e clicar em aplicar. O material desse objeto chegará até a sala do júri. Agora, se eu quiser alterar a adaptação, posso fazer isso por aqui. Selecionarei isso e o valor para ser cinco. Agora, pressione Aplicar. Você pode ver que a profundidade desse componente foi alterada. Eu também posso alterar a altura, medidor de fluxo de pico e pressionar Ok, isso mudará a altura deste guarda-roupa ou estante. E eu sempre posso apenas a espessura disso ou desacoplaria I. Então, assim, você pode ajustar o raio na abertura inversa em qualquer componente. Então, vamos experimentá-lo neste, fotodinâmico e podemos componentes opções. Então vou mudar o espaçamento para seis polegadas e pressionar Enter. O espaçamento desta esgrima será alterado e eu vou mudá-lo para um suprimento de uma polegada. Então, isso conterá tantos espaçamentos dos Spencer e eu diria que mantenha em torno três polegadas de repouso API que conterá três em ritmo de qual desses pontos desta esgrima? Agora, isso não é, esse não é o limite dos componentes dinâmicos. Você vai para o armazém. E desta vez fiquei magoado, já escolhi a má opção aqui. Agora, nas seções anteriores, vimos que podemos tê-las configurações avançadas. Então eu aluguei um componente dinâmico de sala aqui. Quando eu, depois de pesquisar qualquer um dos objetos, quando você habilitar o componente dinâmico, isso mostrará que todos os componentes que podem ter que podem ajudar. Opção de componente tão dinâmico. Agora, outra coisa a notar sobre o componente dinâmico, se isso estiver desativado e eles quiserem identificar em quais componentes opção hemodinâmica ou atributos dinâmicos opção opção hemodinâmica ou atributos dinâmicos opção, alinhados a ele. Então, atualmente, não consigo encontrar nenhum autor. Porque posso dizer isso porque quando numero o componente dinâmico, esse componente terá essa opção que é sinal de cores verde-claro aqui. Então isso significa que esses são os componentes dinâmicos. Vou apenas selecionar isso, baixar, esse componente de bebê carregado diretamente no modelo e colocá-lo por aqui. Agora vamos entender a opção dinâmica disponível aqui. Atualmente, não sei quais são as opções, então iremos para componentes dinâmicos e clicaremos na opção Componente. Agora, de acordo com o que estou vendo aqui é que ele vai ser maior. Isso está me mostrando as opções de tipos de paravertebrais e apoiadores. E, em seguida, clique na cama de solteiro, aplicamos. Isso me mostrará quando a opção med. Agora, se eu for para interpolação e procurar e clicar em Aplicar, isso mudará o tamanho da cama para o tamanho king. Eu também posso voltar à busca, que é Kennedy e estudando, eu acho, e vou clicar em Queen. Isso mudará para o tamanho queen. Se clicarmos em espera e clicar em Aplicar. Portanto, esses são os vários atributos que posso alterar dentro de um componente dinâmico. Cada componente que é dinâmico, você pode baixá-lo a partir de raízes de árvores mortas de armazém e tensas a partir das opções de componentes dinâmicos que vimos anteriormente nesta seção. Então, isso era tudo sobre o componente dinâmico. Obrigado por assistir. Olá. 29. Introdução e instalação do raio V: Bem-vindo de volta. Nesta seção, vamos aprender sobre leitura e sua aplicação no SketchUp. Então, o WE Day é um software de simulação que é útil quando você está criando um modelo e demonstrando-o como uma imagem realista, como ele estará cuidando da construção ter sido feita. Para baixar o vídeo, você pode apenas pesquisar o vídeo no Google. Você pode ir ao site oficial do Chaos Group, que é Chaos Group.com. Quando você clica nessa ilusão, abra esse layout da tela. Quando você rola para baixo, você teria que optar pelo esboço. Ou seja, nós, portanto, esboçamos e tentamos gratuitamente e, agora, role para baixo, você teria essa opção. Você pode experimentá-lo gratuitamente ou agora, se você quiser comprar e, em seguida, clicar nesta opção de teste gratuito. Isso mostrará o pedido. Agora você pode ir para o Watts novo e ele mostrará as atualizações mais recentes do software. E você sempre vai baixar 30 dias de teste gratuito se não quiser pagar o que foi judeu para aprender. Então, vou clicar neste teste gratuito de download. E vou começar com o teste gratuito, Donald. Então, antes de você, você precisa ter essa conta k era. Então eu já baixei o software de teste gratuito. Você só precisa fazer login com sua conta. Se você não fizer televisão, você pode simplesmente se inscrever gratuitamente no momento, porque depois de 30 dias de teste você tem que pagar. Então, é gratuito e eu já baixei o arquivo, aprendizado de descoberta execute-o. Você acabou de começar no arquivo de configuração e isso abrirá este instalador de instalação. Vou clicar em, concordo. Você precisa escolher sua versão do SketchUp. Geralmente ele irá detectá-lo automaticamente, ou se não, você pode avançar e selecionar qual desta opção joules chamado, Let It Be. Mas agora podemos ter uma opção local ou remota é se você estiver usando-a para fins de licenciamento. Então eu deixaria ser dois locais e clique em Instalar. Isso levará alguns segundos e será instalado automaticamente no seu computador. Uma vez feito, você pode clicar em concluído e o vídeo será instalado. Agora você tem a opção de habilitar a licença on-line ou pode começar até 30 dias de teste gratuito. Neste caso. Vou bem, associações. Eu estava apenas fazendo login com os detalhes da minha conta e vamos dar uma olhada, manter o esboço. Mas quando você abrir o SketchUp, bem, embora sejamos opções, estará disponível de volta. Ou se não, você pode ativá-lo. Veja, quando eu abrir o esboço após a instalação do período, isso abrirá todas as ferramentas de pesquisa disponíveis para o VDI para que você possa colocá-lo. Algumas principais ferramentas importantes. Bar aqui é metáforas, ketchup. Através disso, você pode adicionar apenas todas as entidades, materiais e objetos e luzes e tudo e propriedades específicas mortas. Vou colocar isso por aqui. Posso mover o total da impressora compartilhada que somos . Não preciso deste conjunto de ferramentas de câmera. Colocando-o de acordo com meu fluxo de trabalho, se você pode personalizá-lo de acordo com suas necessidades também. Portanto, esse é um software básico. Agora, quando clico nisso, esse é o Editor de ativos. Quando clico neste editor de ativos, isso abrirá esse editor de ativos na tela. Agora isso me mostrará todos os materiais disponíveis no meu modelo, todas as luzes disponíveis da minha argamassa. E, por padrão, estaremos disponíveis esta luz solar básica. E há realmente, quando você vai para as configurações, você pode escolher entre sua CPU cuda ou sua, você pode dizer que sua GPU que está um pouco em seu sistema, você pode ter renderização interativa, nossa renderização padrão. Vamos passar por isso todas as opções em detalhes na próxima parte desta seção. Mas para o iniciante, vou apenas renderizar esse objeto. Diga essa senhora. Vamos criar nosso objeto também. E clique duas vezes em loop criado, vá para materiais e eu darei a ele um modo de desligamento de material oblíquo. Portanto, para renderizar isso, você pode clicar nesta opção de renderização nesta exibição de dois tipos de opção que é renderização interativa e normal, assim por diante, monômero e dissecar a quantidade a ser baixa. E o principal aqui é que mais que você mantenha a qualidade alta, isso levará mais tempo para renderizar. Então, para este propósito de demonstração neste tutorial, vou mantê-lo baixo e clicarei em Renderizar, esse é esse ícone. Depois de fazer isso, a janela de renderização será aberta e isso criará uma renderização desse objeto. Você pode ver que a renderização disso foi criada. O fim disso. E vou mostrar-lhe as caminhadas interativas de renderização. Então eu vou para isso e realmente posso interagir diretamente. Interagir para renderizar é algo diferente. Cresça desse lado, mas por enquanto, apenas um quadro estreito, feche este editor. Agora, renderização interativa é que eu posso adicionar apenas a tela e o modelo e todos os participantes serão renderizados neste tipo de tela. Isso criará muita carga no sistema ou no seu computador ou laptop. Mas certifique-se de ter RAM suficiente e suficiente para esses propósitos de manuseio. Se eu mover essa senhora ao nosso redor, você pode ver que sua tristeza também é retratada ao lado e bem como no lado direito deste buffer de quadro. Esta é a citação Buffer de quadro de vídeo, aquela tela que está visível para interromper o vídeo de renderização interativo para clicar neste ícone vermelho disponível ao lado dessas opções de renderização. E ele vai renderizar vai parar. Você também pode salvar essa imagem se desejar. Então isso é algo básico de escritório e editor VDS. Agora conhecemos essa opção material. Eu apertei Option, esta é a opção de geometria. Esta é outra opção que você precisa criar as sombras e mapa de luz e as outras configurações. E vamos habilitar outras configurações básicas também. Mas este é o passo básico em torno do VTA e como o líder caminha e o que é Viera no SketchUp. Então, encerramos este tutorial ou ouvimos do próximo tutorial, começaremos as principais partes do vídeo. Obrigado por assistir. 30. Editor de ativos em V-Ray: Voltaremos a este tutorial. Neste tutorial, vamos dar uma olhada no Editor de ativos em vD. Então, vamos começar com o básico. Quando você clica neste painel, ou seja, painel Básico quando você habilita a barra de ferramentas à direita de verossimilhança de configurações v2, você pode ativar tudo isso. Fizemos dois sets. Agora, o primeiro é o vídeo do SketchUp. Isso é muito triste. Agora, quando eu clico neste primeiro que é um editor de conjuntos, isso abrirá um centímetro na minha tela. Então, vou arrastá-lo de volta para cá e abriremos este iterador. Agora, como vimos na palestra anterior, vamos dar uma olhada neste sábado ensinando um pouco mais de detalhes. Agora temos alguns painéis aqui. O primeiro é para várias camadas. O segundo 14 é leve. Este para geometria de VD, que métodos pouco avançados, então vamos olhar ao redor deles para os próximos tutoriais. O próximo é sobre elementos renderizados, e outro é sobre texturas. Então, materiais verdadeiros que você pode gerenciar e adicionar materiais e editar meus vídeos também. Enquanto quando clico no material, isso só me mostrará que todos os materiais ativos neste projeto atualmente. Então, vamos dar uma olhada nisso. Quando um zoom é aqui e eu clico na pele, essa é a pele fora deste modelo. A cor do sapato também está aqui e tesouros aqui. Então, essas são todas as cores associadas a esse modelo. Então eles serão visíveis ou aqui. Agora, quando vou para as luzes, isso é sempre uma luz solar padrão para habilitá-la em 3D. Então ele só mostrará luz, mas com outras opções, Kaposi é uma luz retangular assim que eu li e uma luz no meu modelo. Isso terá um prazer. Oh, seu, vamos para o próximo que é geometrias. Então, vamos dar uma olhada nisso porque existem outros métodos avançados, então isso exigirá tempo, então estaremos chegando a eles em outras palestras. Vamos para as configurações. Portanto, isso é tudo sobre as configurações que estaremos gerenciando durante a renderização do modelo. Então, o primeiro é o método do motor. Agora, no motor, temos três opções. Você pode ter dois ou apenas um de acordo com as especificações do sistema. Então, temos três opções aqui. Cpu, CUDA, que é cuda e RTX. Agora CPU, quando você clica em CPU, ele renderizará o modelo com a ajuda da CPU significa que todos os processos que serão feitos, que serão realizados com a CPU. Portanto, certifique-se de colocá-lo na CPU ou CPUs que seriam contratadas ou poderão funcionar com um nível mais alto. O próximo é o cuda. Então, temos uma boa Alison faz um RTX, essa é minha GPU. Essa estatística significa que minha placa gráfica que está instalada atualmente no meu sistema, é a série RTX, então está me mostrando RTX, que é um traçado de raios. Temos outra opção aqui ao lado RTX clinicamente países, três pontos. Está me mostrando que atualmente a GPU NVIDIA G-force RTX 30, 60 Laptop está ativa. Agora, se eu for para minhas configurações e um MBA levar ou animar meus gráficos integrados padrão, isso é da Intel. Ele me mostrará a opção de alternar entre Intel Graphics e T4 é gráfico. Então, eu sempre sugiro que você vá com RTX ou GPU principal que esteja apaixonada em seu sistema. Agora, o coda é algo que todo o processamento do modal será realizado pela CPU. Enquanto os homens vêm em termos de ray tracing e renderização, ele será realizado por RT x. então, quando você mantê-lo no Coursera, ele será mistura de CPU e GPU juntos durante a renderização. Mas, de acordo comigo ou de acordo com minha experiência, eu sempre uso RTX ou uma GPU que está disponível no meu sistema porque ele terá menos tempo em comparação com esses dois métodos. Mas a CPU também é boa se você tiver um processador high-end em seu laptop ou desktop. A próxima opção é interativa e progresso. Agora vamos olhar ao redor deles na televisão mais tarde. A última opção aqui temos essa qualidade da nossa renderização. Assim, você também pode alternar entre essa qualidade. Você também pode ter efeitos opostos. Isso será, isso será útil VOCÊ atualmente está renderizando e você pode ver que a qualidade da renderização deve ser atualizada na última auditoria, a primeira, a próxima opção é a barulhenta. Você deve ativar isso renderizando a renderização final, eu digo isso porque este med, um pouco mais de tempo para sua renderização, tempo de processamento, tempo de renderização. O próximo é as configurações da câmera. Você pode ter um tipo diferente de câmera e também pode vazar 360 graus quatro para renderizar. Então, também veremos isso em nossos exemplos. O próximo é quando você fecha esta câmera e escolhemos essa saída de renderização. Agora estamos em uma saída será algo que eu posso adicionar apenas foi como, eu posso ajustar a proporção da imagem ou também posso ajustar os pixels da imagem. Através disso. A outra opção é Salvar imagem, e temos outras opções que são animações porque o VD não permite que você crie uma semana de uso de animação. Se eu optar por criar um vídeo de animação, suponha que seguro estou renderizando, vá dez segundos de vídeo. Agora, cada segundo contém alguns quadros, pois sabemos que o vídeo contém FOR HIM, suponha 30 quadros por segundo ou 60 quadros por segundo. Então, renderizaremos todas as imagens em um único quadro. Então, mais tarde, você tem que ir a qualquer software de edição de vídeo e combinar todas as imagens que supostamente seriam quatro. Se eu configurá-lo para, digamos, 60 quadros por segundo. E o vídeo está desligado em dez segundos, então isso o renderizará nos 600 minutos de imagens. Isso levará muito tempo para renderizar um vídeo de animação. Assim como, como isso só pode ser feito quando é realmente específico, realmente precisava ser feito com o VDI. Porque ele renderizará 600 imagens. E, claro, se você estiver renderizando um vídeo, ele deve ser de alta qualidade. Então, você tem que ir para qualquer software de edição de vídeo e combinar todas essas 600 imagens em um vídeo de 10 segundos. Então, isso realmente leva muito tempo. Suponha que possa levar de dois a três dias. Ele foi renderizar todas as imagens. O próximo é o meio ambiente. Então, o que vimos aqui era sobre texturas, também podemos filtrar essas opções. Nós então aquecemos e você também pode substituir esse material e esperma que os virão para a janela para as porções. Agora, outra opção, estamos usando tipos de renderização. Então, quando clico neste botão suspenso, vamos alguns outros tipos de renderização. O próximo é interativo. Nós usaremos isso mais porque enquanto você estiver trabalhando em um modelo e você precisa ver como o comer pode cuidar da renderização. A renderização interativa terá porque a renderização do procedimento como V8 é um procedimento de tentativa e erro significa que você pode muitas tentativas e você faz muitas setas. Estamos trabalhando nisso até e, a menos que você obtenha um requisito específico ou um benchmark específico do seu modelo, você deseja finalmente renderizá-lo. Então é aqui que a renderização interativa nos ajudará. Outra opção é a renderização em nuvem. Portanto, se você tiver alguma assinatura de renderização do Cloud, poderá fazer isso porque quando seu modelo estiver pronto para renderização, basta selecionar essa renderização do Cloud. Isso carregará seu modelo, bem como todas as configurações desta renderização e material 2 que levamos em voz alta e ele será renderizado e enviado para você. A próxima opção é exportar arquivo de cena 3D. Então, isso exportará o arquivo de cena em espera em sua configuração para outro, ou você pode dizer a vocês, que você possa abri-lo em outras CPUs de desktop. Agora a próxima opção aqui é que nos lembramos de papel alumínio. Ele também pode ser ativado a partir desta opção que é buffer de quadro e étnica será reformulada antes que isso abra janela interativa do medidor que exibirá renderizações de arte para nós. Seja o progresso da renderização interativa, você renderizaria a renderização ortoonormal. Tudo isso será mostrado aqui. Isso não termina aqui. Também temos algumas opções nisso, quando eu clico duas vezes neste lado, mas ele deve abrir o histórico das renderizações. Quando eu clico duas vezes no lado direito, isso abrirá algumas opções de edição disponíveis nesta renderização. Eu posso apenas esses tamanhos. Então, chegaremos a todos esses um por um na parte posterior, porque isso levará esse vídeo muito tempo. Agora, vamos entender um pouco sobre material também. Clique no material. Nós o mantemos algumas opções em ambos os lados como pequenas setas. Você pode ver que meu agrecan deixou um. Isso me mostrará os materiais básicos que estão disponíveis com VT por padrão. Agora, se você pressionar as faixas pedale o VTA, isso pedirá que você baixe este material se ele não estiver alinhado com sua configuração ou não estiver disponível pré-padrão com sua configuração. Portanto, certifique-se de baixar esse material também. Também aprenderemos a criar nosso próprio material. Agora, através dessas opções inferiores, posso adicionar apenas a visão do pretendido para miniatura também. Isso me dará dois detalhes. Temos outras categorias de material, concreto. Você pode processar tecido, moído, líquido. Por meio dessa opção, posso alterar o layout dessa biblioteca. E outra opção que temos é essa. Quando clico nisso, isso abrirá meu diretório e posso selecionar qualquer outra biblioteca de materiais que eu não tenha instalado com o vídeo que baixei de outras fontes ou meus próprios materiais. Certamente veremos que a entrada também existe. Por meio dessa opção, você pode criar um conjunto. Quando clico nisso, isso me perguntaria que tipo de nós assistimos para criar metadados, elemento de renderização, geometria, luzes, textura ou material. Essas são todas as opções que vimos aqui, e todas elas são abordadas neste painel. Então, se eu selecionar essa luz I0, outra opção que é sub opções na luz. Então, já temos alguma opção de luz sobre toda a sua galhardete fora da luz dois. A próxima opção é um arquivo definido importante. Então, se eu criei algumas configurações específicas para essa borda aleatória, apenas disse Meus valores mais antigos e parâmetros para renderização, posso exportar essa configuração como um arquivo vD errado. Então, se eu estiver trabalhando em outros projetos, posso exportar esse arquivo desse projeto e importar esse arquivo para outro projeto. Então, isso lhe dará todas as configurações e parâmetros com ele. E eu posso, não preciso fazer isso sempre porque alguns dos meus fluxos de trabalho podem conter algumas alterações específicas que eu sempre faço com a VDI. Então isso será salvo no meu arquivo. E mais adiante posso fazer isso em todos os modelos que uso. E através disso, posso pausar a reinicialização não utilizada. Então, se esse modal contendo algum material tiver sido removido ou se eu tiver a tendência de pegar o conteúdo disso diminuirá todo o averiguado não utilizado dessa biblioteca. Isso significa que ele excluirá todos os arquivos extras que não são mais necessários. Além disso, se eu clicar neste e digamos que eu selecionei esse álcool, vamos desaparecer. Eu vou, vou para a madeira e limonada. Desenhe modelo básico anos atrás. Você pode entender isso. Melhor. Membro do grupo, toque esta luz aqui. Agora nós giramos 90 graus. Você também pode dimensionar as luzes em 3D também. E eu criarei outro objeto bem aqui. Então, irei para o passivo do ativo novamente. Agora, como quando clico neste lado direito, ele me mostrará os parâmetros dos materiais ou qualquer passivo ativos ou componente de ativo como elétron, vamos deduzir sobre esse interesse assumindo. Isso me mostrará que eles vão vestir isso, esse modelo está variando neste, clonagem. Então, pode se vestir verdade, isso me mostrará outra cor que é compartilhada aqui que você pode ver atualmente, podemos ver a diferença entre essas, quais são as formas. Da mesma forma, essas são todas as cores que estão atualmente nesta. Como não adicionamos nenhum material a esse objeto que criamos recentemente em terra. Também adicionamos essa luz retangular. Então, quando clico nesta luz retangular, suponha que se eu quiser este material agora, se eu quiser editar os parâmetros dessa luz, eu só tenho que clicar nesta luz. Isso voltará automaticamente para essa luz deste outro material e responsabilidades para este. E isso me mostrará todos os parâmetros da luz também. Então, vamos entrar em detalhes para a seção de luz deste vídeo. Portanto, não se preocupe com isso também. Então, vamos fazer uma avaliação Olhe ao redor através desses modelos. Então eu vou te dar, isso parece brilhante? Então, selecionarei este usuário de postagem para clicar nisso, para selecioná-lo. Agora, vou clicar com o botão direito do mouse aqui e selecionarei isso aplicado à seleção. Assim, você pode ver que esse modelo está atualmente aplicado a essa seleção. Agora, pode parecer um pouco assustado, pequeno demais para este ou nosso modelo atualmente grande o suficiente para isso. Mas está tudo bem porque estamos apenas fazendo isso para fins de teste. Agora, mais adiante, vou te ensinar como você pode mudar a escala desse material também neste modelo. Vamos ver o modelo para este também. Vou dar. Ou vamos com o metal. Selecione este metal brilhante e selecione sobre isso. Ou eu posso fazer o complemento para cena e posso me candidatar à seleção. Então eu acabei de matar a opção pecado. Vamos ver. Quando eu for para o material, iremos para casa. E eu realmente gosto disso com mais detalhes quando eu seleciono isso para dentro. E você pode ver que o material polonês de alumínio que escolhi para adicionar pecado está em nosso baloney. Vou clicar sobre isso aplicado ao balde de tinta para modelar o quão próximo dos detalhes da sociedade. E vamos dar uma olhada em torno deste modelo e vamos movê-lo um pouco para este lado também. Eu excluirei esse modelo e ele definirá uma visualização como essa. Agora vamos tentar renderizar isso. Então vou para o insaturado novamente. Agora feche isso. Agora será alterado com as configurações, mas antes disso, vamos aqui. Selecionarei o RTX para BYOD para dados de tendência. E vou escolher a qualidade para ser colonizador mais um pouco que é um pouco mais do que baixa. E eu fico acorrentado Databricks para dizer modelos. Então, poderemos ver as mudanças muito rapidamente ou desligar o ruído ou porque não precisamos disso no momento. E irei para a saída de renderização. E queríamos uma opção que se chamasse segura para ele. Na verdade, vamos salvá-lo. Isso me mostrará o mesmo termo. Isso significa que, de acordo com essa proporção, esta será a guarnição segura que ficará fria ou refutará a área em que será negligenciada pode entrar. Então este é o meu quadro seguro para isso. É apenas 2 quadrados distribucionais eu que quais são a área que será renderizada? Então, o local como este, você pode alterar entre essas proporções e isso nos levará a quais áreas serão renderizadas a ele. Vou começar a renderização interativa, e isso trará esse diploide. Teríamos que lembrar por enquanto, vou minimizar isso e atrairia esse ano inteiro. Agora você verá que, à medida que eu giro minha tela agora navegando neste modelo, isso está me mostrando que também sou capaz de navegar nessa renderização ao vivo. Isso ficará um pouco embaçado quando eu movê-lo. Mas S1 em veículos elétricos e agir é, que seja, ele estará ligando retributivo e entrando em uma alta qualidade. E você pode ver que esse objeto está contendo material metálico, por isso está sendo refletido na tela Optimus ou em sódio ao lado disso. E nós demos luz aqui. Então, isso não é classificação atualmente, o MSU aninha? E quando eu chamo isso de dois traseiros, isso é leve, significa que só está me mostrando na luz deste lado porque não está definido como invisível. Agora vamos transformar algumas configurações ou não podemos ir ao sábado para selecionar a atividade. Vamos primeiro diminuir as áreas de luz solar, comendo luz solar por B um e pressione Enter. Então isso diminuirá a luz solar neste modelo. Se eu pressioná-lo para 0, luz solar será remota, significa que apenas a luz será exibida. Vou mudar a intensidade da luz para 150. Quais são as outras configurações de luz? E também podemos cortar toda essa intensidade ou agora eu conterei a forma de luz no disco. Diga retangularmente. Também posso alterar o tamanho chegará a esta foto porque requer um pouco mais de tempo. A opção e torná-lo invisível. Fonte de luz fechada, não seremos mostrados, mas dois, isso ainda estará refletindo luzes na minha tela. Fecho este editor e movemos este articulador que mais perto dessa luz. Então você pode ver que a luz está refletindo, refletindo sobre esse objeto também. E tornamos essa luz invisível porque, como vimos anteriormente, isso estava me mostrando alguns Lakish naqueles pec fora dessa luz. A fonte de luz será invisível, mas as ondas de luz ainda estão refletindo neste modelo. Isso só para passar pelo uso básico com a frequência materiais do Asset Editor, luzes e leitura. parte recebida será especificamente em todos esses modos e outros objetos em 3D. Então, vou encerrar isso. Vou definir o tutorial do editor aqui . Obrigado por assistir. 31. Materiais de Ray V: Bem-vindo de volta a este tutorial. Neste tutorial, vamos aprender sobre os materiais que estão disponíveis com 3D. Então, vamos entrar neles. Vou abrir os EUA em um detalhe daqui. Agora, assim que abriram os participantes dos EUA aqui, já aprendemos que isso nos mostrará as entidades, materiais e outros perfis de luzes e texturas existentes mais antigos , materiais e outros perfis de luzes e atualmente em nosso modelo. Portanto, atualmente, não temos nenhum material ou objeto. Portanto, ele não mostra nenhuma outra coisa além de algo que esteja basicamente disponível por padrão em um modelo. Então isso é luz solar e céu feminino. Agora, como discutimos anteriormente também na palestra anterior, já temos uma biblioteca de materiais disponível com alimentação. Então, qual é a diferença entre a biblioteca de materiais que está disponível com fúria e a responsabilidade material básica que temos no SketchUp. Então, digamos que se eu for aos materiais, temos todas essas opções enquanto estamos nos reunindo, também temos outras opções. Então, antes de avançarmos para isso, quando eu suponho que vou abrir este menu de edição existente também. Agora, quando clico na luz solar, você pode ver que temos todos os parâmetros apenas para a luz solar. E podemos ir em detalhes também. E eu posso clicar e mulher céu isso. Também abriremos todos os dois parâmetros para ajustar o mesmo. Da mesma forma, temos isso com todos os materiais. Então, vou desenhar um objeto aqui para entender melhor essas coisas. Vou desligar os perfis e só fazer isso efeito de duas arestas. Agora, já aprendemos que podemos aplicar material selecionando-o e clicando aplicado a Senora, aplicado à seleção. Então, outra coisa sobre isso é que, uma vez que eu aplique o material, suponha, digamos que me aplique, faça dele um grupo. E eu criarei uma cópia oferecida para entender a diferença entre nos dizer material de atualização e o material de leitura. Então, basicamente, esses metamateriais definitivamente disponíveis REL, materiais de alta qualidade. Então, eles estão disponíveis gratuitamente, tanto a versão de avaliação de Nova York quanto a assinatura foi até que você não precise se preocupar. Além disso, você pode criar seu próprio material que passaremos no próximo tutorial. Além disso, agora podemos aprender com outras internet e outras fontes também. E também fornecerei uma biblioteca de materiais na seção para download. Então, vamos verificar a diferença. Por exemplo, estou usando este breve perfil e o arrastarei no meu ativo ou passivo existente. Assim que eu fizer isso, isso abrirá o editor para isso, assim como eu poderei ajustá-lo e aplicá-lo ao meu material. Agora, vamos entendê-los parâmetro básico. Antes de avançarmos, você pode clicar com o botão direito do mouse sobre isso. E isso também terá a opção de aplicar a opção de aplicativo aqui. Então, está dizendo que objetos selecionados são loucos. Então, se eu selecionar as galinhas superiores após a aplicação, se eu clicar nisso, ele selecionará todos os objetos que existem terminam contendo esse material. Mais adiante, podemos aplicá-lo à seleção. Podemos aplicá-lo através de camadas também. Vamos pegar um outliner. Podemos copiar isso e também podemos passá-lo por aqui também. Também podemos renomeá-lo, duplicá-lo. Também podemos dizer que alcançou externamente de desviar como um material diferente. Se você definir os parâmetros, você pode excluí-lo e também poderá usá-lo como um substituto que veremos nas próximas palestras. Então, digamos que você aplique isso. Antes disso. Vou aplicar o material básico no SketchUp. Isso é grande que está disponível com o SketchUp que é básico. Agora vou como traidor e aplicarei isso. Este é o que está disponível com SketchUp e processa o que está disponível com a leitura. Clicarei nisso, clique em UO e clicarei em Aplicar à seleção. Agora, como você percebe, a diferença entre essa escala de textura sobre isso, essa violação, quando eu amplio, isso é como explodir. Isso está florescendo e isso é de qualidade muito baixa. Enquanto este material é mantido sua textura e alta qualidade. Mas ainda há uma diferença aqui de que o tamanho da escala textural da textura não é preciso. Isso acontecerá geralmente quando você aplicá-lo aos materiais e você deve aprender a escalar as bordas. Então, como eu disse anteriormente que vou passar por isso. Então, vamos entender a escala. Mas antes de fazermos isso, como você conhece a escala de saída para este? Portanto, sempre que você aplicar um material, por exemplo, apenas diga que se eu estiver aplicando esses materiais, você pode ver que sempre há uma escala escrita ao lado do material que está disponível com a VDI. Não tenho certeza sobre o download de material de outras fontes porque elas podem conter alguns nomes diferentes e escalas diferentes. Portanto, sempre que você aplicar um material de v, você sempre terá uma escala visível ao lado do nome que você foi quando eu edito para minha responsabilidade, passivo ativo USE isso. Ele vê isso um metro. Isso também vai um metro, um metro. E alguns também contêm a escala de dois metros. Portanto, se for apenas no caso de você aplicá-lo ao seu modal, escala ou fase e está mudando. É uma escala de textura. Você também pode editá-lo. Então, vou clicar nesta ferramenta conta-gotas. Selecione isso se ele ainda não estiver selecionado e ele o adicionará. E você pode ver que a escala desse material atualmente é o ponto 25 milhões, significa que este é o quarto tamanho do material que deveria ser. Vou mudá-lo para um metro. E, como isso foi, isso mudará automaticamente o tamanho aqui também. Agora fomos até um zoom in. Você pode ver que a quantidade desses, ambos os materiais ainda está retida. Isso está ficando florescente. Então essa é a diferença entre SketchUp e o material 3D, mas isso não termina aqui. Agora, vou fechar essa responsabilidade material aqui e vamos nos concentrar neste. Agora, você pode ver que também temos outras opções. Você clica nessa liberdade, que é editor de responsabilidade material. E esse é o perfil básico desse material que é genético. Então, se eu clicar com o botão direito do mouse neste material, pois você pode ver que obtemos diferentes perfis baixos criando um material quando quisermos. Na próxima parte em que estaremos criando nossos materiais, passaremos por isso também. Mas apenas para os anos de visão geral, você, nós temos isso, todas as opções que serão usadas seu perfil através da criação de um material. Então bombas. E podemos ver que há uma opção aqui. Quando clico nessa opção, mudei para Configurações avançadas. Isso abrirá toda a configuração avançada para isso. E temos uma opção chamada bump. Bump geralmente não é nada além isso cria uma visão realista. Suponha que nossa textura, que como depleção de ozônio e aberrações. Então, para entender o demoed para, ou para ter uma visualização dessas bombas semana eu uso isso como uma colisão. Agora, sempre há metadados de colisão anexados a isso. Então isso é sobre palma. E também veremos na renderização quando eu tiver explicado sobre isso. O outro dia de opção que temos é adicionar apenas a refletividade. Agora, como você reconhece que as reflectividades estão funcionando ou não? Também podemos ajustar isso assim para ter uma visão melhor. Agora, no topo, man autores 3D, você pode ver que temos outras opções. Você pode renderizar essa visualização com GPU ou CPU. Você também pode encomendá-lo de você. A próxima opção aqui é parar. Então, se o seu trabalho está pendurado sobe, então você vai impedi-lo de você. Você também pode direcionar o, todas as alterações feitas serão exibidas aqui. Agora temos outra opção. Esta postagem não é uma proporção de uma significa que o sistema de alta qualidade de visualização de renderização. E eu tinha apenas, só para ter isso vai torná-lo em quase metade dele. Posso jogar e pausá-lo. Quando clico neste 1 quarto, isso o exibirá em 1 quarto de qualidade da renderização que você pode imaginar, ou você pode apenas ver a diferença entre as renderizações que estão sendo visualizadas quando eu clique nele como o lado mais pequeno, você pode nos ver também. Então, vou voltar para a única proporção. Se você não estiver usando as aulas amanhã, se seu computador for antigo, você sempre pode mantê-lo depois que ele também funciona melhor. Portanto, depende da sua exigência ou da velocidade do sistema. Então 111 está trabalhando para mim, então eu vou mantê-lo para isso. Agora eu posso mudar esses botões de corda para baixo que eu também vinculo. Então, vamos passar por tudo isso em detalhes nos próximos vídeos. Mas, por enquanto, já sabemos que podemos segurar esses materiais. Agora. Eu posso voltar para você normal e avançado, estamos recebendo apenas duas camadas diferentes de material. Além disso, podemos adicionar atributos diferentes também. Quando clico nisso, podemos adicionar solavancos, transparência, deslocamento de contorno que já vimos que permitiu colisão. Agora posso renomeá-lo, então vou renomear esse material. Este foi o básico que está disponível com o SketchUp, certo? Então renomeie-o como VD ou material ou tecido OCV. E vou renomear isso como uma pausa do SketchUp. Você também pode notar que assim que eu clico neles. No entanto, a visualização no lado direito das propriedades alternativas de para essa é exibida OEO. Agora, quando clicamos nesta vértebra, ela está me mostrando a natureza. Quando clico nisso, ele está me mostrando uma fervura que é como uma lança e está exibindo o material sobre isso. Então, agora, como faço para enviar isso para a parede também? Faça isso. Eu clico nestes três pontos. Assim que eu deixo eu fazer uma opção diferente aqui e isso está atualmente definido como genético. Quando clico no tecido, isso me exibirá essa textura de material aplicada a um tecido ou pano. Mais uma vez, pistas 2s Flores. Bem, então vamos escolher sua parede, ou também posso escolher a parede mais próxima. Então eu escolherei Wallah você. Agora você pode obviamente ver a diferença entre esses materiais de placas, mas vamos entendê-los melhor na renderização. Então, irei para as configurações de renderização. Escolherei que a TI ocorre minha qualidade padrão TO médio e escolherei renderização interativa. E vou escolher uma interatividade para um meio que deve estar bem. E eu também adicionaria à saída padrão que está atualmente definida como tela branca. Então, vamos, não altere isso antes. Então posso explicar por que estamos mudando isso? Então, vamos tentar renderizar. Então, vou clicar em uma renderização interativa e ativá-la. Agora vou minimizá-lo para que o editor. E agora você pode ver que há uma grande diferença entre esse enredo, certo? Então, em um clique sobre isso e eventualmente, que a altura disso que você pode ter está atualmente definida como preferencialmente a ideia básica que está disponível e para este quadro antes. Mas se eu aumentar o zoom, isso vai ficar escassez borrada estourando nossa imagem. Então é por isso que era tão perto motivo específico que eu estava tentando tende. Área desta imagem TO Vamos fazer isso. Vou para o set um data lake na saída renderizada e alterarei valores para dizer que deve estar por perto, enviarei essa outra altura, 2, 1, 0, 800 pixels. Então, isso será automaticamente contratado e quando eu clico em qualquer lugar fora desta caixa. Então, isso atualmente mudou ou ajustou o rádio como pelourinho, imagine que tendemos a relação. Vou ligar o creme seguro para que possamos saber que nesta área eu não vou ser gênero. Agora, novamente ativamos essa renderização interativa. E agora, quando eu clicar nisso e aumentar o zoom, isso vai se juntar a nós. Imagem perfeita. Então, vamos minimizá-lo no momento e ampliá-lo. Vou fechar o editor dos EUA. Agora vamos entender a diferença entre isso. Quando eu amplio, você pode obter isso no lado esquerdo desta óptica real. Isso é SketchUp multicolorido e flúor. Diga-me, oh, isso é melhor material. Então, também falamos sobre solavancos. Quando eu ampliar isso, selecione-os assim e usarei isso desse ângulo. Você pode ver que isso mostrando essas linhas brancas que estão atualmente em fala ou a diferença entre essa viagem quebra octal, você pode ver que há alguma imagem, nossa sombra ou audição nesta. Vou ampliar. Você pode ver que os compartilhados fora das linhas estão aparecendo aqui. Isso está mostrando que o sistema parte desta parede que está tendo a depressão e as aberrações. Então esse é o esgotamento na parede. Isso significa que atualmente está parecendo muito realista. Ao comparar o material do SketchUp, você pode ver que eles estão desaparecidos no momento, mas você não pode ver isso como um sombrio. Então, mesmo que eu amplie o mu desse ângulo, você pode entender a diferença entre esse é o material de leitura e o material do SketchUp. Para bater em ambos, estão mostrando a diferença de todos esses Briggs contendo alguns perfis específicos também. Você pode ver que há tantos solavancos disponíveis nisso. Você pode ver isso todos os pontos e está nos mostrando que a actina é a superfície irregular que são bombas enroladas para esses solavancos mais antigos. Atualmente sou criado com a ajuda dos difusores e partidos liberais fora do material. Agora vamos sentir essa opção aqui. Quando clico neste pequeno botão do mouse. Atualmente, este é um modo interativo, mas sempre que você clicar neste botão promocional e ligá-lo, isso seguirá o mouse quando for a festa que cortar for, ele será renderizado primeiro. Então, quando criamos um exemplo, você também passará por essas outras opções. O que os processos de pós-produção também. Atualmente a mielina e mais próxima. Portanto, esses são os básicos desses materiais de um termo secundário. Agora, outra coisa sobre isso é que também podemos adicionar apenas segure esse raio. Mas sugiro que sempre que você estiver trabalhando em nossa renderização interativa ou na avaliação de sua renderização, você não altere nenhum outro valor. Também passará por isso e entrará em tutoriais. Mas, por enquanto, só vou sugerir que você se você estiver praticando sempre desenhado nossa renderização interativa, você pode incubar para médio, alto ou baixo de acordo com o poder do seu computador ou configurações. E por meio dessas configurações, seja ListView, você pode simplesmente passar pelo seu modelo, como ele vai procurar a renderização. Então, assim, você pode marcar 30 propriedades de material de impressão. Então, isso era tudo sobre a diferença entre o material de leitura do SketchUp Medea e o básico da biblioteca de materiais de ativos. Ao se juntar a nós, estaremos aprendendo a criar nosso próprio material. Então, vou encerrar esta palestra ou aqui. Obrigado por assistir. 32. Como criar materiais no raio V: Bem-vindo de volta a este tutorial no tutorial anterior e aprendemos sobre algumas configurações básicas de materiais em VA e a diferença entre o material notável e o material. Agora, como mostrei as bombas, o VD converte todas as camadas de imagens diferentes em um único material. Portanto, isso compreende muitas camadas de imagens diferentes que nos mostram solavancos e outros objetos em uma superfície de material. Então, vou sugerir algum site gratuito para baixar seu próprio material. Mas antes disso, abrirei os EUA no meu editor. E começaremos com o perfil genérico. O abrirá. Vou clicar em Gerar. E criaremos um material desse perfil genérico. Agora, quando eu habilito esse genérico, isso abrirá um perfil com configurações padrão que posso difundir. Reflexão. Você alguém valores de proteção. Então, todos esses valores com os quais posso alterar. Mas só para o exemplo de nós, passaremos para os recursos do site. E para isso, gostaria de notificar que não tenho nenhuma relação com o site dele, mas estou apenas usando-os como se fossem opção ou você pode sentar lá como fontes gratuitas disponíveis para obter um boa textura do site. O primeiro é o booleano. A próxima é a textura de compartilhamentos. Outro é incompatibilidade, este é poli não, e esta é a textura do SketchUp em casa. Então, toda essa seta, uma das minhas favoritas. Você também pode procurar mais texturas. Então, vamos começar com o básico. Suponha que todo esse site, como diferentes tipos de texturas? Agora, a maioria deles está disponível gratuitamente, mas você sempre pode comprar algumas texturas pagas, se precisar. Então, tudo isso contém como modelos também. Isso é poli não. Você também pode baixar texturas e modelos HDRI deste site. Da mesma forma, todos esses sites também oferecem modelos e texturas. Então, vou apenas usar as texturas primeiro. Também definirei a categoria de texturas do tipo duas. Então, qualquer, escolherei o gratuito porque estamos baixando três. E a principal coisa que você vai perder água para essa evolução da mesma forma em todos esses sites também. Então eu sugiro que você simplesmente não dependa deste tutorial, mas você também tome a iniciativa de ir a este site e procurar seus materiais ou qualquer coisa que você encontre cristing, baixe-os e experimente. Então, digamos que baixemos isso como material 5 que também está afirmando esse perfil genérico, perfil genético correto para isso. Então, já iniciamos um perfil genético ou um perfil de criação de material genético. Então, digamos que eu vou baixá-lo como material estranho. Então, vou renomeá-lo como asfalto. Então, demos a ele o nome aspart. Agora vamos dizer que estávamos baixando isso. Então você também pode ver que, como eu disse anteriormente, que quando você baixa material de diferentes fontes, ele terá a escala com ele. Por todo esse material de leitura, perdemos habilidades junto com eles no lado direito disso. Mas todos esses outros materiais terão escalas gaguejadas no site também. Então você deve se lembrar de tudo isso antes de fazer isso, porque se você perdeu a escala, você pode fazer alguma tentativa e erro e dez cisma diferentes até e a menos que você alugue a um benchmark específico que você estavam esperando. Agora, quando clico na opção de download através de outra opção de download aqui. Então, neste espécime para difundir ou lamentar o deslocamento uma vez tivemos duas opções que uma de 16 bits e normal. Portanto, sempre seja possível baixar esses 16 bits. Vou desmarcar isso porque não exigimos isso, porque 16 bits não é nada além do mesmo. Ambos são os mesmos, mas a versão de 16 bits é a mais alta. Então, depois que eu baixei, mostrarei quais são esses outros perfis. Como você pode ver, temos diferentes tipos de perfis. Todo esse perfil conterá alguns valores específicos e diferentes mapas ou imagens que comporão nossa camada por camada e criarão um material para nós. Enquanto visualizamos isso em realista, estaremos parecendo assim. Então, o que vou fazer, selecionarei a resolução do material para bifurcar. E eu vou clicar em Download gratuito. Preparando o downer para mim. E vou salvá-lo no meu computador. Quer feito. Vou abri-la. Portanto, o download está concluído. Vamos arrastá-los para cá. Vamos para essas opções de VO2 aqui que é pré-visualização, esta outra vitrine de material padrão de Harvard está procurando. E temos outros formatos específicos. Então essas são todas as imagens que você, quando abro isso, você pode ver que essas são todas as imagens. Quando um zoom in, você pode ver isso em todas as aplicações diferentes e desenhos diferentes ou 20 linhas aleatórias diferentes que estão criando um material para nós. Então, esses são todos os perfis do material. São quatro cores, são para bombas e assim por diante. Agora você não sabe qual perfil estará indo, ou você pode simplesmente ir para qual perfil. Você sempre pode encontrar o atalho aqui. Quando você olhar corretamente, você verá que esse é um perfil A0 que é um perfil geral. Você pode ver que tecidos para CEO colorido 30, doença por deslocamento diz hipotecar como é para o mapa de colisão normal e textural normal. E isso é para a reflexão. Agora, como posso ver esses valores? Vou apenas criar algumas miniaturas grandes. Então você pode ver que isso tinha todas as imagens JPEG. Embora este seja um formato TIF, você pode ver que todos eles estão escritos na forma curta, ou seja, NRM, reflexão, brilho, deslocamento, cor e A0. Então vou fechá-lo e iremos para o SketchUp. Então, vamos começar aplicando este vídeo. Agora, quando clico neste menu suspenso, somos opção difusa. Agora opção difusa que compreende a cor deste material. Assim, posso clicar duas vezes sobre isso e dar um material a ele. E se não estiver satisfeito e mais perto, posso ajustar a opacidade ou a tonalidade disso. Agora já temos como baixamos cores para este. Então você pode ver que o atalho aqui é C O L. Então vamos colocar este mapa, clique com o botão direito do mouse sobre isso. E a partir dessa opção, você pode selecionar todos esses outros perfis disponíveis onde você pode selecionar esse bitmap. Clique neste bitmap, cURL e clique em Abrir. Agora, uma vez feito, você pode voltar daqui. Outra opção aqui para manipular RE, tende a essa outra. Como se eu clicar nessa textura interna, isso transformará todo o branco preto e preto em branco. Todos vocês podem ter decidido essa edição normal que você pode fazer com as imagens. Então eu sugiro que você deixe que ele seja dois padrão se você não leu esse material porque ele está contendo todos esses valores definidos como padrão. Então, será perfeito se você não deixar ser. E você também pode alterar o posicionamento da textura como eu posso girá-lo. Você, como você pode ver na tela, vou deixar ser 200. Ou você pode simplesmente deixá-lo para o padrão 0 e eu voltarei. Agora vamos definir esse material também. Clique nisso, clique em redefinir, para que ele seja redefinido para a janela de exibição. Vou mudar é dizer andar. Então, temos uma ideia melhor de como isso não é um loop. Vamos clicar neste difuso e desativá-lo. Vou para a reflexão e também temos o perfil de operações para a reflexão. Então, vamos voltar aqui. Vou dar-lhe um perfil de reflexão e o perfil de brilho também. Clique nisso, clique no bitmap e escolherei o perfil de reflexão de mim. Clique em Abrir, volte, clique no mapa de brilho e aplique este mapa de brilho também. Agora estamos quase acabando. Você também pode ver um pouco do realismo nesta pré-visualização. Mas vamos fechar essa reflexão e ir para a refração. Não temos nenhum perfil para a reflexão porque isso vai ser perguntado cinco significa que vai ser um caminho. A estrada não tem reflexo. Então, refração, ela tem reflexão. Então, espero que você saiba a diferença entre reflexão e refração. Isso é ciência básica. Agora, quando ativamos o perfil genético significa que ele é geral. Ele contém todos os perfis ou atributos que podemos alterar de o aqui. Então, ele estará contendo tudo isso desnecessário também. Então, o que faremos no próximo ano é que terminamos com essa reflexão. Vamos continuar com tableaus. Terminamos esse posicionamento de cores e ficamos com esse deslocamento. E este é um mapa de colisão. Então vou voltar aqui. Esta é uma citação, agora não precisamos cortejar nem porque isso não é um copo ou algo assim. E normalmente é um tecido. Podemos alterar o oposto se você quiser vir ao mapa, mapa, você pode aplicá-los por ano. Então, vou clicar neste bitmap. E esse NRM, que são empresas de tecnologia normais, que vai ser um mapa de colisão. Vou clicar em Abrir. Agora vou voltar. Agora você pode não conseguir ver vermelho, mas vou aqui e clicar neste mapa normal. Portanto, certifique-se de alterná-lo para o mapa normal para ver os solavancos. Então isso não será visível agora porque quando eu for para a renderização, mostrarei que os solavancos são visíveis. Eu clico na colisão. Este é o nosso material está pronto. Agora, vou criar um modal aqui. D pode fazer o grupo chegar em um sábado aqui. Clique em Adicionar para ver este jogo até a seleção. Agora vimos nesse site que a escala para isso era de quatro por quatro metros. Então, dois materiais. E irei editar e escalar para quatro metros. Ao fazer isso, isso será de dez a quatro metros. E agora você pode ver que quando eu vejo desse ângulo, isso me mostrando pequenas bombas, vamos renderizá-lo com renderização interativa e tirar a caixa. Somos doenças das DCNT que me mostram as bombas. Agora você também pode baixar vários outros tipos de textura deste site. Existem milhões e milhões de texturas disponíveis neste site. E se você olhar mais em volta, encontrará outros recursos também. Portanto, certifique-se de passar por isso. Você baixa todos os perfis e os coloca em seu perfil genético a partir desta opção Bataille no Asset Editor. Com isso, você pode usar ou criar seus próprios materiais pré-definidos. Agora isso não termina aqui. Também posso alterar os valores de você. Agora, também posso filtrar todos esses valores ou parâmetros assim. Posso filtrar todos esses valores. Então, vamos olhar para eles com mais detalhes. Podemos conversar tocado no próximo tutorial. Mas, por enquanto, foi assim que você pode criar seu material. E você também pode baixar diferentes materiais de diferentes sites e escolher todas as camadas e selecioná-las e compor seus próprios materiais na Suécia. Agora você também pode dizer com este material, então, se eu quiser salvar esse material em particular, o que posso fazer é chamar semanalmente esse ativo CEO para arquivar. E você pode ver que esse nome é Nós somos atendidos significa que isso será salvo como um material VR, ou desculpe, somos um material. Então eu vou te ver uma semana e estarei segurança Meditech tree. Agora este material estará disponível sempre que eu quiser abrir. Então eu vou para a opção aberta e posso selecionar isso até agora para rearmar e clicar nisso, vamos adicioná-lo como meu material de leitura Atualmente, ele já está em dois, então ele vai editor ter um. Então, assim, você pode criar seus próprios materiais, digamos com ele, e você vai abri-los em próximos projetos ou outros arquivos também. Então, tudo isso se tratava criar materiais através de um conjunto de detalhes. Então, vou encerrar esta palestra aqui. E na próxima palestra, analisaremos um pouco mais detalhadamente através dessas opções. Então, obrigado por assistir. 33. Como criar materiais no raio V : 2: Olá e bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos executá-los aspectos materiais com um pouco de grampeado. Então, para demonstrar isso, criei um pequeno estúdio como componente e objetos durante todo o ano e criei três lanças. Agora, esse objeto não contém nenhum material. Para começar com ele, começarei com a renderização indireta. Então eu vou abrir para nós no Editor. E eu adicionaria algumas luzes aqui que estaremos aprendendo em outras palestras. Só por enquanto, eu estava dirigindo um ano-luz e invisível no teto disso. Então, vamos começar iniciando e renderização interativa ao longo do ano. Então, criei uma renderização interativa. Você pode ver que há alguma luz vindo do lado esquerdo desse objeto. E criei uma estrutura do tipo grupo ano todo para cobri-la da luz solar. Então, teremos alguns raios solares necessariamente emitindo em suas lanças. Além disso, temos luz retangular aqui, mas eu a tornei invisível, por isso não será visível. Mas você pode ver que a luz do retângulo você é como espirrar nessas lanças. Então, vamos começar obtendo o material genético para o fundo deste. Então, vou abrir o editor US AT. Quando você vai para o pluriano, você não tem nenhum material atestar esse desenho. Então, mostrando atualmente que não há material. Então, quando clico nisso, olá, novamente, comece a me perguntar sobre o material genético ou o perfil material que eu gostaria de começar a criar. Ou eu posso fazer é ir até os materiais e aplicar qualquer um dos materiais disponíveis aqui. Podemos escolher qualquer um disso. Então, neste caso, vou com materiais plásticos para o fundo. Então eu vou com este primeiro que está dizendo plástico, simples verdes cinza. Então, selecionarei esse componente que está em segundo plano. E selecionarei aplicar à seleção. Sempre que vamos para os perfis de material, temos um material aqui que está prontamente disponível. Agora vou para a cena um, e vamos mudar alguns atributos desse material para que possamos dar uma boa olhada neste. Agora, aqui, existem alguns aspectos já definidos para nós. Suponha que essa cor de reflexão, cor difusa. Tão difuso, vou mudar a cor para branco e fazer um pouco de brilho. Certo, isso parece ótimo. Então, vamos definir o material para o plano de fundo e eu vou para esses colegas agora. E começaremos a entender o aspecto oito dessas colocações materiais. Agora, você pode ver que há um reflexo da luz solar no fundo desses pilares. E no colo à esquerda um não há nenhum porque está situado longe. Então, começaremos criando material ou essa esfera. Então clique nisso e clique com o botão direito sobre este material. Vou selecionar genérico. Eu teria sido criado mais um cenário genérico, criar outro genérico. Agora temos três materiais genéricos. Então, vou renomeá-lo para lança um. E também renomearei tudo isso para cada material componente. Agora, aplicaremos todos esses 31 por um. Então, selecione esta e selecione a esfera e aplique-a à seleção. Selecione isso e aplique à seleção. E terceiro ano 10. Ela gosta disso. E vou selecionar isso e aplicá-lo à seleção. Vamos parecer muito ruins. Agora você pode ver que temos todos esses três materiais aplicados às eleições dos EUA. Então, vamos começar alterando o primeiro. Quando você abre para qualquer um dos materiais ou perfil genético de dados para material, você acessou todas essas opções padrão disponíveis aqui, você pode mudar para a visualização avançada a partir desta opção também dizendo mudou para configurações básicas e alterne para configurações avançadas. Então, vamos começar por difusão através de recusas, uma opção superficial disponível aqui. E é o mais importante porque isso é o que dá a qualquer perfil ou um perfil de cor material. Assim, você pode definir a cor de qualquer material ou perfil de material a partir desta opção difusa. Atualmente, você pode ver que não temos nenhuma reflexão sobre este, pois alteramos todos esses outros aspectos e parâmetros, nós também os ajudaríamos. Então, vou começar criando uma cor desta. E você também pode dar qualquer cor. Você pode alterar os valores do HSB e também pode inserir os valores RGB. E você também pode enviar nosso GPS é variado dele. Portanto, posso definir o intervalo de 0 a 25 ou 0,1 a 0,10. Da mesma forma, você também pode classificá-lo em todos esses valores. E a partir desse espaço de cores você pode ajustar a tela SRGB ou para renderizar RGB. Portanto, a diferença entre o SRGB de tela e a renderização nosso CBT é que um RGB de renderização é o valor exibido nas telas comuns enquanto sRGB é alterado com uma tela específica que você está usando. Neste caso, vamos definir algumas cores para que eu darei à cor branca, um pouco de sombra amarelada. Então, vou dar uma cor. Um pouco de amarelo é compartilhado com a cor branca para esse tipo de cor esbranquiçada com um pouco de folha amarela para dar um pouco de cor acinzentada. É assim que você pode alterar a cor frequentemente material. Agora, se você deseja salvar essa cor, você pode clicar com o botão direito do mouse nela. Depois de clicar com o botão direito tudo, toda essa cor será salva como uma cor específica que você pode utilizar posteriormente em seu projeto. Então eu posso mudar todas essas cores e dar a ela qualquer cor específica que eu desejar. Então, agora vamos dar uma cor específica. Então, darei uma cor branca. E nós dizemos que o compartilhamento derramou um pouco de cor laranja. Conte essa cor aqui. Nos outros casos, vou aspirar e dei-lhe a mesma cor de mim. E irei sobra 3 e darei a mesma cor dessa cor salva aqui, criaremos nossas três cores e três pares diferentes aqui. Agora, vamos para o primeiro e alteraremos o valor da rugosidade. Agora geralmente argamassas rugosidade nele. Então, para entender a rugosidade, farei que cada um deles tenha um valor diferente. Então, neste caso, eu o darei a um caso espiritual. Isso foi feito em Configurações avançadas. E aqui ele 2,5 valor. E eu vou manter sua dureza para 0 no terceiro caso, ou seja, o par três. Então você pode ver os diferentes softwares do Nestle IOA. Quando eu amplio na parte inferior deste, você pode entender que é alguma diferença antes. Então, neste caso, esse material está tendo muita rugosidade. Bem, este material parece suave. E no meio deste dia tem rugosidade e embotamento no lado direito oferecido. Então, vamos entender melhor. Vou aumentar alguma densidade da ferramenta leve, digamos 75. Então, se você se concentrar na parte inferior deste par, como você pode ver que há mais rugosidade ou visível ou ano em que o material está ficando sujo e Sharjah embaçado. Mas no caso deste, não é isso comparado a este. E quando você se sente esgueirado ao longo do ano, é mais suave em comparação com os outros. Então é assim que você pode alterar os valores de rugosidade geralmente materiais. Então vamos voltar aos materiais, voltar para poupar um e alteraremos o valor da deflexão. Agora, a coleção relacionada ao gênero é definida por cor. Você dá a ele. Então, se eu der um reflexo de digamos , cor branca cheia, você pode ver que o reflexo na tela, está mostrando que há alguma deflexão sobre a superfície deste material de acordo com a luz retangular I publicado no teto, está mostrando que isso é muito leve disponível para o certo, que está sendo colocado sobre ele. E está mostrando o reflexo desse slide. Enquanto no caso deste, ele está mostrando o na prévia que é um sol e está criando uma reflexão sobre esse material. Assim, você também pode entrar no corredor de brilho de reflexão. Você. Obrigado. Bom. 0 brilho. Não haverá nenhuma deflexão para ter uma reflexão. Você também quer que tenha um valor de brilho. Então, neste caso, você pode ver que, se eu aumentá-los obter brilho para um, ele terá muito brilho na reflexão. O vácuo 8.952 será reduzido. Então, vamos mantê-lo 0,7. E será por aqui. Então isso tem uma reflexão em comparação com esse ambos, você pode ver a diferença entre esses três. Isso tem um reflexo, mas não é muito brilhante. Está tendo um acabamento fosco nele. Então, é assim. Você pode criar materiais plásticos com brilho terrível para reflexão e reflexão. Portanto, mantenha o valor para um. Nesse caso, passaremos para a segunda esfera. Agora, neste, irei para a deflexão. Desative as configurações avançadas. Vou para a reflexão. E neste caso vou mudar a cor do reflexo para retardar um pouco de cor amarelada. E eu, vou fechá-lo. Então você pode ver que, como eu dei um reflexo da cor amarela, essa reflexão comparada a esse enredo, neste caso é branco e depois discuti-lo é o amarelado. Então, ele lhe dará um perfil material ou amarelado. Então, através dessa opção, você pode criar uma tinta metálica que é usada para Deus, ou você pode ter um acabamento brilhante. E também é usado em materiais CNC para ser lido como brilho e cores diferentes do meu reflexo. Assim, você pode alterar esse valor dessa opção. Então, seja qual for a cor que você dê, ela terá esse tipo de valor de reflexão. Então, se eu lhe desse um lago de acabamento fosco novamente, fizemos mais cedo. Isso parecerá um plástico com um pouco de reflexão de material amarelado. Então, se você comparar esses dois, você pode ver que isso é realmente cumprido e este é um acabamento brilhante na cor branca. Meu reflexo como termina os valores de volta para o único. E agora você pode entender a diferença entre o local. Agora, vamos para a terceira esfera. Vou à cerveja Touch. E em termos de reflexão, não farei nenhuma mudança, mas vou mantê-lo em um padrão de branco, branco que nos foi dado no primeiro ano. Então, neste caso, darei outras maneiras de usar o ano todo. Agora, vamos passar para o Fresnel. Então, o que é Fresnel? Então Fresnel é o quê? Eles usarão. Os pontos fortes fazem seu reflexo ou reflexo do material. Então, se eu quiser alterar o valor de Fresnel, posso movê-lo reflete um IOR. Portanto, o reflexo IR alterará o valor do Fresnel atualmente definido como 1.6 como padrão. Então eu habilitaria a reflexão IR neste caso. Agora preste atenção aqui. Então, se eu desligar o Fresnel, isso o transformará em um material completamente metálico. Isso não terá nenhuma deflexão nas bordas laterais. Então você pode ver que ele está mostrando um reflexo desse par deste lado. Então, ele vem completamente transformado em, você pode dizer como acabamento metálico do medidor. Então, para criar um medidor, você pode usar essa opção. Vou ligar o ambientador neste, e acho que ele usa o Fresnel. Ele voltará ao que vimos antes de 0. E se eu mantiver o valor para phi à medida que eu aumentar, a cor do material será alimentada, teremos mais acabamento metálico. Com esta opção, você pode criar alguma classe azulada que usamos como vidros nos edifícios. Então, assim, você pode criar um acabamento metálico em um vidro de cor azul. Então, mantenha o rádio como padrão, isso era 1.6. Então outra opção aqui é importar , pois posso aumentar o ninho de metal. Isso funciona de forma semelhante ao que vimos em Fresnel, mas isso terá mais brilho e reflexão sobre isso em ponens. Portanto, reduza para 0, ou você pode simplesmente deixar dizer 0,3. Agora devemos outra opção que é controlador de superfície. Quando vou ao controlador de superfície, ele usará a rugosidade e usará uma opção de alcalose. Eles temem que o zoom-in desapareça. Então, se eu usar a opção de rugosidade do usuário, isso ficará mais parecido com Mencius, todos os atributos que dissemos com parâmetros de teste serão usados mesma frequência como opção no aspecto da reflexão. Se eu usá-lo como um brilho dos EUA e isso lhe dará uma aparência mais natural e realista. Então é assim que você pode alterar os valores de reflexão nesses três pares. Agora, passaremos para a próxima opção que é a refração. Em seguida, volte para poupar um. E isso, neste caso, não preciso usar outro espírito que também seja usado para a diferença, mostrando a diferença entre uma ordem diferente, valores diferentes e seus resultados. Então volte para poupar um. Agora, se eu for para a refração e tivermos uma opção semelhante que é a cor de reflexão. Então eu vou para isso e darei uma cor branca. Então, já lhe demos um valor de reflexão de refração sempre que você também o deu ao valor da fração. Agora, atualmente, não há visibilidade sobre isso porque nós o transformamos em um material de transplante nela dando seu valor de reflexão de branco e N3 e mantê-lo ao máximo adaptar e dar o valor de representação de branco e dando a uma piscina que ele executará o objeto em um material transparente. Você pode criar óculos através dessa opção. Então, vou desligar a renderização interativa no momento e criaremos algum outro componente para entender essas opções. Agora você pode ver que este está atualmente transformado em material de transplante. Olá, exclua esta lança de poste e remova-a um pouco. Parte inferior. Vamos criar uma tabela para isso primeiro. Então, listamos nesta tabela, irei para um centro de dados e forneceremos algum material. Então, vou com o mais apertado. Usaremos alguns dados brilhantes neste caso. Para seleção. Vou iniciar a renderização interativa. E vou deixar apenas a escala deste material de primeira série para renderizar. E criaremos outro objeto ao lado dele para entender essa infecção. Ok, então vou começar com a renderização interativa novamente. Desta vez, colocaremos dois objetos em nossa cena, e voltaremos aos materiais e deixaremos apenas a exibição para que possamos entender essas diferentes prospectivas de objetos. Portanto, temos um material transparente co-autores, lança e a caixa. Então, aplicaremos o mesmo material na caixa. Selecionarei esta caixa e usarei para aplicar a opção sobressalente e selecionar aplicar à seleção. Replicação de material mais suave. Você pode observar que esses objetos de lema são desenhados para transparentes. Então, vamos novamente alguns valores aqui. Agora somos outra opção que é quatro. Agora, quando você percebe, temos alguns dos materiais que mostram que esta é uma ponte transparente. Tem algum perfil. Quando você vai para baixo, sob se concentrar na parte superior deste objeto, você pode ver que há alguns perfis mostrando que há alguma espessura desta caixa. Vou mudar isso por cor para facilitar o pouco de preto. Vamos com um pouco de cor avermelhada. Então, isso lhe dará um perfil de cor vermelha. Eu deixaria apenas a leveza e a escuridão dessa opção. Então, é assim que você pode aplicar o garfo. Agora você pode ver na pré-visualização como isso parece? Isso dará a aparência de transplante com um perfil diferente ou uma cor diferente da classe. Assim, você pode retornar uma cor diferente desse formulário a partir dessas opções. Então eu posso fazer isso um pouco de valor amarelado. Da mesma forma, você pode escrever outra opção. Então, se eu quiser mantê-lo transparente, as médias dão a ele uma cor branca deste livro e posso ajustar o valor deste livro. Agora, com essa opção, você pode alterar a opção multiplicador. Então, se eu aumentar o valor multiplicador do garfo para o máximo, isso lhe dará uma aparência completamente transparente. Isso não terá nenhuma vitrine de perfis. Então, vamos esperar alguns segundos, declarar que ele é renderizado totalmente. Certo. Assim, você pode ver que ele está dando uma aparência completamente transparente e também não há reflexo do nível de status nas laterais. Então, se eu mantiver o prelúdio para um, isso reduzirá a taxa de multiplicação do rebanho que está entre esse perfil é vitrine. Agora, outra opção que temos aqui é o IOR. Isso é cognitivamente semelhante ao que Fresnel IOR. Então, se eu aumentar o valor disso, ele o devolverá em um aspecto metálico ou metálico. Então, haverá reflexão e refração complexas sobre isso. Quais são os perfis. Se eu reduzi-lo. Se eu reduzi-lo para dizer 0,7, isso voltará novamente para a água. Ele foi definido como padrão 1.6. Portanto, lembre-se sempre de manter o IOR para 1.6 menos que você quisesse ser transformado em um medidor ou aparência metálica. Agora, a próxima opção aqui, temos essa reflexão, brilho. Terceiro e em configurações avançadas para isso. E teremos esse brilho de refração. Também temos essa opção para pi it. Então, para viés, altera o peso dos avisos apareceram em nosso material. Se eu mudar o valor de 2 menos, você pode colocá-lo em menos um. Isso o tornará modal, como o tipo de folk Dell e Farid. E se eu aumentar o valor para arquivo, isso lhe dará um loop mais transparente que é novo, como porque porque é uma visão mais clara para o valor de 0 como padrão. E agora vamos passar para as sombras de mistura. Então, se eu desativar essa opção de sombras de efeito, você pode ver isso simultaneamente como sombras. E este também tem uma sombra. Então, se eu ativar a sombra do efeito, não haverá sombras criadas a partir desta. Então, se eu desativar a opção de sombra de efeito, isso poderá ler sombreado desse perfil como um objeto. Então vou deixar que seja dois desligados para que ele tenha uma aparência mais realista. E se você quiser que seja transparente, você só precisa clicar nesta opção de persianas opec e toneladas de sombras desligadas. Agora, para dimensionamento de unidades. Então, se eu virar essa escala de quarta unidade, ela não terá nenhuma forma realista e eles não poderão entrar na escala da bifurcação. E também terá refração e reflexão abaixo dela. Você pode ver que há algum reflexo branco e reflexo criados a partir desse par. Então, se eu ativá-lo, o valor da dívida será aumentado. Atualmente, é mais autêntico em comparação com o que era anteriormente. Então, é assim que você pode integrar o valor da deflexão nele. Agora temos canais afetados que estão corretos, apenas cor em todo o conhecimento edificado e o sulfato, mantenha todos os centros à vontade ter mais realista e nitidez na borda. Assim, você pode ver que há mais na coleção criada nesta. Se eu mantê-lo em cor mais alfa, isso usará dados para uma luz suave, ou que é criado pelos analitos Sun e colocará nos valores de reflexão. Então, vou deixar que seja de duas cores apenas porque é o que usamos em geral. Agora outra opção aqui, abaixo da refração que é pega Xin em frente e bombardeada. Nesse caso, não precisamos de máquina de TC. Então, vou seguir em frente com a opacidade. Você herdou o valor oposto de qualquer cor. Então, se eu fizer isso dizer o ponto, isso fará com que pareça material transparente. Então, neste caso, você pode ver que pode parecer um pouco transparente e parece que é uma bolha. Então, assim, você também pode criar a bolha criada a partir de solo macio você para 0,7. Deixe ser dois a um ao máximo. Assim, você pode alterar os valores de reflexão. Em seguida, é a ligação de colisão. Então, antes de avançarmos para isso, já estudamos sobre bombeados em tutoriais anteriores. Então, vou te mostrar uma imagem 10. Se você for aqui. Somos dois tipos de mapas. O principal é Bump Map e outro é o mapa de deslocamento. Sinta este modelo base para dissolver a aparência com a textura aplicada. Depois de fornecer um mapa de colisão, é assim que ele ficará com a ajuda do mapa de colisão. E este é um mapa de colisão normal. Este é um mapa de colisão e este é um mapa de colisão normal. Portanto, neste caso, quando você usar o deslocamento, ele será mais desordenado onde no caso de bombas, ele lhe dará um pouco de colaboração e valores e fará com que pareça mais realista. Então, isso sugere que você use o mapa de colisão ou a colisão normal em suas propostas. Então, já sabemos como baixar esses perfis da Internet. Não sei por opacidade. E iremos para a colisão. Você aumentará e diminuirá os valores de solavancos de acordo com suas necessidades. E isso também terá alguns efeitos sobre isso na opção VO2 que acabamos de ver ou um mapa de colisão e o mapa de colisão normal pode importar qualquer perfil de uma textura para isso, se você tiver. Mas se você baixou, isso era o que acontece com os valores de refração de tração em termos e editar valores de perfil para os materiais? No próximo tutorial, aprenderemos mais aspecto disso, criando um material emissivo. Obrigado por assistir. 34. Como criar materiais no raio V : 3: Olá e bem-vindo de volta. Neste tutorial, estamos abordando aspectos do material do SketchUp e do 3D. Então, neste tutorial, mostrarei alguns perfis básicos de previsões eleitorais e aprenderei sobre isso. Todos os aspectos serão aplicáveis em todos os materiais. Assim, você pode encomendar diferentes liberdades de diferentes engenheiros de materiais para o mesmo. Então vou voltar para a cena 1. Então eu tenho um objeto material. É mesa de café disponível na seção de componentes por padrão no SketchUp, você pode ir para os componentes se atualizam no componente dinâmico, você encontrará essa fita de cobre que eu usarei. Essas opções criaram um pequeno componente de blocos que poderia estar usando palpação. Você está perdendo material? Então, vamos começar. Vou para o continente na esperança de renderizar. Agora, neste caso, tenho todos os materiais que usamos anteriormente para eu possa comer que é dedutível, não usa material. Então, neste mais para aprender sobre os perfis que atualmente são aplicados a esta mesa de café. Vou fazer os materiais. E você diz ferramenta conta-gotas. Depois de selecionar esse material com direitos autorais que é verde, isso aparecerá em nossa tela. Então você pode entender que ele não tem nenhum menu de fins fiscais. É apenas baseado na cor, revisou alguns valores e retorna a uma cor para laranja que usamos anteriormente ou fotosfera. Vou dar algum valor de deflexão e torná-lo brilhante. E eu também diminuiria a deflexão IOR. Então você criaria um pouco de aparência metálica. Isso parece ótimo. Neste caso. Agora fez o raio para essa desproteção da mesa, mas antes disso, coleção schumpeter, mas todo fogo. Quando você vai para a opção para a visualização avançada para a reflexão V0, alguns BID e copiloto nos dizem qual é o reflexo, determina a forma de destaque que é colocada na proteção de dados. Então, se formos a essa opção que é formada, banha e micro faceta, CTF, GTeX. Então, vamos entender a diferença entre eles. Então, nesta imagem, você pode ver que o formulário aparecerá esse perfil de reflexão e destacado como este, indica à direita ou mesclagem, ele terá mais florescimento. Olhe quando você considera que é muito afiado e desiste. Um pouco avermelhado e negociado no caso da luz fonte, mostrando aos EUA mais recursos e distribuição refletidos como uma grande fonte. Ao chegar ao modo TTX do diretor de aparência metálica, aparência fosca e gt, realista, reflexivo, infinitamente loop. Então, vou sugerir que você sempre o chame de TTX. E se você quiser criar um material Mac, você pode usar o perfil do fio. Então, vamos deixar esses valores. Também podemos retornar um valor de backside com isso. Então você pode ter diferente que podemos ter um pouco de melhor esperança disso. E se eu não sei do lado grande, as entidades fluem meio que recuam esse material. Agora também posso classificar na profundidade máxima para a deflexão. Então isso me leva ao padrão falhou. Então, se você não quiser ter qualquer adição, como eu disse isso a você assim como este deportável, use-me para a lição potente até que você complete a compreensão dos valores de recursos. Isso você pode acabar criando material irrealista específico indesejado. Então volte para este s2 e muito mais ao retornar outras opções. Então, neste caso, eu tenho esse perfil caiu coisa para renderizar e outros curtos que você pode cutucar isso. Primeiro trocaríamos o tomate, você está fora desta mesa que atualmente está disponível com textura disponível como um deportado no SketchUp. Em seguida, criamos algum material para este. E estaria mantendo a mesma aparência nas bordas internas disso. Antes de avançarmos para essa atitude, alguns textos 3D para isso. Quais são as ferramentas? Fala em texto 3D, e direi um e clique em Place. Então, para colocá-lo, escale-o primeiro. Estou apenas criando um show um tanto aleatório é que o ator não deve escalar. Então não se preocupe com este portão 47. Iremos para s2 e iniciarei a renderização interativa. Abra este editor também. Então, potencialmente, você pode ver que isso é arbitrário. Olhando para a intensidade aumentada da luz para AD e dita o ponto central. Para. Agora, vamos inclinar o material da vara NPI, toda a mesa enfrentada primeiro, selecionada. E irei para as batatas padrão da alimentação. Nesse caso, irei ao tabuleiro e limonada. E o material de madeira idealista que é um pouco de placa brilhante é visto como uma escala para isso primeiro, selecione a ferramenta conta-gotas e ajuste a escala para este material para torná-lo mais grosso brilhante também. E reflexão adequada aumenta essa perda. Rádio para 0,1 e pouco de cor clara para ter mais valor de brilho. Zoom para esta tabela. Isso está parecendo mais realista. O que você faz isso foi aplicar a parte complicada. Agora vamos dar material para caixa de teste também. Harold esteja usando material plástico. Plástico, e vou escolher este. Um pouco. Os fosters plásticos diminuíram 30 tração para torná-lo maior que transparente. Valor de deflexão 2.9 e dê uma cor completa, torná-lo mais brilhante. Então esse Alamouti tem aparência agora? Deve ser a última diminuição. Um pouco de reflexão e brilho. Você pode configurá-lo. Esta é uma parte do tipo de limonada Houston, mas em cada um de nós. Agora, vamos criar um material bagunçado e Dana, contratar alguém. Clique com o botão direito do mouse sobre isso e selecione uma medida aqui. Em seguida, criamos material emissivo. Isso terá alguma luz alterando a partir dele. E você sempre pode aumentar e diminuir dvds de emissão de luz. Então, vamos começar por criá-lo. Posso fornecer a você e também posso copiar o vídeo das cores. Posso fazer uma cor diferente, dizer assim. Então, vamos começar criando isso. Já criamos o material, então basta colocá-lo dentro da caixa. Clique na caixa. Então, aplicarei o material a diferentes bordas da caixa dentro dele. Agora, comece a pensar de volta para renderizar. Vá para s2. E você acabou recebendo alguma luz. Então, se eu aumentar o peso, então agora posso ser uma cor diferente dessa opção. Novamente, também, a intensidade deste material incrível, WB para apontar para saída definido como. Então, assim, você pode criar um pequeno exemplo. Isso é útil criando banco pode fazer luz no teto de objetos interiores. Ou você também pode usá-lo para criar novos modelos nos modelos exteriores da casa. E você também será transparente. Então, se eu aumentar o gosto da transparência avisou-a e efeito fora da luz e posso diminuir a transparência e o material MSU. Olhe. Então, se você for para a vinculação, saberia essa opção para comentar que acabamos de ver anteriormente. Então é assim que você vai criar um material ausente. Para estar com um visual mais realista, vou apenas fazer alguma cor para este também. Vou para Mathias. Eu diria concreto ou vamos apenas me chamar para plástico e selecionar, aplicar à seleção. É assim que ele deve parecer. Se você pode oferecer seus próprios valores, CDO, luz solar, porque isso parecerá mais realista. Então, isso era o que acontece com material emissivo e outros perfis de reflexão disponíveis na reunião do SketchUp. Obrigado por assistir. 35. Luzes de Ray V: Bem-vindo de volta a este tutorial. Agora, neste tutorial, vamos passar pelas luzes do vídeo. Portanto, se você não tiver nenhuma opção de luzes, você pode clicar com o botão direito nesta barra de tarefas ou barra de ferramentas 2s em qualquer lugar. E você terá luzes ETA ao vivo, as luzes do vídeo apagadas ou o que quer que seja. E fizemos luzes dois conjuntos. Agora temos algumas vezes, então a luz do alimentador, as luzes particulares que vamos passar neste tutorial serão retangulares. Spot de lança IS omni light. Agora, então alguns outros tipos de ursinhos, luz de cúpula e há uma luz de malha que estará vendo no próximo tutorial. E também temos a opção avançada que é cadeia leve pela qual estaremos passando na próxima parte porque ela é realmente avançada e uma unidade para limpar esse conceito antes de você passar para isso. Então, praticamente Vamos começar pela luz retangular. Então eu vou configurar em um pequeno tipo de objeto de sala. Tudo o que você criou poucas palavras e eu criei uma abertura para nós vermos o interior de parte disso. E também adicionei textura material para concreto sobre este falso e criei uma Flórida com limonadas votantes. E vou montar uma cena para que não precisemos continuar mudando com a detecção ou nada disso. Então, agora vamos começar criando uma luz retangular. Portanto, a opção de luz retangular está disponível neste conjunto de ferramentas semelhante a 3D. Estarei conduzindo uma luz e podemos criar uma luz retangular em qualquer lugar da tela. Agora, desenhar uma luz é algo semelhante àquela semana. Ele desenhará retângulos no SketchUp assim. Posso desenhar qualquer retângulo do SketchUp. Então, da mesma forma, também posso fazer luz. Então clique nesta luz retangular e eu vou lançar luz sobre isso, digamos, canto por aqui. Agora, a diferença entre desenhar uma luz quadrada e retangular é apenas isso, que você não pode inserir nenhuma medida para a luz. Bem, em termos de quadrado ou retângulo que nos dizem através do SketchUp, conseguimos inserir qualquer valor de estrume para os parâmetros. Nesse caso, você só precisa lançar raios e luz. Uma vez drone, você só precisa clicar em qualquer lugar do lado de fora. Agora você também pode mover essa luz qualquer lugar do ponto de origem, como qualquer detecção ou em qualquer lugar. E você também pode escalá-lo de acordo com suas necessidades. Obrigado por isso. Então, vamos verificar como isso parece em nossa renderização. Agora, antes disso, você, sempre que você desenhar uma luz, ela sempre exibirá uma seta que é a direção da emissão ou ponto de projeção da luz. Então esse será o meu ponto de origem. E a partir desse ponto a luz será emitida ou protegendo o isqueiro nessa detecção. Então, vamos configurar a cena. Agora vamos entender isso. Vou ligar o SR pronto para ir para Configurações. Eu já configurei o valor de renderização, então você faz, eu não preciso alterar mais nada. Vamos começar a renderizar. Este aqui. Quando começo a renderizar, você pode ver que a luz está emitindo alguma luz projetando no chão, bem como ao redor. Você pode ver, eu te disse sobre este ponto. Agora, vamos entender algum conceito básico de luzes nos fins de semana, sábado para usar essa opção, digamos que quando eu clico na luz, ele exibirá todo o site ativo neste trem para a luz solar é disponível por padrão, portanto, você não pode alterá-lo ou não pode removê-lo. Mas se você quiser, você também pode excluí-lo. Agora, temos festas frequentes para essa luz. Agora posso retornar aos parâmetros para a intensidade da luz. Então, suponha que se eu digitar 15, pressione Enter. Você pode ver que a luz nessa renderização tinha brilhante o suficiente. Então, através disso, você não pode retornar aos parâmetros da luz. Também posso ver a cor mais clara, como posso dar uma cor marrom e cor vermelha. Ou eu gostaria que estivesse certo neste caso. Agora isso não lida com aqui. Também temos mais alguns parâmetros para alterar a luz. Então, quando você clica nesta opção de propriedades modais, você terá todas as opções. O que é luz? E você também terá a pré-visualização da luz ou do calcanhar. Agora, antes de tudo, que vimos aqui, isso foi sobre um vôo nivelado. Assim, posso ajustar qualquer valor ou posso entrar em qualquer menu ou valor RGB para a luz. Então, estou deixando estar certo neste caso, posso alterar a intensidade da luz. Suponha assim. E se vermos claramente, você pode ver que a luz está sendo refletida da superfície e também está se projetando no lado esquerdo da parede. Isso é movê-lo assim. Então você pode dizer claramente, novamente, alterar a intensidade 5, 10. Você pode ver que não há emissão de luz. Então eu deixaria dizer um 100. Então, isso parece bom. Agora, posso mudar a cor novamente. Então, escrevemos, temos outra opção. Agora. Temos a forma da luz para ser quadrada ou retangular. Novamente, altere a forma da luz clicando nesta opção de forma e posso transformá-la em uma opção circular ou de disco. Isso retornará a luz para isso. Agora posso alterar o tamanho desse disco dessa opção de fatura. Você não quer ter parâmetros mais específicos para criar uma desconexão, então você só tem a ver com o que é uma pílula. Então eu o devolvo de volta ao retângulo. E posso alterar os valores desse retângulo dessa opção que alterará o comprimento de ambos os lados desse alelo. E nós temos outro documento que é canal direto o t. Então, se o valor da direcionalidade, você pode ver que quando eu der para enganar, ele só emitirá luz em seu ponto oposto. Não há emissão de luz nesta parede. De que lado, talvez você não consiga visualizar isso a partir dessa renderização. Vamos, vamos tentar entender isso também. Você pode ver que não há ponto de reflexão sobre nossa proteção da luz nos sites além do lado oposto do slide. E da mesma forma, neste lado esquerdo renderizá-lo, não somos capazes ver nada além do ponto de nossa fonte de luz. Então, o que estamos fazendo aqui é que deixarei a direcionalidade do beta 0, que é o padrão, significa que ela refletirá e emitirá luz como fonte em todas as direções. Agora, vamos entender outras opções. Vou aumentar a intensidade para dizer 200. Para isso, você pode ver que a sala está iluminada. Agora, quando clicarmos nesta opção, vamos mais algumas opções para a luz primeiro lugar e acima de tudo e a opção mais importante é a luz invisível. Isso será útil em muitos projetos de interiores. Então, antes de avançarmos para isso, vou desenhar outra luz sobre o nosso projeto. Vou parar a renderização interativa no momento. Feche o editor também e vou desenhar outro. Use este ponto e use este ponto para entender o indireto para a luz com a ajuda da opção invisível, comece a pensar de volta para renderizar. E desta vez você pode ver que há uma boa intensidade de luz e toda a sala é brilhante o suficiente. Então vou selecionar a segunda luz e renomeá-la para luz de teto. Agora e estamos nesse valor 2016. Mas mesmo que eu altere o caminho, você pode ver que há uma luz está sendo visível. Então vou para as opções do que essa luz e invisível. Agora a luz ainda sairá, mas ficará invisível. Ele não terá nenhuma fonte ou ponto de emissão sobre a luz. Então, se eu aumentar o valor vamos dar para 30, isso deve a porta. Agora, toda a sala está muito escura. Então, se eu aumentar o vídeo para dizer 5500, toda a sala se iluminará sem nos mostrar a fonte principal da luz. Então, deixe ser 250. Então, vamos fazer esta sala parecer legal e não tem nenhum ponto de emissão além do slide lá que está no teto. Então, isso é útil quando você precisa de um, quando você está trabalhando em um projeto interior de sala escura e você precisa mostrar luz, mas você não precisa, você não tem permissão para mostrar nenhuma fonte de luz. Você pode usar isso para fins de aprimoramento. Então, isso é sobre, isso era sobre luz invisível. Essa é outra opção que não é decadência. E eu desligo nenhuma opção DKA. Só será, você pode dizer que apenas se reflete no objeto de origem ou na superfície de origem. Então, deixarei que ele seja desligado para que ele emita a luz em todos os lugares no final da porção principal. Agora, há outra opção que é efeito de sombra. Criar qualquer objeto que esteja na frente da luz e a luz está projetando a luz nesse objeto e o objeto está criando sombra por causa dessa luz. Então, se eu desligar a sombra, esse objeto não refletirá nenhuma sombra do outro lado. Portanto, isso não dará nenhuma aparência realista a ele. Desculpe, deixe que ele seja ativado e sugiro que você faça o mesmo para baixo agora a próxima opção aqui temos essa dupla face. Então eu farei isso a luz do teto porque não exigimos agora, foi apenas para o propósito de demonstração da luz invisível. E você pode ver a bagunça qual mecanismo agora renderiza. Vou criar outra luz aqui. Agora remova essa luz um pouco longe desta parede. Então, isso está envolvido no momento. Abri o buffer do quadro para que possamos vê-lo. Agora temos essa luz em nossa tela, gosta de aumentar a intensidade para 250. Então você pode ver isso facilmente. E, no momento, vou apenas transformá-lo em 0. Agora, vou voltar a esta luz 50 que acabamos de criar no ar. Vou para as Opções e clicarei em frente e verso. Quando eu faço lá, você pode ver que o outro lado desta luz está ligado, significa que atualmente essa luz está desligada e está nos mostrando preto, nada além da cor preta significa essa luz está desligado e a fonte de luz é visível. Então, se eu torná-lo invisível, este, a fonte de luz, a luz que vemos. Eles dão valor, digamos 50. Ele irá emular, mas de uma forma visível e você pode ver na reflexão atual que há alguma luz atualmente aqui. Torne 0 novamente e a luz fica invisível. Por enquanto. No caso dessa luz, aumentarei a intensidade para dizer um 100. E eu vou clicar nesta opção de frente e verso. Então, quando eu faço isso, o outro lado deste slide também está sendo ligado, significa que a luz geralmente tem apenas um lado. Então, se eu desligar de frente e verso, o lado da mistura deste concurso será preto ou a parte de trás dessa luz será preta. E quando eu clico na edição de duplas ativada, isso criará outra fonte de luz na parte de trás da luz. Então é assim que o frente e verso funciona em 3D. Agora, geralmente essas dobras são parâmetros serão repetidos em outras luzes também. Este foi apenas o MOOC através das opções e parâmetros da luz. No antigo. A outra opção teremos apenas alternativa com a aeração com a forma das luzes. Todos esses parâmetros serão os mesmos em todas as luzes. Agora, uma das opções que temos é efeito reflexos difusos e especulares e de efeito. Então difuso, se eu virar o turno ou diminuir o efeito difuso, isso não terá nenhum ponto emergente ou emergente de luz nas superfícies, significando que isso considerará a luz um pouco. Enquanto a fonte permanecerá constante. Nesta fonte, rotulamos a intensidade ou parâmetro igual. A proteção, mas a luz não será protegida porque é considerada difusa pelo efeito. Então, sugiro que você possa alterar isso de acordo seus requisitos ou deixá-lo para o padrão que é divertido. Da mesma forma, quando afeta a opção especular, na verdade, a opção de deflexão, eles são proporcionalmente conectados entre si. Então, se você diminuir os dois, a luz não terá nenhuma emissão nas laterais. Ele só será representado na fonte. Você pode ver que na parede talvez não consiga vê-lo, ou talvez não consiga notá-lo nesta renderização. Então, quando você vê nesta opção de visualização, se eu aumentar isso ambos os pontos, a luz também é refletida no lado diz: Bem, e se eu diminuir essas duas opções? A luz só será refletida no lado oposto dela. Então vou deixar que sejam dois, o um como diploide. E eu sugiro que você faça o mesmo em, a menos e até que você tenha qualquer requisito específico com seu projeto. Em seguida, é a resolução de textura. Assim, você pode resolver, você pode ajustar a textura dessa resolução ou voar com esse parâmetro para torná-lo mais SD. E eu sugiro a você, queremos que você entre em suas renderizações finais. Então, por enquanto, vou deixar que seja o padrão que era 50, 100, dois. Então, tratava-se de luz retangular e disco circular como em 3D. Ou pare a renderização interativa. Feche-o e tentaremos agora próximo slide que é luz derramada. Antes de fazermos isso, eu realmente farei as duas luzes. E passaremos para essa opção de luz de par. Então, vamos criar um iluminador sobressalente renderizado primeiro. Agora, vou clicar nesta opção de luz de propagação. E você pode clicar em qualquer lugar onde estiver, onde quer que você queira criar uma luz sobressalente. Depois de clicar nisso, agora você tem a esfera obtendo em seu modelo. Ou você vai inserir o valor manual para suas ideias para que você possa simplesmente clicar e selecionar o valor para isso. Então isso parece bom para mim agora. Vou clicar nele. E eu o removo. Você me disse isso porque está atualmente no meio deste modelo. Então, vou trazê-lo em algum lugar ao redor do centro da tempestade. Este quarto está achado agora. Então, vamos entender isso. Luz de lança. Vou ativar a renderização interativa. E você pode ver que a luz espalhada é obtida na tela. A luz de lança não passa de apenas uma lança que está emitindo ou protegendo a luz em sua detecção proporcionalmente. Então, se eu entrar na intensidade para dizer 150, você pode ver que toda a sala será iluminada. Como eu discuti anteriormente, temos todas as unidades semelhantes e o parâmetro opcional aqui. Você pode inserir as unidades para qualquer uma das luzes definidas como padrão para aumentar a escala. Você também pode dizer a energia luminosa e radiante, seja o que for praticamente que você esteja trabalhando na área do projeto. É proporcional aos seus usuários. Você vai inserir o parâmetro de intensidade ou as unidades para isso. Posso transformá-lo para 200 e pressionar enter. Acabamos de dizer outra alternativa ou opção de radiação em comparação com o retangular, seja, dados em forma como eu disse anteriormente, que todos os cavaleiros só ajudarão as variações na forma parâmetro. Agora, quando vou para a opção, temos todas as mesmas opções que vimos anteriormente com a luz retangular. Então eu posso transformar essa fonte para invisível. Posso virar nem decair e acabar com a decadência. Posso desligar as sombras para este slide e ligar, ligá-lo novamente. E também posso alterar esses valores difusos. Portanto, isso é algo que você deve ver tudo o que precisa praticar para entender essa opção é melhor. Então, sugiro que você passe por essas opções e brinque com essas opções que os fundos voam consigo mesmo para que você possa ter uma ideia melhor e entender melhor a profundidade desses parâmetros que estou dissecando em sua final fornecedores. Então isso era sobre essa luz pálida. Vou excluir essa perlita em nosso desenho. Passaremos para o próximo slide para este isqueiro da porta. Agora vamos entender os holofotes primeiro. Spotlight é algo que você pode ter absorvido em muitos lugares públicos. E você pode destacar. Terei a opção de adicionar a ele o holofote. Agora, onde quer que eu clique neste modelo, em qualquer ponto em que eu estiver clicando, ele criará um holofote. Então, se eu clicar aqui, vamos colocar a luz é criada e é ela que está voltada para o executivo para baixo ou que está exatamente alinhada com a parte horizontal desse modelo. Então, vamos tentar a renderização interativa para isso. Agora, a luz não está visível na tela atualmente, certo? Porque isso é por causa dos valores padrão dessa intensidade da luz. Então, no Spotlight, quando eu apenas mantenho meu mouse sobre, essa opção de intensidade, você realmente mostra que a intensidade mínima e máxima posso definir para os holofotes. É a criatividade visível que eu posso definir a intensidade máxima até tantos zeros e extensão. Então ele tem valor e diz, ok, agora você pode ver que o holofote é quando aparece em nossa tela ou diminuí-lo um pouco. Isso parece bom. Agora, vá para essa coisa densidade e a luz atualmente em uma ordem aleatória. Agora eu também posso filtrar a luz para isso para todas as opções que eram semelhantes ao que vimos anteriormente. Então, vamos passar para as variações aqui. Agora, novamente, só temos a variação nessas opções em relação apenas à forma dessa luz. Agora você pode ver que a luz é realmente nítida. Oeo, você pode facilmente dizer que a luz só está sendo projetada nesta parte do modelo. Assim, posso sair da visão quântica deste filtro com o NCL desta luz. E se eu alterar o valor do ângulo da penumbra, suponha que seguro, eu não o aumentei. A luz terá um florescimento conhecido como a nitidez que vimos anteriormente. É muito afiado, certo? Então, se eu inserir algum valor específico para este, digamos um, ele terá um pouco de floreio e será como emitir luz além dessa porção com o alvo de uniformidade. Então, se eu aumentar esse valor, então em Brandel, toda a sala, podemos nos iluminar com um holofote aceso? Então, isso claramente parece bom. Agora, neste ponto, eu diria que nós também outra opção para o ângulo da penumbra. Agora existem dois tipos, lineares e lisos cúbicos. Então, como preste atenção aqui para entender isso, atualmente isso está nos mostrando uma porção linear significa que a luz está sendo protegida além desse ponto e refletida também. Mas você pode facilmente definir que a luz só está sendo protegida em modais além desse limite. Então, vamos ampliar um pouco para que possamos ter ideia de que eu phi angle. Se eu mudar esse ângulo de queda de penumbra para suavizar o cúbico, você pode ver que há mais suavidade disponível em nossa tela. Agora, a luz está sendo mais do que dúvida acabam por limites. Se ele foi definido como linear. Isso nos mostra que, em vez disso, como Simms ainda tem alguma nitidez com o slide e mantendo-o no cúbico suave, ele será realmente suave. Da mesma forma, através de outra opção que é inversa quadrada. Isso é algo que estará invertendo a decadência dessa luz. Portanto, é semelhante ao que vimos anteriormente, mas tem um tipo diferente de perfis neste caso, se eu clicar em inverso é para a vida universitária além desse limite. Portanto, isso não define nenhuma de nossa análise prática ou abordagem crítica para isso usando essa opção. Mas então vou definir isso para deixar que seja dois, o quadrado inverso que era o padrão. E você também pode ter o raio de sombra porque, à medida que a saúde dos holofotes muda, poucas, poucas dimensões mais comparadas com a luz reta que usamos anteriormente. Você pode alterar o raio para as sombras. Então sombras teremos dois tipos de sombra. Um é leve e outro é o tipo de gráfico que é um pouco deslocado com a sombra original. Você vê que quando trabalhamos em projeto interior pode ser, deixe ser 200 e eu vou sugerir que, se você apenas deixar ser 200, será bom. Agora, indo para a opção, novamente temos a mesma opção que vimos anteriormente. Então, vou pular essa parte para essa luz. Agora vamos parar o foco da renderização interativa e das tarefas diárias. Spotlight é não termina aqui. Temos outra opção de posicionamento para os holofotes. Então, quando estou quando estava praticando esporte e não sabia que esse porto deixava que estávamos projetando nesta área. E o ângulo do holofote será ajustado para este ângulo apenas para ajudar a colocação manual da luz esportiva. Você pode fazer isso com o barco deles, o botão do navio. Então, quando clico em holofotes, e substituindo, digamos que vou colocar meus holofotes neste canto. Certo? Ao colocar, vou segurar a tecla Shift pressionada. Então pressione a tecla Shift no teclado e clique em qualquer lugar no ponto principal onde você deseja alterar o holofote. Então eu estou aqui. Portanto, esta é a opção da qual eu tenho meus holofotes emergindo e eu posso alterar com menos significado para isso. Então agora eu posso selecionar o ponto em que ele estará tendo como segmentado. Então esse será o meu ponto alvo. Então, quando eu clicar nisso, terei um raio para o cone. Para que eu possa novamente manter as ideias. Não preciso que ela segure Shift novamente. Só tenho que segurá-lo colocando a luz. Então dê isso como um ângulo de cone. Agora você pode ver que existem algumas linhas. Então, na minha tela depois de dar o ângulo do cone, ele está me perguntando essas linhas, este ângulo de penumbra Landsat, o que vimos anteriormente, que será o suavizado ou fitness aplicado além do limite. Então, deixe ser tudo calcanhar. Agora vamos voltar para a cena principal e vou iniciar a renderização interativa. Desta vez novamente. Vamos aumentar a intensidade. Você pode ver na tela a intensidade dessa luz. E isso está afetando a forma como nosso modelo. Posso mudar a cor dessa luz. E todas as outras opções permanecem as mesmas. Além disso, agora posso entrar e alterar com essa cor. Não há nada com que se preocupar se você colocá-lo manualmente. E vou para as opções. Teremos as mesmas opções que tínhamos anteriormente. Este era o método de posicionamento diferente fora dos holofotes. Nada muda. Então, ele parou a renderização interativa e essa porta. Agora, antes de passarmos para a luz IS, vamos passar pela luz Omni. Portanto, a luz omni tem um conceito semelhante à luz de lança, mas em vez de ter fonte circular de emissão ou projeção de luz, ela terá um único ponto que não será visível em nenhum lugar do nosso modelo. Quando clico na luz Omni para durar até o ponto em que eu quero colocar dominar mais leve. Estará refletindo a proporção de largura para todas as direções. Vou pressioná-lo saindo na tentativa de colocá-lo exatamente no centro desta sala. Pressione a tecla Shift e sem o encaixe desligado. Vou tentar pressioná-lo em algum lugar ao redor. Diga aqui. E vamos movê-lo para dentro dele e movê-lo um pouco de saídas. Então eu tentei colocá-lo exatamente no centro desta sala. Agora vamos tentar renderizar raramente nossa renderização interativa. E atualmente você pode não ver nenhuma alteração nesse ender porque quando sua ferramenta novamente editor com a intensidade dessa luz, então eu aumentarei para 10 mil. Isso ainda é que precisamos aumentá-lo. Agora você pode ver que a luz Omni está criando a luz em todos os lugares nesta sala sem ter, e é uma fonte visível. Portanto, isso também é semelhante, luz sobressalente, mas não tem nenhuma fonte circular principal do slide. Ele tinha alguma fonte transparente e invisível. E toda essa opção permanece a mesma para essa luz também. Eu posso, é apenas a intensidade que posso reverter o perfil dessa decadência. Posso dar-lhe um registro de sombra. Também é semelhante ao holofote, e também posso mudar a cor dessa luz assim. Então, isso era sobre a luz Omni. Ele terá uma projeção em todos os arredores e você pode ver isso em todos os 360 graus de luz. Então isso é sobre omni light, fintech parado para renderizar, e é omni light. Agora vamos entender o conceito de luzes IES. Ies, o conceito de palavra. Se eu mantê-lo em linguagem curta e fácil de entender, direi que isolo nossa réplica real das luzes originais, o tet de luz original, praticamente vimos nosso dia-a-dia Adam transformado em conversor do Cairo por designers no formato ICE IS. Assim, você também pode importar isso para qualquer outro software de renderização, incluindo 3D. Assim, você pode usar as luzes originais dentro do VTA. Então, isso ajudará você a dar mais realismo a seus projetos inteiros ou se ele também é exterior. Uma soma ponderada da minha coleção de slides especializados que uso em meus projetos. Além disso, você pode baixar da internet porque muitos dos fabricantes também carregam suas luzes gratuitamente e você pode encontrar milhares e milhares de vidas para você na internet. Então, quando eu clico na luz do iOS, isso me pedirá para abrir a luz dos olhos. Então, antes de fazer isso, mostrarei algumas das luzes que eu monte. Então, ao clicar em um slide, isso abrirá meu diretório para selecionar corantes como eu quero importar. Antes de fazer isso, mostrarei alguns da minha coleção. Então eu tenho essas coleções de trenó de gelo. Eu tenho muito mais do que isso. Apenas para este tutorial, estaremos usando um desses. Então eu, você não pode ver qual luz terá que tipo de formato ou que tipo de forma. Então eu tenho essa miniatura anexada à luz se conectando nesta miniatura, posso ver que cada número de luzes e que tipo de luz ela é. Então, para este projeto, estaremos tentando por aí. Vamos usar a luz número 41. Feche esta pré-visualização. Voltaremos ao SketchUp e clicarei na luz do iOS. Então, precisamos usar o 41. Então, aqui está. Vou clicar em abrir ao abrir isso e serei solicitado a menos luz em algum lugar. Então eu pressiono em torno deste ponto. Então, entramos na luz dos olhos em um modelo. E eu seleciono também estará onde quer que esses dados, iniciarei a renderização interativa novamente. E desta vez, você precisa ligar a intensidade manualmente para essa luz IS. Esta luz IS tem alguns padrões ou você, agora quando clico nessa intensidade e ligo a biblioteca retornada em nossa tela. E vou precisar aumentar a intensidade para o máximo. Isso leva um pouco, Senhor, no meu computador porque a luz IS tem alguma originalidade e diferentes tipos de textos opcionais e escalas aqui, como você pode ver nesta prévia. Então, isso levará mais tempo para aparecer ou desertar na tela. Então aumente o valor para isso novamente. Agora parece, ok. Então isso é sobre, isso É luz. Da mesma forma que mostramos anteriormente, teremos a mesma opção aqui para a luz IS. Agora há algo diferente que temos forma de leiloeiro. Portanto, existem poucos parâmetros que são diretamente proporcionais ao arquivo que você está usando se o terceiro designer desta luz IS for mantida, colocar a variação de parâmetros para a forma, você poderá mude isso entre eles. É muito tenso. Você aponta do círculo. Isso não terá nenhuma mudança na luz dos nossos olhos porque isso não contém depende do criador desta luz que fita, ele inseriu qualquer força de valor o Tat ou não. Então, posso mudar novamente esses parâmetros para a luz, tende a cor da luz. Então isso era tudo sobre luzes em nós, vamos passar por luz de cúpula e luz de malha no próximo tutorial. Então, para lhe dar uma visão geral sobre a luz de cúpula, a luz de cúpula não fornece nenhuma fonte de luz ou projeção semelhante. Ele dá um ambiente. Então, vamos passar por isso no próximo tutorial. Por enquanto, vou encerrar esta visão geral da palestra. Obrigado por assistir. 36. Luzes de o HDRI e malha no raio V: Bem-vindo de volta. No distribuidor, vamos aprender sobre a luz de malha e as luzes Dome no SketchUp. Então eu criei uma sala como tutorial anterior. Então, quanto ao propósito de demonstração, agora, vamos entender primeiro sobre a luz de malha. Você pode ver que não consigo habilitar essa opção semelhante a malha. Se eu selecionar esta sala que está atualmente convertida em um grupo a partir de planos individuais, poderei convertê-la em uma luz de malha centralmente. Basicamente, a luz de malha não é senão quando você cria qualquer componente ou objeto no SketchUp, depois de convertê-lo em um grupo, você pode converter esse grupo ou qualquer forma de forma em uma luz de malha. Então, se eu estou tentando desenhar cubóide aqui assim. E com esse grupo, criarei uma cópia oferecida. Agora vamos convertê-lo em um grupo. Geralmente, aqui temos duas coisas que ambas são as mesmas, mas somente essa parte é convertida em grupo. Então, se eu selecionar isso e alguém tentar ativar a luz da malha, não poderei fazer isso. Para convertê-lo em uma luz de malha, preciso selecioná-lo primeiro e clicar nesta opção de luz de malha. Então, antes de fazermos isso, vamos abri-los. Editor de ativos. E agora vamos tentar converter este barco em luz de malha. Vou fazer algum material para isso primeiro, então teremos uma ideia melhor enquanto caminhamos sobre ele. Vá para materiais. Selecionarei conquistado. Isso parece bom. Aplicar à seleção. Ou altere a escala deste material também, porque não é efeito agudo. Isso parece bom. E eu vou mudar o material 40 piso também com o material de azulejos desta vez. E também mudarei a escala desse material. Isso deve ser de um metro de acordo com esse avanço, pois está nos devolvendo 100 centímetros. Então, vamos seguir em frente com o tutorial agora. Abrirei os EUA no Editor e fecharei a vitrine de materiais, vou para as luzes. E vamos começar criando ou convertendo isso em uma luz de malha. Como entendemos que precisamos criar qualquer objeto em um grupo para convertê-lo em luz de malha. Não podemos fazer isso sem isso. Então eu dirigiria este e converteremos esse cubo que o convertemos em grupo para convertê-lo em uma luz de malha. Depois de selecionar essa opção, você terá a opção de convertê-la em uma luz de malha. Ao clicar nisso, você pode ver que haverá algumas linhas de limite desenhadas sobre ele e algumas linhas sobre esse objeto em todos os sites. Então, isso significa que você pode converter isso em uma malha agora. Então, se eu clicar nisso, ele vai destacar isso como esse tipo de forma. Então, vamos e também começar a pensar de volta para renderizar. Então, podemos ter uma ideia melhor sobre isso. Então você pode fazer isso atualmente. Esta caixa agora é convertida em uma luz. Esta caixa nos demonstra também voar em vez de apenas um objeto, todos os lados desta caixa estarão destacando uma luz como esta. E você também pode ver que, à medida que usamos o material de laços, ele é realmente brilhante e reflexivo. Então eles mostram alguns dos destaques aqui. Agora, não importa o tipo de luz que seja. Você também tem a mesma opção que tínhamos na luz. Então eu posso, ou a intensidade disso. Também posso mudar a cor dessa luz. cor vermelha e luz colorida. E também faço os mesmos parâmetros que fiz antes e as mesmas opções, como luz invisível, sem decadência. Então, tudo isso será visto apenas a dívida da opção aqui é que você pode converter qualquer forma ou qualquer objeto em uma luz de malha. Então, vamos entender através de mais um exemplo. Agora desta vez vou dirigir este 1 primeiro. E uma vez que você exclua a luz de malha de um objeto de tartaruga de sábado voltará ao normal, como era n eu vou disseminar, criar um tubo semelhante a um tubo. Vou criar um pequeno círculo aqui. Vou entregá-lo, escrevê-lo assim. Agora, depois de fazer isso, eu o moveria mais tarde, mas para dentro, em algum lugar por aqui. Agora, vou abrir um editor de site. E vou selecionar essa luz e convertê-la em luz de malha. Depois de fazer isso, ele voltará a ter as mesmas ordenadas e linhas ao redor, como vimos em uma demonstração anterior. E agora vou começar a pensar de volta para renderizar. Vamos configurar uma visão adequada primeiro para que possamos ter uma ideia melhor do que estamos criando aqui. Você pode ver que a luz está sendo refletida em todo esse objeto fonte. Agora, atualmente estamos neste avião e você pode ver esse ano-luz. Então, as entradas, a intensidade ofereceu 250. E você também pode criar uma cópia disso. Então, se eu selecionar isso e trazê-lo por aqui. E vou criar algumas cópias oferecidas acima da divisão para adicionar como método que aprendemos em palestras anteriores. Então, é assim que a sala será destacada. Agora, se eu desligar as luzes, digamos luz solar para 0, toda a área será escurecida. Você pode ver que eu virei a luz do sol para 0. Então, vamos dar algum valor a ele. Diga bronzeado ou isso é muito brilhante, isso deve ser 0,10. Ok, isso parece bom agora como cena noturna. E posso mudar a intensidade das luzes de acordo com minhas necessidades. Também posso mudar a cor disso, assim. Então, é assim que você pode converter qualquer objeto em uma luz de malha ou qualquer forma em uma luz. Com a ajuda disso, converta para luz de malha também. É assim que você pode trazer todas as coisas e converter seus objetos interiores em uma boa forma de luzes. Então, isso era tudo sobre luz de malha e não precisamos passar por todas essas opções aqui porque elas são exatamente as mesmas que aprendemos anteriormente. Então, ele pára o intelecto para renderizar e detetar luzes de bagunça. Então, selecionarei toda essa ótica e fiz 10. Agora vamos passar para o HDRI no SketchUp. Antes de avançarmos para isso, temos essa luz de cúpula que nos permite ou nos permite ativar ou inserir DRIs de borda, colocamos controle remoto que eu começaria a pensar de volta para renderizar. E também abrirei o editor do site. Agora, no lado esquerdo, você pode ver que vamos oferecer a ele ler um buffer de quadro que está nos mostrando a renderização interativa de nossos modelos. E eu vou manter a luz solar para 0, desculpe, um, que era o antes, um. Agora você pode alterar essa luz solar antes de aprendermos sobre dominar, vamos ter uma ideia básica sobre a luz solar no trigo. E você pode ver que esse espírito está nos mostrando as citações da luz solar. E através disso, você pode ter essa renderização interativa e você pode ver como ela está ativando e viu. Então, atualmente, esta sala está tendo raios solares daqui e atualmente está proporcionalmente interconectada com o sol SketchUp. Então, se eu for às sombras aqui e se eu ligar sombras, você pode ver isso quando estamos lidando com o mesmo e eu posso mudar a posição do sol e isso sendo refletido aqui. Então, esses dois estão interconectados no momento. Então, uma vez que você abrir este editor de conjuntos e se você inserir essa orientação para o cliente, você pode mudar a orientação de repentinamente agora visto que isso não será interconectado ou os interlocutores alcançam o filho. Se eu puder mudar a altura do filho, se eu for vertical, isso estará abaixo meus pontos Zen para que ele não esteja aparecendo. Você, vá para essa escala. E também posso mudar a direção do sol na minha cena. Uma vez que eu desligue a orientação do estômago, ela voltará ao padrão e interligada com este sol ketchup. o que dissemos o ano todo. Agora, chegando mais longe, se eu quiser o passo de parâmetros, você tem outra opção aqui, da mesma cor para que eu possa mudar a cor e a intensidade do sol. Então, deixarei ser para o branco porque parece bom. E também posso alterar o modo de cor. Se eu disser direto, isso seria refletido diretamente e daremos uma aparência muito legal. Isso deveria significar como as manhãs de inverno. Posso selecionar. Tudo bem, isso será uma mistura de uau, como cores quentes e cores frias. Vou deixar que seja filtrar esse reflexo automático, seja o que for. Então modele em que você está trabalhando e qualquer tipo de ambiente que você disse a ele. Agora você pode mudar a intensidade em casa por aqui. Então eu, então isso, você deixa ser para um que seria demais e suficiente para qualquer objeto. Além disso, você pode filtrar esse cara. Então, se eu aumentar esse multiplicador de cara, você só quer P e um reflexo desviado por aqui agora. Então, vamos entender antes que o céu tente tipos de céus. Posso mudar qualquer pessoa como eu desejar, são todos os nossos diferentes tipos de perfis. Uma vez que você os veja, você terá uma ideia básica de que tipo de céu ele funciona encontrou, agora posso entrar na turbidez do céu, como se o sol pudesse ser alterado em tamanho. Você pode ver na reflexão sobre esse derramamento que, se eu aumentar a turbidez, o tamanho do sol aumentará. Isso significa que ficará menos nublado. Sugiro que você não altere com essas opções, a menos e até que você as exija. Agora temos um repetidor. Então, basicamente, você está vendo que há algum ponto em que o chão está desaparecendo e está mostrando que este é um solo e há algum floreio. O título aqui também. Então, isso não é nada além deste. E posso mudar a cor desse solo ou veto desse cinza para preto ou qualquer coisa. Se eu diminuir a mistura, isso me mostrará a linha reta básica se o aterramento se o céu acasalou. Se eu aumentar essa mistura para me mostrar ângulos de desfoque, então mantenha-o para 0. E também posso mudar os deslocamentos do horizonte assim. Eu posso diminuí-lo. E também posso tocá-lo de volta, mantê-lo de volta ao relatório. Então, deixe que seja um ponto 2D. Então, isso era tudo sobre a luz solar. Agora, o principal aqui é que eu vou clicar nesta luz de cúpula, certo? E você pode colocá-los em qualquer lugar. Não importa a posição da luz da cúpula. Uma vez eu o mantenho em algum lugar. Então, se você agora for para esta opção e ver ao redor, você verá que o céu desativa suas entidades, etc. Mostrando-nos o céu, ele está nos mostrando a cor escura. Agora, por que isso? Então, se eu abrir o editor dos EUA de volta. Eu clico em configurações dominadas e irei para os parâmetros de luz de cúpula e aumentarei a intensidade para 10. E podemos ver que o plano de fundo foi alterado para outra coisa. E quando você clica nessa cor e textura e quando você clica nessa opção, você pode alterar a cor necessária para o céu. Agora, vou mudar isso em um SDI. Então, antes de cuidar do HDRI, sempre semente, selecione isso, use transform. Isso permitirá que você altere o HDRI depois de colocá-lo. Para colocar o HDRI, o que você precisa para fazer isso? Você precisará entrar neste slot de textura. Antes de fazer isso, basta clicar duas vezes neste Bitmap selecionado. Então, agora vamos tentar inserir um HDRI. Então, para inserir seu DNA, basta clicar duas vezes na luz da cúpula e clicar neste slot de textura. Agora você pode colocar qualquer tipo de SPIA. Ah, sim. E você também pode alterar a visualização de renderização para o espaço de renderização, espaço de tela linear e raios gama do cliente. Então, isso você não altera com a opção de testes. E mostrarei também as três fontes de onde você pode baixar DRIs de borda livre. Então, uma vez que você vá para o Chrome, você deve abrir apenas acontecer. Ele tem olhos HDR gratuitos nele. Então você pode baixar qualquer um desses HDRI. Sgi é algo que é uma imagem de envolvimento em conversão de 360 graus significa que é um tipo de imagem que é convertida em 360 graus. E você também pode colocá-lo como um HDRI em qualquer outro software também que o suporte. Você terá tantas opções aqui e você também pode baixar qualquer um deles em qualquer tipo de resolução, suponha que se eu clicar nele, eu posso alterar a resolução disso para minha borracha. Então isso depende do seu relógio, HDRI que você está tentando usar e em que tipo de projeto você está trabalhando. Então, vamos voltar a ele. Já baixei alguns olhos HDR. Então eu, este HDRI é de pessoas desperdiçadas que também é um recurso. Você deve verificar também. Vou para PNG e vamos apenas todo o SVR é que baixamos anteriormente. Então você pode ver que isso é uma imagem. Se eu aumentar o zoom, isso parecerá paralelo e isso ficará perfeito. Mas à medida que eu diminuo o zoom, você pode ver que isso é meio dessalinização neste canto. Então, isso é convertido em um circuito 360 conhecido como ou um ano. Agora esse círculo aqui. E esses arquivos não são compactados no formato SDI. Então, depois de inseri-los, isso selecionará, isso se tornará o ambiente do nosso SketchUp. Então, vamos tentar inserir qualquer um deste. Então, iremos com o terceiro. Então, o fluxo disso será a imagem HDRI que acabamos de ver. Agora vamos inserir texto DRI. Depois de clicar nisso, selecione a opção Arquivo. Isso abrirá seu diretório básico. Você só precisa ir até o local e selecionar HDRI e clicar em Abrir. Depois de fazer isso, isso será visualizado na tela desta unidade de opção para ir para esse ambiente e selecionar o 3D. Assim que tivermos o elétron 3D, isso será visualizado perfeitamente. Agora você pode inverter essa manipulação de cores. Então eu sugiro que você não tenha nenhuma largura, nenhuma dessas manipulações de cores porque isso mudará seu momento devido a outra coisa. Então, se eu selecionar essa textura invertida, isso será completamente oposto do que esperamos que o resultado seja, então eu, então isso você não altere com isso. E essas são apenas opções básicas de edição de imagens. Depois de ir para a substituição de texto, certo? O ambiente tipo V2 e mapeando-o para o espiracle. E você também pode inserir o posicionamento disso. Mas vamos primeiro concluir os SDIs básicos de introdução. Depois de abençoar a HDRI, você pode ver que meu modelo oh, tem algum HDRI em torno dele, mas não conseguimos ver isso atualmente por causa do solo. Para remover o solo, você vai para a opção Forma e mudar o hemisfério para lança. Uma vez que você fizer isso, isso ao redor desaparecerá. Agora, sou objeto será colocado em um HDRI. Você pode ver que eu posso girá-lo para a direção antiga e que a imagem HDRI que vimos anteriormente está atualmente colocada na imagem. Agora você pode estar se perguntando que isso é realmente escuro e não tem muita luz solar ou qual da resolução que precisamos para a RV que deseja tê-lo. Então, vamos salvar uma bênção perfeitamente primeiro. Em um posicionamento como este, parece bom. Agora, uma vez que você for lá, você filtrará a intensidade oferecida. Então eu vou mudar 15. Isso não parece essa variedade. Então, são 25. Experimente. Isso parece perfeito. Vou tentar 30. Isso parece melhor. Então, acabamos de colocar HDRI em nossa cena. Agora, vamos entender outras opções aqui. Se você não usar a opção de transformação dos EUA, não poderá alterar as configurações de DRI de teste. Então, se eu voltar aqui e fechar o centímetro por temporário, se eu mudar essa cúpula, esse local. Assim. Isso não será um efeito atualmente porque isso não está funcionando. Então, recuando, cutucando este HDRI, você também pode ver que a localização do posicionamento da textura no meu concurso também está sendo alterada. Se eu girá-lo, suponha que assim, todo o posicionamento da textura meio que clicado na minha renderização. Então, para bloqueá-lo, o que você precisa fazer é você só precisa clicar neste. E essa é uma opção aqui, bloqueada veio na orientação. Uma vez que eu o tranco. E se eu mudar a localização ou a orientação disso, isso não mudará nada na minha renderização. Então eu desbloquearia isso e continuamos ganhando o que era sábado dez novamente. E vamos alterar algumas configurações para este HDRI. Agora, depois de colocar o HDRI, você pode ir para as opções que você pode torná-lo invisível. Então vou escrever um predador, mantê-lo visível porque esse tipo por que estamos usando o HDRI e todas essas outras configurações como ele para acender como vimos anteriormente. Aqui, você também pode ir para a resolução de textura do seu SDI. Então, isso levará um pouco mais do nosso momento para a rendição e levará mais tempo para ver a renderização interativa, então eu vou mantê-la como padrão. Isso foi 52, ou seja, resolução básica de textura. Agora vamos entender outra opção que vimos anteriormente uma visão desse slot de posicionamento extra. Então, voltarei para esta seção do SBI. Iremos para o texto de menos homens. Agora você pode girar essas texturas de acordo com suas necessidades. Suponha que eu possa girá-lo para a direção horizontal assim. Para ter essa opção e para manipular essa opção, você precisa ter a opção de verificação que diz usar Transform. Se você não marcar essa opção, não poderá fazê-lo em nenhuma orientação deste HDRI. Então, vamos voltar lá e eu mudarei novamente alguns valores. Da mesma forma, também posso alterar o posicionamento vertical desse HDRI. E eu posso selecionar virar verticalmente, então o céu será o lado negativo e o chão ficará chateado. Da mesma forma, também posso mudar de forma horizontal. Então eu prefiro manter esses valores 0 porque é isso que ele definiu como mito padrão. E desmarque este livro. Agora, outra opção é que o leite para baixo. Uma vez que você tenha feito no chão, você terá a mesma opção que fizemos no início, mas sugiro que você não faça isso. Ou, se você fizer isso, você precisa ter certeza que o HDRI que você baixou também como a opção de terra. Geralmente eles não contêm nenhuma opção de solo, então você só precisa colocar seu modelo acordo com o posicionamento do seu ambiente. Agora temos outras opções, uma transformação 2D. Então eu escrevi um teste DRI em qualquer local que acabamos de ver anteriormente. E eu também sugiro que você não se altere com esse uso justo porque isso está definido como padrão em relação ao seu plasma de textura SDI. E vamos encerrar esta palestra aqui. Isso era tudo sobre o HDRI e como você pode configurar e manipular um ambiente e seu modelo que o usa. Um visual de fundo realista. Tutoriais recebidos. Quando passamos pelos exemplos, teríamos uma melhor compreensão e ideias em relação à colocação FCRA NHGRI. Então, estou encerrando esta visão geral da palestra. Obrigado por assistir. 37. V-Ray: Olá e bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre três a quatro. Então, teríamos fluido é basicamente um plug-in que é curado com pés oito células. E geralmente é usado para estimular a grama em renderização ou têxteis e tecidos com quatro. Então o nome em si é para que você possa criar um loop for com a ajuda do Theta para. Antes de passar para isso, vamos entender como utilizá-lo. Em primeiro lugar, você precisa de um único plano ou qualquer tipo de objeto. Deve ser o avião Kodos, não importa, tem que ser apenas 10 ingroup. Então, depois de criar isso, não posso usar nenhum dos quatro. Preciso primeiro agrupar esse componente, desculpe, fazer grupo desse objeto. Agora, o quadro de líderes está disponível em óptica de mídia. Tikkun, veículo completo se parece com isso. Agora, para ativar este vídeo para você, você precisa primeiro selecionar o objeto. Depois de selecionar o objeto Equatio que ele é. E ele será elegível para ser convertido em um vídeo para componente. Agora, mesmo que o componente esteja visível na porta de exibição, mas ele estará diretamente visível na renderização em si. Portanto, para criar um vídeo para e como o desejado preservado, você precisará ter muitos procedimentos de erro e teste dentro da interação para renderizar. Então, neste caso, vou criar um pouco de grama neste. Então, depois de selecioná-lo, eu clicaria neste vídeo. E eu faço isso, USE que ele está tendo alguns contornos em torno dele. E também serão as linhas de componentes de impasse em torno disso em nosso site. Agora, vou ao Editor de ativos e vamos dar uma olhada na grama. Então selecione isso e iremos com isso. Portanto, veja isso se aplica à seleção. Depois de fazer isso, você pode ver essa perda coordenada V0. Agora seremos obrigados a fazer ajustes retributivos com textura. Então vá para Materiais, clique em Editar. Agora vamos dar a ele algum desktop salvo impróprio para selecionar isso. Certo, isso parece bom. Agora, o que faremos a seguir é que iremos para a tabela geométrica. Eu estava no editor. Aqui você pode ver que a liberdade para o ato dele. Agora, assim que eu clicar em renderização interativa, selecionarei minha configuração básica para renderização interativa dinamicamente pode interagir para renderizar. Uma vez que eu clico na renderização interativa, você pode ver que há alguma grama ou originária desse lugar. Agora isso não parece muito realista, então faremos geométrico. Espero que console, abra o participante durante todo o ano no painel Propriedades, pois precisamos passar por algumas opções importantes aqui que podemos configurar. Então, vamos passar por eles um por um. A primeira é a distribuição. Você pode selecionar o corpo. Então eu estava sugerindo que você faça isso com retratos. Vai ter apenas dez grama nesta cara. Por isso, é ótimo dar uma aparência mais realista. Agora você pode aumentar a contagem disso para assim, eu posso aumentar a quantidade de grama que atualmente é estimulada na minha renderização. E isso criará muita carga no seu computador. Portanto, certifique-se de estar usando o PC de configuração high-end porque isso pode resultar em esmagamento do SketchUp. Então vou contar até 10. E você sempre pode vê-lo mapa de densidade trimestral se você precisar, mas sugiro que não exija uma ordem de esfera implantada em uma textura multicolorida nele. Agora você vai ajustar o comprimento desse gráfico assim. Eu conecto apenas o comprimento desse gráfico. Se você estivesse em ângulo horizontal, você pode ver que temos Steven proteger o comprimento da cruz. Pode aumentar e diminuir a terra de acordo com o meu comprimento desejado. Agora, a próxima coisa é espessura. Então eu posso ajustar a espessura da grama também. Então você pode adicionar apenas a espessura da grama. Agora, o que é Stepper? Quando você vê atualmente, há essa grama e ela está sendo levada na base e ela entra no topo, então afunile-se. É apenas a espessura e a equipe sobre a superfície superior. Então, com a espessura, você pode ajustar a parte inferior e a largura. Não daríamos isso para tomar magreza no topo da classe. Então, assim, você pode criar a equipe como ela atua na superfície superior da grama. Agora você vai perdê-la só para a gravidade. Esta é uma faixa de rotina fora da grama. Então, se uma boa clareza para um, este torre qualquer clareza na superfície superior da classe. Então você pode ver que isso tem três aspas simples. Agora, se eu diminuir a gravidade, isso estaria dobrando ligeiramente para o lado. Agora, se eu aumentar a banda, isso também vai se ligar ao teletransporte, essa opção de banda. Então, vou definir isso para o padrão. Parece bom. Agora temos outra opção que é a habilidade global. Então, se eu aumentar a escala global, isso terá uma colocação modal de grama à medida que subtraímos por área. Isso multiplicará a largura 10, 1,49, aumentará a escala global de precedência de classe. Também vou deixar que seja 21. O próximo não é. Então, se eu aumentar as notas, você pode ver que ele está mostrando que está dobrando mais e está tendo mais da classe sobre o conjunto da fase 1 ou 2. É assim que equipamos o exercício no oposto. Então, se eu aumentar essas notas, isso colocamos no lado positivo. Se eu diminuir o nada, ele substituirá no lado negativo, há qualquer coisa que não tenha na parte inferior do rosto. Então eu vou me levar a sete ou seis passos foi 34. Agora, a outra opção que não precisamos passar porque elas são essa. Os seres humanos têm diversos e não ajudam em nenhuma opção realista. Mas há outra opção pela qual devemos passar. Se eu clicar nesse nível de detalhe. Então, no nível de detalhes, se eu ativar o nível de detalhes e se eu definir minha visão a partir desta borda e eu clicarei neste. Você pode ver que o vidro na primeira página do status gras atualmente a câmera se concentrou em talvez a primeira classe renderizada seja renderizada mais tarde. Nesta janela interativa, você pode ver que a grama aqui é renderizada com precisão com detalhes da coorte, onde se P for o foco avança, você pode ver que o ADA é um pouco de floreio ou diminuído se isso vai renderizar a área adicional que é focada principalmente com o modo de câmera primeiro e depois. Então, ele vai renderizar a área que é coberta na frente do foco da câmera primeiro, outras 10 vasculites renderizadas mais tarde. Então, isso era uma espécie de confiança e lutou em 3D. Portanto, isso não era sobre o esforço de VTE no SketchUp e 3D. Agora vamos com um pequeno exemplo de uso dos projetos de inação. Portanto, ele excluirá os componentes extras. E assim fizemos isso quatro, bem como detalhes extras. editor de baixo estresse tinha, e agora vamos criar um pequeno exemplo. Então eu já baixei uma textura, ou você pode dizer tecido da Internet. Então, você também pode baixar qualquer tipo de material de tecido e tentaremos criar um pequeno tapete. Então vou colocar o retângulo e desenhar um pequeno retângulo aqui. Isso parece bom. Crie um grupo. Editar grupo. Vou aos materiais e criarei um novo material. Clique em Padrão, Editar material. E usarei a imagem de textura que baixei anteriormente. Posso dar um nome a ele. Vou clicar. Certo, vamos aqui. Agora você tem apenas a escala para isso. Isso é, parece bom. Então, criamos uma textura de tapete aqui. Agora vamos tentar dar a ele um laço FOR realista patético. Nós nos referimos, como você pode ver, que contém diferentes tipos de H0 San, diferentes tipos de cretans ou ao redor desta superfície. Então, teríamos 1 será agarrar essas cores e materiais dessa superfície em si. Então, selecionarei esse grupo e clicarei em uma foto que definirá o editor. Vá para um mercúrio. Chamamos renderização interativa para iniciar a renderização. Agora, neste, mostrarei algumas configurações rápidas para dar ao seu loop de tapete original. Antes de fazermos isso, em primeiro lugar, vou diminuir o comprimento para dizer também. Então está tudo bem. Agora vou diminuir a espessura também. 0.5.11, diminuir, aumentar o tapper. Também diminuirei a prioridade para dizer 0.3. Vamos para o lado e tê-lo em loop. Certo? Zoom por aqui. Agora, pôquer Luke, vou diminuir a clareza. Certo, isso parece bom. Diminua a ferramenta caneta também. Agora vou diminuir a espessura do 2.5 e neste caso de contagem farei 200 e pressionarei Enter. Portanto, você se certifica de que está usando IA no PC de configuração porque isso pode resultar em falha do SketchUp. Isso atualmente visível como esperado e diminuirá um pouco fora da terra. E vou diminuir as colunas, digamos 150 para ver como isso parece. Agora, para ter uma visão adequada desse afunilamento para um. Vou diminuir novamente a espessura para apontar para ela. Isso parece bom. E vou diminuir o comprimento para um. Então, vamos ver como isso parece. Vou parar a renderização interativa e criar de alguma forma destinada apenas à renderização. Então crie uma luz retangular na superfície desse retângulo em si. Agora clique neste lipídio na borda. Então, vamos ter pequenas saídas de 2x. Vou para o Editor de ativos. Então vou diminuir essa luz solar para dizer 0,1. E tentarei interagir para aumentar a intensidade da luz para um. Vamos verificar como isso, isso parece. E ela só para a luz solar também, aponte phi e a firma. Está tudo bem. Vou para a luz retangular e torná-la invisível. Isso parece melhor. Parado indireto para renderizar. E eu adicionarei apenas você primeiro, e nós criaremos uma renderização disso. Então, podemos ver como isso realmente parece. Vá para um sábado para selecionar Configurações e ativamos cofre para que ele tenha ID da área de material que será renderizada. Selecione RTX é minha média de renderização, x2 com muita frequência. E vou renderizar isso. E mudaremos essa escala verde para 1.000 pixels. E vou atendê-lo alguns segundos para renderizar essa imagem. Então, uma rendição será assim. Quando eu amplio, você pode ver que ele está realmente parecendo realista como um tapete ou essa área. Essas bordas podem ter algumas das dívidas comuns das partes Luke podem ser corrigidas ajustando os parâmetros deste garçom para as configurações. Então, é assim que você pode usar o vídeo. Vou encerrar esta palestra ao longo de um ano. Isso era tudo sobre o lote PDF no SketchUp. Obrigado por assistir. 38. V-Ray V: Bem-vindo de volta a este tutorial. Agora, no distrito, vamos entender sobre proxies em vD. Então, o que o proxy significa? Suponha que se você estiver trabalhando em algum projeto e o projeto for realmente pesado e contém muitos materiais, componentes e objetos. Pode ser difícil renderizá-lo sem ter que o SketchUp falhar porque o sexo ou a corrida de arquivos de rede ocupam mais espaço e criam mais carga no seu computador. Portanto, é perfeito ou é bom usar proxies ternamente. Proximal exporte seus componentes do modelo, nossos objetos para uma malha, para outro diretório. E quando você renderizá-lo, ele só usará teta naquele momento. Portanto, isso criará menos carga no seu computador e também reduzirá o tamanho do arquivo no qual você está trabalhando. Tão ternamente para demonstrar, afaste-se você vai e faz isso. Vamos entender alguns polígonos de tamanho n. Então, irei para a Casa Branca. Agora, não importa o modelo que eu abra, suponha que se eu fosse abrir esse modelo, não importa qual modelo eu escolher. Suponha que eu abri este módulo para download. Você pode ver que ele nos mostra a contagem de polígonos e o tamanho do arquivo. Portanto, os tamanhos de sexta-feira de 19 MB geralmente mordem. Você pode dizer que o tamanho do arquivo intermediário também é fácil. Ele esboça e simultaneamente contribui? Digamos que você possa dizer um nível intermediário de computador. Mas se você estiver usando um computador low-end ou baixo e com mortais, pode ser difícil lidar com isso sem materiais porque você pode ver que ele não contém nenhum material também. É em torno de dois polígonos, por isso é demais. E no seu modelo, se eu estiver desenhando algumas linhas e objetos como este. Então, para ver quantos polígonos existem atualmente em nosso desenho, você pode ir para o Windows. Depois de ir para o Windows, você pode ir para o outono de modelagem ao clicar em estatísticas de mortalidade. E você pode ver que ele mostra a coluna. Então, atualmente, meu modelo tem 22 arestas. Então, isso mostrará que tipo de colunas em seu modelo. Então, se você estiver, se você acha que se eu excluir este por enquanto. Então agora vamos entender outra coisa sobre a casa dela. E eu baixaria qualquer argamassa. Então eu baixei esta tabela e coloquei aqui. Agora, se eu for ao Windows e trabalhar com o fluxo de modelagem, você saberá que teremos cerca de cem, dez centenas de componentes de fase de arestas. E também a definição de componentes 26. Então, geralmente é isso que o SketchUp está dizendo que o Meu Imortal é bom em obter pesado está ocupando mais espaço. Não importa, porque é um componente muito pequeno causa para a visualização que estou mostrando isso. Então, se eu fizer isso, os polígonos das bordas e faces serão reduzidos à água. Atualmente, está sentado em uma argamassa. Se eu fiz uma tabela de disciplina, três até 0. Mas você pode notar aqui que as definições de componentes D1 são seis. Assim, seus esboços conterão essas tentativas de fibras até o final, o que detectamos do SketchUp, para reduzir o tamanho do arquivo do SketchUp, você só precisa clicar em comprar e usar. Quando eu fizer isso, você notará que os Sikhs se voltaram para 0 significa que os arquivos temporários mais antigos que eram anteriores do dia a dia trocam e também lê o texto da implosão deste tão 286, como você vai reduzir o tamanho. Agora, voltando ao principal, próximo objetivo importante agora projetado anteriormente, quais são os importantes? E L2 é meu objeto, que é cama. Então, uma vez que eu coloco o spread no meu desenho, agora eu substituo esta argamassa para que o tamanho do arquivo desta cama seja em torno de seis MB. Então, vamos verificar e ver que o tamanho da cama é em torno de zumbis, ou seja, quinhentos, dezentos e oitocentos KB. Então isso é em torno de seis e B. Você pode dizer isso. Então, se eu selecionar esse modelo e criar renderização interativa, tudo contém, ele contém todos os materiais, todos nós agora iremos para Configurações, selecionaremos meu RTX e criarei uma renderização interativa. Então eu o indireto para renderizar desta bolsa. Agora, se eu estiver criando o pico sênior e meu modelo tiver tantos componentes semelhantes a este. E o tamanho dos pilotos da minha programação provavelmente será estendido para muitos MDs. E isso criará meu fluxo de trabalho para ser muito lento. Crie algum fluxo de trabalho esnobe e o esboço pode acabar falhando durante a renderização ou travamento também. Então, para reduzir todos esses problemas, encontramos o uso de proxies. Então, vou selecionar este. Depois de selecionar este, você poderá criá-lo ou exportá-lo como um proxy. Agora, para exportar qualquer componente e objeto como proxy, ele precisa ser um componente ou um grupo. Estudamos sobre a diferença entre o componente a grupo e os objetos planos normais em dispersão. Portanto, você precisa agrupá-lo ou criar um componente para exportá-lo como um proxy. Portanto, a ferramenta de proxy está disponível em objetos do Vietnã. Se você não tiver essa guia, você pode ir para a tarefa. Mas de qualquer forma e selecione clique com o botão direito do mouse e e já vai dizer: Bem, esta opção de objetos de vídeo , o primeiro de dois anos, você verá que o segundo, terceiro 1, desculpe, outros proxies úteis. Então, selecionarei esta cama e clicarei nesta primeira que diz Export proxy. Então, uma vez que eu selecionar este, isso me perguntará que tipo de proxy estou exportando e teremos esse tipo de opções aqui. Da mesma forma, sugerirei que você não interfira com nenhuma dessas opções de deport porque eles tinham uma configuração tão leve quanto você pode reduzir o tamanho do arquivo. Então, isso nos pediria para gravar a localização. Farei com que o local padrão seja o mesmo, e vou nomeá-lo como saco e proxy. Clique em Salvar. Isso salvará minha localização. Agora, a próxima coisa aqui é que ajudamos a dar a você digitar três tipos de visualizador de visualizações para entender sobre isso quando eu o exporto. Mas antes disso, eu sempre sugiro que você o mantenha para refinar o agrupamento, manter o rosto. E nós também outra opção que é mais clustering de texto, mas sempre mantendo para refinar o agrupamento, isso reduzirá o tamanho do arquivo e você terá uma suavidade de um ator global exportando isso como um proxy. A próxima coisa são os arquivos existentes durante a noite. Você deixaria que ele fosse detectado. E você também pode substituir o objeto pelo proxy significa que a desordem definitivamente reprime a gravação como um proxy. Então, isso também pode ser para isso. Agora clique em exportar. Isso exportará esse modelo como um material proxy e proxy também. Depois de fazer isso, você pode ver que a diferença entre agora isso não parece que está sendo exportado como mais. Então, o que eu faria é que voltarei nessa data de término esternal. E você pode ver que a disseminação de mostrar esse objeto como um objeto normal, ele ainda está em obtê-lo e parou de interagir hoje. E eu posso excluir isso. Então, se seguirmos para essa opção, Isso é o Controle Z. Então, se adicionarmos a isso proporcionado, você pode ver que outra opção aqui é maior para dizer que o proxy de cama PER mesh. Agora, este arquivo diz que contém dez m é maior que este. Agora, o que estávamos fazendo este filme salvando ao lado desse diretório como a medida CEO WAR. Então clique nisso, clique com o botão direito sobre ele. E eu uso a opção que diz Salvar como. Em seguida, você clica em Salvar, pois você pode salvá-lo como o mesmo nome. E eu vou clicar em Salvar. Então isso será salvo como um mau proxy ou onde croc, CBR, meus estudos a luta ofereceu. Então, depois de converter em uma malha VR, você pode absorver, diz que está gradualmente diminuído. Agora são apenas 1,43 MPs. As estatísticas variam menos do que em comparação com 5,69 e B. Portanto, não importa agora se eu usar essa modelagem de outros objetos ou outros projetos também. Então, se eu excluí, não importa. Agora, vamos criar um novo arquivo. Então, para mostrar que ele não contém nenhum especialista em arquivos temporários neste modelo. Mas podemos saber sem salvá-lo e vamos querer uma nova moda que seja declarada. Agora, vamos importar a guia. Vou para o Arquivo. Clique em importante. E desta vez vamos importar o proxy de cama que criamos ato que é apenas 1 para os MD. Então clique em Importar. E outros lugares por aqui. Agora você pode ver que o tamanho está sendo reduzido. Vou para o status e desligar os perfis em 12, fluxo de trabalho suave e desligar hoje ela diz, bem, agora se eu tentasse beber diretamente para indireto para renderizar, você vai sentar ainda sendo renderizado como um bolsa original. Estes contêm isso reduzido a arquivos tem para minha argamassa. E manter é que esse modelo é muito leve em tamanho. Agora, esse componente tem apenas 1,4 MB de aço de palavra. Ele está agindo como dissemos, os conjuntos de componentes e parâmetros definidos para esse arquivo de tamanho de seis MB. Então, é assim que você pode usar o proxy em grandes projetos. Isso será muito legal. E isso também reduziria todas as falhas e editores na mesclagem neste esboço de fluxo de trabalho. Agora, garanto que se eu criar um caso de renderização para este formulário. E tão clara tendência faz ao longo do outro lado, pescoço isso dizendo que isso tem vários componentes. Então, se eu renderizar todos eles juntos, isso será muito rápido. Você pode ver isso na tela assim. Agora, se eu lhe garantir se você comer com o tamanho original do lote, isso será muito lento e isso conterá tanto tempo e ocupará seu quadro também. Então, isso é muito suave. E agora você pode ver que estou recebendo todos esses componentes que são muito pesados e dados definidos para os parâmetros realistas dos materiais. E ainda assim é muito rápido. Então, é assim que você pode utilizar o pool de proxy no SketchUp. Agora, outra coisa sobre isso é que você também pode editar os parâmetros para um proxy do setor Newton. Agora, se eu vou colocá-lo no sábado. E você pode ver que na seção telemétrica temos esse proxy ruim. Posso habilitar isso. Agora vamos entender outros objetos e outros pedômetros, todos vocês. Agora, na galáxia bancária, você pode ver que ela está nos mostrando dados que não são objetos geométricos. Sabemos disso. Temos negócios limitados e outra opção foi ocupada e outros parâmetros definir cotas saco. Então sugiro que você não se altere com nada porque está no local definido para esses materiais. Caso contrário, você acabaria tendo isso pode não estar ocupando aqueles particularmente na renderização final. Então, outra coisa que você pode editar o ano é a visualização de proximidade. Agora você pode ter malha inteira. Você pode ver que ele está mostrando alguma edição tudo sim, que está selecionando essa opção para dividir. Mencionei a janela de exibição. Se você selecionou como uma malha inteira. E isso criará algum tempo. E você pode ver que isso está nos mostrando como maturidade de saída foi encerrada é muito lenta em comparação com o que eu estava usando anteriormente, estão recebendo essas opções. Agora, a próxima é a caixa delimitadora. Então eu contingento duas caixas delimitadoras, e isso será atualizado na tela. Portanto, se você selecionar esse tipo de visualizações diferentes para suas caixas diferentes, isso ocupará menos fluxo de trabalho. Isso ajudará você a ter um fluxo de trabalho melhor. Assim, você pode mantê-lo na visão de segurança pública. A tecnologia ficaria bem. E se você mantê-lo em outra opção que contenha menos polígono na tela, isso seria que eles cruzaram. Então dez não são todos mortis de corte em particular só eu apontaria a origem s2 e as bordas nas coordenadas. Então, se eu a puxei para a visualização personalizada, agora eu posso fazer isso. Eu disse opção de exploração. Eu mostro essas três opções. Então eu sugiro a você é se você escolher dois clustering refinado também. Nisto, vou manter a visualização do proxy. Você pode mantê-lo de qualquer outra maneira, se desejar. E então sugiro que você não o mantenha em toda a malha porque isso conterá novamente a mesma quantidade de carga no seu computador quando você estiver usando o SketchUp. Então, esse era um sobre usar proxies e esboçar ao encerrar esta palestra aqui. Obrigado por assistir. 39. Utilidades de Ray: Olá e bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre os utilitários de visto. Então, temos outros banners dedicados para utilitários. Você fez isso com ela com substituição demótica e totalizando algum vértice do dia. Então, basta colocar a inicialização, vamos criar alguns componentes aqui. Praticamente exemplos práticos. Vou criar uma glicose, isso criará uma cópia disso também. Agora vamos fazer solo em grupo. Suponha, deixe este, e eu clico sobre isso, você verá deck a colina, todos os componentes elegíveis para serem ativados nessas paredes quando um select um anti-elétron, nós não temos a opção atraso entre tipos discretos de utilitários. Agora, vamos começar criando uma luz sobressalente. Então agora você pode ver que eu lança como na minha tela também. Agora temos duas opções ou sua entrevista. Você disse que, se você não mantiver essa visualização, poderá ativá-la clicando em qualquer lugar na tarefa e verificando os utilitários, assim por diante. 20 anos é que é atrás hannibal é um retorno sólido. Então, se eu clicar nisso, esse espírito será convertido em um objeto de malha, se esse retângulo provavelmente será convertido em uma única massa de terra. Portanto, isso realmente garante que, em vez de apenas separar a lente das luzes ou qualquer tipo de óptica de dividendo, ou ela as transformará em uma malha sólida. Agora, uma das opções aqui é que eu faço isso aqui. Então, quando eu clico nisso, ele vai se esconder, disse que nenhum campo magnético entrando em mutação sólida ou não. Então é assim que isso funciona. Nós tomamos bem, agora chegando à próxima coisa, decididable não verificou com eles antes. Vamos aprender sobre as ferramentas de detecção de triagem. Então, quando clico nisso, e se eu clicar nessa luz, você pode ver que ela está exibindo a intensidade da luz e pequenas informações sobre ela. E você também pode clicar em segurar e arrastá-lo para cima. Isso aumentará a intensidade. Se eu arrastá-lo para baixo, diminuirá a intensidade. Nós dizemos que essa ferramenta vê qualquer conexão com você pode fazer esse posicionamento básico de luzes e suas propriedades. Estou tão animado e comprei isso. Agora, vou abrir o Editor de ativos. E começará com utilitários de atividade. E vamos tomar partido, normalmente vamos para os materiais e perdemos nossa colocação de material neste livro foi menos um. Ah, sim. Agora, quando clico nisso e se eu ativar este primeiro material removido, estamos fazendo o que ele faz para muitas superfícies ópticas. Então, em termos de dívida, não exigimos a menos que uma atividade queira apenas remover. A segunda opção que temos aqui, esta cotação do planejador de viagens. E o terceiro também é diagrama. Você pode ver que o material neste, menor assume esse ícone é muito próximo. Então, isso é sobre vazio e isso é sobre o ajuste. Então, vamos entender que quando clico nisso e contrato epicamente nano proteção, evite esta, faça qualquer alteração nela. Se eu clicar nisso, vá para materiais, vá para Editar e aumente as cinco viagens. Então isso parece preciso para nós agora por causa da substituição demótica. Agora, se eu clicar neste objeto e selecionar a opção, ele criará pés precisos desse material no avião. Então você pode ver nos sites que isso tem sido transtorno. Mas no plano de back-end, é muito agudo. Na verdade, retorne de chamada para clicar neste alimento, cheque no nosso top check. Então, assim, você pode adicionar apenas o posicionamento de material simples e básico desse objeto. Então, se eu clicar em uma opção inclinada para a direção, atribua isso para criar algum distúrbio ao lado. Então eu encaro que seria um bom ato. Do outro lado, ele será visto. Da mesma forma, você pode fazer com essa porta dois objetos. Vou tentar fazer isso. Ele faz outro que eu tentaria evitar a opção. Então, vamos tentar fazer nosso intelecto para renderizar esse quadro e comparar a diferença. Então você pode ver que em um objeto que usamos para alimentar duas opções, é muito bom, no total, uma maneira de usar a opção palavra, é tipo de classificação. Então, isso era tudo sobre. E eu plantei a colocação de cotação fora do seu crédito está chegando a inundação de Yamada para a opção que é para proteção e que é pior, pura rotação de fluidos. Isso funciona exatamente semelhante ao que acabamos de ver aqui. Criaremos um grupo de teatro de lança disso, e também criarei uma cópia. Agora vamos fazer material para isso. Usarei o material simbólico para ambos desaparecer. Agora você pode ver que essa identidade não aguda é muito desordenada nesta. Então, o intelecto para classificá-los. E você será capaz de ver que isso é muito distúrbio e o executor morre, mas a colocação. Então, selecionarei o primeiro e usarei a proteção de ervas daninhas para nos deixar fechar a lança. Então, quando eles vão para os utilitários de objetos e selecionam essa projeção específica de dobra. Isso vai me dar, levá-lo até ele. Olha o que isso ainda está resolvido? E isso é meio que, você pode dizer que ele está sendo classificado na direção horizontal da lança mais no segundo, tentaremos usar o segundo que é proteção de quatro pés. Então, quando clico nisso, isso também criará proporcional semelhante a uma esfera. Vamos fazer isso valer a pena, quase semelhante. Mas no segundo plano você pode ver que a qualidade é muito mais. O mantenedor está dando a alguns de vocês considerados solavancos sobre este. Só está nos mostrando que está na opção de lança. Então, olhando atentamente, você está comparando isso tanto que o estudante da Internet faz de perto. Podemos ter ideia de como o rotoscópio vê que a forma está desordenada, bem como as bombas são visíveis nesta. Não é muito preciso e UNC isso parece bastante falso. Não o Dom está fora disso. Isso está nos mostrando algo que olha aqui. Então, isso era tudo sobre ótica. Então eu sugiro que você use para alimentar duas opções sobre o que FAZER projeção e projeção críticas a menos e até que você tenha algum específico para suas necessidades. Então, vou encerrar esta palestra aqui. Obrigado por assistir. 40. Vision com raios V, Light Gen e amortecedor: Olá e seja bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos aprender sobre algum escritor avançado de recursos para renderizar esse mortal. Então eu devia o lema dele criado no meu esboço e eu sons retóricos combinam luz e materiais básicos em torno dele. Eu também queria dominar e anexar o NHGRI a ele. Então você vai para o Editor de ativos, você pode ver que eu tenho três luzes antes que ele esteja disponível. luz solar especulou erosão dentro deste modal e a cúpula liderou hoje ou tocou com um HDRI para este modelo. Então, se formos para as configurações, podemos criar uma renderização interativa disso. Então, vamos começar com isso. Então, em uma maravilha, se isso teria começado. Agora, neste vídeo, algumas outras opções. Vamos entender um osso por eles. Então, vamos clicar por aqui. Ok, então veja, essa visão parece perfeita para mim. Então, prospecto para Loftus. E vamos tendência a esse aqui. Então, se eu parar para interagir, renderizar e este WIIFM o capô. Agora vou usar essa opção para limpar a imagem na vizinhança. E veremos as opções que estão disponíveis aqui. Escrevi toda a renderização interativa e aumentarei a qualidade para média através de uma das opções, a altura, mantê-lo na CPU. E se eu usar a rendição apropriada, escolhi baixa qualidade, então não demorará muito para renderizá-la na CPU. Mas, mantendo o interativo renderizar a cena. Então, sim, é. Agora você pode ver que ele foi renderizado diretamente. Então, se eu ligar, desligar a renderização progressiva, ela será renderizada com renderização de balde de telecomunicações. Se eu for para DirectX para CPU, isso não importa. Se o diodo desligar o progresso renderizado, ele o renderizará em renderização de bucket. Imagem tão clara dele. E eu começaria a renderizar. Uma vez que eu fizer isso, ele terá algum falso. Você pode definir qualquer um deles. Você pode ver que essas caixas que estão acontecendo ao redor dele, é o número total de disponíveis em sua CPU. Então, insira essa argamassa de acordo com a configuração da CPU. E ele o renderizará de acordo com quem pode dizer região por região ou este portal. Então, se eu não sei, a cobra processada e renderizando este total é revestimento de Bogotá ao redor do final desta imagem em uma imagem estática, mantendo o foco principal em torno desse objeto. Agora, sinta outra opção ainda usou este botão do mouse da foto. Se eu mantiver meu mouse por aqui. Então, vamos renderizar um amigo ou até mesmo parar de renderizar. Eu me certifico de que a fotomask coloque por conta própria a partir da nota de buffer de quadro no coco automático para renderizar para que possamos ver que ela está funcionando e começar a renderizar. Agora você pode notar que sempre que eu mantiver, onde quer que eu mantenha meu mouse, a renderização será renderizada em custo. Isso renderizaria o curso de acreção. Obrigado por isso. E Andrea entraria no custo da região. Assim, você pode ter qualquer superfície de renderização prioritária em seu modelo. Assim, você pode usar para renderizar o bucket, renderizar e o seguir meu mouse colocar um tratamento de interrupção. Suponha que se eu nos machucar alguns vídeos e faremos o Stormlight, algum raio de luz solar, farei 2.5 vídeo da luz solar. Vou para as configurações e seguida, outra opção, consulta renderização do queixo. Então, quando eu seleciono renderização de região, agora se eu abrir a renderização da região amarela, então alcançamos e renderizamos, só posso renderizar uma área específica. Portanto, isso só vai ficar irritado nominalmente a posição das proteínas neste modelo. Somente essa área será objetivada e renderizada nesta imagem. Selecione isso. Você também pode usar a renderização de região para ver que parte de suas renderizações estão funcionando ou não. Então, é assim que você pode usar 30 gêneros. E se eu selecionar somente essa região ou essa parte neste buffer de quadro, somente essa parte será atualizada com renderização. Como discordar mais superfície por aqui. Somente essa parte será atualizada. Se eu renderizar a região donald, isso automaticamente terminará a imagem inteira, um todo mais do que essa renderização interativa. Portanto, isso é útil quando você está apenas usando o assunto do credor para determinar a precisão da renderização ou de alguma parte da renderização. Portanto, isso era básico sobre renderização com o Asset Editor e tipos de renderizações. Agora podemos autenticar para renderizar e analisaremos o novo recurso, disponibilidade com o arquivo PDF. Então, vamos usar o recurso de divisão pesada que foi introduzido com a atualização de tortas de mídia. Portanto, certifique-se de que você está usando e deixe-nos atualizar ou alimentar alto porque isso não estava disponível nas versões anteriores. Então, o ED50 tem esse tipo de ícone. Está dizendo aquela região, e eu clico nesta inclinação em espera. E isso terá um objetivo realista em torno do nosso modelo. Pode levar alguns segundos para carregar o modelo porque ele está inserindo no momento. Então isso criará um modelo de renderização Ohio. E com a precisão básica, também podemos nos movimentar e ver nosso modelo. Com o botão direito do mouse. Você pode ampliar e diminuir o zoom em seu modelo. E nós coletamos cliques. Você pode simplesmente chamá-lo ou escrever em torno de uma órbita em seu modelo. Você também pode usar esse botão para ampliar e diminuir o zoom dessa forma. Se usarmos o modo de reprodução, se eu clicar nesta opção e clicar novamente neste grupo, isso é mantido na água de irrigação. Agora eu posso ir com isso. Pressionando o botão, capaz de pedir botão e w, terminamos. Posso navegar por esse lado para frente, para trás e lado direito com o uso do cubo. E eu posso colocá-los e usar o EBIT e posso procurar klutz. Também posso alterar a visualização com o botão do mouse Telco. Também posso aumentar o zoom e diminuir o zoom. Então, este é o modo fly. Então, neste modelo, podemos segurá-lo em tudo e assim e olhar em volta assim. Agora, a próxima opção aqui temos, como você pode obter informações sobre esse modelo, você pode tende à resolução dessa janela que está definida para basicamente cuja tela já. Portanto, a opção de navegação B, outra opção aqui que diz Definir exploradores de deslocamento de armazenamento para o nosso modelo normalmente conduz e automaticamente define a exposição automática para começar. Isso terá valores baixos que inserimos em outro preditor. Próxima opção aqui, temos essas configurações. Então, quando vou para Configurações, posso ativar os logs de proxy. Então, sugiro que você deixe essa opção ser implantada para ajudar o desempenho dos veteranos e ter melhor precisão. Tudo isso renderizando a visão 3D. Eles também podem ativar a exposição da filha do McDonald's e eu mais do que outras opções e criptografar as configurações dessas opções também. Então líquido P2, a foto e a próxima opção aqui você está salvando isso. Então eu posso editar o solo, imagine. Assim, posso fazer como essa opção básica de saturação, temperatura, contraste de matiz e exposição que também pode produzir um relatório. E também posso dizer com essas configurações específicas, as outras duas opções aqui que são cortadas e AC. Ac é chamado isso realmente usando atualmente. Você pode ver com esta imagem se desejar, como se eu quiser renderizar este ponto de venda disseminado rendição dessa quantidade, posso apenas dizer que foram excluídos deste I0 para definir o caminho ter esses são a imagem coordenar. E se eu não quisesse, também posso criar uma mãe pétala, mas esta é de boa qualidade. Então eu sugiro que se você deseja apenas ter alguma vitrine ou apenas layout básico, você se sentirá renderizado, você pode usar isso. Então, essa era uma espécie de toda a divisão. Isso foi, novamente, estou mencionando que foi introduzido somente após o vídeo por uma praga. Portanto, certifique-se de que você está usando a versão mais recente. Agora, voltando para o México aqui, temos outra opção aqui é que vamos quadrangular. Então, atualmente neste modelo, devo essa visão. A Sec tem o meu desejo de ser uma entrevista que fiz na renderização interativa. E com esta porta de exibição de renderização interativa opcional, posso renderizar diretamente sem abrir o arco-íris. Então, se eu clicar nisso, essa mética alguns segundos para renderizar, mas para começar a se reinventar. Isso começará a renderizar a renderização interativa neste modelo em si. Então, se eu visualizá-lo, posso ver que esta é uma revisão mais provável, mas será uma renderização interativa, bem se ela for comparada a Jacqueline. Selecione isso que você pode renderizar diretamente em sua janela de exibição. Próxima opção aqui tenho alcance e renderização. É semelhante ao que vimos no buffer FEM. E selecione isso e ele criará uma região apenas o modelo regional de dívida será um dedo como este. Portanto, há muita divulgação e renderização. E coloque renderizar. Pedimos esses conceitos básicos gerais do buffer de quadros. Agora vamos passar para os dados atuais da luz. Só tenho uma opção. Em luzes. Há um saco de luz tardia e cúpula e luz especular manualmente. Novamente, estou mencionando que essa proposta era um recurso automático que foi introduzido com o arquivo de aversão ou mídia. Portanto, certifique-se de ter detecção suficiente com isso. O recurso de luz está disponível neste painel de luz. Então, se eu clicar em como, isso abrirá um novo painel e isso pode levar alguns segundos para carregá-lo. Então aqui vamos para a opção exterior e interior. Atualmente estamos em parte excedida do nosso moderno. Então, selecione o exterior. Você também pode ter SDL como fonte de luz ou sol e céu como fonte de luz. Quando o líder tem algum relatório de combustível SDR. Então, essa foto será utilizada que você receberá o ataque do sol e do céu seria mais adequada. Agora você pode ter variações de altitude e, como imigração, essas são as horizontais e verticais. Assim, você pode alterar esses valores conforme o desejado e muitos da entalpia ou renderização e ômega recriados. Então, se eu colocá-la para dizer 10, vamos fazer isso aqui é apenas mostrar o 227. Então essa métrica algum tempo, então eu estou apenas mantendo-a na porta de três. E este dará luz, isso, seja lá o que não estiver claro, algumas renderizações básicas, fotos. Então, este vídeo será forçado a ter mais alguma ideia sobre isso. E vou criar 100 milhões. E isso faria isso. Isso definirá algumas variâncias do Sunlight e outras para esses ângulos diferentes do meu modelo. E isso pode levar alguns segundos. Você pode começar a deslocar essas detecções diferentes. Uma vez feito, o que posso fazer é clicar duas vezes sobre isso, e isso será adicionado à minha argamassa que é editor. Ao clicar em qualquer um desses, isso seria adicionado ao meu editor. Agora vamos o comércio terminar por sua vez, desligue a luz da cúpula daqui interaja claramente para renderizar. Você pode ver que dobramos que o pôr do sol que vimos na corrente leve está sendo renderizado, mas não é essa perna de renderização. Isso os ajudaria basicamente, somente nesta tabela é feito o valor da luz solar desejada IOPS detectar 200. Nunca fiz na minha cúpula. Então, era assim que estava sendo apresentado anteriormente. Você pode ver que há alguma parte escura em vez do chão. Mas foi por causa da luz voltada para algumas configurações padrão para si. Então, quais são a luz do sol? E eu usei a mistura 200 fazê-lo, voltará aos radicais normais. Então, se você enfrentar o crédito desta tabela depois de usar a luz e certifique-se de ir para a luz solar e reduzir a mistura de valor. Então, isso era tudo sobre princípios de chumbo. Agora, neste buffer de quadro, maximize-o. Você terá a opção, leremos configurações ruins do Ephrem se você tiver sido dono disso. E você também pode ativar a história. Portanto, certifique-se de que você não conseguiu excretar. Isso mostrará todo o histórico da renderização e você também pode comparar seu P, os estranhos. Podemos ir para Render View e uma resolução, camadas discretas, atalhos, sugiro que você não altere com nenhuma opção óbvia e deixe os atalhos sejam um pai que contingente se desejar, mas você acabou de deixar ser. E eu clicaria em Fechar, certifique-se de ativar o histórico. Agora, quando você clica nesta opção do lado esquerdo, clique duas vezes em massa de canto das renderizações estará disponível. Do lado direito, teríamos outra opção para ter algum raio de pós-produção para isso também. Então, aqui temos um tipo diferente de jogadores semelhante ao Photoshop. Se você lidar com isso rapidamente com isso mais tarde. Para os ouvintes tendem a relatar no histórico e têm diferentes tipos de renderização criados anteriormente. Todos eles são salvos como um modelo. Você se lembra do que tudo isso renderiza com os tutoriais anteriores do Kendrick. Se eu clicar duas vezes nisso, basta esfregá-lo na minha tela. Além disso, posso compará-lo a qualquer, qualquer uma das duas renderizações, o tipo de valor AB. Então, se eu entrar nisso ao lado dessa história, opcionalmente, posso vender para uma rua. Eu me pergunto para que essa renderização para o histórico, eu possa ser salvo manual ou automaticamente ao fechar o programa. Se eu clicar neste valor AB, isso me permitiria escolher você e ser vídeo depois de Enter. Agora, você pode ver que há algumas das linhas tênue aparecidas entre todos esses modelos. E há duas impressoras diferentes em ambos os lados como esta. E, em seguida, compare a renderização. Isso tanto renderiza com perspectivas diferentes. Portanto, isso não era sobre AB, muito bem renderização em PDF. Lembre-se, por enquanto, você pode salvar esse canal atual. Você pode lorde imagem, vídeo renderizado anteriormente, esqueceu tudo isso. Aqui nós outra opção que é Senhor para VFB. Então, se eu clicar nisso, isso seria carregado no canto, e eu clico nisso, isso será carregado neste buffer de quadro de vídeo. Agora podemos, também posso precisar de mais algumas imagens desta história. Então, não farei isso porque não sei. Aqui temos a opção de salvar essa imagem como um fornecedor que pode claramente médico e essa opção, e eu posso até carregá-la de volta. Como já vimos sobre este botão do mouse da foto e alcance e renderização. E essas são todas a opção de iniciar, pausar e parar ou terminar. Então, isso foi meio que OK. Então, agora vamos aprender um pouco mais sobre essa mídia. Para fazer isso, irei a isso, de fato, um projeto para contar, trabalhei anteriormente. Terapêutica esta batata da Índia criou algumas coisas sobre isso também. Então, iremos para esta primeira visualização. Eu vou fazer. Agora ela se lembraria que temos alguma opção de camadas aqui que são elementos renderizados. Eu acendi a luz faz A0. Então, esses vídeos diferentes. Legal no escritório de pós-produção no Photoshop não requer muito do antigo porque eles não são importantes. Gostaria de clicar nele. E eu liguei a opção de mistura de luz para você. Então, isso acenderá a mistura de luz agora ou não tem casamento misto. Para entendê-lo, eu iria para configurações e atualizava por mais tempo e, portanto, esse valor para fazê-lo também ativar o denoising e eu vou manter con NVDA. E eu entraria nesta região já viu um. É aqui que levamos alguns segundos para entrar em toda a cena neste vídeo. Mas eu excito canto que é um nome mais curto clique sobre isso. Isso abrirá desta forma, mostrando-me que o progresso ou o que está acontecendo atualmente na rendição. Isso não é muito importante, então você pode deixar que seja quem não deseja fechá-lo. Dessa forma, leve alguns segundos para renderizar toda essa região. Também posso usar o botão do mouse foto me para renderizar qualquer H na postagem. Mas eu deixei isso ser feito automaticamente. Tão ótimo para isso. Então, uma aparência madura assim depois de concluir a renderização. Agora, como discutimos anteriormente sobre a Copart, abrirei as propriedades sobre isso. Não citei autores kombucha que maximizam isso. Agora temos que ir festa está aqui para este modelo. Atualmente, adicionamos à fonte de luz você, se você se lembrar, eles são criados fonte de coleta. O que são propriedades? V0, poucos outros parâmetros semelhantes ao Photoshop como discutimos, um personagem, esses são os diferentes valores de exposição. Eles podem obter efeito de lente. E eu posso ou debito essa opção. Outra opção desta opção e também pode ocorrer com 30 ruídos. Assim, posso incluí-los denoise ou tátil criados neste parâmetro ou que está sendo renderizado. Agora temos uma opção aqui para dizer mais tarde fonte de luz que é uma mistura mais leve. À medida que integramos isso, gosto de misturar as propriedades da camada inversas. U teste a fonte dessa mistura de luz. Se você depositar o RGB avisado como o quarto de raio desejável de um tubo, ele tem essa renderização básica definida para esse TB. Você também pode compor a partir do painel de camadas, mas isso não é muito útil. Em termos desta mistura de luz. Posso ativar e desativar qualquer Autolite atualmente nesta renderização. Então, suponha que vejamos, há algumas costas e os locatários americanos auto luz solar a luz do sol do centro dela? Nós fizemos tudo. Você pode ver que assim, você pode ligar e desligar qualquer luz nessa renderização. Também posso gravar os vídeos desse pescoço. Isso é realmente útil depois de você ser renderizado. Isso ajudará você a alterar as fontes de luz e diferentes tipos de luzes em sua renderização. Posso desligar qualquer luz retangular pode desligar. Este slide diz: Bem, eu não sei. Um lactato está definido para este grupo de saída. Então, se isso foi definido para o grupo Standing, você pode ver que a sala de jantar mais leve desligou. Mas estou nisso nisso seria ativado e você não terá que criar renderizações diferentes para cada uma delas. Mas vou levar seu tempo com isso, como você pode usar perfis diferentes do agitador feito. Essa opção muito cheia é uma opção de mixagem encantada porque esta opção você pode ir até o slide e seus valores de parâmetros. Então, isso foi o que acontece com alguns recursos avançados básicos que foram usados com erro de digitação? Este buffer de quadro de vídeo e editores de ativos co-criativos na renderização de bucket. Então, estou encerrando esta palestra aqui. Venha na próxima seção. Vamos dar a volta com alguns exemplos. Portanto, certifique-se de prestar atenção neles porque também esteja discutindo alguns dos outros parâmetros que podemos usar a partir de camadas. Então, obrigado por assistir. 41. Exemplo : preparando sua pronta: Olá e seja bem-vindo de volta. Nesta seção, é claro, vamos criar um exemplo de uma casa exterior. Então, abri meu plano de correção automática na tela no AutoCAD. Como você pode ver, devo esse plano de dois andares muitas vezes abrigar e vamos criá-lo em um modelo no SketchUp. Mais tarde, adicionaremos alguns materiais a ele e criaremos renderização realista dele. Então, para o básico, você precisa fazer algumas mudanças e alterações no AutoCAD. Ainda bem que já fiz aqui. Só digo que mantive as paredes e as dimensões para o mesmo. Eu excluí todos os componentes e objetos extras ou qualquer um dos, você pode dizer blocos que você usou o autocad. Então, suponha que você possa ver que eu também tenho essas linhas que estão denotando que existem algumas janelas e outros objetos aqui. Então, vou excluir isso. Você só precisa atualizar todas essas moscas que são extras e que não estão em conformidade com o software de parede. Você só precisa de um plano arrojado com Windows e ventilação e posicionamento ou locais como este para criá-lo em um modelo 3D no SketchUp. Então, uma vez feito, você poderia testá-la para salvar este arquivo e podemos passar para o SketchUp. Então, como já fiz algumas das alterações, vou salvar esse arquivo como um DWG ou apenas você só precisa salvá-lo normalmente como faria do autograde. Então, vamos para o SketchUp e começaremos com um modelo básico. Então eu sempre comecei com um modelo de interesse simples na tela do SketchUp. Agora, primeiro não desativaremos os perfis como fazemos regularmente para ter um fluxo de trabalho suave. Agora, neste caso, primeiro importaremos a planta aqui, e começaremos com o básico para importar qualquer plano como aprendemos nos tutoriais, só temos que ir ao Arquivo, clicar em Importar. E você pode importar qualquer um dos folhetos criando ou tendo tocado as extinções, conforme listado aqui. Agora, vou abrir este plano da casa e clicar em Importar. Após a importação, ele me mostrará algumas das entidades, resultados e alguns dos dados desta planta. Então clique em Fechar. Agora eu o, de propósito criado nele em pequena escala no AutoCAD. Então, se você enfrentar algum desses tipos de erros, enquanto você pode ver que esta é a altura geral de um ser humano em comparação com isso, a escala desse plano é muito pequena para o SketchUp, então não podemos criá-lo em um 3D em este jogo. Então eu criei isso em escala, esse plano em tamanho pequeno propósito para mostrar como você pode encontrar esse erro. Para fazer isso, o que precisamos fazer é tirar qualquer referência de qualquer uma dessas medidas. Então, primeiro vamos passar para aqui. Agora, qualquer plano importado no SketchUp será convertido nele como o próprio grupo. Então, se eu clicar nisso, todo o plano será selecionado. Agora, após a importação, você não pode dimensionar esse plano em nenhum dos formatos. Então faça essa primeira unidade para explorá-la. Agora, depois de explorar esse plano antigo será convertido em uma única polilinha. Então, quando eu clico nesta linha, esta será uma vida individual. Quando se eu clicar nesta janela, toda essa linha será uma única linha individual. Então, desta vez, vamos primeiro escalá-lo, e depois passaremos para a parte de modelagem. Vou excluir essas linhas de fronteira que não exigimos. Ok, agora sabemos que isso pousa em si. Então, vamos começar. Eu também excluirei essas linhas. Exigiremos apenas o plano de parede ou a planta baixa disso. Sei que o segundo andar a plano será composto apenas por este tipo de laje abaixo aqui. Também não vou exigir esse plano também. Então, vou agrupar esses dois primeiro. Certifique-se de não fazer nenhuma alteração na escala ou no tamanho deste plano antes de dimensioná-lo para o tamanho perfeito. Então, seguiremos para o plano AutoCAD e tomaremos qualquer referência de qualquer uma das medidas. Então, basicamente, vamos fazer uma medida desta sala de estar. Agora, você pode ver que este ponto, embora a distância entre esses dois fosse este 12 pés. Então, o que faremos no SketchUp é que vamos escalar essas plantas de pés quadrados na sala de estar. Portanto, isso ajustará automaticamente todo o tamanho do plano. Então, vamos voltar ao SketchUp. Agora sabemos que a distância entre este ponto até este ponto será de 12 bits. Se vemos nesta caixa de comprimento de arco aqui, dificilmente são seis polegadas ou pi e meia polegadas. Então, vamos alterar com isso. Vou para a ferramenta Tipo. Então, depois de ativar a ferramenta de fita métrica, você pode selecionar a primeira e selecionaremos a segunda. Agora você pode ver que ela criou uma linha de candidatos à ajuda antes clicar em qualquer lugar ou antes sair do útero de comando para inserir a quantidade específica de linha que você deseja dar. Então vou tentar dar e pressionar Enter. Ao fazer isso. Isso me perguntará se eu quero redimensionar o modal e tenho certeza de que posso simplesmente clicar em sim. Ao fazer isso. Dei o plano para o dia 25. E agora vamos tentar medi-lo novamente. Eu excluirei esta linha de referência e usarei minha escala ou você pode tocar para medir. Agora, isso está mostrando com precisão que agora isso é ótimo. Portanto, qualquer medição de outras peças será a mesma que quando necessário. Então, se verificarmos, isso deve ser de 2,5 pés. Então, vamos ver neste plano. Então, se eu desenhar uma linha deste ponto até este ponto, esta é a saída menos mostrando que é parar e chás finos ou seis polegadas que é preciso, exibido neste plano para caber cinco polegadas. Então, por enquanto, vamos importá-lo em terra com sucesso, seja a verdadeira escala e V0 relacionou todos os componentes extras desta planta. Agora, o que temos aqui é a localização das portas, localização da janela, a localização da ventilação e a planta baixa. Então, antes de começarmos com qualquer outra coisa, primeiro criaremos uma cópia disso. Portanto, certifique-se de sempre criar uma cópia de um plano depois de ter feito o posicionamento final importar e digitalizar a planta. Porque se você por engano fizer qualquer alteração nesta planta, na verdade, você sempre terá uma cópia dela para obter outra referência. Caso contrário, você precisará refazer todo esse procedimento novamente. Então, isso é sobre essa palestra. A partir da próxima palestra, lamentaremos criando foi. Obrigado por assistir. Olá. 42. Exemplo : criando paredes: Olá e bem-vindo de volta. Neste tutorial. Agora vamos começar criando paredes. Vou mostrar alguns métodos alternativos para criar paredes também. Mas antes de começarmos com isso, vamos entender a floresta de terra alta. Então aqui eu importei o plano como vimos no tutorial anterior. Portanto, sempre tenha uma cópia da planta aberta em formato PDF ou em seu autocrata. Nesse caso, eu o, exportei meu planejamento para PDF do AutoCAD e o abri para as referências. Agora esse plano é bem simples. Acabei de falar para criar essa voz primeiro. E você pode ver que isso é dois passos, significa que é um boda, uma área de estacionamento, e que será no nível do solo. O nível do rodapé é mais antigo que a nossa área de estacionamento. Então, depois de criar guerras, também precisaremos dar a ela uma base. Então, também faremos isso. A próxima coisa aqui é que vamos criar bolas até criar paredes. Passaremos a criar a voz para o segundo grupo. Então isso é bem o mesmo, certo? Este plano é quase o mesmo no que os lados, enquanto no caso da loja aqui temos um banheiro e também cria, também pode precisar criar duas palavras. Aqui estão dois segmentos de paredes. Se dermos uma olhada na área de estar do primeiro nível em comparação com este piso térreo. Aqui temos lobby e cozinha, enquanto neste caso, ele está diretamente ligado à sua sala de estar para que possamos fazer alguma alteração para mais tarde. Então, neste caso, vamos começar a criar as guerras. Agora, estamos voltando para o esboço . Aqui está nosso plano. Agora, os dados geralmente, poucos métodos para criar era que todos têm seus próprios métodos para mostrar de forma estável um método geral que as pessoas geralmente usam. Isso está atualmente em um grupo, então eu não crio nenhuma linha e me misturo com a planta. Portanto, sempre mantenha isso em um grupo e use-o como referência em vez de explorá-lo. Se eu explorá-lo e desenhar algumas linhas, isso será automaticamente anexado a esse plano como este. E isso criará para que os adders acenam avançando neste plano ou exclua tag. E também vamos agrupá-lo de volta em um grupo de entidades. Agora todo esse plano está na entidade e usaremos isso como referência. Geralmente as pessoas usam esse método para criar, evitar. Em primeiro lugar, o que eles fazem é selecionar Rectangle e criar um espaço quadrado meu espaço antigo para portas e janelas. Então, vou mostrar um exemplo simples aqui. Agora, para a altura do tendril fora de uma parede ou laje. A altura é de até dez páginas, então vou dar a altura de dez metros. Depois de dar 10 pés de altura. Agora vamos criar um nível de lintel e um nível de slam. Quarto é e vamos preencher o espaço. Mas esse é um método geral que as pessoas usam. Vou selecionar esta linha superior do barco e darei a área de Linton para ter três pés de TIC. Então, usarei repetições. Mais uma vez. Criaremos direito para a janela que seria, digamos, cada tecla Control pressionando para cooperar e dar quatro voltas para o Windows. Depois de fazer isso, é isso que estaremos aparecendo em nossa tela. Então, se você medir as distâncias, isso é três pés, isso é quatro pés, e isso também é 3. Depois de fazer isso, será necessário criar um fechamento para isso ambos os casos. Então vou fechá-lo com o pool de imprensa para gostar disso. Estou usando meus atalhos para tornar meu fluxo de trabalho mais rápido. Assim, você também pode ter suas teclas de atalho, como discutimos em palestras anteriores , você pode ir para a janela , ir às preferências e manter seus atalhos para sua modificação conforme necessário. Também vou anexar minhas teclas de atalho e fazer todos os arquivos importados para que você possa importá-los para o seu SketchUp Ezra. Agora, neste caso, precisaremos relacionar essa linha extra. Então, usaremos a ferramenta apagar e talvez excluímos essas linhas extras. Então você observa que este disco pode ficar um pouco mais confuso e isso pode exigir mais tempo para criar ou completar segmentos de parede e aberturas de portas e aberturas de janelas. Certo. Portanto, não prefiro usar esse método. Devo meu próprio assunto diferente que eu uso pessoalmente. Então eu vou mostrar que postar o que você precisa fazer é que você só precisa criar eleitores completos de plantas de parede em vez de evitar fechar esta janela, eu vou apenas criar uma parede nela. Agora vamos desenhar minhas toupeiras em todos os lugares. De qualquer forma, você pode ver na glândula. Ou seja, vou criar um meu muro aqui. Então, em primeiro lugar, vou me juntar a nós até este canto, e deste canto ao redor desta sala, continuarei fazendo isso até todas as palavras neste planeta. Você só precisa seguir esse método simples e ele acelerará seu fluxo de trabalho também. Não se preocupe com essa abertura de portas e janelas fará isso facilmente na próxima parte, post estará criando as plantas silvestres. Então essa cruz demonstra que há uma abertura aqui, então vamos deixá-la como poderia ser. Não criará nenhum fechamento ou nada para isso. Você pode se juntar a todas essas portas também. Porque isso não significa nada e não se preocupe em divulgar ou abrir planos. Também estamos ansiosos e são erros de solos também. Agora aqui estamos quase acabando com isso. Então, vamos verificar se isso não está ausente ou não. Não, criamos plantas de parede para todos os lugares. Então, vou excluir essas plantas extras. Assim. Agora, o que vamos fazer é primeiro esconder esse plano pressionando minha tecla de atalho que está agora. Agora, oh, você poderia obter esse plano para meninos? Posso facilmente dizer que você está usando o pool de imprensa para gostar de um dar facilmente ou convertido em paredes reais. Então, quando eu fizer isso, isso não me deixa criar um conjunto de grupos completo. Então, vou precisar lê-lo o menor segmento de linhas para convertê-lo em um dublador completo. Então use a ferramenta mais recente e eu, fizemos toda essa linha. Em comparação com o método anterior, mostrei que essa visão consome menos tempo e será muito fácil. E isso lhe mostrará qualquer Adamson. Agora posso criá-lo e dar-lhe uma altura de dendritos. Ao fazer isso. Agora, vou clicar duas vezes nisso e converter todo esse segmento make group. Então, por que isso é conveniente em comparação com o plano deles. Então, neste caso, nós temos oldie foi convertido em um único conjunto de grupos. Então, se você considerar a aplicação adicional desse modelo em análises práticas, não preciso dar mais detalhes a cada conjunto de petróleo na indústria. Eu posso simplesmente criar um material e entregá-lo, em qualquer face desta parede e isso será aplicado ou em toda esta água, certo? No caso do anterior importado, primeiro precisarei fazer um Criar segmentos de parede para cada parte dele. Vou precisar dar aberturas para janelas e portas para cada segmento da parede. E então precisarei criar um grupo deles e, em seguida, posso aplicar o material e o caso aprofundado que pode estar exercendo um aditivo porque eles vão, o material não será um jogo aplicável às frases mais antigas. Mas se você comparar esse método que eu uso nesse assunto, é realmente conveniente. Acabei de girar será material 21 peças e aplicado de forma equitativa em todas as faces da parede. Mas vamos seguir em frente. Quero esconder nosso planeta semelhante a este quando estávamos fazendo o mesmo no caso deste. Então, vamos chegar lá e fazer o mesmo método. Por aqui. Vou chamá-lo já era. Neste caso , você pode ver que isso também pode demorar um pouco mais. Então, vou mostrar um método alternativo para o mesmo. Desfaça isso, todos os modelos que criei. E agora criaremos uma cópia desta planta primeiro. Ah, sim. Arjan, esconda isso. E estarei no criador. Bem, além deste a 10 voltas e entre no grupo criativo deste setor de água que também temos uma cópia fora. Agora, se você parecer claro, os líderes compraram as plantas são simétricas. Agora, se você estiver trabalhando em um projeto que tem plantas assimétricas, ele geralmente será simétrico em todos os casos que era azul ou se alinham ao segundo andar e assim por diante. Então, neste caso, também temos algumas plantas simétricas. Apenas a tangente ou aqui é essa nesta área do quarto e nesta área de cozinha e sala de estar. Então, agora podemos facilmente uma Soledad, apenas ser as luzes. Vou ao Sketch Up e colocarei este plano no segundo andar. Eu criarei um grupo disso primeiro. Use a ferramenta Mover e as bênçãos que fixaram a coordenada deste canto. Agora você pode ver que só precisamos fazer alterações para que esses ADRs simétricos sejam semelhantes a este. Neste caso, há uma abertura aqui, enquanto isso é 10 anos para fechá-lo em uma sala. E neste caso aqui vamos acabar. Neste caso, nós adoramos em um ângulo de 45 graus, certo? Neste caso, é abertura direta. Então, vamos mudar algumas coisas para este, eu explorei agora e criaremos linhas para fechá-lo. Agora fecharemos esta porta. E também vou usá-lo aqui para fechar esse segmento. Esta mistura é criada no meio por adulto espalhado. E nós só precisaremos criar um menor n distúrbio ano agora, e isso será feito. Ele é exibido no quadro decide. E vou criar a abertura aqui. E vou fechar este com a ferramenta retângulo. E eu fiz isso. Isso comprou os planos dos dois lados. Agora minha altura, esse plano como fizemos anteriormente, e vou excluir esses segmentos de papel alumínio recriados desenhando-o. Novamente, isso nos ajudará a criar essas paredes inteiras em um único segmento de fervura. Agora precisamos fechar isso antes de eu deixá-lo. Eles podem usar o estado S2 e fechar essa linha para criar uma abertura. Então, vou me certificar de que todos os segmentos sejam excluídos. Sim. Agora, nós novamente nos mantivemos plano simples aqui. Agora você compara o que fizemos anteriormente. Isso realmente economizará seu tempo. Então, vou criar outro segmento para isso e dar-lhe uma altura de 10 pés. Ou eu posso apenas pegar a referência disso. Certo? Vou criá-lo em um grupo. Então agora criamos o grupo de plantas aquáticas. Eu posso facilmente jogar com certeza assim no topo disso. Então, esse elenco tranquilizador de que é um segundo fosfato aqui. Então, antes de fazermos isso, precisaremos criar aberturas para janelas e portas aqui. Além disso, vou precisar nos livrar do laboratório. Vou precisar criar conjuntos e eles também precisarão criar uma caixa de escada. Então, estamos avançando nesses próximos tutoriais com o mesmo. Vou encerrar esta palestra aqui. Obrigado por assistir. 43. Exemplo de : criando como abrir e adicionar portas e Windows: E voltaremos em três tutorial, aprendemos sobre a criação de paredes, e agora vamos criar algumas aberturas, portas e janelas e essa argamassa. Então, comece. Vou te ensinar algum método que podemos usar o ano. Então, vou continuar aqui. E se eu esconder esse modelo, você pode ver que esse é um vazio situado aqui e que é uma abertura no front-end. Então, vamos conferir todas as aberturas horizontais que serão selecionadas. O modo de reprodução é água nessa direção horizontal. Então, ao mover esse modelo nessa direção, temos toda essa janela aqui. Temos outra janela aqui, e também uma janela aqui. Então, não precisamos modelar. E agora, neste caso, o que vamos fazer é ampliar até Lear perto deste canto. Usaremos a ferramenta de movimento, sexy como o ponto central e movê-lo ligeiramente para trás. Quando você fizer isso, você terá visibilidade para a parede que está situada ou bem planejada situada abaixo. Escreva este modelo. Então, agora podemos criar aberturas para essas três janelas movendo-as para a direção horizontal. Faça isso. O que você pode fazer aqui é que você só precisa clicar duas vezes nele. Depois de fazer isso, você terá essa luz para creditar a visibilidade do painel do piso também. Eu uso a ferramenta de linha. Vou tomar que isso aconteça a partir desse ponto. Isso me mostrará com o snap que é um ponto de interseção ou clique lá. E estamos olhando para um eixo azul, vou desenhar uma linha às sete. Agora esta é a altura da minha janela, altura total da minha janela. Agora, além de fazer referência como esta, o que vou fazer é trancá-lo em Xs vermelhos. E eu tomaria referência a partir deste segundo, novamente neste cruzamento. Depois de fazer isso, eu só preciso dar uma altura da janela que é perdida. E eu posso me juntar a isso. E novamente, há essa linha extra como esta. Posso criar janelas facilmente para essa LAN também. Vamos fazer isso. Agora, se você estiver preso nesse tipo de situação em que você não pode desenhar uma linha, o que você pode fazer é selecionar uma linha superior, criar uma cópia dela e bloqueá-la em X's azuis e criar uma cópia dela em um 45 . Ou você também pode obter uma altura e largura da janela. Então eu já fiz essa linha novamente. Agora só precisamos usar o comando push pull e criar aberturas. Então, farei isso assim. Então acabamos de criar ou três aberturas para nossas janelas. Agora, novamente, vamos voltar para cima, planejar, fazê-lo posição X2. E eu esconderia isso de novo. Então, quando você cria as aberturas para esta janela, esta janela e esta janela. Da mesma forma, você pode ver que também podemos criar aberturas para este Windows. Na parte de trás. Agora vamos planejar e desta vez também criaremos aberturas para eles. Mas preciso dizer mais uma coisa que se você estiver trabalhando apenas no plano exterior, geralmente você só vai tipo de trabalho que também será direto para o exterior ou para o interior. Então, se você estiver trabalhando no exterior, não precisará criar um Windows. E você pode dizer aberturas e portas dentro do plano porque isso só virá. Você utiliza mais do seu tempo, ocupa mais espaço em seu modelo. Então, neste caso, estou criando as aberturas dorsais dentro dela, mas, mas sugiro que você não faça isso porque se você estiver trabalhando em um projeto, será apenas o crédito extra que você está renderizando. Você não precisa que nenhum objeto ou componente de veado seja renderizado. Então, neste caso, vamos criar aberturas. Então vou te dar uma ideia de como fazer isso. Em outros casos, se você estiver trabalhando com isso no projeto interior, você não precisa criar componente interior ou motor anterior exatamente como este. Quando passarmos para o próximo exemplo de entrar em seu projeto, mostrarei como você pode criar um estúdio primeiro e depois usar a medição para criar um componente e motores da Índia dentro e estúdio que você não precisa criar assim. Então, vamos avançar criando aberturas para essas duas portas primeiro, então você aprenderá como fazer essa folha de dicas, caso precise fazer isso. Faça login no plano da Moody's um pouco nesta esquina por aqui pois podemos obter visibilidade das aberturas. Diminuir um pouco, clique e abra este grupo para editá-lo. E você pode ver que é uma abertura nas duas sebes para as portas. Então, o que vou fazer aqui é que usarei essa abertura. Não o usaremos do quadro, sairemos, usamos a partir da abertura da falha. Vou desenhar uma linha no 75º, assim. E vou fechá-lo no eixo direito. Da mesma forma, ou posso arrastá-lo e criar uma cópia dele o ano todo. Mas, novamente, basta desenhar um ano, detectavelmente semelhante ao que acabamos de fazer. Não entre. azul X tem sete pés altura e uniu o acesso moderado da rosca. E vou criar uma abertura como essa. Assim. Você criará uma abertura e poderá excluir essas linhas extras em qualquer lugar ária. Então, neste caso, vamos criar aberturas para esse Windows também. Ou você pode criá-lo por dentro e, se não estivermos confortáveis, você pode passar para o lado de fora deste plano, rastrear esse modelo de outro lado e fazer isso. Então, vamos tentar e arrastá-lo deste lado e Plessy tecnicamente em sua posição primeiro, vou escondê-lo para ter ideia. Então aqui temos uma abertura aqui, temos uma janela aqui também. Então, se abrirmos o plano, você pode ver que há uma janela situada aqui e esta outra parte é uma ventilação. Então, neste caso, esta será minha ventilação e desagradável. Eu vitro e me tornando slot que só precisamos criar mais duas aberturas aqui. Porque como eu disse que é um projeto SDR, ele não tem nenhuma conexão com o ano inteiro, quer você crie aberturas e janelas ou portas dentro do modal ou não. Não importa porque só precisamos nos concentrar no exterior muitas vezes projetar. Então, vou para o modelo. Vou levá-lo do outro lado, ampliando para este canto. Vou arrastá-lo ligeiramente do outro lado como o lado de abertura do visível para mim. Voltarei aqui e criarei aberturas. Então, se eu ampliar, eu Ó esta linha aqui, e outra linha aqui, que é uma camada de ouro de abertura. Então eu usei esse ponto de interseção e depois dou uma altura de sete. E vou reutilizar diretamente serina. Faça uma referência para o topo desta abertura. Então, como você sabe, a ventilação é como se fossem mais curtas do que o outro lado das vias aéreas. Portanto, o comprimento disso deve ser apenas de dois quintos. Feche-o do outro lado. Vou usar meus ouvidos para a linha extra de hoje. Da mesma forma, darei uma janela aqui ou usarei esse ponto de interseção de abertura. Dê uma altura de sete depois da sorte e entre em um eixo azul com as teclas de seta. Bloqueie-o no Xs vermelho e faça uma referência para a outra abertura. E novamente, vou dar-lhe uma altura de quatro Fritz para a janela. E vou fechá-lo ou fazer uma linha extra. Use a ferramenta borracha. E novamente, obtenha uma abertura como essa. Você também pode fazê-lo em outros segmentos. Agora, neste caso, vou arrastá-lo de volta para este canto. E neste momento vou movê-lo para este lado para ter a ideia das duas janelas que vamos criar nosso ano. Neste caso também, não há uma ventilação e outra é uma janela. Se você for para o plano, você pode ver que só temos que criar outras duas aberturas. Tudo o que somos que é uma é ventilação e outra é janela. Então, vamos fazer isso. Vou usar essa ferramenta para, novamente, você criar uma linha aqui a partir desse ponto de interseção, bloqueá-la em X's azuis, dar-lhe altura de sete quintos. Quais são os X's verdes? Porque isso, neste caso, precisamos criar uma parede do outro lado. Estamos nos abrindo do outro lado. Então, neste trabalho nesta parede, precisamos trancá-lo em X's verdes para chegar à referência de saída. E eu darei a altura de quatro pés novamente. E vou trancar. E é uma linha extra. Da mesma forma, Eric, pegue outro aqui. Bloqueie-o no eixo azul, deu-o a sete pés de altura. Bloqueie-o no eixo verde. Faça referência, você odiaria a autenticação que é de dois quintos. Agora você fechá-lo terminou uma linha textural. Agora, crie uma abertura. Isso acontece desse ponto de canto dos leais como este. Então, acabamos de criar todas as aberturas para o Windows. Agora vamos fazer a mesma coisa para este segundo plano. Então, basta arrastá-lo primeiro e colocá-lo no local de saída. Assim. Lamentamos aqui, precisamos criar um lintel para esta porta também. Então, o que quer que estejamos fazendo neste caso é que esta é a entidade principal da porta composta por duas aberturas, então dê uma altura de digamos, sete também. Portanto, copie essa linha que está situada apenas um foguete em X's azuis, para que não perdemos o eixo desse posicionamento. E vou dar-lhe uma altura de três pés. Então, seremos deixados para ele a sete pés ao longo de um ano. Agora, atualmente, se você fizer isso, este fica visível porque este é um bug no SketchUp que, se você copiar essa linha, suponha que nessa direção ela ficará visível para obter o ID disso se eu mover meu setas OI e não obtendo nenhuma referência para o snap também. Então, o que eu precisaria fazer aqui é que precisamos traçar uma linha de três a partir deste ponto. Agora, se eu entrar nessa direção para isso, mostre-me que esse é um ponto de referência ou ponto final a três pés dessa direção, vou desenhar uma linha aqui. Eu vou usar para empurrar vai fazer apenas para arrastá-lo para este outro lado, estão fazendo isso. Vou fechar isso e conseguir uma abertura para a porta também. Então, tudo isso está pronto para ser colocado para aqueles e janelas. E da mesma forma, também faremos as mesmas coisas com esse segundo nível. Então, vamos começar primeiro, vou esconder o modal e ter uma ideia das aberturas que preciso criar. Nesse caso, precisamos criar uma janela ou um ano. E encontrar-se nessa direção. Temos nossa porta abrindo aqui também. Então, neste caso, precisamos criar duas aberturas. Essa é uma desta janela, e outra é aquela massa. Você é um modelo de TI? E vou arrastá-lo um pouco para trás para obter visibilidade das aberturas. O que causou acidentes ou linhas de criadores o ano todo e começou com a abertura. Mais uma vez, daremos a mesma altura e trancaremos em x's vermelhos. Você perderia a altura para a janela. E mais perto. Tínhamos uma bicamada de abertura. Da mesma forma, eu também faria isso com a loja. Abra o grupo que editou a altura do total de 750. Bloqueie-o em Xs vermelhos e crie uma abertura. Para fazer isso, vou, a menos que volte à sua posição original. E desta vez estaremos criando deste lado e esconderemos o modal e o GetId longe que precisamos criar. Ok, então perdemos a criação desta janela. Então, vamos voltar a isso. E novamente criamos uma janela aqui. No entanto, arrume a localização exata desse ponto de interseção sobre isso. Então este será o meu resultado, a janela, darei uma altura de sete pés. E nós o fechamos. Agora use esta linha e crie uma cópia dela para obter a altura de saída da janela que deve ser perdida. E rotinas diárias a linha extra aqui. E vou criar uma abertura. Então agora vamos criar as aberturas deste lado. Então eu esconderia isso. E só precisamos criar apenas uma grande janela aqui para conseguir isso. Então você não precisa modelar. E vou arrastá-lo levemente do outro lado para eta, visibilidade das aberturas. Agora, somos ampla visibilidade dessa abertura. Antes de fazer isso, precisamos criar algumas alterações no local. O plano, como vimos anteriormente, que há uma diferença entre este plano para a abertura para esta sala de estar. Então, editarei esta folha aqui e fecharei a postagem deste painel. Então eu uso esses comandos. Vou desenhar uma linha reta aqui e fechar isso também. E agora eu posso arrastá-lo para baixo e, de fato, essa parede extra, usarei a ferramenta apagar para ressuscitar desses pontos. E também fez, são linhas extras em fazer. Silvio criou a abertura da sala de estar aqui e alternadamente sobe a terra que não fomos simétricos neste caso. Agora, vamos seguir em frente cortando a janela aqui. Vou clicar duas vezes sobre isso. Vá até aqui e crie minhas aberturas de janela ou use esse ponto como referência, dê a ele uma altura de sete pés. Bloqueie-o no acesso verde ao caule porque está na detecção irritante de perda. E completando o peso fechando-o. E excluímos essa linha extra e entregamos a ferramenta push pull e criamos uma abertura. Então, terminamos com a criação deste lado também. Agora avançando, precisamos entrar do outro lado. Então, para fazer isso, vamos chegar a esse site. E a altura deste modelo e tenha uma ideia das aberturas que precisamos criar. O carteiro estará aqui. E o segundo é iterado aqui. Neste caso também temos uma ventilação e uma janela. Portanto, não pegue isso e movemos o modelo em outra direção a partir desse ponto de canto para obter a visibilidade dessa referência. Então, faremos referência à visibilidade aqui. Essa é uma janela, exclusão 11. Então, vamos começar. Nós clicaremos nele para editá-lo. Então, precisamos criar uma janela aqui. Como referência de interseção, 0,7 pés para a janela. Crie uma referência a partir desse outro ponto, dê altura ou perca a janela. E fecharei a abertura da janela aqui. Da mesma forma, criarei a ventilação. Terminamos a criação de todas as aberturas em nosso modelo. Agora, essa é uma porta que precisamos criar neste canto, ao redor deste lado. Então arraste este modelo ligeiramente este lado para obter visibilidade da abertura da porta. E eu recriei um pouco aqui. Vá para editar o modelo. E a altura da porta de 75. Olhe para integral de x é falso, então não perdemos a pista de nenhuma direção. E vou criar um ponto de referência e criá-lo aqui. Então, acabamos de criar todas as aberturas para o sistema operacional e o Windows. Como discutimos, só precisamos nos concentrar no exterior desse modelo. Vamos limpar todos os modelos exteriores , aqueles e Windows. Agora, mais uma coisa se eu lhe disser que, se você estiver criando qualquer motor doméstico, você geralmente só precisa renderizar a frente da casa porque na parte de trás isso não será nenhum design ou qualquer coisa. Então você não precisa se concentrar nisso. Então, para economizar seu tempo, você geralmente prefere criar apenas o design externo no front-end ou nas vistas laterais. Então agora terminamos com isso. Vamos adicionar dose e janelas. Portanto, não precisamos modelar. Nesse caso, podemos fazer o download direto do armazém. E se você deseja modelar suas próprias estradas e janelas, você também pode fazer o mesmo. E vamos ao armazém e só precisamos pesquisar sobre, digamos, o Windows. Mostre uma variedade de janelas para o seu túnel modelo. Você pode ser para o modelo de produtos porque se você não quiser usar algumas das janelas existentes nos modelos reais do Windows, você pode fazer isso. Eu preferiria usar os modelos porque isso tem uma grande variedade de janelas e também terá mais. Você pode dizer que os tipos de janelas estão disponíveis. Então eu vou com as janelas de moldura preta. Então, isso será melhor, mas isso contém apenas uma única janela que precisamos para a janela antiga para isso. Então, podemos usar esse e o segundo nível. Então eu gostaria que ele o usasse para mais tarde, então não preciso pesquisá-lo. Mais uma vez. Você pode usar o mesmo método. No seu caso. Vou com este e usarei o botão Download e carregado diretamente no modelo. Agora nossa janela está pronta para ser colocada neste assassino. Vou usá-lo para colocá-lo nessas detecções de petróleo. Nesse caso, você pode notar que não é exatamente a escala da janela que exigimos. Mas você não precisa se preocupar. Vou notar que nesta janela, usarei a ferramenta de movimentação para arrastá-la do ponto de vértice, e vou colocá-la neste ponto. Agora. Felizmente, também temos uma ferramenta de escala e esboçamos como aprendemos anteriormente, podemos simplesmente dimensionar a janela diretamente para nossas larguras de modelagem desejadas. Agora eles estão fazendo isso. Esta janela substituímos exatamente nesta localização da janela pelo tamanho de saída dele. Então nós escalamos essa janela com referências no barco naquela direção. Agora interessante, este caso parece muito desordenado no lado horizontal, U o contém para repartee para outro modelo fora da janela do armazém. E se você caiu, você sente que está tudo bem. Você pode apenas utilizá-lo em seus modelos. Então, usarei a mesma cópia de dados da janela deste ponto de vértice e colocarei também nesta localização da janela. Da mesma forma, farei a mesma coisa. Agora, para baseá-lo em todos os outros sites ou para integrar que estamos fazendo aqui é que criarei uma cópia dele primeiro. E precisaremos girá-lo em direção a outros sites. Portanto, estamos acostumados a girar ferramenta e depois de girar cada um também criamos uma cópia dela para que possamos usá-la nessa direção, nesta janela, neste local e neste local também. Então, depois de criar um Gopi, eu alteraria o tick em 90 graus para usá-lo do outro lado das janelas. Usei a janela e coloquei diretamente do outro lado, rastreei-a da esquina. E vou colocá-lo na esquina de saída. Agora, neste caso, também precisaremos escalá-lo, escalá-lo em torno desse ponto. E vou criar uma cópia de saída desta janela porque o plano é simetria coletivamente também é possível colocá-lo exatamente aqui sem escalar. Então, acabamos de criá-lo para este barco para a direção do Windows. Agora vou usar essa janela e deslocamento e deslocamento. E neste terceiro local também, use a ferramenta de movimentação, arraste-a do ponto de canto de saída e coloque-a por aqui. Neste caso também, precisarei escalá-lo. Vou usar essa escala intermediária disso. E com a referência desse ponto de vértice, vou escalá-lo assim. Isso parece perfeito. E eu vou arrastar esta janela a partir deste ponto e colocá-la aqui. Agora, não preciso dimensioná-lo porque é exatamente a mesma luz e largura da janela. E apenas em ambos os casos, eu faço login, crio uma cópia dele neste canto e coloco neste local. Agora só ficamos com isso na parte de trás deste Windows e um deste lado. Então, vou voltar aqui. Eu crio uma cópia dessa janela. E vou girar o ângulo de 90 graus. Arraste-o do ponto de vértice. Eu o substituo aqui neste palpite onde é simétrico. Portanto, não precisamos escalá-lo para esse tamanho de local. Então, terminamos com a colocação da janela. Apenas um restante é deste lado. Bem, poder voltar para o armazém e ele vai para o meu perfil. Posso ir aos meus modelos de vida e gostaria dessa janela anteriormente. Então eu posso ir diretamente aqui e clicar em Baixar um carregado diretamente neste local da janela e colocá-lo. Então, em alguns casos, se você baixar um modal, eles estarão situados em um grande grupo como este. Então, se eu estou agrupando, mas se eu estiver movendo, você pode ver que esse é um grande grupo, mostrando que há um grande grupo aqui. Nesse caso, o que você precisa fazer é entrar neste grupo, educar, selecionar a janela e pressionar Control X para movê-lo ou cooperar. Agora, novamente, posso pressionar o controle V e o problema será resolvido. Portanto, neste caso, agora não está agrupando para nenhum outro elemento invisível. Posso escalá-lo primeiro, tamanho pequeno indeterminado para colocá-lo aqui. Vou precisar girá-lo também. Começaremos a substituí-lo o ano todo. E precisaremos girá-lo para uma vertical, bem como outros de cabeça para baixo. Agora vou movê-lo e girá-lo em um ângulo de 90 graus. Coloque-o aqui. E use a ferramenta Mover a partir desse ponto de vértice e coloque-a exatamente neste local. Agora podemos alterar a escala dessa janela até este ponto de referência, selecionar o ponto do meio daqui e arrastá-lo para este ponto de referência. E vamos movê-lo um pouco de visão para que ele abra a revisão e dê um pouco. Então, espaçando em ambos os lados, isso parece bom. Então, agora terminamos o posicionamento da janela e todas essas direções. Agora, vamos dar uma ventilação também. Então, irei ao armazém e tal para modelos de ventilação. Eles podem ventilar e aguardar os resultados. Posso ir aos modelos e usar qualquer um dessa ventilação. Então, neste caso, estou desejando usar qualquer ventilação de janela fechada. Então eu não preciso disso abaixa ou ventilação com placas. Então, usei esta ventilação da janela. Clique no botão Download. Vou usar o put on para baixá-lo. Coloque-o aqui e escale-o para o tamanho. Então, depois de fazer isso, por dentro, agora vou usar a mesma ventilação da janela operar e colocá-la nessa detecção. Então, acabamos com isso também. Todos nós podemos conseguir, novamente, colocá-lo aqui, ter usado uma cópia dele. Selecione isso, selecione-o no ponto de vértice e crie uma cópia pressionando a tecla Control. Vou colocá-lo aqui e girá-lo e fazer o ângulo de 90 graus. É Rr. Então, vou usar a ferramenta de movimentação e colocá-la neste ponto de canto de saída. E tenha um pouco mais por dentro assim. Então, acabamos com isso também. Chegando, só precisamos colocar duas portas, Aliyah, ou seja, 10 e duas cópias desta obra. Enquanto neste caso, teremos que colocar a porta de entrada. Eles vão ao armazém e Sidak para a porta principal. E então estaremos procurando a porta principal. Então, o que estou fazendo é que estou realmente animado com a popularidade de aumentar seu grau. Mostre-me outras variedades desses por ano. Então, podemos usar qualquer um desses. Há duas portas. Parece bom. Então, vou baixar isso para configurá-los e usar o caminho certo ou o ente querido. Depois de baixar esta dose, posso colocá-la aqui se você olhar por aqui. Então eu gosto disso. A filha é Ojos. Vou usar isso para explorar este livro. E eu fiz isso no modelo à esquerda. Eu uso esse agrupamento motor certo. Vamos agrupar. Vou excluir os componentes extras. E vou criar Opry oferecido neste ponto. E depois de colocá-lo, preciso escalá-lo primeiro ou usar o comando de escala para colocar com um local de saída esquelético, tamanho desta porta. Aqui. Estão fazendo isso. Vou precisar colocar isso levou para sair do local primeira fila. Também vou escalá-lo e essa carga frontal para obter a localização do quadro. Então, vamos colocar essa dose também. Parece bom agora. Agora só precisamos colocar uma porta para este local. Então vou voltar ao armazém e procurar o domínio remoto do dólar monômero. E procuraremos as linhas. Então, neste caso, iremos com outra filha. Voltarei à relevância para obter resultados precisos. Certo. Então, digamos que estávamos indo com esta porta no Download e talvez colocá-la, colocá-la e escalá-la primeiro a partir desse local. Agora, esta porta a 90 graus. Agora substitua-o na localização central. Agora, se você perceber que a abertura da porta é da direção certa, enquanto neste caso o planejamento mostra que o dedo do pé deve ser aberto dessa maneira. Então, precisamos virá-lo nessa direção. Então, o que estamos fazendo é que eu selecionei, selecionarei este clique superior direito sobre ele, virar automaticamente e eles o virarão no eixo vermelho. Desta vez, ele será virado para o EdX mantendo isso como um centro e nós vamos David virá-lo do outro lado. Agora, esta nota está localizada com precisão na entrada. Então, acabamos de colocar as lojas. Então eu vou encerrar esta palestra aqui e na próxima palestra nós iremos dados dormindo as escadas da caixa de dados e criaremos uma configuração um pouco de argamassa de fotos de fenômeno. Então, obrigado por assistir. 44. Exemplo de cadeiras, lab e parede composta: Olá e seja bem-vindo de volta. Agora, neste tutorial, vamos criar como laboratório e faremos algum conceito de design para que esse modelo comece. A primeira palavra que vamos fazer aqui é que estaremos criando as etapas. Como discutido, apenas não precisamos criar etapas em projetos de um ano extra porque eles são segurança interna 29 não visíveis para a cena principal. Mas apenas para ter uma ideia de como criar etapas no SketchUp passará por esse conceito. Aqui podemos criar quatro etapas ou suas segundas etapas aqui. E você pode simplesmente copiar o conjunto de etapas que você cria para o hospital protótipo terrestre porque eles são sempre simétricos sozinhos fluxos antigos. Portanto, neste caso, a cópia da planta baixa que criamos anteriormente será muito útil. Agora, você pode ver que atualmente temos 17 etapas aqui. Então, vou começar criando um passo. Vou usar a ferramenta retângulo e limpar para pisar aqui. Isso permanecerá falso toque. Ok, então agora a altura deste laboratório é de 10 ajustes. Então eu posso medi-lo com a ferramenta de medida que é de 10 pés. Então precisamos dividir a imagem da foto do riser.Podemos ir ao Google e fazer o cálculo. Então, mostra que é 0,58 quintos. Então, vamos voltar ao esboço e daremos a ele uma altura de 0,58,5 pés e tornozelos. Então, depois de fazer isso, vou agrupar ou criar um grupo de toda essa escada. E usarei a ferramenta Mover. E vou criar uma cópia dele desse ponto de canto em direção a este ponto de vértice. E depois disso, criarei várias cópias usando a cópia múltipla para deixar que seja x mais quatro. Então, vou encontrar passos aqui. Agora isso também aprenderá a fazer isso. Bem, isso é muito simples. O que eu faria em austero é criar um retângulo. E eu estava desenhando as linhas e recebo linhas de pedregulhos. Agora eu preciso arrastá-lo ou 2,58 de fruto de TIC. Mais uma vez, este e este. Agora, à medida que avançamos primeiro, isso também estará no auge de, isso estaria acima desse nível. Então, também darei uma altura de 0,58. Da mesma forma aqui, e eu voltarei levantar esses 1,58 bits. Então você é inserido nos selos. O que ele diz, Bem, vou criar um grupo desse conjunto. Agora remova-o, bem sobre este ponto. Semelhante a outros casos, faremos as mesmas coisas aqui. Nesse caso, todas as etapas são semelhantes. Então deixe-me mostrar outro mais complicado. O que você pode fazer é criar, selecionar as primeiras etapas phi mais antigas, criar um grupo delas. E você pode simplesmente criar uma polpa oferecida. Tudo o que você tem que fazer é agora que acabamos de começar em outra direção. E você pode colocá-lo. Depois de terminar a criação de etapas do outro lado. Vamos criar etapas para esse lado também. Vou criar um grupo ou distração do Iraque. Agora, novamente, vou desenhar as linhas que reduzirão a primeira linha, a segunda linha. E esse seria o meu total. Agora vamos dar-lhe uma altura h oferecida para 0,58. Fritz. O mesmo só aqui e aqui. Ok, então nós o amarramos da mesma forma como fizemos antes. Então, vou agrupá-lo e vou trazê-lo para cá. E da mesma forma, vou arrastar essas fitas também e trazê-las para cá. Então, acabamos de criar as etapas também. Agora vamos colocá-lo torce o local de saída. Tenha um ótimo grupo desses passos mais antigos. Agora, o que precisamos fazer aqui é selecionar este único passo. Vou usar a ferramenta de movimentação e fazer uma referência deste canto, digamos, e vou colocá-la aqui. Você pode ver que ele é colocado exatamente no local como desejamos. E é exatamente preciso para as etapas que estão sendo exibidas aqui. Assim, você pode selecionar essas fitas e obter várias cópias ou cópias de acordo com seus andares. A partir desse ponto de referência, estou copiando ou solto sobre esse ponto de referência que isso soa simétrico em ambos os casos. Então, também criaremos suas fitas de disco. Agora vamos criar um nível de laje ou este. Mas antes de fazermos isso, a base de dados religiosos para isso. Então, vamos compor a parede e decidirmos exatamente. Então, o que vamos fazer aqui é que primeiro criarei uma base para isso. Então, antes de criarmos a base completa para isso, precisamos ver que a dívida é um nível de plinto aqui. nível do link fora desta casa está situado, será as maiores inundações, ou você pode dizer que dois passos para cima do nível do solo. Porque aqui você pode ver que são 10 são duas etapas dadas para nós. Então, precisamos criar uma base para isso. Desculpe. Então vou começar desenhando uma linha no limite desta casa assim. Você não precisa desenhar as etapas ou N, chegaremos a isso logo após concluir esta base. Desenhando e completando o ritmo, você pode vê-lo. Teremos um avião aqui. Agora. Qualquer um que você vá até a câmera e selecione a proteção dos pais. Vamos mudar para a vista frontal. E você pode selecionar todo esse conjunto de grupos. Então, isso selecionará todas as portas, janelas e etapas nele e criará um grupo oferecido. Então, quando o movemos das alturas, não interferirá em nenhuma das janelas e parte do motor ficará de fora. Portanto, neste caso, se eu selecionei, todo o modelo será selecionado, incluindo portas, janelas, ventilação e etapas. Agora vou para este grupo de avião. Use a ferramenta push pull como ela está situada, você pode dizê-la, pois está situada a dois passos acima do nível do solo. Então, será em torno de 150. Assim, podemos dar o iser ou seis pés. Para os oito passos, criarei dois, desculpe, um pé de altura para isso. Agora, precisaremos selecionar essas paredes e arrastá-las nesta parte inferior até essa altura. Não desagrupe essa parte ainda porque também precisamos criar uma parte superior do Porter base. Então, isso vai olhar em torno de algo assim. Agora podemos clicar duas vezes sobre isso e criar isso nas duas etapas. Então você desenha uma linha aqui primeiro. Agora esta parte será usada para a vegetação. Então, o que estávamos fazendo aqui é que usarei o snap do ponto médio e criarei duas etapas aqui. Estamos fazendo lá linha de diverticulite. Ok, então agora rejeitamos essas fitas por aqui. Esse será meu primeiro passo. Eu tentaria isso novamente, segundo passo por aqui. Então, criamos as etapas também. Agora vou criar varíola ou essa vegetação aqui e te dar amarrar cerca de 65 polegadas. E agora vou usar a ferramenta offset para dar uma borda de digamos, quatro polegadas. Agora use a ferramenta push-pull novamente para arrastá-la em torno de 50 polegadas. Então, teremos uma base desligada. Esta parede é vermelha. Agora vou usar e fechar essas bordas em ambos os lados. E eu vou agrupar. Então, criaremos um criador para a parte 4 vegetação também. Agora, do outro lado, também temos que criar parte da vegetação, mas antes de fazermos isso, vamos apenas criar a base pobre. Há pagamentos completos. Então, vou usar a ferramenta retângulo. E vou criar uma base quadrada completa para isso. E essa base será em torno de 60 polegadas, então eu vou levantá-la em torno de seis polegadas. O que precisaríamos fazer aqui é que eu vou selecionar para nós e obter um grupo disso. E vou selecionar este labirinto da casa, modelo de casa completo. E também selecionarei esta vegetação Patek que criamos para o propósito da plantação. E vou direcionar tudo isso deste canto e trazê-lo para o espaço. Vou usar mais ferramenta e trazê-la nessa base. Então, acabamos com esse modelo. Agora só é necessário criar as paredes de contorno E portão. Então, vamos primeiro terminar com essa colocação deste segundo andar. Então você cria uma laje para isso. Portanto, certifique-se de sempre criar uma laje com isso. Porque quando você está recebendo unidade de laje para criar a varanda aqui, neste caso, se você criar este laboratório, o que é diretamente, você estará perdendo a criação do escravo para a varanda. Então isso será aceitável e você terá que refazer as coisas novamente. Discutiremos como usar essas ferramentas. Criadores de linha a linha são baseados aqui. Com este laboratório diretamente, estamos usando esta varanda e portas também. Esta varanda atuará em oposição à parte inferior. Então vou traçar as linhas de fronteira aqui e ele atuará como escravo futebol do primeiro andar. Fazendo isso, vamos converter isso em uma laje de seis polegadas. Agora. Então, criarei um grupo de tecido. Sempre pratique a criação de grupo de cada componente porque, como vimos no tutorial anterior do SketchUp, criar um grupo e manter as coisas abertas pode ter um grande efeito em seus modelos. E isso também será muito fácil matar materiais. Então você usa a ferramenta Mover e movê-la desse ponto de vértice. Arraste-o desse ponto de canto e coloque-o sobre isso mais tarde. Então, isso parece bom. Nós também desistimos de portas porque se alguma vez desenhássemos diretamente orientados para ele para criar a varanda novamente depois de concluir este modelo. Então, agora vamos colocar esta morada de primeiro nível é térreo. Então, se eu selecionar todos esses modelos para colocá-lo direta ou simultaneamente, isso também é selecionar a planta baixa junto com ela. Então, como aprendemos nos métodos de seleção, posso pressionar shift e desmarcar essa planta baixa. Veja desse modelo assim, agora somente esse plano será selecionado. Vou criar um grupo para isso, então não precisamos perder as janelas e fazê-lo de novo e de novo. Para selecionar tudo em conjunto. Usarei o status da ferramenta de movimentação do ponto de vértice e colocarei direito sobre este laboratório. Então, criamos esse modelo. Então agora vou precisar, ser necessário criar uma cópia disso e usá-lo para o terraço. Portanto, use a ferramenta de movimentação. Arraste-o deste ponto de vértice, crie uma cópia pressionando a tecla Control e coloque-a aqui. É oferecido fazendo isso. quase acabando com esse modelo. E só seremos obrigados a criar uma abertura para esse estado de caixa aqui e criar uma caixa estéreo para criar uma caixa de escada. O que podemos fazer aqui é que podemos usar essa referência a partir dessas caixas de passo. E usarei a ferramenta offset para criar a espessura da parede aqui. Agora eu posso excluir isso e eles podem criar uma caminhada estéreo ou lutar em torno de oito grupos porque geralmente são mantidos mais baixos no baixo tapa. Então, vou usar essa caixa. Crie um grupo oferecido. E agora você criou nem para este criar uma porta. O que podemos fazer isso, podemos ir para o lado de abertura da escada, dar-lhe uma altura de cerca de seis bits. Porque geralmente os papéis para o padrão, exceto preferidos mais baixos em comparação com sua altura também. E vou criar uma abertura para porta. Então acabamos com a estrela, o stand também caminha. Nós jogamos, colocamos isso certo sobre este. Então, vou usar essa referência a partir deste ponto de canto e colocá-la aqui. Dr. Fazendo isso isso ficará assim e precisamos criar uma abertura neste laboratório 2 para as caixas de escada. Então clique duas vezes sobre isso, vá para a ferramenta retângulo e use esse limite de insight da caixa de estado como referência para criar um limite ou essa abertura dessa caixa de ferramentas. Então eu reduzo esse ponto de vértice. E eu uso a tecla Shift que se adapta transforma este mapa e eu o substituo por aqui. Agora preciso criar, clique nisso. E eu usei essa referência deste ponto inferior e criei uma abertura de brincar por aqui você pode ver esse período V0, a abertura para as escadas como esta, eu também posso criar uma laje em cima deste e pinte esta caixa de texto. Faça com a altura desse chumbo para seis polegadas e converta isso em um grupo fechado. Então agora eu o levanto em torno de 15 para levá-lo a uma cor. Isso parece bom. E nós substituímos a mesma porta, isso também. Então vá para este link nesta cópia de dados de carregamento e coloque-o por aqui. Bem, esta escada também caminha. Use a ferramenta de balança e altura precisa esquelética da loja. Então também criamos Starbucks, colocamos a dose. Qualquer modelo está quase pronto por aqui. Agora, apenas parte aqui é enrolada, pois precisamos criar o muro de limite e mais tarde, precisamos dar-lhe algum design e, em seguida, podemos mais contratados criando. Você pode enviar a configuração do ambiente e obter esse endospore, esse modelo. Então, vamos começar criando a linha de limite primeiro. Então, aqui estávamos usando o mesmo método que fizemos anteriormente para criar essa água limite. Agora, neste caso, a planta baixa não é visível porque a base desligada e como está diretamente acima dessa planta baixa? Aqui, novamente, teremos ajuda do plano que copiamos anteriormente. Mas é a principal razão pela qual eu era tão distinto que você sempre cria uma cópia do seu plano para fazer uma referência ao modelo POSIX. Então, usaremos o mesmo método para criar voz para o limite usará. Nós cobrimos todos os módulos assim. Então eu posso esconder o plano, mas posso esconder o plano agora. Ele tem os segmentos de linha extras e converte esse volume em uma parede limite. Embora a altura do limite esteja bem, não é realmente mantida em torno de cinco a seis hertz. Então, vou usá-lo para 58. E faremos o mesmo com este lado da água. Vou criar um grupo deste barco em direção ao grupo de dados juntos. Quero esconder o plano. E eu usei esse ponto de evidência para colocá-lo diretamente naquela argamassa. Então, vou usar o ponto de canto desta diretiva menor de fervura neste ponto de esquina por aqui. Então acabamos com a modelagem da nossa casa. Agora, nas próximas palestras, criará algum design para esse conceito. E depois podemos passar para criar materiais e renderizar o modelo de Porter. E encerre esta palestra aqui . Obrigado por assistir. 45. Exemplo : conceito de design básico: Bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos criar um design para esta casa. Vou mantê-lo minimalista, alinhando com o conceito moderno de designs. Então eu já sabia como parte do conceito de design em minha mente, se BCD da vista frontal que temos em nossa tecnologia antiga renderização do principal ponto de atração desta casa seria a entrada e também essas janelas e dependentes. Então, vamos começar fazendo o mesmo. Já tenho um conceito para essa parte da varanda, então usarei minhas ferramentas para criá-las. Então desenhe o retângulo aqui e dê a ele para compensar cerca de 15. Agora vou fechar essa parte, pois não preciso disso. E vamos adicionar essa linha extra. Então eu teria um guerreiro designer chefe ou usaria essa forma de C. E vou criar cerca de nove polegadas de extrusão com isso usando o empurrão para frente. Bom. Agora recrute um grupo disso. Agora eu usaria o mesmo design e criaria as tabelas que alteravam a ferramenta. Vou cooperar. Eu não tenho 90 graus para o outro lado. Agora use a Ferramenta Mover. Coloque-o exatamente aqui, e eu o alinharia com este lado também. Então agora eu preciso apenas juntar essas duas partes. Então, vou exportar isso novamente. E vou para as disciplinas eletivas do grupo e alinhe-o com a saída deste ponto no Lex conseguiu isso. Então agora, se eu criar um grupo, toda essa beleza se uniu. Tão relacionado a segmentos de linha extras. Isso eu quero que você se ofereça ao grupo. Então, o design conceitual que espero que isso seja uma imagem espelhada alinhada com o topo desse trabalho também. Hum, em termos da parte inferior, preciso criar uma navalha para isso. Então, por que significa que em Dom fora você pode ver no consumo indiano regular que é chamado thata, Isso vai fazer isso. Vou deixar cair isso em torno de um crítico na parte inferior também para lhe dar uma capa de chuva. Para a parcela interna deste modelo. Nós terminamos com isso também. Agora, em termos disso, vou apagá-lo em torno de três principais Desista, mas no status World Water. Então esta é uma das abelhas respondidas, criei fotos. Agora, avançando, estarei apagando isso. Cerca de seis e Jerusalém, ou o parapeito da varanda. Então agora, depois de fazer isso, eu realmente precisarei criar uma abertura para este lado também. Nesse caso, usarei um CNC projetado para fechar esse lado e ele se livrará de mais do que aparência. Então, eu gostaria de dizer que esteja aberto por enquanto. Agora vamos lidar com esse lado. Então você pode ver que eu posso fechá-lo da parede interna que arrastará esta ferve ou não alinhando com a saída desta água. Então, para fazer isso, serei necessário rastrear todo esse design ou seis polegadas desse lado muito claro para. Então, usei mais verdade para isso. Selecionarei esta linha e esta parte da parede. Você digitará mais para. Deixe-me selecionar esse ponto de vértice. Mais uma vez, apenas o laptop deste site. Então vou movê-lo em torno desses oito e usar a medida de seis polegadas para entrar no vermelho você mais. Agora, eu só tenho que desenhar uma caixa aqui e fechar este site. Então use a ferramenta de dedo e crie uma pequena caixa aqui apenas para que os candidatos a tragam para este lado e, em seguida, eles podem fechá-la facilmente para este site de parapeitos. Então, acabamos com isso também. Agora, o que vamos fazer deste lado é que vou explorar isso novamente. Então h estará alinhado com essa parte retangular. Então, se eu for imprimir toda essa parte, vamos agrupar segmentos de linha extra divulgados relacionados . Boisvert tendo mal-entendidos por modelagem. Agora seu grupo está tudo junto novamente. Mas este é o nosso feito isso significa. Parte do design agora vai dar estes n para esta dose verde. Então, para criar um design minimalista, vou apenas porque em risers em forma de caixa, o que é que vou usar esse limite. Usaremos a ferramenta offset, daremos cerca de seis polegadas de espessura para o riser. Fez a parte do meio e levante-a em torno de 19, 20. Então, vou agrupá-los também. E como você pode ver, essa parte dessas janelas e esta janela são as mesmas. O tamanho dessas janelas é simétrico entre si. Então eu posso copiar isso diretamente desse ponto de canto e trazê-lo aqui. No entanto. Eu era apenas o ponto de brilho do Grexit dela. E então acabamos com isso como gordo. Então, chegando a este lado agora, temos que criar mais sábios para essas três janelas. Em termos disso, vou com a mesma parte descendente é o lado medial, medial da janela. Então, vou usar esta caixa. E isso seria usar a outra ferramenta para ser anotada, digamos espessura, um deslocamento de 16 queijos. E vou fazê-la dizimar um pote. Em termos disso, também tenho outro conceito de design, então estarei movendo esse cluster em torno de Nativos. Agora ele estaria traçando esse lado inferior desta janela em torno de seis polegadas. E da mesma forma, vou soltá-lo em torno de duas polegadas daqui. E eu vou criar um deslocamento sobre alfa para baixo para dizer 20 polegadas também. Eu gostaria de falar em torno de querer ou três polegadas. Quando eu repeti isso, um limite de insight desse lado e deixe-o ser. E o que o seu grupo, todo esse estojo de janela, mate, cara branco, eu fiz isso é que vou colocar alguma vegetação e plantas queridas para torná-lo mais atraente. Bem, em termos de ter total para esta plantação na estação chuvosa, você pode ver que isso estará agindo extraordinária quando também forneceremos algum conceito de design CNC para criar um coberturas aqui. Agora, avançando, estarei criando mais sábio para este lado. Então, vou usar esse mesmo método, mas em termos de criar o limite, estarei apenas atirando envidraçando esta viagem. Então, dê-me dizer 4,5 polegadas de mais sábio como está, não alinhe com este lado da parede. Vou criar uma chamada, fazer isso em grupo. E eu darei as mesmas maneiras de contornar. Este é algum tipo de parede falsa. Você considera o tempo apenas de criar uma parede falsa ao lado dela, ou 0,5 polegadas, e depois dar um pouco mais sábio e agrupá-la. Então, terminamos com isso. Vou trazê-lo por aqui. Então, no caso deste lado da parede, não parece muito. Para que pareça atraente, estamos sendo unidos a isso com outra parede aqui. Vou explorar este barco que nunca foi dissuadido. Este segmento de linha extra para conectá-lo a isso criará um grupo desses meninos mais velhos. Agora isso pode parecer bom. Então, terminamos com o principal principal conceito de medida disso, esse ânodo está construindo. Mas, para mover a água, também precisamos criar uma bola de tênis que seja construída. Então, vou mostrar um método de atalho para fazer isso. O que você vai fazer isso, você pode simplesmente entrar nesse grupo desse nível de endereço, selecionar o plano superior oferecido, pressionar Control C, cooperar e sair do grupo. Agora falamos sobre 12 ou semana ou mês melhor para jogar por aqui e deixá-lo exatamente no topo deste nível de laboratório. E usamos a ferramenta offset e criamos offset para o e isso é que eu não quero quando desmaiado e pressione Enter, o que você precisa fazer aqui é que você já sabe para evitar segmentos e contornos, você é apenas nitro group, o plano médio que é destacado em torno dele. Fui eleito e analfabeto e apague esta parede em torno de três fricções. Então pressione três pés e entre em direção também. Então crie um grupo de Tam e converta-o em global. Então, neste caso, eu seria necessário levantar esse falso diluído para dizer 15. E vamos guardar o último corrimão ao redor das orelhas. Então, para criar uma abertura para o mesmo que John Deere abrindo para a última falha. E eu levantei essa água deste lado. Agora estamos quase acabando com o design. Só precisamos ler alguns dos conhecimentos conceituais sobre as cascas desse design também podem fazer lá. O que estamos fazendo aqui é que vou criar fotos de design CNC, prorateando CNC, ele vai dedos e por aqui. Em seguida, deixaremos as falhas de vidro e realmente limpamos algum guru de projetos conceituais para fazer lá nunca ir ao armazém e baixar um design de patrono CNC que tenha esse CNC. E usaremos alguns dos roteadores CNC. Bem, aqui, isso parece melhor. Então usei a chave para baixo e baixei e disse meu modelo diretamente. E usaremos a ferramenta girar para girá-la e dimensioná-la para sair do tamanho dessa honra. Vamos colocá-lo exatamente em torno deste ponto ou fazer sua dieta colorir essa parte também com o design CNC. Enquanto estamos quase acabados de design. Então, vou encerrar esta ária tutorial. No próximo tutorial, vamos dar um design conceitual que toca todos neste modelo, redesenhamos a parede composta e também os trilhos de vidro em torno desta parte do modelo. Então, obrigado por assistir. 46. Exemplo : design detalhado: Olá e bem-vindo de volta. Agora vamos terminar nosso design que ambos queriam. Então, para começar, primeiro, forneceremos o desbotamento do vidro. 10, representamos uma parede composta e em parte posterior estará dando um fim detalhado de Rudy para os conceitos. Então, vamos começar a dar para durar um dia. Para criar um desbotamento de vidro, você pode desenhar o diretório principal de vidro aqui. Vamos ao armazém e você pode procurar por vidro falhando Jolla. Teríamos uma grande variedade de vidros à espera do seu modelo. Mas neste caso, mostrarei como você pode desenhar um vidro de arrasto. Para fazer essa primeira unidade para medir a altura do vidro que você precisa. Então eu já forneci o copo de um metro do copo para que eu possa descer dois pés por aqui até a altura do copo. Então eu estarei desenhando a linha para Fritz aqui. E farei um giz fino antes da aula. O topo da teta vai se juntar a ele por aqui e criar um retângulo é pequeno. Agora, para ver o, você pode dizer que eles estão segurando ou girando para a parte principal da classe, eu usarei cerca de 0,25 polegadas deste lado e 0,25 polegadas neste lado também. Agora meia polegada por aqui. E eu vou dar cerca de meia polegada deste lado. Desculpe, apareceu caixa aqui, bem como um grupo, essa coisa toda. Agora tenho uma referência ou uma foto de perfil, o último trilho. Então, vou começar criando um retângulo aqui. E vou arrastá-lo para esta esquina. Crie um grupo disso. Agora, para chegar exatamente no ponto central, precisarei criar uma linha aqui. Vou nesse grupo. Vou usar o ponto de referência ou o ponto médio ocupa snap to. Ele me guiará automaticamente que está no ponto médio e o manterá em torno desse ponto. Agora, o que estamos fazendo aqui é como sabemos que a espessura desta classe é de cerca de meia polegada. Então eu vou levantar em torno de meia polegada deste lado. Em seguida, criarei uma cópia desta linha e farei o perfil para o outro lado da classificação de vidro. Então, vou dar uma meia polegada de distância. E eu vou pegar essa linha ao virar desta esquina. Então foi assim que criei meu corrimão de vidro. Agora eu só preciso limpar o suporte tangível sobre isso. Então, eu usaria novamente o mesmo método, criarei uma caixa e arrastarei a esquina, em algum lugar por aqui. E da mesma forma que fizemos o lado Ted, vou classificá-lo fora em torno de 0,25 polegadas. Copie esta linha. Use o eixo verde para mais evidência de um acionado em torno de 125 polegadas neste lado, onde ele pega a linha costeira e arraste-o ao redor desta borda. Então, terminamos com a criação do corrimão de vidro. Vou agrupar essas porções de link Henry como. Então este é o nosso treinamento de grama para este modelo. Agora, vou esconder isso primeiro e eu, nós fizemos isso, esse perfil que não exigimos. Agora, eu mostraria todos os elementos desta classe. Vamos criar um desbotamento de vidro. Agora vou criar embarque de classe para esta parte também. Então, nesta parte, só precisarei criar um segmento de linha. Primeiro. Diga assim. Podemos continuar a escalar para este, porque não há muito preciso e isso também não será muito visível na renderização. Então, vou fazer login com um perfil de caligrafia. Enquanto o vidro falhar nesta porção também está pronto. Agora, não exigimos que esses números flutuantes estejam exatamente nesse modelo. Vou aproximar essa glândula se você precisar de mais alguma evidência e mais replicação. Por fim, os links estão prontos. Agora vamos passar pelo design desta palavra composta. Então, eu tenho um conceito é n para a parede do componente também. Então, eu estive indo com o mesmo. Vamos criar uma caixa primeiro, sair em torno de seis polegadas, dando-lhe um grupo. E vou criar meu design neste. Não vou escalar. Então, tudo bem se você não tiver nenhuma escala para isso, você vai rolar e brincar com ferramentas para arrastá-lo para baixo quatro polegadas. Agora. Caso eu criarei alguma vegetação ADI dentro da parte. E isso estará contendo o principal conceito de design para nós. E o nome da minha casa ou nome crit vai dar por aqui. Então, irei dentro desse grupo e excluirei todo esse segmento. Eu criarei um novo para dar a ele um material diferente. Ou será fácil para nós dividirmos para implantar seus aplicativos. Dê duas centímetros de espessura e crie um grupo moral. Agora, do outro lado, conceito diferente I0 na minha cabeça. Então, vou criar uma parede novamente assim. Agora vou arrastá-lo por aí, digamos, três polegadas no, porque não podemos usar, utilizar dados do lado da guerra. Nuclear um grupo com isso. Então, neste caso, vou escolher essa parte. Vou lidar com isso em torno da metade dessa porção. Isso é exatamente um minuto para a varanda. Usando a referência por local necessário para limpar x's e eu dividiria para segmentar em partes iguais para, bem, vamos nos esforçar para isso. Eles parecem bem. Tão animado. E agora vou dar um conjunto de por aí. Veja, um escolheu essa parte também. Então estamos, fomos a transtornos. O púlpito é Romeu e melhor tutor próprios dados. Agora entramos nisso e vou pegar segmentos de linha extras que não preciso. Então vou entrar. Vou arrastá-lo para dentro, digamos, 0,25 polegadas. Quando todas as caixas, esses caras revertem o rosto. Então isso parece ótimo agora. E nesta parte eu estaria excluindo isso para baixo para dentro. Então, nesta parte, vamos projetar também. Agora, avançando, o que vamos fazer aqui é que eu estarei criando um portão. Primeiro. 10, estamos quase acabando com o nosso design e podemos avançar criando o ambiente, o que é modelo? Então, para dar uma garantia de que você pode criar seu próprio portão ou você pode ir ao armazém e baixar seu próprio portão. Eu preferiria entrar no armazém e encontrarei foto portão principal ou portão de entrada. Então, vamos procurar a palavra portão desta coleção. Você pode ir com qualquer coisa que desejar. Gosto de escapar. Então, vou escolher isso. Vou baixá-lo diretamente dentro do meu modelo e colocá-lo em volta para colocá-lo na primeira criança, precisamos arrastá-lo do canto, usar a ferramenta Mover e colocá-lo exatamente em torno deste ponto. Eu também o escalaria para o lado. Isso parece bom agora. Então nosso portão das casas também está pronto. Então, no próximo tutorial, estaremos configurando o ambiente oleoso. E também adicionaremos alguns componentes de vegetação a este modelo. Então agora acabamos com a modelagem desta casa. Estará dando a ele alguns projetos de grupo que darão um toque final para os renderizadores. Então, vamos começar trabalhando neste site eu o conceito também. Estarei criando tripulação. O que é linha limite em torno de apenas uma polegada. Mas vamos com três ou 2,5 polegadas. Então isso será visível. E deste lado também, eu o conceito mesmo. Receberei o mesmo tamanho de pouco. Agora vou arrastar este site para dentro dele em uma equipe. E eu vou beber essa cabeça em torno de uma polegada também. Então você pode estar se perguntando por que, tudo bem, com esse tipo de design aqui, acabei de criar uma parede de limite e vamos adicionar alguma luz nesta borda interna para que ela fique realista e não olharia. Agora, vindo em frente, também adicionarei uma linha azul aqui, neste canto. Para fazer isso, também serei obrigado a me juntar a esta bola em torno deste ponto. Então isso parece conectado e isso parece bom. Estarei criando um nove anos Eu só preciso arrastá-lo para dentro em torno de duas polegadas. Crie uma cópia. Vamos chamá-lo de 2,51 polegadas, neste caso. E eu gravaria insights em torno de meia polegada também. Então acabamos com este site. Agora, estamos quase acabando com o design desse modelo. Você também pode dar uma cola nesta parede. Então, também terei crescido nesse objetivo. Dois períodos, mesmo padrão de 37 e seguem todo o conceito do design. Período, seis polegadas de tripulação. Agora, ok, leia novamente, duas ou duas polegadas. Agora vou apenas copiar essa coisa toda para o lado inferior. Ok, acabamos com isso a meia polegada. E eu vou arrastar isso para dentro em torno de metade dos juros. Terminamos esse design. próxima parte estará avançando com a configuração do ambiente e criaremos os quartos do entorno e adicionaremos algumas árvores e outros modelos ao seu redor. Então, vou encerrar esta palestra aqui . Obrigado por assistir. 47. Exemplo : configuração de ambiente: Olá e seja bem-vindo de volta. Agora, neste tutorial, vamos criar este modelo é que estamos quase acabando com a classificação deste design de casa e seu modelo. É hora de criar arredores, adicionar algumas árvores e outros componentes. Para começar, irei ao armazém 3D e baixar um copo para, ou você pode dizer trilha para este modelo, como está, uma casa colocada na esquina estará criando uma trilha ao longo deste e deste lado da casa. Já fiz o upload do cope projetando meu perfil. Então, se você não encontrar um, você pode ir ao meu perfil, pesquisar com meu nome no SketchUp Warehouse e encontrar esse design. Agora, vou colocá-lo aqui e girá-lo primeiro porque este não é o canto desejado é que precisamos. Agora, neste caso, vou arrastá-lo desse ponto de canto e colocá-lo por aqui. Agora, antes de bebermos, eu exatamente neste ponto de esquina desta casa, o que vamos fazer aqui é que eu odiaria discoteca. E então criaremos um modelo completo desta casa. Ao fazer isso, poderei ajustar a localização desta casa facilmente sem selecionar tudo sempre. Portanto, não esconda o modal e primeiro coloque-o exatamente neste ponto de esquina da casa. Agora você pode ver que a casa precisa ser levantada em torno desse ponto no título, esse código. E eles não se situaram na parte do solo. Vamos supor que vá para a projeção paralela e ele apenas saia do local da casa e chame tipo de RISD, pois é minha tecla de atalho para a projeção paralela. E assista tudo da vista frontal. Agora, quando o fazem, eles estão vendo que taco ser levemente levantado do nível do solo por permitir é exatamente no nível do solo. Só isso o que posso fazer é clicar para mais ferramenta. Clique na parte inferior e bloqueie aqui. Agora, o que posso fazer é fazer o mesmo com a casa. Usarei a ferramenta de movimentação e usarei para bloqueá-la em X's azuis e substituí-la exatamente sobre essa citação. Assim, posso criá-lo e colocá-lo no código de nível dois. Mova-se ligeiramente para este lado como esta estatística. E eu removo o pente exatamente no ponto de esquina desta casa. Significa deste lado. Agora vamos ajustar a mesma coisa para este lado, bem como mórbida, pois ele toca ligeiramente a parte inferior do escopo. E também serei obrigado a elevar a altura deste. Então, se o virmos do nível da frente e ativarmos a projeção paralela do poeta, isso ficará bem neste lado. E se virmos do outro lado, essa equipe precisa ser aumentada para um pouco. Então, neste caso, serei necessário criar todo esse outro lado da polícia. Então selecione todo esse código dentro desses dados modais fora da projeção paralela e use a ferramenta de escala para dimensioná-lo exatamente abaixo desses pontos de vértice. Então agora também fizemos isso. Então, substituímos o código. Agora, vamos ser 04 nós que vamos renderizá-lo a partir disso. Vou renderizar isso. Como é dessa visão de perspectiva? Então, quando olho em volta dessa visão, preciso abrigar alguns dos objetos desta parte e desta parte também para cobrir minha visão. Então, vou precisar aumentar o código para um pouco mais de área à um pouco mais de medida que ele é aumentado neste lado. Desculpe, vamos fazer o grupo selecionar um componente das notícias atuais no ponto de extremidade e usar as setas para aumentá-lo , digamos o apresentador Andrea, e usá-lo em torno de duas vezes. Agora vou precisar colocar um composto projetando lã no local da água. Mas é bom voltar para o armazém e procurar foi. Quando eu fizer isso, terei uma variedade de estava na minha tela. Então você pode escolher qualquer um desses como desejar. Certifique-se de fazer tudo o que você escolher. Não deve ser muito mais pesado, muito designer. Certifique-se de usar aqui não deve ser um truque para compará-lo com a casa, porque isso pode roubar toda a sua atenção do design da casa. Então, vou tentar usar uma parede simples ou podemos criar a nossa própria também. E a parede com este, baixe isso no meu modelo. Vou colocá-lo a partir deste ponto de canto. Eles costumavam colocá-lo por aqui. E agora vou usar a ferramenta Escala e dimensioná-la exatamente, ela destaca meu desejo. A próxima dica aqui é que criarei várias cópias disso. No mesmo meio. Vai dar-lhe os dias seguidos no leite. Agora eu usei essas mesmas cópias do outro lado também. Vou criar um grupo disso e removê-lo e criar uma cópia dele ao seu redor. Novamente, nunca estar colocando-o sair de uma inclinação no canto da parede deste lado. Agora estamos quase acabando com o mesmo. Então, desta forma, se eu ver, parece perfeito. Agora, eu só preciso colocar algumas árvores ao redor desta parte da vista. Suponha que nossa renderização deste lado. Então agora eu preciso colocar algumas árvores por aqui para que eu possa fazer isso facilmente também. Antes de fazermos isso, vamos criar um lado da estrada para este. Então, vamos criar um grande retangular ou quadrado, ou apenas dizer retângulo nesta forma e criar um grupo disso. Então, esta será minha estrada de tiro. Como não estamos dando material para isso atualmente parece bom. Agora, ao renderizá-lo a partir desse ângulo em torno disso, usarei duas perspectivas, dois pontos de vista, outras e que ela esteja renderizando a partir desse ângulo. Ok, então isso parece ótimo para mim. Então vou às cenas e criarei minha cena para a renderização. Então crie uma nova cena. E vamos dar um nome para renderizar um. Enquanto Enter para salvá-lo. Então essa seria minha visão a partir da qual LV renderiza meu projeto aqui. Então agora eu preciso ter certeza que quanto mais velhas são árvores velhas e nós, eu sempre quis aumentar o cobol deste lado. Como você pode ver, se eu for para minha visão Render que o Islã estava faltando deste lado. Então vou adicionar algumas quedas de modelo e cobol e decidir. Vou jogar algumas árvores por aqui, e também colocarei algumas árvores por aqui. Portanto, sempre que você estiver criando uma renderização, geralmente objeto ou casa exterior, você precisa ter certeza de que não há linha visível entre o céu e o chão. Então, se você já viu esse modelo, você pode ver facilmente que há uma linha neste lado. E esse lado que mostra que isso é um céu e um solo que estão atendendo a todos esses pontos. Então, se estivermos usando SDI, isso não será um problema. O que eu sugiro que você coloque algumas árvores e outras vegetações em cargas de ambos os lados. Então, vamos baixar algumas árvores e vegetação do armazém. Mas antes disso, vamos apenas ajustar esses copes e foi um aumento de ambos. Então, antes de fazermos isso, vou apenas criar cópias disso. Então, não queremos que ela faça isso mais tarde. Vamos voltar para a exibição e verificá-la . Certo, isso parece bom. Agora. Agora eu removo o componente extra desta estrada, essa parte com ela me criou usando os quatro retangulares para este lado. E eu só vou mantê-lo por volta desses meses de terra ou fiz essa parte extra. Então, isso deve ser assim. E também vou aproximá-lo, pois só será necessário para parte disso que precisamos renderizar. Portanto, não temos uma parte extra neste modelo. Então, vou voltar para a visualização de renderização. Então, vamos ao armazém e procuraremos por árvores. Portanto, esta pesquisa no YouTube com Vd, porque estará prontamente disponível para a renderização. Você não precisa fornecer materiais para isso. Então você pode ir para a coleção onde encontrará muitas árvores e coleção. Digamos que vamos tentar algo disso. E vamos procurar árvores de madeira neste modelo. Então isso está dizendo que é a árvore 3D de baixo poli. Houve pouco phi. Posso ver mais detalhes dessa árvore. Parece bom. Então, vou usar este aviso específico do tamanho do arquivo de 11 mb. Portanto, talvez precisemos criar um proxy disso. Mas vamos tentar usá-lo primeiro e ver se é um modelo apolar neutro ou não, ou baixá-lo e inseri-lo diretamente em todo o meu modelo. Então, se eu for para este lado, então o tamanho dessas árvores em algum lugar, algo assim e na verdade fica assim. Então, primeiro explorou esse modelo, ele é uma cópia desta viagem pressionando Control C e colá-lo por aqui? Ou foi esse modelo e diluiu isso também? Eu olho para esta árvore por referência ou esta parede lateral e 290 graus. E vou colocá-lo em algum lugar por aqui. Então você pode entrevistar um, um artista, a localização desta árvore. Então, traga para este lado. E farei o mesmo do outro lado. Então eu gostaria de colocar que parece semelhante do outro lado não cria nenhuma objeção em outra parte do modelo. Certo, isso parece ótimo. Agora, também é necessário criar uma molécula, retire esta do outro lado para cobrir a outra parte deste mundo. Agora, antes de fazermos isso, eu sugiro que você o mova um pouco mais longe para tirar toda a atenção disso e manter nossa casa como um ponto de vista principal aqui. Então eu vou assumir isso tanto no lado do porco. Agora vamos criar várias cópias desta como dois pontos, minha visão, em algum lugar por aqui. E também é o mesmo para este. Em algum lugar por aqui. Se eu for para a exibição de renderização um. Agora eles chamam de todas as linhas que se encontram em todo o mundo. Então, eu só preciso de compra. Este está se movendo quatro litros, e isso parece perfeito. Então, agora nós giramos criando teste de renderização interativo se ele funcionar bem. Então eu coloquei, existem certos dados. Definir, tudo para alto e nosso TX ou isto, vamos com a CPU e tentar alcançar para realmente renderizar. Então, como você pode ver, isso parece muito bem agora e toda essa área também está coberta. Ainda vou tentar mover esta árvore um pouco na parte de trás para ter toda a atenção na casa. Além disso, direi que caia muito pouco em tamanho menor. Então, vamos voltar ao modelo. Então, tamanhos muito pouco semente, pequenos. E eu farei o mesmo com isso também. E vamos voltar para a visualização de renderização. Ok, isso parece bom. Voltarei para a exibição de renderização um. Isso parece ótimo agora testemunhado criando, indo direto para renderizar. Mais uma vez, isso parece perfeito. Agora acabamos com isso. Agora estaremos criando parte da vegetação deste lado e talvez substituindo alguns pontos aqui. Então, vamos começar plantando árvores e arbustos. Arraste para este lado. Vou aumentá-lo em casa. Um se encaixa. Então use o offset para dar uma forma simulada e eu vou usar para empurrar, puxar novamente. Outro que é uma ótima maneira de se levantar disso. Agora eu posso plantar árvores à vista disso também. E, por outro lado, também estaremos colocando algumas das flores ou plantas dentro. Então, vamos ao armazém e procurar plantas e arbustos. E tinha algumas dessas visualizações e miniaturas também têm sozinhas. Não consigo ler amígdalas. Isso significa que eles estão prontos para serem inseridos diretamente no modelo sem dar-lhes nenhuma alternativa para os mais hediondos. Assim, você pode usá-los para suportar diretamente sem ter que alterar nenhum material dessas plantas. Então, preferimos escolher um desses também. Então, se eu pegar o tamanho, é em torno da base 5'-end. Nós a verificamos para aqueles que não fazem base de 5'-end. Vamos apenas marcar com este. Vamos ver, Colbert essa quantidade fica em phi mb? Então clique em Download e carregado diretamente dentro do meu modelo. Sendo por aqui, vamos compartilhar. Ok, então esse é o tamanho deste modelo. Vou pressionar Control X e movê-lo para fora deste grupo. Vou colocá-lo por aqui, controlar V, e colocá-lo por aqui. Agora posso criar um tamanho de dois rodeios deste site. E vou colocá-lo em algum lugar por aqui. E estamos apenas amarrando essa dívida de acordo com esta flor que estamos usando. Então, parece bom. Isso será totalmente seguir em frente. Estaremos criando um proxy disso e substituímos você por todos os nossos ADR. Então, como aprendemos anteriormente para criar um proxy, selecionamos esse grupo de componentes, clicamos em Exportar proxy. Para que eu possa colocá-lo em qualquer lugar. Use a malha proxy e podemos exportar. Isso é colocado como um proxy. Para. A próxima coisa que eu estaria fazendo é clicar nisso e exportá-lo como um componente diferente. Então você salva como opção. E usarei isso como raiz quadrada em meus documentos. Vê o teste da Classe 25 e todos os dígitos. Agora vamos para o Windows, vamos para informações morais e persa, usaremos componentes para tornar meu modelo SketchUp mais leve. Então, depois de fazer isso, faremos a importação. Um importante cross-modal, esse é este. Agora podemos importar. Então este é um binom de automaticidade, pegue a escala desta grama e agrade essas flores nos EUA ao seu redor. Agora vamos criar várias cópias dessa linha. E usaremos a ferramenta de edição para criar cópias. Então, acabamos com isso também. Agora podemos usar a mesma grama dentro de sua casa. Então Pico 10, este é o alto seguro para desligar isso, criar um grupo, pressionar Control C, e eu quero explorar isso. Agora. Posso colocá-los dentro desta casa facilmente. E só eles giram isso em torno de 90 graus e o colocaram nesta vegetação também. Isso parece ótimo. Você vai para a exibição de renderização. Isso deve se parecer com isso. Agora, do outro lado, estará colocando alguns portos em vez colocar alguma plantação como esta. Também precisamos colocar algumas flores ou aqui. Então, também chegamos a isso. Vamos ao armazém e primeiro procurar algumas plantas. Aqui. Diz flores. Coloque modelos e use algumas das flores disponíveis neste. Posso lê-lo, ir para a coleção e encontrar mais coleção dessas flores. Então eu sempre prefiro ir à coleção antes de I. Então, está entre os morteiros porque você obtém uma variedade de coleção de usuários também. E você pode encontrar novos componentes ou meta com essa classe. Eles parecem bem. Então, usarei o botão Download para baixá-los no modelo e vou colocá-lo. E aqui em baixo, eles não vêem muito em alta qualidade, mas isso não importa porque isso, você vai querer muito visível na renderização. Então, vou usar a chave a para inseri-los, digamos que nove deles sejam, 10 ficarão bem depois de fazer o grupo dedicado do ano terminal. Portanto, não precisamos selecioná-los todos de uma só vez para escalá-los ou movê-los. Então eu posso apenas acertar a justiça diretamente assim. Nós terminamos com isso também. A próxima coisa que vamos fazer é substituir algumas portas ao redor desta área. Então, que armazém e coágulos de energia tão pobres que definem uma porta. Coleções. E mostramos isso quando TI de dois potes poligonais. Bem, então isso, você deve usar algum tipo desse tipo de poetas modernos. Eles parecem ser minimalistas e também veem uma boa estética para o seu modelo. Além disso, você precisará considerar o tamanho disso, porque se você não estiver usando e estiver pesado no computador com uma boa computação, isso acabará travando seu esboço de cara branco nesse modelo. Então, vamos chamá-lo de portas de tamanho menor. Então, vou com esse modelo. Há apenas um MB, então isso será mais leve na minha dispersão Pittsburgh. E nós fizemos isso. Esses outros componentes dentro desse componente em um grupo para tirar disso parecem bons ou não. Vamos ver. Faremos um novo quadro porque isso também não parece bom, faz isso porque precisamos adicionar um pouco mais para este. Nota deste lado. E isso é como um processo de tentativa e erro. Você precisa continuar fazendo isso até encontrar um bom porto e eu vou colocá-lo. Então, vamos tentar isso. E baixamos diretamente no modelo e o colocamos em torno desse ponto. Precisaremos escalá-lo, forçado a tentar colocá-lo exatamente. Isso. Parece bom. Agora vamos tentar este. Então, como você pode ver, eles ficam muito bem neste lado da minha renderização. Então, vou usar essas plantas aqui. Agora, vamos também criar algumas cópias do componente de modelagem de incentivos de estanho aqui. Então use o mesmo e crie uma cópia dele. Insira isso. Agora, atributo de escala do tamanho de Peter. Eles farão como dar uma olhada em nossa varanda e conjuntos onde isso não ficará visível até adicionarmos material a essa classe, então você fará isso mais tarde. Agora, a próxima coisa aqui é que algumas das glândulas aqui. Vamos tentar usá-los com dados antes de usá-los. Então eles são bons para mim, então eu vou usá-los. Disciplinas tão alfabetizadas. Agora, na parte interna, eu os deixaria ser como são porque as plantas no interior, eu as deixaria ser como são porque não serão muito visíveis na renderização. Então, não há problema em deixá-los ser como são. O lugar não está claro neste momento. Dimensione um pouco. Agora coloque-o assim. Escola com o 13. Deste lado. Nós terminamos com isso. Agora, como você pode ver, precisamos usar alguma outra entrada espero que a placa de identificação doméstica para a casa. Então você vai fazer isso. Usarei a ferramenta de texto. E vamos vê-lo em alguns números. Parece bom. Use o lugar e precisamos escalar. Isso estaria colocando você a escrever ao seu redor. Vamos matá-lo um pouco maior em tamanho e, em seguida, apenas em altura e colocação. Selecione isso e traga aqui. Ok, isso parece bom agora. Então, terminamos com essa visualização de renderização. Agora, antes de encerrarmos esta palestra, vamos adicionar mais alguns componentes. Suponha que uma rua atrasada acabe de carro deste lado para ser escrito um visual corretivo e realista do motor . Então, vou voltar para o armazém. E assim como para o lago grego, modelos de água procuram encontrar qualquer tipo antigo de luzes modernistas. Isso parece ótimo. O que faz uma qualidade muito baixa, eu diria que assumiu a coleção e tal para algumas boas luzes aqui. Vamos usar essa luz de rua e baixamos para o modelo. Este coloque-o em torno da exibição de renderização . Observe a localização disso. Então estamos de volta para renderizar uma visão e tolerância religiosa nesta perna. E eu me certificaria de que não está criando nenhum problema ou entrando entre todas as partes. Portanto, há mais taxa de dados na parte de trás. Agora você cria uma cópia dela em torno da deslocação. Aquele Domo. E farei o mesmo e colocarei um atrasado em torno desta parte. A localização disso, a menos que esteja em algum lugar por aqui. Certo, isso parece ótimo. Agora, acidentalmente vou cópia oferecida é moldada a partir deste local de saída. Vou trazê-lo de volta e criar uma cópia disso em torno deste local. Estamos quase acabando com este tutorial aqui. Então, vou encerrar esta palestra que ouviremos da próxima palestra, estaremos tentando limitar alguns materiais para ela e depois passaremos a tornar esclarecedor para isso. Então, obrigado por assistir. 48. Exemplo de luz : aplicação de materiais e luz: Olá e bem-vindo de volta. Agora, neste tutorial, vamos aprender sobre o posicionamento de material e vamos aplicar materiais a este módulo. Eu queria fazer o download de um modelo de carro do armazém e colocá-lo por aqui. Agora, vamos começar pela aplicação de materiais. Então eu tenho esse conceito básico de aplicação de material que eu estaria fornecendo cor cinza claro e cor branca ao nosso tomate. Então, vou abrir meu editor de conjuntos de vídeos agora nesta seção específica de positividade para revisar alguns materiais básicos de relatório. Então eu já anexei o vício final dos meus materiais que enterrei na seção de download. Então, confira isso. Enquanto isso, você pode adicionar seus próprios materiais a esta biblioteca. Então, para fazer isso, opta por clicar neste Porter aberto. Depois de fazer isso, você vai localizar sua biblioteca de materiais, você a mantém. Então, neste caso, meu material, cada pasta, ícone e pasta selecionada, assim como eu faço isso abrirá toda a coleção carregada e subpasta de materiais lá dentro. Então eu vou fazer isso minha coleção de materiais, você também pode usá-los em seu projeto. Então, estaremos aplicando alguns deles são EUA a partir deste final nos casos, se necessário para criar, estaremos criando os materiais. Então, vou tocar a cor cinza claro em todo este modelo. Então, vamos começar escolhendo os materiais certos a partir daqui. Então, digamos que vamos com tinta a óleo e aquarela. Estaremos procurando as cores. Então este parece bom. acordo com meus aplicativos, vou selecioná-lo e isso irá para Materiais. E eu sou aplicado lentamente ao modelo. E todas as partes que eu preciso para adicionar esse material que vamos aplicar isso em todos os lugares. Certo. Então, vamos tentar fazer uma renderização interativa e ver se a doença se transforma em nosso modelo. E então comece um indireto para renderizar, para conferir esse material o que eu queria. Certo, então isso parece ótimo. Podemos torná-lo um pouco mais escuro, se quisermos. Mas, de outra forma, parece bom. Então, vou propriedades totalmente típicas para este material. O que difunde n muda a cor deste material que é sexualmente um pouco azulado. Vou torná-lo um pouco mais escuro. Então, vou trazer isso ao seu redor. E isso parece bom. Agora. Comece a renderizar e verificá-lo. Isso parece um pouco mais escuro. Então, vamos novamente tangente poluidor pouco de estado. Vou diminuir o pouco do alelo difuso. Ok, então isso parece bom. Agora vamos aplicar os materiais. Então, aplicamos material de grau em toda cor do edifício para estar com a cor. Agora eu quero que essas outras partes sejam de cor clara, então não vou jogar material, os oito componentes agora. Então eu vou jogar esses dois aqui também. Nesse caso, vou aplicá-lo ao insight dos parafusos. Tão legal via grupo editado e aplique este material em todos os lugares. Portanto, esta é nossa renderização interativa. Isso parece ótimo. Não sei coisa que a renderização direta aplicará o aplicativo de material pai ou um ano. Agora, dentro disso, eu queria estar em solo de cor clara, estar disposto a material Asset Library e procurar por um mês ou cor clara que fosse relevante para este. Isso parece perfeito para eles dilatados para o Scene. E vamos aplicá-lo dentro dessa voz. Certo, isso parece ótimo. Agora vamos aplicar o material certo nestes outros parques automotivos. Então eu vou para a biblioteca novamente e entraremos com o material colorido certo que. Então, neste caso, se você não encontrar nenhuma cor branca, o que você pode fazer é que seja fácil. Você só é um total cínico disso. E você pode simplesmente ir para a cor alternativa difusa que você deseja tê-la. Neste curso, nós o temos. Então, aplicá-lo diretamente em todo este modal. Também vou aplicá-lo a este famoso também. Você pode não ter ideia é que eles vão escrever material de plutônio colonial ou não. O que você pode fazer é selecionar esta ferramenta de colírio e verificar se a cor foi aplicada ou você pode simplesmente pintar a ferramenta de balde. Tudo o que você precisa fazer é pressionar a tecla Alt no teclado e isso permitirá que você use ou detecte a cor. Nesse caso, aplicaremos essa cor em todos os lugares. Então eu também tenho sua situação toda a colina e neste painel lateral também. Então, também terminamos com a aplicação deste material branco. Se você é uma mulher, ainda não conseguirá ver. Está tentando interagir para renderizar, para verificar como isso, isso parece. Eu corria w1 e o tiraria. Então isso parece ótimo Agora. Agora, agora vamos seguir em frente com replicação de outras cores de tinta e esta. Então, do outro lado, estaremos fornecendo-o ao trilho de concreto e ao tipo de Luke. Então, vamos fazer isso. Faremos essas bibliotecas de sucesso novamente. E estaremos procurando o material na grade da minha coleção. E vai jogar essas mesas. Esse material nas paredes laterais deste composto é este é um componente, eu só preciso aplicá-lo no único. Isso será aplicado automaticamente a todos esses outros componentes. E neste caso, eu também precisaria ajustar a escala, então vou fazer isso para corrigir. E isso parece ótimo. Por outro lado, o que precisamos fazer é aplicar um material sobre esses fundos posteriores. Aplique um material reflexivo neste vidro, aplique material no CNC e nesta estrutura de cobertura também. Então, para fazer isso, vamos voltar novamente para a Biblioteca de ativos material. E isso será escolher material metálico para este. Então, digamos que eu vá ao metal e tal para algum tipo de material eletivo com algum Magnus. Então eu estaria procurando material reflexivo, detectarei um baixo efeito CNN. Então este parece superior. Judeus nunca o aplicam a essas fontes. Neste caso, estarei aplicando material defeituoso. Então isso é legal aqui. E eu acho que eles iriam com o mesmo material para isso também. E para este, como escolhemos outro material que se chama ecolalia. Então, neste caso, vou escolher alguns dos tipos de material plástico típico. Será que podemos adicionar um pouco de suavidade e reflexividade tipo de loop. Digamos que a tigela com esta. Agora a praga neste. Software computando esse esgotamento desses materiais será um material simples neste interior dessa camada. Então, vamos criar renderização interativa para esta e sacudi-la. Como isso parece? Mas até que ele tenha um copo perfeito, mas não tem um chumbo nativo para aninhar dentro do copo por causa do comprimento. Então vou entrar neste coxo e aplicá-lo material emissivo nesse nesse conhecimento, conferir e indireto para renderizar. Isso parece bom após a aplicação da luz dentro dela. Vou manter seu laboratório para fazer é ver este vídeo. Então, vamos bibliotecário de tecnologia automotiva novo material. Então, vou com esse tipo de material de fosfeto aplicado a ver. E ainda precisamos trabalhar na escala para isso. Acho que sim. Vamos criar renderização indiretamente e Jake, eu tiro isso. Então, isso parece bom agora. Então nós, então aplicamos quase todos os materiais neste caso. Agora vamos seguir em frente pela aplicação da luz. Então feche esta renderização interativa. E antes de avançarmos para isso, ainda precisamos aplicar material para isso, ambos os casos neste vidro. Então, vamos fazer isso. Vou ao Asset Editor e escolherei material omega m ou este trilhos de vidro como um motor reflexivo. Então eu gostaria vê-lo e aplicá-lo nesta classificação de vidro. Agora, para o vidro, precisamos ter algum material detector. Então vá para isso e pesquise em vidro. Eu escolho este azul para cima. Então, vou escolher este. Adicione-o à cena. Vou tentar a baía. Coloque a desigualdade aqui. Então, vamos jogar este último material nesta grade de vidro. Então agora vamos alterar alguns valores para este e eu vou torná-lo mais deflexão. O desligamento feito no Fresnel e adicionou apenas o valor disso a 1,6 ou 1,5 para torná-lo mais reflexivo. Ok, isso parece ótimo agora. Então, vamos tentar interagir para renderizar uma tela e, em seguida, obtemos 1 quarto. Então isso parece estar funcionando bem. São reflexos adequados do céu e da umidade. Talvez você não consiga ver a reflexão aqui porque não anexamos nenhum DNA de borda a esse modelo atualmente. Então, vamos fazer essa pasta por enquanto. Preciso adicionar um material mais cedo que eu quero uma luz ausente sobre esses casos. Então, o que estamos fazendo aqui é que irei para aqueles editor de cenários antes de tudo, diminua a luz do sol para 0,5. Portanto, isso terá o tópico do tipo de visualização NAG para nossas renderizações. Então, fizemos nossa renderização interativa. Então, podemos ter uma visão sobre isso. Isso parece ótimo para nós fazer uma renderização e tirar nossa criação emissiva agora. Então, vou clicar neste material e criar a Amy. Então, de várias camadas, vou nomeá-lo como dizer linha Light 9, neste caso, o que vamos fazer aqui é que vou ao meu material e dar-lhe alguns valores de humanos logo antes disso, vamos aplicá-lo a modelo, parou de interagir para renderizar no momento. Selecionarei esse perfil. Vá para Editar e encaminhar este material dentro dessa idade. Nesse caso, deste lado também. Então aplicou-o aqui e neste modelo também. Então confira como isso parece indireto que você renderiza. É assim que se parece com qualquer raiva interativa. Então, agora vamos dar alguns valores. E Erica, há mais componentes detalhados. Então vou dar-lhe um laço amarelado. Isso parece ótimo. Agora vou aumentar a intensidade para 0,9. Ok, então isso parece ótimo e ótimo. Agora, vamos colocá-lo em torno 1.7 para um melhor controle sobre ele e dar-lhe um pouco de maldade para que pareça natural. Então, isso parece ótimo, geral se não houver um retorno de ativos baixado também. Então, também aplicamos esse segmento real. Portanto, terminamos com essa replicação de material neste tutorial. Agora, além disso, estaremos tocando luzes, então só precisamos colocar algumas luzes por volta do ano um, por volta do ano um por aqui. E algumas das luzes nesta varanda. Vamos começar fazendo isso. Estarei criando o perfil de luz. Então, para provar essa unidade, para criar um disco circular primeiro, vamos salvar três polegadas do raio. Agora, aponte bem para a altura. Agora, neste caso, estarei criando um deslocamento de empurrá-lo na Lei PECS criada como um grupo. Então, hoje em dia, um material para isso. Vamos adicionar material plástico a este. E selecione isso. Agora cego para seleção. Agora, estou pronto para material plástico e isso criará uma luz retangular aqui. Vamos selecionar este. O que foi dito editor e ajuste isso neste formulário. Agora vou olhar exatamente para este e Greg Downs escreveu uma semana, então é fácil ter controle sobre isso. Coloque-o exatamente abaixo deste. necessário apenas um dimensionamento. Isso parece ótimo. Agora vamos verificar se está funcionando corretamente renderização interativa. Então, agora vamos verificar se isso está funcionando em renderização interativa. Ok, então isso parece ótimo. Agora parou indiretamente durante essa Olivia e editando e criando várias cópias da mesma luz. O que posso fazer aqui é que vou transformá-lo em um componente. Então, se eu olhar para qualquer valor de luz, todos os outros componentes também poderão se sentar com as mesmas configurações. Vou criar um componente e nomeá-lo como um leve. Crie isso em um componente. Agora eles fariam uma noite por aqui, neste canto. E isso criará várias cópias dele, certo? Esta e a taxa por Tweet. Da mesma forma, levante toda essa perna através de tudo isso, minha opinião. Então, vamos verificar na Internet para chover como esse diário agora inicia o indireto para renderizar e aguardar os resultados. Isso é bom. Agora vamos voltar ao editor e ajustar a quantidade de luz solar, BOB colocando-a para 0,8. Então isso parece ótimo. Agora vou aumentar a intensidade da luz para cerca de 15. Isso parece muito menos por enquanto para o nosso modelo. Então eu faço login para dizer 90. Ok, isso parece humor agora. E então V0 com isso, outra opção que nos ajudará a estudar uma luz sobre nosso modelo. Para fazer isso, o que precisamos fazer é ir para as configurações e nós vamos essa opção chamada material. Tudo bem, então em um duplo que isso substituirá todos os materiais e isso só mostrará luzes nisso. Assim, todos os materiais que não sejam a luz serão transformados em um material branco para que você possa ter como luz específica está atuando em seu modelo. Então, para estudar isso em detalhes, o que podemos fazer aqui é que eu vou baixar isso para 0. E você pode ver que atualmente a luz está afetando meu modelo assim, pois a opção correta do material está ativada díspares e todo o meu lema em material branco branco e branco. Assim. Agora você pode ajustar outros parâmetros, luz de escritório para eric aparência mais realista para seus modelos são devolvidos o atributo de luzes amareladas. Agora o albanês, a Grécia, parte da intensidade aqui. E vou aumentar a intensidade das luzes para dizer, digamos que a quantidade seria ótima. Mas vamos apenas com 150. E isso parece amarelado para o nosso modelo. Então, vamos diminuir um pouco de brancura também. Crie uma luz fria o ano todo. Portanto, o voo digital deve ser declarado. Não fazemos mistura verde-azulada, amarelada, então isso parece ótimo. Tudo parece perfeito agora. Então, vamos começar com uma outra luz IES envelhecendo na aprovação disso. Então vou fechar esta janela e substituir alguns dos componentes de luz IES ou alguns outros componentes de luz neste site para que ele esteja criando um perfil também. Portanto, deve ser de quatro polegadas por quatro polegadas de caixa e extrusão de meia polegada ou vamos com uma polegada também, criados em um grupo. Para obter uma luz IAS, irei para minha coleção. E eu vou com este que já configurei e pareço para a unidade. Então, agora, neste caso, vou conseguir isso acima de tudo e substituí-lo. Enfrentando inundações. Estou criando acessível. Estou atrasado neste caso, então. Colocá-lo sair do LIATE, tabela direita. Este é, parece bom. E também fornecerei o mesmo material que fizemos no slide anterior para este. Então vá para este copo dois e eu vou pegar o material deste último T e substituí-lo. O mesmo aqui. Agora vamos tentar interagir durante a injeção dos parâmetros deste. Então, vamos aumentar um pouco de intensidade para essa luz. Parece menos. 3500. Isso parece bom. Agora, o que estamos fazendo? Esta luz e grade e coloque-a nos outros dois lados também. Enquanto você está fazendo isso. Usar o milagre joga um. Então, espero que acenda em todos os lados. Agora, o que você está fazendo isso Eu era como todas essas luzes, assim como esse componente de luz e grupo butílico delas. Vou transformá-los em uma luz de nomeação de componentes para agora colocar que ele tenha local de saída no centro. Da mesma forma, agora estarei esperando que isso em todo este composto usasse a ferramenta Move e co-pague M neste outro lado da parede também. E acabamos com isso também. Vamos movê-lo para o debate deste lado. Então, acabamos com as colocações de luz também. Vou dar alguns outros perfis noturnos abaixo deste também. Então, vamos para a luz retangular e criar uma luz retangular aqui. Então minha luz retangular está pronta. Isso parece um pouco fora para escalar o solo. O dimensionamento como está aparece logo acima do meu modelo. E nós escrevemos exige que a luz seja mais sombria ou mais carnuda para ainda ser finita. A intensidade dessa luz é definida como padrão por 30. Então, iremos para a exibição de renderização um. E vamos configurar um HDRI para nossa renderização. Então, irei ao Editor de ativos e verificarei da última vez migrar e renderizar interativo todo esse modelo. Então, se tivermos isso, tudo parece bem para nós agora. Neste caso, vou parar, então, rastrear para renderizar e nossa dívida seu DOM como para que possamos avançar criando-os. E eu para o nosso modelo. Então os portais abóbam a luz. Isso irá para esse posicionamento de textura. Fui eleita pasta HDRI no meu modelo. Então nosso teste, meu HDRI para esta folha sobre isso para 3D. E ele vai voltar. Agora vamos provar isso em uma renderização interativa ou escrito algo como 2.3 ou ponto para isso, vamos chamá-lo dessa vantagem apenas para dominar até 20 talvez. E ele vai para o sol. E antes de tudo, remova esta mistura de base, diminua esse ângulo de mistura para 0. Então, sendo capaz de limpar, encontraremos modal. Vamos tentar direcionar para renderizar para testar isso. Para isso parece muito brilhante para o nosso modelo. Então, vamos ajustar isso para 15. E também ocorreremos com essa epidemia disparar neste outono que fizemos, você pode apenas usar opção de transformação e bordas, o posicionamento extra. Então, tudo bem, então eles solteiros parecem estar bem. Um pouco de ajuste para esses sites também. Agora, como você pode observar que os óculos também estão refletindo o céu em si mesmos. Então isso parece realista. Estaremos nos ajustando a isso, para 0 luz solar e vamos tentar renderizar indiretamente novamente. Então, como essa reviravolta? E nós, da mesma forma, podemos adicionar apenas um manipular o valor da luz da cúpula aqui. Então agora, neste caso, isso pareceria muito brilhante e sombreamento para isso parece ótimo. Então, vamos aumentar a intensidade para garantir. Isso parecerá um pouco brilhante. Então, agora podemos passar para a renderização final. Então, nas configurações finais de renderização, sugiro que você mantenha a opção de diretiva ativada e mantenha-a na propriedade AC ou você pode ir com o bucket, renderizar, seja lá o que estiver familiarizado. Também vou adicionar uma luz. Ele faz um perfil para ajudar melhor em apenas parte da letra desta pós-produção deste modelo, você pode escolher qualquer uma dessas opções para a configuração do seu sistema. Vou mantê-lo para progredir você e vou manter a qualidade alta. Agora, neste caso, você pode aumentar novamente o limite de ruído. Então, estarei aumentando para até 0,6. Agora escrito no denoise mediano ou também. Então, neste lado direito, temos outro ciclista de opções, você permite que eles sejam o valor padrão, não altere com nenhuma dessas memória da CPU e outra parte porque há E2 por padrão de acordo com seu sistema configuração. Agora acabamos de saber onde métrica e enquanto homens. Então, se eu não quiser esse ambiente volumétrico, isso nos dará algum efeito de luz sobre o Bono dando um pouco de sombra. Mas, neste caso, não exigimos isso. Vou desligar isso. Então vou fechar isso e começarei com a renderização final. Então, estou subindo esta palestra aqui. No próximo tutorial, iremos a um exemplo interior. E a próxima parte que vou passar por algumas técnicas de pós-produção no Photoshop sobre essa tendência é então estaremos trabalhando nisso tanto na parte posterior das renderizações. Obrigado por assistir. 49. Exemplo : fundamentos de modelagem de interiores: Olá e seja bem-vindo de volta. Como você aprendeu anteriormente sobre modelagem e posicionamento de material, bem como aspectos de renderização. Neste tutorial, vamos executar alguns fundamentos de modelagem e renderização de inteiros. Então, antes de passarmos para as principais etapas de adição de materiais e renderização, passaremos por alguns fundamentos e eu o guiarei através alguns métodos se você quiser renderizar e criar um índio modelagem. O mesmo. Suponha que se você tiver um status de casa, eu estou crescendo suas moléculas, pegue a escala da casa aqui. Eles não o fizeram. Como está o nosso quarto? E tem dois quartos ao redor um do outro. Agora, se você está tendo um projeto ou algo que você precisa para criatividade ou renderização para ambos. Então, geralmente, o que as pessoas fazem é que elas colocariam todos os seus componentes e tudo no mesmo modelo. E, pelo mesmo lado, eles farão o mesmo do outro lado desse modelo. Portanto, este modelo estará contendo arquivo de autores do gráfico de dispersão contendo coulombs juntamente com todos os componentes, propriedades do material tem, seus parâmetros, seus valores. E, eventualmente, tornará o esboço um arquivo pesado e criará um pouco da lentidão e diminuirá seu fluxo de trabalho. Portanto, esse é o método errado de fazer isso. Se você está tendo um projeto e se você deseja criar nosso anterior. Então você precisa criar modelos internos específicos e arquivos específicos para cada um deles. Portanto, em 15 preferiu criar apenas uma renderização ou modelo de apenas um por meio desse tipo, você eventualmente concederá vazamento e desaceleração ou fora do seu fluxo de trabalho. Agora, isso ajuda de muitas outras maneiras também. Então, se eu precisar criar um vídeo curto desse ângulo, desse lado, esse deve ser deste lado, outro dois dos outros lados. Então, se eu precisar colocar minha câmera exatamente assim, é muito difícil de fazer sem entrar nesta parede. Digamos que se eu quiser colocar minha câmera e certamente neste momento, o que devo fazer é que eu apenas criarei assim. Oh, meu comprimento do mouse é e tente diminuir o zoom. Mas você quer criar um mais curto. Deixe-me, de outra forma, teria uma ótima visão para um. Mas este parece muito espaçoso se você criar uma renderização a partir disso. Agora, no próximo tutorial, quando criarmos um estúdio, e mostrarei meu modelo que eu já projetei com números inteiros curtos. Então, vou te mostrar por que, como isso afeta a modelagem? Agora, neste caso, criaremos um estúdio. Então, mostrarei como você pode criar um estúdio e criar renderizações a partir disso. Então, neste caso, eu já fiz isso mais antigo. Agora, para criar um estúdio, você pode ter qualquer método que desejar para modelagem. Eu vou preferir fazer isso assim, porque é assim que me sinto confortável em fazê-lo, criarei um retângulo e colocá-lo mais tarde, semanas atrás ou mais do que a altura da sala que tenho para criar modelagem de dados déficit. Então deixe ser 15 pés e eu pressionarei Enter. Agora, ao lado, desenhe uma linha aqui e um ponto acadêmico dessa linha, estarei criando um círculo. Vou direcioná-lo para o site criando do lado deles também. Agora vou girar este banquete, essas linhas na esquina. E eu eventualmente também nos daria os rostos aqui. Agora, criarei um grupo primeiro e, em seguida, movê-lo um pouco neste conjunto para que eu não alinhe com o eixo 0 e adicione-o também apague essa linha. Então, quando for essa linha, isso também excluirá o plano que fizemos abaixo dela. Para evitar tecnologia, você pressionará a tecla Shift enquanto usa o alias para um novo e z que é outro ícone ao lado da minha ferramenta Apagar. Então, quando eu clico nisso, isso só levará a adicionar apenas um avião. Então, assim, você pode ter idades diferentes sem excluir o avião. Então, essa vantagem também. Agora, se eu ver isso desse ângulo, isso parece muito suave. Agora, como esse estúdio vai me ajudar? É esse tipo de quem diz modelo de sala. Se eu alterar o passo do motor azul, posso irritar a quantidade de láctico está entrando a partir disso do sol. Então, se eu não quiser as sombras, você pode ver que a luz do sol será coberta ou como uma desconexão do telhado, como uma porta raiz meu quarto. Então, neste caso, posso alterar ou alterar qualquer ângulo deste sol ou deste estúdio, todo o estúdio enquanto trabalho com as luzes. E para ter essa superfície de código que me ajudará a refletir luzes dentro dela. Então, se alguma luz estiver emitindo da sala, sala ou luzes de entidade lado de fora do estúdio, serão emitidas e projetá-las de volta dentro da sala e encontrarão algumas delas necessariamente. Então é assim que a inscrição realmente funciona e o estúdio funcionará como o mesmo você e também na HDRI por entrar em um curto, mas eu não estaria cheio a menos que você tenha algumas janelas e você precisa ter algumas vistas exteriores também a partir de suas janelas. Então, assim, esse é o fundamental básico como você deve criar durante os pedidos TM. E você também pode esperar criar o estúdio, mas o TEC não seria muito preferível. Eu diria isso porque estúdio você pode ver que toda a sala está coberta com a luz do sol. Assim, você não terá muito controle sobre a quantidade de luz solar que está entrando em seu quarto antes de usar esse tipo de estrutura ou objeto de estúdio que o ajudará a controlar a sala. Luz solar entrando na sala. E também posso mover esse objeto por esse lado. Então, se eu movê-lo para este lado, isso teria apenas um pouco do sombreamento claro é porque isso tinha sido refletido dentro dessa estrutura de estúdio que criamos. E isso entrará na sala como uma luz extra. Portanto, não será lento, nítido e você pode ter o controle adequado sobre os valores da quantidade de luz que entrará de fora, dentro de suas fotos de entidade. Então, este é o ponto em que você se beneficiará com a criação do estúdio. Além disso, você também pode fornecer um material plástico reflexivo para a superfície interna do estúdio. Então, isso será mais reflexivo enquanto interfere nas luzes. Então, esse foi o fundamental básico de como você deve interpretar e criar seus modelos em software de modelagem de interiores para criar tudo no mesmo modelo e criar modelos diferentes de acordo com os quartos e necessidades. Então, vou encerrar esta palestra aqui e no próximo tutorial, estaremos aprendendo alguns aspectos de renderização e depois passaremos para a foto de autenticidade de renderização. Obrigado por assistir. 50. Exemplo de setup de interiores e renderização: Olá e seja bem-vindo de volta. Neste tutorial, vamos passar por alguns fundamentos da cena de renderização. Então, supostamente, como aprendemos no tutorial anterior sobre a criação desse estúdio e a importância da criação de estúdio em seu modelo. Agora, eu criei este ano modelo interior. Portanto, isso é realmente básico e minimalista. Eu adicionei algumas corrotinas do armazém. Eu emiti cama, bem como do armazém. E do outro lado criei um pano de fundo daqui, teto para cobrir o, você pode dizer nosso detrimento das cortinas com o teto. Agora chegando ao teto, adicionei alguma luz minimalista e a mantive em um design muito minimalista. Vou apenas definir seis slides de portas. E em vez de dar a vocês dois holofotes reais, eu gosto de dar as luzes aqui. Agora, na parte de trás, se você perceber que eu notei que alguns cresceram beta1 aqui, dado a eles um tipo de design de material de tira de madeira . Se eu ouvi isso, você pode ver que não há nada além de apenas um hematoma. Agora, neste lado esquerdo, editei algum pequeno componente de móveis, bem como no lado direito, mesmo modelo de móveis. E editei um livro e uma caneca aqui do outro lado. E eu criei para algumas dessas gotículas da semeadura. Agora eu o li como material MSE, bem como sobre esses direitos. E eu também pareceria leve para dar mais terrível. Você pode dizer ponto de emissão. Coloque luzes para dar uma aparência mais realista. No lado esquerdo, há uma porta do banheiro. Apenas o modelo interior ou para o seu modelo. Edite muito fora dos detalhes aqui. Nos léptons tinha nossa pintura Hongo aqui para dar um pouco do elemento ou do interior. Agora, na chegada ao chão, esperei um piso de madeira eliminar material que é muito reflexivo e no topo de seu período de tempo, este PR projetado com a ajuda de Fe3O4 para o tapete e a droga . Então este é o meu modelo básico, design muito minimalista e nos léptons e também adicionei um Windows para ter alguma luz natural à vista por um tempo. Esta cortina branca é meio transparente, por isso permitirá que a luz passe por ela. Então é assim que ele estará voltado para o estúdio. Então, uma briga nas sombras como esta, você pode ver que a luz estará incorrendo diretamente e colocará meu quarto como eu queria que parte da luz fosse internacionalmente em vez de vir da frente. Então eu enfrentei esse modelo do outro lado da luz solar. Então, desligue a luz do sol e as sombras. Agora, vou esconder esse estúdio. Então, vamos aprender sobre alguns fundamentos diferentes para renderização. Então, neste caso, você vê que eu não criei nenhum papel deste lado porque isso vai encontrar o tornozelo ou a vista frontal de onde vou tirar a renderização desta cena. Então, se formos para o lado direito e suponhamos que eles o encontrem para criar uma renderização que seja do lado direito desse modelo. Eu deveria estar fazendo isso deste lado, então preciso esconder esse modelo. Então, neste caso, não poderei fazê-lo se esta parede estiver no lugar aqui para que eu possa me esconder neste outono, pois criei cada componente deste moderno separadamente. Então, agora, se eu precisar fazer uma renderização, será muito fácil e conveniente para mim tirar uma renderização deste lado. Nesse caso, eu não tenho uma parede e design aqui, mas você deve fazer isso se estiver renderizando ou se você tiver que renderizar todo o shortstop isso em seu quarto. Eu faria e bati em tudo no estúdio. Então eu sugiro que você crie cada componente desse modelo separadamente. I0 este modelo como um componente separado. Eu tenho esta parede em um grupo separado de componentes, portanto, o conjunto de todos, bem como, bem como o teto e a parte inferior também são separados para que eu possa esconder e exibir qualquer um dos componentes que eu não requer nenhum treinador de modelo específico. Então, isso ajudará você a criar fotos diferentes. Agora chegando ao próximo ponto que está abordando a cena de renderização. Então, se eu quiser criar uma renderização, preciso ajustar meu primeiro na costa de tudo o que eu iníquo poderia entrevistar. Então, se eu fizer isso dessa maneira e como aprendemos em tutoriais anteriores sobre a criação uma renderização com apenas uma visão de perspectiva que lhe dará uma aparência mais realista ao gelo. E isso estará mais alinhado às suas imagens. Então, se eu ativar a perspectiva 2, você pode ver que não importa o quanto eu tente, isso não será simétrico e isso será difícil de levar um curto simétrico. Você pode ver que o espaçamento entre isso e este, ambos os lados são diferentes e isso é, não é paralelo aos meus modelos, é essa visualização de renderização. Agora, para pegar um Shorty interior por bilhete desse ângulo I1, esteja vendo que isso parece mais espécies pequenas porque ele sai, mantenha-o em 2 perspectivas e isso pareceria linha mais espaçosa e argamassa para o fornecedor. Então, para chegar a um alinhamento adequado da cena, o que você pode fazer é postar um, eu tinha tudo. Agora, supostamente, se o seu modelo estiver voltado para este lado, você deve praticá-lo do vale da frente. Nesse caso, meu modelo está voltado para este lado porque eu preciso tirar sua foto de renderização dessa visão. Então, o que estou fazendo é primeiro mais para a projeção paralela. Então eles ativam a proteção paralela. É assim que meu modal parecemos quando alinhei o atalho é comecei a posição paralela a partir da minha tecla de atalho. Caso você possa ir até a câmera e ativar o pai uma previsão dessa visualização. Agora vou para o local de vocês de onde meu motor estaria voltado para a frente ou de onde você precisar tirar o renderização. Então, vou especialmente ampliar o modelo e desligo a proteção do pedal. Há uma data de vencimento. Você estará especificamente alinhado com esse modelo e centro desse modelo. Então agora vou ampliar lentamente. Assim que cheguei ao meu modelo, o que vou fazer é feito na visão de perspectiva 2. Então, quando eu faço isso, você pode ver que agora isso está corretamente alinhado à minha renderização. Como você pode ver nesta parte inferior. Esse é tapete que está devidamente alinhado ao meu modal e tudo é simétrico e está fazendo dele este ponto central, como esta linha paralela, esta linha e esta linha se encontram em um ponto em criando uma exibição de renderização de 2 perspectivas. Assim, você pode definir um Lee específico e apropriado alinhado para renderizar a visualização de cada um ou para o seu satélite modelo apenas um pouco. E isso comparado ao que anteriormente. Então, sem cagar a perspectiva perfeita, isso parece muito espaçoso. Então, o que fazemos é adicionar uma cena para renderização. Vou para a cena e acrescentarei que é visto pela primeira vez e darei para mim. Então este é o meu post renderizando você. Agora, neste caso, ficarei triste com a renderização. Então, agora vou ser a ameaça durante a ativação do Editor de ativos. Vou ao gelo para mostrar que eu ou edito luz retangular também neste pano de fundo para ter alguma luz emissora realista deste canto. Então é, não está enfrentando isso no lado do aluguel porque a orelha direita está voltada para fora. Então eu só preciso dar alguns tons de luz ao redor deste topo deste canto. E veremos obter as renderizações. Agora fiz todos os materiais e acabei de dizer os parâmetros que vimos no tutorial anterior. Nesse caso, também adicionarei um elemento de renderização conforme aprendemos anteriormente sobre a importância da imagem da impressora, adicionarei uma mistura de luz. Então eu fiz o componente de mistura de luz. Ah, sim, como eleitor, posso adicionar apenas a luz desta sala e iremos para as configurações e definirei meus parâmetros para renderização final. Vou manter o valor muito alto e ele enquadrar, vou ligar o quadro VD também. Portanto, a renderização desse modelo pode levar alguns minutos. Então, no próximo tutorial, veremos como essa renderização acabou sendo e chegaremos a alguns outros parâmetros. E na próxima parte, também estamos mudando para a pós-produção deste fornecedor para dar um toque mais realista. Então vou encerrar esta palestra aqui iniciando a renderização. Obrigado por assistir. 51. Pós-produção por meio de moles V: Olá e bem-vindo de volta. No período anterior da semana tutorial, algumas renderizações desses modelos. Então, neste tutorial, vamos aprender sobre algumas técnicas de pós-produção dentro do vRef que estão disponíveis no buffer de quadros. Então, para esse propósito, abrirei o buffer de quadro a partir deste botão e saí-lo aqui pronto. Então, adicionamos poucos perfis que eram por padrão e algumas das configurações de luz por meio desse modelo renderizam. Agora parece pouco feixe e não tem muita exposição. Então você não precisa se preocupar. Nesse caso, podemos ter algumas das opções básicas de edição dentro do próprio VA. Se você olhar antes do painel de camadas aqui, você pode ter várias opções de exposição constante, balanço de branco, matiz , saturação, tabela de pesquisa de causas e fará o mapa Don. Então, através dessa opção, você pode editá-lo com muita facilidade. Além disso, você também pode ter outra opção aqui. Então, nesta semana, você adicionou qualquer um dos elementos. Você pode supor, supor d ruído ou adicionamos o ruído ou nos rendemos. Então, se eu diminuir o valor do desruído, e você pode ver que isso é muito grão. E há tantos grãos neste modelo de materiais. Não importa onde você, e parecerá que é como se estivesse explodindo e não muito como boa qualidade. Então, dois, através desta opção de madeira VRef para podemos arejar todos esses parâmetros depois de durar esses parâmetros depois de durar também, bem como você também pode inserir os valores de luz. Então, neste caso, se eu peguei todas as luzes e desliguei todas as luzes, você posso fazer isso. Também posso ativar a luz IES específica pois você pode ver que ela está iterando sobre você. Você pode alterar com todas essas opções como esta. Posso torná-lo amarelo. Da mesma forma, você pode acessar todas as luzes. E também posso girar a intensidade dessa luz para torná-la duas para Enter. Então, é assim que você pode alterar as outras opções dentro da renderização 3D também. Então, vou tornar muito difícil que o OS1 venha mais longe. Temos outra opção aqui vê o efeito da lente. E esta opção alimentada por lente, você pode fazer algum efeito de lente lá. Então, se eu clicar neste corolário de flor animal embalado, você pode ver que há algum efeito de camada brilhante neste vidro. Então, isso criará esse tipo de efeitos onde quer que esteja, emitindo luz ou como um de efeitos onde quer que esteja, bloco metálico fora de vidro, para que eu possa alterar o tamanho disso também. Deve haver algum pedido aqui também. Assim. Você, em vez disso, há alguns deste lado também estão aqui abaixo deste farol direito. Então, assim, você pode ajustar esse valor. Agora, outra coisa principal é que eu posso ajustar a exposição. Nesse caso, vamos aumentar um pouco a exposição. E também posso ocultar essa camada e ver as mudanças assim. Vou aumentar o contraste para dar um pouco de profundidade. E também posso diminuir o botão Destacar. Então, neste caso, o que é destaque? destaque foi diminuirá as áreas que abrigam tanto brilho ou há muito brilhante para essa renderização. Então você pode diminuir isso, mas isso acabará por transformar sua renderização em uma renderização fraca. Então eu suponho, ou sugiro que você faça isso nas vistas noturnas das renderizações. Também vou adicionar os 10 componentes disso, como a saturação da ONU. Assim, você pode ter alteração nesse modelo. Agora vamos dar uma olhada no lado da história. Esta foi a renderização que criamos em nosso modelo interior. Da mesma forma, podemos dizer controle sobre toda essa fatia mesmo depois de renderizar essa imagem. Mais uma vez, eu não coloquei o denoise ou nisso a faz cantar o barulho ou está desligada. Então podemos apenas segurar essas luzes. Você pode dizer que posso ligar e ligar a iluminação do servidor, que é luz MSU. Seja qual for a luz MSU que você usará, ela a transformará em nossa auto-iluminação nos três conjuntos de luz que fazem no buffer do quadro. Posso desligar e acender as luzes IES, posso ligar e desligar a luz do sol. Então, como nós cuneatus studio, você pode ver que a quantidade de luz solar entrando nessa renderização e está afetando uma quantidade muito menor dessa renderização. Então, parece que a luz natural está vindo deste lado. Então, se eu desligar essa luz, você pode ver nesta parte superior do teto e nas laterais desta parede, a cidade será muito afetada. Então, se eu não fizer luz solar, isso lhe dará um registro natural que a luz também está emitindo deste lado. Então esse era o propósito de criar um estúdio e ter controle sobre a quantidade de luz solar e outras luzes ambientais entram em seu modelo. Chegando mais longe, posso obter todas essas luzes de par também. Posso acessar toda a intensidade dos slides. Mesmo essa luz retangular em um, coloque-a neste pano de fundo. Posso desligá-lo e ligo. Eu posso ajustar a intensidade disso assim, seja T01 ou o que quer que seja, eu posso ter tanto quanto eu quiser porque isso não criará uma rerenderização oferecida, mas isso acabará por editar esta renderização existente sem perder a qualidade. Se você estiver usando a versão antiga do feta, talvez não tenha essas opções dentro do buffer da estrutura da cadeira de rodas. Então, isso era tudo sobre alguns da pós-produção básica no buffer de quadros 3D. Chegando mais longe, você também pode ter esse outro elemento nesta renderização como onde posso editar a exposição aqui. Então, se eu diminuir essa bomba de destaque, você pode ver ou notar que a luz desligada dessas lâmpadas está mudando. A cor deste slide será alterada muito pouco de luz diem laranjas. Então este é o nosso trabalho de bomba de destaque é que eu disse que isso vai deixar cair todas as áreas brilhantes em sua renderização. E também posso ajustar o contraste desse modelo. Então, isso era tudo sobre a produção de imagens no buffer de quadros. No próximo tutorial da pós-produção no Photoshop, vou levá-lo a fazer algumas técnicas que também serão aplicáveis a essa empresa antes das configurações também. Mas não repetimos as mesmas coisas. Vou adicioná-lo ao próximo tutorial. Então, obrigado por assistir. 52. Pós-produção com o Photoshop: Olá e bem-vindo de volta. Agora, neste tutorial, vou mostrar alguns métodos básicos para criar uma pós-produção de uma renderização arquitetônica no Photoshop. Portanto, certifique-se de prestar atenção aqui e, se possível, não tudo isso porque isso vai ser muito rápido. E vamos transformar isso em uma imagem mais realista. Então, apenas para entender os eventos antes e depois da pós-produção, vou criar uma cópia dessa camada ou dessa imagem. Você pode ver que, a propósito, estou usando a versão do Photoshop que é 2020. Agora você pode ir para o filtro e iniciar esse operador saiu. Além disso, a tecla de atalho para isso é Control Shift a. Isso abrirá uma nova janela no Photoshop com CRF, que permitirá ajustar os parâmetros. Vamos dar uma olhada em algumas configurações principais nesta opção. Então, começando com o básico, o que você precisa primeiro fazer é unidade para aumentar as sombras. Assim que aumentarmos as sombras, isso fará com que ele fique olhando, diminuirá um pouco os brancos e, em seguida, também diminuirá os destaques. Agora você tem que aumentar um pouco a exposição e também dar o contraste. Depois de fazer isso, ele ficará abaixo, mantemos clareza de textura e dehaze. Então, quero dar à minha imagem mais textura e mais profundidade e detalhes. Então, estarei aumentando a equidade e a textura. Então, inglês isso também. Agora você também pode alterar com saturação e vibração. Então dê um pouco de vibração a isso. E também eu diminuiria de D Hayes. Certo. Agora a imagem parece muito nítida ou quente, então vou torná-la um pouco interessante nesta temperatura. Agora acabamos com o básico. A próxima coisa que você precisa fazer é ir às chamadas. Agora isso pode ser muito difícil entender isso, mas há um pequeno método de atalho para isso. Tudo o que você precisa fazer é criar uma estrutura estável. Vamos voltar ao básico. E novamente, vou ajustar a temperatura para que ela fique boa. Vamos inserir o valor menos quatro e forma. Isso parece ótimo. Vou aumentar a exposição um pouco. Certo, agora podemos ir ao detalhe. E você também vai inglês, pois isso tornará sua imagem um pouco mais clara e também aumentará a produção. Isso ajudará você a remover todo o tipo de material e grão de estruturas formadas em sua pós-produção. Você pode ajustar a redução de ruído de cor, se necessário. Todas as coisas básicas que você precisa fazer para ter uma aparência realista nas renderizações. Agora você pode percorrer essas outras opções em seus efeitos, calibração, geometria, ótica e cliques. E você também pode alterar cada valor de vamos cores neste tutorial. Mas sugiro que se fizermos essas pequenas mudanças, isso fará com que sua renderização pareça mais realista. Então, vou clicar em OK. Certo, então vamos comparar agora. Então, se eu mostrar meu emit que foi antes da pós-produção, essa foi a imagem que trouxemos para o Photoshop. Fazer mais difícil e aprimorá-lo com pontos principais. Susanna parece. Então, isso ajudará você a obter aparência mais realista em suas renderizações. Então aqui estou encerrando este tutorial, bem como este curso. Espero que este curso tenha sido benéfico para você. Alguns planos e alguns arquivos que estão tocando na seção de download, certifique-se de baixá-los e passar por eles, bem como praticá-los o suficiente. Obrigado por assistir.